Dein erstes Home-Recording-Studio – Grundlagen der Tontechnik

1. Deine erste Aufnahme-Studio – Recording – Einführung: Hi, ich bin Mike Migas. Ich verkaufe seit meinem ganzen Leben Sound und Musik. In den letzten fünf Jahren konzentrierte ich mich auf Podcasts, wobei das bedeutendste Projekt Case File True Crime war, das wir von nichts auf Hunderte Millionen von Downloads wuchsen. Vor dem Podcasting ermöglicht ein Sound-Editor in einem Filmstudio arbeiten an einigen der größten Blockbuster von Disney, Pixar, Marvel, und vielen anderen. Da viele Menschen ihre eigenen YouTube-Kanäle starten, Podcasts erstellen und Inhalte produzieren, wird es notwendig, über richtige Audiotechniken zu lernen. Also habe ich diese Klasse für Leute geschaffen, die sich von der Masse abheben und verstehen wollen, dass jeder Aspekt der Content-Erstellung essentiell ist, vor allem Sound. Diese Klasse ist für absolute Anfänger, nur für Leute, die gerade erst anfangen und nichts über Tonaufnahme wissen. Und um mit dem grundlegendsten Setup zu beginnen, benötigen Sie ein Mikrofon, Kabel und den Recorder, damit wir mit Ihrem Telefon beginnen können. Und für die Akustik ist es in Ordnung, wenn Sie VA oder eine Decke und einen ruhigen Raum machen. Die Klassen Ziele sind es, Ihnen beizubringen, wie man Ton zu erfassen. Lernen Sie Grundlagen zu Aufnahmetechniken und Aufnahmegeräten kennen Am Ende des Kurses erhältst du auch ein kostenloses eBook mit schnellen Tipps und einer Zusammenfassung dessen, was du gerade gelernt hast. In dieser Klasse sehen Sie einige Möglichkeiten, die Aufzeichnung einzurichten. Ich zeige Ihnen den Unterschied Ungleichheit. So haben Sie einen genauen Vergleich dessen, was Sie für Ihr Geld bekommen. Und um es einfacher zu machen, unterteile ich diese Klasse in Abschnitte, Mikrofone, notwendige Ausrüstung, Einrichtung, Aufzeichnung und gemeinsame Regeln. Und für das Hauptprodukt, Sie haben es erraten, ich möchte, dass Sie Ihr erstes Heimaufnahmestudio einrichten und mit der Aufnahme begonnen haben. Teilen Sie Fotos und Videos von Ihrem Setup und Ideen was Sie aufnehmen möchten, ist ein YouTube-Video, ein Podcast oder vielleicht ein Voiceover. Es gibt so viele Möglichkeiten, sobald Sie Ihr Studio zum Arbeiten gebracht haben. Danke fürs Ansehen und lasst uns loslegen. 2. ÜBERSICHT: In dieser Vorlesung gebe ich Ihnen einen schnellen Überblick über ein Mikrofon. Sie benötigen also ein Mikrofon, um Ton aufzunehmen. Ein Mikrofon verwandelt akustische Energie , also Ihre Stimme, in elektrische Energie, und dann wird alles in digitale Daten umgewandelt. Es gibt drei grundlegende Dinge, die ein Mikrofon dazu bringen, seine Arbeit zu erledigen. Erster, Wandler. Dies ist der Teil, der die Energie umwandelt. Wie ein Mikrofon den Ton registriert, hängt vom Wandler ab. Es gibt zwei Haupttypen von Wandlern, dynamisch und Kondensator. Zweitens, was ein Mikrofon macht, ist sein Frequenzbereich. So wird das aufgenommene Audio klingen. Was soll ich damit meine? Wenn die Aufnahme eine ideale Reflexion eines Tons ist, bedeutet dies, dass das Mikrofon einen flachen Frequenzgang hat. Diese Art von Mikrofonen werden verwendet, um Räume zu messen , anstatt Musik oder Stimme aufzunehmen. Sie einen Blick auf dieses, das Mikrofone basierend auf ihren Eigenschaften war. Einige sind empfindlich auf niedrige Frequenzen, auf hohe Frequenzen. So können sie nicht Präsenz und Tiefe und Wärme für die Aufnahme. Einige Mikrofone können Sie den Frequenzgang einstellen. Und die dritte Sache ist die Direktionalität. Das ist die empfindlichste Seite eines Mikrofons. Richtbarkeit eines Mikrofons wird durch polare Muster beschrieben , die Ihnen sagen, wie Sie das Mikrofon positionieren sollten. Einige Mikrofone haben wenige polare Muster, aus denen Sie wählen können. Die beliebtesten sind omnidirektional, was bedeutet, dass sie den Klang von überall erfassen. Und Niere, ein herzförmiges. Wenn Sie also ein Mikrofon kaufen möchten, haben Sie einige Möglichkeiten. In den nächsten Vorträgen erfährst du alles über sie. 3. ABSCHNITT 1: Dynamische Mikrofone: Dynamische Mikrofone sind ziemlich billig zu bauen und sie sind robust. Aber wie funktionieren sie? Dynamisches Mikrofon arbeitet auf kleinen elektrischen Generator gebaut aus einer Membran, Schwingspule und einem Magneten. Nehmen wir an, Sie nehmen sich für einen YouTube-Kanal auf. Die Kraft Ihrer Stimme als Schallwelle lässt eine Membran vibrieren. Die Membran kann als dünne Membran beschrieben werden hinter dem metallischen Netz des Mikrofons verborgen ist. Auf der Rückseite einer Membran befindet sich eine Schwingspule. Eine Spule aus Draht, die auch vibriert. Ein kleiner Magnet bildet ein Magnetfeld um diesen Draht. Die Bewegung dieser Spule innerhalb des Magnetfeldes erzeugt elektrische Signale, die mit der Kraft Ihrer Stimme korrelieren. Denn dynamische Mikrofone können in härtesten Umgebungen überleben. Ihre erste Wahl für Lebensereignisse. Es ist fast unmöglich, das dynamische Mikrofon Shure SM57 ist ein klassisches und billiges Mikrofon für die Aufnahme verwendet zu überladen . Wenn Sie nicht wissen, welche Sie kaufen sollen, sollten Sie SM57 bekommen, es wird die Arbeit erledigen. Und eine andere ist Shure SM 7B. Sm 7B ist ein klassisches dynamisches Mikrofon, das von Sportkommentatoren und Radio-Moderatoren verwendet wird. Haben Sie sich jemals gefragt, wie es möglich ist, dass sie zeigten ihre Köpfe und der Klang bleibt klar in den meisten Fällen. Sicher, SM7 B ist die Antwort. Auch Michael Jackson benutzte eine für seine Aufnahmen. Shure SM57, ein SM7 B, hat niere herzförmige Polarmuster, wird in zukünftigen Vorträgen darüber sprechen. Was noch wichtiger ist, ist, dass es einen Staubteufel Frequenzgang hat. Erinnerst du dich, als ich über den Frequenzbereich eines Mikrofons sprach? Nun, du kannst einen hier hinten einstellen, und so klingt es. Dies ist ein Beispiel für SM7 B mit neutralen Einstellungen. Dies ist ein Beispiel für SM7 sein Mikrofon, neutrale Einstellungen. Dies ist ein Beispiel für SM7 be Mikrofon mit angepassten Frequenzen. Dies ist ein Beispiel für Essenz 7B Mikrofon mit angepassten Frequenzen. Ich glaube daran, ein neutrales Signal aufzunehmen, so dass Sie später mehr Optionen haben können. Sie können diese Frequenzen dann immer loswerden. Aber die Option ist immer, sie sind dynamische Mikrofone erfordern externe Verstärker, um das Signal laut genug zu machen. Diese Mikrofone benötigen ziemlich viel Verstärkung am Eingang. Das kann ein Nachteil für einen Anfänger sein. Okay, gehen wir zu Kondensatoren. 4. ANFRAGE: Kondensatormikrofone sind etwas komplizierter als dynamisch, viel empfindlicher und im oberen Regal teurer. Die Grundlagen eines Kondensatormikrofons liegen in einem Kondensator. Die Kraft Ihrer Stimme wird eine dünne metall- oder metallbeschichtete Membran resonieren , die auf der Vorderseite der starren Rückplatte sitzt. Der Abstand zwischen den beiden Verträgen. Bewegung erzeugt elektrische Signale. Der größte Unterschied zwischen dynamischem und Kondensatormikrofon besteht nun darin, dass letzteres zusätzliche Leistung benötigt, um zu laufen. Es gibt zwei Möglichkeiten, Ihr Kondensatormikrofon mit Strom zu versorgen. Der erste ist mit Batterien, zweite mit Phantomspeisung. Phantomspeisung erfolgt über ein Mikrofonkabel von einem Mischpult oder einer Audioschnittstelle. Kondensatormikrofone sind ziemlich empfindlich, unempfindlich. Sie erzeugen mehr Lärm als ihre dynamischen Geschwister. Die maximale Pegelangabe bedeutet, dass, wenn Sie in den Kondensator schreien, eine hohe Wahrscheinlichkeit besteht, dass er sich verzerrt. Gute Kondensatoren sind erstaunlich bei der Erfassung von breiten Frequenz- und Dynamikbereich. Versuchen Sie einfach, akustische Gitarre mit einem Kondensator aufzunehmen, und dann haben wir ein dynamisches Mikrofon. Mit einem Kondensator hören Sie all die kleinen Nuancen und Bewegungen auf einer Gitarre. Zu wissen, wann Sie 87 ist ein klassisches Studiomikrofon für Gesang verwendet. Es ist eine erste Wahl für ADR und Dabbing. Aufnahme des Toneinsatzes erfordert auch die Empfindlichkeit eines Kondensators. Mikrofone, die als Desinfektionsmittel für 16 eingestellt sind, verbinden Subtilität eines Kondensators mit der Robustheit eines dynamischen Mikrofons. Hier habe ich AKG C für E14. Wie Sie sehen können, hat es viele Optionen zur Auswahl. Sie können zwischen verschiedenen Polarmustern wählen. Und auf der Rückseite haben Sie Dämpfung und Niederfrequenz-Schnitt-Optionen. Werfen wir einen Blick, wie es mit verschiedenen Einstellungen klingt. Kondensatormikrofon mit neutralen Einstellungen. Kondensatormikrofon mit neutralen Einstellungen. Kondensatormikrofon mit Frequenzschnitt-Option. Kondensatormikrofon mit Frequenzschnitt-Option. Auch ein Clip-Mikrofon und viele USB-Mikrofone sind Kondensatoren, während sie in speziellen Vorträgen über sie gesprochen wurden. Bei Kondensatoren müssen Sie sich daran erinnern, dass es leichter zu versorgen ist und weniger Input gewonnen und Dynamik erfordern, aber sie sind sehr empfindlich. Und in einem Schlafzimmer oder Ihrem Büro werden sie viel Hintergrundgeräusche aufnehmen. 5. ABSCHNITT 1: Lavalier oder Clip: Also wollte ich einen kurzen Vortrag über beschnittene Mikrofone halten. Ich werde in Zukunft mehr über sie sprechen, aber die Einführung ist du. Wie Sie sehen können, trage ich gerade einen. Und Gleichheit ist anständig. Lava Jahr Clique Revers Diese sind großartig, wenn Sie aufzeichnen, Kopf-Videos, Interviews oder Online-Kurse sprechen. Für Podcasting ist es besser, ein Standarddynamik- oder ein Kondensatormikrofon zu verwenden. Warum? Nun, wir haben auf Mikrofone geklickt. Du verwendest sie mit Video. Sie verbinden sie auf eine andere Art und Weise. Aber ich werde Ihnen alles darüber in einer zukünftigen Vorlesung erzählen. Was ich Ihnen sagen wollte, ist, dass die meisten abgeschnittenen Mikrofone Kondensatoren sind. Es gibt großartig für die Aufnahme von konsistentem Audio, aber sie sind sehr empfindlich. Je nach Aufnahmegerät müssen Sie also die Eingangsverstärkung einstellen und das Mikrofon an der richtigen Stelle platzieren. Ich werde später über Mike Placements sprechen. Wichtig ist, dass Clips omnidirektional sind, was bedeutet, dass sie den Sound aus allen Richtungen erfassen. Wie Sie vielleicht bemerkt haben, sind diese Clip-Mikrofone batteriebetrieben. Sie laufen mit LR 44-Batterien, so dass ich mich nicht um die Recorder-Fähigkeiten kümmern muss. Gespaltene Mikrofone sind ziemlich billig und betrachten sie je nach Inhalt als Option. Danke, dass du zugesehen hast und dich in einer Sekunde sehen kannst. 6. ABSCHNITT 1: Polar: Also sprach ich über Direktionalität als eines der Hauptmerkmale eines Mikrofons. Polare Muster beschreiben die empfindlichste Seite eines Mikrofons, aber was sind die beliebtesten? Nur richtungsweisend. Das omnidirektionale Mikrofon wird Ton in allen Winkeln registrieren. Dieses polare Muster umfasst 360 Grad. Es bedeutet, dass es den Sound von der Rückseite sowie von der Vorderseite mit der gleichen Leistung aufnehmen wird. Dieses polare Muster ist genial. Wenn Sie das Ambiente eines Ortes aufnehmen möchten, so etwas wie in einer Höhle. Es ist nicht das Beste, wenn du einen Podcast oder ein Hörbuch machst. Unidirektionale, wie Sie wahrscheinlich vermutet haben, werden unidirektionale Mikrofone Geräusche aus einer bestimmten Richtung mehr als von anderen registrieren . Am beliebtesten wird eine Niere, ein herzförmiges Polarmuster sein. Es wird weniger Umgebungsgeräusche aufnehmen als ein omnidirektionales Mikrofon. Und es funktioniert großartig, wenn Sie den Fokus wollen. Zum Beispiel, wenn Sie wollen Dialog auf die erfassen, Sie wollen nicht die technische Crew Tutting in einer Ecke aufnehmen. Und unidirektionale Mikrofone sind für dieses Personal gemacht. Mehr als wahrscheinlich, ist das polare Muster, das Sie für Ihre Inhalte verwenden. Durch direktionale bidirektionale Mikrofone sind vorne und hinten empfindlich, aber sie lassen Material von der Seite weg. Sie sind ideal für Vocal die Art und Weise eine einzelne Stereo-Aufnahmetechniken wie Midside oder MS. Dieses polare Muster ist großartig, wenn Sie unerwünschte Klangquellen weglassen möchten. Es ist auch genial, wenn Sie Leute aufzeichnen wollen, die sich gegenüberstehen. Nun, wir haben einige Mikrofone wie diese AKG C vier 1-4. Sie haben nur wenige Möglichkeiten. Sie können verschiedene Polarmuster passieren und mit der besten Einstellung aufnehmen. Die meisten dynamischen Mikrofone haben nur eines. Nierenmuster ist das beliebteste. Und am Anfang sollten Sie sich daran halten. Clipped Mikrofon wie diese haben omni direktionale polare Muster, wie ich bereits erwähnt. Deshalb halte ich es nah an meinem Gesicht. Obwohl es aus allen Richtungen aufzeichnet, wird meine Stimme die meisten Hintergrundgeräusche überwältigen. Glücklicherweise wird der Lärmboden ziemlich hoch sein. Mein Rat geht mit Niere ist die sicherste Wette. Aber wenn Sie die Option haben, testen Sie verschiedene Einstellungen, obwohl Seien Sie vorsichtig mit omnidirektional, da es die empfindlichste ist. Danke fürs Zuschauen. 7. ABSCHNITT 1: Günstige Optionen – Telefon, Laptop, Kamera: Höher. Also möchte ich mit Ihnen über die billige Option sprechen, die Sie für die Aufnahme bekommen haben, ist nur ein Überblick. Sie haben gelernt, später auf Mobiltelefon und Kamera einzurichten. Es gibt hier nicht viel zu sagen, außer dass je weiter Sie vom Telefon oder der Kamera entfernt sind, desto mehr Lärm werden Sie aufnehmen, mehr Raumklang und die Lautstärke Ihrer Stimme wird niedriger sein. Und dann, wenn Sie es erhöhen, werden Sie auch den Lärm erhöhen. Es ist ein geschlossener Zyklus. Ich denke, wenn Sie einen Vlog machen, können Sie Ihr Telefon in der Nähe Ihrer Phase haben, was dazu beiträgt, das Problem zu reduzieren. Aber vergessen Sie, ein großes Ganze einzurahmen. Gehen wir zum nächsten. Ihr Laptop ist das gleiche wie mit Ihrem Handy oder Ihrer Kamera. Weiter entfernt sind Sie, desto niedriger wird die Lautstärke Ihrer Stimme und höher das Geräusch sein. Überwacht auch die Empfindlichkeitseinstellungen. Sie wollen nicht, dass sie zu niedrig sind, aber Sie wollen auch nicht, dass sie zu 100% wir fließen Volumen. Sie können das Rauschen später loswerden, aber es ist viel schwieriger, verzerrte Aufnahmen zu reparieren. Dies wird nicht empfohlen, Aufzeichnungseinrichtung. Ja, Sie können Ihr Hansard-Mikrofon anschließen, aber es wird es nicht besser machen. Das Mikrofon liegt näher an Ihrem Gesicht, so dass das Geräusch niedriger ist. Aber überlegen Sie sich zweimal, bevor Sie dies für die Aufnahme Ihrer Inhalte verwenden. Kommunizieren Skyping ist in Ordnung, aber Aufnahme nur, wenn Sie keine andere Option haben. Aber dann wählen Sie eine ruhige Umgebung und sprechen Sie deutlich mit dem Mikrofon. Danke fürs Zuschauen. 