Trabalhar com cor- Guia de um iniciante para a roda de cores

1. Introdução e o que você vai aprender: Oi, pessoal. Poderosa Srta. Kimmy. Gilling. Eu sou um artista baseado na Carolina do Norte que eu costumo fazer e o mais conhecido por animais Portrait. No entanto, eu gosto de fazer um monte de paisagens e paisagens marinhas. Trabalho principalmente com óleo, aquarela e acrílico, e estou aqui hoje para ajudá-lo com a cor. Ah, muitas vezes quando as pessoas que têm para o Kulti com suas pinturas, eles não estão utilizando todo o seu potencial com a roda de cores. E então estou aqui hoje para te tirar dessa rotina. Vamos trabalhar na interação de cores, e vamos trabalhar em um pouco de roda de cores, bem como apresentar-lhe a tonalidade, sombra e cores complementares e para que possa ajudá-lo a chegar onde quiser com a sua pintura, simplesmente experimentando não apenas diferentes azuis e vermelhos e amarelos, mas conseguindo misturar mais e ver o que vem disso. Então vamos trabalhar em uma pequena roda de cores. Nós vamos fazer um pouco de sombra e gráfico complementar, e o que nós vamos fazer é ter um projeto final onde você pode ficar louco por cores, experimentando com cores diferentes e fazer com que faça sentido em fazê-lo com, hum, Balões de ar quente. Esqueci a palavra por um minuto. Então, estou ansioso para te ver. Da próxima vez vamos falar sobre materiais. 2. Materiais e dicas: Ok, então vamos começar a falar sobre materiais hoje para esta demonstração, eu vou estar usando tinta acrílica. Mas se você estiver mais confortável usando outra coisa, como reis ou uma cor de água lavadora, você não precisa especificamente usar tinta acrílica, então tudo bem. Você pode seguir usando esses. Para a primeira parte, vamos falar sobre cores primárias e misturá-las, então você vai querer ter sua tinta vermelha, azul e amarela à mão. E mais tarde estaremos falando sobre 10 e sombra, então eu tenho minha dor preta e branca fora também. Eu tenho meu copo de água e alguns pincéis disponíveis, e eu tenho uma faca de paleta, que às vezes eu me sinto mais confortável usando. Nem sempre. Mas se você tem um e prefere usar um, então tudo bem. Tenho o meu jornal. Então, dependendo do meio que você vai usar, você quer ter papel apropriado para isso. Eu tenho este grande caderno que eu pego de Michael que é um papel de mídia mista é áspero, o que é ótimo para segurar pigmento. É um papel mais grosso, então para tintas mais pesadas como acrílico, não sangra quando estou aplicando muita tinta 2. Ele não se torna trabalhado, então é perfeito para este propósito. E se você escolher Teoh, quer tirar um dos quadros que você preparou? Ele tem esta grande borda perfurada para que você possa limpá-lo e não ter todas as pequenas linhas escraggly como você vê aqui. Você pode ouvir isso direto, então eu realmente amo esse papel. A seguir, tenho o meu paladar. Esta é uma paleta improvisada que eu adoro usar. É muito simples. Eu basicamente só pego um pouco de papel de cera ou algum papel de freezer do supermercado, e eu rasgo para o tamanho que eu quero usar e eu coloquei na minha mesa e funciona muito bem, porque quando eu terminar, não há bagunça para limpar. Eu só arranco e desmorono-o e jogo-o fora no lixo. Mas se você não tem nada assim e você tem seu próprio paladar como este, que tem algum resíduo de cor de água nele, então você pode usar isso também. Finalmente vai precisar de algumas fotos de balões de ar quente ou balões, algo que você pode usar como inspiração para o projeto final ao longo das linhas de balões . Isso seria ótimo. Então vamos começar 3. Atividade de roda colorida: Ok, então vamos começar a fazer na nossa roda de cores. Primeiro, vou usar uma bússola para ajudar a me dar um círculo com madeiras para guiar minhas cores de tinta . Se você quiser olhar para ele, você pode. Ou se você tem um objeto circular que você quer rastrear para fazer isso, hum, isso é perfeitamente bom, também. Então eu vou escolher um lugar aqui e apenas fazer