ToonSquid: Coração dos namorados saltitante

1. Introdução ao coração saltitante: Oi, eu sou Jonah, e meu coração pula de alegria com este próximo projeto O próximo projeto aborda um dos principais exercícios de animação com os quais você inicia sua jornada de animação, chamado bola saltitante No entanto, com um toque de Dia dos Namorados, vamos criar uma animação de coração saltitante Vou orientá-lo no processo de trabalhar com uma imagem de referência, criar sua paleta de cores e trabalhar em um gráfico de espaçamento temporal Ao utilizar isso, planejamos nossos quadros-chave e as poses entrelaçadas de nosso personagem de coração saltitante Isso ajuda a tornar nossa animação suave e um pouco mais realista. E vamos dar o próximo passo. Ela vai se esticar e se esticar, e vamos passar para a próxima coisa, que é uma ação secundária Então, uma ação secundária é quando algo mais ocorre dentro de uma cena. Isso ajudará você a começar a trabalhar com arcos. Ao longo desta aula, utilizaremos animação quadro a quadro e quadros-chave Portanto, essa é uma ótima maneira de expandir suas técnicas e abordagens de animação, e mal posso esperar para ver o que você fará com a animação do seu coração. Então, vamos pegar nosso iPad, Apple Pencil e ToonSquid e se juntar a mim 2. Arquivos do projeto: A primeira coisa que vamos fazer com nosso projeto é abrir nosso projeto. Agora, anexei nosso primeiro projeto inicial à sala de aula, então não deixe de baixá-lo Já está no formato ToonSquid. Tudo o que você precisa fazer é baixá-lo para o seu iPad e abri-lo, e ele será importado diretamente para o ToonSquid Eu só vou te mostrar como isso parece. Os arquivos do projeto estarão disponíveis na classe por meio de um arquivo zip. Depois de baixar o arquivo ZIP no iPad e extraí-lo, você verá uma pasta chamada Arquivos de Projeto. E esses dois arquivos aqui, o início do projeto é o arquivo ToonSquid que você tocaria e importaria imediatamente para o ToonSquid A paleta de pontos é a paleta de cores que está disponível caso, por algum motivo, o arquivo do projeto não Ao abrir o projeto, você verá essa imagem desenhada à mão, que é uma imagem de referência. Ele estará em uma camada chamada esboço e haverá uma referência de paleta de cores Certifique-se de ter os dois no lugar antes de começar e vamos nos aprofundar nisso. 3. Abra o projeto inicial e configuração da paleta de cores: Então, no seu iPad, abra o arquivo ToonSquid e ele importará silenciosamente e ele importará Vamos dar uma olhada no que está dentro desse arquivo. Depois que seu arquivo for importado no ToonSquid, você deverá ver isso E quando abrimos nossa linha do tempo, veríamos uma vez tocando no e aqui, o desenho do esboço Com esse fundo colorido, podemos realmente construir nossa paleta Então, indo até a paleta de cores, eu já a fiz Se ele não fosse aberto em seu projeto , a próxima etapa é a que você seguiria. Vamos clicar no botão Mais e, usando a ferramenta de seleção de cores aqui, vamos destacar cada cor Depois de fazer isso, toco em, para adicionar essa cor. No próximo seletor de cores, escolha o rosto e adicione-o. Outro seletor, depois as bochechas. Como você organizou, certifique-se de escolher as seleções da paleta de cores de acordo com o que faz sentido para você seleções da paleta de cores de acordo com o que faz sentido para O meu está organizado de uma forma que faz sentido para mim. Como você pode ver aqui, eu tenho das luzes às trevas. Vamos fazer outro seletor de cores, ter o sotaque. Agora, há outra razão pela qual adicionei esta imagem é porque a cor mais escura está aqui para o contorno, então podemos simplesmente pegá-la e adicionar também Veja, mesmo com minha nova paleta de cores, parece diferente da que está aqui Se tocarmos nesses três pontos, podemos renomeá-los. Vou ter que dar um nome diferente. Caso contrário, entrará em conflito. Bouncy Heart two, só por uma questão de saber, agora que a paleta de cores está pronta para que possamos dar uma olhada na próxima etapa 4. Corpo do coração e grupos: Então, vamos começar com o corpo do nosso personagem cardíaco. Então, na minha linha do tempo acima da camada do esboço, vou tocar na camada do esboço, tocar no sinal de adição e criar uma nova camada Tudo bem se não dermos um nome a ela E para a