Lightroom CC Essentials - Dich von Null zu Helden bringen!

1. Einführung: Hallo und herzlich willkommen zum Kurs. Mein Name ist Adam. Ich bin ein Designer und Fotograf aus Großbritannien auf diesem Kurs dreht sich alles um Adobe Light Room Classic. Dieser Kurs ist ein Null-To-Helden-Kurs. Wenn Sie noch nie hellen Raum genutzt haben, keine Sorge. Dieser Kurs richtet sich an Sie. Wir werden absolut alles in diesem Kurs abdecken. Wir werden also damit beginnen, Ihre Bilder zu importieren, sie zusammen mit Ranking zu organisieren. Und dann werden wir den Großteil dieses Kurses verbringen, indem wir jedes Werkzeug durchlaufen , das Licht Raum hat, Ihre Bilder zu bearbeiten und um das Beste aus ihnen herauszuholen, werden wir alle einzeln durchgehen. Dann werde ich erklären, was sie tun und wie man sie am besten einsetzt. Dann, sobald wir das getan haben, werden wir einen Blick werfen, um diese Bilder zu exportieren. Es ist also gut, sie im hellen Raum zu haben, aber du wirst sie von allen anderen teilen wollen. Also werfen Sie einen Blick auf die verschiedenen früheren Optionen und was für bestimmte soziale Medien am besten ist. Eines der Bilder, die ich in diesem Kurs verwenden werde, ist in den Ressourcendateien verfügbar. Ihr werdet also in der Lage sein, mit den genauen Bildern, die ich benutze, zu folgen. Ich bin mir nicht sicher, wie ich diese im nächsten Video herunterladen soll. Ich denke, es ist wahrscheinlich, dass es draußen war, also springen wir direkt rein. 2. Ressourcendateien: Hallo und willkommen zum zweiten Video in diesem Video, wir werden einen Blick auf die Ressourcendateien werfen. Wie ich schon in einem vorherigen Video sagte, habe ich eine ganze Reihe von Fotos zur Verfügung gestellt, die wir während dieses Kurses bearbeiten werden, damit ihr mitverfolgen könnt. Also werden wir tun, wird auf den Computer springen. Wir werden einen Blick darauf werfen, wo wir die auf West finden können. Laden Sie diese jetzt herunter. Wie hat auf den Computer jetzt gesprungen, Andi, je nachdem, wo Sie dieses Video sehen, wird der Link an einer Vielzahl von verschiedenen Orten sein. Wenn Sie auf Geschicklichkeit sind, wird die Freigabe irgendwo unter dem Video sein. Wenn du auf YouTube bist, wird es in der Beschreibung sein. Aber irgendwo gibt es einen Link zu Dropbox und was Sie tun müssen, müssen Sie zu diesem Link gehen. Sie werden einen Bildschirm wie diesen sehen. Was Sie tun werden, ist den Kopf bis zum Download und klicken Sie auf direkten Download. Nun, was das tun wird, wird anfangen, diese Dateien herunterzuladen und sie wahrscheinlich in Ihrem Download-Ordner zu speichern . Also, in diesem Kurs sind diese Ressourcendateien ziemlich groß. Da sind viele Bilder drin. Einige davon wurden in einem Format namens Raw gedreht, das später anfassen würde, aber die Foul Größe ziemlich groß macht . Das kann also eine Weile dauern, bis ich heruntergeladen werde, und ich komme zurück, wenn das fertig ist. Wenn das fertig ist, Download, wo Sie tun möchten, Drag & Drop auf Ihren Desktop nur für die Dauer dieses Videos ist, werden wir auf diese Fotos ziemlich viel auf. Möchten Sie sie an einem Ort, auf den Sie innerhalb der Ressourcendateien zugreifen können? Es gibt ein paar verschiedene Ordner, die oben ist eine Reihe von Voreinstellungen, die später Bilder installieren wird , ist der wichtige Ordner, Also, das hat eines der Ressourcen-Bilder in, dass wir in diesem Video verwenden werden. Es gibt Bilder für Ihre neuen Fähigkeiten. Dies ist für rechts am Ende des Videos. Ich habe ein paar Bilder, mit denen du ein wenig spielen kannst, und die letzten vier haben wir diese Lichtraumorganisation, die ein paar Folien ist, die du später in einem Video sehen wirst. Massiv für dieses Video, schön und schnell, aber stellen Sie sicher, dass Sie sie heruntergeladen haben, so dass Sie entlang folgen können, wie wir gehen 3. Die Struktur verstehen: gerade jetzt, wo wir Kursdateien herunterladen, diese noch eine Sache, die wir durchmachen werden, bevor wir in den hellen Raum springen. Und es ist nur ein schneller. Versprochen zivilen bekommen direkt in die Aktion bald. Etwas, über das ich zuerst sprechen möchte, ist die Struktur des hellen Raums, und es besteht aus drei wichtigsten Dingen. Einer ist der Katalog, einer ist Ordner auf, einer ist Sammlungen, und es ist gut, ein Verständnis von dem, was jeder sie drei Dinge bis zu bekommen, bevor wir auf den Computer springen . Also habe ich getan ist, dass ich uns zu kleine Rutschen gemacht habe, die schnell durchlaufen wurden und sie werden direkt in den hellen Raum kommen. Also haben wir ein bisschen. Wir schauen uns das zuerst lebendig auf der linken Seite an. Wir haben eine Festplatte. Wir haben drei verschiedene Ordner, jedes von ein paar Bildern in und dann auf der rechten Seite haben wir einen Light-Raum-Katalog, so dass ein Katalog aus Ordnern und Sammlungen zusammengesetzt werden kann, damit Sie sehen können, dass er geteilt ist in zwei Hälften. Hier auf der linken Seite haben wir unsere Lichtraum-Ordner, so dass helle Raumordner Ihre Festplatte spiegeln, so dass alles, was Sie Ihre Festplatte geändert haben, fahren Sie diese Ordner oder aktualisieren Sie alles, was Sie im hellen Raum ändern. Ordner arbeiten physisch ändern Ihre Festplatte, und das ist ziemlich wichtig, weil das der Hauptunterschied zwischen Ordnern und Sammlungen ist. also zu hellen Raumsammlungen von einer Sammlung wechseln, ist es ein bisschen wie ein virtueller Ordner. Diese Ordner sind nicht wirklich, und alle Bilder, die Sie in diese Fotos es nicht wirklich verschieben sie von wo sie auf Ihrer Festplatte sind. Jetzt fragen Sie sich vielleicht, was der Sinn darin ist? Es gibt also einige Gründe, warum Sie Light-Raum-Kollektionen verwenden möchten und wir werden sie in einer Minute in der Praxis durchlaufen. Wenn Sie einen Blick haben, schauen Sie sich den nächsten Lichttanz an. Das ist es, was wir eigentlich tun werden. Also haben wir die Festplatte auf der linken Seite, und dann drei Ordner repräsentieren unsere Ressourcendateien. So Resource Dateien eine Teilung. Das General Hey, HDR und Panorama befindet sich auf der rechten Seite. Wir haben unser Zimmer, also erstellen wir zuerst einen Katalog. Ich nenne es Kaffeekurs, und dann importieren wir zuerst Bilder. Also, das ist anders als Raumordner wird ein wenig wie ein Spiel mit ihnen haben. Und ich zeige Ihnen, wie sich alles, was Sie mit Ihren Light-Raum-Ordnern ändern, physisch auf Ihre Festplatte auswirkt . Wir werden dann ein wenig Zeit damit verbringen, uns einige helle Raumkollektionen anzusehen, bis zu dem ersten, was wir tun werden. Also habe ich eine Seeküle erstellen einen namens Beach Dragon. Lassen Sie ein paar Bilder in, dass in unserer Show. Sie, wie es sich nicht auf Ihre Festplatte, wo sie gehen, um das iPhone zu erstellen und bekommen, welche Zeit zu gehen und sammeln diese Bilder für uns und dann spät, um in den Videos laufen. Wir können einen Blick auf die Favoriten werfen. Favoriten wird unsere Sammlung von Bildern sein, die wir wirklich mögen. Also werden wir irgendwann in diesem Kurs einen Blick darauf werfen, unsere Bilder und alles, was wir vermieten, zu kennzeichnen und zu bewerten. Vielleicht werden vier oder fünf Sterne in dieser Favoritensammlung landen. Das ist es mit den Rutschen, Schnee, den wir machen werden, wird in den hellen Raum springen. Wir werden knacken 4. Ordnungen und Kataloge: dann willkommen auf meinem Desktop. Also lassen Sie uns einen kurzen kleinen Blick zuerst auf die Ressourcen-Dateien, sagte dieser Ordner hier, dass wir in einem früheren Video heruntergeladen. Nun, das Wichtigste daran ist wirklich, diesen Bilderordner zu machen und die Tatsache, dass er in drei verschiedene Ordner unterteilt ist , die man als allgemeine Bilder bezeichnet, ein HDR auf einem namens Pano. Also, was wir zuerst tun werden, ist, dass wir das helle Zimmer Classic eröffnen werden. In diesem Kurs geht es also um Raumklassiker. Nicht wie Sie sehen, sehen Sie, sie sind sehr, sehr ähnlich ist eine sehr gute Chance, dass das helle Zimmer Sisi auch für Sie einen perfekten Sinn machen wird . Genau dann. Also hier sind im hellen Raum. Wenn du vorher Blitz benutzt hast, dann möchte ich, dass du zuerst eins tust. Wenn du vorher Blitz benutzt hast, Und das ist, um zu Ihren Katalogeinstellungen oben hier zu gehen, wie Sie nur einmal einen Katalog öffnen können, und wir werden uns erstellen. Es war ein neuer Katalog namens Gadhafis Projekt oder Gadhafis Kurs. Das bedeutet, wenn Sie sich wie Zimmer das nächste Mal öffnen, wird es diesen Katalog zuerst öffnen, und Sie könnten dann verlieren, wo Ihr alter Katalog gehalten wird, also würde ich einen kleinen Blick auf diesen Ort hier werfen und eine Notiz davon machen, damit Sie kehren Sie zu Ihrem Katalog zurück, sobald Sie diesen Kurs abgeschlossen haben. Wenn wir also auf die Datei gehen und auf den neuen Katalog klicken, öffnet sich ein Fenster auf meinem Desktop. Ich werde das retten. Ich nenne es Gadhafi's Cools. Du kannst es nennen, wie auch immer du willst. Klicken Sie auf Erstellen. Also, was das tun wird, wird Raum schließen wie und wieder öffnen wie Raum jetzt, Blick auf diesen neuen Katalog, stellen Sie sicher, dass Sie in der Bibliothek Top-Hit. Was dann sehen sollte, ist kein Foto ausgewählt, weil wir nichts Wichtiges auf der linken Seite haben. Wir haben auch alle Fotos. Zero Now, unten links. Wir haben diese Importverbrennungen. Wenn wir wählen, dass auf der linken Seite, navigieren Teoh Ordner. Dies sind unsere Ressourcendateien auf zwei Bildern. Nun, ich möchte, dass Sie auf der linken Seite ist wählen Sie Bilder und Sie werden sehen, es zeigt uns immer noch keine Fotos hier, weil wir wissen, einschließlich Unterordner und alle unsere Bilder sind derzeit in separate Ordner brechen. Wenn Sie also Include-Unterordner sammeln, die Ihnen jetzt alle Ressourcendateien anzeigen würden. Also das oben als eine Art von links nach rechts. Auf der linken Seite haben wir unsere Festplatte, und das haben wir gerade getan. Wir werden diese Ressourcendateien in der Mitte finden. Wir haben irgendwie die Bilder, auf denen wir auswählen möchten. Auf der rechten Seite haben wir einen Katalog, den wir erstellt haben. Also über die Spitze gibt es vier Optionen. Eine ist Kopie, wie DMG diejenigen kopieren, die Sie bewegen, fügen Sie hinzu, Wir werden Kopien DMG für jetzt ignorieren. Aber lassen Sie uns über diese drei reden. Dies beginnt mit Kopie. Was dies tut, ist es nimmt eine Kopie der Bilder auf Ihrer Festplatte und Licht Raum, erstellt seine neue Ordnerstruktur und wird ein Duplikat von jedem dieser machen. Das kann ziemlich gut sein. Wenn Sie beispielsweise beispielsweise Balken von der gleichen SD-Karte treffen, weil Sie wahrscheinlich klar sind. Das ist D-Karte aus. Sie möchten also eine Kopie von ihnen Dateien erstellen, also ist Verschieben ähnlich wie Kopieren, aber was das tun wird, wird die Dateien von ihrem aktuellen Speicherort nehmen und sie zu einem neuen Lichtraum-Ordner hinzufügen , der diese Verschiebung wahrscheinlich ist eigentlich besser für eine SD-Karte weil dies geht, um die Bilder von der SD-Karte in Ihren Ordner zu verschieben, so dass sie nicht mehr auf der SD-Karte sind. Die letzte Option, die wir haben, ist hinzufügen, Also, was das tun wird, wird Ihre Fotos in den Katalog hinzufügen, aber es wird nicht verschieben die und das ist, was wir bekommen, weil wir die Bilder bereits auf unserem Desktop gespeichert haben . Ich bin sehr zufrieden mit ihnen an diesem Ort, und ich will nicht, dass sie woanders dupliziert werden. Also gehen wir jetzt an die Spitze. Dieser Bildschirm zeigt Ihnen alle Bilder in allen Fotos. Wir haben hier eine zufällige kleine Auswahl, die ich jetzt für diesen Kurs ausgewählt habe. Derzeit können Sie sehen, dass alle wie grau, und sie haben alle sechs in der oberen Ecke. Wenn Sie sie entschlüsseln, bedeutet das, als würden wir sie nicht importieren, und es würde sie einfach ignorieren. Für diesen Kurs aber wollen wir aberalle von ihnen. Aus dieser Sicht kann es ziemlich schwierig sein, dass Sie hier sehen, um zu entscheiden, welche Bilder Sie tun und nicht wollen. Also was, du kannst es tun? Sie können dieses kleine Feld hier unten anklicken und sie werden es Ihnen im Vollbild zeigen, und Sie können die Pfeiltasten verwenden, um durch die Bilder zu blättern, und Sie können auf diese gekachelte Ansicht klicken, um wieder zu sehen, wie diese. Es gibt etwas anderes, das Sie tun können, ist, dass Sie diese Thumbnails größere Pailletten machen, sie vergrößern und sehen sie ein bisschen klarer, und Sie können sie auch wirklich ziemlich klein machen. Ich neige dazu, sie irgendwo in der Mitte zu haben, wo ich irgendwie Augapfel die Fotos, die ich tue und nicht will. Sie können diese Bilder auch in der Regel sortieren, Ich würde sie in Telefon, Namen oder erfassen Zeitreihenfolge. Also über auf der rechten Seite, wir werden noch intelligente Vorschauen auf dem hellen Raum ist ziemlich clever in, Wenn Sie zwei der exakt gleichen Bild genommen haben, kann es absichtlich ignorieren eine von ihnen für Sie. Nun, das ist besonders wichtig, wenn Sie in roh auf D J. Peg schießen , was wahrscheinlich hier tun wird, ist schlecht importieren Sie das Rohbild für Sie und nicht die J. Peg wird viel mit mehr auf rasierten Kopf berühren und war ein bisschen später. Aber normalerweise habe ich das Kästchen angekreuzt. An diesem Punkt werden wir keine Sammlung hinzufügen, die sie importieren wird, da sie unten unten sind . Hier können Sie auf Importieren klicken. Auf der linken Seite haben wir also unsere Katalogmappen und -sammlungen, über die wir früher gesprochen haben. City, fange mit unseren Ordnern an. Wir haben buchstäblich genau die gleichen Ordner, die eine Festplatte wollen. Wir haben unsere Bilder Ordner. Wir haben allgemeine Bilder HDR, Pano. Sie klicken auf diese und es zeigt Ihnen die Bilder auf jedem Foto. Das erste, was wir tun werden, ist, uns einen neuen Ordner zu erstellen. Also klicken wir hier auf die Bilder. Jetzt klicken wir auf Fota, klicken auf neues Foto, und wir werden diese neuen Fotoautos abkühlen. Siehst du, du wirst hier sehen. Wir haben jetzt diesen Ordner namens Autos. Ich ziehe das in das Bilderfoto. Wenn wir zurück zu Bildern gehen, also was wir tun werden, ist, dass wir das nicht durchmachen und wir werden schnell jedes markieren, damit wir sehen können, dass eindeutig Autos hat. Wenn wir zurück zu Bildern gehen, also was wir tun werden, ist, dass wir das nicht durchmachen und wir werden schnell jedes markieren Und so, die Befehlstaste unter Windows gedrückt halten, werden wir durchgehen, und wir werden jeden markieren, den wir sehen können, der Autos drin hat. Es gibt ein paar. Jetzt, wo wir sie ausgewählt haben, werden wir diese Bilder ziehen. Wir werden sie auf das Foto des Autos fallen lassen, und das warnt Sie, Dateien auf der Festplatte zu verschieben. Dies führt dazu, dass die entsprechenden Dateien verschoben werden. Wenn Sie fortfahren, kann dies nicht rückgängig gemacht werden. Also lasst uns klicken. Bewegen Sie sich jetzt. Wichtig ist. Früher haben wir in unserem vorherigen Video darüber gesprochen, wie Ordner sich physisch auf Ihre Festplatte auswirken. Wenn wir zurück zu meinem Desktop auf der Innenseite dieses Fotos, können Sie jetzt unter Bildern sehen. Ich habe jetzt ein Auto Ordner, die thes Auto Bilder in Sie haben tatsächlich aus allgemeinen Bildern in Autos verschoben . Die Änderungen, die wir gerade vorgenommen haben, änderten das Make-up physisch. Wenn diese Fotos gehen wir zurück in den hellen Raum. Das nächste, was wir tun werden, wird uns einen Ordner mit Strandbildern erstellen. Also will ich tun, ist, ich werde Befehl oder Kontrolle klicken Sie wieder alle Bilder, die ich von Stränden sehen kann . Ich glaube, es sind nur die drei. Und dann gehen wir zu diesen Sammlungen auf der linken Seite und klicken auf Sammlung erstellen . Ich werde diesen Strand anrufen. Jetzt. Was das getan hat, ist es eine Sammlung von nur drei Bildern erstellt, die wir ausgewählt hatten. Wenn wir aufunsere Festplatte zurückkehren,wurde hier nichts erstellt. auf Wenn wir aufunsere Festplatte zurückkehren, Wir haben uns nicht nur einen Ordner namens Beach erstellt. Das ist etwas, das nur von Lichtraum erkannt wird. Also das nächste, was ich tun werde, ist eine intelligente Sammlungen zu erstellen. Wir gehen zurück zu den Bildern. Dann werden wir dieses Mal auf Sammlung klicken und dann intelligente Sammlung erstellen. Ich rufe das iPhone an. Das erste, was wir tun werden, ist hier drin. Wir wählen die Kamera aus. Sehen Sie, Es ist wahrscheinlich nicht sagen Kamera zu beginnen mit, so ist es Kamera Info-Kamera enthält iPhone und klicken Sie auf Erstellen. So müssen Sie iPhone dort eingeben, wenn es nicht für Sie da war oder bereit, und Sie können sehen, was dies getan hat, ist dies hat uns eine neue Sammlung unten und linke Seite namens iPhone gemacht . Und es hat die beiden Bilder in dieser Serie von Bildern, die auf dem iPhone aufgenommen, sagt viele verschiedene intelligente Sammlungen, die Sie tun könnten, und wir werden ein wenig mehr auf sie später berühren. Aber wenn Sie zurück zu unserem Bilderordner, nahm er, die eine Suche durch einige dieser Grund hatte , sind Sie ziemlich oft am Ende in einer Position, wo Sie Hunderte und Hunderte von Bildern haben und Sie möchten vielleicht nach etwas suchen. Hier kommen diese Filter über die Spitze. Beginnen Sie also mit Text, so dass Sie so jedes durchsuchbare Feld können. Sagen wir noch einmal das iPhone. Das waren also unsere beiden Bilder von früher. Du könntest hier reingehen. Sony Ich zeige Ihnen nicht alle Bilder, die auf einer Sony aufgenommen wurden, und Sie könnten auch hier Dateinamen suchen. Also denke ich, dass einige von ihnen CEO Acht genannt werden. Ja, also gibt es verschiedene Arten der Suche. Sie können nach Attributen suchen Dies ist die Kennzeichnung und Bewertung, die in einem anderen Video abgedeckt wird. Sie haben auch Meta-Daten, so dass Meta-Daten tatsächlich Informationen im Bild gehalten werden. So können Sie hier sehen, das Foto selbst enthält verschiedene Daten. Das von den verschiedenen Kameras. Sie wurden auf Set frei klicken, die sagen geschossen, Dies ist meine Sony eine sieben Mark drei. Sicher, die 20 Bilder zeigen dort können auch dann per Objektiv und zurück zu keiner gepflückt werden. Sehen Sie, dass Sie alles sehen können. Das ist also dieses Video. Also in diesem Video, nur um zusammenzufassen, haben wir uns einen neuen Katalog erstellt, den wir importiert haben, sind Bilder, und wir haben einen Blick auf die Ordner, um einen neuen Ordner namens Autos zu erstellen. Wir bewegen ein paar Bilder hinein und bemerken, wie das unsere Festplatte physisch beeinflusst hat, dann hatten wir ein wenig Spiel mit Sammlungen. Wir haben eine manuelle Sammlung das erste Mal erstellt, die Sie schlagen würde, wieder ausgewählte Strandbilder. Und dann haben wir eine iPhone-Kollektion erstellt, die automatisch von Lichtraum eines beliebigen Bildes auf einem iPhone 5. Ranking und Flaggen: Willkommen zurück. Das nächste, was Sie wissen, einen Blick darauf werfen, ist Ranking Kennzeichnen und Beschriften von Bildern, warum Sie vielleicht jede Slice Top des Rankings verwenden möchten, da ich denke, das ist wahrscheinlich diejenige, die am sinnvollsten ist. Wenn Sie über eines der Bilder haben, die Sie sehen können, gibt es diese fünf kleinen Punkte der Bombe, und wenn Sie einen von ihnen sammeln, werden Sie sehen, dass Lastwagen eine Sternebewertung. Es liegt also an dir, wie du deine Bilder jetzt von 1 bis 5 rangierst. Persönlich, wenn ich denke, Bild ist fünf beginnt, wahrscheinlich in den oberen 5% der Bilder, die ich erstellen passen unsere Marke. Nur die besten Bilder sind fünf Sterne und dann mein Leitfaden unten. Das ist irgendwie ein bisschen, um ehrlich zu sein, ein bisschen Hit and Miss, aber es liegt an dir, wie du das durchmachst, damit du jedes deiner Bilder durchgehen kannst . Wenn Sie verdienen möchten, können Sie sie mit verschiedenen Sternebewertungen brechen. Aber einen Blick auf sie in dieser gekachelten Ansicht ist ziemlich schwierig, weil man nicht wirklich sehen kann was da drinnen los ist. Kannst du. Es gibt also zwei Möglichkeiten. Man ist ein Doppelklick auf ein Bild oder man ist, um diesen kleinen quadratischen Knopf hier unten zu klicken. Also fangen wir mit diesem Top an. So können wir jetzt einen guten Blick auf dieses Bild werfen. Und wenn Sie auf das Bild klicken, können Sie vergrößern und ein bisschen ein