Texturas de cores e animação de texto de fogo no Adobe After Effects | M Jake | Skillshare

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Texturas de cores e animação de texto de fogo no Adobe After Effects

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:02

    • 2.

      Como criar a refrência de texto

      3:42

    • 3.

      Animação de transformação de texto

      7:20

    • 4.

      Animação completa

      5:13

    • 5.

      Animação complexa

      2:45

    • 6.

      Fundo texturizado

      4:37

    • 7.

      Finalização com texturas e efeitos

      14:02

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Sobre este curso

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Hi, I'm Jake! I like to recreate popular VFX and create professional animation in Adobe After Effects. It's the best way to learn this software while creating something for fun!

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Transcrições

1. Apresentação: Esse efeito que criaremos agora nesta aula, mostrarei como você pode criar um efeito de transformação de textos de meta usando as ferramentas integradas do Adobe After Effects. Compartilharei com você todas as minhas dicas e truques pessoais que você precisa saber para criar uma transformação perfeita da fonte do texto e vários ajustes para obter resultados únicos e rápidos. Além disso, mostrarei como você pode colorir seu efeito e criar um fundo legal, animado e texturizado com um loop contínuo. A melhor coisa sobre esse efeito é que você não precisa comprar nenhum plug-in externo. Você nem precisa ter nenhum conhecimento do Adobe After Effects. Você pode simplesmente baixar uma versão de teste gratuita do Adobe After Effects. E começaremos do básico e gradualmente, chegaremos a coisas mais complexas. Acho que é a melhor maneira de aprender o software e, ao mesmo tempo, saudar efeitos interessantes para se divertir. E para concluir esta aula, nosso objetivo é criar esse efeito perfeito de transformação de textos. Ficarei feliz em ver que você na minha classe também seu resultado depois de seguir todas as etapas. Então, vamos começar. 2. Como criar uma refrência de texto: Ok, então eu estou usando o Adobe After Effects 2021, mas você pode usar praticamente qualquer versão. Vai ficar bem. Você pode até mesmo baixar uma versão de teste gratuita do Adobe After Effects. E funcionará bem porque usaremos ferramentas integradas simples do Adobe After Effects. Além disso, vou usar o layout padrão, que você possa clicar aqui. Portanto, seus painéis devem ser semelhantes aos meus. Se você não conseguir ver alguns dos painéis que você pode ver na minha tela, por exemplo, parágrafo. Você pode ir para a Janela e ativá-la aqui, parágrafo, parágrafo. Em primeiro lugar, podemos acessar o painel do Projeto aqui. Clique nesse ícone ou clique aqui para criar uma nova composição. Vamos clicar com o botão esquerdo do mouse nesse ícone e chamá-lo de efeito de texto. Vamos definir 1920 por 1080, que é a resolução full HD. Você pode desmarcar esse botão. Assim, você pode escrever manualmente esses números, 1920 por 1080. Além disso, certifique-se de que sua taxa de quadros seja de 30 quadros por segundo. E nosso efeito levará até quatro segundos, talvez até três. Mas digamos que a duração seja de até quatro segundos. E poderemos eliminá-lo mais tarde, se precisarmos. Então, aqui estão nossos quadros, segundos, minutos e horas, e clique em OK, então, para criar esse efeito, precisamos de algum tipo de referência. Antes de tudo, precisamos criar um texto simples. Em seguida, aplicaremos a animação usando ferramentas integradas. Então, vamos criar nossa referência de testes. Primeiro de tudo, precisamos acessar essa ferramenta de texto aqui. Clique na extremidade esquerda nela e, em seguida, basta criar uma caixa clicando com o botão esquerdo do mouse e arrastando assim, segure e arraste. Então você criou essa caixa de texto e aqui podemos simplesmente digitar o texto. Podemos selecionar esse texto e ir para o parágrafo e clicar aqui. Ele estará na adega e podemos aumentá-lo clicando aqui. Além disso, você pode definir todas as letras em maiúsculas, para que todas as letras sejam maiúsculas. E neste momento você pode usar praticamente qualquer fonte. No meu caso, eu usei uma fonte que tem menos desses tipos de bordas. No meu caso, é Montserrat. É uma fonte gratuita e você pode baixá-la da web ou simplesmente usar qualquer fonte que desejar. Além disso, nesta fonte, fornecerei uma etapa de recurso para essa classe, link de editores na descrição. Então, vamos definir Montserrat de preto. Talvez vamos aumentá-lo, como 350, e selecionar o painel Align, que você também pode habilitá-lo aqui. Janela, alinhe com este