Einfache Aquarelllandschaft: Abendhimmel mit Wiese

1. Willkommen: Hallo, alle zusammen. Willkommen in der Klasse. Ich bin Scheta, dein Lehrer für diesen Kurs. In diesem Kurs werden wir gemeinsam eine wunderschöne Landschaft malen Zuerst werden wir sehen, welche Malutensilien wir benötigen, und dann bereiten wir unsere Farben vor. In den nächsten Abschnitten werden wir Schritt für Schritt malen, beginnend mit dem Himmel, dann den Pinien im Hintergrund. Und schließlich die Wiese im Vordergrund und einige Details. Hier lernst du, wie du deinem Bild Tiefe verleihst, wie du das Gras malst , wie du den Himmel lebendig und interessant machst. Wenn Sie an diesem Kurs interessiert sind, schließen Sie sich mir im nächsten Abschnitt an. 2. Kunstbedarf: Lassen Sie uns über das Künstlerzubehör sprechen, das für diesen Kurs benötigt wird. Ich beginne mit einem Papier und verwende Arches, 300 g/qm, Aquarellpapier aus 100% Baumwolle Ich empfehle dringend, Aquarellpapier aus 100% Baumwolle zu verwenden , um ähnliche Ergebnisse wie bei unserem Klassenprojekt zu erzielen Für die Pinsel verwende ich für die ersten Waschvorgänge einen Brutro-Pinsel der Größe 8 und einen silberschwarzen Samtpinsel der Es ist ein runder Pinsel zum Bemalen des Himmels und der Wiese. Dann verwende ich einen silberschwarzen Samtpinsel der Größe vier, um die Details hinzuzufügen. Ich verwende einen Rigger-Pinsel von Princeton , der Größe eins hat, ebenfalls für Detaillierungszwecke Was die Farben angeht, werde ich im nächsten Abschnitt ausführlich auf alle Farben eingehen , die wir benötigen Ich verwende Farben verschiedener Marken wie Winsor and Newton, Daniel Smith und auch von White Knights Ich verwende eine Palette , um die Farben zu mischen. Es ist die ganze Zeit praktisch. Ich verwende ein Glas Wasser für die ersten Waschungen, um die Farbe zu mischen und die Pinsel zu reinigen Dann benutze ich einen Bleistift und einen Radiergummi und auch eine Skala zum Wir brauchen auch ein Stofftuch oder ein Papiertuch, um das überschüssige Wasser abzuwischen Ich verwende ein Klebeband, um das Papier aufzukleben, und eine Schere, um das Band abzuschneiden Ich verwende auch ein zusätzliches Blatt. Das soll einen Teil des Gemäldes abdecken und gleichzeitig schmeichelhaft wirken Wir bräuchten also Aquarellpapier. Wir bräuchten Aquarellpinsel, einige Farben und eine Palette zum Mischen der Farben sowie ein Glas Wasser, ein Klebeband und eine Schere und Stofftuch oder ein Papiertuch Radiergummi, Bleistift und Waage sowie ein Blatt Papier zum Abdecken, während Das ist alles, was wir brauchen. Treffen wir uns im nächsten Abschnitt und schauen wir uns an, welche Farben wir für unser Projekt verwenden. 3. Lass uns die Farben vorbereiten: Lass uns sehen, welche Farben wir für dieses Klassenprojekt benötigen. Wir brauchen französisches Ultramarin. Es ist eine warme blaue Farbe von Daniel Smith. Als nächstes kommt Quinocydon Rose. Es ist wieder ein cooles Rot von Daniel Smith. Als nächstes haben wir New Gamboge. Es ist eine warme gelbe Farbe von Daniel Smith. Dann Cadmiumrot blass. Das ist von Winsoran Newton. Als nächstes ist Hookers Green Light dran. Das ist auch von Winsor Newton. Dann bräuchten wir wieder Burn Tumber von Windsor Und wir brauchen graue Farben. Das ist aus weißen Kits, und wir benötigen auch weißes Ah, um die Details hinzuzufügen. Schauen wir uns jetzt diese Farben an. Ich fange mit einem neuen Gamboh an. Es hat eine warme gelbe Farbe. Entscheiden Sie sich für jedes warme Gelb, das Sie haben, zum Beispiel Indisches Gelb oder Cadmiumgelb Als nächstes nehme ich die Chinocdon-Rose. Wenn Sie kein Quin Rose haben, können Sie auch