um traço de luz segundos. Faça parecer um pouco eu. E agora vamos em frente a primeira cor. Vou usar o vermelho dele. Então eu vou Teoh, colocar um pouco aleatório meu pincel. E com as cores primárias vermelho, amarelo, azul O que vamos fazer é encontrar um espaço que é meio equidistante um do outro. Desculpe-me, e nós vamos fazê-lo em uma espécie de, ah, por que forma para que tenhamos espaço para as outras cores para as cores secundárias. Então eu vou em frente e tipo de fazer uma leitura circular aqui, e eu vou Teoh, torná-lo um pouco maior para que eu saiba que é minha cor primária para tornar os círculos de cores primárias um pouco maiores, então o secundário e o terciário terciário. Então agora vou buscar o meu amarelo, que vai estar na base da minha esposa, e então eu vou subir e pegar meu azul de novo. Se você não queria ter essas linhas, você pode ir em frente e apenas olhar no seu papel também. Ok, eso o vermelho, o azul e o amarelo são os que não podem ser no próximo ano. Esses são os que você vai ter que comprar da garrafa. E seus parentes, é sempre vantajoso ter diferentes tipos de vermelhos, azuis e amarelos, já que eles são aqueles que você absolutamente não pode misturar. E seus parentes, é sempre vantajoso ter diferentes tipos de vermelhos, azuis e amarelos, Mas para este propósito eu estou usando primário com geralmente no rótulo pode dizer primário sobre eles, hum, como meu ponto de partida. Então o que eu vou fazer agora é, hum, misturar Neil vermelho, eu vou em frente, fazer minha laranja, então as cores mais escuras, como vermelho e azul, tendem a dominar algo como Amarelo. Então você quer tentar misturá-lo igualmente, mas, mas, hum, misturá-lo exatamente da mesma forma vai dar, dar-lhe um tipo mais forte de situação laranja vermelha. Então eu acho que é um bastante decente e eu estou deixando espaço porque eu vou fazer um laranja vermelho e o laranja amarelo como minhas cores terciárias mais tarde. Então eu estou me dando espaço entre as cores primárias para as cores terciárias. Então eu disse, eu vou vir e fazer o amarelo e o azul. E como eu não quero misturar os que foram apenas misturados, eu me dei vários pontos de cada cor para que eu tenha algum espaço para misturar por conta própria. Acho que é um bom meio verde. Então eu vou vir aqui entre o meu amarelo e o meu azul e ir em frente e ver o meu vestido verde , tornando-o um círculo ligeiramente menor. E então temos roxo esquerda para fazer é a nossa cor secundária. Então eu vou em frente. E assim, dos dois entre vermelho e azul sendo o mais profundo é muito fácil misturar um roxo e ter que ser mais um violino azul. Então eu sei que eu tenho dificuldade em misturar um bom entre Violet, ou eu vou ler ou eu vou para azul, então eu sei que essa é uma área que eu tenho problema. Então nós vamos tipo de ir com este mesmo assim eu posso ver que é um pouco azul demais , mas na verdade, eu acho que mesmo agora. Ok, então agora estamos prontos para nossas cores terciárias, que são o que eu acabo fazendo com o azul e o direito. Por exemplo, quando eu estava apenas explicando era eu ou tendem a ir para o azul ou para ler. Então agora vamos fazer isso um pouco mais fácil. Vamos em frente e misturar um violeta azul, então ele vai parecer mais como um azul meia-noite que eu vou fazer esse círculo ainda menor. Lá vamos nós. Isso tende a ser um. Minhas cores favoritas é o azul violeta. Tem aquele belo olhar à meia-noite e depois vindo para este lado aqui, vamos fazer a violeta vermelha, que tem aquele olhar de ameixa. E isso pode ser um pouco perto demais desta violência aqui. Então talvez eu faça como o Mitch um pouco mais vermelho nisso. Ok, então vamos para baixo. Bem, dio-uma laranja vermelha e isso vai ter um olhar mais abóbora para ele. Então eu vou voltar para este ponto Aqui, voltar. Ok. E então nós temos nossa laranja, então a próxima cor terciária será uma laranja amarela, então isso vai ter uma laranja muito mais brilhante. Umm a ele. Esta é uma das cores