Transkripte
1. Kurseinführung: Nach dem Erfolg der
Back Room-Serie kam Pixels im Alter von 17 Jahren. Der Filmemacher und neue Tuber kreierte eine neue Serie,
The Oldest View Großteil der Action
in The Oldest View findet im Einkaufszentrum statt, das sich unter der Erde
befindet Und sieht so realistisch aus, dass viele Leute denken,
es sei ein echtes Einkaufszentrum, aber es ist eine Animation, die im kostenlosen Programm
erstellt wurde. Blender The Mole ist eine Nachbildung der Value
View Mall aus Dallas,
Texas, die in den
70er Jahren erbaut und 2019 abgerissen wurde In diesem zehnstündigen Tutorial zeige
ich Ihnen, wie der
Prozess der Erstellung eines Maulwurfs und
einer Animation von Anfang bis Ende aussieht Ich habe einen Monat damit verbracht,
meine Version von Mol zu erstellen. Kombiniert mit sechs Jahren
Erfahrung in Blender. Dies ist das Endergebnis. Wir werden den
gesamten Prozess der Erstellung
eines so großen Projekts durchlaufen . Von der Erfassung von Informationen, Referenzbildern, der Organisation bis hin zur Modellierung,
Texturierung, Überlappung, Beleuchtung, Animation und
Nachbearbeitung Und am Ende
des Tutorials können
Sie die Animation, die Sie sich gerade
ansehen, mit dem Tutorial erstellen ansehen, mit dem Ich werde auch die
Blender-Datei, mit der ich
diese Animation gerendert habe, mit
allen Assets teilen diese Animation gerendert habe, mit
allen Assets , die für den Asset-Browser
bereit sind, sowie Anweisungen
zur Verwendung von Dateien oder Ihrer Animation für
YouTube oder andere Zwecke.
2. Einführung in das Projekt: Hallo und willkommen bei
Anew Blender Tutorial. The Oldest View ist der
Name der Serie, die Km Pixels
auf seinem Kanal veröffentlicht Und wie du weißt, bin ich
ein großer Fan von mir. Pixel funktionieren und ich habe in der Vergangenheit bereits Backroom-Tutorials
und Pull-Rooms gemacht, obwohl ich
noch nie ein Pull-Rooms-Video gedreht habe und viele von Ihnen nach einer
Liminal-Space-Version mit Pools gefragt haben Ich habe auch ein Pull-Room-Tutorial gemacht, aber das ist vorbei und wir
sind jetzt hier, um aus
den ältesten View-Videos
die älteste Ansicht oder mehr zu machen , was in Wirklichkeit Value
View Center More
aus Dallas, Texas, war View Center More
aus Dallas, Texas, In diesem Tutorial werden wir mehr
modellieren und eine Animation erstellen. Aber das ist
zuallererst ein Blender-Tutorial. Die älteste Ansicht oder mehr ist nur ein Team, über das wir berichten werden. Wichtiger
sind jedoch Fähigkeiten, die Sie erlernen und
später auf alles anwenden
können. In diesem Tutorial
werden wir viele
Dinge durchgehen, von
Modellierung, Texturierung,
Beleuchtung, Animation bis hin
zur Organisation der Nachbearbeitung einem großen Projekt wie diesem Und noch viel mehr, desto mehr wurden 2017
zerstört
und existieren nicht mehr Aber es gibt immer noch
viele Fotos im Internet, die wir als Referenz verwenden
können. In
der Pixel-Version war der längste Teil der Aktion im dritten Teil. Wenn Sie sich nicht
die gesamte Serie ansehen, können
Sie sich einige
Teile aus dem
dritten Teil ansehen , um zu sehen, wie die Renderings und Animationen alles verschwommener
machen können Das werden wir in diesem Tutorial
tun. Dies ist meine Version
der Animation, und am Ende dieses Tutorials sollten
Sie in der Lage sein, etwas Ähnliches zu
tun. Tutorial, ich werde Ihnen
auch
meine ursprüngliche Blender-Datei mitteilen meine ursprüngliche Blender-Datei ,
aus der ich
diese Animation rendere. Wenn Sie also irgendwo nicht weiterkommen, können
Sie sich ansehen, wie ich
es gemacht habe, oder Sie können einfach
meine Blender-Datei verwenden , um Ihre
eigene Animation oder Version zu erstellen. Zusätzlich zur Blender-Datei
, in der alles zusammen ist. Ich werde Ihnen auch
separate Assets zur Verfügung stellen, die Sie
für zukünftige Projekte zum Asset-Browser
hinzufügen können . Oder Sie können einfach Control,
C und Control verwenden , um die
benötigten Assets zu
kopieren , wenn Sie den Asset-Browser nicht verwenden
möchten. Aber wir werden das alles im
Tutorial durchgehen, auch wenn Sie dem Tutorial
nicht
folgen möchten um ein
weiteres von Grund auf neu zu erstellen, sondern einfach meine Assets verwenden möchten. Meine Empfehlung ist
, sich das Tutorial anzusehen ,
damit Sie meine
Blender-Dateien korrekt verwenden können. So sieht die endgültige
Blender-Datei aus. Ich habe drei oder vier Wochen
damit verbracht, nur ein Stockwerk
und einen Teil der Unter
- und Obergeschosse
zu bauen Stockwerk
und einen Teil der Unter
- und Obergeschosse , die in der Kamera sichtbar sind Man sieht, dass hier viel los
ist. Aber fangen wir jetzt
damit an, mehr davon Wirklichkeit werden zu lassen. Wir werden später mehr
über all das sprechen.
3. Beginne mit Blender: Wenn Sie Blender noch nie
benutzt haben, müssen
Sie auf Blender.org gehen und
Blender kostenlos herunterladen Und ich werde auch Blender
4.0 verwenden. Als nächsten Schritt, den ich normalerweise mache, erstelle
ich einen Ordner,
in den ich
all diese Dateien speichern möchte , damit ich die Adresse mit der Steuerung C
hierher
kopieren kann und ich kann mit der Datei fortfahren
und ich kann diese Datei jetzt speichern. Ich nenne das das
älteste Tutorial. Wir können diese Datei jetzt speichern. Dies ist meine letzte
Blender-Datei
, aus der ich all
diese Animationen rendere. Und diese Animation
enthält ungefähr 6 Minuten, die ich brauche, um das Sounddesign fertig zu stellen, und dann werde ich
diese Animation hochladen. Ich denke, ich werde
diese Videodatei auch mit Ihnen teilen. Ich werde diese ursprüngliche
Blender-Datei auch mit Ihnen teilen. Wenn Sie möchten, können Sie Ihre
eigene Animation und Version erstellen. Und ich werde dir auch
eine Videoanleitung geben , wie
man diese Blender-Datei benutzt. Ich werde diesen
Ressourcenordner auch mit Ihnen teilen. Hier findest du also alle
Texturen, die wir verwenden werden. In diesem Tutorial
habe ich einige Test-Renderings
in meinen sozialen Netzwerken veröffentlicht Und einige von Ihnen haben mich gefragt, wo ich all diese
hochwertigen und schönen Texturen
gefunden habe, aber ich habe keine
hochwertigen oder kostenpflichtigen Texturen verwendet Wenn man sich diese Ordner anschaut, sieht
man meist verschwommene Stretch-Texturen mit niedriger Auflösung Und das
verwende ich in diesem Projekt. Die besten und qualitativ hochwertigsten
Texturen, die ich in
diesen Projekten verwende , sind
vielleicht diese drei, die ich von MbncgorTexture.com herunterlade.
Wenn Sie hier nachschauen, können
Sie sehen, dass dies eine Auflösung von
weniger als einem K ist Der Rest
dieser Textur hier sehr klein und
sehr breit,
aber in meinem Endergebnis sehen sie immer noch gut
aus Wenn wir uns zum Beispiel
diese kleine Gipstextur ansehen, können
Sie sehen, dass die Auflösung etwa 300 Pixel
beträgt. Aber wenn Sie sich zum
Beispiel das endgültige Rendern ansehen, können
Sie all die schönen
Details sehen, die wir aus
dieser Textur mit niedriger Qualität und
niedriger Auflösung herausholen können . Hier
an dieser Decke können
Sie zum Beispiel all diese schönen
Details herauslesen, die wir aus
dieser sehr niedrigen Auflösung
und blauen Textur herausholen können . Die meisten dieser Texturen
sind nur Screenshots von Youtube-Videos oder zum
Beispiel von diesen Aufklebern. Ich gehe einfach zu Google
und suche nach Click Zero Photos
und klicke dann hier. Und dann suche ich nach
Aufklebern oder so
und du brauchst etwas Zeit, um Texturen zu
finden, die du verwenden kannst. Und dann mache ich einfach Anrufe
von all dem und dann verwende ich die Sticker, die ich bei dieser Kapitulation
an vielen Stellen angebracht habe. Ich kann zum Beispiel dieselbe Textur hier, hier,
hier oder an diese Stelle hier
projizieren . Wir können nur eine verwenden, diese Textur an vielen Stellen. Aber der einzige Punkt, von dem ich spreche, ist, dass Sie keine
hochwertigen Texturen benötigen. Und Sie müssen nicht
für Texturen bezahlen , um ein solches
Projekt zu
erstellen , weil es sich um ein
Architekturprojekt handelt .
Am besten beginnen Sie mit
Grundrissen oder Bauplänen Ich suche viel im Internet Bauplänen oder Grundrissen für
diesen Wert, eher aus Dallas Und ich habe nicht allzu viel gefunden. Ich habe beschlossen, einen
Screenshot aus einem Pixelvideo zu machen. Dann habe ich die
Perspektive dieses Bildes in die
Photoshop-Perspektive gebracht. Und das verstehe ich. Im Grunde möchte ich nur, dass diese Linie
hier parallel
zu dieser Linie
hier und auch zu dieser Linie verläuft. Und dann dieses Perspektivenspiel. Ziemlich nah dran. Sie können sehen, dass dieses Bild nicht von hoher Qualität
ist. Wir haben hier also auch
viele unscharfe Linien. Wir sehen nicht all diese Details, aber das wird in diesem Tutorial
für uns in Ordnung sein Das ist Pixels Widow
und hier ich einen Screenshot
von diesem Grundriss. Wenn Sie sich dieses Fenster ansehen, können
Sie sehen, dass viel mehr Details
über dieses Einkaufszentrum
gibt. Ich denke, das liegt daran, dass
er in
dieser Gegend gelebt hat, wo es
klein war. Ich denke, er
sammelt viel mehr, die Baupläne und
Informationen über dieses Einkaufszentrum Aber ich habe nicht allzu viel gefunden. Ich habe eine
Karte wie diese gefunden , aber
diese ist nicht so nützlich. Wir können hier nur
Flure sehen, nicht die Tür. Dies ist der beste Grundriss, den wir in diesem Tutorial verwenden
können. Unser Einkaufszentrum wird nicht so
genau und präzise sein wie in einem Kane-Pixelvideo, da wir nicht über alle
Informationen verfügen, die wir benötigen. Aber ich denke, das
ist nicht wichtig. Und niemand außer
Leuten, die hier
nicht wissen werden , dass diese Kolumne vielleicht hier sein muss, nicht hier. Oder zum Beispiel, dass dieses Geschäft an diesem Ort nicht
existiert. Wir müssen nur so
viele Details wie möglich angeben und dieser Ort
wird echt aussehen. Aber ich versuche auch,
möglichst viele Details
aus dem ursprünglichen Einkaufszentrum herauszuholen. Ich sammle eine Menge
Referenzbilder, zum Beispiel, wenn dir dieser Ort hier
ziemlich ähnlich sieht wie das
hier aus meinem Rendering. Im Grunde werden wir
so viele Details wie möglich machen und wir werden versuchen, diesen
Referenzbildern so weit wie möglich zu
folgen , aber wir werden uns nicht um alle Details kümmern. Wir müssen also keine
Ablage von diesem Original mehr an Ort und Stelle platzieren. Wir müssen nur den ganzen Raum
mit so vielen
Details wie möglich
füllen . Wenn Sie sich fragen, was diese
kleine Software ist, ist Pureref. Sie können es herunterladen
, wenn Sie auf
PureRef.com gehen, und Sie können Wie das funktioniert,
du kannst einfach
diese Software öffnen und du kannst
hier jedes dieser Wenn
wir zum Beispiel in Blender sind, können
wir schnell einfach hier
klicken und wir zoomen hierher und wir
können uns dieses
Referenzbild ansehen. Alle Einstellungen, die Sie benötigen, um dieses Programm zu verwenden,
sind per Rechtsklick verfügbar. Sie können
zum Beispiel hier dieses
sehr einfache Programm speichern. Dafür brauchst du nicht einmal ein
Tutorial. Platzieren Sie einfach dieses Medikament
und legen Sie das Bild hier ab. Und Sie können auf
jedes Bild zoomen und diese Referenz verwenden. Und all diese Bilder in dieser
Referenz stammen aus dem Internet. Ich glaube, ich kann
diese Datei nicht mit Ihnen teilen, aber ich denke, Sie
benötigen diese Datei nicht, da in diesem Tutorial hier
an einigen Details gearbeitet wird. Ich werde mir auch diese Referenz
ansehen. Sie können sich diese Referenz hier
in meinem Fenster ansehen. Aber wenn du willst, kannst du einfach zu Google
gehen und Value Dallas,
Texas
suchen und du kannst
all diese Referenzen finden. Ich teile auch einen Link mit dir. Ich werde hier alle Links einfügen, die
wir in diesem Tutorial verwenden werden, sodass es hier viel
mehr Links geben wird. Über diesen Link hier habe ich viele schöne Bilder
vom Original Mal gefunden , und wenn Sie
eine weitere großartige Quelle suchen, verwende
ich viele zum Erstellen. Das ist diese Witwe. Das ist eine siebenjährige Witwe. Nur vielleicht ein paar Wochen,
bevor diese Kleine
abgerissen wurde , denn
das ist diese Kopfhaut Es gibt viel zu verstehen. Wo ein paar Dinge
von so klein sind. wir zum Beispiel wissen, dass dieser
Ort hier ohne das hier ist, habe
ich ein Problem zu
verstehen, was das ist? Aber wenn ich mir dieses Video ansehe, weiß
ich, dass dieser
Zaun hier Mache ich auch ein paar
Screenshots, zum Beispiel
für dieses Logo, und ich weiß, dass es Holz ist und solche
Dinge. Was ich mache, ich platziere
diese Karte im Grunde in der Mitte und versuche,
Referenzbilder mit dem Ort auf der Karte zu verbinden. Zum Beispiel diesen Zaun hier, ich auf diesen Bildern hier gefunden habe Sie können diesen Zaun hier sehen. Und auch das ist ein
Pixel-Video . Später, wenn ich diesen Ort modellieren
werde, kann
ich einfach dieser Linie folgen und ich kann mir all diese Referenzen ansehen.
4. Blocking-Szene, Teil 1: Wenn wir alles haben, was
wir brauchen, und wenn du verstehst, wie ich diese Dinge
sammle. Fangen wir mit Blender an. Zuerst speichern wir diese Datei. Ich werde jetzt die Adresse mit
Kontrolle über die
Ressourcen weiter kopieren . Und das brauchen wir nicht, wir brauchen Kartenplan zwei. Ich gehe zu Blender und
drücke Nummer sieben. Wir importieren jetzt
das Referenzbild und wir müssen uns orthogonalen Ansicht von
oben
mit der Zahl Sieben oder mit dem Ansichtsfenster Wir können zur portografischen Ansicht von oben
wechseln. Wir können jetzt Schicht A wechseln. Zuerst werde ich
all diese Dinge hier löschen Sie können A drücken, um all das
auszuwählen, oder Sie können einfach alles ziehen
und auswählen. Und wir können jetzt auf Löschen drücken, weil wir das nicht brauchen. Jetzt werde ich wechseln und hier nach einer
Bildreferenz suchen. Ich werde jetzt mit
Strg V die
Adresse dieses Ordners einfügen. Hier können wir hier suchen. Ich werde diesen Kartenplan auswählen. Der nächste Schritt besteht darin, eine
Grundform oder eine Blockszene zu erstellen. Das habe ich beim letzten Mal gespeichert. Nur um zu verstehen,
wie das aussieht. Im Grunde brauchen wir
nur die Grundform dieser Geschäfte, um zu verstehen,
wo wir die Dinge hier hinstellen müssen. Wir werden von einem
der Geschäfte hier ausgehen. Lassen Sie uns auf unserer Referenz sehen,
wie einer dieser Geschäfte aussieht. Im Grunde haben wir
diesen Teil hier und dann diese 45-Grad-Ecke, wir können diese Ecke
in unserer Referenz sehen. Aber eine Sache ist hier
sehr wichtig: Wir müssen das Ganze in
Dimensionen von
realem Weltmaßstab einbauen . Lassen Sie uns nun versuchen, die
Größe eines Ladens zu sehen. Stellen wir
uns Menschen in dieser Gegend vor. Diese Tür ist etwa 3 Meter lang. Wir haben hier vielleicht 1 Meter. Diese Geschichte ist ungefähr
4 Meter hoch. Auf dieser Achse haben wir
vielleicht 6 Meter. Jetzt können wir zu Blender zurückkehren
und mit dem Platzieren beginnen. Wir können Shift drücken und mit der rechten Maustaste auf diesen Bereich klicken.
Wo ist dieser Laden? Und wir können
Shift verwenden, einen Mesh-Würfel. Wenn Sie auf Ihrer Tastatur drücken, öffnen
Sie diese
Registerkarte und wir können Abmessungen auf der Achse eingeben. Ich gebe 4 Meter ein. Wir können nichts sehen
, weil dies
die Achse ist und wir uns in der Draufsicht befinden. Ich kann mit Nummer sieben
zur portografischen Ansicht von oben gehen. Hier können Sie sehen
, dass dies die Y-Achse ist. Auf der Y-Achse können wir
hier 6 Meter auf der X-Achse eingeben. Wir können hier alles eingeben, aber ich gebe vielleicht zehn ein. Wir werden nur den vorderen
Teil der Geschichte sehen. Wir werden nichts im
Hintergrund sehen außer zehn oder 12 Metern. Okay, jetzt wissen wir, dass es dieser Geschichte um Dimensionen im realen
Weltmaßstab geht. Und dieser
Grundriss ist zu klein. Oder dieses Referenzbild. Ich werde das herauszoomen.
Scrollender Mund Ich wähle diese Referenz aus, wir können sie in Referenz umbenennen Doppelklicken Sie einfach hier und
Sie können es umbenennen. Jetzt können wir
dieses Referenzbild skalieren. Ich werde das stark skalieren. Ich möchte, dass dieser Würfel
zu diesem Laden hier passt. Ich nehme jetzt dieses Verschiebewerkzeug. Wir können das jetzt einfach hier platzieren. Eine andere Möglichkeit, dies zu bewegen besteht darin, dass Sie es durch Drücken
im Grunde genommen nehmen und Sie können jetzt drücken,
um es auf der
Y-Achse zu bewegen , oder und dann X, um es auf der X-Achse zu
bewegen. Wenn Sie dieses
Referenzbild unter diesem Würfel sehen möchten, müssen
wir hier klicken, um in den
Röntgenmodus oder den Drahtmodus zu wechseln. Ich aktiviere beides,
und die Abkürzung dafür ist z. B.
mit Z , und Sie können jetzt
zur Solid-Ansicht wechseln und
das X deaktivieren. Oder Sie können mit
W weitermachen . Wir müssen diese
Referenz noch weiter skalieren. Also werde ich S drücken und das Ganze vergrößern. Wählen wir das jetzt erneut und versuchen wir zu sehen,
wie wir das zusammenbringen. Jetzt werde ich diesen
Laden noch größer machen. Also werde ich hier
vielleicht 20 Meter eingeben, okay. Und wir können
das jetzt ungefähr hierher verschieben. Sei dir nur sicher, dass du glücklich bist, wenn du es
machst. Wählen Sie einfach Datei,
speichern Sie, um die Änderungen hier zu speichern.
5. Szene blockieren, einen Shop erstellen: Als Nächstes mache ich das hier. Ich nehme einen Amped. Diese rote Linie ist die X-Achse der Welt. Ich möchte das auf Null bringen. Auf der X-Achse der Welt sind das 4 Meter und der Ursprung dieses
Objekts liegt in der Mitte. Ich kann hier einfach
zwei eingeben und es wird perfekt
auf der Welt-X-Achse ausgerichtet. Jetzt werde ich diese
Ecke machen, wo all die, fast all diese Geschäfte sind. Damit wir jetzt zur
Solid-Ansicht wechseln können und um das Objekt zu ändern, müssen
wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Wenn wir dieses
Objekt jetzt im Objektmodus auswählen, können
Sie einfache Dinge wie Skalieren oder das Objekt mit dem Objekt
drehen. Wir können einige dieser Dinge herstellen, aber um die Form
dieses Objekts zu ändern, müssen
wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, können
Sie
Objekt auswählen und hier in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und jetzt können wir
diese Objektverknüpfung
für den Wechsel zwischen
Bearbeitungsmodus und Objektmodus modellieren . Wenn Sie die Tabulatortaste drücken, können Sie
zwischen
Objektmodus und Bearbeitungsmodus wechseln . Ich drücke jetzt die Tabulatortaste und wähle
nun diese Edge-Auswahl aus. Wir haben hier Vertex Select, Edge Select und Phase Select Wir können auch mit 12 oder drei Tasten auf der Tastatur
zwischen Scheitelpunkt
-, Kanten
- oder Phasenauswahl wechseln mit 12 oder drei Tasten auf der Tastatur
zwischen Scheitelpunkt
-, Kanten
- oder Phasenauswahl Da wir die Kantenauswahl benötigen, können
Sie hier klicken oder einfach zwei auf Ihrer Tastatur drücken Und wir wählen jetzt
diesen Edge Select. Jetzt können wir einfach hier klicken, um diese Kante und eine andere Kante
auszuwählen. Gleichzeitig müssen Sie die
Umschalttaste gedrückt halten und eine Auswahl hinzufügen. Ohne die Umschalttaste gedrückt zu halten, wählen
Sie einfach eine andere aus. Ohne diese Taste halten Sie einfach die
Umschalttaste gedrückt und wählen Sie hier eine
andere aus. Jetzt müssen wir nur noch Ecken
machen, wie in
unseren Referenzbildern. Wir können das mit Steuerung B machen, aber wenn wir mit Steuerung B arbeiten, können
Sie sehen, dass es sich
nicht um einen 45-Grad-Winkel handelt. Und ich werde jetzt die
Esc-Taste drücken,
weil der Maßstab dieses
Objekts nicht eins ist, weil wir den
Maßstab des ursprünglichen Würfels geändert haben. Ich werde jetzt die Tabulatortaste drücken
, um in den Objektmodus zu wechseln. Ich werde drücken, um diesen
Schritt zu öffnen. Wir können das Ausmaß erkennen. Dieser Würfel ist im Grunde genommen
auf der X-Achse gestreckt , weshalb wir
auf dieser X-Achse mehr Abschrägung bekommen Und um das zu beheben, müssen
wir
Blender nur anweisen , wieder auf eins zu skalieren Um das zu beheben, müssen Sie nur die
Taste Control drücken und die Skala anwenden. Oder wenn Sie sich nicht daran erinnern können, gehen Sie
einfach zum Objekt und wenden Sie die Skala an. In den meisten Fällen, in denen Sie
skalieren möchten, halten Sie sich an eine. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie ein Objekt im Objektmodus
ändern. Wenn Sie beispielsweise S und Y drücken, müssen
Sie immer die
Steuerung übernehmen und die Skalierung anwenden. Okay, jetzt, wo wir die Skalierung korrigieren, müssen
wir nur wieder
in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und mit Schiffen
wie diesen beiden Ecken hier. Und wenn wir jetzt
mit Steuerung B fahren, können
Sie sehen, dass das
ein 45-Grad-Knöchel ist. Aber ich drücke Escape und
nehme Nummer sieben. Ich werde versuchen,
dieser Referenz hier zu folgen. Ich werde wieder in den
Drahtmodus und den Röntgenmodus wechseln. Und ich werde mit
Steuerung B fahren, um die Abschrägung zu machen. Jetzt gehe ich in den
Objektmodus. Und lass uns versuchen,
das etwas besser auszurichten. Wenn wir nun die
mittlere Maustaste gedrückt halten, können
wir uns hier in
diesem Geschäft zurechtfinden. Und wenn wir zur Vollbildansicht wechseln, können
wir sehen, dass wir ein
Geschäft haben, das sich auf dem Boden befindet. Und mit den Dimensionen der
realen Welt können
wir jetzt mit der
Einrichtung eines weiteren Ladens
hier mit Nr. 7 fortfahren . So können wir zur
portografischen Ansicht von oben zurückkehren.
6. Blocking-Szene, mehr Stores: Baue jetzt weitere Geschäfte. Und wir müssen all diese Dinge nicht
tun, wir können dieses einfach duplizieren. Aber ich werde diese
Zeitleiste schließen, da wir sie später am Ende
dieses Tutorials
benötigen werden . Nicht jetzt. Also können wir, wenn wir
diese Pfeile schnell sehen, rechten Maustaste klicken und
Bereiche verbinden und dann nach unten klicken. Jetzt, wo ich
diesen Shop hier ausgewählt habe, kann
ich ihn duplizieren, aber ich
werde vorher eine Sache machen. Wenn Sie zum Beispiel nur, Sie werden nicht
nur diesen Würfel auswählen, auch Referenz wählen. Das kann zu vielen
Problemen führen , denn wenn
Sie das nicht wussten, wählen
Sie beide Objekte aus. Mit Y duplizieren
Sie beispielsweise beide Objekte, die
Sie nicht möchten. Ich werde jetzt
dieses Referenzbild auswählen. Ich werde das unmöglich machen. Sie müssen nur hier klicken und schon
können Sie dieses
auswählbare Tool aktivieren Jetzt können wir das
hier in unserer Ebene sehen. Ich werde einfach
hier klicken, um das zu deaktivieren. Wenn Sie
dieses Referenzbild auswählen möchten, können
Sie dies nicht mehr tun. Wenn Sie das
zum Beispiel im Viewport deaktivieren
möchten , zum Beispiel Rendern, ist es
immer noch sichtbar, weil
es beim Rendern
immer noch sichtbar ist , deaktivieren Sie dieses Rendern Sie können dies auch hier tun. Das ist Selviewport. Das ist Render-Render. Wir müssen diesen
Viewport nicht auswählbar machen. Jetzt drücke ich Schiff
D und nach Schiff D drücke
ich Y, um es nur auf der Y-Achse zu platzieren, sodass wir uns jetzt
nur auf der Y-Achse bewegen können Und ich werde hier
ein weiteres Geschäft eröffnen. Jetzt gehe ich wieder in den
X-Modus, um diese Referenz zu sehen. Außerdem können
Sie im Frame-Modus sehen, dass dieses Geschäft kleiner ist und wie wir
dieses Geschäft verkleinern können. Sie können auch Y verwenden
und dies auf der Y-Achse skalieren. Das ist aber nicht korrekt, da diese Ecke nicht
mehr als 45 Grad beträgt. Wir dehnen das grundsätzlich aus. Der einzig richtige Weg ist, dies zu tun. Im Bearbeitungsmodus haben wir diesen Shop
ausgewählt und ich drücke Step, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Jetzt können Sie mit
Vertex Select fortfahren, aber ich werde dafür
Select wählen Jetzt werde ich nur
diesen Teil des Ladens auswählen. Jetzt können Sie mit Y und Y
das Objekt auf der Y-Achse bewegen. Oder wenn Sie Anfänger sind, können
Sie einfach dieses
Modus-Tool hier verwenden und es einfach nach ungefähr hier verschieben
. Ihr könnt sehen, dass, weil wir diesen hinzugefügten Modus verwenden, die Skala eins
ist, was auch richtig ist Jetzt werde ich mich wieder für Y entscheiden, und ich werde diese Rolle hier spielen Und ich werde mich für Tab entscheiden. Und jetzt werde ich
ungefähr hierher gehen, okay? Und jetzt können wir wieder mit der
Tabulatortaste in den Objektmodus wechseln, Y verschieben, das hier
platzieren, erneut mit der Tabulatortaste und das Ganze zu ungefähr hier verschieben. Gehen wir jetzt wieder mit der Tabulatortaste, Shive Y, platzieren wir das hier. Und jetzt können wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und lassen Sie uns jetzt sehen
, was wir hier tun können. Ich werde diesen Teil hier auswählen. Sie können erneut Select
oder Vertex Select verwenden. Und lassen Sie uns das
hier verschieben , weil wir hier nur diesen Scheitelpunkt,
Scheitelpunkt
auswählen oder einen auswählen wollen Scheitelpunkt
auswählen oder einen auswählen Oder Tastatur. Und wähle das aus. Lass uns das hierher verschieben. Lass uns jetzt sehen, wie das aussieht. Wenn wir das wechseln, können
wir sehen, dass wir hier fünf Geschäfte
haben. wir nun
mit diesem Vorgang fort, verschieben Sie das Y t. Jetzt müssen wir
diesen Teil hier auswählen. Aber es gibt eine Sache, die
du falsch machen kannst. Wenn Sie nur in der Vollbildansicht sind, wählen
Sie nur den
oberen Teil dieses Shops aus. Wenn du das nicht siehst,
verschiebst du es auf der Y-Achse und du bekommst es, aber wir brauchen es nicht. Ich werde die
Z-Steuerung und den Röntgenmodus verwenden. Und im Röntgenmodus können Sie alle Scheitelpunkte
auswählen,
die nicht sichtbar sind sich an derselben Stelle auf der Achse befinden, die wir
in diesem Beispiel hier haben Die Eckpunkte hier und dieser befinden sich an derselben
Stelle auf der Achse Sie können dies
nur im Röntgenmodus auswählen. Ich werde jetzt hierher ziehen, Tab. Ich werde wieder mit Schiff Y fahren. Lass uns das jetzt hierher verschieben. Tab, Shive, Y. Shive, y. Platzieren
wir wieder einen
hier. **** y. Lass uns das hier hin verschieben Mir sind
diese Flure hier egal, weil sie in unserem Fenster nicht
sichtbar sein werden Ich werde einfach gehen, schüchtern. Lass uns jetzt
mit dem Modeln weitermachen Ich werde das ein bisschen
rausziehen. Ich werde wieder gehen. Lass uns diesen Teil hierher verschieben. Ich werde mir diesen Vorteil jetzt hier schnappen. Beweg das
hier und das hier. Okay, ich werde diesen
hierher verschieben. Jetzt werde ich damit weitermachen. Und jetzt schauen wir uns diese
beiden Eckpunkte hier an. Und lassen Sie uns das hier hin verschieben. Wenn Sie in den Objektmodus wechseln, können
Sie sehen, dass der
Ausgangspunkt jetzt hier ist wir wollen zurück zur
Mitte des Objekts. Ich werde einfach auf „Ursprung auf Geometrie
setzen“ klicken. Das ist bei all
den Änderungen im Bearbeitungsmodus passiert. Wenn Sie möchten,
können Sie den Ursprung auf
Geometrie setzen und
daraus Geometrie machen, aber das ist für uns jetzt nicht so
wichtig. Lass uns diesen Laden jetzt hier einrichten. Weil das auf der Weltachse
aufgereiht ist. Dieser, dieser Grundriss ist
auch auf der Weltachse angeordnet. Wir können das einfach mit Shield
hierher bewegen. Jetzt nehme ich ein Z
n Air, um die Z-Achse zu drehen. Und 90 ist ein Wert von 90 Grad. Jetzt können wir diesen Laden hierher verlegen. Jetzt werde ich wieder mit Tab weitermachen. Lass uns das hierher verschieben. Nehmen wir uns auch
diese beiden Eckpunkte. Gehen wir weiter
. Hier
haben wir ein weiteres Geschäft, das wir haben wir ein weiteres Geschäft mit einem Trockenklick
aufrufen können.
Stellen Sie den Ursprung auf geometrisch
7. Blockieren abschließen: Wenn du mit mir üben möchtest, kannst
du den Schritten weiter
folgen. Aber ich habe mir diesen
ersten Schritt auch beim letzten Mal gespeichert. Wenn du
diese Schritte nicht mehr befolgen möchtest, findest
du einfach unter Ressourcen diese
Floor Blender-Datei für Schritt eins. Meine Empfehlung ist jedoch
, weiter zu üben und diesen ersten
Schritt zu befolgen. Sie haben die Wahl. Aber ich denke, ich werde nicht alle diese Geschäfte
fertigstellen, aber wir werden diesen
Teil hier abschließen und vielleicht diesen. Okay. Ich gehe jetzt mit Shift
X in den Bearbeitungsmodus. Und jetzt werde ich diese
beiden Scheitelpunkte auswählen. Und lassen Sie uns das hier hin verschieben. Ich werde das jetzt auf der
X-Achse und dann auf der
Y-Achse ungefähr hier bewegen . Als nächstes ist dieser Laden hier. Also können wir im Grunde
einfach Schiff D,
X nehmen und wir können das
hier platzieren und wir können
mit Z fahren , um es
nur um die Achse zu drehen. Ich werde jetzt versuchen, das hier
parallel zu dieser Linie zu machen. Wir müssen nicht
ganz genau sein, aber lassen Sie uns versuchen, das hier auszurichten. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus. Und lass uns in den Röntgenmodus gehen. Wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können
wir diese beiden
Scheitelpunkte auswählen Jetzt werde ich von der
globalen Ausrichtung
zur lokalen oder normalen Ausrichtung wechseln globalen Ausrichtung
zur lokalen oder normalen Jetzt können wir das einfach verschieben, okay? Und wir können dasselbe
mit drei Eckpunkten machen. Ich werde diese
beiden und diesen auswählen. Und jetzt können wir
von global zu lokal wechseln. Und wir können
das jetzt auf der lokalen Y-Achse bewegen. Okay, um in den Objektmodus zu wechseln, setze ich jetzt richtigerweise
Ursprung auf Geometrie. Und jetzt können wir mit Shift
Y Tab in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und lass uns das hierher verschieben. Tippen Sie erneut, um in den
Objektmodus zu wechseln, Schild Y. Gehen wir zum XY-Modus. Und tippen Sie erneut auf Shi Y-Tab. Und lassen Sie uns das hier schichtweise platzieren und den letzten Laden hier Machen wir wieder diesen großen Laden
hier, nehmen wir Shy. Jetzt gehe ich zum
Tab, um den Bearbeitungsmodus zu öffnen. Und lass uns das hier hin verschieben. Lassen Sie uns das jetzt auf X verschieben Platzieren
wir das hier. Wir können diese
Scheitelpunkte hier löschen. Wenn wir unsere Szene rotieren, können
wir sehen, dass ich
diese Kante
löschen werde und diese langsame Kante hier. Lassen Sie uns diese hier anordnen. Okay, ich denke, wir brauchen hier einen
Loop-Cut, um einen Loop-Cut hinzuzufügen. Sie können die Steuerung verwenden
, um einen neuen Loop-Cut zu erstellen. Und wir können das jetzt hierher verschieben. Okay? Und jetzt können wir diese beiden Eckpunkte
auswählen und sie auf der X-Achse verschieben Gehen wir jetzt auf eine andere Seite. Und um auf eine andere Seite zu gehen, können
wir einfach mit Shift
D, X gehen und das hier hin verschieben. Und jetzt
drücke ich X minus eins. Mit X minus eins können
wir das auf der X-Achse umdrehen. Oder wenn wir jetzt die Steuerung Z verwenden, können
wir mehr davon machen. Jetzt können wir mit Z 108 weitermachen. Das wird auch den Laden
hier auf den Kopf stellen. Okay, und lassen Sie uns
diese beiden Positionen platzieren. Und jetzt gehe ich zu Tab
mit Tab zum Bearbeitungsmodus. Und lassen Sie uns das jetzt hier aufstellen. Auch hier die Registerkarte ****, die
Registerkarte Y. Lassen Sie uns das hierher verschieben. Wir können das
verkleinern, wenn du willst, aber ich denke, das
ist nicht wichtig , weil dieser Teil nicht sichtbar sein
wird. Aber lass uns das auch kleiner
machen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, fügen
wir eine Auswahl hinzu. Und lassen Sie
uns das jetzt wieder hierher verschieben, **** y, und
platzieren wir hier eins. Lassen Sie uns nun drei Scheitelpunkte auswählen. Und lassen Sie uns das hierher verschieben. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, um in den
Objektmodus zu wechseln, Shay. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, um in den
Bearbeitungsmodus zu wechseln, und halten Sie die Umschalttaste gedrückt Wählen wir diese
drei Eckpunkte aus. Lassen Sie uns das auf etwa hier verschieben. Diese Kante hier ist
auf der globalen Achse ausgerichtet. Wir können jetzt auf global umschalten. Jetzt wähle ich die Scheitelpunkte
hier und diesen hier aus. Und ich werde mit Y Null gehen. Bei Y Null werden wir diese beiden Eckpunkte hier
perfekt auf der X-Achse ausrichten. Stellen Sie jetzt sicher, dass Sie diesen Bereich hier
auswählen. Und jetzt werde ich mit
Extrudieren und Y für die Y-Achse fortfahren. Gehen Sie jetzt wieder mit
Extrudieren und
Y, Y-Achse bis ungefähr hierher Und jetzt verschieben wir diese Kante
in diese Ecke hier. Okay? Jetzt können wir diesen Teil hierher verschieben, aber wenn Sie möchten, können Sie diese beiden Phasen erneut
auswählen. Und jetzt können wir
für x true x für x-Achse wählen. Okay? Und diese Geschichte ist
auf der globalen X-Achse angeordnet. Also können wir das einfach mit der Form x x x-Achse duplizieren
. Und lass uns das hier platzieren. Und drehe es mit Z um
90 Grad. nun die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus A zu gelangen. Duplizieren Sie diese Form x
T Schiff x erneut Lassen Sie uns diesen Teil hier korrigieren Okay, lassen Sie uns hier zunächst
nur diese Kante auswählen. Jetzt möchte ich nur Scheitelpunkte
auswählen. Sie können diesen auswählen. Und lassen Sie uns diesen hier platzieren. Vielleicht dieser hier. Auch hier können Sie, wenn Sie möchten, diese langsamen Kanten verwenden, um die Kanten zu löschen
, die wir nicht benötigen.
Vielleicht können wir einfach die
Strg-Taste drücken, um sie abzuschrägen Jetzt beenden wir den ganzen Block
hier. Um nun auf eine andere Seite zu wechseln, können
wir hier wieder
diesen Store auswählen, Y erneut
Shift S Y minus eins drücken. Um das auf der Y-Achse umzudrehen. Jetzt können wir diesen Block hier weiter
modellieren, aber ich werde nicht mit dem Modellieren
der Geschäfte
weitermachen , weil ich das beim letzten Mal
mache, mindestens vielleicht 30
Minuten oder vielleicht 1 Stunde, und es wird
sich nur um eine sich wiederholende Aufgabe handeln Wir werden nichts Neues lernen. Ich möchte etwas Zeit
für mich und für dich sparen. Und ich werde einfach
diese Blender-Datei öffnen, die ich mit Ihnen teilen werde. Dies ist die Datei
im ersten Stock und ich werde dieses
Hintergrundbild aktivieren. Sie können sehen, dass dies kein
Hintergrundreferenzbild ist. Ich gehe zuerst zu meiner ursprünglichen
Blender-Datei und drücke in der Auswahl auf Dieses
Referenzbild aktivieren. Wir können auch
dieses Referenzbild auswählen. Ich drücke A, um alles auszuwählen, und ich drücke Löschen. Und jetzt haben wir eine leere Szene. Ich werde hier zur
Blender-Datei gehen. Ich drücke A, um alle auszuwählen, ich gehe einfach zum
Kopieren von Objekten. Und jetzt gehe ich zur
ursprünglichen Blender-Datei. Und ich werde
dieses Objekt einfach hier einfügen, aber Sie müssen das nicht tun. Sie können
diese Blender-Datei einfach im ersten Stock öffnen diese Blender-Datei einfach im ersten Stock und hier einfach
weiterarbeiten, was meine Empfehlung ist. Du kannst das weiter
üben. Du kannst zu Xd gehen und dort
weiterüben , wo
wir beim letzten Mal aufgehört haben.
8. Böden: Und wenn wir jetzt zur Vollbildansicht übergehen, können
wir sehen, dass ich das letzte Mal
auch
dieses Erdgeschoss erstellt habe. Also werde ich das löschen, um Ihnen zu
zeigen, wie ich
das erstelle , weil wir uns jetzt
perfekt auf der X-Achse befinden. Wenn ich mich jetzt für Numpad One entscheide, kannst
du sehen, dass wir auf Null sind Auf der X-Achse können wir
eine Netzebene verschieben. Und ich werde die Skalierung drücken. Ich glaube, das letzte Mal, wenn ich 200 gewählt
habe, werde ich hier 200 eingeben, weil
wir den zweiten Stock modellieren. Ich werde dieses Flugzeug hier
in zweiten Stock umbenennen. Jetzt werde ich
hier mit Shift D fahren und fünf drücken. Jetzt schaffen wir
hier ein weiteres Stockwerk, das sich auf 5 Metern befindet. Die Geschäfte hier sind
4 Meter auf der Z-Achse groß. Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, haben
wir diesen Teil, der ungefähr einen Meter lang
ist. Das ist der Grund, warum ich hier
etwas größer als
diese Mauer mache. Wir haben hier auch, wenn Sie sich diese Referenz ansehen, das ist der zweite Stock. Wir werden das alles modellieren. Jetzt haben wir den ersten Stock und auch den dritten Stock
, der nur ein Kino ist, aber das wird für uns sein, nur die Decke hier hinten. Und ich werde
diesen zweiten Stock wählen. Ich drücke, ich nehme Shift D und drücke für, greife nach der Z-Achse und minus eins. Minus fünf, okay? Und wenn wir jetzt ein verstärktes Flugzeug nehmen, können
wir das nicht sehen, weil
dieses Flugzeug
keine Dicke hat. Aber wir bauen hier den ersten
Stock, den zweiten hier. Und wir schaffen diese
Decke oder dieses Dach hier. Lassen Sie uns das jetzt umbenennen. Es wird für uns einfacher sein, wenn
wir dieses Objekt hier auswählen. Sie finden es, wenn Sie mit der Maus
scrollen und Sie können sehen , dass wir dieses
ausgewählte Objekt hier gefunden haben. Aber es gibt eine Abkürzung
für diese Mischung. Wenn Sie die Taste Full Stop auf dem Ramplder drücken, wird
hier zu diesem ausgewählten Objekt navigiert Jetzt können wir mit einem
Doppelklick weitermachen und dritten Stock bleiben Ich wähle dieses Flugzeug und benenne die
beiden in den ersten Stock um. Wenn Sie mit diesen
Tastenkombinationen nicht weiterkommen, können Sie, wenn
Sie Anfänger sind, einfach
Shift D drücken und Z gedrückt halten und sich
einfach ein wenig nach unten bewegen. Aber ich werde dieses Objekt löschen. Lassen Sie uns jetzt den dritten Stock im
Viewport deaktivieren , weil wir diesen zweiten modellieren
wollen. Wir können diesen ersten
Stock behalten, wenn du willst, weil er unter diesem zweiten Stock liegt. Lass uns mit Npevenre gehen. Schauen wir uns
meine letzte Animation an, um die Stockwerke besser zu verstehen Das
alles hier ist der
zweite Stock und alle Animationen finden
im zweiten Stock statt Im ersten Stock
nehmen wir einfach diesen Bereich hier, das ist dieser Bereich hier. Wir haben den dritten Stock, bei dem
es sich im Grunde um eine Decke handelt. Aber lassen Sie uns auch
diesen ersten Stock deaktivieren , weil wir ihn vorerst
nicht benötigen. Wir werden das erst später benötigen , wenn wir
diesen Teil nachmodellieren werden. Okay, also lass uns
das auch in der Auswahl deaktivieren. Lassen Sie uns auch
diesen dritten Stock
in der Auswahl und im Viewport deaktivieren .
Okay, jetzt haben wir hier nur noch den
zweiten Stock. Lassen Sie uns auch in der Auswahl
dieses Referenzbild hier deaktivieren dieses Referenzbild hier Wir können es nicht versehentlich verschieben
. Okay, gehen wir mit P 7
und gehen wir zur Röntgen-Stimmung über.
