Transcrições
1. Introdução: Oi, eu sou Jake e eu sou designer de movimento. Este efeito vamos criar grande. Agora. Vamos usar o aplicativo de efeitos secundários para fazer essas fotos VFS. Vou levar-te passo a passo para que possas seguir, mesmo que sejas um principiante. Fiz o meu melhor para tornar esta aula tão curta como uma boa. Não se preocupe se você não tem tolice para praticar em todos os
tolos necessários para completar esses efeitos que eu forneci na guia recurso para esta classe. Ficarei feliz em vê-lo na minha aula tem também seus resultados depois de seguir todos os passos. Então, vamos começar.
2. Efeito de saberes de luz: Ok, então nesta parte da aula vamos fazer o nosso sabre de luz. E este é o resultado final, que você pode ver na tela. E isso é tolice desejo que eu forneci na guia de recursos para esta classe. Então vamos selecionar esta parte do sabre. Arraste e solte neste ícone aqui ou na sua composição, ou aqui na linha do tempo para criar uma nova composição. Então, para criar sabre de luz, ele, você precisa ter plugins externos sabre, você pode simplesmente ir para vídeo copilot.net e digitar aqui sabre. É um plugin gratuito que você pode instalar em seu aplicativo pós-efeitos. Então clique aqui no sabre, e aqui você tem arquivos de download para Windows e Mac. Então, uma vez que você instalar este plugin, você pode criar nova camada, ir para camada, novo sólido. Vamos chamar um sabre e clicar. Ok, agora podemos ir para efeitos e predefinições. Vamos digitá-lo aqui, sabre e arraste e solte em sua camada. Então, podemos definir o modo para tela ou adicionar. Você pode brincar e ver o que você mais gosta. Para o meu vídeo, eu fui com este verde e aqui clicando sobre estes pontos, como você pode ver, você pode ajustar a posição onde você quer colocar seu sabre de luz para realizar este efeito mais facilmente, você precisaria ter algo que você seguraria em sua moldura. Como você pode ver no final da vara, eu começo um marcador branco para ver a ponta da vara. Então agora você pode rastrear facilmente com esses pontos, selecionar sua camada e, em seguida, selecionar seu efeito, e você verá esses pontos. Então agora podemos definir quadros-chave para esses pontos. Então, vamos clicar neste cronômetro com mais à esquerda como aqui, e esquerda principalmente aqui. Se você pressionar U no teclado, verá esses quadros-chave. Keyframes, É basicamente os pontos no tempo que lembra os valores. Então, por exemplo, neste momento, lembre-se deste valor aqui. Agora, se pularmos seus quadros, você também pode para aqui na Pré-visualização SQL, se seus quadros e definir para novo local, você verá que criamos novos quadros-chave com novos valores. E agora podemos apenas rastrear este bastão manualmente, quadro a quadro. Pode levar algum tempo, mas é muito fácil de fazer. Aqui nos momentos em que você não pode ver o pau. Você quer ter sua linha sobre aqui se a parte da frente da moção para onde seu Sabre está indo. Então, se habilitarmos essa camada, você pode ver que já temos esse movimento oscilante do sabre de luz. Então, o que podemos fazer, podemos mudar o tamanho do núcleo para torná-lo maior. Além disso, podemos ir para Personalizar núcleo e alterar a redondeza. E aqui e redondeza, podemos definir para dois e torná-lo um pouco menor valor. Então é assim que você pode ajustar sua forma. Você também gostaria de ter um pouco de Flickr. Como você pode ver, se nós definir para 60 vai ter este tipo de licor. Além disso, o que queremos fazer é ir para Configurações de renderização e talvez adicionar um pouco de saturação. Não tenho tantas cores e minhas cenas. Então, para o meu exemplo, eu poderia ir mesmo com um. Mas se você tem saturado cena, você gostaria de ir mais alto. Então, pareceria muito mais interessante. Então basicamente você apenas trach neste sabre de luz como este e apenas quadro por quadro, passar por ele. E agora temos esta moção, como podem ver. E vamos verificar a parte em que o nosso sabre de luz vai atrás de mim. O que você pode fazer nesta parte aqui. Então vamos rastrear nossa mão mais uma vez. Aqui. Você não pode ver o sabre de luz. Você só está adivinhando onde é bom estar. Nestas partes. Como você pode ver, você pode pular alguns quadros e apenas ajustar a posição aqui. Então é meio que parecido com isso. Então, o que você pode fazer aqui, você pode simplesmente selecionar o seu Sabre e criar uma máscara clicando nesta ferramenta caneta bem aqui. E então você pode fazer uma máscara áspera. Não precisa ser perfeito. Você só precisa ter esse tipo de máscara para se cortar, para estar em cima desse sabre de luz assim. Em seguida, pressione M no teclado para ver sua máscara e clique aqui para criar um quadro-chave