painel. Podemos simplesmente clicar aqui, alinhar horizontal e verticalmente, o que fará com que apareça diretamente no centro da tela. bom que podemos fazer é espalhar um pouco essas letras. No nosso caso, queremos apenas criar esse tipo de animação em que ela está se transformando desse texto em negrito para esse texto. Em seguida, estique um parafuso esticado e depois volte ao início. Então, para nossa referência, podemos simplesmente espalhar essas cartas assim. Ou por mais que você queira ter certeza de que isso se encaixa no centro da tela por três aqui. Portanto, nosso próximo passo será clicar com o botão direito do mouse nessa camada de texto e ir para Criar, criar formas a partir do texto regulado. Então, como você pode ver, desativamos automaticamente essa camada de texto e agora temos apenas essa camada de forma. E o que há de legal nessa camada de forma que podemos manipular cada ponto desse texto. Então, por exemplo, se eu vou selecionar essa ferramenta de caneta aqui, posso simplesmente clicar nessa borda. Você pode nadar com a roda do mouse. E você pode simplesmente selecionar um dos pontos em um isso manipulado, como podemos simplesmente animar nossos pontos. No próximo vídeo, mostrarei como podemos animar nossos pontos usando quadros-chave. Nos vemos no próximo vídeo. 3. Animação em texto Morph: Então, agora temos esse primeiro tipo de texto. O próximo passo é criar esse tipo de transformação nesse tipo de texto mais leve. Como você pode ver, é tipo de texto meio fino. Então, antes de tudo, precisamos ter outra referência. Então, vamos desativar esse. Podemos habilitar esse texto que já temos e pode simplesmente duplicar. Basta selecioná-lo e pressionar Control D para duplicar, desabilitar este. E trabalharemos apenas neste que está no topo. Agora vamos mudar para a luz. Como você pode ver agora, temos esse tipo de texto mais leve e podemos simplesmente esmagá-los juntos usando essa ferramenta de rastreamento. Agora podemos mudar para qualquer tipo de valor que funcione melhor em sua fonte. Então, algo assim, eu acho que funciona muito bem. E podemos fazer o mesmo que fizemos no vídeo anterior. Podemos clicar com o botão direito do mouse neste texto e criar formas a partir de textos. Agora criamos outro texto, esboços. Nesse ponto, é uma boa ideia salvar seu projeto porque o After Effects pode falhar de tempos em tempos. Então, vamos para Salvar Arquivo. E você pode praticamente salvá-lo onde quiser e clicar em salvar. Então, agora temos esses dois textos, mas eles não estão se transformando um no outro. É muito fácil fazer isso se você estiver usando a mesma fonte. Porque o truque aqui é que sua fonte deve ter a mesma quantidade de pontos para cada letra. Então, por exemplo, você pode ver essa letra T e ela tem 12345678 pontos. E exatamente o mesmo número de pontos que você precisa ter neste outro que acabamos de criar. Então, vamos desativar esse. E você também pode ver que isso tem 12345678 pontos. E nesse caso, funcionará muito bem porque podemos simplesmente abrir primeira camada de textos de conversa de texto e clicar aqui para rolá-la para baixo e o conteúdo, você pode ver cada uma dessas letras. O que é legal nisso é que também podemos abrir aqui e ver também isso. Cada uma dessas letras e cada uma delas têm seu próprio caminho. Então, podemos simplesmente selecioná-lo e copiá-lo. Antes de criarmos um quadro-chave, queremos salvar esse caminho clicando neste cronômetro, nesta camada na parte superior, que é a principal, que é essa, Baldwin. Então, vamos clicar nele. E então, basicamente, criamos nosso primeiro quadro-chave. E o que é quadro-chave? O quadro-chave é basicamente um ponto no tempo, que, lembre-se, é o valor da propriedade do sul. No nosso caso, esse quadro-chave. Lembre-se desse momento, que é de 0 segundos. No começo. Ele lembra o valor do caminho, que basicamente tem essa forma. E podemos simplesmente percorrer e depois mudar um pouco. E, a propósito, a mudança na posição ao clicar em um dos pontos também cria um novo quadro-chave. Mas você pode clicar nessa ferramenta de seleção. Então, em algum lugar dentro. E só então você pode escolher ferramenta de caneta e selecionar um dos pontos. Então, basicamente, alterando ou movendo essas linhas, você criou um novo quadro-chave. É assim que a animação funciona. Como você pode ver, ele tenta passar desse estado dessa forma até essa data. Você também pode se movimentar, também movê-lo um pouco assim. A propósito, você pode usar o mouse para rolar e também segurar a barra de espaço para se mover. Como você pode ver, meu cursor gira para essa ferramenta manual, que me permite clicar e arrastar nossa janela na extremidade esquerda, o que é muito útil para se mover em sua imagem. E mais