Aquarell Konsistenz und gefrorene Seen | Nilam Roy | Skillshare
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Aquarell Konsistenz und gefrorene Seen

teacher avatar Nilam Roy, Art Instructor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      1. Über die Klasse

      2:56

    • 2.

      Materialien

      4:52

    • 3.

      Texturen & Techniken: Teil 1

      10:43

    • 4.

      Texture & Techniken

      12:19

    • 5.

      Warm Ice

      11:10

    • 6.

      Klassenprojekt -Winter

      9:57

    • 7.

      Klassenprojekt Winter

      10:23

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

190

Teilnehmer:innen

18

Projekte

Über diesen Kurs

Seen und Teiche Mit den Temperaturen unter Unterhalb Null entsteht eine erstaunliche Vielfalt an Mustern und Texturen: von zerklüfteten Linien oder gefrorenen Blasen bis zu perfekten verschneiten Diamantformen. Faszinierend und faszinierend

Würden Sie daran interessiert sein, so schöne gefrorene Seen mit Aquarellen

Wenn ja, dann ist diese Klasse für dich!!

In dieser Klasse lernen wir, wunderschöne Texturen zu erstellen, die deine Aquarellkunst erhöhen werden. Und das Beste ist, dass wir die gelernten Techniken und Texturen verwenden und sie in unsere Landschaftsprojekte integrieren.

Dieser Kurs ist perfekt für alle Künstler auf jeder Fähigkeitsstufe Wenn du ein intermediärer Künstler sind diese Experimente

Also komm mit mir und lass uns faszinierende gefrorene /Eisseen mit den Techniken erstellen!

Ich freue mich darauf, einen Blick auf deine wunderschönen Erholungen

Bitte posten Sie Ihre Projekte im Projektabschnitt und taggen Sie mich, wenn Sie sie online auf sozialen Medien wie Instagram posten.

Ich wünsche dir eine kreative, fröhliche Feiertagssaison

Herzliche Grüße

Nilam

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nilam Roy

Art Instructor

Kursleiter:in

If you've ever admired how light seems to glow through a watercolor painting or how layers build depth without losing vibrancy, you've witnessed the power of transparency.

In this class, we'll deep dive into one of watercolor's most captivating qualities i.e. Transparency.

The class aims to focus on:

What is transparency and why it is important? How to identify transparent, semi-transparent, and opaque pigments. The role of staining and non-staining pigments & its effect on transparency. Techniques to temporarily create transparency with opaque colors. Layering methods to enhance depth, luminosity, and texture.

