Blender-Workflow für Anfänger für kinoreife Kunst - Bahnhof

1. 00 - Einführung: Letzten Monat habe ich ein schrittweises Tutorial aufgenommen , in dem wir aus dem von Ihnen angesehenen Tutorial einen Zug erstellen. Und ich habe viele Anfragen für ein Tutorial bekommen, in dem wir die gesamte Tray-Station-Szene erstellen. Seit ich die Szene erstellt habe, die zweite in der Zwischenzeit mehr Stimmen bekommen. Also habe ich beschlossen, diese Szene nachzubilden und den gesamten Prozess aufzuzeichnen Der gesamte Prozess der Erstellung einer Szene besteht darin, das aufzuzeichnen. Das Tutorial ist also auch für Anfänger leicht zu befolgen. Wenn wir über Beleuchtung sprechen und darüber, wie man in Blender den nebligen filmischen Look erzielt, was der wichtigste Teil dieser Szene ist Wir werden auch über Modellieren, Texturieren, Auspacken, Compositing, Nachbearbeitung und mehr sprechen Auspacken, Compositing, Nachbearbeitung In dieser Szene wurden alle Modelle und Assets von mir erstellt. Wir werden also kein Modell aus dem Internet verwenden, außer ein paar Bildtexturen zusätzlich zum Modell. Wie ihr in der Szene sehen könnt, habe ich viel mehr Modelle erstellt und sie in Pakete aufgeteilt. Deshalb werde ich Ihnen 100 Betty-Modelle und sechs Blender-Dateien vorstellen, die Sie in zukünftigen Projekten verwenden können Ich werde zeichnen, wir werden jedes Objekt in der Szene modellieren , weil es viel Zeit in Anspruch nehmen wird. Wir werden viel über Modellieren sprechen und können ein Objekt von Grund auf neu erstellen. Das Tutorial ist in 25 Teile mit einer durchschnittlichen Dauer von 10 Minuten unterteilt einer durchschnittlichen Dauer , um es einfacher zu machen, es zu befolgen. Da wir den Zug aus dem letzten Tutorial verwenden , habe ich beschlossen, das Tutorial, in dem wir den Zug behalten, in das Paket oder den Support aufzunehmen . Alle Ressourcen und Links sind in diesem Tutorial enthalten und Untertitel mit Verknüpfungen sind ebenfalls verfügbar 2. 01 - Grundformen: Bevor wir beginnen, empfehlen wir zunächst, einen Ordner zu erstellen, in dem Sie all diese Dateien speichern möchten. Und ich erstelle diesen Tutorial-Ordner auf irgendeine Weise unter der Projektdatei. Also, das ist mehr Bahnhof als U-Bahn. Sie können also Ihren Ordner erstellen und anrufen, wie Sie möchten. Natürlich werde ich alle Ressourcen und Dateien mit Ihnen teilen. Dies sind einige Ressourcen und auch Links, aber ich würde diesem Ordner auch weitere Ressourcen und Links hinzufügen . Richtig? Jetzt können wir Blender öffnen und ich werde die letzte stabile Version verwenden, nämlich 3.6. Und du kannst einfach auf blender.org gehen und Blender herunterladen. Und ich werde hier klicken und mit der Datei fortfahren. Jetzt kopiere ich zuerst diese Adresse dieses Ordners und drücke auf Control C. Und ich gehe zu Datei, Speichern unter und im Grunde Adresse hier. Und ich rufe diesen Bahnhof an. Wenn Sie anfangen, eine Szene abzurufen, müssen Sie zunächst die Referenz finden. Und ich werde später zeigen, welche Referenz ich für diese Arbeit verwende. Aber im Moment wird dies unsere Referenz sein. Und das zweite, was Sie tun sollten, wenn Sie die Referenz gefunden haben , ist, grundlegende Formen und Objekte zu erstellen. Und auch in diesem Prozess werden wir die Kamera einstellen. Okay, also lass uns jetzt mit diesem Zug und diesem Boden und all diesen Strukturen hier beginnen . Wir benötigen diesen Würfel in unserer Szene, aber wenn Sie diesen Würfel löschen, können Sie ein neues Bit erstellen, a verschieben, a verschieben und Q. In diesem Tutorial werden wir diese Kette hier nicht modellieren Denn wenn Sie meine Arbeit verfolgen, wissen Sie das bereits. Rekord. Vollständige schrittweise Anleitung, wie ich diesen Shrank gemacht habe Er und ich werden mit Ihnen dieses Eisenbahnmodell und auch ein Eisenbahn-Tutorial teilen . Du kannst dir das also spät ansehen. Aber wir werden dieses Modell später importieren. Im Moment brauchen wir nur einen einfachen Würfel, der dieses Kettenmodell hier darstellt. Und ich höre die Abmessungen dieses Zuges. Dies wird auf der X-Achse 20 m sein. Sie müssen also zuerst N drücken, und N öffnet diesen Schritt hier Und unter dem Artikeltyp riesig 20 m und auf der Y-Achse sind es 2,5 m und die gesamte Z-Achse etwa 3 m. Und das ist unser Zug Und ich will das nur mit dem Nummernblock eins machen . Ich gehe zur vorderen Rechtschreibung oder mit Nummer drei gehe ich zur rechten Rechtschreibung Du kannst auch, wenn wir keine Lampe geben und du Viewport Front oder dein Viewport wählen kannst , oder Ich möchte das nur auf der Y-Achse oder X-Achse hierher bringen. Also tippe ich hier einfach 1,5 m ein, weil dieser Würfel, Big 3 m und Ursprung, in der Mitte ist. Das nächste, was ich hier kreieren möchte, ist diese Runde und diese Wand hier. Ich fange an, ein Flugzeug zu wechseln. Und jetzt haben wir das Flugzeug hier und ich drücke S, skaliere das. Ich werde mehr bearbeiten als wir auswählen. Sie können also zwischen dieser Scheitelpunkt-, Kante- und Einfügeauswahl wechseln, wenn Sie 12 oder 3 auf Ihrer Tastatur drücken 12 oder 3 auf Ihrer Tastatur Also für diese Minute im Bearbeitungsmodus werde ich das hier kurz zusammenfassen. Okay, also wir brauchen diesen Vorteil hier. Also wähle ich diesen Teil hier aus und verwende den Ziffernblock sieben oder das neue Viewport von oben nach unten bei Und ich werde das einfach hierher bringen, etwa einen oder halben Meter von dieser Schnur entfernt. Diese Schrittweite sind hier also 1 m, und ich werde bis etwa hier gehen, weniger als 1 m von Formen entfernt Jetzt möchte ich hier diesen Schritt erstellen, der nach unten geht. Und ich möchte das auf etwa 20 cm erhöhen. Jetzt gehe ich einfach hierher und drücke jedes Mal E extrudieren und ich drücke jetzt Z, um auf der Z-Achse zu bleiben Und wie wir wissen können , dass das 20 cm sind, haben wir hier. Aber ich denke, das ist nicht der richtige Wert denn wenn Sie in den Objektmodus wechseln, können wir sehen, dass die Skala sechs ist. Also möchte ich die Skala auf eins anwenden. Also nehme ich Control A und wende Escape an. Und jetzt ist das einer. Und wenn wir jetzt Eckpunkte löschen drücken, können wir das löschen und wir können wieder damit beginnen In den und Z können wir bei der Z-Achse bleiben und ich denke, das ist jetzt richtig Also können wir hier vielleicht 22 cm gehen. Und bei einer anderen Methode können wir feststellen, dass dies 20 cm sind. Wenn wir diese Eckpunkte miteinander in Beziehung setzen, können wir E für Extrudieren und Z für Z-Achse drücken und jetzt darauf zeigen, in die entgegengesetzte Richtung gehen, wie wir wollen Also nehme ich Control Z und drücke Z. N -0,2 ist der N-Minuspunkt bis Wenn dir das zu schwer ist, kannst du es einfach nach unten verschieben und du kannst dir diese Zahl ansehen. Okay? Und wir können jetzt Y drücken, um das auf der Y-Achse zu bewegen 3. 02 - Kameraeinstellungen: Fangen wir jetzt mit den Kameraeinstellungen an. Und ich kehre zum Objektmodus zurück. Sie können also in den Objektmodus zurückkehren, wenn Sie auf Ihrer Tastatur die Tabulatortaste drücken. Jetzt haben wir mit ihnen zwischen Objekt- und Bearbeitungsmodus gewechselt. Sie können hier einfach den Objektmodus auswählen. Und ich wähle jetzt die Kamera aus. Aber zuerst möchte ich das Seitenverhältnis oder die Auflösung einstellen. Ich verwende dieses vertikale Seitenverhältnis weil ich es auf Instagram nicht rasiert habe Sie können das Seitenverhältnis eins wählen. Und ich habe das letzte Mal diese Abmessungen gewählt, 950 mal 1.200 Und ich werde hier sein, um die Einstellungen zu rendern. Und ich werde diese beiden Zyklen und die GPU einstellen. Und diese Proben ergeben vielleicht fünf oder zehn. Und diese Rendereinstellungen können zehn sein. Und Rassismus, mit diesem Wert möchte ich hier ganz tief gehen. Vielleicht können wir zehn machen, weil wir das oft in Echtzeit nutzen werden. Also kannst du einfach, lass uns das nochmal hierher bringen. Also, wenn du das eklig siehst, kannst du das einfach verschieben. In Ordnung? Und ich biege jetzt nach links ab und drücke die Nummer Null, um zwischen den Kameraansichten zu wechseln. Wenn wir diese jetzt auswählen und in das Viewport-Rendern verschieben. Wenn Sie das also verschieben, können wir die mittlere Maustaste drücken und Sie können diesen Tab hierher verschieben und jetzt zur Rendervorschau wechseln. Und ich werde N drücken , um diesen Schritt zu entfernen. Und jedes Mal, wenn wir hier Änderungen vornehmen, kannst du sehen, wenn wir zum Beispiel diesen Zug bewegen, Blender beginnt, ihn im Viewport zu rendern Und wenn wir hier zum Beispiel vorsichtig sind, 1.000 Proben. Und wenn wir das verschieben, können Sie sehen, dass Ihr Computer jedes Mal anfängt, bis zu dieser Zahl zu zählen. Dies ist vorerst nicht das Problem wenn wir eine sehr einfache Szene haben, aber wenn Sie eine komplexere Szene haben, möchten Sie nicht all diese Samples nur zur Behandlung rendern , weil das später für Ihren Computer sehr schwierig sein kann , weil das später für Ihren Computer sehr schwierig Deshalb behalte ich diesen Wert immer bei, vielleicht nur bis zehn. Wenn du das willst, sind das meine Computersystemeinstellungen. Sie können also sehen , dass es mir egal ist, sehr starker Computer, aber ich finde das gut, dieses Tutorial, weil ich mich weiter um die Optimierung kümmern muss . Und wir können jetzt unsere Kamera einstellen. Und um Ihre Position Ihrer Kamera realistisch zu gestalten, sollten Sie diese beiden über das menschliche Auge in der Regel etwa 1,7 m über dem Boden halten . Aber um diese Illusion dieser Perspektive zu erzeugen, werde ich einen Abstand von 1 m vom Boden halten. Sie können also sehen, dass wir sehr nahe am Boden sind. Und ich werde hier eine Schwäche eingeben. Drehung der X-Achse. Normalerweise gehe ich auf 90 Grad oder vielleicht in einigen Fällen auf 90 bis 93 Grad. Wenn ich nach oben schauen will, werde ich das jetzt auf 90 Grad bewegen. Y-Achse ist immer Null, und wir können diese Kamera jetzt hier platzieren Wenn du also genau diesen Kamerawinkel kopieren willst, gehe ich hier auf der Z-Achse auf 77 Grad vor. Jetzt sind es 77. Und wir können jetzt damit beginnen, die Kamera hier zu platzieren. Aber um eine gute Position der Kamera beim ersten Mal neu zu finden, stellen Sie diese Brennweite hier Und ich werde hier zur Panoramakamera gehen und diese auf 27 einstellen. Das ist also im Grunde Zoom. Wenn Sie nach unten gehen, verkleinern Sie das oder wenn Sie diese Szene vergrößern möchten, gehen Sie nach oben. In der letzten Zeit werde ich es tun. Normalerweise verwende ich diesen Wert, wenn ich Panorama-Renderings erstelle , also vielleicht von maximal 22. Und wenn Sie einen vollen Fisheye-Effekt erzielen möchten, können Sie vielleicht auf 18 oder 16 heruntergehen Aber um diesen Verkäufer mache ich mir Sorgen 27. Wenn wir uns diese Referenz ansehen, wollen Sie nur diesen Zug hier in C halten Das ist also ungefähr diese Entfernung. Und machen Sie hier sogar Platz für diesen Bahnhof. Aber wenn du genau diesen Cookie willst, genau diese Werteskala von Camera, richte ich auch diese Werte. Sie können den Ortsursprung also verschieben und mit der rechten Maustaste in etwa hier klicken. Ich werde Shift a und Cube nehmen, nur zur Messung. Und ich gehe jetzt, ich tippe Geschenke in diesen Dimensionen ein. Also 5,5 auf der X-Achse und 2,21 Y- und Z-Achse. Du kannst also einfach, also die Z-Achse ist hier nicht wichtig, aber wenn du willst, kannst du beide Werte mit der linken Maustaste und betrunken auswählen Werte mit der linken Maustaste und betrunken Und ich tippe hier, um zu zeigen. Okay. Nun, wenn ich diese Koordinate platziere, sollte All Camera gleich zwei in dieser Ecke sein. Und jetzt können wir diesen Würfel löschen und wir haben die gleichen Abmessungen. Sind wir auf diesem Foto hier? Vielleicht können wir nur einen Liter bewegen. Dies ist nur dann der Fall, wenn Sie genau diesen Blickwinkel haben möchten. Aber natürlich kannst du damit spielen und deine Kamera hier oder etwa hier platzieren. Sie können das auch verschieben. Aber wir brauchen hier auch Platz für diesen Bahnhof. Ich gehe zu Z, um Gamma hier auszuschalten 4. 03 - Fortsetzung mit Grundformen: Okay, als Nächstes nehmen wir diese Spalte hier auf und ich werde den Ursprung mit Shift platzieren und mit der rechten Maustaste auf etwa hier klicken. Und ich werde ein Netz verschieben und würfeln. Wir können hier jetzt 0.6 eingeben. Und auch auf der Y-Achse 0,6 und auf der Z-Achse 3 m. Das sind also die Abmessungen dieses Würfels von I. Also vielleicht 16 cm auf X und Y und 3 m. Also Z-Achse. Ich werde das jetzt auf diesem Boden platzieren. Also nochmal, du kannst hier 1,5 eingeben, weil das die Hälfte von 3 m ist . Und ich werde das bis etwa hier platzieren. Aber wir haben ein Problem im Viewport. Wir haben diese Kante hier beibehalten, die nicht sichtbar ist, wenn wir zur orthogonalen Ansicht wechseln, weil sie jetzt perfekt auf 90 Grad ausgerichtet ist Und wir können das beheben, wenn wir hierher gehen, hier in Newport klicken und diesen Kandidaten aktivieren. Aber wir sehen hier immer noch nichts, weil wir das vom Bildschirm auf jetzt ändern müssen. Sie können hier verschiedene Ungemochte sehen. Okay, und das sind Vorlagen, also hier ist der Zug. Sie können vielleicht etwas mehr auf der X-Achse und Y-Achse platzieren. Etwas mit dieser Kamera. Und ich habe auch noch einen. Vielleicht ist es im Hintergrund nicht sichtbar, aber wir können es sein. Und wird das auf der X-Achse, einer hier. Und jetzt werde ich das erstellen, dieses mehr hier. Ich wähle dieses Objekt aus und W kann den Modus überspringen. Sie können die Auswahl Speichern auswählen, und wir können jetzt zu Ungefähr hier übergehen. Vielleicht drei, drei oder vier Dimensionen dieser Spalte hier. Also 1234, irgendwas über hier. Und jetzt nehme ich E extrudiere sie Z oder Z. Wir können das nach oben verschieben Okay? Und wir können diesen Teil auch auf der X-Achse extrudieren, aber um sicherzugehen, dass Sie die gesamte Linie auswählen, können Sie mit Nummer sieben fortfahren. Wenn wir mit if Select gehen. Und wenn Sie das mit nur der linken Maustaste auf ein Medikament anwenden, werden Sie nicht alle Folien auswählen weil es mit Ihnen spricht. Du kannst diesen Teil hier nicht sehen, diesen Rand hier, weil er komplett auf 90 Grad ist und auch diesen hier. Also nur um sicherzugehen, dass Sie immer den Röntgenmodus verwenden. Und jetzt kannst du das auswählen und du kannst es verschieben. Und wir können dieses bisschen mehr auch rausbringen, um es zu verkaufen. Um dies vollständig auf der Y-Achse zu verschieben, können Sie das Verschieben-Werkzeug und diese Pfeile verwenden Sie können aber auch, wenn Sie dieses Verschiebewerkzeug nicht ausgewählt haben, für die Y-Achse G oder Grab und warum Aber ich werde diesen Schritt in diese Richtung machen. Und lassen Sie uns diesen Röntgenmodus deaktivieren. Vorerst. Lassen Sie uns nun diesen Deckenschlüssel erstellen. Wählen Sie dieses Objekt aus und ich werde die Umschalttaste D und Z drücken, um diese eine Z-Achse zu verschieben, und drücken Sie einfach Z, um diesen Sonntag zu skalieren Und ich werde dieses Motiv mitbringen. Und jetzt können wir mehr bearbeiten als wir können. Verschiebe das nach ungefähr hier und diese Phase an diese Wand hier. Und dieser Grundbetrag hier. Ich möchte dieses Alter sehen. Du kannst darin sehen, mein letzter Render ist eine Kante hier, nicht so sichtbar, aber diese hier. Und ich werde das auf der X-Achse ganz nach unten verschieben. Und um das Ganze interessanter zu machen, Junge, wähle einfach dieses Gesicht aus. Und ich nehme E und Z plus Z hier oben. Und wir können diese Schicht jetzt vorerst wählen. Und wir können all diese Teile auswählen. Jetzt können wir alles drücken und normal extrudieren und das Ganze einfach skalieren Und wir haben hier einen schönen Vorteil. Aber ich denke, du musst dich um diese Waagen kümmern. Also würde ich vorerst Control Z und zuerst die Skalierung anwenden. Und lassen Sie uns zurückkommen, um mehr zu bearbeiten als, lassen Sie uns die Extrude beibehalten 5. 04 - Tunnel: Und als nächstes ist dieser Tunnel hier. Vielleicht ist es nicht sichtbar, aber es ist im Hintergrund da, weil es nicht so sichtbar ist. Wir können das sehr einfach machen. Und dafür können wir es verschieben, mit der rechten Maustaste drücken und wir können den Ursprung hier platzieren und wir können den Würfel verwenden. Und ich werde das skalieren. Also ich will vielleicht 10 m auf der Z-Achse. Ich drücke S und füge jetzt SY im Quadrat hinzu, diese eine Y-Achse Sx, um das Ganze auf etwa hier zu skalieren Und lass uns das für mich herbringen. Und lassen Sie uns mit Control a beginnen und eine Skala anwenden. Okay, um also dieses Loch zu erstellen, in das der Zug fährt, wähle ich diesen Zug aus und mache Shift V und X Bewege ihn auf der X-Achse Und lassen Sie uns jetzt auch dieses Objekt auswählen. Und ich werde jetzt den Schrägstrich auf dem Ziffernblock drücken , um nur diese beiden Objekte zu isolieren Wir können also ohne diese Objekte arbeiten, die wir nicht benötigen. Und Sie finden diese Option auch hier, wenn Sie zur Ansicht und zur lokalen Ansicht wechseln und die lokale Ansicht umschalten Okay, oder einfach nur die Schrägstrichtaste auf dem Ziffernblock. Und wir können diese beiden Objekte isolieren. Nun, ich will diesen Würfel skalieren , weil ich will, dass dieses Loch größer ist als dieser Zug. Also drücke ich einfach S, um das zu skalieren. Wir können Z drücken, um diese eine Z-Achse zu scannen. Vielleicht zu ungefähr. Ich werde jetzt die Skalensteuerung a anwenden. Und wir können jetzt in den Bearbeitungsmodus wechseln und mit gedrückter Umschalttaste auswählen. Also schiebe die Auswahl raus und wir können diese beiden Kanten hier auswählen und wir können Strg V drücken, um zu plappern Okay? Und jetzt, wenn wir dieses Objekt auswählen und hier zur Registerkarte Ändern gehen, können wir ein boolesches Objekt hinzufügen Und für Boolean, für ein Katzenobjekt, können wir dieses Objekt hier auswählen Und du kannst sehen, dass wir GOT hier machen. Aber jetzt wähle ich dieses Objekt aus und stelle diesen Szenenansichtsport ein. In den Objekteigenschaften finde ich also die Anzeige des Viewports und lege diese beiden Bindungen Dieses Objekt ist also immer noch hier im Rendern. Sie können dieses Objekt hier sehen, aber in Wirklichkeit zeigt es uns nur, wie wir springen und wir können jetzt sehen, wie das aussieht Und ich werde vielleicht als Y drücken, das auf der Y-Achse zu skalieren Okay, schauen wir uns an, wie das Ganze abläuft. Und wir können jetzt diese beiden Objekte und die lokale Ansicht auswählen. Und ich finde das ziemlich gut. Also kehre ich jetzt zur Registerkarte „Modifikatoren“ zurück und wende diesen booleschen Wert an und wir können Vielleicht sollten wir hier mehr Geometrie hinzufügen. Aber ich denke, das ist nicht wichtig , weil Sie sehen, dass das nicht vernünftig sein wird. Aber vielleicht können wir es trotzdem mit Controller hinzufügen. Wir schauen uns zum Beispiel Katzen an und bewegen das, um das zu glätten. Aber wie gesagt, das ist nicht wichtig. Und ich werde jetzt etwas mehr Details hinzufügen , auch wenn das nicht so sichtbar ist. Und wenn wir mehr als bei Face Select zu Bearbeiten gehen, können wir diesen ganzen Bereich hier auswählen. Und wenn Sie jetzt I drücken, können wir das einfügen. Und ich werde jetzt einfach diese Kanten hier verbinden. Wenn Sie K drücken, können wir dieses Tool aktivieren. Also werden K und ich klicken, um an diesem Punkt zu bleiben, und ich werde Z nicht drücken, um auf der Z-Achse zu bleiben Und wenn wir hier an dieser Kante bleiben, drücken Sie einfach. Das ist aber auch nicht so wichtig. Ich will dir nur zeigen, wie ich das letzte Mal gemacht habe. Also K, Z für Z-Achse, nehmen wir das hier. Und das können wir auch mit dieser Kante hier machen. Das ist also keine Y-Achse. Wenn Sie sich nicht sicher sind , welche Achse das ist, können Sie sich dieses Gizmo hier jederzeit ansehen. Das kannst du sehen. Hier ist die Y-Achse, also K-, Y- oder Y-Achse und füge dieses Feld ein Und jetzt können wir hier den ersten Teil auswählen und wenn wir die Kontrolle behalten, können wir die ganze Folie hier auswählen Das ist die kürzeste Linie, dieser Teil und wenn Sie die Strg-Taste gedrückt halten und klicken, können Sie das alles auswählen und E X drücken , um es auf der X-Achse zu verschieben Und wenn Sie weitere Details hinzufügen möchten, können Sie es immer zweimal verwenden. Wenn Sie also I drücken, fügen Sie das alles ALS einen Teil ein. Aber wenn du, lass uns nochmal mit dem X weitermachen. Aber wenn du es zweimal drückst, kannst du mit, du kannst sie als einzelne Gesichter verkaufen. Also ich kann diese kleinen netten Details hier hinzufügen. Sie können jetzt ein garantiertes X und ein zusätzliches auf der X-Achse verwenden. Aber wenn du willst, kannst du hier keine Loop Cuts machen. Sie können diesen Winkel also hier sehen. Sie können dies beheben, indem Sie Z, Z drücken Fügen wir hier eine Eins hinzu, so dass Null entsteht. Und wir können jetzt unsere Null kontrollieren. Mit Raumauswahl. Und Steuerung, wir können jetzt einfach I und II X4 drücken, X-Achse Und du kannst das rausbringen. Und wenn du Control-V drückst und das auch noch abschrägst. Aber ich scrolle einfach mit der Maus nach unten, weil du hier nicht zu viele Eckpunkte haben willst, weil wir dieses Slope-Board behalten wollen Okay, und wir können hier einige Details sehen. Aber wenn wir später in unserer Szene vermisst werden, werden wir nichts mehr sehen können . Aber ich möchte nur zeigen, wie Sie schnell einige Details hinzufügen können. Und vielleicht können wir diesen Teil hier auch mit E X extrudieren. Und eins kannst du beachten Wenn wir also dieses Objekt hier auswählen, können Sie sehen, dass dies nicht der Fall ist. Die Auswahl ist nicht dieselbe wie auf der linken Seite, Die Auswahl ist nicht dieselbe wie auf da ich links bin, wir befinden uns in der Rendervorschau. Und um das zu beheben, müssen Sie diese perspektivische Kamera auswählen und dieselbe Brennweite einstellen, die wir im Panorama verwenden. Also werde ich diese 227 setzen und wir können jetzt wieder zum Panorama zurückkehren. Und dann wählen wir dieses Objekt aus. Sie können sehen, dass es sich jetzt um eine Auswahl handelt, die Auswahl passt 6. 