Design de cartaz | Manipulação avançada de fotos | Advanced | Nour Art | Skillshare

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Design de cartaz | Manipulação avançada de fotos | Advanced

teacher avatar Nour Art, Digital artist, Youtuber

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Aulas neste curso

    • 1.

      0 introdução

      0:43

    • 2.

      1 - Reunindo imagens em conjunto

      13:36

    • 3.

      2 - Corrigindo os valores

      8:30

    • 4.

      3 - Combinando a Saturação

      4:47

    • 5.

      4 - Cores combinadas

      11:15

    • 6.

      5 - Adicionando efeito de neblina

      2:51

    • 7.

      6 - Adicionando luz e sombras

      17:38

    • 8.

      7 - Aspecto final e classificação de cores

      3:27

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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1.828

Estudantes

45

Projetos

Sobre este curso

Sou um artista digital, instrutor e um YouTuber. Vou guiá-lo através de seu curso sobre como criar um design de manipulação de fotos envolvente usando o Adobe Photoshop. Neste curso, eu vou compartilhar muitas técnicas e práticas recomendadas úteis que eu tenho usado em meu próprio trabalho. Este workshop é uma maneira muito eficaz de melhorar suas habilidades de manipulação de fotos com ênfase em trabalhar com o tipo.

Aqui estão as etapas que vamos
seguir:1- Reunindo imagens juntas

2- Corrigindo os valores

3- Correspondendo à Saturação

4- Cores combinadas

5- Adicionando efeito de neblina

6- Adicionando luz e sombras

7- Aspecto final e classificação de cores

Para este curso é recomendável a familiaridade básica com o Adobe Photoshop .

E aqui estão os arquivos que vamos usar neste curso:

https://drive.google.com/drive/pastas/1F1_BHsCrIE0Xlew_gGszQwxZj7sWrN73?usp=sharing

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Teacher Profile Image

Nour Art

Digital artist, Youtuber

Professor

Hi, I'm Nour. a passionate digital artist who cares most about creating awesome and epic visuals. I've also built my business around my YouTube channel "Nour Design" as an Instructor for advertising and social media designs. I'm also a dad to an awesome daughter. I've 7 years of experience in the field working with various clients and brands.

 


