Die älteste Ansicht – Blender Workflow für realistische Animationen 10 Stunden + 100 Assets | šime Bugarija | Skillshare
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Die älteste Ansicht – Blender Workflow für realistische Animationen 10 Stunden + 100 Assets

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurseinführung

      2:51

    • 2.

      Einführung in das Projekt

      3:31

    • 3.

      Beginne mit Blender

      10:23

    • 4.

      Blocking-Szene, Teil 1

      5:26

    • 5.

      Szene blockieren, einen Shop erstellen

      4:16

    • 6.

      Blocking-Szene, mehr Stores

      7:53

    • 7.

      Blockieren abschließen

      9:29

    • 8.

      Böden

      4:44

    • 9.

      Löcher im Boden

      7:15

    • 10.

      Den Boden dicker machen

      12:47

    • 11.

      Zaun

      13:43

    • 12.

      Den Zaun fertigstellen

      11:04

    • 13.

      Platzierung von Spalten

      2:41

    • 14.

      Werte

      7:32

    • 15.

      Lampen-Modellierung

      16:08

    • 16.

      Lampen- und Promo-Material-Modellierung

      10:10

    • 17.

      Gold-Material

      6:51

    • 18.

      Weißes Glasmaterial

      4:43

    • 19.

      Emmisive-Material

      8:44

    • 20.

      Gipsmaterial

      7:21

    • 21.

      Promo-Materialien

      8:17

    • 22.

      Spiegel-Modifikator

      2:22

    • 23.

      Aufzüge und Rolltreppen

      7:36

    • 24.

      Aufzug, Details

      5:45

    • 25.

      Brunnen-Modellierung

      7:38

    • 26.

      Brunnen-Modellierung, Teil 2

      8:39

    • 27.

      Glasmaterial

      8:02

    • 28.

      Boden, Material

      4:52

    • 29.

      Details

      7:58

    • 30.

      Rolltreppen

      22:21

    • 31.

      Dritter Stock

      7:50

    • 32.

      Dritter Stock, Teil 2

      12:04

    • 33.

      Chair, Modellierung und Texturierung

      14:55

    • 34.

      Tisch und Stühle

      22:21

    • 35.

      Store 1, Modellierung

      13:36

    • 36.

      Store 1, Texturierung

      19:37

    • 37.

      Store 2, Modellierung

      6:00

    • 38.

      Store 2, Texturierung

      22:07

    • 39.

      Erster Render

      11:12

    • 40.

      Fliesen

      5:49

    • 41.

      Compositing und Lighting

      6:14

    • 42.

      Gipsmaterial, Verbesserung

      11:31

    • 43.

      Projekt-Aufschlüsselung

      19:43

    • 44.

      Animation

      15:19

    • 45.

      Rendering

      10:20

    • 46.

      Nachbearbeitung-Teil 1

      11:10

    • 47.

      Nachbearbeitung, Teil 2

      11:10

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

155

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Valley View Mall ist ein Einkaufszentrum, das in den 1970er Jahren erbaut und 2019 abgerissen wurde und sich in Dallas, Texas, befindet.

Das Einkaufszentrum wurde wieder populär, nachdem der beliebte YouTuber und Filmemacher Kane Pixels seine Serie "The Oldest View" veröffentlicht hat, in der sich der Großteil der Action im Untergrund des Einkaufszentrums abspielt. 

The Mall ist eine 3D-Nachbildung der Valley View Mall.

Ich habe einen Monat damit verbracht, meine Version des Einkaufszentrums zu erstellen. Kombiniert mit 6 Jahren Erfahrung im Blender ist dies das Endergebnis (siehe Einführungsvideo)

In diesem 10-stündigen Tutorial zeige ich dir, wie der Prozess der Erstellung eines Einkaufszentrums und der Animation von Anfang bis Ende aussieht

Wir werden alle Prozesse zur Erstellung eines so großen Projekts
durchlaufen.Angefangen beim Sammeln von Informationen, Referenzbildern, der Organisation, bis hin zu Modellierung, Texturierung, Unwrapping, Lighting, Animation, Nachbearbeitung und mehr.

Am Ende des Tutorials kannst du die Animation aus dem obigen Video erstellen

Mit dem Tutorial teile ich auch die Blender-Datei zum Rendern der Animation sowie mehr als 100 Assets die für den Asset-Browser bereit sind

