Transkripte
1. Willkommen beim Kurs: Hallo zusammen, willkommen
zu diesem Kurs. Mein Name ist Lisa und ich bin ein
Raum für Aquarellkünstler in Malaysia Ich habe vor sieben
Jahren angefangen, Aquarell und Blumen zu malen. Also eines meiner
Lieblingsmotive zum Malen. In diesem Kurs lernst du
, wie man Kirschblüten
malt und
wie man einen weichen
und schönen Hintergrund schafft zu deinen Blumen passt Ich beginne den Kurs Ihnen die
Materialien zu
zeigen, die Sie benötigen, sowie die Farben und Farbmischungen, die wir verwenden werden Ich zeige Ihnen auch, wie Sie das Farbrad
verwenden. Wählen Sie Farben für
Ihren Hintergrund, die nicht nur zu
Ihren Blumen passen, sondern auch
ästhetisch ansprechend sind Sie werden auch lernen,
wie Sie
weiche und schöne Texturen erstellen , um diesen lockeren und verträumten
Effekt in Ihrem Hintergrund zu erzielen Ich zeige Ihnen auch, wie Sie Kirschblüten aus
verschiedenen Perspektiven
malen und wie Sie den Zweigen
Glanzlichter und Texturen
hinzufügen Zweigen
Glanzlichter und Texturen
hinzufügen Jetzt ist dieser Kurs perfekt
für Blumenliebhaber
sowie für
diejenigen, die
lernen möchten , wie man einen weichen
und verträumten Hintergrund kreiert Für Ihr Klassenprojekt erstellen
Sie nun Ihre eigene Komposition aus Kirschblüten Sie werden
all die Fähigkeiten und
Kenntnisse, die Sie in diesem Kurs
erworben haben, anwenden , um einen weichen und
schönen Hintergrund mit
Farben zu schaffen , die
Ihre Kirschblüten ergänzen Mein Ziel in diesem Kurs
ist es nicht Ihnen das Malen von
Kirschblüten
beizubringen, sondern Ihnen auch das
Selbstvertrauen zu geben,
Ihren eigenen einzigartigen und
schönen Hintergrund zu kreieren Ihren eigenen einzigartigen und
schönen Hintergrund , der
Ihre Blumen ergänzt Damit das
Endergebnis ein ästhetisch ansprechendes Kunstwerk
2. Benötigte Materialien für den Kurs: Ordnung, lassen Sie uns die Materialien durchgehen ,
die Sie für diesen Kurs
benötigen Fangen wir mit der Zeitung an. Ich werde dieses
Academy-Aquarellpapier zum Aufhängen verwenden. Es ist aus 100% Baumwolle, kalt
gepresst, 100 g/m2. Jetzt können Sie jedes andere
Aquarellpapier verwenden,
aber ich empfehle Ihnen dringend, eines zu
verwenden, das zu
hundert Prozent aus Baumwolle besteht Das liegt daran, dass wir die
Nass-in-Nass-Technik verwenden werden , um
einen weichen Hintergrund für
unsere Kirschblüten zu schaffen einen weichen Hintergrund für
unsere Kirschblüten Und Papier aus 100% Baumwolle
ermöglicht es unseren Mitarbeitern, etwas länger
nass zu bleiben , sodass wir
mehr Zeit haben , die Farben auszuprobieren. Ordnung, die Größe
dieses Papiers hier
entspricht
also fast der eines A4-Papiers Es ist nur etwas länger. Also werde ich das
halbieren , wenn ich
meine Klassenarbeit bezahle. In Ordnung, jetzt gehen wir zu den Pinseln
über. Ordnung, also ich habe
Rundpinsel in Größe sechs und Größe 8 aus silberschwarzem Samt
. Ich
verwende diese Größe sechs nur zum
Bemalen von Kirschblüten Ich habe auch diesen
Kalligraphie-Pinsel, mit
dem ich die Statements
malen werde Wenn Sie diesen Pinsel nicht haben, können
Sie einen Linerpinsel
oder einen kleinen Rundpinsel verwenden. K'nex. Ich habe einen
Wischpinsel in dieser Größe und einen Flachpinsel, mit
dem ich einen Hintergrund
malen werde Wenn Sie diese Pinsel nicht haben, verwenden Sie
einfach Ihren
größten Rundpinsel. Sie benötigen außerdem ein Papierband ,
damit Sie schöne,
saubere und klare Ränder
für Ihr Projekt erstellen können saubere und klare Ränder
für Ihr Projekt Sie benötigen auch einen Teller, eine Palette, um Ihre Farben zu mischen. Manche Leute benutzen Handtücher, um
überschüssige Feuchtigkeit von der Bürste zu entfernen , und zwei Gläser mit sauberem Wasser. Was die Farben angeht, werde
ich sie im
folgenden Video auflisten.