9. Löcher im Boden: Als nächstes brauche ich ein Modell.
Das sind die Löcher im zweiten Stock. So sieht das aus. Also im Grunde haben wir diese
Löcher und diesen Zaun hier, wir haben 1234567
der Löcher hier im zweiten Stock, okay? Das ist ein anderes Beispiel, ein anderes hier. Dieser hier. Lassen Sie uns den
Röntgenmodus vorerst deaktivieren. Ich kann diesen
ersten zweiten Stock leicht auswählen. Wenn ich Full Stop drücke, navigiert
Amped Blender
zu dieser zweiten Etage. Und jetzt gehe ich in den Röntgenmodus. Sie können das überspringen, aber normalerweise können
wir das mit K machen Wenn wir in den Bearbeitungsmodus wechseln,
wenn Sie für drücken, können
wir das tun, aber das
ist nicht der richtige Weg. Sie werden sehen, warum wir
die zusätzlichen Kanten bekommen , die wir nicht benötigen. Ich werde jetzt Steuerung
Z verwenden . Ich werde das so oft wie möglich mit
Steuerung R machen. Ich nehme Steuerung
R und füge
so viele Look-Schnitte wie möglich hinzu , um diese Teile hier zu
isolieren. Strg R, klicke. Und lassen Sie uns das jetzt
an diesen Rand verschieben. Und lassen Sie uns hier einen
zu diesem Rand hier hinzufügen. Und lassen Sie uns die
Steuerung R auf der Y-Achse verwenden. Wenn Sie die Maus bewegen,
ändern Sie die Y- oder X-Achse. Und ich werde dieser Kante eine auf der
Y-Achse hinzufügen. Steuere noch einmal R, ich
werde hier einen hinzufügen. Jetzt werde ich mit
Loop-Cuts weitermachen , um
diesen Teil hier zu isolieren. Drücke R, um
diesen Rand hier abzudecken. Steuere R hier und
noch einen hier. Und lassen Sie uns hier
noch einen auf der X-Achse verwenden. Okay, lassen Sie uns
diesen Teil jetzt hier behandeln. Okay, jetzt haben wir hier
diese Auswahl , die wir auch
für diesen Teil benötigen. Wir haben diese 34 Phasen hier. Lassen Sie uns mit diesem
Teil hier fortfahren, Steuerung R. Lassen Sie uns diesen Teil hier behandeln. Okay? Und wir haben noch einen hier. Jetzt können wir anfangen, Messer zu benutzen ohne hier
zu viel Chaos zu verursachen. Ich werde K für Messer wählen und hier klicken. Und ich werde auch hier
auf diesen Rand klicken. Und jetzt werde ich wieder
die Eingabetaste drücken. Bleib hier und hier und präsentiere. Folgen Sie einfach weiter
diesem Referenzbild. Okay, jetzt können
wir mit der Phasenauswahl fortfahren. Und wir können
all diese Phasen auswählen. Und wir können jetzt, lassen Sie uns diesen Röntgenmodus
deaktivieren. Jetzt drücke ich auf Phasen löschen. Und wir haben dieses Loch, das wir brauchen, wir sehen dieses
Loch nicht, weil wir dieses Referenzbild hier
haben. Aber wenn Sie
das im Viewport deaktivieren, können
Sie sehen, dass wir hier ein Loch
haben Gehen wir zurück zu diesem
Referenzbild und
fahren wir mit Pad Seven
und dem Röntgenmodus fort Wir können jetzt mit Knik weitermachen. Bleib hier und hier. Und lass uns wieder reingehen. Lassen Sie uns diese Phase erneut auswählen. Wenn Sie diese Phase auswählen können, liegt
das daran, dass wir uns im Röntgenmodus
befinden. Und manchmal müssen Sie ein paar Mal
klicken, um
dies im X-Modus auszuwählen dies im X-Modus Das ist grundsätzlich transparent. Wenn Sie dies nicht auswählen können, können
Sie einfach zur
Solid-Ansicht wechseln und auf Phasen löschen
klicken. Lassen Sie uns noch einmal mit K beginnen. Geben Sie hier die
Eingabetaste ein, Eingabetaste ein, drücken
wir hier. Bleiben wir hier bei
diesem Scheitelpunkt. Ich habe das beim letzten Mal nicht gemacht, aber ich denke, wir
müssen diesen Teil auch hier behalten Ich werde vorerst
Control R verwenden. Wir werden später sehen, ich werde hier einen Look-Schnitt
hinzufügen. Und jetzt können wir hier drücken. Und wieder. Okay, jetzt können wir
Pass auswählen, den wir nicht benötigen. Und wir können auf Phasen löschen klicken. Und lass uns hier mit K gehen. Also K und Phasen eingeben und löschen. Okay, jetzt haben wir alle Löcher,
die wir brauchen.
10. Den Boden dicker machen: Das nächste, was ich
hier erstellen werde , ist die Dicke dieser Wand. Sie können sehen, dass wir hier einen
kleinen Teil haben und dann haben
wir eine etwa 1 Meter große Mauer. Und wir haben auch
diese wenigen Schritte hier. Ich erstelle das auch
in meinem letzten Reader. Wir können das einfach erstellen,
wenn wir zu Brander gehen. Wenn Sie A drücken, um den
gesamten zweiten Stock auszuwählen, navigieren
wir zu etwa hier. Und ich werde mit Z fahren. Ich werde es gedrückt halten, um
es auf die Z-Achse zu kleben, also das wird der kleine Teil sein. Und jetzt werde ich mich für Z entscheiden.
Auch das wird
dieser dicke Teil von
etwa einem Meter sein , ohne irgendwo zu klicken, ohne das zu
zerschneiden Ich drücke, um das einzufügen, ich bewege die Maus nach links Jetzt drücke ich erneut für die
Extrusion und für die Achse. Nochmals zum Einfügen dieser Extrusion und für die Achse.
Und bewege das nach unten. Okay, lass uns sehen, wie das aussieht. Wir können das noch einmal machen. Also I für Einfügen und Extrudieren und Z für Z-Achse Lassen Sie uns jetzt diesen
kleinen Teil herausnehmen. Dieser Teil, ich denke,
dieser Teil ist zu groß. Wenn die Taste gedrückt gehalten wird, können
wir die ganze Schleife auswählen
und sie aufrufen. Aber ich möchte
all diese Zeilen hierher bringen. Wir können das tun, wenn
wir mit Nummer
eins zur Rechtschreibung von vorne gehen . Und im X-Modus können
wir im Grunde
nur die Zeile auswählen, die wir benötigen Okay, Sie können also sehen, dass ich hier all diese Zeilen
auswähle. Jetzt können wir uns für
Grab und Oxystem entscheiden. Wir können das ein bisschen ansprechen. Das nächste, was ich hier erstellen
möchte, ist dieser kleine Teil, den ich nach innen
extrudieren möchte Aber bevor ich das erstelle, werde
ich einfach
nach doppelten Scheitelpunkten suchen Ich drücke A, um alles auszuwählen, und ich drücke jetzt
drei für die Suche und suche nach Zusammenführen Ich werde hier nach Entfernung zusammenführen. Du kannst hier sehen, dass ich
keine doppelten Scheitelpunkte habe,
aber es
ist sehr einfach, doppelte Scheitelpunkte zu
erstellen, ohne dass du das willst Wenn Sie zum Beispiel diesen Bereich
auswählen, Extrudieren drücken und dann
Ihre Meinung
ändern und Escape drücken, erzeugen
Sie doppelte Scheitelpunkte erzeugen
Sie doppelte Scheitelpunkte Und das kann zu vielen
Problemen führen. Wenn ich jetzt mit a alle
und drei auswähle und nach Entfernung zusammenfüge, kannst
du sehen, dass ich
vier doppelte Scheitelpunkte entferne Jetzt können wir das nach innen extrudieren. Wir können zum Beispiel
diesen auswählen, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten,
wir können eine Auswahl hinzufügen Oder Sie können hier
klicken und die Taste gedrückt halten Sie können die kürzeste Linie
zwischen diesen beiden Phasen auswählen. Steuern ist viel
einfacher als Shift, aber das ist auch nicht
richtig, weil wir hier
eine andere Tastenkombination haben , die alt
ist, wenn man die Alt-Taste gedrückt hält. Im Bearbeitungsmodus können wir den gesamten Loop
auswählen. Wenn
ich zum Beispiel die Alt-Taste gedrückt halte, hier
klicke, können Sie sehen, dass
ich den ganzen Loop auswähle. Aber ich will diese Schleife nicht hier haben. Ich will diesen hier haben. Du musst hier über
diesen Rand klicken. Sie werden diese Schleife hier auswählen. Aber ich möchte das nicht
einfach extrudieren. Ich möchte das
entlang der Normalen extrudieren, du kannst diesen Teil überspringen, aber wenn ich zum Testen ein EX
drücke, verstehe ich Ich kann die Maus nach links oder
rechts bewegen, aber das will ich nicht. Ich möchte das
entlang der Normalen extrudieren. Ich werde jetzt Strg
Z drücken, um diesen Schritt rückgängig zu machen. Ich werde das nun
entlang der Normalen mit den alten,
alten und jetzt entlang der Normalen extrudieren Sie können sehen, dass das sehr sensibel ist
. Ich werde die Umschalttaste drücken, um das Ganze weniger empfindlich zu
machen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten,
können Sie genauer sein. Jetzt werde ich
das hier rausbringen. Okay, jetzt werde ich hier klicken. Wir haben diesen Teil hier, aber ohne irgendwohin zu klicken. Ich werde
hier mit Steuerung
B eine Abschrägung hinzufügen , weil ich das
später nicht noch einmal auswählen möchte, sondern einfach mit Steuerung
B weitermachen und vielleicht eine hinzufügen Okay, ich werde den
Maßstab überprüfen und Sie
können sehen, dass es sich bei
der Skala nicht um eine
Steuerung handelt, und dann die Skala anwenden Und jetzt gehe ich in den
Bearbeitungsmodus und steuere jetzt B. Und du kannst sehen, dass
das jetzt korrekt funktioniert. Und wir können vielleicht
ein oder zwei Loop-Cuts hinzufügen. Sie können Loop-Cuts
mit der scrollenden Maus hinzufügen. Okay, ich werde
diese sehr niedrigen Polys nicht beibehalten. Ich werde hier nur
einen Loop Cut hinzufügen. Ich werde mich hier für Tu Lo Cuts entscheiden. Ich werde das noch einmal machen und
mit der Maus mehr Punkte erzielen. Okay, jetzt werde ich hier klicken. Lassen Sie uns hier auch eine Abschrägung
an diesen Kanten erstellen. Sie können sehen, dass diese Kanten nicht so
gut sichtbar sind , weil sie perfekt scharf
sind, sie sind komplett
um 90 Grad ausgerichtet und Licht kann hier nicht
auf diese Kante treffen Sie können in meinem Rendering sehen wie
wichtig diese Abschrägungen sind, weil wir hier all diese Schatten
und Glanzlichter
an den abgeschrägten Kanten
sehen können all diese Schatten
und Glanzlichter
an den abgeschrägten Kanten
sehen an den abgeschrägten Kanten Abschrägung ist einer der
wichtigsten Faktoren für den Realismus, und Sie müssen
allen Kanten in Ihrem Rendering eine Abschrägung hinzufügen Sie können die schönen Highlights
auf dieser Abschrägung hier
und auch hier sehen ,
und sogar auf dieser. Achten Sie
nur darauf, dass beim Rendern eine 90-Grad-Ecke
perfekt vermieden 90-Grad-Ecke
perfekt Lassen Sie uns nun hier eine Abschrägung
an diesen Kanten hinzufügen. Wir können mit okay weitermachen. Ich glaube, ich bin mir nicht sicher,
wie das passiert ist, aber dieses Gesicht sollte hier drinnen
sein. Ich werde das nach
innen verschieben und lass uns auch diesen Rand nach innen bewegen. Okay, jetzt ist das richtig. Und ich werde wieder
mit A
diesen Loop auswählen und mit Shift die Taste drücken, um eine
Auswahl hinzuzufügen. Und wieder A. Also im Grunde brauchst du eine Dose gleichen Zeit
einschalten und auf
diese Kante und diese klicken. Okay, jetzt verliere ich diese Schleife, aber ich werde wieder hier klicken. Okay? Und jetzt, wo wir alle ausgewählt
haben, können
wir mit Steuerung
B das nivellieren. Nur eine Folie, hier die Abschrägung. Jetzt können Sie sehen, dass das viel sichtbarer
ist
als zuvor Wir können diese Abschrägung
noch glatter machen, wenn wir uns rechts und Shade Smooth
entscheiden Aber stellen Sie jetzt sicher, dass Sie
dies unter
Dateneigenschaften automatisch glätten aktivieren , wir können diese
Bettschattung hier vermeiden Ihr könnt einen großen Unterschied zwischen den Kanten hier
und diesem hier erkennen
, der im Grunde nicht sichtbar ist Das ist in unserem Viewport. Dies wird beim Rendern
ohne Kanten der Fall sein, es wird nicht sichtbar sein Aber es gibt eine Sache, die wir in Blender Port tun
können, um dies sichtbarer
und einfacher zu
machen. Sie können hier löschen und Sie
können diesen Hohlraum aktivieren. Und jetzt können wir sehen all diese Kanten besser sichtbar
sein werden. Und Sie können auch aktivieren und das auf Boot
setzen. Es wird noch sichtbarer sein, aber nur um zu wissen, dass dadurch
keine Abschrägung entsteht Dies ist nur ein Tool im Viewport, das uns hilft, besser zu
verstehen, was wir tun Wir müssen die gesamte Abschrägung erstellen , um sie rot sichtbar zu machen Ich werde wieder gehen. Ich wähle dieses
Objekt aus und gehe Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus mit einer Auswahl. Ich halte hier einen Klick gedrückt, verschiebe die alte Taste und
wiederhole das noch zweimal. Und ich nehme die Taste
B, um hier eine Ebene hinzuzufügen. Ich werde hier klicken
, um diese Schleife auszuwählen. Und ich extrudiere entlang der Normalen, verschiebe diesen kleinen Teil aus Steuerung B, zwei Nivelliere das, okay? Und lassen Sie uns diesen Teil hier wiederholen. Um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen Sie hier Shift Old
und Shift Old aus. Sie
hier die Option, um die
Bevel-Phasenauswahl hinzuzufügen und diese Schleife auszuwählen Alle extrudieren entlang der Normalen
und verschieben sie, um sie leicht zu bewegen. Extrudieren Sie dies innerhalb des
Steuerelements, sodass es waagerecht ist. Dieser Teil Wir haben hier wieder
zwei weitere, zwei müssen ausgewählt
werden, um diese Schleife auszuwählen Shift die Steuerung, um
das zu nivellieren, nun die Seitenauswahl, alten Alltel-Normalen und Shift leicht bewegen und
kontrollieren, um das zu nivellieren Wir haben noch zwei, er. Lassen Sie uns zuerst
Shift auswählen. Wir können dies
hier im Grunde wieder zur gleichen Zeit auswählen , Shift. Lass uns das kontrollieren. Lass uns die Auswahl bezahlen. Und hier klicken und gedrückt halten. Gehe mit Shift zu einer
Auswahl, Gehe zur Auswahl. Okay. Ich nehme Control Z okay? Und wir haben jetzt
beide ausgewählt. Und wir können mit allen
Xt-Normalwerten weitermachen und kontrollieren oder alles okay Und jetzt sind wir fertig
mit den Löchern hier.
11. Zaun: Als Nächstes möchte ich
hier diesen Zaun bauen, diesen Teil unten, und
dieses verchromte Metallteil. Und dieser Teil sieht
ziemlich komplex aus, aber wir können ihn sehr schnell erstellen
. Ich werde hier ganz
klar vorgehen und ich werde es mit Al versuchen. Ich werde Alt gedrückt halten und
hier klicken. Sie können sehen, dass ich die Hälfte davon
auswähle. Ich klicke jetzt hier mit
gedrückter Shift-Taste auf eine Auswahl und mache nun
mit gedrückter Strg-Taste weiter. Die Steuerung findet die kürzeste
Linie zwischen diesen beiden Kanten, in diesem Fall die Steuerung. Hier kannst du sehen, dass
das funktioniert und jetzt werde ich wieder mit Kontrolle
weitermachen. Und jetzt wähle ich die ganze
Zeile aus, die ich will. Als nächstes möchte ich mich
von diesem Objekt trennen. Ich möchte daraus
ein anderes Objekt machen. Ich nehme Schicht
D. Wenn wir weitermachen, können
Sie sehen, dass
wir das verschieben können, aber das ist immer noch
Teil des Objekts. Um das zu trennen, müssen wir P
drücken und
durch Auswahl trennen. Wenn wir das nun auswählen, können
Sie sehen, dass wir hier
nur diese Kante auswählen. Und ich verwende Try Click
und setze Origin auf Geometrie. Ich möchte diesen Vorteil hier behalten , weil wir ihn
für diesen Teil benötigen. Aber ich möchte hier auch noch
einen für diesen Zaun bauen. Ich werde mit Shift D und Z weitermachen. Ich werde das etwas nach
oben verschieben, jetzt gehe ich zu Tab. Es ist ein Schritt, mehr zu bearbeiten. Dann drücke ich
A, um alles auszuwählen. Und dieser Teil hier hat eine Höhe
von vielleicht 1,2 Metern. Ich drücke jetzt für Ex, für die Achse und gebe
1.2 ein. Jetzt extrudieren wir
das für 1,2 Meter Ich denke, das wird reichen,
ohne irgendwo zu klicken. Ich werde das
noch einmal für dieses
Metallteil hier duplizieren . Ich werde D wählen und
ich werde das
ansprechen und ich werde erneut auf Auswahl
getrennt drücken. Jetzt haben wir einen für
dieses Metallteil, wir haben einen für diesen Teil, und wir haben den Pass
für diesen Zaun hier. Okay, fangen wir
mit diesem Teil unten an. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Mit der Tabulatortaste drücke ich A, lassen Sie uns das
auf der Z-Achse extrudieren, ungefähr hier. Jetzt drücke ich A, um den ganzen Teil
auszuwählen, und A extrudiere entlang der Normalen
, indem ich die Shift-Taste Wir können das leicht verschieben, gedrückt halte.
Wir können das leicht verschieben,
aber ich werde Strg Z diesen Schritt rückgängig
zu machen,
weil wir Und ich werde wieder Z verwenden, um das einfach
nach oben zu extrudieren. Sie können sehen, dass, wenn wir A drücken und alle entlang der Normalen extrudieren,
Sie können sehen, dass dieser Teil nach außen geht, aber dieser Teil hier, Ich nehme Strg
Z, um das rückgängig zu machen. Das liegt an der falschen
Phasenausrichtung. Wenn wir hier unter Überlagerungen vorgehen und
diese Gesichtsausrichtung aktivieren, können
Sie sehen, dass diese hier
blau und diese rot ist Wir müssen das beheben.
Und wir können das beheben, wenn wir
A drücken, um alles auszuwählen. Wenn wir jetzt F drei drücken. Und lassen Sie uns draußen mit der
Neuberechnung beginnen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Das wird jetzt funktionieren. All diese Gesichter
sind draußen blau, aber wir müssen auch die Gesichter hier
reparieren. Ich werde das manuell machen. Sie können sehen, dass
einige davon in die falsche Richtung weisen, und ich werde
dieses Rot manuell auswählen. Jetzt drücke ich F drei und
gehe jetzt mit Flip weiter, damit wir diese Normalen umkehren können Ich möchte nur
all diese Gesichter blau machen , die nach draußen gehen Okay, F drei und dreh um. Okay, versuchen wir zu
erklären, wie das funktioniert. In Blender haben wir eine positive und eine negative Gesichtsorientierung. Blau ist korrekt und
Rot ist falsch. Wenn wir
zum Beispiel einen weiteren Würfel hinzufügen, können
wir grundsätzlich sehen, dass wir einen haben. Blau oder die richtige Seite außen, aber lassen Sie uns diese
und die rote Farbe innen isolieren. Aber Blender weiß nicht, ob wir die Kamera
drinnen oder draußen platzieren wollen. Wenn wir also so
rendern wollen, ist
das korrekt, aber wenn
wir die Kamera drinnen platzieren, das nicht korrekt. Diese rote oder negative
Gesichtsausrichtung kann sich auf das Bett und auf unsere
Schattierung oder Textur auswirken Die Textur kann
innerhalb und außerhalb dieses Würfels unterschiedlich aussehen innerhalb und außerhalb dieses Würfels Aber in diesem Fall wissen
wir zum Beispiel, dass wir die
Kamera außerhalb dieses Würfels platzieren werden, also wollen wir die
blaue Farbe draußen lassen. Nehmen wir an, wie wir eine
negative Phasenorientierung erzeugen können. Wenn wir zum
Beispiel Shift und Play verwenden, ist
es nicht dasselbe, ob wir das nach außen oder unten
extrudieren Wenn wir zum Beispiel Z verwenden, können
wir sehen, dass wir
diese blaue Phasenausrichtung extrudieren Aber wenn wir das nach unten verschieben, können
Sie sehen, dass wir jetzt
diese negative Phasenorientierung erzeugen diese negative Phasenorientierung Okay, lass uns das jetzt löschen
und zurück zu unserer Szene gehen. Wir erzeugen diese rote oder falsche
Gesichtsausrichtung an Stellen, an denen wir das
nicht wollen, weil
wir sie in die
entgegengesetzte Richtung extrudieren , die wir benötigen Wir können das schnell beheben. Wenn Sie zum Beispiel A
drücken, um alles auszuwählen, kann
ich drei drücken
und dann mit der Option „ Neuberechnen“ beginnen,
oder ich kann die Umkehrtaste In diesem Fall gilt dasselbe für
diesen Zaunteil hier. Wir müssen nur sichergehen, dass alle Gesichter im Inneren dieselbe Farbe haben. In diesem Fall ist das nicht wichtig, ist das blau oder rot? Weil wir hier
diesen Zaun bauen werden. Aber vorerst ist es
wichtig, dass alle Teile in derselben Farbe
auch diesen Teil haben. Denn wenn wir A verwenden oder entlang der Normalen
extrudieren, bekommen
wir Probleme wie
zuvor Da
dieser ganze Teil blau ist, kann
ich diese
Phasenausrichtung jetzt deaktivieren Und ich kann mit der
Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und ich kann A drücken, um alles auszuwählen. Ich kann jetzt alle verwenden und die Fläche entlang der Normalen
extrudieren. Und das kann man
jetzt überall draußen sehen. Wenn ich das ausgewählt habe, nehme ich die Taste
B, um eine Abschrägung zu machen Okay, wir erstellen
diesen Teil jetzt hier. Okay? Ich nehme
Control Z, weil ich es größer machen
will. Extrudieren Sie nun ganz entlang der Normalen und lassen Sie uns das Ganze
vergrößern Jetzt drücke ich, um es ein wenig nach innen
zu skalieren, okay? Und wir können jetzt mit der
Steuerung zur Abschrägung übergehen.
Der einfachste Weg, diesen abgerundeten Teil zu erzeugen ist
hier mit Kurvenobjekten Wir können
diese Kante jetzt hier auswählen, aber das ist vorerst nur eine Kante Wir können mit der rechten Maustaste klicken und diese bis zur Kurve abdecken. Nun, das ist eine Kurve, wir bekommen
diese Kurveneigenschaften hier. Und unter Geometrie-Abschrägung haben
wir hier diese Tiefenoption. Umschalttaste gedrückt halten, verschiebe ich
das leicht, ich werde im Grunde diese
Kurve hier, wenn Sie möchten, Sie können
hier und auch hier mehr Auflösung hinzufügen Im Moment werde ich das nicht
in
Mesh umwandeln , da ich
diese Einstellungen hier nicht beibehalten werde. Vielleicht ist das zu dick, aber ich werde es später sehen. Im Moment werde ich mich einfach für Z entscheiden und
das etwas erhöhen. Okay? Der letzte Teil, den wir hier bauen
müssen, ist dieser Zaun. Ich werde das vereinfachen, damit Sie sehen können, dass
es im Zick-Zack funktioniert, aber es wird ein bisschen
zu kompliziert sein Ich nehme einfach Steuerung R. Ich werde später anfangen,
Loop-Cuts hinzuzufügen Wir werden
all diese Loops in
dieses Mesh-Steuerelement R umwandeln und lassen uns einfach mit der Maus nach
oben scrollen, um die Loop-Cuts hier hinzuzufügen. Okay, und jetzt können wir
dieses Objekt auswählen und
einen Modifikator hinzufügen ,
nämlich Wirefdifier Dieser Modifikator
entfernt grundsätzlich Flächen und
verleiht all diesen Kanten Dicke Okay? Und wir können jetzt
Shift gedrückt halten und diese Dicke
verschieben, um die Dicke zu
erhöhen Und ich werde hier klicken, um das
ohne zu begrenzen. Und das ist im Grunde die
Nähe der Gesichter hier. Wenn wir hier jetzt eine Ebene
hinzufügen wollen ,
müssen wir diese anwenden. Aber mal sehen, wie
dick das ist. Ich finde das ziemlich gut. Ich werde das bei etwa 0,5 belassen und das Ganze jetzt
dicker machen. Wir können das später machen,
aber lass uns das jetzt machen. Ich werde mich hier bewerben. Und jetzt ist das im Grunde
nur Mesh ohne Modifikator. Und wenn wir mit der
Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln, können
wir A drücken und mit Steuerung B zum Abschrägen
wechseln Und wir können hier nur
ein Segment hinzufügen. Denn wenn Sie
weitere Segmente hinzufügen, wird
das zu schwer
für Ihren Computer , weil wir hier viel
von diesem Zaun haben. Okay? Aber nochmal, wenn
du dich für „richtig“, „glatt“ entscheidest,
wird das glatt aussehen. Und das aktiviere
ich jetzt aus Glatt, du kannst mit diesem Winkel spielen. Blender glättet grundsätzlich jeden Winkel, der hier größer
als dieser Wert ist. Sie können sehen, dass
das ungefähr 35 Grad sind. Okay? So habe ich diesen
Teil beim letzten Mal gemacht. Mal sehen, wie das in meinen Renderings
aussieht. Wir können diesen Teil hier sehen. Und natürlich auch hier,
ich glaube, ich habe beim letzten Mal auch diesen Teil
erstellt. Aber was wir machen können, können
wir grundsätzlich mit ihr Z machen. Vielleicht können wir diesen Teil
hierher bringen , weil ich ihn auch
auf diesem Referenzbild sehe. Okay, lassen Sie uns das
vorerst mögen und wir können dieses Metallteil vergrößern,
um dieses kleine Detail zu vergrößern. Lassen Sie uns das vorerst behalten.
12. Den Zaun fertigstellen: Lass uns jetzt hier
an diesem Teil üben. Wir können diese Kante hier auswählen und
diese Gesichtsausrichtung erneut überprüfen. Das ist alles blau.
Gehen wir mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Ich werde diese Kante auswählen
und ich werde es mit der alten versuchen. Das funktioniert jetzt mit Select All This Loop und
ich werde Shield Z nehmen. Etwas nach Auswahl
trennen. Jetzt wähle ich diesen Teil Z aus.
Öffne diesen kleinen Reiter nach
oben, um in den
Bearbeitungsmodus A zu wechseln und alles auszuwählen. Und jetzt zur Z-Achse und 1.2 oder falls Sie damit ein
Problem haben, können
Sie einfach drücken und
das Ganze nach oben verschieben. Es wird funktionieren, aber ich werde präzise sein
wollen. Ich drücke Z 1.2 Jetzt drücke ich L, um
nur diesen Teil
einzeln auszuwählen . Lassen Sie uns das jetzt auswählen. Okay, das ist jetzt
etwas schwierig auszuwählen, aber ich möchte hier
nur diese Kante auswählen. Okay? Also das Z erreichen, das
erhöhen, versuchen, klicken, das Ganze in eine Kurve
umwandeln. Und jetzt haben wir hier
Kurveneigenschaften. Und lassen Sie uns diese
Tiefe auf etwa,
mal sehen, den Wert, den ich hier verwende,
0,84, bringen mal sehen, den Wert, den ich hier verwende, und wir können einfach denselben Wert hierher
kopieren Okay? Und lassen Sie uns auch
die Auflösung A erhöhen. Lassen Sie uns das mit dem GC
besprechen. Okay, wählen wir hier erneut diese Kante aus, um in den Bearbeitungsmodus zu
wechseln. Ein Z mit gedrückter Shift-Taste werde ich das hier etwas
verschieben. Und lass uns jetzt nochmal nachschauen. Auch hier haben
wir ein Problem mit der Gesichtsorientierung. Und lassen Sie uns nur diesen Teil auswählen. Und wenn Sie die Nump-Taste drücken, können
wir nur diesen Teil isolieren Wenn Sie
diese Nups-Taste nicht finden können oder Sie sie
benannt haben, können Sie View verwenden. Lokale Ansicht und lokale Ansicht. Auch hier zur lokalen Ansicht und
zur lokalen Ansicht oder Numpy. Lassen Sie uns das noch einmal wiederholen , weil wir jedes
andere rote Gesicht haben Wir können das nur manuell beheben Ich wähle diese Phase aus und halte die Umschalttaste
gedrückt, um eine Auswahl hinzuzufügen Ich werde wieder diese
Phase auswählen, die draußen bereit ist, und auch diese Jetzt drücke ich drei
und mache mit Flip weiter. Suche nach Flip. Jetzt
drehen wir all diese Normalen Jetzt kehren wir
mit der Numpalash-Taste hierher zurück. Und lass uns dasselbe
mit diesem Teil machen. Numpaslash-Taste,
wähle diese Phase aus, die
außerhalb dieser Phase gelesen wird, und
dieser 13-Flip und jetzt beheben
wir dieses Problem Lassen Sie uns nun diese
Phasenorientierung deaktivieren. Wählen wir diesen Teil aus. Tippen Sie nach unten, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Alles entlang der Normalen extrudieren, das Ganze außerhalb von A
extrudieren, um alle Steuerelemente B zum Abschrägen
auszuwählen Um das Ganze etwas nach unten zu bringen, verwende ich A und Shift D,
Z, um es hierher zu Okay, jetzt müssen wir nur noch
diesen Zaun erstellen, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, R
auszuwählen und zu kontrollieren.
Okay, R
auszuwählen und zu kontrollieren jetzt können wir wieder Napeslski verwenden, um
das hier
her zu bringen und die kohärente Suche nach das hier Lassen Sie uns diese Dicke erhöhen. Drücken wir S, um das zu verkleinern , weil es sich jetzt mit diesem Teil
überschneidet Lassen Sie uns mit
diesem hier vergleichen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Wir gehen von einem Wert von 0,05 aus und können später denselben
Wert für den nächsten hinzufügen Gehen wir noch einmal mit S Z
, um das Licht zu vergrößern Ich werde das anwenden, okay? Ich übernehme die
Kontrolle und
aktiviere diese Grenze
, um diesen Teil zu schließen. Okay, wenden wir diese
Registerkarte an, um in den Bearbeitungsmodus A zu wechseln. Um alle Steuerelemente B auszuwählen und hier nur ein Segment
hinzuzufügen. Okay, Steuerung B. Okay, und lassen Sie uns einfach die doppelten Scheitelpunkte
überprüfen Also drücke ich drei und suche nach Merge by.
13. Platzierung von Spalten: Das haben wir
vorerst und ich werde mit Numpad 7 zur portografischen Ansicht von
oben
gehen Ich werde dieses
Referenzbild im
Viewport aktivieren und auch in den X-, Y-Modus
wechseln Und im IF-Modus können wir jetzt mit dem Hinzufügen von Details
fortfahren. Und wenn Sie sich diese
Würfel auf diesem Grundriss ansehen, haben
wir eine Menge davon. Das sind die Säulen hier. Sie können die Spalten
hier sehen. Lassen Sie uns das jetzt erstellen. Ich mache es mit Shift
und Rechtsklick, wir können Origin hier platzieren. Wenn wir jetzt
Shift A und Würfel verwenden, können
wir einen Würfel hinzufügen, aber dieser Würfel
ist standardmäßig zwei mal zwei. Ich würde sagen, diese Achse beträgt 5 Meter, weil wir
zwischen der Decke
und dem Erdgeschoss 5 Meter haben . Und ich werde das ansprechen,
ich werde sagen, dass die X
- und Y-Achse eins sind. Wenn wir zur Vollbildansicht übergehen, können
Sie sehen, dass
wir uns hier überschneiden. Wir müssen
die 22,5 platzieren, was der Mitte von 5 Metern entspricht , da der
Ausgangspunkt in der Mitte liegt Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, können
Sie das sehen. Gehen wir zu X Remote. Sie können sehen, dass
das zu groß ist, aber es ist unmöglich. Das sind ungefähr drei mal 3 Meter. Aber es ist unmöglich
, so groß zu sein. Das ist einfach okay, ich glaube, ich finde
heraus, was das ist? Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, können
Sie sehen, dass wir
diese Löcher haben. Das ist nicht nur dieser Teil, ist nicht nur diese Säule, es sind auch Löcher
in dieser Decke. Aber diese Säule ist vielleicht
0,9 oder 0,8 Meter groß. Okay, wenn wir den Röntgenmodus entfernen, gehen
wir hoch und
suchen uns den dritten Stock. Wenn wir das im Viewport aktivieren, sollte
das hier
an der Decke hängen bleiben, aber ich deaktiviere jetzt das
dritte Stockwerk im Viewport Und ich werde jetzt
Naptkey verwenden, um
dieses Objekt zu isolieren, sodass wir hier
nur mit diesem Objekt arbeiten können
14. Werte: Ich versuche, bessere Bilder
als dieses als Referenz zu finden, aber ich habe nicht allzu viele gefunden. Meist sind diese Bilder wie dieser eine Brauerei
und weit von der Kamera entfernt Ich habe beschlossen, für
dieses Tutorial mein letztes
Objekt als Referenz zu verwenden dieses Tutorial mein letztes
Objekt als Referenz Das habe ich beim
letzten Mal gemacht und so sieht diese Spalte aus. Ich werde im Grunde
einen Screenshot davon machen. Ich werde das als
Referenz für die Modellierung verwenden. In diesem Tutorial habe ich
dieses Bild hier in den
Referenzordner eingefügt. Du kannst das benutzen und
du kannst Pure verwenden. Sie können aber auch ein
Referenzbild in Blender importieren. Wenn Sie die Pfeile sehen, können
Sie mit der rechten Maustaste klicken
und horizontal teilen. Und Sie können
hier den Bildeditor öffnen. Und jetzt kannst du auf Öffnen klicken und ich werde
dieses Bild jetzt hier öffnen. Wir können dieses Referenzbild
hier behalten und wir können
es uns jederzeit ansehen. Wenn wir mit dem Modeln beginnen, werde ich dir jetzt eine Sache zeigen. Ich werde die ursprüngliche
Blender-Datei teilen ,
aus der ich
alle Animationen rendere. Ich bereite aber auch separate Assets aller Assets vor, die
ich in diesem Projekt verwende. Du bekommst diese
Blender-Datei und lass uns sehen wie das hier aussieht. Ein Vermögen, im Grunde alle Vermögenswerte, die
ich aus diesem Projekt modelliere. Lass uns hierher gehen. Wir haben hier alle Beleuchtungsgeräte
, die ich in diesem Projekt verwende. Und hier ist auch diese Kolumne. Wenn Sie das nicht modellieren möchten, können
Sie
jederzeit eines dieser Vermögenswerte verwenden. Aber für die Zwecke
dieses Tutorials werden
wir viele Dinge modellieren. Bevor wir mit der Modellierung
fortfahren,
lassen Sie uns diese Ressourcen noch einmal kurz
durchgehen. Ich werde damit weitermachen. Klicken Sie, weil ich
diese Sperrkamera zum Ansehen aktiviere. Wir haben hier
Beleuchtungskörper und Säulen. Und wir haben die Fotos auf Rädern, im Grunde von meiner Reise
stammen Ich habe einen Generator und
platziere das über dem
ganzen Einkaufszentrum hier, Aufkleber Ich habe viel an Türen, Fenstern und Glaswaren angebracht. Sie können ein Beispiel hier sehen. Ich platziere einen hier, einen
anderen hier. Und zwischen all den kleinen, ich platziere diese winzigen
Sticker hier, ihr könnt die Fotos sehen. Als nächstes kommen diese größeren Details. Dies ist ein sehr detaillierter
Gästeservice wir in diesem Tutorial verwenden werden. Ich denke, wir werden das später
auch modellieren. Wir haben auch diese Bank
und Stühle aus dem Einkaufszentrum, und die drei Dinge sind nur für den Hintergrund
oder für Geschäfte gedacht. Ich benutze das oft. In Geschäften ist
dieses einfache Objekt hier nur eine Säule
mit projiziertem Fernsehen. Aber wenn Sie
dieses Objekt isolieren und in die Render-Ansicht
wechseln, können
Sie sehen, wie das in
der Rendervorschau aussieht. Ein sehr einfaches Modell
kann
im Hintergrund oder in Geschäften sehr nützlich sein. Hier haben wir mehr
Einrichtungsgegenstände, also all diese Dinge sind ziemlich
unpoly, funktionieren aber ziemlich gut in Geschäften und im
Hintergrund,
Sie können dieses
Modell zum Beispiel von hier aus sehen Das ist kein gutes Modell, aber es fühlt sich einfach so an, als ob
etwas
im Laden ist und es ist viel besser, als wenn dieser
Laden einfach leer ist Sie können sich auch diese
Kolumne mit dem Fernseher hier drinnen ansehen. Als Nächstes geht es um die emissionsartigen
Innenräume. Das ist im Grunde nur eine Innenausstattung
mit geringem Poly-Gehalt. Um eine Vorschau zu rendern,
können Sie sehen, wie das aussieht. Das sieht aus wie
eine Render-Vorschau und wenn wir
zur Solid-Vorschau wechseln, können
Sie sehen, dass
dies im Grunde
nur ein Zylinder
mit ein paar Würfeln ist . So
sieht die Rendervorschau aus. Ich glaube, ich habe eines dieser
Geschäfte an diesem Ort platziert. Und auch hier haben wir die
emissionsartigen Innenräume. Im Grunde sind es nur Würfel, die
Sie in den Laden legen können, und Ihr Geschäft wird viel besser
aussehen Ich erstelle auch ein paar Wände mit
ein paar verschiedenen Texturen. Im Grunde mache ich ein
JPEG-Bild mit wenigen Ziegeltexturen. Und das ist
auch sehr nützlich, um es einfach in
Geschäften zu platzieren , um Wände mit
einer anderen Texturvariante zu gestalten. Als Nächstes haben wir
hier Markennamen, im Grunde
sind all das Zeug nur Logos von Geschäften. Vieles davon
kann man hier im Rendern sehen, noch eins hier und eins hier. Im Grunde modelliere ich
viele dieser Dinge und spare später viel Zeit. Hier haben wir Romo-Materialien und ich sehe mir viele
Referenzen aus dem Original an, also möchte ich das so
nah wie möglich am Original halten Das ist auch sehr nützlich. Wir können eine Menge von
diesem Zeug hier drinnen sehen, eins hier,
eins hier, eins hier. Dieser hier ist auch vom Originalmodell.
Noch einer hier. Das Letzte, was ich für dich sage, aber das
Wichtigste sind diese Geschäfte. Wir haben hier 30 Geschäfte. Und Sie können sehen, dass die
meisten von ihnen von
hoher
Qualität sind und viele Details enthalten. Sie können sehen, wie das aussieht sind
alle texturiert und weisen eine Unebenheit und
Rauheit Schauen wir uns zum Beispiel diesen an. Sie können auch feststellen, dass die meisten
dieser Geschäfte über Innenausstattung und
all diese winzigen Details wie
Aufkleber und Säulen verfügen all diese winzigen Details wie .
Und diese Dinge. Sie können auch
alle Rauheits
- und Unebenheiten notieren , die alle speichern Ich werde ein separates Video zur
Verwendung all dieser Ressourcen machen. Und das alles wird für den Asset Browser
bereit sein. Ich füge vorher einige Dinge im Asset Browser hinzu und ich werde Ihnen
zeigen, wie das aussieht. Wenn Sie es
im Asset Browser platzieren, können
Sie es einfach per Drag & Drop ziehen
und schon ist es einsatzbereit. All diese Geschäfte sind
im Grunde ein Objekt, Sie müssen sich nicht um die
Sammlung und das Ganze kümmern. Es ist sehr einfach
, viele
dieser Dinge zu verwenden , die wir in diesem Tutorial
modellieren werden. Sie können Assets verwenden, aber ich empfehle
auch, sich das Tutorial anzusehen
, um etwas zu lernen.
15. Lampen-Modellierung: Aber lasst uns jetzt zurück zum Modellieren kommen. Und jetzt werden wir diese Lampe modellieren. Hier. Sie können ein neues Objekt nehmen, aber was ich normalerweise gerne mache, ich gehe in den Bearbeitungsmodus
und wähle einen Teil dieses Objekts aus und
ich nehme normalerweise Schiff D Y. Und jetzt kann ich es verkleinern oder mit S Z,
skalieren, es auf der Achse skalieren. Aber eines musst du wissen: Das ist jetzt
Teil dieses Objekts. Wenn Sie dieses Objekt
trennen möchten, müssen
Sie
P drücken und das Trennen durch Auswahl funktioniert
nur mit diesem Modell. Eine Sache, die Sie auch tun können Sie können erneut
Napeskey drücken, um
nur dieses Objekt hier zu isolieren nur dieses Objekt hier , da wir
diese Spalte hier nicht benötigen Okay, lassen Sie uns jetzt diese
Abschrägung erstellen. Sie können sehen, dass wir hier diese Abschrägung
haben, aber ich möchte auch dieses Loch hier
erstellen Ich weiß, dass es einfacher
sein wird, diesen Teil zu isolieren, denn wenn ich später mit der
Erstellung dieses Lochs beginne, werde
ich Probleme haben, diese Abschrägung
zu erzeugen Ich werde zuerst klicken
und den Ursprung auf Geometrie setzen Jetzt gehe ich
in den Bearbeitungsmodus. Steuerung R für Loop Cut. Und ich scrolle mit der Maus nach
oben, um zwei Loop-Cuts hinzuzufügen. Jetzt drücke ich SZ, um dies auf der Z-Achse zu
skalieren. Okay, jetzt kann ich Abschrägungen erstellen, wenn Sie sich erinnern, dass wir
Abschrägungen mit Kontrolle erzeugen Wenn ich A drücke,
können Sie diesen Teil überspringen, aber wenn ich die Strg-Taste drücke, können
Sie sehen, dass wir diese
Scheitelpunkte
nicht abschrägen können, weil es sich nur um eine Ebene handelt Wir benötigen Eckpunkte abschrägen. Für Scheitelpunkte vom Typ Abschrägung gibt es noch eine weitere Abkürzung: Control-Shift Ich wähle die
vier Scheitelpunkte aus, während ich
die Shift-Taste
gedrückt halte, und drücke nun die Strg-Shift-Taste Und jetzt scrolle ich mit der Maus
oder bewege die Maus einfach nach unten. Sie können sehen, dass wir ein Problem
haben. Ich werde Escape drücken und wir müssen zurück auf ein
Steuerelement A skalieren und die Skala anwenden. Jetzt können wir wieder
mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln Strg+Shift B drücken. Und wir können das jetzt abschrägen, aber wir brauchen die entgegengesetzte Richtung Wir können sehen, dass wir eine Abschrägung in
entgegengesetzter Richtung haben und dafür
gibt es eine Abkürzung, und die Abkürzung steht für das Profil Ich werde mit der
Control-Shift-Taste auf Abschrägung umschalten. Bewegen Sie die Maus nach oben oder unten
und scrollen Sie mit der Maus nach oben, um ein weiteres Segment
hinzuzufügen Und jetzt drücke ich die Halt-Taste auf deiner Tastatur und wir
können das nach innen bewegen. Einfach klicken, okay. Jetzt erstellen wir diese Abschrägung und wechseln nun mit zwei
Tasten auf der Tastatur zur
Auswahl oder klicken einfach hier. Und jetzt füge ich mit der Taste R
eine Schleife hinzu, schneide hier ab. Klicke und drücke die Taste, um
diese Scroll-Maus nach unten abzuschrägen. Okay, jetzt werde ich, bei gedrückter Umschalttaste, diese beiden Kanten
auswählen und die Taste erneut
drücken, um sie abzuschrägen. Und jetzt drücken wir auf Gesichter
löschen. Jetzt haben wir die Löcher hier. Das ist nur ein Flugzeug,
wir brauchen Dicke. Und wir können A und
Y verwenden, um das Ganze auf der Y-Achse zu bewegen. Bevor ich auf eine beliebige Stelle klicke, an der ich die Kanten abschrägen
möchte, überlasse
ich die Steuerung Lassen Sie uns jetzt abschrägen. Aber du kannst sehen, dass
das auch in die
negative Richtung oder in die
entgegengesetzte Richtung geht negative Richtung oder in die
entgegengesetzte Richtung Sie können dies behalten, wenn Sie möchten, aber Sie können erneut P drücken
und das Profil ändern. Okay, jetzt kreieren wir diesen Kampf. Lasst uns jetzt
dieses Licht hier erzeugen. Ich werde mit dem Numpad
7 bis zur obersten Portografie gehen. Ich nehme Shift A
und höher, wenn du willst Bevor du irgendwohin klickst, kannst
du die
Auflösung ändern Aber ich denke, das ist gut genug. Vielleicht nehme ich 24,
um das ein bisschen länger zu behalten. Und wir können das jetzt
hierher verschieben und maßstabsgetreu drücken. Okay, jetzt nehme ich Ped, eins nach vorne orthogonal, aber das ist alles unten Ich werde das hier zur Sprache bringen. Und jetzt die Tabulatortaste, um in den
Bearbeitungsmodus und den Wif-Modus zu wechseln. Und jetzt wähle ich
diesen oberen Teil aus und
drücke auf Scheitelpunkte löschen Okay, und jetzt L, um alles auszuwählen und das auf der Achse zu skalieren.