no cronômetro e basta mover sua máscara se você estiver se movendo na foto. Selecionando esta ferramenta de seleção, basta ajustar sua posição. Você também pode clicar em qualquer lugar como aqui
e, em seguida, clicar em um dos pontos e movê-los separadamente. Então vamos nos certificar de que nos cobrimos. Podemos desativar clicando neste globo ocular aqui. E como você pode ver, é uma máscara muito boa. Então nós podemos apenas criar outro quadro-chave e apenas mover esta máscara para fora do quadro. Então vamos nos certificar que essa máscara segue junto. Então vamos habilitar essa camada. Então agora o que podemos fazer é ir para Configurações de renderização e configurá-lo para mastro core,
e, em seguida, clique em Inverter máscara. O que temos aqui. Também podemos ajustar esta máscara se precisarmos. Como você pode ver agora, o núcleo da máscara em si é protegido por máscara. Mas se aumentarmos a intensidade do brilho aqui, veremos essa luz enrolando nossas células, o que pareceria muito mais credível. A luz do lago está nos cobrindo. Você também pode selecionar sua camada Sabre e pressionar F no teclado. Aqui você pode passar a sua máscara. Eles o configuram para três pixels e ele acenderá até mais. Então você não precisa ir tão alto em intensidade de
brilho e apenas verificar suas filmagens até o final. Você também pode fazer, digamos que neste momento queremos ver um sabre de luz completo e voltar no tempo. Podemos apenas criar esses poucos quadros de animação, como se estivesse aparecendo. E aqui podemos apenas clicar nesta parte da camada e
cortá-la para este momento e começamos a ver nesta parte. Então, no próximo vídeo, mostrarei como fazer essa transição, que você pode ver na tela.
3. Corte de transição com bordas queimadas: Ok, Nesta parte do vídeo, vamos fazer essa transição, que você pode ver na tela agora, Vamos começar a criar nossa composição final. Vou clicar neste ícone aqui e chamá-lo de vídeo final. Vamos fazer isso enquanto o seu vídeo for. Então, vamos clicar. Ok, e eu já fiz essa parte do sabre. Vamos deixar isso aqui. Vamos apenas selecionar todos os arquivos de vídeo e soltá-lo na pasta para torná-lo organizado. Aqui, vou dizer que vem para composições. Vamos clicar duas vezes aqui e importar essas duas imagens que eu forneci com MyClass, que você pode baixar a partir da guia de recursos. Vamos arrastar e soltar aqui e criar uma imagem de pasta. Então precisamos ter nossa próxima chance. Próximo tiro será assistido parte, Vamos arrastar e soltar em nossa composição e tempo bem, talvez sobre aqui. Aqui teremos algum movimento de câmera. Vamos pressionar P no teclado para ver nossa posição. Em seguida, segure Shift e pressione S no teclado para ver nossa escala. Quadros-chave basta clicar neste top lavagens. E vamos fazer a habilidade muito maior assim. Skiff seus quadros. E talvez vamos adicionar um pouco de movimento em direção ao seu ator. E então, por aqui, podemos diminuir o zoom. Vamos definir tão 100%. E você pode pressionar Control Alt F no teclado para Ajustar a Comp ou apenas clicar com o botão direito do mouse sobre ele e ir para Transformar Ajustar para Comp. Assim, desta forma, podemos ter esse movimento de câmera. Também podemos selecionar esses quadros-chave e pressionar o teclado F9 M. Ele fará menor movimento entre esses quadros-chave. Aqui podemos selecionar esses quadros-chave e clicar neste ícone Editor de Gráfico. Aqui, podemos selecionar cada uma da escala de valor e arrastar esta alça para a esquerda. Então faça o melhor momento aqui e mais lento no final. Se você não pode vê-lo, este tipo de gráfico, você gostaria de clicar aqui e configurá-lo para editar o gráfico de velocidade e, em seguida, ir para a posição. Selecione também este quadro-chave e arraste esta alça para a esquerda. Vamos sair deste editor de gráficos. E agora podemos visualizar este momento. Vamos encolher essa