3. Farben für die Kirschblüte: Lassen Sie mich Ihnen die
Farben zeigen, mit denen ich
Kirschblüten malen
werde mit denen ich
Kirschblüten malen
werde Jetzt die ersten Farben einkaufen, das wäre die Basisschicht
für unsere Kirschblüten Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können
Sie einfach einen helleren
Wert für Rot oder Rosa verwenden. Okay? Sie können es etwas leichter machen,
indem Sie mehr Wasser hinzufügen. Okay, die nächste Farbe sind Reihen. Wenn Sie dies nicht haben, können
Sie stattdessen permanente Rose oder
Chinacridonrose verwenden Jetzt werde ich
diese Farbe nicht alleine verwenden. Ich werde es
mit ein bisschen Sepia mischen. Okay, lass mich einfach etwas Sepia
holen. Und ich mache CBT,
meine Reihen-Mischung, um eine burgunderrote Farbe zu
kreieren Das sieht also ein bisschen
nach Perlin Violet aus. Und wir werden das verwenden, um die Mitte
unserer Kirschblüten zu verdunkeln Nun, die nächste Farbe ist ebenfalls
eine Mischung aus CPR und Zeilen, aber dieses Mal
mischen wir nur ein paar Zeilen Dadurch entsteht eine
dunkelrotbraune Farbe. Wir werden das verwenden,
um die Aussagen zu malen. Und schließlich werden wir CPR verwenden, um die
Zweige zu bemalen
4. Auswahl der Farben für den Hintergrund: Was die Hintergrundfarben angeht, verwenden
wir eines der Farbschemata,
die wir mit dem Farbrad
abrufen können. Ein Farbschema ist also eine
Kombination von Farben, die
ästhetisch ansprechend sind und miteinander harmonieren Das Farbschema, das wir
in
dieser Klasse verwenden werden , wird als
analoge Farben bezeichnet Es sind Farben, die auf dem Farbkreis nebeneinander auf dem Farbkreis stehen
und normalerweise aus
etwa drei bis vier Farben bestehen. Sie werden manchmal auch
als harmonische
Farben bezeichnet , da
sie, wenn sie zusammen
verwendet werden , ein Gefühl von Harmonie
und Einheit innerhalb eines Gemäldes erzeugen . Jetzt ist die dominierende Farbe
in unserem Gemälde Rosa, die Farbe
unserer Kirschblüten Also werden wir
die analogen Farben Rosa verwenden , um unseren Hintergrund
zu malen Jetzt können wir Ping als
einen geringeren Wert eines
wiederverwendbaren Arrays betrachten einen geringeren Wert eines
wiederverwendbaren Arrays Schauen wir uns also
analoge Rotfarben auf dem Farbkreis an Auf der rechten Seite
haben wir also Rot, Orange ,
Orange und Gelborange
, also warme Farben. Und auf der linken Seite
haben wir Rot,
Lila , Lila und Blaulila
, coole Farben. Schauen wir uns nun die Zinsblase an. Hier haben wir also auch eine Gruppe
warmer Farben auf der rechten Seite, nämlich Rot, Rot,
Orange und Orange. Und auf der linken Seite haben wir
coole Farben wie Lila, Blau, Lila und Blau. Wir haben die Wahl zwischen kühlen und warmen Farben für
unseren Hintergrund. Jetzt scheinen warme Farben
voranzukommen oder in den Vordergrund zu treten, und kühle Farben neigen dazu,
in den Hintergrund Da Sie also einen Hintergrund
malen, ist es sinnvoller, coole Farben
zu verwenden. Also werde ich diese
Gruppe analoger Farben verwenden, zu
denen auch Blau gehört, weil ich
möchte, dass der Himmel Teil
des Hintergrunds ist Wir benötigen also nur Rot, Blau und Violett, um
diese Farbpalette zu erstellen. Ich werde
Einkaufen als meinen Tarif verwenden. Ich nehme
ein Violett und ich verwende Ultramarin als mein Blau Okay, lass mich die Farben
raussuchen. Das ist also Ultramarin. Das ist mein Violett. Jetzt finde ich das ein
bisschen zu lebendig, also werde ich es mit
etwas Sepia abdunkeln und
sehen, wie es aussieht Jetzt gefällt mir, wie das aussieht. Also werde ich das
als 1-Dollar-Version von Violet verwenden. Okay, lassen Sie uns jetzt
unsere Baumfarben miteinander mischen und sehen, wie sie aussehen Ich fange mit dem Einkaufen an. Solange das noch nass ist, werde
ich
etwas Ultramarin dazugeben, gefolgt von meiner dunkleren
Version von Violett. Dies ist also eine großartige Möglichkeit, um zu sehen, ob Ihre Baumfarben als
Hintergrundfarben gut
zusammenpassen . Jetzt kannst du auch
andere Blau- und Lilatöne
aus deiner Palette ausprobieren andere Blau- und Lilatöne
aus deiner Palette Bereiten Sie also einfach ein Farbmuster vor und
prüfen Sie, ob diese Farben gut
zusammenpassen In Ordnung, lass mich
ein anderes Blau ausprobieren. Dieses Mal verwende ich
Türkis, Blau. Und ich nehme dasselbe Violett. Aber ich werde es nicht mit CPO
verdunkeln. Okay, jetzt bereiten wir
ein Farbmuster vor, um zu sehen, ob diese
Farben gut zusammenpassen. Nun, ich denke, diese
Baumfarben passen gut zusammen. So kannst du verschiedene Blau- und
Violetttöne aus deiner Palette testen , um zu sehen ob sie gut zu deinem Rosa passen. Und dann können Sie entscheiden
, welche Sie verwenden möchten. Seo-Hintergrundfarben
5. So erstellst du weiche und schöne Texturen im Hintergrund: In dieser Lektion zeige