8. ABSCHNITT 1: Semi-Pro – USB Mic, Recorder, Audio-Interface: In diesem Vortrag möchte ich mit Ihnen darüber sprechen, was ich ein Semi-Pro-Setup nenne. Warum Semi-Pro? Nun, ich bin nicht in einem professionellen Studio, noch ich habe eine Gesangskabine. Und doch nehme ich hier ein paar Sachen auf, also ist es gut genug für dich. Also zuerst ein USB-Mikrofon. Diese sind sehr beliebt, alle in einem Lösungen. Sie haben eine breite von blasen Mike Unternehmen entwässert, auch respektable Mike Hersteller wie SE haben ihre USB-Versionen von X1 Mikrofon. Warum sind diese bei Anfängern so beliebt? Nun, Sie werden mehr verstehen, wenn Sie zu der Vorlesung über Audio-Interface kommen. Kurz gesagt, USB-Mikrofone haben eine Audioschnittstelle in ihnen integriert. heißt, sie wandeln nicht nur akustische Energie in elektrische Energie um, sie haben auch AD, Analog-Digital-Wandler, was bedeutet, dass sie Ihre Stimme in digitale Informationen verwandeln. So wahr, alles in einem. Je nach Mikrofon Ihnen eine große Auswahl an Optionen zur Verfügung. So polare Muster, Eingangsverstärkung Kontrolle Frequenz Schnitte, Kopfhörer, Ausgänge, und so weiter. Werfen wir einen Blick auf eine andere Wahl. Also ein wenig teurer, aber immer noch ziemlich billige Option ist mit externen Recorder. Ich habe hier eine beliebte Zoom Hass für n. Es ist über ein $160 ist eine großartige Lösung, wenn Sie unterwegs sind oder für die Aufnahme von Interviews. Es verfügt über eingebaute Kondensatormikrofone, die Sie für Stereo-Aufnahmen mit einstellbarer Breite verwenden können. Abgesehen von Daten, können Sie zusätzliche externe Mikrofone sammeln um es hat Phantomspeisung für zusätzliche Kondensatoren, viele Optionen und was noch wichtiger ist, kann es als USB-Audio-Schnittstelle verwendet werden. Es kann auch auf Stativen montiert werden. Es ist alles in einer Lösung. Nachteil. Nun, wenn Sie ein Video aufzeichnen, dann müssen Sie später Bild und Audio synchronisieren , es sei denn, Sie verbinden es mit Ihrer DSLR. Andernfalls können Sie einen Standard-Club oder eine andere Warteschlange verwenden. Und in Adobe Premier können Sie Dateien per Audio zuordnen, was sehr praktisch ist. Ein Semi-Pro-Sarah wäre also ein nettes Mikrofone wie Shure SM 7B, Audio-Interface-Kopfhörer und ein Paar Studio-Monitore. Mit dieser Option erhalten Sie die beste Qualität. Aber es ist ziemlich begrenzt. Ich meine, du musst in der Nähe des Computers sein. Es ist ideal für Podcasting, Hörbuchaufnahme oder Bildschirmaufzeichnung Tutorials. Aber wenn Sie einen Vlog oder YouTube-Videos machen, Clip, Mikrofon könnte das bessere Spielzeug sein. Natürlich können Sie mischen und übereinstimmen. Ich kann mit meiner Essenz 7B sprechen und habe auch ein Clipmikrofon an mir. Ich kann auch noch ein Mikrofon neben mir haben. Das würde mir drei Aufnahmemöglichkeiten geben. Und es ist ziemlich üblich, ein solches Setup in einer professionellen Studio-Umgebung zu sehen, besonders im Synchronisieren für Filme. Also kostet diese Art von Setup ungefähr $350 für das Mikrofon, $300 für Audio-Interface, etwa $60 für Kopfhörer. Und dann müssen Sie Kabelständer Stecker zu bekommen. Und wenn Sie Studiomonitore bekommen möchten, ist es noch mehr. Es ist also definitiv nicht die billigste Option. Natürlich können Sie billigeres Mikrofon, billigere Audio-Schnittstelle, billigere Kabel bekommen . Es hängt alles von Ihrem Budget und Ihren Bedürfnissen ab. Aber diese Art von Setup gibt Ihnen die meiste Flexibilität und beste Qualität und es ist ein Schritt vor der professionellen Audioproduktion. Vielen Dank für das Ansehen und sehen Sie im nächsten Video. 9. ABSCHNITT 2: Kabel: Nun für den spannenden Teil, Kabel, wie ich bereits erwähnt, irgendwie müssen Sie Ihr Mikrofon an Ihren Rekorder anschließen. Nun, es sei denn, Sie verwenden ein Gebäude Mike von Ihrem Laptop oder Kamera, Es gibt viele verschiedene Audiokabel, aber heute möchte ich Ihnen die zeigen, die Sie wirklich brauchen, um zu kümmern. Stromkabel Diese können entweder Ihre Monitore oder Audio-Schnittstelle mit Strom versorgen. Es gibt keine Philosophie, aber warum sind diese anders? So kommt ein abgeschnittenes Mikrofon mit seinem kleinen Kabel, das ein 3,5 Millimeter oder eine achte Mini Jack do auf Mono-Kabel ist. Das bedeutet, dass es zwei identische Signale aufnehmen wird, sind Stereo, eines auf dem linken Kanal, eines auf dem rechten Kanal. Dieser für GoPro ist ähnlich. Und natürlich haben Sie ein Hansard-Kabel, das Sie an Ihren Computer anschließen können. Zuerst müssen Sie den Unterschied zwischen symmetrischen und unsymmetrischen Kabeln kennen. Fangen wir mit unausgewogen an. Unsymmetrische Kabel haben zwei Drähte im Inneren, aber nur einen, um das Signal zu tragen. Der andere ist ein Siebdraht oder ein Erdungsschild. Es hilft, den Tragedraht vor unerwünschten Störungen zu schützen. Unsymmetrische Kabellänge ist in der Regel in Ordnung bis zu 20 Fuß oder sechs Meter mehr als das. Und es wird anfällig für Radiofrequenzstörungen sein, was bedeutet, ein Hammer, ein Bus, der entlang des gewünschten Signals verstärkt. Dieser Kabelaufnahmekanne ist ein unausgeglichenes Kabel. Ein Viertel-Zoll-Krug oder Phono-Cinch-Anschlüsse sind in der Regel unsymmetrisch. Diese werden für Instrumente, Effekte oder andere Line-Pegelsignale verwendet. Ausgewogene Kabel wie diese, XLR unsere sind viel interessanter. Sie enthalten drei Drähte in einem Bildschirm oder einer Masse. Und um Drähte zu signalisieren. Diese Kabel können bis zu 160 Fuß oder 50 Meter laufen und dennoch hervorragende Ergebnisse liefern. Sie werden immer noch Funkfrequenzstörungen aufnehmen, aber es wird durch eine Split-Phasen-Schaltung entfernt. So hat das Kabel drei Pins, positiv, heiß, negativ, kalt und Masse. Nun, das könnte kompliziert werden. Ein Signal wird in zwei Signale aufgeteilt, und das zweite wird auf den Kopf gekippt. Es hat seine Phase umgekehrt, es wird negativ. Jetzt haben Sie also ein positives und ein negatives Signal. Wenn Sie sie zusammenschließen, würden sie sich gegenseitig absagen. Aber weil sie auf separaten Drähten fahren, ist alles gut. Beide Signale nehmen Störgeräusche auf, RFI auf dem Weg. Wenn der Vorverstärker am Ende des Kabels erreicht wird, wird das negative Signal zurück auf positiv gedreht, und beide Signale verstärken sich nun positiv als ein Signal. Jetzt ist das Geräusch, das beide Drähte in gewisser Weise aufgenommen haben, verschwunden. - Warum? Als das negative Signal auf den Kopf gestellt wurde, wurde das Geräusch gegenüber der anderen Seite und sie lösten sich gegenseitig aus. Natürlich können Sie einen XLR haben, um balancierte Kabel wie dieses zu joggen. Es ist ein Ringkrug. Kannst du den Unterschied sehen? Benötigen Sie also immer ein ausgeglichenes Kabel? Absolut nicht. Einige Geräte haben nicht einmal die Mittel, um die Phase umzudrehen , und das Signal wird immer unausgewogen sein. Das Problem ist, wenn Sie unsymmetrische Kabel mit symmetrischem Signal verwenden, erhalten Sie das gleiche Rauschen wie bei unsymmetrischem Signal. Abgesehen davon habe ich auch ein Firewire-Kabel, das meine Audioschnittstelle mit dem Computer verbindet. Es trägt das digitale Signal. Und ein Kabel vom USB-Mikrofon ist sehr ähnlich. Es transportiert die digitalen Daten an den Computer. Bevor ich eine kurze Lektion beende, wie man die Kabel richtig spule. Viele Leute mögen das, was tatsächlich Kabel beschädigt. Der richtige Audioingenieure Weg ist so. Es gibt Geschichten, dass man, um einen Job in einem respektablen Tonstudio zu bekommen, zeigen musste, wie man Kabel spulen kann. Wenn du es falsch gemacht hast, bist du raus. Nun, da Sie gute Kenntnisse über Audiokabel haben, springen wir zu den Anschlüssen. 10. ANSCHLUSS: Diese Vorlesung ist also eine Erweiterung des vorherigen über Kabel. Es gibt viele Möglichkeiten, Ihre Audiogeräte zu verbinden, aber konzentrieren wir uns auf das, was für Sie am relevantesten ist. Also habe ich vorher festgestellt, dass das beliebteste Mikrofonkabel XLR ist. Es hat in der Regel männliche und weibliche Enden mit einem drei Stiften, positiv, heiß, negativ, kalt und Boden Schild. Sie verbinden ein Ende mit dem Mikrofon und das andere mit einem Recorder, z. B. dieses Zoom- oder Audio-Interface. Aber was ist das für eine XLR-Verbindung auf der Rückseite des Lautsprechers? Ja, Studiomonitore haben auch einen unsymmetrischen Signalausgang. Sie können es als XLR zu TRS, TPP, RNC, Sleep-Krug Anschlüsse ausführen . Sie können sie an Ihre Audioschnittstelle anschließen. Werfen wir nun einen Blick auf Clip-Mikrofone, verbessern Sie es. Mikrofone. Wie Sie sehen können, gibt es einen Unterschied. Dieses Go Pro Mikrofon hat einen Mini-USB-Anschluss, so dass es nur mit dieser Kamera funktioniert. Standard-Clips haben 3,5 Millimeter oder einen achten Mini-Klinkenstecker, ein Dual-Modell. Aber für Smartphones und Laptops benötigen Sie diese Art von Anschluss. Seien Sie sich also bewusst, was Sie kaufen. Dieses Viertel in Krug ist ein unausgeglichenes Kabel. Ich kann es verwenden, um meine Gitarre mit einem speziellen Line-Level-Eingang zu verbinden. Und natürlich habe ich Firewire schon erwähnt. Es ist meine Audio-Interface-Verbindung. Leider unterstützen neue iMacs Firewire nicht mehr, also musste ich einen speziellen Adapter kaufen, aber ein neues Thunderbolt-Audio-Interface ist weg. Und natürlich haben Sie einen USB-Anschluss, entweder Audio-Schnittstelle oder USB-Mikrofon wird auf diese Weise angeschlossen. Eine digitale Verbindung, die für externe Computer Dinge verwendet wird. Jetzt mit den Kopfhörern haben sie einen normalen Mini-Klinkenstecker, den ich mit meinem Computer verwenden kann. Aber wenn Sie über Ihre Schnittstelle überwachen möchten, müssen Sie eine Mini-Buchse zu Viertel in Jack-Adapter wie diesem haben. Natürlich kann man es anders herum zwei haben. Wie Sie sehen können, kann selbst das grundlegendste Setup Ihnen Kopfschmerzen bereiten. Also, bevor Sie ein Mikrofon oder ein Kabel kaufen, überprüft, welche Ein- und Ausgänge Sie haben. Danke fürs Zuhören und sehen uns in der nächsten Vorlesung. 11. ABSCHNITT 2: Stände, Clips und Stands,: Also möchte ich einen kurzen Vortrag über nicht so interessante Audiogeräte halten. Beginnen wir mit Mikrofonständer. Wenn Sie ein normales Mikrofon verwenden, funktioniert das Halten mit der Hand nicht. Ein stabiler Ständer ist ein Muss. Aber um ehrlich zu sein, ist dies wichtiger für Live-Aufnahmereignisse, wenn die Ausrüstung wirklich an einem Ort halten muss. Wenn Sie zu Hause aufnehmen und normalen Stand wird einfach in Ordnung sein. Zum Bergmikrofon benötigen Sie einen Clip oder einen Adapter. Sm7 B kommt mit einem eigenen Clip. Für einen filigranen Kondensator möchten Sie vielleicht in einen Käfig wie diesen investieren. Es minimiert die niederfrequenten Unebenheiten oder Vibrationen vom Boden. In einem professionellen Umfeld ist ein Käfig wie dieser ein Standard. Aber was ist, wenn Sie mit einem Clipmikrofon aufnehmen? Nun, du brauchst einen Clip. Eine kleine Sache, die das Mikrofon an Ihrem Hemd befestigt. Sie können einen wie diesen haben oder einen wie diesen. USB-Mikrofone kommen oft mit ONE Ständer. Und auch für professionelle Mikrofone, können Sie Schreibtische kaufen neigt dazu, zu verwenden. Aber was ist mit steht für Lautsprecher? Wenn Sie in einem professionellen Studio Lautsprecher investieren wollen und Sie sind in einer Mixing-Umgebung als Kauf der Rechte Stand ist immer ein Kopfschmerz. Sie müssen robust sein, die Vibrationen zurückhalten. Sie sind oft ziemlich teuer. Und es geht mir nur darum, professionell zu sein. Aber bis zu sagen, Sie brauchen sie nicht in Ihrem Home-Studio. Standards wie diese werden vollkommen in Ordnung sein. Und für Schreibtische, angespannt, es sei denn, Sie sind ein Mixing oder Mastering Profi, werden Sie ein hausgemachtes Zeug wie dieses machen. Wichtig ist, den Lautsprecher mit den Ohren zu haben. Aber gehen wir zum Papstschild. Wenn du Podcasts oder irgendetwas in dieser Angelegenheit aufzeichnen willst, brauchst du ein Pop-Schild. Hören Sie, als ich mit diesem Mikrofon mit und ohne POC-Schild sprach, nahm Peter einen Puck Paprika auf. Peter nahm Päckchen Pfeffer auf. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Peter nahm einen Puck Paprika auf. Peter erreichte den Höhepunkt am PUC von Paprika. Peter. Angriff von Briefen. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Und mit SM7 B ist viel besser, weil der Wandler ist etwa drei Zoll im Mikrofon. Es ist also schon eine perfekte Distanz und man kann ganz nah an das Mikro kommen. Es hat irgendwie einen eigenen Sackschild. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Peter nahm einen Park von Paprika auf. Peter nahm einen Puck Paprika auf. Danke fürs Zuhören. Ich weiß es zu schätzen, dass du bis zum Ende bleibst. Es ist zur nächsten Vorlesung gesprungen. 