Gefühl, wie gut die Bilder. Und ich werde das zu einem von fünf Sternen machen. Jetzt können Sie die Pfeiltasten verwenden, oder Sie können durch die Bilder auf der Unterseite klicken, um jedem von ihnen eine Sternebewertung zu geben. Also werde ich nur zufällig auf ein paar Bilder klicken, geben sich Freund von Sterne-Bewertungen. Aber wenn du das tust, würdest du das durchmachen und die Bilder so markieren, wie du es eigentlich wünschen würdest. Also, das sind Ranking Bilder, und es ist alles zu tun, eine Sternebewertung jetzt. Die andere Sache, die Sie tun können, ist, dass Sie Bilder markieren können, also gibt es diese zwei kleinen Flaggen hier unten. Wenn Sie den Mauszeiger über sie bewegen, erfahren Sie, wofür Sie diese Flags verwenden. Also Einheitsflaggen. Wählen Sie eins ist Flagger abgelehnt? Jetzt können Sie durch Ihre Bilder gehen, und Sie könnten sich dieses Bild ansehen und gehen, Oh, das gefällt mir. C könnte es kennzeichnen. Haben Sie könnten durch gehen und sagen, Wir mögen diese nicht und Flag es abgelehnt wird. Jetzt ist die andere Option die Beschriftung, und Beschriftung ist nicht etwas, was ich sehr oft tue, und Sie haben möglicherweise nicht die Option hier unten, wie standardmäßig, Siehe muss möglicherweise auf diesen kleinen Pfeil klicken und auf Farbetikett hinzufügen klicken, und Sie 'll sehen diese Farben hier unten. Möglicherweise möchten Sie Ihre Bilder nach Farbe sortieren. Also lasst uns dieses Bild verwenden. Und es ist erwähnenswert, dass ein Bild alle drei davon verwenden kann. Also dieses Bild, das Sie jetzt betrachten, derzeit habe ich es als abgelehnt markiert, geben ihm eine Vier-Sterne-Bewertung und von Farbe beschriftet es ist grün. Also, was ist der wahre Grund hinter Ihnen Ranking Bilder Eine der Raketen, die Sie Bilder, die Sie beschriftet oder ziemlich schnell eingestuft haben begrenzt . Eine andere ist, dass Sie diese verwenden möchten, um Ihnen zu helfen, zu wissen, was Sie in das, was wir später bearbeiten, zu übernehmen , und eine andere könnte eine Verknüpfung zurück zu den Sammlungen, die früher gesprochen wurden. Also, wenn Sie durch gehen und Sie einige dieser Bilder einige Sterne Bewertungen geben, ist es nicht wirklich wichtig, was Sie ihnen geben. Aber wenn wir auf der linken Seite Teoh Kollektionen zurückgehen, wollen wir vielleicht eine neue Kollektion erstellen. Also lassen Sie uns klicken, plus Pfeil und erstellen acht Smart-Sammlung. Wir könnten das Fünf-Sterne-Bilder nennen. Wir wollen es nicht in einer unserer Über-Sammlungen, aber wenn Sie dann hier gehen und klicken Sie auf Bewertung, wir werden alles, was fünf Sterne ist und klicken Sie auf Erstellen, damit Sie sehen können, dass ich derzeit in meiner Fünf-Sterne-Kollektion bin . Und wenn ich zurück zu der müden Ansicht, das ist nur ein Bild, das ich eine Fünf-Sterne-Bewertung gegeben. Celeste hat das schnell geändert. Lasst uns zurück in unsere Bilder. Sagen wir mal, was ich wirklich mag diese Stimme von mir. Es ist ein bisschen Fluch, ich weiß, aber du wirst es sofort sehen. Unser Fünf-Sterne-Haus hat jetzt zwei Bilder. Es wird automatisch aktualisiert, dass für uns, Also, das ist Ranking Kennzeichnung und Beschriftung Bilder. Im nächsten Video werden wir anfangen, in die entwickelte 6. Das Entwicklermodul: Hallo Und willkommen in diesem Video, wir werden einen Blick auf das Entwicklungsmodul werfen und ein bisschen verstehen, wie die Schnittstelle funktioniert. Bisher haben wir in diesem Kurs unsere ganze Zeit im Bibliotheksmodul verbracht, wo wir gesehen haben, dass Sie wichtige Bilder organisieren können . Also, was wir als nächstes tun werden, ist, wenn Sie dieses Bild von Santorini finden können, um es zu doppelklicken und es im Vollbild zu sehen und dann das Entwicklungsmodul auszuwählen. Wenn Sie das Entwicklungsmodul auswählen, sehen Sie, dass sich die Werkzeuge auf der linken Seite und auf der rechten Seite geändert haben. Ich konzentriere mich schnell auf die rechte Seite, also gibt es eine Reihe von Schiebereglern, und wenn Sie diese Schieberegler bewegen, ändert sich das, was Sie in Ihrem Bild sehen können. Also bewegen Sie nach dem Zufallsprinzip ein paar von diesen herum, nur um Ihnen zu zeigen, wie es sich ändert. Wenn Sie auf die Pfeile neben den Kopfzeilen klicken, wird sie ausgeblendet und ausgeblendet. Die Werkzeuge und das, was wir in den nächsten Videos tun werden, gehen durch jedes dieser Tools und erklären, wie es funktioniert. Lassen Sie uns einen kurzen Blick auf die Tonkurve werfen Wenn ich hier einige Punkte ziehe, werden Sie sehen, dass es mein Bild geändert hat und es gibt einen kleinen Schalter oben in der Ecke. Wenn ich auf den Schalter klicke, schaltet er den Effekt ein und aus. Das könnte also praktisch sein. Wenn Sie ein Spiel mit etwas gehabt haben und Sie entscheiden. Oder eigentlich mag ich nicht, dass kann es ganz schnell ausschalten, indem Sie in der Ecke auf Schalter klicken . Also lasst uns das wieder zusammenbrechen. Sie waren auf der linken Seite. Das interessanteste davon ist die Geschichte, so dass Sie jede Änderung sehen können, die ich gerade gemacht habe. Das Bild ist hier unten aufgeführt. Wir haben den Import durch mich, ändern die Belichtung Kontrast Highlights während der kleinen Punkte auf der Kurve dann, und schalten Sie das Werkzeug ein und aus. Nun, das Gute an der Geschichte ist, dass Sie zu jeder dieser Phasen zurückkehren können. Es ist bei jedem Klick. Import hat uns wieder an den Anfang gebracht, und wir könnten wieder anfangen, wenn wir wissen, dass wir wieder dorthin zurückkehren wollten, wo wir die Highlights geändert haben . Wir konstruieren die Highlights und ich bringe uns zurück zu ihren beiden, sagte, die Geschichte ist sehr gut für die Rückkehr zu einem vorherigen Punkt in Ihrer Bearbeitung. Also werden wir tun, für die Mehrheit dieses Kurses wird durch jedes dieser Werkzeuge auf der rechten Seite gehen und wir werden anfangen, indem wir uns das Zuschneiden ansehen, und das ist im nächsten Video. Wir sehen uns dort. 7. Cropping und Horizonte für Zügen für Zügen: Hallo und willkommen zurück in diesem Video, wir werden über Beschneiden und Horizont Nivellierung sprechen. Wir werden ein wenig über einige Seitenverhältnisse zu sprechen. Also, wenn Sie zurück zu Ihrer Bibliothek gehen, tippen Sie auf Zurück zu Ihrem gekachelten Ansichtsbildschirm sollte in etwa so aussehen auf. Ich möchte, dass wir das Bild auswählen, das so aussieht. Das ist von Low Worth Cove. Wenn Sie doppelklicken, es krank, sitzen und Vollbild. Es ist dieses Bild hier, und wir werden auf die entwickelte Registerkarte springen. Jetzt. Das erste, was wir tun werden, ist eine schnelle grundlegende Anpassung, weil dieser Bereich dieses Bildes weit zu dunkel ist. Also lasst uns in Basic springen und wir werden die Belichtung ein wenig nach oben ziehen, nur damit wir sehen können, was los ist. Es ist etwas frustrierend falsch mit diesem Bild, und so hält man diesen Horizont. Es ist der Horizont, der irgendwo hier runterfällt und endet. Was wir tun wollen, ist, dass sie das aufklären wollen. Vielleicht möchten Sie einige dieser Art von Leerraum hier drüben loswerden, indem Sie das Bild beschneiden , es etwas kleiner zu machen. Also, wenn Sie auf diese kleine Schaltfläche klicken hier, Dies wird das Crop Tool bringen. Das erste, was wir tun werden, ist, diesen Horizont zu ebnen. Jetzt gibt es drei verschwendet. Eine dieser Dip manuell durch Ziehen dieses Schiebereglers auf, richten Sie es mit dem Raster, das Sie auf dem Bildschirm sehen können. Das sieht also richtig aus. Wir werden das der Kontrolle rückgängig machen, sagte die andere Art, es zu tun, ist, Auto darauf zu klicken, lassen Sie uns wie Zimmer ein gutes tun. Dies könnte ziemlich getroffen und vermisst werden, aber in diesem Szenario sieht es so aus, als hätte es eine ziemlich gute Arbeit gemacht. Wir werden das wieder mit Kontrollen rückgängig machen. Das und der andere Weg, es zu tun, ist, diese kleinen Wasserwaage Werkzeuge zu verwenden. Wenn wir darauf klicken, können Sie eine gerade Linie über den Horizont zeichnen und der helle Raum wird sich für Sie aufrichten. Das sieht also richtig aus. Also denke ich, wir bleiben dabei. Das nächste, worüber Sie sprechen müssen, ist das Beschneiden, damit Sie sich selbst zuschneiden können, indem Sie einfach dieses Feld ziehen, indem Sie das Bild dahinter ziehen. So sitzt, wo Sie wollen, dass es sitzen. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, ist in den Tools, die jemals getroffen wurden. Sie haben ein paar verschiedene Seitenverhältnisse sicherer. Geh eins nach dem anderen. Das ist ein perfektes Quadrat. Wenn du das hier herumgeschleppt hast,wird es das Quadrat behalten, ehemalige. Wenn du das hier herumgeschleppt hast, wird es das Quadrat behalten, Und wenn Sie durch ein paar verschiedene klicken, haben wir vier mal fünf, was für Instagram ziemlich gut ist, aber nicht im Querformat, sondern im Portrait. Und wir haben 16 mal neun bekommen. Das ist wie ein Breitbild-TV. Das ist gut. Wenn Sie ein Bild in einem Video verwenden, zum Beispiel, viele Videos. Aaron 16 von neun Format. Aber alle diese waren Landschaft bisher, und das ist, weil, als wir unsere benutzerdefinierte Box in erster Linie, die in der Landschaft war. So klicken wir zurück und gehen zurück zu benutzerdefinierten und klicken Sie auf die kleine entsperren Geburt und dieses Mal zeichnen unsere Form, so dass es als eine Darstellung Orientierung beginnt. Dann klicken Sie durch diese Verhältnisse. Sie werden sehen, dass es alle diese im Hochformat seit 16 mal neun ein wenig seltsam hält . Also ich denke, was wir dafür tun werden, ist, dass wir zurück zu Custom gehen, und wir werden auf die Entsperrung klicken, damit wir diese Box freigeben können und wir mit etwas bekommen , das irgendwie so ist. Lasst uns eine dieser vorgefertigten Monate gehen. Wir gehen 16 mal neun und wir können das dann dorthin ziehen, wo wir es haben wollen. Und wenn Sie es haben, wo Sie es wollen, dann treffen Sie die Rückkehr, Keith. Und da ist dieses Bild. So ist es jetzt schön begradigt und beschnitten, nur um Teile des Bildes zu zeigen, die wir nicht waren. 8. Weißabgleich: Hallo und willkommen in diesem Video, wir werden über Farbe, Temperatur und Weißabgleich sprechen . Wenn Sie also wieder zu unserem Bibliotheksmodul helfen, klicken Sie auf die kleine Kind-Ansicht. Dieses Mal suchen wir nach einem Foto von meinem Hund, Max. Dieses hier doppelklicken Sie darauf und wählen Sie dann das Entwicklungsmodul aus. Nein, dieses Bild ist sehr, sehr, sehr orange, und das hat mit dem Licht zu tun, das die Aufnahme. Und so wurde das drinnen und viele Innenbeleuchtung gedreht. Aber die alten Wolfram-Lichter sind sehr orange in der Farbe. Jetzt muss Ihre Kamera versuchen und trainieren, wenn sie das Bild nimmt. Was die Temperatur des Lichts in der Szene ist und Ihnen ein paar verschiedene Szenarien wie Kerzenlicht und Sonnenaufgang zu geben , ist eine sehr, sehr orange Farbe, und das kann eine orange Besetzung auf Ihr Bild erzeugen. Wenn Ihre Kamera nicht richtig kalibriert und wenn Sie gehen durch Art wie die Mitte des Tages, das neigt dazu, ziemlich blau, kalt, kalt, Art von Licht sagte im Allgemeinen, wenn Sie von Ihrer Kamera schießen -Kameras. Ich habe wirklich ziemlich gut darin, den Weißabgleich richtig zu bekommen, aber in diesem Bild, das wir hier haben, ist es eindeutig sehr, sehr falsch. Also möchte ich diese Farben ein bisschen natürlicher aussehen lassen. Also, wenn Sie einen Blick über auf der rechten Seite haben, Weißabgleich ist dieser Abschnitt hier jetzt. Das erste, was wollte, ist dieses Bild klar zu orange, also möchte ich diesen Schieberegler an der Spitze richten. Wir wollen es in Richtung Blau bewegen, und je weiter Sie es bewegen, desto mehr wird es zu einer natürlichen Farbe. Ich denke, wenn wir es da lassen, sieht das jetzt viel realer aus. Die andere Option hier ist Tönung, so dass Ihre Temperatur die Wärme des Bildes absteuert. Also von kaltem Zehenkrieg und die Dose ist irgendwie grün bis violett, ziehen Sie den Schieberegler entlang. Sie werden sehen, wie sich das auswirkt. Unser Bild war genau dort, wo es war. So machst du es manuell. Aber es gibt einige Möglichkeiten, die es erlauben, wie Platz, dies für uns zu tun. So ist es so schockiert, dass meine Kamera das Bild aufgenommen hat, was es sehr falsch gemacht hat. Es gibt Auto, also lasst uns wie er weitermachen, als ob Zimmer hier keinen guten Job haben. Oft ist wie Raum besser als die Kameras dabei. Und Sie haben auch einige der verschiedenen Szenarien, etwas, wie wir bereits erwähnt, sagte Daylight und Wolkig und Shada. Ziemlich blaue Lichter, Wolfram, fluoreszierend von Flasher, etwas mehr zu Ihrem warmen orangefarbenen Licht. Nun, was wir mit diesen Bildern gemacht haben, wir es sehr viel realistischer aussehen lassen, und das ist vielleicht nicht immer das, was Sie tun wollen. Also, wenn wir zurück in die Bibliothek gehen, Klicken Sie auf erzählte Ansicht und finden Sie dieses Bild hier und sammeln Sie wieder auf entwickelt diese als Schuss sieht ziemlich orange, aber was wir vielleicht wollen, ist, dass Sie etwas künstlerischer zu sein. Damit möchten wir vielleicht den Schieberegler ziehen, damit er etwas blauer aussieht, und Sie können dies sehen, wenn Sie ein wenig rosa lila Tönungen geben, so dass Sie es vielleicht etwas mehr in Richtung Grün bewegen möchten. Aber vielleicht möchten Sie diesen Sonnenuntergang noch orange aussehen lassen, also ist es so viel, wie Sie möchten, um die Farbstimmzettel richtig zu machen. Manchmal wollte man es für künstlerische Wirkung und gleiten dies leicht in Richtung warm kann wirklich machen Sonnenuntergänge besser aussehen als sie es in Person getan haben. Das war's für dieses Video. Im nächsten Video werden wir einen Blick auf die Belichtung auf die zischte ein Gramm werfen. 9. Überlagerung und Histogramm: Hallo. Willkommen zurück in diesem Video werden wir über die Belichtung sprechen, und wir werden auch darüber reden, wie das höchste Land in das passt. Also, wenn Sie zurück zu Ihrem Bibliotheksmodul gehen, wählen Sie den Turm von Ihnen sollte ein Bildschirm sehen sehr ähnlich wie meins. Wir werden dieses Bild hier verwenden. Ihre könnte irgendwo anders in diesen Dateien sein, aber wenn Sie diese finden, die darauf klicken und wählen Sie die Entwicklung Ihr Nein, das zischte ein Gramm, das ist, was dieser Graph hier oben genannt wird. Es zeigt die Helligkeit der einzelnen Pixel in Ihrem Bild in einem Diagramm. Also, wenn wir einen Blick auf diese von rechts nach links haben, was die Worte hier unten sagen So haben Sie Schwarzen auf der linken Seite durch zwei Schatten bis zur Belichtung, oft als Mitteltöne durch Zehenlichter durch Zehe Weiß sagte dies Graph geht von reinem Schwarz drei zu reinem Weiß. Jetzt schauen wir uns die Grafik an. Wie es steht, gibt es eine schreckliche Menge der Grafik ist unten in diesem Abschnitt des Bildes, die Schwarzen und Schatten. Und wenn Sie einen Blick auf das tatsächliche Bild haben, das macht Sinn. Das meiste Bild ist ziemlich dunkel, und einige davon ist sehr nah daran, rein schwarz zu sein. Der mittlere Teil dieses Graphen hat kaum Informationen in ihm, die sich über richtig anfühlt . Es gibt nicht viel von einem Transplantat ist fast eine graue Art von Ton. Aber dann, am äußersten Extrem, direkt gegen diesen Rand hier haben wir eine kostbare große Spitze reinweiß, was dieser Teil unseres Bildes hier wäre. Nun, wenn Sie versuchen, ein Bild freizulegen, wahrscheinlich im Idealfall, wollen Sie nicht, dass irgendetwas rein weiß ist, und Sie wollen nicht, dass alles rein schwarz ist, und Sie wollen eine gute Balance von Tönen haben durchgängig. So sollten Sie eine anständige Menge an Mitteltöne haben, um diese jetzt zu ändern. Jeder dieser Treffer hat seine entsprechende Tour hier unten in diesem Abschnitt jetzt Belichtung, wenn wir die Belichtung erhöhen, was dies tut, ist, die Helligkeitswerte von allem auf einmal nach oben zu bringen. Wenn ich diesen Schieberegler verschiebe, beobachten Sie, wie dieser Graph ALS zu diesem Zweck gleitet und noch mehr Aufbau auf dieser reinweißen Seite des Graphen. Als Nächstes drauf. Wir werden einen Blick auf Highlights auf Weiß werfen. Der weiße Abschnitt eines Graphen ist also dieses Bit direkt gegen den Rand. Und, wie Sie sehen können, alles gegen die Ränder rein. Warten Sie. Es gibt also ein schreckliches Bild, das sehr, sehr weiß ist , und das wird dieses Stück hier oben sein. Wir zogen den weißen Schieberegler und ziehen ihn leicht zur dunkelsten Seite. Was wir sehen werden, ist die Information in diesem Teil eines Graphen leicht in die Mitte zu bewegen . Was Sie im Bild sehen können, ist nicht schrecklich viel weniger jetzt, das ist reinweiß Jetzt Highlights ist sehr ähnlich, aber es ist eine Art von diesem Abschnitt Ihres Bildes. Also, wie wir die Highlights nach unten verfolgen, tut es das gleiche mit dem Diagramm, wie es vorher für dieses Beispiel war, lassen Sie uns die Highlights bis zum Ende verfolgen. Sie können jetzt sehen, dass wir ein Problem haben, dass es in diesem Abschnitt des Graphen nichts mehr gibt, das fast weiß ist. Und wenn Sie hier oben schauen, dass, wenn es richtig war, selbst dieser Kofferraum hier nicht rein ist. Was für eine so geringe Kosten von großen Also legen wir die Highlights nach unten, lassen Sie uns die Weißen wieder nach oben bewegen, so dass es nah an dieser Kante kommt, aber jetzt nicht berührt. Die dunkle Seite unseres Bildes. Ja, wir haben nichts gegen diesen Rand. Es gibt nichts auf diesem Bild, das rein schwarz ist. Was wir vielleicht tun möchten, ist, die Schatten leicht in die Mitte zu verschieben, während Sie die Schatten ziehen . Schieberegler Was für dein Bild. Es hat unser Bild heller gemacht, und es hat die Schatten in die Mitte bewegt, die die Gesamthelligkeit unseres Bildes nach oben tragen. Also, was die Schwarzen und Weißen Schieberegler ist ein kleiner Trick, den Sie tun können, und das ist halten Sie die Taste, während Sie den Schieberegler Ella bewegen. Wenn Sie also den weißen Schieberegler auf den Bildschirm verschieben oder schwarz werden, und wenn Sie den Schieberegler entlang bewegen, gelangen Sie zu einem Punkt, an dem ein weißer Blob erscheint. Dieser weiße Blob ist alles, was rein weiß ist, wenn Ihr Bild. Also, was Sie tun wollen, ist, dass Sie diesen Schieberegler zu dem Punkt, wo es von einem reinen schwarzen Bildschirm geht , auch ein wenig Gewicht, und dann loszuwerden, das Bit off Was? Was wir jetzt haben, ist, dass wir Werte haben, die sehr nah an reinem Weiß sind, aber sie sind nicht reine Art und Weise. Und du könntest dasselbe von den Schwarzen auch tun. Also lasst uns das jetzt machen. Wenn Sie den Schieberegler ziehen, halten Sie die niedrige Taste gedrückt, und Sie können diese Teile des Bildes jetzt sehen, die rein schwarz sind, dieses kleine Flecken um Energie. Ziehen Sie das nach oben. Sie werden anfangen zu verschwinden und es an dem Punkt gehen zu lassen, wo sie gerade verschwinden. Wir haben eine ziemlich große Verbesserung an diesem Bild gemacht. Wir haben die Belichtung korrigiert, also haben wir jetzt nichts, das rein weiß ist. Wir machen nicht alles, was rein schwarz ist, aber es gibt eine kleine, über die wir noch nicht gesprochen haben, und das ist Kontrast. Wie funktioniert der Kontrast eigentlich für ein Bild? Mehr Kontrast, essen. Es gibt mehr dunkle und helle Bereiche, wenn Sie diese Kontrastfolie nach oben ziehen. Was es tut, ist es, die dunklen Teile Ihres Bildes zu bewegen oder sie noch dunkler zu machen, und es hat die hellen Teile Ihres Bildes genommen, was sie noch heller macht. Wenn wir diese Folie nach oben ziehen, sehen Sie, wie eine Lücke in der Mitte erscheint. Ein Zeug bedeutet links und rechts und dann das andere Extrem. So entfernen Sie den Kontrast vom Bild. Sie haben weniger Schwarzen und Schatten und Weiß und Highlights, und Sie haben fast jeden Teil Ihres Bildes in der Mitte. Also, wenn wir zurück ziehen, Kontrast Schieberegler in die andere Richtung, Sie könnten sehen, alles konvergiert in die Mitte. Sie erhalten ein sehr flach aussehendes Bild, dieses Bild. Lass uns einfach ein bisschen spielen. Ich denke, irgendwo um 12 sieht gut aus. Das ist also, was diese Werkzeuge tun und wie es auch in den History Ram an der Spitze passt. Es gibt eine Option, wenn Sie Licht Raum tun wollen, indem Sie auf Auto klicken, und das wird ein get tun es selbst in Fakten. Mach keinen guten Job in diesem Ton. Ich persönlich würde Auto nicht verwenden, weil eine Menge von dem, was wir hier