Cinema 4D und Redshift: Glasbau Komposition und Animation | Alexey Brin | Skillshare
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Cinema 4D und Redshift: Glasbau Komposition und Animation

teacher avatar Alexey Brin, Motion designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Übersicht

      0:31

    • 2.

      Building

      4:55

    • 3.

      Animation

      9:52

    • 4.

      Materialien und Beleuchtung

      7:23

    • 5.

      Letzte Optimierungen

      12:05

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

242

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werden wir Cinema 4D und Redshift verwenden, um eine loopable Animation der glass zu erstellen. Wir verwenden einen mogpraph zur Vereinfachung des anumation zur Arbeit mit Animationskurven, mit Lichtern und natürlich Materialien und zur Renderung.

Verwendete Software: Cinema 4D (R23) (aber diese Szene kann auch mit R19-R21 durchgeführt werden) und Redshift für das Rendern

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Alexey Brin

Motion designer

Kursleiter:in

I`m motion designer with about 8+ years work expierence. I like create both simple and complex scenes with technology scene. Now i`m a Shutterstock contributor and post cinema 4d and after effects tutorials in russian in my blog.

I got a lot of messages from english speaking audience about my tutorials, so i`d like to try (even my English is not very good) to share my knowledges via Skillshare.

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Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Übersicht: In dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie eine halbautomatisierte Animation mit einem Element erstellen , das eine andere Gruppe von Objekten antreibt. Wir werden über Beleuchtung, Szene, Einstellung, verschiedene Glas-Shader und Finalisierung zufälliger Sie über Lookup-Tabellenvorgaben sprechen. Also auf dem Bildschirm sehen Sie das Ergebnis dieser Klasse in, wenn Sie es mögen, lasst uns beginnen, die Techniken dieser Sünde zu untersuchen und zu erkunden. 2. Bauszene: Normalerweise zeige ich den Prozess des Fräsens, der zu dieser Zeit gesehen wurde. Ich möchte kurz das Tutorial und Ihnen fast endgültige Version davon zeigen. Und wir werden klären, wie ich das mit einem einfachen Kopierelement gebaut habe. Lassen Sie mich Rotation hinzufügen. Wie diese bauen neues Projekt, Plain Band, Auswahl Ebene, Algen, diese Kamera und sagte eine große Werte. Und dann sagten wir Stärke auf 90 Grad. Und wir müssen es in null setzen und um 90 Grad drehen. Und jeder stimmt einer anderen Seite zu. Ich denke, du bist vertraut mit dem Bau dieses l aussehenden Hintergrunds. Wir müssen viele hohe Segmente hinzufügen, um diese glatte Biegezone zu haben. Dann können Sie das Band verlängern oder die Länge behalten. Bewegen Sie es nach vorne, nach hinten. Und begrenzter Hintergrund. Dann erstelle ich nur Würfel, benutze fallenden Boden und kontrolliere C, kontrolliere V, kleineren Würfel. Gehen zur Seitenansicht und ordnen Sie dieses Ding auf der Oberseite dieses kleineren, großen und f zwei dort, wo Rahmen wie folgt, gehen, um Würfel auszuwählen, out Klausel oder Phrase. Und die Deaktivierung der Unterteilung nach Flächendicke kann fünf sein. Jetzt müssen wir zur Seitenansicht gehen und sicher sein, dass es nicht den Boden überquert. So kann ich bis es wird fallengelassen vier Plugin wie folgt verwenden. Ich kann es manuell machen. Vielleicht noch eins. Ich kann in der linken Maustaste für Mikrobewegung halten. Gehe zum Würfel, Objekt, fülle