Aquarellvögel: Malen Sie realistische Vögel mit nur einer Farbe

1. Intro - Monochrome Vögel: Ich habe schon einmal versucht, Vögel mit Wasserfarben zu malen, aber etwas ist abgefallen, als wäre es aus Die Federn waren überarbeitet. Kontrast war nicht ausreichend oder es gab zu viele harte Kanten Haben Sie Probleme mit Farbwerten? Mach dir keine Sorgen. Ich weiß genau, was zu tun ist. Heute werde ich dir beibringen, wie man mit nur einer Farbe glatte Schichten und einen schönen Kontrast erzeugt . Der Grund, warum sich dieser Kurs nur auf die Verwendung einer Farbe konzentriert liegt darin, dass Sie sich besser auf Farbwerte, Kontrast und dann das Gleichgewicht zwischen Leben und Schatten konzentrieren können. Der Schlüssel zur Erzeugung eines guten Kontrasts liegt darin, zu wissen, wo die Schatten platziert werden müssen. Aber auch, wie man es mit dem Licht ausbalanciert , damit das Licht nicht verloren geht. hilft also, diese eine Farbe zu verwenden und zuerst zu bestimmen, welche Werte diese eine Farbe hat. Und was es mit Wasserfarben einfacher macht, ist, dass wir nur Wasser zu dieser einen Farbe hinzufügen müssen Mein Name ist Maria Raczynska. Ich bin Aquarellkünstlerin und Lehrerin und unterrichte seit fast zehn Jahren, wie man mit Wasserfarben malt Wasserfarben Ich habe Tausenden von Schülern auf der ganzen Welt beigebracht , wie man mit Wasserfarben Ich habe viel Erfahrung als Aquarelllehrerin, vor allem mit Techniken wie Nass-in-nassen und Lifting-Farben. Einer der Schlüssel in meinem Unterricht besteht auch darin wie man ein Objekt mithilfe von Untertönen überlagert Ich werde dir beibringen, wie du einen guten Kontrast in deinem Bild erzeugen kannst, wie du die Farbwerte der Farbe, die du verwenden wirst , oder einer beliebigen Farbe, herausfindest , wie du Federn schichtest, nass auf nass, ohne die Bereiche zu überlasten Also, wo Sie sich nicht auf jedes einzelne Haar oder jede einzelne Feder konzentrieren müssen , wie Sie so viele Details vernetzen und wie Sie das Gesamtbild Ihres Objekts einfangen können Oh 2. Worum geht es in diesem Kurs?: gibt es drei verschiedene Projekte In diesem Kurs gibt es drei verschiedene Projekte, drei verschiedene Vögel, und jeder ist auf seine Art einzigartig , hat unterschiedliche Federn und einen ganz eigenen Körperbau. Die Idee ist jedoch dieselbe: Man sollte vermeiden, dass die Federn überlastet werden, sie nass auf nass legt und die richtigen Farbwerte verwendet , um den richtigen Kontrast Ich versuche immer, die Dinge zu vereinfachen und mich in die Lage eines Anfängers zu versetzen , weil ich auch einmal ein Anfänger war und den Unterschied zwischen nass und nass und nass und trocken nicht kannte den Unterschied zwischen nass und nass und nass und trocken Ich werde dir beibringen, wie man atemberaubende, lebensechte Vögel mit nur einer Farbe kreiert atemberaubende, lebensechte Vögel mit nur einer Farbe Also lass es uns tun. 3. Kunstbedarf: Für die Kunstmaterialien. Ich empfehle die Verwendung von Aquarellpapier aus 100% Baumwolle. Ihre beste Wahl an dieser Stelle sind Bögen. Ich habe früher mit Honeymle Decollection gemalt, aber die Kollektion aber die Jetzt ist das Papier also etwas zu glatt. Wenn Sie jedoch dieses Papier haben, schlage ich vor, dass Sie das Papier umdrehen und auf der Rückseite malen, wo Sie viel mehr Textur haben. Das Papier trocknet also nicht so schnell und Sie haben eine Textur, die Sie benötigen um Ihrem Motiv eine schöne Textur zu verleihen. Wasserfarben angeht, müssen Sie nicht dieselbe Marke verwenden, mit der ich male Ich empfehle Hobein , weil ich gelernt habe, mit Wasserfarben zu malen, und ich liebe sie absolut und empfehle sie Aber du kannst alle Farben verwenden, die du willst. Wir werden hier Indigo, neutrale Tönung und Braun verwenden , aber Sie können auch andere Farben verwenden Du kannst dich für Rot entscheiden. Sie können zum Beispiel das blaue, andere blaue, brachblaue und rote Blatt verwenden, eine weitere tolle Farbe, um Farben aufzuhellen Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Farben anheben können, und testen Sie es nebenbei aus Außerdem werden wir Farbwerte für jede Farbe erstellen , sodass Sie die hellsten Werte, die mittleren Töne und dann die dunkelsten Werte dieser Farbe kennen die mittleren Töne und dann die dunkelsten Werte dieser Farbe andere Materialien angeht, empfehle ich ein kleines Handtuch zum Abwischen des Pinsels, was unerlässlich ist Ein Papiertuch zum zusätzlichen Anheben, drei kleinere Gläser Ihren Pinsel in Wasser tauchen können, um den Pinsel zu reinigen, nur damit Sie drei genau da haben und nicht vom Papier wegtreten müssen. Eine Plastikpalette, aber wenn Sie sie nicht haben, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Sie können einfach einen normalen Teller verwenden. Ein gutes Licht mit Tageslicht. Die Idee ist also, dass Licht von hier und hier kommt und die Lichter in Ihrer Decke. Für die Pinsel solltest du weichere Pinsel verwenden, denn wenn wir mit steiferen Pinseln malen, ist es sehr einfach, Farben aufzuheben, wenn du die Farben aufträgst, die Schichten Bei weicheren Pinseln ist es also gewissermaßen nur empfindlicher Jetzt eignen sich steifere Pinsel gut für Details und dann zum Hervorheben 4. Weißer Kookaburra - Intro mit Maskierflüssigkeit/Wachsstift: Hallo Freunde. Willkommen in diesem Kurs. Wir werden diesen Vogel einfarbig malen. Ich habe ein Teststück und ich werde dir gleich zeigen , wie es aussieht Das Wichtigste zuerst: Ich habe hier ein loses Blatt, ein Aquarellpapier Es ist 11 mal 11 und der Grund, warum ich es tatsächlich aus meinem Tagebuch entfernt habe Das ist eigentlich das Journal. Das ist das Teststück. Ich habe es entfernt, weil ich Ihnen zeigen möchte wie Sie mehr Zeit gewinnen können, um Farben nass auf nass aufzutragen , wenn Sie die Rückseite des P für zwei Personen nass machen , und genau das werden wir in diesem Kurs tun ob du das Blatt im oder in einem Block oder Notizbuch hast, versuche es zu entfernen, dann ist das hier genau eine Plastikfolie Ich habe es im Grunde genommen aus einem Rahmen genommen. Wenn Sie also einen Rahmen für Ihr Bild kaufen , schlage ich vor, nicht mit Glas zu kaufen, sondern mit der Kunststoff-PVC-Folie. Sie können diese Folie zum Malen verwenden, und sie ist wirklich sehr nützlich. Es gibt dir einfach so viel mehr Zeit, dich zu bewerben. Farben nass auf nass. Sie machen also auch die Rückseite des Papiers nass, und zwar zuerst für 2 Minuten, dann drehen Sie das Papier um, und dann machen wir die Vorderseite nass, aber dazu kommen wir gleich Wir werden diesen Vogel einfarbig malen. Das bedeutet, dass wir nur eine Farbe verwenden Ich wähle Indigo einfach, weil es die häufigste Farbe ist, ich würde sagen, es ist ein dunkleres Blau. Es ist dunkelblau Aber du könntest Fontak-Braun nehmen, wenn du willst, oder einen anderen Blauton, aber ich nehme Indigo, nur weil es sich auch leicht hebt Es ist eine sehr satte Farbe. Auch hier ist es eine sehr verbreitete Farbe, höchstwahrscheinlich haben Sie sie. Was wir wieder tun werden, ist, zuerst die Rückseite und Vorderseite des Papiers zu befeuchten Und wenn wir den Vogel nass machen, machen wir auch den Hintergrund nass An diesem Punkt müssen wir uns keine Sorgen machen, dass die Farben des Vogels zum Hintergrund hin abfärben, weil der Hintergrund dunkler ist als der des Vogels, vielleicht mit Ausnahme des Auges, aber das Auge wird später gemalt. Wir werden es später malen. Aber als Erstes schlage ich vor, Maskierflüssigkeit für Wasserfarben zu verwenden Ich habe es hier in meinem Teststück nicht verwendet. Das wurde superschnell gemalt. Ich hätte vielleicht eine weitere Ebene hinzufügen sollen. Aber es ist nur die Idee, dir zu zeigen, was wir wollen. Um Maskierungsflüssigkeit zu verwenden, schlage ich vor, sie aufzutragen. Lassen Sie mich einen Pinsel Irgendwo hier habe ich kein Maskieren verwendet, aber ich denke, es wäre schön, hier feinere Linien für das Haar zu haben , vielleicht hier drüben Also dazu kommen wir gleich. Wenn Sie möchten, können Sie einen Wachsstift verwenden, aber das würde nicht gut für das Haar funktionieren. Ich habe einen Wachsstab benutzt. Hier drüben, über dem Schnabel. Ich bevorzuge generell Wachsstift für Bereiche wie den Schnabel, wo es viel heller ist Ich werde ein bisschen Wachsstäbchen verwenden , nur um dir zu zeigen, ob du einen Wachsstab hast, und ich werde ihn einfach hier auftragen Und ich drücke einfach etwas fester auf das Papier, um diesen Wachsstift aufzutragen. Also, ich mache das noch einmal durch und du willst mit diesem Wachsstäbchen nicht ganz unrecht haben. Also musst du es vielleicht manchmal schärfen oder so. Dieses habe ich bei Hobby Lobby in den USA gekauft. Ich bin mir nicht sicher, ob Sie so etwas in Europa finden können. Aber es macht wirklich Spaß, es zu haben. Ich benutze es übrigens auch für Meereslandschaften. Ich denke, das ist alles, was ich für diesen Teil verwenden werde. Nochmals, wenn du es nicht hast, ist das okay. Du kannst einfach einen Pinsel benutzen. Pinsel, der dir egal ist , weil Maskierflüssigkeit deinen Pinsel beschädigt Ich tauche den Pinsel in Wasser und nehme dann einfach ein bisschen Wachs Es tut mir leid, die Maskierungsflüssigkeit, und ich werde sie so gegen den Flaschenhals drücken , dass es ein Pinselflug ist Wenn du keinen Wachsstift verwenden würdest, würdest du ihn gleich hier auftragen Ansonsten für die Haare. Also genau hier, nur um jetzt den Hintergrund durchzugehen, ist ein bisschen zu dick, also wische ich mir den Pinsel über den Zeh ab. Ich will, dass es feiner ist als hier drüben. Es ist also, als würde ich das Papier kaum berühren, wenn ich es auftrage Das ist ein Rigger-Pinsel, aber ein Rigger-Pinsel, der mir wirklich egal ist Und das liegt daran, dass Maskierflüssigkeit Ihren Pinsel irgendwann beschädigt, wenn nicht beim ersten Mal, vielleicht beim Der Schlüssel ist, den Pinsel wirklich zu reinigen, und zwar sofort, sobald Sie fertig sind Nehmen wir an, ich möchte hier vielleicht ein bisschen auftragen, was auch immer du sagst, wie das hellste, weißeste Haar, einzelne Stücke oder nur das Lass es mich hier vielleicht sehen. Oh, weißt du was? Warum wir ein bisschen Maskierung auf das Auge auftragen , nur weil wir dort ein bisschen sehen, wie winzige Glanzlichter, die Glanzlichter Ich mache es einfacher. Und dann vielleicht ein bisschen zurück hierher. Nicht zu viel. Als Nächstes muss ich die Bürste tatsächlich reinigen und ich schlage vor, dass Sie sie auch reinigen, und dann können wir anfangen, den Dampf zu benetzen Kommen wir zurück zu diesem Teststück. Also machen wir das Papier nass, Rückseite, Vorderseite, alles, und dann fangen wir an, Farben auf den Vogel aufzutragen Wir beginnen mit den neuesten Farben, ich meine Farben, dem Wertton von Indigo Also gehen wir wie hier, ein bisschen hier, nur sehr wenig Farbe und wir lassen das bluten Das ist zunächst ein Verhältnis wie Wasser zu Milch. Dann entscheiden wir uns im Grunde für die Mitteltöne und die dunkelsten Töne, und es dreht sich alles um den Schnabel und das Auftragen von Farben auf die Federn Was passieren wird, ist alles Nun, ein Teil der Farbe wird einfach zum Hintergrund hin bluten, aber das ist okay, weil wir den Hintergrund später hinzufügen werden Das wird also technisch gesehen unsere zweite Schicht sein. Und wenn wir dann den Hintergrund hinzufügen, werdet ihr sofort sehen, wie ihr diesen schönen Kontrast erzeugt habt . Nun, was hier passiert ist, ist, dass ich den Vogel auch geheiratet habe, nur damit das Ganze etwas weicher wird Ich habe viel mehr Farbe hinzugefügt, am Ende habe ich hier viel mehr Farbe hinzugefügt Eigentlich habe ich das Referenzbild mit Photoshop erstellt, und da habe ich mit den Farben gespielt , um diese einfarbige Version zu erstellen Und das erste wurde wirklich hervorgehoben. Deshalb ist es hier so hell. Aber für diesen habe ich es einfach schwarz-weiß belassen und ihm einen blauen Farbton hinzugefügt Das ist also die richtige Version , die wir in dieser Klasse verwenden Wie dem auch sei, wenn wir den Hintergrund hinzufügen , haben wir hier eine harte Kante, aber wenn du keine harte Kante willst, dann musst du auch ein bisschen vom Vogel nass machen, aber dazu kommen wir in der Klasse. Als Erstes muss das Papier nass gemacht werden. 5. Weißer Kookaburra - Papier benetzen: Versuchen Sie sofort, einen größeren Pinsel zu verwenden , da Sie dann Sie können jetzt das gesamte Blatt Papier sehen, aber das liegt daran, dass der Vogel gerade da ist. Solange du den Vogel sehen kannst, ist das Papier nass. Ich benutze einen großen Pinsel. Dies ist eine 50-teilige Waschbürste von Casaneo. Am Anfang könntest du genauso gut viel Wasser trinken Und die Rückseite ist nur die Rückseite. Wenn Sie also noch nie eine Folie wie diese verwendet haben, den Kunststoff, das PVC, und Sie sie zum ersten Mal verwenden, werden Sie sehen, wie schön das Papier einfach an der Folie haftet und Sie es nicht mit einem Knicken zu tun haben Deshalb wird es einfach eine wirklich tolle Erfahrung für dich sein wirklich tolle Erfahrung für dich Und ich mache das, manchmal, indem ich diese Methode benutzt habe , die Rückseite des Papiers zu benetzen Aber ich weiß es einfach nicht. Ich wurde super schnell beim Malen, aber dann muss ich mich daran erinnern , dass es für dich so einfacher ist. Und egal was passiert, ich habe auch mehr Zeit. Um all diese Farben aufzutragen. Es ist einfach etwas , das wir in Landschaftsbildern oder allgemein wie bei Tieren verwenden können . Wir machen das noch eine Minute nass. Ich lasse die Kamera laufen und nehme auf , damit du alles in Echtzeit sehen kannst. Was passieren wird, ist Ihr Papier jetzt anfängt, sich ein wenig Das ist gut so, denn jetzt wissen Sie, dass Sie genug Wasser in Ihrem Papier haben Jetzt drehst du das Papier um und im Grunde ist es fast genau ein Klebstoff. Perfekt. Jetzt fangen wir an, die Vorderseite zu benetzen, und dann wird alles schön flach, nur weil das Wasser und die Rückseite versiegelt Also machen wir diese Seite noch zwei Minuten nass , 2 Minuten auf der Rückseite, 2 Minuten oder 3 Minuten auf der Vorderseite Sie möchten nur, dass das Papier schön und nass glänzend ist. In der Zwischenzeit, während unserer Hochzeit, könnten wir genauso gut etwas von dem Indigoblau mit Wasser verdünnen und ich gebe einfach etwas mehr davon hinzu und da ist mein Indigo einfach etwas mehr davon hinzu und da ist mein Indigo Es ist nur eine Farbe. Es ist dickere, cremige Farbe und dann etwas , das stärker mit Wasser verdünnt ist. Auch wenn du andere Farben für mich wählst, ist das auch okay. Ich bin ziemlich gut hier, ziemlich bereit. Nur noch ein Mal. Eigentlich werde ich mir ein Papiertuch schnappen. Nur um das Wasser rund um das Papier loszuwerden. Das alles. Ich brauche nicht so viel Wasser in der Nähe. Ich brauche mehr Zeit zum Durchmachen, nur um es zu vereinfachen. Ich nehme es mir jetzt, mal sehen. Kohlebürste, schätze ich. Ich arbeite gerne mit einem Flach- oder Kohlepinsel. Weißt du was, Flatbush Das ist mein Flat 24 Songbird. Du willst einen Flachpinsel von Soflater haben, keinen ovalen oder so. Eigentlich eine weiche Flachbürste wie diese. Wir nehmen ein Verhältnis wie Wasser und Milch, und das ist mein Indigo Also einfach so etwas , das ziemlich gut verdünnt ist. Ich bin es so gewohnt, Farben auf dem Papier zu mischen, aber jetzt verwende ich nur noch eine Farbe. Ich nehme etwas mehr Wasser ist es eher wie Wasserratte. Wir werden uns für die Mitteltöne entscheiden. Ich möchte, dass Sie Ihre Augen zusammenkniffen, wenn Sie sich die Referenz ansehen , denn wenn Sie Ihre Augen zusammenkneifen, sehen Sie einen größeren Kontrast. Tatsächlich sehen Sie weniger Details. Das will ich Irgendwo hier haben wir etwas Farbe, nehmen die hellsten Töne, die du siehst, nur ein bisschen Farbe hier, hier, die dunkelsten Stellen sind im Grunde auf dieser Seite Aber wenn Sie Ihre Augen zusammenkniffen, können Sie es übertreiben. Wir sehen hier nicht den Boden. Es ist nur eine Skizze. Wir können hier und hier ein bisschen hinzufügen und es sich ausbreiten lassen, bis es blutet Ich werde tatsächlich etwas mehr Wasser holen. Also mehr Wasser, noch mehr Wasser. Ich möchte, dass das an dieser Stelle viel stärker mit Wasser verdünnt wird. Wenn es zu viel auf Ihrem Pinsel ist, wischen Sie Ihren Pinsel auf dem Handtuch ab, denn das kann auch passieren. Plötzlich hast du zu viel Farbe mit dem Wasser auf deinem Pinsel und es ist schwieriger, die Dinge zu kontrollieren. Das heißt, ich nehme zuerst die hellsten Bereiche, und hier ist es eine Linie, so dass die Federn geteilt sind. Aber diese Seite hier ist der dunkelste Teil. Mach dir keine Sorgen, wenn die Farben wieder nach außen bluten , denn wir werden sowieso den Hintergrund haben , der dunkler ist Also werde ich tatsächlich meinen Pinsel reinigen. Das ist nur ein sauberer, nasser Pinsel, und lass uns mit dem spielen, was wir darauf verteilt haben. Das ist ein sauberer Pinsel. Und im zweiten werden wir anfangen, mit den Mitteltönen zu arbeiten. Das sind die hellsten Töne, die du momentan sehen kannst. Und du musst nicht überall Farbe haben, okay? Also denk dran. Und dann reinige deine Bürste die flache Brust. ich mir meinen Onkel schnappt, heißt es vier . Also etwas Weicheres wenn du keine Feder hast, vielleicht eine 14. Runde, weil du eine größere Göre haben willst Machen wir dasselbe, aber das Verhältnis von Milch für den Schnabel, gehen wir über den Schnabel Also irgendwo hier, das ist der Boden. Also habe ich einfach nicht viel Farbe auf meiner Brust. Deshalb verteilt sich die Farbe nicht so stark. Aber was wir tun sollten , ist ein bisschen mehr Farbe zu nehmen, damit es eher wie Wasser und Milch aussieht. Und genau das ist es jetzt. Und nimm zuerst einen leichteren Wert. Und zuerst schnappe ich mir viel zu viel, das ist in Ordnung. Aber ich möchte, dass du einfach ein bisschen weniger nimmst, okay? Also so etwas, jetzt nimm mit demselben Pinsel dickere Farbe. Wischen Sie den Pinsel ein wenig an Ihrem Zeh ab, wenn es zu viel Wasser ist. Etwas, das sich eher wie halb und halb anfühlt und einfach zum oberen oder unteren Teil des Schnabels geht, nur um dort mehr Farbe hinzuzufügen Auf der Unterseite ist alles dunkler, falls das Sinn macht. Dann nehmen wir zuerst einen Milch-Cristia , sagen wir, von diesem Indigo, und ich wische meinen Pinsel darüber ab, weil ich Gefühl habe, dass ich zu viel auf meinem Pinsel habe und ich möchte, dass sich ein bisschen feucht anfühlt. Pinsel auf dem Pinsel fühlt sich etwas auf dem Pinsel fühlt sich Deshalb habe ich etwas mehr Kontrolle. Seien Sie jetzt vorsichtig, wenn Sie es zu feucht machen denn sobald sich Ihr Pinsel feucht anfühlt, werden Sie tatsächlich anfangen, Wasser von Ihrem Papier zu entfernen. Sie trocknen das Papier und möchten es nicht zu schnell tun. Es ist eine gute Sache, die feuchte Pinseltechnik. Es hängt nur davon ab, in welchem Stadium alle Stufen dafür geeignet sind. Während des Malprozesses, oder? Also los geht's. Also, ich möchte das Licht so hell wie möglich halten. Also werde ich mir etwas von diesem cremeähnlichen Verhältnis von diesem Indigoblau schnappen etwas von diesem cremeähnlichen Verhältnis von diesem , weil das alles dieselbe Farbe Also verwenden wir keine andere Farbe, Indigo. Und dann suchen wir uns diese dunkelsten Stellen an. Aber weißt du was? Ich brauche viel mehr und ich möchte eigentlich, dass das hier immer noch ein Milchverhältnis ist. Das alles, weil es dunkler sein sollte, genau das. Die linke Seite ist dunkler. Dann haben wir diesen Teil, aber meistens ist es dieser. Dann nimm einfach die Mitteltöne. Wann immer du die Mitteltöne siehst , willst du sie dort hinzufügen und so 6. Weißer Kookaburra - Schichtung Teil I: Mit deinen Augen, wenn du auf die Referenz schaust, definiere quasi einen Bereich auf deinem Papier, der die Seite sein wird, die heller sein wird und die rechte Seite sein sollte Also nochmal, wenn ich hierher zurückkomme, hier und dann ist das alles dunkler Wenn du herumreist, konzentrierst du dich nicht nur auf einen Bereich des Vogels, ist sogar gut, weil du dein Papier länger nass hältst. Also, das ist ein bisschen zu viel hier. Was ich schnell tun werde, und das kann dir auch passieren. Ich schlage vor, Ihren Pinsel zu reinigen, ein Handtuch gut abzuwischen und es einfach ein wenig damit zu verteilen Aber du willst nicht zu viel Wasser auf deiner Bürste haben. Benutze die Farbe von hier und verteile sie einfach. Im zweiten Fall werden wir anfangen, eher ein cremefarbenes Top zu verwenden , und wir werden damit spielen , um die dunkelsten Töne hinzuzufügen Und das ist schon ziemlich gut. Ich brauche sie einfach nicht viel. Das ist also eine feuchte Bürste. Um eine feuchte Bürste herzustellen, drücken Sie sie einfach zwischen Handtuchstücken zusammen. Das ist ein Papiertuch, also ist es nicht mein Favorit, aber es ist wahrscheinlich am einfachsten, es jetzt vorzuzeigen. Es ist nur ein feuchter Pinsel, und du ziehst einfach an den Stellen, an denen du schon etwas Farbe hinzugefügt hast. Und wenn du ziehst, trocknest du das Papier bis zu einem Y. Das ist keine Überraschung. Du solltest es also gegen Ende öfter machen, bevor du die dunkelsten Töne aufträgst Das ist ein feuchter Pinsel. Ich übersehe nur die Bereiche, in denen ich bereits Farben hinzugefügt habe. Jetzt nehme ich denselben Pinsel, es ist ein feuchter Pinsel. Auf der Spitze meines Pinsels befindet sich cremiges Indigoblau, und ich werde gleich hier weitermachen Es ist, als hätte ich es zerquetscht und jetzt habe ich hier recht und nur in einigen Bereichen Das sollte eigentlich mit einem kleineren Pinsel gemacht werden , nur ein Y. Schnappen Sie sich vielleicht einen kleineren Pinsel um zwei Um die meiste Kontrolle zu haben. Jetzt habe ich Müll vor meinem Fenster. Vielleicht ein bisschen laut für eine Sekunde. Aber ich kann nicht aufhören, das aufzunehmen , weil wir jetzt nasses Papier und so haben. Das ist eine cremige Farbe und ich werde ihr nur einige Bereiche hinzufügen , in denen ich die Mitteltöne immer noch in den dunkelsten Tönen sehe Hier habe ich tatsächlich eine Maske hinzugefügt und das kann ich sehen. Und das ist wiederum ein gequetschter Pinsel, also ein feuchter Pinsel und ich füge einfach mehr Farbe zu den dunkelsten Stellen hinzu , die ich sehen kann Und die linke Seite so hell wie möglich halten. musst du dir auch eine Frage stellen zwischendurch musst du dir auch eine Frage stellen, habe ich genug? Weil es sehr leicht ist, das zu übertreiben. Es macht Spaß, Farben aufzutragen. Manchmal machen wir weiter und machen weiter, aber okay, ich habe schon genug, also brauche ich nicht mehr. Dann der