Benutzerdefinierte organische Muster in Adobe Illustrator – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™

1. Benutzerdefinierte organische Muster in Illustrator erstellen – Einleitung – Ein grafisches Design für Lunch™: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für den Mittagskurs, benutzerdefinierte organische Muster in Adobe Illustrator. Grafikdesign für das Mittagessen ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in Anwendungen wie Illustrator, Photoshop und Procreate lehren . Heute erstellen wir organische Stilmuster des Typs, bei dem das neue Musterwerkzeug in Illustrator nicht besonders gut ist. Wir werden ein Muster von unebenen Linien machen und wir werden ein Skyline-Muster machen. Beide erfordern nun eine sorgfältige, aber nicht besonders schwierige Vorbereitung, um sicherzustellen, dass sie sich korrekt wiederholen. Während Sie durch diese Videos arbeiten, können Sie eine Aufforderung sagen, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können, bitte, wenn Sie die Klasse genießen, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen hoch und zweitens, schreiben Sie nur zwei oder drei Wörter, um zu erklären, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen mir, meine Kurse vor mehr Personen zu bringen, die genau wie Sie mehr über Illustrator erfahren möchten. Und wenn Sie einen Kommentar hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie jetzt fertig sind, lassen Sie uns beginnen, organische Stilmuster in Illustrator zu erstellen. 2. Anfertigung von benutzerdefinierten organischen Mustern Teil Teil Teil: Bevor wir anfangen, werfen wir einen Blick auf die beiden Muster, die wir machen werden. Diese erste ist eine organische Linie. Hier besteht die Schwierigkeit darin, sicherzustellen, dass die Linien im Muster ausgerichtet werden. Dann werden wir dieses Skyline-Muster machen. Was wir hier tun müssen, ist sicherzustellen, dass die Gebäude auf beiden Seiten des Mustertempo ausgerichtet sind. So gibt es die Herausforderungen, mit denen wir konfrontiert sind, diese werden nicht durch das Mustermake-Werkzeug in Illustrator gelöst werden. Wir müssen auf die ersten Prinzipien zurückgehen und die Muster von Grund auf neu entwerfen. Aber es ist wirklich ganz einfach, wenn Sie verstehen, wie es geht. Also habe ich jetzt Illustrator geöffnet, also lasst uns anfangen. Wir beginnen mit einem neuen Dokument und es wird 250 Pixel breit sein und wir werden es nur 400 Pixel hoch machen. Das wird die Größe des Musters meines Musters sein. Also brauche ich hier eine Dimension, die ich kenne, weil ich sie in einer Minute brauchen werde. RGB-Farbmodus und deaktivieren Sie „Neue Objekte ausrichten“ Pixelraster, klicken Sie einfach auf „OK“. Das ist also unser Dokument mit 250 x 400 Pixeln. Wir werden unsere Linien mit dem Bleistiftwerkzeug zeichnen. Ich gehe zum Bleistift-Werkzeug, ich werde die Füllung ausschalten, also habe ich nur den Strich hier. Ich werde auf das Bleistift-Werkzeug doppelklicken. In diesem Stadium werde ich alle meine Häkchen ausschalten. Ich möchte meine Treue auf einen niedrigen Wert setzen, weil ich wackelige Linien möchte. also in früheren Versionen des Illustrators Wenn Sie sichalso in früheren Versionen des Illustratorsdie Optionen für Ihr Bleistift-Werkzeug ansehen, wählen Sie etwas, das genau und nicht glatt ist. Ich klicke auf OK. Nun, ich werde nur ein paar wackelige Linien im Dokument zeichnen. Sie werden ein wenig vom Bleistiftwerkzeug geglättet, aber das ist in Ordnung. Wir wollen Wackeln, aber nicht wirklich große Wackeln. Wenn Sie also feststellen, dass Ihre zu wackelig oder nicht wackelig genug ist, nehmen Sie einfach Anpassungen an der Bleistiftwerkzeugeinstellung vor. Wenn Sie eine Zeile erstellen, die Ihnen nicht gefällt, drücken Sie auf dem Mac Steuerelement Z oder Befehl Z, um sie rückgängig zu machen. Wenn die Linien nicht so angeordnet sind, wie Sie wollen, dass sie abeinander liegen, ist das in Ordnung. können wir in einer Minute reparieren. Ich glaube, ich habe genug Zeilen, aber es gibt ein paar Dinge, die ich hier erledigen muss. Erstens werde ich nur den Abstand anpassen. Was ich hier mache, ist diese Distanz und diese Distanz, weil dies die Wrap-around sein wird. Also möchte ich, dass diese Zeilen gleichmäßig verteilt sind. Ich schaue mir den Raum hier an und versuche, diesen Raum ungefähr gleich zu machen. Es ist eine organische Form, also spielt es keine Rolle, ob es nicht genau gleich ist, es muss nur vernünftigerweise so sein denn was wir suchen, ist ein ungleichmäßiger Muster-Look. Auch besorgt über das, was hier unten passiert ist , und ich werde nur zum Scherenwerkzeug gehen und ich werde nur das Ende dieser Form abschneiden, weil es um gebogen, eher unattraktiv. Steuerelement oder Befehl 0, nur um wieder zu zoomen. Wenn Sie Beulen in Ihren Linien haben, die Sie nicht mögen, gehen Sie zum Auswahlwerkzeug, klicken Sie auf die Linie mit den Unebenheiten, die Sie nicht mögen, und gehen Sie zum glatten Werkzeug. Mit dem glatten Werkzeug können Sie einfach über die Unebenheiten ziehen, die Sie nicht mögen, und sie einfach glätten. Sobald Sie Zeilen haben, die Ihnen gefallen, und sie über das Dokument verteilt sind, können Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Im nächsten Schritt werden wir nur eine Linie über die Mitte des Dokuments zeichnen. Jetzt werde ich um die Mitte zielen. Es muss nicht die Mitte sein. