Drum Programmierung Teil 3: Fortgeschrittene Drum Programmiertechniken

1. Willkommen und Übersicht: Hey, alle, willkommen bei der Drum-Programmierung Masterclass Teil drei. Okay, in dieser Klasse werden wir ein bisschen fortgeschrittener als in den anderen Klassen. Wir werden beginnen, indem wir über Programmierungsbedürfnisse sprechen, um anziehen. Nehmen wir an, Sie haben eine Spur und Sie versuchen, den richtigen Beat zu finden, um es anziehen. Also ein bisschen mehr auf der kreativen Seite und weniger auf der technischen Seite, werden wir weiter durch verschiedene Genres arbeiten. In dieser Klasse werden wir uns auf Hip Hop konzentrieren. Wir werden über Fußarbeit reden. Wir werden über Funk reden, und am Ende werden wir einige Zeit damit verbringen, an den mehr Art von Glitch Genres wie I D m Break oder solchen Dingen zu arbeiten . Ich werde dir ein paar Tipps geben, um das wirklich hektische, witzige Zeug zu machen , das ich liebe. Es gibt ein paar coole Werkzeuge, die Ihnen dabei helfen. Wir werden über Übergänge reden. Wir werden über Tonhöhe und Tuning mit Trommeln reden, und das führt uns ein wenig dazu, über das Mischen auf unseren Trommeln zu reden. dieser Klasse gibt es eine Menge zu decken. Wir werden in einige fortgeschrittenere Sachen kommen, einschließlich seitlicher Verkettung, subtrahierte Techniken und solche Dinge. Das wird ein großartiger Kurs für dich sein, wenn du versuchst, wirklichmächtige Trommeln zu machen mächtige Trommeln . Lasst uns jetzt in den Kompressor eintauchen jetzt in den . Hier ist mein Kompressor. Gehen Sie hier zu diesem kleinen ta gehen und klicken Sie Seitenketten. Also, wenn ich das eingeschaltet habe, sage ich Audio von Also, was willst du hören? Ich möchte mir diesen zweiten Drum Track anhören, den ich gerade gemacht habe. Dieser, der fünf Hilda Kit genannt wird. Also fünf Hill-Ticket. Das ist es, worauf ich höre. Okay, jetzt werde ich nur spielen und den Spaß beobachten. Hör damit auf. Ok? Nun, eine Sache ist genau wie zuvor, wir bekommen nicht unseren offenen hohen Hut, denn das sind die Choke-Einstellung ist hier. Das bedeutet, dass nur der hohe Hut, offen oder geschlossen, zu einem bestimmten Zeitpunkt passieren kann. Also werde ich die Klamotten loswerden. Ich habe noch viel zu gehen. Kleine Geisternotizen passieren. Es gibt eine Menge Subtilität passiert, also wenn Sie einfach schauen, fügen Sie den Midi-Clip hier hinzu, wissen Sie, es gibt eine Menge Notizen passiert. Also lasst uns einfach hören, was ich mir ausgedacht habe. Nun, lasst uns was hören? Irgendwann. Viele habe ich Felgenklicks dafür benutzt, aber ich höre jetzt eine Menge Zeug. Die Sache über Stottern, die ein wenig knifflig ist, ist, dass es etwas Finagle ing braucht, um es genau richtig einzurichten. Du brauchst eine Audiospur und Feinditätsspur, und du hast die Mitte. 2. Tools: Okay, bevor wir eintauchen, fangen wir mit den Dingen an, mit denen wir normalerweise anfangen. Äh, das ist eine kurze Erklärung der Werkzeuge, die wir benutzen werden. Also, ähm, wenn du ohne Vorbereitung in diese Klasse sprangst, wird das Sinn ergeben. Wenn Sie Teil eins und zwei gemacht haben, werden dies keine neuen Informationen sein. So können Sie diese überspringen, wenn Sie wollen. Aber im Grunde, , was wir hier reden,ist, welche Software werde ich verwenden, um all das Zeug zu zeigen? Also werde ich in erster Linie in der Lage sein, in dieser Klasse zu leben? Ähm, das ist mein Hauptarbeitstier, aber du musst nicht ableto Ah benutzen, vieles von dem, was wir hier tun, kann auf fast jedem der Softwareprogramme gemacht werden. Dies ist also nicht in der Lage, Klasse zu machen. Das wird keine Klasse sein, wie man einen Bolton benutzt. Ähm, das wird eine Klasse sein, wie man wirklich tolle Beats programmiert. So werden Sie in der Lage sein, alles, was wir tun, um welche Software Sie verwenden, einschließlich Logic Pro Tools fl Studio que Basis eines der anderen anwenden . Ähm, also mach dir keine Sorgen. Wenn Sie ableto nicht verwenden. Ah, eine Menge Zeit werden wir uns dieses Midi-Grid und solche Dinge ansehen eine Menge Zeit werden wir uns dieses Midi-Grid und solche Dinge ansehen. , Sie wissen,wie Sie das in Ihrem Programm finden, dann wird es Ihnen gut gehen. auch Schauen Sie sichauchan, Sie wissen schon, wellen Sie Dateien und zerhacken Sie ein paar Sachen wie dieses. Aber wieder, das sollte ziemlich Standard Zeug in jedem Audioprogramm sein. Solange du weißt, wie man diese Dinge macht, wird es gut sein. Ähm, und weißt du, viele Leute fragen mich, ist ein Programm besser als das andere, wenn es um solche Sachen geht? Nicht wirklich. Ich meine, sie funktionieren alle wirklich gleich, wenn es um grundlegende Drum-Programmierung geht. Einige von ihnen machen Dinge anders als andere, und das macht es so, dass die Leute übereinander mögen. Einige von ihnen machen Dinge anders als andere, Aber Sie können all diese Dinge in jedem der Programme gut machen. Ah, also normalerweise trennen Sie die Programmierung, wie Sie möchten. Ok, cool. nächstes Alsnächstes lassen Sie uns ein wenig darüber nachdenken, wie wir mit dem Raster arbeiten, denn es ist das einzig Wichtigste und Ihre Trommeln gut klingen zu lassen lassen Sie uns ein wenig darüber nachdenken, wie wir mit dem Raster arbeiten, denn es ist das einzig Wichtigste und Ihre Trommeln gut klingen zu lassen. Also lasst uns eintauchen in das 3. Review: Arbeiten auf dem Raster: Okay, schauen wir hier runter und lassen Sie uns noch ein Mal über das Gitterzeug gehen, nur damit wir alle wirklich klar sind. Also, wenn wir sehen 11.21 Punkt 31.4, ob Sie auf einem Audio-Raster oder Feindschaft Raster sind, bedeutet das gleiche Zeug. Was das bedeutet, ist, wenn Sie nur eine Zahl von selbst sehen, wie hier haben wir eine hier haben wir eine zwei nur von selbst. Das bedeutet Bar, was auch immer die Nummer ist. Also leihen Sie sich einen, und es bedeutet, schlagen Sie eins und die 1. 16. Note, den Anfang der Bar. Also hier ist dies bar bis zum Anfang der Bar zu Wenn Sie 1.2 sehen, das bedeutet Bar einen Schlag, auch. Also hier, Bar eins schlug drei. Bar eins Schlag vier. Jetzt kann es 1/3 Nummer drei haben. Vergrößern Sie ein wenig weiter auf 123 Takte, einen Schlag auf die 3. 16. Note. Und denken Sie daran, dass die 3. 16. Note der Mittelpunkt zwischen zwei Schlägen ist. Okay, wir könnten auch 2. 8. Note sagen, aber das, was 10 uns zeigt, ist Takte, Beats und 16. Noten und so ziemlich alle Programme funktionieren gleich. Also, wenn wir wollten, dass ein Beat kommt oder eine Note Toe passieren zwischen schlagen eins und schlagen drei oder Sorry, schlagen zwei und schlagen drei direkt in der Mitte. Wir würden es direkt dort auf 123 Cool setzen. nun auch daran, dass diese vertikalen Linien die Rasterauflösung sind, die wir gerade sehen. Ich sehe 64. Notizen. Ich weiß, dass, weil hier unten, es sagt mir 64. Noten, wenn Sie nicht in der Lage sind, und es könnte ein wenig anders aussehen, aber 64. Noten sind ziemlich verdammt schnell. Also werde ich jetzt rauszoomen. Ich schaue mir 32. Notizen an. Das bedeutet, dass es 32 dieser Kisten in einer Bar geben wird. Okay, wenn wir gehen, machen wir das einfach, okay? Es gibt 12345678 Ok, da sind acht. Also acht, 16 24 32. Okay, das ist die Rasterauflösung. Arbeiten bei 32. Noten ist ziemlich schnell auch, aber Sie könnten 32nd Noten und einige dieser wirklich schnellen Hi Hüte verwenden, die wir in Trap Musik gesehen haben . Wir waren auf 32. Noten runter. Ich glaube nicht, dass wir es jemals geschafft haben? 64. Noten, aber, ähm, wenn Sie schneller oder langsamer wollen, kann ich momentan keinen Zoom mehr hinauszoomen, um dies auf 16. Noten mit 16.000 B 2 32. Noten zu bringen, die wir haben werden 16 von denen in einer Bar wie dieser. Ok. Und wenn ich das noch größer machen will, hätte ich eine achte Note, die acht von denen in einer Bar Koch sein würde, so kritisch hier ist, sich zu erinnern, wie geht das ? Sie müssen genau am Startplatz sein, es sei denn, Sie sind absichtlich nicht auf dem Startplatz, über das wir letztes Mal gesprochen haben. Einige Dinge, die wir tun, um irgendwie aus dem Netz zu kommen, nur ein bisschen so, um ihm ein Gefühl zu geben . Aber wenn Sie nicht wollen, dass das aus dem Gitter das Gefühl, dass Sie genau auf dem Gitter sein wollen, verbrauchen Sie Weg, Weg, weit tief und sehen immer noch, dass Sie genau auf dieser Linie sind. Sei also sicher, dass du direkt an dieser Linie klebst. Es sei denn, du tust etwas, wo du absichtlich aus dem Netz kommst, um es zu geben. Ah, eine andere Art von Feld Okay, eine Sache, die ich noch überprüfen möchte, bevor wir weitermachen, und so zählen wir Rhythmen. Lasst uns zu einem neuen Video gehen und das tun. 4. Rezension Rhythmus zählen: Okay, letztes bisschen Kritik. Ähm, und das ist wichtig, weil , ähm, wenn du das nicht so verstehst, wie ich rede, manchmal verpasst du etwas, das ich sage. Also sagen wir, ich sagte so etwas wie Lasst uns eine Notiz auf das Ende von zwei setzen, okay? Das und von zwei ist das, was ich gesagt habe. Also, was bedeutet das? Lasst es uns rückwärts auseinander nehmen. Also von zwei bedeutet das einen zweiten Schlag. Also, wenn ich das Ende von zwei sagte, bedeutet das, dass wir über den zweiten Beat sprechen. Das sind die beiden in diesem Satz und die und wird auf halbem Weg durch den Beat sein. Okay, genau hier können wir nicht sehen, was auf halbem Weg durch den Beat ist. Ich kann das Ende von zwei nicht sehen. Aber wir könnten zählen. Es werden vier davon im Jahre 1234 sein und dann wird es der nächste sein. Ähm, das ist das Ende von zwei. Schlange da drüben. Wenn wir es holen wollten, könnten wir etwas mehr heranzoomen, bis es auftaucht. Also ist es genau da. Also, dass 0.3 das Ende von zwei halb zwischen den Schlägen zwei und drei ist. Also lasst uns einfach diesen Beat durchlesen, den ich hier habe und sehen, und ich werde dir sagen wie ich es zählen würde. Also ist dieser Kick auf Beat eins. Dieser Kick ist am Ende von drei. Richtig? Hier ist Schlag drei. Hier ist das Ende von drei. 3. 16. Note ist das Ende von drei. Da ist das. Okay, gehen wir zur Schlinge. Die Snares auf Beat, auch. Die Schlingen auf Schlag vier. Dieser hohe Hut ist auf Schlag eins das Ende von eins. Sei bis zum Ende von zwei. Schlagen Sie drei das Ende von drei schlagen vier am Ende von vier. Eine andere Möglichkeit, das zu sagen, ist, dass es auf jeder achten Note steht. Was ist mit diesem schnellen kleinen Kick hier unten? Das ist eigentlich ein kniffliges Konto, eigentlich ein kniffliges Konto, weil es in 32. Noten ist, richtig? Wir sehen hier unten, dass das, was wir hier betrachten, tatsächlich 32. Noten sind, also beginnt das am Ende von vier, und dann haben wir alle 4 32. Noten dort, also erinnere ich mich wirklich, was Silben dafür sein würden. Aber wir würden zählen, dass für 32. Noten, beginnend am Ende von zwei ist der Weg, ich würde wahrscheinlich nur sagen, dass. Ähm, cool. Mal sehen, ob hier oben noch etwas Seltsames ist. Nicht wirklich. Es gibt einen Tritt am Ende von zwei. Ähm, äh, am Ende von eins. - Richtig. Beide sind also am Ende eines, obwohl wir 213 sehen, wir sind an der zweiten Bar, was diese zwei bedeuten, aber wir sind auf Beat eins, und die drei bedeutet das Ende von drei. Cool. Es ist also nur eine allgemeine Terminologie, die wir benutzen werden. Ähm, das ist nicht nur die dumme Art, die ich rede. So sprechen wir über Rhythmen in der ganzen Musik. Ähm, übliche Terminologie. Also, jetzt waren die gerade damit. Lasst uns ein paar neue Sachen eintauchen. los geht's. 5. Den Beat finden: Ok. Was ich in diesem nächsten Teil erforschen möchte, ist, eine Spur zu nehmen. Vielleicht ist es ein Track, den Sie bereits haben und einen guten Beat dafür finden. Also, was wir bis jetzt getan haben, ist wirklich in dieser Klasse und alle vorherigen Klassen versuchen wirklich, einen Beat in einem bestimmten Genre zu bauen. Aber was ich jetzt tun will, ist wirklich konzentrieren sich auf Nur sagen wir, Sie haben eine Spur. Es spielt keine Rolle, welches Genre und wie findet man einen Beat, der passt, oder? Ähm, also werden wir das hier machen. Also habe ich angefangen. Ach, klein, nur nicht viel von einer Spur, aber nur ein kleines Ding. Es ist wirklich nur eine Kernprogression und eine Art Basislinie. Und was wir in den nächsten Videos machen werden, ist, äh, äh, einen Beat dafür zu machen. Wahrscheinlich ein paar verschiedene Beats dafür. Und ich werde durch das gehen, wonach ich suche, wenn ich versuche, einen Beat für eine Strecke zu bauen. Okay, also lasst uns einfach hören, was wir haben. Baseline, Ich habe diese Art von langem Pad und dieseBaseline,die ich dieses lange Intro hier gelassen habe, weil ich dachte wir werden vielleicht etwas in den Trommeln bauen, was zu dem, wo das Baby hier reinkommen wird , richtig jetzt. Da ist kein Schlag drauf. Eso lassen Sie es uns einfach hören, wie es in Ordnung ist. Also, das war's. Es ist jetzt viel von allem. Ähm, was wir tun müssen, ist herauszufinden, was jetzt das Beste sein wird, offensichtlich, das ist so leer, dass wir 100 verschiedene Dinge hier machen können, und es würde gut klingen, aber ich möchte Sie durch eine Art von Denken Sie darüber nach , wenn dies ein Track war, an dem ich wirklich gearbeitet habe, was ich denke, es ist irgendwie, weil ich gerade daran arbeite. Also, äh, lasst uns eintauchen. Das erste, was ich tun werde, ist, mich auf die Grundlinie zu konzentrieren. Also lasst uns zu einem neuen Video gehen und darüber reden 6. Festung der Bassline: Okay, Also das einzige, was in diesem Track wirklich einen definitiven Rhythmus hat, , ist die Grundlinie, und es sind wirklich nur Viertelnoten. Also lasst uns das solo machen und es einfach hören. Ok? Es ist fast ein Daumen. P wenig Geräusch. Da ist nicht viel. Wir werden ein wenig mehr Pitch bekommen, wenn es hoch geht. Ja. Siehst du, jetzt hören wir Tonhöhe, aber das ist gut. Das kann uns sagen, wo wir schlagen wollen. Also fangen Sie an, damit herum zu spielen. Lasst uns Drum-Kits schnappen . Ähm, eigentlich war das erledigt. Gehen wir einfach zum Schlagzeug und suchen wir einfach etwas, das funktionieren könnte. Also, wonach