Blender-Master-Kurs: Kurse zur Stadtumgebung und Car-2 + Asset Packs

1. Einführung: In diesem Blender-Tutorial zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie eine Animation erstellen und rendern, die uns 50 Jahre in die Vergangenheit zurückversetzt. Ich habe aber auch ein kürzeres einstündiges Tutorial aufgenommen , in dem wir diese Szene erstellen. Als Bonus werden wir in diesem Master-Tutorial zwei Szenen mit einer Straße und einem Auto erstellen. Ich habe beschlossen, die Erstellung von zwei Szenen aufzunehmen, weil ich in der ersten Szene zwei leicht unterschiedliche Methoden verwendet habe . Wir halten uns nicht an viele Referenzbilder und ich verwende hauptsächlich Materialien von früher oder aus dem Internet. Auf diese Weise können wir schnell und einfach zum Endergebnis gelangen, in diesem Fall in nur etwa 1 Stunde. Im zweiten Teil des Tutorials , der vollständig Schritt für Schritt erfolgt, halten wir uns an das Referenzfoto, das wir zum Leben erwecken und in eine Animation umwandeln werden . Ich zeige Ihnen, wie Sie das Foto nicht nur als Referenz verwenden , sondern auch, wie Sie einen Teil der Textur verwenden , um den Vorgang zu beschleunigen, der Referenz näher zu kommen schneller und einfacher ein realistisches Ergebnis zu erzielen. Zusätzlich zum Tutorial werde ich Ihnen die endgültigen Brand-Dateien sowie zwei Asset-Pakete, sowie zwei Asset-Pakete die wir im Tutorial verwenden werden, zur Verfügung stellen. 2. Szene erstellen Teil 1: In diesem Tutorial werden wir versuchen, diese Szene nachzubilden. Diese Szene ist ein Screenshot aus einem Film oder eine Fälschung. Hier ist ein Link, wo Sie diesen Film finden können. Unsere Animation beginnt, glaube ich, in 59 Minuten. Hier ist Animation. werden wir auch am Ende dieses Tutorials tun, aber ich habe auch einen Teil dieses Fensters ausgeschnitten. Wir werden es neu erstellen und ich werde es im Ressourcenordner mit Ihnen teilen , wenn Sie möchten Das ist ein Ergebnis, das ich beim letzten Mal bekommen habe. Wir können unsere Referenz und das Endergebnis vergleichen , das ich beim letzten Mal erhalten habe. Und in diesem Tutorial werden wir versuchen, etwas Ähnliches zu bekommen. Hier können Sie sehen, dass wir ein ähnliches Rendering haben und auf dieser Referenz, aber diese Szene ist komplett CGI, es gibt kein Hintergrundbild und wenn wir Kamera auswählen, sehen Sie, dass hier kein Hintergrundbild vorhanden ist Sie können sehen, dass all diese Gebäude echt sind, diese Gebäude hier. Aber Sie können in der Materialvorschau sehen, wie das aussieht. Wir haben hier, auch hier, viel Stretch-Textur. Aber wenn wir zur Kameraansicht gehen, funktioniert alles ziemlich gut. Aber bevor wir mit dieser schrittweisen Anleitung beginnen , wie man diese Szene mit der Bildprojektionsmethode macht. vier Wochen habe ich das gemacht und hier verwende ich eine etwas andere Technik. Ich denke, wir können vielleicht mit etwas Ähnlichem beginnen . Wir können diese Szene mit einer Technik nachstellen , die ich normalerweise vor diesem Tutorial verwende Vielleicht können wir nur fünf oder zehn Minuten damit verbringen etwas Ähnliches nachzubilden Sie können also sehen, wie dieser Prozess-Hook jetzt in Blender ist, und wir werden ihn mit allen Techniken neu erstellen, aber Sie können diesen Teil des Tutorials überspringen Ich denke, das dauert normalerweise vielleicht fünf oder zehn Minuten normalerweise Wenn ich so etwas neu erstellen möchte, möchte ich dieses Referenzbild in Blender ablegen , damit ich mir das Referenzbild immer ansehen kann Referenzbild immer ansehen Wir können dieses Fenster einfach mit der rechten Maustaste falten und wir können den Bildeditor hier öffnen. Jetzt können wir dieses Bild öffnen, wir können dieses Bild in diesem Teil des Tutorials behalten Ich werde nicht jeden Schritt erklären, den ich mache, weil ich das so schnell wie möglich tun werde. Und darum geht es in diesem Teil des Tutorials nicht. Es ist wichtig zu verstehen, wie dieser Prozess der Erstellung dieser ähnlichen Szene mit Straßengebäuden und Autos aussieht. Normalerweise mache ich das vorher, normalerweise teile ich dieses Fenster auf, wir können uns einfach auf der linken, linken Seite bewegen. Ich drücke Null, damit wir zur Kameraansicht wechseln können. Ich werde auch hierher gehen, um die Vorschau zu rendern. Und lassen Sie uns einfach die beiden Zyklen und vielleicht die Samples sowohl für den Port als auch für das Rendern einstellen . Setzen wir das auf GPU und diese Gebäude können dieses Motel oder Hotel hier sein. Ich glaube, das sind ungefähr 15 Meter. Und ich werde drücken und hier vielleicht 15 eingeben. Wir können das jetzt hierher verschieben. Ich werde das auch auf die X-Achse bringen , auf Null, sodass wir hier 7,5 eingeben können. Vielleicht skalieren Sie das auf der Y-Achse, y, okay? Jetzt möchte ich die Kamera einstellen, und ich werde das auf 90 Grad und hier vielleicht auf Null einstellen. Wir können uns jetzt mit Y auf der Y-Achse bewegen. Dabei möchte ich nur die Naht blockieren Platziere einfach die Grundformen, die ich mit Shift machen werde. Lass uns anfangen zu spielen. Das wird unsere Straße sein und S, Y. Vielleicht können wir das hier auf der Y-Achse skalieren Platzieren wir das Gebäude jetzt in einiger Entfernung. Aber ich möchte die Länge ändern. Kamera. Jetzt sind es 50 und lass uns das auf vielleicht 35 bringen. Jetzt haben wir diese Point Lane, aber ich werde sie löschen. Laden wir jetzt den HDR für die Beleuchtung. Wir haben nur diese Farbe, aber ich nehme HDRI Wir können HDRI hier laden. Sie können jedes beliebige HDRI für diesen Prozess verwenden. Aber ich werde es mit dieser Stadtstraße versuchen. Ich werde jetzt auch diese Gebäude hier bauen und das auf der rechten Seite, ich werde mit dem Schiff fahren. Lassen Sie uns das verkleinern. Aber hier und Shi macht der Wein vielleicht einen kleineren. Jetzt werde ich das vielleicht auf eine andere Seite duplizieren , also shi the x. Lass uns hier ein paar Gebäude platzieren. Versuchen wir es auch mit dieser Straße hier. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus und drücke Strg R und füge hier Schnitt hinzu. Und vielleicht können wir das hier mit Steuerung B machen. Und ich werde mit X hier umziehen. Und jetzt steuere B, um eine kleine Ebene hinzuzufügen und jetzt können wir das einfach mit GZ und Quelltabelle nach unten verschieben Das wird später unsere Straße sein, unser asphaltierter Teil Lass uns versuchen, uns ein wenig aufzustellen. Bei dieser Kamera ich die wähle ich die Kamera aus und stelle sie auf vielleicht 1 Meter auf der Achse ein. Ich will diese Kamera ziemlich niedrig haben. Und lassen Sie uns jetzt einfach noch näher an die Kamera herankommen. Jetzt, wo wir wissen, wo unsere Straße ist, wo wir unsere Gebäude hinstellen wollen, können wir anfangen, hier Vermögenswerte zu importieren. Und dafür werde ich jetzt zum Asset-Browser springen, hauptsächlich für meine Assets, und ich werde das auch mit Ihnen teilen. Sie können auch eine Anleitung finden , wie Sie dies im Acid-Browser hinzufügen können, aber Sie können dies auch ohne Acid verwenden. Okay, jetzt können wir einfach ein paar Acts auswählen und damit beginnen, über unsere Szene zu berichten. Ich werde diesen Laden hier platzieren und lass uns jetzt gehen. Okay, ich muss diesen Ursprung Geometrie minus N zuordnen, um ihn in diese Richtung zu drehen. Ich sehe hier auch diese fehlende Textur. Wir können das leicht finden, wenn Sie zu Materialvorschau und Materialeigenschaften gehen . Und hier unter Vorschau können Sie nur einige der Materialien auswählen. Wenn Sie dieses lila Material sehen, entfernen Sie es einfach und das Problem wird behoben. Okay, lassen Sie uns jetzt mit einem anderen Asset hier fortfahren. Vielleicht können wir diese Apotheke benutzen, aber ich werde das meiste davon benutzen Baureihenfolge ist nicht wichtig, da ist T. Lass uns das jetzt hier platzieren Lassen Sie uns das auch skalieren. Löschen Sie dies jetzt einfach schnell, wenn das Steuerelement in einem Klumpen enthalten ist, und wir können die Auswahl erkennen Und jetzt werde ich diesen Teil hier löschen. Okay, ich werde diesen hier platzieren. Schon wieder mächtig, klettere ein bisschen. Platzieren wir diesen hier. Vielleicht können wir alle DY nehmen. Vielleicht auf eine andere Seite duplizieren, Z 180. Vielleicht platziere einen hier. Ich habe auch diesen Block von Geschäften und Geschäften gebaut. Und Sie können sehen, wie das aussieht, wir können mehr Fläche mit diesem Z -90 abdecken . Drücken wir S, um das zu skalieren Ich habe es vergessen, aber ich habe ein Video darüber, wie ich das Asset-Paket für diesen Shop gemacht habe Dieses Video dauert nur etwa 2 Minuten und du kannst besser dastehen. Wie ich die Geschäfte gemacht habe und wie ich an diese Vermögenswerte komme. Im Grunde ist das nur eine Bildprojektionsmethode. Ich mache Fotos von diesen Gebäuden auf der Straße. Dann importiere ich Bilder als Plan oder projiziere sie einfach auf einen Würfel. Nach den Bildern fange ich an, Schleifenschnitte hinzuzufügen und Details zu den Bedrohungsmodellen hinzuzufügen. Ich verwende auch Betontextur für Rauheit, um mehr Details zu erhalten Alle diese Geschäfte haben auch Innenausstattung. Ich modelliere auch Innenräume mit geringem Poly-Gehalt und Lichtern. Okay, wenn du jetzt verstehst, wie ich an diese Ressourcen komme, können wir mit dem Tutorial weitermachen Also werde ich damit fortfahren, diese Szene einfach zu blockieren. Vielleicht können wir diesen Gebäudeblock mit all y kopieren. Vielleicht können wir ihn einfach am Ende des Straßennetzes platzieren , okay? Und Sie können sehen, dass ich dieses Gebäude hier nicht sehen kann, nur wenn ich es auf der Y-Achse bewege. Und ich denke, wir müssen das reparieren. In den Kameraeinstellungen haben wir diesen Clip, und ich werde ihn einfach auf 1.000 erhöhen . Okay, jetzt können wir ihn platzieren, also hier, jetzt können wir eines dieser Gebäude auswählen. Wir können diese Textur auch verwenden , um diesen Teil hier abzudecken. Vielleicht kann ich diese Textur hier für diesen ausprobieren. Okay, nur um die weißen Stellen abzudecken. Aber was wir tun können, wir können auch duplizieren, vielleicht dieses Gebäude mit Z-Shift , wenn wir es vergrößern wollen. Und wir können das einfach hierher verschieben und es wird auch gut aussehen. 3. Szene 1 erstellen, Teil 2: Jetzt können wir hier etwas Bodentextur hinzufügen. Und ich werde zu meinem Asset-Browser springen. Hier habe ich den Quick Bridge Megaskins-Ordner und dieser ist von Quicksell Wenn Sie dies haben und sich mit einem Epic Games-Konto anmelden, können Sie all diese Assets kostenlos herunterladen Und es gibt auch Werbung für Blender. Manchmal, wenn ich versuche, dass dieser Mixer einfach nicht funktioniert. Ich verbringe einige Zeit damit und lade einfach all diese Assets herunter, von denen ich glaube, dass ich sie brauche. Ich habe das gerade in meinen Act-Browser eingegeben und jetzt ist es viel schneller. Ich verschiebe das einfach hierher und dieser Bereich funktioniert, okay? Ich springe das jetzt an die Oberfläche und auf Asphalt. Und lass uns versuchen, Asphalt zu finden, der mir gefällt, okay? Wir können hier etwas Grobes verwenden und ich werde es jetzt hier platzieren , weil dieses Objekt nicht materiell ist. Ich werde dieses Material einfach hierher kopieren und auf diesen Asphalt bringen. Jetzt gehe ich zu, lass uns einfach die Waage überprüfen. Steuern Sie also eine Apply-Skala und UQ-Projektion und jetzt können wir das im UV-Editor neu projizieren Wir können später zu den Materialien zurückkehren. Wir schauen uns jetzt ein paar Autos an. Zum letzten Mal habe ich Transport Don benutzt, und das ist bezahlt Don. Später, wenn wir mit dem Aufbau dieser Szene beginnen, werde ich auch 33 Automodelle vorschlagen. Lassen Sie uns jetzt vielleicht zu diesem klassischen Ordner gehen vielleicht zu diesem klassischen Ordner und ich werde hier den Ursprung angeben. Und ich werde dieses Objekt importieren, aber vielleicht dieses Auto aber Low Pod Z 180. Okay. Ich denke, weil wir die Gebäude oft erklimmen, müssen wir vielleicht auch dieses Auto ein wenig skalieren. Und ich werde hier ein Auto platzieren. Und vielleicht können wir einen im Hintergrund hinzufügen. Vielleicht dieser. Okay. Mit diesem Set können Sie auch einfach das Material wechseln. Vielleicht diese bläuliche Farbe und einfach auftragen oder vielleicht dieses Grau, ich denke ich werde einfach bauen Ich werde die Kontrolle behalten. Und vielleicht das bisschen links und auch das Gebäude. Dieser links und dieser rechts. Lass uns jetzt das erste Rendern machen. Also werde ich F 11 drücken und in Steckplatz eins werde ich F 12 drücken. Wir haben hier 22 Proben, was okay ist. Das haben wir vorerst. Ich benutze diesen Slot gerne, wir können vorher einen Vergleich machen. Wenn ich ein Rendering mache, gehe ich immer zu einem anderen Slot. Und wenn wir das rendern, vergleiche ich vorher und nachher. Machen wir jetzt diesen Bürgersteig durch die ganze Straße. Wir können diesen von diesem Modell hier wiederverwenden. Ich werde mich für GC entscheiden. Lass uns das runterholen. Was wir jetzt tun können, lassen Sie uns das jetzt herbringen Ich nehme nur dieses Gesicht, dieses und kontrolliere Ump. Ich werde diesen ganzen Teil auswählen. Okay, ich habe hier ein Problem. Ich mache das jetzt. Manuell schalten und steuern. Shift und Control wählen all das aus. Jetzt kann ich mit Shy