tun, auch für künstlerische Effekte verwenden könnte , muss nicht darum gehen, die Belichtung richtig zu machen. Vielleicht möchten Sie wirklich dunkel oder wirklich das Bild mögen, aber das ist, was jedes der Werkzeuge tut 10. RAW vs. JPEG: Willkommen zurück in diesem Video, wir werden ein wenig über Dreharbeiten und Dreharbeiten in JPEG darüber, was der Unterschied ist. Also, wenn Sie noch nie wirklich auf einer richtigen Kamera geschossen haben, haben Sie vielleicht noch nie von diesen Begriffen gehört und was sie bedeuten. Aber was wir über zwei verschiedene Dateiformate sprechen, die Sie die Möglichkeit haben, auf den meisten Kameras, um Ihre Bilder in Jetzt zu speichern. Der Hauptunterschied besteht darin, dass Rohbilder viel mehr Informationen enthalten als ein J-Pegs. Also, wenn eine Kamera eine Datei speichert, ist ein J. Peg. Ein Teil dessen, was es tut, ist tatsächlich zu versuchen, die Größe der Datei zu komprimieren und sie am kleinsten möglich zu machen , ohne zu viel Details zu verlieren. Aber wichtig ist, dass einige Informationen verloren gehen. Jetzt ist ein Profil eigentlich die Information direkt von Ihrem Kamerasensor, ohne dass sonst nichts getan wird. Etwas anderes, das in A J Peg weit passiert ist, ist, dass Ihre Kameras, tatsächlich ein wenig bearbeiten, die tatsächlich ein wenig bearbeiten,versuchen, das Bild so gut wie möglich aussehen zu lassen. Nun, das kann gute und schlechte Nachrichten sein. Die schlechte Nachricht ist, die Kamera zu rollen. Machen Sie die Bearbeitung hier statt sich selbst, und wenn Sie die ultimative Flexibilität wollen, wollen Sie nicht wirklich, dass es das tut. Aber wenn Sie nicht planen, die Fotos selbst zu bearbeiten, gibt es eine gute Chance, dass Sie J Schwein Bilder sind oder schöner aussehen, denn selbst das waren Sie nicht. Ihre Kamera hat versucht, das Bild besser aussehen zu lassen, während ein Kriegsfoto völlig unbearbeitet ist. Nun, einer der großen Nachteile der Aufnahme zeichnet es die Dateigröße, so dass Rohbilder oft 5 bis 10 Mal größer sind als das J-Peg-Äquivalent. Als jemand, der im hellen Raum bearbeitet, gibt es eine gute Chance, das Bild selbst zu bearbeiten. Sie können einen Wunsch haben, den Sie roh erschossen haben. Wir haben jetzt Acryl auf den Unterschied zwischen Schießen und Raw und Schießen in J pic. Um dies zu tun, gehen wir in unsere Bibliothek kehren zu unserer gekachelten Ansicht zurück. Nun, unserer Sicht, könnten Sie feststellen, dass es hier zwei Versionen dieses Autos gibt. Das ist also ein Ford GT 40. Wenn wir nach unten scrollen, gibt es hier noch einen. Nun, einer von ihnen wurde in J Pick erschossen Einer von ihnen wurde in roh erschossen. Nun, was wir tun werden, damit wir beide gleichzeitig sehen können. Klicken Sie auf das kleine Kästchen. Und wenn das Bild wird es markieren, dieses ist gelb und wir gehen nach oben. Teoh dieser ein Hit, sondern auch markieren, dass man gelb ist. Dann werden wir es tun. Benutzt das diese kleine Sortierbox der Mom? Wir werden nach einer Etikettenfarbe sortieren und du wirst sehen, dass zwei gelbe zusammengesetzt werden . Und lassen Sie uns doppelklicken auf die 1. 1 und wählen Sie dann das Entwicklungsmodul aus. Nun, hier oben, können Sie einige Informationen haben, die zeigen, wenn Sie nicht die Taste I drücken und durchfiltern , bis Sie den Dateinamen sehen können. Also dieser Oman und derjenige, den wir starten wollen, heißt J Peg. Wenn Sie sich jemals die andere ansehen, wird Quick als Punkt cr zwei bezeichnet. Beginnen wir also zuerst mit einem J-Peg-Bild. Nun, was wir tun werden, wird Trump die Informationen hier unten in diesem Grill herausbringen. Also, um das zu tun, lassen Sie uns die Belichtung nur ein wenig hoch und ziehen. Die Schatten sind viel dran. Lass uns live mit weiter gehen, wenn du nach unten klickst. Hier war es. Zoomen Sie hinein und Sie sehen hier unten, es sieht ein bisschen lustig aus. Es ist ein wenig schwarz mit nur ein paar Flecken von großen, aber es gibt kein echtes Detail da unten. Ich konnte mir wahrscheinlich nicht sagen, dass das ein Grill da war, es sei denn, ich habe dir das gesagt. Also lassen Sie uns schnell heiß auf das andere Bild. Wir werden das Gleiche tun, was es vielleicht schon für dich heranzoomen könnte. Klicken Sie, um zu verkleinern und wieder werden wir die Belichtung nach oben. Wir werden die Schatten hinauf und sie werden klicken und zoomen. Diesmal können Sie tatsächlich sagen, dass es einen Grill gibt, den Sie die einzelnen Löcher sehen können. Sie können diese viel mehr Details hier unten sehen. Wenn Sie zwischen den beiden heiß sind, könnte der Unterschied ziemlich erschütternd sein. Du kannst also nicht sagen, dass das ein Mädchen ist. Aber hier können Sie, und das ist ein Teil des Handels aus wurde in J-Pegs schießen, im Gegensatz zu rohen Raw hat eine Menge mehr Informationen darin. Und wenn Sie bearbeiten, möchten Sie vielleicht mit Informationen herumspielen, besonders wie in diesem Bild, wo wir die Helligkeit erhöht haben. Wie entscheidest du, wenn du Bilder fotografierst, was du aufnehmen sollst. Also mein Rat wäre, wenn Sie keine Pläne haben, die Bilder zu bearbeiten, schießen Sie in J pick, so dass es einige Bearbeitung durch eine Kamera durchgeführt wird. Wenn Sie wissen, dass Sie nach Hause kommen und Sie werden die Bilder bearbeiten Shootin roh, und die einzige andere wirkliche Überlegung zu berücksichtigen, ist die Tatsache der Dateigröße. Wenn Sie also in Speicherkarten ziemlich begrenzt sind und Sie wissen, dass wir viele Bilder aufnehmen werden , könnten Sie besser in JPEG schießen, wenn Sie viel Speicherplatz auf der Speicherkarte haben und es spielt keine Rolle beim Fotografieren und mehr macht vollkommenen Sinn. 11. Präsenz: ein wenig mehr. Kommen Sie in diesem nächsten Video zurück, wir werden über D. Hayes reden . Klarheit und Textur. Wir werden zu dem Bild zurückspringen, das wir vor ein paar Videos benutzt haben, das hier ist. Also gehen Sie in Ihre Bibliothek, macht Sie alle Fotos suchen und finden Sie dieses Bild und dann den Kopf auf die entwickelte Registerkarte und Sie werden für, wo wir zuvor waren verlassen. Jetzt haben wir das Bild oben. Wir werden uns diese drei Werkzeuge hier unten unter dem Anwesenheitsheader ansehen. Wir haben also Textur, Klarheit und D. Hayes. Textur und Klarheit verleihen Ihrem Bild eine gewisse Schärfe. Textur tut es, ohne wirklich die hellen und dunklen Werte Ihres Bildes zu ändern. Es wirkt sich auch nicht wirklich auf die Farben . Klarheit hat eine ziemlich große Wirkung auf die hellen und dunklen Bereiche Ihres Bildes, und das ist ziemlich viel Kontrast, während D he tatsächlich einen großen Unterschied zur Farbe hat. Also lasst uns diese eins nach dem anderen durchgehen. Lassen Sie uns zuerst mit der Textur herumspielen, und wenn wir dies auf die beiden Extreme setzen, sehen Sie die Farben in den hellen und dunklen Bereichen. Das Bild bleibt sehr ähnlich, aber Ihr Bild geht von sehr verschwommen bis zu diesem Ende wirklich ganz Shop. Zu diesem Zweck, wenn wir hier unten schauen, ist es etwas von dem Gras und den Felsen, und wir setzen es zurück in die Mitte dieses Bildes ist, wie unser Bild normal aussieht, und wir setzen es ganz nach oben. Sie können eine ganze Reihe von Details sehen, die Texturen herauskommen, eine. Wie ich bereits sagte, ändert sich das nur wirklich die Schärfe Ihres Bildes. Klarheit hingegen hingegen wirkt ein wenig wie Kontrast. Je mehr Sie hinzufügen, desto mehr Effekte, die hellen und dunklen Werte Ihres Bildes. Wenn wir das nach oben bewegen, können Sie sehen, dass es einen ziemlich starken Effekt hat. Wir haben jetzt wirklich helle Bereiche und wirklich dunkle Bereiche. Nein, de Hayes ist interessant, irgendwie tut, was es auf der Dose steht. Also von unserem Bild hier oben ist wirklich ziemlich verschwommen. Sie können sehen, wo die Lichter durchkommen, und wie wir die Menge an D Hayes verwendet haben, können Sie sehen, es ist ein ziemlich Kontrast hier oben, aber ändert schnell die Farbe unseres Bildes als auch. Also diese Wolken zeigen ist blau und lila und irgendwie wie eine Wieder dunkel gräulich oder Farbe hier drüben, denn wenn wir es wieder auf, wie es ursprünglich war, gibt es fast kein Blau in diesem Bild. Es all mein Rat bei der Verwendung dieser Schieberegler ist alle drei von ihnen sollten in ziemlich kleinen Mengen und fast in der Reihenfolge verwendet werden , in der sie sind, so Textur anwenden es großzügig. De Hays kaum benutzt, also lasst uns ein wenig mit diesem Bild spielen. Also mag ich den Schärfungseffekt, dass Textur abs, wie es bringt ein wenig mehr in den Kies hier unten. Klarheit. Alles, was du willst, hier ein bisschen drauf. Ansonsten fängt es an, etwas Overkill auf wirklich wie ein verdorbenes Bild aussehen zu lassen. Und mit D. Hayes, ich denke, wir werden es nur ein kleines bisschen tun, um zu versuchen, einige der Strahlen hier oben loszuwerden, und das ist wahrscheinlich, wo wir es lassen 12. Die Tonkurve: Hallo und herzlich willkommen zum nächsten Video. In diesem Video werden wir über die Tonkurve sprechen. Das ist also einer der komplizierteren Teile dieses Kurses, aber wir werden versuchen, es zu durchstehen, und es ist viel damit verbunden. Ein Gramm an der Spitze gezischt. Wenn die Tonkurve ausgeblendet ist, klicken Sie auf den kleinen Pfeil, so dass Sie ihn wie folgt sehen können. Stellen Sie sicher, dass Sie linear sind und wenn dies hier unten angezeigt wird, klicken Sie auf das kleine Kästchen. Es ist also versteckt. Jetzt ist diese Grafik im Hintergrund hier genau das gleiche wie die hier oben. Es ist nur ein Quadrat. Es ist ziemlich schwer zu sehen. Aber da sind Weiße, die da oben spähen, was diese kleinen Spikes diese großen Spikes dieses Stück hochspikes. Also ist es jetzt genau das Gleiche, anfangs, was wir tun werden, ist, dass wir das auf RGB behalten werden, also wird dies jeden Kanal dieses Bildes beeinflussen. Alle Bilder bestehen also aus Rot, Grün und Blau. Nun, was diese Linie über die Mitte derzeit tut, hat es keine Wirkung auch auf sie angewendet . Aber an diesem Ende haben wir die Schwarzen an diesem Ende, wir haben die weißen Teile unseres Bildes. Nun, was wir tun werden, ist, wenn Sie entlang der Linie klicken, einen kleinen Punkt auf die Kurve setzen. Und wenn Sie klicken und ziehen, was das tut, ist, dass es die Mitteltöne in unserem Bild nimmt und sie heller macht wenn wir sie nach oben bewegen. Wenn wir diesen Punkt genommen und nach unten gezogen haben, machen wir die Mitteltöne in diesem Bild dunkler. Das ist etwas, das Sie eine Menge von etwas sehen werden, die als S-Kurve bezeichnet wird, wo die Leute drei Punkte entlang der Linie setzen. Sie haben eine in der Mitte an dieser Seite. Sie werden es ein wenig erhöhen, und an diesem Ende bringen sie das Dock ein wenig runter, so dass Sie eine wirklich flache s bekommen. Nun, was das tut, ist,denke ich, denke ich ein ziemlicher Kontrast zu unserem Bild. Wenn wir uns zurückweisen, um zu hören, was es tut, ist es, unsere Mitteltöne genau in der Mitte zu halten , wo sie einige der Highlights in unserem Bild nehmen, um sich daran zu erinnern, diese Art von Brocken hier oben zu verwenden . Dieser Chunk ist Highlights, die unsere Highlights nehmen, und es macht sie leicht weißer berichtet. Und dieser Brocken hier unten, der sich erinnern kann, ist unser Schatten. Wir haben sie runtergebracht, also haben wir unseren Schatten etwas dunkler gemacht. Auf Flucht ist etwas, das Menschen oft tun, um Kontrast zu ihrem Bild hinzuzufügen. Das ist eine der sehr verbreiteten Grafiken, die Leute zeichnen. Wenn Sie auf einen Punkt doppelklicken, wird der Punkt entfernt. Und wenn wir drei entfernen, gehen wir zurück zu einer geraden Linie, und es versetzt das Bild wieder so, wie es war. Eine weitere Zeile in diesem Diagramm, die Sie oft sehen werden, ist etwas namens Crushing the Blacks. Nun, was das tut, ist, dass die Leute diesen Punkt von unten ziehen würden, damit er diese Bombenecke nicht mehr berührt. Was das getan wird, ist, dass es gestoppt wurde. Jeder Teil unseres Bildes ist schwarz, auch wenn wir denken, dass es wirklich Ente ist, ist eigentlich eine graue Farbe ist, wenn Sie denken, das hier oben ist weiß und das hier unten ist schwarz. Wir haben etwas nach oben zu grau bewegt, diese konkave Sie ein bisschen wie ein flaches Bild und Nachrichten. Ein bisschen Kontrast von dem, was viele Leute tun, ist, dass sie sich ein bisschen wie eine Kurve geben , die in etwa so aussieht, um das nur ein wenig zu glätten. Nun, das ist etwas, das die Leute viel tun, und es bekommt Ihr Bild ein bisschen wie ein Film aussehen, vor allem, wenn es Leute in dem Bild gibt, die extrem sind und die andere Seite davon zeigen nur um einen Punkt zu beweisen. Das hier oben ist Weißen. Wenn Sie dies anklicken und diese nach unten ziehen, werden Sie sehen, und wir werden wirklich ziemlich extrem davon gehen. Es gibt keinen Teil unseres Bildes mehr, der weiß ist, und ich denke, das ist rein. Ist jetzt diese wirklich mittelgraue Farbe. Also legen Sie das zurück. Das ist nur, um Ihnen zu zeigen, was am selben Ende passiert, wenn wir das nach oben ziehen, werden Sie sehen, dass in diesem Bild nichts mehr schwarz ist. Alles, was schwarz war, ist, Gray gibt es. Sie haben einen verblassten Film Art Aussehen, wir werden diese Tonkurven verlassen, wenn wir doppelklicken, um alles loszuwerden, tranken die Ecke wieder nach unten. Wenn wir das also deaktivieren, indem wir erneut auf alle Punkte doppelklicken den unteren Punkt in die Ecke ziehen, haben wir RGB-Kanäle benutzt, die alles Rot, Grün und Blau beeinflussten . Sie können dies nach Farbe ändern, wenn Sie möchten. Durch den Wechsel des roten, grünen und blauen Kanals individuell. Ich schlage vor, Sie haben ein Spiel damit, weil es einige ziemlich seltsame Effekte haben kann. Was dies tut, ist das Hinzufügen dieser Farbe in Ihr Bild. Also, wenn Sie das von unten heben, was eigentlich tut, ist es, die Schatten leicht blau zu machen. Wir machen das rückgängig, Kontrollen, die wieder ins Grün kommen. Wir ziehen es ein wenig nach oben. Du siehst, dass die Schatten ziemlich grün werden. Also, wenn wir zurück zu RBG gehen, ist das alles, was die meisten Leute tun würden. Wenn Sie ein wenig mit Farben spielen wollen, ist es in der Regel für künstlerische Wirkung auf D. Ich schlage vor, Sie haben nur einen Ausflug und haben ein Spiel herum. Das ist also die Tonkurve. Und das ist einer der komplizierteren Teile dieses Kurses. Wenn Sie folgten zusammen mit, dass gut getan 13. Hue, Sättigung und Leuchtkraft: in diesem nächsten Video werden wir Farben ändern. Also, wenn du dieses Bild immer noch offen hast, gut. Wenn nicht, gehen Sie zur Bibliothek oben, klicken Sie auf die gekachelte Butter und scrollen Sie und suchen Sie danach. Doppelklicken Sie darauf und kehren Sie dann zurück zum entwickelten Tab. einem Ineinemvorherigen Video haben wir hier auf der Seite über diese Geschichte gesprochen. Wir werden das wieder auf Importe zurücksetzen und alles tun, was wir getan haben und dann, was wir tun werden, wenn wir nach oben scrollen die Belichtung ein wenig erhöhen. Der Schatten ist ein bisschen, und wir werden die Highlights nach unten fallen lassen, damit du sehen kannst, was am Himmel vor sich geht . Und dann denke ich, wir werden die Helligkeit nur ein wenig weiter erhöhen. Worüber wir als Nächstes reden, ist, dass wir die Tonkurve minimieren können. Wir werden über die Sättigung der Lebendigkeit sprechen, und sie wollten einen Blick auf diesen Farbton, Sättigung und die Leuchtkraft werfen. So erhöhte Lebendigkeit und Sättigung sowohl die Intensität der Farbe in Ihrem Bild. Sie tun es auf eine etwas andere Art und Weise. Wenn Sie die Lebendigkeit, sehen Sie es als viel mehr von einem subtilen Effekt, aber unsere Grüns sind viel heller. Himmel kommen heraus und sieht kommen ziemlich viel Blau in ihm. Die Sättigung ist viel extremer, und wenn Sie dies nach oben bewegen, werden wir einen großen Unterschied zu Ihrem Bild haben. Mein Rat wäre für diese Schieberegler ist, ein bisschen ein Spiel mit ihnen zu haben, aber verwenden Sie sie sehr sparsam. Sie gehen nicht über Bord mit ihnen, wo Ihr Bild sehr schnell gefälscht aussehen wird. Wir bringen diese schnell wieder auf Null zurück, denke ich, für eine etwas realistischere Tatsache. Was ist die Lebendigkeit? Ein wenig, um einige Grüns ziemlich viel reicher als vielleicht, was die Sättigung zu machen. Nur ein wenig, wie dieses Bild war ziemlich flach in Bezug auf Farbe, werden wir auf Farbton, Sättigung und leuchtend, wenn es derzeit auf Farbe ausgewählt, klicken Sie auf Farbton , Sättigung und Leuchtkraft, und Sie sollte diese Entfaltung sehen. Also werden wir diese einzeln durchgehen, das ist es, was wir über Hugh Now reden. Wenn Sie daran denken, dass die Farbe Rot jetzt der erste Schieberegler ist, Rot ein bisschen von einer Farbe, nicht wahr? Das Rot könnte sehr nahe an rosa sein, und es könnte sehr nahe Zehe orange sein, würde es aber immer noch rot nennen. Dies ist das gleiche für eine schreckliche Menge von Farben, also gibt es einen Punkt, an dem Grün blau wird. Es ist auch darauf hingewiesen, wo Grün gelb wird. Also denke ich, ein paar kontrollieren die Farbe, die Sie in Ihrem Bild auswählen, und ändern, was Farbschärfe ist. Das ist die Sättigung, die wir gerade vor einer Minute berührt haben, verändert, wie intensiv diese Farbe ist. Wenn wir also die Sättigung von Rot erhöhen, könnten wir es in eine lebendigere Farbe schieben. Wenn wir die Sättigung einer Farbe nach unten ziehen, drehen wir sie näher in Richtung Grau. Leuchtende ist, wie hell oder dunkel diese Farbe ist, sodass Sie steuern können, wie hell diese Farbe in Ihrem Bild durchkommt. Konzentrieren wir uns auf Gelb. Erstens gibt es ziemlich viel Gelb in diesem Bild. Sogar das Gras ist grün. Eine Menge davon in diesen Bildern gelb. Wenn wir diesen gelben Schieberegler bewegen, können Sie den Effekt sehen, den er hat. Wir haben unsere Gelbe in Richtung Orange und alle Gelben verschoben, und unser Bild ist orange geworden. Wenn wir unser Gelb in Richtung Grün bewegen, werden Sie sehen, dass alle ein Gelb außergewöhnlich grün geworden ist. Das war es, was er getan hat. So änderte er fast, wie gelb die Farbe gelb ist, und man kann gelb in Richtung Orange und in Richtung Grün bewegen. also an diesem Gelb festhalten, reden wir noch einmal über Sättigung, Sir. Denken Sie daran, wenn wir gelb abgenommen haben, wird das gelb grau werden. Ich meine, wir sind ganz nach unten. Sie können alle gelben in unseren Bildern sehen, die grau gedreht sind. Wenn wir es in die andere Richtung bewegen, können Sie sehen, dass das Gelb sehr, sehr lebendig wird . Klasse legte es für eine Sekunde zurück, und Luminess war, wie hell die Farbe in diesem Bild ist. Wenn wir uns also gelb nach oben bewegen, können Sie sehen, dass es ziemlich hell wird, und wir bewegen es in den Bereichen, in denen es dunkel wird. Jetzt diese Luft so ziemlich nur für künstlerische Wirkung verwendet, so können Sie ein gutes Spiel mit diesen zu ändern haben. Wie sich Ihr Bild in einem Bild anfühlt, ist ein bisschen wie dieses. Das Gelb fühlt sich ziemlich überwältigend an. Also, was Sie sich entscheiden könnten, könnten Sie überprüfen. Wählen Sie, um die Farbe dieses gelben, etwas grüner zu ändern , da es das Bild ein wenig schöner aussehen lässt. Dann könnte man tatsächlich die Sättigung davon nur ein wenig nach unten bringen, so dass Gelb nicht ganz so stark auffällt wie vorher. In Bezug auf Lou, Minuten auf einem Gras ist ziemlich langweilig, also würde vielleicht davon profitieren, nur ein wenig Luminant hinzuzufügen. Versuchen Sie, Gelb zu machen, dass sie ein bisschen mehr Pop, was wir jetzt tun werden. Also habe ich ein bisschen ein Spiel mit Blau als auch, weil es ziemlich blau in unserem Himmel ist. Nun lassen Sie uns hier zwei verschiedene Bearbeitungen vornehmen. Lassen Sie uns die Sättigung von Abblau erhöhen, um es noch deutlicher zu machen. Jetzt können Sie sehen, dass unser blauer Himmel wirklich aufgeblasen hat. Das Wasser wird auch ein bisschen wie eine lustige blaue Farbe, also war dies wahrscheinlich ein bisschen extrem. Aber eine andere Alternative in diesem Bild, die ziemlich schön aussehen könnte, ist, Blau vollständig aus unserem Bild zu entfernen . Wollen wir, dass der Himmel aussieht, ihn vermasselt hat, oder wollen wir nur, dass er sehr grau und bewölkt aussieht? Also lasst uns unser blaues nehmen und es nach unten ziehen und du kannst sehen, was das getan hat. Das ist komplett genommen, die Farbe Blau aus unserem Himmel, weil es nicht das Blau in. Unser Bild ist nicht betroffen. Alles hier unten, Himmel sieht etwas langweilig aus. Also, was wir jetzt tun konnten, wo wir den Blues den ganzen Weg runtergelassen haben, ist tatsächlich erhöht. Wie hell sie Blues sind, Sie können sehen, dass es unser Himmel ein wenig aufgereiht ist. Was Sie oft finden, ist, dass es ziemlich schwer ist, eine bestimmte Farbe zu identifizieren, also könnten wir uns diesen Bereich hier unten so ansehen, wie runder Teil von Gras und uns selbst überlegen, welcher dieser Schieberegler ist es? Dies ist, wo dieses kleine Werkzeug kommt an Ort und Stelle, also wenn Sie es so klicken, dass es ausgewählt, so dass wir auf Hugh zuerst suchen. Wenn Sie den Fluch auf und klicken und ziehen, beobachten Sie, wie die Balken auf der rechten Seite der Bewegung. Während ich das nach oben und unten bewege, so dass Sie eine Farbe aus dem Bild so frei in diesem Fall auswählen können, ziehen Sie ein wenig nach oben. Sie können diese Farbe fast vollständig aus unserem Bild entfernen. Gleiche Sättigung. Sagen wir mal, wir schauen uns dieses leuchtende Grün an. Aber Graphen hier unten und wir wissen nicht, welcher dieser Schieberegler es ist. Klicken Sie einfach auf Ziehen und Sie können sehen, dass alle grün und gelb von unserem Bild genommen. Wir werden das rückgängig machen, weil ich nicht mag, wie das aussieht. Es gibt also zwei verschiedene Möglichkeiten, es zu tun. Einer von ihnen betrachtet das Bild und spielt herum mit dem Schieberegler, von dem Sie denken, viel ist diese Farbe. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, diese Farbe zu finden, können Sie immer auf diese Werkzeuge klicken und klicken und ziehen, und es wird diese Farbe für Sie tun. Also denke ich, was wir in unserem nächsten Video machen werden, wird tatsächlich eine gute Ergänzung haben, ein Bild selbst. Wir haben hier einige Werkzeuge gelernt, und ich denke, wir können sie gut nutzen und einfach ein bisschen spielen 14. Überwinden: und dieses Video ist vorbei an dir. Ich wähle ein Foto für dich aus und du wirst es bearbeiten. Also denke ich, wir werden dieses Foto hier aussuchen. Also doppelklicken wir darauf und gehen zum entwickelten Tab. Ich möchte, dass Sie durch jede der Einstellungen, die wir bereits abgedeckt haben, laufen und haben eine gute Bearbeitung dieses Bild für sich selbst. Nun ist das Wichtigste dabei ist, es gibt kein Recht oder falsch, sagte, es ist alles nach Geschmack. Aber wenn du einmal in das nächste Video gehen musstest, werde ich diese durchlaufen und sie auch selbst machen, nur um dir eine Vorstellung davon zu geben, wie ich es in Bezug auf die Ordnung gemacht hätte. Ich würde zuerst eine Belichtung haben, dann einen besseren Weißabgleich gehen und dann jedes der einzelnen Werkzeuge nacheinander durchlaufen und sehen, wo du landest. Vergessen Sie nicht, ein paar Sättigung und Leuchtkraft gehen, und wenn Sie sich abenteuerlich fühlen, haben vor der Tonkurve. Was ist alles, was getan wird? Spielen Sie mit dem Zuschneidewerkzeug, denn es sieht so aus, als wäre dieser Horizont nicht gerade, also ist es vorerst. Aber im nächsten Video werde ich es von Anfang bis Ende durchlaufen 15. Mein Drehen: Willkommen zurück. Ich würde gut gehen und hatte ein bisschen Spaß dabei. Dann haben Sie mit einem Bild landet, das Sie ganz mögen. Wenn Sie also folgen wollen, müssen Sie Ihr Bild wieder an den Anfang zurücksetzen. Und um das zu tun, wenn Sie hier Geschichte haben, wie ich in Klicken Sie auf Importieren nach unten scrollen Sie zurück zu, wie es am Anfang war . Also, wie ich sagte, das erste, was ich tun werde, ist, dass ich die Belichtung, die wir einen Blick auf zischte werfen, erhöhen werde Ein Gramm bekam kaum etwas in der weißen Hinsicht. Wir haben nichts, bis im Weiß Wir haben kaum etwas in den Highlights getan. Also lasst uns unsere Belichtung bis zu dem Punkt, wo wir eine schöne gestreckt bekommen zischte ein Gramm . Das nächste, was ich tun werde, ist, auf die Schatten zu schauen. Teile dieses Bildes fühlen sich für mich immer noch ziemlich dunkel an. Also besonders hier unten, also werde ich diese Schatten ziemlich hoch heben. Und das nächste, was zu tun ist, werde ich mit weißem und schwarzem Schieberegler herumspielen, und wir werden den alten Schlüssel verwenden, wie wir es in einem unserer vorherigen Tutorials getan haben. An diesem Punkt begann es zu schneiden. Also werden wir es so leicht zurückbringen. Wir werden dasselbe von den schwarzen machen, also ziehen wir das runter und es fängt an, sich hier zu klappen, also bringen wir es immer so leicht zurück. Also, dieser Punkt, wir haben ziemlich schön belichtet Bild. Wir haben Bits in der Nähe von reinem Weiß, aber nicht ganz in der Nähe von Schwarz, aber nicht ganz. Mein Bild sieht schon viel besser aus. , Das nächste,was mir an diesem Bild auffällt, ist, wie hell dieser Typ hier oben ist. Dies ist immer noch eine schreckliche Menge Weiß und nicht viel Detail. Wenn wir also die Highlights verfolgen und sie herunterbringen und sehen, können wir jetzt den Himmel viel deutlicher sehen. Also das nächste, was wir einen Blick auf seinen Weißabgleich werfen. Nun, dieses Foto sieht gut aus für mich, aber ich habe nur einen kleinen Scheck. Wir werden Auto anklicken und ihn mögen , gehen. Sellerie ist wirklich so orange gemacht, und ich mag es nicht. Also machen wir das rückgängig. Ich habe ein bisschen ein Stück von mir selbst, nur um zu sehen, was ich denke. Ja, ich glaube, es war richtig. Wie auch immer, das nächste, was ich tun werde, ist einen Blick zu werfen, eine strukturelle Klarheit und D. Hayes. Also fangen wir mit Textur an. Es gibt eine schreckliche Menge Felsen um den Rand dieses Bildes und schwellen mit dem Sand. Ich denke, sie werden von etwas zusätzlicher Textur profitieren. So sehen Sie, diese sind viel klarer jetzt in viel mehr scharfe Bild sieht ziemlich flach aus. Also denke ich, ein kleiner Schub der Klarheit wird ziemlich gut aussehen. De Hayes. Lassen Sie uns einfach ein wenig anwenden und sehen, was es tut. Es könnte ein bisschen mehr Details hier oben in den Himmel bringen. Das tut es, aber es hat auch das Bild ziemlich dunkel aussehen lassen. Also werde ich das auch rückgängig machen, wenn ich den Dunst verlasse. Also die nächste bis Lebendigkeit und Sättigung, Dieses Bild sieht nicht ganz langweilig aus. Also denke ich, wir werden beide für diese einlegen. Denken Sie darüber nach oder Punkt. Ich mag es, wie lebendig das Bild wird, könnte nur ein wenig Sättigung hinzufügen. Also hattest du einen Ausweg? Die Tonkurve? Es gibt zwei Hauptmethoden, die viele Leute verwenden. Einer hat die Schwarzen zerquetscht. Enorme Hinzufügen einer S-Kurve. Beginnen wir also mit einer S-Kurve. Setzen Sie unsere drei Punkte auf die Kurve oder bringen Sie Schatten etwas dunkler hervor. Ich werde unsere Highlights etwas heller bringen. Muss viel Kontrast zum Bild hinzugefügt werden. Aber um ehrlich zu sein, ich mag nicht wirklich, dass es wahrscheinlich ein bisschen zu viel hinzugefügt wird. Also werde ich auf die Punkte doppelklicken, um sie rückgängig zu machen. Geh zurück zu einer geraden Linie. Ich denke, was wir tun werden, ist, dass wir es versuchen werden. Die andere Option war, die Schwarzen zu zerquetschen. Also werden wir das ein bisschen nach oben ziehen. Es gibt keinen Teil unseres Bildes, der schwarz ist, und wir werden ein bisschen eine Kurve hinzufügen, nur um ein wenig von diesem Kontrast drin zu behalten . Das gefällt mir ganz. Also für im Bild sieht nun wieder ein bisschen dunkel aus. Also denke ich, was wir tun werden, ist, dass ich die Helligkeit erhöhen werde. Ich werde den Himmel für eine Minute ignorieren und hier unten entlarven, damit das jetzt ein bisschen wieder weggeblasen wird. Aber ich denke, wenn wir die Weißen wieder runterziehen, bringen Sie das besser zurück. Als nächstes nach oben scrollen wir nach unten zum Farbton, der Sättigung und dem Leuchtmittel. Etwas, das ich nicht mag an diesem Bild ist das Gras entlang der Kante ist wirklich ziemlich gelb und nicht so grün, wie ich es erinnern kann. Also, was wir tun werden, ist, dass wir den Farbton der gelben Farben ändern. Wir werden sie etwas in Richtung Grün bewegen, und das hat mein Gras viel grüner gemacht. Ich denke, wir werden mit der Sättigung spielen, dass auch ein bisschen. Ich schaue nur auf die Farbe hier des Meeres, und es ist ein bisschen eine lustige Farbe blau. Ich bin mir nicht sicher, ob es unter Akwa blau oder lila fällt. Also werde ich diese kleine Ikone Hip sammeln und ich werde auf ein schönes blaues Stück Meer klicken. Und wie groß von einem Spiel und Sie können sehen, die Folie bewegt sich auf der anderen Seite. Wenn ich meinen Mund sieben nach unten schiebe, gibt es dir eine kleine Vorstellung davon, was passiert. Also denke ich, ich bevorzuge, dass ich aus einer leuchtenden Sicht nicht sicher bin, ob es etwas gibt, was ich tun möchte. Ich könnte das Gras etwas heller machen, und ich könnte den Strand auch ein bisschen heller machen, vielleicht ein bisschen auf der Orange, die gerade die Farben hervorgebracht hat, die dumpfen Farben hier unten nur noch etwas heller gemacht haben. Und dann ist das Letzte, was wir tun werden, zum Erntewerkzeug zu gehen. Und dieser Horizont sieht für mich ziemlich wackelig aus. Also klicke ich auf die Wasserwaage und wir werden darauf klicken, eine gerade Linie über den Horizont zu zeichnen und dann gehst du, du kannst sehen, dass es das Bild für uns aus einer beschnittenen Sicht aufgerichtet hat. Ich glaube nicht, dass ich diesen Teil hier will, also denke ich, wir werden es einfach in ein wenig ziehen, ich denke, wird nicht loswerden ein wenig vom Himmel und drücken Sie Enter. Also denke ich, das wäre wahrscheinlich, wie ich dieses Bild bearbeitet hätte. Aber wie ich schon sagte, es gibt nichts Richtiges oder Falsches an dir oder meins ist ganz persönlicher Geschmack. Es ist immer interessant zu sehen, wie das gleiche Bild zwei völlig unterschiedliche Looks haben kann je nachdem, wer es bearbeitet hat. Also hatte ich eine gute Zeit, das zu tun, um Ihre neuen Fähigkeiten in Gebrauch zu machen. Im nächsten Video werden wir über einige der fortschrittlicheren Tools sprechen, die weiter unten auf der Liste liegen. 16. Vorher/After und Referenzbilder: Hallo und willkommen zurück. Das ist ein schneller. Diese Lektion ist also, um Ihnen schnell zu zeigen, wie Sie einen Vergleich von vor und nach zwei durchführen. Dies ist das Bild aus dem letzten Video, das wir ziemlich schwer bearbeitet haben, um sich daran zu erinnern, wie dieses Bild überhaupt aussieht. Nun, wir haben bereits über die Geschichte auf einer Weise gesprochen, es zu tun, es, istes,zurück zum Import zu klicken und dann zurück nach oben zu scrollen und klicken Sie auf das letzte , was wir getan haben. Aber das ist nicht der einfachste Weg, es zu tun. Jetzt sehen Sie diese Schaltfläche hier unten, Ihre könnte etwas anders aussehen, da dies zwischen verschiedenen Ansichten umschaltet, aber es wird zwischen verschiedenen Vor- und Nachher-Ansichten summiert. Wenn Sie also einmal darauf klicken, können Sie diese Ansicht sehen. Und wenn du das hier siehst, ist es irgendwie, dass es dir einen geteilten Bildschirm der beiden zeigt. Wenn Sie erneut darauf klicken, zeigen wir Ihnen auf eine andere Art und Weise. Und wenn Sie durch diese schwenken, sehen Sie besser verschiedene Versionen von davor und nachher. Das könnte also sehr praktisch sein. Und Sie können hier immer noch bearbeiten, damit Sie Änderungen vornehmen können, während Sie sich das Originalbild ansehen . Wenn Sie wieder aus dieser Ansicht kommen möchten, sammeln Sie wieder auf dieser Schaltfläche unten, die Sie zurück zu einem einzigen Fenster führt. Nun, wenn wir auf unsere und ein Jetzt klicken, was das tut, ist dies zeigt Ihnen das Bild, das wir auf einem anderen Bild betrachten. Also, wenn Sie möchten, können Sie klicken und ziehen Sie eines der Bilder von hier nach unten. Also gehen wir diesen Ferrari und lassen ihn fallen, und das zeigt Ihnen Ihr Referenzbild hier und wieder. Wenn Sie auf diese Schaltfläche klicken, geht es so durch verschiedene Versionen davon. Und wenn Sie zu Ihrer ursprünglichen Ansicht zurückkehren möchten, sammeln Sie einfach diese. Das war nur eine schnelle, nur um Ihnen zu zeigen, wie man vorher und danach macht. Und manchmal kann es helfen. Wenn Sie sich schon lange ein Bild angesehen haben, wenn Sie nicht wirklich sicher sind, wo Sie angefangen haben 17. Schärfe und Geräusche: und ich bin Willkommen zurück in diesem Video, wir werden über Schärfen und Rauschunterdrückung sprechen. Beginnen wir also mit dem Schärfen. Also, wo wir vorher Spucken gedreht haben? Darunter haben Sie eine Gruppe von Dingen namens Detail. Jetzt wird durch Defoe Schärfen bereits angewendet. Bis zu einem gewissen Grad könnten Ihre Zahlen meinen sehr ähnlich aussehen. Und diese Box hier oben zeigt Ihnen ein Beispiel des Bildes, das vergrößert wurde, dass Sie wissen, was jetzt in diesem Bild vor sich geht. Unsere Referenz ist ein bisschen Müll ist hier irgendwo, und wir können nicht wirklich jedes Detail sehen sowieso, Wenn Sie diesen kleinen Knopf hier klicken, können Sie dann irgendwo auf Ihrem Bild auswählen, die mehr Details darin hat. Ich denke, wir werden mit diesem Vorsprung hier gehen. Und wenn wir es hier herumlegen, hast du auch das Meer da drin, damit wir sehen können, was mit dem Meer auf den Felsen passiert. Nun, in einem Schärfen, gibt es vier Möglichkeiten. Eins ist die Menge, also das ist die Menge, die geschärft wird und wie intensiv der Effekt ist. Einer ist Radius. Also, was Schärfen tut, ist es tatsächlich, Kanten in Ihrem Bild zu finden und sie definierter zu machen . Der Radius macht diese Linie dicker, so manchmal wird es Kanten ein bisschen dick aussehen, um sie von Defoe ist auf einem. Und um ehrlich zu sein, ich ändere es wirklich je. Details ist also die Anzahl der Zeilen, auf die es angewendet wird. Nach unten bei 25 werden nur einige der dickeren Linien in unserem Bild geschärft. Während, wenn wir dies den ganzen Weg nach oben bewegen, auch die kleinen winzigen dünnen Kanten durch die Menge beeinflusst werden, die wir schieben einen Schieberegler Maskierung ist eine interessante. So Markierungen King ermöglicht es uns zu wählen, welche Teile des Bildes auf welche Teile geschärft werden. Also lasst uns durchgehen. Die, damit ich tun werde, ist, dass ich das bis zum Ende schärfen werde. Und dieses Bild sieht nicht so schlecht aus, weil es ein Landschaftsbild ist. Aber Bilder von Menschen, zum Beispiel, das könnte eine wirklich lustige Wirkung davon haben, wie sie aussehen, wenn wir auf einen Teil des Bildes vergrößern und es könnte schwierig sein, auf diesem Video zu sehen, aber Sie werden es ertragen, es auf Ihrem Computer zu sehen. Bekommen wir einen Effekt namens Wurming, und wenn Sie ein wenig Blick haben, ist er lustig, irgendwie wurmähnliche Effekte, kleine winzige Schnörkel, die durch die Tatsache verursacht, dass wir übergeschärft haben. Lassen Sie uns das auf ein Niveau bringen, in dem wir denken, dass es vernünftig ist. Ja, ich denke, um die Art von 80 Mark ist der Punkt, wo die Dinge scharf aussehen, aber wir bekommen nicht diesen seltsamen wurmähnlichen Effekt. Zoomen Sie vorerst wieder raus, Radius. Wir werden das hier lassen. Und wie ich schon sagte, ich ändere es wirklich je. Wenn Sie erhöhen, werden diese Linien etwas dicker aussehen. Aber ich werde das wieder in die Zehe legen. Das nächste ist das Detail. Haben Sie jemals mit diesem Schieberegler gespielt? Es hängt sehr viel von dem Bild ab, das Sie betrachten. Wir haben hier eine ganze Menge kleiner Details, also möchten Sie vielleicht den Betrag erhöhen, den wir tun. Wenn Sie also auf ein Bild zoomen oder diese Referenz verwenden und nur ein bisschen ein Spiel wieder haben, wenn Sie zu weit gehen, fangen Sie an, diesen schrecklichen Wurmeffekt zu bekommen. Ich versuche jetzt nur, den perfekten Balancepunkt zu finden. Maskieren, wie ich bereits sagte, ist das Wo auf den Bildern scharf und oft wollen Sie nicht, dass alles scharf ist. Und in diesem Bild zum Beispiel, möchte ich zum Beispiel,dass diese Steine geschärft werden. Aber ich will nicht wirklich, dass die Wolken scharf sind. Und ich möchte, dass sie ziemlich weich aussehen, während Sie diesen Schieberegler ziehen. Wenn Sie die Taste gedrückt halten, zeigt dies an, was geschärft wird. Was? Nicht so wird alles, was weiß ist, geschärft, damit man es sehen kann. Der Stern fast alles auf unseren Bildern ist scharf und anders als ein wenig vom Himmel . Und wenn wir das nach oben bewegen, können Sie sehen, dass wir jetzt zu dem Punkt kommen, wo der Himmel fast vollständig schwarz ist. Da oben wird also nichts geschärft. Viele der Meere wurden Schärfen angewendet und alle Felsen um den Rand. Und wenn wir weiter zu dem Punkt kommen, wo nichts in den Himmel geschärft wird. Aber Sie können sehen, dass alle Felsen sind, und das ist wahrscheinlich, wo wir es in diesem wollen. Also an diesem Punkt, all diese Skype hier bleibt unberührt Auren sind schärfen. Effekt gilt nur für diesen Bereich hier unten. Das ist also Schärfen. Und wie ich schon vor einer Minute sagte, geh nicht zu sehr in die Stadt. Es kann verlockend sein, wenn Sie ein leicht verschwommenes Bild Zehe haben, ziehen Sie den Einkauf, Alle weinten gegen Ende. Aber seien Sie vorsichtig, wenn Sie vergrößern und werfen Sie einen Blick auf die Details, was das tatsächlich tut. Als nächstes schauen wir uns die Geräuschreduzierung an. Also wurde dieses Bild an einem ziemlich schönen hellen Tag gedreht. Es gibt also nicht zu viel Rauschen in diesem Bild. Wenn wir zurück zur Bibliothek zurück in die gekachelte Ansicht gehen, wenn wir zu diesem Graffiti suchen Bild scrollen , doppelklicken Sie darauf und gehen Sie zu der entwickelten Wanne. Nein, dieses Bild ist derzeit ziemlich dunkel. Also, was wir tun werden, werde ich nach oben scrollen und wir werden die Belichtung nach unten zu hier erhöhen . Und was wir tun werden, wird alle Schärfungseffekte abnehmen, also lassen Sie den Betrag auf Null fallen und ich möchte auch, dass wir die Farbe abnehmen. So sieht das Bild aus, bevor eine Verarbeitung vorgenommen wurde. Und wenn wir in die dunkleren Teile des Bildes zoomen, können Sie sehen, dass es hier viele lustige Farben gibt, wie rote Blues und Grüns, die wirklich unerwünscht sind im Dunkeln des Teils des Bildes. Das Schlimmste, das jetzt wird , ist ein Weg des Sensors in meiner Kamera war wirklich zu kämpfen, um aufzugreifen, was hier vor sich geht , und das nennt man Lärm. Also, was wir zuerst tun wollen, um diesen Farbschieber zu verwenden, um zu versuchen und loszuwerden einige dieser seltsamen, lustigen Farbe hier drin. Wenn Sie diesen Schieberegler nach oben ziehen, sehen Sie, dass die Farbe verschwunden ist. Also, jetzt sind wir links mit ist aus weiß und grau Spezifikationen, anstatt die seltsamen Farbverschiebungen, die wir vor einer Minute los hatten. Das ist also Schritt eins. Schritt zwei ist, lassen Sie uns versuchen, einige dieser Spezifikationslei-Bits loszuwerden. Auch wenn es jetzt keine Farbe gibt, gibt es hier noch viele weiße und graue Punkte, und dafür benutzen wir Luminess. Wenn wir diesen Schieberegler gezogen haben, werden Sie sehen, dass dieser Teil des Bildes glatter und glatter wird. Nun, wenn wir damit zu weit gehen, wenn wir den ganzen Weg bis zum Ende kommen, werden Sie sehen, dass das jetzt sehr, sehr glatt aussieht . Aber auch auf die Verkleinerung hat alle Details aus unserem Bild diese Licht- und Rauschunterdrückung im Allgemeinen genommen. Sie müssen sehr vorsichtig damit sein, denn wie Sie diesen Schieberegler nach oben bewegen, einige dieser Bilder glätten, war es hier unten. Aber du glättest die Bilder ein ganzes. Wenn wir das aufstellen, versuchst du, nach diesem Punkt zu suchen. Sie werden von einigen der Lärm loszuwerden, aber Sie nehmen nicht weg von den Bildern sind ganz. Jetzt kriecht Rauschen wirklich in dunkle Fotos oder Teile von Bildern, die dunkel waren, dass Sie Licht gemacht haben, indem Sie die Belichtung erhöhen. Also achten Sie auf solche Bereiche. Also die beiden Bits, die wir verwendet haben, waren leuchtend so leuchtend beeinflussten, wie glatt das Rauschen war und Farbe, aber die seltsame Farbverschiebung, die wir in den dunklen Teilen dieses Bildes hatten 18. Linsen Korrekturen: Hallo und willkommen in diesem Video, wir werden über Objektivkorrekturen sprechen. Wir sind zurzeit wieder im Bibliotheksmodul und wir werden dieses Foto auswählen. Es ist also das Bild von zwei