suche ich? Suchen Sie etwas, das nicht so schmutzig ist? Ähm, E will ein ziemlich sauber klingendes Nicht schlecht. Was? Okay, das ist nicht das. Lass uns einfach damit gehen. Also werfe ich das auf eine neue Spur. So viele Spuren. Schieben wir das da hoch und springen wir einfach hier rein, okay? Also, das erste, was ich tun werde, ist versuchen, sich an dieser Gruppe anzuschließen. Lasst uns diese zwei Balken lang machen. Schleifen Sie es nicht vorerst. Und lasst uns einfach den Kick einlegen. Also hier ist ein Kick, der es vorspricht. Ok? Und ich denke, der Kick ist nur Viertelnoten, also könnte ich das einfach machen. Ok? Also mache ich diesen Kick nur den gleichen wie diese Grundlinie. Lass uns das bewegen und hören, was wir haben. Hoppla. Ich bin immer noch Solo. Das Baselines, hier zu arbeiten. Ok, schlecht. Bringen wir all diese Tritte zu diesem. Ich mag das nicht wirklich, aber lass uns damit rollen. Was zum Teufel? Okay, jetzt können wir zu unserer Art von Basis-Beat-Idee zurückkehren, damit ich eine Schlinge hier reinlegen kann. Es würde dorthin gehen. Ok. Nicht schlecht, aber nicht genial. Lassen Sie uns einige hohe Hüte hinzufügen und machen Sie es 2/8 Noten und sind hohe Hüte. Hast du etwas los? Okay, nicht schlecht. Also, was wir hier getan haben, ist, dass wir an diesem Basissimp festgerastet haben, weil es uns etwas Rhythmus gibt . Jetzt. Es ist wirklich einfach in diesem Beispiel zu tun, weil der Bass-Synth gerade achte Noten macht. Aber in jedem Track, wenn Sie eine Baseline haben und es etwas seltsameres macht, ist es normalerweise der beste Ort, um auf das zu rasten, was Sie Ihre Drums bauen . Also versuchte, ihre Trommeln um die Grundlinie zu bauen. Wenn Sie bereits eine Grundlinie haben, versuchen Innotrac, die Schlagzeug da reinzubringen, denn das ist, was wirklich einen Track machen wird. Groove ist die Art und Weise, wie die Trommeln mit der Baseline zusammenarbeiten. Diese beiden Dinge müssen sehr eng sein und wirklich gut zusammenarbeiten. Und das wird die Strecke wirklich solide machen. Nun, das bedeutet nicht, dass Sie die Baseline kopieren müssen. Genau. Also werde ich diese ein paar davon loswerden. Hoppla. Ich werde ein paar dieser Tritte loswerden. Eigentlich will ich Theo. So wie die Leere, die jetzt. Was ich also getan habe, ist, dass ich das vom Kick geändert habe, aber ich benutze immer noch die Haupt-Rhythmus-IQ-Werte des Kicks , der nur gerade Viertelnoten war. Also habe ich immer noch alles verschlossene, geradlinige Viertelnoten, bis auf diese. Wenig dran, aber ich mag es irgendwie, ähm, meine Schlingen sind immer noch in den Viertelnoten eingesperrt, obwohl es jeden anderen geht. Mein hoher Hut ist auf achten Noten, also ist dies kein schlechter Ort, um zu beginnen. , Mal sehen,was passiert ist, wenn wir den Tritt mit diesem Ding verprügeln. Cool, ich mag es irgendwie. Nehmen wir das also und lassen Sie es uns über diese ganze Sache bereitstellen. Es wird also Einfügen kopieren und hören, wie es klingt. Auf keinen Fall. Glatte Schleifen auf Genie. Hoppla. Gehen wir zurück. - Ok . Kein schlechter Start. Also lasst uns weiter damit spielen, bevor wir zu weit gehen. Ähm, hier ist, was ich tun möchte. Ich will im nächsten Segment, ich werde dir diesen Track geben. Wenn Sie also auf, ähm, ähm, Tune sind, könnten Sie diesen Track öffnen, wenn Sie nicht in der Lage sind. Und ich werde Ihnen geben, was wir bisher als Audio-Dateien haben, damit Sie es öffnen und einfach die Audiodateien in Ihr Programm laden können, das Sie benutzen. Also werde ich dir diesen Track geben, und auf diese Weise kannst du Dinge mit mir darin bauen. Cool. Okay, also nächstes segmentieren Sie diesen Track, also können Sie ihn zusammen bauen und mit dem spielen, was wir hier tun. Okay, äh, auf das und dann kommen wir wieder, und dann machen wir noch ein bisschen mehr 7. Funky Swings: Okay, also möchte ich hier ein kleines Experiment versuchen. Einer der Effekte, die ich als wirklich nützlich fand, von denen ich denke, könnte hier funktionieren. Vielleicht nicht, aber wir geben ihm eine Chance. Ist es, verschiedene Arten von Schaukeln auf verschiedenen Schichten eines Beats zu verwenden. Es ist seltsam. Es ist wirklich seltsam, aber wir werden es versuchen. Also werde ich hier zu meinem Groove-Pool gehen, und ich werde einen Groove hinzufügen. Okay, also habe ich diese Schleife gefunden, und es hat einen Schwung. Ok. Und jetzt ist es viel schnell. Im Moment ist unsere kleine Trommel Groove hier super gerade, was bedeutet, dass es überhaupt keinen Schwung hat. Also werde ich versuchen, etwas drauf zu legen, das eine kleine Schaukel hat. Und ich könnte etwas machen, das etwas Schwung hat. Aber um das nur auszuprobieren, wird es hier eine Schleife werfen. Also, äh, das ist viel schneller als das, oder? Aber versuchen wir es einfach. Also werde ich diese beiden Solo machen. Also alles, was wir hier sind diese zwei Schläge. Das könnte ein Chaos sein. Wer weiß es? Es ist nicht schlimm. Das ist eigentlich ziemlich cool. Es war dreckig. Irgendwas schneidet ab, denke ich hier. Ich kann das nicht zurücknehmen, wenn ich die Lautstärke ein wenig zurückziehe, weil ich denke, es ist nur eine Art knorriger Klang. Also mag ich diese beiden Dinge zusammen. Probieren wir sie aus. Also werde ich eine Schleife machen. Das heißt, indem Sie es kopieren. Hören wir einfach alles für eine Sekunde. - Cool . Also, ähm, ich konnte das wirklich nicht ausgraben. Also, was wir tun, ist, dass wir hier zwei verschiedene Schaukeln benutzen, richtig? Das hier ist super gerade. Keine Schaukel, überhaupt kein Schwingen. Das hier. Es hat eine Schuldenverschuldung. Hat es getan? Hat es getan? Hat es getan? Hat es getan. Es hat einen schönen Schwung, und esist viel schnell. einen schönen Schwung, und es Eine andere Sache, die wir tun könnten, ist, das zu verlangsamen. Also, wenn ich es in zwei Hälften hacken, also wenn ich das in der Halbzeit setze, ist es einfach so niedrig. Es gruppiert sich hier. Das war es, was ich wollte. Ok, so wurde es anscheinend. Nein, war es nicht. Das ist, wo waas Okay, also machen wir es zweimal langsam. Manchmal kann das wirklich gut funktionieren. Hier. Das wird nicht funktionieren. Es wird einfach zu schnell. Ja, das wird einfach zu langsam für uns sein. Also lasst uns wieder dorthin zurückkehren, wo es mehr waas. Schleifen Sie es durch, also bin ich ziemlich glücklich damit. Denken Sie also daran, dass die Technik, etwas zu verwenden, das schwingt, etwas war, das nicht schwingt. Es ist knifflig. Es ist irgendwie ein 50 50 Schuss, wenn es klappt oder nicht. Wir könnten alles analysieren und sagen, warumes funktioniert oder warum es nicht funktioniert, aber am Ende des Tages,probieren Sie es einfach aus, schauen Sie,ob es funktioniert. , warum Wir könnten alles analysieren und sagen, warumes funktioniert oder warum es nicht funktioniert, aber am Ende des Tages, probieren Sie es einfach aus, schauen Sie, Ähm, ich denke, es ist ein wirklich cooles Geräusch. Ich habe es in einer Reihe von Tracks gemacht und war ziemlich glücklich damit. Also, ähm, mit mehreren Schaukeln herumspielen kann dir ein paar wirklich coole Ergebnisse bringen. 8. Side Side: Okay, in diesem nächsten Video möchte ich darüber sprechen, wie die Trommeln tatsächlich einen Teil des Tracks beeinflussen können. Wenn wir also ein paar Trommeln haben, wie wir es hier tun, mal sehen, ob wir das benutzen können. Teoh, beleben Sie einige der anderen Elemente auf der Strecke, insbesondere , dieses Pad,das hier passiert, oder? Lassen Sie uns ein wenig mehr Leben geben, indem Sie die Trommeln Fall verwenden. Also nur zur Erinnerung: Hier ist, wo wir sind. - Okay , also will ich dieses Pad nehmen, und ich möchte die Trommeln irgendwie hineinmischen lassen. Wenn Sie in diesem Bereich schon einmal gearbeitet haben, wissen Sie vielleicht,worauf ich mich bekomme. Wenn Sie in diesem Bereich schon einmal gearbeitet haben, wissen Sie vielleicht, Oder Sie haben sich einfach den Titel dieser Vorlesung angesehen und herausgefunden. Aber im Grunde sprechen wir hier von Seitenverkettungen. Also, was ich tun möchte, ist eine Möglichkeit für dieses Trommelmuster, um dieses Pad ein wenig zu formen. Nun, das nennt man seitliche Verkettung. Das ist ah, in der Tat, dass wir oft verwenden , um irgendwie einen Zusammenhalt zwischen all den verschiedenen Elementen eines Tracks zu schaffen, besonders den Trommeln. Also hier ist, ich werde zuerst tun, ich will wirklich einen Kick isolieren, und ich will das nicht zu viel ändern, also werde ich es duplizieren, okay? Und dann werde ich all das Zeug und das da loswerden, und ich werde mir einfach eine gute Vier auf dem Boden geben. Irgendwie Beat. Okay, lasst uns das hören. Nichts Schickes. Uh, und in der Tat wir das nicht mal hören. Das wird unsichtbar sein. Okay, also das ist Schritt eins. Jetzt nehme ich einen Kompressor. Wir können das auf ein paar verschiedene Arten tun, aber ich werde es mit dem Kompressor tun. Ähm, ich werde es auf das Pad legen. Ok. Jetzt im Kompressor. Hier ist mein Kompressor. Ich gehe hier zu diesem kleinen Knebel und klicke seitliche Kette. Also, wenn ich das eingeschaltet habe, sage ich Audio von Also was möchte ich hören? Ich möchte mir diesen zweiten Drum Track anhören, den ich gerade gemacht habe. Dieser, der fünf Hilda Kit genannt wird. Also fünf Hügel Ticket. Das ist es, worauf ich höre. Okay, jetzt werde ich nur spielen und es für eine Sekunde beobachten. Ok? Ich sehe, was hier passiert. Hier ist meine Schwelle. Und je nachdem, wo ich das eingestellt habe, wird das die Verstärkungsreduktion erhöhen. Was ich passieren möchte, ist jedes Mal, wenn dies trifft, ich möchte, dass es Reduktion gewonnen wird. Das wird sich vom Weg wegziehen. Was ist mit? Okay, was hier passiert ist, ist, dass im Grunde der Job des Kompressors gerade ist, herauszufinden wann ein Kick gleichzeitig trifft, wie das Pad klingen wird. Wählen Sie, welcher wichtiger ist. Und was ich mit dieser Seite sage, Jame, ist, dass der Kick wichtiger ist. Also geh dem Kick aus dem Weg. Es reduziert also die Verstärkung jedes Mal, wenn der Kick jetzt trifft. Sieh es dir an. Es funktioniert. Manche glauben, dass Musik das nicht hören muss. Aber ich will diesen Puls hören, okay? Und tatsächlich könnte hier den ganzen Weg zurück gehen und das da reinbringen. Also, jetzt wird dieser Puls den ganzen Weg durch dieses lange Intro passieren. Okay, also ist dieser Kick stumm. Wir werden es nicht richtig hören. Es ist aus. Aber es wird immer noch die Seitenkette auf diesem Pad beeinflussen. Richtig? Es ist also ein cooler Trick, Teoh lässt die Trommeln wirklich mehr von der Spur beeinflussen, schafft diese Zusammenhaltigkeit, die wirklich die Dinge miteinander verbindet. Lass uns hören, was wir getan haben. Ja, okay, großartig. Jetzt. Nun, ich habe zu dieser Zeit zugehört, ich dachte an eine andere Sache, die ich versuchen wollte, nämlich diese Bassnote zu nehmen, die nur wirklich einen perkussiven Klang hat. Lass uns Hub inaktiv drehen, weil du siehst, wie wir das hier kaum hören. Aber wenn diese Bassnote hier oben geht, fühlen wir wirklich diese Viertelnote. Und dann, wenn es wieder runtergeht, fühlen wir es nicht wirklich. Also wollte ich nach oben gehen, damit wir es wirklich spüren. Also fangen wir gleich hier an und sehen, ob wir das wirklich fast zu sehr fühlen. Was ist, wenn ich es zu einem G gebracht habe? Lassen Sie es nicht da oben. Irgendwie gefällt es da oben. Okay, aber das bringt mich zu unserem nächsten Punkt, ist , lasst uns einfach ein bisschen herumspielen. Mal sehen, was wir sonst noch mit unseren Trommeln machen können, um ihm ein wenig mehr Leben zu geben. Also lasst uns im nächsten Video mit einigen Effekten und anderen Dingen experimentieren 9. Experimentieren: Okay, also lass uns jetzt einfach rumspielen, damit es ein bisschen ist. Das erste, was mir in den Sinn kommt, ist, dass ich versuchen möchte, etwas Teoh zu tun, diese Snaredrum, die hier jedes zweite Mal passiert. Also lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Nein, eigentlich nicht jedes zweite Mal jedes vierte Mal, wie es hier ist. Also im Grunde dieser Snare Hit, ich will etwas tun, um es. Ich wollte einen großen Hall haben oder so, so, denn hier ist, was ich mir vorstelle, E. E. Ich will wirklich, dass dieser hier so lange wie Klang hat. Also, wie würde ich genau darauf Effekte setzen? Snare es. Es ist knifflig. Weil ich nicht einfach nur diesen einen Snarekopf mit dem großen Effekt isolieren kann . Weil ich nicht einfach nur diesen einen Snarekopf mit dem großen Effekt isolieren kann Ich könnte Wir sahen uns Möglichkeiten an, dies in der vorherigen Klasse zu tun, wo wir etwas automatisieren konnten , um direkt dort einzuschalten. Aber ich wollte eine lange Zeit dauern , und nicht zurückkreisen,um hier wieder zu passieren, wenn die Schleife zurückkehrt. Also der einfachste Weg, dies zu tun, wird es sein, einfach diesen Track zu duplizieren, okay? Und dann alles außer das loswerden und dann zu meinem ursprünglichen Track gehen und das loswerden. Okay, also jetzt, wenn ich all das loswerde und das einfach dupliziere, sollte das genau dasselbe klingen , außer zu spotten ist jetzt hier unten, das letzte in der Nähe. Und es ist nicht hier oben, also sollte es gleich klingen. Und das tut es. Aber das ist völlig isoliert. Also, jetzt könnte ich ein paar lustige Sachen machen. Richtig? Nehmen wir zum Beispiel, ich will wirklich einen verrückten Reverb. Nehmen wir zum Beispiel, zum Beispiel, ich will wirklich ich will wirklich einen verrückten Reverb. Ich schmeiße einfach etwas Riesiges drauf. Und ich könnte sogar eine Art große, knorrige Verzögerung darauf machen. Hören wir das einfach allein. Das ist irgendwie cool. Okay, also nur indem ich das mache, habe ich diesen wirklich verrückten Sound gemacht. Ok? Ich mag das, aber ich habe die Schlinge komplett verloren. Wenn wir es jetzt hören, werden wir den Snareschlag nicht bekommen. Wir werden diesen verrückten Klang bekommen, wie, hören wir beide, richtig? Also, was ich eigentlich tun will, ist, diese Snare wieder hier reinzulegen, okay? Denn jetzt haben wir die eigentliche Schlinge hier oben und den Effekt hier unten. Ok? Nun, ich habe ein anderes Problem, das ist, dass dies eine seltsame Timing-Sache schafft. Bald fügt dieser Fluss diese Art von Stottern hinzu. Ähm, ich glaube, es ist wahrscheinlich meistens hier. - Okay , okay, cool. Ich hab's verstanden. Also, jetzt muss ich diese duplizieren, um diesen Fall zu ersetzen. Und ich habe diesen coolen Effekt auf den letzten Beat. Hören wir es im Kontext von allem. Die andere Sache, die ich tun könnte. Eine andere Idee, die in den Sinn kommt und wir spielen gerade mit uns jetzt ist, ich könnte anfangen einige einfache e que Dinge zu dem anderen Beat zu tun. Gehen wir zu Q Acht und lassen Sie uns hier einfach eine Schlange werfen. Nun, was ich tun könnte, da ich das irgendwie bewegen könnte , wie Hören wir einfach zu, Teoh. Nun, lassen wir alles spielen, aber hören wir zu. - Okay ,was ich fand, war ein Geräusch, den ich wirklich mochte, dass ich diesen Zug in diesem Bereich wirklich rauf und runter hatte , . Relativ konsequent, nicht sehr zufällig, was mir sagt, dass ich keinen Filter brauche. Ich brauche einen Autofilter. Das ist genau das, was ein Autofilter tut. Also lasst uns das machen. Ich will es gleich dort und suchen wir das Richtige. Lasst uns hören, was wir tun. Das Timing ist richtig mit zwei Balken. Also, das bewegt nur den Filter nach oben, runter, wie du es vorher warst. Aber im Grunde das da unten zu tun. Ok, da gehen wir. Das ist ziemlich gut. Jetzt filtert das Öffnen und Schließen in der Stadt. Das ist, was ein Auto nicht mag. Okay, also Auto-Filter. Also spielen Sie mit einigen Effekten, vielen Effekten Audio-Effekten, all diese Dinge und einfach experimentieren. Sehen Sie, was sich in diesem Beat befindet, um es fit zu machen. 