Transcrições
1. Introdução: Oi. Meu nome é Braden Messer Sou artista, autor. YouTube, e hoje, eu vou
ensinar você a desenhar. Tornar-se retratista
é meio desafiador. Essa é uma das muitas
razões pelas quais criei essa aula e fiz essa
pequena minissérie para que você possa começar a pensar desenhar retratos da
maneira correta e simples Agora, esta é P, uma de uma
minissérie de três partes que estou fazendo, onde
mostro como usar esses métodos e desenhar vários retratos
em ângulos diferentes Então, depois de assistir P one, certifique-se de estar atento
a P two. E a terceira parte, o método Lumis e o método
ISRO por si só, não permitem todas as
respostas para desenhar Mas quando os
fundimos, criamos algo
completamente novo, e é isso que você aprenderá nesta aula Eu dividi a aula
em dez aulas fáceis de entender. Primeiro, você aprenderá como usar
a foto de referência e
desenhar uma cabeça básica de Lums Então eu vou te
mostrar como você pode começar a colocar as
orelhas e o cabelo. Depois de colocar o cabelo, vou
mostrar como usar o método
saro e começar a
desenhar as características faciais Cada lição se concentrará no desenho e posicionamento de características faciais
específicas. À medida que
avançamos na aula e todas as
características faciais são colocadas, vou
mostrar como
podemos começar a eclodir e cruzar certos planos do rosto que
possamos dar
volume ao desenho Obviamente, vamos mexer um pouco com
isso, diminuindo os valores em lugares
específicos
e mantendo os valores médios e
altos onde
precisam estar, para que
possamos criar o
esboço de retrato mais dinâmico Então é
basicamente isso. Agora, direi que, se você estiver
gostando desta aula, recentemente
lancei um novo livro, desenhando o retrato aulas
passo a passo para dominar técnicas
clássicas
para iniciantes, onde dividi o método Lomas e
o método Asaro exatamente da mesma
forma que esta aula,
só que, é
claro, em forma de Então, se isso soa como
algo que você gostaria comprar
para si mesmo, para sua própria biblioteca, eu tenho um link de afiliado da Amazon na descrição
da aula. Certo? Lá. Agora, para
que você tire o máximo
proveito desta aula, o que eu
recomendaria é assistir à aula
primeiro, assistir
e realmente absorver tudo o
que puder. Depois de
ler e assistir uma vez, volte e
desenhe seu projeto. Depois de ter seu projeto, certifique-se de enviá-lo para que eu possa lhe dar
meu feedback sobre ele. Então, é claro,
deixe seu comentário. Eu sempre adoro ver o que
vocês têm a dizer sobre a aula e o tipo de valor que vocês realmente obtêm dela. Ao fazer isso, ao
enviar seu projeto
e deixar sua avaliação, seu projeto é apresentado
no meu boletim informativo mensal, que eu
publico na primeira metade de cada mês Portanto, é uma ótima maneira de
divulgar não apenas seu nome, mas também sua arte
na comunidade. Esse é o resumo
do que
esperar e esperar ver na aula.
2. Desenhe sua cabeça de Loomis: A primeira coisa é que
queremos estabelecer um círculo. Agora, é importante
entender que seu
círculo não precisa ser perfeito, desde que sua altura
seja relativa à sua largura. Isso é para nos dar uma ideia
do crânio do sujeito. Depois de colocar o círculo, vamos
desenhar em nosso oval lateral. Agora, o objetivo do oval
lateral é alongar o crânio e nos
dar um senso de direção para onde nosso
objeto Em seguida, vamos inserir nosso eixo vertical e
, em seguida, nosso eixo horizontal. Isso é para nos ajudar a entender
como a cabeça se encaixa no espaço. Em seguida, também vamos usá-los
para conectar outros aspectos
da cabeça do umbigo. Agora, na parte superior
do eixo vertical e
na parte superior do oval, vamos puxar
essa linha, e essa é a linha do nosso cabelo. Aproximadamente onde a linha do cabelo
começa para o sujeito, ou
seja, para nos dar
uma ideia de onde colocar as linhas de
contorno do cabelo quando chegar a hora Uma vez colocado,
vamos
estender o eixo horizontal. Isso é para nos dar uma ideia de onde está o cerne
do assunto Efetivamente, é
chamada de linha da testa. Mas vamos construir nossas sobrancelhas e nossos olhos
abaixo dessa linha Em seguida, vamos
estender a parte inferior
do eixo vertical e a
parte inferior do oval. Isso é chamado de linha
do nariz. Consulte a referência que
tem a cabeça de um sobreposta. Isso é o que estamos fazendo. Em seguida, colocaremos
a linha central da face
e, em seguida, conectaremos tudo fora
da linha central. Agora, a linha central
vive entre os olhos sobre o centro do nariz o centro dos lábios até
o centro do queixo. Então vamos
reduzir essa linha,
e essa é a
linha da mandíbula de nossos sujeitos Vamos conectar
isso à linha central puxar para cima
e para cima
aproximadamente até onde a linha da testa fica no
lado oposto da cabeça do lumis Quando chegarmos a esse ponto, temos a cabeça do lumis
cerca de 60% completa Mas agora o que precisamos fazer é
pegar uma borracha e apagar essa parte
do círculo inicial porque não
precisamos Agora, você pode manter essa parte do seu
círculo se quiser, mas entenda que não
precisa dela. Gosto de dividir meus desenhos
da forma mais simples possível
e, ao me livrar
dessa linha inicial, isso me ajuda a fazer
isso sozinho. Quanto mais simples, melhor.
