Masterclass de aquarela da floresta enevoada: cultivar seu potencial artístico | Sukrutha Jagirdhar | Skillshare

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Masterclass de aquarela da floresta enevoada: cultivar seu potencial artístico

teacher avatar Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso

      2:31

    • 2.

      Visão geral do curso

      1:59

    • 3.

      MATERIAIS

      3:44

    • 4.

      Técnicas

      1:06

    • 5.

      Composição e controle de valor

      7:21

    • 6.

      Molhado no molhado e molhado no seco

      9:55

    • 7.

      Acrescente camadas

      2:04

    • 8.

      Observação e prática

      2:11

    • 9.

      Esboço

      1:05

    • 10.

      Pinheiros de fundo

      11:50

    • 11.

      Pinheiros do meio da terra

      5:23

    • 12.

      Pinheiros em primeiro plano

      13:19

    • 13.

      Conclusão

      2:29

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

375

Estudantes

54

Projetos

Sobre este curso

Bem-vindo ao mundo encantador das florestas enevoadas: uma masterclass em aquarela

Entre em um mundo onde a arte encontra a mística da natureza — bem-vindo ao Watercolor Misty Forest Masterclass. Nesta jornada imersiva, convido você a explorar o fascínio cativante das florestas enevoadas por meio de aquarelas.

As florestas enevoadas têm sido uma fonte de inspiração para artistas, poetas e entusiastas da natureza. A interação de luz e sombra, a qualidade etérea da atmosfera e as cores sutis escondidas na neblina. Todos esses elementos fazem das florestas enevoadas um assunto onírico para pintura em aquarela.Este masterclass foi projetado para fornecer uma compreensão profunda das cenas de floresta enevoadas e equipar você com as habilidades para traduzir seu encantamento em seu papel.

Class começa com uma variedade de técnicas de aquarela sob medida para capturar a essência das florestas enevoadas. Aprenda como misturar cores, criar profundidade e evocar a beleza indescritível da névoa.

Técnicas que vamos dominar:

  1. Composição e Controle de valor: Vamos dar o pontapé inicial em nossa jornada mergulhando nos segredos da criação de uma composição bem equilibrada e do controle de valor. Descobrir como colocar estrategicamente seus elementos na cena da floresta enevoada, garantindo que cada detalhe contribui para a harmonia geral da sua obra-prima.
  2. Wet on Wet e Wet on Dry: Explore a magia das aquarelas enquanto mergulhamos na dupla de técnicas molhado sobre molhado e molhado sobre seco. Aprenda como alcançar esses efeitos de névoa macia e etérea e detalhes nítidos e intrincados que dão vida à sua floresta.
  3. Camadas: Descobrir a arte de camadas, uma técnica fundamental para capturar a profundidade e a dimensão de uma floresta enevoada. Testemunhe como sua pintura camada por camada se transforma de uma tela em branco em um mundo cativante de árvores, luz e sombra.
  4. Prática: A prática leva à perfeição e, durante este masterclass, dedicaremos tempo para refinar suas novas habilidades. Juntos, aprimoraremos sua pincelada e a aplicação de cada técnica, garantindo que você saia dos cursos com confiança em suas habilidades.

Nosso principal projeto paisagístico será dividido em três etapas cativantes:

  1. Pinheiros de fundo: vamos começar pintando o cenário encantador da nossa floresta enevoada. Aprenda a criar os contornos sutis de pinheiros distantes envoltos em névoa, criando o clima para sua obra-prima.

  2. Pinheiros intermediários: aproxime-se da floresta enquanto abordamos os pinheiros intermediários. Aqui, você praticará técnicas de camadas e molhado sobre molhado para dar vida a essas árvores com profundidade e caráter.

  3. Pinheiros em primeiro plano: por fim, vamos nos aventurar no coração da floresta com nossos pinheiros em primeiro plano. Veja como suas habilidades em composição, controle de valor e camadas terminam na criação de árvores intrincadas que chamam a atenção.

Para quem é este curso?

Acredito que a criatividade não conhece limites, e nossa jornada será tão única quanto cada um de vocês. Quer você seja um artista experiente ou um iniciante, encorajo você a abordar cada aula com um coração aberto e um espírito aventureiro. Os erros são simplesmente oportunidades de crescimento, e cada pincelada está um passo mais perto de descobrir sua voz artística.

Materiais 

Papel – papel 100% algodão Arches

Cores – verde da floresta e cinza de Payne

Pincéis — Silverblack velvet no 14 e 6, Davinci Rigger Brushes

Tecidos, Um frasco de água limpa, uma fita adesiva

Sobre mim

Meu nome é Sukrutha, e sou seu instrutor para este masterclass

Com seis anos de experiência dedicada como artista de aquarela e quatro anos de ensino sob meu cinturão, tive o privilégio de guiar estudantes talentosos de todos os cantos do globo.Ao longo da minha carreira, fui cativado pela beleza etérea das florestas enevoadas. Essas florestas encantadoras têm uma maneira única de evocar emoção, e estou empolgado em compartilhar com você as técnicas e segredos que aprendi a capturar sua magia no papel.

