Curso de formación esencial | Soli Art | Skillshare

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Video de introducción

      3:39

    • 2.

      Abrir Photoshop por primera vez

      6:24

    • 3.

      Cómo hacer zoom en Photoshop

      7:27

    • 4.

      Cómo cambiar el tamaño y guardar imágenes

      4:30

    • 5.

      Cómo usar una herramienta de cultivo

      2:56

    • 6.

      Collage de fotos en primer proyecto

      13:05

    • 7.

      Color automático, contraste automático, tono auto

      3:01

    • 8.

      ¿Por qué usar saturación de vibraciones sin agujero y saturación para proteger el tono de piel

      3:03

    • 9.

      Cómo usar un ajuste

      6:16

    • 10.

      Hue maestro y saturación

      11:35

    • 11.

      Cómo usar mascarilla

      4:18

    • 12.

      Ajuste de curva maestro

      5:12

    • 13.

      Cómo cambiar tono de color

      4:29

    • 14.

      Cómo crear imágenes dramáticas en blanco y negro

      3:25

    • 15.

      Presets de colores de Photoshop

      5:33

    • 16.

      Cómo usar brillo y contraste

      2:17

    • 17.

      Aumentar la calidad de imagen

      2:50

    • 18.

      Cómo usar pinceles

      7:45

    • 19.

      Presets y ajustes de cepillo sin Undestand

      8:17

    • 20.

      Cómo combinar imágenes usando degradado

      2:53

    • 21.

      Cómo seleccionar objetos con herramientas de marpa y Lasso

      7:13

    • 22.

      Selección de objetos y selección rápida y color

      6:26

    • 23.

      Selección más rápida

      2:39

    • 24.

      Cómo seleccionar y secar el cabello

      5:37

    • 25.

      Cómo eliminar elementos que distraerán con cepillo

      4:47

    • 26.

      Elimina objetos grandes por contenido

      2:43

    • 27.

      Cómo transformar imagen de paisaje a retrato con contenido consciente

      3:28

    • 28.

      Cómo usar una herramienta de estampado

      4:34

    • 29.

      Todos los modos de mezcla

      6:14

    • 30.

      Por qué debes usar objetos inteligentes

      3:43

    • 31.

      Cómo abrir una imagen cruda

      2:06

    • 32.

      Cómo escalar, hacer pedazos y agregar una foto

      3:23

    • 33.

      Domina el uso de la herramienta Pluma

      9:11

    • 34.

      Cómo afilar imágenes

      4:10

    • 35.

      Pierda peso con Liquify

      6:05

    • 36.

      Cómo usar una mezcla

      6:04

    • 37.

      Selección y extracción de fondo

      6:11

    • 38.

      Galería de arte maestro para fotógrafos

      12:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

137

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Para quién es esta clase? Esta
clase es para principiantes absolutos sin antecedentes en Photoshop, así que si quieres aprender photoshop rápido y profesional, esta clase es perfecta para ti porque he explicado todas las herramientas en un paso a paso y con proyectos en el mundo real.

Cómo aprender en este course?Getting

familiarizarte con la interfaz de
Photoshop en PhotoshopCómo
usar herramientas de
Crop proyecto de CollageAuto
automático, contraste automático,



Cómo usar un ajuste de nivel
máster en
Layer cambiar el tono de color con boleta de
Color imagen dramática en blanco y negro en PhotoshopPhotoshop de color o colores en
Photoshop Cómo usar brillo y
ContrastIncrease la calidad de imágenes en

photoshopCómo usar pinceles en Brushes y ajustes de cepillos
photoshopUndestand
combinar imágenes mediante la
selección de gradiantes mediante herramientas de marpa y Lasso de
objetos y selección rápida y cambio de
colores Selección en
PhotoshopCómo seleccionar y secar el cabello desde
BackgroundRemoving eliminar elementos que distraerán con cepillo de
Healing objetos grandes por contenido para
retrato con contenido para mover y
ScaleHow usar una herramienta de estampado de Clone
los modos de mezcla
explicados.

Objetos
Smart abrir una imagen cruda como un objeto
Smart Skewing y agregar una foto a una
herramienta de pluma frameMaster Cómo usar una mezcla
ifSelection y quitar fondo con ChannelsMaster
de desenfoque
maestro para fotógrafos

Al final de este curso podrás usar photoshop como un campeón :)

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Content Creator | Digital Artist

Profesor(a)

Welcome! I'm Soli Art, a skilled AI content creator, UX/UI designer, digital artist, and photographer with a passion for blending traditional artistry with cutting-edge AI tools. Specializing in AI-driven design, I create unique, engaging content across various platforms, including photography, video editing, and AI-generated art.

I offer expertise in:

AI Photography: Enhance your visual storytelling through AI-enhanced photography and design. Video Editing with CapCut: Create professional-level videos quickly and efficiently. AI Fashion Design: Explore the future of fashion through AI innovation.

