Charakterdesign für Anfänger - Erstelle deinen ersten menschlichen Charakter

1. Einführung: Charakterdesign ist unverzichtbar, und zwar nicht nur in der Illustration, sondern auch in Animationen, Comics und Spielen. Anfänger neigen dazu, menschliche Charaktere zu überzeichnen. Und ich verstehe, Menschen sind die am schwierigsten zu zeichnenden Objekte Wir sehen jeden Tag Menschen. Wenn wir etwas daraus ziehen, wird es für jeden ziemlich offensichtlich sein. Aber weißt du, was großartig ist? Auch wenn es einige universelle Wahrheiten gibt , die ich dir in diesem Kurs beibringen werde Jeder ist einzigartig und es gibt keine korrekte, universelle Methode, wie man einen Charakter zeichnet In diesem Kurs wirst du die Möglichkeit haben, deine Art zu entdecken, menschliche Charaktere zu zeichnen. Hallo, mein Name ist Alexandra KD, Art Mother. Ich bin ein Online-Pädagoge für Künstler, Illustrator und habe weltweit über 65.000 Schüler unterrichtet meinen Online-Kursen unterrichte ich hauptsächlich digitale Illustration Meine Schüler lieben meinen Unterricht, weil ich komplizierte Kunstthemen für Anfänger einfach und trockene Kunsttheorie spannend und unterhaltsam mache . In diesem Kurs werde ich dir Schritt für Schritt einen professionellen Arbeitsablauf beibringen , mit dem du jederzeit von einer leeren Seite und einem kreativen Block zu einem ausgereiften Charakterdesign-Konzept wie diesem gelangen kannst jederzeit von einer leeren Seite und einem kreativen Block zu einem . Am Ende dieses Kurses wirst du bereit sein, einen menschlichen Charakter jeden Alters, Geschlechts und jeder Persönlichkeit zu zeichnen . Ich freue mich sehr, diesen Kurs zu unterrichten, weil Charakterdesign an der digitalen Illustration am meisten Spaß macht mir Charakterdesign an der digitalen Illustration am meisten Spaß macht. Es gab auch die größten Hindernisse für mich, die ich auf meiner künstlerischen Reise überwinden musste auf meiner künstlerischen Reise überwinden und ich lerne immer noch und entwickle mich Dieser Kurs wurde für Anfänger konzipiert. Wir werden uns auf die Grundlagen und das Wesentliche konzentrieren. Wir werden uns mit Themen wie Form, Sprache und Proportionen befassen. Wir werden viel skizzieren und Vorschaubilder anfertigen. Ich werde dir zeigen, wie man mit Wert und Farbe arbeitet. Abschließend werde ich Ihnen zeigen, wie ich persönlich meine Aspekte veranschauliche , und Sie können so viel daraus mitnehmen , wie Sie möchten. Als Klassenprojekt werden wir ein vollständiges Konzept für den menschlichen Charakter entwickeln und diesen menschlichen Charakter auch veranschaulichen. , diesen Charakter einer Umgebung oder einem wird optional sein, diesen Charakter einer Umgebung oder einem funktionellen Kunstwerk zuzuordnen, aber durchaus möglich. Ich freue mich riesig, dass ich loslegen kann. Bist du es nicht? Nun, wir sehen uns in der Klasse. 2. Über den Kurs: Hallo und willkommen in der Klasse. Ich freue mich so, dass du hier bist. In diesem Video werde ich mit Ihnen über die Klassenstruktur, die Klassenressourcen und das Klassenprojekt sprechen. Im Allgemeinen ist die gesamte Klasse in zwei Hauptteile unterteilt. In den ersten Lektionen werden wir über einige allgemeine Themen sprechen. Wir werden über die menschliche Anatomie, Proportionen, die einfachste Art, einen Körper zu zeichnen, die sechs Hauptkörperteile und Möglichkeiten, sie zu stilisieren, sprechen die einfachste Art, einen Körper zu zeichnen, die sechs Hauptkörperteile und Möglichkeiten, sie zu stilisieren Wir werden auch über Form und Sprache sprechen und ein bisschen zeichnen, um Muskeln aufzuwärmen oder kreativ Im zweiten Teil werden wir ein Konzept für den Charakter entwickeln. Wir werden eine Mindmap erstellen, einige Nachforschungen anstellen und die Idee für den Charakter entwickeln. Dann werden wir uns diese Idee schnappen und sie zum Leben erwecken. Wir werden Vorschaubilder und Skizzen verwenden, um die Grundidee zu Papier zu bringen Ich werde dir auch Schritt für Schritt zeigen, wie ich meine Charaktere illustriere und wie ich daraus ein funktionales Kunstwerk erstellen werde Ich werde einen Aufkleber und das Vorschaubild für diesen Kurs erstellen und das Vorschaubild für diesen Kurs Während des gesamten Prozesses gebe ich Ihnen Tipps für professionelle Illustratoren Und ich werde auch versuchen , Ihnen zu helfen, mehr Selbstvertrauen in sich selbst und Ihre Art, Dinge zu tun, zu bekommen mehr Selbstvertrauen in sich selbst und Ihre Art, Dinge zu tun Denn das ist wichtig, um deine eigene Stimme zu finden und dich durch Kunst ausdrücken zu können . Denn Anfänger neigen dazu zu denken, dass Profis sich einfach an ihren Schreibtisch setzen und sofort perfekte Kunstwerke wie am Schreibtisch schaffen. Aber so funktioniert das einfach nicht. Okay, dieser Rahmen mit den stabilen Punkten wird dir helfen, in kleinen Schritten voranzukommen. Und mit den kleinen Gewinnen bei jedem Schritt werden Sie dieses Gefühl des Erfolgs haben, das Ihnen helfen wird , in diesem Prozess voranzukommen. Wenn Sie dem Prozess vertrauen, werden Sie am Ende eine großartige Illustration erhalten. Dieses Workflow-Framework, oder wie man es in Ihren Fähigkeiten nennt, zu haben , wird Ihnen helfen, Ihre schwierigsten kreativen Blockaden zu überwinden Vertrauen Sie mir einfach, es gibt mehrere Möglichkeiten, diesen Kurs zu absolvieren. Sehr Anfänger können sich einfach die theoretischen Videos ansehen und mir dann Schritt für Schritt anhand meiner Skizze und der Videoanleitung folgen Schritt anhand meiner Skizze und , um das Kunstwerk fertigzustellen. So wie ich es tue, wird es völlig in Ordnung sein. Mein Sketch kann für dich kostenlos verwendet werden, denn Übung macht Meister zu richtigen Anfängern oder Anfängern mit mehr Mut. Ich empfehle dir, etwas an meiner Skizze zu ändern. Benutze deine eigenen Farben, füge etwas von dir selbst zum Kunstwerk hinzu, ändere die Requisiten und Accessoires im Kunstwerk und mach es dir zu eigen Und trotzdem kannst du der Videoanleitung folgen, aber mach es auf deine eigene Weise Fortgeschrittene Künstler oder Anfänger mit mehr Mut können einfach ihr ganz eigenes Konzept entwickeln und ihre eigene Illustration in ihrem eigenen Stil oder auf die Art und Weise erstellen Illustration in ihrem eigenen , wie sie es lieben zu illustrieren. Oder wenn sie schon ihre eigene Stimme haben, kannst du sie einfach hineinlegen. Ordnung. Wenn du fertig bist, achte darauf, dein Kunstwerk in einer Projektgalerie zu begrüßen und dir auch anzusehen, was andere für den Kurs getan haben Ich freue mich einfach so darauf zu sehen, was du dafür kreierst. jetzt als ersten Schritt Gehen Sie jetzt als ersten Schritt zu den Ressourcen und laden Sie sie herunter. Dort finden Sie meine Skizze, meine Pinsel , meine Farbpalette und meine Originaldatei als Referenz. Und wenn du bereit bist, lass uns anfangen. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. Körpergrundlagen: In Ordnung, willkommen bei Body Basics. In diesem Video werden wir darüber sprechen, wie man einen Körper am einfachsten zeichnet. Menschen sind eines der am schwierigsten zu zeichnenden Objekte. Wenn wir etwas falsch zeichnen, ist das sehr offensichtlich. Da wir jeden Tag Menschen sehen, benötigen wir ein solides Wissen über die Anatomie. Aber nicht alles muss auch Anatomie, Illustration und Animation definiert haben . Charaktere sind stark stilisiert, was dazu führt, dass wir unsere Charaktere in geometrische Grundformen zerlegen unsere Charaktere in geometrische Grundformen Zu diesem Zeitpunkt kommt die Formsprache ins Bild. Aber lassen Sie uns zunächst über die Stilisierung der menschlichen Anatomie sprechen. Jeder Künstler arbeitet anders. Es gibt keine universelle Methode um einen Körper korrekt zu zeichnen. Es gibt jedoch universelle Wahrheiten, Körpermassen und Wahrzeichen, die dieselben sein werden Egal für welchen Ansatz Sie sich entscheiden. Es kann kontraproduktiv sein, deinen Charakter mit einem hohen Detaillierungsgrad zu beginnen deinen Charakter mit einem hohen Detaillierungsgrad Und arbeiten Sie zum Beispiel an den Augen, bevor Sie wissen, wie der Körper aussieht Ich bin daran schuldig. Als ich ein Anfänger war, habe ich immer mit dem Gesicht angefangen , weil das der akute Teil war. Ich habe die detaillierten Augen, das Lächeln und den Gesichtsausdruck gezeichnet , und ich wusste nicht einmal, wie der Körper aussieht. Deine Meinung zu ändern und von groß zu klein zu arbeiten , bedeutet, abzuwarten, bis es losgeht. Jetzt können Sie den Körper in sechs grundlegende Teile unterteilen. Kopf, Brust, Becken, Schultern, Arme und Beine. Indem Sie den Körper in Formen unterteilen, können Sie das Gesamtbild leichter erkennen Und jetzt zeichnen wir einfach grob einen menschlichen Körper zusammen. Es wird ziemlich zufällig sein, aber wir müssen uns aufwärmen oder Muskeln anziehen. Lass uns diese kleine Puppe einfach zusammen kopieren , damit ich dir den Prozess meines Denkprozesses bei der Erschaffung eines Menschen zeigen kann . Ich will dich nicht wirklich in die Schublade stecken, du solltest das zeichnen, weil es so ist, wie es eine Anatomie ist. Ich möchte, dass du erforschst, was du gerade über den menschlichen Körper weißt. Weil du darin lebst, richtig? Du weißt ungefähr, wie lang deine Hände sind. Wenn du es nicht weißt, kannst du dir einfach deinen Körper ansehen. Richtig. Außerdem möchte ich, dass dir gefällt, wie du Dinge machst. Du musst nicht unbedingt einen Körper wie diesen zeichnen, aber es gibt einige universelle Dinge, über die wir in diesem Prozess sprechen werden. Erstellen Sie jetzt eine Leinwand in Bildschirmgröße oder eine andere Leinwand , die Sie mögen Ich habe Bildschirmgröße, jetzt nehme ich die schwarze Farbe Du kannst den Sketching Six Bleistift verwenden , der im Lieferumfang von Procreate enthalten oder