Ich denke, wir können
diesen Teil auch hier löschen , Scheitelpunkte löschen Lass uns jetzt mit LZ gehen. Okay, lassen Sie uns jetzt
diesen unteren Teil erstellen. Wir können das einfach machen. Ich werde diesen Röntgenmodus entfernen. Und lassen Sie uns mit der
Gesichtsauswahl fortfahren. Wählen Sie diesen Teil hier aus. Wenn du das kleiner
machen willst, kannst
du einfach drücken, um es einzufügen, aber ich denke, das ist okay. Ich werde das einfach auf der Z-Achse nach unten bewegen
. Okay, ich denke, wir
können das einfügen. Ich werde drücken, um das einzufügen. Und wir können jetzt mit
Z weitermachen und das nach unten verschieben. Ich brauche hier nicht zu viel
Mesh, also kann ich, wenn ich drücke, wenn ich auf
Löschen drücke und die Sohle einschränke. Jetzt können wir
diesen Teil hier erstellen. Wir können das
ganz einfach mit der Steuerung R erstellen, hier
einen Loop Cut und
jetzt einen mit drei auf der Tastatur. Wechseln Sie zur Seitenauswahl
, um diesen Loop auszuwählen. Alt, um das Bild entlang der
Normalen zu extrudieren und die Maus nach außen zu bewegen. Okay, lassen Sie uns jetzt
diese beiden kleinen Teile erstellen. Drücken Sie R, um eine Schleife hinzuzufügen. Schneide die Kontrolle oder die Abschrägungen ab,
Krähenmund nach unten. nun die alte Taste gedrückt halten,
diese Schleife auswählen und
Shift und Alt gedrückt halten, können
wir eine Auswahl hinzufügen
und Drücken Sie B, um
eine lange Normale zu extrudieren und diese wieder nach außen
zu bewegen Fügen wir nun ein paar Abschrägungen hinzu. Ich kann zur Auswahl gehen, um eine
Auswahl hinzuzufügen, und die alte Umschalt-Alt-Taste drücken. Lassen Sie uns diese drei
Teile und vielleicht diesen auswählen. Jetzt nehme ich
Steuerung B für Abschrägung. Aber ich denke, ich werde hier
nur eine Abschrägung hinzufügen. Schau hier. Okay, dieser Loop-Loop. Aber wir können mit der rechten
Maustaste loslegen und „Smooth“ sagen. Und stellen Sie sicher, dass es hier glatt läuft. Lassen Sie uns jetzt
diesen kalten Teil hier erstellen. Wir können mit der Tabulatortaste und der Taste
R eine Schleife hinzufügen. Jetzt gehe ich mit der Auswahl fort
, um diese Schleife auszuwählen. Und jetzt werde ich mit Shift
D weitermachen . Wenn ich Z gedrückt halte,
werde ich wenig mitnehmen. Jetzt kann ich drücken und durch Auswahl
trennen Ich möchte dieses Objekt von
diesem trennen , weil es später viel einfacher
sein wird,
dieses goldene Material hinzuzufügen und ich denke, es wird einfacher sein, dieses Teil
zu modellieren. Gehen wir mit der rechten Maustaste
und setzen den Ursprung auf Geometrie. Um dies mit der Tabulatortaste zu skalieren, können
wir in den Bearbeitungsmodus gehen, um
alles auszuwählen und alle entlang der
Normalen zu extrudieren und das Ganze einfach zu verschieben Drücken wir nun L , um dieses Teil
hier auszuwählen und das Z
zu versenden verschieben wir es nach unten.
Und jetzt drücke ich S, um das etwa hier zu skalieren. Okay, jetzt
brauchen wir nur noch diesen Teil hier. Ich glaube, dafür brauche ich
mehr Mesh. Ich drücke L über diesem Teil
und klicke dann auf Unterteilen. Jetzt habe ich hier ein doppeltes Netz. Wenn ich jetzt zu alt gehe, möchte
ich diesen Loop hier auswählen. In Blender gibt es eine Option, die Check Disselect
heißt Wenn wir zur Auswahl gehen und auf Prüfen klicken, wählt
Blender
alle anderen Optionen aus, aber wir können
diesen Wert hier erhöhen Wir können weniger auswählen. Dies
wird gedrückt, um dies einzufügen. Wenn wir jetzt drücken, sobald wir kommen, skalieren wir das auf dieses Begrenzungsfeld Wenn wir jedoch vom
Begrenzungsrahmen zum individuellen Ursprung wechseln, können
wir jedes dieser
Teile nach seinem individuellen Ursprung skalieren Sie können sich vorstellen, dass jedes dieser Stücke hier
einen Ursprung Und jetzt können wir drücken
, um das zu skalieren. Jetzt nehme ich Z,
um das nach unten zu verschieben, gehe ich zurück zur Bounding Box Wir haben hier wieder einen Punkt, und wir können ihn jetzt
auf diesen Mittelpunkt skalieren Wenn ich jetzt die Skalierung drücke, bekommen
wir das. Bring das einfach zur Sprache. Okay, ich glaube, das letzte Mal habe ich
etwas Ähnliches gemacht wie ich. Wenn wir jetzt in den Objektmodus wechseln, können
wir sehen, dass dies ein von hier
getrenntes Objekt ist. Lassen Sie uns jetzt diesen
kleinen Teil hier machen. Ich denke, ich werde mich für
einen Amped entscheiden. Und ich möchte das einfach
in die Mitte dieses Objekts legen. Ich weiß, dass das in der Mitte ist. Ich werde Shift
richtig wählen, um hier den Ursprung einzustellen. Nehmen wir einen anderen
Würfel und
verkleinern ihn mit einem Block drei. Wir können zur Seitenansicht gehen. Und jetzt kann ich das hierher verschieben. Ich kann einfach drücken, um es etwas stärker zu skalieren
, und y, um es auf der Y-Achse zu skalieren. Okay, lass uns sehen, wie das aussieht. Ich denke, dieser Teil ist gerade, aber dieser ist gekrümmt. Aber lassen Sie uns die
Dicke überprüfen. Ich denke, wir müssen
das etwas verkleinern und dann auf der Y-Achse skalieren. Lassen Sie uns nicht mit drei gehen, lassen Sie uns das ansprechen. Und jetzt werde ich mit Schicht D,
Z fahren, um das herunterzufahren. Okay, was wir jetzt tun können, wir können mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln und hier
einen Loop-Cut hinzufügen. Jetzt gehe ich in den Röntgenmodus. Ich kann diesen Rand hier sehen. Und ich kann diese Kante hier auswählen. Dieser sollte hier sein, aber dieser sollte untergehen. Ich werde diesen runterholen. Jetzt werde ich hier die Kontrolle übernehmen. Aber lassen Sie uns zuerst die
Skala überprüfen. Maßstab anwenden. Und lassen Sie uns mit der Tabulatorsteuerung zu
Abschrägungen übergehen , okay? Etwas wie das hier.
Und wir können dieser einen
Registerkarte auch einen Rand
hinzufügen, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie uns das ein bisschen
erhöhen, Kontrolle und Abschrägung. Lassen Sie uns hier ein paar Ebenen hinzufügen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Okay, lassen Sie uns weitermachen, ich mache das manuell, aber Sie können A drücken
und mit Steuerung B weitermachen. Aber dann erzeugen wir hier eine
Menge unnötiger Schleifen
an dieser Kante. Ich mache mit und verschiebe alles. Wählen Sie einfach diese Ecken aus. Gehen wir zur Kontrolle über.
Aber nur ein Los. Okay, Tab, wähle diesen aus. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Hier
drücke ich einfach Strg B. Okay, auch hier muss ich die Tabulatorsteuerung auf
die
Abschrägung anwenden , wenn Sie möchten Sie können hier auch einen Schleifenschnitt hinzufügen und das Ganze glätten, um das Ganze weniger perfekt zu machen All diese drei Teile
sind separate Teile, aber wir können sie
mit Steuerung J verbinden Nun, das ist nur ein Objekt. Lassen Sie uns nun diesen
kleinen Teil hier hinzufügen. Wir können mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und wir können hier einfach einen
Look-Cut hinzufügen und vielleicht einen hier. Wir können uns jetzt diese
Gesichter schnappen und das nach unten verschieben. Okay, und wenn du willst, kannst
du diese vier Gesichter nehmen und eine weitere Abschrägung hinzufügen, indem du einfach mit der Maus nach unten scrollst Ich will nur ein Segment hier haben. Was ich nun tun werde, ich werde das zu einem Objekt
verbinden. Wenn ich alles auswähle
und Strg J drücke, kann
ich diesen Teil trotzdem trennen. Wenn ich in den Bearbeitungsmodus gehe
und L drücke, merkt sich der
Kreditgeber, dass
es sich um einen separaten Teil handelt,
da wir dieses
Objekt von diesem trennen. Später wird
es einfach sein, Später wird
es einfach sein neues Material nur
für diesen Teil
hinzuzufügen Eine weitere Abkürzung zum Erstellen. Nehmen wir an, wir möchten
nur diesen Teil nach unten auswählen. Wir können einfach hier klicken
und mit
Control Numpad Plus
die Auswahl erweitern diese Weise können Sie auf einfache Weise
beispielsweise nur
diesen Teil hier auswählen beispielsweise nur
diesen Teil hier
16. Lampen- und Promo-Material-Modellierung: Sie können sehen, dass wir
zwei Varianten davon haben. Eine ist ohne diesen Teil und
eine ist mit diesem Teil hier. Hier ist ein Beispiel mit diesem Teil hier, das
Werbematerial oder so etwas enthält. Lassen Sie uns das jetzt in Blender erstellen
. Zuerst gehe ich in den Objektmodus und lass uns mit Shift D, Y das hier verschieben. Und jetzt können wir mit
Umped Three zur Seitenansicht gehen. Wir können hier eine weitere Variante
mit diesem Teil machen. Ich werde mich für Numpad One entscheiden. Ich werde wieder
Shift und Cube nehmen. Lass uns das runter nehmen. Sie können sehen, dass dies
eine Dehnung auf der Achse ist, aber auf der X-Achse ist sie kleiner. Ich werde X drücken, okay, jetzt nehme
ich Numpad 7. Und lass uns hierher ziehen. Das hier. Jetzt werde ich das auch auf der Y-Achse, y,
skalieren. Das sollte größer sein
als dieser Teil hier. Ich werde das etwas weiter skalieren. Gehen wir jetzt mit n
drei zur Seitenansicht. Lassen Sie uns das vielleicht ein bisschen
reduzieren. Lassen Sie uns die Kontrolle übernehmen
, um Skalierung anzuwenden. Jetzt gehe ich mit der
Registerkarte Control in den Bearbeitungsmodus. Steuern Sie zum Hinzufügen und
scrollen Sie die Münder nach oben, um sie hinzuzufügen Tu lop schneidet hier. Gehen wir mit Y vor, um
diese kleine Y-Achse zu skalieren. Und jetzt gehe ich in den Röntgenmodus. Ich werde diese beiden Teile ansprechen. Lassen Sie uns jetzt das ein bisschen
mehr nach oben bringen, das hier nach unten. Okay, jetzt können wir das einfach glätten Umschalttaste gedrückt halten und diese beiden Teile,
diese beiden Kanten und die
Steuerung
auswählen , um das zu glätten. Aber eins
möchte ich hier machen, skalieren. Sie können sehen, dass dieser Teil dünner
ist als dieser. Ich wähle diese beiden Kanten hier aus und drücke,
um sie zu verkleinern. Vielleicht, um das
nur auf der Achse zu skalieren. Wir können
diesen Teil auch hier auswählen. Und wir können drücken, um es zu
verkleinern. Gehen wir mit nein
drei zur Seitenansicht. Und jetzt werde ich
diese Kante hier auswählen. Und wenn ich die Shift-Taste gedrückt halte, füge
ich die
Auswahlsteuerung hinzu, um das Ganze zu glätten. Okay? Aber ich möchte
es intensiver machen. Ich werde noch mehr runterholen. Und dieser noch höher. Okay, lassen Sie uns jetzt die
Kontrolle übernehmen, um zu sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns mit Olga Shift
diese Ecken auswählen. Lassen Sie uns auch
diesen mit Shift auswählen. Und lassen Sie uns mit
Steuerung B waagerecht fahren. Scrollen Sie mit der Maus nach unten, um hier
vielleicht nur einen Lo-Schnitt hinzuzufügen. Okay, also wir verstehen diesen Teil. Lassen Sie uns jetzt den Farbton
glatt und nicht glatt nehmen. Jetzt werde ich wieder Mesh, Shift und Mesh and Cube verwenden. Und lassen Sie uns das unten sehen. Lassen Sie uns zu diesem Teil hier gehen
, um zur Seitenansicht zu gelangen. Senken Sie das, S, Y, Z. Um das Z, X zu skalieren. Und platziere eins hier. Und um
dies auf der X-Achse zu skalieren, wendet
Steuerung A die Skalierung an. Und wir können mit
b in den Bearbeitungsmodus wechseln, und wir können mit
Steuerung B zum Hinzufügen wechseln. Okay, jetzt brauchen wir nur noch dieses Papier, weil ich dieser Form hier folgen
möchte, wie in diesem Beispiel. Ich werde hier mit
diesem Objekt beginnen. Ich gehe mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Wir können diesen Loop
hier auswählen und uns die Kontrolle vorenthalten. Ich verschiebe das Z nehme die Zahl Drei für die
Seitenansicht und verkleinern sie ein wenig um
sie zu verkleinern Und jetzt werde ich mich für Z entscheiden. Wir können diesen Teil nach unten ausrichten Wenn wir Z Null drücken, richten wir das Ganze auf der
Z-Achse mit dem Wert Null aus. Lassen Sie uns versuchen, auf Löschen,
Limitierung des Bodens zu klicken , um zu
sehen, was passiert ist. Okay, wir können
dieses unnötige Netz entfernen und bekommen nur diesen Teil. Später werden wir
Material für alle erstellen. Das Letzte, was ich hier tun werde, all das auszuwählen und J zu
drücken, um
es zu einem Objekt zu verbinden. Nun, das ist nur ein Objekt, aber lassen Sie uns auch dieses Steuerelement J verwenden Und jetzt haben wir eine Variante
und eine weitere mit diesem Teil. Wenn wir jetzt ohne Drucktaste zu unserer
Szene zurückkehren, können
wir uns diese beiden Teile schnappen Wir können uns
diese Spalte auch hier schnappen und dann wieder mit der Taste Nph weitermachen Gehen wir jetzt mit Nummer sieben
nach oben, PortoGraphicz oder minus N. Wir können Wenn wir mit Schiff D fahren, duplizieren
wir im Grunde
all diese Netzinformationen und wir
erstellen im Grunde Aber wenn wir
alles im Blender verwenden, machen
wir einfach eine Instanz
dieses Objekts und
das ist es, was wir brauchen. Nun alx, ich werde jetzt
mit x minus gehen , um
das Ganze auf die X-Achse umzudrehen Platzieren wir dieses
hier,
wenn wir zum Beispiel in den Bearbeitungsmodus wechseln und dieses Mesh hier ändern, können
Sie sehen, dass sich das auch
auf diese rechte Seite auswirkt Das ist es, was wir wollen, denn wenn ich
später Material hinzufüge, wird
es sich auch auf dieses Material auswirken. Wir müssen das nicht
auf beiden Seiten machen, weil
wir das alte D verwenden. Aber
machen wir zum Beispiel eine andere Variante. Wenn du
hier ein Projekt haben willst, eine andere Textur, dann musst du das hier
löschen und du musst mit
einem anderen Objekt zur Seite gehen. Gehen wir jetzt hier mit
alt und y und gehen
wir mit y minus eins,
um das Ganze auf die Y-Achse umzudrehen. Und lassen Sie uns hier einen platzieren. Okay, schauen wir uns hier die Referenz an. Wir müssen
das stark reduzieren. Ich wähle all diese Teile aus
und verschiebe sie nach unten. Okay, so
erstelle ich diese Spalte hier. Eine Sache, die ich hier tun muss, ich brauche diesen Rand. Lassen Sie uns zuerst die Skala überprüfen,
Kontrolle A, dann die Skala anwenden. Gehen wir mit der Tabulatortaste in den
Bearbeitungsmodus und mit A, um alles auszuwählen. Und nehmen wir die
Steuerung B,
ich glaube, ich wähle hier nur diese, vier Kanten und ich werde
nur diese Steuerung übernehmen. Und lasst uns
mit diesem Profil spielen. Wenn du gedrückt hältst, kannst du dieses Profil
ändern. Das ist dann 1 Meter,
vielleicht zu viel. Ich werde drücken, muss das skalieren. Ich werde hier vielleicht 0,9 eingeben, okay? Und das werde ich auch behalten. Ich glaube, wir brauchen hier fünf. Ich muss nur eine Sache
reparieren, jetzt muss ich zu dieser Wand
gehen. Okay, lassen Sie uns noch einmal
sehen, dass wir jetzt den Maßstab ändern, aber das ist nicht so wichtig,
dass wir später wieder auf einen
Maßstab zurückskalieren können . Wir werden hier Material
für diesen Teil erstellen.
17. Gold-Material: Wir können jetzt mit Materialien beginnen, und ich werde hier einen neuen Tab öffnen Klicken Sie
einfach mit der rechten Maustaste, wenn
Sie diese Pfeile sehen Horizontal geteilt,
ich öffne hier Shader-Editor. Aber wenn
wir mit Materialien arbeiten, benötigen
wir auch einen UV-Editor Ich werde dieses Fenster
hier teilen und ich werde
auch hier den UV-Editor öffnen Ich werde hier auch zur
Materialvorschau wechseln. Erstes Material
werde ich hier erstellen. Wir müssen
hier zu den
Materialeigenschaften gehen und ich werde
Standardmaterial erstellen. Dies wird im Grunde weißes Betonmaterial oder weiße Cluster sein, das wir für alle Wände in unserer Szene verwenden
werden. Aber wir werden zu
diesem Standardmaterial zurückkehren. Ich werde zuerst
Goldmaterial herstellen. Lassen Sie uns nun dieses Objekt auswählen und neues Material erstellen. Und das nenne ich Gold. Zuerst wähle ich eine Farbe
, die wie Gold aussieht, was ungefähr so aussieht. Aber ich denke, ich werde die Farbe kopieren ich beim letzten Mal im Blender verwendet habe. Sie können einfach die Maus über
diese Farbe bewegen und Sie können Strg C
drücken. Sie können
hier die Strg-Taste drücken, und Sie können sehen, dass
wir die Farbe ändern, aber Sie können auch diesen HE-Code
kopieren. Da Sie diese Farbe nicht
kopieren können, können
Sie einfach
meinen Hex-Code kopieren , wenn Sie
genau dieselbe Farbe haben möchten. Okay. Und weil Gold Metall ist, müssen
wir
Metallisch zu einem machen. Gold ist auch glänzend, also werde ich die
Rauheit komplett auf Null bringen, aber wir werden später eine Variation
der Rauheit vornehmen Das sieht schon ähnlich aus
wie Gold oder Falschgold, aber wir können das verbessern Alle Materialien weisen unterschiedliche
Rauhigkeiten auf. Wenn Sie sich dieses Objekt hier ansehen, können
Sie sehen, dass
es perfekt glänzend ist, aber kein Material, das perfekt glänzend
ist Deshalb möchte ich eine
Variation der Rauheit hinzufügen. Dafür
verwende ich normalerweise eine Betontextur. letzte Mal habe ich dieses von
Texture.com verwendet , aber weil
Texture.com nicht kostenloser ist, habe ich auf
MB und CG.com eine mit dieser
Betontextur gefunden , die Sie können von
diesem Link herunterladen, wenn Sie möchten, oder Sie können eine
beliebige Textur verwenden,
aber ich werde diese Textur auch mit Ihnen teilen Du kannst
das also einfach in den Mixer bringen. Okay, das ist meine
alte Blender-Datei. Ich muss das herbringen. Sie können das einfach hierher ziehen
und ablegen, oder Sie können einfach
diese Adresse kopieren und Shift
und Bildtextur suchen. Und dann kannst du dieses Bild
öffnen. Wenn wir mit Materialien arbeiten, benötigen
wir ein Addon, das Node Wrangler
heißt Wenn du ein Anfänger bist, musst
du zu
Einstellungen bearbeiten, Werbung gehen Sie müssen nach Node Angular suchen und einfach hier klicken
, um diese Anzeige zu aktivieren. Klicken Sie auch hier, um
hier zu klicken und Einstellungen zu sagen. Wenn Sie Blender das nächste Mal öffnen, wird
es aktiviert. Wenn wir nun mit dem Schlitten Shift-Taste gedrückt halten und auf diesen Knoten
klicken, können
wir sehen, wie diese Textur auf diesem Objekt
aussieht Sie können sehen, dass es sich um Stretch
handelt. Und das liegt daran, dass Blender
standardmäßig UV-Map der Projekttextur
zuordnet. Sie können sehen, dass, wenn
Sie die Strg-Taste drücken, diesen Knoten
auswählen
und die Strg-Taste drücken, Sie diesen
Blender standardmäßig sehen können. Aber du kannst
das ändern, wenn du willst. Aber ich werde das zu U machen und wir können jetzt unsere UV-Map
erstellen. Um eine UV-Map zu erstellen,
müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Drücken Sie A, um alles auszuwählen. Wenn wir auf die Tastatur drücken, haben
wir hier viele Möglichkeiten. Meistens verwende ich Q-Projektion
oder Smart QV-Projekt. Und lass uns mit
der Q-Projektion weitermachen. Okay? Wir können sehen, dass das jetzt
korrekt projiziert ist. Wir können hier auch mit der
Skala links spielen Wo ist der UV-Editor? Wenn ich A drücke, kann ich alle auswählen. Und jetzt kann ich S drücken, um das zu
verkleinern oder zu vergrößern. Okay, jetzt entscheide ich mich für Farbe M. Wir können diese Farbe anpassen Wenn wir das nach rechts bewegen, fügen
wir mehr schwarze Farbe Und bei Blender hat die schwarze
Farbe den Mittelwert Null und die weiße Farbe den
Mittelwert eins. Wir brauchen dieses Material jetzt
mit Control-Shift zurück und klicken hier. Wenn wir
das jetzt mit der Rauheit verbinden, erhalten
wir eine Variation
der Rauheit Aber weil wir es
mit einigen Stellen
,
die aus Schmutz bestehen, schön glänzend machen wollen mit einigen Stellen
,
die aus Schmutz bestehen, schön glänzend , werde
ich die
schwarze Farbe nach rechts verschieben Aber ich will nicht, dass es
komplett glänzend ist
, weil die schwarze Farbe den Wert Null hat. Ich werde das
bisschen auf Weiß bringen, okay? Und auch diese weiße Farbe. Ich werde wenig zu Schwarz bringen,
um weniger Schmutz daraus zu machen. Okay? Das ist ein
bisschen zu angespannt, also lass uns das
näher an Schwarz bringen. Weil wir vorher
alles benutzt haben,
müssen wir es für dieses nicht ändern. Es wird also genau dasselbe sein, wie dieser hier. Ich denke, es ist immer noch
ein bisschen zu schüchtern. Also werde ich das
ein wenig ansprechen. Okay.
18. Weißes Glasmaterial: Und lassen Sie uns jetzt dieses
weiße Glasmaterial herstellen. Wir können das auch einfach erstellen. Und ich werde zuerst hier kreieren. Zuerst verwende ich eine neue
Textur und nenne das „ wir fett“, weil wir später eine
Variante mit eingeschaltetem Licht kreieren
werden. Jetzt müssen wir dieses Material
auf diesen Teil
anwenden und ich
gehe in den Bearbeitungsmodus. Und mal sehen, wie
wir das machen können. Ich denke, wir können mit dieser
ganzen Mittelschleife weitermachen. Ich werde Control Nap verwenden, um die Auswahl noch
ein paar Mal zu erweitern. Okay, jetzt habe ich diesen Teil
ausgewählt. Ich möchte dieses
Material auftragen und werde jetzt hier ein Schild drücken
, damit es glänzt. Wir können die
Rauheit auch fast auf Null bringen, es wird glänzend sein Wir können aber auch Beton verwenden. Wir verwenden die
Textur von früher, als ich je nach einem Bild
gesucht habe, und ich kann
diese konkrete Textur jetzt hier finden. Lassen Sie uns noch einmal die Shift-Taste drücken.
Klicken Sie hier, um zu sehen, wie das aussieht. Wir können das ein wenig skalieren. Ich werde skalieren, ich werde
wieder Farbe
M verwenden . Lassen Sie uns dieses Material
mit Control-Shift unterstützen. Klicken Sie hier. Lass uns
das mit Roughness verbinden. Ich gehe jetzt in den Objektmodus. Und lass uns das jetzt nach rechts verschieben
. Okay, wir können uns eine
bessere Vorschau davon ansehen , wenn wir hier
auf diesen Knoten klicken. Ich möchte das nicht komplett schwarz machen
. Lass uns ein paar
weiße Teile hier behalten. Und ich werde
das auch zu Schwarz bringen, auch das näher dran, wenn du willst. Sie können bei der Farbeingabe auch eine
konkrete, konkrete Textur verwenden . Sie können hier
gemischte Farben verwenden. Lassen Sie uns diesen Wert
komplett auf Weiß setzen. Und lassen Sie uns diesen
konkreten Texturwert a verwenden und
diesen nun mit der Grundfarbe verbinden. Jetzt können wir wählen,
wie viel wir wollen. Wenn wir also ganz nach links gehen, wählen
wir im Grunde Wert A. Und wenn wir ganz nach
rechts gehen, wählen wir Wert. Aber ich möchte
es fast breit halten. Ich werde nur hinzufügen, höchstwahrscheinlich bin ich gegangen. Um diesen dritten Teil hinzuzufügen, denke
ich, werde ich
eine weitere Farbe M kreieren, weil diese Farbe für Rauheit
nicht gut für die Grundfarbe ist Wir können uns wieder für Farbe Mp entscheiden. Wir können das hier einstecken. Und lassen Sie uns hier mit
Control-Shift und Cl weitermachen. Ich will den Wert A behalten, ich will nur ein paar Teile von Schwarz. Aber wir haben hier
viel schwarze Farbe. Ich denke, ich werde das umkehren. Okay, das sieht also viel besser aus. Und lassen Sie uns jetzt diese beiden verbinden. Ich setze das auf den Wert B und wähle jetzt hier die
komplett weiße Farbe. Wir können diesen Slider wieder benutzen. Aber eine Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie hier den Mischmodus „
Multiplizieren“ einstellen können Wir behalten nur die dunkleren
Teile des Werts B
bei. Mit dem Mischmodus „Multiplizieren können
wir hier die
dunklen Bereiche beibehalten Ich werde das jetzt nach
links verschieben, um diesen Teil zu reduzieren. Aber wenn du willst, kannst du
auch die Farbe ändern. Zum Beispiel kannst du
hier vielleicht eine bräunliche Farbe hinzufügen.
19. Emmisive-Material: Das ist also Licht der Variation, aber lassen Sie uns jetzt
Licht in die Variation Ich werde dieses Objekt hier auswählen, weil ich dieses Objekt hier
beleuchten möchte. Ich werde zuerst
das Goldmaterial auswählen, und jetzt wird hier alles dieses Material
sein. Aber Sie können sehen, dass wir die Textur
gestreckt haben und wir müssen erneut die Tabulatortaste drücken und acht drücken, um alles und die Projektion auszuwählen. Und jetzt skalieren Sie
das vielleicht ein bisschen runter. Jetzt werde ich dasselbe tun
wie zuvor. Ich wähle diesen
Loop hier aus und drücke Control lamp path
plus, um die Auswahl zu erweitern. Okay, ich werde hier
neues Material hinzufügen und diese
weiße Glühbirne ausschalten. Und ich werde als Zeichen drücken. Aber jetzt werde ich hier auch neues Material
kreieren. Ich werde drücken und wieder diese weiße Glühbirne von
auswählen. Jetzt werde ich hier klicken und
hier eine neue
Variante erstellen. Wenn wir hier klicken, erstellen
wir im Grunde genommen eine neue Materialbasis für
diesen Node-Setup. Okay, und ich werde
diese beiden jetzt umbenennen, ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Wir haben diesen Teil ausgewählt, also können wir hier auf ein Schild klicken. Wenn Sie das nicht
ausgewählt haben,
wenn Sie zum Beispiel in den Bearbeitungsmodus wechseln
und auf eine beliebige Stelle klicken, können
Sie einfach hier klicken und einen Teil
auswählen, der dieses Material
verwendet. Und jetzt können Sie auf Auswählen klicken. Blender wählt
all diese Teile , die dieses Material verwenden. Und jetzt können wir zu diesem
wechseln und auf Zuweisen klicken. Jetzt ist nichts passiert, weil diese beiden Materialien identisch sind, aber wir werden jetzt anfangen, dieses Material zu
ändern. Weil ich hier Licht brauche. Ich nehme den Emissionsknoten. Ich werde die beiden Materialien vermissen. Wenn Sie zum Beispiel hier einstecken, können
Sie sehen, dass wir hier jetzt
emittierendes Material haben Aber ich werde diese
beiden Materialien mischen. Wir können das machen, wenn wir
Strg+Shift drücken, mit rechten Maustaste klicken und
Sie einfach ziehen können, Sie können die beiden Materialien mischen. Oder Sie können auch
Shift verwenden und Shader mischen, denn das ist traurig,
das ist keine Farbe In diesem Fall verwenden wir Shader. Wenn wir jetzt alles nach links bewegen, bekommen
wir diesen Knoten hier eingerichtet. Aber wenn wir alle zu einem bewegen, bekommen
wir diesen Emissionsknoten hier. Wir können zum Beispiel die beiden Werte 21
erhöhen. Was Sie wissen müssen,
das ist eine Materialvorschau. Dies ist keine Rendervorschau, aber wir können jetzt hier die Vorschau wechseln
und aktivieren. Aber bevor ich das mache, werde ich von V zu Cycles
wechseln. Was ist der Unterschied zwischen der V
Render-Engine und den Zyklen? V wurde für Spiele entwickelt. Es ist viel schneller,
aber weniger realistisch, aber dafür brauchen wir Realismus. Ich werde Zyklen verwenden, was
langsamer, aber realistischer ist. Ich werde auch zur GPU wechseln. Das wird
deinen Rendervorgang beschleunigen und ich werde Beispiele hierher bringen, vielleicht nur 222 und vielleicht
hier 244, das endgültige Rendern. Das ist Port und wir
haben Port-Render hier. Wenn wir jetzt hier klicken, können
Sie sehen, dass Blender anfängt 222 zu
zählen, weil
wir hier 222 gesagt haben. Aber wenn wir 12 drücken, tut es
Lender, okay. Wir können momentan nicht F 12
drücken , weil wir
keine Kamera haben Dieser Wert von 40 gilt jedoch für
das endgültige Rendern. Wir befinden uns jetzt in der
Render-Vorschau und Sie können feststellen, dass dies viel langsamer ist. Das liegt daran, dass
Blender jetzt
all diese Lichtreflexe berechnet und wenn Sie möchten, können
Sie hier unter Lichtpfad diese Lichtreflexion
ändern, aber ich werde das bei der
Störung belassen Eins kannst du nun
wissen, dass es ziemlich
hell ist und das nicht nur
an diesem Licht hier, sondern wir haben auch Farben, die aus den
Welteinstellungen stammen Normalerweise bringe ich das
fast zu Schwarz. In diesem Fall möchte ich
kein Licht, das von außen
kommt. Ich will nur die gesamte Beleuchtung
in diesem Einkaufszentrum haben. Okay. Wir haben jetzt
eine echte Vorschau auf dieses Material und können jetzt versuchen dieses Material hier
in der realen Welt mit
emittierenden Materialien zu
verbessern .
Wir haben immer Teile, die weniger hell sind Zum Beispiel dieser Teil hier,
der heller ist. Wir können schnelle Variationen
mit Geräuschtextur hinzufügen. Ich werde Shift verwenden und
nach Geräuschen suchen. Wir können wieder
mit Control-Shift fahren. Und klicken Sie hier, um
eine Vorschau zu sehen, wie das aussieht. Ich werde mich wieder für Color Ramp entscheiden. Lassen Sie uns das ein wenig anpassen
, um mehr Kontrast zu erzielen. Und jetzt wird das sichtbarer
sein. Wir können aber auch
mit diesem Wert spielen. Ich denke, die Skala
von y ist zu groß, also werde ich sie auf eins bringen. Okay, mit
diesem Farbverlauf können wir also eine
gewisse Variation mit mehr Licht
und weniger Licht erzeugen gewisse Variation mit mehr Licht . Jetzt werde ich
Strg+Shift drücken und hier
klicken, um
dieses Material zu sichern. Und jetzt werde ich
das in Kraft setzen. Sie können sehen, was wir bekommen. Aber jetzt brauchen wir wieder etwas Licht , weil wir hier
viel Licht verlieren. Wir können das mit Knoten machen. Ich werde Shift verwenden
und danach
suchen , ob ich diesen Wert jetzt
multiplizieren werde. Ich werde hier wählen,
multiplizieren, aber nicht mit einem Wert von 0,5, ich werde vielleicht zehn bewerten. Mal sehen, wie das aussieht. Okay. Jetzt können wir hier mit
dieser Farbrampe spielen. Das ist zu intensiv Lassen Sie uns die schwarze
Farbe hier reduzieren. Und Sie können hier auch mit
diesem Skalenwert spielen. Ich möchte es glatt
und nicht zu intensiv machen. Ich bin mir bei
diesem Wert von zehn nicht sicher. Wir werden später sehen, wann wir das mehr eingeben.
Wie das aussieht. Eines können wir hier auch tun, wir können Farbe und Licht ändern. Das kannst du hier machen. Aber es gibt eine knifflige Leiter, die Black Body genannt wird Damit wir nach einem schwarzen Körper suchen können, können
wir das hier einstecken Dieser Knoten steht im Grunde für die
Temperatur des Lichts. Wenn Sie zu Google gehen und schwarzer Körperfarbe suchen, können
Sie feststellen, dass dieser
Wert zwischen 1500 und 12 Dies geht im Grunde von der
orangen Farbe zur blauen Farbe. Wir haben hier eine weitere Grafik. Ich will zwischen vier oder 51000. Ich möchte hübsch weiß bleiben, aber ich möchte diesem Licht hier auch
etwas Orange hinzufügen diesem Licht hier auch
etwas Orange Versuchen wir es mit 3.500, aber ich
werde hier mit 4.500 gehen. Wenn du mehr Licht willst, kannst
du
das immer ein bisschen auf 20 ändern, aber wir werden uns später darum kümmern
20. Gipsmaterial: Kehren wir jetzt zur
Materialvorschau zurück. Und lassen Sie uns hier die
Standard-Materialprüfungen
für diese Spalte erstellen . Ich werde hier wieder die
Betontextur verwenden, also werde ich nach einer
Bildtextur suchen und diesen Beton
auswählen und
mit Strg+Shift und hier klicken, wir können sehen, wie das aussieht. Und wir können zum
Bearbeitungsmodus und zur UQ-Projektion wechseln. Okay, jetzt werde ich mich hier für Mischfarben entscheiden
, weil ich es hauptsächlich in Weiß
belassen möchte Ich werde die erste Farbe auf Weiß setzen. Ich werde das
an den zweiten Eingang anschließen, und lassen Sie uns das
an die Grundfarbe anschließen. Wir können uns auch für Farbe entscheiden. Lassen Sie uns das ein wenig optimieren, okay? Lassen Sie uns jetzt
dieses Material unterstützen. Und wir können das jetzt so einstellen, dass
es sich multipliziert. Jetzt können wir wählen,
wie viel wir wollen. Dieser dreckige Teil hier. Das werde ich stark reduzieren. Ich möchte nicht, dass das sichtbar ist. Wir können dieselbe
Textur für Rauheit verwenden, also können wir
einen anderen Farbverlauf Lass uns das hier einstecken. Lass uns sehen, wie das aussieht. Ich will es ziemlich grob
machen. Ich will nicht zu
viel schwarze Farbe. Ich werde das ansprechen, okay, und ich werde
dieses kleine Schwarz mitbringen. Und jetzt können wir
das mit Rauheit verbinden. Wenn du diese schwarze
Farbe bringst, bring mehr zu Schwarz. Ihr könnt sehen, dass wir die glänzenden Teile
bekommen werden. Lass uns einfach weitermachen. Stimmt, du kannst sehen, dass wir
die glänzenden Teile hier haben. Aber ich denke, das ist zu intensiv. Ich werde von links nach weiß wechseln. Wir können das auch für Bump verwenden. Ich werde mich wieder für Schiff D entscheiden, um eine weitere Variante
mit dieser weit verbreiteten Farbe zu machen Ich nehme Bump und wir können das hier auf Höhe
und Normalgröße einstellen Jetzt bekommen wir eine Menge Beulen. Ich werde jetzt
die Einstellungen hier anpassen. Ich werde diesen
Abstand auf vielleicht
0,1 reduzieren , auch dieser Stil ist nur
ein kleiner Wert davon, aber beim letzten Mal habe ich das auch von
MBSCG heruntergeladen Dies ist eine Verschiebungskarte
der Betontextur. Und lassen Sie uns das jetzt auch zu Blender bringen
. Und das können wir
auch für Bob verwenden. Wenn wir jetzt
Strg+Shift drücken und hier klicken, können
wir sehen, wie das aussieht. Aber wenn wir jetzt in den Bearbeitungsmodus gehen
und zum
Beispiel A drücken, können Sie diesen Teil überspringen. Aber wenn wir das skalieren,
skalieren wir auch diese Textur hier. Das liegt daran, dass beide nur ein Up verwenden. Wir können das beheben,
gehen wir zu UV-Maps, lassen Sie uns diese beiden umbenennen. Wir können das
vielleicht Betonschmutz nennen und wir können eine weitere
Karte erstellen und wir können das
vielleicht nach Beton für Bombe benennen . Okay, wenn ich das jetzt auswähle und wenn
ich hier mit oben hingehe, kann
ich jetzt
diesen Beton dort wählen. Zehn, steck das hier ein. Und jetzt gehe ich mit einem anderen nach oben und wähle
diesen Beton für die Bombe aus. Okay, jetzt, wo wir das hier oben
ausgewählt haben, kannst
du auch hier sehen, okay, du kannst auch
sehen, dass wir jetzt
diese zweite Map verwenden und wir
können jetzt in den Bearbeitungsmodus gehen. Und wenn wir jetzt den
Maßstab ändern, berühren
wir diese erste Textur
nicht und wir haben auch keinen Einfluss darauf. Okay, jetzt können wir nur noch mit
diesem Beton spielen , wenn es um Bump-Up geht, aber ich werde hier nur einen sehr geringen
Wert dieser Textur verwenden, also werde ich mich nicht
allzu sehr darum kümmern Lassen Sie uns jetzt
dieses Material hier wieder und wir können jetzt mit
einem weiteren Bump-Node weitermachen Aber da ich dieses Mal keinen Farbverlauf verwenden
werde und wir hier nur
Schwarz-Weiß-Werte benötigen, werde
ich das zu
Non-Color sagen, okay? Das ist nicht so wichtig. Es wird auch ohne das funktionieren. Aber das ist der richtige
Weg, wie wir das machen. Jetzt können wir eine Beule mit anderen verbinden und beide funktionieren Ich werde das hier einstecken, Sie können sehen, dass
wir diesen behalten, aber wir fügen hier auch noch eine weitere
Ebene Bump Ich werde
hier wieder 0,1 verwenden, um das zu reduzieren. Lassen Sie uns diese
Stärke reduzieren, wir bekommen die kleinen Details, diese Linien hier, okay? Wir können der Farbeingabe hier vielleicht
etwas gelbliche Farbe
hinzufügen Farbeingabe hier vielleicht
etwas gelbliche Farbe Wir können mehr
Schmutz hinzufügen, wenn wir weitermachen. Richtig, ich denke, das ist okay für dieses Putz
- oder Betonmaterial.
21. Promo-Materialien: Wir müssen
nur ein Material erstellen. Für diese Kolumne hier, das ist diese Flagge hier. Ich wähle dieses Objekt und gehe hier zu
Materialeigenschaften und Löschen, und ich nenne
diese Flagge dafür. Ich gehe einfach, glaube ich,
auf Flicker.com und suche nach allen Papieren oder dem Abspann oder
ähnlichem, und ich mache Farben aus
diesen beiden Texturen Wir können das jetzt hierher bringen. Lass uns einfach diese
beiden Grundfarben einstecken. Jetzt drücke ich Step
, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lass uns diesen Teil auswählen. Und lassen Sie uns dieses
Material hier zuweisen. Okay? Und jetzt bleibe ich
bei der Projektion. Und jetzt müssen wir skalieren, und wir können
das jetzt hier projizieren. Ich nehme x minus
eins, um das Ganze auf eine andere Seite
zu drehen , okay? Aber wenn du
eine andere Variante machen willst, habe ich schon einmal darüber gesprochen. Ich werde dieses
Objekt jetzt löschen und mit
Shift X und X minus eins weitermachen . Denn als ich das letzte Mal das
ganze zweite Objekt verwendet habe, kopiere ich alle Werte
von diesem. Aber jetzt mache ich eine weitere
Variante und kann jetzt x minus eins auf dieses Papier
reprojizieren Und lassen Sie uns das hier projizieren. Wenn du hier mehr
sauberen Raum haben willst, können
wir vielleicht Steuerung
R verwenden. Das wird nicht funktionieren. Ich nehme K und ich
werde das einfach hier hinstellen. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil auswählen. Und lassen Sie uns das alles
auf zwei gelbe Farben herunterskalieren. Ich nehme Z 90 und
projiziere diese gelbe Farbe. Und jetzt haben wir hier diesen
sauberen Raum. Lass uns das auch hier machen wir können auch dieses
Material mit der Textur von Mus Grief verbessern. Also können wir hier etwas Bump hinzufügen. Bringen wir vielleicht eine Rauheit von
2,2 hinzu , um das Ganze
etwas glänzender zu machen Aber ich werde mich für
Trauertextur entscheiden. Wenn wir jetzt
Strg+Shift drücken und hier klicken, können
wir sehen, wie das aussieht. Ich werde diesen Wert mitbringen. Ich werde mit diesem Wert spielen, um etwas zu bekommen, das natürlich
aussieht. Wir können es jetzt herunterfahren, wir können das auf die Höhe
und das auf normal Wir bekommen den Effekt von zerknittertem Papier oder
ähnlichem Aber ich werde das stark reduzieren. Vielleicht hier 0.1 und vielleicht auch hier 0.1 Es
wird nicht so sichtbar sein, aber du kannst sehen, dass wir hier
eine gewisse Verzerrung bekommen. Okay, wir sind mit
dieser Kolumne hier fertig. Wechseln wir zur
Render-Vorschau, um zu sehen, wie das aussieht. Wenn Sie eine bessere Vorschau wünschen, können
Sie sich leider auch einfach für die Punktlampe
entscheiden. Und wir können hier die Einstellungen ändern. Also nehme ich vielleicht 200, damit wir sehen können, wie das
aussieht. Vorschau rendern. Okay, ich werde diese Kleinigkeit löschen. Gehen wir jetzt zum Schattieren. Es gibt eine Sache
, die wichtig ist. Sie können sehen, dass in Viewport, Shading, all diese
Materialien gleich aussehen Aber wir haben hier eine Option. Wenn wir eine Farbe auswählen, können
wir hier unter
Viewport-Anzeige Farbe jedes
Materials
ändern, was dann im Viewport
angezeigt wird Für Gold werde ich
diese goldene Farbe hinzufügen. Jetzt wissen wir, dass dieser Teil, dieses goldene Material und ich
werde die weiße Glühbirne ausschalten Dafür werde ich vielleicht bläuliche Farbe
hinzufügen. Ich weiß, dass dieser Teil nicht stimmt
und ich werde mich für eine
rötliche Farbe entscheiden Vielleicht fügen wir einfach Farbe
für diese Flagge hinzu, vielleicht Grün. Okay, jetzt
wissen wir also,
welches Material auf welchen
Teil dieses Objekts aufgetragen wurde. Und als Nächstes werde
ich hier eine Variante
ohne diese Flagge machen. Ich werde im Grunde diese Lampe hier
duplizieren, und diese Spalte und diese. Und ich nehme Schiff X. Wählen
wir nun diese beiden
Objekte und dann alle X. Ich drücke einfach
Escape und Z night. Okay, was ich jetzt tun werde, ich werde all diese
Objekte hier auswählen und mit Strg J
dieses eine Objekt erstellen. Und ich werde hier
dasselbe tun, Steuerung J. Aber wenn ich Strg J drücke, erhalte
ich die Meldung, dass das aktive Objekt
nicht das ausgewählte Mesh ist. Ich glaube, das liegt daran, dass
wir dafür alle D verwenden. Lass uns versuchen, die beiden zu verbinden. Das funktioniert, wenn du jetzt mit Control J arbeitest. Jetzt wird es funktionieren. Steuere J erneut und
kontrolliere J erneut. Okay, jetzt funktioniert das und wir haben hier
zwei verschiedene Objekte. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir mit der Num-Taste zu
unserer Szene mit dem Namen Seven
to Top Ortographic zurückkehren können unserer Szene mit dem Namen Seven
to Top Ortographic Lassen Sie uns jetzt diesen Wire-Modus wieder herstellen. Und wir können jetzt platzieren, okay,
lass uns dieses Objekt auswählen. Und wir können das jetzt an der Stelle platzieren, wo
diese Säulen hingehören. Okay, lassen Sie uns
das mit allen x duplizieren. Platzieren
wir hier eins. Und ich werde wieder gehen, alle X. Und lassen Sie uns hier noch ein weiteres platzieren. Lassen Sie uns jetzt
das mit einem X duplizieren . Und nochmal das X. Lass uns jetzt diesen benutzen. Holy Place hier
und Al D X nochmal. Okay, lass uns jetzt diesen auswählen. Dieser hier. Lass uns eins hier
platzieren, alle X, lass uns noch eins hier
platzieren. Die meisten
dieser Kolumnen behandeln wir hier.