Our class project--a delicate winter-themed painting--will bring together all of these learnings as we use transparency to create the effect o... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. 1. Über den Kurs: Seen und Teiche mögen serin und schön aussehen, aber der kältere Venter hat sie gerade in eine andere Dimension gebracht , endet damit die Temperaturen unter unter Null sinken. Die oberste Schicht dieser Seen und Teiche friert schafft eine erstaunliche Vielfalt an Mustern und Texturen. Von diesen Rissen machen gezackte Linien bis zu gefrorenen Blasen. Sie sehen einfach faszinierend und hypnotisierend aus, nicht wahr? Hallo Leute. Ich bin Neil. Ich bin Künstler und Kunstpädagoge mit Sitz in Bangalore, Indien. Du könntest mich auf Instagram unter dem Handle-Namen finden , der bedeutet, dass künstlerische Unterstriche dorthin gehen, wo alle meine Kunstwerke dort angezeigt werden. Sie finden mich auch auf Pinterest, YouTube und Facebook, dessen Link in meinem Skillshare-Profil angegeben ist. Willkommen zu meinem Skillshare-Kurs, der die letzte Klasse für das Jahr 2021 ist. In diesem Kurs führe ich Sie durch alle unnötigen Tipps und Tricks und Techniken, die erforderlich sind, um schöne Aquarelltexturen zu erstellen. Wir werden lernen, diese schönen Hintergrundtexturen mit sehr gebräuchlichen Zutaten zu erstellen diese schönen Hintergrundtexturen mit , die in unserer Küche oder im Haushalt aller verfügbar sind . Über die Techniken , die wir zur Erstellung unseres Praxisprojekts sowie des Hauptprojekts verwenden Erstellung unseres Praxisprojekts werden. Ich habe eine zusätzliche Lektion für diese Texturen aufgenommen, in der ich gezeigt habe, wie Sie verschiedene Arten von Texturen mit verschiedenen Haushaltsgegenständen erstellen können verschiedene Arten von Texturen . Zum Beispiel, ein Palettenmesser, Taschentuch, Papier, Blätter hervorgebracht , sogar ich habe Rosemary aufgenommen, damit Sie absolut Spaß beim Erstellen dieser Texturen haben können. Und es gibt Ihnen auch einen Ausblick, wie Sie diese Texturen in Ihre Bilder integrieren können. Eine Aufwärmstunde wurde aufgenommen, bevor wir Kickstarter ein Projekt meinen, das Ihnen helfen würde, die Techniken und den Ansatz, den wir haben würden, klar zu verstehen die Techniken und den Ansatz, den wir haben würden, , wenn wir mit unserem beginnen gefrorener Eissee für das gemeine Projekt. Überspringen Sie diese Übungsstunde also nicht , bevor wir mit unserem Hauptprojekt beginnen. Denn im Hauptprojekt werden wir einige andere Elemente wie einen Berg und den Himmel einbeziehen . Kommen Sie also mit mir in dieser Klasse und lassen Sie uns mehr über Aquarelltexturen erfahren und wie wir sie in unsere Landschaften integrieren können . Wir sehen uns also im nächsten Abschnitt. 2. 2.Materialien erforderlich: Hallo Leute. Hi, willkommen zurück. Und lassen Sie uns Sie schnell mit allen Materialien durchführen , die wir für die Erstellung von Klassenprojekten verwenden werden . Erstens, beginnend mit den Leuten. Jetzt sind die Leute, die ich benutze, von Archies, und das sind 100 Prozent bekommen 300. GSM ist die Dicke der Menschen und alles ist feinkörnig. So ist die Textur des Papiers. Ich zeige dir die Textur aus nächster Nähe, damit du richtig sehen kannst, wie körnig oder strukturiert sie ist. Ich benutze dieses Papier gerne wegen der Textur, die es hat. Obwohl es feines Korn hat, funktioniert es aber wunderbar zum Erstellen verschiedener Texturen. Dies ist die Größe, die wir für unsere Klassenprojekte verwenden werden. Ich habe das Papier in eine Größe von 26 Zentimetern mal 18 Zentimeter geschnitten . Jetzt können Sie eine beliebige Größe des Papiers auswählen. Sie können auch die A5-Größe sie oder ein A4-Blatt auswählen, alles, womit Sie sich wohl fühlen. Werfen wir einen Blick auf das nächste Material, das wir verwenden werden. Dein Zahnfleisch ist also Bürsten. Die Pinsel, die ich verwenden werde, stammen von Silver Black Velvet Brush und Princeton Brush. Jetzt benutze ich drei natürliche Haarbürsten und eine synthetische Haarbürste. Die rechts von mir sind die natürlichen Haarbürsten und die, die zu meiner Linken ist. Ist das die große Haarbürste , die ich verwenden werde, um kleine trockene Pinselstriche und kleine Details zu erstellen? Als nächstes wird unsere Palette sein. Das ist also eine Mischpalette. Dies ist eine keramische, aber Sie können wählen , ob Sie jede Klinge oder irgendetwas Ihrer Wahl verwenden möchten, das Ihnen zur Verfügung steht. Und dies sind einige der Elemente, die wir verwenden werden, um Texturen zu erstellen , die fester Rosmarin waren. Verschiedene Texturen von Salz. Dies ist die Luftpolsterfolie und die Frischhaltefolie. Jetzt können Sie mit Ihren Haushaltsküchenartikeln schöne Texturen auf Ihrem Aquarellpapier erstellen . Jetzt wird es noch ein paar dieser Zutaten geben. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn ich Ihnen Ihre nicht zeige, es wird in der nächsten Lektion einen Detailabschnitt geben und hier wird ein Palettenmesser sein. Wenn Sie jetzt keine Palettennacht haben, können Sie sie durch eine Karte ersetzen, und dies ist jetzt Desinfektionsmittel anstelle von Desinfektionsmittel. Ihre beste Wette wäre Ihr Isopropylalkohol oder Reinigungsalkohol. Damit würden Sie das gewünschte Ergebnis erzielen. Und nicht zuletzt brauche ich zwei Gläser Wasser, ein Süßwasser und das andere zum Waschen meiner Bürsten. Ups. Meine Schneemänner sind heruntergefallen, also passe ich ihn einfach wieder an seine Position ein. OK? Der nächste Punkt wäre unser Seidenpapier. Jetzt ist Seidenpapier ein Muss. Es wird sich auch als nützlich erweisen , wenn wir Texturen für unser Aquarellpapier erstellen. Und da geht unser Abdeckband. Jetzt können Sie Abdeckbänder verwenden, wenn Sie einen sauberen Umriss oder Rahmen haben möchten . Und das ist so ziemlich genau das. Und ja, das Wichtigste sind unsere Balkenartikel. Wie kann ich das vergessen, oder? Das sind also die Farben. Dies ist von Shinhan Card oder BWC. Keine Sorge, es ist überhaupt nicht zwingend erforderlich, die gleichen Farben zu verwenden, die ich verwende. Sie können alle Farben verwenden , die Ihnen zur Verfügung stehen. Du kannst deine Farben immer mischen und anpassen. Ich werde hauptsächlich mit diesen Blau- und Gelbtönen hier sein . Dies sind also die Musterkarten für die Farbe anderer Marken, die ich zusammen mit mir von White Nights und Magellan Mission habe. Das sind also die Blues. In dieser Klasse würden wir uns hauptsächlich auf einen dunkleren Blauton und einige Gelbtöne und einige Bastille-Rosa konzentrieren . OK, also schnapp dir deine Farben und ja, deine Materialien bereit und lass uns mit unserer nächsten Lektion beginnen. 