Digitale Illustration - Illustration von Pflanzen und Töpfe in Procreate | The Artmother | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Digitale Illustration - Illustration von Pflanzen und Töpfe in Procreate

teacher avatar The Artmother, Professional Art Teacher and Artist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:49

    • 2.

      Skizzieren Teil 1.

      11:58

    • 3.

      Sketching Teil 2.

      10:56

    • 4.

      Flache digitale Illustration

      9:49

    • 5.

      Digitales Einfärben

      12:34

    • 6.

      Traditionelle Texturtechnik

      10:14

    • 7.

      Farbharmonie

      5:42

    • 8.

      Die Töpfe entwerfen

      8:25

    • 9.

      Das Kursprojekt

      6:10

    • 10.

      Schlussgedanken

      1:29

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

304

Teilnehmer:innen

20

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werden wir Pflanzen und Töpfe veranschaulichen, mit der digitalen Illustrations-App, Procreate und Anwendung verschiedener digitaler Illustrationstechniken Es ist ein lustiges Projekt für beginner Also, was werden wir tun?

Wir werden mit einer warm beginnen, in der wir 10 schöne und trending in skizzieren und ihre Formen lernen werden.

Dann zeige ich dir 3 verschiedene Möglichkeiten, sie zu veranschaulichen:

- ein sehr einfaches flaches digitales Design,

- eine inking

- und eine experimentelle Methode, Digital mit Traditioneller zu kombinieren.

Dies wird jedem Fähigkeitsniveau ermöglichen, den Kurs mit Leichtigkeit zu folgen.

Wir werden an dem Thema Farbharmonie und dekorative Motive arbeiten, um einige wirklich coole und einzigartige pot für unsere Pflanzen zu entwerfen!

Für das finale Klassenprojekt hast du eine künstlerische Freiheit, deine Ideen auszudrücken, die du während des Kurses hast, in einer unterhaltsamen Illustration einer Pflanze in einem head und kombinierst jede Technik, die du gefallen hast, mit deinem eigenen einzigartigen Stil

Das Beste ist, dass diese Fähigkeiten auch in deinen zukünftigen Illustrationsprojekten zu anderen Themen problemlos angewendet werden können.

Das finale Projekt kann gedruckt und an deine Lieben geschenkt oder als Wandkunst eingerahmt werden, um deinem Wohnraum etwas extra viel Grün zu geben. Und zu guter Letzt kannst du die digitalen Elemente verwenden, um deine online zu dekorieren, wie deine Website, Facebookseite, IG Feed oder sogar in deinen zukünftigen Illustrationen oder jedem anderen Design.

Dieser Kurs ist für alle, die Pflanzen und Kunst liebt, oder? Ich freue mich darauf, mit dir zu erstellen! Bis in den Kurs!

Nützliche Klassen:

Nachdem du diesen Kurs abgeschlossen hast, solltest du unbedingt auf deiner Reise fortfahren! Wähle einen Kurs von unten:

Charakterdesign für Anfänger: https://skl.sh/34IjC1d

Lerne, Procreate Bürsten herzustellen: https://skl.sh/38Ro6ED

Digital Illustration Workflow Hacks: https://skl.sh/2LysiAI

Lerne Schattierung in Procreate: https://skl.sh/2LhPKRG

Digitales Schatten für Anfänger: https://skl.sh/2JT5Z89

Andere nützliche Klassen:

Kurse auf Procreate

Kurse auf Illustration

Kurse zur digitalen Illustration

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

The Artmother

Professional Art Teacher and Artist

Top Teacher


Welcome! My name is Alexandra Finta - a passionate artist, a happy mother and an enthusiastic teacher - in short The Artmother. I am a professional art teacher with a Masters Degree in Art Education with years of experience in teaching in person and online. As an artist, I am creating in all different kinds of mediums from acrylics, watercolors, graphite and digital. I have years of experience in graphic design and photography.

For more info check out my website here: www.theartmotherart.com

Follow me on Instagram and Facebook:)

