Transkripte
1. Willkommen zurück: Hallo, meine lieben Freunde. Willkommen zurück zu einer anderen Skillshare Klasse. Das bin ich Lehm und Künstler und ein Kunstpädagoge aus Bangalore, Indien. Und auch unsere Hundemutter zu diesem Q dy. Ich bin eine Person, die sowohl Strände als auch Berge liebt. Und Berge während Monsuns ist nur eine andere Schönheit ist nicht tot. Ich, Sie erregt und bombardieren, um diese landschaftliche Schönheit und das üppige Grün zu betrachten. Wenn ja, dann ist dies die Klasse für Sie. Ich werde Ihnen beibringen, wie man
diese schöne üppige grüne Teeplantagen und eine schöne Straße malt . Ich habe diese Klasse sehr kurz und einfach gehalten. Wir werden nur gemein Projekt laufen, das ist diese schöne Landschaft. Und wir werden alle Farben durchlaufen, die für dieses Gemälde benötigt werden. Und auch, Ich werde Ihnen beibringen, wie man
die Farben UND Tore mischt , wenn Sie diese Farben nicht leicht zur Verfügung haben. Abgesehen von dieser Farbpalette und Säulenmischung. Bevor wir mit unserem Projekt beginnen, werde
ich alle Techniken durchlaufen, die benötigt werden. Und ich werde Ihre Demo geben, wie jedes Element, das wir einschließen werden, und dieses Gemälde zu malen. Also, ohne weitere
Umschweife, starten wir unsere Klasse.
2. Geforderte: Bevor wir mit dem Projekt beginnen, wir einen Blick auf die benötigten Materialien. Dies ist unsere wählen Sie eine 100% Baumwolle Aquarell Menschen, die fein genarbt und kaltgepresst von den Seiten und in 14 Zoll. Jetzt werde ich das Papier in zwei Hälften teilen und es für das Klassenprojekt verwenden. Nun, das ist ein fertiges, schön strukturiertes Papier und ich liebe es, diese Leute zu benutzen. Außerdem benötigen wir diese Rundbürsten jetzt IMU mit Größe Nummer 8, Rundbürste aus silbernem schwarzem Samt, Größe Nummer 2 und sowie Größe Nummer 4. Diese sind alle aus silberschwarzem Samt 300 0 als Lebensläufe. Und hier ist eine Waschbürste aus der Princeton Neptune Serie. Nun gehen Sie zu den nächsten wichtigen Vorräten, die wir verwenden werden, sind die Aquarelle. Ich werde hier sein, mit zwei Aquarellen. Einer ist die Magellan Missionsröhren sowie diese White Nights Gigs. Auch. Dies ist eine Banza, also werde ich mischen und passen, tun verschiedene Marken von Farben. Als nächstes werden wir eine Palette und Mischpalette verwenden, um unsere Farben zu mischen. Du bist, ich benutze eine Keramikpalette. Als nächstes werden wir zwei Gläser mit sauberem Wasser verwenden. Wir würden auch einige Tissue-Doubles oder Tissue-Menschen verwenden, um Bürsten zu reinigen. Jetzt, abgesehen von Menschen, könnten
Sie auch einige Doppel verwenden, um Ihre Bürsten
aufzusaugen, nachdem Sie es mit Wasser gereinigt haben. Als nächstes ist das Abdeckband.