12. ABSCHNITT 2: Audio-Schnittstelle: Also bist du endlich hier. Ich sprach darüber ein wenig vorher, aber jetzt ist die Zeit, im Detail Audio-Interface zu erklären. Was ist das? Was sind die grundlegendsten Funktionen davon? Und brauchst du es überhaupt? Der einfachste Weg, um all Ihre Schnittstelle zu erklären, ist dass es eine externe Soundkarte für Ihr System gibt. Und an diesem Punkt können Sie fragen, na ja, ich habe bereits einen soliden Kurt, warum sollte ich zusätzliches Geld für eine Schnittstelle ausgeben müssen? Das ist wahr. Aber Standardklang-Kurven sind ziemlich einfach. Sie sind in Ordnung, Musik zu hören oder ein paar Filme zu sehen. Aber wenn Sie mit der Aufnahme ernst sind, müssen Sie Audio-Schnittstelle berücksichtigen. Zuallererst werden Sie die Sound-Fähigkeiten Ihres Systems verbessern. Sie geben Ihnen eine viel bessere Darstellung der aufgezeichneten Sounds und Sie werden in der Lage sein, etwas mehr Audio-Verarbeitung zu handhaben. Das heißt, wenn Sie viele Audio-Trucks in Ihrem Programm laufen, können Sie einen Absturz oder einen Verarbeitungsleistungsfehler erhalten. Audio-Schnittstelle wird dieses Problem behandeln. Je besser die Schnittstelle ist, desto mehr können Sie tun. Die Grundfunktionen sind also die Aufnahme von Sounds und die direkte Überwachung von Sounds. Aufnahme, d.h. Sie können Ihr Mikrofon oder Instrument anschließen und über Ihr Audio-Interface aufnehmen. Frage, Was ist mit USB-Mikrofon? Es verbindet sich direkt mit dem Computer. Das ist richtig. Aber wie ich bereits erwähnt habe, haben USB-Mikrofone eine Audioschnittstelle in sie integriert. Es ist irgendwie alles in einem. Also, wenn Sie ein USB-Mikrofon kaufen wollen, Nein, Sie brauchen keine zusätzliche Audio-Schnittstelle. Externe Schnittstelle ist ein Schritt weiter entfernt. Oreo-Schnittstelle können Sie ein Mikrofon XLR-Kabel anschließen. Das habe ich dir in der vorigen Vorlesung gezeigt. In meinem Beispiel der Fokussierung, richtig? DSP 24, Ich habe zwei Mikrofoneingänge, so kann ich mich an Mikrofone anschließen. Audio-Schnittstelle verfügt über einen AD-Wandler, analog zu digital, was bedeutet, dass es akustische Energie aus dem Mikrofon in digitale Daten umwandelt. Mikrofone haben ein schwaches Signal, daher erfordern sie eine zusätzliche Verstärkung. Deshalb muss ich Kontrollen für diese beiden Eingänge gewinnen. Wie Sie sehen können, gibt es auch Phantom-Ein-/Ausschalter für ein Kondensatormikrofon. Ich habe es schon erwähnt. Aber warum gibt es vier Eingangsanzeigen? Auf der Rückseite? Sie haben zusätzliche Zeileneingänge. Dadurch kann ich ein digitales Klavier oder eine Elektroakustische Gitarre anschließen. Signal von diesen Instrumenten wird viel stärker sein. Und deshalb brauchen Sie keinen zusätzlichen Gewinn aus Ihrer Schnittstelle. Also, was sind diese anderen Eingänge? Midi für digitale Mediengeräte, aber die meisten Midi-Instrumente verbinden sich direkt mit Ihrem Computer über USB. So brauchen Sie keine Schnittstelle, da Sie nur ein digitales Signal aufnehmen, nicht akustisch. Die beiden anderen Eingänge sind optisch unterstützt und schnell. Wahrscheinlich möchten Sie diese verwenden, aber das sind vier anschließende externe Getriebe. Mit Speedy. Wenn Sie ein Stereo-Digitalsignal mit einem Punkt erhalten, können Sie zusätzlich acht separate digitale Signale eingeben. Nehmen wir an, ich kaufe eine andere Schnittstelle mit acht Mikrofoneingängen und verbinde diese dann mit dieser Schnittstelle mit optischem Kabel. Lassen Sie uns über direktes Zuhören sprechen. Also, um meine Monitore zu hören, eine Notwendigkeit, sie über symmetrische Kabel zu verbinden, um Ausgänge zu korrigieren. Diese Schnittstelle hat sechs Ausgänge wie diese. Also sechs Lautsprecher, ich benutze ein Stereo-Setup. Die anderen beiden werden zwei Kopfhörerausgänge sein. Also, wenn ich deine Stimme aufnehmen würde, könnte ich mit einem Satz Kopfhörer überwachen und du könntest dich selbst mit einem anderen Set hören . Für Kopfhörer Sie benötigen kleine Buchse zu großen Krug Adapter, wie diesen. Also, wie verbinden Sie Audio-Schnittstelle mit Ihrem Computer? USB-Schnittstellen sind am beliebtesten. Sie können auch Firewire finden, das eine Bezeichnung für eine schnellere Verbindung hat. Bei neuen Systemen wie mir in Ordnung war, musste ich jedoch einen speziellen Fire Wire to Thunderbolt Adapter kaufen, um meine Schnittstelle zu betreiben. Wie Sie in Zukunft sehen können, Firewire-Schnittstellen veraltet sein. Viel schneller. Die Thunderbolt sind auf dem Weg. Aber brauchst du sie überhaupt? Wenn Sie mit der Aufnahme ernst sind, wenn eine höhere Qualität mit besseren Mikrofonen als absolut erreichen. Wenn Sie in der Lage sein wollen, mehr LKWs zu bewältigen, absolut. Audioschnittstellen geben Ihnen mehr Kontrolle. Und es gibt Standardausrüstung für die Audioproduktion. Wenn Sie gerade erst anfangen und einen Podcast, einen YouTube-Kanal oder einfach nur einen einfachen Inhalt aufnehmen möchten , dann nutzen Sie USB-Mikrofone. Wie ich schon sagte, es gibt billiger und sie sind alle in einem. Allerdings, Vorsicht ein, denn die Qualität kann nicht so gut sein. Und es gibt einige ernsthafte Einschränkungen und Einschränkungen für sie. Danke fürs Zuhören und sehen uns in der nächsten Vorlesung. 13. ABSCHNITT 2: Sprecher: Also der letzte Teil der Gleichung, etwas, mit dem Sie Ihre Aufnahmen hören können. Sie benötigen Geräte für die direkte Überwachung, wenn Sie sich selbst aufzeichnen oder wenn Sie jemand anderes aufnehmen. Und in Wirklichkeit haben Sie drei Möglichkeiten. Lautsprecher, Kopfhörer und Studiomonitore. Und in diesem Vortrag lernen Sie ein wenig über Referenten. Okay, also schauen wir uns verschiedene Beispiele an. Zuerst haben Sie Lautsprecher. Die gebräuchlichsten sind oder eingebaute Computerlautsprecher, wie die, die Sie in Ihrem Laptop haben. Diese sind nicht wirklich gut für irgendetwas, als ein YouTube-Video anzuschauen oder sehr wichtig auf Ihre Aufnahmen zu verweisen, die ich in einer anderen Vorlesung bekommen werde. Zweitens haben Sie externe Lautsprecher. So können Sie einen billigen USB-Lautsprecher wie diese bekommen. Aber Sie können natürlich teurere Geräte zu Lautsprechern wie diese sind gut zum Hören von Musik, Anschauen von Filmen, Spielen und anderen Verbraucherverhalten. Aber du bist hier, weil du aufzeichnen willst. Normale Lautsprecher sind keine Überwachungsgeräte dort, in Ordnung, um eine schreckliche für die Überwachung referenzieren. Also, was unser Studio überwacht. Sie sind auch Sprecher. Sie sehen vielleicht nicht so schick aus wie normale Lautsprecher, aber sie wurden entwickelt, um Ihnen die genaueste Darstellung des Klangs zu geben. Deshalb werden sie zum Aufzeichnen, Mischen und Monitoring verwendet. Das ist der Name. Natürlich gibt es viel teurer als normale Lautsprecher. Und Top-Monitore können Tausende von Dollar pro Lautsprecher kosten. Diese kostet über $1000, wenn ich sie kaufte, Vergleich zu diesem USB-Lautsprecher, das kostet $15. Sie haben auch die Wahl zwischen passiven und aktiven Monitoren. Passiv, d.h. Sie benötigen einen externen Verstärker, um sie zu versorgen. Aktiv, haben Sie einen drinnen. Monitore, Ausgang unsymmetrisches Signal. Du hast schon mal davon erfahren. Es ist ein sauberes, geräuschfreies Signal. Sie haben auch wenige Einstellmöglichkeiten auf der Rückseite für Frequenzen. Nehmen wir an, nach der Messung habe ich gelernt, dass dieser Raum viele hohe Frequenzen widerspiegelt. Ich könnte sie auf der Rückseite der Monitore einstellen. In diesem speziellen Raum wird der Klang neutraler sein. Studio-Monitore ist ein großes Thema. Und wenn Sie etwas kaufen möchten, nehme ich an, Sie haben etwas Aufzeichnungswissen. Und dieser Kurs ist nicht für Sie. Für Leute, die mit der Aufnahme beginnen möchten. In Wirklichkeit brauchen Sie keine Studio-Monitore, es sei denn, Sie mischen Filme und Musik. Machst du eine hochkarätige Arbeit? Bezahlt? Natürlich wird auch mein Zimmer nicht behandelt, um diese Art von Arbeit zu erledigen. Normalerweise arbeite ich an Kopfhörern. Studio-Monitore sind hier für Referenzierungen. 14. ABSCHNITT 2: Kopfhörer: Also endlich Kopfhörer und das ist, wo Sie höchstwahrscheinlich bleiben. So werden alle Dialogaufnahmen, Bit, Podcast , Hörbuch oder Online-Kurs, Kopfhörer angehäuft. Und die meisten Menschen konsumieren Inhalte auf Kopfhörern. Und selbst wenn sie es nicht tun, werden gute Kopfhörer Ihnen die beste Darstellung Ihrer Aufnahmen geben. So ist der billigste Weg, um Ihre Handy-Ohrstöpsel zu verwenden. Ich empfehle es nicht für die Arbeit. Verwenden Sie es, um später Ihre Audiodaten zu referenzieren, aber Sie können keine Fehler, Verzerrungen oder Geräusche mit TPP-Ohrstöpseln erkennen. Sie sind für das Hören von Musik ausgelegt und verändern oft den Klang. Als nächstes können Sie für halb geschlossene Musik hören Kopfhörer gehen. Dies wird jedoch besser sein, weil sie zum Hören dienen, nicht zur Überwachung, sie beeinflussen und den Ton ändern. Sie fügen oder schneiden Basiseffekt hohe Frequenzen. Du willst diese Art von Kopfhörern bekommen. Sie bieten klaren, neutralen und detaillierten Klang. teuer sind sie nicht. Sie sind auch geschlossen, was bedeutet, dass sie Ihre Ohren vollständig bedecken, was Ihnen erlaubt, wirklich zu hören, was vor sich geht. Jeder Sprung markiert, jeder Klick wird hörbar. Und Sie werden sich bewusst von Lärm Boden, die eine Menge von Anfänger bestimmt. Wenn Sie eine Audioschnittstelle verwenden, benötigen Sie einen Adapter wie diesen. Selbstverständlich können Sie diese Kopfhörer direkt an Ihre Kamera oder Ihren Laptop anschließen. Aber für die Audio-Schnittstelle benötigen Sie einen Viertel-Zoll-Jogg. Das war's. Nur ein kurzer Vortrag über Kopfhörer und was Ihnen zur Verfügung steht. Danke, dass du aufgepasst hast. 15. ABWEISENDE: In dieser Vorlesung erfahren Sie mehr über den Signalfluss. Bevor Sie mit dem Einrichten und Aufzeichnen beginnen, ist es wichtig, dass Sie verstehen, wie das Audio in Ihrem Computer landet. Und das wird noch wichtiger, wenn Sie anfangen mit Bussen und Hilfsmitteln in Ihrer Software zu spielen, Sound wird durch eine Schallwelle dargestellt. In Wirklichkeit sieht es nicht so aus. Es ist eher wie eine Längswelle. Du beginnst immer mit der Quelle. In meinem Fall ist meine Stimme. Die Störung der Partikel wird durch das Mikrofon, dieses Clip-Mikrofon, erfasst. Dann bewegt sich das Signal durch das Kabel zu einer Kamera, wenn es in digitale Informationen auf SD-Karte gespeichert umgewandelt wird, die ich dann auf meinen Computer übertragen. Bevor Sie mit der Einrichtung Ihrer Software beginnen, möchte ich, dass Sie das Signal visualisieren. Y ist, dass Sie den Fluss verstehen müssen. Also zum Beispiel, Sie wollen Ihre Aufnahme hören. Geht das Signal direkt von der Audio-Schnittstelle zu den Lautsprechern. Es fährt zu Ihrem Computer. Sie müssen es zurück an Ihre Audio-Schnittstelle senden, wo das Signal in analoge und dann akustische Energie mit Ihren Lautsprechern oder Kopfhörern umgewandelt wird . Warum ist das wichtig? Sagen wir mal, du nimmst jemand anderen auf. Sie wollen das trockene Signal hören, um alle Details zu hören, aber die andere Person will ein wenig Reverb oder einen anderen Effekt auf ihren Gesang. Wenn Sie das Signal langsam verstehen, werden Sie in der Lage sein, es mit Leichtigkeit einzurichten. Und die gleichen Ziele später, wenn Sie mischen. Nehmen wir an, Sie haben zwei Stimmen in einem Podcast, den Sie aufgenommen haben. Und Sie wollen, dass beide klingen, als wären sie in einem großen Saal? Sollten Sie dann den Hall-Effekt nehmen und ihn auf beiden LKWs duplizieren. Wissen Sie, dass die richtige Praxis ist, beide Signale an einen Hall-Effekt zu senden. Du steuerst, wie viel Signal du sendest und schickst es dann wieder an den Mix zurück. So war das Problem für die Aufnahme von Anfängern. Es ist entweder, dass Ihr System nicht aufnimmt oder Sie hören nichts zurück. Und die erste Lektion, die ich von einem erfahrenen Tontechniker gelernt habe , ist, dass man den Signalfluss verfolgt und von dort aus beginnt. Wenn das Signal auf Ihrer Schnittstelle, aber nicht in der Software angezeigt wird, sind die Eingänge in der Software falsch. Wenn Sie nichts mehr hören können, ist möglicherweise etwas falsch mit Ausgabe-Einrichtung oder den Ausgabegeräten in den Systemeinstellungen. Manchmal ist es so einfach wie deine Trucks stumm zu haben, was auch immer es ist. Sobald Sie erkennen, wo das Problem liegt, können Sie es korrigieren. Jetzt fangen wir an, sich einzurichten. Springen wir zur nächsten Vorlesung. 16. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – Setup: Okay, lassen Sie uns praktisch werden. Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Ausrüstung für die Aufnahme einrichten. Und fangen wir mit dem grundlegendsten an. Dein Handy. So haben Sie ein eingebautes Mikrofon in Ihrem Telefon, das Sie natürlich verwenden können. Aber weil es im Mikrofon ist, das nicht für die Aufnahme ausgelegt ist, wird die Qualität nicht erstaunlich sein. Aber es ist keine unerhörte Wahl, vor allem, wenn Sie Dinge wie tägliche Vlogging, Snapchat oder natürlichere Art von Inhalten tun. Das Problem wird natürlich die Entfernung sein. Ich kann das Telefon an der gleichen Stelle wie die Kamera platzieren, aber dann wird die Qualität dramatisch sinken. Dies ist ein Beispiel für die Aufzeichnung von Mobiltelefonen aus der Ferne. Dies ist ein Beispiel für die Aufzeichnung von Mobiltelefonen aus der Ferne. Und wenn ich die Lautstärke meiner Stimme wieder aufbringe, ist das Geräusch noch mehr. Od bu. Dies ist ein Beispiel oder Mobiltelefon-Aufnahme aus der Ferne. Dies ist ein Beispiel für die Aufzeichnung von Mobiltelefonen aus der Ferne. Aber wenn ich mit meinem Telefon einen täglichen Voc wie diesen aufzeichnen würde. Dies ist ein Beispiel für die Aufzeichnung von Mobiltelefonen aus der Hand. Dies ist ein Beispiel für die Aufzeichnung von Mobiltelefonen aus der Hand. Es ist akzeptabler, dies zu tun. Nun, ich würde diesen Online-Kurs in dieser Angelegenheit nicht aufnehmen, aber es ist immer noch in Ordnung, diesen Stil zu machen, um ihn zu bewerben. Natürlich können Sie ein Hörermikrofon verwenden, aber Sie sind durch ein kurzes Kabel eingeengt und die Qualität ist nicht viel besser. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme von einem Mobiltelefon mit einem gejagten Mikrofon. Dies ist ein Beispiel für eine Aufnahme von einem Mobiltelefon mit einem Hansard-Mikrofon. Oder wenn Sie Podcasts oder Spracharbeit machen möchten. Nehmen wir ein paar Sätze mit dem Telefon auf. Geschirr, eine Aufnahme mit einem Mobiltelefon aus nächster Nähe. Dies ist eine Aufnahme mit einem Mobiltelefon aus nächster Nähe. Wie Sie hören können. Es ist nicht erstaunlich. Und wirklich, abgesehen von kurzen Werbeclips, sollten Sie nicht auf diese Art von Aufnahmen wetten. Jetzt können Sie ein dediziertes Clip-Mikrofon kaufen, wenn Sie für ein Achten Sie darauf, dass der Anschluss an Ihre DSLR, GoPro oder Ihr Handy anders sein wird. Stellen Sie also sicher, dass Sie das richtige kaufen. Für diese Art von Setup benötigen Sie nur ein Kabel, um Ihr Telefon mit Ihrem Computer zu verbinden. Smartphones sind keine dedizierten Recorder und haben viele Einschränkungen. Aber wenn Sie heute beginnen wollen und das ist Ihre einzige Option, ist besser als nichts. Danke fürs Zuschauen. 17. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – Kamera: In dieser Vorlesung werfen wir einen Blick auf die Aufnahme von Ton mit Ihrer Kamera. Genau wie wir Ihr Telefon haben, eine GoPro oder DSLR-Kamera, haben ein integriertes Mikrofon, das Sie verwenden können. Natürlich, wenn Sie es weit weg von der Quelle einrichten, werden Sie den Klang des Raumes und alle externen Hintergrundgeräusche aufnehmen. Sie werden es später wirklich schwer sein, es zu korrigieren. Ganz zu schweigen von der Tatsache, dass, wenn Sie die Lautstärke Ihrer Stimme erhöhen, das Geräusch viel hörbarer wird. Aufnehmen mit einer Kamera aus der Ferne. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit einer Kamera aus der Ferne. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit einer Kamera aus der Ferne. Ich schätze, wenn du einen Vlog machst, dann kannst du die Kamera näher an dir haben. Vergessen Sie jedoch, das große Ganze einzurahmen. Für diese Art von Setup benötigen Sie eine SD-Karte. Ein Adapter kann auch nützlich sein. So eine ähnliche Situation wie Ihr Mobiltelefon, Aufnahme mit Ihren Kameras eingebauten Mikrofon, ist es nicht die beste Option, vor allem, wenn Sie die Audioqualität suchen. Vielen Dank für das Ansehen und sehen Sie im nächsten Video. 18. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – Kamera und Clip: Jetzt reden Sie, werfen wir einen Blick auf ein Setup, das Sie verwenden können und nicht peinlich sein über eine Kamera und ein Clip-Mikrofon. Sie können billige Mikrofon wie dieses Handy für GoPro oder Audiotechnik für Ihre DSLR erhalten, die ich in diesem Kurs verwende. Aber schauen wir uns einige Beispiele an. Dies ist eine Wiederherstellung von einer Kamera ohne ein abgeschnittenes Mikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer Kamera ohne Clique-Mikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer Kamera mit einem Mikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer Kamera mit einem Clipmikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer GoPro-Kamera ohne Clique-Mikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer GoPro Kamera ohne Mikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer GoPro-Kamera mit einem Clip-Mikrofon. Dies ist eine Aufnahme von einer GoPro-Kamera mit einem Clique-Mikrofon. Wenn Sie sich das Filmmaterial ansehen und das Audio anhören, können Sie hören, dass die Qualität viel besser ist, ziemlich anständig für den Preis. Und das Kabel ist lang genug, damit Sie Ihre Kamera überall positionieren können. Stellen Sie nun sicher, dass Sie einen neuen Akku haben, dass das Mikrofon mit einer GoPro eingeschaltet ist, Sie haben nicht wieder, Eingangskontrolle. Das könnte ein Problem sein. Warum ist es? Wenn Sie ein Mikrofon in der Nähe Ihres Gesichts platzieren und laut sprechen, können Sie das Signal verzerren. Und vor allem für GoPro ist es viel besser, es um Ihre Brust zu legen. Entfernen Sie auch Schmuck. So klingt es, wenn ein Mikrofon in der Mitte einer Brust platziert wird. So klingt es mit einem Mikrofon in der Mitte der Brust platziert. So klingt es, wenn ein Mikrofon auf einer Farbe platziert wird. Dies ist, wie es klingt, wenn ein Mikrofon auf einem Farbclip platziert wird, Mikrofon ist sehr empfindlich, so dass wir jeden Schmuck Ton aufnehmen. Wenn Sie eine Gain-Eingangskontrolle haben, nehmen Sie sie immer ein wenig herunter. Lebe ein wenig Kopffreiheit. Suchen Sie nach dem Sweet Spot, wo der Ton nicht zu niedrig, aber auch nicht zu laut ist. Nun, Sie wollen es so laut wie möglich ohne die Verzerrung. Eine DSLR-Kamera ist besser, weil sie Eingangssteuerungen hat. So kann ich die Lautstärke meiner Stimme senken und sie an einem Sweet Spot halten. Ich kann sehen, dass die Batterie gesund ist und die Lautstärke der Aufnahme. Wenn Sie Eingabesteuerelemente haben, verwenden Sie es. Ich kann das Mikrofon auch etwas höher platzieren und es wird das Außengeräusch reduzieren. Auch hier ist diese Art von Setup für sprechende Kopf-Videos vorzuziehen. Billiges Mikrofon. Ein wenig Rauschunterdrückung reicht aus, um ein klares und professionell klingendes Audio zu haben. Nur eine Nebenanmerkung, ich gehe immer für eine batteriebetriebene Klickmikrofone. Ich hatte eine Situation, in der eine GoPro das Mikrofon nicht mit Strom versorgen würde. Und wir haben DES, du wirst dieses Problem nicht haben. Sie laufen mit billigen LR 44-Batterien. Stellen Sie also sicher, dass Sie immer einen Ersatz haben. Wir sehen uns im nächsten Video. 19. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – nur 3:: Werfen wir einen Blick auf ein anderes grundlegendes Setup. Sie werden eine kurze Vorlesung sein, aber ich möchte Ihre jede Option abdecken. Ihr Laptop, genauso wie mit Ihrem Telefon oder Ihrer Kamera. Eingebautes Mikrofon in Ihrem Laptop, ist nicht die beste Option, um aufzunehmen. Distanz ist hier entscheidend. Außerdem möchten Sie die Empfindlichkeitseinstellungen überwachen. Wenn Sie es aufzeichnen, wie Sie später mit dem Geräusch umgehen können. Aber wenn Sie die Aufnahme überladen und verzerrt haben, ist es viel schwieriger, das Problem zu beheben. Also, wie würde es dir gefallen, wenn mein Kurs so aufgenommen wurde? Dies ist ein Beispiel für eine Aufnahme von einem Laptop. Dies ist ein Beispiel für eine Aufnahme von einem Laptop oder aus einer weiteren Entfernung. Dies ist ein Beispiel für eine Laptop-Aufnahme aus der Ferne. Dies ist ein Beispiel für eine Laptop-Aufnahme aus der Ferne. Natürlich haben Sie die Möglichkeit, Ihr Hörermikrofon anzuschließen. Die Qualität ist vielleicht nicht viel besser. Aber schauen wir uns mal an. Dies ist ein Beispiel für eine Laptop-Aufnahme mit einem Hansard-Mikrofon. Dies ist ein Beispiel für eine Laptop-Aufnahme mit einem Hansard-Mikrofon. Wie Sie hören können, klingt es etwas besser, wenn ich das Mikrofon näher an meinen Mund halte. Immer noch. Dies ist ein Kommunikationstool, kein Aufzeichnungsgerät. Aber wenn Sie keine andere Möglichkeit haben, ruhige Umgebung zu sitzen und sprechen deutlich mit dem Mikrofon. Ich nehme immer noch mit meinem Laptop auf, wenn sie schreiben ist Skript. Ich lese vor einer Kamera, nehme mich auf und mache es zum Üben, zum Training. Wenn Sie also das Gefühl haben, aber keine andere Option haben, machen Sie sich keine Sorgen. Du kannst auch heute noch üben. Und wenn du morgen deine bessere Ausrüstung kaufst, bist du bereit zu gehen. 20. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – USB-Mikrofon: In Ordnung, werfen wir einen Blick auf das Setup, das Sie wahrscheinlich mit einem USB-Mikrofon beginnen. Wie ich bereits sagte, Audio-Schnittstelle ist innerhalb des USB-Mikrofons gebaut, so dass das Setup so einfach wie Plug and Play sein sollte. Nun haben einige Mikrofone zusätzliche Optionen am Bug, wie z.B. Eingangsverstärkungssteuerung oder polare Musterauswahl. Einige dieser USB-Mikrofone sind Kondensatoren, was bedeutet, sehr empfindlich auf Geräusche und Hintergrundgeräusche zu reagieren. Stellen Sie auch sicher, dass Sie nicht zu laut sprechen, da Sie das Signal verzerren können. Und auch nicht zu niedrig, da Sie viel Lärm aufnehmen werden. Also lasst uns eins testen. Dies ist eine Aufzeichnung von USB Snowball Mikrofon up Klausel. Dies ist eine Aufzeichnung von USB Mikrofon up Klausel. Dies ist eine Aufnahme mit einem USB Snowball Mikrofon aus der Ferne. Dies ist die Aufnahme mit einem USB-Mikrofon aus der Ferne. Wie Sie hören und sehen können, ist die Qualität ziemlich anständig für den Preis. Und Sie müssen sich um nichts anderes sorgen. Jetzt, mit den Kondensatoren, müssen Sie sich um Empfindlichkeit und Hintergrundgeräusche kümmern. Abgesehen von angemessenen, möchten Sie vielleicht eine Debatte um das Mikrofon stellen, aber wir werden es erreichen. Wenn Sie gerade anfangen und nicht zu viel Geld ausgeben wollen. USB-Mikrofon ist definitiv eine praktikable Option. Geht nicht für das billigste und den Markt. Vielen Dank für das Ansehen und sehen Sie im nächsten Video. 21. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – Externes Recorder: Verwenden eines externen Datensatzes oder es ist eine Option für einen Anfänger. Und in diesem Vortrag erfahren Sie, ob es eine Option für Sie ist. Wie ich bereits erwähnt, Zoom hasserfüllt lief, es ist ein vielseitiges Aufnahmegerät. Es muss Kondensatormikrofone, die Sie viele Effekte Optionen einstellen können , die Sie für Ihre Aufnahmen verwenden können. Aber wie auch immer, lassen Sie uns einen testen. Wie gut es ist für die Aufnahme von Podcasts oder Voiceovers. Dies ist ein Beispiel für eine enge Aufnahme mit Zoom- und Onboard-Mikrofonen. Dies ist ein Beispiel für eine enge Aufnahme mit Zoom und integrierten Mikrofonen. Wie klingt es aus der Ferne? Dies ist ein Beispiel für die Aufzeichnung aus der Ferne. Wir haben Mikrofone gezoomt und an Bord. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme aus der Ferne mit Zoom und eigenen Board-Mikrofonen. Oder wenn Sie ein abgeschnittenes Mikrofon angeschlossen haben. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit Zone und Clip-Mikrofon. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit Zone und Klickmikrofon. Oder wenn ich meine SM7 b verwenden möchte ist dies ein Beispiel für die Aufnahme mit Zoom und SM 7B Mikrofon. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit Zoom und SM 7B Mikrofon oder AKG Mikrofon. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit Zoomseite für n und Kondensatormikrofon. Dies ist ein Beispiel für die Aufnahme mit Zoom-Hass für n und Kondensatormikrofon, wie Sie sehen können. Und hier ist es eine schöne Lösung und ziemlich billig für anständige Ergebnisse. Aber natürlich, wenn Sie stationär sind und alles in Ihrem Schlafzimmer aufnehmen, benötigen Sie möglicherweise keinen Rekorder wie diesen. Aber wenn Sie wenig Geld haben, ist es definitiv eine Option. Vielen Dank für das Ansehen und sehen Sie im nächsten Video. 22. ABSCHNITT 3: Hardware-Einrichtung – Audio-Schnittstelle: Endlich Audio-Schnittstelle, benötigen Sie einen Ständer und Eclipse für Ihr Mikrofon. Und für Sultan-Tänzer können Sie einen Käfig verwenden, der Vibrationen reduziert. Schließen Sie das XLR-Kabel an den Eingang an und stellen Sie mit dem Gain-Regler die Lautstärke des Signals ein. Mit Shure SM 7B. Da es sich um ein dynamisches Mikrofon handelt, braucht man viel Verstärkung und trotzdem wird das Signal für einen Kondensator wie diesen AKG nicht so laut sein. Denken Sie daran, die Phantomspeisung einzuschalten und dann wieder einzustellen. Dieses Mikrofon ist viel empfindlicher, also seien Sie vorsichtig. Ich neige dazu, das Eingangssignal so rein wie möglich zu halten, und ich passe keine Optionen an der Rückseite des Mikrofons an. Ich kann später jede Frequenz ausschneiden, die ich will. Jetzt ist die Audioschnittstelle mit dem Computer verbunden. Ich sehe es an den Lichtern hier. Ich kann auch sehen, dass ich das Eingangssignal bekomme. Ich habe meine Kopfhörer eingesteckt und dann das Signal zurückbekommen. Und zurück zum Vortrag über den Signalfluss, zumindest an diesem Ende funktioniert alles großartig. Dieser Teil der Einrichtung ist vorbei. Jetzt gehen wir zur Software. Danke, dass du das Video gesehen hast. 23. ABSCHNITT 3: Software-Einrichtung – Pro-Tools: Richtig, damit wir wissen, wie Sie Ihre Ausrüstung einrichten können. Jetzt schauen wir uns die Software an. Die Prinzipien in allen Audiosequenzern sind also gleich. Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie die relevanten Optionen finden. Beginnen wir mit Pro Tools. Avid Pro Tools ist eine Software, die in der Audio-Industrie weit verbreitet ist. Wenn Sie jemals an Ton für Spiele, Filme oder als Toningenieur arbeiten , werden Sie sicher Protokolle verwenden. Protokolle sind jetzt auf einem Abonnementmodell verfügbar, das heißt, Sie zahlen monatlich für die Verwendung dieses Modells. Gute Sache ist, dass sie eine leichte Version haben. Es ist kostenlos und es ist eine großartige Option, mit der Sie heute beginnen können. Okay, schauen wir uns mal an, wie man es einrichtet. Zuerst müssen Sie das richtige Audiogerät auswählen. Sie können dies auf der Registerkarte Setup und Wiedergabemodul-Option tun. Wie Sie sehen können, habe ich meins eingerichtet, um Saphir ist ein Name meiner Audio-Schnittstelle. Wichtige Einstellung, die Sie beachten müssen, ist eine Hardware-Puffergröße. Sie müssen es auf einen korrekten Wert setzen. Wenn Sie sich selbst mit einem Mikrofon aufnehmen, bedeutet ein niedrigerer Wert weniger Latenz. Es ist besser, Ihre Aufnahmen zu überwachen. Und später, wenn Sie eine Bearbeitung mischen und viele Effekte haben, setzen Sie sie auf einen höheren Wert, wird es Ihnen mehr Verarbeitungsleistung geben. Jetzt ist es an der Zeit, Ein- und Ausgänge zu betrachten. Wenn Sie sich die Ausgänge ansehen, können Sie die amüsante Stereo-Setup sehen. Das sind meine Monitore. Unter der Registerkarte Eingaben können Sie alle Eingaben sehen, die ich über meine Schnittstelle zur Verfügung habe. Mikrofoneingänge, Line-Eingänge, Geschwindigkeit wenn und ein Punkt. Für diese Aufnahme verwende ich den Eingang eins, dem es sich um einen einzigen Mono-Mikrofoneingang handelt. Nun, um aufzunehmen, benötigen Sie eine neue Audiospur. Wechseln Sie zur Registerkarte Truck neu, und wählen Sie dann eine Mono-Audiospur aus. Wie Sie sehen können, hat es eine neue Audiospur namens Audio One erstellt. Lassen Sie uns den Namen in etwas ändern, das Sie erkennen können. Um zu überprüfen, ob Sie überhaupt ein Signal bekommen, müssen Sie den LKW bewaffnen. Arm, was bedeutet, dass Sie auf der Audiospur aufzeichnen Schaltfläche klicken Du nimmst noch nichts auf, überprüfe nur, ob das Signal durchkommt. Klicken Sie nun auf Aufnahme und drücken Sie dann die Leertaste. Wie Sie sehen können, wir Aufzeichnung Mission erfüllt. Wenn Sie sich immer noch fragen, welches Programm Sie für Ihre Aufnahmen verwenden sollten, würde ich empfehlen, mit Pro Tools zu gehen. Ich weiß, dass die Schnittstelle ein wenig entmutigend und vielleicht kompliziert aussieht, aber ich bin mir sicher, dass Sie es sofort bekommen werden. Es ist nur eine Frage der Übung. Und Protokolle ist eine professionelle Audio-Lösung. Und wie ich schon sagte, du kannst heute mit Light-Versionen kostenlos spielen . Danke fürs Zuschauen. 