05 - Schienen: Als nächstes kommt Rails, und wir werden es übertreffen. Schauen Sie sich Rails mit etwas mehr Details Sie auf diesem Bild sehen, da ich auch ein Referenzbild vorbereite. Und ich werde dieses Referenzbild nicht mit Ihnen teilen, aber ich werde Links mit Ihnen teilen. Du kannst also, wenn du willst, dieses Bild herunterladen. Aber vorerst werde ich einfach die Andersartigkeit davon kopieren. Und ich werde das hier in Blender importieren. Ich denke, du musst das nicht tun, weil du dir dieses Tutorial ansehen kannst und du kannst sehen, was ich mache. Ein netter Weg zu wichtigen Referenzen in Blender ist, hier hinzugehen. Und wir haben versucht, auf horizontale Aufteilung zu klicken. Und jetzt können Sie den Bildeditor hier öffnen. Und Sie können auf Hoffnung drücken und ich werde hier nachschlagen, um diesen Verweis zu ermöglichen. Hier sehen wir dimensionslose dieser Schienen. Also 13 cm auf der X-Achse und 14 0 Z-Achse. Um dies zu erstellen, können Sie mit Ihnen beginnen. Aber ich denke, es ist einfacher, wenn wir einfach mit einfach beginnen, ich werde mit Schafen gehen, nehmen und spielen. Und ich drücke F X, Y. Und ich tippe jetzt hier auf der Y-Achse Das ist also meine Achse, die in Zentimetern beginnt und auf der Z-Achse liegt. Also keine Z-Achse. Das ist jetzt die X-Achse. Ich tippe hier. Vierter Anreiz. Ich nehme meinen Backslash-Schlüssel. Und wir können jetzt Control a verwenden und eine Skala anwenden. Wenn wir jetzt mit Nummer drei fortfahren, erhalten wir die richtige orthogonale Ansicht Okay, jetzt können wir hier anfangen, diese Form zu modellieren. Zuerst wähle ich diese obere Kante aus und drücke S, um sie auf der Y-Achse auf etwa hier zu skalieren Das ist also dieser obere Rand hier. Und ich werde jetzt mit Control R und Odd One Loop hier schneiden. Und ich werde mich wieder für Control R entscheiden und zwar hart. Also das wird dieser Teil hier sein, und ich werde S, Y drücken, um das auf der Y-Achse zu skalieren Und der nächste ist ungefähr hier. Also möchte ich diesen Teil hier machen. Wenn du also diesen Vorteil hier verkaufst, kannst du Y Null drücken, um das perfekt auszurichten. Wenn du das nicht perfekt zusammenstellst, kannst du das einfach hier rausbringen. Wenn das auch K. Und der nächste, der Loop Guard tippt viel über HIV. Und sie drücken S und skalieren das auf meiner Achse bis etwa hier. Und lassen Sie uns auch hier einen hinzufügen und darauf skalieren. Und wähle auch diese beiden aus. Und hier ist der Grund. Nochmals. Auch das ist nicht so sichtbar, aber wir können einfach so etwas Ähnliches machen. Ich will jetzt nur mit gedrückter Shift-Auswahl. Und ich will dieses größere Level hier haben. Also, wenn du Control B nimmst, okay? Für die Ebene der Scheitelpunkte müssen Sie die Strg-Umschalttaste B verwenden. Jetzt können wir das abschrägen und wenn Sie mit der Maus nach oben fahren, fügen Sie hier mit der Maus nach oben fahren, weitere Scheitelpunkte Aber ich werde diesen niedrigen Wert beibehalten wollen, also vielleicht nur zwei oder drei. Es ist okay. Wir können jetzt diese beiden auswählen und auch diese beiden hier. Und wir können Control V verwenden und ich füge hier nur einen Loop-Cut hinzu. Dieser Teil hier wird komplett im Boden liegen. Also ich werde hier nicht an neue Eckpunkte denken, sondern ich werde a drücken, um alle auszuwählen und Limit an der Unordnung zu löschen Dadurch werden also diese Scheitelpunkte in diesem Objekt gelöscht und dieses Objekt wird zu einer Szene Und jetzt müssen Sie E für Extrude und X für X-Achse verwenden Und wir können dieses Kit einfach bewegen. Sagen wir Dimension. Das ist jetzt die Z-Achse, aber wir können uns mit Steuerung a bewegen und unsere Transformation anwenden Und jetzt ist das X-Achse und wir können hier vielleicht nur 2 m eingeben. Das ist jetzt 2 m groß und wir können zu Object Set Origin gehen, zwei Einheiten Und Sie können das vergrößern, aber ich denke, es wird viel einfacher sein, diesen Effekt auszupacken, ihn klein zu halten, etwa 2 m. Jetzt können wir das ändern und wir können einen Modifikator verwenden Wir können das auf diese X-Achse legen. Also tippe einfach hier, vielleicht. Dann kann ich das jetzt verschieben. Sie können mit einem Schrägstrich zurückgehen und wir können das in etwa hier verschieben Also ich denke, ich brauche mehr davon. Habe nicht gewählt. Lassen Sie uns das ansprechen. Um dies nach oben zu bewegen, drücken Sie G, um Z für die Z-Achse zu nehmen, und drücken Sie die Umschalttaste, um sie zu verschieben Es ist wie in Ordnung. jetzt werde ich D verwenden, um eine Instanz für dieses Objekt zu erstellen. Also Alton D. Lassen Sie uns einen Grund nennen , warum ich aus diesem Objekt Grundpfeiler machen möchte Wenn wir also später Material zu diesem Teil hinzufügen und diesen Teil auspacken, wirkt sich das auch auf diesen Teil hier aus, denn wenn Sie in den Bearbeitungsmodus wechseln, wenn Sie wissen, reicht dieser Dieser, der gut ist. Ich google auch, dass dieser Tunnel zwischen diesen beiden Schienen 1,4 m lang ist. Also füge ich einen Würfel zur Messung hinzu und gebe hier einen Punkt ein, damit dieser zweite ungefähr hier sein sollte. Es ist sehr wichtig , den realen Maßstab zu verwenden 7. 06 - Schienen, Betonteil: Lassen Sie uns jetzt damit fortfahren. Eine weitere Referenz hier. Wir haben auch diesen konkreten Teil. Und das können wir einfach hinzufügen. Also werde ich wieder mit dem Schrägstrich von Zahlen beginnen. Und wir können vorschlagen, diesen Tab hier zu entfernen. Und ich werde wichtiger als andere Referenz, Sie können dies auch von, über den Unsplash-Link herunterladen , damit Sie sich dieses Tutorial einfach weiter ansehen können Also fange ich wieder mit, Lass uns den Ursprung hier platzieren, Würfel. Und ich werde sie segnen. Und ich gebe hier 0.2 ein. Ich denke, hier geht es um Punkt P, Q und vielleicht auf der Achse. Und ich brauche jetzt Kleber mit dem ersten Nummernblock, weil wir das runterholen Und als nächstes kommt Nummer sieben. Platziere es in der Mitte und SY, um es auf der Y-Achse zu scannen. So können Sie all diese schnell und sichtbar sehen. Etwas außerhalb, vielleicht 30 oder 40 cm. Etwas daran. Okay. Ich werde jetzt ein Schema kontrollieren und anwenden. Jetzt möchte ich das hier runterbringen. Und lassen Sie uns das modellieren. Weil das auf beiden Seiten symmetrisch ist. Wir haben also einen Teil und haben den gleichen Teil zu schreiben, ich werde die Kontrolle übernehmen. Mehr als Kontrolle sind seltsam. Eine Schleife schneidet in die Mitte, klicken Sie hier und drücken Sie die Eingabetaste. Jetzt lösche ich die rechte Seite. Löschen Sie also Scheitelpunkte. Das wird also diese rechte Seite löschen. Und jetzt werde ich das modifizieren, modifizieren und auf der Y-Achse zentrieren Und stellen Sie einfach sicher, dass dieser Clip aktiviert ist , um dieses Limit zu Und eine Stunde alles, was wir tun. Lass mich auch einen machen, oder? Okay? Und wir können es jetzt auswählen Control R. Sie können das sehen, dieser Teil ist hier repariert. Ich möchte diesen Controller hier und einen Controller hier machen. Jetzt können wir das einfach nach unten verschieben. Mal sehen, rufen Sie das Zielfernrohr an. Ich werde den Whole Loop Cut hier hinzufügen. Wir haben diesen Übergang hier. Wählen wir also diese Kante hier und diese hier aus und verschieben sie einfach nach unten. Dieser etwas zu schwierige Übergang. Also können wir das vorher verschieben. Wir können das ein bisschen ansprechen. Jetzt können wir dieses Metallteil hier herstellen. Und ich gehe zur Auswahl des Bearbeitungsmodus und Shift D, um diesen Bereich zu duplizieren. Und jetzt ersetze ich die P-Auswahl. Und jetzt können wir diesen Teil trennen und ich werde mit der rechten Maustaste den Ursprung auf geometrisch setzen. Weil dies standardmäßig gleichen Ursprung hat wie die Subjekte. Und lassen Sie uns diese beiden geometrischen Elemente aufteilen. Jetzt drücke ich S, um dies auf der Y-Achse zu skalieren, und auch, um es auf der X-Achse zu skalieren Lassen Sie uns jetzt nur ein wenig ansprechen. Weil jetzt diese Kreuzung. Aber stellen Sie sicher, dass Sie diesen Spiegelmodifikator vorerst entfernen, da wir von diesem Objekt kopieren , das verschmiert werden kann, oder wir kommen auch mit diesem Spiegelmodifikator-Treffer Okay, und sehen wir uns diesen Look an. Wir können also einfach ein zufälliges ähnliches Objekt wie dieses hinzufügen. Und daraus wird es gut aussehen. Und ich gehe jetzt in den Bearbeitungsmodus. Und lassen Sie uns das mit E, Z, X auf der Z-Achse durchgehen X auf der Z-Achse durchgehen Ich glaube, ich sehe, wie ein Teil nach oben geht, also können wir mit E, Y fahren, das auf der Y-Achse bewegen und das vielleicht nach oben bewegen, und vielleicht können wir das nächste drehen Lassen Sie uns das jetzt duplizieren. Drücken Sie I, um dies einzufügen. Und wir können das vielleicht auf der Y-Achse verschieben und dann nochmal sechs machen E und Z und Steuerung sind hier, vielleicht und x2, dieser Teil auf der Z-Achse Und wir können jetzt mit einem neuen Objekt loslegen. Und wir können Shift verwenden, einen Ortsursprung hier mit Shift und Rechtsklick und Schafen, sie können eine Decke sein die kurz bevor Sie irgendwo klicken, öffnen Sie einfach diesen Tab hier. Jetzt tippe ich hier. Lassen Sie uns das runterskalieren Suzy, skalieren Sie diese eine Z-Achse Wir können jetzt mit diesem nur von oben gesteuerten Schlag, einer Abschrägung, weitermachen mit diesem nur von oben gesteuerten Schlag, einer Abschrägung, Jetzt haben wir diese Kante hier und diese eine Z-Achse, vielleicht wieder Control B. Und vielleicht können wir L plus L. Mit L im Bearbeitungsmodus können Sie lose Teile auswählen. Und weil es sich um ein anderes Objekt handelt, handelt es sich auch um lose Teile. Sie können also L drücken, um das Warum anzuzeigen. Platzieren wir hier einen. Vielleicht können wir das hochskalieren. Okay? Und jetzt wähle ich all diese Objekte und Control J Das ist also nur ein Objekt, das das Wir können L plus diesen Teil nach unten setzen und mit Control V einen Bevan hinzufügen, um das zu glätten Und das sieht ziemlich gut aus. Das ist aber nicht so wichtig. Ich werde diesen kleinen Anhang so skalieren und skalieren. Und jetzt nehme ich mich rasiert. Warum das auf der Y-Achse und unserer Z 108, drehe diese und die Z-Achse und kaufe 180 Grad Oder Sie können sich auch bewegen, verwenden Sie dieses Drehwerkzeug. Wenn Sie also Anfänger sind, kann es für Sie einfacher sein, dies einfach zu aktivieren und es so auf der Z-Achse zu bewegen Ich wähle nun diese beiden Objekte aus und verschiebe sie erneut mit Control J. Jetzt gehe ich wieder. Aktiviere diesen Schritt in Richtung Rechtsrasur. Bewege das um meine Achse herum und ich entferne das, G, Y und mehr. Okay, und jetzt wähle diese drei Objekte und Control J, um dieses zu erstellen. Aber zuerst möchte ich, was ich hier machen möchte, bevor ich das mache, diesen Spiegelmodifikator anwenden Wenden wir das an und wählen wir nun diese drei Objekte und Control J Und jetzt möchte ich das auch auf dieses Objekt hier anwenden. Vielleicht können Sie denken , dass wir Abschrägung haben , weil wir diese Kante haben Das liegt daran, dass dies nur ein Szenen-Viewport ist, weil wir diesen Hohlraum haben Sie können von oben sehen, das ist nicht wechselseitig Wir haben hier sehr scharfe Kanten und ich werde diesen Hohlraum machen. Ich gehe in den Bearbeitungsmodus und drücke L über diesem Teil und lass uns ihn jetzt verschieben. Okay, aus irgendeinem Grund sehe ich dieses überlappende Gesicht, ich sehe, dass ich hier immer wieder Objekte verdoppelt Ich nehme G, verschiebe das hierher und lösche einfach Scheitelpunkte Überprüfe das nur unbedingt. Und ich werde L nicht über dieses Objekt drücken. Und ich werde die Kontrolle übernehmen. Sei seltsam. Baracke ist dafür zu klein. Okay? Und um sicherzustellen, dass Sie keine doppelten Flächen oder doppelten Scheitelpunkte haben, können Sie in den Bearbeitungsmodus wechseln, A drücken, um alle auszuwählen, und F3 Sie können aus der Ferne nach einer Ehe suchen. Und wenn Sie jetzt vorheizen, können Sie sehen, dass ich den Speicher für Nullpunkte entfernt habe Ich habe keine doppelten Eckpunkte mehr. Okay, jetzt, wo wir dieses Objekt hier haben, können wir zu unserem A-Modifikator gehen Halten wir jetzt einfach die Umschalttaste gedrückt und ziehen mit der linken Maustaste. Wir können Platz zwischen diesen beiden Objekten schaffen. Lassen Sie uns anhand unserer Referenzen sehen, vielleicht etwas mehr als diese Distanz über diesen Wert und Dialog. Zähle einfach. Verschieben wir dieses Feld, um sicherzustellen , dass es sichtbar ist. Okay? Mehr dazu brauchen wir nicht, weil jetzt darin nicht sichtbar ist. Gehen wir nun mit dem Schrägstrich zurück zu unserer Szene und wählen nun diese beiden Objekte Und auch dieser Zug verschiebt sich und wir fahren mit G, Z für Z-Achse und Shift, um diesen Schieberegler zu bewegen Und verschiebe das nach ungefähr hier. Aber später, wirklich seltsamer Photoscan, also dieser Grund hier, also werden wir diesen Teil größtenteils behandeln Wenn Sie eine Vorschau dieses Renderings erstellen möchten, können Sie F 12 drücken, um ein erstes Rendern zu erstellen. Und du kannst sehen, wie diese Szene aussieht , dass dieser Teil hier ein bisschen schwebt. Also wähle ich dieses Objekt aus und gehe in den Bearbeitungsmodus. Und ich werde mich mit L entscheiden, um diese losen Teile hier auszuwählen. Zhe, Xie, bewegt das. Jetzt. Lass uns das jetzt speichern 8. 07 - Zugstopper: Als nächstes kommt dieser Zugstopper, und wir werden jetzt etwas anderes machen habe ich beim letzten Mal getan, weil ich dieses schöne Referenzbild hier gefunden habe . Und ich habe diesen Link auch mit Ihnen geteilt, damit Sie dieses Bild herunterladen können. Aber ich werde das jetzt wichtig machen. Zuerst klicke ich hier , um dieses Objekt abzuwählen. Und lassen Sie uns dieses Objekt, den Ursprung, hier platzieren , und klicken Sie mit der rechten Maustaste. Und ich nehme an, ich sehe, dass diese Abmessungen ungefähr 9,6 betragen. Also tippe ich hier 0.6 ein. Und jetzt verwende ich den Schrägstrich auf dem Ziffernblock , um dieses Objekt hierher zu bringen Und ich drücke S, um diese Y-Achse zu skalieren. Und lassen Sie uns das auf diese Dimension skalieren und eine Haut kontrollieren und auftragen. Und jetzt, weil es uns wichtig ist, auf derselben Seite, oder? Ich nehme Fleisch oder modifiziere. Nochmals. Wenn wir den Spiegelmodifikator hinzufügen, müssen wir zuerst auf der Y-Achse vorgehen Und hier ist nichts passiert, weil beide Themen denselben Ursprung haben. Und um den Ursprung zu verschieben. Ordnung, du kannst unter Optionen gehen und In Ordnung, du kannst unter Optionen gehen und das einfach verschieben, oder? Und wenn wir diesen Ursprung verschieben, verschieben wir im Grunde diesen richtigen Teil vor Ort. Und jetzt nehme ich das Nummernfeld eins. Vorerst werde ich dies in einem Viewport deaktivieren , damit wir dieses Objekt hier nicht benötigen Also werde ich mit der Nummer eins nach vorne gehen und ich werde mehr bearbeiten, als weil das nicht nur Abspielen ist, Sie müssen vorsichtig sein, wenn zum Beispiel diesen Teil hier auswählen Wir wählen hier nur diese Seite aus. Und darüber habe ich schon einmal gesprochen. Also müssen wir immer im X-Ray-Modus sein. Und jetzt wähle ich diesen Balken aus und drücke S, um ihn auf der X-Achse zu skalieren Und ich werde das nach rechts verschieben, weil ich sehe dieser Rand hier größer ist als dieser. Und ich denke, ich werde auch diesen Rand hier auswählen, und lassen Sie uns das in etwa hier verschieben. Wir nehmen wieder Control R. wieder Wenn Sie diese Fläche hier auswählen, können wir S Null drücken , um eine perfekte Ausrichtung auf der X-Achse zu erreichen. Und lass es uns bewegen. Um diesen Teil hier zu machen. Ich werde mich jetzt mit Kontrolle bewegen. Eine seltsame Schleife ist hier geschnitten und eine darüber. Und ich werde diesen Rand hier auswählen. Und lassen Sie uns das verschieben, um hier in diese Form zu kommen. Und um all diese Folien auszuwählen, können Sie Alt gedrückt halten und Sie können jetzt diesen Teil auswählen und ihn nach oben verschieben. Aber jetzt dehnen wir diesen Teil aus, oder? Also werde ich noch einmal diese Kante auswählen und sie etwa hierher verschieben. Wenn wir diesen mittleren Modifikator aktivieren, können Sie sehen, dass wir auf dieser rechten Seite dasselbe bekommen Und lassen Sie uns das ein bisschen näher erläutern. Und dieser Rand. Behalten Sie auch diese Art von Formen bei. Als Nächstes wähle ich dieses Gesicht hier aus. Und dann haben wir schon E X mehr Disconnect-Erfolg. Und Merkur kann es, jetzt können wir die E-, Y- und X-Tilde und diesen Teil hier lesen Y- und X-Tilde und diesen Teil hier Und stellen Sie sicher, dass Sie dieses Clipping aktivieren. Und jetzt können wir D Y nehmen und wir können das durchziehen. Und ich gehe jetzt zu Edge Select. Und schauen wir mal, was wir in diesen Teilen machen können. Also werde ich auch auf der anderen Seite eine SMS schreiben , um diesen Vorteil hier zu bekommen, Z. Und lassen Sie uns das ansprechen. Und jetzt können wir diese Gesichter auswählen und mit Shift D weitermachen. Und jetzt können wir S Y drücken, damit wir an diesem Teil skalieren können. Und jetzt können wir alles so platzieren, dass es herunterskaliert wird. Ich werde jetzt mit E, X das raus nehmen. Ich werde jetzt mit I gehen , um das einzufügen. Hier. Sie können diese Abschrägung auch hinzufügen, sehen Sie hier. Du kannst also auch, wenn du willst. Dies ist in diesem Fall jedoch nicht sichtbar. wenn du willst, kannst du dieses Level mit Control V hinzufügen. Und ich logge mich zurück und wähle dieses Gesicht aus. Und jetzt brauchen wir diesen abgerundeten Teil hier. Wir können das einfach machen, wenn Sie eines aktiviert haben. Also gehe ich zu den Einstellungen bearbeiten und unter Add-Ons, einfach nicht, wir stehen auf einem Add-on , das Blender sein kann, also Loop-Tool Und jetzt können wir, wenn wir mit der rechten Maustaste gehen, diese in Kreise umwandeln. Aber jetzt ist nichts passiert , weil wir ein Netz benötigen , um Kreise zu erstellen. Also werde ich mit der rechten Maustaste versuchen das vielleicht dreimal zu unterteilen Und jetzt können wir mit der rechten Maustaste auf den Kreis klicken. Wir können jetzt so wenig skalieren. Und ich werde jetzt Löschen drücken, die Seele darauf zu beschränken, dieses unnötige Netz zu löschen. Jetzt haben wir nur noch einen Kreis. Lass uns das etwas runterskalieren und jetzt modifizieren. Als Nächstes will ich diesen Vorteil, schönen Vorteil hier, damit wir auf mich drängen können, an diesen zu verkaufen. Ecs, bewegen Sie das auf der X-Achse, drücken Sie vielleicht S, um ein wenig zu skalieren Und jetzt können wir wieder mit mehr dazu gehen, etwa hier. Jetzt werde ich noch einmal mit E und S gehen , um das auf etwa hier zu skalieren . Und wir können nochmal gehen und diesen Teil hier machen. Und jetzt drücke ich Strg V, um Wonderwall hier hinzuzufügen. Wählen Sie das mit Edge aus. Wir können das ganze Licht hier auswählen und Control B, um das zu testen und den gesamten Rumpf hier zu glätten. Lass uns auch diesen Teil lernen. Und auch dieser Teil. Ich werde hier nur einen Schnitt nehmen , weil ich denke, dass er nicht sichtbar ist. Wenn Sie sich für die Zahl Null entscheiden, können wir sehen, wo sich dieses Objekt befindet und achten Sie nur darauf, diese Ursprünge jetzt zu entfernen. Und jetzt haben wir hier ein normales Move-Tool. Also können wir das nach ungefähr hier verschieben. Okay? Das sollte ungefähr hier sein, aber wir werden später damit spielen. Lass uns jetzt wissen, wer noch einmal besonders auftauchen würde, lass uns damit spielen. Ich werde hier die Dicke erhöhen. Wählen wir also diese Flächen aus, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten, und lassen Sie uns das verschieben. In dieser Referenz. Wir haben hier keine zusätzlichen Kanten, aber wir können sie erstellen, weil sie immer gut aussehen. Okay? Wenn Sie also I drücken, fügen Sie das als ein Objekt ein. Aber ich werde es zweimal machen. Also jetzt können wir diese als individuelle Basis einfügen und wir können die ganze feste Zahnpasta wie gewohnt verwenden. Wir können diese Einsicht jetzt nutzen. Dann bekommen wir viele nette. Der Text hier. Sie werden nun L platzieren, um all diese Teile auszuwählen. Und dann nehmen wir die Kontrolle, seien Sie laut. Jetzt können wir diese Schulen hier hinzufügen, was sehr nette Details sind. Ich kann also mit der rechten Maustaste die Umschalttaste drücken und wieder mit Zylinder fahren und das Ganze einfach auf sechs bringen. Skalieren Sie das herunter. Lässt es um 90 Grad drehen. Skalieren Sie das weiter herunter. Und SY, um das auf meiner Achse zu skalieren. Mal sehen, wie groß das ist. Sie können dieses Overlay also genauso wie hier entfernen. Sie können das also deutlich sehen. Das ist ein überlagerter Button hier. Vielleicht ein bisschen größer. Jetzt werde ich mich wieder dafür entscheiden dieses Gesicht hier doch auszuwählen, sein. Und vielleicht ist dieser Teil vorbei. Und jetzt kann ich den Ziffernblock verwenden, ein anderes orthografisches DZ Vielleicht. Wenn Sie mit Shift fahren oder wir wiederholen einfach diesen letzten Vorgang und wir können das X verschieben. Und jetzt können wir zwei Begrenzungsrahmen erstellen , weil wir diesen nicht nach dem individuellen Ursprung drehen wollen diesen nicht nach dem individuellen Ursprung drehen Wir können das um die Mitte dieser drei Objekte drehen, das ist dieser Teil hier. Also Bounding Box und warum? Heute kannst du das vielleicht wieder sehen. Hier. Ich werde die Ergebnisse teilen. Wenn Sie möchten, können Sie hier in dX und Eins gehen und nach unten schalten, Sie können den letzten Vorgang wiederholen. Und um noch mehr Details hinzuzufügen, kannst du vielleicht Control R drücken. Und aus irgendeinem Grund habe ich diese proportionale Bearbeitung aktiviert, wenn du sie aktiviert hast, entferne sie einfach und du kannst jetzt mit dieser X-Null diese Kante hier anordnen. Und wenn du möchtest, kannst du Control V gedrückt halten und vielleicht eine Kante hineinlegen. Also kontrolliere mich. Vielleicht können wir dieses Teil auch extrudieren EY kann also vielleicht in Ordnung sein. Und lassen Sie uns das aktivieren. Eine andere Seite