du findest ist, oder du findest einen Zeichenstift der Pinselseite, die mit dem Kurs geliefert wird Sie können auch diesen Zeichenstift verwenden. Ich werde zu dem zurückkehren, der mit Fortpflanzung einhergeht . In Ordnung. Welche Form hat der Kopf? Es ist ungefähr, das ist sehr zufällig. Okay? Es hat die umgedrehte Form eines Eies ? Okay. Jetzt haben wir dieses Kreuz in der Mitte , um die Symmetrie des Gesichts zu erkennen Und normalerweise haben wir unsere Augen auf diesen halben Teil des Kopfes Wir werden jetzt keine Augen zeichnen, wir wollen das Gesamtbild. Jetzt haben wir hier ein paar Ohren, ausgehend von dieser Linie. Okay. Jetzt erlaube ich, einen Hals hinzuzufügen. Ja. Was mir dann auffällt, sind die Schultern. Die Schultern beginnen ungefähr dort , wo die Kopfbreite endet. Okay. Ungefähr genau hier. Hier sind zwei kleine Kreise und das werden meine sein. Dann haben wir die Truhe. Brust unterscheidet sich bei den verschiedenen männlichen und weiblichen Charakteren, aber du kannst einfach zufällige Formen wählen , die du magst. Da ist das Ding, ich dir gleich zeigen werde , das dir helfen kann, einen Körper zu formen. Im Grunde genommen schaffen wir eine einfachere Art, diese Puppe auf unserer Leinwand darzustellen. Okay, dann haben wir das Becken. Wir haben ein Becken, sagen wir mal so Wir können die Hände ungefähr so zusammenfügen , dass sie von den Schultern kommen , genau hier. Und dann haben wir ein paar Beine. Ich werde es tun. Okay. Ungefähr. Das ist also ein weiblicher Körper. Was ich Ihnen jetzt zeigen und ein wenig über Formsprache sprechen möchte , darüber werden wir etwas später sprechen, damit Sie sehen können, dass es sechs Körperteile oder sechs Körperbereiche gibt, mit denen Sie arbeiten können. Ist es so, dass jeder Körperteil hier unterschiedliche Formen haben kann. Okay. Es ist eine universelle Wahrheit , dass wir diese Körperteile haben und wie sie ungefähr innerhalb des Körpers angeordnet sind. Aber du kannst mit der Form dieses Körpers spielen und unterschiedliche Formen für den Brustteil, für den Beckenteil, für die Hände und Beine weiterer wichtiger Aspekt beim Zeichnen eines menschlichen Körpers sind die Proportionen Wir können mit diesen Proportionen spielen , um verschiedene Dinge auszudrücken. Lass uns im nächsten Video einfach darüber sprechen, damit du ein bisschen besser verstehst, wovon ich spreche. 4. Proportionen: Spielen mit Proportionen kann dir helfen, deinen Charakter zu stärken und Persönlichkeitsmerkmale zum Ausdruck zu bringen. Männer, Frauen und Kinder. Sogar Menschen unterschiedlichen Alters und Persönlichkeit haben unterschiedliche Proportionen. In der Illustration, beim Charakterdesign kannst du zum Charakterdesign kannst du mit den Proportionen spielen, wenn du einer Figur zum Beispiel ein kleines, größeres Becken oder kurze Beine und die riesige Brust usw. gibst einer Figur zum Beispiel ein kleines, größeres Becken . Wir werden im Shape-Sprachvideo damit spielen im Shape-Sprachvideo damit in diesem Videologit Konzentrieren Sie sich in diesem Videologit auf die offensichtlichsten Unterschiede in den Proportionen von Männern, Frauen und Kindern Sie können die realistischen Grundproportionen einer Figur schätzen , indem Sie zählen, wie oft die Länge des Kopfes in die Gesamthöhe der Figur passt Das durchschnittliche Männchen ist 7-8 groß und ein Weibchen hat 67 Stall Und ein Kind von etwa vier Jahren hatte einen Stall. Nehmen wir an, wir haben diesen Kopf, es ist 123456, das ist offensichtlich eine weibliche Figur Das nächste an Menschen ist, dass wir alle einzigartig sind und alle unterschiedlich gebaut sind Obwohl es diese Richtlinien gibt , die uns helfen, auf Kurs zu bleiben, gibt es keine allgemeingültige Methode, einen Körper zu zeichnen. Ich kann das nicht genug betonen. Probieren wir einfach diese Proportionen aus und zeichnen wir eine männliche, weibliche und eine Kinderfigur. Wir werden genau das Gleiche machen, was wir gerade mit diesem Charakter gemacht haben. Ich werde diese Ebenen einfach ausschalten. Ich werde eine neue Ebene erstellen, eigentlich werde ich eine Einheitentabelle erstellen. Ich werde dafür einfach die Leinwand und die Zeichenanleitung einschalten , ich werde hier einfach eine Linie zeichnen, ungefähr drei kleine Quadrate als eine Kopfeinheit hinzufügen 1234567 und so als eine Kopfeinheit hinzufügen 1234567 und Okay, nehmen wir das. Lass uns mit einem männlichen Charakter beginnen. Auch hier werde ich mit geometrischen Grundformen arbeiten. Okay, du musst nicht ins Detail gehen. In dieser Zeichenübung geht es wirklich was Sie über einen menschlichen Körper wissen, zu durchdenken und darum, das, was Sie über einen menschlichen Körper wissen, zu durchdenken und etwas mehr Wissen hinzuzufügen. Wärmen Sie sich auf und denken Sie von groß zu klein, hier kopfförmige Form des Kopfes, kopfüber in Eierform Dann haben wir hier die Ohren, sagen wir mal. Dann füge ich die Kreise hinzu. Hier sind die Schultern. Ordnung. Männer haben dickere Hälse Ich werde der Truhe eine etwas rechteckigere Form hinzufügen Truhe eine etwas rechteckigere Form Und dann vielleicht größer. Ja, so. Bis zu diesem Teil der Brust, einer schmalen Taille, hier ist es ein bisschen wie eine Hose und es ist ein Bein wie dieses Und lassen Sie uns hier ein paar Hände hinzufügen. Und fügen wir das Sixpack hinzu. Ja, ungefähr A. Lass uns eine weitere Frau erschaffen. 123456. In Ordnung. Fügen wir ein Kind hinzu, das nur vier Köpfe hat. 1234, sie haben große Köpfe. Bevor wir in die Jahre zurückkehren. Ja. Ja, eine schmale Taille, kleine Beine. Okay. Kannst du das sehen? Mit Proportionen können wir verschiedene Dinge ausdrücken, wie Geschlecht und sogar Alter. Ich würde zum Beispiel, alte Dame, alles zeichnen zum Ausdruck bringt, dass sie sehr alt ist usw. Diese Zeichenübung für dich, um dich einfach aufzuwärmen und von groß nach klein zu denken und diese Dinge auszuprobieren Schau dir an, wie du diese Dinge durch Proportionen ausdrücken kannst. Sehen wir uns nun im nächsten Video an, wie wir mit diesen Grundformen spielen und mithilfe der Formsprache verschiedene Charaktere erstellen können mit diesen Grundformen spielen und mithilfe der Formsprache verschiedene Charaktere erstellen mithilfe der Formsprache verschiedene Charaktere . 5. Formsprache: Verwendung der Formsprache ist ein guter Ausgangspunkt für ein Design und ein flexiblerer Ansatz, als einen Charakter auf realistische Proportionen zu beschränken. Es hilft uns auch, von groß nach klein zu arbeiten. Die am häufigsten verwendeten Formen sind Kreise, Dreiecke und Quadrate oder Rechtecke Jede Form hat unterschiedliche Eigenschaften, die darauf hinweisen können , welche Art von Persönlichkeit dein Charakter Kreisförmige, runde Formen eines Charakters sprechen für eine weichere, freundlichere Persönlichkeit Ein Dreieck hat scharfe Kanten und hilft dir einen dynamischen oder sogar gefährlichen Charakter auszudrücken Ein Quadrat ist eine solide und kompakte Form , die eine Figur stark und stabil aussehen lässt. Und du kannst einen Charakter mit einer Kombination dieser geometrischen Formen erstellen . Eine weitere Sache, die Sie implementieren können , sind Übertreibung und Kontrast Sie sind auch Schlüsselelemente bei der Gestaltung eines einprägsamen Man kann einfach übertreiben und die sechs Körperteile, von denen wir zuvor festgestellt haben, einander gegenüberstellen die sechs Körperteile, von denen wir zuvor festgestellt haben, einander gegenüberstellen Du kannst zum Beispiel einen Charakter übertreiben und kontrastieren , indem du ihm einen winzigen Kopf und einen riesigen Körper oder einen kurzen Rumpf mit langen Das ist ungefähr die Theorie. Lassen Sie uns ein paar Skizzen machen , um uns aufzuwärmen, Charakter-Thumbnails zu erstellen und Charakter-Thumbnails zu erstellen und mit diesen Kombinationen zu spielen Ich werde das ausschalten. Ich will jetzt von dir, dass ich diesen kleinen Körper einfach anmache. Bedeutet, über die sechs Körperteile nachzudenken und über die geometrischen Grundformen nachzudenken. Ersetzen Sie diese Körperteile durch die geometrischen Grundformen. Du denkst zum Beispiel, der Charakter hätte, lass mich eine neue Ebene erstellen. Könnte einen dreieckigen Kopf haben, dann einen dreieckigen Rumpf Sie können diese Form auch ändern und beispielsweise ein Becken hinzufügen, das ebenfalls dreieckig ist, und einige dreieckige Beine und auch und einige dreieckige Beine und Das ist eine Figur, die komplett aus Dreiecken aufgebaut ist und sie kann auch Schultern aus Dreiecken haben Oder nehmen wir an, du denkst, dass sie einen runden Kopf haben sollte, keine ovale Form, und vielleicht eine kleine Brust und ein Becken mit ein paar kleinen Beinen und ein paar In dieser Dose kann ich zum Beispiel eine Hausfrau sehen. Sie kann solche Hände haben und zum Beispiel einen Kuchen halten zum Beispiel einen Kuchen Und sie hat eine große Brust und ein abgerundetes Becken und einige Beine wie dieses Aber ich kann mir vorstellen, dass sie so ein Haar hat. Kannst du das sehen? Ähm, ich werde sie einfach kleiner machen. Du kannst an einen Mann denken. Denken Sie jetzt auch an die Proportionen, über die wir bereits gesprochen haben. Zum Beispiel kann ein Mann eine riesige Truhe haben. Du kannst mit der Brust beginnen und vielleicht mit einem winzigen Kopf und paar langen Beinen **** wie diesem. Was wir nun tun werden und was ich von dir erwarte, ist, mindestens sechs verschiedene geometrische Grundformkombinationen für Körperteile zu erstellen und männliche Charaktere zu machen, wenn du sie größer und ungefähr betrachtest mindestens sechs verschiedene geometrische Grundformkombinationen für Körperteile zu erstellen und männliche Charaktere zu machen, , ich weiß nicht, wie oft die Gesamtkörpergröße ist, das Sieben- oder Achtfache des Kopfes