Deine Aquarell-Reise: geometrische Landschaften mit Kreppband gestalten

1. Einführung: Hallo und willkommen zu deiner Aquarell-Reise. In der heutigen Klasse werden wir eine moderne geometrische Landschaft mit Aquarellen und Abdeckband schaffen . Wenn Sie nach einem kurzen und süßen inspirierenden Projekt suchen , mit dem Sie in kürzester Zeit etwas Cooles kreieren können, sind Sie hier genau richtig. Hallo allerseits. Mein Name ist Emma und ich bin Autodidaktin und Vater von Illustration- und Designmarken-Illustratorin. In meinen Arbeiten kombiniere ich gerne geometrische Formen mit organischen Elementen. Heute zeige ich dir, wie es auf unterhaltsame und einfache Weise geht. Sie lernen, wie Sie Ihre Ideen mit Mini-Skizzen brainstormieren können. Ich werde Sie durch das Erstellen von Formen mit Klebeband führen, Ihre Farben in zwei verschiedenen Techniken auftragen und schließlich das Abdeckband entfernen und Ihr Gemälde verschönern. Am Ende dieses Kurses wissen Sie, was es braucht, um frische, auffällige geometrische Wandkunst zu kreieren , die Sie an Ihre eigene Wand stellen oder jemanden verschenken können . Das Projekt für diese Klasse wird darin bestehen, eine eigene geometrische Landschaft zu schaffen. Sie wählen eine Landschaft, die Sie am meisten lieben, sei es Wald, Meer oder Berge, und erledigen Sie Schritte, die ich in jedem Video teile, die Sie durch den Prozess führen, Ihr eigenes kleines Meisterwerk zu schaffen. Dieser Kurs ist für Sie, egal ob Sie ein erfahrener Künstler sind oder gerade erst Ihre Aquarellreise beginnen. Ich kann es einfach kaum erwarten zu sehen, was du erschaffen wirst. Also lasst uns anfangen. 2. Zubehör: Lassen Sie uns die Vorräte durchgehen, die Sie für diesen Kurs benötigen. Offensichtlich brauchst du deine Aquarelle. Ich benutze viele verschiedene Marken und mische gerne zusammen, verwende aber hauptsächlich die russische Marke Nevskaya Palitra. Dies sind hochwertige und erschwingliche Einführungsfarben, hier in Polen sehr beliebt sind. Verwenden Sie jedoch das, was Sie zur Hand haben. Das nächste ist deine Zeitung. Sie können mit verschiedenen Marken herumspielen. Stellen Sie sicher, dass es sich speziell um ein Aquarellpapier handelt. Es muss 140 Pfund oder 300 Gramm betragen, damit es mit viel Wasser umgehen kann. Ein glattes, heißgepresstes Papier ist das Beste für dieses Projekt. Wie am Ende verschönern Sie die bemalte Oberfläche mit verschiedenen Stiften und zu körniges Papier kann es schwieriger machen. Dann brauchst du deine Rundbürsten. Sie müssen nicht schick sein, solange sie nicht so aussehen, können Sie loslegen. Sie benötigen auch eine Palette. Ich liebe die Keramik wirklich. Ich habe festgestellt, dass sie viel besser zum Mischen von Farben geeignet sind als die Kunststofffarben, und Sie können sie danach komplett reinigen. Sie können zu diesem Zweck eine kleine Platte verwenden, wenn Sie möchten. Ich bleibe vorerst einfach bei deiner Plastikpalette. Bereiten Sie Ihr Wasserglas vor und halten Sie die Papierhandtücher griffbereit. Für die Skizzier- und Brainstorming-Phase benötigen Sie einen Bleistift, einen Radiergummi und nur ein Normalpapier oder ein Skizzenbuch. Für die Verzierungsphase können Sie einen weißen Gelschreiber verwenden. Weißer Acrylstift, das ist eine Marke, die ich sehr mag, oder einfach nur ein einfacher schwarzer Stift. Micron sind echt gut. Sie können auch einen Goldstift verwenden, wenn Sie einen haben. guter Letzt benötigen Sie Ihr Abdeckband und Ihre Schere. Ich verwende 10 Millimeter, sechs Millimeter und drei Millimeter Abdeckband. Dieser ist sehr dünn. Ich verwende in erster Linie diese Marke. Sie können es bei Amazon finden oder in Ihrem örtlichen Hobbyshop nach etwas Ähnlichem suchen. Sie können auch ein Washi-Tape verwenden, gerade vorher getestet wurde und prüfen, ob es mit viel Wasser umgehen kann. Das war's. Lasst uns in eine Brainstorming-Phase springen. 