Aquarell-Meisterschaft: Ein realistisches Pferd mit Nass-in-Nass- und Lifting-Techniken malen | Maria Raczynska | Skillshare

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Aquarell-Meisterschaft: Ein realistisches Pferd mit Nass-in-Nass- und Lifting-Techniken malen

teacher avatar Maria Raczynska, Watercolor teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung Pferd in Aquarell

      1:09

    • 2.

      Worum es in diesem Kurs geht

      1:23

    • 3.

      Kunstbedarf

      1:56

    • 4.

      Teil 1 Über den Prozess

      4:33

    • 5.

      Teil 2 Maskierung anwenden

      4:23

    • 6.

      Teil 3 Benetzung, Farbpalette

      3:57

    • 7.

      Teil 4 Farben auftragen

      5:23

    • 8.

      Teil 5 Den Kopf malen

      9:50

    • 9.

      Teil 6 Heben, Spritzer

      8:46

    • 10.

      Teil 7 Malen der Schnauze

      6:36

    • 11.

      Teil 8 Mehr dunkle Schnauze hinzufügen

      8:42

    • 12.

      Teil 9 Mähne 2. Ebene

      5:20

    • 13.

      Teil 10 Hals malen

      10:02

    • 14.

      Teil 11 Mähne und Hals

      10:18

    • 15.

      Teil 12 Schatten und Lifting

      3:09

    • 16.

      Teil 13 Augenmalerei

      7:55

    • 17.

      Teil 14 Spots und Schnurrhaare

      3:39

    • 18.

      Teil 15 Letzte Details, Maskierung entfernen

      1:27

    • 19.

      Fazit

      0:39

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

203

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

Die beiden wichtigsten Techniken für realistische Aquarellmalerei sind Nass-in-Nass und Lifting.  In diesem Malkurs lernst du diese Kerntechniken, indem du ein wunderschönes Pferd mit einer begrenzten Farbpalette malst. 

Diese beiden Techniken sind der Schlüssel zum Erlernen von Aquarellfarben, denn von Anfang an lernt ein Schüler, wie er Wasser und Farbe auf der nassen Oberfläche des Papiers steuert und manipuliert, anstatt alles nass-auf-trocken zu malen. 

  • Nass auf Nass bedeutet, der nassen Papieroberfläche Farben hinzuzufügen. Das kann einschüchternd sein, wenn du nicht sicher bist, welche Verhältnisse zwischen Wasser und Farbe richtig sind und wie du das Papier richtig benetzst.  
    • Warum ist Nass-in-Nass besser als Nass-in-Trocken?  Nass-in-Trocken-Technik ist ein einfacherer Ansatz und funktioniert in vielen Schritten, aber es dauert länger, bis ein bestimmter Effekt erzielt wird, und bei Nass-in-Trocken-Technik gibt es endlose harte Kanten, die zu überarbeiteten Stellen führen können. 
  • Beim Lifting werden die Highlights zurückgebracht, indem beispielsweise ein feuchter Pinsel über einer feuchten Papierfläche verwendet wird.  Lifting kann schwierig sein, wenn du nicht das richtige Timing für den Beginn des Farbenlifts weißt. Das kann zu viel Frustration führen, denn wenn wir zu früh beginnen, verliert unsere erste Lavierung möglicherweise ihre Leuchtkraft, weil wir zu viel Wasser auf einem Pinsel verwenden, oder wenn wir zu spät beginnen, passiert möglicherweise nichts. Und wenn wir zum „richtigen Zeitpunkt“ zu viel Wasser verwenden, können wir Blüten erzeugen. 

Dieser Kurs hilft dir, als Künstler zu wachsen. Die Beherrschung von Nass-in-Nass und Lifting gibt dir Selbstvertrauen, wenn du das Malen aus deinen eigenen Referenzen ausprobierst.

In diesem Kurs lernst du Folgendes:

  • Papier nass machen
  • Farben nass in nass auftragen
  • Wie man das richtige Verhältnis zwischen Wasser und Farbe verwendet
  • Schatten suchen und Licht für Highlights bewahren
  • Abdeckflüssigkeit auftragen, um dünne Linien zu erzeugen
  • Farben mischen
  • So verwendest du einen Pinsel für bestimmte Pinselstriche

Ich unterrichte seit 2016, wie man mit Aquarellfarben malt. Was mich zu einem erfolgreichen Kursleiter macht, ist, dass ich zusätzliche Zeit damit verbringe, jeden Pinselstrich zu beschreiben, wie ich einen Pinsel halte, wie viel Farbe ich auf meinem Pinsel habe, und wie ich dieses Verhältnis von Wasserfarbe auf das Papier auftrage. 

Um dies zu erleichtern, habe ich vor Jahren diese „milchähnliche“ Terminologie entwickelt. Ich vergleiche die Konsistenz von Farbe mit Milchprodukten. Zum Beispiel bei der Verwendung der Konsistenz von Farbe, die sich wie Milch anfühlt – verwende ein milchähnliches Verhältnis ( ein Verhältnis zwischen Wasser und Farbe, das sich wie Milch anfühlt ) oder ein schweres cremefarbenes Verhältnis ( ein Verhältnis zwischen Wasser und Farbe, das sich wie dicke Sahne anfühlt )

Ich kann es kaum erwarten, dass du an diesem Kurs teilnimmst! 

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Teacher Profile Image

Maria Raczynska

Watercolor teacher

Top Teacher

Hi, I'm Maria,

I am a watercolor teacher based in South Orange County, California. I am passionate about painting with watercolors, but my bigger passion is teaching others how to paint.

In the last nine years, I have taught thousands of students the art of watercolor painting. My main techniques are wet-on-wet and lifting.

What makes me a successful teacher is my willingness to spend extra time describing each brush stroke, how to hold a brush, the amount of paint to use, and the ratios between water and paint. I also explain how to apply these ratios to the paper.

Today, I have over half a million followers across all social media platforms and two other online schools - Patreon and MWA. You can find more classes on these platforms... Vollständiges Profil ansehen