hier. Und wir können auch weitere Details hinzufügen. Wenn wir diese Fläche auswählen und I D platzieren , extrudieren Sie entlang der Normalen Vielleicht auch dieser Teil hier. Wir haben auch diesen Teil in der Mitte. Wir können das also einfach erstellen, wenn Sie dieses Gesicht hier auswählen. Und jetzt schiebe D nach vorne, ich drücke S. Wir sind gerade gekommen, scanne das auf der Z-Achse Und wenn ich S drücke, funktioniert Z nicht, weil wir dieses Wort Z-Achse haben und ich das auf normal überspringen möchte Und jetzt können wir sehen, dass dies kein Z ist, das ist eine Y-Achse. Aber wenn wir S drücken, warum skalieren wir das auf dieser Achse, nicht auf meiner Y-Achse Okay, normalerweise Sake, und jetzt werde ich ihr Geschlecht zum Scannen platzieren. Als Nächstes. Kann nur E sein. Jetzt ist das die Z-Achse in normaler Ausrichtung Also E., Z. Okay? Ich lasse das öfter laufen, viel größer. Also lass uns wieder mit Control Z weitermachen, weil ich dieses S Y jetzt als X dupliziere , um es auf etwa hier zu skalieren . Und lassen Sie uns das innerhalb des Kreises verschieben. Lassen Sie uns jetzt die Z, Y, X und Z und jetzt können wir das nehmen und wir haben auch dieses weitere hier. Also können wir es wieder. Also hat sie den SY, um das auf der Y-Achse zu skalieren. Gehen wir mit E, Z und verbinden wir diese beiden Kanten. Okay? Ich finde, das sieht vorerst ziemlich gut aus. Und wenn Sie fit sind, können Sie diesen Spiegelmodifikator anwenden. Jetzt können wir hier Variationen vornehmen. Was für ein Beispiel, ich kann das einfach runterbringen und mit der Steuerung Big bewegen. Also X-Ray-Modus und lass uns das machen und wir können jetzt diese Kante hier auswählen. Daran kannst du brennen, ein paar Variationen machen. Aber ich bin mir nicht sicher, ob das sichtbar ist und dass Kim, das es schreibt, nicht sichtbar ist. Hier. Wenn ich das sehe, ist dieser Teil hier zu klein. Und wie wir das skalieren können. Ich kann dieses Gesicht hier auswählen. Okay? Wir haben diesen Spiegelmodifikator angewendet Ich denke, wir sollten das nicht anwenden, aber wir können jetzt beides auswählen und mit Control Plus an einer Achselhöhle können wir die Auswahl erweitern Und ich werde es jetzt bewegen. Machen wir diese beiden zu globalem Sex. Um dieses kleinere Ende zu machen, können wir jetzt drücken, um es größer zu machen. Aber auf individuelle Ursprünge, nicht auf maßstabsgetreue Zusammenfügung von Büchern, dieses eine Individuum und lassen Sie uns das etwas größer machen. Ich finde, dieser Teil sieht vorerst ziemlich gut aus. Bringen wir nun diese Rendervorschau hierher. Lass uns zu unserem Ding zurückkehren. Und ich sehe, das ist, das ist zu klein. Ich bin mir nicht sicher warum. Aber drücken wir S, um das zu skalieren, zu vergrößern. Sie können dies auf der Y-Achse skalieren. Dann lösen wir diesen perfekt abgerundeten Teil auf. Also gehe ich in Control Z und bringe diese und die Z-Achse einfach mit, weil dieser Teil nicht sichtbar ist Das ist nicht an diesem Tag. Nur Dinge, die sichtbar sind, auch das ist wichtig. Also wird mir dieser Teil hier egal sein. Lass uns sehen. Lassen Sie uns das ein bisschen verschieben. Gz und Ort. Okay. Eine Sache vergesse ich zu tun. Control Z. Ich habe vergessen, all diese Schrauben mit diesem Objekt zu verbinden. Und jetzt ist es ein bisschen schwierig, aber wir können mit der Buchauswahl weitermachen. Also einfach die Maus verlassen und zu HIV wechseln. Und jetzt müssen wir nur noch die Kontrolle halten, um Teile abzuwählen. Wir kontrollieren, entfernen das nicht, kontrollieren, entfernen das. Und jetzt haben wir nur diesen Teil ausgewählt. Jetzt Control J. Und wir können dieses GZ jetzt bewegen Vielleicht, um das etwas weiter zu skalieren. Platziere das. Okay, lass uns zurücksetzen. Nun, um zu sehen, wie das geht, haben wir diesen schönen Teil 9. 08 - Drähte: Als nächstes folgt dieser Wires , der ein wichtiger Teil davon ist. Randall. Und dafür habe ich auch eine Referenz. Und Sie können dieses Bild von Links herunterladen , die ich mit Ihnen geteilt habe. Brauche nur die Referenz für diesen Teil hier. Also können wir das hier wichtig machen. Ich habe ungefähr meinen letzten Render, 1234567. Es, okay? Ich fange an, einen Zylinder zu verschieben, und ich werde das auf vielleicht acht Eckpunkte bringen Und jetzt nehme ich Y night. Ich tippe hier einen ein. Vielleicht. Das ist ungefähr ein Zentimeter in einem Satz. Und jetzt haben wir diesen Teil hier und dann verwenden wir den Schrägstrich. Also können wir dieses Objekt hierher bringen. Drücken Sie einfach S, um den Salat zu skalieren, vielleicht 1,1 Punkt bis 1,3. Jetzt können wir S drücken, um diese Nicht-X-Achse zu skalieren. Machen wir uns auf den Weg zu unserer Szene und platzieren wir vielleicht die erste. Mit der Nummer eins können wir nicht batterien. Wir können sehen, wo das ist? Ich werde eine vielleicht in der Höhe dieses Teils hier platzieren. Und vielleicht würde er es nur tun, du kannst sehen, dass es das gibt. Und ich werde nicht noch einmal S, S X verwenden, um das auf der X-Achse zu skalieren, bis wir die Holds erreicht Okay? Wir können jetzt mit Control a weitermachen und die Taste anwenden. Um diesen Teil hier zu erstellen, verwende ich Shift D. Und jetzt duplizieren wir dieses Objekt, aber es befindet sich an derselben Position. Wo ist der? Also werde ich einen Schrägstrich platzieren , um dieses neue Objekt hierher zu bringen Und das hier überspringe ich, SX Squared, das auf der X-Achse Du kannst also hier tippen, vielleicht zentral gehen. Wir haben diesen Teil hier. Und ich werde noch einmal mit sechs fahren und S drücken, um so viel groß zu machen . Schon wieder der nächste. Und jetzt haben wir nur diesen Teil. Jetzt können wir von diesem Teil hier versuchen, etwas Ähnliches wie dieses zu erstellen. Und ich denke, ich gehe in den Bearbeitungsmodus, Strg R , um einen Loop hinzuzufügen, schneide die Mitte ab und drücke S, um ihn zu skalieren. Und das werden sie auch, ich kann das verkaufen und es vielleicht wieder hineinlegen, herausziehen und das einfach ein paar Mal wiederholen. Nimm diese Form. Lass uns das jetzt einfach nochmal machen und lass uns dieses Mal einfach duplizieren. Drücken Sie also L und ich werde die Smoothies auf der X-Achse versenden Smoothies auf der X-Achse Und wenn Sie Shift R drücken, können Sie diesen Vorgang vielleicht viermal wiederholen. Dieser. Ich werde einfach E, X nehmen und das vielleicht runterskalieren. Und vielleicht können wir einfach nach dem Zufallsprinzip neben dieser Z-Achse diese skalieren, um SY zu erhalten, um hier weitere Details hinzuzufügen Das wird also nur in der Entfernung und sehr klein sein und wir brauchen nicht zu viel Netz für dieses Objekt. Kommen wir nun zu den Zahlen Kommen wir zurück zu unserer Szene. Mal sehen, wie groß das ist und wie diese aussehen Erfinder, ich werde hier ein Objekt kaputt machen. Mal sehen, wir werden dieses Buch nennen. Okay, ich denke, vielleicht ein bisschen zu groß damit wir das runterskalieren und vielleicht die X-Achse skalieren können Tragödien. Wende die Skala an und ich werde das nochmal mit Dx duplizieren. Und lassen Sie uns sehen, wie die Schule meiner Meinung nach vorerst ziemlich gut ist . Wenn ich damit zufrieden bin, wähle ich alle drei Objekte und Control J Jetzt mache es einfach zu einem Objekt. Und wir können jetzt sieben ohne Speisung und dieses Kabel hier auswählen. Ich werde Shift D nehmen. Warum? Ich werde einen über diesem Zug platzieren. Verschiebe das einfach auf der X-Achse, um es etwas zufälliger zu machen. Und ich nehme Shoe Divide, platziere noch eine Blase, diesen Zug oder so. Also schaffen wir es, das zu erreichen. Und jetzt können wir statt Shift D auch ändern weil wir an diesem Objekt keine Änderungen vornehmen werden. Also ändere D Y und lass uns das hier platzieren. Und ich werde es wieder sein. Und um diese eine Z-Achse zu bewegen, bewegen wir sie einfach Ich muss hier etwas Zufälligkeit walten lassen. Okay? Ich denke, das braucht etwas mehr Zeit. Und wenn Sie möchten, können Sie jederzeit in den Bearbeitungsmodus oder Wireframe-Modus wechseln Wir können diese Kante hier auswählen und sie nach außen verschieben Und wir haben hier auch diese Kabel, die diese Teile verbinden. Also können wir diesen EC50 erstellen und um sieben Uhr zum Klumpen gehen Und ich werde jetzt versuchen, mit der rechten Maustaste den Ursprung an dieser Kante zu platzieren , und das verschiebt die Netzkurve, die Bezier-Kurve Und jetzt können wir in den Bearbeitungsmodus wechseln und dieses reibungslose Tool auswählen. Und lassen Sie uns einen Teil hier und einen hier platzieren und diesen einfach drehen, oder warum nicht so viel los? Es gibt Z und drehe das und versuche, diese rote Linie mit diesem Teil Okay? Und jetzt, wo wir dieses, diese Art von Objekt haben, können wir unter Eigenschaften suchen. Lass uns das runterbringen. Und jetzt können wir zur Geometrie übergehen. Wir können das einfach ansprechen , indem wir die Shift-Taste gedrückt halten. Sie können einfach mit der linken Maustaste scrollen und diese beiden mitnehmen. Also das ist jetzt Wert, dann Millimeter oder 1,2 cm, was gut ist Und wir können jetzt, wenn Sie wollen, eine Lösung bringen, vielleicht können wir hier 14 nehmen. Und das werde ich jetzt, wenn ich damit zufrieden bin, kann ich das in Mesh umwandeln. Und jetzt haben wir dieses Objekt gerade vernetzt. Okay, ich nehme Kontrolle Z. Ich denke, das ist hier dünner, also das etwas weiter unten, damit wir vergleichen können Dann gehen wir zum Nummernblock Sieben. Jetzt schauen wir mal. Lass mich das hierher bringen, wo es sichtbar ist, wie es aussieht. Wir können jetzt mit Nummer sieben weitermachen, Shift D X, und wir können Sx minus eins nehmen. Wir können dies also auf der X-Achse skalieren und eine weitere in entgegengesetzter Richtung hinzufügen Okay? Und jetzt können wir das auch mit Shielded duplizieren Und wir können auch einen auf den Boden legen, aber dieser ist nicht am selben Ort, also können wir ihn herunterholen. Wir können das sehen, wenn Sie jetzt Petri verwenden, um die orthographische Ansicht zu schreiben Also lass uns das hier platzieren. Nummer sieben. Schauen Sie einfach bei talk orthographic nach und bringen Sie mit dieser Referenz auch eine Z-Achse Und ich hatte dich auch hier. Und das können wir einfach erstellen. Wir platzieren nur den Ursprung hier, Schichtlohnzylinder. Das sind also acht Eckpunkte, was okay ist, lassen Sie uns das Ganze auf der Z-Skala runterbringen Das ist die Achse. Also eine Nummer drei für unser Auge in Richtung Rechtschreibung. Und wir können das einfach verbinden, das , das ist hier sichtbar, also kannst du das mitbringen, um diesen Besuch zu machen. Und sie wäre für all die Gewalttätigen. Lass uns hier eins sein. Okay. Eine Sache, die ich tun möchte, um das ein bisschen besser zu organisieren, wir können eine Sammlung dieser Drähte zusammenstellen. Wir können uns also einfach mit der linken Maustaste bewegen und all diese Objekte hier auswählen und die Umschalttaste gedrückt halten. Wir können eine Auswahl hinzufügen, damit wir diese auswählen können. Und jetzt, wenn wir all diese Drähte ausgewählt haben, können wir M drücken und das aufrufen. Okay? Und jetzt haben wir diese Sammlung und wir können diese Sammlung schließen, also brauchen wir sie vorerst nicht. Und wenn Sie möchten, können Sie dies beispielsweise in Newport oder in zweiter Ordnung in Blender deaktivieren Newport oder in zweiter Ordnung in Blender Wenn Sie diesen Zylinder deaktivieren, wird er nicht sichtbar gerendert Und ich werde diese vorerst machen. Und wollen, was gut ist. Später können wir einfach mit der rechten Maustaste auf Objekte klicken und alle Objekte sind ausgewählt und wir können all diesen Objekten dasselbe Material hinzufügen. 10. 09 - Beleuchtung: Bevor wir mit der Texturierung fortfahren, möchte ich Licht erzeugen, damit wir bessere Vorschau unserer Texturen sehen können Ich spreche von einem Referenzbild, das ich dafür gefunden habe, und Sie können sehen, dass es ziemlich ähnlich ist. Das ist also im Grunde nicht meine Komposition und Idee. Und das ist eine Referenz. Ich kreiere. Dieser Render. Das Wichtigste, was ich an diesem Bild mag, ist diese Art des Schreibens. Und ich möchte nur dieses Licht in Myelin nachbilden. Ich werde diesen Link mit Ihnen teilen. Und Sie können auf diesen beiden Renderings sehen, der wichtigste Teil hier abgewiesen oder muskulös ist Und ich werde Ihnen hier zeigen, wie ich versuche, dies zu kopieren oder dieses Rendering neu zu erstellen Welche Einstellungen habe ich verwendet, um diesen atmosphärischen Look zu erzielen. Sie kommen zurück zu Blender und um diese Atmosphäre zu schaffen, habe ich einige gegründet. Und ich brauche diesen Würfel, um die ganze Szene abzudecken. Und ich werde jetzt mit Sx gehen. Stellen Sie also sicher, dass Sie die gesamte Szene abdecken. Wenden wir nun die Skala an. Und jetzt gehe ich wieder zur Registerkarte Objekteigenschaften und das werde ich tun. Also diese beiden Anleihen, okay? Und ich werde das ansprechen. Sie können hier ein Problem sehen. Wir haben diesen Ausschnitt hier. Wir müssen also Kamera auswählen, damit Sie zu Lambda Zero gehen und diese Ebene hier auswählen Das ist also Camera. Und jetzt können wir diesen Clip und zwei, 1.000 Fuß, einstellen . Jetzt reparieren wir dieses Programm. Wenn du an Verpasste in der realen Welt denkst, wie verpasste Arbeit? Wir haben im Grunde volumetrische Wasserpartikel , die auf den Boden gelegt werden Und wir haben sehr starke Gleitbahnen, die von x1 ausgehen und diese Partikel durchdringen und das sichtbar machen Also Sohn, oder vielleicht ist es Nachtmodus. Aber wir können jetzt versuchen, dies in diesem Beispiel nachzubilden . Das werde ich. Nun, ich brauche diese Timeline hier nicht , weil wir keine Animationen machen werden. Also werde ich mich diesen Bereichen anschließen und nach unten klicken. Ich werde den Keith-Shader-Pinsel öffnen, um diesen Text zu entfernen. Nun, ich werde hierher gehen und ich werde Material mit dem ausgewählten Objekt kennen. Wir wenden dieses Material hier an. Und ich werde dieses Denkmal nennen. Und jetzt werde ich Prinzip be SDF streichen und hier mit dem Prinzipband beginnen Und ich werde diese beiden Volumes anschließen. Und wir haben hier eine komplett schwarze Farbe , weil sie hier eine sehr starke Dichte haben, die eins ist. Und ich werde das auf 0,0 Satz bringen. Das ist also ein Wert, den ich mit vielen Tests erhalte. Und all diese Werte erhalte ich durch viele Tests. Also im Grunde kannst du einfach F2 gut drücken und einen Blender herstellen Und jetzt kannst du einfach zu Slot zwei gehen und wir können hier vielleicht 0,02 eingeben und sehen, ob ich das sehe G auf der Tastatur drücken, können Sie zwischen 12 überspringen. Und ich habe im Grunde vielleicht 20 oder 30 oder 50 Tests gemacht und ich sehe, welches Ergebnis mir gefällt. In diesem Tutorial können Sie diesen Wert jedoch einfach kopieren. Also Winkel 0,0, 0,07, und ich bringe diese Anisotropie Wir werden also grundsätzlich nebliger. Schau hier. Das war vorher und wir können nach J sehen, Sie können sehen, dass wir hier mit dieser Anisotropie mehr vermisst hier mit dieser Anisotropie Aber wir können das nicht korrekt in der Vorschau ansehen, weil wir standardmäßig nur diesen hier können , der Blender sein kann. Und wir brauchen hier Sonnen- oder Mondlichter. Und das ist Place Origin hier und ich setze wieder auf Punktlampe. Also Lichtpunktlampe. Und ich nehme den Wert von 1,2 Millionen. Also wenn vielleicht 1,2 Millionen, WIR, dann bekommen wir 1,2 Millionen. Also können wir hier einfach tippen Okay, das ist also im Grunde Lautstärke. Ich versuche, du kannst es hier vielleicht mit 3 Millionen versuchen, aber das ist zu hell. Sie können also die gewünschten Werte ausprobieren. Aber ich glaube, ich habe diesen Wert das letzte Mal verwendet, also müssen wir nicht viele Tests machen und wir können diesen Wert einfach kopieren. Eine Sache, die bei dieser Referenz wichtig ist, ich will kein Licht, diese warme Front. Wenn wir diese Folie also hierher verschieben, erzielen sie im Grunde diesen Effekt. In diesem Rendering hier können wir sehen, dass dieser Teil hier einen hellen Hintergrund hat und dieser Teil hier etwas dunkler ist. Wir haben nur diese hellen Teile auf diesen Folien hier. Das ist also auch wichtig, bring das einfach in den Hintergrund. Und eine Sache, die auch wichtig ist, diese Größe dieses Objekts hier. Dieser Radius hier hängt also davon ab, wie hart diese Schatten hier sein werden. Und du willst nicht auf dieser Referenz, du siehst diese harten Schatten hier nicht. Und wir wollen diesen Radius im Grunde vergrößern , um diese sehr weichen Schatten zu erhalten. Okay, du kannst das auf etwa zehn bringen. Aber ich möchte hier trotzdem ein paar Schatten sehen, aber nicht so scharf. Und auch die Position auf dieser Folie auf der Y-Achse ist wichtig. Ich glaube, ich möchte ein paar Lichter in diesem Bereich haben, damit wir diese Folie jetzt hier platzieren können. Sie benötigen auch etwas mehr Licht an diesem Teil, das weniger als der Hintergrund ist. Also dupliziere ich im Grunde dieses Licht. Sie wird DX. Ich reduziere das vielleicht auf etwa 2 m und nehme 150.000 Okay? Fügen Sie hier einfach keinen Speicherplatz hinzu. Wenn Sie Speicherplatz hinzufügen, wird eine Fehlermeldung angezeigt. Wenn du das jetzt auf Null bringst, kannst du vor und nach dieser Folie sehen, füge nicht zu viel hinzu, aber okay, wir können einen Render mit weniger Licht und einen anderen machen , während du Null bist. Also deaktiviere diese Folie damit du vorher und nachher sehen kannst. Und wir können jetzt davor und danach bei JC sein. Also fügen wir im Grunde etwas mehr Licht und etwas mehr Schatten hinzu Sweetly ist ein weiteres Licht hier. Okay, jetzt haben wir viele Lichter, Code diesen Zug einbetten Und nur eine wichtige Sache ist, keine Lichter an der Vorderseite hinzuzufügen , denn dann bekommen wir diesen Effekt und wir sind mit der Beleuchtung noch nicht fertig. Ich ändere diese Farbe auf bläulich, sodass wir hier diese bläuliche Atmosphäre Ich denke, das ist zu intensiv, also werde ich die Sättigung herunterfahren. Nur ein kleiner Wert, bläuliche Farbe. Und wir sind noch nicht fertig. Also im Grunde ist das, glaube ich, eine tägliche Szene mit viel Dunst oder Volumen Und wir können das in die tägliche Praxis umsetzen, wenn wir nur diesen Ehrgeiz mitbringen. Wenn wir hier also 0,01 hinzufügen, ist das zu intensiv. Also beim letzten Mal gehe ich 0,04. Und weil wir hier viel weiße Farbe haben, habe ich das beim letzten Mal vielleicht nicht gemacht, aber vielleicht können wir nicht. Also bläuliche Farbe hier. Sie können die Sättigung hier erhöhen , um mehr bläuliche Farbe hinzuzufügen, aber das ist, das hängt von Du kannst machen, was du willst. Das ist also Lighting. Das haben wir vorerst. Ich denke, wir haben hier viel bläuliche Farbe, also reduziere ich die Sättigung Und noch eine Sache, die Sie wissen müssen Dieses Rendern ist aufgrund dieser Volumetrie viel langsamer . Und das hängt davon ab. Was die Hardware angeht, haben Sie noch eine Sache, die ich für die Beleuchtung hier mache. Sie können sehen, dass wir orangefarbenes Licht auf diesem Boden haben. Und das ist diese volumetrische Gruppe. Das ist alles für die Beleuchtung. Wenn wir das akzeptieren. Jetzt unterschreibt hier und diese Folie hier. Also können wir diese Folie hier erstellen. Und ich habe das im Grunde zwischen diese beiden Spalten gelegt. Also benutze ich Shift, klicke mit der rechten Maustaste hier und ich wähle Light und Avialae Und skalieren Sie das im Grunde auf der Y-Achse und skalieren Sie es auf der X-Achse Und ich gehe hier mit einem Wert von, ich. Leg das einfach hier hin, orange Farbe. Und du kannst sehen, dass wir auf dieser Schnur hier und auf diesem Boden schönes Licht bekommen , was mir gefallen hat. Aber es gibt eine Sache, die ich nicht mag, wir haben viele Lichter in diesem Hintergrundbereich, was mir nicht gefällt. Wie ich das repariere. Ich habe im Grunde ein Flugzeug hier platziert und ich fliege mit der Nacht. Lassen Sie uns das jetzt auf X und Z skalieren. Was ich jetzt mache, Material und ich erstelle neues Material. Ich nenne das MOSFET. Wenn wir hier also Farbe hinzufügen und wenn Sie Spiegelung nach unten nehmen, wird hier kein Licht reflektiert Wir können also einfach davon abhängen, wie groß oder ein Display erstellen. Wir kontrollieren diese Folie hier. Ich möchte die Folie also nicht komplett entfernen, sondern ich zeige es euch nur davor und danach. Also können wir zu Scott gehen für das ist danach und ich werde jetzt pro Sekunde das und das davor löschen. Sie können also sehen, bevor wir zu viel Lichtszenenhintergrund haben und wir viel Fokus auf diesen Hintergrund legen. Ich möchte diesen Hintergrund nicht in den Mittelpunkt stellen. Also ich kontrolliere das mit diesem Flugzeug hier. Und wir werden später diese kleinen Emissionswürfel hier hinzufügen. Und du denkst, dass diese Folien, all diese Folien aus der Schule stammen, aber das ist nicht so stark, um irgendwelche Lichter zu erzeugen. Das ist also ein Grund. Ich erstelle dieses Emissionslicht hier. Ich denke, ich werde es auf der Y-Achse skalieren und das vielleicht kleiner machen 11. 