VFX de animação de mudança de roupa no TikTok Post usando o Adobe After Effects

1. Apresentação: Oi, eu sou o Jake. E nesta aula, vamos criar esse efeito popular de mídia social. A melhor parte desta aula é que você não precisa ter nenhuma experiência em efeitos visuais ou filmagem, ou mesmo usar nenhum aplicativo de edição Eu fornecerei todo o conhecimento necessário sobre como filmar seu próprio vídeo. Se você não quiser gravar seus próprios vídeos , você pode baixar imagens já gravadas em bruto da guia de recursos desta aula para começar a praticar agora mesmo. Vou te ensinar todas as habilidades necessárias para completar esse efeito. Você pode simplesmente baixar a versão de teste gratuita do Adobe After Effects se ainda não tiver o software. E começaremos imediatamente. Estou ansioso para ver seus projetos depois de concluir esta aula. Ficarei feliz em ver você em minha aula, assim como seu resultado, depois de seguir todas as etapas. Então, vamos começar. 2. Como filmar sua própria filmagem: Então, estou usando o Adobe After Effects 2021, mas você pode usar qualquer versão do Adobe After Effects. Para esse efeito, funcionará bem. Além disso, estou usando o layout padrão. E se por algum motivo você não conseguir ver alguns dos painéis que você pode ver na minha tela. Você pode se referir a eles pelo nome, por exemplo, uma linha. Você pode ir para Janela e clicar aqui para alinhar para ativar qualquer painel que você possa ver na minha tela. Então, antes de tudo, precisamos importar nossas imagens. Para importar nossas imagens, você pode ir para arquivo, importar arquivo ou simplesmente no painel do projeto, clicar duas vezes com o botão esquerdo nessa área da tela. Clique duas vezes com o botão esquerdo do mouse. E esse pudico estará disponível na guia de recursos desta classe. Então, vamos selecionar essa primeira e segunda aparência, imagens de fundo e imagem de fundo, e clicar em Importar. Então, vamos criar uma nova composição. Para criar uma nova composição, podemos clicar nesse botão grande, nova composição. Agora vamos definir talvez um lago para 10 s. Aqui, com duração, podemos alterá-lo para 10 s. Zero quadros. Vamos chamá-la de composição como efeito principal, 30 quadros por segundo e clicar em Ok, vamos dar uma olhada em como precisamos filmar nossas imagens com looks diferentes. Então, por exemplo, eu tenho esse tipo de aparência e, como você pode ver, esqueci que fazemos nesta composição vertical. Então, vamos mudar essa largura para a altura 90, 20. Portanto, será um vídeo vertical para mídias sociais. Então, como você pode ver, eu fotografei meus looks em uma tela azul. Como plano de fundo, vamos usar uma imagem simples que você pode tirar uma foto em seu apartamento. Então, o que precisamos ter, precisamos ter esse tipo de imagem do fundo. Precisamos ter todos os looks que queremos usar no vídeo em diferentes tipos de roupas. E também esse tipo de polimento inicial em que você abriu sua porta. Aqui estão algumas letras que sairão, depois fecharão a porta e diminuirão o zoom. E veremos esse tipo de imagem de fundo. E então vamos nos animar em cima disso. Então, vamos dar uma olhada rápida em sua aparência. Temos algumas cartas. Em seguida, diminua o zoom da animação que vamos criar. Em seguida, trabalhe em pedaços ou qualquer tipo de palavra que você queira usar. E então vamos fazer esse tipo de efeito em que ele muda para nossas roupas. Não quero criar muito menos. Então, vou mostrar todas as duas primeiras roupas porque basicamente essa mesma técnica se repete, como você pode ver em todo esse efeito. Deveria esse vídeo de um tripé, porque seria muito mais fácil tocar algumas letras aqui dentro. E é uma boa ideia ter uma das portas completamente fechada e outra em movimento. Será mais fácil cobrir nossas cartas, como você viu aqui no efeito final. E depois apenas fechando as portas. Além disso, a partir do tripé, suas câmeras não devem se mover. E, finalmente, você precisa fotografar sua tomada. Basicamente, você não precisa nem mesmo de toda a amplitude de movimento. Como se estivesse andando. Nós fechamos apenas um movimento da mão porque podemos simplesmente fazer um loop e colocar esse tipo de trabalho em movimento. Então, poucos quadros do vídeo, como esse, estão completamente bem. No meu caso, eu usei tela azul, mas se você não tem tela azul ou tela verde, vou te mostrar como você pode parar de sair da imagem. Então, basicamente, você nem precisa ter uma tela verde para nenhum equipamento sofisticado faça esse efeito. Basicamente, tire uma foto do tripé ou uma estante de livros para que sua câmera não se mova, como se você estivesse andando. Ok, então no próximo vídeo, vou mostrar como você pode se destacar. Portanto, você teria esse tipo de esmalte para usar posteriormente nesse efeito. Nos vemos no próximo vídeo. 3. Usando Chroma Key: Então, neste vídeo, vamos aprender como nos recortar e como fazer essa animação em loop que temos esse ritmo bem lento. E eu vou te mostrar como você pode fazer com que pareça ainda mais interessante. Mas antes de tudo, vamos salvar nosso projeto. E como o After Effects pode falhar de tempos em tempos, acesse Arquivo, Salvar, salve como e salve-o onde quiser no seu computador. E clique em Salvar. Novamente, você tem sua própria filmagem ou pode usar a minha da guia de recursos para esta aula. E vamos ver A maneira mais fácil. Por exemplo, você também tem a tela verde ou a tela azul. Nesse caso, você só precisa selecionar essa ferramenta de caneta e basicamente recortar assim. Portanto, teríamos apenas dentro dessa tela verde, tela orbital, ter certeza de que você não cortou sua mão desse jeito. E então, simplesmente aqui, os efeitos nas predefinições esperaram que ele carregasse. Basta digitar a chave. Aqui, uma animação predefinida. Você pode simplesmente selecionar essa terceira predefinição. Basta deixar mais liso e colocá-lo em sua filmagem. Aqui podemos simplesmente escolher essa cor, que é azul no nosso caso. Em seguida, altere isso para status. Nesse caso, você verá o quanto você ganha e se certificará de ter apenas parte em preto e branco da sua imagem. No meu caso, algo assim funciona bem. Esse valor é aumentado para obter apenas esmalte preto onde queremos sair. E neste segundo, eu diminuí. Assim, não perderíamos nenhuma imagem dentro de nós mesmos. Então, algo assim deve funcionar bem. Você também pode acessar a tela selecionada e também alterar esses dois valores para obter um tapete ainda mais limpo, se necessário. E, em seguida, basta mudar do status PARA o resultado final. Então, é basicamente assim que você pode obter um resultado limpo. E às vezes você precisa usar esse supressor de derramamento avançado, ou seja , clicando aqui, você pode remover o derramamento de cor indesejado de sua chave cromática. Então, certifique-se de clicar e ver um resultado importante para você. No nosso caso, você pode simplesmente desligar ou excluir esse efeito. 