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, während ich sie hinüberziehe, weil ich möchte, dass es sich um eine horizontale Linie handelt. Es hat keine Füllung, es hat einen Schlag, es ist nur ein Pixelstrich. Diese Linie wird nicht Teil des Musters sein, wir leihen es gerade jetzt. Gehen wir zur Ebenenpalette. Ich werde das hier herausbringen, weil es uns helfen wird , zu sehen, was hier passiert. Die Linie ist das letzte, was ich gezeichnet habe, also ist sie ganz oben auf der Ebene hier. Also werde ich es absperren. Ich will nicht, dass der Leitung etwas zustößt. Ich will nicht in der Lage sein, die Linie zu berühren. Ich möchte es nur als Schneidführer verwenden. Also gehe ich zum Zoomwerkzeug. Ich werde hier in die Mitte des Dokuments zoomen, halten Sie die Leertaste gedrückt, während ich das Bild einfach hinüberschiebe. Jetzt gehe ich zurück zum Scherenwerkzeug. Scherenwerkzeug ist wirklich gut zum Schneiden von Dingen. Ich werde meinen Mauszeiger über den Schnittpunkt zwischen der horizontalen und vertikalen Linie platzieren und einmal klicken. Was das tut, ist, dass es die Linie in zwei Teile schneidet. Wenn Sie Ihre intelligenten Guides eingeschaltet haben, werden Sie tatsächlich sehen, ein wenig Schnittmenge würde angezeigt, wenn Sie dies tun, so dass es wirklich klar, dass Sie in der richtigen Position sind. Lassen Sie uns einfach etwas näher an diesem letzten heranzoomen, damit Sie sehen können, was ich tue. Das Wort überschneiden erscheint einmal klicken und ich schneide nur diese vertikalen Linien in zwei. Kann die horizontale Linie nicht berühren, weil sie gesperrt ist. Steuerelement oder Befehl 0, um wieder zu verkleinern. Ich brauche diese Leitung nicht mehr, also werde ich sie freischalten und abnehmen. Was jetzt passiert ist, ist, dass jede einzelne dieser Linien in Stücke geschnitten wurde. Der Vorteil, es in Stücke zu schneiden, ist, dass wir wissen, dass diese beiden Linien perfekt verbinden, weil wir es auf dem Bildschirm sehen können, es gibt perfekte Verbindungen. Also werden wir diesen perfekten Join als Teil unseres Musters verwenden. Also werde ich über den oberen Teil auswählen, der die obere Hälfte jeder dieser Zeilen ist. Ich gehe zur Ausrichtungspalette. Wenn sie nicht angezeigt wird, wählen Sie „Fenster“ und „Ausrichten“. Von der Ausrichten zu Dropdown-Liste muss ich sicherstellen, dass Ausrichten an Kunstboard ausgewählt ist , denn was wir tun werden, ist, alle diese auf den unteren Rand der Kunsttafel fallen zu lassen. Wir werden es mit nur einem Klick tun, dieser hier, vertikal ausrichten unten. Sie werden auf den Boden der Kunsttafel schießen. Das war jede Sekunde der Formen. Manchmal können Sie feststellen, dass Sie tatsächlich einfach den zweiten Satz von Shapes auswählen können. Manchmal kann man es nicht leicht machen, aber wir wissen, dass, wenn wir anfangen, indem hier die zweite auswählen und jede zweite auswählen, wir richtig sein werden. Ich halte die Ctr-Taste gedrückt, während ich jede zweite Form auswähle. Das ist kritisch. Sie müssen sicherstellen, dass Sie die andere Hälfte der Zeilen erhalten. Nun, wir werden nur auf diese für vertikale Ausrichtung oben klicken. Das Ergebnis ist, dass sich diese beiden Linien perfekt verbinden, wenn sie zu einem Musterfeld gemacht werden. Es ist die Mitte, die uns das Problem verursacht. Nun, nicht sehr lange. Also lassen Sie uns das Zoom-Tool und zoomen Sie hier, verwenden Sie die Leertaste, um heraus zu bewegen. Jetzt gehe ich zurück zum Bleistift-Werkzeug und ich werde darauf doppelklicken. Klicken Sie auf Ausgewählte Pfade bearbeiten und klicken Sie auf OK. Jetzt gehe ich zum Auswahlwerkzeug. Ich werde nur über diese beiden Pfade wählen, die eine Linie sind, die wir jetzt verbinden wollen. Wir können das Bleistift-Werkzeug verwenden, um sie zu verbinden. Wenn Sie den Mauszeiger über das Ende dieser oberen Zeile bewegen, sehen Sie, dass das Bleistift-Werkzeug einen kleinen Schrägstrich daneben hat. Das sagt dir, dass der Illustrator diese Linie aufnimmt. Du wirst es einfach runter zum Ausgangspunkt des Endergebnisses laufen und es wird sich anschließen. Wieder, Auswahl, Bleistift-Werkzeug, zeichnen Sie die dazwischenliegende Linie. Sie werden das den ganzen