I am very passionate about helping very beginners to explore their artistic abilities and to build their confidence in creating art, so I have built an open comm... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: [MUSIK] Bist du die Person , die Pflanzen einfach liebt und nicht genug davon bekommen kann? Aber am Ende des Tages man sich einfach nicht um sie alle kümmern. Ich bin immer so traurig , wenn eine Pflanze stirbt. Ich beschloss, meine Pflanzenbedürftigkeit zu erfüllen , indem ich sie veranschaulichte. [MUSIK] Es macht auch so viel Spaß, Töpfe zu kreieren , die ich nirgendwo kaufen kann. Dies ist die perfekte Praxis, um meine Pflanzenträume wahr werden zu lassen. Pflanzen für sich selbst zu illustrieren ist ein so herzerwärmendes Projekt. Betrachten Sie diese Klasse als Geld- und Pflanzenlebensrettung , die Ihnen Freude bereiten und Ihre Fähigkeiten verbessern wird. Wie praktisch. Hallo, mein Name ist Alexandra, alias The Artmother, ich bin Künstlerin, Mutter, Lehrerin, Illustratorin, Pflanzenliebhaberin und habe mehr als 50.000 Schülern weltweit Kunst mit meinen Online-Kursen unterrichtet . In dieser Klasse werden wir Pflanzen und Töpfe in Procreate veranschaulichen . Wir beginnen mit einer Aufwärmpraxis, in der wir einige Pflanzen skizzieren und ihre Formen lernen werden. Dann zeige ich Ihnen drei verschiedene Möglichkeiten, sie zu veranschaulichen. Ein sehr einfaches, flaches digitales Design, eine Farbbildungstechnik und eine experimentelle Art, und eine experimentelle Art digital mit traditionellem zu kombinieren. Dies ermöglicht es jedem Fähigkeitsniveau, der Klasse mit Leichtigkeit zu folgen. Wir werden am Thema Farbharmonie und dekorative Motive arbeiten , um einige wirklich coole und einzigartige Topfhüte für unsere Pflanzen zu entwerfen . Für das abschließende Klassenprojekt haben Sie künstlerische Freiheit, haben Sie künstlerische Freiheit Ihre Ideen, die während des Unterrichts entstanden sind, in einer lustigen Illustration einer Pflanze in einem Hutpflanzer auszudrücken Unterrichts entstanden sind, in einer lustigen Illustration einer . Kombinieren Sie jede beliebige Illustrationstechnik mit Ihrem eigenen einzigartigen Stil. Das Beste ist, dass diese Fähigkeiten leicht in Ihren zukünftigen Illustrationsprojekten auch zu anderen Themen angewendet werden können. Das Abschlussprojekt kann gedruckt und Ihren Lieben geschenkt oder als Wandkunst eingerahmt werden, um Ihrem Wohnraum etwas mehr Grün zu verleihen . Letzt können Sie digitale Elemente verwenden, um Ihre Online-Oberflächen wie Ihre Website, Facebook-Seite, Instagram-Feed oder sogar in Ihren zukünftigen Illustrationen oder anderen zu dekorieren wie Ihre Website, Facebook-Seite, Instagram-Feed oder sogar in anderes Design. Dieser Kurs ist für jeden gedacht , der Pflanzen liebt. Tust du das? Wenn ja, freue ich mich so sehr darauf, mit Ihnen zu kreieren. Wir sehen uns in der Klasse. [MUSIK] 2. Skizzen Teil 1.: [MUSIK] Willkommen in der Klasse. Ich freue mich sehr , dass du hier bist. In diesem Video werden wir etwas skizzieren. In erster Linie sollte jeder Illustrationsprozess mit einer Recherche beginnen. Wenn Sie sehr genau sein möchten, suchen Sie nach bestimmten Pflanzen, wenn Sie ihre Namen kennen, zum Beispiel Monstera, oder Sie können einige Schlüsselwörter wie Topfpflanzen, Zimmerpflanzen und die Pflanzen finden die du magst und erstelle ein paar Screenshots. Wir werden diese Bilder nicht kopieren, sondern nur für Beobachtungen verwendet werden. Ich habe einige Pflanzennamen vorbereitet , die durch Forschung gebracht werden. Sie sind im Trend und sehen ziemlich toll aus, und Sie können mir folgen und sie skizzieren. Der erste ist Monstera, aber lasst uns zuerst eine neue Leinwand erstellen. Ich gehe einfach wie gewohnt mit der bildschirmgroßen Leinwand. Ich wähle im Skizzieren den 6B-Stift, der mein Favorit ist , und wähle Schwarz für deine Färbung. Recherchieren wir einfach nach Monstera. Worauf Sie achten müssen, ist im Grunde die Form der Blätter. Sie müssen nicht unbedingt ein Bild kopieren. Wenn Sie diese Bilder durchgehen, greifen Sie einfach die wichtigsten Eigenschaften der Pflanze auf. Zunächst können Sie damit beginnen , eine Blattform zu zeichnen und dann von dort aus die gesamte Pflanze zu skizzieren. Jetzt werden wir einfach zufällige Teile machen. Wir werden sie später entwerfen. Lasst uns einfach damit beginnen, das Monstera-Blatt zu skizzieren. Ich wähle nur zufällig eines , das ich hier in diesen Bildern sehen kann. Fangen wir damit an. Es sieht aus wie ein Herz. Fangen wir einfach mit einer Herzform an, mit etwas molligem Herz. Es gibt Löcher darin, also gehe ich einfach mit dem Radiergummi hin und her. Ich ziehe diese erste Linie. Es gibt diese Dinge, und diese Löcher befinden sich in diesen Flügeln des Blattes. Ich werde es nur ein bisschen größer machen. Manchmal gibt es nur Löcher. Kannst du das sehen? Es gibt nur einige Löcher und nicht voll wie diese Inseln in der Anlage. Sie müssen nicht zu sehr ins Detail gehen , wenn Sie dies zeichnen. Lass uns einfach gehen und uns einfach eine volle Pflanze ansehen. Auch hier müssen Sie keine detaillierten Zeichnungen der Töpfe machen. Ich ziehe hier einfach einen Topf, einen größeren. Dies ist nur eine grobe Skizze und fangen Sie an, die Pflanze zu bekommen. Dieses Blatt, das ich hier gezeichnet habe, wird ein Blatt der Pflanze sein. Beobachten Sie jetzt einfach diese verschiedenen Formen, unterschiedlich abgewinkelte Formen. Zum Beispiel gehe ich hier auf dieses Blatt, wenn du das hier oben sehen kannst. Versuchen Sie von der Seite, sie in verschiedenen Winkeln zu skizzieren. Das ist wirklich eine grobe Skizze, geh nicht zu sehr ins Detail. Wir werden jetzt 10 verschiedene Pflanzen skizzieren, also wird dies eine lange gemeinsame Übung sein. Wirklich, jetzt lernen wir nur noch etwas über die verschiedenen Pflanzen , die verfügbar sind. Ich werde hier ein größeres Blatt machen, so und eines an dieser Stelle. Lass uns einfach weitermachen. Eine weitere erstaunliche Pflanze, die ich liebe, ist die Schlangenpflanze. Ich bin sicher, dass du diese Pflanze kennst. Es wird sehr einfach sein, es zu zeichnen. Ich schreibe einfach Schlangenpflanze hier. Auch hier werde ich einfach einen zufälligen Teil wie diesen zeichnen , und es läuft einfach so. Ich lösche davon aus. Ich habe auch eine Schlangenpflanze zu Hause. Normalerweise verwende ich es, Referenzen aus dem wirklichen Leben in meinen Kunstwerken zu verwenden, weil es mir hilft, präsent zu bleiben und mehr auf meine Umwelt zu achten. Ich habe immer gesagt, dass man nicht einfach kreativer sein kann als die Natur, und es gibt so viele unterschiedlich geformte Pflanzen, es ist unglaublich. Mit