área de trabalho e pressionar Zero no NumPy. Como pode ver, temos um movimento estranho aqui. O que podemos fazer é selecionar esses quadros-chave de posição. Clique com o botão direito do mouse sobre ele e vá para Interpolação de quadros-chave. E aqui podemos definir, podemos definir interpolação espacial para linear e clique. Ok, vamos pré-visualizar de novo. Como podem ver, a nossa moção é perfeita. Então, como fazer essa transição aqui? O que queremos fazer é ir para a lista quadro deste vídeo. Nós podemos estender esta parte aqui e então basta pressionar Control D para duplicar este vídeo parte sabre. Nós também podemos ir para Editar, Duplicar no quadro da lista onde podemos ver nosso sabre de luz, você pode apenas clicar com o botão direito sobre ele e ir para o tempo. Fluxo livre. Então agora vamos cortá-lo desta maneira. E o que nós queremos fazer é cortar esta camada em pedaços, como neste exemplo que você pode ver em sua tela, nós queremos selecionar este Pentel bem aqui e cortar aproximadamente na maneira de simular o corte que eu tinha no vídeo anterior, algo como isso parece taxa. Agora queremos duplicar esta camada mais uma vez. Vamos pressionar o Controle D para duplicá-lo. E agora podemos selecionar essa parte da máscara e movê-la aqui e criar outro ponto e movê-la assim. Então, desta forma é você pode ver pela máscara, temos dois vídeos e cortá-lo ao meio. Então, a próxima coisa que eu fiz no meu vídeo, eu apenas criei um clique H aqui para criar uma nova composição. Vamos chamá-lo de H, pode ser H, queimar e clicar. Ok, agora podemos selecionar e adicionar essas duas imagens em nossa composição. Então vamos trabalhar com um deles com esta aresta de queimadura aqui, com esta ferramenta de caneta, podemos apenas clicar e cortar grosseiramente esta parte da borda queimada. Em seguida, queremos ir para efeitos e predefinições e aplicar a tecla de cor. E clicando nesta ferramenta, podemos selecionar esta parte branca da imagem
e alterando a tolerância de cor. Está bem, parece bom. Agora o que queremos fazer é fazer uma cópia desta camada. Apenas, vamos pressionar R no teclado para girar nossa camada assim. E queremos ter uma linha reta de cima para baixo e depois duplicar essa borda queimada algumas vezes. Este pressione Control D, clique com o botão
direito do mouse sobre ele e vá para Transformar, Virar Horizontal e girá-lo. Em seguida, selecione essas duas camadas Control D para duplicá-lo. Mova-o, e remova esta borda sobre litros. E agora temos essa vantagem. Então, como você pode adivinhar, você pode simplesmente baixar qualquer imagem da web e criar sua imagem que você quiser. Da mesma forma, eu criei esta queimadura H, que você pode ver bem aqui. Então vamos voltar ao nosso vídeo final. E vamos fazer animação para cada um desses lados. E vamos pressionar P e R no teclado
para saudar os quadros-chave de posição e rotação para esta camada. E aqui, vamos girá-lo e torná-lo seguidor assim. Pressione F9 neste quadro-chave aqui. E talvez comece um pouco mais longe assim. Mais uma vez, vamos ao editor de gráficos e selecione cada um deles, e clique em cada um deles e arraste essas alças aqui. Vamos antever esta moção. Bom, parece muito bom. Vamos torná-lo um pouco mais longo apenas estendendo essa camada e movendo esses quadros-chave, queremos começar um pouco mais longe para ter mais impacto desse movimento de corte. Vamos fazer o mesmo com esta parte esquerda. Pressione P, mantenha pressionado, Shift e pressione R para a posição e rotação CR. Realmente quadro-chave. E aqui no final desta camada, vamos apenas mover o amor e girá-lo um pouco. Cair para fora da tela. Mais uma vez, vamos selecionar esses quadros-chave, pressionar F9 e ir para o editor de gráficos. Selecione cada uma das posições, arraste minha rotação de alça para clicar no quadro-chave. Arrastar por Handel. Saia do editor de gráficos e vamos ver o resultado. Está bem, parece muito bom. Mas notei que ainda temos essa leve tolice, o que não funciona. Então, vamos apenas descansar em ambos os quadros-chave ir para habilitar o remapeamento de tempo. Desta forma, ainda temos movimento na nossa foto. Mas no final, mais uma vez, clique com o botão