es aus. Ausgehärtete Unterteilung 26 und Pivot-Radius kann auf 0, sehr klein, oder vielleicht sogar 0,5, weil diese näher Phase erzeugen, extrudieren und riesige Pille erstellen es gehen in nähere Phase und bewegen Sie diese etwas näher Phase fiel den Boden, und wir sehen, dass diese Plug-in nicht richtig funktioniert. Also habe ich es manuell über den Boden gelegt, wird vielleicht halten und mit der linken Maustaste klicken. Und so, dieser hier. Verschieben Sie das nach oben. Jetzt Kreuzung. Dann erstelle ich Zylinder mit riesigen Radios. Multiplizieren Sie mit acht, um die glatte Rotation zu haben, Kappen Radius zu eins, und Signalisierung vielleicht zu 12, gehen, um etwas niedriger zu verstecken. Und jetzt werde ich diese Art von Trick machen. Ich habe es unter den Boden gelegt, Algen. Gil, oder geh es da hin. Und dann nach der Auswahl, GO, gehen Sie den Boden fallen oder ordnen Sie ihn manuell an. Du siehst also, dass unser Zylinder in 20 versteckt ist. Also brauchen wir die Hälfte seiner Höhe, zehn. So wurde es gebaut. Kameraobjekt, Teller, verkleinern. Dies ist das Hauptprinzip. Ich gehe zur Kamera. Und noch eine Sache. Ich muss ein Objekt hinzufügen, das 0 ist und alle unsere Stoffelemente außer diesen 12-Richtung setzen . So ist die Szene jetzt bereit für weitere Animationen. 3. Animation: Jetzt zeige ich Ihnen, wie wir komplexe Animationen mit Referenzobjekt erstellen können. Ich muss diesen animieren, diese, diese und diese kleinen Würfel. Ich kann es von Hand machen und dann die Keyframes neu anordnen, aber diese werden nicht sehr effektiv sein. Deshalb zeige ich Ihnen einen anderen Weg und erstelle eine neue Gruppe, 20-20-20 und erstellen Animation darauf. Was ich tun will, ist, also setzen wir an die Spitze. Es wird das mögen. Bleiben Sie kurz dort. Und dann wieder zurück. Also kontrolliere ich C, Kontrolle V. Ich möchte etwas Rotation hinzufügen, um es in diesem h-Wert 316. Jetzt halte ich Control Shift gedrückt und lösche alle Keyframes, die für diese Innovation nicht benötigt werden. Du siehst, dass nichts los ist. Weil wir mit unseren Keyframes spielen und verwalten müssen, was schief läuft. Zuallererst möchte ich diesen 0 Rotationswert löschen. Also haben wir Strahlung von 0 Frame bis 50 gehen zu befestigen und sehen, dass hier etwas schief geht. Es gab einen weiteren Keyframe, den ich gelöscht habe, und jetzt haben wir diese schöne Animation. Ich möchte mehr Geschwindigkeit und Geschwindigkeit hinzufügen, indem ich diese Tangentenwerte verschiebe. Wir haben fast keine Rotation am Start. Schnelle Rotation an der Spitze, und dann fast keine Rotation an der Unterseite. Also starten Phase und Phase, keine Rotation. Mittlere Phase, viel Rotation. Jetzt muss ich diese Tangenten in die Zone verschieben. Also wird die Mitte am 25. sein, Rahmen. Es sieht so aus. Jetzt müssen wir mit Position spielen. Ordnen Sie diese auf 24 um und erstellen Sie die gleiche Logik. Wir müssen schnell nach oben gehen. So kann ich diese Tangenten erweitern, 0 in y, n. Wir werden diese Art von Ergebnis erhalten. Schnelle Bewegung nach oben, Rotation und Zurückgehen. Wählen Sie diese Tangenten, vielleicht verringern Sie. Und ein bisschen am Ende. Hühnchen. Erste Bewegung, Rotation und gehen zurück, gehen zu Würfel und kann erweitert werden, um 60 Frames und Mitte bewegen, um die 31. Und jetzt siehst du, dass wir unsere ganze Geschwindigkeit verloren haben. Das ist ein guter Punkt. Also zeige ich dir noch einmal, wie ich es mache. Rechtsklick Animation zeigen f-Kurve. Verschieben Sie Tangenten nach links und überprüfen