10 - Betonmaterial: Wir können jetzt mit den Materialien weitermachen. Und ich denke, ich werde das kleine Bild hier einfach auf 0,005 erhöhen kleine Bild hier einfach auf 0,005 Der größte Teil dieser Szene besteht aus Betontexturen. Wir haben also eine Betonstruktur auf dieser Säule hier, an diesen Wänden hier und im Tunnel im Hintergrund. Und beim ersten werde ich aufgrund der Materialvorschau von einem soliden Stand ausgehen. Wir können also in der Materialvorschau sehen, wie das aussieht. Und ich bereite diese konkrete Texturmap für Sie vor. Also werde ich diese Datei teilen. Und jetzt können wir zu unserer Szene zurückkehren. Ich wähle dieses Objekt aus und erstelle neues Material und nenne es konkret. Jetzt können wir diese konkrete Textur in Blender einbringen. Das ist also eine Möglichkeit, das einfach per Drag & Drop hierher zu ziehen, oder Sie können die Bildtexturen in can open and file verschieben . Suchen Sie diese Datei auf Ihrem Computer. Und jetzt können wir diese beiden Grundfarben miteinander verbinden. Jetzt möchte ich alle Objekte auswählen. Ich möchte dieses Material anwenden. Also werde ich mit gedrückter Umschalttaste diese Spalte hier, diesen Teil hier und auch diesen Teil auswählen . Und wenn wir jetzt mit Shift-Klick hier klicken, erhalten wir hier diese gelbe Linie Das bedeutet also, dass dies das zuletzt ausgewählte Objekt ist. Und wir können einfach mit Control L Materialien verknüpfen. Jetzt bekommen wir, wir wenden Material von diesem Objekt auf all diese Objekte hier an. Und auch dieser. Eine andere Methode ist, wenn ich die Taste Z verwende, ich einfach dieses Objekt auswählen und das Material einfach hierher ziehen und verschieben kann . Oder ich kann einfach aus dieser Liste hier die Betontextur auswählen. Und wir können links und auch hier eine Vorschau der Betontextur sehen. Ordnung, aber das werde ich, vorerst habe ich nur diese Volumenmetriken deaktiviert Und jetzt müssen wir das auspacken. Ich werde all diese Objekte erneut auswählen. Und ich werde zuerst gehen. Ich werde die Größe dieser Objekte überprüfen. Also hier ist einer. nur sicher, dass all diese Objekte eins skalieren , und Sie können sehen, dass es dieser Spalte egal ist. Das ist also der Grund, warum das hier weit hergeholt ist. Und dann nehmen wir Control a und wenden eine Skala an. Und auch hier. Und auch für diesen Tunnel hier. Okay, jetzt, wenn ich das alle gezeigt habe, werde ich wieder all diese Objekte auswählen. Und ich kann gehen, in den Bearbeitungsmodus gehen und A drücken , um all diese Objekte und Ihre wenigen Projekte auszuwählen. Und jetzt müssen wir versuchen, Flucht mit der realen Welt Also gehe ich hierher und öffne den UV-Editor, und jetzt drücke ich A auf der linken Hand. Ich sehe, dass diese Details zu klein sind, also drücke ich S und verkleinere das Ganze. Ich möchte hier also keine sich wiederholende Textur haben, also werde ich versuchen, das ein wenig zu vergrößern. Ich denke, das ist ungefähr im realen Maßstab. Jetzt können wir mit jedem dieser Objekte separat spielen , sodass ich L drücken und das hierher verschieben kann. Vielleicht können wir mit allem versuchen, das in die entgegengesetzte Richtung zu drehen. Ich denke, das hat keinen Sinn. Also diese undichten Stellen müssen runter. Und ich werde einfach G, M das Leck bis zum Rand bringen. Und vielleicht reduziere das auf unseren und diesen Teil. Okay? Und wir haben uns für diesen Teil entschieden. Also können wir vielleicht diese beiden Orte einfach manuell auswählen. Lass uns mit GM gehen. Bring das her. Okay, ich werde das in die Mitte legen damit wir es später vielleicht können, während wir hier eine Schleife schneiden um diese Details hier, diese Folie hervorzuheben Lassen Sie uns nun diesen Teil hier auswählen. Und mit G, lass uns das vielleicht hierher verschieben. Und wir können diesen Spalt entlang der Z-Achse skalieren wenn wir wollen, um mehr Details zu erhalten Okay, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Und der Rest dieser Szene ist nicht so wichtig, also ist das nicht so sichtbar. Dieser Boden wird später auf ein anderes Material umgestellt und dieser ist im Hintergrund nicht sichtbar. Okay, lassen Sie uns jetzt wieder hierher zurückkehren , um die Vorschau auszuführen. Also 3D-Viewport. Und wir können auch F2 plus. Siehst du, wie das vielleicht auf 50 steigt. Und lassen Sie uns jetzt dieses Set sehen. Nun, das ist also vorher und ich habe diese Modellmatrix hier deaktiviert. Sie können das also ohne volumetrisch sehen, aber ich werde das jetzt hier aufschlüsseln. Also habe ich gerade nach volumetric gesucht und werde das jetzt entfernen Und wenn Sie dieses Objekt auswählen, können Sie auch die Stopptaste drücken. Jetzt werde ich hier nur weitere Details zu dieser Struktur hinzufügen. Also werde ich den Schrägstrich verwenden. Und wir können keine Wettersatelliten verwenden , um diesen kleinen Knopf herzustellen. Wir können also in den Bearbeitungsmodus gehen, auswählen, wir können, indem wir die Umschalttaste gedrückt halten. Wir können diesen Teil hier auswählen und wir können Control V verwenden und vielleicht ein Fass hinzufügen. Und jetzt werde ich nochmal kontrollieren, um diesen Linien hier eine kleine Abschrägung hinzuzufügen Hier füge ich nur eine kleine Ebene hinzu, Console Control B und welche Shifts. Sie können dies steuern und mit der Scrollmaus können Sie eines hinzufügen Schau dir mehr an. Und das auch in dieser Kolumne hier. Sie können also einfach a drücken, um alles auszuwählen, und es ist Strg B. Sie können Bevel hinzufügen Ich füge hier nur einen Loop-Cut hinzu, wenn ich diese Linie sehe. Und ich werde das auch mit Control B abschrägen . Und jetzt habe ich eine mittlere Schleife herausgeschnitten und ich werde die Auswahl mit der Minuszahl abziehen Und jetzt kann ich S drücken , um diese Seite zu skalieren. Und jetzt wird Control plus zur Erweiterung Auswahl und Steuerung hier auf einer Ebene beigebracht Ich füge noch hinzu, vielleicht schauen wir uns Kugeln an, also kontrolliere unsere, also kontrolliere R in diesem Teil nach unten Und lass uns hierher gehen. Und lass uns mit Control Me weitermachen. Ich scrolle mit der Maus nach unten, damit ich den gesamten Fluss einer Log-Normal durchlaufen Der weiter entfernte Ort. Okay. Und wieder gesteuertes Plus und Kontrollbit, um diesen Teil abzuschrägen Also einfach gedrückt halten, verschieben und Dislike bewegen. Lassen Sie uns nun dieses Material verbessern. Also werden wir einfach einige Abweichungen von der Rauheit aus dieser Karte hinzufügen einige Abweichungen von der Rauheit aus dieser Also colorRamp und schließen Sie diesen Kollektor an und lassen Sie uns die Strg-Umschalttaste drücken und auf diesen Knoten klicken, um eine Vorschau zu sehen, wie das aussieht Aber für dieses Gerät aktivieren Sie den Knoten mit Englisch. Gehen Sie also einfach zu Einstellungen bearbeiten und geben Sie hier den Knoten ein. Und aktiviere dieses Add-on. Weil die schwarzen Teile glänzende Teile sein werden. Ich will nicht zu viele glänzende Teile, also werde ich das runterholen. Lassen Sie uns dieses Material erstellen und wir können in der Materialvorschau ansehen. Wenn Sie also diese beiden Rauheiten zusammenfügen, erhalten wir im Grunde genommen verschiedene schwarze Stellen Wir haben hier also schwarze Teile und wir bekommen diese Highlights. Ich werde das ein bisschen runterholen. Und wenn Sie möchten, können Kontrast erhöhen, um dies sichtbarer zu machen. Okay, also diese Teile sind immer noch zu hell und ich werde mehr weiße Farbskala mitbringen. Und das können wir auch für Unebenheiten verwenden . Also werde ich die Bombe verschieben und diese beiden Höhen und das wieder ins normale Leben stecken und diese Distanz auf 2,1 bringen. Mit diesem Slider habe ich also mehr Kontrolle und jetzt werde ich das einfach auch nach Hause bringen Okay, also ich werde einfach diese doppelte Instanz Shift D mitbringen , weil ich keinen hohen Kontrast auf dieser Karte haben will , weil wir hier diesen flachen Bereich Also werde ich das alles nach links bringen und das alles in Ordnung bringen, lassen Sie uns das jetzt auf Weiß anwenden. Jetzt ist es viel besser. Das ist ein Vorher und das ist ein Nachher. Wir haben hier viele Unebenheiten und viel von dieser Reflexion, und ich denke, das ist vielleicht ein bisschen zu intensiv Also nehme ich nur ein bisschen mit auf die linke Hand. Auch diese schwarze Farbe in der Rauheit 12. 11 - Bodenfliesen: Für dieses Bodenfliesenmaterial verwende ich ein kostenloses Material von Polygon und Don Und ich werde dir später zeigen, wie ich das mache. Wenn Sie dieses Add-on oder dieses Material jedoch nicht verwenden möchten, finden Sie viele ähnliche Materialien auf vielen anderen Quellen. Sie können zum Beispiel dasselbe wie wir mit dieser Betontextur tun. Du kannst also zu textures.com gehen und nach Theisten oder so suchen Und Sie können diese PBR-Materialien verwenden. Also einfach Bildtexturen, die sind jetzt kannst du auf NBS cgi.com gehen und ein ganzes PBR-Material mit all diesen Texturen finden ein ganzes PBR-Material mit So können Sie nach Theisten viel konkret suchen, und wählen Sie Textur in Ihrem Leben. Oder wenn Sie Treibsandbleiche haben, können Sie viel Textur hören Also ich werde hier im Self-Pace reingehen und ihr könnt nach vielen kostenlosen und hochwertigen Texturen suchen Schlüssel. Ich habe in einigen meiner vorherigen Tutorials über Pixelverletzungen gesprochen. Du kannst also, wenn du kein Profil hast, kostenloses Profil erstellen, das Epic Game-Konto, und dann kannst du all diese Materialien für drei herunterladen . Aber lassen Sie uns jetzt über das Polygon-Add-On sprechen. Und ich werde dir zeigen, dass ich genau dieses Material gefunden habe. Um das Polygon-Add-On zu aktivieren das Sie gerade benannt haben, klicken Sie auf diesen Link Ich werde diesen Link teilen, die beiden. Sie können also einfach hier klicken und dieses Add-on herunterladen. Und dann müssen Sie zu Einstellungen bearbeiten gehen . Und unter Add-ons klicken Sie einfach hier installiert. Sie müssen Ihren Head on Value Download auf Ihrem Computer finden . Also ich werde zeigen, wie das aussieht, ich kann das hier oder das hier ziehen. Nur um dieses Ende an Ende auszuwählen. Klicken Sie hier auf Lager. Und danach brauchst du nur noch ein paar Unterstützungspolygone und aktiviere einfach dieses Add-on hier. Und dann bekommst du diesen Tab hier. Und ich denke, das einzige Einstellungseinheitenset für dieses Add-on ist, wenn du hier klickst, brauchst du nur ein Set für genau dieses Add-on. Wenn Sie hier klicken, um This herunterzuladen, werden Objekte und Materialien in diesem Ordner hier heruntergeladen. Wir brauchen also nur das Set für den einen, laden Sie all diese Assets herunter. Hier können Sie standardmäßig die Auflösung einstellen. Wenn Sie hier klicken, wird die Standardauflösung heruntergeladen. Und ich denke, ein Fall für das meiste davon. Also habe ich das auf einen Punkt gebracht. Okay? Ich werde mich nicht für einen Schrägstrich entscheiden, um 12 Szenen zu kaufen. Und das ist meine alte Blender-Datei. Und das ist der Name des Materials, das ich gefunden habe. Also können wir das vielleicht kopieren und versuchen, dieses Material jetzt zu finden. Wenn Sie hier also nur nach drei suchen, erhalten Sie all diese kostenlosen Assets. Und unter diesen drei Vermögenswerten muss eines davon sein. Ein Material, das wir dafür benötigen. Also dieser Beton blockiert Leute. Aber ich werde jetzt nach freiem Beton suchen. Grund, warum ich dieses Material nicht finden kann , weil ich es bereits heruntergeladen habe. Also ich brauche, glaube ich, in der Sendung mein Vermögen. Und hier ist mein Material, das ich will. Und nachdem Sie dieses Material heruntergeladen haben, müssen Sie nur noch klicken. Sie erhalten diesen Link Bewerben. Also gehe ich jetzt in den Bearbeitungsmodus und wähle dieses Gesicht hier aus. Und ich werde jetzt auf Anwenden klicken. Und Sie können sehen, dass wir dieses Material in dieser Grafik hier finden. Der Grund, warum ich dieses Material von Polygon in verwende , ist, dass dieses Material kaum komplexer ist als nur eines, das froms rezitiert, und das, was wir mit dieser Betontextur machen Und dieses Material steht mehr im Fokus. Ich will etwas mehr Qualität. Und um sicherzugehen, dass das richtig verpackt ist, wähle ich einfach dieses Gesicht aus und begleite mit dir nochmal deine Projektion mit diesem Material. Und ich werde jetzt UV-Editor öffnen und lassen Sie uns das einfach vergrößern. Und das letzte Mal drehe ich das um 90 Grad. Also nur um diese beiden in die entgegengesetzte Richtung zu drehen Wenn Sie Kopien skalieren möchten, habe ich das letzte Mal gemacht. Du kannst also einfach dazu kommen. Zu dieser Spalte haben wir 1234 oder fünfmal. Sie können es also einfach skalieren und vielleicht um den Schlüssel für diese Typen zu erhalten. Okay, wir haben hier 12345. Nun, zurück zu dieser Materialvorschau That's Shaping Shader Editor, können Sie sehen, dass wir viele Dinge ändern können Zum Beispiel können wir Maßstab, Seitenverhältnis, Farbton und Sättigung ändern Seitenverhältnis, Farbton und diese Helligkeit und all diese Und du kannst sehen, wenn du diesen Schieberegler bewegst, der dir angezeigt wird. Aber du beeinflusst dieses Material und du wirst etwas anderes bekommen. Und Sie können mit dieser Werteskala spielen und vielleicht können Sie ein besseres Ergebnis erzielen. Aber für dieses Tutorial werde ich die Einstellungen teilen, die ich beim letzten Mal verwendet habe. Also können wir es einfach kopieren und sehen, was ich ändere. Also nehme ich Trennung zwei -7,8. Also habe ich hier nicht einfach minus acht getippt. Und mit dem Farbwert gehe ich auf minus eins. Helligkeit 2,12, 0,1, 0,2 pi -0,1, Verschiebung auf Okay? Mir wurde klar, dass wir die Rauheit näher an Null bringen müssen, um diese glänzenden Teile zu entfernen Also -0,01. Und jetzt haben wir weniger diese Reflexion, oder vielleicht fast, näher an Null. Im Moment setze ich das einfach auf Null oder vielleicht, schauen wir mal, welcher. Wir haben hier keine Reflexion. Also werde ich das vorerst einfach auf Null setzen. Als Nächstes möchte ich hier diese echte Geometrie und all diese Unvollkommenheiten Und dazu nehme ich zuerst Querlenker und füge hier einen langen Loop-Cut hinzu. Und noch zu beachten ist dies in unserem Rendering bis etwa hier sichtbar . Und später werde ich wissen, dass ich mich darauf konzentrieren muss. Als nächstes werde ich dieses Material trennen. Also werde ich diese beiden Gesichter und P nach Wahl sagen. Und jetzt können wir mit einem Schrägstrich isoelektronisch dieses Objekt einfach machen Schrägstrich isoelektronisch dieses Und wir können jetzt hier in diesem Bereich arbeiten. Und ich werde N drücken, um diesen Tab hier zu entfernen. Und ich werde hier auch mehr Platz schaffen. Und eines werde ich auch tun, weil ich in diesem Bereich keine Unvollkommenheit hinzufügen werde in diesem Bereich keine Unvollkommenheit hinzufügen Jetzt links, die nicht so sichtbar sind. Ich werde mich einfach wieder für V Selection entscheiden. Es wäre also nicht viel einfacher, ohne dieses Objekt hier zu navigieren. Wir können also zweimal den NumPy-Schrägstrich drücken, um nur dieses Objekt anzuzeigen, und Origin auf Nein setzen Okay? Und jetzt können wir diesen Zeilen hier folgen und dir Look-Cuts hinzufügen. Wenn Sie also Control R verwenden, werden Sie die Textur nicht dehnen. Aber wenn du weißt, zum Beispiel, das verschiebst, wirst du die Textur dehnen. Um dies zu vermeiden, kannst du G zweimal antippen. Und jetzt kannst du es bewegen, ohne die Textur zu dehnen Sie können einfach diese Option für die korrekten Basisattribute aktivieren , sodass Sie nicht zweimal auf G tippen müssen . Sie können es jetzt einfach verschieben, ohne die Textur zu dehnen. Okay, fügen wir die For-Schleife hier auf der Y-Achse hinzu. also die Umschalttaste gedrückt halten, können Sie dies leicht verschieben und präziser sein. Jetzt können wir hier etwas Extrusion machen. Also wähle ich in diesem Beispiel die Ansicht , diese beiden, und ich werde mich nun mit E und Z bewegen , um das Ganze auf die Z-Achse zu bringen Aber achte nur darauf, dass du damit nicht übertreibst. Das ist sehr ungerecht dafür, sehr leicht. Also ich war hier in diesem Board also G Z und verschiebe das Ganze nach oben Und jetzt können wir zum Beispiel, wenn P diese beiden individuellen Ursprünge festlegt, können wir L drücken, um den Salat zu drehen. Vielleicht dein Y auf der Y- oder X-Achse. Stellen Sie also sicher, dass Sie das ganz leicht bewegen , da dies sichtbares Licht sein wird. Also werde ich nicht mit Control D gehen, um Bevel hier hinzuzufügen. Ich kann jetzt vielleicht diese Z-Achse etwas nach unten x-Tildieren. Es gibt also vielleicht einen Grund und Control V, um das abzuschrägen. Aber ich möchte das meistens nach außen und nicht nach innen extrudieren , weil es keinen Sinn macht, runterzugehen Und lassen Sie uns nun diese drei auswählen. So einfach. Lass uns jetzt vielleicht X drehen, um den Salat zu drehen und Control V, um ihn abzuschrägen Also lass uns beim Loop Cut warten, vielleicht hier. Okay, Sie können also sehen, dass das sehr sensibel ist. Sie können all diese Geschmäcker sehen. Ich glaube, ich bin hier wieder in die Sommerrauheit zurückgekehrt. Also gehe ich zu -0,05. Okay. Ich finde das vorerst okay, aber das werden wir später auch noch einmal überprüfen. Ich denke, ich bin ein bisschen übertriebene Veröffentlichung. Versuchen wir also, wie wir das beheben können. Lassen Sie uns in einer soliden Vorschau sehen, Sie können besser sehen. Das finde ich zu intensiv und auch das hier, das ist zu hart, zu intensiv. Vielleicht kann ich das einfach auswählen und mal sehen, um wie viel Uhr ich will, das ansprechen. Also GZ und vielleicht, und vielleicht warum? Um das ein bisschen mehr zur Position zu untermauern. Das ist der Grund, ich habe bereits gesagt, dass das sehr sensibel ist und du vorsichtig damit sein musst 13. 12 - TacTile: Als Nächstes fügen wir hier diese takTile-Textur hinzu. Und wenn du ohne Registrierung oder so auf NBS cgi.com gehst , kannst du einfach hier nach Pipes suchen. Und ich lade das herunter, diese 003-Textur. Du kannst also denken, dass ich diesen Link mit dir teile, aber du kannst einfach hier klicken und diese Textur herunterladen. Und nach dem Extrahieren von Dateien erhalten Sie im Grunde das Wenn Sie das jetzt auf Ihrem Computer speichern , erhalten Sie diesen Ordner. Ich kopiere einfach diese Adresse hierher und ich werde sie mischen. Jetzt können wir zu unserem gleichen nummerierten Schrägstrich zurückkehren. Und bevor ich mit den Materialien weitermache, möchte ich nur, dass das Viewport die Farbe auf diesem Grund anzeigt Also wählen wir dieses Polygonmaterial aus. Wir können unter oder unter das Sichtfenster gehen und wir können weder hier noch irgendeine andere Farbe gelblich färben Und jetzt können wir nur ein bisschen besser im Viewport, Tatas neigen dazu, welches Material ist, und ich werde Shift a und Ebene nicht Und unter Punkt hier tippe ich auf der Y-Achse 0.1 Das sind also 10 cm. Okay? Und ich werde das auf der X-Achse skalieren, also auf SX Und lassen Sie uns das hier auf etwa diese Dimension verschieben . Vielleicht ein bisschen mehr. Und ich werde es lieben, werde in den Bearbeitungsmodus führen und dieses Objekt und dieses Objekt auswählen und mit E, Z weitermachen und diese eine Z-Achse leicht verschieben Und jetzt können wir mit Steuerung B2 und kleinem Level weitermachen. Also normale Lunge, um eine hinzuzufügen. Und jetzt können wir neues Material erstellen. Also werde ich dieses Objekt zehn zum Erhitzen auswählen. Dieses Mal. Ich nenne das auch gelb. Und wir kopieren diese Adresse hierher. Und wir können jetzt einfach hierher gehen. Und wenn der Node Wrangler aktiviert ist, wähle diesen Knoten aus und drücke Strg Shift und T. Jetzt können wir dieses Material importieren, also benötige ich Grundfarbe, Verschiebung, Normalwert und Okay, in Blender werden all diese beiden automatisch an der richtigen Stelle verbunden. Lassen Sie uns nur eine Materialvorschau ansehen. Schau dir an, wie das geht und wir müssen das jetzt auspacken. Wählen Sie aus. In Ordnung, hey, überprüfe einfach die Skala. Kontrollieren Sie die Acht, wenden Sie die Skala an. Und jetzt machst du Projekte kaputt. Ich werde vorerst einfach den Editor öffnen. Und jetzt drücken wir A und skalieren das Ganze und decken dieses Mal einen oder einen Teil ab. Okay? Und jetzt können wir zwei Shader-Editoren erstellen Und ich will diese Verdrängung. Halte diese Schleife zu intensiv gedrückt, also vielleicht 0,1 oder sogar weniger. Bringen wir dem auch mehr Lungen mit. Also G, Zn bringen das. Okay? Und Sie können feststellen, dass ich drei Varianten davon habe. Einer ist gelb, ein anderer ist weiß und schwarz. Und ich werde das jetzt auch tun, aber bevor ich das mache, werde ich hier einen Modifikator verwenden. Und ich gehe Shiva zwei minus eins. Du kannst damit gehen, eine, die in diese Richtung geht, verschiebe das einfach hierher und jetzt kannst du diesen Comp erhöhen Also Gx, um das nach unten zu verschieben, brauchen wir vielleicht sechs. Jetzt können wir Shift D Y drücken und es bewegen, halten, verschieben, verschieben. Hier. Wir können dieses Objekt einfach auswählen. Und wenn Sie hier klicken, können Sie eine weitere Variante dieses Materials erstellen. Und ich werde das weiß nennen. Und um dieses Material auf Weiß umzustellen, müssen Sie nur die Farbtonsättigung wählen Und du kannst diese Sättigung einfach herunterfahren und das wird weiß Und vielleicht können wir den Wert erhöhen, auf das Weiß zeigen und es wieder verschieben. Und um das schwarz zu machen, duplizieren Sie dieses Material einfach noch einmal und nennen Sie es leer. Jetzt reduziere einfach diesen Wert. Halten Sie vielleicht 0,1 gedrückt. Und ich denke, diese gelbe Farbe ist zu intensiv, also können wir auch etwas Dauer runterlassen, vielleicht 0,8. Und lass uns sehen, wie das aussieht. Das ist also vorher, und ich denke, das sieht ziemlich gut aus, aber wir können etwas mehr Variation machen. Also werde ich dieses GZ herausnehmen und das ein bisschen weiter nach unten bringen. Genau wie beim Wischen am Ende, um diesen vielleicht seltsamen Bezirk entlang der Y-Achse zu skalieren diesen vielleicht seltsamen Bezirk entlang der Y-Achse Ich denke, das ist schwarz, also werde ich diesen Wert angeben 2.3 main 14. 