usw. Kombinieren Sie diese Informationen , die Sie aus den kostenlosen Videos erhalten haben , und erstellen Sie einige Skizzen Jetzt werde ich das beschleunigen und sehen uns am Ende dieses Videos, wo ich mit meinen Kombinationen fertig sein werde Denn während dieses Prozesses entwickle ich vielleicht schon eine Idee für meinen Charakter. Dieser kleine Ort mit den Formen, geometrischen Formen und Kombinationen. Wir werden mit deinem kreativen Denken beginnen. Okay, Sie könnten in den Flow-Zustand geraten , weil Sie nichts Schwieriges tun müssen. Das ist wirklich nur zufälliges Skizzieren und Vorschaubild. Sie können anfangen, Ideen zu haben. In Ordnung, wir sehen uns am Ende dieses Videos. In Ordnung, also was sagst du zu meinen Kombinationen? Ich habe zehn davon erstellt. Es gibt so viele verschiedene. Lassen Sie mich sie kommentieren. Ich denke, diese Frau könnte ein Bösewicht sein. Sie ist diese dreieckige , die ich dir bereits gezeigt habe. Ich sehe hier wie ein tollpatschiges Monster mit dieser kleinen, kreisförmigen, ich weiß nicht Ich kann mir eine Großmutter in dieser Formkombination vorstellen. Sie ist klein. Kannst du die Proportionen sehen? Sie hatte dort nur drei Köpfe. Das ist nicht wirklich wichtig. Auch hier müssen wir uns nicht auf diese Richtlinien beschränken. Dann ist hier die Hausfrau. Hier ist ein bisschen ein alter Opa, der nicht wirklich glücklich ist Dann ist hier ein Soldat mit diesem großen, starken Chat. Ich mag diesen Kerl eigentlich ziemlich. Er ist so cool. Er ist so, als hätte er diese Pfeife und so. Ich habe gerade angefangen, die Charakteridee zu entwickeln. diesem werde ich wahrscheinlich mit diesem arbeiten, aber schauen wir uns einfach die anderen an. Das ist wieder eine Form. Das ist wieder ein tollpatschiges Monster, als ob seine Hände zu lang wären. Das ist eine stereotype Barbie-Sache, wie die Sanduhr-Figur und so Jetzt, wo wir uns aufgewärmt haben und schon einige Skizzen und vielleicht auch eine Idee haben, wollen wir weitermachen und im nächsten Video ein Konzept für unseren Charakter definieren ein Konzept für unseren 6. Die Idee: Der erste Schritt zur Erstellung eines Charakters besteht darin, zu wissen , wer dieser Charakter ist. Wir können dies anhand einer Reihe von Fragen herausfinden, z. B. wer ist der Charakter der Geschichte? Was für eine Person ist das? Was ist seine Motivation? Was ist sein Archetyp dafür die Antworten auf diese Fragen zu kennen Jeder Schritt vorwärts wird einfacher sein , wenn Sie als Illustrator arbeiten Einige dieser Fragen wurden vielleicht bereits im Briefing beantwortet, aber es wird Lücken geben Sie müssen sich mit Recherchen und Ihrer eigenen Interpretation beschäftigen. Jeder Künstler macht das anders. Ein sehr übliches und hilfreiches Tool ist jedoch das Erstellen einer Mindmap. Eine Mindmap hilft Ihnen dabei, mit Ihrem Design eine klare Richtung zu finden . Dies ist der erste wichtige Punkt, Ihnen hilft, wenn Sie die Projekte aufschieben Sie einfach die Mindmap und Sie werden sehen die kreativen Gedanken aus Ihrem Kopf schweben Nachdem wir mit diesen kleinen Skizzen fertig sind, bin ich mir sicher, dass eine Zeichnung für Sie besonders hervorsticht Oder vielleicht hast du schon eine Figur im Kopf oder eine Geschichte im Kopf, die du gerne zeichnen würdest Für mich ist dieser Typ etwas, das ich gerne weiterentwickeln würde. Aber ich werde diese Zeichnung an meine Idee anpassen und nicht meine Idee an diese Zeichnung. Okay, wir werden tatsächlich ein Briefing für uns selbst erstellen. Was ich finde, da wir momentan kein Briefing haben, was ich ziemlich gut finde , ist, über Stereotypen nachzudenken Okay. Stereotype Dinge können mit Berufen zusammenhängen Sie können sich einen Beruf und ein Geschlecht vorstellen, das kann ein guter Ausgangspunkt für Ihre Zeichnung sein Ich werde das einfach in eine Ebene umbenennen, um zu experimentieren, zu experimentieren und eine neue Ebene zu erstellen. Und ich werde diese einfach verstecken. Und lass uns eine Mindmap erstellen. Ich werde es jetzt einfach Mind Map nennen. Okay, Beruf. Das ist mir aufgefallen und mir ist einfach in den Sinn gekommen und irgendwie zeigt mir der Charakter , den ich dir gezeigt habe , irgendwie ein Seemann Tatsächlich ist es ein wiederkehrender Charakter in meiner Kunst, ein Seemann, eine Vaterfigur, die in meinen Kunstwerken auftaucht Aber ich würde mich gerne weiterentwickeln. Lassen Sie mich mir eine Illustration zeigen, die ich gemacht habe. Ich habe diese Illustration für den Vatertag erstellt. Das ist die Vaterfigur , die irgendwie oft in meinen Kunstwerken auftaucht , aber ich habe seinen Charakter noch nicht entwickelt. Es wäre also eine großartige Möglichkeit, diesen Hut zu kombinieren, weil diese Person meistens keinen Körper hat. Aber jetzt habe ich eine Vorstellung vom Körper und werde ich mit diesem Kopf kombinieren. Aus irgendeinem Grund ist dieser Typ ein Seemann. Ich schlage Ihnen vor , mit dem Beruf oder einem Stereotyp zu beginnen mit dem Beruf oder einem Stereotyp Nehmen wir an, es kann ein Superheld sein oder es kann einfach gesagt werden, dass es, ich weiß nicht, ein Postbote oder ein Techniker oder ein Multimillionär oder Das kommt dir einfach in den Sinn und es wird zunächst viel über diese Person aussagen Lass uns über das Geschlecht sprechen. Sei es ein Mann für mich, okay? Es kann eine Frau für dich sein. Wenn Sie über Geschlecht in einem Spektrum nachdenken, dann definieren Sie dieses Spektrum für sich selbst. Dann Alter. Ich werde hier das Geschlecht schreiben. Denken Sie über das Geschlecht nach und lassen Sie uns über das ungefähre Alter sprechen . Du musst nicht wie Zahlen schreiben. Du kannst alt schreiben, ich schreibe Männer mittleren Alters, mittleren Alters und du kannst Teenager oder 35 Jahre alt schreiben , so etwas Lass uns über die Persönlichkeit nachdenken mein Seemann wird sein und cool Okay, wie Sie dem oberen Teil dieser Mindmap entnehmen können, habe ich ein paar Grundlagen geschrieben und lassen Sie uns einfach weitere Umweltaspekte weiterentwickeln . Was ist die Umwelt in der Umwelt, okay. In welcher Umgebung befindet er sich? Mein Seemann könnte auf einem Schiff oder im Meer oder auf einer Insel Aber aus irgendeinem Grund kommt mir in den Sinn, dass es an den Docks sein wird, am Dock Am Dock. Das kann mir helfen, mehr Dinge zu definieren, zum Beispiel Elemente , die ich in die Illustrationen einbauen werde. Am Dock gibt es zum Beispiel Möwen. Vielleicht kann ich den Vogel in das Bild integrieren. Dann fügen wir einige Eigenschaften hinzu, charakteristische Merkmale, Merkmale. Ich möchte aus irgendeinem Grund ein Etikett und ein Sprichwort Das ist eine neue Idee für mich. Ich habe noch keinen Typen mit einer Pfeife geschaffen. Das Letzte ist die Action. Mal sehen, was macht er beim Arzt? Ein männlicher, cooler und wilder Seemann mittleren Alters mit Schnurrbart Ein Vogel und eine Pfeife am Dock. Was er liest , ist, dass er seine Pfeife geraucht hat. Ich bin mir sicher, dass er seine Pfeife rauchen wird. Ich glaube, er wird warten und auf die Ankunft des Schiffes warten. Aber er wird sehr cool damit umgehen. Wie Sie anhand des einfachen Stereotyps sehen können, habe ich eine Kunst, ein Stereotyp Aus dem Stereotyp kann ich weitere Details entwickeln, die mir gerade in den Sinn kommen Jetzt habe ich eine Idee, was ich zeichnen möchte . Vielleicht habe ich schon ein Bild im Kopf Das endgültige Kunstwerk wird definitiv nicht wie das Bild aussehen , das Sie im Kopf haben und das Sie nicht erzwingen. Okay, wir werden einige Übungen machen, die deine fixierten Dinge lockern und deine Komfortzone für Erkundung und Wachstum öffnen Jetzt weißt du, welche Art von Charakter du gerne erschaffen würdest und was ist unser nächster Schritt Ist, ein wenig zu recherchieren. Wir sehen uns im nächsten Video. Wo wir Ressourcen herbekommen werden, die uns helfen , dieses Kunstwerk oder dieses Konzept aufzubauen. Wir sehen uns dort. 7. Recherche: Sobald du weißt, welchen Charakter du gerne kreieren würdest, kannst du mit der Suche nach Materialien für dein Kunstwerk beginnen. Recherchen sind unerlässlich, und manchmal werden sie missverstanden, weil es Kreativität mangelt oder es ihnen an Nachahmung mangelt. Indem du Moodboards erstellst und siehst, wie andere Künstler das Problem lösen, wie etwas im wirklichen Leben aussieht, wie etwas im wirklichen Leben aussieht, kannst du dein Design an Realität orientieren und es glaubwürdiger machen, auch wenn der Charakter auf einer Fantasie basiert Lassen Sie uns nun ein Moodboard erstellen. Es ist am besten, auf Pinterest zu beginnen. Sie können sogar Bilder scannen und auf der Leinwand platzieren, oder Sie können ein neues Pinterest-Board erstellen. Deine Aufgabe ist es also, Inspiration für das von dir gewählte Thema zu sammeln , Stimmungen und Farben auszuwählen, sogar Schauspieler zu wählen, die dir in den Sinn kommen , wenn du an die Figur denkst Also werde ich einfach zu Pinterest und Google gehen. Ich meine, beschleunige das und komme mit meinem Moodboard zu dir zurück , um zu erklären, was ich gerade herausgefunden habe. Hier sind einige Dinge, die ich von Pinterest gescreenst habe. Es ist eine gute Idee, eine Seemannin zu haben, aber das will ich nicht Mir wurde klar, dass es Tattoos und den Schnurrbart und so geben muss und vielleicht ein Schiff als Hut, da ist eine da ist eine Kannst du das sehen? Auf der Schulter ist auch eine Pfeife. Und die Flöte. Es ist eine sehr gute Idee, den Vogel wie das Meer zu machen und ein paar Sachen dabei zu haben. Es ist eine coole Sache. Was ich auch fand , ist, dass diese Farben ziemlich gut zu meinen Kunstwerken passen würden. Ich muss über die Tageszeit nachdenken , zu der er da ist. Vielleicht ist es Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang. Vielleicht Sonnenaufgang am frühen Morgen, aber