diesem Projekt loben wir die Natur. Danke Natur. Lass uns zum nächsten gehen. Es wird die chinesische Geldanlage sein, trotze [LACHEN] diesem Pilea, den es hier heißt, aber Sie können es online als chinesische Geldanlage finden. Werfen wir es uns einfach mal an. Pilea, ja. Es ist hier. Seine Blätter sind wirklich schön rund und es gibt einen Punkt in diesen Blättern. Ich schreibe einfach ein chinesisches Geldwerk hier. Dies wird Ihr [LACHEN] -Leitfaden für Zimmerpflanzen sein, wie erstaunlich ist das? Ich mache hier einen etwas kleineren Pot. Wie Sie sehen können, wachsen diese Blätter verrückt in jede Richtung in beliebiger Länge. Sie können einfach eine Linie machen und einen Kreis am Ende der Spitze zeichnen und einfach einen Punkt hier setzen. Dann ein kleineres mit einem größeren Blatt. Dann, ein Blatt, das dahinter geht , wird wie eine untere Richtung sein. Dann mache ich einen , der so geht, und etwas näher, ich werde den Topf so löschen. Vergiss diese Punkte nicht, sie sind wirklich charakteristisch für diese Pflanze, wie diese. Ich mache hier noch eins, noch eins hier. Das ist meine chinesische Geldanlage. Lass uns die Yucca holen. Das sind Handflächen, und ich töte sie immer zu Hause aus irgendeinem Grund. Yucca-Pflanze. Es ist eine Handfläche, die einen Stamm hat, und diese sehr scharfen Blätter wachsen nicht aus ihr heraus. Schreiben wir Yucca hier. Wo? Ich werde einfach ersetzen, ich stelle die chinesische Geldanlage hier hoch, mache sie ein bisschen größer, und ich weiß nicht, ich würde einfach Yucca hierher stellen. Wir werden jetzt versuchen, einen anders geformten Topf zu zeichnen, nur um mit diesen Topfformen zu experimentieren. Wir werden diese beiden erforschen. Wenn ich einen Topf zeichne, beginne ich immer mit einer Ellipse, und dann fahre ich mit verschiedenen Formen fort. Fangen wir einfach mit dem Kofferraum an. Ich werde nur einen Stamm zeichnen, einen größeren und einen kleineren, und ich werde einfach diese sehr scharfen Blätter hinzufügen. Das war's für meine Yucca-Pflanze. [GELÄCHTER] Dann lasst uns mit der Kautschukfabrik fortfahren. Ich habe es auch zu Hause. Es ist ein großes, und das ist der Grund, warum ich hier einen Platz gelassen habe, weil ich ihn einfach so groß zeichnen werde. Es ist die Gummipflanze. Sie werden sehen, dass diese Pflanze auch diesen Stamm hat. Wie Sie sehen können, ist dies ein kleines, aber es kann wirklich riesig sein, ich habe einen riesigen zu Hause. Seine Blätter sind auch nicht scharf am Rand, es ist oval. Das sind ovale, schöne Blätter. Ich werde hier unten einen größeren Pot schaffen , nur um ihm Platz zu geben. [GELÄCHTER] Ich schreibe hier Gummipflanze. Ich füge einfach den großen Stamm hier in die Mitte und füge einfach nach dem Zufallsprinzip große runde Blätter hinzu. Diese Stämme teilen sich auch, also sind sie verschiedene Richtungen, also mache ich einen hier und ein weiteres rundes Blatt, und ich werde hier ein großes Blatt und ein großes Blatt hinzufügen . Unten füge ich hier einen hinzu, kleinere, wie diesen. Es ist nett. [MUSIK] 3. Skizze Teil 2.: [MUSIK] Lass uns weitermachen. Der nächste ist ein Sukkulent, und ich habe es wieder hier. Das ist mein Favorit. Wenn ich es von dieser Seite ziehe, wie Sie sehen können, haben wir diese sehr scharfen Blätter wieder. Jetzt werde ich es nicht recherchieren. Ich zeichne es einfach. Ich werde hier an dieser Stelle einfach saftig schreiben hier an dieser Stelle und genauso scharf. Kannst du sehen, wie viele verschiedene Kombinationen von Blättern hier sind? Es gibt scharfe Blätter, es gibt runde Blätter, es gibt kreisförmige Blätter. So viele verschiedene Pflanzen, ich liebe es einfach. Lassen Sie uns mit der Calathea fortfahren, einer weiteren interessanten Pflanze mit sehr schönen Blättern. Sie sind am Ende etwas spitz und es gibt sehr interessante Formen im Blatt. Sie müssen es nicht zu 100 Prozent nachahmen. Was meine Aufmerksamkeit erregt hat, ist dieses Blatt, kannst du sehen, dass das einfach wunderschön ist. Ich schreibe einfach Calathea hier. Ich werde einfach wieder einen Topf zeichnen und ein Blatt wie dieses hinzufügen, und in diesem Blatt werde ich diese sehr schönen Formen hinzufügen . Dann gibt es eine, der ich mir sehr sicher bin, das ist der Philodendron, es ist normalerweise die Blume, die aufgestellt wird und es ist wie unter zu gehen. Nur eine Sekunde, diese . Kannst du das sehen? Ich bin sicher, dass du diese Pflanze kennst. Wir werden jetzt einfach einen anderen Topf erstellen, und sein Blatt ist ein herzförmiges Blatt, aber sehr einfach. So schreibe ich einfach Philodendron hier. Der nächste sind die Zamioculcas, ich habe es genau hier [LACHEN]. Dies ist wieder, es hat einen stämchartigen Stiel, und dann werden diese spitzen, längeren, ovalen Blätter hinzugefügt. Das hier. Diese kannst du nicht töten. Ich habe einmal einen getötet, aber ich habe viele von ihnen zu Hause. Ich würde einfach mit den Stängeln anfangen und dass die Blätter. Okay, zwei sind genug. Es gibt eine letzte. Es ist Dieffenbachia, wenn ich es richtig ausspreche. Aber hier wird es keinen Platz haben, also stelle ich diesen einfach ein bisschen hoch, vielleicht noch mehr. Wir haben hier noch einen Platz dafür, also schreibe ich einfach seinen Namen hier und lass uns einfach sehen, was Google für uns fällt. Mein Favorit, ich habe das in meiner Küche und es ist die schönste Blume. Wie Sie sehen können, hat es diese großen, spitzen Blätter, die sich aufeinander schichten, und wieder sehr interessante Formen innerhalb des Blattes. Ich liebe es. Das ist wunderschön. Schau es dir einfach an, oh mein Gott. Ich versuche es einfach zu tun. Ich glaube, wir haben die 10 Pflanzen. Lassen Sie mich Ihnen zunächst sagen, dass ich wirklich stolz auf Sie bin und dass Sie diesen Skizzierprozess mit mir durchlaufen haben . Ich denke, das war der anspruchsvollste Teil dieser Klasse. Im Grunde möchte ich von Ihnen in diesem Teil des Kurses online gehen, um verschiedene Pflanzen zu finden , die Ihnen gefallen, und einfach sehr grob zu skizzieren, zu analysieren, welche Form ihre Blätter haben, wie die ganze Pflanze zusammengestellt wird. Ist es eine größere Pflanze? Ist es eine kleinere Pflanze? Welche Arten von Töpfen kommen sie rein? Wenn es einen Kofferraum hat? Ob es nach unten oder oben geht und welche Formen. Es ist eine sehr, sehr aufregende Reise, Pflanzen zu beobachten. Ja, und du kannst das nicht nur online machen, also wenn du Pflanzen zu Hause hast, beobachtest sie, liebe sie. Wenn du Pflanzen zu Hause hast, bin ich mir sicher, dass du sie liebst, aber vielleicht hast du noch nicht so an sie gedacht . Schnapp sie dir einfach und sag ihnen, dass ich dich liebe, ich werde dich zeichnen. Sie können