ich Ihnen, wie
Sie weiche und
schöne Texturen
für Ihren Hintergrund erstellen , indem falsche einfache
Aquarelltechniken anwenden Wenn Sie eine
eingehendere Lektion
über Aquarelltechniken wünschen , können
Sie sich einen
meiner vorherigen Kurse ansehen, neuntägige Watercolor
Floral Challenge Okay, beginnen wir mit
unserer ersten Technik, der
Nass-in-Nass-Technik Das ist also nur das Auftragen von
nasser Farbe auf eine feuchte Oberfläche. Okay, also zuerst werde ich diesen Bereich mit
etwas sauberem Wasser
verhindern. Und ich werde es
mehrmals durchgehen , nur um
sicherzugehen, dass das Wasser
vollständig in das Papier eingedrungen ist und
es keine Wasserpfützen gibt Dadurch stellen wir sicher, dass unser Papier etwas länger nass
bleibt, sodass wir mehr
Zeit haben, Wet on Wet. Jetzt habe ich bereits die Farben
vorbereitet , die ich
für meinen Hintergrund verwenden werde. Also muss ich einkaufen, das ist meine hellste Farbe. Und dann habe ich Ultra Marine. Und eine dritte Farbe ist eine
Mischung aus Violett und CPR. Ich fange mit Muschelrosa an. Beginne also immer mit
deiner hellsten Farbe. Und ich mache nur rosafarbene
Flecken und lasse ein bisschen weiße
Zwischenräume dazwischen. Der Grund, warum ich
Leerraum lasse, ist,
dass ich ein paar Glanzlichter
im Hintergrund haben möchte. Okay, dann gebe ich
mein Ultramarin hinein und achte darauf,
dass
ich die rosafarbenen Flecken nicht verdecke, weil ich möchte, dass sie
immer noch sichtbar sind Ich lasse auch einige
dieser Leerzeichen auf gemalt. Hier. Ich verwende einen Pinsel der
Größe 8, aber du kannst immer
einen kleineren Pinsel verwenden, um Wasser
besser kontrollieren zu können
, damit sich die Farbe nicht zu stark
verteilt. Okay, als Nächstes denke ich
an die dunkelste Farbe. Also wir haben diese Farbe, ich tippe sie nur sparsam weil ich möchte, dass der
Hintergrund zu dunkel ist. Entscheiden Sie also immer, ob
Sie einen hellen oder
dunklen Hintergrund haben möchten , bevor
Sie mit dem Malen beginnen, damit Sie Ihre
Farben entsprechend anpassen können. Jetzt kann ich auch einen sauberen,
feuchten Pinsel verwenden , um einen Teil
der Farbe zu verteilen , falls du sie zu intensiv findest. Solange das
Papier also noch feucht ist, können
Sie weitere Farben
hinzufügen. Sie können
die Farben auch verteilen. Und Sie können auch
überschüssige Farbe entfernen. Daher ist die erste
Phase des Vorschreibens Ihres Papiers mit Wasser
ein sehr wichtiger Schritt Nehmen Sie sich also Zeit, um Ihr Papier
gründlich zu befeuchten,
bevor Sie mit dem Malen beginnen. Okay, hier sind drei
wichtige Dinge, an die Sie sich erinnern sollten. Erstens: Je trockener das Papier
wird, desto weniger europäische Farbe verteilt sich und die resultierende Farbe
wird intensiver. Zweitens, die Konsistenz
Ihrer Farbmischung.
Wir beeinflussen auch, wie stark sie sich verteilt und wie
intensiv die Farbe ist. Je dicker die
Limonade, desto weniger böse Geister, desto
intensiver wird die Farbe und umgekehrt. Drittens: Sobald Ihr Papier nicht mehr glänzend oder glänzend
ist, müssen
Sie aufhören, Farben
hinzuzufügen. Ansonsten erzeugt man
einige harte Kanten. Ordnung, jetzt
zur nächsten Technik verwenden
wir
Wasserspritzer, um einige interessante
Texturen auf einem nassen Hintergrund zu erzeugen Also werde ich zuerst einfach einen Hintergrund
malen. Okay, jetzt fülle ich meinen Pinsel
vollständig mit sauberem Wasser
und tippe einfach auf meinen Pinsel,
um ein paar
Wassertropfen
auf diesen Hintergrund zu spritzen Sie können
diese interessanten Texturen also sofort
auf unserem Wet-Hintergrund sehen . Infolge der Wassersplitter,
die
eine Stelle verschieben , pigmentieren die Wasserfarben Wenn wir unseren
Hintergrund nun etwas trocknen lassen, können
wir Spritzer
mit definierteren Kanten erzeugen Also lasse ich das einfach ein wenig trocknen und dann komme ich zurück und
füge weitere Wasserspritzer Ordnung, Sie können also sehen
, dass der Hintergrund nicht
mehr so glänzend ist wie zuvor Fügen wir nun einige
Wasserspritzer und wir werden die Ergebnisse vergleichen Ordnung,
du kannst also sofort sehen, dass
diese Wasserspritzer definiertere Kanten
haben als , die
wir früher gemacht als unser Hintergrund
noch sehr glänzend und nass war Wenn Sie also
definiertere Texturen wünschen, warten Sie
einfach, bis Ihr Papier ein wenig getrocknet ist. Okay, gehen wir
zur nächsten Technik über,
bei der Farbspritzer auf einen nassen Hintergrund aufgetragen Ordnung, also werde ich meinen Pinsel mit einer wässrigen Mischung aus Ultramarin bestreichen und
einfach mit dem Pinsel über diese nasse
Oberfläche klopfen Pinsel über diese nasse
Oberfläche Man sieht also sofort, dass sich
die Farben verteilen und wir haben einige wirklich schöne und weiche