22. Spiegel-Modifikator: Als Nächstes werde ich
diesen mittleren Teil im ersten Stock modellieren diesen mittleren Teil im ersten Stock Diese Rolltreppe und
all das Zeug hier. Es ist etwas komplexer, aber ich denke, wir können das schaffen Zuerst gehe ich zu Blender und öffne hier das
Referenzbild. Um das weiterzumachen, müssen
wir mit der
mittleren Maus oder der Scrolltaste weitermachen . Und jetzt werde ich hier klicken. Ich werde mein
Referenzbild finden. Okay, dieser. Wir können das vielleicht
ein bisschen vergrößern und dann
können wir später herzoomen und sehen, wie das aussieht. Jetzt werde ich Nummer sieben nehmen. Und du kannst hier sehen, dass
ich mit Ump Seven fahren werde. Und dieser schwarze Würfel hier ist
dieser Aufzug in der Mitte. Wir können Shift drücken und mit rechten Maustaste klicken und wir können den Ursprung hier
platzieren. Aber stellen Sie sicher, dass nichts
ausgewählt ist , weil dieses
Objekt ausgewählt ist. Wenn wir jetzt neue Objekte hinzufügen, wird
das Teil
davon sein, was ich hier erstellen werde. Und ich werde wechseln. Und jetzt können wir mit X
das auf der X-Achse skalieren Sie können
an diesem ganzen Teil eine Sache feststellen , die symmetrisch ist. Alles, was Sie links sehen können ist genauso wie dieser Teil auf der rechten Seite. Wenn wir wissen, dass
dies symmetrisch ist, können
wir den
Modellierungsprozess mit dem Spiegelmodifikator vereinfachen Um den Spiegelmodifikator zu verwenden, müssen
wir diesen Würfel teilen Ich nehme Tab.
Ich nehme die Steuerung R. Jetzt
wähle ich diese Seite und drücke auf Scheitelpunkte
löschen Jetzt gehe ich in den Objektmodus und wenn ich hier unter Modifikator gehe, kann
ich nach Spiegeln suchen Ich werde den Spiegelmodifikator hinzufügen. Und ich werde hier auf Clipping klicken
, um diesen mittleren Teil zu verbinden. Wenn wir jetzt mit Tab in den
Bearbeitungsmodus wechseln, können
Sie sehen, dass
alles, was wir auf der linken Seite
tun, auf der rechten Seite passiert
23. Aufzüge und Rolltreppen: Ich werde jetzt
diesen ersten Stock freischalten. Wenn Sie sich erinnern, haben wir ersten Stock
für Sie gesperrt. Also brauche ich jetzt den ersten Stock im Sichtfenster, damit ich das alles nach unten
verschieben kann. Und lassen Sie uns vorerst dieses
leere Bild oder dieses Referenzbild deaktivieren . Okay, ich werde mir das jetzt schnappen und alles
runter in den ersten Stock gehen. Okay, aber ich denke, wir müssen den ersten
Stock etwas nach unten verlegen , weil wir jetzt die
Dicke der Wand haben. Es sind keine 5 Meter mehr. Es sind ungefähr 3,5 oder 4 Meter. Ich nehme einfach Numpad One. Ich nehme mit, und ich werde das ein bisschen nach unten
verschieben. Okay. Jetzt wähle ich dieses T. Lassen Sie uns das jetzt weiter nach unten verschieben
. Sie können auch sehen
, dass das alles nach oben geht, das ist unser dritter Stock. Und Sie können sehen
, das ist fast an der gleichen Stelle, an der ich jetzt auch den
dritten Stock hier einschalten
werde. Und lass uns das alles nach oben verschieben. Okay, ungefähr hier. Lassen Sie uns jetzt den dritten Stock wieder
deaktivieren. Lasst uns jetzt
hier die Rolltreppen bauen , wenn wir mit der gestampften Sieben fahren Und wenn wir dieses
Referenzbild unterstützen, können
wir sehen, wo diese
Rolltreppen sein müssen Und lassen Sie uns jetzt mit dem Kabelmodus fortfahren. Wenn wir uns im Bearbeitungsmodus befinden, duplizieren
wir beispielsweise diese Phase von diesem Objekt aus. Diese Phase wird auch Teil dieses Objekts
sein auch wenn wir
diesen Röntgenmodus deaktivieren. Wenn wir das mit
D duplizieren und es auf der X-Achse bewegen, funktioniert der
Modifikator auch diesen separaten Teil, da dasselbe
Objekt wie
dieses handelt Okay? Jetzt verwende ich
Z, um diese Achse zu skalieren. Und lassen Sie uns das ansprechen. Lass uns das hierher verschieben. Jetzt nehme ich Numpad Seven. Und lassen Sie uns mit Z das Ganze um die Achse
drehen. Jetzt werde ich von der globalen zur
normalen Ausrichtung wechseln und
wir können jetzt mit Z das Ganze auf der Achse extrudieren Okay, jetzt werde ich nur
die Dicke reduzieren, aber ich brauche
das Referenzbild nicht mehr Ich werde hier klicken.
Und bringen wir das mit. Ich denke, wir müssen das klein
halten, aber diese Rolltreppe muss
um diese Linie hier fertig gestellt Ich werde das alles herunternehmen. Als Nächstes werde ich zur globalen
Ausrichtung zurückkehren und eine hinzufügen, sieh dir das an, vielleicht hier. Ich werde mit der Phasenauswahl fortfahren. Lassen Sie uns dies auswählen und ich werde die mit dem
Plus-Plus-Steuerelement erweitern Und jetzt können wir das einfach auf der Achse
bewegen, aber das werden nicht unsere Rolltreppen
sein, das ist Wir werden
die Rolltreppen kostenlos aus dem
Internet herunterladen und
ich werde Ihnen zeigen, Ich möchte nicht zu
viel für die Modellierung
all dieser Details ausgeben , die Sie auf den Rolltreppen
sehen können Wir können viel Zeit sparen, wenn wir dieses
Modell
einfach aus dem Internet herunterladen, aber das werden wir später tun Lassen Sie uns jetzt
hier diese große Spalte mit diesen
drei Teilen hier erstellen . Ich werde mich wieder für die
Gesichtsauswahl entscheiden. Wählen Sie diesen Teil aus, verschieben Sie das X. Lassen Sie uns das hier hin verschieben. Sie können auf dieser Referenz sehen , dass sie sich
mit dieser Wand überschneiden Okay, wir müssen das also hierher
verschieben. Und ich werde jetzt
mit X gehen, um
das auf der X-Achse zu extrudieren und es nach innen
zu verschieben Und auch dieser Teil, dieser Teil hier, grenzt
an unseren dritten Stock Aber das geht weiter nach oben , weil Sie
dieses Loch im dritten Stock hier sehen können. Ich werde diesen Teil hier auswählen und ich werde mich für Nummer eins entscheiden Wir müssen das noch viel weiter
nach oben treiben. Sie können auch feststellen, dass dieser Teil nach oben dünner ist als dieser. Wir können das einfach machen. Wenn wir mit dem Einfügen fortfahren, können
wir es
ein wenig nach oben und jetzt z. bewegen,
um es auf der Z-Achse zu extrudieren. um es auf der Z-Achse zu extrudieren Okay? Ich nehme
Steuerung Z und Skala. Etwas mehr und
lass uns jetzt mit Z weitermachen. Lass uns jetzt diese
drei Teile hier machen. Wir können die Steuerung R verwenden
und hier einen Loop-Cut hinzufügen. Wenn wir nun
diese drei Phasen auswählen, können
wir jetzt drücken, um sie einzufügen, aber wir können sie auch
aus einzelnen Phasen einfügen. Aber ich werde
diesen Teil zuerst dicker machen . Ich
werde das rausbringen. Okay, lassen Sie uns jetzt diese Phase
auswählen, diese und diese. Und lass uns zweimal anfangen. Ich drücke, lass uns jetzt mit S Z gehen, um das auf der Achse zu
skalieren. Jetzt werde ich von der Begrenzung beider auf den
individuellen Ursprung
umschalten beider auf den
individuellen Ursprung
umschalten Und lassen Sie uns das vielleicht ein wenig auf der Y-Achse skalieren
. Okay, ich möchte diese
Mitte auf der X-Achse skalieren, Quelle. Lassen Sie uns nun
diese drei Phasen auswählen. Und gehen wir mit allen X-Schritten entlang
der Normalen weiter. Und jetzt bring das zur Sprache. Okay, das ist etwas
Ähnliches aus dieser Referenz. Sie können sehen, dass das
aus diesem 45-Grad-Winkel geht. Aber vielleicht
ändern wir das später. Ich denke, es wird
etwas kompliziert sein diesen 45-Grad-Winkel
zu erreichen.
24. Aufzug, Details: Okay, wir werden sehen, was
wir später tun werden. Vielleicht werden wir so
bleiben, aber vielleicht werde ich
versuchen, das zu wechseln. Aber lass uns mit
diesem Aufzug weitermachen. Ich möchte diesen mittleren Teil
zu einem Ganzen machen. Und wir können das ganz einfach machen, wenn
wir uns für die Kantenauswahl entscheiden. Lassen Sie uns diesen Teil
hier isolieren und auch diesen Teil oben. Ich werde jetzt, okay, lass uns mit Steuerung
Z fahren und das nach unten verschieben. Ich will diesen Teil hier isolieren. Jetzt werde ich mit Y
das reinbringen. Okay, lass uns jetzt diesen
Aufzug bauen, der hier drinnen ist. Ich werde
dieses Gesicht mit Schiff duplizieren. Ich werde das jetzt mit Z
verkleinern. Lass uns das ansprechen. Ich werde diesen
Teil auch hier aus
dieser Wand herausnehmen , zum
Beispiel so. Und jetzt können wir diesen
Raum auswählen und ihn mit E, Y herausnehmen. Wir können
dieses Detail auch nach oben und unten modellieren. Wir können das Glasteil rausnehmen. Ich übernehme die Kontrolle. Füge hier einen Schlaufenschnitt hinzu, hier einen
weiteren für Glas. Und fügen wir hier eine
und hier eine weitere hinzu. Okay, jetzt können wir uns
diese beiden Teile schnappen und mit Y weitermachen. Etwas
herausschneiden Und lassen Sie uns hier einen Look-Schnitt hinzufügen. Dieser Teil wird für Glas sein. Ich werde mit Y
gehen. Bring das rein, okay? Und lassen Sie uns
dieses Detail hier erstellen. Die Steuerung ist hier und eine
weitere hier. Und ein Look ist auch hier cool. Und wir können das jetzt
reinnehmen und hineinbringen. Bevor Sie irgendwo klicken, können
Sie sehen, dass wir die zusätzlichen Kanten
erhalten, die wir nicht brauchen, um diese zusätzlichen Flächen zu
löschen. Sie können hier einfach auf Orthogonale
Kanten auflösen klicken. Blender löscht
das für Sie. Lass uns diese Abschrägung hier machen. Wir werden auch diesen hier machen,
wobei ich
dir eine Methode zeigen werde, du kannst die netten Details bekommen Lass uns zuerst diesen hier machen. Ich entscheide mich für Control
R. Lass uns mit Control oder Extrem Wählen Sie Strg, um eine
Abschrägung zu erzeugen, und scrollen Sie mit der Maus nach oben
, um ein weiteres Segment hinzuzufügen Lassen Sie uns nun diese Abschrägung hier machen , was etwas
komplizierter ist aber wir können das auch einfach machen Und ich werde Ihnen zeigen,
wie Sie mit der Steuerung R den Loop-Cut hier
hinzufügen, Steuerung B die Abschrägung erzeugen
und mit der Maus nach unten scrollen Jetzt geh normal
weiter, zieh das raus. Okay? Jetzt mit Select und
Alt diesen unteren Teil auswählen. Wenn Sie jetzt kontrollieren, erhalten
Sie eine Abschrägung, wie
wir sie normalerweise haben Aber wenn wir mit der Maus punkten und weitere Segmente
hinzufügen, können
wir diese Abschrägung hier formen Bevor Sie irgendwo klicken, erhalten
Sie die Eigenschaften der Abschrägung Und ich werde jetzt von
Superellipse zu Benutzerdefiniert wechseln. Jetzt können wir diese Abschrägung grundsätzlich
so formen, wie wir wollen. Im Grunde können wir die Abschrägung nach Belieben
fallen lassen. Okay? Du kannst hier mit dieser
Kurve spielen und eine Form erstellen, die du magst, mehr
Geometrie, die du hier hinzufügst, es wird glatter sein, aber ich denke, das ist genug. Okay, jetzt haben wir hier drei
weitere Level. Ich nehme die Steuerung und scrolle mit der Maus von Zeit zu Zeit, um diese drei
Kanten
zu bekommen. Steuerung, Scrollen mit der Maus, während der
gesamten
Extrusionsphase entlang der Normalen gedrückt halten der
gesamten
Extrusionsphase entlang der Normalen Jetzt möchte ich nur noch eine klassische
Abschrägung machen. Ich nehme Steuerung B.
Sie können sehen, dass
wir beim Scrollen mit der Maus wieder eine benutzerdefinierte
Abschrägung erhalten Aber stellen Sie sicher, dass Sie
das deaktivieren und es wird normal sein. Mit
dieser Fase bekommen wir sehr schnell viele Details.
25. Brunnen-Modellierung: Lassen Sie uns mit
diesem Teil hier fortfahren. Ich gehe mit Tab in den Bearbeitungsmodus und lass uns nun
diese Phase hier duplizieren, Y
verschieben und etwa hier platzieren. Jetzt nehme ich zwei für die
Auswahl, zwei für die Auswahl. Lass uns das hier hin verschieben. Jetzt nehme ich
drei für Phase Select. Und ich werde Y verwenden, um diese Y-Achse zu
extrudieren. Jetzt werde ich mit
Control R Loop Cut fahren. Lassen Sie uns drei
für die Phasenauswahl verwenden. Und gehen wir vielleicht mit Nummer
sieben und y weiter. Gehen wir jetzt wieder mit Y. Jetzt werde ich mir diese Phase hier ansehen. Gehen wir mit x weiter. Ich
gehe zu dieser Stelle, und jetzt verwende ich die Taste
R, um hier einen Loop-Cut hinzuzufügen. Und lassen Sie uns das jetzt hierher verschieben. Aber eine Sache, die ich tun möchte, Sie können sehen, dass dieser
Teil dünner ist. Ich werde in den Röntgenmodus wechseln. Dann schnappen wir uns das. Wir
müssen uns diese beiden Kanten schnappen, also können wir uns einfach
dieses Gesicht hier schnappen. Und jetzt mache ich mit,
ich werde das in Ordnung bringen. Ich werde hier auch
diese Kante auswählen, und ich werde R Z nehmen. Ich werde auch versuchen, diese Kante etwas besser auszurichten. Und jetzt fahren wir
mit Steuerung B fort, um diesen Teil zu glätten, okay? Und jetzt haben wir diesen Teil hier. Aber ich glaube, ich muss das mehr nach innen
bringen. Ich nehme bis sieben Uhr
und Undo. Es wird viel einfacher sein,
wenn ich das verschiebe. Bevor ich das mache, Bevel, lass uns das jetzt hierher verschieben
und uns diese Kante schnappen Und ich werde das hierher verschieben. Und jetzt kann ich
diese Kante hier auswählen. Und ich kann die Kontrolle behalten. Okay, jetzt
gehe ich zu Solid View. Und lassen Sie uns hier die Gesichter auswählen. Ich wähle zuerst eine und mit der Kontrolle
wähle ich hier die gesamte Zeile aus. Du kannst sehen, dass das nach oben geht. Ich werde mit der Z-Achse fahren. Wir haben einen Teil, der noch
weiter nach oben geht. Lassen Sie uns diese
drei Gesichter hier auswählen. Lass uns nochmal gehen mit, okay, vielleicht können wir die Rolltreppe ein wenig bewegen Ich nehme die
Kontrolle als Plus. Lass uns das jetzt wieder normal machen. Lass uns das ein bisschen rausziehen. Als Nächstes sehe
ich, dass dieser
Teil sehr groß ist. Vielleicht können wir einige
dieser Phasen
auswählen , indem wir die Schicht gedrückt halten. Und ich werde jetzt zur
globalen Ausrichtung zurückkehren. Und ich werde das hierher verschieben. Und ich werde auch diese Achse Z
drehen. Nun, das sieht ziemlich ähnlich aus, wie dieser Teil hier. Als Nächstes müssen wir
diese Mauer hier erstellen. Ich werde das rotieren. Und ich nehme die Taste
R, um hier Cut hinzuzufügen. Und lassen Sie uns jetzt den Pass auswählen. Und lassen Sie uns mit Y gehen, um das auf der Y-Achse zu
bewegen. Jetzt werde ich mit R Z
diese Alita aufstellen. Eine Sache, die wir hier tun können, wir können versuchen, dies
parallel zu dieser Linie zu machen Ich werde das einfach hierher verschieben. Okay, jetzt haben wir
diese schöne Ecke. Aber richtiger ist es, all diese Zeilen hierher zu
verschieben. Ich werde
das alles auswählen, und lassen Sie uns das jetzt hierher verschieben. Als nächstes folgt dieser Teil hier. Ich denke, wir können
diese Pässe hier auswählen und wir
können sie einfach duplizieren. Es gibt eine Abkürzung
für die Auswahl. Wenn Sie Strg und Shift gedrückt halten, können
Sie alle Phasen
zwischen diesen beiden Phasen auswählen. Wenn ich zum Beispiel diese
Option auswähle und die Strg-Shift-Taste verwende, kann
ich hier alle
Taktstufen auswählen, Shift und Y. Um das Ganze hier zu verschieben Ich werde das auf der X-Achse,
X und Y skalieren . Ich werde das auch auf der Y-Achse
skalieren Und lassen Sie uns das,
lassen Sie uns das auch
auf der Achse skalieren , um
das hier zu erreichen. Jetzt gehe ich mit
allem weiter und extrudiere das entlang der Normalen
und verschiebe das Ganze raus Okay, jetzt können wir hier mit der
Taste R den Schnitt hinzufügen. Wir können diese Flächen auswählen und
wir können mit der Ex-Y-Achse arbeiten. Wählen wir jetzt einfach
diese Ecke hier aus. Wir können das einfach anordnen. Wir können eine Wand dahinter sehen. Wir können das also schnell erstellen. Ich werde das
X davon auf die Y-Achse verschieben, Y. Und lassen Sie uns das
über ihn und X verschieben
26. Brunnen-Modellierung, Teil 2: Lassen Sie uns jetzt diese
kleinen Wände im Inneren erstellen. Dazu gehe ich mit Tab, wähle dieses Objekt aus, Tab, wähle dieses Gesicht hier aus. Verschiebe die Tasten Y, Z, um das
Bild zu verkleinern. Drei, um das nach unten zu verschieben. Und auch x, um
das auf der X-Achse zu skalieren, okay? Und lassen Sie uns das jetzt
etwas weiter skalieren. Ich werde
hier Y-Steuerung R verwenden , mit
Phasenauswahl und dieser Phase Und lass uns jetzt weitermachen,
nochmal ungefähr hier. Gehen wir jetzt mit den
Steuerelementen R und x weiter. Ich denke, wir müssen uns ein wenig auf der Y-Achse bewegen
. Ich werde das hierher verschieben. Und jetzt bewegen wir
es, kontrollieren R hier. Jetzt wähle ich hier
die Gesichter aus
und verwende
Z, um das anzusprechen. Jetzt können wir hier die Kontrolle übernehmen und wir können
dieses Stück hier mit
dieser Wand hier verbinden . Okay? Und das sieht ähnlich aus wie
auf diesem Referenzbild, aber wir können in diesem
Teil eine sehr starke Abschrägung sehen, und das können wir schnell erzeugen Ich werde mir diesen und diesen
Rand schnappen. Ich brauche diesen hier nicht, aber ich brauche diesen
und diesen. Ich nehme jetzt
Steuerung B, um das abzuflachen. Okay, lassen Sie uns
diesen Teil jetzt hier erstellen. Wir können hier mit
diesen Phasen beginnen, erste
auswählen und dann mit
Kontrolle alles auswählen. Und lassen Sie uns jetzt
vielleicht mit der normalen Ausrichtung fortfahren. Und ich nehme Schiff D und Z. Drücken
wir X, um das auf der X-Achse zu
skalieren. Mal sehen, wie das aussieht. Okay, und beweg dich ein bisschen nach unten. Jetzt nehme ich Normalen oder
extrudiere sie entlang. In unserer Referenz können
wir sehen, dass all diese Teile nach oben extrudiert sind Wir können das also schnell machen. Ich werde all
diese Phasen hier auswählen, Shift und Control, um in einen anderen Bereich zu
wechseln. Ich werde wieder
Shift and Control verwenden. Steuern und Schalten
hier kontrollieren auch. Dieser hier, Shift
Control und Shift. Jetzt verwende ich E und Z, um die Extrusion auf die Achse zu
bringen. Lassen Sie uns nun zur
globalen Ausrichtung zurückkehren. Und ich glaube, ich
muss nur noch einmal drücken und Z drücken. Okay, jetzt wird das auf der Achse
extrudiert Jetzt muss ich
auch diesen Teil hier auswählen. Ich werde mit Control
Nump die Auswahl erweitern. Jetzt kann ich mit den alten
und normalen Werten weitermachen, okay? Aber ich sehe ein Problem. Also, wenn ich mit dem ganzen
Teil fertig bin, geh rein. Und ich
glaube, ich brauche das draußen nochmal, überprüfe meine Gesichtsausrichtung. Ich muss das alles reparieren. Ich drücke A. Ich drücke L, um
all diese losen Teile auszuwählen. Oder Sie können auch A drücken
und dann drei drücken und draußen nach
Neuberechnen suchen Okay, jetzt korrigieren wir diese Phasenausrichtung und entfernen sie
jetzt entfernen sie
jetzt Und ich werde das schnell wieder
auswählen. Shift-Steuerung.
Shift Shift Control und Shift Control hier. Und auch dieser Teil ist jetzt
zusammengefaßt , um die Auswahl zu erweitern
oder ganz normal zu extrudieren Das funktioniert, richtig? Wir haben auch diesen Teil hier. Lass uns das schnell erstellen. Lassen Sie uns
diesen Phasenwechsel einleiten. Y, z, um das auf Achse zu skalieren,
Z, um es nach unten zu verschieben Und X, um dies auf der X-Achse zu skalieren,
Y, um es auf der Y-Achse zu extrudieren Jetzt werde ich das ein paar
Mal extrudieren. X, einmal extrudieren X. Auch hier denke ich, dass das reichen
wird Lass uns das jetzt rausnehmen, Y, und das hier hin verschieben Nun, was ich tun werde, werde
ich immer wieder auf
der Y-Achse drehen. Okay, auch dieser Teil hier
ist größer als dieser. Nehmen wir einfach diese
Flächen und drücken wir C, um sie auf der Achse zu extrudieren Eins kannst du hier, hier haben wir auch Glas Wir können hier die Kanten auswählen. Dieser hier hält die
Kontrolle über diesen Teil. Jetzt nehme ich E und Z. Um das Ganze auf der Z-Achse zu extrudieren, wähle und sieh dir dieses
schwarze Material hier Wir können das auch schnell erstellen. Gehen wir zur Kontrolle über. R und Control sind hier. Wählen wir hier die Phasen aus. Ich wähle das
mit Shift aus und extrudiere alles entlang der Normalen,
Phasenausrichtung Aber jetzt muss ich das
manuell machen, weil es sich
nur um eine Phase handelt und wir die Option „
Neuberechnen“ nicht außerhalb oder innerhalb verwenden können Neuberechnen“ nicht außerhalb oder innerhalb Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, wähle
ich aus, drücken
wir jetzt drei und drehen um,
jetzt können wir das einfach Jetzt wird alles entlang der
Normalen extrudiert und jetzt können wir diesen Teil hier
erstellen Ich werde jetzt auch Strg B drücken.
Damit ich das nivellieren kann, können
wir schwarzes Material erzeugen erste Material für dieses Objekt hier wird
auf all das hier angewendet. Ich werde zuerst Material
wählen, diese Standardeinstellung wählen. Jetzt werde ich dieses neue erstellen und es einfach schwarz nennen. Für dieses Material werde
ich einfach die
schwarze Farbe wählen und
all das wird in Ordnung sein. Ich werde auch die Farbe
Schwarz für den Port einstellen, damit wir das hier im Port sehen können. Und lassen Sie uns jetzt
die Gesichter hier auswählen. Diese 1.2 hier. Jetzt werde ich mit Steuerung, Lampet plus die Auswahl erweitern Okay, und lassen Sie uns jetzt
mit der Steuerung fortfahren und
diesen Teil, den wir nicht benötigen, einfach ziehen und Jetzt kann ich einfach dieses
schwarze Material auswählen und zuweisen. Jetzt haben wir hier schwarzes Material
an diesem Teil.
27. Glasmaterial: Lassen Sie uns jetzt schnell
auch Glasmaterial erstellen. Also werde ich diesen
Shader-Editor hierher bringen und ich werde hier
Glasmaterial erstellen. Und lassen Sie uns
diesen Teil jetzt mit
Nuke isolieren , damit wir uns
nur auf diesen Teil konzentrieren können Und jetzt gehe ich zur
Materialvorschau. Wenn wir die Tabulatortaste
drücken und alles auswählen, können
wir das einfach schnell auspacken Bei der Projektion
haben wir meiner Meinung nach ein Problem, das wir lösen müssen. Alle Teile sind
Standardmaterial, aber wenn Sie sich erinnern, das Standardmaterial zwei UV-Maps
und wir
haben diese nicht für
dieses Objekt erstellt. Ich werde hier unter
Objektdateneigenschaften diese Standardmap haben, aber wir haben nicht diese konkrete. Denken Sie nur an diese
beiden Konkreten. Und du kannst sehen, dass
wir jetzt hier etwas haben. Ich werde eine neue erstellen
und jetzt werde ich sie erstellen sie in Bombe
umbenennen. Okay,
doppelklicken Sie einfach, drücken Sie die Eingabetaste und Sie können sehen, dass das
jetzt nicht gelesen wird, das heißt, wir haben es. Jetzt, wenn ich diesen
ausgewählt habe, gehe
ich in den Bearbeitungsmodus a. Und wieder Projektion, wir
sollten diese Zeilen hier haben. Du kannst das machen, aber es ist nicht zu intensiv. Du kannst diese Linie also hier sehen. Wenn wir das vergrößern, können
wir sehen, dass wir diese Linie hierher
verschieben. Lassen Sie uns das stark skalieren, um
mehr von diesen winzigen Details zu bekommen. Es erhöht sich zum
Beispiel auf eins. Die gebundenen Details finden Sie hier. Okay, ich werde das nicht zu einem
bringen. Ich werde das vielleicht auf
0,2 bringen , aber lassen Sie uns zurück
zum Glasmaterial kommen. Ich werde dieses
Glasmaterial hier auswählen. Ich werde mit
Glas-Shadern hierher gehen, Schicht nehmen und nach Glas suchen Ich werde dieses
Prinzip streichen, BSDF. Ich werde mich für Transparent entscheiden. Wir können wieder
mit Control-Shift fahren und die beiden Shader mischen Und im Grunde werden wir transparentes Glas
bekommen. Lassen Sie uns jetzt
diese Räume hier auswählen. Weisen wir diesem
Glasmaterial zu. Okay, das muss ich nicht. Dieser Teil, lassen Sie uns
diesen Standard wiederherstellen, nur diesen Teil hier. Vielleicht können wir
diesen kleinen grünen, ein bisschen grünen Effekt erzeugen. Wenn Sie hier klicken, können
Sie eine Vorschau davon wie dieses Glasmaterial aussieht, aber das ist nur eine
Materialvorschau. Wenn wir zu Zyklen wechseln, wird
es realistischer aussehen, aber wir brauchen Licht. Natürlich werde ich hier eine Punktlampe
hinzufügen. Und ich werde die
Intensität dieses Lichts nutzen, um zu
sehen, was hier passiert ist. Okay, aber kehren wir zur
Materialvorschau zurück und wir können Glas
wieder einige
Rauheitsdetails hinzufügen Ich werde nach der Bildtextur suchen. Ich werde hier wieder dieselbe
Betontextur verwenden. Okay, lassen Sie uns
Strg+Shift drücken und hier klicken, um
eine Vorschau zu sehen, wie das hier zum Beispiel
aussieht. Sie können damit weitermachen, Sie können eine beliebige Karte aus der
Liste auswählen. Aber wenn Sie keine
haben, bedeutet das, dass wir die erste aus der Liste verwenden. Da dieser Knoten kein Up hat, bedeutet
das, dass er Main Up ist. Wir müssen diesen auswählen. Und lassen Sie uns das jetzt skalieren. Nehmen wir Farbe M. schwarze Teil wird glänzend und der weiße Teil rau sein. Ich wähle hier fast schwarze Farbe, aber
nicht komplett schwarz. Lassen Sie uns diese weiße
Farbe hier oder diesen Schmutz reduzieren. Und jetzt können wir
dieses Material mit
Control-Shift und Cl hier herstellen . Und wir können
das als Rauheit verwenden. Wir sollten etwas Schmutz auf
das Glas und Unvollkommenheiten bekommen. Okay. Also kannst du
sehen, wie das aussieht. Aber lass uns nochmal mit der Karte spielen. Vielleicht ist das zu intensiv. Ich werde vielleicht mehr von diesem
Schmutz hinzufügen, aber weniger intensiv. Okay. Und ich werde auch
Bump mit Grip Texture,
Shift A und Grip Texture erstellen Shift A und Grip Texture Und lassen Sie uns wieder
Strg+Shift und hier
klicken und
diesen Wert reduzieren Okay, ich denke, wir
müssen das jetzt ansprechen. Ich unterstütze dieses Material
und ich entscheide mich für Bombe. Stecken wir das auf Höhe
und das auf Normal, dann haben wir diesen Effekt. Lassen Sie uns das jetzt
vielleicht auf 2.1 reduzieren und das alles nur geringfügig reduzieren, was den
Effekt davon hat. Bob, lassen Sie uns jetzt nochmal die
Zyklen drehen, um zu sehen, wie das aussieht. Ich werde diese Folie jetzt löschen. Ich werde zu unserer
Szene mit Napes Key zurückkehren. Auch für Glasmaterial. Ich werde die Anzeigefarbe dieses
Viewports in etwas
Grünliches ändern etwas
Grünliches Wir wissen also, dass das Glas ist, aber wir haben hier auch Glas Gehen wir zum Bearbeitungsmodus über. Wählen Sie dieses Gesicht hier aus. Lassen Sie uns auch
dieses Glasmaterial zuweisen. Ich sehe jetzt, dass diese Spalte
in diesen Bereich gehört. Aber wenn wir uns diesen Grundriss
ansehen, können
wir sehen, dass dieser Bereich kleiner
ist als dieser. Aber ich denke, das ist ein Fehler , wenn wir uns diese
Referenz hier ansehen. Ich denke, all diese
sind symmetrisch. Aber wir können das
später beheben, wenn ich Modifikator anwende, oder wir können diesen Teil einfach
weitermachen. Richtig.
28. Boden, Material: Lassen Sie uns jetzt diesen
Bodenteil erstellen, damit wir hier Erde sehen können. Und auch auf den Teilen hier. Ich werde diese Kanten
hier auswählen und mit Shield und Y
das auf der Y-Achse ein wenig bewegen. Jetzt verschiebe ich das nach unten
und lass uns das extrudieren. Ich drücke einfach,
vielleicht können wir das
auf der Y- oder X-Achse ein wenig bewegen , nur um diese Stelle hier abzudecken Okay, jetzt werde ich
diesen Teil hier auswählen und kontrollieren. Ich werde das jetzt ein paar Mal
unterteilen. Bevor Sie irgendwo klicken, haben
wir diese fraktale Option Wenn ich das nach oben schiebe, kannst
du sehen, was passiert Also im Grunde haben wir hier die
Unvollkommenheiten. Ich werde jetzt drücken und nach Auswahl
trennen, wir können das jetzt mit GC
ein wenig verbessern Gehen Sie einfach zu GC und lassen Sie uns das ansprechen. Und wir können uns auch für Shade Smooth entscheiden
. Ich bin mir nicht sicher, warum das passiert ist, aber versuchen wir es mal von Smooth aus. Ich denke, das wird behoben. Nun, das letzte Mal, als ich das mit Flugzeugen
bedeckt habe, wird
das nicht so sichtbar sein. Ich möchte hier nur
etwas Unvollkommenes machen. Lass uns schnell
neues Material erstellen. Ich werde, ich werde hier klicken,
und ich werde hier klicken, Neu. Und ich werde das Erde nennen. Ich werde diese Textur
mit dir teilen, diese Bodentextur. Und lassen Sie uns jetzt
das ein bisschen ansprechen und wir können das jetzt hierher
bringen und ich werde zur Materialvorschau
wechseln. Lassen Sie uns das jetzt
mit der Grundfarbe verbinden. Okay, also wähle
das alles aus und weise es
zu, um dieses Material hier zuzuweisen. Mal sehen, wie das aussieht, wir müssen das nochmal auspacken Ich werde nur
darauf achten, diese
erste auszuwählen , weil wir hier keine UV-Karte
haben Und bleib bei der Projektion. Okay? Das wird aus der Ferne
ziemlich gut aussehen. Wenn Sie
dies dunkler machen möchten, können
Sie die
Farbtonsättigung und den Wertknoten verwenden. Und ich werde wenig herunterbringen. Ich werde diese
Textur auch für Bump verwenden, ich werde mich für Farbe M entscheiden,
weil ich sie mit einer schwarz-weißen Textur abdecken muss Ich werde mich für Bump entscheiden. Steck das auf Höhe
und das auf Normal. Wir werden hier mehr Bump bekommen, lass uns das vielleicht
0,1 ein bisschen herbringen Lassen Sie uns jetzt auch
diesen Teil mit Erde bedecken. Dafür werde ich mit dem Schiff fahren. Für dieses Objekt werde ich diesen Radien
- oder Spiegelmodifikator
entfernen, sodass wir den
Ursprung auf Geometrie setzen können Und lassen Sie uns einfach diesen
Teil behandeln, wo wir diese Erde benötigen. Ich werde drücken, um das abzudecken
und vielleicht ein wenig zu drehen. Jetzt gehe ich mit Tab
in den Bearbeitungsmodus. Im Röntgenmodus werde
ich diesen ganzen Teil löschen. Ich muss keine Scheitelpunkte löschen
und diese Scheitelpunkte löschen. Und es gibt ein
Auswahlwerkzeug in Blender
, das wir mit C
aktivieren können .
Sie können
dieses Pinselwerkzeug aktivieren und Sie
können auch Teile davon entfernen. Wir müssen keine Scheitelpunkte
löschen. Okay, ich lösche jetzt zu viel, aber ich werde zu
Vertex Select, Select wechseln Und ich kann
diesen Teil auch hier löschen. Scheitelpunkte löschen und nochmal sehen. Okay, aber das ist
nicht so wichtig. Jetzt nehme ich einfach alle X. Und lass uns das hier platzieren. Okay, und jetzt
behandeln wir auch diesen Teil. Ich möchte das nur ein bisschen ansprechen.
29. Details: Ich habe gerade herausgefunden, dass ich vorerst etwa 4 Stunden
Tutorial
aufnehme und wir sind noch fast
am Anfang, also müssen wir diesen Prozess
ein wenig beschleunigen. Ich werde nicht weiter zu viele Details
hinzufügen, aber ich empfehle
hier, an diesen harten Kanten eine
Abschrägung anzubringen, damit Sie die Kanten auswählen
können
, die sichtbar sind Wählen Sie einfach Steuerung B. Fügen Sie
diesen Kanten
einfach eine Abschrägung hinzu, da Abschrägung beim endgültigen Rendern immer
sichtbar ist Sie können auf dieser
Referenz sehen, dass wir auch eine graue Farbe haben Ich werde schnell
eine weitere Variante
dieses Standardmaterials erstellen . Ich werde hier zu Plus klicken und
nach Standard suchen. Ich werde hier klicken, um neues Material zu erstellen
und das nenne ich. Jetzt gehe ich mit der
Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Lassen Sie uns diesen Teil hier auswählen. Schauen wir uns diese Referenz an. Okay, der ganze Teil. Ich werde jetzt
diese graue Farbe zuweisen. Ich werde die Farbe
hier ändern, auch in diesem Teil. Lass uns auswählen, ich versuche es
mit Strg Shift und klicke hier, um zu versuchen, diesen ganzen
Teil und auch diesen hier auszuwählen. Lassen Sie uns das, das graue
Material und auch
diesen Teil hier anwenden . Lassen Sie uns hier auch einige Ebenen hinzufügen. Lassen Sie uns diesen Agenten
auswählen und die Kontrolle behalten. Lass uns versuchen, die
ganze Zeile auszuwählen, okay? Und jetzt auch hier die
Steuerung . Eine Sache, die wir schnell modellieren können ist dieses Metallteil
und dieses Kabel hier. Ich werde einfach den Netzzylinder
hierher verschieben. Ich werde die Steuerung
Z verwenden, weil ich diese Netzdichte
reduzieren möchte . Ich werde sagen, das
muss vielleicht nur verkleinert werden. Verschieben Sie nun dieses und das
Z-Achsensymbol, um diese Z-Achse zu skalieren. Jetzt werde ich ein anderes
Material kreieren und
das vielleicht Metal Black nennen . Wir können jetzt hierher gehen und diese Farbe auf Schwarz
bringen. Ich werde auch
Metallic zu einem machen. Schauen wir uns Naples Key
an, um zu sehen, wie das aussieht. Jetzt werde ich auch
mit der Bildtextur und wieder mit der Betontextur arbeiten, vielleicht können wir
diese an die Grundfarbe anpassen. Wenden wir zunächst die
Skalierungssteuerung A , und jetzt
können wir mit der Q-Projektion fortfahren. Lassen Sie uns das vergrößern. A. Lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Okay, lassen Sie uns mit
dem Shade Moot weitermachen. Jetzt haben wir metallisches,
einfaches metallisches Material. Aber wenn du es dunkler
machen willst, können
wir das Schiff nehmen und Sättigung
verwenden und
einfach herunterfahren. Okay, ich werde das auch mit
Rauheit verbinden. Ich werde mich für Color Ramp entscheiden. Lassen Sie uns das
auch mit Rauheit verbinden. Lassen Sie uns das nach rechts verschieben und diesen glänzenden Teil
einfach reduzieren. Okay, gehen wir zurück zu Naples Key und jetzt
können wir hier Kabelfernsehen. Um dieses Kabel herzustellen,
verwende ich das Kurvenobjekt. Ich nehme Shift A und finde hier
eine Kurve
und eine belebtere Kurve Jetzt werde ich mit Y
n fahren, um die Yxist zu drehen. Lass uns mit Nummer
Eins gehen. Eins gesprungen. Und lass uns mit dem Röntgenmodus weitermachen. Wir können sehen, wo diese Kurve ist? Ich nehme Ump
Drei, um das zu ordnen, ein kleines T. Ich
gehe in den Bearbeitungsmodus. Und jetzt fahren wir mit x fort
, um es auf der X-Achse auszurichten. Lass uns jetzt zu Nummer eins zurückkehren. Sehen wir uns unsere Referenz an. Also möchte ich
diese Kurve hier machen. Ich werde mir diesen unteren Teil schnappen. Ich nehme Z und Y,
Y, um mich hier abzuwechseln. Und jetzt fangen wir an,
uns das zu schnappen. Lassen Sie uns das jetzt noch einmal
rotieren. Ich werde
Z für die Z-Achse extrudieren. Gehen wir mit dem Y , um das auf der Y-Achse auszurichten, okay? Und wir können
As drücken, um das zu skalieren, aber ich denke, wir müssen es nach unten
verschieben. Und lassen Sie uns das ein wenig drehen. Und jetzt skalieren Sie das. Okay,
lass uns das mit nach oben verschieben. Nun, das sind Kurvenobjekte. Wenn wir hier also zu den
Kurveneigenschaften gehen, können
wir hier unter Abschrägung gehen
und die Tiefe erhöhen. Wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können wir diese Tiefe hier
leicht erhöhen Und lassen Sie uns jetzt versuchen,
das natürlicher zu gestalten. Ich werde versuchen, das hier zu wechseln. Jetzt können wir vielleicht
ein anderes Material erstellen. Ich nenne das
einfach schwarz, schwarz. Und hier nur eine schwarze Farbe. Auch im Viewport können wir
das einfach auf Schwarz ändern.
