Vamos pintar portas iluminadas e coloridas em aquarela

1. Olá, Hello,: Olá pessoal, bem-vindos de volta à minha aula. Sempre quis pintar um experimento com cores brilhantes. Mas meu baixo para monocromático me afastou disso. Desde os últimos dois anos. Eu tenho experimentado e pintado secretamente e silenciosamente para o último mês ou uma das melhores coisas que saiu dele são estes brilhantes e coloridos não escapa. E pensei por que não compartilhar com vocês? Então, aqui estamos nós. Junte-se a mim pelos próximos sete dias e vamos explorar a beleza das janelas plásticas da pintura, a velha dose europeia. Combinado com técnicas tradicionais de aquarela, como um molhado sobre molhado e camadas. Passei 20 minutos comigo todos os dias nos próximos sete dias. E eu tenho certeza que você não vai se arrepender quando você tem sete paisagens coloridas brilhantes na parede da sua galeria. Esta é uma classe de nível intermediário a avançado, mas eu explico cada técnica necessária de uma forma passo-a-passo. Então, até a fraqueza pode tentar. Olá, sou sagrado, nosso artista de aquarela e Beecher. Espero que este assunto lhe interesse. E estou ansioso para ter todos vocês no meu copo. 2. Materiais de arte: Vamos verificar rapidamente quais são os suprimentos que você vai precisar. Vindo aos jornais. Eu usei Fabriano, um 100 por cento obteve 300 papel GSM. E eu os coloquei em bordas ásperas à mão. E eu não recomendo porque meus dedos estão inchados por dois dias seguidos. Mas eu dobrar os projetos de vidro olhar bonito. Então, sim, eu me senti bem ou beco sem saída. Mas se você não quiser ir para as falhas, você pode pintar em papel normal. Certifique-se de que é 100% algodão e 300 GSM. Chegando às dores, vou explicar sobre as marcas, mas não vou dizer quais são as cores que vamos precisar porque para cada projeto de classe vamos precisar de paleta de cores diferentes. Use apenas três marcas. Estes são doadores e o outro é Sennelier. Cores diferentes de Sennelier, mas principalmente meu Payne é cinza e vermelho. E as cores restantes que usei são do Cavaleiro Branco. E então, porém, não importa quais as marcas que vamos usar, apenas certifique-se de que as camisas combinem perfeitamente. Vindo para os pincéis, eu usei apenas quatro deles. O primeiro é o pincel de hóquei da Bristow. Eu costumo usar pincel de hóquei para ler o papel inicialmente, então a água fica revestida uniformemente. E este é o veludo preto prateado número 14. É o pincel mais usado. E este é veludo preto prateado, pincel número seis. É bem menor comparado com 14. Então eu costumo usar isso para dobrar detalhes. E este é Princeton Neptune número 4. Isso também é para detalhes. Eu uso isso em ocasiões muito raras quando eu quero linhas TIN são muito pequenos detalhes. E sim, esses são os pincéis que usei. Entre outros suprimentos. Tecidos. Esses são muito importantes. E fita adesiva. E piloto, é claro. Normalmente guardo duas paletes comigo e depois uma jarra de água para manter a água. Estes são os suprimentos que eu usei. Usa o que tiveres. Não tem que ser o mesmo que eu usei. - Sim. Vamos passar para o próximo vídeo. Obrigado por assistir. 3. Sobre o curso: Deixe-me começar dizendo que esta classe é de nível intermediário para avançado. Mas grandeza, não feche esta aula. Dá-me alguns minutos e vamos ver se consigo convencê-lo a dar uma seca a esta aula. Para ser justo, só há duas técnicas que vão ser difíceis para vocês. Para iniciantes, quero dizer, um é a técnica molhada sobre molhada, o outro é um rebitagem e camadas. Ao contrário de todas as minhas aulas, dei instruções passo a passo para essas duas técnicas. Além desses dois, eu também falei sobre as dicas de esboço e truques, bem como sombras. Deixe-me falar brevemente sobre as técnicas que vamos praticar nesta aula. Primeiro seria esboçar. E mesmo que não sejam esboços pesados nesta classe, há portas, bem como degraus. Achei que os passos fossem um pouco difíceis e confusos. Então eu adicionei minhas próprias dicas e truques para isso. A segunda técnica é molhada em sabores úmidos. Nesta porta escapa. Vamos ter que pintar flores, árvores e galhos na técnica molhada sobre molhada. E eu expliquei sobre isso também. A próxima técnica é uma rebitagem e camadas. Vamos ter que reverter constantemente o papel pelo menos uma ou duas vezes em cada porta de fuga. E nós vamos ter que adicionar mais algumas camadas de cores depois de rebitar. E é uma técnica muito complicada. Confie em mim, pratique. E você vai ter dados explicados muito claramente no meu vídeo de técnicas. A última técnica é sombras. Existem cores específicas para usar. Quando você está pintando sombras, você não deve usar ligações cores cinza ou índigo. E vamos falar sobre isso no vídeo de técnicas de sombras. E eu também vou explicar como pintar as sombras para essas lacunas também. A partir de hoje, esta aula dura sete dias, uma semana. E todos os dias vamos estar em um projeto de classe, uma fuga de porta. Cada dia. O nível de dificuldade destas paisagens avançará um passo à frente. Para o projeto de primeira classe, eu escolhi um projeto de classe muito simples e muito fácil. Você vai ter que pintar apenas a porta, as flores, e apenas algumas sombras. E para os projetos de segunda classe, vamos dar um passo em frente. E vamos fazer uma porta muito detalhada, incluindo a luz do sol e as sombras. E estes são os próximos dois projetos de classe. Um passo à frente, como eu disse. Então, sim, este vai ser um passeio divertido. E eu realmente espero que vocês se juntem a mim. Especialmente a grandeza. Eu acho que você já fez o suficiente testando as águas. Acho que é hora de mergulhar fundo no mundo das aquarelas. Se ainda estiver comigo, mude novamente para o próximo vídeo. Essa é a primeira das técnicas, esboçando dicas e truques. E obrigado por assistir este vídeo. Vejo-te no próximo. 