Motorrädern. Wir doppelklicken darauf, um es zu öffnen und gehen zu den entwickelten auf der rechten Seite. Wir scrollen nach unten, bis wir Objektivkorrekturen finden. Wenn Sie es zusammengebrochen haben, stellen Sie sicher, dass Sie unq. Verstreichen Sie es und hören Sie es im Höhenplan. Also werden wir in einer Minute wieder zu chromatischen Aberration kommen. Aber für den Anfang wir einen Blick auf Profilkorrekturen. Wenn wir diese Box nehmen, werden Sie sehen, dass sich das Bild ziemlich verändert, und es ist schon für uns gefunden. Was für ein Objektiv? Ich habe das angeschossen. Ich habe das auf eine Linse von Kanonen geschossen. Es war die Kanone E F. 100 zu 400 es wendet die Adobe Fix dafür an. Nun, was ist Objektivkorrektur? So sind Objektive nicht perfekt, vor allem in Richtung der Ränder der Bilder. Dinge werden weniger scharf. Manchmal sind die Ecken ein bisschen dunkler auf, was Licht Raum tut für Sie versucht, einige der physikalischen Einschränkungen in Ihrem Objektiv zu beheben . Also wir unTech dies wieder und wieder Ticket. Sie werden sehen, dass es eine ziemlich große Veränderung macht, und es behebt die Verzerrung in der Mitte des Objektivs. Jeder UnTech kann Sie also sehen, wie es hilft, unser Image zu verdeutlichen. Wenn Sie also Profilkorrekturen auf einem eigenen Foto aktivieren ausgewählt haben, das Objektiv nicht automatisch für Sie gefunden. Was Sie tun können, ist, durchzugehen und selbst darauf hinweisen. Sehen Sie die Marke des Objektivs ausgewählt, wählen Sie das Modell aus und wählen Sie das Profil aus, das Sie verwenden möchten. Verzerrung ist also damit zu tun, wie die Linsen das Licht aufnehmen und wie es sich auf Ihr Bild auswirkt. Aber das wird für uns getan, weil wir es haben, und es hat festgestellt, dass die Linse und Vignettening damit zu tun haben, wie hell und dunkle Ecken sind. Wir werden mehr darauf anfassen, in ein anderes Video zu bekommen, aber nur um mal zu gehen. Wenn Sie nach rechts scrollen, werden die Ecken heller. Wenn du nach links scrollst, die Ecken dunkler, aber wir werden es dort lassen, wo es war. Der andere Teil, wir nicht angesprochen haben, ist chromatische Aberration, und dieses Bild hat keine Minute. Also, was wir tun werden, ist, dass wir zu einem anderen Bild bewegen und zu diesem Bild eines Ferrari übergehen. Es gibt zwei Ferrari-Bilder. Stellen Sie sicher, dass Sie auf dem, der mehr vergrößert ist, und es heißt L 100 bis 147 Chromatische Aberration ist ein weiteres Problem, dass einige Objektive haben es verschiedenen Ausdehnungen. Wenn Sie diese Legierung hier von diesem Ferrari vergrößern,werden Sie das entlang dieser Kante sehen. Wenn Sie diese Legierung hier von diesem Ferrari vergrößern, Hier gibt es einen kleinen violetten Farbton, gleich hier oben. Und wenn Sie entlang dieser oberen Kante bis zum Dach des Ferrari scrollen, gibt es diese kleinen lila Blöcke. Nun nennen wir das chromatische Aberration entlang der Kanten. Manchmal gibt es eine grüne oder violette Kante, die Sie in Ihrem Bild nicht wollen. Ich habe derzeit diese getickt und nicht übernehmen, und Ticket Light Room ist nicht wirklich in der Lage, dies für mich zu finden, was ein bisschen schmerzhaft ist, aber wir können uns selbst tun, wenn wir in die manuelle Wanne kommen. Wir haben diesen d Rand hier und wie Sie diese nach oben ziehen, wird es die Menge der lila Fransen in Ihrem Bild entfernen. Wenn Sie grüne Fransen verwendet haben, diesen grünen Schieberegler. wir uns diesen Verbündeten hier ansehen, Wennwir uns diesen Verbündeten hier ansehen,als ich das trank, kommen wir zu dem Punkt, wo das Purple verschwunden ist. Und wenn wir bis zum Dach scrollen, ist es auch verschwunden. Das könnte noch ein bisschen mehr da sein, also werde ich jetzt nicht ein bisschen mehr ausschalten. Was es tut, ist, dass es diese violetten Kanten nimmt und sie in Richtung Grau bewegt. Es ist hier unten auf der Legierung. Ich kann nicht wirklich bemerken, wenn die Linien grau werden. Wenn Sie genau schauen, wo diese lila Punkte, wo vor einer Minute können Sie jetzt sehen, dass sie einen Grader ersetzt wurden, wenn Sie verkleinert werden Blick auf das Bild. Ein grauer Punkt verbirgt sich viel besser als ein violetter Punkt, aber es lohnt sich immer noch zu bedenken. So funktionieren chromatische Aberration bei Profilkorrekturen. Also gingen wir zurück zu diesem Bild, und wir haben einen Blick hier unten auf Profilkorrekturen. Wenn wir klicken, entfernen Sie chromatische Aberration. diesem Land werden alle violetten Kanten in diesem Bild angezeigt, und klicken Sie dann auf Profilkorrekturen aktivieren. Sehen Sie sich den Unterschied an, den es zu diesem Bild macht. Das Ein- und Ausschalten des Unterschieds ist also ziemlich groß. Jetzt haben wir und haben einige Zeit damit verbracht, dieses Bild bereits zu bearbeiten, und wenn wir klicken, aktivieren Sie Profil, Korrekturen, das Bild. Es ändert sich so sehr, dass wir jetzt zurückgehen und unsere Bearbeitung ändern müssen, damit sie wieder aussieht, wie wir es wünschen. Also mein Rat bei Bens Profilkorrekturen ist, sie direkt am Anfang der Art und Weise zu tun, wie die Zeit und Mühe Sie verbringen. Bearbeitung kann rückgängig gemacht werden, wenn Sie alle diese Schritte durchlaufen haben und die Objektivkorrekturen vornehmen. Das ist es für Objektivkorrekturen an, wir gehen auf das nächste Video. 19. Transformations-Tools: Oh, willkommen wieder. In diesem Video werden wir uns die Transformationswerkzeuge ansehen. Wir gehen zurück zu Ihrer Bibliothek. Wir werden dieses Bild hier öffnen, doppelklicken Sie darauf und gehen zum entwickelten Wasserhahn. Und wenn Sie unter Linsenkorrekturen nach unten scrollen, haben wir uns wieder verwandelt. Wenn es zusammengebrochen ist, kollabieren Mitglieder UN es. Nun schauen wir uns zuerst dieses Bild an. Das ist also ein Bild, das ich während der Sterne in Belgien im Urlaub gemacht habe. Und wenn wir uns dieses Gebäude ansehen, das etwas lustig aussieht, sitzt es nicht? Dieses Gebäude sieht so aus, als würde es von uns wegfallen. Die Spitze des Turms sieht so aus, als wäre es auch. Es rückwärts. Und Gebäude sind ein bisschen ein Schlüssel zum Wald, auch der rechte. Jetzt hat das alles damit zu tun, dass dies auf einem iPhone geschossen wird. Das ist ein ziemlich breites Kameraobjektiv. Ich stand flach auf dem Boden und schaute nach oben, so dass dieser Teil des Turms weiter von der Kamera entfernt ist, und es ist irgendwie der Effekt gegeben. Jetzt kippt alles nach hinten. Was wir tun können, ist, dass wir diese Werkzeuge auf der rechten Seite verwenden können, um bis zum Turm zu versuchen , also sieht es so aus, als ob er gerade aufsteht, und wir können das wahrscheinlich auch beheben. Diese Gebäude sehen auch so aus, als wären sie in Richtung des rechten Now abfallend. Die genial auch Optionen hier oben, mit denen Sie gehen können. Aber wir werden uns zuerst auf diese konzentrieren. Also tun Sie es manuell. Lasst uns diese eins nach dem anderen durchgehen. So spiele ich mit vertikalen für uns. Nun, wir diesen Schieberegler bewegen, können Sie sehen, dass er das Bild buchstäblich weiter von uns entfernt kippt, und Sie können sehen, dass dies irgendwie geschieht, indem Sie die Oberseite des Bildes verzerren. Es nimmt also buchstäblich das Bild auf und bewegt es in einem Flugzeug weg von uns. Wir betrachten das Bild nun aus einer schrägen Perspektive. Wenn wir es in die andere Richtung bewegen, ist jedoch das gleiche zu tun. Aber in diesem Szenario gibt es den Effekt, dass der Turm aufgerichtet wird, und wenn wir zu diesem Punkt kommen, sieht der Turm jetzt fast so aus, als wäre er gerade hoch. Das Problem ist, wenn wir mit diesem Bild fertig sind, werden wir diesen ganzen Leerraum abschneiden, also ist es viel besser, dies in der Kamera zu machen. Oder wenn Sie wissen, drehen Sie so etwas und Sie wissen, dass es gerade durch die Kamera etwas seltsam aussehen wird . Versuchen Sie es mit viel Platz an den Rändern zu bekommen. Also reparierst du das erste Bit. Wir haben es aufrecht stehen lassen. Horizontal tut das. Aber auf der anderen Achse nahm diese Art von Foto von rechts und so links. Also fühle ich dieses Bild. Ich glaube nicht, dass wir das tun müssen. Ich habe das ganz gerade auf Drehen geschossen, was? Wie es klingt, wird unser Bild von links nach rechts drehen. Also denke ich, wir werden es immer so leicht nach links drehen und mit Hilfe des Leitfadens sorgen wir dafür, dass die Oberseite dieses Gebäudes und unser Guide gut aneinander stehen. Also ich nächste Folie ist Aspekt auf. Was das tun wird, wird jemals das Bild von oben ziehen und es nach oben und unten strecken , oder es wird das Bild von der Seite ziehen und es von links nach rechts strecken. Wenn wir also den Schieberegler nach rechts bewegen, können Sie sehen, dass das Bild länger aussehen lässt, wenn wir unseren Schieberegler nach links bewegen, macht ein Bild weit nach oben. Und ich denke an Hit. Es ging gerade um Scale. Dies ist unsere Gelegenheit zu versuchen, diese großen weißen Balken an der Seite loszuwerden. So vergrößert die Skalierung unser Bild und vergrößert das Bild. Also werden wir versuchen, diese weißen Balken in der Bombe loszuwerden, also werden wir ein bisschen heranzoomen . An diesem Punkt betrachten Sie vielleicht Beweise, die Ja sagen, aber jetzt haben wir die Spitze unseres Turms verloren. Das ist also, was X und Y Offset. Hat Movsar Bild von links nach rechts und oben und unten So bewegt sich die X-Achse von links nach rechts. Also denke ich, dass wir in Bezug auf das Recht haben und in Bezug auf oben und unten wollen wir ein wenig mehr von unserem Image in und für mich bringen. Ich muss etwas zwicken, weil wir noch ein bisschen Gewicht in der Ecke haben . Also werde ich nur zumar Maßstab und immer so etwas mehr auf Denken über Bewegung ist so nur ein bisschen zwicken, wir können es bekommen, wo wir wollen. Das ist eine der wichtigsten Anwendungen dieser transformierten Kasse, aber Sie können sehen, was es tut, ist, dass es das Bild nimmt. Vertikale und horizontale drehen das Bild weg von uns und links und rechts drehen die Drehung . Unser Bildaspekt bestand darin, das Bild sowohl in horizontaler als auch in vertikaler Ebene auszudehnen, je nachdem, welche Seite des Schiebereglers wir verwendet haben, um unser Bild zu vergrößern und zu verkleinern. X verschiebt unser Bild von links nach rechts und warum bewegt sich Bild nach oben und unten. hier klicken, können Sie sehen, dass dieses Bild so aussieht, als ob es aufgestanden ist, und dieses Bild sieht aus, als wäre es schräg von uns weg. Es ist eine ziemlich große Verbesserung, aber um dies zu tun, mussten wir eine schreckliche Menge des Bildes ausschneiden. Sie können also keines dieser Gebäude hier auf diesem Bild auf der rechten Seite sehen. Wenn wir hoffen, zurück zu einer einzigen Ansicht, so können Sie nur sehen, Bilder sind ganz. Wenn Sie möchten, können Sie irgendwo mit einigen dieser automatischen Werkzeuge gehen, obwohl ich finde, es ist viel einfacher, diese Art von Effekt selbst Gerichte zu tun. Das war's für dieses Video. Im nächsten Video werden wir einen Blick auf Effekte 20. Getreide und Vignette: in diesem Video werden wir einen Blick auf den Effekte-Tab werfen. Also aus der Bibliothek, wenn Sie scrollen oder dieses Bild der beiden Motorräder finden, doppelklicken Sie darauf und gehen Sie wieder zum Entwickelten. Jetzt auf der rechten Seite, Ugo, ganz in der Nähe der Bombe. Wir haben wieder Effekte. Wenn Sie es minimiert haben, klicken Sie darauf, damit Sie sehen können, dass alles vor sich geht, zwei Dinge, die hier vor sich gehen, sehen können. Eine ist Vignette und eine ist Korn. Wir werden jetzt anfangen, Vignettening zu betrachten, wie hell und dunkel die Ecken Ihres Bildes sind, und Sie können es verwenden, um das Auge des Betrachters in die Mitte Ihres Bildes zu fokussieren. Fangen wir mit dem Betrag an, den wir damit wirklich extrem werden, nur um euch zu zeigen , wie es funktioniert. Wie Sie sich auf der rechten Seite entschieden haben, werden Sie sehen, dass die Ecken sehr weiß geworden sind. Wenn Sie es nach links bewegen, die Ecken sehr dunkel geworden. Ich werde es für die Minute sehr dunkel lassen. Wir werden einen Blick auf den Mittelpunkt werfen. Wenn wir also den Mittelpunkt-Schieberegler von rechts nach links verschoben haben, wirkt sich der Mittelpunkt darauf aus, wie groß der Bereich in der Mitte des Bildes ist. Also wollen wir das vielleicht nach rechts in der Nähe der Ränder. Und es tut nur, dass die Spitzen der Ecken. Oder wir wollen es vielleicht überall dort, wo wir nur auf die Handlung schauen, die in der Mitte des Bildes geschieht . Legen Sie das so in die Mitte zurück. Für den Moment ist die nächste Rundheit. So können Sie derzeit sehen, dass diese Vignette, weil dies ein Landschaftsfoto ist, die Vigna hat diese automatisch mit einer ovalen Vignette gefüllt. Während Sie das bewegen, bewegte es es in Richtung eines Kreises oder eines Quadrats. Also im Allgemeinen wollen Sie, dass Sie um uns herum in der Mitte sind, weil Sie wollen, dass es haben, wie ein einheitlicher Effekt von den Kanten rund. Vignette sieht sehr seltsam aus, wenn Sie ein Rechteck-Foto wie dieses haben, wenn Sie ein quadratisches Foto hatten, passt es wahrscheinlich ziemlich schön, und es ist sehr seltsam, eine quadratische Vignette zu haben. Lassen Sie uns das also zurück in die Mitte legen, und die Feder steuert, wie lange es dauert, um vom hellen Teil des Bildes in die Dunkelheit zu gehen . Wenn wir die Feder nach links bewegt haben, können Sie jetzt sehen, dass sie fast sofort von hell zu dunkel geht. Wenn Sie es nach rechts verschieben, sehen Sie, dass es von hell nach dunkel geht, direkt an der Ecke des Bildes. Was wir tun werden, ist, dass wir jedes von ihnen rückgängig machen werden. Wir werden es tun, wahrscheinlich diesmal. Also in Bezug auf in noch selten sehen Sie ein Bild von wie Ecken wie Ecken neigt dazu, ein Linsenproblem zu sein, das die Leute nicht wünschen, während dunkle Ecken auch ein Problem der Linsen sind. Sie können es jedoch verwenden, um den Betrachter auf die Mitte des Bildes zu fokussieren. Also werden wir das ein wenig in den Mittelpunkt bringen, denn die Aktionen, die hier passieren , wenn wir den Mittelpunkt bis zum Zentrum unseres Bildes machen, lassen den Betrachter hier aussehen. Aber wirklich, wir wollen, dass ein Mittelpunkt ziemlich groß ist, so dass es alles abdeckt, was hier vor sich geht und in Bezug auf Rundheit, wir werden es als die ovale Vigna lassen, wie wir ein Rechteck Foto in Bezug auf Feder haben denken wir wollen, dass ein Mittelpunkt ziemlich groß ist, so dass es alles abdeckt, was hier vor sich geht und in Bezug aufRundheit, wir werden es als die ovale Vigna lassen, wie wir ein Rechteck Foto in Bezug auf Feder haben denken Bringen Sie das ein bisschen runter. Also nochmal, wenn Sie das richtig einbringen, können Sie sehen, dass dies der Effekt ist, den es tut. Es geht von Licht zu dieser Dunkelheit, während, wenn wir ein bisschen Feder in, kann das mischen, so dass es nicht so offensichtlich für den Betrachter. Das ist also Vignettening. Wenn wir mit Linsenkorrekturen früher in diesem Kurs zu tun hatten, Linsen oft natürlich Vignette. Und wenn Sie Ihre Objektivkorrektur auswählen, wird die Vignette aus dem Bild entfernt. Wenn Sie Objektivkorrekturen auswählen, um Verzerrungen loszuwerden, aber Sie die Vignette behalten möchten, müssen Sie hier runterkommen und sie manuell hinzufügen. Also das nächste, was über sein Korn fast so ein bisschen sandigen Blick auf Ihr Bild und Korn zu sprechen verfügt über eine Menge in Art von analogen Filmbildern, wo man irgendwie ein wenig sehen kann . Wenn wir in diesen Kerl zoomen hier auf Anfang Hinzufügen Getreide, Sie können sehen, dass fügt dies wie Picks frühe Art von Effekt zu unserem Bild, und manchmal könnte das wirklich gut sein. Wenn Sie versuchen, eine Art Vintage-Gefühl zu schaffen, so dass diese Jungs Rennen auf sehr alten Bikes ziehen Feind namens Goodwood. Es fügt ein bisschen ein Vintage-Gefühl hinzu, aber fügen Sie ein bisschen ein Korn hinzu, macht das einen ziemlich schönen Effekt dazu und lässt das Bild so aussehen, als wäre es auf einer viel älteren Kamera aufgenommen worden als die, die ich benutzte. Größe ändert, wie groß die einzelnen Kornstücke sind. Also, wenn Sie das erhöhen, können Sie sehen, Jetzt haben wir wirklich große Körner, denn wenn Sie in Richtung des anderen Ende gehen sehen Sie ,dass Sie winzige kleine Stücke von Getreide bekommen. , Mein Rat mit winzigen kleinen Körnern ist manchmal, dass es wie ein lautes Bild aussehen könnte . Und manchmal sieht es so aus, als wäre es zufällig da. Also, wenn Sie Getreide hinzufügen wollen, lassen Sie, wo der Standard war, wo es wie ein zielgerichteter Effekt aussieht, und Rauheit kontrolliert, wie offensichtlich dieses Korn ist. Also, wenn wir es zu erhöhen und sehen, dass das Korn von ganz dreckig jetzt, wenn wir die Größe, können Sie es noch mehr sehen. Und wenn Sie verkleinern, hat es eine seltsame Art Gefühl Zehe unser Bild gemacht, aber es ist ziemlich schönes Gift. Ich mag ich sagte, sind wirklich alte Fahrräder, und es macht es irgendwie so aussehen, als ob es auf einer viel älteren Kamera aufgenommen wurde. Nun, nein. Jetzt haben wir das Korn so verändert, wie wir es getan haben. Sie können sehen, dass die Vignette ein wenig zu prominent sein könnte, so dass Sie jetzt zurückgehen und inmitten von Punkten, die die Größe der Vigna erhöht und machen es Feder. Es ist also etwas weniger leicht zu sehen, wohin es von hell nach dunkel geht. Also gehen wir hin. Das war es noch. Ing und Grain souvignet ing ist, wie hell oder dunkel die Ecken sind. Und Sie können steuern, wie groß das ist, mit diesen verschiedenen Schiebereglern in Bezug auf Kornkorn-Anzeigen genau wie sandig, Art effektives Bild, sehr erinnert an Aufnahmen auf älteren Filmkameras und in der Art, um Ihr Bild ein bisschen von ein Retro-Gefühl. 21. Camera: Willkommen zurück in diesem Video, wir werden über Kalibrierung sprechen. Wir werden dieses Bild hier noch einmal benutzen, wenn du nicht offen bist. Wenn Sie zu Ihrer Bibliothek oben gehen, schauen Sie sich die gekachelte Ansicht auf Wenn Sie sie jagen, ich kämpfe, um es zu sehen. Da ist es. Doppelklicken Sie darauf, klicken Sie auf entwickeln, wenn Sie nach unten scrollen. Die Bombe ist endlich die Kalibrierung. Video ist Effekte. Wir können das jetzt minimieren. Was ist jetzt? Kalibrierung sagte. Es gibt zwei echte Teile dazu. So wird jeder einzelne Kamerahersteller und sogar zwischen ihren verschiedenen Kameras verschiedene Farben etwas anders interpretieren. Ich glaube, ich habe schon erwähnt. Canon ist ein Beispiel für ein Unternehmen, das gerade sehr gut darin ist, Hauttöne zu bekommen. Das ist zum Teil darauf zurückzuführen, wie sie Rottöne anders behandeln als andere Kamerahersteller. Wenn also offensichtlich dieses Foto genau zur gleichen Zeit mit zwei verschiedenen Kameras aufgenommen haben, hätten die Farben etwas anders ausgesehen. Und viel davon liegt daran, wie sich der Hersteller entscheidet, jede Farbe in seiner Kamera zu rendern . Nun, wenn Sie ein Bild öffnen, besonders wenn es sich um ein rohes Bild handelt, ist der helle Raum derjenige, der die Farben interpretiert, so dass es die Rohdatei nimmt, die nur Zensierungsinformationen von Ihrer Kamera ist und, wie Sahne oder interpretieren Sie das in das, was wir sehen. Hier ist unser Foto. Wenn wir einen Blick auf diesen Tisch auf der rechten Seite werfen, gibt es hier jetzt einen Prozess. Light Room hat Bohne im Laufe seines Lebens viele Male aufgerüstet, und jede Version der Rohverarbeitung wurde gespeichert, so dass Sie durch jede gehen können. Version fünf ist der Prozess. Er, die wie Raum derzeit verwendet, verwandelt Ihre Kriegsdateien in Bilder, die Sie sehen können, und Sie können sehen, dass derzeit fünf Versionen. Nun, wenn wir zum Beispiel zu Version zwei gehen , was ich von zurück in 2010 denkt und scrollen Sie zurück zu unserem grundlegenden Panel, Attles haben sich geändert. Diese wurden früher etwas entlang der Linien der Belichtung genannt. Kontrastmarkierungen. also die Version ändern, die Sie verwenden, wird Ihr Lichtraum auch auf die älteren Werkzeuge und die älteren beiden Namen zurückgesetzt. Also im Allgemeinen, Sie wollen immer dies auf der aktuellen Version lassen, und es ist die Version, die Licht Raum selbst auf Adobe selbst fühlen sich am besten. Also sprechen wir vor einer Sekunde darüber, wie verschiedene Hersteller ihre Farben interpretieren. Dies sind also die drei Hauptfarben, die alle Bilder zusammengesetzt sind. Und Sie haben es wahrscheinlich in der Phrase RGB vor rot, grün, blau und ein bisschen wie eine menschliche Sättigung früher gehört grün, . Sie können ändern, wie der Prozess er rot interpretiert. Lass es uns mal ausprobieren. Wenn Sie den Schieberegler entlang bewegen, können Sie sehen, dass diese roten Fahrräder orange geworden sind. Er hat es anders gemacht. Sie können sehen, dass unser rotes Fahrrad rosa wird. Also haben Sie auch Denken , dass andere Farben, die nicht rot, grün und blau sind, aus einer Mischung aus allen drei, so manchmal ändern das Rot, wie wir nur in Richtung eines rosa. Auch, wenn Sie überprüfen, andere Teile des Bildes hat die Farbe von I Gras geändert. Jedes unserer Gras, das ein bisschen Rot darin hat, wird jetzt auch als rosa interpretiert, so dass diese Schieberegler einen sehr großen Einfluss auf das, was vor sich geht. Also nochmal, wenn Sie sich bewegen, lese ich auf die andere Seite. Sie können sehen, dass rote Fahrrad orange geworden ist, wie Sie erwarten würden, dass unsere Gräser auch seinen Ton geändert . Dies ist auch für alle anderen Schieberegler gleich. Wie Sie ein Spiel mit ihnen haben, werden Sie sehen, dass Sie einige ziemlich interessante Farben bekommen, und ich würde diese vor allem für künstlerische Wirkung verwenden. Wenn Sie wirklich wollen, Ah, Ah, spielen Sie mit einigen der Farben in Ihrem Bild könnte fragen, Warum ist das hilfreich? Stellen Sie sich vor, wir hätten dieses Foto tatsächlich auf zwei verschiedenen Kameras gemacht, und aus irgendeinem Grund wollten wir sie zu sehr. Was wir tun könnten, ist das Paar der Bilder in unserem Referenzmodus zu öffnen und dann mit einem von ihnen herumzuspielen , um zu versuchen, sagen wir, und Nick auf dem Bild eines Sony Bildes zu vergleichen sagen wir, . Persönlich habe ich so ziemlich nur für künstlerische Wirkung verwendet und nicht wirklich zwei Bilder passen. Aber das ist einer der Gründe, warum Sie das vielleicht verwenden möchten. Die Schieberegler für Sättigung tun, was sie sagen. Das ist heißer hinterer Zeh, eine einzige Ansicht. Also hier ist wieder unser rotes Fahrrad. Wenn wir diesen Schieberegler nach unten ziehen, wird ein rotes Fahrrad eher gedämpft und ziemlich grab, so dass es wird Kamera-Kalibrierung, und das ist uns an der Unterseite dieser Werkzeuge. Also in den nächsten Videos werden wir etwas Spaß mit einigen dieser kleinen Werkzeuge hier oben haben, während wir alle Panels auf der rechten Seite durchlaufen haben . 