andere kühle Rottöne wie Aserin Purpur oder Karmin usw. verwenden Aserin Purpur oder Karmin usw. Als nächstes kommt Cadmiumrot blass. Auch hier gilt: Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie warmes Rot und warmes Gelb mischen , um einen orangefarbenen Farbton zu erhalten Nächstes Mal wähle ich französisches Ultramarin. Wir werden dieses Blau nicht direkt in unserem Gemälde verwenden. Stattdessen mischen wir es mit der Qin-Rose , um einen violetten Farbton zu erzeugen Als nächstes kommt Hookers grünes Licht. Entscheiden Sie sich hier für eine beliebige grüne Farbe. Wir werden das Grün trotzdem abschwächen , indem wir die braune Farbe hinzufügen. Nehmen wir jetzt das Bun nach Nummer. Wir werden das Burn T Umbra zusammen mit dem Grün verwenden , um die Wiese zu streichen Endlich sehe ich mir die Farben grau an. Wenn du das Grau nicht hast, entscheide dich für die schwarze Farbe Das ist alles fürs Swatching. Wir haben alle Farben hier. Treffen wir uns im nächsten Abschnitt und beginnen wir mit unserem Bild. 4. Den Himmel malen: A Ich habe das Papier mit einem Klebeband abgeklebt. Beginnen wir nun ein Bild mit einer einfachen Bleistiftskizze. Es ist nur eine horizontale Linie, sonst nichts. Ich nehme meine Waage und meinen Bleistift. Dieses Papier, das ich genommen habe, hat die Größe A fünf . Wenn Sie sehen, dass das Papier 21 Zentimeter lang ist, teile ich es in drei Teile, 77 und sieben. Ich möchte die zwei Drittel dem Himmel überlassen. Lassen Sie uns hier ein Zeichen setzen. Ähnlich wie auf der linken Seite mache ich eine Markierung, indem 7 Zentimeter vom Boden entfernt lasse. Lassen Sie uns diese Punkte jetzt verbinden. Ich möchte diese Linie so dünn wie möglich halten. Das sollte am Ende nicht sichtbar sein. Ich verwende auch einen Radiergummi, um die Skizze heller zu machen. Aber mach dir keine Sorgen, wenn du meine Skizze nicht siehst. Es muss keine exakte Aufteilung sein. Das ist nur, um einen Grundriss für das Gemälde zu bekommen. Fangen wir jetzt mit der Himmelsregion an. Wir müssen zunächst das gesamte Papier überprüfen, da wir hier die Nass-in-Nass-Technik verwenden. Um das Papier zu befeuchten, verwende ich einen Rundpinsel der Größe 8. Ich benetze das Papier jetzt mit sauberem Wasser. Das ist ein langsamer Prozess, weil ich sicherstellen möchte, dass das gesamte Papier gleichmäßig nass ist Ich bewege den Pinsel mehrmals auf und ab. Dadurch hat das Papier genügend Zeit, das Wasser aufzunehmen. Dieser Schritt ist wirklich wichtig. Wenn wir dem Papier nicht genug Wasser geben, fährt es schneller, und dann müssen wir das ganze Papier wieder benetzen Stattdessen ist es einfacher, an dieser Stelle etwas mehr Zeit zu verbringen Fügen Sie weiterhin Wasser hinzu, aber achten Sie darauf, dass das Papier gleichmäßig feucht ist , ohne dass sich Wasserflecken im Ich finde, das sieht gut aus . Lass uns weitermachen. Bevor ich mit dem Malen beginne, entferne ich das überschüssige Wasser mit einem Gerinnsel von den Rändern Dadurch soll verhindert werden, dass das Wasser auf das Papier zurückfließt Hier können Sie dazu auch ein Papiertuch verwenden. Ich nehme den silberschwarzen Samtpinsel der Größe acht und lass uns jetzt den Himmel malen. Die erste Farbe, die wir brauchen, ist neuer Gamboge. Ich mische ein bisschen Wasser und fülle den Pinsel mit dem Gelb Ich gehe jetzt so von rechts nach links. Lass uns das nochmal mit etwas mehr Neugamboge machen. Ich gehe über den gelben Bereich, um ihn dunkler zu machen. Wir brauchen etwas Quin Rose, nehmen die schöne und helle Quin-Rose hier und ich füge sie über der gelben hinzu, wie hier. Ich halte den Pinsel fast in der Mitte. Das gibt