Efeito Ant-Man Shrinking usando o Adobe After Effects

1. Introdução: Este efeito, vamos criar taxa agora, oi, eu sou Jake. E nesta lição, vamos passo a passo na criação desse efeito. Não usaremos fluxo verde ou tela azul para fazer esse efeito. E você não precisa de nenhum plugins externos. Qualquer versão do Adobe After Effects funcionará, até mesmo a versão de avaliação gratuita funcionará para isso menos é excelente para iniciantes. Eu fornecerei todos os tolos necessários para criar esse efeito também, vou explicar cada passo que você precisa fazer para aprender essa técnica e aplicar às suas próprias filmagens. Também incluí uma foto prática do VFS na qual você pode tentar replicar o efeito depois todas as técnicas necessárias que eu forneci. E no vídeo final, mostrarei uma técnica muito legal de se guiar de segundo plano, o que é uma ótima alternativa para rotoscópio ou uso de fluxo concordado. Eu percorro cada etapa e explico todos os recursos que você precisa saber para que você possa usá-lo em seus próprios projetos futuros. Não tenha medo de que essa aula seja mais de 30 minutos. Não há muito o que aprender. Só estou me certificando de explicar cada passo do efeito. E depois de aprender, você poderá criar esses efeitos em menos de cinco minutos. É uma técnica muito fácil, mas dá resultados muito poderosos. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare para mais aulas de efeitos visuais. Agora, vamos começar. 2. Animação básica do shrinking: Estou usando o Adobe After Effects 2020 one. Se você puder ver alguns desses painéis, que você pode ver na minha tela, você pode ativá-lo daqui, a partir da janela, por exemplo, caractere, caractere. Então, vamos importar nossas filmagens. Para importar nossa gravação, podemos clicar duas vezes aqui no painel do projeto ou ir para o arquivo de importação de arquivos. Esses três arquivos de vídeo estarão disponíveis na etapa de recurso para essa classe. Então, basta selecioná-los e clicar em importar. Vamos clicar duas vezes neste primeiro e ver o que temos. Como você pode ver isso para fazer esse efeito, você precisa se sentir em si mesmo a partir do tripé. Portanto, a câmera não deve se mover. E você faz algum movimento que você apresenta em algum botão. Para diminuir, você precisa sair do quadro e filmar o fundo um pouco assim. Então, vamos começar com essa filmagem. Basta olhar para a esquerda e arrastá-lo aqui para criar uma nova composição, estão aqui na linha do tempo para também criar uma nova composição. Então, eu vou realmente sentar aqui. Então, agora o que queremos fazer é encontrar o momento em que estou desaparecendo e encontrar o último quadro. Se você estiver usando suas próprias filmagens, você precisa selecionar o primo onde você está pressionando alguns botões para diminuir. Então, no meu caso, este é esse quadro. Então, o que precisamos fazer é duplicar esse vídeo. Você pode selecioná-lo com lamber mais à esquerda e, em seguida, pressionar Control D para duplicá-lo. Ou você pode ir para Editar, duplicar Control D ou Command D. Se você estiver em um Mac. Então, vamos cortar este vídeo para este momento por esta vela aqui, você pode simplesmente passar o mouse nesta borda, o que permite que você corte até este momento. Se você segurar Shift, você pode encaixar neste cursor de tempo, cursor linha do tempo e ordenado. Então, ainda temos no cérebro. Podemos clicar com o botão direito do mouse neste vídeo e ir para o quadro de congelamento de tempo, que congelará este último quadro onde estamos disponíveis. E se eu vou percorrer, você pode ver que esse quadro congelou até o final deste vídeo. Aqui está descongelado e aqui congelou. Então, a coisa do NES que queremos fazer é selecionar a ferramenta de extensão apenas com o botão esquerdo do mouse, clicar nela e rolar o mouse. Você pode aumentar ou diminuir o zoom da sua imagem. Você também pode segurar a barra de espaço para poder clicar mais à esquerda e arrastar assim sua janela. Então, por exemplo, eu poderia rolar usando o will up no mouse, depois segurar o espaço e navegar na tela assim. Então, o que queremos fazer é criar uma máscara, começar a criar uma nova máscara, você precisa apenas selecionar essa filmagem com o quadro policial. E então a folha mais à esquerda aqui na borda de si mesmo. E crie outro ponto clicando aqui, você pode ampliar usando rolagem no mouse. Você também pode clicar no meio do mouse no rolador para poder navegar também. Então, para criar essa curva para um tipo de ponto, você precisa