que eu realmente gosto. Ok, vamos ver como isso parece. Lá vamos nós. Aquele olhar quente e florido do sol. E então teremos o nosso verde amarelo, que vai ser uma espécie de limão com aparência verde. Alguém precisa de um pouco de amarelo para que isso o faça realmente pop, talvez até mergulhe direto no amarelo. Aqui. Veja, essa é mais da cor que eu estou procurando. E, por fim, teremos o nosso verde azul, que vai parecer mais com aquele oceano. Olhe que você tem mais daquele oceano de praia meio azul. Você gasta mais, fica muito azul lá. Legal. Ok. Então, novamente, para ir sobre o maior dos três círculos são o seu principal er azul, vermelho e amarelo. E esses são aqueles que se você está comprando tintas, você quer obter um monte de variações diferentes do azul, amarelo e vermelho. Então você pode misturar alguns verdes agradáveis, laranjas e roxos a partir daí. Essas são as cores secundárias, e por último são as que têm grandes variações. As violetas vermelhas. A laranja vermelha é a laranja amarela, o verde amarelo, o verde azul e o violeta azul. Então agora estamos prontos para passar para a nossa próxima fase. 4. Tintura, sombreamento e cores complementares: Está bem, pessoal. Então vamos falar sobre matiz, sombra e cores complementares. A primeira coisa que vamos fazer é usar a tonalidade. Então eu escolhi uma cor de vermelho escolhido e eu adicionei um pouco de branco. Eu comecei a fazer escala de ingredientes pela primeira pintura e inalterado direto para fora da garrafa vermelha para a minha primeira marca. Então eu adicionei um pouco de branco, e eu vou continuar indo para baixo e fazendo ingrediente, adicionando mais branco ao meu vermelho como eu vou. A razão pela qual isso é importante é por algumas razões. O Shea que sai da garrafa não é necessariamente o que você está tentando pintar . Às vezes, se você está tentando pintar um céu e você tem o seu azul e você precisa ser mais leve, obviamente fora e branco vai levá-lo lá. Outra razão pela qual você gostaria que Teoh usasse tenda é porque se você está pintando objetos e você precisa destacar onde o sol está atingindo o objeto, onde as fontes de luz atingindo o objeto, você precisa usar Outra razão pela qual você gostaria que Teoh usasse tenda é porque se você está pintando objetos e você precisa destacar onde o sol está atingindo o objeto, onde as fontes de luz atingindo o objeto, tonalidade, a fim de ajudar a torná-lo mais tridimensional. Estou dando aquela borda arredondada ou uh, aquele plano de superfície, tornando-o, hum, de cor mais clara. Então é por isso que usamos 10 e você continua. E mesmo neste ponto, Aiken, só usar a pilha de branco que eu tinha aqui pode me ajudar a terminá-la. E você pode continuar mais leve e leve. E assim aqui você pode ver uma bela escala int gananciosa a partir do que eu tinha direto da garrafa e, em seguida, continuamente adicionando branco e você pode fazer isso durar por um bom tempo. Então vamos falar sobre sombra. Eu vou limpar meu peito aqui e ter meu vermelho e eu tenho minha tinta preta para que você possa ver uma comparação você usando a mesma cor. Então eu vou em frente e começar. Certo, então vamos fazer isso de novo. Vamos começar com a cor do tubo. Agora, preto pode ser imediatamente esmagador por causa do quão escuro é. E nós conversamos sobre isso quando estávamos tentando misturar roxo com o azul e o vermelho. E, , você sabe, mesmo com o vermelho e o amarelo, cores mais escuras são muito mais poderosas, então você vai querer adicionar gradualmente. E eu meio que gosto de mergulhar uma espécie de borda do meu pincel no preto e misturá-lo para que isso possa realmente estar demorando um pouco mais para virar. Mas prefiro que seja leve e gradual do que, , você sabe, muito, muito ousado imediatamente. Seja qual for a cor que está usando, tenho certeza que agora um pedaço de pêlo de cachorro aqui, , seja qual for a cor que está usando, tenho certeza que agora você estava vendo isso mudar. Então, uma das coisas que eu