uma vez, precisamos selecionar a ferramenta de seleção, clicar dentro dessa máscara e depois nessa ferramenta de caneta para poder criar uma nova forma. Como você pode ver, ele também criou um novo quadro-chave. Agora, basta saltar entre esses quadros-chave. Então, ele vai para a primeira posição e segunda posição. No nosso caso, não queremos ter essas formas feias. Então, podemos simplesmente selecionar esses quadros-chave e excluí-los. Basta selecioná-los e pressionar Delete no teclado. E depois, como no 20º quadro, podemos criar outro quadro-chave. Mas desta vez, podemos simplesmente selecionar esse caminho desse texto para contornar, que é esse com fonte fina. Basicamente, podemos selecionar esse caminho da letra T e pressionar o controle C para copiar. Em seguida, basta selecionar esse caminho e pressionar Control V para colar. E agora, como você pode ver, ela se transforma nessa letra, o que é muito legal. Exatamente o que queremos, exatamente o mesmo que queremos fazer com essa letra e. Então, vamos copiar essa letra, esse caminho. Pressione o controle C para copiar. Em seguida, vá para esta letra e. Crie um quadro-chave salte para o 20º quadro. Verifique se você selecionou o caminho da letra E. E certifique-se de ter copiado esse caminho da letra e selecionando-o e pressione Control C para copiar. E então vá para a letra E aqui no topo e pressione Control V para colar. Agora já temos essas duas letras que transformam exatamente o que queremos. No caso do seu lago, ele tem diferentes tipos de pontos. Você sempre pode simplesmente acessar esse 20º cérebro e, manualmente, com esta ferramenta de caneta, ajustar a posição desses pontos. Você também pode mover esses pontos para criar outra forma que combine com seu segundo lago. Mas é muito mais fácil usar a mesma fonte com a mesma quantidade de dados. Como você pode ver, é muito mais fácil e funciona muito bem e muito rápido. Vamos fazer o mesmo com o x e o t. Então, vamos abrir esse x e t desse esboço de texto, que está no topo, que é esse. Vamos também criar um quadro-chave para x e criar um quadro-chave para t. Agora vamos para essa camada abaixo aqui. Vamos copiar isso x. Pressione o controle C para copiar. Em seguida, vá para o 20º quadro. E vamos encontrar esses contornos de texto, que são ambos um, esta letra X. Selecione o caminho e pressione Control V. Além disso, vamos copiar o caminho t Controle C. Vá para este caminho t, selecione-o e pressione Control V. Dessa forma, podemos criar esse tipo de animação, o que é muito legal. Também vamos desativar esse porque não precisamos mais dele. E agora temos esse tipo de primeiro tipo de animação. No próximo vídeo, mostrarei como você pode ampliar seus textos assim. E ainda terá essa sensação de fundo próprio. Porque se você quiser, basta tentar pressionar S no teclado e esticar na escala, você pode ver que isso não parece uma fonte de texto, é muito esticado e não parece muito bonito, ao contrário desta o que realmente se estende bem. E no próximo vídeo, vou mostrar como você pode esticá-lo da maneira certa. Nos vemos no próximo vídeo. 4. Animação completa: Então, agora vamos esticar nossos textos da maneira certa. O que seria realmente útil nessa situação é ter uma régua. Então, podemos simplesmente pressionar Control R. Assim, poderemos ler uma linha movendo o cursor para essa parte da tela. E deixe-me clicar e arrastar para baixo. Então, agora podemos simplesmente criar nossos esboços. Então, saberíamos o quanto devemos querer esticar verticalmente. Então, algo assim deve funcionar bem. Você também pode usar esse cofre de ação de maré. E você saberia que é exatamente a mesma posição. Então, ficará melhor e podemos desativar aqui o salvamento da ação de maré. E agora podemos simplesmente esticar nossos textos. E para ampliar nossos textos, podemos abrir mais uma vez nosso conteúdo. Podemos até selecionar essa camada e pressionar U no teclado. Isso só nos mostrará nossos caminhos. Dessa forma. Ele não nos mostra cada letra, mas sabemos que é t, e, x e t. Então, vamos dar mais 20 quadros, que serão 1 segundo e 10 quadros. Então, desta vez, queremos selecionar nosso texto. Podemos selecionar o caminho, basta selecionar apenas os pontos principais. E dessa forma, podemos simplesmente arrastá-lo por um dos pontos. Clique com o botão esquerdo do mouse e arraste para cima Você pode segurar a tecla shift no teclado. Isso nos permitirá apenas arrastar para cima verticalmente e, como você pode ver agora, ele se encaixa em nosso rolo. Você também pode acessar Exibir e certificar-se que ativou a opção Mostrar regras, Mostrar guias e encaixar nas guias. Nesse caso, ele se adequará às nossas diretrizes. Então, vamos fazer o mesmo com esses pontos abaixo, assim como eles