With a focus on educating fellow creatives, I'm dedicated to helping you leverage AI tools to elevate your creative projects--whether it's mastering video editing, refining you... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. Video de introducción: Hola, Bienvenido a tu primer curso, Adobe Photoshop para principiantes. Sí, tenemos cinco cursos especiales para ustedes chicos. Está bien, vamos a meternos en ello. Hagamos una demostración muy rápida. En Curso 1, contamos con Photoshop Árabe para principiantes. Te contamos varias lecciones. Volvamos atrás. En el curso número dos, hay que dominar en cambiar de color en Photoshop. Tenemos 13 Clases especiales para ustedes chicos. En el curso número 3, comenzamos a retocar Photoshop, maestro de retoque de retratos 101, lección intermedia. Te van a dominar en retoques en Photoshop. Curso número cuatro, contamos con Photoshop profesional de retoque de belleza clase magistral. En este curso, aprenderás el retoque popular ahora un estilo de efecto. Y en el curso número cinco, obtendrás maestría en composición. Yo he inventado el círculo de oro compuesto. Tienes 20 proyecto de composición, que va a ser un paso a paso. Y al final, vas a ser maestro en Adobe Photoshop. Y confía en mí, tienes muchos proyectos que hacer, más de 18 proyectos y vas a ser masiva que para la composición para Rusia en realidad. De acuerdo, empecemos con el primer proyecto, Adobe Photoshop para principiantes. Sí, que las clases por primer día en Photoshop y entendiendo el entorno, aprendemos a acercar y alejar, cambiar el espacio de trabajo, cambiar el tamaño y guardar imágenes. Recortar, hacer collage fotográfico en Photoshop rápido o la coloración, tonificar, contrastar, utilizar la saturación de vibración en el tono y la saturación cuándo y por qué. Vas a aprender que cómo vivir en photoshop, tonalidad y saturación y brillo en el enmascaramiento Photoshop. Cómo utilizar cuidado de cómo utilizar el equilibrio de color, tener a blanco y negro e imagen profesionalmente. Cómo utilizar los filtros de Photoshop, búsqueda de color, cómo iluminar y contrastar e imagen. Cómo aumentar la calidad de imagen en Photoshop, cómo usar pinceles, cómo usar preajustes de pincel y ajustes tienen que mezclarse con gradientes. Cómo utilizar la herramienta de selección para marquesina y la herramienta de lazo. Cómo utilizar la selección de objetos y el cambio de color. Cómo la selección más rápida en Photoshop, cómo seleccionar y pelar, cómo quitar edición en Photoshop. Utilizar contenido consciente, rellenar y quitar un gran objeto en Photoshop. Cómo utilizar el contenido siempre se mueve en una escala y cambiar la imagen del paisaje y se convierte a retrato para Instagram. Cómo utilizar la herramienta de sello clon profesionalmente. Y aquí todo el modo de mezcla, VB explicó fácilmente por qué usar un objeto inteligente todo el tiempo. Cómo abrir una imagen sin procesar en Photoshop como Objeto Inteligente. Cómo hacer escalado, sesgar, girar, usar perspectiva en Photoshop. Cómo ser maestro en herramienta Pluma en Photoshop, cómo afilar cualquier imagen en Photoshop. Cómo usar peso con liquify, cómo usar blend. Si en Photoshop tiene dos canales a cambios cicatrización Photoshop y cómo utilizar galeria bilayer profesionalmente en Photoshop. Está bien, y que no se olvide de seguir los cursos en la secuencia 1, 2, 3, 4, y 5. De acuerdo, empecemos viendo el primer curso, Adobe Photoshop para principiantes, solo sigue la hoja de ruta y te prometo que vas a estar dominando Photoshop. 2. Abierto Photoshop para la primera vez: Tomemos unos momentos para familiarizarnos con la interfaz de Photoshop. Voy a empezar y puente y hacer doble clic en esta imagen para abrirlo en Photoshop. Ahora, al otro lado de la parte superior, nuestros elementos de menú y Photoshop los agrupa por tema. Por ejemplo, escriba, seleccione, instalador, cualquier cosa relacionada con el filtro, está debajo de la parte superior. Ahora, todas las herramientas están en el lado izquierdo y luego pasa el cursor por encima de la herramienta. Ves un tooltip, que son grandes animaciones de abogado que explican cómo funciona la herramienta. No obstante, a medida que se avanza más, es posible que no desee ver estos. Muy bien, así que vamos a Editar preferencia y herramientas. Y puedes desactivar la información de herramientas Suri. Basta con mantener el tooltip porque es muy útil. Si Prensa, Ok. Ahora si vengo a ti y como yo mi ratón aquí que se inclinó, eso sólo lo mantuvo habilitada. Se va a mostrar el nombre de las herramientas que estoy rondando un look para esa herramienta donde y después, y eso es Rich Tooltips como nosotros opciones para esa herramienta. Al seleccionar una herramienta diferente, las opciones de esa herramienta van a aparecer en la barra de opciones. Al seleccionar una opción. Cuando seleccionas una herramienta, las opciones para esa herramienta simplemente van a aparecer en la barra de opciones aquí. Basta con echar un vistazo. Como ves cuando cambio la herramienta. Las opciones aquí también están cambiando. En el centro, tenemos la vista previa de la imagen, cual vemos la imagen que trabajando. Básicamente, esta es nuestra mesa de trabajo. Al fondo, vemos un poco de información. Si hago clic aquí, puedo cambiar la información en función del tamaño de la imagen. Y la dimensión del documento es la mejor. Porque vemos el tamaño de los documentos en realidad y el DPI para la imagen, lo cual es bastante útil para imprimir. Hay muchos paneles en el lado derecho y no los necesitamos, como aprender, solo tienes que hacer clic derecho y cerrar la pestaña. Grupo. Bibliotecas comenzaron clic derecho, cerrar tap Grupo. Y ahora tenemos más espacio. Si presiono Z en mi teclado y arro el ratón hacia la derecha y vivo, puedo acercar un poco. Y esta es la herramienta Mover. A veces es photoshop es un pequeño, quiero decir, si hago doble clic aquí va a ser así. Por lo que al hacer doble clic en la parte superior, solo puedo ver el Photoshop, no otras aplicaciones. También puedes cambiar el tema de color de la interfaz. Presione Comando o Control K, que es la preferencia. Ahora vamos a la interfaz y tema de color. Puedo hacerlo más oscuro o totalmente blanco y un poco grisáceo. Y este fue el defecto en realidad. Ahora, aquí está la parte genial, mirando el color de resaltado, que es básicamente por defecto es gris. A veces no lo veo apropiadamente. Qué capa estoy realmente seleccionada. Entonces ven a default y póngalo en azul. Ahora, es más pop. Esto es en realidad lo que uso la mayor parte del tiempo. Aquí, la parte cool en Photoshop, si mantengo pulsado Control Alt, Shift y click en estos pequeños iconos, solo puedo ver algo de animación. Es como un juego. Eso es todo. Es decir, es gracioso. La fotografía tiene eso. Está bien. Volvamos a Photoshop y pinchemos. Está bien. Y a veces quiero cambiar el color de la mesa basta con hacer clic derecho y el lado derecho, suelo Arthur color. Y por defecto es colega puede ponerlo en negro o gris oscuro y gris claro. E incluso la costumbre, se puede hacer que funcione totalmente. Y lo cual es bueno para Instagram y redes sociales que tiene fondo blanco. Si quiero poner una imagen a un fondo blanco o básicamente trabajar en la obra de arte blanca. Entonces este fue el predeterminado y sólo voy a mantenerlo así para que ustedes puedan cambiarlo. Una de las cosas geniales en Photoshop que ustedes quieren aprender es el mando y el control. ¿Qué es? Es una barra de búsqueda. Se puede buscar cualquier cosa. Sí, como si buscas pintura al óleo, solo teclea aquí aceite y solo ver la pintura al óleo es un puro nos está diciendo, que está en el filtro está estilizada y pintura vieja. No hace falta que vayas ahí. Basta con hacer doble clic año, solo tienes un clic. Y esto va a aparecer y puedes agregar tu falla de edición. Otra vez, ¿puedo controlar F? Y esta vez tipo nivel C, esta vez se llama brillo, cualquier cosa que estés buscando, es buscable en Photoshop y puedes encontrarlo fácilmente. Y puedo presionar Escape o aversión o icono aquí para cerrar eso o hacer clic afuera fácilmente. Por lo que la mayoría de las veces, algunas de las herramientas en Photoshop o no funcionan correctamente. Es decir, si vuelvo aquí, veo esto, no funciona correctamente. Entonces, uh, ven aquí y haz clic derecho en este pequeño ícono y restablece la herramienta es una herramienta simplemente restableciendo sólo estas herramientas. Pero restablece todas las herramientas que restablecen todas las herramientas en Photoshop. Y entonces Photoshop básicamente está volviendo a fábrica por defecto o en este momento te familiarizas con la interfaz de Photoshop. Pasemos al siguiente video a trabajar con múltiples argumentos. 3. Zoom en y Zoom en Photoshop: Empecemos en Bridge. Seleccione la imagen con el fin de abrirlas en Photoshop. Estoy presionando Control o Comando y dando clic en este icono para agregar y desactivar y habilitar el flujo. Y ahora mismo presiono Comando o Control 0. Y luciendo para abrir esto en Photoshop como ves imágenes, o abrir en pestañas en Photoshop. Y puedo hacer click y arrastrarlo a esta línea recta a la izquierda y cambiar entre ésta y dos. Es fácil. Arrástrelo y ponlo de esta manera. Entonces este es el primero que es, es secundario. Si todo lo que hace él, ambas de las imágenes juntas. Puedo ir a Ventana y arreglar y titulo o verticalmente. Mira. Ventanas, Organizar, azulejo horizontalmente. Entonces básicamente la mayor parte del tiempo funciona así verticalmente. Y si vuelvo, puedo arreglar y consolidar todas las pestañas. Y si quería flotar una ventana, solo puedo hacer clic y arrastrarla hacia fuera. Ahora lo puedo poner en monitor secundario. Tengo que hacerlo porque a veces estoy trabajando en una obra de arte específica y Anita vigilar otra imagen o una imagen de muestra. Ahora puedo poner esto y arrastrarlo, ponerlo en otro monitor y trabajar en éste y traerlo de vuelta. Solo voy a dar clic a la pestaña Editar y arrastrarla y soltarla aquí. Ves la línea azul y solo déjala ir. Y eso es todo. Ahora, hay mucha manera de acercar y alejar en Photoshop. Si es una buena para ver y acercar, Comando o Control más zoom-out término clínico menos ajuste a pantalla herramienta gramatical es 0 y 100 por ciento vista comando uno. Ahora presiona Comando más c. Son tantos. Y volveremos a aprender, saldremos de control y mando menos y un teclado. O presiona Z en tu teclado y arrastra con la boca rastreada derecha e izquierda. Acercar y alejar. Si se trata de 32 zoom. Si presionas Comando o Control, 0 vuelve al tamaño de imagen predeterminado, entonces eso es básicamente todo. Si hago zoom, si sostengo el espacio, ves esta mano y moviéndote hacia arriba, hacia abajo en cualquier lugar. De nuevo, se está acercando. Voy a volver. Otra vez. Yo sólo voy a moverme arriba y abajo, sosteniendo la barra espaciadora. Y eso es todo. Y una de las características geniales en Photoshop es que este tipo vienen aquí. Si hago click aquí, puedo ver el modo de pantalla completa. Y básicamente el atajo es F, presiona F en tu teclado y puedes aumentar el tamaño de la vista, pero echas de menos todo esto, ¿verdad? No se ve nada a la derecha y sordo. Si pulsas tabulador, solo puedes traerlos de vuelta como pestaña otra vez. Y puedo trabajar en tu mesa de trabajo. pulsar Tab. Podrás traer de vuelta todas las herramientas y presionar F para traer de vuelta todo. Porque a veces necesitamos más espacio, sobre todo cuando estás trabajando con tu laptop es laptop de 14 pulgadas y tendrás mucho espacio. Por lo que presiona F en tu teclado a veces. Si tienes alguna herramienta pulsa Tab, recoge tus herramientas. Empezó a trabajar de nuevo en tu ficha Mesa de trabajo. Y puede volver atrás y usar esta cubierta en voz alta cuando tenía una laptop en mi universidad. Entonces es realmente útil. Photoshop tiene una gran cantidad de paneles que están en un Windows en realidad. Si vienen a Ventana y dan click en, por ejemplo, gradiente, pueden ver todo el gradiente aquí. Entonces si vuelvo a ventana, ve el gradiente, aquí hay una marca de verificación. Y yo había llegado al histograma. Ahora bien, si vuelvo a histogramas marca de verificación también. Entonces porque demuestra que aquí, hay un montón de cosas. Si buscar información puede volver a Windows es decir, la información es marca de verificación también. Bibliotecas, cualquier cosa que estés buscando son básicamente un panel de ventana. Para que no te pierdas nada en realidad. Y lo otro es el espacio de trabajo. A veces por defecto estás en defecto esencial, que básicamente porque cambié esto a esta manera. Para que pueda volver a la ventana y ver el defecto esencial. Puedo restablecer lo esencial. Todo volviendo a la normalidad. Nuevamente, el espacio de trabajo, gráfico y web va a ser así. Ventana de nuevo. Espacio de trabajo y movimiento. Como ves por defecto, Photoshop está cambiando tus ilustraciones y paneles. Si estás buscando pintura, este va a ser tus paneles por defecto y también puedes cambiarlo. Yo puedo venir aquí y puedo agregar, por ejemplo, el personaje. Y aunque esté apareciendo aquí, puedo arrastrarlo y soltarlo aquí. Básicamente, deberías estar en un letrero azul profundo aquí. Entonces aquí vamos. Arrastra esto un poco de. Entonces puedo cambiar esta esfera en realidad. Se puede cambiar éste, pero yo no puedo cambiar éste. Es raro, ¿verdad? No hay problema. Vayamos a Ventana y de nuevo, traemos de vuelta las propiedades. Yo también puedo poner las propiedades aquí. Y sólo voy a hacer clic en él y arrastrarlo aquí y ponerlo aquí. Si esto no te gusta, vuelve a ventana, espacio de trabajo y restablece la pintura. Por lo que Edición volviendo a la normalidad y por defecto. Entonces por defecto sólo voy a volver aquí y ponerlo en fotografía. Ver, tenemos bibliotecas, ajuste y todo. Entonces el ajuste son todas las capas de ajuste que estás buscando, que solo voy a mostrar más adelante. En cualquier momento quiero trabajar en esta imagen después de checar este candado y basta con dar click en ella. Y sólo se va a ir. Y ahora podemos trabajar en esta capa. La otra cosa genial es que a veces solo vengo aquí al espacio de trabajo y en busca de lo esencial. Esenciales, haga clic derecho y vuelva a cerrar una pestaña, haga clic derecho y ciérrela. Entonces todo está bien. Yo solo lo voy a mantener en propiedades está bien. Entonces me gusta este y lo guardo. Entonces en cualquier momento sólo voy a volver, quiero ser así. Así que ve a Ventana, ve a Espacio de trabajo y nuevo espacio de trabajo. Yo sólo voy a llamar a esto únicamente artes. Y haga clic en Guardar. Ahora si voy al espacio de trabajo, tengo algo llamado únicamente arte. A ver, vamos a la gráfica. Vayamos a Ventana, y volvamos a la tierra. Entonces de nuevo, este es básicamente el ajuste por defecto que en cualquier momento solo vamos a volver a Photoshop, sólo te vas a guardar aquí. Por lo que no necesitamos cambiarlo cada vez que vamos a volver a Photoshop. 4. Reice y guarda imágenes: De acuerdo, ¿por qué usamos Photoshop? La mayor parte del tiempo para principiantes. Tenemos que cambiar el tamaño de una imagen y guardarla. Entonces cómo lo hacemos, basta con hacer click en este ícono aquí. Para cambiar el tamaño de una imagen en Photoshop. Vayamos a imagen y pinchemos en Tamaño de imagen. Y puedo moverme por aquí. Y este es el porcentaje. Se puede decir a Photoshop, yo quiero ser 50 por ciento es más pequeño y esto va a ser más pequeño. Yo quiero esta tele persona o más pequeña. O necesito ser específico en pulgadas de píxel, centímetro, puntos milimétricos, Picas, y columnas. ¿ Qué pasa con los píxeles? Busco un sitio, algo así como 1920, que básicamente es como tu formato de video. Y por defecto, hay que estar seguro de que esto esté comprobado. Significa que cada vez que cambie este número de ancho, por ejemplo, 2000, y la altura va a estar cambiando drásticamente. Por lo que 1920. Y esto va a ser el predeterminado. Y basta con echar un vistazo al tamaño de la imagen. Es un lector de siete y megabytes. Entonces cuando cambias esto, puedes ver la dimensión aquí también. Entonces esto puede ser pulgadas, puede ser centímetro, milímetro, y cualquier cosa que tu cliente y tú quieras, solo presiona Ok. Y ves que el documento es cada vez más pequeño. Y este es el tamaño que buscas un nuevo lazo. Ahora, para guardar esto, ve a Archivo. Guardar como. Ahora. Puedes guardarlo como un tamaño pequeño, como un archivo PSD, o puedes venir aquí para escribir Guardar como. Busca g cerdo, o busca PNG. ¿ Por qué PNG? Jpeg? Porque la mayoría de las veces utilizamos este formato para redes sociales, YouTube e imagen de portada, muchas cosas. ¿ Y si quiero imprimir algo? Si quieres imprimirlo, ponlo en t. Si t i, f, que es el mejor formato para imprimir. O puedes ponerlo en archivo PSD. Porque a veces si lo guardas como archivo PSD, envié la imprenta. No tienen la fuente que usé en este PSD. Y la fuente sólo se va a cambiar. Todo sólo se va a joder. Por eso Google y diente. Por lo que no es cambiable en realidad cuando lo imprimes o lo pones en PDF como sea posible, o EPS para imprimir. Pero la mayoría de las veces lo usan y lo ponemos en archivo JPEG o PNG. Y eso va a ser. El JPEG IJ más pequeño y haga clic en Guardar. Bueno, sólo va a estar abierto. De la calidad que tienes máxima, media, alta, y baja. Así que ponlo en máximo. Simplemente puedes arrastrar hacia abajo y puedes ver la vista previa de la imagen apenas va a ser 760 K. Y la derecha, Son tres meg. Por lo que a veces hay mucho sitio web que no te permiten poner un tamaño de imagen por encima de un meg. Entonces tengo que bajarlo por debajo de una meg. Ahora, puedo hacer click, Ok, pero por ahora solo lo estoy copiando en premade y presionando Ok. Entonces ahora ustedes saben cómo cambiar el tamaño del, cómo guardar un archivo, que es lo más importante en, para que quisieran guardar esta huella. Pero, ¿qué pasa con la calidad? El cualidad va a ser así. Si vuelvo a imagen y tamaño de imagen, la resolución aquí es 72, que es básicamente para impresión en caso de que el árbol sea 200 resolución. Así que asegúrate de que tu imagen esté siempre por debajo de 300. Para impresión. Entonces puedes presionar, Ok. Entonces cuando cambies la resolución y la pones en 300, podemos ir a Archivo Guardar como, y guardarlo de nuevo. Si es huella, ponla en tiff, y va a estar bien. Y enviarlo a la impresora. En la edición está bien. Basta con pulsar OK y OK. 5. Cómo usar la herramienta de recorte: Tienes que recortar imagen en Photoshop muy rápido persiguiendo tu teclado. Y ves estas manijas. Simplemente puedes arrastrar y soltar y simplemente redimensionarlo. Incluso quieren mantener la proporción, basta con mantener presionada la tecla Mayús y simplemente arrástrela y simplemente va a ser una escala del mismo tamaño. Por lo que no perdemos la proporción. Pero puede subir aquí a la proporción y recoger algo así como cuatro por cinco, que es el Instagram. Y si queremos cambiarlo, basta con dar click en este pequeño ícono aquí. Podemos cambiar con el ancho y la altura porque lo mostró a 16 por 9. Otra vez, tal. Esta va a ser la historia de Instagram. Y uno por uno, que es la plaza. Si me quedo aquí y solo lo arrastro hacia abajo, mi ratón se va a mover y escoger una zona muy interesante que realmente estoy buscando, tal vez esta zona. Y yo dije, yo quiero este. Simplemente echa un vistazo a esto. Si se marca esta opción, si presiono OK, pierdo todo desde el exterior. Pero si desmarco esto y presiono Ok, la marca de verificación, mira, aún así, si volvemos a la herramienta de movimiento, puedo dar la vuelta. Todavía tengo mi imagen, que es, esto es muy cool. De nuevo, presiona C en tu teclado, y éstas siempre deben estar desmarcadas. Ahora, presiono Enter para traer de vuelta todo desde el exterior. Bueno, como si hago click en este pequeño ícono de aquí, solo puedo dar click en la Opacidad y arrastrar esto hacia abajo para ver más o puedo subirlo para oscurecerlo. Y yo sólo puedo cambiar esto. Si cambio algo y ambos manejado o moviéndome, tengo que dar click. No está claro. Si haces clic en Borrar, entonces simplemente puedes moverlo por ahí solo uno al lado del otro. Por lo que cada lado va subiendo y bajando. Así que asegúrate siempre de que esto esté desmarcado. ¿ Y qué más tenemos aquí? Tenemos el ciclo. Significa que puedo ponerlo de esta manera o de acuerdo, entonces puedo trabajar mejor. Asegúrate de que esto esté exactamente en el centro. Mira, grep. Siempre estoy trabajando mejor para encontrar la perspectiva. Y haga clic en Ok. Y esto es exactamente lo que quería en CO2. 