Weg über fortsetzen, an welchem Punkt es wirklich helfen würde, zwei Tastenstriche zu lernen. Der Buchstabe V für das Auswahlwerkzeug und der Buchstabe N für das Bleistiftwerkzeug. V, und wählen Sie N für den Bleistift. Verbinde diese beiden Linien. Ich mache mir keine Sorgen darüber, dass einige von ihnen in diesem Stadium etwas wackelig aussehen, weil wir wissen, dass wir das glatte Werkzeug in einer Minute haben, das sie alle glätten wird. Wenn Sie einen Fehler machen, mögen Sie nicht, was Sie getan haben, drücken Sie einfach die Steuerungstaste oder den Befehl Z, um es rückgängig zu machen, steuern Sie 0, um wieder zu verkleinern. Gehen, um über diese Form zu wählen. Ich gehe dieses Mal zu dem glatten Werkzeug, das die Mitte der Linie hier glätten wird. Sie können jeden Teil dieser Linien glätten, berühren Sie einfach nicht die Enden. Die oberen und unteren Enden wurden so erstellt, dass sie einen nahtlosen Übergang bilden. Diese Linien werden sich perfekt verbinden, so dass Sie weit weg von ihnen bleiben wollen, wenn Sie Ihre Glättung tun. Das ist ein Teil des Grundes, warum ich mich entschied, ein Dokument zu erstellen, das so lang war. Das Dokument ist 400 Pixel lang, während wir viel Platz in der Mitte haben, um diese Joins auszuarbeiten und diesen Join gut aussehen zu lassen, ohne zu beeinflussen was oben oder unten in diesen Zeilen passiert, weil das der kritische Bereich, um sicherzustellen, dass dieses Ding tatsächlich als Muster funktioniert. Also entferne ich nur effektiv einige der überschüssigen Pixel hier mit dem glatten Werkzeug. Überall, wo Sie viele Pixel, viele Ankerpunkte sehen , entfernen wir sie einfach und glätten nur die Linien. Sobald ich damit zufrieden bin, bin ich bereit, mit dem nächsten Schritt zu gehen, um das Muster zu erstellen. Wir sind im Grunde ziemlich in der Nähe. 3. Anfertigen von benutzerdefinierten organischen Mustern Teil Teil Teil: In diesem nächsten Schritt werden wir entweder alle Linien auswählen und wir werden tatsächlich einige Farben für unser Muster wählen. Ich möchte die Linien eine braune Farbe färben, also habe ich das gerade getan. Ich möchte auch sicherstellen, dass der Strich auf diesen Linien so eingerichtet ist, wie ich ihn einrichten muss. Ich wähle alle Linien aus, ich werde das Strichfeld öffnen. Was ich tun möchte, ist sicherzustellen, dass ich die projizierende Kappe aktiviert habe. Das bedeutet, dass die Kappe dieser Linien ein wenig weit über die Spitze dieses Kunstboards hinausreicht . Es ist nur ein winziges bisschen in diesem Stadium, aber das wird uns helfen, wenn wir ein Muster aus diesen Linien erstellen. Sie möchten sicherstellen, dass Ihre Mützen über das Kunstbrett hinausgehen. Ich werde entweder alle Zeilen auswählen und ich möchte ein Duplikat von ihnen machen. Ich werde Kopie bearbeiten wählen und dann Einfügen an Ort und Stelle bearbeiten. Mit anderen Worten, dieser Duplikatsatz befindet sich direkt über dem ursprünglichen Satz. Nachdem das getan wurde, sind die Duplikate jetzt an der Spitze und sie sind alle noch ausgewählt, so dass es jetzt einfacher ist, mit ihnen zu arbeiten. Ich werde eine Farbe wählen, mit der ich arbeiten soll. Ich werde das mit einer blassen Orange tun und ich werde den Schlaganfall erhöhen. In einer Minute, was passieren wird, ist, ich den braunen kleinen Schlag auf die Oberseite legen werde. Das ist das Muster, das wir effektiv betrachten. Was ich wirklich vorsichtig sein möchte, das ich nicht tue, ist über das Kunstbrett hier hinaus zu reichen. Ich muss diese Linie hier wirklich schützen, dass ich sie nicht zu groß mache und auch das hier drüben, ich will nicht über den Rand des Artboards hinausgehen, sonst wird das Muster nicht funktionieren. Aber ich habe eine 13-Punkt-Linie und sage hier diesmal, es ist sehr einfach, die Überlappung über dem Rand der Kunstplatte genau das zu sehen , was wir sagen wollen. Jetzt müssen wir die Formen hinter die andere legen. Ich werde auf H klicken, die wiederum den Shift Fall halten sind sie alle ausgewählt und jetzt ziehen Sie sie einfach nach unten und legen Sie sie hinter die braunen Striche. Da ist unser Musterfeld. Wir müssen nur ein Musterfeld daraus machen. Um dies zu tun, brauchen wir eine rechteckige Größe der Kunsttafeln. Ich klicke auf das Rechteck-Werkzeug klicke dann einmal auf das Dokument, unser Artboard war 250 Pixel x 400 Pixel, also ist das die Größe meines Rechtecks. Ich möchte nicht, dass es eine Füllung oder einen Strich hat. Wir haben bereits die Optionen für die Neuausrichtung festgelegt, sodass sie so eingestellt sind, dass sie an der Kunsttafel ausgerichtet werden. Ich möchte das auf dem Kunstbrett zentrieren. Ich werde auf diese beiden Symbole klicken, horizontal und vertikal ausgerichtet Mitte. Mein Rechteck ist gerade an der Spitze von allem, es muss unten sein. Ich