10. Nur für Spaß: Okay, also nur zum Spaß, lasst uns ein paar andere Beats auf diesen Track setzen und sehen, was passiert. Was ich möchte, dass du hier machst, ist zu sehen, wie die verschiedenen Beats die Strecke machen, die wir haben. So einfach es ist, wie diese anderen Beats machen es sich anders anfühlen. Weil der Beat viel mit dem Gefühl zu tun hat,weißt du. Weil der Beat viel mit dem Gefühl zu tun hat, Ähm, okay, also werde ich stumm sind Schwingschlag. Ich werde unsere Hauptbeats stummschalten. Ah, Pendler sind betroffen. Snare wird die Seitenkette hier am Laufen halten. Was? Es ist bereits stummgeschaltet, aber es wird immer noch gehen. Okay, jetzt sollten wir keine Beats hören können, oder? Nur unsere Basis. Also lasst uns versuchen und werfen. Lasst uns das versuchen. Sehen Sie, wie sich das anfühlt. Das fühlt sich nicht richtig an. Weißt du, was ich meine? Es fühlt sich ein wenig zu aggressiv an, zu hoppig. Wir haben diese Art von Chill-Sache hier, und wir können einen großen, aggressiven Beat haben , und es kann immer noch gegen etwas wirken, das kühl ist, aber das ist einfach zu hüpfend. Es fühlt sich einfach nicht an, als würde es passen. Also tschüss zu dir. Versuchen wir es mit einem anderen. Das hier ist fast wie ein Trommelsolo drauf, aber ich mag es eigentlich. Ähm, das ist sehr ähnlich wie eine D J D J J Shadow Art Ding. Als ob dies ein wenig verzerrt war und wir es für einen Teil eines Aufbaus verwendet haben, wie, schau dir das an. Lassen Sie uns das hier hinstellen. Ich werde nur etwas versuchen. Das war nicht geplant, hier das Drehbuch abzulegen. Ähm, lass uns gehen, Teoh , sogar Erosion könnte nur auf der Suche nach lass uns gehen, Teoh, sogar Erosion könnte nur auf der Suche nacheiner wirklich einfachen Verzerrung sein. lass uns gehen, Teoh, sogar Erosion könnte nur auf der Suche nacheiner wirklich einfachen Verzerrung sein. Versuchen Sie, sättigen. Okay, lass mich das einfach hören. Okay, ziemlich gut. Nun, wenn ich das als Intro wie Uhr benutzt habe, wird dieses Spiel die Rampe in den Rest unseres Beats lassen, dass jemand das für eine Minute auf diesem Rücken für eine Minute zurückdreht . Sieh mal, was du denkst. Es ist seltsam. Es ist super komisch, aber ich mag es irgendwie. Ich grabe das Geräusch einfach, also lasse ich es rein. Nun, du magst es oder nicht, aber wir nehmen es nur für den Moment raus, weil wir einen weiteren Beat ausprobieren werden. Lasst uns das versuchen, richtig? Es ist nicht schlimm. Es funktioniert in Ordnung. Ähm, ich denke, es ist ein wenig spärlich. Ah, und ein wenig zu Michael Jackson für diese Art von Stimmung. Aber es ist nicht schlecht, dass wir das zum Laufen bringen können. Eigentlich, ähm, es passt ziemlich gut, aber lass uns es loswerden. Okay, der letzte. Für mich funktioniert das wirklich gut. Das hat die richtige Art von Energie, die dieser Track anfühlt, als ob er braucht. Es ist wirklich irgendwie vorbeizuschieben. hat eine Menge Dinge passiert darin, aber zur gleichen Zeit, es ist nicht zu beschäftigt. Es ist wie das Trommelsolo eins. Ähm, ich grabe es irgendwie. Lassen Sie uns nur für den Spaß davon versuchen, unseren Swing schlagen gedämpft zu halten. Lasst uns den Haupt Beat, den wir vorher haben, entwirren und diesen anstelle des Swing-Beats verwenden. Lasst uns das wieder in Ok ziehen, was ist, wenn ich irgendwie cool bin? Das war, was ich höre. Ich mag so viele verschiedene Ideen, die hier jetzt passieren, aber irgendwie mag es. Wir haben etwas fast zu chaotisch hier mit zu vielen Beats passiert, aber ich denke, es ist unter Kontrolle, und ich denke, es ist eine Art coole Stimmung, so dass wir eine Menge Sachen zusammen stapeln können. Wir könnten an vielen einzelnen Dingen arbeiten, um eine gute Stimmung für diese den Rest der Strecke zu schaffen . Denken Sie also daran, aber haben Sie keine Angst zu experimentieren. 11. Die Grundlagen des Hip-Hop-: Okay, schauen wir uns ein anderes Genre hier an, und ich denke, jetzt schauen wir uns Hip Hop an. Dies ist eine, die ich irgendwie vermieden habe, weil es Hunderte von verschiedenen Wegen gehen kann. Es gibt viele verschiedene Arten von Hip Hop. Beat kann gehen, so dass es auf seine Grundelemente zu extrahieren ist ziemlich schwierig für mich zu dio. Aber , ich glaube,ich habe es herausgefunden. Die Sache an den meisten Hip Hop Beats ist also, dass sie wirklich gerade sind. Ähm, also keine Schaukel, nein, nichts dergleichen. Nein, nichts dergleichen. Das war nicht sehr gut. Englisch, äh, nichts dergleichen. Und sie sind relativ einfach. Also haben wir keine , verrückten Hüte,die so aussehen, wie wir es in der Falle hatten. Also wollen wir den Zeh dem Sänger aus dem Weg halten , der auch wirklich rhythmische Sachen macht, richtig? Also wollen wir nicht schlagen, um zu kompliziert zu sein oder die Trommeln, die ich sagen sollte, zu kompliziert zu sein . Also, ähm, ich werde irgendwie einen zufälligen , ähm, eine zufällige Art von Hip-Hop-Beat auswählen ähm, und wir werden das bauen. Also lasst uns zu einem 909 Drumkit gehen. Ähm nur, weil es eine Menge Ärger Hits gibt, die Sie verwenden könnten. Aber das ist ein mächtiger, feiner. Also gehen wir zurück zu unserem Basic-Beat. Also Treppen auf zwei und vier in unserem hohen Hut, ist es auch. Achte Noten. Okay, hier ist unser Basis-Beat. Also, das ist jetzt kein toller Hip Hop Beat. Lasst uns das ein bisschen basteln. Wir wollen, dass unsere Kicks und Snares genau darüber, wo sie sind , aber wollen ein paar weitere Kicks hinzufügen. Lasst uns eins hier auf das Ende von vier setzen. Lassen Sie uns ein Jahr auf das Ende und das von vier setzen. Tut mir leid, das war der Anfang der letzten 16. Hinweis: Hier ist die letzte 16. Note auf Es ist das Ende von drei. Tut mir leid, als ich sagte und ein Vorarbeiter und von einem, lassen Sie mich das noch einmal versuchen. Also haben wir Kicks auf eins, äh von drei am Ende und die von drei. Und das wird es tun. Ist das ein kleiner Rand klicken Sie hier drin, nur zum Spaß. Habe ihre Snares auf zwei und vier und lasst uns unseren hohen Hut ein wenig mit dieser Art von einem Muster beleben , also mit dem Muster von bekam das, dass das das jenige, dass dieser dieser Kanal an dieser Art von einem Feld. Also, was wir jetzt haben, denke ich, dass mir das besser gefallen könnte. Etwas langsameres Tempo. Es ist ein Kopf in einem Klatschen. Vielleicht ist es an einem offenen, hohen Hut, rechts, um dieses Loch auszufüllen. Ok, das ist nicht schlecht. Was uns wirklich wichtig ist, ist eigentlich der Basic-Beat. Weißt du, wenn wir zu den Grundlagen zurückkehren, ist das unser Riel Laternenpfahl. Hier ist das grundlegende Zeug, weißt du. Wir haben unseren Kick in unserem Stare-Kick auf eins und drei und sind Snare auf zwei und vier. Wir können mit mehr Dingen herumspielen. Aber Hip Hop basiert wirklich darauf, dass Snare auf zwei und vier und den Kick auf eins und drei. Es gibt noch mehr, was wir damit machen können. Aber solange wir das haben und dann auf subtile Weise weitere Dinge hinzufügen, wie, fügen wir hier und hier noch einen Kick hinzu, richtig, richtig, es wird sich immer noch ziemlich gut anfühlen, richtig? So lange wir haben Kick und die Snare gehen in der Mode unserer Basic schlagen etwas in den hi Hüten. Nicht zu kompliziert, relativ einfach. Dann können wir mit extra Kick, äh, Hits herumspielen äh, , und das ist so ziemlich es. Sonst passiert nicht viel. Denken Sie daran, wir wollen, dass der Hip Hop Beat relativ einfach ist. Bleibt dem Rapper aus dem Weg. Okay, also lasst uns damit ein wenig mehr spielen, indem wir uns einige Beispiele ansehen. 12. Analysen: Nichts außer ein G Thang: Okay, also, äh, fangen wir mit Dr. Dre an. Snoop Doggy Hund Nichts als eine G-Sache. Klassischer Hip Hop Hören wir nur die ersten Takte davon, und dann werden wir den Takt auseinander nehmen. 123 und vier Snoop doggy Dog und Dr. Trinken, dass Teig bereit, einen Eingang zu machen. Also zurück, weil, weißt du, was ist mit Rips? Geben Sie mir. Ok. Also, wie ich schon sagte, äh, äh, super Basic Beat, nichts wirklich Kompliziertes. Aber lasst uns es auseinander nehmen und sehen, was wir tun können. Lasst uns loswerden, was wir hier haben. Vielleicht halten Sie unsere Tritte, sparen Sie uns eine Minute hier. Mal sehen, wie wir da oben lernen. Niemand da. Ich möchte es zum Schnüffelhund Hundedirigent trinken bringen, dass ich einen Eingang machen musste . Also zurück auf deinen Griff sollte mein Mikrofon geben. Okay, gehen wir mit es gibt keinen wirklich düsteren Klick über sie, aber ich trinke keinen Hundeleiter, der den Teig trinkt, der bereit ist, einen Veteran zu machen. Also geh ich mir eins geben. Bringt das, macht es so wieder in den Griff. Geben Sie mir. Ok. Also, was haben wir hier? Wir haben sie. Sie machen ein bisschen andere Dinge, die ich gesagt habe, weil ihr B Es funktioniert irgendwie zur Halbzeit. Also haben wir Kick, Snare, Kick, Snare, Kick, Snare, Kick, Snare, genau wie das, was wir hatten. Aber es sieht so aus, als wäre es doppelt so schnell, weil sie eins machen und dann und dann zwei und drei und vier. Und so statt es eins ist, der Kick auf eins und drei und die Treppe in zwei und vier, machen sie den Kick out 1234 in der Snare auf der Und so ist es immer noch das gleiche Tempo. Es ist nur, äh, schneller, und der Grund, warum es schneller ist, ist, weil unser Tempo so langsam ist. Wir gehen wirklich langsam hier, 47, damit ich das verdoppeln kann. Legen Sie es bei 80, was auch immer das ist. 94. Beschützen Sie 94 verdoppeln alles, und dann würde es so aussehen, wie wir erwarteten, richtig aussehen. Aber lassen wir es einfach so, wie es ist. Für jetzt, um, und lasst uns auf alle anderen Elemente hier hören. Sie sind Snoop Doggy Dog und Dr. trinken diesen Teig, bereit, einen Namen für hier zu machen, jede Handlung, aber mit einem Mikrofon, es ist ziemlich gut, außer dass ich wirklich nicht von der Snare oder dem Rand überzeugt bin. Okay, also was machen wir? Und wir mögen einfach keine Probe. Wir schauen uns unseren Sampler an. Wir finden unser Zimmer oben. Okay, mal sehen, ob ich eine bessere Felgenprobe habe. Das kam. Ich habe es gegen Recht ausgetauscht. Es ist einfach in Ordnung. Ich werde das einfach unter den Rand ziehen. Jetzt gehe ich zurück und lass es uns jetzt hören. Viel besser. Ok? Glauben wir, dass dieser hohe Kopf recht hat? Bringen Sie den Hund zum Trinken zurück. Macht es das? Aber es gibt etwas, das in diesem Tempo 16. Noten sein würde. Aber es ist eher ein Shaker . Wir haben nicht wirklich einen Shaker. Lassen Sie es uns versuchen. Versuchen Sie eine Fahrt. Becken Es war ruhig, dass unten. Wie alle von ihnen. Senken Sie diese Philosophien. Es ist also ziemlich subtil da drin. Nicht schlecht. 