quero falar com vocês a seguir e podemos ir em frente e meio que mergulhar nesse assunto são cores complementares. Assim, cores complementares também podem dar-lhe um efeito sombreado e levá-lo lá com o que eu acredito ser uma cor mais bonita, ao contrário de misturar preto e a cor, porque para mim, preto tira da cor. É só evitar essa cor. E eu tenho a tendência de pensar que não é muito agradável. Se você quiser fazer seus objetos olhar tridimensional ou, um, apenas mais escuro em geral, preto é obviamente vai levá-lo lá, mas eu tendem a pensar que usar cores complementares pode levá-lo lá melhor. Algumas pessoas discordam de mim. Algumas pessoas preferem usar preto se você optar por fazer isso. Hum, isso é perfeitamente bom. Você faz o que acha que é melhor para suas pinturas. Quem sou eu para julgar? que Mas queriaqueo Teoh apresentasse outra forma de obter a sombra que procura, em vez de usar o preto. queriaqueo Teoh apresentasse outra forma de obter a sombra que procura, em vez Então, como eu disse antes é tudo sobre experimentação e abertura para coisas novas. Então aqui temos o nosso int ganancioso de sombra. Ajuda com a sombra escurecendo suas cores para algo que é, você sabe, apenas regularmente de cor escura, e você pode ver a diferença nele com a tonalidade e com a sombra. Então agora vamos falar sobre cores complementares e sobre o que estou falando em geral quando se trata de cores complementares. Se você não está familiarizado com cores complementares, vamos voltar para a roda de cores por apenas um minuto. Então aqui temos nossa roda de cores que criamos anteriormente. Cores complementares são aquelas que se sentam em frente umas às outras na roda de cores é um emparelhamento. Então eu coloquei para fora este pequeno diagrama aqui no meio. Tão azul e laranja. Então são cores complementares, amarelo e roxo e as cores de Natal verde e vermelho. Eles sentam-se em frente um ao outro. E, claro, as cores terciárias também funcionam. Mas vamos ficar com os agrupamentos básicos aqui. , O que acontece quando você mistura os pares,como amarelo e roxo, é que você está criando Ah, preto. De que você está misturando-os e fica marrom. Ele gradualmente ficará marrom. Mas se você tem alguns roxos verdadeiramente escuros e um amarelo mais escuro, você pode obter Teoh praticamente o que parece um preto. Mas parece antinatural. Então, vou demonstrar isso. Desde que estamos usando vermelho, vou demonstrar isso usando vermelho. Então, se eu estiver atravessando a roda de cores e eu estou encontrando os Reds elogio, isso seria verde. Então vamos fazer isso para que você possa avaliar o que seria parecido em vez de usar apenas vermelho com preto. Então eu tenho meu vermelho e meu verde aqui, então vamos mexer se você quiser usar uma cor diferente. Se você quiser usar um dos outros pares. Então você pode. Gosto de emparelhar na minha mente. Aziz, você sabe, as cores de Natal e então roxo e amarelo me lembra da primavera e depois tenda laranja e azul para me lembrar da praia. Aziz, você sabe, as cores de Natal e então roxo e amarelo me lembra da primavera e depois tenda laranja Essa é uma maneira fácil de lembrar quais são as cores complementares. Acho que adicionei um pouco de verde demais rápido demais. Mas Cristo, Então você pode ver aqui que está ficando marrom. Está virando um tom natural de marrom. Às vezes gosto de usar isto, , especialmente com vermelho e verde. Se eu estou fazendo casca em árvores porque casca tende a ter em alguns tipos de árvores, uma sensação mais vermelha para ele, e então obviamente você poderia ir para o outro lado, e você pode usar verde e ter um pouco de vermelho nele. E isso tende a funcionar bem com tons de grama. Se você está fazendo GRESs, isso é mais um crepúsculo do que isso tende a funcionar bem. Ou, hum, você sabe, lama ou algo assim. Isso vai levá-lo lá para que você possa ver aqui um álbum de menus, Marine para que você possa ver aqui como ele é alterado e ele ainda está mantendo uma cor. Onde é