13 - Metallstruktur: Die nächste Textur, die wir hier brauchen, ist Metal. Wir haben also dieses Rails hier und dieses Objekt hier und auch diesen Teil hier. Also wähle ich dieses Objekt diese Zahlen mit einem Schrägstrich zusammensetze Und ich werde jetzt hier klicken und neues Material erstellen und diese Map nennen. Damit erstellen wir dasselbe wie mit einer Betontextur. Also werde ich diese Datei mit Ihnen teilen. Wir haben hier einige Variationen der Metalltextur und Sie können wählen, welche Sie verwenden möchten. Aber ich nehme jetzt diese beiden Blender und lass uns das nun auf die Grundfarbe auftragen . Okay, wir wenden uns also nur auf dieses Objekt an und können wieder auf diese drei Objekte und auf dieses zuletzt ausgewählte Control L-Link-Materialien auswählen und auf dieses zuletzt . Okay? Jetzt brauchen wir hier einen UV-Editor. Und suchen Sie einfach hier nach Metalltextur. Okay, und gehen wir jetzt zum Bearbeitungsmodus. Ich wähle dieses Rails aus oder gehe in den Bearbeitungsmodus. Und Sie können sehen, dass wir hier nur diesen Teil bearbeiten können , da wir für diesen Rest Teilansichten auf einem modifizierten verwenden. Ich werde hierher gehen. Stellen Sie nur sicher, dass die Skalierung eine Projektion ist. Und jetzt können wir dieses Objekt hier auf dieser Textur darauf ablehnen . Also ich denke, dafür werde ich diese rostigen Metallteile verwenden , damit wir das Projekt hier machen können Okay, ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Ich möchte diesen Teil hier vermeiden, also verschiebe das einfach hierher und das sieht jetzt ziemlich gut aus. Okay, der nächste Teil ist dieser. Also können wir dieses Kreis-Objekt auf verschiedene Teile projizieren , sodass Sie die Projektion beenden können, vielleicht auch dieser letzte Teil. Also haben wir hier auch den letzten Teil. Sie können dies also mit der linken Maustaste auswählen und ziehen oder einfach B drücken, um das Buch auszuwählen. Nun kannst du das G drücken und das vielleicht vor der Buchauswahl verschieben und das einfach hier machen. Oder du kannst einfach L drücken, um ein loses Teil auszuwählen, aber wir haben hier ein paar Regelteile, und es wird schwierig sein diese oder nur die linke Hand eines Boxers auszuwählen Rauch das hier mit G. Und diese Struktur hier. Ich werde Control Z verwenden, um das rückgängig zu machen, weil ich all diese Teile ausgewählt habe. Also möchte ich nur diesen Teil hier auswählen. Also deine Q-Projektion und lass uns das noch einmal auspacken Und zu diesem Teil bekommen wir hier nette Details. Ich finde, die sehen vorerst ziemlich gut aus. Und dieses Objekt hier brauchen wir Material. Also einer ist Concrete. Ich klicke hier auf plus N, wie diese Betontextur. Und jetzt müssen wir im Bearbeitungsmodus L über diesen Betonteil drücken und diese Betontextur zuweisen, aber das Ganze einfach mit einer Q-Projektion auspacken Und lass uns sehen, wie das aussieht. Okay. Nun zu diesem Metallteil, ich werde mich hier für L entscheiden und versuchen, diese losen Teile auszuwählen. Kann. Wählen Sie nun Metalltextur und weisen Sie diese zu und schon führen Sie die Projektion durch. Und das Nullprojekt hat auch dieses letzte Ding, den Metal-Teil. Okay, also wähle einfach diesen neuen kann zu ihnen passen oder wähle sie einfach aus, bring einfach diesen Schlüssel mit . Und wir haben viele sich wiederholende Texturen. Aber wenn du das ändern willst, musst du das anwenden. Okay, wir können jetzt diesen Array-Modifikator anwenden und wir können jetzt diese Teile auswählen Das Projekt irgendwo, um diese sich wiederholende Textur hier zu vermeiden , müssen wir diesem Metallteil Sättigung Und wir brauchen auch unsere Rauheits- und Unebenheitskarte. Also werde ich mich für diesen Werkzeugfaktor und diese beiden Rauheiten Und lass uns sehen. Ich sehe hier ein Problem. Wir haben also einen sehr hohen Kontrast zwischen diesem Teil und diesem. Ich denke, für Rauheit ist es besser, Betontexturen zu verwenden. Also werde ich mich für die Bildtextur entscheiden und nach Steve Pour Concrete Texture suchen , die wir zuvor verwendet haben. Lassen Sie uns das jetzt neu projizieren und das sieht viel besser aus, was die Rauheit angeht Wir können ihnen jetzt folgen. Bringen wir diese glänzenden Teile einfach mehr ins Weiße. Kann diese beiden Unebenheiten verschließen. Mal sehen, wie dieses Buch für Bump ist. Und im Grunde können wir eine Kombination dieser beiden Texturen verwenden . Wenn wir also wollen, klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Strg-Umschalttaste und klicken Sie mit der rechten Maustaste, um diese beiden Texturen zu erstellen. Und ich werde jetzt hier multiplizieren. Wir können also nur dunkle Teile nehmen, schwarze Pakete, diese Textur-Dumps Wenn Sie also die Strg-Umschalttaste gedrückt halten und auf diesen Knoten klicken, können wir eine Vorschau dieses Looks anzeigen. Wenn wir uns bewegen, okay, nehmen wir dunkle Teile dieser Textur mit. Lass uns das jetzt auch für Mama tun. Also sie, wenn sie diese beiden Höhen und diese beiden Normen anstoßen und stopfen, lassen Sie uns jetzt diese 2.1 und all das nach unten bringen Und ich werde es jetzt auf Farbtonsättigung umstellen, etwas Dauer auf vielleicht 0,5 erhöhen Also das ist früher und das ist, ich denke, jetzt ist es viel besser. Und wir können auch für diese diese Metalltextur auswischen. Wenn Sie also wissen, dass wir eine Sammlung von Drähten haben, wähle ich alle gesendeten Objekte aus. Ein Problem ist, dass wir das zu den Wires-Sammlungen hinzufügen. Also wähle ich einfach diese drei Objekte aus. Das ist passiert, weil ich dieses Objekt ausgewählt habe, wenn ich ein neues erstellt habe und wenn ich diese Teile hier erstelle. Also drücke ich jetzt einfach M und entferne diese beiden Szenensammlungen. Das ist jetzt also nicht Teil dieser Sammlung und lassen Sie uns nun die Objekte auswählen. Und ich mache auch den gleichen Fehler mit dieser Volumetrie. Also diese Szenensammlung, dieser Teil und dieser. Und lassen Sie uns jetzt die ausgewählten Objekte überprüfen, und jetzt sind nur diese Drähte ausgewählt. Und den gleichen Fehler mache ich auch mit diesen Punktlampen hier. Also mach einfach diese Sammlung mit zwei Szenen. Sie müssen also vorsichtig sein , wenn Sie neue Objekte hinzufügen. Wählen Sie immer einfach diese Sammlung und wir fügen neue Objekte hinzu. Also diese Szenensammlung, und du wirst keinen Fehler machen. Wählen wir also dieses Objekt hier und schauen wir, ob wir all diese Dinge, sagen wir , Material zu all diesen Objekten hinzufügen können . Und das werde ich, ich denke, wir können das nicht zu einfach hinzufügen. Also wähle ich zuerst dieses Objekt und ich werde dieses Metallmaterial auswählen. Und lassen Sie uns, lassen Sie uns jetzt einfach die Farbe des Viewports für dieses Metallmaterial ändern Farbe des Viewports für dieses Metallmaterial Ich werde hier eine bläuliche Farbe hinzufügen. Wir können also wissen, dass dies Metallmaterial und auch dieses Objekt ist. Jetzt wähle ich mit der rechten Maustaste Objekte aus. Und das zuletzt gewählte Objekt ist dieses. Wenn dies bei nicht der Fall ist, können Sie jederzeit Shift verwenden und hier klicken. Und jetzt die Materialien von Control League. Jetzt all diese großformatigen gleichen Materialien. Und lass es uns jetzt einfach versuchen. Wählen Sie alle Objekte aus und lassen Sie uns versuchen, das abzuschließen. Du wirst projizieren. Und wir können Tabs darin verwenden. Ich denke, nur dieser Teil ist wichtig, also können wir das vielleicht auf diese schwarze Farbe reprojizieren, aber das wird nicht sichtbar sein Wir können das Projekt dieser beiden Objekte auch hier lesen. Aber wir haben ein Problem. Das ist immer noch eine Art Objekt. Also können wir gehen, wir können das in Mesh umwandeln und wir können jetzt das Siegel auspacken, Ihre Projektion und lassen Sie uns die Ergebnisse zu dieser schwarzen Farbe Nun, das ist schwarz und dasselbe Programm. Also wandle das in eine Kurve um. Lassen Sie uns über dieses Thema und Ihre Projekte entscheiden. Jetzt ist das immer noch aktuell. Also wandle das in Mesh um, bevor du es wieder zu Carol verdeckst Und jetzt können wir die Projektion durchführen. Und jetzt ist das ziemlich gut 15. 14 - Rohre und Gitter: Der nächste Teil ist die Dekoration dieser Szene. Und du kannst sehen, dass wir eine Menge Details haben, von diesem Müll über diese große Struktur bis hin zu kleinen Greebles wie hier, diesem Zustand, diesen Pfeifen gute Nachricht ist, dass ich einige Vermögensdaten für Sie vorbereitet habe und ich modelliere all die Details, die wir für diese Szene benötigen. Ich werde diesen V2 teilen und wir werden später diese Asset-Pegs durchgehen und wir werden in dieser Szene importieren Aber ich möchte Ihnen in diesem Tutorial auch zeigen, wie ich einige dieser Dinge modelliere. Im Moment können wir diese Pfeifen sehr einfach modellieren und auch dieses Netz hier, sehen könnt und vielleicht noch in dieser Phase. Okay, fangen wir mit Pipes und ich mache die Umschalttaste mit der rechten Maustaste und fügen wir hier eine hinzu. Also werde ich gehen, lassen Sie uns das in die Rendervorschau bringen . Also schiebe a und ich nehme den Zylinder. Ich werde das vielleicht zu dir bringen. Lassen Sie uns das auf etwa hier reduzieren. Und jetzt werde ich den Schrägstrich verwenden. Ich werde vorerst nur eine solide Vorschau zeigen , weil ich nicht möchte, dass mein Computer die ganze Zeit rendert weil wir diese Pfeife auch in festem Griff sehen können. Also werde ich mit der SEC diese eine Z-Achse etwa hier skalieren diese eine Z-Achse etwa hier Und lassen Sie uns ein bisschen mehr. Okay? Jetzt nehme ich Control a und wende eine Skala an. Und wir können diesen abgerundeten Teil hier mit Spin Two erstellen . Wir haben in Blender. Dafür nehme ich die Nummer eins oder eine beliebige. Es ist nicht so wichtig. Dafür benötigen wir dieses Pin-Tool. Eine sehr wichtige Sache ist dieser Ursprung. Wir werden das also im Grunde von diesem Ausgangspunkt aus drehen. Und ich möchte jetzt den Ursprung in etwa hier verorten. Also schiebe und klicke mit der rechten Maustaste und platziere die Strategie hier. Und jetzt können wir dieses Pin-Tool auswählen. Und Sie können sehen , dass wir das jetzt auf der Z-Achse drehen können Also ich will die X-Achse. Jetzt können wir, okay. Wir haben all diese Teile ausgewählt. Ich wähle einfach aus. Wir schauen nur, ob ich ein Duplikat mache. Wir müssen jetzt nur diesen Teil auswählen. Also das müssen wir in den Röntgenmodus wechseln, diese Kante gegen den Wind auswählen, und jetzt können wir das drehen Okay, also ich will, vielleicht kann ich zu etwa hier springen. Noch mehr. Ich glaube, ich muss links regieren. Oder vielleicht hier, okay? Ungefähr hier und jetzt kann ich das im Grunde drehen. Und jetzt, wenn ich heute Abend bei etwa 90 Grad gehe, kann ich einfach E, Y nehmen. Lass uns diesen Feststoff werfen, wenn du willst Jetzt haben wir eine schöne Pfeife und wir können das einfach hierher bringen . Und ich werde mich jetzt für Metal Shader entscheiden . Und ich werde hier zum UV-Editor wechseln. Lassen Sie uns die Skala überprüfen. Die Skalierung ist also gut und Ihre Würfelprojektion sollte dafür gut funktionieren. Das ist Metal und er hat ihnen die Textur kennengelernt. Und ich drücke jetzt die Nacht um das Ganze um die Achse zu drehen. Und jetzt können wir uns einfach für Metella entscheiden. Wir mögen vielleicht diesen Rost hier. Ich denke, ich werde diesen letzten Teil wählen. Jetzt können wir diesen Teil einfach hier reparieren. Also verschiebe einfach diese Ebene und verschiebe sie auch auf diese Textur. Könnte das beheben. Okay? Und jetzt können wir damit weitere Details hinzufügen. Wenn wir uns für Kontrolle und Kontrolle entscheiden können wir wissen oder wir können einfach kontrolliert sein, seien Sie hier. Jetzt können wir normal weitermachen. Und wir können alle tendieren, diese Zeile hier auswählen und umschalten, wir können zu einem anderen Teil springen. Und wieder haben wir gesagt wähle hier eine andere Zeile aus und wir können mit der Steuerung B2 weitermachen, aber wir können hier auch eine hinzufügen. Also mit Strg V bis Abschrägung. All die entlang der Normalen extrudieren Und Sie können jetzt mit Control V fahren und all diese Teile abschrägen, aber ich möchte nicht, dass all diese Also werde ich wieder mit Alt gehen. Klicken Sie hier, um diesen Loop auszuwählen, und wechseln Sie, um wieder zu einem anderen Teil zu springen , der Altar heißt, und erneut zu Strg D zu springen. Okay, lassen Sie uns das jetzt Blender , um zu sehen, wie das aussieht. Okay, ich bin damit nicht zufrieden , weil dieser Teil zu groß ist. Also können wir diese Fernbedienung reparieren und diesen Teil löschen. Jetzt ist es etwas besser, aber ich glaube, ich mache hier einen großen Winkel und vielleicht trete ich später Ich denke, es ist wichtig zu wissen, wie dieses Tool funktioniert. Und ich glaube, diese Textur gefällt mir nicht, also werde ich hauptsächlich dieses Blatt projizieren. Okay, das ist ein bisschen besser. Und wir können hier auch ein paar einfache Pipes erstellen. Also sie, ob sie Zylinder fahren und warum Nike das alles hier herunterskaliert. Und jetzt Sx, das auf der X-Achse bis etwa hier. Vielleicht können wir wieder dieses Smith's Pin-Tool erstellen. Wenn Sie also in den Bearbeitungsmodus wechseln dieses Teil im X-Ray-Modus auswählen, können wir hier den Ursprung des Drehwerkzeugsets verwenden und sehen wir uns an, nicht auf der Z-Achse, sondern auf der Y-Achse Platzieren wir also den Ursprung hier. Und okay, dieser Look ist vorerst ziemlich gut. Also gehe ich hier auf 90 Grad und E, Z, um das zu extrudieren Und wir haben noch eine Pfeife. Und lassen Sie uns jetzt einfach weitere Details hinzufügen. Also werde ich Control V nehmen, und ich war fast dreimal dort, also haben wir hier drei Stufen und jetzt Control V, um diese Arts-Scroll-Modelle nach unten abzuschrägen diese Arts-Scroll-Modelle nach unten und diesen Schleifenschnitt in der Mitte zu entfernen Jetzt können wir mit Control be all tie entlang von Normalen und mit Control V mit Fasen fortfahren entlang von Normalen und mit Control V Und jetzt wähle dieses Metallteil aus. Und lass uns mit dir gehen. Überprüfe einfach den Maßstab und deine Projektion. Das Projekt bezieht sich auf diesen Teil der Textur. Ich denke, diese beiden sind druckbar. Und wir können jetzt zu unserer Szene zurückkehren. Und lassen Sie uns diese Z-Achse um 180, 118 drehen. Und wir können diese Pfeife platzieren. Hier. Auch hier können wir Shift D verwenden, Vitamin vielleicht, platzieren eine Taste und das Y platzieren. Und das Y platzieren. wir können, mit dieser Schicht, das Projekt an eine andere Stelle auf der Textur tragen Projekt an eine andere Stelle auf der Textur Also vielleicht können wir diese Woche eine machen, diese Textur hier. So komme ich an diese Pfeifen. Und lassen Sie uns jetzt dieses Drahtgeflecht hier erstellen. können wir sehr schnell viele Details erhalten Mit dieser Methode können wir sehr schnell viele Details erhalten. Also werde ich dir zeigen, wie ich das machen kann. Und lassen Sie uns jetzt so etwas wie mehr Hitze machen. Also lass uns sehen, wo das ist? So wie X, Y, Z auf etwa hier Maßstab gilt Maßstab und lassen Sie uns hier mit Betonmaterial beginnen. Ihr Schüler ist dagegen, das auszupacken und was ich jetzt tun werde, ich werde diesen Raum mit Shipley duplizieren, verschieben Und lassen Sie uns das etwa hier platzieren. Und lassen Sie uns das auch ansprechen. Jetzt wähle ich dieses Gesicht und diese Auswahl aus. Trennen Sie diese also nach Auswahl. Lassen Sie uns den Ursprung auf die Geometrie setzen. Und jetzt werde ich mit mehr als mit Edge Select gehen. Ich werde hier Klasse hinzufügen Jetzt drücke ich A und klicke mit der rechten Maustaste auf Unterteilen, um dies ein paar Mal und noch einmal zu unterteilen. Und jetzt nehme ich Facebook. Und jetzt wieder von Angesicht zu Quads. Und jetzt kommen wir zu diesen Kniebeugen hier. Wir können einfach das VAR-Modell verwenden , um was daraus herauszuholen. Okay? Sie können diese Dicke also erhöhen Shift-Taste gedrückt halten und diese von links nach rechts bewegen. Sie können diese Grenze aktivieren , um diese Kante hier zu erhalten. Das ist zu groß, also werde ich diesen Teil vielleicht hier belassen. Also lösche Scheitelpunkte und lass uns vielleicht mit dem Nummernblock eins weitermachen. Vielleicht können wir diesen Teil hier lassen. Und ich werde hier auch zur Metalltextur übergehen. Und nette Details kannst du hier sehen. Und ich platziere hier auch ein schönes Stück. Also, was ich mache, ich dupliziere einfach diese Form, das Z und wir können jetzt Schrägstriche nummerieren und ich brauche nur einen kleinen Teil davon Also gehe ich in den Bearbeitungsmodus. Lösche all diese Teile. Stellen Sie den Ursprung auf die Geometrie ein. Und jetzt gehen wir zu My, um das um 90 Grad zu drehen. Und lassen Sie uns das vielleicht hier platzieren. Wir können diesen Zug ein bisschen bewegen, erwarten, dass wir ihn noch öfter sehen, ein bisschen mehr. Und lassen Sie uns das jetzt erstellen , es bleibt hier. Also im Grunde verwende ich wieder die modifizierte Just Place Origin about heat plane. Sx2 skaliert diese eine X-Achse, Z, um auf der Z-Achse zu skalieren Wendet die Skala an. Warum sollte man das nun um die Y-Achse drehen Und was ich im Grunde mache, gehe ich hier einfach zu den Bürokraten im Bearbeitungsmodus Und jetzt können wir noch einmal hinzufügen, warum für einen Modifikator. Und lassen Sie uns Skalierung und mit dieser Dicke auftragen. Und jetzt können wir mit der rechten Maustaste klicken und diese in ein Netz konvertieren. Und wenn Sie in den Bearbeitungsmodus wechseln, können wir dies auf der X-Achse Extrudieren, wie EX Okay. Fügen wir hier den Metall-Shader Gehen Sie zur Materialvorschau und Sie rufen Projektion auf und schon ist das Projekt fertig. Und jetzt können wir diese Phase des Zusammenbruchs durchmachen. Ich denke, das ist zu nah an der Kamera, also können wir diese Box vielleicht hierher verschieben. 16. 15 - Große Strukturen: Als nächstes machen wir hier diese große Struktur im Hintergrund oder Greebles Sie können auch in diesem Referenzbild oder diese große Struktur im Boden sehen . Aber wir werden das nicht modellieren. Wir werden unseren Setback importieren, den ich nur für dieses Tutorial erstellt habe nur für dieses Tutorial erstellt Der Grund, warum wir das nicht modellieren werden, ist sehr einfach. Ich habe ungefähr drei Tage damit verbracht, dieses Asset PEC zu erstellen. Hier haben wir also etwa 20 Vermögen von Freunden. Und es ist sehr zeitaufwändig, das alles zu machen. Wenn wir das also in diesem Tutorial machen, in diesem Tutorial, werden wir vielleicht zehn oder 20 Stunden mieten, einfach diese Greebles zu machen Ein weiterer Grund ist sehr einfach. Die Verwendung von Asset-Backed wie diesem oder einem anderen Asset Pick, das Sie über Ethernet herunterladen können , ist nur ein normaler Prozess komplexe Szene wie diese zu erstellen Das beschleunigt den Arbeitsprozess, Salat. Stellen Sie sich also vor, wir brauchen jetzt den Zug, diesen, den Zug von Grund auf neu. Und wenn Sie sich mein Tutorial ansehen, dieses Tutorial, wir erstellen gerade diesen Zug, dauert ungefähr 3 Stunden. Und ich verbringe noch mehr Zeit damit, diesen ganzen Asset-Peg hier zu erstellen. Und die brauchen wir nicht alle, aber ich mache größere. Sie können dies also beim nächsten Mal in Ihrem nächsten Projekt verwenden. All diese Objekte hier sind nur ein Objekt. Also habe ich all diese Teile zusammengefügt. Es wird also einfach sein, den Asset-Browser hinzuzufügen. Und wenn Sie sich mein letztes Tutorial ansehen, spreche ich über Asset Browser. Aber wenn Sie nicht hinschauen, finden Sie auf YouTube viele Asset-Browser-Tutorials. Sie können dies also auch in Ihrem Asset-Browser tun. Und ich denke, wenn ich diese Datei geteilt habe, werde ich sie bereits umbenennen und ich werde diese Assets bereits mit Martin versehen. Es kann also einfach zur aktuellen Datei gehen und Sie finden diese unter Zuweisung aufheben Und Sie können dies auch in Ihrem Asset-Browser hinzufügen. Aber wenn Sie nicht möchten, sind diese in Ihrem Asset-Browser, Sie können einfach einige dieser Objekte kopieren und Sie können, Sie möchten, und Sie können das einfach in die Szene einfügen. also einfach mit der rechten Maustaste auf vier Objekte und hier ist unsere Blender-Datei. Und Sie können diese Objekte einfach mit der rechten Maustaste einfügen. Ich werde das jetzt auf der Y-Achse verschieben und das hier platzieren, damit wir es sehen können Und das ist nicht der einzige. Asset-Pick Ich bereite mich auf dieses Tutorial vor. Ich habe auch die Auswahl der Neonschilder vorbereitet, und ich werde diese als Take mit Ihnen teilen , damit Sie all diese Neonschilder verwenden können. Und ich habe auch das Small Greebles Assets Pack vorbereitet. Du kannst also diese Pfeifen und diese kleinen Dinge hier sehen. Und auch die paar Kabel habe ich gemacht, aber über diesen Werbesatz werde ich später noch sprechen und auch diese Bodenfotos machen können. Das ist also nicht mein Vorteil, aber ich werde gehen und versuchen, Fotos aufzunehmen und zu scannen Ich kann mit dir teilen. Und ich werde auch einen kleinen Laden teilen oder du kannst ihn im Hintergrund sehen. Und natürlich werde ich auch diesen Zug mit euch teilen. Ich glaube, ich bin mir im Moment nicht sicher, aber ich werde sechs Blender-Dateien mit Ihnen teilen. Und ich habe auch diesen Garbage Photoscan vergessen , den ich auch für dich gemacht Also Garbage ist ein Zug bis zu diesem Small Greebles sind es drei Dieses große Gebäude ist vier, und dieser kleine Laden ist fünf und Neurowissenschaftler sechs Schauen wir uns das mal an. Lassen Sie diese Vermögensauswahl hinter sich. Ich bereite mich auf dich vor. Also verbrachte ich jeden Tag ungefähr drei Tage, ungefähr 5 Stunden, um dieses Asset auszuwählen. Es ist nicht sehr schwierig, diese zu modellieren, aber Sie können sehen, dass wir hier viele Details haben. Und wenn man mehr draufgeht, kann man sehen, dass das immer noch ziemlich low poly ist, also wählt man hier weiter, man kann sehen, dass ich bei dieser niedrigen Qualität aber auch niedriger Auflösung aber auch niedriger Auflösung ein Bild mit niedriger Auflösung verwende Wenn Sie sich für F 11 entscheiden, können Sie sehen, dass dieses Bild, glaube ich, drei K ist , aber ich verwende nur ein Bild für etwa fünf Modelle. Wenn Sie hier klicken, können Sie sehen, dass diese beiden Objekte dasselbe Material verwenden. Und ich habe aus diesem einen Bild hier gemacht, ich habe ungefähr fünf Modelle gemacht. Ich möchte Ihnen auch mitteilen, wo ich diese Textur gefunden habe. Also gehe ich zu Google Maps. Ich kenne ein Industriegebiet in meiner Nachbarschaft. Ich gehe einfach zu Google Maps und werde einfach versuchen, das zu finden. Ich glaube, es ist ungefähr hier. Also was ich mache, ich war im Grunde faul, hierher zu gehen und sie machen Fotos von diesen Texturen. Also, was ich mache, ich bringe quasi den Bildschirm mit und kopiere einfach die Teile, die ich mag, und füge das in Photoshop ein und so habe ich dieses Stipendium gemacht. Das ist also ein sehr schönes Metall du all diese Greebles herstellen kannst Und wenn Sie sich diese Variable hier ansehen, können Sie feststellen, dass es sich um eine Funktionsstörung handelt. Das