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šime Bugarija

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Transkripte

1. Kurseinführung: Nach dem Erfolg der Back Room-Serie kam Pixels im Alter von 17 Jahren. Der Filmemacher und neue Tuber kreierte eine neue Serie, The Oldest View Großteil der Action in The Oldest View findet im Einkaufszentrum statt, das sich unter der Erde befindet Und sieht so realistisch aus, dass viele Leute denken, es sei ein echtes Einkaufszentrum, aber es ist eine Animation, die im kostenlosen Programm erstellt wurde. Blender The Mole ist eine Nachbildung der Value View Mall aus Dallas, Texas, die in den 70er Jahren erbaut und 2019 abgerissen wurde In diesem zehnstündigen Tutorial zeige ich Ihnen, wie der Prozess der Erstellung eines Maulwurfs und einer Animation von Anfang bis Ende aussieht Ich habe einen Monat damit verbracht, meine Version von Mol zu erstellen. Kombiniert mit sechs Jahren Erfahrung in Blender. Dies ist das Endergebnis. Wir werden den gesamten Prozess der Erstellung eines so großen Projekts durchlaufen . Von der Erfassung von Informationen, Referenzbildern, der Organisation bis hin zur Modellierung, Texturierung, Überlappung, Beleuchtung, Animation und Nachbearbeitung Und am Ende des Tutorials können Sie die Animation, die Sie sich gerade ansehen, mit dem Tutorial erstellen ansehen, mit dem Ich werde auch die Blender-Datei, mit der ich diese Animation gerendert habe, mit allen Assets teilen diese Animation gerendert habe, mit allen Assets , die für den Asset-Browser bereit sind, sowie Anweisungen zur Verwendung von Dateien oder Ihrer Animation für YouTube oder andere Zwecke. 2. Einführung in das Projekt: Hallo und willkommen bei Anew Blender Tutorial. The Oldest View ist der Name der Serie, die Km Pixels auf seinem Kanal veröffentlicht Und wie du weißt, bin ich ein großer Fan von mir. Pixel funktionieren und ich habe in der Vergangenheit bereits Backroom-Tutorials und Pull-Rooms gemacht, obwohl ich noch nie ein Pull-Rooms-Video gedreht habe und viele von Ihnen nach einer Liminal-Space-Version mit Pools gefragt haben Ich habe auch ein Pull-Room-Tutorial gemacht, aber das ist vorbei und wir sind jetzt hier, um aus den ältesten View-Videos die älteste Ansicht oder mehr zu machen , was in Wirklichkeit Value View Center More aus Dallas, Texas, war View Center More aus Dallas, Texas, In diesem Tutorial werden wir mehr modellieren und eine Animation erstellen. Aber das ist zuallererst ein Blender-Tutorial. Die älteste Ansicht oder mehr ist nur ein Team, über das wir berichten werden. Wichtiger sind jedoch Fähigkeiten, die Sie erlernen und später auf alles anwenden können. In diesem Tutorial werden wir viele Dinge durchgehen, von Modellierung, Texturierung, Beleuchtung, Animation bis hin zur Organisation der Nachbearbeitung einem großen Projekt wie diesem Und noch viel mehr, desto mehr wurden 2017 zerstört und existieren nicht mehr Aber es gibt immer noch viele Fotos im Internet, die wir als Referenz verwenden können. In der Pixel-Version war der längste Teil der Aktion im dritten Teil. Wenn Sie sich nicht die gesamte Serie ansehen, können Sie sich einige Teile aus dem dritten Teil ansehen , um zu sehen, wie die Renderings und Animationen alles verschwommener machen können Das werden wir in diesem Tutorial tun. Dies ist meine Version der Animation, und am Ende dieses Tutorials sollten Sie in der Lage sein, etwas Ähnliches zu tun. Tutorial, ich werde Ihnen auch meine ursprüngliche Blender-Datei mitteilen meine ursprüngliche Blender-Datei , aus der ich diese Animation rendere. Wenn Sie also irgendwo nicht weiterkommen, können Sie sich ansehen, wie ich es gemacht habe, oder Sie können einfach meine Blender-Datei verwenden , um Ihre eigene Animation oder Version zu erstellen. Zusätzlich zur Blender-Datei , in der alles zusammen ist. Ich werde Ihnen auch separate Assets zur Verfügung stellen, die Sie für zukünftige Projekte zum Asset-Browser hinzufügen können . Oder Sie können einfach Control, C und Control verwenden , um die benötigten Assets zu kopieren , wenn Sie den Asset-Browser nicht verwenden möchten. Aber wir werden das alles im Tutorial durchgehen, auch wenn Sie dem Tutorial nicht folgen möchten um ein weiteres von Grund auf neu zu erstellen, sondern einfach meine Assets verwenden möchten. Meine Empfehlung ist , sich das Tutorial anzusehen , damit Sie meine Blender-Dateien korrekt verwenden können. So sieht die endgültige Blender-Datei aus. Ich habe drei oder vier Wochen damit verbracht, nur ein Stockwerk und einen Teil der Unter - und Obergeschosse zu bauen Stockwerk und einen Teil der Unter - und Obergeschosse , die in der Kamera sichtbar sind Man sieht, dass hier viel los ist. Aber fangen wir jetzt damit an, mehr davon Wirklichkeit werden zu lassen. Wir werden später mehr über all das sprechen. 3. Beginne mit Blender: Wenn Sie Blender noch nie benutzt haben, müssen Sie auf Blender.org gehen und Blender kostenlos herunterladen Und ich werde auch Blender 4.0 verwenden. Als nächsten Schritt, den ich normalerweise mache, erstelle ich einen Ordner, in den ich all diese Dateien speichern möchte , damit ich die Adresse mit der Steuerung C hierher kopieren kann und ich kann mit der Datei fortfahren und ich kann diese Datei jetzt speichern. Ich nenne das das älteste Tutorial. Wir können diese Datei jetzt speichern. Dies ist meine letzte Blender-Datei , aus der ich all diese Animationen rendere. Und diese Animation enthält ungefähr 6 Minuten, die ich brauche, um das Sounddesign fertig zu stellen, und dann werde ich diese Animation hochladen. Ich denke, ich werde diese Videodatei auch mit Ihnen teilen. Ich werde diese ursprüngliche Blender-Datei auch mit Ihnen teilen. Wenn Sie möchten, können Sie Ihre eigene Animation und Version erstellen. Und ich werde dir auch eine Videoanleitung geben , wie man diese Blender-Datei benutzt. Ich werde diesen Ressourcenordner auch mit Ihnen teilen. Hier findest du also alle Texturen, die wir verwenden werden. In diesem Tutorial habe ich einige Test-Renderings in meinen sozialen Netzwerken veröffentlicht Und einige von Ihnen haben mich gefragt, wo ich all diese hochwertigen und schönen Texturen gefunden habe, aber ich habe keine hochwertigen oder kostenpflichtigen Texturen verwendet Wenn man sich diese Ordner anschaut, sieht man meist verschwommene Stretch-Texturen mit niedriger Auflösung Und das verwende ich in diesem Projekt. Die besten und qualitativ hochwertigsten Texturen, die ich in diesen Projekten verwende , sind vielleicht diese drei, die ich von MbncgorTexture.com herunterlade. Wenn Sie hier nachschauen, können Sie sehen, dass dies eine Auflösung von weniger als einem K ist Der Rest dieser Textur hier sehr klein und sehr breit, aber in meinem Endergebnis sehen sie immer noch gut aus Wenn wir uns zum Beispiel diese kleine Gipstextur ansehen, können Sie sehen, dass die Auflösung etwa 300 Pixel beträgt. Aber wenn Sie sich zum Beispiel das endgültige Rendern ansehen, können Sie all die schönen Details sehen, die wir aus dieser Textur mit niedriger Qualität und niedriger Auflösung herausholen können . Hier an dieser Decke können Sie zum Beispiel all diese schönen Details herauslesen, die wir aus dieser sehr niedrigen Auflösung und blauen Textur herausholen können . Die meisten dieser Texturen sind nur Screenshots von Youtube-Videos oder zum Beispiel von diesen Aufklebern. Ich gehe einfach zu Google und suche nach Click Zero Photos und klicke dann hier. Und dann suche ich nach Aufklebern oder so und du brauchst etwas Zeit, um Texturen zu finden, die du verwenden kannst. Und dann mache ich einfach Anrufe von all dem und dann verwende ich die Sticker, die ich bei dieser Kapitulation an vielen Stellen angebracht habe. Ich kann zum Beispiel dieselbe Textur hier, hier, hier oder an diese Stelle hier projizieren . Wir können nur eine verwenden, diese Textur an vielen Stellen. Aber der einzige Punkt, von dem ich spreche, ist, dass Sie keine hochwertigen Texturen benötigen. Und Sie müssen nicht für Texturen bezahlen , um ein solches Projekt zu erstellen , weil es sich um ein Architekturprojekt handelt . Am besten beginnen Sie mit Grundrissen oder Bauplänen Ich suche viel im Internet Bauplänen oder Grundrissen für diesen Wert, eher aus Dallas Und ich habe nicht allzu viel gefunden. Ich habe beschlossen, einen Screenshot aus einem Pixelvideo zu machen. Dann habe ich die Perspektive dieses Bildes in die Photoshop-Perspektive gebracht. Und das verstehe ich. Im Grunde möchte ich nur, dass diese Linie hier parallel zu dieser Linie hier und auch zu dieser Linie verläuft. Und dann dieses Perspektivenspiel. Ziemlich nah dran. Sie können sehen, dass dieses Bild nicht von hoher Qualität ist. Wir haben hier also auch viele unscharfe Linien. Wir sehen nicht all diese Details, aber das wird in diesem Tutorial für uns in Ordnung sein Das ist Pixels Widow und hier ich einen Screenshot von diesem Grundriss. Wenn Sie sich dieses Fenster ansehen, können Sie sehen, dass viel mehr Details über dieses Einkaufszentrum gibt. Ich denke, das liegt daran, dass er in dieser Gegend gelebt hat, wo es klein war. Ich denke, er sammelt viel mehr, die Baupläne und Informationen über dieses Einkaufszentrum Aber ich habe nicht allzu viel gefunden. Ich habe eine Karte wie diese gefunden , aber diese ist nicht so nützlich. Wir können hier nur Flure sehen, nicht die Tür. Dies ist der beste Grundriss, den wir in diesem Tutorial verwenden können. Unser Einkaufszentrum wird nicht so genau und präzise sein wie in einem Kane-Pixelvideo, da wir nicht über alle Informationen verfügen, die wir benötigen. Aber ich denke, das ist nicht wichtig. Und niemand außer Leuten, die hier nicht wissen werden , dass diese Kolumne vielleicht hier sein muss, nicht hier. Oder zum Beispiel, dass dieses Geschäft an diesem Ort nicht existiert. Wir müssen nur so viele Details wie möglich angeben und dieser Ort wird echt aussehen. Aber ich versuche auch, möglichst viele Details aus dem ursprünglichen Einkaufszentrum herauszuholen. Ich sammle eine Menge Referenzbilder, zum Beispiel, wenn dir dieser Ort hier ziemlich ähnlich sieht wie das hier aus meinem Rendering. Im Grunde werden wir so viele Details wie möglich machen und wir werden versuchen, diesen Referenzbildern so weit wie möglich zu folgen , aber wir werden uns nicht um alle Details kümmern. Wir müssen also keine Ablage von diesem Original mehr an Ort und Stelle platzieren. Wir müssen nur den ganzen Raum mit so vielen Details wie möglich füllen . Wenn Sie sich fragen, was diese kleine Software ist, ist Pureref. Sie können es herunterladen , wenn Sie auf PureRef.com gehen, und Sie können Wie das funktioniert, du kannst einfach diese Software öffnen und du kannst hier jedes dieser Wenn wir zum Beispiel in Blender sind, können wir schnell einfach hier klicken und wir zoomen hierher und wir können uns dieses Referenzbild ansehen. Alle Einstellungen, die Sie benötigen, um dieses Programm zu verwenden, sind per Rechtsklick verfügbar. Sie können zum Beispiel hier dieses sehr einfache Programm speichern. Dafür brauchst du nicht einmal ein Tutorial. Platzieren Sie einfach dieses Medikament und legen Sie das Bild hier ab. Und Sie können auf jedes Bild zoomen und diese Referenz verwenden. Und all diese Bilder in dieser Referenz stammen aus dem Internet. Ich glaube, ich kann diese Datei nicht mit Ihnen teilen, aber ich denke, Sie benötigen diese Datei nicht, da in diesem Tutorial hier an einigen Details gearbeitet wird. Ich werde mir auch diese Referenz ansehen. Sie können sich diese Referenz hier in meinem Fenster ansehen. Aber wenn du willst, kannst du einfach zu Google gehen und Value Dallas, Texas suchen und du kannst all diese Referenzen finden. Ich teile auch einen Link mit dir. Ich werde hier alle Links einfügen, die wir in diesem Tutorial verwenden werden, sodass es hier viel mehr Links geben wird. Über diesen Link hier habe ich viele schöne Bilder vom Original Mal gefunden , und wenn Sie eine weitere großartige Quelle suchen, verwende ich viele zum Erstellen. Das ist diese Witwe. Das ist eine siebenjährige Witwe. Nur vielleicht ein paar Wochen, bevor diese Kleine abgerissen wurde , denn das ist diese Kopfhaut Es gibt viel zu verstehen. Wo ein paar Dinge von so klein sind. wir zum Beispiel wissen, dass dieser Ort hier ohne das hier ist, habe ich ein Problem zu verstehen, was das ist? Aber wenn ich mir dieses Video ansehe, weiß ich, dass dieser Zaun hier Mache ich auch ein paar Screenshots, zum Beispiel für dieses Logo, und ich weiß, dass es Holz ist und solche Dinge. Was ich mache, ich platziere diese Karte im Grunde in der Mitte und versuche, Referenzbilder mit dem Ort auf der Karte zu verbinden. Zum Beispiel diesen Zaun hier, ich auf diesen Bildern hier gefunden habe Sie können diesen Zaun hier sehen. Und auch das ist ein Pixel-Video . Später, wenn ich diesen Ort modellieren werde, kann ich einfach dieser Linie folgen und ich kann mir all diese Referenzen ansehen. 4. Blocking-Szene, Teil 1: Wenn wir alles haben, was wir brauchen, und wenn du verstehst, wie ich diese Dinge sammle. Fangen wir mit Blender an. Zuerst speichern wir diese Datei. Ich werde jetzt die Adresse mit Kontrolle über die Ressourcen weiter kopieren . Und das brauchen wir nicht, wir brauchen Kartenplan zwei. Ich gehe zu Blender und drücke Nummer sieben. Wir importieren jetzt das Referenzbild und wir müssen uns orthogonalen Ansicht von oben mit der Zahl Sieben oder mit dem Ansichtsfenster Wir können zur portografischen Ansicht von oben wechseln. Wir können jetzt Schicht A wechseln. Zuerst werde ich all diese Dinge hier löschen Sie können A drücken, um all das auszuwählen, oder Sie können einfach alles ziehen und auswählen. Und wir können jetzt auf Löschen drücken, weil wir das nicht brauchen. Jetzt werde ich wechseln und hier nach einer Bildreferenz suchen. Ich werde jetzt mit Strg V die Adresse dieses Ordners einfügen. Hier können wir hier suchen. Ich werde diesen Kartenplan auswählen. Der nächste Schritt besteht darin, eine Grundform oder eine Blockszene zu erstellen. Das habe ich beim letzten Mal gespeichert. Nur um zu verstehen, wie das aussieht. Im Grunde brauchen wir nur die Grundform dieser Geschäfte, um zu verstehen, wo wir die Dinge hier hinstellen müssen. Wir werden von einem der Geschäfte hier ausgehen. Lassen Sie uns auf unserer Referenz sehen, wie einer dieser Geschäfte aussieht. Im Grunde haben wir diesen Teil hier und dann diese 45-Grad-Ecke, wir können diese Ecke in unserer Referenz sehen. Aber eine Sache ist hier sehr wichtig: Wir müssen das Ganze in Dimensionen von realem Weltmaßstab einbauen . Lassen Sie uns nun versuchen, die Größe eines Ladens zu sehen. Stellen wir uns Menschen in dieser Gegend vor. Diese Tür ist etwa 3 Meter lang. Wir haben hier vielleicht 1 Meter. Diese Geschichte ist ungefähr 4 Meter hoch. Auf dieser Achse haben wir vielleicht 6 Meter. Jetzt können wir zu Blender zurückkehren und mit dem Platzieren beginnen. Wir können Shift drücken und mit der rechten Maustaste auf diesen Bereich klicken. Wo ist dieser Laden? Und wir können Shift verwenden, einen Mesh-Würfel. Wenn Sie auf Ihrer Tastatur drücken, öffnen Sie diese Registerkarte und wir können Abmessungen auf der Achse eingeben. Ich gebe 4 Meter ein. Wir können nichts sehen , weil dies die Achse ist und wir uns in der Draufsicht befinden. Ich kann mit Nummer sieben zur portografischen Ansicht von oben gehen. Hier können Sie sehen , dass dies die Y-Achse ist. Auf der Y-Achse können wir hier 6 Meter auf der X-Achse eingeben. Wir können hier alles eingeben, aber ich gebe vielleicht zehn ein. Wir werden nur den vorderen Teil der Geschichte sehen. Wir werden nichts im Hintergrund sehen außer zehn oder 12 Metern. Okay, jetzt wissen wir, dass es dieser Geschichte um Dimensionen im realen Weltmaßstab geht. Und dieser Grundriss ist zu klein. Oder dieses Referenzbild. Ich werde das herauszoomen. Scrollender Mund Ich wähle diese Referenz aus, wir können sie in Referenz umbenennen Doppelklicken Sie einfach hier und Sie können es umbenennen. Jetzt können wir dieses Referenzbild skalieren. Ich werde das stark skalieren. Ich möchte, dass dieser Würfel zu diesem Laden hier passt. Ich nehme jetzt dieses Verschiebewerkzeug. Wir können das jetzt einfach hier platzieren. Eine andere Möglichkeit, dies zu bewegen besteht darin, dass Sie es durch Drücken im Grunde genommen nehmen und Sie können jetzt drücken, um es auf der Y-Achse zu bewegen , oder und dann X, um es auf der X-Achse zu bewegen. Wenn Sie dieses Referenzbild unter diesem Würfel sehen möchten, müssen wir hier klicken, um in den Röntgenmodus oder den Drahtmodus zu wechseln. Ich aktiviere beides, und die Abkürzung dafür ist z. B. mit Z , und Sie können jetzt zur Solid-Ansicht wechseln und das X deaktivieren. Oder Sie können mit W weitermachen . Wir müssen diese Referenz noch weiter skalieren. Also werde ich S drücken und das Ganze vergrößern. Wählen wir das jetzt erneut und versuchen wir zu sehen, wie wir das zusammenbringen. Jetzt werde ich diesen Laden noch größer machen. Also werde ich hier vielleicht 20 Meter eingeben, okay. Und wir können das jetzt ungefähr hierher verschieben. Sei dir nur sicher, dass du glücklich bist, wenn du es machst. Wählen Sie einfach Datei, speichern Sie, um die Änderungen hier zu speichern. 5. Szene blockieren, einen Shop erstellen: Als Nächstes mache ich das hier. Ich nehme einen Amped. Diese rote Linie ist die X-Achse der Welt. Ich möchte das auf Null bringen. Auf der X-Achse der Welt sind das 4 Meter und der Ursprung dieses Objekts liegt in der Mitte. Ich kann hier einfach zwei eingeben und es wird perfekt auf der Welt-X-Achse ausgerichtet. Jetzt werde ich diese Ecke machen, wo all die, fast all diese Geschäfte sind. Damit wir jetzt zur Solid-Ansicht wechseln können und um das Objekt zu ändern, müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Wenn wir dieses Objekt jetzt im Objektmodus auswählen, können Sie einfache Dinge wie Skalieren oder das Objekt mit dem Objekt drehen. Wir können einige dieser Dinge herstellen, aber um die Form dieses Objekts zu ändern, müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, können Sie Objekt auswählen und hier in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und jetzt können wir diese Objektverknüpfung für den Wechsel zwischen Bearbeitungsmodus und Objektmodus modellieren . Wenn Sie die Tabulatortaste drücken, können Sie zwischen Objektmodus und Bearbeitungsmodus wechseln . Ich drücke jetzt die Tabulatortaste und wähle nun diese Edge-Auswahl aus. Wir haben hier Vertex Select, Edge Select und Phase Select Wir können auch mit 12 oder drei Tasten auf der Tastatur zwischen Scheitelpunkt -, Kanten - oder Phasenauswahl wechseln mit 12 oder drei Tasten auf der Tastatur zwischen Scheitelpunkt -, Kanten - oder Phasenauswahl Da wir die Kantenauswahl benötigen, können Sie hier klicken oder einfach zwei auf Ihrer Tastatur drücken Und wir wählen jetzt diesen Edge Select. Jetzt können wir einfach hier klicken, um diese Kante und eine andere Kante auszuwählen. Gleichzeitig müssen Sie die Umschalttaste gedrückt halten und eine Auswahl hinzufügen. Ohne die Umschalttaste gedrückt zu halten, wählen Sie einfach eine andere aus. Ohne diese Taste halten Sie einfach die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie hier eine andere aus. Jetzt müssen wir nur noch Ecken machen, wie in unseren Referenzbildern. Wir können das mit Steuerung B machen, aber wenn wir mit Steuerung B arbeiten, können Sie sehen, dass es sich nicht um einen 45-Grad-Winkel handelt. Und ich werde jetzt die Esc-Taste drücken, weil der Maßstab dieses Objekts nicht eins ist, weil wir den Maßstab des ursprünglichen Würfels geändert haben. Ich werde jetzt die Tabulatortaste drücken , um in den Objektmodus zu wechseln. Ich werde drücken, um diesen Schritt zu öffnen. Wir können das Ausmaß erkennen. Dieser Würfel ist im Grunde genommen auf der X-Achse gestreckt , weshalb wir auf dieser X-Achse mehr Abschrägung bekommen Und um das zu beheben, müssen wir Blender nur anweisen , wieder auf eins zu skalieren Um das zu beheben, müssen Sie nur die Taste Control drücken und die Skala anwenden. Oder wenn Sie sich nicht daran erinnern können, gehen Sie einfach zum Objekt und wenden Sie die Skala an. In den meisten Fällen, in denen Sie skalieren möchten, halten Sie sich an eine. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie ein Objekt im Objektmodus ändern. Wenn Sie beispielsweise S und Y drücken, müssen Sie immer die Steuerung übernehmen und die Skalierung anwenden. Okay, jetzt, wo wir die Skalierung korrigieren, müssen wir nur wieder in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und mit Schiffen wie diesen beiden Ecken hier. Und wenn wir jetzt mit Steuerung B fahren, können Sie sehen, dass das ein 45-Grad-Knöchel ist. Aber ich drücke Escape und nehme Nummer sieben. Ich werde versuchen, dieser Referenz hier zu folgen. Ich werde wieder in den Drahtmodus und den Röntgenmodus wechseln. Und ich werde mit Steuerung B fahren, um die Abschrägung zu machen. Jetzt gehe ich in den Objektmodus. Und lass uns versuchen, das etwas besser auszurichten. Wenn wir nun die mittlere Maustaste gedrückt halten, können wir uns hier in diesem Geschäft zurechtfinden. Und wenn wir zur Vollbildansicht wechseln, können wir sehen, dass wir ein Geschäft haben, das sich auf dem Boden befindet. Und mit den Dimensionen der realen Welt können wir jetzt mit der Einrichtung eines weiteren Ladens hier mit Nr. 7 fortfahren . So können wir zur portografischen Ansicht von oben zurückkehren. 6. Blocking-Szene, mehr Stores: Baue jetzt weitere Geschäfte. Und wir müssen all diese Dinge nicht tun, wir können dieses einfach duplizieren. Aber ich werde diese Zeitleiste schließen, da wir sie später am Ende dieses Tutorials benötigen werden . Nicht jetzt. Also können wir, wenn wir diese Pfeile schnell sehen, rechten Maustaste klicken und Bereiche verbinden und dann nach unten klicken. Jetzt, wo ich diesen Shop hier ausgewählt habe, kann ich ihn duplizieren, aber ich werde vorher eine Sache machen. Wenn Sie zum Beispiel nur, Sie werden nicht nur diesen Würfel auswählen, auch Referenz wählen. Das kann zu vielen Problemen führen , denn wenn Sie das nicht wussten, wählen Sie beide Objekte aus. Mit Y duplizieren Sie beispielsweise beide Objekte, die Sie nicht möchten. Ich werde jetzt dieses Referenzbild auswählen. Ich werde das unmöglich machen. Sie müssen nur hier klicken und schon können Sie dieses auswählbare Tool aktivieren Jetzt können wir das hier in unserer Ebene sehen. Ich werde einfach hier klicken, um das zu deaktivieren. Wenn Sie dieses Referenzbild auswählen möchten, können Sie dies nicht mehr tun. Wenn Sie das zum Beispiel im Viewport deaktivieren möchten , zum Beispiel Rendern, ist es immer noch sichtbar, weil es beim Rendern immer noch sichtbar ist , deaktivieren Sie dieses Rendern Sie können dies auch hier tun. Das ist Selviewport. Das ist Render-Render. Wir müssen diesen Viewport nicht auswählbar machen. Jetzt drücke ich Schiff D und nach Schiff D drücke ich Y, um es nur auf der Y-Achse zu platzieren, sodass wir uns jetzt nur auf der Y-Achse bewegen können Und ich werde hier ein weiteres Geschäft eröffnen. Jetzt gehe ich wieder in den X-Modus, um diese Referenz zu sehen. Außerdem können Sie im Frame-Modus sehen, dass dieses Geschäft kleiner ist und wie wir dieses Geschäft verkleinern können. Sie können auch Y verwenden und dies auf der Y-Achse skalieren. Das ist aber nicht korrekt, da diese Ecke nicht mehr als 45 Grad beträgt. Wir dehnen das grundsätzlich aus. Der einzig richtige Weg ist, dies zu tun. Im Bearbeitungsmodus haben wir diesen Shop ausgewählt und ich drücke Step, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Jetzt können Sie mit Vertex Select fortfahren, aber ich werde dafür Select wählen Jetzt werde ich nur diesen Teil des Ladens auswählen. Jetzt können Sie mit Y und Y das Objekt auf der Y-Achse bewegen. Oder wenn Sie Anfänger sind, können Sie einfach dieses Modus-Tool hier verwenden und es einfach nach ungefähr hier verschieben . Ihr könnt sehen, dass, weil wir diesen hinzugefügten Modus verwenden, die Skala eins ist, was auch richtig ist Jetzt werde ich mich wieder für Y entscheiden, und ich werde diese Rolle hier spielen Und ich werde mich für Tab entscheiden. Und jetzt werde ich ungefähr hierher gehen, okay? Und jetzt können wir wieder mit der Tabulatortaste in den Objektmodus wechseln, Y verschieben, das hier platzieren, erneut mit der Tabulatortaste und das Ganze zu ungefähr hier verschieben. Gehen wir jetzt wieder mit der Tabulatortaste, Shive Y, platzieren wir das hier. Und jetzt können wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und lassen Sie uns jetzt sehen , was wir hier tun können. Ich werde diesen Teil hier auswählen. Sie können erneut Select oder Vertex Select verwenden. Und lassen Sie uns das hier verschieben , weil wir hier nur diesen Scheitelpunkt, Scheitelpunkt auswählen oder einen auswählen wollen Scheitelpunkt auswählen oder einen auswählen Oder Tastatur. Und wähle das aus. Lass uns das hierher verschieben. Lass uns jetzt sehen, wie das aussieht. Wenn wir das wechseln, können wir sehen, dass wir hier fünf Geschäfte haben. wir nun mit diesem Vorgang fort, verschieben Sie das Y t. Jetzt müssen wir diesen Teil hier auswählen. Aber es gibt eine Sache, die du falsch machen kannst. Wenn Sie nur in der Vollbildansicht sind, wählen Sie nur den oberen Teil dieses Shops aus. Wenn du das nicht siehst, verschiebst du es auf der Y-Achse und du bekommst es, aber wir brauchen es nicht. Ich werde die Z-Steuerung und den Röntgenmodus verwenden. Und im Röntgenmodus können Sie alle Scheitelpunkte auswählen, die nicht sichtbar sind sich an derselben Stelle auf der Achse befinden, die wir in diesem Beispiel hier haben Die Eckpunkte hier und dieser befinden sich an derselben Stelle auf der Achse Sie können dies nur im Röntgenmodus auswählen. Ich werde jetzt hierher ziehen, Tab. Ich werde wieder mit Schiff Y fahren. Lass uns das jetzt hierher verschieben. Tab, Shive, Y. Shive, y. Platzieren wir wieder einen hier. **** y. Lass uns das hier hin verschieben Mir sind diese Flure hier egal, weil sie in unserem Fenster nicht sichtbar sein werden Ich werde einfach gehen, schüchtern. Lass uns jetzt mit dem Modeln weitermachen Ich werde das ein bisschen rausziehen. Ich werde wieder gehen. Lass uns diesen Teil hierher verschieben. Ich werde mir diesen Vorteil jetzt hier schnappen. Beweg das hier und das hier. Okay, ich werde diesen hierher verschieben. Jetzt werde ich damit weitermachen. Und jetzt schauen wir uns diese beiden Eckpunkte hier an. Und lassen Sie uns das hier hin verschieben. Wenn Sie in den Objektmodus wechseln, können Sie sehen, dass der Ausgangspunkt jetzt hier ist wir wollen zurück zur Mitte des Objekts. Ich werde einfach auf „Ursprung auf Geometrie setzen“ klicken. Das ist bei all den Änderungen im Bearbeitungsmodus passiert. Wenn Sie möchten, können Sie den Ursprung auf Geometrie setzen und daraus Geometrie machen, aber das ist für uns jetzt nicht so wichtig. Lass uns diesen Laden jetzt hier einrichten. Weil das auf der Weltachse aufgereiht ist. Dieser, dieser Grundriss ist auch auf der Weltachse angeordnet. Wir können das einfach mit Shield hierher bewegen. Jetzt nehme ich ein Z n Air, um die Z-Achse zu drehen. Und 90 ist ein Wert von 90 Grad. Jetzt können wir diesen Laden hierher verlegen. Jetzt werde ich wieder mit Tab weitermachen. Lass uns das hierher verschieben. Nehmen wir uns auch diese beiden Eckpunkte. Gehen wir weiter . Hier haben wir ein weiteres Geschäft, das wir haben wir ein weiteres Geschäft mit einem Trockenklick aufrufen können. Stellen Sie den Ursprung auf geometrisch 7. Blockieren abschließen: Wenn du mit mir üben möchtest, kannst du den Schritten weiter folgen. Aber ich habe mir diesen ersten Schritt auch beim letzten Mal gespeichert. Wenn du diese Schritte nicht mehr befolgen möchtest, findest du einfach unter Ressourcen diese Floor Blender-Datei für Schritt eins. Meine Empfehlung ist jedoch , weiter zu üben und diesen ersten Schritt zu befolgen. Sie haben die Wahl. Aber ich denke, ich werde nicht alle diese Geschäfte fertigstellen, aber wir werden diesen Teil hier abschließen und vielleicht diesen. Okay. Ich gehe jetzt mit Shift X in den Bearbeitungsmodus. Und jetzt werde ich diese beiden Scheitelpunkte auswählen. Und lassen Sie uns das hier hin verschieben. Ich werde das jetzt auf der X-Achse und dann auf der Y-Achse ungefähr hier bewegen . Als nächstes ist dieser Laden hier. Also können wir im Grunde einfach Schiff D, X nehmen und wir können das hier platzieren und wir können mit Z fahren , um es nur um die Achse zu drehen. Ich werde jetzt versuchen, das hier parallel zu dieser Linie zu machen. Wir müssen nicht ganz genau sein, aber lassen Sie uns versuchen, das hier auszurichten. Okay, das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus. Und lass uns in den Röntgenmodus gehen. Wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können wir diese beiden Scheitelpunkte auswählen Jetzt werde ich von der globalen Ausrichtung zur lokalen oder normalen Ausrichtung wechseln globalen Ausrichtung zur lokalen oder normalen Jetzt können wir das einfach verschieben, okay? Und wir können dasselbe mit drei Eckpunkten machen. Ich werde diese beiden und diesen auswählen. Und jetzt können wir von global zu lokal wechseln. Und wir können das jetzt auf der lokalen Y-Achse bewegen. Okay, um in den Objektmodus zu wechseln, setze ich jetzt richtigerweise Ursprung auf Geometrie. Und jetzt können wir mit Shift Y Tab in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und lass uns das hierher verschieben. Tippen Sie erneut, um in den Objektmodus zu wechseln, Schild Y. Gehen wir zum XY-Modus. Und tippen Sie erneut auf Shi Y-Tab. Und lassen Sie uns das hier schichtweise platzieren und den letzten Laden hier Machen wir wieder diesen großen Laden hier, nehmen wir Shy. Jetzt gehe ich zum Tab, um den Bearbeitungsmodus zu öffnen. Und lass uns das hier hin verschieben. Lassen Sie uns das jetzt auf X verschieben Platzieren wir das hier. Wir können diese Scheitelpunkte hier löschen. Wenn wir unsere Szene rotieren, können wir sehen, dass ich diese Kante löschen werde und diese langsame Kante hier. Lassen Sie uns diese hier anordnen. Okay, ich denke, wir brauchen hier einen Loop-Cut, um einen Loop-Cut hinzuzufügen. Sie können die Steuerung verwenden , um einen neuen Loop-Cut zu erstellen. Und wir können das jetzt hierher verschieben. Okay? Und jetzt können wir diese beiden Eckpunkte auswählen und sie auf der X-Achse verschieben Gehen wir jetzt auf eine andere Seite. Und um auf eine andere Seite zu gehen, können wir einfach mit Shift D, X gehen und das hier hin verschieben. Und jetzt drücke ich X minus eins. Mit X minus eins können wir das auf der X-Achse umdrehen. Oder wenn wir jetzt die Steuerung Z verwenden, können wir mehr davon machen. Jetzt können wir mit Z 108 weitermachen. Das wird auch den Laden hier auf den Kopf stellen. Okay, und lassen Sie uns diese beiden Positionen platzieren. Und jetzt gehe ich zu Tab mit Tab zum Bearbeitungsmodus. Und lassen Sie uns das jetzt hier aufstellen. Auch hier die Registerkarte ****, die Registerkarte Y. Lassen Sie uns das hierher verschieben. Wir können das verkleinern, wenn du willst, aber ich denke, das ist nicht wichtig , weil dieser Teil nicht sichtbar sein wird. Aber lass uns das auch kleiner machen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, fügen wir eine Auswahl hinzu. Und lassen Sie uns das jetzt wieder hierher verschieben, **** y, und platzieren wir hier eins. Lassen Sie uns nun drei Scheitelpunkte auswählen. Und lassen Sie uns das hierher verschieben. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, um in den Objektmodus zu wechseln, Shay. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, und halten Sie die Umschalttaste gedrückt Wählen wir diese drei Eckpunkte aus. Lassen Sie uns das auf etwa hier verschieben. Diese Kante hier ist auf der globalen Achse ausgerichtet. Wir können jetzt auf global umschalten. Jetzt wähle ich die Scheitelpunkte hier und diesen hier aus. Und ich werde mit Y Null gehen. Bei Y Null werden wir diese beiden Eckpunkte hier perfekt auf der X-Achse ausrichten. Stellen Sie jetzt sicher, dass Sie diesen Bereich hier auswählen. Und jetzt werde ich mit Extrudieren und Y für die Y-Achse fortfahren. Gehen Sie jetzt wieder mit Extrudieren und Y, Y-Achse bis ungefähr hierher Und jetzt verschieben wir diese Kante in diese Ecke hier. Okay? Jetzt können wir diesen Teil hierher verschieben, aber wenn Sie möchten, können Sie diese beiden Phasen erneut auswählen. Und jetzt können wir für x true x für x-Achse wählen. Okay? Und diese Geschichte ist auf der globalen X-Achse angeordnet. Also können wir das einfach mit der Form x x x-Achse duplizieren . Und lass uns das hier platzieren. Und drehe es mit Z um 90 Grad. nun die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus A zu gelangen. Duplizieren Sie diese Form x T Schiff x erneut Lassen Sie uns diesen Teil hier korrigieren Okay, lassen Sie uns hier zunächst nur diese Kante auswählen. Jetzt möchte ich nur Scheitelpunkte auswählen. Sie können diesen auswählen. Und lassen Sie uns diesen hier platzieren. Vielleicht dieser hier. Auch hier können Sie, wenn Sie möchten, diese langsamen Kanten verwenden, um die Kanten zu löschen , die wir nicht benötigen. Vielleicht können wir einfach die Strg-Taste drücken, um sie abzuschrägen Jetzt beenden wir den ganzen Block hier. Um nun auf eine andere Seite zu wechseln, können wir hier wieder diesen Store auswählen, Y erneut Shift S Y minus eins drücken. Um das auf der Y-Achse umzudrehen. Jetzt können wir diesen Block hier weiter modellieren, aber ich werde nicht mit dem Modellieren der Geschäfte weitermachen , weil ich das beim letzten Mal mache, mindestens vielleicht 30 Minuten oder vielleicht 1 Stunde, und es wird sich nur um eine sich wiederholende Aufgabe handeln Wir werden nichts Neues lernen. Ich möchte etwas Zeit für mich und für dich sparen. Und ich werde einfach diese Blender-Datei öffnen, die ich mit Ihnen teilen werde. Dies ist die Datei im ersten Stock und ich werde dieses Hintergrundbild aktivieren. Sie können sehen, dass dies kein Hintergrundreferenzbild ist. Ich gehe zuerst zu meiner ursprünglichen Blender-Datei und drücke in der Auswahl auf Dieses Referenzbild aktivieren. Wir können auch dieses Referenzbild auswählen. Ich drücke A, um alles auszuwählen, und ich drücke Löschen. Und jetzt haben wir eine leere Szene. Ich werde hier zur Blender-Datei gehen. Ich drücke A, um alle auszuwählen, ich gehe einfach zum Kopieren von Objekten. Und jetzt gehe ich zur ursprünglichen Blender-Datei. Und ich werde dieses Objekt einfach hier einfügen, aber Sie müssen das nicht tun. Sie können diese Blender-Datei einfach im ersten Stock öffnen diese Blender-Datei einfach im ersten Stock und hier einfach weiterarbeiten, was meine Empfehlung ist. Du kannst das weiter üben. Du kannst zu Xd gehen und dort weiterüben , wo wir beim letzten Mal aufgehört haben. 8. Böden: Und wenn wir jetzt zur Vollbildansicht übergehen, können wir sehen, dass ich das letzte Mal auch dieses Erdgeschoss erstellt habe. Also werde ich das löschen, um Ihnen zu zeigen, wie ich das erstelle , weil wir uns jetzt perfekt auf der X-Achse befinden. Wenn ich mich jetzt für Numpad One entscheide, kannst du sehen, dass wir auf Null sind Auf der X-Achse können wir eine Netzebene verschieben. Und ich werde die Skalierung drücken. Ich glaube, das letzte Mal, wenn ich 200 gewählt habe, werde ich hier 200 eingeben, weil wir den zweiten Stock modellieren. Ich werde dieses Flugzeug hier in zweiten Stock umbenennen. Jetzt werde ich hier mit Shift D fahren und fünf drücken. Jetzt schaffen wir hier ein weiteres Stockwerk, das sich auf 5 Metern befindet. Die Geschäfte hier sind 4 Meter auf der Z-Achse groß. Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, haben wir diesen Teil, der ungefähr einen Meter lang ist. Das ist der Grund, warum ich hier etwas größer als diese Mauer mache. Wir haben hier auch, wenn Sie sich diese Referenz ansehen, das ist der zweite Stock. Wir werden das alles modellieren. Jetzt haben wir den ersten Stock und auch den dritten Stock , der nur ein Kino ist, aber das wird für uns sein, nur die Decke hier hinten. Und ich werde diesen zweiten Stock wählen. Ich drücke, ich nehme Shift D und drücke für, greife nach der Z-Achse und minus eins. Minus fünf, okay? Und wenn wir jetzt ein verstärktes Flugzeug nehmen, können wir das nicht sehen, weil dieses Flugzeug keine Dicke hat. Aber wir bauen hier den ersten Stock, den zweiten hier. Und wir schaffen diese Decke oder dieses Dach hier. Lassen Sie uns das jetzt umbenennen. Es wird für uns einfacher sein, wenn wir dieses Objekt hier auswählen. Sie finden es, wenn Sie mit der Maus scrollen und Sie können sehen , dass wir dieses ausgewählte Objekt hier gefunden haben. Aber es gibt eine Abkürzung für diese Mischung. Wenn Sie die Taste Full Stop auf dem Ramplder drücken, wird hier zu diesem ausgewählten Objekt navigiert Jetzt können wir mit einem Doppelklick weitermachen und dritten Stock bleiben Ich wähle dieses Flugzeug und benenne die beiden in den ersten Stock um. Wenn Sie mit diesen Tastenkombinationen nicht weiterkommen, können Sie, wenn Sie Anfänger sind, einfach Shift D drücken und Z gedrückt halten und sich einfach ein wenig nach unten bewegen. Aber ich werde dieses Objekt löschen. Lassen Sie uns jetzt den dritten Stock im Viewport deaktivieren , weil wir diesen zweiten modellieren wollen. Wir können diesen ersten Stock behalten, wenn du willst, weil er unter diesem zweiten Stock liegt. Lass uns mit Npevenre gehen. Schauen wir uns meine letzte Animation an, um die Stockwerke besser zu verstehen Das alles hier ist der zweite Stock und alle Animationen finden im zweiten Stock statt Im ersten Stock nehmen wir einfach diesen Bereich hier, das ist dieser Bereich hier. Wir haben den dritten Stock, bei dem es sich im Grunde um eine Decke handelt. Aber lassen Sie uns auch diesen ersten Stock deaktivieren , weil wir ihn vorerst nicht benötigen. Wir werden das erst später benötigen , wenn wir diesen Teil nachmodellieren werden. Okay, also lass uns das auch in der Auswahl deaktivieren. Lassen Sie uns auch diesen dritten Stock in der Auswahl und im Viewport deaktivieren . Okay, jetzt haben wir hier nur noch den zweiten Stock. Lassen Sie uns auch in der Auswahl dieses Referenzbild hier deaktivieren dieses Referenzbild hier Wir können es nicht versehentlich verschieben . Okay, gehen wir mit P 7 und gehen wir zur Röntgen-Stimmung über. 9. Löcher im Boden: Als nächstes brauche ich ein Modell. Das sind die Löcher im zweiten Stock. So sieht das aus. Also im Grunde haben wir diese Löcher und diesen Zaun hier, wir haben 1234567 der Löcher hier im zweiten Stock, okay? Das ist ein anderes Beispiel, ein anderes hier. Dieser hier. Lassen Sie uns den Röntgenmodus vorerst deaktivieren. Ich kann diesen ersten zweiten Stock leicht auswählen. Wenn ich Full Stop drücke, navigiert Amped Blender zu dieser zweiten Etage. Und jetzt gehe ich in den Röntgenmodus. Sie können das überspringen, aber normalerweise können wir das mit K machen Wenn wir in den Bearbeitungsmodus wechseln, wenn Sie für drücken, können wir das tun, aber das ist nicht der richtige Weg. Sie werden sehen, warum wir die zusätzlichen Kanten bekommen , die wir nicht benötigen. Ich werde jetzt Steuerung Z verwenden . Ich werde das so oft wie möglich mit Steuerung R machen. Ich nehme Steuerung R und füge so viele Look-Schnitte wie möglich hinzu , um diese Teile hier zu isolieren. Strg R, klicke. Und lassen Sie uns das jetzt an diesen Rand verschieben. Und lassen Sie uns hier einen zu diesem Rand hier hinzufügen. Und lassen Sie uns die Steuerung R auf der Y-Achse verwenden. Wenn Sie die Maus bewegen, ändern Sie die Y- oder X-Achse. Und ich werde dieser Kante eine auf der Y-Achse hinzufügen. Steuere noch einmal R, ich werde hier einen hinzufügen. Jetzt werde ich mit Loop-Cuts weitermachen , um diesen Teil hier zu isolieren. Drücke R, um diesen Rand hier abzudecken. Steuere R hier und noch einen hier. Und lassen Sie uns hier noch einen auf der X-Achse verwenden. Okay, lassen Sie uns diesen Teil jetzt hier behandeln. Okay, jetzt haben wir hier diese Auswahl , die wir auch für diesen Teil benötigen. Wir haben diese 34 Phasen hier. Lassen Sie uns mit diesem Teil hier fortfahren, Steuerung R. Lassen Sie uns diesen Teil hier behandeln. Okay? Und wir haben noch einen hier. Jetzt können wir anfangen, Messer zu benutzen ohne hier zu viel Chaos zu verursachen. Ich werde K für Messer wählen und hier klicken. Und ich werde auch hier auf diesen Rand klicken. Und jetzt werde ich wieder die Eingabetaste drücken. Bleib hier und hier und präsentiere. Folgen Sie einfach weiter diesem Referenzbild. Okay, jetzt können wir mit der Phasenauswahl fortfahren. Und wir können all diese Phasen auswählen. Und wir können jetzt, lassen Sie uns diesen Röntgenmodus deaktivieren. Jetzt drücke ich auf Phasen löschen. Und wir haben dieses Loch, das wir brauchen, wir sehen dieses Loch nicht, weil wir dieses Referenzbild hier haben. Aber wenn Sie das im Viewport deaktivieren, können Sie sehen, dass wir hier ein Loch haben Gehen wir zurück zu diesem Referenzbild und fahren wir mit Pad Seven und dem Röntgenmodus fort Wir können jetzt mit Knik weitermachen. Bleib hier und hier. Und lass uns wieder reingehen. Lassen Sie uns diese Phase erneut auswählen. Wenn Sie diese Phase auswählen können, liegt das daran, dass wir uns im Röntgenmodus befinden. Und manchmal müssen Sie ein paar Mal klicken, um dies im X-Modus auszuwählen dies im X-Modus Das ist grundsätzlich transparent. Wenn Sie dies nicht auswählen können, können Sie einfach zur Solid-Ansicht wechseln und auf Phasen löschen klicken. Lassen Sie uns noch einmal mit K beginnen. Geben Sie hier die Eingabetaste ein, Eingabetaste ein, drücken wir hier. Bleiben wir hier bei diesem Scheitelpunkt. Ich habe das beim letzten Mal nicht gemacht, aber ich denke, wir müssen diesen Teil auch hier behalten Ich werde vorerst Control R verwenden. Wir werden später sehen, ich werde hier einen Look-Schnitt hinzufügen. Und jetzt können wir hier drücken. Und wieder. Okay, jetzt können wir Pass auswählen, den wir nicht benötigen. Und wir können auf Phasen löschen klicken. Und lass uns hier mit K gehen. Also K und Phasen eingeben und löschen. Okay, jetzt haben wir alle Löcher, die wir brauchen. 