Céus suaves e nuvens sutis — guia de aquarela para iniciantes | Sukrutha Jagirdhar | Skillshare
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Céus suaves e nuvens sutis — guia de aquarela para iniciantes

teacher avatar Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Olá!

      1:25

    • 2.

      Materiais de arte

      0:55

    • 3.

      Técnicas 1 - pincel úmido

      4:14

    • 4.

      Técnicas 2: leve a preto

      7:52

    • 5.

      Técnicas 3: nuvens sutis

      5:22

    • 6.

      Técnica 4: como pintar o sol

      5:45

    • 7.

      Técnicas 5 - pinheiros de fundo

      5:49

    • 8.

      Projeto do curso 1: céu rosa

      9:40

    • 9.

      Projeto 2 do curso: céu azul

      10:19

    • 10.

      Projeto do curso 3: Fiery Sun

      12:36

    • 11.

      Projeto 4 do curso: sol místico

      10:36

    • 12.

      Projeto do curso 5: manhã enevoada

      15:31

    • 13.

      Agradecimento

      0:35

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.743

Estudantes

36

Projetos

Sobre este curso

Olá pessoal, bem-vindo ao meu mais novo curso

Você tem o hábito de assistir ao nascer e pôr do sol todos os dias? bem, eu por exemplo, pelo menos tente assistir ao pôr do sol... e você observou quantas cores haverá no céu e ao redor do sol?

Você já se perguntou como essas cores são suaves e sutis... como se não fossem forçadas de todo, se mesclando tão perfeitamente..

bem, o curso de hoje é tudo sobre como pintar essas lindas combinações harmoniosas com cores suaves e ricas.

este curso é dividido em cinco projetos..

Você está pronto para começar?

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sukrutha Jagirdhar

Watercolor Artist

Professor

Welcome to 10 Days of Therapeutic Watercolor Landscapes! I'm beyond thrilled to share this special class with you--where painting meets relaxation, and creativity becomes a mindful escape.

With 10 beautiful projects in 10 days, this journey is all about finding joy, calm, and self-expression through watercolor. This class was one of 2023's most loved, and I can't wait for you to experience its magic.

Link to the Class - Let's paint, unwind, and enjoy the process together!