nach bestimmten Pflanzen suchen, ihre Namen lernen oder reale Pflanzen beobachten, was wirklich erstaunlich ist. Lass mich dir einfach diese Pflanze zeigen. Das ist mein Favorit, aber ich habe das nicht gezeichnet. Vielleicht sollte ich das tun, vielleicht tue ich es. Wenn Sie diesen Prozess mit mir durchlaufen haben, weiß ich, dass Sie 10 Skizzen haben, aber Sie können fortfahren und solche finden, die Ihnen gefallen. Ich werde drei von diesen auswählen , mit denen ich den Unterricht fortsetzen werde . Ich zeige Ihnen drei verschiedene Illustrationstechniken. Ich denke, das war eine tolle Übung und ich bin wirklich froh, dass du es mit mir gemacht hast. Wir sehen uns im nächsten Video , in dem ich Ihnen drei verschiedene Illustrationstechniken zeigen werde . Wir sehen uns dort. [MUSIK] 4. Flaches digitales Illustration: [MUSIK] Lassen Sie sich einfach die erste Illustrationstechnik erforschen ich Ihnen gerne zeigen würde, und es ist das flache digitale Design. Als erstes wählen Sie eine aus diesen aus. Ich gehe mit der Monstera. Keine Sorge, dies ist nicht das endgültige Kunstwerk, das Sie als Klassenprojekt haben werden , da Sie das Klassenprojekt auf Ihre eigene Weise veranschaulichen können . Sie werden völlig künstlerische Freiheit haben. Ich möchte Ihnen nur drei verschiedene Illustrationstechniken zeigen drei verschiedene Illustrationstechniken , mit denen Sie Pflanzen illustrieren können. Wenn du willst, kannst du sie mit mir ausprobieren oder schau dir einfach an, wie ich es mache und dann einige Dinge, die dir gefallen, in deine eigenen Kunstwerke umsetzen . Ich wähle hier einfach die Monstera aus. Kostenlose Handhabung, freies Fingerrutschen und Kopieren. Ich erstelle einfach eine neue Leinwand. Lass es eine bildschirmgroße Leinwand sein. Wieder kostenlose Fingerpaste und ich habe meine Zeichnung hier. Ich lege es in die Mitte. Ich werde die Skizze nicht zu sehr verfeinern , denn in dieser digitalen Wohnung ist der Hauptpunkt, dass es sich eine sehr einfache und sehr einfache Illustration handelt und auch nicht unbedingt Schatten hat oder solche Dinge. Das wird sehr einfach sein. Ich entscheide mich für Grün. Eigentlich werde ich eine völlig neue Palette für meine Pflanzen erstellen eine völlig neue Palette für und in ein paar Grüns gehen. Für die Monstera liebe ich ein bisschen gelblich-grüner und vielleicht ein bisschen dunkler. Ich werde versuchen, vielleicht ein anderes bisschen dunkleres zu wählen vielleicht ein anderes bisschen , wie dieses. Jetzt bin ich mit diesen beiden Grüns einverstanden. Was ist eine wirklich gute Idee , eine Farbpalette zu erstellen? Weißt du was? Ich zeig es dir einfach. Wenn Sie zu den Paletten gehen und das Pluszeichen drücken, können Sie aus einem Foto eine neue Palette erstellen. Erstelle ein Foto deiner Pflanze. Zum Beispiel habe ich dieses Bild aus einer echten Pflanze gemacht. Ich habe es auch auf meinem iPad. Ich kann einfach auf das Pluszeichen in den Paletten klicken und neue aus Fotos erstellen. Wählen Sie das Bild aus und es wird eine Farbpalette aus allen Farben erstellt , die Sie auf diesem Foto haben. Es ist eine wirklich großartige Möglichkeit, die Farben von Bildern zu erfassen , wenn Sie es nicht alleine tun können. Du musst sie nicht alle benutzen. Wählen Sie einfach die Farben aus, die Ihnen gefallen. Zum Beispiel liebe ich dieses Grün wirklich. Ich liebe das wirklich leichte. Ich liebe das, ein bisschen gräulich. Etwas von den Brauntönen ist dunkler, dieses hellere. Vielleicht das hier, vielleicht grau. Ich werde nicht all diese Farben verwenden, aber das ist die Farbpalette meiner Pflanze, und es wird ziemlich nützlich für mich sein, und ich teile sie auch in den Ressourcen. Welchen Pinsel soll verwendet werden. dazu einfach einen Wählen Sie dazu einfach einen Pinsel aus, mit dem Sie arbeiten möchten. Es ist ein solider Pinsel, weil wir damit Formen erstellen werden . Wir werden jetzt keine Texturen und sogar Schatten verwenden . Es ist wirklich ein flaches Design, bei dem es darum geht, nur flache Oberflächen zu haben, vielleicht mit etwas Textur. Was ich verwende, ist in der Farbe, und der Quecksilberpinsel ist ein wirklich schöner Pinsel. Es ist ein bisschen strukturiert, also wird mein Kunstwerk mit diesen sehr geraden Kanten nicht so künstlich sein . Ich erstelle nur eine Ebene unter der Skizze und senke einfach die Deckkraft der Skizze. Wähle vielleicht dieses Grün. Ich werde diesen Prozess nur beschleunigen. Ich fülle nur die Formen und Pflanzen aus. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf einer neuen Ebene unterhalb der Skizze befinden. [MUSIK] Wir werden mit den Schatten spielen, also wenn es eine Verschiebung gibt, hat diese Seite dieser Pflanze einen anderen Blickwinkel. Ich wähle einfach eine dunklere Version der Farbe und füge sie einfach hier hinzu , damit die Formen in Ordnung sind. Dieser Teil der Anlage geht so , wenn das sinnvoll ist. Dies wird [LACHEN] die Seite der Pflanze oder der Boden der Pflanze sein. [MUSIK] Jetzt wähle ich einfach diese Schiebereglerfarbe und lösche diese Punkte tatsächlich von hier aus, weil ich es einfach vergessen habe und vielleicht ein bisschen mehr hinzugefügt habe. Jetzt können Sie die Skizze verfeinern. Sie müssen die Skizze nicht machen und dann diese Dinge tun. Man kann beim Malen total damit spielen. Ich lösche diese Punkte einfach so aus diesen. Es sieht ziemlich toll aus. Ich habe dieses hellere Grün und versuche vielleicht den gleichen Pinsel. Ja, es sieht gut aus. Mit dem gleichen Pinsel male ich diese Abnehmende einfach. Ich werde hier absolut nicht mehr Details hinzufügen. Ich füge einfach den Pot hinzu. Das wird nur ein allgemeiner Pot sein. Dies wird nicht der Klassenprojekt-Pot sein , denn das wird mehr Spaß machen. Lass uns einfach einen kleinen, sehr einfachen Topf machen. In der Mitte des Topfes befindet sich Erde und das ist braun. Ich werde nicht einmal eine neue Ebene erstellen. Ich arbeite genau an derselben Schicht und das ist ein sehr grobes Gemälde. Es reicht gerade. Das ist eigentlich nur zum Spaß. Nicht nur zum Spaß, du kannst das aus so vielen Gründen nutzen. Der Punkt ist, dass es nicht perfekt sein muss . Ziemlich großartig. Wählen wir eine Farbe für den Topf und ich wähle dieses Grau. Ich gehe einfach um den Boden herum, den ich hier geschaffen habe. Es ist Zufall Pot hier. Ich lösche davon, fülle es aus. Soweit ich sehen kann, hat dieser Pinsel einige Schatten. Ich schalte diese Katze aus. Mal sehen, ob ich den Hintergrund ausschalte. Ja, es hat etwas Textur. Wenn ich es hinzufüge, spielt es keine Rolle, es fügt dem Kunstwerk nur etwas Interessantes hinzu. Ja, das war's. Das ist meine Monstera und das ist das digitale flache