22. Absolviertes Filter: Hallo und willkommen zurück in diesem Video, wir werden einen Blick auf meine Lieblingseele im hellen Raum und ist extrem gut für Landschaftsfotografie. Also werden wir dio, wenn Sie zurück zu Ihrer Bibliothek gehen und dieses Bild hier öffnen, doppelklicken Sie darauf und gehen Sie dann zum Entwickeln Tab. Andi, ich habe meine vor und nach eingeschaltet, also klicke ich hier unten links, um zu meiner Einzelansicht zurückzukehren, bevor wir anfangen , diesen Abstufungsfilter zu benutzen. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir dieses Bild hier klären, weil es ein bisschen wackelig aussieht . Wir haben so viel Himmel hier oben, ich denke, dass ein anderes ausschneiden wird. Wenn Sie also das Zuschneidewerkzeug auswählen und den Schieberegler verwenden, richten wir diesen Horizont auf, damit wir etwas weniger Himmel in unserem Bild haben . Also, jetzt habe ich das getan. Was wir tun werden, ist, dass wir diesen Vordergrund hier entlarven, also ignorieren Sie den Himmel. Wir werden nur diese Bombe Teil des Bildes machen, die Helligkeit, die wir wollen, ich werde die Helligkeit ziemlich viel. Ich werde es ein bisschen Kontrast geben. Ich denke, die Schatten sind nur ein bisschen. Dann kochen wir mich. Das Weiß würde die Schwarzen leicht fallen lassen, um hier unten ein wenig Kontrast hinzuzufügen. Vielleicht nur ein kleines Quietschen der Klarheit. Das hat das Bild also viel besser aussehen lassen. Aber es gibt ein großes Problem mit diesem Bild, und das ist der Himmel. Der Kerl ist völlig ausgeflogen. Es ist fast reines Weiß. Nun, hier wird unser neues Werkzeug, der Abstufungsfilter, kommen und uns helfen. Also, wenn du es auswählst und was du tun wirst, wirst du eine Linie ziehen, und ich werde das hier unten lassen, damit wir sehen können, wie es aussieht. Aber Sie können hier sehen, dass wir die zentrale Linie haben. Wenn ich nicht drauf bin, haben wir eine Linie nach oben und nach unten. Wenn wir diese Linie über die Mitte über unseren Horizont setzen, wenn Sie etwas auf diesen Werkzeugen bereits verschoben haben, wie ich Farbtemp Inhalt geändert habe doppelklicken Sie auf sie, um sie zu aktualisieren. Also momentan tut dieser Filter nichts. Aber wenn wir die Belichtung fallen lassen, werden Sie sehen, dass es die Belichtung auf dieser Seite des Filters ändert, aber es lässt diese Seite völlig so, wie sie ist. Also, was wir hier tun konnten, aber die Grenze über den Horizont ist, dass wir in der Lage waren, den Himmel zu verdunkeln. Was wirkt sich nicht auf diese Front aus? Ein Teil unseres Bildes Nun das Gute daran ist, dass dies nicht nur zur Belichtung dient. Es ist für jede dieser Optionen hier. Also, wenn wir wollen, können wir die Belichtung ein wenig nach oben fallen lassen. Vielleicht möchten wir ihnen ein paar Schatten hinzufügen Wolken. Und eine der Optionen, über die wir vorhin gesprochen haben, war D. Hayes. Und wir sagten, wie gut es ist, den Himmel etwas dramatischer aussehen zu lassen. Fügen wir hinzu, ein bisschen D. Hayes taten, die den unteren Teil unseres Bildes beeinflussen. Wissen Sie, dass jeder, der in der Fotografie steht, einen Riel Verlaufsfilter verwendet hat, und es ist ein Glas schuldig vor Ihrem Objektiv, wo der obere Teil getönt ist. Der untere Teil ist klar, und es ist genau das in der Kamera zu tun. Sobald es auf dem Bildschirm gezeichnet ist, können Sie oben unten ziehen, um den Bereich der Graduierung zu vergrößern. Also, was das tut, ist dies der Punkt, wo wir anfangen zu verdunkeln. Aber es dauert so lange, bis die Wirkung von Philly eintritt. Um dies wirklich klein zu machen, wird klar, dass diese Seite keine Wirkung hat. Diese Seite hat die volle Wirkung. Persönlich habe ich meine Linie auf den Horizont gesetzt. Sie können es sagen, indem Sie diese Mittellinie verwenden, aber stellen Sie sicher, dass Sie einen anständigen Bereich haben, damit es von hell zu dunkel über gehen kann. Sonst wird es viel zu offensichtlich. Etwas anderes, auf das man achten sollte, ist, obwohl wir das über den Horizont stellen, dieser Teil hier, diese Klippe hier oben, auch den Effekt, der darauf angewendet wird, was manchmal gut ist, haben die Abschlussfeier verteilt. Ein ziemlich großes Gebiet geht nicht zu extremen Wegen. Es ist sehr offensichtlich, dass sich nur auf die rechte Seite am oberen Rand des Bildes auswirkt. Versuchen Sie einfach, diese Art von glücklichen Medium zu finden, um aus diesem Tool zu kommen. Wenn Sie mit der Verwendung fertig sind, klicken Sie einfach erneut auf das abgestufte Filter-Symbol auf. Sie werden sehen, wie unsere Werkzeuge wieder so sind, wie sie früher waren. Und wieder können wir unser Bild einfach weiter bearbeiten und das wird alles auf einmal beeinflussen . Wenn Sie einen kurzen Blick auf das Vorher und Nachher haben, können Sie sehen, wie viel besser das aussieht. Wir haben es geschafft, den unteren Teil unseres Bildes zu enthüllen. Es ist schön und hell, und wir können sehen, was los ist. Wir waren draußen, um die Details in den Wolken zu behalten. Wir hatten ein anderes Bild davor. Ich hatte fast das gleiche Problem. Es war dieser von der Isle of Skye. Ich komme zurück zum Vollbildmodus. Ich werde dieses Bild zurücksetzen, um es zu importieren. Also nochmal, was ich tun werde, ist, ich werde nur den Vordergrund dieses Bildes bearbeiten und einfach den Himmel ignorieren . Für den Moment, lasst uns die Belichtung hoch. Ich denke, ich werde die Schatten hoch, um ein paar der dunklen Flecken hier loszuwerden. Ein bisschen Klarheit und dann nehme ich den abgestuften Filter, auf den ich ziehen werde. Und dieses Mal werde ich ein bisschen einen Winkel machen. Ich werde die Farbzeit rückgängig machen und das Zelt machen, das angewendet wird. Ich werde die Belichtung fallen lassen. Ich werde auch die Highlights fallen lassen, damit wir hier oben etwas von der Sonne sehen können. Könnte ein bisschen D. Hayes anwenden . Ich meine, ich denke, das werden wir tun, ist, dass ich das über ein bisschen mehr von einem Bereich strecken werde, weil du den Effekt sehen kannst , den das hier oben in der oberen Ecke hat. Ich werde das nur ein bisschen weiter ausbreiten. Da gehen wir. Wenn wir einen kurzen Blick auf das Vorher und Nachher noch einmal haben, können Sie sehen, dass wir dieses Bild aufgenommen haben, das irgendwie für den Himmel freigelegt wurde. Ich bin wirklich dunkel im Vordergrund. Was haben wir jetzt? Ziemlich schönes abgerundetes Bild. Heiß, zurück zur Einzelansicht. Wir haben eine schöne ausgebreitete Töne im gesamten Bild. Und sogar noch, ich könnte jetzt sind wir wieder da. Teoh, dieses Bild als Ganzes betrachtet und nicht den abgestuften Filter auf, könnte die Highlights noch weiter fallen lassen , um noch mehr Details dort oben in den Himmel zu bringen. Wenn Sie zu diesem abgestuften Filter zurückspringen möchten, weil Sie ihn optimieren möchten, klicken Sie auf den abgestuften Filter Konflikt mit dem Punkt, und es wird Sie wieder loslassen. Sie können auch mehrere abgestufte Filter zu zeichnen, so dass wir auf die neue Schaltfläche klicken. Es ermöglicht Ihnen, ein anderes zu zeichnen, und Sie können immer mehr auf Ihrer Seite zeichnen. Es gibt keine Begrenzung, wie viele Sie tun können. Normalerweise verwende ich immer nur ein oder zwei, also mache ich sie einfach rückgängig. Das ist also der Abstufungsfilter als ehrlich eines meiner Lieblingswerkzeuge im Lichtraum, vor allem als Landschaftsfotograf. Manchmal ist es wirklich schwer, für den Vordergrund und den Himmel zur gleichen Zeit zu entlarven, also gibt Ihnen dies, besonders wenn Sie Krieg schießen, besonders wenn Sie Krieg schießen,diesen Vorteil. 23. Radialfilter: - Hallo. Willkommen in diesem Video, wir werden einen Blick auf den Funkfilter werfen. Es ist sehr ähnlich wie der Verlaufsfilter, den wir in Das letzte Video hat den gleichen Effekt. Aber anstatt es gegen eine gerade Linie zu tun, tut es es mit einem Kreis. Also für dieses Video werden wir das Bild meines Gesichts öffnen. Also, wenn Sie zurück zum Bibliotheksmodul kommen und doppelklicken Sie darauf und entwickeln So wollen wir diese Bilder machen Sie dunkel in unserem Hintergrund wollen. Also, was wir tun werden, wird auch unseren Funkfilter auswählen. Wir beginnen von der Mitte, meinem Gesicht und von dir nach außen. Ein Kreis. Ich werde es etwas größer machen als mein Gesicht, wenn du es willst. Mit dem kleinen Punkt in der Mitte und an Ort und Stelle in Squeeze gezogen entscheidet nach unten das obere Becken, die Boxen am Rand. Nun, wenn wir die Belichtung nach unten ziehen, können Sie sehen, dass dies das Gegenteil von dem tut, was wir wollen. Standardmäßig macht dies die Mitte des Bildes dunkler. Wir wollen die Kante dunkler machen. Also anstatt es auf der Innenseite zu haben, wenn Sie zu unseren Werkzeugen kommen und auf die Invert-Taste schauen. Wenn Sie untech, dass Sie sehen, dass es jetzt ausgetauscht ist, so dass es jetzt die Kante unseres Bildes verdunkelt. Ich habe ein bisschen zu extrem mit dem Rutschen, aber die Helligkeit nur ein wenig. Und da gehen wir hin. Wir haben einen schönen Entenhintergrund zu unserer Bildfeder hinzugefügt. Wir haben das schon mal mit einigen der anderen Tools gestoßen. Das ist die Entfernung, in der wir vom Licht zum dunklen Teil unseres Bildes gehen. Also, wenn wir damit auch herumspielen,werden Sie sehen, dass auch herumspielen, wir hier eine vollkommen harte Kante haben. - Was? Wir haben es auf Null. Sie setzen es bis zu 100 erhalten Sie schöne weiche Verblassen, das gleiche ein abgestufter Filter. Sie können jeden dieser Effekte darauf anwenden, so dass der Radio-Filter genau das gleiche wie der Verlaufsfilter ist. Aber anstatt eine Linie zu beeinflussen, wird angewendet, dass in einer Kreisform auf dem gleichen der abgestuften Filter können Sie ADM. Oder mehr von diesen, Sie können so viele, wie Sie möchten Sadio in der Helligkeit, dass sie nur daran erinnern, wenn es das Gegenteil von dem tut, was Sie tun möchten, um auf Invert zu klicken, so dass es in die entgegengesetzte Richtung funktioniert . Aber das ist alles für diesen hier. Und das nächste, was wir einen Blick auf das Heilmittel werfen. 24. Spot: Hallo und willkommen zurück In unserem vorherigen Video haben wir einen Filter hinzugefügt, um auf zu schlagen, und wir werden das entfernen. Wenn Sie auf der linken Seite zu Ihrem Verlauf gehen, scrollen Sie nach unten und gehen Sie zurück, um zu importieren. Das bringt uns wieder an den Anfang. Wenn du ihn ein wenig auf mich siehst, siehst du,dass es offensichtlich Unvollkommenheiten in meiner Haut gibt. Wenn du ihn ein wenig auf mich siehst, siehst du, Also, was wir tun werden, ist, dass wir diejenigen loswerden, die dieses Tool hier drüben benutzen genannt „Spot Hill Toe“. Sie können die Größe Ihres Pinsels ändern, die Feder auf dem A-Durchgang. Also in Bezug auf das Entfernen von Flecken aus Bildern, wo Sie tun möchten, ist es versuchen. Machen Sie den Pinsel die gleiche Größe und wir tun müssen, ist einen Bereich zu finden und klicken Sie auf, was Sie sehen ist ein zweiter Kreis erscheint auf. Was das tut, ist, dass es diesen Kreis von hier nimmt, diesen Teil des Bildes und er platziert ihn tatsächlich auf das, was wir entfernen wollen. Unwahrscheinlich versuchte, nur einen Bereich zu referenzieren, den es für gut hält, wenn Sie den pastösen Pinsel von links nach rechts schieben, werden Sie sehen, dass das, was es tut, ist, wenn es kopiert wird. Dieses Bild über der Spitze kann wählen, wie hell oder dunkel, das ist, wenn Sie es bis zu 100% ist buchstäblich nehmen dieses Putting auf, ohne zu versuchen, eine Mischung zu tun. So manchmal ist es gut, ihre pastöse wenig es auf der Feder wie zuvor fallen, ist nur eine Art, wie die Kante zurück in das vorhandene Bild darunter. Wenn wir also ausgewählt haben, können Sie sehen, dass es ein bisschen eine Kante gibt, aber wenn Sie wieder herauszoomen, ist es fast vollständig verschwunden. So fühlen Sie sich frei, ein paar andere Bereiche zu gehen sowie zu versuchen, und erhalten Sie den Pinsel die richtige Größe klicken, und Sie können sehen, es ist mit dieser als Referenzkapazität. Du legst es auf 100% und zieh es aus. Du könntest ganz offensichtlich sein. Manchmal gibt es einen Kreis in diesem Bild, es sieht ziemlich gut aus. Ich spüle und wiederhole. Manchmal finden Sie, dass Sie nicht das beste Referenzbild erhalten, und es lohnt sich, rückgängig zu machen und noch einmal zu gehen. Aber ich denke, das würde dafür tun. Es ist jeder Zoom wieder heraus, Sie können sehen, dass sie entfernt wurden, vor allem aus der Ferne. Dieser Effekt sieht wirklich gut aus, und es ist ziemlich clever und wie es funktioniert. Also, das ist der Ort Hill. Dann musst du es nicht nur für Leute benutzen. Es könnte ziemlich gut sein, nur ungerade Hautunreinheiten von Bildern zu entfernen. Nehmen wir an, zum Beispiel, in diesem Bild, waren unglücklich mit einigen der Felsen hier unten unten. Aber wir können hineinzoomen und sagen: Wir mögen diesen Felsen hier nicht wieder, indem wir den Spot Hill benutzen, um sicherzustellen, dass der Pinsel der richtigen Größe dafür ein bisschen größer ist. Na ja, vielleicht nur ein bisschen größer. Es ist wahrscheinlich jetzt zu groß, ein Extrem zum anderen hier, und wenn Sie klicken, sehen Sie, dass es dies verwendet. Hier ist eine Referenz kann mit den Werkzeugen ein wenig spielen, um zu versuchen und die Kapazität an der richtigen Stelle, die einmal gewählt und Sie können sehen, dass wir das aus unserem Bild entfernt haben . Das könnte wirklich gut sein. Wenn es etwas gibt, das nur ein bisschen zu viel in Ihrem Bild abhebt, sagen zum Beispiel, Sie haben wie einen leuchtend roten Stein oder etwas, das Ihnen nicht gefallen hat. Sie können es mit der Punkt-Fersenspitze loswerden. Ein weiteres Beispiel dafür, ob Spot er sprechen wird, kann sehr hilfreich sein. Wenn wir zu diesem Bild zurück, das wir zuvor bearbeitet haben, wo wir de Haze angewendet haben, können Sie diese seltsamen Punkte auf dem Bild sehen. Und was jetzt? Das ist das eigentlich ein bisschen Dreck von meinem Sinn nach oben, und sie kommen im letzten Laden durch. Also nochmal, was wir tun können, ist, auf den Entenmist zu zoomen, den die Stelle gehalten hat. Treffen Sie also einen Pinsel, die richtige Art von Größenklick, und Sie können sehen, dass dies irgendwo mit der Pay-Stadt ziemlich niedrig verweist, wie wir es hier haben. - Es ist 60. Sie können immer noch diesen Punkt sehen, also werden wir das nur ein wenig erhöhen, bis zu dem Punkt, wo irgendwie verschwindet und auswählen. Zoomen Sie zurück und Sie können sehen, dass viel weniger offensichtlich ist und es gibt ein paar Bereiche unseres Bildes , wo dies geschieht. Also lasst uns ein bisschen einen Clip haben, den wir loswerden, dass man diesen loswird und ihn auswählt . Scrollen Sie hier noch zwei nach oben. Also wieder wählen wir das aus. Wählen Sie das aus. Ich glaube, das war's auch. Auf diesem Bild sieht das hier so aus, als ob es immer noch ein wenig durchscheint. Also, was wir tun werden, ist, dass wir zurück zu ihm gehen und ich denke, wir werden eins der Werkzeuge spielen, genau wie wir ihre pastöse sind, nur ein bisschen mehr, um sicherzustellen, dass das weg ist. Es gibt eine ganze Reihe von Möglichkeiten, um den Ort Hill es wird auf zu nutzen. Es ist ein großartiges Werkzeug, um nur kleine Flecken von Ihren Bildern zu entfernen. Die Möglichkeiten sind wirklich endlos. Mit diesem Tool können Sie einen Blick hier und denken, Ich mag nicht wirklich diese Welle Es in der Mitte, es sticht zu viel. Vergrößern wir uns. Wählen Sie den Spot Hill, um es ist die richtige Größe klicken. Und einfach so, es ist weg. Zurücksetzen auf diese Weise steht nicht mehr heraus. Wir könnten auch hier rüber schauen und gehen, Ah, ich mag diese Hecke nicht wirklich. Es verwendet den Spot-Hügel, der ein wenig zu klein aussieht, also erhöhen Sie es nur ein wenig Jetzt, wenn Sie klicken, es verwendet das. Da ist die Referenz. Wenn Sie klicken, können Sie nicht einmal sagen. Das haben wir jetzt wieder aus unserem Bild entfernt. Du könntest hier runter schauen und dich entscheiden, dass du diesen Stein nicht magst. Stellen Sie sicher, dass es die richtige Größe klicken und Sie werden in diesem Szenario sehen, dass tatsächlich diesen Felsen hier geschnitten wird , damit wir die Größe ändern können. Lassen Sie die Größe ein wenig nach unten und dann gehen Sie. Wir haben diesen Stein von meinem Bild loswerden. Es ist wirklich hilfreich, und es ist einer von diesen. Je mehr Sie um es spielen, desto mehr erkennen Sie, wie hilfreich es ist und Sie werden es am Ende verwenden überall, nur um Bilder aufzuräumen und die kleinen Unvollkommenheiten zu entfernen. 