clicar e segurar. Deixe-me mudar a massa para que seja mais fácil para você ver. Vou selecionar esse tolo e pressionar M no teclado para ver a máscara. E eu vou clicar aqui e mudar a cor para talvez azul como esta e clique em Ok. Então agora podemos ver melhor continuar nossa máscara. Podemos selecionar nosso floreio mais uma vez clicando neste MP4 e depois em um dos pontos deste último, e depois continuar criando a máscara. Basta clicar com o botão esquerdo do mouse, segurar e arrastar para fazer essas bordas curvas. Vou acelerar esse processo. Então, eu não desperdiçaria seu tempo. E, a propósito, você não precisa ser super preciso com essa máscara. E quando você chegar à borda, clique aqui fora da janela e apenas vincule a essa borda e continue criando sua máscara. E para acabar com sua máscara, você precisa fechá-la. Então, como você pode ver, cheguei a este ponto em que comecei. E quando você chegar perto assim, você pode passar o mouse sobre isso primeiro que criamos. E você pode ver no cursor, você pode ver esse círculo, o que significa que você vai fechar sua máscara. Basta clicar nele. E fechará essa máscara. Depois de fechar sua máscara, você pode soltar essa camada clicando aqui. E você pode ver que você já criou sua máscara. E se você não fechar sua máscara depois clicar em solo, nada acontecerá. Portanto, certifique-se de que sua máscara flua clicando nisso e você deve estar obtendo esse resultado, o que basicamente significa que você saiu do segundo plano. Então, nosso próximo passo será selecionar essa ferramenta pan atrás, assim como aqui. E com esta caneta atrás da ferramenta, podemos ajustar a posição desse ponto de ancoragem. Você só precisa encontrar este ponto de ancoragem mais à esquerda, clique nele e movê-lo aqui abaixo do nosso desperdício. E se você estiver usando suas próprias filmagens, certifique-se de que ela esteja fora do cérebro um pouco abaixo. Assim mesmo. Por que nos mudamos para esse ponto de ancoragem. Por exemplo, se eu vou selecionar essa filmagem e pressionar R no teclado, vou ver a rotação. E se eu girar minhas filmagens, você pode ver que ela girará a partir desse ponto de ancoragem. E meu caso, eu não quero usar a rotação, então vou configurá-lo para 0. Queremos usar a escala. Então, para ver nossa escala, você pode selecionar esse tolo e pressionar S no teclado. E agora, se mudarmos a propriedade de escala, você pode ver que podemos nos encolher. Vou pressionar Control Z para configurá-lo como estava. A propósito, você pode desfazer cada passo e depois dos efeitos pressionando Control Z no teclado. Então agora vamos criar animação como se eu estivesse diminuindo. Para isso, queremos criar um quadro-chave que basicamente está clicando neste cronômetro, clique com o botão esquerdo do mouse sobre ele, ele fica azul. Aqui você pode ver nosso primeiro guardião, ele. Então, o que é quadro-chave? quadro-chave é basicamente o ponto no tempo, devemos lembrar que é o valor de determinada propriedade. Portanto, no nosso caso, esse quadro-chave é um ponto no tempo que está em oito segundos em 1903, ele lembra esse valor dos eixos 100 e X e Y dessa escala de propriedade. Então, se eu vou mover meu cursor aqui até o final, posso alterar esse valor para 0. Basta clicar em qualquer um desses valores e mudar para 0 e clicar em Enter. É tão pequeno, então não podemos vê-lo. E, como você pode ver, ele criou um novo quadro-chave. E agora vou arrastar, clicar e arrastar para a esquerda. Por esta altura, você pode ver que esses valores mudam e temos animação. Então dê uma olhada aqui. Podemos ver que está em 100. E uma vez que eu vou percorrer, ele mudará para o valor 0, o que dissemos aqui, como um quadro-chave. Assim, desta forma, você pode criar animação e efeitos após criação desses quadros-chave que lembram os valores que você disse. Agora, posso clicar aqui e mudar essa área de trabalho. Desta forma, podemos visualizar toda essa parte do vídeo é que você pode ver que definimos limites da nossa área de trabalho aqui. E se eu for pressionar 0 em numerado, ele visualizará esse momento. E agora temos nossa animação, mas não parece muito empolgante. E podemos corrigir esse tipo de animação apenas selecionando este último quadro-chave. Então, vamos clicar neste editor de gráficos e certifique-se de que se você clicar aqui em tipos de editores de gráficos, você está configurando-o Editar gráfico de velocidade. Então você teria o mesmo gráfico que eu tenho aqui. Então, vamos configurá-lo na velocidade de