Blender-Workflow für Anfänger – Modellieren Sie eine 3D-Ledercouch Schritt für Schritt

1. Intro: Willkommen zurück zu einem weiteren tollen Kurs mit mir Can. Wie immer freue ich mich riesig, dass du hier bist. Und heute. Ich werde Sie Schritt für Schritt durch den Prozess der Modellierung einer atemberaubenden 3D-Ledercouch von Grund auf mit Mixern führen Schritt durch den Prozess der Modellierung , am häufigsten verwendeten Tools und Funktionen, unabhängig davon, ob Sie die neueste Version von Blender oder ältere Versionen verwenden . Dieser Workflow lässt sich problemlos anwenden , da ich Ihnen die Tipps und Tricks von Blender Universal Modeling zeigen Tipps und Tricks von Blender Universal Modeling werde, die für alle Versionen gelten. Am Ende dieses Kurses werden Sie ein besseres Verständnis von Blendern, leistungsstarken Modellierungswerkzeugen, haben . Wir werden nur Blender ohne Add-Ons von Drittanbietern verwenden . Weil es immer wichtig ist, zuerst zu lernen, wie man die Standardtools benutzt, die mit jeder Software geliefert werden um jeden Teil von den Beinen über die Arme, die Lehne, die Rückenlehne bis hin zu den Kissen zu blockieren . Und dann fügen wir Leder und Holz und Texturen zu all diesen verschiedenen Teilen hinzu. Machen Sie etwas Beleuchtung und Komposition und rendern Sie schließlich das 3D-Modell. Dieser Kurs ist speziell für Blender-Anfänger konzipiert. Und um genauer zu sein, wenn Sie bereits gelernt haben, wie man Blender installiert und ein paar kurze Tutorials enthält, und sich mit den Modellierungskonzepten wie Extrudieren und Abschrägen vertraut gemacht haben. Und Sie verstehen die Blender-Benutzeroberfläche. Dieser Kurs ist für dich. Aber mach dir keine Sorgen, wenn Blender für dich völlig neu ist. Die Lektionen sind so konzipiert, dass sie leicht nachzuvollziehen und zu verstehen sind. Und ich unterrichte mit dem Gedanken an Einfachheit, um sicherzustellen, dass jeder die Konzepte mühelos verstehen kann. Die wichtigste Voraussetzung ist, dass Sie den brennenden Wunsch haben, Blender-Modellieren zu lernen. Und falls du dich fragst, wer ich bin. Mein Name ist Ken und ich benutze Blender seit 1,5 Jahren. Das sind ungefähr 18 Monate, ab Ende 2021 tauchte ich in Blender ein und bis Mitte 2022 hatte ich umfangreiche Kenntnisse und Erfahrungen damit gesammelt. In nur sechs Monaten hatte ich mich von einem absoluten Anfänger zu einem selbstbewussten 3D-Künstler entwickelt, indem ich täglich das Modellieren übte. Und während dieser Zeit konnte ich mehrere 3D-Objekte in Blender erstellen. Und mein Ziel ist es, all das Wissen , das ich in den letzten 1,5 Jahren gelernt habe, weiterzugeben . Ich möchte die 3D-Modellierungskurse erstellen , die ich mir als Anfänger gewünscht hätte. Kurse, in denen die gängigsten Tools und Funktionen von Blender vorgestellt wurden und Funktionen von Blender bevor wir uns mit komplexeren Konzepten befassen, die neue Kameras überfordern können. Deshalb möchte ich es Anfängern so einfach wie möglich machen. Und genau so ist dieser Kurs konzipiert. Anfängerfreundlicher Ansatz, der Ihnen beibringt, was Sie jetzt wissen müssen, nicht später. Seien Sie versichert, dass Sie später fortgeschrittenere Konzepte lernen werden . Und jetzt, wo Sie ein bisschen über mich wissen, sind Sie bereit, sich gemeinsam auf diese Reise der Modellierung einer realistischen 3D-Couch zu begeben ? Freust du dich darauf, deine Fähigkeiten als Blender-Modellierer zu verbessern ? Wenn ja, worauf wartest du? Kommst du zu diesem Kurs? Und ich kann es kaum erwarten, dich in der ersten Lektion zu sehen. 2. Kursprojekt-Übersicht: Und wie Sie bereits wissen, lässt sich eine neue Fähigkeit am besten erlernen indem Sie an einem Projekt arbeiten. Wie ich bereits in diesem Kurs erwähnt habe, wird es unser Ziel sein, diese 3D-Ledercouch zu modellieren. Und um Ihnen einen guten Ausgangspunkt zu geben, stelle ich Ihnen Referenzbilder zur Verfügung die im Unterricht verwendet wurden. Laden Sie sie einfach von der Registerkarte Projekte und Ressourcen unter dem Videoplayer herunter. Sobald Sie den Bildordner heruntergeladen haben, finden Sie eine Vielzahl von Sofas für den Fall, dass Sie kreativer werden möchten. Und wenn du den Kurs beendet hast, teile deine Arbeit mit der Community und erhalte Reaktionen von Mitschülern und mir, deinem Lehrer. Wir würden gerne sehen, was du dir einfallen lassen konntest. Laden Sie also Ihr gerendertes Bild von ihrer Couch hoch, indem Sie unter dem Videoplayer auf den Tab Projekte und Ressourcen klicken. Dann sehen Sie dort die Schaltfläche Projekt erstellen. Und der Vorgang dauert nur ein paar Klicks. Also, warum öffnen wir nicht den Kreditgeber und legen los. 3. Vorbereitung des Arbeitsbereichs: Willkommen zu dieser ersten Lektion. Das ist also Blender, wo Sie auf dem Standardbildschirm das sehen, wenn Sie Blender zum ersten Mal öffnen . Und wie Sie sehen können, handelt es sich natürlich um Blended 3.5. Nur um sicherzugehen, dass Sie genau wissen, was ich auf meiner Tastatur oder meiner Maus gedrückt habe , haben wir dieses Screencast-Gizmo hier unten. Wenn ich also die Umschalttaste drücke, siehst du hier die Hülle. Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke. Natürlich zeigt es, dass ich mit der rechten Maustaste, der linken Maustaste und dem Mausrad klicke . Im Grunde zeigt es dir alles, was ich auf meiner Tastatur oder meiner Maus drücke . Ohne aus dem Weg zu gehen, jedes Mal, wenn ich Blender zum ersten Mal öffne , um an einem Projekt zu arbeiten, ich gerne ein paar Dinge ein, die mir helfen, besser zu arbeiten. Das erste, was ich gerne mache, ist die Auswahl des Standardwürfels. Lassen Sie mich das vergrößern und in die Schattierungseinstellungen hier und in eine Marinehöhle gehen . Und das macht die Kanten auffälliger. Das nächste, was ich gerne mache, ist, wieder in die interne Schattierung zurückzukehren und dies auf Mad Cap umzustellen. Und das gibt den Objekten eine bessere Schattierung, während Sie daran arbeiten. Ich finde einfach, dass es so viel besser aussieht. Natürlich können Sie die Studiobeleuchtung gerne verwenden. Wenn du das bevorzugst. Ich gehe zurück zur Mac-App. Und die andere Sache ist, dass wir im Moment keine Animationen machen. Ich möchte diese Zeitleiste hier unten loswerden. Also gehe ich einfach hier in diese Ecke und ziehe nach unten. Und jetzt haben wir nur noch den Modellierungs-Editor hier. Und das Letzte, was ich gerne mache, bevor ich mit dem Modeln anfange , ist das Referenzbild einzubringen . Also möchte ich diesen Editor so aufteilen. Und hier möchte ich diesen Editor vom Modellierungseditor zum Bildeditor ändern . Dann gehe ich zur Eröffnung. Lassen Sie mich dahin navigieren, wo ich diese Elemente habe oder rechts, und ich werde diese Bilder zur Verwendung zur Verfügung stellen , damit Sie mir folgen und diese Couch mit mir zusammenbauen können und diese Couch mit mir zusammenbauen , denn das ist natürlich das Ziel. Sie sollten also in der Lage sein, auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen direkt unter diesem Videoplayer einen Ordner mit all diesen Bildern zu finden einen Ordner mit all diesen Bildern in der Lage sein, auf der Registerkarte Projekte und . Das ist also das Bild, das ich importieren möchte. Also wähle ich das aus. Dann öffne das Bild und da haben wir es. Also möchte ich es einfach genau dort haben. Und jetzt können wir es uns ansehen, während wir es hier auf der rechten Seite bauen. Und jetzt haben wir unseren Arbeitsbereich nach unseren Wünschen eingerichtet. Wir sind bereit, mit dem Modeln zu beginnen. Und wir beginnen mit der Basis. Und das sind die Beine und dieses Holzbrett, auf dem die Couch ruht. Lassen Sie uns also in der nächsten Lektion an der Basis arbeiten. Wir sehen uns in Kürze. 4. Modellieren der Holzbasis - Dimensionen festlegen: Wir sind zurück, also sind wir bereit, hier mit dem Modellieren der Beine und dieses Holzbretts zu beginnen . Also müssen wir natürlich zuerst die Maße dieser Couch kennen . Lassen Sie mich also einfach dieses Bild von meinem anderen Bildschirm abrufen und es direkt hierher bringen. Und wie Sie sehen können, beträgt die Länge der Couch von links nach rechts 90 Zoll und die Höhe 26 Zoll. Gehen wir also zurück zu Blender und beginnen wir mit dem Herauszoomen. Und ich möchte diese Standardlichter und Kamera loswerden. Also lösche ich das und wähle dann die Standardwarteschlange aus. Und natürlich können Sie mit Blender erwartungsgemäß Ihre Maßeinheiten ändern. Wenn Sie das imperiale oder das metrische System verwenden möchten, können wir das tun, indem wir dieselben Eigenschaftseinheiten verwenden. Und Sie können das von metrisch auf imperial ändern , wenn Sie möchten. Standardmäßig ist es also auf metrisch eingestellt, das sind Kilogramm, Meter, Grad. Wenn du es auf Imperial änderst , ändert sich das um zwei Pfund, Fuß und Zoll. Wählen Sie nun diesen Würfel aus und drücken N, um das Menü aufzurufen. Wie Sie sehen können, sind die Abmessungen hier in Zoll angegeben. Und ich möchte den Sitz in diese Richtung modellieren. Das bedeutet also, dass die Länge von hier nach hier von dieser Seite zu dieser Seite sein wird. Wählen Sie also den Würfel mit rotierender mittlerer Maustaste aus. Wie Sie sehen können, ist dies die X-Achse. Also auf der X-Achse möchte ich 94 eingeben „. Das werden also 7,5 Fuß. Diese sind also tatsächlich fit. Ich nenne sie vorhin Zoll, aber sie sind tatsächlich fit. Und wenn Sie wieder hier rein gehen, wissen Sie natürlich nicht, wie hoch die Beine oder dieses Brett sind. Also müssen wir es einfach beflügeln, einfach eine realistische Höhe erreichen. Ich möchte also einfach davon ausgehen, dass es sich um ein Drei-Zoll-Board handelt. Lassen Sie mich das näher betrachten. Ich möchte davon ausgehen, dass dieses Board vielleicht zweieinhalb bis 3 Zoll groß ist . Also diesen Würfel auswählen und ihn vertikal skalieren, das ist die Z-Achse. Machen wir es 2“ für ihn. Einfach so. Und jetzt von vorne nach hinten, machen wir es 2,5 Fuß. Also zweieinhalb V auf der Y-Achse, 2,5 Fuß, zweieinhalb Fuß. Da haben wir es. Jetzt haben wir also eine Basis, mit der wir arbeiten können. Natürlich müssen Sie diese spezifischen Abmessungen nicht unbedingt verwenden. Benutze einfach das, was dir realistisch erscheint. 