3. Color und Farbmischen: Schauen wir uns unsere Farben an, bevor wir unser Projekt beginnen. Jetzt Ihre, Ich werde mit den meisten der Farben Ritual leicht verfügbar sein in Standard mehr Tequila Ballard. Du brauchst dir also keine Sorgen zu machen. Und auch Ihre Anzeige zeigt Ihnen, wie Sie mischen können. Also unsere primären oder sekundären Farben 0 zu erhalten, obwohl sicher Farbe oder eine sekundäre Farbe selbst durch Mischen von zwei Primärfarben. Jetzt sind Sie meistens, wir werden Schattierungen von Zitrone, Gelb,
Grün, Saftgrün, verbrannte Sienna und Sepia verwenden . Nun, ich habe nicht in der nächsten Phase gezeigt, wie Sie die Farben wie Saft,
Grün, verbrannte Sienna und Sepia Farbe erhalten können . Hier werde ich Ihnen zeigen, wie Sie
zwei Primärfarben machen und Sekundärfarbe, Beinsaft, Grün erledigen können. Also, da Zitrone, Gelb und Grün ist die coolste Seite der Säule, so ist es einfacher, sie zu machen und den Saft grün, der ähnelt, was dazu neigt, Stimmung der kühleren Seite zu schwanken. Nun, wenn Sie keine saftige grüne Farbe haben, mache
ich diese Übung, nur damit Sie wissen, dass Sie nicht immer eine separate farbige Röhre haben müssen. Sie können immer Farben mischen und abgleichen und eine neue Farbe erstellen. Also diese Übung, hoffe ich, wird für Sie hilfreich sein, wenn Sie nicht Saftgrün leicht in Ihrer Farbpalette zur Verfügung
haben. Die nächste Farbe, die wir betrachten würden, ist die Sepia-Farbe. Jetzt werde ich zwei Teile von verbranntem Sienna und einen Teil Schwarz verwenden. Seit der Bearbeitung, ein kleiner Hauch von Schwarz, wenn Sie zwei ungleich hinzufügen, sättigt
es den Kalb und gibt ihm mehr dunkle Ton. So wie Sie sehen können, Ich habe zwei Teile Knochen gemischt, CNN ein Teil schwarz, und ich habe Guard CPR Farbe, die fast ähnlich ist. So sind diese Schuppen näher
miteinander verbunden weil alle diese Farben von der gleichen Marke sind. Das sind weiße Namen, aber es ist völlig in Ordnung, wenn Sie
verschiedene Farben von verschiedenen Marken mischen und kombinieren und damit experimentieren, weil verschiedene Marken eine Pigmentinformation auf den Tuben oder auf der Pfanne Stromschnellen setzen. So könnten Sie es wissen, immer gehen Sie vor und überprüfen Sie diese Informationen, so dass Sie sicher
sind, dass die Farben, die Sie wählen, vom ähnlichen Typ sind. Und wir geben Ihnen dies scheint ähnlich Endergebnis. Jetzt ist die nächste Farbe, die wir betrachten werden, wie man diese bläulich-graue Farbe macht. Also, dafür bin ich ein Fehler. Nehmt etwas helles Blau statt Indigo. So wird Ihr Auge Indigo von der Marke Medulla Maschine verwenden. Nun, dieser Indigo von der ursprünglichen Mission neigt dazu, mehr zu Paynes grauer Farbe zu wiegen. So hat es einen bläulichen Unterton. Also verwende ich diesen Indigo gerne und mische ihn mit ein wenig weißer Aquarellfarbe oder Tünche. Du bist, ich habe Tünche benutzt, es mit dieser Indigofarbe
gemischt. Wenn Sie diesen dunkleren Indigo nicht haben
, der Paynes Grau ähnelt. Oder Sie können direkt voran gehen und Paynes Grau mischen. Wenn Bohnen Griechenland auch nicht mit Ihnen zur Verfügung Mach dir keine Sorgen. Gehen Sie leicht verfügbar mit Schwarz und mischen Sie es mit Weiß und Sie erhalten die Grautöne. Also deine ich habe Gordo, bläulich-graue Art von Farbe durch Mischen Weiß zusammen mit meinem Indigo-Farbe von Magellan Mission Gold. Ich hoffe, diese Übung war hilfreich. sehen uns in der nächsten Lektion, wo wir über die Techniken lernen.
4. Techniken und Elemente: Hallo Jungs und willkommen zurück. Sie sind also in diesem Segment oder besser gesagt in dieser Lektion, wir werden lernen, wie man einen schönen Teegarten kreiert. Und wir werden alle Techniken durchlaufen
, die wir verwenden werden, um gemein Projekt zu erstellen. Also nicht nur das Darlehen, die Technik SEO, sondern auch Vc, wie man die Elemente für unser Hauptprojekt zu erstellen. Das erste Element, das wir lernen werden, ist, wie man