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Habilidades relacionadas

Design Design gráfico
Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução: Olá pessoal, bem-vindos à masterclass em manipulação de fotos usando o Photoshop. Nesta aula, aprenderemos como criar esse visual usando técnicas de manipulação fotográfica. Esta aula vai além do básico. Por exemplo, não vou te ensinar como cortar imagens. Vou me concentrar em ensinar como corrigir valores, como combinar a saturação das imagens, como combinar cores de cada elemento e também como desenhar luzes nos assuntos. E, finalmente, aprenderemos como adicionar a aparência final e a avaliação final. Estou tão animado para começar com você. Então, deixe a diversão começar. 2. 1 — Como reunir imagens: Tudo bem pessoal. Em primeiro lugar, encorajo você a acompanhar comigo passo a passo para fazer o melhor uso desta classe, você encontrará todas as imagens que são divertidas na descrição. Então, vamos. A primeira coisa que vou começar é o fundo e o céu. Adoro começar com o céu porque é a principal fonte de luz, que dará a aparência e a cor principais a toda a imagem. Então, vou escolher esta foto e colocá-la aqui. E em primeiro lugar, vamos nos livrar desses elementos, do fogo, da motocicleta, do tanque. Faremos isso selecionando essa parte pela ferramenta Laço. E clique com o botão direito, vamos criar uma nova camada e clicar com o botão direito do mouse em preenchimento com E vamos excluir algumas partes que não queremos participar da nossa parte do Content Aware. E como você pode ver, aqui estão algumas arestas que precisam ser editadas. Só vou apagá-los foi a borracha. A próxima coisa que vamos nos livrar desse tanque foi da mesma forma. Também podemos usar a ferramenta de carimbo de clone ou escolher uma fonte daqui e simplesmente removê-la assim. Basta remover esta peça. Ele não será mostrado. Portanto, não lhe dará tanta atenção. Apenas remove um bloco, o tanque em si. E estamos prontos para ir. Da mesma forma. Vamos remover esse incêndio. Apenas clone o carimbo , e é isso. Também temos essa árvore. Parece ruim, então precisamos removê-lo pelo carimbo do clone. E assim, escolha uma fonte da direita e da esquerda e apague essa parte. Certo? Então o plano de fundo agora está bom para ir. Precisamos estender a parte inferior. Então, vou selecioná-lo e clicar em Control J e apenas para baixo assim. O próximo elemento que será colocado no visual é o tanque. Então, vamos pegar a foto do tanque. Mas, em primeiro lugar, vou fazer grupos porque teremos muitas camadas. Precisamos ser organizados. E então escolha a foto do tanque. Coloque-o aqui e coloque-o aqui. Certo. A primeira coisa que precisamos nos livrar desse barulho. A imagem em si tem muito ruído, ruído de cor. Então, vamos para o Filtro Camera Raw e remove os piolhos da seção de detalhes. Basta remover o ruído do controle deslizante de redução de ruído aqui. E a redução de ruído de cor também reduzirá o ruído. Também iremos para as sombras. Aumentaremos um pouco as sombras porque ainda resultam em algum ruído. Ok, aqui está antes e aqui está depois. Acho que isso é muito bom. Então, na próxima parte, vamos selecionar o tanque. A ferramenta mais precisa que usaremos aqui é a ferramenta caneta. Mas você pode fazer, você pode selecioná-lo qualquer ferramenta que desejar. Mas a ferramenta Caneta me dará os resultados mais precisos. Então, vou usá-lo. Vou acelerar o processo assumindo que você saiba como lidar com as ferramentas básicas. Ok, aqui está o tanque após a seleção. E agora vamos apagar a parte inferior, mas com não, mas sem a ferramenta caneta e usar o pincel macio porque queremos que ela se misture melhor com a grama no chão. E também usaremos pincel de agressão para dar uma textura. A partir daqui, você pode baixar tudo o que estou trabalhando nos anexos da seção de descrição para que você possa seguir comigo. Aqui está o pincel de grama. Apenas apague porque queríamos ter a mesma textura que um solo. Assim mesmo. Então, vamos conseguir. Tudo bem, você pode tomar todo o tempo do mundo para tornar a seleção perfeita, mas acho que isso parece bom. Então, vamos colocar os dez critérios, torná-lo um pouco menor. Estamos tentando aqui combinar a mesma perspectiva e colocar o tanque na posição apropriada. A próxima coisa é que usaremos essa foto, esses caras imaginam acima do tanque. Vamos colocá-los acima do tanque. Então, vou selecioná-los pela ferramenta Selecionar assunto, ou você pode usar a ferramenta caneta onde quiser. Basta selecioná-los com a ferramenta Selecionar assunto e, em seguida, refinar a máscara. Certo. Estou apenas pulando a parte da seleção porque estou assumindo que este é um curso avançado. Então você conhece o básico como cortar elementos e assim por diante. Então aqui está a imagem dos soldados potente para o tanque. E estamos tentando agora ser organizados. Vou colocar tudo em um grupo porque teremos muitas camadas e cada camada terá muitos ajustes. Então, precisamos ser organizados porque isso torna as coisas de edição flexíveis. Esta é a segunda imagem, e esta é a terceira imagem dos soldados que vamos usar. Então eu cortei todas as imagens desses e agora estou tentando