direito do mouse e vá para habilitar o remapeamento de tempo. Assim, ainda nos permitirá estender essa camada, mas também teremos um pouco de movimento nesses vídeos, que pareceria mais natural. Parece uma taxa. Agora precisamos adicionar nossas bordas. Então vamos adicionar esta borda queimada. E agora só precisamos combinar com um
dos lados vai começar a trabalhar com este site aqui. Talvez desabilite esta camada para vê-la melhor. E clique aqui para ver a grade de transparência. E podemos estendê-lo por esta alça. Eu rodei um pouco para torná-lo perfeito. E precisamos cortar esta camada até este momento. E aqui também, e vamos descobrir a qual parte precisamos nos conectar. Então, parece com esta parte do vídeo. Então precisamos selecionar nossa borda queimaduras e conectar-se com este chicote para esta camada. Então, como podem ver, agora segue o mesmo movimento, exatamente o que precisávamos. E vamos também aplicar esta queimadura de borda. Também no início desta camada, precisamos ter certeza de que ela permaneça no lugar certo. Então vamos quebrar por cima porque queremos ver um fogo em cima como este e apenas estendê-lo um pouco. Vamos o mesmo valor de rotação que a borda queimada. Está bem, parece bom. Nós também podemos ir para queimaduras de cinzas e mudar para multiplicar. Então, pareceria mais uma borda queimada e talvez pressione S no teclado e clique neste botão de bloqueio para ser capaz de esticar um pouco e espaço horizontal e movê-lo. Assim, veríamos mais desta borda queimada. Nós também podemos nos conectar a esta parte de sabre e cortar esta camada para este momento. Agora, como podem ver, temos esta parte do vídeo aqui. O que você também pode fazer é selecionar esta borda de fogo e ir para displays de turbulência, configurá-lo tão tamanho para realmente pequeno valor para ter esta turbulência deslocar e nosso fogo desta forma, uma vez que ele vai cair, vamos obter alguns um pouco de animação. Pressione e segure a tecla Alt em um teclado e clique neste cronômetro aqui podemos digitar expressão aqui. Abaixo deste tipo, É hora, multiplicar 950. E agora adicionamos esse pequeno detalhe ao nosso fogo, como se estivesse queimando. O que também podemos fazer é ir para efeitos e predefinições e aplicar efeito de brilho e jogar com esse efeito de raio. Habilite este vídeo aqui para vê-lo melhor. E agora podemos brincar com a intensidade e o raio. Queremos ter um raio menor. Em seguida, duplique este globo pressionando Control D no teclado e tem um raio muito maior como este, então você pode jogar com o limite de brilho para ter mais olhar fogo. E talvez você queira ter um efeito de tonalidade para torná-lo menos saturado. Se você quiser medir para cada massa. E da mesma forma que você vai fazer com esta parte aqui de suas filmagens. Não vamos perder tempo com esta parte. E, finalmente, o que você quer ter para este efeito é ir para a camada de novo sólido, mais fácil de pressionar Control Y. Ok, e vamos aplicar uma lente flare. Não podemos vê-lo porque este deve ser um preto. Vamos selecioná-lo e pressionar Control Shift Y e defini-la para preto. Agora podemos ver o nosso clarão da lente. Nós também podemos adicionar um pouco de borrão. Borrão gaussiano funciona muito bem. Vamos explodi-lo e vamos colocá-lo no meio aqui para ter um belo sinalizador, talvez mudá-lo. Então, o que funciona melhor, este 105 milímetros prime. Parece ótimo. O que queremos fazer é configurá-lo para adicionar e girá-lo um pouco assim e esticá-lo para fora e talvez uma escala de mudança ainda mais. Você também pode aplicar um efeito chamado matiz, e você pode alterar a cor que deseja. Eu coloquei o meu para laranja, fogo o olhar, algo assim. Podemos cortar esta camada para este momento, pressionar T para C, nossa opacidade, e mudá-la para 0 e cortá-la para este momento. Então, como podem ver agora, temos esse tipo de carne. E se você tiver tempo, você também pode criar um novo sólido em outro efeito de sabre, configurá-lo para adicionar e dar-lhe uma cerca como herói era um sabre de luz definido para realmente alto valor aqui no início e alguns quadros depois, fazer É muito menor assim. E diminuição de tamanho, também incentivada a este momento. Então, desta forma, você terá uma pequena dica do sabre de luz no final, o que eu acho que parece muito legal. Ok, no próximo vídeo, vamos fazer nossa transformação de mim mesmo para o modelo 3D, que você pode ver na tela.