4. Usando Rotoscoping: Agora vou mostrar como você pode escrever como cópia ou mingau se você não tiver essa tela azul ou verde. Então, para não repetir essa etapa, vou duplicar essa bobagem e remover todos esses efeitos. Além disso, vou remover essa máscara. Não estou excluindo esse efeito abaixo porque vamos usar a tela azul para esta aula. E eu simplesmente não quero repetir essas etapas novamente. Mas caso você não tenha uma tela azul, podemos simplesmente fazer isso florescer sem a tela azul. Vamos colocá-lo no meio. A propósito, é um atalho muito bom, Control, Alt F, que será colocado dentro desta tela. Vamos desativar esse florescimento e trabalhar nisso. Então, basicamente, queremos usar um rotoscópio para nos esculpir e obter praticamente o mesmo resultado que obtivemos com a tela azul. Portanto, você precisa selecionar essa máscara preta polida, clicar duas vezes nela e escolher essa ferramenta de pincel. E depois é só ampliar. Se você quiser, segure Control no teclado e clique com o botão esquerdo do mouse, segure e arraste para a esquerda ou para a direita. Você pode alterar o tamanho dessa ferramenta Roto Brush. Então, no nosso caso, algo assim deve funcionar bem. Então, você simplesmente quer pintar sobre si mesmo para mostrar ao software o que você deseja manter. Com esse contorno verde, você deseja mostrar o software. O que queremos manter? Se você segurar a tecla Alt no teclado, removerá o que não deseja ter. Mais uma vez, estou segurando o controle para tornar esse pincel um pouco menor do que usar a roda do mouse. Você pode ampliar e, em seguida, segurar Alt, remover partes indesejadas, como aqui. E dessa forma, você pode simplesmente continuar anunciando ou removendo partes que você deseja ter, extraí-las da sua imagem. Vamos adicionar essa mão aqui. E quando estivermos satisfeitos com nossa imagem, podemos simplesmente ir ao painel de visualização e pular um quadro por vez. Podemos simplesmente expandir esse painel para ver mais. A propósito, estou segurando a barra de espaço, o botão esquerdo do mouse e segurando-a para me mover e ver se nossa coleta de dados corre bem. Em seguida, pule outro quadro, certifique-se de que ele ainda mantenha a forma que você selecionou. Ignorando alguns quadros. Veja se ainda está em nossa forma. Como você pode ver, é um processo muito rápido. Quando estiver satisfeito com sua rotoscopia, basta clicar neste botão de congelamento. Isso congelará todo o processo. E então podemos aplicar algumas mudanças para escrever nosso próprio efeito de pincel. Ok, agora temos esse esmalte de couro cabeludo para leme. Podemos voltar à nossa composição, composição principal aqui. Você pode simplesmente deixar a maioria aqui e aqui também. E, como você pode ver, obtivemos praticamente o mesmo resultado sem usar nenhuma tela azul ou verde. Mas isso leva um pouco mais de tempo. Então, se você está feliz com isso, pode deixar como está. Mas, em alguns casos, você quer mudar a borda se achar que está fazendo muito ou pouco, pode ver que estou expandindo ou diminuindo o H. Então, certifique-se de brincar com esse valor de borda de deslocamento. Assim, você pode mudar um pouco de cor, diminuir o contraste se quiser ter uma borda mais lisa. E também use o desfoque de movimento e as cores de descontaminação e clique nesta caixa de seleção aqui. Como você pode ver, temos uma foto muito nítida e você pode pressionar o teclado numérico zero para ver a prévia. Ok, então estamos felizes com nossa rotoscopia. Em ambos os casos. Você pode simplesmente pré-compor seu resultado. 5. Criando ritmo de looping: Seja qual for a técnica escolhida, você precisará pré-compor sua camada. Então, vamos selecionar nossas camadas e pré-compor. Vamos chamar isso de olhar forçado. E vamos dizer que isso é recortado porque já realizamos nosso plano de fundo. Agora clique em Ok e, a partir desse momento, é praticamente o mesmo. Ok, agora temos esse tipo de animação. E vamos abrir essa composição. E eu vou habilitar essa filmagem que usa apenas tela azul. Vou usar essa forragem só porque ela renderiza mais rápido do que essa haste guardou a filmagem. Mas, basicamente, esse efeito funcionará da mesma forma e terá a mesma aparência, seja qual for o método que você usar. E caso você ache que seu computador está funcionando muito devagar, você pode basicamente renderizar essa forragem e usá-la separadamente com a renderização para cada célula. Você precisa ir para Composição, adicionar à fila de renderização aqui e, sem perdas, alterá-la para Quick Time. E aqui uma mudança de canal para RGB mais Alpha, o que significa que você obterá exatamente a mesma filmagem, mas sem nenhum efeito. software Your After Effects lidará com esse efeito com muito mais facilidade. Clique em Ok, especifique onde queremos salvar seu vídeo e clique em Renderizar. Depois disso, você obterá apenas essa filmagem sem nenhum efeito. E você pode continuar com esse efeito. No meu caso, o laptop lida muito bem com esse efeito de luz chave. Então, vou deixar como está. Agora vamos voltar à composição principal e mostrar como você pode repetir essa animação infinitamente. Basicamente, você precisa selecionar esse mouse precomposto, grosseiro e