Você está pronto para embarcar nesta jornada artística? A floresta enevoada possui segredos esperando para serem desvendados por meio de seus pincéis e aquarelas.

Nos vemos em curso..!!

 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sukrutha Jagirdhar

Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

Professor

Hello, Everyone

I'm Sukrutha, the artist behind @watercolors_by_sukrutha on instagram..

Paints & Papers have always fascinated me.. I have tried various different mediums over the years but none of them are as better an option as watercolor medium..the magical flow of paint on wet paper, the thrill of unpredictability, the magical soft end results were my final answer..!!!

I always challenge myself to explore and experiment different themes and subjects.. I share my thoughts on failures and successes equally on instagram..its all such an interesting process and my life with watercolors is always an adventure..:)

I teach watercolors privately, on my instagram profile as well as here on skillshare..i always look forward to share my passion of watercolor... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso: Entre em um mundo onde a arte encontra a mística da natureza. Bem-vindo ao Watercolor, Misty Forest Masterclass. Nesta jornada de imersão, convido você a explorar o fascínio cativante da floresta enevoada por meio de Olá, meu nome é, não sou apenas seu instrutor hoje, também sou seu companheiro de viagem nesta jornada artística Com seis anos de experiência dedicada como artista de aquarela quatro anos de ensino , tive o privilégio de orientar estudantes talentosos de todos os cantos do mundo Ao longo da minha carreira, fui cativado pela beleza etérea da floresta enevoada Em aquarela, percebi que não sou o único. As florestas enevoadas sempre foram uma fonte de inspiração para artistas, poetas e entusiastas da natureza A interação de luz e sombras, a qualidade etérea da atmosfera e as cores atmosfera e as Todos esses elementos fazem floresta enevoada um tema de sonho para pintura em aquarela Esta master class foi projetada para fornecer a você uma compreensão profunda das cenas da floresta enevoada e equipá-lo com as habilidades para traduzir essa magia em seu papel A aula começa com uma discussão sobre materiais e paleta de cores partir daí, discutiremos a variedade de técnicas personalizadas para capturar a essência da floresta misteriosa, como valores de composição, tonelada capturar a essência da floresta misteriosa, como valores de , úmida e tonelada, Essas técnicas são a base sobre a qual você pode desenvolver suas habilidades e criar sozinho pinturas florestais misteriosas e convincentes em aquarela pinturas florestais misteriosas e convincentes em Com esse novo conhecimento, começaremos com o projeto final da aula E é dividido em três etapas cativantes. Pinheiros terrestres, pinheiros médios e pinheiros em primeiro plano e Orientar o projeto principal da turma ajuda a aprimorar o processo de aprendizado e a compreender as técnicas complexas Você está pronto para pegar seus pincéis e mergulhá-los em um mundo de aquarela e criar uma obra-prima chamada Então, vamos começar. 2. Visão geral do curso: Obrigado por escolher se juntar a mim nesta aula. Aqui você desvendará os segredos para criar uma deslumbrante paisagem florestal misteriosa que ganhará vida em seu papel. Começaremos a aula falando sobre todos os materiais artísticos necessários para começar cada nova habilidade. As técnicas são muito importantes. As técnicas são a base sobre a qual você pode desenvolver a habilidade de Ron e criar obras-primas de Ron, criar uma floresta misteriosa Você terá que aprender quatro técnicas principais composição e controle de valor, tonelada, úmida, tonelada, técnica seca, camadas e a técnica final Mas a prática mais importante, a composição, consiste em criar uma paisagem atraente que chame a atenção do tecelão Ensine todos os segredos sobre como compor uma paisagem. Passamos ao controle de valores, onde discutimos sobre todos os valores da cor e por que precisamos dos valores. Posteriormente, discutiremos as técnicas de Ton, Wet e Tony e, em seguida, as camadas Depois de aprender um pouco sobre a prática, vou contar por que precisamos de todas essas técnicas e quando usá-las para criar uma paisagem também. Não perca a seção de técnicas. Mais tarde, passamos para o projeto da classe principal. Vamos pintar esse projeto de classe em três partes. Pinheiros de fundo, pinheiros do meio e pinheiros do primeiro plano. Com isso, concluiremos o projeto da turma. Ao longo desta aula, você não apenas capturará a beleza serena da floresta misteriosa, mas também