colocá-los na escala apropriada e na posse apropriada. Estou tentando ver como funciona o dimensionamento? Quão grandes os caras e o tanque. Acho que aqui está. Perfeito. Certo. A foto dos outros soldados, vou colocá-lo atrás do tanque porque obviamente não há lago para este soldado, então eu só estou escondendo. Escondendo atrás do tanque. Acho que isso parece bem. Certo. A próxima coisa será a camada de vedação. Essa camada estará em primeiro plano como você sabe, se você quiser fazer mergulhos em nossos visuais, precisamos criar elementos de primeiro plano, um elemento de fundo e o elemento de meio termo. Os elementos de primeiro plano serão mais contrastantes e alguma forma, o foco e os elementos de fundo também não serão contrastados. Então aqui estou colocando essas pedras na esquerda. Ok, o próximo elemento que vamos usar são esses soldados. Vamos colocá-los na direita. E tentando combinar a perspectiva e as posses ou posse correta. Para eles. Eu tenho uma aceleração do processo de corte. E agora estou tentando combinar com a perspectiva. Acho que isso é bom. Então, vamos misturar tudo, cores e efeitos mais tarde. Mas agora estamos dando essa atenção para o básico, por sua composição, para o quadro. Porque isso, esse é o esqueleto do desejo. Acho que vamos colocá-lo aqui. Eu dei a ele o nome de inimigos no portão. Porque, como você pode ver aqui, os soldados à esquerda e à direita parecem ser. Este é um portão e o tanque está abrindo. Vou usar essa camada de rochas no fundo. Para isso. Isso faz alguma profundidade, como eu mostrei antes. Faça com que seja um pouco maior. Eu acho. Isso parece bom. Vamos apenas criar uma máscara aqui e excluir essas partes. Perfeito. Vamos duplicar essa camada e colocá-la na direita assim. Mas apenas ajuste um pouco. É copiado da esquerda. Apenas apague essa parte. Perfeito. Certo. A próxima coisa que vamos adicionar é o helicóptero. Então eu vou, esta é apenas uma camada PNG. Só estou pegando e colocá-lo aqui. Então, agora vamos tentar definir nossos pontos focais. Estou usando aqui, a regra da regra da composição. Simplesmente diz que esses são os quatro pontos que você vai, que você precisa colocar seus elementos focais nele. Para tornar a composição boa e interessante. Mas acho que aqui precisamos nos livrar dessa parte não parece certo, como se fosse apenas com a ferramenta de selo clone. Ok, a próxima parte são incêndios. Então, vou escolher a camada de fogo. E agora vou tentar cortar tudo ao redor dos incêndios. E então vamos refinar a seleção do fogo. Então, estou usando aqui a ferramenta laço. Basta escolher esta parte, pressionar Control J. Isso fará uma nova camada. E aqui usaremos a máscara e a ferramenta de pincel para selecionar tudo o que precisamos. Então, vou apenas apagar essa parte assim. Você pode usar a ferramenta caneta, o que quiser, mas a ferramenta pincel fica mais fácil. E para esportes z ou faça o pincel menor. Para selecionar essas pequenas partes. Também sou a parte dos incêndios porque precisamos ter algum tipo de transparência para incêndios. E vou te mostrar agora como podemos gerenciar isso. Mas dessa forma funciona melhor para mim. Então, depois de selecionar esses esportes, como podemos restaurar alguma transparência? Basta pressionar Selecionar e Máscara no painel Propriedades. E usando a ferramenta Refinar Borda do canto superior esquerdo aqui, obteremos um pouco da transparência dos incêndios de volta assim. Como você pode ver, acabamos de escolher alguns pixels de volta, pressione OK. Como você pode ver aqui, isso não funciona mal. Então podemos apagar algumas partes que não queremos. Ok, vamos colocá-lo em seu lugar principal , onde ele tentou apagar o resto dos pixels. Ok, aqui está como eu o selecionei. Demorou algum tempo, mas o resultado, como você pode ver, é bom. Então, esta é a composição principal e aqui colocamos o elemento em sua posição. Agora vamos pensar sobre os valores, cores e efeitos. E vamos aplicá-lo em cada camada, camada por camada. 3. 2 — Como corrigir os valores: Ok, se quisermos misturar imagens juntas, precisamos misturar primeiro, os valores, os valores ilumina. A segunda coisa é a saturação, e a terceira coisa é uma cor. E, em seguida, aplique os efeitos especiais e desenhe as luzes e etc. Então, a primeira coisa que vamos começar é valores z. Mas, para começar com os valores, vamos fazer uma camada de ajuste em preto e branco para que nos livremos da saturação e da cor fora da equação. Então agora temos os únicos valores de leveza. A regra principal aqui é que os quatro objetos devem ser mais leves e de baixo contraste. E os objetos mais próximos devem ser mais contrastados e mais escuros. Então, primeiro, vamos usar níveis para tornar o helicóptero mais leve. Vamos apenas diminuir as sombras daqui. Esta é uma camada de ajuste de níveis. Primeiro diminuirei as sombras. Como você pode ver, é só que agora está desaparecendo. Parece que está de alguma forma longe em nossa cena. E este será o objeto da floresta em nossa cena. A próxima coisa que vamos fazer a mesma coisa no segundo helicóptero , mas com menos intensidade. Então, vamos diminuir as sombras, mas não tanto quanto a outra. Assim mesmo. Certo, isso é para