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Transkripte

1. Einführung Pferd in Aquarell: Haben Sie schon einmal versucht, ein Pferd zu malen , nur um festzustellen , dass unabhängig von den Techniken, die Sie verwenden und wie oft Sie es versucht haben, etwas einfach nicht richtig zu sein schien Vielleicht gab es zu viele harte Kanten, fehlte dem Mann an Weichheit, oder das Pferd wirkte flach, es fehlte ihm an Dimension Mein Name ist Maria Henska und ich bin Aquarellkünstlerin und Lehrerin. Ich unterrichte seit fast einem Jahrzehnt, wie man mit Wasserfarben malt Wasserfarben Ich weiß, wie man realistische Tiere in Aquarell malt. Und in diesem Kurs werde ich dir beibringen, wie man ein Pferd übereinander legt und es realistisch aussehen lässt Einer der größten Fehler, den ich bei meinen Schülern sehe , ist Nummer eins, dass nach dem Benetzen des Papiers zu viel Wasser zurückbleibt Und der zweite Fehler ist die Verwendung eines falschen Verhältnisses zwischen Wasser und Farbe Ich habe viel Erfahrung als Aquarelllehrerin, vor allem mit den beiden Haupttechniken, nämlich nass auf nass und dann Farben aufheben Und ich habe Tausenden von Schülern auf der ganzen Welt geholfen , ihre Aquarellträume zu verwirklichen 2. Worum es in diesem Kurs geht: In diesem Kurs erfahren Sie, wie Sie weiche Kanten erzeugen und wie Sie Ihrem Gemälde Tiefe verleihen können. Du wirst die wichtigste Technik der Aquarellmalerei beherrschen : Nässe in Nässe Sie lernen das richtige Verhältnis von Wasser zu Farbe kennen und erfahren wie Sie das Papier benetzen müssen, bevor Sie Farben nass auf nass auftragen Ich werde Sie durch das realistische Malen eines Pferdes führen und Ihnen das Selbstvertrauen und die Fähigkeiten vermitteln, die Sie benötigen, um ein Pferd oder ein anderes Tier selbst zu malen Ich fordere dich auch heraus, nach diesem Kurs selbst ein Pferd zu malen nach diesem Kurs selbst ein Pferd In diesem Kurs werde ich dir beibringen, wie man das Papier benetzt. Farben nass auf nass auftragen, wie man das richtige Verhältnis zwischen Wasser und Farbe verwendet, wie man nach Schatten sucht und Licht für Glanzlichter konserviert, wie man Maskierflüssigkeit aufträgt, um feine Linien zu erzeugen, wie man Farben mischt und wie man mit einem Pinsel bestimmte Pinselstriche erzeugt Ich vereinfache die Dinge immer und stelle mir vor , ich wäre ein Anfänger, weil ich früher diese Person Ich wusste nichts über nasse und nasse Säulen oder Hubsäulen. Deshalb möchte ich Sie einladen, mit mir zu lernen und eine neue Art des Lernens zu erleben. Lassen Sie uns in den Bereich Künstlerbedarf einsteigen und mit einem Aquarellpapier beginnen 3. Kunstbedarf: In diesem Kurs benötigst du ein paar Farben und ein hochwertiges Aquarellpapier Ich empfehle, Aquarellpapier aus 100% Baumwolle in einem größeren Format wie diesem Das ist 14 mal 19 „. Es ist wichtig, dass Sie auf hochwertigem Aquarellpapier aus 100% Baumwolle malen , damit die Farben nicht an den Stellen, an denen Sie mehr Farben auf die erste Schicht auftragen Oder damit Sie die Farben nicht herausnehmen , wenn Sie versuchen, die zweite Schicht hinzuzufügen Außerdem bietet ein größeres Blatt mehr Platz für die Mischung und den Fluss der Farben , sodass Sie breitere Pinselstriche ausführen können. Sie benötigen ein paar Pinsel, z. B. einen größeren Flachpinsel, um das Papier zu benetzen und dann die ersten Farben aufzutragen. Dann einen Rigger-Pinsel für die feinsten und längsten Striche, Sie benötigen einen kleineren Pinsel zum Bemalen der Augen und dann mittelgroße Pinsel für alle anderen Bereiche. Ich schlage vor, entweder einen weicheren Rundpinsel oder einen Federpinsel zu verwenden . Die Farbpalette in diesem Kurs umfasst rohe Sienna, rohe Umbra, verbrannte Aber bitte machen Sie sich keine Gedanken darüber, ob Sie versuchen, jede Farbe zu finden, denn wie bei jedem anderen Gemälde sind Licht und Schatten am wichtigsten Versuchen Sie, ein paar Gläser mit Wasser zu haben, ein normales, kleineres Badetuch, um Ihren Pinsel abzuwischen. Es kann nicht durch ein Papiertuch ersetzt werden. Kuh eignet sich hervorragend zum Anheben oder Entfernen von azinalem Wasser auf Ihrem Papier, aber nicht wirklich, um Ihren Pinsel zu schreiben Und stellen Sie sicher, dass Sie eine schöne Folie haben, damit Sie echte Farben auf Ihrem Papier sehen können Wenn Sie bereit sind, möchten Sie Arbeit an Ihrer Skizze beginnen. Sie können entweder die Skizze ausdrucken, die ich in diesem Kurs zur Verfügung stelle, oder Sie können versuchen, selbst eine zu erstellen , was ich sehr empfehle. Wenn Sie das tun, empfehle ich Ihnen, zuerst die Gesamtform des Pferdes nachzuzeichnen die Gesamtform des Pferdes und dann mit der Detailarbeit zu beginnen. Der nächste Schritt ist das Auftragen von Maskierflüssigkeit. Also lass es uns tun 4. Teil 1 Über den Prozess: Hallo, alle zusammen. Willkommen in diesem Kurs. Also werden wir dieses weißgraue Pferd malen. Also ist es irgendwie cremefarben. Es hat einige Brauntöne wie hier. Ich sage, es ist wie eine rohe Sienna-Umbra hier über dem Hals, vielleicht hier die Gellinie Mein Ansatz bei so ziemlich allen Tieren ist also nass auf nass Ich habe das Objekt, manchmal Teile des Hintergrunds, nass gemacht und nass auf nass gemalt. Tragen Sie also Farben auf das nasse Papier auf. Was ist hier der Schlüssel, um die meiste Kontrolle zu haben? Nun, zuallererst möchten Sie mit einem guten Aquarellpapier beginnen Sie möchten Aquarellpapier aus 100% Baumwolle haben. Das ist etwas dicker. Was du haben könntest, ist zum Beispiel Arches-Papier, die sind großartig Du kannst mit Saunders Waterford gehen. zum Beispiel einfach sicher, dass Ihre Kaltpresse eine Textur hat, denn das hilft uns beim Trockenbürsten oder allgemein nur beim Kreieren , um die Textur zu erzielen Wenn wir auf einem größeren Blatt malen, ist das 14 mal 19, und ich empfehle, auf einem größeren Blatt zu malen , weil Sie mehr Platz für die Farbmischung haben , damit dieser Fluss stattfindet Manchmal möchten Sie Ihr Objekt in Teile unterteilen. Bei Pferden ist es zum Beispiel in gewisser Weise einfacher, weil wir den Kopf und dann den Halsbereich haben. Wir würden den Hals oder, tut mir leid, zuerst den Kopf anmalen, einschließlich der Ohren, und wir würden die Schnauze nicht wirklich komplett schichten, aber wir würden dort vielleicht ein paar Farben hinzufügen Wir würden uns hauptsächlich auf diesen Bereich konzentrieren. Wir würden das Auge noch nicht malen. Wir würden überall Farben hinzufügen, aber wir würden uns Raum lassen , um diese zweite Schicht für den Muskel hinzuzufügen , um ihn dunkler zu machen , und dann malen wir natürlich separat das Auge, aber wir können auch sofort etwas Blau hinzufügen. Sobald es getrocknet ist, befeuchten wir den Hals und Teile des Kopfes und tragen dann Farben nur auf den Nackenbereich auf. Jetzt habt ihr vielleicht Fragen wie, wie mache ich das, dass ich weiches Haar kreiere, das Haupthaar zum Beispiel. Wenn es übers Pferd geht, dann füge ich die Haare einfach gleich nass und nass hinzu. Wenn es draußen ist und ich entweder den Hintergrund hinzufüge oder den Hintergrund nicht hinzufüge. Aber in diesem Fall nehmen wir an, ich benetze den gesamten Kopf plus ein bisschen den Hals, also benetze den gesamten Kopf plus ein bisschen den Hals, nasse ich immer mehr als nötig Und dann würde ich hier auch einen Teil des Hintergrunds nass machen, und das werde ich tun. Ich werde dir zeigen, wie das geht. Denn wenn du hier Farben nass auf nass aufträgst, hast du weiches Haar. Also keine harten Kanten. Wir wollen ein paar harte Kanten, weil es ziemlich klar ist, als ob das Pferd nicht fokussiert ist. ob wir nicht alles haben müssen, verschwommen und weich, sodass wir einen Teil des Haares auch nass auf trocken malen können Aber was helfen würde, ist, es weicher zu machen , indem wir auch hier den Hintergrund benetzen und einige Farben aus dem Haar nach hinten auslaufen lassen . Also werden wir das nass auf nass malen. Wir werden uns zuerst auf den Kopf konzentrieren. Wir werden immer noch mehr nass machen, als wir brauchen, weil man nie weiß, wie weit man gehen wird. Aber konzentrieren Sie sich auf diese Bereiche. Nun, das sind die Farben, die ich gewählt habe, aber mach dir bitte keine Gedanken über das Zusammenpassen oder ähnliches, oder? Also werde ich im Grunde drei Blautöne verwenden : Indigoblau, Paarblau, Brachblau. Ich schwanke die ganze Zeit irgendwie zwischen diesen beiden. Es geht also nur darum, es zu mögen oder nicht. Das ist Osiena do Umber. Du kannst einfach eins wie Asiena und dann Cuacorno Rot um das Gelb und Blau zu wechseln Dann ist Bondik sogar braun in der Kategorie Rot. Aber ich sehe diesen Schatten in einigen dieser Bereiche hier. Außerdem ist es ein sehr gutes braunes Indigoblau von Bandk, wenn Sie fast einen schwarzen Farbton kreieren möchten wenn Sie fast einen schwarzen Farbton kreieren möchten, würde ich sagen, weil Sie nicht Schwarz direkt aus zwei oder sogar Weiß verwenden möchten direkt aus zwei oder sogar Das sind die beiden Farben, die ich nicht verwende, und ich unterrichte auch nichts im Malen mit diesen Eine weitere Option ist also, wann immer Sie gesträhntes Haar sehen , zum Beispiel über dem Hauptteil, Sie könnten Maskenflüssigkeit für Wasserfarben verwenden, und damit fangen wir an Das ist optional, wenn du willst, denn am Ende ist es nett, ein bisschen Backup zu haben, okay, ich habe einige Highlights verloren, aber dann hast du Maskierungsflüssigkeit, du trägst etwas Maskenflüssigkeit auf, besonders in Richtung ich habe einige Highlights verloren, aber dann hast du Maskierungsflüssigkeit, du trägst etwas Maskenflüssigkeit auf, etwas Maskenflüssigkeit auf, besonders Also da habe ich gedacht, weißt du was? Da sind die Wimpern so hervorgehoben. Wir könnten genauso gut etwas Maskierung hinzufügen. 5. Teil 2 Maskierung anwenden: Wenn Sie jetzt Maskierungsflüssigkeit verwenden, schlage ich vor, einen alten Pinsel zu verwenden, der Ihnen egal ist Oh, mein alter Strengkeitspinsel, und ich tauche ihn zuerst in Wasser und trage ihn dann einfach auf Das ist nur eine Maskierflüssigkeit auf Wasserbasis, und Sie möchten nur ein bisschen davon auf das Haar auftragen. Sie würden den Pinsel bis zum Ende des Griffs halten, sodass Sie schöne Nüsse mit längerem Strich haben weil Sie nicht möchten, dass etwas gerade klebt Wenn ich etwas wirklich glattes möchte und viel Kontrolle haben möchte, werde ich den Pinsel näher an den wilden Teil halten näher an den wilden Teil Also dann wird es gerade sein. Aber ich will zufällige Formen, Linien. Es sind nicht wirklich Linien, nur die Haare. Achten Sie darauf, dass Sie diese Maske nicht lange auf dem Papier belassen lange auf dem Papier Wie ich schon sagte, Wochen, weil die Chancen stehen gut, dass es nicht klappt. Also zoome ich auf meiner Seite rein, wie auf dem Computerbildschirm, damit ich die hervorgehobenen Bereiche sehen kann. Ich fange hier mit den Wimpern an. Es wird also schwer für dich sein, es zu sehen, weil es maskierende Flüssigkeit ist, aber im Grunde genommen sehr dünne Linien Und da ist eine kleine Linie wie über dem Deckel, würde ich sagen, es wäre schön, genau dort Maskierung zu verwenden kann nicht einmal sagen, ob ich es aufgetragen habe. Da hast du's. Jetzt kann ich es sehen. Dann für die Haare über dem Mai, richtig. ich auf den Computerbildschirm schaue, hätte ich gerne etwas mehr Wasser. Ich benutze mein Glas nur, um den Pinsel schnell zu reinigen, und dann werde ich etwas von dem grauen Haar auftragen. Was sind die Highlights, die am meisten gesträhntesten Haare. Wie Sie sehen, halte ich den Pinsel nicht über den wilden Teil, sondern eher gegen das Ende des Pinsels Ich habe meiner Tochter buchstäblich nur beigebracht, wie man die Brust oder einen Stift hält, weil sie es so weit weg hält, aber ich habe ihr gesagt, wenn du etwas schreiben willst, brauchst du einen Näher, aber für eher zufällige Striche halte es gegen Ende Also habe ich ihr beigebracht, wie man Haare übermalt wie bei einer Puppe Also, was auch immer Sie wollen , einige Highlights, dort wollen Sie sie hinzufügen Und du kannst durch das Pferd reisen. Sie können