4. Textur und Techniken Teil: Hallo, willkommen zurück und willkommen im zweiten Teil , um Texturen und Techniken anzubieten. In diesem Abschnitt werden wir also experimentieren und auch Spaß mit den anderen Zutaten haben . Das ist also eine Art experimenteller Abschnitt, den ich für euch aufgenommen habe. Jetzt ist hier eine Liste der Materialien, die wir verwenden werden, aber es ist nicht notwendig, dass Sie sich an diese Materialien halten müssen. Wissen Sie, erkunden Sie Ihre Küchenregale und finden Sie einige der Zutaten heraus, von denen Sie glauben, dass sie Ihren Hintergründen Textur verleihen, und greifen Sie diese und machen Sie diese unterhaltsame Übung. Dies erhöht auch Ihr Wissen über das Wasser, die Materialien, die Sie zum Erstellen einiger sehr interessanter Aquarellhintergründe verwenden können . Beginnend mit meiner ersten Klasse, also gehe ich und verlaufende Farben, also verwende ich Ihre Luftpolsterfolie, um die gewünschte Textur zu erstellen. In einer Weile, nachdem ich mit dieser Farbverlaufsmischung zufrieden bin, nehme ich meine Luftpolsterfolie damit Sie diese Luftpolsterfolie von jedem Paket abholen können , das Sie zu Hause erhalten. Also habe ich meins entsprechend gesammelt. Ich bin im Grunde ein Hamsterer. Ich schaffe das ganze Zeug nie weg, also halte ich sie fest. Und so ist es hier praktisch, wenn sie etwas Lustiges und Interessantes kreieren wollen. Drücken Sie also die Luftpolsterfolie mit der anderen Hand, so dass sie auf der Oberfläche des Papiers abdruckt. Lass es getrocknet werden. In der Zwischenzeit habe ich mit dieser zweiten Klasse angefangen. Jetzt, in der zweiten Klasse, werde ich eine Art Schwammverpackung verwenden , die im Allgemeinen mit dem Paket geliefert wird. Dies ist eine andere Art von Verpackungsmaterial, aber leider hat dieses Material nicht funktioniert, weil es noch gebraucht wurde. Aber wie auch immer, ich habe diesen Prozess hier aufgenommen , damit Sie eine Vorstellung davon haben , welche Materialien auf der Oberfläche der nassen Menschen arbeiten können und welche Materialien möglicherweise nicht funktionieren. Ich bin also zu dieser Erkenntnis gekommen, dass dünnere Materialien am besten in Ihrem Büro für nasse Papiere funktionieren, aber die guten funktionieren nicht so gut. Jetzt versuche ich, das Papier auf die Papieroberfläche zu drücken , tut mir leid, dieser Schwammwickel auf die Oberfläche der Leute, aber wie Sie es sehen können, nur um zu nehmen und daher glaube ich nicht, dass es wirklich wird trainiere. Aber wie auch immer, lasst uns experimentieren und einen Ausweg für das Endergebnis suchen. Jetzt lasse ich diese Luft trocknen und gehe zum nächsten Raster über. Für das nächste Mal werden wir unser Palettenmesser benutzen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie kein Palettenmesser haben, wenn Sie einen Pinsel haben, der eine scharfe Spitze auf der Rückseite hat , können Sie sogar mit Ihrem Pinsel die Textur erstellen, die ich machen werde demonstriere dich hier. Oder Sie können jederzeit Ihre abgelaufenen Debit- oder Kreditkarten oder Einkaufskarten auswählen . Grundsätzlich sind alle Karten, die wenig nehmen und, weißt du, scharf genug sind und diese scharfen Kanten haben, egal ob sie abgerundet oder ausgebreitet sind. OK, also kannst du diese Karten schnappen, aber nimmst du keine Karten heraus, die du gerade benutzt , um mich mit dem Chip zu behindern , der sich in der Karte befindet. Nehmen Sie also immer Karten heraus oder bitten Ihre Eltern, Ihnen die abgelaufenen oder nicht verwendeten Karten zur Verfügung zu stellen. Jetzt können Sie sehen, wie ich diese langen Striche mit Hilfe der Kanten meines Palettenmessers erstelle diese langen Striche mit , und ich verwende meine Frischhaltefolie diese Striche, die ich gerade mit der Ballade Navel Gaze erstellt habe . Wenn Sie also, wissen Sie, die Oberfläche Ihres nassen Papiers zerkratzen, das mit dem Farbpigment mit dieser Art von Palettenmesser oder einem scharfen Gegenstand beladen wird , kratzt es, wissen Sie, die Die Oberfläche der Menschen und die Pigmente werden fleckig. Okay, also in die Tafeln dieser Papierhände bekommst du diese Effekte. Diese Technik wird also sehr häufig von losen Aquarellen verwendet , wenn sie irgendwelche verschwommenen Hintergründe malen , und sie wollen, wissen Sie, Zweige oder Stämme. Weiter zu unserem nächsten Raster , also einer vierten Klasse, diesem Gitter, werde ich jetzt etwas Rosmarin verwenden. Du kannst wirklich kreativ werden, aber dann kannst du all deine trockenen Räume nutzen, weißt du, was wenig Kurs ist. Sie können auch Ihre Ballpapiere, Ihre Reiskörner, kürzere Reiskörner oder die längeren Reiskörner verwenden, sogar Ihre Chiliflocken. Tust du nicht. Chiliflocken sind Oregano. Es schadet nicht zu experimentieren, oder? Also geh einfach kreativ schnappen. Sie wissen, dass Sie immer diese kleinen, kleinen Beutel mit Resten haben würden , die Sie möglicherweise nicht verwenden. Schnappen Sie sich also diese Zutaten und schreiben Sie diese lustige Sache aus, und Sie werden erstaunt sein zu sehen, dass verschiedene Elemente oder Zutaten je nach Form und Größe verschiedene Arten von Texturen erzeugen . Nun, für diese nächste Klasse, war es völlig zufällig und experimentell, also habe ich mich gerade entschieden, Live-Muster auf diesem roten Hintergrund zu erstellen. Aber da es schon spät in der Nacht ist, konnte ich, weißt