com uma ferramenta de seleção simples. Clique e arraste na extremidade esquerda, mantenha pressionada a tecla Shift e arraste-a para baixo. Portanto, também se adequará a essa diretriz. Agora, como você pode ver, parece muito melhor do que usar a escala. Então, vamos ver como fica. Parece muito bom para mim. E nosso próximo passo é criar esse tipo de texto realmente em negrito em toda a tela e depois voltar ao normal. Então, vamos fazer exatamente isso. A propósito, você pode simplesmente voltar a este texto a partir daqui. Você pode simplesmente selecionar esses quadros-chave e pressionar Control C e Control V. E isso simplesmente desfará esse tipo de movimento. Mas, no meu caso, quero que essas letras estejam por toda a tela para que ainda possamos copiar esses primeiros quadros-chave, que são para esse texto em negrito, e depois ir para esses dois segundos e colar. Agora, o que podemos fazer é selecionar esse caminho e, em seguida, pressionar Shift no teclado e, em seguida, pressionar a seta para a direita no teclado, que se moverá para a direita assim. Você pode fazer o mesmo com esse caminho para e com esse terceiro caminho, podemos simplesmente esmagá-lo assim. Portanto, esse teste analisaria o IRR. Então, apenas usando as teclas de seta e selecionando esses caminhos, você quer ter certeza de que seu texto está no centro da tela. Então, vamos movê-lo um pouco para a esquerda assim, e isso parece muito bom. A próxima etapa, que podemos fazer, é selecionar todos esses caminhos e clicar duas vezes em um dos pontos. Basta selecionar a ferramenta de seleção e clicar duas vezes com o botão esquerdo do mouse em um dos pontos. Isso nos permitirá dimensionar nosso texto. Então, podemos simplesmente clicar nesse canto e arrastá-lo para a direita. Se você segurar a tecla Control, ela aumentará a partir do centro. E se você segurar Shift Also, ele aumentará uniformemente. Também podemos arrastá-lo para a esquerda para garantir que ele ainda esteja no centro da tela e que ainda possamos mover uma letra por vez. Vamos garantir que ainda esteja se transformando. Ok, ótimo. Finalmente, podemos simplesmente selecionar um dos pontos e, em seguida, selecionar os principais. Aumente assim mantendo a tecla Shift como fizemos antes. E também com esses pontos aqui, você também pode segurar Shift para adicionar alguns dos pontos para remover alguns dos pontos à sua seleção. E então vamos descer assim. E vamos criar uma bela letra x. E, nesse ponto, você pode ser criativo e ajustar sua fonte como quiser. Então, por exemplo, se você quiser que essa letra seja mais esticada, agora podemos simplesmente selecionar essa letra e esticá-la um pouco para que fique mais bonita. A mesma coisa que você pode fazer com esta letra T e ajustar como quiser. Mas para essa aula, eu não quero perder tempo. E parece bom para mim assim, como você pode ver agora, temos esse tipo de animação. E, finalmente, podemos pular outros 20 quadros e selecionar esses quadros-chave, que estão aqui no início, e pressionar Control C e Control V para colar. E se cortarmos essa área de trabalho até o momento e pressionarmos 0 numerado, podemos ver que já temos esse tipo de animação. Agora também vamos salvar nosso projeto. Pressione Control S ou vá até Arquivo Salvar. No próximo vídeo, mostrarei como você pode criar essa animação para que cada uma das letras passe uma após a outra. Nos vemos no próximo vídeo. 5. Animação complexa: Em primeiro lugar, o que podemos fazer é selecionar esses quadros-chave. Pode pressionar F9. Então, se eu vou pressionar 0 map, mas você pode ver que o movimento começa um pouco mais devagar do que fester e depois mais devagar. Para cada um desses momentos. O que também podemos fazer é acessar o editor gráfico. Aqui, selecione todos esses quadros-chave. Basta clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastá-lo para selecionar todos eles, é importante clicar aqui. Escolha o tipo e as opções do gráfico e defina como Editar gráfico de velocidade. Neste caso, você verá o mesmo gráfico que eu estou vendo na minha tela. Então, agora que selecionamos nossos pontos dessa forma, podemos simplesmente deslizar o botão mais à esquerda nessa alça e arrastá-la para a esquerda. Um pouco assim, talvez 90 por cento. Agora vamos pressionar o número 0 para ver o que temos. Agora, como você pode ver, esse movimento começa cada vez mais devagar no final, o que parece muito mais interessante, e arraste-o para a direita se quiser que essa animação pareça um pouco diferente e menor. Portanto, cabe a você brincar com essas alças para obter um tipo diferente de aparência. A próxima coisa que queremos fazer é sair do Editor de Gráficos. Queremos sair do editor gráfico e colocar esses quadros-chave em