4. Técnicas 1) - Esboço - Dicas e truques: Vamos falar brevemente sobre esboços. Para ser honesto, nesta classe não há lápis pesado acordado. Mas o que é importante são as linhas. Então, qualquer que seja a linha que você desenha nesta classe deve ser reta. Então sempre use uma balança. Há também apenas um assunto para esboçar e pintar em toda a turma. Isso são aqueles. Por isso, só estou a tentar mostrar-vos a minha maneira de desenhar as portas. Há duas coisas que são importantes a serem expressas ao pintar essas portas. Uma é a área por baixo da porta. Deve estar sempre em uma sombra mais escura. Então o resto do resto da pintura, porque é onde as sombras serão fechadas da porta, desligar a parede sobre são apenas o tiro das árvores que estão cobrindo as portas. Então, sim, lembra disso? Em seguida, a técnica de pintar os passos. Algum motivo esboçar os passos costumava ser muito difícil para mim e levou um pouco de tempo para pegar o jeito dele. Então, se você tem alguém que se confunde, está achando difícil esboçar os passos. Este vídeo é para você e apenas siga o que eu estou fazendo aqui e você está pronto para ir. Haverá um vídeo separado sobre sombreamento e não se preocupe com o carregamento. Certifique-se de acertar o esboço no primeiro passo. E agora que terminamos com a porta sob degraus, próxima será a colocação das árvores. Então é completamente o seu desejo. Nossa discussão. Onde quer que nossa variável decida que você os quer, você pode elaborá-los. E este é o meu pequeno vídeo sobre como continuar com o esboço das portas. Espero que tenham achado isto útil. E vejo vocês no próximo vídeo. Obrigado por assistir. 5. Técnicas 2) — molhando flores molhadas: A segunda técnica é sobre como pintar flores em molhado sobre molhado. O primeiro passo seria molhar o papel com água. Claro que sim. Uma vez que o papel é uniformemente revestido com água limpa, pegue seu pincel favorito e comece a aplicar a tinta no papel. E vocês conseguem absorver a tinta espalhando-se tão rápido no papel, certo? E essa é a beleza que vamos buscar. Em toda a turma. Nós não vamos pintar flores são folhas de árvores de uma forma realista. Vamos pintá-las molhadas sobre molhadas. Assim como você está vendo aqui. Há duas coisas que você precisa lembrar enquanto vai molhado sobre molhado. Uma é que você tem que trabalhar mais rápido porque você não pode deixar o papel secar. E a segunda é mostrar a sombra especificamente porque esses são os únicos detalhes que vamos adicionar para essas flores em molhado sobre molhado. Vou ter que adicionar um pequeno detalhe a estas flores. Ou seja, estou arrastando esses galhos para fora do aglomerado de flores. E como você pode ver, o pequeno passo ajuda a tornar essas flores mais realistas. E continue adicionando esses ramos de flores por todo o aglomerado. Só estou fosforilando esse processo porque é o mesmo. E não quero desperdiçar seu tempo. E uma vez que isso é feito, Vamos prosseguir para um último passo para completar a pintura das flores que é lisonjeiro de cor. Estou usando pratos para não estragar o resto do jornal. Lembre-se, este processo não é apenas para pintar as flores, você também pode pintar árvores e galhos, folhas com isso, assim como eu fiz em alguns projetos de vidro, como você pode ver aqui. E espero que tenha gostado de pintar esta viagem molhada comigo e que possamos prosseguir para a próxima técnica. E muito obrigado por assistir. 6. Técnicas 3) — reescrita e camisas: Pratique rebitagem e camadas por um pouco. Admito que é uma das técnicas mais difíceis em aquarela. Na verdade, é considerada a técnica mais avançada, uma das mais avançadas em aquarela. fim de obter o resultado que queremos nosso, a fim de obter o resultado que vemos na imagem, você precisa adicionar camada após camada para obter o resultado certo. Quero dizer. E você pode adicionar quantas camadas quiser, líderes de cor. E uma coisa que você sempre precisa lembrar é que, antes de adicionar uma camada de tinta, certifique-se de que a primeira camada secou completamente. E é isso. Isso é tudo que você precisa lembrar antes de ir para a técnica de camadas e o que está revertendo. Quando você ganha antes de adicionar a camada, você precisa ler o papel mais uma vez porque você o manteve para secar. E uma vez que o papel está molhado, você pode adicionar outra camada. E esta é a primeira camada. Por isso, mantive-o em movimento rápido porque o meu objectivo é mostrar a técnica de rebite e camadas. E como eu disse antes, você precisa deixar a primeira camada secar. Antes de adicionar outra camada de tinta, você pode usar um secador se desejar. Agora considere esta a primeira camada. Agora vamos para a segunda camada. E para isso, nós vamos ter bom Até o papel e o meu papel que é a primeira camada está completamente seco. Então eu vou pegar água, água limpa, e muito levemente escovar o papel com ela. Não coloque pressão sobre o papel com a escova. Essa é uma chance de as cores saírem. Até o papel está seco. Então GFR já tem traços leves. E agora vou pegar a cor da sombra. E eu vou desenhar algumas sombras com ele. Não há surpresas lá. E este é considerado como adicionando apenas fazer camadas porque temos apenas re-ler as pessoas. Assim como este. Você pode adicionar quantas camadas quiser. E sim, é isso. Espero que você pratique essa técnica o suficiente antes de começar com projetos de classe. E sim, obrigado por assistir. Eu vou ver vocês no próximo vídeo. 7. Técnicas 4- sombras — dicas e truques: Vamos falar de sombras agora. Lembre-se, as sombras devem ser sempre muito sutis e não pintá-las com uma cor escura. Existem cores específicas para usar. Sempre que pinta as sombras. E essas duas cores são rosa e azul. A mistura cuidadosa dessas duas cores lhe dará um tom leve de violeta. E essa é a cor que você precisa usar para pintar as sombras. Aqui, eu usei cor azul de cavaleiro branco e windrows, também de White Nights. E estou misturando-os em quantidades iguais. Eu diria, até eu ter aquele tom violeta. E eu costumo adicionar muita água para diluir a tinta para que eu possa obter a cor clara. Lembre-se de não pintar as cores escuras, apenas cores claras. E deixe-me mostrar-lhe como esta cor parece. Você pode ver que é um tom muito leve de violeta. E eu também vou ver o azul e rosa que eu usei antes. Então, se vocês não tiverem as cores exatas que eu tenho, vocês podem usar as que são semelhantes às camisas. Isto não é apenas para estes projetos de classe renovados, você está pintando uma paisagem urbana. São qualquer coisa com sombras, use esta cor ou não use por n ao quadrado ou cores índigo. A sombra deve sempre ser pintada com estas misturas destas duas cores, rosa e azul. E eu vou manter esta cédula separada para pintar as sombras. E este é o meu pequeno tutorial de demonstração para mostrar a vocês como eu costumo pintar sombras nos próximos projetos da turma. Não precisa ser muito detalhado. Pelo menos aqui nesta classe projeta quando você estiver pintando as sombras, decida em que direção você tem que pintar as sombras. E basta pintá-los com esta sombra violeta, luz, sombra violeta. E também certifique-se de que você está pintando a sombra. Todas as sombras de um lado. Não os pinte no lado oposto. E estas são todas as dicas que consigo pensar para pintar as sombras. Por favor, mantenha uma paleta separada para as sombras, se puder. E sim, vejo vocês no próximo vídeo. Obrigado por assistir. 