Schnabel, definitiv mehr über dem Schnabel, ein Dammbürsten mit dem Indigoblau und dann Weil der Boden viel dunkler sein muss. Dann kurz vor hier, nur um es zu ziehen. Auch hier kannst du dir einen kleineren Pinsel schnappen und es viel einfacher haben, das verspreche ich dir. Ich werde diesen Pinsel reinigen und ich werde mir einen kleineren Pinsel schnappen. Das wird ein Mal sehen, was ich habe und hier. Runde drei, Songbird. Was du machen wirst, ist cremige Farbe von hier zu holen. Das nenne ich cremefarbenes Verhältnis zwischen Wasser und Farbe. Cremige Farbe auf der Spitze Ihres kleineren Pinsels. Wir haben Bereiche rund um das Auge. Es ist wie mit den Deckeln oder nur mit den schattenhaften Stellen. Du willst diese cremige Farbe , weil du damit die meiste Kontrolle hast Die Farbe verteilt sich nicht, bietet aber auch einen schönen Kontrast. Jetzt müssen wir uns noch nicht für das Auge entscheiden, aber wir könnten ein bisschen von der cremigen Farbe hinzufügen , da sie sich sowieso nicht so stark verteilt, nur in einigen Bereichen. Dann schnappen Sie sich wieder die cremige Farbe, weil Sie vielleicht Ihren Preis nachfüllen müssen und sie dann einfach auf den Boden des Nasenlochs dort nehmen auf den Boden des Nasenlochs Dann, genau wie wir hier Maskierung hinzugefügt haben und es wird wirklich schön sein wenn wir die Maske entfernen, denn wenn wir hier ein bisschen cremige Farbe hinzufügen , erhalten wir Dann werde ich hier tatsächlich dazwischen gehen , weil ich nicht genug Farbe hinzugefügt Dann gibt es Linien , wenn man sich die Referenz über dem Schnabel Dann ist es immer noch nass und wenn es noch nass ist, sollte es nass sein, wenn Sie auch auf der Rückseite nass Geh einfach nochmal auf den Grund. Ich nehme mehr von der cremigen Farbe, nur um mehr Farbe auf den unteren Teil des Schnabels zu geben Ich muss nicht viel später machen. Wir müssen auch heben, oder wir müssen nicht. Das ist eine Wahl, es wäre schön, auch die Farbe anzuheben . Das Indigo Jetzt mit der cremigen Farbe einfach weiter auf die dunkelsten Ohren auftragen, die man sehen kann, die hier sein würden, ungefähr so Du kannst natürlich auch hier rüber gehen, weil wir einige dunklere Flecken sehen Mit demselben Pinsel ist es, als würdest du die Form der Haare nachahmen , im Grunde nur die Lenden Nur ein bisschen, bleib auf der linken Seite, damit es nicht zu viel auf der rechten Wir versuchen, die linke Seite, tut mir leid, die rechte Seite so leicht wie möglich zu halten . Und füge einfach ein bisschen Haar , weil wir nie alle Details zeigen müssen. Wann immer wir etwas malen, ist es nicht so wichtig. Sie möchten das Gesamtbild Ihres Objekts erfassen. Sie müssen es nicht schaffen, es sei denn Sie setzen auf Superrealismus, Sie möchten, dass alles super realistisch aussieht Okay, das ist was anderes. Aber wenn du wie ich bist, möchtest du, dass es sich wie ein Aquarell anfühlt Immer noch dieses Aquarell und du brauchst nicht so viel Realismus, im Grunde alles Linie für Linie, Punkt für Punkt, dann erstellst du einfach das Ganze deines Objekts Also bin ich versucht, wieder hierher zu gehen. Jetzt habe ich immer noch den Indigo auf meinem Pinsel, aber davon ist es weniger und es ist ein feuchter Jetzt kann ich unter die Bereiche gehen in denen ich den Wachsstift aufgetragen habe. Er befindet sich unter diesen Bereichen, Er befindet sich unter diesen Bereichen nur weil ich nicht möchte, dass die Oberseite des Schnabels zu hell ist Obwohl es schön wäre, einen Kontrast zu haben. 7. Weißer Kookaburra - Schichten und Anheben von Farbe: Etwas mehr von der cremigen Farbe. Und genau darunter, wo wir die Linie zwischen dem oberen und dem unteren Teil des Schnabels sehen die Linie zwischen dem oberen und dem unteren Teil des Schnabels Dort können wir ein bisschen von der cremigen Farbe auftragen ein bisschen von der cremigen Farbe Jetzt haben wir einfach so einen größeren Kontrast. Und dann können wir etwas von der Farbe verwenden , um ein bisschen nach unten zu gehen, weil wir es haben, fast wie eine Wange, oder? So etwas in der Art. Das könnte ich genauso gut hinzufügen . Wir arbeiten hier nur mit den Farbwerten. Darum geht es, wenn man etwas malt. Nun, im Allgemeinen mit allem. Aber jetzt, besonders wenn wir einfarbig malen, ist es anders Es ist eigentlich einfacher, weil wir auch hier nicht daran denken, andere Farben zu mischen . Ich reinige meinen Pinsel. Wir könnten etwas davon nehmen, eine schwere Indigocreme, und vielleicht, weil es noch feucht ist, einfach ein bisschen von dem Blau hinzufügen, damit wir eine erste Schicht haben In Richtung Auge, nur ein bisschen in Richtung Iris und Pupille Aber es gibt eine Menge hellerer Bereiche. Deshalb muss es so sein, dass sich die Farbe grundsätzlich verteilen muss. Aber wir haben ein bisschen, wir könnten genauso gut ein bisschen Farbe hinzufügen. Gehen Sie mit dem cremefarbenen Oberteil ein bisschen zur Innenseite des Auges, nur um es zu trennen. Das ist jetzt einfach der perfekte Zeitpunkt dafür, weil sich das Papier feucht anfühlt. Für mich fühlt es sich feucht an und es ist der perfekte Zeitpunkt, um einige dieser Teile des Auges zu trennen . Wir werden das Ganze noch nicht machen, aber es ist einfacher, und das wird unser Schüler sein Wir müssen die Farben heben. Auch das ist eine Option. Sie müssen keine Farben anheben, wenn Sie sich noch nicht wohl fühlen. Aber du würdest dir eine Riggerbürste schnappen. Das ist mein Rigger Songbird. Und wenn sich das Papier feucht anfühlt, wie hier, ist das der perfekte Zeitpunkt, um die Farben hervorzuheben Also werde ich dir andere Bereiche zeigen. Also habe ich mich für Indigo entschieden , weil es insgesamt wirklich einfacher ist, die Farbe aufzuhellen Nicht alle Farben heben sich leicht an. Nun, ich habe hier fast nicht genug Farbe, um sie aufzuhellen. Aber hier kannst du immer noch heben, und es geht um das richtige Timing. Der beste Zeitpunkt, um Farben aufzuhellen, ist, wenn das Papier anfängt, seinen Glanz zu verlieren. Zuerst ist das Papier glänzend nass, du siehst alle Farben, oder? Aber dann verschwindet der Glanz, und dann möchtest du quasi anfangen, es zu heben, aber der beste Zeitpunkt ist wenn sich das Papier feucht anfühlt. Und ich mache Nahaufnahmen und all das. Und ich ziehe es einfach. Ich ziehe den Pinsel. liebe es, mit der Rigger-Bürste zu heben, weshalb ich diesen Pinsel insgesamt entworfen habe Aber es zieht einfach, und es ist, als ob du drückst und du ziehst es nach oben Und du willst es mit einer Spitze deines Pinsels machen, aber manchmal verwende ich auch die gesamte Pinselspitze , wenn ich längere Striche machen möchte , wie hier zum Beispiel. Ich drücke etwas fester, um es anzuheben. Aber du willst immer zuerst deine Bürste reinigen, sie auf einem Handtuch abwischen und dann heben. Wenn du deinen Pinsel nicht auf einem Handtuch abwischst, entsteht eine Blüte. Das ist nur eine Garantie. Also hier, ich werde nur ein bisschen heben. Nun, ich möchte nicht zu viel Lifting machen, und das kann leicht Ihr Bild beeinträchtigen weil es dann einfach überarbeitet aussieht Aber das ist ein bisschen cremige Farbe auf der Spitze meines Pinsels, und eigentlich ist es zu viel Ich wollte hier ein bisschen mehr hinzufügen, aber ich weiß nicht, ob ich damit einverstanden bin. Vielleicht denke ich darüber nach. Ein bisschen cremige Farbe , aber sehr wenig und schon ist der Pinsel nicht mehr perfekt. Lass uns sehen. Lass uns ein bisschen Tupelhaar hinzufügen , wenn du willst. Vielleicht einfach so Wenn Sie einige Haare hinzufügen möchten, einzelne Haare, Pinselstriche. Aber sehr klein und mit der Spitze deiner Brust ist es fast so, als hättest du nicht viel Farbe auf deiner Brust. Jetzt wische ich meinen Pinsel wieder auf dem Handtuch ab, weil ich noch ein bisschen mehr anheben möchte, wische es noch einmal ab oder tauche es ein, tauche es zuerst in Wasser, wische es als nächstes auf einem Handtuch ab und dann nächstes auf einem Handtuch ab Jetzt kannst du dasselbe auch mit dem Schnabel machen. Nehmen wir an, etwas wurde zu sehr abgedeckt. Ich werde nur ein paar Zeilen erstellen. Also verwende ich zum Beispiel oft keine Maske, ich verwende keinen Wachsstift Ich hebe Farben hervor. Das ist alles. Das ist alles was ich mache. Und du kannst es schaffen. Das ist die Sache. Zum Beispiel hier drüben, da sind diese Kratzer über dem Schnabel Auch hier muss ich nicht immer den Maskier- oder Wachsstift verwenden Maskier- oder Wachsstift Ich kann Farben wie diese einfach anheben. Sobald du das Heben beherrschst, macht einfach alles Sinn. Es ist so, dass ich in vielen Situationen wirklich keinen Wachsstift oder keine Maskierflüssigkeit brauche Wachsstift oder keine Maskierflüssigkeit , nicht in allen Denn auch hier können Sie diese Linien erzeugen, die breiteren Linien, die wir sehen, indem Sie einfach die Farben anheben Heben Sie hier ein wenig an, und dann ist das Heben natürlich hilfreich, wenn wir zu viel Schmerz hinzufügen. Hier sollte ich diesen Bereich heller machen. Ich gehe einfach wieder runter. Ich reinige meinen Pinsel, wische ihn mit einem Handtuch ab und gehe zurück, um ihn wieder anzuheben. Und was sonst? Vielleicht hier. Ich werde diesen Teil wieder aufheben Du kannst im Grunde so viel machen, wenn du hebst. Es verändert das gesamte Ergebnis Ihres Gemäldes. Und sobald wir das Auge haben, wird auch alles irgendwie platzen. Es wird so hübsch aussehen. Wir werden es verlassen. nur ab und zu darauf, dass es nicht komplett auf die Platine geklebt wird. Also komm einfach zurück und stelle sicher, dass es, du weißt schon, nicht vor einem Mal geklebt , vor einem Mal, eigentlich nicht einmal, ein paar Mal. Ich habe ein 90 Pfund schweres Aquarellpapier verwendet und es hat sich vollständig auf meinen Glastisch geklebt Das kann also passieren. Okay? Also das ist ein dickeres Aquarellpapier. Ich hatte noch nie ein Problem damit. In Ordnung, lass uns davon weggehen und es trocknen lassen 8. Weißer Kookaburra - Feuchtpapier/Hintergrund: In Ordnung, Freunde, lasst uns den Hintergrund hinzufügen. Ich werde euch noch einmal mein Teststück zeigen, es aussieht. Es hat einige Teile des Hintergrunds vorgewebt , weil ich dadurch mehr Zeit habe, Farben nass auf nass aufzutragen Nun, das Wichtigste ist, dass ich hier eine harte Kante habe, ich habe nur den Hintergrund hier benetzt, hier den Hintergrund, aber hier habe ich auch die Vögel benetzt, einige Farben wären in Richtung der einige Farben Hab hier das Gleiche gemacht. Also hier blieb ich an der Außenseite des Schnabels, aber hier ging ich über den Vogel Sie können also entscheiden, welche Bereiche wie Federn Sie weich halten möchten, oder wenn Sie nur die volle Kontrolle zu 100% haben möchten, Sie den Vogel einfach nicht nass, sondern machen nur den Hintergrund nass und tragen dann Farben auf den Hintergrund auf, und tragen dann Farben nur nass auf nass Wenn du den weichen Rand willst, werde ich dir das in diesem Video zeigen Sie machen also den Hintergrund nass, aber dann machen Sie jetzt, sagen wir, auch diesen Bereich nass. Aber wenn du dann Farben auf den Hintergrund aufträgst, willst du dich vom Vogel fernhalten, würde ich sagen, so sehr. Wenn Sie also die Linie hier sehen, das ist der Vogel, würden Sie Farben bis hierher auftragen, aber cremefarbenes oder sogar cremefarbenes Verhältnis und Sie würden warten, bis sich die Farbe gesetzt hat. Es tut mir leid, das Wasser dringt tiefer in das Papier ein. Das Papier fühlt sich also fast wie feucht an, und dann würdest du die Farbe hier hinzufügen. Weil sonst zu viel Schmerz dem Vogel entgegenbluten würde, aber weißt du was? Es ist einfacher zu erklären, während ich es vorführe , als wenn Sie das einfach sehen Als Erstes, bitte halten Sie Ihre Farben bereit. Eigentlich ist es nur eine Farbe, oder? Also Indigo Lass uns einen Teil des Indigos mit Wasser verdünnen. Da ist mein Indigo. Eigentlich will ich mehr vom Indigo Das ist nicht genug. Und ich möchte, dass das Verhältnis zwischen Holz und Farbe cremefarben ist. Ich möchte nicht, dass sich die Farbe wie Wasser anfühlt oder so. Das ist viel zu verdünnte Farbe mit Wasser. Also nochmal, das ist jetzt eine dickere Farbe, und das ist es, was du auf deiner Palette haben willst. Okay? Ich werde nur die Brust putzen, wenn ich das brauche. Der nächste Schritt ist das Befeuchten des Hintergrunds. Ich werde einfach diesen Flachpinsel, da Vinci Casinel, verwenden , weil das der naja, nicht der weißeste ist, den ich habe, aber es ist ein aber es ist Wenn du jetzt nass bist, musst du es nicht zehnmal nass machen oder so oder es mehrmals wiederholen, weil es im Grunde so ist, dass weil es im Grunde so ist, wir nicht so viel Zeit damit verbringen werden, den Hintergrund zu Zeit Es ist nur so, dass du etwas Wasser im Hintergrund hast und das ist nur, damit du mehr Zeit hast, Farben aufzutragen , bevor es ein paar Blüten gibt. Denn wenn ein Bereich des Papiers schneller trocknet , entsteht ganz einfach eine Blüte. Hier mache ich zuerst mit dem Hintergrund und dann zeige ich dir, in welchen Bereichen ich den Vogel auch benetze Aber hier muss ich vorsichtig sein, denn ich will nicht über den Schnabel gehen Wir wollen hier diese harte Kante, und ich will harte Kanten hier, wo wir das Fell haben, und ich werde mit einem Pinsel reingehen , um es später einfacher zu machen Also werde ich dem Vogel noch nicht sehr nahe kommen. Und dann lass uns sehen. Die Referenz zeigt so aber das wird der Bereich sein, in dem ich ein bisschen reingehen werde, wahrscheinlich nicht so viel wie in meinem Teststück, obwohl das Teststück, warum zu viel Schmerz in Richtung des Vogels blutet, meine Schuld ist. Hundertprozentig. Ich habe die Farbe in diesem Bereich einfach zu schnell hinzugefügt, sodass die Farben zu schnell zu bluten begannen. Du musst also warten, bis das Papier sich anfühlt , als würde es bald seinen Glanz verlieren , möchte ich sagen, denn gerade jetzt, wenn du es nass machst, ist das Papier schön und glänzend nass, oder? Und dieser Glanz beginnt langsam zu verschwinden. Wenn dieser Glanz nachlässt, ist das eigentlich der perfekte Zeitpunkt, um Farben zu leben. Aber dann willst du näher kommen. Hier, das wird ein Gebiet sein, in dem ich möchte, dass auch ein Teil des Vogels nass wird Aber vorerst werde ich noch einmal gehen. Aber wenn du flaches Papier willst, gib etwas Wasser auf den Boden, damit das Papier klebt. Ich werde es noch einmal machen. Ich will nur etwas Wasser da haben, damit es flach ist. Sonst knickt es zu stark ein und das will ich nicht. In der Tat können Sie auch die Rückseite nass machen. Ich mache das, um mein Papier zu glätten. Es ist schön flach, sodass es einfach ist, diesen Hintergrund hinzuzufügen. Jetzt ist es flacher als zuvor und genau das will ich. Ich werde noch einmal hierher gehen. Ups, ich kratze nur ein bisschen am Papier. Das gefällt mir nicht. Das passiert jedes Mal mit diesem Pinsel. Das liegt daran, dass es Metallteile im Haar hat, die Fasern dünner sind als dieser Teil, und ich habe jedes Mal dieses Problem, und ich möchte mich daran erinnern, aber dann vergesse ich es und sehe den Kratzer hier. Es ist okay. Du siehst es auch. Es ist, als ob ich den Pinsel liebe, aber meine Güte, jedes Mal habe ich immer wieder das gleiche Problem, nur mein Papier zu zerkratzen Wie dem auch sei, ich werde hier nur ein bisschen nass werden. Weil du diese Kratzer mit Sicherheit sehen kannst. Es ist wie eine Delle auf dem Papier. Ich habe genug nass gemacht Jetzt werde ich es dir zeigen. Ich werde jetzt in den Vogel reingehen , weil das der Bereich ist, wo ich die Farbe haben will oder ich eine weiche Kante haben will. Das will ich. Weichere Kante genau hier und dann das Gleiche hier. Nicht überall. Nun, wenn du über die bemalten Bereiche gehst, musst du sehr vorsichtig sein und du musst einen weicheren Pinsel verwenden, damit du die Farben nicht sehr sanft einen weicheren Pinsel verwenden, damit du die Farben nicht reaktivierst. Sehr sanft mit einem weicheren Pinsel nur, wenn Ich will diesen Teil nicht hier haben. Schon wieder knickt es. Also nochmal, wenn es knickt, befeuchten Sie einfach die Rückseite und achten Sie darauf, dass alles schön flach bleibt Damit die Farbe nicht auf seltsame Weise fließt. Ich hätte das einfach von Anfang an machen sollen, aber ich dachte nicht, dass es so stark einknicken würde In Ordnung. 9. Weißer Kookaburra - Hintergrund mit Farbgebung: Ich bin bereit, mit dem Auftragen von Farben zu beginnen. Also werde ich mir meinen Flat 24 Singbird schnappen und dann werde ich auch mit meiner Feder arbeiten Meine Lungenfeder sagt vier. Also ich will eigentlich eine dickere Farbe, etwa ein Verhältnis von Sahne zwischen Wasser und Farbe Mir gefällt, wie dunkel der Hintergrund ist. Nun, das ist ein bisschen zu dick , weil du auch etwas Flow haben willst. Also ich suche im Moment nicht nach Brocken. Farbe. Ich will Sahne. Es ist nur so, dass es ein bisschen zu viel ist, wenn ich nur ein cremefarbenes Top nehme. Ich möchte, dass sich die Farbe immer noch verteilt. Hier muss ich sehr konzentriert sein, weil das mein Schnabel ist. Aber jetzt kannst du sehen, was für ein wunderschöner Kontrast, weil wir den Schnabel oben heller gehalten haben Und wir können diesen schönen Kontrast sofort sehen. Nun, ich habe auch diese Federn da, und dazu komme ich gleich. Erste Aktion, ich werde hier einfach Farbe hinzufügen. Und ich folge mit meinen Augen, okay, der Schnabel ist so, und dann schneidet er irgendwie durch So wie das. Ich werde noch nicht hierher gehen. liegt daran, dass die Farbe einfach zu stark in Richtung meines Vogels abfärben würde einfach zu stark in Richtung meines Vogels abfärben Ich werde es hier durchsetzen. Nun, was ich auch tun kann, was helfen würde, ist etwas von dem Wasser vom Brett oder dem Laken zu entfernen , weil das dann wieder in Richtung meines Guckers kommt und Kleckse bildet Nur ein bisschen, im Grunde das Außenwasser. Ich möchte mir meine lange Größe 4 schnappen. Es ist eine lange, coole Größe vier. Ich nehme dieselbe Farbe, also Sahne. Hier fängst du an, das Haar zu formen. Du gehst und willst ein gutes Argument haben. Das ist auch wichtig. Du kannst tatsächlich zwischen den Pinseln wechseln und du siehst, dass das meine Maskierflüssigkeit ist. Das ist meine Maskierung Ich werde weitermachen und einfach zuschauen, ständig auf die Referenz schauen und mir die Haare und einfach herausfinden, wie ich das will Und natürlich der Skizze folgend. Ich habe eine schöne Form des Vogels, mehr von dem Verhältnis von Sahne und ich bleibe einfach in Bewegung. Siehst du, ich habe genau da aufgehört, also kann ich meine weichere, spitzere Bürste benutzen das Haar zu formen Und natürlich brauche ich auch hier dickere Farbe. Das gibt dir also den meisten Kontrast wo du die weißen Federn des Vogels hast und du dich einfach weiterbewegst. Und dann bis hierher, weil ich dann sehr nah an dem Bereich sein werde sehr nah an dem Bereich sein dem ich auch den Vogel gewittert habe, was sich tatsächlich so anfühlt, als wäre es schon der Verstärker Aber dann möchte ich wieder hierher kommen und du kannst den Kratzer genau dort sehen Meine Güte. Es ist einfach so nervig , weil es jedes Mal passiert , wenn ich dir nicht sagen kann wie viele Kratzer ich nur deswegen auf Papieren habe Ich liebe den Pinsel und ich benutze ihn, weil er weicher ist, aber jedes Mal, wenn ich das Papier zerkratze Wie dem auch sei, das ist der Bereich, ich den Vogel ebenfalls benetzt habe Nun, bevor ich wieder hierher gehe, werde ich einfach wieder hierher zurückkehren um es etwas ausgeglichener zu machen Ich brauche etwas mehr Wasser weil sich die Farbe auf meiner Palette zu dick anfühlt, und dann nur, um den Hintergrund wieder zu füllen. Manchmal fühlt es sich an, als müssten wir dem Hintergrund eine zweite Ebene hinzufügen , und wenn Sie das tun, ist das in Ordnung. Aber hier ist die Sache mit dem Hinzufügen einer zweiten Ebene, denn das sollte ich über Indigo sagen Indigo, es ist eine fleckige Farbe. Das Problem beim Hinzufügen von zweiten Ebenen, du würdest buchstäblich alles reaktivieren, was du hier hinzugefügt hast Ich empfehle es eigentlich nicht , weil es kein heller Hintergrund ist. Es ist Indigo Es ist wieder Indigoblau, das Halsband hebt sich einfach zu stark Jetzt werde ich noch mehr Indigoblau auspressen , weil mir das gerade ausgegangen ist Ich werde wahrscheinlich hier näher an die Federn herankommen , an den Stellen, an denen ich den Vogel auch nass gemacht habe Ich habe es also ein bisschen eilig. Das ist Sahne, eigentlich cremefarbenes Top, eher ein cremefarbenes Top. Und Sie können sehen, dass sich die Farbe nicht wirklich so stark verteilt. Verwenden Sie an dieser Stelle also eine cremige Farbe und gehen Sie näher ran, fühlen Sie es heraus. Wie Sie sehen, bewegt sich die Farbe also nicht so stark. Der Schlüssel ist zu warten. Also wartest du, um diese Farbe etwas später hinzuzufügen , jetzt habe ich hier einen Fehler gemacht. Ich war zu nah dran. Das war die Gegend, also werde ich ein bisschen heben müssen. Aber hier geht es mir gut. Also, wenn Sie sehen, dass das ein bisschen durchgeschnitten ist, also, ja, ich muss. Ich werde mich in einer Sekunde darum kümmern, indem ich es anhebe. Ich wollte nicht heben, aber jetzt muss ich heben, weil es sonst irgendwie komisch aussieht. Und dann schnappte ich mir mehr von dieser cremigen Farbe. Das ist also mein Indigoblau, einfach cremige Farbe. Und dann ist das immer noch nass. Also werde ich diese cremige Farbe einfach sehr vorsichtig, sehr sanft auftragen. Es muss nicht, du weißt schon, perfekt bedeckt sein und so. Es macht also Sinn , dass ich, wenn es hier dunkler ist, etwas mehr Farbe als Indigo hinzufüge Aber hier werde ich eine weiche Kante haben, oder? Und eine andere Sache, die Sie tun können, ist einen dunklen Pinsel zu verwenden. Also zuerst, bevor ich es dir zeige, muss ich diesen Pinsel reinigen, weil ich sonst einfach das Indigoblau nehmen werde 10. Weißer Kookaburra – Hinzufügen von Hintergrund/Anheben der Farbe: Also würdest du schnappen. In diesem Fall würdest du greifen, als wäre das eine Wischbürste. Es ist eine trockene Bürste, und du würdest einfach weitermachen, aber du musst das Wasser irgendwie loswerden, wenn du das Gefühl hast , dass Wasser auf der Bürste ist Normalerweise zeige ich eine feuchte Pinseltechnik, aber in diesem Fall, weil die Farbe so intensiv ist, bevorzuge ich es, einen Trockenpinsel wie diesen hier zu verwenden. Für diesen Bereich hier muss ich allerdings einen härteren Pinsel verwenden. Das ist meine achte Runde Ich werde im Grunde genommen einfach heben. Ich reinige die Bürste und wische sie mit einem Handtuch ab. Und ich hebe weiter, aber die