diese nebligen Berge schafft , die im Hintergrund unseres Hauptbildes oder des letzten Gemäldes stehen werden. Also für diese, werden wir völlig nass auf nass und wir werden
Hebetechniken verwenden , um diesen nebligen oder Standard Good Look auf unseren Bergen zu schaffen
, der im Hintergrund oder im Hintergrund sein wird. Und dann werden wir die Teegärten im Vordergrund malen. Ok. Wie Sie sehen können, hebt ich mit meinem feuchten sauberen Pinsel einige Bereiche aus, in denen wir
gerade auf dieser blauen Farbe geführt hatten und wir versuchen, diesen nebligen oder Nebeleffekt zu erzeugen. Also, wissen Sie, sobald Sie diese Farben heben, erhalten
Sie sehr glatt und weich aussehenden Hintergrund, sobald dies trocknet und der neblige Effekt wird sehr schön erscheinen. den Fall, dass Sie neu in meiner Klasse sind oder MATLAB zum ersten Mal beobachten, habe ich einen detaillierten Technikabschnitt von Aquarellen. Auf meinem anderen Aquarell Sonnenuntergang sehen Scapes Klasse. - Da. Ich habe jede Technik sehr detailliert und
auch meine Unterwasser-Explorationsklasse erklärt . So konnten Sie gehen, überprüfen Sie alle Techniken,
die wir gelernt hatten. Also, ich werde Ihnen erklären, die Techniken, die wir für dieses Projekt verwenden werden. So können Sie von Ihrem lernen, und Sie können versuchen, alle diese Techniken auf
anderen Gemälden zu implementieren , die Sie in naher Zukunft versucht haben. Das zweite Element, das ich Ihnen hier zeige, ist, wie man
diese schöne üppige grüne Stufe, die Teegärten, kreiert . Also dafür habe ich zuerst das Papier mit sauberem, gleichmäßigem Wassermantel Schicht. Und dann habe ich die Hintergrundfarbe geführt, für die ich unsere verdünnte Version von saftgrün verwendet habe. Da Ihr Papier nass ist, wird
die Farbe dann verblassen, verblassen schließlich mehr. Aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht verdünnen den Saft grün zu viel Arles. Es wird sehr, sehr leicht und schattig sein. Und es wird nicht den wirklichen Blick geben, wie die Teegärten natürlich vorkommen. Also, nachdem Sie mit dem Hintergrund fertig sind, lassen Sie Ihr Papier absorbiert das Wasser, den Schmerz für einige Zeit. Und dann beginnen Sie mit Ihrem Hinzufügen dieser grüneren, dunkleren grünen Konturen. Das ist die dunkleren Grüntöne, wo wir diesen Schritt Art von
Formationen hier tun , so dass es aussieht, dass Sie nicht Teegärten sind immer fertig und Schritt Landwirtschaft. Also, das ist Station. Schauen Sie sich an, wir geben, indem Sie diesen Prozess tun. Verwenden Sie also die dunkleren Grüntöne, um diesen Schritt zu erstellen. Jetzt können Sie das dunklere Grün erhalten, indem Sie ein wenig Blau wie Indigo,
den dunkleren Blauton wie Indigo oder Blau in Ihrer grünen Farbe mischen . Das würde Ihnen also ein Grün geben, das
einen leichten bläulichen Unterton in ihm hat und es wird nicht so flach oder fade aussehen. Also, die in der Regel durch Mischen schwarz, es nur sättigt die Farbe und Töne und dunkler. Also, das ist ein weiterer Weg, wenn Sie nicht Indigo oder preußische Blau tun würde. Aber das ist ein schneller Weg, um zu erhalten oder dunkleres Grün, das näher an Ihrem Schatten ist. Wie Sie sehen können, werde
ich nur voran und füllen diese Blöcke oder die Gruppen
, die wir treffen, mit etwas mehr saftgrün, nur um es viel lebendiger aussehen zu lassen. Und dann nur mit der Spitze Ihres Pinsels, können
Sie einfach gehen und Davins oder Kalos da drüben, nur zufällige Formen,
so dass es aussieht , dass diese Teeblätter von dort herausragen. Das war's also. Das ist so ziemlich erledigt. Da der Hintergrund des Gartens mit dem Saftgrün gemacht wird, das ein hellerer Grünton ist. So Ihre, Sie können etwas mehr Kontrast hinzufügen und verwenden tonale Variationen von Grüns und Gelben hier in. So können Sie einige dunkle,
einige dieser Zitronengelb mit der Spitze Ihres Pinsels tupfen oder fügen Sie einige dunklere grüne Blätter hinzu. Das liegt ganz an dir. Wir werden das also im Mittel- oder Endprojekt sehr detailliert sehen. Okay, also gehen Sie zu unserem dritten Element, das sind die Umfragen. Jetzt für diese Pole, werde