es auch für andere Bereiche hinzufügen. Suchen Sie einfach nach den am meisten hervorgehobenen Bereichen. Einer der anderen Bereiche, die ich hinzufügen werde . Alle Highlights sind wie hier und passen zur Form der Haare, Mann, so wie Sie es sehen. Wenn es sein muss, verdünne ich das im Grunde mit Wasser, weil ich diesen Pinsel ständig in den Wasserkrug tauche Nur um dünnes Haar zu haben. Wir werden hier nicht den Hintergrund hinzufügen, aber es ist eher für diesen Teil, nur um einige Highlights zu haben. Vielleicht hier drüben. Und dann dasselbe, was ich hier für die Schnurrhaare sagen würde Es wäre also etwas wie Schnurrhaare und Haare, die aus den Nasenlöchern kommen den Nasenlöchern Super dünn. Es ist also, als würdest du das Papier kaum berühren, wenn du das tust. Es spielt keine Rolle im Hintergrund. Es geht nur darum, ein paar hier drüben zu haben , weil wir hier Haare über dem Hintergrund haben, aber wir sind nicht irgendein Hintergrund, es spielt keine Rolle. Ordnung. Also das muss trocknen und dann können wir anfangen, das Papier zu benetzen 6. Teil 3 Benetzung, Farbpalette: Der nächste Schritt besteht darin , das Pferd nass zu machen. Ich werde meine flache 40 Da Vinci Kasinbürste verwenden, und dann aus meiner eigenen Linie, das ist eine Flat 24. Also tauche ich zuerst meinen Pinsel in Wasser. Ich werde das Innere des Pferdes nass machen, obwohl ich nicht vorhabe wirklich an der Schnauze zu arbeiten Ich habe die Linie hier etwas angehoben, sodass sie blasser ist, weil diese Seite des Pferdes viel heller ist Jetzt kannst du das Auge nass machen. Wir malen das Auge noch nicht. Das wird später gemacht. Wir machen das Pferd nass, müssen es aber nicht komplett nass machen . Wir können über den Hals gehen Wir werden hier noch keine Farben hinzufügen, aber wir wollen einen schönen Ablauf haben. Und hier kannst du entscheiden, ob das Haar hier flauschig, schön weich sein soll . Deshalb mache ich auch den Hintergrund nass Aber ich werde auf der Innenseite der Ohren bleiben , weil ich hier die Kontrolle haben möchte, zum Beispiel das Gleiche hier. Und dann kann ich für den Mann dasselbe tun. Ich kann es weich machen und dann kann ich harte Kantenlinien hinzufügen. Wir machen hier auch den Hintergrund nass. Wir haben schönes weiches Haar. Aber es geht mehr um den Kopf, also werde ich mehr Zeit damit verbringen, den Kopf nass zu Du möchtest das Papier für 4 Minuten nass machen, vielleicht fünf. Es hängt wirklich davon ab, wie groß dein Bild ist. Dafür werde ich es auf jeden Fall für 4 Minuten nass machen. Jetzt weißt du von der Seite, welche Bereiche ich nass machen werde. Es geht nur darum, ein paar Mal dieselben Bereiche in den Ohren zu durchgehen. Und hier, wo ich den Hauptteil habe, gehe ich auch zum Hintergrund über. Während ich in den Hintergrund gehe, werde ich tatsächlich für einen Moment eine Pause einlegen und anfangen, meine Farben mit Wasser zu verdünnen Es ist ein guter Moment, um eine Pause einzulegen, denn dann kannst du anfangen, es etwas länger zu gewinnen, und dann die Farben, es tut mir leid, das Papier bleibt länger nass Das ist meine rohe Sienna, eine meiner Lieblings-Gelbtöne Ich habe tatsächlich ein bisschen Gold mit einem ganzen Wein hineingepresst Gold Es ist im Grunde wie Goldschimmer mit Gummiarabicum. Und das ist meine rohe Umbra. Ich möchte meistens dickere Farbe haben. Das ist einer milchigen Farbe zu sehr ähnlich. Aber bis ich versuche, ein bisschen zu spritzen, wird die Farbe wahrscheinlich trocken sein Das ist mein Chinaqudonrot. Mal sehen, meinen Pinsel öfter reinigen. Das ist Kobaltblau. Folgen Sie dem blauroten Farbton. Das ist mein Vande-Braun, und dann entscheide ich mich für Indigo, und das liegt daran, dass ich mich zuletzt für Indigo entscheide, weil es die dunkelste Farbe ist Es macht Wasser viel dunkler. Alles andere fühlt sich eigentlich ziemlich sauber an. Also das ist mein Vande Brown. Und da ist das Indigoblau. Es lässt sich sehr leicht mit Wasser verdünnen. Wenn Sie jemals das Lifting von Farben üben müssen, verwenden Sie die Indigofarbe Super einfach. Okay. Jetzt werde ich eine Minute weiter nass machen Also mehr Wasser auf meinem Pinsel. 7. Teil 4 Farben auftragen: Ich wechsle jetzt zu meinem kleineren Pinsel. Das ist mein Flat 24 Singbird, ein anderer Halsbandgriff schiebe das Wasser über, was auch immer ich nicht brauche oder mir egal, ob zu viel Wasser da ist , also der Hintergrund Je länger Sie Ihr Papier nass machen, desto mehr Zeit haben Sie , um Farben aufzutragen. Während ich nass werde, studiere ich die Referenz. Ich sehe mir die Referenz an und versuche, mir all die Farben auszudenken , die ich sehen kann, wie diese Untertöne In diesem Fall wären die also blau. Es gibt etwas Gelb, tatsächlich viel Gelb im Nackenbereich. Der Kopfteil ist bläulicher, aber Sie können hier Gelb sehen, zum Beispiel können Sie hier alle Gelbtöne sehen Also fangen wir zuerst mit den Gelben an. Hier ist das E und dann Wasser im Hintergrund. Und ich mache weiter, bis ich das Gefühl habe überall genug von diesem Wasser zu haben. Du willst keine Wasserpfützen. Wassermassen bedeuten, dass sich Farbe verteilt. Du willst eine gute Kontrolle haben. So schön glänzendes nasses Papier. Manchmal, wenn sich die Pinsel zu feucht anfühlen, fängt man tatsächlich an, das Wasser aus dem Papier zu entfernen . Also willst du das nicht. Ich werde hier etwas mehr Wasser hinzufügen. Schau dir das Papier aus jedem Winkel an, wenn du Licht hast. So wie ich Lichter über mir und neben mir habe und all das. So ist es einfacher zu erkennen, was glänzt und was nicht. Sie möchten sich auf jeden Fall Zeit nehmen, um das Papier zu benetzen. Es ist nicht etwas , das schnell erledigt werden sollte , etwa in ein oder zwei Minuten Sie sollten einige Zeit mit dem Befeuchten verbringen, vor allem, wenn Sie einige Bereiche papiertrocken lassen, wie zum Beispiel im Hintergrund. In Ordnung. Ich möchte eigentlich mit den Ohren beginnen. Ich werde mir meine lange, coole Brust schnappen. Wir werden mit den Ohren beginnen und ein bisschen von diesem gelblichen Ton hinzufügen ein bisschen von diesem gelblichen Ton Sie möchten etwas haben, das sich eher wie ein Verhältnis von Wasser zu Milch anfühlt wie ein Verhältnis von Wasser zu Milch anfühlt denn wenn Sie sofort mit etwas beginnen , das sich wie Sahne oder Sahne anfühlt, trocknet das Papier zu schnell Sie möchten also diesen Fluss erzeugen. Findet die gelblichsten Stellen, die ihr sehen könnt. Natürlich ist das alles hier und da. Aber konzentrieren wir uns zuerst auf den Kopfteil. Los geht's, vielleicht ein bisschen zu viel. Das ist okay. Warte, schau, wie sich die Dinge beruhigen, denn mit Wasserfarben trocknet sowieso alles blasser Also, was sehe ich sonst noch ein bisschen von diesem Gelbton? Konzentrieren wir uns auf den Kopf. Also ich sehe hier ein bisschen. Eigentlich bin ich versucht, gleich auf meinen Flachpinsel umzusteigen , weil ich damit nicht genug Deckkraft Als ob ich diesen coolen Pinsel hätte. Insgesamt ist es ein kleinerer Pinsel. Aber davon möchte ich hier nur genug verbreiten. Ein bisschen mehr. Das ist das Gelbe. Also rohe russische Umbra und ein winziges bisschen Königinrot. Du kannst auch die Haare durchgehen, weil wir es sowieso mit Blautönen abrunden werden, oder? Wo auch immer Sie etwas von diesem Gelbton sehen können, versuchen Sie, danach zu suchen. Ein bisschen mehr. Das ist eher ein Verhältnis von Wasser zu Milch, also habe ich ein bisschen von diesem gelben Unterton, ein bisschen mehr Rot Ich werde dir zeigen, wie es aussieht. Es ist so. Ich gehe hierher, weil dieser Lippenbereich aussieht, als ob er ein bisschen gelb oder etwas wärmeres ist, möchte ich sagen. Oder manchmal sehe ich diese Farbe nicht. Ich will es sowieso einfach da haben. Also füge weiter hinzu, was auch immer du denkst, dass etwas von diesem Gelbton da ist. Mach dir keine Sorgen um den Nackenbereich. Ich werde mir sowieso ein bisschen mehr von der Farbe holen , also habe ich hier ein Recht. Wir werden den Hals später lackieren, aber wir fügen hier nur ein bisschen davon Es ist sowieso so, als ob alles miteinander verbunden ist, oder? Und dann zurück zum Hauptteil dieses Bereichs. Und jedes Mal, wenn du dir diese RosianRhmbg, königinrot, schnappst , änderst du nur das Verhältnis zwischen den Farben Also dieser Bereich fühlt sich an, als ob da etwas ist, richtig, ein bisschen Ich meine, zumindest für mich sieht es so aus. Also werde ich die Bürste reinigen. Ich werde anfangen, am Blues zu arbeiten, aber ich muss zurück zu den Ohren. Warum ist das so? Weil die Ohren am schnellsten fahren. Das ist mein Kobaltblau. Ein Teil des Avante tut mir leid, das brachblaue, kobaltblaue Indigoblau Ich möchte allerdings, dass es eher Indigoblau ist. Ich habe mir etwas mehr Indigo geschnappt. Du mischst Farben auf dem Papier. Ich musste meinen Pinsel auf dem Handtuch abwischen, weil dieses Wasser zu Milch etwas zu stark mit Wasser verdünnt anfühlt. Auf der Innenseite sollte es dann dunkler sein. Daran werde ich später arbeiten, aber vorerst nur ein bisschen von dem Blauton. 8. Teil 5 Den Kopf malen: Jetzt möchte ich weitermachen, aber ich muss es neu einstellen, und manchmal fühlt es sich einfach so an, als ob eine andere Farbe benötigt wird Und wie wäre es mit ein bisschen roher Sienna? Weil dieses Blau nicht wie ein perfekter Indigoton oder etwas anderes ist Indigoton oder etwas Und dann geh auch ein bisschen über die Haare Und dann finde die schattenhaften Stellen. Jetzt haben wir den Blues und ein bisschen rohe Sienna Und ich möchte nicht nur diesen Pinsel verwenden, also füge ich hier einfach etwas mehr Farbe Denken Sie daran, dass dies zunächst so ist, wie ein Verhältnis von Wasser zu Milch, ein Verhältnis wie Wasser zu Milch. Wenn Sie zu früh anfangen zu greifen, wie zum Beispiel die cremefarbene Oberseite, etwas Schwereres , trocknet Ihr Papier zu schnell Ich werde diesen Pinsel reinigen und mir meine Wohnung 24 schnappen Ich male jetzt schon seit ein paar Minuten, richtig? Also muss ich das Verhältnis zwischen Wasser und Farbe anpassen. Ich würde sagen, das muss sich eher wie eineinhalb Jahre anfühlen. Ich brauche ein bisschen Brot, um meinen Blauton zu ändern. Und wo sehe ich diese bläulichen Töne, richtig? Ganz sicher hier. Nun, du siehst, es ist nicht so fließend. Warum ist das so? Weil das Papier trocknet. Also nehme ich mehr Wasser, nur damit es fließt. Ich möchte zeigen, dass mein Pferd diesen Blauton hat. Ich nehme jetzt eher eine milchige Farbe, ein milchiges Und vielleicht ist der Flachpinsel nicht der richtige für dich. Also solltest du vielleicht zu einem Quiltpinsel oder einem Rundpinsel zurückkehren einem Quiltpinsel oder einem Rundpinsel Ich werde einige dieser Bereiche durchgehen. Du kannst sehen, dass ich dort Gelb hatte. Es ist nicht grün, gelb plus blau ist grün. Aber weil ich Farben auf dem Papier mische, ist es anders. Ich vermeide dieses Durcheinander der Farben. Ich muss die Schnauze noch nicht komplett überarbeiten, um die Schnauze zu lackieren Ich will nur etwas Farbe. Es wird mir im Grunde helfen, es mir später zu visualisieren. Es geht mehr um die Hautfarbe insgesamt, nur im Allgemeinen. Und dann ein bisschen Schatten hier, auf der Suche nach den bläulichsten Stellen Ich möchte es nicht zu dunkel machen und es ist sehr einfach , es zu dunkel zu machen. Also musst du vorsichtig sein. , suche nach diesen Mitteltönen Ich würde sagen, suche nach diesen Mitteltönen, und dann konzentrieren wir uns auf die dunkelsten Töne Und jetzt, wo wir die Adern haben, es wirklich Spaß, das zu tun Ich hole mir etwas mehr von der Masiena, wo du die Adern hast, du willst eigentlich Farbe Wodurch entstehen diese Adern? Wie werden wir diese Adern erzeugen, indem wir Farben anheben? Also hier, entlang dieser Linie, die Nasenbrücke hier, Ups, ich bin zu weit rausgegangen Aber für den Nasenrücken brauchen wir tatsächlich eine Farbe Ich bin tatsächlich viel zu weit über die Skizzenlinie gegangen. Was ich tun muss, ist, die Farbe später zu erhöhen. Das ist nur meine lange Spule , weil das das Pferd falsch formt Ich mache einfach mit und dann werde ich später die Farbe auf der Außenseite