direito. Clique nele e vá até a hora, habilite o remapeamento do tempo. Nossa filmagem é representada por esses dois quadros-chave, que são iniciados, esse vídeo terminou e basicamente congelou. No nosso caso, queremos definir esse tempo mais grosso um pouco antes dele, não grosseiro, mas desapareceu. Aqui, onde ainda podemos nos ver. Precisamos criar outro quadro-chave. Esse quadro-chave que queremos excluir. Então, basicamente, temos esse V0 e aqui ele simplesmente congelou. Agora sabemos que esse vídeo tem 18 quadros. Basicamente, podemos pular mais oito quadros. Você pode simplesmente segurar Control, Shift e clicar na seta para a direita. Ele pulará exatamente dez quadros. Vamos manter outros quadros de tentativa. Então segure Control Shift e clique na seta para a direita no teclado. E pulamos mais dez. E, como você se lembra, são necessários 18 quadros para obter essa animação. Então, vamos voltar dois quadros. Podemos ouvir na pré-visualização, clicar no botão do quadro anterior uma e duas vezes. Então, basicamente, agora podemos simplesmente selecionar esse quadro-chave no início. Deixe-me clicar, arrastar e selecionar. Pressione o controle C para copiar. E aqui, 18 quadros depois desse momento, pressione Control V para colar. Então, se nos afastarmos dessa linha do tempo, teremos esse tipo de movimento. Vamos pressionar o número da linha para ver o que temos. Como você pode ver, agora temos esse movimento de caminhada. E se você notar aqui, ainda é prosa. Então, para obter esse loop infinito, você precisa segurar a tecla Alt no teclado. Como você pode ver, estou segurando Alt e clique com o botão esquerdo do mouse neste cronômetro de remapeamento. Isso nos permitirá escrever expressões. No nosso caso, queremos usar uma expressão chamada loop out. Então, vamos digitar LoopOut. Você pode até mesmo selecioná-lo aqui no menu suspenso. Clique duas vezes nele, clique em qualquer lugar. Aqui. Ele aplicará essa expressão neste remapeamento temporal. Basicamente, ele repetirá essa animação infinitamente. Se eu for pressionar o teclado numérico zero, temos essa animação em loop infinito. O próximo passo que podemos fazer é selecionar esses quadros-chave e pressionar F9. Isso tornará um tipo de animação mais interessante. Se formos ao editor gráfico, você verá que temos esse tipo de curva, significa que ela começa devagar do que mais rápido, que lenta, mais rápido e mais lento. E se eu for pressionar o teclado numérico zero, você pode ver que temos uma animação mais interessante. Podemos exagerar ainda mais essa animação selecionando esse quadro-chave. Clique com o botão esquerdo nessa alça e arraste-a para a direita até ver Influência. Chegou a 75 por cento. Algo parecido com isso. Como você pode ver, entramos nesse tipo de curva e aqui também podemos arrastá-la para a esquerda. Você pode ver a velocidade e a influência e alterá-la para 75. De repente, isso parece bom. E aqui também, vamos mudar para definir cinco. E aqui também, não deveria ser perfeito. 75, 75, ponto final. Algo está bem. E se eu for pressionar o teclado numérico zero, você verá que nossa animação é mais exagerada. O que combinará muito melhor com a batida da música. Vamos sair desse editor gráfico. E podemos selecionar todos esses quadros-chave, segurar a tecla Alt no teclado e selecionar este último, clicar com o botão esquerdo sobre ele e arrastá-lo para a esquerda. Como você pode ver dessa forma, podemos reduzir essa animação. Portanto, será mais rápido se você encolher para a esquerda ou mais lento se encolher para a direita. No nosso caso, queremos tornar isso um pouco mais rápido, para que tenha o mesmo ritmo da nossa música. Vamos pressionar o número zero e ver como fica. Você pode ver que é muito mais rápido agora. Então, basicamente, é assim que você pode manipular esse ritmo para qualquer música que você preferir. Então, mais uma vez, você precisa selecionar todos esses quadros-chave. Segure a tecla Alt em um teclado, clique com o botão esquerdo do mouse no último quadro-chave e expanda ou aumenta a velocidade da animação para combinar com sua música. Então, a mesma coisa que você quer fazer com a segunda olhada. Você pode simplesmente clicar com o botão esquerdo e arrastá-lo até esse botão de composição para criar uma nova composição. Mais uma vez, em vez de couro cabeludo, se você precisar escrever um boné ou apenas usar essa máscara para criar uma máscara ao redor dela assim. Vou fazer isso muito mais rápido para não perder tempo. Mas basicamente estamos copiando a mesma técnica que mostrei neste vídeo. Então, mais uma vez, efeito de luz chave. Podemos até copiar esse efeito de luz chave desse visual e colocá-lo aqui. Funciona bem. Então, vamos excluir essa predefinição e deixar essa. Basicamente, temos a mesma aparência. Também podemos descartar essa nova composição que criamos, e vamos chamá-la de recortada. Para renomear suas composições, você precisa selecioná-las e pressionar Enter no teclado. Depois de renomeá-lo, basta clicar em qualquer lugar aqui. Então, basicamente, agora temos esse segundo. Mais uma vez, clique com o botão direito do mouse para ativar o remapeamento do tempo. Vá até o último quadro. Vamos soltar essa camada para ver somente essa camada na qual estamos trabalhando. Vamos criar um quadro-chave aqui. Antes deste, vamos deletar. Essa animação tem 16 quadros, então vamos pular dez quadros e depois seis quadros. Mais. Selecione e copie este. Para obter esse tipo de loop. Segure Alt, clique com o botão esquerdo no cronômetro e digite loop out. Expressão, clique em qualquer lugar. Agora temos o mesmo tipo de coisa. Então, vamos também pressionar F9, ir ao editor gráfico, selecionar cada um deles, configurá-lo para cerca de 75% se você quiser criar em cada um dos seus looks. Agora, como você pode ver, se eu vou sair do Modo Solo, temos esses dois looks. Você pode ver que esse visual é um pouco mais alto. Pressione S no teclado para torná-lo menor. Então, basicamente, você gostaria de ter seus looks antigos na mesma altura e tamanho. Então, vamos torná-lo menor. E digamos que altura. Vamos expandir essa camada e ver como ela fica. Além disso, queremos igualar nosso ritmo. Então, vamos selecionar essas duas camadas. Pressione U e, mais uma vez, selecione esses quadros-chave, segure Alt e reduza essa animação. Agora, como você pode ver, combina perfeitamente com o que você precisa fazer com cada n, cada um dos seus looks. Então é assim que você precisa cortar todos os seus troncos e se preparar para fazer o efeito final. Então, no próximo vídeo, vou mostrar como fazer essa parte em que essas letras saem. Esta animação da Zomato para chegar a esse ponto do efeito. Nos vemos no próximo vídeo. 