Sie diesen Wert auf 0. So vermeide ich all diese kleinen Bewegungen in der vertikalen. Überprüfen. Rotation, gut gehen, Position, vielleicht ausdehnen und ein wenig zur Seite stellen. Hähnchenpredation. Sehr nett. Ich werde die Animation so behalten, wie sie ist. Jetzt. Ich gehe zu unserem Basisgeo. Dies ist Würfel Animation, Auswahl Bruchobjekt. Und ich erstelle einen ehemaligen Effektor, der die Vererbung dem Basisjuror anruft. Brucheffektoren, Vererbungsfaktor, Auswahl Vererbungsfaktor, Ich brauche Position und Rotationsvektor, QP. Und überprüfe, was wir bekommen. Wir bekommen schöne Animationen unserer Gruppe, aber dieses Ergebnis ist nicht das, was wir suchen. Wir ändern uns direkt zur Animation. Wir hatten unsere Animation in 60 Frames. Legen wir den gleichen Wert fest. Natürlich können Sie zum Beispiel 30 Frames beschleunigen und es wird zweimal schneller sein. Oder wir können vielleicht auf 120 ausdehnen und es wird langsamer sein. Aber ich halte mit Animation, wir haben mit Kurven eingerichtet. Jetzt haben wir eine Stufenlücke. Dies ist die schöne Option. Es fügt also Lücken zwischen Animation und Objekten hinzu. Und jetzt sehen Sie, dass wir einige Probleme haben. Es dreht alle Elemente um die 0. Dieser hier können wir versuchen, dies mit veränderten Transformationsraum vom Generator zu vielleicht bemerken zu verwalten . Und jetzt sieht es perfekt aus. Jeder Würfel dreht sich wunderschön um seine eigene Achse. Trend, um Animation zu überprüfen, um heraus. Nichts ist passiert. Und jetzt müssen wir diese Probleme der Kreuzung beheben. Wie können wir es beheben? Wir können in unseren Würfel gehen. Animation, zeigte Spur. Gehen, um eine nach oben zu positionieren, vielleicht bis 180. So wird sich der Würfel immer genug bewegen, um sich nicht zu überschneiden. Und andere Nachbarn gehen zur Vererbung und fügen Schritt Lücke. Also geht ein Würfel nach oben und ein anderer geht runter. 123. Noch ein paar Frames auf. Vielleicht können wir zu unserer Cube-Animation kommen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und Strahlung, zeigen Sie Spur und verringern Sie die Länge der Drehung Keyframes von zehn Frames, 250. Und jetzt sehen Sie, dass fast keine Kreuzung. Versuchen wir es so. Schließen Sie an die Vererbung. Fügen Sie noch ein paar Frames hinzu. Stattdessen Lücke. Vielleicht beschleunigen Sie das EBIT 123. Sehr gut. Vielleicht 13 Frames. Natürlich, um unsere Animation vollständig zu sehen. Großartiger, der versucht, mit Schritt Lücke zu spielen. Fast keine Kreuzung. Das hier, großartig, großartig. Ich finde, alles sieht gut aus. Frame prüfen. Drehen. Wir haben kleine Kreuzung kann verringert werden und fügen Sie einen weiteren Rahmen in die Lücke. Ja. Es gibt eine kleine Kreuzung, indem ich dieses Ding behalte, da ich die Note nicht geändert habe. Und ich denke, es gibt eine Kreuzung, aber sieht sehr schön aus. Und zusätzliche Rahmen. Spielen. Perfekt. Putting Kameras auf den Boden. Und wir haben unsere Schleife, vielleicht verkleinern Sie ein bisschen, weil diese große von unserem Bildschirmrand verschwinden. Diese Animation ist gut für mich und wir können mit dem nächsten Schritt gehen. 