weitermachen. Ich kann auch durch Auswahl trennen und trennen und jetzt den Ursprung auf Geometrie setzen. Wir können jetzt einfach Shi Y verwenden und diesen ganzen Bereich abdecken. Und wähle all das und shi x z 180. Lass uns das auch auf eine andere Seite legen. Vorher und nachher. Versuchen wir es mit einer anderen Kameraeinstellung. Das ist Focalin 35, aber was ist, wenn wir White Focalin mit vielleicht 18 oder 20 nehmen Versuchen wir es mit 18. Lassen Sie uns jetzt die Kamera näher ans Auto bringen. Okay, ich denke, das könnte interessanter aussehen, und ich denke, ich werde es vorerst behalten. Jetzt kann ich mit dem Asset-Browser weitermachen und nächste Asset, das ich mit Ihnen teilen werde, ist : Hier sind meine Assets und neue Seiten. Wir können einfach einige dieser Neonschilder in unserer Szene platzieren und dann dieses Apoteon-Schild platzieren Das ist vorher und nachher und du kannst sehen, welchen Look wir mit dieser weißen Kamera mit all diesen Neonreklamen bekommen dieser weißen Kamera mit all diesen Neonreklamen Ich habe auch von Pixel Bridge all diese Aufkleber heruntergeladen und wir können uns das ansehen Sie können diese Asphalttextur sehen und ich werde hier eine platzieren Jetzt im Viewport, dieselbe Farbe, dieser Asphalt. Ich gehe zu Materialeigenschaften und wähle unter Viewport einfach eine andere Farbe aus und jetzt kann ich sehen, wähle unter Viewport einfach eine andere Farbe dass sich diese Ich gehe zu GC und bringe das her. Du kannst schon sehen, wie das aussieht, aber ich sehe, dass das zu intensiv ist. Ich gehe zu Shape the Editor. Wenn in Alpha, gehen wir zu Alpha, wenn wir mit Farbe gehen. Wenn wir nur diese weiße Farbe mitbringen, bedeutet das Transparenz. Wenn wir diese Transparenz verringern, können wir sie verblassen lassen. Okay, ich finde, das sieht jetzt ziemlich gut aus. Ich nehme alle D und wechsle das vielleicht ab. Ich habe auch diesen weißen Straßenlinien-Aufkleber. Wir können hier einfach diese Linie hinzufügen, L ein wenig, um Kreuzungen zu vermeiden Und lassen Sie uns das ein wenig skalieren. Jetzt haben wir hier diese Zeile, Y. Mit dem alten Y kann ich hier eine platzieren Und jetzt kann ich mit Shift R den letzten Schritt wiederholen, okay. Auch dieser Dreck und die Blätter, aber du kannst viele dieser Aufkleber auf Pixel Bridge oder irgendwo im Internet finden Pixel Bridge oder irgendwo im Internet Das sind alles nur Overlays, aber ich habe hier auch ein paar Schmutzdekorationen, ziemlich poly. Und ich werde jetzt auch damit spielen. Okay, die sind so groß und ich werde ein paar in diesen Ecken platzieren vorher und nachher ein paar in diesen Ecken platzieren. Lassen Sie uns jetzt ein Feld hinzufügen. Jetzt ist alles im Fokus und lassen Sie uns zu fünf übergehen. Ich werde jetzt Kamera auswählen. Und ich werde hier das Aktivierungsfeld auswählen. Und wähle dieses Auto aus und setze dieses Auto in den Fokus. Ich werde mich für einen sehr niedrigen Stop-Wert entscheiden. Je niedriger wir gehen, desto weniger Bereich wird im Fokus stehen. Ich werde vielleicht auf 0,8 gehen, das ist vorher und das ist danach. Und Sie können sehen, dass wir den Schlag im Hintergrund hatten, aber dieses Auto bleibt an Ort und Stelle. Und das wissen wir, weil wir keinen Bewegungsbläser und kein Objekt sehen können , das sich bewegt. Und das können wir jetzt machen. Ich gehe zu Platz sechs , um Bewegung zu machen, wir brauchen Bewegung. Ich öffne hier jetzt mit horizontaler Teilung, ich mit der mittleren Maustaste. Wir können diese Navigation hierher verschieben. Und ich werde hier die Timeline öffnen. Jetzt im ersten Bild platziere ich das Auto hier und drücke auf Standort festlegen. Und jetzt werde ich etwa ein oder zwei Sekunden später weitermachen. Und ich werde dieses Auto hier platzieren. Drücken Sie Cert Location. Und jetzt bewegt sich unser Auto. Wenn Sie drücken, können wir die Interpolation auf linear ändern. Jetzt vermeiden wir diesen Start, langsamen Start und das langsame Wir haben die lineare Interpolation, die etwa bei Frame 26 aufhört. Und jetzt können wir Motion Blower aktivieren. Klicken Sie einfach hier und jetzt mit dieser Folie, auf der Sie im Grunde wählen können, wie viel Bewegungsunschärfe Sie möchten Lass uns ein Test-Rendering machen. Das ist vorher und das ist danach. Sie können sehen, wie stark diese Bewegung in unserer Szene davor und danach verschwimmt unserer Szene davor und danach Ich animiere diese Karte auch, um etwas Bewegungsfreiheit zu erzeugen. Vielleicht ist das ein bisschen zu intensiv, also können wir das immer mitbringen, vielleicht 2,5 4. Szene 1 erstellen, Teil 3: Jetzt werde ich einfach mit der Dekoration weitermachen. Also von einem Hubert habe ich eine Menge von dem schönen Ding, also können wir ein paar Antennen herbringen und ich werde auch dieses angenehme Zeug benutzen Also kann ich das hierher bringen und jetzt kann ich es vielleicht in diese Richtung drehen es vielleicht in diese Richtung Ich fange einfach an, das dort zu platzieren , wo ich denke, dass es gut aussehen kann. Okay, ich kann die Farbe der Lupole hier ändern. In den Materialeigenschaften wird es einfacher sein, zu erkennen, wo sich dieses Objekt befindet und es auf dem Dach zu platzieren, sodass es wie ein Zaun oder eine Struktur aussieht Vielleicht skalieren Sie die Achse wenig und vielleicht ein wenig Hintergrund. Ich habe auch diese Straßenboxen. Platzieren wir eine , wo ist diese Bank? Okay. Vielleicht einer hier. X minus acht muss skalieren und vielleicht Z 180. Nein. Okay. Ich denke, das ist die richtige Seite. Und lass uns mit allem weitermachen. Ich habe hier einen kleinen gemacht. Lassen Sie uns dieses Modell auch hier Y platzieren hier Y und versuchen, es in eine Reihe zu bringen. Eine Sache, die ich hier gerne mache, ich bin mir nicht sicher, wie groß Texturen sind, ich lade sie aus dem Internet herunter. Ich leihe gerne Einstellungen und unter Vereinfachen aktiviere ich die Option Simplify Jetzt setze ich das Texturlimit vielleicht auf zwei K, okay? Jede Textur, die größer als der Blender ist wird einfach auf das Maximum dieser Größe reduziert. Und hier ist Newport. Wir können das in Newport einfach auf vielleicht 512 bringen. Wir brauchen die hohe Auflösung hier nicht, aber sie wird gerendert Wenn wir 12 drücken, erhalten wir diese hochauflösende Textur. Ich werde auch ein paar Straßenlaternen hierher bringen, vielleicht diese eine Y 90, L, Y -90. Platzieren wir diese hier und 90, okay, um ein wenig zu skalieren Jetzt kann ich mit meinem PC gehen. Platziere eins hier. Und wenn ich Shift R nehme, okay, jetzt kann ich Shift nehmen, glaube ich. Wählen Sie „Verknüpfte Objektdaten“ oder „Material verschieben“. Blender wählt alle Objekte mit demselben Material aus. Und jetzt kann ich mit allen X gehen, auf eine andere Seite verschieben, und Z 108, wir haben diese Ms auch auf einer anderen Seite davor und danach. Wir können hier vielleicht auch welche hinzufügen. Normalerweise mache ich das mit einem Curve-Objekt, also drücke ich Origin hier Curve und Ieri Nummer sieben, Bearbeitungsmodus, oder du kannst einfach Temp drücken, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln Jetzt drücke ich A, um alles auszuwählen, und Y z, um diese Y-Achse auszurichten Wir können jetzt mit X diese X-Achse skalieren. Jetzt wähle ich wir aus, hier nur zwei Eckpunkte. Ich drücke auf Alles auswählen und unterteilen Jetzt haben wir einen hier. Jetzt können wir drücken , um das zu skalieren. Aber diesen möchte ich verkleinern, um ihn zu verkleinern. Und vielleicht auch L Y. Dieser. Verkleinern Sie das, Y jetzt Kabel hier, aber das ist beim Rendern nicht sichtbar. Das ist nur eine Linie und wir müssen hier Tiefe in den Eigenschaften hinzufügen , wir können die Geometrieebene finden und hier hinzufügen. Ich werde die Umschalttaste gedrückt halten und das nach rechts bewegen, ich glaube, das sind 2,5 Zentimeter. Das ist vielleicht zu viel, vielleicht nur 1 Zentimeter Wir können auch schnell Material hinzufügen und erstellen. Ich nenne das einfach Schwarz und füge hier einfach schwarze Farbe hinzu. Mal sehen, wie das aussieht. Vielleicht können wir mehr Tiefe hinzufügen , weil das nicht so sichtbar ist. Ich werde auch eine Auflösung herausholen , weil das im Hintergrund nicht sichtbar ist. Dann haben wir hier nicht zu viel Auflösung. Lass uns jetzt Y verstecken und einfach eine Variation vornehmen. Wir können noch einmal beide ausgewählt haben und vielleicht können wir jetzt eine Dunst- oder Volumenmetrik hinzufügen Und für diese endliche Würfelschiffswaage. Und achten Sie nur darauf, die gesamte Szene abzudecken , um sie achsenweise zu skalieren Jetzt gehe ich zur Steuerung über und wende die Skala mit der Taste Full Stop auf deiner Tastatur an. Sie können, wenn Sie hier die Maus gedrückt halten, Blender zu diesem Objekt navigiert. Jetzt, wo wir wissen, dass es sich um volumetrische Röhren handelt, nenne ich das umbenennen Jetzt können wir das im Port-Rendern immer noch hier deaktivieren. Eine bessere Option ist es aber auch, dies unter „Anzeige als Grenzen“ festzulegen dies unter „Anzeige als Grenzen Keine Texturgrenzen, wir können das immer noch in unserem Viewport sehen. Aber das ist begrenzt, ich werde jetzt den Editor teilen und neues Material für diese Volumenmetriken erstellen Jetzt werde ich dieses Prinzip lügen, BDF-Band. Lass uns das an Surface anschließen. Das Volumen wird die Dichte auf 0,00 bringen Vielleicht können wir auch diese Anatroskopie hinzufügen, unser Fall wird mit diesen Lichtern hier etwas stärker reagieren Ich denke, das ist ein bisschen zu viel. Vielleicht 0,04 Lass uns das vorher sehen und das ist vorher und du kannst hier viel Dunst sehen Vielleicht ist es ein bisschen zu viel. Aber ich werde das trotzdem behalten. Ich denke, ich werde diese beiden Stangen dort entfernen, vielleicht zu nah an der Kamera. Ich werde einfach an dieser Ecke hier sein. Eine Sache, die wir hier tun können, wenn wir ein sehr niedriges Feld haben, können wir einfach ein Objekt sehr nah an die Kamera stellen. Dadurch werden nur ein paar Schatten hinzugefügt. Verwenden Sie dies als Vignettierungsobjekt. Ich werde diese Straßenlaterne mit gedrückter Y-Taste duplizieren und ich werde einfach versuchen, sie sehr nah an der Kamera zu platzieren , um zu sehen, wie das aussieht Okay, wir haben jetzt dieses Vignettierungsobjekt, und das wird unserer Szene mit X viel Tiefe verleihen und wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können wir es genau so bewegen, dass X. Shift. und das wird unserer Szene mit X viel Tiefe verleihen und wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, können wir es genau so bewegen, dass X. Shift. Ich werde auch versuchen, eins auf der linken Seite hinzuzufügen, das ganze X, und das vielleicht hier platzieren Du kannst sehen, was wir bekommen. Und ich denke, das ist okay, aber dieser ist zu intensiv. Vielleicht können wir das einfach später bringen, Y. Aber ich werde vorerst zum Posit-Tab wechseln Mal sehen, was wir hier tun können. Aktiviert den Hintergrund und verwendet die Steuerung und Verschieben dieses Viewer-Knotens. Wir können das verkleinern und vergrößern. Mal sehen, was wir hier tun können. Wir können das tun, was wir normalerweise hier verwenden. Shift-Linsenreflexe, Linsenverzerrung. Und wir können das so einstellen, dass es passt. Und wenn du noch mehr Weitwinkel haben willst, kannst du Verzerrungen machen . Wenn du 0,2€ zahlst, kannst du sehen, was wir bekommen. Wir bekommen dieses Objektiv. Aber ich gehe vielleicht 0,02, wähle den Schnee aus und drücke ihn dann Wir können und raus. Aber ich denke, ich werde das auf Null belassen und einfach die Streuung hinzufügen. Dies wird die chromatische Aberration erhöhen. Wenn wir einen verrückten Wert wie 0,1 verwenden, erhalten wir einen Großteil dieser chromatischen Aberration Aber ich nehme hier 0,03 m. Wir können vorher sehen, dass das meiner Meinung nach immer noch zu viel ist meiner Meinung nach Als Nächstes können wir etwas Globe Glare zur Blendung hinzufügen. Jetzt fügen wir die Streifen hinzu. Ich werde Pawn ausprobieren und mit Glare duplizieren und ich werde sagen, diese Okay, jetzt fügen wir diesen Globus hinzu, das ist danach. Wenn Sie jetzt 11 drücken, ist das Renderergebnis und nichts ist Plünderergebnis Dieser zusammengesetzte Knoten rendert im Grunde das Ergebnis. Aber wenn wir hier nach einem Viewer suchen, ist das danach, das ist vorher. Aber wenn wir zufrieden sind, können wir das auch hier einstecken, wenn du willst. Sie können auch eine Farbkorrektur und Farbbalance hinzufügen. Ich werde auch die beiden anschließen. Jetzt können wir Lichtern , Schatten und Mitteltönen Farbe hinzufügen . Bei diesen Mitteltönen können wir hier einen grünlichen Effekt hinzufügen. Ich glaube, das sind Schatten. Wir fügen etwas Blau hinzu. Das ist vielleicht ein Highlight. Wir können dieses Orange zu den Lichtern hinzufügen, den Blauton zu den Schatten. Das ist vorher und nachher, aber Sie können mit dieser Farbkorrektur spielen. Ich werde es vorerst so machen. Okay, das bekommen wir vom Kreditgeber. Und normalerweise springe ich ein wenig zu After Effects, um Körnung und Farbkorrektur und vielleicht ein paar Effekte hinzuzufügen und vielleicht ein paar Effekte Für After Effects benötige ich vielleicht auch einen medizinischen Ausweis. Ich werde jetzt hierher gehen. Sie können sich hier eine Vorschau des Passes ansehen. Wenn Sie zur Materialvorschau gehen, können wir jetzt hier klicken und wir können es kombinieren , so dass wir es zuerst hier übergeben müssen. Ich werde diesen Pass für Composite oder aktivieren. Und jetzt können wir zu World Properties gehen und Sie können diesen Pass hier finden. Wir haben das von Null an gesagt. Wir beginnen bei Null bis vielleicht 40 Metern, weil wir hier eine sehr lange Straße haben. Okay, das sind ungefähr 35 Meter. Dieser Wert ist meiner Meinung nach besser als die Standardwerte. Jetzt werde ich erneut 12 drücken, um das zu rendern. Wenn ich jetzt mit dem Rendern fertig bin, kann ich zu Composite Or wechseln und 11 drücken. Und ich werde diese Datei jetzt einfach als J-Peg auf meinem Computer speichern . Okay, ich habe das schon einmal gerendert, also werde ich das auch einfach überschreiben Ich werde diesen verpassten Pass hier speichern. Okay? Ich denke, wir brauchen den Lärm dafür, aber ich werde vorerst einfach weitermachen. Mal sehen, ob wir mit dem Lärm klarkommen. Okay, das funktioniert, ich glaube, ich muss das beim Rauschen in den Daten aktivieren , aber das funktioniert immer noch. Ich nehme 11 und spare mir das, wenn ich den Peg weitergebe. Lassen Sie uns diese Kombination jetzt hier unterstützen. Eine Sache, die ich normalerweise gerne mache, ist etwas anzubringen, um Lichter zu blockieren, die aus diesem Bereich kommen, weil man das sehen kann. Kehren wir zum Renderergebnis zurück. Normalerweise mache ich das aus Kompositionsgründen nicht dunkler als im Hintergrund. Ich kriege das ganz einfach hin, wenn ich nur ein großes Flugzeug hier hätte und wenn ich das mit X drehe, werde ich hier auch diese schwarze Farbe wählen. Ohne diesen schwarzen Plan können Sie sehen, dass der Rendervorgang hier rechts angenehmer anzusehen ist als dieser, und ich werde ihn jetzt einfach erhalten. 