Aquarellrosen: Lose Blumenvasenmalerei | Serie Woche 3

1. Willkommen: Lose Aquarellrosen in einer Vase malen: Willkommen zurück. In der heutigen Klasse werden wir einen losen Rosenstrauß in Aquarell malen , der in einer einfachen Glasvase angeordnet Dieses Gemälde vereint mehrere Techniken, die wir in dieser Serie geübt haben , darunter das Malen ohne Skizzieren, darunter das Malen ohne Skizzieren Verwendung eines größeren Pinsels und das Ermöglichen einer natürlicheren Bewegung der Farbe auf Dies ist eine hilfreiche Aufwärmphase, die Ihnen ein Gefühl für die Pinselbewegung und die weichen Spiralformen , die den Mittelpunkt der Blume bilden Sobald Sie gesehen haben, wie die Rose geformt ist, fahren wir mit dem gesamten Klassenprojekt fort. Für das Hauptgemälde stellen wir zunächst eine Vase und einen Tisch auf, damit sich die Komposition fundiert anfühlt Dann bauen wir den Strauß auf, indem drei ausdrucksstarke Blumen bauen gefolgt von lockerem Grün und einem weichen Hintergrund, der die Blumen hervorhebt Das Ziel dieses Kurses ist nicht Perfektion, sondern du solltest dich darauf konzentrieren deine Pinselstriche locker zu halten und einige Kanten weich und unvollendet wirken zu lassen weich und unvollendet wirken zu Diese kleinen Variationen verleihen deiner lockeren Wasserfarbe ihre natürliche Schönheit Wenn du bereit bist, sammle deine Vorräte und lass uns mit einer Übungsrose beginnen. 2. Übungsübung: So malen Sie eine lose Aquarellrose: In diesem Kurs werden wir eine Vase mit ein paar Blumen bemalen und versuchen, unser Aquarell schön flüssig und locker zu halten Das ist Daniel Smiths Buff Titanium und es ist so eine tolle Farbe, weil es einfach diese weiche, cremige Farbe ist diese weiche, cremige Ich werde diesen kleinen Teller benutzen. Es ist nur ein kleiner flacher Teller , den ich für meine Küche habe. Ich werde nur ein bisschen davon hier hinstellen . Ich brauche nicht viel. Ich werde nur ein bisschen reinpacken , nur um loszulegen. Ich kann später immer noch mehr verwechseln. Dann füge ich etwas Wasser hinzu. Dann möchte ich dir nur zeigen, dass es einfach so cremig ist, dass du hier sehen kannst, dass es einfach diese wunderschöne cremige Farbe hat. Heute werde ich das extra mit meinem Rosa mischen, damit ich ein wirklich zartes Rosa kreieren kann. Da habe ich einfach Rosa hineingegeben. Mein Rot. Siehst du, wie schön das ist? Wenn ich tauche, lass mich einfach meinen anderen Pinsel benutzen und direkt in dieselbe Farbe eintauchen. Das ist dieselbe Farbe , die ich hier reingetan habe. Sie können sehen, wie unterschiedlich es ist. Dann werde ich hier meine erste kleine Blume machen. Es ist nur eine kleine Probe. Wenn du die letzte Lektion verpasst hast, kannst du sie hier üben, du kannst zur anderen zurückkehren. Ich werde hier einen Kreis mit viel Wasser bilden , der zerklüftet ist Vielleicht öffnet es sich an verschiedenen Stellen, kleine Zackigkeit hier und da drüben. Also habe ich auf diesem Pinsel einfach etwas von der Farbe direkt aus der Palette Und ich fange einfach an , dort einen kleinen Kreis einzufügen, einen kleinen Halbkreis, C-Form für die Mitte der Reihen und dann vielleicht noch ein paar mehr an den Außenkanten Weißt du, irgendwie zufällig . Du kannst immer einfach damit herumspielen Wenn du sie etwas weicher machen willst, kannst du mit einem größeren Pinsel wieder reinkommen und sie weicher machen Ich möchte wirklich eine etwas dunklere Mitte, also werde ich dieses dunklere Braun verwenden Füge hier in der Mitte einfach etwas