du, keine Blätter von meinen anderen Pflanzen holen. Derjenige, den ich auf dem Tisch habe , auf dem dieser Filter trainiert wurde, ist das gebrochene Herz. Ich schnappe mir diese Blätter und versuche etwas Textur daraus zu erzeugen. Nun, wenn Sie diese Blattmuster auf Ihrem roten Papier austrocknen , damit Sie alle geäderten Blätter greifen können, wissen Sie, einige Blätter sind mehr Reichweite als die anderen. Juden werden also deine Jagd brauchen und einige dieser Blätter sammeln , die du vielleicht umfallen siehst oder du hast die Chance, sie zu pflücken. Also sammle diese Blätter und du kannst diese Übung ausprobieren. Die Form dieser Blätter ist zwei abgerundet, weißt du, und kalt, also geht es wirklich nicht oder bleibt flach auf der Oberfläche der Menschen. Wenn Sie also ein Blatt wählen, denken Sie daran, dass denken Sie daran, es zumindest eine ebene Oberfläche haben sollte , damit Sie diesen Venenteil aufkleben können , um den Völkern von, oder dass das Muster auf die Menschen geätzt ist. Im Moment glaube ich, dass ich es getan habe und das austrocknen ließ, und wir werden mit dem nächsten Raster beginnen. Für das nächste Skript lege ich eine flache Wäsche Wasser und ich werde mit der gleichen Technik arbeiten , die wir für alle anderen Gitter verwendet haben . Aber Don, Robert und ich werden mit einem Farbverlauf gehen, also liegt es ganz an dir. Wenn Sie eine gemischte Wäsche haben möchten, können Sie eine einheitliche, gemischte Wäsche erstellen oder sich für eine Farbverlaufswäsche entscheiden. Jetzt benutze ich mein strukturiertes Seidenpapier. Weißt du, einige Seidenpapierrollen, die mitgeliefert werden, werden eine Art Textur haben. Weißt du, einige Boards mögen Strukturen darauf, wie du deine Tarife sehen kannst. Also werde ich die Rückseite des Seidenpapiers benutzen, das diese Bretter wie Struktur hat, und ich werde das benutzen und auf die Oberfläche tupfen. Es ist also nur eine Art Hebetechnik. Aber ich hebe Asper nicht, weißt du, ein bestimmtes Segment oder einen bestimmten Abschnitt. Ich versuche nur zufällig, die Texturen zu erstellen, unter denen ich habe. Es sollte eine Verbeugung geben und, wissen Sie, die Farbe anheben auf diese Bereiche abtupfen, damit sie eine Art sehr schöne und blutige Textur erzeugt . Unser Papier ist endlich vollständig ausgetrocknet und wir werden diese entfernen, wissen Sie, die Luftpolsterfolien und die anderen Labors , die wir auf die Menschen gelegt haben, und Sie können sehen, dass der Austritt nicht trainiert wirklich. Es ist immer noch nass, weil die Blätter, wann der Rest sind, nicht flach auf den Völkern von is bleiben. Das war von Trapps auch nicht. Also habe ich beschlossen, dir diese Schwammtechnik noch einmal zu zeigen. Also hier gehe ich einfach weiter und benutze meinen normalen Schwamm. Jetzt den Schwamm, den ich habe, weißt du, du hast meinen Schwamm nicht umarmt, aber er ist nicht, weißt du, mit wässrig gefüllt? Ich habe das Wasser ausgequetscht und es ist nur ein feuchter Schwamm, den ich auf meinem nassen Hintergrund verwenden werde , den ich wieder kreiere. OKAY. Also werde ich in einer Weile unseren nassen Schwamm auf diesem nassen Hintergrund abtupfen . Und das wird auch eine Art Hebetechnik sein, bei der der Schwamm, auf dem die Kugeln auf dem Schwamm, einige Strukturen erzeugen wird . Die Leute kreieren einen sehr weichen Blick in Ihren Hintergrund, daher wird es sehr interessant sein. Sobald das Papier vollständig ausgetrocknet ist, zeige ich es dir. Es gibt Ihren Leuten einfach ein sehr interessantes Aussehen. Weißt du, das kannst du sehen. Meine Wartezeit für diese Blätter ist vorbei. Ich kann keine Geduld mehr und ich entferne meinen Rosmarin. Ich kann sehen, dass mein Beeper vollständig ausgetrocknet ist, also ist es endlich an der Zeit, dass wir unsere Abdeckbänder abbauen und alle Bänder von all diesen Seiten entfernen können Bänder von all diesen Seiten entfernen , die wir eingeklebt haben. Und ja, damit sind wir nächstes Jahr fertig. Ich liebe die Texturen, die wir interessant haben, oder? Ich hoffe, du hattest Spaß beim Erforschen und Experimentieren mit diesen Zutaten oder Materialien , die dir so schöne Texturen verleihen können. Weißt du, du kannst auch verschiedene andere Materialien ausprobieren. Sie können auch Ihre Kombination verwenden, Ihre Zahnbürste, wissen Sie, Optionen sind wirklich endlos. Diese gesamte Textur hätte ein einziges langes Glas sein können, aber ich habe beschlossen, mit diesem auf dem Laufenden zu bleiben und dachte mir, du bringst dir mit, wie kreativ du mit den verschiedenen sein kannst , die Sie in Ihrem Haushalt haben. Also hoffe ich, dass du aufgeregt bist. Beginnen wir jetzt mit unserer Übungssitzung. In unserer nächsten Lektion werden wir einige dieser Texturen verwenden, um dieses schöne Aufwärmprojekt zu erstellen. 5. Warm Ice auf gefrorenen See: Hallo Leute, willkommen zur Aufwärmsitzung. Bevor wir mit diesem Übungsbeispiel beginnen, möchte ich, dass Sie sich diese Referenzbilder genau ansehen und die Art von Texturen sehen , die wir für unsere Aufwärmübung erreichen möchten . Diese Referenzbilder, wenn Sie genau beobachten, werden Sie sehen, dass darunter viele Blasen befinden und manchmal auch viele geometrische Muster zusammen mit den gezackten Linien oder die Risse des Eises. Der einfachste Weg, diese Art von Texturen auf einer größeren oder größeren Fläche zu erreichen auf einer größeren oder größeren Fläche wäre die Frischhaltefolie. Dies würde unser Leben also sehr viel einfacher machen, wenn wir genau die gleichen Texturen wie die Referenzbilder erstellen möchten . OK, also fange ich zuerst an, obwohl ich meinen Beeper nass abwasche, werde ich meinen Beeper jetzt gleichmäßig und gründlich mit diesem Wasser beschichten. Und weißt du, ich werde mit den langen und gleichmäßigen Schlägen gehen und sicherstellen, dass das Wasser an jeder Ecke der Menschen gut verteilt ist . sicher, dass Sie diesen Deb sehr gründlich machen und stellen Sie sicher, dass Ihr Papier schlecht genug ist, um einen schönen, weicher aussehenden