cascata. Basicamente, podemos simplesmente selecionar todos esses quadros-chave decidir os principais. E então clique aqui duas vezes no próximo quadro, botão 12. E então, basta mover esses quadros-chave para o segundo quadro, que basicamente significa que o que basicamente significa que a primeira letra T começará mais cedo. E depois outros. A mesma coisa, queremos fazer isso com cada letra. Então, vamos pressionar uma para selecionar essas letras e movê-las mais tarde. E então essa letra t, que é menos um. Também podemos pressionar 12 e movê-lo assim. Agora, o que temos, também podemos manipular essa área de trabalho para que ela ocupe toda a nossa animação. Agora vamos pressionar o número 0 para ver o que temos. Temos uma pequena cascata. Então, essa animação acontece nas letras, uma a uma. Então, pareceria ainda mais interessante neste momento. Não queremos ver todas essas camadas e trabalharemos somente com essa. Então, vamos selecionar essas camadas. Você pode simplesmente selecionar a parte superior, segurar a tecla Shift e selecionar esta inferior. Em seguida, vá para as chaves seletoras e clique aqui para ocultar essas letras. E também estamos aqui para escondê-los. Então, no próximo vídeo, vou mostrar como você pode adicionar esse tipo de estilização ao nosso texto com também o plano de fundo. Você vê no próximo vídeo. 6. Fundo texturizado: Portanto, a coisa mais fácil de fazer é adicionar plano de fundo. Então, vamos começar com o plano de fundo. Agora não queremos mais esses rolos, então podemos simplesmente clicar neles e arrastá-los para cima e este para baixo, que ele desapareça. Você também pode pressionar Control R. Para que não vejamos nossas réguas. E também podemos desativar essa ação de título com segurança. Então, agora temos apenas isso na tela. Agora vamos criar nosso plano de fundo. Para criar nosso plano de fundo, podemos colocar uma nova camada de sólido. Vamos chamá-lo de BG como plano de fundo. Em seguida, clique em OK. Então, agora queremos aplicar um efeito chamado Gradient Ramp. Então, vá para efeitos e predefinições. Se você não conseguir ver este painel aqui, você pode ir para Janela e ativá-lo aqui, Efeitos e predefinições. Ele carregará e , em seguida, basta digitar gradiente para ver essa rampa de gradiente. Então, vamos clicar com o mouse e arrastar essa camada aqui. E agora podemos manipular com esse efeito. Em primeiro lugar, o que podemos fazer é trocar as cores e depois mudar essa rampa linear para rampa radial porque queremos ter esse tipo de centro, que seria mais claro. E então queremos algum tipo de vinheta nas bordas. Se você quiser ter o mesmo tipo de gradiente que eu tenho aqui, basta copiar esses valores que você pode ver na minha tela. Assim, você também obterá exatamente o mesmo gradiente ao querer mudar essa cor para uma mais escura. Então, mais uma vez, se você quiser ter a cor cinza, que talvez aqui, você pode simplesmente digitar aqui vinte e oito, vinte e oito, vinte e oito. E clique em Ok. Além disso, se eu for ampliar, você pode ver esses tipos de círculos que podemos reduzir pressionando Alt no teclado e entrar neste painel de projeto e depois deixar a maioria aqui. Então, vá para pelo menos 16 bits por canal, o que reduzirá um pouco esses círculos. Mas também podemos acessar efeitos, controles e alterar essa dispersão de rampa. Vamos definir para 500. E, como você pode ver, removemos a maioria deles. Além disso, podemos criar esse gradiente ainda mais estreito. Podemos usar o efeito de curvas para isso e arrastá-lo até aqui. Vamos adicionar um pouco de contraste apenas clicando e arrastando essa curva aqui. Vamos arrastá-lo para a direita. Então é assim que você pode manipular esse tipo de gradiente. Além disso, podemos duplicar esse plano de fundo, selecioná-lo e pressionar Control D para duplicar e excluir todos esses efeitos. Então, selecione todos eles e pressione Excluir. Neste ponto, quero adicionar um pouco mais de palestra. Então, vamos digitar aqui ruído fractal porque esse efeito vamos usar e arrastá-lo para esse BG para cima. Aqui podemos mudar o tipo prático. E Mike é dinâmico, funciona melhor. Mas você brinca com esses tipos fractais. Se você quiser ter um tipo diferente de loop, então eu usei preto. Você também pode mudar para qualquer outro para ver o que você prefere. Mas, no meu caso, eu queria que pequenos espetáculos reais fossem minha formação. Então, vamos aumentar nosso contraste para cerca de duzentos, quinhentos graus, o brilho para menos 105. Agora, como você pode ver, temos esse tipo de textura. E eu também quero transformar e mudar a escala para um verdadeiro pequeno lago três. E se eu for ampliar, você pode ver que temos esses pontos muito bonitos em nossa tela. Você pode mudar