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Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Olá!: Olá pessoal. Bem-vinda à minha aula. Você tem o hábito de assistir ao nascer do sol, ao pôr-do-sol todos os dias? Bem, eu por uma tentativa de assistir cada pôr-do-sol, minha varanda. Então, quantas cores estarão no céu e ao redor do sol. E você já se perguntou o quão suave e resolver essas cores parecem no céu? Como se não forçasse uma boneca. E misturando-se tão perfeitamente. Bem. A aula de hoje é sobre capturar essas belas harmoniosas combinações de cores suaves e ricas em nossas paisagens. Espero que esteja pronto. Vamos começar. 2. Materiais de arte: E este 3. Técnicas 1 - pincel amortecedor: Vamos falar de técnicas necessárias para esta aula hoje. O primeiro de que estou falando é feito técnica de pincel. Você deve ter me ouvido sobre mim sã usando esta técnica para um monte de minhas paisagens antes. E eu também tenho um vídeo sobre essa técnica em uma das minhas aulas anteriores. Eu uso o maldito pincel, a decolagem, as cores desta paisagem em particular. É um dos projetos da classe. Você pode ver a cor branca nesta paisagem, certo? Isso é porque eu tenho um pouco de cor de usar o maldito pincel. Então você precisa de lenços para a técnica da ponte Dan e é muito, muito importante. Então eu vou começar a técnica da ponte, lavagem rápida. Desde que eu só estou ensinando técnica de pincel em contexto para um de nossos projetos de classe. Vou usar a mesma cor, tela e índigo. Vai ser uma bagunça. Então eu quero deixar um pouco de cor fora. Então eu vou pegar este sapato e eu vou remover o excesso de água presente no pincel. Você pode vê-lo. É vermelho e eu vou remover a água e eu vou tirar a cor fora. E você pode ver a cor branca chegando. E você precisa ser rápido para levantar a cor porque seu papel precisa estar molhado. E é isso. É assim que você cria lindas lavagens usando a técnica de pincel DOM. Agora vamos falar sobre o pincel para a escova da barragem. Agora, o pincel precisa ser Somália para você. Não estou falando do tipo de marca ou algo assim. Só que o pincel que se encaixa na sua mão e um monte de tecidos. Se você não se sentir confortável usando papel de tecido, você pode usar uma toalha em vez disso. Então é assim que você deve usar a maldita técnica de pincel para levantar e misturar as cores. Eu espero que você se divertiu esta pequena informação útil. Vamos passar para o próximo. E obrigado por assistir. 4. Técnicas 2 - luz para escuro: Portanto, a primeira técnica importante em aquarela que você precisa saber é sempre que você estiver pintando com cores, sempre comece com cores claras a escuras. Aqui. Eu pintei rosa e azul mais tarde, aqui, L0 e índigo. E aqui uma laranja baixa e índigo. E aqui é algum tipo de marrom enferrujado e liga cinza. Se você vincular a cor escura Primeiro, não será possível adicionar a cor clara. Acho que é óbvio, então comece sempre da luz à escuridão. E vou dar alguns exemplos hoje. Praticamos todos esses exemplos antes de iniciar seu projeto de aula. E eu vou dar um baixo porque é o pensamentomais leve pensamento para adicionar o céu mais escuro no topo do papel. E as próximas duas cores mais escuras é um azul prussiano. Então eu vou pegar, e eu vou misturar a cor no L0. Isto é só para vocês praticarem. Primeiro, adicione cor clara e depois cor escura. E se você quiser saber como, como misturar essas cores juntos, eu diria que esses dois caras para assistir o próximo vídeo que é Sadie flout. A mesma técnica que usei para pintar esta paisagem no próximo exemplo. Então eu estou usando windrows e cor azul. Nessas duas cores, o leito é o mais leve. E eu vou adicioná-lo primeiro. Vou usar este aqui para pintar a nuvem. E é a mesma combinação de cores e as mesmas técnicas que usei para esta paisagem em particular. Vou mostrar mais um exemplo. E eu vou mostrar como pintar esta paisagem em particular com o sol no meio. Até o espaço de luz no meio. E eu vou continuar com uma lei. Mas o resto do jornal. E esta é uma das técnicas que vamos discutir nos próximos vídeos. Chama-se “Como pintar o Sol”. A cor escura final. Para terminar a paisagem. Ao contrário do exemplo anterior, onde usamos apenas duas cores, aqui estamos usando três, que é uma faixa baixa. E índigo. Vá sempre da cor clara à escura, não importa qual seja a paisagem que você esteja pintando em aquarela. E é isso para o vídeo de hoje. Espero que gostes disto e vejo-te no próximo vídeo. Obrigado por assistir. 