4. Materialien und Beleuchtung: Jetzt lernen wir Rotverschiebung. Ich habe ein Rotverschieb-Layout. Dies ist fast das Bienenlayout mit nur vielleicht rendern, rendern Ansicht Ducking in hier und Q Buttons hier. Zum Spielen eingestellt. Ich gehe in den Hintergrund. Reduzieren, deaktivieren Sie das Ausblenden in der Zufallsansicht. Und jetzt müssen wir etwas Beleuchtung bauen. Ich werde einige Materialien erstellen. Einer für den Hintergrund, etwas sehr Einfaches. Vielleicht ein Hellblau mit so etwas Rauheit. Und erstellen Sie Material. Ruf Glas an. Ich sehe getöntes Glas, Vorschau, Voreinstellung und setze es auf Basis GO. Jetzt sehen wir einige Probleme. Ich dupliziere mit Halten der Kontrolle und ziehe Material zur Seite. Dies wird Podium und setzen Sie es auf klaren weißen Zylinder. Jetzt sehen wir, dass wir einige Probleme haben, einige Kreuzung und ich unsere Bruchobjekte können zu BU sein. Und Werte. An der Unterseite. Glas ist sehr transparent. Also gehe ich rein und füge Rauheit hinzu. Änderungsspalte ist möglicherweise zu blau. Fügen Sie Absorptionsskala für tiefere Farben hinzu Eins. Das sieht viel gesättigt aus. Ich denke, ich bleibe zwischen vielleicht 25. Wie ich mich erinnere, hatten wir verschiedene Werte der Dicke. Und jetzt sehen Sie den Unterschied in unseren resultierenden Materialien, die zum Würfel gehen, zu grundlegenden und sichtbaren und rendern. Gehen Sie zu Glas, duplizieren mit Kontrolle ziehen. Sagte vielleicht so etwas wie lila und lassen Sie es auf einige Glaselemente bei mehr Rauheit. Und gehen Sie in die Beschichtung und fügen Sie eine weitere Schicht oder Reflexion wie diese hinzu. Gehen Sie zu Glas, duplizieren. Ändern Sie vielleicht die Farbe. Und fügen Sie mehr Absorptionsskala hinzu und legen Sie diese in einen anderen Raum. So wie das. Sehr aufgehellt, transparent und weniger transparent und höher rau. Jetzt sollten wir unsere Beleuchtung bauen. Ich werde Ära spät erschaffen und es formulieren. Über unsere Deutschen werden in allgemeine Intensität zehn gehen. Bewegen Sie zwei, oder E, aber K. Und jetzt sehen Sie, dass unsere ganze Arbeit auftaucht. Alle diese Filets beginnen, Wunderkerzen zu erzeugen. Erweitern Sie diesen Bereich Licht, bewegen Sie sich, vielleicht zur Seite. Und wir sehen, dass wir diese Färbung hier laufen lassen. Ich muss es neu arrangieren. Mehr richtige und schöne Schatten. Dieser könnte sehr gut funktionieren, Bruch deaktivieren und wir haben einige Probleme mit dieser Geometrie. Es schneidet sich mit Zylinder. Ich bin es ein bisschen hoch, und jetzt fängt es an, fast unsichtbar zu sein. Also gehe ich in Objekt erweitern Dicke zwei, vielleicht drei, und vielleicht zwei. Oder vielleicht 1,5. Gehen zur Seitenansicht, wir sehen, es hat immer noch eine Kreuzung aus nach oben zu bewegen , setzen Bruch zurück. Und jetzt sehen wir, dass wir diese Kreuzung mit diesen haben. Wählen Sie es nach oben aus und drehen Sie unsere Fraktur zurück. Und das ist die schöne Sache mit der Arbeit mit Vererbungsfaktor weil all diese Manipulation unsere endgültige Animation nicht beeinflusst. Sie sehen, dass alles noch perfekt funktioniert , wie wir geplant haben und ein weiteres Material erstellen und nicht Glas verwenden, sondern Wasser und bewegen es kann auch dieses sein. Nähere Phase. Ich füge eine starke Dispersion hinzu. So vermischt es sich. So teilt es Farbe wie Regenbogen-Effekt. Und dann schaffe ich den gleichen Effekt mit der Dispersion in all diesen Glaswaren. Aber sehr subtil. Es gibt einen Trick. Je niedriger Dispersion, desto höher ist der Effekt sichtbar. Also wollen wir subtilen Effekt und eine OB-Dispersion hinzufügen, um sie sind ziemlich wertvoll. Wir haben einige Animationen, wir haben etwas Geometrie. Es wird dieses eine, lassen Sie mich finden, sie sind interessanter Kombination, sehr tiefe Farbe. Ich will dieses doppelte Glas nicht und verringern diese Absorptionsskala. Also würde ich gerne eine sehr subtile Wirkung dieser Unterflächenfärbung in diesen speziellen Objekten haben. Jetzt haben wir diese Animation. Will Light ist ziemlich Setup. Nächstes Video zeige ich Ihnen, wie wir es verbessern können. 