para um pouco maior para ver melhor. Vou definir para sete, então será mais fácil após a compressão desse vídeo de classe, ele deve ser mais visível do que se eu fosse usar três. Eu vou usar sete, mas você brinca com o valor menor. E, finalmente, quero animar esse tipo de plano de fundo para que não seja apenas estático. Você pode acessar as opções de evolução e alterar essa semente aleatória. Podemos segurar a tecla alt no teclado e clicar com o botão esquerdo do mouse neste cronômetro ao lado da semente aleatória que mais o liga. E vamos digitar o tempo, multiplicar sete e clicar em qualquer lugar aqui. Então, nesse caso, ele mudará para semente aleatória, o que basicamente significa dois padrões aleatórios. Esse tipo de óculos, cada um com sete quadros. Então, como você pode ver, a cada sete quadros, ele muda. E se eu vou pressionar 0 numerado, parece mais interessante. Ok, então criamos nossa textura bacana do plano de fundo. Também podemos clicar em Toggle Switches e alterar essa camada na parte superior da tela. Então, estará no topo do nosso gradiente. Mais uma vez, recomendo que você use um valor menor, para que seja menos perceptível. No próximo vídeo, mostrarei como você pode aplicar esse tipo de padrão de fogo ao nosso efeito. Nos vemos no próximo vídeo. 7. Finalização com texturas e efeitos: Então, agora temos esse plano de fundo muito bom e agora vamos criar uma animação justa. A primeira coisa que eu quero fazer é mudar essa cor. Eu quero tê-lo como amarelo. amarelo claro será praticamente o mesmo que o branco. Mas eu quero ter esse tipo de toque de amarelo. E vamos clicar em Ok. Então, aqui no arquivo, podemos mudar a cor do texto. Então, o próximo efeito, que vamos aplicar , é envolto e bordas. Basicamente, esse efeito dá uma pequena aparência a esse tipo de fogo, você precisa alterar esse tipo de borda para nitidez de borda mais pontiaguda que podemos aumentar. Portanto, não seria aquela Laurie nas bordas como agora. Podemos colocá-lo em guerra. Você pode ver agora que não está tão embaçado. E também queremos animar nossa evolução. Segure a tecla Alt no teclado para ver que estou segurando Alt, clique mais à esquerda nesta evolução. E vamos digitar o tempo. Multiplique 250, o que basicamente adicionará mais animação às nossas bordas. Como você pode ver, agora essas bordas meio que vivem um pouco. Eles estão mudando mesmo que nossos textos não mudem. O que parece mais interessante. A próxima coisa que eu quero fazer é colocar essa peça de cabeça no início e queremos animar essa fronteira. Então, vai ficar muito louco assim em alguns momentos e depois voltar ao normal. Então, no começo, eu quero defini-lo como 0. Então, será apenas um texto bonito e limpo. Agora vamos criar um quadro-chave. Posteriormente, no vídeo sobre esses quadros-chave como esse, queremos criar outro quadro-chave. Então, como você pode ver, já temos esse quadro-chave de borda. Você pode pressionar U no teclado e U mais uma vez para ver todos os quadros-chave. E por aqui, podemos aumentar a quantidade de fronteira. Basicamente, nossa ideia é que quando esses textos, letras animadas, isso se distorça um pouco aqui. Vamos defini-lo para um valor como 36. E, como você pode ver, adicionamos essa animação aqui. Também queremos definir esse valor para o normal. Então, vamos defini-lo como 0. Então, agora temos esse tipo de animação interessante. A mesma coisa que queremos fazer aqui quando está mudando. Portanto, também podemos selecionar esse primeiro quadro-chave e esse último quadro-chave e pressionar F9, que basicamente significa que essa distorção começará lenta do que inflamada e, em seguida, desacelerará novamente, o que corresponde à nossa animação. E parece mais natural. Então, vamos nos atrasar alguns prazos nesse tipo de prazo. Vamos copiar esse quadro-chave, pressionar Control C e Control V para colar. E mais uma vez, aqui no final da animação, podemos copiar esse controle de quadro-chave C, controle V, para que ele volte ao normal. E vamos manter suas molduras aqui. Copie esse quadro-chave Controle C, Controle V. E vá aqui, e vamos copiar esse quadro-chave aqui. Como você pode ver, esse texto é muito grande, então é uma boa ideia pular seus quadros e defini-los como 15, um alceno. Não queremos distorcer essa camada na parte superior, que será esse tipo de camada branca porque ainda precisamos ver nosso texto. Então, o que podemos fazer é simplesmente uma lousa, esse controle de quadro-chave C, controle V aqui. E, basicamente, isso significa que permanecerá o mesmo assim. E no final, também podemos defini-lo como 0. Então, vamos pressionar o número 0 para ver o que temos. Agora, como você pode ver, temos essa bela animação, mas ainda está bem limpa porque precisamos ver