edição com este último quadro-chave clicando nesta alça e arrastando para a esquerda e para cima assim, podemos alterar a velocidade da animação. Portanto, nosso objetivo é clicar com o botão esquerdo e segurar e arrastar para a esquerda e para cima até esta linha acima. Então, ele vai se encaixar assim a ele. E temos essa bela curva. E essa curva representa a velocidade entre esses quadros-chave. Então, ele começará muito rápido, como você pode ver por essa curva, e então diminuirá a velocidade. Então, agora, se eu vou pressionar 0 não camas para visualizar esse momento, você pode ver que temos um movimento muito rápido no início. E isso diminui até o final dessa escala, que é exatamente o que queremos. E agora vamos sair deste editor de gráficos. E se você quiser tornar essa animação um pouco mais longa, você pode clicar mais à esquerda neste último quadro-chave. Certifique-se de ter selecionado apenas esse quadro-chave e não os dois. E apenas vá para a direita. E dessa forma, podemos estender essa animação um pouco mais. E se diminuirmos essa distância entre esses quadros-chave, obteremos animações muito mais rápidas. No nosso caso, queremos ter animação um pouco mais lenta você possa ver o que está acontecendo em nossa tela. Se eu vou pressionar 0 numerado, podemos ver que essa animação parece boa. Vamos soltar essa camada para ver com nosso plano de fundo. Vamos clicar aqui e podemos ver nosso plano de fundo. Então agora você pode ver que temos essa animação legal. E o que é legal com este vídeo que eu forneci que isso também inclui o som de encolhimento. Assim, você pode usar suas próprias filmagens e aplicar o som que você vê neste vídeo. Então, vamos pressionar 0 teclado numérico. E agora, como você pode ver, temos nosso ponto de partida para esse efeito. E no próximo vídeo vou mostrar como você pode adicionar mais complexidade a esse efeito. Então, pareceria muito mais emocionante. Vejo você no próximo vídeo. 3. Efeito de triagem de fantasma: Ok, agora queremos adicionar mais complexidade ao nosso efeito. Queremos deixar um rastro de nós mesmos. Então, ficaria mais parecido com o filme em si. Queremos selecionar este vídeo no qual trabalhamos. Também podemos pressionar Return ou Enter no teclado para poder renomeá-lo. Vou chamá-lo de encolhendo. E agora precisamos selecionar esse tolo e pressionar Control D para duplicá-lo. E este também podemos renomeá-lo. Vamos pressionar Enter no teclado para renomeá-lo, vou chamá-lo de trilha fantasma e pressionar Enter. E agora podemos aplicar vários efeitos a ele. Primeiro de tudo, podemos clicar aqui em alternância para poder ver esses modos. E vamos mudar esse modo para tela. Então agora nossa imagem ficou mais brilhante, mas podemos fazer isso parecer ainda mais. Podemos ir para efeitos e predefinições, esperar que ele carregue e digite aqui curvas. Vamos aplicar esse efeito de curvas sob correção de cores. Clique mais à esquerda sobre ele e arraste-o. Isso vai rastrear. Com este efeito curvas. Queremos adicionar mais contraste à nossa imagem. Basicamente agora, o que estamos usando todo o modo de tela, o que nos permite sobrepor todos os pontos brilhantes de nossas células. Então, vamos nos tornar mais brilhantes assim e diminuir nas sombras. Então você pode simplesmente copiar essa curva, que basicamente dará mais destaques em nós mesmos. E agora você pode ver que temos duas cores vibrantes. Então, para mudar isso, podemos ir para efeitos e predefinições e digitar aqui. E aqui em correção de cores, podemos clicar no décimo e arrastá-lo aqui abaixo das curvas. Podemos defini-lo para 50%. Portanto, não seria apenas imagem em preto e branco. Acho que isso parece bom. E agora o que eu quero fazer é remover a animação em escala porque ela segue a mesma animação de escala que adicionamos a este espelho retrátil e vídeo originalmente. Portanto, certifique-se de definir o cursor de tempo no início deste vídeo e desmarque isso vai trilha, pressione S no teclado e clique aqui para remover todos esses quadros-chave. Você pode selecioná-los e pressionar Excluir no teclado para excluí-los. Ou apenas clique aqui no cronômetro. E também excluirá todos esses quadros-chave. Então, vou pressionar aqui. Ele excluiu todos os quadros-chave. Então agora foi visto que minha escala está definida para 100, que é exatamente o que queremos. E se rolarmos aqui na linha do tempo, você pode ver que temos nossos destaques. Então, é exatamente como descrevi com este modo de tela, ajudamos nesse efeito semelhante