24. ABSCHNITT 3: Software-Einrichtung – Adobe Audition: Okay, lassen Sie uns jetzt einen Blick auf Adobe Audition und Audioprogramm werfen, das Teil von Creative Cloud ist. Wie ich gerade sagte, Adobe Audition ist eine großartige Lösung für Menschen, die Adobe Cloud verwenden. Wenn Sie mit einem Video in Premier oder After Effects arbeiten, können Sie Ihre Audiodaten problemlos integrieren. Adobe verwendet auch ein abonnementbasiertes Modell. Sie erhalten Vorsprechen als Teil der Adobe Suite, oder Sie können es als Einzelversion kaufen. Sie können es auch 30 Tage lang kostenlos testen. Okay, lassen Sie uns einen Blick auf die Einrichtung unter Einstellungen werfen. Wechseln Sie zu Audio-Hardware, und überprüfen Sie, ob Sie die richtige Ausrüstung ausgewählt haben. Wie Sie sehen können, habe ich meinen Standardein- und Standardausgang auf Saphir gesetzt, meine Audio-Schnittstelle. Sie haben auch eine Puffergrößenoption. Ich habe im letzten Video darüber gesprochen. Geringerer Wert bedeutet weniger Latenz für Ihre Aufzeichnung und eine bessere Überwachung. Höherer Wert ist besser, wenn Sie viele Effekte und Plugins verwenden. Lassen Sie uns ein paar Audio-Trucks erstellen. Klicken Sie nun auf Neue Datei und Neue Mehrspur-Sitzung. Lassen Sie uns den Standardnamen in Audition ändern. Wie Sie sehen können, landete ich mit sechs Audio-Trucks und einem Master-Ausgang. Ich interessiere mich für Lkw eins, den, auf dem ich aufzeichnen werde. Ich muss morgen die Eingabe ändern. Saphir-Eingang eins. Da steckte ich mein Mikrofon an. Lassen Sie uns den Truck bewaffnen und sehen, ob wir überhaupt ein Signal bekommen. Ich kann auf den Zählern sehen, Guter Job. Jetzt lass uns Rekord und Leertaste treffen und sehen, ob ich überhaupt etwas aufnehmen kann. Mission erfüllt. Daher kann ich Oxidation nicht wirklich empfehlen, weil ich sie nicht für meine Audioproduktionsprojekte verwende. Aber von dem, was ich gesehen habe, kommt es mit einer großen Auswahl an Effekten und Werkzeugen. Und es ist eine großartige Lösung für alle, die bereits Adobe Suite verwenden, vor allem, wenn Sie mit Videos arbeiten. Nun, danke fürs Zuschauen. 25. ABSCHNITT 3: Software-Einrichtung – Audacity: Cool. Und für die letzte, Ich werde Udacity und Open-Source-Audio-Sequenzer. Audacity ist eine kostenlose Audioproduktionssoftware. Sie können es für Mac oder PC verwenden. Audacity ist eine Open-Source-Software. Also, wenn Sie wollen, können Sie Geld dafür spenden oder helfen, es zu entwickeln. Werfen wir einen Blick, wie einfach es ist, alles einzurichten. Im Hauptfenster können Sie also Ihre Eingabe- und Ausgabehardware sehen , die auf Saphir gesetzt ist, meine Audio-Schnittstelle. Hier können Sie auch Ihre Aufnahmekanäle einstellen. Natürlich haben Sie mehr Optionen in den Einstellungen wie Audio Puffer oder Latenzkorrektur. Sie so Udacity Antwort auf die Hardware-Puffergröße. Je höher die Zahl, mehr Latenz während der Aufzeichnung. Um zu sehen, ob du irgendein Signal bekommst. Klicken Sie auf das Mikrofonsymbol im Hauptfenster. Klicken Sie auf Start Monitoring Option und sprechen Sie mit Ihrem Mikrofon. Wie Sie sehen können, bekomme ich ein paar Signale durch. Jetzt, um mit der Aufnahme zu beginnen. Drücken Sie einfach den Aufnahmetaste und beginnen Sie zu reden. Ich bekomme etwas Audio rein. Gut gemacht. Audacity ist also eine Lösung für Leute, die kein Budget haben und immer noch persönlich aufzeichnen möchten, mit etwas Professionelleren anfangen oder einfach nur Pro Tools Lite Version verwenden möchten. jeden Fall für sich selbst getestet. Aber wenn du deine Aufnahmereise fortsetzen und deine Fähigkeiten weiterentwickeln willst, solltest du vielleicht etwas anderes suchen. Danke fürs Zuschauen. 26. ABSCHNITT 4: Dist- und Proximity: Vielen Dank, dass Sie sich mir in diesem Abschnitt angeschlossen haben. Also habe ich Ihnen die Auswirkungen gezeigt, dass Sie zu nah oder zu weit vom Mikrofon entfernt sind. Aber lassen Sie uns jetzt herausfinden, welche Distanz für Ihre Aufnahme am besten ist. An dieser Stelle sollten Sie über die Aufnahme direkt auf Ihrer mobilen Kamera oder Ihrem Laptop mit einem eingebauten Mikrofon wissen . Du kennst die Regeln. Gleiche mit dem Clip. Sie können es auf die Cholera-Rate setzen wird die Außengeräusche reduzieren. Aber Sie können Ihre Stimme verzerren in diesen Labors sind sehr empfindlich. Sie können überwinden, drücken Sie Ihre Aufnahmen. Ich bevorzuge es, es in der Nähe meiner Brust zu haben. Es ist also eine Frage der Präferenz und der Umgebung, in der Sie sich befinden. Sie müssen es testen und für die Tischaufzeichnung anpassen. Das Verschieben des Mikrofons näher oder weiter als drei Zoll hilft. Drei Intos ist der Abstand, in dem die Päpste am meisten präsent sind. Für das dynamische Mikrofon wie SM7 B können Sie es so nah wie möglich haben und immer noch laut schreien. Aber mit einem Kondensator wie diesem AKG möchten Sie vielleicht etwas mehr Distanz haben. Dies ist ein Beispiel für den Näherungseffekt. Dies ist ein Beispiel für den Näherungseffekt. So klingt es aus der Ferne. So klingt es aus der Ferne. Bewegt in Mike Route über oder unter Ihrem Leben. Versuchen Sie, es zur Seite zu bewegen, hörte zu, wenn es überhaupt einen Unterschied macht. So hört es sich an, wenn ich die Position meines Kopfes ständig ändere. So hört es sich an, wenn ich die Position meines Kopfes ständig ändere. Eine Sache ist, es konsequent zu halten. Wieder, Liebe Aufnahmen, wo der Schauspieler geht aus dem Mikrofon Mitte Satz, nicht hilfreich. Und natürlich, achten Sie auf Näherungseffekt. Näherungseffekt tritt auf, wenn Sie das Mikrofon zu nahe an die Klangquelle setzen, zum Beispiel Akustikgitarre. Das Ergebnis wird ein boomiger, Low-End-Klang sein, da das Mikrofon niedrige Frequenzen aufnimmt. Die am meisten gewohnten, schön in Parks sind dafür am bekanntesten. Versuchen Sie also, niedrige Frequenzen auf der Rückseite des Mikrofons auszuschalten oder das Mikrofon von der Schallquelle weg zu bewegen. Wenn Sie sich jedoch in einer lauten Umgebung wie dem Pfad befinden, möchten Sie, dass sich das Mikrofon so nah wie möglich an der Schallquelle befindet. Dann kommt der Frequenz-Cutoff ins Spiel. Aber wenn Sie in einer kontrollierten Umgebung wie Ihrem Schlafzimmer aufnehmen, können Sie verschiedene Mikrofonpositionen testen, Ihre Aufnahmen hören und Dienstagsposition, die den Klang ergänzt. Ein Trick, den ich meinen Kunden sage, ist, auf dem Boden zu markieren , wo sie sitzen oder stehen während der Aufnahme. Auf diese Weise, wenn Sie die Hälfte Ihres Materials heute und die andere Hälfte nächste Woche aufzeichnen, wird es im gesamten Produkt konsistent sein. Du wirst gleich klingen. Und ich verspreche Ihnen, wenn Sie nicht vermarkten, werden Sie die genauen Positionen vergessen. Also danke für das Ansehen und sehen Sie im nächsten Video. 27. ABSCHNITT 4: Pop Shield: Lassen Sie uns also über eines der wichtigsten Aufnahmetools sprechen, ein Pop-Schild. Also, was sind Päpste? Päpste sind niederfrequente plosive Töne, besonders hörbar auf p und b Buchstaben. Das Problem tritt auf, wenn Sie sich in der Nähe des Mikrofons befinden. Und wie Sie vermuten, wenn Sie einen Podcast oder eine Erzählung aufzeichnen, möchten Sie irgendwie nah am Mikro sein. Dies ist mit dem Näherungseffekt verknüpft. Das haben Sie in einer vorherigen Vorlesung erfahren. Ein Mikrofon wird empfindlich auf niederfrequente Fehlerstrahlen reagieren. Das sind plosive Geräusche. Hören wir uns einige Beispiele an. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Peter hat Päckchen Papier abgeholt. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Peter nahm eine Packung Paprikaschoten auf. Wie funktioniert es knallt? Feldarbeit, es zerbricht den Luftzug. Es ist also nicht mehr so eine starke Kraft. Aber hohe Frequenzen vergehen ohne Probleme. Die Entfernung, die Sie montieren sollten, ist ein paar von Interesse vom Mikrofon. Es sollte einen kleinen Luftspalt geben, damit der Popfilter funktioniert. Jetzt mit jedem Kondensatormikrofon benötigen Sie einen Papstschuh. Es sind sehr empfindlich auf jegliche Turbulenzen. Wir haben Dynamik. Sie können mit viel mehr davonkommen, aber auf jeden Fall sind sie nicht immun gegen Plosive. Wir haben ein USB-Mikrofon, Sie brauchen wahrscheinlich ein Pop-Schild. Pop-Filter sind ziemlich billig, aber wenn Sie kämpfen, können Sie immer noch einen mit einem Kleiderbügel und alten Gezeiten machen. Okay, danke, dass du zugesehen hast und dich im nächsten sehen kannst. 28. ABSCHNITT 4: Pencil: In diesem Vortrag möchte ich mit Ihnen über ein anderes Aufnahmeproblem sprechen , auf das Sie mehr als wahrscheinlich stoßen werden. Und ich möchte Ihnen eine Old-School-Technik zeigen , die ich von einem erfahrenen Tontechniker gelernt habe. Zivilisten, was ist das? Geschwister sind die bösen Ss, die Hochfrequenztöne, die das Mikrofon aufnehmen wird. Es hängt genauso vom Mikrofon ab wie von Ihrer Stimme. Also dieses Clique-Mikrofon klingt OK, weil ich eine tiefere Stimme habe, aber mein Partner hat eine höhere Tonalität. Und das Lavaliermikrofon wird diese Frequenzen aufnehmen. Zivilisten, 6-7 Einstellungen, Geschwister, 6-7 Einstellungen. Ein weiteres Beispiel wäre, wenn das Mikrofon diese Schlauheit Ihrer Stimme aufnimmt, muss dies später mit EQ korrigiert werden. Deshalb ist es wichtig, verschiedene Mikrofone zu testen, bevor Sie das Gerät auswählen. Moderne Techniken würden ein DS oder Plug-in irgendeiner Art beinhalten. Wenden Sie es nicht bei der Eingabe an, die später als zerstörungsfreier Effekt angewendet wird. Übertreiben Sie es auch nicht, weil er den Ton punktet und die Aufnahme ist wirklich schlecht. Möglicherweise müssen Sie die Verstärkungskontrolle verwenden, um diese Säuren zu senken. Auch hier handelt es sich um Postproduktionstechniken. Würde, Wenn Sie zivile Länder an der Quelle kontrollieren wollen, jeder ist anders. Beginnen Sie mit der Mikrofonplatzierung. Befüllen funktioniert hier nicht, aber die Entfernung könnte sein. Also eigenständig weiter vom Mikrofon entfernt, oder vielleicht auf deine Kehle gerichtet oder vielleicht höher als dein Leben getestet. Bürgerliche Länder in der Nähe, 67 Sibyl beunruhigend Geschwister weit 6-7, zivilen und Einstellung Geschwister, 67 Einstellung Geschwister, 6-7, Einstellung einer alten Schule Toningenieur erzählte mir von einer anderen Technik. Schnappen Sie sich einen Bleistift und kleben Sie ihn an die Vorderseite des Mikrofons, aber kleben Sie nicht über den Grill. Es sollte die Aufnahme ein wenig sauberer machen. Cb plant 67 Geschwister Einstellung, CBG Inseln, 67 Geschwister Einstellung. Aber wie funktioniert es? Ich schätze, wie ein Papst CLT wird einige der Luftwaffe stören. Und manche Leute sagen, es funktioniert, andere, dass es nicht tut. Aber wenn Sie Geschwister Problem anzugehen, kein Schaden, es zu versuchen. Also falsches Mikrofon für Ihre Stimme wird der Hauptschuldige sein. Und leider ist für viele von euch Knospen am wichtigsten. Und Sie werden nicht in der Lage sein, so viele Mikrofone zu testen, wie Sie möchten. Diese Techniken sollten dir also am Anfang definitiv helfen. Vielen Dank für das Zuschauen und sehen Sie in der nächsten. 29. Kopfbedeckung 4: Headphone: Bevor Sie zum Vortrag über Hören und Monitoring während der Aufnahme kommen, wollte ich ein kurzes Video über die Wichtigkeit der Kopfhörer-Mix machen Ich zeige Ihnen ein paar Tricks, die Sie in Zukunft nützlich finden könnten. Aber was ist ein Kopfhörer-Mix? Ist der Audio-Feed, den die aufgenommene Person in ihren Kopfhörern hört. Die häufigste Situation wäre also, wenn man einen Sänger aufnimmt. So haben Sie die instrumentale Spur nach unten, und jetzt ist es Zeit, den Gesang aufzunehmen. Jetzt zu tun große Leistung, der Sänger, Wir müssen das Instrument und eine Stimme in ihren Kopfhörern hören. Je besser der Kopfhörer-Mix ist, desto besser wird die Aufnahme sein. Also ich weiß, dass du wahrscheinlich nicht bald in dieser Art von Umcodierung sein wirst. Aber es ist immer noch ein wichtiger Teil des Aufzeichnungswissens und Sie sollten damit vertraut sein. Also ein paar Grundregeln und Tricks. Wenn es eine gute Balance in einem Kopfhörer gibt, ist es mehr als wahrscheinlich, dass Musiker viel besser funktionieren. Ich meine, wenn es jetzt gut klingt, wie gut wird die finale Mischung sein? Natürlich, fügen Sie einige Reverb oder Verzögerung, wenn der Künstler diese Präferenz hat. Kopfhörerbluten kann ein Schmerz sein. Invertieren Sie die Polarität, um zu tragen. Bluten, was bedeutet, dass unerwünschte Geräusche von anderen Quellen aufgenommen werden. Polarität ist Phase. Ich werde hier nicht auf Details eingehen, aber das Invertieren der Phase hilft bei der Aufnahme, besonders wenn Sie mehr als ein Mikrofon haben. Ein Sänger braucht gute Kopfhörer ausgewogen, um Pfirsich mit den Trucks. Manchmal kann ein Jahr während der Aufnahme helfen. Sie können den Sänger beeinflussen, Pete mit einem einfachen Falten zurück Tricks. Wenn der Sänger flach ist, drehte einen Gesangsmonitor in den Kopfhörern nach unten. Wenn der Sänger scharf ist, drehen Sie den Stimmmonitor in den Kopfhörern nach oben. Verschieben von EMBASE LKW einige Millisekunden hin oder her kann helfen, die Nut unterwegs zu finden. Das sind also eine einfache Tricks, die Ihnen helfen können. 