Farbblüten auf unserem Papier. Jetzt verwenden wir eine dickere
Mischung aus Ultramarin. Also werde ich meinen Pinsel mit einer cremigen Mischung aus Ultra Marine auffüllen. Und ich tippe das auf die nasse Oberfläche und wir
können die Ergebnisse vergleichen. wir diese dickere
Mischung aus Ultra Marine verwenden, können
Sie sehen, dass
die Farbspritzer
definierter sind und sich
nicht so stark verteilen Denken Sie daran, wenn Sie Texturen
für Ihren Hintergrund
erstellen. Okay, jetzt gehen wir
zu unserer nächsten Technik über , bei der Sie ein Taschentuch
verwenden, um weiche
Akzente in unserem Hintergrund zu erzeugen Okay, also ich nehme
das Taschentuch. Ich werde
einige Highlights setzen, indem ich einige Farben
aus dem Hintergrund
hervorhebe. Wie Sie sehen, übe ich nicht viel
Druck aus. Ich berühre nur vorsichtig mein
Taschentuch gegen das Papier. Sie können dies also einige
Male wiederholen , bis Sie die
gewünschten Ergebnisse erzielen. Diese
Technik eignet sich also hervorragend,
vor allem, wenn Sie feststellen , dass Ihr Hintergrund etwas zu
dunkel
ist und Sie weiche Glanzlichter erzeugen
möchten. Ordnung, das sind
alles großartige Techniken, um weiche und schöne
Texturen in Ihrem Hintergrund zu
erzeugen Übe diese
Techniken also ein paar Mal, bevor du mit
deinen Klassenprojekten
6. So malen Sie Kirschblüten: Okay, fangen wir mit den
nach vorne gerichteten Kirschblüten an. Also fange ich damit an, meinen
Pinsel mit ein paar Einkäufen zu füllen. Nun, Kirschblüten sind fünfblättrige Blüten und Blütenblätter sind ziemlich kurz
und ein bisschen Also male ich nur fünf Blütenblätter und lasse dabei die
Mitte auf gemalt. Jetzt ist es in Ordnung, wenn Ihre Blütenblätter nicht perfekt gleichmäßig
sind Okay, als Nächstes schnappe ich mir meine Stecknadel dieser Burgundermischung, die eine Kombination
aus CPR und Rose ist Und ich tippe
damit vorsichtig auf die inneren
Ecken unserer Blütenblätter. Tippen Sie auch ein wenig
von dieser Farbe in
die Mitte und lassen Sie dabei
ein wenig Leerraum Damit unsere Blume, wir haben nicht wie
ein Farbklecks ausgesehen Ich lasse es auch
auf die Ränder
unserer Blütenblätter fallen , um einen
zweifarbigen Effekt in der Blüte zu erzeugen. Ordnung, jetzt für den nächsten Schritt In Ordnung, jetzt für den nächsten Schritt tippen
wir ein bisschen von unserem dunklen
Rotbraun bis zur Mitte hinein Ich füge hier nur ein paar Punkte hinzu. Und solange die Pigmente noch feucht
sind, ziehe
ich mit dem Ende
meines Pinsels
einige feine Linien heraus. Das ist also eine gute Technik, um sehr gute Aussagen
zu erstellen. Wir lassen das trocknen,
bevor wir
weitere Aussagen hinzufügen. Okay, jetzt malen wir
eine weitere nach vorne gerichtete Blume. Ich fange
mit meinen fünf Blütenblättern an. Und dann gebe ich ein bisschen
Burgunder in die Mitte und auch an den
Rändern der Blütenblätter Als Nächstes klopfen wir ein bisschen von
unserem dunklen
Rotbraun in die Mitte Also hier mache ich nur
kleine Punkte. Und dann verwende ich die Spitze
meines Pinsels, um die Aussagen
herauszuholen. Nun, wenn du möchtest, dass deine
Statements dunkler sind, gib einfach eine stärker
pigmentierte Mischung von deinem rotbraunen Ton Okay, wir lassen das trocknen
,
bevor wir uns wieder mit dem
Malen weiterer Aussagen befassen. Gehen wir nun zu unserer
Website, Cherry Blossom. Wir werden also eine
Kirschblüte malen, die in
einem Winkel steht , in dem die Blume
in diese Richtung zeigt. Aufgrund des
Winkels dieser Blume werden
die unteren beiden Blütenblätter
hier kleiner sein, werden
die unteren beiden Blütenblätter
hier kleiner sein weil die Ränder der
Blütenblätter leicht gekrümmt sind. Okay, ich werde diese
beiden Blütenblätter hier kennenlernen, ein bisschen kürzer und kleiner. Als nächstes gebe ich etwas
von der Burgundermischung hinzu, gefolgt von dem
dunklen, rötlichen Braun Nun die Aussagen,
wir zeigen nur in diese Richtung, weil die Blume dorthin zeigt. Also werde ich das Ende
meines Pinsels verwenden , um die Aussagen
herauszuholen. Ich tippe etwas mehr
braun ein, damit ich mehr Kontoauszüge
aufrufen kann. In Ordnung, lass uns üben, noch einen zu
malen. Jetzt wird dieser in
die entgegengesetzte Richtung zeigen. Auch hier
werden die unteren beiden Blütenblätter etwas kürzer und
kleiner sein , da die Ränder
dieser beiden Blütenblätter
leicht gekrümmt sind. Okay, jetzt fügen wir unsere
Burgundermischung in die Mitte. Denken Sie jetzt daran, in
der Mitte
etwas Leerraum zu lassen , damit Ihre Blume nicht
wie ein Farbblock aussieht Als nächstes dunkle ich die
Mitte mit meinem dunklen
Rotbraun ab, bevor ich die Aussagen
herausziehe Diesmal
zeigen wir
also in die entgegengesetzte Richtung Ordnung, ich
lasse diese beiden Blumen trocknen, bevor ich
die Aussagen K vervollständige .