5. Modellieren der Holzbasis - Schattieren glatt: Und jetzt müssen wir das machen, was wir Shading Smooth nennen. Wenn wir also mit der rechten Maustaste klicken, haben wir diese Option, um glatt zu schattieren. Aber bevor wir glatt schattieren, ist es immer sehr wichtig, dass wir unsere Transformationen anwenden. Immer wenn Sie die Position, Drehung oder Skalierung ändern , ändern Sie die Geometrie Ihres Objekts. Wenn Sie Ihrem Objekt eine glatte Schattierung zuweisen, bevor Sie irgendwelche Transformationen anwenden, Sie hier geändert haben, erhalten Sie eine seltsame Schattierung. Und das ist ein ganzes Thema für sich. Um die Skala hier anzuwenden, während diese noch ausgewählt ist, drücke ich Strg a. Und wende einfach die gesamte Transponierung an. Aber die einzige Transformation, die wir hier geändert haben, ist natürlich die Skala. Ich kann also einfach die Skalierung anwenden wenn wir auch die Drehung geändert hätten. Wir haben die Möglichkeit, Rotation und Position anzuwenden. Wenn wir alle drei Transformationen geändert hätten, können wir einfach alle Transformationen anwenden. Lassen Sie mich also einfach die Skala anwenden. Und natürlich ist das Anwenden von Transformationen ein detaillierteres Thema, über das Sie mehr erfahren können. Beachten Sie jedoch, dass Sie Ihre Transformationen anwenden müssen, bevor Sie Ihre Objektbewegungen schattieren . Und das bedeutet, dass Sie eine konsistente Schattierung haben werden. Wenn Sie Ihre Transformationen nicht anwenden, erhalten Sie möglicherweise seltsame Schattierungsergebnisse. Nachdem das geklärt ist, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und schattieren Sie Auto Smooth. Und als Nächstes wollen wir diesem Board diese abgerundeten Ecken geben . Wie Sie sehen können, ist die Ecke hier abgerundet, ebenso wie die Kante hier. Es ist nicht nur ein flaches Gesicht und eine scharfe Ecke. Solange dies ausgewählt ist, drücke ich die Tabulatortaste auf meiner Tastatur. Und jetzt sind wir im Bearbeitungsmodus. Wenn ich erneut die Tabulatortaste drücke, wechseln wir zurück in den Bearbeitungsmodus. Wenn wir die Phasen und Kanten bearbeiten möchten, müssen wir uns im Bearbeitungsmodus befinden. Also tab. Jetzt sind wir im Bearbeitungsmodus. Und während wir uns im Bearbeitungsmodus befinden, können wir zwischen dem Vertex-Auswahlmodus wechseln, in dem wir die verschiedenen Scheitelpunkte auswählen können . Edge-Modus. Wir können die Kanten auswählen und Änderungen an ihnen vornehmen. Und im Gesichtsmodus können wir die Gesichter auswählen. Was wir tun wollen, ist ein Tastendruck auf der Tastatur zu drücken , um alles auszuwählen. Dann drücke ich Strg B für Bevel. Und dann ziehe ich leicht nach außen, aber ich halte die Umschalttaste gedrückt, um mich in kleineren Schritten zu bewegen. Und dann drehe ich mein Mausrad nach oben, um die Anzahl der Unterteilungen zu erhöhen, um die Kanten zu bilden. Einfach so. Dann klicke ich mit der linken Maustaste, um jeden Tab zu aktivieren, um aus dem Bearbeitungsmodus in den Objektmodus zu gelangen. Und jetzt haben wir diese abgerundete Basis. Lass mich auf Speichern klicken. Tatsächlich hatte ich das nicht gespeichert. Lassen Sie mich also einfach einen brandneuen Ordner erstellen. Also klicken Sie mit der rechten Maustaste hier rein. Neuer Ordner. Ledercouch. Ledercouch, gespeicherte Blender-Datei. Jetzt heißt es Ledercouch hier oben und sieh mal. 6. Modellieren der Holzbasis - Die Beine: Als Nächstes wollen wir also die Beine erstellen. Also drücke ich die Nummer eins auf der Tastatur, um sie auf diese Seite zu drehen. Lassen Sie mich Ihnen also einfach auf dem Ziffernblock auf der rechten Seite Ihrer Tastatur zeigen dem Ziffernblock auf der rechten Seite Ihrer , drücken Sie die Nummer eins. Das ändert sich jetzt zur orthogonalen Ansicht. Wenn wir es auf diese Weise betrachten, betrachten wir es in einer perspektivischen Ansicht. Wenn wir einen treffen, betrachten wir ihn jetzt von vorne. Wenn wir drei erreichen, betrachten wir es von der Seite. Und wenn wir sieben erreichen, betrachten wir es von oben. Und je nachdem, auf welcher Seite Sie sich befinden, wenn Sie es von vorne betrachten, z. B. dieser Seite, wenn Sie Nummer neun treffen, sehen Sie es von hinten. Das ist die entgegengesetzte Seite der aktuellen orthogonalen Ansicht. Ordnung, also gehe ich jetzt wieder rein, wenn ich zur Vorderansicht wechsle, drücken wir G, während G ausgewählt ist, um es zu holen. Solange es noch in Ordnung ist, drücken Sie Z auf Ihrer Tastatur, um es auf die Z-Achse zu beschränken. Und ich werde es irgendwo dort fallen lassen. Und jetzt wollen wir die Beine hinzufügen. Also drücke ich Shift a. Dann füge ich einen Zylinder weil unsere Beine natürlich zylindrisch sind. Wenn Sie nun den Zylinder hinzufügen, lassen Sie ihn sofort fallen, bevor Sie auf eine andere Stelle klicken , an der Sie diese Option hier haben. Zylinder hinzufügen. Sie können die Anzahl der Eckpunkte erhöhen. Geben wir ihm also etwa 50, um es viel reibungsloser zu machen. Und solange es noch ausgewählt ist, drücke ich S für die Skala. Und skalieren Sie es komplett so. Wechseln Sie zur Vorderansicht, indem Sie auf dem Ziffernblock ein G drücken, um es zu greifen, und dann lege ich es irgendwo hier ab. Lassen Sie mich mit meinem Mausrad hineinzoomen. Ich möchte es nur an dieser Linie ausrichten. Und dann S für Skalierung und z, um die Skalierung auf die Z-Achse zu beschränken. Also erhöhen wir jetzt seine Höhe. Einfach so. Und jetzt ist es natürlich mittendrin. Denken Sie also daran, dass wir über die orthographische Ansicht gesprochen haben. Wenn ich also sieben treffe, schauen wir uns das von oben an. Aber wenn ich die Neun treffe, sehen wir das Gegenteil von oben, also die Unterseite, einfach so. Jetzt betrachten wir es von unten. Wenn ich es um g zoome, kann ich es irgendwo dort platzieren. Wenn ich jetzt einen treffe, haben wir ihn direkt an der Vorderseite platziert. Um uns Zeit zu sparen, können wir, anstatt jedes Bein einzeln erstellen oder anstatt dieses Bein zu erstellen und es dann zu duplizieren, anstatt jedes Bein einzeln zu erstellen oder anstatt dieses Bein zu erstellen und es dann zu duplizieren, einen sogenannten Spiegelmodifikator verwenden. Und ein Spiegelmodifikator ist einer von vielen Modifikatoren. Also, wenn ich dieses Bein auswähle und hier zu diesem Bereich gehe, das sind die Modifikatoreigenschaften. Fügen Sie einen Modifikator hinzu, den Spiegelmodifikator. Und jetzt ist natürlich, wie Sie sehen können, nichts passiert, und das liegt daran, dass wir die Transformationen nicht angewendet haben. Lassen Sie mich das für eine Sekunde loswerden. Solange diese Option ausgewählt ist, sage ich Steuerung a. Alle Transformationen anwenden und beim Anwenden der Transformationen passiert unter anderem, dass sich der Ursprung dieses Objekts vom Geometriezentrum zum Weltzentrum bewegt. Also wenn ich das rückgängig mache, wie Sie hier sehen können, der Ursprung, der gelbe Punkt. Also nochmal, wenn ich alle Transformationen anwende, wie Sie sehen können, ist der Punkt in die Mitte verschoben. Wenn ich nun den Spiegelmodifikator anwende, wie Sie jetzt sehen können, spiegelt er dies mit diesen als Referenzpunkten wider. Wenn ich einen treffe, ist dies der Bezugspunkt. Wenn ich es jetzt drehe, spiegeln wir es jetzt auf der X-Achse. Wie Sie sehen können, die rechte Seite der X-Achse und die linke Seite der X-Achse. Und wenn wir jetzt die Y-Achse hinzufügen, haben wir sie auch auf der linken Seite der Y-Achse und der rechten Seite der Y-Achse gespiegelt . Also los geht's. Nun gilt jede Änderung, die Sie an diesem ursprünglichen Objekt vornehmen , für den Rest. Wenn ich es mir also schnappe und ziehe, gilt das für die Risiken. Lassen Sie mich das einfach ziehen und solange es noch ausgewählt ist, ich mit der rechten Maustaste auf Shade Smooth, Shade, Auto Smooth. Und das gibt ihm diese glatte Oberfläche. Denken Sie daran, dass wir Transformationen angewendet hatten. Deshalb haben wir keine seltsamen Schatten. Jetzt ist die Unterseite des Beins natürlich schmaler als die Oberseite. Solange dies noch ausgewählt ist, ich die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, und drehe es. Und während wir uns im Gesichtsmodus befinden, wählen Sie dieses Gesicht S für die Skalierung aus und verkleinern Sie es so. Und das gilt für den Rest, da es sich nicht um tatsächliche Netze handelt, da wir den Spiegelmodifikator nicht angewendet haben. Das machen wir später. Jetzt, wo wir das haben, lassen Sie mich die Vorderseite wechseln und natürlich sind die Beine schräg. Solange dieses Gesicht also noch ausgewählt ist, wechselt dieses Feld nach vorne. Ich drücke G, um mir das Gesicht zu schnappen. Dann x, weil wir es auf die X-Achse beschränken und es dann herausziehen wollen . Worte wie diese. Und jetzt ist ihre Rolle geneigt. Natürlich, weil das gespiegelt ist. Wir gehen in die entgegengesetzte Richtung. Und jetzt haben wir unsere Basis. Im Moment haben wir also etwas Ähnliches. In der nächsten Lektion sehen wir uns an, wie diese Teile erstellt werden. Wir sehen uns in Kürze. 7. Die Lederbasis - Teil 1: Jetzt sind wir bereit, hier mit dem Bau dieser Lederbasis zu beginnen . Also, ohne noch mehr Zeit zu verschwenden, gehen wir rein. Es scheint, dass du auf diesem Bein immer noch im Bearbeitungsmodus bist. Also schlag ich einfach zu. Tatsächlich möchte ich diesen Modifikator anwenden, weil ich erwähnt habe, dass es sich bei diesen Beinen nicht um individuelle Geometrie handelt. Die Geometrie, die wir haben, diese Beine, das sind, die drei sind Repräsentationen der Geometrie, aber sie sind keine tatsächliche Geometrie. Die einzige Möglichkeit, sie geometrisch zu gestalten, besteht darin, zum Modifikator zu gehen und ihn anzuwenden. So wird jetzt jedes Bein zu seiner eigenen individuellen Geometrie. Und das kannst du sehen, indem du auf Bearbeiten klickst. Und jetzt können wir, wie Sie sehen, jedes Bein einzeln bearbeiten. Aber jetzt gibt es immer noch keine einzelnen Objekte, weil sie als ein Objekt betrachtet werden. Deshalb werden, wenn wir die Tabulatortaste drücken und eines von ihnen auswählen, alle ausgewählt, weil sie immer noch ein Objekt sind. Und die Art, sie zu trennen, besteht darin, die Tabulatortaste zu drücken. Ich wähle das aus. Und jetzt haben wir alles ausgewählt, aber wenn wir es drehen, werden Sie feststellen, dass wir die Rückseite, die nicht sichtbar war, nicht ausgewählt haben . Und um das zu überwinden, müssen wir hier den X-Ray-Modus aktivieren. Das ist der X-Ray-Modus. Und wenn wir jetzt dieses Netz auswählen, haben wir alle Seiten ausgewählt, jeden einzelnen Teil dieses Netzes, einschließlich der Vergangenheit, die sich im Hintergrund befinden und die wir sehen können. Und jetzt drücke ich P auf meiner Tastatur, separate Auswahl. Das ist jetzt also getrennt. Wenn ich die Tabulatortaste drücke und dies auswähle, können wir jetzt nur das auswählen, aber diese drei sind nicht getrennt. Also wenn ich dieses immer noch ein Objekt auswähle. Also, wenn ich wieder rein gehe und weil wir schon im Röntgenmodus sind, kann ich das auswählen. Drücken Sie P, trennen Sie die Auswahl. Wählen Sie dieses Drücken P aus, separate Auswahl. Wenn ich nun die Tabulatortaste drücke, um in den Objektmodus zu wechseln, ist jedes dieser Beine jetzt ein eigenes Objekt. Lassen Sie uns jetzt den Röntgenmodus beenden. Ein schneller Weg, das zu tun, ist Alt Z. Um wieder rein zu kommen ist unser Z, anstatt hier rein zu gehen. Ordnung, das nächste, was wir tun müssen, ist jetzt einen Würfel zu erstellen, weil wir mit der Erstellung dieses Teils beginnen wollen. Steuern Sie also ein Netz und denken Sie daran, sich im Objektmodus zu befinden. Wenn Sie neue Objekte hinzufügen möchten, keine neuen Objekte hinzu, während Sie sich im Bearbeitungsmodus befinden, da dies bedeutet , dass das neue Objekt Teil des aktuellen Objekts ist , dass das neue Objekt Teil des aktuellen Objekts ist, das Sie bearbeiten. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich im Objektmodus befinden. Verschiebe a, um einen Würfel hinzuzufügen. Lassen Sie mich es natürlich mit g, g, z nach oben ziehen. Lassen Sie uns die orthogonale Vorderansicht wechseln. Und ich möchte S für Skala drücken. Dann z, um es auf die Z-Achse zu beschränken , weil wir die Höhe reduzieren wollen . Und das ist dieser Bereich hier. Also g, um es auf der Z-Achse zu ziehen. Halten wir die Umschalttaste gedrückt, um es in kleinen Schritten zu verschieben. Wenn du die Umschalttaste nicht gedrückt hältst, wirst du fett. Und lass es mich einfach dort fallen lassen. So. Und dann drücke ich noch einmal S für die Skalierung. Aber ich möchte X drücken, um es auf die X-Achse zu beschränken , und den ganzen Weg bis zu diesem Punkt ziehen. Lassen Sie mich tatsächlich noch einmal S drücken, X gedrückt halten und die Umschalttaste bis zu diesem Punkt nach oben drücken. Drehen Sie es jetzt, um es von dieser Seite zu betrachten S. Noch einmal. Und dieses Mal wollen wir es auf die Y-Achse beschränken. Warum also die Umschalttaste für kleine Schritte gedrückt halten? Und da haben wir es. Wenn ich also drei treffe, denke ich, dass das eine gute Größe ist. Schlag eins. Tolle Größe. Strg S zum Speichern. Solange dies noch ausgewählt ist, möchten wir die Skala und alle anderen Transformationen anwenden. Denn beachten Sie natürlich, dass wir diesen Standort geändert haben , weil er ihn gepackt und nach oben verschoben hat. Und wir ändern auch die Skala auf den verschiedenen Achsen. Also kontrolliere a, wende alte Transformationen an. Jetzt sind wir wieder bei ihrer ursprünglichen Skala. Nun, das ist immer noch ausgewählt. Ich möchte auch Smooth und Auto Smooth schattieren. Der Grund, warum wir das automatische Glätten der Schattierung verwenden, ist, dass dies die alte Methode des Glättens war die alte Methode des und einige weitere Schritte erforderlich sind. Wenn ich also zuerst Shade Smooth drücke, sieht es komisch aus. Und ich muss hier in die Objektdaten reingehen und dann in die Normalwerte gehen und die automatische Glättung vornehmen. Mach das an. Was also passiert, ist, lassen Sie mich das alles rückgängig machen. Wenn wir Auto Smooth shaden, müssen wir nicht all diese Schritte ausführen, da Blender dieses Kästchen automatisch für uns aktiviert. Schauen Sie sich also diesen Rechtsklick an, Shade, Auto Smooth, und es hat die Arbeit für uns erledigt. Wir müssen diese seltsame Schattierung also nicht sehen und hier reingehen, um sie einzuschalten. Da haben wir es. Da wir nun alle Transformationen angewendet und die automatische Glättung angewendet haben , können wir nun zum nächsten Schritt übergehen Lassen Sie uns zunächst in den Bearbeitungsmodus wechseln. Und ich möchte ein paar Loop-Cuts erstellen. Steuern Sie also R und bewegen Sie den Mauszeiger über alle Kanten, um zu bestimmen , wo Ihr Loop-Cut sein wird. Wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen, bewegt sich Loop in diese Richtung. Wenn du den Mauszeiger darüber bewegst, oder es wird in diese Richtung gehen, bevor du klickst, scrolle nach oben, um die Anzahl der Loop-Karten zu erhöhen . Du kannst so viele haben, wie du willst, aber wir brauchen vorerst nur zwei. Jetzt kannst du klicken. Und bevor Sie sich bewegen, drücken Sie S auf Ihrer Tastatur, um zu skalieren. Und X, um es auf die X-Achse zu beschränken. Und jetzt können wir sie vertreiben. Worte wie diese. Sagen wir bis dahin. Klicken Sie dann, klicken Sie erneut, um loszulassen. Und lassen Sie mich hier einen weiteren Loop-Cut erstellen, nur einen. Wenn also diese gelbe Linie erscheint, klicke ich und ziehe sie dann dorthin. Wenn ich mit sieben auf dem Nummernblock nach oben wechsle. Wie Sie sehen können, ist es nicht ausgewogen. Das ist also in der Tat die richtige Größe. Wir haben sie zu sehr nach außen geschoben. Also möchte ich das auswählen und dann die Umschalttaste drücken, um den gesamten Loop auszuwählen. Rundum. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um dies auszuwählen. Und dann noch einmal die Alt-Umschalttaste , um auch diesen Loop auszuwählen. Und jetzt können wir S x drücken und sie nach innen drücken. Und ich denke, das ist eine gute Größe. Als Nächstes müssen wir in den Gesichtsauswahlmodus wechseln. Dann wähle ich dieses Gesicht aus, dieses Gesicht gedrückt haltend, Shift, dieses Gesicht, dieses Gesicht und dieses Gesicht. Und wenn die ausgewählt sind, drücke ich E für Extrudieren. E extrudieren und dann Z, um es auf die Z-Achse zu beschränken, alle unteren Bleche. Ziehen Sie es also nach oben, da wir nicht die tatsächlichen Maße dieser Rückenlehne und Armlehne haben. Wir machen es einfach. Denn denk dran, hier wird nicht gezeigt, wie groß es ist, also werden wir das einfach ausklappen. Aber ich finde, es sieht jetzt ansehnlich aus. Wenigstens haben wir diese Basis, diesen Lederbass. In der nächsten Lektion wir es weiter verfeinern und ihm diese abgerundeten Ecken geben , bevor wir mit der Herstellung dieser Kissen fortfahren. Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 8. Die Lederbasis - Teil 2: Willkommen zurück. Also hier sind wir angekommen, bevor wir weitermachen , um dieser Armlehne und Rückenlehne einige abgerundete Ecken zu geben . Wir müssen diesen Bereich vom Rest des Lederbasses trennen . Also möchte ich dieses Gesicht und dieses Gesicht auswählen. Und er würde die Auswahl trennen. Und jetzt ist das ein eigenes Objekt. Wenn ich Tab drücke. Nun, das ist ein davon getrenntes Objekt. Ich möchte diese auswählen und ausblenden, indem ich H auf der Tastatur drücke. Das ist jetzt versteckt. Wählen wir dies nun aus und drücken Sie die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Lass mich in den Edge-Modus wechseln. Wählen Sie diese Kante, diese Kante und diese Kante aus, und ich möchte sie extrudieren. Also E auf der Tastatur und z, um sicherzustellen, dass sie auf die Z-Achse beschränkt sind. Jetzt möchte ich Shift gedrückt halten und sie vielleicht bis zu diesem Punkt herausziehen. müssen sie die Linie nicht unbedingt berühren Bis zu diesem Punkt müssen sie die Linie nicht unbedingt berühren. Drücken Sie also die Tabulatortaste, um in den Objektmodus zu wechseln. Und wenn ich Alt H drücke, werde ich den anderen Teil einblenden, den wir versteckt hatten. Jetzt haben wir genau da diese nette Verbindung. Und der Grund, warum wir die Extrusion gemacht haben, wenn ich das rückgängig mache, was Sie gerade getan haben, sehr schnell. Wenn ich das rückgängig mache und dann zurück in den Objektmodus wechsle , dann H, um das wieder einzublenden. Ich möchte mit diesem Schalter in den Bearbeitungsmodus wechseln. Wählen Sie diese Kante Control B aus, um sie abzuschrägen. Und jetzt, wo es geplappert ist, lass mich mit meinem Mausrad ein paar Zeilen hinzufügen. Sie können so viele hinzufügen, wie Sie möchten. Also lass mich einfach acht daraus machen. Wenn ich das jetzt vergrößere, werden Sie sehen, dass wir diesen Bereich genau hier haben weil er jetzt abgeschrägt ist. Und als es nicht abgeschrägt war, deckte es diesen Raum ab, aber jetzt ist es geebnet. Wir haben das genau dort, wo weniger Platz benötigt wird. Aus diesem Grund mussten wir das extrudieren. Wenn ich also zurück in den Objektmodus wechsle, wähle das aus. Lassen Sie mich dies zunächst auswählen und ausblenden. Wenn ich diesen Bearbeitungsmodus auswähle und diesen jetzt extrudiere, weil diese Kanten bereits ausgewählt sind. Extrudieren Sie in der Z-Achse. Leg es fast auf den Boden. Wechseln Sie zurück in den Objektmodus und halten Sie die Taste H gedrückt, um den anderen Teil wieder einzublenden. Jetzt haben wir zumindest diesen Platz nicht. Das ist also der Grund, warum wir das bezahlbar gemacht haben. Ich meine, der Grund, warum ich das erkläre, ich muss einige dieser winzigen Details erklären , weil das den Unterschied macht, ob man einfach mitmacht oder ob man tatsächlich versteht, warum man etwas tut. Nachdem das geklärt ist , wählen wir das aus. Und jetzt wollen wir diese abgerundeten Ecken in diesem Bereich haben . Wenn das ausgewählt ist, drücke ich die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und ich wähle das aus. Und diese Kontrolle ist so. Ich meine, es ist nicht so schräg, also Control V und ich denke, es ist so etwas. Ich möchte auch diese Kante auswählen, halte die Strg-Taste gedrückt. Wenn Sie die Strg-Taste gedrückt halten, nachdem Sie eine Kante, eine Fläche oder einen Eckpunkt ausgewählt haben. Und wählen Sie eine andere Kante entlang dieser Linie aus. Sie wählen jede zweite Kante dazwischen aus, bis zu der Kante, die Sie zuletzt ausgewählt haben. Jetzt haben wir diese Kanten ausgewählt. Und ich möchte weitermachen und auswählen. Jetzt sind wir soweit. Wenn ich die Option auswähle, halte die Strg-Taste gedrückt und wähle, werden alle Kanten hier ausgewählt. Wir können bis zum anderen Ende weitermachen. Jetzt sind wir hier. Lassen Sie mich das auswählen. Lassen Sie mich das auswählen. Jetzt haben wir all diese Außenkanten ausgewählt. Wenn ich