a fantasmas. E com essas curvas, podemos ajustar o quanto de nossas células podemos ver. Então agora é muito mais visual o que estamos fazendo com essas curvas, com ajuda nesses destaques. E com essa curva aqui, fazemos uma parte invisível, a mais escura de nós mesmos. E se eu vou clicar aqui, você pode ver que temos um efeito bem legal, mas ele ainda permanece em nossa tela e eu quero que ele desapareça. Então, para isso, queremos ir para o primeiro quadro deste vídeo. Selecione este vídeo vai rastrear e pressione T no teclado. Veremos nossa capacidade. Podemos criar um quadro-chave aqui no início, que é 100%. E aqui, podemos configurá-lo para 0. Então agora temos essa animação de desvanecimento, e também podemos controlar o quanto ela permanece por esses quadros-chave. Se você definir este último quadro-chave aqui, ele desaparecerá mais devagar. E se vamos definir aqui, ele vai desaparecer mais rápido. Você também pode selecionar esses dois quadros-chave apenas clicando com o botão esquerdo e arrastando para selecionar os dois quadros-chave. E você pode pressionar F9 no teclado. Basicamente, isso tornará essa animação mais suave. Também podemos aumentar esse visual apenas selecionando. Isso significa encolher e clicar nesses interruptores de alternância. Para que pudéssemos ver que esse ícone de desfoque de movimento ao lado dele está encolhendo. Queremos clicar aqui abaixo deste ícone de desfoque de movimento. Para ativar o desfoque de movimento, você pode ver que ele também habilita aqui. Agora você pode ver que já capturamos o mesmo efeito, que podemos adicionar ainda mais detalhes a essa trilha. Então, quero adicionar um pouco mais detalhes. Vou selecionar isso vai rastrear e pressionar Control D para duplicá-lo. E este, eu quero renomeá-lo, pressione Enter para renomeá-lo. E vou adicionar bordas de palavras porque vamos tornar nossas bordas mais pronunciadas. Então, vamos para efeitos, predefinições e digitar, encontrar o efeito de bordas, mais à esquerda, clicar nele e arrastá-lo aqui abaixo da tonalidade. Vamos clicar aqui nesta caixa de seleção. Vamos inverter essas cores. Agora vamos ver todas as arestas. E, a propósito, certifique-se de que você está na íntegra se quiser ver os resultados finais porque o modo automático pode ser um pouco diferente do total. Então, defina para cair se você quiser ver o resultado final que você obterá após a renderização desse efeito. Então agora você pode ver que temos bordas mais pronunciadas. Vamos também adicionar um pouco mais desses efeitos à direita. Podemos selecionar isso vai trilha e pressionar Control D para duplicá-lo. Este eu quero fazer um pouco menor. Então eu posso pressionar S no teclado e alterar esse valor para um número menor. E agora eu posso apenas clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastar. Então, para saber exatamente o quanto você quer mover este segundo, efeito de trilha. Você só deseja desativar essas bordas de trilha clicando neste globo ocular aqui. E isso segue trilha, que é a primeira. Talvez vamos até mover isso para cima. Para que possamos vê-lo claramente aqui. Então, basicamente o que estamos fazendo, estamos apenas escolhendo o tamanho de nós mesmos, o que gostamos. Por exemplo, o tamanho parece bom. Vou mover este vídeo para este ponto e ajustar o tamanho para preenchê-lo da mesma forma que neste quadro. Exatamente o mesmo. Podemos fazer mais uma vez. Podemos selecioná-lo e pressionar Control D para adicionar outra trilha fantasma e movê-la ainda mais. Podemos desativar isso. Então, veremos melhor nossa próxima trilha, paisagem alguns quadros como aqui. Em seguida, arraste esta trilha três até este momento e pressione S no teclado para ver nossa escala e alterá-la para caber nela. Este também. Assim mesmo. A propósito, você pode simplesmente clicar nesse valor. Então, ele será destacado e pressionado para baixo ou para cima no teclado para torná-lo maior ou menor para caber, certo? E, uh, talvez vamos fazer outro, só aqui, o menor. Então, mais uma vez, você pode selecionar isso vai trilha três. Pressione Control D para duplicá-lo, mova-o para cá. Pressione S no teclado. Ajuste o tamanho para caber com este também. Vamos desativá-lo para vê-lo melhor. Parece bom para mim. Então, agora podemos fechar aqui, aqui e aqui e habilitá-lo. Todas essas camadas, como você pode ver enquanto eu estou rolando, podemos obter essa animação legal. Vamos pressionar o teclado numérico 0 para ver a visualização. E parece muito legal, mas sinto que não tem algo interessante no início. E vamos adicionar uma cereja por cima neste efeito e formar um pequeno flash no início, que vou mostrar no próximo vídeo. Vejo você no próximo vídeo. 