Gehen wir nun zurück zu unseren beiden nach
vorne gerichteten Nachdem die Farbe getrocknet ist, können
wir die Aussagen vervollständigen,
indem wir die Endformen hinzufügen. Also male ich nur zufällige kleine Punkte
in der Mitte. Und dann ziehe ich mit dem Ende
meines Pinsels
einige feine Linien heraus. Und ich werde dasselbe
für unsere zweite Blume tun. Als Nächstes male ich mit der
äußersten Spitze meines Pinsels einige
dunklere Filamente Und lassen Sie uns in
der Mitte ein bisschen mehr reden. Gehen wir nun zu einer Seitenansicht über, Cherry Blossom, das ist
ziemlich einfach zu malen. Also im Grunde werde ich
einfach
drei Blütenblätter malen drei Blütenblätter einem Stiel verbunden
sind. Üben wir, noch einen zu
malen. Jetzt können wir auch
etwas Burgunderrot hinzufügen, um ein
paar Schatten zu erzeugen und der Blume mehr
Dimension zu verleihen Okay, jetzt
gehen wir zurück zu unserer
zu zitierenden NGO cherry Jetzt, da die Farbe getrocknet ist, können
wir die Aussagen vervollständigen. Die Aussagen zeigen wir nur in die Richtung, in
die die Blume zeigt. Und bei dieser Blume deuteten die Aussagen in diese Richtung. Nun zu den Blütenknospen, einfach eine
unregelmäßige ovale Form nehmen und sie mit einem Stängel verbinden. Und Sie können
ein bisschen Burgunderrot hinzufügen, um ein paar Schatten zu erzeugen
und mehr Dimension zu verleihen Okay, jetzt gehen wir zurück zu unserer Seitenansicht Kirschblüten Wir können hier ein paar
Aussagen hinzufügen. Stellen Sie sich also vor, dass sich hier
im Vordergrund
einige Blütenblätter Wir
beginnen also mit den Anweisungen von
P Now in der Mitte, um zu zeigen, dass sie
teilweise
von diesen Blütenblättern
im Vordergrund verdeckt werden von diesen Blütenblättern
im Vordergrund Bei diesem hier können
wir
die Aussagen weglassen, um zu zeigen, dass diese Blütenblätter im Vordergrund
stehen Daher
sind die Aussagen nicht sichtbar. Ordnung, in der nächsten Lektion lernst
du, wie du
die Zweige mit der
Trockenpinseltechnik bemalst die Zweige mit der
Trockenpinseltechnik
7. So malen Sie den Kirschblütenzweig: Um die Zweige zu bemalen, verwenden
wir
die Trockenpinseltechnik. Diese Technik erzeugt nun einige interessante
Texturen auf einem Papier. Und damit diese Technik funktioniert, müssen
wir eine cremige Farbe verwenden, die der Konsistenz
entspricht. Und stellt außerdem sicher, dass
überschüssige Feuchtigkeit von Ihrem Pinsel bevor Sie Ihre Farbe aufnehmen. Stellen Sie also sicher, dass die
europäische Mischung nicht viel Wasser enthält. Jetzt können Sie sehen, dass es
weiße Flecken unbemalter Bereiche gibt weiße Flecken unbemalter Bereiche Das liegt an
der strukturierten Oberfläche
unseres gepressten Kernpapiers Dies ist also eine großartige Technik zum Malen von Zweigen,
da sie
Texturen und Glanzlichter auf
unseren Zweigen erzeugt Texturen und Glanzlichter auf und das Gemälde interessanter macht. Um dies zu tun, müssen Sie die richtige Farbkonsistenz erreichen. Sie können also mit
unterschiedlicher Konsistenz experimentieren. Und Sie können auch
mit verschiedenen Pinseln experimentieren. Möglicherweise stellen Sie fest, dass
es mit
einem synthetischen Pinsel einfacher ist , der
nicht zu viel Wasser fasst. Okay, lassen Sie mich
der Mischung
etwas mehr Wasser hinzufügen und wir können die Ergebnisse
vergleichen. Sie sehen also, wenn wir diese wässrige Mischung verwenden, können
wir
diese weißen Flecken nicht bekommen Wenn die Mischung also
etwas zu wässrig ist, können Sie
die überschüssigen Schmerzen
auf einem Papiertuch
entfernen , bevor
Sie mit dem Malen beginnen Okay, also bevor du mit
deinem Klassenprojekt
anfängst , übe und experimentiere mit verschiedenen
Farbkonsistenzen ,
damit du weißt,
welche am besten funktioniert
8. Deine Kursprojekte: Jetzt wird es zwei
Klassenprojekte für diesen Kurs geben. Für das erste Klassenprojekt
malst du also zusammen mit mir einen Zweig mit
Kirschblüten In der nächsten Lektion. Ich zeige dir, wie du den Hintergrund
bemalst sobald du deine
Kirschblüten an Ort und Stelle hast Dies bereitet Sie auf