die Taste gedrückt halte, wenn ich Strg B drücke, haben wir genau dort die abgerundete Ecke. Wählen Sie draußen. Das ist eine abgerundete Ecke. Aber wir müssen auch diese abgerundet haben. Weil ich wette, dass es hier auch eine Runde ist. Wählen wir das aus. Können wir? Also im Grunde habe ich gerade diese Kante ausgewählt , halte die Strg-Taste gedrückt. Und als nächstes wechseln wir auf diese andere Seite. Lass mich rauszoomen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um dies auszuwählen. Und ich halte die Strg-Taste gedrückt, um dort alles andere auszuwählen. Und dann Strg B, halte die Umschalttaste gedrückt. Und da haben wir das. Wenn ich nun die Tabulatortaste drücke, um diesen Modus zu verlassen, gefällt mir, wo wir waren, und ich mache mir keine Gedanken über diese seltsame Schattierung hier, wir werden das klären. Lassen Sie uns auch Babel, den unteren Teil, nennen. Lassen Sie mich also diese Kante auswählen. Halten Sie die Strg-Taste gedrückt, halten Sie die Strg-Taste gedrückt, halten Sie die Strg-Taste gedrückt. Halten Sie die Kontrolle gedrückt. Dann lass es uns abschrägen. Umschalttaste gedrückt halten. Wir haben ein kleines Problem direkt unter dem Teil , den wir getrennt haben, dem anderen Teil , den wir getrennt haben. Und das liegt daran, dass die Kanten dort nicht ausgewählt wurden. Also lass mich Escape drücken. Um dann den gesamten Teil, den wir bearbeiten, auf dem Ziffernblock auf der rechten Seite meiner Tastatur zu isolieren wir bearbeiten, auf dem Ziffernblock , drücke ich Schrägstrich, Schrägstrich. Und jetzt ist das das einzige, was sichtbar ist, die anderen sind versteckt. Der Grund, warum wir dieses kleine Artefakt genau dort hatten dieses kleine Artefakt genau dort war, dass diese Kante nicht ausgewählt wurde. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie das aus. Wenn wir jetzt hierher kommen und Strg B drücken, stimmt, das Problem besteht immer noch. Okay? In Ordnung, also was ich tun kann, ist dieses Gesicht auszuwählen. Lassen Sie mich also in den Gesichtsauswahlmodus wechseln und auch trennen. Wisse, dass es getrennt ist. Wenn ich diese Kante auswähle, lasse mich in den Kantenmodus wechseln. Wählen Sie diese Kante auf die gleiche Weise aus, wie wir es etwas zuvor getan haben. Du findest jetzt, dass Beverly diese Probleme nicht haben sollte. Einfach so. Jetzt ist das einzige Problem hier diese Innenkante, die wir extrudiert haben. Lassen Sie mich also einfach diese Kante bis zur anderen Seite so auswählen . Und dann G For Grab Z , um es nach oben zu bewegen. Jetzt lass es irgendwo da liegen. Wenn wir jetzt also mit der Tabulatortaste in den Objektmodus wechseln , ist alles abgerundet. Auf allen Seiten. Keine Sorge, wir kümmern uns im Laufe der Zeit um all die seltsamen Schatten auf dem Schwefel. In Ordnung, also drücken Sie auf Ihrem Ziffernblock erneut den Schrägstrich , um alles aufzurufen. Und da haben wir den bisherigen Stand. Ich möchte das auswählen. Wenn wir uns das genauer ansehen, möchte ich dieses Problem hier lösen. 9. Geomentry-Artefakte entfernen: Wenn ich also in den Bearbeitungsmodus wechsle, während dieser ausgewählt ist, wähle, gehe in den Gesichtsauswahlmodus. Wählen Sie das aus, entfernen Sie es. Lösche das Gesicht. Jetzt bleibt uns dieses Leerzeichen. Und der Grund, warum wir dieses Artefakt haben, war, dass diese Konzentration dieser Eckpunkte hier diese Falte erzeugt. Ich möchte also diese Ecke genau hier vergrößern, wo wir die Abschrägung gemacht haben. Und ich möchte in den Vertex-Auswahlmodus wechseln. Ich möchte hier nur einen Scheitelpunkt oder einen Eckpunkt belassen hier nur einen Scheitelpunkt oder einen Eckpunkt und dann eine Fläche erstellen. Also wähle ich diesen Scheitelpunkt , diesen , diesen und diesen. Lass mich sehen. Hier haben wir auch vier. Die Zahl spielt eigentlich keine Rolle. Wählen Sie einfach alle Scheitelpunkte aus und dann den in der Mitte aller anderen, die Sie ausgewählt haben, als letzten ausgewählt haben, und drücken Sie dann den Buchstaben M auf Ihrer Tastatur. Dadurch wird das Kontextmenü geöffnet. Und du willst zwei zusammenführen, die letzte, deshalb haben wir die mittlere als letzte Auswahl ausgewählt . Jetzt werden all diese anderen Eckpunkte auf dem letzten Scheitelpunkt landen. Jetzt haben wir diese Phase. Wenn ich in den Kantenauswahlmodus wechsle, wähle diese Linie und dann Shift Alt aus. Wir haben all diese Kanten ausgewählt. Wenn ich jetzt F drücke, haben wir ein Gesicht erstellt. Wenn ich in den Objektmodus wechsle, haben wir jetzt weder dieses Artefakt noch dieses seltsame Gesicht. Wir können dasselbe auf dieser Seite tun, obwohl es nicht angezeigt wird. Lass uns einfach dasselbe tun. Wenn Sie dies auswählen, wechseln Sie zurück in den Bearbeitungsmodus, lassen Sie dieses Gesicht stehen und löschen Sie das Gesicht. Lassen Sie mich diesen Schalter vergrößern und in den Vertex-Auswahlmodus wechseln. Und nur für den Fall, dass Sie sich fragen, was ich gedrückt habe, ich drücke die Zahlen 12,3 direkt unter der Escape-Taste auf meiner Tastatur 12,31 wechselt in den Vertexmodus, in den Kantenmodus, in den Dreifachmodus, in den Gesichtsmodus. Also eins, lassen Sie mich das, das, das, das und dann dies, das, das, das, dann das allerletzte so auswählen und dann dies, das, das, das, . Und dann M auf der Tastatur. Füge sie beim allerletzten Wechsel in den Edge-Modus zusammen. Wählen Sie diese Option aus und halten Sie Alt Shift gedrückt. Und jetzt hast du das ausgewählt, dann F, um diesen Raum mit einem Gesicht zu füllen , um in den Objektmodus zu wechseln. Und jetzt sieht unser Sitz fantastisch aus. Wir kommen irgendwohin. Eine weitere Sache, die wir tun müssen, ist, ihm auch diese abgerundete Innenecke zu geben . Wir werden sehen, was wir dagegen tun können. Aber im Moment ist unser Sitz in Ordnung. Es hat keine Artefakte oder seltsame Schattierungen. Das war's für diese Lektion. In der nächsten Lektion beginnen wir mit der Erstellung der Kissen. Also wir sehen uns in Kürze. 10. Ein Kissen modellieren: Jetzt ist es an der Zeit, die Kissen herzustellen. Und natürlich werden wir, wie Sie vielleicht schon erraten haben, ein Kissen erstellen und es dann duplizieren und die anderen Duplikate einzigartig machen. Also lasst uns an einem Kissen arbeiten. Also hier ist der erste Schritt natürlich das Hinzufügen eines Würfels. Also verschiebe einen Würfel. Da haben wir es. Solange es noch ausgewählt ist, G für Grab, dann z, um es nach oben zu schieben. Lass mich mit einem auf meinem Ziffernblock auf die Vorderseite wechseln, G, um es nach links zu drücken. Einfach so. Lass es mich da hinstellen. Dann S für Skala, z für die Z-Achse. Und das ist ungefähr richtig G , um es irgendwo dort hinzustellen. Und bevor wir fertig sind, bevor wir weiter daran arbeiten, möchte ich es duplizieren, um eine ungefähre Größe zu haben. Verschieben Sie also D, dann x, um es auf x zu beschränken. Verschieben Sie D noch einmal und dann X, um es auf die X-Achse zu beschränken. Wir blenden sie nur aus um eine ungefähre Größe zu haben, um mit g x zu arbeiten. Und lassen Sie mich natürlich noch 32 drücken, Zwei wechseln zur Seite S Dann warum? Erhöhen wir die Größe auf der Y-Achse. Aber vergiss nicht, dass dieser in den Hintergrund frisst, also müssen wir ihn vorantreiben. Warum sollte ich es dann auf die Y-Taste beschränken , bei der die Umschalttaste gedrückt gehalten wird. Und in dem Moment, in dem es den Rücken berührt, wissen wir jetzt, wohin es kommt. Lassen Sie mich es also vorantreiben. Wir haben hier etwas Platz, also halten Sie die Schafe für kleine Schritte gedrückt. Ich denke, sie sind zu groß. Also lasst uns sie etwas kürzer machen. Sag das Leerzeichen, ich drücke einfach G, um es zu holen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um es nach hinten zu ziehen , bis es die Rückseite berührt. Ich denke, das ist eine gute Größe. Lassen Sie mich das jetzt auswählen. Löschen, löschen und lassen Sie uns damit belassen. Steuerung S wurde gespeichert. Wie immer, Kontrolle a, wenden Sie alle Transformationen an , die wir angewendet haben. Diese Transformationen kontrollieren eine ganze Transformation. Jetzt ist es fertig. Dann schattieren Sie automatisch glatt. Also isolieren wir es mit dem Numpad-Schrägstrich wie diesem. Und jetzt möchte ich in den Bearbeitungsmodus wechseln. Also TAB und drücke H, um sicherzustellen, dass alles ausgewählt ist. Dann kontrolliere V, um zu plappern. Und ich möchte es irgendwo da hochziehen. Ich denke, das ist eine gute Größe. Und natürlich habe ich, wie Sie sehen können, acht Segmente. Sie können die Anzahl der Segmente beliebig erhöhen , aber ich möchte sie nur bei acht belassen. Also einfach so, spar dir das. Jetzt möchte ich in den Gesichtsmodus wechseln weil wir diese Falte genau hier erstellen wollen, diese Falten oben und unten. Also möchte ich in den Gesichtsauswahlmodus mit drei direkt unter der Escape-Taste wechseln . Und jetzt möchte ich als Nächstes in den Kantenauswahlmodus wechseln . Und ich möchte diese Zeile genau hier auswählen. Wenn Sie sich die Ecke hier ansehen, werden Sie feststellen, dass wir diese sehr schräge Ecke hier haben , die nicht funktioniert. Wir wollen, wir wollen dieses , das weniger schräg ist. Also wähle ich diese Kante halte dann die Umschalttaste gedrückt, um die gesamte Linie auszuwählen. Dann gehe ich hier runter und mache dasselbe. Das ist nicht der, den wir wollen. Wir wollen diesen. Also halte ich die Umschalttaste gedrückt und dann die Umschalttaste Alt gedrückt. Wählen Sie auch diese Zeile aus. Jetzt haben wir beide ausgewählt. Und was ich tun möchte, ist S für Skala zu drücken. Jetzt skaliere ich so nach außen. Vorerst ziehe ich es einfach irgendwo da rauf und dann Strg B, um es zu plappern. Einfach so. Bevor wir also etwas anderes tun, wenn ich die Tabulatortaste drücke, sehen Sie zumindest, dass wir jetzt etwas Ähnliches haben, aber wir können es verfeinern. Sehen wir uns in der nächsten Lektion an , wie das geht. Wir sehen uns in Kürze. 