TREINAMENTO DE OLHOS DE ARTISTA — capturando a luz em aquarela para iniciante: folhas

1. TREINAMENTO ARTIST ARTIST: Olá, compartilhamento de habilidades, Eu sou Suzy em Blade. Sou um artista aqui no Arizona. Ele deixa estão apenas começando a mudar e eu tenho um emocionante, Eu gostaria de compartilhar com vocês hoje. É um conceito que muitos artistas aprendem quando estão nos campos fazendo pintura AIR simples no local, ao ar livre. E é apenas uma observação sobre como a luz interage com as folhas. E como isso irá informar seus trabalhos maiores como uma paisagem. Então, se você pode entender o conceito de como a luz interage com as folhas em pequena escala. Então você será capaz de usar isso em suas árvores maiores como um todo para suas pinturas maiores. Estou animado para compartilhar isso com vocês hoje. Põe os pincéis e o papel. E podemos ir em frente e começar. 3. Primeiros passos: Então essas folhas verdes que eu acabei de tocar, vamos tentar simplificar o que estamos vendo para que possamos fazer um tipo mais de pintura estilo impressionista, que é perfeito para o ar livre porque o impressionismo, você está não é suposto obter uma cópia exacta. Então vamos pegar esse conceito de como a luz brilha para as folhas. E então seremos capazes de levá-lo mais longe e outros tutoriais sobre como estender isso para nós e grupos de árvores. Todas essas folhas têm três garfos principais que meio que vêm através 123 e tipo de ter um pequeno sinal um. E então o verde fica um pouco mais escuro no fundo. Vamos em frente e fazer mais alguns. Então é aqui que a luz está vindo. Estudante e eu fomos até aqui, ver como estou me tocando, tocando o azul ali para dar um pouco mais de sombra. E alguns lugares. Vamos em frente e tornar estes verdes um pouco menos vibrantes. Adicione um pouco de vermelho aí. E as folhas que estão atrás delas? Agora, para as folhas que o sol não está brilhando, mas em cima da luz é diferente. A folha em cima parece mais uma tonalidade azulada, e há também alguns brancos. Então, para dar um pouco de brilho. Então vamos em frente e ver se podemos descobrir como isso funciona e adicioná-lo aos verdes brilhantes atuais que já temos. 4. Velhas traduz a vida com o papel: Era um guardião anti-semita. Então, se a luz está brilhando através da folha e esse lado é muito brilhante, verde vibrante, então haverá uma sombra em algo que provavelmente é as folhas bem ao lado dela. Então é aí que este azul entra e adiciona essa sombra. Então, só para reiterar, folha direita, se eu fosse fazer isso realmente símbolo. E então por baixo dela, se houvesse outra folha e esta estivesse na sombra, que liberasse uma sombra. Então você pode simplesmente continuar com esse conceito de ter uma folha brilhante, lançando sombras nas folhas ao lado dela. E então continue repetindo. Agora, quando tudo está seco, você pode realmente fazer o fundo por trás dele. Se isso é algo que você quer fazer. Se você não está fazendo apenas as plantas. Se você só quer fazer mais de uma paisagem versus uma planta estável, então vá com o fundo. E agora há mais de uma cor rosa púrpura. Há uma cor rosa púrpura atrás desta planta que estou fazendo. Então não vou entrar em detalhes. Só vou dar esse conceito de distância. Então eu vou pegar um pouco de umber queimado e um pouco deste acrônimo magenta. Vá para trás. E agora, como descrito, acho que haveria muito mais vibração se eu estivesse acostumado a pintar lá fora. Mas você pode usar essa idéia para informar as pinturas que você faz em seu estúdio. Eu pessoalmente trabalho no estúdio porque é um ambiente mais controlado. É muito difícil para mim também. Eu acompanho o quão rápido a cor da água gelo seco no ar aqui no Arizona porque quase não há umidade, especialmente agora nós tivemos o verão mais seco desde 1995. Então é muito perigoso para o fogo agora. E traga mais cor aqui. Bem, manchas como essas realmente fazem com que seja pop. E lá estamos nós. Isso é um geral que eu realmente vou fazer agora. Sim, eu poderia adicionar as hastes trazendo para pincel menor para isso. Então precisamos ir para a natureza. E você está fazendo planar, o que significa pintar no local no suor ao ar livre dinheiro para fazer. Você está fazendo estudos de diferentes peças. Se você não tinha que fazer uma paisagem, você pode fazer estudos de plantas, estudos, ter rochas, e pegar a informação que você aprende ao ar livre e trazê-la de volta para o estúdio. Porque a vida informa sua pintura. Se você estiver pintando de fotografias o tempo todo, um olho treinado será capaz de dizer. Muitas pessoas dirão, Oh, você está pintando parece uma fotografia e eles querem dizer isso como um elogio. Mas o que eles realmente estão dizendo é que se parece mais o olho da câmera contra o olho de um ser humano. Então o que você realmente quer é fazer parecer com os olhos de um ser humano vendo esta pintura e o que eles querem saber que você não estava lá. E não há nada de errado em trabalhar com fotografias. Mas se você pode sair ao ar livre, mesmo olhando para fora de sua janela, se você estiver preso em casa, você será capaz de ver a luz mudando de maneiras diferentes. E observação é o melhor professor. Você pode dizer pela pintura que eu fiz, OK. E a borda da floresta. Todas as firmas estavam mudando de cor. Eram lindos vermelhos, laranjas, cores púrpuras e sombras. E então eu estou tomando o mesmo conceito que acabamos de aprender aqui. Eu fiz isso mais cedo quando fui para a floresta. Você pode ver que o sol brilha através destas folhas e estas contra a sombra atrás dela. E um belo efeito espumante vincos. E esse brilho acontece em toda parte na natureza. Você só tem que procurar por ele. Geralmente é quando o sol está atrás das árvores e você pode olhar nessa direção. Não é outra coisa que eu possa fazer? Adicione apenas uma coisinha extra que eu já vi. Outro artista e Instagram. Vou ver se consigo ligá-lo. Ele sempre coloca esse tom amarelo nas bordas de suas plantas quando elas estão atrás do Sol. É realmente bonito. Sim, algo assim. Apenas ilustra ainda mais esse efeito de brilho. 