5. Szene 1 erstellen, Teil 4: Hallo, es ist ein anderer Tag hier. Und ich spiele mit diesem Render, ohne ein bisschen aufzunehmen. Und das ist mein Endergebnis. Ich spiele ein bisschen mit der Beleuchtung und füge diesen Nebel hinzu. Und das ist mit Farbkorrektur. Und dieser mit Nebel ist ein bisschen besser als dieser. Ich werde dir jetzt zeigen, wie ich das bekomme. Das ist ein Ergebnis von Blender ohne Nachbearbeitung. Und du kannst sehen, wie das aussieht. Im Grunde ändere ich einfach diesen volumetrischen Würfel hier mit Hauptlautstärke und mit den Einstellungen Ein großer Teil davon erzeugt Punktlampen mit sehr starker Leistung, mit 1,5 Millionen Wenn dieses Licht durch diesen volumetrischen Würfel fällt, entsteht hier dieser Nebeleffekt Ich füge hier auch wenig Emission hinzu. Wir haben hier keinen Nebel, weil ich mir nicht sicher war, welcher mir besser gefällt. Ich mische diesen verpassten Pfad hier ein. Im Grunde habe ich diese Kapitulation mit Nebel in den Vordergrund gestellt. Der Hintergrund hier ist schwarz. Ich fordere After Effects auf, diese Kapitulation zu beenden. Holen Sie sich auch diesen Ambient Occlusion Path von Brand. So sieht das aus. Im Grunde müssen Sie dies nur in den Layer-Eigenschaften aktivieren . Hier ist Umgebungsokklusion. Und dann gehe ich einfach zur Registerkarte Compositing und einfach mit Strg und Shift und klicke hier, lade ich diese Ambient Occlusion herunter und Dann habe ich das zu Soft Light gesagt, das ist vorher, und das ist, nachdem wir mehr Umgebungsokklusion bekommen haben Und damit können wir einige Details hervorheben, aber das ist offensichtlich zu intensiv. Und ich habe das zu 25% gesagt und das war vorher und nachher. Ich mache das auch mit diesem Glossy-Direction-Pass, sodass Sie diesen Glossy-Direction-Pass auch hier aktivieren können. Und ich lade diesen Pass auch vom Kreditgeber und füge ihn dann in After Effects Und wenn wir das an 100 schicken, können Sie sehen, was wir bekommen Im Grunde genommen bekommen wir mehr Glanz in unserem Rendern für diesen Is Pass Außerdem können Sie sehen, was wir bekommen, wenn wir diesen Pass entfernen sehen, was wir bekommen, wenn wir Ich beschließe, diesen Glanz hier in den Vordergrund zu stellen. Ich habe das zu Luma gesagt, ich passe es auch mit den Levels an Das ist P hier. Im Grunde habe ich diese Hochglanzrichtung angegeben, hier nur im Vordergrund vorbeigehen, und so sieht das aus. Im Grunde fügen wir also diese glänzende Richtung hinzu und nur in diesem Vordergrund mit dem Bildschirmüberblendmodus mit dem Bildschirmüberblendmodus Und ich reduziere auch die Opazität auf 25%, das ist vorher und nachher Dann füge ich blaue Effekte hinzu, im Grunde dupliziere ich diesen Render und dann füge ich hier Gasiumblau mit dem Wert Und wenn wir die Opazität auf 100 bringen, haben wir das. Aber wenn wir diese Opazität näher an Null bringen, wir hier im Grunde verfehlt Ich habe das einfach gesagt, nun, das ist schon einmal Und nachdem wir beim Rendern ein wenig Atmosphäre oder Volumen bekommen haben , dann dupliziere ich das noch einmal Aber ich habe das jetzt in den Screen-Mblending-Modus übernommen und ich füge die Maske genau in der Mitte des Das ist vorher und nachher. Wenn du das erhöhst, zum Beispiel 50, kannst du sehen, welchen Effekt ich hier erziele, aber ich behalte diesen sehr subtil, nur 7% Weiter ist Filmtextur, das ist im Internet, du kannst bei Google so etwas suchen und du wirst eine Menge ähnlicher Textur finden. So sieht das aus, ich behalte genau diesen Sub, vielleicht nur 10%, und mit Screen Art Blending-Modus oder Bildschirm, um Schwarztöne zu ignorieren und all diese Kratzer hier zu behalten, dann verwende ich diesen Film konvertiert. Das ist nicht kostenlos. Wenn Sie den Don nicht haben, können Sie Lumetriclorselots von Adobe ausprobieren Wenn du hier zu Creative gehst, hast du hier viele Slots und du kannst einen auswählen, der dir gefällt Aber dieser Film, über den wir sprechen, ist etwas professioneller als nur kostenlos. Viel Werbung. Ich denke, Sie können diesen Don kostenlos herunterladen und alle Optionen nutzen. Aber nur mit einem Wasserzeichen über diesem Render kannst du es versuchen, wenn du willst Die nächste ist die Farbkorrektur. Ich ändere auch nur einige Einstellungen. Sie können sehen, bevor ich im Grunde nur wenig Aufmerksamkeit hinzufüge. Ich senke die Temperatur und füge einige Kontraste Weißtöne hinzu und senke Schatten. Das ist vorher und nachher. Als nächstes kommt Heilung. Ich spreche darüber, bevor ich die Opazität auf 20% erhöhe. Mal sehen, ob ich sie auf 100 erhöhe Im Grunde erhalten wir dafür diesen roten Globuseffekt an den Rändern Zuerst beginne ich mit feinen Kanten, dann färbe ich diese Kanten rot, dann verwische ich die Danach isoliere ich, ich habe jetzt zu viele Kanten und isoliere das mit Ebenen Wenn ich das nach rechts verschiebe, füge ich das nur an einigen Stellen hinzu. Dann hebe ich das mit diesen Kurven etwas mehr hervor und das ist es, was ich bekomme. Dann bringe ich die Deckkraft einfach auf 20%. Das ist vorher und draußen. Das Letzte, was wir hier haben, ist diese optische Zusammensetzung. Hier geht es eher um Fischpläne, aber wenn Sie diesen Effekt mit Blender erzielen möchten, können Sie die Blender-Einstellungen ändern In den Kameraeinstellungen, im Blender von der Perspektive zum Panorama. Das letzte Mal haben wir also 18 Millimeter verwendet, und wenn wir jetzt zu Panorama wechseln, Sie darauf, hier dasselbe Objektiv hinzuzufügen, zum Beispiel 18. Und das ist ein Panoramabild und das ist die Perspektive, die wir beim letzten Mal verwendet haben Dies ist das Endergebnis und ich habe Paul auch auf meinen YouTube-Kanal gesetzt und ich sehe, dass Sie mehr an dem interessiert sind ich beim letzten Mal erstellt habe. Wir werden im nächsten Teil des Tutorials darüber sprechen, aber ich denke auch, dass ich es besser machen kann , wenn ich mehr Zeit in dieses Rendering investiere. Lass uns jetzt mit dem Tutorial und mit diesem Rendern hier fortfahren . 6. Szene zwei - F-spy: Okay, fangen wir mit der neuen Blender-Datei an. Ich werde diese Datei speichern, Datei speichern. Ich werde das in diesem Ordner sagen und dieses gefälschte Tutorial nennen. Dies ist der Name des Films , in dem ich diesen Screenshot gefunden habe. Ich möchte diese Dateien erklären, die ich mit Ihnen teilen werde. Das ist unsere Referenz, dieser Screenshot aus dem Film. Sie können diese Hauptreferenz auch hier sehen. Und das ist derselbe Rahmen, aber ich versuche einfach, diese Autos hier aufzuräumen. Da wir in diesem Teil des Tutorials diese Referenz auch als Textur in Photoshop verwenden werden , verwende ich einfach eine inhaltsorientierte Füllung und Sie können sehen, dass das nicht großartig ist. Wir werden diesen schlechten Bereich später mit neuen Texturen abdecken. Und dieser letzte Teil des Tutorials interessiert mich nicht allzu sehr . Wir verwenden einfach ein Referenzfoto und machen etwas Ähnliches mit neuen Modellen und Texturen. In diesem Teil des Tutorials werden wir jedoch versuchen, dieses Foto aus der Perspektive zu betrachten und einige dieser Texturen in unseren Bedrohungsmodellen zu verwenden . Ich werde dir zeigen, wie wir das machen können. Zuerst müssen wir dieses Foto als Hintergrund in Blender einstellen und Sie können diesen Teil überspringen. Ich werde Ihnen nur zeigen, wie wir das ohne das Spionage-Tool machen können , das wir später verwenden werden. Wir können einfach die Kamera auswählen. Wenn Sie zur Kameraperspektive auf Nummer Null wechseln, können Sie hier das Hintergrundbild einstellen Wir können versuchen, dies anhand dieses Hintergrundbilds zu modellieren. Aber wir werden es schwer haben, weil Perspektive nicht mit diesem Foto übereinstimmt. Und wenn ich zum Beispiel versuche, Reihe zu bringen, können Sie sehen, wie schwer es sein wird. Aber wenn du nicht willst, kannst du diesen Spionage-Teil auch überspringen, weil ich diese Py-Datei mit dir teile , wenn du willst. Sie können das einfach in Blender importieren und diesen P-Teil des Tutorials überspringen. Aber nur um zu wissen, wie mit Pi in Blend arbeiten können, das benötigen Sie. Laden Sie diese PID herunter. Klicken Sie einfach hier, um den Code als Zip herunterzuladen. Wir haben hier, diese PID-Datei. Und Sie müssen nur zu „Zusätzliche Einstellungen“, „ Werbung installieren“ gehen und einfach diese Zip-Datei auswählen. Und gerade installiert, klicken Sie einfach hier, aktivieren und dann einfach Referenzen sagen. Wenn Sie Blender öffnen, werden Sie beim nächsten Mal diesen Pedon sehen. Wenn Sie drücken, werden Sie hier nichts sehen, weil Pedon nur hier unter Datei, Pi importieren steht Dann kannst du die Adresse dieses Ordners kopieren und dann kannst du zur Datei gehen Lass uns zuerst all diese Datei löschen. Importiere Pi, importiere das einfach hier. Mit dieser Py-Datei können wir jetzt einfach einen Würfel verschieben. Und Sie können sehen, wie dieser Würfel der Perspektive dieses Gebäudes entspricht. Ganz in der Nähe zeige ich Ihnen, wie Sie diesen Spy in Blender aktivieren, aber Sie müssen auch das Spy-Programm hier herunterladen. Klicken Sie einfach hier und installieren Sie dieses Programm. Da ich Windows verwende, wähle ich hier Windows. Nach dem Herunterladen finden Sie diese C-Datei. Verdoppele einfach hier, ich denke du wirst es sein, du hast dieses Programm hier schon installiert. Wenn ihr zu den beiden Taskleisten hier wollt, wenn ihr mehr Informationen zu dieser Software finden wollt, könnt ihr das hier lesen oder ihr könnt einfach auf Youtube gehen und dort eine Menge Tutorials dazu finden. Aber für die Zwecke dieses Tutorials werden wir das in vielleicht 1 Minute einstellen. Jetzt können wir öffnen, ich werde jetzt diese Hauptreferenz importieren. Das ist ein Bild ohne die Autos , wir können das einfach in Spy verschieben . Dieses Bild ist ein Fluchtpunktbild. Wenn Sie zu Google gehen und alle Punkte in der Mitte stehen, wissen Sie, dass dies ein Beispiel für ein Fluchtpunkt ist Und Sie können hier ein weiteres Beispiel sehen. Und all diese Arten von Bildern sind ein Fluchtpunkt. Wenn Sie dies auf zwei ändern, können Sie einen Unterschied erkennen. Wenn wir dieses Gebäude im 45-Grad-Winkel haben, haben wir im Grunde im 45-Grad-Winkel haben, zwei Fluchtpunkte Einer nach links und einer nach rechts. Ein anderes Beispiel hier, ein anderes. Wir wissen jetzt, dass dies ein Bild von einem Schiffspunkt ist. Außerdem wissen wir, dass alle Linien, die von der Kamera bis zu Entfernungen Y x und Z nach A führen, hier die Y-Achse haben wollen, weil wir dieser Linie dieser Straße hier folgen können. Außerdem brauchen wir eine Achse, die der Linie dieses Gebäudes hier folgt. Sie können aber auch die X-Achse verwenden, wenn Sie möchten. Sie können dieser X-Linie auch hier folgen. Aber ich werde das auf z ändern. Wenn du dieses Hintergrundbild deutlich erkennen kannst, werde ich hier ein anderes öffnen. Sie können diese Zeile hier sehen. Und diese ist nicht so sichtbar, aber wir wissen, dass wir hier auch eine Linie haben. Wir können das jetzt als unsere Y-Achse festlegen. Ich wähle diesen aus. Wenn wir die Shift-Taste gedrückt halten, platzieren wir einen Punkt hier in dieser Ecke und auch hier in der Ferne. Zoomen Sie diese Szene, wir können auch sehen, wo diese Linie ist? Okay, ich werde diese Linie jetzt hier einstellen. Auch hier können wir diese weiße Farbe ein wenig erkennen. Lassen Sie uns jetzt die Achse einstellen. Wir können diese Ecke hier benutzen. Wenn Sie sich dieses Gebäude ansehen, können Sie hier diese bräunliche Farbe sehen Das ist von diesem Gebäude hier. Nun, wenn wir diesen Punkt hierher verschieben, sollte das ziemlich gut passen. Aber