ganhará a confiança e as habilidades para embarcar sozinho nessa aventura artística no futuro No próximo vídeo, discutiremos sobre os materiais que precisaremos . Eu vou te ver lá. 3. MATERIAIS: Vamos começar a falar sobre os materiais que precisaremos. Primeiro, vou falar sobre o jornal. Isso é arcos, 100% algodão, papel de 300 g/m2. Não importa a marca, mas certifique-se de ter papel 100% algodão, 300 g/m2 Porque a pintura da floresta enevoada que vamos pintar hoje, temos que pintá-la em camadas Você pode ver que há três camadas aqui para pintar isso. Temos que manter o papel molhado por muito tempo e também precisamos um papel que absorva toda a tinta e água Essa é uma das grandes razões pelas quais eu sempre opto por 100% algodão , embora seja muito caro. Sim, isso é um bloco de aquarela. Você também pode comprar esses papéis em rolos. No que diz respeito aos pincéis, usei um total de quatro pincéis. Esses 42 são pincéis redondos e são de veludo prateado e preto Um é tamanho 14, o outro é tamanho seis. Eu usei esses dois pincéis para pintar o céu e os pinheiros, mas principalmente os pinheiros pintados ao fundo Esse é o pino que é pintado molhado sobre molhado. Essas escovas redondas são muito úteis para isso. Chegando a esses dois, esses são os pincéis Davinci Rigger. Eles são muito afiados e também muito finos. Você pode pintar temas detalhados com eles. Eu pinto o molhado em pinheiros secos que você está vendo aqui. Este eu usei para pintar pequenos detalhes, ou seja, os pássaros. Neste vídeo, não vou observar as cores porque no vídeo de técnicas que será as cores porque no lançado a seguir, falaremos detalhadamente sobre essas cores e os valores Neste vídeo, vou falar apenas sobre as cores que usei. Eu usei o verde da floresta dos pinheiros seneliares, cinza das noites brancas Com essas duas cores, criei esses três valores. Falaremos sobre tudo isso no vídeo de técnicas Value control. Vamos falar sobre quais são nossos valores e por que precisamos deles e como incorporar esses valores em uma paisagem para torná-la mais viva Outros materiais incluem toalhas de papel. Elas são muito importantes. Geralmente usamos isso para molhar nossos pincéis e controlar a água E depois uma paleta. Este é de cerâmica. Também usei outra paleta de cerâmica. Eu tenho pelo menos seis paletas de cerâmica comigo agora. Mas você pode usar qualquer paleta que tiver, uma jarra de água para conter a água Claro, isso tem tudo a ver com os materiais de que precisaremos. No próximo vídeo, falaremos sobre as técnicas, então mal posso esperar para começar . Eu vou te ver lá. 4. Técnicas: No contexto da aquarela, as técnicas de pintura se referem a vários métodos e práticas usados pelos artistas para manipular a aquarela no papel Essas técnicas abrangem uma ampla gama de habilidades e ações que permitem obter vários efeitos visuais Existem muitas técnicas em aquarela, mas na aula de hoje, aprenderemos que essas quatro técnicas são sobre composição É basicamente sobre o planejamento de uma paisagem. O segundo é o controle de valor. Vamos falar mais sobre isso. A seguir, estão as técnicas de tonelada úmida e tonelada seca. Você já deve ter ouvido essas técnicas. Se for iniciante na aula de hoje, vamos praticá-las e também há um pequeno tutorial sobre como pintar um pinheiro A quarta é a prática. A mais importante de todas, não é? Nos próximos vídeos, começaremos a praticar essas técnicas 5. Composição e controle de valor: Primeiro vídeo da seção técnica. Vamos falar sobre composição e controle de valor. Existem dois tipos de composição. Uma diz respeito à cor, a segunda é a colocação estratégica das árvores para chamar a atenção de sempre Vamos falar sobre essas duas composições. Neste vídeo, vou falar primeiro sobre a composição das árvores e dos pássaros, o céu. E como incorporar todas essas coisas para melhorar a qualidade da névoa e da floresta A primeira coisa é se perguntar antes de começar uma cena de floresta nublada, que tipo de clima você deseja criar Que tipo de emoções você quer evocar em seus espectadores. É uma névoa matinal ou uma cena chuvosa? Depois de decidir o clima, todas as outras coisas, como cor, paleta e layout da pintura, fluirão para você naturalmente A segunda coisa é decidir o ponto focal. Determine onde você deseja que os olhos do espectador pousem ao ver pela primeira vez a paisagem em uma floresta enevoada. O ponto focal geralmente será uma única árvore ou duas árvores, que são pintadas de maneira muito detalhada. Como você pode ver, nós os temos nesta pintura. A terceira coisa é colocar camadas em camadas. Crie profundidade dividindo a paisagem em três partes: elementos