6. Animação da câmera: Então, vamos fazer essa parte do efeito em que estamos abrindo nossas portas e algumas letras saem. E a animação de zoom aqui e a composição, composição principal. Parece que eu posso fechar. E vamos tirá-lo do caminho. Então, trabalharíamos na primeira parte desse efeito. Então, vamos usar nosso efeito principal, essa folhagem de fundo. E vamos ver o que podemos fazer aqui. Então, basicamente, também queremos manipular essa animação. Porque queremos ter isso um pouco mais rápido. E se você quiser usar a mesma música, que eu usei na prévia, você pode simplesmente arrastar e soltar esse efeito final em sua composição. Você pode torná-lo muito menor. Pressione S no teclado e altere a escala para talvez 30 por cento e coloque-a aqui. Então você veria que a dinâmica deste vídeo, vamos tentar combiná-la com o nosso exemplo. É muito fácil de fazer. Basta selecionar sua filmagem de fundo ou não polida, que você fechou para si mesmo com sua própria pessoa no vídeo. E é hora de remapear seu esmalte para que ele combine com nossa música. Vamos clicar com o botão direito do mouse sobre ele e ir até o tempo, habilitar o remapeamento do tempo. Agora vamos ver o momento em que abrimos nossas portas e vamos olhar para dentro. Então, aqui, queremos criar outro quadro-chave clicando aqui. Então, veremos esse desempenho. Você também pode sorrir para a câmera e criar um quadro-chave. Separaríamos essa parte em que fechávamos as portas. Então, nesse caso, quando criamos esse tipo de peça principal de desempenho, podemos simplesmente selecioná-la e movê-la para a esquerda, que basicamente significa que essa parte será acelerada. E como você pode ver no meu exemplo original, eu acelero muito rápido. Então, agora ele combina melhor com a parte envolvente. Eu também acelero bem rápido. Então, podemos simplesmente mover esse quadro-chave e, como você pode ver, são acelerações, essa animação. Podemos até nos separar mais. Então, essa é a facilidade com que você pode acelerar sua animação para se adequar melhor à sua música. Então, vou pressionar zero numerado para que você possa ver esse resultado final. Ok, então agora temos esse tipo de peça. Podemos desativar nosso vídeo de referência. Vamos também adicionar uma animação de redução de zoom. Então, para isso, queremos colocar nossa imagem do nosso apartamento. Pressione S no teclado. E, basicamente, você gostaria de pressionar T nos teclados e fazer com que essa opacidade talvez seja de 50 por cento. Então, veríamos o vídeo original e também a foto do nosso apartamento. Basicamente, gostaríamos de alinhar essas imagens. Então, se eu vou pressionar S no teclado e torná-lo maior, você pode ver como estou alinhando essas linhas para que elas se encaixem muito bem. Portanto, reserve um pouco mais de tempo alinhando sua foto com seu vídeo. Então, minhas chaves, eu preciso torná-las um pouco maiores. Basicamente, estou usando as teclas de do teclado para mover minha imagem. Então, agora está muito bem alinhado. E agora eu posso simplesmente selecionar nosso vídeo, este, e escolher nossa imagem. que basicamente significa que se eu mudar a escala dessa imagem, isso também mudará a escala do meu vídeo, como você pode ver. No nosso caso, queremos mudar também esse ponto de ancoragem. E para mudar esse ponto de ancoragem, precisamos selecionar essa caneta atrás da ferramenta, colocá-la no centro para ver o centro da tela. Você precisa clicar aqui e clicar neste cofre de ação de maré e movê-lo para o centro. Então, podemos simplesmente desativá-lo. E agora podemos fazer essa animação de redução de zoom para ver a velocidade dessa animação de redução, também podemos ativar essa filmagem de referência. Então, parece que vai começar daqui. Então selecione sua imagem de fundo. Leia um quadro-chave de escala. E depois queremos mudar a habilidade. Muito menor, algo assim. Como você pode ver, também queremos mudar a posição para que fique um pouco mais alta. Mas antes de mudarmos a posição, vamos responder à pergunta: o que é quadro-chave? Então, o que é quadro-chave? O quadro-chave é um ponto no tempo que, lembre-se, é o valor da propriedade do sódio. No nosso caso, esse quadro-chave lembra esse ponto no tempo que é 2 s. Ele lembra esse valor de 45 por cento da escala da propriedade. E neste momento, também temos um quadro-chave. Mudamos nosso valor para 149 da escala de probabilidade. E basicamente agora o After Effects tentará passar de 149 para esse valor de 45. E é isso que dá essa animação de redução de escala. É basicamente assim que a animação funciona dentro do After Effects. Acabamos de ler esses quadros-chave. E o After Effects está tentando passar de um valor para outro e oferece esse tipo de animação. Também podemos expandir esse vídeo. Portanto, não desaparecerá tão rapidamente. E agora vamos adicionar animação não apenas à escala, mas também às duas posições. Então, vamos definir esse cursor de tempo para esse primeiro quadro-chave. Então, ficará em cima disso. Quando nosso jogo está em cima do quadro-chave, isso acende em azul. Então, como você pode ver, não para. E agora acende. Então, para ver a posição, precisamos selecionar essa camada de imagem e segurar a tecla Shift. Como você pode ver, estou segurando Shift e pressionando P. Agora podemos ver a propriedade da posição. Também queremos criar um quadro-chave. Aqui mais tarde. Neste quadro-chave, queremos mudar a posição. Vamos também usar essa ferramenta