mir diese losen Seile. Ich füge auch die Quincordon-Rose links vom Gelb hinzu, sodass die Ränder ein wenig verschwimmen. Nun zum oberen Teil des Himmels, ich nehme das Ultramarinblau und mische etwas Quin Rose, um diesen schönen violetten Farbton zu erhalten Schau, wie schön dieses Purpur ist. Fügen wir dem oberen Bereich über der Qin-Rose diese violette Farbe oberen Bereich über der Qin-Rose Siehst du. Und es ist okay, wenn es einige Leerzeichen gibt. Bei ungleichmäßigen Tonwerten sieht es besser aus. Ich nehme etwas mehr Purpur. Lassen Sie uns nun diese Farben mit Hilfe eines sauberen, feuchten Pinsels mischen mit Hilfe eines sauberen, feuchten Pinsels einige Farben hier bewegen. Ich möchte einige helle Bereiche belassen , damit der Himmel schön aussieht. Wahrscheinlich brauchen wir hier noch etwas Quin Rose. Es sieht sehr leicht aus. Aber sehen Sie, ich verwende nur die Spitze meines Pinsels , um die Farbe auszuwählen. Ich möchte nicht, dass es zu lebendig ist. Es sollte andere Farben nicht dominieren. Jetzt füge ich am unteren Rand des Himmels ein bisschen Orange hinzu. Weißt du, die Grenze hier ist die Linie, die wir hinzugefügt haben. Wir brauchen hier nicht so viel orange Farbe. Sehr wenige orangefarbene Striche reichen aus. Lassen Sie uns die gleichen Schritte noch einmal wiederholen , um ein satteres Aussehen zu erzielen. Ich nehme den neuen Gamboge und füge ihn der gelben Region hinzu Als nächstes kommt die Quinocydon-Rose, und ich füge die Chinocydon-Rose wie zuvor zwischen Purpur und Gelb und auch links vom Gelb hinzu Als Nächstes wollen wir etwas Purpur. Das ist eine Mischung aus Ultramarinblau und Quin Rose. Ich füge es der obersten Himmelsregion hinzu. Sie müssen es nicht gleichmäßig hinzufügen. Es ist in Ordnung, einige Regionen heller zu lassen. Jetzt mische ich diese Farben mit einem sauberen, feuchten Pinsel. Denken Sie immer daran, das überschüssige Wasser zu entfernen , bevor Sie mit dem Mischen beginnen Hier füge ich keine zusätzlichen Farben hinzu. Stattdessen verschiebe ich nur die vorhandenen Farben. Okay. Jetzt fügen wir etwas Cadmiumrot Ich füge auch ein bisschen Gelb hinzu, sodass eine schöne Mischung aus Gelb und Orange entsteht Wir sind größtenteils fertig. Ich würde gerne einige Zeit damit verbringen, diese Farben zu mischen In diesem Schritt sollte dem Papier kein zusätzliches Wasser hinzugefügt werden Wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, werden die Farben verändert und es entstehen Blüten. Ich füge etwas mehr Orange hinzu , weil es sich etwas langweilig anfühlte. Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie Rot mit warmem Gelb mischen, um einen ähnlichen Farbton zu erhalten. Das ist also alles für den Himmel. Im nächsten Abschnitt malen wir Tomaten, 5. Die Wiese malen: Okay, jetzt malen wir den unteren Teil. Hier werden wir wieder nass auf nass malen. Ich nehme jetzt das verbrannte Holz. Wir wollen nicht, dass unser Papier trocken ist, also müssen wir hier schnell sein. Ich habe den Pinsel mit dem Braunen beladen, und jetzt fange ich mit dem unteren Teil so an. Ich nehme mehr Burn Tumber und mache den unteren Teil dunkler und bewege mich langsam nach oben Jetzt höre ich hier auf und wasche meinen Pinsel und reinige ihn, und mit einem sauberen Pinsel mische ich einfach diese Farben Ich ziehe die orange Farbe nach unten und verschiebe diese braune Farbe auch Die Idee dabei ist, diesen Übergang leichter zu gestalten. Auch hier unten habe ich das dunklere Braun. Dann wasche ich den Pinsel, entferne das überschüssige Wasser und mische die Farben hier. Ich wiederhole den gleichen Schritt noch einmal. Jetzt hat diese Region zwischen