o helicóptero. Em seguida, vamos tornar o fundo um pouco mais claro porque, como você pode ver, o esporte de fumaça é de alguma forma ter muito contraste e o preto parece tão escuro. Então, vamos levantar os negros assim. Mas faremos uma máscara e diminuiremos o contraste e os valores mais leves do céu. E as quatro partes, as pequenas explosões. Certo, acho que isso parece legal. A próxima parte é que vamos deixar a parte mais próxima mais escura criando níveis. camada de ajuste e com o uso da máscara desaparecerá da forma como esta parte próxima. Vamos diminuir um pouco o fluxo e tornar essa parte mais contrastada e ter mais escuridão. Ok, vamos fazer a mesma coisa para as rochas, o caminho certo. Então vou usar aqui curvas ou camadas de ajuste de níveis, fazer a mesma coisa. Diminua as sombras assim e também diminua os destaques porque quero diminuir o contraste geral dessa camada assim. Sinta-se à vontade para levá-lo todo o tempo que você precisa para que pareça legal. E vamos apenas duplicar essas camadas de níveis para colocá-la em suas empilhadeiras da mesma maneira. A próxima parte é que vamos escurecer as rochas mais próximas do mesmo nível dessa maneira. Então, vou criar uma Camada de Ajuste de Níveis e diminuir o brilho para que pareça o mesmo que a cerca. Isso é mais, ou esta é a camada mais próxima dos nossos olhos. Então eu acho que isso parece bom. A próxima coisa vamos corrigir a leveza dos soldados no portão, portões direito e esquerdo. Então, selecionaremos a camada e precisaremos ajustar a leveza. Como você pode ver aqui, há uma mudança para a leveza. Então, precisamos deixar essa parte mais escura um pouco para combinar com a escuridão da grama. Então, selecionarei a camada usando os níveis e tentando torná-la mais escura, como você pode ver aqui, quando a escurecermos. Só se mistura com a grama era uma boa maneira. Você não pode dizer onde está a interseção entre eles. E isso é mesclagem. A mistura é sobre corrigir a leveza e a saturação e a cor. Então, faremos uma cópia para essa camada e a colocaremos nos soldados, à esquerda. Ok, então agora temos o tanque e os soldados, vamos corrigir a leveza Xero. A primeira coisa vamos começar com um tanque tentando combinar a leveza do tanque com a leveza da grama para que possamos ver essa interseção entre eles. Então vou diminuir o alfabeto das partes de luz e também diminuir as sombras. Eu quero que o contraste seja de alguma forma contraste intermediário, não muito contraste, e também deve ser úlcera um pouco mais escura para combinar com a mesma escuridão dos soldados. Eu acho. Acho que isso é, parece certo não vir da primeira vez. Então você precisará gastar algum tempo corrigindo-o. Sim. Certo. Faremos a mesma coisa com o soldado, fazendo camada de ajuste de níveis. Basta aumentar as sombras e diminuir as luzes assim. E adivinhe, isso parece legal. Perfeito. Vamos fazer a mesma coisa com o outro. Soldados. Selecione a camada, criando níveis, camada de ajuste, máscara de recorte e tente combinar com a leveza. Apenas tentando diminuir um pouco as sombras e diminuir os destaques ou como luzes. Tudo bem. Isso parece absolutamente legal. A última parte será o último soldado e os incêndios, acho que fogos, a camada de incêndios. Vamos fazer isso um pouco. Então vamos fazer a mesma coisa na camada de soldado, e é isso. Então, como você pode ver aqui, corrigimos os valores de semelhança aqui como antes, corrigindo os valores. E aqui está depois. Só a imagem parece mais sensata. Mas quando removemos a camada preto e branco, isso nos dirá que precisamos corrigir muitas outras coisas. Então, no próximo capítulo, vamos corrigir a saturação e as cores. 4. 3 — Combinando a saturação: Porque como você pode ver aqui é algumas imagens têm alta saturação como esta parte dos incêndios e a grama tem muitos verdes, então precisamos combinar a saturação de cada imagem para fazer padrão misturado. Então, a primeira coisa que vamos fazer uma camada de verificação criando uma cor seletiva. Então eu vou para os vermelhos e abaixo os negros, os amarelos, também, os verdes, as areias, todas as cores serão, vou mais baixo do que os negros em cada cor. E para os brancos, vou torná-lo 100% não neutro, 100% e o preto 100%. Este mapa mostra, como você pode ver aqui, partes brilhantes têm alta saturação e as partes escuras têm baixa saturação. Então, o que vamos fazer agora é tentar combinar a saturação criando uma camada de saturação de matiz acima de cada uma dessas camadas e tentando combiná-las com o resto. Então, em primeiro lugar, você vai começar com o plano de fundo. Vou criar uma camada de saturação de matiz consultá-la, máscara de recorte. E usando essa ferramenta, essa ferramenta manual, vou clicar e arrastar para diminuir a saturação dos verdes. Como você pode ver aqui. Estou tentando combiná-lo com soldados como lá. Acho que isso é bom o suficiente. Certo. Então, a próxima coisa que vamos, como você pode ver aqui quando diminuímos a saturação. Aqui está o antes e aqui está o depois. Ele se misturava melhor. Então, a próxima coisa, vamos diminuir a saturação ou tornar a saturação do tanque um pouco mais alta. Então, vou criar uma camada de ajuste de saturação e criar