Hintergrund mit einigen Texturen zu erstellen . Das ist sehr, sehr wichtig. Step Leute. Sie müssen Ihr Papier nass machen , da wir an einer größeren Fläche arbeiten. Aber wenn Sie sich für eine kleinere, niedrige Personengröße entscheiden, wissen Sie, dass Sie kein großes Problem haben werden , den Reichtum Ihres Papiers herzustellen oder beizubehalten. Aber wenn wir an einem größeren Stück Papier wie diesem arbeiten , wie zum Beispiel A4-Blatt oder einem A3, einem Doeschate, ist es sehr wichtig, dass Sie wissen, dass Sie diese Abschnitte des Papiers teilen lies sie gründlich durch, damit du deinen schönen, weicher aussehenden Hintergrund erstellen kannst. Ich hoffe, du beobachtest die Art und Weise, wie sich mein Pinsel entlang der Menschen bewegt. Ich fahre mit langen, kurzen und sogar einigen zufälligen Strichen auf dem Papier fort , aber mein Tonwert unterscheidet sich. Ich gehe von dunkleren zu den helleren Farbtönen, und jetzt sind diese dunkleren zu helleren Übergänge sehr, sehr wichtig, wenn man diese gefrorenen Seen oder Risse im Eis malt diese gefrorenen Seen oder Risse im , denn wo immer die Risse auftreten, es wird diese leichten leichteren Werte weil das Licht durch diese Risse strömt und beleuchtet wird. Um diese Bereiche zum Leuchten zu bringen, müssen wir uns für die Lichtwerte entscheiden, in die wir die anderen umliegenden Bereiche gehen müssen, und sie mit dunkleren Werten überlagern müssen wir uns für die Lichtwerte entscheiden, in die wir die anderen umliegenden Bereiche gehen müssen, und . Auf diese Weise wird der leuchtende Teil des Gemäldes verbessert. Sie müssen etwas schneller arbeiten, denn wenn Ihr Papier austrocknet, können Sie diese schönen Übergänge von dunkleren zu helleren Werten nicht erstellen diese schönen Übergänge von dunkleren zu und Sie werden haben einige sehr fiese harte Kanten in deine Leute. diesem Grund betone ich immer darauf , dass Sie mindestens 100 Prozent Baumwoll-Aquarellpapiere verwenden müssen mindestens 100 Prozent Baumwoll-Aquarellpapiere verwenden , auch wenn dies nicht der Fall ist. Kunst ist großartig, das reicht, aber stellen Sie sicher, dass Sie zumindest ein hochwertiges Aquarellpapier aus 100% Baumwolle verwenden . Denn wenn dein Aquarellpapier stimmt, ist Hälfte deines Kampfes eines, das du kennst. Papier spielt eine sehr, sehr wichtige Rolle dabei, die schönen Effekte oder das schöne Gemälde , das Sie erstellen möchten, hervorzuheben die schönen Effekte oder das schöne . Ich bin ziemlich zufrieden mit der Art und Weise, wie mein Hintergrund bereits aussieht, den leuchtenden hellen und dunklen Bereichen, also lasse ich es sein, und jetzt ist es an der Zeit, die Magie zu entfalten. Ja, wir werden unsere Frischhaltefolie benutzen und die Magie geschehen lassen. Also habe ich deine Karte lange Greifer von fast allen Arten von gleicher Größe wie die der Leute. Sie können diese Bits und Stücke von Frischhaltefolie aber auch erstellen diese Bits und Stücke von Frischhaltefolie und damit und damit auch Texturen an den Seiten des Gemäldes erstellen. Jetzt ist der mittlere Teil der wichtigste wichtige Teil. Also, weißt du, benutze einen größeren Teil deiner Tötungsrev für diesen Bereich. OKAY. Jetzt, sobald Sie Ihre Frischhaltefolie auf das Büro des Tierarztes gelegt haben oder lassen Sie es sein, nehmen Sie es nicht ab oder wieder, führen Sie es einmal später zurück, einfach sei es wird automatisch etwas Schönes schaffen Texturen darunter. Du brauchst dir darüber keine Sorgen zu machen. Okay, also lass es trocknen und dann werden wir warten, bis es vollständig getrocknet ist und beginnen mit den nächsten Schritten. Jetzt ist unser Papier vollständig getrocknet, es ist an der Zeit, diese Deckenwickel zu entfernen und sich die schönen Texturen anzusehen, die wir haben, wissen Sie, wir haben sogar einige dieser Blasen und Geometrie Muster auch. Es sieht also wirklich sehr schön und hübsch aus. Jetzt ist es Zeit, mit der Tünche zu gehen, also werde ich mit meiner Tünche hier sein. Dies ist von Drew Straw, aber Sie können jede weiße Gaze verwenden, die Sie haben, oder Sie können sogar Ihre weiße Aquarellfarbe verwenden, aber stellen Sie sicher, dass Sie sie verwenden und nicht sehr dicke Konsistenz haben. Ich versuche meinen weißen Kürbis zu verdünnen, und dann beginne ich jetzt mit meinem Palettenmesser zu arbeiten , falls du deine Wahl nicht hast und ich mir keine Sorgen mache, du kannst weitermachen, schnappen diese Karten, wissen Sie, Kreditkarten oder Debitkarten, die offensichtlich abgelaufen sind oder sogar Yard sind. Kennen Sie eine Fähigkeit oder Regel oder wie eine Diebstahlregel oder irgendetwas Geschäft, das Sie mit feinen geraden Kanten haben , die es tun würden? Ich schichte mein Palettenmesser mit dieser breiten Wäsche mit Hilfe meiner Fingerspitzen, weil mein Palettenmesser nicht in der Lage war , das Hogwash zu erreichen , das ich gerade in dieser Palette verdünnt habe. OK, jetzt benutze ich die Seiten der Wahl und erstelle diese langen oder geraden oder krummen Linien. OK, genau entlang der Texturen, die wir mit der Frischhaltefolie erhalten haben, gehe ich hin. Folgen Sie den gleichen Linien und ich erstelle diese trockene Pinsel-Technik, weißt du? Seit dieser wunderschönen Art von Take wird es einige trockene Pinsel, schöne Muster erzeugen. Du beobachtest genau, wie ich es mache. Wenn Sie nicht sicher sind, direkt mit Ihrer Palette, Ihrem Messer oder Ihrer Karte zu arbeiten, üben Sie es auf einem separaten Blatt Papier oder einer beliebigen Oberfläche. Und wenn Sie dann zuversichtlich sind, gehen Sie mit dem Bild mit. Dieser Prozess ist absolut lustig und therapeutisch, und Sie werden es absolut genießen, wissen Sie. Keine Angst, mach dir keine Sorgen, geh einfach zufällig mit diesen Mustern. Folgen Sie einfach den Texturen oder den Zeilen, die Sie bereits haben. Und einfach, weißt du, geh im Grunde mit dem Flow. Du brauchst dir keine Sorgen zu machen oder, weißt du, Angst haben. Das ist sehr, sehr einfach. Und so wie ich dir die Techniken zeige, wirst du es viel einfacher