8. Projeto de curso 1 - Magic in Blue: Vamos começar nosso projeto de primeira classe, que é muito simples com um esboço muito simples. Eu já discuti sobre dicas e truques e o que todas as coisas que você precisa cuidar enquanto esboça essas portas em um de nossos vídeos anteriores. Se você ainda não viu. É um vídeo muito pequeno, três minutos no máximo. Por favor, vá assistir. Assim, o, mesmo que a parte do esboço seja muito menor, será muito fácil para você. Vamos esboçar uma porta e alguns passos para este projeto da turma. E como eu disse, eu tenho discutido sobre dicas e truques para desenhar os passos, especialmente porque eu acho que eles estão muito confusos. Vou manter a imagem final deste projeto da turma no topo deste vídeo. Então será mais fácil para você entender o que estou desenhando aqui. Que eu desenhei a porta. Vou colocar levemente as árvores e as flores. Não vou entrar no esboço dos detalhes aqui. Vamos esboçar os passos. Vou esboçar apenas alguns deles. Agora eu vou mais uma vez ir Andrey e desenhar aquelas árvores e folhas seção. Novamente, não vou entrar em detalhes. Eu só vou marcar o espaço onde eu vou ter que, você sabe, depois pintar com cores. E sim, claro, eu vou ter que anotar as cores também. Este é o meu consultório pessoal. Se você acha que vai ser útil para você, você pode continuar com isso também. Vamos ver as cores que vamos precisar. Siena queimada e verde, azul, rosa e violeta. Este é verde seiva de White Knight, e azul de White Nights também. E isso é Windrows, que é de White Nights também. E a cor violeta é de Sennelier. Eu levei todas essas cores na minha paleta. Deixe-me começar por deixar o papel com água limpa. E estou usando minha escova de pincelada, pincel de hóquei. E nós vamos começar a pintar uma porta muito bonita e brilhante agora mesmo. E estou entusiasmada. Espero que você também esteja. E vou começar com a Sienna queimada. E eu vou pintar a parede ao lado da porta em ambos os lados. Quero dizer, usando o tom muito diluído de sienna queimada aqui. Eu não vou com o escuro compartilhado porque a porta deve ser de cor muito clara. E as flores, bem como a cor de uma porta, devem dominar a pintura aqui. Pinte todo o papel com sienna queimada, exceto área de adoração. Vou começar a pintar as flores enquanto o papel ainda está molhado. Por favor, lembre-se que você tem que andar mais rápido ou então o papel vai secar e nós não podemos pintar. Flores são árvores e folhas. Eu vou pegar a cor de Windrows. Não vou levar a violeta. Como o jornal está molhado, você não tem que fazer muita coisa. Você só tem que deixar a tinta e a água fazer o trabalho. Como você pode ver, os testes de veia já começaram a se espalhar. Basta mostrar a direção com seu pincel. Como falamos em um de nossos vídeos anteriores, você tem que adicionar sombras. E a sombra deve ser de cor mais escura. Então eu estou tomando cor violeta e eu vou adicionar as sombras. Cansei de adicionar sombras para estas flores. É hora de eu adicionar os ramos. Uma vez que as folhas também estarão tendo sombras, É justo misturar esta seiva verde, que é muito leve, com um pouco de um azul mais escuro. E lembre-se, você tem que andar mais rápido porque por esta altura o papel já estará secando. E não queremos isso. Definitivamente não queremos isso. Como você pode ver, a tinta ainda está se espalhando pelo papel. Isso significa que o papel ainda está molhado. Então acho que estamos bem por mais dois minutos. Tão bem aglomerado. E estou colocando o quadro final para sua referência. A parte mais difícil do projeto de classe um está agora completa. Essa é a técnica molhada sobre molhada. Agora vamos dar isto para secar e voltaremos assim que estiver seco. E sim, meus amigos secaram completamente. Vou pegar meu pincel de veludo preto prateado número 14. E eu vou misturar seiva verde com a cor azul que eu tomei mais cedo. E eu vou misturá-lo com muito cuidado para que eu fique mais verde azulado do que azul esverdeado. E vamos pintar a porta. Pinte sobre as flores. Isso é certo. Então, quando você pinta sobre as flores, ela age naturalmente como uma sombra caindo no telhado, desculpe, caindo sobre a porta. Termine a porta usando a mesma cor. E certifica-te de que não vais lá para fora. As linhas que traçamos. Uma gota de água do meu pincel caiu na porta. Então eu vou adicionar apenas um pouco. Se pedirmos, olhe, uniforme, você não precisa, você sabe, passar pelos degraus novamente. Então eu vou apenas adicionar a cor uniformemente. E então eu vou usar um secador para secar esta porta, mas eu vou pegar a cor da sombra agora. Em um de nossos vídeos anteriores, falamos sobre bate-papo. Tínhamos falado tudo sobre sombreamento, quais cores usar e quanto usar. Então, se você não viu, por favor, volte e assista. Vou adicionar uma pequena camada de sombra ao lado da porta, ao lado daquele espaço branco. E como vocês podem ver, a sombra da porta que está caindo sobre a parede. E enquanto estou nisso, vou usar Sienna queimada. Você sabe escuro e a parede um pouco, bem como adicionar a faísca passo também. Lavou minha escova e com um pouco de água. Eu vou molhar este lado da parede e eu vou adicionar sienna queimada a ele apenas um pouco e não muito. E eu vou arrastar essa cor para baixo em direção ao degrau. A principal razão que tem sido derivado traço do mundo é porque eu quero arrastar isso para baixo em direção aos degraus onde estamos. Os passos são. Se eu não tivesse pintado o escritor da porta com sienna queimada mais uma vez, a parede, bem como os passos que eu estou construindo agora vai ficar muito estranho porque eu não vi o contraste de cor antes. E agora eu acho que é perfeito com os mesmos detalhes para os degraus desse lado também. E até agora, eu só usei Sierra Nevadas. Agora estou usando meu pincel de veludo preto prateado número 6, pincel bem pequeno. E eu vou adicionar alguns detalhes aos passos usando a cor da sombra. E agora com o mesmo pincel e a mesma cor de sombra, vamos adicionar alguns detalhes à