10. Den Boden dicker machen: Das nächste, was ich hier erstellen werde , ist die Dicke dieser Wand. Sie können sehen, dass wir hier einen kleinen Teil haben und dann haben wir eine etwa 1 Meter große Mauer. Und wir haben auch diese wenigen Schritte hier. Ich erstelle das auch in meinem letzten Reader. Wir können das einfach erstellen, wenn wir zu Brander gehen. Wenn Sie A drücken, um den gesamten zweiten Stock auszuwählen, navigieren wir zu etwa hier. Und ich werde mit Z fahren. Ich werde es gedrückt halten, um es auf die Z-Achse zu kleben, also das wird der kleine Teil sein. Und jetzt werde ich mich für Z entscheiden. Auch das wird dieser dicke Teil von etwa einem Meter sein , ohne irgendwo zu klicken, ohne das zu zerschneiden Ich drücke, um das einzufügen, ich bewege die Maus nach links Jetzt drücke ich erneut für die Extrusion und für die Achse. Nochmals zum Einfügen dieser Extrusion und für die Achse. Und bewege das nach unten. Okay, lass uns sehen, wie das aussieht. Wir können das noch einmal machen. Also I für Einfügen und Extrudieren und Z für Z-Achse Lassen Sie uns jetzt diesen kleinen Teil herausnehmen. Dieser Teil, ich denke, dieser Teil ist zu groß. Wenn die Taste gedrückt gehalten wird, können wir die ganze Schleife auswählen und sie aufrufen. Aber ich möchte all diese Zeilen hierher bringen. Wir können das tun, wenn wir mit Nummer eins zur Rechtschreibung von vorne gehen . Und im X-Modus können wir im Grunde nur die Zeile auswählen, die wir benötigen Okay, Sie können also sehen, dass ich hier all diese Zeilen auswähle. Jetzt können wir uns für Grab und Oxystem entscheiden. Wir können das ein bisschen ansprechen. Das nächste, was ich hier erstellen möchte, ist dieser kleine Teil, den ich nach innen extrudieren möchte Aber bevor ich das erstelle, werde ich einfach nach doppelten Scheitelpunkten suchen Ich drücke A, um alles auszuwählen, und ich drücke jetzt drei für die Suche und suche nach Zusammenführen Ich werde hier nach Entfernung zusammenführen. Du kannst hier sehen, dass ich keine doppelten Scheitelpunkte habe, aber es ist sehr einfach, doppelte Scheitelpunkte zu erstellen, ohne dass du das willst Wenn Sie zum Beispiel diesen Bereich auswählen, Extrudieren drücken und dann Ihre Meinung ändern und Escape drücken, erzeugen Sie doppelte Scheitelpunkte erzeugen Sie doppelte Scheitelpunkte Und das kann zu vielen Problemen führen. Wenn ich jetzt mit a alle und drei auswähle und nach Entfernung zusammenfüge, kannst du sehen, dass ich vier doppelte Scheitelpunkte entferne Jetzt können wir das nach innen extrudieren. Wir können zum Beispiel diesen auswählen, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten, wir können eine Auswahl hinzufügen Oder Sie können hier klicken und die Taste gedrückt halten Sie können die kürzeste Linie zwischen diesen beiden Phasen auswählen. Steuern ist viel einfacher als Shift, aber das ist auch nicht richtig, weil wir hier eine andere Tastenkombination haben , die alt ist, wenn man die Alt-Taste gedrückt hält. Im Bearbeitungsmodus können wir den gesamten Loop auswählen. Wenn ich zum Beispiel die Alt-Taste gedrückt halte, hier klicke, können Sie sehen, dass ich den ganzen Loop auswähle. Aber ich will diese Schleife nicht hier haben. Ich will diesen hier haben. Du musst hier über diesen Rand klicken. Sie werden diese Schleife hier auswählen. Aber ich möchte das nicht einfach extrudieren. Ich möchte das entlang der Normalen extrudieren, du kannst diesen Teil überspringen, aber wenn ich zum Testen ein EX drücke, verstehe ich Ich kann die Maus nach links oder rechts bewegen, aber das will ich nicht. Ich möchte das entlang der Normalen extrudieren. Ich werde jetzt Strg Z drücken, um diesen Schritt rückgängig zu machen. Ich werde das nun entlang der Normalen mit den alten, alten und jetzt entlang der Normalen extrudieren Sie können sehen, dass das sehr sensibel ist . Ich werde die Umschalttaste drücken, um das Ganze weniger empfindlich zu machen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, können Sie genauer sein. Jetzt werde ich das hier rausbringen. Okay, jetzt werde ich hier klicken. Wir haben diesen Teil hier, aber ohne irgendwohin zu klicken. Ich werde hier mit Steuerung B eine Abschrägung hinzufügen , weil ich das später nicht noch einmal auswählen möchte, sondern einfach mit Steuerung B weitermachen und vielleicht eine hinzufügen Okay, ich werde den Maßstab überprüfen und Sie können sehen, dass es sich bei der Skala nicht um eine Steuerung handelt, und dann die Skala anwenden Und jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus und steuere jetzt B. Und du kannst sehen, dass das jetzt korrekt funktioniert. Und wir können vielleicht ein oder zwei Loop-Cuts hinzufügen. Sie können Loop-Cuts mit der scrollenden Maus hinzufügen. Okay, ich werde diese sehr niedrigen Polys nicht beibehalten. Ich werde hier nur einen Loop Cut hinzufügen. Ich werde mich hier für Tu Lo Cuts entscheiden. Ich werde das noch einmal machen und mit der Maus mehr Punkte erzielen. Okay, jetzt werde ich hier klicken. Lassen Sie uns hier auch eine Abschrägung an diesen Kanten erstellen. Sie können sehen, dass diese Kanten nicht so gut sichtbar sind , weil sie perfekt scharf sind, sie sind komplett um 90 Grad ausgerichtet und Licht kann hier nicht auf diese Kante treffen Sie können in meinem Rendering sehen wie wichtig diese Abschrägungen sind, weil wir hier all diese Schatten und Glanzlichter an den abgeschrägten Kanten sehen können all diese Schatten und Glanzlichter an den abgeschrägten Kanten sehen an den abgeschrägten Kanten Abschrägung ist einer der wichtigsten Faktoren für den Realismus, und Sie müssen allen Kanten in Ihrem Rendering eine Abschrägung hinzufügen Sie können die schönen Highlights auf dieser Abschrägung hier und auch hier sehen , und sogar auf dieser. Achten Sie nur darauf, dass beim Rendern eine 90-Grad-Ecke perfekt vermieden 90-Grad-Ecke perfekt Lassen Sie uns nun hier eine Abschrägung an diesen Kanten hinzufügen. Wir können mit okay weitermachen. Ich glaube, ich bin mir nicht sicher, wie das passiert ist, aber dieses Gesicht sollte hier drinnen sein. Ich werde das nach innen verschieben und lass uns auch diesen Rand nach innen bewegen. Okay, jetzt ist das richtig. Und ich werde wieder mit A diesen Loop auswählen und mit Shift die Taste drücken, um eine Auswahl hinzuzufügen. Und wieder A. Also im Grunde brauchst du eine Dose gleichen Zeit einschalten und auf diese Kante und diese klicken. Okay, jetzt verliere ich diese Schleife, aber ich werde wieder hier klicken. Okay? Und jetzt, wo wir alle ausgewählt haben, können wir mit Steuerung B das nivellieren. Nur eine Folie, hier die Abschrägung. Jetzt können Sie sehen, dass das viel sichtbarer ist als zuvor Wir können diese Abschrägung noch glatter machen, wenn wir uns rechts und Shade Smooth entscheiden Aber stellen Sie jetzt sicher, dass Sie dies unter Dateneigenschaften automatisch glätten aktivieren , wir können diese Bettschattung hier vermeiden Ihr könnt einen großen Unterschied zwischen den Kanten hier und diesem hier erkennen , der im Grunde nicht sichtbar ist Das ist in unserem Viewport. Dies wird beim Rendern ohne Kanten der Fall sein, es wird nicht sichtbar sein Aber es gibt eine Sache, die wir in Blender Port tun können, um dies sichtbarer und einfacher zu machen. Sie können hier löschen und Sie können diesen Hohlraum aktivieren. Und jetzt können wir sehen all diese Kanten besser sichtbar sein werden. Und Sie können auch aktivieren und das auf Boot setzen. Es wird noch sichtbarer sein, aber nur um zu wissen, dass dadurch keine Abschrägung entsteht Dies ist nur ein Tool im Viewport, das uns hilft, besser zu verstehen, was wir tun Wir müssen die gesamte Abschrägung erstellen , um sie rot sichtbar zu machen Ich werde wieder gehen. Ich wähle dieses Objekt aus und gehe Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus mit einer Auswahl. Ich halte hier einen Klick gedrückt, verschiebe die alte Taste und wiederhole das noch zweimal. Und ich nehme die Taste B, um hier eine Ebene hinzuzufügen. Ich werde hier klicken , um diese Schleife auszuwählen. Und ich extrudiere entlang der Normalen, verschiebe diesen kleinen Teil aus Steuerung B, zwei Nivelliere das, okay? Und lassen Sie uns diesen Teil hier wiederholen. Um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen Sie hier Shift Old und Shift Old aus. Sie hier die Option, um die Bevel-Phasenauswahl hinzuzufügen und diese Schleife auszuwählen Alle extrudieren entlang der Normalen und verschieben sie, um sie leicht zu bewegen. Extrudieren Sie dies innerhalb des Steuerelements, sodass es waagerecht ist. Dieser Teil Wir haben hier wieder zwei weitere, zwei müssen ausgewählt werden, um diese Schleife auszuwählen Shift die Steuerung, um das zu nivellieren, nun die Seitenauswahl, alten Alltel-Normalen und Shift leicht bewegen und kontrollieren, um das zu nivellieren Wir haben noch zwei, er. Lassen Sie uns zuerst Shift auswählen. Wir können dies hier im Grunde wieder zur gleichen Zeit auswählen , Shift. Lass uns das kontrollieren. Lass uns die Auswahl bezahlen. Und hier klicken und gedrückt halten. Gehe mit Shift zu einer Auswahl, Gehe zur Auswahl. Okay. Ich nehme Control Z okay? Und wir haben jetzt beide ausgewählt. Und wir können mit allen Xt-Normalwerten weitermachen und kontrollieren oder alles okay Und jetzt sind wir fertig mit den Löchern hier. 11. Zaun: Als Nächstes möchte ich hier diesen Zaun bauen, diesen Teil unten, und dieses verchromte Metallteil. Und dieser Teil sieht ziemlich komplex aus, aber wir können ihn sehr schnell erstellen . Ich werde hier ganz klar vorgehen und ich werde es mit Al versuchen. Ich werde Alt gedrückt halten und hier klicken. Sie können sehen, dass ich die Hälfte davon auswähle. Ich klicke jetzt hier mit gedrückter Shift-Taste auf eine Auswahl und mache nun mit gedrückter Strg-Taste weiter. Die Steuerung findet die kürzeste Linie zwischen diesen beiden Kanten, in diesem Fall die Steuerung. Hier kannst du sehen, dass das funktioniert und jetzt werde ich wieder mit Kontrolle weitermachen. Und jetzt wähle ich die ganze Zeile aus, die ich will. Als nächstes möchte ich mich von diesem Objekt trennen. Ich möchte daraus ein anderes Objekt machen. Ich nehme Schicht D. Wenn wir weitermachen, können Sie sehen, dass wir das verschieben können, aber das ist immer noch Teil des Objekts. Um das zu trennen, müssen wir P drücken und durch Auswahl trennen. Wenn wir das nun auswählen, können Sie sehen, dass wir hier nur diese Kante auswählen. Und ich verwende Try Click und setze Origin auf Geometrie. Ich möchte diesen Vorteil hier behalten , weil wir ihn für diesen Teil benötigen. Aber ich möchte hier auch noch einen für diesen Zaun bauen. Ich werde mit Shift D und Z weitermachen. Ich werde das etwas nach oben verschieben, jetzt gehe ich zu Tab. Es ist ein Schritt, mehr zu bearbeiten. Dann drücke ich A, um alles auszuwählen. Und dieser Teil hier hat eine Höhe von vielleicht 1,2 Metern. Ich drücke jetzt für Ex, für die Achse und gebe 1.2 ein. Jetzt extrudieren wir das für 1,2 Meter Ich denke, das wird reichen, ohne irgendwo zu klicken. Ich werde das noch einmal für dieses Metallteil hier duplizieren . Ich werde D wählen und ich werde das ansprechen und ich werde erneut auf Auswahl getrennt drücken. Jetzt haben wir einen für dieses Metallteil, wir haben einen für diesen Teil, und wir haben den Pass für diesen Zaun hier. Okay, fangen wir mit diesem Teil unten an. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Mit der Tabulatortaste drücke ich A, lassen Sie uns das auf der Z-Achse extrudieren, ungefähr hier. Jetzt drücke ich A, um den ganzen Teil auszuwählen, und A extrudiere entlang der Normalen , indem ich die Shift-Taste Wir können das leicht verschieben, gedrückt halte. Wir können das leicht verschieben, aber ich werde Strg Z diesen Schritt rückgängig zu machen, weil wir Und ich werde wieder Z verwenden, um das einfach nach oben zu extrudieren. Sie können sehen, dass, wenn wir A drücken und alle entlang der Normalen extrudieren, Sie können sehen, dass dieser Teil nach außen geht, aber dieser Teil hier, Ich nehme Strg Z, um das rückgängig zu machen. Das liegt an der falschen Phasenausrichtung. Wenn wir hier unter Überlagerungen vorgehen und diese Gesichtsausrichtung aktivieren, können Sie sehen, dass diese hier blau und diese rot ist Wir müssen das beheben. Und wir können das beheben, wenn wir A drücken, um alles auszuwählen. Wenn wir jetzt F drei drücken. Und lassen Sie uns draußen mit der Neuberechnung beginnen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Das wird jetzt funktionieren. All diese Gesichter sind draußen blau, aber wir müssen auch die Gesichter hier reparieren. Ich werde das manuell machen. Sie können sehen, dass einige davon in die falsche Richtung weisen, und ich werde dieses Rot manuell auswählen. Jetzt drücke ich F drei und gehe jetzt mit Flip weiter, damit wir diese Normalen umkehren können Ich möchte nur all diese Gesichter blau machen , die nach draußen gehen Okay, F drei und dreh um. Okay, versuchen wir zu erklären, wie das funktioniert. In Blender haben wir eine positive und eine negative Gesichtsorientierung. Blau ist korrekt und Rot ist falsch. Wenn wir zum Beispiel einen weiteren Würfel hinzufügen, können wir grundsätzlich sehen, dass wir einen haben. Blau oder die richtige Seite außen, aber lassen Sie uns diese und die rote Farbe innen isolieren. Aber Blender weiß nicht, ob wir die Kamera drinnen oder draußen platzieren wollen. Wenn wir also so rendern wollen, ist das korrekt, aber wenn wir die Kamera drinnen platzieren, das nicht korrekt. Diese rote oder negative Gesichtsausrichtung kann sich auf das Bett und auf unsere Schattierung oder Textur auswirken Die Textur kann innerhalb und außerhalb dieses Würfels unterschiedlich aussehen innerhalb und außerhalb dieses Würfels Aber in diesem Fall wissen wir zum Beispiel, dass wir die Kamera außerhalb dieses Würfels platzieren werden, also wollen wir die blaue Farbe draußen lassen. Nehmen wir an, wie wir eine negative Phasenorientierung erzeugen können. Wenn wir zum Beispiel Shift und Play verwenden, ist es nicht dasselbe, ob wir das nach außen oder unten extrudieren Wenn wir zum Beispiel Z verwenden, können wir sehen, dass wir diese blaue Phasenausrichtung extrudieren Aber wenn wir das nach unten verschieben, können Sie sehen, dass wir jetzt diese negative Phasenorientierung erzeugen diese negative Phasenorientierung Okay, lass uns das jetzt löschen und zurück zu unserer Szene gehen. Wir erzeugen diese rote oder falsche Gesichtsausrichtung an Stellen, an denen wir das nicht wollen, weil wir sie in die entgegengesetzte Richtung extrudieren , die wir benötigen Wir können das schnell beheben. Wenn Sie zum Beispiel A drücken, um alles auszuwählen, kann ich drei drücken und dann mit der Option „ Neuberechnen“ beginnen, oder ich kann die Umkehrtaste In diesem Fall gilt dasselbe für diesen Zaunteil hier. Wir müssen nur sichergehen, dass alle Gesichter im Inneren dieselbe Farbe haben. In diesem Fall ist das nicht wichtig, ist das blau oder rot? Weil wir hier diesen Zaun bauen werden. Aber vorerst ist es wichtig, dass alle Teile in derselben Farbe auch diesen Teil haben. Denn wenn wir A verwenden oder entlang der Normalen extrudieren, bekommen wir Probleme wie zuvor Da dieser ganze Teil blau ist, kann ich diese Phasenausrichtung jetzt deaktivieren Und ich kann mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und ich kann A drücken, um alles auszuwählen. Ich kann jetzt alle verwenden und die Fläche entlang der Normalen extrudieren. Und das kann man jetzt überall draußen sehen. Wenn ich das ausgewählt habe, nehme ich die Taste B, um eine Abschrägung zu machen Okay, wir erstellen diesen Teil jetzt hier. Okay? Ich nehme Control Z, weil ich es größer machen will. Extrudieren Sie nun ganz entlang der Normalen und lassen Sie uns das Ganze vergrößern Jetzt drücke ich, um es ein wenig nach innen zu skalieren, okay? Und wir können jetzt mit der Steuerung zur Abschrägung übergehen. Der einfachste Weg, diesen abgerundeten Teil zu erzeugen ist hier mit Kurvenobjekten Wir können diese Kante jetzt hier auswählen, aber das ist vorerst nur eine Kante Wir können mit der rechten Maustaste klicken und diese bis zur Kurve abdecken. Nun, das ist eine Kurve, wir bekommen diese Kurveneigenschaften hier. Und unter Geometrie-Abschrägung haben wir hier diese Tiefenoption. Umschalttaste gedrückt halten, verschiebe ich das leicht, ich werde im Grunde diese Kurve hier, wenn Sie möchten, Sie können hier und auch hier mehr Auflösung hinzufügen Im Moment werde ich das nicht in Mesh umwandeln , da ich diese Einstellungen hier nicht beibehalten werde. Vielleicht ist das zu dick, aber ich werde es später sehen. Im Moment werde ich mich einfach für Z entscheiden und das etwas erhöhen. Okay? Der letzte Teil, den wir hier bauen müssen, ist dieser Zaun. Ich werde das vereinfachen, damit Sie sehen können, dass es im Zick-Zack funktioniert, aber es wird ein bisschen zu kompliziert sein Ich nehme einfach Steuerung R. Ich werde später anfangen, Loop-Cuts hinzuzufügen Wir werden all diese Loops in dieses Mesh-Steuerelement R umwandeln und lassen uns einfach mit der Maus nach oben scrollen, um die Loop-Cuts hier hinzuzufügen. Okay, und jetzt können wir dieses Objekt auswählen und einen Modifikator hinzufügen , nämlich Wirefdifier Dieser Modifikator entfernt grundsätzlich Flächen und verleiht all diesen Kanten Dicke Okay? Und wir können jetzt Shift gedrückt halten und diese Dicke verschieben, um die Dicke zu erhöhen Und ich werde hier klicken, um das ohne zu begrenzen. Und das ist im Grunde die Nähe der Gesichter hier. Wenn wir hier jetzt eine Ebene hinzufügen wollen , müssen wir diese anwenden. Aber mal sehen, wie dick das ist. Ich finde das ziemlich gut. Ich werde das bei etwa 0,5 belassen und das Ganze jetzt dicker machen. Wir können das später machen, aber lass uns das jetzt machen. Ich werde mich hier bewerben. Und jetzt ist das im Grunde nur Mesh ohne Modifikator. Und wenn wir mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln, können wir A drücken und mit Steuerung B zum Abschrägen wechseln Und wir können hier nur ein Segment hinzufügen. Denn wenn Sie weitere Segmente hinzufügen, wird das zu schwer für Ihren Computer , weil wir hier viel von diesem Zaun haben. Okay? Aber nochmal, wenn du dich für „richtig“, „glatt“ entscheidest, wird das glatt aussehen. Und das aktiviere ich jetzt aus Glatt, du kannst mit diesem Winkel spielen. Blender glättet grundsätzlich jeden Winkel, der hier größer als dieser Wert ist. Sie können sehen, dass das ungefähr 35 Grad sind. Okay? So habe ich diesen Teil beim letzten Mal gemacht. Mal sehen, wie das in meinen Renderings aussieht. Wir können diesen Teil hier sehen. Und natürlich auch hier, ich glaube, ich habe beim letzten Mal auch diesen Teil erstellt. Aber was wir machen können, können wir grundsätzlich mit ihr Z machen. Vielleicht können wir diesen Teil hierher bringen , weil ich ihn auch auf diesem Referenzbild sehe. Okay, lassen Sie uns das vorerst mögen und wir können dieses Metallteil vergrößern, um dieses kleine Detail zu vergrößern. Lassen Sie uns das vorerst behalten. 12. Den Zaun fertigstellen: Lass uns jetzt hier an diesem Teil üben. Wir können diese Kante hier auswählen und diese Gesichtsausrichtung erneut überprüfen. Das ist alles blau. Gehen wir mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Ich werde diese Kante auswählen und ich werde es mit der alten versuchen. Das funktioniert jetzt mit Select All This Loop und ich werde Shield Z nehmen. Etwas nach Auswahl trennen. Jetzt wähle ich diesen Teil Z aus. Öffne diesen kleinen Reiter nach oben, um in den Bearbeitungsmodus A zu wechseln und alles auszuwählen. Und jetzt zur Z-Achse und 1.2 oder falls Sie damit ein Problem haben, können Sie einfach drücken und das Ganze nach oben verschieben. Es wird funktionieren, aber ich werde präzise sein wollen. Ich drücke Z 1.2 Jetzt drücke ich L, um nur diesen Teil einzeln auszuwählen . Lassen Sie uns das jetzt auswählen. Okay, das ist jetzt etwas schwierig auszuwählen, aber ich möchte hier nur diese Kante auswählen. Okay? Also das Z erreichen, das erhöhen, versuchen, klicken, das Ganze in eine Kurve umwandeln. Und jetzt haben wir hier Kurveneigenschaften. Und lassen Sie uns diese Tiefe auf etwa, mal sehen, den Wert, den ich hier verwende, 0,84, bringen mal sehen, den Wert, den ich hier verwende, und wir können einfach denselben Wert hierher kopieren Okay? Und lassen Sie uns auch die Auflösung A erhöhen. Lassen Sie uns das mit dem GC besprechen. Okay, wählen wir hier erneut diese Kante aus, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Ein Z mit gedrückter Shift-Taste werde ich das hier etwas verschieben. Und lass uns jetzt nochmal nachschauen. Auch hier haben wir ein Problem mit der Gesichtsorientierung. Und lassen Sie uns nur diesen Teil auswählen. Und wenn Sie die Nump-Taste drücken, können wir nur diesen Teil isolieren Wenn Sie diese Nups-Taste nicht finden können oder Sie sie benannt haben, können Sie View verwenden. Lokale Ansicht und lokale Ansicht. Auch hier zur lokalen Ansicht und zur lokalen Ansicht oder Numpy. Lassen Sie uns das noch einmal wiederholen , weil wir jedes andere rote Gesicht haben Wir können das nur manuell beheben Ich wähle diese Phase aus und halte die Umschalttaste gedrückt, um eine Auswahl hinzuzufügen Ich werde wieder diese Phase auswählen, die draußen bereit ist, und auch diese Jetzt drücke ich drei und mache mit Flip weiter. Suche nach Flip. Jetzt drehen wir all diese Normalen Jetzt kehren wir mit der Numpalash-Taste hierher zurück. Und lass uns dasselbe mit diesem Teil machen. Numpaslash-Taste, wähle diese Phase aus, die außerhalb dieser Phase gelesen wird, und dieser 13-Flip und jetzt beheben wir dieses Problem Lassen Sie uns nun diese Phasenorientierung deaktivieren. Wählen wir diesen Teil aus. Tippen Sie nach unten, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Alles entlang der Normalen extrudieren, das Ganze außerhalb von A extrudieren, um alle Steuerelemente B zum Abschrägen auszuwählen Um das Ganze etwas nach unten zu bringen, verwende ich A und Shift D, Z, um es hierher zu Okay, jetzt müssen wir nur noch diesen Zaun erstellen, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, R auszuwählen und zu kontrollieren. Okay, R auszuwählen und zu kontrollieren jetzt können wir wieder Napeslski verwenden, um das hier her zu bringen und die kohärente Suche nach das hier Lassen Sie uns diese Dicke erhöhen. Drücken wir S, um das zu verkleinern , weil es sich jetzt mit diesem Teil überschneidet Lassen Sie uns mit diesem hier vergleichen. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Wir gehen von einem Wert von 0,05 aus und können später denselben Wert für den nächsten hinzufügen Gehen wir noch einmal mit S Z , um das Licht zu vergrößern Ich werde das anwenden, okay? Ich übernehme die Kontrolle und aktiviere diese Grenze , um diesen Teil zu schließen. Okay, wenden wir diese Registerkarte an, um in den Bearbeitungsmodus A zu wechseln. Um alle Steuerelemente B auszuwählen und hier nur ein Segment hinzuzufügen. Okay, Steuerung B. Okay, und lassen Sie uns einfach die doppelten Scheitelpunkte überprüfen Also drücke ich drei und suche nach Merge by. 13. Platzierung von Spalten: Das haben wir vorerst und ich werde mit Numpad 7 zur portografischen Ansicht von oben gehen Ich werde dieses Referenzbild im Viewport aktivieren und auch in den X-, Y-Modus wechseln Und im IF-Modus können wir jetzt mit dem Hinzufügen von Details fortfahren. Und wenn Sie sich diese Würfel auf diesem Grundriss ansehen, haben wir eine Menge davon. Das sind die Säulen hier. Sie können die Spalten hier sehen. Lassen Sie uns das jetzt erstellen. Ich mache es mit Shift und Rechtsklick, wir können Origin hier platzieren. Wenn wir jetzt Shift A und Würfel verwenden, können wir einen Würfel hinzufügen, aber dieser Würfel ist standardmäßig zwei mal zwei. Ich würde sagen, diese Achse beträgt 5 Meter, weil wir zwischen der Decke und dem Erdgeschoss 5 Meter haben . Und ich werde das ansprechen, ich werde sagen, dass die X - und Y-Achse eins sind. Wenn wir zur Vollbildansicht übergehen, können Sie sehen, dass wir uns hier überschneiden. Wir müssen die 22,5 platzieren, was der Mitte von 5 Metern entspricht , da der Ausgangspunkt in der Mitte liegt Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, können Sie das sehen. Gehen wir zu X Remote. Sie können sehen, dass das zu groß ist, aber es ist unmöglich. Das sind ungefähr drei mal 3 Meter. Aber es ist unmöglich , so groß zu sein. Das ist einfach okay, ich glaube, ich finde heraus, was das ist? Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, können Sie sehen, dass wir diese Löcher haben. Das ist nicht nur dieser Teil, ist nicht nur diese Säule, es sind auch Löcher in dieser Decke. Aber diese Säule ist vielleicht 0,9 oder 0,8 Meter groß. Okay, wenn wir den Röntgenmodus entfernen, gehen wir hoch und suchen uns den dritten Stock. Wenn wir das im Viewport aktivieren, sollte das hier an der Decke hängen bleiben, aber ich deaktiviere jetzt das dritte Stockwerk im Viewport Und ich werde jetzt Naptkey verwenden, um dieses Objekt zu isolieren, sodass wir hier nur mit diesem Objekt arbeiten können 14. Werte: Ich versuche, bessere Bilder als dieses als Referenz zu finden, aber ich habe nicht allzu viele gefunden. Meist sind diese Bilder wie dieser eine Brauerei und weit von der Kamera entfernt Ich habe beschlossen, für dieses Tutorial mein letztes Objekt als Referenz zu verwenden dieses Tutorial mein letztes Objekt als Referenz Das habe ich beim letzten Mal gemacht und so sieht diese Spalte aus. Ich werde im Grunde einen Screenshot davon machen. Ich werde das als Referenz für die Modellierung verwenden. In diesem Tutorial habe ich dieses Bild hier in den Referenzordner eingefügt. Du kannst das benutzen und du kannst Pure verwenden. Sie können aber auch ein Referenzbild in Blender importieren. Wenn Sie die Pfeile sehen, können Sie mit der rechten Maustaste klicken und horizontal teilen. Und Sie können hier den Bildeditor öffnen. Und jetzt kannst du auf Öffnen klicken und ich werde dieses Bild jetzt hier öffnen. Wir können dieses Referenzbild hier behalten und wir können es uns jederzeit ansehen. Wenn wir mit dem Modeln beginnen, werde ich dir jetzt eine Sache zeigen. Ich werde die ursprüngliche Blender-Datei teilen , aus der ich alle Animationen rendere. Ich bereite aber auch separate Assets aller Assets vor, die ich in diesem Projekt verwende. Du bekommst diese Blender-Datei und lass uns sehen wie das hier aussieht. Ein Vermögen, im Grunde alle Vermögenswerte, die ich aus diesem Projekt modelliere. Lass uns hierher gehen. Wir haben hier alle Beleuchtungsgeräte , die ich in diesem Projekt verwende. Und hier ist auch diese Kolumne. Wenn Sie das nicht modellieren möchten, können Sie jederzeit eines dieser Vermögenswerte verwenden. Aber für die Zwecke dieses Tutorials werden wir viele Dinge modellieren. Bevor wir mit der Modellierung fortfahren, lassen Sie uns diese Ressourcen noch einmal kurz durchgehen. Ich werde damit weitermachen. Klicken Sie, weil ich diese Sperrkamera zum Ansehen aktiviere. Wir haben hier Beleuchtungskörper und Säulen. Und wir haben die Fotos auf Rädern, im Grunde von meiner Reise stammen Ich habe einen Generator und platziere das über dem ganzen Einkaufszentrum hier, Aufkleber Ich habe viel an Türen, Fenstern und Glaswaren angebracht. Sie können ein Beispiel hier sehen. Ich platziere einen hier, einen anderen hier. Und zwischen all den kleinen, ich platziere diese winzigen Sticker hier, ihr könnt die Fotos sehen. Als nächstes kommen diese größeren Details. Dies ist ein sehr detaillierter Gästeservice wir in diesem Tutorial verwenden werden. Ich denke, wir werden das später auch modellieren. Wir haben auch diese Bank und Stühle aus dem Einkaufszentrum, und die drei Dinge sind nur für den Hintergrund oder für Geschäfte gedacht. Ich benutze das oft. In Geschäften ist dieses einfache Objekt hier nur eine Säule mit projiziertem Fernsehen. Aber wenn Sie dieses Objekt isolieren und in die Render-Ansicht wechseln, können Sie sehen, wie das in der Rendervorschau aussieht. Ein sehr einfaches Modell kann im Hintergrund oder in Geschäften sehr nützlich sein. Hier haben wir mehr Einrichtungsgegenstände, also all diese Dinge sind ziemlich unpoly, funktionieren aber ziemlich gut in Geschäften und im Hintergrund, Sie können dieses Modell zum Beispiel von hier aus sehen Das ist kein gutes Modell, aber es fühlt sich einfach so an, als ob etwas im Laden ist und es ist viel besser, als wenn dieser Laden einfach leer ist Sie können sich auch diese Kolumne mit dem Fernseher hier drinnen ansehen. Als Nächstes geht es um die emissionsartigen Innenräume. Das ist im Grunde nur eine Innenausstattung mit geringem Poly-Gehalt. Um eine Vorschau zu rendern, können Sie sehen, wie das aussieht. Das sieht aus wie eine Render-Vorschau und wenn wir zur Solid-Vorschau wechseln, können Sie sehen, dass dies im Grunde nur ein Zylinder mit ein paar Würfeln ist . So sieht die Rendervorschau aus. Ich glaube, ich habe eines dieser Geschäfte an diesem Ort platziert. Und auch hier haben wir die emissionsartigen Innenräume. Im Grunde sind es nur Würfel, die Sie in den Laden legen können, und Ihr Geschäft wird viel besser aussehen Ich erstelle auch ein paar Wände mit ein paar verschiedenen Texturen. Im Grunde mache ich ein JPEG-Bild mit wenigen Ziegeltexturen. Und das ist auch sehr nützlich, um es einfach in Geschäften zu platzieren , um Wände mit einer anderen Texturvariante zu gestalten. Als Nächstes haben wir hier Markennamen, im Grunde sind all das Zeug nur Logos von Geschäften. Vieles davon kann man hier im Rendern sehen, noch eins hier und eins hier. Im Grunde modelliere ich viele dieser Dinge und spare später viel Zeit. Hier haben wir Romo-Materialien und ich sehe mir viele Referenzen aus dem Original an, also möchte ich das so nah wie möglich am Original halten Das ist auch sehr nützlich. Wir können eine Menge von diesem Zeug hier drinnen sehen, eins hier, eins hier, eins hier. Dieser hier ist auch vom Originalmodell. Noch einer hier. Das Letzte, was ich für dich sage, aber das Wichtigste sind diese Geschäfte. Wir haben hier 30 Geschäfte. Und Sie können sehen, dass die meisten von ihnen von hoher Qualität sind und viele Details enthalten. Sie können sehen, wie das aussieht sind alle texturiert und weisen eine Unebenheit und Rauheit Schauen wir uns zum Beispiel diesen an. Sie können auch feststellen, dass die meisten dieser Geschäfte über Innenausstattung und all diese winzigen Details wie Aufkleber und Säulen verfügen all diese winzigen Details wie . Und diese Dinge. Sie können auch alle Rauheits - und Unebenheiten notieren , die alle speichern Ich werde ein separates Video zur Verwendung all dieser Ressourcen machen. Und das alles wird für den Asset Browser bereit sein. Ich füge vorher einige Dinge im Asset Browser hinzu und ich werde Ihnen zeigen, wie das aussieht. Wenn Sie es im Asset Browser platzieren, können Sie es einfach per Drag & Drop ziehen und schon ist es einsatzbereit. All diese Geschäfte sind im Grunde ein Objekt, Sie müssen sich nicht um die Sammlung und das Ganze kümmern. Es ist sehr einfach , viele dieser Dinge zu verwenden , die wir in diesem Tutorial modellieren werden. Sie können Assets verwenden, aber ich empfehle auch, sich das Tutorial anzusehen , um etwas zu lernen. 15. Lampen-Modellierung: Aber lasst uns jetzt zurück zum Modellieren kommen. Und jetzt werden wir diese Lampe modellieren. Hier. Sie können ein neues Objekt nehmen, aber was ich normalerweise gerne mache, ich gehe in den Bearbeitungsmodus und wähle einen Teil dieses Objekts aus und ich nehme normalerweise Schiff D Y. Und jetzt kann ich es verkleinern oder mit S Z, skalieren, es auf der Achse skalieren. Aber eines musst du wissen: Das ist jetzt Teil dieses Objekts. Wenn Sie dieses Objekt trennen möchten, müssen Sie P drücken und das Trennen durch Auswahl funktioniert nur mit diesem Modell. Eine Sache, die Sie auch tun können Sie können erneut Napeskey drücken, um nur dieses Objekt hier zu isolieren nur dieses Objekt hier , da wir diese Spalte hier nicht benötigen Okay, lassen Sie uns jetzt diese Abschrägung erstellen. Sie können sehen, dass wir hier diese Abschrägung haben, aber ich möchte auch dieses Loch hier erstellen Ich weiß, dass es einfacher sein wird, diesen Teil zu isolieren, denn wenn ich später mit der Erstellung dieses Lochs beginne, werde ich Probleme haben, diese Abschrägung zu erzeugen Ich werde zuerst klicken und den Ursprung auf Geometrie setzen Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus. Steuerung R für Loop Cut. Und ich scrolle mit der Maus nach oben, um zwei Loop-Cuts hinzuzufügen. Jetzt drücke ich SZ, um dies auf der Z-Achse zu skalieren. Okay, jetzt kann ich Abschrägungen erstellen, wenn Sie sich erinnern, dass wir Abschrägungen mit Kontrolle erzeugen Wenn ich A drücke, können Sie diesen Teil überspringen, aber wenn ich die Strg-Taste drücke, können Sie sehen, dass wir diese Scheitelpunkte nicht abschrägen können, weil es sich nur um eine Ebene handelt Wir benötigen Eckpunkte abschrägen. Für Scheitelpunkte vom Typ Abschrägung gibt es noch eine weitere Abkürzung: Control-Shift Ich wähle die vier Scheitelpunkte aus, während ich die Shift-Taste gedrückt halte, und drücke nun die Strg-Shift-Taste Und jetzt scrolle ich mit der Maus oder bewege die Maus einfach nach unten. Sie können sehen, dass wir ein Problem haben. Ich werde Escape drücken und wir müssen zurück auf ein Steuerelement A skalieren und die Skala anwenden. Jetzt können wir wieder mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln Strg+Shift B drücken. Und wir können das jetzt abschrägen, aber wir brauchen die entgegengesetzte Richtung Wir können sehen, dass wir eine Abschrägung in entgegengesetzter Richtung haben und dafür gibt es eine Abkürzung, und die Abkürzung steht für das Profil Ich werde mit der Control-Shift-Taste auf Abschrägung umschalten. Bewegen Sie die Maus nach oben oder unten und scrollen Sie mit der Maus nach oben, um ein weiteres Segment hinzuzufügen Und jetzt drücke ich die Halt-Taste auf deiner Tastatur und wir können das nach innen bewegen. Einfach klicken, okay. Jetzt erstellen wir diese Abschrägung und wechseln nun mit zwei Tasten auf der Tastatur zur Auswahl oder klicken einfach hier. Und jetzt füge ich mit der Taste R eine Schleife hinzu, schneide hier ab. Klicke und drücke die Taste, um diese Scroll-Maus nach unten abzuschrägen. Okay, jetzt werde ich, bei gedrückter Umschalttaste, diese beiden Kanten auswählen und die Taste erneut drücken, um sie abzuschrägen. Und jetzt drücken wir auf Gesichter löschen. Jetzt haben wir die Löcher hier. Das ist nur ein Flugzeug, wir brauchen Dicke. Und wir können A und Y verwenden, um das Ganze auf der Y-Achse zu bewegen. Bevor ich auf eine beliebige Stelle klicke, an der ich die Kanten abschrägen möchte, überlasse ich die Steuerung Lassen Sie uns jetzt abschrägen. Aber du kannst sehen, dass das auch in die negative Richtung oder in die entgegengesetzte Richtung geht negative Richtung oder in die entgegengesetzte Richtung Sie können dies behalten, wenn Sie möchten, aber Sie können erneut P drücken und das Profil ändern. Okay, jetzt kreieren wir diesen Kampf. Lasst uns jetzt dieses Licht hier erzeugen. Ich werde mit dem Numpad 7 bis zur obersten Portografie gehen. Ich nehme Shift A und höher, wenn du willst Bevor du irgendwohin klickst, kannst du die Auflösung ändern Aber ich denke, das ist gut genug. Vielleicht nehme ich 24, um das ein bisschen länger zu behalten. Und wir können das jetzt hierher verschieben und maßstabsgetreu drücken. Okay, jetzt nehme ich Ped, eins nach vorne orthogonal, aber das ist alles unten Ich werde das hier zur Sprache bringen. Und jetzt die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus und den Wif-Modus zu wechseln. Und jetzt wähle ich diesen oberen Teil aus und drücke auf Scheitelpunkte löschen Okay, und jetzt L, um alles auszuwählen und das auf der Achse zu skalieren. Ich denke, wir können diesen Teil auch hier löschen , Scheitelpunkte löschen Lass uns jetzt mit LZ gehen. Okay, lassen Sie uns jetzt diesen unteren Teil erstellen. Wir können das einfach machen. Ich werde diesen Röntgenmodus entfernen. Und lassen Sie uns mit der Gesichtsauswahl fortfahren. Wählen Sie diesen Teil hier aus. Wenn du das kleiner machen willst, kannst du einfach drücken, um es einzufügen, aber ich denke, das ist okay. Ich werde das einfach auf der Z-Achse nach unten bewegen . Okay, ich denke, wir können das einfügen. Ich werde drücken, um das einzufügen. Und wir können jetzt mit Z weitermachen und das nach unten verschieben. Ich brauche hier nicht zu viel Mesh, also kann ich, wenn ich drücke, wenn ich auf Löschen drücke und die Sohle einschränke. Jetzt können wir diesen Teil hier erstellen. Wir können das ganz einfach mit der Steuerung R erstellen, hier einen Loop Cut und jetzt einen mit drei auf der Tastatur. Wechseln Sie zur Seitenauswahl , um diesen Loop auszuwählen. Alt, um das Bild entlang der Normalen zu extrudieren und die Maus nach außen zu bewegen. Okay, lassen Sie uns jetzt diese beiden kleinen Teile erstellen. Drücken Sie R, um eine Schleife hinzuzufügen. Schneide die Kontrolle oder die Abschrägungen ab, Krähenmund nach unten. nun die alte Taste gedrückt halten, diese Schleife auswählen und Shift und Alt gedrückt halten, können wir eine Auswahl hinzufügen und Drücken Sie B, um eine lange Normale zu extrudieren und diese wieder nach außen zu bewegen Fügen wir nun ein paar Abschrägungen hinzu. Ich kann zur Auswahl gehen, um eine Auswahl hinzuzufügen, und die alte Umschalt-Alt-Taste drücken. Lassen Sie uns diese drei Teile und vielleicht diesen auswählen. Jetzt nehme ich Steuerung B für Abschrägung. Aber ich denke, ich werde hier nur eine Abschrägung hinzufügen. Schau hier. Okay, dieser Loop-Loop. Aber wir können mit der rechten Maustaste loslegen und „Smooth“ sagen. Und stellen Sie sicher, dass es hier glatt läuft. Lassen Sie uns jetzt diesen kalten Teil hier erstellen. Wir können mit der Tabulatortaste und der Taste R eine Schleife hinzufügen. Jetzt gehe ich mit der Auswahl fort , um diese Schleife auszuwählen. Und jetzt werde ich mit Shift D weitermachen . Wenn ich Z gedrückt halte, werde ich wenig mitnehmen. Jetzt kann ich drücken und durch Auswahl trennen Ich möchte dieses Objekt von diesem trennen , weil es später viel einfacher sein wird, dieses goldene Material hinzuzufügen und ich denke, es wird einfacher sein, dieses Teil zu modellieren. Gehen wir mit der rechten Maustaste und setzen den Ursprung auf Geometrie. Um dies mit der Tabulatortaste zu skalieren, können wir in den Bearbeitungsmodus gehen, um alles auszuwählen und alle entlang der Normalen zu extrudieren und das Ganze einfach zu verschieben Drücken wir nun L , um dieses Teil hier auszuwählen und das Z zu versenden verschieben wir es nach unten. Und jetzt drücke ich S, um das etwa hier zu skalieren. Okay, jetzt brauchen wir nur noch diesen Teil hier. Ich glaube, dafür brauche ich mehr Mesh. Ich drücke L über diesem Teil und klicke dann auf Unterteilen. Jetzt habe ich hier ein doppeltes Netz. Wenn ich jetzt zu alt gehe, möchte ich diesen Loop hier auswählen. In Blender gibt es eine Option, die Check Disselect heißt Wenn wir zur Auswahl gehen und auf Prüfen klicken, wählt Blender alle anderen Optionen aus, aber wir können diesen Wert hier erhöhen Wir können weniger auswählen. Dies wird gedrückt, um dies einzufügen. Wenn wir jetzt drücken, sobald wir kommen, skalieren wir das auf dieses Begrenzungsfeld Wenn wir jedoch vom Begrenzungsrahmen zum individuellen Ursprung wechseln, können wir jedes dieser Teile nach seinem individuellen Ursprung skalieren Sie können sich vorstellen, dass jedes dieser Stücke hier einen Ursprung Und jetzt können wir drücken , um das zu skalieren. Jetzt nehme ich Z, um das nach unten zu verschieben, gehe ich zurück zur Bounding Box Wir haben hier wieder einen Punkt, und wir können ihn jetzt auf diesen Mittelpunkt skalieren Wenn ich jetzt die Skalierung drücke, bekommen wir das. Bring das einfach zur Sprache. Okay, ich glaube, das letzte Mal habe ich etwas Ähnliches gemacht wie ich. Wenn wir jetzt in den Objektmodus wechseln, können wir sehen, dass dies ein von hier getrenntes Objekt ist. Lassen Sie uns jetzt diesen kleinen Teil hier machen. Ich denke, ich werde mich für einen Amped entscheiden. Und ich möchte das einfach in die Mitte dieses Objekts legen. Ich weiß, dass das in der Mitte ist. Ich werde Shift richtig wählen, um hier den Ursprung einzustellen. Nehmen wir einen anderen Würfel und verkleinern ihn mit einem Block drei. Wir können zur Seitenansicht gehen. Und jetzt kann ich das hierher verschieben. Ich kann einfach drücken, um es etwas stärker zu skalieren , und y, um es auf der Y-Achse zu skalieren. Okay, lass uns sehen, wie das aussieht. Ich denke, dieser Teil ist gerade, aber dieser ist gekrümmt. Aber lassen Sie uns die Dicke überprüfen. Ich denke, wir müssen das etwas verkleinern und dann auf der Y-Achse skalieren. Lassen Sie uns nicht mit drei gehen, lassen Sie uns das ansprechen. Und jetzt werde ich mit Schicht D, Z fahren, um das herunterzufahren. Okay, was wir jetzt tun können, wir können mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln und hier einen Loop-Cut hinzufügen. Jetzt gehe ich in den Röntgenmodus. Ich kann diesen Rand hier sehen. Und ich kann diese Kante hier auswählen. Dieser sollte hier sein, aber dieser sollte untergehen. Ich werde diesen runterholen. Jetzt werde ich hier die Kontrolle übernehmen. Aber lassen Sie uns zuerst die Skala überprüfen. Maßstab anwenden. Und lassen Sie uns mit der Tabulatorsteuerung zu Abschrägungen übergehen , okay? Etwas wie das hier. Und wir können dieser einen Registerkarte auch einen Rand hinzufügen, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie uns das ein bisschen erhöhen, Kontrolle und Abschrägung. Lassen Sie uns hier ein paar Ebenen hinzufügen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Okay, lassen Sie uns weitermachen, ich mache das manuell, aber Sie können A drücken und mit Steuerung B weitermachen. Aber dann erzeugen wir hier eine Menge unnötiger Schleifen an dieser Kante. Ich mache mit und verschiebe alles. Wählen Sie einfach diese Ecken aus. Gehen wir zur Kontrolle über. Aber nur ein Los. Okay, Tab, wähle diesen aus. Drücken Sie erneut die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Hier drücke ich einfach Strg B. Okay, auch hier muss ich die Tabulatorsteuerung auf die Abschrägung anwenden , wenn Sie möchten Sie können hier auch einen Schleifenschnitt hinzufügen und das Ganze glätten, um das Ganze weniger perfekt zu machen All diese drei Teile sind separate Teile, aber wir können sie mit Steuerung J verbinden Nun, das ist nur ein Objekt. Lassen Sie uns nun diesen kleinen Teil hier hinzufügen. Wir können mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und wir können hier einfach einen Look-Cut hinzufügen und vielleicht einen hier. Wir können uns jetzt diese Gesichter schnappen und das nach unten verschieben. Okay, und wenn du willst, kannst du diese vier Gesichter nehmen und eine weitere Abschrägung hinzufügen, indem du einfach mit der Maus nach unten scrollst Ich will nur ein Segment hier haben. Was ich nun tun werde, ich werde das zu einem Objekt verbinden. Wenn ich alles auswähle und Strg J drücke, kann ich diesen Teil trotzdem trennen. Wenn ich in den Bearbeitungsmodus gehe und L drücke, merkt sich der Kreditgeber, dass es sich um einen separaten Teil handelt, da wir dieses Objekt von diesem trennen. Später wird es einfach sein, Später wird es einfach sein neues Material nur für diesen Teil hinzuzufügen Eine weitere Abkürzung zum Erstellen. Nehmen wir an, wir möchten nur diesen Teil nach unten auswählen. Wir können einfach hier klicken und mit Control Numpad Plus die Auswahl erweitern diese Weise können Sie auf einfache Weise beispielsweise nur diesen Teil hier auswählen beispielsweise nur diesen Teil hier 16. Lampen- und Promo-Material-Modellierung: Sie können sehen, dass wir zwei Varianten davon haben. Eine ist ohne diesen Teil und eine ist mit diesem Teil hier. Hier ist ein Beispiel mit diesem Teil hier, das Werbematerial oder so etwas enthält. Lassen Sie uns das jetzt in Blender erstellen . Zuerst gehe ich in den Objektmodus und lass uns mit Shift D, Y das hier verschieben. Und jetzt können wir mit Umped Three zur Seitenansicht gehen. Wir können hier eine weitere Variante mit diesem Teil machen. Ich werde mich für Numpad One entscheiden. Ich werde wieder Shift und Cube nehmen. Lass uns das runter nehmen. Sie können sehen, dass dies eine Dehnung auf der Achse ist, aber auf der X-Achse ist sie kleiner. Ich werde X drücken, okay, jetzt nehme ich Numpad 7. Und lass uns hierher ziehen. Das hier. Jetzt werde ich das auch auf der Y-Achse, y, skalieren. Das sollte größer sein als dieser Teil hier. Ich werde das etwas weiter skalieren. Gehen wir jetzt mit n drei zur Seitenansicht. Lassen Sie uns das vielleicht ein bisschen reduzieren. Lassen Sie uns die Kontrolle übernehmen , um Skalierung anzuwenden. Jetzt gehe ich mit der Registerkarte Control in den Bearbeitungsmodus. Steuern Sie zum Hinzufügen und scrollen Sie die Münder nach oben, um sie hinzuzufügen Tu lop schneidet hier. Gehen wir mit Y vor, um diese kleine Y-Achse zu skalieren. Und jetzt gehe ich in den Röntgenmodus. Ich werde diese beiden Teile ansprechen. Lassen Sie uns jetzt das ein bisschen mehr nach oben bringen, das hier nach unten. Okay, jetzt können wir das einfach glätten Umschalttaste gedrückt halten und diese beiden Teile, diese beiden Kanten und die Steuerung auswählen , um das zu glätten. Aber eins möchte ich hier machen, skalieren. Sie können sehen, dass dieser Teil dünner ist als dieser. Ich wähle diese beiden Kanten hier aus und drücke, um sie zu verkleinern. Vielleicht, um das nur auf der Achse zu skalieren. Wir können diesen Teil auch hier auswählen. Und wir können drücken, um es zu verkleinern. Gehen wir mit nein drei zur Seitenansicht. Und jetzt werde ich diese Kante hier auswählen. Und wenn ich die Shift-Taste gedrückt halte, füge ich die Auswahlsteuerung hinzu, um das Ganze zu glätten. Okay? Aber ich möchte es intensiver machen. Ich werde noch mehr runterholen. Und dieser noch höher. Okay, lassen Sie uns jetzt die Kontrolle übernehmen, um zu sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns mit Olga Shift diese Ecken auswählen. Lassen Sie uns auch diesen mit Shift auswählen. Und lassen Sie uns mit Steuerung B waagerecht fahren. Scrollen Sie mit der Maus nach unten, um hier vielleicht nur einen Lo-Schnitt hinzuzufügen. Okay, also wir verstehen diesen Teil. Lassen Sie uns jetzt den Farbton glatt und nicht glatt nehmen. Jetzt werde ich wieder Mesh, Shift und Mesh and Cube verwenden. Und lassen Sie uns das unten sehen. Lassen Sie uns zu diesem Teil hier gehen , um zur Seitenansicht zu gelangen. Senken Sie das, S, Y, Z. Um das Z, X zu skalieren. Und platziere eins hier. Und um dies auf der X-Achse zu skalieren, wendet Steuerung A die Skalierung an. Und wir können mit b in den Bearbeitungsmodus wechseln, und wir können mit Steuerung B zum Hinzufügen wechseln. Okay, jetzt brauchen wir nur noch dieses Papier, weil ich dieser Form hier folgen möchte, wie in diesem Beispiel. Ich werde hier mit diesem Objekt beginnen. Ich gehe mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Wir können diesen Loop hier auswählen und uns die Kontrolle vorenthalten. Ich verschiebe das Z nehme die Zahl Drei für die Seitenansicht und verkleinern sie ein wenig um sie zu verkleinern Und jetzt werde ich mich für Z entscheiden. Wir können diesen Teil nach unten ausrichten Wenn wir Z Null drücken, richten wir das Ganze auf der Z-Achse mit dem Wert Null aus. Lassen Sie uns versuchen, auf Löschen, Limitierung des Bodens zu klicken , um zu sehen, was passiert ist. Okay, wir können dieses unnötige Netz entfernen und bekommen nur diesen Teil. Später werden wir Material für alle erstellen. Das Letzte, was ich hier tun werde, all das auszuwählen und J zu drücken, um es zu einem Objekt zu verbinden. Nun, das ist nur ein Objekt, aber lassen Sie uns auch dieses Steuerelement J verwenden Und jetzt haben wir eine Variante und eine weitere mit diesem Teil. Wenn wir jetzt ohne Drucktaste zu unserer Szene zurückkehren, können wir uns diese beiden Teile schnappen Wir können uns diese Spalte auch hier schnappen und dann wieder mit der Taste Nph weitermachen Gehen wir jetzt mit Nummer sieben nach oben, PortoGraphicz oder minus N. Wir können Wenn wir mit Schiff D fahren, duplizieren wir im Grunde all diese Netzinformationen und wir erstellen im Grunde Aber wenn wir alles im Blender verwenden, machen wir einfach eine Instanz dieses Objekts und das ist es, was wir brauchen. Nun alx, ich werde jetzt mit x minus gehen , um das Ganze auf die X-Achse umzudrehen Platzieren wir dieses hier, wenn wir zum Beispiel in den Bearbeitungsmodus wechseln und dieses Mesh hier ändern, können Sie sehen, dass sich das auch auf diese rechte Seite auswirkt Das ist es, was wir wollen, denn wenn ich später Material hinzufüge, wird es sich auch auf dieses Material auswirken. Wir müssen das nicht auf beiden Seiten machen, weil wir das alte D verwenden. Aber machen wir zum Beispiel eine andere Variante. Wenn du hier ein Projekt haben willst, eine andere Textur, dann musst du das hier löschen und du musst mit einem anderen Objekt zur Seite gehen. Gehen wir jetzt hier mit alt und y und gehen wir mit y minus eins, um das Ganze auf die Y-Achse umzudrehen. Und lassen Sie uns hier einen platzieren. Okay, schauen wir uns hier die Referenz an. Wir müssen das stark reduzieren. Ich wähle all diese Teile aus und verschiebe sie nach unten. Okay, so erstelle ich diese Spalte hier. Eine Sache, die ich hier tun muss, ich brauche diesen Rand. Lassen Sie uns zuerst die Skala überprüfen, Kontrolle A, dann die Skala anwenden. Gehen wir mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus und mit A, um alles auszuwählen. Und nehmen wir die Steuerung B, ich glaube, ich wähle hier nur diese, vier Kanten und ich werde nur diese Steuerung übernehmen. Und lasst uns mit diesem Profil spielen. Wenn du gedrückt hältst, kannst du dieses Profil ändern. Das ist dann 1 Meter, vielleicht zu viel. Ich werde drücken, muss das skalieren. Ich werde hier vielleicht 0,9 eingeben, okay? Und das werde ich auch behalten. Ich glaube, wir brauchen hier fünf. Ich muss nur eine Sache reparieren, jetzt muss ich zu dieser Wand gehen. Okay, lassen Sie uns noch einmal sehen, dass wir jetzt den Maßstab ändern, aber das ist nicht so wichtig, dass wir später wieder auf einen Maßstab zurückskalieren können . Wir werden hier Material für diesen Teil erstellen. 