Agora vamos desenhar nossas linhas de pescoço aqui à medida que elas se
conectam à nossa cabeça lumis Dessa forma, não temos uma cabeça
flutuando no espaço. Você pode dar um
passo adiante aqui. Acho que o que vou
fazer é dar
alguns ombros
aos nossos sujeitos. também vou desenhar Eventualmente, também vou desenhar
a parte superior dessa
camisa. Mas aqui, o que eu quero
fazer é logo abaixo
da linha do nariz, eu quero estabelecer
o ponto de ancoragem superior, que basicamente fica
na parte superior do lábio,
e então eu quero desenhar o ponto central inferior,
que fica bem
na parte inferior do lábio inferior Então eu tenho essas
bochechas aqui, e isso novamente é para me
ajudar a entender quão alongada é a face
do nosso assunto Então aqui só para
terminar esta lição. Vamos simplesmente romper essas linhas. Vá em frente, pegue uma borracha bata na cabeça do Lumi
e deixe-o mais ou menos transparente e pronto
para a
3. Como colocar seus contornos de orelhas e cabelos: Nesta lição, mostrarei
como colocar a orelha
do sujeito
na cabeça da gengiva. Em seguida, vou
mostrar como você pode desenhar no cabelo do sujeito e como usar
a cabeça subjacente
da gengiva como
base para esse posicionamento Aqui mesmo. No quadrante
inferior traseiro, observe como o oval
lateral é dividido efetivamente em quatro seções
diferentes A seção inferior fica na parte inferior do eixo
horizontal e , em seguida, o segmento
traseiro na parte traseira do eixo vertical, é onde o ouvido do
sujeito sempre
viverá quando se trata de usar o
método de abordagem. Grosso modo, o que eu quero
fazer é esboçar as linhas de contorno, ou
seja, a borda externa da
orelha e colocá-la aqui Depois de ter uma boa noção
de onde está essa orelha, quero começar a desenhar o início do cabelo
da pessoa Agora, cada referência será um pouco diferente,
mas para esta, a orelha repousa parcialmente sob o cabelo do sujeito
enquanto o próprio cabelo é puxado para trás Então, aqui, quando tivermos as linhas de contorno desenhadas e você estiver
satisfeito com elas, você
pode entrar e começar a destacar o personagem que vemos
no ouvido. Assim mesmo. Agora, eu recomendaria
que você não enlouqueça com os detalhes. Ainda estamos muito cedo
com esse desenho e queremos ter certeza de que nossas proporções estão de
acordo com nossas expectativas antes de realmente nos aprofundarmos e começarmos a
detalhar esse retrato Portanto, certifique-se de verificar a
si mesmo a esse respeito. Mas sim, você pode começar a
ver a orelha se unindo. Agora que terminamos com
isso, o que vou fazer é começar a
colocar essas linhas. Estou fazendo bons postes de luz no papel para
não arranhar o papel. Além disso, queremos usar um
leve controle de pressão para esta etapa, de modo que,
se precisarmos entrar , precisemos obter
valores altos. Se precisarmos apagar, começar novo e fazer um
ajuste, podemos fazer isso Mas observe, observe
como, aqui, estou puxando essas
linhas dessa maneira Observe o que está por baixo dela, aquela linha de cabelo da cabeça da
gengiva e veja A cabeça de lumis é um manequim e permite que você construa
seu retrato a partir
dela, assim Observe como o cabelo é
puxado. Temos uma dobra. Podemos puxar essas linhas e começar a ter
uma boa noção de como o cabelo vai
repousar em nossa cabeça lumis O que eu realmente vou
fazer é colocar esse cabelo na parte de
trás da orelha aqui mesmo. Agora, há duas
maneiras diferentes de desenhar cabelos. É aqui
que você desenha as linhas de contorno e os segmentos de
cabelo simultaneamente Você pode fazer isso se quiser, mas se quiser uma abordagem mais geral e
ainda mais simples,
o que você pode fazer é entrar e desenhar
as linhas externas
do contorno do cabelo Você não precisa se preocupar com
os diferentes segmentos. Por segmentos, o que quero dizer são os diferentes fluxos do cabelo. O cabelo tem diferentes
pedaços ou ondas. A textura do cabelo desempenha um papel
importante nisso. Às vezes,
dependendo da textura, você terá grandes pedaços de cabelo Como essa referência faz. Ou se você tiver digamos, cachos mais apertados ou
algo parecido
, não verá que a
textura e o fluxo do cabelo
serão bastante
uniformes na cabeça do sujeito Mas, nesse caso, essa
é uma prática muito boa para você entrar e começar a identificar esses diferentes
segmentos de cabelo. Com todos eles,
simplesmente bonitos e leves. Mais adiante nesta aula, mostrarei como
variar as qualidades de sua linha e variar as qualidades de sua linha e realmente realçar a dimensão
do cabelo, das
sombras e outros enfeites Mas, por enquanto, isso
é tudo o que estamos fazendo. Observe como eu não estou fazendo postes
extremamente longos aqui. Bonito e curto, curto e doce. É isso que estamos procurando. Porque queremos ter
certeza de que estamos capturando o fluxo do cabelo
em todos os aspectos Quando se trata do cabelo na cabeça de
alguém,
acredite ou não. Os pelos do topo da
cabeça nem sempre se aliam, mas geralmente são
mais curtos do digamos, os cabelos nas laterais ou na
nuca. Você pode pegar esse
conhecimento e
usá-lo a seu favor quando se
trata de desenhar. Mas é
basicamente isso para este. Vamos passar para
a próxima lição.
4. Desenhe seus olhos usando o método Asaro: Agora, para esta lição, observe
como, com referência a, ela mudou da cabeça de
Lums para a cabeça de Oso Vamos
usar os planos do modelo de cabeça
de Asarro para
desenhar as características faciais do nosso objeto Agora, aqui mesmo,
vamos colocar essa linha
horizontal. Em seguida, seguindo o modelo da cabeça
ASO, vamos puxar essas linhas levemente para
cima em um
ângulo e na vertical. Vamos ficar na vertical com eles. Essas linhas se
conectarão às linhas
de contorno das sobrancelhas Assim mesmo. Eles vão se conectar diretamente na esquina. Agora, como com o cabelo
da última aula. Observe a cabeça da gengiva subjacente. Essa linha da sobrancelha
seguirá as sobrancelhas dos dois
lados Você pode usar isso como um indicador, uma estimativa de exatamente