Ihr zweitklassiges Projekt vor. Für Ihr zweitklassiges Projekt erstellen
Sie
Ihre eigene Komposition aus Kirschblüten Jetzt kannst du auf
Pinterest nach
Referenzfotos suchen und
diese als Leitfaden verwenden. Es kann nur ein einfacher
Kirschblütenzweig mit nur wenigen
Blüten und ein paar Aber sein. Es muss
nichts allzu Kompliziertes sein. Oder Sie können auch zu
Unsplash gehen, um nach Referenzfotos zu
suchen. Und dann möchte ich, dass
Sie das, was
Sie in den
vorherigen Lektionen gelernt haben, anwenden , um Ihren eigenen Hintergrund
mit dem analogen
Farbschema zu erstellen mit dem analogen
Farbschema Jetzt können Sie mit
Ihren eigenen Farben für
den Hintergrund experimentieren . Machen Sie
einfach ein Farbmuster, um zu
sehen , ob die Farben gut
zusammenpassen Und dann füge einfach ein paar weiche
Texturen im Hintergrund hinzu.
9. Kursprojekt: Malerei von Kirschblüten: Okay, ich werde also einen Ast malen, diagonal von
der oberen linken Ecke
zur unteren rechten Ecke
verläuft zur unteren rechten Ecke Ich beginne hier mit zwei nach vorne gerichteten
Kirschblüten. Dies sind die Hauptblumen, die im
Mittelpunkt unseres Gemäldes stehen werden. Und dann male ich ein paar
Kirschblüten vor Ort um sie herum. Und dann füge ich zum Schluss
einige Wetten entlang der Filiale hinzu. In Ordnung, meine
Farben sind startklar. Das ist also Einkaufen. Das ist meine Mischung aus Reihen und Sepia, wodurch eine
burgunderrote Lichtfarbe entsteht Und das ist mein dunkles,
rötliches Braun. Fangen wir also mit unseren
beiden nach vorne gerichteten Blumen an. Ich werde sie
ein paar Mal durchgehen, nur um sicherzugehen, dass sie etwas länger
bleiben. Und jetzt gebe ich
meine burgunderrote Mischung in die Mitte und auch an
den Rändern der Blütenblätter Wenn du jetzt nicht möchtest, dass
es zu stark blutet, achte darauf
, dass deine
Mischung nicht zu wässrig Und wenn es zu stark blutet, können
Sie die überschüssige Farbe jederzeit
mit einem sauberen
, feuchten Pinsel aufsaugen Als Nächstes führe ich
mein dunkles Rotbraun bis zur Mitte Hier mache ich nur winzige
kleine Punkte mit der Spitze
meines Pinsels und lasse dabei
etwas Leerraum Und wir werden
die gleichen Schritte
für unsere zweite
nach vorne gerichtete Blume wiederholen für unsere zweite
nach vorne gerichtete Okay, jetzt lass uns ein
bisschen rotbraun einklopfen. Und ich lasse
das auch in die Mitte
unserer ersten Blume fallen , bevor wir die Statements
herausziehen. Okay, jetzt ziehe
ich mit dem
Ende meines Pinsels
die braunen Pigmente heraus, um
ein paar Statements
für unsere Blumen zu kreieren. Als nächstes unsere Meinung, der Brunch, damit ich weiß, wo ich
meine Blumen und Blütenknospen platzieren muss meine Blumen und Blütenknospen Und damit es
natürlicher und organischer aussieht, werde
ich
es etwas schief machen Also hier verwende ich die Trockenpinseltechnik, um diese
interessanten Texturen zu erstellen. Stellen Sie also noch einmal sicher, dass Sie die richtige
Farbkonsistenz
verwenden. Wenn Sie sich nicht
sehr sicher sind, können
Sie
es jederzeit auf einem Stück
Altpapier testen , bevor
Sie mit dem Malen beginnen Okay, jetzt malen wir ein paar Kirschblüten um unsere Hauptblumen und
entlang des Wie Sie sehen können, besteht
dieses Zweiggerät Personen, die in zwei Bereiche aufgeteilt
sind. Also fange ich mit
einem Abschnitt auf der rechten Seite an, da wir bereits unsere
Hauptblumen an Ort und Stelle haben. Also im Grunde werde ich
einfach
ein paar Blumen vor Ort und
Blumenfledermäuse um sie herum malen . Das Wichtigste, an das
Sie sich erinnern sollten, ist, dass der Mittelpunkt auf unseren beiden nach vorne gerichteten
Kirschblüten Diese Blumen
und Blütenknospen dieser Website müssen also nicht zu perfekt
aussehen. Tatsächlich können wir sie ein bisschen abstrakt
aussehen lassen. Hier habe ich eine
Seite mit Kirschblüten bemalt und dann füge ich einfach ein
paar Blütenknospen hinzu. Und um unserer Komposition Abwechslung
zu verleihen, werde
ich eine Kirschblüte im
Seitenwinkel malen. Dies wird nach oben zeigen. Und ich achte darauf, dass die Größe
dieser Kirschblüte kleiner ist