30 der perfekten Kopfhörer-Mischung. Wenn Sie sich selbst aufzeichnen, probieren Sie sie auch aus. Aber für Sie wäre es eine Priorität, Aufzeichnungsverzögerung loszuwerden. Die Puffergröße wurde auf niedrigere Größe geändert, wenn die Kopfhörer verzögert werden. Danke fürs Bleiben. Ich weiß, dass dieser Vortrag auch etwas abseits Thema, aber selbst zu wissen, was ein Kopfhörer-Mix ist, wird Sie so viel bequemer machen, auch wenn Sie sich auf die nächste aufnehmen. 30. ABSCHNITT 4: Umgebung: Lass uns über dein Zimmer reden. Lassen Sie uns über Akustik sprechen. Akustik ist eine Kunst, Raum zu messen und mit geeigneten Materialien zu behandeln. Das Thema Akustik ist kolossal. Es erfordert jahrelanges Studium und Erfahrung. Versuchen Sie, darüber hinaus über das Aufnahmestudio nachzudenken. Schalldämmung betrifft Metrostation, Einkaufszentren, Krankenhäuser, Schulen. Es ist Lärmbelastung, es ist Nachhall, es ist ein General Rocker Architekten haben diese Gebäude entworfen. Wir haben Akustik im Sinn. Ich werde Ihnen nicht alles über die Akustik in diesem Vortrag beibringen, ich möchte Ihnen ein paar Grundprinzipien und Tricks geben , wie Sie Ihr Zimmer jetzt verbessern können. Akustik beginnt mit der Raummessung. Sie messen die Größe und dann den Frequenzgang mit speziellen Mikrofonen. Basierend auf Ihren Berechnungen installieren Sie geeignete Materialien. Die andere wichtige Messung sind Nachhallungen, die RT 60 genannt werden. Dies ist die Zeit, die der Klang benötigt, um 60 dB zu verringern, was fast still ist. Leider sind die meisten dieser Messungen außer Reichweite für Anfänger und Menschen, die nur in ihren Schlafzimmern aufnehmen möchten. Aber bevor Sie alles ignorieren, stellen Sie sicher, dass Sie sich Ihrer Zimmer Mängel bewusst sind. Und das sind übermäßiger Nachhall und eine ACO, die sich auf Ihre Aufnahmen auswirken wird. Es kann ein langes Echo in einem Großstadthaus oder Gedankenecho in einem kleinen leeren Raum sein. Unsymmetrische Frequenzen treten auf, wenn niedrige Frequenzen stumm geschaltet werden. Oder hohe Frequenzen klingen, schwach, klingelnder Ton, klatschen Sie Ihre Hände. In einem kleinen leeren Raum hören Sie unangenehme Klingeln genannt Flattern, Echo, boomenden Bass. Es betrifft Schlafzimmer-Studios. Alles klingt einfach so schwer ist wegen niederfrequenter stehender Wellen, frühe Reflexionen, prallenden Reflexionen von den nächsten Wänden. Der Effekt, den Sie aufzeichnen und zuhören. Isolation, unerwünschte externe Geräusche, stehende Wellen, statische Knoten, die an einem Ort zu bleiben scheinen, oder? Also eine ganze Menge, um deinen Kopf zu wickeln. Aber ich sage, du solltest dir keine Sorgen machen. Behandeln Sie Ihr Zimmer Asset Studio nicht. Du wirst nie Profi klingen, du wurdest nicht gefaltet entworfen, hast die Grenzen gelernt und improvisiert. Erstens wäre es, mit Ihren Kopfhörern zu hören anstatt mit Monitoren ausschließlich mit Lautsprechern. Kopfhörer geben Ihnen den direktesten Klang. Es ist nicht ideal, aber die beste Lösung in Ihrer Situation. Verwenden Sie Klausel Mike Technik näher Sie an das Mikrofon sind, weniger Lärm werden Sie erfassen. Verwenden Sie Direktionalität des Mikrofons, wenden Sie sich von unerwünschten Quellen ab und machen Sie eine kleine Stimmkabine. Sie können es mit Ihren sehr Decken oder Kissen tun. Legen Sie sie um Ihr Mikrofon und er wird helfen, den Ton zu isolieren. Schließen Sie die Fenster, geschlossen die Türen Suite von allen Lärm erzeugenden Geräten, wie Waschmaschine. Jetzt haben wir akustische Materialien. Du musst gemeinsame Entscheidungen treffen. Absorber und Diffusoren. Absorber absorbieren unerwünschte Geräusche und glauben es oder nicht, Sie sind schlecht, Sie sind Matratze oder anständige Absorber. Gleiches mit Kissen oder Kissen. So spielt in der Nähe der Schallquelle. Diffusoren brechen die Frequenzen und dekonstruieren die Geräusche. Also hier kommt dein Bücherregal. Außerdem, je mehr zufällige Sachen in Ihrem Zimmer, desto besser. Vermeiden Sie die Aufnahme im leeren Raum mit nackten Wänden. Es ist das Schlimmste. Nun, es sei denn, du machst es. Wenn Sie Geld investieren frühe Reflexion Schild, die helfen, aber sonst akzeptieren die Einschränkungen und testen, testen, testen, testen. Wenn Sie an professionelle Mixing oder Aufzeichnung Karriere denken, dann müssen Sie Ihre Situation neu bewerten. Aber für Podcasting oder Online-Kursaufnahmen, na ja, Sie müssen nur die Grundlagen verstehen und das Beste aus dem Ort, an dem Sie sich befinden, machen. Akustik ist ein schweres Thema. Für einen Anfänger. Wie DU wird das Schlafzimmer gut machen. Schau dir einfach das Mikrofon an, bedecke deine Fenster und ich bin mir sicher, dass deine Aufnahmen ausgehen werden. - Großartig. Danke fürs Ansehen und sehen uns in der nächsten. 31. SECTION 4: Hören: Ich hoffe, alles läuft gut und du machst dich bereit, deine tollen Aufnahmen zu machen. Aber halten Sie sich für eine Sekunde. Du bist noch nicht fertig. Mit Aufnahme kommt das Hören. Und in diesem Vortrag möchte ich mit Ihnen über die Macht der Überwachung und Referenzierung in verschiedenen Umgebungen sprechen. Und ich möchte Ihnen auch ein paar Tipps und Tricks zum Zuhören geben. Sieh dir das große Ganze an, Perfektionismus. Es ist keine Säure, also wirf sie weg. Es ist so einfach, sich in Details einzufangen, um immer wieder eine Zeile aufzunehmen. Wenn es gut klingt, ist es gut, ist das gleiche. Also lass es los und zieh weiter. Hören Balance. Wenn Sie Hintergrundmusik haben, hören Sie Ihre Aufnahme mit eingeschalteter Musik an. Wenn Sie eine Rede aufnehmen, hören Sie sich das Ganze an, nicht nur wenige Auszeichnungen. Sie wären erstaunt, wie verzeihend die Zuhörer sind und wie leicht sie sich an das Geräusch anpassen können , wenn es auf Systemen bleibt. Wasser, dieser Bildschirm. Ich weiß, dass die Aufnahme alles über das Hören ist, aber was die Eingabe ist es immer noch Aufnahme, dass es ausfallen? Hat es mit Ohren und Augen auf den roten Monitor getroffen? Willkommens-Kopfhörer. Aber hören Sie auf viele verschiedene Systeme. Referenz auf Laptop-Lautsprecher, billige Ohrhörer, teure Monitore, Test, Test, Test. Die Leute hören auf eine andere Einstellung. Testen Sie also so viele wie Sie können. Hören Sie in verschiedenen Umgebungen. Geh aus der Tür und höre hindurch. Hören Sie in einem Auto, wenn Sie die Straße in einem Fitnessstudio mit einem Zug hinunter gehen. So konsumieren die Menschen den Inhalt. So stellen Sie sicher, dass Ihre Aufnahmen so gut in diesem lauten Umgebungen, drehte die Lautstärke. Wenn Sie es so weit wie möglich abstellen, sind die Worte immer noch hörbar? Du wärst erstaunt, wie großartig dieser Trick ist. Wenn es auf einem niedrigen Niveau gut klingt, ist es ein Anfang. Schließen Sie die Augen und hören Sie die Aufnahme zurück. Konzentriere dich auf Details. Hören Sie es einfach an. Lassen Sie Ablenkungen los. Schweres Referenzmaterial Bereit? Wie möchten Sie Ihre Aufnahmen klingen? Vergleichen Sie zwischen den beiden und hören Sie zu. Hören sie sich gleich an? Haben Sie jemand anderes, der sich Ihr Material anhört. Was ist das Feedback? Ich wette, dass etwas, das du etwa vier Stunden betonst. Sie merken es nicht mal. Ein weiteres Paar Ohren ist eine große Hilfe. Frische Ohren, die stundenlang dasselbe Material hören, helfen nicht. Im Gegenteil, Ihre Ohren werden in eine Müdigkeit geben. Sie werden das Gefühl von Balance und Volumen verlieren. Ruhen Sie es aus und hören Sie es an. Am nächsten Morgen. Ich nehme fünf bis zehn Minuten Pausen jede Stunde der Arbeit, machen ein t lesen etwas ist besonders wahr, wenn Sie an einer geschlossenen Tasse Kopfhörer arbeiten, Ihre Ohren werden sehr schnell müde. Du bist bis zum Ende gekommen. Großartig. Ich weiß, dass ich die Liste ziemlich schnell durchging und einige davon gilt für einen späteren Produktionszustand, aber versuchte, sich an alles zu erinnern. Kritisches Hören ist ebenso wichtig wie die Aufnahme. Und wenn man die beiden Aspekte versteht, gibt es keine andere Option. Deine Arbeit wird großartig sein. 32. ABDECKUNG 4: Rauschboden: In dieser Vorlesung werde ich Ihnen sagen, was ein Lärmboden erhöht, warum Sie etwas davon behalten sollten und warum ein Lärmtor nicht funktioniert. Die meiste Zeit. Raumton und Lärm Boden sind etwas zu verschiedenen Dingen. Aber zur Vereinfachung werde ich mit Lärm Boden gehen, um Raum bis zu beschreiben. So werden alle unerwünschten Geräusche Buzz seine Geräusche von außen sein. Sie wollen sich auf den Ton Ihres Zimmers und Geräusche im Inneren konzentrieren. Sie werden immer etwas Geräusch auf Ihren Aufnahmen haben. Wie viel es hängt vom Mikrofon ab und wie weit Sie vom Mikrofon entfernt sind. Aber Lärm Boden ist nicht notwendigerweise eine schlechte Sache. Und ein menschliches Ohr passt sich an ein konstant geringes Geräusch auf Ihren Aufnahmen an. Es gibt nur wenige Dinge, die Sie tun sollten, bevor Sie Ihren Buchhalter aufnehmen. Nehmen Sie ein oder zwei Minuten des Lärmbodens auf, der Raumton, Stadt sind darauf ausgerichtet, den Raum aufzunehmen und zu verlassen. Dadurch erhalten Sie einen Füllstoff und ein Rauschen, das Ihren Aufnahmen entspricht. Und später können Sie es verwenden, um Fehler oder Lücken zu decken. Und denken Sie daran, wenn Sie all den Lärm loswerden, wird Ihre Stimme unnatürlich klingen. Also hier ist eine vollständige Rauschaufnahme. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Hier ist keine Rauschaufnahme. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Und hier ist eine reduzierte Rauschaufnahme. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Wie Sie hören konnten, ist der letzte der beste. Ich war in der Lage, den Lärm zu reduzieren, aber die Stimme klang natürlich. Also, warum ich kein Lärmgating mag? Nun, Noise Gate wird jedes Signal weglassen, das unterhalb der Schwelle liegt, die Sie sagten. Und du darfst sagen: Nun, das Geräusch liegt unter der Schwelle meiner Stimme. Das kann ich einfach gebrauchen. Das stimmt, aber hören Sie zu, was passiert, wenn ich das Tor auf meine Aufnahme setze. Auf der Rückseite einer Membran befindet sich eine Schwingspule, eine Drahtspule, die ebenfalls vibriert. Auf der Rückseite des Zwerchfells ist auferlegt. Eine Spule aus Draht, die auch vibriert. Wenn es eine Pause in den Aufnahmen gibt, funktioniert das Tor, aber wenn ich spreche, ist das Geräusch wieder in vollem Kreis. Warum ist das so? Nun, das Geräusch ist immer noch auf meiner Sprachaufnahme und das geht durch das Tor. Also, um das Rauschen zu reduzieren oder spezielle Plugins und Audio-Wiederherstellungssoftware zu verwenden. Sie können auch die Option in Adobe Audition namens denoise verwenden. Andernfalls versuchen Sie, das Geräusch an der Quelle unter Kontrolle zu bekommen, was mit billigen Mikrofonen schwierig sein kann. Und vergessen Sie auch nicht, den Füllstoff, den Lärmboden aufzuzeichnen. Sie werden sich als nützlich erweisen, auch wenn Sie mit verschiedenen Mikrofonen aufnehmen. Danke, dass du bis zum Ende bleibst und wir sehen uns im nächsten. 33. ABSCHNITT 4: Andere Tipps: In diesem Video möchte ich mit Ihnen ein paar Tipps zur Aufnahme teilen, einige grundlegende, einige fortgeschrittene. Selbst wenn Sie mit einem Mobiltelefon beginnen, bin ich mir sicher, dass Sie mit der Zeit in mehr Ausrüstung und Ausrüstung investieren wollen. Also zu wissen, wie alles funktioniert, ist Ihr erster Schritt. Lasst uns loslegen. Verstehen Sie, dass Sie aufzeichnen, was Sie aufnehmen werden, welche Ausrüstung haben Sie? Wo wirst du aufzeichnen? Und wenn Planung von entscheidender Bedeutung ist, haben Sie es schon vorher. Du willst nicht vor Ort improvisieren. Nun, es sei denn, das ist der Sinn, dass Ihr Produkt die Quelle angefangen hat, richtig. Mikrofon-Platzierung ist ein Muss. Beobachten Sie die Eingangspegel, wenn Sie aufzeichnen. Sie können immer feststellen, wann die Aufnahme an der Quelle durcheinander gebracht wurde. Verwenden Sie kleine Anzahl von Mikrofonen. Dieser Rat ist wahrscheinlich für die Zukunft. Wenn sich die Anzahl der Mikrofone verdoppelt, gibt es eine potenzielle Abnahme der akustischen Verstärkung um 3dB, was bedeutet, dass Sie den Eingang jedes zusätzlichen Mikrofons herunterdrehen müssen, um Rückkopplungen zu vermeiden. Deshalb ist es ziemlich schwierig, wenn man eine große Band auf einer Bühne aufbauen muss. Verwenden Sie, wo möglich, Stoßdämpferungen. Ich habe schon mal darüber geredet. Stoßdämpfungen, insbesondere bei der Aufnahme mit Kondensatoren, reduzieren Vibrationen und Niederfrequenzstöße während der Aufnahme. Halten Sie Audiokabel von Stromkabeln fern. Sie induzieren unerwünschte Geräusche und Störungen. Suite Ihres Telefons Störung und Zerstörung. Sie brauchen nicht diese Drei-zu-Eins-Regel ist eine Faustregel. Es bedeutet, dass, wenn Sie zwei Mikrofone verwenden, der Abstand zwischen ihnen dreimal größer sein sollte, dann Abstand vom Mikrofon zur Quelle. Dies reduziert die Phasenbildung, auch bekannt als Kammfilterung, bei der Frequenzen sich gegenseitig abbrechen. Wegen der Verzögerung des Tones. Verwenden Sie polare Muster, um unerwünschte Geräusche wegzulassen. Halten Sie Mikrofone von Lautsprechern fern, um Rückkopplungen zu vermeiden. Verwenden Sie Kopfhörer, wenn Sie Ihre Aufnahme überwachen. Testen Sie Ihr Gerät, bevor Sie mit der Aufnahme beginnen, und hören Sie sich den Test an. Nehmen Sie immer mehr auf, als Sie brauchen. Wenn Sie in der Zone sind, können Sie alles in einem Takt aufzeichnen. Aber wenn Sie sich nicht sicher sind, was die Lieferung oder den Stil oder eine bestimmte Linie betrifft, nehmen Sie einfach mehr auf. Es ist viel schwieriger, alles wieder für eine Wiederholung einzurichten. Also, wenn Sie an einem Ort sind, nehmen Sie so viel wie möglich auf. Und der letzte, experimentieren Sie. Probieren Sie verschiedene Einstellungen, Platzierungsumgebungen und Decken aus, wo immer Sie wollen. Aufnehmen oder Sitzen am Morgen oder in der Nacht, vor allem am Anfang, es ist wichtig, die Grundlagen zu lernen und deshalb sind Sie hier. Aber auch ist es wichtig, so viele verschiedene Einstellungen zu experimentieren und auszuprobieren , wie Sie tun können und bestäubt. Danke fürs Zuhören. Denken Sie daran, dass die Aufnahme Spaß macht und machen Sie sich keine Sorgen, wenn es nicht perfekt ist, wenn Sie es zum ersten Mal tun. Je mehr du praktizierst, desto besser. 