fühlen , wenn du es alleine machst. Ich versuche, diese Linien, die geraden oder krummen Linien auf die eine oder andere Weise zu verbinden die geraden oder krummen Linien die eine oder andere Weise und einige breite Striche sowie einige Dennard-Striche zu erzeugen . Um also nur mit dem Fluss mitzugehen und meine Bewegungen weiter zu beobachten, ich Sie dringend, das gesamte Gemälde zu beobachten , und dann können Sie vielleicht alleine anfangen. Nach einer Weile denke ich, dass ich meinen synthetischen Pinsel benutzen werde , den langen Pinsel von Princeton Velvet macht CDs und ich werde die trockenen Pinselmuster erstellen. Ich werde nur diese sehr dünne Luft und ein paar breitere Striche erzeugen , und ich würde einfach versuchen, die Linien, die ich gerade gemacht habe, mit dem Palettenmesser zu verbinden . Gehen Sie sehr locker und handlich mit langen und stetigen Strichen, wissen Sie, machen Sie Ihr Handgelenk flexibel, und auf diese Weise können Sie diese längeren Striche leichter erzeugen. Jetzt erfordert dies etwas Übung, aber mit der Zeit können Sie es jetzt auch tun. Geh immer mit sehr leichtem Handumdrehen und nicht vorbei. Versuche es zu übertreiben. Zu viele dieser Texturen, weißt du, dann werden die darunter geometrischen Muster versteckt und ich denke, ich werde es jetzt hier stoppen und warten, bis es vollständig getrocknet ist. Mein Beeper ist vollständig getrocknet und ich liebe nur die Muster, die ich mit der Sling Wrap Technik und dem Palettenmesser erreicht habe. Schön, nicht wahr? Also hilft es der Farbe, weißt du, meine Leute dort drüben abgetupft, ich habe keine sauberen Kanten bekommen. also immer sicher, dass Sie Ihr Papier sehr gründlich tief in die Tiefe bringen. Es muss eine gewisse Lücke gegeben haben oder dieses Problem war kein Papier. Die Farbe, die bei der Arbeit dort durchläuft, liest also sowieso nicht. Sie können die Seiten immer aushacken und den Hauptrahmen beibehalten. Wir sehen uns im Hauptprojekt. 6. Kursprojekt – -Winter beim Baikal: Teil 1: Hallo, und willkommen zurück zu einem gemeinen Projekt Bevor wir beginnen, schauen wir uns schnell die Farben an, die wir für die Erstellung unseres gemeinen Projekts benötigen. Also gehe ich mit einem Himmel bis Sonnenuntergang für das Hauptprojekt. Ihre Komposition wird also der Himmel des Mittelgrunds sein und im Vordergrund werden wir unseren gefrorenen See haben. OK, das sind also die Farben, die wir benötigen werden. Jetzt ordne ich diese Farben nacheinander an verschiedenen Ecken auf meiner Keramikpalette an. So können Sie Ihre Farben auch entsprechend anordnen, damit es einfacher ist, wenn wir mit dem Gemälde für Sie beginnen. Drücken Sie die Farben nicht wieder aus. Sie können die Farben direkt beginnen , sobald Sie Ihre Farben und Ihre Farbpalette oder den von Ihnen verwendeten Stimmzettel angeordnet haben. Also hier ist mein Cadmiumgelb tief jetzt diese Farbe, die wir für unseren Himmel verwenden werden. Die nächste Farbe wäre unser cadmiumgelbes Licht. Jetzt werden wir beide Farben für unseren Himmel verwenden, zusammen mit Flieder und dem hellen Muschelrosa oder dem Basalrosa. Wenn Sie das Gefühl haben, dass der Schatten bedeutet, dass ich rufe , vielleicht anders sein kann, aber diese basieren alle auf Schattierungen. Sie können ein wenig von Ihrem weißen Kürbis mit Ihren normalen Strahlen mischen und sie basierend auf OK drehen lassen . Jetzt können Sie zum Beispiel diesen Flieder erhalten, indem Sie ein wenig von Ihrem Blau zusammen mit Ihrem Rosa wie Oper, Rosa oder einem hellen Rosa mischen Ihrem Blau zusammen mit Ihrem Rosa wie Oper, Rosa und diese Farbe mischen, um ein helleres Violett zu erhalten. Mit diesem hellen Violett können Sie Ihren weißen Kürbis mischen und drehen und dies basierend auf dem Farbton tun , da wir mit den Farben fertig sind. Schauen wir uns kurz den Skizzierteil an. Also hier bin ich, benutze meinen Bleistift und skizziere fast drei Viertel der Menschen die Horizontlinie. Jetzt bist du genau richtig im Zentrum. Ich werde gehen und diese geneigte Art von Berg erschaffen. Dies sind also die Hauptgebirgskämme, der Baikalberg, der in Sibirien, Russland, liegt . Die Inspiration stammt also von den Fotos, die ich vom Baikalsee und seinem gefrorenen See angeschaut habe. Es ist einer der beliebtesten Seen und Winter-Sightseeing-Orte in Russland und ist auf der ganzen Welt ziemlich berühmt. Also beginne ich mit meinem Skate indem ich ihn mit etwas Wasser überlagere. Jetzt mache ich das, Deb, sehr, sehr vorsichtig. Sie sollten nicht zulassen, dass Ihr Wasser in den Berg sickert, also gehen Sie einfach durch die Berge und lesen Sie Ihre Zeitung gleichmäßig und gleichmäßig. Jetzt fangen wir mit den Farben an, also werde ich von hell nach dunkel rot. Also fange ich mit meinen helleren Gelbtönen an. Das bin ich also. Du gehst mit der mittleren Wertintensität meiner Gelbtöne, denn sobald das Papier getrocknet ist, wird es irgendwann etwas mehr verblasst. OK, also geh mit den Mittelwerttönen deines Gelbes jetzt in Richtung des oberen Teils, geh mit dem leichtesten Stein. Wenn Sie also den Pinsel weiter ziehen, werden die Farben automatisch aufhellen während sich Ihr Pinsel über das Papier bewegt. Jetzt schnapp dir etwas von dem Rosa und lege es auf das Gelb, das du gerade auf den obersten Abschnitt geschichtet hast . So werden wir also direkt an Rot arbeiten und eine schöne weiche Tür schaffen, die auf dem Himmel basiert. Beobachten Sie immer die Pinselstriche, die ich mache. Ich gehe, weißt du, von einem Ende der Zeitung zum anderen Ende mit sehr langen, sanften Pinselstrichen. Wenn du jemand bist, der immer sehr eingeschüchtert ist , Jungs mit Aquarellen, dann habe ich ein Glas für dich, mein Glas beim Malen von 15 Tagen ausdrucksstarken Aquarellhimmels mit Aquarell Farben und Tinten sollten Ihnen zugute kommen. Dieses Glas wurde absolut für Anfänger bis Fortgeschrittene entwickelt. Kunst ist der Ort, an dem wir über 15 Tage verschiedene Tipps und Tricks gesehen haben , wie Sie mit Tinten sowie Ihrem normalen Aquarell schönen, atemberaubenden