porta também. Espero que gostem de pintar este projecto de aula. E eu apenas Lau como estamos construindo este projeto de classe de uma maneira muito passo a passo. E este é o meu favorito na pintura em aquarela. É tijolo após intervalo e você tem uma casa, então, é assim que eu vejo na estase final deste quadro. E eu vou usar meu pincel número 6, o menor. E eu vou pintar alguns galhos. Estes já são aleatórios. Você pode dobrar esses galhos onde quisermos. E se você só tem que pintá-los linhas muito, muito finas. O truque é não exagerar. É sempre bom quando uma pintura é muito simples. Terminamos com os ramos. Agora, vamos passar a adicionar detalhes. Na parte inferior desta pintura. Estou usando meu pincel de veludo preto prata número 14 e usando a cor da sombra. Eu só vou adicionar uma camada e não foi nada ou as correias. E adicione algumas gotas de tinta verde Bingen. Enquanto ainda está molhado. Mostra que as flores e folhas caíram sob a mão do degrau. É só um jeito bonito. iPad Delta. E ainda temos um último passo. Para isso, você precisa de um papel de seda e respingos, um monte de verde, bem como cores. Mas primeiro vou usar o verde para que eu possa cobrir as árvores e galhos da marca. E mais tarde vou usar a cor rosa. Cobre as flores também. Tudo bem, terminamos. E eu absolutamente adorei dobrar essa paisagem colorida e brilhante porque vocês sabem, eu não costumo ir para essas cores. E espero que tenham gostado de pintar a paisagem esquelética comigo. E verei vocês no meu próximo vídeo com o novo cão Skip. E muito obrigado por se juntar a mim. 9. Projeto do curso - 2 - porta iluminada para sol: Olá papel. Espero que você tenha gostado do projeto de aula de hoje. Acho que é hora de começar o novo. Também acho que é hora de atualizarmos nossa dose. Vá com um esboço muito simples aqui. Mas ao pintar a porta, vou adicionar muitos detalhes combinados ao projeto de aula de ontem. Eu adicionei o esboço final na guia Recursos. Com isso, também adicionei a imagem de referência e a imagem final. Por favor, confira. Antes de começar com a faixa. Eu acabei com o esboço. Agora estou apenas colocando onde as flores e as folhas devem ser decididas. A direção das flores e das folhas, elas se inclinarão em direção à minha asa esquerda para as cores. Isso é osso e um baixo dos terminais. Se você não tiver essa cor, você pode usar gamboge, amarelo de qualquer marca. E a próxima cor é dourada profunda. Você pode usar a cor laranja se você não tiver dourado profundo. E este é de White Nights. E seiva verde. Isso também é de White Nights. Poucas outras cores que você pode precisar. Nossos ossos estamos agora ligam cinza e vermelho. Eu já os tinha na minha paleta, então não os mostrei. Vamos começar molhando o papel com água limpa. E para isso, estou usando meu pincel de hóquei no restaurante. Você pode ver isso? Caminha pequena caixa à minha esquerda. Esbocei, mas não o pintei mais tarde. Então você não precisa esboçar esse 1 terço da sienna queimada, como no projeto de classe anterior. Aqui, as paredes estarão na cor cinza fino. Interessante, certo? Agora, como você pode ver, eu tenho meu quadro em ordem, então fica mais fácil para a tinta fluir para baixo. Somente nos dois lados da porta. A pintura será que o ticker acha ótimo. À medida que desce. Não precisa ser de cor mais escura. Você só precisa misturá-lo com o resto do papel. Porque as flores laranja e vermelha estarão no topo da porta. Está perfeito agora. Pegue laranja. No meu caso, estou usando cor dourada profunda. E vamos começar a pintar as flores. Você tem que andar mais rápido aqui porque esta é uma técnica molhada e você não deve deixar o papel secar. É por isso que não gosto de esboçar. Porque sempre que estou pintando, não sigo o esboço. Eu costumo ir com o que me parece certo. Mas para esse projeto de aula, estou me esforçando muito para ficar com o esboço porque já fiz um esboço e já mostrei a vocês, então não quero confundi-los. Eu acabei com a laranja agora. Vou pegar a cor verde seiva e continuarei adicionando a laranja. Ao lado da laranja e uma laranja 100, porque estas são as folhas e elas estarão em todos os lugares. Visto. Muitos iniciantes Jining in. Mesmo que isso não seja amigável para iniciantes. E eu entendo que a técnica molhada em seco pode ser esmagadora às vezes, mas não mantenha nenhuma expectativa. Você só está desperdiçando seu papel se você acha que está falhando. E isso está perfeitamente bem. Temos muitos papéis. Pode ser um meio mágico, mas você tem que classificar algumas pontes para chegar lá. O papel começou a secar, alguns vão funcionar ainda mais rápido. Estou usando a cor vermelha agora. Vou adicionar alguns pontos aqui e ali. Isso é feito. Vou levar meses Yana, vou acrescentar essa cor contrastante muito necessária. Então, estamos indo para uma sombra mais escura aqui. Obter isso parece aborrecido aqui é a cor verde. Então, vou adicionar um tom mais escuro de verde. Então eu estou misturando pinheiros cinza com o verde. E vou apenas adicionar alguns pontos. Terminamos de adicionar flores e folhas. Então é hora de dar isso para secar. E podemos voltar. Uma vez seco. Vou deixar secar. Vou pegar a cor amarela e vou começar a pintar a porta. Lembre-se, vamos adicionar muitos detalhes à porta desta vez. Não fico preocupado. É apenas adicionar muitos tons do que apenas uma cor. Aqui. Para a primeira camada, vou cobrir a porta com uma lei local. Vou colocá-lo em camadas com uma mistura de sienna amarela e queimada. Você pode ver que eu não esperei até que a porta deles estivesse seca. Só estou pintando enquanto o papel ainda está molhado. Agora vou deixar uma sombra mais escura. Então eu estou misturando sienna queimada com pinheiros cinza. Não faça isso na cor preta. cor do chocolate seria boa. Sem problemas. Misture esta cor sienna queimada escura com o resto da porta. Como você pode ver, não estou adicionando essa cor escura a toda a porta. Só estou adicionando isso ao fim. Só ensinou parte disso. Desta vez tomei mais tela de ligação e menos brônquios e também é um pouco mais escuro, mas não muito preto. Interior ainda nos tons mais escuros de marrom. Não estamos entrando na cor cinza de pinheiros completos. Uma maneira de eu fiz essa cor em um lado da porta. Agora vou pegar um pincel menor e adicionar alguns detalhes à porta. São essas linhas muito levemente No pincel e da mesma cor. Vou adicionar mais alguns detalhes à porta. Eu acabei