3. Brainstorming: Der erste Schritt hier ist die Auswahl Ihres Themas. In dieser Klasse sprechen wir über Meer-, Wald- und Berglandschaft. Wenn Sie jedoch nur darauf abzielen, eine Wiese voller Blumen zu malen, tun Sie es bitte. Wenn Sie eine Inspiration benötigen, können Sie auf Pinterest nach relevanten Fotos suchen. Hier ist das [Unhörbare], das ich speziell für diesen Zweck geschaffen habe. Wenn Sie durch die Bilder scrollen, suchen Sie nach interessanten Formen, die leicht in eine geometrische Form übersetzt und vereinfacht werden können , aber Sie müssen sie nicht überdenken. Wenn Sie einen Wald erstellen möchten, können Sie ihn grundsätzlich aus Dreiecksformen unterschiedlicher Größe bauen, sehr eng zusammengefügt oder aus unregelmäßigen Winkelformen wie dieser. Beim Erstellen von Bergen können Sie viele gezackte Linien oder größere Dreiecke verwenden. Mit dem Meer können Sie flache Formen verwenden, die Wellen darstellen. Sie können am Anfang sehr einfach sein. Oder Sie können gezacktere Linien verwenden, wenn Sie einen tobenden Sturmeffekt oder ähnliches wählen möchten. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, von unten zu beginnen und Ihre Formen aufeinander zu bauen. Nachdem Sie Ihr Thema ausgewählt haben, sprechen wir über die Form des Hintergrunds. Ich bin besessen von Sechsecken und habe ein ganz großes Projekt von einigen von ihnen auf Instagram erstellt, aber Sie können sich leicht an ein Rechteck oder ein Quadrat halten oder ein Dreieck oder sogar Achteck wählen. Wenn Sie sich für einen Kreis entscheiden, können Sie dies tun, aber seien Sie sich bewusst, dass Sie nicht zu viele Grenzen so ordentlich können , wie Sie es mit den geraden Linien tun können. Es muss so aussehen. Skizzieren Sie nun ein paar verschiedene Formen auf einem Blatt Papier und versuchen Sie, Ihre gewählte Landschaft hineinzupassen. Prüfen Sie, was funktioniert und was nicht. Sieh dir an, welche Komposition dir am besten gefällt und bleib vorerst dabei. Wenn Sie fertig sind, machen Sie ein Foto Ihrer kleinen Skizzen und laden es in eine Projektgalerie hoch, indem Sie Ihr Klassenprojekt erstellen, Sie Ihren kreativen Prozess so dokumentieren können, kann sehr befriedigend sein. Am Ende werden Sie erstaunt sein, wenn Sie diese Skizzen mit Ihrem fertigen Kunstwerk vergleichen. 4. Vorbereitung des Hintergrunds: Nachdem Sie Ihre Hintergrundform ausgewählt haben, schneiden Sie Ihr Aquarellpapier darauf zu. Ich werde mit Sechseck, Quadrat und Dreieck arbeiten , um Ihnen verschiedene Techniken zu zeigen. Wenn Sie Hexagon oder Octagon verwenden möchten, habe ich Mockups vorbereitet, die Sie herunterladen können. Sie finden sie in den Ressourcen auf Ihrem Projektregister, drucken und ausschneiden, um eine Vorlage zu erstellen, sie auf ein Aquarellpapier zu legen und die Form zu skizzieren. Wenn Sie sich sicher genug fühlen, müssen Sie Ihre Landschaft nicht auf einem Aquarellpapier skizzieren , bevor Sie mit dem Erstellen von Formen mit Klebeband beginnen Sie können Ihre erste Projektskizze von Zeit zu Zeit aufheben und hinzufügen Kugeln und improvisieren. Wenn Sie andererseits lieber genau wissen möchten, wo Sie Ihr Band ablegen möchten, skizzieren Sie die Formen sehr leicht mit Ihrem Bleistift oder erstellen Sie nur kleine Richtlinienmarkierungen und stellen Sie sicher, dass das Band sie vollständig bedeckt, damit Sie es leicht löschen können sie nachdem sie es geschält haben. Wenn Sie eine Farbschicht auf eine Bleistiftmarkierung legen, können Sie sie später nicht löschen, also denken Sie daran. Wenn dieser Unfall jedoch in diesem Projekt passiert, verzweifeln Sie nicht, Sie können die Streunmarkierung oder eine solche Linie verbergen, indem Sie sie in der Verschönerungsphase mit Betrügern und Mustern bedecken. 