Bürste muss sein, du musst nur sichergehen, dass es eine feuchte Bürste ist Wischen Sie es auf einem Handtuch ab. Deshalb ist es besser , ein Handtuch als nur ein Papiertuch zu benutzen, was ich meine. Also benutze ich hier nur mein normales Handtuch. Ich werde weiter heben. Weil es sonst einfach keinen Sinn ergibt. Ich möchte sichergehen, dass mein Vogel eine schöne Form hat. Und um zu verhindern, dass die Farbe hier zurückblutet, kann ich auch etwas mehr Wasser hinzufügen, was zu einer Blüte führen kann, also musst du auch vorsichtig sein. Aber jetzt habe ich die Form wieder hier. Wenn du den Vogel malst, wenn du einen Hintergrund hinzufügst, sei vorsichtig, wenn du ihn formst, sieh dir die Referenz an, denn hier habe ich etwas gekürzt. Solche Sachen, das ist keine große Sache. Das ist nicht so wichtig. Aber die Proportionen sind korrekt und solche Dinge. Ich denke, das ist genug von diesen leuchtenden Farben und es ist schön, dass wir die Maskierung haben, denn das zeigt sich dort Jetzt wird der Hintergrund ungleichmäßig trocknen, genau wie hier, es sei denn, Sie fügen eine zweite Schicht Aber auch hier empfehle ich nicht, eine zweite Ebene mit Indigo im Hintergrund hinzuzufügen eine zweite Ebene mit Indigo im Hintergrund Ich nicht, weil es sich so leicht hebt, du wirst im Grunde Chaos anrichten Es wird sehr chaotisch sein. Es würde also vielleicht mit etwas Braun funktionieren , wenn Sie beim Bemalen dieses Vogels einfach generell eine andere Farbe verwenden Bemalen dieses Vogels einfach generell eine andere Farbe Also wische ich es einfach ab, damit kein Farbwasser zu den Rändern zurückfließt, aber weißt du was? Es ist wieder egal, ob es blüht. Es ist okay. Das ist vorerst erledigt. Wir könnten das Auge jetzt malen, aber ich werde mich einfach davon fernhalten , da es so nass ist. Eine weitere Sache, die Sie tatsächlich tun könnten, ist sich einen Rigger-Pinsel zu schnappen, nur zu Ihrer Information Und mit der Riggerbürste könnten Sie sich zum Hintergrund bewegen Das Papier muss sich also natürlich fast wie feucht anfühlen , als würde es fast den Glanz sprengen Und das sind die Bereiche , die sich wirklich danach anfühlen, direkt neben dem Rand hier. Du könntest also ein bisschen anheben, nur um das Haar, die Berührung, den weichen Touch oder den weichen Touch, das weiche Haar hinzuzufügen die Berührung, den weichen Touch oder den weichen Touch, . Das meine ich. Also, du hebst einfach, aber du musst den Pinsel weiter reinigen , weil du wieder eine so intensive Farbe aufnimmst. Es ist eine tolle Farbe, mit der man arbeiten kann, aber auch hier gilt Sehr leicht zu entfernen, sehr unordentlich kann auch chaotisch werden Aus diesem Grund empfehle ich nicht, erneut heiraten und diese zweite Schicht hinzuzufügen Nicht in dieser Situation, ein Monochrom wie dieses zu malen Also ja, du kannst einfach heben , wenn du noch ein bisschen deine Brust putzen willst, indem du es mit einem Handtuch abwischst Bis du das Gefühl hast, das ist gut. Das Gleiche hier, obwohl ich das hinzugefügt habe , hier ist die Sache. Wenn Sie auch ein cremefarbenes Oberteil hinzufügen, das genau hier ist, macht es auch schwieriger, es anzuheben , weil Sie mit einem Pinsel stärker drücken müssen und es einfach sehr chaotisch werden kann . Das ist ein bisschen einfacher Immer wenn Sie mit dieser Farbe heben, besonders mit dieser Farbe, ist es einfacher, wenn die Schicht heller ist. Bei dem Wert handelt es sich um einen hellen bis mittleren Wert. Da es sich um einen dunklen Wert handelt, ist es schwieriger, ihn anzuheben. Wir verwenden Heavy Cream Top Like Ratio. Ich finde, was den Hintergrund angeht, ist das großartig. Es funktioniert. Natürlich wird es nicht gleichmäßig sein und ich bin damit einverstanden, wenn ich nur so aussehe. Mir gefällt sogar, dass das hier noch nicht fertig ist. Vielleicht möchtest du auch so etwas, es liegt an dir. Der nächste Schritt besteht darin, das Auge zu bemalen und dann den Schnabel zu verdunkeln Lass uns davon weggehen und es trocknen lassen. 11. Weißer Kookaburra - Schnabel der zweiten Schicht: Ich liebe Freunde, also würde ich gerne eine weitere Schicht bis zur Unterseite des Schnabels hinzufügen Ich möchte es eigentlich ganz sanft nass machen , weil es auch hier Indigoblau ist, aber es ist kein so dunkler Wert im Vergleich dazu Ich werde die Farben immer noch lieben, wenn ich das sehr schnell wieder nass mache, aber es wird nicht so schlimm sein, als ob ich den Hintergrund neu benetzen würde Ich halte einen runden, zwei, tut mir leid, acht Pinsel in der Hand, goldenes Rohr, was ein weicherer Pinsel ist, und ich empfehle, einen weicheren Pinsel sehr vorsichtig mit einem weicheren Pinsel Nun, das ist viel zu viel Wasser. Du willst einfach nur reingehen. Das war übrigens zu viel Wasser. Jetzt ist es besser. Und genau wie wir reingehen sehen, aber wir müssen nicht überall zusammenzählen, weil wir einige Adern oder Adern haben , keine Adern, Kratzer. Also so etwas, nochmal, du musst es nicht ein paar Mal machen. Nur ein einziges Mal wäre wahrscheinlich genug, wenn Sie dieses Verhältnis, richtig, das Wasser auf Ihrem Pinsel hätten. Jetzt hole ich mir ein cremefarbenes Top. Es muss also wie im Verhältnis zwischen Wasser und Hitze derselben Farbe, Indigoblau, cremig Verhältnis zwischen Wasser und Hitze derselben Farbe, Indigoblau, werden, und wir werden es hauptsächlich nach unten auftragen Da es sich um eine cremige Farbe, dicke Farbe und eine cremefarbene Oberseite handelt, Sie sehen, dass sie sich nicht so stark verteilt, wodurch hier ein schöner dunklerer Kontrast Etwas mehr von dieser Farbe auf meiner Brustspitze . Ich will einfach weitermachen. Immer wenn ich diese Dunkelheit sehe, ist es direkt darunter, dieser Bereich sollte eigentlich heller sein Ich denke, dieser Teil ist der hellere Teil. Ich kann hier direkt drunter gehen. Mach es etwas dunkler, nicht überall. Ich bin hier etwas zu weit gegangen, aber das ist der wichtigste Teil um es dunkler zu machen. Das ist der Kontrast. Jetzt habe ich ein gutes Argument, also werde ich wieder hierher kommen. Da hast du's. Ich werde diesen Pinsel reinigen. Eine Sache, die Sie tun können, ist, diese DM-Bürste nur zum Durchwaschen zu verwenden DM-Bürste nur zum Durchwaschen zu , weil sie immer noch schön nass ist. , Sie können immer noch warten und es anheben Übrigens, Sie können immer noch warten und es anheben, wenn Sie diese Linien planieren müssen. Jetzt hier, will ich diese Linie wirklich haben? Nicht so weiß wie es ist. Also werde ich einfach meinen DM-Pinsel benutzen. Die Spitze meines DM-Pinsels reicht einfach ganz nach unten, nur um sie ein wenig nach unten zu drücken. Ich brauche es einfach nicht so weiß. Ich will diese Leichtigkeit, weil ich einen Kontrast zwischen diesem und diesem dunkelsten Teil herstellen möchte Kontrast zwischen diesem und diesem dunkelsten Ich werde es im Vergleich zum Referenzbild sogar übertreiben es im Vergleich Übrigens kannst du den Kratzer hier vom Flachpinsel aus sehen hier vom Flachpinsel aus Im nächsten Schritt machen wir dasselbe mit der Oberseite. Ich suche hier. Ich werde es hier ganz vorsichtig mit einer weicheren Bürste benetzen. Vermeiden Sie diesen kleinen Bereich er sieht aus wie ein Kratzer über dem Schnabel Ein natürlicher Kratzer, nicht ich, weil ich einen Pinsel benutzt habe. So wie hier. Und das Gleiche, ich werde mir diese cremige Farbe holen. Und was ist oder wo ist dieser dunkelste Teil? Es ist genau hier drin. So cremige Farbe, dass du die meiste Kontrolle über die Spitze deines Pinsels hast. Sie können sich auch etwa zwei oder drei Pinsel schnappen. Und so nah ich kann, aber nicht zu nah, ich möchte diesen Bereich insgesamt später verlassen. Ich werde hier zu diesem kratzigen Teil kommen. Ich will nur einen Kontrast schaffen. Der Rest wird mit einem feuchten Pinsel erledigt. Ich möchte hier nur ein bisschen mehr verteilen. Alles klar, ich werde diese Bürste reinigen, reinigen, sauberes Wasser. Es ist nur eine feuchte Bürste. Ich gehe einfach daneben und mache es glatt. Also hier ist der kleine Kratzer. Also, ich hätte hier einen besseren Job machen können, aber nun ja, so ist es. Und dann einfach eine saubere Bürste nehmen und das von oben weich machen. Wenn du das Gefühl hast, dass das zu viel Weiß ist, dann ziehst du es einfach mit dem feuchten Pinsel etwas weiter nach unten Mit dieser Staubbürste. Aber pass auf, dass du das Licht hier oben nicht verlierst. Das alles ist ein wunderschönes Licht. Wir müssen es so lassen, wie es ist. Das ist ein bisschen zu weiß, ich benutze nur einen feuchten Pinsel. Gehen wir weiter zum Auge. 12. Weißer Kookaburra - Augenmalerei: Für das Auge nehmen wir einen kleineren Pinsel. Was wir tun werden, um dich wirklich zu überraschen, wir werden die ganze Sache nass machen. Wir haben Maskierflüssigkeit verwendet. Wir machen das Ganze nass wir werden es zuerst nur gut machen, wir werden mit einem milchähnlichen Verhältnis arbeiten, damit etwas von dem Indigo ausbreiten kann Aber dann wechseln wir zu einem Verhältnis wie Milch, tut mir leid, Sahnekopf, dem schwersten Verhältnis, nur damit wir die meiste Kontrolle haben Zuerst willst du nur ein bisschen Farbe insgesamt haben, damit das Auge nicht so hell ist Ich würde sagen, ich schaue zuerst zu, weil du genau wissen willst , was du tun wirst und was passieren könnte wenn es zu viel Farbe gibt, blutet und so weiter. Für diesen Teil nehme ich nur ein bisschen Milk like Ratio Ich will nur ein bisschen Farbe, damit es nicht so hell ist. es einfach fallen und lasse es hier und da bluten, weil das Weiß hier nicht so gut funktioniert , weil wir sehen können wie Schatten Etwas in der Art, ich habe nur ein bisschen Farbe weggelassen Nun, das könnte sein, dass Sie vielleicht schon damit einverstanden sind, die Lichtwerte aus der ersten Schicht zu haben, aber meine war etwas zu hell. Der nächste Schritt wird sein, sich diese cremige Farbe zu schnappen. Es ist buchstäblich eine cremige Farbe. Es gibt ein bisschen Wasser. Ich schnappe mir Indiga nicht direkt aus einer Röhre. Das ist wirklich eine cremige Farbe, aber mit etwas Wasser Das Erste ist nicht die Pupille, sondern es ist tatsächlich der Bereich hier, die Iris, weil wir diesen Teil haben Sie verwenden cremige Farbe, damit Sie die meiste Kontrolle haben Jetzt muss ich zurückgehen und mehr cremige Farbe nehmen, denn wenn ich das Papier berühre, nehme ich tatsächlich Wasser auf. Das kann schnell zu einem Verhältnis von halb und halb werden, was mit Wasser zu verdünnt wäre, um zu malen. Dann kann ich auch hierher gehen. Das ist der Schüler. Auch hier muss ich mehr Farbe aufnehmen, mehr Farbe mit meinem Pinsel aufnehmen um sicherzugehen, dass alles cremige Farbe ist Die Farbe verteilt sich nicht so stark und dann hoffe ich , dass diese Bereiche von der Maskierung noch da Dann dieser Teil, es sieht so aus, als ob er etwas dunkler sein sollte Hier gehe ich näher ran. Dann haben wir die Maskierung da. Einige Bereiche wie ich müssen es etwas dunkler machen. Mal sehen, hier zum Beispiel, und dann verwende ich auch einen feuchten Pinsel. Ich suche nur nach den dunkleren Flecken. Und ich werde diesen Pinsel reinigen. Und das wird nur ein feuchter Pinsel sein, oder? Das heißt, ich lasse einfach einen Teil der Farbe bluten. Aber es ist ein feuchter Pinsel. Ich wische es auf einem Handtuch ab Ich möchte nur, dass die Farbe in einigen dieser Bereiche blutet Zum Beispiel hier drüben ist es zu dunkel Es tut mir leid, zu dunkel. Es ist dunkler in der Referenz, nicht dunkel genug in meinem Bild, auf meinem Bild hier. Also lasse ich die Farbe einfach ein bisschen bluten. Also schauen wir mal hier drüben, und es sieht so aus, als ob die Pupille etwas größer sein könnte Ich werde etwas mehr Farbe hinzufügen. Das Papier fühlt sich immer noch feucht an. Deshalb kann ich das machen. Aber jetzt fühlt es sich näher an, was ich in der Referenz sehe. Und eine andere Sache ist, dass es dunkler sein sollte. Das war also cremige Farbe, oder? Das mag sich komisch anfühlen, aber du willst nur einen feuchten Pinsel verwenden und ihn ein wenig zur Mitte hin nach innen bluten lassen ihn ein wenig zur Mitte hin nach innen bluten Mitte hin nach innen bluten Wenn Sie danach das Gefühl haben, dass es sich um einen feuchten Pinsel handelt, wenn Sie das Gefühl haben, dass die Dinge immer noch stehen , gibt es zu viel Kontrast oder Sie können mehr Farbe hinzufügen und die Farbe einfach auch bluten lassen Auch hier werde ich Ihnen zum Beispiel ein Beispiel geben. Ich schnappe mir mehr von dem cremefarbenen Top. Ich finde, das sollte etwas größer sein. Einige dieser Augen können nur ein bisschen kompliziert sein. Und hier ist das nur ein feuchter Pinsel. Ich habe Farbe hinzugefügt und dann lasse ich nur einen etwas helleren Bereich übrig. 13. Weißer Kookaburra - Entfernen der Maskierungsflüssigkeit: Technisch gesehen wäre das Letzte, die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen , und das kann ich nicht tun, weil ich das Auge gerade fertig gemalt habe Ich liebe diesen Teil. Ich mag diese harten Kanten hier, und dann gefällt mir, dass es weicher ist Bei diesem speziellen Gemälde glaube ich, dass es uns gut gehen würde, auch wenn wir durchgehend harte Kanten hätten Aber das gab mir die Gelegenheit, Ihnen mitzuteilen , wie Sie weiche Kanten beibehalten und weiche Kanten schaffen können, anstatt hier überall harte Kanten zu haben. Genau so gehe ich in den meisten meiner Bilder vor, wenn ich etwas Pelziges und oft Vogelfedern male Pelziges und oft Vogelfedern Hier siehst du zwei verschiedene Techniken. Zuerst malen wir den Vogel, wir fügen die Farbe hinzu, beginnend mit den neuesten Bereichen. Wir bauen ihn auf, indem wir mehr dunkle Töne hinzufügen, aber dunklere Werte, dieselbe Farbe. Mehr Kontrast erzeugen Wir arbeiten also mit Licht und Schatten. Und dann fügen wir diesen Hintergrund hinzu. Und wenn wir den Hintergrund hinzufügen, ändert sich alles, oder? Plötzlich haben wir dieses Bild von einem Vogel, als ob er da wäre. Also hier ist wieder mein Teststück. Es ist sehr ähnlich. Ich sage dir noch einmal, ehrlich, dass ich diese Version wegen des Hintergrunds bevorzuge. Sie ist so unvollendet. Es ist so aquarellartig. Also, wenn du so etwas magst, dann geh nicht bis zu den Rändern, denn ich finde es nett, dass wir hier ein bisschen Weiß haben Und dann ist da noch der weiße Vogel , der wieder für einen Kontrast sorgt. Ich habe das Gefühl, dass der letzte Schritt wieder darin besteht, die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen Es tut mir leid, Maskierungsflüssigkeit. Ich habe diesen Pickup Cement Radiergummi, und obwohl ich ihn nicht anfassen kann, kann ich diesen Bereich berühren Seien Sie jetzt vorsichtig, wenn Sie die Maskierung von einem so dunklen Bereich insgesamt entfernen von einem so dunklen Bereich insgesamt Das ist Indigo. Auch hier meine Erfahrung mit diesen Farben, es kann leicht verwischen Möglicherweise müssen Sie nur vorsichtig sein, damit es beim Entfernen an keiner Stelle der Farbe verschmiert Ich habe es gerade von hier entfernt. Ich glaube, ich platziere einen Teil davon hier. Vielleicht hier drüben. Aber erinnere dich noch einmal daran, wo du warst ? Welchen Bereich hast du gerade fertig gemalt? Denn als Nächstes wirst du über das Auge gehen und sagen, nein, ich habe es nur verschmiert Ich habe ein bisschen hier. Die Sache ist, dass ich gestern mit dem Hinzufügen des Hintergrunds fertig geworden bin. Aus diesem Grund bin ich zuversichtlich Maskierung in diesen Bereichen zu entfernen Ich muss mich hier von den großen Dingen fernhalten und dann natürlich vom Auge Aber davon abgesehen ist das schon ziemlich fertig. Ich finde es toll, dass wir das Weiß von der Maskierung haben, einzelne Haarteile, und man kann auch Skizzenlinien entfernen Ich mache das sehr oft mit diesem Radiergummi. Es ist also Sedler. Es ist wie eine Bleistiftversion. Und hier entferne ich einfach die Skizzenlinien. Manchmal ist es einfach, manchmal nicht. Es hängt davon ab, welches Papier ich verwende. Aber im Allgemeinen ist dieser in Ordnung. Ich danke dir vielmals für deine Zeit. Und lassen Sie es mich natürlich wissen, wenn Sie Fragen haben. Ich bin immer neugierig zu wissen, ob dir der Kurs gefällt und ob ich dir etwas Neues beibringen konnte und ob du dich mit nass auf nass wohler fühlst. 14. Flamingo- Intro / Auftragen von Maskierungsflüssigkeit: Hallo Freunde. Willkommen in diesem Kurs. Also werden wir einen Flamingo malen, und wir werden es einfarbig mit einer Ich wähle einen neutralen Farbton. Eine andere Wahl, eine gute Wahl wäre Indigo, aber ich werde mich für einen neutralen Farbton entscheiden , da mein anderer Kurs bereits Indigo ist neutrale Tönung ist also ein bisschen wie Grau, ich will nicht sagen, aber es ist ein bisschen wie Indigo, aber eher in Richtung Schwarz, aber mit einem Hauch von Violett, falls Das ist eine Farbe, die ich früher die ganze Zeit verwendet habe, und dann habe ich aufgehört, weil ich im Grunde immer mehr Indigoblau und dann Anthrazit verwendet Indigoblau und dann Anthrazit Ich habe auch versucht, meine Farbpalette einzuschränken, damit es für Sie einfacher ist Also, wie wir es malen werden. Die erste Sache ist, tatsächlich Maskierflüssigkeit für Wasserfarben aufzutragen tatsächlich Maskierflüssigkeit für Wasserfarben aufzutragen Lassen Sie uns das tun , denn dann müssen wir sowieso warten, bis die Maske getrocknet ist, also können wir genauso gut sofort mit diesem Vorgang beginnen Das ist also mein Härtepinsel. Ich benutze Rigor-Pinsel, um Maskierungen aufzutragen, und das ist nur ein Pinsel, der mir egal ist, aber du willst einen synthetischen Pinsel haben, egal ob es ein kleiner Rundpinsel oder ein Rigor-Pinsel ist Ich tauche die Bürste gerne in Wasser und dann tauche ich sie einfach in das Glas und benutze den Flaschenhals, um meine Brust flach zu machen Wasser und dann tauche ich sie einfach in das Glas und benutze den Flaschenhals, um meine Brust flach zu Es wäre besser, eine kleinere Größe zu haben, aber das ist auch in Ordnung. Wir möchte ich es anwenden? Eigentlich über die Federn, wie bei den einzelnen Haaren, was helfen würde, ist hier. Das ist die Gegend, also dort ist der Flamingo begraben Also sei nett, dieses kleine Detail hier zu haben. Das ist übrigens das Arches-Aquarellpapier. Ich habe etwas Washi Tape aufgetragen. Das liegt nur daran, dass ich, wenn ich es nass gemacht habe, nicht drüber gehen will, weil das mein Aquarell-Tagebuch ist Das ist eine Sache, aber ich möchte hier auch eine scharfe Kante haben, eine harte Kante, im Grunde eine gerade Linie Ich möchte nicht, dass die Farbe unter das Laken übergeht. Was sonst? Vielleicht ein kleiner Fleck für das Highlight im Auge, vielleicht auf der rechten Seite und vielleicht nur ein bisschen über dem Lid , denn das gibt uns sofort etwas. Dann willst du dir die Referenz ansehen und im Grunde genommen drüben, du siehst das hellste einzelne Haar, vielleicht hier. In diesem Fall habe ich momentan nicht das Gefühl, dass ich einen Hintergrund hinzufügen möchte. Ich finde, wir sollten einfach den Flamingo machen und es wird Spaß machen , das so zu machen , da die anderen Klassen mit dem Hintergrund natürlich gerne den Hintergrund hinzufügen können und wenn du den Hintergrund hinzufügen willst, hinzufügen schlage ich vor, es genauso zu machen, wie ich es dir in der anderen Klasse gezeigt habe Die einzige Sache ist, dass du den Flamingo immer leichter machen müsstest den Flamingo immer leichter Wenn Sie den dunkleren Hintergrund hinzufügen, sehen Sie den Kontrast. Denn wenn wir beim Flamingo zu dunkel werden, müssen wir weiter an diesem Hintergrund arbeiten , um diesen Kontrast zu erzeugen Auf der rechten Seite ist es hier zum Beispiel dunkler , das wäre ein netter Kontrast, aber wir müssen sicherstellen, dass wir zum Beispiel genug Licht auf dieser Seite lassen , dass wir zum Beispiel genug Licht auf dieser Seite Ich werde einfach ein paar andere Bereiche auswählen, in denen ich dieses Detail hinzufügen möchte , vielleicht, mal sehen, es gibt noch mehr hervorgehobene Bereiche über diesem Teil hier, der Haut, vielleicht ein bisschen hier. Und dann schauen wir uns nur den Schnabel an, hier ist eine schöne hervorgehobene Linie. Ich wende es im Allgemeinen nicht wirklich auf Bereiche wie diesen an. Hier geht es mehr um diesen Fuzzy. Ich werde die Brust putzen und wenn wir zurückkommen, können wir über den Vorgang sprechen 15. Flamingo - Feuchtpapier: Im ersten Teil geht es also darum, den Flamingo zu benetzen. Außerdem werden wir einen Bereich im Hintergrund festlegen, in dem wir damit einverstanden sind, dass die Farbe zum Hintergrund dem wir damit einverstanden sind, dass die Farbe zum Wenn Sie nun auch den Hintergrund malen, wenn Sie den Hintergrund hinzufügen, findet der Vorgang in der anderen Klasse statt Sie fügen einfach die gesamte Seite hinzu, das Papier, und dann konzentrieren Sie sich darauf, Farben nur innerhalb des Flamingos aufzutragen , und es ist okay, wenn die Farben bluten Aber speziell in diesem Kurs bringe ich dir bei, wie man Farben einfach im Inneren des Flamingos Und dann lass einige dieser Farben in Richtung Hintergrund übergehen Suchen wir uns einfach einen Ort aus. Nehmen wir an, ich möchte, dass die Farbe des Flamingos blutet, vielleicht nicht hier, weil das ein nettes Highlight ist Aber sagen wir mal wie COVA hier. Ich werde diesen Teil des Hintergrunds auch nass machen, und das ist sowieso ein dunklerer Bereich, sodass etwas Farbe herauskommt Auf diese Weise verleiht es einem Gemälde einfach ein schönes Aussehen, und Sie können auch entscheiden Sie können sich auch darauf konzentrieren, nur das Innere zu benetzen , wenn Sie möchten Also Grammatik, sauberer Pinsel. Das ist mein Flug 24 Songbird. Und ich mache es nur nass. das Auge angeht, würde ich vorschlagen , das Auge und den Schnabel nicht nass zu machen, nur weil sie heller sind, dieser Teil ist heller und dann ist das Auge Und das liegt daran , dass wir diesen Kontrast wollen und wir mit dieser einen Farbe arbeiten werden Aber trotzdem wollen wir nur sichergehen, dass nicht zu viel Farbe von hier, einem dunklen Bereich , in Richtung des helleren Teils des Schnabels übergeht Richtung des helleren Teils des Schnabels übergeht Wir werden uns einfach vom Schnabel fernhalten , so wie ich Flamingos im Allgemeinen male Aber ja, du könntest auch alles nass machen, wenn du willst. Es gibt einfach immer Optionen, und ich finde, es wäre nicht fair, wenn ich dir nicht sagen würde, okay, du kannst auch das tun oder du kannst das tun , weil wir entscheiden, es ist dein Kunstwerk, also entscheidest du, über das Stottern und das und das Für diesen Bereich kann ich zum