com o Doria, mas vamos fazer uma pequena pausa e trabalhar no respingo de cores, mas certifique-se de usar os tecidos. Esta é a parte divertida, certo? Uma bebida, estou usando cor laranja, verde e vermelha. Vamos adicionar algumas ramificações. Estou usando binds grey e meu pincel Princeton. Na verdade, removi a fita adesiva e depois me lembrei de adicionar detalhes à porta. Então, aqui estamos nós. E estou usando agora, e não estou misturando com nenhuma cor. Como em nossos sombreamentos anteriores. Irã, este deve ser adicionado apenas de um lado. Agora, pintando esse tipo de coisas, sombras e sombras, você tem que ir com seu instinto. Você tem que parar quando for certo para você. E você tem que continuar. Se você não está se sentindo certo. Agora, a linha compartilhada com tela fina no lado esquerdo também e a maçaneta da porta. E com isso, terminamos o projeto da classe hoje. E eu realmente espero que você tenha gostado de pintar essa adoração detalhada. Veremos vocês amanhã. E muito obrigado por se juntar a mim hoje. 10. Projeto do curso - 3 - dia brilhante: Olá pessoal, bem-vindos ao Class Project 3. Como sempre, vamos começar com o esboço. Por isso, incluí o esboço final e pintura final e a imagem de referência na guia Recursos. Se você tiver menos tempo de sobra, você pode avançar diretamente para o esboço final e você pode esboçar a partir daí. Você não precisa assistir a este vídeo. Mas se vocês querem esboçar comigo, você também pode fazê-lo assistindo a este vídeo. E este é o principal projeto de classe de onde começaremos a explorar completamente as sombras. Chegue às suas formas de sombra. E vamos nos divertir muito indo minuciosos, muito detalhados ou aqui também. Mas minha principal concentração para esse projeto de classe seria adicionar as sombras. Resumidamente, lugar onde as árvores e as flores estarão. E até marcar as cores no papel. Mas isso foi um erro. É por isso que eu não mostrei a vocês porque no final foi muito difícil para mim apagá-los. Então, eu não recomendaria isso. Embora essas sejam as cores que usei para esse projeto de classe. Eu tenho todos eles na maioria já estão na minha paleta, então não os mostrei separadamente. Então, vamos começar molhando o papel com água limpa. E estou usando meu pincel de hóquei Bristow. Vou começar com a Sienna queimada. E vou adicioná-lo em todos os lugares, exceto pela porta. Então, como vocês podem ver, estou usando uma cor muito, muito clara. Não vá para a cor escura aqui. Basta ficar com a luz compartilhada. Para compartilhar a luz, adicione muita água e menos tinta. Estou adicionando detalhes muito minúsculos e misturando sienna queimada com o violeta. Só estou adicionando um pouco de tinta para mostrar as sombras na parede. Meu papel ainda está molhado, então as cores estão se misturando perfeitamente. E vou tomar uma secadora e secar o bebê. O papel está seco o suficiente. Vamos trabalhar na porta. Para isso. Estou usando sienna queimado, sombra mais escura. Certifique-se de pintar dentro do esboço da moldura da porta. 0, estou usando o secador. Vou secar esta parte da moldura da porta. Pegue a paleta de cores de sombra. Não estamos pintando as sombras agora. Vamos pintar o vidro entre essa moldura da porta. Há também na cor da sombra violeta. Para um cuidado e pinte dentro do esboço. Falta. Apenas os quatro deles não pintam os dois últimos. Seque agora usando o secador de cabelo. Agora pegue a cor da sombra novamente. E vamos pintar a moldura da porta no meio do Windows usando a cor da sombra. Mas observe que a cor da sombra é um pouco mais escura. Você pode adicionar um pouco de azul para obter esse tom mais escuro. Temos detalhadamente as sombras. Vamos simplesmente arrastar essa tinta para o Windows agora. Então, é aqui que eu estava balançando o barco. Este projeto de classe é, sendo totalmente sobre as sombras. Vai revestir mais uma camada, Ricciardo cor para a moldura da porta. Seque usando o secador de cabelo mais uma vez. Agora falamos sobre a técnica de rebitagem e estratificação. Então, é aqui que vamos com três classificações e camadas aqui. Então estou reescrevendo o papel usando meu pincel de veludo preto prateado. Mas se você estiver confortável com o uso de um pincel de hóquei, você pode fazê-lo. Dê 10 papel escuro aceito ou área. Pegue a cor dos ventos e é hora de adicionar flores. Eu falei sobre pintura, viagens molhadas sobre molhadas, certo? Em um de nossos vídeos de técnicas anteriores. Então, sempre que você pinta as flores em molhado sobre molhado, você também tem que adicionar sombras. Então é isso que estou fazendo aqui. Então, estou usando uma cor violeta em cima dos ventos. Hora de adicionar cor verde. Estou usando seiva verde. Vou adicionar uma cor verde mais escura. Para isso. Vou fazer a seiva verde com azul. Não é definitivamente para dor. As flores molhadas sobre molhadas, você tem o começo e a parada até se sentir bem. Então, sempre vá com o seu instinto aqui. Minha bactéria intestinal e nós levantamos muitos favores que 90, então não foi como eu suponho, adicionamos flores e folhas deste lado também. Isso é molhado sobre molhado. Você precisa se lembrar de trabalhar mais rápido. Como você pode ver, também estou lendo a parte inferior do papel. É hora de adicionar detalhes à estrada em frente à porta. Certo. Uma cor de sombra e pinte a estrada com ela. Então, adicionaremos cor de sombra azul à janela inferior da porta. Você toma Sienna queimada. E vou adicionar mais alguns detalhes. Adicione alguns pontos usando windrows e verde. Então, mostra que essas flores e folhas caíram. Vou usar meu pincel Princeton número quatro. E vou adicionar alguns detalhes à porta usando a cor da sombra. Então, vou adicionar um pouco de azul à cor da sombra para torná-la mais escura para que eu possa terminar de pintar os dois restantes das janelas. Vou usar sienna queimada e adicionarei essas linhas entre essas janelas. Inicialmente, eu queria adicionar uma cor muito clara, mas não achei melhor. Então, estou usando Sienna queimada. Agora vou usar tela fina. E vou começar a pintar esses ramos da Clemson. É hora de pintar a estrela do show. Sombras. Cor da sombra, e lentamente comece a adicionar as sombras sob essas árvores de flores. Espero que vocês se lembrem de pintar isso quando o segundo turno ou técnicas anteriores vídeos. Vou pintar as sombras dessas hastes e aventure-se diz: Bem, você não precisa ser muito detalhe aqui. consegui consegui Não consegui encontrar os tecidos, então estou usando o papel, cobrindo a área principal. Vou respingar. Muita tinta. Splattering. Estou usando cores rosa e verde e tela fina. Vou pintar alguns detalhes na parte inferior da página. E isso é tudo para o projeto de classe de hoje. Espero que você tenha gostado de pintar isso comigo. E eu vou ver vocês amanhã. E muito obrigado por se juntar. 