ich diese Knochen Sienna Farbe verwenden und ich werde einige dunklere Töne hinzufügen, Sepia. Jetzt anstelle von CPI, können Sie leicht gehen und schwarz verwenden, wenn das mit Ihnen anstelle von Schwarz verfügbar ist, Sie könnten auch Bohnen grau verwenden, sind alle dunkleren Braunton und Sie können kleine Tönung von Schwarz darin hinzufügen und erhalten einen dunkleren Farbton, in dem Sie diese Farben
mischen und als Schatten zu den Umfragen hinzufügen können. Jetzt diese Pole, so haben wir gegangen und getan mit
Nass-on-Dry-Technik und einige trockene Pinselmuster, um einige Texturen auf den Umfragen zu erstellen. Um ein natürlicheres Gefühl unseres Teegartens hinzuzufügen. Also werden wir jetzt wieder ein paar Bäume für diese Bäume hinzufügen, wir werden für den Baumstamm und die Rinde verwenden. Wir werden voran gehen und CBR oder verbrannte Sienna verwenden, alles Ihrer Wahl. Und jetzt für die Baumstruktur, nur mit Hilfe ihrer Depot Füllbürste, das ist Ihre Rundbürste. Gehen Sie einfach und machen Sie diese versetzte Bewegung mit Ihrem Pinsel. Und nur, das ist auch eine Art Trockenpinsel-Technik, die ich mit Ihrem Ich habe nicht viel. Ich habe meine Bürste mit Wasser-Repaint beladen. Also bekomme ich diese schöne Textur und der Baum sieht realistischer aus. Okay, Also, die Techniken, die wir
verwendet haben , sind wir
wieder nass auf trocken gegangen , um diese Baumrinde
und Trockenpinsel Technik zu kreieren , die wir verwendet haben, um dieses Laubteil auf den Bäumen zu schaffen. Okay, also hoffe ich, dass diese Technik so klar ist. Jetzt werden wir zu unserem letzten Element übergehen, das ist der Weg, den wir für diese Rolle malen werden, also werde ich mit Nass-on-Dry-Technik fortfahren. Und jetzt ist dies eine Bucht, die Sie sehen werden, so füllen Sie es einfach mit Farbe und an den Seiten werden wir zwei weiße Streifen malen. Also für diese Straße hatten wir nur diese blaugraue Farbe vorbereitet. So können Sie auch voran gehen und PR-Grau verwenden, indem Sie
die traditionellen schwarzen und weißen Zahlen mischen , nur um
es schöner Effekt, realistischere Wirkung zu geben . Ich habe Indigo verwendet, dunklere Schatten von Indigo von Magellan Mission und mischen Sie es mit Tünche, um diese Farbe zu erhalten. Also auch für diese, wir werden nass auf trockener Technik vollständig. Jetzt. Ja, das sind die grundlegenden Elemente, die wir für unser endgültiges Projekt verwenden werden. So sehen wir uns in unserem endgültigen Projekt.
5. Landschaftsbild von Teelichten: Teil 1: Hallo, Jungs. Herzlich willkommen beim Hauptprojekt. Und wir werden lernen, wie man in dieser schönen malerischen Aussicht auf Teeplantagen auf
der Straße mit Hilfe aller Techniken, die wir bisher gelernt haben. Beginnen wir, indem wir eine gleichmäßige Schicht sauberes Wasser auftragen oder keine Menschen nur Berggebiet tun. Weil wir diese nebligen Berge
im Hintergrund erschaffen werden , wie wir es im Technikbereich gelernt hatten. Ich werde dieses Skizzenbild im Bereich Projekte und Ressourcen hinzufügen, damit es einfacher für Sie
ist, den Umriss dieses gesamten Gemäldes zu skizzieren. Ich benutze einen sehr hellen Indigo Farbton. Das heißt, ich habe meinen Indigo sehr leichtesten Tonwert verdünnt. Und dann werde ich diese Berge erschaffen,
die vor dem Hintergrund unseres Hauptbildes tot sein werden. Weil das in einer Entfernung von uns ist. Und im Allgemeinen, wenn die Berge in einem Abstand von uns sind, erscheint
in der Regel dieser dunklere Blauton, Art von, Sie wissen, Farbton. Also habe ich voran gegangen und verwenden Sie diese Farbe, aber Sie sind absolut frei, alle Farben zu wählen oder einen helleren Farbton von Blau zu verwenden. Auch nach Ihren Wünschen gibt es keine harte und schnelle Regel, die Sie gehen und tun müssen. Wählen Sie diese Indigofarbe für Ihren Hintergrund aus. Nun, wenn Sie auch bemerken, ich führe gleichzeitig
die Hebetechnik durch , denn sobald unser Hintergrund austrocknet, werden
wir nicht in der Lage sein, diese Farben herauszuheben und einen nebligen,