als unsere beiden Hauptblumen. Dadurch entsteht die
Illusion von Tiefe, bei nach vorne gerichteten
L2-Kirschblüten des Betrachters näher
sind Okay, jetzt werde ich
die Mitte verdunkeln , bevor ich die Kontoauszüge
herausziehe Die Aussagen zu
dieser Blume werden
nach oben zeigen , da unsere Blume
in diese Richtung zeigt. Als Nächstes male ich die
Kirschblüte in einem untersten Abschnitt, um die Komposition
auszugleichen. Diese Kirschblüte
wird in einem Winkel stehen
, in dem sie zur
oberen linken Ecke Auch hier
achte ich darauf, dass die Größe
dieser Blume kleiner ist
als unsere beiden Hauptblumen. Lassen Sie uns die Mitte verdunkeln, bevor
wir unsere Aussagen ziehen. Jetzt befestige ich diese
Blume an unserem Hauptzweig. Und um diese Lücke hier zu füllen, werde
ich einfach
ein paar Blütenknospen malen. Jetzt ist es wichtig
, darauf zu achten, dass beide Seiten des Astes
nicht symmetrisch aussehen Sonst sieht es
einfach unnatürlich aus. Also hier unten links werde
ich eine
kleinere Kirschblüte malen. Und ich werde
es ein bisschen abstrakt aussehen lassen. Ordnung, lassen Sie uns jetzt am
oberen Teil unserer Filiale arbeiten oberen Teil unserer Filiale Hier drüben können wir
unseren Kirschblüten
etwas locker und abstrakt begegnen unseren Kirschblüten
etwas locker und abstrakt Der Schwerpunkt wird auf
unseren beiden Hauptblumen liegen. Als Nächstes verdunkle ich
den unteren Teil
des Astes und mache
ihn etwas dicker Ordnung, also im nächsten Video werden
wir
den Hintergrund malen Und dann fügen wir unseren Kirschblüten
einige
feinere Details unseren Kirschblüten
einige
feinere
10. Kursprojekt: Malerei des Hintergrunds: Okay, stellen Sie sicher, dass Sie alle Ihre Farben
vorbereitet
haben , bevor Sie
mit dem Malen beginnen. Wie Sie sehen, Zweiggerät, unser Artikel in zwei Abschnitte unterteilt. Also werde ich
einen Abschnitt nach dem anderen malen. Und ich fange
mit dem oberen Teil an. Ich sehe in meiner Größe 8 aus, pinsel mit etwas sauberem Wasser und male vorsichtig um
die Kirschblüten herum Nun diese inneren Bereiche hier ,
die näher am Hauptast sind, werde
ich bemalt belassen
. Jetzt kannst du dir
Zeit nehmen, um das Papier zu befeuchten. Achte
nur darauf, dass es keine Wasserpfützen
gibt und das Wasser vollständig in dein Papier
eingedrungen ist Dadurch wird sichergestellt, dass Ihr
Papier etwas
länger nass bleibt , sodass Sie
mehr Zeit haben, es nass auf nass zu machen. In Ordnung, jetzt fange ich an
, meine Farben zu färben. Ich fange mit meiner hellsten
Farbe an, nämlich Einkaufen. Und ich lasse ein bisschen
Leerraum zwischen ihnen. Nun zu meiner zweiten
Farbe, Ultramarin. Ich füge mein
Ultramarin nach und
nach hinzu, weil
ich nicht möchte, dass es
sich zu stark ausbreitet
, sodass es
meine rosafarbenen Bereiche und Weißflächen verdeckt meine rosafarbenen Bereiche und Weißflächen Okay, jetzt werde ich
es mit ein bisschen mehr Einkaufen anfassen. Bevor ich zu
meiner dunkelsten Farbe übergehe. Bei dieser Farbe lasse ich es
einfach
sparsam rein , weil ich meinen Hintergrund TB2 haben
möchte Jetzt werde ich etwas mehr Ultramarin verwenden, weil die
Farbe ziemlich verblasst ist Solange Ihr
Papier also noch feucht ist, können
Sie weitere Farben hinzufügen bis Sie
mit den Ergebnissen zufrieden sind. Denken Sie daran, dass Sie immer die Gewebetechniken
verwenden können, um diese Leerzeichen oder
Glanzlichter in Ihrem Hintergrund zu erzeugen Glanzlichter in Ihrem Jetzt möchten Sie
die Umgebung hier im Auge behalten , die sich direkt
neben Ihren Blumen befindet. Sie möchten also
sicherstellen, dass die Farbe nicht in
Ihre Kirschblüten fließt Und wenn doch, verwenden Sie
einfach einen sauberen, feuchten Pinsel
, um die überschüssige Farbe zu entfernen. Bevor ich
zum nächsten Abschnitt übergehe, vergewissere
ich mich, dass sich entlang
der Kante des Bandes
keine unbemalten Bereiche befinden entlang
der Kante des Bandes
keine unbemalten Bereiche Damit ich, wenn ich
das Klebeband abziehe, einen schönen, sauberen
und knackigen Rand bekomme Ich füge hier ein paar