4. Transformação em modelo 3D: Então, nesta parte do vídeo, vamos nos transformar em nosso modelo 3D. Então o que queremos fazer é arrastar e soltar nossa forragem. E apenas no final deste vídeo, como você pode ver, Eu filmei também o fundo limpo, tolo. Então, primeiro de tudo, vamos colocar nosso modelo em nossa cena. Para isso, precisamos ir para a camada de novo sólido ou Control Y no teclado. Vamos chamá-lo elemento 3D, porque este plug-in que vamos usar, podemos cortar para este momento e ir para o elemento co-piloto de vídeo efeito. Então este é um plugin externo que você pode baixar no veto HIV dotnet. Então vamos para a configuração de cenas e precisamos importar nosso modelo 3D, que eu forneci na etapa de recurso para esta classe. Então vamos para a sequência 3D de importação de arquivos porque nosso modelo 3D já está animado. Vamos clicar sobre ele e basta selecionar primeiro arquivo OBJ e clique em Abrir. Precisamos clicar nisso, usar nossos normais. Ele permitirá reagir rapidamente às luzes em nossa cena e clique em Ok, pode ser qualquer modelo que você pode encontrar na web. E do jeito que você vai animá-lo, você pode usar o site, misturá-los todos. Você pode simplesmente escolher o movimento que você quer ter em seu modelo 3D e basta carregá-lo e obter o seu modelo 3D animado gratuito. Então você está indo para executar seu aplicativo de cinema 4D. Eu apenas lhe digo rapidamente como eu fiz isso, porque eu entendo que nem todo mundo tem a aplicação de cinema 4 D. É por isso que eu já lhe forneço o modelo 3D para que você
possa aprender técnica e você não precisa ter um aplicativo Cinema 4D. E então você gostaria de ir para um script Script Manager e apenas executar o script, que permitirá que você exporte uma seqüência arbitrária exatamente como uma que eu forneci. Eu também fornecerei a etapa de script e recurso se você quiser usar qualquer outro modelo que você tem. Como você pode ver, nosso material não carregou. Então precisamos selecionar nosso material e canal difuso auditivo. Basta clicar nele e clicar aqui e precisamos ir para pasta Texture. Ele também estará na guia de recursos e escolha esta imagem aqui e clique em Abrir. Como você pode ver, nós já temos nossa textura. Ok, também precisamos ir para a colisão normal. Ele irá adicionar alguns solavancos. Então, vamos clicar nele e clicar em Carregar textura e selecionar esta textura aqui, clique em Abrir. Nisto você pode ver que temos um muito mais detalhes. Clique em Ok e clique em Ok. Então agora temos o nosso modelo. Como você pode ver, ele já tem essa animação que precisamos. Então precisamos tão girado e uma malha para a nossa tela, ir para um mundo, transformar e clique em Criar. Ele criará um objeto nulo que se conectará ao nosso modelo 3D. Podemos selecioná-lo e obtê-lo para este momento para
que possamos ver onde estamos trabalhando assim. E então podemos apenas pressionar S no teclado para ver nossa escala e escalá-la e pressionar R no teclado para girar. Parece que precisamos girar e y e, em seguida, pressionar B para C oposição, movê-lo mais perto e Z espaço assim. Agora vamos colocá-lo no chão. Então, como podem ver, já temos esse flip aqui. O que nós também podemos fazer é ir para Camada e ir para a nova luz. Podemos adicionar holofotes. Você pode escolher aqui intensidade 100. Podemos ajustar esses valores para ver a melhor sorte que quisermos. Então, como você pode ver, é muito perto do modelo. Vamos movê-lo para cá. E o que queremos fazer é escolher este ponto de ancoragem aqui, apontar para o nosso modelo 3D. Podemos pressionar além do teclado para ajustar facilmente a posição assim. Parece bom. Como você pode ver, nosso modelo 3D saltou muito para trás. O que podemos fazer é também selecionar nossa transformação mundial. Podemos renomeá-lo como camada de controle e pressione P na palavra-chave, criar um quadro-chave no início. E aqui, onde ele está prestes a pousar. Podemos movê-lo exatamente para onde precisamos que ele