Beispiel auch in den Schnabel gehen, weil ich diesen Teil der Federn bemalen werde Das liegt daran, dass dieser Teil des Schnabels schwarz ist. Es ist mir also egal, ob irgendeine Farbe vom Hals zum Schnabel übergeht, dieser Teil Der Teil, der schwarz ist. Und dann hier ganz sanft. Jetzt schlage ich vor, einen weicheren Pinsel zu verwenden, auch einen Flachpinsel, es ist einfach viel einfacher, Farben aufzutragen Eine andere Sache ist, dass Sie, wenn Sie einen steiferen Pinsel verwenden , beim Auftragen der Farben möglicherweise Farben vom Papier aufnehmen, sodass dies sehr einfach Auftragen der Farben möglicherweise Farben vom Papier passieren kann Ich habe noch nicht angefangen, den Hintergrund zu benetzen, was auch immer ich möchte, dass die Farbe auch zum Hintergrund hin übergeht Und ich habe beschlossen, mich von hier fernzuhalten nur weil dieser Bereich so viel heller ist, es also nicht so ist, dass dort sowieso viel Farbe verbluten würde Das ist ein anderes Papier, auf dem ich den Vogel gemalt habe . Das ist Arches. Das andere war in der alten Version der , ich glaube, es war die Hyme Lady-Kollektion Papier mit Textur. Also hier, ich werde einfach noch ein bisschen nass werden. Ich will nicht rüber gehen. Eigentlich ist das der Bereich , den ich durchgehen werde. Also werde ich hier im Hintergrund einfach etwas Wasser lassen . Und ich muss mir tatsächlich einen anderen Pinsel schnappen. Meine lange Spule Größe vier, nur damit ich näher an den Schnabel herangehen kann, damit ich es nicht mit einem Flachpinsel übertreibe Denn wenn man Recht hat, hat man einfach so viel mehr Kontrolle, oder? Also könntest du genauso gut meine lange Feder benutzen. Also im Moment siehst du alles. Ich zoome nicht rein, bis wir das Große oder das Auge gemalt Ich will nur, dass du alles siehst, nicht nur einen Teil Denn wenn man Farben aufträgt, ist es so einfach, sich nur auf einen Punkt zu konzentrieren, und man muss das Ganze umherreisen. Sie können sich zum Beispiel nicht nur darauf konzentrieren, Farben in einem Bereich aufzutragen . Das ist meine Philosophie. Als ob du dich bewegen musst, weil erstens, du das Papier länger nass hältst. Bei Nummer zwei sieht man das Ganze irgendwie besser, zum Beispiel den Kontrast, die hellen Schatten sind so wichtig. Oh, eine andere Sache ist, also stellen Sie sicher, dass Sie auch die Rückseite des Papiers nass machen, wenn Sie mehr Zeit zum Auftragen von Farben benötigen , denn das hilft Ihnen Das gibt dir doppelt so viel Zeit. Also, wenn ich das machen werde, sagen wir in 25 Minuten, und dann das Papier zu trocken, um weiter Farben aufzutragen. Wenn Sie die Rückseite nass machen, haben Sie 35 Minuten Zeit, es lohnt sich also Ich mache es einfach nicht, weil ich gerade in das Tagebuch male und ich bin einfach daran gewöhnt, glaube ich Ich habe das Gefühl, eine bestimmte Farbe zu haben , und das liegt daran, dass ich diesen anderen Vogel gemalt habe Ich dachte, ich hätte sauberes Wasser, aber jetzt bin ich verwirrt Es spielt keine Rolle , weil ich neutrale Farben verwenden werde . Nehmen Sie sich jetzt bitte einen Moment Zeit, um Ihre Farbe mit Wasser zu verdünnen , sodass dies mein neutraler Farbton ist Das ist der neutrale Farbton. Eine meiner Lieblingsfarben, aber ich verwende sie nicht so oft Ich gehe noch einmal. Nur noch ein Mal. Noch ein Mal. Ich übertreibe das Wasser für den Fall, dass ich zu viel habe und ich hier ein bisschen zu viel habe. Ich werde es mir nur irgendwie schnappen. Eigentlich bleibe ich bei meinem langen Brunnen. 16. Flamingo- Schichtung P1: Ich möchte, dass Sie sich wirklich das Referenzbild ansehen und sehen, wo Sie die hellsten Werte sehen, den Wert dieses Farbtons, das Grau Nehmen wir ein kleines Verhältnis wie Wasser und Milch. Sie möchten, dass das zunächst wirklich verwässert wird , weil Sie möchten, dass sich die Farbe verteilt. Also insgesamt, wie ich zum Beispiel hier drüben werde, füge hier etwas Farbe hinzu. Und wenn es sich nicht richtig anfühlt, so etwas wie einen Rundpinsel zu verwenden, sollten Sie vielleicht, wissen Sie, den Flachpinsel nehmen, das ist auch in Ordnung. Das muss also stärker mit Wasser verdünnt werden, und das ist wie das Ganze, , wo will ich diese Farbe haben, oder? Also hier, das ist mit Sicherheit, wie der dunklere Bereich hier. Könnte genauso gut etwas Farbe hinzufügen, um die Dinge länger nass zu halten. Aber ich muss aufpassen, wie sich die Farbe verteilt nicht alles zu dunkel wird. denke auch, ich mache es ein bisschen dunkler, nur weil ich nicht vorhabe, den Hintergrund hinzuzufügen. Das macht auch einen Unterschied. Hier habe ich diese Federn und lasse sie dann wieder ein bisschen reingehen. Du willst diese Farbe deiner Wahl nicht überall platzieren . Es tut mir leid, ich meinte überall, denn wenn du die Farbe überall platzierst, dann wird es einfach zu dunkel. Du solltest darüber nachdenken, hellste Bereiche, dunkelste Bereiche Ich hole etwas mehr Wasser und komme wieder her, aber ich versuche, es immer noch heller zu halten, aber das heißt nicht, dass es superleicht sein muss Das liegt daran, dass ich den Hintergrund nicht hinzufüge. Ich habe das Gefühl, dass ich es nicht richtig verdünnt habe. Ich sehe Brocken Dieser Kopfbereich ist mit Sicherheit beschattet. Ich benutze die Spitze meines Pinsels, den Rand des Pinsels, um in einer Sekunde näher an diesen Rand heranzukommen , ich nehme ein stärkeres Verhältnis von Wasser und Farbe Also, obwohl ich den Hintergrund benetzt habe, blutet nicht viel heraus Wir können immer mehr Wasser zum Hintergrund hinzufügen . Wenn du willst. Dann ist das milchähnliche Verhältnis. Hier ist die Sache, etwas , das manchmal schwer zu verstehen ist. Je länger du malst , desto mehr Minuten sind vergangen. Jetzt muss ich anfangen, das Verhältnis zwischen Wasser und Farbe anzupassen , weil das Papier nicht mehr so nass ist wie vor ein paar Minuten. Es ist nicht einfach dasselbe. Es ist immer noch nass, aber es ist nicht dasselbe. Langsam muss ich anfangen, die Wassermenge in meiner Bürste zu verringern . Also wird es in einer Sekunde eher wie eine schwere Creme und cremefarbenes Top und solche Sachen. Wir werden dazu kommen. Zuerst werde ich nur ein bisschen mehr veröffentlichen. Denken wir auch daran, dass Wasserfarben immer blasser trocknen Wenn wir dann alles zum ersten Mal sehen, ist es etwas dunkler, aber alles wird nur blasser trocknen Nicht so dunkel, es sei denn, ich nehme cremige Farbe. Was ich jetzt wirklich tun möchte, ist zu einem kleineren Pinsel zu wechseln. Ich werde versuchen , hier mehr Farbe hinzuzufügen und bis zum Ende warten, das ist auch wichtig. Gib nicht zu früh oder nie weil du warten musst, wenn der Schnabel da ist und alles einfach keinen Sinn ergibt Also werde ich mir jetzt etwas schnappen , das sich wie eine schwere Sahne anfühlt Diese schwere Sahne vielleicht halb und halb. Etwas dazwischen. schwereres Verhältnis und ich möchte hier hin. Das funktioniert nicht, also brauche ich schwere Sahne, weil ich nicht möchte, dass sich der Schmerz so stark ausbreitet wie noch vor ein paar Minuten. Jetzt möchte ich mehr und mehr Kontrolle haben. Jetzt, wenn ich diese schwere Creme auftrage, will ich sie nicht überall haben, oder? Also im Grunde genommen scanne ich mit meinen Augen die Bereiche in der Referenz, okay, wo sehe ich die dunkelsten Töne Und das ist es, wohin ich gehe. Das ist es, was ich anstrebe, um diese Farben hinzuzufügen. Ich brauche den Kontrast und ich verwende einen Federpinsel, aber er hat eine feine Spitze Also versuche, etwas Schaum wie diesen zu haben. Eine runde Bürste ist natürlich in Ordnung, eine weichere Bürste idealerweise Also idealerweise ein weicherer Pinsel und du entscheidest dich im Grunde nur für diese mittleren bis dunkelsten Töne Ich werde weniger Zeit haben als jemand anderes. Wenn du nur zu deiner Information die Rückseite des Papiers benetzt hättest. Das ist einfach die richtige Wahl, weil Sie immer zuerst die Rückseite nass machen können Das ist nichts , was du nicht tun kannst. Sie können entscheiden, ob Sie mehr Zeit benötigen, probieren Sie es aus, denn ich werde sehr schnell mit dem Auftragen von Farben fertig sein . Eine andere Sache, die mir im Allgemeinen hilft , ist das Zusammenkneifen der Augen Wenn ich also das Gefühl habe, etwas hinzuzufügen, konzentriere ich mich auf zu viele kleine Bereiche und erfasse nicht das Ganze Dann muss ich meine Augen zusammenkneifen, damit ich weniger Details und mehr Gesamtkontrast sehe Details und mehr Gesamtkontrast Das ergibt Sinn. Das hat mir meine Mutter beigebracht. Sie ist Ölkünstlerin, aber das gleiche Prinzip gilt für alle Gemälde oder Zeichnungen oder Buntstifte, was auch immer Sie verwenden Also ich finde, das ist gut und ich möchte dir einen kleinen Trick zeigen Das nennt man die Feuchtbürsten-Technik. Also, wenn du schon eine Weile dabei bist, dann weißt du es schon. Aber es ist so eine großartige Technik , weil man die Dinge so viel reibungsloser machen kann Okay, also werde ich den Pinsel reinigen. Ich werde dir das schnell zeigen. Ich werde zwei Dinge mit dir machen. Eine ist die Technik mit feuchtem Pinsel. Sie quetschen also diesen Pinsel im Grunde zwischen zwei Handtuchstücken . Es sieht also so aus Also, du kannst einfach in den Pool gehen, aber hier ist der knifflige Teil. Es funktioniert nicht, wenn sich Ihr Papier bereits feucht anfühlt, es wird nicht funktionieren. Du fängst einfach an, Farben anzuheben. Du musst das machen, wenn sich das Papier schön nass anfühlt und immer noch nass glänzend ist. Ich nenne das die Stufen. Zuerst sieht man, dass das Papier schön glänzend und nass ist und dann verschwindet dieser Glanz langsam. Das ist die Zeit, um Farben aufzuhellen, und für diese Technik mit feuchtem Pinsel ist es zu spät. Wann wenden Sie diese Technik mit dem feuchten Pinsel an, wenn sich das Papier glänzend und nass anfühlt? Nun, dieses Papier, das ist Arches, ist nicht so toll wie die alte Version der Sammlung Das war mein Favorit. Das ist einfach anders. Das ist Gelatine. Der andere war Plan Face. Aber es macht einen Unterschied. Es macht sicherlich einen Unterschied, Geruch mit Sicherheit, aber Leistung. Ich habe also das Gefühl, dass ich einfach nicht das gleiche Gefühl habe, aber es ist trotzdem okay. Es ist immer noch machbar. Also egal, ob du auf Bögen oder einem anderen Papier malst, es wird dir gut gehen 17. Flamingo - Farbe hebend: Man sagt, solange du 100% Baumwolle hast, aber nicht alle 100% Baumwolle sind auch gut. Das ist die Sache. Aber ich bin mir sicher, dass Sie an bestimmtes Papier gewöhnt sind , solange es kein Zellstoff ist. Das ist ein sehr präziser Zwei-Singvogel. Was Sie als Nächstes tun möchten, ist tatsächlich die Farben anzuheben. , als wenn Sie Farben anheben, anstatt eine Das Anheben von Farben ist sehr hilfreich, weil wir noch mehr erstellen Maske hinzuzufügen Bei der Maskierung entfernen Sie die Maskierung und dann haben Sie harte Kanten und hellweißes Aber beim Anheben sieht alles empfindlicher aus. Während ich spreche, muss ich eigentlich nach den Bereichen suchen, in denen ich heben kann. Das ist alles zu früh. Die beste Zeit, um Farben anzuheben, ist, wenn das Papier seinen Glanz verliert. Es fühlt sich also irgendwie feucht an. Und das ist noch ein bisschen nass glänzend. Ich muss nur wahrscheinlich eine Minute warten. Was ich in der Zwischenzeit tun könnte, ist, eine cremige Farbe auf die Spitze meines Pinsels zu nehmen und direkt über das Auge zu gehen und einfach mehr Schatten zu haben. Eigentlich hätte ich diesen Teil vielleicht auch benetzen sollen, aber ich habe es nicht getan F Y, du könntest hier auch einen Teil der Haut benetzen. Dann, übrigens, füge einfach weiter, vielleicht mehr Dunkel hinzu , näher am Schnabel, weil das genau unser Kontrast ist Und Sie können auch einige Haardetails durch den Nackenbereich hinzufügen einige Haardetails durch , nicht zu viel, weil so etwas leicht übertrieben werden kann und es nicht so natürlich aussieht , wenn Sie zu viel von dem einzelnen Do-Haardetail hinzufügen , jeden Fall ist zu viel zu viel Das funktioniert, weil sich das Papier immer noch nass anfühlt und ich einfach cremige Farbe verwende und nach den Bereichen suche , die sicher nass sind , und ich füge nur hier und da den schnellen Haarstrich hinzu. Ich will nicht wieder zu viel , weil es nicht gut aussieht , wenn es zu viel ist, sondern nur ein bisschen. Man merkt, wo ich eher cremige Farbe hatte und das Papier etwas trockener war . Ein bisschen hier. Sieht eigentlich nicht so gut aus, also werde ich hier in einen anderen Bereich übergehen. Dann habe ich jetzt weniger Farbe auf meinem Pinsel. Vielleicht kann ich in ein paar Bereiche gehen, aber sei dein eigenes Urteil, wenn es zu viel ist, es ist zu viel. Das Wichtigste ist, tatsächlich zu heben. Ich finde, es ist ein bisschen zu früh, aber was willst du mit dem Heben machen? Sie werden Ihre Haarbürste reinigen, Sie werden sie sehr gut auf einem Handtuch abwischen und wenn Sie sie einmal abgewischt haben, werden Sie anfangen zu heben, aber Sie müssen nur sicherstellen, dass kein zusätzliches Wasser auf der Bürste ist kein zusätzliches Wasser auf , da dadurch eine Blüte entsteht Beim Heben dreht sich alles um das richtige Timing. Es ist also der Moment, in dem sich die Papiere feucht anfühlen. Wenn es feucht ist, ist das der perfekte Zeitpunkt, aber oft ist es zu spät. Wir haben nicht genug Zeit , weil unser Gemälde groß ist oder wir so viel heben müssen. Eine andere Sache ist, denken Sie über die Farbe nach, die Sie verwenden. Das ist Holbein, also kenne ich Holbein sehr gut. Ich male seit acht Jahren mit dieser Marke. Ich kenne die Farben sehr gut und ich weiß, dass Indigo sehr gut zum Lifting und auch für neutrale Töne geeignet ist, aber nicht alle Farben eignen sich gut zum Alle Farben lassen sich leicht anheben. Und es hängt auch vom Papier ab. Es kommt wirklich darauf an, weil manche Zeitungen diese Zeitungen verkaufen werden Im Allgemeinen leben sie sehr einfach, aber sie leben zu einfach und es sieht einfach nicht weich aus. Ich muss mich wirklich beeilen, während ich rede , weil ich nichts heben werde. Also wähle ich nur Bereiche , die etwas dunkler sind, zum Beispiel hier, und ich mache das auch absichtlich, damit du es sehen kannst. Ich sehe in meinem Bild vielleicht nicht so hübsch aus, aber das liegt daran, dass du siehst, wo ich und wie erfolgreich ich in einigen dieser Bereiche war, aufgrund des Zeitpunkts, der Farbe, die ich gewählt habe und des Papiers, das ich ausgewählt habe. Hier ist es ein bisschen zu spät. Ich hebe immer noch ein bisschen. Ich würde sagen, der erfolgreichste war hier, ich glaube, hier , weil ich dort angefangen habe. Wenn Sie also in dunklere Bereiche gehen, werden Sie das Lifting sehr leicht sehen. Und wenn ich hier hebe, wirst du natürlich nichts sehen, weil das alles weiß ist. Also das ist die Sache. Also, eine andere Sache. Wenn du den Hintergrund hinzufügst, lass ihn insgesamt heller, nur damit du nicht mit dem Kontrast zu kämpfen hast, wenn du den Hintergrund hinzufügst. Ich habe das Gefühl, dass ich hier fast fertig bin , denn für diesen Teil habe ich einfach nicht mehr genug Bereiche zum Anheben. Und ich möchte auch nicht zu viel heben . Also hier ist noch eine Sache. Wenn du zu viel hebst, dann sieht das Bild einfach überarbeitet aus Es sieht nicht gut aus. Und ich habe das schon einmal gemacht. Ich habe zu viel gehoben und es sah einfach nicht aus. 18. Flamingo - Erstellen von feinen Linien: Eine andere Sache, die Sie tun können, ist sich eine stark verdünnte Farbe zu schnappen Wir arbeiten nur mit neutralem Farbton. Du verdünnst die Farbe mit Wasser , wenn du den Pinsel flachdrückst, sodass sie sehr dünn ist Da ich hier nicht den Hintergrund hinzufüge, können Sie ein kleines Haardetail hinzufügen, indem Sie etwas verwenden, das ich als wasserähnliches Verhältnis bezeichne Die Farbe ist wirklich verwässert Dann kannst du rausgehen, damit du auch deinen Pinsel abwischen kannst , wenn du das Gefühl hast, dass du zu viel Farbe , sagen wir, und du kannst zurückgehen und sie einfach hinzufügen, nicht überall wieder, weil es einfach nicht gut funktioniert. Aber zum Beispiel lassen Sie in den Bereichen, die Ihnen nicht gefallen haben, viel Farbe hinein, etwa neben diesen Rändern, sodass Sie ein wenig rausgehen können, vor allem, wenn Sie Maskierung verwendet haben Also verwende ich hier Maskierung. Wenn ich jetzt die Maske abnehme, bin ich zu weit gegangen. Wenn ich die Maske von hier entferne, wirst du einfach nichts sehen weil dort weißes Papier ist Aber wenn ich den Maskierungsbereich durchgehe und Sie die Maskierung entfernen, werden Sie es sehen, und dann möchten Sie einige dieser Stellen auswählen , die viel heller sein werden Es ist nur ein kleines Detail. Ich mag diesen Moment, wenn ich die kleinen Haare auftrage, vor allem, wenn ich nicht nur die anderen Vögel flamme. Es macht einfach Spaß, die Unschärfe. Aber du musst dich mit der Strigor-Bürste wohlfühlen. Wenn Sie die Rigger-Bürste also noch nie benutzt haben , ist dies möglich Vor allem, wenn du neu bist, ist das okay. Du willst nur auf dem Ersatzblatt eines Aquarellpapiers üben dem Ersatzblatt eines Aquarellpapiers Sag einfach, ob du dich mit diesen kleinen Pinselstrichen wirklich wohl fühlst, weil du mit einem Pinsel, also, du berührst das Papier kaum sehr sanft Alles ist supersanft. So, so wie hier, du kannst kaum sehen, dass ich irgendwelche Spuren hinterlasse. Es ist nur ein bisschen. Ich will das Haar haben, weil ich hier keinen Hintergrund habe. Ich will nur, dass es natürlicher aussieht, die Haare, der Hals, all das, nur ein bisschen. Und es ist sehr leicht, also wird es nicht wirklich schlecht sein. Ich werde meinem Gemälde nichts anhaben. Dieser erste Teil ist abgeschlossen. Der nächste Schritt ist die Arbeit. Was den Schnabel angeht, machen wir den ganzen Schnabel nass und dann konzentrieren wir uns auf den leichtesten Teil Wir müssen also nicht den ganzen Schnabel nass machen, aber wir wollen trotzdem in Richtung der schwarzen Bereiche gehen , weil das egal ist Sie sind sowieso schwarz, dieser Teil des Schnabels. Also konzentrieren wir uns einfach auf diesen ersten Teil und dann auf die Haut, und dann können wir einen von beiden malen, wir können das Auge malen, und dann kommen wir zurück zum dritten Teil, dem nur der schwarze Teil des Schnabels hinzugefügt wird, und das war's In Ordnung, also lassen wir das hinter uns und lassen es trocknen. 19. Flamingo - Den Schnabel malen: Also werden wir jetzt am Schnabel und dem gesamten Hautteil arbeiten Schnabel und dem gesamten Hautteil Ich möchte, dass du zwei Pinsel griffbereit hast. Das ist mein runder Dreier. Das ist ein kleinerer, steiferer Pinsel und etwas Weicheres mit einer feinen Spitze Okay. Kleinerer Pinsel, weil es quasi eine kleinere Fläche ist, obwohl ich wahrscheinlich auch meine lange Feder verwenden könnte, nur um schneller Wasser aufzutragen, für meine Arbeit auch Also so etwas, so etwas und ein kleinerer Pinsel wären im Moment ideal Also werde ich es tatsächlich mit diesem Pinsel versuchen. Aber lass uns darüber sprechen, wie wir es malen werden. Also werden wir das alles nass machen. Einschließlich der schwarzen Teile. Eigentlich habe ich getöntes Wasser, aber weißt du was? Das ist okay, weil ich kein neues Wasser bekommen habe. Das ist es, was ich versuche zu sagen. Aber es ist okay, denn mit dieser einen Farbe wird das alles sowieso dunkler. Aber was Sie tun möchten, ist den Schnabel nass zu machen, aber wir werden uns nur auf die Pflanzenfarben in Richtung der weißeren Teile und dann auf die Haut konzentrieren die Pflanzenfarben in Richtung der weißeren Teile und dann auf die Wir werden die schwarzen Teile später hinzufügen , damit wir uns darüber keine Gedanken machen müssen Wir können den ganzen Weg bis hierher gehen, wir wollen immer mehr essen, als wir brauchen, wenn wir können, natürlich, weil man nie weiß, wie weit man gehen wird. Ich meinte den kleineren Pinsel. Ich werde wahrscheinlich den kleineren Pinsel verwenden , um Farben mit rund acht goldenen, zwei, weicheren Pinseln mit feinen Punkten oder so etwas aufzutragen rund acht goldenen, zwei, weicheren Pinseln mit feinen Punkten oder so etwas Wenn du es für den nächsten Teil verwenden kannst. Und jetzt werden wir nur Farben auf die weißeren Teile auftragen die weißeren Teile Wir werden zuerst hellere Werte auftragen, etwas, das eher dem Verhältnis von Wasser und Milch entspricht, sehr kleine Menge auf Ihrem Pinsel, damit Sie die größtmögliche Kontrolle haben Und dann verwenden wir für die Schatten Verhältnis von schwerer Sahne zu cremefarbenem Oberteil. Aber das Papier darf nicht zu nass sein, also müssen wir vorsichtig sein. Es geht nur um das Verhältnis zwischen Wasser und Farbe. Stellen Sie jetzt sicher, dass Ihr neutraler Farbton nicht bereits mit Wasser verdünnt ist, aber nicht zu viel, Sie möchten nicht, dass er nur flüssig wird Es muss hier eine dickere Farbe haben und dann etwas, das stärker mit Wasser verdünnt ist Sie sollten also immer sicherstellen, dass Sie dieses Verhältnis zwischen Wasser und Farbe wie bei Sahne oder cremefarbener Wanne erreichen können. Also fast da. Also gut, schieb das Wasser ein bisschen weg. Ich will nicht zu viel Wasser Jetzt hole ich mir meine Runde Acht, Gold Zwei, und tauche sie ins Wasser Und zuerst nehme ich etwas, das sich ein bisschen mehr Wasser anfühlt. Eher Wasser, Milch. Das ist eher Milch. Milchähnliches Verhältnis. Es ist also alles insgesamt dunkler, aber wir können es nicht zu dunkel machen, oder? Du musst quasi deine Augen zusammenkneifen und sehen, was dunkler ist? Diese Federn hier oder an dieser Stelle. Also das ist leichter. Dann, wenn du etwas Dickeres brauchst, als dich für halb und halb wie Schöpfung zu entscheiden. Das fühlt sich an wie eineinhalb von dem, was ich jetzt an meiner Brust habe. Aber ich möchte hier etwas mehr Farbe hinzufügen. Was du tun willst, ist eigentlich nicht zu viel Farbe auf deiner Brust zu haben und nur ein bisschen Wasser zu trinken. Also das milchähnliche Verhältnis oder halb und halb. Und eigentlich ist das hier in diesem Bereich ein Nasenloch, aber über dem Nasenloch sollte ich ein Highlight haben und ich bin schon Das ist okay. Ich werde nur die Farbe anheben. Ich muss mich nur daran erinnern , dass ich die Farbe verbessern muss. Jetzt möchte ich zu diesem milchähnlichen Verhältnis zurückkehren weil es etwas dunkler ist, nicht dieser Lichtbogen. Auch hier verdünne ich die Farbe mit Wasser. Ich wische es mit einem Handtuch ab, wenn ich zu viel auf meinem Pinsel habe, weil ich nicht so viel Farbe haben möchte Auch hier ist der Grund, warum wir es nass gemacht