anheben Das ist mein Fehler. Aber lass dich nicht durch kleine Fehler verwirren oder, du weißt schon, die Motivation zum Malen verlierst und so weiter Also tu das nicht. Ich füge hier etwas mehr Farbe hinzu, und ich werde es mit einem Pinsel unter dem Hauptteil hochziehen , damit ich dort einen Schatten habe. Aber ich muss es auch besser kontrollieren , um es nach außen zu bringen. Ich werde wieder zu meinem Longco-Pinsel Größe 4 zurückkehren. Und ich möchte noch mehr von den gelblichen Farben zu Tönen hinzufügen , rohe Siena, rohe Umbra und das gleich hier reintun weil das einer der gelblichsten Teile ist Also genau hier, dieser ganze Teil. Ich will nur ein bisschen mehr Gelb und dann werde ich den Pinsel reinigen. Und geh zurück zu den Blautönen, den Blautönen. Und diesmal ein bisschen Braun. Ich möchte nur den Farbton ändern. Ich will nicht zu viel von der Schnauze malen. Ich will mich nur darauf konzentrieren. Nur um ein bisschen mehr Dunkel hinzuzufügen, vielleicht ein bisschen mehr Vande-Braun weil ich diese Bereiche aufhellen werde Ich muss auch an einem Kontrast arbeiten. Deshalb füge ich etwas mehr Farbe hinzu und beobachte, wie sich alles beruhigt Also Vanda braun, etwas Indigoblau, und auf der Suche nach den schattenhaften Stellen, die Es ist also wie hier, dieser Teil ist beschattet. Also, das muss ich später reparieren und ich werde es reparieren. Ich werde dir zeigen, wie man es repariert. Der Grund, warum ich nicht sofort hob , ist, dass es keinen Sinn macht , zu heben, wenn das passiert. Wenn ich sofort mit dem Heben anfange, passiert nur, dass die Farbe sowieso so weiterläuft. Also macht es zum jetzigen Zeitpunkt einfach keinen Sinn zu heben. Ein bisschen Rot mit dem Blau, das muss viel, viel dunkler sein. Wir gehen und dann all das, und dann heben wir die Farben an, und ich werde Ihnen zeigen, wie wir diese Falten erzeugen können , um die Falten nachzubilden Im Moment konzentrieren wir uns nur auf die dunkelsten Stellen. Und dann spritzen wir auch die Farbe. Etwas mehr von dem Indigoblau und etwas von dem Onda-Braun. Ich komme später sowieso wieder her. Pass auf, dass du es nicht verformst wie ich. Ups, ich gestalte mich immer wieder falsch, aber weißt du was? Das ist eigentlich okay Sieht in der Referenz sowieso so aus. Also male ich das später und dann Schatten und füge Farben hinzu, wo immer Sie Schatten sehen. Nochmals, mach dir keine Sorgen um die Schnauze. Die Schnauze wird später gestrichen. Konzentrieren wir uns einfach auf die größten Schatten und dann heben wir jetzt auch die Farben an Jetzt muss ich also eher zu einem cremefarbenen Top greifen . es ist eher wie eine schwere Creme, Ich würde sagen, es ist eher wie eine schwere Creme, weil das auch ein Quiltpinsel ist Mit einem Quiltpinsel ist es etwas schwieriger, eine cremigere Farbe zu haben Aber du gibst einfach mehr Farbe in diese Äderbereiche und ich werde dir zeigen , wie wir Das ist ein bisschen zu trocken. Eigentlich kann ich keine Farbe mehr hinzufügen. Ich möchte hier insgesamt einen etwas dunkleren Ton und wische meinen Pinsel auf dem Handtuch ab, weil ich genau hier ein bisschen Schatten haben möchte . Das ist ein feuchter Pinsel und ich habe da immer noch ein bisschen Farbe. Jetzt diese cremige Farbe. Jetzt Indigoblau, Vande Brown, ich will zurück, weil das jetzt meine Chance ist Das Papier fühlt sich feucht an. In verschiedenen Phasen wirst du verschiedene Dinge tun. Dies ist zum Beispiel der Fall, wenn sich das Papier feucht anfühlt. Das ist der Zeitpunkt, an dem ich einige der Hauptfarben malen kann. Und hier, so cremige Farbe, zeig dir das. Das ist mein cremiges Vantic-Braun, Indigo. Ich möchte es auf die Innenseite des Ohrs auftragen, brauche aber mehr Vantic-Braun, vielleicht auch etwas Königinrot Und dann versuche, Miss Shape frisch zu formen, aber füge einfach die dunklen Farben auf der Innenseite des Ohrs hinzu, vielleicht auch hier auf der Außenseite. Dann können wir auch die Farben anheben. Dann merkt man, dass sich die Papiere viel trockener anfühlen. Und dann verwende die dunkle Farbe, um mehr Schatten hinzuzufügen, wann immer du das Gefühl hast, Schatten zu brauchen Natürlich werden wir hier auch dafür einen Strumpfpinsel verwenden Aber wenn du immer noch diese cremigere Farbe hast, musst du und dann ist der Pinsel irgendwie Du schaffst das. Nun, das ist nicht so einfach, wie all diese Techniken zusammen, oder? Malen Sie ein Pferd, richtig, im Allgemeinen. Aber je mehr du übst, desto besser wirst du, genau wie bei allem anderen. Und es geht eigentlich nur darum, das Verhältnis zwischen Wasser und Farbe herauszufinden das Verhältnis zwischen Wasser und Farbe Das ist der Schlüssel. Das hier fühlt sich also feucht an. Ich kann nicht mit einem cremigen Sorry hierher zurückkehren, mit einem Wasser-zu-Milch-Anfall Es muss eine cremige Farbe sein, also cremefarbenes Top, und ich werde diese Linien jetzt tatsächlich etwas dunkler machen . Das sind die Venen. Die Aderpartien und dann auch viele Schatten hier, genau da, und dann sieht es so aus, als ob es auch hier einen Schatten gibt Ich will es hier nicht zu dunkel machen . Und dann etwa unter und über dem Auge, auch die Dunkelheit. Also das alles sollte insgesamt etwas dunkler sein. Und dann haben wir das Auge. Also mit der Spitze meines Pinsels ganz vorsichtig, ich bin einfach da rein gegangen und dass es mehr davon ist. Und das ist so, als ob man merkt, dass es so trocken ist. Ich sollte mich nicht wirklich damit anlegen. Aber ich muss ein paar Dinge tun, um dem Mann mehr Haare zu geben, die Farben zu verbessern und dann vielleicht etwas Farbe aufzuspalten Ich habe einfach dieses cremefarbene Top und ich habe das Gefühl, dass ich einfach weitermachen will Aber weißt du, manchmal muss ich mir einfach sagen, du aufhören musst, weil es andere Dinge gibt , die wir tun müssen, die wichtiger sind. Also reinige ich diese Bürste. 9. Teil 6 Heben, Spritzer: Wir wollen hier ein bisschen Farbe spritzen. Ich schlage also vor, jeden Pinsel zu verwenden, mit dem Sie sich wohlfühlen können Ich verwende einfach diesen, meinen Mini-Boob-Pinsel Das ist im Grunde ein alter Pinsel von Sprinston, den ich schon lange habe ein alter Pinsel von Sprinston, den ich schon lange Ich brauche eine milchige Farbe, Indigoblau, tut mir leid, Vandik-Braun, etwas Racina Und du wirst deinen Finger benutzen. Also, du reibst es quasi von deinem Finger, falls das Sinn macht Und du wirst einfach spritzen. Aber wir müssen nicht überall spritzen, denn nun, zunächst werden wir diesen Teil später malen Es geht mehr um das Gesicht, den Kopf. Schnapp dir noch etwas Vandek-Braun, du willst es dunkler und sogar indigoblau machen Also nur, um das irgendwie ein bisschen dreckig zu machen. Also was auch immer der Bereich ist, besonders die Bereiche, in denen Sie nicht wieder nass werden , wie dieser ganze Teil , wir werden die Farben danach einfach anheben und dem Hauptteil mehr Farbe hinzufügen. Ich möchte, dass es etwas dunkler ist, also sollte ich etwas mehr Indigo zu meiner rohen Umbra Sienna nehmen Und weil das Papier nass ist, wird es sich trotzdem ausbreiten Vieles davon ist einfach zu wissen , was als Nächstes passieren wird. Das kommt natürlich mit der Erfahrung, aber die Sache ist jetzt, je mehr du nass auf nass malst, desto mehr wirst du das alles wissen. Deshalb gibst du einfach nicht auf. Du machst weiter und experimentierst weiter. Am meisten experimentierst du , wenn du anfängst Ich glaube, das ist mir bei meinen Schülern im Allgemeinen aufgefallen. Wir experimentieren zum Beispiel am meisten, wenn uns irgendetwas neu ist. Wir haben keine Angst davor , Farben hinzuzufügen oder solche Dinge zu tun. Aber ich will es schnell testen, ob ich heben kann. Dies ist einer der wichtigsten Bereiche. Damit Farben besser zur Geltung kommen, muss sich das Papier feucht anfühlen. Sie haben zum Beispiel getestet. Das Hauptteil ist perfekt zum Anheben, und Sie werden eine feuchte Bürste verwenden. Das ist mein Schallplattenpinsel, sagt zwei, und das ist es, was ich im Allgemeinen zum Liften von Farben verwende. Aber wir müssen uns entscheiden, weil wir manchmal nicht die Zeit haben , überall alles zu heben. Das ist zum Beispiel das Wichtigste, weil ich zeigen möchte, dass es eine Ader gibt. Also genau über dem dunklen Teil , wo wir die Linien gemalt haben , da kommt man zu Liftfarben. Also, für mich läuft mir die Zeit davon. Ich hätte es früher machen sollen, wahrscheinlich zu der Zeit, als ich Farbe verspritzte. Ich muss also weiter versuchen, so viel wie möglich zu heben. Und es ist entweder die linke Seite, wie Sie sehen, es gibt ein Highlight neben dem faltigen Teil , der beschattet ist Und das ist der Punkt, an dem Sie die Farben hervorheben werden. Achte auf die Venen. Nochmals, diese Falten müssten eigentlich geglättet werden. Aber das ist, glaube ich, momentan am wichtigsten, diesen Teil zu entfernen, denn so kann ich zeigen, dass es sich um eine Vene handelt. Ich kann zurückkommen und versuchen, mehr zu heben , aber das ist der richtige Zeitpunkt. Ich habe es irgendwie ein bisschen verpasst. Also, wie finden Sie den perfekten Zeitpunkt, um Farbe in Szene zu setzen? Du kannst zu meinen anderen Kursen zurückkehren. Es gibt also Äpfel und so weiter, wo ich viel mehr erkläre, wie man hebt und so weiter. Aber der beste Zeitpunkt ist im Allgemeinen , wenn sich die Papiere feucht anfühlen. Also zum Beispiel werde ich hierher zurückkehren, weil das das Ohr ist, dieser Teil des Ohres sollte angehoben werden. So kann ich hier diese Weichheit und diesen Lift erzeugen. Nun, es hängt von dem Papier ab, das Sie verwenden. Es hängt auch von den Farben ab, die Sie verwenden. Nicht alle Farben heben sich leicht an. Okay, das ist die letzte Minute für mich, um den Haupteingang anzuheben. Eigentlich ist es ein bisschen zu spät. Ich werde mir etwas von der Milchfarbe schnappen, schätze ich, vielleicht halb und halb. Van **** braun, indigoblau. Und du weißt, was es bläulicher sein sollte. Also werde ich mir auch Brachblau schnappen. Und du kannst sehen, es wird langsam zu harten Kanten. Es sieht eher nach harten Kanten aus. Es ist ungefähr halb und halb davon. Teile sehen scharfkantig aus, Teile weicher. Weißt du, ich kann das immer neu wetten. Das ist nass und versuche, mehr hinzuzufügen. Wenn Sie also harte Kanten erzeugen, dann haben Sie das natürlich, was eher dem ähnelt, was wir sehen, aber wir wollen auch Weichheit erzeugen Also ich hoffe, du schaust dir das an, bevor du mit mir malst. Versuchen Sie, mehr Farben nass auf nass aufzutragen, bevor es zu trocken ist. Mehr Blau. Ich komme wieder her, und es ist sowieso zu trocken. Also das sollte ein bisschen erneuert werden, und ich muss noch mehr hinzufügen Denn wenn ich einfach weiter mache , dieses einzelne Haar zu malen, wird es nicht mehr so natürlich aussehen Ich habe welche, aber es ist nicht genug und versuche, den Pinsel nicht so nah an die Furche zu halten Du willst zufällig wie die Haare kreieren. Nicht zu kontrolliert. Sie können auch einen anderen Pinsel verwenden. Sie können verschiedene Pinsel verwenden. Sie können auch eine Federbürste verwenden und sie einfach flach drücken. Gibt es einen Bereich, in dem ich Farben stärker hervorheben muss? Ich bin nicht wirklich zum Nasenloch gekommen. Ich habe das Nasenloch nicht gestrichen, weil das die Seite wäre Es geht mehr um diese faltigen Stellen. Nochmals, was ist der beste Zeitpunkt, um die Farben in Szene zu setzen? Der beste Zeitpunkt, um Farben zu heben , ist, wenn das Papier seinen Glanz verliert. Lass uns von Anfang an reden. Am Anfang fühlt sich das Papier so an, als ob es glänzend und nass aussieht. Das ist nicht der beste Zeitpunkt zum Anheben, denn wenn Sie dann mit dem Anheben beginnen , fängt alles einfach an zu fließen. Sie geben einfach mehr Wasser auf Ihr Papier und alle Farben werden stärker mit Wasser verdünnt. Sobald der Glanz nachlässt , ist das tatsächlich der Zeitpunkt, an dem Sie mit dem Liften beginnen. Oft fange ich früh mit dem Gewichtheben an, weil ich weiß , dass mir die Zeit ausgehen wird. Aber der perfekte Zeitpunkt ist , wenn der Glanz so gut wie weg ist, es einfach passiert ist, und dann fängst du an zu heben. Das ist das schönste Lifting, weil es schön, weich und natürlich aussieht Und es hängt vom Papier ab, denn wenn Sie Zellulosepapier verwenden, wird Ihr Lifting nicht so weich aussehen Also versuche ich, noch mehr Venen zu finden, aber ich glaube, das war es so ziemlich. Das sollte etwas gelockert sein. Nur um die Highlights in diesem Video näher zu zeigen. Also das ist der einzige Teil, und ich werde dir zeigen, was ich damit machen werde. Ich muss nur schnell auf sauberes Wasser umsteigen schnell auf sauberes Wasser weil ich hier auf jeden Fall sauberes Wasser brauche. Und ich werde das erneut befeuchten, um mehr Haare hinzuzufügen, weil das nicht genug von der Menge ist , die da drin Und ich will nicht mit dem Rigor-Pinsel weitermachen , weil ich am Ende nur harte Kantenlinien haben werde , was, weißt du, wieder okay sein könnte Also, es hängt einfach von dem Look ab, den du in deinem Gemälde sehen willst Es kommt auf den Stil an. Aber für mich sollte es weicher sein. Meine Idee ist also nass auf nass. Mach es nass auf nass. Ich hebe nur ein bisschen mehr und ich hätte übrigens hier heben sollen, wenn du den ganzen Flaum über die Ohren heben kannst Es kommt also wieder auf das Papier an, auf manchen Papieren, den Baumwollpapieren, es lässt sich leichter anheben als auf den anderen. Okay, das wird also wieder benetzt, also wird es trotzdem aufgeweicht Und dann haben wir das alles und dann malen wir das Auge Wenn wir das Auge malen, werden wir mehr nass machen, als wir brauchen. Und dann werden wir das Nasenloch separat bemalen Es ist eigentlich fast trocken. Und dann werden wir wieder am Nackenbereich arbeiten , der Mann. Also lassen wir es vorerst hinter uns und lassen es trocknen. 