pouse para que possam ver seu começo a saltar a partir deste momento. Então vamos mover este quadro-chave para este ponto. Então ele fica no lugar e depois salta. E lentes sobre lá onde eu terminei. Como você pode ver, ele está virando muito devagar. Então o que podemos fazer é selecionar essas luzes controlador, um elemento 3D, e ir para camada pré-compor. Vamos chamá-lo de modelo 3D. E clique em Ok, podemos cortá-lo para este momento. E o que podemos fazer é clicar com o botão direito do mouse sobre ele e ir para o tempo, habilitar o remapeamento de tempo. E assim podemos criar um quadro-chave aqui, o começo aqui no final, onde teremos nossa transição. Podemos apagar este quadro-chave aqui. Basta selecioná-lo e pressionar Delete no teclado. Aproxime este quadro-chave. Desta forma, aceleramos a animação, movemos para cima, porque aqui queremos ter algum brilho no início. Então, vamos movê-lo. Aqui começa a animação. Como podem ver aqui, não podemos ver o nosso modelo. O que queremos fazer é copiar este quadro-chave selecionado e pressionar Control C e Control V para colá-lo. E agora vamos cortar esta camada para este momento em que eu apareço assim. Vamos olhar para ele. Então o que precisamos fazer aqui é cobrir esse ponto de transição. Então aqui podemos copiar parte da carne que já criamos. É para camadas de carne e pressione Control D para duplicá-lo e apenas movê-lo para baixo aqui. E movê-lo para este momento pode estar em cima disso também. Então aqui teremos nossa carne e podemos apenas ajustar a escala de cada um deles e talvez apenas movê-la para o centro. Além disso, o que podemos fazer é mudar a cor. Desta vez vamos com o vermelho e aqui teremos o ponto de transição. Também gostaríamos que esta carne fosse duplicada. Então vamos movê-lo para este ponto de transição aqui e talvez movê-lo um pouco para cá. Então agora vamos adicionar um pouco mais de brilho a ele. Duplicar este modelo 3D. Basta pressionar Control D, selecioná-lo e pressionar Control D para duplicá-lo. O que podemos fazer é aplicar efeito chamado encontrar arestas e clique em Inverter. Agora podemos aplicar CC, Desfoque rápido
radial e dar-lhe mais para brilhar. E vamos aplicar um efeito Tritone. Então vamos configurá-lo para adicionar. E já temos um pouco de brilho aqui. E vamos adicionar um efeito chamado exposição. Liste esses dois valores. E apenas ajustando esses dois valores, como você pode ver, podemos obter esse tipo de brilho. O que queremos fazer é animá-lo no início desta camada. Clique aqui para quantificar aqui para exposição e correção gama. Queremos este efeito no máximo. Então vamos configurá-lo para 100%. E aqui vamos torná-lo um pouco mais brilhante sobre aqui quando ele está prestes a fazer um backflip, queremos reduzir esses valores. Vamos começar com este efeito brilhante, defina-o como 0 e reduza esses efeitos também para obter algo assim. E vamos pressionar U para ver nossos quadros-chave. Podemos selecioná-los e pressionar F9 para fazer uma animação mais suave e estimulou um pouco. E aqui queremos pressionar T na palavra-chave para ver nossa capacidade e animar capacidade, que ele se misturasse em cor original. Além disso, vamos colocar esses quadros-chave e pressionar F9, e vamos espalhá-lo um pouco. E vamos dar uma olhada. Então, podemos fazer esse efeito ficar um pouco mais. E apenas espalhando esses quadros-chave. E isso é basicamente como você pode fazer essa transição. O mesmo tipo de efeito, que aplicamos a este modelo 3D. Queremos aplicá-lo ao seu personagem que você tem na cena. Mas antes de você querer se cortar. Então você precisaria, então pressione Control G no teclado para duplicar sua camada com você mesmo. E, em seguida, escreveu um escopo você mesmo usando Roto Brush Tool ou qualquer outro método que você gosta. É basicamente clicando duas vezes na sua camada duplicada. Você pode manter o controle pressionado no teclado e um clique mais à esquerda e arrastar para alterar o tamanho do pincel e apenas executar uma cinta você mesmo. Basta selecionar apenas a si mesmo e segurando a tecla Alt no teclado, você deseja desmarcar todos os desejos não como parte de si mesmo, assim como este. E, em seguida, apenas clicando neste quadro seguinte, rotoscopia nós mesmos e apenas ficou em si mesmo em se a máscara não funcionar corretamente ou excluir algumas partes. E uma vez que o rotoscópio é feito, você gostaria de clicar neste botão congelar. Vamos salvar esse progresso. Em seguida, você também pode salvar seu projeto e ir para a composição final. Basta reaplicar todos esses efeitos que aplicamos ao modelo 3D. Vou clicar em Retornar e renomeá-lo para brilhar carpo, esses efeitos basta selecionar um deles, manter a tecla Shift pressionada, selecionar todos eles. Pressione Control C no teclado para copiar