haben, damit wir nicht versuchen müssen, uns davon und allem fernzuhalten. Wir wollen hier eigentlich keine harte Kante. Wir wollen eine harte Kante erzeugen, wenn wir den schwarzen Teil des Schnabels hinzufügen Sie können also natürlich auch einen kleineren Pinsel verwenden, wenn Sie sich wohl fühlen, aber mit einem größeren Pinsel haben Sie mehr Deckkraft Und es ist nicht so, oh, wir haben so viel Zeit, Farben aufzutragen, oder? Nass auf nass. Das wird ziemlich schnell trocknen , weil wir die Rückseite des Papiers gerade nicht benetzen die Rückseite des Papiers Hier oben ist es etwas farbiger. Vielleicht dieser Teil, und wir haben die faltigen Teile. Wir können tatsächlich viel tun , wenn wir auch die Farben für diese Teile anheben auch die Farben für diese Teile anheben So etwas, es ist ein bisschen anders als die Referenz, aber es ist okay, solange ich Kontrast habe, helle Schatten. Also das sind die dunklen Bereiche und dann ein bisschen hier. Und dann muss ich nur noch im Auge behalten , wie sich die Farbe insgesamt verteilt Ich kann hier einfach ein bisschen Farbe drauflegen und es belassen. Okay. Beobachten Sie, wie sich die Farbe verteilt, und denken Sie dann sofort an die Bereiche, die Sie anheben werden . Das ist ein feuchter Pinsel. Ich habe es sehr gut auf einem Handtuch abgewischt. Ich werde das nur glätten. Glätte es ein bisschen glatt. Und dann nehme ich tatsächlich meinen kleineren Pinsel, die runden drei, um ein paar Bereiche mit etwas dickerer Farbe zu versehen. Das ist also mein dritter Singvogel, und ich tauche ihn wieder in Wasser Und dieses Mal nehme ich eine cremige Farbe. So cremig ist es wie hier. Das ist cremiger, auch wenn ich cremiger will. Da hast du's. Nur an der Spitze meines Pinsels. Ich male den schwarzen Teil nicht noch einmal. Ich nehme nur diese dunkleren Stellen , wie zum Beispiel das Nasenloch Es muss also auf jeden Fall cremige Farbe sein , damit sich die Farbe nicht so stark verteilt Also das ist das Nasenloch. Also, wenn ich woanders hinwill, wische ich mir den Pinsel an den Zehen weil ich das Gefühl habe, dass ich zu viel Farbe habe, sogar zu viel Farbe Es ist immer noch cremige Farbe, aber ich werde mich für diesen Bereich hier entscheiden , der dunkler ist. Und eigentlich sollte dieser Teil, direkt unter den Federn, auch dunkler sein. Und dann kann ich das nicht vergessen , aber das ist schon ein bisschen zu trocken, dieser obere Teil. Also muss ich so etwas machen, Farbe hinzufügen, dann nehme ich meinen anderen Rundpinsel. Das ist Runde zwei, und benutze einfach einen feuchten Pinsel, um das abperlen zu lassen Also einfach Wasser. Ich habe einen Schatten. Lass uns jetzt weitermachen. Was sollte ich sonst noch ein paar Schatten zwischen den faltigen Stellen hinzufügen , und das sollte auch etwas dunkler sein, genau dort Insgesamt haben wir Schatten, wir müssen etwas Dunkles hinzufügen Das ist das Cream Top Ratio. Und was Sie sehen, ist, dass sich die Farbe nicht stark verteilt, und das liegt daran, dass ich wieder diese cremige Farbe auf der Spitze meines Pinsels verwende. Das Papier ist nicht mehr so nass. Also alles ist wie, okay, ich habe im Grunde einfach viel mehr Kontrolle. Dann nur um diese Linien zu teilen. Das ist kompliziert für mich, wenn ich solche Dinge skizziere, welche Linie ist hier, welche Linie? Okay. Also das Ganze, denke immer nur insgesamt, mach dir keinen Stress, alles genau auf der Referenz zu haben. Also hier, füge einfach diese Schatten hinzu, dann sollten sie etwas dunkler sein. Es sieht aus wie. Das ist wirklich die Zeit, in der ich trainieren sollte. Wenn ich das fallen lassen kann, werde ich es fallen lassen, aber ich möchte ein paar Spots spielen. Es sieht so aus, als ob es Flecken gibt. Ich sollte ein bisschen mehr von diesen faltigen Linien haben wie hier Es macht so viel Spaß, Flamingos zu malen. Wie jedes Mal, wenn ich am Schnabel arbeite, habe ich das Gefühl, dass es mich einfach glücklich macht , weil es einfach so viel Spaß macht, diese Falten zu glätten und so. Es hat einfach etwas mit Flamingos zu tun. Natürlich werde ich sie nicht ständig malen, weil dir das und das Thema so langweilig sein werden . Ich werde den Pinsel reinigen. Das war ein bisschen zu spät, nur um y zu haben. Deshalb ist es so, als ob es an der Grenze zwischen nass und nass zu trocken ist. Aber ich werde den gleichen Pinsel verwenden um etwa drei Farben herauszuholen. Und einer der Bereiche, über die ich gesprochen habe , ist dieser hier, links vom Nasenloch Und es ist eigentlich gar nicht schlecht. Aber wenn du es anheben und ausprobieren musst, möchte ich eigentlich etwas mehr von der Farbe , weil das dunkler aussieht. Es sollte dunkler sein. Und tatsächlich ist es ein bisschen spät, weil das Papier zu trocken ist, aber es wird eine feuchte Bürste verwenden, um es zu verteilen. Und dann muss ich hier noch ein bisschen an der saubereren Linie arbeiten . Ich hebe also Farben mit meinen runden Drei-Pinseln heraus, und das funktioniert, weil sich das Papier feucht anfühlt. Das Papier fühlt sich also feucht an und das ist die beste Zeit , um die Farben zu heben. Auch hier kommt es auf die Farbe an, die du verwendest Nicht alle Pigmente bleiben gleich und genauso wie bei Indiga oder Neutrotin nehme ich ein wenig Farbe, mehr Farbe, um sie dort zu platzieren. Behalte das einfach im Hinterkopf, damit du nicht frustriert wirst . Weil es Spaß machen wird , einen Flamingo mit rosa Farben oder nur rosa Farbe wie Rot zu machen rosa Farben oder nur rosa Farbe wie Aber vielleicht hebt sich die Marke, die Sie verwenden, nicht so gut. Ich habe mich für etwas entschieden, das für jeden funktionieren sollte. Ich möchte nicht zu viel tun. Ich finde das ziemlich gut. Wir lassen es stehen und dann kommen wir zurück, um den schwarzen Teil des Schnabels Konzentrieren wir uns jetzt auf das Auge , denn das Auge ist auch wichtig. 20. Flamingo - Augenmalerei: Ich möchte, dass du dir vielleicht einen etwas kleineren Pinsel schnappst vielleicht einen etwas kleineren Pinsel Das ist auch mein Singvogel der zweiten Runde, und du wirst das ganze Innere des Auges nass Wir werden die Farben natürlich nass auf nass auftragen. Aber ich möchte, dass du mit einer sehr kleinen Menge Farbe auf der Spitze deines Pinsels anfängst , vielleicht sogar mit Sahne weil es ein kleiner Bereich ist und du die meiste Kontrolle hast. Sie werden diese Farbe vom Pupillenbereich weg auftragen , und dann sind da noch die helleren Teile Wir werden die Farbe weg von der Pupille auftragen. Und wenn sich das ein wenig beruhigt hat, wir ein cremefarbenes Verhältnis auf der Spitze unserer Pinsel und Sie tragen die cremige Farbe nur entlang dieser Kanten hier rund um das Ich glaube, ich habe eine Maske aufgetragen. Das wird unser Highlight sein Zuallererst willst du keine Wasserplätschchen. Schön glänzendes nasses Papier. Perfekt. Dann holen wir uns Sahne mit dieser neutralen Tönung Wenn es sich zu dick anfühlt, nimm eine halbe und eine kleine Menge Farbe Du könntest auch mit dem milchähnlichen Verhältnis experimentieren , um etwas Leichteres zu beginnen vielleicht weil ich meinen Pinsel mit einem Handtuch abwische und es sich eher wie ein milchähnliches Verhältnis anfühlt. Auch hier hältst du dich vom Zentrum fern. Reinigen Sie Ihren Pinsel insgesamt und wischen Sie ihn mit einem Handtuch ab. Stellen Sie sicher, dass Sie dort viel Licht lassen. Sie können ihn jetzt mit einem feuchten Pinsel ein wenig bewegen. Aber dann nimmst du diese cremige Farbe auf die Spitze deines Pinsels, cremefarbenes Verhältnis. Du wirst es einfach sehr schnell auftragen , bevor es trocknet. Also um das herum also der Schatten für die Iris. Und lass diese Farbe sich ausbreiten. Sie möchten, dass sich diese Farbe zur Mitte hin ausbreitet. Sie müssen das also ziemlich schnell tun. Und wenn Sie das Gefühl haben, nicht genug Zeit zu haben, machen Sie das Papier einfach länger nass. Das ist ein feuchter Pinsel, und ich helfe dir nur, etwas mehr zu verteilen. Das ist so ziemlich alles für diesen Teil, aber wir müssen den Schüler hinzufügen Wenn Sie nun aus irgendeinem Grund zu viel Farbe hinzugefügt haben, heben Sie die Mitte einfach so an, Sie reiben den Pinsel in Richtung des Pupillenbereichs um ihn herum, und das hebt die Farben an. Okay. Der nächste Schritt, sobald das getrocknet ist den faltigen Teil rund um die Deckel zu streichen Und ja, das machen wir einfach, aber wir müssen warten, bis es getrocknet ist In Ordnung, meine Freunde, machen wir das Auge fertig. Ich zoome es auf die Referenz, ich kann es aus der Nähe sehen Ich halte meine etwa zwei kleinen Details in der Hand. Es ist ein kleinerer Pinsel mit einer feinen Spitze. Das erste, was ich tun möchte, ist eigentlich nur den Deckel nass zu machen. Ich werde wahrscheinlich auch die Farbe daneben reaktivieren , was okay ist Es ist nur so, dass der Deckel nicht so weiß sein sollte , also papierweiß Dann einfach ein bisschen auf die Spitze meines Pinsels die gleiche Farbe, also den neutralen Farbton, mit dem wir arbeiten und ihn auftragen, aber nicht überall Such dir einfach ein paar Stellen aus. Dann wenn du deinen Pinsel sehr gut auf einem Handtuch abwischen kannst. Und nimm die cremige Farbe direkt auf die Spitze deines Pinsels und füge sie einfach hinzu, vielleicht ein bisschen darüber. Was auch immer du an den dunkleren Stellen erkennen kannst , da willst du ein bisschen davon, aber es muss aufgetragen werden, solange das Papier noch feucht ist, wie dieser Bereich, und es sollten vielleicht die faltigen Stellen über dem Deckel sein vielleicht die faltigen Stellen über dem Deckel . Für mich ist es zu spät Ich habe es definitiv nicht lange genug nass gemacht. Aber ich bin damit einverstanden. Ich mag diese Linien hier nicht, also werde ich sie einfach mit einer Dammbürste weicher machen Nehmen wir jetzt etwas, das sich wie ein Milchverhältnis anfühlt , aber auf die Spitze Ihres Pinsels malen wir die Pupille Also ruhige Hand, lege deine Hand, dein Handgelenk auf das Papier und arbeite dann einfach mit deinen Finger so, als würdest du den Pinsel halten, richtig Und dann drehst du dich einfach im Kreis. Und füge es sehr schnell hinzu. Sie möchten nicht, dass die Farbe zu dick ist. Deshalb eher ein Milchverhältnis. Es ist sogar besser, einfach mit einem wasserähnlichen Verhältnis zu beginnen und dann später einfach noch mehr Farbe hinzuzufügen. Wie eine schwerere Farbe, um sie aufzufüllen. Es ist nur ein kleiner Punkt. Und das war's für das Auge. Und jetzt können wir den Rest des Schnabels machen. 21. Flamingo - Fertigstellung des Schnabels: Jetzt werden wir den Schnabel fertigstellen. Wir werden diesen Teil nass machen, den schwarzen Teil. Und jetzt werden wir Farben auftragen, ohne sie nass zu machen. Und dann werden wir hier auch ein bisschen von diesem zweiten Teil nass ein bisschen von diesem zweiten Teil nass machen, weil das der Teil des Schnabels ist, der schwarz ist Wir werden Farben wie ein cremeähnliches Verhältnis auftragen , Wasser und Farbe, und wir werden versuchen, diese Bereiche später irgendwie zu behalten , indem wir uns von ihnen fernhalten und einfach beobachten, wie die Farbe überblutet Das ist also mein goldener Pinsel rund acht, es ist also ein steiferer Pinsel als der andere, den ich benutzt habe Ich benutze diesen, weil ich das Gefühl habe, dass ich hier in gewisser Weise etwas mehr Kontrolle haben werde. Sagt Wasser. Also Wasser, Wasser. Dann noch viel mehr Wasser, nur um es nass zu machen. Ich will nicht wieder Wasserpfützen haben. Ich will nur gut angefeuchtetes Papier und achte auf all diese kleinen Nun, wenn es um Haare geht, all diese Haare, lassen wir das hier, und wenn wir anfangen, Farben aufzutragen, werden wir ein bisschen reingehen, nur damit wir dort diese und wenn wir anfangen, Farben aufzutragen, werden wir ein bisschen reingehen, Unschärfe erzeugen können Sonst können wir mit Wasser nicht wirklich sagen , wohin wir gehen. ich es noch einmal durchgehe, möchte ich nicht, dass es zu schnell an mir trocknet. Als ob das schon trocken ist. Also muss ich zurückgehen und es mir noch einmal ansehen. Geh. In Ordnung. Ich nehme die Sahne und fange gleich hier an und lass dich sehen, wie sich die Farbe verteilt. Schneide das auf, um es hier zu verteilen, einfach so. Das sind die dunkleren Bereiche. Du kannst ein bisschen reingehen , weil es nicht perfekt ist. Es ist nichts, es ist scharf. Es ist, als ob du diese Teile ein bisschen verloren hast. Es ist nur so, als ob das alles am glattesten ist. Also lass die Farbe bluten. Beobachten Sie, wie es sich ausbreitet, wie sich alles ausbreitet, und benutzen Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels, als ob es gewissermaßen wie ein Bleistift Deshalb ist es wichtig , eine feine Spitze zu haben. Und dann ziehen wir den ganzen Weg, den ich mit dem Pinsel fester drücke. Nun, dieser Teil sollte etwas heller sein, also werde ich hier einfach Farbe daneben platzieren , weil das der Teil ist, der zwischen den beiden Schnabelstücken liegt. Mehr Farbe Das ist am dunkelsten. Jetzt schnapp ich mir eine schwere Sahne, um sie gleich hier zu platzieren Und wie Sie sehen, platziere ich es nicht überall. Auch hier benötige ich unterschiedliche Tonwerte. Ich wische meinen Pinsel auf einem Handtuch ab. Dann muss ich mich ein bisschen beeilen , weil das Papier schnell trocknet, und ich möchte hier rein. Also ich gehe irgendwie so rein wegen der Haare, der Unschärfe Geh einfach rein, der Vogel gräbt sich in der Feder, so etwas Jetzt wische ich mir die Brust mit einem Handtuch ab. Ich werde es tatsächlich zwischen den Teilen eines Handtuchs zerquetschen Das ist nur eine feuchte Bürste und ich wische sie erneut ab. Ich reinige es nicht, ich wische es nur ab, nur mit einer feuchten Bürste, um es durchzugehen Dann wenn ich hier ein bisschen mehr hingehen will, aber ich finde, es sieht ziemlich gut Der nächste Schritt ist, wenn ich Farben anheben muss, dann werde ich es tun. Ich werde hier einfach Wache halten. Nun, ich könnte hier etwas mehr Farbe hinzufügen und einfach ein bisschen ziehen. Zieh es ein bisschen weg. Als hättest du Farbe auf deinem Pinsel, aber es ist Sahne, nicht viel. Der Pinsel fühlt sich ziemlich feucht und dann ziehst du einfach . Wie du siehst, ist hier nichts perfekt. Und dann vielleicht auch hier drüben. Das sollte eine härtere Kante sein. Ups, ich bin ein bisschen zu weit gegangen und es ist okay. Ich lasse es so stehen, als ob es da sein sollte. Das Gleiche hier. Dafür werden definitiv einige harte Kanten benötigt. Nun, lass uns sehen. Sei hier ein bisschen wie ein Kanal. Es sollte nicht perfekt sein, also werde ich einfach ein bisschen abhauen. Und ich finde das ziemlich gut. Der nächste Schritt wird sein, cremige Farbe auf die Spitze meines Pinsels zu nehmen, denselben Pinsel. Und genau wie wir sehen, gibt es Linien. Also werden wir auch diese Zeilen hinzufügen . Etwas schwerer. Also erstellen wir im Grunde verschiedene Werte für diesen neutralen Farbton Da hast du's. Und dann können wir natürlich auch Farben anheben, das ist quasi zwischen dem oberen und unteren Teil des Schnabels So etwas in der Art. Ich werde meinen Pinsel reinigen und eine Sekunde warten, bis ich ihn dir zeige, falls ich ihn heben muss. Aber es ist ziemlich dunkel bis zum Schnabel und es scheint nicht so, als müsste ich viel mehr tun, aber ich werde zuschauen nur weil ich definitiv ein bisschen heben könnte, vielleicht nur ein bisschen hier, aber es ist einfach ein bisschen zu nass Sehen wir uns in diesem Bereich einen anderen Bereich an. Vielleicht würden Sie hier zum Beispiel mit einer feuchten Bürste richtig kräftig drücken. Und dann hier drüben, einfach etwas stärker drücken als die Bereiche neben Linie, die zwischen dem oberen und unteren Teil verläuft, nur um genau hier etwas mehr anzuheben. Das ist es. Dann müssen wir nur noch die Maskierung entfernen 22. Flamingo - Entfernen von Maskierungsflüssigkeit: Alles klar, Freunde, zuerst werde ich Washi Tape entfernen Ihr habt eine Ahnung, warum ich das Washi Tape angebracht habe. Nun, Nummer eins, ich wollte nicht, dass die Farbe auf der Innenseite meiner Laken blutet, Und es verleiht ihm in gewisser Weise ein schönes Aussehen, aber ich werde sehen, ob ich ein Beispiel habe, das Ihnen zeigt, wie es aussehen würde, wenn Sie das nicht tun Ich schätze, es steht nicht in diesem Tagebuch. Aber als Nächstes muss die Maskierungsflüssigkeit entfernt werden. Ich kann es hier noch nicht entfernen , weil ich es gerade gestrichen habe. Aber hier, hier, vielleicht hier. Aber was auch immer ich aufgetragen habe, außer hier, weil es immer noch zu nass ist. Und dann haben wir natürlich das Auge. Also werde ich später auf diesen Teil zurückkommen. Vielleicht kann ich hier ein bisschen machen. Aber riskieren Sie es nicht, denn Sie können die Farbe leicht verschmieren Eine weitere Sache, die ich gerne mache, ist Radiergummi zu benutzen. Das ist wie mit einem Radiergummi, aber ich entferne gerne einige der Skizzenlinien Es macht es nur in gewisser Weise ein bisschen sauberer, das ganze Gemälde Sie müssen also nur sicherstellen, dass das Papier zu 100% trocken ist. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass es noch nass ist, nicht einmal die Mühe, da Sie Ihr Gemälde sehr schnell zerstören werden. Es macht es einfach sauberer. Mir gefällt einfach, wie es aussieht. Ich habe das ist eine neutrale Tönung von dieser Farbe. Es ist wie eine Linie , so wie ich sie benetzt habe. Aber zum Beispiel brauchte ich hier keine der Skizzenlinien, oder? Also jetzt sind wir auch hier. Also gut, Freunde, unser Stück ist also fertig. Hier sind noch ein paar Notizen. Nehmen wir an, Sie mögen diese weißen Bereiche nicht , nachdem Sie die Maskierung entfernt haben Eine Sache, die ich mache, ist, dass ich eine feuchte Bürste verwende, damit du nicht zu viel Wasser willst, sondern nur ein bisschen Wasser. Du kannst es durchgehen. Dadurch werden die Farben daneben reaktiviert. Sie können es ein bisschen durchgehen und sehen, was passiert. Wenn du genug Farbe hast, ist es toll, wenn du von der anderen Seite abkommst, oder du kannst ein bisschen Farbe und einfach drüber gehen und es ist nicht mehr so papierweiß. Das war's für diesen. Lassen Sie mich natürlich wissen, wenn Sie Fragen haben , und zögern Sie nicht, Kommentare abzugeben. Ich freue mich darauf, deine Arbeit zu sehen . Ich danke dir vielmals. 23. Owl - Auftragen von Maskierungsflüssigkeit: Hallo Freunde. Willkommen in diesem Kurs. Wir werden eine Eule einfarbig malen. Ich werde eine Farbe verwenden, nämlich Untak-Braun Bevor wir über den Prozess sprechen , werden wir zuerst Maskierflüssigkeit für Wasserfarben verwenden Ich werde dieses verwenden, Sine Blue Bottle oder Blue Masking Ich werde die Maskierungsflüssigkeit auf die am stärksten gesträhnten Haare auftragen die Maskierungsflüssigkeit auf die am stärksten gesträhnten Haare Also das ist mein Ziegelstein oder Pinsel, der Pinsel, der mir egal ist. Es ist einfach so beschädigt, dass ich es einfach zum Auftragen von Maskierflüssigkeit verwenden werde es einfach zum Auftragen von Maskierflüssigkeit verwenden Ich tauche den Pinsel in Wasser und dann mache ich die Maske und dann gehe ich irgendwie gegen den Flaschenhals , nur damit ich nicht zu viel habe Ich möchte wirklich nicht viel Maskierung haben , nur ein bisschen Ich zerquetsche den Pinsel auch irgendwie. Obwohl ich hier eine Menge Brocken habe. Da hast du's Also zum Beispiel möchte ich es hier hinzufügen, das fühlt sich an wie raues Aquarellpapier Ich dachte, es wäre kalt gepresst. Nun, wenn du raue Haare hast, heißt das, du wirst mehr Textur haben, mehr Unebenheiten Vielleicht möchtest du ein bisschen mehr Maskierung haben , wenn du ein Rouge verwendest Ich schlage vor, ein kaltgepresstes Papier zu verwenden, das sich am einfachsten auf dem Papier verarbeiten Ich werde hier nur ein bisschen davon hinzufügen. Es ist definitiv ein raues Aquarellpapier. Aus irgendeinem Grund dachte ich, ich hätte die Kaltpresse genommen. Du willst hier zum Hintergrund gehen , nur weil wir den Hintergrund hinzufügen werden und es wäre schön, diese Haare schon zu haben Wir werden die Haare erstellen, einzelne Haare sowieso, wenn wir den Hintergrund hinzufügen, aber so sind wir auf der sicheren Seite. Wir haben extra einzelne Haarteile nur für den Fall, dass wir zu viel Licht verlieren, sagen wir. Du willst also einfach sehr schnell gehen. So wie ich die Maske auftrage, versuche ich, das Papier kaum zu berühren , ganz sanft, sehr schnelle Striche zum Beispiel hier Das ist zum Beispiel hier direkt über dem Auge Also ja, wenn Sie eine Kaltpresse verwenden, Sie es einfach einfacher haben. Es wird für Sie viel einfacher sein , die Maske aufzutragen, weil Sie nicht darin stecken bleiben. Es ist fast wie Trockenbürsten, wenn wir Tragen Sie die Maskierung auf Lappenpapier auf. Lass uns sehen. Ich sehe Highlights hier und von hier aus. Was auch immer Sie möchten , Sie möchten einige Highlights hinzufügen. Und wenn Sie sich die Referenz ansehen, vergleichen Sie die Referenz, denke ich, oder schauen Sie sich einfach die Referenz an. Ich habe ein Teststück. Ich verwende nur eine andere Farbe. Aber du siehst, es gibt Stücke , die viel heller aussehen, was die Wangenpartien sind, würde ich sagen Hier könnten wir definitiv Maskierung gebrauchen Ich will damit nicht verrückt werden , weil es einfach nicht so natürlich aussieht Aber gerade genug, vielleicht hier. Lass uns sehen. Wir können auch etwas tiefer gehen, was auch immer du siehst, die Highlights, vielleicht ein paar Punkte und mehr. Ich habe das Gefühl, dass ich mehr Wasser brauche, aber ich denke, vielleicht komme ich für diesen Teil zurecht. Hier ist das alles hervorgehoben. Natürlich auch hier. Nimm auch ein kleines bisschen auf die Spitze deines Pinsels und vielleicht über die Lider, vielleicht ein paar Punkte, die wir dort lassen können, weil das auch hervorgehoben ist . Das Gleiche hier. Ich wäre einfach nett , Höhepunkte zu haben. Wenn wir jetzt die Eule nass machen, werden wir im Grunde die gesamte Eule nass machen. Wir werden das Ich oder etwas Ähnliches oder die Augen nicht das Ich oder etwas Ähnliches oder die Wir machen das Ganze nass, beginnen mit den hellsten Tönen für den Farbwert, den Sie sich vorstellen können , die Farbe, die Sie verwenden, nachdem Sie die Farbfelder erstellt Sie werden die hellsten Werte der Farbe sehen, und ich werde alles natürlich in einer zusätzlichen PDF-Datei erklären natürlich in einer zusätzlichen PDF-Datei Sie werden also alles sehen. Du würdest es also jetzt schon sehen, während wir das machen. Wir würden also zunächst den hellsten Farbwert verwenden , was bedeutet, dass Sie Ihre Farbe mit viel Wasser