17. Gold-Material: Wir können jetzt mit Materialien beginnen, und ich werde hier einen neuen Tab öffnen Klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste, wenn Sie diese Pfeile sehen Horizontal geteilt, ich öffne hier Shader-Editor. Aber wenn wir mit Materialien arbeiten, benötigen wir auch einen UV-Editor Ich werde dieses Fenster hier teilen und ich werde auch hier den UV-Editor öffnen Ich werde hier auch zur Materialvorschau wechseln. Erstes Material werde ich hier erstellen. Wir müssen hier zu den Materialeigenschaften gehen und ich werde Standardmaterial erstellen. Dies wird im Grunde weißes Betonmaterial oder weiße Cluster sein, das wir für alle Wände in unserer Szene verwenden werden. Aber wir werden zu diesem Standardmaterial zurückkehren. Ich werde zuerst Goldmaterial herstellen. Lassen Sie uns nun dieses Objekt auswählen und neues Material erstellen. Und das nenne ich Gold. Zuerst wähle ich eine Farbe , die wie Gold aussieht, was ungefähr so aussieht. Aber ich denke, ich werde die Farbe kopieren ich beim letzten Mal im Blender verwendet habe. Sie können einfach die Maus über diese Farbe bewegen und Sie können Strg C drücken. Sie können hier die Strg-Taste drücken, und Sie können sehen, dass wir die Farbe ändern, aber Sie können auch diesen HE-Code kopieren. Da Sie diese Farbe nicht kopieren können, können Sie einfach meinen Hex-Code kopieren , wenn Sie genau dieselbe Farbe haben möchten. Okay. Und weil Gold Metall ist, müssen wir Metallisch zu einem machen. Gold ist auch glänzend, also werde ich die Rauheit komplett auf Null bringen, aber wir werden später eine Variation der Rauheit vornehmen Das sieht schon ähnlich aus wie Gold oder Falschgold, aber wir können das verbessern Alle Materialien weisen unterschiedliche Rauhigkeiten auf. Wenn Sie sich dieses Objekt hier ansehen, können Sie sehen, dass es perfekt glänzend ist, aber kein Material, das perfekt glänzend ist Deshalb möchte ich eine Variation der Rauheit hinzufügen. Dafür verwende ich normalerweise eine Betontextur. letzte Mal habe ich dieses von Texture.com verwendet , aber weil Texture.com nicht kostenloser ist, habe ich auf MB und CG.com eine mit dieser Betontextur gefunden , die Sie können von diesem Link herunterladen, wenn Sie möchten, oder Sie können eine beliebige Textur verwenden, aber ich werde diese Textur auch mit Ihnen teilen Du kannst das also einfach in den Mixer bringen. Okay, das ist meine alte Blender-Datei. Ich muss das herbringen. Sie können das einfach hierher ziehen und ablegen, oder Sie können einfach diese Adresse kopieren und Shift und Bildtextur suchen. Und dann kannst du dieses Bild öffnen. Wenn wir mit Materialien arbeiten, benötigen wir ein Addon, das Node Wrangler heißt Wenn du ein Anfänger bist, musst du zu Einstellungen bearbeiten, Werbung gehen Sie müssen nach Node Angular suchen und einfach hier klicken , um diese Anzeige zu aktivieren. Klicken Sie auch hier, um hier zu klicken und Einstellungen zu sagen. Wenn Sie Blender das nächste Mal öffnen, wird es aktiviert. Wenn wir nun mit dem Schlitten Shift-Taste gedrückt halten und auf diesen Knoten klicken, können wir sehen, wie diese Textur auf diesem Objekt aussieht Sie können sehen, dass es sich um Stretch handelt. Und das liegt daran, dass Blender standardmäßig UV-Map der Projekttextur zuordnet. Sie können sehen, dass, wenn Sie die Strg-Taste drücken, diesen Knoten auswählen und die Strg-Taste drücken, Sie diesen Blender standardmäßig sehen können. Aber du kannst das ändern, wenn du willst. Aber ich werde das zu U machen und wir können jetzt unsere UV-Map erstellen. Um eine UV-Map zu erstellen, müssen wir in den Bearbeitungsmodus wechseln. Drücken Sie A, um alles auszuwählen. Wenn wir auf die Tastatur drücken, haben wir hier viele Möglichkeiten. Meistens verwende ich Q-Projektion oder Smart QV-Projekt. Und lass uns mit der Q-Projektion weitermachen. Okay? Wir können sehen, dass das jetzt korrekt projiziert ist. Wir können hier auch mit der Skala links spielen Wo ist der UV-Editor? Wenn ich A drücke, kann ich alle auswählen. Und jetzt kann ich S drücken, um das zu verkleinern oder zu vergrößern. Okay, jetzt entscheide ich mich für Farbe M. Wir können diese Farbe anpassen Wenn wir das nach rechts bewegen, fügen wir mehr schwarze Farbe Und bei Blender hat die schwarze Farbe den Mittelwert Null und die weiße Farbe den Mittelwert eins. Wir brauchen dieses Material jetzt mit Control-Shift zurück und klicken hier. Wenn wir das jetzt mit der Rauheit verbinden, erhalten wir eine Variation der Rauheit Aber weil wir es mit einigen Stellen , die aus Schmutz bestehen, schön glänzend machen wollen mit einigen Stellen , die aus Schmutz bestehen, schön glänzend , werde ich die schwarze Farbe nach rechts verschieben Aber ich will nicht, dass es komplett glänzend ist , weil die schwarze Farbe den Wert Null hat. Ich werde das bisschen auf Weiß bringen, okay? Und auch diese weiße Farbe. Ich werde wenig zu Schwarz bringen, um weniger Schmutz daraus zu machen. Okay? Das ist ein bisschen zu angespannt, also lass uns das näher an Schwarz bringen. Weil wir vorher alles benutzt haben, müssen wir es für dieses nicht ändern. Es wird also genau dasselbe sein, wie dieser hier. Ich denke, es ist immer noch ein bisschen zu schüchtern. Also werde ich das ein wenig ansprechen. Okay. 18. Weißes Glasmaterial: Und lassen Sie uns jetzt dieses weiße Glasmaterial herstellen. Wir können das auch einfach erstellen. Und ich werde zuerst hier kreieren. Zuerst verwende ich eine neue Textur und nenne das „ wir fett“, weil wir später eine Variante mit eingeschaltetem Licht kreieren werden. Jetzt müssen wir dieses Material auf diesen Teil anwenden und ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Und mal sehen, wie wir das machen können. Ich denke, wir können mit dieser ganzen Mittelschleife weitermachen. Ich werde Control Nap verwenden, um die Auswahl noch ein paar Mal zu erweitern. Okay, jetzt habe ich diesen Teil ausgewählt. Ich möchte dieses Material auftragen und werde jetzt hier ein Schild drücken , damit es glänzt. Wir können die Rauheit auch fast auf Null bringen, es wird glänzend sein Wir können aber auch Beton verwenden. Wir verwenden die Textur von früher, als ich je nach einem Bild gesucht habe, und ich kann diese konkrete Textur jetzt hier finden. Lassen Sie uns noch einmal die Shift-Taste drücken. Klicken Sie hier, um zu sehen, wie das aussieht. Wir können das ein wenig skalieren. Ich werde skalieren, ich werde wieder Farbe M verwenden . Lassen Sie uns dieses Material mit Control-Shift unterstützen. Klicken Sie hier. Lass uns das mit Roughness verbinden. Ich gehe jetzt in den Objektmodus. Und lass uns das jetzt nach rechts verschieben . Okay, wir können uns eine bessere Vorschau davon ansehen , wenn wir hier auf diesen Knoten klicken. Ich möchte das nicht komplett schwarz machen . Lass uns ein paar weiße Teile hier behalten. Und ich werde das auch zu Schwarz bringen, auch das näher dran, wenn du willst. Sie können bei der Farbeingabe auch eine konkrete, konkrete Textur verwenden . Sie können hier gemischte Farben verwenden. Lassen Sie uns diesen Wert komplett auf Weiß setzen. Und lassen Sie uns diesen konkreten Texturwert a verwenden und diesen nun mit der Grundfarbe verbinden. Jetzt können wir wählen, wie viel wir wollen. Wenn wir also ganz nach links gehen, wählen wir im Grunde Wert A. Und wenn wir ganz nach rechts gehen, wählen wir Wert. Aber ich möchte es fast breit halten. Ich werde nur hinzufügen, höchstwahrscheinlich bin ich gegangen. Um diesen dritten Teil hinzuzufügen, denke ich, werde ich eine weitere Farbe M kreieren, weil diese Farbe für Rauheit nicht gut für die Grundfarbe ist Wir können uns wieder für Farbe Mp entscheiden. Wir können das hier einstecken. Und lassen Sie uns hier mit Control-Shift und Cl weitermachen. Ich will den Wert A behalten, ich will nur ein paar Teile von Schwarz. Aber wir haben hier viel schwarze Farbe. Ich denke, ich werde das umkehren. Okay, das sieht also viel besser aus. Und lassen Sie uns jetzt diese beiden verbinden. Ich setze das auf den Wert B und wähle jetzt hier die komplett weiße Farbe. Wir können diesen Slider wieder benutzen. Aber eine Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie hier den Mischmodus „ Multiplizieren“ einstellen können Wir behalten nur die dunkleren Teile des Werts B bei. Mit dem Mischmodus „Multiplizieren können wir hier die dunklen Bereiche beibehalten Ich werde das jetzt nach links verschieben, um diesen Teil zu reduzieren. Aber wenn du willst, kannst du auch die Farbe ändern. Zum Beispiel kannst du hier vielleicht eine bräunliche Farbe hinzufügen. 19. Emmisive-Material: Das ist also Licht der Variation, aber lassen Sie uns jetzt Licht in die Variation Ich werde dieses Objekt hier auswählen, weil ich dieses Objekt hier beleuchten möchte. Ich werde zuerst das Goldmaterial auswählen, und jetzt wird hier alles dieses Material sein. Aber Sie können sehen, dass wir die Textur gestreckt haben und wir müssen erneut die Tabulatortaste drücken und acht drücken, um alles und die Projektion auszuwählen. Und jetzt skalieren Sie das vielleicht ein bisschen runter. Jetzt werde ich dasselbe tun wie zuvor. Ich wähle diesen Loop hier aus und drücke Control lamp path plus, um die Auswahl zu erweitern. Okay, ich werde hier neues Material hinzufügen und diese weiße Glühbirne ausschalten. Und ich werde als Zeichen drücken. Aber jetzt werde ich hier auch neues Material kreieren. Ich werde drücken und wieder diese weiße Glühbirne von auswählen. Jetzt werde ich hier klicken und hier eine neue Variante erstellen. Wenn wir hier klicken, erstellen wir im Grunde genommen eine neue Materialbasis für diesen Node-Setup. Okay, und ich werde diese beiden jetzt umbenennen, ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Wir haben diesen Teil ausgewählt, also können wir hier auf ein Schild klicken. Wenn Sie das nicht ausgewählt haben, wenn Sie zum Beispiel in den Bearbeitungsmodus wechseln und auf eine beliebige Stelle klicken, können Sie einfach hier klicken und einen Teil auswählen, der dieses Material verwendet. Und jetzt können Sie auf Auswählen klicken. Blender wählt all diese Teile , die dieses Material verwenden. Und jetzt können wir zu diesem wechseln und auf Zuweisen klicken. Jetzt ist nichts passiert, weil diese beiden Materialien identisch sind, aber wir werden jetzt anfangen, dieses Material zu ändern. Weil ich hier Licht brauche. Ich nehme den Emissionsknoten. Ich werde die beiden Materialien vermissen. Wenn Sie zum Beispiel hier einstecken, können Sie sehen, dass wir hier jetzt emittierendes Material haben Aber ich werde diese beiden Materialien mischen. Wir können das machen, wenn wir Strg+Shift drücken, mit rechten Maustaste klicken und Sie einfach ziehen können, Sie können die beiden Materialien mischen. Oder Sie können auch Shift verwenden und Shader mischen, denn das ist traurig, das ist keine Farbe In diesem Fall verwenden wir Shader. Wenn wir jetzt alles nach links bewegen, bekommen wir diesen Knoten hier eingerichtet. Aber wenn wir alle zu einem bewegen, bekommen wir diesen Emissionsknoten hier. Wir können zum Beispiel die beiden Werte 21 erhöhen. Was Sie wissen müssen, das ist eine Materialvorschau. Dies ist keine Rendervorschau, aber wir können jetzt hier die Vorschau wechseln und aktivieren. Aber bevor ich das mache, werde ich von V zu Cycles wechseln. Was ist der Unterschied zwischen der V Render-Engine und den Zyklen? V wurde für Spiele entwickelt. Es ist viel schneller, aber weniger realistisch, aber dafür brauchen wir Realismus. Ich werde Zyklen verwenden, was langsamer, aber realistischer ist. Ich werde auch zur GPU wechseln. Das wird deinen Rendervorgang beschleunigen und ich werde Beispiele hierher bringen, vielleicht nur 222 und vielleicht hier 244, das endgültige Rendern. Das ist Port und wir haben Port-Render hier. Wenn wir jetzt hier klicken, können Sie sehen, dass Blender anfängt 222 zu zählen, weil wir hier 222 gesagt haben. Aber wenn wir 12 drücken, tut es Lender, okay. Wir können momentan nicht F 12 drücken , weil wir keine Kamera haben Dieser Wert von 40 gilt jedoch für das endgültige Rendern. Wir befinden uns jetzt in der Render-Vorschau und Sie können feststellen, dass dies viel langsamer ist. Das liegt daran, dass Blender jetzt all diese Lichtreflexe berechnet und wenn Sie möchten, können Sie hier unter Lichtpfad diese Lichtreflexion ändern, aber ich werde das bei der Störung belassen Eins kannst du nun wissen, dass es ziemlich hell ist und das nicht nur an diesem Licht hier, sondern wir haben auch Farben, die aus den Welteinstellungen stammen Normalerweise bringe ich das fast zu Schwarz. In diesem Fall möchte ich kein Licht, das von außen kommt. Ich will nur die gesamte Beleuchtung in diesem Einkaufszentrum haben. Okay. Wir haben jetzt eine echte Vorschau auf dieses Material und können jetzt versuchen dieses Material hier in der realen Welt mit emittierenden Materialien zu verbessern . Wir haben immer Teile, die weniger hell sind Zum Beispiel dieser Teil hier, der heller ist. Wir können schnelle Variationen mit Geräuschtextur hinzufügen. Ich werde Shift verwenden und nach Geräuschen suchen. Wir können wieder mit Control-Shift fahren. Und klicken Sie hier, um eine Vorschau zu sehen, wie das aussieht. Ich werde mich wieder für Color Ramp entscheiden. Lassen Sie uns das ein wenig anpassen , um mehr Kontrast zu erzielen. Und jetzt wird das sichtbarer sein. Wir können aber auch mit diesem Wert spielen. Ich denke, die Skala von y ist zu groß, also werde ich sie auf eins bringen. Okay, mit diesem Farbverlauf können wir also eine gewisse Variation mit mehr Licht und weniger Licht erzeugen gewisse Variation mit mehr Licht . Jetzt werde ich Strg+Shift drücken und hier klicken, um dieses Material zu sichern. Und jetzt werde ich das in Kraft setzen. Sie können sehen, was wir bekommen. Aber jetzt brauchen wir wieder etwas Licht , weil wir hier viel Licht verlieren. Wir können das mit Knoten machen. Ich werde Shift verwenden und danach suchen , ob ich diesen Wert jetzt multiplizieren werde. Ich werde hier wählen, multiplizieren, aber nicht mit einem Wert von 0,5, ich werde vielleicht zehn bewerten. Mal sehen, wie das aussieht. Okay. Jetzt können wir hier mit dieser Farbrampe spielen. Das ist zu intensiv Lassen Sie uns die schwarze Farbe hier reduzieren. Und Sie können hier auch mit diesem Skalenwert spielen. Ich möchte es glatt und nicht zu intensiv machen. Ich bin mir bei diesem Wert von zehn nicht sicher. Wir werden später sehen, wann wir das mehr eingeben. Wie das aussieht. Eines können wir hier auch tun, wir können Farbe und Licht ändern. Das kannst du hier machen. Aber es gibt eine knifflige Leiter, die Black Body genannt wird Damit wir nach einem schwarzen Körper suchen können, können wir das hier einstecken Dieser Knoten steht im Grunde für die Temperatur des Lichts. Wenn Sie zu Google gehen und schwarzer Körperfarbe suchen, können Sie feststellen, dass dieser Wert zwischen 1500 und 12 Dies geht im Grunde von der orangen Farbe zur blauen Farbe. Wir haben hier eine weitere Grafik. Ich will zwischen vier oder 51000. Ich möchte hübsch weiß bleiben, aber ich möchte diesem Licht hier auch etwas Orange hinzufügen diesem Licht hier auch etwas Orange Versuchen wir es mit 3.500, aber ich werde hier mit 4.500 gehen. Wenn du mehr Licht willst, kannst du das immer ein bisschen auf 20 ändern, aber wir werden uns später darum kümmern 20. Gipsmaterial: Kehren wir jetzt zur Materialvorschau zurück. Und lassen Sie uns hier die Standard-Materialprüfungen für diese Spalte erstellen . Ich werde hier wieder die Betontextur verwenden, also werde ich nach einer Bildtextur suchen und diesen Beton auswählen und mit Strg+Shift und hier klicken, wir können sehen, wie das aussieht. Und wir können zum Bearbeitungsmodus und zur UQ-Projektion wechseln. Okay, jetzt werde ich mich hier für Mischfarben entscheiden , weil ich es hauptsächlich in Weiß belassen möchte Ich werde die erste Farbe auf Weiß setzen. Ich werde das an den zweiten Eingang anschließen, und lassen Sie uns das an die Grundfarbe anschließen. Wir können uns auch für Farbe entscheiden. Lassen Sie uns das ein wenig optimieren, okay? Lassen Sie uns jetzt dieses Material unterstützen. Und wir können das jetzt so einstellen, dass es sich multipliziert. Jetzt können wir wählen, wie viel wir wollen. Dieser dreckige Teil hier. Das werde ich stark reduzieren. Ich möchte nicht, dass das sichtbar ist. Wir können dieselbe Textur für Rauheit verwenden, also können wir einen anderen Farbverlauf Lass uns das hier einstecken. Lass uns sehen, wie das aussieht. Ich will es ziemlich grob machen. Ich will nicht zu viel schwarze Farbe. Ich werde das ansprechen, okay, und ich werde dieses kleine Schwarz mitbringen. Und jetzt können wir das mit Rauheit verbinden. Wenn du diese schwarze Farbe bringst, bring mehr zu Schwarz. Ihr könnt sehen, dass wir die glänzenden Teile bekommen werden. Lass uns einfach weitermachen. Stimmt, du kannst sehen, dass wir die glänzenden Teile hier haben. Aber ich denke, das ist zu intensiv. Ich werde von links nach weiß wechseln. Wir können das auch für Bump verwenden. Ich werde mich wieder für Schiff D entscheiden, um eine weitere Variante mit dieser weit verbreiteten Farbe zu machen Ich nehme Bump und wir können das hier auf Höhe und Normalgröße einstellen Jetzt bekommen wir eine Menge Beulen. Ich werde jetzt die Einstellungen hier anpassen. Ich werde diesen Abstand auf vielleicht 0,1 reduzieren , auch dieser Stil ist nur ein kleiner Wert davon, aber beim letzten Mal habe ich das auch von MBSCG heruntergeladen Dies ist eine Verschiebungskarte der Betontextur. Und lassen Sie uns das jetzt auch zu Blender bringen . Und das können wir auch für Bob verwenden. Wenn wir jetzt Strg+Shift drücken und hier klicken, können wir sehen, wie das aussieht. Aber wenn wir jetzt in den Bearbeitungsmodus gehen und zum Beispiel A drücken, können Sie diesen Teil überspringen. Aber wenn wir das skalieren, skalieren wir auch diese Textur hier. Das liegt daran, dass beide nur ein Up verwenden. Wir können das beheben, gehen wir zu UV-Maps, lassen Sie uns diese beiden umbenennen. Wir können das vielleicht Betonschmutz nennen und wir können eine weitere Karte erstellen und wir können das vielleicht nach Beton für Bombe benennen . Okay, wenn ich das jetzt auswähle und wenn ich hier mit oben hingehe, kann ich jetzt diesen Beton dort wählen. Zehn, steck das hier ein. Und jetzt gehe ich mit einem anderen nach oben und wähle diesen Beton für die Bombe aus. Okay, jetzt, wo wir das hier oben ausgewählt haben, kannst du auch hier sehen, okay, du kannst auch sehen, dass wir jetzt diese zweite Map verwenden und wir können jetzt in den Bearbeitungsmodus gehen. Und wenn wir jetzt den Maßstab ändern, berühren wir diese erste Textur nicht und wir haben auch keinen Einfluss darauf. Okay, jetzt können wir nur noch mit diesem Beton spielen , wenn es um Bump-Up geht, aber ich werde hier nur einen sehr geringen Wert dieser Textur verwenden, also werde ich mich nicht allzu sehr darum kümmern Lassen Sie uns jetzt dieses Material hier wieder und wir können jetzt mit einem weiteren Bump-Node weitermachen Aber da ich dieses Mal keinen Farbverlauf verwenden werde und wir hier nur Schwarz-Weiß-Werte benötigen, werde ich das zu Non-Color sagen, okay? Das ist nicht so wichtig. Es wird auch ohne das funktionieren. Aber das ist der richtige Weg, wie wir das machen. Jetzt können wir eine Beule mit anderen verbinden und beide funktionieren Ich werde das hier einstecken, Sie können sehen, dass wir diesen behalten, aber wir fügen hier auch noch eine weitere Ebene Bump Ich werde hier wieder 0,1 verwenden, um das zu reduzieren. Lassen Sie uns diese Stärke reduzieren, wir bekommen die kleinen Details, diese Linien hier, okay? Wir können der Farbeingabe hier vielleicht etwas gelbliche Farbe hinzufügen Farbeingabe hier vielleicht etwas gelbliche Farbe Wir können mehr Schmutz hinzufügen, wenn wir weitermachen. Richtig, ich denke, das ist okay für dieses Putz - oder Betonmaterial. 21. Promo-Materialien: Wir müssen nur ein Material erstellen. Für diese Kolumne hier, das ist diese Flagge hier. Ich wähle dieses Objekt und gehe hier zu Materialeigenschaften und Löschen, und ich nenne diese Flagge dafür. Ich gehe einfach, glaube ich, auf Flicker.com und suche nach allen Papieren oder dem Abspann oder ähnlichem, und ich mache Farben aus diesen beiden Texturen Wir können das jetzt hierher bringen. Lass uns einfach diese beiden Grundfarben einstecken. Jetzt drücke ich Step , um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lass uns diesen Teil auswählen. Und lassen Sie uns dieses Material hier zuweisen. Okay? Und jetzt bleibe ich bei der Projektion. Und jetzt müssen wir skalieren, und wir können das jetzt hier projizieren. Ich nehme x minus eins, um das Ganze auf eine andere Seite zu drehen , okay? Aber wenn du eine andere Variante machen willst, habe ich schon einmal darüber gesprochen. Ich werde dieses Objekt jetzt löschen und mit Shift X und X minus eins weitermachen . Denn als ich das letzte Mal das ganze zweite Objekt verwendet habe, kopiere ich alle Werte von diesem. Aber jetzt mache ich eine weitere Variante und kann jetzt x minus eins auf dieses Papier reprojizieren Und lassen Sie uns das hier projizieren. Wenn du hier mehr sauberen Raum haben willst, können wir vielleicht Steuerung R verwenden. Das wird nicht funktionieren. Ich nehme K und ich werde das einfach hier hinstellen. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil auswählen. Und lassen Sie uns das alles auf zwei gelbe Farben herunterskalieren. Ich nehme Z 90 und projiziere diese gelbe Farbe. Und jetzt haben wir hier diesen sauberen Raum. Lass uns das auch hier machen wir können auch dieses Material mit der Textur von Mus Grief verbessern. Also können wir hier etwas Bump hinzufügen. Bringen wir vielleicht eine Rauheit von 2,2 hinzu , um das Ganze etwas glänzender zu machen Aber ich werde mich für Trauertextur entscheiden. Wenn wir jetzt Strg+Shift drücken und hier klicken, können wir sehen, wie das aussieht. Ich werde diesen Wert mitbringen. Ich werde mit diesem Wert spielen, um etwas zu bekommen, das natürlich aussieht. Wir können es jetzt herunterfahren, wir können das auf die Höhe und das auf normal Wir bekommen den Effekt von zerknittertem Papier oder ähnlichem Aber ich werde das stark reduzieren. Vielleicht hier 0.1 und vielleicht auch hier 0.1 Es wird nicht so sichtbar sein, aber du kannst sehen, dass wir hier eine gewisse Verzerrung bekommen. Okay, wir sind mit dieser Kolumne hier fertig. Wechseln wir zur Render-Vorschau, um zu sehen, wie das aussieht. Wenn Sie eine bessere Vorschau wünschen, können Sie sich leider auch einfach für die Punktlampe entscheiden. Und wir können hier die Einstellungen ändern. Also nehme ich vielleicht 200, damit wir sehen können, wie das aussieht. Vorschau rendern. Okay, ich werde diese Kleinigkeit löschen. Gehen wir jetzt zum Schattieren. Es gibt eine Sache , die wichtig ist. Sie können sehen, dass in Viewport, Shading, all diese Materialien gleich aussehen Aber wir haben hier eine Option. Wenn wir eine Farbe auswählen, können wir hier unter Viewport-Anzeige Farbe jedes Materials ändern, was dann im Viewport angezeigt wird Für Gold werde ich diese goldene Farbe hinzufügen. Jetzt wissen wir, dass dieser Teil, dieses goldene Material und ich werde die weiße Glühbirne ausschalten Dafür werde ich vielleicht bläuliche Farbe hinzufügen. Ich weiß, dass dieser Teil nicht stimmt und ich werde mich für eine rötliche Farbe entscheiden Vielleicht fügen wir einfach Farbe für diese Flagge hinzu, vielleicht Grün. Okay, jetzt wissen wir also, welches Material auf welchen Teil dieses Objekts aufgetragen wurde. Und als Nächstes werde ich hier eine Variante ohne diese Flagge machen. Ich werde im Grunde diese Lampe hier duplizieren, und diese Spalte und diese. Und ich nehme Schiff X. Wählen wir nun diese beiden Objekte und dann alle X. Ich drücke einfach Escape und Z night. Okay, was ich jetzt tun werde, ich werde all diese Objekte hier auswählen und mit Strg J dieses eine Objekt erstellen. Und ich werde hier dasselbe tun, Steuerung J. Aber wenn ich Strg J drücke, erhalte ich die Meldung, dass das aktive Objekt nicht das ausgewählte Mesh ist. Ich glaube, das liegt daran, dass wir dafür alle D verwenden. Lass uns versuchen, die beiden zu verbinden. Das funktioniert, wenn du jetzt mit Control J arbeitest. Jetzt wird es funktionieren. Steuere J erneut und kontrolliere J erneut. Okay, jetzt funktioniert das und wir haben hier zwei verschiedene Objekte. Was wir jetzt tun können, ist, dass wir mit der Num-Taste zu unserer Szene mit dem Namen Seven to Top Ortographic zurückkehren können unserer Szene mit dem Namen Seven to Top Ortographic Lassen Sie uns jetzt diesen Wire-Modus wieder herstellen. Und wir können jetzt platzieren, okay, lass uns dieses Objekt auswählen. Und wir können das jetzt an der Stelle platzieren, wo diese Säulen hingehören. Okay, lassen Sie uns das mit allen x duplizieren. Platzieren wir hier eins. Und ich werde wieder gehen, alle X. Und lassen Sie uns hier noch ein weiteres platzieren. Lassen Sie uns jetzt das mit einem X duplizieren . Und nochmal das X. Lass uns jetzt diesen benutzen. Holy Place hier und Al D X nochmal. Okay, lass uns jetzt diesen auswählen. Dieser hier. Lass uns eins hier platzieren, alle X, lass uns noch eins hier platzieren. Die meisten dieser Kolumnen behandeln wir hier. 22. Spiegel-Modifikator: Als Nächstes werde ich diesen mittleren Teil im ersten Stock modellieren diesen mittleren Teil im ersten Stock Diese Rolltreppe und all das Zeug hier. Es ist etwas komplexer, aber ich denke, wir können das schaffen Zuerst gehe ich zu Blender und öffne hier das Referenzbild. Um das weiterzumachen, müssen wir mit der mittleren Maus oder der Scrolltaste weitermachen . Und jetzt werde ich hier klicken. Ich werde mein Referenzbild finden. Okay, dieser. Wir können das vielleicht ein bisschen vergrößern und dann können wir später herzoomen und sehen, wie das aussieht. Jetzt werde ich Nummer sieben nehmen. Und du kannst hier sehen, dass ich mit Ump Seven fahren werde. Und dieser schwarze Würfel hier ist dieser Aufzug in der Mitte. Wir können Shift drücken und mit rechten Maustaste klicken und wir können den Ursprung hier platzieren. Aber stellen Sie sicher, dass nichts ausgewählt ist , weil dieses Objekt ausgewählt ist. Wenn wir jetzt neue Objekte hinzufügen, wird das Teil davon sein, was ich hier erstellen werde. Und ich werde wechseln. Und jetzt können wir mit X das auf der X-Achse skalieren Sie können an diesem ganzen Teil eine Sache feststellen , die symmetrisch ist. Alles, was Sie links sehen können ist genauso wie dieser Teil auf der rechten Seite. Wenn wir wissen, dass dies symmetrisch ist, können wir den Modellierungsprozess mit dem Spiegelmodifikator vereinfachen Um den Spiegelmodifikator zu verwenden, müssen wir diesen Würfel teilen Ich nehme Tab. Ich nehme die Steuerung R. Jetzt wähle ich diese Seite und drücke auf Scheitelpunkte löschen Jetzt gehe ich in den Objektmodus und wenn ich hier unter Modifikator gehe, kann ich nach Spiegeln suchen Ich werde den Spiegelmodifikator hinzufügen. Und ich werde hier auf Clipping klicken , um diesen mittleren Teil zu verbinden. Wenn wir jetzt mit Tab in den Bearbeitungsmodus wechseln, können Sie sehen, dass alles, was wir auf der linken Seite tun, auf der rechten Seite passiert 23. Aufzüge und Rolltreppen: Ich werde jetzt diesen ersten Stock freischalten. Wenn Sie sich erinnern, haben wir ersten Stock für Sie gesperrt. Also brauche ich jetzt den ersten Stock im Sichtfenster, damit ich das alles nach unten verschieben kann. Und lassen Sie uns vorerst dieses leere Bild oder dieses Referenzbild deaktivieren . Okay, ich werde mir das jetzt schnappen und alles runter in den ersten Stock gehen. Okay, aber ich denke, wir müssen den ersten Stock etwas nach unten verlegen , weil wir jetzt die Dicke der Wand haben. Es sind keine 5 Meter mehr. Es sind ungefähr 3,5 oder 4 Meter. Ich nehme einfach Numpad One. Ich nehme mit, und ich werde das ein bisschen nach unten verschieben. Okay. Jetzt wähle ich dieses T. Lassen Sie uns das jetzt weiter nach unten verschieben . Sie können auch sehen , dass das alles nach oben geht, das ist unser dritter Stock. Und Sie können sehen , das ist fast an der gleichen Stelle, an der ich jetzt auch den dritten Stock hier einschalten werde. Und lass uns das alles nach oben verschieben. Okay, ungefähr hier. Lassen Sie uns jetzt den dritten Stock wieder deaktivieren. Lasst uns jetzt hier die Rolltreppen bauen , wenn wir mit der gestampften Sieben fahren Und wenn wir dieses Referenzbild unterstützen, können wir sehen, wo diese Rolltreppen sein müssen Und lassen Sie uns jetzt mit dem Kabelmodus fortfahren. Wenn wir uns im Bearbeitungsmodus befinden, duplizieren wir beispielsweise diese Phase von diesem Objekt aus. Diese Phase wird auch Teil dieses Objekts sein auch wenn wir diesen Röntgenmodus deaktivieren. Wenn wir das mit D duplizieren und es auf der X-Achse bewegen, funktioniert der Modifikator auch diesen separaten Teil, da dasselbe Objekt wie dieses handelt Okay? Jetzt verwende ich Z, um diese Achse zu skalieren. Und lassen Sie uns das ansprechen. Lass uns das hierher verschieben. Jetzt nehme ich Numpad Seven. Und lassen Sie uns mit Z das Ganze um die Achse drehen. Jetzt werde ich von der globalen zur normalen Ausrichtung wechseln und wir können jetzt mit Z das Ganze auf der Achse extrudieren Okay, jetzt werde ich nur die Dicke reduzieren, aber ich brauche das Referenzbild nicht mehr Ich werde hier klicken. Und bringen wir das mit. Ich denke, wir müssen das klein halten, aber diese Rolltreppe muss um diese Linie hier fertig gestellt Ich werde das alles herunternehmen. Als Nächstes werde ich zur globalen Ausrichtung zurückkehren und eine hinzufügen, sieh dir das an, vielleicht hier. Ich werde mit der Phasenauswahl fortfahren. Lassen Sie uns dies auswählen und ich werde die mit dem Plus-Plus-Steuerelement erweitern Und jetzt können wir das einfach auf der Achse bewegen, aber das werden nicht unsere Rolltreppen sein, das ist Wir werden die Rolltreppen kostenlos aus dem Internet herunterladen und ich werde Ihnen zeigen, Ich möchte nicht zu viel für die Modellierung all dieser Details ausgeben , die Sie auf den Rolltreppen sehen können Wir können viel Zeit sparen, wenn wir dieses Modell einfach aus dem Internet herunterladen, aber das werden wir später tun Lassen Sie uns jetzt hier diese große Spalte mit diesen drei Teilen hier erstellen . Ich werde mich wieder für die Gesichtsauswahl entscheiden. Wählen Sie diesen Teil aus, verschieben Sie das X. Lassen Sie uns das hier hin verschieben. Sie können auf dieser Referenz sehen , dass sie sich mit dieser Wand überschneiden Okay, wir müssen das also hierher verschieben. Und ich werde jetzt mit X gehen, um das auf der X-Achse zu extrudieren und es nach innen zu verschieben Und auch dieser Teil, dieser Teil hier, grenzt an unseren dritten Stock Aber das geht weiter nach oben , weil Sie dieses Loch im dritten Stock hier sehen können. Ich werde diesen Teil hier auswählen und ich werde mich für Nummer eins entscheiden Wir müssen das noch viel weiter nach oben treiben. Sie können auch feststellen, dass dieser Teil nach oben dünner ist als dieser. Wir können das einfach machen. Wenn wir mit dem Einfügen fortfahren, können wir es ein wenig nach oben und jetzt z. bewegen, um es auf der Z-Achse zu extrudieren. um es auf der Z-Achse zu extrudieren Okay? Ich nehme Steuerung Z und Skala. Etwas mehr und lass uns jetzt mit Z weitermachen. Lass uns jetzt diese drei Teile hier machen. Wir können die Steuerung R verwenden und hier einen Loop-Cut hinzufügen. Wenn wir nun diese drei Phasen auswählen, können wir jetzt drücken, um sie einzufügen, aber wir können sie auch aus einzelnen Phasen einfügen. Aber ich werde diesen Teil zuerst dicker machen . Ich werde das rausbringen. Okay, lassen Sie uns jetzt diese Phase auswählen, diese und diese. Und lass uns zweimal anfangen. Ich drücke, lass uns jetzt mit S Z gehen, um das auf der Achse zu skalieren. Jetzt werde ich von der Begrenzung beider auf den individuellen Ursprung umschalten beider auf den individuellen Ursprung umschalten Und lassen Sie uns das vielleicht ein wenig auf der Y-Achse skalieren . Okay, ich möchte diese Mitte auf der X-Achse skalieren, Quelle. Lassen Sie uns nun diese drei Phasen auswählen. Und gehen wir mit allen X-Schritten entlang der Normalen weiter. Und jetzt bring das zur Sprache. Okay, das ist etwas Ähnliches aus dieser Referenz. Sie können sehen, dass das aus diesem 45-Grad-Winkel geht. Aber vielleicht ändern wir das später. Ich denke, es wird etwas kompliziert sein diesen 45-Grad-Winkel zu erreichen. 24. Aufzug, Details: Okay, wir werden sehen, was wir später tun werden. Vielleicht werden wir so bleiben, aber vielleicht werde ich versuchen, das zu wechseln. Aber lass uns mit diesem Aufzug weitermachen. Ich möchte diesen mittleren Teil zu einem Ganzen machen. Und wir können das ganz einfach machen, wenn wir uns für die Kantenauswahl entscheiden. Lassen Sie uns diesen Teil hier isolieren und auch diesen Teil oben. Ich werde jetzt, okay, lass uns mit Steuerung Z fahren und das nach unten verschieben. Ich will diesen Teil hier isolieren. Jetzt werde ich mit Y das reinbringen. Okay, lass uns jetzt diesen Aufzug bauen, der hier drinnen ist. Ich werde dieses Gesicht mit Schiff duplizieren. Ich werde das jetzt mit Z verkleinern. Lass uns das ansprechen. Ich werde diesen Teil auch hier aus dieser Wand herausnehmen , zum Beispiel so. Und jetzt können wir diesen Raum auswählen und ihn mit E, Y herausnehmen. Wir können dieses Detail auch nach oben und unten modellieren. Wir können das Glasteil rausnehmen. Ich übernehme die Kontrolle. Füge hier einen Schlaufenschnitt hinzu, hier einen weiteren für Glas. Und fügen wir hier eine und hier eine weitere hinzu. Okay, jetzt können wir uns diese beiden Teile schnappen und mit Y weitermachen. Etwas herausschneiden Und lassen Sie uns hier einen Look-Schnitt hinzufügen. Dieser Teil wird für Glas sein. Ich werde mit Y gehen. Bring das rein, okay? Und lassen Sie uns dieses Detail hier erstellen. Die Steuerung ist hier und eine weitere hier. Und ein Look ist auch hier cool. Und wir können das jetzt reinnehmen und hineinbringen. Bevor Sie irgendwo klicken, können Sie sehen, dass wir die zusätzlichen Kanten erhalten, die wir nicht brauchen, um diese zusätzlichen Flächen zu löschen. Sie können hier einfach auf Orthogonale Kanten auflösen klicken. Blender löscht das für Sie. Lass uns diese Abschrägung hier machen. Wir werden auch diesen hier machen, wobei ich dir eine Methode zeigen werde, du kannst die netten Details bekommen Lass uns zuerst diesen hier machen. Ich entscheide mich für Control R. Lass uns mit Control oder Extrem Wählen Sie Strg, um eine Abschrägung zu erzeugen, und scrollen Sie mit der Maus nach oben , um ein weiteres Segment hinzuzufügen Lassen Sie uns nun diese Abschrägung hier machen , was etwas komplizierter ist aber wir können das auch einfach machen Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie mit der Steuerung R den Loop-Cut hier hinzufügen, Steuerung B die Abschrägung erzeugen und mit der Maus nach unten scrollen Jetzt geh normal weiter, zieh das raus. Okay? Jetzt mit Select und Alt diesen unteren Teil auswählen. Wenn Sie jetzt kontrollieren, erhalten Sie eine Abschrägung, wie wir sie normalerweise haben Aber wenn wir mit der Maus punkten und weitere Segmente hinzufügen, können wir diese Abschrägung hier formen Bevor Sie irgendwo klicken, erhalten Sie die Eigenschaften der Abschrägung Und ich werde jetzt von Superellipse zu Benutzerdefiniert wechseln. Jetzt können wir diese Abschrägung grundsätzlich so formen, wie wir wollen. Im Grunde können wir die Abschrägung nach Belieben fallen lassen. Okay? Du kannst hier mit dieser Kurve spielen und eine Form erstellen, die du magst, mehr Geometrie, die du hier hinzufügst, es wird glatter sein, aber ich denke, das ist genug. Okay, jetzt haben wir hier drei weitere Level. Ich nehme die Steuerung und scrolle mit der Maus von Zeit zu Zeit, um diese drei Kanten zu bekommen. Steuerung, Scrollen mit der Maus, während der gesamten Extrusionsphase entlang der Normalen gedrückt halten der gesamten Extrusionsphase entlang der Normalen Jetzt möchte ich nur noch eine klassische Abschrägung machen. Ich nehme Steuerung B. Sie können sehen, dass wir beim Scrollen mit der Maus wieder eine benutzerdefinierte Abschrägung erhalten Aber stellen Sie sicher, dass Sie das deaktivieren und es wird normal sein. Mit dieser Fase bekommen wir sehr schnell viele Details. 