uma máscara de recorte. E basta clicar e arrastar para a direita até termos uma quantidade decente de saturação. Precisamos fazer com que todas as camadas tenham quase a mesma situação que você pode ver aqui. Ok, a próxima coisa que vamos fazer o processo nos soldados. Estou à direita. Você pode ver aqui que estou clicando e arrastando para a direita até chegar, eu recebo algum tipo de bom ponto de saturação. E a mesma coisa. Vou duplicar essa camada e colocá-la no elevador. Soldados criam uma máscara de recorte. E depois vou fazer a mesma coisa com a camada de rocha em primeiro plano. Vou tornar a situação um pouco mais alta. Basta arrastar e clicar e arrastar o cursor. Os soldados acima do tanque precisam ser mais baixos, precisam ter situações mais baixas. Então, vou fazer isso. Está clicando, arrastando para a esquerda para baixá-lo. E acho que os incêndios precisam estar um pouco menos saturados. Então é isso que vou fazer. Não se esqueça de criar uma máscara de recorte. E vamos baixar o alfabeto Lord. Acredito que seja bom. Não queremos que seja a mesma situação que as outras. Mas precisamos ser um pouco, combiná-lo conosco. Acho que isso é legal para a parte da saturação. A próxima coisa, vamos corrigir as cores, o que lhe dará uma melhor. Aqui temos essa parte tem uma saturação muito alta, então precisamos torná-la um pouco mais baixa. Podemos fazer isso apagando algumas partes da máscara do uso recentemente. E em seguida, vamos corrigir as cores que farão o resto da mistura. 5. 4 — cores combinadas: Começarei com o plano de fundo. Criarei uma camada de ajuste de cor seletiva. Esta camada, vou tentar dar um clima ciano e ciano. Assim, nos neutros, vou aumentar o ciano adiciona um pouco e os magentas e baixar os amarelos, que aumentará o azul. Como você pode ver, o amarelo é o oposto do azul. Então, agora estou tentando obter um bom ponto. Boas cores. Como você notou, comecei com esse cara porque é a principal fonte de luz, que dará a cor da luz aos outros elementos em nossa cena. Aqui nos brancos. Vou aumentar a ciência um pouco. Acho que isso é bom o suficiente. Vou torná-lo mais brilhante e aumentar. Os amarelos e as magentas. Sinta-se à vontade para brincar com os controles deslizantes para obter o clima que você gosta. Então, a mesma coisa em que vamos fazer com os negros. Vou aumentar o magenta é um pouco, e tudo bem. Então, essa é a cor principal que eu preciso lançar sobre todos os outros objetos. Em primeiro lugar, vamos começar com o helicóptero. Então, estou fazendo uma cor seletiva novamente e fazendo o mesmo processo, tentando combinar as cores com o plano de fundo. Aumentar a sessão, diminuir os amarelos, que aumentará o blues, e também aumentar a magenta é um pouco a mesma coisa que vamos fazer com os negros aumentando Sans, não muito. E os amarelos diminuem, os amarelos, que aumentará o azul e aumentará a magenta é a mesma coisa em que faremos nos destaques. E acho que parece legal. Vou duplicar essa camada para colocar no outro helicóptero, como você pode ver aqui. Agora temos esse helicóptero já combinado. Isso é antes e isso é depois. Parece melhor. Então, faremos as mesmas coisas no, em cada elemento, em nosso Visual. A primeira coisa que vamos corrigir o soldado nos portões, os neutros, questiona o sentido, não se esqueça de criar uma máscara de recorte, aumentar o ciano e um pouco os magentas e os amarelos, sinta-se à vontade para ter você o tempo todo do mundo para fazer com ele se misture melhor do que a carne. Mesmo porque leva algum tempo para tentar obter o mesmo grau de cor ou o mesmo código de cor sobre os outros elementos. Então, não há problema em ir e voltar, tentar tomar uma xícara de café e voltar para a imagem. Vai parecer um pouco estranho no início. E quando você voltar a ele, você vai melhorar. Você combinará melhor. Certo, acho que isso parece melhor. Tudo bem. Só estou duplicando essa cor seletiva de camada e colocá-lo nos portões esquerdos. Crie máscara de recorte. E isso soa bem. Então eu vou criar a mesma coisa para essas camadas de rochas. Basta aumentar a ciência e os magentas. E esse blues. Tente combiná-lo melhor com o plano de fundo. Sim, acho que isso é bom. Certo. Vamos pegar essa camada e duplicá-la para a outra para a esquerda. Assim. Basta pressionar Alt e duplicar e arrastar a camada de ajuste, que a duplicará e nós a carregaremos também uma máscara de recorte. Perfeito. Vamos fazer a mesma coisa para o tanque e os elementos de primeiro plano. Vamos criar a mesma coisa, cor seletiva. E eu acredito que você conseguiu o processo, você sabe disso praticando. Neste processo, você terá a capacidade mesclar qualquer imagem com outras imagens. Você acabou de se misturar. Em primeiro lugar, os valores, em segundo lugar, a saturação. E a terceira coisa é a cor. E então vamos desenhar os destaques, que tornará a mistura geral boa. Estou fazendo aqui a mesma coisa. Estou duplicando a camada e tentando combiná-la com as outras. Então, combinaremos com a cor do tanque. Agora, crio uma cor seletiva. Você também pode usar uma camada de ajuste de equilíbrio de cores para dar a mesma coisa, o mesmo efeito. Começarei com os neutros tentando combiná-lo com a grama. Acho que