de fundo, meio plano e primeiro plano Como você pode ver, também temos isso nesta paisagem. Falaremos sobre camadas nos próximos vídeos com muita clareza E isso tem tudo a ver com a composição de uma paisagem nebulosa. Você pode usar essas coisas para criar suas próprias paisagens nubladas se não tiver uma imagem de referência Se você tiver uma imagem de referência, certifique-se de que ela tenha todas essas coisas que acabei de mencionar e você poderá criar uma paisagem perfeita de floresta enevoada Há algum tempo, falamos sobre camadas e como as camadas são usadas para criar as profundidades. Bem, para criar as camadas, você precisa de valores diferentes da mesma cor. Como você pode ver, há um verde claro, um verde um pouco mais escuro e um cinza alfinete Eles são chamados de valores. Como esse vídeo também é sobre controle de valor, vou falar sobre isso agora. Deixe-me pegar as cores primeiro. Eu não usei verde separadamente para este vídeo. Eu sempre misturei com um pouco de alfinetes cinza. Você pode dizer que esta é uma única cor, a mistura de pinheiros, cinza e verde Você também pode chamá-la de pintura monocromática. Esqueci completamente de mencionar as cores. A cor verde é verde floresta, dos pinheiros seneliares, cinza das Existem no total quatro cores que você vê nesses valores de P. Desculpe, isso não é cor, são valores da mesma tonalidade. É um cinza pinho muito claro, pois usei muita água e muito menos cinza pinho. Essa cor você pode ver no céu. próxima tonalidade é um pouco de verde e um pouco de pinheiro cinza e muita água Isso cria um tom muito claro de cor verde escuro. Você pode dizer que pode ver essa cor no fundo distante, pinheiros. Estamos criando valor para os pinheiros que estão aqui Eles são um pouco mais escuros do que os pinheiros que estão atrás deles e mais claros do que os pinheiros que estão aqui na Usei um pouco mais de pinheiros, cinza e verde, e muito menos água No valor anterior, usamos a mesma combinação de pinheiros, cinza e verde floresta, mas usamos muita água para isso Estamos usando menos água e mais pigmento, portanto, o valor parece mais escuro Agora vou usar apenas pinheiros, cinza e não verde para pintar o valor final que é o valor mais escuro Isso é usado para pintar os pinheiros em primeiro plano e também os pássaros É assim que os valores da cor são usados para criar as profundidades. Você também pode dizer que os valores são usados para criar camadas, o que, por sua vez, dá a profundidade de uma paisagem nebulosa. É sempre recomendável tirar uma amostra dos valores antes de pintar a paisagem principal, para pintar suas camadas corretamente Antes de concluirmos, vamos falar algumas coisas sobre valores. Adicionar água à mesma cor cria tons diferentes, e esses tons são chamados de valores dessa cor. Adicionar esses valores em camadas do claro ao escuro cria profundidades em uma paisagem O que é muito importante para nós, pois estamos pintando a floresta enevoada em camadas Espero que vocês tenham entendido o conceito de composição e controle de valor. No próximo vídeo, falaremos sobre assuntos um pouco fáceis que são técnicas muito úmidas e molhadas sobre secas. Eu acho que vocês estão familiarizados com essas técnicas e eu vou ver vocês lá. Muito obrigado por se juntar a mim até agora. 6. Molhado no molhado e molhado no seco: Vamos falar sobre aquarelas, as mais importantes, técnicas úmidas sobre molhadas e molhadas sobre secas Mas primeiro, vamos falar sobre isso. Estou segurando o projeto final da aula em minhas mãos e vou te fazer uma pergunta. Você pode me dizer que diferença você consegue distinguir entre essas duas árvores e essas duas árvores? Bem, a primeira coisa que você pode dizer é a diferença de cor. Mas, além disso, o que você pode dizer é que os pinheiros de fundo não são muito detalhados, mas aqueles em primeiro plano que são mais escuros e sombreados, são muito claros em Os pinheiros com sombra clara são feitos na técnica úmida sobre úmida. As de tonalidade mais escura são feitas na técnica úmida sobre seca Neste vídeo, falaremos sobre essas duas técnicas e por que usaremos essas duas técnicas para pintar a floresta enevoada. Estou usando as mesmas cores que usei no vídeo anterior e vou começar molhando o papel Primeiro, vou falar um pouco sobre a técnica molhada sobre molhada. técnica Wetonwre consiste em aplicar tinta úmida em uma superfície de papel molhada Essa técnica é excelente para criar bordas suaves e misturar as cores E também obtendo o efeito nebuloso nossa pintura florestal Primeiro, vou começar pintando o céu. Para o céu, vou usar um tom muito diluído de pinheiros, cinza, como fizemos no vídeo