Himmel und auch einen sehr dramatischen Himmel schaffen können atemberaubenden Himmel und auch mit Tinten sowie Ihrem normalen Aquarell schönen, atemberaubenden Himmel und auch einen sehr dramatischen Balken. Sie wissen also, dass Glas dringend empfohlen wird, um es zu überprüfen, wenn Sie ein Anfänger sind und zum ersten Mal unseren Himmel strecken. Also dein erster Himmel, ich habe mit meinem Blues angefangen und ich gehe mit den schrägen Pinselstrichen vom Eckende zur Mitte . ich also darauf zugehe und obwohl meine Striche heller werden, lege ich das Papier mit den dunkleren Tönen, wenn ich anfange , das Papier mit den dunkleren Tönen. So erhalten wir diesen schönen, dramatischen Himmel, den ich deine Ups kreieren möchte. Sie können sehen, dass die blaue Farbe dort drüben auf dem gelben ist, also werde ich sie vorsichtig herausheben. Du schaffst das. Startet den Prozess nur dann weiter, wenn Ihr Papier nass genug ist. Nur wenn Ihr Papier nass ist, können Sie sich den Farben bewegen und ein weicher aussehender Himmel kann erreicht werden. Wann immer Sie sich klären, gehen Sie immer mit den weicheren Strichen, denn wenn Sie Striche auf Ihrem Papier nach unten drücken, heben Sie möglicherweise die Hintergrundfarbe heraus. Gehen Sie also sehr sanft durch , wenn Sie wie mit einer Farbe über die andere gehen , wie Sie es sind. Sie können sehen, wie sanft ich mich um den Pinsel auf dem Papier bewege und ich erstelle diese weich aussehenden Wolken sein müssen. Je sanfter Sie auf Ihrem Papier sind, desto weicher aussehende Wolken können Sie erzeugen. Um ein bisschen mehr Drama hinzuzufügen, ich diese Flieder auf der rechten Seite hinzu , also nur kleine Striche von der Ecke zur Mitte. Ein breiter an den Ecken und verengt es. Also ja, ich bin fertig mit dem Himmel. Jetzt ist es an der Zeit, den Berg zu lassen. Also werde ich mit der Trockenpinsel-Technik für den Berg gehen , um die trockenen Pinselstriche zu erzeugen. Ich werde, weißt du, nicht denken, dass ich meinen Kissenkleber benutzen werde. Ich verwende ein intensives Pigment des Klebers und tupfe meinen Pinsel auf dieses Stück Seidenpapier, damit das überschüssige Wasser absorbiert wird. Jetzt bist du auf dieser Seite , weil wir gerade am Himmel gewesen waren. Die Idee war ein kleiner Vogel, also begannen sich die Farben zu verbreiten. Sie sich also keine Sorgen, wir werden mit einigen dunkleren Tönen dort und den Rest der anderen Bereiche fortfahren . Siehst du, wir bekommen diese trockenen Pinselstriche. Wenn Sie also ein strukturiertes Papier haben, ist es einfacher für Sie, dies zu tun. Trockene Pinselmuster und diese trockenen Pinselmuster kommen sehr schön heraus, wenn Sie ein strukturiertes Papier haben und wichtiger , wenn Sie sich für ein grobes Grünbuch entscheiden. So bauen wir unseren Berg und bauen diese Texturen auf dem Berg. Dies ist also eine Art kontinuierlicher Schritt und Prozess, damit Sie diese trockenen Pinsel-Techniken durchführen können bis Sie sich fühlen zufrieden mit dem Berg. Also denke ich, dass ich hier aufhören werde. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie der Berg jetzt aussieht. Es ist an der Zeit, auch die trockenen Pinselstriche für die umliegenden Bergketten zu erstellen die trockenen Pinselstriche für . Also verwende ich die gleiche Technik. Ich benutze die gleiche blaue Farbe und mache diese trockenen Pinselstriche, indem ich einfach den Pinsel auf dem Papier entlang des kleineren Hügels unserer Berge, den wir geschaffen haben, herumschleppe den Pinsel auf dem Papier entlang des kleineren Hügels unserer Berge, den wir geschaffen haben, herumschleppe . Und das war's, wir sehen uns im nächsten Teil des Gemäldes, wo wir mit dem See beginnen werden. 7. Kursprojekt – Winter beim Baikal Teil Teil: Fangen wir also mit dem See an, also werde ich warten, warte, ich lasse meinen See komplett mit einer gleichmäßigen Schicht Wasser abschneiden. Machen Sie diesen Schritt also sehr sanft und gründlich, da dieser Bereich für einen längeren Zeitraum nass sein muss , um die gewünschten Texturen mit Hilfe von Entleinwicklung zu erhalten. OK, jetzt wo wir fertig sind, beginne ich damit , die Farben zu schichten. Ich werde meine blaue Farbe benutzen und ich werde gehen. Aber die längeren schrägen Striche sind diese fast wie schräge horizontale Striche, die ich in Richtung der Mitte des Papiers erstelle. Und das ist fast, Sie wissen, dass entlang der Seitenlinien der Interessenten die Mittelperspektive mein Lake Mountain ist , der dort hoch steht. Mit Hilfe dessen schaffen wir diese Strukturen sind die Pinselstriche. Das ist also der See , der gefroren und das Eis hat entsprechend Risse gebildet. Also die Striche, die ich gerade erstelle, mit Hilfe von helleren und dunkleren Tönen, die die Risse bezeichnen , sobald wir sie mit dunklem Wickeln lassen. Die Farben, die ich für den See verwende, sind im Grunde unsere Farben des Sonnenuntergangs, also können Sie sehen, dass ich nicht allzu sehr darauf bin , dass Sie mit dem Gelb weitermachen , weil ich es bereits mit Blues oder sein Gelb und Blau macht. Es wird eine schlammig grüne Farbe erzeugen, also will ich das nicht. Stattdessen gehe ich mit meinem Flieder und meiner rosa Muschel. Muschelrosa Farbe, weil diese beiden Farben wirklich gut zu meinem Blau passen und sich gut ergänzen. Damit fahre ich mit dem Bein fort. Jetzt füge ich noch ein paar dieser dunkleren Töne hinzu , denn wenn das Papier austrocknet, werden die Farben heller und heller. Verwenden Sie also sehr sanfte, lange Striche von Ihrem Pinsel. Und weißt du, wenn du versuchst , diese leichten Striche zu erzeugen, benutze den Bauch des Pinsels und ziehe die Farben nach innen zu deinem Papier. Und wenn du anfängst und es mit dunkleren Strichen lassen willst, gehe mit der Spitze deines Pinsels , denn dort hast du das Pigment geladen. Ich bin wirklich zufrieden damit, wie mein Bein gerade aussieht, also ist es an der Zeit, unsere Magie einzubringen. Zutaten bringen sie um. Also lasse ich jetzt unsere, weißt du, zuerst schneide ich meine Frischhaltefolie