ich denke, das ist hier nicht der Fall , weil die Brennweite nur 24 Millimeter beträgt. Und ich denke, dieses Foto, diese Kamera, die ich benutze, mag 35 sein, weil der größte Teil des Films 35 Millimeter groß ist. Und ich werde das hier einfach auf 35 ändern. Und Sie können sehen, dass das jetzt unserem Bild näher kommt. Wir können damit nicht ganz genau sein. Wir brauchen es nicht einmal, weil wir es später reparieren werden. Die meisten dieser Texturen, die wir projizieren, vermischen sich. In meinem letzten Tutorial, wenn ich diesen Pi verwende, habe ich ein Problem, als ich das zu 35 gesagt habe und dann zu Blend übergegangen bin, ich komme hier immer auf 50. Ich bin mir nicht sicher, warum das passiert ist, aber wenn ich eine Kamera mit 35 Millimetern auswähle, ich das das letzte Mal geändert habe, kann ich 60, dann funktioniert das. Falls du dich fragst, warum ich das geändert habe, das ist der Grund. Aber ich denke, das sollte für dich funktionieren. Wenn Sie diesen Wert ändern, sollte auch Blend aktualisiert werden. Wenn Sie diese Datei aktualisieren, eine Sache, die in P wichtig ist, wo wir Origin hier in Pi setzen, wird es natürlich eine Sache, die in P wichtig ist, wo wir Origin hier in Pi setzen, auch Origin in Blender sein. Sie können den Ursprung hier sehen. Ich möchte diesen Ursprung in einer Ecke dieses Gebäudes platzieren. Wir können später von diesem Punkt aus beginnen und zuerst hier bauen. Wenn Sie sich diese Referenz ansehen, ist es etwas schwierig zu wissen wo diese Ecke dieses Gebäudes ist, aber ich weiß, dass es irgendwo sein muss, wenn ich diese Z-Achse und diese Achse hier verschiebe , irgendwo hier. Wir können diese Mauer hier sehen. Ich werde versuchen, dieser Ecke hier zu folgen. Und auch auf dieser einen Achse. Okay, jetzt können wir zur Datei Speichern gehen. Ich werde diesen Test speichern. Gehen wir jetzt zu Blender. Ich werde A drücken, um diese Kamera auszuwählen und zu löschen. Also können wir. Neue Py-Datei, importiere Spy und ich unterschreibe diesen Test. Du kannst diesen Teil überspringen, aber wenn ich jetzt anfange, dieses Motel hier zu bauen. Wenn ich jetzt diesen Würfel hier auswähle und dann drücke, kannst du sehen , wie groß dieses Hotel ist, weniger als 2 Meter hoch. Das ist ein Problem für uns. Ich werde dir zeigen, wie wir diesen Pi reparieren können. Wir können die Größe dieses Gebäudes wie dieses nutzen , etwa 2 Meter. Und passen Sie den Maßstab von Autos und anderen Objekten in unserer Szene an. Wir werden Autos haben, vielleicht ein paar Zentimeter groß um der Größe dieses Gebäudes zu entsprechen. Aber wir werden viele Probleme mit einigen Einstellungen haben. Zum Beispiel Feld, weil ich dieses Feld verwenden möchte. Wenn wir das auf eins setzen, werden wir alles wie eine Miniatur aussehen lassen. Baue dieses Gebäude in realem Weltmaßstab. Dieses Gebäude sollte etwa, vielleicht 15 Meter hoch sein. Und ich werde versuchen, das zu bekommen. Jetzt Spy. Tatsächlich haben wir ein Tool, mit dem wir Spy im realen Weltmaßstab einrichten können . Dies wird hier Referenzabstand genannt. Und ich werde jetzt hier wählen, vielleicht Achse. Dann bekommen wir dieses Lineal. So können wir Pi sagen wie viele dieser Elemente in unserem Bild vorkommen. Ich kann das vielleicht auf diesen Balkon stellen oder was ich weiß. Okay, das sind vielleicht ein Meter oder 1,5 Meter. Wenn ich hier tippe, werde ich jetzt versuchen, zur Datei Speichern zu gehen, und ich werde diesen Dateiimport und Spy überschreiben und jetzt kann ich diesen Pi hier laden Jetzt diese Höhe, etwa 8 Meter auf der Z-Achse. Das ist immer noch zu klein und ich werde es einfach weiterspielen. Wenn ich mit den Ergebnissen zufrieden bin, gebe ich hier vielleicht 1,5 ein. So können Sie dieser realen Skala näher kommen. Aber jetzt werde ich das alles einfach löschen und ich werde jetzt diese Datei importieren, die ich für dich vorbereite, diese Fake-Fi. 7. Gebäude modellieren: Jetzt, wo wir wissen, wie man Y benutzt, können wir mit der Modellierung dieses Hotels beginnen. Und für den Rest der Szene werde ich hier hingehen. Wenn ich weiß, dass das die Ecke meines Gebäudes ist, nehme ich Schicht und fange mit Cube an. Ich werde jetzt versuchen, diese Ecke dieses Würfels auf diesen Ursprung zu setzen . Sie können das hier verschieben, und auch die X-Achse. Und mit Nummer sieben werde ich das auch hierher verschieben Okay, jetzt können wir diese Seite dieses Würfels auswählen. Wenn Sie Probleme mit der Auswahl haben, können Sie diese Fernbedienung deaktivieren und dann diesen Teil auswählen. Jetzt gehe ich mit Numpad Null zur Kameraansicht. Oder wenn du kein Numpad hast, kannst du mit View Viewport und Camera Sie können dieses Verschiebewerkzeug verwenden, aber es wird schwierig sein, die Y-Achse auszuwählen Jetzt nehme ich „greifen“ und „Y“, um auf der Y-Achse zu bleiben. Der Grund, warum ich dieses Verschiebewerkzeug hier nicht verwenden möchte, ist dass Sie diese entlang aller Achsen verschieben können, wenn Sie hier nicht die rechte Achse auswählen . Aber wenn wir diese Art der Modellierung verwenden, möchten wir sie immer entlang der Y-, X- oder Z-Achse bewegen . Ich werde mich für Y entscheiden, und jetzt bin ich mir sicher, dass ich nur auf der Y-Achse bleibe. Ich will Y, und wir können das um diese Linie bewegen. Eine Sache, die wir tun können, um dieses Hintergrundbild sichtbarer zu machen dieses Hintergrundbild sichtbarer , ist, diese Kamera hier auszuwählen. Unter den Einstellungen für das Hintergrundbild können wir diese Deckkraft auf eins erhöhen Jetzt wähle ich hier dieses obere Gesicht aus. Sie können hier in den Bearbeitungsmodus wechseln, oder Sie können einfach die Tabulatortaste auf Ihrer Tastatur drücken , um zwischen Objekt- und Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und ich werde jetzt diese obere Fläche auswählen, Null für Kameraansicht und Röntgenmodus. Und jetzt können wir das verschieben. Okay, ich habe dieses Problem, weil ich dieses Symmetrie-Tool auf der Achse aktiviert Stellen Sie nur sicher, dass Sie das deaktivieren. Und jetzt können wir mit dem Modellieren weitermachen. Und ich werde das alles jetzt ungefähr an diese Ecke hier verschieben . Jetzt können wir diese Seite hier auswählen. Wenn Sie ein Problem mit der Auswahl haben, deaktivieren Sie einfach diesen Pm-Modus. Jetzt wieder Ump Null. Und lassen Sie uns das etwa hier an diesem Gebäude verschieben hier an diesem Gebäude hier können wir sehen, dass diese Wand herausgeschnitten ist Wir können das auch modellieren. Ich wähle diese Kante aus, wähle und steuere das Scrollen mit der Maus nach oben. Ich werde nun Ausschnitte Y hinzufügen, um das Ganze auf der Y-Achse etwa hier zu skalieren. Jetzt können Sie diese mittlere Phase auswählen und mit X weitermachen. Ich werde Z hier kontrollieren weil Sie sehen können, dass wir diese Passagen hier haben. Und jetzt müssen wir dieses Problem beheben. Wir können das beheben, aber die einfachere Lösung besteht darin , diese beiden Phasen einfach herauszulösen Ich werde mich für X entscheiden und das ein wenig verschieben. Und jetzt werde ich zu Nummer Null gehen. Jetzt können wir ein, ein Gebäude auswählen und ausziehen Nun, eine Sache können wir hier tun, wir können das quasi aus dem Sichtfeld nehmen und die Linien hier besser sehen. Sie können sehen, dass das nicht perfekt zusammenpasst, aber Sie können hier auch die Verzerrung dieses Bildes sehen. Dieses Bild ist auch nicht perfekt. Ich werde mich nicht allzu sehr darum kümmern. Ich möchte diesem Bild nur nahe kommen und ich weiß, dass ich mit diesem Bild nicht perfekt sein kann. Lassen Sie uns jetzt dieses kleine Gebäude hier erstellen. Ich fange an, ich gehe in den Bearbeitungsmodus und wähle eines dieser Gesichter aus, und ich werde mich für Sid Y entscheiden. Ich weiß, dass dieses Gebäude hier diesem sehr nahe kommt Ich werde das nur ein wenig verschieben. Jetzt kann ich hier diese obere Kante auswählen und zu Nupe Zero wechseln. Jetzt ist es ziemlich schwer zu sehen wegen diesem Gebäude hier. Was wir tun können, wir können dieses Objekt trennen. Wenn wir drücken, können wir hier nur diesen Teil auswählen. Ich werde jetzt auf Auswahl drücken. Jetzt haben wir ein Objekt und ein anderes Objekt. Dieses Objekt hat denselben Ursprung wie letzte Objekt , von dem wir es duplizieren. Und ich werde jetzt einfach den Ursprung auf Geometrie setzen. Wenn wir zur Kameraansicht auf Nper Null gehen, können wir dies vorerst grundsätzlich deaktivieren Wir können uns hier nur auf dieses Objekt konzentrieren. Jetzt werde ich versuchen, dieses zweite Objekt hier zu modellieren. Ich werde diese Phase hier auswählen. Und ich werde mit Y arbeiten. Um das auf der Y-Achse zu extrudieren, können wir bis Null nach oben gehen Und lassen Sie uns versuchen, das zu modellieren. Okay, lassen Sie uns dieses Gesicht hier auswählen. Gehen wir mit Y, um in diese Ecke zu gehen. Sie können diese Ecke dieses Gebäudes hier sehen. Wählen wir nun die obere Fläche aus und fahren mit Z etwa hier fort. Jetzt kann ich diesen Teil hier modellieren. Wir verwenden Steuerung R. Lassen Sie uns nun mit x das Objekt auf der X-Achse extrudieren Okay, wir können jetzt das auswählen, auswählen und den ganzen oberen Teil Und wir können das ein bisschen nach unten bewegen. Sie können diesen Teil hier sehen. Lassen Sie uns das auch etwas mehr auf der Y-Achse bewegen. Ich denke, wir haben hier auch einen kleinen Teil dieses Gebäudes oder einen kleinen Laden. Lassen Sie uns dieses Gebäude jetzt hier absichern. Lassen Sie uns mit Steuerung R beginnen. Vielleicht fügen wir hier in der Mitte einen Schnitt hinzu, oder wir können diesem Balkon folgen. Wir können hier der Linie dieses Balkons folgen. Und wir haben auch diesen oberen Teil dieses Balkons. Wir können die Steuerung R nehmen und hier einen Look-Schnitt hinzufügen. Und jetzt können wir dieses Gesicht hier auswählen und es mit X ein wenig herausextrudieren Okay? Jetzt kann ich dieses Gesicht hier auswählen und ich kann hier diesen kleinen Laden einrichten, Y. In diesem Prozess wollen wir nur die Grundform dieser Straße und Stadt kreieren Grundform dieser Straße und Stadt Wir können mit diesem Bild nicht zu genau sein und wir müssen auch nicht zu präzise sein , weil wir all diese schlechten Teile reparieren und später mit drei D-Modellen abdecken Wir können diese Straße jetzt hier erstellen. Ich kann hier mit der unteren Ebene dieses Gebäudes beginnen, also kann ich mit X weitermachen. Ich weiß , dass diese Straße mit diesem Hotel hier verbunden ist. Ich werde das vielleicht ein bisschen runterbringen. Ich werde jetzt zu Nummer sieben gehen, um die portografische Ansicht von oben zu sehen. Ich kann dieses Z einfach extrudieren. Jetzt kann ich mit X weitermachen. Jetzt kann das eine Seite sein, wir haben hier eine kleine Seite Das alles ist nur unser Weg. Ich werde auch dieses kleine X bewegen. Wir können jetzt zur Kameraperspektive zurückkehren. Und ich werde jetzt diese Kante hier auswählen und verschieben. Wir können hier die drei Kanten auswählen. Wenn wir die Taste gedrückt halten, können wir eine kurze Linie zwischen der ersten und der letzten Linie auswählen . Es wird auch diese in der Mitte auswählen. Jetzt werde ich das hierher verschieben. Ich werde diesen auswählen, indem ich die Taste gedrückt halte. Gehen wir jetzt mit Napa Null und Y weiter, um uns hier fortzubewegen. Wir können hier auch die Kamera auswählen und das Ende des Clips auf vielleicht 2.000 Meter einstellen , weil wir ihn nicht bewegen können, ohne zu verschwinden Dieser Teil hier, dieser Teil hier ist auch ein Parkplatz, vielleicht ungefähr hier. Wir können das auch modellieren. Wenn wir diese Kante hier auswählen, können wir sie mit X bewegen. Wir können sie auf der X-Achse bis etwa hier hin bewegen. Jetzt können wir mit Z fahren und hier, ungefähr hier, eine Seite bilden. Und jetzt x und verschiebe das auf der X-Achse. Das wird unser Weg hierher sein. Und das ist ein, das ist ein Bürgersteig hier. Sie können sehen, dass dieser Rand hier etwas schwer zu erkennen ist, aber wir können diesen Hohlraum im Viewport aktivieren Und jetzt ist dieser Rand hier viel sichtbarer. Es ist immer noch nicht sichtbar. Wenn wir zur portografischen Ansicht von oben gehen, können wir dies vielleicht auf beide einstellen Okay, jetzt können wir diesen Rand hier sehen. 