ziehe es einfach unter alle anderen Pfade nach unten, und ich werde alles auf dieser Ebene auswählen, weil alles auf dieser Ebene mein Muster ist. zum Auswahlwerkzeug gehe, habe ich meine Farbfeldpalette geöffnet. Wenn Sie eine Musterpalette haben, die so aussieht, hat meine eigentlich nur Farbfelder, keine Musterfelder, also muss ich sie hier auflegen. Wenn in Ihrer Palette einige Musterfelder sichtbar sind, können Sie sie neben den Mustern ablegen. Seien Sie sich nur bewusst, dass es nicht an einige Stellen in der Palette gehen wird. Halten Sie die linke Maustaste mit dem Auswahlwerkzeug gedrückt, ich ziehe das einfach in die Farbfeldpalette. Ich klicke weg von der Form, und lasst uns gehen und es testen. Gehen, um eine weitere Kunsttafel hinzuzufügen. Ich werde das ein bisschen größer machen. Dieser wird nun 500 Pixel breit und 400 Pixel hoch sein. Ich werde ein Rechteck für dieses Kunstbrett hinzufügen, um es zu füllen, 500 breit, 400 hoch. Dies kann ein beliebiger Wert sein. Es spielt keine Rolle, ich lasse dich nur wissen, wenn ich es benutze. Ich werde das auf dieser Kunsttafel zentrieren. Ich habe jetzt ein Rechteck, das genau die Größe dieses Kunsttafels ist. Ich werde es mit meinem Muster füllen. Ich werde füllen in den Vordergrund bringen und dann meine Farbfelder öffnen, klicken Sie auf mein Muster. Ich habe jetzt ein nahtloses sich wiederholendes Muster, das ein organisches Aussehen hat. Lassen Sie uns einfach die Größe der Musterobjekt-Transformationsmaßstab ändern Ich werde die Vorschau einschalten. Ich möchte das Objekt nicht transformieren, das dieses Rechteck ist, ich möchte nur das Muster transformieren. Ich werde es nur verringern. Jetzt werden Sie gelegentlich Bruchlinien durch Ihre Muster in Illustrator sehen, es ist ein wenig schwierig, Illustrator zu vertrauen, wenn Sie Bruchlinien sehen, schlage ich vor, dass Sie Ihre Skalierung um ein oder zwei Prozent anpassen, um zu versuchen, Sie loswerden. Wenn Sie sie loswerden können, ist das eine vernünftige Chance, dass sie nicht in Ihrem Endprodukt erscheinen. Ich habe hier eine Bruchlinie, jetzt sehe ich nur eine weiße Linie über mein Muster. Ich werde die Größe erhöhen, bis diese Bruchlinie verschwindet und dann visuell überprüfen, um sicherzustellen, dass es keine anderen gibt. Wenn sich Ihre Bruchlinien bewegen, sagt Ihnen das, dass der Illustrator Schuld hat, nicht Ihre. Wenn eine Bruchlinie an Ort und Stelle bleibt, dann ist es wahrscheinlich Ihr Problem, nicht Illustrator. Seien Sie sich dessen bewusst, klicken Sie dann auf OK, weil ich keinen Farbhintergrund für mein Muster erstellt habe , als ich mein Muster erstellt habe, können wir nun eine Farbe dahinter hinzufügen. Ich habe mein Rechteck noch ausgewählt, ich gehe zum Darstellungsfenster. Ich habe eine Füllung, die mein Muster ist. Ich füge eine zweite Füllung hinzu, also klicken Sie auf Neue Füllung hinzufügen. Jetzt habe ich zwei Füllungen, das Muster oben und das Muster darunter. Nun, ich gehe zu der darunter und ich werde eine andere Farbe wählen , so dass ich dahinter setzen kann, ich feste Füllung. Ich werde ein weißliches Grün wählen. Nun, vielleicht nicht. Lassen Sie uns für eine cremefarbene Farbe gehen. Einer der Gründe, warum ich oft ein Muster erstellen werde , das Transparenz dahinter hat, ist, weil es mir ermöglicht, ein anderes Muster dahinter oder eine einfarbige Farbe oder etwas hinzuzufügen . Es gibt mir nur mehr Kilometerstand aus einem Muster. Aber hier haben wir das Muster, das sehr schwierig wäre, mit dem Mustermachenwerkzeug in illustriert ziemlich viel schwieriger zu machen , als es von Hand zu machen , so ist es ein organisches Stilmuster. Als nächstes werden wir ein Muster erstellen, das ein Skyline-Muster mit einer ähnlichen Technik ist. 4. Anfertigung von benutzerdefinierten organischen Mustern Teil Teil Teil: Für unser zweites Muster bekommen wir ein bisschen Starter-Hilfe. Sie könnten Ihre eigenen Skylines zeichnen, aber es wird einfacher sein, denn worauf wir uns hier wirklich konzentrieren, ist, wie man die Muster erstellt, wenn wir ein bisschen Hilfe bei einigen Skylines bekommen, die wir verwenden können. Jetzt werde ich Ihnen den Download-Link für dieses Set in der Zip-Datei geben. Drei oder vier Dateien, es gibt eine AI-Datei Sie möchten also nur auf die Datei AI doppelklicken, um sie zu öffnen. Ich habe jetzt das Urban Skylines Dokument geöffnet, und ich werde nur die Stücke aussuchen, die ich verwenden möchte. Ich gehe nur auf ein paar Formen von Skylines, die ziemlich gut zusammen funktionieren sollten. Ich will nur ein paar einfache, also werde ich über all diese auswählen. Ich werde sie kopieren, bearbeiten, kopieren. Ich werde ein neues Dokument erstellen und es wird 250 x 300 Pixel groß sein, RGB-Farbmodus, und ich habe neue Objekte an Pixelraster deaktiviert, also