4. Adicionar efeitos de flash avançados avançados: Ok, para tornar esse efeito ainda mais interessante, podemos adicionar um pouco de carne no início. Então, para criar uma Felicia no começo eu quero usar isso vai bordas retas. Você pode simplesmente selecioná-lo e pressionar Control D para duplicá-lo. Vamos colocá-lo em cima assim. E podemos até aumentá-lo até este momento aqui no início. E para essa carne, quero usar um efeito chamado CC best radial blur. Então, vamos digitá-lo aqui. Desfoque rápido radial Cc, selecione-o e arraste-o. Isso vai as bordas da trilha. Podemos pressionar Enter e teclado para renomeá-lo. E vamos chamá-lo de chicote. Como você pode ver, é um efeito muito divertido. Podemos selecioná-lo aqui e desfoque rápido radial CC. E podemos mudar esse centro. Basta clicar aqui neste centro. E agora podemos ver onde estava e podemos mudar para o nosso relógio. Então, nosso borrão acontecerá do centro de nós mesmos. Neste momento, nossas trilhas de objetivos aparecerão. Queremos definir no valor mais alto, o que você pode ir. Vou defini-lo para 85, que funciona para minhas filmagens. Mas você pode brincar com esse valor e ver quanto desfoque você quer adicionar. No meu caso com esta filmagem, 85 funciona. Ótimo. Então, vou usá-lo. E eu não quero ter nenhuma cor neste efeito de desfoque rápido. Então, para nos livrar das cores, podemos ir a uma barraca e mudar esse valor para 100, o que basicamente tornará essa carne preta e branca. Então eu quero animar essa carne. Então, vou pressionar aqui uma quantia no cronômetro para criar um quadro-chave. Podemos selecionar este vídeo em carne e pressionar U no teclado. Ele nos mostrará nossos quadros-chave que já temos. Então, o que podemos fazer, podemos rolar um pouco aqui alguns quadros antes e alterar esse valor para 15. Portanto, teríamos um desfoque rápido radial menor e queremos alterar essa capacidade também. Queremos configurá-lo para 0 para que ele desapareça. E agora podemos apenas animar esse desfoque rápido CC Radial, 215 por aqui. Então agora temos essa carne bem legal, mas não é tão visível. Para aumentar a visibilidade dessa carne, podemos digitar aqui e efeitos em curvas de predefinições, arrastá-lo aqui abaixo do desfoque de teste CC Radial e criar esse tipo de curva para tornar essa carne muito mais pronunciada. Então, talvez vamos adicionar esse tipo de curva a ele para que ele apareça mais. Então agora temos essa promessa muito legal no início e estamos encolhendo. Vamos pressionar 0 teclado numérico para visualizar isso. Como você pode ver agora, parece muito mais emocionante. E como filmamos nosso floreio a partir do tripé, podemos ajustar o movimento da nossa câmera. Podemos selecionar todos esses vídeos e, em seguida, levá-los para este vídeo original abaixo. Se você não conseguir ver esse pai, basta clicar nessas opções de alternância. Você os verá. Ou você também pode escrever principalmente aqui e ativá-lo aqui a partir de colunas, Pai e Link. Então, vamos clicar em um deles. E os pais deste vídeo original é que você pode ver que somos pais todos eles para este vídeo, o que basicamente significa que agora podemos manipular apenas esse vídeo e todas essas propriedades de escala ajustará de acordo. Então deixe-me mostrar o que quero dizer. Vamos pressionar S no teclado para ver nossa escala. Vamos criar um quadro-chave aqui. E eu quero ter um pouco de XOM aqui no início. Então, parece que está diminuindo o zoom. E como você se lembra, podemos mover esse ponto de ancoragem clicando nesta ferramenta pan atrás e configurá-la para o centro para nós mesmos. Talvez até vamos movê-lo um pouco abaixo assim. Assim que ficarmos menores, podemos aumentar o zoom usando a escala assim. E vamos movê-lo aqui até o fim, este quadro-chave. E podemos selecionar esses quadros-chave e pressionar F9 para tornar essa animação mais suave. Também podemos mover esse quadro-chave. Esse movimento começará depois de mim ou diminuirá. E ajustando esses quadros-chave, podemos adicionar esse zoom de câmeras falsas. Então é assim que fiz esta primeira chance. Então, no próximo vídeo, vou mostrar a vocês como encolher a nós mesmos e a próxima foto. Vejo você no próximo vídeo. 