Design. Keine Textur oder minimale Textur, keine Schatten, nur einfache Formen. Das ist wirklich großartig für Anfänger. Wie Sie sehen können, können Sie einfach dadurch eine wirklich schöne Illustration machen. Du brauchst keine Superkräfte. [GELÄCHTER] sehen uns im nächsten Video , in dem wir eingefärbt werden. [MUSIK] 5. Digitales Einfärben: [MUSIK] Willkommen bei der zweiten Illustrationstechnik , die ich Ihnen zeigen werde, und sie tönt sich. Wir werden die Pflanzen skizzieren und damit arbeiten. Gehen wir einfach zurück zur Galerie und zu unseren Skizzen und wählen eine andere Pflanze aus. Dafür dachte ich, dass ich die chinesische Geldanlage benutzen würde . Ich wähle die Pflanze erneut aus, schieben drei Finger, Kopieren, erstellen wir eine neue Leinwand in Bildschirmgröße und platzieren sie einfach dort. Einfügen. Mach es groß und mach dir keine Sorgen, wenn es pixelig ist, es bedeutet nur, dass es in einer sehr kleinen Auflösung gezeichnet wurde, aber wir werden das einfach verfeinern. Ich erstelle eine neue Ebene unter der Skizze. Ich werde schwarz bleiben und den Monolinpinsel wählen , den Sie bei der Kalligraphie finden können. Der Monolinpinsel ist wirklich gut weil er eine Stromlinie hat, was bedeutet, dass diese Linien ohne diese kleinen Bewegungen, die Ihre Hand beim Zeichnen macht, sehr glatt und gerade sind. Was ich gerade tun werde, ist die Skizze zu skizzieren, also ist dies die Zeit, in der Sie sie verfeinern können. Sie können auch die Schnellformfunktion verwenden, was bedeutet, dass wenn Sie eine Form zeichnen und gedrückt halten , diese automatisch in Formen gelangt. Zum Beispiel eine Ellipse oder ein Kreis Sie können Form bearbeiten und daraus einen Kreis machen, müssen Sie nicht, als wären diese Blätter nicht perfekt. [MUSIK] Wunderbar. Ich schalte die Skizze selbst aus. Jetzt, da wir die Umrisse haben, rede ich nur mit dir über das Schlüpfen. Schraffur ist die Schattierungstechnik der Tinte da Sie einem Kunstwerk keine Werte nur mit Tinte hinzufügen können , da es nur schwarz ist und keine Schwarztöne sind, sondern Grautöne, aber nicht schwarz. Was ich hier machen werde, ist dir zu zeigen, wie man verschiedene Grautöne mit Schwarz macht. Dies ist der Fehler beim Einfärben. Wir machen jetzt digitale Farben. Fünf Stufen. Schraffur bedeutet, dass Sie Linien nebeneinander legen. Wenn man sie näher bringt, werden sie dunkler. Wenn Sie sie mehr beiseite legen, werden sie heller und wenn Sie Kreuzlinien setzen, bedeutet dies, dass Kreuzschatzen, es wird noch dunkler. Lassen Sie uns das einfach weiß behalten. Lass mich das entfernen. Zum zweiten füge ich einfach einfache Zeilen wie diese hinzu. Ich verwende die Quick-Shape-Funktion, wenn die Linie wirklich lang ist. Jetzt werde ich noch mehr Linien machen, verschärfte Linien, enger zueinander. Jetzt füge ich wieder Zeilen hinzu, aber mit ein bisschen Crosshatching. Nicht so eng wie diese, aber ich möchte Ihnen zeigen, dass wenn ich Schraffur hinzufüge, dies noch dunkler erscheinen wird. Kannst du das sehen? Es ist noch dunkler als dieses. Ich würde es sehr eng im Kreuzschatzen machen, also wird dies für mein Grau noch dunkler. [GELÄCHTER] Kannst du sehen , dass es von wirklich hell zu dunkel geht einfach nur Linien hinzufügt und kreuzt. So können Sie Schatten mit Tönung hinzufügen. Nun, hier [unhörbar], werden wir es nicht vollständig schattieren, sondern mit dieser Farbtechnik ein wenig Schattierung hinzufügen . Wir werden auch in einem späteren Zeitpunkt Farbe hinzufügen. Schau dir einfach ein Blatt an. Siehst du, dass es hier diesen wirklich leichten Punkt gibt? Wenn dann das Licht kommt, ist Hälfte davon im Schatten und die Hälfte davon leuchtet. Wir werden es wirklich stilisieren. Lass mich einfach mit einem Blatt anfangen, ich zeichne einfach diesen Punkt hier und gehe von einer Seite los und stelle mir vor , dass es eine Linie gibt, die es wie in zwei Hälften macht. Stell dir das vor, aber stell es nicht da hin. Beginnen Sie jedoch an den Rändern und fügen Sie Kreuzungslinien hinzu. Ich meine, nur diese Schraffurlinien an der Seite. Wenn Sie Hilfe benötigen, fügen Sie eine Linie unter dieser Skizze und legen Sie sie einfach in zwei Hälften , damit Sie sie ausschalten können. Setzen Sie diese Halblinie in eine Ebene unter der Skizze, gehen Sie zurück zur Skizze und fügen Sie dort Ihre Schraffuren hinzu. Es könnte dir helfen. Sie müssen dabei nicht perfekt sein, Sie müssen diese Linien nicht perfekt auf die gleiche Größe untereinander halten . Ich schalte das aus und siehst du das? Ich mache es gerne mit meinem [unhörbaren] Hilfsleitfaden, also mache ich es einfach wieder, weil ich dann wirklich sehen kann, wohin es geht. Machen wir das mit all diesen Blättern. Ich werde das beschleunigen, damit es dich nicht langweilt. [MUSIK] Es sieht ziemlich nett aus. Dies ist unser leichtester Schatten. Wir werden dunklere im Boden haben. Ich werde hier nur diese Grenze ziehen und der Boden wird sehr dunkel sein. Ich ziehe sehr enge Linien zum Boden. Vielleicht lass es so sein. Ich kreuze einfach die Hälfte davon. Diese Hälfte ist wie von dieser engen bis zu leichteren, und das werden diese engen sein , die hier zu schräg sind. Lass mich das einfach löschen. Ziemlich nett. Was noch übrig ist, ich füge nur ein paar Zeilen hinzu. Nehmen wir an, das Licht kommt von hier, also füge ich diese Linien dem Topf folge dem Winkel des Topfes so. So etwas kannst du auch machen. Mit diesen Zeilen macht es ein bisschen interessanter. Jetzt haben wir es eingefärbt. Lass uns etwas richtig Lustiges machen. Ich erstelle eine neue Ebene unterhalb der Skizze und stelle sicher dass diese Schraffuren und die Umrisse auf derselben Ebene liegen und sie als Referenz treffen. Gehen Sie nun zur Ebene unten und lassen Sie uns Farben wählen und wissen Sie was, ich lasse einfach meine Farben fallen, wählen Sie die Farbe aus und lassen Sie sie fallen. Jetzt, wie Sie als Referenz studiert haben, funktionieren diese Umrisse als Malbuch. Jetzt lasse ich einfach Farben fallen, wie ich es möchte, und es ist in einer anderen Ebene. Voila. Wie lustig? Das nicht. Es könnte auch hier sein, und das hier. Erstaunlich. Ich werde das wirklich hellbraun wählen. Darunter ist es nah, daher werden diese Schraffuren als Referenz verwendet. Es wird nur die Farbe nur diesen Linien hinzufügen , wenn sie geschlossen ist. Ich fülle den Topf einfach so. Füge einen sehr dunklen für den Boden hinzu. Ich werde es vage machen und einfach ausfüllen. Wunderbar. Was sagst du? Ich denke, es ist wirklich interessant. Ich liebe es wirklich. Es macht wirklich Spaß, neue Techniken zu erforschen. Dies ist meine Farbtechnik und wir sehen uns in der nächsten , bei der wir auch mit traditionellen