klicke ich auf OK. Ich werde diese einfach einfügen, bearbeiten, einfügen. Wir werden sie vorerst aus dem Weg bringen, damit wir nacheinander an ihnen arbeiten können. Fangen wir mit diesem hier an. Du wirst dein letztes Panel öffnen müssen, das wird kritisch sein. Du willst es wahrscheinlich sichtbar machen. Jetzt werden zusammengesetzte Pfade nicht geschnitten, daher müssen Sie sehr vorsichtig sein, wenn Sie diese Formen aus dem zusammengesetzten Pfad entfernen. Gehen Sie zu Objekt, zusammengesetzten Pfad, Freigabe, und dann wird es in einer Minute geschnitten. Ändern Sie diese Größe, so dass sie ein wenig kleiner als die Zeichenfläche ist. Weil wir Basen möchten, die ein bisschen länger sein werden, werde ich tatsächlich über die Basis auswählen und Shift halten während ich einfach nach unten ziehe, um eine längere Baseline dafür zu erstellen. Das wird dazu beitragen, Lücken ein wenig später zu füllen. Nicht allzu besorgt über die wackeligen Seiten an dieser Stelle, aber was ich brauche, ist eine Schnittlinie. Ich ziehe eine Linie heraus, stelle sicher, dass sie einen Strich hat, aber keine Füllung, und wir werden sie sperren, weil wir sie nur als Schnittlinie verwenden. Ich werde hier in meine Form zoomen, und ich hole meine Schere, die hier ist, und du kannst den Buchstaben C drücken, um deine Schere zu bekommen. Ich werde nur die Punkte schneiden, an denen diese Form die Linie schneidet, die ich erstellt habe. Sie sollten als Ergebnis sehen, dass Sie zwei Teile erhalten. Überprüfen Sie einfach, bevor Sie fertig sind. Wenn Sie dies nicht tun, machen Sie es einfach rückgängig, stellen Sie sicher, dass Sie keinen zusammengesetzten Pfad haben, den Sie nur in zwei Hälften schneiden möchten, und versuchen Sie es einfach erneut. Wählen Sie diese Seite aus. Ich gehe zu den Ausrichtungswerkzeugen, nur um sicherzustellen, dass ich an der ausgewählten Zeichenfläche ausgerichtet habe, was ich tue. Das wird kritisch sein. Ich wähle die rechte Seite dieser Form aus, und ich werde hier klicken, um sie horizontal nach links auszurichten. Wegen der Art, wie ich es schneide, was ich Ihnen in nur einer Minute wieder zeigen werde, werde ich es tatsächlich über ein paar zusätzliche Pixel schieben. Jetzt werde ich die zweite Form auswählen, und ich werde sie horizontal richtig ausrichten, und ich werde sie auch über ein paar Pixel drücken, nur aus Sicherheitsgründen. Jetzt werden wir hier in die Mitte zoomen, und wir werden nur diese beiden Teile zusammenfügen. Was wir tun müssen, um einige Formen zu machen, die in der Skyline nur Sinn ergeben. Ich ziehe einfach über, erstelle die Form, wähle alle diese Formen hier aus und verbinde alles zusammen mit Unite im Pathfinder. Jetzt werde ich mit Control oder Command 0 wieder verkleinern. Dies ist die erste der Formen, die ich für meine Skyline brauche, also werde ich sie sperren und ausschalten. Lassen Sie uns herausfinden, wo es in der letzten Palette ist, sperren Sie es, schalten Sie es aus. Jetzt werde ich mit den anderen Formen fortfahren. Ich werde die Aufnahme beschleunigen. Ich werde es nur verlangsamen, wenn es etwas gibt, das dir wichtig ist. Mit dieser Form hier haben wir einen zusammengesetzten Pfad, der kleine Fenster darin hat. Wenn ich Objekt, zusammengesetzten Pfad, Freigabe wähle; Sie werden sehen, dass wir auch eine Reihe von Formen freigeben, einschließlich der Fensterformen. Nun, anstatt nur alle Fenster-Shapes zu löschen, ist es eigentlich einfacher, sie nur in einem einzigen Pfad zu vereinen. Ich werde das tun, stellen Sie sicher, dass ich mit einem Pfad arbeite und dann weiter. Weil das Skylines sind, wird niemand wissen, wie sie aussehen sollen. Sie können sie auf ungewöhnliche Weise dehnen. Dieser wird später ein bisschen Probleme verursachen weil wir hier einige tiefe Rillen haben. Ich werde tatsächlich ein paar Rechtecke erstellen, die diese Problembereiche ausfüllen werden. Ich werde über alles auswählen und sie einfach an dieser Stelle vereinen, bevor ich sie schneide. Die andere Sache, über die ich ein wenig besorgt bin, ist, dass die Schnittlinie hier über etwas ist, das nicht gerade ist, also werde ich diese Punkte ganz oben auf dieser Form auswählen, und ich werde sie so ausrichten, dass sie alle horizontal sind mit Objekt, Pfad, Durchschnitt und wählen Sie horizontal, um sie alle in einer einzigen horizontalen Linie zu machen , und klicken Sie auf OK. Wir nehmen das auf eine Seite, klopfen es über ein paar Pixel, und dann gehen und holen das zweite Stück, nehmen es auf die gegenüberliegende Seite und klopfen es über ein paar Pixel, nur indem wir es schieben. Dieser hat eine sehr unebene Basis, so dass es ein bisschen hilfreich und viel weniger ablenkend sein wird , wenn wir nur die Basis aufräumen. Der einfachste Weg, um die Basis davon zu bereinigen, besteht