aumenta o pouco magenta e talvez diminua a magenta. Eu acho. É isso soa um pouco sim, bom. Então eu acho que aqui a grama precisa estar menos saturada assim. Precisávamos diminuir do que a saturação da grama um pouco mais. Então eu fiz uma camada de saturação de matiz. E como você pode ver, aqui está antes e aqui está depois, depois de excluir ou depois fazer uma camada de saturação de matiz para diminuir as cores. E agora vamos voltar ao tanque e tentar combinar as cores com a cor da grama. E os negros aumentarão. O blues e as ciências. A maioria. Perfeito. Isso parece bem. Sim. Certo. Em seguida, vamos fazer a mesma coisa com os soldados. Então, como você pode ver aqui, eu uso a mesma imagem, a mesma camada, camada seletiva. E agora estou arrastando e soltando essa camada para colocá-la nos soldados. Em seguida, ajuste-o um pouco se precisar. Então eu copiei a camada e, como você pode ver aqui, aqui, precisamos ajustar as cores um pouco porque a imagem original não tinha a mesma quantidade de cores ou a mesma tonalidade. Se pudermos dizer a mesma tonalidade. Então, precisamos ajustá-lo um pouco. Acho que isso é bom o suficiente. Talvez possamos diminuir ou aumentar o blues. Vamos voltar para as pernas. Acho que precisamos aumentar um pouco o tamanho. Parece bom. Vamos, vamos ajustar os soldados acima do tanque fazendo a mesma coisa. Os negros, aumentarei os amarelos e os íons e para os neutros. Vou tentar aumentar os amarelos ou o blues e o ciano nós? Perfeito. Ok, agora estou tentando dar ou colocar todas as imagens no 0 e neste ponto, todas as imagens têm a mesma quantidade de cor, saturação, brilho. E então podemos colocar nossos efeitos, o que fará com que o design pareça melhor. Ok, agora estou tentando ajustar algumas camadas de cores seletivas. Esse processo leva algum tempo, então não há problema em tomar seu tempo para torná-lo o melhor possível. Mas agora estou ensinando o processo em si. Então aqui temos esses incêndios. A cor verde também precisa ser ajustada. Então responda a saturação da cor verde. Então, vamos apenas clicar nessa cor verde e tentar diminuir a saturação da cor verde um pouco final. E mudar a tonalidade para ser um pouco de cor ciano azulada. Então, vamos clicar em Control I para inverter a máscara e tentar restaurar essa cor. Mas apenas na área das folhas e nas áreas verdes. Assim. Perfeito. Com licença se meu inglês não é o melhor. Mas acho que você entendeu o ponto. Certo. Isso parece legal. 6. 5 — Como adicionar efeito de neblina: Então agora vamos fazer dois é adicionar o efeito de trote. Isso dará a todo o design alguma profundidade. Então, começaremos com os elementos de fundo. Vou apenas escolher uma cor do, do céu. E com o outro pincel, vou desenhar algum efeito de trote como este. Eu acho. Isso é bom. E então tentando diminuir a opacidade. Farei o mesmo efeito. Mas em, na frente das rochas. Aqui. Você pode ver porque o efeito de trote deve afetar as partes inferiores de cada elemento assim. A mesma coisa que vamos fazer no caminho certo. Mas primeiro vamos diminuir um pouco a opacidade. Isso lhe dará uma ilusão que essas rochas estão longe no RC. Então agora estou tentando fazer com que esse efeito de trote diminua a opacidade. E isso parece escola, muito legal. Ele é antes de perguntar, olha de alguma forma longe em nossa cena. Ok, vamos adicionar também alguns efeitos incríveis em um vaso soldados acima dos soldados. E vamos torná-lo mais baixo do que o efeito de trote distante. Porque quando você está mais perto da câmera, o efeito de trote precisa ser grau de listas ou menos intenso. Eu acho. Isso é bom. Acho que é bom o suficiente. Ok, então agora também podemos adicionar algum efeito de trote atrás deste soldado apenas para separar o soldado do tanque. Porque precisamos, precisamos que o soldado olhe um pouco mais perto dos olhos e diminua a opacidade para ser algo muito sutil. Eu acho. Acho que isso parece legal. Vamos também criar algum efeito de trote na frente dos soldados. E vamos diminuir a opacidade. Perfeito. 7. 6 — Como adicionar luz e sombras: Então, a próxima coisa que vamos fazer algumas sombras para os soldados porque eles de alguma forma parecem flutuantes. Então, vamos fazer isso, mas curando uma camada de ajuste de curvas como esta e colocá-la atrás dos soldados. Basta diminuir o valor. E então pressione Control I para inverter a máscara e usando o pincel redondo macio e mudando sua forma assim. E tente desenhar algumas sombras de acordo com a fonte de luz, que será principalmente o fogo. Então, estou diminuindo o fluxo do pincel e tentando desenhar a sombra. A superfície de contato entre as pernas e a grama deve ser que deve ter a maior escuridão. Seria o ponto mais sombrio. E então você fluirá, diminuirá o fluxo do pincel e tentará desenhar algumas sombras ambientais. Acho que, assim. Então, vamos escurecer as partes inferiores da perna para misturá-la melhor usando a camada de ajuste de curvas, tornando-a mais escura assim. E pressione Control I no pincel. Vamos torná-lo mais escuro a partir daqui, eu acho. E pressione Control I e tente deixar essas partes mais escuras. Vamos aumentar um pouco o fluxo e aumentar e diminuir, aumentar a escuridão dos