6. Collage de fotos en primer proyecto: Trabajar con capas en Photoshop es muy fácil. Esto crea este cartel carta. Simplemente haz clic en Command Control N en tu Photoshop y asegúrate de que el píxel sea de 19 Kearney altura 1080. La resolución 72 está bien. Ahora presiona Ok. Tenemos así de lejos. Ahora para una estrella, solo echa un vistazo a esto, esta suerte. Ahora puedo ir a mi Lightroom o a cualquier imagen que tengas. Tan solo trae algunas imágenes a Photoshop. Yo sólo voy a dar clic en este o control pulmonar. Haga clic en este momento. Y éste, y nosotros controlamos éste, la cascada. Busco el barco y éste también. Haga clic en éste también. Hola control. Y solo voy a arrastrar todo esto e ir al icono de Photoshop en la parte inferior y solo dejarlo ir uno por uno. Sólo voy a estar aquí arriba. Sólo voy a presionar Enter una vez. 234. Ahora, sólo echa un vistazo aquí. Si reviso esto, supongo que la capa debajo de ella, enciéndala de nuevo. Esto va a estar arriba, va a ser como un sello, como una pila de libros encima uno del otro. El libro superior que acaba de ser debería en realidad aquí, sólo me voy a quitar ese libro. El segundo puede ver lo de abajo, y luego esto apagado, puedo ver el primero aquí que si ahora haces clic en la capa superior y la arrastra hacia abajo, sostén y arrastra hacia abajo. Ves esta línea aquí, la línea azul, sólo déjala ir. Simplemente vas a estar en el bar, pulsa Z, retrocede un poco, pulsa V para pasar a Comando o Control T para escapar de esta imagen. Si sostengo Alt y Shift para llegar ahí, y sólo ven aquí y arrastra esto. Puedo hacer esta imagen un poco más grande desde este centro. En realidad, si mantengo pulsado Shift y lo arrastro, solo puedo mantener perfectamente el tamaño y la proporción. Está bien, Ahora, es perfecto. Sólo voy a arrastrar un poco esto hacia abajo. Yo sólo voy a soltarme. Imagínese este. Sólo voy a arrastrarlo y ponerlo aquí. Este va a ser seleccionado y yo sólo voy a dejarlo en el centro. Y éste otra vez, Vamos a ver. Solo puedo hacer clic y arrastrarlo y ponerlo al lado derecho. Yo quiero hacer esto del mismo tamaño, la misma ventana. Tenemos algo a lo que llamará marco. Basta con hacer clic en el marco 2. Y éste es éste mantenga pulsado turno y haga clic y arrastre. Mira esa imagen. Se va a ir dentro de ese marco. ¿ Qué tan guay es eso? Uno fue nuestro primero que va a dar click en este píxel. Esta imagen, mantenga presionada la tecla Mayús y arrastre y haga clic de nuevo. Este. Mantenga pulsado Shift, venga aquí otra vez y haga clic y arrastre hasta que este mismo sitio sea o mentiras, son del mismo tamaño y déjalo ir. Simplemente entrando. Ahora bien, si hago doble clic en el interior, puedo mover esta imagen. Incluso si presiono Control T, puedo hacer que esta imagen sea más pequeña. Mira. Y puedo moverlo y presentarlos. Y cómo pista eso. ¿ Y éste qué? Si solo vuelvo a hacer doble clic, entro, significa que éste está seleccionado. Ahora puedo levantarlo un poco. No se puede controlar el tee, arrástrelo. Si no sostengo Shift H va a ser así. Significa que mi proporción de imagen está cambiando y va a ser raro. Entonces como vienen con rosetas, en cualquier momento presiono Comando o Control T, tengo que mantener pulsado el turno y mover esto para hacer que la proporción sea estable. Y Photoshop 2020 uno, por defecto, no es necesario mantener presionada la tecla Shift. Si te mueves, esto sólo va a ser así. Esto porque yo solía hacerlo. Siempre mantenga pulsado el turno, lo cambio para estar sosteniendo ahora turno. Está bien. Ahora bien, ¿y si quiero cambiar el tamaño de este marco? Basta con volver atrás y dar clic en este ícono. Entonces solo puedes cambiar el tamaño. Ahora presiona Command Control Z. Y si hago clic afuera, sólo voy a volver aquí. ¿ Y si quiero que estos tres sean iguales entre ellos? Como aprenderás, turno. Basta con hacer click en una capa superior. Tres de ellos están seleccionados. Ahora, ahora, haga clic en este pequeño ícono aquí. Entonces si haces clic en el tamaño de este árbol, decide entre ellos va a ser igual. Ahora, cuando ves esta línea roja, significa que tres de ellos son centro. Yo sólo lo voy a arrastrar hacia arriba. Entonces este tamaño de esquina y este sólo va a ser igual también. Entonces todo es igual. Ahora, vamos a hacer clic en esta capa de fondo, ésta. Voy a hacerlo un poco borroso. Vamos a filtrar el desenfoque y el desenfoque gaussiano. Por lo que el fondo está borroso para que puedas cambiar el radio para que sea un poco borroso. Porque queremos que estas tres imágenes sean más pop eso. Déjame hacer click en este pequeño ícono de aquí y subir un poco esto. Ahora bien, esto es mucho mejor. Por si hago clic en este pequeño ícono de aquí, no quiero ver esto. A ver si hacen clic, sólo van a estar más organizados. Ahora, ten dos de ellos. Puedo agregar texto. Puedo añadir un trazo. Si vengo aquí y doy clic en este pequeño ícono, el primero, lo que veo es un trazo. Si hago clic en este ícono, esto es, significa que no hay trazo. Si hago clic en el color blanco y vengo aquí y cambio el trazo y lo hago un poco más grande, tal vez tierra 7. Simplemente se va a aparecer aquí. De lo que quiero, de nuevo, dar clic en el color, asegúrese de que es blanco, el píxel que está cortado y pulsa Enter. El segundo, lo mismo. Color siete pixel. Preséntalos. Ahora, esto va a estar dentro. También podemos agregar esto en el centro o en esto desde el exterior, desde el exterior de la imagen. Mira la diferencia entre estos tres. Por lo que la mayoría de las veces es mejor estar afuera porque no queremos perder el interior de nuestra imagen. Entonces sólo voy a llevar todos estos, volver y ponerlo a cualquier lado. Lo mismo en el exterior. ¿ Y qué tan genial es eso? Para sentarse mejor, siempre prediciendo el fondo. Ahora bien, si hago zoom aquí, veo la diferencia. Este 1 de mayo ser el trazo está cambiando, es un poco diferente. Simplemente voy a dar click en esto. Sí, Es rook es ocho. Bien, Siete, y haga clic en Ok. Ahora bien, si vuelvo al fondo, puedo ver que el tamaño es el mismo. Ahora, presiona T en tu teclado para escribir algo. Sólo voy a dar click. Y asegúrate de que este tamaño sea grande. Si es pequeño o grande. Ritual el tamaño es tal vez 100. Y llámala turno de pulmón, prensa, barco. Mira el color aquí. Puedo cambiarlo a blanco. Y puedo otra vez solo venir y ponerlo en el centro. Cuando veas la línea roja, solo déjala ir el barco para duplicarla, solo arrástrala y soltarla a este signo más. Ahora, mantenga presionada la tecla Mayús y arrástrela hacia la derecha para ver esta línea roja, déjala ir, haga doble clic sobre ella. Y yo sólo voy a llamar a esta cascada. Aquí. Se puede usar en cualquier fuente, realmente no importa. Yo sólo vengo aquí, tal vez. Helvética. Está bien. Enfriar. Vamos a arrastrar esto y se rastrea es el bote de la Basura. Tener esto alfabético, me gusta presionar Comando o Control J. Tracto está a la izquierda. Se va a llamar a esto haciendo doble clic en él. Mantenga pulsado Turno para ser la capital B. Ambos. Sostenga Control y haga clic y la cascada. Para que pueda seleccionarlo, luego presione Comando o Control J para duplicarlo y mantenga presionada la tecla Mayús y arrástrelo hacia la derecha. A esto lo llamo Amanecer. Si hago click en el barco, el primero, ¿verdad? Y dar click en este pequeño color aquí. Estas son las propiedades. Si no lo ves, ve a Ventana y haz click en Propiedades. Entonces puedes ver aquí estas propiedades. A veces está aquí, solo arrástrelo y ponlo en el medio. Entonces puedes ver las propiedades aquí. Simplemente contrata esto un poco. Entonces estoy en un bote y va a arrastrar esto. A lo mejor. Yo sólo soy contrato. Yo sólo me refería a un año político también. Entonces ten más espacio para mi capa para que pueda ver todas mis capas. Haga clic en el barco, el barco. Y vamos a Propiedades. Arrastra un poco esto hacia abajo. Arrastra esto hacia arriba. No necesito el color por ahora. Haga clic en el color. Por lo que el recolector de color sólo va a aparecer. Ahora si salgo afuera, puedo venir y simplemente escoger algo en imagen, tal vez algo como esto. Ese es el tipo del musical del barco. Déjalo así. Ahora, si hago doble clic aquí del lado derecho de este barco , delirante, sólo van a aparecer. Sólo voy a agregarle un trazo. Mira este trazo. Si hago clic en este trazo, puedo ver el tamaño puede ser más grande. Puede ser muy bajo. Sólo voy a dar clic y escribir 3. Está afuera, ¿verdad? Está bien. Está bien. Vamos a cascada a lo largo de Control o Comando, y pinchemos en la cascada y subamos esto. Por lo que es un clic más pequeño aquí. Busquemos un color fresco. A lo mejor éste, o tal vez ser más blanco. ¿ Está bien? Está bien. Están mirando a Writer. Ir a Estilo de capa. Asegúrate de que el trazo esté activo y automáticamente solo va a ser, recuerda el tamaño del árbol del anterior. Presiona Ok, esto va a Sunrise. Podemos colorear este 1 de mayo sea un poco. Color naranja. Haga clic en Aceptar. Ahora volveremos a hacer clic, haga clic en trazo, y eso es todo. Ahora ustedes chicos aprenden a trabajar rápidamente con capas e incluso crear un cool e interesante publicado en Photoshop. 7. Color de auto y contraste de la autora, el tono automático: Esto se puede hacer en un solo clic en Photoshop. En Photoshop con un solo clic, se puede crear autómata o Auto Contrast o acuarela. Y por lo tanto va a haber increíble en 1 segundo. Muy bien, veamos cómo funciona. Yo sólo voy a borrar todo esto. Y sólo Comando o Control J. Chequeen esto estos dos. Yo sólo voy a llamar a esto. Ve con Tony. Y cómo funciona. Cuando seleccionas la capa, tienes que ir a la imagen. Y el primero es Auto Tone justo en él. Y echa un vistazo a esto. Mira antes y después, correcto. El segundo. Yo solo llamo a esto Auto Contraste. Vayamos a Image Auto Contraste ya. Wow, cool es eso. Y el siguiente es la acuarela. Vamos a la imagen y haga clic en Auto Countering. Mira qué guay es eso. Se pueden aplicar tres de ellos en una sola imagen. este momento tenemos auto coloración. Ahora vayamos a la imagen y pinchemos arriba en el contraste. Ya ves tiene más contraste con ella. Y la tonificación. Es decir, no se ve la diferencia. Tienes que verlo en un para K o imprimir. Pero confía en mí, es mucha diferencia. Mira antes y después. ¿ Y qué tan genial es eso? Vamos a otra dimensión como un muy, sólo voy a presionar Comando o Control J tres veces. Quítate esto. El primero va a ser el tono y mirar antes y después. ¿ Y éste qué? Vayamos a la imagen. Pero el contraste. Espéralo y sólo echa un vistazo. Impresionante. Y la tercera, imagen. Y si no lo ves, Es genial. Significa que no estoy seleccionando la capa. Seleccione esta capa, la imagen de capa superior y el color. Espéralo. Y impresionante. Basta con echar un vistazo al color y mirar la diferencia en el color. Esto es mucho mejor en realidad, me refiero a colorear y esto se trata de contraste y se trata de tonificar. Y qué guay es eso. Nos gustaría un solo clic en la imagen o convertir el Contraste Automático a color. Puedes crear foto increíble y no olvides, al final de cada video, tienes que descargar los archivos del proyecto y hacer alguna práctica. 8. Por Por qué usar la saturación de vibración no de la de la de la forma de la piel: Por qué usar la saturación de la vibración, el matiz y la saturación. decir esta lección, sólo voy a mostrarles por qué. Está bien. Sólo voy a arrastrar esto para caer en la papelera e ir a la Capa de ajuste y hacer clic en matiz y saturación primero. Porque vamos a trabajar en la saturación. Mira esta imagen está un poco apagada, pero ahora solo voy a aumentar la saturación a la derecha. Pero el problema es que todo va a estar saturado y bajarlo. El quieto, quiero que estos sean más, pero el tono de la piel menos. Ese es el problema con la tonalidad y la saturación, va a afectar hasta el tono de la piel. Y podemos apagar esto. Vamos de nuevo a Capa de ajuste y haga clic en vibrancia. Ahora, echa un vistazo a esto. Puedo aumentar un poco la saturación. Y también puedo aumentar la vibración casi igual que la saturación. Y echa un vistazo. Mira. Este, este es antes y este es después. Y el tono de la piel es normal. Pero echa un vistazo a la tonalidad y la saturación. Conseguirás que este rey se vaya. Si hago clic aquí, puedo arrastrar esto hacia atrás, sigue siendo parejo. Lo guardo aquí. Porque necesito que esto esté más saturado. Quiero decir, echa un vistazo aquí. Diez es que nuestros asistentes son lo mismo, pero el tono de piel está protegido. Incluso puedo jugar alrededor de la ventana del escritorio. Puedo traerlo de vuelta. Puedo aumentar un poco este y echar un vistazo aquí, mira esto. Saturado. Pero dado esto en este momento más área de saturación y vibración. Había marcas en, traen de vuelta el tono de piel. ¿ Y qué tan genial es eso? Es por eso que si estás trabajando con variables o pareja o cualquier tipo de fotos que haya retratado tiene una piel al respecto. Tienes que usar una amplia saturación de marca, nueces, tonalidad y saturación. De acuerdo, ahora vamos a la siguiente imagen. Lo mismo. Simplemente ve a Capa de ajuste y haz clic en vibrancia. Ahora, solo juega con la vibrancia. Un poco de saturación tanto. Y eso es todo. Está bien. Podemos simplemente agregar un poco más o arrastrar esto hacia atrás. La saturación de la vibración, además, la piel tonifica menos. Y echa un vistazo, el verde y justo antes y después. Y basta con echar un vistazo a este tono de piel. Todo es normal. Por eso hay que usar siempre la vibración y la saturación. Si tienes tono de piel en tu imagen, como de costumbre, tienes estas imágenes. Por lo que hay que hacer algo de práctica antes de ir al siguiente video. 9. Cómo usar el ajuste de nivel: Qué es el ajuste de nivel y cómo usarlo. Muy bien, si vienes aquí en la parte inferior, ves estos iconos de capas de ajuste y solo encuentras el icono de nivel aquí. Está bien, solo voy a dar click aquí. Y en la parte superior tenemos ajuste separado, que se llama nivel. Este nivel sólo va a afectar todo lo que está por debajo de él. Por ahora. Basta con echar un vistazo aquí. Tenemos dos partes, la parte superior y las partes inferiores. En la parte superior, tenemos tres pequeños ícono aquí. Si arrastro este ícono de la izquierda y lo arrastro hacia la derecha, solo echa un vistazo aquí. Veamos qué pasó con el lado oscuro y la imagen. Mira. Voy a arrastrarlo hacia la derecha y el punto oscuro está afectando el gris a la derecha. Mira. Y estoy haciendo esto más negro, puro borde negro. ¿ Y el lado derecho? Estoy arrastrando los reflejos, la izquierda, los reflejos, y la parte oscura a la derecha. Para que podamos hacer nuestra imagen más oscura y brillante. Si arrastro la parte izquierda lado oscuro a la derecha y el resaltado a la izquierda. Estoy agregando contraste a mi imagen. Ahora puedo refrescarlo y volver a la normalidad. ¿ Y la parte inferior? Antes de explicar la parte inferior, permítanme explicar esta. Este va añadiendo poco a poco blancos y a la derecha, añadiendo poco a poco negro a los reflejos. Mira, voy añadiendo negro poco a poco. Y el ascensor de agregar blanco a mi imagen, solo la voy a refrescar. ¿ Cuáles son la parte inferior? El nivel de salida? Aquí tienes una mirada muy importante. Si arrastro esta parte negra a la derecha, estoy agregando negro puro a la derecha. A lo que quiero decir es, sólo voy a explicar esto es el negro puro. Ahora sólo voy a contar mi imagen. El negro puro es éste, ¿este gris? Este es mi negro más puro a nuestra imagen. Entonces no tengo nada más que este negro. Ahora bien, si arrastro esto hacia la derecha, estoy agregando estos negros, tipo de grises a la derecha y miro. Pero si arrastro esto a la izquierda, ahora, esto se va a ver afectado. Mira, hay una diferencia. Entonces solo le voy a decir a mi imagen, este va a ser tu negro más puro, este gris. Y yo puedo hacer lo mismo con el blanco. Mi punto más amplio en mi imagen va a ser este blanco. Entonces si arrastro esto a la izquierda, estoy agregando estos blancos a mis reflejos. Y esto es lo que se llama. Podemos hacer muchas cosas y parámetros. Por ejemplo, si traigo una imagen aquí y solo echo un vistazo, si arrastro la de arriba hacia la derecha, hago mi negro un poco más negro y el punto blanco o los reflejos a la izquierda. Por lo que estoy agregando imagen de dominio de contraste. Ahora, echa un vistazo. Sólo voy a decirle que el negro más puro no debería ser tan negro. Yo quiero ver un poco de gris a ella. Entonces va a estar un poco empañado como malhumorado. Mira. Simplemente voy a arrastrar esto hacia la izquierda y arrastrar esto hacia la derecha. Esta va a ser imagen matutina malhumorada. Se ve mucha imagen de que la placa no es tan negra, es una especie de gris. Entonces cómo lo hacen, así es exactamente cómo lo haces. Simplemente vas a inclinar la imagen. negro no debería ser ir más allá. Este es mi negro final o este gris. Ahora, hasta yo juego con esto. No voy a conseguir más que este negro, pero puedo decir que puedes agregarle más negro hasta que quede satisfecho con mi imagen. Esto es tan guay y puedes hacer muchas cosas en ello. Otra cosa genial del nivel es el canal RGB. Simplemente puedo cambiar el rojo a CMYK. Por lo que C es cian para el Mar Rojo, M, G, M, magenta, azul, amarillo. Entonces C, M, Y. Ve por qué cian magenta amarillo. Entonces sólo recuerda eso. Entonces si hago clic en leer y arrastrar esto de izquierda a derecha, le estoy agregando cian. Entonces si arrastro esto hacia atrás, si arrastro la derecha es ligeramente hacia la izquierda, estoy agregando rojo a mis reflejos. Entonces va a ser mañana de mal humor. Restablecerlo. Vengamos a verde. Si lo arrastro de izquierda a derecha, estoy agregando magenta. Y echa un vistazo aquí. Si arrastro de derecha a izquierda, estoy agregando verde. Es verde. Restablece. ¿ Y qué pasa con el azul? izquierda a derecha? Estoy agregando amarillo. Mira, volvamos. Ahora. Estoy agregando más azul a mi imagen. También podemos agregarle un estilo más moodista. Cuando estoy en azul. Echa un vistazo a esto. Porque el punto más oscuro es este gris. Estoy agregando el punto más oscuro debería tener este azul. Por eso se está interesando más. Hay mucho preset que podemos crear con este nivel. Volvamos atrás. Ahora, escribe un deslizador a la izquierda. Va a ser más amarillento a mi imagen. Por eso el nivel es muy, muy importante en Photoshop. Y se pueden hacer muchas cosas en ello. Haz algo de práctica, y asegúrate de que te pongas realmente bueno en ello. 10. Domina el hue y la saturación: ¿ Qué es el matiz? Saturación y ligereza? El matiz es lo que es la saturación de color, cuánto color y semejanza es el brillo del color. Ahora, saquemos el matiz y la saturación. Vamos a la Capa de ajuste y haga clic en matiz y saturación. Ahora bien, esta es la mejor manera de tener el matiz y la saturación porque tenemos una capa separada. Hay otro camino por el que puedes ir. Seleccionemos este. Vayamos a Ajuste de imagen y él insaturación. El problema con este método es que cualquier cambio que le hagamos a esta imagen se va a afectar y no podemos cambiarla más adelante. Entonces voy a cancelar esto. Entonces ahora tenemos una capa separada. Lo que dije es tonalidad ¿de qué color? Déjame mostrarte. Estemos aquí. Esto es matiz, saturación y ligereza. Ahora sólo voy a hacer doble clic aquí, y sólo voy a bajar esto para que ustedes puedan ver exactamente por qué me miro, sólo echen un vistazo a esta parte del rectángulo. Tenemos un matiz, saturación y brillo. Si arrastro esto hacia arriba y déjame solo poner esto aquí y solo echar un vistazo a este color y está cambiando. Estoy arrastrando este deslizador y veo que el color va subiendo poco a poco. Y a ver si me quedo aquí. Cada color tiene un número exacto. Este matiz es 227. Si baja, el número está cambiando, por lo que el tono está cambiando, el color está cambiando. Por lo que cada color tiene un número. Entonces aquí está, cuál es el color. Y los colores son números. Esta saturación es ¿cuánto color? Ahora, echa un vistazo aquí. El blues poco a poco sumando a nuestra imagen. Y la de arriba es alta saturada. ¿ Y cuánto color es la saturación? ¿ Qué es el brillo? Echa un vistazo desde el negro. Estamos agregando luz al azul y tienes estos color totalmente blanco y brillante de azul. Entonces matiz, puedo cambiarlo. Saturación. ¿ Cuánto color y brillo, qué tan brillante es el día colateral? Y a lo que me refiero matiz. El cool es que puedo cambiar la saturación. Si voy a la izquierda, la saturación es 0. Basta con echar un vistazo aquí. Y si voy a escribir disociación un 100 por ciento, y por el brillo, voy arriba y abajo. Si subo el brillo un 100 por ciento. Si bajo, el brillo es 0. Y si vengo a la derecha, la saturación, un 100 por ciento, izquierda, 0, ¿verdad? A 100 por ciento. Basta con echarle un vistazo. Es como el juego. Ahora la saturación, la insaturación. Si voy de izquierda a derecha, puedo cambiar el tono. Si subo y abajo, puedo cambiar el brillo. Si llego al brillo y de izquierda a derecha. Déjame cambiar el brillo del color de izquierda a derecha está cambiando el tono, la saturación, arriba y abajo. Pero la mayoría de las veces estamos aquí, así que jugamos justo con la UV, siempre bajo tono. Por lo que nuestro cambiando el color, elige mi color. Ahora, puedo decir que sea este tipo de saturado y el brillo arriba y abajo. A lo mejor busco al erudito. Entonces así es como encontramos el color. Ahora déjame presionar Ok, porque ya no necesito. Ahora permítanme explicar esta propiedad, la propiedad matiz y saturación. Déjame ir a Nueva Imagen. Ahora. Vayamos a Capa de ajuste y subiremos el matiz y la saturación. Y este panel va a ser epi o matiz saturación y ligereza. Con la saturación, puedo cambiarla, puedo arrastrarla hacia la derecha y ver el problema con aumentar la saturación es, se va a aumentar cada píxel de nuestra imagen. Ese es el problema. Y puedo restablecerlo con este pequeño ícono aquí. Entonces no quiero aumentarlo tanto. A lo mejor así. La mayoría de las veces. Por qué usas tonalidad y saturación, porque queremos cambiar un color. Por eso lo usamos. Entonces déjame mostrarte cómo hay una manita aquí. Si hago click en esta manecita, déjame, quizá quieras cambiar este pimiento rojo, ¿verdad? Déjame dar click en él. Si haces click en él, solo se va a leer por defecto era master. Pero cuando hice clic en él y simplemente escogí un color, déjame volver de nuevo. Déjame sólo escoger un manejador o una mano y solo, sólo voy a ir aquí y sólo voy a ser leído. Va a ser reconocido por el programa. Y basta con echar un vistazo a este bar. El bar superior me está mostrando que seleccionaste el rojo y la línea de fondo. Simplemente vas a ser de qué color quieres cambiarlo. Entonces déjame cambiar, ver el color ha cambiado a amarillo. Y ser que sería morado es bonito. Mira. El fondo es morado. Todos los iniciados, tal vez el azul va a ser más agradable. Pero el problema es, está afectando en todas partes. Hay mucho de donde eso está afectando. Mira, hay una capa de mango, hay dos asas, los manejadores del distribuidor. Puedo controlar cada parte. Entonces déjame mostrarte otra vez. Déjame restablecerlo. Simplemente queremos seleccionar este pequeño color. Entonces tal vez sólo vas a ser africano aquí y también aquí. Cómo podemos seleccionarlo. Restablecer. Pongamos esta manecita y déjame solo dar click en este color rojo. Ahora, arrastra el matiz hacia la derecha. Arrastre la saturación hacia la derecha. Correcto. Ahora, sólo toma, echa un vistazo a estas partes. Yo sólo voy a moverme hasta que esto se va a seleccionar sólo esto van a ser dos. Entonces sólo voy a ir por ahí tal vez por aquí. Ahora. Puedo jugar con estas cositas y conectado a ella más cerca y tal vez esto. Entonces esto va a estar en la mirada seleccionada y leer esta pequeña perspicacia. Yo lo puedo aumentar gradualmente. No va a ser tan afilado es como una pluma. Yo lo puedo aumentar con esta pequeña pluma. Volvamos atrás. Todavía esta parte aquí. Esto es genial. Aún así, podemos trabajar en ello. Permítanme sólo traer de vuelta la saturación a 0. Y ahora podemos jugar con el matiz. Y fácilmente, son de color rojo está cambiando de color demasiado morado a cualquier color. Entonces solo tienes un problema aquí. En esta parte ¿verdad? Ahora, puedes aumentar estas pequeñas cosas. Puedes jugar con esto hasta conseguir algo fresco. Entonces no es éste. Es esta parte. Nutrición jugar con. Por lo que estoy jugando poco a poco para sumar en esta parte. Mira en realidad es muy fácil. O sea, va a ser así. Ahora. Yo lo estoy cambiando. Estoy cambiando el color. Si ves el color está afectando en algún lugar por el reflejo de la luz. Puedes sólo porque aquí tenemos una máscara y presiona D en tu teclado. Entonces esto va a ser por defecto. Si presionas D o haces esto en blanco y negro, presiona B en tu teclado para hacer pincel. Y esto es blanco. Ahora, puedes enmascararlo. Puede enmascarar estas áreas también. Así que sé más limpio. El área que se ve afectada. Y volvamos aquí y sólo echemos un vistazo. ¿ Cuál fue éste? Y debido a que uso máscara, déjame simplemente desactivar la máscara. Esta es una parte genial aquí. Muchos saliendo y vas a volver y esto, la misa ahí va a ser seleccionada. Si, déjame solo presionar Comando o Control Z a tres veces. Si quieres volver al ajuste que has cambiado, tienes que seleccionar estos y tienes que ir a rojo. Ahora el valor predeterminado está cambiando y puedes cambiar esto también. Entonces eso fue un truco. Si vuelvo aquí y otra vez, haga clic en matiz y saturación. Entonces este es un consejo muy cool chicos y nadie sabe realmente, y nadie sabe manejar. Si voy y selecciono otra capa y estoy volviendo a mi matiz. Y la saturación por defecto es la masa que se selecciona. Por lo que no debes cambiar nada. Haga clic en el maestro y vaya al canal rico. Porque cambiamos el canal rojo y se va a recordar nuestro escenario. Ahora puedo cambiar cualquier cosa. Enfriar. Entonces eso fue todo. ¿ Qué más podemos aprender aquí? Nunca, nunca, sólo voy a restablecerlo. Nunca juegues con déjame no ponerlo por ahora. A mí. Volver al rojo. No voy a restablecerlo porque teníamos esta pequeña selección. Yo sólo voy a mostrar algo. Nunca juegues con ligereza en master. Entonces en master no debes cambiar nada, así que todo debe estar desordenado aquí. Por lo que todos estos, la ligereza en modo maestro debe estar en 0. Si un ir a canal rojo o cualquier otro canal. Ahora puedo jugar con ligereza, solo echa un vistazo. Puedo hacerlos más oscuros o puedo hacerlos totalmente blancos. ¿ Y qué tan genial es eso? Es así como creamos una nieve a nuestra imagen. Es así como creamos muchas cosas de nieve en obras de arte y muchos programas, ya sabes, como mapeo y otras cosas. Entonces la semejanza debe estar en un canal. Y a veces es genial tener este tipo de color. Y de nuevo, aumentando la dosis o tal vez incluso menos. Se puede jugar con el color y el, sólo echar un vistazo. ¿ Qué hermoso es eso? Entonces por eso la ligereza dentro, dentro del maestro es muy poderosa. Y lo usamos mucho para cambiar muchas cosas a diferentes colores. Ahora tienes estos fuegos, usamos mucho matiz y saturación y nos aseguramos de que te pongas realmente, realmente bueno en ello. Y luego pasar por la siguiente lección. 