Transcrições
1. Introdução: como levar sua música de “Meh” para Mega Hit!: Oi, todo mundo. Sou Clare Dove Trabalho
profissionalmente
no setor há mais de 15 anos Trabalhei com
inúmeros artistas, novos
e consagrados, incluindo Artful
Dodger, Iris Gold
e o Girl Group e o Além de trabalhar com artistas, eu escrevo e canto muitas
músicas para sincronização e biblioteca. Eu criei músicas de biblioteca para todas as grandes gravadoras do mundo, incluindo Sony, EMI e Universal, e consegui inúmeros
projetos de sincronização para clientes como Netflix e Fox Também criei vários pacotes de amostras
vocais que
foram usados por dezenas de milhares de criadores
de música
em todo o mundo E eu particularmente adoro
ouvir onde elas aparecem. Agora, temos tudo
isso resolvido. Vamos entrar no workshop de hoje. Uma das
coisas mais comuns que surgem é que compositores temem
que sua música
e, especificamente, sua linha principal, ou
seja, a melodia
e a letra ou a parte da música, comecem
a A parte complicada é que eles
sabem que algumas delas funcionam, mas não sabem quais
partes mudar ou como Neste workshop,
você descobrirá três
técnicas fáceis para manter sua música empolgante e
envolvente do início ao fim. Veremos como
perceber os sinais de quando sua música está começando a
ficar presa em um só lugar e, claro, maneiras
de lidar com isso. Vamos nos concentrar predominantemente em aplicar isso às melodias de
primeira linha, mas é absolutamente aplicável a todos os instrumentos
e gêneros musicais
2. Passo 1: como analisar sua música: O primeiro passo é
analisar sua melodia. Vamos ouvir um
exemplo de demonstração que eu fiz. Quase o suficiente. Assim que as coisas ficam difíceis,
você está me pressionando. De. Sempre sai rápido
até sentir minha falta. Parece que temos muito
trabalho a fazer. Eu continuo tentando lutar contra isso. É difícil negar amar o
que é ser, então acho
que vou sentir sua falta. Acho que vou sentir sua falta. Em vez disso, terei que sentir
sua falta. Então eu acho que vou
ter que sentir sua falta. Acho que vou sentir sua falta. Em vez disso, vou sentir sua falta. Gosto de como começa, e eu realmente amo essa melodia, mas depois de um tempo,
sinto que começa a
ficar um pouco chata Quando escuto mais de perto, percebo que, à medida que passo
do verso para o pré-refrão, ainda
estou usando
muitas das mesmas notas Então, para o nosso verso, estamos
cantando, da da, da, da, da, da, da, da, da, da, da, para o pré-refrão Da da, da, da, da, da, da, da, da, da, a mesma nota. Então, no refrão,
eu fui para Durata ta, da, da, da, da Então, meu alcance de notas é
realmente muito pequeno, e eu continuo voltando a isso. Ouse denotar. Meu fraseado rítmico
também é bastante semelhante
em Querida. Espere. Data, espere. Ou no refrão. Pai da querida. Espere, Dara Data Space.
3. Passo 2: faixa de notas: O segundo passo é explorar
nossa variedade de notas. Eu realmente vou me
concentrar nisso primeiro. Por enquanto, vou
manter o verso como está e focar no
pré-refrão e no refrão Desta vez, quando eu
experimentar melodias, vou tentar evitar
a faixa de notas que
usei no verso Sempre sai rápido
até sentir minha falta. Parece que temos
muito trabalho a fazer. Eu continuo tentando lutar com você. difícil negar que esse
amor era o que
costumava ser, então acho
que vou sentir sua falta. Acho que vou sentir sua falta. Vou me enganar a sentir sua falta e ficar. Então eu acho que tenho que sentir sua falta. Acho que tenho que sentir sua falta. Vou sentir sua falta
e ficar. Como você
já pode ver, isso está fazendo uma
grande diferença na música Queremos utilizar
toda a extensão do nosso alcance tanto
quanto possível, quando
abordamos nossas melodias Isso faz com que cada seção
pareça nova e interessante e ajuda a criar
o ímpeto da música
4. Passo 3: ritmo e frases: O terceiro passo é
focar no fraseado. Percebi que esse elemento geralmente
é esquecido pelos escritores, mas é tão importante
quanto nossa melodia e letra Vamos ouvir novamente a frase
original da minha demonstração. Quase o suficiente. Assim que as coisas ficarem difíceis
, continue tentando lidar com isso. Difícil, bom. Então, acho, adoro sentir sua falta. Adivinha, adoraria sentir sua falta. Eu caí em um padrão
de fraseado confortável muito cedo
e, na verdade, não me
afastei muito dele Cada linha tende a começar
na primeira batida da barra e depois ter um espaço no final. Da, da, da, da, da, espaço. Um, dois, três, espaço. Depois de um tempo, isso definitivamente começa a parecer um
pouco chato. Agora vou me concentrar nesse elemento e ver como
ele pode transformar a música. Sempre sai rápido
até sentir minha falta. Parece que temos
muito trabalho a fazer. Eu continuo tentando
lutar para lutar contra isso. É difícil continuar negando
tudo isso. Amo W s. Então, acho
que vou sentir sua falta, sentir sua falta. Acho que vou ter que sentir
sua falta, sentir sua falta. Acho que vou ter que sentir sua falta, sentir sua falta. Em vez disso, sinto sua falta. Agora que a música
tem uma variedade maior de notas e o fraseado varia
em cada seção, é muito mais
interessante
ouvi-la e tem mais vida e energia Então, para recapitular, nossas
três etapas são, primeiro, analisar a melodia
atual, depois começar a explorar
uma faixa de melodia mais ampla e, em
seguida, experimentar
mudar Você também pode jogar trocando dois e três e
mudando a frase primeiro
5. Projeto do curso: colocando em prática!: Tenho certeza de que você
concordará que fazer essas mudanças pode
transformar totalmente uma música. Espero que
agora você também possa identificar melhor quando uma música começou a se estabilizar
e saber como resolvê-la Eu quero que você coloque tudo
isso em prática, então eu estou desafiando você a
escrever quatro melodias únicas, prestando atenção especial
às notas e frases que você usa Primeiro passo: comece gravando
um loop de acordes simples em seu
instrumento preferido ou apenas cante capella para
um metrônomo,
se esse for o seu estilo Segundo passo, improvise novas
melodias por cima. Não se preocupe com a letra. Apenas se concentre na melodia
e no fraseado e use esses elementos para tornar
cada ideia totalmente única Passo três, veja quantos
você consegue inventar. Estou desafiando você a fazer quatro. Mas se você se encontrar
em um papel, continue. Obrigado por se juntar a mim hoje. Espero que você tenha achado
tudo isso útil. Boa sorte e divirta-se escrevendo.