anterior Vou pegar meu pincel menor e, enquanto o papel ainda estiver molhado, vou pintar os pinheiros ao fundo. Como se trata da técnica úmida sobre úmida, os detalhes de qualquer objeto, neste caso, os detalhes do pinheiro, não serão muito detalhados. Como você pode ver, o pincel está molhado e o papel também está molhado. Basta pintar a forma de um pinheiro. Você não precisa pintar um pinheiro detalhado aqui. Lembre-se de que essa técnica é úmida sobre úmida e você precisa trabalhar mais rápido antes que o papel seque. pinheiros não são muito detalhados e é exatamente isso que queremos, pois estão em segundo plano. Agora vou misturar o resto do papel com a mesma cor enquanto o papel ainda estiver molhado. Vou usar um tom de verde um pouco mais escuro Nós estudamos isso no vídeo anterior. Em valores, vou usar essa cor. Vou pintar mais uma camada de pinheiros. Lembre-se de que meu papel ainda está molhado, está secando. Eu tenho que trabalhar mais rápido se você já está familiarizado com técnicas de tonelada úmida e úmida sobre seca. Este projeto de aula será mais fácil para você se divertir se você for um iniciante completo Essa técnica exigirá alguns testes, algumas dicas que posso dar a você em papel 100% algodão. É muito bom absorver a água e guardar o papel por muito tempo Isso lhe dará bastante tempo para pintar todas essas camadas. Terminamos de pintar os pinheiros que estão ao fundo. Isso também é o fim da técnica molhada sobre chuva. Agora vamos guardar o papel para secar e depois podemos pintar os pinheiros que estão em primeiro plano, os mais escuros, que são pintados de úmido Agora meu papel secou. Vou começar a pintar esses pinheiros mais escuros e muito detalhados Você pode ver que isso é uma técnica úmida sobre seca. Isso significa que meu pincel está molhado e o papel está seco Por isso, é chamado de úmido sobre seco. Vou falar um pouco sobre molhado sobre seco. Enquanto pintamos este pinheiro, você vê que a técnica de molhar sobre seco é pintar com o mínimo de água e pintar em uma superfície seca. Essa técnica é perfeita para pintar detalhes precisos e finos como galhos de árvores ou qualquer textura. Por exemplo, neste projeto, também usei ton dry para pintar os pássaros. Ambas as técnicas, tonelada úmida e tonelada seca, completam uma pintura em aquarela, não importa o assunto A propósito, você também pode gravar este vídeo, este vídeo em particular, como um tutorial para pintar um pinheiro. Para completar esta pequena pintura, vou pintar mais um pinheiro. Essa é a técnica de Ton Dre. Bem, é isso. Este é o tutorial sobre técnicas de molhado sobre molhado e molhado sobre seco. Se você é um iniciante completo, certifique-se de praticar essas duas técnicas Duas técnicas não só ajudarão projeto de aula de hoje, mas também ajudarão você a aprimorar suas pinturas em aquarela Acho que vou pintar mais um pinheiro. Como eu disse a vocês que isso é um tutorial, pensei em explicar o pinheiro também. É muito simples pintar um pinheiro, especialmente quando está molhado ou seco. Basta pegar seu pincel e pintar. Desenhe uma linha reta e mova o pincel em zigue-zague É claro que seu pinheiro não ficará exatamente assim, porque esse é o meu estilo que cultivei ao longo dos anos Quando você pratica um assunto muitas vezes ao longo dos anos, você naturalmente cria um estilo diferente para si mesmo E é isso que está acontecendo aqui. E é também por isso que você vê tantos artistas pintando pinheiros de maneiras diferentes. Se você pratica o pinheiro que eu disse antes, quero dizer, desenhe uma linha reta e um pincel em zigue-zague e, se você praticar o suficiente, poderá criar seu próprio Este é meu pequeno tutorial sobre como pintar um pinheiro e esse também é o final deste vídeo de técnicas, molhado sobre molhado e molhado sobre seco. No próximo vídeo, falaremos sobre camadas. Então, eu vou ver vocês lá. 7. Acrescente camadas: Neste vídeo, falaremos sobre outra técnica chamada camadas A técnica de camadas em aquarela consiste aplicar várias camadas transparentes de cor e permitir que cada camada seque antes de adicionar a Essa pintura que está pintando em camadas traz muita profundidade à paisagem. Pintura em aquarela, essas camadas são mostradas adicionando valores diferentes das cores ou lados diferentes das cores Falamos sobre isso em nossas primeiras técnicas, Controle de valor. A estratificação é uma técnica muito original em aquarela. Por quê? Porque as cores da água são transparentes na idade. Não importa quantas camadas você pinte. Por exemplo, eu pintei três camadas para esse projeto de classe. Você pode ver que não parece sobrecarregado ou enlameado. É porque as camadas