25. Brunnen-Modellierung: Lassen Sie uns mit diesem Teil hier fortfahren. Ich gehe mit Tab in den Bearbeitungsmodus und lass uns nun diese Phase hier duplizieren, Y verschieben und etwa hier platzieren. Jetzt nehme ich zwei für die Auswahl, zwei für die Auswahl. Lass uns das hier hin verschieben. Jetzt nehme ich drei für Phase Select. Und ich werde Y verwenden, um diese Y-Achse zu extrudieren. Jetzt werde ich mit Control R Loop Cut fahren. Lassen Sie uns drei für die Phasenauswahl verwenden. Und gehen wir vielleicht mit Nummer sieben und y weiter. Gehen wir jetzt wieder mit Y. Jetzt werde ich mir diese Phase hier ansehen. Gehen wir mit x weiter. Ich gehe zu dieser Stelle, und jetzt verwende ich die Taste R, um hier einen Loop-Cut hinzuzufügen. Und lassen Sie uns das jetzt hierher verschieben. Aber eine Sache, die ich tun möchte, Sie können sehen, dass dieser Teil dünner ist. Ich werde in den Röntgenmodus wechseln. Dann schnappen wir uns das. Wir müssen uns diese beiden Kanten schnappen, also können wir uns einfach dieses Gesicht hier schnappen. Und jetzt mache ich mit, ich werde das in Ordnung bringen. Ich werde hier auch diese Kante auswählen, und ich werde R Z nehmen. Ich werde auch versuchen, diese Kante etwas besser auszurichten. Und jetzt fahren wir mit Steuerung B fort, um diesen Teil zu glätten, okay? Und jetzt haben wir diesen Teil hier. Aber ich glaube, ich muss das mehr nach innen bringen. Ich nehme bis sieben Uhr und Undo. Es wird viel einfacher sein, wenn ich das verschiebe. Bevor ich das mache, Bevel, lass uns das jetzt hierher verschieben und uns diese Kante schnappen Und ich werde das hierher verschieben. Und jetzt kann ich diese Kante hier auswählen. Und ich kann die Kontrolle behalten. Okay, jetzt gehe ich zu Solid View. Und lassen Sie uns hier die Gesichter auswählen. Ich wähle zuerst eine und mit der Kontrolle wähle ich hier die gesamte Zeile aus. Du kannst sehen, dass das nach oben geht. Ich werde mit der Z-Achse fahren. Wir haben einen Teil, der noch weiter nach oben geht. Lassen Sie uns diese drei Gesichter hier auswählen. Lass uns nochmal gehen mit, okay, vielleicht können wir die Rolltreppe ein wenig bewegen Ich nehme die Kontrolle als Plus. Lass uns das jetzt wieder normal machen. Lass uns das ein bisschen rausziehen. Als Nächstes sehe ich, dass dieser Teil sehr groß ist. Vielleicht können wir einige dieser Phasen auswählen , indem wir die Schicht gedrückt halten. Und ich werde jetzt zur globalen Ausrichtung zurückkehren. Und ich werde das hierher verschieben. Und ich werde auch diese Achse Z drehen. Nun, das sieht ziemlich ähnlich aus, wie dieser Teil hier. Als Nächstes müssen wir diese Mauer hier erstellen. Ich werde das rotieren. Und ich nehme die Taste R, um hier Cut hinzuzufügen. Und lassen Sie uns jetzt den Pass auswählen. Und lassen Sie uns mit Y gehen, um das auf der Y-Achse zu bewegen. Jetzt werde ich mit R Z diese Alita aufstellen. Eine Sache, die wir hier tun können, wir können versuchen, dies parallel zu dieser Linie zu machen Ich werde das einfach hierher verschieben. Okay, jetzt haben wir diese schöne Ecke. Aber richtiger ist es, all diese Zeilen hierher zu verschieben. Ich werde das alles auswählen, und lassen Sie uns das jetzt hierher verschieben. Als nächstes folgt dieser Teil hier. Ich denke, wir können diese Pässe hier auswählen und wir können sie einfach duplizieren. Es gibt eine Abkürzung für die Auswahl. Wenn Sie Strg und Shift gedrückt halten, können Sie alle Phasen zwischen diesen beiden Phasen auswählen. Wenn ich zum Beispiel diese Option auswähle und die Strg-Shift-Taste verwende, kann ich hier alle Taktstufen auswählen, Shift und Y. Um das Ganze hier zu verschieben Ich werde das auf der X-Achse, X und Y skalieren . Ich werde das auch auf der Y-Achse skalieren Und lassen Sie uns das, lassen Sie uns das auch auf der Achse skalieren , um das hier zu erreichen. Jetzt gehe ich mit allem weiter und extrudiere das entlang der Normalen und verschiebe das Ganze raus Okay, jetzt können wir hier mit der Taste R den Schnitt hinzufügen. Wir können diese Flächen auswählen und wir können mit der Ex-Y-Achse arbeiten. Wählen wir jetzt einfach diese Ecke hier aus. Wir können das einfach anordnen. Wir können eine Wand dahinter sehen. Wir können das also schnell erstellen. Ich werde das X davon auf die Y-Achse verschieben, Y. Und lassen Sie uns das über ihn und X verschieben 26. Brunnen-Modellierung, Teil 2: Lassen Sie uns jetzt diese kleinen Wände im Inneren erstellen. Dazu gehe ich mit Tab, wähle dieses Objekt aus, Tab, wähle dieses Gesicht hier aus. Verschiebe die Tasten Y, Z, um das Bild zu verkleinern. Drei, um das nach unten zu verschieben. Und auch x, um das auf der X-Achse zu skalieren, okay? Und lassen Sie uns das jetzt etwas weiter skalieren. Ich werde hier Y-Steuerung R verwenden , mit Phasenauswahl und dieser Phase Und lass uns jetzt weitermachen, nochmal ungefähr hier. Gehen wir jetzt mit den Steuerelementen R und x weiter. Ich denke, wir müssen uns ein wenig auf der Y-Achse bewegen . Ich werde das hierher verschieben. Und jetzt bewegen wir es, kontrollieren R hier. Jetzt wähle ich hier die Gesichter aus und verwende Z, um das anzusprechen. Jetzt können wir hier die Kontrolle übernehmen und wir können dieses Stück hier mit dieser Wand hier verbinden . Okay? Und das sieht ähnlich aus wie auf diesem Referenzbild, aber wir können in diesem Teil eine sehr starke Abschrägung sehen, und das können wir schnell erzeugen Ich werde mir diesen und diesen Rand schnappen. Ich brauche diesen hier nicht, aber ich brauche diesen und diesen. Ich nehme jetzt Steuerung B, um das abzuflachen. Okay, lassen Sie uns diesen Teil jetzt hier erstellen. Wir können hier mit diesen Phasen beginnen, erste auswählen und dann mit Kontrolle alles auswählen. Und lassen Sie uns jetzt vielleicht mit der normalen Ausrichtung fortfahren. Und ich nehme Schiff D und Z. Drücken wir X, um das auf der X-Achse zu skalieren. Mal sehen, wie das aussieht. Okay, und beweg dich ein bisschen nach unten. Jetzt nehme ich Normalen oder extrudiere sie entlang. In unserer Referenz können wir sehen, dass all diese Teile nach oben extrudiert sind Wir können das also schnell machen. Ich werde all diese Phasen hier auswählen, Shift und Control, um in einen anderen Bereich zu wechseln. Ich werde wieder Shift and Control verwenden. Steuern und Schalten hier kontrollieren auch. Dieser hier, Shift Control und Shift. Jetzt verwende ich E und Z, um die Extrusion auf die Achse zu bringen. Lassen Sie uns nun zur globalen Ausrichtung zurückkehren. Und ich glaube, ich muss nur noch einmal drücken und Z drücken. Okay, jetzt wird das auf der Achse extrudiert Jetzt muss ich auch diesen Teil hier auswählen. Ich werde mit Control Nump die Auswahl erweitern. Jetzt kann ich mit den alten und normalen Werten weitermachen, okay? Aber ich sehe ein Problem. Also, wenn ich mit dem ganzen Teil fertig bin, geh rein. Und ich glaube, ich brauche das draußen nochmal, überprüfe meine Gesichtsausrichtung. Ich muss das alles reparieren. Ich drücke A. Ich drücke L, um all diese losen Teile auszuwählen. Oder Sie können auch A drücken und dann drei drücken und draußen nach Neuberechnen suchen Okay, jetzt korrigieren wir diese Phasenausrichtung und entfernen sie jetzt entfernen sie jetzt Und ich werde das schnell wieder auswählen. Shift-Steuerung. Shift Shift Control und Shift Control hier. Und auch dieser Teil ist jetzt zusammengefaßt , um die Auswahl zu erweitern oder ganz normal zu extrudieren Das funktioniert, richtig? Wir haben auch diesen Teil hier. Lass uns das schnell erstellen. Lassen Sie uns diesen Phasenwechsel einleiten. Y, z, um das auf Achse zu skalieren, Z, um es nach unten zu verschieben Und X, um dies auf der X-Achse zu skalieren, Y, um es auf der Y-Achse zu extrudieren Jetzt werde ich das ein paar Mal extrudieren. X, einmal extrudieren X. Auch hier denke ich, dass das reichen wird Lass uns das jetzt rausnehmen, Y, und das hier hin verschieben Nun, was ich tun werde, werde ich immer wieder auf der Y-Achse drehen. Okay, auch dieser Teil hier ist größer als dieser. Nehmen wir einfach diese Flächen und drücken wir C, um sie auf der Achse zu extrudieren Eins kannst du hier, hier haben wir auch Glas Wir können hier die Kanten auswählen. Dieser hier hält die Kontrolle über diesen Teil. Jetzt nehme ich E und Z. Um das Ganze auf der Z-Achse zu extrudieren, wähle und sieh dir dieses schwarze Material hier Wir können das auch schnell erstellen. Gehen wir zur Kontrolle über. R und Control sind hier. Wählen wir hier die Phasen aus. Ich wähle das mit Shift aus und extrudiere alles entlang der Normalen, Phasenausrichtung Aber jetzt muss ich das manuell machen, weil es sich nur um eine Phase handelt und wir die Option „ Neuberechnen“ nicht außerhalb oder innerhalb verwenden können Neuberechnen“ nicht außerhalb oder innerhalb Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, wähle ich aus, drücken wir jetzt drei und drehen um, jetzt können wir das einfach Jetzt wird alles entlang der Normalen extrudiert und jetzt können wir diesen Teil hier erstellen Ich werde jetzt auch Strg B drücken. Damit ich das nivellieren kann, können wir schwarzes Material erzeugen erste Material für dieses Objekt hier wird auf all das hier angewendet. Ich werde zuerst Material wählen, diese Standardeinstellung wählen. Jetzt werde ich dieses neue erstellen und es einfach schwarz nennen. Für dieses Material werde ich einfach die schwarze Farbe wählen und all das wird in Ordnung sein. Ich werde auch die Farbe Schwarz für den Port einstellen, damit wir das hier im Port sehen können. Und lassen Sie uns jetzt die Gesichter hier auswählen. Diese 1.2 hier. Jetzt werde ich mit Steuerung, Lampet plus die Auswahl erweitern Okay, und lassen Sie uns jetzt mit der Steuerung fortfahren und diesen Teil, den wir nicht benötigen, einfach ziehen und Jetzt kann ich einfach dieses schwarze Material auswählen und zuweisen. Jetzt haben wir hier schwarzes Material an diesem Teil. 27. Glasmaterial: Lassen Sie uns jetzt schnell auch Glasmaterial erstellen. Also werde ich diesen Shader-Editor hierher bringen und ich werde hier Glasmaterial erstellen. Und lassen Sie uns diesen Teil jetzt mit Nuke isolieren , damit wir uns nur auf diesen Teil konzentrieren können Und jetzt gehe ich zur Materialvorschau. Wenn wir die Tabulatortaste drücken und alles auswählen, können wir das einfach schnell auspacken Bei der Projektion haben wir meiner Meinung nach ein Problem, das wir lösen müssen. Alle Teile sind Standardmaterial, aber wenn Sie sich erinnern, das Standardmaterial zwei UV-Maps und wir haben diese nicht für dieses Objekt erstellt. Ich werde hier unter Objektdateneigenschaften diese Standardmap haben, aber wir haben nicht diese konkrete. Denken Sie nur an diese beiden Konkreten. Und du kannst sehen, dass wir jetzt hier etwas haben. Ich werde eine neue erstellen und jetzt werde ich sie erstellen sie in Bombe umbenennen. Okay, doppelklicken Sie einfach, drücken Sie die Eingabetaste und Sie können sehen, dass das jetzt nicht gelesen wird, das heißt, wir haben es. Jetzt, wenn ich diesen ausgewählt habe, gehe ich in den Bearbeitungsmodus a. Und wieder Projektion, wir sollten diese Zeilen hier haben. Du kannst das machen, aber es ist nicht zu intensiv. Du kannst diese Linie also hier sehen. Wenn wir das vergrößern, können wir sehen, dass wir diese Linie hierher verschieben. Lassen Sie uns das stark skalieren, um mehr von diesen winzigen Details zu bekommen. Es erhöht sich zum Beispiel auf eins. Die gebundenen Details finden Sie hier. Okay, ich werde das nicht zu einem bringen. Ich werde das vielleicht auf 0,2 bringen , aber lassen Sie uns zurück zum Glasmaterial kommen. Ich werde dieses Glasmaterial hier auswählen. Ich werde mit Glas-Shadern hierher gehen, Schicht nehmen und nach Glas suchen Ich werde dieses Prinzip streichen, BSDF. Ich werde mich für Transparent entscheiden. Wir können wieder mit Control-Shift fahren und die beiden Shader mischen Und im Grunde werden wir transparentes Glas bekommen. Lassen Sie uns jetzt diese Räume hier auswählen. Weisen wir diesem Glasmaterial zu. Okay, das muss ich nicht. Dieser Teil, lassen Sie uns diesen Standard wiederherstellen, nur diesen Teil hier. Vielleicht können wir diesen kleinen grünen, ein bisschen grünen Effekt erzeugen. Wenn Sie hier klicken, können Sie eine Vorschau davon wie dieses Glasmaterial aussieht, aber das ist nur eine Materialvorschau. Wenn wir zu Zyklen wechseln, wird es realistischer aussehen, aber wir brauchen Licht. Natürlich werde ich hier eine Punktlampe hinzufügen. Und ich werde die Intensität dieses Lichts nutzen, um zu sehen, was hier passiert ist. Okay, aber kehren wir zur Materialvorschau zurück und wir können Glas wieder einige Rauheitsdetails hinzufügen Ich werde nach der Bildtextur suchen. Ich werde hier wieder dieselbe Betontextur verwenden. Okay, lassen Sie uns Strg+Shift drücken und hier klicken, um eine Vorschau zu sehen, wie das hier zum Beispiel aussieht. Sie können damit weitermachen, Sie können eine beliebige Karte aus der Liste auswählen. Aber wenn Sie keine haben, bedeutet das, dass wir die erste aus der Liste verwenden. Da dieser Knoten kein Up hat, bedeutet das, dass er Main Up ist. Wir müssen diesen auswählen. Und lassen Sie uns das jetzt skalieren. Nehmen wir Farbe M. schwarze Teil wird glänzend und der weiße Teil rau sein. Ich wähle hier fast schwarze Farbe, aber nicht komplett schwarz. Lassen Sie uns diese weiße Farbe hier oder diesen Schmutz reduzieren. Und jetzt können wir dieses Material mit Control-Shift und Cl hier herstellen . Und wir können das als Rauheit verwenden. Wir sollten etwas Schmutz auf das Glas und Unvollkommenheiten bekommen. Okay. Also kannst du sehen, wie das aussieht. Aber lass uns nochmal mit der Karte spielen. Vielleicht ist das zu intensiv. Ich werde vielleicht mehr von diesem Schmutz hinzufügen, aber weniger intensiv. Okay. Und ich werde auch Bump mit Grip Texture, Shift A und Grip Texture erstellen Shift A und Grip Texture Und lassen Sie uns wieder Strg+Shift und hier klicken und diesen Wert reduzieren Okay, ich denke, wir müssen das jetzt ansprechen. Ich unterstütze dieses Material und ich entscheide mich für Bombe. Stecken wir das auf Höhe und das auf Normal, dann haben wir diesen Effekt. Lassen Sie uns das jetzt vielleicht auf 2.1 reduzieren und das alles nur geringfügig reduzieren, was den Effekt davon hat. Bob, lassen Sie uns jetzt nochmal die Zyklen drehen, um zu sehen, wie das aussieht. Ich werde diese Folie jetzt löschen. Ich werde zu unserer Szene mit Napes Key zurückkehren. Auch für Glasmaterial. Ich werde die Anzeigefarbe dieses Viewports in etwas Grünliches ändern etwas Grünliches Wir wissen also, dass das Glas ist, aber wir haben hier auch Glas Gehen wir zum Bearbeitungsmodus über. Wählen Sie dieses Gesicht hier aus. Lassen Sie uns auch dieses Glasmaterial zuweisen. Ich sehe jetzt, dass diese Spalte in diesen Bereich gehört. Aber wenn wir uns diesen Grundriss ansehen, können wir sehen, dass dieser Bereich kleiner ist als dieser. Aber ich denke, das ist ein Fehler , wenn wir uns diese Referenz hier ansehen. Ich denke, all diese sind symmetrisch. Aber wir können das später beheben, wenn ich Modifikator anwende, oder wir können diesen Teil einfach weitermachen. Richtig. 28. Boden, Material: Lassen Sie uns jetzt diesen Bodenteil erstellen, damit wir hier Erde sehen können. Und auch auf den Teilen hier. Ich werde diese Kanten hier auswählen und mit Shield und Y das auf der Y-Achse ein wenig bewegen. Jetzt verschiebe ich das nach unten und lass uns das extrudieren. Ich drücke einfach, vielleicht können wir das auf der Y- oder X-Achse ein wenig bewegen , nur um diese Stelle hier abzudecken Okay, jetzt werde ich diesen Teil hier auswählen und kontrollieren. Ich werde das jetzt ein paar Mal unterteilen. Bevor Sie irgendwo klicken, haben wir diese fraktale Option Wenn ich das nach oben schiebe, kannst du sehen, was passiert Also im Grunde haben wir hier die Unvollkommenheiten. Ich werde jetzt drücken und nach Auswahl trennen, wir können das jetzt mit GC ein wenig verbessern Gehen Sie einfach zu GC und lassen Sie uns das ansprechen. Und wir können uns auch für Shade Smooth entscheiden . Ich bin mir nicht sicher, warum das passiert ist, aber versuchen wir es mal von Smooth aus. Ich denke, das wird behoben. Nun, das letzte Mal, als ich das mit Flugzeugen bedeckt habe, wird das nicht so sichtbar sein. Ich möchte hier nur etwas Unvollkommenes machen. Lass uns schnell neues Material erstellen. Ich werde, ich werde hier klicken, und ich werde hier klicken, Neu. Und ich werde das Erde nennen. Ich werde diese Textur mit dir teilen, diese Bodentextur. Und lassen Sie uns jetzt das ein bisschen ansprechen und wir können das jetzt hierher bringen und ich werde zur Materialvorschau wechseln. Lassen Sie uns das jetzt mit der Grundfarbe verbinden. Okay, also wähle das alles aus und weise es zu, um dieses Material hier zuzuweisen. Mal sehen, wie das aussieht, wir müssen das nochmal auspacken Ich werde nur darauf achten, diese erste auszuwählen , weil wir hier keine UV-Karte haben Und bleib bei der Projektion. Okay? Das wird aus der Ferne ziemlich gut aussehen. Wenn Sie dies dunkler machen möchten, können Sie die Farbtonsättigung und den Wertknoten verwenden. Und ich werde wenig herunterbringen. Ich werde diese Textur auch für Bump verwenden, ich werde mich für Farbe M entscheiden, weil ich sie mit einer schwarz-weißen Textur abdecken muss Ich werde mich für Bump entscheiden. Steck das auf Höhe und das auf Normal. Wir werden hier mehr Bump bekommen, lass uns das vielleicht 0,1 ein bisschen herbringen Lassen Sie uns jetzt auch diesen Teil mit Erde bedecken. Dafür werde ich mit dem Schiff fahren. Für dieses Objekt werde ich diesen Radien - oder Spiegelmodifikator entfernen, sodass wir den Ursprung auf Geometrie setzen können Und lassen Sie uns einfach diesen Teil behandeln, wo wir diese Erde benötigen. Ich werde drücken, um das abzudecken und vielleicht ein wenig zu drehen. Jetzt gehe ich mit Tab in den Bearbeitungsmodus. Im Röntgenmodus werde ich diesen ganzen Teil löschen. Ich muss keine Scheitelpunkte löschen und diese Scheitelpunkte löschen. Und es gibt ein Auswahlwerkzeug in Blender , das wir mit C aktivieren können . Sie können dieses Pinselwerkzeug aktivieren und Sie können auch Teile davon entfernen. Wir müssen keine Scheitelpunkte löschen. Okay, ich lösche jetzt zu viel, aber ich werde zu Vertex Select, Select wechseln Und ich kann diesen Teil auch hier löschen. Scheitelpunkte löschen und nochmal sehen. Okay, aber das ist nicht so wichtig. Jetzt nehme ich einfach alle X. Und lass uns das hier platzieren. Okay, und jetzt behandeln wir auch diesen Teil. Ich möchte das nur ein bisschen ansprechen. 29. Details: Ich habe gerade herausgefunden, dass ich vorerst etwa 4 Stunden Tutorial aufnehme und wir sind noch fast am Anfang, also müssen wir diesen Prozess ein wenig beschleunigen. Ich werde nicht weiter zu viele Details hinzufügen, aber ich empfehle hier, an diesen harten Kanten eine Abschrägung anzubringen, damit Sie die Kanten auswählen können , die sichtbar sind Wählen Sie einfach Steuerung B. Fügen Sie diesen Kanten einfach eine Abschrägung hinzu, da Abschrägung beim endgültigen Rendern immer sichtbar ist Sie können auf dieser Referenz sehen, dass wir auch eine graue Farbe haben Ich werde schnell eine weitere Variante dieses Standardmaterials erstellen . Ich werde hier zu Plus klicken und nach Standard suchen. Ich werde hier klicken, um neues Material zu erstellen und das nenne ich. Jetzt gehe ich mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Lassen Sie uns diesen Teil hier auswählen. Schauen wir uns diese Referenz an. Okay, der ganze Teil. Ich werde jetzt diese graue Farbe zuweisen. Ich werde die Farbe hier ändern, auch in diesem Teil. Lass uns auswählen, ich versuche es mit Strg Shift und klicke hier, um zu versuchen, diesen ganzen Teil und auch diesen hier auszuwählen. Lassen Sie uns das, das graue Material und auch diesen Teil hier anwenden . Lassen Sie uns hier auch einige Ebenen hinzufügen. Lassen Sie uns diesen Agenten auswählen und die Kontrolle behalten. Lass uns versuchen, die ganze Zeile auszuwählen, okay? Und jetzt auch hier die Steuerung . Eine Sache, die wir schnell modellieren können ist dieses Metallteil und dieses Kabel hier. Ich werde einfach den Netzzylinder hierher verschieben. Ich werde die Steuerung Z verwenden, weil ich diese Netzdichte reduzieren möchte . Ich werde sagen, das muss vielleicht nur verkleinert werden. Verschieben Sie nun dieses und das Z-Achsensymbol, um diese Z-Achse zu skalieren. Jetzt werde ich ein anderes Material kreieren und das vielleicht Metal Black nennen . Wir können jetzt hierher gehen und diese Farbe auf Schwarz bringen. Ich werde auch Metallic zu einem machen. Schauen wir uns Naples Key an, um zu sehen, wie das aussieht. Jetzt werde ich auch mit der Bildtextur und wieder mit der Betontextur arbeiten, vielleicht können wir diese an die Grundfarbe anpassen. Wenden wir zunächst die Skalierungssteuerung A , und jetzt können wir mit der Q-Projektion fortfahren. Lassen Sie uns das vergrößern. A. Lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Okay, lassen Sie uns mit dem Shade Moot weitermachen. Jetzt haben wir metallisches, einfaches metallisches Material. Aber wenn du es dunkler machen willst, können wir das Schiff nehmen und Sättigung verwenden und einfach herunterfahren. Okay, ich werde das auch mit Rauheit verbinden. Ich werde mich für Color Ramp entscheiden. Lassen Sie uns das auch mit Rauheit verbinden. Lassen Sie uns das nach rechts verschieben und diesen glänzenden Teil einfach reduzieren. Okay, gehen wir zurück zu Naples Key und jetzt können wir hier Kabelfernsehen. Um dieses Kabel herzustellen, verwende ich das Kurvenobjekt. Ich nehme Shift A und finde hier eine Kurve und eine belebtere Kurve Jetzt werde ich mit Y n fahren, um die Yxist zu drehen. Lass uns mit Nummer Eins gehen. Eins gesprungen. Und lass uns mit dem Röntgenmodus weitermachen. Wir können sehen, wo diese Kurve ist? Ich nehme Ump Drei, um das zu ordnen, ein kleines T. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Und jetzt fahren wir mit x fort , um es auf der X-Achse auszurichten. Lass uns jetzt zu Nummer eins zurückkehren. Sehen wir uns unsere Referenz an. Also möchte ich diese Kurve hier machen. Ich werde mir diesen unteren Teil schnappen. Ich nehme Z und Y, Y, um mich hier abzuwechseln. Und jetzt fangen wir an, uns das zu schnappen. Lassen Sie uns das jetzt noch einmal rotieren. Ich werde Z für die Z-Achse extrudieren. Gehen wir mit dem Y , um das auf der Y-Achse auszurichten, okay? Und wir können As drücken, um das zu skalieren, aber ich denke, wir müssen es nach unten verschieben. Und lassen Sie uns das ein wenig drehen. Und jetzt skalieren Sie das. Okay, lass uns das mit nach oben verschieben. Nun, das sind Kurvenobjekte. Wenn wir hier also zu den Kurveneigenschaften gehen, können wir hier unter Abschrägung gehen und die Tiefe erhöhen. Wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können wir diese Tiefe hier leicht erhöhen Und lassen Sie uns jetzt versuchen, das natürlicher zu gestalten. Ich werde versuchen, das hier zu wechseln. Jetzt können wir vielleicht ein anderes Material erstellen. Ich nenne das einfach schwarz, schwarz. Und hier nur eine schwarze Farbe. Auch im Viewport können wir das einfach auf Schwarz ändern. 30. Rolltreppen: Wir können den ganzen Tag damit verbringen, Details zu diesem Teil hinzuzufügen und uns dieses Referenzbild anzusehen Aber weil ich dieses Tutorial etwas beschleunigen muss, werde ich jetzt die Rolltreppen aus Sketch Fab importieren die Rolltreppen aus Sketch Fab und dir zeigen, wie ich das mache Ich füge diesen Link ein, den ich beim letzten Mal verwendet habe, also kannst du einfach hier klicken und diesen Link in deinen Browser einfügen Und ich werde einfach den Namen dieses Objekts kopieren. Sie können einfach, ich denke, Sie müssen ein kostenloses Profil erstellen. Und dann können Sie Modelle von Sketch Fab herunterladen. Ich werde hier drei D-Modelle herunterladen und wir haben hier eine Blender-Datei. Klicken Sie einfach hier zum Herunterladen. Und jetzt können wir dieses Objekt herunterladen. Dieses Modell möchte ich herunterladen, aber wenn Sie auf die Suche gehen, können Sie vielleicht ein besseres Modell finden. Oder wir können auch darüber nachdenken, einige Modelle zu bezahlen, aber ich denke, dieses Modell ist ziemlich gut für uns. Wir können sehen, dass wir viele Rolltreppenmodelle finden können. Wenn ich das jetzt herunterlade, gehe ich hier hin und ich werde Dateien extrahieren Lassen Sie uns dieses Objekt jetzt hier öffnen. Das bekommen wir. Und wenn Sie ein Objekt aus dem Internet herunterladen, müssen Sie vorsichtig sein. Zuerst müssen Sie die Texturen überprüfen. Aber da dieses Objekt keine Textur oder Materialien hat, können wir einfach die Dichte überprüfen. Ich kehre zum Standard-Anbieter-Layout zurück. Ich nehme Plus und ich werde mich für Allgemein und Layout entscheiden. Das bekommen wir, wenn wir Bender zum ersten Mal öffnen. Wenn Sie jetzt dieses Objekt auswählen, werde ich zuerst prüfen, ob es einen Modifikator gibt Wir haben keinen Modifikator, aber wenn wir ihn verwenden, können Sie sehen, dass die Durcheinander hier ziemlich hoch ist Wir müssen das stark reduzieren , weil das unsere Szene stark verlangsamen kann Ich sehe, dass ich auf der Bühne ein hohes Maß an Selbstdichte habe. Ich denke, wir brauchen nur eine dieser Stufen. Und dann können wir RA verwenden, Modifier Modifier funktionieren ähnlich wie alle Blender lädt nur eine dieser Stufen und alle Resttreppen sind nur Exemplare dieser einen Treppe Ich werde jetzt versuchen, eine der Stufen hier zu isolieren. Ich werde das um die Y-Achse drehen, bis ich die Treppe sehe. Und ich werde jetzt in den Röntgenmodus wechseln. Und lass uns versuchen, hier nur eine dieser Stufen auszuwählen, okay? Und jetzt werde ich mit Schiff Y fahren, um das hierher zu bringen. Und jetzt gehen wir mit und trennen sie nach Auswahl. Jetzt haben wir einen dieser Geschmacksrichtungen, den wir später verwenden werden. Und ich werde den richtig eingestellten Ursprung zur Geometrie wählen. Okay, und gehen wir jetzt mit Numpad 7 und zur Registerkarte Bearbeitungsmodus, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln Und jetzt werde ich all diese Treppen löschen. Ich brauche nicht mehr. Ich denke, ich kann das besser auswählen, also werde ich wieder den Röntgenmodus verwenden. Lassen Sie uns diesen ganzen Teil hier auswählen. Gehen wir jetzt mit Control Amped los. Und jetzt drücke ich einfach auf Scheitelpunkte löschen. Okay, Sie können also sehen, dass unsere Szene jetzt viel schneller ist , weil wir hier viele Scheitelpunkte löschen Und lassen Sie uns das jetzt beheben. Ich nehme eine mit Amp nach vorne, Ortographict's Ow. Platziere diesen Staat vielleicht hier. Gehen wir mit einer Portografie von oben nach oben über. Lassen Sie uns das jetzt in Position bringen und ich drücke S und Y, um es zu erschrecken ein wenig auf der Y-Achse zu dehnen Lass uns zuerst hier bleiben und das runterholen. Jetzt klicke ich hier auf den Tab Geändert und suche nach R. Lass uns jetzt mit diesem Offset spielen. Und ich glaube, ich muss hier auf der Y-Achse auf minus eins gehen , vielleicht eins. Mal sehen, wie das aussieht. Eins ist zu viel, also haben wir hier ein großes Loch. Ich werde das auch hier auf der X-Achse herunterfahren, ich werde es auf -0,9 reduzieren , ich werde hier hingehen, vielleicht 0,85 oder 0,9 auch Ich werde auch 0,85 nehmen , bis ich diese beiden Stufen miteinander verbinde Und was wir jetzt tun können, wir können hier einfach das Array vergrößern Aber wir müssen vorne ortografisch sein. Wir können jetzt sehen, wie das aussieht. Versuchen wir, diese Anzahl zu erhöhen. Okay, wir müssen also wieder mit den Werten spielen. Ich glaube, ich muss mit diesem Wert runter. Vielleicht 75 oder 0,78 okay? Und lassen Sie uns das alles herunternehmen, unten und vielleicht ein wenig auf der X-Achse zu bewegen Lassen Sie uns das hier hin verschieben. Als Nächstes werde ich das hier tun, weil ich diesen Modifikator nicht anwenden möchte und ich möchte dieses Objekt darauf kleben Ich werde diese beiden Objekte einfach als Eltern betrachten. Aber bevor ich das mache, finde ich, es sieht nicht gut aus. Ich nehme einen höheren. Ich denke, wir müssen hier umziehen. Lassen Sie uns wieder Y verwenden, um das auf der Y-Achse zu skalieren, okay, jetzt muss ich nur noch diesen Teil hier korrigieren. Ich gehe mit Tab in den Bearbeitungsmodus. Und lassen Sie uns jetzt vielleicht diesen Teil hier auswählen . Und lassen Sie uns mit Shift D x weitermachen und das Loch hier reparieren. Okay, das sieht jetzt ziemlich gut aus. Und jetzt werde ich dieses Objekt auswählen, und das zuletzt ausgewählte Objekt wird dieses hier sein. Und jetzt kann ich die Taste „Als übergeordnetes Objekt festlegen“ drücken. Was wir jetzt tun, wenn wir dieses Hauptobjekt bewegen, wird dieses Objekt diesem Objekt hier folgen. Okay, bevor wir das in unsere Szene kopieren, werde ich hier nochmal die Tabulatortaste verwenden. Und jetzt drücke ich A, um alles auszuwählen. Und ich werde Mesh verwenden und das, was in meiner Geometrie steht, bereinigen , weil ich diese Geometrie hier reduzieren möchte. Ich gebe hier vielleicht 0.2 ein. Dadurch werden jetzt 80% der Geometrie gelöscht, aber ich glaube, ich muss noch mehr löschen , weil wir hier eine Menge Mesh haben. brauchen wir nicht, lassen Sie uns das auf 0,1 oder 0,05 bringen 0,1 oder . Wenn wir in den Objektmodus wechseln, können wir sehen, dass das immer noch ziemlich glatt aussieht Wir haben immer noch genug Geometrie, aber wir haben jetzt auch optimierte Objekte, die wir in unserer Szene verwenden können Lass uns zu t gehen. Ich werde wieder mit Mesh arbeiten. Bereinigen Sie diese Geometrie, aber jetzt werde ich diese Version von 2.7 zurücksetzen , um vielleicht 30% mehr von dieser Geometrie zu löschen Lass uns auch Limited Dissolve löschen. Okay, das wird all das unnötige Mesh löschen. Und ich denke, das wird ziemlich gut funktionieren. Und lassen Sie uns das Glätten einschalten, um zu sehen, wie das Low-Poly-Objekt aussieht Und ich werde dieses Mesh auch etwas verkleinern , wenn wir die Tabulatortaste drücken. Und wenn wir A drücken, wählen wir hier nur diesen Teil weil wir für den Rest den RA-Modifikator verwenden Und ich werde mich auch für Mesh Cleanup entscheiden . Das ist Geometrie. Ich habe vielleicht 2,5 oder 0,3 gesagt, okay, das wird aus der Ferne immer noch ziemlich gut aussehen. Jetzt wähle ich beide Objekte aus und gehe zum Kopieren von Objekten über. Lassen Sie uns das jetzt hier in unser Einfügeobjekt einfügen. Und lassen Sie uns jetzt dieses Objekt auswählen. Und dieser Zustand wird auch diesem Hauptobjekt folgen , weil es diesem übergeordnet ist. Lass uns jetzt, statt diesen Teil hier zu lesen. Okay, also werde ich mich mehr für L Z. Z entscheiden. Und versuchen wir, diese beiden Positionen zu platzieren. Und lassen Sie uns das jetzt herunterholen. Wir können Z auch verwenden, um das ein wenig zu dehnen. Und lassen Sie uns diesen Teil hierher bringen, okay? Und lassen Sie uns wieder S Z verwenden , um das noch weiter zu reduzieren. Jetzt denke ich, dass das stimmt. Ich werde beide Objekte auswählen und alles X verwenden, um es auf eine andere Seite zu verschieben. Gehen wir jetzt mit Z fort. Okay, wir verwenden hier individuelle Ursprünge, also müssen wir das zurück zum Begrenzungsfeld bringen, und gehen wir jetzt zu Z. Lassen Sie uns hier einen weiteren platzieren Das kann nicht perfekt sein, weil wir diese Seite kleiner machen als diese Das ist der Grund, warum das nicht parallel und perfekt ist, aber das ist nicht so wichtig. Schauen wir uns einfach diesen Teil an , der zu diesem Look gehört. Okay. Jetzt gehe ich einfach zur Registerkarte. Ich werde die Naples-Taste drücken, um nur dieses Objekt zu isolieren. Und jetzt können wir diesen Teil hier entfernen. Gehen wir mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Und jetzt drücken wir L nur auf der linken Seite, weil es sich um ein Spiegelobjekt handelt. Lassen Sie uns Scheitelpunkte löschen und wir werden beide löschen Lassen Sie uns nun sehen, wie das mit der Treppe aussieht Wenn Sie möchten, können Sie hier Glasmaterial auftragen. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus. Und zuerst drücke ich A und verwende die UQ-Projektion, um eine einfache UV-Map zu erstellen Und jetzt wähle ich diesen Teil aus, dem ich weiß, dass er Glas ist Ich werde hier Glasmaterial auftragen. Zuerst werde ich dieses Material entfernen und dann werde ich für dieses Metall schwarzes Material wählen , das wir zuvor hergestellt haben. Weil ich dieses Material vielleicht hier auf diesen Teil anwenden möchte . Wenn wir jetzt die Farbe des Ansichtsfensters für dieses Material ändern, können Sie sehen, dass all diese Objekte dieses Material haben Wir können dies auch in der Materialvorschau überprüfen. Okay, ich muss diese beiden Materialien auswählen. Lassen Sie uns diese beiden Objekte sehen. Lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Wählen Sie nun dieses Material und fahren wir mit der Projektion fort. Und lassen Sie uns das hier ein bisschen skalieren . Ich muss ein anderes Material erstellen. Ich werde mich jetzt einfach auf dieses Glasteil konzentrieren. Lass uns jetzt hier klicken und lass uns hier auch Glas wählen. Gehen wir in den Bearbeitungsmodus und wählen diesen Teil aus , der Glas sein wird, diesen Teil hier und auch diesen. Lassen Sie uns nun dieses Glasmaterial zuweisen. Okay, wir haben hier ein Glasmaterial und lassen Sie uns auch mit diesem Ungetränk spielen. Wir können eine weitere Variante dieses Glasmaterials herstellen. Wenn Sie einfach hier klicken, machen wir eine weitere Variante. Und jetzt können wir mit diesem Wert spielen. Ich sehe, dass diese Beule zu intensiv ist. Hier werde ich das auf 0,05 reduzieren und auch diese Rauheit ist Wir haben eine Menge von diesem dreckigen Teil. Ich werde einfach nach rechts gehen, um das zu reduzieren. Und lassen Sie uns das auch näher an Schwarz bringen . Lassen Sie uns für den Rest ein anderes Material erstellen. Und ich werde hier klicken und das Chrommetall nennen. Metall. Und lassen Sie uns jetzt einfach das Material auswählen, auf das ich das anwenden möchte. Lass uns diesen Teil hier auswählen und all diese Teile mit L für lose Teile, okay? Wählen wir also auch diesen Teil hier aus, indem wir einfach L drücken , um diesen losen Teil auszuwählen. Jetzt können wir diesem Chrom-Metallmaterial zuordnen und jetzt bringe ich Metallic oder zu einem. Und ich werde diese Farbe etwas mehr auf die Graurauheit bringen , auf 0,0 0,0 Punkte, vielleicht 15. Jetzt haben wir sehr sauberes Reihenmetallmaterial, aber lassen Sie uns noch einmal Bildtextur verschieben und nach der Bildtextur suchen Und lassen Sie uns wieder konkretes Material, lassen Sie uns diese an die Rauheit anpassen. Jetzt werde ich das wieder vergrößern. Lass uns mit Color Ramp gehen. Gehen wir das alles nach rechts. Schwarze Farbe ist glänzend. Ich möchte das ein wenig reduzieren und ich werde auch diese weiße Farbe reduzieren. Okay, also wir bekommen alle Details hier. Lass uns jetzt auch hier schwarzes Material auftragen. Ich gehe hier hin und ich werde dieses schwarze Material laden, das wir zuvor gemacht haben. Und lass uns jetzt mehr bearbeiten als, lass uns L drücken, um diesen Teil hier auszuwählen. Weisen wir diesem schwarzen Material nur ein Zeichen zu. Lass uns dasselbe mit diesem Teil hier machen, okay? Und jetzt können wir mit Nerv zu unserem Platz zurückkehren. Und weil wir alles verwenden, wenden wir dieses Material auch hier auf der Bühne Sie können sehen, wie die Bühne in meinem letzten Rendering aussieht, also werden all diese Details nicht so sichtbar sein. Sie können also wissen , dass wir hier Glas und an diesem Teil Metallmaterial haben. Und das letzte Mal habe ich für diesen Teil hier kein Material von Romtal verwendet Ich verstehe, jetzt verwende ich das Standardmaterial, aber ich denke, wir können dieses Chromtal-Material behalten Und schauen wir uns das mal aus diesem Blickwinkel an. In den meisten Fällen ist dies weit von der Kamera entfernt. Wir werden zum Beispiel nicht sehen, dass wir diesen Teil dezimieren Wir müssen uns nicht allzu sehr um all diese Details kümmern. Selbst hier, wenn wir uns der Bühne nähern, kann man diese schlechten Mesh-Details nicht bemerken weil alles zu schnell passiert ist und wir später viel Bewegungsunschärfe hinzufügen werden Das wird vor der Kamera gut aussehen. Viel wichtiger als eine schöne Topologie ist es, möglichst wenig Poly zu verwenden , weil wir eine sehr große Szene erstellen Wenn Sie Wert auf eine schöne Topologie legen, können Sie Ihre Blender-Datei löschen Und irgendwann werden Sie Ihre Blender-Datei nicht mehr öffnen können Oder wenn Sie Animationen erstellen möchten, müssen Sie die Renderzeiten verkürzen. Ich rendere zum Beispiel 6 Minuten für diese Animation, und lassen Sie uns versuchen, 6 Minuten pro Sekunde zu berechnen. Das sind 360 Sekunden. Multiplizieren wir das jetzt mit 24 Frames. Ich rendere hier etwa acht oder 9.000 Frames mit 100 Samples, ich reduziere das auf 1,5 Minuten Und so viel Minuten brauche ich, um das zu rendern. Wenn wir diese 2 Stunden jetzt aufteilen, benötige ich 216 Stunden, ungefähr diesen Wert. Und teilen wir das jetzt nach Tagen auf. Ich verbringe mehr als eine Woche damit, diese Animation zu rendern. Das ist meine Grafikkarte. Sie können sehen, dass ich keinen starken Computer habe, aber ich kann diese Animation trotzdem rendern. Hier können Sie die Spezifikationen meines Computers sehen. 31. Dritter Stock: Das haben wir vorerst. Und bei der nächsten Obergrenze werde ich jetzt diesen dritten Stock freischalten. Ich werde hier klicken, um diesen Inview-Teil auszuwählen und auch zu aktivieren Wenn Sie sich Referenzbilder ansehen, können Sie sehen, wie diese Wir haben diesen Teil hier, der etwa fünf Meter vom zweiten Stock entfernt ist . Aber Sie können sehen, dass wir dieses extrudierte Teil auch hier auf dieser Referenz haben auch hier auf dieser Referenz Wir müssen dieses extrudierte Teil jetzt erstellen Und es ist ein bisschen kompliziert, aber Sie müssen sich nur viele Referenzen ansehen , weil wir keine Baupläne oder Grundrisse haben Baupläne oder Grundrisse wir müssen raten, wo die Ich sehe, dass dieser extrudierte Teil diesem Teil folgt, aber wir können sehen, dass wir auch in diesem Bereich viel mehr Platz haben in diesem Bereich Wir haben diese Ecke hier, dieser Teil hier folgt diesem Bereich Aber dann haben wir einen Teil extrudiert, weil oben ein Kino ist und wir diese Ecke hier einrichten müssen Das können Sie auch auf dieser Referenz sehen. Wir haben hier auch diesen 45-Grad-Winkel. Ich nehme diese Spalten auch hier zur Kenntnis. Eine davon reicht direkt bis zur Decke. Aber ich denke, ich werde ein wenig schummeln und mich an diese Kolumnen halten Ich werde all diese Kolumnen in diesen Teil hier einfügen. Gehen wir jetzt zu Blend. Ich werde diesen dritten Stock wählen und ich werde mich für Nummer sieben entscheiden. Ich werde in den Röntgenmodus wechseln. In diesem Teil geht das Kino hin. Das ist dieser eine Teil hier. Ich gehe mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus mit zwei, um diese Auswahl auszuwählen, und lassen Sie uns hier einen Loop-Cut hinzufügen. Ich werde ungefähr hier noch einen hinzufügen. Lassen Sie uns nun diese Spalten isolieren. Fügen wir hier eine Zeile hinzu. Ich habe vorhin darüber gesprochen, dass wir mehr Platz haben. Lass uns dieses Bild finden, okay? Sie können diesen Zaun hier sehen und wir haben links und rechts viel Freiraum in diesem Bereich. Ich werde einen Blick auf ungefähr hier und einen weiteren hier hinzufügen . Dieser Raum wird der freie Speicherplatz sein, den wir hier haben. Okay, als Nächstes haben wir diesen 45-Grad-Winkel. Und ich werde hier in der Mitte etwas hinzufügen. Und ich werde die Strg-Taste drücken , um hier zu spalten. Und fügen wir in der Mitte noch einen hinzu. Und die Kontrolle, um das aufzuteilen. Okay, jetzt kann ich K für Messer nehmen und die 45-Grad-Winkel hier berechnen und eingeben. Okay, jetzt können wir mit der Phasenauswahl beginnen. Und wir können all diese Phasen auswählen, die wir extrudieren möchten, aber Sie können versuchen, diese Kabelfernbedienung auszuwählen Aber es wird ein bisschen schwierig sein, also werde ich auf Feststoff umsteigen Jetzt gehe ich runter, um zu sehen, wie viel ich extrudieren möchte. Schauen wir uns jetzt an, wie groß ist das? Ich glaube, vielleicht etwa 2 Meter. Aber ich werde nur für die Extrusion und für die Achse drücken. Okay? Und als Nächstes drücke ich das letzte Mal, um das einzufügen. Wenn du so etwas bekommst, musst du zweimal drücken oder ich möchte die einzelnen Gesichter zweimal entfernen. Einmal. Und lassen Sie uns das hier einfügen. Und jetzt werde ich es wieder beleuchten lassen und wir bekommen diese schönen Ecken. Und wenn du willst, kannst du mehr mit S machen. Okay, ich sehe auch, dass das, ich glaube, das ist keine 90-Grad-Ecke. Also können wir das auch einfach beheben. Ich kann diese Kante hier auswählen und diese, indem ich die Shift-Taste gedrückt halte und X drücke, um sie auf der inneren X-Achse zu skalieren. Und jetzt haben wir diese schöne Ecke. Ich werde wenig unterstützen, das draußen. Okay, diese Spalte hier ist leer. Ich werde nur ein bisschen schummeln. Ich werde dieses bisschen auf der X-Achse bewegen, oder du kannst auch dieses Gesicht hier und du kannst es auf der X-Achse bewegen Das ist nicht so wichtig. Okay, lass uns das auf etwa hier verschieben. Und wir haben auch das gleiche Problem damit. Eine Sache, die wichtig ist, ist dieser Vorteil hier. Sie können diese Extrusion sehen. Und das ist auch wichtig für Beleuchtung, denn wenn Sie sich diese Referenz hier ansehen, können Sie sehen, dass dieses extrudierte Teil hier beleuchtet ist So mache ich es auch in meinem späteren. Sie können die Beleuchtung des Platzes hier sehen, wir können das schnell erledigen. Ich wähle diese Objekt-Registerkarte, um zur Auswahl des Bearbeitungsmodus zu gelangen . Und lassen Sie uns hier einen Loop-Cut hinzufügen. Jetzt werde ich mit der Phasenauswahl fortfahren. Und lass uns hier klicken, um diesen Loop auszuwählen. Jetzt werde ich mich für alle drei entscheiden. Extrudieren Sie entlang der Normalen und bewegen Sie das Ganze, Sie die Shift-Taste gedrückt halten Sie können es leicht verschieben Mal sehen, wie groß ist das, okay? Ich finde das gut. Und ich werde jetzt mit Steuerung B auf Abschrägung gehen. Lassen Sie uns zuerst die Skala mit N überprüfen. Okay, wir müssen die Skala anwenden. Steuerung A. Jetzt Skala anwenden Ich gehe in den Bearbeitungsmodus und verwende die Kontrolltaste, um das Bild abzuschrägen 32. Dritter Stock, Teil 2: Wenn wir uns das Referenzbild ansehen, können wir sehen, dass wir drei dieser Strahlen auf der Y-Achse und zwei auf der X-Achse haben . Sie können das auch hier sehen. Und lass uns jetzt versuchen, das zu erstellen. Ich werde in diesen Bereich wechseln und mir dieses Gesicht schnappen. Wählen Sie diese Phasenverschiebung, um das zu verkleinern, vielleicht X. Lassen Sie uns das alles herunterskalieren. Platzieren wir einen in dieser Ecke. Jetzt drücke ich auf die Y-Achse, extrudiere und klebe an dieser Wand Du kannst diese Welt auch verlassen. Dies wird beim Rendern nicht sichtbar sein. Als Nächstes drücke ich L, um diesen losen Teil auszuwählen, und platziere einen Teil in der Mitte. Aber mal sehen, wo die Mitte ist. Ich kann mit Control R fahren und Blender fügt es perfekt in die Mitte ein. Und ich drücke L und verschicke jetzt X. Platzieren wir eins in der Mitte. Nochmals beenden, das X versenden Platzieren wir eins hier. Okay, lassen Sie uns jetzt zwei auf der X-Achse hinzufügen. Schauen wir uns die Referenz an. Wir können sehen, dass dieser auf der X-Achse ist. Bleib hier bei diesem Teil. Lass uns das versuchen. Jetzt habe ich das ausgewählt. Ich nehme Shift X. Jetzt nehme ich 90 Grad. Okay, ich werde das ein bisschen nach oben bringen , weil sich das jetzt mit diesem Z überschneidet. Und lassen Sie uns das jetzt ein bisschen nach oben verschieben Ich werde dieses Gesicht hier auswählen. Und ich werde mich an dieses Ende halten. Ich werde mit Nummer Sieben nachsehen, wo das ist. Bleiben wir jetzt einfach bei dieser Wand. Okay, lass uns zurück hierher gehen. Ich schaue mir die Referenz an und sehe, dass dieser Teil hier bei diesem Teil hier bleibt. Aber es ist ein bisschen gestiegen, aber nicht wie in unserem Fall. Sie können einen großen Unterschied zwischen diesem Teil hier und diesem sehen . Ich finde das ziemlich okay, aber dieses Ding hier ist nicht gut. Ich verwende die Napa-Taste, um dieses Objekt zu isolieren, und gehe dann in den Bearbeitungsmodus Wir haben immer noch diesen Spiegelmodifikator. Wir können das schnell beheben. Ich werde diesen auswählen. Um diese Phase auszuwählen, müssen wir in den Röntgenmodus wechseln. Und lass uns jetzt diesen auswählen. Jetzt können wir damit spielen. Und ich werde Numpedkey drücken. Zurück zu unserer Szene und lassen Sie uns das jetzt verbessern. Okay, ich denke, das kommt unserem Referenzbild viel näher. Jetzt kehre ich in den Objektmodus zurück und wähle dieses Objekt hier aus. Und lassen Sie uns jetzt vielleicht etwas auf der X-Achse bewegen, damit ich hier X drücken kann. Ich werde jetzt dieses L wählen, und wir brauchen ein anderes. Ungefähr hier, verschiebe das Y. Lass uns das hier hin verschieben. Jetzt drücke ich L , um das alles auszuwählen. Ich glaube, wir haben noch einen. Lassen Sie uns nun mit dem Steuerelement Bevel hinzufügen. Lasst uns jetzt versuchen, die Rolltreppen in den zweiten Stock zu bringen. Das können Sie auf dieser Referenz sehen. Wir haben also zwei unten und zwei im zweiten Stock , die ins Kino gehen. Lass es uns jetzt versuchen. Ich werde diese beiden Objekte auswählen und mit und Z wählen, um das anzusprechen. Gehen wir auch zur X- und Y-Achse bis etwa hier. Lassen Sie uns das näher ansprechen, okay? Ich gehe mit Teil 7 zur portografischen Ansicht von oben. Und lass uns mit X Raymote gehen. Ich denke, das sollte parallel zu diesem Zaun hier sein. Ich werde Z verwenden, um diese Achse zu drehen. Okay? Ich irre mich, das ist nicht parallel zu dieser Linie. Das sollte diesem Teil hier näher kommen. Ich entscheide mich für z. Lassen Sie uns das jetzt hier hin verschieben. Und lassen Sie uns das rotieren. Okay? Und lass uns das runterholen. Okay, wir extrudieren das zu stark. Also lasst uns auch diesen Teil reparieren. Ich werde diesen Teil hier auswählen. Und wenn ich das zurückhalte, wähle ich den ganzen Loop aus. Und mal sehen, was ich auch auswähle. Ich brauche nur diesen Teil hier und alles darüber hier. Und jetzt können wir das entfernen, aber weil wir hier Abschrägungen hinzufügen, haben wir kein Problem Wenn wir uns für Y entscheiden, bekommen wir hier diesen hässlichen Teil. Aber wir können dafür die proportionale Bearbeitung verwenden, und wir werden dieses Problem vermeiden. Lass uns mit GY gehen. Beweg das hier her. Ich nehme auch Control Lumped Plus, okay. Ich möchte diesen Teil auch hier auswählen. Okay? Ich glaube, ich möchte diesen Teil auch hierher verschieben. Ich werde hier klicken. Und wenn wir die Steuerung zurückhalten, können wir den ganzen Loop auswählen und Shift und Control wieder zurückhalten Ich werde auch diesen Teil auswählen und diesen Teil hier auswählen und diesen Teil hier, okay? Jetzt gehe ich mit Y, um diesen kleinen Teil nach innen zu bewegen, okay? Aber ich werde es auch ein bisschen auf der Y-Achse oder Y bewegen. Lassen Sie uns das näher an diese Stelle bringen. Jetzt können wir einfach mit der Kontrollkarte weitermachen und das alles auswählen. Gehen wir mit der Y- zur Ex-Y-Achse, okay? Habe jetzt mehr Verstand. Wir haben jetzt eine Achse zu diesem dritten Stock. Und lassen Sie uns auch Platz für das Kino schaffen. Wenn Sie sich diese Referenz hier ansehen, können Sie sehen, dass wir in diesem dritten Stock noch weitere Räume haben . So können wir das schnell erstellen. Ich werde vielleicht einen Blick hier und einen weiteren hier hinzufügen. Und lassen Sie uns jetzt diese beiden Kanten auswählen. Und X zur Skalierung auf der X-Achse. Jetzt können wir uns diese beiden Gesichter schnappen. Gehen wir mit Y, um uns auf der Y-Achse zu bewegen. Okay? Jetzt haben wir also diesen Raum für das Kino. Vielleicht können wir diesen Teil auch ansprechen. Ich werde die Steuerung Z , weil ich hier die proportionale Bearbeitung verwende. Lassen Sie uns das jetzt nach oben verschieben, aber ich werde hier einen Loop-Cut hinzufügen, weil dieser Teil mit diesem verbunden ist. Lassen Sie uns das jetzt einfach nach oben verschieben. Drücken wir einmal, und jetzt können wir oben verschieben, ohne diesen Teil hier zu beeinflussen. Okay, jetzt haben wir ein nettes Theaterstück. Dieser Prozess sieht ein bisschen aus wie ein Puzzlespiel, und so ist es auch, weil wir keine Baupläne haben Wir haben nur die Referenzbilder. Aber falls wir Baupläne haben, können wir das sehr schnell und sehr präzise machen Aber versuchen wir jetzt, das auf eine andere Seite zu duplizieren. Ich werde das alte D und X verwenden, um das auf der X-Achse zu bewegen. Jetzt werde ich es an dieser Stelle bewegen, und ich werde Z verwenden, um es auf der Z-Achse zu drehen. Okay? Etwas wie das hier. Wir haben hier mehr Platz, weil wir diesem Referenzbild folgen. Aber wenn dir das wichtig ist, kannst du auf meiner letzten Animation sehen , dass ich das auch nicht gemacht habe. Korrekt. Wenn Sie hier anhalten, können Sie das sehen, weil ich, passend zu den Rolltreppen, hier echte Treppen gebaut habe Es gibt keine Treppe. Ich improvisiere diesen Teil, aber das ist trotzdem okay Niemand wird das wissen, außer den Leuten, die dabei waren. Sie können sicher sein, dass diese Rolltreppe nicht dort ist, wo die echte Stute war, aber das sieht immer noch okay aus und niemand wird sich für diese Details interessieren Nur Leute, die in dieser Gegend waren, werden wissen, dass diese Rolltreppe vielleicht nicht hier sein muss Das ist vielleicht immer noch zu leer. Aber ich denke, wir werden später modeln. Sie können die Stühle hier sehen, Tische, und wir werden auch einige Pflanzen in dieser Gegend importieren. Und später, wenn wir diese Kacheln erstellen, ist es viel besser, wenn Sie hier ein Polynetz mit hohem und niedrigem Polygehalt verwenden. Sie können mit der rechten Maustaste klicken und glatt schattieren. Und jetzt können Sie diese automatische Glättung aktivieren und das Ganze wird glatt sein, aber das kann auch gut aussehen. Wenn wir uns für flache Farben entscheiden, kann das wie Nähte aussehen oder so etwas, das ich später sehen werde. Jetzt wähle ich hier den dritten Stock und ich werde ihn in Newport verstecken, und wir haben jetzt freien Platz, um weiter zu arbeiten 33. Chair, Modellierung und Texturierung: Der letzte Teil war zu kompliziert und stressiger. Lass uns jetzt etwas Lustigeres machen. Lass uns diesen Stuhl modellieren. Wir können diesen Retro-Stuhl in diesem kleinen und ich glaube, in diesem Retro-Look wiederfinden . Lassen Sie uns jetzt diesen Stuhl modellieren. Aber ich habe kein besseres Referenzbild als dieses für diesen Stuhl gefunden . Ich mache einen Screenshot vom Modellmodell, als ich dieses Bild das letzte Mal gespeichert habe. Wir können jetzt zum Mischen übergehen. Kann dieses zuvor verwendete Referenzbild durch ein Stuhl-Referenzbild ersetzen . Sie finden das also in Ihrem Ressourcenordner. Okay, lassen Sie uns das jetzt hier vergrößern. Und wir können jetzt mit dem Modeln beginnen. Ich schätze, dieser Teil ist vielleicht 40 Zentimeter auf der X- und Y-Achse groß. Lassen Sie uns vielleicht den Ursprung hier platzieren. Lass uns mit Shift weitermachen. Und jetzt können wir Nplakey drücken, um nur diesen Würfel zu isolieren. Und ich werde hier vielleicht 0,4 auf der Achse eingeben. Dieser Teil vielleicht 4 Zentimeter. Ich werde hier 10 eingeben. Wir haben ein Gestell für unseren Stuhl, und ich nehme Kontrolle A und wende K Ich werde auch dieses Stuhlmodell und alle Modelle davon teilen , aber das ist nur zum Üben und Erlernen von aber das ist nur zum Modellierfähigkeiten. Versuchen wir es jetzt mit dem Modell, diese Form, die wir hier haben. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus und füge hier eine Ebene hinzu. Fahren wir mit Steuerung B Scrollen Sie mit der Maus nach oben, um das Ganze zu glätten, aber nicht zu sehr, weil wir dieses niedrige Poly beibehalten wollen Vielleicht können wir das auf der X-Achse ein wenig skalieren und hier eine größere Ebene hinzufügen Und lassen Sie uns jetzt auch diese obere Fläche auswählen. Und wir können auch diese untere Fläche auswählen. Und das können wir hier auf einer anderen Ebene. Okay? Gehen wir jetzt in den Objektmodus, um ein neues Objekt hinzuzufügen. Und ich werde dieses Objekt abwählen, weil ich dieses separate Objekt erstellen möchte Und ich werde Shift a Cube verwenden. Lassen Sie uns das alles herunterskalieren. Und ich denke, das sind ungefähr 80 Zentimeter. Ich werde hier 0,8 eingeben und vielleicht ist dieser Teil vielleicht 4 Zentimeter groß. 0,04 okay, ich sehe diesen Teil ausgehen. Ich nehme die Steuerung R und füge hier einen Loop-Cut Und lass uns mit dem Röntgenmodus weitermachen. Lassen Sie uns diesen Teil hierher verschieben. Und wir können das auch ein bisschen rausziehen. Lass uns jetzt diesen mittleren Teil auswählen. Und lassen Sie uns mit Steuerung B weitermachen. Okay? Ich werde hier auch einen Loop-Cut hinzufügen und das glätten wir. Vielleicht eine hier, glätten Sie das ein wenig und glätten Sie auch diesen Teil. Okay? Und lass uns jetzt nochmal mit Tab weitermachen. Jetzt werde ich diese Kanten hier mit gedrückter Taste auswählen, um die gesamte Linie auszuwählen. Und wir wechseln und gehen auf eine andere Seite. Und lassen Sie uns auch diesen Teil auswählen, okay? Und ich werde nur eine Auswahl auf diese oberen Teile verschieben Hier können wir das mit Steuerung B für L abrunden. Okay? Ich muss die Waage erneut anwenden. Kontrolliere und wende die Skala an. Lass uns jetzt die Kontrolle übernehmen und lass uns das machen, okay? Gehen wir mit Schiff D, X und bringen das auf eine andere Seite. Wir können dafür auch den Spiegelmodifikator verwenden, aber ich werde nicht zu viel komplizieren Und ich denke, das wird okay sein. Ich habe hier ein Loch, ich bin mir nicht sicher warum, aber ich drücke L und lass uns die Scheitelpunkte dieses Teils löschen, aber versuchen wir, diese Seite etwas nach außen zu drehen Ich sollte das vorher machen, aber schauen wir mal, was passiert wenn Sie die proportionale Bearbeitung verwenden Und wenn wir umziehen, muss ich diesen Pinsel kleiner machen. Also werde ich drücken und diesen Pinsel festschrauben , um ihn zu verkleinern. Das ist ein bisschen schwierig, aber wir können vielleicht auch ein bisschen mit Y anfangen. Und lassen Sie uns diesen Buchstaben zur Seite legen Aber ich sollte das auf jeden Fall vorher machen. Nun, es ist ein bisschen kompliziert, aber wir können hier einfach eine kleine Unvollkommenheit machen Okay? Jetzt verschiebe ich das X, und jetzt nehme ich X minus eins, um es auf eine andere Seite umzudrehen. Okay? Und wir kriegen die Beine her. Jetzt denke ich, dass ich das duplizieren werde. Ich nehme eine höhere Drei und ich nehme Schiff D Y. Und lass uns eins hierher bewegen, vielleicht Y minus eins, um es auf die andere Seite zu schneiden Und ich gehe mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Ich werde diese Scheitelpunkte hier löschen. Ich werde wieder mit der proportionalen Bearbeitung fortfahren. Und lassen Sie uns das nach innen verschieben oder wir können einfach die proportionale Bearbeitung deaktivieren und das hier verschieben. Okay, lassen Sie uns jetzt Schiff D, X und X minus eins nehmen, um das Ganze auf eine andere Seite umzudrehen . Jetzt haben wir die Basis für unseren Anteil und machen wir diesen Teil, der nach oben geht. Ich nehme ein anderes Objekt. Sie skaliert dies erneut auf 4 Zentimeter von 0,04 Drücken wir X, um es auf der X-Achse zu skalieren Gehen wir wieder zur orthographischen Ansicht von oben mit Nummer sieben und S x, lassen Sie uns das hier vergrößern Und lassen Sie uns wieder eine Apply Scale steuern. Lassen Sie uns sehen, wie das aussieht. Ich möchte diesen mittleren Teil hier nach oben und auch auf der Y-Achse platzieren. Jetzt kann ich das mit Steuerung B glätten. Okay, lassen Sie uns das etwas weiter nach oben bringen. Fahren wir jetzt mit Steuerung B fort. Lassen Sie uns diese Kanten hier erneut auswählen, indem wir gedrückt halten. Shift und gedrückt halten. Jetzt einfach die Shift-Taste drücken, um diese Kanten hier auszuwählen. Lass uns gehen, lass uns die erste Skala überprüfen, Skala ist eins. Gehen wir nicht zur Registerkarte, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie uns das mit Steuerung B glätten. Ich drücke L, um alles auszuwählen und ich werde S Z drücken, um zu skalieren. Etwas auf der Z-Achse dehnen und vielleicht etwas weiter dehnen ist okay. Jetzt möchte ich diesen Mittelteil erstellen und wir haben einen Kurs dafür. Aber wenn wir ein neues Objekt hinzufügen, wird es hier sein, aber ich will den Kurs oder zu diesem Teil hier haben. Ich denke, ich kann das tun, wenn ich dieses Objekt auswähle. Und wenn ich mit Shift und vielleicht auswählen gehe , okay, es funktioniert. Ich komme jetzt zu diesem mittleren Teil. Aber du brauchst nicht. Sei zu präzise und du erinnerst dich nicht daran, du kannst einfach Shift drücken und hier klicken, ungefähr hier. Manchmal muss man sehr präzise sein. Du kannst mit den Schichten weitermachen und du kannst sie einfach anklicken, um sie auszuwählen. Lassen Sie uns nun diesen mittleren Teil erstellen. Ich nehme Shift A Cube. Auch hier gebe ich 0,044 Zentimeter ein. Aber diese Y-Achse will ich nur 1 Zentimeter. Geben Sie hier eins ein Und jetzt werde ich, ich werde das hier wechseln. Und ich werde Z drücken , um diese Achse zu skalieren. Beweg das ein bisschen nach unten. Und jetzt werde ich zuerst die Waagenkontrolle anwenden. Wenden Sie die Registerkarte Skalierung auf den Bearbeitungsmodus an, kontrollieren Sie R. Und lassen Sie uns das viel nach innen verschieben. Lassen Sie uns diesen Teil auch nach unten verschieben, hierher bringen. Okay, lass uns das ein bisschen mehr nach innen bewegen. Ich möchte diesen Aufkleber auch in der mittleren X-Skala machen , diesen auf der X-Achse. Jetzt können wir mit Steuerung B das korrigieren. Lassen Sie uns diese Kanten hier wieder mit Shift-Steuerung oder Shift auswählen und alte ich werde jetzt mit Steuerung B auch die Scroll-Münder nach unten bewegen, vielleicht nur um Schnitte zu sehen Drücken wir jetzt L Schiff. Das X, verschiebe eins auf der X-Achse. Ich glaube, ich drehe das ein bisschen auf der Y-Achse, L Y drehe dieses bisschen nach außen und schiebe das X und L Y wieder. Lass uns jetzt diesen schwarzen Teil mit dem Anführer hier machen. Ich wähle dieses Feld aus und drücke, um es einzufügen. Aber wenn du zu viel damit machst, bekommst du hier diese Kreuzung. Es gibt eine Welle. Das kannst du kontrollieren. Sie können nur ein wenig drücken und einfügen. Wenn Sie zum Skalieren drücken, können Sie sehen, dass Sie dieses Problem behoben haben. Jetzt mache ich wieder mit, bring das einfach zur Sprache. Gehen wir mit Steuerung B los, um das abzuflachen, okay? Wir bringen das zu weit in die Luft, also werde ich es herunternehmen und lassen Sie uns das jetzt einfach nivellieren, um das Ganze zu glätten Okay. Jetzt haben wir diesen Teil. Wir können dieses Ledermaterial später hinzufügen. Wenn ich mit dem Modeln fertig bin, werde ich nur diesen ganzen Teil und ich werde ihn mit Control J verbinden . Ich habe diesen Teil hier auch vergessen. Mal sehen, was wir tun können. Wir können dieses Gesicht auswählen. Wir können mit ihr gehen. Lassen Sie uns das jetzt ungefähr hierher verschieben. Wenn wir auf Löschen drücken und nur Gesichter angezeigt werden, die wir hier haben, ist nur die Option erfolgreich. Wir können diesen Teil hier behalten, diesen Rand hier. Wir können das mit allen auswählen. Lass uns das skalieren. Jetzt können wir mit der rechten Maustaste klicken. Okay, ich werde das vorerst trennen. Nach Auswahl trennen. Und jetzt kann ich dieses Objekt auswählen und es behandeln , bis wir hier Kurveneigenschaften erhalten. Lassen Sie uns die Tiefe erhöhen. Okay, das ist eine Abkürzung , um diesen Teil zu erstellen. Lassen Sie uns das jetzt herunterskalieren. Außerdem werde ich mir hier all diese Kanten ansehen. Lass uns das ein bisschen nach drinnen bringen. Lassen Sie uns auch all diese Kanten auswählen und sie vielleicht skalieren und ein wenig nach innen bewegen. Und auch das. Okay, jetzt, wo wir damit zufrieden sind, können wir die Auflösung vielleicht ein wenig reduzieren. Ich werde jetzt mit der rechten Maustaste klicken und dieses Objekt auswählen. Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken, können Sie es mit einem Netz abdecken. Wenn wir jetzt in den Bearbeitungsmodus wechseln, ist das nur Mesh. Das ist keine weitere Kurve. Lassen Sie uns jetzt all diese Steuerung J auswählen, und jetzt haben wir unsere. 34. Tisch und Stühle: Wir sind fertig mit dem Stuhl und lassen Sie uns nun diesen Tisch modellieren. Das habe ich beim letzten Mal gemacht und wir können das sehr einfach modellieren. Ich werde einen Mesh-Würfel verschieben und hier auf x und y tippen. 0,6 auf der Achse, wieder 4 Zentimeter von 0,04 Okay, das wird die Basis für unsere Tabelle sein Lass uns das jetzt runterholen. Kontrollhilfe zur Skalierung. Kontrolle A, Maßstab anwenden. Jetzt mache ich mit T. Ich nivelliere das mit Kontrolle B. Diese Referenz ist nicht so sichtbar, aber wir haben hier ein Plastikteil gelesen. Das habe ich auch beim letzten Mal gemacht. Wenn ich das mache. drücke ich auf Das einfügen. Ich mag Add immer, wir können das einfach erstellen. Wenn ich auf Einfügen drücke. Lass uns noch einmal drücken. Jetzt haben wir hier diesen Mittelrand, aber drücken wir, um ihn ein wenig zurückzuziehen. Wenn wir jetzt mit Select klicken, können wir diese ganze Schleife zurückhalten, auswählen Und lass uns mit GC gehen. Und bring das runter. Und wir haben hier eine schöne Naht. Wenn Sie möchten, können wir diesen wieder auswählen. Dieser Rand hier. Okay, das wird nicht funktionieren. Ich werde hier sein und ich werde Schicht nehmen. Lassen Sie uns diesen Teil hier manuell auswählen. Wir können hier auch mit Steuerung B die kleine Abschrägung hinzufügen Lassen Sie uns nun diesen unteren Teil modellieren. Sie können sehen, wie das aussieht. Wir können mit Shift fahren, ich wähle dieses Objekt und wieder wähle ich es mit Shift und Cursor aus. Jetzt weiß ich, dass sich der Cursor in der Mitte dieses Objekts befindet. Und lass uns mit dem Schaltzylinder fahren. Ich werde das vielleicht auf 24 reduzieren. Lassen Sie uns das jetzt verkleinern und zur Seitenansicht gehen. Und lass uns, lass uns das hierher verschieben. Und wir können mit der Temperatur in den Bearbeitungsmodus gehen, in den Röntgenmodus Lassen Sie uns jetzt einfach diesen Teil auswählen und ihn nach unten verschieben. Okay, aber nicht alles runter , weil ich diesen Teil hier machen möchte. Ich denke, wir können das schaffen, wenn wir das nur ein paar Mal beenden. Ich nehme A und drücke jetzt, um zu skalieren. Und wieder, und jetzt wieder was die Skalierung angeht, wieder Z. Und lassen Sie uns noch einmal zur Skalierung kommen. Und vielleicht beim letzten Mal E und Z. Okay, das sieht ähnlich aus wie dieser Teil hier. Und jetzt können wir das vielleicht ein bisschen nach unten bewegen. Vielleicht können wir uns auch hier in die Kette einreihen. Okay, jetzt mache ich Shift oder lass uns das jetzt abschrägen, um diesen Teil zu glätten Jetzt verwende ich die Taste J, um dieses Objekt zu verbinden. Wir können hier das richtige Quick, Smooth wählen und Auto Smooth aktivieren. Als Stuhlmaterial verwende ich diese Holzstruktur. Sie finden dies im Ressourcenordner. Zuerst wähle ich diesen Stuhl und lassen Sie uns das ansprechen. Und ich werde zu Material gehen und das nennen, das ist Holztextur in Blender. Lassen Sie uns jetzt zur Materialvorschau wechseln und diese mit der Grundfarbe verbinden. Okay, ich muss dieses Objekt hier verbinden und überprüfen, ob die Skalierung jetzt eins ist. Und lassen Sie uns die Tab Q, Q-Projektion machen. Mal sehen, wie das aussieht. Wir können das vielleicht skalieren. Wenn Sie die Drehung ändern möchten, können Sie Z 90 verwenden. Wir können das in die entgegengesetzte Richtung drehen. Aber ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Und ich werde jetzt einfach ein paar Rauheiten und Variationen kreieren. Umschalten und nach Farbe suchen. M, stecke das hier ein und bis zur Rauheit, okay, der schwarze Teil wird glänzend und der weiße Teil wird rau sein Wir haben hier zu viel schwarze Farbe und ich werde es reduzieren, damit es weniger glänzend Wir können dieselbe Textur verwenden, um einen Bump zu verschieben, das Ganze auf Höhe und auf Normal setzen, das auf bringen. Vielleicht auch 0,1 . Vielleicht können wir die Drehung dieses Teils hier ändern , um zu Modell bearbeiten und vielleicht Nacht zu wechseln Lass uns auch hier mit Shmoo hingehen, ich finde das Ich werde mich für einen anderen gemischten Farbknoten entscheiden. Setzen wir das auf den Wert a. Und ich nehme hier vielleicht Schwarz. Und wir können diesen Stuhl jetzt verdunkeln. Lass uns ein Material erstellen. Ich gehe hier zur Registerkarte und werde neues Material kreieren und es schwarzes Leder nennen. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus und wähle diesen Teil hier aus. Ich werde die Kontrolle zusammennehmen, alles wird dieses schwarze Leder sein Lassen Sie uns diese Farbe jetzt auf Schwarz ändern. Okay, ich möchte etwas Unvollkommenheit für die Rauheit hinzufügen und wir können wieder die Betontextur verwenden Lass uns die Umschalttaste drücken und hier klicken. Und lass uns sehen, wie das aussieht. Skalieren Sie das ein bisschen runter. Nehmen wir jetzt die Farbe M. Setzen wir das jetzt auf Rauheit, okay? Und pack das Material hier ein. Ich möchte es schön glänzend machen. Weil ich denke, dass ein Anführer normalerweise glänzt, okay. Ich ändere hier die Sättigung, also werde ich sie auf Weiß bringen. Und lass uns hier mit diesem Wert spielen. Das sieht okay aus. Jetzt müssen wir auch Bump Letter erstellen. Normalerweise habe ich diese kleinen Punkte für die Beule, letzte Mal habe ich die Voronoi-Textur verwendet Und lassen Sie uns das jetzt erstellen. Wir können Shift verwenden und hier nach der Voronoi-Textur suchen. Jetzt werde ich mit Control-Shift Vorschau dieses Knotens hier anzeigen Und ich werde diese Skala erhöhen, vielleicht 200, und Sie können sehen, was ich bekomme. Und jetzt nehme ich Colm, ich habe von drei D geändert du kannst hier mit diesen Einstellungen spielen und du kannst sehen, dass du anderes Material bekommst , wenn wir diese Option hier ändern Aber beim letzten Mal habe ich mich für zwei D entschieden und du kannst hier auch mit Skala spielen Lass uns das vielleicht auf 400 erhöhen. Und jetzt nehme ich die Bombe. Steck das auf Höhe und das auf Normal. Okay, ich werde hier mit den Farben spielen. Wir haben hier zu viele Kontraste. Lassen Sie uns das auch auf 0,02 bringen. Wir haben hier einen Fehler. Ich stecke das auch normal ein. Lass uns jetzt den Stecker ziehen. Sieh viel besser Also können wir das vielleicht auf 800 erhöhen , um die kleinen Details zu bekommen. Diese schwarze Farbe ist zu schwarz. Lassen Sie uns das ein wenig reduzieren. Lassen Sie uns hier mehr Unvollkommenheit beim Rauheitswert hinzufügen. Aber wir investieren zu viel Zeit in etwas, das nicht sichtbar sein wird Das sind nur ein paar Sekunden , wo ich diese Stühle hier sehe. Fügen wir nun dieses Holzmaterial für diesen Tisch hier hinzu. Und ich werde mich für Projektion entscheiden. Und lassen Sie uns das ein wenig skalieren. Ich werde das neue Material hinzufügen und es rot nennen. Aber ich werde dafür löschen. Im Moment gibt es eine Sache, die wir hier tun können. Wir können dieses Material auswählen und auf Neue Variante erstellen klicken. Und das nenne ich jetzt Rot. Okay, lassen Sie uns jetzt mit dem Bearbeitungsmodus fortfahren. Und lassen Sie uns Strg plus zwei drücken. Wählen Sie hier dasselbe und klicken wir jetzt hier als Zeichen. Jetzt nichts, denn diese beiden Materialien sind identisch. Und lassen Sie uns das jetzt in rote Farbe ändern , aber ich werde hier auch rote Farbe in diesen A-Wert eingeben. Ich werde hier mit Steuerung C und Steuerung dieselbe Farbe wählen, aber lassen Sie uns jetzt nur eine geringfügige Variante davon wählen. Wenn wir nun den Farbverlauf verwenden, wenn wir das hier und diese beiden Faktoren einbauen, gehen wir jetzt in den Objektmodus. Nun, schwarze Farbe hier, Blender, wir verlieren diese Farbe und da ist weißer Farbmischer, wir verlieren diese Variante. Und lassen Sie uns jetzt versuchen, das zu optimieren. Okay, nur zum Testen, ich werde das vielleicht auf blaue Farbe ändern Lass uns sehen, was passiert ist. Okay, das ist passiert, weil wir alle Farben hinzugefügt haben, nur Schwarz. Sie können sehen, wenn wir das verschieben, wir haben zwei Farbvariationen. Aber das werde ich nicht. Für dieses Blau werde ich etwas Orange oder Rot verwenden . Für dieses Material brauche ich diese sehr starke Beule nicht Also werde ich mich für 0,01 entscheiden. Außerdem werde ich mit diesem Rauheitswert spielen Ich brauche mehr glänzendes Material. Ich werde das einfach mehr auf Schwarz bringen , und auch diesen Teil, okay. Aber diese Beule ist immer noch zu intensiv, 0,001 ist genug, ich denke, okay, das ist vielleicht zu glänzend Du kannst hier sehen, dass das ziemlich glänzend ist. Also werde ich das auch hier reduzieren. Und lassen Sie uns weitere Unvollkommenheiten hinzufügen. Lassen Sie uns hier mehr weiße Farbe hinzufügen. Mal sehen, wie das aussieht. Okay. Aber ich finde, das ist immer noch zu glänzend, zu hell. Ich werde den Wert verringern , um es dunkler zu machen. Jetzt müssen wir nur noch Material metallisieren. Ich werde hier klicken und ich glaube, wir haben Black Metal. Ich werde nach Metall suchen und wir stellen dieses schwarze Metallmaterial her. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus und wähle mit L diesen Teil hier aus und weise ihn zu. Mal sehen, wie das, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Und lassen Sie uns das jetzt skalieren, um die Details zu erfahren. Aber ich werde auch eine andere Variante machen und ich werde hier klicken, außerdem nenne ich es mehr Bump, Metal, Schwarz mit mehr Bump Und lassen Sie uns jetzt eine Variation dieses Materials machen. Dafür werde ich mich für Noise Texture entscheiden . Geräuschtextur. Und nehmen wir Farbe M. Stecken Sie das hier und los geht's mit Ctrl+Shift. Und klicken Sie hier, um mit dieser Notiz fertig zu werden. Und jetzt müssen wir das vielleicht auf 200 oder 100 erhöhen. Jetzt können wir Bump nehmen und das auf Höhe einstecken, dann entfernen Stecken Sie das jetzt auf Normal. Jetzt bekommen wir diese schöne Beule, aber wieder zu intensiv 0,1 und vielleicht hier 0,1 Okay, wir haben zu viel von dieser weißen Farbe, die von der Betontextur kommt Ich entscheide mich für Mix, Mix Color. Ich werde das für Wert A, Wert, verwenden , ich werde nur schwarze Farbe verwenden. Jetzt können wir wählen, wie viel wir wollen, welche Unvollkommenheiten es gibt und wie viel wir wollen, nur dieses Schwarz Wir können es glänzender machen. Also werde ich diese schwarze Farbe hier erhöhen. Diese Beule ist immer noch 2.100,05 Okay, ich denke, wir haben Lassen Sie uns jetzt die Stühle positionieren . Ich werde hier einfach die Farbe des Viewports ändern. Sie können sehen, dass all diese Standardfarbe Grau ist. Und ich werde zuerst dieses Metallschwarz auswählen. Und lassen Sie uns das in schwarze Farbe ändern. Ich werde das auch umbenennen. Wir werden später vielleicht s und das werden wir nicht finden. Lass uns das in eine bräunliche Farbe ändern. Lassen Sie uns diese rote Farbe in Rot ändern. Okay. Und wir haben dieses schwarze Leder. Ich werde das auch mehr auf Schwarz umstellen. Jetzt werde ich mich für Napa Key entscheiden. Und wir haben hier diesen Stuhl und diesen Tisch. Und jetzt werde ich ungefähr hier weitermachen. Und lass uns das verschieben. Ich denke, dieser Look ist vielleicht zu klein. Ich werde das skalieren , aber nicht zu sehr. Es geht um Maßnahmen in der realen Welt. Aber ich glaube, wir haben noch mehr, etwas größer gemacht. Ich werde das jetzt mit GZ mitbringen. Lass uns das hier platzieren. Schauen wir uns an, wo ich das letzte Mal platziert habe , in diesem Bereich unten und auch in diesem Teil. Hier befindet sich dieses Restaurant. Aber Sie können sich die Referenz ansehen und diese auch an anderen Orten platzieren, an mehr. Und das ist aus King-Pixeln gerendert. Und Sie können sehen, dass er auch diese Stühle in eine andere Position gebracht hat. Also können wir diese Bank hier sehen. Und auch hier. Ich glaube, so ist es in einem echten Einkaufszentrum, aber ich sehe diesen Stuhl nicht in einem echten Einkaufszentrum hier neben dem Geschäft. Aber du kannst kreativ sein und diese Stühle platzieren , wo du willst. Lass uns jetzt zu unserer Szene zurückkehren und lass uns mit Nummer Sieben weitermachen Ich werde das jetzt mit Alt D duplizieren . Nicht Shift D, Al D und x. Verschiebe das hier hin Und wir können R Z verwenden, um hier einige Unvollkommenheiten zu korrigieren. Lassen Sie uns diesen Stuhl ein wenig hierher verschieben, X, Z. Und alle D, Y, Z 108. Jetzt können wir das hierher verschieben und vielleicht alle Y. Eins hier platzieren. Eins hier platzieren Das ganze X, alles für Dyx. Nochmals, lassen Sie uns auch ein paar davon hier in diesem Bereich platzieren, ein Y. Ich werde das nur ein paar Mal mit X duplizieren , ein wenig drehen Wenn Sie Shift mit Shift drücken, können Sie den letzten Schritt wiederholen. Das ist die Abkürzung, um das ein paar Mal zu duplizieren Ich nehme ein Y. Platzieren wir es hier, wo es besser sichtbar Sie können dies auch mit einem Mausmedikament auswählen. Und du kannst all dieses Objekt auswählen. Aber du musst vorsichtig sein, denn jetzt wählst du auch diesen ersten Stock aus. Und um das aufzuheben, können Sie mit Kontrolle und einfach die Auswahl entfernen Und jetzt können wir das einfach hierher verschieben. Lass uns noch einmal mit allen X weitermachen. Okay, jetzt haben wir ein nettes Restaurant. 35. Store 1, Modellierung: Im nächsten Teil des Tutorials werden wir einige Geschäfte modellieren. Ich habe dir schon einmal gezeigt, dass ich ungefähr 30 Geschäfte modelliere. Und Sie können das aus diesem Assets-Ordner herunterladen. Aber in diesem Teil des Tutorials werden wir das Modellieren üben und ich werde Ihnen zeigen , wie ich all diese Geschäfte gebaut habe. Ich denke, wir werden mit diesem Gregory-Laden beginnen. Ich werde diesen Laden isolieren. Und mal sehen, wie das aussieht, denn ich habe hier ein schönes Referenzbild. Und das werden wir hier auch als Textur verwenden. Ich weiß, dass dieser Gregory-Laden zu diesem Teil hier gehört. Aber du kannst das Ganze sehen, dieser Teil ist nur ein Objekt Und ich nehme Numpkey. Ich werde jetzt nur diesen Teil isolieren, in dem dieser Gregory-Laden Lassen Sie uns mit Tab und L weitermachen. Jetzt haben wir auch diesen losen Teil durch Auswahl getrennt Und getrennt nach Auswahl. Jetzt brauchen wir nur noch diesen Teil. Ich werde zweimal mit Numpy gehen. Ich werde hier auch einen Loop Cut machen. Okay, wir haben hier einen Loop Cut. Ich entscheide mich für die Phasenauswahl im Röntgenmodus bis sieben. Lassen Sie uns nun auch diesen Teil hier trennen und nach Auswahl trennen. Okay, ich brauche diesen Teil. Ich nehme Steuerung Z. Wählen wir diesen Teil aus. Und jetzt, getrennt nach Auswahl, werde ich Naples Key zweimal verwenden. Und jetzt haben wir hier nur diesen Gregory-Laden. Ich teile diese Textur mit dir. Ich werde diese Textur hier pusten. Mittlere Maustaste zum Bewegen. Jetzt werde ich dieses Bild hier öffnen. Okay, jetzt haben wir immer eine Referenz an dieser Stelle. Ich sehe, dass die Form dieses Ladens ein bisschen anders aussieht als dieses. Und ich brauche hier mehr Platz. Und ich sehe auch auf diesem Referenzbild, dass wir das schnell machen können. Ich werde mit, ich werde diesen Loop wählen, ich werde mit 97 fahren. Und lassen Sie uns das hier hin verschieben. Wir können das auch ein bisschen nach innen bewegen . Okay, jetzt haben wir diese Ecke und diesen Teil hier. Lasst uns auch dieses bisschen rausziehen , dieses bisschen raus. Ich werde hier mit dem Loop Cut beginnen. Ich will diesen Teil hier isolieren, R kontrollieren. Bringen wir das her. Ich nehme wieder die Steuerung R und füge hier eine hinzu. Wir können sehen, dass dieser Teil hier einen Winkel von fast 90 Grad hat. Ich werde hier einen weiteren Stützschlaufenschnitt hinzufügen. Und lassen Sie uns jetzt dieses Z anordnen. Okay? Jetzt mache ich diesen Teil, der ausgepresst wird, und fange an, hier Loop-Schnitte hinzuzufügen, einen hier und einen weiteren hier. Lassen Sie uns dasselbe auch zu diesem Teil hinzufügen. Lassen Sie uns nun all diese Teile auswählen. Und lassen Sie uns das verschieben und lassen Sie uns das herausextrudieren. Ich werde mit Y und Y extrudieren. Nein, ich denke, das ist falsch. Also werde ich mit Steuerung Z fahren und ich werde All-All-Alont-Normalwerten fahren. Okay? Das ist der richtige Weg. Ich denke, wir können auch vielleicht Y extrudieren, um das auf der Y-Achse zu extrudieren , und vielleicht Z, um es zu drehen und versuchen, diesen Teil auszurichten Ich werde jetzt einen weiteren Schlaufenschnitt hinzufügen, um diesen roten Teil zu isolieren , der oben liegt Also drücke R, ich wähle diese beiden Phasen aus und ich drücke und trenne sie nach Auswahl. Und das können wir jetzt für mich umwandeln. Ich werde den Ursprung auf Geometrie setzen und los geht's, okay, ich werde diesen Teil von diesem trennen. Lassen Sie uns das löschen, Scheitelpunkte löschen, und jetzt haben wir nur noch diesen Teil hier. Ich gehe in den Objektmodus, um die Skalierungssteuerung A zu überprüfen, Maßstab anzuwenden und den Ursprung der Geometrie festzulegen Und jetzt können wir dieses Netz hier erstellen. Ich gehe mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Und lass uns mit der Maus nach oben scrollen. Lassen Sie uns mehr auf der X-Achse hinzufügen. Jetzt können wir Draht als Modifikator verwenden. Also werde ich hier unter Modifier klicken und nach Wi suchen. Jetzt können wir mit der Dicke spielen. Ich werde das als Grenze setzen und ich denke, die Dicke ist okay. Ich glaube, hier sind es 2 Zentimeter. Vielleicht können wir das ein bisschen reduzieren. Ich denke, das ist okay. Ich werde das anwenden. Weisen wir der Robe Metallmaterial zu. Okay. Wenn wir zur Materialvorschau gehen, können Sie sehen, wie das aussieht. Aber ich werde eine weitere Variante erstellen. Also werde ich hier klicken und das Ganze etwas rauer nennen , weil das für dieses Material zu glänzend aussieht. Ich werde diese Rauheit einfach schnell näher an Weiß bringen. Eine Vorschau dieses Materials finden Sie hier. Ich finde das ziemlich okay. Jetzt werde ich alles verwenden, um dieses Objekt in diesen Teil hier zu duplizieren. Aber lassen Sie uns das zuerst nach innen bringen. Zuerst werde ich mit y gehen. Lass uns das reinbringen. Gehen wir jetzt zurück zur soliden Vorschau. Und das kannst du, aber wir haben hier diesen leeren Raum. Lass uns das reparieren. Ich werde die Objekte hier auswählen, indem ich die Shift-Taste gedrückt halte. Wenn wir jetzt mit Y arbeiten, bekommen wir dieses Problem. Ich nehme die Y-Schicht und schiebe das nach innen. Und jetzt drücke ich Y, um das auf der Y-Achse zu extrudieren. Und jetzt hat das mehr Sinn. Okay, lassen Sie uns jetzt auch diesen Teil hier auswählen. Auch hier werde ich das mit Shift D duplizieren und ich werde jetzt alle drücken, um es entlang der Normas zu extrudieren Okay, lassen Sie uns jetzt das hier duplizieren und ich werde mit Teil sieben weitermachen Wir können auch in den Röntgenmodus wechseln. Jetzt nehme ich alle X. Und lassen Sie uns mit Z gehen, um diesem Winkel hier zu entsprechen. Jetzt können wir von global zu lokal wechseln. Und jetzt machen wir es, altes D Y, um das noch einmal zu duplizieren . Wir können dies auch auf der Y-Achse skalieren, es wird nicht sichtbar sein oder Sie können in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und Sie können einen Teil davon ausschneiden, aber weil wir alles verwenden, wird es auch einen Teil davon abschneiden. Ich werde das nur ein wenig dehnen und ich denke, das wird nicht sichtbar sein. Sie können aber auch sehen, dass dieser Teil mit dem Dach im Inneren verbunden ist. Mal sehen, was wir hier tun können. Mal sehen, was passiert, wenn ich mich für x entscheide. Okay? Wir haben das gleiche Problem. Ich nehme wieder Shift X. Lassen Sie uns jetzt Truex verwenden und dann verschieben wir das hier Mal sehen, ob wir das auf der Y-Achse bewegen. Okay? Ich füge hier einen Schnitt hinzu und wir können das einfach nach innen verschieben. Das ist keine perfekte Lösung, aber es wird jetzt funktionieren, wir können dieses Schild hier erstellen. Ich werde mich für eine Auswahl entscheiden. Ich werde es tun, wir sind jetzt lokal orientiert, aber Sie sehen, dass das nicht richtig ist. Und lass uns zur Normalität übergehen. Und jetzt nehme ich D, Z, verschiebe das kleine Y. Lass uns das skalieren. X-Achse, auch X. Okay? Nehmen wir Z , um das herauszuextrudieren Hilfe bei der Auswahl dieses losen Teils. Und lassen Sie uns das ein wenig herunterskalieren. Okay, sehen wir uns hier noch einen an. Ich mache es wieder mit Shift D, z. Bewege das kleine bisschen raus, S, Y, um es auf der Y-Achse zu skalieren, X, um es ein wenig auf der X-Achse zu skalieren. Und Z, um das auszuschließen. Lassen Sie uns das mit diesem Teil hier überschneiden. Fügen wir hier auch diese Spalte hinzu, die hier sichtbar ist Ich nehme die Shift-Taste wie beim Klicken und nur den Würfelmodus, nicht den 7-Gray-Modus. Und lassen Sie uns das in Nummer eins platzieren. Drücken Sie das runter und klicken Sie auf die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen wir diese obere Fläche aus und bewegen wir sie auf der Z-Achse Wir haben diesen schwarzen Teil , der extrudiert wird Mal sehen, wie dick das ist. Ich denke, ich werde das auf der X- und Y-Achse skalieren Sie können mit X und Y arbeiten, aber es gibt eine Abkürzung in Blender , mit der Sie dies gleichzeitig auf der X- und Y-Achse skalieren können. Zuerst müssen wir drücken, um zu skalieren. Wenn wir jetzt Shift Z drücken, entfernen wir im Grunde genommen die Achse. Jetzt ist nur noch die X- und Y-Achse übrig, und wir können dies jetzt nur noch auf der X- und Y-Achse skalieren. Aber wenn Sie Anfänger sind, ist meine Empfehlung, einfach mit X und Y zu arbeiten. Das ist für Sie leicht zu merken, aber ich werde Shift Z verwenden und ich kann das auf beiden Achsen gleichzeitig skalieren Jetzt nehme ich einen Schleifenschnitt oder zehn Flächen oder extrudiere ganz normal. Bring das raus. Ich nehme die L-Steuerung, um hier eine Ebene hinzuzufügen. Okay? Und ich sehe eine Spalte in dieser Ecke. Also können wir weitermachen, lasst uns zur globalen Ausrichtung übergehen. Und gehen wir mit Shift D, x und y vor, um diese Quellen auf der Y-Achse zu verschieben. Vielleicht ungefähr hier. Und ich werde das verschieben, vielleicht ein bisschen mehr nach drinnen. 36. Store 1, Texturierung: Ich sehe diesen Seitenteil in diesem Referenzbild nicht, aber beim letzten Mal habe ich hier nur Glas eingesetzt und Glas sieht beim Rendern immer gut aus Wir können das also schnell machen. Ich werde wieder mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus wechseln. Fügen wir jetzt hier zwei Loop-Cuts und hier einen weiteren hinzu. Lassen Sie uns nun diesen Teil auswählen. Wir können das alle herausextrudieren. Jetzt nehme ich X. Bring das rein. Klicken wir nun auf Orthogonale Kanten diesen Teil hier zu entfernen Okay, wir können hier jetzt Glasmaterial zuweisen. Ich wähle Standardmaterial, weil das erste Material, das wir hier hinzufügen, für all diese Objekte gilt. Und lassen Sie uns jetzt Glasmaterial hinzufügen. Nehmen wir zehn A-Zeichen. Drücken wir A- und Q-Projektion. Dieses Glas sieht ziemlich schlecht aus, weil wir die Beule verstärken Und lass uns dieses Loch verringern, 0,001 und lass uns auch diese Skala verringern, vielleicht nur auf zehn Ich denke auch, dass diese Unvollkommenheit nicht gut ist. Lassen Sie uns das zunächst ein wenig skalieren , um die Details zu verkleinern Lassen Sie uns hier auch mit diesem Wert spielen. Lassen Sie uns jetzt Made Material dafür erstellen. Und ich werde hier zu New Material klicken. Ich werde diesen Gregory-Laden abholen. Lassen Sie uns diese Textur nun in Blender portieren. Wir können das jetzt an Base Color anschließen. Lassen Sie uns jetzt mit dem Bearbeitungsmodus fortfahren. Und ich werde a drücken, um auszuwählen. Ich werde diesen Teil einfach mit Kontrolle auswählen und wir können das Gregory Store-Material jetzt hier zuweisen Jetzt werde ich diese Gregory-Speichertextur im UV-Editor auswählen , und wir können jetzt versuchen, sie besser im UV-Editor zu projizieren Lassen Sie uns zuerst diesen Teil hier auswählen. Ich entscheide mich für Steuerung plus Projektion. Und lassen Sie uns zuerst auf dieses bräunliche Material projizieren. Ich werde das auch mit all diesen Teilen machen. Steuern Sie die LampQ-Projektionen. Dieser Teil Lassen Sie uns das auch herunterskalieren. Sie können das alles auf ein Pixel skalieren und es wird überall dieselbe Farbe haben, aber ich möchte mehr als ein Pixel verwenden. Denn selbst wenn wir das alles verkleinern, haben wir hier einige Variationen. Ich werde diesen Teil einfach hierher an diesen Ort verschieben. Okay. Jetzt werde ich diesen Teil auf diese rote Farbe projizieren. Wir können das skalieren, lassen Sie uns hier auf diese rötliche Farbe projizieren Okay? Und machen wir dasselbe mit diesem Teil hier, mit dieser braunen Farbsteuerung, Lmpd plus, um die Auswahl zu erweitern Lassen Sie uns wieder mit der Q-Projektion beginnen. Und lassen Sie uns das jetzt einfach wieder auf diese braune Farbe projizieren . Platzieren wir dieses Logo hier. Ich nehme Control Amped und setze das auf. Ich werde die Projektion verwenden und das zuerst auf dieser weißen Farbe platzieren, und das zuerst auf dieser weißen Farbe platzieren weil Logo zu verschwommen war und die Auflösung zu niedrig Ich erstelle dieses Logo in Photoshop, wir können die Gesichter jetzt einfach maßstabsgetreu aufnehmen Wir können dieses Logo jetzt hier projizieren, x minus eins, um es auf die X-Achse umzudrehen , okay? Wir haben diesen Teil hier. Lass uns das Projekt ausprobieren. Gehen wir zur Projektion über. Ich werde zuerst die Steuerung und die Lampenprojektion verwenden, um diesen Teil zu projizieren. Verkleinern Sie das. Aber ich bin damit nicht zufrieden , weil Sie sehen können, dass es zu hell ist, weil wir hier Licht haben. Und so sollten wir das nicht machen. Ich werde hier in diesen Teil projizieren, wo wir einen Schatten haben. Okay, das sieht jetzt viel besser aus. Aber lassen Sie uns nochmal Covid Control Num nehmen, den ganzen Bereich nehmen und das jetzt mit L projizieren . Wir können auch hier im UV-Editor Teil löschen auswählen und Enter drücken. Und wieder haben wir noch einen Teil, L z. Okay, lassen Sie uns auch diesen Teil hier korrigieren. Okay, lassen Sie uns auch diesen Teil hier korrigieren Kontrollieren Sie die Projektion der Lampe. Und das nochmal auf dieses bräunliche Bild projizieren. Das ist die Decke, die wir vorher gemacht haben, und lassen Sie uns das nach drinnen verschieben. Jetzt wähle ich diesen Teil und das Projekt aus, projiziere hier auf dieser roten Farbe, x. Und lass uns das einfach hier projizieren. Okay. Wir können sehen, dass wir hier eine weiße Decke haben. Lassen Sie uns dieses Projekt in dieser weißen Farbe aufnehmen. Wir haben hier eine bläuliche Farbe, ich werde auch, wir können den ersten Teil auswählen Und jetzt können wir mit Strg und Shift hier auswählen und wir sollten das alles auswählen Jetzt gehe ich, ich muss das nicht projizieren. Das sieht ziemlich gut aus. Ich kann das alles verkleinern und ich kann es jetzt auf diese grünliche Farbe projizieren Gehen wir in den Objektmodus. Lassen Sie uns diesen Teil hier reparieren. Projizieren wir diese Wand auch auf weiße Farbe. Jetzt haben wir hier eine weiße Wand. Lassen Sie uns diesen Teil hier reparieren. Projektion, verkleinern Sie das. Projizieren Sie das hier. Und lassen Sie uns auch diesen Teil, die Projektion, auswählen. Jetzt werde ich diese Spalte hier auswählen. Und ich werde mich auch für Projektion entscheiden. Und lassen Sie uns das hier auf diese rote Farbe projizieren. Jetzt drücke ich L über dieser Spalte. Scheitelpunkte löschen Ich werde diesen einfach duplizieren, ich brauche ihn nicht. Erneut projizieren. Y. Als Nächstes werde ich weitere Details zu dieser konkreten Karte hinzufügen, alle Ansichten Aber lassen Sie uns auch diesen Teil korrigieren. Okay? Ich werde jetzt Shift und Bildtextur verwenden. Ich werde die konkrete Textur wählen. Wenn wir jetzt hier mit Projektion weitermachen und dieses Material zurückstellen, können Sie sehen, dass wir jetzt all diese UV-Maps zerstören, die wir zuvor gemacht haben. Ich nehme Steuerung Z. Ich werde jetzt eine weitere Map erstellen. Diese Basiskarte ist für diesen Gregory-Laden. Wenn Sie möchten, können Sie ihn umbenennen oder diesen Namen behalten Aber ich mache weiter, lass uns das in Gregory umbenennen. Wählen wir jetzt diese Karte von hier aus und fügen sie hier ein. Jetzt werde ich eine weitere Map erstellen, die ich Complete Shift Up nenne. Wählen wir dieses konkrete Material aus und stecken es hier ein. Und jetzt, wo wir dieses konkrete Material ausgewählt haben, können wir mit einer Projektion beginnen und diesen Beton einfach hier projizieren. Als Nächstes werde ich dieses Material unterstützen, und ich werde mich hier für Farbe entscheiden. Lassen Sie uns noch einmal eine Rauheitskarte erstellen. Lass uns sehen, wie das aussieht. Wir können die Standardwerte ausprobieren und das mit Rauheit verbinden und schauen, was wir bekommen Diese Variation der Rauheit finden Sie hier. Und ich werde auch dieses Formular benutzen, nur ein kleines Bump, Bump, Plug, um das zur Norm zu machen Aber lassen Sie uns damit untergehen. 0,1 und 0,1 sind immer noch zwei intensive. 