Techniken spielen werden . Wir sehen uns im nächsten Teil. [MUSIK] 6. Traditionelle Texture: Das macht so viel Spaß. In diesem Teil zeige ich Ihnen die traditionelle Textur-Illustrationstechnik , die ich gerade entdeckt habe, dass sie ziemlich toll aussieht. Aber lasst uns erst noch einmal zu meinen alten Fängen gehen und eine Blume wählen , die erstaunlich damit funktionieren würde. Zuerst dachte ich an eine Schlangenpflanze, aber ich liebe die Farbe auch dort, weil sie diese wirklich schönen Dinge drin hat. Ich bin mir nicht sicher. Lass uns einfach diese Schlangenpflanze machen, da es meine erste Idee war. Ich schaffe es dort mit Farbe und dann zeige ich dir das auch. Ich wähle es einfach aus, kopiere, gehe zurück, erstelle eine neue Leinwand in Bildschirmgröße und füge es ein. Ich schaffe es groß. Was ich jetzt tun werde, ist mein iPad beiseite zu legen. Ich bin zurück mit meinen traditionellen Vorräten und freue mich sehr darauf, weil ich das so sehr vermisse. Ich habe Wasserarbeitspapier, rosa Pinsel und einige der Farben mitgebracht. Was ich tun werde, ist das einfach mit Wasser zu bemalen und ein paar schöne Texturen zu kreieren. Ich experimentiere mit Wasser und Farbe. Ich habe das seit Jahren nicht mehr gemacht. Mein Gott, ich liebe Aquarelle so sehr [LACHEN]. Ich habe hier schon ein paar Farbtropfen. Ich werde versuchen zu machen, während wir Pflanzen kreieren. Ich werde nur grün machen, wo Farbe blüht. [MUSIK] Ich mische Blau und mit Gelb und Grün. Es gibt eine größere Vielfalt an Pigmenten. [MUSIK] Ich sauge auch sehr übermäßiges Wasser an den Rändern auf, damit es schneller trocknet. Es fügt dem alles auch ein wenig interessante Textur hinzu, wenn es so ist. Aber übertreibe es nicht. Jetzt, wo es trocken ist, sehen wir, Aquarellblüten und alle Farben sind alle so schön. Was Sie jetzt tun müssen, ist ein Foto davon mit Ihrem iPad zu machen. Ich öffne einfach die Kamera und mache oft ein Foto. Stellen Sie sicher, dass Sie einen Flug haben, um ein hochauflösendes Bild der Textur aufzunehmen. Sie können es auch in einem Scanner scannen, was immer Sie bevorzugen. Wir sind in dieser Bildschirmgröße Canvas, wir haben hier eine Schlangenpflanze und drücken den orangefarbenen Knopf und klicken Sie auf Hinzufügen, fügen Sie ein Foto ein und fügen Sie Textur ein. Du hast gerade ein Foto abgenommen. Du musst es nicht unbedingt zu groß machen. Aber ich zoome nur ein bisschen hinein. Ich liebe es, dieses Foto ist sehr schön und hart. Ich liebe diese Bilder, die es bekommen hat. Was wir tun werden , ist, zur Skizze dieser Schlangenpflanze zu gehen und sie darauf zu legen. Jetzt haben wir es hier. Wir werden einen kleinen Trick machen. Ich erstelle darüber eine neue Ebene und fülle es mit Weiß aus. Stellen Sie nun sicher, dass Sie bei diesem Weiß sind , drücken Sie das Auswahlwerkzeug. Stellen Sie sicher, dass Sie sich in einer Freihandauswahl befinden. Wähle um die Schlangenpflanze aus. Jetzt rutschen und schneiden freie Finger. Jetzt lässt sich diese Form von dieser weißen Schicht abschneiden oder ausschneiden. Was Sie tun können, um diese Formen besser zu machen, können Sie daraus löschen. Es funktioniert jetzt wie eine Ebenenmaske. Sie können aus dieser Form löschen, damit sie noch besser aussehen. Wenn du willst, kannst du einfach das Weiß neu streichen, um zurück zu kommen. Auf diese Weise können Sie wirklich lernen, wofür eine Ebenenmasken dienen. Aber das ist wirklich eine gute Möglichkeit , diese Textur hinzuzufügen. Du hättest diese Formen einfach von dieser weißen Ebene löschen können. Aber diese Schnittkanten sind eigentlich ein abgeschnittener Papierstil im Illustrationsstil Wenn das für Sie sinnvoll ist, bin ich mir sicher, dass Sie dies getan haben , wenn Sie im Garten arbeiten. Was ich jetzt tun werde, ist die Ebene der Textur auszuwählen. Ich kann es einfach bewegen und finde die perfekten Farben und Aquarellblüten, was mir gefällt. Es sieht gut aus. Ich schalte die Skizze aus, damit du es sehen kannst. Man sieht jetzt nur einen Umriss und ist immer noch nass, also sieht es nicht wirklich so gut aus. Ich schalte diese Skizze wieder ein und wir werden noch etwas hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Ebene über dieser Textur erstellen. Wähle wieder ein Grün, ich werde dieses hellgrün wählen, da die Schlangenpflanze ihre Seiten hat , wirklich hellgelblich-grün ist. Ich wähle den Quecksilberpinsel in der Farbe und skizziere ihn. Diese individuellen Dinge skizziert. Ja Ich arbeite unter dem Cutoff. Es spielt keine Rolle. Es sieht ziemlich gut aus. Du wirst es sehen. Jetzt schalte ich die Skizze aus und es sieht ziemlich toll aus. Wenn du willst, kannst du es über den Cut-Off legen, aber ich mag es nicht so. Ich habe diesen Cutoff-Effekt wirklich geliebt. Sie können es offensichtlich übermalen, damit Sie kleine Blätter oder Stiele hineinlegen können. Ich glaube nicht, dass diese Blume sie hat. Aber du kannst experimentieren. Zum Beispiel ist das wirklich interessant. Nehmen Sie dieses Projekt als Übung oder Experiment. Jetzt können Sie über alles eine Ebene erstellen. Ich schalte die Skizze ein. Weißt du, was ich dachte, ich werde einfach einen sehr einfachen Teil für diese Blume ohne diesen Ellipseneffekt hinzufügen, ich werde einfach dieses schwarze Rechteck hinzufügen. Fügen Sie zum Beispiel einfach weiße Punkte hinzu, warum nicht. Das ist sehr interessant, ich liebe es. Schalten Sie die Skizze aus und dies ist eine super coole Illustration einer Schlangenpflanze, vielleicht sogar ohne diese Stiele. Vielleicht lösche ich sie einfach aus. Wir haben den dritten Illustrationsstil ich dir zeigen wollte. Lassen Sie uns eine kleine Zusammenfassung machen, ich gehe zurück zur Galerie. Wir hatten das flache digitale Design, bei dem wir einfach einfarbig verwenden und die Formen kopieren, dann hatten wir die Farbe , bei der wir die Kreuzschraffur verwendeten, um Schatten hinzuzufügen. Dann ist dies die traditionelle Textur in die Blume implementiert wird. Was ich vorschlage, ist , dass Sie etwas davon nehmen und es in irgendeiner Weise zu einem abschließenden Projekt kombinieren. Es wird wirklich Spaß machen und experimentell sein und es total zulassen. Im nächsten Video werden wir über Farbharmonie sprechen. Wir sehen uns im nächsten Video. 