11. Cómo usar la máscara de capa: ¿ Qué es la máscara de capa? Control de máscara de capa, visibilidad, qué área es visible y qué área no es visible. Tan solo ven aquí y ven este pequeño ícono aquí. Esta es máscara de capa. Basta con dar click en él. Por lo que estamos agregando una máscara de capa a esta capa. Ahora. Toma tu pincel, haz clic derecho y pincel herramienta. Toma tu pincel y solo pinta sobre él. Tan solo asegúrate de que esto sea negro. Tan negro estamos pintando y este pequeño lienzo blanco porque quieres ver la capa debajo de ella. Esto es exactamente como borrar. Pero, ¿por qué usamos Layer Mask, por qué no la borramos? Déjame mostrarte por qué. Déjame hacer clic derecho y eliminar la máscara de capa. Presione E en su teclado, para que la herramienta de borrador esté activada ahora y simplemente pinte sobre ella. Si cometes un error, no hay forma de que puedas arreglarlo. Es exactamente por eso que usamos una máscara de capa chicos, presionamos Control Z, ven aquí, pinta sobre la máscara de capa, asegúrate de que el color de primer plano sea negro y solo pinta sobre él para que no funcione. ¿Sabes por qué? Porque no somos sobornos. Asegúrese de que el pincel esté seleccionado. Ahora, pinta sobre esta zona. Yo quiero que esta zona sea un poco púrpura. Entonces cómo estamos consiguiendo este color morado por la capa debajo de él, esto es como borrar y deshacer al mismo tiempo. Es por eso que podemos usar Máscara de Capa. Parece que estás pintando morado y este color rojo. Déjame mostrarte otro ejemplo genial. Déjenme borrar este. Tenemos esta imagen y queremos cambiar el color de los ojos. Entonces vamos a Ajustar Capa y hacer clic en matiz y saturación. Ahora, haga clic en colorear. Al hacer clic en coloreada. Y puedes aumentar la saturación, solo tienes que moverte alrededor del tono hasta que estés contento con el color de los ojos. Ahora bien, si hago clic en control de cámara I, en este pequeño ícono, cada capa de ajuste está llegando. Máscara de capa V D pulsando Comando o Control I, invierto esta selección. Por lo que significa que el negro es hacerlo invisible. No quiero ver la capa de ajuste. Quiero ver la capa debajo de ella. Ahora, asegúrate de que el color de primer plano sea blanco. Con el pincel seleccionado. vuelta por esta zona, Alt u opción. Haga clic derecho con el ratón y arrástrelo hacia arriba para cambiar la dureza a 0, o haga clic derecho y lleve la dureza a 0. Ahora, tal vez hacerlo un poco más grande. Y estoy pintando sobre estos ojos con el blanco. Mira. ¿ Qué tan guay es eso? Esta es exactamente la razón por la que usamos la Máscara de Capa. Ahora lo fresco al respecto, siempre puedo ir alrededor de este matiz y saturación, que viene con la máscara de capa. Y puedo jugar con el matiz y arrastrar hacia abajo la saturación hasta que esté contento con Eichler. Bonito o más. Por lo que se obtiene la idea de por qué vistas máscara de capa, no matrices ella. Entonces esto no es destructivo. Significa que siempre puedo volver aquí y cambiar el ajuste. Pero con la navaja, no hay forma de volver. Así que asegúrate de descargar las imágenes y hacer algo de práctica antes de ir a la siguiente lección. 12. Domina el ajuste de la curva: Cómo utilizar el cuidado de en Photoshop. Muy bien, vamos a la Capa de Ajuste y haga clic en la atención. Mira esta barra en la parte inferior. El lado derecho está mostrando el píxel brillante. Mira. Aquí, en el lado derecho está y, y en el lado izquierdo está negro. Y el lado izquierdo está mostrando el píxel oscuro en la imagen. Subiendo. En la parte superior derecha. Subir es hacer el todo más brillante. Y bajar es oscurecer la foto. Ahora, hagamos que el píxel brillante, área brillante en nuestra imagen sea más brillante. Entonces vamos a la parte derecha de la imagen, esta parte, y sólo echamos un vistazo. Sólo voy a dar clic y arrastrarlo hacia arriba. Ahora conocí a la Nube más brillante. Cómo oscurezco esta zona, basta con hacer clic en el área oscura y arrástrala hacia abajo. Entonces, y la parte izquierda es el área oscura o el área de sombra. Y el lado derecho es el área luminosa. Entonces esta es la curva S, la clásica S-curva que hace que cualquier imagen sea más contrastada. Ahora vamos a reiniciarlo o ya puedes ver, mira esto. Sólo puedo hacer clic y mantener pulsado para ver antes y después y dejarlo ir. Haga clic y mantenga pulsado. C. Se puede ver antes y después. Ahora la clínica y el botón de reinicio permiten que el área oscura sea más brillante. Hay otra forma en que podemos hacer eso. Puedo venir y dar click en esta mano posterior y buscar la zona que quiero hacer más brillante. Por ejemplo, esta área. Ahora solo un clic y arrástrelo hacia arriba. Mira. Hice más brillante el área oscura. Ahora, el problema con la curva es cuando se ilumina el área oscura automáticamente, el lado brillante, nuestra imagen se está volviendo más brillante también. Simplemente ve al lado brillante, una imagen, haz clic y arrástrala hacia abajo. Adelante un poco. Ahora sólo el píxel oscuro se está volviendo más brillante. Basta con echar un vistazo. Voy a traer de vuelta estos dos la línea ahora, la parte brillante o la Nube son iguales. Y sólo echa un vistazo. Se puede ver el antes y el después, mirar, antes y después, antes y después. Ahora, reiniciémoslo de nuevo. Puedo hacer que esta imagen se vea un poco brumosa. Yo puedo decir la imagen. No quiero ver este tipo de oscuridad. El oscuro debe ser un poco más brillante. Ahora, puedo arrastrar esto hacia arriba y hacer que cada píxel oscuro de nuestra imagen sea un poco grisáceo o puedo descomponerlo. A lo mejor este tipo de oscuridad. Ahora está bien. Nuevamente, restablecerlo una vez más. Si arameo esta zona más brillante, sólo puedo dar click en esta mano letra. Ven aquí, haz click y arrástralo hacia arriba. Mira, ahora hice mi imagen más brillante. No necesito buscarlo. Dentro de este bar. Simplemente puedo venir aquí y hacer clic tal vez en la nube o demasiado brillante. Puedes hacer clic aquí y arrastrarlo un poco hacia abajo. A ver, ahora tenemos este curvilíneo. Déjame restablecerlo. Curva tiene tres canales. Mira r, g, b, que es nuestro rojo, opuesto al cian, verde es opuesto al magenta y azul es opuesto al amarillo. Ahora da click en Leer. Ahora, por ejemplo, quiero hacer de esta nube un poco rojiza. Por lo que estoy haciendo click en esta camarilla de mano y la Nube y arrástrela hacia arriba. Mira, ahora tengo color rojo a mi Nube. Ahora vamos a reiniciarlo. Otra vez. Vayamos al canal rojo. Da click en tal vez esta vez quieras hacer que la sombra sea un poco más cian ish, ¿verdad? O esta zona. Haga clic y arrastre hacia abajo. Mira, estoy agregando más cian a mi imagen. Restablecer. Cuando dijiste que va a volver automáticamente a RGB, voy a dar click Aceptar. Si subo, se va a añadir más verde a mi imagen. Si vengo abajo, puede agregar más reajustes de imagen de dominio magenta. ¿ Qué pasa con el azul subiendo a un más azulado, bajando, agregando más amarillento la imagen manera. Por lo que esto es muy interesante en composite. En una sola capa curva, tenemos muchos controles en diferentes canales, agregando diferentes luces, arrastrando hacia arriba el brillo y la oscuridad, agregando más contraste. Eso es lo que es la curva. Una de las mejores capas de ajuste en Photoshop y la usamos todo el tiempo. Ahora tenemos la idea, hacemos algo de práctica y cuando eres realmente bueno en ello, obtuve la siguiente lección. 13. Cambiar el tono de color con el baldío de color: Cómo usar el balance de color, en realidad, por qué usamos balance de color, capa de ajuste y clic en Balance de color. En la parte superior, tenemos tono aquí, que está formado por sombras, tonos medios, y reflejos. Y si recuerdas, en curva, vengo aquí a cuidar. En el lado derecho, que es esta parte en su mayoría se destaca. El centro es medio tono, y aquí están las sombras. Ese mismo año. Simplemente lo voy a arrastrar hacia fuera. Equilibrio de color, el tono medio está en el centro. Sombras, que es el lado oscuro de nuestra imagen, y destaca, que es el lado brillante. Pero, ¿por qué usamos el equilibrio de color debido a Preservar Luminosidad? ¿ Qué significa? Vamos a revisar esto y arrastrar este deslizador en el medio tono hacia la derecha. Entonces lo voy a hacer más brillante. Vamos a agregarle un poco de verde. Vamos a agregarle un poco de amarillo. Antes, después, antes, después, antes, después. Sólo echa un vistazo, ¿qué tan brillante es eso? El brillo está aumentando loco, ¿verdad? No queremos ese brillo actual. Simplemente queremos hacer el balance de color. Por eso tenemos que preservar la luminosidad. Entonces desvestirse de lo que en realidad va a ser con Preservar Luminosidad. Vamos a refrescarlo y comprobarlo por ahora. Y aumentar el azul, aumentar un poco el verde, y aumentar el rojo. Ahora quítate esto antes, después, antes, después. Y es exactamente por eso que usamos el equilibrio de color. Déjame sólo ir al cuidado del tejido de ajuste. Qué exactamente yo. Y yo sólo voy a apagar eso. Declaramos que tenemos estos canales realmente leen lo mismo, aumenten los aspectos más destacados. El verde aumenta los aspectos más destacados. Pero aún así, estamos agregando brillo a nuestra imagen, o estás agregando oscuridad a nuestra imagen. No queremos eso. Por eso tenemos algo llamado balance de color con Preserve Luminosidad encendido. Permítanme mostrarles un ejemplo. Si tienes un retrato como este, toma tu foto como imagen publicitaria. Sólo voy a hacer doble clic en este pequeño ícono de aquí. Vaya a Ajuste y haga clic en Equilibrio de color. Ahora, la Luminosidad Preservar está en la mayor parte del tiempo. Por este tipo de imagen. En realidad somos buenos a la sombra. Agregamos un poco de azul a nuestra sombra. Y vas a destacar. Y si le agregas más amarillo y solo echa un vistazo antes, después, Es ajuste muy sencillo. Y miraré qué sombras agudas que son frescas es el color que Hay muchas cosas que podemos hacer con esto. Déjame restablecerlo de nuevo. Ahora, vamos al medio tono y vamos a añadir un poco de azul en imagen total. Y en los aspectos más destacados. Yo quiero agregarle más rojizo. Y sombra. Quieres ser más amarillento. Lee. Y a ver qué tan cálida es la foto en este momento. Ahora, hagamos la foto un poco más fría, un poco azulada, un poco llamada Refrescar. Cuando voy al medio tono y agrego un poco de azul cian, también es una ONG, sombra a un poco de cian, azul y resaltado y un poco de amarillo. Ahora la imagen se está haciendo más fría. Por eso usamos el balance de color basado en la imagen que estás tomando. Se pueden hacer muchas cosas con él. Y lo cool al respecto es que ha preservado la luminosidad, algo que otros filtros no tienen. Así que mide todo el tiempo, usa el balance de color y asegúrate de que esto esté comprobado. Yo debería descargar las imágenes, hacer algo de práctica después de que realmente lo estamos consiguiendo. Ve a la siguiente lección. 14. Crea una imagen dramática: Cómo imagen en blanco y negro profesionalmente. Está bien, déjame mostrarte. Vamos a Adjustments Layer y haga clic en blanco y negro. Ahora mismo. Sólo quédate eso por ahora y presiona Comando J para duplicarlo. Yo quiero mostrarte algo. Ahora, echa un vistazo a esto para que podamos usarlo más tarde. La forma profesional de usar la imagen en blanco y negro, este es un uso normal del blanco y negro. Entonces cómo podemos hacerlo profesional. Aquí, tenemos un control total de cada color. ¿ Qué significa ahora? Desactivado los CDs son para bajarse. Basta con dar click en él. Se puede ver la imagen, la imagen original. Ahora, vamos a ver, quieres hacer este morado un poco más oscuro. Entonces, ¿cómo podemos hacer eso? Está bien, da click en esto y busco el morado aquí, el magenta. Déjame hacer esto más grande y seguir esto y hacer esto más oscuro. Pero no quiero simplemente matarlo aquí y volver a ver de qué color es rojo. Entonces vuelve aquí y otra vez, mueve el rojo y vuelve a hacer este negro. Así que refrescarlo. Por lo que no estamos buscando colores. No quieres hacer esto. Tenemos esta mano aquí. Yo quiero que este paraguas de la misma sea más oscuro. Entonces haga clic en esto. Haga clic en él y arrástrelo hacia la izquierda hasta que quede satisfecho. Ahora haz esto más brillante, haz clic en él y arrástralo hacia la derecha. Y cielo, quiero hacerlo un poco quizá más oscuro. Haga clic y arrastre hacia la izquierda. Y ve lo bonito y genial que es que tengas un control total de cada color. De nuevo, esto es demasiado. Así que haz click y arrastra hacia la derecha para que sea un poco más brillante. C puede ir de ida y vuelta. Entonces ahora, por eso copiamos esta semilla antes y después. Esta era la imagen normal del blanco y negro. Y este es el profesional. Mira. Ahora vamos a otro ejemplo. Tenemos a este tipo con barba. Entonces vamos a Adjustments Layer y pinchemos en blanco y negro. Mira, haz click en esta manecita de aquí y hazlo un poco más oscuro. Y quizá el pájaro mordió a la derecha. El control de calidad aquí es de color rojo. Pero tenemos algún preset. Ir al valor predeterminado y filtro azul Gilligan. Puedes poner tu ratón aquí y usar tu rueda y arrastrarla hacia abajo para cambiar los presets y ver cuál te gusta de verdad y cuál nos interesa mucho ver la diferencia ahí. ¿ Qué tan guay es eso? Creo que esto se llama infrarrojo o éste. El encendedor. A lo mejor el más ligero pero tal vez un poco más oscuro. Por eso tenemos el control total de crear algo increíble y hermoso. O no voy a la siguiente lección sin practicar. 15. Establece Presets de color o de color en Photoshop: Cómo utilizar la búsqueda de color o Presets de color de Photoshop y dónde lo podemos encontrar. Si vas a Capa de ajuste y haces clic en Búsqueda de color. Contamos con tipo de carga lote 3D o archivo de lote 3D. Si estás familiarizado con premium o After Effects, tú el pixel de color por ahí, llamaron mucho y los guardamos como mucho. Por lo que podemos usar diferentes preajustes, diferentes tonos de color a nuestra imagen. Está en cálculo en esta imagen y que sea más hermosa. Voy aquí y doy clic en el Bypass de Bleach, pongo mi ratón por ahí y solo rodar el ratón. Y estoy bajando y buscando algo muy interesante. A lo mejor este crujiente invierno es bueno por ahora. Ahora. Una vez más, vaya a la Capa de ajuste y haga clic en otra búsqueda de color. Otra vez. Yo sólo voy a ir aquí y empezar a repasarlo hasta que esté contento con lo que busco. Busco algo más inspirador, algo así. Y vamos a añadir otro. Y puedo mirar hacia arriba y sólo me voy a ir aquí. No me ha gustado este, la luz de las velas. Añadamos otro llamado lookup. Y yo solo, esto se enfría, pero creo que es demasiado. Puedes venir aquí y jugar con la opacidad hasta que estés feliz. A lo mejor 44. Este. La opacidad debe ser menor, puede ser 74. Entonces estoy jugando con la opacidad hasta conseguir lo que quiero. Y lo genial de can lookup es que puedo usar mi búsqueda de color personalizada. A lo que quiero decir es después de haber hecho con mi imagen y calificación de color, y estoy realmente contento con esta búsqueda actual. Puedo ponerlos todos en una carpeta, mantener pulsado el turno, y hacer clic en ese comando superior o control G para agruparlo. Sólo voy a llamar a esta búsqueda de columna. Y déjame explicarle algo. Voy a presionar Mando o Control J varias veces porque así va a ser. Hacemos muchas cosas. Agregamos mucho, por ejemplo, cuidado de tal vez. Y hacemos muchas otras cosas como el equilibrio de color. Y al final o en la parte superior, déjame arreglar este. Y yo soy un poco calico. Y al final, agregamos el logotipo actual en la parte superior de las capas. Por lo que para guardar estos búsqueda de color y agregados para ingresar sus imágenes o guardarlo como archivo de registro. Haga clic en esta capa superior exactamente debajo de la clínica y mantenga presionada Shift. Y haz click en la parte inferior derecha y asegúrate de hacer clic en Fusionar capas. Pero si voy a Archivo y voy a Exportar y hago clic en Color Lookup Tables, obtengo un mensaje, no pude explorar tabla de búsqueda de color es porque este documento no tiene fondo. A lo que quiero decir es que no reconoce esto como un fondo. Tenemos que ir a Capa, ir a Nuevo y fondo poligonal de capa. Por lo que creamos un fondo. Ahora. Ahora podemos ir a Exportar Archivo y dar click en la descripción de la tabla Calico. No importa que puedas poner un copyright, pero la mayoría de las veces ponerlo en medio. Si lo pones en alto o máximo, Va a ser pesado. Y la próxima vez que quieras importar esto va a llevar mucho tiempo y mi sistema va a estar colgado. Entonces para el formato, si solo quieres usarlo para Photoshop, solo usa cubo y es medio. Click, Ok. Aquí, solo voy a llamar a este color Lookup 10, por ejemplo. Y eso es mucho es el formato. Yo lo voy a guardar. Ahora toma tiempo para ahorrar. Ahora para traerlo. Vamos a añadir un y sólo voy a revisar esto este Calico. Es bueno ajustar Capa y dar clic en Catálogo. En la parte superior. Haga clic en esto. En la parte superior dice almuerzo 3D bajado. Basta con dar click en él. Y busco una búsqueda en color, 10 y doble clic. Y echa un vistazo a esto. El mismo color que agregamos En esto en todas estas carpetas. El mismo color lookup es solo que Indies pueden buscar solo. Mira, esto es lo mismo que éste. Y así es como podemos usar el mismo efecto una y otra vez. Y así es como la gente guarda su búsqueda de color y lo vende en línea. Entonces mi punto es que, después de esta lección, has aprendido a crear tus propias búsquedas de color y puedes ponerlo en línea a la venta. Así que asegúrate de hacer mucha práctica y crear múltiples lookups de color. Y cuando seas realmente bueno en ello, ve a la siguiente lección. 16. Cómo usar brillo y contraste: ¿ Cómo se utiliza el brillo y el contraste a nuestra capa de ajuste de imagen? Y haga clic en brillo y contraste. Para nosotros esta noche imagen como esta. Es sencillo. Podemos agregar contraste y podemos agregar un poco de brillo. Eso sencillo, Veamos antes y después. Ahora tiene más contraste. ¿ Qué pasa con esta imagen? Imagen ya tiene mucho contraste y exposición a ella. Ya ves que esta zona es un poco dórica, es para contrastar los ojos es un poco demasiado oscuro. A arreglar. Esto es bueno para hacer frente a la malaria. Haga clic en brillo y contraste. Y esta vez tenemos que bajar el contraste. Ver ahora es suave elicitar antes y después. Exactamente eso. Hace que nuestra imagen sea más suave y más natural. Mira. Ya no tiene esa mirada afilada. Y podemos aumentarlo un poco de ligereza. Y esta es una especie de forma correcta de contrastar una imagen. Vayamos a otro. Mira sus pantalones y está un poco demasiado oscuro. Tenemos que hacerlo un poco más brillante, pero aún así mantener nuestro contraste. ¿Cómo hacerlo? Ya sabes que ya hay que abordar el paludismo. Haga clic en brillo y contraste. Arrastrar hacia abajo para contrastar y aumentar el brillo es lo mismo, pero mira, depende. Es más ligero. Y este es un truco que ustedes tienen que conocer la mayor parte del tiempo. Contrastar una imagen no significa aumentar el contraste. Significa controlar el contraste mediante iluminación y contraste. En ocasiones hay que reducir el contraste y aumentar el brillo para lograr una imagen más contrastante. Y este es un truco con brillo y contraste. Trató de controlarlo, trató de aprender el principio. Si le prestas al director o al Photoshop más que a nadie y es planetas, bien, haz algo de práctica. Y cuando seas bueno en ello, Vayamos a la siguiente lección. 