0,02 erhalten wir mit dieser Bump-Map nur eine geringfügige Variation, aber wir können auch diese Incolar-Eingabe verwenden Das ist immer noch zu intensiv. Lassen Sie uns auch diese Lautstärke erhöhen. Wir können das auch farblich variieren. Wir können diese Farbe M mit diesem Gregory-Laden mischen. Hier kann ich mit Shift loslegen und mit der rechten Maustaste mischen. Jetzt ist das standardmäßig auf Mischen eingestellt, aber ich werde Multiplizieren verwenden Der Mischmodus multipliziert den dunklen Teil dieses Materials im Mischmodus und multipliziert diese Textur hier Wir werden im Grunde nur diesen dunklen Teil nehmen. Lassen Sie uns das jetzt alles auf einen Punkt bringen. Und Sie können sehen, dass wir den Laden hier quasi verdunkeln, aber das ist zu intensiv Ich werde nur einen sehr geringen Wert davon verwenden. Jetzt müssen wir nur noch ein paar Abschrägungen hinzufügen. Ich werde mit Tab gehen Und ich kann all diesen Kanten manuell eine Abschrägung hinzufügen, aber wenn ich die Taste B auswähle, kann ich all diesen Teilen eine Abschrägung hinzufügen , Teilen eine Abschrägung hinzufügen weil ich diesen Teilen bereits eine Abschrägung hinzugefügt Hier drücke ich P und trenne nach Auswahl Auch hier mache ich ein Objekt aus diesen beiden Spalten und jetzt kann ich dem ganzen Bereich hier eine Abschrägung hinzufügen Gehen wir zur Registerkarte Ursprung auf Geometrie setzen, um in den Bearbeitungsmodus A zu wechseln und alles auswählen zu Und lassen Sie uns Bevel hinzufügen. Okay, so sieht das aus. Wir haben hier ein Problem, aber lassen Sie uns das schnell beheben. Okay, ich übernehme die Kontrolle und okay, ich mache wieder Bevel. Ich werde A drücken, aber ich möchte hier den Boden dilektieren. Ich will das nicht sein, weil das nur Bachprobleme sind. Wählt all diese Gesichter ab, wir brauchen dieses nicht Lassen Sie uns nun ein Del mit Steuerelement B erstellen. Dieser obere Teil wird in Vendor nicht sichtbar sein Aber wenn du willst, kannst du einfach auswählen, okay, wir müssen diesen Gregory-Laden auswählen Und jetzt erschrecken Sie das. Eine Sache werde ich hier tun, ich werde den Boden löschen und einschränken Dadurch wird all das unnötige Netz gelöscht wir mit diesem Fass erzeugen, aber ich zerstöre wieder P. Lassen Sie uns das auswählen und lassen Sie uns diese Gregory Store-Projektion wählen diese Gregory Store-Projektion Skalieren Sie das hier auf diese weiße Farbe herunter. Ich bin auch hier. Das ist ein Geschäft, und beim letzten Mal habe ich etwas für Interior gekauft. Und was ich mache, ich platziere das im Asset-Browser. Aber ich werde Ihnen zeigen, wie wir das in Windows machen können , und ich werde es für die Assets vorbereiten, die ich Ihnen beim letzten Mal vorstellen werde. Ich gehe einfach zu den Assets, die ich in diesem Asset-Browser speichere. Aber Sie können einfach diese Kreditgeber-Datei öffnen und einige dieser Vermögenswerte einfach von hier kopieren Okay, wir können also vielleicht eine Couch auf diesen Bereich stellen, vielleicht neben diese Wand Und wir können vielleicht auch ein paar Fotos hier platzieren. Jetzt werde ich das alles auswählen, lass uns mit Y Night weitermachen. Ich denke, ich werde X 108 verwenden , um in diese Richtung zu drehen. Und lass uns diese seltsamen Fotos hier platzieren. Wenn ich das sagen würde, lass uns das bewegen, lass uns das alles auf der X-Achse bewegen, dieses auf der Y-Achse. Jetzt werde ich das mit herunterskalieren, oder Sie können es auf individuellen Ursprung ändern und Sie können nach individuellem Ursprung skalieren. Eine Sache, die Sie auch tun können, Sie können diesen Shop in Boxen verwenden, die ich auch erstelle. Schauen wir uns zum Beispiel zuerst in der Render-Vorschau an, wie das aussieht. Für die Rendervorschau benötigen wir Lightshift und Light Point Lamp. Und lassen Sie uns diesen Wert auf 200 Y erhöhen. Und lassen Sie uns das hier platzieren Ich werde das mit Schiff X duplizieren und lassen Sie uns eins darin platzieren Okay, so sieht dieser Laden aus. Wenn wir uns zum Beispiel diesen Laden drinnen schnappen, können wir das im Laden machen. Ich gehe schnell zurück zur Materialvorschau und lass uns mit Z, 180 Nummer sieben, weitermachen . Und lassen Sie uns das hier platzieren, verkleinern. Ich werde S Z verwenden, um das auf der Z-Achse x zu skalieren. Wenn wir jetzt die Render-Vorschau verwenden, können wir sehen, wie das aussieht, und jetzt brauchen wir kein starkes Licht. Lass uns das löschen. Jetzt haben wir all diese schönen Details mit diesem EMI-Würfel, die ich auch hier in dieser Datei teile. Ich denke, diese Datei ist okay. Wir können diesen Emissionswürfel hier auswählen. Ich kehre jetzt zur Render-Vorschau zurück. Und wenn wir jetzt zum Shader Editor gehen, können wir hier keine Emissionskontrolle sehen. Wenn dir das Licht zu intensiv ist, kannst du es einfach herunterfahren, vielleicht auf eins mit diesem Farbverlauf. Wir wählen den Bereich , der emittierend ist Wenn wir das verschieben, okay, wird nur dieser Fernseher emittierend sein Wenn wir uns jedoch nach links bewegen, ändern wir den Bereich , der emittierend ist Du kannst auch mit dem Vis spielen, okay? Aber ich halte das gerne sehr subtil. Vielleicht 0.2, so erstelle ich diesen Shop. Wenn wir uns für Naples Key entscheiden, haben wir diesen Laden hier an der Stelle, wo dieser Würfel war. 37. Store 2, Modellierung: Aber in dieser Gegend haben wir vielleicht 100 Geschäfte. Ich habe ungefähr 30 Varianten erstellt und später habe ich einige davon ein paar Mal dupliziert. Aber das wird beim Rendern nicht sichtbar sein und niemand wird wissen, dass sich einige dieser Geschäfte auch an einem anderen Ort befinden. Mir ist nur wichtig, dass derselbe Laden nicht am selben Ort ist. Wenn ich zum Beispiel dieses Geschäft dupliziere, platziere ich dieses Geschäft so, dass vielleicht hier oder hier ein Geschäft fertig ist und lass uns jetzt ein anderes modellieren. Und ich habe dieses nette Referenzbild gefunden. Wir können diesen Laden jetzt hier bauen. Sie finden dieses Speichern zwei JPEG-Bildern im Ressourcenordner. Und ich werde das jetzt hier importieren , wo wir es uns ansehen können. Ich drücke die Eingabetaste und suche nach Store Two. Jetzt haben wir hier eine nette Referenz, ich bin mir nicht sicher, wo sich dieser Laden befindet. Vielleicht im ersten Stock, aber tun wir jetzt so , als würden wir diesen Laden nicht hier platzieren Ich werde diese Grundform des Ladens wählen und die Namen Key platzieren Ich möchte es etwas größer machen, also werde ich mich für X entscheiden. Jetzt nehme ich Steuerung A und verwende die Skala. Mal sehen, was wir hier haben. Wir haben hier einen Winkel und dieser Teil verläuft parallel zum Männchen. Lass uns das jetzt machen. Ich nehme die Tabulatortaste R und B um den Mund abzuschrägen und nach unten zu scrollen weil wir hier nur zwei Loop-Cuts benötigen Jetzt nehme ich Y, um das nach innen zu bewegen, vielleicht S X ein bisschen Okay, jetzt haben wir diese Ecke. Aber dieser Teil ist parallel. Was ich tun werde, ich werde Nummer sieben nehmen , wenn es sich um ein Modell handelt. Und lassen Sie uns jetzt diese Kante hier auswählen. Diese Eckpunkte hier , wenn ich die Shift-Taste gedrückt halte , werde ich mit Y Null gehen, um sie auf der Y-Achse der Welt auszurichten, alle 20. Jetzt können wir das herausnehmen, wir haben jetzt diese Grundform Wir haben also diesen parallelen Teil und jetzt diesen Winkel und auch auf einer anderen Seite. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil oben platzieren, ich werde hier mit Steuerung R fahren. Und jetzt können wir weitermachen, Sie können sehen, dass das aus diesem Teil herauskommt , dieses Glas hier. Ich nehme P 7 und raus. Sie können auch feststellen, dass dieser Teil hier an dieses Licht geht. Wir können das einfach extrudieren. Ich werde dieses Tempo und dieses wählen. Und jetzt werde ich die gesamte Fläche entlang der Normalen extrudieren. Okay, jetzt haben wir diese Extrusion Ich werde sie mit Steuerung R und Steuerung R erstellen und eine Schleife hinzufügen, in der Mitte schneiden und die Steuerung steuern, um das Ganze zu teilen Und jetzt wähle diesen Teil und alle X entlang der Normalen aus. Ich sehe auch diesen Teil , der extrudiert ist und auch auf einer anderen Seite und einen kleinen oben Lassen Sie uns dieses schnelle Steuerelement auch hier erstellen, ein weiteres hier und eines oben Jetzt wähle ich bei gedrückter Umschalttaste all die Teile aus, die ich extrudieren möchte Sie können mit Y oder mit alten Methode entlang der Normalen extrudieren. Ich drücke Y. Lassen Sie uns das herausnehmen. Lassen Sie uns das herausnehmen Okay, wir können diesen kleinen Teil auch herausextrudieren , weil ich sehe, dass dieser Teil zu ungefähr wird Lassen Sie uns jetzt dieses Metallteil erstellen. Wir können es auch mit allen erstellen oder entlang der Normalen extrudieren Drücke einfach R und bewege das nach unten. Wählen Sie diese erste Phase aus und wählen Sie bei gedrückter Taste diese letzte Phase aus. Wählen Sie auch diese aus. Mit Shift die Phase entlang der Normalen extrudieren. Als Nächstes können wir dieses Netz hier erstellen. Aber weil wir das schon einmal erstellt haben, gehe ich einfach mit der Naps-Taste in den Objektmodus Ich werde zu unserer Szene zurückkehren und dieses Mesh von Pre auswählen dieses Mesh von Pre Auch hier wähle ich ein Objekt aus und kehre zur lokalen Ansicht zurück. Und jetzt können wir hier weitermachen, wir können diesen Teil löschen, Gesichter löschen, und jetzt werde ich einfach diese beiden Positionen platzieren, Ziffernblock sieben und Kabelfernbedienung, damit wir besser sehen können Und jetzt können wir das verschieben. 38. Store 2, Texturierung: Lassen Sie uns jetzt einige Materialien erstellen. Ich werde zur Materialvorschau wechseln und hier dieses Objekt auswählen und Vitamin World Material erstellen. Jetzt wird dieses Material auf all diese Objekte angewendet, aber lassen Sie uns nun zugewiesene Materialien erstellen, aus denen wir haben Bevor wir dieses metallische Chrommaterial haben, gehe ich zu plus, ich werde dieses Metall Chrome grober wählen. Wenn wir nun Schritt für Schritt in den Bearbeitungsmodus wechseln, können wir diesen ganzen Teil hier auswählen, indem wir die Taste gedrückt halten. Okay, zuerst muss ich auf zwei klicken und dabei die Taste gedrückt halten , um diesen Teil zu markieren, und jetzt kann ich weitermachen. Lassen Sie uns mit der Steuerung Lamptl die Auswahl erweitern. Lassen Sie uns das jetzt zuweisen. Ich werde zuerst mit A alles auswählen und mit der UQ-Projektion eine einfache UV-Map erstellen Als nächstes kommt Glas. Ich klicke hier und wähle das Glasmaterial aus, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie uns überprüfen, wo Glas ist? Dieser ganze Teil hier ist Glas, ein Schild. Jetzt kommen wir zurück zum Vitamin World-Material. Also werde ich das hier auswählen und lassen Sie uns jetzt diese Store-Textur hierher bringen. Und verbinde das mit Base Color. Jetzt können wir das Projekt starten. Ich werde mit diesem Logo beginnen. Lassen Sie uns jetzt diesen Teil auswählen. Kontrolle zurückhalten. Ich werde dieses Bild jetzt hier absenken. Okay. Das ist Geschäft zwei. Okay. Ich werde jetzt Project From Wrap Options verwenden. Ich werde keinen ähnlichen Kamerawinkel wie auf diesem Bild einstellen. Ich werde ungefähr hier hingehen. Ich nehme das Projekt von. Okay, Sie können also sehen, dass wir einen ähnlichen Blickwinkel auf diese Geschichte haben. Und jetzt können wir einfach drücken, um das zu skalieren Sie können sehen, dass das ziemlich gut funktioniert. Und jetzt werde ich mit der Steuerung die Auswahl erweitern. Und ich werde diesen Teil auswählen, der sich gut dazu eignet, die Kontrolle zu behalten. Lass uns gehen, jetzt werde ich mit Projektion fahren. Und jetzt drücken, um auszuwählen, lassen Sie uns das jetzt über ihn projizieren. Als nächstes folgt dieser Teil hier. Ich werde erneut diese Objekt-Registerkarte auswählen, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen wir einfach diesen Bereich aus und gehen wir wieder ähnlichen Winkel und wir können es aus der Ansicht heraus projizieren, okay? Und jetzt können wir das auf diesen Ort skalieren, okay? Und mit diesem können Sie alles auswählen und das Projekt verschieben. Also drücke ich und okay, und wir können diesen Teil auch hier korrigieren, Projekt von. Lass uns diesen Teil auch aus Holz machen. Aber ich denke, das wird nicht sichtbar sein , weil wir hier ein weiteres Geschäft eröffnen werden. Aber lass uns diesen Teil auswählen. Projektion, verkleinern Sie das. Ich werde jetzt auch diesen Teil und die Projektion auswählen. Wir können aus dieser Textur eine Bump-Map erstellen, aber wir werden nicht zu viele Details bekommen , weil wir das zu stark dehnen Wir können eine andere Textur verwenden, die wir zuvor verwendet haben. Um diese Map zu speichern, werde ich eine weitere UV-Map erstellen. Ich nenne das Vitamin. Eine andere Karte wird okay sein. Nein, wir können dieses Vitamin hier verkaufen. Jetzt nehme ich die Bildtextur und wähle diese aus. Eiche hätte ich früher verwendet, aber Eiche ist nur der Name der Textur, die wir kreiert haben. Das ist das, wonach ich hier suchen werde. Okay, jetzt haben wir dieses Bild hier. Und ich werde das jetzt einstecken und ich werde diese Eiche auswählen. Wenn wir diese Karte ausgewählt haben, können wir mit Control-Shift weitermachen. Und klicken Sie hier. Ich werde jetzt die gesamte Q-Projektion auswählen. Okay? Skalieren Sie das ein bisschen, das sieht okay aus. Und jetzt können wir Farbe M nehmen und das auf Höhe drücken und das auf normal Jetzt bekommen wir Pumpendetails von dieser Textur, die viel besser ist als diese Und ich werde diesen Wert senken und auch diesen hier, ich denke, das sollte in entgegengesetzte Richtungen gehen. Ich werde diesen Teil hier auswählen. Vielleicht Control Lump, wir haben hier oben ausgewählt. Ich nehme Zit. Um diese beiden in entgegengesetzter Richtung zu drehen, können wir hier klicken. Ich denke, diese Beule sollte in die entgegengesetzte Richtung gehen Das ist vorher und nachher. Wir können diese Textur auch für Rauheitsdetails verwenden. Ich nehme eine andere Farbe, M. Setzen wir das hier und setzen wir das auf Rauheit, okay, ist zu glänzend, also werde ich diese schwarze Farbe eher zu Weiß bringen Okay, ich denke, das wird okay aussehen. Lassen Sie uns auch das etwas ausdenken. Diese Beule ist vielleicht zu intensiv, aber ich werde das Ganze auch skalieren, um mehr von diesen winzigen Details zu bekommen , wenn du willst Du kannst diese Textur, vielleicht diese hier, auch verwenden, um der Grundfarbe einige Details hinzuzufügen, nicht nur in Bezug auf Unebenheit und Rauheit Sie können mit Shift und Rechtsklick diese beiden Texturen mischen Wenn wir jetzt alles richtig machen, bekommen wir diese Textur hier. Wenn wir ganz nach links gehen, erhalten wir diese Textur aus diesem Bild. Aber ich werde das sagen, um zu multiplizieren, ich werde nur dunkle Teile dieser Textur hierher nehmen . Wenn wir das nach oben verschieben, können Sie sehen, dass wir nur einige dunkle Teile davon nehmen. Aber um das Ganze noch intensiver zu machen, kannst du diesen Farbverlauf anpassen. Okay, lass uns trivial Okay, jetzt haben wir hier nur schwarze Farbe. Sie können jetzt deutlich sehen, was wir bekommen. Das ist zu intensiv. Aber wir können nur dunkle Teile dieser Farbe nehmen. Okay, aber ich werde das sehr subtil halten, vielleicht nur 0,1. Sie können auch feststellen, dass wir hier Holz hinter diesem Glas haben. Da Glas durchsichtig ist, wird es sichtbar sein. Also was ich tun werde, ich werde in den Bearbeitungsmodus wechseln. Ich wähle diesen Bereich und gehe mit y weiter. Wir können das jetzt nach innen verschieben Das ist jetzt nicht sichtbar, aber lass uns in den Röntgenmodus gehen. Und ich werde hier zum Material gehen. Und ich werde dieses Material diesem Teil zuweisen. Und ich werde dieses Eichenvitamin auswählen. Lassen Sie uns jetzt mit der Q-Projektion beginnen. Wir können das vielleicht auf diesen Bereich projizieren. Jetzt ist das nicht sichtbar, aber ich werde zuerst in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und lass uns mit Hived X weitermachen und das auch hier auf eine andere Seite verschieben Aber wenn wir jetzt zu Zyklen oder Rendervorschau gehen , sollten wir das sehen Gehen wir zu Zyklen und lassen Sie uns mit Licht, vielleicht mit Punktlampe, weitermachen . Lass uns das auf vielleicht 200 erhöhen. Gehen wir mit Schiff Dy, um das hier drinnen zu duplizieren. Und vielleicht Schiff B x hierher. Sie können sehen, wie das aussieht. Ich werde diese Textur hier auswählen, okay? Ich glaube, jetzt wähle ich diesen Teil aus und versuche, ihn zu dehnen. Also werde ich das versuchen, vielleicht x minus eins, um diese beiden in entgegengesetzter Richtung zu drehen. Lass uns jetzt versuchen, das ein wenig zu korrigieren, okay, das wird immer gestreckt sein, weil wir hier keinen rechten Winkel für dieses Logo haben, aber ich denke, das ist viel besser als nichts. Aber lassen Sie uns jetzt zur soliden Vorschau zurückkehren, weil wir andere Ebenen benötigen. Zuerst werde ich zur Materialvorschau springen. Um diesen Boden hier zu reparieren. Dieser Boden hier. Ich werde dieses Gesicht hier auswählen. Ich werde das alles einfach auf Weiß projizieren. Vielleicht projizieren Sie das auf dieses weiße Halsband. Okay, lassen Sie uns jetzt mit dem Hinzufügen von Abschrägungen fortfahren. Sie können sehen, dass dies kein Teil von Glas ist , den wir hier gesehen haben Und ich denke, dieser Sam ist sehr wichtig und das wird viel zum Realismus beitragen. Ich wähle all diese Passagen und lass uns jetzt mit Steuerung B weitermachen. Wenn wir die Shift-Taste zurückhalten, können wir eine Abschrägung erzeugen Jetzt mache ich alles mit, um das Innere zu extrudieren. Gehen wir jetzt mit der Kontrolllampe auf Plus, um die Auswahl zu erweitern Und jetzt werde ich wieder mit Steuerung B fahren , um hier eine Ebene hinzuzufügen. Wenn wir jetzt zu den Zyklen übergehen, können Sie diese schöne Naht hier sehen. Okay, wir haben hier viele Ecken. Und ich muss, ich möchte auch hier viele Abschrägungen hinzufügen. Zuerst wähle ich diesen Teil aus und behalte die Kontrolle vor. Ich wähle die gesamte Linie aus , um zu einem anderen Rand zu wechseln. Ich werde es wieder tun, mit Shift, Shift und Control zusammen. Umschalten, um in eine andere Position und die Schaltsteuerung zu steuern. Ich werde es wieder tun, mit Shift and Control hier. Verschiebe hier und hier. Fügen wir jetzt den ersten Bel hinzu. Ich kontrolliere das Abschrägen. Lassen Sie uns jetzt mit diesen Kanten beginnen. Wenn Sie ein Anfänger sind, können Sie einfach Umschalttaste gedrückt halten, damit Sie sich nicht all diese Abkürzungen merken müssen , sondern in dieser Situation helfen, Sie können einfach die Steuerung vorenthalten Wählen Sie diese ganze Zeile aus. Aber Plunder hat diese Linie an der kürzesten Stelle gefunden. Ich muss hier klicken, Shift drücken und dann kann ich wieder die Steuerung benutzen Umschalten. Und Kontrolle, Schicht hier. Lassen Sie uns jetzt ein weiteres Steuerelement erstellen. Lassen Sie uns hier auch eine Abschrägung an diesem Teil erstellen, aber ich werde vorerst nur diese Phasen und diese auswählen Jetzt kann ich einfach die Steuerung übernehmen und dann werde ich der ganzen Linie eine Abschrägung hinzufügen , okay? Und wenn wir jetzt zu den Zyklen übergehen, können wir sehen, dass das ziemlich gut aussieht Sie können all diese schönen Kieselsteine sehen, die wir vorher nicht hatten. Ich werde jetzt zum Asset-Browser springen. Aber du kannst meine Blender-Datei öffnen und einige Assets importieren. Dies ist die älteste Ansicht. Und lass uns jetzt vielleicht diese Muscheln reinbringen. Okay? Aber ich werde das hier platzieren und los geht's. Meine Nummer sieben ist Nummer eins. Vielleicht können wir auch drinnen ein paar Stühle aufstellen. Und ich werde diese Säule auch hineinstellen. Okay? Und jetzt, wo wir zu Zyklen übergehen, sollte das viel besser sein. Okay? Das sieht ziemlich gut aus. Aber vielleicht können wir einfach die Sättigung verringern , weil wir hier jetzt zu viel Farbe haben. Ich nehme einfach Sättigungswert und nehme dann Sättigung oder 2,3. Okay, das ist nicht zu intensiv, aber wir haben viele Details. Ich denke, es ist wieder zu viel. Deshalb werde ich diesen Teil hier löschen. Wir sind jetzt mit diesem Laden fertig. Jetzt, wo ich Numpakey gedrückt habe, komme ich zurück zu unserer Szene Aber jetzt muss ich das rausbringen. Aber ich muss auch all diese Dinge mit diesem Laden wegbringen . Aber weil ich das noch nicht übernommen habe, muss ich jetzt das auswählen und wie ich dieses Geschäft aussuchen soll. Ich werde Ihnen zeigen, dass der einfachste Weg, all dies auszuwählen , die Option 7 ist, und im Röntgenmodus werde ich jetzt, ich werde zuerst all diese Folien löschen , weil wir die Folien in unserer Skala nicht benötigen Wenn du willst, kannst du ein Licht drinnen lassen. Ich werde das auf vielleicht 20 reduzieren und jetzt wähle ich einfach den ganzen Laden und all diese Dinge darin aus. Wenn ich die Kontrolle zurückhalte, werde ich all diese Dinge nehmen, die ich nicht brauche, okay? Und dieser Laden hier. Und jetzt nehme ich wieder Naples Key. Ich werde wechseln, diesen großen Teil hier auswählen. Und jetzt können Sie sehen, dass wir alle ausgewählt haben. Aber dieser Teil hier ist gelb. Das bedeutet, dass dieser Teil Hauptteil ausgewählt oder zuletzt ausgewählt wurde. Wenn wir nun die Strg-Taste drücken, können wir das gesamte Objekt innerhalb des Store-Steuerelements als übergeordnetes Objekt betrachten und es vom Objekt trennen. Jetzt überlagern wir das gesamte Objekt mit diesem Hauptobjekt. Wenn wir jetzt weitermachen, können Sie sehen dass alle Objekte diesem Hauptobjekt folgen. Wenn wir jetzt zum Beispiel X verwenden, können Sie sehen, dass wir auch alle Objekte zusammen mit diesem Speicher skalieren . Das ist in diesem Fall sehr hilfreich. Und wenn ich mich jetzt für Naples Key entscheide, kann ich diesen Laden jetzt hierher verlegen, und ich kann diese beiden Geschäfte jetzt einfach trennen. Ich denke, ich werde dieses kleine Stück nach drinnen verlegen. Jetzt werde ich diesen Laden skalieren. Vielleicht werde ich hier später noch einen kleinen Laden eröffnen. Wenn ich dieses Objekt dupliziere, gehe ich einfach in den Laden, ich brauche das mit dem alten Geschäftstext zurück. Lass uns das hier platzieren. 39. Erster Render: Lassen Sie uns jetzt das erste Test-Rendern machen. Für das Test-Rendern benötigen wir die Kamera. Ich werde diese Folie hier mit genau hier löschen , um sie hier mit der Kamera zu platzieren. Ich werde mit Shift fahren und ich werde mit der Kamera fahren. Ich möchte diese Kamera auf etwa menschliche Größe bringen, aber weil ich denke, dass wir sie klein, etwas größer machen , werde ich mich jetzt für Würfel entscheiden. Das werden 2 Meter sein. Ich werde das vielleicht etwa 1,9 vom Boden herausholen. Okay, das sollte jetzt etwa menschengroß sein. Jetzt werde ich diesen Würfel löschen, ich brauche ihn nicht mehr. Und ich werde hier 90 auf X drücken , um die X-Achse um 90 Grad auszurichten. Wenn wir jetzt Nummer Null drücken, wechseln wir zur Kameraansicht Und für die Kameraeinstellungen bringe ich diese, diese Brennweite einfach auf 30. Ich denke, all diese Einstellungen, die ich als Standard verwende, verwende ich als Standardauflösung 1920 Es gibt viele Möglichkeiten, in der Kameraszene zu navigieren, aber ich habe es mir zur Gewohnheit gemacht. Normalerweise ziehe ich diese Position und die Rotationswerte einfach. So mache ich das gerne, aber Sie können auch eine bessere Methode finden, um innerhalb von C zu navigieren. Okay, lassen Sie uns jetzt ein Test-Rendering aus diesem Blickwinkel machen. Lassen Sie uns das aktivieren. Okay, dieser dritte Stock ist beim Rendern aktiviert und wir können jetzt Test-Rendern machen. Ich werde hier nur die Rendereinstellungen überprüfen. Okay, wir haben 40 Proben , was hübsch genug ist. Ich werde drücken, nun, das ist, was wir jetzt haben, aber wir müssen hier noch eine Menge Dinge hinzufügen, um das zu verbessern. Eine Sache, die Sie auch normalerweise tun können , ist, dass ich dieses Fenster teilen möchte. Wenn ich das Test-Rendern auf der linken Seite mache, drücke ich auf und, um diesen Schritt zu entfernen. Und ich werde zur Rendervorschau wechseln. Und ich werde das jetzt im Viewport, an der Decke, aktivieren Sie können die Kamera jetzt einfach in einen anderen Winkel bewegen , um zu sehen, wie das aussieht. Das sieht ziemlich schlecht aus, weil wir nicht zu viel Licht hinzugefügt haben, also ist es ziemlich dunkel. Und du kannst diese Overlays auch hier auf der linken Seite deaktivieren. Versuchen wir es hier mit ein paar Lichtern. Sie können sehen, dass wir, wenn wir hier anfangen, Lichter hinzuzufügen, wir hier mit der Flächenlampe weitermachen können. Man kann sehen, dass das viel besser geworden ist. Sie können eine Lampe hier in der Nähe des Ladens platzieren , um die schönen Highlights zu sehen. Und vielleicht eine in ganz Y, okay? Und wenn wir jetzt 12 nehmen, können wir sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns jetzt schnell zu Composite springen, damit wir dieses Rendern schnell etwas besser machen können . Ich werde hier klicken, Knoten verwenden und sicherstellen, dass dieser Hintergrund aktiviert ist. Und jetzt gehe ich mit Control Shift und klicke hier. Und wir können jetzt drücken , um das auszuschalten. Wenn wir die einfache Linsenverzerrung und den Globuseffekt hinzufügen , sieht das Ganze etwas besser aus. Ich werde mich für die Linsenverzerrung entscheiden und zuerst hier einschalten. Lass uns jetzt hier klicken, damit es passt. Und lassen Sie uns etwas Verzerrung hinzufügen. Sie können sehen, was dieser Effekt bewirkt, diese Werbeverzerrung an den Rändern. Aber normalerweise verwende ich eine Streuung von vielleicht 0,02 mit einer chromatischen Aberration Das ist sehr intensiv. Aber ich gehe auch hier normalerweise mit 0,02 vor. Wir können auch einen einfachen Globus hinzufügen und ich suche dann nach Blendung Ich werde es vielleicht mit Folk Glow versuchen. In diesem Fall ist das nicht so sichtbar, weil wir nicht zu viele Materialien haben Wir haben dieses Loch hier. Aber wenn man dieses Referenzbild in all dem Kleinen betrachtet , ist es ungleichmäßig. Wir haben jetzt diesen Teil hier. Aber wenn du mal nachschaust, okay, das ist keine Referenz auf diesem Referenzbild. Wir haben etwas anderes und hier ist es anders. Und auch hier. Aber ich denke, es ist wichtig , nur den Raum zu füllen. Um das besser zu machen, lassen Sie uns das schnell machen. Ich werde diese Rendervorschau deaktivieren, weil das meinen Computer verlangsamt , und ich werde auch diesen dritten Stock deaktivieren. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, wählen wir vielleicht diese Fläche aus und jetzt nehme ich Schiff Y, Z. Um das auf der Z-Achse zu extrudieren, werde ich das einfach verschieben, ich werde all diese Form der Geschäfte hier ausprobieren Vielleicht X, Z 45 und jetzt vielleicht Y bis etwa hier. Und Y richtet das wieder aus und jetzt können wir vielleicht Trudex verwenden, vielleicht Z, um das ein wenig zu drehen, und jetzt X. Wir können das jetzt manuell einfach hier platzieren, Y. Lassen Sie uns das jetzt rendern, indem wir das jetzt zitieren, sollte das besser Aber es gibt eine Sache in Brandon, du solltest wissen, dass wir jetzt den ersten Platz haben Und wenn wir jetzt diesen zweiten Platz auswählen, können Sie den Bildeditor mit 11 11 öffnen Und jetzt werde ich von Slot eins auf Slot zwei wechseln. Jetzt werde ich erneut 12 drücken. Nur ein Problem. Darauf müssen wir das vierte Material anwenden. Weil dieses Material hier ist, werde ich, ich werde zur Registerkarte Material gehen und hier das vierte Material hinzufügen. Aber ich denke, das macht mehr Sinn, wenn wir diese Registerkarte trennen , um getrennt durch Auswahl in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Jetzt können wir all diese Materialien entfernen und hier einfach das Standardmaterial auswählen und mit der Tabulatortaste zur Projektion im Bearbeitungsmodus wechseln. Lassen Sie uns jetzt hier rendern. Eine Sache, die Sie tun können, um das zu verbessern, ist, Sie jederzeit einige Nähte, Extrusionen oder Abschrägungen hinzufügen können Ich werde das schnell machen. Vielleicht einer hier draußen und vielleicht können wir diesen Teil auswählen. Alles Ext. Jetzt drücke ich vielleicht L und kontrolliere alle Teile. Vielleicht können wir hier einen Sam hinzufügen. Steuert alle Extrusionen entlang der Normalen. Wählen Sie diese Kantensteuerung vielleicht erneut aus. Okay, lassen Sie uns jetzt versuchen, auf Slot drei erneut zu rendern. Bei diesem ersten J können Sie zwischen den Slots J, dem zweiten Rendern und dem dritten springen . Sie können sehen, dass es immer besser wird, wenn wir mehr Details hinzufügen . Sie können sehen, wie nett der Unterschied zwischen diesem Render und meinem Render scheint , besteht nur in Details. Sie können sehen, dass das viel besser aussieht. liegt daran, dass ich all diese Details hier hinzufüge, diese Fliesen auf dem Boden. Ich habe die Fotos, kleine Details, Werbematerialien wie dieses und der ganze Laden ist fertig. Das ist der Hauptunterschied zwischen den Renderings und diesem In diesem Projekt verbringe ich vielleicht zwei oder drei Wochen damit, nur zu modeln In diesem Tutorial verbringen wir vielleicht nur sechs oder 7 Stunden mit Modeln. Das ist der Hauptunterschied zwischen den Renderings. Ich habe hier auch einige Farbkorrekturen eingefügt. Wir werden später darüber sprechen, aber dieser Teil hier ist ohne Farbkorrektur Sie können also direkt vom Anbieter sehen, wie das aussieht. Sie können sehen, dass es keinen so großen Unterschied gibt. Ich habe nur einige Farbkorrekturen und einige Effekte wie Glühen und solche Dinge vorgenommen. Man kann aber auch sehen, dass das Rendern von Blender auch nett aussehen kann, aber weil ich das nur mit 100 Samples rendere, kann man diesen Logging-Effekt und all die Dinge, die ich nicht mag, feststellen , aber so wird es zu lange dauern, das alles in mehr als 100 Samples zu rendern , die ich verwende. Aber ich denke, wenn ich das in vielleicht 1.000 Samples rendere, wird das viel besser aussehen, besonders mit Bewegungsunschärfe Jetzt wird dieser Typ weglaufen, und mit Bewegungsunschärfe sieht das noch Wenn wir hier aufhören, können Sie eine Menge Bewegungsunschärfe sehen und das werden wir später hinzufügen 40. Fliesen: Lassen Sie uns nun diese Kacheln auf dem Boden erstellen. Weil diese Kacheln überall sind. Ich brauche etwas Besseres als nur eine blaue Stretch-Textur mit niedriger Auflösung. Ich habe ein paar nette Tipps zu Polygon D gefunden . Du kannst zu Google gehen und nach Polygon suchen Okay, Polygon Don. Und du kannst hier klicken und du kannst diesen Don hier herunterladen Sie haben eine Anleitung, wie man diesen Don benutzt. Und ich werde hier nicht darüber sprechen. Ich werde dir einfach zeigen, wie das aussieht, wenn du das gesagt hast. Wenn du drückst und du diesen Schritt hier bekommst und diese Kacheln sind kostenlos, ohne zu bezahlen, kannst du hier einfach nach vielleicht kostenlosen Kacheln suchen. Ich bin mir nicht sicher, was ich beim letzten Mal gesucht habe, aber ich habe diese Kacheln hier gefunden. Vielleicht dieser. Aber ich denke, das ist nicht wichtig , weil du diese Kacheln aus meinem letzten Projekt hier einfach kopieren kannst diese Kacheln aus meinem letzten Projekt . Wie kannst du das machen? Sie können diesen Boden hier auswählen. Hallo, ich bin aus der Zukunft. Und ich glaube, ich habe vergessen , einen Teil aufzunehmen, wie wir diese Kacheln in unsere Szene kopieren können. Ich nehme Schicht A. Wir können dieses Objekt duplizieren, und dann können wir einfach dieses Material kopieren. Aber ich möchte nicht das gesamte Material duplizieren. Ich werde mich für Cube entscheiden. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus, Gesichtsauswahl. Und wenn ich diese Kacheln hier auswähle, kann ich sehen, wie der Mixer hier zu diesem Material navigiert. Ich weiß, dass ich dieses Material haben möchte. Ich werde in den Objektmodus wechseln. Ich werde dieses Material einfach auf diesen Würfel ziehen. Und jetzt kann ich diesen Würfel kopieren. Und ich kann zu meiner anderen Szene gehen , wo ich das einfügen möchte. Und ich kann dieses Objekt einfach hier einfügen. Und dann kann ich einfach Drogen nehmen und das Material an die Stelle bringen , wo ich es anwenden möchte. Okay, wenn ich das entferne, kann ich es einfach mit D hierher verschieben. Jetzt sehe ich nichts, aber ich glaube, das liegt daran, dass wir hier keine UV-Projektion haben. Also nehme ich eine. Lassen Sie uns das zuerst überprüfen. Okay? Skaliert jetzt ein Band, um zu jeder weiteren Projektion zu gelangen. Lassen Sie uns das jetzt stark skalieren. Wir müssen das skalieren. Du kannst hier vielleicht zehn eingeben , um das zehnmal zu skalieren, und vielleicht fünf, okay, das ist zu viel. Also zwei Skalen, zwei mal mehr, ungefähr so. Und jetzt werde ich hierher gehen, um den Editor hier zu gestalten. Und Sie können sehen, dass ich einige Anpassungen an diesem Material vornehme. Sie können hier mit diesen Werten spielen, zum Beispiel, wenn Sie den Farbton ändern möchten oder diese Farbe das Ganze grüner machen möchte. Oder Sie können auch eine Sättigung hinzufügen. Und all diese Dinge, ich nehme die Taste Z, um das rückgängig zu machen. Du kannst hier auch mit dieser Skala spielen. Sie haben viele Möglichkeiten, aber ich nehme auch Anpassungen an diesem Material vor. Lassen Sie uns diese Textur hier auswählen. Dies ist eine Textur mit einer Auflösung von K. Das ist nicht zu groß, aber lassen Sie uns diese Textur jetzt hier anwenden. Das ist es, was ich von Polygon bekomme. Und ich mache hier auch eine Kachel mit dieser braunen Farbe. Ich nehme auch eine Anpassung vor, um dieses Original vom Original zu bekommen . Mehr können Sie sehen, wie diese Fliesen mit dieser Betonstruktur aussehen. Ich füge dem Boden auch etwas Unvollkommenheit hinzu. Sie können hier auf den Fliesen einige konkrete Verschmutzungen feststellen. Dies ist jedoch kein vollständiger Aufbau für dieses Material. Wenn Sie ein fortgeschrittener Blender-Benutzer sind, können Sie hier klicken und auch sehen, wie das Ganze aussieht. Ich glaube, das ist eine Textur, die ich in Photoshop ändere. Wenn wir mit 11 weitermachen, kannst du diese Textur laden und du kannst sehen was ich in Photoshop mache. Ich färbe im Grunde nur diese eine dieser Kacheln und wenn wir das wiederholen, bekommen wir diesen Effekt. Okay, aber weil du dieses Material einfach aus meiner letzten Blender-Datei kopieren kannst, brauchst du dich nicht allzu sehr um all diese Details zu kümmern. Lass uns jetzt eine weitere mit diesen Kacheln machen. Gehen wir zu Steckplatz drei. Und das ist ohne Kacheln, Kacheln. Sie können sehen, dass das jetzt viel besser geworden ist . Mit nur einem Material können wir einen besseren Winkel finden. Sie können hier also wieder zur Renderübersicht wechseln und uns diesen dritten Stock erneut ansehen. Und wir können einfach die Kamera bewegen und versuchen, einen besseren Winkel dafür zu finden. 41. Compositing und Lighting: Malerei. Ich habe vergessen, Ihnen zu sagen, dass wir jetzt im Renderergebnis sind Sie können sehen, dass wir keine Verzerrung und Streuung haben keine Verzerrung und Streuung Das liegt daran, dass wir das nur in U eingeben. Wenn wir hier suchen, nicht, können Sie einen Unterschied erkennen. Aber ich werde hierher zurückkehren, um das Ergebnis zu rendern. Ich werde zum Compositor springen, wenn wir mit den Knoten hier zufrieden sind Wir können diese beiden Compositor einfach anschließen Das wird auch im Renderergebnis sein, aber wir können hier auch einen weiteren Blendeffekt hinzufügen. Ich werde das duplizieren und versuchen wir es mit den Streifen. Das ist der Effekt, den wir bekommen, und lassen wir das jetzt vielleicht ein bisschen verblassen. Okay, ich denke, das ist immer noch zu intensiv. Aber wenn dir dieses Detail gefällt, kannst du es behalten. Wir können reduzieren, wenn wir hier den Knoten mischen, wird der zweite Eingang sein. Ohne das schließe ich einfach diesen an und jetzt können wir wählen, wie viel wir wollen. Diese zweite Blendung, wenn wir das nach links bewegen, fügen wir hier noch mehr diesen Effekt hinzu, denn das ist der Wert eins Wir nähern uns dem Wert eins und das ist der Wert zwei. Ich verschiebe diese zwei, vielleicht vielleicht 0,8, okay, wir haben einen kleinen Effekt bei den Streifen Oder wir können diese beiden einfachen Sterne vielleicht ändern. Okay, bringen wir das auf 0.9. Jetzt brauchen wir Renderergebnisse. Stecken Sie das hier ein, wenn wir wieder okay sind (11) und wir haben diesen Effekt. Wenden wir nun dieses Chro-Metallmaterial auf diesen Teil an. Es wird viel besser aussehen. Ich nehme sechs und bin wieder bei Null. Und lassen Sie uns dieses Objekt auswählen. Das ist immer noch eine Kurve. Da es sich um eine Kurve handelt, können wir hier keine UV-Karte erstellen. Und ich werde versuchen, das Ganze mit einem Klick in Mesh zu konvertieren. Jetzt werde ich nach Material suchen. Lass uns sehen. Okay, das ist also ohne jegliche Rauheitskarte. Vielleicht brauche ich noch einen, Chrome Metal. Okay, das hat diese Rauheitskarte mit Tab zum Bearbeitungsmodus. Zuerst gehe ich in den Objektmodus. Und Shay, glatt, um das zu glätten und vielleicht das Ganze glatt zu machen Und gehen wir jetzt zur Tabulatorprojektion, vielleicht zur Q-Projektion. Ich werde mit deinem Smart UV-Projekt mitmachen. Wenn wir hier abräumen. Mal sehen, wie das aussieht, okay? Aber das ist alles grau. Wir können nicht sehen, dass hier etwas passiert. Also werde ich hier einfach mehr Kontrast schaffen. Okay, jetzt fangen wir an, einige Details zu erfahren. Schauen wir uns jetzt an, wie dieses Material aussieht. Wir haben hier einige Unvollkommenheiten. Wir können das vorher und nachher intensiver machen, aber weil wir hier nicht zu viel Licht haben, ist es nicht so sichtbar Und was ich beim letzten Mal gemacht habe, wenn du dir meine Renderings ansiehst, kannst du in den meisten Renderings hier sehen, dass ich viel mehr Licht habe, weil ich das Scheinwerferlicht dieser Kamera übergeordnet Sie können diesen Effekt besonders hier sehen. Sie können sehen, dass wir einen Scheinwerfer haben, der unserem Kamera- oder Blitzlichteffekt folgt . Sie können sich vorstellen, dass der Typ in der Hand eine Taschenlampe hat. Und ich kann das jetzt ganz einfach machen. Was ich letztes Mal gemacht habe, ich entscheide mich einfach für ****. Ich klicke auf ungefähr hier und ich nehme Licht. Und ich wähle hier Spot Light. Okay, jetzt drücke ich und um 90 Grad zur X-Achse. Jetzt können wir mit den Werten spielen. Wenn du hier unter Lichteinstellungen gehst, können wir den Wert vielleicht auf 200 erhöhen . Jetzt können wir mit diesem Radius spielen. Ich werde diesen Radius vielleicht 2,5 mitbringen , ich werde ihn vielleicht etwas vergrößern. Diese Spotgröße. Mit der Spotgröße decken Sie mehr Fläche ab. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich glaube, ich habe dieses Licht orangefarbener gemacht. Also werde ich zuerst versuchen, das mit der Kamera etwas besser auszurichten . Okay, so etwas. Und jetzt wähle ich die Kamera und ich übernehme die Steuerung. Jetzt kann ich dieses Objekt, dieses Spotlicht, der Kamera überordnen. Wenn wir das nächste Mal die Kamera bewegen, folgt dieses Licht immer unserer Kamera. Ich kann es einfach aufteilen, es ein wenig von der Kamera wegbewegen. 42. Gipsmaterial, Verbesserung: Das haben wir vorerst. Wir müssen dieses Material später verbessern. Sie können sehen, dass ich hier mehr Details habe, aber ich bin mir nicht sicher, ob wir dieses Standardmaterial für diese Obergrenze haben. Ich wähle hier das Standardmaterial aus und wir müssen diese Map erstellen. Ich werde hier, unter Dateneigenschaften, unter Karten, diese Karte erstellen. Und auch für Bump, okay? Und wenn wir dieses Objekt auswählen, können wir den gesamten dritten Stock mit Projektion fahren Und lassen Sie uns jetzt nur dieses Objekt isolieren. Und ich werde dieses Rendern vorerst deaktivieren, weil es meinen Computer töten kann. Und ich werde das jetzt hierher verschieben. Und lassen Sie uns zur Materialvorschau wechseln. Zuerst wähle ich diese Karte aus und lass uns sie skalieren. Wir können hier einige Details sehen. Lassen Sie uns das zunächst überprüfen, skalieren und dann noch einmal die Q-Projektion. Und lassen Sie uns das skalieren. Wählen wir nun wieder die zweite Q-Projektion mit zweiter Map. Jetzt sollten wir anfangen, uns hier einige Details ansehen, um besser zu sehen. Sie können hier mit Shift und ich klicken, Sie können eine Vorschau dieser Notiz hier sehen. Und wir können sehen, wie das aussieht. Und ich werde das vergrößern. Und jetzt können wir hier auch nur eine Vorschau dieses Materials anzeigen. Und das ist eine konkrete Karte, also können wir sie auch skalieren. Wenn wir jetzt mit beiden Karten zufrieden sind, können wir dieses Material herstellen. Das sollte jetzt besser aussehen. Gehen wir in der Render-Vorschau zu Punkt sechs. Okay, das ist vorher und das ist, nachdem wir einige Details bekommen haben , aber wir müssen hier auch ein paar Abschrägungen machen, um das Ganze noch besser zu machen Zum Beispiel brauchen wir hier all diese Kanten. Vielleicht Steuerung mit Steuerung B, vielleicht können wir hier ein paar Nähte machen. Und noch einmal, Steuerung B. Okay, lassen Sie uns das ein wenig zoomen. Drücken Sie B, um die niedrige Maustaste nach unten zu neigen. Wir haben hier dasselbe Ergebnis, und diese Rechnung sieht besser aus als zuvor Das war früher, aber ich werde Ihnen zeigen, wie wir dieses Material später mit dieser Gipskartontextur hier verbessern können dieses Material später mit dieser Gipskartontextur hier verbessern mit dieser Gipskartontextur Mit dieser Textur hier. Lassen Sie uns nun dieses Detail erstellen. Zuerst werde ich neues Material erstellen und Standard suchen, und jetzt werde ich eine neue Variante erstellen. Ich nenne das Gipskarton. Jetzt werde ich dieses Bild hier importieren. Dieses Bild, und lassen Sie uns das in den Blender ziehen. Jetzt werde ich das hier platzieren und mal sehen, was wir tun können. Zuerst möchte ich eine neue UV-Map erstellen. Ich werde hier unter UV-Karten diese Kartentafel nennen. Lass uns dich jetzt einschalten und lass uns das hier einstecken. Ich möchte dieses neue Material nicht auf diesen ganzen Bereich anwenden, ich möchte es nur auf einige dieser Teile anwenden. Bei einem Teil hier nehme ich zum Beispiel die Taste R und mache vielleicht etwas weiter. Im Moment werde ich bei der Gesichtsauswahl diesen Teil hier auswählen. Und ich gehe jetzt zu Materialeigenschaften. Und ich werde dieses Material hier zuweisen, aber dafür werde ich den Blickwinkel und die Anzeigefarbe ändern Anzeigefarbe Jetzt, wo wir in der soliden Vorschau sind. Okay, ich glaube, ich habe dieses Material nicht angewendet. Also lass uns zur Seite klicken. Okay, jetzt wissen wir, dass wir zu diesem Teil dieses Material haben. Jetzt wähle ich diese Gipskartonplatte aus. Und jetzt gehe ich mit Control Shift und klicke hier. Und zur Materialvorschau. Um zu sehen, wie das projiziert wird, müssen wir uns für die Projektion entscheiden. Und lassen Sie uns dieses Pflastermaterial hier auswählen. Okay, und wir können das jetzt projizieren. Korrekt? Also werde ich in diesen Bereich gehen, um zu sehen, wie das aussieht. Okay, jetzt müssen wir diese Grundfarbe mit dieser neuen Textur mischen . Ich werde dieses Material unterstützen und ich werde das jetzt etwas nach oben bringen . Wir können dieses Material hierher bringen und wir können diese Textur jetzt mit dieser neuen Textur hier mischen diese Textur jetzt mit dieser neuen Textur . Shift mit der rechten Maustaste klicken. Nehmen wir jetzt an, wenn wir nach rechts gehen, erhalten wir nur diese Farbe. Aber wenn wir ganz nach links gehen, erhalten wir diese Standardfarbe. Aber ich werde es mit dem Bildschirmmischmodus versuchen. Bildschirmmischmodus wird nur ein heller Teil dieser Textur verwendet, hier die untere Textur Aber ich möchte jetzt diesen weißen Teil isolieren. Also werde ich mich für Color Ramp entscheiden. Lass uns das hier einstecken. Lass uns sehen, wie das aussieht. Ich möchte diesen weißen Teil von diesem dunklen Teil isolieren. Ich werde das alles nach rechts verschieben. Okay, jetzt müssen wir diese Grundfarbe mit dieser neuen Textur mischen . Ich werde dieses Material unterstützen und ich werde das jetzt etwas nach oben bringen . Wir können dieses Material hierher bringen und wir können diese Textur jetzt mit dieser neuen Textur hier mischen. Shift mit der rechten Maustaste klicken. Lass uns das jetzt sagen. Wenn wir jetzt nach rechts gehen, bekommen wir nur diese Farbe. Aber wenn wir ganz nach links gehen, erhalten wir diese Standardfarbe. Aber ich werde es mit dem Bildschirmmischmodus versuchen. Bildschirmmischmodus wird hier nur ein heller Teil dieser unteren Textur verwendet Aber ich möchte jetzt diesen weißen Teil isolieren. Also werde ich mich für Color Ramp entscheiden. Lass uns das hier einstecken. Lass uns sehen, wie das aussieht. Ich möchte diesen weißen Teil vom dunklen Teil isolieren. Ich werde das alles nach rechts verschieben. Wir wissen, dass der Bildschirmüberblendungsmodus all diese dunklen Bereiche ignoriert und nur diese weißen Bereiche berücksichtigt Lassen Sie uns nun sehen, was wir bekommen damit Sie alle weißen Details hier sehen können Wenn wir diese Standardtextur jedoch dunkler machen, wird sie noch sichtbarer. Aber ich glaube, ich werde das gelblich machen. Okay. Aber jetzt müssen wir diesem Material auch diese gelbliche Farbe verleihen. Okay. Okay, das ist dasselbe, aber wir müssen es jetzt etwas besser isolieren. Okay, wir haben diesen Effekt, aber der ist jetzt zu intensiv. Also können wir diesen Faktor nach links verschieben, oder wir können diese weiße Farbe stärker auf Schwarz bringen. Wir erzielen den gleichen Effekt. Ich werde mit diesem Faktor spielen und mal sehen, wie das aussieht. Okay, wenn wir dieses Detail auch hier hinzufügen wollen, können wir wieder mit Steuerung R weitermachen. Wir können jetzt diese beiden Gesichter auswählen und dieses Material zuweisen. Achten wir nur darauf, diese Up-Q-Projektion auszuwählen. Und lass uns das jetzt projizieren, wo du willst, okay? Ich denke, das ist immer noch zu intensiv. Aber lassen Sie uns einen Test machen damit wir besser sehen können, wie das aussieht. Sie können diese schönen Details sehen. Gehen wir also davor und danach hin, und das ist, nachdem wir dieses nette Detail gesehen haben. Ich füge dieses Detail auch in dieses Rendering ein. Sie können dieses Detail hier und auch hier sehen. Sie können hier und besonders hier an dieser Stelle auch kleine Linien feststellen . Jetzt musst du dir nur etwas Zeit nehmen und du kannst einfach an allen Stellen platzieren, an denen du dieses Detail haben möchtest. Zum Beispiel können Sie hier einen hinzufügen. Auch hier gilt: Auswahl, weisen Sie diesem Material eine Q-Projektion und projizieren Sie auf diesen Bereich. 