10. Teil 7 Malen der Schnauze: In Ordnung, Freunde, willkommen zurück. Jetzt können wir uns auf etwas anderes konzentrieren, und ich finde, es ist eine tolle Idee, an der Schnauze zu arbeiten Wir haben also schöne kleine hübsche rosafarbene Stellen auf der Haut Also schlage ich vor, dass du dir einen Stift schnappst und das im Grunde für dich selbst markierst. Also einer ist wie hier. Jetzt kannst du das komplett ignorieren und einfach so tun, als ob sie überhaupt nicht da wären und dich einfach darauf konzentrieren, die dunklen Farben insgesamt anzuwenden. Aber warum sollte man es hier nicht etwas rosafarbener machen? Also das habe ich hier schon skizziert, das ist der Bereich. Sie können also Maskierflüssigkeit für Wasserfarben verwenden. Um diesen Bereich, die kleinen Flecken abzudecken oder zu maskieren , oder Sie können einfach vermeiden, diese Bereiche sofort zu benetzen Wir werden mehr nass machen, als wir brauchen. Im Grunde genommen, bis auf diese kleinen Spuren. Also geht es rein und ich muss mich daran erinnern, dass ich diese Bereiche nicht benetze Wenn wir viel mehr Farbe hinzufügen und ein Verhältnis wie bei der vorherigen Schicht verwenden ein würden, dann laufen wir Gefahr, dass die Farben jetzt vielleicht nur ein bisschen reaktiviert werden , nur weil wir etwas Indigo verwenden Aber ich mache mir darüber überhaupt keine Sorgen. Gehen Sie einfach insgesamt vorsichtig vor und versuchen Sie, einen weicheren Pinsel zu verwenden , wenn Sie die Bereiche hier und wieder nass machen. Versuchen Sie zu vermeiden, dass diese Flecken auf die rosafarbenen Stellen, die wir sehen, benetzen diese Flecken auf die rosafarbenen Stellen oder vergessen Sie es einfach , machen Sie sich darüber keine Gedanken Oft ignoriere ich es einfach. Hier werde ich nur die Schnauze nass machen . Sie können auch Maskierflüssigkeit verwenden, wenn Sie mehr nass machen möchten, als Sie benötigen, da Sie nie wissen, wie weit Sie mit dem Auftragen aller Farben gehen Also sehr vorsichtig, ich gehe genau hier weil ich ein stärkeres Verhältnis zwischen Wasser und Farbe verwende, aber ich möchte hier sauberes Wasser , um sicherzustellen, dass Sie sauberes Wasser verwenden Noch einmal hier. Das ist meine lange, coole Zahnbürste, Singbird Genau hier musst du ein bisschen weiter gehen. Einfach sauberes Wasser. Und du willst keine Wasserpfützen Achte darauf, dass alles schön glänzend nass ist, aber keine Pfützen, sonst verteilt sich alles Aber schnappen wir uns etwas vom Blues. Es ist ein Cop Blue, Palo Blue, Indiga. Es muss sich eher wie Milch anfühlen und ich habe viel zu viel Wasser. Ich werde essen. Ich schätze, im Moment ist das okay. Nur der Blues. Und fange an, es auf die Mitteltonbereiche aufzutragen. Der Grund, warum Sie es nicht sofort wie bei einem cremefarbenen Oberteil verwenden möchten , ist, dass das Papier einfach zu schnell trocknet und es zu schwer ist und Sie möchten, dass es fließt. Am Anfang möchten Sie diesen Fluss haben. Sie können diese Markierungen umgehen, denn wenn Sie das tun, erzeugen Sie eine harte Kante und Sie wissen schon, wo sie ist, und Sie werden sie nicht verpassen nur für den Fall, dass Sie manchmal schnell gehen wie ich und es einfach ist , die Bereiche abzudecken , die wir eigentlich erhalten wollen. Ich werde die Farben nach und nach mischen. Also habe ich einfach etwas mehr von dem Indigoblau genommen, tut mir leid, das Brachblau Und im Moment ist es eher wie eine Milchkreation. Ich werde mir auch ein bisschen Vande Brom holen. Das ist jetzt viel dunkler. Ich will mehr Blues. Ich gehe einfach zurück in diese Gegend hier. Wo auch immer ich den Blauton spüren kann. Wenn es hier etwas zu niedrig ist, ist das okay. Ich werde diesen Teil im Grunde wieder mit der Farbe markieren , die jetzt hatte, bevor es eine Skizze war. Füge einfach etwas Farbe hinzu, lass wissen, dass die Farbe dort ausblutet Wir hätten auch einfach die Unterlippe und die Unterlippe teilen Unterlippe und die Unterlippe Das ist etwas, das Sie vielleicht tun möchten, weil es tatsächlich einfacher ist, wenn wir die Lippen teilen. Andernfalls müssen wir warten, bis wir mehr Farbe hinzufügen sobald sich das etwas beruhigt hat, damit es nicht so nass ist Aber was auch immer Sie möchten, Sie müssen mehr von diesem Blauton hinzufügen, versuchen Sie es jetzt, denn in einer Sekunde versuchen Sie es jetzt, denn in einer Sekunde wird es zu trocken sein Ich werde tatsächlich eine andere Feder verwenden, also steht auf meinem langen Öl vier Nur um diesen Teil etwas weicher zu machen. Und es geht im Grunde wieder um die Farben. Dieses Mal wird es ein Verhältnis von halb und halb sein und diese Farben werden einfach immer wieder zu den gleichen Bereichen hinzugefügt wieder zu den gleichen Bereichen Aber Sie passen das Verhältnis zwischen Eins und Farbe an. Jetzt nehme ich ein stärkeres Verhältnis und suche nach den dunkelsten Stellen an denen ich diesen Farbton auftragen möchte Wenn es sich zu bläulich anfühlt, musst du nur ein bisschen nehmen, sagen wir, das Vantage-Braun Und dann wische ich meinen Pinsel auf dem Handtuch damit es sich eher wie eine feuchte Bürste anfühlt Ich werde wieder hierher kommen, um mehr hinzuzufügen, aber noch nicht, weil ich sonst die Highlights hier über den Lippen verlieren würde. Ich brauche nur einen Moment, bis es sich beruhigt hat. Und im Grunde fühlt es sich an wie eine feuchte Bürste. Nicht ganz, aber ich habe definitiv weniger Wasser drin. Ich möchte nur mehr Farbe hinzufügen. Ich versuche das Nasenloch herauszufinden. 11. Teil 8 Mehr dunkle Schnauze hinzufügen: Und dann ist das wie eine schwere Creme aus Indigoblau, Paloblau Und dann die dunkelsten Stellen. Wie Sie sehen, je länger ich male, desto mehr passe ich das Verhältnis an, und ich entferne das Wasser mehr und mehr aus der Farbe Ich möchte sichergehen, dass dieser Teil hier dunkler ist als andere Teile. Ich werde auch mehr Farben anheben, also werden wir Farben anheben. Und du könntest zu einem anderen Pinsel wechseln. Ich denke jetzt, vielleicht brauche ich die runde Hitze, meine mittelharte Bürste dafür extra für diesen Teil Also ein bisschen mehr reinige ich die Bürste nicht. Ich habe mir gerade etwas brachblaues Indigoblau geschnappt um es hinzuzufügen, Und einfach so, als würde ich im Grunde herumcruisen und herausfinden, wo ich Farbe hinzufügen muss Das heißt auf jeden Fall, es muss dunkler sein und ich werde es auch anheben Das ist der Ort dort. Ganz vorsichtig Farben hinzufügen und diesen Teil sogar noch etwas vertiefen nur um ihn etwas dunkler zu machen Ich werde den Pinsel abwischen und ihn wie einen feuchten Pinsel verwenden. Es fühlt sich also so an. Ich werde es mitmachen. Um einige dieser Striche zu mildern. Also DM-Pinseltechnik, nur um das weicher zu machen. Und dann nehme ich meine Runde Acht und füge in einer Sekunde noch mehr Dunkel Ich möchte es nicht zu dunkel machen , weil das auch wichtig ist Was ich brauche, um diesen Pinsel zu reinigen, ist, ihn zwischen den Teilen eines Handtuchs zu quetschen, sodass er sich so flach anfühlt, und ich werde ihn weicher machen Wie du siehst, wenn sich der Pinsel feucht anfühlt, kannst du generell mehr mit deinem Bild Aber hier zeige ich dir meine Runde acht, die goldene. Und zuallererst musst du es auch unter dem Handtuch zusammendrücken, damit nicht viel Feuchtigkeit in der Bürste ist Heben Sie diesen Teil sofort an, das Nasenloch. Sonst ist es so einfach, es einfach zu verlieren. Ich möchte nicht zu viel heben, aber nur diesen Bereich hier. Das ist alles leichter, das ist in Ordnung. Vielleicht heben Sie hier ein bisschen. Es ist eigentlich nicht die Bürste , die ich gerne zum Heben verwende. Ich werde auf das Heben warten und wahrscheinlich noch ein paar Minuten. Ich nehme einfach Vande Brown Cream Top wie Ratio Indigo und gehe Jetzt ist das eigentlich ziemlich spät für mich. Ich muss vorsichtig sein , weil ich keine Farbbrocken zurücklassen möchte Farbbrocken zurücklassen Ich sah gerade den Moment, in dem es wirklich spät ist. Aber ich muss die Farben extra hinzufügen , um die Oberlippe von der Unterlippe zu trennen Ich habe meine Skizze verloren, ich kann sie nicht genau sehen, aber so etwas Und die Dunkelheit geht so, und dann ist es ein bisschen dunkel für diesen Teil Und dann muss ich wieder hierher, weil wir es beschatten müssen Du willst das alles machen, wenn es noch nass ist, das ist das Ziel. Und außerdem, wenn wir heben wollen, dann müssen wir uns beeilen. Ich muss mich beeilen. Ich rede und rede, aber mir läuft die Zeit davon. Also muss ich mich wirklich beeilen und mir dann ein paar Stellen ansehen. Du musst nicht an jedem Detail arbeiten, an Falten und so weiter Also das ist nicht so wichtig. Aber lass mich schnell meine dritte Runde holen . Also das ist wichtig. Reinigen Sie Ihren Pinsel, wischen Sie ihn auf einem Handtuch und beginnen wir mit dem Liften, denn es gibt zum Beispiel all diese faltigen Stellen, und wie Sie diese Falten durch das Liften von Farben erzeugen , hilft dabei, ein bisschen hierher zu gehen und so rauszugehen , um die Schatten zu malen Aber dann werden wir heben. Ich werde eine Sekunde warten, bis sich das geklärt hat, und vielleicht nach einem anderen Bereich suchen , den ich anheben muss, vielleicht hier. Oder lass uns hier drüben nachsehen. Also reinige deine Bürste, wische sie mit einem Handtuch ab und dann fängst du an zu heben. Also zum Beispiel, vielleicht sollte es etwas später sein. Ich ziehe die Farbe tatsächlich ein bisschen von der linken Seite ab. Es geht also im Grunde nur darum, mit Nässe auf Nass zu arbeiten, oder? Aber wenn Sie die Technik üben , wenden Sie diese Technik die ganze Zeit , weil sie nass auf nass auf nass ist und dann heben wir. Sobald Sie die Verhältnisse herausgefunden haben, Beispiel wenn Sie nass auf nass oder Wasser malen und dann malen, dann sehen Sie, wie viel einfacher es wird, und dann ist es die ganze Planung, die dazukommt. Ich habe das Gefühl, dass das vielleicht zu faltig ist. Ich habe es vielleicht zu faltig gemacht, aber das werden wir wohl später herausfinden Ich habe nur ein bisschen mehr angehoben , nur um diese Teile für den Ringclip Also ja, es ist einfach wie alles andere, es wird wirklich viel einfacher, weil es buchstäblich nur darum geht, alles zusammenzusetzen, wie das Spiel und die Schritte. Denn wenn man erst einmal weiß, wie man gut nass und nass macht und hebt, es mir manchmal wirklich schwer, mit