5. Técnicas 3 - nuvens Subtle Nuvens: Existem muitos tipos diferentes de nuvens que você pode pintar na cor da água. Para esta aula, eu escolhi pintar nuvens sutis, e eu tenho sido feito eles em quase todas as paisagens da classe de hoje. Então, todas as paisagens da classe de hoje estão tendo resolvido desajeitado. Daí o nome céu macio e nuvens seladas para a classe de hoje. Em alguns da paisagem, só podemos reconhecê-los vendo a cor diferente. Por exemplo, este céu rosa tem nuvens de cor azul. Vou mostrar-lhe rapidamente como pintar as nuvens de satélite. Como sempre, comece com a primeira lavagem. Vou usar uma tela de tacos para a lavagem rápida. Agora, eu vou pegar um pincel menor que é o número dois. E eu vou pegar uma cor mais escura. Neste caso, eu vou tomar índigo e eu vou apenas adicionar algumas linhas e garantir que seu papel está em algum lugar entre vetor úmido e não completamente seco. Foi assim que eu pintei os desvios sutis em quase toda a paisagem nesta mais uma vez. E eu vou mostrar outro exemplo. Aqui. Vou usar amarelo e azul. E por favor pratique pelo menos tenta, tenta se necessário. E quais são as técnicas que estou ensinando hoje só serão alcançadas pela prática. É assim que tenho sido em todos os projetos da turma de hoje. Espero que tenha achado esta informação útil. Vejo-te no próximo vídeo. Obrigado por assistir. 6. Técnica 4 - pintando o sol: Então a próxima técnica seria pintar o sol não está pintando. Eu não sei como dizer isso. Então eu usei essa pintura ou não pintando a técnica do Sol em duas de minhas paisagens. Já meio que pintou essa técnica antes enquanto estamos falando de técnica de luz e escuridão. Mas desta vez vou explicar melhor. Estas são as duas paisagens que eu usei esta técnica em com a lavagem limpa. Então, sempre que você estiver pintando o sol desta maneira, pinte e deixe o espaço branco redondo no meio como ele está. E sem pintar nada, nenhuma cor sobre ele. Então, tudo bem. Se não for perfeitamente redondo ou não vamos nessa Ada. Agora, uma vez que está molhado e molhado, há alguma cor que vai entrar nesse espaço em branco. Então pegue um papel de seda, papel de embrulho, dedo em torno dele e apenas dê um pouco. Ele irá limpar o espaço em branco. Novamente. Novamente, isso só tem que ser feito quando o papel ainda está molhado. Se for tentado, você não pode fazer nada. Eu só vou adicionar algumas nuvens e está meio que parecendo ótimo agora é meio como no nosso céu noturno. O céu. E eu usei essa técnica nesta paisagem. É semelhante a essa cor também. Agora vou pintar mais uma vez usando o alarme laranja. É como o céu matinal. Como eu disse, pinte em volta. 7. Técnicas 5 - pinheiros de fundo: Em duas das paisagens da aula de hoje, pintei os pinheiros de uma maneira bem diferente Eu os chamo de pinheiros de fundo, como você pode ver aqui, e aqui também em Pines grey Agora vou mostrar rapidamente a vocês como pintar esses pinheiros de fundo Agora, essas são tortas detalhadas e esses são os pinheiros de fundo Espero que você tenha encontrado a diferença. Para pintar esses pinheiros de fundo, tudo o que você precisa é de um bom pincel, e não estou falando da marca Estou falando sobre o pincel que você pode segurar corretamente nas mãos. Algo que é familiar para você. Coma com uma lavagem rápida. Agora vou cobrir toda a área molhada com a cor amarela. O Pegue azul de pressão , pegue bastante e adicione na parte inferior do papel. Agora, vire o papel de cabeça para baixo. E pegue um pincel úmido, como discutimos em um dos vídeos anteriores Levante o papel e arraste a pressão azul. Agora, há uma razão pela qual eu os chamo de pinheiros de fundo. Eles não serão detalhados, algo que você vê em segundo plano. É isso mesmo. Agora, vire o papel para o lado novamente, como pintar os pinheiros de fundo Mas em algumas das paisagens, eu pintei duas camadas assim. Agora vou mostrar como pintar uma camada dupla de pinheiros de fundo Pegue um índigo azul escuro também funciona e repita o mesmo processo É isso mesmo. É assim que você pinta os pinheiros de fundo, camada um e a camada dois Espero que você ache este pequeno vídeo útil. Certifique-se de usar 100% per porque precisamos que o papel fique molhado por muito tempo e você está usando um bom pincel. É isso mesmo. Obrigado por assistir. Vamos passar para a próxima. 