8. Gebäude modellieren, Teil 2: Jetzt können wir mit der Modellierung dieses Straßenabschnitts fortfahren. Hier werde ich das Modell ausprobieren, diesen kleinen Laden kann ich mir hier ansehen. Ich kann in den Bearbeitungsmodus gehen und das mit ihr x duplizieren und auf eine andere Seite wechseln. Okay, das sollte hier näher an der Kamera sein. Und lass uns jetzt in den Röntgenmodus gehen. Und lassen Sie uns drücken, um zu skalieren. Und lass uns einen Ort in der Nähe ausprobieren. Ich füge hier mit der Steuerung R einen Loop Cut hinzu. Wenn wir hier einen Stützschleifenschnitt hinzufügen, können wir diese Fläche auf der X-Achse X verschieben. Lassen Sie uns das hierher verschieben. Jetzt können wir diesen Teil hier mit X erstellen. Lassen Sie uns ihn auf der X-Achse extrudieren Wenn Sie möchten, können Sie X auf Null drücken, um das Bild auszurichten. Ich sehe diesen Teil auch hier. Wir können diese Kanten auch hier auswählen und sie nach oben verschieben. Lasst uns dieses große Gebäude bauen, das wir hier haben, dieses große weiße Gebäude. Ich kann wieder damit beginnen, diesen Raum auszuwählen und Y zu verschieben, um mich hier fortzubewegen, weil ich weiß, dass ich auch ein kleines Gebäude zwischen diesen beiden habe. Jetzt wähle ich hier diese Kante und gehe in den XY-Modus. Und ich kann in diese Ecke dieses Gebäudes projizieren. Dieser Rand hier und auch dieser. Lass uns das auch hierher verschieben. Wir wählen diesen Raum aus und können mit Y fortfahren, mit Tmp Null. Sehen Sie, wir haben das Randende dieses Gebäudes etwa hier. Wir können das aus der Sicht deaktivieren. Wir können diesen Rand etwa hier sehen, Y. Und versuchen, ihn an diesen Rand hier anzupassen Okay. Jetzt sehe ich auch, dass ich hier in der Ferne ein ähnliches Gebäude habe. Und zwischen diesen beiden Gebäuden ein kleines Gebäude. Ich drücke L und nehme Shi Y. Das ist ein anderes ähnliches Gebäude Und wir können später auch dieses kleine Gebäude erstellen, das Y verschieben. Und dann nehmen wir Y, um es auf der Y-Achse zu skalieren, weil ich sehe, dass es klein ist Also werde ich es auch mit der Vorderseite nach unten bringen . Schauen wir uns zuerst an, wie das aussieht. Ich werde dieses Gesicht vielleicht hier auswählen, okay? Und lass uns in den XY-Modus gehen. Oder deaktiviere das sogar. Ich werde hier umziehen. Ich glaube, dieses Spiel. Ziemlich gut ohne Referenz. Okay, wählen wir hier die Mitte dieses Gebäudes aus. Lassen Sie uns alles auf diesen Teil herunterbringen. Jetzt kann ich dieses Dach sehr einfach erstellen wenn ich hier nur diese Kante auswähle. Wenn ich mich für Z entscheide, wenn ich einfach hier herumgehe, vielleicht bis hierher, dann denke ich, wenn ich einfach hier herumgehe, vielleicht bis hierher, dann denke ich, dass wir dieses Tempo herausnehmen müssen Ich werde hier den Support Loop Cut hinzufügen und das jetzt nach innen verschieben Auch hier ist es nicht einfach, dieses Bild zu replizieren, aber wir müssen uns auch nicht zu sehr um alle Details kümmern sehr um alle Details Ich will nur die Grundform dieser Stadt hier haben. Wählen Sie diese Kante hier und zusätzlich aus. Okay. Jetzt sehe ich diese Werbetafel und den Neonsinus hier und auch einen. Lassen Sie uns zuerst dieses erstellen , weil ich weiß, dass es sich hier am Rand dieses Gebäudes befindet. Wählen Sie dieses Gesicht hier aus, wir können in den X, Y-Modus wechseln. Und wenn ich X verschiebe, werde ich mich auf der X-Achse bewegen, weil ich weiß, dass sie sich an derselben Position befindet wie diese Fläche hier, x z. Jetzt können wir diese Kante hier auswählen und sie jetzt hier projizieren. Wir können hier das Ende dieses Schildes sehen. können wir auch, wenn Sie das kleine Stück auf der Y-Achse durchtexten wollen . Lassen Sie uns das jetzt hier erstellen. Ich weiß, dass sich dieser zwischen diesen beiden Gebäuden befindet. Wir können also Schiff Y nehmen und Ziffernblock Sieben nehmen das zwischen, irgendwo zwischen diesen beiden Gebäuden platzieren irgendwo zwischen diesen beiden Gebäuden Okay, und ich sehe auch dieses kleine, es ist sehr schwer, diese Gebäude hier zu sehen Wir können nur diese beiden Phasen auswählen und sie voneinander trennen. Und jetzt können wir diese Gebäude verstecken, die wir nicht sehen wollen. Und jetzt können wir das einfacher modellieren. Okay, ich werde auch die Steuerung hier in der Mitte verwenden und die Steuerung B. Wir können jetzt diese Spalte hier sehen, jetzt können wir mit Z diese Achse extrudieren Als Nächstes sehe ich hier diese schräge Werbetafel hier oben auf diesem Gebäude Ich gehe in den Bearbeitungsmodus und wähle diese Phase und die X/X-Achse aus, um sie auf der Achse zu skalieren Und jetzt können wir diese Werbetafel hier sehen. Und wir können sehen, dass es vielleicht im 45-Grad-Winkel Z ist, und drehen wir das hier um. Jetzt können wir versuchen, das hier neu zu projizieren. Mal sehen, was das für ein Teil hier ist Okay? Also das ist ein weiteres Zeichen, und ich denke, das ist vorerst ziemlich gut. Wir können dieses Gesicht vielleicht auch hier duplizieren, dieses Gesicht auswählen und das Z drücken. Verschieben Sie es hierher und drücken Sie, um es zu skalieren. Wir können auch dieses kleine Stück sehen, das wir hier sehen können. Jetzt können wir die kleinen Gebäude bauen, die wir hier sehen können. Ich werde mich nicht allzu sehr um diese Details kümmern , weil es unmöglich ist, sie perfekt nachzubilden Wir können dieses Gebäude hier auswählen, diesen Raum hier, und das Y verschieben. Wir können auswählen, wir können den Ursprung auf Geometrie setzen, und vorerst werden wir nur dieses O deaktivieren. Es wird einfacher zu sehen sein, was wir hier tun Ich nehme Y. Y. Um die Y-Achse zu vergrößern, drücke ich, und ich werde das jetzt ein paar Mal duplizieren Okay, jetzt werde ich hier einfach dieses Neonreklame-Detail erstellen, aber im übrigen ist mir das egal. Ich nehme Schiff Y. Vielleicht bringe ich diese Achse mit Vielleicht bringe ich diese Achse Lassen Sie uns einfach auf diese Neonreklame hier reprojizieren. Okay. Und für den Rest werde ich einfach Tell Chief sagen und das ein paar Mal wiederholen. Eine Sache, die ich hier einfach vermeiden möchte, ist, diesen Himmel hierher zu projizieren , weil wir später HDRI für den Himmel verwenden werden Und ich möchte nicht, dass wir dieses Gebäude hier projiziert haben, wir werden diesen Teil des Himmels auch hierher projizieren Und das möchte ich vermeiden. Ich möchte nur, dass diese Würfel die Gebäude hier bedecken. Okay, ich drücke jetzt L und hier Shift Y. Vielleicht noch eins. Okay, ich denke, das reicht vorerst. Ich werde hier auch diese Neonreklame modellieren, weil mir dieses Detail gefällt und wir sehen können, dass es auf diesem kleinen Dach ist. Lassen Sie uns diese Leuchtreklame auch wöchentlich datieren. Ich gehe hier in den Bearbeitungsmodus, wähle eine Phase und X Gehen wir jetzt zur Kameraansicht auf Null. Gehen wir jetzt zur X 90 Z-Achse. Und jetzt werde ich das auf diese Leuchtreklame hier projizieren. 9. UV-Projektmodifikator: Lassen Sie uns nun Textur auf diese Objekte projizieren , die wir bisher erstellt haben Zuerst deaktiviere ich diesen Röntgenmodus und wähle all diese Gebäude aus und verwende Steuerung J. Jetzt ist das alles nur noch ein Objekt. Um UV und den Projektmodifikator verwenden und diesen Hintergrund auf diese Objekte projizieren zu können Projektmodifikator verwenden und diesen Hintergrund auf diese Objekte projizieren , müssen wir ihren Editor teilen und ein neues Material erstellen, das ich männliches Material nenne Jetzt werde ich mit Shift nach der Bildtextur suchen. Von hier aus werde ich diese falschen fünf Pi auswählen. Wir verwenden dies für unsere Hintergrundbildkameraeinstellungen Hier wähle ich dieses Objekt erneut aus und setze es auf die Grundfarbe. Wenn wir jetzt zur Materialvorschau gehen, können wir sehen, dass wir etwas haben, aber nicht das, was wir wollen. Jetzt wollen wir dieses Hintergrundbild aus dem Kamerawinkel projizieren . Dafür können wir den UV-Projektmodifikator verwenden. Ich werde Projekt auswählen und ich werde jetzt diese UV-Map auswählen Denn wenn Sie die Kontrolle behalten, können Sie sehen, dass wir hier standardmäßig die UV-Map verwenden. Aber ich werde das vorerst löschen. Als Objekt werde ich diese falschen fünf Pi auswählen. Und du kannst sehen, dass wir hier etwas bekommen. Aber das ist immer noch nicht so, wie wir es wollen. Für diesen Aspekt x und y benötigen wir diese Auflösung hier. Kopieren Sie diese Auflösung hier. Ich werde diesen Wert hier und zurück kopieren , um ihn hier zu ändern und ihn hier zu platzieren. Und auch y. Jetzt haben wir das richtige Seitenverhältnis, aber es ist immer noch nicht gut. liegt daran, dass wir ein Mesh benötigen, um die Textur von drei Objekten zu projizieren . Aber wenn wir in den Bearbeitungsmodus wechseln, können Sie sehen, dass wir hier nicht genug Mesh haben, besonders auf dieser Straße hier. Es ist schwierig, den Modus zu bearbeiten. Und mit der Steuerung R fügen wir etwas Mesh hinzu. Aber ich werde jetzt die Steuerung Z verwenden weil ich hier den Oberflächenmodifikator für die Unterteilung hinzufügen werde Jetzt werde ich das zu einfach sagen und das oben drauf setzen. Zuerst brauchen wir die Unterteilung und später werden Sie den Modifikator projizieren Wenn wir diesen Level nun auf vielleicht für und auch für das Rendern erhöhen , können wir sehen, dass wir das ziemlich gut anordnen Das ist vor und das ist nach den Unterteilungen, die wir hinzufügen, wir korrigieren diese Textur mehr, aber ich denke, ich werde das auf 41 belassen . Sie können hier feststellen , dass diese Gebäude ziemlich gut aussehen und auch, aber diese Straße sieht nicht gut aus Das liegt daran, dass diese Straße auf der Y-Achse stark gestreckt ist. Wenn wir in den Bearbeitungsmodus wechseln, können Sie sehen, dass wir hier auf der Y-Achse nur wenige Look-Schnitte haben , aber nicht auf der X-Achse. Wir können das beheben. Wenn wir nur ein paar Look-Cuts auf dieser Straße hinzufügen und die Flächen mit der Steuerung quadratischer machen, füge ich fünf oder sechs oder sogar mehr Look-Schnitte auf der Y-Achse hinzu. Und wenn du jetzt zur Kameraansicht wechselst, kannst du sehen, lass uns mit Steuerung Z fahren. Und du kannst sehen, was wir bekommen, wenn wir hier mehr Look-Cuts hinzufügen , okay? Das sieht jetzt ziemlich gut aus. Vielleicht, wenn ich hier sogar bis fünf gehe, kann ich das reparieren und mich hier ziemlich gut aufstellen, okay? Ich glaube, ich schaffe das. Wenn ich das zum Beispiel für eine Sekunde anwende, kann ich die Dichte davon messen, okay? Ich denke, das ist ein bisschen zu viel, also nehme ich die Steuerung Z und belasse die Zahl auf vier, aber ich werde nur die Kürzungen hier in vier Bereichen auf dieser Straße hinzufügen . Okay, das sieht vorerst ziemlich gut aus. Mal sehen, was jetzt passiert ist. Wenn wir zur Render-Vorschau gehen, werde ich diese beiden Zyklen auf GP und vielleicht hier vorerst auf 10.4 final rendern, vielleicht nur 22. Lassen Sie uns dieses Fenster jetzt hier aufteilen. Und lass uns hier zum Rendern gehen. Ich werde drücken, um diesen Tab zu entfernen. Sie können sehen, was wir jetzt haben. Lass uns 12 nehmen, damit wir das besser sehen können, aber du kannst auch wissen , dass es zu schwarz ist. Und der Grund dafür ist, dass wir das Wort Licht fast schwarz haben. Wenn wir das erhöhen, können Sie sehen, dass wir hier mehr Helligkeit bekommen. Aber weil dieses Referenzbild bereits in diesem Bild eingebaut ist, möchte ich nicht einmal dieses Objekt hier mit Licht reagiert. Ich kann das reparieren. Wenn ich an Emission anschließe, nehmen wir im Grunde die Beleuchtung von diesem Bild hier. Wenn wir an Emission anschließen. Und eine Sache, die ich hier nicht will , ist, mit Licht aus unserer Szene zu reagieren. Sie können sehen, dass, wenn wir hier mehr Licht hinzufügen, mit diesem Licht hier reagiert. Wir können das beheben, wenn wir die Spiegelung einfach auf Null bringen. Nein, das ist nicht wichtig. Die Beleuchtung, die wir in unserer Szene haben, wird unsere Gebäude hier nicht beeinflussen. Wenn du jetzt diese Kamera auswählst und dieses Hintergrundbild deaktivierst, kannst du sehen, was wir im Grunde genommen mit diesen drei Gleichspannungen ohne dieses Hintergrundbild auf dieses Objekt projiziert bekommen diesen drei Gleichspannungen ohne dieses Hintergrundbild auf dieses Objekt projiziert . Und dieses Objekt reagiert aufgrund dieser Spiegelung nicht mit dem Licht, das wir hier haben, weil wir es an die Emission binden Wir nehmen die Beleuchtung von diesem Bild hier. Wir können jetzt den Rest der Stadt mit drei D-Modellen und einer anderen Textur bauen , aber das können wir für unsere Basis behalten. Ich werde auch ein wenig mehr Details hinzufügen. Wir fügen hier im Vordergrund nur Details hinzu. Ich habe ein schönes L, das ich hier im Hintergrund mag und auch einige Teile auf der linken Rückseite, dieses Hintergrundbild. Und ich werde einfach mit dem Modeln weitermachen. Ich wähle jetzt dieses Gesicht aus und wähle Y aus. Lass uns diese Neonreklame hier modellieren Ich sehe diese Leuchtreklame hier und eine weitere hier und auch das McDonalds-Schild Wir können mit Sex und S Z das hier projizieren. Jetzt werde ich hier mit Y Control arbeiten. Steuerung. Und jetzt wählen wir diese Phase aus, und EZ lobt diese Phase, verschiebt das Y und projiziert sie auf diese Leuchtreklame hier Und lassen Sie uns auch Shifty wählen und versuchen, dieses McDonald-Schild zu modellieren Ich habe vorhin gesagt, dass ich diesen Himmelshintergrund vermeiden möchte , aber ich möchte diesen Hügel hier behalten Ich nehme ein Messerwerkzeug. Gehen wir mit X ungefähr hierher. Und jetzt nehme ich K für Messer. Und ich werde versuchen, diesen Hügel hier abzuschneiden. Okay? Jetzt bleib bei diesem Gebäude. Ich werde das hier kleben und ich werde mit K hier weitermachen . Schweinemesser. Lass uns jetzt einfach das löschen Sky, lösche Gesichter und okay, wenn wir jetzt 12 drücken, können wir sehen, was wir. 10. Beleuchtung und Autos: Lassen Sie uns nun die Beleuchtung und das HDRI im Hintergrund erstellen. Jetzt sind wir hier im Shader-Editor, aber dafür werde ich hier zur Welt wechseln Lassen Sie uns jetzt Kamera auswählen und dieses Hintergrundbild deaktivieren Ich werde mit Shift nach der Umgebungstextur suchen. Dafür werde ich HDRI von Poly Hen verwenden. letzte Mal, wenn ich diesen benutze, kannst du, ich denke, ich werde diesen Link oder HDRI einfügen, aber du kannst diesen Namen auf Polyhn suchen und du kannst dieses Falls ich es jetzt