nossos textos. É o tempo todo. O que podemos fazer é fechá-lo aqui e duplicar essa camada de texto. Vamos renomeá-lo. Você pode simplesmente pressionar Enter no teclado e chamá-lo de texto amarelo. E talvez vamos adicionar um pouco de brilho. Então, vamos digitar aqui Efeitos e predefinições, baixo, rolando para baixo e em Estilizar, vamos desacelerar e soltar aqui. Agora, como você pode ver, ficou branco, mas ainda temos esse toque de amarelo, que funciona perfeitamente para nós, mas podemos simplesmente adicionar um pouco de raio de brilho. Vamos configurá-lo para 32, que seja muito mais fácil de ver. Agora vamos diminuir a intensidade como 2,6. As sonatas podem ver que temos esse brilho muito quente por dentro. E então essas bordas, que meio que vão para a cor amarela, que é exatamente o que queremos. Ele se misturará ainda melhor com outras cores. Ok, agora podemos simplesmente duplicar esse texto, o amarelo e pressionar Control D. E vamos renomeá-lo como texto branco. Então esse texto em branco, vamos deixar como está, porque ainda é branco e esse amarelo. Vamos mudar a cor. Desta vez. Eu quero que esse amarelo seja muito, muito perceptível. Além disso, quero excluir essa baixa porque não a queremos mais. E para ver melhor essa camada amarela, podemos simplesmente pular dois quadros para frente. Então, vamos clicar em 12 e avançar assim. E agora, como você pode ver, temos esse tipo de cor amarela. Mas se você aumentar o zoom, poderá ver que ele ainda tem algum tipo de sombra. E para evitar esse tipo de herói, podemos mudar esse modo desse texto em branco. A tela. Agora temos esse tipo de mistura agradável que queremos ter. Você pode brincar com a cor desse amarelo. Depende de você qual tipo de cor você quer ter. Mas o que realmente queremos fazer é pressionar U no teclado e ver nossa borda. E agora eu quero mudar essa transformação aqui. Porque aqui podemos adicionar algum tipo de aparência estilizada a esse efeito. Podemos criar outro quadro-chave para dimensionar nosso efeito de bordas ásperas. Então, vamos clicar nessa escala e pressionar U no teclado e U mais uma vez. Então, também veremos esse quadro-chave. E então pule para esse quadro-chave que está aqui. Se você segurar a tecla Shift, ela se encaixará nesse quadro-chave. E vamos mudar a escala para um valor realmente grande, como 250. E, como você pode ver, temos esse tipo de aparência diferente em nossos limites, o que dá mais complexidade ao nosso efeito. E parece ainda mais interessante. Aqui neste quadro-chave, podemos voltar para 100. Aqui. Podemos simplesmente copiar esses 100 novamente, Control C, Control V, N aqui. Também podemos alterá-lo para 250. Portanto, não seria mais perceptível. Também podemos mudar a fronteira. Então, vamos aumentar para 50. E como você pode ver, temos esses belos fogos da nossa fronteira. Vamos também acessar esse quadro-chave aqui. E vamos configurá-lo para 50. Você pode brincar com esses valores como quiser. E aqui no final, podemos voltar para 50. Então é basicamente assim que você pode adicionar esse efeito muito legal com a cor amarela. A cor vermelha será muito mais fácil de adicionar. Como você pode imaginar, podemos simplesmente fechar essa camada e pressionar Control D para duplicar. Mova-o para baixo. E vamos chamá-lo de vermelho, basta pressionar Enter no teclado e digitar vermelho, e simplesmente mudar para uma cor vermelha alaranjada. Também podemos pular dois quadros, 12 clicando aqui. Então, é basicamente assim que você pode adicionar esses tipos de cores. E parece muito legal. Você também pode pressionar U no teclado e alterar esses quadros-chave entre dois tipos diferentes de valores, como 150. Portanto, ele ainda terá mais tipos de arestas diferentes se você quiser adicionar ainda mais complexidade. Então, aqui também podemos alterar a escala para 150 e você adicionará ainda mais complexidade ao seu efeito. Parece muito legal, mas temos um problema muito grande aqui. Vou clicar aqui para desmarcar todas as camadas. Você pode ver que ainda estamos cortando nossas camadas assim e não estamos obtendo esse efeito nas bordas. Se você quiser, do jeito que parece, pode deixar como está. Mas também quero mostrar como você pode evitar esse problema. Se você não gostar. Você pode simplesmente digitar aqui Motion Tile e simplesmente arrastar aqui antes de envolver o efeito das bordas. E você pode ver que isso adiciona esse tipo de página novamente. A mesma coisa que queremos fazer com esse amarelo. Então você pode ver que está cortado. Vamos arrastá-lo antes e aparecerá nas bordas. E também neste branco, basta arrastá-lo antes de enrolar as bordas. Vamos pressionar o número 0 para ver o que temos. Já temos um efeito muito legal. Mas também achei que seria melhor