são pintadas com muito cuidado. Uma coisa importante que você deve lembrar é que antes de pintar a segunda camada, deixe a primeira camada secar. Antes de pintar a terceira camada, você deve deixar a segunda camada secar. Isso é muito importante quando você usa a técnica de camadas Isso é sobre camadas. Espero que vocês pratiquem técnicas de camadas antes de passarem para o projeto de aula No próximo vídeo, falaremos sobre observação e prática e por que isso é muito importante quando se trata de paisagens nebulosas avançadas Então, eu vou te ver lá. 8. Observação e prática: Para que um aluno domine uma nova habilidade, é importante observar e praticar as técnicas. Primeiro, fale sobre a observação e o que você precisa observar. Sempre que você vir uma cena de floresta com neblina ou uma foto de floresta com neblina, preste muita atenção à luz e entenda como a luz está afetando a névoa Onde está a luz e onde está a névoa. Essa observação ajuda você a capturar a essência da floresta com muita precisão. Vamos falar sobre a prática. Até agora, praticamos sobre controle de valor de composição, técnicas úmidas sobre úmidas e úmidas sobre secas, e falamos sobre técnicas de estratificação A prática regular é muito essencial para aprimorar suas habilidades em aquarela e também ajudará você a desenvolver um estilo pessoal como eu já discuti antes, seja, eu disse a vocês que tenho meu próprio estilo de pintura, um pinheiro Você pode ter seu próprio estilo pessoal somente se praticar consistentemente as técnicas que eu lhe ensinei E depois de praticar o projeto da classe também. Incluí algumas fotos de referência da floresta enevoada nos recursos abaixo. Por favor, examine esse arquivo e escolha qualquer imagem e pratique e depois você poderá encontrar suas próprias referências praticá-las e pintá-las também. Isso é tudo, espero que vocês estejam prontos para começar a pintar o projeto da classe principal. Eu vou te ver lá. Estou muito empolgado com essa parte. 9. Esboço: Neste vídeo, vamos começar o processo de projeto de classe. Antes de começarmos nossa paisagem de floresta nublada em aquarela, é crucial criar um esboço, mas não vou entrar em detalhes com esse esboço Por quê? Porque falamos sobre uma técnica chamada composição. Só precisamos decidir o posicionamento dos elementos de fundo, médio e primeiro plano Nesse caso, esses elementos são pinheiros. Lembre-se de que um esboço é uma planta para sua pintura em aquarela e um esboço bem pensado o guiará durante todo Nesse caso, não vamos fazer um esboço detalhado, estamos apenas posicionando nossas árvores, estamos apenas posicionando nossas árvores, que é mais do que suficiente para pintar uma cena de mística perfeita Começaremos o processo a partir do próximo vídeo. Eu vou te ver lá. 10. Pinheiros de fundo: A paisagem da floresta enevoada os pinheiros ao fundo desempenham um papel crucial no estabelecimento da profundidade e na definição do clima Essas árvores estão distantes, testadas do ponto de vista do espectador, completamente cobertas de névoa. Começaremos molhando completamente o papel com água. Aqui estou usando uma escova plana para molhar o papel. Você pode usar qualquer pincel que tenha para essa finalidade. Estou aplicando água e molhando o papel antes de pintar Se você é um iniciante completo, deixe-me explicar. Estou aplicando água no papel porque vou começar com a técnica úmida sobre úmida. Lembra que falamos sobre isso na seção de técnicas? E essa técnica envolve a aplicação tinta aquarela em uma superfície úmida, permitindo que as cores se misturem com muita facilidade e fluam suavemente até a aplicação Seu artigo deve ser parecido com isso. Vamos começar a pintar o céu primeiro. E lembre-se de que, durante o controle de valor, falamos sobre usar sombras muito claras para aplicar os céus das cidades ao fundo E deve ter uma sombra clara. Pegue essa forma de nuvem com você para dar textura ao céu. Misture com o resto do papel. Atinja o refluxo da tinta. É importante remover o excesso de água nas bordas usando uma toalha de papel. Vou pegar o pincel pequeno e vamos começar a pintar os pinheiros de fundo Vou apenas misturar essas duas cores para criar um tom de verde bem claro. Vimos isso no controle de valor. Esse é o segundo tom. Precisamos de tons claros para pintar os pinheiros de fundo. Falamos sobre isso em camadas e em composição, mas vou explicar novamente. Vou começar a pintar os pinheiros, eles são feitos na técnica úmida sobre úmida vou explicar por que também precisamos técnica úmida sobre úmida para pinheiros de fundo Ok, os pinheiros de fundo geralmente são caracterizados por sua aparência fraca Eles devem