1234 Snoop Doggy Hundedirigent, das zu trinken. Gehen Sie in eine haben einen gehen über Griffe. Gib mir das Mikrofon hier. Sie haben einen offenen Ich schloss Snoop Doggy Hund zurück zu trinken, die es gemacht, indem sie ihre , dass so wieder schlecht gemacht. Okay, also brauchen wir bessere Proben, um das vollständig zu replizieren. Ähm, aber wir haben alle richtigen Notizen an den richtigen Stellen, richtig? Also brauchen wir wirklich einen Shaker, um die Fahrt zu ersetzen. Ein besserer Kick. Das hört sich ein bisschen mehr an, als gäbe es, ähm, aber alles. Alle Notizen. Wir haben ziemlich gut gearbeitet. Also eine gute Möglichkeit, diesen Beat zu replizieren. Schauen wir uns einen anderen an. 13. Analysen: Selbständig: Ok. Als nächstes verlieren wir uns selbst, Eminem. Irgendwie eine ähnliche Familie von Sachen, schätze ich. Lasst uns einfach den Teil hören, in dem der Beat hereinkommt, damit er nicht reinkommt, bis er erscheint . Es ist eigentlich nur eine Menge Kicks Zehe führen bis in die siebziger Jahre, aber auf der Oberfläche sieht er ruhig und bereit, Bomben fallen zu lassen, aber immer wieder zu vergessen, was er schrieb. Und dann hören wir die volle Stand-Realität. Da geht die Schwerkraft, die so Mensch geht. Aber er wird nicht aufgeben, dass die einfachen Leute in Städten zurückkehren. Okay, machen wir diesen Teil. Also denk nur nach, was wir haben. Für den Anfang, ähm, lasst uns fast alles loswerden, außer dem Kick sehen vorher im Ballpark. Mit dieser Kick-Realität geht es um die Schwerkraft. Hoppla, wir sind hier nicht ganz eins. Also, wo sind wir? 13 sind 14. Lass uns das einfach so machen, wie es Oops kann, und lass uns den ganzen Weg zurück nach oben gehen. Werfen Sie das hier raus. Das ist unser alter Beat. Okay, also die gleichen Abschnitte hier hinten Realität und wir sind immer noch nicht ganz auf dem einen. Deswegen gibt es von der einen Bronc. Lasst uns das einfach dort machen. Die Realität. Ich sagte, dass wir jetzt wieder in die Realität kommen sollen. Oh, da geht es, Schwerkraft geht. Hier gibt es eine Menge Tritte, richtig? Mal sehen, ob wir ihn wieder in die Realität finden können. Oh, da geht es, Schwerkraft geht schlecht zurück Städte nicht. Ja. Also die Muster tatsächlich das gleiche Muster, das wir im ursprünglichen Beat hatten, den wir erstellt haben . Ah, ein paar Videos, wenn wir über Hip Hop reden. Aber das Muster, das wir für die Hi Hüte gemacht haben, hat er den Kick bekommen. - Was? Bump? Beule, Beule, Beule , Beule , Beule, Beule, Beule Die Bombe fängt von vorn an, äh, wie Ihre unserer. Hier. Hoppla. Richtig. Okay, also suchen wir jetzt seine Schlingen. Realität geht, so dass der Mensch, aber er wird nicht aufgeben schlechte, leichte Städte nicht. Da geht, Schwerkraft geht gut, also um diesen Phil zu bekommen, schauen wir uns hier eine Ein-Bar-Loop an, also brauchen wir vier Balkenschleifen. Ja, lassen Sie uns das duplizieren. Sicher richtet sich an. Ok. Die Realität da geht, Schwerkraft geht. Er wird nicht aufgeben, dass leichte Städte nicht Wirklichkeit werden. Das brauchen wir genau dort. Das war's wahrscheinlich. Wir könnten es wahrscheinlich mit zwei Teilen machen, was wir haben. Okay, also schauen wir uns diese erste Bar noch mal an. Und lasst uns über unsere anderen Elemente nachdenken. Hohe Hüte, Realität, die ich höre, traf hier hohe Hüte, vor allem auf diesen off Perlen, aber ich denke, sie sind überall. Aber diese sind ein bisschen leiser als diese. Tun Sie das den ganzen Weg durch die Realität. Da geht die Schwerkraft. Es geht Lachs Also Mann, aber er wird nicht aufgeben, so einfach Es ist zurück zur Realität Oh, da geht die Schwerkraft, Es geht Lachs so Mann, aber er wird nicht aufgeben schlechte, einfache Menschen zurück Städte Realität. Okay, lassen Sie uns unseren Beat einmischen und sehen, was passiert. Diese Realität wird Realität. Ich versuche, diese zu wechseln und alle meine Schlingen zu nehmen. Ja, habe keinen tollen Snare-Sound, um diesen akustischen Klang zu replizieren, der sagt, dass er das ausprobieren muss . Nicht schlecht. Also, wie ich schon sagte, wirklich ganz einfach, es ist wirklich nur eine Frage, wo wir die Tritte setzen werden. Aber nichts Komplexes. Nichts. Denk an nichts dichtes, dichtes, aber wirklich solide. Kein Schaukel dazu. Nein, aus dem Start-Zeug. Ähm, direkt auf die Linien. Richtig. Also wollen wir nichts davon wie seltsam machen. Etwas abseits der ausgetretenen Dinge, weil wir wollen, dass das richtig , äh, in der Hosentasche, wie sie im Jazz sagen, manchmal eine wirklich solide Gruppe bilden . Okay, ähm, schauen wir uns noch einen an. 14. Analysen: Skelettschlüssel: Okay, machen wir hier einen etwas komplizierteren. Ähm, das ist eine Melodie von Desa. Sie ist eine tolle Künstlerin. Ähm, von hier in Minneapolis und fantastisch, sollten Sie sich einen Musiktitel namens Skeleton Key ansehen. Lass uns nur ein bisschen davon hören. Und dann werden wir versuchen, es so herauszufinden. Immer noch Sorgen um mich. Immer Spaß. Es ist einfach in Ordnung, also könnte man denken, das klingt wie ein Pop-Song, und es klingt irgendwie wie ein Pop-Song, aber es ist ein Hip-Hop Beat, und es ist ein wirklich Hip-Hop-Künstler. Ich meine, sie war eine Rapper-Sängerin Songwriterin, irgendwie alles. Ähm, für mich fällt das in Hip Hop. Schauen wir uns diesen Beat an, machen Sie einen neuen Track. Wir werden welche brauchen. Wir sind hier irgendwie echte Trommeln. Lasst uns einen Drum Track laden, der das hier rausbringt. Trump trifft auf einem Drum-Rack. Das ist was für eine Art Akustik. Uh, werden wir benutzen. Okay, also schauen wir uns an, was wir haben. Konzentrieren wir uns auf eine Maßnahme. Immer noch besorgt, immer noch besorgt. Okay, lass uns alles ausschalten. Lassen Sie diese Tritte so übliche Verdächtige, richtig? Konzentrieren wir uns auf das Richtige, nur dass das hier wirklich ruhig ist. Immer noch besorgt, immer noch besorgt, immer noch besorgt. Immer noch besorgt. Immer noch besorgt, Ähm, von der Bombe. Sicher, dass ich glaube, das haben wir hier. Okay, so spielen wir zusammen. Also lasst uns das nicht tun. lassen Sie sich Eminem-Track umkreisen Ok, . Spielt immer noch zur gleichen Zeit. Brilliant Ehrfürchtig. Jetzt, wo das passiert , , suchen wir unsere Treppe. Immer noch besorgt, besorgt, besorgt, besorgt, besorgt, besorgt, besorgt. Immer noch besorgt. Immer noch. Okay, lesen Sie, was ich erwarten würde. Ähm, was hören wir sonst noch? Was ist mit hohem Hut? Ich glaube, ich höre geschlossene hohe Hüte. Ich mache nur acht Noten. Ziemlich ruhig, wirklich irgendwie begraben da drin. Also nehmen wir ihn weiter runter. Offensichtlich gibt es sofort einen Becken Crash. Ich habe einen Unfall. Ich glaube, ich habe einen Unfall, also lassen wir den Absturz einfach raus. Das ist nur ein Absturz, der so passiert. - Okay , was ich an diesem hier mag, ist, dass es diese Art von Geisternotizen hat. Wir haben bereits über Geisternotizen gesprochen. Es hat diese Art von Geisternotizen in den Kickwert-Datendaten, und diese waren wirklich leise. Ich würde es sogar tiefer runterziehen. Ähm, also sind sie kaum da. - Ziemlich cool. So viel interessanter Track hier, aber immer noch die gleichen Grundprinzipien. Richtig? Die Treppe. Genau dort, wo wir es erwarten. Der Kick ist immer noch irgendwie wollen drei und vier. Eso. Alles ist vorhersehbar. Es ist nur ein bisschen herumzugefügt. Sie sind immer noch sehr solide. Ich bin wirklich in das Netz eingesperrt. Nichts zu lustiges. Okay, aber jetzt über ein paar neue Sachen zu reden. 15. Der Atemzug: okay in diesem Abschnitt, möchte ich jetzt über Übergänge sprechen. Wir haben uns Übergänge ein wenig in der zweiten Klasse in den Siri angesehen, aber ich möchte ein wenig tiefer gehen und über einige Tricks sprechen, um einige gute Übergänge zu machen , insbesondere mit dem Trommelschlag. Also habe ich hier eine Spur hochgezogen. Das ist, Ah, Ah, entwaffnen. Sie kaufen Cascade, und ich möchte nur diesen einen Abschnitt hier betrachten. Es gibt diesen langen Übergang hier. Es gibt tatsächlich ein paar Übergänge in diesem Track, die es wirklich interessant für uns machen zu betrachten. Also lassen Sie uns nur diesen Übergang Abschnitt Übergang hören Abschnitt. Das ist schwierig zu sagen. Ah ja, schauen wir uns das an. Okay, also in erster Linie Snaredrum hier. Er hat eine Art von dem Trick, den wir uns vorher angesehen haben, wo der Hauptsound, der in diesem Fall eine Snaredrum verwendet wurde , begann immer schneller und schneller zu gehen. Außer in diesem Fall hat es nicht die Verdoppelung gemacht und dann wieder verdoppelt und dann wieder verdoppelt, richtig? Es war nur eine seltsame kleine Schlinge, Theo. Und dann Schlüssel dazu ist genau am Ende. Da ist ein bisschen Ah, kleiner Sprung, richtig? Das tut es also nicht. 16. Noten nahe Sache den ganzen Weg durch. Und dann der Trommelschlag, der Hauptschlag fällt nach rechts. Am Ende der Snare gibt es ein bisschen etwas, bevor der Hauptschlag fällt. So geht es. Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket, Ticket zu geben. Kuppel wurde angegeben. Und dann fällt der Beat. Richtig? Da ist dieser kleine Dunton fertig. Das ist wichtig. Hör auf Überstunden, Theo. Richtig? Also sind diese zwei kleinen Notizen wichtig, denn das wird helfen. All die Snaredrum, die dazu führte, war dieser große Build. Und dann ziehen wir weg und machen diese zwei kleinen Notizen und es wird uns direkt in den Takt fallen lassen . Also, ähm, ich bin sicher, es gibt einen komplizierten psychologischen Grund, dass das wichtig ist, dass es funktioniert . Ich kenne Psychologie nicht genug, um dir genau zu sagen, warum das so ist, aber ich kann dir musikalisch sagen, dass es funktioniert. Also wollen wir diese schnelle Snaredrum nicht bis zum Ende rammen. In der Tat könnten wir es einfach tun. Lass es uns tun, halten. Okay, also ist es Abendessen. Gehst du noch hierher? Ich versuche nur den Zeh, werde das kleine zu schlagende Ding loswerden und schaue, ob wir sehen können, wie sich das anfühlt , ohne dass. Extra wenig zu A für nichts. Okay, es nicht sehr nützlich. Lasst uns versuchen, einen größeren Teil von hier zu schnappen. Okay? Die Schleife hier ist ein wenig seltsam, also funktioniert es nicht perfekt, Aber was ich hier versuche, ist darauf hinzuweisen, dass, wenn wir nicht diesen kleinen Sprung dort haben und ah, diese schnellen Snaredrum läuft einfach direkt in die Piepton. Es klingt nicht so gut. Okay. Okay, das ist also wichtig, oder? Ähm, wann immer du einen Übergang mit den Trommeln machst, versuche einen Atemzug zu geben. Das ist der Weg, darüber nachzudenken. Richtig? Also fahren wir hoch, rampen hoch, rampen hoch, rampen hoch. Los geht's. Wir rampen auf und boom. Und dann schlagen wir. Richtig. Ähm, so denken Sie es als diesen großen Atem, damit Sie einen großen Atemzug nehmen können und auf den Beat-Tropfen. , Das wird dir helfen,wirklich wirkungsvoll zu machen. Ah. Tropfen, wenn Sie wollen, dass die Fallspitze passieren. Atmen Sie da immer ein. So super wichtig. Konzept, Atem. Lassen Sie uns über ein anderes wichtiges Konzept sprechen, das das Konzept der Subtraktion 16. Übertrage vor dem Hinzufügen: Ok. Konzept Nummer zwei, um Killerübergänge mit den Trommeln zu machen, die heißt, subtrahieren, bevor Sie hinzufügen. Okay, sagen wir, wir haben so einen Beat, Theo. Okay, also sagen wir, wir wollten hier einen großen Übergang machen. Wir können nirgends hingehen. Wirklich? Richtig. Weil unser Beat drin ist. Unsere Trommeln sind in voller Neigung genau da. Kochen. , Und wenn wir wollen,dass sie irgendwo hingehen, müssen wir ihn zurückziehen, bevor wir es wieder vorwärts schieben können, weil wir oben links keinen Platz haben . Also hier ist ein Beispiel. Sie können sehen, was er in diesem Track macht, genau hier. Als gäbe es noch etwas, das hier passiert. Aber um das wirklich mächtig zu machen, muss er es hier hinten skalieren, richtig? Er muss den Beat rausziehen, wenn er will, dass er wieder rein kommt. Also gehen wir hierher. Glaubst du, das ist? Schau dir an, was wir hier haben. Du kannst es ihm einfach im Weg sehen. Was er hier macht. Er baut, baut, baut, und dann hier, zieht zurück, schnelles Bauen, zieht den ganzen Weg zurück. Und hier ist wie ein anderer dieser Atemzüge, oder? Alles rausziehen und es dann schön groß fallen lassen. Lasst uns das hören. Richtig. Also hier zog er sich vor dem Atemzug zurück. Ähm, ich sollte diese Idee des Atems erwähnen. Das ist genau wie meine Amtszeit. Das ist nicht wie ein bekannter Begriff. Wenn du also andere Leute herumgehst und sagst, Oh, du musst den Atem reinbringen, wird niemand wissen, wovon du redest, aber ich denke, es ist ein toller Begriff, der perfekt funktioniert, um zu beschreiben, was das Ding ist. Also, hier ziehen wir raus. , Wir ziehen zurück,bevor wir mehr hinzufügen. Also ziehen wir hier raus, und dann machen wir den vollen Atemzug hier, und dann sind wir drin, und wir haben viel Energie, also vergiss diese Idee nicht. Du musst subtrahieren, bevor du hinzufügst. Okay, also mit diesen beiden Konzepten, lasst uns versuchen, einen großen Übergang zu machen, oder? Lassen Sie uns einfach etwas machen und sehen, ob wir ihm diese Art von Übergang geben könnten 17. Transition: Okay, hier ist also, ich werde tun, um dir zum ersten Mal etwas zu machen, weil ich das vorerst nicht hören will. Ich habe hier unten ein Drum-Kit gelegt. Ich habe das ein gekreuzigtes Bausatz. 12. Danke. Wissen Sie, es ist was auch immer. Ähm, also gehe ich gleich hierher. Ich werde diese andere Spur benutzen. Justo, als eine Art Umriss, um zu sehen, wo das Zeug beginnt. Also lasst uns einen neuen Movieclip machen und es für Bars machen. Ok. Nein, Nein, es ist jetzt, was ich zuerst tun will, ist, dass ich den Tropfen machen werde. Ich werde unser Entschuldigung nicht den Tropfen machen, aber ich werde den Beat richtig machen. Also lasst uns hier einfach etwas mit viel Energie machen. Ähm, war es? Ich denke hier nicht mal an irgendein Genre. Ich denke nur, lasst uns einfach zwei Bars , um das zu tun. Okay, lasst uns Hohn machen. Zwei und vier. Bringen wir noch eine Küken da hin. Eigentlich macht es sich irgendwie seltsam anfühlen. Ähm, das ist cool. Und setzen Sie dies aus einem Klick um ein paar Stellen. Ich bin nur irgendwie Augapfel in ein paar Sachen hier. Lasst uns einen Klatschen machen, um unseren Spott zu unterstützen und ein paar hohe Hüte zu machen. Lass uns hohe Hüte auf den Off-Beats machen. Okay, also lasst uns das durchlaufen, okay? liebe es nicht, aber der Doppelte, den hohen Hut Ordnung , lass uns das nicht komplizierter machen, als es sein muss. Sagen wir einfach, dass das unser Beat ist. Moment würde ich gerne mehr Energie in das bringen, aber ich will nicht zu viel damit herumlaufen. Wir brauchen wirklich, wie, mehr da, und Basen und alles, um ihm wirklich das volle Gewicht dieser Art von Energie zu geben. Okay, aber vorerst ist es in Ordnung. Okay, also lass uns jetzt mit dieser Drop-Ding umgehen. Also, was ich tun will, ist zuerst, ich werde das kopieren und es hierher legen, okay? Und dann gehe ich einfach Teoh, es wird es aufstellen. Und jetzt werde ich ein bisschen Subtraktion machen, richtig? Also lasst uns alle diese Hüte herausnehmen. Ich vermute hier nur etwas. Und auf diesem letzten sein will ich den Atem. Richtig. Also werde ich alles rausnehmen. Hoppla. Ich habe hier eine lange Schleife. Machen wir das zu einer Vier-Bar-Loop und lassen Sie uns alles in Ordnung bringen, also möchte ich das tun. Und dann bei diesem letzten Schlag will ich alles raus. Okay, da ist mein Atem. Alles ist hier und jetzt hier. Ich werde versuchen, etwas mehr Subtraktion zu machen. Lassen Sie uns gut gehen, tun wir, was er hier getan hat. Nehmen wir unsere Tritte raus und nehmen wir seine Felgenklicks heraus. Fügen wir die Snare wieder hier drin hinzu. Ok? Also, jetzt werden