darin, nur ein Rechteck darüber hinzuzufügen. Ich werde es nur so groß machen wie die Skyline, und ich werde diese Formen einfach miteinander vereinen. Das löst ein Teil des Problems mit der Form. Sie möchten sicherstellen, dass, wenn Sie die Formen schneiden , die Sie nicht durch ein abgewinkeltes Stück oder etwas, das ein wenig schwierig sein wird, weil Sie gehen, um es über ein paar zusätzliche Pixel klopfen. Sie werden ein paar Pixel aus diesem Gelenk verlieren, also möchten Sie sicherstellen, dass Sie es an einem Ort schneiden, an dem Sie es sich leisten können, ein paar Pixel Platz zu verlieren. Überprüft, ich habe zwei Formen. Stellen Sie sicher, dass ich es ausgewählt habe, richten Sie es nach links und klopfen Sie es über ein paar zusätzliche Pixel, und nehmen Sie dann die andere, richten Sie es nach rechts, klopfen Sie es über ein paar Pixel, und dann verbinden Sie die Lücke. Sie können so kreativ sein, wie Sie möchten, wenn Sie in diesen extra kleinen Teilen der Skyline bauen . Ich habe jetzt alle Formen abgeschlossen, und sie wurden alle aus Sicherheitsgründen ein paar Pixel über den Rand ausgeschlagen. Ich brauche die Zeile nicht mehr, also werde ich sie einfach löschen. Wenn ich diese Formen verschiebe, möchte ich sehr vorsichtig sein, dass ich sie nicht aus der Ausrichtung schiebe. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, während ich sie einfach nach unten ziehe. Ich werde sie auch neu einfärben, weil ich blau-grüne Farben in meinen Formen erstellen möchte . Ich werde nur anfangen, sie nach unten zu bewegen, die Umschalttaste gedrückt zu halten und sie einfach in Ebenen anzuordnen, sicherzustellen, dass ich, wo möglich, diese Lücken fülle, weil ich ziemlich vorsichtig war um sicherzustellen, dass die Formen waren ziemlich lang. Ich werde wahrscheinlich nicht zu viel Probleme damit im Weg haben. Jetzt habe ich alle Stücke, die ich für mein Muster brauche , und sie haben sich alle leicht über die Zeichenfläche ausgedehnt. Ich muss die Größe meiner Zeichenfläche ändern, also gehe ich zum Zeichenflächenwerkzeug. Ich werde die Oberseite der Zeichenfläche ziehen, so dass sie hinter diesen Formen ist , so dass ich hier keinen weißen Bereich habe. Ich möchte die Oberseite von einigen der Formen abschneiden. Jetzt ist es von der Oberseite von zwei Formen abgehängt, so dass das einfach perfekt ist. Der Boden hier, ich werde es nur nach oben bringen, so dass es sich auf die Basis der vorderen Form ausrichtet. Dann überprüfe ich nur meine Dimensionen. Nun, das sind 250 Pixel mal 146. Es wäre einfacher, wenn es 250 mal 150 wäre, das ist einfach einfacher zu merken. Ich werde es nur ein smidgen größer machen, und klicken Sie dann zurück auf das Auswahlwerkzeug. Jetzt gehe ich zu diesem Vorderteil, das ist dieses Stück hier unten, das nicht ganz lang genug ist und entweder ich kann es verschieben oder ich kann einfach gehen und das direkte Auswahlwerkzeug über die Basis der Form auswählen und Shift halten, Ziehen Sie es einfach runter, so dass es weit über der Basis hier ist. Als Nächstes müssen wir zwei Formen duplizieren. Wir müssen ein Duplikat davon nach unten bringen und ein Duplikat davon, weil sie die Oberseite der Zeichenfläche überlappen. Wir schauen uns nur an, was außerhalb der Oberseite der Zeichenfläche ist, und sie sind die Formen, die wir duplizieren müssen. Lassen Sie uns zuerst die Rückseite auswählen, Objekt, transformieren, verschieben, gehen Sie auf Null aus diesen Einstellungen, weil es ein bisschen schwierig ist , zu fokussieren, wenn Ihre Teile auf Sie abheben. Du willst nur alles auf Null setzen und dann darüber nachdenken, was du tust. Was wir tun müssen, ist eine Kopie davon zu machen , und wir müssen es an das Ende der Zeichenfläche verschieben. Wir haben gerade die Zeichenfläche gemacht, und sie war 150 Pixel hoch, also müssen wir diese 150 Pixel in eine vertikale Richtung bewegen. Aber wir wollen diese Kopie nicht verlieren, wir wollen nur eine zusätzliche Kopie, also klicken wir auf Kopie. Es gibt unsere zweite Version, und sie ist ganz unten hier im letzten Stapel, naja, es ist von zweiter nach unten, also werden wir sie einfach wieder nach oben verschieben , so dass es an der Spitze des letzten ist, das ist vor allem. Dann gehen wir zu diesem zweiten Stück hier, wählen Sie es aus, Objekt, transformieren, bewegen. Wenn Sie Glück haben, werden Ihre Einstellungen immer noch vorhanden sein da sie genau die gleichen Einstellungen sind, die Sie verwenden müssen. Bewegen Sie sich bei 150 Pixeln, machen Sie jedoch ein Duplikat davon. Dann gehen Sie und finden Sie es im letzten Stapel, wo es erschien, und ziehen Sie es nach oben und legen Sie es vor allem anderen. Jetzt haben wir die Stücke, die wir für unser Muster brauchen. Wenn Sie etwas verschieben müssen, gibt es hier drei Shapes, die Sie verschieben