dunklere Farbe hinzu. Vielleicht füge hier draußen sogar nur ein paar Schatten hinzu. Nicht viele. Nur ein paar. Auch hier kannst du es mit einem fast trockenen Pinsel bewegen Erweichen Sie sie. Denken Sie daran , dass sie leichter trocknen als wenn sie nass sind Wenn sie nass sind, sind sie am dunkelsten, und dann trocknen sie immer heller Rottöne, aber anstatt wirklich, wirklich rosa zu sein, wähle ich einfach ein etwas dunkleres Rot, um eine weitere interessante Schicht hinzuzufügen, etwas Grün um die Basis herum Das ist eine weitere Wäsche. Wenn ich wollte, könnte ich auch einfach etwas von der Farbe, die da drin ist, herausnehmen und das Rosa rausdrücken, nur um einen Wascheffekt zu erzielen. Gib ein paar Grünzeug rein. Ich werde hier nicht näher darauf eingehen , weil du zurückgehen und dir den anderen Kurs ansehen kannst , in dem wir darüber gesprochen haben. Ich möchte auf die ganze Lektion eingehen und daran denken, dass die dunkelsten Ränder genau Rand der Blume liegen, weil das fast so ist, als ob du deinen Schatten zeigst Denk darüber nach, wo dein Sohn herkommt. Wenn mein Sohn in diese Richtung kommt, wird es hier unten am dunkelsten sein , hier drüben wäre es am dunkelsten Ich kann sogar einfach Wasser hinzufügen. Zieh das einfach raus. Füge noch etwas dunklen Schatten hinzu. Okay, ich glaube, du verstehst den Hinweis darauf, was wir tun. Du kannst weitermachen und das Üben , eine einzige Blume zu kreieren. in dieser Variante etwas Grün hinzu vielleicht einen Bereich heller und einen Bereich dunkler. Es ist okay, wenn es ein bisschen gewaschen wird weil wir einen wirklich, wirklich weichen, lockeren, atmosphärischen Stil daraus machen . 3. Bemalen der Vase und des Tischfundaments: Für diesen Kurs werde ich also meinen Aquarell-Papierblock der Academy Ten mal Ten verwenden Aquarell-Papierblock der Academy Ten Darin befindet sich der Klebstoff, der das Blatt Papier verankert. Das ist 100% Baumwolle. Das werde ich benutzen und hier drinnen malen. Wir werden weitermachen und eine Vase bemalen, die auf einem kleinen Tisch sitzt , und etwas Grün und drei Rosen in dieser Vase. Aber das werden wir tun. Ohne etwas zu skizzieren, lassen wir unsere Stifte in der Schublade liegen. Wir brauchen sie nicht Also werde ich die Vase gestalten und ich hätte gerne die Vase etwa. Wenn ich das als Halbzeit betrachte, möchte ich, dass sie etwas unter der Hälfte beginnt Mein Punkt ist, dass meine Vase an die Spitze meiner Vase geht, hier sein wird und ich werde so runterkommen und herumgehen Ich denke, ich kann das schaffen, indem einfach sage, dass es runterkommt , und dann lasse ich es leicht herausrollen, so etwas Dann lasse ich es direkt zur Basis rüberkommen Basis rüberkommen Ich werde einfach etwas mehr Wasser auf meinen Pinsel geben . Ich habe es nicht vollständig ausgespült. Ich habe es gerade ins Wasser getaucht. Jetzt mache ich es in die entgegengesetzte Richtung. Meine Vase verzweigt sich in diese Richtung, kommt rüber und dann fange ich wieder hier an und komme ungefähr zum gleichen Punkt runter Ich werde es einfach so rausschieben. Ich sehe, dass es nicht annähernd perfekt ist, und das ist okay. Es muss nicht perfekt sein. spüle meinen Pinsel aus Ich spüle meinen Pinsel aus und trage nur einen Hauch von der Farbe hinein , die hier schon drin ist, und fülle die Mitte hier ein wenig Ich nenne das vorerst erledigt. Ich komme vielleicht wieder rein und füge ein bisschen mehr von dieser Farbe hinzu, irgendwann , wenn sie ein bisschen mehr trocknet. Aber im Moment