wir einfach diese Schlinge gehen lassen, und dann wird es bei diesem letzten B aufhören, aber das werden wir nicht wirklich hören, richtig? Was können wir sonst noch tun, damit es sich so anfühlt, als ob hier etwas fehlt? Denn im Momentfehlt hier wirklich nichts, fehlt hier wirklich nichts, genau bei diesem letzten Atemzug, weil die Snare einfach nicht dort trifft. Gehen wir zurück zu unseren hohen Hüten und sehen, ob wir etwas Einfacheres machen und das draußen halten könnten . Das wird uns die gleichen Auswirkungen geben, die wir gerade hatten. könnten wir tun. Jetzt vermissen wir hier etwas, das helfen wird. Wir könnten ein wenig in diesem letzten Teil mit dem Klatsch aufsteigen. Wir haben eine schnelle Rampe hier oben , also Schulden, Schulden, Schulden, Schulden, Schulden, Schulden. Und das hört auf. Es ist also eine leichte Rampe da oben. Lass uns hören, was wir haben. Ok? Ich fing an, es hier zu spüren. Ich denke, wir könnten anfangen, das Klatschen so hochzufahren, und dann haben wir hier den Atem, okay? Und es funktioniert. Es ist wirklich schwer, dies ohne andere musikalische Sachen zu tun, aber aus der Beat-Perspektive, ich denke, wir machen es möglich. Also haben wir diesen wirklich vereinfachten Beat hier, hochgefahren. Ich mag diesen hier nicht. Ich will das wirklich. Ah. Hinzugefügt Dinge, die auf dem Downbeat einer Maßnahme zu beginnen hier. Es passierte. Es begann direkt am Ende der Maßnahme auf Schlag vier, richtig? Fühlt sich nur ein bisschen komisch an. Also lasst es uns überlegen, um einen der dritten Takte zu schlagen, oder? Nicht schlecht. Könnte das auch in der Nähe alles setzen. Geben Sie ihm ein wenig mehr, äh, mehr Macht, oder? Nein. Schlecht. Ähm, ich denke, das könnte für einen Übergang funktionieren, wenn wir hier eine ganze Melodie haben. Ich denke, dieser Übergang würde uns helfen, weil wir hier die Subtraktion haben, richtig? Und dann haben wir hier den Atem bekommen. Wir bauen zu diesem Atem auf und wir ziehen alles weg. Große Subtraktion. Und dann kommen wir mit dem vollen Beat wieder rein. Cool. Das ist also das Grundprinzip hinter , einem dieser Übergänge, wenn man mit dem Beat ist, was man mit den Trommeln dieses Übergangs machen muss. Jetzt schauen wir uns eine andere Sache an, und das sind Füllungen und Pausen. 18. Füllungen: Okay, also reden wir über Phil. Denn das ist ein wichtiges Konzept, von dem wir meines Erachtens noch nicht wirklich gesprochen haben. Alles auf ihm fällt irgendwie in die Idee von Übergängen. Also, was ich hier habe, ist der gleiche Beat, den wir gerade benutzt haben. Aber ich habe es in einem Vier-Balkenmuster aufgestellt. Okay, also okay, also sind es vier Bars. Es ist zwei Mal durch diese Schleife. , Nehmen wir an,wir haben das zweimal gemacht, und am Ende des zweiten wollten wir etwas einfach mitschieben. Richtig? Und es muss keine große Sache an Phil und elektronischer Musik sein, besonders sie könnten wirklich, wirklich subtil sein . Okay, sagen wir mal, etwas Großes passiert genau hier. Okay. Äh, es ist eine große Veränderung, aber unsere Beats gehen weiter. Okay, genau hier brauchen wir etwas, um uns bei dieser großen Veränderung zu helfen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich hier reingehe. Ich werde nur etwas füllen, irgendwie, und es muss nicht groß sein. Es könnte so einfach sein. Füge noch einen Snare Hit hinzu, richtig? , Eigentlich, aber ich habe es an der falschen Stelle getan. Was ich eigentlich tun muss, weil ich hier eine Bar Schleife machen muss. Ich werde das nur so duplizieren, damit ich kann, dass ich es nur im letzten mache . Okay, also lasst uns den Kick loswerden. Verdoppeln. Das ist in der Nähe. Mal sehen, ob es das tut. Okay, also los geht's. Also sind wir in unseren Melodien Cartoons unterwegs, klingende Note. Ich fühle große Veränderung. Richtig? Das war's. Das war der Phil. Nur das. Nicht nichts, Major. Wirklich einfach. Ähm, ich habe fast das Gefühl, es könnte hier gehen. Hier vielleicht. Hier. Lass uns das machen. Wir haben es nur verdoppelt. Hören wir nur den letzten Zyklus durch. Richtig. Vielleicht lassen wir den letzten weg. Okay. Wirklich einfach. , um Wenn du etwas tust, umzwischen Abschnitten eines Songs zu wechseln, wo du den Beat nicht rausziehen wirst , wirst du die Trommeln nicht rausziehen. Du wirst nur ein kleines bisschen Zeh hinzufügen, dich in den nächsten Abschnitt des Songs schieben. Halten Sie es subtil. Es muss gar nichts Großes sein. Weißt du, wir könnten sogar diese Uhr machen. Ah, gehen wir. Hier. Nehmen wir das raus. Geh zurück, wo wir waren, was ich denke, dass Ok, Äh, etwas noch subtileres war Äh, . Äh, was wir hier haben, Ähm, wie wär's damit? Offener, hoher Hut. Lasst uns das einfach dort treffen. Ein Zettel. Außer, dass wir nicht alles gehört haben. Warum hast du das gehört? Aber da, okay, es muss gegen diesen anderen hohen Hut ersticken. Also ist es geschlossen. Tun Sie das, richtig? Das ist alles, was wir brauchten. Wir haben gerade diese hohen Hüte herausgezogen, einen offenen hohen Hut hinzugefügt, der ausreichen könnte, um dich in den nächsten Abschnitt eines Songs zu schicken. Also bedenken Sie das, wenn Sie Ihre Trommeln programmieren, uh, verwenden Sie die Füllung, um Sie von einem Abschnitt einer Melodie zu einem anderen Abschnitt der Melodie zu bringen. Aber machen Sie es nicht zu einer wirklich komplizierten Füllung. Etwas wirklich, wirklich Einfaches geht einen langen Weg 19. Grundlagen der Fußarbeit: Okay. Ich dachte, was wir als Nächstes betrachten, ist Fußarbeit. Fußarbeit ist eine Art neuere Genres, die neuere für mich sind. Ähm, ich habe erst vor ein oder zwei Jahren davon erfahren, weil einer unserer Slam-Studenten super dran dabei wirklich tolle Musik macht. Ähm, aber ich glaube,es ich glaube, kommt aus Chicago. Ähm, es hat viel mit einer bestimmten Art von Tanz zu tun, der ein bisschen wie Breakdance aussieht , aber ohne die Spins und so. Mehr oder weniger Wirklich aufwendig. Ah, Fußarbeit, schätze ich. Woher kommt der Name her. Also das coole Ding an Fußarbeit ist, dass dieser Fonds Syncopation hat. Ich habe dieses Wort vor der Syncopation benutzt. Aber was? Worüber wir hier wirklich reden, ist dieses Gefühl, nur für eine Minute in drei zu gehen. Ähm, aber es passiert überall. Also, wenn das unser Tempo ist, richtig, also ist das 1/4 Note. Die Syncopation wird wie dieser Bop, Bop, Bop, Bop, Bop, Bop, Bop, Bop. Es wird also Noten zwischen den Noten geben, die sich wie der Hauptschlag anfühlen. Aber es ist ein wenig seltsam. Schauen wir uns an, wie sich das abspielt. Ich werde wahrscheinlich 99. Sie sieben oder sieben. Okay, also lassen Sie uns das hier hinzufügen. Und lasst uns eine Bar machen, vielleicht ein paar Bars. Machen wir zwei Balken. Uh, und lasst uns eintauchen. Okay, das erste, was wir hier haben werden, wird ein bisschen rauszoomen. Ich muss mich nicht 100 28. Noten ansehen. Schauen wir uns die 16. Notizen an, ja? Ok. Und jetzt konsumieren wir wieder in ein bisschen. Hoppla. Ähm, Zune kommt rein. Hier oben. Ich dachte, die Dinge sahen für eine Sekunde komisch aus. Das war es, wonach ich gesucht habe. Okay, das erste, was wir tun werden, ist mit dieser Synkopation umzugehen. Also was, das wird so sein, wie es so aussehen wird. Okay, das ist also irgendwie unser Hauptrhythmus, der hier und wieder passiert, genau wie alle Genres. Es gibt 1.000.000 verschiedene Möglichkeiten, diese Art von Musik zu machen. Aber , was ich tun möchte,ist über die typischste Art eines der wichtigsten Dinge zu reden. Zumindest höre ich in der Fußarbeit. Also hier kommt die Syncopation ins Spiel, denn wenn du siehst, gibt es ein Muster von drei hier, wo wir 123123 Wollen Reifen haben? 12312312 Rechts. Also dieses Gefühl von drei, ähm, macht es diese Art von Spaß Gefühl, also wird es wie, aber Bom Bom Bump, Bump, Bump, Bump, Bump. So wird es sich anfühlen. Also fängt es damit an. Und dann wiederholen wir das noch einmal. Also fängt hier drüben an. Gefühl von 312312312 eins. Wir werden das einfach den ganzen Weg hindurch machen. Also richtet es jede andere Bar aus, richtig? Ok. Wir machen einen Klatsch oder eine Snare auf vier, aber nicht auf Onley auf vier. Okay, dann machen wir ein paar andere Perkussion. Das wird passieren. Irgendwie jede 16. Note. Es gibt eine Menge verrückter High Hüte hier. Ähm, du könntest Felgenklicks benutzen. Du könntest alles dafür gebrauchen, aber, ähm, es ist so aber, ähm, ähnlich wie auf diese Weise gefangen, also werde ich nur die hohen Hüte ein wenig, nur um ihm ein bisschen Charakter zu geben. Ich drehe einige von ihnen nach dem Zufallsprinzip ab. denke nicht wirklich sehr darüber nach, was ich hier mache. Ok? Geben Sie ihm ein wenig anderen Geschmack. Ich werde das einfach duplizieren. Behalten. Und dann will ich etwas anderes. Lassen Sie uns einen Felgenklick auf die Off-Beats verwenden. Es wird zu viel subtiler sein, um das auf dem Off-Beat zu versuchen. Und die da draußen. Dasselbe auf der nächsten Bar. Okay, also lasst uns hören. Wir haben Oh, und die andere Sache. Ah, das ist wirklich eine Art Koch. Das ist also wie ein etwa 1 60 bpm ist, wo wir sein wollen. Ja, das ist ein paar lustige Sachen. Lasst uns das durchlaufen. Okay, Okay, eine Sache ist genau wie vorher, wir bekommen nicht unseren offenen hohen Hut, denn das sind die Choke-Einstellung, die hier ist. Das bedeutet, dass nur der hohe Hut, offen oder geschlossen, zu einem bestimmten Zeitpunkt passieren kann. Also werde ich die Klamotten loswerden. Ich halb da gehen wir. , Das ist der Grund,warum das Zeug großartig ist. Es ist ein super Dope-Beat. Ähm, super schnell. Es passiert diese seltsame Synkopation. Sehen Sie, das macht Sie tanzen wollen, wie verrückte Dinge mit Ihren Füßen zu tun. Das ist die ganze Absicht. Cool. Das sind also die Grundlagen der Fußarbeit. Lasst uns ein paar Tracks auseinander nehmen und sehen, ob wir ein paar lustige Sachen finden können. 20. Analysen: Boylan: Okay, also habe ich hier einen Track vom Künstler Boland namens High Life. Hören wir uns ein bisschen davon an. Eso Lassen Sie uns versuchen, dieses auseinander zu wählen und sehen, wie es anders ist. Ähm, Hoppla. Lass uns das nur machen, um das zu durchlaufen, okay? Und dann lassen Sie uns einfach diesen Track duplizieren und ihn dann hier nach oben verschieben. Los geht's. Ok. Also werde ich hier arbeiten, um diesen Track zu replizieren. Okay, also fangen wir damit an, lasst uns alles loswerden, außer diesen Tritten. Ich denke, diese Tritte sind wahrscheinlich ziemlich ähnlich. Okay, also habe ich in der Lage, hier in einem anderen Tempo zu planen als hier. Weil ich nicht diese verzerrte knifflige Sache habe, dass diese Syncopations-Sache, bei der wir das Gefühl haben , dass diese drei Dinge bemerken, die wirklich verwirren können, mit ihrer Verzerrung, es kann nicht ganz richtig machen. Weil ich nicht diese verzerrte knifflige Sache habe, dass diese Syncopations-Sache, bei der wir das Gefühl haben , dass diese drei Dinge bemerken, die wirklich verwirren können, mit ihrer Verzerrung, es kann nicht Egal, was ich hier mache. Also werde ich mich einfach damit auseinandersetzen. Also, hier haben wir. Also lasst uns hier auf den Kick hören. Themen im gleichen Rhythmus, nicht wahr? Bump, Bump, Bump, Bump, Bump, Bump, Bump, Bump Also, das habe ich hier behalten. Okay, lass uns hier den Hohn finden. Okay, also ist es auf drei. Es ist also so das. Er hat hier irgendwo extra eins. Lasst uns hören. Im Laufe der Zeit ist es los. Geh. Snowden da. Es ist schwer. Das ist knifflig zu finden. Hören wir es noch einmal. - Holen Sie sich . Ich denke, es ist im Grunde das. Okay, also haben nur ein paar Hohnen am Ende hinzugefügt. Mal sehen, welche anderen Elemente hier drin sind. Dinge haben diesen hohen Hut. Das ist wirklich etwas entspannt für den Rest der Energie. Ich höre das mit diesen lauteren als diesen, richtig? Ich höre das mit diesen lauteren als diesen, Also höre ich T. Also lass es uns versuchen. Das gehört dir. Vielleicht habe ich diese etwas zu weit runtergebracht. Ja, nicht schlecht. Ok, gut. Also, ähm ja, komische Synkopation. Schwer, es herauszufinden. Weißt du, schauen wir uns einen anderen Track an. 21. Analysen: DJ Slugo: Okay, lassen Sie uns noch eine Analyse der Fußarbeit machen. Eine letzte, das ist D J. Slow go. Dies ist ein Track namens 114799 Sehr interessanter Titel auf, dass. Scheint mir, als wäre es vielleicht irgendwie ein Date. , Ähm,äh, das gibt es eigentlich zwei Teile, die wirklich interessant sind. Also lasst uns nur den Anfang hören, okay? Und dann, eigentlich, was ist wirklich cool? Also, wenn du hier raufgehst, benutzen sie irgendwie die gleiche Art von Zeug, aber sie gehen zu genau wie eine gerade auf dem Boden, genau hier , eigentlich, gehen wir zurück zum Lehrplan. Man kann hören, wie sie in die Oh kommen, das ist wirklich cool. Wie es von dieser punktierten Rhythmus-Sache geht, dass wir viel mit Fußarbeit gesprochen haben und dann einfach zu den vier auf dem Boden geht. Es ist wie eine wirklich lustige Lösung für diese seltsame Syncopation. Ähm, jedenfalls, cooler Trick. Also, äh, lasst uns dieses Trommelmuster auseinander nehmen. Also lasst uns eine Schleife machen. Nur diese erste Bar. Nein, hier ist etwas wirklich Interessantes passiert. Lasst uns auf einen Tritt hören. Es ist wirklich nur da. Wir haben immer noch diesen gepunkteten Rhythmus, aber er wird auf ein paar verschiedene Toms aufgeteilt. Wir haben immer noch diesen gepunkteten Rhythmus, Also, wenn ich zu einem niedrigen Tom gehe, okay, etwas verwendet, um Tom vor dem Senden zu niedrig zu halten. Äh, lassen Sie mich zu den 16. Noten gehen. Ok. Also werde ich Tritt 12 und dann tief gehen. Tom, wo bist du hin? Ich will das zuerst, und dann gibt es einen fehlenden Kick hier, und dann bekommen wir das Gleiche wieder, aber es kommt im unteren. Also bekommen wir im Grunde immer noch diese Disteln, den punktierten Rhythmus, den wir gehört haben. Das Einzige, was hier anders ist. Wir lassen das hier ab. Und die sind oben drin. Wir werden einen Tom drauf setzen. Wir werden in eine etwas niedrigere Stadt einlegen. Also, das ist nur hier die Strecke für eine Sekunde. Hör auf die, Tom. Theo, hörst du das? Und dann haben wir unsere Snare hier, Ähm, was wir eigentlich eher einen Klatsch haben. Lass uns da klatschen, okay? Und diese Zeiten sind perfekt. sind nicht der perfekte Sound, aber, ähm, sie werden gut für unseren kleinen 909 Kick, den wir mit unserem 909 Kit verwenden, das wir hier verwenden . Okay, jetzt, lass uns mit ein paar dieser hohen Hüte umgehen. So hallo. Hüte werden bei 16. Noten mitgewirrt. Ich glaube schon. Ja, ja. Das ist richtig. Aber lass uns sie ein bisschen abkühlen. Also will ich irgendwie randomisieren, also was ich tun werde, ist, dass ich die Geschwindigkeiten senken werde . Ich werde es nur eins nach dem anderen tun. Und wir werden nicht allzu große Aufmerksamkeit schenken, nur damit ich ein nettes Zentrum randomisiert , aber um leisere, äh, Geschwindigkeit bei diesen. Und dann könnte ich ihn nur, wenn es den Akzent an eine seltsame Stelle setzt oder so etwas. Fast fertig. Okay, lasst uns das hören. Das ist hier. Nur unsere. Okay, ziemlich gut. Ich habe diese Toms immer noch nicht geliebt, aber sie werden es tun. Ähm, eigentlich, hier ist noch ein Kick. Lass uns das versuchen. Lasst uns diese zu ihren in diesen hinunternehmen, bis zu ihrem Es ist dafür. Nicht leise. Wenigstens brauchte er etwas straffer. Okay, also nur für unsere Zwecke jetzt, werden wir diese Zeiten benutzen. Ähm, okay, und ich glaube, es gibt eine andere Art von wirklich albern Sache, die in den Kick und den ersten paar Bars hier passiert , also lasst uns einfach ein wenig längere Gruppen der eigentlichen Strecke hören. Ja, ich bin's, da ist etwas hier. Es gibt dieses Problem und ich glaube nicht, dass du es dieses Mal hören kannst. Ich denke, das Warping hacken sie irgendwie aus. Mal sehen, ob ich kann. Es ist schwer zu hören, aber was eigentlich da ist, ist hier. Ich muss zu 32. Notizen gehen. Ich glaube, das ist es. Dann bin ich fertig. Also denke ich, das ist es. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese beiden Clips jetzt miteinander kombinieren werde. Wir haben ihn gerade kopiert. Also Befehl J aktivieren 10. Und jetzt kann ich diese wirklich schleifen und ihn rausziehen. Cool. Wenn wir den ganzen Weg hierher gehen wollten, wo die vier auf dem Boden passiert, lasst uns hören,was passiert. Wenn wir den ganzen Weg hierher gehen wollten, wo die vier auf dem Boden passiert, lasst uns hören, Das sollte wirklich einfach sein. Okay, lassen Sie uns noch einmal auf eine weit gehen, denn das ist einfacher. Okay, lassen Sie uns ein bisschen so. Okay, alles, was wir hier wirklich brauchen, ist buchstäblich vier auf dem Boden. Gehen wir zurück zum 16. Spiel, aber einfacher Boden. Wir brauchen diese zusätzlichen Toms nicht. Und wo sind Hohnen auf zwei und vier. Genau dort, wo wir erwarten würden, dass sie Snare und Spott. Also sollte dies diese Zahlen Sterne sein Welche anderen Schlingen wir haben? Ja, das ist doppelt so hoch wie im alten School-Techno, aber es ist cooles Gefühl, wenn es von diesem synkopierten Rhythmus in die vier auf dem Boden für Ihre Zeit geht . Es ist ein cooles Gefühl. Ich mag es sowieso. Ok, geh. Lässt du einfach los? , Lasst uns weitermachen und über etwas reden,das mit Tonhöhe in den Trommeln arbeitet, nicht anders als das, was wir hier gemacht haben. Wie wir hohe und niedrige Toms haben. Lassen Sie uns ein wenig mehr darüber reden, wie man mit einigen Tonhöhlenelementen in unseren Trommeln umgeht. 22. Tuning Kick: Ok. In diesem Abschnitt möchte ich ein wenig über, äh, einige Sound-Design-Sachen sprechen äh, . Nun, das Sounddesign für unsere Trommeln ist ein riesiges Thema. Und ich möchte den Großteil davon für eine spätere Klasse speichern. Das wäre etwas, mit dem wir ein oder drei Klassen beschäftigen könnten. Aber es gibt eine Art entscheidender Dinge, über die ich sprechen möchte. Nur irgendwie im Allgemeinen für die nächsten paar Videos. Lassen Sie uns also über das Tuning einer Kickdrum sprechen. Also habe ich hier geladen. Ähm, nur ein normales Drum-Kit hier und hier. Wir haben Kick mit einem Ton, dem Ton. Ist es das, worum ich mich Sorgen mache? Eigentlich will ich wirklich nur einen normalen Kick. Also lasst uns nicht das tun, sondern etwas mehr. Da gehen wir hin. Ok. Und ich werde einfach unseren Basis-Beat hier einbringen. Ok? Also lasst uns Kick machen. Großer, blöder Kick. Eigentlich will ich das nicht. Sie sind da, da, da, und lassen Sie uns einen hohen Hut schließen. Ich weiß nicht, das ist besser. Da, da, da. Also nur die Grundlagen, damit wir uns hier konzentrieren können, nicht irgendein Zeug. Okay, das ist eine Schleife, die Solo ist. Ist es in Ordnung? Nichts Phantasievolles. Schreib ganz einfach. Okay, worüber ich reden möchte, sind einige der Geräusche hier, besonders dieser Kick. Also werde ich mir die eigentliche Probe hier ansehen, also hier ist sie. Okay, das ist also meine Probe. Ah, wir können es ein bisschen abstimmen. Also haben wir jetzt Frequenz hier. Egal welches Programm Sie verwenden, Sie werden Frequenzen irgendwo in Ihrem Sampler haben. Ähm, also lass mich mal sehen. Lasst uns hier gehen. Und eigentlich, nur damit wir das vereinfachen können. Lasst uns die loswerden. Lasst uns die Schleife machen. Gehen wir zurück. Okay, also lasst uns ein wenig mit Frequenz spielen. Also, wenn wir die Frequenz einstellen wollen, ist dies tatsächlich ein Filter sind tatsächliche Frequenz. Ist diese Umsetzung hier? Okay, also beachte, dass, wenn ich es mache, wenn ich mich anpasse, die Transposition nicht notwendigerweise das Gefühl hat, dass wir der Kick auf und ab gehen würde, oder? Es verändert sich wirklich. Der Ton fühlt sich nicht an, als wäre dies eine höhere Tonhöhe rechts, oder dies ist eine niedrigere Tonhöhe, aber es verändert den Ton ziemlich viel. Schauen wir uns das andere an. Also hören wir hier eigentlich zwei Tritte. Ok, nicht diese hier. Wir wechseln Earl wirklich während des Spielfelds ab, bis wir hier runter sind. Nun, es ist wirklich nur ein Tonproblem. Okay, was ich hier wirklich darauf hinweisen möchte, ist, dass, wenn Sie mit einem Kick arbeiten und versuchen , diesen perfekten Schlag zu bekommen, über die Transposition nachdenken, als eine Möglichkeit, Sie mehr in den Ballpark von dem zu bekommen, was Sie suchen für. Es ist nicht notwendigerweise ein höherer oder niedrigerer Parameter. Sobald du an solchen Kicks arbeitest, ist das ein ziemlich guter Schläger. Siehst du, jetzt ist es hier oben etwas heller, also wird es mir ein bisschen schärfer, während ich es in diesem speziellen Fall nach oben schiebe . Also halten Sie ein Auge auf die Transposition und überlegen Sie, mit ihm zu spielen, um den Ton zu erhalten, den Sie in Ihrem Kick wollen. Es wird nicht immer albern klingen, so wie das hier. Wenn wir es tun, beginnt es ein wenig komisch zu klingen, wenn wir es nach oben und unten bewegen. Aber je nachdem, wie Ihr Kick eingerichtet ist, könnte es wirklich einfach den Ton genug anpassen, um Ihnen zu helfen, genau den richtigen Kick-Sound, Sie suchen. So halten Sie das im Monat 23. Melodie Percussion: Ok. Spielen wir mit etwas melodischen Perkussion herum, dass wir nicht zu viel darüber gesprochen haben. Typischerweise, wie in der Orchesterwelt, wenn wir über melodische Percussion sprechen und über Xylophone und Marimbas und so reden, und das ist nicht wirklich, worüber wir hier reden. Worüber wir reden, ist, wie man aus einigen unserer Tom's und so etwas einen netten Sound macht. Also mal sehen, was wir hier haben. Ok? Wir haben ein paar seltsame Sachen hier drin. Lasst uns hier gehen. Okay, sagen wir, wir wollen, dass es so etwas tut. Gehen wir zurück zu den 16. Notizen hier. Okay, äh, um hierher zu kommen. Ok. Etwas wirklich Einfaches. Befreien Sie sich von denen, nur um es ein wenig leichter zu lesen. Wird das tun. Es wird sich gleich klingen. Ok, cool. - Richtig. Wie kann ich ihnen ein wenig mehr Leben geben? Lasst uns sie aufstellen lassen. Jetzt. Meine Tonhöhe, ich meine nicht, herauszufinden, dass das ein C scharf ist, aber das ist ein D. Und das ist irgendein oder irgendetwas, von dem ich rede, ist, dass wir die Tonhöhe von diesen etwas ändern , ? Es könnte ihm ein bisschen Leben geben. Es gibt also ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie ich das tun könnte. Die Art und Weise, wie ich es tun werde, ist nur mit einer Pitch-Kurve hier. Also, wenn du eine Mini-Pitch-Kurve benutzt und einfach so gehst, jetzt wird der Platz hier rauf und runter gehen . Lass uns ihn hinaufgehen und dann einen Haufen hoch machen. Okay, alles, was ich getan habe, war in einen Umschlag zu stecken, der die Tonhöhe dieser höheren Töne dieser Kollaps kontrollieren wird , schätze ich. Es ist nicht so, dass diese in einem Schlüssel mehr sind oder so etwas, oder jemals waren, weil das meistens Lärm sind. Also würden Sie sie nicht eine bestimmte Tonhöhe nennen. Du konntest nicht sagen, Oh, das ist ein C scharf, aber was wir tun können, ist, ihnen eine relative Tonhöhe zu geben, was bedeutet, dass diese höher sein wird als diese in der Tonhöhe rechts. Das ist relative Tonhöhe, also kann das ihm einen schönen Charakter geben, ohne dass es mit irgendeinem der anderen aufgeschlagenen Sachen kollidiert , die in deinem Track passiert, wie jeder Sinn oder Basis oder so etwas. Es ist also nur eine Möglichkeit, ein wenig mehr Leben zu geben. Jetzt gibt es ein paar Möglichkeiten, mit dem Hinzufügen von Tonhöhen umzugehen, und die Verwendung dieser Tonhöhe ist nur einer von ihnen. Aber es ist das einfachste. So wie ich es getan habe, wenn Sie nicht 10 sind, ist, dass Sie dies öffnen, so dass Sie Ihre Umschläge sehen können, wenn Sie den Umschlag auswählen , den Sie wollen, und dann zerstören Sie es in, wenn Sie den Umschlag hier auswählen und es ist ziemlich einfach. Also überlegen Sie, dass auf einigen Ihrer Trommelteile zu tun. Es ist eine schöne Möglichkeit, nur ein wenig Geschmack hinzuzufügen, vor allem bei wiederholten Noten. Geben Sie ihm eine kleine Veränderung, indem Sie an diesem kühlen arbeiten. Lassen Sie uns über Base- und Kick-Zusammenstöße sprechen. 24. Bass und Kick mischen: Ok. Ich möchte etwas rückwärts gehen, denn früher sprachen wir über, ähm, seitliche Verkettung, um zu vermeiden, wenn der Kick und die Basis zur gleichen Zeit passierten. Aber es gibt einen anderen Weg , Weg , über den ich hier reden möchte. Du machst also eine neue MIDI-Spur. Ich werde eine Basis darauf legen. Ein Bass-Synth, sollte ich sagen. Und ich werde nur ein paar gute niedrige Töne spielen. Da gehen wir. Ok. Lass uns da raus zu unseren Trommeln gehen. Werden Sie die los. Okay, also jetzt, dass der Kick und die Basis zur gleichen Zeit stattfinden, wird das ein bisschen kollidieren. Hier ist der Grund, warum ich das gesehen habe. Lasst uns das und das machen. Okay, also schauen wir uns diese drei Meter hier an. Das hier ist also die Kick-Trommel. Hoppla. Schauen wir uns das an. Ich habe die Schleife wieder ausgeschaltet. Okay, hier ist die Kick-Trommel. Richtiger Weg. Seht ihr? Es geht genau dorthin, wo wir es wollen, genau an der Spitze des Volumenmessgeräts hier. Richtig. Es hat eine gute Menge an Signal, das ist großartig. Hier, wir haben das Analogon. Es ist etwas leiser als das. Finden wir, dass es ein gutes, solides Signal hat . Es ist sogar eine Menge. Eigentlich, lassen Sie uns das ein bisschen aufdrehen und jetzt sind sie sogar gut. Jetzt schauen wir uns unseren Meister an. Was wir hier haben, ist, dass diese beiden Dinge, wenn sie zusammen addiert werden, ein kleines bisschen ein Problem verursachen. Okay, wenn es rot wird, bedeutet das zu viel, wenn es zu viel Signal gegeben wird. Also, was wir hier haben, ist im Grunde ein Plus. B gleich C und C ist zu viel Volumen. Deshalb haben wir so etwas wie seitliche Verkettung gemacht, damit wenn die beiden Dinge gleichzeitig treffen , , , der Computer wählen kann,welcher wichtiger ist und wir es für einen musikalischen Effekt verwenden können . Aber wenn du das nicht willst, gibt es einen anderen Weg. , Wir wollen im Grunde versuchen,große Kick-Hits und große Base-Hits gleichzeitig zu vermeiden, wenn sie im gleichen Frequenzraum sind, was bedeutet, dass zu viel niedrige Frequenzen alle auf einmal Probleme verursachen können . Sehen Sie sich diese wirklich einfache Lösung an. Ich nehme alle meine Tritte, ich werde, ähm, ähm, einen Säuglings-testbaren Betrag nach rechts schieben. Okay, jetzt sind sie nur ein Haar aus dem Netz, aber meine Basis ist es nicht. Meine Basis ist immer noch auf dem Startplatz. Das bedeutet, dass diese beiden Dinge nicht gleichzeitig treffen werden. Und es ist so klein wie ein Schub, dass du nicht mal hier wirst. Okay, also ist das eigentlich ein bisschen besser. Wir werden hier immer noch ein wenig rot, damit wir die mehr über ein Haar schieben könnten . Ähm, aber ich denke, wir sind okay. Ich glaube, ich glaube nicht, dass wir wirklich Clipping waren nicht, äh, schlagen die Spitze. So waren sie an einem guten Ort. Diese Art von einem leichten Schub, um sicherzustellen, dass Sie nicht einen großen Zusammenstoß zwischen Ihrem Kick und allen Bass-Sounds haben , kann wirklich helfen, Ihre Mischung viel. Also, wenn Sie feststellen, dass Sie etwas mischen und die Dinge kollidieren und Sie haben , ähm, ähm, ein Problem, bei dem die Trommeln, jedes Mal, wenn der Kick trifft Sie den Ton abschneiden, wird zu laut. Wenn Sie feststellen, dass das passiert, dann gehen Sie rein und schieben Sie einfach Ihre Kicks um Jazz die Haare weg, dass Sie nicht einmal hier, sondern macht sie so, dass sie nicht genau im gleichen Moment passieren. Es wird Ihnen helfen, viel zu mischen, wir werden mehr über das Mischen in einer zukünftigen Klasse sprechen. Hoffentlich werde ich bald einen ganzen Siris von Klassen zum Mischen und Mastering machen, und wir werden mehr in dieses Konzept einbringen. Aber im Augenblick, bedenken Sie das. Es ist ein guter Weg, um Zusammenstöße zu vermeiden. 