43. Projekt-Aufschlüsselung: Dies ist meine letzte Blender-Datei und ich werde dieses Licht hier nicht modellieren , da wir dieses Licht bereits an dieser Säule modellieren. Es ist ein sehr ähnlicher Vorgang und Sie können dieses Asset in den Asset-Ordner herunterladen oder es einfach aus dieser Datei kopieren. Sie können diesen Teil hier nicht sehen, den wir nicht modelliert haben , und ich habe ihn sehr schnell erstellt. Also was ich mache, ich nehme einfach das Flugzeug, ich übernehme das. Jetzt gehe ich in den Bearbeitungsmodus und drücke, um das einzufügen. Wenn Sie Z drücken, können Sie es auf der Z-Achse bewegen. So verstehe ich diesen Teil im Grunde . Und jetzt muss ich nur noch dieses Material auftragen und es wird gut aussehen. Ich füge auch einfach dieses Raster hinzu. Das ist nur ein einfacher Würfel. Ich skaliere das in der Mitte und dupliziere es ein paar Mal. Ich habe dieses Detail hier notiert. So können Sie diesen Teil erstellen. Und dieser Teilschlüssel ist auch einfach zu erstellen. Wenn wir also wie bisher mit dem Flugzeug weitermachen, drücken wir die Taste AS, um das Ganze zu skalieren. Dieses Steuerelement A wendet die Skalierung an und wechselt nun mit der Tabulatortaste in den Bearbeitungsmodus. Ich habe jetzt nur Z, um das anzuzeigen, ich werde das jetzt noch weiter skalieren. Wir können diesen Teil hier auswählen, vielleicht die Steuerung auf Level und jetzt alles Extrormale Das wird funktionieren. Und vielleicht noch eine Fase , um das Salz zu glätten Dieser Löffel und die Gabel sind ein Modell von Sketch Hub. Wenn wir zu Skizze B gehen, können wir einfach suchen und wir können viele kostenlose Modelle finden , die wir herunterladen können. Zweitens trage ich einfach dieses Chrome-Rohmaterial auf, Sie können sehen, wie das aussieht. Eines kannst du hier beachten: Wenn wir den zweiten Stock auf der Referenz und auch auf meinem Rendering isolieren , schauen wir uns einige Referenzen an. Sie können sehen, dass wir in einigen Bereichen unterschiedliche Fliesen haben, zum Beispiel hier und auch hier im ersten Stock , wir haben diese Marmorstruktur in diesem Teil hier, das sind nur Fliesen. Aber ich glaube, hier platziere ich diese Marmortextur. Wenn Sie diese Texturen verwenden möchten, können Sie einfach in den Bearbeitungsmodus wechseln und dieses Gesicht auswählen, und Blender navigiert zu dieser Textur. Ich werde jetzt nicht all diese Materialien bauen. Aber was du tun kannst, wenn du dich fragst, wie ich dieses Material hergestellt habe, kannst du auf dieser Registerkarte Schattierung nachschauen. Du kannst auch sehen, wie dieses Material aussieht Das ist schwarzer Marmor. Ich glaube, ich habe das auf MBN CG gefunden und verwende Base Setup. Ich benutze es auch für Rauheit und auch für Unebenheiten, und ich füge hier auch etwas undichte Schauen wir uns das mal an. Das sind also nur einfache Kacheln. Ich lade das auch von Polygon herunter. Sie können viele kostenlose, nette Modelle finden und diese kostenlos nutzen Schauen wir uns dieses Material hier an. Okay, das ist der zweite Stock, aber lassen Sie uns auch diesen ersten Stock isolieren. Ich denke, ich mache einen separaten Plan dafür. Ich werde hierher gehen und hier Kacheln auswählen. Und lass uns sehen, wie das aussieht. Diese Kacheln hier sind aus diesem Teil. Wenn wir nach unten schauen, können wir die großen Reifen hier sehen. Mal sehen, wie das im Grunde genommen mit der Schachbretttextur aussieht Wenn du hierher gehst, haben wir eine Blender-Checker-Textur. Schauen wir uns an, wie das funktioniert, wenn wir Pläne zur Skalierung verwenden und neue Checker-Kacheln verwenden, können wir uns für die Checker-Textur entscheiden Du kannst das jetzt mit der Grundfarbe verbinden, jetzt bekommst du im Grunde diese und jetzt kannst du die zweite Farbe wählen Wenn du willst. Sie können die Steuerung beibehalten und vielleicht um 45 Grad um die Z-Achse drehen, um diesen Effekt zu erzielen. Ich werde das jetzt löschen, was ich beim letzten Mal getan habe. Ich mische das einfach mit der Betontextur von texture.com, um die Unvollkommenheiten zu bekommen Ich benutze das auch für Uphness. Ich verwende eine Kombination der beiden Texturen für Bombe. Mal sehen, wie diese Bombe aussieht. Ich kriege diese Linien in Kombination aus dieser Betontextur, okay? Und dann platziere ich das Flugzeug und bekomme diesen Effekt. Diese Flugzeuge hier sind von Botanic Don, was nicht kostenlos ist , aber Sie können überall im Internet viele kostenlose Flugzeugmodelle finden überall im Internet viele kostenlose Flugzeugmodelle Sie können also einfach fünf haben und nach Plänen suchen oder Sie können zu drei wechseln Du kannst einfach hier zur kostenlosen Sammlung klicken und du kannst dir all die schönen Modelle kostenlos herunterladen. Aber Vorsicht, dies ist ein hochwertiges Modell mit einer Textur mit großer Auflösung und vielen Polygonen Achten Sie also darauf, Textur und Mesh zu reduzieren. Aber mal sehen, was wir auf Sketch haben. Ich denke, wenn wir hier klicken, bekommen wir meistens kostenlose Modelle. Sie können sehen, dass Sie viele dieser drei Modelle herunterladen können . Ich denke, Sie müssen nach diesem Symbol suchen , wenn Sie es kostenlos herunterladen möchten oder eine andere großartige Website ist CG Trader Plants Sie können hier kostenlos klicken und viele kostenlose Modelle finden Diese Dame hier ist ein kostenloses Model aus Skizze B. Dies ist ein Profil des Virtuellen Museums aus Polen und Sie können viele hochwertige drei Scans hier finden . Ich habe das gefunden. Ich lade dieses 3-D-Modell kostenlos herunter und das ist ein Modell mit sehr hoher Dichte, aber ich reduziere diese Dichte hier. Sie können sehen, wie das in meinem Render aussieht, aber hier finden Sie viele ähnliche Dinge und Fotoscans, alle von sehr hoher Qualität und Sie können das kostenlos verwenden, und ich denke, das ist Null. Also werde ich dieses Modell mit dieser Bender-Datei mit Ihnen teilen . In der Kane-Version gibt es einen rollenden Riesen, aber ich habe kein qualitativ hochwertiges Modell gefunden und wollte auch nicht modellieren. Wenn Sie nach Rolling Giant suchen, können Sie einige Modelle finden, aber diese Modelle sind nicht von hoher Qualität und sehen ziemlich schlecht aus. Ich denke, dieses Modell ist das beste, aber wenn ich es herunterlade, funktioniert die Textur nicht. Ich entscheide mich für dieses Modell. Alle Mo-Materialien sind sehr einfach zu modellieren. Lassen Sie uns dieses Objekt isolieren Hier zeige ich Ihnen, wie ich das gemacht habe. Im Grunde genommen entscheide ich mich für Cube und lass uns das alles runterskalieren. Ich werde das vergrößern und vielleicht auf der Y-Achse skalieren. Jetzt können wir loslegen, lassen Sie uns einen Tab „Maßstab anwenden“ steuern. Wir können beide Pässe auswählen. Wenn wir jetzt drücken, können wir das einfügen. Wenn wir jetzt dieses in Blender enthaltene Don aktivieren, gehen Sie zu Einstellungen bearbeiten und suchen Sie nach Loop. Wir können dieses Loop-Tool finden und einfach diesen Don aktivieren. Wenn du versuchst, auf den Bearbeitungsmodus zu klicken, bekommst du dieses Loop-Tool hier und klickst einfach auf Bridge, okay? Und jetzt haben wir diese Form hier, und wir können hier die Kontrolle übernehmen. Jetzt können wir uns diese beiden Teile, diese beiden Phasen, schnappen. Wir können mit Z weitermachen und das wieder runterholen. Ich übernehme die Kontrolle. Platziere das hier. Wir können diese beiden Phasen nun auswählen, indem wir die Shift-Taste gedrückt halten oder die True-Taste entlang der Normalwerte Auch hier können wir die beiden hinzugefügten Look-Schnitte isolieren. Und wir können das einfach auf der X-Achse extrudieren . Sie können dafür den Spiegelmodifikator verwenden, aber ich denke, ich werde einfach Zeit mit dem Spiegelmodifikator verlieren Das geht auch sehr schnell. Wir können jetzt hier in der Mitte einen Schnitt hinzufügen. Und wir können jetzt, gerade jetzt, hier diese schwarze Metalltextur auftragen. Aber füge hier einfach eine Abschrägung hinzu. Wählen Sie alles aus, um das jetzt ein wenig zu glätten. Okay, ich mache hier doppelte Scheitelpunkte, aber das kannst du vermeiden, wenn du manuell mit Control und Shift gehst , du kannst all diese Teile isolieren Und jetzt kannst du eben sein, dann kannst du das alles eben sein Nehmen wir das Material, das wir hier haben, Metallmaterial. Ich habe auch dieses schöne Bild gefunden. Sie können sehen, wie das aussieht. Ich projiziere dieses Bild nur auf diesen Teil hier. Ich trauere über Textur für Unebenheit , um ein wenig Imperfektionsfähigkeit hinzuzufügen Sie können diese schöne Beule hier sehen, so erstelle ich Aber wir haben auch hier eine Menge ähnlicher Dinge. Lassen Sie uns das isolieren. Und ich speichere das alles in dieser Datei, du kannst es einfach kopieren und in deinem Mol verwenden. Dieser Teil hier ist auch sehr einfach zu erstellen. Nehmen wir den Würfel, verschieben einen Würfel und isolieren wir dieses Objekt. Und was ich mache, ich skaliere diese Z-Achse und dann skaliere ich das stark. Steuerung A gilt. Ich unterteile das nur ein paar Mal. Okay? Ich nehme Steuerung Z, weil ich auch diesen Teil unterteile , den ich nicht will Ich werde nur diesen Bereich auswählen und ihn ein paar Mal unterteilen Was ich jetzt mache, ich drücke zweimal, um es individuell einzufügen, und jetzt mache ich einfach alles entlang der Normalen extrudieren und extrudiere das Ganze nach innen Und ich nehme wieder die Kontrolle, die Steuerung mit Nacktfunktion, um das abzuschrägen, okay Ich verstehe den ganzen Teil, den wir hier sehen können, in einer Minute. Dann platziere ich ein paar Flächenlampen in einige dieser Löcher. Du kannst einfach hierher gehen, umschalten und den Bereich beleuchten. Skalieren Sie das runter und GZ, bewegen Sie dieses kleine Ding mit allen D x. Wir können es einfach ein paar Mal duplizieren oder alles D Y. So sieht das In dieser Spalte können Sie das Typ-Projekt-Bild von drei sehen und sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns diese Spalte hier das Typ-Projekt-Bild von drei sehen und sehen, wie das aussieht. Lassen Sie uns diese isolieren Sie können auch hier im Shader-Editor sehen, wie ich das mache Im Grunde ist das ein Bild von diesem Baum und was ich isoliere, ich mache eine Schwarz-Weiß-Karte mit der Farbe M und dann gebe ich diesen und diesen zweiten Wert hier Dann bekomme ich dieses Baummodell davon, das auch gut aussieht, aber du kannst es auch in Apec für dieses Kino hier herunterladen Apec für dieses Kino hier Ich mache auch diese Textur. Das mache ich in Photoshop. Dann projeziere ich auf diesen Laden hier. Und ich stelle auch einige der drei D-Modelle her, um das Ganze dreidimensionaler zu machen. Ich füge hier auch ein paar Look-Schnitte hinzu. Dies ist das Endergebnis. Sie können all diese schönen Details hier an dieser Wand hier sehen . Ich projiziere auch ein Bild vom Original-Maulwurf , nämlich diesem Ich projiziere diesen Teil auch hier auf diesen Bereich hier. Ich nehme gerne die Textur von der Originalvorlage, weil das unser Ende realistischer machen kann. Ich projiziere das auch in eine dieser Wände, diesen Oktopus hier, wir können sehen, wie das aussieht Das ist im Grunde nur projizierte Textur auf eine Ebene. Lassen Sie uns über dieses IMC-Logo sprechen. Lassen Sie uns dieses Modell hier finden. Okay, hier haben wir dieses Modell. Und was ich beim letzten Mal gemacht habe, mache ich im Grunde wieder, lassen Sie uns die Adresse dieser Bildebene mit den Randbildern kopieren. Ich importiere dieses Modell hier, z minus netto, okay? Wir sind lokal sichtbar. Ich werde zu Global und Z minus Licht zurückkehren, um das zu drehen. Und lass uns das hier platzieren. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, habe ich das im Grunde mit einem Messer geschnitten. Wir können die orthogonale Ansicht von vorne verwenden und ich drehe das X, X minus eins in die entgegengesetzte Richtung um Vielleicht gibt es einen besseren Weg, dieses Logo zu erstellen. Aber was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich nehme K, ich fange einfach an, das zu schneiden. Wenn wir dann fertig sind, können wir löschen. Wir können einfach diesen Teil nehmen und D Y verschieben. Jetzt können wir mit Y das extrudieren und aus diesem Steuerelement B drei D-Modelle machen. Aber ich werde jetzt nicht mit Steuerung B weitermachen. Lassen Sie uns jetzt einfach mit L diesen losen Teil auswählen und durch Auswahl trennen Lassen Sie uns das wieder löschen, wenn Sie dieses transparente Bild sehen. Wir können es deaktivieren, indem wir hier klicken, um den Rückraum in den Materialeigenschaften anzuzeigen , okay? Du kannst das glätten, vielleicht können wir das. Versuchen wir es mit Subdivision Surface, okay? Das wird nicht funktionieren, aber wenn wir zum Beispiel Tab verwenden. Wenn wir zwei Kanten mit zwei Phasen auswählen und versuchen, klicken und unterteilen, können wir hier einen zusätzlichen Punkt bekommen Und wir können das im Grunde einfach manuell ein wenig glätten. Ich füge nur ein paar Punkte hinzu, um das zu glätten, okay? Aber aus der Ferne sieht das ziemlich gut aus. Und du kannst sehen, wie das in Rot aussieht. Okay? Wir sehen einen kleinen Teil hier und auch hier. Niemand wird bemerken, dass das nicht perfekt ist. Wenn Sie möchten, können Sie dieses Handbuch aber auch glätten. 44. Animation: In diesem Teil werden wir unsere erste Animation erstellen, und wenn Sie sich meinen letzten Rendervorgang ansehen, können Sie sehen, was ich mache. Ich animiere nur die Kamera und ich habe den Effekt, dass jemand mit der Kamera durch das Meer läuft . Dieser Effekt ist sehr einfach zu erzeugen dank eines Huberts, der ein Addon erstellt hat , das Camera Shaky Five heißt Jetzt werde ich diesen Schritt schließen , weil ich die Referenzen nicht mehr benötige Und wenn du jetzt Kamera auswählst, so kannst du hier bis zu diesem Rand klicken und du kannst Kamera auswählen. Und jetzt haben wir dieses Addon hier. Um dieses Addon zu installieren, müssen Sie zu diesem Link gehen und ich teile diesen Link mit Ihnen. Also kopiere einfach diesen Link. Und ich habe auch diesen Link hier eingefügt , der ein Tutorial für diesen Beitrag ist. Wenn du willst, kannst du dir dieses nette Tutorial ansehen, aber ich werde dir hier auch zeigen, wie du dieses Add benutzt. Zuerst müssen wir hier klicken, um die ZIP-Datei zu codieren und herunterzuladen. Jetzt kopiere ich diese Adresse und du musst sie nur noch installieren. Fügen Sie „Einstellungen bearbeiten“ hinzu und klicken Sie hier, um zu installieren. Wählen Sie diesen Kamera-Shake aus. Wenn ich etwas hinzufüge, klicke ich auf Installieren Ich mache das vorher und klicke einfach hier, um es zu aktivieren. Oder dann bekommst du hier diesen Schritt, Camera Shake Five und wie wir hier vordefiniert haben , ein Shake oder Animation, wenn du auf Plus klickst, bekommst du hier standardmäßig diese Ermittlungsanimation Aber zuerst werde ich diesen Schritt auf der linken Seite schließen , weil wir das nicht brauchen Stattdessen, Herausgeber, werde ich hier zur Timeline springen. Wenn wir jetzt die Leertaste drücken, um abzuspielen, können Sie sehen, dass wir hier dieses Kamerawackeln bekommen. Wir können den Keyframe auch einfügen. Wenn ich hier drücke, können Sie sehen, dass ich den Keyframe in Frame 25 einfüge. Wenn ich jetzt zum Beispiel zu Bild 50 gehe und hier eins eintippe, wenn ich erneut drücke, wenn ich jetzt die Leertaste drücke, können Sie sehen, dass ich hier leicht verschoben werde, und dann erhöhe ich diesen Wert hier oder auf eins. Aber ich werde jetzt A drücken und das löschen. Was ich beim letzten Mal gemacht habe, ich füge mehr als eine der Voreinstellungen Und Sie können sehen, dass ich Ermittlungen verwende. Zeke ging zum Store und Handicame rannte. Aber lass uns das zuerst auf Null setzen und versuchen wir es Ich werde mich für dieses Z entscheiden. Und Sie können sehen, dass es sich bei dieser Zc-Animation um eine Animation mit Und Sie können sehen, dass es sich bei dieser Zc-Animation sehr geringer Intensität handelt Wir bekommen im Grunde sehr subtile Kamerabewegungen. Sie können dies hier erhöhen, Sie erhalten etwas mehr von diesem Effekt oder Sie können auch die Skalierung erhöhen. Mal sehen, was das bewirkt, okay, jetzt ist es etwas intensiver, aber ich setze die Werte auf eins zurück , weil diese Animation sehr schwach ist. Ich werde hier nicht zu viel mit Keyframes spielen, aber bei einer anderen Animation werde ich viel mit Intensität und Einfluss spielen. Jetzt versuchen wir, den Effekt zu erzeugen, dass diese Kamera oder dieser Typ mehr durchgemacht hat. Zuerst wähle ich diesen dritten Stock aus. Und ich werde das im Viewport deaktivieren. Und ich werde mich für Numpad 7 entscheiden. Und ich werde jetzt hier die Kamera auswählen. Jetzt werde ich hier die ersten Keyframes einfügen. Wir können jetzt nach rechts weitermachen. Lass uns diesen Typen jetzt vielleicht in diese Position hier bringen. Wenn du jetzt hier drückst, wenn du hier wieder auf Null setzt, kannst du sehen, dass dieser Typ zuerst an Ort und Stelle bleibt und dann hier durch diesen Ort geht. Aber zuerst gehe ich nach rechts, um langsamer zu werden. Lassen Sie uns das verschieben, um es ein wenig zu verlangsamen. Lassen Sie uns sehen, wie das in der Kameraperspektive aussieht. Das ist immer noch zu intensiv oder zu schnell. Aber ich werde den Kerl einfach ein bisschen nach links bewegen. Dann werde ich jetzt hier draufdrücken, wo der Typ anfängt zu laufen. Ich werde hier weitere Presets hinzufügen. Also werde ich auf Plus klicken und Walk to Store wählen Okay, jetzt gehe ich zu diesem Bild, dieser Typ bleibt. Und ich werde das auf Null sagen, vielleicht 0,0 0,01 Nur eine subtile Bewegung. Und jetzt werde ich hier drücken. Wenn dieser Typ anfängt zu laufen, werde ich mit 0,2 hierher gehen . Ich weiß, dass diese Animation sehr intensiv ist. Ich werde mich nicht für Wert eins entscheiden. Vielleicht fängt dieser Typ hier an, schneller zu laufen. Ich werde das vielleicht auf 0,4 erhöhen. Mal sehen, ob wir jetzt mit einer Null anfangen, können wir sehen, wie das aussieht. Okay, du kannst also diesen Geheffekt spüren. Aber ich glaube, ich erhöhe diesen Wert vielleicht. Ich gehe mit diesem Wert zu tief. Vielleicht 0,5 Wenn Sie diese Out-of-King-Taste aktivieren, wenn Sie zum Beispiel diesen Wert auf eins ändern, brauchen Sie nicht zu drücken, weil Sprechen an jede Änderung erinnern werden, die Sie vorgenommen haben. Aber sei vorsichtig mit dieser Option. Ich werde das deaktivieren, denn wenn du zum Beispiel hierher gehst und wenn du etwas mit diesem Wert vermasselst, wirst du nicht wissen, was du tust. Das werde ich. Okay. Achten Sie nur darauf, nur diesen Schlüsselrahmen auszuwählen. Ich werde diese Option deaktivieren. Jetzt haben wir das zu einem gesagt, mal sehen, wie das aussieht. Jetzt kannst du diesen Geheffekt spüren. Ich benutze auch einen anderen, nämlich Hand R. Dieser ist sehr intensiv. Wenn Sie jetzt die Leertaste drücken, können Sie diesen Effekt sehen. Ich gehe hier auf Null, um ein Schlüsselbild einzufügen. Wenn die Jungs anfangen, nehme ich vielleicht 0,1. Lassen Sie uns diesen Effekt jetzt sehen , okay? Und jetzt können wir an dieser Stelle vielleicht zwei Keyframes einfügen. Und ein paar Sekunden oder eine Sekunde später können wir vielleicht an einen anderen Ort schauen, zum Beispiel hier. Und das ist der Effekt, den wir bekommen, okay? Das ist eine zu intensive Bewegung. Also werde ich mich vielleicht hier ein wenig umschauen und dann vielleicht in eine andere Richtung und wir erzielen diesen Effekt. Ich habe hier eine sehr intensive Bewegung. Ich werde mit dieser Kamera gehen, vielleicht in diese Richtung. Und lassen Sie uns hier sehen, wie das mit dieser Kamera aussieht. Ich werde vielleicht in diesen Bereich wechseln. Vielleicht nehme ich jetzt wieder Nummer sieben, vielleicht 100 Keyframes mehr. Und ich werde jetzt vielleicht zu diesem Zaun gehen und vielleicht in diesen Bereich wechseln. Wenn du diese X-Drehung bewegst, schaust du außerdem nach unten oder oben. X nach unten oder oben. Vielleicht können wir einen Blick nach unten werfen. Eins kannst du hier tun, mehr fokussiert. Sie können dies auswählen, Sie können hier unter Kameraeigenschaften, die angezeigt werden sollen, gehen und Sie können diesen Wert erhöhen oder auf eins erhöhen, um ihn schwarz zu machen. So erziele ich diesen Effekt hier. Sie können sehen, dass ich in dieser Animation die Schnitte hier habe. Und das liegt daran, dass ich, wenn ich mit dem Rendern dieser Animation fertig bin, zu einer anderen Stelle springe. Sie können jetzt sehen, dass ich mich an einem anderen Ort befinde, zum Beispiel hier. Wir können das ganz einfach machen. Sie müssen nur die Kamerakamera auswählen. Und dieses Licht hier. Und jetzt werde ich das duplizieren. Und achte darauf, dass du die Kamera auswählst, okay. Kamera wählen, A drücken, alle Keyframes auswählen, löschen. Und jetzt können wir zu einem anderen Ort springen. Zum Beispiel werde ich das hier auf 90 Grad zurückstellen. Jetzt müssen Sie die Steuernummer Null drücken. Denn wenn Sie einfach Um Null drücken, kehren Sie zu dieser Standardkamera zurück, zu dieser Hauptkamera. Um diese Kamera herzustellen, müssen Sie die Steuernummer Null verwenden Denn wenn Sie den vollen Punkt Ump drücken, werden Sie sehen, dass dies eine weitere Kamera ist. Wir können die beiden Animationen in eine umbenennen Und diese beiden Animationen zwei. Okay, jetzt können wir anfangen, vielleicht diese Kamera hier zu animieren. Aber drücken wir, na ja, um zu sehen, wie dieser Teil aussieht. Ich nehme jetzt Nampa Seven. Und jetzt können wir hier anfangen, eine weitere Animation zu machen. Denn beim letzten Mal werde ich jetzt diese Kamera auswählen, was ich beim letzten Mal getan habe, denn wenn wir diese erste Kamera auswählen, animiere ich diese vielleicht 300 Keyframes Ich fange jetzt bei 300 bis vielleicht 1.000 an . Jetzt habe ich freien Speicherplatz auf der Timeline, um eine weitere Kamera zu animieren Ich werde diese Animation bei 300 beginnen. Und ich wähle diese Kamera aus und drücke , um Schlüsselbilder einzufügen. Und jetzt können wir vielleicht bis etwa hier hinübergehen. Und lass uns jetzt vielleicht in diese Gegend hier gehen, okay. Und ich füge Schlüsselbilder und wir bekommen hier ziemlich animiert. An dieser Stelle können wir vielleicht Keyframes einfügen. Jetzt können wir die Kamera vielleicht auf diese Seite bewegen. Wir bekommen diesen Effekt etwas zu intensiv. Wir können das also immer erreichen, oder? Und vielleicht können wir uns an dieser Stelle diesen Bereich ansehen , okay? Und jetzt werden wir auf dieser Position bleiben. Also werde ich drücken, um Schlüsselbilder einzufügen, aber weil wir bleiben, können wir die Intensität des Ganzen verringern. Ich gehe hier hin, ich werde zuerst drücken, um all diese Keyframes einzufügen Und jetzt, ein paar Frames später, werde ich das auf vielleicht 0,010 0,01 bringen, auch mit diesem Z werde ich vielleicht Jetzt wissen wir, dass wir einfach an Ort und Stelle bleiben. Okay, aber das ist zu viel. Wir beenden im Grunde alle Animationen. Vielleicht werde ich an dieser Stelle hier Keyframes einfügen. Und ein paar Bilder später werde ich diese Untersuchung auf eins ausweiten. Lassen Sie uns nun diesen Effekt sehen. Aber wir können uns einfach mit der Z-Achse bewegen und das Gefühl geben , dass dieser Typ sich umschaut, okay? Aber das ist zu schnell. Mach jetzt einfach weiter. Das ist zu langsam. Du musst nur viel mit den Dateien spielen. 45. Rendering: Und so habe ich die fünf Animationen hier gemacht. Jetzt werden wir das rendern. Ich werde dir zeigen, wie du das rendern kannst. Ich werde in diesen Ordner gehen und darin einen Ordner erstellen, ich werde vielleicht einen Animationsordner erstellen. Lass uns diesen Ordner kopieren. Und jetzt gehe ich hier auf die Registerkarte Ausgabe und lege diesen Ordner hier fest und wähle diesen aus und akzeptiere, dass hier unsere Animation gespeichert wird Ich werde das PNG in J peg ändern, weil PNG-Dateien zu groß sind Lass uns jetzt das letzte Mal mit diesen Samples spielen. Für die endgültige Animation nehme ich 100 Samples, aber das ist nicht genug. Vor allem, wenn man hinschaut , sieht dieser Bereich etwas besser weil wir hier viel Licht haben. Aber in diesem Bereich, in dem wir weniger Licht haben, wir einen Großteil dieses Glitch-Effekts Wenn Sie mehr Licht haben, benötigen Sie weniger Proben Im dunklen Bereich benötigen Sie mehr Proben. Beim letzten Mal habe ich den Wert 100 genommen. Aber ich kann mir keine weiteren Beispiele leisten, weil diese Animation Wochen dauern wird. Da ich hier vielleicht 10.000 Frames rendere, brauche ich für jeden Frame etwa 1 Minute. Und wenn ich die Samples auf 200 erhöhe, wird es sich vielleicht verdoppeln. Aber du kannst dich für diese Proben entscheiden . Meine Empfehlung sind vielleicht 200 oder 500 Proben. Bevor Sie jedoch mit dem Rendern der endgültigen Animation beginnen, müssen Sie zuerst ein Test-Rendering durchführen. Normalerweise mache ich Test-Renderings mit vielleicht der Hälfte dieses Werts Wenn Sie diesen Wert auf 50 statt auf 100 setzen, beschleunigen Sie das Rendern um das Vier - oder Dreifache Wenn Sie diese Auflösung hier erhöhen, erhalten Sie eine. Stellen Sie sich diesen Frame hier vor, Sie erhalten hier einen Frame und hier noch einen und hier noch einen. Sie rendern im Grunde dreimal größere Bilder und werden langsamer. Wenn Sie diesen Wert auf 100 erhöhen, verlangsamen Sie die Renderzeit um das Dreifache. Beim Test-Rendern gehe ich normalerweise von der Hälfte dieses Werts und von sehr niedrigen Samples, vielleicht nur 20, aus. Natürlich rendern Sie hier die Keyframes. Also fangen wir bei 300 an und enden bei 1.000 und wir können vielleicht zu 700 oder 750 wechseln. Jetzt, wo Sie all diese Dinge gesagt haben, müssen Sie Animationen rendern. Das dauert auf meinem Computer nur 7 Sekunden. Jetzt müssen Sie nur noch in Ihren Animationsordner gehen, um zu sehen, dass alles in Ordnung ist. Das kannst du sehen, dass ich diese Frames hier bekomme. Eine Sache, die ich vergessen habe zu erwähnen, ist Bild pro Sekunde, und die Standardeinstellung ist 24. Ich behalte diese Standardeinstellung bei und lasse nur wenige Minuspunkte übrig, um diese Animation zu rendern. Und schauen wir uns an, wie dieser unvollendete Modus aussieht. Sie können jetzt zu einem beliebigen Videobearbeitungsprogramm wechseln und diese Animationssequenz importieren Da es sich um eine Sequenz handelt, müssen Sie nur die erste auswählen und die Bildsequenz hier überprüfen. Jetzt müssen Sie nur noch auf Öffnen klicken und wir können das jetzt auf die Timeline bringen. Und lassen Sie uns sehen, wie die 2 Sekunden der Animation aussehen. Ich werde das ein paar Mal duplizieren, damit wir das sehen können. Okay, das sind also nur 2 Sekunden Animation. Und du kannst sehen, dass das ziemlich ähnlich aussieht wie in meinen letzten Renderings, aber etwas leer, weil wir hier nicht zu viele Details hinzugefügt In dieser Animation hier können Sie sehen, wie das in größerer Auflösung aussieht Dies ist der Test, den ich gestern Abend für die endgültige Animation hier gemacht habe . Sie können sehen, dass ich eine vollständige Auflösung herstelle und ich nehme hier auch vielleicht 20 Beispiele. Der einzige Unterschied zwischen dieser Animation hier und dieser ist, dass wir den Renderings nicht zu viele Details hinzugefügt haben, weshalb ich die Testanimationen gemacht habe Außerdem nehme ich viele dieser Renderings und treffe dann andere Entscheidungen Ich weiß zum Beispiel, dass ich hier einige Unvollkommenheiten hinzufügen muss Ich muss diesen Teil reparieren, was schlecht ist. Und dann gehe ich ein paar Bilder später und dann schaue ich mir diesen Bereich an und vielleicht füge ich hier etwas hinzu. Deshalb macht ihr Test-Renders, dieses Foto, wenig gestreckt Also muss ich all diese Dinge korrigieren, wenn ich mit dem Rendern zufrieden bin, dann mache ich ein letztes Aus diesem Grund müssen Sie Test-Renderings durchführen. Eine wichtige Sache, die ich vergessen habe zu erwähnen, ist, dass Sie Motion Blower aktivieren müssen Sie müssen zum Rendern gehen und einfach diesen Motion Blower aktivieren. Ich habe es für diese Animation vergessen, aber wenn Sie sich diese letzte Animation ohne Motion Blower ansehen , werden Sie all diese Details verlieren. Wenn ich zum Beispiel hierher renne, können Sie sehen, dass ich eine Menge Bewegungsbläser bekomme. Achten Sie nur darauf, das zu aktivieren, ich rendere etwas mehr von dieser Animation. Schauen wir uns jetzt an, wie das aussieht. Wählen Sie hier einfach den ersten Frame aus und lassen Sie uns diesen hier importieren. Mal sehen, was ich hier rendere. Das ist ohne Bewegungsschläge, es wird ein bisschen schlecht aussehen, aber mal sehen Okay, das ist zu schnell, also müssen wir das verlangsamen Vielleicht kann ich das hier um etwa 50% verlangsamen . Jetzt sind wir bei After Effects und ich werde über die Nachbearbeitung sprechen, aber das ist ein Ergebnis von Blender. Das ist Vorher und das ist ein Nacheffekt. Sie können sehen, dass der Unterschied sehr subtil ist. Ich denke, das ist gut für dich, weil du nicht zu viel mit der Nachbearbeitung spielen musst , weil Renderings, die Blender aussehen, ziemlich gut sind Aber ich werde dir zeigen, was ich beim letzten Mal gemacht habe. Aber bevor wir mit der Nachbearbeitung weitermachen, zeige ich dir auch, wie du diese Dame animieren kannst Denn vielleicht wundert ihr euch und ich überspringe diesen Teil. Im Grunde das, was ich mache, im Grunde musst du dir nur diese Dame schnappen und du kannst mit Nut 7 weitermachen, du kannst einfach Keyframes einfügen. Und dann müssen Sie das natürlich nur an einen anderen Ort verschieben. Wenn Sie jetzt drücken, erhalten Sie diesen Effekt. Das ist alles, was ich für diese Dame tue. Und jetzt kannst du hier vielleicht einen Unterschied machen und vielleicht kannst du das drehen, du bekommst diesen Effekt. Okay? Ein Vorschlag ist, auch das zu animieren, es blinken zu lassen und was Sie tun können, Sie können sich einfach dieses Licht schnappen Lass uns mit Naples gehen. Schlüssel Um dieses Licht hierher zu bringen, kannst du einfach hier klicken. Benutze Knoten, um die Knoten zu bekommen. Wenn Sie nun dieses Emissionsmaterial auswählen, können Sie hier einfach drücken, um das Schlüsselbild festzulegen. Und vielleicht möchtest du einen Frame verwenden. Verschiebe das einfach hierher. Und jetzt kannst du das auf Null setzen und ich werde mehr oder zwei drücken. Und ich werde das jetzt wieder auf eins setzen. Wenn du willst, kannst du das ein paar Mal duplizieren. Control C, Control, platziere das hier, vielleicht hier. Jetzt drücke ich einfach Strg V, dann bekommst du einen leichten Blinkeffekt 46. Nachbearbeitung-Teil 1: Lassen Sie uns jetzt über die Nachbearbeitung sprechen. Und Sie können diesen sehr geringen Unterschied sehen, das ist vor und das ist nach der Nachbearbeitung. Im Grunde kann man vielleicht einfach ein bisschen mehr leuchten und all diese anderen Dinge sind ziemlich subtil. Natürlich musst du dafür keine After Effects verwenden. Sie können jedes Videobearbeitungsprogramm verwenden. Aber ich werde dir hier zeigen, was ich das letzte Mal gemacht habe. Wir haben viele Schichten, aber alle sind sehr subtil. Sie können hier also nur 5% sehen, hier 22. Aber fangen wir mit Blau an. Was füge ich grundsätzlich Gci-Blau zu 300 hinzu? Und ich habe das zum Bildschirmmischmodus und nur zu 5% Opazität gesagt Aber wenn Sie die Opazität beispielsweise auf 50% erhöhen, können Sie sehen, was wir erhalten, im Grunde genommen einen volumetrischen Effekt oder etwas wie Dunst- oder Staubeffekt Natürlich kannst du das in jedem Video- oder Grafikbearbeitungsprogramm machen , das nur blau auf den Bildschirm gebracht wurde Sie können mit Opazität spielen. Ich ersetze grundsätzlich den volumetrischen Effekt, dessen Rendern in Blender viel Zeit in Anspruch nimmt Das ist vorher und nachher. Die nächste Ebene hier ist eine Farbkorrektur. Das war vorher und nachher, aber ich habe das zu 222 gesagt. Erhöhen wir diesen Wert, das ist vorher. In After Effects verwende ich Lumetri-Farbe. Das sind Einstellungen, die ich ändere. Ich füge im Grunde etwas mehr Temperatur hinzu und färbe nach unten, um einen etwas grünlicheren Farbton zu erhalten Und ich erhöhe einfach kleine Highlights, diesen Effekt, den ich bekomme. Ich sehe, dass mir das vielleicht zu intensiv ist, also bringe ich das auf 22, sehr subtiler Effekt. In der nächsten Ebene deaktiviere ich diesen orangefarbenen Festkörper. Das ist im Grunde nur diese orange Volltonfarbe. Und als ich das oben gesagt habe und das zum Bildschirmüberblendmodus gesagt habe, habe ich nur das zu 1% gesagt. Das sind 10% Okay. Ich lösche das jetzt. Wenn wir das zu 10% sagen würden, siehst du, was wir bekommen. Ich füge diesem Rendering im Grunde den Orangeton hinzu. Das letzte Mal habe ich das nur 1% verwendet, das ist vor und nach dem Hinzufügen, weil ich in der Pixelversion viel gelblichen Ton sehe Bei allem anderen möchte ich nur den subtilen Effekt dieser gelblichen Tönung hinzufügen , orange, gelblich Okay. Als nächstes kommt Film Convert. Das ist ein Plugin, das nicht kostenlos ist, das ist früher und Sie können sehen, dass ich auch einen sehr subtilen Effekt davon verwende . Im Grunde genommen gibt es dieses Plug-In, Sie erhalten all diese Filmoptionen Sie erhalten all diese Filmoptionen, die ich hier habe, vordefinierte Optionen. Und du kannst sehen, wenn ich das ändere, ich anders aus Das ist im Grunde so etwas wie viel. Sie können viele kostenlose Lose in After Effects oder jedem anderen Programm für Erwachsene finden. Wenn Sie in After Effects nach Lumetry-Farben suchen, ist dies Lumar Color ist dies Lumar Und du kannst hier viel finden. Lassen Sie uns dieses Pad deaktivieren. Und auch auf der Registerkarte Creative haben wir meiner Meinung nach viele der vordefinierten Optionen. Wenn dir das gefällt, kannst du die Deckkraft einfach auf vielleicht 20% reduzieren und dann kannst du hier Deckkraft einfach auf vielleicht 20% reduzieren mit diesen Losen spielen Okay. Aber ich werde das entfernen und ich werde es konvertiert unterstützen. bin mir nicht mehr sicher, welches ich verwende, aber das ist vorerst nicht wichtig. Okay, ich habe diesen Dehenser Don ausprobiert, der aber nicht kostenlos ist, aber ich habe nicht für die Lizenz bezahlt, also deaktiviere ich ihn und werde ihn jetzt entfernen Als nächstes kommt der Vignettierungseffekt. Und was das macht ich füge hier nur einen leichten Vignettierungseffekt an Wenn Sie das hier sehen, liegt das daran, dass ich einen anderen kostenpflichtigen Don verwende , der Sappi von Boris Effects heißt Sappi Sie kontaktieren mich, um die Produkte auszuprobieren, das ist der Grund, warum ich sie verwende Und wenn Sie diese Lizenz kaufen, erhalten Sie all diese Effekte. Sie können also viele dieser Dinge hier sehen. Ich probiere einige davon aus und sie sehen ziemlich gut aus. Natürlich können Sie mit Lumetri-Farbe wieder einen Vignettierungseffekt erzielen Und Sie können einfach Vignettierung finden, Sie können Lassen Sie uns das jetzt deaktivieren und auf 100 erhöhen. Sie können diesen Vignettierungseffekt also hier sehen. All diese Einstellungen, die ich in Sapphire verwende, finden Sie auch in Mit dem Sapphire-Plugin erhalten Sie jedoch erweiterte Optionen In After Effects haben Sie beispielsweise einige Optionen, aber mit diesem oder Sapphire Glow erhalten Sie hier viel mehr Controller Das ist vor und nach Sapphire Glow. Das ist nett , wenn du nicht mit all diesen Optionen spielen willst mit all diesen Optionen spielen Sie können hier klicken , um das Preset zu laden. Hier findest du viele Regeln die andere Nutzer sagen. Wenn ich zum Beispiel hier klicke, kann ich sehen, wie das aussieht Ich kann einen Teil davon verwenden, andere Leute speichern, oder Sie können Ihren Prozess hier speichern Das ist nett an diesem Sapphire-Add, natürlich sind all diese Controller hier und du bekommst all diese netten praktischen Dinge Sie können mit diesen Werten des Bearbeitungsprogramms spielen, Sie können den Globus-Effekt finden, Sie können diesen Globus-Effekt hier nur leicht erhöhen In After Effects gibt es auch einen Korneffekt, aber ich spiele auch mit diesem Saphirkorneffekt Auch hier gibt es viele dieser Controller und viele Presets, die andere Leute speichern Okay, ich verwende nur 6% davon. Wenn ich das auf 100 erhöhe, können wir sehen, was ich bekomme. Vielleicht kann ich das auf zehn zurücksetzen. Das liegt daran, dass ich ein anderes Getreide von Sappi verwende. Das ist Ultra-Grain. Und mal sehen, wie das aussieht. Das ist eine andere Getreideart. Das ist vorher und das ist wieder danach. Sie haben hier eine Menge Preise und all diese Controller, das ist ein weiterer Effekt. Ich spiele einfach mit all dem. Ich probiere viel davon aus und ich mag diesen Flickerentferner. Mal sehen, was das macht, aber das sind nur 2% Mal sehen, was ich bekomme, wenn ich diesen Wert erhöhe, vielleicht 50, ich bekomme mehr Licht Und ich bin mir nicht sicher, was das Effekt ist, aber ich mag einfach das Ergebnis, das ich erhalte, ich verwende diese vielleicht nur 5%. Als Nächstes kreiere ich hier einen leichten Halationseffekt und in meinen letzten Tutorials habe ich viel darüber gesprochen Also im Grunde gehe ich hier mit feinen Kanten vor. Ich werde das vorerst zur Normalität sagen. Im Grunde suche ich hier nach Kanten, um diese Kanten zu finden, und dann färbe ich diese Kanten, um sie zu lesen Ich spiele einfach mit diesen Ebenen, um nur einen kleinen Teil davon zu isolieren, und dann füge ich die Kanten hier Wenn ich das jetzt auf Bildschirm einstelle, erhalte ich einen Dihalationseffekt Sie können dieses rote Leuchten an diesen Rändern sehen, aber ich verwende einen sehr niedrigen Wert, vielleicht nur 20%, und Sie können diesen subtilen Effekt davor und danach sehen Das ist vorher und nachher. Ein weiterer netter Effekt beim Pluggen mit Sapphire- oder Boris-Effekten ist dieser JPEG-Schaden Wenn wir diesen Wert näher an Null bringen, können Sie diesen JPEG-Schadenseffekt sehen Das ist meine Pixel-Witwe, und Sie können diesen JPEG-Schadenseffekt in schwarzen Bereichen sehen. Sie können all diese Teile sehen, vielleicht nur eine Farbe. Ich füge dem auch ein wenig Wert hinzu, aber das ist natürlich zu intensiv. Lass es uns versuchen, 0,2 das ist immer noch zu intensiv. So kannst du vorher und nachher sehen. Vorher und nachher. Davon kann man viel sehen. Aber beim letzten Mal habe ich auch einen sehr subtilen Effekt verwendet, nur 0,45. Und du kannst sehen dass es vorher und nachher keinen großen Unterschied weil das deine Renderqualität beeinträchtigt Aber wenn du diesen oder den Retro-Effekt erzielen willst, kannst du ihn erhöhen Das mache ich in After Effects. Aber ich werde dir ein kostenloses Programm zeigen , in dem du viele nette kostenlose Effekte finden kannst. 47. Nachbearbeitung, Teil 2: Dieses Programm heißt Up Cut, aber das ist kein Sponsoring-Video Ich mag die Software einfach, du kannst sie einfach hier herunterladen und du kannst sie kostenlos herunterladen Lassen Sie uns jetzt dieses Programm öffnen. Und ich habe hier viele nette und kostenlose Effekte gefunden. Dieses Programm ist so einfach, dass Sie sich nicht einmal das Tutorial ansehen müssen , sondern nur hier klicken müssen, um es zu importieren. Ich importiere zum Beispiel eines dieser Videos. Bring das einfach auf die Timeline. Jetzt kannst du hier klicken, um nach diesen Anpassungen zu suchen, vielleicht kannst du mit ihnen spielen. Sie können zum Beispiel die Temperatur erhöhen. Zehn Dinge wie diese. Sie haben hier viele Möglichkeiten. Hier finden Sie viele kostenlose Filter. Wenn Sie zum Beispiel einfach hier klicken, erhalten Sie diese Farbkorrektur Wenn Ihnen dieser Effekt gefällt, können Sie diese Ebene einfach hierher ziehen Okay? Das ist vorher und das ist danach, aber das ist zu intensiv. Ich werde das löschen. Sie haben hier auch die Schieberegler, denen Sie die Intensität verringern können Aber ich werde nicht über all diese Effekte sprechen . Du kannst damit spielen. Ich habe unter Effekte hier gefunden, sind Filter und unter Effekte, vielleicht unter Retro-Tab, habe ich hier ein paar nette Dinge gefunden. Wenn du hier klickst, kannst du all diese Effekte sehen. Zum Beispiel dieser. Auch hier kannst du spielen, du kannst das alles testen. Und wenn dir etwas davon gefällt, kannst du es einfach mitbringen und diese Ebenen aktivieren. ich das letzte Mal diese beiden Effekte gefunden habe, nette intelligente Kanten schärfen, werde ich jetzt den ersten deaktivieren Lassen Sie uns über das Schärfen von Kanten sprechen. Wenn wir jetzt die Werte erhöhen, können Sie sehen, was wir bekommen Okay, lass uns hier herumlaufen. Und das ist vorher und nachher, besonders der Schärfeeffekt ist nett Wenn man diesen Wert erhöht, sieht man den Effekt, wir bekommen die schärferen Kanten an den Glanzlichtern Das sieht auch sehr schön retro Wenn ihr das mit der ganzen Kamera erreichen wollt, könnt ihr hier mit diesen Effekten spielen Gehen wir zu ungefähr hier. Und das ist ohne diesen Effekt und das ist Breite. Ich finde, das ist ein sehr netter Effekt, den man umsonst bekommen kann. Lassen Sie uns jetzt diesen Smart Sharpen aktivieren , um zu sehen, was das bewirkt Auch hier haben wir diesen Scharfzeichnungseffekt. Sie können auch den kleinen Wert hinzufügen, wenn Sie möchten. Okay, das ist nur Reichweite. Und Filter, wenn du die gesamte Kamera löschen willst, kannst du die Filter hier erhöhen. Das ist blau, okay vorher und das ist danach. Ich werde das für endgültige Renderings verwenden, aber nicht zu intensiv Sie können also sehen, dass das ziemlich intensiv ist. Aber ich denke, den geringen Wert der Effekte werde ich auch für endgültige Renderings verwenden Natürlich kannst du hier mit anderen Einstellungen spielen, du findest hier eine Menge netter Dinge. Dieser Diashow-Effekt ist auch nett. Sie können sehen, bevor und nachdem wir diese Farbkorrektur oder Filter erhalten haben Okay, ich denke, das ist alles für dieses Tutorial. Wenn ich mich an etwas erinnere, das ich verpasst nehme ich vielleicht noch einen Teil auf. Aber vorerst ist das ein Tutorial für dieses Tutorial und alle Projektdateien können Sie auch mit diesem Tutorial herunterladen. Danke fürs Zuschauen und wir sehen uns in der nächsten Datei.