17. Aumenta la calidad de imagen en photoshop: Veamos cómo podemos aumentar la calidad de imagen en Photoshop. Tenemos esta pequeña imagen, y si hago zoom, ves que está muy pixelada y no es utilizable. Realmente no podemos imprimir esto. Entonces cómo agrandamos esta imagen y la hacemos lista para imprimir. Photoshop cuenta con una nueva tecnología. Si pulsa Comando o Control K y ve a Vista previa de tecnología. Esto se debe comprobar en Habilitar preservado, detallado a 0 arriba o escala. Así que asegúrate de que esto esté comprobado. Ahora presiona Ok. Ahora bien, si voy a imagen, tamaño de imagen, puede venir aquí. Ahora ves que el 40 es de 130 kilobytes y el ancho es de 236. Es muy pequeño. Ahora, hagámoslo 10 veces más grande y que sea de mejor calidad. Simplemente pon 200 bar antes de ponerlo en 2 mil, asegúrate de que el resample esté encendido. Preservar detalle al punto O. Así que primero lo pones en preservar la cubierta a Puno, luego aumentar el ancho, por ejemplo, 10 veces más grande. Y lo puse en 2000 pixel. Y tenemos algo llamado Reducir el ruido. Entonces por defecto tal vez está en 0. Déjame revisar y ya ves que en realidad no es bueno. Pero si lo incremento, lo hace un poco más suave, pero perdemos el blues de imagen pixelada, un poco de textura que está conociendo. Pero ahora mismo, creo Mucho mejor. Basta con echar un vistazo aquí y allá. Esto es pequeño y esto es 10 veces más grande. Ahora, vamos a dar click Ok. Déjame Comando o Control 0 y sólo echar un vistazo. Ahora, podemos usar esta imagen y podemos imprimirla en, va a ser mucho mejor que esa imagen pixelada. Y si voy a imagen, tamaño de imagen, la calidad es de nueve megabytes y en realidad es 10 veces mayor. Es de mejor calidad. Y qué increíble tecnología tenemos aquí. Entonces lo que se llama detalle preservado al punto O. Asegúrese de que esté activado, ponga el Reducir ruido alrededor de 18 ó 20. Y wallah, se ve la transformación de una imagen muy pixelada a aspecto muy profesional y lista para imprimir imagen. 18. Cómo usar pinceles en photoshop: Cómo trabajar con pinceles en Photoshop. Por ahora, vamos a crear una nueva capa y presione B en su teclado. O ven aquí y haz clic con el botón derecho, recoge la herramienta de pincel. Por aumentar el tamaño del pincel. Simplemente haz clic derecho y aumenta el tamaño del pincel para que puedas ver el tamaño. Incrementarlo un poco más. Y solo deja la dureza y 0 más. Ahora, presiona Enter, así que se va. Ahora, sólo un clic. Querríamos filtración. Ves algo que ves es como un ish de plumas. Mira por qué? Porque la dureza estaba en 0. Ahora vengamos aquí, haga clic derecho y ponga la dureza al 100 por ciento. Se puede entrar y con un solo clic. Ahora mira, esta es la diferencia entre dureza en un 100 por ciento y dureza y 0. Aquí tenemos un poco de pluma aquí, por lo que no tiene bordes afilados como este. Entonces tengo que trabajar con pinceles. Yo sólo puedo venir aquí y dar la vuelta. Pero ves que es un poco, Jackie no está realmente conectada. No es como una mentira. Y si hago clic aquí, mantenga presionada Mayús y haga clic aquí todavía, no es una línea recta. Si vengo aquí y voy a ventana y busco ajuste de pincel, basta con dar click en forma de punta de pincel. El espaciado es de 20 por ciento. Ahora pon el espaciado y 0. Ahora, si voy por ahí y solo, déjame simplemente hacer clic en esto, crea una capa añadida. Apague eso. Un clic aquí, mantenga pulsado turno y creo que fuga. Ahora ves una línea recta porque no hay espaciado. Tienen que optar aquí o pasar un 100 por ciento y 100 por ciento, bajar la opacidad. Mira, ahora es un poco de opacidad. Control de mando SSID para volver atrás. O puedes venir a Editar, Deshacer pinceles, rehacer cepillo herramienta. Siempre está aquí. Control de mando Z, turno Control-C. Para rehacer, quiero hacer mi tamaño de pincel un poco más grande o más pequeño. Usa tu llave de corchete. La llave del soporte derecho hace que el tamaño del pincel sea más grande. La llave del soporte izquierdo hace que el tamaño del pincel sea más pequeño. O si mantengo pulsada Alt y hago clic con el ratón en Windows y arro hacia la derecha. Y vivir puede hacer mi precisa más grande y una más pequeña. Si arrastro hacia arriba y hago la dureza 0. Si arrastro hacia abajo, haz que la dureza sea un 100 por ciento. Para Mac, tienes la opción y comando y arrástrala arriba y abajo e izquierda y derecha otra vez, haz clic derecho aquí. Y quiero hacer esto un poco más grande, tal vez algo como esto y simplemente arrastrar esto hacia abajo. Entonces tal vez estos más grandes. Por lo que puedo ver a rodar de nuevo una vez más, haga clic derecho aquí. Para que pueda ver más pinceles. Si hago clic en cepillo redondo suave, voy a tener algo como esto regularmente otra vez, si hago clic en cepillo redondo duro, voy a tener algo como esto. Ahora bien, este es el básico de pintar en ajustes de pinceles. Ahora, vengamos aquí a esta paleta de colores. En la esquina tengo el color aquí. Si no lo tienes, ve a Ventana y haz click en Color, luego ven a esta coordenada literal, la hamburguesa, y haz click en ella y ponla en rueda de color. El cool al respecto es que puedo escoger mi color, tal vez este rojo y C, busco este tipo de color. Y apaguemos esto. Haga clic en otra capa. Ya voy a ver. Voy a pintar algo. Y esto es genial. Y puedo arrastrarlo hacia abajo y volver a repasar esto y otra vez esto hacia abajo. Voy a repasar esto, y estoy pintando en construir. Ahora. Diez, hago clic en otra capa. También haga clic derecho arrastrar a la izquierda y arnés, solo voy a arrastrarlo hacia arriba para que sea más 0. Entonces la mayor parte del tiempo en su lugar estoy usando el ratón. Estoy usando la tableta, la tableta Wacom para pintar. Entonces, ¿cuál es la diferencia entre usar el mouse y usar tu tablet Wacom? Si uso la tableta Mac com y ahora estoy sosteniendo mi tablet de copia de seguridad que solo voy a hacer clic derecho con ella. Tengo una opción extra ahora mismo. Se llama tamaño de presión redonda suave. Si hago clic en él. Entonces significa que si hago mi pincel un poco más grande mientras presiono, ahora presionando varios bajo, ahora presionando muy fuerte. Vuelve a ver la diferencia, un corazón lento. Entonces en base a mi presión, obtengo lo que quiero. A lo mejor quiero dibujar un pelo, por lo que un cepillo mindmap más pequeño. Ahora, escojo un color, por ejemplo aquí. A lo mejor este tipo de color, negro, lo hacen muy pequeño. Y ahora estoy dibujando cejas. Por ejemplo. Esto es algo que podemos dejar que lo haga. El ratón, es muy difícil hacerlo. realidad no tenemos este tipo de efectos. Porque al principio es muy pequeño y al final también es muy pequeño para mirar. Pero si sostengo mi ratón va a ser así. Si uso lo mismo, mira, el control que tienes con tu tableta de vacío es increíble. Y por eso si quieres ser pintor o artista digital, tienes que usar una tableta tranquila. Tienes que invertir en un Mac en tablet. Ahora, esta deuda fuera del lago, otra capa es hacer esto un poco, tal vez un poco rojizo o tal vez un poco azulado. Ahora, pon opacidad al 50 por ciento. Ponga el modo, multiplique. Y vamos a arrastrar de izquierda a derecha. Y esto es demasiado superficial y haga clic derecho y ponga la dureza alrededor tal vez 50 por ciento. Presiona Entrar de izquierda a derecha, arriba a abajo aquí, aquí. Y basta con echar un vistazo al centro con la multiplicación que le estamos agregando, estamos construyendo y esto se está poniendo cada vez más oscuro. Si cambio el modo para aligerarme, a ver qué pasó. Ves, estoy agregando aligerado a mi imagen y el centro se está volviendo más ligero. Tenemos mucho control con ajustes de pincel que si aprendemos los modos y si sabemos usar superposiciones, color de pantalla, esquivar es un montón de cosas que podemos hacer con él y hay un montón de características cool que en el futuro estamos va a aprender. Muy bien, En la siguiente lección, iremos por presets de pincel y ajustes de pincel. 19. Undestand Presets pincel y ajustes: Muy bien, Vamos a trabajar los presets de pincel y los ajustes de pincel. Esto podría ser una ventana y buscar pinceles, haga clic en ella. Vamos a Ventana y conseguir ajuste comprimido. Entonces tenemos estas dos opciones aquí. Ahora, crea una nueva capa, presiona B en tu teclado. Y por ahora estamos en pinceles y agregó por configuración. En pinceles. Hemos trabajado con pinceles generales, pero tenemos muchos presets, como pinceles de medios secos, por ejemplo. Y estoy usando mi tablet Wacom por ahora. Y estoy usando algo así como arcilla ultima lápiz corazón. Si hago clic en él y hago el pincel un poco más grande y trabajo en él. Ya ves, tal vez estás pintando a un Dragón y esto es una especie de pluma de un dragón, como él, una especie de textura de un dragón. O estamos pintando algo así como un árbol o. Entonces. Aquí hay una gran cantidad de ajustes. Por ejemplo, éste. Y déjame solo mostrarte algo muy cool. En realidad. Yo quiero hacer este azul, tal vez éste, y tal vez cambiar el color a rojo. Ahora, échale un vistazo a este. Esta es la caja de pintura Kaylee y esta es la mucho también si la seleccionamos. Por lo que hay mucho a los seleccionados. Significa que tienes que pintar un poco puede simplemente combinar estas dos imágenes junto con la herramienta de manchas. Mira. Entonces esto es exactamente como una pintura real en Lienzo. Ahora, en un gol de vuelta a éste por ejemplo. Esta es una herramienta de manchas, pero aún haciendo muchas cosas diferentes. Es decir, mira, este es cepillo mezclador. Puedo usar este cepillo mezclador, pero es diferente. Puede ser con más grande para que ustedes puedan ver, pueden mezclar las cosas juntas. Y es realmente genial y puede hacer muchas cosas con él. Se volvió su crear una nueva capa. Déjame bajar y buscar efectos especiales o presets de Photoshop. Yo sólo voy a dar click aquí y vamos a ver qué obtenemos. Mira, un poco obtener efecto de salpicadura, destello de diferencia. Y éste. En algún momento no se ve mucho porque se trata de una herramienta de manchas. Por lo que significa que la combinación de dos cosas es el cepillo mezclador. Y esto es como un árbol. Si estoy seleccionando este efecto, puedo ir a ajustes de pincel. Puedo aumentar el espaciado. Ahora puedo pintar mucho más fácil como un control de comando de árbol Z. Tipo de verdoso. Ahora para ser más y más y más. Y así ahora aprendemos a trabajar con espaciado. ¿ Qué más tenemos aquí? Tenemos algo llamado forma, un look dinámico, Size Jitter. Basta con echarle un vistazo. Puedo cambiar el tamaño con control si pongo presión on-prem, si aumento y pequeño. Por lo que tenemos tableta de presión de pluma. Si lo sostengo y lo empujo dolorido, puedo conseguir una hoja realmente enorme. Pero si presiona varios pequeños y muy despacio, mira, consigue un pequeño diverso. Dice, creo que por eso lo ponemos a la presión de la pluma. ¿ Qué más tenemos aquí? Hemos incrementado el mínimo. Entonces lo que sea que hagas aquí, lo genial es que puedes ver el adelanto de la misma, la redondez. Mira. Ahora es diferente. Y puedes voltear el eje Y y X Jitter. Lo genial de ello es, ¿qué pasa con una dispersión? Y a esto se le llama dispersión. Basta con echar un vistazo. Es una dispersión entre ésta y la otra. Entonces déjame simplemente apagar eso y ponerme esto y ver. Ponga uno aquí, uno aquí, un año, así que es un lugar diferente. ¿ Y qué pasa con la textura? Basta con echar un vistazo. Podemos cambiar la textura de un árbol para discernir y obtenemos un efecto diferente en realidad. Por lo que es totalmente diferente. Entonces volvamos a cepillarnos y busquemos algo más como la línea normal en la arena, cepillo redondo. Esta configuración de pincel otra vez, estos pinceles, si vienes aquí, ves mucho de las cosas. Sí, quiero decir, ya ves éste. Y si solo pinto por aquí, esto es exactamente como lo que hacemos para pintar. Para la pintura digital. Puedo aumentar el espaciado, mirar en base a lo que estoy haciendo exactamente. Y puedo acercarlo un poco más. Puedo cambiar el ángulo, cambiar la dirección. Incluso se puede cambiar el ajuste de los pinceles. Es otra cosa. Puedo esto es un cepillo mezclador, así que tenemos una carga húmeda y una mezcla y flujo. Y esta es la lección diferente. Puedes venir aquí y decir que esta es otra vez cepillo mezclador, este. Por lo que tenemos un montón de cepillo mezclador, pinceles aquí. ¿ Y éste qué? Todavía usa un pincel. Déjame venir a esta configuración de pincel. Y yo sólo voy a arrastrar esto hacia abajo. Este es un pinceles de medios húmedos y solo estoy buscando algo como esto, como esto. Mira. Echa un vistazo. A veces tratabas de pintar pero no pasa nada. Por lo que significa que tienes que cambiar esto a blanco, a un color diferente y puedes ir a pintar. Sólo puede escribir su nombre. Si estás buscando más presets de pincel. Vamos aquí esta hamburguesa, y haga clic en un legado pinceles y prensa. Está bien. Si vienes por la parte inferior y haces clic en pinceles heredados, vemos que hay mucha configuración de pinceles y pinceles por defecto que están aquí. Y cepillos DP, tal vez si comparo pinceles gruesos y pesados. Probemos esto una vez. Libro. Por lo que tienes acceso a un montón de diferentes pinceles aquí. Entonces tal vez cepillos naturales. Cepillos. Mira. Ahora bien, si nos gusta un pincel, por ejemplo, me gusta este pincel, pero quiero cambiarlo un poco. Yo quiero buena forma dinámica y tal vez hacerlo así, ¿de acuerdo? Y quiero guardar este pincel. A mí me gusta, puedo venir aquí y hago clic en este plus aquí y llamo a esta lata, por ejemplo, 10 lápiz y click. ¿ De acuerdo? Entonces si volvemos a la configuración del pincel, puedo ver que son pinceles de 10 píxeles. Por lo que he añadido otro ajuste. Por lo que significa que en cualquier momento tengo acceso a esto también, hazlo más grande. Dos, Por eso ves a mucha gente vendiendo sus pinceles y así es como lo crean. Es decir, les gustó algún escenario. Cambian algunos ajustes aquí, como una dispersión. Estos mucho cambio aquí y esto es genial. Es así como lo ahorran y pueden venderlo en línea a mucha gente por traerlo. Puedes venir aquí y puedes despejar nuestros ajustes de pincel. Dijeron que todos los ajustes de bloqueo o nuevos presets de pincel que puedes agregar a él. Por lo que este fue el básico de la configuración de pinceles y presets en Photoshop. 20. Mezclar imágenes con la utilización de Gradiant: Veamos cómo podemos mezclar estas dos imágenes mediante el uso de gradientes. Agarra la de arriba es una puesta de sol, y la azul es la modelo. ¿ Verdad? Ahora, presiona G en tu teclado. este momento, tenemos los gradientes para agregar gradientes y crear la mezcla. Tenemos que enmascarar este atardecer. Por lo que es bueno la Capa de Ajuste y haga clic en este icono de Máscara de Capa aquí. Por lo que ahora mismo, asegúrate de que el color de primer plano sea negro y el color de fondo sea blanco. Y podemos cambiarlo con X, presionar X y pizarra Nokia, puedes buscarlo como blanco estudiado. Tan blanca es la zona que queremos mantener como esta zona. Entonces empezaremos de aquí a aquí. Si presiono un clic muy largo y lo arrastro, la transición larga es más gradual. Entonces todo es gradual. El corto tránsito va a ser así. Mira, la transmisión larga está creando una imagen muy suave y muy bonita. Estamos en Reflect click gradiente. Esto sería bajo el primero, el gradiente lineal. Y si hago clic y arrastre, obtengo algo como esto. Si arrastro una mirada muy pequeña arrastra y lo dejo ir, obtengo algo como esto. No es agradable. Entonces si hago clic y arrastre muy largo, puedo mezclar esta imagen juntos muy bien. Entonces, ¿y si quiero tener y ver más de este tipo? Tengo que buscar algo así como gradiente radial. Entonces con este, puedo sostener y hacer clic y arrastrar. Pero esta vez hay algo mal. Mantengo esta área y las lenguas la cara. Entonces significa que tengo que presionar X en mi teclado para cambiar esto y volver a hacerlo. Y esta vez una muy pequeña. Ahora, prueba muy grande. Mira. Para que aprendas cuánto más grande puedes agregar. Una especie de solo hacer algo de práctica. Y te da la idea. Yo creo, las transiciones muy agradables y muy cool. Está bien, para que puedas jugar con estos dos o con este árbol. Entonces esto es muy útil. Y con éste, obtienes algo como esto. Simplemente puedes cambiar el ángulo, cambiar la dirección. Muy pequeño, muy grande. Y ya ves, no nos damos cuenta de jugar con él. Y éste es bonito porque podemos ver más del cielo y la cara es más obvia. Por lo que esta fue una forma muy práctica de mostrarte cómo usar el gradiente para mezclar dos imágenes juntas. Por lo que Metro descarga las imágenes y haz algo de práctica antes de ir a la siguiente lección. 21. Selección de objetos con las herramientas de Marquee y Lasso: Es hora de aprender la selección, la monarquía, y la Herramienta Lasso. Vamos a volver a crear esta casa con estas dos opciones. Muy bien, ahora vamos a crear una nueva capa. Este va a ser tu primer proyecto en Florida. Esto se almacena desde el techo. Para este, vamos a recoger la herramienta de lazo poligonal. Por qué iba a mostrarte por qué. Entonces básicamente así es como funciona. Por lo que sólo voy a dar click aquí. Si no funciona, haga doble clic, haga clic. De acuerdo, y empiezo de nuevo aquí. Y asegúrate de ir por la línea aquí, aquí, aquí. Y luego ves este círculo, solo tienes que dar click y tenemos la selección. Ahora, presiona I en tu teclado para escoger este color. Asegúrate de mantener presionada la opción alter y pulsa Eliminar. Cuando este color está encima, tienes que mantener presionada la tecla Alt y Eliminar para llenarlo con este color. Ahora está lleno, no lo ves. Entonces déjame revisarte tú mismo. Este es el color ahora, Dana. Entonces la mayoría de las veces, así es como lo hacemos ahora y presionamos Comando o Control D para desseleccionarlo. Haga clic y agregue otra capa. De nuevo, recoge la Herramienta Lazo Poligonal. O a partir de ahora, solo vamos a dar clic en el atajo de teclado L. Ahora, vamos por éste muy rápido. Para ir recto. Déjame volver con el retroceso. Se puede volver atrás y quitarlo. Si quiero ir una camarilla recta y ver si sostengo pulsado, turno va a ser totalmente recto. Haga clic, haga clic, haga clic, haga clic. Presiona I en tu teclado, de nuevo, Alt u Opción Eliminar, monotipo. Ahora bien, este es un truco genial. Si vuelvo atrás y hago clic en esta herramienta de lazo, puedo mover esto por ahí. Puedo moverlo a la derecha. Y simplemente cambiaron el tamaño. Haga clic derecho y haga clic en Transformar selección. Si va a ser así, presione Comando o Control Z, presione Comando o Control Z, mantenga presionada la tecla Mayús y arrástrela hacia la derecha. Entonces tenemos lo mismo. Ahora pulsa Enter. Presiona I en tu teclado para escoger este color, alt, delete, command o Control D, y comprueba esto. Tenemos algo como esto. Si volvemos a tener algo como esto, esta vez, solo voy a recoger mi herramienta de marquesina de rectángulo así. I Alt, Eliminar para llenar esto. Y solo puedo mover este bit es mantener pulsado el turno y hacer clic para moverlo un poco hacia abajo. Está bien, genial. Volvamos atrás. ¿ Qué más tenemos aquí? Empecemos con este. Esta, solo voy a hacer clic derecho aquí y recoger la Herramienta de marquesina, Herramienta de marquesina de rectángulo, y hacer clic y arrastrar a la derecha en otra capa. Además hago clic en Alt Eliminar. Ahora para el de atrás, esto es lo que vamos a hacer. Basta con hacer clic en la capa debajo de ella, haga clic en una nueva capa. Y ahora estamos trabajando en esta capa porque debería estar detrás de esto la ficha de Edison. Haga clic de nuevo, herramienta de marquesina rectángulo, arrastre y seleccione. Plus. Doy clic para escoger ese color, alt, delete, Comando Control D para desseleccionarlo y verifica. Entonces básicamente, esto es lo que hacemos para este círculo Haga clic con el botón derecho del ratón Herramienta de marquesina elíptica. Y este es un punto fresco para éste. Presiona Comando o Control R para mostrarte un truco genial. Para el círculo, no sé qué parte tengo que poner mi ratón para ser círculo apropiado no puede controlar Li. Ahora, solo te voy a mostrar un truco para este gobernante aquí. Y haz click y arrastra este y ponlo aquí. Ahora, acércate un poco. Pon tu ratón aquí, haz clic, mantén presionada Mayús y arrastra. Y mira, esto va a ser muy agradable. Ahora, cuando todos bajan turno, también puedes sostener tu barra espaciadora y puedes mover estos alrededor y solo puedes encontrar tu posición. A veces vas aquí. Pero si estás sosteniendo el espacio, puede volver atrás. Menos espacio van. Así que sigan sosteniendo el Turno y este va a ser nuestro totalmente sencillo plus I click. Entonces tenemos este color llamado borras y apaga eso y tenemos esto. Entonces ahora vamos a dar click en la capa superior, haga clic en otra. Y yo sólo voy a acercarme. Para este, quiero usar mi Herramienta para Carpa Elíptica. Y de nuevo, haga clic aquí, haga clic aquí y arrástrelo y colóquelo aquí. Ahora, Qlik, ahora no estoy usando mi turno porque este no es un círculo adecuado. Ahora, esto va a ser algo así. Golpe de Estado. Presiona I en tu teclado. Y de élite. Por ahora, sólo voy a apagar eso. Haga clic en la capa debajo de ella. En la capa, y para hacer clic y crear este rectángulo. ¿Cuál? Haga clic derecho en la herramienta de marquesina rectangular. Y aquí tienes. Yo, para escoger un color de borrar. ¿ Y éste qué? ¿ Herramienta de lazo poligonal simple? Haga clic aquí. O si no es una recta otra vez, solo voy a dar clic aquí, click aquí, aquí. Y aquí. Conectado Alt, Eliminar. Ya lo vas a ver. Entonces eso apagado. Esto va a ser, ¿qué pasa con éste? Lo mismo. Este polígono a menos así escuchar. Aquí, borraré. Entonces así es básicamente como usamos herramienta rectangular para marquesina y la ponemos en un menos. Entonces esta va a ser tu tarea. Asegúrate de hacerlo correctamente. Cuando termines. Entonces puedes ir a la siguiente lección. 