5. Letzte Optimierungen: Ich möchte mehr Licht hinzufügen. Das wird unser Top sein. Wir können in Basis gehen, fett gehen, dann können wir zu Rotverschiebung Materialien, Werkzeuge gehen , alle Materialien rendern. So wird unsere Vorschau aktualisiert und nach dem Warten sehen wir einen kleinen Farbunterschied unserer Glasmaterialien. Erstellen Sie noch ein Licht und legen Sie es vielleicht zur Seite, um diese Zone des Zylinders zu beleuchten. Gehen Sie nach oben drehen Sie. Wer hat hier getan? Verringern. Und jetzt haben wir, so wartet Wert nicht überbelichtet, um unsere Schatten zu verlieren. Also brauchen wir hier etwas Gleichgewicht. Denken Sie an diesen Wert kann funktionieren. Dann gehe ich in unser Material des Hintergrunds, benenne es um , kann Boden, vielleicht vermindern den Wert. Es wäre Dukkha. Und fügen Sie mehr IR hinzu. Für diese Glanzelement. So wie das. Fügen Sie eine weitere irrelevante hinzu und legen Sie es direkt hinter unser Glas. Skulptur. Verringern Sie vielleicht zehn. Vielleicht hat es zu Sphäre gesagt, vielleicht einer. Und jetzt müssen wir es hoch, weil wir Kreuzung haben und seine Position finden. So erzeugt es einige Flecken auf der Oberseite unserer Kappen. Irgendwie so. Und finde die Intensität. Vielleicht können wir den Hintergrund beleuchten. Unsere Geometrie wird also diesen Perloff-Effekt haben. Und von unserem Biegehintergrund getrennt zu werden. Und denke, das sieht gut aus. Jetzt checken wir ein, brauchen wir hier eine globale Eliminierung? Fast kein Unterschied. Aber in dieser Zone wird etwas Beleuchtung haben. Ich denke, wir können einen Düsenmotor behalten und eine Nachproduktion Rotschichtsteuer hinzufügen. Rotverschiebung. Kamera geht vielleicht zur Belichtung auf sie. Aktiviert. Wir haben ein paar Tonabbildungen. Nun, hier, jetzt spielen wir mit Filmgeschwindigkeit. Stellen Sie sicher, dass Sie über diese Render- oder Kameraansicht verfügen, um die Änderungen anzuzeigen. Je dunkler der hohe Esau, desto heller wird unsere Lesung sein. Also können wir vielleicht ein bisschen höher als Standard halten. Gehen zu blühen, Hinzufügen Blüteffekt. Dies wird gelöstes Glühen erzeugen. Ich füge zusätzliche Intensität hinzu und verringere die Schwelle. Also fangen wir an, diesen blühenden Effekt zu sehen. Natürlich abnehmende Schwelle. Wir brauchen diesen Effekt. Sehr subtil. Weichheit kann spielen, verringern fast keine Wirkung. Aber ich würde es gerne hier setzen. Also gehen wir zur Belichtung, dunkel, unser Rendering ein bisschen, gehen in die Blüte Schwelle. Ja, wir fangen an, sehr subtile Blüte auf dieser weiten Zone zu haben. Ziemlich gut. Und eine weitere Sache, die wir in Rotverschiebung haben, ist Lookup-Tabelle. Wir gehen zu diesen Doppelpfeilen. Oder wenn Sie sie nicht zu Einstellungen haben , laden Sie und aktivieren Sie sie Rotverschiebung in Datenladungen. Wir haben viele schöne Lasten. So können Sie auf sie und überprüfen, was für Ihr Rendering gut ist. Einige von ihnen können die Ansicht des Renders drastisch ändern. Einige von ihnen sind nutzlos, und einige von ihnen können sehr gute Ergebnisse liefern. Und zu Adam gehen, gehen wir zum Vorteil. Und lassen Sie uns überprüfen, was Sie hier bekommen. Und ich mag das. Hinzufügen von Blau und Kontrast. Das ist AGC 100 plus. Vielleicht haben wir etwas Interessantes für Farbe. Sieh gut aus. Und ich werde mit diesen Acura Optima zu 200 halten. Unten sehen wir die