25. Frequenzen, die du mischst.: Okay, bevor ich zu unserem nächsten Genre wollte darauf hinweisen, eine Sache, und das ist mit der Sache verbunden, über die wir gerade gesprochen haben. Aber diese Frequenz Raum Problem und immer ein wenig schlammig, indem zu viel passiert im unteren Ende gleiche Sache kann im High-End passieren. Es führt im Allgemeinen nicht zu Clipping, aber denken Sie daran, dass der Frequenzbereich von Trommeln Treffen wie Wo sind seine niedrigen Noten? Und wo sind die hohen Noten? Ähm, ist wirklich überall. Die Trommeln passieren. Es gibt wenig Zeug. Es gibt hohe Sachen, und da ist Zeug in der Mitte. Trommeln sind gleichmäßig verteilt durch Ihre Mischung, Wirklich. Ich meine, das meiste der Lautstärke ist im unteren Ende, aber überall gibt es Geräusche. Lassen Sie mich ein Beispiel zeigen. Lasst uns diesen Beat nehmen. Lass es uns hier runterlegen. Schlafen Sie das und lassen Sie es uns solo. Okay, schauen wir uns an, wo unsere Frequenzen tatsächlich sind. Ähm, ich habe eine gute Möglichkeit, das mit dem Spektrum-Analysator hier zu tun, also werfe ich das dort hin. Ich werde das aufmachen. Ok. Also, was zeigt uns das? Das zeigt uns, dass hier unten eine Menge Zeug passiert. Es gibt eine Menge Energie hier, aber es gibt eine gleiche Menge an Energie den ganzen Weg nach oben. Weißt du, es ist nicht so viel Volumen, aber es gibt eine Menge Aktivität hier oben. Richtig, Mann runter. Reden Sie darüber. Es gibt eine Menge Energie hier, aber eine Menge Aktivität bis an die Spitze. Richtig? Also, weißt du, wir haben unsere hohen Hüte hier oben. Wir haben unsere Treppen hier drin. Wir haben hier unten einen Kick, also wenn du dich mischst, musst du auf die Trommeln achten, weil sie überall existieren. Es ist nicht so, als ob der Bass-Synth niedrig ist, also ist es, wo man es fokussiert. Und der Gesang Luft in der Mitte und die Leadgitarre oder was auch immer oben ist, funktioniert mit Schlagzeug nicht wirklich so. Sie sind überall. Sie müssen also über die verschiedenen Stücke der Schlagzeug nachdenken und was sie Hi-Hüten kollidieren werden, die mit der Lead-Gitarre kollidieren. Also musst du darauf aufpassen. Die Snares werden mit dem Gesang kollidieren. Vielleicht je nachdem, wo du Sänger bist, also musst du darauf achten, also vergiss nicht, wenn du Schlagzeug mischst. Dass Trommeln den ganzen Weg über den Frequenzbereich der Spur passieren. Es ist nicht nur ein niedriges Zeug, es ist nicht nur ein hohes Zeug. Es ist überall. Also müssen wir darüber nachdenken, wenn wir bald mehr auf Mischen mischen. Vertrau mir. Ähm, ich verspreche irgendwann mehr beim Mischen, aber behalte das im Hinterkopf als Tipp für das Mischen. Trommeln gibt es überall, wo sie den vollen Frequenzbereich sind. Cool. Okay, lass uns weitermachen und über ein anderes Genre reden. 26. Analyse: Cissy Strut (die Meter): Okay, reden wir über ein Etagenbett. Ähm, jetzt gibt es , alle Genres,die wir über meinen Standard-Haftungsausschluss gesprochen haben. Es gibt 1.000.000 verschiedene Möglichkeiten, Funk Beat zu machen, und wir werden uns eine Art klassischer Funk, äh, Rhythmen ansehen äh, . Diese gehen also viele verschiedene Wege, und sie sind eigentlich ziemlich kompliziert. Es gibt einige der komplizierteren Beats, die wir uns ansehen werden. Also, weil wir das auf eine etwas andere Weise tun werden, haben bereits die Beats für diese Melodien gemacht , die wir uns ansehen werden. Ähm und was ich tun werde, ist durch das zu gehen, was ich getan habe, um das zu machen, und irgendwie die Schlüsselpunkte von ihnen. Und dann am Ende dieses Abschnitts, werde ich Ihnen geben, diese Sitzung hat immer Funk Beats drin. Also kannst du damit herumspielen und ihm die Geräusche geben, die du willst, und ... du weißt schon, ähm macht ihn zu deinem eigenen Zeug. Also fangen wir mit dieser Melodie an, die Cissy Strut heißt. Du hast das wahrscheinlich schon mal gehört, aber, ähm, so hört es sich an, richtig? Hast du das schon mal gehört? Ich denke, es war vielleicht in dem Film Pulp Fiction äh, es war um klassische Melodie. Das ist also offensichtlich ein akustischer Schlagzeuger, oder? Es gibt also eine Menge Gefühl darin. Es gibt eine Menge, ähm, es gibt keinen echten Schwung, aber es ist ein bisschen hinter dem Takt. Also, um es mit elektronischen Klängen zu tun, müssen wir etwas erraten, ähm, ähm, aber schauen wir uns das an. Also hier ist, was ich mir ausgedacht habe, richtig? So könnte man spüren, dass es ein wenig hinter dem Takt liegt. Ähm, und was ich getan habe, ist, dass ich die Dinge einfach ein wenig vom Netz geworfen habe, um es wirklich zu passen. Ich benutze verschiedene Sounds. Ich habe gerade eine Sache gehört. Es ist also wirklich irgendwie frei und überall, aber im Grunde haben wir es. Weißt du, unser Kick, da sind Spott, ist so ziemlich da, wo wir es erwarten. Und vier, ähm, sind hohe Hüte irgendwie, Ah, seltsame Akzente Muster, aber nichts zu aus dem Himmel. Also, wenn ich wollte Kwan Krawatten und machen es gerade wieder gute Kwan Krawatten Einstellungen? Sicher. Ich setze das auf 16. Note, weil wir damit arbeiten und sagen: OK, OK, jetzt hören wir, was wir richtig gemacht haben? Und das funktioniert. Es ist cool, dass es gegen den ursprünglichen See irgendwie überall ist, aber, ähm, ähm, das ist der Basis-Beat. Wenn wir damit etwas seltsam werden wollen, passen wir die Dinge etwas an,um ihm dieses wirklich menschliche Feld zu geben, so dass eswirklich irgendwie hinter Beat ist. Wenn wir damit etwas seltsam werden wollen, , passen wir die Dinge etwas an,um ihm dieses wirklich menschliche Feld zu geben, so dass es Also, das gibt ihm diese Art von Gefühl. Ähm, aber spiel mit dem rum. Sowohl Mengen als auch unq wollten und sehen, was Sie denken. Ok, gehen wir zu einem anderen. 27. Analysen: Kalter Pulat (James Brown): Ok, als Nächstes, kleiner James Brown. Also Ah, damit haben wir ein klassisches Trommeln. Klassischer Schlagzeuger Clyde Stubblefield, ich glaube, spielt darauf. Wenn Sie nichts von ihm wissen, schauen Sie ihn nach. Er hat auf vielen dieser, äh, wichtigen Tracks für uns gespielt äh, . Ähm, und irgendwie erfunden einige dieser erstaunlichen Funk-Beats für uns. Ähm, hören wir es einfach. Du hast wahrscheinlich diesen Song gehört, bevor er unsere Loop ausgeschaltet hat, damit wir nur ein bisschen mehr hören können . Und los geht's. Okay, also dieser hier, im Gegensatz zu Cissy Strut wirklich gerade. Ah, wir brauchen uns keine Sorgen darüber zu machen, dass die Dinge auf dem Startplatz herumrutschen. Ähm, wir haben hier eine Menge Snare vor sich. Es gibt eine Menge Geisternotizen. Es gibt eine Menge Subtilität, die passiert. Also, wenn man sich den MIDI-Clip genau hier anschaut , weißt du es gibt eine Menge Notizen, also lasst uns einfach hören, was ich mir ausgedacht habe. Nun, lasst uns zur gleichen Zeit nur zum Spaß hören und lasst uns unsere Schleife einschalten. Also hören wir nur diese ersten 2 Bars Hoops. Gehen wir zurück zu hier. Viele davon habe ich Felgenklicks dafür benutzt, aber ich höre eine Menge Zeug, also lasst uns einfach unsere hören und schauen wir uns genau an. Hoppla, das ist alles. Okay, eine coole Sache hier ist, dass wir hohe Hüte geschlossen haben und dann haben wir diesen offenen hohen Hut mit einem Kick drauf. Diese beiden Dinge zusammen wirklich üblich. Offener, hoher Hut mit einem Kick. Fast nie ein offenes High ohne Kick. Wirklich? Also, wenn es beiseite ist, sind das all diese Klicks in der Nähe. Wir könnten es hier raufschieben, versuchen Sie es aus irgendeinem Grund. Aber es passiert eine Menge. Es ist eine Menge passiert. Der Kick. Es ist also ein kompliziertes Muster, aber ich grabe es wirklich. Ähm, es ist viel los, aber es ist wirklich schön. Es ist wirklich geradeaus. Nein, kein Rillenschwingen. Irgendwas von dem Zeug? Einfach gerade nach oben. Cooles Zeug. Alles klar, lassen Sie uns weitermachen 28. Analysen: Sexy MF (Prince): Okay, ähm, wenn ich über Funk rede, wäre es gegen meine moralischen Pflichten, nicht über Fingerabdrücke zu reden. Ähm, wo ich Prinzen wohne. Ah, Heimatstadt Person. Er ist aus Minnesota aus Minneapolis. Da wohne ich. Und Prinz ist im Grunde unser Staatsangehöriger. Ähm, ein Sprecher. Also müssen wir über ein paar Fingerabdrücke reden. Wir werden uns diese Melodie ansehen, die den seltsamsten Beat aller Zeiten hat. Und es ist wahrscheinlich der seltsamste Beat in dieser ganzen Klasse aussehen wird. Es ist einfach wirklich, wirklich seltsam. Ähm, das ist sexy. MF um, im Interesse der Beibehaltung dieser Klasse PG, kann ich nicht sagen, wofür m f steht, aber Sie können wahrscheinlich aufstehen. Also lasst uns nur den Anfang davon hören. Hoppla. Lassen Sie uns meinen Beat hier abschalten und hören Sie einfach die Spur in Ihrem Körper. Du sagst OK, ähm, was macht das so komisch schlagen? Das Seltsame ist, wo ist die Snaredrum? Wir erwarteten auf zwei und vier. Stimmt, aber wo ist es? 1234123 Oder es ist auf einem. Es ist auf eins und am Ende von zwei. Ähm, das ist nur der seltsamste Ort, an dem du Snaredrum stecken könntest. Lassen Sie sich den ersten kleinen Schlag hier nicht machen. Du hast also den ersten Snare Drum Hit auf Beat vier. Lassen Sie uns eigentlich einfach nicht verwirren. Hacken Sie das für den Moment ab, während wir uns das ansehen. Also, hier ist es. Drei. 123123123 Also ist es eins am Ende von zwei ist, wo die Treppe Super seltsam. Super duper komisch. Also hier ist meins. Lasst uns nur meins hören. Wirklich einfacher Mensch. Zur gleichen Zeit, nicht wahr? So macht dieser Beat wirklich sehr wenig Sinn. Es hat einen coolen Groove und es ist total glatt und ich liebe es, aber es ist einfach so bizarr und komisch. Es hat einen coolen Groove und es ist total glatt und ich liebe es, Ich weiß nicht, warum es da ist, aber und ich weiß nicht, warum es funktioniert, aber es tut, wirklich. Ich meine, es ist einfach so ein cooler Groove, weißt du? Hoffentlich erkennen Sie, warum das so seltsam ist. Aber, ähm, es zeigt Ihnen nur, dass, obwohl Sie wissen, wir erwarten, dass der Kick auf eins von drei in der Snare auf zwei und vier, Sie müssen nicht wissen, es gibt andere Möglichkeiten, coole Gruppe zu machen. Also, wenn du Sachen außerhalb der Kiste machst. Völlig. Okay, weißt du, du kannst dich mit Prince vergleichen und daran ist nichts falsch. Also spielen Sie mit diesem hier herum. Sieh mal, ob du etwas Spaß daraus machen kannst, denn es ist, wie ich mehr als einmal gesagt habe, es ist super komisch. 29. Analysen: Amen Brother (The Winstons): Ok. Zu guter Letzt. Ah, die Winstons. Amen, Bruder. Das ist also eine, über die wir viel reden müssen. Eigentlich ist das irgendwie kompliziert, aber bevor wir in irgendeiner der Verrücktheit über diesen eigentlichen Song geraten, hören wir einfach den wichtigsten Teil. Dieser Song ist also eine klassische Melodie, und es hat eine Pause darin. Eine Pause ist also ein Abschnitt, in dem der ganze Van anhält und der Schlagzeuger nur für eine Sekunde verrückt wird . Ähm, hier ist die Bremse. Das ist ein bisschen, was in die Pause führt. Thema. Okay, das war's. Okay, also das kleine Riff, das hier beginnt , lösche alles davor, und wir werden das wieder dorthin scrollen, wo schlagen könnte, ist das kleine Riff wahrscheinlich einer der berühmtesten Riffs von die ganze Zeit. Schauen wir uns das zuerst an. Und dann, nachdem wir damit fertig sind, werden wir über die Geschichte dieses kleinen Riffs sprechen. Okay, jemand richtet es einfach hier an. Gut. Hier den Anfang abgehackt. Ich muss die ersten paar Schläge kriegen. Es ist genau da. Okay, jetzt muss ich das ein bisschen verziehen, nur um es ein wenig aus meinem Netz rauszuholen . Okay, das reicht für uns. Lass es durch unsere Schleife sitzen, denke ich. Okay, das ist also eine coole Groove. Schauen wir es uns an. Okay, also hier ist, was ich hier sehr schnell mit Doppelkicks ausgedacht habe. Wird ein bisschen seltsam um die zweite Hälfte. Volle Stotter. Das ist in Ordnung. Das ist die wichtigste, die wir wollen, Ist das zuerst? Okay, jetzt ist das nicht der ganze Beat aus dem Song. Amen. Bruder. Das ist nur die Pause. Der Beat für die ganze Melodie ist eigentlich nicht so viel anders. Etwas klarer. Es ist eigentlich ziemlich ähnlich, aber, ähm, die Pause ist, worauf wir wirklich achten. Nun, offensichtlich, die Pause, von der Sie vielleicht wissen, wenn Sie zurück zu mögen, frühen Plattenspieler ist, ähm, wonach sie immer gesucht haben, war wie die Pause. Also bekommen sie zwei Aufzeichnungen von zwei der gleichen Platten, und sie hätten zwei Plattenspieler und die Pause in einer Warteschlange. zwei Aufzeichnungen von zwei der gleichen Platten, Und während das die Warteschlange gespielt hat, um in der anderen zu brechen, und sie gehen hin und her, um die Pause nach rechts zu verlängern, so dass die Pause immer wieder Schleife würde, indem sie zwischen den beiden Datensätzen springen und dann könnte ein Rapper darauf wickeln. So haben wir zuerst angefangen, die Pause zu nutzen. Aber jetzt, in der electronica music, haben wir wirklich auf diese Idee von der Bremse und vor allem diese Pause, diese Pause wurde mehr verwendet als jede andere Probe in der Geschichte der Musik. Vielleicht, ähm, ich denke, das ist wahrscheinlich wahr, um zu sagen. Ich habe keine wissenschaftlichen Beweise für diese Aussage, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass das wahr ist. wissenschaftlichen Beweise für diese Aussage, Ähm, also bricht das Amen. Wir nennen es das Ziel und brechen ist etwas, das die Leute die ganze Zeit benutzt haben. Ah, du kannst es wie Free Sound Dot Com finden. Sie können einfach das Ziel bekommen und brechen, was im Grunde, äh, entweder das bis zu hier so viel zu hören ist, oder die erste Hälfte davon. Manchmal bekommt das, was wir die zweite Hälfte benutzen, ein kleines Gestüt, was cool ist. Aber manchmal benutzen wir einfach die erste Hälfte, die dieser Teil ist. Das ist also in etwa 1.000.000 Songs, also sieh dir das an. Dies ist eine klassische Nut. Also spielen Sie mit diesem hier herum. Viel Spaß damit, aber was ich Ihnen als nächstes im nächsten Video zeigen möchte. Also werde ich einfach dieses kleine Video für dich spielen, das zeigt, dass die Amen Break in einer Menge verschiedener Songs verwendet wird . Okay, wir werden unser hier sehen. Ich sollte sagen, wie das verwendet wird. Ähm und Justin, eine unergründliche Anzahl von Songs. Viele Lieder. Okay, also Ah, schnelle Zusammenfassung. Im nächsten Video werden wir eine Art Ah sehen. Ah, schnell wenig zeigt all die verschiedenen Möglichkeiten, die das Ziel und Ziegel verwendet wurden. Tut weh. Ich sollte nicht alles Ah sagen, viele verschiedene Wege. Der Amen Brick wurde verwendet. Und danach werde ich dir diese ganze Sitzung zum Download geben. Ich muss natürlich die Audiodateien löschen. Ich kann Ihnen die nicht geben, aber Sie können sie online finden. Ich kann Ihnen die nicht geben, Eso graben Sie einfach online nach diesen Akten, und Sie können ihn dort reinlegen, wenn Sie sie hören wollen. Sonst Drum werden das all diese Funk DrumTracks sein, die wir gerade gemacht haben. Cool. Ah, und sie werden weitermachen und über Glitch Plug Ins reden, einige meiner Lieblingssachen. Okay, also los geht's. 30. Die Amen: - Jedermann in irgendeiner Weise. Nur ein paar. Ich habe alles mitgebracht. Ich zeige Ihnen, warum der Staat mein chinesisches Erbe ist. Steck es in meinen Schädel. Nächte elementar. keinen AufkeinenFall! Was - ist mit uns passiert? Vielleicht hast du zu viel. Ich habe deine Berührung vermisst. Manchmal bin ich draußen. Nicht liebevoll genug. 