können, und sind die drei Shapes, die wir nicht dupliziert haben. Es ist dieser, dieser und dieser, die drei in der Mitte. Du könntest die etwas bewegen, wenn du willst. Aber du kannst die anderen nicht bewegen, weil sie Teil des Musters sind und du wirst die Musterstücke brechen, wenn du es tust. Wenn Sie entweder die Teile bewegen müssen, die wir gerade dupliziert haben, müssen Sie die Stücke loswerden, die Sie gerade gemacht haben, bewegen Sie diese herum und kopieren Sie sie dann, weil sonst das Muster nicht funktionieren wird. Jetzt haben wir das Muster bereit zu gehen, also werde ich meine Musterbegrenzungsbox hinzufügen, die ein Rechteck ist, also lasst uns auf das Rechteck-Werkzeug klicken, eine rechteckige Größe der Zeichenfläche machen, die 250 mal 150 ist Pixel in der Größe. Es soll keinen Strich und keine Füllung haben, und wir werden es nur auf der Zeichenfläche zentrieren. Wir werden das Rechteck hinter allem bewegen , weil so Muster gemacht werden. Wählen Sie alles auf dieser Ebene mit dem Auswahlwerkzeug aus, es einfach per Drag & Drop in den oberen Bereich des Musterfelds und wir haben unser Musterstück gemacht. Im nächsten Video werden wir zurückkommen und unser Musterstück auf eine Form anwenden und sehen, wie es funktioniert. 5. Benutzerdefinierte organische Muster Teil: Wir sind jetzt bereit, unser neues Mustermuster zu testen. Ich werde eine neue Zeichenfläche erstellen, indem ich einfach auf die Zeichenfläche klicke. Das wird hier eine annehmbare Zeichenfläche herausziehen. Ich werde es auf eine bekannte Größe setzen, weil das es mir einfacher machen würde , es in Kürze mit einem Rechteck zu füllen. Ich mache es 330 Pixel mal 250, das ist eine willkürliche Größe. Ich werde auf das Rechteck-Werkzeug klicken und ein Rechteck hinzufügen, die Größe der Zeichenfläche, meine 330 mal 250 Pixel groß. Ich möchte, dass es jetzt keine Füllung und keinen Strich hat, aber ich werde Füllung in den Vordergrund bringen. Ich werde es an der Zeichenfläche ausrichten. Nachdem ich das getan habe, gehe ich zum Farbfeldbedienfeld und klicke einfach auf unser Musterfeld. Das Musterfeld füllt jetzt das Rechteck und wir können es dimensionieren. Ich werde „Objekt“, „Transformieren“, „Skalieren“ wählen. Auch hier werde ich Transformationsobjekte deaktivieren. Ich werde auf „Vorschau“ klicken, und ich werde nur die Größe verringern, damit wir das Muster sehen können. Während ich das tue, sehen Sie vielleicht Bruchlinien in Ihrem Muster, und ich habe einige Bruchlinien in diesem gesehen, und sie sind nicht klebrig. Sie kommen einfach und gehen ziemlich viel. Obwohl es hier wirklich ziemlich offensichtlich ist, dass es eine Bruchlinie gibt, wenn ich das als JPEG-Bild speichere, finde ich nicht die Bruchlinien darin. Es ist nicht wirklich im Musterfeld, sondern nur in der Art, wie Illustrator es anzeigt. Sie sollten keine Probleme haben, wenn Sie gehen und wählen Sie „Datei“ und dann „Exportieren“, „Für Web Legacy speichern“, gehen Sie und speichern Sie es als JPEG-Bild und sogar skalieren Sie es auf eine ziemlich große Größe, Sie werden keine Bruchlinien darin haben. Ich werde nur passen auf den Bildschirm wählen. Sie können hier sehen, dass die Bruchlinien in dieser exportierten Version einfach nicht erscheinen. Es ist wirklich ärgerlich, diese Bruchlinien in Illustrator, aber es gibt sehr wenig, was wir dagegen tun können, außer nur wirklich bewusst sein sie und stellen Sie sicher, dass sie nicht im Mustertempo sind und wenn sie nicht in das Mustertempo, gehen Sie und speichern Sie es, um sicherzustellen, dass Ihre gespeicherte Version oder Ihre exportierte Version diese Bruchlinien nicht enthält. Ich werde jetzt sofort hier absagen. Einer der Gründe, warum wir die Formen nur um ein paar Pixel über den Rand der Zeichenfläche geschoben haben. Ich wollte mir die Situation ansehen, in der Sie vielleicht eine Linie um diese Formen legen möchten. Ich werde nur sperren und dieses Rechteck hier drüben deaktivieren , damit das, was hier verfügbar ist, die Formen auf dieser Zeichenfläche sind. Ich werde auch das Rahmenrechteck sperren und deaktivieren, das den Pfad erstellt. Die einzigen Dinge, die hier auswählbar sind, sind die Formen, die dieses Muster bilden. Für jede dieser Formen, nicht überraschend, wir haben keinen Strich, weil wir nie einen Strich hinzugefügt haben, so dass wir dieses Mal einen Strich hinzufügen und Sie können Ihren Strich machen, egal welche Farbe Sie wollen. Ich werde tatsächlich einen weißen Strich hinzufügen. Im Moment ist es ein Pixel, ich werde es nur ein wenig auf 0,75 eines Pixels reduzieren. Wichtig ist jedoch, dass Sie sicherstellen , dass sich der Strich auf der Außenseite der Form befindet. Ich gehe hier zum Strich-Panel. Ich werde auf diese Option klicken, „Kontur an Außen ausrichten“. Was das tut, ist, dass