es wird blau und orange am Himmel sein , die sich irgendwie spiegeln. Ich bin mir nicht sicher, ob du ein visuelles Moodboard für dich selbst erstellen kannst ein visuelles Moodboard für dich selbst erstellen Was ich zu diesem hinzufügen werde, diese Moodboards, einige zusätzliche Dinge, die mir aufgrund meiner Recherchen gerade in den Sinn gekommen mir aufgrund meiner Recherchen gerade in den Sinn Ich werde Tattoos machen. Tätowierungen. Auf der Schulter wird eine Möwe Was ist dann noch die Frage? Ich werde es hier einfach als das Seeschiff schreiben . Als Hut. Als Hut. Ich möchte, dass dieses Kunstwerk Spaß macht. Ja, ich will zufällige Dinge in dem Vogel haben und es wird ein Wortspiel in den Tattoos Ich muss mir einen Witz überlegen, ich mit den Tattoos und den zufälligen Dingen im Vogel spielen kann , zum Beispiel wird es ein Tattoo geben, wo sind meine Schlüssel? Und in dem Vogel wird ein Schlüssel stecken oder so. Es ist eine gute Idee, wo meine Schlüssel sind. Ich werde darüber nachdenken, ich werde ein bisschen mehr über den Lebensstil von Talor erzählen Vielleicht wird es irgendwo Alkohol geben. Rum zum Beispiel. Ich habe jetzt kein Moodboard visuell erstellt , weil ich hier die Werke von niemandem verwenden möchte. Ich habe sie gerade auf meinem Handy gezeigt und möchte sie nicht wirklich kopieren. Aber jetzt habe ich etwas im Kopf, das klarer ist. Das Bild, das ich in meinem Kopf habe, ist klarer. Aber halten Sie sich nicht davon ab, ein Moodboard oder eine Pinnwand mit den Ideen zu erstellen . Okay. Und ergänze einfach deine Mindmap mit deiner Recherche. Es ist gut. Deshalb ist es gut, zunächst die Dinge festzulegen, für die Sie sich entscheiden. Zuerst, cooler, weiser Seemann, mittleren Alters am Dock, wartend, bla, bla, bla. Denn wenn ich diese Forschungsphase durchmachen würde, nachdem ich einfach gesagt habe, dass ich einen Seemann machen will, hätte ich vielleicht das Impostor-Syndrom, dass jemand anderes etwas getan hat. Das ist meine Idee und ist schon fertig. Warum möchte ich das zeichnen, weißt du, um das Impostor-Syndrom zu verhindern Und wieder sind wir bei der Sache mit der persönlichen Entwicklung, weil diese ganze Reise und der gesamte Designprozess Ihren persönlichen Entwicklungsphasen verbunden sind Ordnung, um das Impostor-Syndrom zu verhindern, legen Sie zuerst Ihre Ideen Du musst nicht ins Detail gehen, sondern auf die wichtigsten Dinge. Und dann können Sie auch einige Dinge hinzufügen , die Sie durchgehen. Wenn Sie zum Beispiel recherchieren und diese Ideen wie zufällige Dinge im Vogel finden, können Ihnen wie zufällige Dinge im Vogel finden, einige lustige Dinge in den Sinn kommen. Ordnung. Was wir jetzt machen werden, ist ein Vorschaubild. Miniaturansicht ist die Phase vor dem Skizzieren, und wir werden die Komposition und den Charakter und die Dinge, die uns in den Sinn kommen, nur grob zeichnen die Komposition und den Charakter und die Dinge, die uns in den Sinn kommen, Und dann werden wir weitermachen und dann eine Linie skizzieren, Kunst und Malerei und In Ordnung, also lass uns einfach kleine Schritte machen. sehen uns im nächsten Video, wo wir mit der Miniaturansicht beginnen werden. 8. Erstellen von Thumbnails: Die traurige Wahrheit ist, dass Ihre erste Idee fast nie Ihre beste sein wird Ich wette, Sie haben bereits ein Bild in Ihrem Kopf, aber manchmal fehlt den Bildern in unseren Köpfen etwas. Sie sehen komisch aus, wenn wir sie zu Papier bringen. Vielleicht möchten Sie bei Ihrer ersten Idee bleiben und sie perfektionieren. Aber ich denke, es ist besser, mehrere Ideen zu untersuchen , da wir mit kleinen Vorschaubildern arbeiten Es ist wirklich eine zeiteffiziente Methode, um verschiedene Dinge auszuprobieren Nun arbeiten manche Künstler lieber mit Silhouetten, manche mit schnellen Es geht darum, auf welchem Sie lieber kreieren. Miniaturansichten sind nicht immer ein linearer Prozess. Manchmal zeichnest du ein Dutzend Vorschaubilder und eines wird auffallen Und manchmal zeichnest du sechs und nimmst die besten Teile von drei davon. zum Beispiel daran, dass sich die Mühe lohnt, da dies die Grundlage für ein großartiges Design ist. Im Grunde ist das, was wir hier gemacht haben bereits ein Vorschaubild. Aber ich möchte, dass du dir eine Sache schnappst und weiterentwickelst, wie ich dir schon gesagt habe, ich liebe diesen Typen hier. Ich werde hier mit der Idee arbeiten , dass es einen großen Bauch gibt, eine kleine Brust und als ob es mollige Beine und diesen Aber vielleicht findest du , oh mein Gott, ich liebe diesen Teil, und ich liebe diesen Teil, und ich liebe Und ich werde sie miteinander kombinieren, um eine stabile geometrische Grundformkomposition zu erhalten eine stabile geometrische Grundformkomposition , auf der wir mit dem Skizzieren beginnen können Weil das der nächste Schritt ist. Jetzt müssen wir wirklich eine stabile Basiskomposition aus geometrischen Grundformen finden eine stabile Basiskomposition aus , die wir für das Skizzieren weiterentwickeln können Nun, was ich Ihnen über Thumbnails sagen wollte , ist, dass es verschiedene Arten von Thumbnails gibt verschiedene Arten von Das ist ein Miniaturbild von Charakteren, aber wir haben ein Kompositions-Miniaturbild, bei dem wir den Charakter in der Umgebung platzieren und sehen, wie die verschiedenen Positionen aussehen Es gibt eine Miniaturansicht in Farbe, bei der Sie verschiedene Farbkombinationen ausprobieren , um zu sehen, was für das Bild am besten funktioniert Lassen Sie uns nun die Miniaturansicht des Charakters durchführen und darauf konzentrieren, nur diese Grundform aufzubauen Ich werde einfach zu meinen Experimenten gehen und diesen kleinen Kerl auswählen Ich lasse den Finger frei, wische, kopiere, kopiere und füge ein Ich werde das ausschalten. Ich werde das oben drauf legen. Ich werde einen Blick auf meine Mindmap werfen. Vielleicht wäre es gut, eine kleine Zusammenfassung dessen zu machen was wir auf unserer Mindmap hatten Es ist ein Seemann, ein Mann, ein cooler, weiser Typ mittleren Alters Der Schnurrbartvogel und eine Pfeife warten auf den Hund mit einer tätowierten Möwe Er hat zufällige Dinge an seinem Vogel. Aber das wird Teil des Skizzierteils sein. Ich schalte das aus. Platziere den kleinen Kerl hier oben. Jetzt werde ich diesen Prozess beschleunigen. Ich werde schnell zu diesen geometrischen Grundformen übergehen und ein bisschen mehr mit ihnen spielen , um eine großartige Komposition zu erhalten. Wenn ich mehrere Typen von hier aus kombinieren würde, nimmst du sie einfach und fügst sie dort ein, sodass du eine Referenz kennst, wie zum Beispiel diese. Und kombiniere zwei irgendwie. Dies ist ein Erkundungsteil. Viel Glück damit. Ja, ich werde jetzt ein bisschen einarbeiten, nicht nur geometrische Formen, sondern auch die grundlegenden Dinge, die wir über das Zeichnen eines Körpers gelernt haben. Zum Beispiel werde ich hier ein paar Schultern platzieren , um den Körper ein bisschen stärker zu entwickeln. Ja, mir wurde klar, dass ich es übertrieben habe. Das sind zwei Details Ich werde meine Leinwand einfach klein halten und versuchen, klein zu arbeiten. Ja, das funktioniert besser. Was ich in den Vorschaubildern immer wieder sehe , ist, dass der Bauch groß sein wird Was ich herausfinden muss, ist die Brust. Die Truhe, wie ist sie? Die Arme sollen etwas mehr sichtbar sein. Ich werde darüber nachdenken müssen, wie ich die Hände zeigen kann. Also vielleicht wird das so sein. Lass uns sehen. Ordnung, hier sind also meine Tom Nails. Ich weiß, dass sie ziemlich seltsam sind. Was wir in diesem Prozess gelernt haben ist, dass wir zunächst nicht zu sehr ins Detail gehen . Okay, also habe ich diesen Fehler gemacht. Es ist gut, dass ich es getan habe, weil ich dich jetzt daran erinnern kann. Ich habe es in kleinen Zeichnungen durchgesehen und mir wurde klar, dass es mehrere Dinge gibt, die ich miteinander kombinieren möchte . Das ist eine coole Art, diese Beine, den großen Bauch, zu benutzen Ich möchte, dass diese Truhe rechteckig ist, weil das gut funktioniert Ich möchte, dass ein Hinweis in einer Tasche ist, damit es cool ist, aber der andere hält die Pfeife. Ich beschloss, dass dieser Typ den Rauch rausblasen wird. Das wird ziemlich cool sein. Ja. Ich werde mehrere Dinge aus den Vorschaubildern zusammenfügen und ja Ich werde dich im nächsten Video sehen , wo ich es fertigstellen und eine endgültige Skizze erstellen und eine endgültige Skizze erstellen und einfach die Figur auf der Grundlage dieser Ideen skizzieren werde , die ich hier hatte. Wir sehen uns im nächsten Video. 