verdünnen würden . Nun, ich kann es nicht so sagen weil du dann denkst, es wird eine Wasserpfütze sein Es wird sich wie ein Verhältnis von Wasser zu Milch anfühlen wie ein Verhältnis von Wasser zu Milch Zuerst willst du, dass sich die Farbe verteilt. Aber konzentrieren wir uns darauf weil ich nicht zu viel herumspringen möchte, weil das zu verwirrend ist, wenn wir nur die Maskierung auftragen Noch ein paar Bereiche. Ich habe mit einem Pinsel wie diesem etwas fester gedrückt , sodass ich etwas mehr Weißtöne habe Das ist vielleicht ein bisschen zu viel, aber okay. Wie Sie sehen, kümmert mich das nicht allzu sehr. Im schlimmsten Fall, sagen wir, ich trage zu viel auf, ich muss nur warten, bis es getrocknet ist und ich muss sowieso warten, bis es getrocknet ist , bevor ich mit dem Malen anfange Dann kann ich einfach die Maskierung entfernen wenn ich das Gefühl habe, ein bisschen verarscht zu Ordnung. Ich finde, das ist gut. Als Nächstes müssen Sie Ihren Pinsel reinigen. Sie möchten die Maske nie trocknen lassen, es sei denn, Sie sind bereit, sich diesem Pinsel zu verabschieden und ihn wegzuwerfen Das ist nur die Maskierungsflüssigkeit . Ich werde es reinigen 24. Eule - Feuchtpapier: Der nächste Schritt besteht darin, Farbe auf Ihre Palette zu drücken. Ich habe meine Metzger-Palette hier. Das ist nur das Vandek-Braun , das ist alles, was ich für diesen Kurs verwenden werde Der nächste Schritt wird sein, das Papier nass zu machen. Wie werden wir es nass machen? Zuallererst wirst du dein Papier umdrehen. Du gehst für 2 Minuten auf die Rückseite des Papiers. Auf diese Weise haben Sie mehr Zeit um Farben nass auf nass aufzutragen denn wenn Sie die Rückseite des Papiers benetzen, bleibt Ihr Papier bleibt Ihr Papier länger nass, und das ist Vor allem, weil du gerade lernst und wirklich diese zusätzliche Zeit brauchst, um Farben aufzutragen Du wirst die Rückseite nass und ich werde es dir gleich zeigen. Und dann machen wir die Vorderseite für etwa zwei, 3 Minuten nass. Stellen Sie sicher, dass alles schön nass ist. Natürlich könntest du Fragen stellen wie: Okay, kann ich einfach ins Wasser tauchen Mach es, wenn du es versuchen willst. Die Sache ist, wenn man in Wasser eintaucht, es etwas schwieriger Du hast all das Wasser, oder? Mit dem Pinsel lässt sich das leicht kontrollieren, und dann kann ich die Seiten meines Bretts einfach mit einem Papiertuch abwischen . Dies ist eine PVC-Kunststoffplatte, und in der PDF-Datei können Sie alle Details dazu sehen. Weil Sie entweder etwas Plastik oder einen Tisch mit Glasplatte haben möchten. Der nächste Schritt ist, wenn alles trocken und ziemlich trocken ist, drehe ich das Papier so um und mache die Rückseite nass Zuerst werde ich viel Wasser verwenden, Sie nicht schüchtern mit Wasser. Füge einfach das Wasser hinzu. Das ist meine Wohnung 650. Die Bank Casino Brig. Die Rückseite willst du nass machen. Also benetzen. Für 2 Minuten. Ich würde sagen, 2 Minuten sind gut. Sobald Sie das Gefühl haben, dass das Papier anfängt, sich ein wenig zu verbiegen, bedeutet das, dass das Papier ziemlich nass ist , sodass Sie es umdrehen können. So wie das hier. Okay, und dann fängst du an, die Vorderseite zu benetzen Also nochmal, viel Wasser. Machen Sie es zwei, 3 Minuten nass. Und so haben Sie doppelt so viel Zeit , um Farben nass auf nass aufzutragen. Jetzt kann ich feststellen, dass etwas mit meinem Aquarellpapier nicht stimmt mit meinem Aquarellpapier Das war ein älteres Blatt. Wenn Sie hier jemals klar sehen, bedeutet das, dass es an einer Größe fehlt. Ich hoffe also nur, dass die Mitte okay ist, aber es sollte in Ordnung sein. Aber ich merke, dass diese Zeitung schlecht ist. Das ist Flitterwochen. Die Dekollektion ist grob und leider ist sie schon Da ist wohl etwas passiert. Finde es heraus, sobald ich Farben aufgetragen habe, aber mir geht es nur darum , hier einen schönen Flow zu haben. Wasser, Wasser. In der Zwischenzeit können Sie Ihr Vandek-Braun oder die Farbe, die Sie für diesen Teil dieses Gemäldes gewählt haben, verdünnen oder die Farbe, die Sie für diesen Teil dieses Gemäldes gewählt haben für diesen Teil dieses Gemäldes Sie verdünnen es einfach mit Wasser. Du willst etwas , das stärker mit Wasser verdünnt und dann weniger mit Wasser verdünnt ist, so etwas wie Sahne auf Sahneoberteil. Nun zurück zum Benetzen , ein bisschen mehr. Dieses Papier bleibt länger nass. Das ist aus meinem Glas. Also ein weicherer Pinsel, und wir werden auch mit einem weicheren Pinsel beginnen, malen, die Farbe auftragen Ich lege das auf die Seite und werde tatsächlich etwas von dem Wasser loswerden Obwohl es nicht so wichtig weil ich mich zunächst nur auf den Vogel konzentrieren werde , nicht auf den Hintergrund. Noch einmal, ich mache es durch. Keine Wasserpaddel, absolut keine Paddel. Alles muss schön glänzend und nass sein. Schön nasses Papier, aber nirgends Paddel. 25. Eule - Schichten: Schnappen Sie sich jetzt einen Flachpinsel. Das ist mein Vogel mit 24 Liedern. was du dir schnappen willst, ist etwas, naja , zuerst tauche deinen Pinsel in Wasser, damit er nicht trocken ist. Etwas, das sich wie Wasser anfühlt , für etwas Wasser wie Rs, würde ich sagen. Fangen Sie damit an. Schnapp dir ein bisschen mehr davon. Konzentrieren Sie sich nun auf die hellsten Werte, die Sie sehen , also zum Beispiel um das Auge herum über dem Auge. Wir werden später im Dunkeln arbeiten. Wir müssen das jetzt nicht machen, gehen wir ins Dunkle. Ich hole etwas mehr Wasser. Ich möchte, dass das mehr ist, tut mir leid, Wasser wie ein Verhältnis. Ich schnappe mir wieder die Farbe, schiebe sie hier hin und her, wasserähnliches Verhältnis Hier ist ein gutes Beispiel. Dies ist ein sehr heller Bereich mit helleren Werten, der nach den leichtesten Werten sucht und insgesamt eine Basis darstellt. Zuallererst möchten Sie, dass sich die Farbe in diesem ersten Teil verteilt. Nun, zu viel Streuung ist nicht gut. Wenn es sich zu stark ausbreitet, Ihre Papiere zu nass, als ob Sie Wasserbecken hätten Nummer zwei, zu viel Wasser. Sei vorsichtig damit. Nummer drei, Sie wollen auch keinen überladenen Pinsel. Sei vorsichtig damit Jetzt nochmal um das Auge herum, denn da sehe ich die helleren Werte und dann dieses kleine Ding, die Federn, es ist um das Gesicht herum, wir wollen etwas davon hier haben. In diesem Kurs werden wir auch Polare anheben und Maskierflüssigkeit verwenden Mit einer Maskierungsflüssigkeit, großartig. Wir werden sicherlich einige Highlights haben. Aber beim Lifting ist es nett, es ist einfach so, als ob Sie eine weichere Weichheit erzeugen, indem Sie Ihre Lifting-Farben verwenden, um mehr Haardetails hinzuzufügen, aber es ist wie diese Weichheit, die Sie mit Maskierungsflüssigkeit nicht erreichen können , weil wir alle wissen wenn wir die Maske entfernen Alles wird irgendwie wie eine harte Kante. Also werde ich nur sichergehen, dass ich mich hier konzentriere. Also ja, man erzeugt harte Kanten, indem man nur die Maskierflüssigkeit entfernt Nicht deine Schuld, es liegt einfach in der Natur des Maskierens. Deshalb möchte ich hier mehr Farbe rund um den Schnabel hinzufügen. Ich habe das Gefühl, dass es etwas dunkler ist. Und ich habe meine Teststücke auf einem ganz anderen Papier ausprobiert . Ich habe noch nie auf diesem Papier gemalt. Es ist das Metenpapier, und es ist vielversprechend, aber nicht für so etwas Ich würde sagen, vielleicht versuche ich es mit einer Landschaft oder so. Es ist ein steiferes Papier, steifer als Arches, erinnert mich an das Bahong-Aquarellpapier Sehr ähnlich. Einfach zu steif für meine Techniken. Alles, was ich mache, ist irgendwie weich, weicher, weicher hier, weicher Also hier, ein bisschen mehr Wasser oder Farbe. Aber jetzt werde ich mich für die Mitteltöne entscheiden. Möchte ich jetzt mit diesem Pinsel weitermachen? Nicht wirklich. Ich werde wegen der Form der Striche, die ich sehen möchte, tatsächlich zu meinem Federpinsel wechseln wegen der Form der Striche, die ich sehen möchte, tatsächlich zu Also hier reinige ich den Flachpinsel. Das ist mein langer, kielgroßer Singvogel. Was Sie zu diesem Zeitpunkt tun möchten, haben wir wahrscheinlich 5 Minuten lang gemalt Du willst anfangen, ein schwereres Verhältnis zu finden. Ich würde sagen, eine schwere Sahne ist gut, aber probieren Sie es aus. Es hängt alles davon ab, wie nass Ihr Papier ist. Wo siehst du die Mitteltöne? Nun, hier auf jeden Fall, fügen wir diese schwere Sahne hinzu. Das ist insgesamt ein schwererer Bereich. Wir können anfangen, das Gesicht stärker zu formen. Heavy Cream, du musst dich noch nicht für Cream Top entscheiden. Cream Top ist großartig. Schwereres Verhältnis , wenn Sie viel mehr Kontrolle haben möchten. Das Problem mit der cremefarbenen Oberseite ist, dass das Papier zu schnell austrocknet, Farbe einfach nicht genug Wasser enthält, und dann fängst du an zu hetzen, oder? Du solltest also etwas leichteres, schweres Sahneöl Ich nenne es schwere Sahne. Ich beziehe mich auf Molkerei. Ich entscheide mich buchstäblich für die dunkelsten, konzentriere mich aber auch hauptsächlich auf die Mitteltöne Ich habe immer noch genug Wasser, wo das ausbreiten wird, wird sich weiter ausbreiten Also die Dunkelheit. Eigentlich geht mir meine Vanda Brown aus Es ist eine meiner Topfarben, und ja, mir geht sie auf meiner Palette immer irgendwie aus , egal was ich male Hier die Mitteltöne und dann natürlich die Dunkeltöne, aber wir streben nicht die dunkelsten Werte Das werden wir noch nicht anstreben. Konzentrieren wir uns also einfach darauf. Wir können den dunkelsten Bereichen immer noch Farbe hinzufügen. Es ist nur so, dass wir diese cremige Farbe nicht hinzufügen. Das ist ein Übergang, richtig, Teil dieses Übergangs, weil man mit etwas anfängt , das sich wie Wasser, Milch anfühlt. Und dann verringerst du allmählich die Menge an Wasser in deiner Farbe auf deiner Brust. Also das ist ein bisschen mehr Farbe, weil mir die ausgegangen ist. Ich will mehr Wasser. Insgesamt. Das ist vielleicht sogar zu viel Wasser. Lass uns wissen, dass das definitiv zu viel Wasser ist. Siehst du, ich kann es einfach daran erkennen, also ist es besser. Das ist der Flügel hier, und dann trennen wir hier den Körper. Das alles von diesem Flügel aus. Also brauche ich schwereres. Also muss ich mehr Farbe auspressen und dafür sorgen, dass sie nicht zu cremig, sondern zu cremig ist sie nicht zu cremig, . Das ist perfekt. Also, warum ich diese Palette habe, ist so groß. Das ist einer der Gründe, warum es daran liegt, dass ich das Verhältnis hier auf der Palette tatsächlich oft teste. Und weißt du was? Wenn Sie jemals Betracht ziehen, die Butcher-Palette zu kaufen, halte ich das für eine der besten Investitionen auf lange Sicht Ich habe den quasi schon seit Jahren. Also hier sind die traurigen Neuigkeiten. Große Pumpe, also Hobn gehören diese Paletten. Aber die Person, die diese Paletten für Hobein hergestellt hat, macht sie leider nicht mehr, im Grunde wurde Hobein hergestellt hat, macht sie leider nicht mehr, die Produktion eingestellt und es sind nur noch 200 übrig, diese Wenn du noch eine bekommen könntest, oh mein Gott, das wäre das Beste Es gibt keine solche Palette auf dem Markt, und ich sage Ihnen die Wahrheit, weil ich Dutzende davon getestet habe Das Besondere an diesem ist, dass es aus Kunststoff ist. Und die Farbe ist nicht kaputt. Es ist sehr schön und glatt. Es ist so, als ob Sie es direkt aus Ihrem Schlauch drücken würden, es ändert sich nicht. Wie auch immer, das sind mittlere bis dunkelste Töne. Jetzt habe ich die Rückseite nass gemacht, aber das Papier trocknet immer noch, egal was passiert Jetzt ist das zwischen Sahne und Sahneoberteil. Hier werden Sie feststellen Sie tatsächlich die meiste Kontrolle haben, weil das Papier bei mir immer noch glänzend nass ist. Es verliert an Glanz, aber das ist okay. Es ist immer noch nass genug, aber es wird fast feucht, noch nicht da. Aber das ist der Moment, in dem du anfängst zu denken, hey, ich habe jetzt wirklich viel Kontrolle, die Farbe verteilt sich, aber nicht mehr so stark wie zuvor. Also geh zurück zu deinen dunkelsten Bereichen. Fangen Sie an, diese cremige Farbe zu verwenden. Wenn du genug von diesem Kontrast erreicht hast. Der Kontrast besteht zwischen Licht und Schatten. Du solltest sicherstellen, dass du später genügend Bereiche übrig lässt, genau wie wir es in der Referenz an den Wangen und den gesamten Federn hier und da sehen Wangen und den gesamten Federn hier und da Wir haben mit dem Verhältnis wie Wassermilch angefangen , weil wir wollen, dass sich die Farbe verteilt, weil wir auch nicht wollen, dass die Farbe an einer Stelle sitzt Aber dann verringerst du die Menge an Wasser in deiner Farbe, sie wird eher wie eine schwere Creme Das ist jetzt cremige Farbe. Das sind die Federn des Flügels. Das will ich zeigen. Ich möchte zeigen, dass sie definitiv dunkler sind. Hier ist zum Beispiel das auf meiner Brustspitze, diese cremige Farbe. Ich werde es einfach weiter hinzufügen, weil ich einen dunkleren Wert indem ich nur diese cremige Farbe auf der Spitze meines Pinsels verwende. Ich bin vom Verhältnis Wasser zu Milch übergegangen und habe die Hälfte übersprungen Ich ging zu Heavy Cream und dann zu Cream Top. Jetzt ist es Cream Top. Man merkt das Papier langsam richtig feucht anfühlt. Ich habe immer noch Zeit. Nur weil ich die Rückseite benetzt habe Deshalb ist es wichtig, es nass zu machen, damit wir insgesamt mehr Zeit haben Jetzt werde ich in der Sekunde auf eine Riggerbürste umsteigen , nur um Ihnen zu zeigen, Sie mit dem Rigger tatsächlich noch viel mehr machen können Ich möchte nur genug hinzufügen. Das ist ein fehlerhaftes Papier. Ich weiß nicht, ob Sie diesen Teil sehen können, aber er sieht klar und durchsichtig Es sollte nicht so sein. Zum Glück ist der Mittelteil in Ordnung, aber an den Rändern ist etwas passiert. Wenn du das jemals siehst, wirf das Papier einfach weg oder weißt du was? Beschweren Sie sich bei der Firma, bei der Sie es gekauft haben , weil sie Ihnen einen Ersatz geben sollte. Ich weiß nicht, was mit diesem passiert ist. Ich habe so viele Dokumente. Ich kann mich nicht erinnern. Ich kann also nicht wirklich darauf hinweisen, okay, was ist hier wirklich passiert ? Habe ich es so verstanden? Aber wenn du das jemals siehst, ja, du willst nicht auf dem Papier malen , weil es so ist wie all diese Mühe des Skizzierens und so, und als Nächstes ist es einfach nicht dein Bild, ist es einfach nicht dein Bild es ist einfach nicht deine Schuld, und du könntest dir selbst die Schuld geben, aber ich möchte nicht, dass dir das passiert weil du es nicht bist, es ist das Papier Also ein bisschen mehr von dem cremefarbenen Top 26. Owl - Hinzufügen von Details: Du gehst. Und manchmal passiert es. Ich dachte immer, Honey Mele, weil sie pflanzlich sind, richtig, sie hätten nie ein fehlerhaftes Papier bekommen, weil ich früher oft fehlerhafte Papiere mit Bögen gefunden Aber Honey Mule hat auch fehlerhafte Papiere. Ja, etwas passiert mit der Größe. Entweder haben sie nicht genug hinzugefügt oder ich weiß nicht, während der Produktion ist etwas passiert. Aber wie dem auch sei, ich nehme sie nur ein bisschen, ich gehe wieder hierher zurück, weil das die Mitteltöne sind. Ich habe das Gefühl, dass ich nicht genug hinzugefügt habe. In der zweiten verwenden wir eine Strengkeitspinsel. Wenn Sie keinen Härtepinsel haben, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Sie können zum Beispiel einen kleinen Pinsel verwenden. Ich reinige die Bürste. Das ist mein Lieblingspinsel. Das ist auch meine Rigor-Größe. Ich verwende diesen Pinsel, um Farben hervorzuheben, aber auch Details hinzuzufügen. Ich muss tatsächlich mehr Farbe auspressen. Es gibt noch eine Sache, die du dauernd tust. Eigentlich sollte ich dir das zuerst zeigen. Du würdest deinen Pinsel zwischen Handtuchstücken wie diesem quetschen zwischen Handtuchstücken wie diesem Sie möchten einen feuchten Pinsel wie diesen herstellen. Es tut mir leid, aber die feuchte Pinseltechnik funktioniert nur, wenn das Papier noch glänzend nass ist und ich möchte es dir zeigen, bevor es zu trocken ist. Sie möchten an den Bereichen ziehen , um Weichheit zu erzeugen und Weichheit zu verleihen Nehmen wir an, die Farbe hat sich zu stark verteilt. Ich ziehe nur vorsichtig dran. Um den Schlag manchmal umzuleiten und ihn einfach so zu ziehen, dass er weicher ist Und das ist eine magische Technik, die wirklich sehr gut funktioniert , wenn man Vögel malt, wegen der Federn, oder? Nun, nicht nur Vögel, okay? Das ist nicht wahr. Auch Katzen, Hunde, was auch immer ihr Fell habt, das sind nur die Federn. Aber wie Sie sehen, war ich in der Lage, die Dinge weicher zu machen. Und ich kontrolliere es irgendwie mehr und ziehe es noch mehr , weil vielleicht einige Bereiche zu hell sind, oder? Ich mag den Kontrast, aber ich möchte nicht, dass er irgendwie zu hell ist. Vielleicht ist es hier ein bisschen mehr. Ich kann mir von hier einfach etwas Farbe leihen und einfach weiterziehen Aber das ist es, was den Trocknungsprozess tatsächlich beschleunigen wird den Trocknungsprozess tatsächlich beschleunigen Sie sollten es also zeitlich gut abstimmen, wenn Sie mit dem ersten Teil fertig sind. Also das ist mein normaler Pinsel, wieder mein Lieblingspinsel. Ich werde mir diese cremige Farbe schnappen. Wie Sie sehen, ist das buchstäblich cremefarbenes Oberteil, aber es ist zu cremig, also brauche ich viel Wasser Also cremefarbenes Oberteil wie Ras. Also, was auch immer Sie sehen, Sie könnten einzelne dunklere Pinselstriche hinzufügen. Das ist der richtige Zeitpunkt, denn das Papier ist fast feucht und auch die Bereiche in denen sich das Papier feucht anfühlt, fügen Sie es hinzu. Jetzt haben wir ein Al mit diesen kleinen Punkten. Nun, fügen wir auch diese Punkte hinzu, vergessen wir nicht, wie schön das im Gesicht aussieht, und lassen Sie uns etwas dickere Farbe hinzufügen. Das nenne ich Cream Top, Creme-Top-Verhältnis zwischen Wasser und Farbe und ziehe auch daran, um diese schönen Pinselstriche zu erzeugen. Geh wieder her. Auch wenn du weiß siehst, meistens weiß, willst du vielleicht trotzdem ein bisschen davon, weil das nett aussehen wird. Und denken Sie daran, dass es sich um ein Kunstwerk handelt, es muss also nicht genau so sein, wie wir in der Referenz sehen, es sei denn Sie streben diesen Hyperrealismus Das ist ein anderer Stil, und ja, das mache ich nicht Ich mache einfach den realistischen Stil, verliere aber den lockereren Stil, etwas, das nicht überwältigend ist, sodass ich nicht alle Details machen muss Ich muss mich beeilen. Ich habe definitiv nicht genug Zeit , um all die kleinen Bereiche zu bearbeiten. Das ist der Zeitpunkt, an dem ich für eine Sekunde meine Augen schließe. Und sieh dir das Ganze noch einmal an. Was fehlt, sind schon wieder diese kleinen Punkte. Ich will diese Punkte, aber wegen dieser schönen Federn möchte ich mich auch davon zurückziehen . Ich will nur sichergehen, dass du es sehen kannst. Da hast du's. Alles hier. Und hier. Ich werde das Problem mit der Zeitung einfach ignorieren. Ich denke, das Bild wird in Ordnung sein, denn auch meine Probleme an den Rändern und insgesamt sehe ich hier kein Problem. Es ist einfach etwas an den Rändern passiert. Hier, cremefarbenes Verhältnis. Denken Sie daran, dass Sie ab jetzt nur noch cremige Farbe verwenden, cremefarbenes Verhältnis zwischen Wasser und Farbe. Wenn Sie das dickere cremefarbene Oberteil an der Spitze Ihres Pinsels anfassen , ziehen Sie daran, um den Pinsel oder die Federn, die einzelnen Haarstriche, nachzuahmen die einzelnen Haarstriche Das ist deine Chance, wenn dir der Kontrast fehlt, das ist alles Das ist der Zeitpunkt, an dem du mehr Farbe hinzufügen würdest. Zum Beispiel ein fehlender Kontrast hier und ein fehlender Kontrast hier, cremige Farbe gehört hierher. Und dann ein bisschen hier. Aber ich kann mehr damit spielen. Ich habe Zeit , einfach mehr Farbe hinzuzufügen. Nun, du willst auch nicht einfach ein Stück Farbe da lassen . Das funktioniert nicht gut. Das ist der Grund, warum du, obwohl ich cremefarbenes Top sage, immer noch ein bisschen Wasser nimmst und ganz vorsichtig einfach herumgehst und bei Bedarf etwas mehr Farbe hinzufügst vorsichtig einfach herumgehst . Das Letzte ist, die Farben anzuheben. Ich vergesse manchmal ich mich von so etwas ablenken lasse nächste Sache ist wie, oh, ich habe nicht gehoben, und dann habe ich nicht mehr die Weichheit, die ich mich wirklich gefreut habe Nun, wir müssen uns daran erinnern, dass es keinen Weg zurück gibt Wenn das Papier einmal zu trocken ist, kann man es nicht mehr heben. Es sei denn, Sie verwenden ein Zellstoffpapier, und Sie würden nicht den gleichen Effekt erzielen , wenn es ein Zellulosepapier wäre. Also ja, es ist einfacher zu heben, aber das Heben ist nicht so weich. Also hier, ich werde einfach ein bisschen mehr Haare hinzufügen. Ein bisschen hier und vielleicht hier und ich fange buchstäblich an zu heben. Also werden wir trotzdem Hintergrund hinzufügen. Und du musst keinen Hintergrund hinzufügen, du willst es auch nicht. Das ist eine andere Sache. Ich möchte hier ein bisschen mehr Farbe. Also das ist cremefarbenes Oberteil, nur um den ganzen Flügel zu trennen, es muss eine dunklere Farbe haben , also cremige Farbe. Cremefarbenes Oberteil. Okay. Konzentrieren wir uns jetzt auf links, okay? 27. Eule - Heben: Reinigen Sie Ihre Bürste, die normale Bürste. Jetzt, beim Heben, kann es schwierig sein. Zuallererst heben sich nicht alle Farben leicht. Ante Brown ist okay. Immer wenn Sie sehen, dass sich das Papier feucht anfühlt, ist das ein guter Zeitpunkt, um es anzuheben. Ich sehe hier einige Bereiche, die ich anheben kann. Ich denke, man kann sehen, aber Bereiche trocknen nicht genauso schnell oder mit derselben Geschwindigkeit, sollte ich sagen. Ich möchte hier eigentlich etwas mehr Farbe haben. Um das Auge herum sollte es etwas dunkler sein. Sobald wir die Augen hinzugefügt haben, knallt alles, was Sie bemerken, einfach alles auf. Sieht irgendwie so hübsch aus. Aber du musst geduldig sein und nicht aufgeben, bis du mit den Augen fertig bist. Das heißt, du musst bis zum Ende warten. Nochmals meine Brust zu putzen, das ist der Problembereich der Zeitungen, einfach übel. Aber ich werde trotzdem mein Bestes geben, um zu heben. Die beste Zeit, um Farben anzuheben, ist, wenn das Papier feucht anfühlt. Folgendes hilft immer, den Prozess zu verstehen. Zuerst siehst du glänzendes, nasses Papier, weil du es gebunden hast, du malst, du fügst Farben hinzu, alles ist glänzend nass. Dann verschwindet dieser Glanz langsam . Manchmal fange ich dann an, Farben zu heben , weil ich eine Menge Lifting vor mir habe, oder? Das beste Timing ist eigentlich, wenn der Glanz einfach verschwunden ist