8. Projeto 1 - Pink Sky: Vamos começar com um projeto simples. Só vamos usar duas cores, leiras e azul prussiano. Se você não tem pressão em azul, você pode usar celular azul vai adicionar essas cores na minha paleta. Começarei lendo o jornal com água limpa. Como sempre, estou usando meu pincel número 40. Como tínhamos discutido no vídeo Técnicas, em aquarela, sempre ir da luz ao escuro. Então, eu estou adicionando leiras primeiro e depois eu vou continuar com o azul prussiano. Acho que a quinoa deve dominar o azul prussiano, mas de uma forma sutil. Assim, 70% da parte superior do papel será coberta de leiras e apenas um pouco será coberto de azul prussiano. Remova todo o excesso de água do seu pincel está no papel de seda como discutimos em Técnicas vídeo. E basta misturar as cores no papel. Agora vamos pegar o azul prussiano e vamos cobrir o topo do papel completamente com azul prussiano. Agora é a hora de colocar nossas provações em ação. Nós discutimos muito sobre a adição de nuvens de uma certa maneira no vídeo Técnicas. Agora, vamos continuar com isso. Agora usei o azul prussiano para adicionar nuvens de satélite sobre o fundo da rosa Quinn. Agora, quando se trata de primeiro plano, eu estava pensando em adicionar um lago. Então eu estou misturando as duas cornrows e azul prussiano. E agora vou adicionar algumas ondulações também. Agora lembre-se que é importante que seu jornal esteja pronto para todo esse tempo, para continuar com tudo isso. E também você precisa ter uma escova de aderência muito boa. Agora nós discutimos muito sobre adicionar a repulsa enquanto o artigo ainda está em nossa classe anterior. Pernas e reflexos caminho. Como tínhamos discutido naquela aula. Eu adicionei pode ter estourado e eu estou guardando isso para secar. Quebrei a minha promessa. Estamos usando três cores. O último é índigo. Então eu escolhi o índigo porque é um bom contraste entre o leito claro e o fundo azul prussiano claro. Agora vamos usar o Indigo para um pouco de detalhes. Pegou meu pincel número um e estou adicionando algumas ilhas distantes neste lago. O papel não tem de ser válido. Na verdade, tem que estar seco. Então, se vocês absorvidos nesta paisagem, nós convertemos a técnica exceto na seção ondulação. Então, no caso de você precisar praticar esta paisagem e não ter um 100% algodão. Está tudo bem. Você pode praticar em papel de celulose. Basta adicionar linhas aleatórias. Pareciam ilhas flutuando na água. Eu sinto árvores também. Com o mesmo pinheiro em alguns pinheiros. É mais fácil pintar os reflexos quando você vira o papel de cabeça para baixo. Eu disse a vocês na aula de lagos e deflexões, o reflexo deve ser sempre mais leve do que o próprio assunto. Usando papel de seda. E desta vez eu estou usando índigo. Espero que você vai encontrar este projeto mais rápido, simples e fácil de ver vocês no próximo vídeo. E obrigado por assistir. 9. Projeto de curso 2 - Blue Sky Sky: Para o nosso próximo projeto, estou usando duas cores e cores índigo estou usando duas cores e cores índigo no meu paladar. Então, ao adicionar o tubo, um vazamento e minhas mãos estão agora cheias de tinta. Então eu vou ter que lavá-lo e voltar. Comece lendo o papel com água limpa e eu estou usando meu pincel número 40 como de costume. Este é um tipo de pintura onde o foco deve ser na primeira lavagem, que é fundo em vez das árvores que vamos adicionar mais tarde. Então eu quero me lavar para ser perfeito. Então eu vou manter a fita adesiva sob o quadro. Então, sempre vá com cores claras a escuras. Eu estou misturando um pouco de tela branca aqui, e eu vou começar a adicionar a tela no meio do papel. Então eu estou gradualmente escurecendo com índigo. Agora, vamos tomar