9. Skizzieren: Sobald du das Vorschaubild oder deine Lieblingsteile aus mehreren Miniaturbildern ausgewählt hast , kombiniere sie miteinander und fange an, die Formen und Elemente des Charakters zu verfeinern Das werden wir tun. Ich werde es einfach kleiner machen und es zur Seite legen. Ich werde einfach diesen Basis-Typ auswählen , weil er aus irgendeinem Grund die Fledermaus war. Dann finde ich es toll, wie ich diesen Kopf gezeichnet habe. Vielleicht platziere ich es einfach hier. Ich werde einfach den Kopf darunter löschen . Ja, jetzt habe ich den Kopf hier. Hier, hier platziert. Was ich jetzt mag, ist diese Hirschkuh hier. Ja, diese Beine sind cool. Diese Hirschkuh, vielleicht platzieren wir sie hier, so in Ja, löschen Ich werde die Deckkraft dieser Ebene verringern. Ich werde sie zuerst zusammendrücken oder sie zu einer zusammenfügen Ich werde die Deckkraft verringern, eine neue Ebene erstellen und einfach versuchen, sie zu verfeinern Und noch einmal, versuche im Hinterkopf zu behalten, wie wir wie Menschen zeichnen. Kannst du dich daran erinnern Behalte diese Dinge im Hinterkopf. Sieht cool aus, ja, dieser Körper ist riesig. Wie Sie sehen können, passt das Shirt nicht dazu. Was ich normalerweise in dieser Phase mache, bevor ich die Skizze so sehr verfeinere, ist, dass ich eine Silhouette erstelle. Nun, dieser Vogel sieht nicht gut aus, ist aber egal. Ich werde eine Ebene darunter erstellen. Ich nehme einen Packpinsel und einen klareren. Ich habe hier einen sauberen Shader. Ich werde einfach dahinter malen , um zu sehen, ob meine Silhouette funktioniert Es ist wichtig, eine funktionierende Silhouette zu haben, damit unser Charakter erkennbar ist. Denken Sie zum Beispiel an Mickey Mouse. Wenn du nicht den ganzen Charakter siehst, sondern nur die Silhouette, weißt du, dass er es ist Hier ist die Muskelmasse. Sieh dir die Silhouette an. Schau, wie es funktioniert. Wie sieht es aus? Ich finde es sieht toll aus. Es ist bei, oh, vielleicht kann ich ein Schiff bauen. Wow, das ist eine tolle Idee. Schiff, wie es Gandalf aus dem Rauch gemacht hat. Wow, ich liebe es, wenn mir solche Ideen einfallen. Kannst du dir vorstellen, dass die Arbeit mit den Techniken dir immer mehr Ideen bringen kann Ich liebe einfach die Silhouette man kann mit Posen und Gesten spielen und so weiter. Aber ich denke, in diesem Stadium hast du eine einfache Pose, hast du eine einfache Pose, deine Charaktere, und wir müssen nicht noch mehr Dynamik oder Gesten usw. hinzufügen . Ich werde jetzt nur Zeit damit verbringen, die Skizze zu verfeinern. Um eine saubere Skizze zu haben, damit wir weitermachen und mit Werten und Farben arbeiten können. Ich werde diese Silhouette ausschalten. Ja, verfeinere die Skizze noch weiter. Und ich werde eine Zeichnung für das Schiff finden , um sie darin zu integrieren. Ich werde das wieder beschleunigen. Ja, was ich sagen wollte ist, dass dies die Zeit ist, in der du deinem Kerl Requisiten und Accessoires hinzufügen kannst Ich wusste also nicht, wie diese Hüte aussehen, also habe ich einfach Ideen gefunden und bekommen, dieses Schild dort anzubringen Also gut. Also ich glaube, ich bin fertig mit der Skizze. Es ist nicht zu 100% perfekt, aber kannst du sehen, dass ich das Meer mit eingebaut habe? Ich habe die Hitze hier, ich habe das Schiff, die Tattoos, die Pfeife. Die Hand ist nicht die perfekteste Hand, die ich je gezeichnet habe. Ich werde beim Malen daran arbeiten, um es besser zu machen. Ich möchte, dass diese Pfeife fokussiert ist. Ich will nicht viele Finger haben. Es ist so gut, dass hier nur ein kleiner Finger und dieser andere zu sehen sind. Sie können einfach solche Anpassungen vornehmen. Oder du kannst Stunden damit verbringen, die Finger richtig zu machen , was auch immer. Ich finde es toll, dass dieser Teil der Hand einiges kleiner ist als der Teil der Hand. Ich liebe diese Hand auch. Es sieht ziemlich toll aus. Ich liebe diese Möwe. Sie ist so süß. Ich liebe es einfach. Ich zeige dir gleich einen Hack, den ich beim Skizzieren gerne in meine Zeichnungen implementiere Normalerweise wähle ich diese Ebene einfach aus und drehe sie horizontal um und ich kann sehen, was die Probleme in meiner Zeichnung sind kann sehen, was die Probleme in meiner Zeichnung sind . Kannst du das sehen? Dass es so ist, als würde man sich so in diese Richtung bewegen. Daran möchte ich vielleicht arbeiten. Und jetzt schneide ich nur einen Teil der Abbildung ab, nur einen Teil der Abbildung um sie so gut wie möglich zu machen. Es ist immer eine gute Idee, eine kleine Pause einzulegen, um einen frischen Blick auf die Skizze zu werfen. Und das habe ich nach der Pause gemacht. Ich habe gesehen, dass ich einige Probleme mit der Symmetrie habe. Ich habe daran gearbeitet Dann habe ich alles auf einer völlig neuen Ebene neu gezeichnet , um eine vollständig saubere Skizze Ordnung. Ich glaube, ich bin bereit für den Charakter. Ich habe schon einige Hintergrundskizzen gemacht, dass es wie Wolken im Hintergrund sein wird , dass vielleicht das Meer sein wird und das die Küste oder das Dock sein wird Ich bin mir nicht sicher. Ich habe auch darüber nachgedacht, ein kreisförmiges Design dafür zu entwerfen, aber ich werde mich etwas später dafür entscheiden. Ordnung. Kannst du dir vorstellen, was wir mit einfachen, geometrischen Grundformen machen können? Ein bisschen Mindmap und etwas Recherche, und es ist super cool. Ordnung, jetzt, wo wir mit dem Charakter fertig sind, haben wir den Körper. Wir haben die Requisiten, das Zubehör. Wir haben ein paar lustige Punts wie unser He Rose-and-Cross-Over-Tattoo auf ihm Rose-and-Cross-Over-Tattoo auf Lass uns einfach mit dem nächsten Video weitermachen und über Werte und Farben sprechen 10. Farbe und Werte: In Ordnung, willkommen bei Color and Values. Arbeit mit Farbe und Werten ist ein guter Weg, um dich zu den wichtigsten Teilen des Charakters zu führen. Der Blick des Betrachters wird sofort auf Bereiche mit stark kontrastierenden Bereichen gelenkt , ähnlich wie bei der Miniaturansicht. In dieser Phase geht es darum, deine Möglichkeiten zu erkunden und die beste Version deines Charakters zu finden Wenn Sie ein Moodboard erstellt haben, ist es an der Zeit, es erneut zu überprüfen und nach den Farben zu suchen , mit denen Ihr Also, worüber ich nachgedacht habe, einen Sonnenaufgang im Hintergrund zu haben und hier ein C und vielleicht ein Dock hier zu haben Was ist mit dem Kerl? Das heißt, ich werde Rosa, Blau und Braun im Hintergrund haben. Und welche Farbe wird der Typ haben? Was ich im Grunde machen werde, ist Farb-Thumbnails. Ich werde mir meine Skizze schnappen und sie mehrmals duplizieren. Duplizieren, duplizieren, sagen wir viermal. Weißt du was? Nehmen wir wir werden vier verschiedene Vorschaubilder ausprobieren und es ist wahr, wie bei den Charakter-Thumbnails Alles klar? Also könntest du eine Farbe in einem Bild zulassen. Vielleicht gefällt Ihnen eine andere Farbkombination aus dem zweiten Vorschaubild, und Sie können sie kombinieren. Was ich jetzt tun werde, ist , den Prozess zu beschleunigen. Ich werde eine neue Ebene unter all diesen kleinen Skizzen erstellen unter all diesen kleinen Skizzen Wähle einfach zufällig Farbe aus und fülle sie einfach mit dem Stift aus Und platziere grob die Farben hinter diesen Skizzen, um zu sehen, wie diese Farben funktionieren Da ich die gewünschten Hintergrundfarben kenne, werde ich mit ihnen beginnen Ordnung. Also habe ich vier verschiedene Farbversionen. Und ich finde keine von ihnen perfekt. Aber ich habe mich während des Prozesses für einige Dinge entschieden. Was ich liebe, ist diese Orange als Vogel. Ich habe darüber nachgedacht, ein dunkelbraunes und blaues zu nehmen, aber das wäre zu viel Blau dem Bild, da es im Hintergrund, im Himmel und auch im Meer zu sehen sein wird . Wir werden eine Orange haben. Ich werde einfach eine neue Palette erstellen. Ich werde hier eine neue Palette erstellen. Wow, was für tolle Farben gibt es hier. Lass uns hierher gehen und diese Farben platzieren. Ich liebe dieses Blau. Dieses Blau wird die Farbe dieses Shirts bleiben. Was die Hose angeht, bin ich mir nicht sicher, welche besser aussieht. Ich weiß, dass es hier grün ist. Aber lassen Sie uns einfach eine Ebene für die Überprüfung von Werten erstellen. Ich zeige es dir einfach, auch wenn du farbige Vorschaubilder hast. eine Ebene zur Überprüfung von Werten erstellen, können Sie leichter entscheiden , welche Farbkombinationen für einen besseren Kontrast sorgen Ich erstelle eine neue Ebene. Ich wähle ein mittleres Grau aus, fülle die Ebene und ändere den Biegemodus auf Farbe. Schauen wir uns an, welche verschiedenen Werte wie unterschiedliche Werte auf diesen Bildern aussehen. Hier sind dunkle Hosen und hier sind leichte Regenschauer. Ich liebe diese Leichtigkeit , weil sie sich vom Hintergrund abhebt Ich bin mir aber nicht sicher, wie der Hintergrund aussehen wird. Ich denke, ich werde mich für einige der dunkleren entscheiden. Ich schalte aus, vielleicht ist das dunkle, dunkle, grünliche Blau gut für Hosen Das können wir während des gesamten Zeichenprozesses ändern. Diese Dinge sind also absolut nicht wie feste Dinge. Also gut, es geht nur um Erkundung. Es ist nur ein Ausgangspunkt. Okay. Was ich jetzt auch mag, ist diese goldene Farbe. Ich werde es irgendwie umsetzen. Ich liebe die Farbe für die Haut, die ich gefunden habe. Ich werde es auch hier hinzufügen. Und das Braun, dieses dunklere Braun für die Pfeife, ich werde es dort hinzufügen. Ich habe jetzt sechs Farben. Aus irgendeinem Grund mag ich diese Orange nicht . Das werde ich ändern. Ich werde ein bisschen helleres Orange machen. Ja, es sieht besser aus. Ich werde diese Uhr löschen und hierher stellen. Ich werde auch diese löschen, diese blaue. Ich liebe es, wenn es eher so ist. Lösche diese Uhr und lege sie hierher. Löschen. Ja, ich finde diese Farbumfrage sieht für diese Illustration einfach toll aus. Jetzt, wo wir unsere Farbpalette haben und die Werte überprüft haben, werden wir diese Werteprüfungsebene während des gesamten Prozesses verwenden . Wir sehen uns im nächsten Video, wo ich anfangen werde , das ganze Bild zu malen. Wir sehen uns dort. 11. Den Kopf malen: In Ordnung, also lassen Sie uns jetzt einfach loslegen. Ich werde zunächst alles, was ich hier habe , in Gruppen von Ebenen unterteilen, damit ich sie nicht gerne durcheinander bringe. Ich werde diese Ebenen einfach benennen und du kannst sie finden. In der endgültigen Grafik werde ich die farbigen Miniaturansichten ausschalten Ich werde die Skizze einschalten. Ich werde eine neue Ebene unter der Skizze erstellen. Ich werde die Opazität der Skizze verringern. Lassen Sie uns nun über die Pinsel sprechen , die wir verwenden werden In den Ressourcen finden Sie jetzt das Art Meters, das ultimative Pinselset, das sechs Pinsel enthält . Hier sind sie? Sie sind ziemlich beeindruckend, weil man sie für eine ganze Illustration verwenden kann. Sie haben einen sauberen Stift für Form, Textur, Form oder Skizzenstift, werden wir nicht verwenden, aber er eignet sich hervorragend für Details, Shader-Texturen und Schlagschatten Sie können natürlich