22. Selección de objetos y selección rápida y el color: Seleccionemos esta chaqueta muy rápidamente y cambiemos el color. ¿ Cómo podemos hacer eso? En Photoshop aquí tenemos algo llamado selección de objetos. Basta con hacer click en él, dar click por aquí y arrastrar alrededor de esta chaqueta. Un azúcar C4 se desnuda de pie, estamos buscando una chaqueta y el photoshop del mar es lo suficientemente pequeño como para desvestirse que a través de buscar chaqueta. Pero hay alguna parte que sigue siendo todavía no nos gusta realmente para esta, solo ven al modo y cámbialo a menos o para asegurarte de que mantienes presionada Alt u Option y ves el menos y anda por esta zona porque no necesitamos esta área, solo necesito la chamarra. Está bien, Cool. ¿ Qué más? ¿ Puede reducir área? Presione Alt u Option y haga clic alrededor de esta área. No quieres salir y Control 0 para volver a la configuración predeterminada. En este momento, Es fácil cortar para abordar la malaria y hacer clic en matiz y saturación. Y fácilmente, se puede cambiar el color de la chaqueta. ¿ Qué tan guay es eso? Que le gusta a Colombia, tal vez es rosa. Es bonito. ¿ Podemos simplemente seleccionar un área y simplemente seleccionar a la persona mayor? Es que sólo podemos volver a esta capa. Ahora equidad el modo, haga clic en rectángulo y simplemente haga clic y arrastre alrededor del sujeto. Y tenemos totalmente el control de esto. Y ahora mismo, solo puedo venir aquí y agregar una cura, por ejemplo, y aumentar un poco el brillo y disminuir la oscuridad para agregar más contraste a mi imagen. A ver qué guay es eso. Pasemos a otro ejemplo. ¿ Y éste qué? Encierra esto sobre este auto. Yo quiero cambiar el color. Deseo seleccionar justo esta zona. ¿ Puedo usar esta selección de objetos también? Entonces quiero ir por esta zona. Y estoy seleccionando todo, pero sólo quiero las partes rojas. Entonces no es posible, ¿verdad? El otro cool es que puedo usar selecciones rápidas. Por lo que para anular la selección, pulse Comando o Control D para anular la selección. Ahora mantenga presionada Alt y haga clic derecho y haga este pincel un poco más grande. Con esta herramienta de selección rápida, puedo fácilmente sobre el área que realmente me gusta. Y luego punto, ¿cambiamos tal vez esta zona rojiza. Si accidentalmente agrego algo, debería mantener presionada Alt u Option y simplemente darle la vuelta porque le estoy diciendo al padre que no quiero esto. Pero quiero esto y esto. Para que puedas acercarte más y asegurarte de que esto sea un más pequeño. Estoy sosteniendo Alt, haga clic derecho y arrastre hacia la izquierda y derecha para hacer esto más pequeño. Por lo que esta parte, para una esquina o para el área pequeña, el tamaño del pincel debe ser un más pequeño. Entonces con el signo más, no estoy haciendo nada, solo estoy agregando esta parte roja. Y eso es todo. Esta es la forma más rápida de seleccionar cualquier cosa en Photoshop. Por lo que ustedes chicos se aseguren de hacer una mejor selección. El mío es suficiente, y ve a la insaturación y puedes volver a cambiar el color a rosado. Ve. ¿ Y éste qué? Por esta vez? Yo quiero cambiar el color del cielo. Entonces, ¿cómo lo haríamos? Muy bien, Vamos a utilizar la selección de objetos. A ver si solo podemos hacer click y seleccionar el cielo. No soy tan malo. Y desportar el nacimiento menos y el riesgo y aferrarse. Alt u Option, sólo voy a tomarlo luego menos esta zona otra vez menos no, no entiende correctamente comando sobre z Esto entonces sólo voy a usar Herramienta de selección rápida en eso. Menos esto, Debería, estoy minando a esta persona. Todavía tengo estos Helios. Debe agregar el signo más, ¿verdad? Y para esta zona, aguanta, Alt C luego menos. Esto es genial. De nuevo, menos también. Ahora, solo puedo venir aquí y hacer clic en matiz y saturación y cambiar este color a otra cosa. Y también hay otra forma de seleccionar el cielo. Esto va, Vengamos aquí. Haga clic en herramienta varita mágica. Y tan solo una vez click C se va a seleccionar un color específico. Y yo sostengo turno y le agrego. Sostenga pulsada Mayús y agréguelo. Se cambiarán y se sumarán a ello. Y esta es una forma más rápida de seleccionar un fondo. Nuevamente, capa de ajuste aquí y saturación. A lo mejor esta vez agregamos solo un poco de saturación y tal vez cambiarlo al erudito. Entonces para hacer algo rápido, y cuando tenemos un fondo que es una especie de igual o 23 colores, puedes usar herramienta de varita mágica. La Herramienta de selección rápida es para algo como esto, algo que la herramienta de selección de objetos no puede simplemente seleccionar la parte de la imagen. Y para toda la imagen o una selección rápida, solo podemos usar objetos, soluciones, o ID. Esa fue una forma rápida de seleccionar un tema y cambiar el color. 23. Selección más rápida en Photoshop: ¿ Cuál es la forma más rápida de seleccionar un tema en Photoshop? Si presionas W en tu teclado, se va a activar este Select Subject. Ahora, basta con dar click en Seleccionar sujeto y ver qué pasó. Mira qué guay es eso. Photoshop encuentra automáticamente el porcentaje y selecciona el tema. Vengamos aquí. Esta va a ser una muy dura porque es muy difícil como una pierna y es dura. A ver cómo va. Plus W otra vez. Y sujeto selecto probablemente va a tener algunas dificultades por aquí. Sí, exactamente un error aquí porque va a ser realmente difícil. Entonces cómo arreglarlo muy rápidamente, herramienta Selección rápida. Para eso, haré clic derecho y lo haré un poco más grande. Ahora, espera de nuevo Alt u Option y poco a poco viene por esta zona. Entonces para quitar la selección y se quita el tiempo de peso para ello, para el estándar ternario agudo, porque esta calidad de imagen es muy grande, en realidad, me debieron haber bajado la calidad de imagen. Para este tutorial, aprenderemos ALT y para quitar esta zona y añadir Alt dispersado y sólo tienes que dar la vuelta y ley PV pegarlos todos para quitar esta zona. Y eso es todo. Esta es la forma más rápida en que podemos seleccionar al tema en Florida. Probemos este. Otra vez. Presione W. Por lo que se activa este Select Subject y haga clic en Seleccionar Asunto. A ver qué hace. Está bien, no está mal. Debería ser una menor retención B aquí. Y eso es todo. Ya está hecho. Ahora. Ya lo ves con qué rapidez podemos seleccionar cualquier tema. Por ahora puedo cambiar tal vez que viven a lo largo de esta imagen. Brillo. Puedo subir un poco el brillo y tal vez pueda hacerlo un poco más oscuro, fresco antes y después. Entonces esta es la selección. A lo mejor voy a tonalidad y saturación y cambio deshacerme del color. El mismo que éste. A lo mejor vas a tonalidad y saturación. A lo mejor puedo traer esto para que sea un poco naranjado o rojizo para que coincida con el color de uñas vt. Esa fue una forma rápida de mostrarte cómo podemos seleccionar los muy rápidamente cualquier sujeto en Photoshop. 24. Cómo seleccionar y seducir el cabello desde el fondo: Muy bien, veamos cómo podemos seleccionar un tema. Es pelo, en realidad ser pelo rizado, ¿verdad? Va a ser chicos muy fáciles. Una promesa, presiona W en tu teclado. Asegúrate de que el tema seleccionado esté activado y solo tienes que hacer clic en Seleccionar asunto si tenemos una selección adecuada. Pero si acercamos, estoy perdiendo un poco de pelo aquí. Muy bien, entonces cómo podemos arreglar esto, cómo podemos traer de vuelta a aquí, cómo podemos hacerlo correctamente. De acuerdo, solo selecciona y enmascara. Haga clic en este pequeño ícono aquí. Ahora ves esto partes blancas. Esta es la zona que tenemos para traerla de vuelta. Simplemente juega con esta opacidad. Por lo que puedo aumentar la opacidad para ver más de esta zona. Ahora, por defecto va a ser un borde de refinamiento. Entonces significa que si sostengo Alt y hago clic derecho con el ratón y aumento estos buscador, poco a poco puedo ir alrededor de estas áreas blancas. Tan solo áreas blancas. Nuevamente, mis áreas, áreas correctas. Yo quiero acercar un poco. El panel control plus, quiero traer de vuelta un poco de estos cabellos también. Entonces vamos a repasarlo. Vamos a repasar esta zona, esta área, y esta área. Entonces, ¿alguna áreas blancas? Cualquier área que esté entre los pelos. Voy a arreglarlo. Entonces estoy con el borde de refinamiento es todavía. ¿ Qué pasa con esta zona? Es partir de esta parte y repasarlo. Todavía voy a tratar de hacer este ángulo más pequeño sobre esta área para imprimir esto aquí atrás. Por lo que tu pincel tiene que ser muy, muy pequeño. Exactamente el tamaño del cabello. Entonces no queremos traerlo de vuelta todo el cabello. Significa que intentamos lo mejor posible, pero a veces va a ser muy difícil, así que creo que está bien. Y esta es la zona en S epi que difícil de seleccionar. Van a ser las gafas. Y aquí vamos. No puedo dibujar 0. Creo que es muy guay. Ahora, tenemos algo llamado radio por defecto, si no tenemos una selección muy adecuada, este radio nos va a ayudar a traer de vuelta parte del área que no tenemos. Entonces, por ahora, está bien. Yo sólo lo voy a cancelar. En ocasiones tenemos unos bordes y vistas muy afilados. Esto es Smooth Feather y contraste a suave entonces esa imagen en realidad, ¿no? Sí, selección muy cool. En la parte inferior tenemos algo llamado ajuste de salida. Simplemente haga clic en él y salga a la mayor parte del tiempo, lo pongo en una nueva capa con máscara de capa. Significa que siempre podemos volver a este panel y refinarlo de nuevo. Y esta parte está bien. De acuerdo, ¿qué guay es eso? Ahora los estándares solo van a cambiar este color en realidad, vamos a la Capa de ajuste. Haga clic en tono y saturación. Otra vez. Da click en esta carta compañera de mano, y juega alrededor con el matiz. Entonces tal vez un poco azul claro. Bueno, este era el pelo una selección. En realidad, se pueden ver álcalis. Puedo volver a venir aquí. Ahora, lo genial al respecto es que puedo arrastrar y soltar cualquier fondo a esta imagen y va a ser increíble. Confía en mí, mira más grande y bien, y sólo echa un vistazo. Va a ser muy, muy normal y natural. ¿ Y qué tan genial es eso? Si renuncio, solo quiero un color sólido y tal vez este tipo de color, tal vez un color oscuro. Ya ves. A lo mejor hay mucho color de pelo, o tal vez esto es un poco desordenado. Siempre puedes hacer doble clic en esta máscara y en el área de selección y máscara. Mira. Ahora en un refinamiento global, agregaron fader suave y contraste. Y sólo échale un vistazo. Va a ser mucho mejor después de que D esté cambiando que hicimos y presione Ok. Y mira, es aún más limpio. Esta reacción. Y esto fue un poco de consejos y trucos que ustedes pueden aprender y seleccionar cualquier cabello en Photoshop en 0s. Por lo que Mitchel hace algo de práctica, descarga las imágenes y muchas realmente buenas en ello. Después ve a la siguiente lección. 25. Eliminar elementos en la Distracting con el pincel curado: Muy bien, Ahora es el momento de quitar distracciones en Photoshop. ¿Cómo podemos hacer eso? Vengamos aquí y pinchemos en un pincel de curación puntual. ¿ Verdad? Ahora. Además, haga clic derecho para hacerlo un poco más grande. Ese zoom. Yo quiero quitar esta zona y sólo tienes que dar click en este pequeño ícono aquí. Y solo puedes venir aquí y dar click en esto. Pero necesitamos mantener a salvo esta imagen original. ¿Cómo podemos hacer eso? Presione Command Control Z, cree una nueva capa y asegúrese de que la muestra de todas las capas esté marcada. Ahora podemos hacer lo mismo, mira, pero en capa separada y mantenemos segura la imagen original. Entonces asegúrate también, que todo el tiempo sólo vamos a llamar a este micrófono remoto ¿verdad? Ahora de nuevo, sólo un clic aquí, clic aquí en pastel y te llega la idea. Si está afilado, basta con mantener Alt, haga clic y arrástrelo hacia arriba. Algún Kim casero puede hacer la dureza a 0, por lo que ya no va a ser afilado. Entonces va a ser muy suave. Está bien, genial. Pasemos a otro ejemplo. Entonces en este ejemplo, lugar de usar el nacimiento Spot Healing, eso es un poco de suciedad en el suelo, ¿verdad? Yo sólo voy a acercar para que ustedes puedan ver exactamente. No nos gusta que sea feo. Entonces vamos a limpiarlo. Vengamos aquí y pinchemos en Patch Tool y seleccionemos en torno al tema. Ahora, arrástrala a otra área, obtenemos este mensaje de error no pudo usar la herramienta de parche porque el área de selección está vacía. Significa especialmente, vale, bien. El Patch Tool puso lo normal en el contenido consciente. Ahora la muestra de todas las capas se comprueba. Ahora podemos mover esto hasta que porque algo que te gustaría o yo puedo mover esta zona aquí, puede jugar con esto para que podamos mejorar. Gracias. Estoy usando dos o tres veces, tal vez un poco aquí. Por lo que cualquier cosa se puede limpiar. Así que sólo tienes que ir por ahí y limpiar la fealdad. A lo mejor es éste. Para que veas lo rápido que puedes hacer cualquier cosa. A lo mejor esto también está distrayendo, y estas áreas, así que solo voy a seleccionar alrededor de esa zona y matar esos desorden. Volvamos a esta imagen. ¿ Y qué hay de estos cabellos más claros de aquí? ¿ Y qué pasa con el tono de piel? Si vengo aquí y Gilligan Spot Healing Brush y haga clic en esta flecha. Aquí. Yo sólo voy a usar algo de calidad. Simplemente voy a usar la textura de la imagen. Ya ves el comando Control Z. El mejor día en la cara es usar la herramienta Pincel de curación. Significa que estoy sosteniendo Alt u Opción. Estoy tomando muestras de un área. Pero antes de eso, poner la capa de muestra, la capa actual debe estar en corriente. Y abajo, significa recoger la muestra de la capa debajo de ella, todo hacia abajo Alt. Y dar click aquí. Te digo que esto acaba de recoger una muestra de esta zona o de esta área. Y quítale esto. Da click por aquí y mira a continuación aquí. Entonces significa que está sacando esta muestra de esta zona y pintando por ahí. Tan fácilmente puedo arreglarlo todo. Mira incluso aquí, haz clic aquí al mismo color. Y yo voy por aquí, y eso se pone por aquí y estoy arreglando estas áreas. Esto es mucho mejor porque solo controlamos el contenido donde está el control en nuestras manos. Yo sólo voy a contar esta copia de esta zona porque esta área está limpia y simplemente ponla aquí de este alienígena, ponla aquí. Entonces tomamos la decisión para esto, por ejemplo, esta viniendo de aquí. Mira, me estoy quitando el pelo. Fácilmente. Easy-peasy, ¿verdad? Enfriar. Ahora ya se sabe cómo usar el Pincel de curación puntual, el cepillo curación y la Herramienta de parche. 26. Eliminar objetos grandes con el relleno de contenido: Cuál es la forma más rápida de eliminar cualquier objeto que no nos guste en Photoshop. Eso se llama Content Aware y cómo funciona. Basta con copiar doy clic en herramienta de lasso. Podemos seleccionar alrededor de los objetos que realmente te gustan, ¿verdad? No me gusta este. Ahora, haga clic con el botón derecho, haga clic en campo. Asegúrate de que el contenido sea contenido a donde hago clic en Aceptar. Mira, se ha ido. Vamos, Control D. Eso es todo. Vayamos a otra imagen. No me gusta esta bicicleta. Entonces con la herramienta de lasso, solo tienes que seleccionar alrededor del tema que reduzcan NAD como hacer clic derecho, sentir contenido nunca. Está bien. Entonces, ¿qué pasa con este? Yo sólo vengo aquí alrededor del tema. Haga clic derecho y siéntase, y está bien. Entonces no es tan bueno. ¿Qué es esto? Es un poco desordenado. Entonces tenía que hacer esto, volver a una Z. Sólo voy a mostrar un truco muy cool. Entonces cuando se selecciona que el tema de la joyería, como, Vamos a Editar, dar click en Content aeródromo. Muy bien, aquí tenemos opciones de área de muestreo, que también es rectángulo y personalizado. Y lado de suscribe, se puede ver algo como esto. ¿ Qué va a pasar? El personalizado es muy interesante. Voy a decirle al Photoshop qué área hay que tomar muestras. Entonces sólo voy a contarlo alrededor de esta zona. Basta con echar un vistazo lo que va a pasar. Así que escoge de esta zona, el muestreo en mal EBIT de esta zona mejor y tal vez sea esta zona muy fresca. ¿ Y qué tan genial es eso? Mira? Entonces jugamos alrededor y hasta el Photoshop, escogemos la muestra de estas áreas y podemos ver qué va a pasar. A lo mejor un poco de esta zona. No tan malo en absoluto. Por lo que Kamikaze corre como este. Esto es mucho mejor. A lo mejor si se dispersa que estás realmente bien con eso. Basta con presionar. Está bien. Y esto es lo que vas a conseguir. Y confiar en mi chico va a ser muy difícil hacer tal cosa. Pero Photoshop está haciendo esto en paz para después. Por lo que ahora mismo, los chicos aprenden a usar el relleno consciente de contenido para eliminar cualquier objeto muy rápidamente, tal vez en menos de dos segundos. 27. Transforma la imagen de paisajes a retrato: la move y la escala: Ahora elegamos algo muy interesante. Cómo podemos mover este objeto y ponerlo delante va a ser en realidad chicos muy fáciles. Basta con comprobar eso. Vamos aquí. Spot Healing, Brush, y haga clic en Content Aware. Pasar a la derecha. Ahora, sólo tienes que dar la vuelta a este objeto que quieres mover. Y sólo muévelo y ponlo aquí. Y pulsa Ok. También puedes hacerlo un poco más grande o hacerlo más pequeño, y luego estás de acuerdo con ello. Sólo presiona Ok. Y sólo echa un vistazo. Presionar Comando o Control D. El Photoshop lo quitó automáticamente de aquí y lo puso aquí. ¿ Y qué tan genial es eso y qué tan normal Es eso? Está bien. Hay otro podría rastrear que solo te voy a mostrar. Por ejemplo, UDL como esta imagen y también este río es hermoso con el amanecer. Todo está bien. Pero querías ponerlo en tamaño Instagram, algo así, tal vez aquí. Entonces significa que perderás el río, pero no quieres hacer eso. Entonces, ¿cuál es el truco? ¿ Cómo podemos poner este río y este auto en este marco? ¿ Es posible? Simplemente te voy a mostrar un truco muy cool, comando o control D para desseleccionarlo. El truco es simplemente recoger tu herramienta menor y seleccionar alrededor de este tema que vas a mantener y no quieres moverte. Entonces me encanta este auto y quiero mantenerlo a mi imagen sin perder distorsión. Por lo que ahora, vamos a Seleccionar, Guardar Selección. Sólo voy a llamar a este auto y hacer clic en Aceptar, Control de Comando D para anular su selección. Ahora, ese es el truco. Ir a Editar. Haga clic en escala consciente de contenido. Al hacer clic en él. Apenas protegido. Significa que sólo voy a dar clic aquí un encontrar la selección de autos. Significa si muevo esto a la izquierda. Entonces si va a ser algo así, no podemos controlar Z, mantenga presionada la tecla Shift para simplemente ir recto y sólo echar un vistazo. Todavía. Tengo mi río y tengo mi núcleo. ¿ Y qué tan cool es eso chicos? Basta con echar un vistazo. Es decir, la imagen sigue siendo muy fresca y muy interesante es como tomar para todos los V8, GoPro va a ser algo así, pero aún así es, tienes el río y tienes el núcleo. Al mismo tiempo. Si quieres ver lo que pasó, solo ven aquí y solo baja la cantidad de un 100 por ciento a 0. Esta fue una forma 100 por ciento no normal de distorsión. Pero con la selección suave y con la escala consciente de contenido, acabamos de guardar la báscula del auto original. Y sólo otras cosas de la imagen se están poniendo un poco en el interior. Y ahora tenemos muy, muy surco de Instagram que podemos usar todo el tiempo, y esa fue mi pista cool. ¿ Hacen alguna práctica? Este es un truco muy útil y lo puedes usar mucho en muchas imágenes. 28. Cómo usar la herramienta de sellos clonados: Veamos cómo podemos usar la herramienta Clon Stamp en Photoshop presiona S en tu teclado, y también puedes venir aquí y hacer clic derecho y recoger herramienta de sello clon. Y lo primero que vamos a hacer es copiar esto y ponerlo aquí. Mantenga en Alt u opción y acaba de hacer clic en el área que desea copiar. Por lo que quiero copiarlo y ponerlo aquí. Por lo que voy a mantener presionada Alt u Option click aquí. Ahora, me voy a mover exactamente aquí y sólo pintar y sólo ver el signo más. Y un lado izquierdo va a copiar aquí esta misma cosa. Eso es todo. Copiemos otra aquí. Aguanta, Alt u Opción click aquí, ven aquí, tal vez aquí. Y pintemos. Mira, qué fácil es eso. Muy bien, intentemos otra cosa. Pasemos a otro ejemplo. Y aquí voy a copiar a este tipo y sólo copiarlos aquí también. Sostenido Alt u Option y haga clic en la misma zona. Tan solo asegúrate de seguir estas rutas. Y no deberías simplemente ponerlo aquí, ¿verdad? No tiene sentido. Tienes que simplemente copiarlos aquí. Mantenga pulsado Alt u Option y haga clic exactamente en esta línea. Y sólo sigue las líneas aquí. Y apenas empieza a pintar. Mira y mira lo genial y realista que es eso. Nuevamente, si aquí está Missy, aguanta Alt u Option y empieza a pintar sobre esta zona para que sea moderno Alt y Opción nacional y aquí. Entonces, ¿para que veas lo fácil que es eso? Y sólo podemos hacer lo mismo. ¿ Qué más podemos usar? Si vamos a otro ejemplo, ahora vamos a utilizar la herramienta de sello clon para quitar algo. Por ejemplo, éste. Asegúrate de escoger una muestra para de esta. A lo mejor quiero copiar esta zona para desplazar mucho Alt u Opción click. Y tal vez cerveza en la opción haga clic de nuevo, y comience a pintar. Otra vez. Aguanta Alt u Opción y sigue pintando. A pesar de que opción de diferente área lo hace más realista. Y tal vez diferente en DC también, Alt u Option y click. Mira, ¿qué tan fácil es eso? Otra vez. Y eso es todo. Ahora probemos este muy rápido. Aunque opción y click desde esta zona. Y se ve el cartel más allá. Eso es todo. A lo mejor vamos a quitar esto también. Aunque en última instancia aquí y quitar caso Hola, ver qué tan rápido podemos hacer un montón de cosas que tal vez podamos copiar algo frente a esta chica. Por lo que Alter opción desde aquí, copia esta área y simplemente ponla aquí. Mira, va a ser difícil, ¿verdad? Porque realmente no podemos ver los bordes. Entonces para éste, ya lo sabemos. Venimos aquí a la selección de objetos. A lo mejor voy a seleccionar este. Muy bien, ahora vamos a Photoshop calculado, conseguimos la Herramienta Lasso, mantenga presionada la tecla Shift y solo hagamos agregar a esta área. Ahora mismo, presiona Command o Control J para duplicarlo, presiona V para la herramienta de movimiento y solo tráelo aquí. Entonces podemos fundir estos dos, esta zona, querríamos que enmascarara. Haga clic en la Máscara, presione B en su teclado. Haz que tu pincel sea un poco más grande. Conmigo. Escoge un cepillo redondo suave y comienza a pintar para combinar esto y fusionar estos dos juntos. Profesional y eso es todo. Simple. Y cuando puedas hacer lo mismo, tal vez éste debería estar aquí. Podemos borrarlo porque esto es exactamente copiar y pegar, ¿verdad? Llamado Misha, haz algo de práctica, descarga las imágenes y cuando seas realmente bueno en ello, ve a la siguiente lección. 