5. Abkleben: Sprechen wir über den Prozess, Ihre Landschaft mit Abdeckband zu skizzieren. Verwenden Sie das dickste Klebeband, das Sie benötigen, um Ihre Ränder zu erstellen, und bringen Sie gleichzeitig Ihr Papier in eine Zwischenablage oder Faserplatte oder auf welche wasserdichte Oberfläche Sie zur Hand haben, Sie können sogar Ihren Desktop verwenden. Normalerweise nimmst du das Aquarellpapier auf eine ebene Oberfläche wie diese, damit es sich nicht verzieht und schnallen lässt, nachdem du viel Wasser darauf gelegt hast. Mein Pflichtgeheimnis ist, dass ich das oft überhaupt nicht mache. Ich drehe das Papier gerne, wenn ich in viele verschiedene Richtungen arbeite. Solche Zwischenablagen sind einfach zu sperrig für mich. Das Papier wird ein wenig anschnallen, aber wenn Sie es nicht mit Wasser zeichnen, können Sie das Gemälde später glätten, indem ein paar schwere Bücher darauf legen, damit es nur an Ihnen liegt. Wenn Sie das Abdeckband auf Papier legen, müssen Sie es wirklich fest nach unten drücken, damit Farbe und Wasser nicht darunter sickern. Normalerweise verwende ich drei Größen von Abdeckband. Die dickste ist gut zum Erstellen von Rändern und manchmal prominentesten Formen in Ihrer Komposition. Die anderen beiden verwende ich, um kleinere Formen in den größeren zu bauen und eine weitere Komplexität zu verleihen. Das gute Beispiel ist dieses Gemälde mit dicker Bordüre, dünneren Formen hier und diese kleinen Kerle hier. Denken Sie daran, dass Sie, wenn Sie möchten, dass einige größere Teile Ihres Gemäldes weiß bleiben, es vor der Hand planen und die Oberfläche von Farbe unberührt lassen müssen , wie ich es hier mit diesen Schneekappen getan habe. Lasst uns hineinspringen und ich zeige, wie es geht . Ich habe vorbereitet die beiden anderen Beispiele vorher vorbereitet. So sehen sie aus. Hier haben wir Meereswellen. Schließlich kann man es mit einem wirklich dünnen Klebeband noch etwas härter drücken. Hier werden wir unsere Berge haben. Das ist ein Wald. Wenn Sie diesen Schritt abgeschlossen haben, machen Sie ein Bild Ihres Hintergrunds und laden Sie es in Ihr Klassenprojekt hoch. Es wird cool sein, es mit einem fertigen Kunstwerk zu vergleichen. 6. Auswahl der Farbpalette: Bei der Auswahl der Farbpalette für dieses Projekt müssen Sie einige Dinge berücksichtigen. Erstens ist die Gesamtstimmung Ihrer Landschaft. Betrachten Sie die Jahreszeit und die Uhrzeit des Tages. Sie können bei Sonnenuntergang verschneite Berge malen, in diesem Fall wählen Sie Blau, vielleicht Grau und ein bisschen Rosa und Orange. Ihr Sommerwald wird aus verschiedenen Grüntönen bestehen, aber der Herbstwald kann einen ganzen Regenbogen von Farben haben. Auf der anderen Seite müssen die Farben überhaupt nicht realistisch sein und Sie können Ihrer Fantasie einfach freien Lauf lassen. Sie können diese Landschaft auf zwei verschiedene Arten malen. Sie können sich entweder für einen mosaikähnlichen Effekt entscheiden und jede Form einzeln mit einer anderen Farbe füllen. Sieht in etwa so aus. Oder Sie können einen flüssigeren