und wenn man zum Beispiel hier drüben mit dem Liften anfängt. Oft funktioniert das Heben nicht. Zuallererst, wenn wir es zu früh machen und dann, wenn wir es zu spät machen. Eigentlich ist es derselbe Zeitpunkt wie beim Auftragen von Salz, um den besten Effekt zu erzielen, obwohl wir Salz zu unterschiedlichen Zeiten hinzufügen, weil wir Salz auch hinzufügen können, wenn es wirklich nass ist. Es ist nur so, dass der Effekt anders ist. Vielleicht ist es nicht so vergleichbar. Aber du willst es zuerst wirklich, ich schlage vor, zuerst nebenbei zu üben , weil du beim Heben wirklich den richtigen Zeitpunkt wissen willst. Du willst nicht an deinem Bild üben, vor allem nicht, wenn es dir schon so gut gefällt und als Nächstes das Heben nicht funktioniert. Du willst nicht frustriert werden. Übe vorher. Ich sage immer, die beste Farbe zum Üben ist Indigo. Es ist ein gutes Pigment Das, worüber ich gesprochen habe, ist, dass Timing nicht funktioniert. Es hängt auch vom Pigment ab. Manche Farben lassen sich überhaupt nicht gut heben. Natürlich kommt es auf ein Aquarellpapier an. Manche Papiere lassen sich nur sehr schwer anheben. Und bei manchen Papieren, wenn du fast zu viel hebst, wird es zu einfach sein. Zellulosepapiere, ideal zum Malen einiger Motive. Aber das Heben ist einfach anders. Okay, hier versuche ich zum Beispiel, die Flügelbereiche anzuheben. Ich drücke stärker. Ich drücke meinen Pinsel gerade flach. Eine andere Sache ist, falls ich es nicht erwähnt habe, das Heben. Du willst deinen Pinsel immer reinigen , aber auch ein anderes Werkzeug abwischen. Ich versuche, Runde acht zu machen. Ich habe den Flügel nicht gut geformt. Ich muss hier tatsächlich hochfahren. Das ist mein goldener Pinsel für die acht Runden . Das ist ein steiferer Pinsel Ich benutze meinen steiferen Pinsel, um meinen Flügel umzuformen , weil ich das nicht so gut gemacht habe Los geht's, ich reinige meinen Pinsel, wische das Hotel ab und hebe den Flügel Nun, gibt es noch einen anderen Bereich, den ich hier übersehen habe, vielleicht ein bisschen. Dann zurück zu meiner Rigor-Bürste, wieder anheben, vielleicht hier. Wieder ein anderes Timing, weil ich zuerst mit dem Gesicht angefangen habe Also diese Stellen sind fast schon zu feucht, manche Stellen, aber das ist dort immer noch glänzend nass. Ein bisschen. Ich muss vielleicht ein oder zwei Minuten warten, weil es immer noch ein bisschen zu nass ist. Pro, manchmal gehst du weg und wirst wirklich abgelenkt und dann vergisst du Also heben wir einfach ein bisschen. Ich frage mich, ob du dir vorstellen kannst, wie anders das ist. Nun, das ist jedenfalls das defekte Papier. Das ist okay. Das wird trotzdem gut aussehen, weil ich erkennen kann , wie die Farben hier aufgenommen wurden. Das Papier hat die Farben hier aufgenommen, nicht so gut, aber weißt du was? Es ist in Ordnung. Wenn ich nichts gesagt habe, ist es schwer, es wirklich zu bemerken. Aber jedes Mal, wenn sich etwas nicht gut anfühlt , du bist an das Papier gewöhnt, kennst du das Papier auswendig und etwas fühlt sich nicht gut an, dann ja, im Grunde würde ich einfach darum bitten, einen Block oder Block zu ersetzen . Und Sie tun ihnen in einer Firma einen Gefallen , weil, wissen Sie, vielleicht ist es ein ganzer Stapel , dass etwas mit dem Papier passiert ist. Also müssen sie es sofort wissen. Also werde ich einfach ein bisschen mehr heben. Ich wische meinen Pinsel wieder auf einem Handtuch ab und hebe ihn. Ich muss nicht überall hochheben. Nur um ein bisschen Weichheit hinzuzufügen. Das ist eine gute Gegend hier, aber sie ist ein bisschen zu trocken oder nicht zu trocken zu feucht Ordnung, weißt du was? Ich lasse es einfach stehen. In Ordnung. Wenn wir zurückkommen, werden wir uns auf das Gesicht konzentrieren. Also lass uns davon weggehen und es trocknen lassen. 28. Eule - Augen P1: Hallo, Freunde. Kümmern wir uns jetzt um das Auge. Ich denke, wenn ich mir das Auge ansehe, sehen wir zuerst das Highlight, das Highlight hier und das Highlight dort. Das sagt mir sofort, okay, ich werde mindestens zwei Schichten haben. In der ersten Ebene wird sich alles um das helle Highlight drehen, den Wert der Lichtfarben, den wir im Glanzlicht sehen wenn Sie sich die Referenz ansehen, oder? Jetzt gibt es auch hellere Werte, wenn Sie die Iris sehen. Nehmen wir an, das ist die Iris. Ich schätze, das wäre die Iris, nicht wahr? Das ist schwer zu sagen. Es ist alles dunkel. Aber sagen wir einfach, das ist die Iris. Es gibt auch diesen Teil, der viel leichter ist. also bei dieser ersten Ebene Konzentrieren wir uns also bei dieser ersten Ebene auf die Werte, die Farbwerte, die wir hier sehen , und auf das Highlight und dann hier drüben. Und dann machen wir nur den gesamten Augapfel nass. Also hier gibt es keine Deckel , die wir von außen sehen, nur den Also, der beste Weg, es zu erklären, ist es, es zu tun. Also hier sind meine Details zu meinen drei Pinsel-Songvögeln. Ich werde tatsächlich auf Größe zwei umsteigen. Mir gefällt die Größe zwei besser für diese. Ich werde es einfach nass machen. Egal, ob Sie das gesamte Papier oder einen kleineren Bereich nass machen, Sie möchten tatsächlich einige Zeit damit verbringen, es zu benetzen Sie sollten es nicht, sagen wir , 30 Sekunden lang machen, weil das Papier zu schnell trocknet Jetzt ist es Sommer, wenn ich Sommerzeit in Kalifornien aufnehme Sommerzeit in Kalifornien aufnehme Nun, es ist heiß, genau wie normal, aber es ist ein bisschen Die Fenster öffnen sich. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie mehr Zeit zum Auftragen von Farben benötigen , schließen Sie einfach das Fenster Stellen Sie beispielsweise sicher, dass keine Klimaanlage läuft und ähnliches , da das Papier dadurch schneller trocknet . Also nur zu deiner Information. Ich muss immer darüber nachdenken, wie heiß ist es draußen? Natürlich wird es hier im Studio heiß werden, aber lohnt es sich, das Fenster offen zu halten, damit die frische Luft hier rein kommt und nur mein Papier zu trocknen, ist hier eigentlich zu weit gegangen. Du musst über all das nachdenken, und ich verbringe einfach mehr Zeit damit, es nass zu machen verbringe einfach mehr Zeit damit, es nass zu Es ist eine Minute her. Jetzt schaue ich wieder in das Auge. Ich habe das Gefühl, ich sollte einen größeren Pinsel verwenden. Ich gehe tatsächlich zurück zu meiner dritten Runde. Nur mehr Berichterstattung auf diese Weise. Weil es trocknet, während ich mir das ansehe, trocknet es ziemlich schnell. Ordnung. Also, ich nehme etwas, das sich anfühlt wie Milchverhältnis, und ich gehe einfach weg vom Highlight, könnte überraschend sein. Ich will nur, dass die Farbe da drüben blutet. Ich will nur näher ran, aber sehen, was passiert Ich will es nicht komplett dunkel machen, dieses Highlight. Ich wollte nur einen Lichtwert haben, aber auch Farbe um ihn herum platzieren, vielleicht ein bisschen Farbe drin lassen , nur damit das Highlight nicht verloren geht. Sie sich jetzt nicht zu viele Gedanken darüber, denn wenn es sich zu dunkel anfühlt, trocknet alles zunächst wenn es sich zu dunkel anfühlt, blasser. Nummer zwei, wir werden all diese dunklen Farben hinzufügen. Jetzt werde ich tatsächlich zu den dunkleren Werten greifen. Wir werden dunklere Werte hinzufügen, damit alles dort einen schönen Kontrast hat. Du willst nur nicht, dass dieser Teil zu dunkel ist. Jetzt habe ich schwere Sahne auf meinem Pinsel. Eigentlich nehme ich eine schwere Sahne, nur um näher an die Ränder zu kommen , weil das alles sowieso zur Wiese hin blutet Ich werde den Pinsel abwischen, weil ich hier auch über dieses Highlight gesprochen habe Ich möchte etwas Farbe da drin haben. Ich möchte nicht, dass das komplett papierweiß ist. Das will ich nicht , weil es dann nicht natürlich aussieht. Hier ist die Idee, was beim Nachdenken hilft , wenn man so denkt. Wenn Sie diese Farbe auftragen, möchten Sie nicht einfach das Ganze mit einem gleichmäßigen Ton abdecken . willst du nie tun. Du willst verschiedene Werte durch den Augapfel oder was auch immer du malst Sie wollen keinen perfekt abgedeckten Bereich, würden Sie zum Beispiel mit einem Bleistift tun Nein, du lässt die Farbe einfach hier und da fallen. Du beobachtest, wie sich die Dinge ausbreiten. Das ist die Sahne und ich gehe einfach zu diesen dunkleren Bereichen. Ich versuche nicht, die dunklere Ebene zu erzeugen , sodass wir die dunklen Werte sehen. Ich werde das noch nicht versuchen. Ich füge einfach immer wieder hinzu. Ich weiß, dass es mindestens zwei Ebenen sein werden, aber zumindest sehen wir hier die unterschiedlichen Werte und mit der zweiten Ebene wird alles viel schneller funktionieren, eigentlich genau deswegen. Schauen wir uns jetzt noch einmal das Highlight an. Gibt es genug Farbe? Ist das immer noch nass? Vielleicht kann ich hier ein bisschen etwas hinzufügen, aber das war's. jetzt mit demselben Pinsel Nehmen Sie jetzt mit demselben Pinsel ein milchähnliches Verhältnis von dem Von Dike Brown und das ist es, was Sie tun werden. Du wirst nach draußen gehen . Das ist der Deckel. Du gehst nach draußen, du fügst Farbe hinzu. Wir werden das machen. Dann schnappen Sie sich schnell einen anderen Pinsel , denn das geht schneller. Das ist nur ein sauberer Pinsel und du lässt die Farbe einfach in Richtung der Federn an der Außenseite durchbluten Wir werden hier dasselbe tun. Das ist Milch wie Crisio, ich brauche tatsächlich mehr. musst du schnell machen, weil du nicht willst, dass es trocknet, bevor du fertig bist Das ist der Nasspinsel, auch in meiner Größe. Ich füge hier nur dunklere Werte hinzu. Ich sehe, dass hier eigentlich dasselbe getan werden sollte. Nur ein bisschen, und dann die Dunkelheit oder, tut mir leid, das Wasser auf dem Pinsel Nur Wasser. In Ordnung. Wir gehen gleich hier in Richtung des anderen Auges . Das Gleiche. Zuerst machen wir es nass, meine dritte Runde, schauen uns die Referenz an, benetzen nur den Augapfel, nicht die Lider Ich habe einen Tropfen Wasser, das ist okay. Ich hole es einfach schnell ab . Es war draußen. Jetzt das Innere nass machen. Also mach es für eine Minute nass. Es ist dasselbe. Es ist so, dass wir dort dasselbe Highlight sehen. Vielleicht ist es auf dieser Seite etwas heller. Machen Sie es gut nass. Keine Wasserpfützen, das Gleiche, denn dann verlierst du Ich mache manchmal Bilder, wo ich diese Wasserflaschen lasse, wie die losen Gemälde, zum Beispiel Blumen oder ich habe Seepferdchen oder Kolibris gemalt , das ist auf Patrin , falls es dich interessiert Aber es ist einfach anders. Von Anfang an entscheidest du, ich werde es anders malen, in einem anderen Stil, in einer anderen Technik. Das ist anders. Aber wenn du willst, ist das mein normaler Malstil. Wenn man sich für einen solchen Siphon entscheidet, mehr Kontrolle, Weichheit, glatte Schichten, keine Blüten, dann sollte man wirklich darauf achten, wie man das Papier benetzt, und ich ging auf die Außenseite, wie lange man es nass macht, wie es ist und keine Wasserflaschen Ordnung. Dann das Gleiche mit dem Milchanteil, Bang Brown, natürlich. Ich fange gleich hier an. Auch hier werde ich das Highlight umarmen, es umgehen und sehen, wie die Farbe dort drüben blutet, vielleicht ein bisschen da drüben und ein bisschen mehr Farbe auf meinem Pinsel, wann immer ich die dunkleren Bereiche sehe, aber ich gehe auf die Außenseite der Ich beobachte nur, wie sich die Dinge rund um diese Denn wenn Sie einen kleinen Pinsel kleinere Menge Farbe auf der Spitze Ihres Pinsels verwenden, haben Sie auch mehr Kontrolle. Wenn Sie das Gefühl haben, die Kontrolle zu verlieren, und Sie das Verhältnis anpassen müssen. Du musst ein bisschen schwerer werden. Schwere Sahne ist auch in Ordnung. Ich habe zu starke Schmerzen in der Brust, also wische ich meinen Pinsel mit einem Handtuch ab und gehe tatsächlich wieder hierher zurück. Nun, nur Sahne, wenn ich etwas Dunkles hinzufügen will, aber nur die, die am nächsten zur Außenseite zeigt Ich möchte, dass dieses Highlight ziemlich hell ist, aber nicht zu hell Ich werde immer noch leicht genug sein. Das ist Sahne. Schwere Sahne, nur auf der Außenseite. Ich baue es schon so auf, aber es wird noch eine weitere Ebene geben. Und denk dran, es hängt auch davon ab, welches Papier du verwendest. Der Effekt wird anders sein, oder? Es bedeutet alles, was für ein Papier. Jetzt schnappen wir uns etwas Milch wie Ratium und gehen nach draußen Also dieser hier sieht aus, als ob es hier viel dunkler ist. Ich habe das tatsächlich angefasst . Das ist in Ordnung. Das ist immer noch nass. Es ist aber super einfach, eine Blüte zu kreieren, nur zu Ihrer Information Also reinige ich meinen Pinsel und ich muss ihn im Auge behalten , weil er schneller trocknet Was ich tun kann, um sicherzustellen, dass ich nicht zum Blühen komme, ist, eingecremtes RaiumJ zu nehmen und es genau hier zu platzieren, diese Farbe verhindert, dass es Mach einfach weiter. Und dann noch mehr von dem milchähnlichen Verhältnis. Geh einfach so weiter nach oben. So wie ich die Dunkelheit sehe, reinige den Pinsel oder benutze einen anderen Pinsel und lass ihn dann bluten, wenn du das saubere Wasser hinzugibst. In Ordnung. 29. Eule - Schnabel P1: Mit dem Schnabel werden wir ihn genauso benetzen, wie wir das Auge benetzt ihn genauso benetzen, wie wir das Auge Auch hier gilt: Wenn du ein kaltes Brustpapier verwendest, was ich wirklich empfehle, kaltestes Aquarellpapier, wird es für dich viel einfacher sein, weil du mit einem rauen Aquarellpapier nicht so viel Textur hast viel Textur Zuallererst verwende ich eine granulierte Farbe. Vanda Brown von Hobn ist granuliert. Und so zeigt es irgendwie mehr und Farbe verteilt sich sowieso mehr Es ist also so, als ob du es mit diesen beiden Dingen zu tun hast , oder? Wenn Sie also Farben und alles auf einfache Weise auftragen möchten , ohne sich Sorgen machen zu müssen, dass sich die Farbe stärker verteilt und die Körnung nicht so stark sichtbar wird, schlage ich vor, die Kaltpresse zu verwenden da Sie auf einem rauen Aquarellpapier mehr von der Körnung sehen werden auf einem rauen Aquarellpapier Es ist also gut und schlecht, oder? Es kommt nur darauf an, was wir malen, was wir wollen. Ich würde mich auf jeden Fall für Kaltdruck entscheiden, aber irgendwie habe ich mir dieses Blatt geschnappt und ich habe es mir nicht so genau angesehen, glaube ich, als ich anfing zu skizzieren, und ich dachte, oh, ich glaube, es ist ein raues Aquarellpapier Wie dem auch sei, ich werde es nass machen, bis zu den Federn, den Haaren, den einzelnen Haaren, wir haben die Maskierung benutzt, also werden wir auch welche drüber haben Ratet mal, was? Nachdem wir die Augen gemalt haben, die Augen fertig gemalt haben, und dann sind wir mit der Arbeit am Schnabel fertig, dann fügen wir den Hintergrund hinzu und das war's für die Eule Ordnung. Ich finde, das ist gut. Nun, hier ist das sehr wichtig. Was wir tun werden, ist ein bisschen ein milchähnliches Verhältnis zu verwenden , damit alles schön feucht bleibt. Aber wir werden gleich nach dem Gebrauch cremige Farbe verwenden, sodass wir die meiste Kontrolle haben, weil wir den Dunkelwert verwenden werden, naja, oder ich sollte sagen, es ist das Verhältnis von Sahne zu Sahne, nur in den dunkelsten Bereichen, wo Sie die Werte sehen, die Sie in der Referenz dieses Peaks sehen, richtig? nur in den dunkelsten Bereichen, wo Sie die Werte sehen, die Sie in der Referenz dieses Peaks sehen, richtig Dort werden Sie die nächste Wäsche auftragen. Also werde ich dir das zeigen. Bitte schauen Sie sich das zuerst an. Also werde ich mir schnell Milk like Ratio holen. Ich werde nur die Farbe fallen lassen. Bereiche. Wir haben also einen gewissen Braunton da drin. Also ist es nicht nur wie Papierweiß. Also, das ist wichtig. Sie nehmen ein cremefarbenes Verhältnis zwischen Wasser und Farbe in Vandek-Braun oder was auch immer Sie verwenden Und Sie werden es einfach auf die dunkelsten Bereiche auftragen, die sich direkt unter dem Haar befinden, aber Sie werden diesem Muster folgen Es sieht also irgendwie so aus. Aber weißt du was? Möglicherweise müssen Sie immer wieder nach der Farbe greifen denn wenn Sie das nasse Papier berühren, die Farbe mit Wasser verdünnt Es wird mit Wasser verdünnt und es wird mehr Sahne, dann tut es mir leid, schwere Sahne und geht sogar auf halb und halb runter Also schnapp dir weiter die frische Farbe, cremefarbenes Top. Und suchen Sie sich die dunkelsten Bereiche aus, die Sie sehen können. Das sollte eigentlich viel später sein. Ich bin hier zu weit gegangen. Ich bin damit einverstanden, aber nur ein Y. Du solltest dich näher an das halten , was du in der Referenz siehst Also das ist alles später und dann geht es so. Der Grund, warum Sie sehen, dass sich die Farbe nicht verteilt und ich viel Kontrolle habe ist wieder, dass ich diese cremige Farbe verwende, oder? Es heißt, ich nenne es cremefarbenes Verhältnis zwischen Farbe und Farbe. Und ich denke, du kannst auch so gehen, weil es irgendwie abgerundet ist, also wollen wir das auch zeigen. Also nochmal, wenn ich noch mehr Rosa hinzufüge, ist es nur cremige Farbe auf der Spitze meines Pinsels. Nur cremige Farbe. Hier. Es wird so aussehen. Das alles ist insgesamt dunkler. Alles klar, ich möchte nicht zu viel tun. Also, wenn du das Gefühl hast du vielleicht die Kontrolle verloren hast, hast du ein paar Lichter verloren Dann wirst du Farben anheben. Es ist also ein bisschen früh, aber ich werde hier ein bisschen heben und meinen Pinsel auf einem Handtuch abwischen , eine saubere Bürste und sie einfach da drüben anheben Und das Gleiche, toll hier drin, nur ein kleines bisschen anzuheben und es dann vielleicht hierher zu heben Du solltest nicht so lange mit dem Anheben warten müssen , denn auch hier ist dieser Bereich so klein und ich werde mir tatsächlich etwas mehr von dieser cremigen Farbe holen. Sogar zu cremig. Aber ich will nur sichergehen, dass es dunkel ist. Ja, der letzte Schlag ist ein bisschen zu stark. Also das ist ein feuchter Pinsel. Löse es einfach ein bisschen auf, löse es nicht auf, sondern verteile die Farbe. Da hast du's. Ordnung. Ich habe das Gefühl ich warten muss, bis das Auge trocken Was wir also tun könnten, ist eigentlich im Hintergrund. 30. Eule - Hintergrund P1: Die erste Sache, die ich möchte , ist, dass du deine eigene Farbe hast. Also werde ich mein Andike-Braun auf meine Palette drücken. Ich möchte, dass du es drückst. Es ist wahrscheinlich nicht genug, eigentlich. Ich habe das Gefühl, dass ich immer mehr als eine Prise dieser speziellen Farbe verwende . Dann möchte ich, dass du es mit Wasser verdünnst . Ich habe schon welche hier. Du willst etwas haben, das sich in gewisser Weise wie Sahne anfühlt, und dann verdünnen wir es noch ein bisschen mehr. Nun gibt es natürlich zwei Möglichkeiten , den Hintergrund hinzuzufügen. Sie können es nass auf nass oder nass auf trocken machen. Ich werde dir zeigen, wie nass auf nass ist. Aber teilweise nass auf trocken, sollte ich sagen, teilweise nass auf nass auf trocken Warum ist das so? Zuallererst werden wir in einigen dieser Bereiche harte Kanten erzeugen , weil es schön aussieht, diese Federn mit harten Kanten umgeben sind. Eine Freundin von mir, Eugenia, du kennst sie vielleicht. Sie ist Aquarelllehrerin . Sie hat mir diesen Pinsel geschenkt. Wenn Sie einen chinesischen Kalligrafie-Pinsel haben, ist es eigentlich ziemlich gut, ihn zu benutzen Ich werde meinen anderen Pinsel benutzen. Aber das wäre ein guter Pinsel, um diese Haare zu kreieren, die im Grunde nicht ganz hineingehen. Ich bin an diesen Pinsel nicht gewöhnt. Ich finde es aber großartig. Deshalb werde ich einfach meinen Quiltpinsel insgesamt verwenden und ich werde meinen Flachpinsel benutzen Es gibt Bereiche, die wir weich und glatt halten können. Die Federn, das Fell es gibt kein Fell, aber die Federn, oder? Wenn wir zum Beispiel wollen, dass diese Seite weich ist, machen wir jetzt auch die Ahle nass Aber wenn wir Farbe neben der Eule auftragen, wie hier, müssen wir sehr vorsichtig sein und vielleicht cremefarbenes Top-Like-Verhältnis machen , genau Wir müssen sehr vorsichtig sein. Nun, ich hätte hier gerne ein Highlight. Wenn du dir den Flügel hier ansiehst, ist er hervorgehoben und ich habe das Highlight irgendwie verloren. Was helfen wird, ist, mehr Abstand zu nehmen und einfach so zu tun, als gäbe es keine Skizzenlinie und ich mache es einfach ein bisschen größer oder breiter als der Flügel Auf diese Weise kann ich einen schönen Kontrast erzielen. Das wird hier also ein harter Vorteil sein. Aber hier werde ich dir zeigen, wie du das kannst, aber ich werde es jetzt tatsächlich tun. Ich werde diesen Teil des Hintergrunds nass machen und dann wirst du einen Teil des Außenbereichs nass machen. Wissen Sie was? Sobald ich mit der allgemeinen Benetzung fertig bin, zeige ich dir mehr darüber, wie ich reingehe Der Grund, warum ich nicht wieder reingehe, ich die Farbe nicht sofort reaktivieren möchte , weil ich dann einfach nicht darüber nachdenken möchte, wenn ich sie erneut befeuchten muss Das ist der Punkt. Jetzt bin ich hier, ich werde diesen Teil nur nass machen. Hier ist der Hintergrund. Ich erinnere mich, ich habe das Problem mit diesem Papier, also wird es nicht so hübsch aussehen wie auf Ihrem Papier zum Beispiel. Ich habe hier irgendein fehlerhaftes Papier. Jedenfalls. gehe nur ein bisschen näher, aber dann werde ich ganz nah ran, sobald ich Farbe auf meinem Pinsel habe. Du bist vor der Hochzeit. Du musst nicht zu lange arbeiten. Sie tun es, damit Sie mehr Zeit haben, Farben aufzutragen, damit keine Blüten im Hintergrund erscheinen. Nun, ich habe hier über den Hochzeitsteil der Eule gesprochen. Also gehen wir nach innen, und das ist der Teil, von dem ich gesprochen habe, um weich zu bleiben, zum Beispiel, um Weichheit zu erzeugen Also werde ich ein bisschen reingehen, nur ein bisschen. Aber wenn ich Farbe auftrage, werde ich weg sein. Nun, das ist mein Flachpinsel 24 Sobird. Bitte achten Sie auf Werte. Der Hintergrund ist dunkler. Was ihn dunkler macht, ist, dass wir sagen, diese Stellen sind heller und wir werden den Hintergrund neben den Haaren machen. Ich werde es einfach machen, ich schätze, mit meinem Flachpinsel. Soll der Wert des Hintergrunds neben dem Haar dunkler sein und das macht es oder hilft, einen Kontrast zu erzeugen. So werden wir einen Kontrast erzeugen. Aber was auch immer wir hier haben, Wasser , weil es nass bis trocken ist wenn ich den Federn am nächsten komme. Aber hier ist alles nass auf nass. Ich werde leichtere Werte haben. Sie können auch Kreise für den Strauß machen, wenn Sie möchten. Dann sollte ich hier eigentlich alles dunkler machen, ich sollte gleich hier cremige Farbe nehmen, nur um einen größeren Kontrast zu erzeugen. Also folgst du