Himmel und Wiese einen Hauch von brauner und oranger Farbe. Geben wir der Wiese jetzt etwas Grün. Ich will nicht, dass es braun ist. Ich mische die verbrannte Umbra mit dem Nuttengrün, um diesen bräunlichen Grünton zu bekommen Wenn ich das Grün hier direkt verwende, ist es zu hell und es passt nicht gut zu den anderen Indem ich das Braun mische, dämpfe ich es. Füge etwas Wasser hinzu, um eine dünnere Konsistenz zu erhalten. Und jetzt halte ich meinen Pinsel so, halte ihn locker und mache diese Striche Siehst du. Lass uns das jetzt machen. Halte einen Pinsel fast am Ende locker und bewege den Pinsel schnell auf und ab Siehst du, es ist wie Grashalme. Nimm noch etwas bräunlich-grüne Farbe und streiche das Gras wieder Machen Sie schnelle Striche und heben Sie den Pinsel am Ende schnell an. Auf diese Weise können Sie spitze Enden der Grasplatten erzielen spitze Enden der Grasplatten Versuchen Sie auch, diese Striche in verschiedenen Richtungen hinzuzufügen. Dann zeigt sich, dass die Grasplatten unterschiedlich sind. Diese Striche verschmieren, da das Papier noch feucht ist. Das sieht gut genug aus? Wir haben jetzt ein Stück Gras. Als nächstes nehme ich meinen kleineren Pinsel, silberschwarzen Samtpinsel der Größe vier, ein paar graue Farben aus. Siehst du, ich mache es wirklich leicht. Ich nehme eine winzige Menge des Pigments und füge viel Wasser hinzu , weil wir einige Bäume im Hintergrund malen werden. Sie müssen leichter sein. Ich entferne das überschüssige Wasser aus dem Pinsel, und dann erinnerst du dich an die Linie, die wir hier hinzugefügt haben, was ungefähr einem Drittel des Gemäldes entspricht. Wir werden ein paar Pinien um diese Linie herum hinzufügen. Mit der Spitze meines Pinsels male ich kleine Bäume. Das sind weit entfernte Bäume im Hintergrund. Indem wir es leichter und kleiner halten. Wir zeigen, dass es sich um ferne Bäume handelt. Die Bäume, die wir hinzufügen, verschmieren und werden verschwommen. Eigentlich ist das die Absicht, auf der nassen Oberfläche zu arbeiten Ich werde weitere kleinere Bäume hinzufügen, aber ich möchte nicht die gesamte Horizontlinie abdecken. Wir werden sowieso größere Bäume an der Vorderseite dieser Linie hinzufügen . Lassen Sie uns nun einige große Bäume malen , die näher an unserer Ansicht sind Ich füge links einen hinzu, um eine Kiefer zu zeichnen, beginne mit der vertikalen Linie und mache dann von oben kleinere Pinselstriche Wenn Sie sich nach unten bewegen, machen Sie größere Bruststriche und machen Sie sie ungleichmäßig, damit sie natürlicher aussehen Die Form der Bäume ähnelt einem Dreieck, das an der Basis breiter ist und sich nach oben hin verjüngt Gehen wir jetzt zum zweiten großen Baum. Wo sollen wir einen hinzufügen? Vielleicht hier rechts. Ich fange wieder mit einer senkrechten Linie an, beginne von oben, füge kleinere Pinselstriche hinzu und mache sie größer, je weiter wir nach unten gehen. Siehst du, ich halte sie auch ungleichmäßig. Ich füge in der Mitte noch einen hinzu. Auch hier füge ich eine vertikale Linie hinzu. Aber dieses Mal habe ich ihn kürzer gemacht als die anderen beiden Bäume. Das bedeutet, dass der Bach, den du hinzufügst , hinter den großen Bäumen liegt. Ich denke, ich werde einen weiteren Baum daneben hinzufügen. Die Basis der beiden Bäume befindet sich in derselben Linie, und das zeigt, dass sie fast zusammen stehen. Ich wasche jetzt meine Bürste, entferne das überschüssige Wasser und mache dann mit einer feuchten Bürste die Basis jedes Baumes weich Wenn wir das nicht tun , würde es das Gefühl haben , dass die Bäume nicht zu diesem Bild gehören Indem sie den Grundton weicher machen, fügen sie sich einfach