11. Die Kissen veredeln: Also hier sind wir. Wir machen mit dem Kissen weiter. Wenn ich es also auswähle und in den Bearbeitungsmodus gehe, möchte ich diesen Teil vergrößern. Sie werden hier natürlich feststellen, jedes Kissen genau hier diese Einrückungen hat , wie Sie sehen können. Lassen Sie uns also diesen Einzug erstellen, um in den Kantenauswahlmodus zu wechseln. Nummer zwei oder klicken Sie einfach auf dieses Steuerelement, ich möchte hier einen Loop-Cut erstellen. Und lass mich es größer machen. Lassen Sie mich dem näher kommen. Einfach so. Gehen wir auf die andere Seite. Drücken Sie erneut die Steuertaste, erstellen Sie diesen Schleifenschnitt, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um sich in kleinen Schritten zu bewegen . Einfach so. Nachdem ich das erstellt habe, wechsle ich in den Gesichtsauswahlmodus. Also drei, und ich wähle das Gesicht genau dort aus. Inside the Loop Cup, den wir gerade kreiert haben. Halten Sie die Strg-Taste gedrückt und beginnen Sie nun mit der Auswahl rundum. Der Grund, warum ich die Alt - und Umschalttaste nicht gedrückt halte ist, dass dadurch die Gesichter in der kürzesten Entfernung ausgewählt werden . Das passiert, wenn du Alt und Sheep gedrückt hältst. Er sucht nach dem kürzesten Abstand zwischen Phasen Eckpunkten oder Kanten auf einer einzelnen Linie. Also wähle ich das aus. Wählen Sie jetzt einfach alles aus. Dann wähle ich einfach rundherum diese Zeile aus. Diese Linie von Gesichtern, bei der Sie die Strg-Taste gedrückt halten. Drehe das, zoome heraus. Ich glaube, wir sind fast fertig. In Ordnung, das ist also ausgewählt. Ich drehe, um auch die Unterseite auszuwählen. Halten Sie also die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie das aus. Und dann halte jetzt die Strg-Taste gedrückt. Wählen Sie diese Linie aus, um weitere Flächen in dieser Linie auszuwählen. Einfach so. Einfach so. Und da haben wir es. Jetzt, wo beide Seiten ausgewählt sind, möchte ich S für die Skalierung und Z für die Beschränkung auf die Z-Achse drücken . Das heißt, Sie wissen schon, es auf der Z-Achse skalieren. Einfach so. Dann hat es sich auf dieser anderen Seite natürlich nach oben bewegt. Nun, wie Sie sehen können, haben wir da ein nettes Aussehen. Und das ist, was wir angestrebt haben. Sie werden feststellen, dass wir diese Ecken haben , die ein wenig eingerückt aussehen. Darüber würde ich mir nicht wirklich viele Gedanken machen, weil wir immer noch irgendwelche Falten haben werden, wie Sie an den Rändern sehen können. Wir haben diese natürlich aussehenden Falten weil kein Material, einmal Leder, solche geraden Kanten hat. Also wir werden diese Unebenheiten haben, wenn ich sie so nennen kann. Und diese werden verloren gehen, wenn wir weitere Unebenheiten hinzufügen, weil sie bereits wie Unebenheiten aussehen. Und das werden wir anstreben. Lassen Sie mich damit auf Save Control S drücken, um zu speichern. Jetzt werden Sie feststellen, dass diese Kissen dort oben etwas gefüllter zu sein scheinen , an den Rändern schlampiger. Und das können wir erreichen. Aber das ist natürlich etwas, das einige Zeit und Mühe kosten wird . Und eine Möglichkeit, dies zu erreichen, besteht darin, in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Und lassen Sie mich das zunächst unterteilen. Steuern Sie also R, um einen Loop-Cut zu erstellen. Und jetzt scrolle ich nach oben , um mehr Loop-Cuts zu erstellen. Und unser Ziel ist es, geschichtete Karten zu haben, die fast die gleiche Größe wie die, die wir bereits an diesen Ecken haben. Wie Sie sehen können, haben sie jetzt fast die gleiche Größe, Control R an dieser Kante. Um etwas Ähnliches zu kreieren, denke ich, dass das gut genug ist. Nein, das ist nicht genug, weil es rechteckig ist. Wir wollen etwas, das fast quadratisch ist. Lassen Sie mich das rückgängig machen. Wir wollen so nah wie möglich an einem Quadrat sein. Dann erstellen wir hier auch Loop-Cuts. Nein, lass mich entkommen und das rückgängig machen. Ja, also wenn wir jetzt nach draußen klicken, haben wir Quadrate und die Quadrate werden sich als nützlich erweisen, wenn wir diese Unebenheiten, diese natürlichen Falten, erzeugen . Weil wir das mit den Werkzeugen für den Sculpt-Sculpt-Modus tun werden. Das ist also für eine spätere Lektion. Aber im Moment ist es gut, dass wir das haben. Jetzt. Ich möchte Ihnen nur kurz zeigen wie wir die Schlamperei in dieser Angelegenheit erhöhen können. Also wenn nein, warum sind wir immer noch im Bearbeitungsmodus? Z.B. I. Wählen Sie, wechseln Sie in den Gesichtsauswahlmodus. Wenn ich dieses Gesicht auswähle und die proportionale Bearbeitung einschalte. Aber lass mich es einfach einschalten. Diese Option bestimmt, wie stark Ihr Netz von dem beeinflusst wird , was Sie tun möchten. Also wenn z.B. ich den Mittelpunkt dieser Phase wähle, den Mittelpunkt dieses Netzes. Nun, das ist aktiv. Wenn ich G treffe. Wenn ich G drücke, kann ich mir alles schnappen. Aber wenn ich mit dem Mausrad nach oben scrolle, kann ich genau diesen Bereich innerhalb des Kreises bestimmen , der von dem beeinflusst wird, was ich versuche zu tun, nämlich, ich habe ihn mir geschnappt. Also wenn ich es nach oben ziehen wollte, wenn ich mit dem Mausrad nach unten scrolle, dann ist das der Bereich gemeint. Oder das Gebiet, das betroffen sein wird, ist viel größer. Und wenn ich nach oben drücke, bedeutet das, dass der Bereich, der vom Grab betroffen sein wird , kleiner ist. Also ziehe ich das jetzt so nach oben und scrolle dann mit meinem Mausrad nach unten. Wir werden meinem Kissen eine Beule hinzufügen. Und alles was ich tun muss, ist dasselbe weiter zu tun. Wählen Sie das aus, solange es noch auf G ist Und ich kann es so nach oben ziehen. Scrollen Sie vorwärts, um nur kleinen Teil oder einen kleinen Bereich zu betreffen. Wählen Sie diesen GI aus, bluten Sie so nach oben. Wählen Sie diese G aus und ich mache einfach weiter und mache das sehr schnell. Im Moment sieht es also so aus. Lass mich Strg S drücken, um das zu speichern. Und jetzt ist unser Kissen bereit, dupliziert zu werden. Jetzt sieht es natürlich etwas natürlicher aus als nur eine supergerade Oberfläche zu haben, was in der realen Welt nicht der Fall ist. So supergerade kann ein Ledersessel nicht sein. 12. Mehr Kissen erstellen: Ordnung, also drücke ich jetzt auf meinem Ziffernblock auf der Tastatur den Schrägstrich, um die restlichen Modelle anzuzeigen. Und jetzt, während dies noch ausgewählt ist, drücke ich Shift D, um Beschränkung dann x zwei auf die X-Achse zu duplizieren. Lass mich die Nummer eins auf dem Ziffernblock drücken nach vorne wechseln. Drücken Sie Shift D noch einmal und x, um das einzuschränken. Und jetzt haben wir drei Quotienten. Dann halte ich die Maustaste gedrückt, schiebe die Umschalttaste und wähle das andere Tool aus. Jetzt können wir die drei bei der Flucht erwischen. Ich möchte also Shift D tun, um sie noch einmal zu duplizieren, und dann entkommen, um sie dort abzulegen. Dann drücke ich G, um sie nach oben zu schieben, dann Z, schiebe sie vertikal nach oben. Ich werde sie kürzer machen. S für Skala. Warum? Für die Y-Achse. Jetzt drück sie so nach innen. Dann liegen die Ursprünge natürlich, wie Sie sehen können , außerhalb der Geometrie und wir wollen sie innerhalb der Geometrie haben. Also das Objekt setzt den Ursprung auf Geometrie. Und jetzt sind sie hier. Jetzt können wir also in der x-Achse drehen, R für rotieren x, die x-Achse, die Vorderseite, g, z, sie nach unten drücken. Sie sind immer noch groß. Also Skala S: Warum zweimal? Moment denken Sie vielleicht, warum beschränken wir sie nicht auf die Z-Achse? Und das liegt daran, dass wir sie gerade rotiert haben. Sie waren horizontal, genau wie diese Originalkissen. Und um die Größe von hier nach hier zu verringern, haben wir y verwendet. Im Moment verwenden sie also, obwohl sie rotiert sind, immer noch dieses Y, um die Größe von dieser Seite auf diese Seite zu ändern, bis wir Transformationen anwenden. Und das liegt daran , was wir globale und lokale Orientierung oder Achse nennen . Also, wenn ich S drücke, warum ist das dann ein globales Y? Dann nochmal y, das ist das lokale Y. Also werde ich das nach unten skalieren. Eins. Und ich denke, das ist gut genug, g, z und ziehe sie nach unten. Drei, um zur Seitenansicht zu wechseln. Geh und schnapp dir. Warum sollten wir sie nach hinten schieben. Einfach so, wir berühren fast den Rücken, aber noch nicht. Also geh y, nach diesem Punkt. Und mach dir keine Sorgen, dass diese Unebenheiten verzerrt und gleichmäßig aussehen. Wir werden uns um all das kümmern. Im Moment wollen wir die Kissen einfach dort anordnen, wo sie sein sollen. Also lass mich das auswählen es mit Shift D duplizieren. Lass es dort fallen, dann G, um es zu holen. Warum sollte man es auf der Y-Achse ziehen? Ich möchte es dort zeichnen und dann R, um es in der Z-Achse zu drehen. So. Lassen Sie mich tatsächlich einfach 90 Grad sagen. 90. Falls du nicht wusstest, was ich gerade gemacht habe, habe ich das dupliziert, also lass mich es einfach schnappen und dort ablegen. Dann drücke ich R, um Z für die Z-Achse zu drehen , und dann 94, 90 Grad. Ordnung, ich wechsle jetzt zum Frontend, wähle G, um es zu nehmen, ziehe es heraus, bis es leicht gedreht ist. Und dann S für die Skala, z für die Achse, G um sie zu erfassen. Sehen Sie, lassen Sie mich für die Achse noch einmal ein wenig hineinzoomen. Es berührt sich noch nicht, also g, x bis zu diesem Punkt, und mach dir über diesen Teil keine Sorgen. Wir werden uns darum kümmern. Lass mich es rückwärts schieben. G, y, einfach so. Lassen Sie mich es jetzt natürlich duplizieren. Shift D, fliehe, um es dort fallen zu lassen. Wechseln Sie zu Front, Frontansicht, Zoomen. G x, um es auf die andere Seite zu ziehen. Und dann rotiere ich mit R. Ich benutze einfach meine Augen, um die Drehung zu schätzen. Zoomen und ich denke, es ist gut positioniert. Lassen Sie mich dies, dieses, dieses g, z auswählen , die Umschalttaste für kleine Schritte gedrückt halten und lassen Sie uns sie ganz unten platzieren. Jetzt. Da haben wir es. Tatsächlich wird die Couch jetzt tatsächlich zum Leben erweckt und sie wird jetzt realistischer. Und wie gesagt, mach dir keine Sorgen, dass diese Unebenheiten einheitlich und verzerrt aussehen. Wir nehmen dein Oval, wenn wir anfangen, die Werkzeuge im Modellierungsmodus zu verwenden. Aber in der Zwischenzeit die Kissen so hergestellt. Ich hoffe, Ihnen hat diese lange Lektion gefallen, aber zumindest haben wir sie in der nächsten Lektion abgeschlossen. Schauen wir uns an, wie all diese Unebenheiten beheben können, bevor wir mit der Arbeit an den Texturen beginnen. Also wir sehen uns in Kürze. 