25. Das Pinselwerkzeug: Hallo Und willkommen in diesem Video, wir werden ein Spiel mit einem Pinselwerkzeug haben. In den beiden vorangegangenen Videos haben wir uns den Verlaufsfilter und den Funkfilter angesehen. Jetzt sind sie zu einem großen, wenn Sie Effekte entweder in einer Kreisform oder einer geraden Linie anwenden möchten. Aber wenn Sie etwas anderes als das tun wollen, dann müssen Sie das Pinselwerkzeug verwenden und sagen, zu beginnen, wir werden in dieses Foto hier springen. Also, wenn Sie nicht in der Bibliothek sind, gehen Sie in die Bibliothek, stellen Sie sicher, auf dem Turm von Ihnen finden dieses Bild doppelklicken Sie darauf, Kopf auf die entwickelte Registerkarte und wählen Sie den Pinsel hier oben. Nun, was wir tun wollen, ist, dass Sie diesen Teil des Bildes aufhellen wollen Wenn wir versuchen, dies mit dem abgestuften Filter zu tun, aber am Ende so etwas in der Belichtung auf das Problem damit machen, haben wir die Himmel wirklich hell. Wir könnten vermuten, versuchen, noch einen hier zu zeichnen und den einen dunkler zu machen, um zu versuchen, etwas davon zurückzubringen . Aber mit geraden Linien können wir nicht erreichen, was wir wollen. Und wenn wir die Radiofelder auswählen, zeichnen Sie das auf unser Bild auf der Belichtung. Das gibt uns irgendwie den Effekt, den wir wollen, aber es wird auch diesen Bereich hier beeinflussen. Stattdessen gehen wir zum Pinselwerkzeug, klicken auf die Pinselspitze und stellen sicher, dass alles auf Null gesetzt ist. Und in diesem Fall wollen wir auf und nicht wollen wir auf die Belichtung zu tun. Also nehmen wir eine Bürste und die Belichtung, sagen wir, ein Stopp hier unten, dass Sie Ihre verschiedenen Größen haben. Sie können die Größe des Pinsels ändern. Sie können die Feder auf der Strömung ändern. Also, jetzt haben wir das hier. Also lassen Sie uns anfangen, über unsere Felsen mit der Maus zu zeichnen und Sie können sehen, dass, wo mit bis in die Belichtung gezogen wurden . Lassen Sie uns dieses bisschen ein Unentschieden machen. Versuchen Sie, die Ränder zu bekommen. Da gehen wir jetzt, ob Punktpfeiler, wenn Sie über den Punkt anbieten, wird es Ihnen zeigen, wo Sie gezeichnet haben und wenn Sie den Effekt angewendet haben, denken Sie nicht, dass es hell genug ist, können Sie immer noch hineingehen und Ändern Sie die Helligkeit des Pinsels, indem Sie diese Schieberegler hier ändern, sodass Sie entscheiden können, dass er etwas heller sein soll. Komm schon, ein bisschen Klarheit für sie Felsen. Das ist also eine Möglichkeit, das Pinselwerkzeug zu verwenden. Sie können es verwenden, um Bereiche des Bildes aufzuhellen. In einem der anderen Bilder, die wir verwendet haben. Dieser, wir sprachen weiter darüber, wie dieser Teil der Bilder, oft zu dunkles Meer, das Pinselwerkzeug wieder auswählen konnte. Stellen Sie sicher, dass Sie ein bisschen Belichtung hinzugefügt haben. Stellen Sie sicher, dass Pinsel die richtige Größe und malen Sie über diesen Teil des Bildes, und Sie können sehen, dass wir schön ausgesetzt haben. diesem Bereich das Bild. Nun, Jetzt müssen Sie es nicht nur verwenden, um Brighton und dunkel und Bereiche eines Bildes. Wenn wir zu diesem Bild von mir gehen, könnten Sie es für uns verwenden, ist die Haut zu retuschieren. Also, was Sie tun können, also stellen Sie sicher, dass Sie das Pinselwerkzeug ausgewählt haben. Wir werden die Belichtung rückgängig machen, aber dieses Mal malen wir auf eine Verringerung der Klarheit und Malerei, die über Bereiche meines Gesichts, und Sie können sehen, dass das meine Haut retuschiert, nur den Rand von ihr abnimmt, so dass es ein etwas weniger scharf, was oft ein Effekt ist, den Sie wollen. Jetzt, wo wir es getan haben, kannst du es dir ansehen. Wir können das Pinselwerkzeug anbieten und einen Blick auf das Vorher und Nachher werfen. Sehen Sie, dass dies einen großen Unterschied für das Bild gemacht hat. Also, das ist der Pinsel. Es ist dem abgestuften und Funkfilter sehr ähnlich. Die Unterschiede, die Sie auf dem Bereich malen, den Sie bewirken möchten, anstatt in einem Kreis oder einer geraden Linie zu tun . 26. Panoramas: Hallo und willkommen zurück In unseren vorherigen Videos hatten wir einen Blick auf das Pinselwerkzeug und das Pinselwerkzeug ziemlich fertig gestellt jedes Werkzeug innerhalb des Entwicklungsmoduls zur Verfügung steht. In diesem Video werden wir einen Blick werfen, etwas anderes. Wir werden einen Blick auf Panoramen werfen. Wenn Sie zurück zur Bibliothek auf der linken Seite gehen. Sie einen Blick in den Ordner. Pano. Sie werden sehen, dass es hier eine Auswahl gibt. Von 16 Bildern. Die 1. 1 bis 7 sind Panorama, das sich von links nach rechts erstreckt. Das ist also ein Feld. Diese Fotos von links etwas rüber nach rechts. Immer wieder, immer wieder, immer wieder auf das, was das tut, ist jedes dieser Bilder immer so leicht überlappen und uns ein schönes langes Foto geben, wenn wir sie alle zusammennähen aus den Fotos 8 bis 16 diese neun Fotos sind wie ein drei mal drei Raster. Also 89 und 10 auf meinem Bildschirm. Unsere oben links oben, Mitte und oben, richtig? 11 12 und 13. Ah, der Middle Strip. Und 14 15 und 16 sind, aber ich bin links in der Mitte und unten, oder? Das Wichtigste ist also, dass sich diese Bilder überlappen, also 8 bis 16 haben alle eine Überlappung irgendwo 1 bis 7. Wieder überlappen sich alle. Also für das erste Panorama, werden wir mit Bildern 1 bis 7 beginnen, und Sie müssen Befehl klicken Sie sie. Wählen Sie also den 1. Befehl klicken Sie auf die Zehe, markieren Sie sie oder klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie Fotozusammenführung Panorama. Dadurch wird eine kleine Vorschau des Bildes geöffnet, so dass Sie sehen können, wie dieses Bild aussieht, wenn es von links nach rechts zusammengeklebt wird . Wenn wir antic Auto für eine Sekunde zuschneiden, werden Sie sehen, wie es tatsächlich die Bilder zusammengenäht. Und es ist ein bisschen wie eine weiße Grenze, die wir nicht wirklich wollen. Wenn Sie also sicherstellen, dass automatisch zugeschnitten wird, werden diese Kanten abgeschnitten. Für uns gibt es drei verschiedene Möglichkeiten, wie Licht Raum herum gehen kann, so dass Ihre Panorama-Zehe ein Spiel mit jedem der drei von ihnen haben . Ich neige dazu, auf kugelförmig zu gehen. Ich persönlich lasse auch Auto-Einstellungen auf angekreuzt. Wenn Sie es ein Häkchen geben, sehen Sie, dass helle Räume eine Art von Bearbeitung auf das Bild anwenden. Ich lasse das UnTech auf und bearbeite das Bild selbst und ich gehe. Erstellen Sie Stapel auf Tick. Nun, wenn Sie auf Zusammenführen klicken, wird dies ein wenig Wohlergehen erfordern, das Panorama zu erstellen und Sie werden die Zeitleiste oben links sehen. Ich habe einen Grund. Respektiere mein Buch, und es dauert immer noch ein paar Minuten. Seien Sie also nicht besorgt, wenn es ziemlich lange dauert. Also werde ich das beschleunigen und bin in einer Sekunde wieder da. Also, das ist gerade fertig. Und du siehst hier auf Nummer acht von meinem Bildschirm. Das ist unser neues Panorama Now. Das Wichtige dabei hat eine brandneue Datei für uns erstellt. Also, wenn wieder, Sie einen Blick in den Finder oder in Ihre Dateien. Innerhalb von Pano ist, dass wir gerade an sieben Raw-Dateien zusammengenäht haben, also ist diese Datei riesig. Es sind 450 Meg, und wenn wir zurück in den hellen Raum gehen, doppelklicken Sie darauf. Sie werden sehen, dass dieses Bild fast 20.000 Pixel von links nach rechts hat. Jetzt noch etwas, das Sie sehen, was dieses Bild ist. Es sieht irgendwie blockig aus. Sie können fast sehen, wo sich die Linien für jedes Bild befinden, das zusammengeführt wird. Nun ist dies eines der Probleme bei der Aufnahme eines Panoramas ist, dass, wenn sich die Belichtung ändert und Sie in diesem Bild sehen können, dass der Tag ziemlich bewölkt war, Ich habe verwendet, ich habe meine Kamera in manuellen Einstellungen verlassen, aber die Sonne ist nur kommen rein und raus wie ich jedes der sieben Bilder aufgenommen hatte. Wenn man also in Panik gerät, ist das etwas, das man vorsichtig sein muss. Wenn sich das Licht ändert, Panoramen keine gute Idee. Nun, wenn wir zurück in die Bibliothek und werfen einen Blick auf diese Bilder hier, diese neun wieder, wenn Sie Befehl klicken, um alle neun von ihnen auszuwählen, klicken Sie mit der rechten Maustaste. Also, um Panorama wieder zusammenzuführen, öffnet sich dies unsere Vorschau. Hier ist die Vorschau, und Sie können sehen, wenn ich diese neun Bilder aufgenommen habe, dass sich das Licht nicht verändert hat und man kann nicht sehen, wo jedes Bild beginnt und beginnt, etwas, das ich vergessen habe, letztes Mal zu erwähnen, nur um hier zu überprüfen. Das zeigt uns also, dass alle neun Bilder erfolgreich zusammengeführt wurden. Hätten wir ein zufälliges Versuchsbild gehabt, das nicht damit verwandt war, wie das Zimmer bemerkt hätte und das zur Seite behalten und nicht versuchen würde, es in unser Panorama zu bauen. Also werde ich Auto beschneiden lassen und keine Auto-Einstellungen wollen. Ich werde auf Zusammenführen klicken, wobei neun Bilder statt sieben sind. Das wird noch länger dauern als zuvor, also lasse ich es laufen. Wird in Kürze wieder da sein. Das ist jetzt fertig. Und Sie können sehen, dass ich dieses Panorama hier unten habe. Wenn ein Doppelklick darauf, da ist es. Und Sie können sehen, dass es viel besser ist, wo sich die Belichtung nicht zwischen jedem der neun Fotos, die ich gemacht habe, geändert hat. Etwas, um vorsichtig zu sein, ist, wie groß diese Bilder sind. 10.000 mal 5000 Pixel. Und wenn wir einen Blick auf die Dateigröße davon werfen, seine 346 Megabyte wieder, ist dieses Bild riesig, was nicht immer eine schlechte Sache ist. Wenn Sie vergrößern, können Sie so viele Details in diesem Bild sehen, wo es so viele Bilder kombiniert, um es zu schaffen . Und wenn Sie auf die entwickelte Registerkarte gehen, können Sie diese wie jedes andere Bild bearbeiten. Seien Sie vorsichtig, wo diese Dateien so groß sind, Ihr Computer Probleme haben könnte, und es kann nur ein wenig länger dauern als üblich. Aber alle normalen Bearbeitungen gelten. Also, das ist Panoramen, ein großer Spaß sie sind großartig für wenn Sie kein Weitwinkelobjektiv haben und Sie ein schönes breites Sichtfeld bekommen wollen , alles, was Sie vorsichtig sein müssen, ist, dass Sie sie richtig schießen und versucht, sicherzustellen, dass jeder der neun Bilder wurde gleich belichtet. Und es könnte sehr schwierig sein, dies bei wechselnden Lichtverhältnissen zu tun. Aber da gehst du. Also, das sind Panoramen. Im nächsten Video schauen wir uns HD an und wie Sie drei der gleichen Bilder bei unterschiedlichen Belichtungen zusammenführen können , um ein noch besseres Foto zu erstellen. 27. HDRs: Willkommen zurück Im letzten Video hatten wir einen Blick auf Panoramen, wie man mehrere Bilder zusammennähen kann, um ein großes Bild zu machen . Jetzt gibt es noch etwas, das du tun kannst. Ein Foto entstehen genannt HDR, und ihr Hass, er ist ein hoher, dynamischer Bereich Bild. Nun, das ist etwas, das die meisten Telefone mit so ziemlich jedem Foto tun, das sie machen. Nun, wenn wir einen Blick auf das Bild haben, werfen Sie einen Blick auf dieses Bild auf werde wieder zurückgesetzt, indem Sie auf die entwickelte Registerkarte zur Geschichte gehen und zurück, um dieses Bild zu importieren. Es war sehr schwierig zu schießen, weil der Himmel war sehr, sehr hell im Vordergrund war ziemlich dunkel. Wenn du ein Foto machst, musst du etwas entlarven, obwohl ich versucht habe, irgendwo in der Mitte zu entlarven, vielleicht etwas in Richtung zu dunkel zu sein. Ich habe immer noch den Himmel ausgeblasen, und ein Großteil des Off-Terrains im Vordergrund ist immer noch sehr, sehr dunkel, und ich habe einige Highlights verloren, so beschnitten einige Highlights und es sieht so aus, als ob meine Schwarzen tatsächlich richtig waren, und dies wurde auf einer Canon eine DX genommen, die einer der Top-Kanon-Kameras. Und selbst mit so einem Gefühl dieses Bild immer noch nicht möglich. Teoh nehmen, ohne etwas zu beschneiden. Hier kommen also Hass auf das, was Sie tun können. Hey, HDR ist, dass Sie mehrere Fotos bei verschiedenen Belichtungen aufnehmen und sie dann zusammenführen können, um eines zu erstellen. Als Beispiel mit diesem Bild ein Bild machen können, hätten wir mit diesem Bild ein Bild machen können, das den Himmel so etwas enthüllt hat. Wir hätten ein anderes Bild machen können, das alle möglichen Mitteltöne enthüllt, und wir hätten ein anderes machen können, das hell war, das diese dunklen Bereiche herausbrachte und sie dann in etwas zusammengeführt hat, das als Hey HDR bezeichnet wird . Jetzt tun insbesondere iPhones dies mit fast jedem Bild, das sie aufnehmen. Also, wenn Sie an einem hellen sonnigen Tag sind und Sie ein Foto von jemandem Gesicht an diesem Himmel im Hintergrund machen, was Ihr Telefon tut, ist es ein Foto zu machen, das der Person im Vordergrund ausgesetzt , und es ist nahm ein Bild des Himmels und wirklich schnell verschmelzen sie zusammen in der Post. Sie können dies im hellen Raum tun, also wenn Sie zum Bibliotheksmodul gehen. Gehe zu der gekachelten Ansicht unten und Kopf zu hey, HDR, du wirst hier sehen, ich habe drei von dem gleichen Bild gemacht. Wenn wir nacheinander durch diese Bilder blättern, werden Sie sehen, dass ich in diesem Bild für den dunklen Bereich hier auf der Vorderseite freigelegt habe. In dieser Hecke, das nächste Bild ist irgendwo in der Mitte, so stellt diese Bäume Art von wie eine mittlere Entfernung entfernt in das letzte Bild von ausgesetzt für die bessere rechts in der Rückseite. Nun, was wir tun werden, ist, dass wir diese drei Bilder nehmen und sie zusammenführen . Also, um das zu tun, wenn Sie auf die gekachelte Ansicht nur wenige Befehl oder Steuerelement gehen, klicken Sie auf alle drei von ihnen, richtig? Klicken Sie auf, gehen Sie zu Foto, verschmelzen und klicken Sie auf HDR und geben Sie es ein paar Sekunden. Es wird uns erschaffen. Eine Vorschau würde jetzt bei automatischer Ausrichtung verlassen. Also sogar auf einem Stativ gibt es vielleicht ein paar Pixel, die Raum mögen oder versuchen und reparieren es wird auch, wenn Sie sie von Hand geschossen haben, würde es sein Bestes tun, dass versuchen, die Bilder auszurichten. Mein Rat wäre, dass sie definitiv auf ein Stativ schießen. Und sie können auch nicht wirklich jede Bewegung in Ihrem Bild sein, denn wenn es eine Person wäre , die durch meinen Rahmen geht , würde zum Beispiel ein Bild von Person hier haben, eine andere hier und eine weitere weiter unten den Weg so dass sie nicht wirklich jede Bewegung in Ihrem Bild sein können, entweder sprach über iPhones früher in der Art und Weise, wie sie herumkommen, das heißt, sie nehmen drei Bilder sehr, sehr schnell in schneller Folge, um zu versuchen und entfernen Sie Bewegung aus dem Bild. Lassen Sie AutoAlliance also aktiviert. Ich wähle keine automatischen Einstellungen aus, da wir nicht möchten, dass das Bild für uns bearbeitet wird. Das machen wir selbst. Und dann gibt es verschiedene Ebenen von De Ghosting. Ich finde in der Regel gehen für Medium gibt das beste Ergebnis. Ich könnte in einer Minute ein wenig nachsehen oder was Geister ist. Irgendwie die Vorschau Rechnung. Sie können ein D-Ghost-Overlay anzeigen, wenn Sie möchten, und Sie können sehen, wo es versucht, einige der Bereiche unseres Bildes zu reparieren. Andi, ich klicke nicht, erstellen Stapel. Sobald Sie sie Einstellungen angewendet haben, er wählt Zusammenführen Bit wie Panorama über die obere linke. Sie sehen einen Fortschrittsbalken auf dieser Waffe wieder eine ganze Weile dauern, dies zu tun. Ich werde in Kürze wiederkommen. Natürlich ist das jetzt fertig. So können Sie sehen, ich habe jetzt dieses vierte Bild und wieder ein bisschen wie das Panorama. Wenn Sie zu Ihren Ordnern gehen, können Sie sehen, dies hat uns ein neues Bild erstellt. Hdr Eins. Wenn Sie darauf doppelklicken, können Sie sehen, dass es getan hat, was wir erwartet hatten. Dieser Teil des Bildes hat immer noch Details darin, und auch der wirklich helle Teil. Das Bild, das noch Detail da unten und Sie können mit allem anderen mögen, noch springen in die Einstellungen und gehen noch weiter mit diesem, so dass Sie die Highlights nach unten fallen konnten und dann erhalten Sie Sie können für ihre aussetzen und wenn wir die Schatten nach oben, sehen Sie, wir können alle Details wieder da reinbringen. Jetzt. Eine der Herausforderungen von Hass-Jungs, wie ich bereits sagte, war Bewegung und ist möglicherweise etwas ganz Schlechtes an diesem Bild. Und das ist, dass ich in ein paar Bäumen an einem ziemlich windigen Tag geschossen habe, so dass dieses Bild nicht perfekt aufgereiht wird. Wenn Sie das tun, zoomen Sie hinein und schauen Sie sich die Details an, die Sie sehen werden, es gibt einige lustige Effekte hier , und das ist, wo die Blätter zwischen den drei Fotos, die ich gemacht habe verschoben haben, und das ist wirklich, was Sie wollen , um dies für statische Subjekte zu verwenden. Viele Kameras haben Einstellungen, die als Bracketing bezeichnet werden, und sie werden die drei Fotos für Sie bei verschiedenen Belichtungen machen. Und das ist eine Möglichkeit, sie Bilder in schneller Folge zu bekommen, anstatt dass Sie ein Foto machen , ändern Sie die Einstellungen. Nehmen Sie eine andere Änderung des Sprichworts, um eine andere Kameras haben oft eine Funktion namens Bracketing, die das für Sie tun würde, so dass die Bilder viel schneller kommen. Aber aus einer verkleinerten Perspektive kann man nicht wirklich sehen, dass die Details ein bisschen lustig aussehen. Also, das ist ein HDR, und es ist wirklich gut, wenn Sie eine sehr helle und dunkle Teile Ihres Bildes auf was auch immer in diesem Rahmen ist nicht sehr bewegt 28. Face: Hallo und willkommen in diesem Video, wir werden einen Blick auf Gesicht Tagging werfen. Das ist eine ziemlich praktische Funktion, die Lightning darauf eingebaut hat, warum einige dieser Bilder ausgewählt haben , um zu demonstrieren, wie ich denke, dies ist ein Paar, das wir noch nicht auf dem Bibliotheksmodul verwendet haben. Wenn du hier unten zu diesem Knopf gehst, dann nennt man es Gesichts-Tagging oder Gesichts-Mapping. Es heißt, Willkommen bei den Leuten von Ihnen, so gibt es Ihnen eine Vorstellung davon, was los ist und Sie können auf Start Suchen Gesichter eines ganzen Katalogs klicken , und wenn Sie darauf klicken, werden Sie sehen, dass wir mit der Verarbeitung beginnen oben oben hier hat die Gesichtserkennung ist jetzt aktiviert . Es wird durch jedes Bild in Ihrer Bibliothek gehen und versuchen, Leute zu finden. Und wenn es eine Person findet und findet, dass ein Gesicht beginnt, sie hier oben zu markieren, damit Sie sehen können, dass der helle Raum tatsächlich sehr, sehr gut darin ist, Gesichter zu finden. Einige dieser Bilder, die ich in dieser Bibliothek habe, sind nur, dass ich Fotos mache , eine Autoshow, und es findet so ziemlich jeden im Hintergrund und fragt mich, ob ich sie kenne. Nun, das ist ein Bonus von euch. Ich kenne niemanden von diesen Leuten außer diesem Kerl hier. Sobald es jemanden gefunden hat, wo es ein Fragezeichen hat, können Sie auf das Feld geben Sie einen Namen ein. Also, das ist May. Auf was es tun würde, ist eine neue Sammlung von Fleisch zu machen. - Adam. Wie Room es tut, ist wie vorstellen, dass er besser wird, Leute zu finden, sobald man sie benannt . Also, jetzt sieht es mich hier oben, was es tun könnte, und es sieht durch andere Gesichter in Bildern ist es könnte mich sehen und gehen. Ist das Adam? Und anstatt ein Fragezeichen zu haben, können Sie einfach eine Schachtel nehmen und sagen: Ja, Ja, das bin ich. Wir könnten also ein wenig mit diesen spielen und sehen, ob einer dieser Typen mehr als einmal auftaucht . Also, wenn da drin, rufen wir diesen Kerl Steve an, und du kannst dich jetzt sehen, als hätte sich das Zimmer erfrischt. Und es fängt an, mich zu fragen Ist das Adam? Und man kann nein sagen, wo man ja sagen kann. Also in diesen beiden Fällen, Nein, das ist nicht Adam, und Sie sehen, alles ist dieser Steve stand, dass zum Beispiel Bohne Steve haben könnte. Und wenn Sie einfach auf das Häkchen klicken, wie bei ihm da oben, mehr Fotos Sie nicht jede dieser Sammlungen haben, desto besser wird es. Seine Leute zu sehen. Ich habe gerade diesen Prozess mit satten 20.000 Bildern auf meinem Rat an Sie gegangen wäre, wenn Sie einen neuen Light-Raum-Katalog erstellen, um dies früh zu tun, weil es schmerzhaft ist zu tun. Sobald Sie Tausende und Tausende von Bildern haben. Es dauerte Stunden, bis ich durchkam, und es dauerte auch , drei Stunden,um durchzugehen und alle Gesichter zu finden. Also, wenn Sie diese Option derzeit nicht eingeschaltet haben, wenn Sie es einschalten, seien Sie bereit, ziemlich viel Zeit damit zu verbringen. Wenn Sie gerade eine Bibliothek starten, empfehlen Sie, Gibt es etwas, das Sie schnell aktivieren möchten, so dass Sie dies nur in regelmäßigen Abständen tun , während und wenn Sie Bilder hinzufügen? Ich persönlich liebe diese Funktion. Also, jetzt, wo ich all die 20.000 Bilder durchgemacht habe und alle markiert habe, wenn die Leute so sind , oh, hast du ein Foto von mir? Alles, was ich tue, ist, dass ich auf diesen Bildschirm komme. Wenn es heißt, meine Schwester, finde ich meine Schwester. Klicken Sie darauf und ich zeige alle Bilder, die ich je mit ihr gemacht habe, im Rahmen. Dies könnte ziemlich negativ sein, aber eine andere Funktion, die wirklich gut damit ist, ist sagen, zum Beispiel, wenn es jemanden gibt, den Sie nicht mehr in Ihren Bildern sehen wollen. Was Sie tun können, ist auch jedes Bild zu löschen, das eine bestimmte Person enthielt, so dass das Gesicht Tagging im hellen Raum ist. Es ist ein tolles Feature. Mein Rat würde sich früh einschalten, wenn Sie es benutzen wollen, weil es für Bayview und White Room schmerzhaft ist, dies ein viel späteres