34. ABSCHNITT 5: Mono Vs Stereo: In diesem Vortrag möchte ich über Mono-Stereo sprechen und welche würden Sie wählen? Lassen Sie uns also mit einem schnellen Überblick beginnen. Modell Es ist ein Signal. Wenn Sie sich mit einem Mikrofon aufnehmen, ist es ein Mono-Signal. Sie können Palette, was bedeutet, verschieben Sie sie nach links oder rechts. Aber es wird immer noch nur ein Signal sein. Wenn Sie es duplizieren und eine nach links und andere nach rechts schwenken, wird es nicht Stereo machen. Es wird es nur lauter machen. Um etwa 3dB. Es gibt doppelte Klangintensität. Denken Sie also daran, während ein modales Signal über ein Paar Kopfhörer oder Lautsprecher gespeist werden kann. Es wird es nicht Stereo machen. Es ist immer noch das gleiche ein Signal. Stereo Stereo bedeutet, zwei Eingangssignale zu haben. Wenn Sie beispielsweise Akustikgitarre mit zwei Mikrofonen gleichzeitig aufnehmen, geht ein Signal nach links, das andere nach rechts. Es ist nur die grundlegendste Beschreibung, weil das Thema Stereo-Phoniklang sehr tief ist. Zum Beispiel gibt es einen Unterschied zwischen Stereo und True Stereo, die für konvoluted Reverbs Intrudes Stereo gelten kann, zwei Eingangssignale werden in vier aufgeteilt und auf linke und rechte Ausgänge verteilt. Es kann andere Arten wie Mono zu Stereo, Joint Stereo , Intensität, Stereo, Midside Stereo geben. Aber für jetzt, lassen Sie es uns einfach halten. Zwei Eingangssignale zu Ausgangssignalen, Stereo. Wie wirkt sich das auf dich aus? Die meisten Kameras und Clip-Mikrofone haben sogenannte duale moderne Anschlüsse. Das heißt, sie werden zwei identische Signale aufzeichnen, ein linkes und ein rechtes Signal. Jetzt möchten Sie mit Hörbuchaufnahmen, Podcasts oder Online-Kursen konsistent bleiben. Eine der Amazon Ac x-Anforderungen für Hörbücher ist konsistent im Gesamtklang und in der Formatierung und besteht aus allen Mono- oder Stereo-Dateien. iTunes oder YouTube gelten diese Anforderungen nicht. Also, was machst du mit? Wenn es nur der Dialog ist, sage ich Modell, Es gibt absolut keinen Grund, Stereo zu gehen weil Sie wollen, dass die Stimme sowieso in einem Zentrum ist. Und Stereo nimmt doppelt so viel Platz ein. Nun, vielleicht, wenn Sie ein Interview aufnehmen und zwei Lautsprecher und zwei Mikrofone haben, können Sie einen leicht nach links und eins nach rechts schwenken. Aber wenn diese Tray-Registerkarte Dialog, gibt es keinen Grund, Stereo zu gehen. Aber denken Sie daran, dass einige Geräte als Dual-Mono aufzeichnen. Also, wenn ich Aufnahmen, die so aufgenommen wurden, sind in der Regel in Modell aufgeteilt und verwenden Sie nur einen LKW. Was ist, wenn Ihre Podcasts Hintergrundmusik hat? Hier müssen Sie eine Entscheidung treffen. Entweder Sie remake es als Mono-Track, was ich für Podcasts mache, oder Sie können es als Stereo lassen. Und dann denken Sie daran, dass Ihre Stimme beim Export auf den linken und rechten Kanal aufgeteilt wird. Also, um zusammenzufassen, wenn Sie mit einem Dialog zu tun haben, halten Sie es mono. Einzelne Instrumente, Mono, es sei denn, Sie machen eine Stereoeinrichtung für die Musik, die Sie in Ihren Podcasts verwenden möchten. Sie können es entweder morgen abprallen, aber dann verlieren Sie das Stereo-Feld oder behalten Sie es als Stereo. 35. ABSCHNITT 5: Effekte auf Input: Vielen Dank, dass Sie sich mir an diesem Vortrag angeschlossen haben. Ich würde nicht mit Ihnen über die Verwendung von Effekten auf Input mit harten Tag sprechen und sollten Sie sie überhaupt verwenden? So gibt es viele verschiedene Effekte, die Sie zu Ihrer Aufnahme hinzufügen können, wie Flüsse oder Verzögerung von ZIM oder Modulationen wie diese. Natürlich gibt es andere Effekte, die differenzierter sind, aber Ihnen helfen, den Klang zu erreichen, den Sie wollen. Die wichtigsten sind Kompression, ein EQ. Ich möchte Ihnen zeigen, wie man sie richtig benutzt, weil das Thema so breit ist wie das Meer. Aber der schnelle Überblick wird Ihnen sicherlich helfen. Compressor gleicht die Aufnahme aus, macht leise Geräusche lauter und laute Geräusche recht. So ist Ihr Audiopegel konsistent. Eq befasst sich mit Frequenzen. Sie können unerwünschte Elemente Ihrer Aufzeichnung hinzufügen oder entfernen. Nicht tatsächliche Töne, die als Klicks oder Päpste, sondern Teile des Klangs wie niedrige Frequenzen oder hohe Frequenzen. Wenn ich also niedrige Frequenzen abschneide, klinge ich, als wäre ich im Radio. Es ist wichtig zu wissen, wie Sie Ihr Signal aufspüren können, falls Sie Probleme mit der Ausrüstung haben. Und wenn ich hohe Frequenzen abschneide, klinge ich, als wäre ich unter Wasser. Oh, oh, oh, oh. Okay, was meine ich, indem ich diese Effekte bei der Eingabe verwende? Nun, Sie haben zwei Möglichkeiten. Sie können entweder Ihren Sound aufnehmen und später die Effekte hinzufügen. Es nennt sich Postproduktion. Oder Sie können die Effekte während der Aufnahme hinzufügen. Wie ich Ihnen bereits gezeigt habe, hat dieses Mikrofon einige Optionen, die sich auf die Aufnahme am Eingang auswirken. Also, wenn ich mich dafür entscheide, die niedrigen Frequenzen zu schneiden, werde ich ohne sie aufzeichnen. Ich werde sie nicht zurückbekommen können. Also sollten Sie Effekte bei der Eingabe verwenden? Und warum ist das eine Option, wenn Sie das später tun können? Nun, in der Vergangenheit wurden alle Aufnahmen auf den analogen Geräten, analogen Mischpulten, analogen Kompressoren und Affekten gemacht . Ein Profi, Audioingenieur würde all dies wissen und wie man den besten Sound an der Quelle erhält, wie man die Aufnahme steuert und wie man unerwünschte Geräusche schneidet. Es hat Sinn gemacht. Und du musstest später nicht mit einem Patchschacht spielen. Im Moment machst du alles auf einem Computer. Ich ziehe es vor, so natürlich wie möglich aufzunehmen und dann am Audio zu arbeiten. Natürlich haben andere Menschen ihre eigenen Workflows. Aber für mich ist es eine destruktive Methode, was bedeutet, wenn ich etwas auf eine Eingabe anwende, kann ich es nicht zurückändern. Natürlich gibt es Ausnahmen. Wenn Sie auf den Zählern ein konstant niedriges Grollen hören oder sehen können. Natürlich ist es sinnvoll, einen Input durchzuführen. Du musst es später sowieso machen. Oder wenn Sie verschiedene Einstellungen an Ihrem Mikrofon getestet haben und Sie Ihre Stimme so viel besser klingt. Es ist klug, das zu benutzen. Andernfalls müssen Sie die Arbeit später erledigen. Oder wenn du etwas wirklich laut aufzeichnest. Jetzt ist das ziemlich gefährlich, aber Sie können ein wenig Kompression anwenden. Ich lieber nicht. Sie können zuerst mit Eingangsgewinn spielen. Und natürlich Effekte wie Verzögerung, Verzögerung, Verzögerung oder Modulation auf Eingang r, absolute Nr. Glücklicherweise lebte UNI in der Zeit, dass das Testen verschiedener Effekte auf Ihre Aufnahme keine dauerhafte Veränderung bedeutet. Sie haben jede Menge Möglichkeiten und Freiheit. Ich bevorzuge es, die Aufnahme so natürlich wie möglich zu bekommen und später EQ und Komprimierung zu verwenden. Sie können es natürlich auf eigene Weise tun, um es zu übertreiben, weil Sie später nicht mehr zurückkehren können. 36. ABSCHNITT 5: Die richtige Ausrüstung kaufen: Also die Frage, die ich immer wieder höre, es lohnt sich Ausrüstung sollte ich entweder für die Aufnahme von Podcasts oder Hörbüchern oder Online-Kurse kaufen ? Welches Mikrofon, welche Kopfhörer, welche Audioschnittstelle? Sie müssen nicht Tausende ausgeben, um Ihre Nachricht zu übermitteln. Dank des Internets ist die Verteilung kostenlos. Sie müssen nur ein wenig Zeit in das Lernen und wenig Geld investieren , um eine anständige Ausrüstung zu bekommen. Und heute können Sie das für billig bekommen. Also, was sollten Sie bekommen? Dies hängt natürlich vom Inhalt ab. Wenn Sie ein Sprechkopf-Video, ein Interview oder einen Kurs wie diesen aufnehmen , müssen Sie in ein Lavaliermikrofon investieren. Diese sind, wie ich schon sagte, empfindlich, aber weil er sie in die Nähe Ihres Gesichts gelegt hat, wird das andere Geräusch im Hintergrund sein. Dieses Mikrofon ist um 20 oder $30. Es ist also mehr als erschwinglich. Es ist batteriebetrieben, also ist es ein Nachteil der Klasse. Es ist ein bisschen laut. Ich weiß, dass die Reduktion später ist, aber Sie haben zwei Möglichkeiten. Sie können entweder in teurere Sensibilisierer investieren, die etwa $600 und weniger laut ist. Oder Sie können sich über Audio-Bereinigungstechniken informieren. Als nächstes ist die Sprachaufzeichnung. Podcasts, Hörbücher, Screen Capture Tutorials. Hier möchten Sie den Raumsound reduzieren und das beste Mikrofon finden. Eine Vokalkabine Audio-Schnittstelle und ein netter Mike ist vorzuziehen, aber Sie können später upgraden. Wenn Sie beginnen, werden Sie höchstwahrscheinlich USB-Mikrofone betrachten. Jeder spricht über Blasmikrofon, USB, Schneeball, Yeti. Sie müssen verstehen, dass diese Kondensatoren extrem empfindlich sind. Und ich nehme an, dass Sie entweder in Ihrem Schlafzimmer oder Büro mit Windows, Nachbarn und vorbeifahrenden Autos aufnehmen werden? Ja. Diese Mikrofone sind einfach zu bedienen. Sie werden Hintergrundgeräusche dort aufnehmen, er ist das Grollen. Also seien Sie vorsichtig. Was ich vorschlagen würde, ist, sich für ein dynamisches USB-Mikrofon zu entscheiden. Wie ich in früheren Vorlesungen mit Ihnen besprochen habe, die Dynamik nicht so sensibel. Ja, sie erfordern mehr Verstärkung, aber sie reduzieren das Hintergrundgeräusch. Der Nachteil, nun, wir haben mehr Gewinn, es gibt mehr Hayes. Also müssen wir uns darüber informieren, das zu reduzieren und zu testen, ob es möglich ist. Amazon hat eine Rückgaberichtlinie. Wenn Sie also die Ausrüstung nicht mögen, tauschen Sie sie gegen etwas anderes aus. Und Sie können das Startermikrofon für bis zu einem $100 bekommen. Sie werden also nicht den Bank-Steckschild brechen, wenn Sie sich entschließen, mit dem Kondensator zu gehen, Pop Shield ist ein Muss. Du bekommst Pops und Mundgeräusche. Selbst mit Dynamik wird es helfen. Sie können einen für ein paar Dollar bekommen. Ständer und Kabel. Die meisten dieser USB-Mikrofone sind mit kleinen Schreibtischständer und Kabeln ausgestattet. Dafür musst du kein Geld ausgeben. Für bis zu einem $100. Sie können einen akustischen Schild bekommen. Wenn sie eine größere oder eine kleine sind. Sie helfen Ihnen, die Reflexionen in Ihrem Raum zu reduzieren und den Klang zu kontrollieren. Also, wenn Sie das Geld haben, ist es eine gute Investition. Kopfhörer, es ist wichtig, genaue Darstellungen des Klangs zu haben. Diese Sony Kopfhörer, die ich verwende, sind Standard bei SEX Amazon Hörbuchfirma. Sie sind genial für die Überwachung und Bearbeitung des Dialogs. Sie möchten alle Unvollkommenheiten hören und bearbeiten. Sie werden Sie um 50-60 Dollar zurücksetzen. Also nochmal, nicht so schlimm. Okay, also schauen wir uns das Starterpack an. Lovelier, 20-30 Dollar, Batterien, $7 für 20, Kopfhörer, $50. Also etwa $100 für ein Setup wie dieses. Jetzt für eine Voice-over-Setup, USB-Mikrofon, weniger als $100, ein Pop-Schild, $5, Kopfhörer, $50, Reflexionsschild, ein $100. Das kostet Sie ungefähr $250. Beide Optionen zusammen um $350. Und Sie können eine kostenlose Version von Pro Tools oder Udacity erhalten. Oder es kann Adobe Audition erhalten, die mit einigen Optionen zur Geräuschunterdrückung zählt , die Ihnen helfen werden. Ich weiß, es ist nicht das billigste. Es ist nicht $10 Mikrofon oder $5 Kopfhörer. Aber wenn Sie qualitativ hochwertige Inhalte liefern möchten, ist es ein Anfang. Und später können Sie in teurere und Advanced Care eintauchen. Nachteil ist, dass Sie immer noch einige Echo, einige Geräusche und andere Probleme bekommen . Ein weiterer Teil der Gleichung besteht also darin, sich über einfache Audiobearbeitungstechniken zu informieren . Danke fürs Ansehen, und wir sehen uns im nächsten Video. 