manual para mover isso. Então, veremos toda a tela. Vamos ajustar esse valor de posição para que ele corresponda ao que podemos ver em nossa prévia. Algo assim deve funcionar bem. Basicamente, aqui você pode mudar para tamanho que quiser, para que fique melhor no seu bumbum. No meu caso, quero ver um pouco de L4 e todas as portas e um pouco de parede. Então você pode usá-lo como referência. Agora, como você pode ver, ele repete esse movimento. Podemos até selecionar todos esses quadros-chave, pressione F9. E, mais uma vez, vá para o editor gráfico e selecione esses dois quadros-chave. Com esse botão de zoom, podemos ampliar. Em nosso gráfico. Clique com o botão direito nessa alça e arraste-a para a direita. Esse movimento começará melhor e mais devagar no final. Saia desse editor gráfico. Agora temos essa melhor e muito legal transição. Para concluir essa transição, queremos pressionar T no teclado, e vamos fazer isso 100% e colocá-lo abaixo do nosso vídeo. Agora, como você pode ver, combina muito bem, mas precisamos adicionar alguma animação de desbotamento e também algum tipo de desfoque. Portanto, não seria como um quadrado. Então, vamos selecionar este vídeo em polonês, que temos. Em seguida, clique aqui em interruptores e modos e clique aqui em desfoque de movimento. E certifique-se de que esteja habilitado aqui também. Então, como você pode ver, ele realmente não parece mais um quadrado. Tem esse tipo de desfoque de movimento, que parece bom. E também aqui, no início, podemos pressionar T para criar um quadro-chave de opacidade. Aqui, queremos ver nosso vídeo com opacidade total. Depois de passar para uma animação menor, você desejará alterar essa opacidade para zero. Então, ele simplesmente desaparecerá. E, como você pode ver nessa velocidade, ela simplesmente muda. E podemos cortar essa camada até esse momento. E agora podemos ampliar nossa linha do tempo. Então, veríamos toda a nossa linha do tempo. Podemos mudar nossa área de trabalho com esse identificador. Clique e arraste para a esquerda. Agora vamos desativar nossa referência e ver como ela fica. Para ver a prévia, precisamos pressionar o número. A toda velocidade. Essa transição acontece tão rápido que realmente não vemos esse momento de transição. Parece muito legal. No próximo vídeo, vamos adicionar isso representando as letras da palavra. Até o próximo vídeo. 7. Animação de letras: Então, agora temos esse tipo de transição. E vamos adicionar algumas palavras que saem de outra sala. Mais uma vez, para não perder tempo com a aula, adicionarei apenas duas letras. Mas, basicamente, o mesmo princípio que você pode adicionar para criar ainda mais letras se quiser usar qualquer outra palavra ou completar isso, premia muito, se quiser. Então, vamos adicionar uma carta. Você só precisa usar essa ferramenta de tipo horizontal. Clique nele e, em seguida, clique com o botão esquerdo dentro da nossa janela. E vamos digitar C. Em seguida, selecione essa camada de texto que acabamos criar aqui e o painel Caractere. Você pode alterar o tamanho. Vamos torná-lo muito maior. Se você não conseguir ver esse painel de caracteres, você precisa ir até a Janela e ativá-lo a partir daqui. E neste momento, você pode simplesmente selecionar e alterar a fonte da sua carta. Você pode usar praticamente qualquer fonte que desejar. Vou mudar para a fonte de chanfros. É uma fonte gratuita que você pode baixar da web. Mas basicamente você pode mudar para qualquer outro ponto que quiser. Vou torná-lo mais espesso, além de mudar o traçado e a cor do traço. Vou fazer também o branco e também a cor de preenchimento. Vou mudá-lo para branco. Então, eu teria esse tipo de letra grossa. Assim que obtivermos isso, podemos pressionar Control Alt Home. Ele colocará esse ponto de ancoragem no centro. O que significa que se eu for usar a rotação pressionando R no teclado, ela girará a partir do centro. E, basicamente, podemos simplesmente adicionar alguma animação, como se esta carta estivesse em algum lugar aqui. Crie um quadro-chave para rotação segure Shift e pressione a posição P para C. Crie um quadro-chave para a posição e gire-o um pouco. Coloque-o aqui. Basicamente, é assim que você pode obter essa animação de layout. Reduzindo essa distância entre esses quadros-chave. Você pode acelerar a animação de um layout assim. Você também pode colocar seu tempo mais grosso em um dos quadros-chave de posição. Selecione todos os quadros-chave da posição e suba. Nesse caso, você moverá toda a animação da posição para cima e obterá esse tipo de animação. Vamos pressionar Enter sobre isso. Mas para ver como fica, parece muito bom. Também podemos selecionar todos os quadros-chave. Pressione F9. Então, ele vai começar mais devagar do que ir cada vez mais devagar até o final. Então, vai parecer mais interessante. Além disso, podemos adicionar desfoque de movimento clicando aqui. Agora parece mais realista. E, finalmente, o que queremos acrescentar é cumprido ou esta carta. Portanto, não seria visível atrás dessa porta. Também podemos cortar essa camada até esse momento. Então, saberíamos que essa animação começa aqui e termina aqui. Então feche-o aqui. E vamos criar uma nova camada. Vá para a camada, novo sólido. Vamos chamar isso de Met, talvez uma porta e um clique. Ok, agora podemos simplesmente desativá-lo, mas certifique-se de selecioná-lo. Então, aplicaríamos nossa máscara em cima dessa porta. Então, selecione essa ferramenta de caneta, selecione sua camada e simplesmente crie uma máscara ao longo dessa porta. Assim, podemos simplesmente ativá-lo. Se eu pressionar Control Shift H, eliminaremos todos os contornos. E podemos simplesmente selecionar essa letra c. Clique nesses botões e modos e altere para Alpha Matte, o que basicamente significa que ele estará visível apenas aqui. E como você pode imaginar, precisamos do oposto disso. Então, vamos mudar para Alpha Inverted Matte. Agora parece que está saindo daquela sala. Além disso, você pode ver que essa borda é muito nítida. Portanto, podemos simplesmente selecionar esse tapete, pressionar F no teclado