ist das alles, was ich tun werde. Ich werde hier unten auch eine Tischplattform erstellen , vielleicht in einer graublauen Farbe, aber ich muss warten, bis sie getrocknet ist. Also werde ich warten, bis es ein bisschen getrocknet ist, und dann füge ich einige Details hinzu, und dann werden wir dort oben mit den Blumen anfangen . Das ist getrocknet genug. Es ist nicht ganz trocken, aber es ist trocken genug, dass ich einfach reinkommen und nur ein paar Details oder kleine Details an der Außenkante hinzufügen kann nur ein paar Details oder kleine Details an der . Ich werde zeigen , dass meine Lichtquelle tatsächlich hochgeht und das wird also in meinem hellsten Bereich sein und dann wird mein dunklerer Bereich für diesen speziellen Bereich hier drüben sein. Ich verdunkle diese Bereiche. Ich denke, ich werde sogar ein bisschen von dem Rosa aus der Palette hinzufügen, nur um paar zusätzliche kleine lustige Details direkt am Rand Zeig, dass es der dunkelste Punkt ist. Beachten Sie, dass ich diesen tollen Pinsel in Größe 10 verwende weil ich möchte wirklich locker sitzt und nicht das Gefühl hat, dass ich versuche, ihn exakt zu machen Jetzt werde ich die kleine Tabelle erstellen. Ich werde einfach rüberkommen und das Rosa anfassen und den ganzen Weg rüberkommen, es vielleicht ein bisschen ausblenden. Da drüben. Auch hier zeichnen wir nicht. Wir zeichnen nur eine Linie , die ungefähr gerade ist, aber sie wird nicht ganz gerade sein. Ich benutze viel Wasser auf meinem Pinsel. Ich habe meinen Pinsel in die Farbe gesteckt und ihn dann sogar hier drüben in mein Farbwasser getaucht , damit er nicht wirklich pigmentiert ist Ich werde einfach etwas davon direkt in meinen Nassbereich legen in meinen Nassbereich Zieh das rüber. Weil das meine hellste Seite ist, wenn meine Lichtquellen hier hochkommen, werde ich einfach zu dieser Seite übergehen. Du wirst immer noch sehen können , dass es blau ist, aber es ist sehr verblasst Da dies der Boden meiner Vase ist, werde ich sie wahrscheinlich etwas weiter darunter platzieren , um einen Schatten zu erzeugen Okay, das ist also trocken genug und es gibt genug Schatten hier. Vielleicht komme ich später darauf zurück. Ich bin mir nicht sicher. Ich werde weitermachen und anfangen, an den Rosen zu arbeiten. Kommen Sie zurück zum nächsten Teil dieses Klassenprojekts und wir werden anfangen, an diesen Rosen zu arbeiten. 4. Den Strauß bauen: Die Rosen malen: Willkommen zurück. Wir werden anfangen , an diesen Rosen zu arbeiten, aber ich möchte hier etwas hervorheben. Ich möchte dir zeigen , dass ich die Oberseite dieser Vase noch nicht fertig gemacht habe . Ich habe ihm keine Lippen gegeben. Ich habe es nicht beendet. Ich habe es nicht beendet, weil ich hier Blätter bekommen werde. Wenn ich eine Vase oder einen Behälter, einen Korb oder so etwas mache , möchte ich, dass die Oberseite der Vase entweder mit einer Blume oder Blättern oder etwas anderem bedeckt ist, einem Band, anstatt die Oberseite der Vase zu zeigen und dann alle Stängel von dort hochkommen zu lassen. Weil ich das offen gelassen habe, ich die Möglichkeit, tatsächlich ein paar Blätter und ein bisschen Blume hineinzulegen . Also werde ich meine erste Blüte einfach mit klarem Wasser haben . Ich werde meine erste Blume tatsächlich ganz unten in dieser Vase haben meine erste Blume tatsächlich ganz unten in . Ich werde einen Kreis erstellen. Ich werde es gezackt machen weil all unsere Blumen an Außenkanten sehr gezackt sind Wenn man es locker macht, ist es kein perfekter Kreis. Und dann