jeden Pinsel verwenden, den Sie mögen. Ich werde versuchen, die ganze Illustration nur mit diesen zu erstellen . Der erste Schritt besteht darin, Formen mit dem Clean Shaper zu erstellen. Ich nehme mir die Farbe für die Haut auf dieser Schicht, ich fange einfach an, die Form des Kopfes zu kreieren Ich werde ungefähr in ein bisschen größerer Form fallen , als es hier vielleicht ist. Ja, ungefähr das. Mir fehlen keine Pixel , wenn ich über sie male. Ich werde das ein bisschen beschleunigen , damit ich Sie auf dieser Ebene nicht langweile. Ich werde alle Hautformen ausfüllen. Okay, ja. Manchmal mache ich einen Hintergrund, der ein bisschen grau ist, damit ich meine Formen besser erkennen kann. Okay, jetzt haben wir die Haut und fügen jetzt den Hut und den Vogel hinzu. Okay? Und auf einer neuen Ebene werde ich den Schnurrbart hinzufügen Und ich werde diese Ebene ausschalten , damit ich genau die Form dieses Schnurrbartes sehen kann Okay. Ich schalte es wieder ein. Oh ja, und ich habe vergessen, diese Ebene hinzuzufügen, um diesen Teil hinzuzufügen. Okay. Ich fange mit dem Kopf an und füge die Schattierung hinzu. Es beginnt sich zu formen und dann werden wir all die anderen Dinge hinzufügen Was ich tun werde, ist die Hautschicht mit Alphalock zu versehen und eigentlich auch alle anderen Jetzt werde ich zuerst die Haut schattieren. Ich nehme die Farbe und wähle die dunklere Version. Und wähle den Shader-Pencil so aus. Lass es uns kleiner machen. Lassen Sie uns ein bisschen Schatten hinzufügen. Ich werde es etwas leichter machen. Das wird gut funktionieren. Ich werde jede Form schattieren und diese Form tragen, als würde ich sie mit anderen Formen kombinieren Zum Beispiel, wie hier, muss ich es noch kleiner machen Zum Beispiel unter den Augenbrauen. Und hier wird es auch die Nase geben. Die Ohren, ja. Cool. Das ist ein irischer Seemann Vielleicht füge ich den Rändern noch etwas dunklere Farbe hinzu, wie hier. Hier, der Schnurrbart. Ja, sieht cool aus. Und jetzt werde ich eine dunklere Version dieser Orange wählen. Lass uns sehen, wie es funktioniert. Ich werde es ein bisschen größer machen. Gehen Sie einfach die Form des Vogels durch. Sieht so lustig aus. Ich werde eine noch dunklere Farbe wählen und sie etwas kleiner machen. Und wieder, an den Rändern und wo sich diese Formen treffen, füge ich einfach einen zusätzlichen Schatten wie diesen hinzu, Humanity-Augenbrauen Humanity-Augenbrauen wie diese. Und ich werde es ein bisschen größer machen und die Kanten einfach etwas größer machen. Ja, es sieht cool aus. Dann zum Schnurrbart, ich werde genau das Gleiche tun Ich werde diesen Schatten hinzufügen. Ich liebe diese Technik dieser Schattierung, verleiht ein wenig von diesem ausgeschnittenen Gefühl Ich liebe es, wie der Schnurrbart von dieser Seite geht, es ist, als würde er auf dieser Seite hochgehen So lustig, wenn ich will, kann ich auch einen kleinen Pinsel nehmen Füge einfach ein bisschen Licht an der Spitze hinzu. Ich werde es sogar fast weiß versuchen. Ja, auch zu dem Vogel hier. Dadurch wird es ein bisschen funkeln. Lustig. Ich werde diese Details hinzufügen. Ich werde eine neue Ebene erstellen und dieses Dunkelbraun und den Texturformer oder die Skizze wählen Dunkelbraun und den Texturformer oder die Skizze Lass uns den Skizzierstift benutzen. Ich füge einfach den Mund hinzu. Ich mag diese Nase nicht. Der Mund und die Augen in den Ohren sind so. Ja, super cool. Wow, ich liebe es, wie das aussieht. Ich werde dem Vogel und dem Schnurrbart auch oben einige Details hinzufügen Vogel und dem Schnurrbart auch oben Ich werde eine weitere Ebene erstellen und einfach diese Details hinzufügen. Ich liebe die Spiralen und es wird Spiralen geben , wo er genau hier das Schiff bläst Versuch es mit einem anderen Weg. Ja, ich werde es ein bisschen anpassen. Eine lustige Sache, die du tun kannst, und deshalb habe ich das auf eine neue Ebene gebracht. Sie können mit den Mischmodi spielen. Sie können sehen, dass diese Verdunkelung ziemlich gut aussieht. Wenn Sie etwas Besonderes möchten, können Sie vielleicht eine Bildschirmfarben-Overlay hinzufügen Wir möchten, dass das cool aussieht. Dieses Grün sieht lustig aus, wenn es weiß aussieht, Leuchtkraft, ich weiß nicht, vielleicht sieht dieses Dunkel cool aus Ja. In Ordnung, also lass uns mit dem Hut weitermachen. Der Hut ist weiß. Ich werde es mit Grau schattieren. Ich werde das dunklere Grau wählen. Ich werde den Shader wählen. Es ist bereits Alpha-Logging. Ich werde einfach wieder ein bisschen Schatten an den Rändern hinzufügen . Eigentlich werde ich es etwas kleiner machen und diesen Schatten drüber legen , weil ich hier eine Linie brauche. Ich werde es etwas dunkler machen, werde es noch kleiner machen. Ich werde hier ein bisschen Licht hinzufügen. Ich bin Shadow. Ich kann nicht diesen auffallenden Stift wählen und eine noch dunklere Farbe wählen und das einfach hinzufügen. Wie du siehst, zu dunkel. Ich werde ein bisschen gehen. Ich mache keine Linien, ich fülle die Formen aus und füge ihnen Schatten hinzu, wo ich zwischen zwei benachbarten Bereichen unterscheiden muss . Ich füge Farblinien mit Schatten hinzu. Also werde ich hier vielleicht ein bisschen davon hinzufügen. Alles klar? Und ich werde ein Dunkelblau wählen, ein Marineblau. Und zeichne einfach diesen kleinen Kerl hier. Super cool. Ich will es also nicht zu kompliziert machen teile den Prozess einfach auf verschiedene Teile der Abbildung auf, sodass wir mit dem Hut fertig sind Lassen Sie uns jetzt einfach zu den Klamotten übergehen und dann mit den Accessoires spielen Siehe im nächsten Video. 12. Die Kleidung malen: Okay, lass uns in diesem Video einfach an den Klamotten arbeiten. Das Hemd wird weiß sein. Okay, ich werde eine neue Ebene erstellen, keinen neuen Pinsel. Wähle den Clean Shaper. Und wieder, füllen Sie einfach die Form des T-Shirts aus. Okay, jetzt fange ich wieder mit der Haut an. Gehen Sie also zur Haut und wählen Sie die Farbe, mit der Sie sie schattiert haben Wenn Sie es nicht wissen oder es nicht in der Historie enthalten ist, können Sie einfach zur Originalfarbe zurückkehren und ungefähr eine Farbe auswählen, mit der Sie die Schattierung vorgenommen haben Es ist auch gut, diese Farben auf Ihrer Palette zu speichern diese Farben auf Ihrer Palette , damit Sie einfach zu ihnen zurückkehren können Ich werde wieder den gleichen Farbton rund um die Form auftragen und dort, wo sie auf andere Formen trifft. Ich werde einen etwas größeren Pinsel wählen und diese Haut auch vom äußeren Teil her schattieren . Auch hier, so wie dieser Bauch. Jetzt wähle ich eine noch dunklere Farbe und einen kleineren Pinsel und füge einfach ein bisschen dunkleren Schatten hinzu, wo er sein muss Zum Beispiel gibt es auch hier, wo sich diese Muskeln treffen, dort, wo sich diese Hand zum Beispiel in der Tasche befindet, einen deutlicheren Schatten . Oder wo sich dieser Halsteil befindet. Und hier und auch hier an der Palme. In Ordnung. Okay. Ich habe den Bauch hier draußen am Bauch gelassen, es ist gut, diese schärferen Schatten zu haben Okay, jetzt werde ich das Shirt hinzufügen oder schattieren. Das erste, was ich tun werde ist, die Streifen darauf zu malen. Weil ich möchte , dass die Schatten auch blau sind. Ich werde es also so machen, dass ich das Shirt auswähle, die Farbe auswähle und ein bisschen Textur drin habe. Ich werde diese Farbe mit diesem auffallenden Stift hinzufügen. Okay. Ich denke, ich werde nicht mit dem ersten Streifen beginnen, sondern mit dem zweiten, denn wenn ich mit dem ersten beginnen würde, wäre er neben dem und ich weiß nicht , ob der gut aussehen wird. Ich füge einfach diesen Streifen hier hinzu und fülle ihn als ob du einfach mit einem Buntstift ausmalen möchtest. Mach dir keine Sorgen, wenn du die Textur hast, es wird einfach gut aussehen. Okay. Hoppla, ja, wenn du es löschen willst , kannst du tatsächlich eine neue Ebene erstellen und die Streifen dort hinzufügen Ich werde das einfach machen und das nochmal machen. Ich werde es auswählen und ein bisschen verziehen, damit ich die Streifen anpassen kann, damit der Bauch besser, du weißt schon, diese Kurven Ich habe das Gefühl, dass es notwendig ist, es nur ein bisschen anzupassen. Ja, ja, absolut. Wir fügen diese Dinge einfach hier hinzu. Ja, super cool. Es sieht fantastisch aus. Und jetzt werde ich ein dunkles Grau wählen und tatsächlich einige Dinge wie dieses an den Rändern dieses Shirts hinzufügen, um auch an dem Nick wie diesem unten , einen coolen Effekt wie diesem unten . Super cool. Jetzt fügen wir den Schatten hinzu. Ich werde eine neue Ebene erstellen und erneut, als Schnittmaske erstellt, Schwarz wählen Und ich werde den Schlagschattenpinsel wählen. Und ich werde es groß machen, noch größer. Auf dieser Schnittmaskenebene füge ich einfach dort Schatten hinzu, wo sie meiner Meinung nach sein sollten Zum Beispiel am Hals. Auch an diesem Teil hinter dem Bauch. Vielleicht mache ich es kleiner und mache einfach richtig harte Schatten hinter dem Bauch. Ich werde es größer machen und diesem Teil des Bauches Schatten hinzufügen , nur um diese Schattierung jetzt unter dem Kopf zu haben Ja, genau genommen werde ich es verwischen. Gehe zu den Anpassungen. Goshen-Unschärfe Und verwische es einfach ein bisschen. Vielleicht, wenn du denkst , dass das zu viel ist, einfach die Deckkraft verringern und schon hast du ein paar coole Schatten. Jetzt ist dieses Blau blau geblieben und es ist nicht so Ich werde dem Bauch auch ein paar Schatten hinzufügen. Ich werde zurück zur Leiche gehen. Fügen Sie einfach mit dem Schlagschatten etwas Schatten unter diesen Stellen hinzu, um es ein wenig zu verbessern. Aus irgendeinem Grund denke ich, dass diese Form ein wenig angepasst werden sollte. Ich werde zur Hauptform gehen und einfach ein bisschen wie folgt daraus löschen . Ja, es sieht besser aus. Nun, was ist