Lautenstärke. Und Sie können es spielen, wie diese ist Anpassungsebene. Und Sie spielen mit Kapazität in fotografischer Belichtung, können Sie Vignettierung hinzufügen oder vielleicht Grad. Ich denke, wir können hinzufügen, um Ihnen zu helfen, diese helle Zone zu sehen. Und das wird alles sein, was ich hier einrichten möchte. Jetzt, wie wir es für Instagram oder so rendern können. Wir werden ausgeben, es ist bereits auf fünf zu vier Seitenverhältnis eingestellt. Wir gehen zum aktuellen Frame, setzen Sie ein auf alle Frames. Und dann müssen Sie die Einstellungen verwalten. Es gibt ein spezielles Training in meinem Profil mit Redshift-Optimierung. Moment werde ich das Bucket-Rendering einstellen und zum System gehen und das automatische Sampling die ganze Arbeit für mich erledigen lassen. Klicken Sie einfach hier und Sie sehen, dass das Rendern ziemlich sauber ist. Wir haben diese 6,5 Sekunden, um unsere 20X Speedup Check zu ermöglichen. Wir hatten 657 und jetzt haben wir noch höhere Wertzeit. Lassen Sie uns überprüfen Bucket-Rendering vielleicht auf 128. Jetzt erhalten wir 6.2 deaktivieren RT Speedup nehmen 6.2 Kopf, und jetzt 7.21. Also diese Art der Bekämpfung der richtigen Balance der Bucket-Rendering-Einstellungen mit RTI, Deaktivieren oder Aktivieren. Das liegt an dir. Ich denke, sechs Sekunden pro Frame ist ein sehr guter Wert für diese Animation. Also werde ich die Ausgabe auf Render- und Projektdatei einstellen. Dies spricht es Ordner mit Namen rendern erstellen und dieser Name des Projekts, das ich bekomme, ist m und Alpha-Kanal. Und nachdem ich die Sequenz in TIF-Datei rendern, Ich kann e zu Premier Aftereffects Vegas oder jede Software eingeben und dann auf Ihre bevorzugte Videodatei gerendert. Nachdem ich alles gerendert habe, habe ich herausgefunden, dass es hier einige keine guten Punkte gibt. Zum Beispiel haben wir an dieser Kante ausgeblasen. Nicht sehr gut. Hier. Sie können noch einen finden. Also nehme ich unsere Sphäre auf, um zu projizieren, werde hier einschließen und auf den Hintergrund stellen. Also wird meine Kugel den Hintergrund aufleuchten und wirkt sich nicht auf unsere Basisgeometrie aus. Ich verberge basierte Geometrie, und ich sehe nicht sehr gute Implementierung, weil die Kugel während der Animation deutlich sichtbar ist. Was wir damit machen können, können wir die Skala so verringern. Aber die Intensität sechs ist vielleicht zu viel. Fünf, zurück zu unserer Basis Jude, dass wir die Hintergrundbeleuchtung und den Hintergrund haben. Sehr glatt und kein Ausgeblasen auf unserer Geometrie. Natürlich haben wir einige Spezifikationsfarben verloren. Aber Sie können hinzufügen. Man muss Angst haben, ist hier, Hintergrund. Diese Angst kann ein Name wie GO sein, zum Projekt gehen. Und anstatt Hintergrund einzuschließen, fügen wir basiertes Geo hinzu. So fügen Sie einige Wunderkerzen hinzu. Wir können mit der erweiterten Kugel spielen. Bewegen Sie es zur Seite. Sehr weit. Ich gehe zurück mit der Kamera. Unsere Sphäre wird also einige Sprinkler erzeugen. Vielleicht so. Wir können die Skala verringern oder vielleicht daran. Aber verminderte Intensität kann 2,2 sein. So sehr leichte sichtbare Spekulumabnahme. Ja, wir fangen an, diese Gradienten iLab zu einem hohen Wert zu bringen. Geschüttelt. Sieht sehr nett aus. Dieses Ergebnis werde ich als endgültiges Rendern beibehalten. Danke. Achtung. Wir vertuschen hier viele Dinge mit dem Setzen von Glas-Shadern, Arbeiten mit Kurven, Vererbung, Effektor, Beleuchtung. Und jetzt weißt du, wie man diese Art von Sünden erschafft. Haben Sie einen schönen Tag.