in die Szene Ich gehe jetzt jeden Baum durch und definiere die Form erneut mit einem etwas dunkleren Tonwert Dies fügt dem Baum einige weitere Highlights hinzu. Wie Sie sehen, füge ich dem Pigment kein Wasser hinzu , sondern nehme es direkt auf. Das soll verhindern, dass es sich ausbreitet. Wenn dem Pigment Wasser beigemischt ist, fügt es dem Hintergrund einige kleine Bäume hinzu , da es sich dort leer anfühlte. Denken Sie daran, sie leichter zu halten. Ich trage auch die Länge der einzelnen Bäume. Wir wollen nicht, dass sie einheitlich aussehen. Aber ich bemühe mich nicht, exakte Formen zu zeichnen. Sie sind abstrakter. Ich möchte , dass die Bäume, die vorne stehen, stärker hervortreten. Ich nehme die Farben wieder grau und füge weitere Highlights hinzu. Das ist alles mit den Bäumen. Bevor ich fertig bin, nehme ich meinen Rigger-Pinsel der Größe 1 von Princeton und verwende dieselbe braungrüne Mischung Und füge hier und da ein paar schnelle zufällige Striche hinzu. Lass es verschmieren. Ich arbeite hier immer noch an dem nassen Papier. Falls dein Papier trocknet oder schon getrocknet ist und du harte Kanten hast, dann empfehle ich zu warten, bis dein Papier vollständig trocken ist und dann das ganze Papier neu zu machen. über die Technik des Hochziehens gesprochen meinem anderen Kurs, Malen Sie die magische Milchstraße, habe ich ausführlich über die Technik des Hochziehens Sie können das überprüfen, wenn Sie mehr darüber erfahren möchten. Eine Riggerbürste hilft hier wirklich. In den ersten Tagen meiner Aquarellreise hatte ich Schwierigkeiten, die Gräser zu malen Egal wie viel Mühe ich gesteckt habe, die Ergebnisse waren nicht wie erwartet Als ich dann zum Rigger-Pinsel überging, wurde es plötzlich einfacher, die Gräser zu streichen Lassen Sie uns ein letztes Mal über diese Bäume gehen und einige Highlights hinzufügen Die Farbe, die wir zuvor hinzugefügt haben, hat sich leicht verteilt, insbesondere im Hintergrund. Das ist alles hier. Lassen Sie uns im nächsten Abschnitt einige letzte Details hinzufügen. 6. Gras und Blumen malen: Okay, lassen Sie uns im Vordergrund noch mehr Gräser mit dunklerer Farbe hinzufügen im Vordergrund noch mehr Gräser mit dunklerer Farbe Siehst du, wir haben diese grünbraune Mischung, und um sie dunkler zu machen, füge ich einige graue Farben hinzu Jetzt ist es wie ein dunkleres Grün. Und wir machen einfach das Gleiche. Wir fügen schnelle dünne Striche in verschiedene Richtungen hinzu. Nimm meine Handmomente hier auf. Ich mache schnelle Striche und am Ende hebe ich auch schnell den Pinsel hoch. So bekomme ich am Ende diese dünnen Kanten. Auf diese Weise sieht es natürlicher aus. Außerdem fange ich manchmal mitten auf der Wiese mit dem Pinselstrich an Siehst du das? Das deutet darauf hin, dass sich ein paar Grashalme dahinter verstecken, als ob man nur die Hälfte davon sieht. Dies ist auch eine Möglichkeit, dem Gemälde eine gewisse Tiefe zu verleihen. Ich werde immer mehr Gräser hinzufügen vielleicht dieses Mal längere, die aus der Wiese springen Hier arbeiten wir von helleren bis dunklen Farben. Wir haben mit einem helleren Braunton angefangen und dann Grün hinzugefügt, um das Ganze zu gestalten. Auch hier haben wir Grau gemischt, um es herzustellen. Auf diese Weise fühlt es sich an, dahinter mehr Grasflächen befinden. Diese Linie ist überhaupt nicht sichtbar. Ich möchte es nur in der Mitte dunkler machen. Ich werde es mir genau ansehen. Ich will es an dieser Stelle nicht vermasseln. Sieht jetzt viel besser aus. Ich wähle das Messgerät, um ein paar Blumen hinzuzufügen. Das hat eine milchige Konsistenz. Mit meinem Rigger-Pinsel füge ich ein paar Wildblumen