parecer distantes e suavizados pela névoa. Para criar esse efeito, precisamos usar tons muito claros. Também precisamos usar a técnica úmida sobre úmida para criar essas bordas suaves mescladas, que também imitam os efeitos da névoa Também não vamos entrar em detalhes e estamos mantendo o nível de detalhe mínimo, porque essas árvores criam uma sensação de profundidade e atmosfera, em vez de pinheiros detalhados. Vai misturar as bordas dos pinheiros com meu pincel. Isso é molhado sobre molhado. Temos que trabalhar mais rápido Antes que o papel seque, vou criar mais algumas árvores distantes aqui A única coisa que você precisa fazer aqui para manter a forma de um pinheiro é adicionar bordas pontiagudas na ponta das árvores Usando um pincel pequeno, aqui estou usando um rigger, vou usar um tom um pouco mais escuro Essa é a terceira sombra no gráfico de valores que desenhamos na seção técnica. Seu artigo deve ser parecido com isso. Nem muito molhado nem muito seco. Está úmido. Agora, vou pintar alguns pinheiros com um tom mais escuro, que é o terceiro tom no controle de valor, você pode chamar de árvores intermediárias Mas estou pintando essas árvores na seção de árvores de fundo. Por quê? Porque 0,1 sendo esses pinheiros, devem ser pintados na técnica úmida, na úmida Somente se eu esperar que os pinheiros do fundo sequem, teremos que, novamente, molhar o papel e pintá-los, mas meu papel está úmido o suficiente, então comecei a pintar os pinheiros do meio do solo 0.1 é uma explicação simples. 0,2 um pouco complexo. 0.2 é que vamos pintar pinheiros no meio do solo no próximo vídeo, mas eles são muito mais texturizados e muito mais escuros Você pode dizer que esses pinheiros que estou pintando agora estão em algum lugar entre o fundo e o meio do solo Você pode ver a forma clara dos pinheiros. Agora, isso significa que o papel está secando e isso também significa que, para interrompermos o processo rapidamente, adicionemos alguns deles. Aqui está, tudo para a seção de pinheiros de fundo Você não precisa guardar o papel para desenhar, podemos simplesmente continuar o processo. No próximo vídeo. Lá vamos pintar os pinheiros do meio do solo. Nos vemos lá. 11. Pinheiros do meio da terra: Acho que o papel secou mais rápido do que eu esperava. Achei que deveria alugar o jornal mais uma vez. Se seu papel estiver completamente seco, você pode continuar revisando, como estou fazendo aqui Mas seu papel está em algum lugar úmido, então você precisa esperar alguns minutos e certificar-se de que esteja completamente seco antes de deixar o papel Vocês saberiam que, se alugarmos o papel, vamos usar a técnica molhada sobre úmida, isso que vamos pintar. Os pinheiros do meio do solo, vou usar a mesma cor que usei para pintar os pinheiros, os pinheiros do meio do Essa é a terceira cor na escala de valores. Vou arrastar essa tinta até a borda do papel e misturar com os pinheiros Isso é molhado sobre molhado. Não vamos procurar um traço detalhado de pinheiros, é por isso que estou apenas pintando os pinheiros fracos aqui à minha esquerda do papel Escureça a borda do papel. Você tem que trazer o contraste entre o céu e o chão. Vamos ajustar a diferença tonal entre esses pinheiros que já estão secos Pintamos no vídeo anterior e com a cor que acabamos de aplicar no papel, tudo o que você precisa fazer é espalhar essa tinta úmida sobre esses pinheiros secos, como estou fazendo aqui Isso ajustará o valor tonal em que você está. Vamos adicionar mais uma camada ao céu. Os mesmos pinheiros sombreados, cinzentos, às vezes refazem coisas que você já fez antes Para ajustar a diferença tonal entre as duas cores contrastantes, estou pegando a cor mais escura de uma mistura de verde e pinheiros, cinza, e estou pintando os pinheiros cinza, e estou pintando Agora isso está acontecendo com minha intuição aqui. Achei que deveria escurecê-lo um pouco mais. Então é isso que estou fazendo aqui. E também vou pintar mais alguns pinheiros antes que o papel seja testado. Parece perfeito, não é? Então, vamos deixar o papel secar completamente. No próximo vídeo, vamos pintar os pinheiros em primeiro plano Para isso, o papel deve estar completamente seco, porque vamos usar a técnica de molhar sobre seco. Então, eu vou te ver lá. 12. Pinheiros em primeiro plano: O papel secou, vamos começar a adicionar o primeiro plano. Os pinheiros usarão apenas pinheiros, cinza para isso, a tonalidade mais escura em valor Controle o gráfico de valores que desenhamos usando o pincel Davinci Rigger Para isso, estamos aplicando tinta úmida na superfície seca. Isso significa que estamos usando a técnica ton dry aqui. Por que estamos usando a técnica