11. Projeto de curso — 4 — Seu um dia bonito: Olá pessoal, bem-vindos ao projeto de classe quatro. Estamos levando as sombras a um nível totalmente novo neste projeto de classe. Mas primeiro as coisas, vou começar com o esboço. Você pode baixar diretamente a imagem final do esboço na guia recursos. Mas se você quiser esboçar comigo, você pode prosseguir com este vídeo. Estamos indo para um esboço muito simples aqui. Como você pode ver. O que estou desenhando agora não é o galho da árvore, é a sombra da árvore que executou estudos sobre eu vou dar apenas um passo aqui. Se você tiver alguma dificuldade em um desenho das etapas, você pode assistir a um dos meus vídeos anteriores chamados Técnicas para esboçar. E também incluí muitas dicas e truques, especialmente para etapas de pintura. Agora já quase terminado com o esboço, vou apenas desenhar alguns detalhes na porta. A parte mais importante deste projeto de classe, a linha de sombra, que cairá na parede, na porta e no chão. Então, listei todos os comentários que usei para este projeto de classe. Não há novas cores. Essas são as mesmas cores que usei até agora em todos os projetos da classe. E estão todos na minha paleta. Então, uma vez que você derrubar suas cores em sua paleta fica esfarrapada molhando o papel com água limpa. E estou usando meu pincel de hóquei do restaurante. E como você pode ver, estou molhando o papel inteiro, exceto a área da porta. E agora vamos fazer uma cor interessante misturando dourado profundo, que é laranja. E ventos. Misture essas duas cores até que você seja compartilhado, o que você está vendo aqui. Agora. Antes que o papel seque. Adicione essa cor a todo o Afterpay aceitando a área da porta. Certifique-se de que você não está colocando a tinta dentro do esboço da porta. Estou tentando aplicar um casaco uniforme Hill, vou usar um secador de cabelo para secar esta área. E espero que isso seque uniformemente porque há muita água no meu papel agora. E pessoal, tive sorte. O papel secou uniformemente. E agora estou pegando a cor azul e vou adicioná-la à porta. Vamos esboçar, pintar a porta completamente com a cor azul. E minha sugestão seria, pegue a cor mais clara. Ou seja, adicione mais água. Não vá para a cor escura apenas para adicionar. O tipo de azul que estou usando da luz branca é na verdade de cor clara. É naturalmente leve. Mas eu entendo se você não tiver esse particular compartilhado. Então eu disse para você usar uma cor clara, azul claro em vez disso, você pode adicionar mais água a ela. Oh, com um pincel menor, vamos adicionar os detalhes. Ou seja, vamos traçar algumas linhas nele como fizemos na Austrália e eles são de porta baixa. Vou pegar a cor verde seiva. Vou começar a adicionar as folhas. Já desenhamos o esboço para isso. Lembra-se? Como você pode ver, não vou buscar folhas muito detalhadas nem nada. Só estou desenhando. Estou apenas adicionando aleatoriamente um ponto com meu pincel menor usando a cor verde seiva. Aquela luz queimou sienna. Vou adicionar os ramos agora, deite-se. Vou destacá-lo com índigo para indicar a sombra que você verá agora, estou tomando índigo e vou adicionar as sombras. Vou adicioná-lo apenas na parte inferior deste ramo porque é aí que as sombras estarão. Além disso, haverá sombras na lista. Lembre-se, e vamos adicionar alguns pontos e essas folhas de cor verde também. Katya, cor de sombra. É hora de adicionar as sombras para esses galhos e folhas. Já fizemos o esboço da sombra. E eu só estou caindo que você está pintando as sombras, certo? Quero dizer, a posição da lista, a posição dos ramos estão todos devem estar no lugar certo. Acho que adicionando sombras, esta pintura parece tão viva. Vamos pegar a cor índigo e vamos adicionar algumas sombras na porta também. Depois que eles saem dos caras, temos que reverter o papel deles na próxima etapa que fica. Isso provavelmente desaparecerá. Mas ao pintar os detalhes, ainda podemos adicionar as sombras mais uma vez. Portanto, não se preocupe, se você ver as sombras debaixo da porta desaparecerem completamente quando revertermos o papel, é hora de misturar a cor com o resto da porta. Certifique-se de que você não está passando essa cor escura para o meio da porta. Deve ser de cor clara. Esqueci de pintar a sombra para este aqui. Agora vou usar a cor da sombra, e vou pintar o caule. Então eu uso secador de cabelo e vou secar completamente o papel. É importante que tenhamos que secar o papel completamente porque teremos que refazer isso agora. Usando meu pincel de hóquei, vou adicionar suavemente uma lavagem de água. Em um de nossos vídeos de técnicas anteriores, discuti tudo sobre rebitagem e camadas. Se você não viu, por favor, volte e assista. São outras técnicas muito importantes. Mas antes de adicionar a cor da sombra, vou adicionar um pouco de sienna queimada misturada com verde. E eu tenho essa cor acastanhada. Agora vou pegar a cor da sombra e vou adicioná-la em uma forma diagonal. Já desenhamos esboço a lápis. Lembre-se, esta é uma técnica fascinante e de camadas sobre a qual falamos em técnicas de vídeo. Certifique-se de que você não está colocando muita pressão sobre o papel com o pincel e você estará pronto para ir. Vou pegar a cor índigo e vou adicionar alguns detalhes completamente usando um secador de cabelo. Esse processo de reescrita e estratificação, perdemos duas coisas. Um deles é esse pequeno ramo à minha esquerda e eu vou repintá-lo. A outra são as sombras embaixo da porta. Como eu disse antes. Eles vão ter que refazer isso também. Tome doc é para sombra de índigo. E vamos adicionar os detalhes da porta. Uma das das poucas sombras, esses alelos na porta também. Agora adicione uma camada na etapa como uma camada de cor de sombra. Acho que esta aula parece antecipada porque incluí tudo o que está na dose de flexão. E espero que você tenha gostado de pintar essa aula comigo. Muito obrigado por se juntar. Vejo vocês amanhã. 