outra lavagem porque eu preciso que o topo do papel seja na cor mais escura possível. Então, ter o mais escuro ao fundo faz com que as estrelas pareçam mais brilhantes. Então vamos fazer um pouco de magia aqui. E eu vou pegar um maldito pincel e eu vou remover um pouco de tinta para revelar essa cor branca. Agora eu vou pegar o índigo Jack e a parte inferior do papel também. Quando você adicionar as árvores no próximo passo, este fundo, índigo dá-lhe uma ilusão da névoa e vai ficar muito bonito. Acho que terminamos com a primeira lavagem e dissemos o fundo também. Vou guardar isto para secar. O fundo está completamente seco. E eu estou pegando um pincel sintético e estou usando índigo. Vou começar a adicionar os pinheiros no papel, e este é o primeiro plano. Agora, o método mais comum que eu uso para pintar os pinheiros é que eu vou primeiro desenhar uma linha reta e eu vou mover meu pincel de forma em ziguezague. E eu também uso pincéis sintéticos para pintar o pinheiro j's porque eu preciso de mais controle. E eu estou pintando os pinheiros em todo o primeiro plano usando o mesmo pincel e usando a mesma cor, índigo. Depois de pintar os pinheiros, vou adicionar algumas árvores secas aleatórias no meio destes pinheiros. Você não deve fazê-lo procurar por lei em espera. E eu estou usando o mesmo pincel, pincel sintético, e também Indigo. E eu estou usando o Deus branco. Se você não tem como Deus, você pode usar uma água branca normal. Estou pegando um pincel número um menor, lisonjeando. Agora. Vou adicionar um grande status. Acho que esta é uma mais remota fita adesiva mais remota, completamente seca. E espero que tenha gostado deste projeto de aula. Vamos passar para a próxima. E obrigado por assistir. 10. Projeto de curso 3 - Fiery Sun: Vamos começar sem paisagem cansada. Então desta vez eu queria ir para uma cor incomum, pelo menos algo que eu nunca usei. E eu pensei em misturar um monte de cores que eu tenho e ver realmente que cor eu teria. Selecionadas aleatoriamente três cores. Um deles é o Windrows, de cor violeta. E eu vou colocar esta tinta no meu paladar agora. Deixem-me dizer-lhes, não sei que cor estou a fazer. Eu só vou misturar todas essas cores e ver que cor eu teria. Até agora eu tenho faz Violet, Vermelho e Windrows. Deixe-me misturar índigo que eu tenho na minha paleta. Ebit de laranja. Eu acho que é isso. E vamos ver que cor eu tenho. Ok, parece a cor vermelha, marrom. E vou usar esta cor para a minha paisagem. Se você já tiver descolorido, você pode usá-lo. Se você não tem, vou escrever quais são as cores que eu misturei para que você possa misturá-las. Laranja foi destacada aqui porque laranja era a chave para obter isso em toda cor marrom. Cor marrom. Muito divertido misturar essas cores. A grande combinação para a receita marrom é tela fina. Então eu vou tomar um pouco disso. Agora. Vamos começar a pintura lendo o papel com água limpa. E eu estou usando meu pincel número 40, como vocês todos sabem agora, que essa é a minha escova para as lavagens rápidas. Então, quando você combate essas duas cores que é marrom enferrujado e encontrar raspagem, esta cor que está descansando marrom é a mais leve. Então, em aquarela, como ouvimos falar, você deve sempre ir da luz para a escuridão. Então eu vou adicionar esta receita, cor marrom primeiro. Eu queria mostrar o sol pouco antes de se pôr e a escuridão já entrar. Mas eu não quero, você sabe, usar fita adesiva ou fluido de mascaramento para o sol. Então eu simplesmente não pintei nada em torno de tão bom. E eu pintei aquela cor de St. Maroon em torno dele. Como o papel está molhado, ele vai se espalhar para esse espaço em branco também. Então pegue um papel de lenço e envolva os dedos em torno dele e apenas dê um pouco para deixar o papel seco e restaurar o espaço em branco escuro. Então é hora de adicionar nuvens e eu estou usando script Python para isso. Cubra o resto do papel com tela fina também. Casar com mais alguns. E reparem que o meu papel ainda está vermelho aqui. Agora, enquanto o papel ainda está, vamos adicionar pinheiros de fundo. E eu estou mantendo minha fita adesiva fita adesiva e bebi a tinta para baixo. E esta não é uma