ferramenta de pincel, vamos nos certificar de que estamos tinta áspera e que eu selecionei essa primeira cor aqui. O tamanho do pincel depende de você. Eu tenho o meu um pouco acima de 80 e vamos seguir a linha aqui. Tudo bem se você se desviar um pouco desse design. Lá vamos nós. Só quero ter certeza de que fechamos nossa linha lá. Agora, com a ferramenta de pintura ou preenchimento, devo dizer que, se tocarmos nesses três pontos, obteremos configurações adicionais Agora, estou tocando apenas para demonstrar sem alterar nada Quando preenchemos, notamos que há um pequeno halo de linha Mas agora, quando tocamos nos três pontos, podemos ajustá-los para expandi-los, que permite que a cor de preenchimento vá um pouco mais longe, faça cerca de seis pixels e depois a desfoque. Cerca de duas. Agora, quando o preenchemos, ele quase o preenche perfeitamente. Depende de mim se eu quiser ajustar a linha, mas isso parece ótimo. Vou até minhas camadas. Toque neste pequeno ícone aqui, renomeie e nomeie-o para Coração Preencher. Se você esquecer de renomear, tudo bem. O projeto ainda funcionará, mas certifique-se de fazê-lo. Você adquire o hábito de rotular suas camadas apenas por uma questão de organização. Agora vamos escolher essa cor vermelha mais escura aqui e talvez eu precise abaixar a caneta e ainda estou usando tinta áspera apenas para seguir a parte externa do coração Aí estamos. Agora temos as cores de preenchimento e contorno. Novamente, posso ir até a camada e renomeá-la em Outline. Agora vamos ver como agrupar essas duas camadas Certamente há mais de uma maneira de fazer isso. A maneira mais fácil que encontrei é primeiro verificar se ela está selecionada. Observe esse pequeno brilho azul claro. Se eu tocar no próximo, ele será selecionado tecnicamente. Selecione mais de uma camada, basta tocar com o alfinete, então toque e deslize e agora está selecionado. Toque e deslize para Com os dois selecionados desta forma, podemos tocar no sinal de adição e depois agrupar. Agora, esse pequeno recurso interessante e alguns desses recursos estão, na verdade, na versão mais recente do ToonSquid estão, na verdade, na versão mais recente do ToonSquid Se você não os encontrar disponíveis, certifique-se de atualizá-los assim que possível. Agora eu posso tocar e renomear esse grupo e agora tenho o corpo rígido 5. Adicione o rosto: Então, a seguir, vamos ver como criar um rosto para o nosso coração. Vamos escolher o pincel de tinta áspera e, em seguida, essa cor preta e, em seguida, garantir que estamos no grupo do corpo e, em seguida, entrar em uma camada, e vamos tocar e renomear esses dois olhos Lá vamos nós. Agora, com isso, vamos fazer nossos olhos. Com os olhos, vamos fazer um oval, talvez outro formato oval como esse. Podemos adicionar um pouco de brilho aos olhos. Podemos transformar isso em uma nova camada e apenas destacar. Para isso, não precisamos necessariamente escolher uma cor para uma paleta, podemos simplesmente escolher o branco real para o destaque, vamos apenas adicionar um pequeno ponto aqui e um pouco de um ponto aqui Em seguida, criaremos outra camada e renomearemos essa boca Queremos usar nossas paletas. Vamos voltar às paletas, escolher essa cor preta novamente e depois sorrir Parece muito bom. Vamos adicionar mais um detalhe e eu vou renomear essas bochechas. O coração. Vamos escolher esse rosa bem claro aqui e agora fazer pequenos círculos. Faça as bochechas assim. Nossa última etapa para praticar com nossos grupos. Vou tocar e deslizar cada uma dessas camadas dessa forma, tocar no sinal de adição e depois agrupar, renomear para face Agora temos nosso rosto como nosso coração. O. 6. O coração salta usando a diminuição de peso: Então, em seguida, vamos planejar nossa primeira parte, vamos planejar a primeira parte da nossa animação Heart Bounce que eu quero fazer aqui é ir até a camada, criar uma nova camada e tocar em renomear Vou chamar esse gráfico de tempo, que é usado na animação para planejar o fluxo de nossa animação. Para planejar isso, vou usar a ferramenta Brush, verificar se estou usando seis B e depois escolhi um cinza. O gráfico de tempo é apenas um guia de como queremos que nossa animação flua. Vou desenhar uma linha reta como essa para visualizar o fato de que esse coração vai cair de cima para