nebligen Look zu kreieren in die Berge. Wenn Sie diese Hebetechnik durchführen, stellen immer sicher, dass Sie ein nicht färbendes Pigment verwenden. Also für dieses nicht färbende Pigment
habe ich meinen Indigo verwendet, weil das groß ist. Dieses Pigment ist ein nicht färbendes Pigment. Nun, diese Färbung und nicht stehende Pigmentinformationen, können
Sie es auf dem Etikett Ihrer Rohre oder auf den Wrapper Ihrer Pfanne Aquarell-Set finden. Auf diese Weise können Sie eine andere nicht färbende Farbe Ihrer Wahl anstelle dieses Indigo auswählen. Und Sie können voran gehen und dieses Gebirge in diesem Hintergrund löschen. Jetzt für die Berge im Vordergrund verwende
ich saftgrüne Farbe. Also für diese Berge im Vordergrund von VR mit der saft-grünen Farbe haben wir in der Technik Abschnitt gesehen. Entschuldigung, nicht der Technikabschnitt, sondern die Farbmischung und der Farbpalettenabschnitt. Wie können wir den saft-grün mit zwei primären Farben erstellen, das ist die Zitrone, Gelb und Grün. Also, wenn Sie eine grüne,
Angenommen, zum Beispiel, ein hellgrüner Farbton. Sie können es mit Zitronengelb mischen und dieses schöne Saftgrün erstellen. So das Tier auf Ihrem grünen Pigment, erhalten
Sie einen tonalen Kontrast oder keine tonale Variation von Saftgrün. Nun, das ist etwas, das Sie experimentieren und wählen Sie Ihr eigenes Grün Ihrer Wahl, um dieses saftige Grün zu erstellen. Aber ja, Sie werden
diese gelblich-grüne Farbe bekommen , sobald Sie Zitronengelb zu Ihrem Grün mischen. Also, sobald ich zufrieden bin, wie meine Berge im Vordergrund aussehen, jetzt, werde
ich einfach voran und schaffen diese trockenen Pinselstriche wenig an den Seiten der Straße tun einfach. Gerade sah, dass, wenn wir einige tiefere Formen
wie oder mehr von der oder detune wie braun hinzufügen . Wir bekommen verschiedene Andrea ganzheitliche Blicke auf unsere Malerei. Jetzt, seit meinem Bergschnee heute, wird
neblige Idee leichter und leichter. Also gehe ich voran und wähle mehr gelblich-grün meiner Wahl, weil Gelb ein helleres Pigment ist. Deshalb gehe ich einfach und verdunkle einige dieser Grate auf den Bergen, so dass, sobald wir mit der Schrittbildung so weit beginnen Berge, es sieht sehr schön aus. Also verwenden Sie einen dunkleren Grünton. Sie können voran gehen und Van Dyke grün oder gelb-grün verwenden. Mit gelbem Grün, können Sie ein wenig Indigo mischen,
blau, um eine dunklere Mischung aus diesem Grün zu erhalten. Und Sie können voran gehen und diesen Schritt wie Formationen auf diesem Berg tun. Diese müssen also nicht so detailliert sein. Sie können einfach diese Halbkreise und
diese Art von Form tun , weil es in einem Abstand von uns ist. Sie müssen sich also keine Sorgen über diese Formen machen. Ich, als ich anfing zu malen, wollte
ich immer in diesem schönen Teegärten sein wo ich anfangs so Angst davor hatte. Ich hätte nie gedacht, diesen Teegärten früher zu probieren. Aber dann im letzten Jahr, als ich diesen schönen Teegärten und Monod und OD besucht hatte, dachte
ich, so lassen Sie es einfach einmal versuchen. Und als ich unsere Plein Luftmalerei dieser Teegärten ausprobierte, verliebte
ich mich sofort, wie einfach es ist, diesen Teegärten zu machen. Ich hatte nur Angst um nichts. Also dachte ich, lass mich euch zeigen, wie ihr diese schönen Teegärten ganz einfach kreieren
könnt. Wie Sie sehen können, erstelle ich jetzt diese Docker-Groove-Bein-Strukturen, wenn
ich meiner Vision oder Interessenten näher komme . Das sind also wie Taschen. Also das sind Beine Abschnitte dieser Teegärten, die wie einige Taschen von Grün um Sie herum aussieht. Also ja, ich füge diesen dunkleren Grünton hinzu und erschaffe diese zellenartigen Strukturen in der Biologie in unserer 10. Klasse oder siebten oder achten Klasse, wir alle haben gelernt, diese ausgewählte Strukturen Rate zu schaffen. Also ja, denken Sie daran und erstellen Sie diese wie Formationen auf diesen Bergen mit dem dunkleren Grünton. Aber ja, stellen Sie sicher, dass Ihre Kulisse nicht zu trocken ist und nicht zu bewegen. Also, wenn es zu nass ist, werden sich