onde as sobrancelhas estão. Novamente, não
estamos
preocupados com queremos obter a forma
bidimensional básica Primeiro, queremos obter a forma
bidimensional básica
de nossos recursos. Quando tivermos a forma
bidimensional dos recursos e
estivermos satisfeitos com eles, poderemos começar a criar,
sombrear, emprestar,
todas as coisas Assim mesmo. Estabelecemos
os lados na parte inferior da sobrancelha e
agora estamos apenas colocando a parte superior da sobrancelha É mais ou menos
isso, sem mais nem menos. Agora, estamos nos referindo
à referência um, e vamos
prosseguir e desenhar as linhas de contorno
para a outra sobrancelha Observe que, assim como o cabelo, estou fazendo belos puxões curtos Uma das razões pelas quais
você deseja desenhar
assim é porque
quanto mais curtos forem os pólos, rápido você poderá ver
as
discrepâncias nas proporções Se você fizer postes mais longos, estará mais ou menos
comprometido com essa linha e eles ficarão mais comprometidos se precisar fazer um
ajuste por qualquer motivo. Então, esteja ciente disso. Você não precisa aceitar isso Se tiver
confiança ou talvez se
seu estilo se presta
bem a postes mais longos de lápis
no papel para estabelecer características
como as sobrancelhas aqui,
então, de qualquer forma, é isso
que você deve fazer Mas se você ainda não tem
essa confiança
, recomendo fortemente que opte por postes mais curtos. Agora, temos as sobrancelhas desenhadas. Agora, o que queremos fazer
é ir para
a próxima etapa de estabelecer
os planos para os olhos. Eu recomendaria sempre
começar seu retrato para seus planos de asso para
olhos assim. Estabeleça o
plano da ponte nasal e depois as sobrancelhas. Então, aqui mesmo, observe
este plano do templo aqui. Se você observar o modelo da cabeça de
Aso, poderá entender claramente o avião que estamos
tentando lançar agora. Mas estamos apenas
diminuindo essa linha e fizemos isso nos dois
lados aqui Agora, o canto
desses olhos vive aqui e
aqui em ambos os lados. Então eu vou
trazer essa linha de estrutura aqui até a parte inferior
do plano da ponte nasal. Então eu tenho essa
linha de quadro aqui. É assim que construímos
os olhos usando esse método. Vamos estender
a linha do plano do templo até a próxima linha do quadro. Então, a linha
final da moldura fica exatamente aqui, e ela vai mais
ou menos ser puxada
para cima até aproximadamente onde está a
borda da sobrancelha Não precisa
se conectar à sobrancelha, mas elas estão praticamente
na mesma vizinhança Agora que temos essas linhas de
estrutura estabelecidas. O que vamos fazer é fazer
isso aqui mesmo. Vamos derrubar
essa linha. Você pode usar a alça de três pontos para
isso ou a alça suspensa Se você tiver meu livro,
desenhando o retrato, aulas
passo a passo para dominar
técnicas clássicas para iniciantes, você entenderá essas alças o que são
e como usá-las Aqui, vamos apenas
conectar essas linhas. Algo parecido com isso. Observe como o
que fizemos foi construir o olho. Nós a emolduramos, assim como quando você emoldurou a parede de uma casa Nós o emolduramos de cima para baixo. Agora que temos isso,
o que podemos fazer é
entrar e você pode ver claramente , ao
olhar para a referência,
aquela pálpebra superior,
como ela está dobrada e está apoiada
na órbita ocular Queremos destacar essa linha
e, agora que desenhamos a
parte superior do olho, sabemos exatamente onde ela
mora e como fica. Podemos abordar isso de
forma muito leve. Sim. Algo parecido com isso.
Agora, vamos em frente. Vamos derrubar
essa linha. Novamente, boas pesquisas curtas. Os olhos podem ser meticulosos, então você não quer se comprometer demais Em seguida, vá até a metade
da esquerda para a direita
e, a partir do canal lacrimal, traga essa linha
da direita para a esquerda e levante ao juntá-las. Tenha alguma variação
na qualidade dessa linha. Queremos que a qualidade da linha seja um pouco mais grossa
nas bordas
e, em seguida, queremos ficar um pouco mais interna em direção ao centro Então, podemos ir
em frente e colocar nossa íris e depois nossa pupila Vamos colocar um pouco de
reflexão lá. Por que não? Sim, isso
parece muito bom. É sobre a direção em
que o objeto está olhando, e agora vamos
enxaguar e repetir. Vamos fazer exatamente a
mesma coisa novamente, obviamente, o ângulo é um pouco diferente, mas o princípio de como estamos
fazendo isso permanece o mesmo. Assim, desenhando
nessas linhas de moldura. Então, quando tivermos isso, vamos puxar para cima e conectar cada linha de estrutura à outra com postes curtos,
como antes. Então, é claro, temos a pálpebra enfiada de
volta na órbita ocular, então queremos destacar
essa linha Essa é a
maneira mais eficaz que encontrei de
desenhar os olhos com precisão. Então, é claro,
assim como o outro, vamos puxar
da esquerda para a direita. Vamos trazer
essa linha. Há uma leve inclinação no olho
e, em seguida, vamos trazê-lo
da direita para a esquerda e conectá-lo
levemente E então temos
algo assim. Agora, quando você olha para os olhos, fico muito feliz com
essas proporções, mas quando olhamos para os olhos, outra coisa que você pode fazer
para dar dimensão a eles e personalidade, porque obviamente os olhos ou a janela estão
na sola, é o que dizem. O que você pode fazer é
voltar e começar a
engrossar algumas dessas linhas Vou notar aqui que estou
fazendo linhas mais finas
na parte inferior para dar um
pouco de dimensão,
mas aqui, como
na íris, podemos engrossar essas linhas com a
pupila Podemos fazer isso dos dois lados. Então, se você realmente
passar e
engrossar a linha na
parte superior do olho Não no topo, onde está
a linha das pálpebras, mas na parte inferior
da pálpebra, aqui mesmo Se você engrossar essas linhas e dar a elas
alguma variação, o que você obterá é uma aparência muito
dinâmica do assunto Você pode fazer isso com
quase todos os retratos. Obviamente, ainda não chegamos
à aula de detalhes. Mas, é
mais ou menos isso. Vamos passar para
a próxima lição.