einigen Fächern zu arbeiten, und ich denke mir, nun, ich weiß, dass alle Techniken helfen, die Techniken anzuwenden. Ich kenne mich bereits mit nassem und nassem Heben und trockenem Ruhen und so weiter aus. Einige andere Techniken wie Salz und dies und das. Und dann ist es nur noch eine Frage von, naja, aber wie zerlege ich es in Stufen des Malens, und das ist alles, was es später ist. Sobald du das Nasse und das Heben gemeistert hast, geht es wirklich nur noch um die Etappen. Also, was machst du zuerst? Was malst du zuerst? Was lässt du zum Beispiel trocken und so weiter. Nun, ich möchte mich nicht damit verfangen lassen, zu viel zu heben und zu heben. Ich will nur zeigen, dass es dieses Nasenloch gibt und dass es hier auch etwas leichter sein sollte hier auch etwas leichter sein Jetzt bin ich im Moment ziemlich spät dran mit dem Gewichtheben. Eigentlich müsste es hier ein paar kleine Flecken geben. Schnapp dir eine cremige Farbe. Wenn Sie noch Farbe hinzufügen möchten, muss es ein cremefarbenes Verhältnis sein. sind kleine kleine Flecken über der Nase, ich kann sehen und ob du auch hierher zurückkehren kannst, wenn du kannst, denn auch hier ist das alles fast zu trocken für mich, zumindest ist das alles fast zu trocken. Ich möchte sichergehen, dass das dunkel genug ist, der Slip, die Unterseite hier, das sollte dunkler sein, also cremige Farbe. Zum jetzigen Zeitpunkt kann ich nichts verwenden, was stärker mit Wasser verdünnt ist, weil es dann nur eine Blüte ist und es einfach nicht schön aussehen wird wenn ich versuche, etwas Definierteres, Detaillierteres zu malen . Lass uns sehen. Vielleicht hebe ich hier ein bisschen klein. Es kommt also darauf an, welches Papier du beim Heben verwendest, oder? Alles hängt davon ab. Vielleicht sollte dieser Teil, der untere Teil der Lippe, etwas angehoben werden. Genau da. Manchmal ist es einfach, etwas zu malen, und manchmal kommt es darauf an, wie komplex etwas ist. Wenn ich nicht vielleicht diese Falten hätte, hätte ich vielleicht Zeit, etwas anderes zu machen. Also kommt es wirklich darauf an, denn irgendwann entscheide ich mich, okay, was ist wichtiger, hier oder da zu heben, wo ich weiß, wenn ich wieder woanders hingehe, werde ich nicht in der Lage sein, zu heben, oder? Also ich finde das gut. Wenn ich vielleicht ein paar Punkte hinzufügen möchte, ist das das Einzige. Lass uns das hier sehen. Das ist wirklich trocken, zu trocken. Das ist zu trocken. Es ist also, als würde ich versuchen, es auszuprobieren. Es ist ein bisschen trocken, aber ich will den Schatten trotzdem hier haben. Also habe ich nur einen kleinen Schatten hinzugefügt. Aber ich werde es so lassen, wie es jetzt ist. Also können wir weitermachen, um etwas anderes zu tun, und wir kommen wieder. Wir können das kleine Zeichen auch dort malen. 12. Teil 9 Mähne 2. Ebene: Wenn es dir genauso geht wie mir, ich habe das Gefühl, dass es einfach nicht genug ist , vielleicht von der Farbe in der Hauptsache, dann ist es an der Zeit, es zu tun, bevor du das Auge malst Denn wenn wir das Auge einmal bemalt haben, wollen wir den Bereich wirklich nicht wieder nass machen, oder? Also schnappen wir uns einen sauberen Pinsel. Reinigen Sie die Bürste, stellen Sie sicher, dass es sauberes, sauberes Wasser ist. Und was wir machen werden, ist nass. In diesem Teil werden wir einfach Farben in den gleichen Bereichen hinzufügen. Und tatsächlich, hier ist die Sache, die Sie tun könnten. Sie müssen zum Beispiel die Außenseite nicht nass machen, weil Sie jetzt eine harte Kante haben können , weil wir bereits Weichheit haben Es ist also so, als würdest du entscheiden, ob du diese Weichheit wieder im Hintergrund haben willst diese Weichheit wieder im , weil du vielleicht schon genug hast und ich habe das Gefühl, dass ich genug habe Ich möchte nur etwas mehr Haar hinzufügen, quasi mehr Tiefe Also nass immer mehr, als du wieder brauchst, oder? Vorsicht mit diesem Teil, denn wir haben gerade einen Teil der Schnauze wieder benetzt Darauf willst du also nicht eingehen. Los geht's. Ich gehe vorsichtig her. Und dafür werde ich diesmal meinen größeren langen Federpinsel Größe vier Ich fange hier mit Vandek-Braun an, etwas Blau, Brachblau zum Beispiel, und suche nach den Bereichen, die am stärksten Also ich würde sagen, diese Seite weil du Teile viel später behalten willst Und dann schnappen Sie sich Indigo und Brachblau, zum Beispiel, tut mir leid, Brachblau und eine braune, aber Ich füge es nicht überall hinzu. Ich will es nur an einigen Stellen haben, weil der Mann in vielen dieser Bereiche dunkler ist. Ich hole mir gleich auch meinen Härtepinsel. Ich möchte es nur in einigen dieser Bereiche wieder dunkler machen , aber ich möchte die Highlights nicht verlieren Deshalb füge ich es nicht überall hinzu. Es sind nur einige Bereiche , damit es natürlicher aussieht. Es wird hier etwas blauer sein. Ich möchte meinen Finger benutzen. Ich will nicht größer werden. Ich werde einfach dieselbe Bürste zwischen die Teile eines Handtuchs drücken. Es ist also nur eine feuchte Bürste, und ich werde sie weicher machen Das ist also eine feuchte Pinseltechnik, und ich mache sie nur weicher Hier muss ich vorsichtig sein, da es nicht nass ist, aber ich könnte die Farbe ein bisschen abziehen Und nur um das etwas weicher zu machen und dann den Pinsel wieder zu reinigen. Und dann kann ich meinen Härtepinsel nehmen und sagen, es ist zu viel Sonnenbrand. Ich mache es im Grunde voller. Wenn dir die vorherige Version gefällt, dann bleib einfach eine Ebene dabei Also schnappe ich mir cremige Farbe und das ist ein üppiges braunes, indigoblaues Und füge einfach etwas mehr von dem Haar hinzu, cremige Farbe. Ich habe Maskierungsflüssigkeit dabei, also ist das mein netter Rückhalt also ist das mein netter Rückhalt, falls ich die Highlights verliere, zu sehr Aber scheuen Sie sich nicht, Bereiche neu zu befeuchten, wenn Sie mehr Farbe hinzufügen möchten Das ist eher wie Milchcreme. Ich möchte ein paar Haare hinzufügen, wie einzelne Haare, weil das alles ein trockener Pinsel ist, den man erkennen kann, aber es stört mich nicht Es ist einfach dieser andere Look. Ich wollte etwas Weicheres hinzufügen, und dann ist das Vandek Brown Welche Bereiche auch immer mehr Schatten benötigen, ich werde es versuchen. Cremige Farbe. Ich habe also das Gefühl, dass es jetzt nur ein bisschen besser ist als früher. Und ich kann später auch kleine Schatten hinzufügen. Etwas cremefarbenes Verhältnis des Advantage Brown als des S Digo. Und nur näher an den Haaren oder dem Auge, tut mir leid, dem Auge. Ich habe einfach das Gefühl, dass das besser funktioniert als zuvor. Es fühlt sich so viel voller an. Das ist auch Teil des Kopfes, also muss ich nur sichergehen, genug Schatten da ist Also kann ich vorerst von diesem Teil weggehen. Wir könnten also den Rest des Pferdes malen. Okay? Also lass uns das machen. 13. Teil 10 Hals malen: In Ordnung, also wie werden wir es malen. Also werden wir das Pferd mit dem Mann nass machen. Das ist das Ding, mit dem du auch die Außenseite nass machen kannst . Wir können einen harten Vorteil haben. Vielleicht lassen wir in einigen Bereichen die Farbe bluten. Es liegt an Ihnen, an uns, wie wir mit dem Mann umgehen wollen, aber es ist besser, diesen Plan im Voraus zu erstellen, damit Sie bereits wissen, was Sie tun Wir beginnen mit den gleichen Farben wie zuvor, Umbra, Raw Sienna und beginnen mit diesen Wir werden den Nackenbereich oder vielleicht diesen Teil behalten. Etwas leichter als das alles hier. Wir werden auch nur nass werden. Ich werde dich bis hierher zeigen, aber dann gehen wir hier rein. Das liegt daran, dass wir hier eine harte Kante haben wollen, einen dunkleren Schatten genau hier. Also unterhalb der Kieferlinie. Und für den Hauptteil werden wir das alles nass machen, aber Sie können entscheiden, ob Sie ein bisschen nach außen gehen wollen , indem Sie das Papier benetzen, weil Sie auf , indem Sie das Papier benetzen diese Weise Weichheit erzeugen Also werde ich dir das sofort zeigen. Der beste Weg ist im Grunde, es zu tun, indem man es auch zeigt. Du. Ich werde es einfach nass machen. Geh den Mann heiraten. Also welchen Bereich würde ich weicher halten wollen? Wie wäre es hier? Ich werde einfach nach draußen gehen. Und dann bis zum Ohr, wie Sie sehen, gehe ich nach diesem Muster vor. Einfach den Hintergrund nass machen. Es ist so viel einfacher , den Hintergrund zu befeuchten und dann nur Farben auf den Hauptteil aufzutragen. Aber oft wollen wir harte Kanten. Also alles hier, und dann machen wir es für 3 Minuten nass. Also ungefähr 3 Minuten. Also nass bis hierher, aber ich muss ein bisschen reingehen und vorsichtig sein , weil wir es nur den Hauptteil nass Ich will nicht zu weit gehen. Wir wollen nur, dass die Farben von hier aus ein bisschen bluten Wir machen es nass. Geh hoch bis zum Ohr. Und dann den Hintergrundbereich neu benetzen. Etwas mehr Wasser hier. Und ganz sanft, wo du schon gemalt hast. Nein, bis hier, denn wir wollen eine harte Kante haben. Also werde ich es noch eine Minute nass machen. Noch eine Minute Hochzeit. Und wir fangen mit der Sienna in denselben Farben an. Grundsätzlich können Sie mit einem dickeren, weißeren Pinsel bleiben. Das ist meine Größe 40, oder du schnappst dir etwas Kleineres Es liegt an dir, aber ich denke, es ist an dieser Stelle etwas einfacher, nur die Bereiche abzudecken. Also werde ich mir diese rohe Sienna hier holen , Umbra und Gold Ich fange gleich hier neben dem Hals an. Also das wird mit Sicherheit eine harte Kante sein. Und hier, wo ich die Hauptfarbe habe, möchte ich, dass diese Farbe durchscheint. Da ist die Hauptfarbe und ich möchte, dass Farbe über dem Pferd steht. Ich will nicht, dass es weiß ist, weiß, auch wenn es weiß ist. Das alles, genau wie wir die Muskeln sehen , nimmt ein bisschen mehr zu. Und zwar entlang der ganzen Linie bis hierher, genau wie wir es in der Referenz sehen. Da ist auch ein Muskel. Davon können wir ein bisschen sehen. Jetzt behalte ich wieder diesen Teil. Ich werde es aus Gründen des Gleichgewichts viel leichter halten. Mit einem Wort zwei, ich werde für das Hauptfach hierher gehen. Und wir können die Farbe auch wie zuvor zersplittern lassen. Aber wir wollen zeigen, dass es diesen Muskeltonus gibt. Deshalb trennen wir Abschnitte und lassen einige Teile viel leichter. Ich werde diesen Pinsel jetzt reinigen. Wenn ich mir etwas vom gleichen Pinsel nehme, ist das mein brachblaues Indigoblau, kaltes Blau, vielleicht wäre etwas Rot sogar Das ist in Ante-Braun. Ich denke, das ist jetzt eine bessere Mischung. Und dann nur um den Blauton hier zu zeigen . Manchmal ist es einfacher , tatsächlich aufzustehen , um das Ganze zu sehen, aber achten Sie darauf, dass es nicht zu schnell trocknet, weil wir etwas mehr Farbe hinzufügen müssen. Und dann haben wir auch hier tatsächlich einen dunkleren Bereich . Ein bisschen Uso. Das alles, ganz sicher. Wir werden auf diesen Teil zurückkommen, um die Hauptfarbe hinzuzufügen . Also hier möchte ich, dass es bläulicher wird. Geh und dann das alles. Da hast du's. Ich bin ein bisschen zu weit gegangen. Das ist okay. Noch eine Sache, die ich gerne mache. Manchmal ist es einfach, manchmal nicht Skizzenlinien zu entfernen. Damit du das vielleicht versucht hast . Manchmal funktioniert es, manchmal. Es hängt davon ab, wie viel Farbe in der Gegend insgesamt reingegangen ist. Also möchte ich sichergehen, dass ich es nicht zu dunkel mache. Und ich möchte noch einmal hierher kommen , um die Dunkelheit hinzuzufügen. Ich werde diesen weißen Pinsel reinigen, ihn reinigen. Ich finde , vorher sollte hier noch etwas mehr rohe Sienna drin sein , rohe Umbra. Um es schnell zu holen, bevor es zu spät ist. Ich will es nicht zu dunkel machen. Ich muss damit aufhören, weil es mir hier schon etwas zu dunkel wurde. Und für den Hauptteil werden wir ein schwereres Verhältnis verwenden. Das war alles milchähnliches Verhältnis. Milchähnliches Verhältnis. Zwischen Wasser und Farbe. Reinige diesen Pinsel. Schnapp mir meine Runde Acht, die goldene, und ich werde mir dieses cremefarbene oder cremefarbene Top schnappen , Ndakown, vielleicht irgendein Event mit roher Sienna, Es ist tatsächlich Gold , das ich mir mit cremiger Farbe und dann etwas von diesem Indigoblau geschnappt habe cremiger Farbe und dann Lass uns hierher gehen. Gehen Sie vorsichtig mit Ihrer Hand um, damit Sie die anderen Teile nicht berühren. Wir wollen, dass es wirklich dunkel ist. Ich verwende cremige Farbe auf der Spitze meines Pinsels. Ich werde versuchen, diesen Teil tatsächlich aufzuteilen. Lass nach. Es ist etwas dunkler, aber weißt du was? Es sieht nicht richtig aus , weil es Indigoblau braucht. Ich habe nicht genug Blau. Jetzt macht es mehr Sinn. Der Schatten. Ich sollte etwas tiefer gehen. Dieser ganze Schatten. Lassen Sie uns nun einen anderen Bereich finden, der sich, sagen wir, hier befindet. Es ist also so, als ob mein Bild so viel größer ist als das, was ich auf dem Computerbildschirm sehe. Also muss ich einfach weiter beides scannen und sagen, okay, werde ich mit den Proportionen klarkommen und so weiter, weil es sehr leicht ist, fast verloren zu gehen. Also muss ich mir weiterhin beide ansehen. Das ist immer noch mein goldener Pinsel rund acht. Es ist also ein mittelgroßer, steifer Pinsel. Also so etwas wie mittelsteif. Versuche, ein gutes Argument zu haben. Ich werde ein bisschen mehr Blues dazu nehmen. Ich reinige meinen Pinsel nicht, um das zu sehen, versuche natürlich, die Farbe der Hauptfarben an die Farben anzupassen , die wir hier sehen. 