representação detalhada de pinheiros. É algo que você pode ver no fundo, mas não muito claramente. Apresentador, É importante que o seu papel precisa ser molhado, valor pintar este tipo de árvores e evoluir e precisa usar um papel 100% algodão para você pintar este tipo de árvores também. E estamos acabados. Vamos dar esta palavra de secagem. Antes de fazer qualquer coisa, certifique-se de que a primeira camada do seu papel está completamente seca. Agora, estou planejando adicionar algumas árvores e um pássaro em primeiro plano. Então eu estou pegando meu pincel sintético. Tem uma queda acentuada e eu estou usando tela fina. Agora essas árvores não serão pinheiros. Estas são árvores aleatórias com ramos apenas dobrando a linha reta em alguns ramos da maneira exata. E não há mais nada nisso. É muito fácil. Este tipo de árvores em primeiro plano, consistência é a chave. Você sempre pinta um número muito pequeno de árvores são repintar muito mais. Ambos dão o olhar errado para a paisagem. Então sempre tenha isso em mente, especialmente quando estiver pintando os detalhes. A consistência é muito importante. Então, se você me perguntar como saber quando parar, minha única sugestão seria continuar observando fotografias de desnaturação. Em algum momento, você saberá intuitivamente como criar uma paisagem. Dúvida usando imagens de referência às vezes também. Então vou parar de adicionar árvores agora. Agora ele liga cinza e o mesmo pincel. Vamos pintar uma tábua. Eu sempre amei pintar apenas um pássaro porque ele meio que dá uma sensação de solidão. Às vezes. Com o meu menor pincel número um, vou passar por cima desta paisagem. Todas estas cores escuras que é marrom enferrujado e tinta branca também. Vocês não acham que está maravilhoso? Controle remoto de fita adesiva. Uma folha de papel está completamente seca. E espero que goste desta paisagem. E vamos passar para o próximo vídeo. Obrigado por assistir. 11. Projeto de aula 4 - Mystic Sun: Para esta paisagem, índigo, amarelo e laranja. E eu vou colocá-los na minha paleta muito limpa. E outra coisa importante, sempre mantenha os tecidos prontos. Agora, como sempre, leia o jornal com água limpa e estou usando meu pincel. Agora lembre-se de pontos mais leves em aquarela. Então eu vou pegar amarelo rápido. Mas assim como na paisagem anterior, nesta paisagem no espaço em branco soviético na medula, sem pintar nada. E este espaço branco é o sol. O papel é branco. A caixa de diálogo se espalhará para esse espaço em branco. Então, papel de dados, envolva seus dedos em torno dele e eu vou apenas um pouco para limpar. A próxima cor clara é laranja. E eu vou ficar ligeiramente alaranjado em torno do diálogo. Agora vem a cor mais escura, índigo. E eu vou adicionar índigo no topo, bem como no fundo do papel. Mas primeiro, vou adicionar as nuvens de sela usando o índigo em ambos os lados do sol. Agora eu vou pegar alguns são índigo e encher o fundo do papel. Assim como na paisagem anterior, vamos adicionar os pinheiros agora. E é mais fácil pintar os pinheiros de fundo quando o papel está de cabeça para baixo. E eu vou manter a fita adesiva sob o negrito também. Ajuda a dor a se mover para baixo. Agora pegue um maldito pincel e beba a dor. E cria a ilusão de árvores ao fundo. É isso. Pintando o fundo. Agora, misture a dor extra se você ver bem aqui. Então, vou misturá-lo. Vou guardar isto para secar. E é a primeira camada está completamente seca. Vá para a segunda camada. E estou usando meu número para escovar. E eu vou pegar o índigo mais escuro. E eu vou adicionar um monte de árvores em primeiro plano. Eu só vou gostar de como nós definimos em segundo plano. Vamos pintar o mesmo em primeiro plano também. Mantenha o papel de cabeça para baixo e arraste a tinta para baixo com o mesmo pincel. Assim que acabares com isso, vamos buscar os detalhes. Eu vou pegar um pincel número um pequeno, e eu vou adicionar alguns pinheiros em primeiro plano. Já que é tudo sobre pintura, tudo bem. Vou adiantar este vídeo. Uns poucos. E último passo, vamos gastar alguns, mas eu estou usando e número um, escova para pintar o barco. E todos sabem, minhas paisagens não terminarão sem respingos. E estou usando lisonjeiro índigo também. Fita de mascaramento remota somente após a pintura estar completamente seca. E eu espero que você goste deste vídeo. Vamos passar para a próxima, e obrigado por assistir. 