5. Pratique uma foto para Recap o que aprendemos: Ok, então agora fizemos esta primeira parte do V0. Agora podemos passar para esta segunda parte, basta clicar com o botão esquerdo do mouse neste segundo vídeo e arrastá-lo para este ícone aqui para criar uma nova composição. Agora criamos uma nova composição e precisamos fazer esse efeito mais uma vez. Então, será a ótima maneira de você praticar como fazer esse efeito por conta própria. Vou explicar mais uma vez, mas muito mais rápido. E você pode simplesmente pressionar a pausa e tentar fazer esse mesmo tipo de efeito nesta foto também. E se você ainda não estiver se sentindo confortável para fazer esse efeito, você pode continuar assistindo a este vídeo. Então, passaríamos por todos esses passos juntos. Então, mais uma vez, para esse tipo de efeito, você sempre precisa se filmar e precisa preencher seu plano de fundo assim, e depois costurá-los juntos. Mais uma vez, coloquei minha câmera em um tripé. Corri e pulei e depois costurei com o vídeo onde deixei o quadro e ficamos com esse tipo de vídeo. Vamos encontrar o último momento em que podemos nos ver. É neste momento, Controle D para duplicá-lo e cortá-lo neste momento, clique com o botão direito do mouse sobre ele, vá para o quadro de congelamento do tempo. E mais uma vez, queremos criar uma máscara. Não vou ser super preciso. E apenas para lembrá-lo de como fazer esse efeito do zero. E se você se lembrar, o próximo passo para nós é encolher a partir deste momento. Então eu atualizei minha máscara. Agora preciso mudar esse ponto de ancoragem. Com este ponto, estamos nos preparando para qual objeto queremos encolher. Em nosso vídeo anterior, queremos encolher nosso desperdício. E desta vez eu quero me encolher aqui, suponho que vou pousar aqui. Então, vou colocar meu ponto de ancoragem aqui e podemos selecionar a ferramenta de seleção. Basta selecionar este vídeo, pressionar S no teclado para criar um quadro-chave de escala aqui no início e apenas movê-lo um pouco mais longe e defini-lo como 0 também. Então, agora, como você pode ver, temos essa animação. Também podemos pressionar R no teclado para ver nossa rotação. E aqui no início, criando um quadro-chave. Também podemos pressionar U no teclado para ver todos os nossos quadros-chave e alterar a rotação. Então, para ver quanto de rotação eu quero adicionar, vou colocar meu cursor aqui e talvez girá-lo para menos 20 graus. E, em seguida, basta mover esse quadro-chave abaixo desse quadro-chave de escala. Então, será o mesmo movimento. E agora podemos selecionar esses temas mais profundos e pressionar F9, o que basicamente significa que aqui ele começará a fest aqui mais devagar até o final. Podemos até ajustar esses quadros-chave um pouco mais perto. Então, essa animação será muito mais rápida. E para ver se a animação parece boa, podemos pressionar 0 teclado numérico para premium. Certo, parece bom. O que você quer fazer é apenas experimentar a distância entre esses quadros-chave para ver que tipo de animação fica melhor em suas filmagens. E agora o que eu quero fazer é selecionar este vídeo, pressionar Enter e chamá-lo para mim. Em seguida, selecione este vídeo e pressione Control D para duplicar este vídeo. E vamos chamá-lo de fantasma, como fizemos antes. E desta vez vamos apenas escolher o quadro e não excluir escala muito cedo para ir para alternar interruptores e dizer para tela. E podemos simplesmente ir para essa primeira composição e copiar esses efeitos. Então, não teríamos que fazer isso do zero. Selecione um deles, pressione Shift, selecione o segundo, pressione o controle C para copiá-los. Agora vamos para esta segunda composição, para este fantasma e pressione Control V para colar. E agora podemos pressionar U no teclado. Remova essa escala e rotação. Apenas certifique-se de que você está amarrando o cursor aqui. Porque se você for remover seus quadros-chave aqui, por exemplo, assim, você terá esse momento de frase aqui. E não é o que você quer. Queremos que ele tenha aqui no início. Então eu vou pressionar Control Z para que estes mantenham as costas dele. Você quer estar aqui no primeiro quadro e depois remote essa animação. E agora queremos mudar essas curvas. Então, teríamos alguns destaques de nossas células. Algo assim deve funcionar bem. Mas a maneira de se livrar dessas bordas afiadas da sua máscara, basta selecionar seu vídeo, pressionar F no teclado e mudar essa pena de máscara para três. Isso tornará essas bordas mais suaves. Ou você pode simplesmente clicar aqui uma vez e duas vezes para abrir essa expansão de máscara e alterá-la para menos um ou menos dois, você encolherá a