13. Texturieren der Kissen: Willkommen zurück. Jetzt erreichen wir einen Punkt, an dem wir mit der Texturierung der verschiedenen Objekte in unserer Szene beginnen können . Das sind die Lederkissen, die Rückenlehne, die Armlehne und der Holzsockel. Fangen wir also mit den Kissen an. Jetzt können wir die Schattierung direkt hier in diesem Layout-Arbeitsbereich vornehmen. Wir müssen lediglich zur Materialvorschau oder Rendervorschau wechseln . Der bessere Weg ist jedoch, in den Shading-Modus zu wechseln. nur die Werkzeuge angezeigt, die wir benötigen, unsere Textur oder Schattierung. Im Grunde genommen sind diese verschiedenen Arbeitsbereiche natürlich, wie Sie vielleicht bereits wissen , für unterschiedliche Aufgaben geeignet. Jetzt, wo wir die Schattierung vornehmen, müssen wir uns nicht im Layout-Arbeitsbereich befinden. Es ist besser, der schattierende Arbeitsbereich zu sein. Und wie Sie sehen können, ist der Bildschirm in verschiedene Editoren aufgeteilt , sodass wir möglicherweise eine drahtlose Schattierung benötigen. Lassen Sie mich das einfach näher betrachten. Und im Moment haben wir diese Art von Beleuchtung. Ich gehe ins Haus und beschatte es und verwandle es in ein Wohnzimmer. So eine Innenbeschattung. Dies ist die, die ich für Innenobjekte bevorzuge. Ordnung, jetzt , wo das ausgewählt ist, lassen Sie mich dieses Kissen auswählen. Fakt. Lass mich hineinzoomen. Mit dieser entscheidenden Auswahl. Ich sage Neu hinzufügen. Und das bringt ein Prinzip zur Sprache, sei SDF-Shader. Und die Navigation hier ist dieselbe wie in diesem Viewport oder in einem anderen Viewport. Dann mittlere Maus. Die mittlere Maustaste oder das Mausrad dient zum Schwenken. Schicht. A steht für das Hinzufügen neuer Sachen. Wenn ich also eine Bildtextur hinzufügen möchte, drücke ich Shift a und gehe dann zu Textur, Bildtextur und lege sie genau dort ab. Dann verbinde ich die Farbe hier mit der Grundfarbe. Das wird schwarz. Aber was wir definieren wollen, ist, da es sich um eine Bildtextur handelt, wir müssen Blend mitteilen, wo das Bild herkommen soll, das Bild, das unsere Textur liefert. Also klicke ich auf Öffnen. Und ich habe diese Stoffledertextur , die ich von Poly Haven heruntergeladen habe. Da sind wir. Wir haben die Textur selbst. Wir haben eine Verschiebung, die fast der normalen entspricht. Und dann die Rauheit. Sie müssen sich hier nicht so viele Gedanken über die komplizierte Benennung machen. Wisse nur, dass Diffuse, Diffuse in die Grundfarbe übergeht. Ich doppelklicke darauf. Und jetzt, da es mit der Grundfarbe verbunden ist, haben sich diese auf diese Texturebene geändert. Wenn Sie es sich jetzt ansehen, werden Sie feststellen, dass die Buchstabenmuster etwas größer als normal aussehen. das also ausgewählt ist, wenn ich die Tabulatortaste drücke, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, dann a, um alles auszuwählen. Ich kann mit der rechten Maustaste darauf klicken und zu Unwrap Faces, Smart UV Project, gehen . Klicken Sie darauf und dann auf OK, um die Standardeinstellungen hier zu übernehmen. Wenn ich darauf klicke, beobachte, was mit dem Kissen passiert? Das Muster hat sich ein wenig geändert. Und wenn ich die Tabulatortaste drücke, um den Bearbeitungsmodus zu verlassen, ist das Muster ein bisschen anders. Die Muster sind etwas kleiner als das Original, und genau das wollen wir. Jetzt, wo dieses Material auf N gesetzt ist, haben wir natürlich diese anderen Bilder, die wir in der Textur hinterlassen haben. Also, wenn ich Shift a hinzufüge, um eine weitere Bildtextur hinzuzufügen. Wenn ich es da reinwerfen und Open sage und wieder hier rein gehe, wieder hier rein gehe, haben wir diese anderen. Was sind das? Das normale Bild oder das Verschiebungsbild erzeugen die Illusion von Unebenheiten über der Textur. Also lass mich dir einfach zeigen, was ich meine. Wenn ich auf das Normale doppelklicke. Nun, das haben wir hier. Ich muss hier den normalen mit diesem normalen Knoten verbinden. Aber dazwischen brauchen wir einen Vector Bump. Verschiebe also eine Vektorbombe, die mit Normal verbunden ist. Und die Farbe hier hängt von der Höhe ab. Wie Sie sehen können, gibt es die Illusion von Unebenheiten auf diesem Material oder dieser Textur. Und das können wir damit reduzieren, ohne diese normale Verbindung der Textur. Wir würden diese Unebenheiten nicht sehen. Es liegt also alles an dir. Wenn Sie nicht möchten, dass Ihre Materialien die Illusion von Unebenheiten haben, müssen Sie das Normale nicht hinzufügen. Also, wenn ich das auswähle und lösche, ist es jetzt, wie Sie sehen können, reibungslos. Es scheint keine Unebenheiten zu haben, nur flache dunkle Flecken. Also werde ich es so lassen. Jetzt, da dies unser Material ist, kann ich es Ledertextur nennen. Und wenn ich das jetzt auswähle und zu diesem Drop-down-Menü gehe, habe ich das Ledertexturmaterial hier für mich. Wenn ich es auswähle. Es wird auf jedes neu ausgewählte Objekt angewendet. Und jetzt müssen wir natürlich auch etwas gegen die Größe dieses Musters unternehmen. Solange dies ausgewählt ist, drücken Sie Tab A für alle. Und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf Gesichter entpacken. Intelligentes UV-Projekt. Okay. Und das hat sich jetzt leicht geändert. Ich werde dasselbe für alle Kissen wiederholen. Mit dieser ausgewählten Lederstruktur wird das also reduziert. Bienen. Da haben wir es. In Ordnung, jetzt sind wir mit dem Kissen fertig. Natürlich können wir noch viel mehr tun und wir werden noch viel mehr tun, bevor wir fertig sind. Aber im Moment sind wir mit dem Beschatten der Kissen fertig. in der nächsten Lektion Schauen wir uns in der nächsten Lektion die restlichen Teile der Couch an. Also wir sehen uns in Kürze. 14. Die Couch texturieren: Lassen Sie uns nun an diesem Teil arbeiten. also direkt gehe und das auswähle, möchte ich ihm auch einfach so diese Lederstruktur verleihen . Aber jetzt werden Sie feststellen, dass es gestreckt erscheint. Lassen Sie mich weitermachen und den Schrägstrich des Nummernblocks drücken , um das zu isolieren. Und jetzt lebe ich in einem isolierten Hit Tab. Um in den Bearbeitungsmodus zu gehen , um alles auszuwählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf Ralph Faces Smart UV Project. Okay, und jetzt hast du die Textur neu strukturiert. Lass mich nochmal einen mit Schrägstrich holen. Ich drücke Tabs und beende den Bearbeitungsmodus. Und ich wähle das aus. Wiederholen Sie den gleichen Vorgang, während es ausgewählt ist, und geben Sie ihm das Ledermaterial oder die Lederstruktur. Heats Tab, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln, um alles auszuwählen, Rechtsklick auf RAB-Gesichter, Smart-UV-Projekt. Okay. Da haben wir es also gespeichert. Und wenn Sie die Richtung des Musters ändern möchten , während dies ausgewählt ist, können Sie dies im UV-Editor ändern. UV-Editor. Verkleinern. Kannst du, wenn du A drückst, um alles auszuwählen drücke ich R zum Drehen, dann gebe ich 90 Grad. 90. Jetzt ist es gedreht. Und ich glaube, mir gefällt, wie es bisher aussieht. Also lass mich weitermachen und das speichern. Als Nächstes. Lassen Sie uns weitermachen und an der Basis arbeiten, die aus Holz besteht. Schauen wir uns also an, wie man die Holzstruktur hinzufügt. Wir sehen uns in Kürze. 15. Texturieren der Holzbasis: Ordnung, also haben wir gerade diese Lederstruktur an Arm und Rückenlehne angebracht. Also möchte ich einfach die Tabulatortaste drücken, um von hier aus den Bearbeitungsmodus zu verlassen. Und ich möchte dieses Würstchen auswählen, dieses Holzbrett genau hier. Und dann isoliere es mit einem Schrägstrich auf meinem Ziffernblock. Isoliert. Und solange es noch ausgewählt ist, möchte ich ihm ein anderes Material geben. Es scheint, dass ich dieses Prinzip bereits habe, das SDF als Textur. Aber was ich tun wollte, ist eine weitere Bildtextur hinzuzufügen, welche ****, eine Textur, Bildtextur. Ich verbinde das mit der Grundfarbe. Lassen Sie mich auf Holzbretter eingehen. Das ist die Textur, die ich für diese Basis verwenden möchte. Also wähle ich das aus. Das ist eine Diffusion. Da haben wir es. Mal sehen, wie es aussieht, wenn es eine gewisse Rauheit hat, eine Bildtextur. Oder Sie können einfach eine Textur, eine Bildtextur, versenden. Oder Sie können dies einfach auswählen und D umschalten, um es zu duplizieren. Dann verbinde ich das mit der Rauheit. Und dann gehen Sie hier rein, um grob, chaotisch, das Rauheitsbild auszuwählen . Doppelklicken Sie auf dieses Mapping. Mal sehen, ob wir hier einen Vektorknochen hinzufügen sollten. Kein großer Unterschied, also wähle ich das einfach aus und lösche es. In Ordnung, lass mich einfach diese Rauheit loswerden. Mal sehen, wie es mit einem Bump-Node aussieht. Also Schafe, eine Textur, eine Bildtextur. Zurück auf die Höhe. Das zu den normalen offenen Holzbrettern. Lassen Sie uns das reduzieren. Ja, ich denke, es sollte so mit dem Normalen verbunden werden . Und dann hier normal. Ich glaube, mir gefällt, wie es aussieht. Also lass mich den Rest einblenden. Natürlich mit Schrägstrich oder meinem Nummernblock. Und so sieht die Basis aus. Und dann gib diesen Namen. Hoppla, lass mich ihm einfach den Namen geben. Wenn ich das nun auswähle und die Holzstruktur darauf auftrage, hat es diese schöne Holzstruktur, die mehrere Schichten am Bein hat, was mir gefällt. Also wähle ich das aus und gebe mir das gleiche Material. Ich finde, es sieht gut aus. Jetzt ist unsere Couch fast fertig. Aber in einer natürlichen Welt solltest du keine Kissen haben, du keine Kissen haben die genau dieselben, sich wiederholenden Muster haben. Wir müssen also verschiedenen Elementen auf der Couch etwas Zufälligkeit verleihen, um ihr die natürliche Zufälligkeit ähnlicher Gegenstände zu verleihen. Denn selbst jetzt, wenn Sie sich Ihre Couch ansehen, Kissen, obwohl sie möglicherweise die gleichen Farben haben, nicht identisch aus, aber diese sehen identisch aus und wir müssen daran arbeiten , sie etwas zufälliger zu gestalten. Schauen wir uns also in der nächsten Lektion an, wie wir diese verbessern können. Wir sehen uns in Kürze. 