Schöne an Google Maps ist, dass Sie dieses Objekt umrunden und aus mehreren Blickwinkeln sehen können. So können Sie die Steigbügel aus wenigen Blickwinkeln sehen. Und du kannst auch hierher gehen. Und was für ein Beispiel, wenn Ihnen diese Textur hier gefällt, Sie können einfach den Druckbildschirm verwenden und diese Textur nehmen und dann diese Collage einfügen, also diesen Teil hier, also diesen Teil hier, und Sie können das dann sehr einfach projizieren Okay, schauen wir uns dieses Objekt hier an. Also im Grunde habe ich dieses nette kleine Haus hier gefunden dieses nette kleine Haus und mache einfach einen Screenshot davon. Sie können sehen, dass dies ein Bild mit sehr niedriger Auflösung ist. Ich mache diesen Screenshot, aber das dann projiziere ich es einfach auf den Würfel und fange einfach an, Details zu schneiden und hinzuzufügen Dem folgend. Sie können sehen, wie das über eine Fernbedienung mit sehr niedrigem Poly-Wert aussieht Fernbedienung sehr niedrigem Poly-Wert aber Luca ist aus der Ferne immer noch sehr gut Und ich habe daraus eine Referenz für diese Struktur gefunden. Machen Sie also im Grunde genommen etwa zehn oder mehr Greebles nur aus dieser Gegend hier. Und wenn Sie diesen Bereich finden möchten, können Sie einfach diesen Adressschlüssel kopieren. Okay, also ich habe diese Referenz in dieser Struktur hier gefunden. Und falls Sie sich wundern, dass es diese beiden Objekte sind, füge ich etwas mehr Details hinzu. Also verbringe ich etwas mehr Zeit , nur diese beiden Objekte zu modellieren. Sie können sehen, dass dies ziemlich komplexe Objekte sind, aber immer noch ziemlich niedrig. Okay? Dieses Objekt ist von dieser Seite aus nicht gut, also kümmere dich einfach darum. Also, wenn Sie nur die Website von Objekten verwenden möchten , die in Kanada sichtbar sind. Und auch dieses Modell hier können Sie sehen, wir haben all diese Details, sogar diese kleinen Kabel, all diese Strukturen. Kehren wir jetzt zu unserer Szene zurück. Sie können also jedes dieser Objekte kopieren, das Sie möchten. Und wir können jetzt anfangen. Ich werde diesen auch kopieren. Und wir können zu unserer Szene zurückkehren und Sie können sich jetzt anpassen. Hier. Ich lasse die Rendervorschau laufen. Und wir können damit beginnen, diese Assets in den Hintergrund zu stellen. Aber zuerst wähle ich einfach all diese Objekte aus und drücke M und ich füge das zu deiner Sammlung hinzu und nenne diese Struktur. Okay? Jetzt müssen Sie sich nur etwas Zeit nehmen und damit beginnen, dies in Ihrer Szene zu platzieren , bis Sie das gewünschte Ergebnis erzielen. Und ich denke, ich werde diesen Prozess beschleunigen, weil das einige Zeit dauern kann und Sie nichts Neues lernen werden. Also im Grunde kannst du es einfach in der Kamera sehen, ich kann als Referenz schauen, ich brauche etwas hier und diesen Teil. Also können wir mich das einfach drehen lassen. Und du kannst es auch, wenn du das oder die Skala ausdehnen willst, es wird nicht sichtbar sein, weil du siehst, dass wir hier viele Mythen haben können. Wenn Sie also Z drücken möchten, um dieses X zu skalieren, wird es nicht kaputt gehen. Das ist früher und das ist oft. Nach ein paar Minuten, in denen ich damit gespielt habe, erhalte ich dieses Ergebnis. Und wenn Sie wissen, dass dies Ihre Renderzeit verlangsamt, können Sie zu diesen Objekten gehen , die nicht so sichtbar sind. Sie können in den Bearbeitungsmodus wechseln, dann können Sie dieses Netz sogar verkleinern, wenn Sie mit a alles auswählen und Sie können zur Netzbereinigung gehen, und das ist Bildgeometrie, und hier wird 0,5 eingegeben Sie werden im Grunde die Hälfte dieser Arbeit löschen, aber im Hintergrund wird das immer noch gut aussehen Zum Beispiel können wir mit diesem eine und eine Netzbereinigung machen und das ist Bildgeometrie und sind diese Werte jetzt noch da Also reduzieren wir dieses Netz auf 17. 16 - Kleine Greebles: Okay, machen wir jetzt mit Small Greebles weiter. Das sind Greebles und Big Structure und das sind Small Diese große Struktur ist ziemlich fertig. Ich denke also, ich werde hier keine weiteren Variablen hinzufügen, aber ich denke, ich werde weiter an dieser Small Greebles-Spezifikation arbeiten , damit Sie sehen können, wie Diese Greebles eignen sich eher für Nahaufnahmen, da ich mehr Details hinzufüge Wenn Sie also zur Rendervorschau gehen, können wir sehen, wie das aussieht. Also das hier, unsere Fotoscans von früher, und das ist Modeller Also ich bin fertig mit dem ganzen Greebles-Key. Sie können auditieren. Sie haben ziemlich viel mit Zügen und ähnlichem zu tun. Das alles ist also von einem Bahnhof aus. Und wir können hier auch Pfeifen fühlen und eine Bedingung, weil ich sie das letzte Mal benutzt habe, also kannst du hier eine platzieren, wenn du willst. Okay, ich fange jetzt mit diesem Kabel an. Sogar dieses Objekt kann ein erzwungenes Objekt sein. Mein Fehler hat es sehr gut aussehen lassen , als ich das in meine Szene aufgenommen habe. Wenn wir also in den Bearbeitungsmodus gehen, können Sie sehen, dass wir mit diesem Zeug nur kleine Kabel verwenden können. Aber wenn du zur Rendervorschau gehst, sieht das in Blender ziemlich gut aus. Und falls du weißt, in meinem letzten Rendering verwende ich verschiedene Assets, nicht dieses. Ich platziere hier einen und werde jetzt dasselbe tun. Das werde ich. Gehen wir nach solidem Cleveland. Ich werde dieses Objekt kopieren. Und ich werde zu unserer Szene zurückkehren. Und ich füge das hier ein. Und lassen Sie uns einfach noch einmal auf Neuer Ordner klicken. Und wir können diesen Small Greebles aktivierten Ort hier eins nennen Greebles aktivierten Ort hier eins , an dem ich das letzte Mal diese Kabel angeschlossen habe Aber im Moment vermissen wir diesen Boden-Photoscan, den Sie hier sehen können Es wird also nicht so gut aussehen, bevor wir dieses Grundwasser hinzufügen. Wir können alles nach rechts versuchen und das meine Achse um 90 Grad drehen. Und jetzt, also in der Nacht, der Nacht, kein Z minus neun. Vielleicht können wir versuchen, ein kleineres Stück davon hier auf der Struktur zu platzieren . Drücken Sie also jedes Mal S , um das zu skalieren, und lassen Sie uns zu etwa hier übergehen und wir können später sehen, wie das in R1 aussieht Okay, und was ich will , ist auch ein Platz hier an dieser Wand Also alles zu D Y. Und lass uns jetzt gehen Neun. Drücken Sie jetzt einfach S, um dies hier an der ersten Stelle zu skalieren. Sie können G, X drücken und die Umschalttaste gedrückt halten. Sie können diese Folie hier hin - und herbewegen. Okay, gehen wir jetzt langsam drei vor und machen einen Test. Und ich, wir nehmen das vorerst herunter , weil ich hier eine Bedingung stellen werde, also G, Z, und lass uns das bringen. Kopieren wir vor dem Rendern einfach auch diese Bedingung. Und wenn Sie jetzt sehen, können wir diese kleine Struktursammlung auswählen. Und wenn wir sie einfügen, wird diese Bedingung in dieser Sammlung enthalten sein. Also werde ich in der zehnten Nacht wieder Y und Z nehmen. Stellen wir das hier zur Bedingung. Das ist davor und das ist danach. Sie können dieses nette Detail sehen und auch diese Verkaufsbedingungen und dieses Tor. Lass uns jetzt weitermachen. Sie können also jedes davon verwenden, das Sie mögen. Versuchen wir, diesen zu kopieren. Außerdem diese Optionstaste. Also werde ich mit der rechten Maustaste auf Kopieren klicken und wir können jetzt zur Szene zurückkehren Ich wähle einfach diese Small Greebles-Sammlung aus und füge sie Jetzt ist es mitten in diesem Zug. Also werde ich dieses Objekt hier platzieren. Vielleicht drehe ich das auf der Y-Achse. Und sehen wir uns an, wie das hier aussieht. Das ist früher und das ist Kunst. Sei auch diese Pfeife. Also werde ich alle zum Laden führen. Und lassen Sie uns in der gesamten Szene zwei auswählen. Also kleine Greebles und füge das hier ein. In den letzten Renderings. Ich dachte auch, dass dieser Greebles hier ist, also können wir einfach etwas Ähnliches finden Eines kannst du auch tun, ich mag diesen Teil, aber ich denke, er ist vielleicht zu groß für das, was ich brauche. Du kannst also immer gehen, ich entferne es zum Beispiel. Einfach L, um lose Teile auszuwählen. Und ich werde einige dieser Stücke hier kopieren. Jetzt kann ich mit Shift D X weitermachen. Nehmen wir auch einige dieser Kabel. Und vielleicht dieser Teil hier. Also können wir diese losen Teile auswählen. Und dann nehmen wir das X. Und ich werde das jetzt hierher verschieben Und wenn X-Ray mehr ist als Box Select, können wir das einfach hier platzieren, vielleicht bei einem auftauchen , zu dem wir ungefähr von der Gesamtzahl gehen können, können wir einfach, es braucht den Lay-Modus, all diese Teile auswählen. Und lassen Sie uns das hier platzieren. Ich werde das alles auswählen und es nach Auswahl verschieben. Nun, das sind separate Objekte von diesem. Also können wir diesen auswählen. Und wir können einfach mit Set Origin to Geometry fortfahren. Und jetzt haben wir ein kleines Stück davon und lassen Sie uns das kopieren. Und das letzte Mal habe ich ein ähnliches Objekt hier platziert. Sie können also sehen, dass diese Objekte ziemlich gut aussehen. Und wir können jetzt versuchen, ein ähnliches Objekt einzufügen. Und lassen Sie uns versuchen, dieses Objekt hier zu phasen. Und ich nehme Nacht und Tag zwei auf der gegenüberliegenden Seite. Und lassen Sie uns das hier einfügen. Du kannst das ganze X und vielleicht die Ortsmarkierung nehmen. Das ist davor und das ist danach. Wir bekommen viele dieser Details hier. Und das ist ohne Greebles und diese Woche werden wir schicken. Ihr könnt sehen, wie viel Metall jetzt ist Woche werden wir schicken. Ihr könnt sehen, wie viel Metall jetzt 18. 17 - Müll: Das nächste Asset-Paket ist Garbage. Das ist Photoscan, den Sime vor langer Zeit gemacht hat, aber er ist immer noch gut Sie können also sehen, wie wir in dieser Schleife jetzt einige dieser Assets nach dem Zufallsprinzip kopieren können. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste und kopieren Sie alles, was Sie diesem Szenenschloss-Browser hinzufügen können. Und ich werde jetzt einfach die ganze Szene durchgehen. Und ich füge das hier ein und drücke einfach, Lass uns das jetzt hierher verschieben, was ist sichtbar? Drücken wir jetzt M und, und nennen wir das Garbage. Und jetzt können wir das ganze Objekt wieder auswählen , aber nicht in dieser volumetrischen Verwendung Also Unkrautbekämpfung und mit der Maus loslassen, Sie können diese Auswahl wieder entfernen. Und jetzt fügen wir das ein, fangen wir an, es hier zu platzieren. Also im Grunde kannst du einfach auf der linken Seite zuschauen und das verschieben und in deiner Szene platzieren. Aber ich werde jetzt S drücken, weil ich denke, dass die meisten davon zwei große sind. Du kannst dir das auch schnappen und du kannst alles außer Hintergrund verwenden. Das ist vorher und das ist draußen. Und du kannst auch diese kleinen Details hier sehen. Das ist also im Grunde derselbe Photoscan von diesem Boden. Nur die Skala sehr. Und auch diese werden wir spät hinzufügen. Eine Sache, die ich vorher vergessen habe, ist, dass ich das Gefühl habe, dass wir den Fokus in diesem Zug legen wollen, nicht auf diesen Teil in den Vordergrund Wir können das einfach machen. Das werde ich mit Shift machen und hier mit der rechten Maustaste trainieren und das würde mit Schafen gehen. Sie sind hart, leer und spielen es aus. Jetzt können wir einfach Kamera auswählen und wir können das Feld hier markieren und wir können dieses leere Objekt als Fokusobjekt auswählen. Wenn wir jetzt ganz nach unten gehen, zum Beispiel 2.1, bekommen wir viel Gerede, viel Schärfentiefe. Aber ich gehe, lass uns die Kamera auswählen und ich gehe zu 1.2 oder vielleicht 1.3 oder vier. Sie können also sehen, dass dieser Teil, dieser Müll, nicht zu sehr im Fokus steht, was viel besser ist und das ist früher, und lassen Sie uns das jetzt ausführen. Das ist also davor und wenn ich J drücke, ist das danach. Also entferne im Grunde den Fokus auf diesen Teil hier 19. 18 - Hintergrundshop: Der nächste Reparaturwert für den Asset-Typ ist dieser App Protect Shop. Und du kannst sehen, dass hier im Hintergrund etwas passiert ist. Sie können hier also einige Geschäfte oder Geschäfte sehen. Und ich arbeite auch an Asset-Backed , das wir Geschäfte nennen werden Also möchte ich auch etwa fünf oder zehn kleine Geschäfte machen. Und vorerst werde ich nur diesen mit Ihnen teilen. Und du kannst sehen, wie das aussieht. Wenn du dich fragst, wie ich diese beiden gemacht habe , kannst du dir mein letztes Tutorial ansehen, das Small Shop Tutorial heißt. Und ich habe ein ähnliches Gebäude wie dieses gebaut. Aber damit haben wir nettes Emissionsmaterial drin und ich denke, das wird ziemlich gut in unsere Szene passen. Wir können jetzt zur soliden Vorschau wechseln und versuchen, ein Objekt zu klicken und zu kopieren. Ich werde zu unserer Szene zurückkehren und lassen Sie uns auch zur soliden Vorschau gehen. Und jetzt werde ich dieses Objekt platzieren. Und ich werde einfach diese Sammlung mit zwei Szenen entfernen. Okay? Jetzt möchte ich Platz für diesen Shop schaffen, also gehe ich in den Bearbeitungsmodus und lass uns jetzt mit Control R weitermachen . Sie können diese Zeile hier sehen. Also, ich will diesen Betrag platzieren , und ich werde wieder Control R nehmen. Und jetzt können wir einfach eine über Control R hinzufügen . Und jetzt können wir einfach diese Fläche auswählen und mit E, Y fortfahren und sie auf der Y-Achse extrudieren Also im Grunde schaffen wir jetzt Platz für diesen Laden. Nehmen wir nun diese eine Z-Achse, die meine 180 war , also 100, Katie Und ich werde einfach die Maschendichte überprüfen. Sie können also sehen, dass das ziemlich wenig Poly ist, Polydenken kann, diesen Teil vielleicht zu löschen brauchen wir nicht, also lösche Scheitelpunkte, sondern gehe einfach in den Röntgenmodus und lass uns jetzt Klammern lassen Und jetzt können wir diese Szene platzieren. Wir können einfach eines isolieren, diese beiden Objekte. Jetzt ist es viel einfacher, damit zu arbeiten. Ich denke, dieses Objekt ist zu groß. Also können wir das runterskalieren und etwa hier platzieren. Wenn Sie möchten, können Sie diesen Knoten verschieben. Und diese Partikel. Ich denke, das werde ich auch weiter nach links verschieben. Das ist also davor und das ist danach. Wir können also sehen, dass du diesen Laden hier haben solltest. Damit bin ich im Moment nicht so zufrieden. Aber wir können dieses Objekt isolieren und sehen, wie wir hier mehr Lichter hinzufügen können und vielleicht einen kleinen Besuch Gehen wir jetzt hier zum Shader-Editor. Wir können Material dazu sehen. Das ist also, wir haben dieses emittierende Material. Ich bin mir nicht sicher. Vielleicht fehlt dieser, dieser Teil und auch dieser Teil hier. Wenn Sie also in den Bearbeitungsmodus wechseln und die Auswahl darauf basiert, wählen Sie diesen Teil aus. Sie können sich diesen Blender Basic ansehen und zu diesem Material navigieren. Und ich füge auch eine Option hinzu, damit ich sehe, wenn wir hier hinzufügen, jetzt ist das Null, also fehlt es nicht, aber wenn wir das auf zwei reduzieren, können wir diesen MEC erstellen Und Sie können sehen, dass wir hier viel mehr Licht bekommen. Und ich werde es vorerst zu fünft versuchen. Und ich werde auch in diesen Laden gehen. Und wenn Sie in den Bearbeitungsmodus gehen und einen dieser Bereiche auswählen, gelangen wir hier zu diesem Material. Wenn wir einen Knoten finden, der an die Emission angeschlossen ist, können wir sehen, dass wir hier noch einen Multiplikator haben und wir können diesen erhöhen , vielleicht um zwei, wenn wir hier jetzt viel mehr Licht hinzufügen Und lassen Sie uns jetzt sehen, wie das neue Mieter anzieht. Also werde ich hierher zurückkehren, um das Ergebnis zu rendern, und das ist Slot sieben. Und gehen wir jetzt zu einem Also das ist vorher und das ist da draußen. Es fügt also im Grunde viel, viel mehr Licht hier hinzu und jetzt viel besser, aber ich denke, es ist etwas zu intensiv. Also, was ich tun werde, ich werde im Grunde nur diesen kleinen Einblick verschieben , um ihn weniger sichtbar zu machen und ihn vielleicht bei T. Und wenn wir in den Bearbeitungsmodus gehen und das auswählen , sehe ich, dieser roten Farbe fehlt Material. Wir können das jetzt mitbringen, vielleicht 23. Das sieht ziemlich gut aus, also haben wir hier Sonnenaufgang, aber nicht zu viel. Eine Sache habe ich vergessen, Ihnen zu sagen, damit Sie diese Lichter hier sehen können, also teilt es fünf oder sechs dieser Folien. Das ist meine alte Blender-Szene und ich würde fünf dieser Folien hören. Und ich habe auch, wir werden auch dieses kleine Licht hier in diesem Small Greebles-Asset teilen hier in diesem Small Greebles-Asset Wenn wir also zur Rendervorschau gehen, können Sie hier etwas sehr Kleines feststellen. Und wenn Sie in den Bearbeitungsmodus wechseln, können Sie sehen, dass es sich um ein sehr einfaches Netz handelt , bei dem dieses Bild hier projiziert wird. Also projiziere ich hier auf diesen Teil des Bildes und wir haben dieses Knoten-Setup gemacht. Also sehr einfache Einrichtung. Wir bekommen diese Folie, die im Hintergrund gut aussehen wird. Also werde ich dieses Objekt kopieren. Ich werde zu unserem Tatort zurückkehren. Und lassen Sie uns das hier einfügen. Ich drücke M und bewege diese beiden kleinen Greebles. Okay? Jetzt können wir das einfach hier einfügen. Wo ist das Land in dieser Gegend? Okay. Ich werde jetzt mit, Lass uns das etwa hierher verschieben. Und jetzt können wir mit verändertem D und X weitermachen, ungefähr hierher gehen und jetzt unseren verschieben , um diesen letzten Vorgang fünfmal zu wiederholen. Und ich habe auch das letzte Mal auf einen wichtigen Vordergrund hingewiesen. Also nehme ich das ganze X und lass uns eins hierher verschieben. Aber einmal, eins weiß ich , dass das hier zu intensiv ist. Also ich werde einfach wissen , wie wir diese Folie ändern müssen, wir müssen das ändern. Also wähle ich jetzt dieses Objekt aus und gehe zu Shift D und verschiebe diese eine Y-Achse Und jetzt können wir diesen löschen, weil wir alle TV sich auf all diese Folien auswirken werden. Jetzt können wir hier klicken und das einfach in life umbenennen. Lassen Sie uns jetzt dieses Material duplizieren und ich werde es jetzt tun, hier sind vielleicht nur zehn oder gut. Das ist also früher und das ist oft, aber das wird später besser aussehen. Dann fügen wir einen Globus - und Blendeffekt hinzu. Ich glaube, ich will das ein bisschen aufteilen, vielleicht 20. 19 - Leuchtreklamen: Als nächstes kommen Neonschilder. Und Sie können hier einiges davon sehen. Und ich werde diese Datei zu zweit teilen. Das ist also durch Vermögenswerte abgesichert. Ich habe es letztes Mal gemacht. Sie können im Grunde genommen die gewünschten Assets kopieren. Und all diese Ressourcen finden Sie auch in der Spezifikation. Aber ich werde das nicht tun, weil ich das in uns und im Browser gespeichert habe. Also ich kann das jetzt einfach schließen und ich werde einfach, ich werde mit horizontaler Trennung hierher gehen und ich werde das hier für uns und den Browser lösen und ich werde mein, mein Vermögen und die Neurowissenschaften beeinflussen mein Vermögen und die Neurowissenschaften Und jetzt kann ich einfach anfangen, das in meine Szene zu setzen. Also das letzte Mal, wenn ich diese Tickets benutze, werde ich suchen, kann auch diese Suche verwenden und High Bound ist Assets und wenn ich es anpasse, drehe diese eine Y-Achse oder um -90 Grad Okay? Und jetzt G , X und lass uns das hier machen. Okay? Sie können also sehen, wie das aussieht. Und beim nächsten Mal war es diese Western Union. Und ich kann das auch weniger gut suchen als, und lass uns das hier platzieren. Y minus mächtig. Schauen wir uns dieses Buch an, damit wir es zu dieser Umfrage mitnehmen können. Okay? Und ich benutze auch diesen. Ich bin mir nicht sicher, wie ich das nenne. Suchen Sie einfach nach Nummer eins, sie befindet sich hier. Und das können wir hier platzieren. Vorerst. Ich werde diese Lichtabschlüsse aktualisieren. Also das ist vorher und das ist vorbei. Ich glaube, das nennt man Leak, also können wir das immer skalieren. Und lassen Sie uns das noch einmal sagen 21. 20 - Importiere einen Zug in die Szene: Das nächste Objekt, das wir hier importieren werden, ist dieser Zug. Das ist also von Train Tutorial und du kannst, ich werde dieses BEC auch mit dir teilen. Jetzt. Das ist von zu bekommen, wenn du öffnest. Und ich werde jetzt lesen all diese Objekte in dieser Train-Sammlung enthalten sind. Und wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken und Objekte auswählen, wenn Sie G drücken , können Sie sehen, dass alles drin ist, und wir können jetzt Objekte kopieren. Und jetzt mache ich mich auf den Weg zu unserer Szene. Und lassen Sie uns dieses Objekt hier einfügen und los geht's, es verschieben. Und das werde ich, ich bin mir nicht sicher, welche Sammlung das ist, also drücke ich M und nenne das. Okay? Nun, das sollte nicht alles in der Schrumpfsammlung sein. Das kannst du hier sehen. Aber weil das alles parallel zu diesem großen leeren Würfel ist , können wir einfach diesen Würfel auswählen und jetzt können wir mit NOPAT 7 diesen Würfel einfach bewegen Und so können wir diesen Zug und den Langbogen jetzt einfach damit steuern diesen Zug und den Langbogen jetzt einfach damit Lassen Sie uns jetzt einfach zwei Positionen davon ersetzen. Also werde ich diesen Würfel vorerst löschen. Platzieren wir das einfach hier. Und ich nehme Jay-Z und verschiebe das GYM nach unten und diese eine Das ist also davor und das ist danach. Und ich denke, eine Sache, die ich hier reparieren muss, sind diese Lichter hier. Das sind also im Grunde genommen die Abneigungen von Fokusobjekten hier. Und ich habe das Problem mit dieser Folie behalten. Also lass uns sehen. Wenn Sie dieses Objekt auswählen, isolieren Sie es. Sie können zur Rendervorschau gehen und sich verschiedene Programme ansehen. Also ich denke, ich werde es kopieren, es hat mir hier einfach nicht gefallen. Wenn wir also dieses Objekt auswählen, können wir sehen, dass wir dieses leichte Material haben und ich werde diesen Namen zusammenfügen und jetzt können wir ihn einfach ersetzen. Ich werde einfach zu diesem Material hier gehen. Sozusagen der Herausgeber. Und jetzt werde ich hier nach diesem Flugmaterial suchen. Sie werden im Grunde einfach kopieren. Und jetzt mache ich diese Scheinwerferlampen, und ich werde das einfach löschen und dieses Material einfügen. Und ich denke, wir brauchen jetzt den UV-Editor, also horizontal teilen und zum UV-Editor gehen. Und jetzt lasst uns dieses Material so groß kopieren, dass ich es mir zu Herzen nehmen und im Grunde diesen mittleren Teil davon auswählen möchte und im Grunde diesen mittleren Teil davon auswählen Und ich werde Control NAD plus verwenden, um die Auswahl zu erweitern. Und um sicherzugehen, werde ich dieses Material einfach zuweisen. Und jetzt können wir mit Ihnen Ihre Projekte machen. Und jetzt wähle ich einfach dieses Netz hier aus und projiziere es erneut Sie können also sehen, dass wir jetzt Lichter haben. Vorher hatten wir kein Licht weil es auf schwarze Farbe projiziert wurde. Und lassen Sie uns jetzt diesen Teil auswählen und einfach auf diesen Teil hier erneut projizieren Und jetzt bekommen wir im Grunde diese Folien hier. Und ich denke, vielleicht können wir mit diesen Rechten etwas rötlicher Und natürlich kannst du diesen Wert auf sieben erhöhen. Also das ist früher und das ist Kunst 22. 