7. Farbharmonie: [MUSIK] Reden wir einfach über Farbharmonie. Ich werde eine neue Leinwand im Bildschirmformat erstellen , um mit Ihnen darüber zu sprechen. Was ist Farbharmonie? Es sind Kombinationen von Farben , die zusammen gut aussehen. Wir haben drei Grundfarben, die Rot, Gelb und Blau sind. Ich habe das nie digital gemacht, also werden wir sehen, was daraus herauskommt. Dies sind die Primärfarben. Wenn wir diese jetzt kombinieren, erhalten Sie Sekundärfarben. Zum Beispiel habe ich Blau. Wenn ich Blau mit diesem Gelb kombiniere, zerschmettere ich sie zusammen, ich werde grün. Es funktioniert nicht als echte Farbe, also können Sie sehen, dass sie grün ist, aber ich werde es einfach hier hinzufügen. Du wirst grün werden. Vielleicht ein leichteres. Du wirst grün werden. Wenn wir Rot und Gelb kombinieren, werden wir Orange bekommen. Ich weiß, dass du das aus dem Kindergarten weißt. Orange Wenn du Rot und Blau kombinierst, haben wir das Violett. Wenn Sie sich die Diskette hier anschauen , ist dies das Farbrad. Kannst du die Farben sehen? Ich wähle es einfach aus und drehe es um. Wir hatten die Gelbtöne hier oben, die Grüns, den Blues, das Violett, das Rot und die Orange. So läuft das Farbrad auch digital herum. Es gibt Farbharmonien und Gott sei Dank haben wir das Farbharmonie-Werkzeug genau hier weil wir nicht nur diese Farben haben, sondern wie Sie sehen können, Tonnen von ihnen. Sie sind Farbharmonien. Hier können Sie sehen, wie sich die Farbharmonie aufhellt. Es ist kostenlos. Wenn Sie auf dieses Wort klicken, haben Sie kostenlos, analog, triadisch und tetradik geteilt . Sagen wir einfach die kostenlosen Farben. Kostenlose Farben sind diejenigen , die sich auf dem Farbrad gegenüberliegen und zusammen aussehen. Nun, sehen wir uns einfach diese Farbkombination an, die ich hier automatisch habe. Wenn ich dieses Grün und dieses Lila nehme, sehen sie zusammen gut aus. Wenn ich das nehme, weiß ich es nicht, sagen wir das Rot. Ich hab dieses Mintblau. Erstaunlich. Mal sehen wir uns noch einen an, aber sehen wir uns einfach den Split kostenlos an. Der Split Complete bedeutet drei Farben, zwei nebeneinander, und die im Gegenteil, Sie diesen beiden entgegengesetzt sehen. Wenn ich eine Farbe auswähle, werden diese neben dem Gegenteil liegen. Zwei Farben. Werfen wir einen Blick darauf und wählen wir eine Farbe. Das, sagen wir das, sie sehen gut zusammen aus. Dann sehen wir, dass die analogen Farben drei Farben nebeneinander liegen . Es wird dieses hellviolette, dieses Rosa und ein weiteres Rosa sein. Es sind Farben , die nahe beieinander liegen und gut zusammen aussehen. Was sonst noch? Wir haben triadisch sie sind gleichmäßig verteilt, drei Farben sind gleichmäßig voneinander auf dem Farbrad verteilt. Sagen wir dieses Rosa, dieses Grün und dieses Blau. Sie sind erstaunlich. Ich liebe diese Kombination wirklich. Was sonst noch? Wir haben das Tetradic, sie sind vier Farben gleichmäßig verteilt. Lassen Sie uns mit diesem Blau, diesem Grün, diesem Rot oder Orange und diesem Rosa fortfahren diesem Grün, diesem Rot . Es ist eine nette Kombination. Was ich vorschlage, lasst uns jetzt arbeiten, entweder mit den tetradischen oder den kostenlosen Farbharmonien oder irgendetwas, was Sie frei sind. Ich möchte nur, dass Sie dieses Farbharmonie-Tool üben , da Sie jetzt verstehen, wie es funktioniert, und Farben für die Töpfe finden , die wir entwerfen werden . Jetzt haben wir über Farbharmonie gesprochen. sehen uns im nächsten Video , in dem wir darüber sprechen werden, was ich mit diesen Töpfen im Sinn hatte. [MUSIK] 8. Die Töpfe gestalten: In diesem Video werden wir die Töpfe entwerfen. Wir werden unsere Font-Pflanzen in uns haben. Bis jetzt haben wir mit einfachen Formen gearbeitet. Aber jetzt dachte ich, oder das ist die Idee, dass diese Klasse Köpfe kreiert. Ich habe gerade einen Topf gekauft , der ein Kopf ist und er sieht fantastisch aus mit der Pflanze darin. Ich dachte, wir könnten gemeinsam mit dieser Idee spielen. Ich erstelle eine neue Leinwand im Bildschirmformat und lasse mich dir zuerst zeigen, wie ich Töpfe zeichne. Das hab ich dir schon gesagt. Ich hab jetzt das Schwarze. Ich habe jetzt den 6B Bleistift. Ich beginne den Topf immer mit einer Ellipse und einer Form, es ist eine Ellipse. Dann kannst du mit so vielen verschiedenen Formen fortfahren. Was wir jetzt tun werden, ist mindestens fünf dieser Töpfe zu machen und dann einfach zu experimentieren. Dann werden wir diejenigen finden, die uns gefallen, und kombinieren sie mit den Pflanzen, die wir veranschaulichen möchten, und den Techniken, die wir anwenden möchten. Der einfachste Teil , den wir erstellen können, ist diese abgerundete Form. Denken Sie daran, den Boden hinzuzufügen. Es ist normalerweise nicht abgerundet, sondern flacher. Mein Problem ist normalerweise, dass [LACHEN] ich nicht zwei Seiten gleich machen kann . Das ist kein Problem, weil ich meine Illustrationen gerne nicht künstlich und nicht perfekt behalte . Aber Sie haben das Symmetriewerkzeug. Wenn Sie zu Canvas and Drawing Guide gehen und Zeichnungshandbuch bearbeiten, haben Sie hier das symmetrische Werkzeug und klicken Sie dann auf Fertig, und Sie haben hier eine Linie. Wenn Sie also eine Ellipse und die Form erstellen möchten, die auf beiden Größenseiten gleich ist , können Sie dies mit diesem symmetrischen Werkzeug tun dies mit diesem symmetrischen Werkzeug aber das möchte ich jetzt nicht verwenden. Dies ist ein einfacher Pot. Es macht so viel Spaß, Augen hinzuzufügen. Zum Beispiel geschlossene. Sie können mit Stammeselementen spielen. Sie können zum Beispiel einfach eine Nase und den Mund hinzufügen und ich kenne einige dekorative Elemente nicht. So lustig. Stellen Sie sich vor, dass es eine Pflanze als Haar gibt. Ich denke, es sieht ziemlich cool aus. Dies ist mein erstes. Werfen wir einen Blick auf die zweite. Ich gehe mit einer anderen Form. Ich fange wieder mit einer Ellipse an. Es ist eine Ellipse. Ja, es ist nicht perfekt, also werde ich es einfach so neu arrangieren. Zum Beispiel hatten Töpfe unterschiedliche Formen. Zum Beispiel so. Dies können das Ohr und die Augen sein so nach oben schauen oder es kann wirklich eine Hand sein. Es wird also so sein. Es kann ein Kopf sein, mit einem solchen Hals . Sie können zum Beispiel einen längeren machen. Zum Beispiel so. Eigentlich, wenn du auf Pinterest gehst und schreibst, Töpfe für Pflanzen, wirst du so viele Ideen finden. Man muss nicht unbedingt einen vollen Kopf oder nur einen halben Kopf haben . Es gibt so viele lustige. [GELÄCHTER] Dies ist eine Punk-Person. Das sieht so gut aus. Face Topf-Pflanzgefäße sind auch eine gute Idee zu haben. Ich weiß nicht, worauf ich achten soll. Das ist so nett. Köpfe mit Pflanzen. Ich liebe das hier sind mehrere Köpfe drin. Es gibt eine alte Dame, das ist perfekt. Das sind auch ein paar sehr lustige. Mein Gott, ich habe seine Brille geliebt. Nun, das werde ich tun. Die machen also auch Spaß. Die sind so nett. Es gibt so viele verschiedene Möglichkeiten diese Köpfe zu erstellen. Ich habe nicht damit angefangen, nach Inspiration zu suchen , weil ich immer gerne mit meinen intuitiven Ideen beginne. Jetzt weiß ich, dass