Ansatz verwenden, die Formen ignorieren und die Farben ineinander verschmelzen lassen. In diesem Fall müssen Sie bei der Auswahl Ihrer Farben etwas vorsichtiger sein. Wenn Sie nur Grüntöne oder Blautöne verwenden, ist das in Ordnung. Aber wenn Sie einem blauen Berg orangefarbene Akzente setzen möchten, kann er sich leicht in dieses schlammigen Grün verwandeln. Manchmal ist es besser, eine Sekunde zu warten, bis der blaue Teil trockener ist, und dann Orange daneben zu legen, damit sie sich nicht leicht mischen. Dieser Übergang sieht nicht immer so gut aus, aber Sie können ihn danach mit einigen Mustern maskieren. Das Letzte, was Sie beachten müssen, ist die Auswahl von Farben und dem Grad der Transparenz im Zusammenhang mit leichteren Verzierungseffekten. Lass es mich erklären. Wenn Sie der Oberfläche mit einem weißen Stift Muster hinzufügen möchten, sollte die Farbschicht undurchsichtig und dunkel genug sein, damit sie einen schönen Kontrast bietet wie hier. Wenn Sie andererseits schwarze Stifte verwenden, sollte die Farbschicht relativ hell sein, damit schwarze Muster sichtbar sein können. Das war's. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Zeit zum Malen, Teil 1: Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie hier Farbe in zwei verschiedenen Techniken auftragen. Sie können sich an eine oder zwei ähnliche Farben pro Form halten, um einen mosaikähnlichen Effekt zu erzeugen oder die Farbe frei zwischen den Formen fließen zu lassen und Farben miteinander vermischen zu lassen. Ich beginne mit dem Mosaik, um diesen Herbstwald zu erschaffen. Ich werde den weißen Stift verwenden, um ihn heller zu verschönern , also möchte ich sicherstellen, dass die Farben lebendig, undurchsichtig und ziemlich dunkel sind . 8. Zeit zum Malen, Teil 2: Jetzt zeige ich Ihnen, wie Sie diese Meer- und Berglandschaft mit der flüssigeren Technik malen können. Hier können wir leicht etwas durcheinander bringen. Paint kann Blobs und Blüten erzeugen, aber wir müssen uns darüber keine Sorgen machen. Alles kann später mit Mustern abgedeckt werden. Jetzt, da dein Bild fertig ist, lass es einfach sitzen, bis es vollständig trocken ist. Wenn Sie so ungeduldig sind wie ich, können Sie diesen Prozess mit einem Fön beschleunigen, seien Sie jedoch vorsichtig. Wenn Sie sehen, dass sich wie hier viel Farbe in einer der Ecken gezogen hat, nehmen Sie einfach einen sauberen Pinsel und legen Sie ihn zuerst vorsichtig in den Salon , damit er einen Überschuss an Wasser und Farbe trinken kann. Wenn Sie es nicht tun, kann der Heißluftstrom die Farbe auf Ihrem Gemälde spritzen und das wäre eine Katastrophe. Das war's. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 9. Entfernen des Kreppbands: Jetzt ist es Zeit für einen lustigen Teil. In solchen Projekten kann das Ziehen des Abdeckbandes befriedigender sein als das Malen. Bevor Sie beginnen, stellen Sie bitte sicher, dass die Farbe vollständig trocken ist, insbesondere in den Ecken. Sie können es leicht mit Ihren Finger berühren, um sicher zu sein. Sonst könntest du einfach dein Bild hineinwerfen. Wenn Sie das Abdeckband entfernen, tun Sie es vorsichtig, reißen Sie nicht, um zu verletzen, da dies die Oberfläche eines Papiers beschädigen kann. Sei einfach geduldig und genieße den Prozess. 