mit der Haut? Ich möchte, dass die Tattoos fertig sind. Und auch dieses Haar, ich werde dieses Braun wählen, das ich hier habe, und diesen auffallenden Stift, vielleicht eine Schicht unter dem Kopf. Es sollte keine Schnittmaske sein. Ich werde einfach diese kleinen Haare hinzufügen. So lustig. Es sieht super cool aus. Okay, und auch der Bauchnabel. Und ich werde hinzufügen, das macht so viel Spaß. Okay. Oh Gott, tut mir leid. Okay. Sie können auch ein paar kleine Haare an der Hand hinzufügen. Vielleicht hat er nicht überall viele Haare. Einfach lockig, vielleicht geht es auf seine Schulter. Okay. Und ich werde hier auch einige hinzufügen. Ich würde gerne dieses lustige Ding kreieren. Und noch eine Schicht werde ich ein bisschen bläulicheres Blau wählen, eher ein Indigoblau für die Jetzt füge ich einfach die Tattoos hinzu. Okay, ich finde das sieht super cool aus. Was noch benötigt wird, ist nur ein bisschen Linienarbeit, wo sich diese Dinge treffen. Okay, ich finde, das sieht super lustig aus und es ist super cool. Ich werde mit dieser Hose weitermachen, und ich habe nur vergessen, welche Farbe sie hatte. Es war dieses Dunkelblau oder Indigoblau oder was auch immer. Ich wähle einen sauberen Shaper und erstelle einfach eine neue Ebene und fülle sie einfach aus Okay, ich werde braune Schuhe hinzufügen. Eigentlich wird dieser Gürtel auch braun sein. Ich werde eine neue Ebene erstellen und daraus eine Schnittmaske machen, sodass ich einfach innerhalb dieser Form malen kann Und füge einfach diesen Gürtel hier hinzu. Ich werde sie wieder wählen, ich werde den Shader wählen, eine etwas dunklere Farbe und ihn ein bisschen kleiner machen Und hoppla. Ich werde diesen Gürtel abschließen , damit ich darin Schatten spenden kann. Auch hier werde ich an den Rändern schattieren. Ich werde vielleicht eine etwas hellere Farbe in der Mitte wählen , damit es ein bisschen wie Pop on Top aussieht. Ich werde dort einen neuen kreieren und ich werde diesen gelben, den Clean Shaper wählen diesen gelben, den Clean Shaper Füge einfach einen Gürtel hinzu, da wird etwas so sein und vielleicht etwas ganz Dunkles Blau oder Braun, wie Punkte wie diese. Okay, warum nicht? Okay, die Hose, ich werde die Lage der Hose alphabetisch darstellen. Ich werde ein dunkleres Blau oder diesen Aquafar-Shader wählen. Und ich werde es ein bisschen größer machen. Und wieder, ja, genau das Gleiche, die Formen von außen zu schattieren Ich werde diese Farbe wählen und ein bisschen Glanz in der Mitte hinzufügen . Kannst du das sehen? Sieht so cool aus. Es fügt sofort Textur hinzu. Jetzt haben wir diesen texturierenden Pinsel, den wir hinzufügen können , um ihn ein bisschen kleiner zu machen. Kannst du sehen? Wir können hier eine Textur wie diese hinzufügen. Aber dieser gefällt mir ein bisschen besser. Ich werde eine neue Ebene erstellen und wieder eine sehr dunkle Farbe als Fangstift wählen wieder eine sehr dunkle Farbe als Fangstift und dieses Detail einfach hier für die Hose hinzufügen. Hier ist die Tasche. Diese Tasche ist eng, man kann sie nicht sehen. Oder ich mache es noch dunkler, damit du es wie hier sehen kannst. Diese Tasche und diese Tasche. Ich werde diesen Sam unten und eine neue Ebene darunter hinzufügen , damit es sich nicht um eine Schnittmaske handelt Aber ich werde die Schuhe hinzufügen und es wird dunkelbraun sein. Ich werde nur hinzufügen, also werde ich nicht im Detail daran arbeiten . Du auf jeden Fall, es kann zur Persönlichkeit des Charakters beitragen , an den Schuhen zu arbeiten. Spiel einfach herum. Ich nehme Alpha Lock, ich sagte Alpha Lock, eine dunklere Version des Shaders, ihn kleiner machen und einfach wieder Schatten zu dieser Form hinzufügen Mach es ein bisschen größer. Ich werde das Gold auf die Oberseite legen, um noch einmal ein bisschen von diesem Glanz hinzuzufügen. Ich finde, der Typ sieht einfach unglaublich aus. Jetzt haben wir die Klamotten. Was ich ein bisschen verpasst habe, ist dieser Teil der Tasche. Ich werde zu dieser Form zurückkehren. Ich werde fotografieren und diese dunkle Farbe und den Clean Shaper wählen diese dunkle Farbe und den Clean Shaper Füge hier eine Tasche hinzu. Ich werde diese Linie löschen, diese Farbe wählen. Auch hier werde ich mit dem Zeichenstift nur etwas hinzufügen. Ja, cool. Cool. Okay, sehen uns im nächsten Video, in dem wir mit diesen kleinen Assassies spielen 13. Das Zubehör malen: Ordnung. Gehen wir also zum Accessoire über. Fangen wir mit der Möwe an. Ich werde eine weitere Ebene erstellen. Es wird ein weißer Vogel sein. Wieder mit dem Clean Shaper. Ich werde einfach diese ganze Form ausfüllen. Okay, jetzt werde ich Alphokhapiaid Lphaoray Hadrush. Beschatten Sie es herum. Eigentlich werde ich den Flügel so grau streichen den Flügel so grau und ihn mit einem helleren Farbton abdunkeln. Wo ist der Shader? Hier ist er. Kannst du das sehen? Ich habe schon für ein bisschen Abwechslung in der Farbe gesorgt. Jetzt wähle ich dieses Aqua mit dem Zeichenstift aus, ich werde ihm einfach dieses Shirt auch noch dazu anziehen Vielleicht erstelle ich eine neue Ebene. Ich erstelle Clipping, damit ich es super core anpassen kann. Jetzt wähle ich diese Orange und füge auf einer neuen Ebene einfach den Schnabel Alpha hinzu und füge auf einer neuen Ebene einfach den Schnabel Alpha hinzu. Warum funktioniert Alpha Lock heute nicht für mich? Ich bin mir nicht sicher. Ich würde einen Shader-Pinsel mit dunkleren Farben wählen , ihn ziemlich klein machen und hier mit dem helleren nur ein bisschen Schatten hinzufügen hier mit dem helleren nur ein bisschen Schatten Eigentlich würde ich ein bisschen hellgelb wählen und mit dem Zeichenstift drüber fügen , ich werde eine neue Ebene und ein Grau erstellen Ich werde die Augen so hinzufügen. Auf einer neuen Ebene werde ich Weiß hinzufügen. Das habe ich weiß gesagt. Dieses Schiff. Ich entscheide mich wieder für Grau und füge nur Linien hinzu. Das wird es einfacher machen. Darüber hinaus werde ich einfach ein paar Formen wie diese Federn hinzufügen . Sieht super cool aus. Jetzt die Pfeife, ich werde eine neue Ebene erstellen, wähle Braun. Und wieder, fang mit dem Clean Shaper an. Ich werde einfach das Pipe Alpha Lock hinzufügen. Ich werde Schwarz wählen. Und am Rand oder Ende dieser Pfeife und schwarz gestrichen. Ich werde dieses Dunkelbraun wählen. Machen Sie es auch hier mit dem Shader-Pinsel etwas bräunlicher Genau der gleiche Vorgang, ich füge nur die Schatten hinzu Ich werde die Schatten an dieser Unterseite verbessern, da wir wieder ein rundes Objekt schattieren und da sind diese Schatten Dann wähle ich den Zeichenstift und zeichne auch in den inneren Kreis Ich werde einen noch dunkleren nehmen, um die Unterseite heller zu machen, noch einmal mit dem Shader-Pinsel Und ich werde es einfach kleiner machen und wieder ein bisschen Glanz hinzufügen , um es fantastisch zu formen Jetzt erstelle ich eine neue Ebene und wähle Weiß. Mach es mit dem sauberen Shaper, dem weißen Schiff. Mal sehen, was passiert, wenn ich die Opazität runterdrehe. Ja, es sieht cool aus. So mache ich das mit einer sauberen Form, fülle die Form aus und vielleicht kann ich einfach die Deckkraft erhöhen, wenn ich möchte, dass sie ein bisschen besser sichtbar Ich habe eine Idee. Lass es mich versuchen. Ich werde es duplizieren. Und ich werde diesen auswählen und Tschüss hinzufügen. Es wird eine gewisse Uniform haben. Das ist eine Tatsache, als ob sie wirklich vom Rauch herrührte. Vielleicht kann ich es auch mit Bewegungsunschärfe versehen. Ja, cool. es gibt einen tollen Pinsel, sich fortpflanzen kann und sein Name steht im Organischen . Er ist ein perfekter Fund in der Bibliothek Die Bio-Bürsten und die Baumwolle, kannst du das sehen? Es wird ein unglaublicher Nebel entstehen. Ich werde es kleiner machen. Ich werde eine weitere Ebene erstellen. Und ich werde es einfach noch kleiner machen. Ich werde einfach hinzufügen Kreise hinzufügen. Ich werde es größer machen. Füge einfach das hinzu, was hier fehlt und vielleicht kommt etwas aus der Leitung. Ich werde ein bisschen etwas mit diesen dekorativen Elementen machen. Ich werde eine neue Ebene erstellen. Sagen wir den Schlagschattenpinsel. Ja, mit dem Schlagschattenpinsel füge ich solche kleinen Kreise hinzu. Ordnung? Ich finde es toll, wie das aussieht, aber ich habe das Gefühl, dass etwas immer noch nicht stimmt und das liegt an diesem Shirt, wie der Bauch. Ich gehe zu dieser Hemdform und wähle sie aus und ich werde sie verzerren Ich werde es etwas tiefer legen. Ja, das wird funktionieren. Aber ich muss alles auswählen. Kann ich? Ja, ich werde es größer machen. Ich werde diesen ein bisschen senken. Ich werde nur ein bisschen warpen. Ja, jetzt sieht es besser aus. Hab keine Angst, die Dinge jetzt anzupassen. Ich muss die Streifen an der Grundform anpassen. Ich werde das tun. Das ist super cool, es ist so cool, dass wir das machen können. Ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Magst du es? Lass uns im nächsten Video einfach am Hintergrund arbeiten. 