úmida sobre seca para pintar os pinheiros em primeiro plano Por que não molhar sobre molhado? Deixe-me explicar. Uma técnica seca em aquarela envolve aplicação de tinta úmida em papel seco Como discutimos no vídeo da seção técnica, essa técnica é ideal para criar detalhes finos, bordas afiadas e revestimentos precisos em nossa pintura em aquarela Por quê? Porque quando você pinta em papel seco, os pigmentos tendem a permanecer no lugar, resultando em formas e estruturas bem definidas em primeiro plano pinheiros são os elementos mais próximos e proeminentes em nossa paisagem de floresta enevoada Eles servem como ponto focal chamar a atenção do espectador, é também por isso que estamos usando a cor mais escura para destacá-los primeiro plano, pinheiros, estamos criando um forte contraste entre luz e sombra Os planos de fundo são claros para enfatizar a distância, e os primeiros planos são mais escuros para enfatizar que estão Bem, como estamos falando de toneladas de centeio e pinheiros em primeiro plano, também é importante que você perceba como estou pintando Eu tive um pequeno tutorial em uma das seções de técnicas sobre como pintar um pinheiro. É altamente recomendável que vocês pintem pelo menos dois a três pinheiros sozinhos antes de pintá-los em seu projeto de classe. Pintamos o segundo pinheiro aqui, o mesmo processo. Pintar um pinheiro com aquarelas envolve algumas etapas importantes Vou explicar um pouco sobre eles. Primeiro, você precisa usar um pincel mais afiado e fino. Na verdade, estamos pintando, observe um pinheiro a partir de uma imagem de referência. Use movimentos rápidos, curtos e ascendentes para imitar a aparência das agulhas de pinheiro, assim como estou fazendo aqui Deixe pequenos espaços entre o traçado para sugerir as lacunas naturais na folhagem. Você pode ver que estou deixando as lacunas aqui também. Vamos completar a pintura, a parte inferior desses dois pinheiros. Vou pintar alguns pinheiros à minha esquerda. Vou pintar um pinheiro bem mais próximo desse que eu já pintei. Vou colocar uma toalha de papel aqui no papel para apoiar minha pintura manual do pinheiro com o mesmo processo que acabamos de discutir antes. Adicione alguns traços na parte inferior para finalizar também este pinheiro Vou pintar esse pequeno minha direita porque parecia muito vazio. Vamos pintar mais um. Agora vou pegar o riker e vou começar a pintar os pássaros Os pássaros são muito simples de pintar. Apenas alguns traços e eles dão muita personalidade a uma misteriosa paisagem florestal Sim, terminei de pintar a paisagem nublada da floresta. Remova o somente quando o papel estiver completamente seco. Nossa misteriosa aventura em aquarela na floresta chegou ao fim Mas espero que seja apenas o começo de sua jornada artística. No próximo vídeo, falaremos um pouco sobre como você pode realizar tudo o que acabou aprender hoje em seus projetos futuros. Portanto, não perca. 13. Conclusão: Ao chegarmos ao final desta aula, quero expressar minha profunda gratidão aos alunos que decidiram se juntar a mim nesta aula Juntos, nos aventuramos no coração da floresta misteriosa, exploramos as profundezas das técnicas de aquarela e, o mais importante, descobrimos os incríveis tesouros da criatividade dentro de cada um de vocês criatividade Ao longo de nosso tempo juntos, você não apenas aprimorou suas habilidades técnicas, mas também descobriu a magia da expressão por meio da arte Discutimos, praticamos e pintamos e habilidades de aquarela muito importantes técnicas e habilidades de aquarela muito importantes, como controle do valor da composição, úmido sobre úmido, úmido sobre seco e camadas Em seguida, passamos a criar um lindo projeto de aula hoje. Antes de concluirmos, quero compartilhar um recurso interessante com você para garantir que você tenha todas as ferramentas e referências necessárias para sua futura jornada em aquarela Eu criei um e-book detalhado dedicado a pintar florestas enevoadas em aquarela Este e-book é seu guia completo com instruções passo a passo, técnicas detalhadas e muitas referências visuais para ajudá-lo a continuar explorando esse assunto Você encontrará este e-book repleto de dicas, exercícios adicionais, imagens de referência e uma riqueza de inspiração para manter sua criatividade fluindo Para acessar seu e-book, basta baixá-lo na guia de recursos abaixo. Se você concluiu seu projeto de classe, faça o upload na seção de projetos. E se você tiver alguma dúvida, inicie uma discussão. E eu estarei aqui para responder suas perguntas. Obrigado por fazer parte disso e estou ansioso para ver vocês na minha próxima aula. Até lá, continue pintando e continue criando.