5. Desenhar seu nariz usando o método Asaro: Nesta lição,
vou te ensinar como usar o método ASRro
para desenhar o nariz Assim como na última lição, usamos aviões para desenhar os olhos, vamos fazer exatamente a
mesma coisa aqui com o nariz. A primeira linha está aqui
e está definida em um pequeno ângulo, e está definida em um pequeno ângulo dada a natureza
da referência, mas vamos puxar essa
linha da esquerda para a direita. E vamos começar
a parar e subir. Vamos fazer
isso dos dois lados. O que queremos estabelecer é a estrutura básica para o plano inferior
do nariz do sujeito. Aqui do outro lado,
vou aumentar um
pouco
a linha, sem mais nem menos. Um bom indicador que você pode usar é que o nariz
sempre
viverá a mesma distância entre
cada canal lacrimal de cada olho Vamos puxar
essa linha, nos referir aos planos que
vemos em referência,
que é a cabeça do ASRO, e depois nos referir à referência
um e apenas fazer sua linha Uma estimativa aí mesmo. O que é isso é aquele plano
inferior do nariz. Então, uma vez estabelecido o
avião, o que podemos fazer
é isso aqui. Do outro lado,
o que vou
fazer é
levantar essa linha e ela se
conectar diretamente à parte inferior
do avião da ponte
nasal. Lembre-se de que a
ponte nasal está entre os olhos
e as sobrancelhas Agora, o que vamos
fazer é
seguir a mesma linha,
mas do outro lado. O que essa linha
vai revelar
para nós é que isso
estabelecerá o plano conhecido
como Nose Ridge Plane. Eles são parecidos, mas diferentes. Há a ponte nasal
entre os dois olhos. Depois, há a crista nasal
na parte superior do nariz. Você pensa como o
cume de uma montanha. Há a cordilheira
da montanha no topo da ponta e depois ela desce até os vales É quase a mesma
coisa com o nariz. Mas esses são os aviões principais. Agora, o que vamos fazer é que se você se referir à
referência número dois, queremos destacar
o plano da ponta do nariz. Isso só vai nos ajudar
a destacar a dimensão do nariz de
nosso sujeito. Neste, eles têm
um nariz bem mais afiado, então queremos ter certeza de destacar
isso e
transmitir isso com precisão
em nosso desenho Vamos puxar
essas linhas para baixo, vamos acabar com isso
e, efetivamente, o que criamos é
o plano da ponta do nariz. Então, se você olhar, há
outro que se conecta aproximadamente ao ponto em que começa a
parte superior Em algum lugar por aqui. Agora, você não precisa adicionar esse segundo avião se não
quiser, mas eu só estou fazendo isso por causa
da classe. Então, aqui mesmo, vamos
desenhar nas narinas. Temos a parte superior e
a inferior. Então, é sempre uma boa ideia entrar e fazer uma segunda linha para alongar
o orifício nostral Então, aqui, temos o que
chamamos de nossos planos de inclinação. Por mais que pareça,
esses aviões descem do plano da cordilheira Isso só nos ajuda a uma
compreensão muito abrangente de como esse nariz fica em nosso lúmad com seus
planos estabelecidos Vamos passar para
a próxima lição. O.
6. Desenhar seus lábios usando o método Asaro: OK. Então, nesta lição, vou te ensinar como
desenhar os lábios
do sujeito, usando os
aviões Asaro como guia Bem aqui, abaixo da linha de fundo
que desenhamos para o nariz Vamos
derrubar essa linha. E então temos uma
segunda linha aqui,
efetivamente, que é para nos ajudar a ver e extrair o filtrum Agora, o filtrum
é aquela parte achatada da parte inferior
central do nariz que se conecta diretamente ao
que é conhecido como arco
do lábio superior do cupido O arco do cupido, uma das
razões pelas quais o chamam assim é porque
parece o topo do coração Então, quando você diz trocar um beijo com um ente querido,
é por isso que eles chamam assim. Então, mais ou menos de
onde está
o canal lacrimal do olho,
traçaremos uma linha muito clara e a usaremos como um indicador proporcional
para exatamente aqui, que é aproximadamente onde está
a ponta da boca Então, do
centro do olho, vamos puxar levemente para
baixo. Em seguida, vamos fazer uma estimativa aproximada de onde está
o outro lado do lábio Algo parecido com isso.
Agora que temos isso. O que vamos fazer
é ir até aqui, na crista do arco
do Cupido Então vamos começar
a puxar essa linha da esquerda para a direita, e vamos conectar essa
linha ao UPS Bow N pólos curtos apenas para que
possamos ter certeza de que temos uma boa compreensão de nossas proporções
e, se obtiver um w, é
claro, podemos
fazer um ajuste Basta puxá-lo para cima em
algo mais ou menos assim. Agora, do outro lado,
vamos puxar para baixo. Vamos continuar
essa linha até o outro lado
do arco do
Cupido até o canto mais distante
aqui do lábio superior do
sujeito Isso parece bastante
decente proporcionalmente, está
aproximadamente de acordo com nosso assunto
e nosso assunto de referência Mas, assim como construímos
os olhos de cima para baixo, queremos construir os
lábios de cima para baixo. Agora, isso contrasta com
dizer como o nariz, por exemplo, onde construímos
o nariz de baixo para cima. Esses são apenas os melhores
fluxos que eu pessoalmente encontrei depois de muitos
anos desenhando, mas se você se sentir mais confiante fazendo isso de
outra maneira, então aqui, a boca
dela está entreaberta Eu abro. Então, aqui, temos
o lábio inferior, então vamos puxá-lo
para cima. Eu direi que tenham cuidado quando se
trata dos lábios, pessoal, quanto mais claras você deixar
suas linhas, melhor Você não precisa
definir as linhas quando se
trata de lábios. Com muita frequência. Você quer que
eles sejam macios. Você não quer que eles sejam duros. Mas aqui,
vamos simplesmente
puxar essa linha e isso nos
dará aquela forma
bidimensional áspera, aquelas linhas de contorno
de como os lábios realmente vivem em
nossa cabeça de luma Sim. Vamos
puxar essa linha e isso faz
com que lábio inferior
avance um pouco. Então aqui. Vou
fazer um trabalho com linhas leves para destacar a
parte inferior do lábio deixá-la um pouco mais saliente Então eu vou
parar essa linha. Mas eu não vou
conectá-lo totalmente. Vou simplesmente retirá-lo
e
levantá-lo ao concluir, que diminuirá
a qualidade da linha. Depois, há uma
pequena sombra sob o lábio mais lento, então eu só quero colocar uma linha lá da mesma forma
que fiz para as linhas
imediatamente abaixo dos imediatamente abaixo Isso é mais para me dar
uma ideia da estrutura
do tecido de seu
rosto, de como ele
repousa e de como posso começar a sombreá-lo e
eclodi-lo quando chegar a hora Em seguida, consulte a referência a: esse lábio superior, quando se trata do método R, é dividido em dois
e, em seguida, o lábio inferior é dividido em três planos
separados. Então, vamos para
a próxima lição.
7. Desenhe seus planos faciais usando o método Asaro: Nesta lição, o que
vamos fazer é estabelecer todos os planos faciais do saro em preparação para a
eclosão e Do outro lado
do rosto, é
aqui que eu quero começar
a esculpir a borda real que
vou usar para o meu retrato Observe como a cabeça está apoiada embaixo dela
e é mais ou
menos transparente, mas na verdade eu
tenho essas linhas aqui que estou
estabelecendo com Isso é o que quero dizer com a cabeça luminosa é
apenas um manequim Isso é tudo o que é.