21 - Asphaltrisse: Eine Sache habe ich beim letzten Mal auch gemacht Wenn du also auf textures.com nach Asphalt Cracks suchst, findest du diese schönen Und ich lade einige davon und zeige Ihnen, was Sie damit machen können. Also im Grunde werde ich platzieren, lassen Sie uns nun zur soliden Vorschau zurückkehren. Ich werde jetzt Origin hier spielen und ich werde Shift T Image verwenden, Bilder als Flugzeuge. Ihr braucht also, nachdem ich mich für andere Addons entschieden habe, ihr müsst nur einfach nach Bildern suchen und dieses Set aktivieren Und wenn Sie dann Shift a drücken und zu Bild, Bildgrößenebene gehen , können Sie dieses Bild im Grunde hier importieren. Und weil es sich um ein PNG-Bild , benötigen Sie mit dem Alpha-Wert nichts weiter. Sie können das einfach vor Ort neu projizieren. Also, wenn ich in die Luft gehe, warum Nike Air Y Minus kämpfen? Denn wenn Sie jetzt zur Gesichtsausrichtung wechseln, können Sie sehen, dass dies die richtige Seite ist. Wir können das einfach hier platzieren und Sie können sehen, dass wir hier diese schönen Details bekommen. Sie können diese Risse also hier speichern. Aber jetzt haben wir zwei Probleme. Erstens ist das zu groß, und ein anderer ist dieser große Schatten. Sie können also diese Doppellinie hier sehen, weil eine weitere verloren gegangen ist. Und wir können das einfach beheben, wenn wir dieses Objekt auswählen und zu den Objekteigenschaften gehen und Sie in der Sichtbarkeit einfach den Schatten deaktivieren können. Jetzt kannst du sehen, dass dieser Schatten verschwindet. Und jetzt können wir einfach S drücken, um zu skalieren. Dadurch wird es kleiner. Und du kannst D X nehmen und vielleicht diese Skala drehen und eine hier platzieren. Und vielleicht platziere hier noch einen. Okay, vielleicht ist es nicht so sichtbar aber es ist da, damit du diese Risse sehen kannst. Und wenn wir später die weiteren Proben sind, so sind es jetzt nur noch 35 Proben. Aber wenn wir hier vielleicht 300 hinzufügen, wird es viel sichtbarer sein. Das Gleiche mache ich auch mit diesem Graffiti. Sie können auf dieser Zug-Heatmap dafür sehen, ich verwende nur den Shrink Wrap Modifier Wenn du das Graffiti mit Alpha-Wert nicht finden kannst, kannst du es einfach einstecken, du kannst das im Grunde tun Wenn sie also dieses Objekt, dieses Material auswählen, können wir einfach diese beiden Farben, diese Farbeingabe, in ColorRamp Und Sie können das isolieren wenn wir diese beiden Alpha-Werte Und darüber spreche ich in meinem vorherigen Tutorial. Und der rechte Doppelpunkt bedeutet Wert von Eins, was transparent bedeutet. Und im Grunde kannst du diese Methode sein, sie isolieren, das Alpha-Weiß bekommen Aber ich spreche in diesem Zug-Tutorial von einer Szene, einem Zug-Tutorial. Und jetzt füge ich einfach diese beiden Alpha-Werte hier ein 23. 22 - Blender-Compositing: Wir sind fast fertig mit dem Mixer. Und eine Sache, die wir hier vermissen, sind diese Grundwasserscans. Also kann ich diesen Photoscan machen? Ich werde den Teil des Tutorials, in dem ich das gemacht habe, an dieser Stelle aufnehmen und vielleicht erinnere ich mich an etwas mehr. Aber lassen Sie uns zunächst ein Test-Rendering mit mehr Samples machen. Und dann können wir etwas Compositing in Blender machen. Ich gehe hierher, vielleicht sind es 300 und lassen Sie uns jetzt F 12 drücken. Wir können das also auf meinem Computer in weniger als 1 Minute rendern auf meinem Computer in weniger als 1 Minute und jetzt können wir mit dem Compositing beginnen Und jetzt brauche ich diesen Zeitplan hier nicht , damit wir das schließen können. Und ich werde Sie platzieren, um Notizen zu verwenden und diese Nachricht zu überprüfen , um diesen Hintergrund zu überprüfen Und jetzt drücke ich die Strg-Umschalttaste und klicke auf diesen Knoten und jetzt bekommen wir diese Ansicht, also bekommen wir das im Hintergrund. Und ich drücke V, um das Bild im Freien zu vergrößern. Wenn Sie möchten, zoomen Sie diese Szene. Du nimmst alle drei. Jetzt können wir einfach etwas chromatische Aberration und Linsenverzerrung hinzufügen etwas chromatische Aberration und Linsenverzerrung Also wenn du dieses Bild verzerren willst, kann das Modell vielleicht bei 05 und wenn du M drückst, kannst du vorher und nachher sehen Aber weil wir diese Fisheye-Panoramakamera bereits benutzt haben, werde ich das auf Null setzen und ich werde nur ein bisschen romantisch operativ hinzufügen , Bei ihnen kannst du es also vorher sehen. Also haben wir hier im Grunde dieses Blau an diesen Rändern. Und in Blender werde ich einfach etwas Anglo-Englisch hinzufügen. Wenn Sie also nach Blendung suchen, können wir mit For Glow beginnen Und das ist so, wenn Sie sich für die Höhe entscheiden, bekommen wir weniger als, wenn Sie sich für eine niedrige entscheiden, bekommen wir mehr Globus. Lass uns mit dem Treffen beginnen. Und ich werde das jetzt einfach noch einmal duplizieren . Wir werden vielleicht mit Streifen hierher gehen oder Sterne können mit diesen Streifen gehen Jetzt. Das ist viel, also wollen wir das hier nicht vergleichen. Okay, wir können kontrollieren, wie sehr wir diesen Glanz und diese Ehre Gott wünschen , ein gemischter Knoten Und jetzt wird der erste Input aus diesem grellen Globus herausgesucht und der zweite mit. Also. Wenn Sie jetzt alle zu eins gehen, bekommen wir diesen ganzen grellen Globus Es ist schwieriger zu verlassen. Wir erreichen Tau, diesen glitzernden Globus und wir können kontrollieren, wie sehr wir das wollen Sehen wir uns unser Referenzbild an. Ich finde das okay. Und wenn nicht, sind wir taub 11. Das Renderergebnis ist dieser zusammengesetzte Knoten. Aber wir müssen hier nach dir suchen. Wenn Ihnen dieses Ergebnis gefällt, können wir diese beiden Blender-Ergebnisse zusammenfügen. Das ist also Final Render. Und wenn ich jetzt mit dieser 11 weitermache und nach dem Ergebnis suche. Das bekommen wir auch hier. Also ich denke, wir müssen diese drei zufälligen ersetzen. mir nicht sicher, warum diese jetzt nicht funktionieren, aber ich bin mir sicher, wenn Sie das später erneut rendern, das wird, das sollte funktionieren weil das alles Plug to Composite ist Lassen Sie uns nun über diesen anamorphen Linsenfleck sprechen. Sie können diesen bläulichen Linsenfleck hier also sehen. Und das bekomme ich mit einem kostenpflichtigen Add-on. Du kannst das also machen, vielleicht ist Nachbearbeitung, vielleicht werden wir später darüber sprechen Wie wir das in After Effects kostenlos machen können. Dieses Add-on zum Ergebnis von Flash Flood ist jedoch nicht kostenlos. Ich habe in meinem letzten Tutorial darüber gesprochen und sie sagten, es kostet 25$ Und wenn Sie das im nächsten Monat kaufen, wird es Sommerschlussverkauf geben, vielleicht um die 18$ Sie können also 20% oder 30% Rabatt erhalten. Wenn Sie gerade angerufen werden, müssen Sie kein Geld ausgeben. Sie können versuchen, alles kostenlos zu bekommen. Dies ist kein Affiliate-Link , da ich keinen Kontakt zu diesem Ersteller habe. Ich habe einfach, wie wir schon gesagt haben , und das ist der Grund. Ich benutze das und ich werde zeigen, wie Sie dieses Setup verwenden können. Um den Sudden nutzen zu können, braucht man also Licht. Diese Arbeit mit Licht. Also werde ich hier eine Punktlampe hinzufügen, aber ich möchte nicht, dass der Islam den Analyten erzeugt und ich setze ihn einfach auf Null Jetzt gehe ich zum Lens Flare-Add-on und klicke hier auf zwei plus. Ich werde dieses anamorphotische Licht hier laden. Wir gehen hier zu den allgemeinen Einstellungen. Wir können es für Sie auf 0,1 testen. Das Schöne an diesen Add-Ons ist, dass wir hier auch jeden Aspekt dieser Folie kontrollieren können hier auch jeden Aspekt dieser Folie kontrollieren Wenn wir also zum Beispiel diesen Globus entfernen, können wir im Grunde nur diese Streifen bekommen Wenn wir diese Woche deaktivieren, holen wir uns nur diesen **** Mann. Oder du kannst, wenn du das auswählst, auch die Dichte dieses Leuchtens hinzufügen. Zum Beispiel, nur wenn Sie diese 2.1 mitbringen. Nun, hier ist die Intensität. Wenn du diese 2.1 mitbringst, können wir den Hintern niedrig halten während du diese Streifen kontrollieren kannst, wenn wir sie mitbringen Okay. Und wenn du willst, dupliziere das. Du kannst also mit all diesen Einstellungen spielen und all diese Splits zurücksetzen Sie werden also viele dieser Voreinstellungen haben. Aber wenn Sie diese Folie auf diese andere Seite duplizieren möchten , müssen Sie das Warum verschieben. Und Sie können sehen, dass jetzt nichts passiert ist , denn wenn Sie diese Folie auswählen, müssen Sie hier und auf Duplizieren gehen, um das Objekt auszuwählen. Auf dieser Folie wählen Sie ein Objekt aus und jetzt brauchen wir nur noch das Duplikat all dieser Einstellungen, um dieses Objekt auszuwählen. Und jetzt klicken Sie auf Okay, und Sie können sehen, dass wir hier ein weiteres Licht bekommen. Das wird also offensichtlich tanzen. Und ich verwende hier eines dieser anamorphotischen Objektive mit sehr niedriger Auflösung. Und ich füge auch sehr wenig Wert hinzu oder auf diesen Folien hier. Sie können dies aber auch in jedem Grafikbearbeitungsprogramm in Photoshop oder After Effects oder in jedem Programm, das Sie verwenden, abrufen jedem Grafikbearbeitungsprogramm in Photoshop oder After Effects oder in . Wenn Sie nur nach einem amorphen Overlay oder ähnlichem suchen Und du kannst einfach so etwas Ähnliches herunterladen. Und er könnte das einfach in den Bildschirmmodus setzen , um Schwarz zu ignorieren, damit Sie ein ähnliches Ergebnis erzielen 24. 23 - Endgültige Details im Mixer: Wenige Tage später gebe ich mein Versprechen und mache Ground Photoscan Und das ist der Bereich, in dem ich diesen Boden einnehme. Also einfaches Lego mit meinem Handy und ich mache vielleicht 20 oder 30 Fotos von diesem Boden hier. Dieses Gelände hier ist mit dem Bahnhof verbunden , was großartig ist. Und dann verwende ich Reality Capture. Sie können dieses Programm also kostenlos herunterladen und zahlen nur, wenn Sie möchten. Laden Sie Ihr Objekt für dieses Objekt hier herunter. Das ist also, was ich bekomme, wenn ich das von Reality Capture herunterlade und ich würde nur 0,20$ bezahlen In diesem Tutorial spreche ich über Realitätserfassung. Ihr könnt also nach diesem Tutorial suchen, ich glaube, ich nenne das als anderes Stadttor. Und all diese Assets hier sind Fotos und auch all diese Assets hier und ein Teil dieser Struktur hier. Ich denke nur diesen Teil oben drauf , weil wir diesen Teil hier modellieren. Das ist es also, was ich von Reality Capture erhalte. Und du kannst sehen, dass ich hier großes Chaos bekomme. Sie können also sehen, dass das nicht auf dem gleichen Niveau ist. Und ich nehme mir viel Zeit, um das zu beheben. Also, im Grunde genommen, wenn Sie in den Bearbeitungsmodus wechseln, können Sie sehen, dass wir ein Netz mit sehr hoher Dichte erhalten und Sie können sehen, dass Blender sehr langsam ist. Also mache ich Mesh Cleanup. Lassen Sie uns Geometrie abbilden und das ist Muddys Ziel 0,1. Also löschen wir im Grunde 90% dieses Netzes. Lassen Sie uns Final Ground Assets öffnen. Also werde ich diese Datei mit Ihnen teilen. Und das ist das Endergebnis. Also im Grunde mache ich diesen Low Poly. Und wenn Sie von Reality Capture herunterladen, erhalten Sie außerdem eine sehr große Textur, 8.000 PNG, was etwa 100 MB entspricht. Und ich reduziere das auf ein K-JPEG, also das sind vielleicht ein oder 2 MB. Sie müssen also sehr vorsichtig sein, wenn Sie Programme wie Reality Capture verwenden. Sie erhalten ein sehr hohes Polymaschennetz und eine sehr große Textur, und das ist in C nicht nützlich. Nichts , was auch wichtig ist Das dient dazu, diese Kanten hier zu überprüfen. Das muss es. Steve kongruent Ich würde also sehen, dass dies in dieser Gegend nicht der Fall ist. Also lass uns zuerst mit G, Z beginnen und das runterbringen. Okay, ich denke, das ist, jetzt, das sieht ziemlich gut aus. Aber im Grunde genommen bekommst du, wenn du dieses Netz bekommst, musst du ein Beispiel wie dieses nach oben nehmen, nach unten drehen und auch dieses N-Gramm kleben Und dann machst du das an all diesen Rändern, um jetzt los zu gehen und nur mit dem Akzent. Du kannst das überschneiden. Und Sie werden diese Probleme nicht an Kanten sehen. Aber du musst nichts darüber wissen, weil ich diese Datei mit dir teilen werde. Sie können also im Grunde einfach mit der rechten Maustaste klicken und Objekte kopieren. Und jetzt können wir zu unserer Szene zurückkehren und das hier einfach einfügen. Dieses Objekt ist hier. Also ich glaube, ich füge das zweimal ein. Also nehme ich einfach Z, Y, um das hierher zu verschieben, und lass uns das hier platzieren. Also werde ich mich für Jay-Z entscheiden und lassen Sie uns einfach diese beiden Positionen einbringen Also Jay-Z und mit der Lieferung können diese Folie verschieben. Wir können einfach diese paar Male duplizieren, das alte D und auch den Index. Und du kannst die ganze Skala drehen , aber wir werden hier keine sich wiederholende Textur sehen Und los geht's jetzt auch Dx und vielleicht können wir das von der Achse aus drehen und eins hier platzieren. Das ist also davor und das ist danach. Und ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Vielleicht können wir noch einen hinzufügen. Also das ganze X und schieb das hierher. Skalieren und vielleicht können wir das ein bisschen skalieren. Nochmals. Ich teste und skaliere das nicht wirklich. Okay, das ist also das Endergebnis, das wir von Blender bekommen und wollen. Ich werde mehr zeigen. Also, wenn wir das mit all dem und warum duplizieren und uns für das GZ entscheiden Also Jay Z für Z-Achse und jetzt Angst ist gedrückt halten. Und wir können all diese kleinen Details mit diesen Fotos bekommen. Krebs. Ich habe alles DX aufgenommen und lass uns das platzieren. Okay. Und du kannst all diese kleinen Details sehen. Und beim letzten Mal habe ich bei diesem großartigen Plan auch diese kleinen Details gesehen. Im nächsten und letzten Teil des Tutorials werden wir die Nachbearbeitung in After Effects in Photoshop durchführen , da dies nur ein Standbild ist Aber du kannst jedes verwenden, du müsstest dir das gesamte Programm besorgen, das du willst. Aber das Letzte, was ich dir in Blender zeigen werde. Wenn Sie kein anderes Programm verwenden möchten, können Sie in Blender auch eine Farbkorrektur durchführen, wenn Sie einen dieser Effekte auf die Farbe anwenden. Versuchen wir es also mit dieser Farbkorrektur. Ich denke, das ist zu kompliziert, aber Sie können Farbe oder Farbbalance verwenden. Sie können grundsätzlich die Farbe von Schatten, Glanzlichtern und Mitteltönen ändern Schatten, Glanzlichtern und Mitteltönen Du kannst also einfach hier mit diesen Werten spielen und bis du Look you like bekommst. Wenn Sie also den grünlichen Ton möchten, können Sie diesen in Mitteltönen hinzufügen Ich glaube, das ist, das hier ist abgeschaltet. Im Grunde bekommen wir also bläuliche Schatten. Und normalerweise möchte ich rötliche Farben in den Glanzlichtern haben. Aber ich denke, dieser oder du kannst es auch mit einem bläulichen Ton versuchen, aber ich denke, ich werde mich für rötliche und diesen grünen Effekt hier in Newton und Ruin Okay, wenn Sie schon früher Pressemitteilungen veröffentlicht haben und das ist, aber vorerst werde ich diesen Knoten entfernen. Und weil wir das in der Nachbearbeitung in, nach dem XLab machen werden Nachbearbeitung in, nach dem XLab Und wenn Sie möchten, können Sie dieses Farbmanagement-Tool hier in Echtzeit verwenden. Wenn du also hier unter Bildeditor hingehst, kannst du schweben, das Ergebnis erzielen. Und du kannst es hier mit versuchen. Ich denke also, dass ein mittlerer medialer Quadrizeps diese Standardeinstellung ist. Und wenn wir das auf hohe Teiltöne ändern, werden wir hier quasi hypogyn Und Sie können auch mit dieser Belichtung oder diesem Gammawert spielen. Was noch? Helligkeit hier. Und jetzt können wir das rendern. Ich habe dieses Problem hier. Sie können also sehen, dass dieser transparente Teil nicht sichtbar ist, er ist schwarz. Und wenn Sie dieses Problem Art zu einem beliebigen Zeitpunkt bekommen , können Sie das beheben. Ich denke, wenn wir diese Transparenz hier erhöhen und jetzt dieses Problem lösen, aber wir können das alles vielleicht auf 12 setzen. Das wird die Blender-Zeit also etwas verlangsamen, aber wir werden etwas mehr Licht in unsere Szene bekommen. Und ich mache das, weil wir keine Animationen machen werden und ich mich nicht um die Zeit von Randall kümmern muss Und jetzt können wir diese vier Nachbearbeitungen ausführen, wir brauchen mehr, als nur nach dem Zufallsprinzip zu kombinieren Und ich werde jetzt unter die Renderebenen gehen, die ich vermissen werde. Ich werde mich auch für Geschwindigkeit und Richtung entscheiden. Wir brauchen also diese drei Durchläufe, vier, Nachbearbeitung, so dass Sie diesen Nebel kontrollieren können wenn Sie hier unter Materialvorschau hingehen, sehen, wie die Vergangenheit aussieht Wenn du hierher gehst und Ms. Past auswählst, kannst du aber auch überprüfen, ob all diese Pfade riesig sind, also das ist Emission und wir brauchen auch das Missionspaket. Ich werde es so verschieben, dass es die Richtung und auch die Emission verfehlt. Emission. So kann Amazon-Paket hören, Sie können auswählen auch falsch übergeben . Standardmäßig beginnt der Pfad von MS bei 5 m und endet bei 25. Und du kannst das ändern, wenn wir hierher gehen. Unter World, glaube ich, und unter Missed Passiv kann ich hier nachsehen. Wenn Sie das also auf Null ändern, beginnen wir bei Null, aber ich denke, diese Standardwerte sind gut für uns. Sie können diesen Wert auch erhöhen Lass uns ziemlich funky gehen Und ich werde seine nicht kaputt machen, um es zu kombinieren. Und für das endgültige Rendern nehme ich vielleicht 300 Samples. Ich denke, das ist jetzt wir können einfach 12 drücken oder Sie können den Anbieter wählen. Wenn das Rendern abgeschlossen ist, gehe ich jetzt zu den Ausgabe-Eigenschaften und setze diese beiden J-Pegs ein, weil ich denke, dass Sie das P&G nicht benötigen. P&g P&g Und wir können jetzt mit dem Compositing beginnen. Und jetzt können wir dieses Bild einbinden. Also das ist im Grunde genommen kombiniere es und ich werde den Renderordner erstellen. Und wir können die Adresse dieses Ordners kopieren und wir können hier herrschen und ich werde den Image-Service verschieben. Und ich nenne das Main. Jetzt mache ich zwei Blender und ich nehme Miss Past. Wenn Sie also die Strg-Umschalttaste gedrückt halten und auf dieses zufällige weniger klicken, können Sie sich hier eine Vorschau des Vorgangs ansehen. Das ist also Smiths Hochglanzregie und meine Show. Ich werde diese beiden jetzt kaputt machen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf diesen letzten Knoten. Und jetzt werde ich vermisstes einstecken. Hier. Wir können F 11 nehmen und wir können das jetzt als ich speichern. Also werde ich jetzt wieder mit Verlustrichtung F 11 gehen. Und speichern wir das, denn G.L. Last ist Amish. Und wir werden die Nachbearbeitung in After Effects durchführen. Da wir aber kein komplexes Programm verwenden, können Sie jedes von Ihnen verwendete Grafikbearbeitungsprogramm verwenden. So können Sie beispielsweise Photoshop Bu, Da Vinci Resolve oder ein ähnliches Programm verwenden . Ich denke, wir werden in der Lage sein , das zu kopieren, was ich mache. Da einige von Ihnen aber kein Grafikbearbeitungsprogramm verwenden , zeige ich Ihnen, wie wir Miss Passed hier in Blender verwenden können . Lassen Sie uns zuerst und zweitens dieses Compositing-Tag entfernen , da wir damit nur verwirrt werden und wir es nur benötigen , wenn wir mit den Ergebnissen zufrieden sind Jetzt werde ich mit der Farbe weitermachen. Mit Farbrampe. Wir können kontrollieren. Nun, nett anzufangen. Also stecke ich das hier ein. Und wenn Sie die Strg-Umschalttaste drücken und auf diesen Knoten klicken, können wir sehen, wie das aussieht. Aber weil diese Linsenverzerrung unser Bild verzerrt, müssen wir das auch hier einstecken Also werde ich Shift D nehmen und das hier einstecken. Damit du sehen kannst. Das ist also, bevor Sie diese Linsenverzerrung sehen können, wir bewegen dieses Bild hier im Grunde nur wenig. Das ist der Grund, warum wir das brauchen. Jetzt drücke ich die Strg-Umschalttaste und klicke hier, um unser Bild zu erstellen, und ich werde nicht mischen. Wenn wir jetzt nach links gehen, erhalten wir Eingabe eins. Wenn wir in Ordnung gehen, bekommen wir diese weiße Farbe hier. Aber ich werde diesen Slider nicht benutzen. Ich werde diesen Aspekt nutzen. Jetzt. Sehr schwarze Farbe. Wenn wir hier also eine Vorschau sehen, variiert die schwarze Farbe, wir erhalten diese und verschiedene weiße Spalten, wir erhalten diese weiße Farbe hier. Und jetzt können wir kontrollieren , ob wir unser Ich mit dieser weißen Farbe hier haben wollen . Wir kontrollieren, wie viel wir entlassen wollen. Wenn wir also ganz auf Schwarz setzen, bekommen wir Null. Diese weiße Farbe. Wenn wir das nach oben verschieben, bekommen wir hier immer mehr diesen zweiten Input. Und jetzt können wir hier reinstecken, was wir wollen. Und wenn wir diese beiden Gelb ändern, werden wir im Grunde gelblich verfehlt und sehen auch bläulich verfehlt aus, aber ich nehme vielleicht etwas gelbliche oder ganz Aber normalerweise sehen wir eine Brosche, die uns fehlt. Also, wie wir hier in dieser Eingabe Groove hinzufügen können, können wir mit Shift a machen und schon können wir beginnen. Ich nehme diese Gaußsche Unschärfe und verbinde diesen kombinierten Eingang mit diesen kombinierten Eingang Bild. Sie können sehen, wie das aussieht, wenn wir eine Vorschau sehen und wir wieder diese Linsenverzerrung benötigen Los geht's mit Control Shift und hier klicken, um eine Vorschau zu sehen. Und ich füge hier einen Wert von vielleicht 300, 100 hinzu. Okay, wir können es mit 100 versuchen. Und im Grunde haben wir jetzt dieses Bild hier und können diese beiden zweiten Eingänge anschließen. Und schauen wir mal, ob es Strg Shift ist und klicken Sie auf diese Schleife. Jetzt. Sie können sehen, dass wir jetzt im Hintergrund geweht werden und wir können das besser sehen , wenn wir diese weiße Farbe erhöhen. Sie können also diesen blauen Hintergrund sehen. Wenn Sie möchten, können Sie hier aber auch die weiße Farbe hinzufügen und löschen. Wenn du dich noch einmal für Mikrofone entscheidest und wie wir mischen. Im Grunde genommen, wenn man all diese Gebläse durchlässt und es das schaffen kann. Wir bekommen im Grunde weißliches Blau. Wir können also weiter nach links gehen, aber wir können auch diese weiße Farbe behalten. Okay, und jetzt können wir einfach Start ablehnen wählen. Wenn wir also nach links gehen, bekommen wir mehr von dieser Szene, die ganze Szene. Aber ich werde diese Gegend mehr als vermissen. Wir können diesen Teil des Zuges also grundsätzlich im Fokus behalten und diesen Hintergrund hier entfernen. Dieser versetzte Szenenhintergrund ist nicht sichtbar. Und ich wähle jetzt Opacity mit diesem Slider hier. Und wir können es vorher sehen. Das ist also davor und das ist danach. Und jetzt können wir das, wenn wir zufrieden sind an den Verbundknoten anschließen und wir können mit 11 weitermachen. Schau einfach nach. Du wirst feststellen, okay, das ist jetzt dasselbe, also das ist gut. Und jetzt werde ich das Ergebnis ausführen und wir können diesen Maikurs hier einfach überschreiben Und jetzt können wir zu After Effects springen 25. 