e alterar a extensão da máscara. Vamos mudá-lo para Lake Pi. Feather the edge parece um pouco mais realista. E, basicamente, é assim que você pode adicionar essas letras atrás das portas. Também podemos cortar essa camada fosca. Podemos até mesmo duplicar essas camadas selecionando uma delas, segurando a tecla Shift e selecionando outra. Pressione Control D para duplicar, mova-se no espaço assim no tempo. E selecione sua segunda camada da letra, pressione P. Certifique-se de que seu cursor de tempo, na parte superior do quadro-chave da posição, selecione a propriedade de posição. E agora podemos simplesmente movê-lo para baixo. Veja o que estamos fazendo. Precisamos pressionar Control Shift H. Agora, se eu quiser mudar essa posição, você pode ver que estamos diminuindo nossa animação da segunda letra abaixo. Muito bom. Você pode ver isso mais tarde, a maioria aqui. E para não ter a mesma animação de rotação, podemos simplesmente pressionar R no teclado para ver a rotação. Selecione esses quadros-chave, clique com o botão direito do mouse sobre e vá para o assistente de quadros-chave, quadros-chave com reversão de tempo, o que basicamente significa que ele girará em uma direção diferente. Ele gira no sentido horário e isso gira no sentido anti-horário. É assim que você pode adicionar alguma variação. Além disso, você precisa deixar o mouse clicar duas vezes nesta letra C e mudar para outra camada que você precisa. No nosso caso, era uma palavra, grossa. Então, a próxima letra será h, n, exatamente a mesma técnica que você usará para adicionar outras letras, como fiz na minha anterior aqui. Como você pode ver, temos essas cartas saindo. Temos a animação de redução de zoom. No próximo vídeo, mostrarei como adicionar essas letras uma a uma em cada uma delas e mudar para nossos Looks. Nos vemos no próximo vídeo. 8. Palavra para o ritmo: Agora queremos adicionar essa animação da palavra em si e, em seguida, inverter a de cada personagem em nossos registros. Então, vamos criar exatamente isso. Vá para a composição do efeito principal. Vamos ver o que já temos. Temos a parte de estudo do efeito. E aqui também podemos ativar nosso vídeo de referência. Assim, saberíamos por onde começar a mostrar em nosso mundo. Parece que aqui vai começar a aparecer. Então, vamos digitar cada letra de uma palavra. Então, mais uma vez, você precisa selecionar essa ferramenta de tipo horizontal. Clique em Criar. A primeira letra, que é C, a torna muito maior. Você também pode pressionar Control Alt Home. Portanto, esse ponto de ancoragem estará no centro. É importante porque vamos girar a partir do centro de cada letra. Portanto, certifique-se de selecionar esta letra c, pressione Control Alt Home para ter o ponto de ancoragem exatamente no centro. Em seguida, selecione a ferramenta de seleção e mova-a para o centro da tela. Você também pode usar o painel de alinhamento aqui. Então, ele estará exatamente no centro, ou simplesmente o moverá a olho nu. Então, ficaria diretamente na sua tela. Então, podemos simplesmente pressionar S no teclado se você quiser torná-lo muito maior. No nosso caso, ele ocupa uma grande parte do nosso vídeo. Então, vamos nos certificar de fazer exatamente isso. Uma vez que temos, nossa primeira camada se torna muito mais fácil. Podemos simplesmente movê-lo aqui. Então, ele aparecerá aqui. Então, podemos simplesmente duplicar essa carta. Então, vamos pressionar o Controle D para duplicar e depois movê-lo para a direita, assim como está tocando a letra anterior, clique duas vezes e pressione H para a próxima letra. E para mover todas as letras que vamos usar, precisamos criar um objeto nulo. Então vá para a camada, novo objeto nulo. Podemos renomeá-lo. Clique com o botão direito do mouse sobre ele e vamos chamá-lo de motor. E basta selecionar essas duas letras. E com esse chicote conectado a esse motor, o que nos permite controlar todas essas letras com um único motor. Vamos pressionar P no teclado. E se mudarmos essa posição, você verá que movemos todas as letras. E é assim que vamos mover todas essas letras de uma só vez. Então, vamos também movê-lo para a direita. Então, vai começar aqui. E basicamente podemos mover agora todas as letras para fora da tela, ler um quadro-chave de posição. E como você pode ver, estou vendo este vídeo de referência e vejo que ele termina aqui. Então, neste momento, vou movê-lo para neste momento, a esquerda para caber em todas as palavras desse tipo. E como você pode imaginar, poderíamos simplesmente duplicar qualquer outra letra. Basta selecioná-lo e pressionar Control D para duplicar. Você pode segurar Shift para mover todo o espaço horizontal n e não apenas assim, e movê-lo para a direita, assim. E digite o próximo caractere. Basicamente, você pode até mesmo selecionar todas essas letras. Clique em Toggle Switches, aplique esse desfoque de movimento. Então, ele terá esse tipo de desfoque de movimento. E podemos até mesmo torná-lo 3D porque vamos inverter cada uma dessas letras, como você se lembra, em nosso efeito em 3D, assim. Então, queremos trocá-los todos no espaço 3D. Então, você pode simplesmente duplicar, mover e clicar duas vezes para alterar a letra, letra N. E depois duplicar. E usando a ferramenta de seleção, mova-a com o duplo clique esquerdo do mouse sobre essa letra do tipo k. Podemos até movê-la um pouco para a esquerda. Em seguida, duplique. Mova o controle deslizante para a direita e digite a última letra, e é por isso que, como você pode ver agora, posso mudar livremente a posição de cada uma das letras. Mas ainda temos esse tipo de animação porque toda animação está conectada a esse motor. E podemos basicamente fazer qualquer alteração nessas letras. E isso não vai atrapalhar nossa animação principal, o que é muito útil. Vou pressionar o Controle Z para ter certeza de que ele o colocará no lugar certo, como estava, e alterarei a disposição do motor. Então, vamos encaixar esta última letra. Então, basicamente, é assim que podemos fazer essa animação de percorrer todo o nosso mundo. E então vamos voltar à nossa primeira