30. Rolltreppen: Wir können den
ganzen Tag damit verbringen,
Details zu diesem Teil hinzuzufügen und uns dieses Referenzbild
anzusehen Aber weil ich dieses Tutorial etwas
beschleunigen muss, werde
ich jetzt
die Rolltreppen aus Sketch Fab importieren die Rolltreppen aus Sketch Fab und
dir zeigen, wie ich das mache Ich füge diesen Link ein, den
ich beim letzten Mal verwendet habe, also kannst du einfach
hier klicken und diesen Link in deinen Browser
einfügen Und ich werde einfach
den Namen dieses Objekts kopieren. Sie können einfach, ich denke, Sie
müssen ein kostenloses Profil erstellen. Und dann können Sie
Modelle von Sketch Fab herunterladen. Ich werde hier
drei D-Modelle herunterladen und wir
haben hier eine Blender-Datei. Klicken Sie einfach hier zum Herunterladen. Und jetzt können wir dieses Objekt
herunterladen. Dieses Modell möchte ich
herunterladen, aber wenn Sie auf die Suche gehen, können
Sie vielleicht ein besseres Modell finden. Oder wir können auch
darüber nachdenken, einige Modelle zu bezahlen, aber ich denke, dieses Modell
ist ziemlich gut für uns. Wir können sehen, dass wir viele Rolltreppenmodelle finden
können. Wenn ich das jetzt herunterlade, gehe
ich hier hin und ich werde
Dateien extrahieren Lassen Sie uns dieses Objekt jetzt hier öffnen. Das bekommen wir. Und wenn Sie
ein Objekt aus dem Internet herunterladen, müssen
Sie vorsichtig sein. Zuerst müssen Sie die Texturen
überprüfen. Aber da dieses
Objekt
keine Textur oder Materialien hat, können
wir einfach die Dichte überprüfen. Ich kehre zum
Standard-Anbieter-Layout zurück. Ich nehme Plus und ich werde
mich für Allgemein und Layout entscheiden. Das bekommen wir, wenn
wir Bender zum ersten Mal öffnen. Wenn Sie jetzt dieses Objekt auswählen, werde ich
zuerst prüfen, ob
es einen Modifikator gibt Wir haben keinen Modifikator,
aber wenn wir ihn verwenden, können
Sie sehen, dass die Durcheinander hier ziemlich
hoch ist Wir müssen das stark reduzieren , weil das unsere Szene stark
verlangsamen kann Ich sehe, dass ich auf der Bühne ein
hohes Maß an Selbstdichte habe. Ich denke, wir brauchen
nur eine dieser Stufen. Und dann können wir RA verwenden, Modifier Modifier funktionieren
ähnlich wie alle Blender lädt nur
eine dieser Stufen und alle Resttreppen sind
nur Exemplare dieser einen Treppe Ich werde jetzt versuchen,
eine der Stufen hier zu isolieren. Ich werde das um die Y-Achse drehen,
bis ich die Treppe sehe. Und ich werde jetzt in den Röntgenmodus wechseln. Und lass uns versuchen, hier nur eine
dieser Stufen auszuwählen, okay? Und jetzt werde ich mit
Schiff Y fahren, um das hierher zu bringen. Und jetzt gehen wir mit und
trennen sie nach Auswahl. Jetzt haben wir einen dieser
Geschmacksrichtungen, den wir später verwenden werden. Und ich werde den richtig
eingestellten Ursprung zur Geometrie wählen. Okay, und gehen wir jetzt
mit Numpad 7 und zur Registerkarte Bearbeitungsmodus, um in den Bearbeitungsmodus zu
wechseln Und jetzt werde ich
all diese Treppen löschen. Ich brauche nicht mehr. Ich denke, ich kann das besser
auswählen, also werde ich wieder
den Röntgenmodus verwenden. Lassen Sie uns diesen ganzen Teil hier auswählen. Gehen wir jetzt mit Control Amped los. Und jetzt
drücke ich einfach auf Scheitelpunkte löschen. Okay, Sie können also sehen, dass
unsere Szene jetzt viel
schneller ist , weil wir hier
viele Scheitelpunkte löschen Und lassen Sie uns das jetzt beheben. Ich nehme eine mit Amp nach
vorne, Ortographict's Ow. Platziere diesen Staat vielleicht hier. Gehen wir mit einer Portografie von
oben nach oben über. Lassen Sie uns das jetzt in Position bringen und ich drücke S und Y, um es zu erschrecken ein wenig auf der Y-Achse zu
dehnen Lass uns zuerst hier bleiben
und das runterholen. Jetzt klicke ich hier auf den Tab
Geändert und
suche nach R. Lass uns jetzt
mit diesem Offset spielen. Und ich glaube, ich muss hier auf der
Y-Achse auf
minus eins gehen , vielleicht eins. Mal sehen, wie das aussieht. Eins ist zu viel, also haben wir hier ein großes Loch. Ich werde das
auch hier auf der X-Achse herunterfahren, ich werde es auf
-0,9 reduzieren , ich werde hier hingehen, vielleicht 0,85 oder 0,9 auch Ich werde auch
0,85 nehmen , bis ich
diese beiden Stufen miteinander verbinde Und was wir jetzt tun können, wir können hier einfach das Array vergrößern Aber wir müssen
vorne ortografisch sein. Wir können jetzt sehen, wie das aussieht. Versuchen wir, diese Anzahl zu erhöhen. Okay, wir müssen also
wieder mit den Werten spielen. Ich glaube, ich muss mit diesem Wert
runter. Vielleicht 75 oder 0,78 okay? Und lassen Sie uns das alles herunternehmen, unten und
vielleicht ein wenig auf der X-Achse zu
bewegen Lassen Sie uns das hier hin verschieben. Als Nächstes werde ich das hier tun, weil ich
diesen Modifikator nicht anwenden möchte und ich möchte dieses Objekt darauf
kleben Ich werde
diese beiden Objekte einfach als Eltern betrachten. Aber bevor ich das mache, finde
ich, es sieht nicht gut aus. Ich nehme einen höheren. Ich denke, wir müssen hier
umziehen. Lassen Sie uns wieder Y verwenden, um das auf der Y-Achse zu
skalieren, okay, jetzt
muss ich nur noch diesen Teil hier korrigieren. Ich gehe mit Tab
in den Bearbeitungsmodus. Und lassen Sie uns jetzt
vielleicht diesen Teil hier auswählen . Und lassen Sie uns mit Shift D x weitermachen und
das Loch hier reparieren. Okay, das sieht jetzt ziemlich gut aus. Und jetzt werde ich dieses Objekt
auswählen, und das zuletzt ausgewählte Objekt
wird dieses hier sein. Und jetzt kann ich die Taste „Als übergeordnetes Objekt
festlegen“ drücken. Was wir jetzt tun, wenn wir dieses Hauptobjekt
bewegen, wird
dieses Objekt
diesem Objekt hier folgen. Okay, bevor wir
das in unsere Szene kopieren, werde
ich hier nochmal die Tabulatortaste verwenden. Und jetzt drücke ich
A, um alles auszuwählen. Und ich werde Mesh verwenden und das, was in meiner Geometrie steht,
bereinigen , weil ich
diese Geometrie hier reduzieren möchte. Ich gebe hier vielleicht
0.2 ein. Dadurch werden jetzt
80% der Geometrie gelöscht, aber ich glaube, ich muss
noch mehr löschen , weil wir hier eine Menge Mesh
haben. brauchen wir nicht,
lassen Sie uns das auf
0,1 oder
0,05 bringen 0,1 oder . Wenn wir in den Objektmodus wechseln, können
wir sehen, dass das
immer noch ziemlich glatt aussieht Wir haben immer noch genug Geometrie, aber wir haben jetzt auch optimierte Objekte, die wir in unserer Szene verwenden
können Lass uns zu t gehen. Ich werde
wieder mit Mesh arbeiten. Bereinigen Sie diese Geometrie,
aber jetzt werde ich diese Version von
2.7 zurücksetzen , um vielleicht 30%
mehr von dieser Geometrie zu löschen Lass uns auch Limited
Dissolve löschen. Okay, das wird all
das unnötige Mesh löschen. Und ich denke, das wird ziemlich gut
funktionieren. Und lassen Sie uns das Glätten
einschalten, um zu sehen, wie das Low-Poly-Objekt aussieht Und ich werde
dieses Mesh auch etwas verkleinern , wenn wir die Tabulatortaste drücken. Und wenn wir A drücken, wählen
wir hier nur
diesen Teil weil wir für den Rest den RA-Modifikator
verwenden Und ich werde mich auch für Mesh Cleanup entscheiden
. Das ist Geometrie. Ich habe vielleicht
2,5 oder 0,3 gesagt, okay, das wird aus der Ferne immer noch
ziemlich gut aussehen. Jetzt wähle ich beide Objekte aus und
gehe zum Kopieren von Objekten über. Lassen Sie uns das jetzt hier in
unser Einfügeobjekt einfügen. Und lassen Sie uns jetzt dieses Objekt
auswählen. Und dieser Zustand wird auch
diesem Hauptobjekt folgen , weil
es diesem übergeordnet ist. Lass uns jetzt, statt diesen
Teil hier zu lesen. Okay, also werde ich mich mehr für L Z. Z entscheiden. Und versuchen wir, diese beiden Positionen zu
platzieren. Und lassen Sie uns das jetzt herunterholen. Wir können Z auch verwenden, um
das ein wenig zu dehnen. Und lassen Sie uns diesen
Teil hierher bringen, okay? Und lassen Sie uns wieder S Z verwenden
, um das noch weiter zu reduzieren. Jetzt denke ich, dass das stimmt. Ich werde beide
Objekte auswählen und alles X
verwenden, um es auf eine andere
Seite zu verschieben. Gehen wir jetzt mit Z fort. Okay, wir verwenden hier individuelle
Ursprünge, also müssen wir das zurück
zum Begrenzungsfeld bringen, und gehen wir jetzt zu Z. Lassen Sie uns hier einen weiteren platzieren Das kann nicht
perfekt sein, weil wir diese Seite kleiner
machen
als diese Das ist der Grund, warum
das nicht parallel und perfekt ist, aber das ist nicht so wichtig. Schauen wir uns einfach diesen Teil an
, der zu diesem Look gehört. Okay. Jetzt gehe ich einfach zur Registerkarte. Ich werde die Naples-Taste drücken, um nur dieses Objekt zu
isolieren. Und jetzt können wir
diesen Teil hier entfernen. Gehen wir mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Und jetzt drücken wir L nur auf der linken Seite, weil es sich um ein Spiegelobjekt
handelt. Lassen Sie uns Scheitelpunkte löschen
und wir werden beide
löschen Lassen Sie uns nun sehen, wie das mit der Treppe
aussieht Wenn Sie möchten, können Sie hier
Glasmaterial auftragen. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Und zuerst drücke ich A
und verwende die UQ-Projektion, um eine einfache UV-Map
zu erstellen Und jetzt wähle ich diesen Teil aus, dem ich weiß, dass er Glas ist Ich werde hier
Glasmaterial auftragen. Zuerst werde ich dieses Material
entfernen und dann
werde ich für
dieses Metall schwarzes Material wählen , das
wir zuvor hergestellt haben. Weil ich
dieses Material vielleicht hier auf diesen Teil anwenden möchte . Wenn wir jetzt die
Farbe des Ansichtsfensters für dieses Material ändern, können
Sie sehen, dass all diese
Objekte dieses Material haben Wir können dies auch
in der Materialvorschau überprüfen. Okay, ich muss diese
beiden Materialien auswählen. Lassen Sie uns diese beiden Objekte sehen. Lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Wählen Sie nun dieses Material und fahren wir mit der Projektion fort. Und lassen Sie uns das hier ein bisschen skalieren
. Ich muss
ein anderes Material erstellen. Ich werde mich jetzt einfach
auf dieses Glasteil konzentrieren. Lass uns jetzt hier klicken und
lass uns hier auch Glas wählen. Gehen wir in den Bearbeitungsmodus
und wählen diesen Teil aus
, der Glas sein wird, diesen Teil hier
und auch diesen. Lassen Sie uns nun
dieses Glasmaterial zuweisen. Okay, wir haben
hier
ein Glasmaterial und lassen Sie uns auch mit diesem Ungetränk
spielen. Wir können eine weitere Variante
dieses Glasmaterials herstellen. Wenn Sie einfach hier klicken, machen
wir eine weitere Variante. Und jetzt können wir
mit diesem Wert spielen. Ich sehe, dass diese Beule zu intensiv
ist. Hier werde ich das auf
0,05 reduzieren und auch diese
Rauheit ist Wir haben eine Menge von diesem dreckigen Teil. Ich werde einfach nach
rechts gehen, um das zu reduzieren. Und lassen Sie uns das auch näher an Schwarz bringen
. Lassen Sie uns für den Rest ein anderes Material
erstellen. Und ich werde hier klicken und das Chrommetall nennen. Metall. Und lassen Sie uns jetzt einfach das Material auswählen,
auf das ich das anwenden möchte. Lass uns diesen Teil hier auswählen und all diese Teile
mit L für lose Teile, okay?
Wählen wir also auch diesen Teil hier aus, indem wir einfach L drücken , um diesen losen Teil auszuwählen. Jetzt können wir
diesem
Chrom-Metallmaterial zuordnen und jetzt
bringe ich Metallic oder zu einem. Und ich werde
diese Farbe etwas
mehr auf die Graurauheit bringen , auf 0,0 0,0 Punkte, vielleicht 15. Jetzt haben wir sehr sauberes
Reihenmetallmaterial, aber lassen Sie uns noch einmal Bildtextur verschieben und
nach der Bildtextur suchen Und lassen Sie uns wieder
konkretes Material, lassen Sie uns diese an die Rauheit anpassen. Jetzt werde ich das wieder vergrößern. Lass uns mit Color Ramp gehen. Gehen wir das alles nach rechts. Schwarze Farbe ist glänzend. Ich möchte das
ein wenig reduzieren und ich werde auch diese weiße Farbe reduzieren. Okay, also wir bekommen alle
Details hier. Lass uns jetzt auch
hier schwarzes Material auftragen. Ich gehe hier hin und ich werde dieses schwarze
Material laden, das wir zuvor gemacht haben. Und lass uns jetzt mehr bearbeiten als, lass uns L drücken, um diesen Teil hier
auszuwählen. Weisen wir diesem schwarzen
Material nur ein Zeichen zu. Lass uns dasselbe mit
diesem Teil hier machen, okay? Und jetzt können wir mit Nerv zu
unserem Platz zurückkehren. Und weil wir alles verwenden, wenden
wir dieses Material auch hier
auf der Bühne Sie können sehen, wie die Bühne in meinem letzten Rendering
aussieht, also
werden all diese Details nicht so sichtbar sein. Sie können also wissen
, dass wir
hier Glas und an diesem Teil
Metallmaterial haben. Und das letzte Mal
habe ich für
diesen Teil hier kein Material von Romtal verwendet Ich verstehe, jetzt verwende ich das
Standardmaterial, aber ich denke, wir können
dieses Chromtal-Material behalten Und schauen wir uns das mal
aus diesem Blickwinkel an. In den meisten Fällen
ist dies weit von der Kamera entfernt. Wir werden
zum Beispiel nicht sehen, dass wir diesen Teil
dezimieren Wir müssen uns nicht allzu sehr um all diese
Details kümmern. Selbst hier, wenn wir uns der Bühne
nähern, kann
man diese
schlechten Mesh-Details nicht bemerken weil alles zu schnell
passiert ist und wir später
viel Bewegungsunschärfe hinzufügen werden Das wird vor der Kamera gut aussehen. Viel wichtiger als eine schöne Topologie ist es, möglichst wenig Poly zu verwenden , weil wir eine sehr große Szene
erstellen Wenn Sie Wert auf eine schöne Topologie legen, können
Sie Ihre Blender-Datei löschen Und irgendwann werden Sie Ihre Blender-Datei nicht mehr öffnen
können Oder wenn Sie Animationen
erstellen möchten, müssen
Sie die
Renderzeiten verkürzen. Ich rendere zum Beispiel 6
Minuten für diese Animation, und lassen Sie uns versuchen,
6 Minuten pro Sekunde zu berechnen. Das sind 360 Sekunden. Multiplizieren wir
das jetzt mit 24 Frames. Ich rendere hier etwa acht oder 9.000 Frames mit 100 Samples,
ich reduziere das auf 1,5 Minuten Und so viel Minuten brauche
ich, um das zu rendern. Wenn wir diese 2 Stunden jetzt aufteilen, benötige
ich 216 Stunden,
ungefähr diesen Wert. Und teilen
wir das jetzt nach Tagen auf. Ich verbringe mehr als eine Woche damit, diese Animation
zu rendern. Das ist meine Grafikkarte.
Sie können sehen, dass ich keinen starken Computer
habe, aber ich kann
diese Animation trotzdem rendern. Hier können Sie die
Spezifikationen meines Computers sehen.
31. Dritter Stock: Das haben wir vorerst. Und bei der nächsten Obergrenze werde ich jetzt diesen
dritten Stock freischalten. Ich werde hier klicken, um
diesen Inview-Teil auszuwählen und auch zu aktivieren Wenn Sie sich Referenzbilder ansehen, können
Sie sehen, wie diese Wir haben diesen Teil hier, der
etwa fünf Meter
vom zweiten Stock entfernt ist . Aber Sie können sehen, dass wir dieses extrudierte Teil auch
hier auf dieser Referenz
haben auch
hier auf dieser Referenz Wir müssen
dieses extrudierte Teil jetzt erstellen Und es ist ein bisschen kompliziert, aber Sie müssen sich nur viele Referenzen ansehen ,
weil wir keine Baupläne oder
Grundrisse haben Baupläne oder
Grundrisse wir müssen raten, wo
die Ich sehe, dass dieser extrudierte
Teil diesem Teil folgt, aber wir können sehen, dass wir
auch
in diesem Bereich viel mehr Platz haben in diesem Bereich Wir haben diese Ecke hier, dieser Teil hier folgt diesem Bereich Aber dann haben wir einen Teil extrudiert, weil oben ein Kino ist und wir
diese Ecke hier einrichten müssen Das können Sie auch auf dieser
Referenz sehen. Wir haben hier auch diesen
45-Grad-Winkel. Ich nehme diese Spalten auch hier zur Kenntnis. Eine davon reicht
direkt bis zur Decke. Aber ich denke, ich werde ein wenig
schummeln
und mich an diese Kolumnen halten Ich werde all diese
Kolumnen in diesen Teil hier einfügen. Gehen wir jetzt zu Blend. Ich werde diesen dritten Stock wählen und ich werde mich für Nummer sieben entscheiden. Ich werde in den Röntgenmodus wechseln. In diesem Teil geht
das Kino hin. Das ist dieser eine Teil hier. Ich gehe mit der Tabulatortaste in den
Bearbeitungsmodus mit zwei, um diese
Auswahl auszuwählen, und lassen Sie uns hier einen Loop-Cut
hinzufügen. Ich werde ungefähr hier noch
einen hinzufügen. Lassen Sie uns nun diese Spalten isolieren. Fügen wir hier eine Zeile hinzu. Ich habe vorhin darüber gesprochen, dass
wir mehr Platz haben. Lass uns dieses Bild finden, okay? Sie können diesen Zaun
hier sehen und wir haben links und rechts
viel Freiraum in
diesem Bereich. Ich werde einen Blick auf
ungefähr hier und einen weiteren hier hinzufügen . Dieser Raum wird der
freie Speicherplatz sein, den wir hier haben. Okay, als Nächstes haben wir
diesen 45-Grad-Winkel. Und ich werde hier
in der Mitte etwas hinzufügen. Und ich werde die Strg-Taste drücken
, um hier zu spalten. Und fügen wir in
der Mitte noch einen hinzu. Und die Kontrolle, um das aufzuteilen. Okay, jetzt kann ich K
für Messer nehmen und die 45-Grad-Winkel
hier berechnen und eingeben. Okay, jetzt können wir
mit der Phasenauswahl beginnen. Und wir können all diese
Phasen auswählen, die wir extrudieren möchten, aber Sie können versuchen,
diese Kabelfernbedienung auszuwählen Aber es wird ein bisschen schwierig sein, also werde ich auf Feststoff umsteigen Jetzt gehe ich runter, um zu sehen,
wie viel ich extrudieren möchte. Schauen wir uns jetzt an,
wie groß ist das? Ich glaube, vielleicht etwa 2 Meter. Aber ich werde nur für die
Extrusion und für die Achse drücken. Okay? Und als Nächstes drücke ich das
letzte Mal,
um das einzufügen. Wenn du so etwas bekommst, musst
du
zweimal drücken oder ich möchte die einzelnen
Gesichter zweimal
entfernen. Einmal. Und lassen Sie uns das hier
einfügen. Und jetzt werde ich es
wieder beleuchten lassen und wir bekommen
diese schönen Ecken. Und wenn du willst,
kannst du mehr mit S machen. Okay, ich sehe auch, dass das, ich glaube, das ist keine
90-Grad-Ecke. Also können wir das auch einfach beheben. Ich kann diese Kante hier auswählen
und diese, indem ich die Shift-Taste
gedrückt halte und X
drücke, um sie
auf der inneren X-Achse zu skalieren. Und jetzt haben wir diese schöne Ecke. Ich werde wenig unterstützen,
das draußen. Okay, diese Spalte hier
ist leer. Ich werde nur ein bisschen schummeln. Ich werde dieses bisschen auf der X-Achse bewegen, oder du kannst auch
dieses Gesicht hier und du kannst es auf der X-Achse bewegen Das ist nicht so wichtig. Okay, lass uns
das auf etwa hier verschieben. Und wir haben auch das
gleiche Problem damit. Eine Sache, die wichtig ist,
ist dieser Vorteil hier. Sie können diese Extrusion sehen. Und das ist auch wichtig für Beleuchtung, denn wenn Sie sich diese Referenz hier
ansehen, können
Sie sehen, dass dieses
extrudierte Teil hier beleuchtet ist So
mache ich es auch in meinem späteren. Sie können die Beleuchtung des
Platzes hier sehen, wir können das schnell erledigen. Ich wähle diese
Objekt-Registerkarte, um zur Auswahl des Bearbeitungsmodus
zu gelangen . Und lassen Sie uns hier einen Loop-Cut hinzufügen. Jetzt werde ich mit der
Phasenauswahl fortfahren. Und lass uns
hier klicken, um diesen Loop auszuwählen. Jetzt werde ich mich für alle drei entscheiden. Extrudieren Sie entlang der Normalen
und bewegen Sie das Ganze, Sie die Shift-Taste gedrückt halten Sie können es leicht verschieben Mal sehen, wie groß
ist das, okay? Ich finde das gut. Und ich werde jetzt mit
Steuerung B auf Abschrägung gehen. Lassen Sie uns zuerst die
Skala mit N überprüfen. Okay, wir müssen die Skala anwenden. Steuerung A. Jetzt Skala
anwenden Ich
gehe in den Bearbeitungsmodus
und verwende die
Kontrolltaste, um das Bild abzuschrägen
32. Dritter Stock, Teil 2: Wenn wir uns das Referenzbild
ansehen, können
wir sehen, dass wir drei
dieser Strahlen auf der Y-Achse
und zwei auf der X-Achse haben . Sie können das auch hier sehen. Und lass uns jetzt versuchen, das zu erstellen. Ich werde in diesen Bereich wechseln
und mir dieses Gesicht schnappen. Wählen Sie diese Phasenverschiebung, um das zu
verkleinern, vielleicht X. Lassen Sie uns das alles herunterskalieren. Platzieren wir einen in dieser Ecke. Jetzt drücke ich auf die Y-Achse, extrudiere und klebe an dieser Wand Du kannst diese Welt auch
verlassen. Dies wird beim Rendern nicht
sichtbar sein. Als Nächstes drücke ich L, um diesen losen Teil
auszuwählen, und platziere einen Teil in der Mitte. Aber mal sehen, wo die Mitte ist. Ich kann mit Control
R fahren und Blender fügt es perfekt in die Mitte ein. Und ich drücke
L und verschicke jetzt X. Platzieren
wir eins in der Mitte. Nochmals beenden, das X versenden Platzieren
wir eins hier. Okay, lassen Sie uns jetzt zwei auf der X-Achse
hinzufügen. Schauen wir uns die Referenz an. Wir können sehen, dass dieser auf
der X-Achse ist. Bleib hier bei diesem Teil. Lass uns das versuchen. Jetzt habe ich das ausgewählt. Ich nehme Shift X. Jetzt nehme ich 90 Grad. Okay, ich werde das ein bisschen nach oben bringen
,
weil sich das jetzt mit diesem Z
überschneidet. Und lassen Sie uns das jetzt
ein bisschen nach oben verschieben Ich werde dieses Gesicht hier auswählen. Und ich werde mich an
dieses Ende halten. Ich werde mit Nummer Sieben
nachsehen, wo das ist. Bleiben wir jetzt einfach
bei dieser Wand. Okay, lass uns zurück hierher gehen. Ich schaue mir die Referenz an
und sehe, dass dieser Teil hier bei diesem Teil hier bleibt. Aber es ist ein bisschen gestiegen, aber nicht wie in unserem Fall. Sie können einen großen Unterschied
zwischen diesem Teil
hier und diesem sehen . Ich finde das ziemlich okay, aber dieses Ding hier ist nicht gut. Ich verwende die Napa-Taste,
um dieses Objekt zu isolieren, und gehe dann in
den Bearbeitungsmodus Wir haben immer noch diesen
Spiegelmodifikator. Wir können das schnell beheben. Ich werde diesen auswählen. Um diese Phase auszuwählen,
müssen wir in den Röntgenmodus wechseln. Und lass uns jetzt diesen auswählen. Jetzt können wir damit spielen. Und ich werde Numpedkey drücken. Zurück zu unserer Szene und
lassen Sie uns das jetzt verbessern. Okay, ich denke, das kommt unserem Referenzbild
viel näher. Jetzt kehre ich in den Objektmodus zurück und wähle dieses Objekt hier aus. Und lassen Sie uns jetzt vielleicht
etwas auf der X-Achse bewegen, damit ich hier X drücken kann. Ich werde jetzt dieses L wählen, und wir brauchen ein anderes. Ungefähr hier, verschiebe das Y. Lass uns das hier hin verschieben. Jetzt drücke ich L
, um das alles auszuwählen. Ich glaube, wir haben noch einen. Lassen Sie uns nun mit dem
Steuerelement Bevel hinzufügen. Lasst uns jetzt versuchen, die
Rolltreppen in den zweiten Stock zu bringen. Das können Sie auf dieser Referenz sehen. Wir haben also zwei unten und zwei im zweiten Stock
, die ins Kino gehen. Lass es uns jetzt versuchen. Ich werde diese beiden Objekte
auswählen und mit und
Z wählen, um das anzusprechen. Gehen wir auch zur X- und
Y-Achse bis etwa hier. Lassen Sie uns das näher ansprechen, okay? Ich gehe mit Teil 7
zur portografischen Ansicht von oben. Und lass uns mit X Raymote gehen. Ich denke, das sollte
parallel zu diesem Zaun hier sein. Ich werde Z verwenden, um diese Achse zu
drehen. Okay? Ich irre mich, das ist nicht
parallel zu dieser Linie. Das sollte diesem Teil hier
näher kommen. Ich entscheide mich für z. Lassen Sie uns das jetzt hier hin verschieben. Und lassen Sie uns das rotieren. Okay? Und lass uns das runterholen. Okay, wir extrudieren das zu stark. Also lasst uns auch diesen Teil reparieren. Ich werde diesen Teil hier auswählen. Und wenn ich das zurückhalte,
wähle ich den ganzen Loop aus. Und mal sehen, was
ich auch auswähle. Ich brauche nur diesen Teil
hier und alles darüber hier. Und jetzt können wir das entfernen, aber weil wir
hier Abschrägungen hinzufügen, haben wir kein Problem Wenn wir uns für Y entscheiden, bekommen
wir hier diesen hässlichen Teil. Aber wir können dafür die
proportionale Bearbeitung verwenden, und wir werden dieses Problem vermeiden. Lass uns mit GY gehen. Beweg das hier her. Ich nehme auch
Control Lumped Plus, okay. Ich möchte
diesen Teil auch hier auswählen. Okay? Ich glaube, ich möchte diesen Teil auch hierher verschieben.
Ich werde hier klicken. Und wenn wir die
Steuerung zurückhalten, können wir den
ganzen Loop auswählen und
Shift und Control wieder zurückhalten Ich werde auch diesen Teil auswählen und diesen Teil hier auswählen und diesen Teil hier, okay? Jetzt gehe ich mit Y, um
diesen kleinen Teil nach innen zu bewegen, okay? Aber ich werde es auch
ein bisschen auf der Y-Achse oder Y bewegen. Lassen Sie uns das näher an diese Stelle bringen. Jetzt können wir einfach mit der
Kontrollkarte weitermachen und das alles auswählen. Gehen wir mit der Y- zur Ex-Y-Achse, okay? Habe jetzt mehr Verstand. Wir haben jetzt eine Achse zu
diesem dritten Stock. Und lassen Sie uns auch
Platz für das Kino schaffen. Wenn Sie sich diese Referenz hier ansehen, können
Sie sehen, dass wir in diesem dritten Stock noch weitere
Räume haben . So können wir das schnell erstellen. Ich werde vielleicht einen Blick
hier und einen weiteren hier hinzufügen. Und lassen Sie uns jetzt
diese beiden Kanten auswählen. Und X zur Skalierung auf der X-Achse. Jetzt können wir uns diese beiden Gesichter schnappen. Gehen wir mit Y, um uns auf der Y-Achse zu
bewegen. Okay? Jetzt haben wir also
diesen Raum für das Kino. Vielleicht können wir diesen Teil auch
ansprechen. Ich werde die Steuerung Z , weil ich hier die proportionale
Bearbeitung verwende. Lassen Sie uns das jetzt nach oben verschieben, aber ich werde hier einen
Loop-Cut hinzufügen, weil dieser Teil mit diesem
verbunden ist. Lassen Sie uns das jetzt einfach nach oben verschieben. Drücken wir einmal, und jetzt können wir oben
verschieben, ohne diesen Teil hier zu
beeinflussen. Okay, jetzt haben wir ein
nettes Theaterstück. Dieser Prozess sieht ein
bisschen aus wie ein Puzzlespiel, und so ist es auch, weil wir keine Baupläne
haben Wir haben nur die
Referenzbilder. Aber falls wir Baupläne haben, können
wir das sehr
schnell und sehr präzise machen Aber versuchen wir jetzt, das auf eine andere
Seite zu duplizieren. Ich werde das alte D und
X verwenden, um das auf der X-Achse zu bewegen. Jetzt werde ich es
an dieser Stelle bewegen, und ich werde Z verwenden, um es auf der Z-Achse zu
drehen. Okay? Etwas wie
das hier. Wir haben hier mehr Platz, weil wir
diesem Referenzbild folgen. Aber wenn dir das wichtig ist, kannst
du auf meiner letzten Animation sehen , dass ich das auch nicht gemacht habe. Korrekt. Wenn Sie hier anhalten, können
Sie das sehen,
weil ich, passend
zu den Rolltreppen, hier echte Treppen gebaut
habe Es gibt keine Treppe. Ich improvisiere diesen Teil, aber das ist trotzdem okay Niemand wird das wissen, außer den
Leuten, die dabei waren. Sie können sicher sein, dass diese Rolltreppe nicht dort
ist, wo die echte Stute war, aber das sieht immer noch okay aus und niemand wird sich für diese
Details interessieren Nur Leute, die in
dieser Gegend waren, werden wissen, dass diese Rolltreppe vielleicht nicht hier sein
muss Das ist vielleicht immer noch zu leer. Aber ich denke, wir werden später modeln. Sie können die Stühle hier sehen, Tische, und wir werden auch
einige Pflanzen in dieser Gegend importieren. Und später, wenn wir diese Kacheln
erstellen, ist es viel besser,
wenn Sie hier ein Polynetz mit hohem und
niedrigem Polygehalt verwenden. Sie können mit der rechten Maustaste klicken
und glatt schattieren. Und jetzt können Sie
diese automatische Glättung aktivieren und
das Ganze wird glatt sein, aber das kann auch gut aussehen. Wenn wir uns für flache Farben entscheiden, kann
das wie Nähte aussehen oder so
etwas, das ich später sehen werde. Jetzt wähle
ich hier den dritten Stock und ich werde ihn in Newport verstecken, und wir haben jetzt freien Platz, um weiter
zu arbeiten
33. Chair, Modellierung und Texturierung: Der letzte Teil war zu kompliziert
und stressiger. Lass uns jetzt
etwas Lustigeres machen. Lass uns diesen Stuhl modellieren. Wir können diesen
Retro-Stuhl in diesem
kleinen und ich glaube, in diesem
Retro-Look wiederfinden . Lassen Sie uns jetzt diesen Stuhl modellieren. Aber ich habe kein
besseres Referenzbild
als dieses für diesen Stuhl gefunden . Ich mache einen Screenshot vom Modellmodell, als
ich dieses Bild das letzte Mal gespeichert habe. Wir können jetzt zum Mischen übergehen. Kann dieses zuvor
verwendete Referenzbild durch ein
Stuhl-Referenzbild ersetzen . Sie finden das also in
Ihrem Ressourcenordner. Okay, lassen Sie uns das jetzt hier vergrößern. Und wir können jetzt mit dem Modeln beginnen. Ich schätze, dieser Teil ist vielleicht 40 Zentimeter auf der X- und Y-Achse groß. Lassen Sie uns vielleicht den Ursprung hier platzieren. Lass uns mit Shift weitermachen. Und jetzt können wir Nplakey drücken, um nur diesen Würfel
zu isolieren. Und ich werde hier
vielleicht 0,4 auf der Achse eingeben. Dieser Teil vielleicht 4 Zentimeter. Ich werde hier 10 eingeben. Wir haben ein Gestell für unseren Stuhl, und ich nehme
Kontrolle A und wende K Ich werde auch
dieses Stuhlmodell und
alle Modelle davon teilen ,
aber das ist nur zum
Üben und Erlernen von aber das ist nur zum Modellierfähigkeiten. Versuchen wir es jetzt mit dem Modell, diese Form, die wir hier haben. Ich
gehe in den Bearbeitungsmodus und
füge hier eine Ebene hinzu. Fahren wir mit Steuerung B Scrollen Sie mit der Maus nach oben, um das Ganze zu glätten, aber nicht zu sehr, weil wir dieses niedrige Poly beibehalten
wollen Vielleicht können wir
das auf der X-Achse ein wenig skalieren und hier eine größere Ebene hinzufügen Und lassen Sie uns jetzt auch diese obere Fläche
auswählen. Und wir können auch
diese untere Fläche auswählen. Und das können wir hier auf
einer anderen Ebene. Okay? Gehen wir jetzt in den
Objektmodus, um ein neues Objekt hinzuzufügen. Und ich werde
dieses Objekt abwählen, weil ich dieses
separate Objekt erstellen möchte Und ich werde Shift a Cube verwenden. Lassen Sie uns das alles herunterskalieren. Und ich denke, das sind
ungefähr 80 Zentimeter. Ich werde hier 0,8 eingeben und vielleicht ist dieser Teil
vielleicht 4 Zentimeter groß. 0,04 okay, ich sehe
diesen Teil ausgehen. Ich nehme die Steuerung R und füge hier einen
Loop-Cut Und lass uns mit dem Röntgenmodus weitermachen. Lassen Sie uns diesen Teil hierher verschieben. Und wir können
das auch ein bisschen rausziehen. Lass uns jetzt
diesen mittleren Teil auswählen. Und lassen Sie uns mit Steuerung B weitermachen. Okay? Ich werde hier auch
einen Loop-Cut hinzufügen und das glätten wir. Vielleicht eine hier,
glätten Sie das ein wenig und glätten Sie auch diesen Teil. Okay? Und lass uns jetzt
nochmal mit Tab weitermachen. Jetzt werde ich
diese Kanten hier
mit gedrückter Taste auswählen, um die
gesamte Linie auszuwählen. Und wir wechseln und gehen
auf eine andere Seite. Und lassen Sie uns auch
diesen Teil auswählen, okay? Und ich werde nur eine
Auswahl auf diese oberen Teile verschieben Hier können wir
das mit
Steuerung B für L abrunden. Okay? Ich muss die Waage erneut anwenden. Kontrolliere und wende die Skala an. Lass uns jetzt die Kontrolle übernehmen
und lass uns das machen, okay? Gehen wir mit Schiff D,
X und bringen das auf eine andere Seite. Wir können dafür auch den
Spiegelmodifikator verwenden, aber ich werde nicht zu viel
komplizieren Und ich denke, das wird okay sein. Ich habe hier ein Loch,
ich bin mir nicht sicher warum, aber ich drücke L und lass uns die Scheitelpunkte dieses Teils
löschen, aber versuchen wir,
diese Seite etwas nach außen zu drehen Ich sollte das vorher machen, aber schauen wir mal, was passiert wenn Sie die proportionale Bearbeitung verwenden Und wenn wir umziehen, muss ich diesen Pinsel kleiner
machen. Also werde ich drücken und diesen Pinsel
festschrauben
, um ihn zu verkleinern. Das ist ein bisschen schwierig, aber wir können
vielleicht auch ein bisschen mit Y anfangen. Und lassen Sie uns diesen
Buchstaben zur Seite legen Aber ich
sollte das auf jeden Fall vorher machen. Nun, es ist ein bisschen kompliziert, aber wir können hier einfach eine
kleine Unvollkommenheit machen Okay? Jetzt verschiebe ich das X, und jetzt nehme ich X minus eins, um es auf eine andere
Seite umzudrehen. Okay? Und wir kriegen die Beine her. Jetzt denke ich, dass ich das
duplizieren werde. Ich nehme eine höhere Drei
und ich nehme Schiff D Y. Und lass uns eins hierher bewegen,
vielleicht Y minus eins, um es auf die andere
Seite zu schneiden Und ich gehe mit der
Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Ich werde diese
Scheitelpunkte hier löschen. Ich werde wieder mit der
proportionalen Bearbeitung fortfahren. Und lassen Sie uns das nach
innen verschieben oder wir können einfach die proportionale
Bearbeitung deaktivieren und das hier verschieben. Okay, lassen Sie uns jetzt Schiff D, X und X minus eins nehmen, um das Ganze auf eine andere Seite umzudrehen
. Jetzt haben wir die Basis für unseren Anteil und machen wir diesen
Teil, der nach oben geht. Ich nehme ein anderes Objekt. Sie skaliert dies erneut auf 4 Zentimeter von 0,04 Drücken
wir X, um es auf der X-Achse zu
skalieren Gehen wir wieder zur
orthographischen Ansicht von oben mit Nummer sieben und S x, lassen Sie uns das hier vergrößern Und lassen Sie uns wieder eine Apply
Scale steuern. Lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Ich möchte diesen mittleren Teil hier
nach oben und auch auf der Y-Achse platzieren. Jetzt kann ich
das mit Steuerung B glätten. Okay, lassen Sie uns
das etwas weiter nach oben bringen. Fahren wir jetzt mit Steuerung B fort. Lassen Sie uns diese
Kanten hier erneut auswählen, indem wir gedrückt halten. Shift und gedrückt halten. Jetzt einfach die Shift-Taste drücken, um
diese Kanten hier auszuwählen. Lass uns gehen, lass uns die
erste Skala überprüfen, Skala ist eins. Gehen wir nicht zur Registerkarte,
um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie uns
das mit Steuerung B glätten. Ich drücke L, um alles auszuwählen und ich werde S Z drücken, um zu skalieren. Etwas auf der Z-Achse
dehnen und vielleicht etwas weiter dehnen ist okay. Jetzt möchte ich
diesen Mittelteil erstellen und wir haben einen Kurs dafür. Aber wenn wir
ein neues Objekt hinzufügen, wird es hier sein, aber ich will den Kurs oder
zu diesem Teil hier haben. Ich denke, ich kann das tun, wenn
ich dieses Objekt auswähle. Und wenn ich mit Shift
und vielleicht auswählen gehe ,
okay, es funktioniert. Ich komme jetzt zu
diesem mittleren Teil. Aber du brauchst nicht. Sei zu präzise und du erinnerst dich
nicht daran, du kannst einfach Shift drücken
und hier klicken, ungefähr hier. Manchmal muss man sehr präzise
sein. Du kannst mit
den Schichten weitermachen und du
kannst sie einfach anklicken, um sie auszuwählen. Lassen Sie uns nun
diesen mittleren Teil erstellen. Ich nehme Shift A Cube. Auch hier gebe ich
0,044 Zentimeter ein. Aber diese Y-Achse will
ich nur 1 Zentimeter.
Geben Sie hier eins ein Und jetzt werde ich, ich werde das hier
wechseln. Und ich werde Z drücken
, um diese Achse zu skalieren. Beweg das ein bisschen nach unten. Und jetzt werde ich zuerst die Waagenkontrolle
anwenden. Wenden Sie die Registerkarte Skalierung auf den Bearbeitungsmodus an, kontrollieren Sie R. Und lassen Sie uns das viel nach innen
verschieben. Lassen Sie uns diesen
Teil auch nach unten verschieben, hierher bringen. Okay, lass uns das
ein bisschen mehr nach innen bewegen. Ich möchte
diesen Aufkleber auch in der
mittleren X-Skala machen , diesen auf der X-Achse. Jetzt können wir mit
Steuerung B das korrigieren. Lassen Sie uns
diese Kanten hier wieder mit
Shift-Steuerung oder Shift auswählen und alte ich werde jetzt mit Steuerung B auch
die Scroll-Münder nach unten bewegen, vielleicht nur um Schnitte zu sehen Drücken wir jetzt L Schiff. Das X, verschiebe eins auf der X-Achse. Ich glaube, ich drehe
das ein bisschen auf der Y-Achse, L Y drehe dieses bisschen nach außen und schiebe das X und L Y wieder. Lass uns jetzt diesen schwarzen
Teil mit dem Anführer hier machen. Ich wähle dieses Feld aus und
drücke, um es einzufügen. Aber wenn du zu viel damit machst, bekommst
du hier diese Kreuzung. Es gibt eine Welle. Das kannst du kontrollieren. Sie können nur ein wenig drücken und
einfügen. Wenn Sie zum Skalieren drücken, können
Sie sehen, dass Sie dieses Problem
behoben haben. Jetzt mache ich wieder mit, bring
das einfach zur Sprache. Gehen wir mit Steuerung
B los, um das abzuflachen, okay? Wir bringen das zu weit in die Luft, also werde ich es herunternehmen und lassen Sie uns das jetzt einfach nivellieren, um
das Ganze zu glätten Okay. Jetzt haben wir diesen Teil. Wir können dieses
Ledermaterial später hinzufügen. Wenn ich mit dem Modeln fertig
bin, werde ich nur diesen ganzen
Teil und ich werde ihn mit Control J verbinden . Ich habe diesen Teil hier auch
vergessen. Mal sehen, was wir tun können. Wir können dieses Gesicht auswählen. Wir können mit ihr gehen. Lassen Sie uns das
jetzt ungefähr hierher verschieben. Wenn wir auf Löschen drücken
und nur Gesichter angezeigt werden, die wir
hier haben, ist nur die Option erfolgreich. Wir können diesen Teil
hier behalten, diesen Rand hier. Wir können das mit allen auswählen. Lass uns das skalieren. Jetzt können
wir mit der rechten Maustaste klicken. Okay, ich werde
das vorerst trennen. Nach Auswahl trennen. Und jetzt kann ich dieses
Objekt auswählen und es behandeln , bis wir hier
Kurveneigenschaften erhalten. Lassen Sie uns die Tiefe erhöhen. Okay, das ist eine Abkürzung
, um diesen Teil zu erstellen. Lassen Sie uns das jetzt herunterskalieren. Außerdem werde ich mir hier all
diese Kanten ansehen. Lass uns das ein bisschen nach drinnen bringen. Lassen Sie uns auch all
diese Kanten auswählen und sie vielleicht skalieren und ein wenig nach
innen bewegen. Und auch das. Okay, jetzt, wo wir damit zufrieden
sind, können
wir die Auflösung vielleicht
ein wenig reduzieren. Ich werde jetzt mit der rechten Maustaste klicken
und dieses Objekt auswählen. Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken, können Sie es mit einem Netz
abdecken. Wenn wir jetzt in den
Bearbeitungsmodus wechseln, ist das nur Mesh. Das ist keine weitere Kurve. Lassen Sie uns jetzt
all diese Steuerung J auswählen, und jetzt haben wir unsere.
34. Tisch und Stühle: Wir sind fertig mit dem Stuhl und
lassen Sie uns nun diesen Tisch modellieren. Das habe ich beim
letzten Mal gemacht und wir können das sehr einfach modellieren. Ich werde einen Mesh-Würfel
verschieben und hier auf x und y tippen. 0,6 auf der Achse, wieder 4 Zentimeter von 0,04 Okay, das wird die Basis für unsere Tabelle sein Lass uns das jetzt runterholen. Kontrollhilfe zur Skalierung. Kontrolle A, Maßstab anwenden. Jetzt mache ich mit T. Ich
nivelliere das mit Kontrolle B. Diese Referenz ist
nicht so sichtbar, aber wir haben hier ein
Plastikteil gelesen. Das habe ich auch beim letzten Mal gemacht. Wenn ich das mache. drücke
ich auf Das einfügen. Ich mag Add immer, wir können das einfach erstellen. Wenn ich auf Einfügen drücke. Lass uns noch einmal drücken. Jetzt haben wir hier diesen
Mittelrand, aber drücken wir, um ihn ein wenig
zurückzuziehen. Wenn wir jetzt mit Select klicken, können
wir diese ganze Schleife zurückhalten,
auswählen Und lass uns mit GC gehen. Und bring das runter. Und wir haben hier eine schöne Naht. Wenn Sie möchten,
können wir diesen wieder
auswählen. Dieser Rand hier. Okay, das wird nicht funktionieren. Ich werde hier sein und ich
werde Schicht nehmen. Lassen Sie uns
diesen Teil hier manuell auswählen. Wir können hier auch mit Steuerung B die kleine Abschrägung
hinzufügen Lassen Sie uns nun
diesen unteren Teil modellieren. Sie können sehen, wie das aussieht. Wir können mit Shift fahren, ich wähle dieses Objekt und wieder wähle ich es mit Shift
und Cursor aus. Jetzt weiß ich, dass sich der Cursor
in der Mitte dieses Objekts befindet. Und lass uns mit dem
Schaltzylinder fahren. Ich werde das vielleicht auf 24 reduzieren. Lassen Sie uns das jetzt
verkleinern und zur Seitenansicht gehen. Und lass uns, lass uns das hierher verschieben. Und wir können mit der Temperatur in den
Bearbeitungsmodus gehen, in den Röntgenmodus Lassen Sie uns jetzt einfach diesen
Teil auswählen und ihn nach unten verschieben. Okay, aber nicht alles runter , weil ich diesen Teil hier
machen möchte. Ich denke, wir können das schaffen, wenn
wir das nur ein paar Mal beenden. Ich nehme A und drücke
jetzt, um zu skalieren. Und wieder, und jetzt wieder was die Skalierung angeht, wieder Z. Und lassen Sie uns noch einmal zur Skalierung kommen. Und vielleicht beim letzten Mal E und Z. Okay, das sieht ähnlich aus
wie dieser Teil hier. Und jetzt können wir das vielleicht ein bisschen nach unten
bewegen. Vielleicht können wir uns auch hier in die Kette einreihen. Okay, jetzt mache ich Shift oder lass uns das jetzt abschrägen, um
diesen Teil zu glätten Jetzt verwende ich die Taste
J, um dieses Objekt zu verbinden. Wir können hier das richtige Quick, Smooth wählen und
Auto Smooth aktivieren. Als Stuhlmaterial
verwende ich diese Holzstruktur. Sie finden dies im
Ressourcenordner. Zuerst wähle ich diesen Stuhl und lassen Sie uns das ansprechen. Und ich werde zu Material gehen
und das nennen,
das ist Holztextur in Blender. Lassen Sie uns jetzt zur
Materialvorschau wechseln und diese
mit der Grundfarbe verbinden. Okay, ich muss
dieses Objekt hier verbinden
und überprüfen, ob die
Skalierung jetzt eins ist. Und lassen Sie uns die Tab
Q, Q-Projektion machen. Mal sehen, wie das aussieht. Wir können das vielleicht skalieren. Wenn Sie die
Drehung ändern möchten, können
Sie Z 90 verwenden. Wir können das in die
entgegengesetzte Richtung drehen. Aber ich finde, das
sieht ziemlich gut aus. Und ich werde jetzt einfach ein
paar Rauheiten und Variationen kreieren. Umschalten und nach Farbe suchen. M, stecke das hier ein
und bis zur Rauheit, okay, der schwarze Teil wird glänzend
und der weiße Teil wird rau sein Wir haben hier zu viel
schwarze Farbe und ich werde es reduzieren,
damit es weniger glänzend Wir können dieselbe Textur verwenden,
um einen Bump zu verschieben, das Ganze auf Höhe
und auf Normal setzen, das auf bringen. Vielleicht auch
0,1
. Vielleicht können wir die
Drehung dieses Teils
hier ändern , um zu
Modell bearbeiten und vielleicht Nacht zu wechseln Lass uns auch hier mit Shmoo hingehen, ich finde das Ich werde mich für einen anderen
gemischten Farbknoten entscheiden. Setzen wir das auf den Wert a. Und ich nehme hier
vielleicht Schwarz. Und wir können diesen Stuhl jetzt
verdunkeln. Lass uns ein Material erstellen. Ich gehe hier zur Registerkarte und werde neues Material kreieren und es schwarzes Leder
nennen. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus und wähle diesen Teil hier aus. Ich werde die Kontrolle zusammennehmen, alles wird
dieses schwarze Leder sein Lassen Sie uns
diese Farbe jetzt auf Schwarz ändern. Okay, ich möchte
etwas Unvollkommenheit für die
Rauheit hinzufügen und wir können wieder die
Betontextur verwenden Lass uns die
Umschalttaste drücken und hier klicken. Und lass uns sehen, wie das aussieht. Skalieren Sie das ein bisschen runter. Nehmen wir jetzt die Farbe M. Setzen wir das jetzt
auf Rauheit, okay? Und pack das Material hier ein. Ich möchte es schön glänzend
machen. Weil ich denke, dass
ein Anführer normalerweise glänzt, okay. Ich ändere hier die Sättigung, also werde ich sie auf Weiß bringen. Und lass uns hier mit
diesem Wert spielen. Das sieht okay aus. Jetzt müssen wir auch Bump Letter
erstellen. Normalerweise habe ich diese
kleinen Punkte für die Beule, letzte Mal habe ich die Voronoi-Textur verwendet Und lassen Sie uns das jetzt erstellen. Wir können Shift verwenden und hier nach der
Voronoi-Textur suchen. Jetzt werde ich mit
Control-Shift Vorschau dieses Knotens hier anzeigen Und ich werde diese Skala erhöhen, vielleicht 200, und Sie
können sehen, was ich bekomme. Und jetzt nehme ich Colm, ich habe von drei D
geändert du kannst hier mit
diesen Einstellungen spielen
und du kannst sehen, dass du
anderes Material bekommst , wenn wir diese Option hier
ändern Aber beim letzten Mal habe ich mich für zwei D entschieden und du kannst
hier auch mit Skala spielen Lass uns
das vielleicht auf 400 erhöhen. Und jetzt nehme ich die Bombe. Steck das auf Höhe
und das auf Normal. Okay, ich werde hier
mit den Farben spielen. Wir haben hier zu viele Kontraste. Lassen Sie uns das auch auf
0,02 bringen. Wir haben hier einen Fehler. Ich stecke das auch normal ein. Lass uns jetzt den Stecker ziehen.