esportes. Assim aqui antes que ele soubesse o depois. Bom. Acho que precisa de algumas edições. Precisamos apagar algumas partes usando o pincel de grama. Então vou usar este pincel de grama para apagar algumas partes dos sapatos desses soldados. Então, assim, estou apagando algumas partes dos sapatos, mascarando-o. Como você pode ver. Agora, ele combina melhor. Certo, parece legal. Então, o que vamos fazer a seguir é tentar apagar essa borda afiada aqui usando o mesmo pincel de grama porque ela não parece misturada. Então, vamos redefinir meu uso de pincel de grama, assim. Certo. Agora vamos distribuir e desenhar as luzes. Qual é a principal fonte de luz aqui temos o céu e a fonte secundária de luz são os incêndios. Então, vamos começar criando uma camada de tela e usando o pincel arredondado suave para aumentar a leveza do céu. Vamos apenas escolher uma cor do céu e criar o fluxo. E vamos começar a colocar algumas luzes suaves no céu, o que lhe dará algum contraste entre os soldados e a cor do céu. Você pode ver assim. Estou tentando desenhar com a mesma cor do céu, mas usando o modo de mesclagem de tela. Aqui está o antes e aqui está depois. E vamos então distribuir as luzes em todos os elementos do nosso c. Então vamos começar com os soldados acima do tanque. Criaremos uma camada de ajuste de cor sólida. E vamos escolher azul. Cor azul, eu acho. Sim, cor azul brilhante e faça a tela do modo de mesclagem. E vamos diminuir um pouco a saturação, mudar a tonalidade para combinar com a cor do céu. Acho que isso parece legal. Então, vamos usar a mistura FL, clique duas vezes na ferramenta de camada. Usaremos a mistura F e decretos ou limitaremos o efeito apenas nas áreas claras e removê-lo das áreas escuras e, em seguida, pressionar Control I. E usando o pincel de bordas duras, agora vamos pintar o destaques. Agora estou usando 11 por cento de fluxo e com pincel de bordas duras. Isso comprará isso, vamos desenhar as luzes assim. Agora estou imaginando. Como a luz cairá em nossos objetos? Você precisará ter alguma prática para fazer com que pareça bom também, não será bom desde a primeira vez. Então, ele precisa de alguma prática. É como desenhar. Precisa de alguma prática e alguma imaginação para ficar bem. Então agora estou acelerando o processo. Mas você conseguiu o ponto. Então, vamos distribuir as luzes em cada elemento em nosso design, no helicóptero, Next, nesses soldados. Como você pode ver aqui, estou tentando distribuir seu nada além de desenhar a luz. Nada de especial. O mesmo, a mesma coisa que estou fazendo com cada elemento do nosso visual. Então, como você pode ver aqui é o antes e aqui está o depois. Aqui está o antes e aqui é depois para os soldados. Em seguida, vamos fazer a mesma coisa nos soldados todo o portão criando a camada de ajuste de cor sólida. Mas aqui estamos apenas, vamos apenas criar uma luz suave como esta. Apenas com o pincel macio. Estou fazendo o fluxo deles 15% e colocando alguns pincéis acima da camada. Certo? A próxima coisa que vamos distribuir as cores do fogo. Mas primeiro precisamos aumentar o fogo em si. Então, primeiro vou fazer uma nova camada. E usando o pincel de pedregulho, vou apenas criar algum efeito de trote para a luz. Vamos fazer a tela do modo de mesclagem e vamos desenhar algumas luzes de trote assim. Isso representará as partículas no ar ou a poeira que reflete os incêndios, luzes assim. Você pode ver que isso parece muito melhor que o original. Ok, se então pudermos criar uma máscara e excluir o que não gostamos. Como se essas partes fossem muito aqui e aqui. Meu palpite que isso soa bem o suficiente. Certo. Em seguida, vamos distribuir a cor do fogo na grama. Agora estou criando uma camada de saturação de matiz, tornando-a colorir e colocá-la apenas na grama ou na camada de fundo. E, em seguida, alterando o modo de mesclagem na tela. Controle I para duplicar a camada, mas primeiro precisa ajustá-la um pouco. E então controle I. Vamos, vamos fazer alguns Lind F para limitar o efeito das partes escuras. Então eu acho que isso dará à grama alguma textura e pressionará Ok. E Control I para inverter a máscara e usar o pincel de bordas macias mudando sua forma e tente pintar as luzes assim. Parece bom, eu acho. Certo. Para não ser super realista, mas só venderá a ideia e os pontos. Certo, perfeito. Vamos desenhar isso. Vamos distribuir a cor dos incêndios nos soldados. Fará isso criando uma camada de ajuste de cor sólida com essa cor laranja. Crie os modos de mesclagem como verde. E vamos fazer dela uma máscara de recorte para esses soldados e pressionar Control I, para inverter a máscara e tentar distribuir as luzes. Vamos fazer isso em algumas camadas. A primeira camada será. As luzes e depois adicionaremos os super destaques. Então, estas são as luzes principais, serão de alguma forma luzes sutis e suaves. E então adicionaremos os destaques. Agora estou tentando aqui ver qual Blaine dos nossos objetos terá algumas luzes e quais não terão. Como esta parte. Esta parte não, não deve ser super e hiper, hiperrealista. Mas, como já lhe disse antes, ele deve vender um ponto, que é que há alguma luz perto dos soldados assim e tentar apagar as bordas para tornar as bordas suaves. Só