12. Curso de bônus — janela: Olá amigos, bem-vindos à aula de hoje. E este não é um dos projetos da classe. Este é um dos bônus. Eu ensinei tudo o que há para saber sobre pintar a dose. Começando de uma porta simples e flores simples e nivelando a partir daí para pintar adoradores e flores detalhadas e suas sombras. E ontem e entramos em um muito avançado para aqueles obter. E eu acho que isso é tudo que você precisa aprender ao pintar as portas. Indo para uma paisagem como essa, você não costuma pintar apenas essas. Você pintará muitas coisas com ele. Um deles é o Windows. E a aula de bônus de hoje é sobre isso. Não há muita diferença em dobrar janelas e portas, exceto algumas coisas que vou explicar à medida que avançarmos. Colocando suavemente onde os três devem estar. Este é todo o esboço que vou buscar e chegar às cores. O primeiro será queimado sienna, que usarei para pintar a parede. E cor azul, para pintar a janela. Azul e ventos para pintar as sombras. E seiva verde para pintar as folhas. E eu já levei essas cores na minha paleta. Então, vou começar molhando o papel com água limpa. E estou usando meu pincel de hóquei no restaurante do que papel escuro, exceto a área da janela. A primeira cor que usarei é MSN. E vou usá-lo para pintar a parede. E vou usar um tom muito claro. Pinte com muito cuidado. Não deixe a tinta entrar na área da janela. Recebi muitas mensagens dizendo que vocês estão adorando esses projetos de classe e que eles são muito coloridos. E, na verdade, é muito novo para mim porque eu sempre vou para cores monocromáticas. E eu, uma vez que eu tenha muitos caras de cem anos, amanhã, vou postar mais uma aula de bônus. E eu gostaria de dar um segredo. E enquanto o papel ainda estiver molhado, empilhe a pintura com a cor verde. Como a sienna queimada no fundo é de cor bastante clara, isso não afetará a cor verde. Caso contrário, a sienna queimada se misturará se estiver escura e usar cor marrom. Vou misturar essa cor verde seiva com a cor azul que já está lá na minha paleta. E eu teria a cor verde escura, o que é bom porque temos mais recentemente para um lugar diferente e perdi muitos tubos de tinta. Vou ter que comprar novos agora. Seguindo em frente, vamos adicionar a cor verde escuro à cor clara, como já falei antes em técnicas de vídeo. É assim que pintamos as sombras. Eu uso um secador de cabelo para secar o papel. Vou ler a área da janela. Vou usar a cor azul para pintar a janela. Enquanto o papel ainda está molhado. Vou tomar seiva verde. E vou pintar as folhas na área da janela. Você tem que ir e voltar entre as cores claras e escuras. Agora terminamos com a cor verde clara certa. É hora de ir para o escuro. Eu disse, Agora vou pegar a cor mais escura. Vou pintar na forma de luz que estamos vendo no assassinato. Eles usam pincel menor e eu vou ter uma cor verde seiva mais escura. E vou continuar adicionando essas folhas. Só tem que ir para traços aleatórios usando seu pincel e você terá as Lias. Não vamos para a folha detalhada detalhada aqui, como você pode ver. Eu pinto as folhas no lado superior da janela também. Assim que terminarmos isso, vamos buscar mais uma camada de pintura da janela com uma cor azul. Agora, vou adicionar alguns detalhes às janelas. E para isso, vou usar a cor da sombra. Quando terminarmos de trocar a janela, vou usar a mesma cor de sombra e o mesmo pincel. E vou adicionar mais alguns detalhes à janela. E seu secador de cabelo. Vou secar isso muito rapidamente. Aprendemos a removê-lo em um de nossos vídeos de técnicas anteriores. Então, usando essas técnicas dentro de um rio, este papel pousa muito gentilmente o que é feito. É hora de adicionar sombras e estou usando a cor da sombra. E esta é a técnica molhada sobre molhado. Portanto, as sombras não serão muito detalhadas. Imediatamente. Use um secador de cabelo para secar o papel e decidiu espalhar alguma dor de sombra de tinta quando o papel ainda estiver molhado. Você pode seguir em frente com esta etapa, se desejar. Já ouvi mais tinta, cor verde, mas o papel não está mais molhado. Eu tomo Sienna queimado e vou ter uma sombra muito escura. E vou adicionar o chefe na janela. Surpreendentemente, meu papel secou em um instante. Então eu não usei secador de cabelo. Tenho diretamente as sombras. Mas se você nasce CNI ainda molhado, você pode esperar e depois adicionar as sombras. Pense na cor das sombras para pintar as sombras. E estou usando meu veludo preto prateado número 6. É um pincel pequeno. Vou espalhar alguma dor de sombra porque por que não tecer e e cobrir a área da janela. Vou espalhar tinta verde. Uma última data é restante. E eu já removi a fita adesiva. Estou usando cor azul escuro. E vou adicionar a sombra da janela. E isso é exatamente como fomos. A porta foi resistente? A sombra deve ser adicionada apenas de um lado e o resto do papel deve ser, desculpe, o resto da janela deve ser de cor clara. Você tem que misturar a tinta extra usando um pincel úmido. Espero que você tenha gostado de pintar esta janela. Aula bônus comigo, e espero ver vocês amanhã. Muito obrigado por se juntar. 13. Curso de bônus- botes de flores: Olá amigos. Bem-vindo a outra classe de bônus. Hoje vamos aprender a pintar vaso de flores. Vamos começar com um esboço simples. Atualmente estou desenhando é uma linha de perspectiva. Portanto, é muito importante acertar o posicionamento. E agora vou para a flor Bot. E vou desenhar três deles, cada um em tamanhos diferentes. Há um labirinto final esboçado disponível na guia Recursos. Você pode ir em frente e usá-lo, ou então você pode continuar este vídeo e esboçar comigo. A coisa do espetáculo Bose é muito difícil para você. Você pode, como prática, você pode simplesmente desenhar esses vasos de flores e pintar comigo. Mais tarde, quando você tiver tempo, você pode seguir em frente com o esboço em perspectiva. O que você está vendo à minha esquerda são os pequenos esboços. Um robusto, eu fiz muitos deles. De todos esses, eu tinha escolhido apenas um para nós hoje porque mesmo este, ele tem 18 minutos de duração. E este, este é o que vamos pintar. Agora, espero que vocês estejam animados. As cores surgem da mesma forma que temos fornecedor. Até agora. Este é um Tiana e eu vou usar uma nova cor hoje. Quem eu deixei de Sennelier. É muito bom adicionar sombras, sombras escuras, quero dizer. E as próximas duas cores são verde seiva e índigo. Vou usar verde seiva para as folhas. Isso será na parte florescente. Não haverá flores. E isso é índigo. Então, vou mantê-lo na minha paleta e verei a janela. E esta é a