24 - Nachbearbeitung: Jetzt haben wir all diese Pässe hier und öffnen After Effects. Und lassen Sie uns das kopieren. Jetzt werde ich mit einer neuen Komposition aus dem Filmmaterial beginnen, und lassen Sie uns nun diese Hauptkomposition hier auswählen. Also können wir das importieren. Und ich werde auch all diese Pfade importieren , wenn Sie also mit einem Doppelklick hier klicken, können wir nur wichtige Emissionen nach Los Angeles vornehmen. Und ich werde das an 100 schicken. Mit Miss Past können wir also im Grunde dasselbe tun. Wenn wir das hier einstellen und es auf den Screen-Mischmodus stellen, können wir jetzt die Mikrofonpegel einstellen. Aber du kannst sie überspringen, weil wir sie in Blender hinzufügen. Und Sie können im Grunde einfach jeden auswählen, den Sie entlassen möchten. Und du kannst wieder After Effects einsetzen, wir haben den Effekt, also kannst du zum Beispiel eine gelbliche Farbe wählen oder im Grunde alles, was wir bekommen, alles, was wir in Blender machen, wir können dasselbe hier machen, wir lassen die Vergangenheit weg Oder wir nehmen Gaussian Blur. Wir können hier 12 oder 100 hinzufügen, wie wir es zuvor getan haben. Und wir bekommen im Grunde dasselbe wie in Blender. Aber ich denke, ich werde diesen Teil überspringen. Mal sehen, davor und danach. Den behalte ich. Nur wenn Sie T drücken, können wir Opazität wählen Und mir ging es gut, vielleicht nur 20 Prozent davon. Das ist also im Grunde nicht so sichtbar, aber das können wir behalten. Und ich werde jetzt projizieren hören und los geht's. Vielleicht ich. Und ich werde jetzt mit Kurven fahren. Kurven und Stufen sind im Grunde sehr ähnlich, wie die Farbrampe in Blender. Aber gehen wir jetzt zu den Kurven über. Also möchte ich die einzigen hellen Stellen von diesem Hintergrund hier isolieren die einzigen hellen Stellen von diesem Hintergrund hier Und das können wir hier machen, wir können diese Beine einfach hierher bringen. Und außerdem werde ich hier einfach die zwei Augen von Blake auf eine ganz so leuchtende Stelle bringen . Jetzt können wir einfach einen Glow-Effekt hinzufügen. Wir haben in After Effects. Verwenden Sie es an den richtigen Stellen. Also werde ich mit diesem Schwellenwert, diesem Leuchtradius, auf vielleicht 200 gehen . Und du kannst hier auch mit dieser Intensität und all diesen Einstellungen spielen . Und lassen Sie uns jetzt versuchen, den Screen-Mischmodus zu verwenden. Also wollen wir das durch Anrufer entfernen und den Punkt auf diesem Globus behalten Also werde ich mit dem Bildschirm weitermachen und sehen, ob das vorher und nachher ist. Und ich mag diesen Teil hier nicht, also lassen Sie uns diesen Teil jetzt einfach maskieren. Jetzt entfernen wir diesen Globus von diesem Teil. Also lass uns vorher sehen und Dr. und sie brauchen auch weiter. Wir sehen also diesen Vorteil hier. Und ich werde mit Maske gehen. Und lass uns federn. Vielleicht zu komplex, zu klein dafür. Okay, lass uns sehen. Je mehr wir auch diesen Teil bewegen. Wir können jetzt mit dir gehen und Undurchsichtigkeit bringen, alles machen. Also das ist bevor, im Grunde haben wir mehr Fokus darauf gelegt, diese Neonreklamen hier. Gehen wir jetzt zurück zum Projekt und ich werde mich für glänzende Richtungspfade entscheiden . Damit werden wir auch den Screen-Blending-Modus verwenden. Und ich werde die Opazität erhöhen oder verringern. Es ist also D plus D. Wir können die Opazität hauptsächlich auf nur 20% bringen Und mal sehen, davor und danach. Und ich will diesen Hochglanzladen nicht, diese Szene. Ich werde einfach versuchen, diesen Zug zu fokussieren. Ich werde zweimal M drücken, um diese Maskeneigenschaften zu öffnen , und ich werde diese besseren 200 erhöhen. Schauen wir uns also vorher und nachher an. Wir sind also im Grunde die mehr, etwas mehr Details zu diesem Zug. Ich denke, das ist immer noch intensiv. Vielleicht nur Amphotericin. Lassen Sie uns jetzt mit der Farbkorrektur fortfahren. Also werde ich versuchen, hier zu kleben und keine Einstellungsebene. Und ich werde diese CC-Farbkorrektur nennen und wir können Lumetri Color verwenden , ein Tool zur Farbauswahl in After Und wenn Sie sehen, dass diese Meldung gefragt wurde , drücken Sie zum Aktualisieren die FESTSTELLTASTE. Und Sie können diesen Wert einfach kopieren sodass er für jedes Bild anders ist. Sie müssen nur mit diesem Wert spielen. Also gehe ich zum Beispiel normalerweise zu plus 50 -50. Und dann sehe ich was Schau, ich mag mehr und beim letzten Mal werde ich diesen Wert lesen, damit du diese Werte einfach kopieren kannst. Also gehe ich mit der Temperatur auf Null und Pi über zwei -15 Also fügen wir im Grunde den Greenstone-Schlüssel hinzu. Wir können hier etwas mehr Aufmerksamkeit hinzufügen, aber nicht zu viel. Vielleicht 0,2. Im Gegensatz dazu nehme ich vier. Also zwei Plus und Schatten, Seitenwand-Minuszeichen. Und bei Weißen gehe ich auf minus zehn. Und Blake hat zwei Minus. Das ist also vor diesem Effekt und das ist draußen. Und all diese Sorptionen finden Sie in jedem Grafikbearbeitungsprogramm Aber ich werde mir das vorerst sparen. Also werde ich zu meiner älteren Station navigieren. Beim letzten Mal habe ich hier etwas rötliche Farbe hinzugefügt. Also möchte ich dieses Ende erreichen. Aber das tue ich. Ich verwende hier im Grunde eine neue Volltonfarbe und wähle diese rote Farbe von hier aus. Jetzt habe ich das auf dem Bildschirm gesagt. Und jetzt mache ich einfach eine Maske mit diesem Ellipsenwerkzeug. Wenn Sie alle neigen, am meisten scrollen, können Sie das vergrößern. Also füge ich hier eine Maske hinzu. Und jetzt können wir mit diesen Maskeneigenschaften weitermachen und ich werde diese Maskenfeder sein, vielleicht wenn ich mir nicht sicher bin. Lass es uns versuchen. Lass uns das auf 100 bringen, wenige. Schauen wir uns also vorher und nachher an. Okay. Jetzt können wir uns für T entscheiden. Sie können die Opazität erhöhen, vielleicht nur 50% Schauen wir uns das vorher an. Okay, wir können das vielleicht auf 2% in die Mitte bringen. Und ich werde versuchen, Control C und Control V Und nehmen wir einfach diesen. Wenn Sie meinem Tutorial folgen, sehe ich normalerweise keine Korrelation, also das ist im Grunde genommen ein rotes Leuchten rund um diese Highlights. Also werde ich eine neue Einstellungsebene verwenden und ich werde eine Station verwenden, und ich werde jetzt mit fünf Kanten arbeiten. Also wir finden im Grunde genommen diese Kanten und jetzt werde ich mit dünner Farbe diese beiden rot färben. Also ich werde Coulomb Want lesen, aber ich mag diese Orangetöne etwas mehr Jetzt will ich die Breite so haben, also werde ich keinen Doppelpunkt darauf lesen. Jetzt werde ich mit zwei Ebenen fortfahren. Wir können also kontrollieren, wie viel wir tun wollen , wenn ich nicht zu viel will. Jetzt können wir Blau nehmen. Nun, ich werde das vielleicht zehn machen. Und jetzt können wir auch wieder mit Kurven und Ebenen arbeiten. Und wir können dies erhöhen , um dies sichtbarer zu machen. Und wenn Sie jetzt in den Mischmodus „ Bildschirm“ wechseln und uns einfach dieses sich wiederholende Kantenpixel suchen , um diese Kanten hier zu entfernen. Und Sie können diesen Dilatationseffekt an diesen Rändern sehen. Also ich denke, ich werde das entfernen. Behält einfach mehr Volumen davon und vielleicht können wir nach unten gehen. Okay. Das ist zu intensiv, also wollen wir dieses Thrombin nicht Aber ich werde D nehmen und die Opazität auf Kick Prozent bringen Das ist also vorher und nachher. Wenn Sie das vergrößern, können Sie diesen Effekt auf diesen Dateien sehen. Ich denke, das ist immer noch zu intensiv oder vielleicht fügen wir jetzt einfach mehr hinzu, das in dieser Szene verpasst Los, mach das. Wenn wir noch einmal gehen, klicke und gehe hier und neue Einstellungsebene und ich nenne diesen Schritt. Jetzt nehme ich Blau. Ich werde dieses Mal 200 platzieren. Also im Grunde kann diese Szene und ich jetzt immer noch positiv eingestellt werden , vielleicht auf 20 Prozent. Das ist also davor und danach. Also fügen wir dieser Szene im Grunde mehr Atmosphäre hinzu und machen sie noch mehr. Und ich werde das vielleicht auf zehn Prozent setzen. Also ich will damit nicht überfüllt sein. können wir nicht, wir können dieses Control C und Control V und VP duplizieren . Ändern Sie dies in den Modus Screen Blend. Wir werden grundsätzlich Wunschlichter hinzufügen. Und wir können dieses Maskentool auch verwenden und einfach diesen Trainingsschwerpunkt hinzufügen. Deshalb werden wir diese Regel aus diesem Bereich entfernen. Also habe ich dieses Gefühl vorerst verstärkt . Damit du das sehen kannst. Aber lass uns jetzt mit dieser Maske spielen. Und jetzt werde ich mit ihnen gehen. Und die Maskeneigenschaften, ich werde das auf zwei Familien erhöhen, zu klein dafür. Das ist also vorher und das ist, ich denke, wir können mit der rechten Maustaste klicken und Hunker Point transformieren , sodass wir diese jetzt hierher verschieben können. Okay, also davor, davor und danach. Und ich werde dieses D mitbringen, vielleicht kann ich einfach sagen, dass das vorher ist, um die Effekte zu verblassen und wie schnell wir hier unseren Zufallsgenerator von Blender sehen können. Und das ist schließlich alles, was davon betroffen ist. Fügen wir jetzt das Getreide hinzu. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste auf Neue Einstellungsebene und ich werde das nennen. Wir haben, ich schreibe in After Effects und wir können das so einstellen, dass wir ein altes Butanoic finden Kann. Normalerweise verwende ich diesen Codec 800 T und wir können hier Grün hinzufügen Das ist also zu intensiv, und ich werde das vielleicht 2,5 mitbringen. Lassen Sie uns hier mehr Schärfen ausprobieren. Das sieht also ziemlich verschwommen aus. Und ich werde New Adjustment Layer verwenden. Und lass es uns versuchen. Du hast diesen beiden Geschäften einen Namen gegeben. Und Sharp Perfect finden wir unter Lumetri Color Okay, hier. Also können wir versuchen, das alles zu 100 zu machen. Aber wir können das sehr subtil angeben und vielleicht nur 50, das ist immer noch zu viel. Also vielleicht nur zehn. letzte Mal habe ich One Paint Adult auch zur Farbkorrektur verwendet . Und sie sagten, einer heißt Film. Sie können also danach suchen, wenn Sie möchten. Aber ich werde Ihnen in späteren Analysten drei Alternativen zu all dem zeigen . Jetzt werde ich mit dieser Konvertierung beginnen. Ich werde zeigen, was ich beim letzten Mal benutzt habe. Aber du kannst wählen, ob du willst. Plötzlich ist es nicht billig, es sind ungefähr 100$. Im Grunde genommen bekommen wir plötzlich diese filmischen Presets Und ich mag dieses Add-on , weil wir dieses ganze filmische Gefühl haben Und ich glaube, das letzte Mal habe ich diesen Codec Portrait 400 benutzt. Das ist also davor und danach, aber ich verwende nur vielleicht 30% davon. Das ist also davor und danach. Aber ich denke, Sie müssen nicht zu viel bezahlen, um das zu bekommen, nur um das zu bekommen, vielleicht fünf Prozent für diese Farbkorrektur Und vielleicht findet ihr die Summenlose unter Grundstücke für Erwachsene hier. Also werde ich noch einmal mit den neuen Anpassungen fortfahren. Ich nenne diese Slots. Und wir können erneut nach dem multipolaren Blender Basic Correction Ich denke, du hast einige davon, das ist das Blut. Und ich denke, unter der Schwerkraft haben wir noch mehr dieser Slots. Also können wir diese ganze Liste hier auflisten. Und du kannst dich an diesen Slots ausprobieren und wenn du möchtest, kann jeder dieser beiden einfach Opazität trinken Wenn Sie also T drücken, können wir das vielleicht zu 50% bringen. Ich denke, das ist immer noch zu viel. Lass uns versuchen, mehr damit zu spielen. Ich finde das ziemlich gut, aber vielleicht kannst du noch besseres finden. Wir haben viele dieser Orte. Aber du kannst mehr Zeit in das investieren und du kannst eine Zeile finden. Ich finde diesen ziemlich nett. Sie können also einfach Opazität mitbringen, 20 Prozent machen, und wir können auch das Rückgrat behalten Und wir sind fertig mit After Effects. Und jetzt können wir einfach zu Composite gehen, derselbe Name wie Datei. Und jetzt können wir das einfach von Photoshop auf J Peg ändern . Und ich werde hier klicken, um die Größe auf die ursprüngliche Auflösung hier zu ändern und, okay, und jetzt können wir sagen dieser Kreditgeber und ich werden das Finale nennen Und jetzt klicken Sie einfach hier. Das ist mein letzter Render. Und bevor ich das tue, vor diesem Tutorial. Und Sie können sehen, dass er das nicht sagt, weil ich Final Touch in Photoshop gemacht habe und ich werde Ihnen zeigen, wie viel Uhr ich in Photoshop mache. Und ich bin mit diesen Lichtern hier nicht zufrieden. In diesem Tutorial habe ich euch nur gezeigt, wie ich dieses Ergebnis, das Add-on, verwende , und ich habe keine Zeit investiert, um dieses Metall herzustellen. Und ich habe hier zu viele Lichter. Im Grunde ist der einzige Unterschied zwischen diesen beiden und Krankenschwestern, dass ich viel mehr Zeit in diese Szene investieren kann. In Ordnung? Und wenn ich zum Beispiel 30 Minuten investiere, nur diese Slaves wecken, Ergebniseinstellungen, dieses Tutorial, werden wir zu lange dauern Aber im Grunde sind alle Prozesse auf diesen beiden seitdem ähnlich oder sagen wir, ich habe einfach mehr Zeit, um in diese Szene zu investieren , wenn ich kein Tutorial aufnehme. Und für den letzten Schliff öffne ich das einfach in Photoshop. Denn in Photoshop haben wir diesen Camera Raw Filter, der sehr schön und fest ist. Also verwende ich Control C und Control V, um das zu duplizieren. So können wir später sehen, davor und danach. Jetzt drehe ich das um und mache den Camera Raw Filter. Jetzt können wir das einfach schwach nach links und rechts verschieben und schauen, was uns besser gefällt Also im Grunde spiele ich einfach mit all diesen Einstellungen, diesen Schiebereglern hier. Sie können diese Szene jedoch in jedem Grafikbearbeitungsprogramm finden , das Sie nicht benötigen, indem Sie Photoshop verwenden. Also im Grunde will ich hier Aufmerksamkeit. Ich möchte nicht zu viel Kontrast, also werde ich das nach links nehmen, um es nebliger zu machen und ich finde, dass die Highlights zu intensiv sind Füge auch mehr Textur hinzu, wenn dir das gefällt und du mehr Nebel machen möchtest, können wir diese Hülle hinter der Tür hinzufügen Wenn du entfernt werden willst, entlassen. Das kannst du nicht bewegen. Richtig. Und wenn du mehr Farbe hinzufügen möchtest, kannst du das mitbringen, aber ich denke ich will, aber nicht zu viel. Und hier haben wir diese Farbmischung, sodass sie sich auf jede Farbe hier auswirken können. Also, wenn dir diese rote Farbe hier nicht gefällt, können wir versuchen, mit dieser roten, orangefarbenen Farbe zu spielen. Aber für diesen Prozess musst du einfach mehr Zeit investieren und du kannst viele 3D-Einstellungen als Einheit abspielen und du musst vorher und nachher vergleichen. Aber das ist offensichtlich kein Ergebnis. Und ich will einfach nur das, was sie beim letzten Mal gemacht haben. In Photoshop. Wir haben möglicherweise auch die gleichen Dinge in After Effects. ich denke, hier unter Color Hookup können wir uns hier für jeden dieser Slots entscheiden Und wir können wieder mit dieser Opazität spielen. Also, aber das ist kein gutes Beispiel. Und das kannst du natürlich auch öffnen. Das ist in Ordnung. Dieser Render. Wir können zum Beispiel diese glänzende Richtung wählen. Und wenn Sie jetzt dies und das über diese Szene kopieren, können wir den Mischmodus „ Bildschirm“ verwenden. Wenn wir jetzt hier eine schwarze Maske hinzufügen. Also wir sind jetzt Maske und ich werde, jetzt weiß ich, Control I platzieren, um das auf Schwarz umzukehren Das ist jetzt also im Grunde nicht sichtbar. Jetzt können wir B für Pinsel verwenden. Und jetzt können wir diesen Pinsel vergrößern. Alt gedrückt halten und mit der rechten Maustaste klicken, können wir, wir können die Skala auf diesem Pinsel wählen und wir haben hier jetzt weiße Farbe. Wenn Sie kein Schwarz haben, können Sie X drücken, um diese Farbe umzukehren Im Grunde können wir jetzt malen, also haben wir hier eine Opazität von gerade einmal 12% Lassen Sie uns das erhöhen. Und du kannst jetzt trainieren, um das zu sein. Sie fügen im Grunde diese Klageschrift hinzu. Diese Schicht hier. Wir sind ein Vorbild. Wenn Sie möchten, legen Sie mehr Wert darauf, wir können hier mehr Hochglanzrichtung hinzufügen. Das ist also davor und danach. Und ich werde hier vielleicht einfach zu viel Croissant dazu gehen vielleicht einfach zu viel Croissant dazu Aber im Grunde machen wir dasselbe in After Effects. Also werde ich das entfernen oder ich werde es vielleicht nur bei 10% belassen. Kehren wir jetzt zu After Effects zurück und ich vergesse eine Sache, die ich die ganze Zeit mache. Ich habe einen Ordner auf meinem Computer, in dem ich Overlays sammle , und ich habe zum Beispiel diesen Folk Und das habe ich auf dem YouTube-Kanal gefunden. Sie können nach diesem Namen suchen und ich denke, ich werde diesen Link teilen. Nun, Sie können das zum Beispiel für Überlisten herunterladen . Versuchen wir es zum Beispiel mit diesem hier. Okay, wenn wir das oben drauf setzen, können wir im Grunde genommen, ich drücke S, um das runterzuskalieren , weil das zu groß ist. Kann jetzt mit dem Screen-Blending-Modus wechseln. Du kannst diesen Raucheffekt im Grunde genommen hier einsetzen und du siehst , dass das sehr nett ist. Jetzt können wir hier abgewiesene Passen verwenden. Als ich also sagte, dass diese beiden Luma diese Villa gebaut haben, ist das im Grunde dorthin geflohen Also du, im Grunde können wir jetzt mit den Levels weitermachen. Wir können diesen Aspekt grundsätzlich nutzen oder beeinflussen. Wenn wir also hier klicken, um eine Vorschau zu sehen, kann Frau möglicherweise sehen, wie das aussieht. Also grundsätzlich variiert die weiße Farbe, diese Schicht wird sichtbar sein. Lassen Sie uns das jetzt entfernen. diesen Fähigkeiten kannst du also erkennen, dass sie sich jetzt auf das Unerledigte auswirken Also im Grunde will ich das nach dieser Kolumne hier. Schauen wir uns also an, wie das aussieht. So können wir die Punktzahl isolieren. Und lassen Sie uns jetzt sehen, wie das geht. Sie können also sehen, dass wir diesen Nebel von diesem Teil hier entfernt haben . Bringen wir diese Liste vielleicht hierher. Also das ist vorher und das ist vorbei. Aber das ist zu intensiv. Also werde ich mit dir gehen und Opazität mitbringen, vielleicht 50 Prozent Sie können jedes dieser Overlays verwenden. Sie können nur ein ähnliches Backbone-Internet finden. Also lass uns diese Szene ausprobieren. Entweder dieser Schlüssel, wenn ich so will, wird es wieder Kontrolle C und Kontrolle V sein . Und das habe ich in diesem Buch gesagt. Und jetzt schicke ich das morgen wieder. Okay. Lassen Sie uns jetzt S plus S hinzufügen, um das Ganze herunterzuskalieren. Das ist also davor und danach. Das ist etwas zu intensiv. Also können wir diese Einrichtung vielleicht auf 50% erhöhen. Nochmals. Ich habe das auch, wie ich denke, ich werde es teilen, das bedeutet, dass Sie das im Grunde vor der Kamera herausnehmen können. Ich werde das oben drauf setzen. Und ich werde S nicht noch einmal drücken, um das zu verkleinern. Wenn ein Oxid, dieser Bildschirm, kommen wir zu diesem Effekt und ich werde den Stein platzieren , vielleicht 20%. Und ich denke, das ist immer noch zu intensiv, also vielleicht nur zehn Prozent. Also vorher und nachher, und ich will das nicht über diesen Zug an den Rändern hier haben, damit wir einfache Masken machen können. Und ich muss das jetzt umkehren. Also einfach diese Maske umdrehen, vielleicht dient die Feder als Dirigent. Okay, also das davor und danach und wir verstehen das, Regentropfen, diese Farbkorrektur, du kannst in viele verschiedene Richtungen gehen. Ich denke, es ist wichtig, Ihre Renderings zu speichern und davor und nachher zu vergleichen Und du kannst sehen, wenn ich das mache, einen Zug, den ich oft verbotene Renderings mache , bevor ich zum Endergebnis komme Speichern Sie also einfach Ihre Renderings und vergleichen Sie vorher und nachher. Dann. Passen Sie einfach Ihre Einstellungen bis Sie mit Ihrem Endergebnis zufrieden sind Das ist alles für dieses Tutorial. Ich hoffe du hast etwas Neues gelernt und wir sehen uns beim nächsten Mal.