Datum zu tun. Und denken Sie daran, dass der helle Raum extrem gut ist. Die meisten Leute, die Sie in Bildern sehen werden, besonders wenn Sie Fotos machen, die Autoshow, zum Beispiel, Sie werden es nicht wissen, und Sie werden löschen, während Sie gehen durch und sagen, Sie wissen, Ich weiß nicht, wer das ist. Ja, das ist nicht Steve. Ähm, aber da, da gehst du, 29. Bilder exportieren: Hallo. Willkommen zurück in diesem Video und werfen Sie einen Blick auf den Export dieser Bilder. Eines der wichtigsten Dinge über Light-Room ist also, dass sich alle Änderungen, die Sie sehen nicht auf die Dateien im Hintergrund auswirken. Wenn Sie einen Blick auf die Hintergrunddateien werfen, alle Ihre Bilder genau so aus, wie sie am Tag, an dem Sie sie aufgenommen haben. Wir müssen also diese Bilder exportieren, um sie zu teilen und tatsächlich die Dateien zu erstellen. Jetzt gibt es viele verschiedene Möglichkeiten und gehen herum Auswahl. Was für Sie ist, die ich erkunden möchte. Eine der einfachsten Möglichkeiten, die ich finde, dies zu tun, besonders wenn Sie in der Bibliothek sind, besteht darin, nach Bearbeitungszeit zu sortieren. Und was das tun würde, ist, dass ich Ihnen alle Bilder zeigen werde, die Sie bearbeitet haben. Wissen Sie, was Sie tun können, ist, dass Sie Befehl, klicken oder steuern können. Klicken Sie auf die Bilder, die Sie exportieren möchten. Sie können Befehl A oder Steuerelement A ausführen, um alle von ihnen hervorzuheben und einfach das Los zu exportieren. Oh, mit einigen der anderen Funktionen, die wir uns zuvor angesehen haben, könnten Sie einen Blick auf die Sortierung nach Bewertung werfen und nur die Bilder exportieren, die Sie fünf Sterne gegeben haben . Also, wie Sie die Bilder, die Sie exportieren möchten, finden möchten, liegt an Ihnen, dass, sobald Sie die Bilder gefunden haben , die Sie wollen. Also lasst uns einfach eine Handvoll nehmen. Also werde ich Befehl klicken Sie auf ein paar Bilder und dann gehen Sie zum Export-Button hier unten. Sie können auch mit der rechten Maustaste klicken und auch hier exportieren auswählen. Also werden wir durch jeden dieser Bildschirme gehen, dass eins nach dem anderen, ich werde den ersten flachen, also Festival-Exportstandort. Also, wo willst du sie retten? Also wählen wir in diesem Szenario meinen Desktop aus. Jetzt habe ich meinen Desktop geändert und mich gefragt, ob ich ihn in einen Unterordner ablegen möchte. Also für diese werden wir diesen Kofi Kurs nennen. Das wird nun auf meinem Desktop in einem neuen Ordner namens Coffees sagen. Natürlich diese Option hier, fragen Sie, was zu tun ist. Wenn es also eine vorhandene Datei findet, die bereits den gleichen Namen hat, anstatt nur etwas zu tun, wird es Sie fragen, was zu tun ist. Sie könnten diese Zehe ohne Vorwarnung wählen, um erwärmt zu werden, dass das Ihre Bilder überschreiben könnte , ohne dass Sie es wissen. Also lasse ich es persönlich an, Fragen Sie, was zu tun ist, nur für den Fall, dass etwas passiert. Als Nächstes, Telefon Ziel, so dass Sie wählen können, was Sie diese nennen. Also gehe ich normalerweise über benutzerdefinierte Namenssequenz. Sagen Sie, zum Beispiel, wenn wir mit Kaffee natürlich wieder. Was tun wird, ist, dass es die Bilder, die Kaffees genannt werden, speichern wird. Kurs eins und du nimmst deine Startnummer so weit weg, bis ich irgendwie ein Bild von Wirkung habe . Ich denke, wir haben sechs C jedes Exportieren sechs Dateien ausgewählt, also werden diese Bilder Goofys Kurs genannt. 12345 und sechs, die Sie tun wollen. Sie könnten diese Startnummer 200 ändern, so dass sie jetzt 100 12345 und sechs genannt werden würden. Ähm, und du kannst dich auch damit ändern. Die Erweiterung am Ende sagte Punkt j Peg in diesem Fall ist gesetzt oder Kleinbuchstaben. Es macht wirklich keinen Unterschied. Das ist also nah dran. Das nächste ist Video, also haben wir hier keine Videodateien. Wenn Sie Videos exportieren, könnten Sie den Ausführenden für die Qualität auswählen. Also als nächstes ist Datei Einstellungen sagt verschiedene verschiedene Einstellungen, die Sie wählen können, um Ihre Dateien zu exportieren . J. Peg war einer von denen, von denen wir vorhin gesprochen haben. Denn das wird ein endgültiges Bild. Sparen ist J-Pegs. Generell gut. Sie werden diese Bilder nicht erneut bearbeiten. Wenn Sie möchten, könnten Sie sie als PSD Sassa Photoshopped Datei speichern könnte sie als TIFF speichern. Tiff Dateien eine riesige und sie halten viele Informationen. D N g. Ich denke, es könnte von Adobe auf gemacht worden sein. Viele Unternehmen haben es übernommen. Es ist die letzte Woche, die du einfach retten könntest und was auch immer früher ist. Normalerweise, wenn ich Bilder exportiere, wird dies mein endgültiger Export sein, und ich plane nichts anderes zu tun, also werde ich sie speichern ist J. Peg. Wenn Sie sich für J. Peg entscheiden , haben Sie die Wahl der Qualität. Persönlich möchte ich nicht, dass meine Bilder nur zu stark komprimiert werden. Das 100%. Wenn Sie dies nach unten verschieben, verliert das Bild seine Qualität. Aber zur gleichen Zeit die Fowler-Größe viel kleiner werden. Also, das ist ein bisschen eine Option, so Limit Dateigröße ist irgendwie die gleiche wie Qualität. Anstatt auf einem Schieberegler zu gleiten, können Sie sagen, um Raum zu beleuchten, stellen Sie sicher, dass meine Bilder nie über 100 Kilobyte sind, zum Beispiel, und Sie können die Zahl, die Sie wollen, behalten Sie da drin. Aber ich werde Gleichheit bekommen, da der Schieberegler ein bisschen mehr Sinn macht. Farbraum sind so ziemlich immer lassen dies ein s RGB. Ich werde nicht auf jedes Detail eingehen. Wenn Sie möchten, können Sie sie mit Formaten googeln. Release s RGB ist ziemlich gut für den allgemeinen Gebrauch, wo als Display p drei, Sie werden dies nicht sehen und gedruckte Bilder, aber Sie könnten ein wenig zusätzliche Farbe auf bestimmten Displays erhalten. Wir werden gehen. Es s RGB Weiter oben, Bildgröße. Also, wenn Sie wollten, könnten Sie eine Pixelhöhe wählen und auf eine Auflösung peitschen. Ich überlasse das alles einen Standard. Ich möchte, dass meine Bilder gleich groß sind, wie ich sie gemacht habe. Wenn Sie möchten, könnten Sie alle Ihre Bilder beim Export etwas schärfen. Also persönlich hätte ich jeden Einkauf gemacht, den ich tatsächlich in der Bearbeitung machen möchte, und ich würde nichts anwenden wollen. An diesem Punkt sprechen wir ein wenig darüber, welche Meta-Daten früher waren. Das ist also eine Art von Kamera-Informationen, Standortinformationen, die in der Datei gespeichert werden. Einige dieser Bilder wurden also bei Low Wealth Co. Zum Beispiel, und sie können Informationen enthalten, die besagen, dass es genommen wurde. In diesem Fall möchten Sie möglicherweise einige der Metadaten entfernen, sodass Sie die Standortinformationen entfernen möchten, damit die Leute nicht wissen, wo das Bild aufgenommen wurde, vielleicht aus Sicherheitsgründen die gleichen mit Personeninformationen. Wenn Sie also eine Kamera haben, in der ich Sie gebeten habe, Ihren Namen zu behalten und irgendwann, was es tun könnte, ist, Ihren Namen gegen Ihre Bilder zu halten, was aus urheberrechtlichen Gründen ziemlich gut sein könnte. Aber manchmal wollen Sie nicht, dass die Leute das besser zu Ihnen zurückverfolgen. Ich persönlich lasse Meta-Daten sind fast eine Daten, weil ich nicht versuche, etwas mit meinen Bildern zu verbergen , und ich bin im Moment nicht am Kopierschreiben interessiert. Also Wassermarkierung, wenn Sie jemals ein Bild mit jemandes Namen gesehen haben entweder über sie verputzt oder unten in der Ecke wieder, Normalerweise aus urheberrechtlichen Gründen. Die Leute mögen es, ihren Namen auf Dinge zu setzen, dass die Show im Internet viel Zeit ist. Es ist ein Symbol ist das Kopieren und Einfügen für Menschen, um Ihre Arbeit zu stehlen. Er hat es getan. Einmal aus Wasserzeichen erstellt das einfache Wasserzeichen, oder Sie können neue erstellen wieder Mit diesen Bildern, Ich werde sie nur mit Freunden und Familie teilen, also will ich keine Wasserzeichen. Wir werden das UnTech nach dem Export überlassen Du kannst wie er ein paar Dinge für dich tun lassen. Einer von ihnen zeigt Finder, die, persönlich finde ich sehr hilfreich. Sobald es also durchgegangen ist und exportiert oder sechs Bilder, öffnet es den Dokumentenordner mit ihnen in So auf einem Windows-Rechner, der es mag, sagt er, etwas wie Show in meinen Dokumenten. Andere Optionen sind, sofort in Photoshopped oder andere Anwendungen zu öffnen, so dass ich jetzt mit diesen Bildern fertig bin. Also, was ich tun möchte, um sie in Dokumenten zu sehen, das ist die Menge. Also haben wir den Ball erreicht, als wir alle Einstellungen durchlaufen haben. Die einzigen, die ich normalerweise jedes Mal ändere, sind Exportspeicherort und Dateibenennung und vielleicht Bildgröße und Dateieinstellungen. Aber im Allgemeinen sehe ich nicht viele dieser Dinge an. Es wird normalerweise nur den Namen und die Namenskonvention. Es ist jetzt fertig. Wenn ich auf Export klicke, sehen Sie nach oben links. Jetzt exportiert es sie. Sechs Dateien, die sich im Hintergrund abwenden würde, ist immer noch in der Lage, ein Spiel in wie Raum zu haben , wenn Sie wollen, wird schnell warten, bis das zu Ende, wie wir das Kästchen früher ankreuzen. Jetzt ist es fertig. Ist diese Dateien geöffnet. Andi. Diese Luft jetzt J Peg-Bilder mit einer Namenskonvention, die wir gewählt haben, und Sie können tun, was jemals mit diesen auf hatte, weil es J Pegs fast alles außer ihnen, so dass Sie sie auf Ihr Telefon senden konnten. Soziale Medien setzen sie auf das Web. Jay Peak, unterstützt von fast allen, ist das Dateiformat für Bilder 30. Voreinstellungen und Kopiereinstellungen: Hallo Und willkommen in diesem Video, wir werden über das Kopieren und Einfügen von Sprüchen und Voreinstellungen sprechen. In einigen der vorherigen Videos haben wir einige Änderungen auf einige der Bilder angewendet, was Sie vielleicht tun möchten, es ist einfach kopieren und fügen Sie sie Einstellungen von einem Bild in ein anderes. Also auf meinem Bildschirm. Derzeit wurden diese beiden Bilder hier am selben Tag aufgenommen. gleiche Art von Ort sagt eine gute Chance, dass wir, was auch immer wir mit einem Bild machen , einfach alle Einstellungen aufnehmen und sie auf ein anderes einfügen möchten. Also lasst uns das jetzt machen. Also, das ist in der Hoffnung, dass dieses Bild hier ist, wenn wir früher bearbeitet haben, aber für dieses Video wird es schnell zurücksetzen auf, und es wieder. Also auf der linken Seite, wenn Sie in die Geschichte gehen und zurück zu importieren, ist dies unser Bild. sah aus, würden wir dieses Bild schnell bearbeiten, um es wieder gut aussehen zu lassen. Also werden wir Ernte anwenden, also Festival, wir werden diesen Horizont aufräumen, wir werden das quetschen. Oh, ich werde die ursprünglichen Verhältnisse freischalten. Ich könnte es zu der Form machen, die ich will, und wir werden es so machen, dass die Art von Größe Wir werden die Belichtung hoch und ich werde nur für den Vordergrund etwas aufsetzen. Die Belichtung, der Kontrast ganz, dass die Schatten ein wenig hebt die Lichter runter um einige der Details wieder auf den Klippen zu bringen, denke ich mir auch die Klarheit an. Ich will nicht wirklich den Vordergrund beeilen. Wir könnten de Hayes diesen Kerl in einer Sekunde Lasst uns die Lebendigkeit rauf, nur um dem Blau und dem Grün ein bisschen mehr Kick zu geben , dann werden wir einen abgestuften Filter nehmen, den ich auf die Spitze ziehen werde , aber es über den Horizont richten sich ein wenig. Lassen Sie die Belichtung runter fallen, um das Detail wieder in den Himmel zu bringen. Vielleicht füge ich ein bisschen weg. werde beheben, dass D Clarity sagte, ich werde ein wenig von D. Hayes hinzufügen könnte nur ein wenig Belichtung Backings sagen, dass es ein bisschen zu extrem aussah . Und da gehen wir. Ich denke, das würde mit diesem Bild tun. - Was? Ich werde das schnell machen. Befreien Sie sich von diesem kleinen bisschen Schmutz auf meinem Sinn mit dem Punkt Ferse, Zehe, Finden Sie es Punkt klicken. Fertig. Und was wir auch tun werden, wird hier ein bisschen die Tonkurve hinzufügen, um die Schwarzen ein wenig Kontrast in sie zu zerquetschen Schatten bringen die Lichter nur ein wenig hoch . Das wir auch tun werden, ist, einige der Einstellungen hier zu ändern. Ich mag den Schatten des Grüns nicht. Also werde ich das ein bisschen mehr von ah ändern, zurück Krystle der Farbe und in Bezug auf das Blau des Meeres als auch einfach irgendwie zu twittern, dass es im Moment ein bisschen unnatürlich aussieht. Cool. Lass uns noch ein bisschen auf einen Stock ein bisschen reinlegen. Korn an hat nun absichtlich viele Bearbeitungen auf dieses Bild angewendet, nur um die nächsten Schritte aufzunehmen. Also eines der Dinge, die Sie jetzt tun können, haben wir bearbeitet, ist gute Zehe bearbeiten und klicken Sie auf Kopieren. Nun wird dies eine Box öffnen und Sie können hier untech-Einstellungen übernehmen, die Sie kopieren möchten . Also haben wir mit schrecklichen Anpassungen getan und standardmäßig die meisten Dinge, die hier eingekippt haben. Also alles, was angekreuzt ist, wird alles kopieren. Das ist UnTech. Es wird nicht, um sie Einstellungen zu kopieren. Also etwas, das ich ziemlich oft verlassen UnTech seine Weißabstände, die eine Menge zwischen Bildern ändern können . Und das sprichst du selbst. Aber alles andere, was Sie wahrscheinlich wollen, ist getickt. Wir haben keine Bürsten gemacht. Wenn wir unseren abgestuften Filter des Himmels kopieren wollten, könnten wir diese Box nehmen und es würde gen kopieren. Im Allgemeinen jedoch wird Ihr Himmel jedochan einem anderen Ort in jedem Bild sein. Also wirst du diesen Abstufungsfilter sowieso für immer bewegen, also werde ich das UnTech verlassen, aber du kannst sehen, dass das alle Belichtungseinstellungen kopiert , die Tonkurve, Textur, Klarheit, die D. Hayes Schärfen. Wir wollen nicht, dass es diese Fleckentfernung kopiert, weil wir dieses bisschen Objektiv dir das bisschen Sinn für Schmutz hier losgeworden sind, aber das gute, dass es eine gute Chance gibt, dass die anderen Bilder nicht das gleiche Stück empfindlich an der gleichen Stelle haben . Also werden wir nicht das Gleiche tun. Eine Ernte ist eine gute Chance. Wir wollen diesen Horizont nicht glätten und so zuschneiden, wie wir das Bild zuschneiden. Also, wenn Sie die Dinge nehmen, die Sie wollen, und ich denke, das ist über richtig, können Sie kopieren verbinden. Dann lassen Sie uns zu diesem Bild gehen. Und wenn Sie zum Bearbeiten und Einfügen gehen, würde das alle Einstellungen einfügen, die wir gerade angewendet haben. Sogar die Fotos wurden am selben Tag aufgenommen. Sie sind von Natur aus ganz anders. Also, was Sie tun möchten, wenn Sie die Einstellungen gemalt haben, ist immer noch ein bisschen eine Optimierung, so dass dieses Bild immer noch zu dunkel aussieht, so dass wir vielleicht tun wollen, ist die Belichtung und wieder den Vordergrund zu tun. Und wir wissen, dass wir unseren Abstufungsfilter nicht kopiert haben, also möchten Sie ihn vielleicht wieder aufkleben und die Belichtung in den Himmel fallen lassen. Aber Sie können sehen, dass Sie am Ende mit Bildern, die ziemlich ähnlich aussehen wirklich schnell Dinge auf diese Weise tun . So können Sie nun Sittings zwischen Bildern kopieren und einfügen. Wenn Sie mit Tastenkombinationen, Befehlen, Anzeigen oder Steuern gewohnt sind Befehlen, , lesen Sie unter Windows, um V zu kopieren und zu befehlen oder V zu steuern, um das Einfügen noch schneller zu machen . Aber es kann einige Szenarien geben, in denen Sie sich selbst denken. Ich mag wirklich, wie dieses Bild bearbeitet haben. Und ich möchte das vielleicht auch künftig nutzen. Und du kannst diese Sprüche in etwas speichern, das als Voreinstellung bezeichnet wird. Jedes Mal, wenn du ein Bild siehst und du denkst, Oh, ich frage mich, wie diese Bearbeitung, die ich für Low Worth Cove gemacht habe, aussehen würde. Sie können einfach auf diese Seite kommen, auf Voreinstellungen klicken und mit den Einstellungen anwenden. Also schauen wir uns das mal kurz an. Also mit all diesen Einstellungen angewendet, wenn Sie nach links gehen, wo es sagt Presets und klicken Sie auf das kleine Plus und klicken Sie auf Erstellen Presets Jetzt, das sieht sehr, sehr ähnlich zu dem, was wir vor einer Minute gesehen. Also werde ich die gleichen Dinge auf Possen ankreuzen lassen, also will ich keinen Weißabgleich. Ich will meinen Abschlussfilter nicht. Ich will nichts von den Transformationssachen, und Ernte ist nicht mal hier oben drauf. Wir werden das etwas nennen, an das wir uns erinnern. Also werde ich diese Low Worth Cove Preset Click Create nennen. Nun, ich habe ziemlich viele Voreinstellungen. Aber wenn wir Aled diese minimieren und einen Blick auf die Verwendung von Presets werfen, haben wir jetzt eine hier unten namens Low Worth Cove. -Voreinstellung. Das ist, wenn wir gerade gemacht haben. Jetzt, wenn wir ein Bild bekommen, sagen wir einfach dieses. Sie können auf Longworth Cove Preset klicken, und es wird es angewendet. Sie können für dieses Bild sehen. Es passt wirklich nicht dazu. Aber was Sie tun können, ist, dass Sie viele dieser Voreinstellungen für sich selbst erstellen können, so dass Sie schnelle Bearbeitungen auf Ihre Bilder anwenden können . Nun, was oft sehen Sie Menschen Werbung für ihre Presets zum Verkauf. So ist es ein Beispiel. Hier habe ich ein Rudel von jemandem namens Peter MacKinnon. Vielleicht kennen Sie ihn von YouTube und jemand namens Marcus Villa. Also habe ich auch einige Gebote in unsere Ordner aufgenommen. Wenn Sie Ihre Ressourcendateien hatten, habe ich drei kostenlose Voreinstellungen in diesem Kurs auf gegeben. Ich werde dir zeigen, wie du die jetzt installieren kannst. Also, wenn wir in diesem Bildschirm und wir klicken auf das kleine Plus, es gab uns die Möglichkeit, Voreinstellungen zu importieren, und Sie hatten auf das voreingestellte Foto. Sie können diesen Insektenimport hervorheben, und Sie lassen mich diese Presets hier finden. Einer von denen in dieser Packung ist der Dreck oder die Tür. Andi, du kannst es hier finden und so sieht diese Voreinstellung aus. Das ist, was Voreinstellungen eingestellt sind. Voreinstellungen sind eine gute Möglichkeit, eine Reihe von Einstellungen zu speichern, die Sie vielleicht unsere mehrere Fotos verwenden möchten . Mein Rat an Sie würde anständige Reihe von Presets erstellt werden, weil was Sie so finden, wenn wir einen Blick auf diese P und MacKinnon diejenigen, ist, dass einige Presets werden gut aussehen auf einigen Fotos, jemand schrecklich. Und wenn Sie eine gute Auswahl an verschiedenen haben, dann können Sie manchmal einige Inspiration bekommen, indem Sie einfach die Liste hinuntergehen und Ihr Bild sehen sieht aus wie unter einigen verschiedenen Szenarien, wenn ich finden kann, dass wirklich helfen kann geben Ihnen einige Ideen, wohin Sie damit hingehen können. Also für diesen, zum Beispiel, denke ich, dass die Grenze ziemlich schön aussieht. Das Wichtigste bei Voreinstellungen jedoch ist jedochdie Lösung mit einem Klick. Sobald Sie die Voreinstellung angewendet haben, müssen Sie noch einige Anpassungen vornehmen, um das Beste aus ihnen herauszuholen. 31. Vielen Dank, und Abschied: Hallo. Nun, das war's. Das letzte Video, es war die letzte Lektion in diesem Kurs. So ist dieser Kurs nun beendet. Ich hoffe von diesem Kurs, dass Sie viele neue Fähigkeiten gelernt haben und Sie in der Lage sind, Ihre Bilder im hellen Raum zu bearbeiten . Nun, ganz für sich, habe ich ein paar weitere Bilder in die Ressourcendateien dort in einem Ordner namens Images for your New Skills aufgenommen . Im Inneren finden Sie 45 Bilder, die Sie importieren können bearbeiten Andi haben vor mit diesen neuen Fähigkeiten. Wenn Sie dies auf Fertigkeit wohlgeformten Chevron unten sehen, würde ich gerne sie sehen. Jeder hat einen einzigartigen Geschmack, wenn es um die Bearbeitung von Bildern geht. Und ich würde gerne sehen, was du mit meinen Bildern machst. Wenn Sie mehr für mich sehen möchten, folgen Sie mir bitte in den sozialen Medien. Ich werde meine Soziale auf dem Bildschirm jetzt sagen, dass ihr mir folgen könnt, wenn ihr wollt. Wichtig ist, wenn Sie sind, habe ich diesen Kurs gesehen und Sie haben es genossen. Bitte hinterlassen Sie eine Bewertung, wenn Sie auf Skill-Anteil sind oder lassen Sie eine Art unten fallen. Wenn du das auf YouTube ansiehst, war es großartig, dich für dieses Video dabei zu haben. Danke, Jungs, dass ihr Prost beobachtet habt.