Wasserspritzer hinzu. Ich benutze meinen Kalligraphie-Pinsel weil ich nicht möchte, dass die
Spritzer zu groß Wenn Sie nun einen
dunkleren Hintergrund haben, wären
diese Spritzer besser sichtbar Okay, ich bin ziemlich zufrieden
damit, wie das aussieht. Jetzt fange ich an,
an dem anderen Abschnitt zu arbeiten. Also beginne ich damit,
diesen Abschnitt mit
etwas sauberem Wasser zu benetzen diesen Abschnitt mit
etwas sauberem Wasser zu Ich male vorsichtig um
die Kirschblüten herum und achte
darauf, dass
keine Wasserpfützen entstehen Und ich gehe das
ein paar Mal durch, um
sicherzustellen, dass das Wasser wirklich in
das Papier eingedrungen ist , damit ich mehr Zeit
habe, an diesem Abschnitt zu arbeiten, bevor
das Papier austrocknet. Ordnung, also wiederhole ich den gleichen Vorgang,
bei dem ich mit
meiner hellsten Farbe beginne und nach und nach die beiden Farben
hinzufüge Ich achte darauf, dass ich meine rosafarbenen Flecken nicht verdecke, wenn mein Ultramarin und ich auch einige dieser
weißen Stellen bemalt haben Für meine dunkelste Farbe werde
ich
zu meinem kleineren Pinsel wechseln, werde
ich
zu meinem kleineren Pinsel wechseln weil ich möchte, dass der
Hintergrund zu dunkel ist Jetzt füge hier ein paar pinke
Spritzer hinzu. Und auch in der anderen Sektion. Ich werde diese Kanten
hier mit einer sauberen, feuchten Bürste weicher machen hier mit einer sauberen, feuchten Bürste einige unbemalte Bereiche Entlang der Bandkante befinden sich Also füge ich einfach
ein paar Farben hinzu , damit ich, wenn
ich mein Klebeband abziehe, einen schönen, sauberen
und knackigen Rand bekomme Solange die
Leute also noch nass sind, kannst
du die Farben
in deinem Hintergrund immer noch anpassen oder kannst
du die Farben
in deinem Hintergrund immer noch anpassen, indem du entweder zusätzliche Farben
hinzufügst überschüssige Farben
aufhebst. Ordnung, jetzt füge ich ein paar Wasserspritzer
auf die dunkleren Ich möchte ein bisschen mehr Rosa
in meinem Hintergrund haben. Also füge ich ein paar pinke Spritzer hinzu. Und zum Schluss werde ich
alle unbemalten Bereiche entlang
der Kante des Bandes berühren alle unbemalten Bereiche entlang
der Kante des Bandes
11. Kursprojekt: Endgültige Details: Okay, vervollständigen wir
die Aussagen, indem wir
einige Kaiser malen und weitere Filamente
hinzufügen Sie können sehen, dass die
Statements, die wir
zuvor erstellt haben , jetzt
vor dem Hintergrund etwas schwach aussehen Also müssen wir sie abdunkeln und ein bisschen mehr Filamente
hinzufügen. Also für diesen Seitenwinkel, Cherry Blossom, die Aussagen zeigen
wir nur in eine Richtung. Verdunkeln Sie auch die
Mitte etwas mehr. Okay, jetzt lass uns an
der nach vorne gerichteten Kirschblüte arbeiten der nach vorne gerichteten Kirschblüte Also male ich einfach ein paar
zufällige Punkte in der Mitte. Und dann verwende ich einfach die Spitze
meines Pinsels, um
einige feine Filamente zu erzeugen Und ich werde dasselbe für
die zweite nach vorne gerichtete
Cherry Blossom Okay, jetzt lassen Sie uns
die Mitte etwas dunkler machen. In Ordnung, jetzt gehen wir
zur nächsten Kirschblüte über. Das ist also ein weiterer leichter
Winkel, Cherry Blossom. Die Aussagen, die wir einmal gemacht haben,
weisen in eine Richtung. Verdunkeln Sie auch die
Mitte etwas mehr. Okay, jetzt zur
Seite Kirschblüten, ich werde nur
ein paar Aussagen hinzufügen In Ordnung, damit ist
unser Kirschblütengemälde abgeschlossen. Ziehen Sie
im nächsten Video das T ab.
12. Schlussgedanken: Also herzlichen Glückwunsch zum
Abschluss des Kurses. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs gefallen und Sie haben etwas Neues
gelernt. Ich freue mich darauf, Ihre Bilder zu
sehen. Also lade sie bitte in die Projektgalerie hoch, damit ich dir Feedback geben
kann. Und wenn Sie Fragen haben, posten Sie sie
einfach
im Diskussionsbereich und
ich werde mich bei Ihnen melden. Wenn Sie
diesen Kurs hilfreich finden, würde
ich mich sehr freuen, wenn Sie eine
Bewertung für diesen Kurs hinterlassen könnten. Danke, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, wir sehen uns in meinem
nächsten Skillshare-Kurs.