mir die Idee der Brille gefallen hat, also probiere ich es einfach aus. Vielleicht auf einem Topf , der nicht rund ist. Probieren wir es einfach aus. Ich mache Dot Eye. So nett. Dies sind nur einige Experimente, die ich bis zum letzten Teil der Klasse fortsetzen werde, in dem wir ein Klassenprojekt erstellen werden . Was wissen wir jetzt? Lassen Sie uns einfach eine kleine Zusammenfassung darüber machen. Wir haben unzählige Skizzen von tatsächlichen Pflanzen, also müssen wir uns darüber keine Sorgen machen. Wir kennen kostenlose verschiedene Illustrationstechniken, das flache Design, die Farben und die traditionellen Texturen, die uns helfen werden, unsere Illustrationstechniken aufzufrischen. Sie müssen nicht nur einen Stil machen. Du kannst sie sowieso kombinieren. Wir haben Farben, so dass wir aus Farbharmonien von kostenlosen Farben oder Triaden wählen können . Ich werde mich für diese Farbkombination entscheiden. Ich schätze, das ist diejenige, die ich am meisten geliebt habe , aber wir werden sehen. Dann haben wir ein paar Ideen für Blumentöpfe. Was ich jetzt tun werde, ist eine endgültige Leinwand für mein endgültiges Kunstwerk zu erstellen . sehen uns im nächsten Video, in dem wir das Unterrichtsprojekt starten werden. [MUSIK] 9. Das Kursprojekt: [MUSIK] Sprechen wir hier über das endgültige Kunstwerk. Jetzt hast du diese Skizzen. Ich habe Ihnen drei verschiedene Illustrationstechniken gezeigt und wir haben einige Kopfpflanzer illustriert oder skizziert. Jetzt müssen Sie nicht jede Illustrationstechnik verwenden , die ich Ihnen gezeigt habe, und Sie müssen nicht nur in einer Technik eine Illustration machen . Man kann alles miteinander kombinieren. Sie können nur das Flat-Digital verwenden, wenn Sie möchten, Sie können ein wenig Farbe oder die Textur verwenden oder Sie können eine davon weglassen oder einfach mit Ihrer eigenen Technik veranschaulichen , dass Sie verwendet werden zu. Lassen Sie mich Ihnen zum Beispiel zeigen, was ich getan habe. Ich habe noch ein paar geschaffen, sechs davon, sechs dieser Pflanzen. Lassen Sie mich Ihnen zum Beispiel den ersten zeigen. Dies ist eine völlig flache digitale Illustration von Tuschen. Das einzige, was ich genommen habe, ist die Gliederung, damit ich es definierter habe. Ich habe es benutzt, um meinen Pot zu verbessern. Aber im Grunde ist dies nur eine flache digitale Illustration und ich habe hier nicht einmal Texturen oder Schattierungen und es sieht immer noch ziemlich toll aus. Deshalb zeige ich Ihnen , dass diese Techniken so viel Spaß machen. Hier habe ich zum Beispiel das Flat-Digital implementiert. Ich habe auch keine Schattierung und Beschaffenheit. Was ich hier habe, ist die Textur der traditionellen Medien, die ich geschaffen habe , und ich habe ihren Farbton geändert. Ich habe die Textur ausgewählt, die ich dem Kunstwerk hinzugefügt habe , und traf Anpassungen, Farbton, Sättigung, Helligkeit und änderte sie vollständig. Damit kannst du auch spielen. Dann hier, das ist eine meiner Lieblings-Pflanze, ist die chinesische Geldanlage. Hier habe ich alles skizziert. Ich habe diese Tusche benutzt, aber nicht den Schattierungsteil davon. Ich habe das flache Digital wieder implementiert, da ich keine Texturen und Schattierungen hinzugefügt habe und den Namen der Pflanze mit Schriftzug oder meinem eigenen Handschriftzug hinzugefügt habe und es hat so Spaß gemacht. Sieh es dir einfach an. Dann bin ich hier sogar noch surrealistischer geworden. Das ist eine Sukkulente. Ich habe hier ein paar dekorative Elemente hinzugefügt. Ich habe hier wieder die traditionelle Textur verwendet , die ich erstellt habe , und ändere wieder den Farbton, Sättigung und die Helligkeit, und ich habe das Gesicht nicht einmal aufgenommen. Ich habe es versucht, aber es sah nicht gut aus, also habe ich hier ein Auge hinzugefügt. Dann bin ich mit diesem ausführlicher gegangen. Hier habe ich Schattierung, Abstufung, einige Reflexionen und Texturen angewendet . Hier sehen Sie, dass es Schlagschatten unter dieser Brille und diese Beleuchtungsstärke Pinsel für diese wirklich schönen Effekte gibt. Dies ist die Art, wie ich illustriere. Ich illustriere gerne und vervollständige meine Kunstwerke normalerweise. Ich habe auch eine davon geschaffen. Hier habe ich nichts von diesem Tönungsteil. Ich denke, das sieht ziemlich toll und es ist auch hier okay. Hier habe ich diese Tusche implementiert, also habe ich es ausprobiert. Aber im Grunde ist dies wieder ein flaches digitales. Ich habe etwas Glaseffekt oder Reflexion hinzugefügt , damit es wie dieser glasierte Topf ist und es ziemlich toll aussieht. Dann stelle ich sie zusammen und sie sehen so lustig aus, oh mein Gott. Es ist so toll, eine Sammlung dieser Blumen zusammen zu haben . Sie können diese Elemente hier und da separat verwenden. So habe ich diesen Auftrag angenommen. Aber du hast vielleicht verschiedene Ideen und einzigartige Möglichkeiten, diese Idee auf die nächste Stufe zu bringen , und ich freue mich sehr darauf, sie zu sehen. Jetzt zeige ich Ihnen nur einen Verbreitungsprozess einer der Illustrationen, die ich hier erstellt habe. Achte darauf, einfach deinem Herzen und deinen kreativen Energien zu folgen und etwas Schönes zu erschaffen. [MUSIK] Wir sehen uns im nächsten Video und ich freue mich sehr auf dein endgültiges Artwork. [MUSIK] 10. Letzte Gedanken: [MUSIK] Herzlichen Glückwunsch, du hast den Kurs beendet. Ich bin so stolz auf dich und ich bin mir sicher, dass du mindestens genauso viel Spaß hattest wie ich. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Projekt in die Projektgalerie hochladen , einschließlich einer beliebigen Anzahl von Artefakten, die Sie erstellt haben bedenken, dass ich mich nicht davon abhalten konnte, sie zu erstellen. Ich freue mich sehr darauf, die Projektgalerie voller dieser schönen Kunstwerke zu sehen . Es wird auch eine großartige Idee sein, ein Regaldesign für sich selbst zu erstellen , bei dem Sie auch jedes Artefakt haben , das Sie in einer Sammlung erstellt haben . Teilen Sie uns auch andere Möglichkeiten mit, wie Sie Ihr Kunstwerk verwendet haben. Zum Beispiel, wenn Sie Aufkleber gemacht oder als Wandkunst gedruckt haben. Folge mir in den sozialen Medien, auf Instagram und Facebook und markiere mich als The Art Mother, und markiere mich als The Art Mother wenn du dein Kunstwerk dort teilst. Folgen Sie mir auf Skillshare , um über die neuesten Kurse, Ankündigungen und Herausforderungen informiert zu werden. Bitte hinterlassen Sie mir eine Bewertung, damit ich weiß, was Sie über den Kurs denken. Es war mir eine Freude, Sie in dieser Klasse zu haben und ich hoffe, Sie auch in meinen anderen Klassen zu sehen. Ich wünsche dir alles Gute und glückliches Erstellen.