Não é absoluto. Muitas vezes as pessoas
ficam preocupadas com isso, mas eu o
encorajo a ser o mais fluido possível e a se
dar um pouco de graça Eu desenho
há muito tempo, que é uma das
razões pelas quais tenho a memória muscular que
tenho ou posso eliminar
esses desenhos Mas para você, aproveite o processo. Aproveite tudo sobre isso. Toda arte é uma vida de aprendizado. Até Michael Angelo, quando tinha
87 anos e estava perto de seu leito de morte,
disse
que ainda estava aprendendo. E esse é Michael Anglo. Basicamente, uma vez estabelecida
a mandíbula, vamos começar a
puxar essa linha aqui, aqui,
do canto, veja esse canto da boca Vamos puxar isso para
cima, e então vamos puxar esse plano de
tristeza para cima, e ele se conectará
ao canto do nariz Agora, ao
desenhar essas linhas, quero que você esteja ciente
da forma subjacente. Não desenhe uma linha reta. Tente desenhar e usar um pouco de delicadeza e curvar um pouco a
linha Tente seguir e imaginar essa forma subjacente
porque essas linhas, essencialmente como as linhas da
moldura do olho, são as linhas da moldura
do rosto real. E então vamos
levantar essa linha, e vamos
conectá-la aqui. Então, uma vez que tenhamos
isso referido
à referência ao modelo de cabeça
ASRro, vamos puxar
essa linha para trás, e essa linha vai direto para o
topo da orelha Essas são as linhas básicas do método ASRO em ação Agora, nesta última
interseção aqui, vamos puxar
essa linha para baixo, e é uma única linha, e
vai até a parte inferior da mandíbula
do sujeito Agora
que estabelecemos isso, o que vamos fazer é fazer
exatamente a mesma coisa. Só que vamos fazer isso
do outro lado do rosto. Agora, esteja ciente da
pequena diferença de ângulo. Puxe essa linha para cima,
conecte-a ao canto
do nariz, puxe essa linha para cima. E depois, repetidamente,
tente
realçar o contorno
do rosto desse jeito Em seguida, vamos puxar a
linha aqui até onde ela desaparece no horizonte do outro lado do rosto
do sujeito Então, obviamente, não
precisamos nos preocupar com as outras retas devido
à natureza do ângulo. De qualquer forma, não podemos vê-los. Vamos passar para
a próxima lição.
8. Como desenhar a segunda camada do cabelo: Para este, o que
vamos fazer é fortalecer nosso assunto. Assim como fizemos quando estabelecemos o cabelo
pela primeira vez. Vamos pegar nosso lápis e começar
a realmente destacar
esses segmentos. A última vez que os
estabelecemos, então sabemos como o
cabelo flui em geral. Mas agora o que vamos
fazer é
entrar e
solidificar esses Vamos realmente
destacá-los com qualidades de
linha, pesos de linha
e posicionamento dessas linhas Agora, uma definição rápida de linha. Tudo isso também está no meu livro. Mas a qualidade da linha, por definição, o que alinha a qualidade
é sua espessura Então, se quisermos
aumentar a qualidade, aumentaremos a espessura. Se quisermos uma qualidade super fina
, diminuiremos a espessura. No que diz respeito aos pesos das linhas, muitas pessoas usam os
termos de forma intercambiável, mas na verdade
são duas O peso de uma linha, por definição,
é sua saturação. Quando você diz que tem
uma linha de espessura muito leve, o que você está realmente
dizendo é que essa linha é transparente ou está começando
a ficar transparente. Se você tem um peso de linha muito
pesado
, esse é um
valor extremamente baixo, uma saturação escura O que estamos fazendo
aqui é
examinar e essas
linhas que estamos examinar e essas
linhas que estamos estabelecendo para o
cabelo tendem a ser de uma qualidade um pouco mais grossa
e de maior Então, eles são mais grossos
e mais escuros. Uma das razões pelas quais
queremos fazer isso e por que queremos ter variações em nossas linhas quando se trata cabelos assim é
por causa da textura. Agora, o mais legal
dessa lição, especificamente, é que ela mostrará
quanta manipulação, quanta potência você
tem no traçado do lápis usando
diferentes controles de pressão Agora, quando se trata de
realmente transmitir esses diferentes tipos de estética para
as linhas no papel, a maneira de fazer isso é
por meio do controle de pressão Se você pressionar um pouco mais, se usar um controle de
pressão mais pesado,
você transmitirá, por meio de gravações, uma linha mais pesada
e uma qualidade Agora, há alguma delicadeza
quando se trata disso, sutileza que você
aprenderá com Estou apenas dando um resumo básico
de como você pode começar a manipular seu papel com a forma como você realmente pressiona
e segura o lápis Sim, algo
assim e observe quanto mais característico o cabelo tem agora que
passamos, e adicionamos outra
camada de linha
com qualidades de linha variadas
e pesos de linha mais pesados Além disso, menos é mais. Então, fique atento a isso. Vamos passar para
a próxima lição.
9. Eixo inicial e criação de valor: Nesta lição, mostrarei
como podemos eclodir e começar a dar
forma ao desenho Os aviões são o primeiro passo, mas a eclosão é
realmente onde
veremos o desenvolvimento
desse desenho Assim, estamos iluminando
bem os pólos
únicos do papel aqui. Eu recomendaria que,
ao começar, use a pressão
mais leve possível Se você achar que está muito claro e não consegue realmente
ver as linhas, tudo bem. Isso é
totalmente bom. Você sempre pode voltar e fazer o que é chamado de hachura
dupla, em que, essencialmente, o que
você está fazendo é diminuir o valor um
pouco mais
puxando as linhas do lápis exatamente
na mesma
direção Mas quando você está fazendo
isso, especialmente porque temos os planos
faciais de Asarro no lugar O que eu quero que você
comece a praticar é que eu quero que você comece a
praticar mudando
a direção de como você está puxando essas linhas quando se
trata A razão é porque isso ajudará a
solidificar em sua mente exatamente como a fase flui em relação aos próprios
planos Assim, observe
como estou trocando isso aqui ao longo do olho. O que você pode fazer para saber onde seu tom precisa estar ao girar essa linha ao
ver a linha central do quadro Estou usando isso como um indicador
de como preciso dobrar essas linhas, movendo-as
levemente pela parte superior
da pálpebra Essa é uma boa
prática recomendada porque o que ela
faz por você
é permitir que você entenda
completamente o fluxo geral da face
e a dimensão
que ela transmite Mas, assim como
fizemos com o primeiro olho, agora vamos fazer
isso com o segundo olho. Você já pode começar a
ver como uma eclosão como essa está nos
dando a forma necessária OK. Está parecendo
muito bom. Agora, logo abaixo
do olho, bem aqui. Estou apenas examinando
e estou incubando
porque, como você pode
ver no olho distante, há um pequeno lábio embaixo do Quero ter certeza de que isso seja revelado
com minha eclosão Se você quiser transmitir uma textura um pouco
mais escura e, digamos, ao
longo da
parte inferior do lábio, você pode ir e cruzar a hachura, que é basicamente onde
você muda O primeiro eixo é de cima para baixo. Podemos ir da esquerda para a direita
com nosso segundo eixo, que nos ajudará a diminuir
o valor e também dará
ao desenho uma textura um pouco
diferente. Apenas tenha isso em mente.