Sieh viel besser Also können wir das vielleicht auf
800 erhöhen , um die
kleinen Details zu bekommen. Diese schwarze Farbe ist zu schwarz. Lassen Sie uns das ein wenig reduzieren. Lassen Sie uns hier mehr Unvollkommenheit
beim Rauheitswert hinzufügen. Aber wir investieren zu viel Zeit in etwas, das nicht
sichtbar sein wird Das sind nur ein paar Sekunden
, wo ich diese Stühle hier sehe. Fügen wir nun dieses
Holzmaterial für diesen Tisch hier hinzu. Und ich werde mich für Projektion entscheiden. Und lassen Sie uns das ein wenig skalieren. Ich werde das neue Material hinzufügen und es rot nennen. Aber ich werde dafür löschen. Im Moment gibt es eine
Sache, die wir hier tun können. Wir können dieses Material auswählen und auf
Neue Variante erstellen klicken. Und das nenne ich jetzt Rot. Okay, lassen Sie uns jetzt
mit dem Bearbeitungsmodus fortfahren. Und lassen Sie uns
Strg plus zwei drücken. Wählen Sie hier dasselbe und klicken wir jetzt
hier als Zeichen. Jetzt nichts, denn diese
beiden Materialien sind identisch. Und lassen Sie uns das jetzt in rote Farbe ändern
, aber ich werde hier auch rote
Farbe in diesen A-Wert eingeben. Ich werde hier mit Steuerung C und Steuerung
dieselbe Farbe wählen, aber lassen Sie uns jetzt nur eine
geringfügige Variante davon wählen. Wenn wir nun den Farbverlauf verwenden, wenn wir das hier
und diese beiden Faktoren einbauen, gehen
wir jetzt in den Objektmodus. Nun, schwarze Farbe hier, Blender, wir verlieren diese Farbe und da
ist weißer Farbmischer, wir verlieren diese Variante. Und lassen Sie uns jetzt versuchen, das zu optimieren. Okay, nur zum Testen, ich werde das
vielleicht auf blaue Farbe ändern Lass uns sehen, was passiert ist. Okay, das ist passiert, weil
wir alle Farben hinzugefügt haben, nur Schwarz. Sie können sehen, wenn wir das verschieben, wir haben zwei
Farbvariationen. Aber das werde ich nicht. Für dieses Blau werde ich
etwas Orange oder
Rot verwenden . Für dieses Material brauche
ich diese
sehr starke Beule nicht Also werde ich mich für 0,01 entscheiden. Außerdem werde
ich mit diesem
Rauheitswert spielen Ich brauche mehr glänzendes Material. Ich werde das einfach mehr auf Schwarz bringen
, und auch diesen Teil, okay. Aber diese Beule ist immer noch zu
intensiv, 0,001 ist genug, ich denke, okay, das ist
vielleicht zu glänzend Du kannst hier sehen, dass das ziemlich
glänzend ist. Also werde ich
das auch hier reduzieren. Und lassen Sie uns weitere
Unvollkommenheiten hinzufügen. Lassen Sie uns hier mehr weiße Farbe hinzufügen. Mal sehen, wie das aussieht. Okay. Aber ich finde, das ist
immer noch zu glänzend, zu hell. Ich werde den Wert verringern
, um es dunkler zu machen. Jetzt müssen
wir nur noch Material metallisieren. Ich werde hier klicken und ich
glaube, wir haben Black Metal. Ich werde nach Metall suchen und wir stellen dieses schwarze Metallmaterial her. Jetzt gehe ich in den
Bearbeitungsmodus und wähle mit L diesen
Teil hier aus und weise ihn zu. Mal sehen, wie das, ich finde,
das sieht ziemlich gut aus. Und lassen Sie uns das jetzt
skalieren, um die Details zu erfahren. Aber ich werde auch
eine andere Variante machen und
ich werde hier klicken, außerdem nenne ich es mehr Bump,
Metal, Schwarz mit mehr Bump Und lassen Sie uns jetzt eine
Variation dieses Materials machen. Dafür werde ich mich für Noise Texture entscheiden
. Geräuschtextur. Und nehmen wir Farbe M. Stecken Sie
das hier und los
geht's mit Ctrl+Shift. Und klicken Sie hier, um
mit dieser Notiz fertig zu werden. Und jetzt müssen wir
das vielleicht auf 200 oder 100 erhöhen. Jetzt können wir Bump nehmen
und das auf
Höhe einstecken, dann entfernen Stecken Sie das jetzt auf Normal. Jetzt bekommen wir diese schöne
Beule, aber wieder zu intensiv 0,1 und
vielleicht hier 0,1 Okay, wir haben zu viel von
dieser weißen Farbe, die von der
Betontextur kommt Ich entscheide mich für Mix, Mix Color. Ich werde das für Wert A,
Wert, verwenden , ich werde
nur schwarze Farbe verwenden. Jetzt können wir wählen,
wie viel wir wollen, welche Unvollkommenheiten es gibt und wie viel wir wollen,
nur dieses Schwarz Wir können es glänzender machen. Also werde ich
diese schwarze Farbe hier erhöhen. Diese Beule ist immer noch
2.100,05 Okay,
ich denke, wir haben Lassen Sie uns jetzt die Stühle positionieren
. Ich werde hier einfach die Farbe des
Viewports ändern. Sie können sehen, dass all
diese Standardfarbe Grau ist. Und ich werde zuerst
dieses Metallschwarz auswählen. Und lassen Sie uns
das in schwarze Farbe ändern. Ich werde das auch umbenennen. Wir werden später vielleicht s und das werden
wir nicht finden. Lass uns das in eine bräunliche Farbe ändern. Lassen Sie uns diese
rote Farbe in Rot ändern. Okay. Und wir haben
dieses schwarze Leder. Ich werde das auch mehr auf Schwarz
umstellen. Jetzt werde ich mich für Napa Key entscheiden. Und wir haben hier diesen
Stuhl und diesen Tisch. Und jetzt werde ich ungefähr
hier weitermachen. Und lass uns das verschieben. Ich denke, dieser Look ist
vielleicht zu klein. Ich werde das skalieren
, aber nicht zu sehr. Es geht um Maßnahmen in
der realen Welt. Aber ich glaube, wir haben noch mehr, etwas größer gemacht. Ich werde das jetzt mit GZ mitbringen. Lass uns das hier platzieren. Schauen wir uns an,
wo ich das letzte
Mal platziert habe , in diesem Bereich unten
und auch in diesem Teil. Hier befindet sich dieses
Restaurant. Aber Sie können sich die Referenz
ansehen und diese auch an
anderen Orten platzieren, an mehr. Und das ist
aus King-Pixeln gerendert. Und Sie können sehen, dass er auch diese Stühle in
eine andere Position gebracht hat. Also können wir diese Bank
hier sehen. Und auch hier. Ich glaube, so ist
es in einem echten Einkaufszentrum, aber ich sehe
diesen Stuhl nicht in einem echten Einkaufszentrum
hier neben dem Geschäft. Aber du kannst
kreativ sein und diese Stühle
platzieren
, wo du willst. Lass uns jetzt zu unserer Szene zurückkehren und lass uns mit Nummer Sieben weitermachen Ich werde das jetzt mit Alt D duplizieren
. Nicht Shift D, Al D und x. Verschiebe das hier hin Und wir können R Z verwenden, um hier einige Unvollkommenheiten zu
korrigieren. Lassen Sie uns diesen Stuhl ein wenig hierher verschieben, X, Z. Und alle D, Y, Z 108. Jetzt können wir das
hierher verschieben und vielleicht alle Y. Eins hier
platzieren. Eins hier
platzieren Das ganze X, alles für Dyx. Nochmals, lassen Sie uns auch ein paar
davon hier in diesem Bereich platzieren, ein Y. Ich werde das nur ein paar Mal mit
X duplizieren , ein wenig drehen Wenn Sie Shift mit Shift drücken, können
Sie den letzten Schritt wiederholen. Das ist die Abkürzung, um das ein paar Mal zu
duplizieren Ich nehme ein Y. Platzieren
wir es
hier, wo es besser sichtbar Sie können
dies auch mit einem Mausmedikament auswählen. Und du kannst
all dieses Objekt auswählen. Aber du musst
vorsichtig sein, denn jetzt wählst du auch diesen ersten Stock aus. Und um das aufzuheben, können
Sie mit
Kontrolle und einfach die Auswahl entfernen Und jetzt können wir das einfach hierher
verschieben. Lass uns noch einmal mit allen
X weitermachen. Okay, jetzt haben wir
ein nettes Restaurant.
35. Store 1, Modellierung: Im nächsten Teil des Tutorials werden
wir einige Geschäfte modellieren. Ich habe dir schon einmal gezeigt, dass
ich ungefähr 30 Geschäfte modelliere. Und Sie können das
aus diesem Assets-Ordner herunterladen. Aber in diesem Teil des Tutorials werden
wir das
Modellieren üben und ich werde
Ihnen zeigen , wie ich all diese Geschäfte gebaut habe. Ich denke, wir werden
mit diesem Gregory-Laden beginnen. Ich werde diesen Laden isolieren. Und mal sehen, wie das aussieht, denn ich habe hier ein schönes
Referenzbild. Und das werden wir hier
auch als Textur verwenden. Ich weiß, dass dieser
Gregory-Laden zu diesem Teil hier gehört. Aber du kannst das Ganze sehen, dieser Teil ist nur ein Objekt Und ich nehme Numpkey. Ich werde jetzt
nur diesen Teil isolieren,
in dem dieser Gregory-Laden Lassen Sie uns mit Tab
und L weitermachen. Jetzt haben wir auch
diesen losen Teil
durch Auswahl getrennt Und getrennt nach Auswahl. Jetzt brauchen wir nur noch diesen Teil. Ich werde zweimal mit Numpy gehen. Ich werde hier auch
einen Loop Cut machen. Okay, wir haben hier einen Loop Cut. Ich entscheide mich für die Phasenauswahl im
Röntgenmodus bis sieben. Lassen Sie uns nun auch diesen Teil hier
trennen und nach Auswahl trennen. Okay, ich brauche diesen Teil. Ich nehme Steuerung Z. Wählen
wir diesen Teil aus. Und jetzt, getrennt nach Auswahl, werde ich
Naples Key zweimal verwenden. Und jetzt haben wir hier nur
diesen Gregory-Laden. Ich teile diese Textur mit dir. Ich werde diese Textur hier pusten. Mittlere Maustaste zum Bewegen. Jetzt werde ich dieses Bild hier öffnen. Okay, jetzt haben wir
immer eine Referenz an dieser Stelle. Ich sehe, dass die
Form dieses Ladens ein bisschen anders
aussieht
als dieses. Und ich brauche hier mehr Platz. Und ich sehe auch auf
diesem Referenzbild, dass wir das schnell machen können. Ich werde mit, ich werde diesen Loop wählen,
ich werde mit 97 fahren. Und lassen Sie uns das hier hin verschieben. Wir können das auch ein bisschen nach innen bewegen
. Okay, jetzt haben wir diese
Ecke und diesen Teil hier. Lasst uns auch dieses bisschen
rausziehen , dieses bisschen raus. Ich werde hier mit dem Loop Cut beginnen. Ich will
diesen Teil hier isolieren, R
kontrollieren.
Bringen wir das her. Ich nehme wieder die
Steuerung R und füge hier eine hinzu. Wir können sehen, dass dieser Teil
hier einen Winkel von fast 90 Grad hat. Ich werde hier einen weiteren
Stützschlaufenschnitt hinzufügen. Und lassen Sie uns jetzt dieses Z anordnen. Okay? Jetzt mache ich diesen
Teil, der ausgepresst wird,
und fange an, hier
Loop-Schnitte hinzuzufügen, einen hier und einen weiteren hier. Lassen Sie uns
dasselbe auch zu diesem Teil hinzufügen. Lassen Sie uns nun
all diese Teile auswählen. Und lassen Sie uns das verschieben und
lassen Sie uns das herausextrudieren. Ich werde mit Y und Y extrudieren. Nein, ich denke, das ist falsch. Also werde ich mit
Steuerung Z fahren und ich werde All-All-Alont-Normalwerten
fahren. Okay? Das ist der richtige Weg. Ich denke, wir können auch
vielleicht Y extrudieren, um das
auf der Y-Achse zu extrudieren , und vielleicht Z, um es zu drehen und versuchen, diesen
Teil auszurichten Ich werde jetzt
einen weiteren Schlaufenschnitt hinzufügen, um diesen roten Teil zu isolieren
, der oben liegt Also drücke R, ich wähle
diese beiden
Phasen aus und ich drücke und trenne sie nach Auswahl. Und das können wir jetzt für mich
umwandeln. Ich werde den Ursprung
auf Geometrie setzen und los geht's, okay, ich werde
diesen Teil von diesem trennen. Lassen Sie uns das
löschen, Scheitelpunkte löschen, und jetzt haben wir nur noch
diesen Teil hier. Ich gehe in den Objektmodus,
um die Skalierungssteuerung A zu überprüfen, Maßstab
anzuwenden und den
Ursprung der Geometrie festzulegen Und jetzt können wir
dieses Netz hier erstellen. Ich gehe mit der Tabulatortaste
in den Bearbeitungsmodus. Und lass uns mit der Maus nach oben scrollen. Lassen Sie uns mehr auf der X-Achse hinzufügen. Jetzt können wir
Draht als Modifikator verwenden. Also werde ich hier unter
Modifier klicken und nach Wi suchen. Jetzt können wir mit der Dicke spielen. Ich werde das als Grenze setzen und ich denke,
die Dicke ist okay. Ich glaube, hier sind es 2
Zentimeter. Vielleicht können wir
das ein bisschen reduzieren. Ich denke, das ist okay.
Ich werde das anwenden. Weisen wir der Robe
Metallmaterial zu. Okay. Wenn wir zur
Materialvorschau gehen, können
Sie sehen, wie das aussieht. Aber ich werde eine
weitere Variante erstellen. Also werde ich hier klicken
und das Ganze
etwas rauer nennen , weil das
für dieses Material zu glänzend
aussieht. Ich werde diese
Rauheit einfach schnell näher an Weiß bringen. Eine Vorschau
dieses Materials finden Sie hier. Ich finde das ziemlich okay. Jetzt werde ich alles verwenden, um dieses Objekt in diesen Teil hier
zu
duplizieren. Aber lassen Sie uns das zuerst
nach innen bringen. Zuerst werde ich mit y gehen. Lass uns das reinbringen. Gehen wir jetzt zurück zur soliden Vorschau. Und das kannst du, aber wir haben hier diesen
leeren Raum. Lass uns das reparieren. Ich werde die Objekte hier
auswählen, indem ich die Shift-Taste gedrückt halte. Wenn wir jetzt mit Y arbeiten, bekommen
wir dieses Problem. Ich nehme die
Y-Schicht und schiebe das nach innen. Und jetzt drücke ich Y, um das auf der Y-Achse zu
extrudieren. Und jetzt hat das mehr Sinn. Okay, lassen Sie uns jetzt
auch diesen Teil hier auswählen. Auch hier werde ich das mit
Shift D
duplizieren und ich werde jetzt alle
drücken, um es entlang der Normas zu extrudieren Okay, lassen Sie uns jetzt das hier duplizieren und ich werde mit Teil
sieben weitermachen Wir können auch in den Röntgenmodus wechseln. Jetzt nehme ich alle X. Und lassen Sie uns mit Z gehen, um diesem Winkel hier zu
entsprechen. Jetzt können wir
von global zu lokal wechseln. Und jetzt machen wir es, altes D Y, um das noch einmal zu duplizieren
. Wir können
dies auch auf der Y-Achse skalieren, es wird nicht sichtbar sein oder
Sie können in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und Sie können
einen Teil davon ausschneiden, aber weil wir alles verwenden, wird
es auch einen Teil davon abschneiden. Ich werde das nur ein wenig dehnen und ich denke, das
wird nicht sichtbar sein. Sie können aber auch
sehen, dass dieser Teil mit dem Dach im Inneren verbunden
ist. Mal sehen, was wir hier tun können. Mal sehen, was passiert,
wenn ich mich für x entscheide. Okay? Wir haben das gleiche Problem. Ich nehme wieder Shift X. Lassen Sie uns jetzt Truex verwenden und dann
verschieben wir das hier Mal sehen, ob wir
das auf der Y-Achse bewegen. Okay? Ich füge hier einen Schnitt hinzu und wir können das einfach
nach innen verschieben. Das ist keine perfekte Lösung, aber es wird jetzt funktionieren, wir können dieses Schild hier erstellen. Ich werde mich für eine Auswahl entscheiden. Ich werde es tun, wir sind jetzt
lokal orientiert, aber Sie sehen, dass
das nicht richtig ist. Und lass uns zur Normalität übergehen. Und jetzt nehme ich D,
Z, verschiebe das kleine Y. Lass uns das skalieren. X-Achse, auch X. Okay? Nehmen wir Z
, um das herauszuextrudieren Hilfe bei der Auswahl dieses losen Teils. Und lassen Sie uns
das ein wenig herunterskalieren. Okay, sehen wir uns hier
noch einen an. Ich mache es wieder mit Shift D, z. Bewege das kleine bisschen raus, S,
Y, um es auf der Y-Achse zu skalieren,
X, um es
ein wenig auf der X-Achse zu skalieren. Und Z, um das auszuschließen. Lassen Sie uns das
mit diesem Teil hier überschneiden. Fügen wir hier auch diese Spalte hinzu,
die hier sichtbar ist Ich nehme die Shift-Taste wie
beim Klicken und nur den Würfelmodus, nicht den 7-Gray-Modus. Und lassen Sie uns das
in Nummer eins platzieren. Drücken Sie das runter und klicken Sie auf
die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen wir diese obere Fläche aus und bewegen
wir sie auf der Z-Achse Wir haben diesen schwarzen Teil
, der extrudiert wird Mal sehen, wie dick das ist.
Ich denke, ich werde
das auf der X- und Y-Achse skalieren Sie können mit X und Y arbeiten, aber es gibt eine
Abkürzung in Blender
, mit der Sie dies gleichzeitig auf der
X- und Y-Achse skalieren können. Zuerst müssen wir drücken, um zu skalieren. Wenn wir jetzt Shift Z drücken, entfernen
wir im Grunde genommen die Achse. Jetzt ist nur noch die X- und Y-Achse übrig, und wir können dies jetzt
nur noch auf der X- und Y-Achse skalieren. Aber wenn Sie Anfänger sind, ist
meine Empfehlung,
einfach mit X und Y zu arbeiten. Das ist für Sie leicht zu
merken, aber ich werde
Shift Z verwenden und ich kann das auf beiden
Achsen gleichzeitig
skalieren Jetzt nehme ich einen
Schleifenschnitt
oder zehn Flächen oder extrudiere ganz normal. Bring das raus. Ich nehme
die L-Steuerung, um hier eine Ebene
hinzuzufügen. Okay? Und ich sehe eine
Spalte in dieser Ecke. Also können wir weitermachen, lasst uns zur globalen Ausrichtung
übergehen. Und gehen wir mit Shift D, x und y vor, um diese
Quellen auf der Y-Achse zu verschieben. Vielleicht ungefähr hier. Und ich werde das verschieben, vielleicht ein bisschen mehr nach drinnen.
36. Store 1, Texturierung: Ich sehe diesen Seitenteil
in diesem Referenzbild nicht, aber beim letzten Mal habe ich
hier nur Glas eingesetzt und Glas sieht beim Rendern immer gut aus Wir können das also schnell machen. Ich werde wieder mit der
Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln. Fügen wir jetzt hier zwei Loop-Cuts und
hier einen weiteren hinzu. Lassen Sie uns nun diesen Teil auswählen. Wir können das alle herausextrudieren. Jetzt nehme ich
X. Bring das rein. Klicken wir nun auf
Orthogonale Kanten diesen Teil hier
zu entfernen Okay, wir können hier jetzt
Glasmaterial zuweisen. Ich wähle Standardmaterial, weil das erste
Material,
das wir hier hinzufügen, für
all diese Objekte gilt. Und lassen Sie uns jetzt
Glasmaterial hinzufügen. Nehmen wir zehn A-Zeichen. Drücken wir A- und Q-Projektion. Dieses Glas sieht
ziemlich schlecht aus, weil wir die Beule verstärken Und lass uns dieses Loch verringern, 0,001 und lass uns auch
diese Skala verringern, vielleicht nur auf zehn Ich denke auch, dass diese
Unvollkommenheit nicht gut ist. Lassen Sie uns das zunächst
ein wenig skalieren , um die
Details zu verkleinern Lassen Sie uns hier auch mit
diesem Wert spielen. Lassen Sie uns jetzt Made
Material dafür erstellen. Und ich werde hier
zu New Material klicken. Ich werde diesen Gregory-Laden abholen. Lassen Sie uns diese
Textur nun in Blender portieren. Wir können
das jetzt an Base Color anschließen. Lassen Sie uns jetzt mit dem Bearbeitungsmodus fortfahren. Und ich werde a drücken, um auszuwählen. Ich werde diesen Teil einfach
mit Kontrolle auswählen und wir können das Gregory
Store-Material
jetzt hier zuweisen Jetzt werde ich
diese
Gregory-Speichertextur im UV-Editor auswählen , und wir können jetzt versuchen, sie besser im UV-Editor zu
projizieren Lassen Sie uns zuerst
diesen Teil hier auswählen. Ich entscheide mich für Steuerung
plus Projektion. Und lassen Sie uns zuerst auf
dieses bräunliche Material projizieren. Ich werde das auch
mit all diesen Teilen machen. Steuern Sie die
LampQ-Projektionen. Dieser Teil Lassen Sie uns das auch herunterskalieren. Sie können das alles
auf ein Pixel skalieren und es
wird überall dieselbe Farbe haben, aber ich möchte
mehr als ein Pixel verwenden. Denn selbst wenn wir
das alles verkleinern, haben
wir hier einige Variationen. Ich werde diesen
Teil einfach hierher an diesen Ort verschieben. Okay. Jetzt werde ich
diesen Teil auf diese rote Farbe projizieren. Wir können das skalieren, lassen Sie uns hier auf diese
rötliche Farbe projizieren Okay? Und machen wir
dasselbe mit diesem Teil hier, mit dieser braunen Farbsteuerung,
Lmpd plus,
um die Auswahl zu erweitern Lassen Sie uns wieder mit der
Q-Projektion beginnen. Und lassen Sie uns das jetzt einfach wieder auf
diese braune Farbe projizieren . Platzieren wir dieses Logo hier. Ich nehme Control Amped
und setze das auf. Ich werde die Projektion verwenden
und das zuerst auf
dieser weißen Farbe platzieren, und das zuerst auf
dieser weißen Farbe platzieren weil Logo zu verschwommen war
und die Auflösung zu niedrig Ich erstelle dieses Logo in Photoshop, wir können die Gesichter jetzt einfach maßstabsgetreu aufnehmen Wir können
dieses Logo jetzt hier projizieren, x minus eins, um es auf die X-Achse umzudrehen
, okay? Wir haben diesen Teil hier. Lass uns das Projekt ausprobieren.
Gehen wir zur Projektion über. Ich werde zuerst die Steuerung und die
Lampenprojektion verwenden, um diesen Teil zu
projizieren. Verkleinern Sie das. Aber ich bin damit nicht zufrieden , weil Sie sehen können, dass
es zu hell ist, weil wir hier Licht haben. Und so sollten
wir das nicht machen. Ich werde hier in diesen
Teil projizieren, wo wir einen Schatten haben. Okay, das sieht jetzt viel besser aus. Aber lassen Sie uns nochmal
Covid Control Num
nehmen, den ganzen Bereich nehmen
und das jetzt mit L
projizieren . Wir können auch
hier im UV-Editor Teil löschen auswählen und Enter drücken. Und wieder haben wir noch
einen Teil, L z.
Okay, lassen Sie uns auch diesen Teil hier
korrigieren. Okay, lassen Sie uns auch diesen Teil hier
korrigieren Kontrollieren Sie die Projektion der Lampe. Und das nochmal
auf dieses bräunliche Bild projizieren. Das ist die Decke, die wir vorher gemacht haben,
und lassen Sie uns das nach drinnen verschieben. Jetzt wähle ich
diesen Teil und das Projekt aus,
projiziere hier auf dieser
roten Farbe, x. Und lass uns das einfach hier
projizieren. Okay. Wir können sehen, dass wir hier eine
weiße Decke haben. Lassen Sie uns dieses Projekt in
dieser weißen Farbe aufnehmen. Wir haben
hier eine bläuliche Farbe, ich werde auch, wir können den ersten Teil auswählen Und jetzt können
wir mit Strg und Shift hier auswählen und wir
sollten das alles auswählen Jetzt gehe ich, ich
muss das nicht projizieren. Das sieht ziemlich gut aus. Ich kann das alles verkleinern und ich kann es jetzt auf
diese grünliche Farbe projizieren Gehen wir in den Objektmodus. Lassen Sie uns diesen Teil hier reparieren. Projizieren wir diese
Wand auch auf weiße Farbe. Jetzt haben wir hier eine weiße Wand. Lassen Sie uns diesen Teil hier reparieren. Projektion,
verkleinern Sie das. Projizieren Sie das hier. Und lassen Sie uns auch
diesen Teil, die Projektion, auswählen. Jetzt werde ich
diese Spalte hier auswählen. Und ich werde mich auch für
Projektion entscheiden. Und lassen Sie uns das hier
auf diese rote Farbe projizieren. Jetzt drücke ich L über dieser
Spalte. Scheitelpunkte löschen Ich werde diesen einfach duplizieren, ich brauche ihn nicht.
Erneut projizieren. Y. Als Nächstes werde ich weitere Details zu dieser
konkreten Karte
hinzufügen, alle Ansichten Aber lassen Sie uns auch diesen Teil korrigieren. Okay? Ich werde jetzt
Shift und Bildtextur verwenden. Ich werde die konkrete Textur wählen. Wenn wir jetzt hier mit Projektion weitermachen
und dieses Material zurückstellen, können
Sie sehen, dass wir jetzt all diese
UV-Maps
zerstören, die wir zuvor gemacht haben. Ich nehme Steuerung Z. Ich werde jetzt eine weitere Map erstellen. Diese Basiskarte ist für
diesen Gregory-Laden. Wenn Sie möchten,
können Sie ihn umbenennen oder diesen Namen behalten Aber ich mache weiter, lass uns das in Gregory
umbenennen. Wählen wir jetzt diese Karte von hier aus und fügen sie hier ein. Jetzt werde ich
eine weitere Map erstellen, die ich Complete Shift Up
nenne. Wählen wir dieses konkrete
Material aus und stecken es hier ein. Und jetzt, wo wir
dieses konkrete Material ausgewählt haben, können
wir mit einer Projektion beginnen und
diesen Beton einfach hier projizieren. Als Nächstes werde ich dieses Material unterstützen, und ich werde mich hier für Farbe entscheiden. Lassen Sie uns noch einmal eine
Rauheitskarte erstellen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Wir können die Standardwerte ausprobieren und
das mit Rauheit verbinden
und schauen, was wir bekommen Diese
Variation der Rauheit finden Sie hier. Und ich werde auch dieses Formular benutzen, nur ein kleines Bump, Bump,
Plug, um das zur Norm zu machen Aber lassen Sie uns damit untergehen. 0,1 und 0,1 sind immer
noch zwei intensive. 0,02 erhalten wir mit dieser Bump-Map nur eine geringfügige
Variation, aber wir können auch
diese Incolar-Eingabe verwenden Das ist immer noch zu intensiv. Lassen Sie uns auch diese Lautstärke erhöhen. Wir können das auch
farblich variieren. Wir können diese Farbe M
mit diesem Gregory-Laden mischen. Hier kann ich mit Shift loslegen
und mit der rechten Maustaste mischen. Jetzt ist das
standardmäßig auf Mischen eingestellt, aber ich werde Multiplizieren verwenden Der Mischmodus
multipliziert den dunklen Teil
dieses Materials im Mischmodus und
multipliziert diese Textur hier Wir werden im Grunde
nur diesen dunklen Teil nehmen. Lassen Sie uns das jetzt alles auf einen Punkt bringen. Und Sie können sehen, dass wir den Laden hier quasi
verdunkeln, aber das ist zu intensiv Ich werde nur einen sehr
geringen Wert davon verwenden. Jetzt müssen wir nur noch ein paar
Abschrägungen hinzufügen. Ich werde mit Tab gehen Und ich kann all diesen Kanten manuell eine Abschrägung
hinzufügen,
aber wenn ich die
Taste B auswähle, kann
ich all diesen Teilen eine Abschrägung hinzufügen
, Teilen eine Abschrägung hinzufügen weil
ich diesen Teilen bereits eine Abschrägung
hinzugefügt Hier drücke ich P und
trenne nach Auswahl Auch hier
mache ich ein Objekt aus diesen beiden Spalten und jetzt kann ich dem
ganzen Bereich hier eine Abschrägung hinzufügen Gehen wir zur Registerkarte Ursprung
auf Geometrie setzen, um in den Bearbeitungsmodus A zu
wechseln und alles auswählen
zu Und lassen Sie uns Bevel hinzufügen. Okay, so sieht das aus. Wir haben hier ein Problem, aber lassen Sie uns das schnell beheben. Okay, ich übernehme die
Kontrolle und okay, ich mache wieder Bevel. Ich werde A drücken, aber ich
möchte hier den Boden dilektieren. Ich will das nicht sein, weil
das nur Bachprobleme sind. Wählt all diese Gesichter ab, wir brauchen dieses nicht Lassen Sie uns nun ein
Del mit Steuerelement B erstellen. Dieser obere Teil wird in Vendor nicht sichtbar
sein Aber wenn du willst,
kannst du einfach auswählen, okay, wir müssen
diesen Gregory-Laden auswählen Und jetzt erschrecken Sie das. Eine Sache werde ich hier tun, ich werde den Boden löschen und
einschränken Dadurch wird all
das unnötige Netz gelöscht wir mit diesem Fass erzeugen, aber ich zerstöre wieder P. Lassen
Sie uns das auswählen und lassen Sie uns
diese Gregory Store-Projektion wählen diese Gregory Store-Projektion Skalieren Sie das hier auf
diese weiße Farbe herunter. Ich bin auch hier. Das ist ein Geschäft, und beim letzten Mal habe ich etwas für
Interior gekauft. Und was ich mache, ich platziere das im Asset-Browser. Aber ich werde Ihnen zeigen, wie
wir das in Windows machen können
, und ich werde es
für die Assets vorbereiten, die ich Ihnen beim letzten Mal vorstellen
werde. Ich gehe einfach zu den Assets, die ich
in diesem Asset-Browser speichere. Aber Sie können einfach
diese Kreditgeber-Datei öffnen und einige
dieser Vermögenswerte einfach von hier kopieren Okay, wir können also vielleicht
eine Couch auf diesen Bereich stellen, vielleicht neben diese Wand Und wir können
vielleicht auch ein paar Fotos hier platzieren. Jetzt werde ich das alles auswählen, lass uns mit Y Night weitermachen. Ich denke, ich werde X 108 verwenden
, um in diese Richtung zu drehen. Und lass uns diese
seltsamen Fotos hier platzieren. Wenn ich das sagen würde,
lass uns das bewegen, lass uns das alles auf der X-Achse bewegen, dieses auf der Y-Achse. Jetzt werde ich das mit herunterskalieren, oder Sie können es auf
individuellen Ursprung ändern und Sie können nach individuellem Ursprung
skalieren. Eine Sache, die Sie auch tun können, Sie können diesen Shop
in Boxen verwenden, die ich auch erstelle. Schauen wir uns zum Beispiel zuerst in der
Render-Vorschau an, wie das aussieht. Für die Rendervorschau benötigen
wir Lightshift und
Light Point Lamp. Und lassen Sie uns
diesen Wert auf 200 Y erhöhen. Und lassen Sie uns das hier platzieren Ich werde das
mit Schiff X duplizieren und lassen Sie uns eins darin platzieren Okay, so sieht
dieser Laden aus. Wenn wir uns zum Beispiel diesen Laden drinnen
schnappen, können
wir das im Laden machen. Ich gehe schnell zurück zur
Materialvorschau und lass uns
mit Z, 180 Nummer sieben, weitermachen . Und lassen Sie uns das
hier platzieren, verkleinern. Ich werde S Z verwenden, um das auf der Z-Achse x zu
skalieren. Wenn wir jetzt die
Render-Vorschau
verwenden, können wir sehen, wie das
aussieht, und jetzt
brauchen wir kein starkes Licht.
Lass uns das löschen. Jetzt haben wir all diese schönen
Details mit diesem EMI-Würfel, die ich auch
hier in dieser Datei teile. Ich denke, diese Datei ist okay. Wir können diesen
Emissionswürfel hier auswählen. Ich kehre jetzt zur
Render-Vorschau zurück. Und wenn wir jetzt
zum Shader Editor gehen, können
wir hier keine
Emissionskontrolle sehen. Wenn dir das
Licht zu intensiv ist, kannst
du es einfach herunterfahren, vielleicht auf
eins mit
diesem Farbverlauf.
Wir wählen den Bereich
, der emittierend ist Wenn wir das verschieben, okay, wird
nur dieser Fernseher emittierend sein Wenn wir uns jedoch nach links bewegen, ändern
wir den Bereich
, der emittierend ist Du kannst auch
mit dem Vis spielen, okay? Aber ich halte
das gerne sehr subtil. Vielleicht 0.2, so erstelle
ich diesen Shop. Wenn wir uns für Naples Key entscheiden, haben
wir diesen Laden hier an der
Stelle, wo dieser Würfel war.
37. Store 2, Modellierung: Aber in dieser Gegend
haben wir vielleicht 100 Geschäfte. Ich habe ungefähr 30
Varianten erstellt und später habe ich einige davon ein
paar Mal dupliziert. Aber das wird
beim Rendern nicht sichtbar sein und niemand wird wissen, dass sich einige dieser Geschäfte auch an einem anderen Ort
befinden. Mir ist nur wichtig, dass derselbe Laden nicht am selben Ort
ist. Wenn ich zum Beispiel dieses Geschäft
dupliziere, platziere ich dieses
Geschäft so, dass vielleicht hier oder hier ein Geschäft
fertig ist und lass uns jetzt ein anderes
modellieren. Und ich habe dieses nette
Referenzbild gefunden. Wir können
diesen Laden jetzt hier bauen. Sie finden dieses Speichern zwei JPEG-Bildern im
Ressourcenordner. Und ich werde das jetzt hier
importieren , wo wir es uns ansehen können. Ich drücke die Eingabetaste und suche nach Store Two. Jetzt haben wir hier eine nette Referenz, ich bin mir nicht sicher, wo sich
dieser Laden befindet. Vielleicht im ersten Stock, aber tun wir jetzt so
, als würden wir
diesen Laden nicht hier platzieren Ich werde diese Grundform
des Ladens wählen und die Namen Key
platzieren Ich möchte es
etwas größer machen, also werde ich mich für X entscheiden. Jetzt nehme ich Steuerung
A und verwende die Skala. Mal sehen, was wir hier haben. Wir haben hier einen Winkel und dieser Teil verläuft
parallel zum Männchen. Lass uns das jetzt machen. Ich nehme die Tabulatortaste
R und B um den Mund abzuschrägen und nach unten zu scrollen weil wir hier nur
zwei Loop-Cuts benötigen Jetzt nehme ich Y,
um das nach innen zu bewegen, vielleicht S X ein bisschen Okay, jetzt haben wir diese Ecke. Aber dieser Teil ist parallel. Was ich tun werde, ich werde Nummer sieben nehmen
, wenn es sich um ein Modell handelt. Und lassen Sie uns jetzt
diese Kante hier auswählen. Diese Eckpunkte hier
, wenn ich die
Shift-Taste gedrückt halte , werde ich mit Y Null gehen, um sie auf der Y-Achse der
Welt auszurichten, alle 20. Jetzt können wir das herausnehmen, wir haben jetzt diese Grundform Wir haben also diesen parallelen Teil und jetzt diesen Winkel und
auch auf einer anderen Seite. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil oben platzieren, ich werde hier mit
Steuerung R fahren. Und jetzt können wir weitermachen, Sie können sehen, dass das aus diesem
Teil herauskommt , dieses Glas hier. Ich nehme P 7 und raus. Sie können auch feststellen, dass dieser
Teil hier an dieses Licht geht. Wir können das einfach extrudieren. Ich werde dieses
Tempo und dieses wählen. Und jetzt werde ich die gesamte Fläche entlang der Normalen
extrudieren. Okay, jetzt haben wir
diese Extrusion Ich
werde sie mit Steuerung R und Steuerung R erstellen
und eine Schleife hinzufügen, in der Mitte
schneiden und die
Steuerung steuern, um das Ganze zu teilen Und jetzt wähle diesen Teil
und alle X entlang der Normalen aus. Ich sehe auch diesen Teil
, der extrudiert ist und auch auf einer anderen Seite
und einen kleinen oben Lassen Sie uns dieses
schnelle Steuerelement auch hier erstellen, ein weiteres hier und eines oben Jetzt
wähle ich bei gedrückter Umschalttaste all die
Teile aus, die ich extrudieren möchte Sie können mit Y oder mit alten Methode entlang
der Normalen extrudieren. Ich drücke Y.
Lassen Sie uns das herausnehmen. Lassen Sie uns das herausnehmen Okay, wir können diesen kleinen Teil auch
herausextrudieren , weil ich sehe, dass
dieser Teil zu ungefähr wird Lassen Sie uns jetzt
dieses Metallteil erstellen. Wir können es auch mit
allen erstellen oder entlang der Normalen extrudieren Drücke einfach R und bewege das nach unten. Wählen Sie diese erste Phase aus
und
wählen Sie bei gedrückter Taste diese letzte Phase aus. Wählen Sie auch diese aus. Mit Shift die
Phase entlang der Normalen extrudieren. Als Nächstes können wir
dieses Netz hier erstellen. Aber weil wir das schon einmal
erstellt haben, gehe
ich einfach mit der Naps-Taste in
den Objektmodus Ich werde zu unserer
Szene zurückkehren und
dieses Mesh von Pre auswählen dieses Mesh von Pre Auch hier wähle ich
ein Objekt aus und kehre zur lokalen Ansicht
zurück. Und jetzt können wir hier weitermachen, wir können diesen Teil löschen, Gesichter
löschen, und jetzt werde
ich einfach
diese beiden Positionen platzieren, Ziffernblock sieben und Kabelfernbedienung,
damit wir besser sehen können Und jetzt können wir das verschieben.
38. Store 2, Texturierung: Lassen Sie uns jetzt einige Materialien erstellen. Ich werde zur
Materialvorschau wechseln und hier
dieses Objekt auswählen und Vitamin World Material
erstellen. Jetzt wird dieses Material auf all diese Objekte
angewendet, aber lassen Sie uns nun zugewiesene
Materialien erstellen, aus denen wir haben Bevor wir dieses
metallische Chrommaterial haben, gehe
ich zu plus, ich werde dieses
Metall Chrome grober wählen. Wenn wir nun
Schritt für Schritt in den Bearbeitungsmodus wechseln, können
wir diesen ganzen Teil
hier auswählen, indem wir die Taste gedrückt halten. Okay, zuerst muss ich auf
zwei klicken und dabei die Taste gedrückt halten
, um diesen Teil zu markieren, und jetzt kann ich weitermachen. Lassen Sie uns mit der Steuerung
Lamptl die Auswahl erweitern. Lassen Sie uns das jetzt zuweisen. Ich werde zuerst mit A
alles auswählen und mit der UQ-Projektion eine einfache UV-Map
erstellen Als nächstes kommt Glas. Ich
klicke hier und wähle das
Glasmaterial aus,
um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie uns überprüfen, wo Glas ist? Dieser ganze Teil hier
ist Glas, ein Schild. Jetzt kommen wir zurück zum
Vitamin World-Material. Also werde ich das hier auswählen
und lassen Sie uns jetzt diese
Store-Textur hierher bringen. Und verbinde das mit Base Color. Jetzt können wir das Projekt starten. Ich werde mit diesem Logo beginnen. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil auswählen. Kontrolle zurückhalten. Ich werde dieses Bild jetzt hier absenken. Okay. Das ist Geschäft zwei. Okay. Ich werde jetzt
Project From Wrap Options verwenden. Ich werde keinen ähnlichen
Kamerawinkel wie auf diesem Bild einstellen. Ich werde ungefähr hier hingehen. Ich nehme das Projekt von. Okay, Sie können also sehen, dass wir einen ähnlichen Blickwinkel auf diese Geschichte haben. Und jetzt können wir einfach
drücken, um das zu skalieren Sie können sehen, dass das ziemlich gut
funktioniert. Und jetzt werde ich mit der
Steuerung die Auswahl erweitern. Und ich werde diesen Teil auswählen, der sich gut dazu eignet, die
Kontrolle zu behalten. Lass uns gehen, jetzt werde ich mit Projektion
fahren. Und jetzt drücken, um auszuwählen, lassen Sie uns das jetzt über ihn projizieren. Als nächstes folgt dieser Teil hier. Ich werde erneut diese
Objekt-Registerkarte auswählen, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen wir einfach diesen
Bereich aus und gehen wir wieder ähnlichen Winkel und wir können
es aus der Ansicht heraus projizieren, okay? Und jetzt können wir das
auf diesen Ort skalieren, okay? Und mit diesem können Sie alles auswählen und das Projekt
verschieben. Also drücke ich und okay, und wir können diesen
Teil auch hier korrigieren, Projekt von. Lass uns diesen Teil auch aus Holz machen. Aber ich denke, das
wird nicht sichtbar sein , weil wir hier ein
weiteres Geschäft eröffnen werden. Aber lass uns diesen Teil auswählen. Projektion, verkleinern Sie das. Ich werde jetzt auch
diesen Teil und die Projektion auswählen. Wir können
aus dieser Textur eine Bump-Map erstellen, aber wir werden nicht
zu viele Details bekommen , weil wir das zu stark dehnen Wir können eine andere
Textur verwenden, die wir zuvor verwendet haben. Um diese Map zu speichern, werde
ich eine weitere UV-Map erstellen. Ich nenne das Vitamin.