cor da sombra, que eu preparei usando azul e ventos. Vamos começar molhando a peça. Então, vou usar meu pincel de veludo preto prateado número 14. E vou usar sienna queimada para aplicar a primeira camada do feixe. Esta é a primeira camada. Vamos ter que adicionar as sombras estabelecidas. E vamos repetir o mesmo processo e trazer o resto da parte de floração depois do trabalho mais rápido porque ainda teremos que adicionar as sombras. E para as sombras, vou misturar sienna queimada, um pouco de índigo que já estava na minha paleta. Vou pegar essa cor de chocolate. E vou acrescentar isso para pintar as sombras. As sombras muito levemente e as misturam muito corretamente. Eles usam um secador de cabelo e eu vou secar essas peças de inundação. O próximo passo seria fascinante. Então, prepare seu pincel de hóquei. Lembre-se, aprendemos sobre a técnica fascinante em uma de nossas técnicas vídeos, reescrita e camadas. Isso é o que vamos fazer agora. Então, primeiro vou gentilmente e uma camada de água limpa. Agora vou me misturar. Sienna com um pouco de roxo e ventos. E eu recebo essa cor de sombra arroxeada. E vamos preenchê-los em seu papel com essa cor. Agora, quando o papel ainda estiver molhado, vou pegar seiva verde e vou começar a pintar as folhas e o vaso de flores. Pode ver como a tinta está se espalhando porque o papel está molhado. E vamos ter que aproveitar isso. Tomamos índigo e vou adicionar a primeira camada de sombras sobre essa cor verde e usar, espero que vocês se lembrem de como pintamos as flores e folhas nessas fugas. Vamos fazer exatamente isso. E para isso vamos precisar de um pincel menor. E para fazer isso, o papel tem que estar seco. Então, vou usar secador de cabelo para secar isso muito rapidamente. Vamos começar a adicionar as folhas usando índigo misturado com um pouco de seiva verde. E estou usando meu pincel menor de veludo preto prateado número 6 para isso. E eu sugiro que vocês usem um pincel menor também. Pode ser sintético ou natural, mas um pincel menor é importante. Mais uma vez, perfeito. Agora vou arrastar isso muito rapidamente porque teremos que lê-lo mais uma vez. Agora essa é uma técnica interessante. Vou reverter minha prancha e vou usar uma fita adesiva para encobrir a área de perspectiva deles. Vamos ter que adicionar alguns detalhes ao plano de fundo dessa linha de perspectiva. Agora estou molhando o papel usando meu pincel preto prateado ou como o número 14. Agora vou pegar aquela mistura de sombras de sienna queimada, ventos e y. Agora vamos adicionar a cor da sombra àquela dentro dessa linha de perspectiva. Agora remova a fita adesiva e arraste lentamente a cor para baixo. Como pode ver, há poucas flores que são formadas naquela parte florida áreas. Vamos apenas remover essa cor usando o tecido. Estou adicionando essa cor uniformemente em primeiro plano. Ele o preenche com a cor desligada usando um pincel para que a linha de perspectiva fique visível. Seque esta área usando o secador de cabelo. E esta é minha parte favorita. Vou pegar a cor da sombra e vou começar a adicionar as sombras dessas três partes floridas. Estou adicionando as sombras, assim como as folhas que estão lá acima. Eles são muito desiguais como você pode ver. flores de qualidade, o meio é o maior. Portanto, certifique-se de que a maior sombra. E este é o pequeno. Então, a sombra menor, a cor da sombra. Em primeiro plano. Eu faço compras usando o secador de cabelo. E há alguns detalhes de última hora que restam. E para isso vou usar uma agulha e meu pincel número 6. Adicione alguns detalhes ao vaso de flores. Então, vou usar meu pincel de veludo preto prateado número 14. Vou trocar rapidamente o pincel. Vou pegar o menor e vou respingar um pouco de verde, bem como a cor da sombra, vaso de flores, nossos acessórios de escoamento se você estiver indo para isso e Windows. Então eu pensei em incluir este também. Espero que você tenha gostado de pintar isso comigo. Muito obrigado pessoal. Vejo você amanhã. 14. Considerações finais: Olá amigos. Este vídeo não é sobre aprender nenhum projeto de classe e nem mesmo a aula de bônus. Desde o vídeo de introdução, tenho visto que este vídeo não é para iniciantes. É do intermediário ao avançado. A Eta viu muita grandeza se juntando. Eu realmente aprecio isso. E vamos ver rapidamente o que aprendemos até agora nesses seis dias. Primeiro dia, aprendemos um simples mais baixo com flores simples. No segundo dia, aprendemos um pouco mais sobre as portas, detalhes sobre as leis, incluindo as sombras. E no projeto de terceira classe, aprendemos trevos de retina e aprendemos a pintar as sombras também, que é a parte mais importante se você pensar nisso. Para cada projeto de classe, estamos subindo de nível de uma porta simples para flores e sombras. E para o projeto de quarta classe, nós saímos todos. E isso é o mais avançado para escapar. Você pode pintar. Tem a porta com as sombras, o adoro detalhado, as hastes, que até o caule tem as sombras se você for absorvido e as folhas. E, claro, o último importante é que a luz do sol da parede até a porta. Estamos indo para um escapamento de porta. Você tem que pintar alguns acessórios, eu diria, como janelas e vaso de flores. Então, aprendemos isso também em aulas de bônus. Agora vem a parte interessante deste vídeo. Quero dar a vocês um desafio. Eu tenho esse esboço. Inclui portas e flores, e degraus de vasos de flores e um belo primeiro plano. Agora também incluiu esta interessante lanterna de rua, completa com a sombra. Agora, você pode pausar este vídeo e esboçar este ou então eu incluí a imagem do esboço do esboço na guia Recursos. Agora não há limite de tempo para pintar esse esboço. Você pode fazer isso sempre que tiver tempo. E, mas por favor, faça isso porque esse esboço tem tudo o que você precisa para intensificar seu jogo. Se vocês me viram no Instagram, sabem que eu sempre vou para monocromático e essas cores coloridas e brilhantes não são minha coisa. Mas eu saí da minha zona de conforto para esta aula. Não sei sobre vocês, mas aprendi muito. O principal é não se comparar com ninguém. Por favor, aprenda no seu próprio ritmo e no seu próprio tempo. É isso, Esse é o truque para explorar aquarelas em todo o seu potencial? Espero que essa aula tenha ajudado vocês de alguma forma. E, por favor, não se esqueça do desafio. Encontre o esboço na guia Recursos e tente. Verei vocês na minha próxima aula. Muito obrigado por se juntar.