palavra. Então, a partir desse momento, podemos pressionar, Shift e segurar e pressionar S no teclado para ver também a escala. E vamos criar também um quadro-chave para a escala. Então, como você pode ver no meu vídeo de referência, precisamos ir para a primeira letra. Então, vamos movê-lo para a posição dois. A primeira letra garante que ela esteja no centro da tela. Isso, podemos até aumentar um pouco. Então, pareceria um pouco mais interessante e talvez diminuísse um pouco. Então agora temos essa animação em movimento e basicamente, teremos essa animação para C. Então temos esse momento de caminho. Em seguida, podemos criar um quadro-chave para a posição. Mais uma vez, estou vendo este vídeo de referência e vendo que movemos a câmera para a próxima letra e ela para. Então, agora podemos passar para a próxima letra como esta e parar. Então, mais uma vez, aqui temos um momento de pausa, criamos um quadro-chave e ele passa para a próxima letra. Também passamos para a próxima letra, uma para cada uma das letras, para obter essa animação. Se selecionarmos esta parte, nossa área de trabalho, e pressionarmos o teclado numérico zero, você poderá ver que temos essa animação de bola, mas é um movimento bastante linear. Agora vamos resolver esse problema porque agora, como você pode ver, realmente não parece que tenha algum ritmo. E também vejo que não parece muito bom. Então, podemos simplesmente para onde movemos nossos textos um pouco mais para baixo. Podemos simplesmente selecionar esses quadros-chave que seguem depois deles. Certifique-se de que você está jogando de cabeça neste quadro-chave e usando as teclas de seta do meu teclado, basta abrir. Então, ficará mais uniforme e mais bonito. E, a propósito, você pode simplesmente selecionar todos esses quadros-chave. Clique com o botão direito do mouse sobre eles e vá para Interpolação de quadros-chave e mude de automático para movimento linear. Seria um tipo de animação muito mais limpa. Então, o que queremos fazer é selecionar todos esses quadros-chave, pressionar F9. Então, como você se lembra, temos movimento bastante linear e, com esse tipo um movimento bastante linear e, com esse tipo de suavização dos quadros-chave, que aplicamos clicando em F9. Estamos recebendo uma animação um pouco mais interessante. Vamos pré-visualizar. Como você pode ver, ficou um pouco melhor. Mas, para exagerar esse campo, precisamos selecionar um dos quadros-chave e acessar o editor de gráficos. E aqui, como fizemos com nossas imagens de vídeo, só precisamos mover essas alças para a esquerda, o que significa que esse movimento começará rápido e diminuirá a velocidade no final. Aqui, mais uma vez, vá até a próxima letra e diminua a velocidade. Então, mais uma vez, acelere e diminua a velocidade. Agora, se eu pressionar o teclado numérico zero, você verá que temos esse tipo de mudança mais interessante de letra para letra, de forma vaga, essas alças para a esquerda, assim. Isso proporcionará esse tipo de animação legal. Vamos sair desse editor gráfico. E como você pode ver aqui, a próxima carta está chegando muito perto. Você pode adicionar a qualquer momento, basta selecionar uma das letras e transformar. Estaria no lugar certo. Então agora parece melhor. 9. Carta para uma animação: Mais uma vez, para não perder tempo com esse tutorial, vou mostrar essa técnica apenas com duas letras forçadas. E então você pode basicamente aplicar a mesma técnica no resto do vídeo. Então, temos essa animação legal das letras. Basicamente, queremos usar um de nossos looks. Vamos colocar esse look logo abaixo nossa letra e medi-lo aqui. E é muito importante fazê-los começar no mesmo lugar. Porque, como você se lembra, se eu estiver indo sozinho, tudo isso fica melhor se eles estiverem começando no mesmo lugar. Terá esse mesmo ritmo. Se você mudar assim e se mover para a direita, você terá esse tipo de animação fora do ritmo. E não é exatamente o que queremos nesse tipo de efeito. Portanto, certifique-se de que eles comecem no mesmo lugar. Então, podemos simplesmente sair desse modo. E o que vamos fazer é encontrar o lugar onde tudo vai começar. Agora, como você pode imaginar, estou assistindo a este vídeo de referência e estou vendo que vamos nos ver neste momento. Então, eu vou me mudar. Parece que isso se aplica a este momento. Porque a partir desse próximo quadro, vamos nos ver. O que queremos fazer? Queremos nos colocar no topo da escada, mais do que isso. Então, nosso look estaria no centro. Esse visual, podemos simplesmente desabilitar. E vamos fazer dessa camada também uma camada 3D. E também deve ter desfoque de movimento. Em seguida, precisamos conectar esse visual a cada uma das letras. Então, vamos selecionar m para conectar a esta letra, o que significa que podemos simplesmente selecionar essa letra e pressionar R no teclado e basicamente girar. E agora, como você pode ver, estamos girando esta letra e nossa aparência também. Então, basicamente, podemos simplesmente criar um quadro-chave aqui. Porque eu posso ver no meu vídeo de referência que ele não vira. E aqui ele virou totalmente. Então, vamos mudar para 180 graus para -180 graus. Então, ele vai virar para a direita assim. Você pode ver que isso também mudou nosso visual e é fácil de corrigir. Basta selecionar sua aparência e clicar com o botão direito do mouse sobre ela e transformar, virar na horizontal. E você também pode movê-lo para a esquerda. Então, ele estará no centro da nossa tela. O que você adora fazer é simplesmente recortar essa camada da carta. No momento, onde ele vira. Aqui. Exatamente neste momento. Podemos simplesmente cortar essa camada, basta selecioná-la e segurar a tecla alt no teclado. E depois fechando o colchete. Você pode ver aqui no que estou clicando, assim. Mais uma vez, Alt e colchete de fechamento. Vai parar até este momento. Então, a partir deste momento, aparecerão baixos. E é assim que podemos obter essa animação invertida. Então, vamos ter certeza de que não vemos nossa aparência aqui. Vamos falar um pouco mais tarde. E mudará da letra para o nosso look. Além