Eine andere Karte wird okay sein. Nein, wir können
dieses Vitamin hier verkaufen. Jetzt nehme ich die
Bildtextur und wähle diese aus. Eiche hätte ich früher verwendet, aber Eiche ist nur der
Name der Textur, die wir kreiert haben. Das ist das, wonach ich hier
suchen werde. Okay, jetzt haben wir
dieses Bild hier. Und ich werde das jetzt einstecken und ich werde diese Eiche auswählen. Wenn wir diese Karte ausgewählt haben, können
wir mit Control-Shift weitermachen. Und klicken Sie hier. Ich werde jetzt die gesamte Q-Projektion
auswählen. Okay? Skalieren
Sie das ein bisschen, das sieht okay aus. Und jetzt können wir Farbe
M nehmen und das auf Höhe drücken
und das auf normal Jetzt bekommen wir Pumpendetails
von dieser Textur, die viel besser ist
als diese Und ich werde diesen Wert
senken und auch diesen hier,
ich denke, das sollte in entgegengesetzte Richtungen
gehen. Ich werde diesen Teil hier auswählen. Vielleicht Control Lump,
wir haben hier oben ausgewählt. Ich nehme Zit. Um
diese beiden in entgegengesetzter Richtung zu drehen, können
wir hier klicken. Ich denke, diese Beule sollte in die entgegengesetzte Richtung gehen Das ist vorher und nachher. Wir können diese Textur auch
für Rauheitsdetails verwenden. Ich nehme eine andere Farbe, M. Setzen wir das hier und setzen wir das auf
Rauheit,
okay, ist zu glänzend, also werde ich diese
schwarze Farbe eher zu Weiß bringen Okay, ich denke, das
wird okay aussehen. Lassen Sie uns auch das etwas ausdenken. Diese Beule ist vielleicht zu intensiv, aber ich werde das Ganze auch skalieren, um mehr von
diesen winzigen Details zu bekommen , wenn du willst Du kannst diese
Textur, vielleicht diese hier, auch verwenden,
um der Grundfarbe einige Details hinzuzufügen,
nicht nur
in Bezug auf Unebenheit und Rauheit Sie können mit
Shift und Rechtsklick diese beiden Texturen mischen Wenn wir jetzt alles richtig machen, bekommen
wir diese Textur hier. Wenn wir ganz nach links gehen, erhalten
wir diese Textur
aus diesem Bild. Aber ich werde das sagen, um zu multiplizieren, ich werde nur
dunkle Teile dieser Textur hierher nehmen . Wenn wir das nach oben verschieben, können
Sie sehen, dass wir nur
einige dunkle Teile davon nehmen. Aber um das Ganze noch intensiver zu machen, kannst
du diesen
Farbverlauf anpassen. Okay, lass uns trivial Okay, jetzt haben wir hier nur
schwarze Farbe. Sie können jetzt deutlich sehen, was
wir bekommen. Das ist zu intensiv. Aber wir können nur dunkle
Teile dieser Farbe nehmen. Okay, aber ich werde
das sehr subtil halten, vielleicht nur 0,1. Sie können auch feststellen, dass wir hier
Holz hinter diesem Glas haben. Da Glas durchsichtig ist, wird es sichtbar sein. Also was ich tun werde, ich
werde in den Bearbeitungsmodus wechseln. Ich wähle diesen Bereich und gehe mit y weiter. Wir können das jetzt nach innen verschieben Das ist jetzt nicht sichtbar, aber lass uns in den Röntgenmodus gehen. Und ich werde hier zum Material gehen. Und ich werde dieses
Material diesem Teil zuweisen. Und ich werde
dieses Eichenvitamin auswählen. Lassen Sie uns jetzt mit der Q-Projektion beginnen. Wir können das vielleicht auf
diesen Bereich projizieren. Jetzt ist das nicht sichtbar, aber ich werde zuerst
in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und lass uns mit Hived X weitermachen
und das auch hier auf
eine andere Seite verschieben Aber wenn wir jetzt zu
Zyklen oder Rendervorschau gehen , sollten
wir das sehen Gehen wir zu Zyklen
und lassen Sie uns mit
Licht, vielleicht mit Punktlampe, weitermachen . Lass uns
das auf vielleicht 200 erhöhen. Gehen wir mit Schiff Dy, um das hier drinnen zu
duplizieren. Und vielleicht Schiff B x hierher. Sie können sehen, wie das aussieht. Ich werde diese
Textur hier auswählen, okay? Ich glaube, jetzt wähle ich diesen
Teil aus und versuche, ihn zu dehnen. Also werde ich das versuchen, vielleicht x minus eins, um diese beiden in
entgegengesetzter Richtung zu drehen. Lass uns jetzt versuchen,
das ein wenig zu korrigieren, okay, das wird immer
gestreckt sein, weil wir hier keinen rechten Winkel
für dieses Logo
haben, aber ich denke, das ist viel
besser als nichts. Aber lassen Sie uns jetzt
zur soliden Vorschau zurückkehren, weil wir andere Ebenen benötigen. Zuerst werde ich
zur Materialvorschau springen. Um diesen Boden hier zu reparieren. Dieser Boden hier. Ich werde dieses Gesicht hier
auswählen. Ich werde das alles einfach
auf Weiß projizieren. Vielleicht projizieren Sie das auf
dieses weiße Halsband. Okay, lassen Sie uns jetzt
mit dem Hinzufügen von Abschrägungen fortfahren. Sie können sehen, dass dies kein
Teil von Glas ist , den
wir hier gesehen haben Und ich denke, dieser Sam
ist sehr wichtig und das wird
viel zum Realismus beitragen. Ich wähle all diese Passagen und lass uns jetzt mit Steuerung B weitermachen. Wenn wir die Shift-Taste zurückhalten, können
wir eine Abschrägung erzeugen Jetzt mache ich alles mit,
um das Innere zu extrudieren. Gehen wir jetzt mit der
Kontrolllampe auf Plus, um die Auswahl zu erweitern Und jetzt werde ich
wieder mit Steuerung B fahren , um hier eine Ebene hinzuzufügen. Wenn wir jetzt zu den Zyklen übergehen, können
Sie diese schöne Naht hier sehen. Okay, wir haben hier
viele Ecken. Und ich muss, ich möchte auch hier
viele Abschrägungen hinzufügen. Zuerst wähle ich diesen
Teil aus und behalte die Kontrolle vor. Ich wähle die gesamte Linie aus
, um zu einem anderen Rand zu wechseln. Ich werde es wieder tun, mit Shift, Shift und Control zusammen. Umschalten, um in
eine andere Position und die Schaltsteuerung zu steuern. Ich werde es wieder tun, mit
Shift and Control hier. Verschiebe hier und hier. Fügen wir jetzt den ersten Bel hinzu. Ich kontrolliere das Abschrägen. Lassen Sie uns jetzt mit
diesen Kanten beginnen. Wenn Sie ein Anfänger sind, können
Sie einfach Umschalttaste
gedrückt halten, damit Sie sich nicht all diese Abkürzungen
merken müssen ,
sondern in dieser Situation helfen, Sie können einfach die Steuerung
vorenthalten Wählen Sie diese ganze Zeile aus. Aber Plunder hat diese
Linie an der kürzesten Stelle gefunden. Ich muss hier klicken, Shift drücken und dann kann ich wieder
die Steuerung benutzen Umschalten. Und Kontrolle, Schicht hier. Lassen Sie uns jetzt
ein weiteres Steuerelement erstellen. Lassen Sie uns hier auch eine Abschrägung
an diesem Teil erstellen, aber ich werde vorerst nur
diese Phasen und diese auswählen Jetzt kann ich einfach die
Steuerung übernehmen und dann werde ich der ganzen Linie eine
Abschrägung hinzufügen , okay? Und wenn wir jetzt zu den Zyklen übergehen, können
wir sehen, dass das ziemlich gut
aussieht Sie können all diese schönen
Kieselsteine sehen, die wir vorher nicht hatten. Ich werde jetzt
zum Asset-Browser springen. Aber du kannst meine Blender-Datei öffnen und einige Assets importieren. Dies ist die älteste Ansicht. Und lass uns jetzt vielleicht diese Muscheln
reinbringen. Okay? Aber ich werde das
hier platzieren und los geht's. Meine Nummer sieben ist Nummer eins. Vielleicht können wir auch drinnen ein
paar Stühle aufstellen. Und ich werde
diese Säule auch hineinstellen. Okay? Und jetzt, wo
wir zu Zyklen übergehen, sollte
das viel besser sein. Okay? Das sieht ziemlich gut aus. Aber vielleicht können wir einfach die
Sättigung verringern , weil wir hier jetzt
zu viel Farbe haben. Ich nehme
einfach Sättigungswert
und nehme dann Sättigung oder 2,3. Okay, das ist nicht zu intensiv, aber wir haben viele Details. Ich denke, es ist wieder zu viel. Deshalb werde ich diesen Teil hier löschen. Wir sind jetzt mit diesem Laden fertig. Jetzt, wo ich Numpakey gedrückt
habe, komme ich zurück zu unserer Szene Aber jetzt muss ich das rausbringen. Aber ich muss auch
all diese Dinge
mit diesem Laden wegbringen . Aber weil ich das noch
nicht übernommen
habe, muss ich jetzt das auswählen und
wie ich dieses Geschäft aussuchen soll. Ich werde Ihnen zeigen, dass der
einfachste Weg,
all dies auszuwählen , die Option 7 ist,
und im Röntgenmodus werde
ich jetzt, ich werde zuerst
all diese Folien löschen ,
weil wir die Folien in unserer Skala nicht benötigen Wenn du willst, kannst du ein Licht drinnen
lassen. Ich werde das
auf vielleicht 20 reduzieren und jetzt wähle ich einfach den ganzen Laden und all diese Dinge darin aus. Wenn ich die Kontrolle zurückhalte, werde
ich all diese Dinge nehmen, die ich nicht brauche, okay? Und dieser Laden hier. Und jetzt nehme ich
wieder Naples Key. Ich werde wechseln,
diesen großen Teil hier auswählen. Und jetzt können Sie sehen, dass
wir alle ausgewählt haben. Aber dieser Teil hier ist gelb. Das bedeutet, dass dieser Teil Hauptteil ausgewählt oder zuletzt ausgewählt wurde. Wenn wir nun die Strg-Taste drücken, können
wir
das gesamte Objekt innerhalb
des Store-Steuerelements als übergeordnetes Objekt betrachten und es vom Objekt
trennen. Jetzt überlagern wir das gesamte Objekt
mit diesem Hauptobjekt. Wenn wir jetzt weitermachen, können Sie sehen dass alle Objekte diesem Hauptobjekt
folgen. Wenn wir jetzt
zum Beispiel X verwenden, können
Sie sehen, dass wir auch
alle Objekte zusammen
mit diesem Speicher skalieren . Das ist
in diesem Fall sehr hilfreich. Und wenn ich mich jetzt für Naples Key
entscheide, kann ich diesen Laden jetzt hierher verlegen, und ich kann diese beiden Geschäfte jetzt einfach
trennen. Ich denke, ich werde
dieses kleine Stück nach drinnen verlegen. Jetzt werde ich diesen Laden skalieren. Vielleicht werde ich hier später
noch einen kleinen Laden eröffnen. Wenn ich dieses Objekt dupliziere, gehe
ich einfach in den Laden, ich brauche das mit dem
alten Geschäftstext zurück. Lass uns das hier platzieren.
39. Erster Render: Lassen Sie uns jetzt das
erste Test-Rendern machen. Für das Test-Rendern
benötigen wir die Kamera. Ich werde diese Folie hier
mit genau hier löschen , um sie hier mit der Kamera zu
platzieren. Ich werde mit Shift fahren und
ich werde mit der Kamera fahren. Ich möchte diese Kamera
auf etwa menschliche Größe bringen, aber weil ich denke, dass
wir sie klein,
etwas größer machen , werde ich mich
jetzt für Würfel entscheiden. Das werden 2 Meter sein. Ich werde das vielleicht
etwa 1,9 vom Boden herausholen. Okay, das sollte jetzt etwa menschengroß
sein. Jetzt werde ich diesen Würfel löschen, ich brauche ihn nicht mehr. Und ich werde hier
90 auf X drücken , um die X-Achse um 90
Grad auszurichten. Wenn wir jetzt Nummer Null drücken, wechseln
wir zur Kameraansicht Und für die Kameraeinstellungen bringe
ich diese,
diese Brennweite einfach auf 30. Ich denke, all diese Einstellungen, die
ich als Standard verwende, verwende
ich als
Standardauflösung 1920 Es gibt viele Möglichkeiten, in der
Kameraszene zu navigieren, aber ich habe es mir zur Gewohnheit gemacht. Normalerweise ziehe ich diese
Position und die Rotationswerte einfach. So mache ich das gerne, aber Sie können
auch eine bessere Methode finden, um innerhalb von C zu navigieren.
Okay, lassen Sie uns jetzt ein
Test-Rendering aus diesem Blickwinkel machen. Lassen Sie uns das aktivieren.
Okay, dieser dritte Stock ist beim Rendern aktiviert und wir
können jetzt Test-Rendern machen. Ich werde hier nur die
Rendereinstellungen überprüfen. Okay, wir haben 40 Proben
, was hübsch genug ist. Ich werde drücken, nun, das ist, was wir jetzt haben, aber wir müssen hier noch eine Menge
Dinge hinzufügen, um das zu verbessern. Eine Sache, die Sie auch normalerweise
tun können , ist, dass ich dieses Fenster
teilen möchte. Wenn ich das
Test-Rendern auf der linken Seite mache, drücke
ich auf und, um diesen Schritt zu
entfernen. Und ich werde
zur Rendervorschau wechseln. Und ich werde das jetzt
im Viewport, an der Decke, aktivieren Sie können die
Kamera jetzt einfach in einen anderen Winkel bewegen ,
um zu sehen, wie das aussieht. Das sieht ziemlich schlecht aus, weil wir nicht zu viel Licht hinzugefügt haben, also ist es ziemlich dunkel. Und du kannst diese
Overlays auch hier auf der linken Seite deaktivieren. Versuchen wir es hier mit ein
paar Lichtern. Sie können sehen, dass wir, wenn wir hier
anfangen, Lichter hinzuzufügen, wir hier mit
der Flächenlampe weitermachen können. Man kann sehen, dass das viel besser
geworden ist. Sie können eine Lampe
hier in der Nähe des Ladens platzieren , um
die schönen Highlights zu sehen. Und vielleicht eine in ganz Y, okay? Und wenn wir jetzt 12 nehmen, können
wir sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns jetzt schnell zu
Composite springen, damit wir dieses Rendern schnell
etwas besser
machen können . Ich werde hier klicken, Knoten
verwenden und sicherstellen, dass dieser Hintergrund
aktiviert ist. Und jetzt gehe ich mit
Control Shift und klicke hier. Und wir können jetzt drücken
, um das auszuschalten. Wenn wir die einfache
Linsenverzerrung
und den Globuseffekt hinzufügen , sieht
das Ganze etwas besser aus. Ich werde mich für die Linsenverzerrung entscheiden
und zuerst hier einschalten. Lass uns jetzt hier klicken, damit es passt. Und lassen Sie uns etwas Verzerrung hinzufügen. Sie können sehen, was
dieser Effekt bewirkt, diese Werbeverzerrung an den Rändern. Aber normalerweise verwende ich eine Streuung von vielleicht 0,02 mit einer chromatischen
Aberration Das ist sehr intensiv. Aber ich gehe auch hier normalerweise mit 0,02 vor. Wir können auch einen
einfachen Globus hinzufügen und ich suche
dann nach Blendung Ich werde es vielleicht mit Folk Glow versuchen. In diesem Fall ist das nicht
so sichtbar, weil wir nicht zu
viele Materialien haben Wir haben dieses Loch hier. Aber wenn man
dieses Referenzbild
in all dem Kleinen betrachtet ,
ist es ungleichmäßig. Wir haben jetzt diesen Teil hier. Aber wenn du mal nachschaust, okay, das ist keine Referenz
auf diesem Referenzbild. Wir haben etwas anderes
und hier ist es anders. Und auch hier. Aber ich denke, es ist wichtig
, nur den Raum zu füllen. Um das besser zu machen, lassen Sie uns das schnell machen. Ich werde diese
Rendervorschau deaktivieren, weil das
meinen Computer verlangsamt , und ich werde auch diesen dritten Stock
deaktivieren. Was ich beim letzten Mal gemacht
habe, wählen
wir vielleicht diese
Fläche aus und jetzt nehme ich Schiff Y, Z. Um das auf der Z-Achse zu extrudieren, werde
ich das einfach verschieben, ich werde all diese
Form der Geschäfte hier ausprobieren Vielleicht X, Z 45 und jetzt vielleicht Y bis etwa hier. Und Y richtet das wieder aus und
jetzt können wir vielleicht Trudex verwenden,
vielleicht Z, um das
ein wenig zu drehen, und jetzt X.
Wir können das jetzt manuell einfach hier
platzieren, Y.
Lassen Sie uns das jetzt rendern, indem wir das jetzt zitieren, sollte
das besser Aber es gibt eine
Sache in Brandon,
du solltest wissen, dass wir jetzt den ersten Platz
haben Und wenn wir jetzt
diesen zweiten Platz auswählen, können
Sie den
Bildeditor mit 11 11 öffnen Und jetzt werde ich von
Slot eins auf Slot zwei wechseln. Jetzt werde ich erneut
12 drücken. Nur ein Problem. Darauf müssen wir das
vierte Material anwenden. Weil dieses Material hier ist, werde
ich, ich werde zur Registerkarte
Material gehen und
hier das vierte Material hinzufügen. Aber ich denke, das
macht mehr Sinn, wenn wir diese Registerkarte
trennen , um
getrennt durch Auswahl in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Jetzt können wir all diese
Materialien entfernen und hier einfach das Standardmaterial
auswählen und mit der Tabulatortaste zur Projektion
im Bearbeitungsmodus wechseln. Lassen Sie uns jetzt hier rendern. Eine Sache, die Sie tun können,
um das zu verbessern, ist, Sie jederzeit einige Nähte, Extrusionen
oder Abschrägungen hinzufügen können Ich werde das schnell machen. Vielleicht einer hier draußen und vielleicht können
wir diesen Teil auswählen. Alles Ext. Jetzt drücke ich vielleicht L und
kontrolliere alle Teile. Vielleicht können wir hier einen Sam hinzufügen. Steuert alle Extrusionen
entlang der Normalen. Wählen Sie diese
Kantensteuerung vielleicht erneut aus. Okay, lassen Sie uns jetzt versuchen, auf Slot drei
erneut zu rendern. Bei diesem ersten J können Sie zwischen den Slots J, dem
zweiten Rendern und dem dritten
springen . Sie können sehen, dass es immer
besser
wird, wenn
wir mehr Details hinzufügen . Sie können sehen, wie nett der Unterschied
zwischen diesem Render und meinem
Render
scheint , besteht nur in Details. Sie können sehen, dass das viel besser
aussieht. liegt daran, dass ich
all diese Details hier hinzufüge, diese Fliesen auf dem Boden. Ich habe die Fotos, kleine Details, Werbematerialien wie dieses und der ganze
Laden ist fertig. Das ist der Hauptunterschied zwischen den Renderings
und diesem In diesem Projekt verbringe ich vielleicht
zwei oder drei Wochen damit, nur zu modeln In diesem Tutorial verbringen wir vielleicht nur sechs oder 7 Stunden mit Modeln. Das ist der Hauptunterschied
zwischen den Renderings. Ich habe hier auch
einige Farbkorrekturen eingefügt. Wir werden später darüber sprechen, aber dieser Teil hier ist
ohne Farbkorrektur Sie können also direkt vom Anbieter sehen, wie das
aussieht. Sie können sehen, dass es
keinen so großen Unterschied gibt. Ich habe nur einige
Farbkorrekturen und einige Effekte wie Glühen
und solche Dinge vorgenommen. Man kann aber auch sehen, dass das Rendern von Blender auch nett aussehen kann, aber weil ich das
nur mit 100 Samples rendere, kann
man diesen Logging-Effekt
und all die Dinge, die ich nicht mag, feststellen , aber so wird es
zu lange dauern, das
alles in mehr als
100 Samples zu rendern , die ich verwende. Aber ich denke, wenn ich das
in vielleicht 1.000 Samples rendere, wird
das viel besser aussehen, besonders mit Bewegungsunschärfe Jetzt wird dieser Typ weglaufen, und mit Bewegungsunschärfe sieht
das noch Wenn wir hier aufhören, können
Sie eine Menge Bewegungsunschärfe sehen und das werden wir später hinzufügen
40. Fliesen: Lassen Sie uns nun diese
Kacheln auf dem Boden erstellen. Weil diese Kacheln überall
sind. Ich brauche
etwas Besseres als nur eine blaue
Stretch-Textur mit niedriger Auflösung. Ich habe ein paar nette Tipps zu
Polygon D gefunden . Du kannst zu
Google gehen und nach Polygon
suchen Okay, Polygon Don. Und du kannst
hier klicken und du kannst diesen Don hier
herunterladen Sie haben eine Anleitung,
wie man diesen Don benutzt. Und ich werde hier nicht
darüber sprechen. Ich werde dir einfach zeigen, wie das aussieht, wenn du das gesagt hast. Wenn du drückst und
du diesen Schritt
hier bekommst und diese Kacheln sind
kostenlos, ohne zu bezahlen, kannst
du hier
einfach nach vielleicht kostenlosen Kacheln suchen. Ich bin mir nicht sicher, was ich beim letzten Mal
gesucht habe, aber ich habe diese Kacheln hier gefunden. Vielleicht dieser. Aber ich denke, das
ist nicht wichtig , weil du
diese Kacheln aus meinem letzten Projekt
hier einfach kopieren kannst diese Kacheln aus meinem letzten Projekt . Wie kannst du das machen? Sie können diesen Boden hier auswählen. Hallo, ich bin aus der Zukunft. Und ich glaube, ich habe vergessen
, einen Teil aufzunehmen, wie wir diese
Kacheln in unsere Szene kopieren können. Ich nehme Schicht A. Wir können dieses Objekt duplizieren, und dann können wir einfach dieses Material
kopieren. Aber ich möchte nicht das gesamte Material
duplizieren. Ich werde mich für Cube entscheiden. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus,
Gesichtsauswahl. Und wenn ich
diese Kacheln hier auswähle, kann
ich sehen, wie der Mixer hier
zu diesem Material navigiert. Ich weiß, dass ich
dieses Material haben möchte. Ich werde in den Objektmodus wechseln. Ich werde dieses
Material einfach auf diesen Würfel ziehen. Und jetzt kann ich diesen Würfel kopieren. Und ich kann zu meiner anderen Szene gehen , wo ich das einfügen möchte. Und ich kann
dieses Objekt einfach hier einfügen. Und dann kann ich einfach Drogen nehmen und das Material an die
Stelle
bringen , wo ich es anwenden
möchte. Okay, wenn ich das entferne, kann
ich es einfach mit D hierher verschieben. Jetzt sehe ich nichts, aber ich glaube, das liegt
daran, dass wir hier keine UV-Projektion
haben. Also nehme ich eine.
Lassen Sie uns das zuerst überprüfen. Okay? Skaliert jetzt ein Band, um zu jeder weiteren Projektion zu
gelangen. Lassen Sie uns das jetzt stark skalieren. Wir müssen das skalieren. Du kannst hier vielleicht
zehn eingeben , um das
zehnmal zu skalieren, und vielleicht fünf, okay, das ist zu viel. Also zwei Skalen, zwei mal
mehr, ungefähr so. Und jetzt werde ich hierher gehen, um den Editor hier zu
gestalten. Und Sie können sehen, dass ich
einige Anpassungen an diesem Material vornehme. Sie können hier mit diesen
Werten spielen, zum Beispiel, wenn Sie den Farbton ändern möchten oder diese Farbe das Ganze grüner machen
möchte. Oder Sie können auch eine Sättigung hinzufügen. Und all diese Dinge, ich
nehme die Taste
Z, um das rückgängig zu machen. Du kannst hier auch
mit dieser Skala spielen. Sie haben viele Möglichkeiten,
aber ich nehme auch Anpassungen
an diesem Material vor. Lassen Sie uns diese Textur hier auswählen. Dies ist eine Textur mit einer
Auflösung von K. Das ist nicht zu groß, aber lassen Sie uns
diese Textur jetzt hier anwenden. Das ist es, was ich von Polygon bekomme. Und ich mache
hier auch eine Kachel mit dieser braunen Farbe. Ich nehme auch eine
Anpassung vor, um
dieses Original vom Original zu bekommen . Mehr können Sie sehen, wie diese Fliesen mit dieser Betonstruktur
aussehen. Ich füge dem Boden auch etwas
Unvollkommenheit hinzu. Sie können hier auf den Fliesen einige konkrete
Verschmutzungen feststellen. Dies ist jedoch kein vollständiger
Aufbau für dieses Material. Wenn Sie ein fortgeschrittener
Blender-Benutzer sind, können
Sie hier klicken und auch sehen, wie das Ganze aussieht. Ich glaube, das ist eine Textur, die
ich in Photoshop ändere. Wenn wir mit 11 weitermachen, kannst
du diese
Textur laden und du kannst sehen was ich in Photoshop mache. Ich färbe im Grunde nur diese eine dieser Kacheln und wenn
wir das wiederholen, bekommen
wir diesen Effekt. Okay, aber weil
du
dieses Material einfach aus meiner
letzten Blender-Datei kopieren kannst, brauchst du dich nicht allzu sehr
um all diese Details zu kümmern. Lass uns jetzt eine weitere
mit diesen Kacheln machen. Gehen wir zu Steckplatz drei. Und das ist ohne
Kacheln, Kacheln. Sie können sehen, dass das jetzt
viel besser geworden ist . Mit
nur einem Material können
wir einen besseren Winkel finden. Sie können
hier also wieder zur Renderübersicht wechseln und
uns diesen dritten Stock erneut ansehen. Und wir können einfach die Kamera bewegen und versuchen, einen
besseren Winkel dafür zu finden.
41. Compositing und Lighting: Malerei. Ich habe vergessen, Ihnen zu sagen, dass wir jetzt im Renderergebnis sind Sie können sehen, dass wir
keine Verzerrung und Streuung haben keine Verzerrung und Streuung Das liegt daran, dass
wir das nur in U eingeben. Wenn wir hier suchen, nicht, können
Sie einen Unterschied erkennen. Aber ich werde
hierher zurückkehren, um das Ergebnis zu rendern. Ich werde zum
Compositor springen, wenn wir mit den Knoten hier zufrieden
sind Wir können
diese beiden Compositor einfach anschließen Das wird auch
im Renderergebnis sein, aber wir können hier auch einen weiteren Blendeffekt hinzufügen. Ich werde das duplizieren und versuchen
wir es mit den Streifen. Das ist der Effekt, den
wir bekommen, und lassen wir das jetzt vielleicht ein bisschen verblassen. Okay, ich denke, das ist
immer noch zu intensiv. Aber wenn dir dieses
Detail gefällt, kannst du es behalten. Wir können reduzieren, wenn wir
hier den Knoten mischen, wird der
zweite Eingang sein. Ohne das schließe ich einfach diesen an und jetzt können wir
wählen, wie viel wir wollen. Diese zweite Blendung, wenn
wir das nach links bewegen, fügen
wir hier noch mehr diesen Effekt hinzu, denn das ist der Wert eins Wir nähern uns dem Wert
eins und das ist der Wert zwei. Ich verschiebe diese zwei, vielleicht vielleicht 0,8, okay, wir haben einen kleinen Effekt
bei den Streifen Oder wir können
diese beiden einfachen Sterne vielleicht ändern. Okay, bringen wir das auf 0.9. Jetzt brauchen wir
Renderergebnisse. Stecken Sie das hier ein, wenn wir wieder
okay sind (11) und
wir haben diesen Effekt. Wenden wir nun dieses
Chro-Metallmaterial auf diesen Teil an. Es wird viel besser aussehen. Ich nehme sechs und bin
wieder bei Null. Und lassen Sie uns dieses
Objekt auswählen. Das ist immer noch eine Kurve. Da es sich um eine Kurve handelt,
können wir hier keine UV-Karte erstellen. Und ich werde versuchen, das Ganze mit einem
Klick in Mesh zu konvertieren. Jetzt werde ich
nach Material suchen. Lass uns sehen. Okay, das ist also ohne
jegliche Rauheitskarte. Vielleicht brauche ich noch
einen, Chrome Metal. Okay, das hat diese
Rauheitskarte mit Tab zum Bearbeitungsmodus. Zuerst gehe ich in den Objektmodus. Und Shay, glatt, um das zu glätten und vielleicht
das Ganze glatt zu machen Und gehen wir jetzt zur
Tabulatorprojektion, vielleicht zur Q-Projektion. Ich werde mit deinem
Smart UV-Projekt mitmachen. Wenn wir hier abräumen. Mal
sehen, wie das aussieht, okay? Aber das ist alles grau. Wir können nicht sehen, dass hier
etwas passiert. Also werde ich hier einfach
mehr Kontrast schaffen. Okay, jetzt
fangen wir an, einige Details zu erfahren. Schauen wir uns jetzt an, wie
dieses Material aussieht. Wir haben hier einige Unvollkommenheiten. Wir können das vorher und nachher
intensiver machen, aber weil wir hier nicht
zu viel Licht haben, ist es nicht so sichtbar Und was ich beim letzten Mal gemacht habe, wenn du dir meine Renderings ansiehst, kannst
du in den meisten
Renderings hier sehen, dass ich viel mehr
Licht
habe, weil
ich das Scheinwerferlicht dieser Kamera
übergeordnet Sie können diesen Effekt
besonders hier sehen. Sie können sehen, dass wir
einen Scheinwerfer haben, der
unserem Kamera- oder
Blitzlichteffekt folgt . Sie können sich vorstellen, dass der
Typ in der Hand eine Taschenlampe hat. Und ich kann das jetzt ganz einfach machen. Was ich letztes Mal gemacht
habe, ich entscheide mich einfach für ****. Ich klicke auf ungefähr hier
und ich nehme Licht. Und ich wähle hier Spot Light. Okay, jetzt drücke ich
und um 90
Grad zur X-Achse. Jetzt können wir mit den Werten spielen. Wenn du hier unter
Lichteinstellungen gehst, können
wir den Wert vielleicht auf 200 erhöhen
. Jetzt können wir
mit diesem Radius spielen. Ich werde diesen Radius vielleicht
2,5 mitbringen , ich werde ihn vielleicht etwas
vergrößern. Diese Spotgröße. Mit der
Spotgröße decken Sie mehr Fläche ab. Was ich beim letzten Mal gemacht
habe, ich glaube, ich habe dieses
Licht orangefarbener gemacht. Also werde ich zuerst versuchen, das mit der
Kamera etwas besser auszurichten .
Okay, so
etwas. Und jetzt wähle ich die Kamera
und ich übernehme die Steuerung. Jetzt kann ich dieses Objekt,
dieses Spotlicht, der Kamera überordnen. Wenn wir das nächste Mal die Kamera bewegen, folgt
dieses Licht immer unserer Kamera. Ich kann es einfach aufteilen, es ein wenig von
der Kamera
wegbewegen.
42. Gipsmaterial, Verbesserung: Das haben wir vorerst. Wir müssen
dieses Material später verbessern. Sie können sehen, dass ich hier
mehr Details habe, aber ich bin mir nicht sicher, ob wir dieses
Standardmaterial für diese Obergrenze haben. Ich wähle hier das Standardmaterial aus und wir
müssen diese Map erstellen. Ich werde hier, unter
Dateneigenschaften, unter Karten, diese Karte erstellen. Und auch für Bump, okay? Und wenn wir dieses Objekt auswählen, können wir den
gesamten dritten Stock mit Projektion fahren Und lassen Sie uns jetzt
nur dieses Objekt isolieren. Und ich werde dieses Rendern vorerst
deaktivieren, weil es
meinen Computer töten kann. Und ich werde
das jetzt hierher verschieben. Und lassen Sie uns zur
Materialvorschau wechseln. Zuerst wähle ich diese
Karte aus und lass uns sie skalieren. Wir können hier einige Details sehen. Lassen Sie uns das zunächst überprüfen,
skalieren und dann noch einmal die Q-Projektion. Und lassen Sie uns das skalieren. Wählen wir nun
wieder die zweite Q-Projektion
mit zweiter Map. Jetzt sollten wir anfangen, uns
hier einige Details
ansehen, um besser zu sehen. Sie können hier mit
Shift und ich klicken, Sie können eine Vorschau
dieser Notiz hier sehen. Und wir können sehen, wie das aussieht. Und ich werde das vergrößern. Und jetzt können wir hier auch
nur eine Vorschau dieses Materials anzeigen. Und das ist eine konkrete Karte, also können wir sie auch skalieren. Wenn wir jetzt
mit beiden Karten zufrieden sind, können
wir dieses Material herstellen. Das sollte jetzt besser aussehen. Gehen
wir in der Render-Vorschau zu Punkt sechs. Okay, das ist vorher und
das ist, nachdem wir
einige Details bekommen haben , aber wir müssen hier auch ein paar Abschrägungen
machen, um das Ganze noch besser zu
machen Zum Beispiel brauchen wir hier
all diese Kanten. Vielleicht Steuerung mit Steuerung B, vielleicht können wir hier
ein paar Nähte machen. Und noch einmal, Steuerung B. Okay, lassen Sie uns das ein wenig zoomen. Drücken Sie B, um die
niedrige Maustaste nach unten zu neigen. Wir haben hier dasselbe Ergebnis, und diese Rechnung sieht
besser aus als zuvor Das war früher, aber ich
werde Ihnen zeigen, wie wir dieses Material später
mit dieser
Gipskartontextur hier
verbessern können dieses Material später
mit dieser
Gipskartontextur hier
verbessern mit dieser
Gipskartontextur Mit dieser Textur hier. Lassen Sie uns nun dieses Detail erstellen. Zuerst werde ich
neues Material erstellen und Standard suchen, und jetzt werde ich eine
neue Variante erstellen. Ich nenne das Gipskarton. Jetzt werde ich
dieses Bild hier importieren. Dieses Bild, und lassen Sie uns das in den Blender
ziehen. Jetzt werde ich das hier platzieren
und mal sehen, was wir tun können. Zuerst möchte ich eine neue UV-Map
erstellen. Ich werde hier unter UV-Karten diese Kartentafel nennen. Lass uns dich jetzt einschalten und
lass uns das hier einstecken. Ich möchte dieses neue
Material nicht auf diesen ganzen Bereich anwenden, ich möchte es nur
auf einige dieser Teile anwenden. Bei einem Teil hier nehme
ich zum Beispiel die Taste R und
mache vielleicht etwas weiter. Im Moment werde
ich bei der Gesichtsauswahl diesen Teil hier auswählen. Und ich gehe jetzt zu
Materialeigenschaften. Und ich werde
dieses Material hier zuweisen, aber dafür werde ich den Blickwinkel und die
Anzeigefarbe ändern Anzeigefarbe Jetzt, wo wir
in der soliden Vorschau sind. Okay, ich glaube, ich habe dieses Material nicht
angewendet. Also lass uns zur Seite klicken. Okay, jetzt wissen wir, dass wir zu diesem
Teil dieses Material haben. Jetzt wähle ich
diese Gipskartonplatte aus. Und jetzt gehe ich mit Control
Shift und klicke hier. Und zur Materialvorschau. Um zu sehen, wie das projiziert wird, müssen
wir uns für die Projektion entscheiden. Und lassen Sie uns dieses
Pflastermaterial hier auswählen. Okay, und wir können das
jetzt projizieren. Korrekt? Also werde ich in diesen
Bereich gehen, um zu sehen, wie das aussieht. Okay, jetzt müssen wir
diese Grundfarbe mit
dieser neuen Textur mischen . Ich werde dieses
Material unterstützen und ich werde das jetzt etwas nach oben bringen . Wir können dieses Material
hierher bringen und wir können
diese Textur jetzt mit
dieser neuen Textur
hier mischen diese Textur jetzt mit
dieser neuen Textur . Shift mit der rechten Maustaste klicken. Nehmen wir jetzt an, wenn wir nach rechts gehen, erhalten
wir nur diese Farbe. Aber wenn wir ganz nach links gehen, erhalten
wir diese Standardfarbe. Aber ich werde es mit dem
Bildschirmmischmodus versuchen. Bildschirmmischmodus wird nur
ein heller Teil
dieser Textur verwendet, hier die untere
Textur Aber ich möchte
jetzt diesen weißen Teil isolieren. Also werde ich mich für Color Ramp entscheiden. Lass uns das hier einstecken. Lass uns sehen, wie das aussieht. Ich möchte diesen weißen
Teil von diesem dunklen Teil isolieren. Ich werde das alles nach rechts verschieben. Okay, jetzt müssen wir
diese Grundfarbe mit
dieser neuen Textur mischen . Ich werde dieses
Material unterstützen und ich werde das jetzt etwas nach oben bringen . Wir können dieses
Material hierher bringen und wir können diese Textur
jetzt mit
dieser neuen Textur hier mischen. Shift mit der rechten Maustaste klicken.
Lass uns das jetzt sagen. Wenn wir jetzt nach rechts gehen, bekommen
wir nur diese Farbe. Aber wenn wir ganz nach links gehen, erhalten
wir diese Standardfarbe. Aber ich werde es mit dem
Bildschirmmischmodus versuchen. Bildschirmmischmodus wird hier nur ein heller Teil dieser
unteren Textur verwendet Aber ich möchte
jetzt diesen weißen Teil isolieren. Also werde ich mich für Color Ramp entscheiden. Lass uns das hier einstecken. Lass uns sehen, wie das aussieht. Ich möchte diesen weißen
Teil vom dunklen Teil isolieren. Ich werde das alles nach rechts verschieben. Wir wissen, dass der
Bildschirmüberblendungsmodus
all diese dunklen Bereiche ignoriert und
nur diese weißen Bereiche berücksichtigt Lassen Sie uns nun sehen, was wir bekommen damit Sie alle
weißen Details hier sehen können Wenn wir diese
Standardtextur jedoch dunkler machen, wird sie noch sichtbarer. Aber ich glaube, ich werde
das gelblich machen. Okay. Aber jetzt müssen wir diesem Material
auch diese gelbliche
Farbe verleihen. Okay. Okay, das ist dasselbe, aber wir müssen es jetzt
etwas besser isolieren. Okay, wir haben diesen Effekt, aber der ist jetzt zu intensiv. Also können wir diesen
Faktor nach links verschieben, oder wir können diese weiße
Farbe stärker auf Schwarz bringen. Wir erzielen den gleichen Effekt. Ich werde mit diesem Faktor spielen
und mal sehen, wie das aussieht. Okay, wenn wir dieses Detail auch hier
hinzufügen wollen, können
wir wieder mit
Steuerung R weitermachen. Wir können jetzt diese beiden Gesichter
auswählen und dieses Material
zuweisen. Achten wir nur darauf,
diese Up-Q-Projektion auszuwählen. Und lass uns das jetzt
projizieren, wo du willst, okay? Ich denke, das ist
immer noch zu intensiv. Aber lassen Sie uns einen Test machen damit wir besser sehen können,
wie das aussieht. Sie können diese schönen Details sehen. Gehen wir also davor
und danach hin, und das ist, nachdem wir dieses nette Detail
gesehen haben. Ich füge dieses
Detail auch in dieses Rendering ein. Sie können dieses Detail
hier und auch hier sehen. Sie können
hier und besonders
hier an dieser Stelle auch kleine Linien feststellen . Jetzt musst du dir nur
etwas Zeit nehmen und du kannst einfach an allen
Stellen platzieren, an denen du dieses Detail haben möchtest. Zum Beispiel
können Sie hier einen hinzufügen. Auch hier gilt: Auswahl, weisen Sie diesem Material
eine Q-Projektion und projizieren Sie auf diesen Bereich.
43. Projekt-Aufschlüsselung: Dies ist meine letzte
Blender-Datei und ich werde
dieses Licht hier nicht modellieren , da wir dieses
Licht
bereits an dieser Säule modellieren. Es ist ein sehr ähnlicher Vorgang und Sie können dieses Asset
in den Asset-Ordner herunterladen oder
es einfach aus dieser Datei kopieren. Sie können diesen Teil
hier nicht sehen, den wir nicht
modelliert haben , und ich habe
ihn sehr schnell erstellt. Also was ich mache, ich nehme
einfach das Flugzeug, ich übernehme das. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus
und drücke, um das einzufügen. Wenn Sie Z drücken, können
Sie es auf der Z-Achse bewegen. So verstehe ich diesen Teil im Grunde
. Und jetzt muss ich nur noch dieses Material
auftragen
und es wird gut aussehen. Ich füge auch einfach dieses Raster hinzu. Das ist nur ein einfacher Würfel. Ich skaliere das in der Mitte und dupliziere es ein paar Mal. Ich habe dieses Detail hier notiert. So können Sie diesen Teil
erstellen. Und dieser Teilschlüssel ist
auch einfach zu erstellen. Wenn wir also wie
bisher mit dem Flugzeug weitermachen, drücken wir die Taste AS, um das Ganze zu skalieren. Dieses Steuerelement A wendet die Skalierung an
und wechselt nun mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Ich habe jetzt nur Z, um das anzuzeigen, ich werde das jetzt noch weiter skalieren. Wir können diesen Teil hier auswählen, vielleicht die Steuerung auf Level
und jetzt alles Extrormale Das wird funktionieren. Und
vielleicht noch eine Fase , um das Salz zu glätten Dieser Löffel und die Gabel sind ein
Modell von Sketch Hub. Wenn wir zu Skizze B gehen, können
wir einfach suchen und
wir können viele
kostenlose Modelle finden , die wir
herunterladen können. Zweitens trage
ich einfach dieses
Chrome-Rohmaterial auf, Sie können sehen, wie das aussieht. Eines kannst du hier beachten: Wenn wir den zweiten Stock
auf der Referenz und
auch auf meinem Rendering isolieren , schauen wir uns
einige Referenzen an. Sie können sehen, dass wir in einigen Bereichen
unterschiedliche Fliesen haben, zum Beispiel hier
und auch hier im
ersten Stock , wir haben diese Marmorstruktur
in diesem Teil hier, das sind nur Fliesen. Aber ich glaube, hier platziere ich
diese Marmortextur. Wenn Sie
diese Texturen verwenden möchten, können
Sie einfach in den Bearbeitungsmodus wechseln und dieses Gesicht
auswählen, und Blender navigiert zu dieser Textur. Ich werde jetzt nicht all
diese Materialien bauen. Aber was du tun kannst, wenn du dich fragst, wie ich dieses Material
hergestellt habe, kannst
du auf
dieser Registerkarte Schattierung nachschauen.
Du kannst auch sehen, wie
dieses Material aussieht Das ist schwarzer Marmor. Ich glaube, ich habe das auf MBN
CG gefunden und verwende Base Setup. Ich benutze es auch für
Rauheit und auch für Unebenheiten, und ich füge hier auch etwas
undichte Schauen wir uns das mal an.