isso? Com o preto, ele está perdendo toda a sua cor. Está parecendo lamacento. Uma das melhores maneiras que você pode ver isso é se você fizer escala de ingredientes com preto e amarelo e depois preto e roxo, ele realmente aparece, e você pode dizer a diferença. Uma das melhores maneiras que você pode ver isso é se você fizer escala de ingredientes com preto e amarelo e depois preto e roxo, ele realmente aparece, Agora, eu não posso comprar Teoh um preto verdadeiro, usando as cores que eu estou usando aqui. Agora, eu decidi Teoh, usar verde fora do tubo em vez de misturar o meu próprio, bem como este, estes ar para a luz na cor, você gostaria de usar um carmesim escuro e quer misturar-se um verde escuro usando um azul muito escuro e um amarelo escuro, ou apenas encontrar um verde escuro, de uma garrafa para que você possa chegar lá. Eu cheguei lá, especialmente com roxos e amarelos, e, um, outro bom par, se você certamente quer um preto profundo é com laranja e azul. Um azul profundo e profundo em um tipo de abóbora muito laranja pode levá-lo para essas cores da meia-noite. Hum, aquele olhar, riel e olhar. Eles ficam fantásticos sem ter que usar preto. Outra coisa que eu quero apenas tocar aqui é tão pintura, como você pode ver em nosso diagrama de cores quando ele vem direto para fora da garrafa, especialmente para óleo e acrílico, ele tende a ter uma opacidade para ele, não importa o quanto você glob em, você pode ver através dele. E então uma das maneiras que eu tendem a contornar isso com esses dois médiuns é adicionando um pouco de tendas com branco. Ele alivia um pouco, mas também meio que, hum, endurece ele acrescenta uma espessura a ele que o torna menos opaco para suas pinturas. Então isso é apenas algo que você pode querer considerar e passar para a próxima lição. 5. Projeto de balão quente: Certo, pessoal, é hora do projeto final. Vamos pegar o que aprendemos com a roda de cores, matiz, sombra e cores complementares, e vamos colocar isso em bom uso com uma atividade de balão de ar quente. Então, o que você quer procurar são imagens e inspiração para balões de ar quente, como padrões e cores. E o que eu fiz aqui é que eu rastreei vários, hum, vocês podem ser uma espécie de ilustração como esta em que eu os tenho agindo como balões na mão de alguém. E quando eu terminar de pintar isso, vou deixar secar e vou rastrear o marcador de Sharpie da mão. Vou traçar as linhas de cordas de za como se seus balões na mão da pessoa. E eu vou traçar os balões de ar quente para torná-lo a ilustração sentir, mas sinta-se livre para torná-lo um pouco mais realista. Você pode conhecê-los nas montanhas e no céu. Vá selvagem com ele. O objetivo disso é usar isso como tempo para experimentar a cor. Então, como você pode ver para o meu palete louco aqui eu fui e misturou um pouco e há alguns fora da tela que você não pode ver se você quer usar outras cores que não as primárias que vamos usar hoje, sinta-se livre. Isto é tudo sobre experimentação. E você quer usar todas as cores que você tem à sua disposição para ver o que funciona para você e o que você realmente pode criar. Este é o tipo de experimento gráfico de cores. E, hum, você pode realmente ir com tudo o que você tem. Então eu adoraria ver o que você inventa, , e postar alguns. Sabe, eu adoraria ver seus comentários, então enlouqueça, e eu me certifico de postar alguns para que eu possa ver. 6. Considerações finais: Ok, pessoal. Bem, é isso. Chegamos ao fim, e espero que você tenha conseguido tirar algo desta lição sobre cor e uma melhor compreensão das interações e misturas de cores. Espero que você tenha sido capaz de realmente enlouquecer com o seu projeto final e ver o que você poderia inventar. Veja o que você pode expandir. Além do que eu disse nos vídeos. E eu adoraria ver seus projetos finais. Se houver alguma dúvida, ou se você tiver algum pensamento sobre a lição de hoje, por favor, deixe-me saber nos comentários sobre Estou ansioso para vê-lo na próxima vez. Tchau, pessoal.