vergesse, können wir das hier einfärben. Hier auf der rechten Seite. Wir sind in der Materialvorschau. Sie können HDRI nicht sehen, aber Sie können dieses HDRI hier links sehen Jetzt werde ich versuchen, die Helligkeit dieses HDRI anzupassen. Ich werde den Wert um etwa 0,25 senken . Ich glaube, ich habe diesen Wert beim letzten Mal verwendet Jetzt können wir dieses HDRI auch kontrolliert rotieren, du brauchst hier einen Node Wrangler, suche einfach hier, node enable diesen Node Brangular Wenn wir die Steuerung verwenden, können wir diesen Texturkoordinaten- und Mapping-Node ermitteln Dann kann ich das jetzt drehen, bis ich etwas erhalte , das diesem Referenzbild, diesem Hintergrundbild, näher kommt . Ich denke, wenn ich das letzte Mal zu dem Wert gehe, wenn du dich fragst, wie ich an dieses HDRI komme, teste im Grunde vielleicht zehn oder 20 ähnliche Und das ist näher, ich kann diesem Hintergrund vorher näher kommen, und das ist danach, und jetzt ist es viel besser Aber wenn wir später Volumenmetriken hinzufügen, wird das auch besser zu diesem Hintergrund passen. Jetzt denke ich, dass ich die Autos in meiner Szene zuletzt importieren werde. Im ersten Teil dieses Tutorials verwende ich Verkehrsmittel. Tun Sie das, ich werde einen Link vorschlagen , über den Sie hochwertige Autos finden können. Ich werde diesen Link mit Ihnen teilen. Ich habe auf diesem Link viele schöne Retro-Modelle gefunden. Sie können das alles, glaube ich, kostenlos herunterladen. Ich habe das schon getestet und dieses Auto hier in meinen Acid-Browser gestellt, damit Sie sehen können, wie das aussieht. Dieses Modell ist von ziemlich hoher Qualität. Dies ist eine Low-Poly-Version, da ich diese Netzdichte mit der Mesh Cleanup Dens-Geometrie reduziere . Wenn Sie dieses Objekt herunterladen, erhalten Sie jedoch ein Modell mit sehr hoher Dichte dieses Objekt herunterladen Aber seien Sie vorsichtig, Sie können sehen, wie viele Polygone, fast 1 Million Aber seien Sie vorsichtig , da dies Ihren Computer töten kann , und seien Sie vorsichtig mit diesen Meine Empfehlung ist, zuerst diese Maschendichte hier zu reduzieren, aber Sie können auch Sketch B oder CG Trader überprüfen Wenn Sie beispielsweise zu CG Trader gehen, können Sie nach einem Auto suchen Wenn Sie diese kostenlose Check-Taste anklicken, finden Sie auch viele kostenlose und hochwertige Modelle. Wenn du mehr über Autos, Optimierung und Texturen erfahren möchtest, kannst du dir mein Tutorial ansehen. Dieser und ich denke auch dieser. Ich werde jetzt zu meinem zurückkehren, ich werde dieses Auto löschen, weil ich dieses nicht benutzen werde. Ich werde vom Transportwesen. Und im letzten Teil des Tutorials zeige ich Ihnen, wie ich dieses Auto importiere. Also kann ich einfach diese Kategorie auswählen und dieses Auto importieren. Aber ich denke, ich werde diesen Vorgang überspringen , da dieses Tutorial schon zu lang ist. Und ich werde einfach zu meiner letzten Szene springen, in der ich baue. Ich werde Autos kopieren, die ich beim letzten Mal benutzt habe. Wir werden viel Zeit verlieren, wenn wir nur dieses Auto importieren und diese Positionen abgleichen. Ich werde einfach repromoten. Dann werde ich all diese Autos auswählen. Und jetzt werde ich all diese Teile auswählen, die ich nicht benötige. Okay, jetzt habe ich all diese Autos ausgewählt und werde Objekte kopieren. Und ich werde das jetzt in mein C einfügen . Jetzt drücke ich M, um es zur Fahrzeugsammlung hinzuzufügen Wenn ich es später brauche, kann ich es einfach schnell deaktivieren. Okay, aber diese Position stimmt nicht mit meinem letzten Rendering überein. Also werde ich erst jetzt damit anfangen und auch all diese Autos kreuzen den Boden Ich gehe hier unter Autosammlung Objekte und wähle Z aus. Um das näher zu bringen, kannst du sehen, dass wir hier Sonnenlicht haben Das liegt daran, dass wir Lügen von HDRI bekommen. In dieser Referenz haben wir nicht die Sonne auf diesem Auto. Ich werde das jetzt einfach blockieren. Wir können hier quasi falsche Gebäude bauen, nur um das Sonnenlicht hier zu verstecken. Ich werde mit Z Y weitermachen bis ich sehe, dass ich dieses Licht von hier aus blockiere. Okay, wir können das vielleicht noch einmal duplizieren. Zeitscheu. Wir sind uns jetzt sicher, dass wir hier kein Licht bekommen werden. Aber auch wenn dir dieses Detail gefällt, kannst du es behalten. Ich habe hier auch ein paar Lichter. Vielleicht kann ich Schiff D Y nehmen. Okay. Jetzt blockiere ich das Lass uns auch auf diese Seite gehen, um sicherzugehen , dass das alles für heute ist und ich werde morgen mit der Aufnahme weitermachen. Aber ich denke, ich werde einige überspringen oder nicht überspringen. Ich werde einen Teil dieses Prozesses beschleunigen , weil dieses Tutorial schon zu lange dauert und wir in dieser Szene noch viel zu tun haben. 11. Asphalt-Textur-Upgrade: Das haben wir vorerst. Lassen Sie uns versuchen, diese Textur mit sehr niedriger Auflösung zu verbessern . Zuerst werde ich auf der rechten Seite dieses Grundstück vom Rest dieses Gebäudes trennen. Hier gehe ich in den Bearbeitungsmodus und drücke L über diesem Boden. Jetzt drücke ich und trenne nach Auswahl. Jetzt gehe ich zu Materialeigenschaften und klicke einfach hier, um dieses Material zu duplizieren. Und ich werde es Main Ground nennen. Als nächstes gehe ich zu, und ich werde diese Farbe hier ändern. Ich bin jetzt in Viewport. Wisse auch, dass dies separates Material ist. Jetzt können wir versuchen, dieses Material zu verbessern. Und ich werde gleich mit Nummer Null weitermachen. Und ich werde auf und drücken , um diesen Schritt zu entfernen. Und ich werde von Viewport Shading zur Materialvorschau wechseln von Viewport Shading zur Materialvorschau Jetzt haben wir die linke Rendervorschau und die rechte Materialvorschau. Und jetzt gehe ich zu Shade the Editor. Und von World Switch bis Objekt werde ich dieses Material mit zwei Materialien oder zwei Texturen verbessern , die ich von Texture.com herunterlade . Das ist also das erste Ich werde das später für Bump verwenden. Beim zweiten werde ich das bei der Farbeingabe und der Rauheitseingabe verwenden Farbeingabe und der Rauheitseingabe Fangen wir mit diesem an. Ich werde das in Blender bringen. Wenn wir die Umschalttaste drücken und hier klicken, können wir sehen, wie das aussieht. Und das liegt daran, dass wir eine UV-Karte haben , die von der Kamera projiziert wird. Wir wollen diese Map nicht ändern, weil wir dann diese Textur hier unter Maps zerstören und eine neue erstellen werden. Und ich nenne das konkret oder so. Wir können das, nur um sicherzugehen, einstecken. Wir müssen das nicht tun , weil das standardmäßig ist. Aber nur um es besser zu verstehen, werde ich das hier einfügen. Jetzt werde ich diese Schicht D duplizieren und sie auf Beton umstellen. Jetzt können wir Strg+Shift und C verwenden Sie können sehen, dass diese Textur jetzt anders aussieht. Und ich werde in den Bearbeitungsmodus und die Projektion wechseln. Jetzt kann ich hier links den UV-Editor öffnen. Wenn wir jetzt drücken und skalieren, können wir sehen, dass wir das hier ändern. Aber den ersten fassen wir nicht an, okay? Jetzt mit Strg+Shift und hier klicken wird das skaliert, bis ich denke, dass es sich um eine reale Weltgröße handelt. Wir können sogar die Ansicht von oben verwenden, um zu sehen, wie das aussieht. Die Risse sind immer noch zu groß. Ich werde das vergrößern. Okay, ich finde, diese Details hier sehen nett aus. Und jetzt können wir das zuerst in der Farbeingabe hinzufügen. Dazu verwende ich Strg+Shift und klicke mit der rechten Maustaste, um diese beiden Texturen miteinander zu mischen. Jetzt möchte ich nur noch die schwarzen Teile dieser Textur hinzufügen. Wir können das mit Farbe isolieren. Nochmals mit Strg+Shift und hier klicken, wir können sehen, wie das aussieht. Isoliere diesen weißen schwarzen Teil von Weiß. Jetzt können wir mit dem Multiplikations- und Mischmodus weitermachen. Beim Multiplizieren wird nur der dunkle Teil dieser unteren Eingabe beibehalten. Gehen wir hier in den Objektmodus und schauen wir uns an, wie dieses Aussehen Sie sehen können wenn wir links nur dieses Bild aufnehmen. Aber wenn wir nach rechts gehen, bekommen wir hier Risse. Das ist vorher und das ist danach. Sie können sehen, dass wir hier einige Details und hier einige Auflösungen hatten , aber ich denke, wir haben hier viele schwarze Farben, also können wir uns ein wenig nach links bewegen, wir haben ein Problem. Wir haben hier viele sich wiederholende Texturen. Wir können sehen, ich denke, wir können das mit der Noise-Textur beheben. Ich nehme Shift und suche nach Noise with Control. Shift, klicke hier. Mal sehen, wie das jetzt aussieht. Ich nehme Farbe M. Wir brauchen hier mehr Kontrast, lassen Sie uns die Skala nach unten oder nach oben bringen. Jetzt können wir die beiden Texturen mischen. Mal sehen, wie das aussieht. Ich werde auch den Modus zum Multiplizieren von Bildschirmen verwenden. Ich werde mich nicht für den Bildschirm entscheiden. Jetzt mit dem Bildschirm behalten wir hier nur die weiße Farbe dieser Farbe m. Lass uns zurück. Wir waschen einige Teile mit weißen Farben. Das ist weniger sichtbar. Wenn wir diesen Faktor auf einen Punkt bringen, waschen wir hier mehr von diesem Bereich ab. Jetzt können wir das auch, ich setze hier auf dieses Material und wir können es auch als Rauheit verwenden Wir sollten jetzt glänzende Stellen mit dieser schwarzen Farbe bekommen. Ich optimiere das auch mit dem Farbverlauf, wenn wir hier die schwarzen Farben hinzufügen, okay, ich weiß, dass der Grund, warum das nicht funktioniert, weil wir Spiegelung oder Null bringen Ich werde jetzt hier etwas von Specular unterstützen. Sie können den Effekt sehen. Wir kommen im Grunde dahin, wo die schwarze Farbe ist, wir bekommen die glänzenden Teile. Jetzt denke ich, dass das vielleicht ein bisschen zu intensiv ist. Ich werde wenig zu Weiß bringen. Okay. Und lassen Sie uns jetzt einen Test-Render machen. Okay. Das ist ohne Textur, nur bei der Farbeingabe und das ist bei der Rauheitseingabe Lassen Sie uns auch diese Textur, die ich für Bump vorbereite, hierher bringen und ich werde sie in den Blender bringen, weil diese beiden Texturen ähnliche Proportionen haben Sie können also sehen, dass beide quadratisch sind. Wir brauchen keine neue UV-Karte, wir können einfach diesen Beton hier oben verwenden und es wird funktionieren. Wenn ich hier die Control-Shift Cl nehme, kann ich sehen, dass das ziemlich gut ist. Aber wenn ich nur den Maßstab ändern möchte, kann ich den Knoten zuordnen. Ich kann das vielleicht zweimal skalieren oder vielleicht 1,5. Jetzt können wir mit Bump arbeiten, aber da es sich um Textur und Farbe handelt, muss ich das auch in Schwarzweiß umwandeln Und ich kann das mit Color Ramp machen. Jetzt stecke das auf Höhe und hier normal, vielleicht mit Ctrl-Shift das Material zurück , damit wir sehen können, wie das aussieht. Okay. Sie können hier einige Details zum Bump sehen Das ist ohne, das ist vorher und das ist danach. Danach bekommen wir eine Beule, aber wir verlieren hier auch etwas Reflexion wegen der Wenn Sie möchten, können Sie einige Reflexionen unterstützen. Lassen Sie uns versuchen, diese weiße Linie hier zu verbessern. Ich werde dafür Aufkleber verwenden. Letzter Teil des Tutorials. Ich lade das von Quick Sub Bridge und mal sehen, wo ich das finden kann. Ich glaube, ich habe das in einen Asphaltordner und Straßenaufkleber gesteckt, okay, ich habe diese weiße Straßenlinie, das ist davor und das ist danach Man kann einen großen Unterschied erkennen ohne dieses Material zu verbessern Versuchen wir es nun als zweite Textur Wärme in der Farbeingabe. Vielleicht können wir damit bessere Ergebnisse erzielen. Ich werde die beiden Texturen hier wieder mischen. Mal sehen, wenn ich jetzt alles nach links bewege, erhalte ich nur diese Textur. Wenn ich das nach rechts bewege, erhalte ich auch einige Details von dieser Textur hier, okay? Diese Textur sieht zu hell aus, sodass wir immer mit einer hohen Sättigung arbeiten können. Ich werde diesen Wert etwas senken. Das ist vorher und das ist danach. Mal sehen, ob wir das gesagt haben, um den Mischmodus zu multiplizieren, wir werden nur dunkle Teile dieser Textur beibehalten Dies ist ohne diesen neuen Textur-Mischmodus der Fall. Und das ist mit dem Multiply-Blending-Modus. Ich denke, ich werde das mischen unterstützen. Ich werde das Ganze auch auf vielleicht 0,0 y reduzieren , nur um 5% dieser Textur hier zu behalten. 12. Bricks-Textur-Upgrade: Und als ich das letzte Mal hier etwas Ähnliches mit dieser Textur gemacht habe, können Sie sehen, dass die Auflösung sehr niedrig ist. Wir können hier nicht einmal Ziegelsteine sehen. Aber ich weiß, dass das eine Ziegeltextur ist. Aber dieses Gebäude fertigzustellen, sieht ziemlich komisch aus. Letztes Mal habe ich beschlossen, dieses Gebäude von Grund auf neu zu modellieren, aber ich werde nur diesen Teil der ursprünglichen Textur dieser Mauer hier behalten . Ich gehe zuerst in den Bearbeitungsmodus und drücke L, dann verschieben wir das X. Wir können das als Backup behalten. Ich drücke und trenne nach Auswahl, wir rufen das einfach wieder auf. Wir können das jetzt von Renderill aus deaktivieren . Machen Sie dasselbe mit diesem Teil, diesem Gebäude hier. Und getrennt nach Auswahl gehe ich jetzt in den Bearbeitungsmodus, wähle dieses Gebäude aus und gehe in den Bearbeitungsmodus. Ich werde diesen Teil hier und vielleicht noch einmal auswählen und nach Auswahl trennen. Okay, das funktioniert. Lass uns diese Wand hier später verbessern. Wir werden dieses Hotel von Grund auf neu modellieren. Ich werde jetzt die Taste drücken, um nur diese Wand hierher zu bringen. Ich kann mit „Einstellen“ oder mit der rechten Maustaste auf „Geometrie“ für Origin klicken. Jetzt gehe ich hier zu Materialeigenschaften und klicke hier , um neues Material zu erstellen. Und ich werde das Main Bricks nennen. Lassen Sie uns jetzt hier über die Textur dieser Steine berichten. Du kannst etwas Ähnliches verwenden, aber ich habe es auf Texture.com gefunden und ich denke, ich werde es auch mit dir teilen Lass uns nochmal hierher gehen mit Plug this here und Create Map und nenne das Bricks Okay, jetzt gehe ich hierher, um Brick auszuwählen. Stecken Sie das hier ein und jetzt mit Strg+Shift und klicken Sie hier, wir können sehen, wie das aussieht. Und ich gehe zu, lass uns einfach die Waage überprüfen. Okay, Maßstab ist eins. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus, Projektion und öffne hier den Editor. Wenn wir in den Bearbeitungsmodus wechseln und A drücken, können wir diese Wand hier auswählen. Und jetzt werde ich das skalieren bis ich denke, dass es richtig aussieht. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Jetzt werde ich Farbe M verwenden und die Shift-Taste drücken , um diese Textur zu isolieren. Und mal sehen, jetzt werde ich diese Einstellungen anpassen und weil ich das als Multiplikations-Mischmodus verwenden werde, interessiert mich nur diese schwarze Farbe Alle Farben, also weiß, werden transparent sein. Okay, ich denke, das kann ziemlich gut aussehen. Und wir können das jetzt hierher bringen. Und mit der Umschalttaste Rechtsklick können wir die beiden Texturen mischen. Aber ich hoffe ihr wisst, dass ihr, um mit Control-Shift und Rechtsklick arbeiten zu können , nicht eckig bei aktivieren müsst, okay, jetzt sage ich das, um zu multiplizieren und ihr könnt sehen, dass wir hier im Grunde nur die dunklen Teile bekommen. Endlich können wir feststellen, dass es sich um eine Ziegeltextur handelt. Wir können vorher und nachher sehen, vorher und nachher. Okay, lassen Sie uns jetzt eine Textur für die Beule erstellen. Ich nehme eine andere Farbe M. Jetzt will ich hier nur Linien für die Unebenheit isolieren, ich nehme das Loch nach rechts Ich möchte, dass diese weiße Farbe hell ist. Jetzt können wir weitermachen, wir können das auf die Körpergröße anwenden und das auf normal, okay? Und du kannst jetzt sehen, was wir bekommen. Lass uns versuchen, das umzukehren. Ich denke, das muss das Gegenteil sein. Okay. Mal sehen, ob wir das ganz nach links verschieben. Das ist vorher und das ist danach. Das ist, das ist danach. Hier kannst du eine Beule sehen. Danach können wir auch einige Variationen in der Rauheit vornehmen. Aber dafür werde ich eine sehr sanfte, ruhige Variante verwenden. Ich möchte das nicht zu glänzend machen . Also werde ich die schwarzen Narben runterbringen und vielleicht hier bewusster Okay? Und jetzt können wir das mit Rauheit verbinden. Aber hier hat sich nichts geändert , weil wir diesen spiegelnden Effekt haben. Wenn wir dieses Spiegelglas mitbringen, können wir sehen, dass es ziemlich glänzend ist Ich kann das etwas runterbringen, aber wenn du diese glänzenden Steine magst, kannst du das auch behalten Aber ich werde das runterholen. Okay? Und vielleicht hier, 0.2 13. Hotelmodellierung: Und lass uns sehen, was wir mit diesem sehr schlechten Hotel hier machen können , Tim. Das ist meine alte Blender-Dateizeit. Ich fange im Grunde an, das von Grund auf neu zu modellieren. Ich füge hier diesen Balkon mit einer völlig neuen Textur hinzu. Das ist von Quixel Bridge. Ich glaube, ich füge hier auch Glass Shader hinzu. Dieses Gebäude hier ist im Grunde ein Modell von Grund auf neu, aber im Grunde gehe ich einfach in den Bearbeitungsmodus Ich fange einfach an, hier Le Cuts hinzuzufügen, den Balkonen folgend, ungefähr so. Und jetzt kann ich einfach einige dieser Teile extrudieren. Ich kann diese Textur vorerst hier entfernen. Okay, damit wir besser sehen können, was wir hier machen. Jetzt können Sie hier zum Beispiel ein Material hinzufügen und das zweite ist Glas. Wenn Sie sich nur für Glas entscheiden, SDF transparent, können Sie transparentes Glas herstellen Wenn Sie die beiden Texturen mischen, können wir jetzt vielleicht Glasmaterial auf diesen Bereich auftragen Und ihr könnt auf der linken Seite sehen, wie das aussieht. Nun zu diesem Rest, vielleicht findest du hier in Quick Bridge etwas Textur oder du kannst sie irgendwo im Internet finden oder wenn du zum Beispiel dieses Blender-Kit hast, kannst du hier einfach schnell suchen. Ziegeltextur, du kannst jede dieser Texturen sehr schnell laden. Ich verschiebe das nur hierher. Okay, damit du sehen kannst, wie das aussieht, wir müssen das nur mit Projektion auspacken Jetzt können wir zu Shape the Editor oder UV-Editor gehen. Wir können das verkleinern. Sie können das auch zum Beispiel zum Ausmalen verwenden und versenden. Sie können das hier mit gelber Farbe mischen, denn in unserer Referenz hier haben wir die gelblichen Steine hier. Ich schicke das jetzt in die gelbe Farbe und wähle hier den Multiplikationsmodus oder Okay, diese Farbe sieht ziemlich gut aus. Lass uns diesen Teil schnell hier machen. Wir können hier vielleicht nur Würfel verwenden, Shift und Cube. Und lassen Sie uns das alles herunterskalieren. Und S Z, um das auf der Z-Achse zu skalieren. Schauen wir uns unsere Referenz an, das geht hier ganz nach oben. Und ich werde nur etwas schwarze Farbe hören. Vielleicht würden wir Y und jetzt Art verschieben , um diesen letzten Vorgang oder letzten Schritt zu wiederholen. Okay, lass uns sehen, wie das jetzt aussieht. Das ist vorher, sehr schlechte Textur mit sehr niedriger Auflösung, und das ist danach. Sie können jedoch mehr Zeit investieren und dieser Referenz folgen und hier weitere Details hinzufügen. Ich habe Blender Kids vergessen Gehen Sie zu Google und Sie können diese Anzeige kostenlos herunterladen. Laden Sie es einfach hier herunter und Sie können es unter Einstellungen bearbeiten installieren. Während der Installation werden Sie sehen, dass einige dieser Texturen oder Objekte, Materialien oder sogar Szenen kostenlos sind und einige davon kostenpflichtig sind. Wenn Sie jedoch eine kostenpflichtige Version erhalten möchten, können Sie bezahlen. Ich glaube, als ich das letzte Mal überprüft habe , sind es ungefähr 6$ pro Monat 14. Geschäfte, Bäume, Masten: Als Nächstes importiere ich beim letzten Mal einige Elemente aus meinem Asset-Browser und mische sie hier mit diesen Objekten. Lass uns zum Asset-Browser springen und jetzt öffne ich meine Assets und Shopping-Assets hier. Ich werde dieses Paket mit Ihnen teilen, damit Sie es auch verwenden können. Ich wähle hier einige dieser Dateien aus und bringe sie an eine Stelle, an der ich glaube, dass ich eine hohe Auflösung benötige , und verstecke einige schlechte Teile hier. Lass uns mit 11 weitermachen. Ich will hier vielleicht etwas Besseres und auch diesen Teil. Also können wir jetzt mit R Z 90 fahren. Und wir können das einfach herbringen . Okay? Und vielleicht können wir versuchen, das auf eine andere Seite zu bringen, oder Sie können eines dieser Vermögenswerte hier verwenden. Ich werde mich für alle D x Z 180 entscheiden. Und ich werde das hier platzieren. Vielleicht können wir das ein wenig skalieren, okay? Lass uns versuchen, das etwas besser zu messen. Also ich denke, dieser ist zu groß. Okay, ich glaube, ich habe diesen tollen Teil hier gelöscht. Lass uns das jetzt machen. Wir können einfach in den Bearbeitungsmodus gehen und vielleicht diesen oberen Teil hier löschen. Scheitelpunkte löschen. Jetzt behalten wir nur noch diesen Teil des Gebäudes hier. Lassen Sie uns das jetzt vielleicht mit der X-, X-Achse weitermachen , weil wir Instanz dieses Objekts mit all den verwenden. Das Gleiche machen wir auch in diesem Teil hier. Das ist vorher und das ist danach. Das nächste, was ich hier verwende, um diese Szene zu verbessern, sind all diese Bäume. Das ist meine letzte Szene. Das letzte Mal habe ich dieses botanische D benutzt, das ist nicht kostenlos. Du kannst das finden und vermarkten. Ich zeige dir, wie das aussieht. Das ist von polygonisch. Ich klicke einfach hier und suche jetzt hier nach einigen dieser Bäume Okay, hier in der Kategorie Tropen habe ich diese Palme gefunden. Ich verwende hier auch einen Baum, aber wir können versuchen, was wir hier unter Vender Chit finden können Behalte das nicht einfach hier. Zwei Objekte und lass uns nach Palm suchen. Okay, ich muss nach links schauen. Okay, hier sind 13 und noch einer, ein dritter hier. Sie können viele dieser kostenlosen Sachen finden, aber Sie können auch auf CG Trader oder Sketch up suchen Jetzt werde ich keine Zeit verlieren, um die Ches in Szene zu setzen. Ich wähle einfach alle Ches aus meiner letzten Szene aus und kopiere Objekte. Ich werde das jetzt hier einfügen, ich werde drücken und ich werde es der Ches-Sammlung sagen . Okay, ich muss das ein bisschen weitermachen, richtig, aber nur sicher sein, was die Maschendichte des Objekts angeht. Ich werde dieses Objekt isolieren. Ich glaube, beim letzten Mal habe ich Netzbereinigung gemacht und das ist in meiner Geometrie, also können Sie diese Geometrie reduzieren Ich mache das beim letzten Mal. Ich werde jetzt vielleicht nur 20% davon löschen. Das ist vorher und das ist danach, wir haben viel mit diesen Bäumen hier zu tun. Wenn Sie dieses Hintergrundbild unterstützen, können Sie sehen, dass wir hier diese Strommasten haben. Das letzte Mal habe ich dieses Zylinder-Objekt modelliert. Da es sich bei den Objekten hier um einen Projektmodifikator handelt, wähle ich einfach dieses Objekt aus und gehe in den Bearbeitungsmodus Jetzt wird das Teil dieses Objekts sein. Wenn wir hier einen Zylinder verwenden, reduziere ich das vielleicht auf 12 Eckpunkte, nehme Z und X, und wir können hier ein Objekt an diesem Pol machen Ich drücke auf Skalierung und Z, um diese Achse stark zu skalieren . Wir können auf Null gehen und jetzt können wir einfach diese obere Kante hier nehmen und wir können einfach auf diese Textur hier projizieren Okay, lass uns zu meiner letzten Szene gehen. Dieser hier ist derselbe, aber ich füge hier nur diese kleinen Würfel hinzu. Dieser Kabel-Kurvenmodifikator, modifizierte Kurvenobjekte. Ich gehe einfach mit Kurve und jetzt Nr. 7 zur portografischen Ansicht von oben Sie können einfach mehr als Y Null hinzufügen, um das Ganze auszurichten. Jetzt können wir das Z auf 90 skalieren. Lass uns das einfach in eine Reihe bringen. Wir können jetzt dasselbe tun, wir machen es im ersten Teil des Tutorials. Unterteile das einfach hier und verschiebe jetzt dieses Z, bewege es nach unten Und lassen Sie uns diese Teile hier skalieren. Jetzt können Sie einfach loslegen, lassen Sie uns diesen eingestellten Ursprung auf Geometrie setzen. Und jetzt können Sie hier unter Kurveneigenschaft und Tiefe gehen. Sie können das jetzt zwischen zwei Polen platzieren, aber im Moment werde ich es einfach aus meinem letzten Projekt kopieren . Wir haben einen hier, sieh dir das hier an. Ich werde mich jetzt diesem anschließen. Ich modele, also nehme ich X und verschiebe das hier ohne Puls. 15. Bewegungsunschärfe: Lassen Sie uns jetzt dieses Auto animieren und wir können Bewegungsunschärfe hinzufügen Ich werde dieses Auto hier auswählen, und jetzt sind wir bei Bild eins Und jetzt werde ich das mit Y hierher verschieben. Jetzt drücke ich auf Standort einfügen. Sie können hier die gewünschten Schlüsselbilder auswählen und sich darauf verlassen , ob Sie Animationen erstellen möchten oder nicht. Aber ich werde das vorerst einfach hierher verschieben. Und lass uns jetzt das Auto hierher bringen. Und ich werde jetzt drücken und den Standort eingeben. letzte Mal habe ich dieses Auto animiert , bis zum Ende der Straße zu fahren. Aber jetzt drücke ich die Leertaste und werde sehen, wie dieses Auto aussieht. Ich denke, dieses Auto ist zu schnell, also werde ich es jetzt einfach nach rechts bewegen. Und ich werde auch drücken und den Interpolationsmodus auf L ändern . Okay? Das sieht also ziemlich gut aus, aber im Moment interessiert mich nur ein Bild Und ich werde das jetzt hierher verschieben, bis mein Auto hier erscheint. Okay, ungefähr hier. Nun, wenn wir hierher gehen wenn es Einstellungen gibt und Bewegungsunschärfe aktivieren Wenn wir 12 drücken, können wir sehen, was wir bekommen Das ist vorher und das wird danach sein , ohne Bewegungsunschärfe. Wir können sehen, wie das aussieht und wie es ist. Und wir können sehen, dass wir mit diesem Bewegungsschlag viel erreichen. Das nächste, was ich hier hinzufüge, ist mein Schild auf der Packung. Jetzt versuchen wir es mit dieser Neonreklame hier, X, 90 Y Night. Drücken wir, um das zu skalieren. Sie können hier sehen, wie das aussieht. Ich werde mich für Y entscheiden. Ich werde auch dieses Asset-Paket mit Ihnen teilen , damit Sie damit spielen können Lass uns auch etwas auf diesem Gebäude platzieren. Wir können chinesische Leuchtreklame spielen. Ich werde, okay, hier, diese Kreuzung mit diesem Gebäude Ich werde X Night, vielleicht Z.. Hier können wir diese Leuchtreklame sehen Okay. Hier haben wir diese Motel-Neonreklame. Okay. Hier habe ich diesen Hotelpfeil. Und ich werde es hier in diesem Gebäude platzieren. Also nochmal, skalieren Sie dies und Y und drehen Sie sich hier um. Okay? Und ich habe auch dieses Motel, diese große Motel-Neonreklame. Und ich habe das letzte Mal auch auf dem Dach dieses Gebäudes platziert , L Z 90 und BZ Und wir können dieses McDonalds-Schild an diesem McDonalds-Schild anbringen anbringen Ich werde dieses M einfach herbringen. Und lassen Sie uns drücken, bis die Skala erreicht ist und 90 endet. Y, neun minus N. Wir können hier in diesem Gebäude auch etwas im Vordergrund platzieren . Das ist vorher und das ist danach. Das Neonschild kannst du hier sehen. Und dieser hier, ich finde, der ist ein bisschen zu hell. Also können wir auch dieses Objekt auswählen und wir können hier zum Material gehen. Wir können also dieses Nahsignal sehen und Werte auf etwa, vielleicht zehn bringen. Wir können am Anfang sehen, wie das jetzt aussieht. 