29. Todos Todos los modos de mezcla explicados: Qué es el modo de fusión y cómo podemos simplemente combinar estas dos imágenes junto con el uso de estas opciones de modo de fusión. Tenemos 27 modos de mezcla, pero seis categorías se ve dividida por esta línea 123456, ¿verdad? Permítanme explicar uno por uno. esto lo llamamos la capa base, la capa inferior. Esta va a ser nuestra imagen, y esta es la imagen que está encima de ella. Llamamos a esta capa de mezcla. Vamos a mezclar esto con esta capa base. Cómo funciona. El normal siempre está en modo de mezcla normal y es el modo de mezcla base y predeterminado. El segundo es disolver. Disolver es solo agregar ruido a nuestra imagen, ¿verdad? Entonces podemos ver la capa debajo con arrastrar un poco hacia abajo la opacidad, ¿verdad? Esta segunda categoría es oscura y categoría y cómo funciona. El oscuro y se mezcla la imagen se oscurece. ¿ Y qué significa? Y lo vuelves a poner a la normalidad y solo echa un vistazo a esto, oscurecerlo, quita la parte blanca de la imagen. Mira, no tenemos, no vemos la parte blanca. Y luego lo usamos. Va a ser en algo así chicos, déjame ir y volver a la normalidad. Patea esto. Tengo aquí una lluvia que es poco normal. Yo sólo quiero ver la lluvia. No quiero ver el negro. Si me lo pongo oscuro y, y me multiplico, no funciona, ¿verdad? Por lo tanto, ten eso en cuenta. Lo vuelvo a poner a la normalidad. Ahora, volvamos al Modo Blend. Lo contrario de dark n, que es un oscurecimiento, la imagen que está quitando el blanco es Aclarar. Aclarar es quitar la parte oscura de la imagen es quitar los píxeles oscuros. Ahora, va a ser útil para la opción de terreno. Si pongo mi imagen en categoría aligerada o deleitada como una pantalla, estoy quitando los pixeles oscuros y solo viendo lo que quiero, que es la rienda. Entonces para cualquier cosa que tenga unos pixeles tontos, hazlo. Usa una pantalla o aligerar bien a través de esta categoría y encuentra el mejor resultado para ti. Sólo una recapitulación. El oscuro adentro. Se va a quitar. Entonces el blanco es invisible. Ponlo en aligerar o una pantalla o aclarar categoría se va a quitar la parte oscura de la imagen, que va a ser un ejemplo de lluvia aquí. Muy bien, ¿qué pasa con la superposición? El superpuesto va a agregar la piel oscura y el Brighton o aligerado al mismo tiempo, pero quitando el centro 50 por ciento gris. Conmigo volviendo atrás, si pongo esto en superposición, se va a quitar esta parte, el 50 por ciento gris. Entonces es agregar el oscurecimiento y aligerar al mismo tiempo, ¿verdad? Cual es la superposición. Ver aquí, sólo echa un vistazo aquí. Y aquí. Está agregando el Lighten aquí, y está sumando el área oscura y quitando el 50 por ciento de gris. Está bien. ¿ Y la diferencia? Correcto. Permítanme mostrar un ejemplo. Si vengo aquí y la capa base y solo la duplique por Command o Control J y la pongo en diferencia. Entonces no hay diferencia porque acabo de copiar esto. Pero si muevo esto, mira, ves la diferencia. Entonces me va a mostrar la diferencia entre blanco y negro. Y en realidad no lo usamos a menudo, pero sólo voy a explicarlo de todos modos. Entonces esta es la categoría de diferencia, ¿verdad? Y permítanme que me quite éste. Y vayamos a la última categoría, matiz, saturación, color y luminosidad, que es muy útil para la composición. Déjame mostrarte cómo. Si vengo aquí y le agrego un matiz y saturación y solo cambio este color para tal vez ser púrpura o rojizo. Pero no quiero el color aquí. Por lo que uno a uno es usar este color como un iluminador u oscurecimiento de mi imagen. Entonces si voy aquí y hago clic en luminosidad, luminosidad, no muestra la saturación de color y matiz solo está mostrando el brillo de la imagen. ¿ Verdad? Ahora. Si vuelvo en tono y saturación y rastreo esto, solo estoy viendo los cambios de color, pero mostrándome el brillo. Este color azul es oscuro y borde de amonio, y este color verde está iluminando mi imagen. Entonces así es lo útil que es eso. Y en el futuro tenemos mucho tutorial para eso. Entonces voy a explicar lo que es realmente útil por ahora. Tan solo saber a veces cuando agregamos mucho ajuste podemos controlar. Simplemente muéstranos el color, solo muéstranos la saturación, o simplemente muéstranos la UE. Y para recapitular, sólo recuerda ese oscurecimiento. Está desapareciendo. El blanco un invisible, el aligerar blanco se va a invisible. El parteoscuro superpone invisible, apenas 50 por ciento gris, y agregando el aligerar y oscurecer al mismo tiempo. La diferencia sólo va a ser la diferencia entre dos imágenes y la Luminosidad de Saturación de Tonos se va a utilizar con mucha composición. Simplemente nos va a mostrar sólo el, tú, sólo la saturación, sólo un color, o simplemente la luminosidad de una imagen. Muy bien, Ahora ya sabes lo básico de las opciones de modo de fusión en Photoshop. 30. Por Por que DEBES usar el objeto inteligente: ¿ Qué es un objeto inteligente? Cómo podemos crearlo, y por qué tenemos que usar un objeto inteligente todo el tiempo, ¿verdad? Déjame explicarte. Tengo este tipo de diseño aquí y tengo otro personaje aquí, que es que lo diseño. Voy a arrastrar esto y ponerlo en esta nueva mesa de trabajo. Y voy a volver un poco Comando o Control T, sosteniendo Alt u opción y hacer más personaje un poco más pequeño. ¿ Verdad? Conocimientos Amin. Ahora cambié de opinión. Quiero ser mi personaje un poco más grande, tomate Control T y hacer mi personaje un poco más grande. Y el presente. Pero, ¿qué pasó? Pierdo la calidad de la imagen. Entonces lo que tengo que hacer, Quitémoslo o saltémoslo. Por ahora. Vuelvo a mi personaje de diseño. Y voy a hacer clic aquí y convertir esto en un objeto inteligente. Ahora, ven aquí este pequeño ícono. Ahora significa que es un objeto inteligente. Si arrastro esto y si lo pongo aquí y presiono Comando o Control T, mantenga pulsada Alt u Option, haga este modelo diverso. Entonces vamos a arrastrar este aquí para que ustedes puedan comparar exactamente a lo que quiero decir. Se está acercando. Estoy seleccionando el objeto inteligente, un comando o control T. Sostén presionado Alt u Opción y arrástralo y hazlo más grande. Y vamos a hacer click en, ver la diferencia. No hay cambio en la calidad. Entonces la calidad de la imagen y todo lo demás va a estar dentro de este objeto inteligente. El segundo motivo por el que utilizamos un Objeto Inteligente es éste. Ahora, voy a diseñar algo. Déjame apagar eso. Y estoy presionando Comando o Control J para duplicar esto. No puede controlar el equipo hacer esto un poco más pequeño. Estoy poniendo esto aquí, tal vez Comando o Control J otra vez, otra, estoy poniendo algo más aquí. Ahora. Yo envío esto a mi productor y al diseño lofted, pero me van a decir, cambia este color a este azul. Entonces significa que tengo que cambiar el color a cada uno de ellos. Pero si estoy usando mi objeto inteligente no va a ser así. Entonces lo que quiero decir es, volvamos a mi objeto inteligente, o simplemente haga doble clic en uno de estos objeto modelo. Basta con hacer doble clic. Si haces doble clic regresas al objeto inteligente en sí, mantén pulsado el control y haz clic en la ropa que quieras cambiar. En la parte superior, tengo una saturación de la ONU. Si tan solo lo seleccionas. Y déjame solo traerlo Propiedades y cambiarlo a este color azul que mis directores sólo, necesito presionar el control S para guardarlo. Y volvamos a ver la magia. Todos los objetos inteligentes están cambiando al mismo tiempo o más tiempo. Déjame cambiarlo a este color. Guárdalo, Comando o Control S es volver atrás y comprobarlo y ver. Y es por eso que siempre tenemos que usar un objeto inteligente a la punta de hoy es simplemente convertir tu imagen en un objeto inteligente y hacer tu vida más fácil en el futuro. 31. Cómo abrir imágenes en RAW como un objeto inteligente: Muy bien, vamos a ver cómo podemos abrir un archivo sin procesar en Photoshop. Aquí tenemos diferentes marcas en diferentes cámaras. Basta con hacer click y uno de ellos hizo ese CO2, que es para Kevin, y arrástrelo y soltarlo en Photoshop. Por lo que va a estar abierto en Photoshop. Y lo genial de las imágenes crudas es que tenemos mucho control. Podemos simplemente arrastrar hacia abajo la exposición. Se puede aumentar la exposición, se puede controlar el contraste. El tinte de temperatura. Te agregando un blanco a áreas negras. Nosotros agregando más claridad podemos agregarle más textura. Podemos hacer muchas cosas porque todo está incrustado dentro de esa imagen. Por eso les preguntamos chicos, siempre tomen imagen cruda, no imagen JPEG. Ahora, sólo podemos abrirla. Si lo abres como la muerte, va a ser como un fondo va a ser una imagen normal, no va a ser un, un objeto inteligente. Por lo que para abrirlo como un objeto inteligente, hay que hacer un truco es volver atrás. Quita éste, y basta con hacer doble clic sobre él. Simplemente lo arrastraremos a Photoshop. Es lo mismo. Sólo te voy a decir un truco que nadie sabe. Si mantienes pulsado Shift, Va a ser objeto abierto. Significa apéndices como un objeto inteligente, solo Gilligan lo. Ahora ves este pequeño ícono aquí. Entonces es malo es en cualquier momento hago doble clic en esto, voy a volver a mi Filtro RAW de Cámara en lo genial que es eso. Por lo que significa que puedo cambiar mi configuración en cualquier momento. Ver el contraste. Fue demasiado. Yo quiero bajarlo y B, ahora voy a presionar Ok, así que no me preocupa ningún cambio que quiera agregar en el futuro. Así que asegúrate de mantener siempre pulsada la tecla Mayús y haz clic en Abrir objeto. Entonces es así como podemos abrir una imagen cruda en Photoshop profesionalmente. 32. Escala, Skewing y añadir una foto a un marco: Veamos cómo podemos escapar de un sesgo, rotar una capa con opción Transformar libre. Pero antes de nada hacemos el después de hacer clic derecho y hacer clic en convertir a un objeto inteligente. Ahora mismo, presiona Control T. Así que antes de hacer algo, necesitamos ver algo en el centro, que se llama punto de pivote. Asegúrese de que esto esté comprobado. Ahora esto está activo. Ahora podemos mover esto. ¿ Por qué estamos moviendo esto? Porque puedo rotar esto desde el centro, o puedo rotar esto desde aquí. Si pongo esto alrededor, puedo rotarlo desde este ángulo. O a veces es bueno. Yo quiero que te metas desde este ángulo en particular. Y c siempre está girando desde ese ángulo. Es muy útil en Photoshop en realidad. Entonces solo estoy dando click en él y arrástrelo y ponerlo de nuevo en el centro. Ahora bien, si sostengo Alt y luego solo lo hago un más pequeño desde el centro. Está bien, ahora, lo genial de esto son estas opciones. Si hago clic con el botón derecho y hago clic en Escala, solo puedo escalarlo. ¿ Está bien? Si hago clic derecho y hago clic y roto, solo puedo rotarlo. Haga clic con el botón derecho y haga clic en Skew. Yo sólo puedo mover esto. Basta con dar click en las esquinas. Y puedes ponerlo en cualquier lugar que quieras. Si hago clic derecho y la perspectiva va a estar en perspectiva. Entonces puedo hacer muchas de las cosas, su legado que quieres poner esto en un televisor o muchas cosas. Puedo traerlo de vuelta por ahora. Fage haga clic con el botón derecho y lo puso en distorsión. Sólo puedo distorsionar esto otra vez, hacer muchas cosas con él. Muy bien, Ahora pulsa Enter. Pasemos a otro ejemplo. Por ejemplo, tenemos este marco y tenemos este retrato. Se quiere poner esta imagen de retrato a este marco. ¿Cómo lo hacemos? Está bien, déjame solo presionar Command Control T. Asegúrate de que sea un objeto inteligente y sostén Alt. Haz esto más pequeño. Sólo ponlo aquí. Ese zoom. Ahora ustedes saben, si lo pongo en esta esquina, fácil. Haga clic derecho y haga clic en estos agravios. Ahora podemos jugar con, tú puedes poner esto aquí, yo puedo poner éste aquí. Trae esto hasta aquí. Y déjame acercar un poco. Voy a asegurarme de que todo sea el lugar. Presentador. Déjame solo chequear. Otra vez. Ven I Control T, haga clic derecho, distorsionar y arrastrar un poco esto hacia arriba. A lo mejor esta parte es, debería venir a la derecha ahí. Inter. Y qué cool es que hayamos terminado. Por lo que sólo usamos la herramienta de control de comandos PARA transformar para poner esa imagen a un marco en Photoshop. 33. Herramienta magistral de bolígrafo: Enhorabuena. Significa que estás listo para aprender herramienta de bolígrafo. ¿ Qué es la herramienta de pluma y por qué es lo más importante en Photoshop? Simplemente presiona P en tu teclado. Y también puedes venir aquí y hacer clic derecho y herramienta de pluma de recogida aquí. Cómo funciona. Déjame acercar un poco. Muy bien, empecemos desde este ángulo. Está bien. Ahora, hizo forma normal de usar, que era herramienta de lazo, era así. Puedes venir aquí y sólo aquí Kelly, pero no va a estar por ahí. Es decir, perderé algunas coordenadas. Todavía es posible conseguir una forma muy redonda aquí. Pero si presiono P en mi teclado, un clic aquí, y una camarilla aquí, pero sosténgalo y arrástralo. Así que sostén y arrastra y solo haz coincidir con las líneas. Intenta igualarlo. Ahora. Si está emparejado, déjalo ir. Aquí está la punta. Si no mantienes presionada Alt u Option y pulsa aquí va a ser así. Si haces click aquí, va a ser así. Realmente no podemos continuar. Estoy presionando Comando o Control Z ahora o aprender alter opción y haga clic aquí. Y ahora puedo seguir adelante. Haga clic y arrastre o abajo Alt u Opción y haga clic aquí. Ahora, para estas partes, estoy siguiendo las líneas que veo, bueno, hasta aquí es una recta, así que hago un clic. Si voy aquí, estoy perdiendo un poco de disport. Yo estoy sosteniendo el control. Y puedo hacer clic y dispersarme, y sólo puedo moverlo por dentro. Por lo que al mantener pulsado Control o Comando y hacer clic, puedes seguir adelante. Ahora puedo dar click aquí, y puedo seguir adelante. Y alterar opción y dar click aquí. Ahora. Yo sólo puedo venir aquí y hacer un paso más. Entonces para esta curva, solo quiero ver es una recta, que es mantener la recta. Cuando veo estos cuidados, estoy usando la herramienta Pluma. Haga clic y arrastre. Mantenga pulsada la tecla Alt u Opción y haga clic en. Haga clic una vez más. Y vámonos. Por lo que puedo sólo bueno es un paso Alt u Option click. Y que pasa con este cuidado ácido venía hasta aquí, ¿verdad? Hazlo, haz clic y arrastra un clic de selección. Es un poco como comercio t aquí y perder la curva. Entonces en realidad aquí y seguimiento. Entonces, ¿ves a lo que me refiero? Veo el cuidado de t aquí, así que hago clic y arrastre. Entonces estoy adivinando si puedo hacerlo cuando, una vez. Entonces hasta que va a ser recto, pesado cola aquí, parar y hacer clic y arrastrar. Correcto. Ahora voy a volver un poco. Entonces esta línea, vamos a ver si hago clic y arrastre. Y llego a ver sí, La otra opción, click. Una vez más hasta aquí, haga clic y arrastre. Ahora, estoy tratando de cometer un error aquí. Por ejemplo, estoy haciendo clic aquí y clicando y arrastrando. Pero veo que no funciona. Puedo presionar Command o Control Z e intento de nuevo. O puedo mantener Control y hacer clic en esto y arrastrarlo, ponerlo aquí. Ahora, acetilcolina incontrolada y jugar con ella y tratar de arreglarla todavía no funciona. Yo estoy sosteniendo el control. Mueve eso alrededor, y eso es todo. Yo arreglé ese Alt u Option y click. Ahora intentemos si puedo hacer esto y aun así no haga clic y arrastre. Yo lo puse aquí. Y traté de hacer esto. Entonces Alt u Option y haga clic. Y así es como van chicos. Yo optaré por eso de una manera. Intenta. Así que haga clic y arrastre y muévase hasta que, acuerdo, enfríe, absorba y haga clic. Tenemos dos curvas hasta aquí. Así que haga clic y arrastre. Consíguelo. Ahora, va a ser esto. Ahora, ésta tiene dos líneas hasta aquí. Por lo que hago clic y arrastre Kamikaze. También Opción click. Y veo que el silicio significa que estoy acabado. Puedo entrar y bajar el control y mover esto por ahí. ¿ Todo bien? Y luego terminas con selección. Haga clic con el botón derecho y haga clic en Hacer selección y presione Control. Yo voy bien. Ahora bien, esta dos forma podemos guardar la selección, que podemos ir a pasar. Haga doble clic en esto, y sólo voy a llamarlo 01 por ahora. Por lo que siempre puedo volver a ello. Ahora volvamos a capas. Entonces haga clic derecho y no hicimos selección, ¿verdad? Y hicimos el bien, esta es nuestra selección. Crea una nueva capa. Apague esto. Ahora nos jigs, tenemos la selección. El nivel superior es negro, Alt u opción y eliminar, y llenamos esto con negro. Volvamos a encender eso, y sigamos. Haga clic y haga clic y arrastre o la otra opción, haga clic, haga clic y arrastre. Haga clic y haga clic y arrastre. Manteniendo Alt y Option y click. Para que pueda continuar, puedo arrastrar. Entonces se te ocurre la idea. Ahora estoy tratando de hacer este epíope más rápido para que ustedes no se aburran. ¿ Verdad? Y vamos a acercar. Me lo perdí a lo largo de control click y lo puse aquí. Tengo que volver un error manteniendo el déjame no importa si salgo un poco. Entonces probemos esto y terminemos. Haga clic derecho. Hacer selección. ¿ De acuerdo? Y tengo una selección de Opción Eliminar no puede controlar D para desseleccionarlo y ver, estamos camino a seguir. Está bien, ahora, quiero que ustedes terminen esto va a ser fácil ahora ustedes saben la técnica y también quiero que ustedes chicos sólo Este perro con pluma también. Entonces para éste, por ejemplo, hay que hacerlo exactamente así. En primer lugar. Hazlo de esta manera. Por ejemplo, traten de ayudarlos chicos con esta asignación. Por la parte que tiene dos colores. Para hacer clic de opción, ahora, crear una nueva capa. Yo, presiono Alt en mi teclado. Entonces este es el color. Presione P nuevamente, vuelva a la herramienta de plumilla, haga clic derecho y haga la selección. De acuerdo, alterar opción y eliminar. Entonces tengo esto. Ahora, apaga eso. Crea una nueva capa. Otra vez. Yo sólo vengo aquí. Haga clic aquí. Haga clic aquí y arrastre mostrado para alterar una opción y haga clic y arrastre. Esa es una opción. Entonces haga clic derecho, haga selección, haga clic. De acuerdo, ahora tengo una nueva capa. Escoge un color, alt, eliminar. Ahora obtienes el punto C. Este es éste y esta es la capa debajo de él. Entonces si tenemos algo desordenado, hay que volver a la herramienta de bolígrafo. Sólo voy a dar clic aquí, clic aquí y arrastrar. Está bien, espera, Opción Alt click. Ahora a ver qué voy a hacer. Haga clic, haga clic con el botón derecho, haga la selección y solo presione eliminar esta vez. Y limpiamos este lío. Entonces esto es básicamente lo que tienes que hacer y pasar por todos estos y hacer lo mismo solo con el uso de herramienta de pluma. Así que asegúrate antes de ir a la siguiente lección, consigue la herramienta de pluma de masterización porque la vamos a utilizar mucho en el futuro. 34. Afilar imágenes en Photoshop: Cuál es la mejor y la forma más rápida de afilar e imagen en Photoshop. Por ejemplo, me encanta esta imagen, pero el problema es este maldito y este pan. Está un poco fuera de foco y no es lo suficientemente agudo en mis ojos. Por lo que sólo tienes que pulsar Comando o Control J para duplicarlo. Pero asegúrate antes de hacer este afilado, solo tienes que hacer clic derecho y convertirlo en un objeto inteligente. Ahora, Vamos a Filtrar otro y paso alto. Asegúrate de que siempre alrededor de dos o cuatro. Cuando ves este tipo de línea, es suficiente. Ahora, además está bien. Siempre asegúrate de ponerlo sobre superposición o luz suave por ahora o la mayor parte del tiempo ponemos una superposición. Ahora, echa un vistazo a esto antes, después. Espero que ustedes puedan ver estos. Antes, después, antes, después. Entonces, ¿por qué sería un objeto inteligente? Siempre puedo hacer doble clic en él y puedo hacerlo más. Y click Ok, entonces ahora es más contrastante, pero solo usamos esto parcialmente. A lo que me refiero es simplemente agregarle una máscara. Por ahora. Yo sólo quería en algunas áreas como la defase y el pan y un poco de escaso. Así que asegúrate de que esto sea negro. Presiona B en tu teclado. Ahora, debemos haber hecho lo que hago es presionar Comando o Control I. Así que significa que ahora mismo no hay afilado. Ahora, presiono B y solo cambio esto a blanco. Y empiezo a pintar de nuevo. Entonces estoy agregando afilado solo a la cara y también al pan para conseguir más atención. Y ahora echa un vistazo. Ver antes, después, antes, después. A lo mejor el vestido puede ser de truss aquí. Tendremos vestido aquí. Y ahora consigo más atención a la zona que realmente quiero. A lo mejor tendremos manos. Echa un vistazo a eso antes, después, antes, después. Probemos un ejemplo. Este es un muy buen ejemplo. Ahora, presione Comando o Control J. Haga clic con el botón derecho, Convertir a objeto inteligente. Ahora ya sabes, están ahí y de paso alto. Entonces sólo voy a tratar de ponerlo entre 24 por ahora. Yo solo lo mantengo encendido para y presiona. Está bien. Ahora, intentemos ponerlo en la superposición. Ahora. Queremos que este autobús sea un poco más afilado y la zona que lo rodea sea más superficial. Entonces, ¿cómo lo hacemos? Presione Comando o Control J. Ahora, la imagen es más nítida ahora. Ahora inténtalo una vez más. Presione Comando o Control J. Ahora, pulmón Desplazarse y haga clic en este árbol. Presione Comando o Ctrl G para agruparlo. Ahora, apaga eso, semilla antes y después. A ver qué tan afilado está ahí. Ahora, intentemos acercar los hábitos. Por lo que queremos que este autobús sea un poco más nítido para crear una máscara negra, tirar hacia abajo Alt, y dar click en la máscara. Por lo que significa que no hay afilado. Presiona B en tu teclado mide el color de primer plano es blanco, y comienza a pintar solo en un autobús. Entonces hice el pase un poco más de azúcar. Yo lo hice mucho solo porque te quiero, lo veo en el video. Ahora. Probémoslo a la parte trasera de este auto también para que sea más comprensible. ¿ Verdad? Enfriar. Ahora, ¿quieres ver antes y después? Antes está totalmente fuera de foco? Y ahora echa un vistazo a esto. Por lo que esta es la mejor y la más rápida forma de afilar imagen en Photoshop. 