16. Texturierende letzte Schliffe: Willkommen zurück. Jetzt sind wir also fast fertig mit der Couch. Wir haben mich etwas texturiert. Aber denken Sie natürlich daran, wie bereits erwähnt, können gerne mit anderen Texturen experimentieren , indem Sie zu Poly Haven gehen. Poly Haven-Texturen. Sie können einfach Polyedron eingeben und dann direkt zu wahrscheinlich Haven gehen. Dies ist eine der besten Online-Ressourcen für Suche nach H-DRIs und Texturen. Wenn Sie also nach unten scrollen, können Sie einfach auf Texturen klicken und Texturen durchsuchen. Und hier drin gibt es viele, von Felsen über Briggs bis hin zu Dreck. Was auch immer Sie wollen, Sie werden hier fündig. Sie müssen also nur das Suchfeld eingeben. Und jetzt hat es Ledermaterialien in den ersten Slot gebracht. Wenn du vielleicht Club eingibst. Sie können sehen, wir haben hier etwas Denimstoff, ein paar andere coole Stoffe. Lass uns sehen. Metall Also machen Sie natürlich einfach weiter und geben Sie das Material ein, das Sie eingeben möchten. Und wenn Sie den gefunden haben, den Sie mögen, z. B. sagen wir diesen. Öffne es und komm dann her und wähle die gewünschte Auflösung. Normalerweise lade ich auf k herunter und klicke dann auf Herunterladen. Und es wird mit dem Herunterladen beginnen. Und wir gehen einfach zu diesem Ordner. Wenn ich es drinnen öffne, findest du dasselbe für Bilder. Wie die Diffusion oder Diffusion, die Verschiebungskarte, die Normale und die Rauheit. Okay, jetzt gehe ich wieder rein und ich denke, mir gefällt schon, was wir haben. Also, was ich tun möchte, ist zurück zum Layout-Arbeitsbereich zu wechseln . Und so sieht es aus. Lassen Sie mich zur Materialvorschau wechseln. Damit können wir eine Vorschau der tieferen Materialien wir auf unsere Szene angewendet haben. Und was wir nun wollen, diese Lederfarbe unterscheidet sich natürlich von der, die wir haben, aber natürlich verstehen Sie den Kern dessen, was wir zu tun versuchen. Jetzt möchte ich diesen verschiedenen Kissen hier etwas Zufälligkeit verleihen . Also lass mich das dann zB auswählen. Drücken Sie R, um y zu drehen, um es auf die Y-Achse zu beschränken. Und dann 180 Grad, 180 Grad drehen, aber jetzt ist es nach vorne geneigt. Lassen Sie mich es also in der X-Achse drehen. Aber ich werde es nicht genau so gedreht machen wie diese. Ich wollte das leicht gedreht auswählen. Wählen Sie dies leicht gedreht aus. Wir halten die Umschalttaste gedrückt und die Bereiche sie berühren oder nicht, sind zerknittert. Lassen Sie uns also weitermachen und einige Falten hinzufügen. Also solange das immer noch nein sagen ist, lassen Sie mich das auswählen. Und jetzt möchte ich in den Bildhauermodus wechseln. Und jetzt, wenn ich die Tabulatortaste drücke, gehen wir für eine Sekunde in den Bearbeitungsmodus. Denken Sie daran, dass wir diese winzigen Quadrate auf dem Netz dieses Kissens und jedes anderen Kissens geschaffen haben. Und hier werden wir diese Topologie oder diese Unterteilungen verwenden , Unterteilungen im Bildhauermodus. Wenn wir dieses Tool jetzt haben, scrollen Sie nach unten und suchen Sie nach diesem Globus-Tool. Und jetzt, wo ein Tuch aktiviert ist, können wir unser Kissennetz bürsten , um an verschiedenen Stellen einige Falten hinzuzufügen. Also wenn ich z.B. das Teil auswähle, ganz leicht MH, kannst du hier die Stärke und den Radius deines Werkzeugs vergrößern oder verkleinern . Oder indem Sie F drücken. Wenn Sie F drücken, können Sie es herausziehen oder einfärben, um es kleiner oder größer zu machen oder um es stärker oder weniger stark zu machen. Wie Sie jetzt sehen können , ist es viel größer. Wenn ich F drücke und so nach innen ziehe. Jetzt ist dieser Abschnitt etwas kleiner. Und jetzt kann ich das verwenden, um ein paar Falten an der Seite hinzuzufügen. Ich stelle nur sicher, dass sie normal und natürlich aussehen. Nichts Außergewöhnliches. Und Leute denken natürlich daran, dass diese Art von Arbeit Zeit braucht. Sie können nicht erwarten, eine perfekte Couch zu haben, ein perfektes Modell, ohne Zeit damit zu verbringen, daran zu arbeiten. Sie müssen ihm also Zeit geben, um es langsam zu bearbeiten , bis es eine Zufriedenheit von 0,0 erreicht. Ordnung, also wenn ich jetzt zurück in den Objektmodus wechsle, kann ich hier diese andere Lösung wählen, den Bildhauermodus. Und unser Tool ist immer noch intakt. Also mache ich einfach weiter und mache das für jedes andere Kissen in dieser Szene, nur um ihm diese natürlichen Falten an verschiedenen Stellen zurückzugeben . diesen Abschnitt jetzt schnell vor, da er sich sehr wiederholt und wir das Gleiche tun , was wir auf diesem Kissen getan haben. Nimm dir einen Moment Zeit und arbeite an deinem. Füge einige Falten hinzu und sorge dafür, dass es so natürlich wie möglich aussieht. Hier haben wir es. Also hier ist, was ich derzeit habe. Natürlich ist es nicht perfekt, aber zumindest kommen wir voran. Und das Wichtigste , dass Sie verstehen, zumindest Punkt, ist, wie Sie mit den Sculpt-Werkzeugen Falten hinzufügen können, damit die Oberfläche nicht ungewöhnlich gerade aussieht. Und genau das haben wir gerade getan. Also habe ich auch einige dieser Kissen um 180 Grad gedreht. Also wie ursprünglich war diese Seite nach vorne gerichtet und dies war die Rückseite. Ich habe es einfach um 180 Grad gedreht, um mehr Zufälligkeit zu erzielen, da die Rückseite hier diese Falte hatte und die Vorderseite nicht. Damit sind wir, glaube ich, fast am Ende des Unterrichts angelangt. Lass mich sehen. Wenn ich zurück in den Objektmodus wechsle, wähle dies aus. Du musst es leicht nach unten drücken. Also wurde g, z für die Z-Achse ausgewählt . Lass es mich da hinstellen. Wählen Sie dieses g z aus, drehen Sie das. Und g z. Drücken Sie es so runter. Ich denke, jetzt fängt es an, wie ein echter Ledersitz auszusehen . Ich drücke Strg S, um zu speichern. Und dann wechsle ich zurück zum Layout-Arbeitsbereich. Und das haben wir. Und so fügen Sie Ihrem Modell Texturen hinzu. In der nächsten Lektion sehen wir uns an, wie man komponiert. Das bereitet die Umgebung vor, die visuelle Umgebung für das Rendern. Also fügen wir der Umgebung etwas Licht und einen weißen Hintergrund wie diesen hinzu, bevor wir mit dem Rendern unserer Couch fortfahren. Also wir sehen uns in Kürze. 17. Komposition: Jetzt ist es an der Zeit, unsere Szene zu beleuchten. Also, wenn ich hier reingehe, möchte ich Shift A drücken, um ein Flugzeug hinzuzufügen. Da haben wir es. Drücken Sie S, um es zu vergrößern. Einfach so. Lass mich rauszoomen. Noch einmal. Ich möchte greifen, ich möchte es greifen, also G und es in der Y-Achse bis zu diesem Punkt bewegen. Als Nächstes, solange dies noch ausgewählt ist, drücke ich die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Wählen Sie diese Kante aus. Dann extrudieren Sie jeweils Z für die Z-Achse. Bis zu diesem Punkt. Wählen Sie diese Kante erneut aus, Strg B zum Abschrägen. Wenn es soweit ist, werde ich die Anzahl der Schnitte erhöhen , um ein glattes Gefälle zu erzielen. Etwas in der Art. Drücken Sie die Tabulatortaste, um den Bearbeitungsmodus zu verlassen. Und ich möchte zur Rendervorschau wechseln. Denn jetzt fügen wir unsere Lichter hinzu. Wir wollen sehen, wie wir aussehen würden, wenn wir es rendern. Es wird also dunkel, weil wir kein Licht haben. Ich drücke Shift A, um Licht hinzuzufügen. Lassen Sie mich ein Flächenlicht hinzufügen. Hier ist es. Solange es noch ausgewählt ist, g, um es auf die Z-Achse zu beschränken. Ich stelle es dort auf S, um es zu vergrößern. Und obwohl es immer noch unter den Objektdaten ausgewählt ist, haben wir Einstellungen für die Lichter. Ich möchte das vielleicht sagen wir 200 Watt hell machen . Das ist okay. Solange es noch ausgewählt ist. Lassen Sie mich noch einmal zur Vorderseite gehen. Solange es ausgewählt ist, drücken Sie die Umschalttaste D, um es zu duplizieren. Und das lasse ich hier fallen. Dann müssen Sie es in diese Richtung drehen. Wählen Sie diese Schicht D erneut aus. Jetzt leg das hier hin, gedreht. Jetzt haben wir also diese drei Lichter. Verschiebe A, um ein weiteres Licht hinzuzufügen, und ich möchte ein Punktlicht hinzufügen , das hier unter den Sitzen trifft, also G, um es zu holen. Und ich möchte es hinter die Kulissen stellen. Wechseln Sie also in den Seitenmodus, wechseln Sie die Seitenansicht, nehmen Sie es und stellen Sie es so hinter den Sitz. Und jetzt ist Shift D, um es zu duplizieren und es in den Vordergrund zu stellen. So. Jetzt haben wir fünf Lichter. Ich möchte eine Kamera hinzufügen. Also Schafe, eine Kamera. Kamera, er ist jetzt standardmäßig hier. Also G um es zu greifen, Z um es nach oben zu ziehen. G, noch einmal, warum sollte man sich auf die Y-Achse beschränken. Und jetzt möchte ich es von oben sehen. Also drücke ich Nummernblock sieben. Ich möchte das, also unsere Kunst, bis dahin rotieren. Um nun durch die Kamera zu schauen, drücke ich auf den Nummernblock Null. So. Im Grunde versuchen wir zu komponieren. Wir versuchen, unsere Umgebung so einzurichten, dass sie für das Rendern vorbereitet wird. 18. Die Szene beleuchten: Und solange die Kamera noch ausgewählt ist, lassen Sie mich einfach sicherstellen, dass ich sie ausgewählt habe. Und Sie können genau hier sehen, solange die Kamera noch ausgewählt ist, gehe ich im N-Menü in die Innenansicht. Lassen Sie mich zunächst etwas hineinzoomen. Bis zu diesem Punkt. Ich möchte sichergehen, dass die Kamera voll sichtbar ist. Lassen Sie mich diese sogar vorerst loswerden , weil wir sie nicht brauchen. Einfach so. Jetzt möchte ich die Kamera sperren, um sie zu sehen. Und das ermöglicht es uns, durch unsere Szene zu navigieren, während wir sie durch die Kamera betrachten. Wenn das also freigeschaltet ist, wenn ich hinein- oder herauszoome, werde ich alles vergrößern, einschließlich der Kamera. Aber wenn das gesperrt ist, kann ich durch die Kamera selbst hinein- und herauszoomen. Und das ermöglicht es uns, alles genau so zu arrangieren , wie wir es wollen. Wir können rotieren, wir können schwenken, während es durch die Kamera betrachten. Lassen Sie mich das genau dort positionieren. Dann lassen Sie mich diesen Hintergrund auswählen. Drücken Sie R zum Drehen und dann Z, um es auf die Z-Achse zu beschränken. Ich möchte es so in der Z-Achse drehen. Und ich denke, das ist ein guter Ort. Lassen Sie mich also Strg S drücken Wir können das jetzt deaktivieren. Jetzt möchte ich dieses Licht auswählen und seine Intensität auf etwa 600 erhöhen . Sagen wir 400, 400. Lassen Sie mich das Menü auswählen, lassen Sie mich zunächst dieses Menü reduzieren, indem Sie auf M drücken Lassen Sie mich dieses Licht auswählen. 400. Ich wähle auch diesen anderen aus. Vielleicht 300. Also lasst diese Scheinwerfer, diesen Punkt leuchten. Lassen wir es vielleicht 200 so belassen. Und dann das real, dann ein Satellit hinter den Kulissen. 