disso, queremos selecionar nossa letra, pressione U no teclado para ver esses quadros-chave. Mais uma vez, selecione-os, pressione F9 e vá para o editor gráfico. Além disso, vamos ampliar e fazer esse tipo de animação, o que significa que ela começará devagar e depois rapidamente, assim. E apenas certifique-se de que ele salte da letra para o lugar certo. Portanto, não teríamos algo assim em que acontecesse muito cedo ou muito tarde. Além disso, podemos adicionar uma câmera. Vamos colocar uma nova câmera em camadas. E aqui podemos definir distância focal para algo como 18 ou 15, o que tornará nossa câmera como uma lente olho de peixe. Vamos clicar em OK. E, como você pode ver, isso ampliará ainda mais nossa carta. E essa transição vai acontecer ainda mais interessante. Essa é uma coisinha legal que fará com pareça ainda mais interessante no ponto de transição, porque sem essa câmera, podemos ver que ela é bem plana e não é tão interessante. Vamos habilitar essa câmera. Posso ver que ocupa a maior parte da nossa tela e parece muito mais legal. E basicamente a mesma coisa que queremos fazer com a próxima letra. Então, ele passa para a próxima camada. Mais uma vez, pegaremos nossas imagens de nós mesmos, colocaremos em cima, nossa próxima carta, e veremos a referência. Selecione nossa letra, pressione R no teclado para ver a rotação. Crie um quadro-chave para rotação. E então, vamos inverter, está em nossa referência sobre aqui. Precisamos virar para -180 graus. E então vamos dar uma segunda olhada. Certifique-se de que esteja no centro da tela, algo assim. E basta se conectar à nossa carta. E garante que também esteja em 3D e tenha esse desfoque de movimento. Aqui. Após essa animação de rotação, podemos simplesmente selecioná-la e conectá-la com este chicote à nossa letra N. Como você pode ver, ela vira. Mais uma vez. Aqui. No momento inverso, precisamos garantir que essa carta desapareça. Esta carta de página. Vou pressionar Alt e fechar o colchete para ir até este momento. E a partir deste momento aparecerá nosso segundo look. Mais uma vez, não estou movendo essa camada e apenas cortando. Como você pode ver, eu tenho isso mais grosseiro. Estou imerso nesse momento. Certifique-se de que você não está se movendo , pois isso atrapalhará o ritmo. Basta cortar essa camada que está basicamente funcionando. Basta também usar a tecla Alt no teclado, colocá-la entre colchetes. Vai parar até este momento. E agora podemos fazer esse tipo de transição. E mais uma vez, selecione sua letra, pressione U no teclado para ver esses quadros-chave. Pressione F9. Vá para o editor gráfico. E também certifique-se de que essa animação comece devagar e vá rápido. Apenas certifique-se de que esse pico, essa animação, se eu sair do editor gráfico, saia neste momento em que ela gira. É muito importante porque, como você pode ver, se eu vou tirar esse porco do caminho. A troca da letra pode ser feita no local certo. Portanto, certifique-se de que esse pico ocorrerá neste momento. Basicamente, a mesma técnica que você precisará para criar outras duas letras em seu vídeo. Então, vamos diminuir o zoom e ver o que temos neste momento. Vou desativar nossa referência para que ela não nos distraia. Além disso, podemos pressionar Control Shift H para ver apenas o resultado e pressionar o número zero para visualizar. Então, como você pode ver, é assim que você pode obter esse tipo de efeito. 10. Finalizando VFX: Se você prestar atenção aqui, essa mão vai para trás. E ainda por cima, é muito fácil de consertar. Basta criar uma nova camada, ir para camada, nova camada de ajuste. E isso deve separar essas camadas uma da outra. Podemos até pressionar Enter no teclado para renomeá-lo como uma linha. Então, saberíamos que isso é apenas uma camada para separar esses looks. Então, basicamente, todos esses looks devem ser separados com uma camada de ajuste. E isso foi corrigido como esse problema. Então, se eu vou pressionar o teclado numérico zero, você pode ver isso agora. Vamos resolver esse problema com a mão. Como você pode ver. Além disso, se você quiser ter todos os seus registros em cima das letras, certifique-se de que, depois de terminar todas as letras, mova-as para baixo dos registros, sempre em cima das letras. Algo parecido com isso. Muito menos coisa que você gostaria de fazer é pegar a soma sobre n, colocá-la abaixo. E vamos pressionar U no teclado para ver essa animação de posição. Então, o que podemos fazer aqui, basicamente, você pode simplesmente criar uma animação de posição para esse plano de fundo. Então, aqui ele estará no centro e depois vai para a esquerda da palavra. Também podemos mover a posição do plano de fundo. E também vamos copiar essa animação de câmera em movimento. Então, teremos esse tipo de profundidade dessa animação. Vamos pressionar o teclado numérico zero. Nosso passado também se move. É assim que você pode obter esse tipo de movimento de paralaxe e tipo de animação 3D. Apenas certifique-se de animar seu plano de fundo também. E essa mesma técnica você precisará aplicar no resto das letras e aplicar todos os seus registros para obter todo o efeito. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare. Eu posto aulas toda semana. Tenho muitas aulas sobre efeitos visuais usando o Adobe After Effects e também estou criando aulas sobre textos de design de movimento, animação e noções básicas de animação. De tempos em tempos, estou postando aulas mais complexas sobre criação de faíscas e animação 3D e também animação de logotipos. Eu recomendo que você assista a esta aula de 12 minutos se quiser experimentar algumas coisas de efeitos visuais, esta, não hesite em criar projetos. Depois de assistir minhas aulas, eu sempre verifico seu trabalho e faço alguns comentários se precisar de ajuda. Também fique à vontade para fazer perguntas abaixo de qualquer uma das minhas aulas. E você também pode sugerir o que você quer aprender a seguir. Então, mais uma vez, fique à vontade para me seguir aqui no Skillshare, e ficarei feliz em ver você na minha próxima aula. Obrigado por assistir.