e, em seguida, selecione esta camada onde temos apenas nós mesmos e pressione Control V para colá-lo. E agora, como você pode ver, temos este efeito um prato para nós mesmos. Tudo o que queremos fazer é pressionar U no teclado,
selecionar todos esses quadros-chave, selecionar todos esses quadros-chave clique com o botão
direito do mouse sobre um deles e ir para assistente
quadro-chave e alterado para quadro-chave reverso tempo. Desta forma, vamos reverter esta animação e apenas mover para o final
desta camada e selecionar esses quadros-chave e movê-lo para esta parte. Como você pode ver, eu não copiei, uma possibilidade, mas antes, eu vou animar a capacidade, vamos ver como fica. Então aqui queremos pressionar T no teclado para ver nossa capacidade e animá-la para 0 desde o início. Então teríamos esse tipo de carne ou a transição. Se você quiser, você pode executar um Skype você mesmo um pouco mais. Temos uma transição mais suave para esta carne, mas não quero desperdiçar seu tempo. Deixe-me mostrar rapidamente como se faz. Mas eu não vou aprofundar as configurações que eu uso porque é a mesma técnica que usamos apenas para colocar o modelo 3D em nossa foto. Nós aplicamos Element Effect, ir para uma vez que para cima e entrada de design apenas aqui, objeto 3D. Clique em Abrir, use nossos próprios padrões
e, em seguida, clique no material e carregue nosso material. Clique em OK de
ke, em seguida, vá para Transformar ler objeto nulo. Vamos movê-lo para baixo. Pressione P, S e R, segurando Shift para animar nossa posição e talvez a rotação. Então, o que queremos fazer é definir a nossa camada 3D elemento para adicionar. E, em seguida, apenas animar a posição do seu modelo 3D, que está aqui no seu relógio. Basta torná-lo menor e animar quadro a quadro seu modelo 3D. E para adicionar um pouco de brilho, você pode usar apenas uma camada simples, lago sólido, aplicar um efeito de preenchimento e desenhar alguma máscara. A luz do lago está saindo do nosso relógio, algo assim. Leia outra máscara, defina-a para subtrair, pressione F para torná-la difundida e ajuste essa ferramenta de ponto de ancoragem. Podemos definir este ponto de ancoragem aqui, também mudar para adicionar. Podemos pressionar S para torná-lo menor, para torná-lo menos brilhante. E, em seguida, p para 0 posição e também mais quadro-a-quadro. Então é assim que você pode adicionar ao modelo no seu relógio. Então, neste vídeo, acabamos de criar esta parte aqui. E bom vídeo final, vou mostrar-lhe como adicionar esta web não deve afetar o que você pode ver na tela.
5. Efeito de tiro na web: Ok, nesta parte final do vídeo, vamos adicionar nossa web não deve afetar. Então precisamos adicionar nossa teia de aranha e vídeo. Então aqui, como podem ver, estou fingindo que estou filmando teia das minhas mãos. E este é um efeito muito fácil. Nós só queremos ir para File, Import, File Upload que esta imagem string nós também
teremos na guia de recursos para esta classe e basta arrastar e soltar em nossa composição. Então eu vou mostrar a vocês apenas uma mão para não perder tempo é a mesma para a outra mão. Então o que queremos fazer é rastrear nossa mão a partir deste momento. Você só começa a filmar a web. Queremos selecionar o nosso tolo e ir para a animação. Rastrear movimento. Aqui temos o nosso rastreador. Então vamos ajustá-lo ao nosso pulso aqui. Este pequeno quadrado está mostrando o que estamos procurando. E este grande quadrado está mostrando a área onde o rastreador está tentando encontrar este pequeno quadrado. Então algo como isso deve funcionar bem aqui e painel do rastreador, podemos apenas clicar quadro a quadro para verificar o nosso tolo como este. Apenas certifique-se de que não perca a parte da mão que você escolheu. Ok, aqui, como você pode ver, nós temos movimento rápido, então rastreamento não é bom, mas podemos ajustá-lo manualmente para o rastreador onde queremos que ele esteja. Ok, é o suficiente. Queremos ir para a camada de novo objeto nulo. Queremos adicionar algum objeto ao qual aplicaremos esses dados de rastreamento. Agora podemos clicar neste Editar alvo e selecionar este objeto nulo que acabamos de criar. E clique em ok, Vamos cortar nesta camada para este momento e clique em Aplicar. E aqui teremos este clique na janela. Ok? E agora, se selecionarmos nosso objeto nulo e pressionarmos U, você verá dados de rastreamento. Então agora queremos selecionar nossa imagem e talvez vamos virar e ir para Transformar, Certo? Vá