es den Strich außerhalb der Formen erzwingen wird. Dabei wird sichergestellt, dass sich die Striche außerhalb der Zeichenfläche befinden. Das wird kritisch sein. Das ist die Zeichenflächenlinie hier. Lassen Sie uns einfach gehen und klicken Sie auf die Zeichenfläche Werkzeug. Dies ist die Linie der Zeichenfläche hier, und das ist die Kante einer Form und das sind die Striche. Wir wollen, dass das alles außerhalb der Zeichenfläche liegt. Andernfalls werden wir Probleme haben, dass wir einen Strich in unser Muster bauen werden. Wir wollen nicht die Seite runter streicheln, wir wollen es nur über die Formen. Die Dinge sind hier jetzt ziemlich gut, also lassen Sie uns einfach verkleinern. Mit Control oder Command 0 wähle ich alles aus. Aber bevor ich das mache, muss ich mein Rechteck sichtbar machen und ich muss es auch auswählen. Das ist das kein Strich, kein Füllrechteck, das ist die Größe der Zeichenfläche, die hinter absolut allem steckt. Wir werden diese Partie einfach per Drag & Drop in das Farbfeldbedienfeld ziehen. Gehen wir zurück zu unserer zweiten Zeichenfläche. Ich werde freischalten und die Form hier lesen. Ich werde die Form auswählen. Ich werde die Füllung in den Vordergrund bringen und ich werde mein zweites Musterfeld hinzufügen. Das gibt uns nur einen anderen Look als unser Kunstwerk. Wieder, wir haben diese wirklich, wirklich böse Brüche durch das Bild. Aber wenn ich „Datei“, „Exportieren“, „Für Web speichern“ wähle , gehe zu JPEG, passe es auf den Bildschirm. Nun, lassen Sie uns es tatsächlich viel größer machen, so dass wir eine höhere Qualität Version unseres Bildes haben . Du wirst sehen, dass wir hier überhaupt keine Bruchlinien haben. Diese Bruchlinien wurden nur im Illustrator-Dokument angezeigt, sie werden in der exportierten Version nicht angezeigt. Auch hier werde ich einfach auf „Abbrechen“ klicken. Ihr Projekt für diese Klasse wird darin bestehen, eines oder beide der Muster zu erstellen , die ich Ihnen gezeigt habe, wie Sie hier erstellen. Sie finden den Download-Link für die Skylines im Klassenprojektbereich, so dass Sie frei sind, diese Skylines zu nutzen oder Sie können Ihre eigenen erstellen. Veröffentlichen Sie ein Bild Ihres abgeschlossenen Musters im Klassenprojektbereich. Ich hoffe, dass Sie diese Klasse genossen haben und dass Sie etwas über das Erstellen von Mustern in Illustratorgelernt haben etwas über das Erstellen von Mustern in Illustrator , das Sie wirklich nicht auf die gleiche Weise im Muster-Make-Werkzeug erstellen können und das wirklich von Hand erstellt werden muss. Wenn Sie diesen Kurs genossen haben, kann ich Sie bitten, zwei Dinge für mich zu tun? Erstens, wenn Sie aufgefordert werden, diese Klasse anderen zu empfehlen, geben Sie ihm einen Daumen hoch und schreiben Sie dann nur ein paar Worte darüber, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Leuten, meine Kurse zu finden. Es zeigt an, dass es eine Klasse ist, die auch sie genießen könnten. Wenn Sie einen Kommentar hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und alle Ihre Fragen und ich schaue auf und beantworte alle Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen. 6. Line für die Alternative für Illustrator CS5 und früher, Teil Teil: Dies ist ein Add-on Video für diese Klasse und es wird besonders relevant für jeden sein , der Illustrator CS5 und früher verwendet. Weil das Bleistift-Werkzeug in dieser Anwendung nicht ganz auf die gleiche Weise funktioniert. Was ich für dich habe, ist eine viel einfachere Möglichkeit, diese Linien zu verbinden , sobald du zu diesem Punkt im Video gekommen bist. Was Sie tun werden, ist gehen und holen Sie sich das Auswahlwerkzeug und ziehen Sie über die beiden Linien, die Sie verbinden möchten, und klicken Sie dann hier auf das Stift-Werkzeug. Es ist wirklich wichtig, dass Sie an dieser Stelle auf das Stiftwerkzeug klicken weil Sie jetzt Objekt, Pfad, Verbindung auswählen. Was Illustrator tun wird, ist nur eine geradlinige Verbindung zwischen diesen beiden Punkten zu erstellen . Jetzt können Sie zum glatten Werkzeug gehen, da die Linie immer noch ausgewählt ist und Sie einfach voran gehen und dies glätten können. Dies wird sich nicht auf den Punkt weiter unten im Dokument auswirken. Wechseln Sie erneut zum Auswahlwerkzeug und wählen Sie einfach über die beiden Linien aus, die Sie verbinden möchten. Klicken Sie auf das Stiftwerkzeug, wählen Sie dann Objekt, Pfad, Verbindung, Gehen Sie zum glatten Werkzeug, und dann gehen Sie einfach und glätten Sie die Gelenke, so dass Sie eine schöne glatte Verbindung erhalten. Stiftwerkzeug, Objekt, Pfad, Verbindung. Sobald es verbunden ist, können Sie es einfach glätten. Ich hoffe, das hilft Ihnen, wenn Sie Illustrator CS5 und früher verwenden, als eine alternative Möglichkeit, diese Linien mit dem Bleistift-Werkzeug zu verbinden.