Ihre dunkleren Grüns in den Hintergrund ausbreiten. Und es wird sehr chaotisch, denn es wird keine Kalos herausspringen, die helleren Farbtöne, die V1. Lesen Sie einfach für Ihren Hintergrund, um zu trocknen. Also paar wenig, trocknen Sie ein wenig und dann gehen Sie weiter und fügen Sie diese dunkleren Schattierungen hinzu. Denn jetzt füge ich einige hinzu, oder die Brauntöne. Da dies Berge und Berge werden einige moderne es haben. Also ja, Aus diesem Grund
habe ich dieses kleine bisschen braun verwendet und dann, weil, wenn Sie diese Berge haben,
die Farbe, die als Brown ausgesetzt ist und das ist, wie die Teeplantagen, dieser Schritt Landwirtschaft gemacht wird. Wie Sie sehen können, gehe ich einfach herum und hebe heraus, säubere einige der Farben, die in unseren Hintergrund aufgenommen worden waren. Und ich werde diese Beinstruktur weiter erstellen. So werden wir in den
Bergen malen und in einigen Texturen, Urin die Erde hinzufügen. Aber das erste ist, dass wir versuchen werden, dies und wie Strukturen zu schaffen. Und dann werden wir die anderen Techniken im späteren Teil sehen. Jetzt, wie Sie sehen, dass Ihr Berg, der der Hintergrund ist, wird trocken. Jetzt ist die Zeit, dass Sie voran gehen und schärfere,
dunklere Grüntöne auf die zellulären Strukturen, die
wir gemacht haben, oder die Gitter, die Sie erstellt haben, hinzufügen dunklere Grüntöne auf die zellulären Strukturen, die können. Also mit Hilfe von vier Liner Pinsel, gehen Sie voran und fügen Sie Tunnellinien, wenn Sie den Hügel hinauf. Und wenn Sie den Hügel hinunter gehen, fügen Sie mehr Kitzellängen hinzu. Also ja, erinnere dich immer daran. Mach dir keine Sorgen, wenn es gerade unordentlich aussieht. Vertrauen Sie dem Prozess. Und am Ende werden Sie sehen, wie schön dieses Gemälde entstanden ist. Also werde ich Sie auf dem nächsten Abschnitt treffen, wo wir beginnen, sie Berge zu malen, aber nur näher an der Straße.
8. Color für die Ein-: Hey Leute, ich bin zurück mit dieser Bonusstunde, nur für euch. Lassen Sie uns also schnell einen Blick auf die Farbpalette werfen, die wir benötigen , um dieses Projekt zu tun, sind die Bonusstunde. Wir werden mit der gleichen Farbpalette kleben. Es wird keine Änderung außer für die Zugabe von wenigen mehr Farben für uns Kerl, wie in der Clipping vorherigen Clip gezeigt. Also ja, die Reihenfolge der Farben, die wir verwenden werden. Es sind also fast die gleichen Farben, die wir für Alia gemein Projekt verwendet hatten. Nur, dass wir zwei neue Farben hinzugefügt haben. Das ist diese goldgelbe Tiefe, und die leuchtend blaue Farbe, richtig? Und auch ich habe Ihnen gezeigt, wie wir
diese grünlich-gelbe Farbe und diese gelbe tiefe Farbe erhalten können . Entweder könnten Sie die angedeutete Farbe verwenden oder Sie könnten für orangefarbene Cadmiumfarbe gehen. Also jetzt Ihre für die Wolken, werde
ich eine Mischung aus Indigo- und verbranntem Sienna verwenden, wissen Sie, also gibt dies einen sehr dunklen Ton mit einem warmen Unterton von Docker Indigo-Schatten. Dafür werden wir voran gehen und diese beiden Farben mischen und Wolken malen. Also, das ist es für die Farben. Also lassen Sie uns schnell einen Blick, wie wir in den weichen Teig flauschige Wolken sein können. Ich werde noch einmal ausführlich erklären, wenn wir ein Projekt durchführen. Aber tun Sie nur, um Ihnen eine Vorstellung zu geben, wie wir es machen werden. zeigst dir also, dass wir zuerst mit dem Nass-on-Nass gehen werden, da Wolken am besten, wenn du es machst, wir sind damit fertig. Also habe ich ein frisches Wasser auf mein Papier aufgetragen. Und jetzt nehme ich einige Daten meiner leuchtend blauen Farbe und nur mit der Spitze meines Pinsels, ich gehe mit scharfen zufälligen Strichen, Urin, sie sind nur halten Sie Ihre Bürste sehr leicht und machen den Schritt sehr glatt, wissen Sie. So bekommst du diese Moodle und flauschige Wolken. Und der Rest der Elemente werden die gleichen sein. Also sehen wir uns im Hauptprojekt.