14. Teil 11 Mähne und Hals: Es ist gerade richtig, es ist etwas bläulicher, also nehme ich mehr Braun Im Moment möchte ich nur für mich selbst markieren, wo ich diesen Mann sehe, weil es ungefähr so ist, aber hier sollte es zum Beispiel etwas mehr Blau haben Irgendwann hetzt man sich irgendwie durch. Das liegt daran, dass das Papier trocken ist, oder? Das ist schwierig, aber wir können es trotzdem schaffen. Es ist immer noch einfacher, als etwas nass auf trocken zu malen. Ich glaube fest daran, denn wenn man nass auf trocken malt, wie viel Zeit hat man dann wirklich? Sobald Sie Farbe aufgetragen haben, trocknet sie viel schneller. Nass-auf-Trocken-Technik funktioniert also, wenn Sie malen, vielleicht einen dieser Stile, wie wenn Sie Blumen malen, zum Beispiel dieses eine Blütenblatt, und schnell Farben auftragen Hier, ich mag das nicht wirklich. Ich muss diesen Teil nur etwas weicher machen. Ich möchte nicht übers Ohr gehen , denn das ist definitiv nicht die Gegend Also werde ich einfach schnell meine runde Bürste nehmen und das einfach weicher machen , weil die Haare, der Mann hinter das Ohr gehen würde Ich habe einen Schatten. Ich habe das Gefühl, er ist ein bisschen stark, stärker als ich sollte, aber weißt du, ich kann die anderen Teile immer anpassen. Und dann ein paar Stellen. Und wir werden auch Farbe spritzen. Konzentrieren wir uns zunächst auf das Wichtigste, das Wichtigste Das ist also die cremige Farbe auf der Spitze meines Pinsels. Und ich sollte an dieser Stelle wirklich zu meinem Triggerpinsel wechseln . So etwas in der Art. Ich habe das Gefühl, dass ich die Kieferlinie ein bisschen gekürzt habe, also muss ich sie vielleicht ein bisschen reparieren , vielleicht heben. Aber ich werde mir darüber noch keine Gedanken machen. Das ist eigentlich gut für Splitter. Ich hole mir meine Mini-Wischbürste. Also den Mini-Mopp und mal sehen, schnappen wir uns etwas von diesem asienabnden braunen, meist milchigen Crista Aber vorerst hauptsächlich hier, einfach weil sich diese Gegend hier niedergelassen hat und diese nicht Das ist immer noch super nass. Wenn ich hier anfange, verteilt es sich einfach, die Farbe verteilt sich stark, es sei denn , ich verwende schwerere Mischverhältnisse. Also werde ich mich hauptsächlich darauf konzentrieren, es hier anzuwenden. Also, ich bin immer noch hier reingegangen, aber ich werde es wahrscheinlich ein bisschen reparieren müssen. Also etwas von der Farbe, okay. Im Moment ist das okay. Selbst wenn ich es vergessen habe oder vergesse, das zu tun, werde ich anfangs immer noch genug von diesem Splatter haben Nun, ich habe davon gesprochen, ich habe ein bisschen an der Kieferlinie abgeschnitten Das gefällt mir nicht. Das liegt daran, dass ich zu lange gewartet habe. Also wäre es am besten, hier ein bisschen anzuheben. Aber nicht zu früh. Wenn du heben willst, musst du ein bisschen warten, bis sich das geklärt hat. Also ich wollte wirklich eine harte Randlinie haben, aber das werde ich müssen Ich werde am Ende eine Selbstlinie haben. Weil ich mehr davon anheben muss damit es sich rund anfühlt, quasi rund. Okay, das ist auch meine Strenge. Songbird hat wie das Verhältnis von Indigo und Vande Brown gecremt von Indigo Mehr vom Din Digo. Also das wird passieren, weil wir den Hintergrund benetzt haben Also dann haben Sie jetzt einen Vergleich. Was passiert, wenn du auch den Hintergrund nass machst, zum Beispiel, wie weich der Hauptteil aussehen wird? Nun, der beste Zeitpunkt, um mit dem Hinzufügen dieser Linien zu beginnen , ist, wenn sich das Papier fast feucht anfühlt, wie hier, um ein Beispiel zu zeigen. Ich füge ein bisschen Farbe weil es sich nicht viel ausbreiten wird. Du solltest das nicht komplett nass auf trocken machen, weil wir auch einen Teil des Haares nass auf trocken auftragen könnten. Aber das liegt daran, dass wir es jetzt machen wollen , weil wir wollen, dass es weich aussieht. Cremefarbenes Top, ich zeige dir, wie das aussieht. Ich nehme diese cremige Farbe von hier und dann schnell Indigoblau Ich versuche nie, diese Farben komplett auf meiner Palette zu mischen , weil das nicht das Gold ist Das ist nicht das, was ich anstrebe. Ich möchte sich die Farben auf dem Papier vermischen. Nicht die Palette. Und das ist einer der Schlüssel, die Unschärfe der Farben grundsätzlich zu vermeiden und alle Mischungen sehen natürlich aus . Wenn ich eine neue Farbe kreieren möchte, zum Beispiel eine brandneue Farbe, dann ja, ich werde diese beiden Farben einfach weiter auf der Palette mischen diese beiden Farben einfach weiter auf der Palette bevor ich sie hierher bringe Aber das ist nicht das, was ich will. Also gehe ich auch auf den Hintergrund ein, nur um einen Teil dieses Teils nachzubilden Es ist, als würde ich mich sofort umdrehen, nur um zu zeigen, dass hier auf der anderen Seite mehr von dieser cremigen Farbe ist mehr von dieser cremigen Farbe Dann werde ich auch heben. Dann geh zurück nach oben. Vielleicht möchtest du noch mehr hinzufügen bevor alles einfach zu trocken ist. Zu trocken, um mehr hinzuzufügen. Das Set sollte von oben beginnen und etwas nach unten gehen . Das macht mehr Sinn. Sie könnten auch einfach eine stärker verdünnte Farbe nehmen , Wasser, Milch, und dann können Sie die Haare darüber hinzufügen. Ich sage noch mehr verdünnte Farbe. Lass mich dir von allem weniger zeigen. Ich versuche so viel wie möglich loszuwerden. Ich habe es nur an der Spitze meiner Brust und sagen wir, du willst ein paar Haare auf dem Rücken hinzufügen. Das Gleiche hier, aber wir werden tatsächlich wieder dorthin zurückkehren . Genau hier drin. Ich dachte, ich will nur sichergehen, dass du es sehen kannst. Okay, ich muss buchstäblich die Position meiner Hand ändern oder das Papier drehen, damit ich das machen kann. Nun, ich habe über die beiden Dinge gesprochen. Ich habe davon gesprochen, Farben aufzuheben und dann zu spritzen. Wenn wir also mehr spritzen wollen, ist das der richtige Zeitpunkt, um hier Farbe zu spritzen Wenn du mehr spritzen willst. Zurück zu meinem Minimalpinsel. Ein Pinsel wird funktionieren. Es ist nur so lange, wie man ein Gefühl dafür hat, wie man Farbe spritzt Und nur hier zum Beispiel. Und du reibst es dir vom Finger. Also, wenn Sie die Farbe spritzen, winzig kleine Körnchen oder Granel auftragen, können Sie sie damit auch schattieren Also habe ich hier zum Beispiel einfach mehr hinzugefügt und es irgendwie auch so schattiert, oder? Achten Sie jetzt darauf, dass Spritzer nicht über den Hintergrund fallen, aber Sie können auch ein Papiertuch oder so etwas verwenden Dann hätte ich gerne mehr Kontrolle, wenn ich diesen Teil mache, nur damit ich nicht zu viel Spritzer habe Ich nehme gerne mal Rigor Brass Two, und ich nehme, sagen wir, Cream Top mit derselben Konsistenz Nein, das ist nicht die gleiche Konsistenz wie beim Spritzen Das ist eher wie eine cremefarbene Oberseite von This is now a Fonda Brown Raw Wenn ich dann noch etwas hinzufügen möchte, sagen wir noch etwas mehr, nicht nur die Haare Ich werde hier abgelenkt. Es ist wie, warte, das sieht gut aus. Lass uns noch mehr braunes Haar hinzufügen. Aber wie dem auch sei, nimm diese cremige Farbe und dann, wenn du willst, größere Stücke Nun, das ist eigentlich nicht so hübsch, denn das ist zu trocken, das Papier ist zu trocken, aber ich werde es dabei belassen Wenn es mir wirklich nicht gefällt, nehme ich mir einfach ein Papiertuch und drücke ein bisschen, damit es blasser wird . Und dann ist das eigentlich zu trocken. Das ist zu trocken. Ich gehe einfach zu ein paar mehr. Aber um den Braunton zu ändern, füge einfach mehr Indigo hinzu und auf diese Weise hast du einen anderen Farbton Das sagt mir, dass es so trocken ist. Ich muss das Heben machen , wenn ich heben will, und es ist tatsächlich ein bisschen spät. Mal sehen, ob ich es noch schaffe. Ja, es ist ziemlich spät. Vielleicht hier. Hier kann ich noch ein bisschen heben, aber du kannst es nicht sehen. Ich werde die Nahaufnahmen meines Gemäldes hinzufügen , damit Sie es untersuchen können. Idealerweise möchtest du zwischendurch heben. Wir haben Maskierung, also hilft die Maskierungsflüssigkeit natürlich Es wäre nur schön, auch zu heben. Also ich verpasse dieses Timing sehr, auch wenn es nicht so aussieht, ich schon. Ich vermisse viel, wenn es darum geht , Farben herauszuholen, weil es oft einfach abgelenkt wird und ich es einfach vergesse und ich Aber ich konnte hier genug anheben, um Gellinie nachzubilden, und das könnte etwas dunkler sein, nur zu Ihrer Du arbeitest immer noch an deinem Bild. Wir könnten nur ein bisschen Schatten hinzufügen Ich werde das auch zeigen. 15. Teil 12 Schatten und Lifting: Also genau hier, du würdest dir das Braune nehmen, etwas Blau. Ich brauche ein cremefarbenes Top und nehme immer wieder trockene Farbe, weil alles schon so trocken ist Und du würdest sagen, so kannst du einen Schatten erzeugen, mehr Dimension Also das war ein bisschen zu schwere Sahne. Und dann benutzt du einen sauberen Pinsel und lässt ihn verteilen. Aber das hier, es sollte etwas brauner sein, nur zu deiner Information Ich nehme nur, ich füge mehr von diesem Landbraun hinzu. Du kannst einen Schatten wie diesen unter einigen Haaren erzeugen. Was Sie auch tun können, Sie können hier Wasser spritzen. Du könntest quasi. Das könntest du buchstäblich tun. Das ist eine Option. Nur kleine Müsli, ich glaube, ich will sagen, du würdest einen kleinen Pinsel benutzen und so wie wir die Farbe spritzen Jetzt können Sie auch einen Härtepinsel zum Liften verwenden, weil wir sehen, wie einzelne Haare, die Sie nicht wollen, hier ist die Sache mit den Details Du willst nicht auf dem Bild sitzen und jeden kleinen Bereich anheben, denn wenn du das tust, wenn du dich auf jeden Zentimeter deines Gemäldes konzentrierst und jeden Bereich anhebst, wird es nicht natürlich aussehen Wählen Sie einfach die meisten aus, was auch immer Sie am meisten davon sehen, die Haare, sagen wir nur hier drüben. Und ich kann es immer noch nicht wirklich sehen, aber wenn Sie mein Bild wirklich studieren, sehen Sie vielleicht ein paar erhabene Linien. Die Gegenden, in denen ich wirklich leben wollte, waren genau hier, wo das Hauptgebäude ist, aber es ist ein bisschen zu spät, also ist das okay. Also, ich lasse sie fragen. Also vielleicht hier drüben und das war's. Mehr als das möchte ich nicht tun. Das ist alles, was ich tun wollte. Eines der Dinge, die mir meine Mutter immer beigebracht hat ist, eine Pause einzulegen und dein Bild aus einer anderen Perspektive zu betrachten. Also leg es woanders hin. Wenn du den Raum wieder betrittst, wirst du das Pferd sehen und sofort sehen, was fehlt. Vielleicht hast du irgendwo einen Schatten verpasst oder so. Das kannst du später hier drüben hinzufügen, wir fügen dort einen kleinen Schatten hinzu. Schauen Sie sich nun die allgemeine Referenz Wie wirkt sich dieses Licht auf das Pferd aus? Weil der Schatten auf der rechten Seite ist, bedeutet das, dass das Licht von der linken Seite kommt , es trifft es auf diese Weise. Deshalb haben wir hier einen Schatten. Deshalb haben wir einen Schatten im Inneren, wir können dem Ohr sogar mehr Farbe hinzufügen. Oder wir haben den Schatten, mal sehen. Wir haben es hier, und ich habe hier darüber gesprochen. Das sind die Bereiche, also wäre es auf dieser Seite. Deshalb haben wir hier Schatten damit wir die Schatten vertiefen können Ich werde hier keine weiteren Schatten über der Schnauze hinzufügen hier keine weiteren Schatten über der Schnauze Mir gefällt einfach, wie es ist. Ich muss auch daran denken, dir zu zeigen, wie man das entfernt. Ich werde es einfach schrubben, um hier eine weichere Linie zu erzeugen , damit ich diese Farbe nicht habe Aber es stört mich nicht. Es ist nur so, dass es im Grunde schön wäre, wenn ich es so hätte. Im Moment gehen wir davon weg, lassen es trocknen, und wenn wir zurückkommen, können wir am Auge arbeiten. 