12. Projeto de curso 5 - misty Morning: Então eu vou pegar apenas duas cores. E índigo. Vou manter estes painéis no meu paladar. Uma vez que este é o último a paisagem, minha paleta é tão confusa e cheia de cores. Parece que é um passo importante para a maior parte da nossa paisagem. Vou levar esta fita adesiva. Ok, eu disse antes , ajuda no fluxo da tinta. Agora vamos começar o primeiro passo que é ler o papel com água limpa. Acho que já sabe o que a depressão é divertida. Índigo e neste livro cores, amarelo é o mais leve. Então vou começar com isso. Agora pegue o índigo e pinte no topo do papel. Agora vou tirar toda a água do pincel. E oh, não, meu tecido ficou preso na ousada, mas está tudo bem. Agora os pincéis, Dan escova e eu adicionar sutilmente flout usando índigo. Lembre-se, você só pode executar um papel 100% algodão. Se não for, então já estará seco. Como vamos pintar as montanhas e o fundo do papel, precisamos que o papel seja seco. Então eu vou remover a fita adesiva debaixo do quadro. E vou guardar isto para secar. Certifique-se de que a primeira camada está completamente seca antes de tentar uma segunda camada. Agora, estou pegando índigo e uma escova de dentes numérica e provavelmente começarei a pintar as montanhas. Não são muito detalhados. Agora estou usando o número quatro, pincel da máfia, e acabei de ler o pincel com água limpa. Você pode ver que há muita água no pincel. E vou misturar a Jess. Agora, uma vez que você é feito com a primeira camada de montanhas, manter isso para secar o mesmo pincel, mas tomar o tom mais leve de índigo, mais leve do que a cor anterior que levamos para a primeira camada de montanhas. Aqui você pode ver o mais leve para compartilhar. Para obter a sombra mais leve, você precisa adicionar mais água à dor. E a segunda camada de Mondale com o tom claro de índigo. E com o mesmo número de pincel misturado Jess, assim como fizemos para a montanha anterior. Anteriormente, mantivemos o papel para secar depois de terminar a montanha. Aqui. Não vamos ficar com ele para morrer enquanto o jornal ainda está molhado. Depois de pintar a segunda Montanha, pegue uma pequena escova e índigo e pinte os pinheiros. Agora estes pinheiros não serão detalhes. Eles vão ser como o fundo se liga. Fomos transformados em duas paisagens anteriores. Este pinheiro, assim como misturamos as bordas das montanhas antes. Vamos ter que pintar outra camada de pinheiros. Enquanto o papel ainda é válido. Acho que devo parar de pintar isso. Mas já tínhamos falado sobre consistência antes. Às vezes eu não o sigo tão bem porque eu me empolgo demais. Enquanto pintava o tipo de assuntos interessantes. Agora eu vou parar e eu vou ficar com este aqui para secagem completa. O papel está completamente seco. Vou pegar o mesmo número para escovar e vou pegar o índigo, desta vez, o índigo mais escuro. E eu vou pintar o primeiro plano. Este primeiro plano é como uma linha sobre ele. Vamos pintar pinheiros. E eu vou pegar um pequeno pincel número um para pintar o detalhe, as árvores em primeiro plano. Então eu vou adicioná-lo. E o índigo mais escuro. Deixe a Espanha sorrir. Pinheiro. Eu acho. Mais bonito que os dentes grandes. E obviamente, estes são os meus favoritos para pintar. Algumas árvores secaram com galhos. Então eu vou adicionar um pouco. Se tudo isso é para o primeiro plano e pinheiros, vamos pegar o mesmo pincel número um. E eu vou adicionar um pouco de bala. E claro, a luz do sol salpicando com índigo. E remova a fita adesiva somente depois que o papel estiver completamente seco. É isso para a nossa última paisagem depois desta aula. Espero que tenha gostado. E obrigado por assistir. 13. Obrigado: Bem, isso é tudo para a aula de hoje. Espero que tenham gostado de todas as paisagens que temos sido feitos até agora e aprendam algo novo com as técnicas que discutimos. E, por favor, pratique as técnicas antes de pintar os projetos da turma. E obrigado por assistir. Encontramo-nos na próxima aula.