ab und mache ein paar Stücke. Und basierend auf den Strichen, die ich gerade mit Hilfe meines Pinsels auf die Menschen geschichtet habe. Ich werde die Frischhaltefolie entsprechend diesen Strichen platzieren , damit ich diese Texturen und die Risse entsprechend den Strichen bekomme und die Risse entsprechend den , die ich gerade geschichtet habe, weißt du? Das würde dem Gemälde also ein viel schöneres Aussehen geben . Basierend auf der Platzierung Ihrer Frischhaltefolie kann manchmal auch eine Landschaft Form annehmen, Sie kennen die Textur, die Sie in Ihrer Landschaft erreichen möchten . Wissen Sie, das sind all die kleinen, kleinen Tipps und Tricks, die Sie lernen und versuchen sollten , es selbst zu implementieren, wenn Sie versuchen etwas Neues oder etwas mitzubringen interessant. Nachdem Sie diese Frischhaltefolie platziert haben, verschieben Sie sie nicht und verwenden Sie keine, von denen Sie wissen, dass er gegangen ist, oder Ihren Fön , denn das gibt Ihnen nicht das gewünschte Aussehen. Lass es natürlich austrocknen. Jetzt ist mein Beeper ausgetrocknet, also ist es an der Zeit, diese Frischhaltefolie zu entfernen. Ja, sehen Sie, wie schön geometrische Formen wir mit einigen Kugeln verstanden haben. Diese sehen also aus wie diese gestreiften Blasen unter der Eisbildung. Moment ist es an der Zeit, unser Palettenmesser in die Arbeit zu bringen Im Moment ist es an der Zeit, unser Palettenmesser in die Arbeit zu bringen, also werde ich etwas von dieser weißen Schlucht herausquetschen und anfangen, mein Palettenmesser mit diesem weißen Kürbis zu überlagern und beginne Erstellen der Texturen in Richtung Horizontlinie, weil dort das sind bedeutet, dass keine Komponenten sein werden. Es wird also wie ein paar zerbrochene Eisscherben da drüben sein. Also versuche ich diesen Effekt zu erzeugen. Also gehe ich einfach mit der Spitze meines Palettenmessers und er ist genau so, als würde ich deinen Pinsel benutzen und trockene Striche kreieren, weißt du, aber in der Palette, die Formen und die Texturen das du bekommst ist wirklich ganz anders, und es macht so sehr viel Spaß. Dies ist also eine am weitesten verbreitete Technik, wenn Sie für die meisten Acrylfarbenmaler gesehen haben, auch wenn sie Texturen auf großen Leinwänden erstellen oder Texturen auf Bergen erstellen möchten großen Leinwänden erstellen oder oder Zum Teil, wie sie es benutzen, nehmen sie die Hilfe dieses Palettenmessers und erstellen diese Texturen. Also versuche ich hier, Techniken hier zu mischen und anzupassen und die gleiche Art von Effekt und das Ergebnis zu erzielen. Ich bin also sehr froh und zufrieden damit wie diese Technik funktioniert hat, ah, weißt du, Frozen Lake. Genau wie wir unsere Eisrisse in unserem Aufwärmpraxisprojekt geschaffen haben , werde ich auch hier genauso tun. Also schalte ich mein Gott mit Hilfe meiner Fingerspitzen und mit den Seiten des Gaumenmessers auf Hilfe meiner Fingerspitzen und mit den Seiten des das Gaumenmesser. Ich mache diese langen, horizontalen geraden Linien. Ich folge den Anweisungen, wo immer Sie wissen, die Texturen haben diese Falten entlang der Menschen erzeugt, also mache ich einfach weiter und erschaffe diese Risse zu füllen. Machen Sie die Schritte weiter, bis Sie mit den Rissformationen zufrieden sind , aber denken Sie immer daran, diese Felsen nicht zu übertreiben , denn das Deck zeigt, dass Sie mit Hilfe von Clean Grab Wache haben sollte auch unter diesem Riss sichtbar sein, oder? Das ist also das Hauptziel. Also, wissen Sie, an dem Punkt, an dem Sie das Gefühl haben, es zu übertreiben, hören Sie bitte auf und gehen Sie nicht mit diesen Rissformationen über Bord. Jetzt werde ich zu meinem synthetischen langen braunen Pinsel wechseln, und ich werde einfach mit sehr, weißt du, 10 Linien gehen, die die Striche verbinden die wir gerade mit einem Palettenmesser gemacht haben. Ich werde sie einfach verbinden und einige trockene Pinselmuster an diesen Rissen an den Seiten der Risse erstellen einige trockene Pinselmuster an . Das würde also wie die verschneiten Ablagerungen aussehen . Und obwohl Risse, die sich im Schnee befinden, die jetzt die Textur auf diesem See bekommen haben. Also ja, jetzt geht es darum diesen See mit Hilfe Ihres Pinsels detailliert zu beschreiben. Verwenden Sie hier und da eine Kombination aus zwei nicht mehr Strichen zwei nicht mehr Strichen und einigen trockenen Strichen. Siehst du, jetzt erstelle ich diese Noé-Ablagerungen hier, aber die Spitze meiner Pinseldolche , die ich verwende, ist eine sehr dicke Konsistenz. Stellen Sie also sicher, dass Ihr Gua Sha nicht zu wässrig ist , sonst verderben Sie das Aussehen des Gelickten. Stellen Sie also sicher, dass die Waschungen korrekter Konsistenz auch dann sind, wenn Sie Ihre weiße Aquarellfarbe verwenden. Stellen Sie sicher, dass es der Konsistenz entspricht und nicht zu wässrig ist. Und ich glaube, das war's. Mehr oder weniger. Wir sind fast fertig. Ich werde hier und da all diese weißen, schneebedeckten Gebiete ausfüllen . Das wäre also wie schwimmende Eisscherben an diesem gefrorenen See. Gibt es größere Stücke oder größere Eisscherben , die sich aufgrund der Risse getrennt haben? Ok? Also ja, das tut es. Ihre Vorstellungskraft und Ihr Hof-Inferenz sind die Art, wie Sie die Themen ableiten. Ich denke, ich bin ziemlich zufrieden und erstelle hier und da noch ein paar Texturen, und dann höre ich damit auf. Mein Beeper ist gründlich ausgetrocknet, und es ist Zeit, laut zu sein und Bänder von allen vier Seiten abzudecken. Jetzt bin ich sehr zufrieden damit, wie das alles gut zusammen gespielt hat und wie schön wir unsere gefrorenen Beine kreiert haben. Wenn Sie meinen Stil mögen und obwohl Sie den Unterrichtsansatz mögen, hinterlassen Sie mir bitte eine Bewertung für diese Klasse. Dies würde meinem Glas helfen, ein breiteres Publikum zu erreichen. Und ich würde auch gerne Ihre Projekte und Kreationen sehen und die anderen Techniken ausprobieren und etwas Spaß in Ihre Landschaften schaffen . Bis dahin wünsche ich euch sehr frohe Feiertage und ein neues Jahr vor uns.