principalmente para Transformar, Virar Horizontal e queremos alinhar com a nossa mão. Também podemos clicar aqui, então mude nosso ponto de ancoragem. E agora, se pressionarmos R no teclado, podemos girar a partir deste ponto. E agora podemos apenas criar um pai para este objeto nulo. E como podem ver aqui, está preso à nossa mão. O que queremos fazer é cortar aqui para este momento em que estamos prestes a filmar a nossa web. E, em seguida, selecione nossa imagem, pressione S no teclado, crie um quadro-chave. Clique aqui para desbloquear as propriedades x e y. Vamos mover este quadro-chave aqui. Vamos alterar esse valor para cerca de 0. Então parece que está atirando da nossa mão, algo assim. O que queremos fazer é ativar o desfoque de movimento em nossa composição apenas clicando neste ícone aqui. E, em seguida, clique em Alternar Switches para ver este ícone de desfoque de movimento aqui. E vamos habilitar esta imagem. Então, como podem ver, temos um pouco de desfoque. Vai fazer com que pareça muito mais natural. Podemos trabalhar um pouco neste olhar apenas aplicando efeito de preenchimento e efeitos em predefinições, também
podemos aplicar efeito cors. Para ter certeza de que nosso canal alfa é legal. E, em seguida, podemos aplicar em vez de bordas efeito desta forma, vamos adicionar este tipo de mudança de textura para spiky. E alterando esta curva aqui, podemos brincar com a aparência da nossa web. Também podemos alterar a escala e adicionar alguma textura à nossa web. Além disso, vamos configurá-lo para branco ou esbranquiçado. Mais uma vez, a espessura que você pode ajustar com estas curvas efeito e com a borda. Mas você também pode selecionar esta ferramenta de retângulo aqui e cortar um pouco e basta movê-lo aqui e pressionar F no teclado para aplicar um pouco de pena. E assim esconderemos esta parte gruda na nossa mão assim. Então, como você pode ver agora, parece um pouco rígido. Então o que queremos fazer é adicionar um pouco de movimento à corda. Então, vamos clicar nesta ferramenta Pin Position Puppet. Nós também podemos clicar na malha e apenas criar um monte de pontos como este. Agora vamos pressionar U no teclado para ver nossos quadros-chave. Na verdade, não precisamos deste. Como você pode ver agora ele está destacado e vamos excluí-lo. E vamos excluir este e apenas certifique-se de
selecionar este quadro-chave com a ferramenta de seleção. E eu crio um quadro chave correspondente aqui. Aqui queremos movê-lo para cima. Então, como você pode ver, nós temos este efeito de corda agradável. E aqui basta copiar este primeiro quadro-chave, Control C e Control V para colá-lo, você também pode adicionar dois quadros-chave, um para cima e um para baixo. Então teria esse tipo de oscilação, que parece bastante natural. Está bem, parece bom. E agora vamos passar para a parte de transição deste vídeo. Então, o que queremos fazer é copiar, apenas copiou esta parte do vídeo,
apenas o seu início, selecione-o e pressione Control D. Além disso, aqui no final, clique com o botão
direito do mouse nele e ir para o tempo congelar quadro aqui onde eu prestes a puxar a corda. Queremos movê-lo para esta parte e, em seguida, basta selecionar esta ferramenta de máscara aqui e fazer este corte no meio. Em seguida, pressione P no teclado para ver a oposição, crie um quadro-chave e mova-o. E agora podemos colocá-lo aqui assim. Vamos dar um pequeno salto aqui e copiar este quadro-chave. Vamos pressionar F9 no primeiro quadro-chave. Assim, ele irá aumentar o impulso e também aplicar o desfoque de movimento. Vamos pressionar 0 número para ver nossa pré-visualização. Mas também podemos fazer é apenas aplicar efeito de sombra. Vamos definir uma direção para 270, então a sombra aparecerá à esquerda com alguma suavidade e diminuição da capacidade. Então teríamos alguma profundidade entre essas duas camadas. E o mesmo que queremos fazer com esta parte aqui. Basta duplicar esta camada e apenas mover esta parte da máscara para esta parte aqui mudar transição. E ele fez esta capacidade vai para 0 aqui. E, em seguida, pressione P e ajuste esta posição para este momento. E este aqui também. Então é assim que temos o loop perfeito para o início. Obrigado por assistir a minha aula. Siga-me aqui no Skillshare se você quiser aprender mais divertido VFS, eu acho que é uma ótima maneira de aprender após os efeitos.
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