35. Perder peso con Liquify: ¿ Quieres bajar de peso? El mejor modo de bajar de peso en Photoshop es usar Liquify. Justo antes de eso, asegúrate de que solo tienes que hacer clic derecho y convertirlo en un Objeto Inteligente. Después ve a filtrar y haz clic en Liquificar. Aquí. Por defecto va a estar en una herramienta Forward warp. Y sólo voy a explicar uno por uno para nuestro escenario. Sólo voy a acercar un poco. Tenemos algo que se llama aquí, la herramienta pucker justo aquí, esta, derecha, basta con dar click en ella. Ahora, puedes hacerte como un pequeño o más grande en este caso, quiero que sea un muy grande. Ahora solo haré doble clic en él o lo sostendré. Entonces solo estoy dando clic y sosteniendo. Está bien. Yo quiero hacerlo demasiado porque debería ser en Azure y piernas. Está bien. Está bien. Ahora probemos el primero que hay para sobre herramienta Warp. Haga clic en él. Y desde este ángulo quiero hacerla más pequeña. Y yo sólo lo voy a empujar hacia adelante. Si empuja hacia adelante. Correcto. A lo mejor un poco de la misma herramienta de pucker, tal vez en las piernas, aquí, aquí y aquí. Está bien. ¿ Y estas partes? Partes? De nuevo, estoy intentando lo mismo y estoy empujando un poco por dentro y empujando un poco por dentro. Y esto es lo mejor que podemos hacer. Supongo. A lo mejor esto va o tal vez esto es, o tratando de hacerlo un poco más feta. Por lo que hay que tener cuidado con estas áreas cuando tratamos de hacer esto. Está bien. ¿ Quieres ver antes y después, sólo voy a bajar, click en la reconstrucción. Y se puede ver que la cantidad, sólo puedo arrastrarla hacia la izquierda, fue antes y esto es después. Y esto fue, este tiene que ser el uso de Liquify y ver álcalis que pueda jugar con estas piernas para hacerlo mucho mejor. Esa fue sólo la muestra. A lo mejor han venido aquí y uso de esto para hacerlo un poco más pequeño. Entonces no intentes meterte mucho con él para que te confundas y va a ser muy difícil, solo la forma normal de hacerlo. Intento sólo mostrarte explicándolo. Entonces solo lo estoy exagerando ahora. Y tú estás de acuerdo con eso. Sólo presiona Ok. Ya ves antes y después de H2CO, es esa mirada, Vamos a probar la otra. Es que la mayoría de las veces usamos esto para cara también. Así que asegúrate con razón, conviértalo a un objeto inteligente. Nuevamente, vaya al filtro y haga clic en Liquificar. Ahora, hay muchas cosas que llegamos ahí. Basta con ponerlo en una herramienta facial y ver qué, qué va a pasar. Tenemos algo aquí. Si pones tu ratón aquí, puedes arrastrar estas cosas y puedes jugar con él hasta conseguir algo que te guste. A lo mejor quieres enfrentar para ser más Y. Y aquí tienes. El labio inferior, el TB1. Y también si giraste, puede hacer que se enoje o puede hacerlo un poco pequeño, lo que quieras de los ojos vehículo, grande, pequeño, grande, pequeño. E incluso aquí desde el costado, desde la semana e incluso la rotación. Y aquí, éste también en la cabeza delantera. Por lo que todos estos pueden ser control aquí los chicos miran debajo de costado, izquierdo y derecho. Por lo que podemos simplemente mantenerlo del mismo tamaño. Tomó nuestras alturas. Entonces esto es sólo para explicación. Entonces esperaré. Inclinación. Y distancia alcance para cómic en este método, sobre todo en este momento esas alturas, echa un vistazo a esto. O simplemente puedes poner tu ratón aquí y simplemente arrastrarlo hacia abajo o puede hacerlo más pequeño y hacerlo más grande. Y aquí el ratón también. Sonríe. Labio superior, labio inferior, ancho del ratón. Entonces tienes la idea de que los controles también están aquí, para que puedas hacer lo que quieras aquí. El fase, la frente y la altura de la barbilla. Se está poniendo un poco de miedo. Entonces, no os excedáis chicos. Tan solo trata de aprender qué podemos hacer con él. Y hay mucho en realidad. Y va a ser muy interesante. Sólo presiona bien, Vamos a ver qué pasa. Entonces ahora ya sabes usar Liquify para cambiar expresiones de deface, y también para simplemente perder peso, agregando algo de peso y hacer mucho de las cosas. Solo tienes que jugar con él. Y hay muchas cosas que podemos hacerlo así que sobre todo y la mayoría de las veces, lo usamos para este tipo de escenarios. Así que asegúrate de hacer algo de práctica y descargar las imágenes cuando seas realmente bueno en ello. Puedes ir a la siguiente lección. 36. Cómo usar Blend si en caso: ¿ Qué es la mezcla si y cómo podemos usarlo, verdad? Déjame explicarte un muy sencillo. Tenemos dos colores aquí, blanco y negro. Blanco y negro. Da click en el blanco, ve al lado derecho y solo haz doble clic aquí. El Estilo de capa se está abriendo. Ven aquí al fondo, ves algo llamado Blend. Si la mayoría de las veces solo trabajamos en capa subyacente, esta es la mezcla. Si esto es mezclar el blanco y el negro con la imagen de fondo. Entonces la forma sencilla de usar esto, esto es blanco. Queremos agregar este color blanco solo a nuestro punto culminante, no a la sombra. Entonces sólo lo más destacado, no la sombra. Y la sombra significa justo, no quiero estar en la sombra. El lado izquierdo son sombras. El lado derecho es destacado. Yo quiero mantenerlo en un online para que no mueva este slider. No quiero ser y las sombras, así que muevo este slider, pero es muy duro hacerlo más Federación y más suave. Mantenga en Alt u Option y haga clic en este pequeño deslizador. Mira haciendo clic en el separado y lo haces con dos asas. Ahora, puedo jugar con él hasta que esté feliz. Cómo agregamos una nieve a nuestras imágenes en realidad de manera profesional con solo usar la mezcla. Si es así, agregué el blanco al resaltado, no la sombra. Entonces no el medio más superficial. Arrastre el deslizador de sombras hacia la derecha. Y lo haríamos manteniendo presionada Alt u Option y separarnos en este slider. Puedo usar estos muy poco a poco con más fallas. Ahora pulsa Ok. Vamos al color negro. Quiero agregar este color negro sobre plomo a mis sombras, no a mi punto culminante. Entonces, ¿qué hago? Haga doble clic aquí en el lado derecho. Ahora sólo a mi sombra, así me quedo con las sombras. No lo quiero en los reflejos, así que arrastro el deslizador hacia la izquierda para que sea más Federación y más suave. Mantenga en Alt u Opción. Haga clic y arrastre este deslizador hacia la izquierda. Ahora, juega con él hasta que estés feliz. Entonces estoy agregando ese color oscuro sólo a mis sombras y echar un vistazo. Ahora pulsa Ok, Vayamos a otro ejemplo. Ahora hagamos más oscura esta imagen. Entonces va a ser como Sunrise. Entonces, ¿cómo lo haces? Simplemente ve a Capa de ajuste, ve a color sólido. Por defecto está en negro y haga clic, Vale, a la derecha. Ahora, haga doble clic en el lado derecho. Yo quería mantener estas y las sombras y no lo más destacado, ¿verdad? Por lo que estoy rastreando estos a la izquierda o el altar Opción. Haz click y juega con él hasta que estés contento con la oscuridad. Por lo que la mayor parte del compuesto va a ser exactamente tipos así. Yo creo. Déjame solo creo que esto es genial en realidad. Esto me gusta. Ahora. Presionar Ok. Déjame añadir un poco de color rojizo a la sombra. Entonces vamos a la capa de ajuste, haga clic en el balance de color es un débito de rojizo y un poco de un amarillento va a ser como un rayos de sol. Ahora, de nuevo, haga doble clic aquí. Simplemente queremos agregar esto a la sombra para que no signifique lo más destacado, ¿verdad? Por lo que director escribe ligeramente a la izquierda, el Alt u Opción y haga clic y juegue con esto. Ahora, echa un vistazo. Déjenme mantener pulsado Shift, Command o Control G para agruparlo y ver antes, después. Por lo que es muy útil en la composición y en la realización de mucha manipulación fotográfica. Entonces déjame probar otra cosa. Esta T en tu teclado y solo teclea. Photoshop es divertido. Presione Command o Control T, mantenga presionada Alt y haga esto un poco más grande. Si hago clic aquí en carácter, también puede traerlo aquí desde Ventana y hacer clic en el personaje. Está bien. Puedo hacer esto un poco más grande, pero sosteniendo aquí mi ratón y una T y arrástralo hacia la derecha. Y puedo aumentar un poco los aspectos más destacados. Y creo que está bien. Ahora, quiero agregar este Photoshop y mezclado exactamente a la pared. ¿ Eso es posible? Sí, It Blend, Si todo es posible, basta con hacer doble clic aquí. Por lo que queremos añadir esto justo en las sombras. Entonces sólo en las sombras, no en lo más destacado. Arrastre el deslizador derecho hacia la izquierda o hacia abajo, Alt u Option y haga clic para separarlo y jugar con él. A ver cómo podemos mezclar estos dos la pared. Basta con echar un vistazo. Mezclamos el texto en la pared. ¿ No es genial? Ahora ustedes saben uno de los secretos más cool en la composición de fotos en Photoshop, que es la mezcla. Si. 37. Selecciónde fondos y quitar el fondo con los canales: Muy bien, vamos a cambiar el fondo. Cambiemos el cielo. Porque tenemos muchos árboles frente a ella, va a ser muy difícil seleccionarlo. Pero te voy a mostrar un truco muy bueno usando canales. Puedes seleccionar árboles y simplemente cambiar el fondo a cualquier cosa que nos guste. Estos van a ser nuestros antecedentes. Muy bien, vamos a asegurarnos de que esta capa esté seleccionada. Acude a canales. Y buscamos contraste entre blanco y negro. Y ver el rojo no tiene mucho, verde no tiene para nada, pero el azul. Hay más contraste entre blanco y negro porque necesitamos hacer una selección. Esta zona debe ser totalmente negra. Entonces tenemos que hacer una copia de este azul, arrástrelo y simplemente ponerlo en este signo más para copiarlo. Ahora, presiona Command o Control L M para subir el nivel e intentar oscurecerlo. Y uso de éste también. Y arrastre el derecho hacia la izquierda. Por lo que estamos haciendo contraste entre el blanco y el negro. Ahora presiona Ok, tenemos que hacer de estas áreas totalmente negras para conseguir una buena selección. Así que intentemos recoger la herramienta Lasso y simplemente dar la vuelta por esta zona. Tenemos que hacer una selección adecuada como la desgracia. Y mucho Comando o Control y pulsa Eliminar comando o Control D. Y seguir haciendo. Voy a seleccionar estas áreas porque quiero hacerla totalmente negra. De nuevo, porque el negro está en color de fondo. Sostenga pulsada Command Control Alt, Eliminar para llenarlo de negro. Vayamos dentro de C Si te queda algo atrás. Entonces te vas otra vez. Mi Control Eliminar e incluso este comando de área Control Eliminar salen a D para desseleccionar. Ahora separamos el blanco y el negro. Ahora va a ser fácil. Puedes hacer clic en este ícono aquí para obtener la selección. O puedes aguantar a Comando o Control y dar click en esta pequeña línea de tiempo. Ahora obtienes la selección muy cool aquí. Ahora, volvamos a RGB. Volvamos a una capa y sólo tienes que hacer clic en Máscara para invertir la máscara, pulsa Comando o Control. Ahora echa un vistazo. Tenemos esta capa. Da click en el Quitar fondo tres, pulsa V en tu teclado o puedes moverlo hacia arriba. Entonces quiero ser algo así. Creo que esto es genial. Ahora bien, si presiono Z y zoom, obtengo unos bordes blancos dentados. ¿ Cómo resolver este problema? Es fácil. Yo sólo voy a mostrarles algo muy cool, que se llama máscara de recorte. Ahora, primero haga clic en la capa superior, luego vaya a Capa de ajuste y haga clic en curva. Tenemos que hacerlo un poco oscuro. Pero echa un vistazo aquí. Si arrastro esta zona de sombra y la hago un poco oscura, va a afectar en todas mis imágenes, el cielo y los árboles. Pero el punto es que sólo quiero ser afectado en los árboles. Entonces lo que hago es mantener presionada Alt u Option y poner mi ratón entre estas dos capas. Y ves el ícono aquí y haz clic. Significa que esta curva va a ser apenas afectada. Y esta capa, que se llama máscara de recorte. Y ahora, sólo echa un vistazo. Hacemos esto un poco más oscuro. Ahora, equilibremos el color. Esta imagen es ir a Capa de ajuste, click en Balance de color. Necesitamos más. Pero antes de hacer eso, tenemos algo llamado aquí por máscara de recorte. Simplemente haz esta misma masa de Kilby. Si hacemos clic en él, va a ser máscara de recorte afectada justo debajo de estos árboles y áreas de pasto. Entonces tenemos rojo por este tipo, tienes todos los días de amarillo y tal vez tendría verde. Y sólo echa un vistazo más rojizo. Ahora, echa un vistazo. Cambiamos a este tipo y solo coloreamos graduados. Y si tienes un partido perfecto en compuesto y manteniendo pulsada Mayús y haz clic en curva y balance de color, Comando o Control G para agruparlo. Correcto. Ahora, apaga eso y apaga estos cielos. Porque quieres cambiarlo con este. Y asegúrate de que éste esté seleccionado. Presiona Command o Control T. Y volviendo un poco atrás, espera Alt para que esto sea un poco más grande. Y quiero este trasfondo en. Lo que hacemos aquí es solo la gradación de color. Vienes aquí y una capa superior. Vayamos a la capa de manchas de Azure. Haga clic en Equilibrio de color. Asegúrate de hacer la máscara de recorte para que solo afecte debajo de los árboles y simplemente juegues con ella. Un poco de tono amarillento y este término iónico en esta imagen. Y ahora echa un vistazo. Acabamos de cambiar el fondo. Y si solo coloreamos grado a fondo fresco con diferentes escenarios, el uno era más azulado y brillante y el otro estaba totalmente puesta de sol. Te ves. Ahora ustedes saben seleccionar cualquier cosa en Photoshop con el uso de canales. 38. Domina la galería de Blur para fotógrafos: Cómo utilizar la galería biliar o agregar bilayer a nuestras imágenes. Ahora, esta capa y presiona Comando o Control J para duplicarla. Vamos a Filtrar, Desenfocar, Galería y haga clic en el primero, el desenfoque de campo. Por defecto obtenemos estos puntos, que tiene un desenfoque en él. Asegúrate el centro, el lugar que no queremos que se borren. Es 0. Mira, aquí, está borroso, y aquí está 0. Ahora, haga clic y señale un lugar que queremos ser más borroso. Por ejemplo, aquí, voy a añadir más borrosa esta zona. También aquí. Haga clic y también se puede jugar con esto, pero aquí está. Ligeramente va a ser fácil de agregar. Blair, mira, ahora debería ser gradual. Aquí. Ya es suficiente. Y aquí puedo agregar más capa. Solo estoy pensando en ello. A lo mejor aquí, agregarle un poco de resplandor. Entonces estoy tratando de conseguir más atención y la cara y sólo echar un vistazo días. Aquí, es muy natural. Es mucho mejor que simplemente imagen lisa Suave. Entonces, ¿qué comienza con esta imagen? En panel de efectos tenemos algo llamado ramo. Podemos añadir libro a nuestra imagen. Mira el rango de luz. Si ponemos este blanco y negro uno encima del otro, el tipo de crear el ramo. Pero antes de eso tenemos que aumentar el ramo de luz. Entonces sólo lo voy a aumentar. Y voy a jugar con el color del ramo. Por lo que se está poniendo mucho interesante. Entonces solo voy a jugar con esto y ver si puedo poner estos dos encima el uno del otro para conseguir este tipo de efecto muy cool aquí, digamos. Entonces, siempre juega con esto y ponte esto encima del otro para conseguir lo que realmente te gusta. Creo que esto es genial y puedes jugar con este aumento de un ramo de luz para conseguir más luz a tu libro, tus nueces. Es decir, esto va a ser algo que es agradable. Ahora bien, en esta zona, y también, quiero llamar más atención aquí. Haga clic aquí, un clic y haga esto un poco menos borroso. Entonces aquí está 0, aquí está menos borroso. Ahora la atención está aquí. Mira cómo tal vez podamos agregar más apalancamiento también esta área. Y mira lo bellamente que sería sólo el uso de la capa de campo. Creamos una imagen muy cool. Veamos antes y después, antes, después , antes, antes, después. ¿ Y qué tan genial es eso? De acuerdo, vayamos a otra Galería de Blur que se llama iceberg primero, Mac Control J para duplicar islámico y comparar esto, vaya a Filter Blur Gallery y haga clic en Iris Blur. Por defecto, obtenemos algo como esto. Esto es realmente bueno para tipo de cara o deshacer click en la parte superior de ésta y arrastrando hacia la izquierda y una derecha para que sea exactamente del tamaño de la cara, tal vez esta y esta. Ahora trató de hacerlo más borroso. El caso es que vamos a hacer un fondo borroso. Pero con la ayuda de estos dos, quiero hacerlo gradual. Entonces estoy incrementando esto. Y luego entra en éste también. Y nosotros sólo arrastrando esto va a ser muy duro. Pero cuando lo ponga dentro va a ser muy gradual. Lo genial de ello es que este mango se puede separar. Significa que si mantengo pulsada Alt u Option y hago clic en uno de estos, puedo retomar eso. Y esto va a ser muy interesante. Para que lo pueda hacer más arriba, tal vez haga clic y arrastre y lo ponemos este punto, haga clic y arrastre para ponerlo aquí. A continuación, haga clic y arrastre para ponerlo debajo de la barbilla. Aquí. Ahora tenemos una selección muy cool. Ahora. Podemos hacerlo menos borroso también. No queremos ser así, tal vez un poco ahora poco a poco para ver cuál es una muy, muy realista. Creo que esto es muy guay cuando estás de verdad, realmente bien con ello. Sólo tienes que pulsar OK. Y ahora comparemos este Iris Blur antes y después. Descubre lo natural y lo fácil que es crear un fondo borroso para tu imagen y para tu retrato. Entonces sobre todo para fotógrafos que no pueden gastar mucho dinero en lentes con 1 a una configuración de fondo borrosa. Esta es la mejor opción para tus chicos. Usa el desenfoque de iris para desenfocar tu fondo de imágenes de Retrato. Pasemos a otro ejemplo que se llama desplazamiento de inclinación, que es un policía médico muy, muy interesante. Es mejor que ustedes hagan una selección, especialmente para esta pareja W en su teclado. Seleccionar tema. Veamos si el Photoshop solo puede seleccionar a estas dos parejas. Sí, lo es. Presiona Command o Control J. Por ahora, vamos a presionar Command o Control J o fondos azules o mantenemos el original y tú trabajas en éste, haz clic derecho en él y asegúrate de convertirlo en un Objeto Inteligente. Por lo que en cualquier momento podemos simplemente volver y cambiar la configuración. Ahora, vamos a Filter, Blur Gallery y esta vez cambio de inclinación. Lo bueno de enseñar es que si arrastro esto hacia arriba, sólo bajarlo, chicos. Yo quiero ponerlo aquí. Ahora. Si lo pongo aquí, lo estoy diciendo aquí va a ser muy afilado y esto va a ir aumentando poco a poco. Entonces yo solo, lo guardaré aquí por ahora. Y solo pon tu ratón para conseguir este letrero y arrastrarlo hacia arriba. Entonces le digo a Photoshop hasta aquí, que es la novia, va a ser afilada, entonces va a ser poco borrosa. Entonces aquí está afilado y muerto Fin de la imagen hasta que la espalda va a estar borrosa. Y sólo echa un vistazo. Y veamos antes y después, antes, después. Simplemente agréguese un poco. Vista previa, apague. Tana. A ver qué guay es eso. Entonces simplemente difuminamos el fondo. Se puede aumentar la borrosidad. Ves este halo alrededor de estas dos personas es porque cuando quieres hacer este tipo de trabajo y separar a la pareja, esto es lo que tienes que hacer, chicos quieren apagar eso por ahora. Entonces básicamente lo que hago es que solo tienes que hacer clic derecho y por ahora, solo rasterizar la capa. Y solo quiero hacer una selección alrededor de esta pareja. Haga clic con el botón derecho, sentir y contenido consciente. Entonces básicamente tienes, sí quita estos dos de esta primera imagen para que no tengas ese tipo de halo. Se ve grande Contenido Consciente. Tienes algo que se llama así. Así que asegúrate de hacer una selección adecuada en realidad, porque la mía es realmente genial. Entonces es que debería ser algo así. Y si vengo aquí, puedo hacerlo mejor. Nuevamente, agregarle una máscara, presionar B en mi teclado, presionar X y simplemente me pueden traer estas áreas de nuevo. Por lo que esta zona, que es muy cool, sólo puedo traerla de vuelta. Entonces puedo trabajar en ello y hacer una profundidad de campo muy fresca, poco profunda. Por lo que antes de empezar y trabajar en la adición del desenfoque, asegúrate de hacer el error de contenido y elimina estos dos de la primera imagen del BG o de la imagen de fondo. Entonces tienes esta imagen superior, y luego puedes crear una imagen muy natural. Entonces eso es un viaje y apunta a ustedes chicos, úsalo. Vamos a otro ejemplo, que es pase, spin y Blair. Por lo que acaba de seleccionar este auto y fue fácil en realidad, encima de esto. Ahora, haga clic derecho en esto, asegúrese de que la imagen de fondo esté encendida. Convertir a Objeto Inteligente. Después ve a Filtrar, Desenfocar Galería y contraseña. Se pasa desenfoque. Si quieres hacer este auto, va a ser como si se estuviera moviendo. Por lo que sólo puedo poner mi ratón en este punto y traerlo aquí. Entonces solo te digo que esta es la dirección. Ahora necesito agregar más dirección. Haga clic. Y solo por aquí, solo tienes que hacer doble clic. Y de nuevo, colega y haga doble clic. Por lo que va a ser la dirección del auto. Haga doble clic. Ahora podemos aumentar la velocidad. Si vuelves a conseguir este halo, tienes que quitar el marcador de fondo. De nuevo, lo mismo que tuvimos que ver con la anterior, la pareja. Pero para la demostración ahora, sólo voy a mostrarles cómo funcionan las herramientas. Y para el tapper, va a estar cambiando el aspecto de la borrosa. Y aquí van menos o bien, cool. Ahora, todo está bien, pero el único problema son las llantas. Tenemos que añadir un Spin Blur a las llantas, pero por eso separamos el auto del fondo. Vamos a presionar volcán. Por lo que significa que el fondo tiene el movimiento y tiene el desenfoque pasado. Enfriar. Vamos al auto que V acaba de separarlo, haga clic derecho sobre él y conviértalo en un objeto inteligente. Ahora vamos a Filtrar Desenfoque, Galería y Desenfoque de giro. Ahora en esta ocasión obtenemos este único punto que es exactamente cuatro llantas. Ahora, asegúrate de que el tamaño esté coincidiendo con las llantas. Sólo voy a venir aquí y jugar con esto para hacerlo más o menos. Lo mismo con otros términos. Se arriba. A lo mejor lo es, a lo mejor para arriba. Enfriar. Y tú estás de acuerdo con ello. Basta con previsualizar. Muy bonito Prensa. De acuerdo, ahora échale un vistazo. Simplemente sé uso del pasado Beller y Spin Blur. Nosotros solo hacemos estos autos, es como si un auto en movimiento va muy rápido. En realidad. Vea cómo la galería bilayer es muy útil en Photoshop. Ahora, quiero mostrarles algo más en realidad, en esta zona de cambio de inclinación. Hay otra forma de desenfocar el fondo, pero esta es la forma sencilla. Si vienes a filtrar bilayer y haces clic en el desenfoque guassiano, puedes hacer una cosa biliar muy normal a tu imagen. Por lo que el desenfoque guassiano es una forma normal de deslumbrar cualquier imagen en Photoshop. Y es muy rápido y rápido. Es por eso que la mayoría de las veces la gente usa el desenfoque gaussiano para imágenes simples. Pero para la manera profesional, tenemos que usar el desenfoque de campo, desenfoque de iris, la inclinación, el cambio y el pase, y un giro Blair en Photoshop. Ahora ustedes saben usar bilayer Gary, hacen mucha práctica porque estas herramientas y estos filtros son muy útiles en Photoshop y sobre todo en fotografía.