werde ich eine zweite erstellen, weil ich alle drei Basen gleichzeitig erstellen werde . Ich werde hier oben eine weitere erstellen und diese wird fast eine ovale Form haben, weil sie vielleicht der Spitze nach oben schaut der Mittelpunkt ist, dass sie hier oben sein wird. Ich werde es einfach an der Außenkante zacken lassen und es eher oval machen Nur reines Wasser, derzeit kein Pigment , keine Farbe. Okay, wenn sich meine beiden Kreise berühren. Wenn du feststellst, dass sich deine beiden Kreise berühren, ist das okay, weil alles zusammen bluten kann Dann werde ich hier einen dritten aufstellen. Auch hier mache ich einen Kreis daraus, aber vielleicht etwas ovaler und einfach versteckt. Das wird meine Hintergrundblume sein. Auch hier lasse ich sie an der Außenkante zacken Und der schaut diese Richtung und so wird die Spitze bis hier oben sein Ich weiß, dass das wegen der Kamera schwer zu erkennen ist. Ich werde sehen, ob ich es näher an dich heranbringen kann, damit du es dir ansehen kannst. Okay, hier ist meine Vase und Sie können sehen, dass ich diese untere Blume hier hineingestellt habe und sie ist ganz gezackt und sie berührt den Vasenboden, und dann hier drüben ist mein Oval, und das ist hier oben, aber ovale Form, und wieder, gezackt und da ist meine dritte Hoffentlich kommt das in der Kamera durch. Aber das Buff Titan mit viel Wasser, und das gebe ich gleich rein Es hat die gleiche Farbe wie meine Vase. Ich habe das mit Absicht gemacht, weil ich das wirklich sehr gut koordinieren möchte . Ich werde einfach diese Farbe auftragen, die ist noch nass, also kann ich sie hier drüben hinzufügen. Ich werde es nicht einmalen , es ist eine Malvorlage. Ich gebe einfach etwas Farbe hinein, wo sie noch nass ist, und lasse sie ausbluten Wenn sie sich berühren, ist das okay. Wenn ich meine Farbe auftrage und sie nach draußen geht , wo sie nass ist, ist das auch okay. Denk dran, es gibt keine Regeln. Wir experimentieren nur und haben einfach Spaß. Ich will das Zentrum in Schwung bringen, also nehme ich etwas Pigment direkt aus meiner Palette Ich werde die Mitte der Blume höher platzieren , um anzuzeigen, dass sie nach oben schaut. Dieser wird in diese Richtung gehen. Und das. So werden wir dafür sorgen, dass diese Blumen aussehen, als würden sie in verschiedene Richtungen gehen. verwende nur die Spitze dieses Pinsels, obwohl es Größe zehn ist, verwende ich nur die Spitze des Pinsels, um einige C-Formen hinzuzufügen , auch entlang der Außenkante. Ich hoffe, du malst mit mir zusammen und hast viel Spaß beim Erkunden. Ich nehme etwas von dem Braun und mische es mit etwas Rosa. Dann in Bereichen, in denen ich es etwas dunkler haben möchte . Ich kann das da drin antippen. Denke immer daran, wo dein Fokus auf der Sonne liegt. M oder meine Lichtquelle geht auf. Das muss in einem höheren Regal sein, das Fenster kommt rein. Das Wichtigste ist, dass du Spaß hast. Spaß beim Experimentieren. Es macht Spaß herauszufinden, wie viel Farbe Sie benötigen oder wie viel Wasser Sie benötigen oder welche Farbkombination Ich füge hier einfach etwas wirklich dunkles Braun in die Mitte ein. Lass das verbluten. Bevor die vollständig trocknen, werde ich mit meinem größeren Pinsel reinkommen Ich verwende diesen Federpinsel und werde einige dieser Bereiche nass machen, weil wir jetzt unseren Hintergrund hinzufügen werden jetzt unseren Hintergrund hinzufügen Ich werde tatsächlich in das Rosa hineinstreichen und das Rosa verteilen und es herausbringen , weil wir so einen wirklich lockeren Rücken