37. ABSCHNITT 5: Wie du oft aufnimmst: An dieser Stelle sollten Sie Ihre Ausrüstung und Prinzipien der Aufzeichnung verstehen. Und in diesem Vortrag möchte ich ein wenig über Psychologie sprechen, anstatt über die eigentliche Tonaufnahme. Und die Frage ist, wie oft sollten Sie aufzeichnen? Ich weiß, es klingt albern, aber bleib bei mir. Also wollen wir aufnehmen, weil du ein Schöpfer bist, du hast einen brennenden Ehrgeiz und Leidenschaft und willst es greifbar machen. Zeigen Sie es den Menschen. Einen Podcast, ein Hörbuch oder einen Online-Kurs zu machen, ist etwas, das Sie lieben. Und alles klingt großartig. Aber es gibt einen Nachteil. Du willst es so schnell wie möglich schaffen. Halten Sie es bereit und lassen Sie es der Welt frei, es sei denn, Sie sind Audio-Profi. Aber dann würdest du diesen Kurs nicht nehmen. Die Aufzeichnung ist ein Hindernis. Du liebst es zu reden, zu schreiben, zu schreiben, zu gestalten. Aber wenn es um die Aufnahme geht, sehen Sie es als einen Prozess, etwas, das getan werden muss und unsere Breite bekommen. Und das ist cool. Aber Sie können sich beschränken, ohne zu denken, weil es bedeutet, dass Sie nur aufnehmen, um es zu erledigen. Wenn Sie experimentieren möchten, werden Sie nicht testen, wenn Sie Zeit verbringen, um Ihre Aufnahmen zu verbessern. Ich weiß, ich weiß, dass du dich verbessern willst und deshalb nimmst du diesen Kurs. Ich rede aus eigener Erfahrung. Sobald Sie die Prinzipien der Aufnahme gelernt haben, werden Sie es einrichten, hören Sie es, sagen, dass es gut genug ist, und machen Sie es einfach weiter. Die Gefahr besteht darin, dass Sie in einem Test genug experimentieren wollen, und das ist normal. Das macht jeder. Ich mache es auch. Wenn etwas zu funktionieren scheint, einfach gut genug. Die Leute wollen keine neuen Dinge ausprobieren, sie bleiben mit allen dann etwas getestet, das immer funktioniert hat. Aber der Unterschied zwischen gut und groß ist Menge an Arbeit, die Sie in die Verbesserung setzen. Also, wie oft sollten Sie sich die ganze Zeit aufnehmen, vor allem am Anfang, nicht nur um Ihre Diktion zu verbessern, reduziert die Arme und unsere. Sie müssen in verschiedenen Räumen mit unterschiedlichen Mikrofonplatzierungen testen. Sie müssten verschiedene Software testen, polare Muster, was Sie essen, wenn Sie aufnehmen und so weiter. Richten Sie es nach unten Saver Vorlage. Machen Sie sich Notizen darüber, was funktioniert und was nicht. Und versuchen Sie nicht, es perfekt zu machen. Das erste Mal, dass Ihre Freunde und Familie Ihre Aufnahmen auf billigen Kopfhörern, Lautsprechern hören und hören, was sie sagen. Alle Rückmeldungen sind wichtig. Wenn ich mit Kunden arbeite und die Aufzeichnungen säubern und bearbeiten, frage ich in der Regel einen beraten sie über ihre Setups. Und Sie würden nicht glauben, wie kleine Abstands- oder Mikrofonplatzierung helfen kann? Es bedeutet weniger Arbeit für mich und viel besseren Klang für sie. Ein Mikrofon ist dein Freund. Es macht dich für die ganze Welt hörbar. Übersehen Sie es nicht, lernen Sie es, testen Sie es, stellen Sie sicher, dass Sie es besser wissen als jeder andere. Und es wird einige Zeit dauern. Aber ich garantiere dir, dass du froh bist, dass du es genommen hast. Vielen Dank, dass Sie dieses Video gesehen haben. Nehmen Sie nun schnell ein oder zwei Zeilen auf und hören Sie es und springen Sie zur nächsten. 38. ABSCHNITT 5: Wenn du Mess: In diesem kurzen Video möchte ich mit Ihnen über die Angst vor der Vermasselung sprechen. Also sprach er davon, es so gut zu bekommen, wie man nicht die Quelle und die erste Stufe. Aber es wäre, wenn Sie sich vermasselt und Sie werden, es ist Teil des Lernprozesses. Und vor allem am Anfang wird es viele frustrierende Momente geben, wenn Sie versuchen, den Sound zu finden. Ein gemeinsamer Rat wäre also, es erneut zu versuchen, noch einmal zu gehen, einen anderen zu machen, und das ist cool. Aber ich möchte über eine bestimmte Situation sprechen, wenn du das nicht kannst. So zum Beispiel, ein Interview, das Sie es führen, ein Gast, den Sie hatten, vielleicht haben Sie Ihr gesamtes Material aufgenommen und erst nachdem Sie erkannt haben, dass Lippe ein Geräusch schimpft, machen es wirklich schwer zu verstehen. Also, was ist dann? Nun, Sie haben zwei Möglichkeiten. Erinnern Sie sich wieder an Ihr gesamtes Material, wenn Sie Zeit haben und wenn es möglich ist, oder Audiobearbeitung und -wiederherstellung. Leider werde ich es in diesem Kurs nicht behandeln weil Sie lernen, indem Sie sich erinnern, nicht Audio-Postproduktion. Aber ich möchte Ihnen zeigen, dass Sie die Möglichkeit haben, es entweder selbst zu tun oder jemanden zu bezahlen, der es für Sie tut. Hören Sie sich also dieses Audio voller Sprünge, Markierungen vor und nach der Audiobearbeitung an. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Es ist wichtig zu wissen, wie Sie Ihr Signal aufspüren können, falls Sie Probleme mit der Ausrüstung haben. Ich beginne mit einer Übersicht über den Signalfluss. Es ist wichtig zu wissen, wie Sie Ihr Signal aufspüren können, falls Sie Probleme mit der Ausrüstung haben. Wie Sie hören und sehen können, war ich in der Lage, problematische Aufnahmen in ein anständig klingendes Audio zu verwandeln. Bevor Sie also anfangen zu weinen und zu fluchen, beachten Sie, dass nicht alles verloren ist. Gestern können Fälle sein, die über die Audiowiederherstellung und -bearbeitung hinausgehen, aber für die meisten wird es funktionieren. Leider ist es nicht so einfach Prozess. Bevor Sie also wichtige Entscheidungen treffen, Sie sich an Audioprofi und fragen Sie um Rat. Und natürlich, in der Zukunft, wenn Ihre Karriere wächst und Sie anfangen, mehr Inhalte zu produzieren, erziehen Sie sich in einfache Bearbeitung in der Wiederherstellung. Vielen Dank, dass Sie sich das Video angesehen haben und wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 39. ABSCHNITT 5: Wenn du deine Stimme würdest,: Also habe ich eine weitere eher psychologische Kurzvorlesung für Sie. Nicht über die Aufnahme, nicht über das Einrichten. Lassen Sie uns die Szene malen. Du hast gerade diesen Kurs beendet, du weißt ein oder zwei Dinge über die Aufnahme. Sie haben Ihr Traum-Setup, es ist alles bereit zu gehen. Nehmen wir dein erstes Kapitel auf und du bist fertig. Glatt und einfach. Das war nicht beängstigend, oder? Nun, hier hören Sie sich Ihre Aufnahmen an. Plötzlich hörst du dich selbst, oh mein Gott. Klingt ich wirklich so? Es ist weinerlich, nasal, langweilig, langsam, usw.. Finden Sie heraus, dass Sie Ihre Stimme hassen. Natürlich übertreibe ich. Wahrscheinlich hast du dich in der Vergangenheit sprechen gehört, und das hast du wahrscheinlich auch gehasst. Und warum ist das so? Und so hören die Leute dich auch. Also, um Ihre zweite Frage zu beantworten, ist es leider die Aufnahme zeigt, wie Menschen Sie jeden Tag hören. Aber warum ist es anders, wenn du dich selbst hörst? Nun, um es ganz einfach auszudrücken, Sie nicht nur Schwingungen erhalten, das Geräusch aus Ihrem Mund, sondern auch von Ihrer Haut, Ihren Knochen, Ihrem Schädel, Ihrem ganzen Körper reagiert, wenn Sie sprechen, und es wirkt sich auf die Art und Weise, wie Sie Ihre Stimme wahrnehmen. Leider kann es niemand sonst hören. Für viele ist es eine riesige Barriere. Aber wenn Sie Ihren Traum davon verfolgen möchten, einen Podcast oder einen Online-Kurs zu machen, müssen Sie lernen, wie Sie Ihre Stimme lieben. In erster Linie, sich so oft wie möglich aufzunehmen und ihm zuzuhören. Irgendwann wird es Sie belästigen und Sie gewöhnen sich daran, Ihre eigene Stimme zu hören. Machen Sie es einfach zu einer täglichen Gewohnheit. Aufnehmen, hören und löschen. Ich, zum Beispiel, immer noch eine schnelle Auslesung von jedem Skript, das ich beenden, selbst nach dem ersten Entwurf, ich fasse mich mit einer QuickTime und überprüfe dann, wie ich klinge, welche Fehler ich gemacht habe, werden ich verbessern kann. Und das führt zu einem zweiten Rat, einer Verbesserung. Sie können Ihre Pfirsichgeschwindigkeit, Betonung und Präsenz Ihrer Stimme steuern . Wenn Sie auf Ihre Stimme zurückhören, denken Sie nicht darüber nach, wie sehr Sie sie nicht mögen. Notizen machen. Hm, vielleicht sollte ich diese und unsere Waffen beseitigen. Vielleicht sollte ich nicht mehr Pausen machen oder Peter wenig ändern, die Monotonie ausbrechen. Und drittens, erkenne, was magst du an deiner Stimme? Und fragen Sie andere Leute, was sie darüber auch denken. Ja, verbessern Sie die Schwächen. Aber was ist wichtiger? Konzentrieren Sie sich auf die guten Teile. Und ich weiß, es klingt ein wenig narzisstisch und flach, aber lernen Sie, wie Sie Ihre Stimme lieben und sich daran gewöhnen, sie zu hören. Mein Partner sagt oft, dass ich gerne meine eigene Stimme höre. Ich habe es mir angehört, weil ich den Klang davon verbessern möchte. Aber dann ja, ich mag es. Also müssen Sie diese Voreingenommenheit überwinden. Denn wenn es Ihnen schwer fällt, sich selbst zuzuhören, wie erwarten wir, dass andere das tun? Also hoffe ich, dass das Ihrem Label hilft. Lassen Sie sich nicht entmutigen. Üben Sie weiter. Vielen Dank für das Ansehen dieses Video und springen wir zum nächsten. 40. ABSCHNITT 5: Essen vor der Aufnahme: Also, bevor ich fertig bin, Besitzer geben Ihnen ein paar Tipps zu etwas übersehenen Aspekt der Aufnahme. Was zu essen und zu trinken. Wenn Sie aufzeichnen, wird Ihre Aufnahme so stark wie das schwächste Glied in, wenn es um Ihre Stimme geht, Sie brauchen es, um die stärkste sein. Also offensichtlich, Sie wollen alles vermeiden, was Sie dehydrieren wird. Zigaretten und Alkohol haben die größte Wirkung auf Ihre Stimme. Schwarzer Kaffee und schwarzer Tee sind auch nicht die beste Wahl. Die andere Sache ist Essen. Sie sollten wirklich vermeiden, vor Ihrer Aufnahmesitzung eine große Mahlzeit zu essen. Ihre Energie wird in die Verdauung umgeleitet und Sie müssen alle Magen-Grollen bearbeiten, die das Mikrofon aufnehmen wird. Natürlich willst du nicht hungrig sein. Das wird auch unerwünschte Geräusche aus Ihrem Körper verursachen. Also, was sollten Sie tun? Abgesehen von guter Nachtruhe? Haben Sie immer Wasser in der Nähe. Raumtemperatur, es ist das Beste, da kaltes Wasser Ihre Stimmbänder zusammenzieht. Ich trinke auch gerne grünen Tee, weil es meine Kehle kommt. Manche Leute sagen, saure Lebensmittel und Getränke oder Milchprodukte zu vermeiden. Andere sagen, sauren Oma Smith Apfel zu essen und das wird helfen. Ich sage, lerne, was für dich funktioniert. Prinzipien wie keine Zigaretten, Kaffee oder Alkohol helfen. Auch gute Nachtruhe und häufige Pausen. Aber sobald du dich ermüdet fühlst und deine Stimme müde anfühlt, höre auf. Du tust dir selbst keinen Gefallen. Und Sie wollen auch auf die beste Show für Ihr Publikum setzen. So kann ich zum Beispiel ziemlich energisch und bereit sein, am Morgen aufzunehmen. Aber mit der Zeit, da ich hungrig werde, kann ich es irritieren. Ich verliere meine Energie und meine Begeisterung. Ich kann es mit häufigen Pausen und gesunden Snacks während der gesamten Sitzung beheben. Aber ich weiß, wenn ich zum Mittagessen Pause mache und eine große Mahlzeit habe, ist es wirklich schwer für mich, wieder in die morgendliche Denkweise zu kommen. In meinem Fall ist es besser, am nächsten Morgen abzuholen und am Nachmittag etwas anderes zu tun. Du kennst deinen Körper und deine Stimme besser als jeder andere. Beginnen Sie also Ihre Aufnahme mit einem Plan, aber haben Sie keine Angst, aufzuhören, wenn Sie das Gefühl haben, dass es nicht Ihr Tag ist. Andernfalls verbringen Sie Stunden mit der Aufzeichnung, wenn Sie wissen, dass Sie nicht Ihr Bestes geben. Und am nächsten Tag, wenn Sie es hören, werden Sie löschen drücken und von vorne beginnen. 41. Zusammenfassung: Wow, du hast es geschafft. Ich weiß, es ist ziemlich viel für ein paar Stunden. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Sie einfach zurückgehen und die Vorträge erneut ansehen müssen , ist nur der Anfang Ihrer Reise. Du hast nur die Oberfläche gekratzt. Jetzt müssen Sie entscheiden, in welchen Weg Sie gehen möchten. Podcasting, Musikaufnahme, Audio-Wiederherstellung oder Sound-Design. Es gibt viele Möglichkeiten, aber jeder von ihnen beginnt mit grundlegenden Kenntnissen der Aufzeichnung Setup. Dinge, die Sie in diesem Kurs gelernt haben. Und bevor ich den endgültigen Abschied sage, Besitzer, fassen Sie alles zusammen, was Sie gelernt haben. Es ist leicht, die Dinge als selbstverständlich zu betrachten. Und ich möchte Ihnen zeigen, wie viel Sie bereits erreicht haben. Im ersten richtigen Abschnitt haben Sie alles über das wichtigste Gerät Ihrer Ausrüstung erfahren, das Mikrofon, den Unterschied zwischen Dynamic und Kondensator, und welches für Ihre Inhalte besser ist. Sie haben sich die Richtungs- und Polarmuster angeschaut. Sie lernen, wie Sie sie verwenden können, um die Außengeräusche zu reduzieren. Sie haben die Grundlagen eines Mikrofons gelernt. Und warum ist es wichtig, die passende für Ihre Stimme zu wählen? Im zweiten Abschnitt haben Sie alle anderen notwendigen Geräte, Stände, Anschlüsse, Kabel, Mikrofonclips studiert . All diese wurden in Ihrem Aufnahme-Setup platziert und Sie sollten sie nicht als langweilig entlassen. Sie haben den Vortrag über Audio-Interface gesehen, und jetzt wissen Sie, wie wichtig es ist. Und natürlich, Lautsprecher und Kopfhörer. Sie haben verstanden, wie wichtig es ist, eine gute Hörausrüstung für den Fonds zu haben , der in Abschnitt 3, Setup begonnen hat. Nach einem kurzen Vortrag zum Signalfluss wollen und hören Sie zu viele Beispiele verschiedener Aufnahmesetups. Es ist in Ordnung, über dieses Zeug zu lesen, aber jetzt wissen Sie, wie alles klingt und Sie können viel bessere Entscheidung über Ihren Kauf treffen. Sie haben mit den Vorträgen zum Software-Setup fertig gemacht. Es ist wichtig zu verstehen, dass alle, alle Ihre Programme auf den gleichen Grundprinzipien arbeiten. Dann die Aufnahme. Nachdem Sie Kenntnisse über Ihre Ausrüstung erworben haben, haben Sie etwas über Tonaufnahme, Distanz zum Mikrofon, Ihre Umgebung, Hörtechniken und Aufnahme-Tipps gelernt Distanz zum Mikrofon, Ihre Umgebung, . Gehen Sie zurück zu diesen Vorträgen. Ich weiß, dass es kurz erscheinen mag, aber es gibt viele wertvolle Inhalte dort. Und implementieren Sie alle Tricks und Tipps, die ich Ihnen gezeigt habe und die Aufnahmen werden erstaunlich sein. Im letzten Abschnitt haben wir uns weniger populäre Themen wie Psychologie der Aufnahme Ihrer Stimme und Diät angesehen. Natürlich haben Sie auch harte Aufnahme-Fakten über Mono- und Stereo-Auswirkungen auf den Eingang gelernt . Aber in diesem Abschnitt habe ich Ihnen mehr Theorie als Praxis gegeben, was auch wichtig ist. Ich habe einen wichtigen Vortrag über den Kauf der Ausrüstung beigelegt. Sie haben einige Möglichkeiten im Hinblick auf das Budget erforscht. Und jetzt haben Sie eine Vorstellung, wie viel Sie für Ihre Aufnahmeeinrichtung ausgeben müssen. Das war's. Ich muss sagen, es hat Spaß gemacht, dir das ganze Zeug beizubringen. Und ich hoffe, Sie haben es genauso genossen wie ich. Als Dankeschön. Ich habe ein kurzes eBook für Sie vorbereitet, die Zusammenfassung dieses Kurses. Sie müssen also nicht jedes Mal wieder zu den Videos zurückkehren, wenn Sie sich an etwas erinnern möchten, können Sie stattdessen zu diesem Dokument springen. Wenn Sie diesen Kurs genießen, zögern Sie nicht, mir einen Kommentar oder Feedback zu hinterlassen, wenn Sie möchten. Ich habe jahrelang Audiomusik und Aufnahmen gemacht und doch lerne ich mit jedem Projekt immer noch Neues. Und ich bin sicher, ich kann viel von Ihnen lernen und Ihr Feedback nochmals danken und vielleicht in der Zukunft sehen.