10. Verzierungen: Bevor Sie mit dem Verzieren Ihres Gemäldes beginnen, sollten Sie berücksichtigen, ob Fehler vorliegen, die Sie mit Mustern maskieren möchten. Wenn Sie ein Muster sehen, das Ihnen nicht gefällt, überlegen Sie, wie Sie es abdecken können. Die ganze Idee für ein Muster kann von diesem einen Ort stammen. Oft freue ich mich größtenteils über Gemälde, von denen ich dachte, dass sie ruiniert waren , weil die Notwendigkeit, Fehler zu behandeln, mir neue und überraschende Ideen gab. Viel Spaß damit. Zum Beispiel werde ich hier dieses Blau in eine Wolke umwandeln. Hier werde ich mit dieser Linie beginnen, geometrische Muster innerhalb der Form zu erstellen. Wenn Sie nach dem Abziehen des Bandes feststellen , dass ein Unfall passiert ist und die darunter angestrebte Farbe gefunden wurde, können Sie solche Flecken mit weißer Acrylfarbe maskieren. Es wird nicht perfekt sein. Aber es ist wenigstens etwas. Ich habe einige Beispiele für Muster vorbereitet, die ich in meinen vorherigen Arbeiten verwendet habe. Ich hoffe, sie werden dich inspirieren und dir ein paar Ideen geben. Um dem Gemälde mehr Interesse zu verleihen, wählen Sie mindestens zwei oder drei verschiedene Muster und verwenden Sie diese abwechselnd zum Füllen Ihrer Formen. Fangen wir mit dem Verzieren an. Hier sind meine fertigen Bilder. In diesem Ozean hatte ich nicht viel Platz, also beschloss ich, meistens zwei Punkte zu kleben, und das ist okay, weil sie wie ein Meeresschaum aussehen. Auf der anderen Seite gehe ich gerne mit dem Fluss, also habe ich in diesem Bild völlig vergessen, dass ich einen schwarzen Stift zum Verschönern benutzen und sehen würde , was passiert ist. Ich musste Weiß für den Kontrast zu diesem dunklen Bereich hinzufügen. Ich habe es hinzugefügt, um andere Formen für das Gleichgewicht zu füllen. Sie müssen solche Details im Auge behalten und ein wenig planen, wenn Sie mehr Kontrolle über den Prozess haben möchten. Wenn Sie fertig sind, machen Sie ein Foto von Ihrem fertigen Gemälde und teilen Sie es in Ihren Klassenprojekten, damit wir alle Ihre Arbeit bewundern können. 11. Bonus: Rahmen: Du hast dein schönes Kunstwerk fertiggestellt. Was nun, ungewöhnliche Formen wie Sechsecke oder Kreise zu rahmen, kann schwierig sein, aber es gibt Möglichkeiten, dies zu tun. Am einfachsten ist es, Ihr fertiges Gemälde auf einen farbigen Papierhintergrund zu legen , der mit weißen Rändern kontrastiert und so umrahmt. Eine sehr auffällige Art, ungewöhnliche Formen zu umrahmen , besteht darin, sie in schwimmende Glasrahmen zu legen. Grundsätzlich legst du dein Kunstwerk zwischen zwei Glasstücken. Dies kann wunderschön aussehen, besonders wenn die Wand mit Blau oder Grau oder einer anderen Farbe gestrichen ist, die nicht weiß ist. 12. Letzte Gedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss dieses Kurses. Vielen Dank, dass du es genommen hast. Ich hoffe wirklich, dass Sie ein paar neue Tricks und Techniken gelernt haben und sich inspiriert fühlen, mit dem Malen zu beginnen. Sie können Abdeckband mit Aquarellen in vielen verschiedenen Kreationen wie Lesezeichen oder Grußkarten verwenden. Es kann dein Leben jedes Mal viel einfacher machen, wenn du eine knackige gerade Linie brauchst. Aber im Moment freue ich mich sehr darauf zu sehen, was Sie in dieser Klasse erstellen werden. Ich würde mir Ihre Skizzen gerne ansehen und sehen, welches Thema und welche Hintergrundform Sie gewählt haben. Ganz zu schweigen von deinem fertigen Kunstwerk. Wenn Sie Gedanken oder Fragen haben, sich gerne zu der folgenden Diskussion äußern. Wenn Sie vorhaben, Ihr Bild auf Instagram zu teilen und in meinen Instagram-Geschichten vorgestellt zu werden, folgen Sie mir, markieren Sie mich in Ihren Beiträgen und verwenden Sie diesen brillanten Hashtag, den ich erstellt habe, insbesondere für die zweck. Viel Spaß mit dem Projekt und wir sehen uns das nächste Mal.