Sim. Isso parece bom. Agora temos essa textura
embaixo dos dois olhos. Vamos continuar com
nossa incubação aqui mesmo. Observe como estamos seguindo a direção de
nossos planos de tristeza Faça isso e observe
como se você realmente espalhasse cada marca de hachura em vez de mantê-las
mais próximas O que isso fará é que quanto mais
distantes eles estiverem,
maior será o valor Quanto mais próximos estiverem, menor será
o valor. É sutil, mas
é uma diferença. Apenas certifique-se de
entender isso. Dessa forma, você
pode manipular isso da maneira que quiser
em seu próprio desenho E então, do outro lado do plano de
Nose Ridge, aqui. Vamos parar isso
da esquerda para a direita. Observe o fluxo do plano de inclinação para o
plano de cumeeira, como sobe e depois termina Este é
um exemplo perfeito da dimensão
que você pode
destacar , desde que siga a direção
das marcas de
hachura Então, é claro, aqui embaixo, estamos subindo e descendo. Mesmas direções
quando estamos puxando nossas marcas de escotilha na
testa Agora estamos colocando
o plano
de inclinação do outro lado Agora vamos apenas
subir. preencher
a parte superior
das bochechas aqui Bonita e leve, porque você pode notar, ao
olhar para a referência 1, como essa luz é projetada
na parte superior das bochechas Portanto, é um valor muito, muito alto. Quando estou incubando,
quero ter certeza de que minhas marcas de hachura estejam
separadas o máximo
possível e, ao
mesmo tempo, seja capaz transmitir a direção
e o fluxo da face para que o desenho
pareça Mas agora, aqui na parte superior dos lábios, do canto superior
do lábio até o filtro, e depois do filme
para o outro lado
do lábio.
Eu
quero preenchê-los. Agora, vou fazer
belos puxões longos da orelha até o queixo e depois voltar
para o outro lado É sempre melhor com eles
garantir que você estenda a partir da linha do plano
facial
As, a linha principal que
sobe, e depois tire os garfos dela,
que ficam na vertical Vá até a linha da mandíbula. Então, é claro,
certifique-se girar em torno da ponta
do queixo assim O que isso faz é nos dar
aquela sensação de arredondamento no queixo de nossos
sujeitos Agora vamos subir
e
apertá-los a cada metro, tornando-os cada vez mais apertados
do outro lado O que eu gosto de fazer com
essas aulas é que gosto ler e fazer
uma camada de marcas de hachura
e, é claro, nas
próximas aulas, eu passo e posso
mostrar uma hachura dupla
ou uma hachura cruzada, diminuindo os valores
em áreas específicas, o que precisarmos fazer para
transmitir a aparência realista
que Agora, para esta lição,
estamos
praticamente acabando com a
incubação do rosto, mas agora eu quero
escovar o pescoço Começando pela orelha,
vamos descer. Estou apenas puxando minhas
marcas de escotilha da esquerda para a direita. Porque se você se
referir a uma referência, podemos ver como esse
pescoço é arredondado e eles estão olhando para a esquerda que os músculos do pescoço estão
torcidos, eles estão girando Por isso, queremos ter certeza de
que estamos transmitindo isso. Sim. Isso parece
muito bom, então, mas então o que
podemos fazer. Da mesma forma que estávamos trabalhando
da esquerda para a direita, agora podemos trabalhar da direita para a esquerda. Podemos
aproximar essas marcas de
hachura simplesmente porque,
olhando para a referência 1, podemos ver que o valor imediatamente abaixo do
queixo é muito menor Queremos reduzir isso o máximo possível e
, é claro,
manter o valor do queixo que pudermos. O que isso fará
por nós é fazer parecer mais
perto do espectador. Portanto, temos uma sensação de profundidade. Tudo bem, vamos para
a próxima lição.
10. Nascimento contínuo e criação de valor: Tudo bem. Agora, nesta lição, é aqui que vamos realmente
destacar o caráter
do desenho e você vai
ver o quanto ele se
parece com a foto de referência. O que vamos
fazer é
começar a passar pelo
cabelo aqui pela orelha. O que eu quero fazer é
como eu estava mencionando a diferença entre a
qualidade da linha e o peso da linha Bem, isso é efetivamente
o que estamos fazendo aqui. Estou passando por isso e
quero
realçar um pouco mais a dimensão que
vemos no cabelo. Na
minha opinião, está bastante plano no momento. Para
realçar essa dimensão, torne-a um
pouco mais dinâmica. Nós vamos fazer
isso. continuar e eu vou qualidades
da linha pois elas precisam ser
efetivamente o que estou fazendo Lembro-me de como eu estava mencionando os diferentes segmentos de cabelo, as diferentes seções
que vemos que compõem o fluxo geral dos cabelos
dos sujeitos Isso é o que estou
trazendo aqui. Veja a referência número um, e uma das coisas que
você pode fazer como truque para ver o que estou vendo é identificar
todos os valores baixos. Depois de identificar os valores
baixos no cabelo, você pode basicamente
delineá-los em seu próprio desenho, e o que isso fará
é realçar o contraste entre seu
valor alto e seu valor baixo Então, é claro, quando
se trata de valores baixos, exemplo, quando estávamos
incubando a face, mencionei como
você pode garantir que suas marcas de hachura estejam mais
próximas se
quiser diminuir o Vá em frente e faça
a mesma coisa com os segmentos de cabelo
de menor valor. Então, é claro,
exatamente o oposto é verdadeiro para seções do
cabelo que têm um valor alto. Queremos manter nossas marcas de escotilha finas e mais
afastadas umas das outras. Eu só estava pensando
na linha do pescoço. Agora, o que vou
fazer é
passar e solidificar outro lado
do rosto dela
aqui com meu lápis O que isso vai fazer
é realmente
separar o rosto dela do cabelo. Isso vai empurrar
seu cabelo para trás. Isso vai fazer com que
seu rosto apareça. Eu meio que puxo isso para cima. Encaixe-o. Deixe isso desaparecer Vou soltar a
linha da mandíbula do
lóbulo da orelha dela e depois trazê-la
diretamente para onde ela Mas eu quero reduzir
minha qualidade, para que pareça um
pouco mais dinâmico e não seja apenas uma
linha dura em toda parte. Ok, isso está parecendo bom. Eu fico louco com isso. Mas agora o que vamos começar
a fazer é começar a detalhar
esse rosto um pouco mais Vamos começar
aqui com a sobrancelha. Lembre-se de como eu fiz você desenhar a