16. Volumetrik, Reflexion am Auto: Ich verschiebe einen Würfel und achte nur darauf gesamte Szene Y abdecke. Jetzt nehme ich die Steuerung, eine Skalierung hier unter Objekteigenschaften Ich werde das im Viewport als Grenzen setzen. Wir können hier nur diese Kanten sehen. Jetzt werde ich neues Material erstellen und es Volumetrics nennen. Jetzt werde ich das löschen und mit Principle Volume weitermachen mit Principle Volume weitermachen Und ich werde das auf Lautstärke einstellen. Ich bringe diese Dichte beim letzten Mal auf 0,0 005. Jetzt kannst du hier die Farbe wählen, vielleicht eine orangefarbene Atmosphäre. Und lass uns nur für Bruder 05, du kannst sehen, dass das sehr dicht ist. Ich werde das auf 0,005 backen . Wir können diese Atroskopie auch bringen Schauen wir uns jetzt vor und danach an. Vorher und das ist danach, wir haben hier etwas Atmosphäre geschaffen. Vorher und nachher. Eine Sache, die hier wirklich wichtig ist, füge ich beim letzten Mal hinzu, ist die Spiegelung dieses Autos. Sie können sehen, dass wir kein Spiegelbild von diesem Auto haben. liegt daran, dass wir im Grunde diese großen weißen Würfel hier hingestellt haben. Wenn Sie hier hinschauen, können Sie hier Spiegelungen auf diesem weißen Würfel sehen. Außerdem steckt hinter diesem Auto nicht die reale Welt. Wir erwarten vielleicht ein paar Autos hinter diesem Auto hier oder vielleicht einige Stadt- oder Straßenlaternen. Wir können das jetzt machen, ich werde im Grunde eine Bildtextur hinter dieses Auto projizieren. Ich gehe hier hin und ich werde mit Shift-A-Bildern spielen. Jetzt werde ich unter Ressourcen vielleicht dieses Bild von unserem Referenzfoto verwenden. Okay, ich werde das hier platzieren. Und ich werde das jetzt drücken und vergrößern. Aber ich möchte das nicht nur bei der Farbeingabe haben. Ich möchte, dass diese beiden Emissionen gedeckt werden. Dieses Referenzfoto wird hier Lichter ausstrahlen. Jetzt werde ich X verwenden, aber eine Sache, die wir hier tun wollen, ist die Sichtbarkeit von der Kamera aus zu deaktivieren. Wir können dieses Bild hier sehen. Ich möchte diese Kamera deaktivieren. Wir werden das immer noch in Hochglanzstrahlung und all diesen Kram sehen können . Ich möchte nur sichergehen, dass ich das von der Kamera entferne. Okay, lass uns sehen, was wir bekommen. Wenn wir das näher an dieses Auto bringen, können Sie deutlich sehen, dass sich das auf dieses Auto auswirkt. Ich werde dieses Alpha-Blender-Create entfernen. Standardmäßig können wir diese Emissionsstärke erhöhen. Wenn wir den Kartenknoten multiplizieren, können wir das jetzt mit können wir das jetzt Emissionsstärke verbinden und das vielleicht mit zehn multiplizieren. Sie können im Grunde sehen, wie wir die Helligkeit erhöhen, aber ich denke, zehn sind zu viel. Ich brauche vielleicht zwei oder drei. Jetzt geht es nur noch darum, das zu positionieren. Schauen wir uns also an, wie wir diesen Effekt in einem Test-Rendering erzielen können. Okay, das ist vorher und das ist danach. Wir können deutlich ein gewisses Spiegelbild dieses Fotos erkennen. Wir haben das hier gepostet, aber beim letzten Mal habe ich mehr Zeit reingesteckt und bei Google nach Nacht, Auto, Straßenlaternen oder so gesucht . Ich habe nicht nur diese eine Textur gefunden, ich habe vier dieser Texturen gefunden. Ich werde jetzt einfach diese Texturen hierher kopieren und meine Szene platzieren. Du kannst grundsätzlich bei Google suchen und so etwas Ähnliches finden. Okay, dieser ist derselbe. Ich dupliziere, ändere einfach den Winkel , um vielleicht diese Seite ein bisschen mehr zu beeinflussen. Ich habe auch diesen oben drauf gelegt. Mal sehen, was passiert ist, wenn ich hier einfach an den Objekten vorbeigegangen ohne dass die Bilder klar sind. Und das heißt, wir bekommen hier viel von dieser realistischen Spiegelung. Okay, ich glaube, diese rote Farbe ist von dieser Neonreklame hier. 17. Schatten und Compositor: Eine Sache, die ich bei diesem Render verpasst habe, ist Schatten. Wenn wir zum Referenzbild gehen, können wir sehen, dass wir hier einen sehr starken Schatten haben. Aber das haben wir hier nicht. Auch wenn wir hier ein paar Schatten haben, ist das nicht das, was wir wollen. liegt daran, dass die HDR-Beleuchtung anders ist als auf diesem Bild. Wir können dies mit Shadow Catch erhöhen. Wenn ich dieses Objekt als Schattenfänger bezeichnen würde, wäre es beim Rendern nicht sichtbar. Es wird einfach aus dem Rendern verschwinden. Das will ich nicht. Ich werde jetzt mit, ich werde jetzt mit Z gehen. Ich werde das einfach verschieben, Ali. Okay. Jetzt nenne ich das Schatten. Jetzt haben wir diesen Boden quasi dupliziert. Lassen Sie uns jetzt dieses Material entfernen , weil wir dieses Material nicht benötigen Und jetzt können wir sehen, dass wir hier nur dieses weiße Flugzeug haben . Jetzt haben wir hier diesen schönen Schatten, aber wir können die Asphalttextur, die wir zuvor gemacht haben, nicht sehen. Wenn ich das jetzt einstelle, verschwindet dieser Schatten jetzt aus dem Sichtfeld. Aber wir haben hier diese seltsame Sache und ich bin mir nicht sicher, warum das passiert ist. Ich beschließe, dieses Overlay zu rendern. Wir können das jetzt später in Compositor sagen . Jetzt gehe ich zu den Ebeneneigenschaften und aktiviere diesen Schattenfänger Dann drücke ich F 12 , um das zu rendern. Wenn ich das rendere, gehe ich zum Compositing über und klicke hier Verwenden Sie hier Knoten mit Control-Shift, wir können diesen View-Knoten aktivieren Jetzt drücke ich, um das Bild zu verkleinern und navigiere zu diesem Schattenfänger. Sie können sehen, dass wir hier einige Informationen haben. Jetzt werde ich mich für 11 entscheiden , weil das nur im Viewer-Knoten angeschlossen ist. Ich werde hier navigieren und E-Knoten suchen. Ich erstelle diesen Ordner hier und werde ihn kopieren. Ich gehe mit Datei, speichere, speichere das. Ich werde dieses PNG behalten. Okay. Ich werde zu Blender zurückkehren, weil wir das nur als Shadow Catcher verwenden. Ich werde das vorerst im Rendern und im Viewport deaktivieren. Jetzt müssen wir wieder mit F anfangen und das neu rendern. Jetzt kommen wir zurück zu Compositor. Wenn wir hier zu diesem Bild navigieren, können wir diesen Schatten von Catcher jetzt einfach in unseren Ich werde mich jetzt für Mixed Node entscheiden. Lass uns das an den zweiten Eingang anschließen. Und jetzt werde ich das sagen, um zu multiplizieren, um nur dunkle Teile dieser Farbe zu behalten. Sie können sehen, was wir bekommen. Wenn wir nach links gehen, haben wir hier keine Schatten. Wenn wir nach rechts gehen, bekommen wir hier viele Schatten. Sie können aber auch das ganze Bild hier notieren. Und das liegt daran, dass wir viele Grauzonen haben. Wir können das mit Color Ramp optimieren. Jetzt werde ich mehr weiße Bereiche hinzufügen , um diese dunklen Teile zu entfernen Wenn du die Schatten noch dunkler machen möchtest, kannst du damit weitermachen. Richtig. Aber ich finde das ziemlich gut. Ich werde es sogar ein wenig aufhellen. Das ist okay verleiht unserer Szene mehr Realismus Das ist vorher und wenn Sie nach den Notizen des Zuschauers suchen, ist das danach Ich empfehle, Skalierung und Rendergröße später hinzuzufügen. Entscheide dich, diese Auflösung zu verschieben , weil sie gerade vorbei ist. Diese Textur kann später größer oder kleiner sein, aber wenn Sie hier Skalierung und Anpassung an die Rendergröße hinzufügen, wird dieses Bild dieser Auflösung entsprechen auch wenn Sie sie ändern, wenn wir hier im Composite-Format sind. Oder fügen wir auch etwas hinzu, vielleicht weniger Verzerrung oder einfach nur Streuung. Im Grunde genommen chromatische Aberration. Sie können sehen, ob Sie vorher und danach drücken, und wenn Sie möchten, können Sie auch Blendung oder Glare hinzufügen Wir bekommen diesen Blendeffekt hier. Und ich entscheide mich für Glow. Wenn du willst, kannst du das vielleicht duplizieren und du kannst auch diese Streifen oder Simple Star hinzufügen diese Streifen oder Simple Star Okay, lass uns gehen. Ich finde Simple Star besser. Und lass uns das oft sagen. Okay. Das ist 210. Also können wir immer gehen, wir können das mischen, ohne dass es hier blendend Wir können jetzt einfach kontrollieren, wie viel wir wollen. Wenn wir ganz nach links gehen, fügen wir 100% davon hinzu. Wenn wir nach rechts gehen, haben wir diesen Effekt, okay, vielleicht 0,8. Wenn wir damit zufrieden sind, können wir das auch an Composite anschließen und das ist auch das Renderergebnis hier. Wenn wir zum Renderergebnis gehen, sollte sich das darauf auswirken, aber ich denke, wir müssen vielleicht rendern, weil das hier nicht aktualisiert wurde. Jetzt kann ich diesen Render speichern , weil ich denke, dass wir mit Blender fertig sind. Du kannst wissen, dass das nur 22 Samples sind und das sieht immer noch ziemlich gut aus. Ich werde File Save verwenden, ich werde diesen Render speichern. Wir haben das Endergebnis von Blender. 18. Nachbearbeitung: Wir sind jetzt in After Effects und ich dupliziere im Grunde meine letzte Datei, wenn ich diese Szene mache, aber ich ersetze sie einfach durch das Rendern, das wir heute machen Das ist unser Render. Und lassen Sie uns sehen, was ich beim letzten Mal gemacht habe, nur um zu wissen, dass dies nicht derselbe Renderer wie beim letzten Mal ist. Und ich sollte hier ein paar Einstellungen aktualisieren, aber ich finde, das sieht auch ziemlich gut aus, das von Rot. Wenn ich das in After Effects einfüge, fange ich mit der Farbkorrektur an. Und was ich hier mache, ich ändere einfach die Einstellungen und Sie können hier sehen, was ich mache. Im Grunde nehme ich normalerweise zum Beispiel -100 und ich schaue, welcher Look mir besser gefällt Wenn du die Temperatur oder diesen Orangeton erhöhen willst, musst du erhöhen Lassen Sie uns das jetzt herunterfahren , um diesen bläulichen Ton zu erhalten. Sagen Sie auch all diese Einstellungen. Geben Sie hier einfach Plus und Minus ein und sehen Sie, was Ihnen gefällt. Wenn du runtergehst, bekommen wir diesen grünen Ton. Wenn du hochgehst, haben wir hier diesen violetten Ton. Ich stelle jetzt fest, dass wir vergessen haben, Blender hinzuzufügen, das ist De und Feld, und Sie können sehen, dass dieses Auto hier so scharf ist Wir haben hier viel Blau. Lass uns das schnell in einer Sekunde machen Ich aktiviere Tiefe und Schärfe und wähle dieses Auto aus. Jetzt werde ich mit diesem Wert weitermachen, vielleicht auf etwa eins, okay? Das ist ziemlich niedrig. Vielleicht sogar drei. Und das liegt daran, dass diese Objekte nicht im Weltmaßstab sind, okay? Das ist jetzt viel besser. Sie können also sehen, dass dieses Auto ziemlich blau ist und vielleicht 3.5 Ich werde das jetzt rendern und in After Effects aktualisieren. Das ist jetzt viel, viel besser. Damit ihr dieses Auto sehen könnt, wie dieser Look wir auch aus dem Fokus herausholen, auch diese Autos hier. Und das auch im Hintergrund, bevor es scharf ist. Okay, lassen Sie uns hier mit den Effekten fortfahren. A, ein kleiner Korneffekt, aber nur 0,1, weil auch die Filmkonvertierungsfilter Körnung erzeugen. Wenn ich das sage, werde ich eine Menge Getreide bekommen. Ich gebe vielleicht 0,2 Dann lasse ich diesen Film ohne das konvertieren. Und das ist ich habe auch noch eins hier, dieses Preset, das. Ich benutze dieses Preset, ich deaktiviere beides, das ist vorher und das ist danach. Dann füge ich etwas Halationseffekt hinzu. Das ist vorher und das ist danach. Wenn ich drücke und das auf 100 setze, schauen wir mal, was wir bekommen. Wir bekommen dieses rote Leuchten. Aber danach werde ich es auf vielleicht 12% bringen. Ich habe hier auch den Glüheffekt, wir sind derselbe Blender, aber ich füge auch hier einen kleinen Wert hinzu. Auch hier setze ich auf Farbkorrektur. Okay, das ist ein weiterer Filmkonverter. Ich sehe hier, ich verwende dieses Preset hier, aber ich habe es zu 50% gesagt. Diese beiden sind wieder Körnungseffekt. Wenn wir hier doppelklicken, haben wir dieses Filmkorn-Overlay Das ist eine Videodatei, weil ich sie für Animationslöcher verwende Ich lade das von der Premium-Bit-Website herunter und werde diesen Link mit Ihnen teilen. So sieht das aus. Ich auch, ich glaube, dieser. Okay, ich kopiere diesen Link. Ich werde diesen Link hier einfügen, damit du ihn herunterladen kannst, wenn du willst. Eine Sache, die ich am Ende hinzufüge, ist dieser Gradienteneffekt Im Grunde können Sie sehen, dass wir wenig schwarze Farbe und einen Farbverlauf von oben nach unten hinzufügen wenig schwarze Farbe und einen Farbverlauf von oben nach unten Das ist vorher und nachher. Wenn ich drücke und die Deckkraft auf 100 erhöhe, können wir diesen Verlaufseffekt hier besser sehen Das ist alles für dieses Tutorial. Ich hoffe, du lernst etwas Neues und bis zum nächsten Mal.