5. Terminação no Studio: Então eu trouxe o quadro que fizemos no deserto, e eu o trouxe para o estúdio para que eu possa ter um acabamento mais controlado para o trabalho porque eu não quero deixá-lo como está agora. Queria ver se consigo buscar isso com frequência. Faz com que pareça agradável. Espelho para inicializar algumas estas folhas ser um bom local. Entrando com um pincel menor desta vez. Há algumas coisas que eu queria acrescentar e que eu não podia com o tempo que eu tinha fora. Então, que pintores de limpeza farão isso? Eles obterão as cores que eles querem habilmente esbofeteadas na tela antes as mudanças de luz geralmente tenham cerca de duas horas antes que a luz realmente mude ou uma hora se for hora dourada. E quando terminarem, terminarão os detalhes mais tarde. Em um ambiente controlado como um estúdio. Limpe algumas dessas bordas aqui. Usando um pincéis grandes e muito boa idéia quando você está fazendo nada além de uma pequena pintura. Eu acho que sempre considerar quando fazer uma pintura é composição. Quando eu estava lá fora, MIT, não pensava muito. Eu estava pensando mais sobre como, como eu capto a luz que vem através da folha? E eu, sim, não, não faça o que eu fiz. Tente pensar em uma composição agradável quando estiver lá fora. E se eu tivesse feito isso, talvez eu não tivesse que terminar dentro de casa. Mas este quadro definitivamente precisava dele. Veja, ele vai colocar em folhas maiores aqui talvez para os galhos. Agora, todas as hastes para essas folhas, para esta parte do arbusto é mais de uma cor avermelhada. Prefiro entrar com isso primeiro, depois tentar fazer o fundo. Porque então eu sei o que estou pintando por aí. Arrisque entrar com um pincel de linha agora. Então esse pincel de rigor geralmente usado para fazer o trabalho de corda em navios e vendas. Coisas para procurar a natureza é equilíbrio e você quer um contraste agradável entre luz e escuro. Nem tudo está perfeitamente alinha sua natureza. As coisas crescem de maneiras engraçadas. E todos aqueles que são linhas nele e que tipo de mudar isso em um pouco. Se estiver na sombra ou não. Meio que indo entre este vermelho de cádmio. Isso tem sido um pouco confuso ao longo do tempo de diferentes tintas. Então sinta-se livre para usar um pouquinho de azul lá dentro ou alguma outra cor que seja oposta ao vermelho, como um verde. E então eu também uso algum número de pássaro para fazer esses galhos e todas as folhas que conexão aqui. Você pode mudá-lo para este umber queimado para estes e sombra. Você é um ocre amarelo que estou colocando. Normalmente, esta mistura é muito agradável com qualquer tipo de roxo ou vermelho. Vendo se consigo fazer uma conexão aqui, meio que insinuar que há algumas plantas à distância. Se você tem algo em primeiro plano, você pode acentuá-lo contrastando-o e valor com luz e escuro, ou usando uma cor oposta. Se for uma cor saturada, você pode contrastá-la com um tom mais silencioso ao lado dela. Por exemplo, eu tenho estas folhas verdes brilhantes e um roxo dessaturado atrás dele. Ou você pode ter uma folha verde escura com oito fundo iluminado. Tenho um ocre amarelo. Contrastando alguns destes. Esperemos que usando essa ideia, você possa colocar algumas de suas pinturas para estourar. E eu tenho um equilíbrio em suas peças planares de trabalho. Escovas de pontuação são definitivamente mais adequadas para pequenos trabalhos. Então eu acho que alguns pontos-chave aqui é quando você está fora e fora, ter uma composição em mente. Se você encontrar algo que você queria pintar, você pode mudar o que está na imagem em si. Não precisa ser uma representação perfeita da cena antes que você possa mover as coisas. Então é uma pintura mais agradável. Também tenha em mente que você tem apenas cerca de duas horas quando a luz muda. Então, se você tem algo que está atualmente levantando, definitivamente tire algumas fotos caso a luz mude antes que você possa voltar para ele. Tenha em mente que hora do dia em que você vai para fora que tem a iluminação que você quer? Saí e saí de manhã por volta das 10h e a iluminação mudou. Quando eu tinha que ir almoçar. Agora tudo o que estou a fazer para este fundo é insinuar que há outros trilhões lá atrás. É provavelmente uma idéia melhor usar um pincel de rigor para este porque as linhas são tão pequenas. Eu acho que se eu estivesse na natureza, então eu ficaria mais realista. Não é exatamente a melhor peça. Mas pelo menos agora parece mais completo. Agora, hoje. E se você sombra nas folhas apenas um pouco mais. Hoje. Procura outra vez.