9. Lesson Sunset von der Lesson Teil 1: Hallo Leute, willkommen zurück. Und jetzt, da wir unsere Farbe Ballard diskutiert haben, die Farben, die wir benötigen würden, um mit dem Dollar-Bonus-Projekt zu beginnen. Also lassen Sie uns behandeln, dass wir springen. Ich benutze und Aquarell Menschen aus Bögen, das ist ein 100 Prozent Aquarellpapier und ich habe DPT es auf allen vier Seiten, aber die Hilfe von Klebeband, wir sind bereit mit unserer Bleistiftskizze. Also, jetzt, was Sie tun können, ist, dass Sie
den Bildschirm anhalten und dann DR. Bleistiftskizze erledigen können. Erster. Ich fange mit diesem Kerl an. Dafür werde ich nur ein Wassermantel auf den Himmelbereich legen. Dort endet der Himmel und trifft auf den Berg. Also gehen Sie und lesen Sie einfach diese Idee nur sicherstellen, dass Sie nicht das Berggebiet lesen. Wir müssen das Gebiet trocken halten. Nun, wie Sie sehen können, gehe
ich von links nach rechts mit einem schrägen Pinselstriche, um Himmel zu tun. Und für das gleiche verwende ich meine leuchtend blaue Farbe. Also statt leuchtend blau, könnten
Sie auch voran gehen und
mehrere Millionen blau-Kragen verwenden oder jede und hellere Farbton von Blau würde auch tun. Jetzt, wie Sie sehen können, bedecke
ich nicht ganz den Himmelbereich mit dieser leuchtend blauen Farbe. Ich lasse ein paar weiße Lücken dazwischen. Und hier gehe ich weiter und füge ein paar dunklere Morgendämmerungen hinzu. Denken Sie daran, in der Farbpalette Abschnitt, Ich hatte Ihnen von der Mischung aus Indigo und verbrannten Sienna erzählt Wolken zu tun. Genau die gleiche Mischung. Ich benutze deine und mache die Farben, weil ich Wolken sehen mehr an, dass. Es ist mit Feuchtigkeit beladen und kurz davor herunterzufallen. Also, ja, das will ich. Ich bin irgendwie Himmel oder die Wolken. Aber wenn Sie ein paar leichtere Formen wollen auch, Sie könnten einfach mit Ihrem Indigo-Farbe als gut gehen. Aber wissen Sie, einige spielen mit dunkleren und helleren Wert bringt Ihre Malerei viel lebendiger und realistischer. Also bin ich, sobald ich mit den Wolken fertig bin, gehe
ich voran und füge diese gelbe tiefe Farbe hinzu. Also statt gelber tiefer Farbe, können
Sie auch für Cadmium-Orange gehen, wenn Sie das bereits bei Ihnen haben. Sind. Sie könnten auch voran gehen und mischen diese Farbe, indem Ihre Gamboge gelb oder Kadmiumgelb zusammen mit ihrem primären Rot, und verwenden Sie mehr von Gelb, um diesen gelben Farbton von Orange zu erhalten. Und darum geht es so ziemlich. Und jetzt, was ich tue, ist, dass ich einen Teil
des dunkleren Indigo-Schattens zwischen diesem gelben Himmel auflisten werde , damit er sich ansieht, weißt du, auch
einige dunklere Wolken schweben über diesen gelben Teil des Himmels. Das heißt, die Sonne untergeht und das spiegelt sich am Himmel wider. Also ja, nur mit sehr hellem Schatten und sanften Pinselstrichen, tun Sie das. Wolkenformen, beobachten Sie einfach meine Pinselbewegungen oder die Bewegung, wie ich diese Klausel mache. Und Sie werden so ziemlich leicht in der Lage sein, es zu tun, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Papier nass ist, denn um diesen Mord und weichere Wolken zu bekommen, müssen
Sie Ihre Leute für einen längeren Zeitraum nass haben. Das ist, warum eine 100% Baumwolle Aquarell Menschen spielt eine wichtige Rolle bei der Suche weicher aussehende Wolken. Ein weiterer kurzer Tipp, den ich hinzufügen möchte, ist, dass, wenn Sie diese Wolken tun, stellen Sie sicher, dass Sie nicht bringen Ihre gelben Farbtöne