forma bidimensional básica da sobrancelha Agora eu quero que você preencha. Assim, aqui,
apenas subindo e voltando. Certifique-se de
prestar atenção
na direção em que
a sobrancelha flui Você pode transmitir isso
em seu desenho. Mas
vamos usar uma camada. Agora vamos voltar
com uma segunda camada, puxando na mesma direção Efetivamente, estamos
chocando as sobrancelhas duas vezes, aqui. Sim. Puxe isso até
o fim. Então, se precisar, você pode voltar e
adicionar outra camada, mas acho que está tudo bem por enquanto. Então, é claro,
vamos fazer exatamente
a mesma coisa
com o outro lado. Apenas preste atenção na
direção em que você está puxando. Se precisar, vá em frente e assista a esta
lição e, é claro, volte e assista novamente
e depois desenhe comigo. Há uma razão pela qual
eu recomendo que vocês assistam à aula primeiro, apenas para absorver tudo
e depois assistirem novamente, e então a segunda
vez que assistam à aula é quando
deveriam fazer seu projeto. É porque há
muito nisso. Eu sei. Pode ser avassalador Mas espero que, resumindo tudo isso
às aulas pequenas Torna muito
mais fácil
para você ter sucesso. Agora, o que vamos fazer
é que agora que temos isso, quero
destacar os cílios dela Ela tem alguns bem longos. Assim, faça como
um V invertido,
puxe uma linha para cima e depois puxe outra linha para cima e
encontre-os no meio Isso nem sempre
funciona, depende alguém ter feito
os cílios ou não Nós temos esse, agora
vamos até
o outro lado do olho
aqui e fazer este. Só me lembro de “de cabeça para baixo V. Quando se trata de cílios, direi que menos é mais Agora eu só vou apostar
na costela aqui. Eu vou fazer exatamente a
mesma coisa do outro lado. Sim, eu gosto que
pareça muito bom. Lembre-se de que, com olhos
parecidos com cílios, basta entrar, sair, não passar muito tempo lá Porque você pode sobrecarregar
um olho com muita facilidade, e essa é a última
coisa que queremos OK. Os olhos parecem
muito mais bonitos, não é? Temos as sobrancelhas
lá dentro, temos os cílios. Preenchemos as subidas.
Isso parece bom. Agora, o que vamos
fazer é
continuar fazendo
esses detalhes sutis
no desenho para que possamos destacar o máximo possível de personagens em uma referência. Uma das coisas que
estou fazendo aqui é cruzar os olhos para torná-los um
pouco mais dinâmicos. Você pode ver isso aqui
do outro lado. Estou tentando fazer isso. Estou indo contra o
eixo da primeira linha,
efetivamente fazendo uma cruz, efetivamente fazendo uma cruz, sugiro o nome cross hatch e percebo como isso está diminuindo o valor,
dentro e ao redor Isso é exatamente o que
queremos. Assim mesmo. Agora, aqui do
outro lado do rosto, estou apenas passando e fazendo uma
incubação dupla também Você pode hachura cruzada
ou hachura dupla, mas eu direi que se você
quiser uma aparência mais dinâmica, então você pode cruzar Mas você também precisa ser cauteloso. eclosão dupla, especialmente
se você não usa um controle de pressão muito pesado geralmente
é
a melhor opção se você quiser
fazer uma redução sutil do valor em uma
área específica da face hachura cruzada quase
sempre fornece um valor mais baixo, independentemente do controle de pressão.
Realmente depende. Você tem que ser muito tático e intencional sobre exatamente onde, em seu desenho, você usa essas técnicas
diferentes Então, fique atento a isso. Praticamente desci
até
o fim e baixei lentamente o outro lado da face,
o valor ao longo dele,
e então, é claro, baixei
o valor
dentro e ao redor dos olhos Isso já
parece muito melhor. Na próxima lição,
a lição final, eu continuarei e faremos apenas o trabalho
final de detalhes. Agora aqui está a narina. Eu quero incluir isso. Vou preencher este
porque, obviamente, é praticamente próximo
à boca aberta
e às pupilas dos olhos,
o valor mais baixo. ' Então
preencha até o fim. Tente ser sutil também ao
preencher as narinas, como normalmente a linha na parte superior
da narina, que sempre terá o
menor valor possível Mas então você terá um valor médio quando ele vai até a
borda da narina É sutil, mas
definitivamente é algo que
ficará muito melhor
do que se você simplesmente colocar uma meia na
narina totalmente preta. Apenas
esteja ciente disso. Queremos um bom
efeito de gradação, se você quiser, do topo da linha
da narina até a
borda da narina na parte inferior do Sim. Isso está
parecendo muito bom. Agora, o que vamos
fazer é passar
para a próxima lição e
finalizar esse desenho com detalhes sutis
e reflexões finais.
11. Trabalho final de detalhes: Para este, vamos apenas
detalhar a boca. Em seguida, vamos
reduzir alguns
valores-chave em todo o desenho, e isso deve ser
basicamente isso. Mas observe que, na
parte inferior do nariz,
estou apenas examinando
e fazendo uma pequena hachura
cruzada para
que isso destaque a dimensão do plano
inferior do nariz Na maioria das vezes, a
única dimensão real que você vê na maioria dos narizes,
não em todos, mas na maioria, é aquela parte inferior Especialmente em um ângulo
como esse, em que a cabeça está ligeiramente voltada para cima
e para a esquerda, obtemos um
ângulo muito melhor sobre o nariz. Agora, aqui para falar a verdade, estamos apenas seguindo
as linhas do avião do sauro Estamos fazendo uma única hachura
na parte inferior
do lábio. Estou sendo muito cauteloso e consciente da direção
dos meus postes Os lábios são como olhos, no sentido que você não quer sobrecarregá-los se não
puder evitar Menos é sempre mais, mas
observe como eu passei, fiz uma camada de marcas de hachura Agora estou voltando e estou fazendo uma
dupla incubação para poder reduzir os valores para um pouco mais e realmente dar vida
à forma Então, é claro, eu tenho o contorno
básico dos dentes. Quando se trata de dentes, seja
sempre extremamente sutil. Os dentes são muito
duros por esse mesmo motivo. Aqui, para o lábio inferior, faremos
exatamente a mesma coisa, apenas os lábios superiores opostos. Então, vamos
parar com isso desse jeito. Observe como o lábio inferior
tem um valor maior. O lábio superior quase
sempre terá um valor menor devido à natureza
da luz e à forma como a luz é
emitida pelo rosto. Isso está parecendo bom. Nós temos os lábios abertos.