acrescentar algo. Portanto, esse efeito pareceria ainda mais complexo. Essa pequena coisa será ainda mais fácil de fazer. Você basicamente seleciona esse texto em branco, pressiona Control D para duplicar e vamos chamá-lo de contorno. Agora podemos simplesmente selecionar todos esses efeitos e pressionar Excluir para excluí-los. E podemos simplesmente clicar nesse preenchimento. Ao clicar aqui em nenhum. Podemos desativá-lo e clicar em OK. E também queremos adicionar um pouco de traço. Podemos adicionar traço amarelo, algo assim. E clique em Ok. E para ver o traçado nesses textos de contorno, queremos pular a última camada ou quadros 1234 e, em seguida, arrastá-la para a direita. E se eu clicar aqui, você pode ver que adicionamos esse e outros textos com o traço. Vamos selecioná-lo e talvez alterar o traçado para cinco. Então, será muito mais fácil de ver. Mas você também pode brincar com esses valores para obter a aparência que você gosta. E se eu vou deixar a maioria nesta página e arrastá-la para o início, bem como aqui. E aqui. Ele ainda estará na tela porque está cortado. Ele aparecerá aleatoriamente, o que não é o que você deseja. Vamos expandi-lo e ver como é. A última coisa que você pode adicionar é um pouco como uma sombra. Eu posso simplesmente selecionar esse esboço de texto e pressionar Control D para duplicá-lo e colocá-lo aqui abaixo. E vamos chamá-la de sombra. Basta pressionar Enter e chamá-lo de sombra. E adicionar essa sombra para que fique visível. Podemos configurá-lo ainda mais tarde, como 13 quadros. Então, vamos definir isso para 13 quadros. Como você pode ver, começa um pouco por aqui. Então, precisamos movê-lo para cinco quadros à direita e expandi-lo. Como você pode ver, essa camada começa aqui. Finalmente, basta clicar no Stroke. Clique em man, clique neste campo e defina-o para preto e clique. Ok? E nesse caso, pagamos à nossa sombra. Mas antes, precisaremos mudar essa sombra para o normal. Agora, podemos ver que adicionamos nossa sombra. Se você não consegue ver sua sombra muito bem, basta acessar este VG e deixar seu fundo um pouco mais brilhante para ver sua sombra, como você pode ver aqui. Melhor. Meu caso, vou deixar como está. E vamos pressionar 0 numerado. E vamos ver o que temos. E, finalmente, o que podemos fazer é adicionar uma pequena camada de ajuste. Vamos clicar aqui. Camada de ajuste. Arraste-o para cima. Mais uma vez, você precisa ir para a camada, nova camada de ajuste para adicionar essa camada de ajuste. E podemos adicionar alguns efeitos, como compensação óptica, como a maioria dos vazamentos, e soltá-los na camada de ajuste. E vamos mudar esse valor. Então, esse efeito de compensação óptica, você pode obter esse tipo de aparência estranha ou pode fazer o contrário. Você pode simplesmente desativá-lo e aplicar algum efeito de protuberância e soltá-lo aqui. Garante que você aumente seu efeito. Então, será muito maior assim e aqui e com a altura da protuberância, você pode diminuir essa quantidade. Então, ele se projetará exatamente como você deseja. Você também pode adicionar efeito de aberração cromática. Você acabou de digitar aqui nós somos essas aberrações cromáticas. E, como você pode ver, podemos simplesmente definir esses valores para um valor um pouco menor, como menos 55 para adicionar esse tipo de variação diferente na cor, se você quiser. Mais uma vez, podemos pressionar o número 0 para ver como fica. Mais, variação na cor, o que parece muito bom. E você pode simplesmente voltar para qualquer outro tipo de efeito que deseja aplicar e ver o que funciona melhor para o seu trabalho. Como você pode imaginar, você pode usar outros tipos de cores. Por exemplo, você pode definir isso como 0 e isso como cinco, e você obterá variação na cor, ou esses dois menos cinco. E você obterá diferentes tipos de cores e brincará para obter a aparência exata que gostaríamos. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare. Tenho muitos lugares divertidos VFX usando o Adobe After Effects, porque acho muito divertido criar algo interessante e, enquanto isso, aprender o software. Também tenho outro efeito de animação de textos, também chamado Freeze, afeta a animação de textos. Outros tipos de efeitos de complexidade de animação, até mesmo animação de logotipo e até animação Da Vinci Resolve. Também recomendo que você verifique essa animação de textos de textura colorida no Adobe After Effects porque é muito mais limpa, mas também muito divertida. Ou simplesmente confira esta aula muito rápida de 12 minutos sobre efeitos visuais. E você verá que é capaz de criar um VFS muito divertido dentro do Adobe After Effects. Então fique à vontade para me seguir aqui nas aulas do Skillshare todas as semanas. Obrigado por assistir.