einfach so der Eule. Und dann, für die schöne Feder, kannst du dir einen Schallplattenpinsel oder diesen Kalligrafie-Pinsel nehmen , falls du ihn haben könntest Normalerweise folgen Leute, die mir auf Instagram folgen , auch Eugenia, und Sie ist eine großartige Aquarellkünstlerin, und ich bewundere ihre Arbeit und das, was sie tut, hauptsächlich Landschaften Also hier gehen wir ein bisschen rein. Es ist fast trockenes Bürsten. Wenn es dir nicht gefällt, dann machst du auch einen Teil des Al nass, was ich dir hier zeige, nur damit es überall weich Jetzt werde ich etwas mehr Farbe mit Wasser verdünnen , weil das zu schwer ist Ich werde hierher gehen. Nur um mit dem Hintergrund hier fortzufahren. Auch hier geht das Gleiche rein und du willst die Ahlen nicht abschneiden, du musst sehr vorsichtig sein, wie nah du kommst Aber hier, das ist der Bereich, über den ich gesprochen habe. Wir haben einen Teil der Eule benetzt, du wirst cremige Farbe auf der Spitze deines Pinsels haben , nur damit sich die Farbe nicht zu stark verteilt, und so wirst du diese Weichheit erzeugen Dann bleibe ich hier etwas weiter weg. 31. Eule - Hintergrund P2: Ich spreche hier darüber, wie ich das Highlight verloren habe. Das ist also meine Chance, mich ein bisschen fernzuhalten, so. Und auf diese Weise habe ich ein Highlight, oder? Also kannst du es auf diese Weise machen. Also, wenn du einen Strauß willst, kannst du dich im Kreis drehen. Auch hier ist mein Papier defekt. Ich weiß nicht, wie der Effekt sein wird, wenn es getrocknet ist, aber es wird nicht so schön sein, als ob das Papier in Ordnung wäre. Also mehr von der Farbe hier oben. Ich muss es tatsächlich mit Wasser verdünnen. Ich gehe wieder rein, fast trocken bürsten. Was ist teilweises Trockenbürsten. Dann das flauschige Haar, ich benutze auch meine Bauchseite, gehe einfach nach innen nach innen Das sieht verschwommen aus, aber es ist nicht überall so. Aber ich möchte die gleiche Form wie die Eule haben . Ich will das nicht verlieren Sobald wir die Augen hinzugefügt haben, wird alles viel hübscher aussehen Also warte bis ganz zum Ende, denn ich kann sehen, dass ich das Bild nicht mag, wenn meine Schüler etwa auf halbem Weg sind. Aber dann, weil du dich zwingst, es fertig zu stellen, du, oh, genau das hat gefehlt Der Kontrast. Oder wenn die Augen reinkommen , dann platzt alles Oder es sieht wunderschön aus. Also musst du geduldig mit dir selbst sein, wenn du malst. Okay, hier ist es, ein bisschen mehr von der schweren Sahne. Ich mag es auf jeden Fall etwas dunkler. Sie können dem Hintergrund jederzeit eine zweite Ebene hinzufügen , wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie das tun müssen, aber solange wir zum Beispiel den Kontrast haben , muss dieser Teil dunkler sein. Kontrast Der größte Kontrast, den Sie erzeugen , ist , wenn der Bereich der Eule hier so viel heller ist und Sie dann etwas viel Dunkleres hinzufügen Das ist der Wert, für den Sie einen dunkleren Wert neben dem hervorgehobenen Objekt benötigen einen dunkleren Wert neben dem , oder? Und so schafft man einen Kontrast. Sie können also weiter daran arbeiten und die Farbe hinzufügen. Ich werde mir ein bisschen mehr schnappen. Ich werde tatsächlich diesen kleinen Strauß-Effekt erzeugen, wenn ich kann. Also schaufle ich wie Reste auf meiner Farbe raus. Also wieder der Vandyke Brown . Der Grund, warum ich mich für diese Farbe entschieden habe, ist, dass ich in meiner alten Schule einen Monochrom-Kurs gemacht in meiner alten Schule einen Monochrom-Kurs Ich hatte früher eine andere Schule und dann habe ich Marias Aquarellakademie gegründet Die andere, die andere. Ich habe es im Grunde genommen wegen der Plattform aufgegeben, also ist Teachable einfach keine gute Plattform für Lehrer Und ich habe das geschlossen, weil sie einfach ein paar Regeln aufgestellt haben und sie anfangen, viel zu verlangen Es machte einfach keinen Sinn, es zu behalten. Also habe ich meine Marias Aquarellakademie behalten, was sowieso wichtiger ist, weil das die neuesten Kurse sind und so Der andere hatte Kurse von 2017 und 2018, und meine Techniken haben sich geändert, weil, weißt du, mir dreht sich alles um Nass-in-Nass-Farben Also mehr cremige Farbe, und ich schöpfe tatsächlich übrig gebliebene weil ich denke, es könnte wirklich schön aussehen, wenn wir etwas von dieser niedrigen Farbtiefe hinzufügen, gehen und kreisförmige Bewegungen einkreisen und einfach Also, eine andere Sache, die Sie tun könnten , ist, die Farben für die Haare in Richtung Hintergrund zu heben für die Haare in Richtung Hintergrund Mal sehen, ob ich dir zuerst zeigen kann, dass ich den Pinsel reinigen werde, diese beiden Pinsel. Wenn Sie also behalten möchten, wenn Sie mehr Kontrast hinzufügen möchten, wenn Sie mehr Kontrast erzeugen möchten, müssen Sie weiterhin die cremige Farbe hinzufügen , während das Papier noch feucht ist, auch wenn sich das Papier immer noch feucht anfühlt , aber immer noch feucht, können Sie das immer noch tun. Das ist also zu trocken, aber ich könnte hier definitiv mehr Farbe hinzufügen , aber ich finde, es ist okay. Ich habe es schon ausgeglichen, also werde ich mir nicht zu viele Gedanken darüber machen, mehr Kontrast hinzuzufügen oder zu erzeugen, indem ich immer mehr Farbe hinzufüge. Nun, das ist mein Rekord für Songbird, und ich habe darüber gesprochen Sie immer noch nach draußen gehen können, aber das Papier muss sich feucht anfühlen Also werde ich einfach ein paar Nahaufnahmen machen müssen. Aber du kannst rausgehen, um ein paar Haare hinzuzufügen, und ich habe einen Kurs, in dem es um Petrian geht Es ist ein Hund. Ich glaube, es war ein Labor. Ich habe ein Labor gestrichen, und ich glaube, was ich getan habe. Ich erinnere mich daran. Das ist vielleicht ein Kurs aus dem Jahr 2021. Aber es ist eines meiner beliebtesten und ich liebe es. Ich denke, das machen wir. Wir fügen die Haare so hinzu, treten in den Hintergrund und heben die Farben hervor. Es ist ein bisschen schwer. Auch hier kommt es darauf an, welche Farbe Sie verwenden. Es fällt mir schwer, hier zu heben. Ich konnte das Innere anheben, aber es hat eine körnige Farbe Ich würde sagen, wenn du es mit Indien machst, wird es dir gut gehen. Es wird dir gut gehen. Denn hier fällt es mir schwer, zu heben. Eine andere Sache ist, dass es wirklich schwierig ist, Farben zu entfernen, wenn Sie das cremefarbene Verhältnis zwischen Wasser und Farbe hinzufügen. Weil du diese dicke Farbschicht hast. Das ist der Grund. Also hier kann ich ein bisschen heben. Aber abgesehen davon erzeugen wir auf diese Weise diese Weichheit, und das Papier ist nicht so gut, aber ich werde es Ihnen in meinen anderen Beispielen aus diesem Kurs zeigen meinen anderen Beispielen aus und Sie werden diese Weichheit sehen Es ist der Vogel mit dem blauen Hintergrund mit dem Indigoblau. Vorerst gehen wir davon weg, lassen es trocknen, und dann werden wir das Eis fertig machen und vielleicht müssen wir bis zum Schnabel noch etwas mehr hinzufügen Ich habe das Gefühl, ich könnte noch eine Schicht haben. 32. Eule - Augen P2: Ich meine Freunde. Lass uns das linke Auge fertigstellen. Ich möchte, dass du dir die Referenz ansiehst, und du kannst sie jetzt auf einem Computerbildschirm sehen , während du dir den Kurs ansiehst. Aber ich möchte wirklich, dass Sie das tun, wenn Sie auf einem Gerät separat hineinzoomen können , nur damit Sie es aus nächster Nähe sehen können. Wir werden uns auf ein Highlight konzentrieren. Was wir tun werden, ist ein Verhältnis von Wasser und Milch dieser Farbe zu nehmen, und wir werden es um dieses Highlight herum hinzufügen. Dann mehr Wasser oder wir können es einfach ein wenig vorfeuchten , damit wir einen Wasserfluss haben. Aber die Idee ist, dieses Highlight zu vermeiden. Also werden wir einfach eine harte Kante haben und alles wird zuerst auf einem hellen Wert belassen, und dann werden wir anfangen, wie eine schwere Sahne auf die Sahneoberseite zu geben, nur um es dunkler zu Also zuerst müssen Sie Ihre Farbe einsatzbereit haben und ich habe sie nicht einsatzbereit Also verdünne ich es normalerweise einfach mit Wasser. Also hier ist es. Ich wollte vielleicht ein bisschen Flüssigkeit haben, aber genau da eine dickere Farbe haben. Von meiner Sahne bis zum cremefarbenen Top. Jetzt werde ich tatsächlich ein bisschen vornässen, nur damit ich einen Flow habe, weg vom Glanzlicht und das ist nur die Innenseite des Auges, des Augapfels, der gesamte Augapfel Sogar das Highlight hier auf der linken Seite, nur ein bisschen vornass machen, damit du einen Flow hast Aber kommen Sie dem Highlight nicht zu nahe . Aber jetzt, mit dem Verhältnis wie Milch, werdet ihr anfangen, euch sehr nahe zu kommen, und so werdet ihr das Highlight gestalten. Ich schätze, es ist nicht genau das, was ich in der Referenz sehe. Ich war ein bisschen zu schnell, aber weißt du was? Es muss nicht genau dasselbe sein. Sie können es formen, wie Sie möchten. Achte nur darauf, dass es groß genug ist. So einfach wie das, es gibt einen Clou, mehr von dem Milchverhältnis. Lass das sich ausbreiten. So gehst du den ganzen Weg herum. Dann wische ich meinen Pinsel auf meinem Handtuch ab, damit ich nicht zu viel Wasser hier habe Dann werden wir anfangen, sagen wir, sogar cremefarbene Farbe hinzuzufügen, sofort cremefarbenes Oberteil, also machen wir es dunkler Ich werde mir diese cremige Farbe holen. Es ist immer noch ein bisschen Wasser da, es ist also nicht so, als wäre es Farbe direkt aus einer Tube. Ich gehe sofort nach oben. Es fühlt sich ziemlich dick an, das ist okay. Tragen Sie es einfach weiter auf und lassen Sie es verteilen. Gehen Sie noch nicht zu diesen Highlights, warten Sie, bis sich das etwas beruhigt hat, damit es etwas feuchter wird Du willst doch nicht kurz vor der ganzen Sache alles mit demselben Wert abdecken , oder? Gehen wir also langsam vor und ich schätze, wir haben die Iris irgendwo da oder da, aber es ist so schwer, das alles zu trennen, weil es einfach so dunkel ist. Aber irgendwo hier haben wir ein Highlight und müssen vielleicht sogar heben. Ich kann es schon nicht sagen , weil ich dort drüben das Licht verliere. Aber hier möchte ich mit diesem cremefarbenen Oberteil gleich da drin sein. Jetzt habe ich die Iris getrennt und dann ist alles dunkler. Wir haben nicht viel Zeit, also müssen wir es einfach ein bisschen schneller umgehen. Aber hier ist das die dunklere Linie. Auch hier habe ich ein Highlight, ich werde einen besseren Abschluss mit dem I machen, nur zu Ihrer Information, damit Sie alles besser sehen können Ich gehe nur herum. So wie das hier. Dann sehen wir etwas, es ist nicht einfach schwarz oder wir schaffen Werte im Inneren. Also, ich werde hier warten und ich werde ein bisschen heben, denn genau hier sollte es ein nettes Highlight sein und ich habe es verloren. Da hast du's. Also, wenn ich es außen dunkler machen will, nehme ich ein milchähnliches Verhältnis. Ich möchte, dass es etwas dunkler ist. Ich werde es auftragen und dann schnell wieder Wasser nehmen. Ich reinige meinen Pinsel und das ist nur das saubere Wasser. Ich entschuldige mich dafür. Ich habe die Kamera getroffen. Hier geht es los. Das ist nur Wasser. Ich lasse es sich nach außen ausbreiten. Ich kann mir auch eine sehr kleine Menge von dem milchähnlichen Verhältnis schnappen . Ich verbinde mich einfach, genauso wie wir die faltigen Stellen sehen. Nur damit es nicht so weiß ist. Geh durch. Solange du eine kleine Menge Farbe auf deinem Pinsel hast, ist alles okay. Keine Wasserpole. Also willst du kein Verhältnis wie Milch oder, tut mir leid, Wasser. Milchähnliches Verhältnis ist okay. Also hier ist unser Auge. Ich muss hier ein Auge darauf haben, weil ich es heben möchte. Jetzt ist es ein bisschen zu früh zum Heben. Ich werde das Video für eine Sekunde pausieren und dann komme ich in etwa einer Minute zurück , um dir zu zeigen, dass ich heben werde. Ordnung. Ungefähr eine Minute ist vergangen Ich werde es tun, also habe ich diese Bürste in Wasser getaucht, aber ich habe sie sehr gut mit einem Handtuch abgewischt Und hier möchte ich es anheben. Ich werde ein paar Mal brauchen, um das zu tun. Wischen Sie meinen Pinsel mit einem Handtuch ab und heben Sie ihn an. Aber ich will dieses Highlight genau so, wie ich es in der Referenz sehe. Und du kannst es auch sehen. Also heben. Also nochmal, meine Bürste reinigen, sie auf einem Handtuch abwischen und dann anheben Und ich würde sagen, sogar hier. Kleines Highlight da. Und dann ja, wir haben hier ein Highlight, aber ich habe schon genug von dem Licht. Und jetzt werden wir am anderen Auge arbeiten. Das Gleiche. Also machen wir einfach ein bisschen Abstand von diesem Highlight vor, nur die Innenseite des Augapfels Wir werden es vorheben, tut mir leid, vor dem Gras. Pre Weed, ein bisschen, damit wir einen Flow haben, aber kommen wir dem Höhepunkt noch nicht zu nahe. Jetzt schnappen Sie sich diese Milchmischung, die eigentlich ziemlich gut ist, und dann fangen Sie an den Höhepunkten sehr nahe zu kommen Auch hier, genau wie zuvor, werdet ihr es jetzt gestalten , je näher ihr kommt. Sie sehen hier eine harte Kante. Dann geht's los. Es sieht genauso aus wie das andere Highlight. Gleiche Form. Dann werde ich mehr von dem Bond-Braun, der Farbe, rausbringen. Da hast du's. Jetzt will ich cremige Farbe. Also nochmal, es ist nicht wie eine Farbe direkt aus einer Tube. Ich will immer noch Wasser drin haben , wenn ich Cream Top sage. Ich fange von oben an, genau wie zuvor. Das ist wie der dunkelste Bereich. Wenn Sie mehr Tiefe brauchen, nur Augenkurs, wie ich sehr, sehr tiefgründig habe, speziell, um Tieraugen zu malen , nicht nur die Augen des Vogels, sondern auch des Hundes und da ist, glaube ich, ein Tiger, eine Katze. Also haben wir das alles. Es ist in meiner anderen Schule. Es ist Marias Aquarell-Akademie. Es ist nicht auf Patron, obwohl ich auf Patron auch ein paar Kurse habe, aber den an Marias Aquarellakademie , dieser ist wie sechs Klassen in einem Also, wenn du hier mein Student bist und nicht bei Patrin bist, dann schicke mir einfach eine E-Mail und ich teile dir einen Promo-Code für den halben Rabatt mit, weil alle meine Kunden die Hälfte Rabatt auf jeden Kurs bekommen, den du Aber wenn du ein Student hier auf Skillshare bist, gebe ich dir gerne auch einen Promo-Code, damit du diesen Kurs belegen kannst Also, okay, ich habe das Highlight hier verloren. Das Gleiche. Ich werde es einfach hochheben. Also nochmal, du trägst diese schwere Creme nicht überall auf, nur um es zu vertuschen , weil du andere Werte schaffen willst. Also das ist ziemlich dunkel. Ich hole mir etwas mehr von dieser cremigen Farbe, einfach von oben. Nicht zu dick, weil ich keine cremige Farbe will . Nicht cremig. Ich will ein cremefarbenes Verhältnis, aber ich will nicht, dass Farbe darauf sitzt. Ich möchte, dass es mit Wasser verdünnt wird. Immer noch mit Wasser verdünnt. Ich muss nur sichergehen, dass es insgesamt dunkler ist. Das wird mein Highlight sein. Ich werde diese Bereiche einfach anheben müssen. Ich nehme mir etwas von diesem milchähnlichen Verhältnis und gehe einfach um das Auge herum, genau wie zuvor, im Grunde Dann putzen wir die Pinsel und das ist nur Wasser. Lass das bluten. Ich habe viel Wasser mitgenommen. Das ist okay. Ich will nur, dass sich die Farbe verteilt. Nur um sicherzugehen, dass ich nicht zu viel reaktiviere. Wenn ich es außen dunkler machen will, dann greife ich wieder zu cremiger Farbe , weil diese etwas dunkler sein sollte, sagen wir, kontrastreicher Sagen wir, füge es hier hinzu. Es ist viel dunkler. Ich mag es wirklich. Vielleicht muss ich zum anderen Auge zurückkehren und dasselbe tun. Ich weiß es noch nicht. Aber wenn ich rauszoome, siehst du das Ganze und es ist wichtig, immer einen Schritt zurückzutreten, und das ist nur ein sauberer Pinsel. Treten Sie zurück, damit Sie das Ganze sehen können. Eigentlich habe ich es vergessen. Ich möchte auch an der Spitze meines Pinsels nur ein großes Sahneverhältnis hinzufügen , nur um es durchzuziehen. Wir haben diese Linien, genau wie wir über den Lidern faltige Stellen sehen den Lidern faltige Stellen Also können wir das genauso gut jetzt tun , während wir auf den Aufzug warten, falls Sie heben müssen Ich warte jetzt auf den Aufzug. 33. Eule - Augen P3: Ich warte eine Minute. Ich fange hier an, ein bisschen zu heben. Es ist ein bisschen früh, weil es immer noch glänzend nass ist. Aber es gibt auch viel Farbe, deshalb sieht es glänzend aus. Also damit werde ich jetzt beginnen. Also nur ein sauberer Pinsel. Und das meiste zu heben ist das Wichtigste, eigentlich alles. Das alles. So herum. Also das ist der Höhepunkt, den ich verpasst habe. Das sollte auch auf dieser Seite etwas leichter sein. Aber insgesamt, solange ich hier unterschiedliche Werte habe und es einige Highlights gibt , die wir deutlich erkennen können. Mir geht es gut. Also das ist nur ein Backup. Wenn du die Highlights verloren hast, kannst du sie jederzeit anheben, aber du musst nur darauf achten, wie die Papiere trocknen, damit du das Timing nicht verpasst. Jetzt, mit einem sauberen Pinsel, werde ich hier tatsächlich mit einem supersauberen Pinsel durchgehen einem supersauberen Pinsel durchgehen , weil der ein bisschen zu weiß ist. Also nur ein feuchter Pinsel, Farben nebenan reaktiviert , einfach weil es zu hell war und ich fand, dass es nicht so gut aussieht , wenn es so hell ist Nur ein feuchter Pinsel. In Ordnung, lass uns ein bisschen mehr an der Nase arbeiten 34. Eule - Schnabel P2: Das Problem ist, dass es nicht dunkel genug ist. Also muss ich es ganz vorsichtig wieder nass machen. Normalerweise sage ich, mit einer weicheren Bürste nachfeuchten, aber es ist eine Also würde ich natürlich einen kleineren Pinsel verwenden. Also das ist immer noch meine zweite Runde. Ich muss nur vorsichtig sein. Wenn Sie einen härteren Pinsel haben, ist es einfach, Farben zu reaktivieren Seien Sie also vorsichtig. Und wenn du nass bist, mach es nicht zu lange, weil du Farben nicht reaktivieren willst Und so viel Zeit wollen wir sowieso nicht, weil wir mit dieser cremigen Farbe nur Farbe hinzufügen wollen Oder das cremefarbene Top-Like-Verhältnis. Meine Güte, ich glaube, es fällt mir heute schwer zu reden. Nun, das ist meine Aufnahme am zweiten Tag. Also gestern habe ich das meiste gemacht, aber jetzt komme ich zurück, um es zu beenden. Es ist also wie ein glückliches Gefühl, oh, ich bin fast fertig mit diesem Kurs. Also kann ich anfangen, etwas anderes aufzunehmen. Also trage ich nur cremige Farbe auf die dunkelsten Bereiche auf, die ich sehen kann Eigentlich werde ich hier auch nach draußen gehen . Ich finde, es muss etwas dunkler sein. Weißt du was? Ich mag es, aber ich muss es mit einer Dammbürste etwas weicher machen Ich habe das Gefühl, das könnte es sein. Nun, lassen Sie uns rauszoomen. Ich werde rauszoomen und wir müssen sowieso die Maskierung entfernen 35. Owl - Entfernen von Maskierungsflüssigkeit: Jetzt, wo du das Ganze siehst, hoffe ich, dass es mehr Sinn macht, wenn du dein ganzes Bild siehst , anstatt dich nur auf Federn zu konzentrieren Sobald wir die Augen haben und wir ein bisschen mehr am Schnabel arbeiten, dann ergibt alles Da der Kontrast manchmal nicht ausreicht, sollten Sie die Bereiche neu befeuchten und einfach eine weitere Ebene hinzufügen. Ich bin damit einverstanden Ich habe helle Lichter nur zu deiner Information, nur weil ich Kurse aufnehme Also sieht alles immer heller aus. Das Papier ist superhellweiß und manchmal zeigt es keine wahren Werte. Aber hier ist mein Zementradierer von A Pickup. Damit entferne ich die Maskierungsflüssigkeit. Wenn Sie nun bereit sind, die Maskierung zu entfernen, sicher, dass das Papier zu 100% trocken ist Wenn es sich feucht anfühlt, reißt du das Papier auf. Im Grunde genommen wirst du nur dein Gemälde beschädigen , es lohnt sich also nicht. Halte dich vom Schnabel fern, vom Eis. Wir sind gerade mit dem Malen fertig, es sei denn, du machst diesen Teil am nächsten Tag, dann bist du okay Wenn Sie jetzt die Maskierung entfernen, die Bereiche der Maskierung manchmal zu hellweiß aus, sehen die Bereiche der Maskierung manchmal zu hellweiß aus, wenn Sie sie entfernen Das ist der Fall, wenn ich einen weicheren Pinsel verwende und quasi die Farben neben dem Pinsel reaktiviere. Dadurch wird ein Teil der Farbe übergehen , und dann ist es nicht anderen Fällen würde ich diese Bereiche ja erneut befeuchten und wenn nicht genug Farbe vorhanden ist, wird sie reaktiviert wird Ich verwende im Grunde ein bisschen Farbe auf dem Pinsel und mache einfach drüber, aber ich mache immer mehr nass als ich brauche, nur damit es keine harten Kanten gibt Wenn es eine Fläche gibt, kann ich sie dir zeigen und ich wäre fast hierher gegangen, und ich habe nur davon gesprochen, sie nicht anzufassen. Ich kann den Schnabel nicht anfassen, er ist frisch bemalt, und ich kann auch die Augen nicht berühren weil wir ihn auch gerade fertig gestrichen Aber auch hier bewegen wir diese Maskierung von anderen Bereichen über den Körper Dann haben wir ein paar Federn. Gab es interessante Gemälde auf diesem Papier? Tatsächlich gibt es ein Papier, Meten Medan Aquarellpapier Es ist ein steiferes Papier. Ich zeige dir mein Teststück Ich freue mich nicht so sehr darüber, aber es ist so viel besser als Canson Excel oder so, besser als einige der anderen Zeitungen Das ist nicht wirklich perfekt. Ich kann einen riesigen Unterschied in der Leistung erkennen , aber es ist immer noch besser, wenn Sie nach etwas Erschwinglicherem suchen. Weil Papiere sehr teuer sind. Eine andere Sache ist, nimm ein Pad. Entscheiden Sie sich nicht für den Block, wenn Sie Geld sparen wollen , denn Pads sind immer billiger. Das war's also für diesen Kurs. Und wie immer, lass es mich wissen, wenn du Fragen hast, hinterlasse einen Kommentar, poste deine Bilder. Ich liebe es zu sehen. Also vielen Dank für deine Zeit. Und ja, lass es mich wissen, wenn du Fragen hast. 36. Fazit: Sie haben gerade diesen Kurs abgeschlossen und so viele neue Techniken gelernt. Lassen Sie uns das zusammenfassen Sie lernen nicht nur, wie Sie das Papier richtig benetzen und Farben auftragen, ohne dass es nass wird, sondern auch, wie Sie die richtigen Farbwerte verwenden , um einen Kontrast zu erzeugen Du hast gelernt, mit nur einer Farbe zu malen . Herzlichen Glückwunsch. Bitte vergiss nicht, deine schönen Bilder in unserer Community zu teilen , und halte bitte Ausschau nach kommenden Kursen. Am besten abonnierst du meinen Newsletter auf meiner Website. Außerdem habe ich eine weitere Schule auf Patriot, falls du mich dort begleiten möchtest Ich poste jeden Freitag eine neue Klasse. Und vergiss nicht, mir auf Instagram und dann auf YouTube zu folgen . Ich danke dir vielmals.