máscara. Então, no meu caso, funciona bem. Eu posso apenas duplicar isso. Meu, eu mesmo. Grande esse quadro onde eu sou menor, assim. Pressione U para remover a escala e a rotação, que congelará a animação como você pode ver, uma mudança na tela. Selecione isso, MEU fantasma. Selecione esses efeitos, controle C para copiar, controle V para colar. E basicamente é exatamente o mesmo que eu fiz aqui. Então, mais uma vez, vamos querer animar nossa opacidade, torná-la 100 no início e no final, vamos cortar este segundo, que é este, porque aparecerá mais tarde. Vamos movê-lo mesmo acima. E vamos mover isso. Então, basicamente, é assim que você pode fazer o mesmo efeito e, em seguida, basta repetir todas essas etapas que fizemos no primeiro vídeo. E parte predefinida desse efeito como gradiente eu mesmo, muito pequeno e colocando neste trilho. E vamos trabalhar nesta foto final do VFS no próximo vídeo. 6. Última foto do vFX: Nesta final, via PECS shot, queremos nos tornar pequenos e colocá-lo em algo pequeno. E nossa chance, no meu caso, vou me colocar neste trilho. E se você sentir e fazer suas próprias filmagens, você mesmo pode colocá-lo na mesa ou onde quer que você filmasse. Então, vou cortar minhas camadas apenas até este momento. Então, seria organizado assim. Agora, vamos trabalhar nessa parte. Como você pode ver, eu sinto esse pano de fundo. E também se eu for para o Projeto, você pode ver que eu sinto também este terceiro vídeo, vamos clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastá-lo para este ícone para criar uma nova composição. Portanto, para esse efeito, não usei nenhuma tela verde como prometida na pré-visualização. E agora vou mostrar como você pode fazer o mesmo e obter resultados bastante decentes para esse efeito. Então, o que você pode fazer se você não tiver nenhum fluxo verde com a tela verde seria mais fácil de se cortar. Mas se você não tem nenhuma tela verde, você pode se sentir tribal por essa técnica que vamos usar, é realmente crucial que suas câmeras não se movem. Você pode correr em direção à câmera e assim e garantir que nada na sua cena não mude. Você não quer ter algumas pessoas andando por aí ou alguns carros passando, porque a única coisa que você quer usar é mesmo contra o evento de fundo completamente estático, a luz em sua cena não deve se mover. Como você pode ver entre mim correndo aqui e aqui onde deixei o quadro para preencher todo o plano de fundo. Nada mudou. E agora vou mostrar por que é importante, porque vamos usar essa técnica mate de diferença aqui e os efeitos em predefinições apenas digitar SMED diferente. Mas antes de aplicarmos esse efeito, quero congelar o quadro neste plano de fundo. Aqui. Quando saí do quadro, vou pressionar Control Shift D para dividir essa camada. E, em seguida, clique com o botão direito do mouse sobre este e vá para o quadro de congelamento do tempo. E podemos estender esse vídeo para o início. Desta forma, temos todos os antecedentes. Vamos defini-lo aqui abaixo. E agora podemos aplicar essa diferença encontrada a este vídeo em que estamos executando. Então, vamos selecioná-lo e colocá-lo neste vídeo. Nós desaparecemos. É só porque não definimos a camada de diferença para essa técnica de diferença. Então, vamos adicionar essa camada de diferença. Vamos editar este vídeo abaixo, que é o nosso plano de fundo. E para ver melhor, vou soltar essa camada, que é camada com nós mesmos. E podemos ver que nos cortamos. Deixe-me explicar como esse efeito funciona. Portanto, você não seria mais fácil alterar esses valores e entender melhor como esse efeito funciona. Basicamente, esse efeito olha para o nosso floreio conosco mesmos e com essa camada de diferença, somos talentos para esse defeito, para olhar para essa camada que é de fundo. Então, se eu vou pressioná-lo e renomeá-lo para BG em segundo plano. Podemos ver que nós dissemos isso, nosso passado para esse efeito. E agora ele olha para essa camada com nós mesmos e com nosso fundo e tenta ver o que é diferente. E só porque a única coisa que é diferente entre esses dois vídeos sou eu mesmo. Ele deixará todo esse lugar diferente. Basicamente, é por isso que a diferença foi atendida. Então, é por isso que é realmente importante que nada seja alterado em seu plano de fundo, porque isso estragará essa técnica de diferença encontrada. Para ajustar esse efeito ainda mais, podemos alterar essa malha e a tolerância para cerca de sete. Para trazer de volta alguns dos detalhes, podemos até alterar esse desfoque antes