zu nahe an die Indigo, die Sie platziert haben, weil es beginnen grünliche Art von Ihnen besitzen. Um das zu vermeiden, würde D sehen, habe ich einige dunklere Töne von Indigo in diese Wolke MQ angewendet. So dunkle grünliche Mischung, die für mich war, wird vermieden und dieser Kerl sieht viel dramatischer aus. Jetzt habe ich mit den Bergen angefangen, und ich habe erst begonnen, wenn mein Himmel ADA vollständig für die Berge getrocknet ist. Ich gehe mit der Nass-on-Dry-Technik fort. Folgen Sie meinen Pinselbewegungen und nicht meinem Reden. Denn wenn man beobachtet, lernt
man die Dinge viel schneller als Joes Bett zuhören. Zuhören ist immer wie zusätzliche Hilfe oder Hilfe,
damit Sie verstehen oder nicht verlieren, wie Sie auf den Prozess. So ja. Wie Sie gesehen haben, habe ich mit
ihrem dunkleren Schatten meines Indigo für den obersten Teil der Berge Entlüftung . Und jetzt versuche ich, diese Farbe zu verdünnen und ich füge einfach etwas Wasser hinzu, wasche den
See meine Bürste und lade ihn mit Mordor und ziehe diese dunkleren Morgendämmerungen von oben auf den Boden der Berge. So sieht es so aus, als ob es eine Art
Nebel- oder Nebeleffekt direkt unter dieser Mountains Rate gibt. Das ist also der gesamte Kredit, den ich für dieses Gemälde geben möchte. Und die Berge. Halten Sie die Farben ziehen, bis Sie sich zufrieden fühlen, aber ziehen Sie nicht die Farben zu viel, weil Sie wissen, auf diese
Weise sind Sie oberen Teil der Berge wird auch beginnen verblassen. Also, in diesem Fall, fügen
Sie weiter einige dunklere Farben auf der Oberseite. Also, wenn Sie jetzt fertig sind, heben Sie
sanft die Farben mit Ihrem sauberen Pinsel nur unter Teil der Berge und Sie werden mit Dun Mountain Teil fertig sein.
11. Letzte Gedanken: Wir haben endlich fertig gemacht zu sein, und ich liebe das Gesamtbild dieses Gemäldes. Jetzt ist es an der Zeit, unser Abdeckband aufzubauen. Ich baue alles, was Ferdinand sehr sanft abgewinkelt ist. Und ja, das war's. Wir haben unser wunderschönes Gemälde fertig. Ich hoffe, Sie haben gelernt und genossen, zusammen mit mir zu malen, und ich hoffe, Ihre Kreationen zu sehen. Die Galerie der Projekte. Vergessen Sie nicht, mich zu markieren, wenn Sie das gleiche Kunstwerk auf Instagram posten. Meine Instagram-Handle-ID ist Niels artsy Ziele. Ich werde es unter Ihrem jetzt auflisten, wenn Sie mehr von diesem D Gartenlandschaften
üben wollen , bin
ich, Sie hängen einige meiner Lieblings-Referenzbild. Einige dieser Bilder wurden von HE,
mir und meinem Mann während unserer Reise nach UT und Monod angeklickt . Ich befestige diese Bilder, so dass Sie die Techniken in dieser Klasse
gelernt üben und versuchen, auf eigene Faust diese Plantagen zu malen. Nur mit der Praxis werden Sie in der Lage sein, Vertrauen in die Annäherung an Themen wie diese zu gewinnen. Und Sie können viel
selbstbewusster mit den Techniken sein, die Sie in dieser Klasse gelernt haben. Ich würde gerne sehen, wenn Sie eines dieser Projekte ausprobieren. Fühlen Sie sich frei, mich zu erreichen, falls Sie irgendwo mit den Referenzbildern stecken, werde
ich Ihnen helfen. Diese Klasse hat dir wirklich gefallen. Ich würde gerne von Ihnen über
Ihr Feedback oder Ihre Bewertungen hören , denn jeden Tag, an dem Sie eine Rezension hinterlassen, hat
es mich dazu, neue Ideen zu entwickeln und meinen Unterrichtsstil zu verbessern. Danke, dass du mir in dieser Klasse beigetreten bist. Ich werde mit einem weiteren schönen Lektionsplan für Sie zurück sein. Ich arbeite schon dran. So sehen wir uns bald wieder von Kindertagesstätte und fröhlicher Malerei.
Nilam Roy, Art Instructor