kreieren werden 5. Hinzufügen von Grünflächen und Hintergrundwaschen: Und ich bin damit einverstanden, es zu berühren und alles bluten zu lassen. Ich weiß, dass es sich ungewöhnlich anfühlt, das zu tun , weil du das Gefühl hast, du hast gerade dein Gemälde ruiniert, das du gemacht hast Ich versuche nicht, es zu beenden. Ich versuche nicht, das, was Sie erreicht haben, zu schmälern. Aber dieser Stil, dieser atmosphärische Stil ermöglicht wirklich Spaß bei Bewegung und Experimentieren Jetzt fange ich an, etwas Grün und etwas Gelb hinzuzufügen Ich weiß, dass ich hier ein paar Grüntöne haben will. Ich werde da einen kleinen grünen Hintergrund hineinlegen. Jetzt will ich etwas Grün hier und etwas Grün in der Mitte. Ich werde schnell arbeiten , weil ich nicht möchte, dass das trocknet. Ich möchte weiterarbeiten, solange es sehr nass ist. Vielleicht wollen wir ein paar Grüntöne haben, die auftauchen. Vielleicht fügen wir ein bisschen Blau hinzu. Ich mag hier auch ein bisschen Blau. Dieselbe blaue Farbe , die ich hier unten hatte. Das habe ich gerade auch hier rausgekriegt. Ich werfe das rein. Hier wird es einfach sehr intuitiv und du musst einfach das tun, womit du dich richtig fühlst. Okay, vielleicht glaube ich, dass ich etwas Gelb brauche. Was denkst du? Ein bisschen Gelb macht immer alles glücklich. Ich denke, wir werden ein bisschen Gelb hinzufügen , aber meine Lichtquelle ist hier unten, also möchte ich da oben nicht zu viel Gelb auftragen. Leg mehr hier rein. Ich möchte vorsichtig sein, wenn ich mein Gelb neben mein Blau setze , weil Gelb und Blau Grün ergeben, und manchmal kann man Grün einsetzen , wo man es nicht wirklich wollte. Also sei einfach vorsichtig. Sei dir dessen einfach bewusst. Es macht Spaß. Netter Hintergrund. Denken Sie daran, dass es leichter trocknen wird , als es hier zu sehen ist. Hinterlässt viel Leerraum. Du weißt schon, der weiße Raum rundum. Ich werde das alles dort lassen. Ich werde reinkommen und ein bisschen mehr Grün hinzufügen und ein bisschen Grün kreieren Grün damit es hier runter geht. In der Mitte. Im Moment sind es nicht besonders Blätter. Es sind nur Farbformen, Farbtupfer , zu denen ich in einer Minute noch Blattformen hinzufügen werde in einer Minute noch Blattformen hinzufügen Sogar etwas dunkleres Grün das ist schön dunkel hier in der Mitte Okay. Ich warte , bis es getrocknet ist , oder mache weiter und benutze mein Okay. Jetzt ist es größtenteils trocken, ich bin sehr zufrieden mit dem Hintergrund. Wir müssen zurückkommen und noch ein paar Details in die Rosen einfügen , aber ich möchte auch ein paar echt aussehende Blätter hinzufügen. Ich werde abzweigen und ein paar kleine Zweige herausbringen , damit ich mich daran erinnern kann, wo einige meiner Blumen und Blätter hingehören sollen . Ich werde mich so verzweigen. Ich glaube, ich werde auch hierher kommen und etwas aus dieser Richtung rauskommen lassen. Okay. Das wird mir bei einigen meiner Richtlinien helfen . Ich verwende meine Größe zehn und verwende ein schönes, weiches , natürliches Grün. Ich werde ein paar Blätter kreieren, indem ich sie nach unten drücke und so abziehe. Genau oben. Kann sogar direkt darüber hinaus welche erstellen. lege nur Ich lege nur meinen Pinsel hin und schiebe ihn ab, lege meinen Pinsel Ich lasse diesen großen Pinsel die Arbeit machen. Okay. Also lass das für eine Sekunde stehen und komm dann wieder rüber und schnapp dir wieder dieses Rosa und mache noch ein paar große Blütenblätter Ergänzung zu dem, was wir bereits gemacht haben. Da es sich