estou tentando desenhar e apagá-lo com o mesmo pincel porque agora estamos usando uma máscara, acho que aqui, em uma perna, mas não muito. Perfeito. Agora vamos distribuir as luzes para o outro soldado à direita. Era a mesma técnica, a mesma camada. Vou tentar desenhar as luzes para esta parte, tentar apagar algumas partes e aqui na arma, na mão dele, no queixo. Acho que isso soa bem. Então, a próxima coisa que vamos distribuir e desenhar as luzes para os soldados no portão e à direita. Então, primeiro começaremos com a mesma camada que usei antes. E eu dupliquei. E agora estou tentando distribuir as cores. Estou ampliando, ampliando um pouco, tentando ver e analisar quais planos serão em que as cores cairão. As luzes caem. Então aqui mesmo no capacete, porque isso é metal e é super reflexivo aqui nessas folhas. E o soldado, só para dar uma sensação de que o fogo, o fogo está perto dos soldados. Como você pode ver aqui. Isso faz muito mais sentido. Aqui está antes e aqui está depois. Então, em seguida, vamos acender as luzes da etiqueta, esses slides. Nós os faremos. Vamos acender as luzes criando uma camada de ajuste de saturação de matiz no grupo de tanques, fazendo a camada de ajuste de saturação de matiz. E então pressione colorizar, aumentar a saturação, aumentar a leveza, o mesmo processo. Mas agora estou, vou desenhar as luzes para a luz do tanque aqui. E aqui. O topo do tanque, eu acho. Assim. Esta é a principal fonte de vida. Então faremos o brilho. Então, vou duplicar a camada de saturação de matiz e tentar usar o brilho um pouco mais baixo para fazer o brilho ao redor da tocha assim. E o último, o último passo é que vou tentar cair ou distribuir as luzes nas superfícies do tanque. Então, vou duplicar a mesma camada de ajuste de saturação e tentar desenhar as luzes. Vamos fazer o fluxo do pincel um por cento. Agora estou tentando desenhar as luzes aqui assim usando, agora estou usando tablet gráfico. Isso torna o processo muito mais fácil para mim. Bem-vindo Greg, tablet fixo. Estou usando guache home interests Pro medium. Esta parte porque terá algumas luzes caídas e essas bordas, isso dará mais sensação de que essa parte está melhor misturada. Certo? Tudo bem, dá isso soa legal. Vamos ver, Aqui está antes e aqui está depois. Perfeito. Então, em seguida, vamos distribuir a luz ilícita para os soldados porque isso faz sentido. Se houver uma fonte de luz, deve haver luz refletida nos soldados. Então, faremos a mesma coisa pela mesma camada. E vou desenhar algumas Luzes era a mesma camada de ajuste de cor sólida. Só estou desenhando algumas luzes aqui da tocha. Assim. Perfeito. A mesma coisa que vamos fazer aqui com este soldado. E aqui até os ombros. Nesta parte, agora estou acelerando o processo. Você foi entendido. Você conseguiu o ponto. Certo. Agora estou tentando misturar melhor o helicóptero, tentando adicionar um pouco de fumaça ao redor dele porque, como você pode ver, ele não se mistura tanto. Então agora estou tentando misturá-lo assim. Criando uma nova camada e tentando desenhar algum efeito de trote como este. Acho que isso é muito. Ou vamos apagar algumas partes. Certo. 8. 7 — aparência final e gradação de cores: Isso parece legal. Então, agora vamos aplicar um efeito global criando um filtro camera raw. Assim. Acabei de combinar todas as camadas em uma camada e converti em objeto inteligente e, em seguida, pressione Filter, câmera Raw Filter. E agora estou tentando combinar com o humor que estou imaginando. Então, primeiro, vou aumentar a clareza, aumentar um pouco as sombras nas sombras. E vamos ver. Certo, vamos para a calibração. Mude um pouco os tons azuis e diminua a opacidade ou o, ou é a situação. E vamos adicionar algumas vinhetas para escurecer as bordas. Assim. Isso dará aos nossos principais elementos ou ponto focal principal desde todo o foco. Então, agora estou tentando adicionar algumas gradações de cores. Vou apenas adicionar um pouco de tonalidade azulada. Não muito nos tons médios e os heróis nas sombras. O tom azul, e nos destaques, adicionarei algum efeito azul claro. Aqui. Vou aumentar o brilho ou aumentar a escuridão. Tentando brincar com os controles deslizantes para obter os melhores resultados. Acho que você pode fazer isso ao seu gosto. Portanto, ele não tem regras específicas. Exatamente como você acha que parece bom. Vamos diminuir os destaques, aumentar o contraste, e a audição aumenta um pouco os pais brancos ou diminuindo, acho que diminuí-lo ficará melhor. E ouvir a saturação, vamos diminuir os verdes, Isso diminui o retrocesso, e aumentar as laranjas e amarelos para as cores do fogo. E, em seguida, pressione OK. Como você pode ver, aqui está um resultado final. Aqui está antes e aqui está depois. Certo, tentei fazer alguns outros ajustes fora da tela. E aqui está o resultado. Aqui está uma variação. Levei meu tempo para distribuir a luz melhor. Aqui está a primeira versão. É brilhante. Aqui está outra versão que é dessaturada e de baixo contraste. E eu tentei distribuir, distribuir a luz melhor, como você pode ver aqui. E aqui está um último é este. Tentei fazer algum tipo de cena de ação no filme. Então, obrigado pessoal. Vejo você em breve na próxima aula.