Das sind also nur einfache Kacheln. Ich lade
das auch von Polygon herunter. Sie können viele kostenlose,
nette Modelle
finden und diese kostenlos nutzen Schauen wir uns
dieses Material hier an. Okay, das ist der zweite Stock, aber lassen Sie uns auch
diesen ersten Stock isolieren. Ich denke, ich mache einen
separaten Plan dafür. Ich werde hierher gehen und hier Kacheln
auswählen. Und lass uns
sehen, wie das aussieht. Diese Kacheln hier
sind aus diesem Teil. Wenn wir nach unten schauen, können
wir die großen Reifen hier sehen. Mal sehen, wie das
im Grunde genommen
mit der Schachbretttextur aussieht Wenn du hierher gehst, haben wir eine
Blender-Checker-Textur. Schauen wir uns an, wie das funktioniert, wenn wir Pläne zur Skalierung verwenden und neue
Checker-Kacheln verwenden, können
wir uns für die Checker-Textur entscheiden Du kannst
das jetzt mit der Grundfarbe verbinden, jetzt bekommst du im Grunde diese und jetzt kannst du die zweite Farbe
wählen Wenn du willst. Sie können die Steuerung
beibehalten und vielleicht um 45
Grad um die Z-Achse drehen, um diesen Effekt zu erzielen. Ich werde das jetzt löschen,
was ich beim letzten Mal getan habe. Ich mische das einfach mit der
Betontextur von texture.com, um die Unvollkommenheiten zu
bekommen Ich benutze das auch für Uphness. Ich verwende eine Kombination der
beiden Texturen für Bombe. Mal sehen, wie diese Bombe aussieht. Ich kriege
diese Linien in
Kombination aus dieser
Betontextur, okay? Und dann platziere ich
das Flugzeug und bekomme diesen Effekt. Diese Flugzeuge hier sind von
Botanic Don, was nicht
kostenlos ist , aber Sie können
überall im Internet viele
kostenlose Flugzeugmodelle finden überall im Internet viele
kostenlose Flugzeugmodelle Sie können also einfach fünf haben
und nach
Plänen suchen oder Sie können zu drei wechseln Du kannst einfach hier zur
kostenlosen Sammlung klicken und du kannst dir all die schönen
Modelle kostenlos
herunterladen. Aber Vorsicht, dies
ist ein hochwertiges Modell mit einer Textur mit großer Auflösung
und vielen Polygonen Achten Sie also darauf, Textur und
Mesh zu reduzieren. Aber mal sehen, was
wir auf Sketch haben. Ich denke, wenn wir hier klicken, bekommen
wir meistens kostenlose Modelle. Sie können sehen, dass Sie viele
dieser drei Modelle herunterladen
können . Ich denke, Sie müssen nach
diesem Symbol suchen , wenn Sie es
kostenlos herunterladen
möchten oder eine andere großartige Website ist CG Trader Plants Sie können hier
kostenlos klicken und viele kostenlose Modelle
finden Diese Dame hier ist ein kostenloses
Model aus Skizze B. Dies ist ein Profil des Virtuellen
Museums aus Polen und Sie können viele
hochwertige drei Scans
hier finden . Ich habe das gefunden. Ich lade dieses
3-D-Modell
kostenlos herunter und das ist ein Modell mit
sehr hoher Dichte, aber ich reduziere diese Dichte hier. Sie können sehen, wie
das in meinem Render aussieht, aber hier finden Sie viele ähnliche Dinge und Fotoscans, alle von
sehr hoher Qualität und Sie können das kostenlos verwenden, und ich denke, das ist Null. Also werde ich
dieses Modell mit dieser Bender-Datei
mit Ihnen teilen . In der Kane-Version
gibt es einen rollenden Riesen, aber ich habe kein qualitativ
hochwertiges Modell gefunden und wollte auch nicht modellieren. Wenn Sie nach Rolling Giant suchen, können
Sie einige Modelle finden, aber diese Modelle sind nicht von hoher Qualität und
sehen ziemlich schlecht aus. Ich denke, dieses Modell ist das beste, aber wenn ich es herunterlade, funktioniert
die Textur nicht. Ich entscheide mich für dieses Modell. Alle Mo-Materialien
sind sehr einfach zu modellieren. Lassen Sie uns dieses Objekt isolieren Hier zeige ich Ihnen,
wie ich das gemacht habe. Im Grunde genommen entscheide ich mich für Cube und
lass uns das alles runterskalieren. Ich werde das vergrößern und
vielleicht auf der Y-Achse skalieren. Jetzt können wir loslegen, lassen Sie uns einen Tab „Maßstab anwenden“
steuern. Wir können beide
Pässe auswählen. Wenn wir jetzt drücken,
können wir das einfügen. Wenn wir jetzt dieses in Blender
enthaltene Don aktivieren, gehen Sie zu Einstellungen bearbeiten
und suchen Sie nach Loop. Wir können dieses Loop-Tool finden
und einfach diesen Don aktivieren. Wenn du versuchst, auf den Bearbeitungsmodus zu
klicken, bekommst
du dieses Loop-Tool hier
und klickst einfach auf Bridge, okay? Und jetzt haben wir diese Form hier, und wir können hier die Kontrolle übernehmen. Jetzt können wir uns diese beiden
Teile, diese beiden Phasen, schnappen. Wir können mit Z weitermachen und das wieder
runterholen. Ich übernehme die Kontrolle. Platziere das hier.
Wir können diese beiden Phasen nun auswählen, indem wir die
Shift-Taste gedrückt halten oder die True-Taste entlang der Normalwerte Auch hier können wir die beiden
hinzugefügten Look-Schnitte isolieren. Und wir können das einfach auf der X-Achse extrudieren
. Sie können dafür den
Spiegelmodifikator verwenden, aber ich denke, ich werde einfach Zeit mit
dem Spiegelmodifikator verlieren Das geht auch sehr schnell. Wir können jetzt hier in der Mitte einen
Schnitt hinzufügen. Und wir können jetzt, gerade jetzt, hier
diese schwarze Metalltextur auftragen. Aber füge hier einfach eine Abschrägung hinzu. Wählen Sie alles aus, um das jetzt ein wenig zu
glätten. Okay, ich mache hier doppelte
Scheitelpunkte, aber das kannst du vermeiden, wenn du
manuell mit Control und Shift gehst , du kannst all diese Teile isolieren Und jetzt kannst du eben sein, dann kannst du das alles eben sein Nehmen wir das Material, das wir hier
haben, Metallmaterial. Ich habe auch dieses schöne Bild gefunden. Sie können sehen, wie das aussieht. Ich projiziere dieses
Bild nur auf diesen Teil hier. Ich trauere über Textur für
Unebenheit , um ein wenig
Imperfektionsfähigkeit hinzuzufügen Sie können diese schöne Beule hier sehen, so erstelle
ich Aber wir haben auch hier eine
Menge ähnlicher Dinge. Lassen Sie uns das isolieren. Und ich
speichere das alles in dieser Datei, du kannst es einfach kopieren und in deinem Mol
verwenden. Dieser Teil hier ist auch
sehr einfach zu erstellen. Nehmen wir den Würfel, verschieben einen Würfel und
isolieren wir dieses Objekt. Und was ich mache, ich
skaliere diese Z-Achse und dann skaliere ich das stark. Steuerung A gilt. Ich unterteile das nur ein paar Mal. Okay? Ich nehme
Steuerung Z, weil ich auch diesen Teil
unterteile
, den ich nicht will Ich werde nur diesen Bereich auswählen und ihn ein paar Mal unterteilen Was ich jetzt mache, ich drücke zweimal, um es individuell einzufügen, und jetzt mache ich einfach
alles entlang der Normalen extrudieren
und extrudiere das Ganze nach innen Und ich nehme wieder die Kontrolle, die Steuerung mit Nacktfunktion, um das
abzuschrägen, okay Ich verstehe den ganzen Teil, den wir hier sehen
können, in einer Minute. Dann platziere ich ein paar
Flächenlampen in einige dieser Löcher. Du kannst einfach hierher gehen, umschalten und den Bereich beleuchten. Skalieren Sie das runter und GZ, bewegen
Sie dieses kleine Ding mit allen D x. Wir können es einfach
ein paar Mal duplizieren oder alles D Y. So sieht das In dieser Spalte können Sie das Typ-Projekt-Bild von
drei
sehen und
sehen, wie das aussieht.
Lassen Sie uns diese Spalte hier das Typ-Projekt-Bild von
drei
sehen und
sehen, wie das aussieht.
Lassen Sie uns diese isolieren Sie können auch hier
im Shader-Editor
sehen, wie ich das mache Im Grunde ist das ein Bild von diesem Baum und was ich isoliere, ich mache eine Schwarz-Weiß-Karte
mit der Farbe M und dann gebe ich diesen
und diesen zweiten Wert hier Dann bekomme ich dieses
Baummodell davon, das auch gut aussieht, aber du kannst es auch in
Apec für dieses Kino hier
herunterladen Apec für dieses Kino hier Ich mache auch diese Textur. Das
mache ich in Photoshop. Dann projeziere ich auf
diesen Laden hier. Und ich stelle auch einige
der drei D-Modelle her, um
das Ganze dreidimensionaler zu machen. Ich füge hier auch ein paar Look-Schnitte hinzu. Dies ist das Endergebnis. Sie können all
diese schönen Details
hier an dieser Wand hier sehen . Ich projiziere auch ein Bild vom Original-Maulwurf
, nämlich diesem Ich projiziere diesen Teil auch
hier auf diesen Bereich hier. Ich nehme gerne die Textur
von der Originalvorlage, weil das unser
Ende realistischer machen kann. Ich projiziere das auch in
eine dieser Wände,
diesen Oktopus hier, wir
können sehen, wie das aussieht Das ist im Grunde nur
projizierte Textur auf eine Ebene. Lassen Sie uns über dieses IMC-Logo sprechen. Lassen Sie uns dieses Modell hier finden. Okay, hier haben wir dieses Modell. Und was ich beim letzten Mal gemacht
habe, mache ich im Grunde wieder,
lassen Sie uns die Adresse dieser Bildebene mit den
Randbildern kopieren. Ich importiere dieses Modell hier, z minus netto, okay? Wir sind lokal sichtbar. Ich werde zu Global und Z
minus Licht zurückkehren, um das zu drehen. Und lass uns das hier platzieren. Was ich beim letzten Mal gemacht
habe, habe ich das im Grunde mit einem Messer geschnitten. Wir können die
orthogonale Ansicht von vorne verwenden und ich drehe das X,
X minus eins in die
entgegengesetzte Richtung um Vielleicht gibt es einen besseren
Weg, dieses Logo zu erstellen. Aber was ich beim letzten Mal gemacht
habe, ich nehme K, ich fange einfach an, das zu schneiden. Wenn wir dann
fertig sind, können wir löschen. Wir können einfach diesen Teil nehmen
und D Y verschieben. Jetzt
können wir mit Y
das extrudieren
und
aus diesem Steuerelement B drei D-Modelle machen. Aber ich werde jetzt nicht mit Steuerung B
weitermachen. Lassen Sie uns jetzt einfach mit L diesen losen Teil auswählen
und durch Auswahl trennen Lassen Sie uns das wieder löschen, wenn
Sie dieses transparente Bild sehen.
Wir können es deaktivieren, indem
wir hier klicken, um den
Rückraum in den
Materialeigenschaften anzuzeigen , okay? Du kannst
das glätten, vielleicht können wir das. Versuchen wir es mit Subdivision
Surface, okay? Das wird nicht funktionieren, aber wenn
wir zum Beispiel Tab verwenden. Wenn wir zwei
Kanten mit zwei Phasen auswählen und versuchen, klicken und unterteilen, können wir hier einen zusätzlichen Punkt
bekommen Und wir können das im Grunde einfach manuell ein wenig
glätten. Ich füge nur ein
paar Punkte hinzu, um das zu glätten, okay? Aber aus der Ferne
sieht das ziemlich gut aus. Und du kannst sehen, wie
das in Rot aussieht. Okay? Wir sehen einen kleinen Teil hier und auch hier. Niemand wird bemerken, dass
das nicht perfekt ist. Wenn Sie möchten, können Sie dieses Handbuch aber
auch glätten.
44. Animation: In diesem Teil werden wir unsere erste Animation
erstellen, und wenn Sie sich meinen letzten
Rendervorgang ansehen, können Sie sehen, was ich mache. Ich animiere nur die Kamera und
ich habe den Effekt, dass jemand mit der Kamera durch
das Meer
läuft . Dieser
Effekt ist sehr einfach zu erzeugen dank
eines Huberts, der ein Addon erstellt hat , das Camera Shaky Five
heißt Jetzt werde ich diesen Schritt schließen , weil ich
die Referenzen nicht mehr benötige Und wenn du jetzt Kamera auswählst, so kannst du hier bis zu
diesem Rand klicken und du
kannst Kamera auswählen. Und jetzt haben wir
dieses Addon hier. Um dieses Addon zu installieren, müssen
Sie zu diesem Link gehen und ich teile diesen Link mit Ihnen. Also kopiere einfach diesen Link. Und ich habe auch diesen Link hier eingefügt
, der ein Tutorial für diesen Beitrag ist. Wenn du willst, kannst du dir dieses nette Tutorial
ansehen, aber ich werde dir
hier auch zeigen, wie du dieses Add benutzt. Zuerst müssen wir hier klicken, um die ZIP-Datei
zu codieren und herunterzuladen. Jetzt kopiere ich diese Adresse und du musst sie nur noch installieren. Fügen Sie „Einstellungen bearbeiten“ hinzu und
klicken Sie hier, um zu installieren. Wählen Sie diesen Kamera-Shake aus. Wenn ich etwas hinzufüge, klicke ich auf Installieren Ich mache das vorher und klicke einfach
hier, um es zu aktivieren. Oder dann
bekommst du hier diesen Schritt, Camera Shake Five
und wie wir
hier vordefiniert haben , ein Shake oder Animation, wenn du
auf Plus klickst,
bekommst du hier standardmäßig diese
Ermittlungsanimation Aber zuerst werde ich
diesen Schritt auf der linken Seite schließen , weil
wir das nicht brauchen Stattdessen, Herausgeber, werde ich hier zur Timeline
springen. Wenn wir jetzt die Leertaste drücken, um abzuspielen, können
Sie sehen, dass wir hier
dieses Kamerawackeln bekommen. Wir können
den Keyframe auch einfügen. Wenn ich hier drücke, können
Sie sehen, dass ich
den Keyframe in Frame 25 einfüge. Wenn ich jetzt zum Beispiel zu
Bild 50 gehe und hier eins eintippe, wenn
ich erneut drücke, wenn ich jetzt die Leertaste drücke, können
Sie sehen, dass ich hier
leicht verschoben werde, und dann erhöhe ich diesen
Wert hier oder auf eins. Aber ich werde jetzt
A drücken und das löschen. Was ich beim letzten Mal gemacht
habe, ich füge mehr als eine der Voreinstellungen Und Sie können sehen, dass
ich Ermittlungen verwende. Zeke ging zum Store
und Handicame rannte. Aber lass uns das zuerst auf Null setzen
und versuchen
wir es Ich werde mich für dieses Z entscheiden.
Und Sie können sehen, dass es sich bei
dieser Zc-Animation um eine Animation mit Und Sie können sehen, dass es sich bei
dieser Zc-Animation sehr geringer Intensität
handelt Wir bekommen im Grunde sehr
subtile Kamerabewegungen. Sie können dies hier erhöhen, Sie erhalten etwas mehr von diesem Effekt oder Sie können
auch die Skalierung erhöhen. Mal sehen, was das bewirkt, okay, jetzt ist es
etwas intensiver, aber ich setze die Werte auf
eins zurück , weil diese Animation sehr schwach
ist. Ich werde hier nicht zu viel
mit Keyframes spielen, aber bei einer anderen Animation werde
ich viel mit
Intensität und Einfluss spielen. Jetzt versuchen wir, den
Effekt zu erzeugen, dass diese Kamera oder dieser Typ mehr
durchgemacht hat. Zuerst wähle ich
diesen dritten Stock aus. Und ich werde
das im Viewport deaktivieren. Und ich werde mich für Numpad 7 entscheiden. Und ich werde jetzt hier
die Kamera auswählen. Jetzt werde ich hier die
ersten Keyframes einfügen. Wir können jetzt nach rechts weitermachen. Lass uns diesen Typen jetzt vielleicht
in diese Position hier bringen. Wenn du jetzt hier drückst, wenn du hier wieder auf Null setzt, kannst
du sehen, dass dieser Typ zuerst an Ort und Stelle
bleibt
und dann hier durch diesen Ort geht. Aber zuerst gehe ich
nach rechts, um langsamer zu werden. Lassen Sie uns das verschieben, um es ein wenig zu
verlangsamen. Lassen Sie uns sehen, wie das
in der Kameraperspektive aussieht. Das ist immer noch zu
intensiv oder zu schnell. Aber ich werde den
Kerl einfach ein bisschen nach links bewegen. Dann werde ich jetzt hier
draufdrücken, wo der Typ anfängt zu laufen. Ich werde hier weitere Presets hinzufügen. Also werde ich auf Plus klicken und Walk to Store wählen Okay, jetzt gehe ich zu diesem
Bild, dieser Typ bleibt. Und ich werde das
auf Null sagen, vielleicht
0,0 0,01 Nur eine subtile Bewegung. Und jetzt werde ich hier drücken. Wenn dieser Typ anfängt zu laufen, werde
ich mit
0,2 hierher gehen . Ich weiß, dass diese
Animation sehr intensiv ist. Ich werde mich nicht für Wert eins entscheiden. Vielleicht
fängt dieser Typ hier an, schneller zu laufen. Ich werde das
vielleicht auf 0,4 erhöhen. Mal sehen, ob wir
jetzt mit einer Null anfangen, können
wir sehen, wie das aussieht. Okay, du kannst also
diesen Geheffekt spüren. Aber ich glaube, ich
erhöhe diesen Wert vielleicht. Ich gehe mit diesem Wert zu tief. Vielleicht 0,5 Wenn Sie diese
Out-of-King-Taste aktivieren,
wenn Sie zum Beispiel diesen Wert auf eins ändern, brauchen
Sie nicht zu drücken, weil Sprechen
an
jede Änderung erinnern werden, die Sie vorgenommen haben. Aber sei vorsichtig
mit dieser Option. Ich werde das deaktivieren, denn
wenn du zum Beispiel hierher
gehst und wenn du
etwas mit diesem Wert
vermasselst, wirst du nicht wissen,
was du tust. Das werde ich. Okay. Achten Sie nur darauf, nur diesen Schlüsselrahmen
auszuwählen. Ich werde diese Option deaktivieren. Jetzt haben wir das zu einem gesagt, mal sehen, wie das aussieht. Jetzt kannst du
diesen Geheffekt spüren. Ich benutze auch einen anderen, nämlich Hand R. Dieser ist sehr intensiv. Wenn Sie jetzt die Leertaste drücken, können
Sie diesen Effekt sehen. Ich gehe hier auf Null,
um ein Schlüsselbild einzufügen. Wenn die Jungs anfangen,
nehme ich vielleicht 0,1. Lassen Sie uns diesen Effekt
jetzt sehen , okay? Und jetzt
können wir an dieser Stelle vielleicht zwei Keyframes einfügen. Und ein paar Sekunden
oder eine Sekunde später können
wir vielleicht an
einen anderen Ort schauen, zum Beispiel hier. Und das ist der Effekt, den wir bekommen, okay? Das ist eine zu intensive Bewegung. Also werde ich mich vielleicht
hier ein
wenig umschauen und dann vielleicht in eine andere Richtung und
wir erzielen diesen Effekt. Ich habe hier eine sehr intensive
Bewegung. Ich werde mit dieser Kamera gehen, vielleicht in diese Richtung. Und lassen Sie uns hier sehen, wie das
mit dieser Kamera aussieht. Ich werde vielleicht
in diesen Bereich wechseln. Vielleicht nehme
ich jetzt
wieder Nummer sieben, vielleicht 100
Keyframes mehr. Und ich werde jetzt vielleicht zu
diesem Zaun gehen und vielleicht in diesen Bereich
wechseln. Wenn du
diese X-Drehung
bewegst, schaust du außerdem nach unten oder oben. X nach unten oder oben. Vielleicht können wir einen Blick nach unten werfen. Eins kannst du
hier tun, mehr fokussiert. Sie können dies auswählen, Sie können hier unter
Kameraeigenschaften, die angezeigt werden sollen, gehen und Sie können diesen Wert erhöhen oder
auf eins erhöhen, um ihn schwarz zu machen. So erziele ich
diesen Effekt hier. Sie können sehen, dass ich in dieser
Animation die Schnitte hier habe. Und das liegt daran, dass ich, wenn ich mit dem Rendern dieser Animation
fertig
bin, zu einer anderen Stelle springe. Sie können jetzt sehen, dass ich mich an einem anderen Ort befinde,
zum Beispiel hier. Wir können das ganz einfach machen. Sie müssen nur die Kamerakamera
auswählen. Und dieses Licht hier. Und jetzt
werde ich das duplizieren. Und achte darauf, dass du die Kamera
auswählst, okay. Kamera wählen, A drücken, alle Keyframes
auswählen, löschen. Und jetzt können wir
zu einem anderen Ort springen. Zum Beispiel werde ich das hier auf 90 Grad
zurückstellen. Jetzt müssen Sie die
Steuernummer Null drücken. Denn wenn Sie einfach Um Null
drücken, kehren
Sie zu
dieser Standardkamera zurück, zu dieser Hauptkamera. Um diese Kamera herzustellen,
müssen Sie die
Steuernummer Null verwenden Denn wenn Sie den
vollen Punkt Ump drücken, werden
Sie sehen, dass dies eine weitere Kamera
ist. Wir können die beiden Animationen in eine
umbenennen Und diese beiden Animationen zwei. Okay, jetzt können wir anfangen,
vielleicht diese Kamera hier zu animieren. Aber drücken wir, na ja, um zu
sehen, wie dieser Teil aussieht. Ich nehme jetzt Nampa Seven. Und jetzt können wir hier anfangen,
eine weitere Animation zu machen. Denn beim letzten Mal werde ich jetzt diese Kamera
auswählen,
was ich beim letzten Mal getan habe, denn wenn wir
diese erste Kamera auswählen, animiere
ich diese vielleicht
300 Keyframes Ich fange jetzt bei 300
bis vielleicht
1.000 an . Jetzt habe ich freien Speicherplatz auf der Timeline, um eine weitere Kamera zu
animieren Ich werde diese
Animation bei 300 beginnen. Und ich wähle
diese Kamera aus und drücke
, um Schlüsselbilder einzufügen. Und jetzt können wir
vielleicht bis etwa hier hinübergehen. Und lass uns jetzt vielleicht
in diese Gegend hier gehen, okay. Und ich füge Schlüsselbilder und wir bekommen hier ziemlich
animiert. An dieser Stelle
können wir vielleicht Keyframes einfügen. Jetzt können wir die
Kamera vielleicht auf diese Seite bewegen. Wir bekommen diesen Effekt
etwas zu intensiv. Wir können das
also immer erreichen, oder? Und vielleicht können wir uns an dieser
Stelle diesen Bereich ansehen , okay? Und jetzt werden wir
auf dieser Position bleiben. Also werde ich drücken, um Schlüsselbilder
einzufügen, aber weil wir bleiben, können
wir
die Intensität des Ganzen verringern. Ich gehe hier hin, ich werde zuerst drücken, um all
diese Keyframes einzufügen Und jetzt, ein paar Frames später, werde
ich das auf vielleicht
0,010 0,01 bringen, auch mit diesem Z werde
ich vielleicht Jetzt wissen wir, dass
wir einfach an Ort und Stelle bleiben. Okay, aber das ist zu viel. Wir beenden im Grunde alle Animationen. Vielleicht werde ich an dieser Stelle hier Keyframes
einfügen. Und ein paar Bilder später werde
ich diese
Untersuchung auf eins ausweiten. Lassen Sie uns nun diesen Effekt sehen. Aber wir können uns einfach
mit der Z-Achse bewegen und das Gefühl geben , dass dieser
Typ sich umschaut, okay? Aber das ist zu schnell. Mach jetzt einfach weiter. Das ist zu langsam. Du musst nur viel
mit den Dateien spielen.
45. Rendering: Und so habe ich die
fünf Animationen hier gemacht. Jetzt werden wir das rendern. Ich werde dir zeigen, wie
du das rendern kannst. Ich werde in diesen
Ordner gehen und darin einen Ordner
erstellen, ich werde vielleicht einen
Animationsordner erstellen. Lass uns diesen Ordner kopieren. Und jetzt gehe ich hier auf die Registerkarte Ausgabe und lege
diesen Ordner
hier fest und wähle diesen aus und akzeptiere, dass hier unsere
Animation gespeichert wird Ich werde das PNG in
J peg ändern, weil
PNG-Dateien zu groß sind Lass uns jetzt das letzte Mal mit
diesen Samples spielen. Für die endgültige Animation
nehme ich 100 Samples, aber das ist nicht genug. Vor allem, wenn man hinschaut , sieht
dieser Bereich etwas besser weil wir hier
viel Licht haben. Aber in diesem Bereich, in dem
wir weniger Licht haben, wir einen Großteil
dieses Glitch-Effekts Wenn Sie mehr Licht haben, benötigen
Sie weniger Proben Im dunklen Bereich
benötigen Sie mehr Proben. Beim letzten Mal habe ich
den Wert 100 genommen. Aber ich kann mir keine
weiteren Beispiele leisten, weil diese Animation Wochen dauern wird. Da ich hier vielleicht
10.000 Frames rendere, brauche ich für jeden Frame
etwa 1 Minute. Und wenn ich
die Samples auf 200 erhöhe, wird
es sich vielleicht verdoppeln. Aber du kannst dich für diese Proben entscheiden
. Meine Empfehlung sind
vielleicht 200 oder 500 Proben. Bevor Sie jedoch mit dem
Rendern der endgültigen Animation beginnen, müssen
Sie
zuerst ein Test-Rendering durchführen. Normalerweise mache ich Test-Renderings mit vielleicht der Hälfte dieses Werts Wenn Sie diesen Wert auf
50 statt auf 100 setzen, beschleunigen
Sie das Rendern um das Vier
- oder Dreifache Wenn Sie diese
Auflösung hier erhöhen, erhalten Sie eine. Stellen Sie sich diesen Frame hier vor, Sie erhalten hier einen Frame und hier noch einen und hier noch einen. Sie rendern im Grunde
dreimal größere Bilder und werden langsamer. Wenn Sie diesen Wert auf 100 erhöhen, verlangsamen
Sie die Renderzeit um das
Dreifache. Beim Test-Rendern
gehe ich normalerweise von der Hälfte dieses Werts und von sehr niedrigen
Samples, vielleicht nur 20, aus. Natürlich rendern Sie hier
die Keyframes. Also fangen wir bei 300 an und
enden bei 1.000 und wir können vielleicht zu 700 oder 750
wechseln. Jetzt, wo Sie
all diese Dinge gesagt
haben, müssen Sie Animationen rendern. Das dauert auf meinem Computer nur 7
Sekunden. Jetzt müssen Sie nur noch in
Ihren Animationsordner gehen, um zu
sehen, dass alles in Ordnung ist. Das kannst du sehen, dass
ich diese Frames hier bekomme. Eine Sache, die ich vergessen habe zu
erwähnen, ist Bild pro Sekunde, und die Standardeinstellung ist 24. Ich behalte diese Standardeinstellung bei und lasse nur wenige Minuspunkte übrig, um diese Animation zu
rendern. Und schauen wir uns an, wie dieser
unvollendete Modus aussieht. Sie können jetzt zu
einem beliebigen
Videobearbeitungsprogramm wechseln und diese Animationssequenz
importieren Da es sich um eine Sequenz handelt, müssen
Sie nur die erste
auswählen und die Bildsequenz hier überprüfen. Jetzt müssen Sie nur noch auf
Öffnen klicken und wir können das jetzt auf die Timeline
bringen. Und lassen Sie uns sehen, wie die 2 Sekunden
der Animation aussehen. Ich werde das ein paar
Mal duplizieren, damit wir das sehen können. Okay, das sind also nur 2
Sekunden Animation. Und du kannst sehen, dass
das ziemlich
ähnlich aussieht wie in
meinen letzten Renderings, aber etwas leer, weil wir hier nicht zu
viele Details hinzugefügt In dieser Animation hier
können Sie sehen, wie das
in größerer Auflösung aussieht Dies ist der Test, den ich
gestern Abend für die endgültige
Animation hier gemacht habe . Sie können sehen, dass ich
eine vollständige Auflösung
herstelle und ich nehme hier auch
vielleicht 20 Beispiele. Der einzige Unterschied zwischen
dieser Animation hier und dieser ist, dass wir den Renderings nicht zu viele Details
hinzugefügt haben, weshalb ich
die Testanimationen gemacht habe Außerdem nehme ich viele dieser Renderings und treffe dann andere
Entscheidungen Ich weiß zum Beispiel, dass ich hier einige
Unvollkommenheiten hinzufügen
muss Ich muss diesen
Teil reparieren, was schlecht ist. Und dann gehe ich ein paar Bilder
später und dann schaue ich mir diesen Bereich an und vielleicht füge ich
hier etwas hinzu. Deshalb macht ihr Test-Renders,
dieses Foto, wenig gestreckt Also muss ich all
diese Dinge korrigieren, wenn ich mit dem Rendern zufrieden bin, dann mache ich ein letztes Aus diesem Grund
müssen Sie Test-Renderings durchführen. Eine wichtige Sache, die ich vergessen habe zu
erwähnen, ist, dass Sie Motion Blower
aktivieren müssen Sie müssen zum Rendern gehen und einfach
diesen Motion Blower aktivieren. Ich habe es für diese Animation vergessen, aber wenn Sie sich
diese letzte Animation
ohne Motion Blower ansehen , werden
Sie all diese Details verlieren. Wenn ich zum Beispiel hierher renne, können
Sie sehen, dass ich
eine Menge Bewegungsbläser bekomme. Achten Sie nur darauf, das zu aktivieren, ich rendere etwas mehr
von dieser Animation. Schauen wir uns jetzt an, wie das aussieht. Wählen Sie hier einfach den ersten Frame aus
und lassen Sie uns diesen hier importieren. Mal sehen, was ich hier rendere. Das ist ohne Bewegungsschläge, es wird ein bisschen
schlecht aussehen, aber mal sehen Okay, das ist zu schnell, also müssen wir das verlangsamen Vielleicht kann ich das hier
um etwa 50%
verlangsamen . Jetzt
sind wir bei After Effects und ich werde über die Nachbearbeitung
sprechen, aber das ist ein Ergebnis von Blender. Das ist Vorher und das
ist ein Nacheffekt. Sie können sehen, dass der
Unterschied sehr subtil ist. Ich denke, das ist gut für dich,
weil du nicht zu viel mit der
Nachbearbeitung
spielen musst , weil Renderings, die Blender aussehen, ziemlich gut
sind Aber ich werde dir zeigen,
was ich beim letzten Mal gemacht habe. Aber bevor wir
mit der Nachbearbeitung weitermachen, zeige
ich dir auch, wie
du diese Dame animieren kannst Denn vielleicht wundert ihr euch
und ich überspringe diesen Teil. Im Grunde das, was ich mache, im Grunde musst
du dir nur diese Dame
schnappen und du kannst mit Nut 7 weitermachen, du kannst einfach Keyframes einfügen. Und dann müssen Sie
das natürlich nur
an einen anderen Ort verschieben. Wenn Sie jetzt drücken,
erhalten Sie diesen Effekt. Das ist alles, was ich für diese Dame
tue. Und jetzt kannst du hier
vielleicht einen Unterschied machen und
vielleicht kannst du das drehen, du bekommst diesen Effekt. Okay? Ein Vorschlag ist, auch das
zu animieren, es blinken zu lassen
und was Sie tun können,
Sie können sich einfach dieses Licht schnappen Lass uns mit Naples gehen. Schlüssel Um dieses Licht hierher zu bringen, kannst
du einfach hier klicken. Benutze Knoten, um die Knoten zu bekommen. Wenn Sie nun
dieses Emissionsmaterial auswählen, können
Sie hier einfach drücken, um das Schlüsselbild
festzulegen. Und vielleicht möchtest du einen
Frame verwenden. Verschiebe das einfach hierher. Und jetzt kannst du das auf Null setzen und ich werde mehr oder zwei drücken. Und ich werde das jetzt wieder auf eins
setzen. Wenn du willst, kannst du das ein paar Mal
duplizieren. Control C, Control,
platziere das hier, vielleicht hier. Jetzt drücke ich einfach Strg V, dann bekommst du einen leichten
Blinkeffekt
46. Nachbearbeitung-Teil 1: Lassen Sie uns jetzt über die
Nachbearbeitung sprechen. Und Sie können diesen
sehr geringen Unterschied sehen, das ist vor und das
ist nach der Nachbearbeitung. Im Grunde kann man vielleicht
einfach ein bisschen mehr leuchten und all diese anderen
Dinge sind ziemlich subtil. Natürlich musst du dafür keine After Effects
verwenden. Sie können jedes
Videobearbeitungsprogramm verwenden. Aber ich werde dir hier zeigen, was
ich das letzte Mal gemacht habe. Wir haben viele Schichten, aber alle
sind sehr subtil. Sie können hier also nur
5% sehen, hier 22. Aber fangen wir mit Blau an. Was
füge ich grundsätzlich Gci-Blau zu 300 hinzu? Und ich habe das zum
Bildschirmmischmodus und
nur zu 5% Opazität gesagt Aber wenn Sie die Opazität
beispielsweise auf 50% erhöhen, können
Sie sehen, was wir
erhalten, im Grunde genommen einen volumetrischen Effekt oder etwas
wie Dunst- oder Staubeffekt Natürlich kannst du das in
jedem Video- oder
Grafikbearbeitungsprogramm machen , das nur blau auf den Bildschirm gebracht wurde Sie können mit Opazität spielen. Ich ersetze grundsätzlich den
volumetrischen Effekt, dessen Rendern in Blender
viel Zeit in Anspruch nimmt Das ist vorher und nachher. Die nächste Ebene hier ist
eine Farbkorrektur. Das war vorher und nachher, aber ich habe das zu 222 gesagt. Erhöhen wir diesen
Wert, das ist vorher. In After Effects
verwende ich Lumetri-Farbe. Das sind Einstellungen, die ich ändere. Ich füge im Grunde etwas
mehr Temperatur hinzu und färbe nach unten, um einen etwas
grünlicheren
Farbton zu erhalten Und ich erhöhe einfach kleine
Highlights, diesen Effekt, den ich bekomme. Ich sehe, dass mir das vielleicht
zu intensiv ist, also bringe ich das auf 22, sehr subtiler Effekt. In der nächsten Ebene deaktiviere ich
diesen orangefarbenen Festkörper. Das ist im Grunde nur
diese orange Volltonfarbe. Und als ich das
oben gesagt habe und das zum
Bildschirmüberblendmodus gesagt
habe, habe ich nur das zu
1% gesagt. Das sind 10% Okay. Ich lösche das jetzt. Wenn wir das zu 10% sagen würden, siehst
du, was wir bekommen. Ich füge diesem Rendering im Grunde den
Orangeton hinzu. Das letzte Mal habe ich das nur
1% verwendet, das ist vor und nach dem Hinzufügen, weil ich
in der Pixelversion
viel gelblichen Ton sehe Bei allem anderen möchte ich nur den subtilen Effekt
dieser gelblichen Tönung
hinzufügen ,
orange, gelblich Okay. Als nächstes kommt Film Convert. Das ist ein Plugin,
das nicht kostenlos ist, das ist früher und Sie können sehen, dass ich auch einen sehr subtilen Effekt
davon
verwende . Im Grunde genommen gibt
es
dieses Plug-In, Sie erhalten all diese Filmoptionen Sie erhalten all diese Filmoptionen, die
ich hier habe, vordefinierte Optionen. Und du kannst sehen,
wenn ich das ändere, ich anders aus Das ist im Grunde
so etwas wie viel. Sie können viele kostenlose Lose in After Effects oder
jedem anderen Programm für Erwachsene finden. Wenn Sie in After Effects nach Lumetry-Farben suchen, ist
dies Lumar
Color ist
dies Lumar Und du kannst hier viel finden. Lassen Sie uns dieses Pad deaktivieren. Und auch auf der Registerkarte Creative haben wir
meiner Meinung nach viele
der vordefinierten Optionen. Wenn dir das gefällt, kannst du die Deckkraft
einfach auf
vielleicht 20% reduzieren und dann kannst du hier Deckkraft
einfach auf
vielleicht 20% reduzieren mit diesen Losen spielen Okay. Aber ich werde das entfernen und ich werde
es konvertiert unterstützen. bin mir nicht mehr sicher,
welches ich verwende, aber das ist vorerst nicht
wichtig. Okay, ich habe diesen Dehenser
Don ausprobiert, der aber nicht kostenlos ist,
aber ich habe nicht
für die Lizenz bezahlt, also deaktiviere
ich ihn und
werde ihn jetzt entfernen Als nächstes kommt der Vignettierungseffekt. Und was das macht ich füge
hier nur einen leichten Vignettierungseffekt
an Wenn Sie das hier sehen, liegt
das daran, dass ich
einen anderen kostenpflichtigen Don verwende , der
Sappi von Boris Effects heißt Sappi Sie kontaktieren mich, um die Produkte
auszuprobieren, das ist der Grund,
warum ich sie verwende Und wenn Sie diese Lizenz kaufen, erhalten
Sie all diese Effekte. Sie können also viele
dieser Dinge hier sehen. Ich probiere einige davon aus und
sie sehen ziemlich gut aus. Natürlich können Sie
mit Lumetri-Farbe wieder einen Vignettierungseffekt erzielen Und Sie können einfach Vignettierung
finden, Sie können Lassen Sie uns das jetzt deaktivieren
und auf 100 erhöhen. Sie können diesen
Vignettierungseffekt also hier sehen. All diese Einstellungen, die
ich in Sapphire verwende, finden
Sie auch
in Mit dem Sapphire-Plugin erhalten
Sie jedoch erweiterte Optionen In After Effects haben
Sie beispielsweise einige Optionen, aber mit diesem oder Sapphire Glow erhalten
Sie hier viel mehr
Controller Das ist vor und
nach Sapphire Glow. Das ist nett
, wenn du nicht mit all diesen Optionen
spielen willst mit all diesen Optionen
spielen Sie können hier klicken
, um das Preset zu laden. Hier findest du viele
Regeln die andere Nutzer
sagen.
Wenn ich zum Beispiel hier klicke, kann ich
sehen, wie das aussieht Ich kann einen Teil davon verwenden, andere Leute speichern, oder Sie
können Ihren Prozess hier speichern Das ist nett an
diesem Sapphire-Add, natürlich sind all diese
Controller hier und du bekommst all diese
netten praktischen Dinge Sie können mit diesen Werten
des Bearbeitungsprogramms spielen, Sie können den Globus-Effekt finden, Sie können
diesen Globus-Effekt hier nur leicht erhöhen In After Effects gibt es
auch einen Korneffekt, aber ich spiele auch mit diesem
Saphirkorneffekt Auch hier gibt es viele
dieser Controller und viele Presets, die
andere Leute speichern Okay, ich verwende nur 6% davon. Wenn ich das auf 100 erhöhe, können
wir sehen, was ich bekomme. Vielleicht kann ich das auf zehn zurücksetzen. Das liegt daran, dass ich
ein anderes Getreide von Sappi verwende. Das ist Ultra-Grain. Und mal sehen, wie das aussieht. Das ist eine andere Getreideart. Das ist vorher und
das ist wieder danach. Sie haben hier eine Menge Preise und
all diese Controller, das ist ein weiterer Effekt. Ich spiele einfach mit all dem. Ich probiere viel davon aus und ich
mag diesen Flickerentferner. Mal sehen, was das macht, aber das sind nur 2% Mal sehen, was ich bekomme,
wenn ich diesen Wert erhöhe, vielleicht 50, ich bekomme mehr Licht Und ich bin mir nicht sicher, was das Effekt
ist, aber ich
mag einfach das Ergebnis, das
ich erhalte, ich verwende diese vielleicht nur 5%.
Als Nächstes kreiere ich hier einen leichten Halationseffekt und in
meinen letzten Tutorials habe ich viel darüber gesprochen Also im Grunde gehe ich
hier mit feinen Kanten vor. Ich werde das vorerst
zur Normalität sagen. Im Grunde suche ich
hier nach Kanten, um diese Kanten zu finden, und dann färbe ich
diese Kanten, um sie zu lesen Ich spiele einfach mit diesen Ebenen, um nur einen kleinen Teil davon zu isolieren, und dann füge ich
die Kanten hier Wenn ich das jetzt auf Bildschirm einstelle, erhalte
ich einen Dihalationseffekt Sie können dieses rote
Leuchten an diesen Rändern sehen, aber ich verwende einen sehr niedrigen
Wert, vielleicht nur 20%, und Sie können diesen subtilen
Effekt davor und danach sehen Das ist vorher und nachher. Ein weiterer netter Effekt beim Pluggen mit
Sapphire- oder Boris-Effekten ist dieser JPEG-Schaden Wenn wir diesen Wert
näher an Null bringen, können
Sie diesen
JPEG-Schadenseffekt sehen Das ist meine Pixel-Witwe, und Sie können diesen
JPEG-Schadenseffekt in schwarzen Bereichen sehen. Sie können all diese Teile sehen, vielleicht nur eine Farbe. Ich füge dem auch ein wenig
Wert hinzu, aber das ist
natürlich zu intensiv. Lass es uns versuchen, 0,2 das
ist immer noch zu intensiv. So kannst du vorher und
nachher sehen. Vorher und nachher. Davon kann man viel sehen. Aber beim letzten Mal habe ich auch einen
sehr subtilen Effekt verwendet, nur 0,45. Und du kannst sehen dass es
vorher und nachher keinen großen Unterschied weil das
deine Renderqualität beeinträchtigt Aber wenn du
diesen oder den Retro-Effekt erzielen willst, kannst
du ihn erhöhen Das mache ich
in After Effects. Aber ich werde dir
ein kostenloses Programm zeigen , in dem du viele
nette kostenlose Effekte finden kannst.
47. Nachbearbeitung, Teil 2: Dieses Programm heißt Up Cut, aber das ist kein
Sponsoring-Video Ich mag die Software einfach, du kannst sie einfach hier herunterladen und du kannst sie kostenlos
herunterladen Lassen Sie uns jetzt dieses Programm öffnen. Und ich habe hier viele
nette und kostenlose Effekte gefunden. Dieses Programm ist so einfach, dass
Sie sich nicht einmal das
Tutorial ansehen müssen , sondern nur hier
klicken müssen, um es zu importieren. Ich importiere zum Beispiel
eines dieser Videos. Bring das einfach auf die Timeline. Jetzt kannst du
hier klicken, um nach
diesen Anpassungen zu suchen, vielleicht kannst du mit ihnen spielen. Sie können zum Beispiel
die Temperatur erhöhen. Zehn Dinge wie diese. Sie haben hier viele Möglichkeiten. Hier finden Sie viele
kostenlose Filter. Wenn Sie zum Beispiel
einfach hier klicken, erhalten
Sie diese Farbkorrektur Wenn Ihnen dieser Effekt gefällt, können
Sie
diese Ebene einfach hierher ziehen Okay? Das ist vorher und das ist danach, aber das ist zu intensiv.
Ich werde das löschen. Sie haben hier auch die Schieberegler, denen Sie die Intensität verringern können Aber ich werde nicht über
all diese Effekte sprechen . Du
kannst damit spielen. Ich habe unter Effekte hier gefunden, sind Filter
und unter Effekte, vielleicht unter Retro-Tab, habe ich hier ein paar nette Dinge gefunden. Wenn du hier klickst, kannst du all diese Effekte
sehen. Zum Beispiel dieser. Auch hier kannst du spielen, du kannst das alles testen. Und wenn dir etwas davon gefällt, kannst
du es einfach mitbringen
und diese Ebenen aktivieren. ich das letzte Mal
diese beiden Effekte gefunden habe, nette intelligente Kanten schärfen, werde
ich jetzt den ersten deaktivieren Lassen Sie uns über
das Schärfen von Kanten sprechen. Wenn wir jetzt die Werte erhöhen, können
Sie sehen, was wir bekommen Okay, lass uns hier herumlaufen. Und das ist vorher und nachher, besonders der
Schärfeeffekt ist nett Wenn man diesen Wert erhöht, sieht
man den Effekt, wir bekommen die schärferen
Kanten an den Glanzlichtern Das sieht auch sehr schön retro Wenn ihr das mit der ganzen Kamera erreichen
wollt, könnt ihr hier mit
diesen Effekten spielen Gehen wir zu ungefähr hier. Und das ist ohne diesen
Effekt und das ist Breite.
Ich finde, das ist ein sehr netter
Effekt, den man umsonst bekommen kann. Lassen Sie uns jetzt
diesen Smart Sharpen aktivieren , um zu sehen, was das bewirkt Auch hier haben wir diesen
Scharfzeichnungseffekt. Sie können auch den kleinen
Wert hinzufügen, wenn Sie möchten. Okay, das ist nur Reichweite. Und Filter, wenn du die gesamte Kamera löschen willst, kannst
du
die Filter hier erhöhen. Das ist blau, okay vorher
und das ist danach. Ich werde das
für endgültige Renderings verwenden, aber nicht zu intensiv Sie können also sehen, dass
das ziemlich intensiv ist. Aber ich
denke, den geringen Wert
der Effekte werde ich auch
für endgültige Renderings verwenden Natürlich kannst du hier
mit anderen Einstellungen spielen,
du findest hier eine
Menge netter Dinge. Dieser
Diashow-Effekt ist auch nett. Sie können sehen, bevor und nachdem wir diese
Farbkorrektur oder Filter erhalten haben Okay, ich denke, das ist
alles für dieses Tutorial. Wenn ich mich an
etwas erinnere, das ich verpasst nehme ich
vielleicht noch
einen Teil auf. Aber vorerst ist das ein Tutorial
für dieses Tutorial und alle Projektdateien können Sie auch mit
diesem Tutorial herunterladen. Danke fürs Zuschauen und
wir sehen uns in der nächsten Datei.