da diferença para ajustar as bordas. Como você pode ver agora, parece muito melhor. Eu disse isso, meu valor para dois, mas você pode brincar com esse primeiro valor neste último valor para obter mais de si mesmo e menos do plano de fundo. Também podemos adicionar gargantilha fosca. Vamos colocá-lo aqui abaixo. E como você pode ver, apenas aplicando esse efeito e não mudando nada, você pode cortar a maior parte do lixo do seu fundo e tirar ainda mais. Você pode clicar aqui nesta máscara. Acabei de conseguir assim. Então você veria tudo sozinho nesta foto. Então, é basicamente assim que você pode se cortar sem usar nenhuma tela verde. E tudo bem que não seja perfeito porque vamos nos encolher para um tamanho realmente pequeno e essas imperfeições não serão tão visíveis. Então, no próximo vídeo, vamos compor este vídeo com essa filmagem. Vejo você no próximo vídeo. 7. Finalização do visual: Ok, então vamos cortar este vídeo para esta parte onde podemos ver nossas células clique com o botão direito do mouse e clicar em aparar, vir para a área de trabalho. E agora vamos para este segundo vídeo e podemos ir ao Projeto e colocar este terceiro vídeo em nossa segunda composição, que é basicamente com nosso histórico. E agora você pode ver que podemos colocar com sucesso em cima deste trilho. Podemos apenas pressionar S no teclado para diminuir o tamanho. E o que você quer ter em mente, essa sombra deve estar em cima do trilho ou onde quer que você esteja usando apenas jogando com o tamanho e jogando com o posicionamento, você pode obter um resultado realmente convincente. E a propósito, e algumas partes como aqui, você pode ver que, além da sombra, cai do trilho. Você pode simplesmente cortá-lo assim. E pressione M no teclado e disse que esta máscara para subtrair, ela também cortará essa borda aqui. Você pode selecionar com a ferramenta de seleção, estender essa máscara e limpar essa peça. Apenas certifique-se de que sua máscara não fique em cima de você. E, a propósito, para uma melhor transição desse tiro em que estou ficando menor ou dessa foto em que estou ficando menor, é realmente uma boa ideia adicionar borda aqui no início. Assim, podemos simplesmente duplicar essa camada, selecioná-la e pressionar Control D. Vá para esta primeira, use esta carne. Basta selecionar o primeiro efeito, pressionar Shift no teclado. Role para baixo, segure Shift no teclado e selecione o último para copiar tudo isso e pressione o controle C para copiar. E vamos para este segundo vídeo. Portanto, este vídeo, é importante definir seu cursor de tempo aqui no início e pressionar o controle V é importante porque toda a animação começará com o posicionamento do seu tempo mais grosseiro. Por exemplo, se eu vou pressionar U no teclado, você pode ver que minha animação começa exatamente aqui. Então agora eu posso selecionar essa animação e arrastá-la para a esquerda e apenas certificar-se que sua renderização desfoca rapidamente. O centro está definido para o centro de si mesmo. Então você pode selecionar esse desfoque radial e mudar o centro aqui para nossas células. E mais uma vez, podemos definir esse modo para tela. E ajustando essas curvas. Também podemos excluir essa curva. E apenas manipulando apenas essa curva, podemos definir quanto do globo você pode adicionar aqui no início. E mesmo com esse tipo de curva estranha, você pode obter esse efeito bem legal para nossa transição. Podemos espalhar essa transição um pouco mais. E também podemos pressionar T no teclado e criar um equipamento de manutenção de basicidade que defini para 100. Então, vou defini-lo para começar. E aqui vou definir para 0, movê-lo um pouco para a direita. Então, vou pressionar U no teclado para ver os dois quadros-chave. Vou selecioná-los e pressionar F9 para tornar essa animação mais suave. E agora podemos ver esse fade-in uma animação. E basicamente é assim que você pode obter esse ponto de transição política. Então eu realmente recomendo usar esse ponto de transição, o que ajudará a misturar esse tipo de massa de efeitos em seu vídeo final, que é exatamente o que eles fizeram VPL a essa classe. Siga-me aqui no Skillshare se você quiser aprender VFS mais divertido, que eu criei aqui, como você pode ver, eu tenho várias aulas. E este é muito legal porque leva todos os 12 minutos e você terá esse resultado incrível no final. Mas também fique à vontade para verificar outras das minhas aulas. Estou postando nova classe VFS toda semana. Obrigado por assistir e te vejo na próxima vez.