100 Nummernblock Null, um zurück zur Kameraansicht zu wechseln. Lass mich nur sichergehen, dass wir für diese Ansicht gesperrt sind. Ich denke, diese Lichter sind zu hell, also lass mich das auf 300 oder vielleicht die ursprünglichen 200, 200 reduzieren . Und Sie werden feststellen, dass diese Ebene oder dieser Hintergrund diese, diese Linien hier hat und das liegt daran, dass Sie sich nicht verändert haben und es glatt ist. Also wähle ich es aus. Strg a, um alle Transformationen anzuwenden. Dann bestelle Shade Smooth, und das wird Shade Smooth so. Jetzt möchte ich diese Basis auswählen , weil sie etwas zu hell aussieht. Und wie ihr seht, haben wir hier ein paar hässlich aussehende Falten, aber das sollte euch keine Sorgen machen denn ich finde, dieses Licht ist immer noch zu hell. Lassen Sie mich noch einmal dieses Licht auswählen. 200. Ja, ich denke, das ist der richtige Ort. Und wir sollten auch 200, 200 sein. Ordnung, also lasst uns jetzt auch sicherstellen, dass das Flugzeug, Ordnung, ja, die Stadt nicht in der Luft schwebt. Also schnapp dir das, zieh es nach unten. Ich versuche nur, den Sweet Spot zu finden. Nimm es y in das Y und drehe es dann in der z-Richtung. Von oben. Wählen Sie dieses g, y, R aus, um es so zu drehen. In Ordnung, also lassen Sie mich jetzt dieses Kästchen deaktivieren. Also, was wir jetzt tun wollen , wo wir unser ganzes Leben, unseren Hintergrund und unsere Kamera haben. Wir wollen in der Lage sein, uns um die Couch zu drehen und gleichzeitig die Beleuchtungseinrichtung beizubehalten. Was wir also tun wollen, ist Schicht hinzufügen. Wir müssen ein leeres Feld hinzufügen und ich mache weiter und wähle eine Kugel aus. Da ist der Mt. Sobald Sie alle Lichter und den Hintergrund in der Kamera ausgewählt Hintergrund in der Kamera und sie dann dem leeren Feld übergeordnet haben. Also, wenn ich dieses Licht und dieses Licht auswähle, alle Lichter und dann den Hintergrund und die Kamera. Wählen Sie dann das Leere als letztes Element aus, während Sie die Umschalttaste gedrückt halten. Drücken Sie Strg P. Dadurch wird das Kontextmenü für die Erziehung geöffnet. Und wir wollen alles den Objekten überordnen , die wir zuletzt ausgewählt haben, und das ist das leere Objekt. Wenn ich nun das Mt auswähle, das in der Z-Achse gedreht ist, dreht sich alles zusammen mit ihm. Also, wenn wir alles durch die Kameras betrachten, dann lass mich den Nummernblock Null drücken. Lass mich hineinzoomen. Wenn wir es drehen und es auf die C-Achse beschränken, bewegt es sich um den Sitz herum, wobei die von uns erstellte Beleuchtungskonfiguration beibehalten wird. Und mir ist gerade etwas aufgefallen. Diese Kante hier ist sehr hart. Wir haben vergessen, es leicht abgerundet zu machen. Solange dies ausgewählt ist, klicke ich auf den Tab Bearbeiten, um den Bearbeitungsmodus zu starten. Dann wähle ich das aus. Das hält die Kontrolle unter Kontrolle. Lassen Sie mich in der Tat A drücken , um alles auszuwählen. Dann Numpad mit einem Schrägstrich vorwärts, wechseln Sie zu diesem. Und dann möchte ich diese Kante auswählen. Wählen Sie das aus. Und dann drücke ich Strg B. Für Bevel. Mein Rosa, das abgerundet genug ist. Ja, im Moment ist es leicht abgerundet. In Ordnung, also lass mich Control S drücken. Speichern wir das. Und jetzt, wo die Szene gut beleuchtet ist, haben wir einen Hintergrund und eine Kamera. Wir können ein Beispiel rendern und sehen, wie es aussieht. Lassen Sie uns in der nächsten Lektion über das Rendern sprechen. Wir sehen uns in Kürze. 19. 19 Rendern des Modells: Jetzt haben wir alles eingerichtet und bereit für das Rendern. Schauen wir uns zunächst die zufälligen Eigenschaften an und stellen wir sicher, dass wir die richtige Render-Engine auswählen , die wir verwenden möchten. Ich verwende gerne Zyklen, also wähle ich Zyklen aus. Cycles ist viel realistischer und ich möchte meine GPU zum Rechnen verwenden. Und im Grunde ist das alles. Das nächste, was ich vielleicht auswählen möchte, ist, lass uns in die Ausgabe-Eigenschaften gehen. Hier können wir wählen, in welches Bildformat wir exportieren möchten. Ich möchte P und G machen und ich werde es genau so lassen, wie es ist. Hier müssen keine Änderungen vorgenommen werden, aber ich kann auch auswählen, wohin ich es rendern möchte. Also lass mich auf die Ledercouch gehen. Akzeptiere. Und jetzt rendern wir an dieser bestimmten Stelle auf meinem Computer. Nachdem das erledigt ist, gehe ich zu Render. Bild rendern. Blender entfaltet seine Magie. Also hier sind wir. Das konnte ich bisher rendern, aber wie Sie sehen, wird es immer noch gerendert. Das bedeutet, dass diese Textur ziemlich komplex ist. Das ist es, was dazu führt, dass es so langsam gerendert wird. Aber geben Sie ihm natürlich etwas Zeit, um das Rendern abzuschließen. Jetzt ist mir auch eine Sache aufgefallen. Genau hier an dieser Kante müssen wir es auch wie hier rund machen. Also möchte ich hier wieder reingehen und das auswählen. Isolieren wir es. Ich drücke die Tabulatortaste, um in den Bearbeitungsmodus zu wechseln. Dann wähle ich dieses Edge Control B. Jetzt. Er hat keine Kante, um zwei abzuschrägen. also zunächst E, Erhitzen Sie also zunächst E, um es zu extrudieren, da wir und wählen Sie dann diese Kante Control V bis zu diesem Punkt in Y-Richtung bis vielleicht irgendwo da drin sind, wählen Sie dann diese Kante Control V bis zu diesem Ordnung, also wenn wir jetzt alles einblenden In Ordnung, also wenn wir jetzt alles einblenden und vergrößern, lassen Sie mich einfach hier rein gehen Unter Rendereigenschaften das Rauschen. Lassen Sie uns diese Partikel entfernen. Ich kann sehen, dass die Abschrägung noch nicht darauf ausgerichtet ist. Also zurück, also mache ich jetzt einfach die Abschrägungssteuerung Z rückgängig die Abschrägungssteuerung Z , bis wir nur noch eine Kante Kontrolliere erneut V. Jetzt denke ich, dass es abgeschrägt genug ist. Das Geräusch, mit dem die Tabulatortaste gedrückt wird, um in den Objektmodus zu wechseln. Wählen Sie diese weiße Ebene aus, die von unten erscheint , und löschen Sie sie. In Ordnung, also los geht's. Drücken Sie S, um zu speichern. Lassen Sie mich nun das leere Feld auswählen und es in Besetzt drehen. Vielleicht so. Spar dir das. Und dann können wir diese wieder rendern. Gerendertes Bild. Nun, das wurde natürlich erwähnt, also das ist es, was bisher gerendert wurde. Also los geht's. Und im Grunde rendern Sie Ihre 3D-Modelle so. Abhängig von der Art der Texturen, die Sie hinzufügen, das Modell. Es könnte einige Zeit dauern. Jemand braucht lange, etwas wird ein paar Sekunden dauern. Spielen Sie einfach weiter mit der Beleuchtung herum. Ändern Sie die Werte der verschiedenen Lichter, die wir in der Szene haben, um sie auszugleichen. Wählen Sie also ein Licht aus, als hierher zu gehen. Vielleicht machen wir daraus 80 Watt. Reduziere die Beleuchtung nur ein wenig. mit der Beleuchtung herumspielen, können Sie vor dem Rendern ein realistischeres Setup erstellen . Eine andere Sache, die wir tun können, ist, mich das auswählen zu lassen und in die Materialien zu gehen. Lassen Sie mich tatsächlich zur Schattierung wechseln. Jetzt. Natürlich, jetzt, wo das ausgewählt ist, warte, lass mich Slash drücken, um alles aufzurufen Jetzt, wo diese Kissen ausgewählt wurden, ist das Material natürlich Leder. Ich möchte hier reinkommen und die Rauheit ein bisschen erhöhen Lassen Sie mich in diesen Modus wechseln. Ich möchte es weniger glänzend machen, weil es aussieht, je weniger rau es ist. Je glänzender es ist, desto reflektierender ist es. Also möchte ich, dass es weniger glänzend ist. Also vielleicht irgendwo da. Und jetzt bin ich mit dieser Oberfläche zufrieden. Ich wollte nicht, dass es das Licht zu stark reflektiert. Also ja, mach weiter und spiel weiter mit der Beleuchtung herum. Erhöhen. Einige der Werte, reduzieren Sie einige der Werte. Verschieben Sie die Lichter an verschiedene Stellen in der Szene und finden Sie heraus , welche Kombination für Ihr Rendern am besten geeignet ist. Also werde ich einfach weitermachen und zurück zum Layout wechseln. Wechseln Sie zurück in den gerenderten Modus. Null auf dem Ziffernblock, um es durch die Kamera zu sehen. Und für das N-Menü. Und ich möchte nur in die Innenansicht gehen und diese wieder sperren , damit ich die Kamera umkreisen kann Ich denke, ich bin bereit, das zu rendern und die Ergebnisse zu sehen. Wir haben ein Ich mache einfach weiter und mache noch ein paar Renderings und teile sie, wenn wir diese Lektion abschließen Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 20. Schlussgedanken: Damit ist unser großartiger Kurs zum Modellieren einer realistischen Ledercouch in Blender abgeschlossen. Ich hoffe aufrichtig, dass Sie während des gesamten Unterrichts eine fantastische Zeit und Lernerfahrung hatten eine fantastische Zeit und . Aber rate mal was? Das ist erst der Anfang. Ich habe weitere spannende Blender-Modellierungskurse in Vorbereitung. Seien Sie also gespannt auf die nächsten Kurse, in denen wir noch faszinierendere Aspekte der 3D-Modellierung untersuchen werden . Und um benachrichtigt zu werden, wenn ich eine neue Klasse veröffentliche, gehe einfach auf mein Profil und folge mir. Achte darauf, dass du mir folgst. Aber das ist noch nicht alles. Neben Blend A Modelling biete ich auch Kurse in Elementor-Webdesign an. Wenn Sie also daran interessiert sind, die Kunst der Gestaltung von Stand-Websites mit Elementor zu beherrschen , empfehle ich Ihnen, mein Profil zu besuchen und das Kursangebot zu erkunden, das Ihnen zur Verfügung steht. Sie finden eine Fülle von Wissen und praktischen Anleitungen, um Ihre Webdesign-Fähigkeiten auf die nächste Stufe zu heben. Denken Sie daran, dass Lernen eine lebenslange Reise ist, und ich bin hier, um Sie bei jedem Schritt zu unterstützen. Wenn Sie diesen Kurs nützlich fanden und er geholfen hat, Ihre Fähigkeiten im Blender-Modellieren zu verbessern, nehmen Sie sich bitte einen Moment Zeit, um eine Bewertung abzugeben. Ihre Bewertung hilft nicht nur anderen Studieninteressierten zu verstehen, was erwartet, wenn sie sich für diesen Kurs anmelden. Es wird mich aber auch motivieren, weiterhin ansprechendere und informativere Kurse wie diesen zu veranstalten. Teilen Sie also Ihre Gedanken, Vorschläge und Erfahrungen mit, indem Sie unter diesem Videoplayer auf den Tab „Bewertungen“ klicken. Und Sie werden weniger als eine Minute brauchen, um das zu erledigen. Nochmals vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Verbessere deine Fähigkeiten weiter und ich freue mich darauf, dich bis zum nächsten Mal in der nächsten Klasse zu sehen . Ich heiße Ken. Frieden. Sei kreativ.