31. Glitch: Okay, äh, in diesem letzten Abschnitt möchte ich ein bisschen über Pannen reden. Ähm, was das sind, ist ein Stecker, und Sie können Ihr Trommelmuster anziehen, das es rausschleudert. - Was? Das bedeutet im Grunde, dass es innerhalb des Beats herumspringen wird. Ah, und machen Sie auch eine Reihe anderer Effekte. Ah, viele von diesen werden setzen lassen Sie in individuellen Effekten für jeden Beat programmieren. Ähm, und sie werden auch überspringen und stottern, damit sie ein bisschen Stottereffekte herumspringen, wenn du auf so stehst , ich weiß nicht, wie wir dieses Genre heutzutage nannten, aber an einem Punkt nannten wir es den Kern zu brechen. An einem anderen Punkt nennen wir, dass ich d m. Wenn Sie auf diese Art von Musik wie Aphex Twin Square Pusher sind, ähm, Leute wie die, dann wird das wirklich interessant für Sie sein. So können Sie wirklich schnell verrückte Beats machen, äh, äh, venezianische Schlingen, äh, bis zu einem gewissen Grad auch. Er grenzt irgendwie an die Drummond-Basis und macht so etwas. Außerdem bin ich schon lange in dieses Zeug geraten. Das war eine Menge von dem, was ich getan habe, war der Stil der Musik auf, und ich mache immer noch eine Menge. Und ich habe ein paar dieser Plugs Ins benutzt. , Es gibt wirklich zwei Möglichkeiten,Musik zu programmieren, die das macht, wie Stottern, Überspringen, Pannen derartiges Zeug. Eine Möglichkeit besteht darin, diese Plug Ins zu verwenden. Ein anderer Weg ist, einfach runter zu kommen und einfach jede, du weißt schon, 32. Note so zu programmieren , dass sie genau das ist, was du willst. Ähm, das ist ein besserer Weg. Ehrlich gesagt, ähm, aber diese Plug Ins können wirklich einige wirklich erstaunliche Dinge machen und dir das bringen, was du willst. Und es gibt Tonnen von ihnen. Es gibt Tonnen von Plug Ins, die dies tun werden. Ähm, ich habe mich gerade für drei entschieden. Teoh, sieh dir wirklich schnell an. Wir werden nicht in verrückte Mengen an Details darüber eingehen, wie alle drei arbeiten, ähm, die drei, die ich ausgewählt habe, zwei von ihnen sind frei, und einer von ihnen ist nicht Also diese Luft nur irgendwie, ah, die drei, die ich ausgewählt habe, zwei von ihnen sind frei, und einer von ihnen ist nicht Also diese Luft nur irgendwie, ah, Plug Ins, die ich gerne diese Art von Pannen Zweifel Sache zu tun. Also, ähm, ohne weiteres, schauen wir uns diese drei Plug Ins an, um über irgendeine Art von Störungstechniken zu sprechen. Los geht's. 32. Fraktur: Okay, ich werde anfangen, indem ich über ich werde anfangen, indem ich überdie Richtung der Störungsmaschinen rede. Wir schauen uns zwei Bücher an, Maschinen, Steckdosen. Wenn wir zuerst zu ihrer Liste der Steckdosen hier auf ihrer Website gehen, wenn wir uns ansehen, ist eine Fraktur. Wenn wir zuerst zu ihrer Liste der Steckdosen hier auf ihrer Website gehen, Fraktur. Dies ist ein kostenloser Plug in. Obwohl ich denke, er hat eine kostenpflichtige Version davon auch. Ja, 39 Mäuse. Aber es gibt auch eine kostenlose Version davon irgendwo. Vielleicht hat er das aus der Reihe genommen. Jetzt. Los geht's. Hier ist das kostenlose Zeug. Ähm, du bist das wahrscheinlich eine Version des Bruchs hier irgendwo. Freies Bündel. Wahrscheinlich ist es da drin. Lassen Sie uns einfach nachsehen. Fraktur. Drittens ist okay. Uh, das ist auch der andere, den wir in diesem kostenlosen Paket ansehen werden, um, äh, seine These. Ja, das hier. Also, diese beiden werden wir uns ihre beiden umsonst ansehen. Sie sind beide, von denen Maschinen Glitch Maschinen hat eine ganze Reihe von anderen Plug Ins, die nicht frei sind, Ähm, und einige, die frei sind, Aber alle ihre Plug Ins sind genial. Also empfehle ich, einige der Glitch Maschinen Plug Ins zu überprüfen, dass wir eine Menge wirklich coole Sachen hatten . Ihr Design ist einfach erstaunlich. Und der Klang ist erstaunlich. Diese Luft alle durch den Himmel böse Ivan aus gemacht. Wer ist ein Genie? Sound-Designer. Ähm, ich liebe seine Arbeit. Schauen Sie sich einige seiner Musik an und schauen Sie sich die Pannen Maschinen an. Plug Ins. Sie sind genial. Okay, also schauen wir uns die Fraktur an. Das ist die kostenlose Version von Fracture, also habe ich sie jetzt nicht hier, also lasst uns einfach unsere Art von Knock off hören. Amen. Brechen Sie hier ein. Ok. Jetzt werde ich nur einen Bruch darauf werfen, direkt aus der Kiste. Los geht's. Okay, das ist es also, was es getan hat. Einfach gerade nach oben. Schauen wir uns einige der Voreinstellungen an. Lasst uns Robo Reden machen. Staffel sechs. Das wird wirklich verrückt hier. Das ist cool. Ich spiele nur mit einigen der Presets hier herum. Sie sind alle ziemlich genial. Drehen Sie es wieder auf, um etwas besser zu werden. Einige unserer wirklich extremen irgendwo, nicht jetzt. Wir können einzelne Wiederholungen anpassen. Die Präsidenten sind abgeschnitten. Es gibt viel, was wir hier tun können. Wie würdest du das wirklich nutzen? Sie könnten das einfach auf einen ganzen Beat setzen und es oft sein lassen, oder wir könnten etwas Spaß damit haben, indem wir nur eine Art Mapping. Ah, und das ein- oder ausschalten. Sieh dir das an. Wie, wenn wir diesen Zoom in ein wenig auf unserem Beat hier, und wir nur gesagt, Gehen wir zur Automatisierung. Und lassen Sie uns diese Ehre irgendwie zufällig ausschalten, okay? Also werde ich es nicht ständig haben. Ich werde es einfach hier und da ein- und ausschalten. Okay, nicht schlecht. Lasst uns ein anderes aufstellen. Ok. Ziemlich cool. Es gibt also viele interessante Sachen, die wir hier machen können. Uh, schauen wir uns noch einen an. 33. Hysteresis: Okay, während wir hier über die Pannen reden, Plug Ins, schauen wir uns die andere an. Ähm, Geschichte sagt, das ist eine andere freie. Von welchen Maschinen sieht ziemlich einfach aus, oder? Lasst es uns hören. Also schaltet es für eine Sekunde aus. Hier ist eine Gruppe. Lasst uns auftauchen. Okay, das ist wie eine Störungsverzögerung. Es hat also all diese zusätzlichen kleinen Dinge drin, die es RB antun wird, die in erster Linie wirklich komplizierte Verzögerungen sind . Das ist ziemlich genial. Ich liebe diese Funktion. Es hat eine zufällige, voreingestellte Funktion darauf. Völlig seltsam. Schönes Chaos, Speed Warping. So viele coole Sachen, die hier passieren. Es ist schwer zu bekommen, dass Typen abgeschaltet werden. Ähm , sieh dir das an. Alle glitzernden Maschinen, Plug Ins sind großartig. Diese beiden schnappe ich, nur weil sie frei waren. Holen Sie sich diese Werkzeuge. Es gibt keinen Grund, nicht zu dir, da sie frei sind. Und übrigens, ähm, sind Audiogeräte, Steckdosen oder V-ST. Sie können auch einen Mann bekommen, also ah, sie werden in jedem Programm arbeiten. Diese sind nicht in der Lage, bestimmte Dinge zu tun. Diese funktionieren in jeder Software, an der Sie arbeiten. Jedes Programm wird in der Lage sein, Audio-Einheiten oder V-ST zu behandeln, um, oder beides im Fall von Able to Aber, uh, wenn Sie auf einem PC sind, ich denke, es ist nur V s Tees, ähm, oder eine andere Art. Aber VSD ist so ziemlich kann überall gehandhabt werden. Also hier ist der VSD für Hysterie ist cool. Okay, jetzt schauen wir uns ein nicht freies ein Stottern an. 34. Stutter Bearbeitung: Ok. Der letzte dieser Effekte, über den ich sprechen möchte, ist Stottern darüber. Jetzt. Dies wird durch Isotop hergestellt, so dass es entschieden nicht frei ist. Ähm, aber es ist wirklich cool. Es ist wirklich mächtig. Das wurde von BT ,dem Künstler BT, entworfen , . Sie sollten sich einige seiner Musik ansehen. Wenn du es nicht zusammen mit Isotop kennst, hat es viele wirklich wilde Effekte. Nun, die Sache über Stottern, die ein wenig schwierig ist, ist, dass es etwas Finagle ing braucht, um genau richtig eingerichtet zu werden. Du brauchst eine Audiospur und Feinditätsspur, und du hast die MIDI-Spur. Sie müssen die Mini-Track so einrichten, dass diese Plug In steuert. Es muss über MIDI gesteuert werden. Sie spielen es im Grunde wie eine Tastatur. Eso braucht es eine Minute, um es einzurichten, oder? Aber sobald Sie das tun, haben Sie eine Menge Kontrolle über das Tun. Wirklich wilde Effekte. Es gibt eine Menge coole Sachen hier drin, einige der von BT entworfenen Effekte. Es gibt eine Menge coole Sachen hier drin, Es gibt auch einige, wie Richard Devine entworfene Effekte hier drin. Göttliche ist auch erstaunlich, sehr anders als BT. Es wird sein, dass sein Zeug wahrscheinlich viel aggressiver wird. Ähm, aber wirklich, wirklich cooles Zeug. So können Sie einige unglaubliche Effekte. Ich würde das überprüfen. Ich glaube, es gibt eine kostenlose Demo davon, so können Sie es eine Probefahrt machen und sehen, ob es Ihnen gefällt. Aber egal in welchem Programm Sie es verwenden, machen Sie eine schnelle kleine Google-Suche und suchen Sie nach Stottern auf sie. Richten Sie sich in Ihrem Daw ein, weil es einige zusätzliche Schritte erfordert, um es richtig einzurichten und auszuführen. Ah, und es ist anders für jeden Hund, weil es ein extra kleines Midi-Audio Switcheroo gibt. Muss das da passieren? Also sieh dir das , und sieh mal,was du davon hältst. 35. Was kommt als Nächstes?: Alles klar, alle. Das ist das Ende für jetzt, was? Also, was kommt als nächstes? Wir haben drei Kurse in der Drum-Programmierung gemacht. , Es ist eine Menge Dinge,die ich denke, Sie sollten sein. Wenn du in der Klasse mitgefolgt bist, solltest du viele tolle Ideen für Dinge haben, die du mit deinen eigenen Beats tun kannst, wie du Dinge programmierst, um einen bestimmten Sound zu bekommen und wie man viele verschiedene Arten von Musik macht . Jetzt gibt es einige Sachen, die ich denke, ist wichtig, um Drum-Programm, dass wir noch nicht abgedeckt haben, insbesondere einige der Sound-Design-Elemente. Also halte Ausschau nach einigen Sounddesign-Klassen von mir, die bald kommen werden, denke ich. Und, ähm, es könnte mehr Drumprogrammierungsklassen geben. Ich kann es noch nicht ganz sicher sagen. Wir werden sehen, wie die Antworten auf diese. Wenn die Leute sie weiter nehmen, mache ich sie weiter. Das war also ziemlich eingängig, eigentlich sollte ich das behandeln oder so. Jedenfalls, äh, je mehr Klassen die Leute nehmen, desto mehr mache ich aus ihnen. Also, wenn es eine Menge Nachfrage nach Lord Trommelbildung Programmierklassen gibt, werde ich sie definitiv machen. Es gibt definitiv Dinge, die wir tun könnten. Wie das Sounddesign-Zeug, das ich gerade erwähnt habe. Und viele andere Genres. Eine Menge anderer Techniken. Und wir haben ein bisschen in dieser Klasse angefasst, die wir beim Mischen von Trommeln angefasst haben, was eine ganze andere Dose Würmer ist. haben, Also hoffentlich werde ich mehr davon tun. Aber vorerst denke ich, ich habe dich mit vielen wirklich tollen Werkzeugen bewaffnet, um viele verschiedene Musikstile zu machen . Also hoffe ich, Sie haben es genossen. Wir schauen uns noch eine schnelle Sache an, dann sind wir raus. Bleiben Sie also für ein weiteres Video herum. 36. Vielen Dank Bye!: Okay, äh, dieses Video, ich wollte mich nur bedanken, dass du rumgehängt hast. Danke, dass du die Klasse genommen hast. Wenn du alle drei Klassen als Gold Star für dich genommen hast,liebe ich es, diese Klassen zu machen. Wenn du alle drei Klassen als Gold Star für dich genommen hast, Ich liebe es, dass die Leute ihn nehmen. Ich liebe es, Fragen zu beantworten. Also bitte posten Sie Fragen hier in der Klasse, und ich werde sie jeden Tag beantworten. Halten Sie Ausschau nach einigen meiner anderen Klassen. Hier gibt es eine Menge Dinge, die Sie tun können. Und nur im Allgemeinen, danke, dass du genial bist. Diese kleine Reise der Online-Bildung war einfach erstaunlich für mich, und ich liebe jede Sekunde davon. Also danke, dass du einer meiner Schüler bist. Es gibt ein bisschen mehr Informationen für dich in der nächsten kleinen Sache, die du bekommst , die danach auftauchen wird. Es gibt ein bisschen mehr Informationen für dich in der nächsten kleinen Sache, die du bekommst Es wird mit Ihnen ein wenig über einige zusätzliche Dinge sprechen, die Sie dio können, um auf einige zusätzliche Rabatte in einige meiner anderen Klassen zu engagieren . Also, wenn Sie ein Student von mir sind, Ihr Student für eine lange Zeit, so nutzen Sie einige dieser Rabatte, nutzen Sie einige andere Möglichkeiten, wie Sie mit meiner Studentengemeinschaft zu engagieren. Das alles im nächsten kleinen Segment, und dann sind wir fertig. Schauen Sie sich das an und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Danke, dass du großartig bist. Wir sehen uns bald. 37. Bonus: Hey, alle wollen mehr darüber erfahren, was ich vorhabe? Sie können sich hier für meine E-Mail-Liste anmelden, und wenn Sie das tun, werde ich Sie darüber informieren, wann neue Kurse veröffentlicht werden und wann ich Ergänzungen oder Änderungen an Kursen vornehme, für die Sie bereits angemeldet sind. Schauen Sie sich auch auf dieser Seite an. Ich poste eine Menge Zeug dort und ich schaue es jeden Tag ein. Also bitte kommen Sie mit mir und einem dieser beiden Orte oder beidem, und wir sehen uns dort.