16. Teil 13 Augenmalerei: In Ordnung, meine Freunde, kümmern wir uns um dieses Auge. Und mein Ansatz ist so ziemlich immer nass auf nass. Wir werden also mehr als nur das Auge nass machen. Wir werden auch Teile der Haut, die Lider usw. benetzen die Lider usw. Aber wir werden es nur bis zum Beispiel nass machen, wie hier, weil wir eine harte Kante haben wollen, um zu zeigen, dass es Haare gibt, und die Haare sind tatsächlich viel heller Also werde ich dir das gleich zeigen. Und ich werde das alles nass machen außer wo wir die Haare haben. Ich habe dort tatsächlich eine Maskierungsflüssigkeit. Ich könnte ein bisschen reingehen, da ich Maskierung habe. Also so etwas, du machst mehr nass, als du brauchst weil du nie weißt, wie weit du mit der Farbe gehen wirst, wie viel du da hinzufügen willst Es gibt dir die Möglichkeit, einige der Haare tatsächlich zu formen. Im Moment ist es schwer zu erkennen, weil es nur Wasser ist. Halten Sie Ihre Farben bereit, denn das wird ziemlich schnell passieren, da es sich nicht um eine große Fläche handelt . Wir werden nicht zu lange darauf sitzen, um sie weiter zu benetzen, weil wir die Farben nicht reaktivieren wollen Es ist am besten, wenn du zuerst zuschaust und dann dein Pferd malst Also fange ich mit den helleren Farben an. Also mein Panta-Braun und mein braunes Sienna. Das ist der Bereich, in dem wir die Wimpern haben. Wie Sie sehen, habe ich gerade die Unterseite der Wimpern hinzugefügt. So weit bin ich mit dem Wasser gegangen. So kannst du das auch sehen. Um das Ganze zu hören. Ich schaue mir die ganze Zeit das Referenzbild an und versuche nur, zuerst die neuesten Töne einzufangen, aber das ist nur das rohe Sienna- und Fandak-Braun und jetzt nehme ich dieses brachblaue Indigoblau, vielleicht auch ein kleines bisschen Andake-Braun dieses brachblaue Indigoblau, vielleicht auch ein kleines bisschen Und das ist eher Milkira und das ist eher wie eine schwere Sahne, aber ich brauche mehr davon . Also werde ich dieses Gebiet kartografieren, damit ich mich hier nicht verirre. Nochmals, ich werde nicht zu viel Zeit haben, also ist es nicht so, dass ich einfach lange weiterarbeiten kann . Ich möchte es nicht zu lange nass machen, denn auch hier handelt es sich technisch gesehen um eine zweite Schicht. Aber ich brauche die Bögen. Also mehr von dieser schweren Creme Banjek-Braun und Indigoblau Und ich kann all diese Teile nicht vergessen. Das ist übrigens ein weicherer Pinsel, den ich verwende. Das ist meine Runde acht, die Goldene Zwei. Es ist also weicher als das goldene. Ein bisschen mehr von This is Palo Blue. Das ist was es ist Ich habe diesen Teil wie diesen. Also die Deckel. Es ist schwieriger, das Auge zu malen , wenn wir im Inneren nicht wirklich viel sehen können Es ist also irgendwie wie all diese Töne, oder? Oft, wenn ich nicht genug sehen kann, werde ich die Fotoreferenz tatsächlich über Photoshop übertragen, um die Dinge zu verbessern. Also hier ist ein Licht. Also, wie Sie sehen, komme ich dem Mittelteil immer näher. Und das sollte eigentlich auch hier reinkommen, weil es keinen Sinn macht, wenn es hier eigentlich zu hell ist. Also werde ich ein bisschen reingehen. Der Deckelteil. Und dann nehme ich einfach die Haare. Aber ich muss es auf dieser Seite etwas weicher machen, weil es dann sinnvoller Und weiter mit dieser schweren Sahne. Es ist fast wie ein cremefarbenes Top, wie es sich anfühlt. Es ist irgendwie so. Ich finde, meine Skizze war nicht so toll. Jetzt habe ich mich ein bisschen verirrt. Es ist irgendwie so. Das ist der dunkelste Teil Also werde ich mit diesen Wimpern ein bisschen reingehen. Und ich kann immer heben, das ist eine andere Sache. Ich mache mir nicht allzu viele Sorgen. Es ist nur so, dass ich insgesamt nicht zu viele Highlights verliere. Es gibt sogar Wimpern oder Wimpern. Ja, von dort kommen Peitschenhiebe raus. Ja, das trocknet ziemlich schnell. Wenn ich also noch mehr Farbe hinzufügen möchte, gehe ich einfach hier rein, benutze aber dann einen feuchten Pinsel, um das Ganze weicher zu machen Und das macht jetzt mehr Sinn weil wir das Haar von rechts durchschauen und dann die Bürste drüber stämmen können , um es weicher zu machen Also ich bin damit einverstanden, aber ich muss es auch ein bisschen weicher machen Also insgesamt habe ich diese Maskierung, aber ich möchte auch zeigen, dass da so etwas wie ein Augapfel drin ist Es ist wirklich schwer, es zu erkennen. Es ist im Grunde alles schwarz. Also mehr von dem cremigen Pandabraun und Indigoblau und dann einfach zwischen die Wimpern Ich glaube, das ist es, was ich tun möchte. Aber ich werde ein bisschen heben müssen weil ich ein bisschen davon verloren habe. Und dann haben wir diese faltigen Stellen. Das kleinere Detail, aber ich arbeite nicht wirklich daran Jetzt kannst du meine Maskierung so erkennen, wie meine Maskierung ist. Irgendwie ist es okay. So wie ich diese Zeile habe. Das ist der dunkelste Teil direkt unter den Wimpern, so scheint es Und dann genau da. In Ordnung. Also was ich noch tun kann, ist eine Weidenbürste zu nehmen und ein paar Wimpern hinzuzufügen Das wird also auch wie ein cremiges Top auf der Spitze meines Pinsels sein Top auf der Spitze meines Ich will es von hier abholen. Warum cremefarbenes Top? Weil das immer noch leicht nass ist. Und ich weiß, dass der Boden dort nicht so nass ist, aber ich möchte nur, dass es so weich Und dann haben wir auch Punkte und so. Vielleicht ein bisschen mehr von dieser cremigen Farbe hier. Und vielleicht gibt es noch eine wie Wimper oder so. Es sieht fast so aus, als ob das vielleicht zu viel ist. Nun ja, ich kann auch meinen Pinsel nehmen , also meine Runde drei, um ihn weicher zu machen Mit einem verdammten Pinsel kannst du so viel machen, wenn dir etwas nicht gefällt Machen Sie es einfach im Grunde weicher. Also ich finde, das ist gut, obwohl ich vielleicht ein bisschen mehr Farbe nehmen könnte . Geh einfach her. Nur um es besser zu gestalten. Also das ist dein Moment hier. Wenn etwas zu dunkel geworden ist, du es zum Beispiel zu dunkel gemalt hast oder so, ist das dein Moment, in dem du die Farben hervorheben kannst. Ich gehe einfach direkt neben die Haare, der Mann. Ich will sichergehen, dass es Sinn macht, dass der Mann hierher geht. Ich denke, das ist so ziemlich alles für das Auge, außer dass ich die Maskierungsflüssigkeit entfernen werde Lass mich rauszoomen. 17. Teil 14 Spots und Schnurrhaare: Was wir tun könnten, ist die kleine Haut zu malen. Ich nehme meine Runde zum Pinsel, Sober Details. Sie könnten es einfach nass machen aber etwas mehr Farbe hinzufügen, was, ich würde sagen, wie ein Cudonrot, eine Reihe Siena, meistens auf der Unterseite, weil wir es schattieren müssen Der Teil ist auf der Unterseite etwas dunkler. Dann kannst du wieder ein bisschen Blau hinzufügen, um es genau dort besser zu schattieren. Und dann können wir das Gleiche mit dieser Haut hier machen, also macht ihr sie nass und sucht nach den Schatten. Und dann Quinacrido, füge etwas rohe Sienna hinzu. Ich glaube nicht, dass es nicht so viel Cheddar gibt, aber wir können ein bisschen hinzufügen, aber wir können ein bisschen hinzufügen vielleicht Ich gehe. Da wir schon hier sind, fügen wir ein paar Schnurrhaare hinzu. Das ist eine großartige Idee Ich nehme meinen Pinsel in Rekordgröße zwei und zoome die Referenz auf meinem Computerbildschirm ein wenig heraus , weil ich die Dinge nicht zu nah aus der Nähe sehen möchte . Das ist eine Mischung aus Indigoblau und etwas Fandak-Braun. Ich möchte nicht, dass es zu gemischt ist, aber wie Sie sehen können, ist mein Pinsel fast flach Ich werde die flache Seite verwenden. Das sollte jetzt wirklich dünn sein. Ich möchte sogar noch mehr Wasser damit aufnehmen, es noch dünner machen. Noch dünner, wie ein Wasserverhältnis. Du wirst immer wieder die Farben nehmen, die du hast, es kann ein bisschen mehr Blau sein, weniger Blau dazu Also Vandakbraun, vielleicht rohe Sienna. Nur um ein paar Schnurrhaare hinzuzufügen. Auch hier können Sie die Farben ständig ändern. Das ist ein bisschen zu lila. Jetzt schnappe ich mir mehr von dem Vandyk-Braun. Und wann immer du ein paar dieser Haare siehst. Das Gleiche auf dieser Seite. Sehr schneller Schlag. Es ist fast so, dass du das Fieber nicht berührst , das macht Sinn. Mal sehen, was wir noch hinzufügen können. Insgesamt glaube ich, dass ich genug habe, aber nur für den Fall, dass du anfangen willst, dir mehr davon zu schnappen Das ist ein Milchverhältnis, würde ich sagen, aber nur an der Spitze meiner Brust, was auch immer ich noch von dem Haar zeigen möchte Ja. Vielleicht möchtest du das Wichtigste durchgehen. Ich habe das Gefühl, dass es mir gut geht, aber nur für den Fall, dass Sie mehr hinzufügen möchten, denken Sie daran, dass weniger insgesamt besser ist. Weniger ist immer besser. Sie können auch etwas hinzufügen, das aus den Haaren kommt. Es tut mir leid, dass das Ohr aus dem Ohr kommt, vielleicht noch ein paar Schnurrhaare. Vielleicht etwas Verdünnteres, noch stärker mit Wasser verdünntes Und das ist so ziemlich alles. Also müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Und wenn das trocken ist, können wir die Maskierflüssigkeit entfernen und das war's für die Pferdebemalung Nein 18. Teil 15 Letzte Details, Maskierung entfernen: In Ordnung, also habe ich angefangen, Maskierungsflüssigkeit zu entfernen. Hier ist noch ein bisschen übrig , wo ich das Auge habe. Ich muss sehr vorsichtig sein. Ich möchte sichergehen, dass alles sofort trocken ist. Diese Linie oben auf dem Deckel ist also etwas zu dunkel. Also verwende ich einen feuchten Pinsel und reaktiviere im Grunde nur die Farben nebenan Also ist es jetzt viel besser. Ich möchte, dass es sichtbar ist, nur nicht so sichtbar. Also, was auch immer Sie maskieren, entfernen Sie einfach die Maskierungsflüssigkeit und das Bild ist Also lass es mich bitte wissen, wenn du irgendwelche Fragen hast. Eigentlich habe ich eine Sache vergessen. Ich möchte dir zeigen, wie du etwas entfernen kannst , das dir nicht so gut gefällt. Das ist also meine Meißelmixerbürste. Ich werde mal schauen, ob ich es noch schaffe. Ich kann es also immer noch heben. Sie möchten also nur die Farbe anheben, um die Kante, die über die Linie ging , weicher zu machen Und dann vielleicht ein Papiertuch benutzen. Es ist ein bisschen fleckiger, aber ich bin immer noch damit einverstanden, wie es geworden ist Also vielen Dank für Ihre Zeit und lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen haben 19. Fazit: Herzlichen Glückwunsch. Sie haben gerade diesen Kurs abgeschlossen und ich kann es kaum erwarten, Ihre Pferdebilder zu sehen. Bitte teile sie mit mir und anderen unter diesem Beitrag. Und wenn du jemals Fragen hast, kannst du auch direkt unter dieser Klasse einen Kommentar hinterlassen. Wenn du nach weiteren Kursen mit mir suchst, findest du mich auf Patron, wo ich über 800 Kurse habe. Das sind in Echtzeit aufgezeichnete Kurse, einschließlich Voiceover und dann Echtzeit-Videos aus der Vergangenheit Ich bin auch in den sozialen Medien und es ist sehr einfach, mich zu finden Vielen Dank, dass du diesen Kurs mitgenommen hast.