hinzu, ganz einfach. Es verteilt sich leicht, da das Papier etwas nass ist, und in diesem Fall denke ich, dass es in Ordnung ist Aber wenn Ihr Papier zu diesem Zeitpunkt trocken ist, sich keine Sorgen, es ist immer noch in Ordnung. Beides funktioniert tatsächlich. Fügen Sie einfach immer wieder Blumen an zufälligen Stellen hinzu, einige oben, andere unten, um die Blumen hinzuzufügen. Ich benutze nur die Spitze meines Pinsels und male die Blütenblätter. Wie eins, zwei, drei und vier, nur mit vier Blütenblättern. Jetzt bedecke ich den oberen Teil und füge ein paar Spritzer hinzu, unten hin mehr Siehst du, ein paar kleine Tropfen, ein paar große. Ich habe auch ein paar Spritzer am Himmel. Das brauchen wir nicht. Lass es mich schnell entfernen, bevor es aufgeht. Und jetzt nehme ich einen anderen Pinsel, einen silberschwarzen Samtpinsel der Größe vier, und füge dann noch ein paar Spritzer hinzu Wir brauchen viele Wohnungen auf unserer Wiese. Das ist nett. Das gefällt mir. Fügen wir jetzt ein oder zwei Vögel hinzu. Ich nehme die Farben wieder grau mit meinem Rigger-Pinsel. Ich passe die Konsistenz an. Aber bevor ich anfange, tupfe das überschüssige Wasser von der Bürste ab Weißt du, zu diesem Zeitpunkt wollen wir dem Papier kein weiteres Wasser hinzufügen Nun, die Vögel zu malen, ist eine einfache Technik. Wir malen einfach eine einfache V-Form. Ich füge links eine kleine Linie hinzu, zeichne eine zweite Linie nach rechts und weitere kleine Linie in der Mitte, um den Körper des Vogels zu suggerieren. Lassen Sie uns auf ähnliche Weise einen weiteren Vogel hinzufügen. Sie können die Größe und Form der V-Struktur variieren , um eine gewisse Variation zu erzielen. Wenn Sie möchten, können Sie noch ein paar weitere Vögel hinzufügen, aber ich werde es einfach halten. Ich werde keine weiteren Vögel hinzufügen. Bevor ich fertig bin, möchte ich noch ein paar Blumen hinzufügen und vielleicht einige Formen definieren. Sie sind eher wie Farbkleckse. Fügen wir ihnen Blütenblätter hinzu. Und in der oberen Region haben wir nicht viele Blumen. Ich werde in diesem Bereich einige hinzufügen. Viele von Ihnen haben den weißen Kürbis vielleicht nicht dabei. Aber mach dir keine Sorgen Wenn Sie die weiße Asche nicht haben, können Sie stattdessen weiße Wasserfarbe verwenden. Aber nimm eine dickere Konsistenz davon. Es ist vielleicht nicht so hell wie Quash, aber es funktioniert trotzdem Dieser Vorgang des Hinzufügens von Blumen ist sehr entspannend. Ich stelle mir ein riesiges Grasland mit Wildblumen überall vor, und mit einem kleinen Pfad in der Mitte, auf dem man laufen kann, wäre es toll, an einem solchen Ort zu sein Findest du das nicht? Das ist die Lösung für dieses Problem. Warten wir, bis es getrocknet ist, und entfernen wir dann im nächsten Abschnitt das Klebeband 7. Wir sind fertig: Okay, das Bild ist getrocknet. Lassen Sie uns jetzt das Klebeband entfernen. Wir sollten hier immer besonders vorsichtig sein , wenn wir das Klebeband entfernen Weißt du, manche Bänder können das Papier abreißen. Ziehen Sie das Klebeband immer schräg ab und ziehen Sie es nach außen Dann ist die Wahrscheinlichkeit geringer, dass das Gemälde beschädigt wird. Dann entfernen wir den letzten. So hat sich unser Gemälde hervorgetan. Nett, nicht wahr? Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, diese Landschaft mit mir zu malen. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Ich kann Ihnen nur empfehlen , dieses Projekt auszuprobieren. Es ist nicht so schwierig. Teile deine Werke und Gedanken. Bitte laden Sie Ihre Bilder im Projektbereich hoch. Ich freue mich darauf , dich bis dahin in der nächsten Klasse zu sehen, tschüss.