um stark verdünnte Farbe handelt, gleitet sie einfach direkt nach oben Okay. Lass das trocknen. Zurück zu meinem Pinsel, ich nehme ein helleres Grün. Mm. Hab noch einen hier drin. Nun, ich glaube, ich werde dem Mehl etwas mehr Details hinzufügen etwas mehr Details , jetzt, wo es getrocknet ist. Wir fügen es gerade wieder hinzu. Nicht viel, denn das ist ein sehr lockeres Aquarellgefühl. Machen Sie diese Kanten weicher, wenn Sie möchten. Oder Textur hier unten. Ich benutze diesen Pinsel mit ein bisschen Blau und ein bisschen Braun und fast mit einem trockenen Pinsel. Ich werde nur einen kleinen trockenen Pinseleffekt erzeugen. es ganz leicht auf die Seite und berühre diese Kante nur ganz leicht. möchte, dass du auf die Oberseite der Vase achtest, weil ich die Oberseite der Vase nicht fertig gestellt habe und dort viel Platz gelassen habe , damit ich mich hier oben in meiner Rose verankern und auch einige grüne Blätter direkt darüber verteilen konnte hier oben in meiner Rose verankern und auch . Es rundet das Stück wirklich ab , sodass es sich nicht unzusammenhängend anfühlt Dadurch fühlt es sich wirklich so an, als wäre das Arrangement Teil der Vase Ich möchte auch, dass Sie zur Kenntnis nehmen dass meine Vase nicht perfekt ist. Diese Seite ist etwas runder, diese Seite ist etwas gerader Ich bin damit einverstanden, weil es der Malstil ist, den ich erreichen wollte , der ein sehr lockerer Stil ist Wichtiger für mich war, dass ich meine Lichtquelle richtig hatte, dass ich meine helleren Sachen auf dieser Seite hatte und das zeigt, dass meine dunkleren Dinge hier sind. Das ist der schattige Punkt, und hier kommt die Lichtquelle ins Spiel Da drüben ist ein Fenster, von dem man es betrachten kann. Mir gefällt sehr gut, wie mein Tisch geklappt hat, und ich finde den Hintergrund cool. Ich hoffe, dass du weitermachst und das tust. Ich mache weiter und füge das in einen Rahmen, damit du es sehen kannst. zur nächsten Lektion zurück, damit Sie sich diesen Rahmen ansehen und über die nächsten Schritte sprechen können. 6. Rahmenung Ihres Gemäldes und was Sie als nächstes malen sollten: Sobald Ihr Bild trocken ist, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, treten Sie zurück und schauen Sie sich Ihre Arbeit aus der Ferne Loses Aquarell sieht oft am besten aus, wenn es Zeit hatte , sich zu setzen und die Farben vollständig getrocknet sind Die weichen Kanten, die leichten Waschungen und die kleinen Variationen im Pinselstrich ergeben zusammen ein natürliches und ausdrucksstarkes Eines der Dinge, die ich an diesem Malstil liebe , ist, dass jede Version anders ausfällt Selbst wenn Sie genau den gleichen Schritten folgen , entwickeln sich Ihre Rosen, Blätter und Hintergrundfarben auf und Hintergrundfarben auf ihre eigene, einzigartige Weise Diese Individualität ist Teil dessen, was Aquarell so unterhaltsam macht Wenn Sie möchten, können Sie auch versuchen, diesen Strauß erneut zu bemalen, indem Sie andere Farben oder ein etwas anderes Arrangement Wenn Sie dasselbe Thema auf eine andere wunderbare Weise wiederholen wird das Selbstvertrauen stärken und entspanntere Pinselstriche entwickeln Ich würde mich freuen, dein fertiges Bild zu sehen Bitte lade dein Projekt in die Klassengalerie All die verschiedenen Interpretationen derselben Lektion zu sehen , ist für mich als auch für die anderen Schüler in der Klasse immer sehr inspirierend sowohl für mich als auch für die anderen Schüler in der Klasse immer sehr inspirierend. 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