Agora eu vou entrar. Vou começar a diminuir esses valores dentro
da boca. Parece que está
neste lado esquerdo aqui. Os valores são bastante baixos. Mas não quero que
fique muito escuro
porque parece que ela
tem um dente lá. Quase não há luz. Então, vou diminuir um
pouco
o valor desse lado. Então, vou
cruzar a parte superior
desses dois dentes e diminuir um pouco mais
o valor. Não quero que os dentes
sejam completamente brancos, isso seria um valor muito
alto e não pareceria certo. Eu simplesmente entrei e
diminuí o valor sutilmente. Agora que temos isso,
posso continuar a
hachurar duas vezes esse lábio superior
e diminuir o valor Porque eu ainda
quero destacar o formulário, mas quero
diminuir esse valor
um pouco mais e isso um pouco mais e isso mostrará o contraste entre o valor inferior e
o
lábio superior e, claro, o valor mais alto
no lábio inferior. Isso só tornará sua boca
o mais dinâmica possível. Sim. Está muito bonito. Quando você estiver
nascendo duas vezes, eu
recomendaria começar
de um lado, um
ou outro, e depois
percorrer lentamente todo o comprimento do lábio Então, aqui estou entrando e aumentando um
pouco a qualidade
da linha
no lábio inferior, porque lembre-se que
há aquela
sombra projetada que temos E essa boca parece
boa. Isso é uma decência salarial. Agora, o que nos resta é
que temos essa sombra projetada
bem aqui embaixo dos lábios. Vou cruzar um pouco a
escotilha. Observe como isso reduz
o valor sutilmente. Agora vou passar
e vou
cruzar a escotilha começando pela e vou
cruzar a escotilha começando parte superior
da maçã do rosto Vou trabalhar para descer. Essas linhas aqui são
extremamente sutis. Quando se trata de incubação cruzada, você não precisa usar um controle de pressão maluco.
Você simplesmente não. E então eu vou
parar por aí, e então eu tenho algumas aqui
na parte de trás, bem
na frente da orelha. Ao estudar o crânio
humano, as poses e , basicamente,
a anatomia do rosto, você
entenderá fluxo básico de quase
todos os rostos humanos Agora, obviamente, cada rosto
será diferente. A iluminação será diferente. A pose em si
será diferente. Muitas coisas
serão difíceis de passar de uma para a outra,
mas o princípio
da anatomia
humana permanece o mesmo e, como a anatomia
permanece a mesma, a iluminação geralmente é a mesma, não exatamente a mesma, mas geralmente depende várias poses
e situações de iluminação Mas agora que
eclodi no lado mais próximo de nós e nasci
no outro lado, posso continuar
atravessando e Agora, o que estou fazendo
é começar pela parte
inferior da linha da mandíbula e puxar para cima, mas
só estou puxando um pouco para cima Se você realmente
olhar para a referência 1, poderá ver
a dimensão da mandíbula e
entender claramente o baixo valor que estou
tentando destacar um pouco
da borda do
osso da mandíbula Eu não quero puxar
tudo para cima. Sutilmente. Agora vou voltar e
fazer uma
eclosão dupla na mesma área Durante todo o tempo, seu osso da mandíbula está sendo incubado
duas vezes agora. Isso está
diminuindo levemente o valor. Por causa dessa referência
específica, tudo sobre a eclosão,
a eclosão dupla,
a eclosão cruzada, tudo
é muito sutil O motivo é porque a foto de referência
em si é bastante suave. Não é o que eu chamo de
referência severa, no sentido que o contraste entre esses
valores altos e baixos é muito intenso. Muitas vezes, pessoas
com características mais nítidas tendem
a ter esse contraste mais forte e
nítido entre valores
altos e baixos Mas seus traços faciais são bastante suaves no
grande esquema das coisas e a fonte de iluminação está praticamente em toda
a face acima. Por causa disso,
não preciso ser muito pesado com minha incubação para diminuir esses valores em áreas específicas Novamente, isso é algo que, à medida que você atrai mais
e mais pessoas, você começa a
entender que é diferente. Mas eu queria começar
com algo bem fácil. Se esta é sua
primeira aula comigo, você pode voltar à minha página inicial e ver todas as diferentes classes de retratos
que tenho disponíveis. Na verdade, tenho um
curso completo de lábios olhos, narizes,
lumis, cabeças básicas e outros enfeites que você pode usar para começar a estudar cada componente
sozinho, que tornará
mais fácil para você compreender
e mais fácil para você compreender Essas aulas têm
ótimas críticas. Eu definitivamente recomendaria isso para você, se você quiser. Agora, aqui na orelha, estou passando
exatamente como com o rosto. Estou fazendo uma escotilha simples. Estou fazendo uma dupla hachura
na parte interna da orelha para diminuir
um pouco esse valor e realçar o formato geral da orelha
do sujeito Sim. Este desenho está definitivamente
se encaixando. O que vou
fazer aqui é meias
nessas pupilas E dê a eles um valor
extremamente baixo. E isso definitivamente se parece muito mais com a foto
de referência agora. Mãe, eu só estou pulando por aqui. Estou fazendo um pouco lá. Mas como estamos chegando
ao fim desta aula, espero que tenham gostado e mal posso esperar para
ver seus projetos Certifique-se de que, depois de
enviar seu projeto, você deixe sua
avaliação da aula. Dessa forma, posso mostrar
seu projeto em meu boletim informativo mensal
que sai no início de
cada mês É uma ótima maneira de você, como mencionei, divulgar
seu nome,
divulgar seu Quando você envia seus projetos, eu vejo todos os projetos. Eu posso
te dar meu feedback. Se você quiser, posso fazer críticas
mais aprofundadas. Apenas me diga o que
você está procurando. E sim, eu ficaria
mais do que feliz em fazer isso. Estou muito animado para ver seus projetos e
ler essas resenhas. Fique feliz. Mantenha-se saudável. E lembre-se, nunca
pare de desenhar.
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