14. Den Hintergrund malen: Okay, wir sind an dem Punkt angelangt, an dem wir entscheiden müssen , was wir mit unserem Charakter machen wollen. Nun, da sich dieser Kurs auf das Charakterdesign selbst konzentriert hat, sollte die Arbeit erledigt sein. Aber ich würde dir gerne helfen mit deinem Charakter etwas zu erreichen. Und ich brauche auch einige Funktionen, die mit dieser kleinen Abbildung erfüllen muss. Es gibt verschiedene Dinge, die du mit deinem Kunstwerk machen kannst. Sie können sich eine Funktion vorstellen. Also, was willst du mit diesem Charakter machen? Wenn Sie es als PNG exportieren, können Sie damit beispielsweise Ihre Website dekorieren . Du kannst es einfach irgendwo hinstellen und es wird einfach dort auftauchen und es wird super toll aussehen. Sie können ein Banner für sich selbst auf Facebook erstellen , wo Sie es hinzufügen werden. Sie können etwas Text hinzufügen. Sie können zum Beispiel ein Arbeitsblatt für sich selbst erstellen , wie dieses , das ich erstellt habe. Ich habe die Skizzen, ich habe die Vorschaubilder gemacht Ich habe hier meine Mindmap, die Silhouette und diesen Typen Und ich habe auch diesen Hintergrund, dass ich dir gleich zeigen werde , wie ich ihn gezeichnet habe. Aber dies ist eine Zeit , in der Sie an die Umwelt denken müssen . Wenn wir Illustrationen erstellen, denken wir natürlich gemeinsam über die Umgebung und den Charakter nach. Jetzt konzentrieren wir uns nur noch auf den Charakter. Also müssen wir den Hintergrund daran anpassen. Ich glaube nicht, dass wir jetzt etwas Kompliziertes als Hintergrund machen müssen . Es sollte ziemlich einfach sein. Offensichtlich haben Sie die künstlerische Freiheit. Wenn du denkst, dass du eine komplexe Umgebung für deinen kleinen Charakter schaffen willst, tu das. Verbringe die Zeit damit. Es wird sich auf jeden Fall lohnen. Alles ist es wert. Wenn du es mit Freude machst, habe ich mich für einen sehr einfachen Hintergrund entschieden, also werde ich ein paar Docks erstellen, oder das Dock oder die Küste oder was auch immer das ist, das Meer und einen bunten Himmel mit ein paar Sternen und Wolken Ich benötige auch einen funktionierenden Arwa , um diesen Charakter auf dem Vorschaubild zu haben Für diesen Kurs muss ich nur über die Zusammensetzung nachdenken Ich werde meinen Charakter tatsächlich einsetzen, ich werde zuerst diesen Hintergrund erstellen und dann an dem tamilischen Bild arbeiten Ich möchte auch einen Sticker daraus machen, weil es super cool aussieht Ich werde dir gleich auch zeigen , wie ich mein Kunstwerk dafür vorbereiten kann. Aber in diesem Video konzentrieren wir uns einfach zuerst auf den Hintergrund und dann werden wir später über die anderen Dinge sprechen. In Ordnung, jetzt lasst uns am Hintergrund arbeiten. Ich werde eine Ebene hinter allem erstellen. Ich werde zuerst mit dem Himmel arbeiten müssen , weil ich genau dieses Licht habe. Ich muss den Hintergrund etwas dunkler machen , damit wir das sehen können. Ich werde gehen und das Blau suchen. Ich werde eine saubere Form hinzufügen oder es groß machen. Ich werde mir diesen Teil einfach schnappen und ausfüllen. Und dann spielen Sie ein bisschen mit der Ablage bei Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang. Ich werde so ein bisschen Rosa hinzufügen. Mit dem Schatten oder dem Pinsel werde ich diese Form alphabetisch fixieren, wir platzieren sie am unteren Rand des Ganzen und vergrößern sie. Ja. Füge dem Himmel eine Tatsache hinzu. Das sieht schon ziemlich toll aus. Ich liebe Ausstrahlung, die aber ineinander übergeht. Vielleicht muss ich dieses Blau etwas dunkler machen. Lass uns einfach damit spielen. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Ich werde ein bisschen von diesem Rosa hinzufügen, aber mehr rosa auf die Unterseite wie hier Okay, es sieht besser aus. Also, was ist mit dem Meer? Das muss es auch sein. Ich werde die neue Ebene unter dieser hinzufügen. Wir werden hier einfach das Meer malen. Aber es passt gut zur Hose. Daran werde ich auch denken müssen. Auf diese Weise werde ich es wieder mit Alpha sperren. Mit dem Shader-Pinsel füge ich eine erste, kleine Spiegelung des Himmels auf dem Wasser Vielleicht mache ich es so ein bisschen größer. Okay, ich werde eine hellere Farbe wählen und sie hier einfach hinzufügen , damit der Charakter etwas nach vorne kommt. Ich werde es zusätzlich zu den Dokumenten hinzufügen, ich werde den Clean Shaper wählen und schauen, ob das nicht zu viel Ich liebe diese Farbe wirklich. Ich glaube, ich werde dieses Braun hier hinstellen und ziemlich dunkelbraun mit dem Shader Ich werde, ich werde dieser Form folgen und hier einfach Schatten hinzufügen und den dunklen Schlagschatten für den Typen hier. Lass uns einfach ein paar Details zu diesem Dock hinzufügen. Ich werde mit dem Farbskizzierstift und dem sehr dunklen Braun einige Dokumente hinzufügen sehr dunklen Braun einige Dokumente Ich werde dem Wasser auch etwas mit Weiß hinzufügen. Okay. Und zum Himmel ich einfach ein paar Wolken hinzu , die ich hier hatte, mit einem sauberen Shaper Und die weißen, ich füge einfach diese, upps, diese kleinen Wolken Okay, das sieht nett aus. Ich werde mir diese Wolken einfach nochmal schnappen, nur mit dem Shader-Pinsel und ein bisschen Hellgrau Ich werde diese Formen einfach so durchgehen und in die Mitte Mit dem Zeichenstift ich einfach diese kleinen Spiralen hinzu, die ich liebe Okay, super cool. Jetzt füge ich einfach ein paar Sterne am Himmel hinzu. Ich werde eine neue Ebene erstellen und die leuchtenden Pinsel finden. Wo ist der leuchtende, hier ist er, der Leuchtstift und ich werde ihn ein bisschen größer machen. Füge einfach ein paar Sterne hinzu. Das ist ein Sonnenuntergang. Sonnenaufgang, aber trotzdem sieht es magisch aus. Sie können auch den Mond hinzufügen, wenn Sie möchten. Ich möchte ihn jetzt nicht hinzufügen. Ich werde die Skizze ausschalten. Ich habe es noch nicht gemacht, aber ich werde die Skizze ausschalten . Wo ist es? Ja, ich habe den Sketch ausgeschaltet. Ich werde die Werteprüfungsebene einschalten, um zu sehen, ob auf meinem Bild alles gut zu sehen ist. Und ich denke, ja, ich mag diesen Teil sogar, er ist wie ein Nebel auf dem Wasser. Es sieht ziemlich toll aus. Ich werde die Werteprüfungsebene ausschalten , wenn Sie etwas anpassen müssen. Zum Beispiel dieser Vogel, er ist ein bisschen zu hell, finde ich. Also vielleicht kann ich den Himmel dahinter verdunkeln, damit ich mir einfach dieses Dunkelblau schnappen kann Ich wähle meinen Shader und kann Schatten hinter der ganzen Figur hinzufügen Schatten hinter der ganzen Figur um sie, du weißt schon, dunkler Nicht so hart, aber nur ein bisschen. Ordnung. Jetzt, wo wir unseren schönen Hintergrund haben, können wir uns vorstellen, dass es um diesen Charakter herum so viele negative Räume gibt , oder? Das ist eine Möglichkeit , damit du daraus ausschneiden kannst, sodass du einen quadratischen Ausschnitt für Instagram und die Größe, die du benötigst, erstellen kannst. Ich brauche so etwas für mein Vorschaubild und werde dort den Titel der Klasse implementieren Ich werde so etwas machen. Du kannst dir auch etwas ziemlich Einfaches überlegen , das ich dir bereits gezeigt habe. Wie dieses funktioniert das kreisförmige Design ziemlich gut. Das könnte auch ein Sticker sein , falls wir schon bei Stickern sind. Lass mich dir nur sagen, wie erstelle ich einen Aufkleber für diesen Typen? Ich musste nur ändern , dass dieses Schiff weiß war. Ich habe es grau gemacht, damit es auf dem weißen Hintergrund zu sehen ist. Weil wir diese weiße Form um den Aufkleber herum hinzufügen müssen , damit er gut aussieht und der Plotter ihn ausschneiden kann Es sieht so cool aus, es ist so schön, oder? Ich habe die weiße Form um mein Design herum kreiert. Ich habe auch umgesetzt, kannst du sehen, dass diese Linie hier um die Hitze herum funktioniert , sodass sie sichtbar ist, weil sie komplett weiß war. Auch mit der Möwe. Ich habe einige Linien hinzugefügt, damit es auf weißem Hintergrund zu sehen ist Du musst auch über diese Dinge nachdenken. Hier ist mein Vorschaubild. Ich habe es schon gemacht Ich habe diese Komposition aus dem Kunstwerk herausgeschnitten und dieses kleine Schild hier hinzugefügt. Und ich finde, es sieht ziemlich toll aus. Und ich habe immer noch mein Kunstwerk mit dem Hintergrund und ich kann es auf so viele Arten wiederverwenden. So kann ich verschiedene Ausschnitte erstellen und sie zum Beispiel als Banner auf meinem Youtube-Kanal usw. verwenden zum Beispiel als Banner auf . Es ist also sehr zielgerichtet. Also gut, ich hoffe, dass Ihnen dieser Prozess gefällt. sehen uns im letzten Video und lassen Sie uns kurz zusammenfassen , und lassen Sie uns kurz zusammenfassen was wir in diesem Kurs gelernt haben 15. Abschließende Gedanken: Herzlichen Glückwunsch, du hast es geschafft. Ich bin so stolz auf dich. Ich hoffe, dass dir der Unterricht gefällt und dass du jetzt die Fähigkeiten und den Mut hast , das Ganze alleine zu machen. Achten Sie darauf, Ihr Kunstwerk in der Projektgalerie zu begrüßen . Ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was Sie geschaffen haben Lassen Sie uns nun eine kleine Zusammenfassung dessen machen was wir dabei gelernt haben In diesem Kurs haben Sie gelernt, dass Anatomie zwar wichtig ist, jeder Mensch einzigartig ist und dass es keine allgemeingültige korrekte Art gibt, sie zu zeichnen Sie haben gelernt, dass wir den Körper in sechs Körperteile unterteilen können , um die menschliche Anatomie zu vereinfachen. Sie haben gelernt, dass wir zur Veranschaulichung geometrische Grundformen verwenden können , um diese Körperteile darzustellen. Und diese Formsprache und das Spiel mit Proportionen helfen uns, Persönlichkeitsmerkmale auszudrücken. Wir haben ein Konzept für unseren Charakter entwickelt, einige Nachforschungen angestellt, die perfekten Farben gefunden und eine tolle Charakterillustration erstellt, und eine tolle Charakterillustration erstellt mit der wir arbeiten können , um verschiedene Funktionen zu haben. Ich habe ein Vorschaubild für die Klasse und einen Aufkleber für meinen Charakter erstellt und einen Aufkleber für meinen Charakter Wofür wirst du deinen Charakter verwenden? Achte darauf, der Klasse eine Bewertung zu hinterlassen. Es ist sehr wichtig, dass andere wissen, was sie erwartet und ob es gut zu ihnen passt. Folgt mir in den sozialen Medien, auf Instagram, auf Facebook und auch hier auf Skillshare, um über die neuesten Kurse, Ankündigungen und Herausforderungen informiert über die neuesten Kurse, Ankündigungen und Herausforderungen Es war mir eine Freude, dich hier zu haben und dich in meinen L-Kursen zu sehen Ich wünsche dir alles Gute und viel Spaß beim Kreieren.