baixo Minha primeira posição inicial. E por último. Essas serão nossas principais poses. Vou escrever um porque quero começar no primeiro quadro e vou terminar por volta do 11º quadro O motivo é que estou usando o que é chamado de regra ímpar. Para cada três quadros, dois, três desenhos, eu estou mudando o desenho. Com a regra ímpar, estamos animando 12 quadros por segundo, o último desenho cairá no chão ao redor do quadro Para me ajudar a ver esse guia em toda a minha animação, vou pular para o quadro 12, verificar se meu gráfico de tempo está selecionado e tocar em estender. Toque no meu primeiro desenho, copie. Pasta Frame 11. Temos mais um problema. Estamos mostrando cada desenho somente para um quadro, o que é uma animação muito rápida. Vamos animar no que é chamado de dois, a imagem ficará na tela por cerca de dois quadros Para fazer isso, agora estou selecionando o único ponto vazio ao lado meu primeiro desenho e tocando em estender e, em seguida, no quadro 11 fazendo o mesmo Agora meus desenhos estão aparecendo em duas molduras antes de serem trocados. O próximo passo é posicionar meu coração onde deveria estar na primeira moldura ou no primeiro desenho. Vou tocar e arrastar isso até o topo. Em alguns lugares por aí , poderia ser maior. Agora, como você deve ter notado, há algumas cores adicionais acontecendo na minha tela, mas isso é porque eu tenho a casca de cebola ativada. Se eu pressionar e segurar a casca de cebola, isso me permitirá ver quantos desenhos no futuro eu quero ver e quantos desenhos anteriores eu quero ver. Também é uma ótima ferramenta para planejar animações. O coração verde claro me mostra onde o coração pousa e onde meu coração começa. Agora eu só quero esconder minha camada de esboço para ver apenas minha animação atual Então, agora que planejamos nosso primeiro e 11º desenho, como sabemos onde as coisas estarão no resto da nossa animação Na camada do coração, sua própria camada do gráfico de tempo. Vamos desenhar a posição na metade do caminho entre o primeiro e o 11º O que isso faz é que estamos escolhendo um ponto intermediário. Estamos adivinhando o quão rápido esse coração está realmente caindo no chão. Em vez de descobrir em termos matemáticos, é por isso que a regra ímpar nos ajuda Chegamos bem perto. 11 realmente não divide a metade com muita facilidade em torno do sétimo desenho ou sétimo quadro. Nosso coração deve estar no ponto médio. De volta à camada do coração, toque e cole e verifique se são dois desenhos. Agora vou movê-lo para cerca metade entre o primeiro e o 11º Agora, quando eu reproduzo minha animação, temos grandes lacunas. No entanto, se eu tocar e arrastar isso apenas para ver o movimento um pouco mais rápido, fica assim Tem um bom movimento. É um movimento linear. Vou desfazer para trazê-los de volta para onde eles pertencem Vamos usar o que é chamado de facilidade de saída. Isso significa que precisamos de alguns desenhos juntos apenas para desacelerar o coração antes que ele dê um salto rápido. Para planejar isso, vamos usar metades novamente e esse deve ser nosso quinto desenho Toque no coração, contorne o quadro cinco e cole, arraste-o para baixo na metade do caminho entre o primeiro e o sétimo desenho. Em algum lugar por aí. Mesmo agora, quando eu jogo, você pode ver como o coração se move lentamente, um pouco lento antes de fica um pouco lento antes de dar um grande salto no chão. Vamos fazer mais um aqui, três. De volta ao coração, cole e eu o moverei até a metade entre o quadro um e o quadro O que fizemos aqui foi criar nosso primeiro conjunto de movimentos aqui 1-3, que é foi criar nosso primeiro conjunto de movimentos aqui 1-3, uma chave intermediária, chave, e então eu tenho uma chave maior indo aqui e aqui, chave de movimento, essa é a divisão e depois a chave novamente Sempre podemos usar os parênteses. Agora temos nossa folga. Está parecendo muito melhor. Ao criar esses três primeiros desenhos e colocá-los mais próximos, fazemos uma câmera um pouco lenta antes que ele dê um grande salto no chão, o que dá a ilusão de que o coração se move muito rapidamente E lá vamos nós. Agora que criamos nossa primeira parte de nossa animação, estamos prontos para dar uma olhada na próxima etapa, fazendo o coração pular de volta. 7. O coração saltando usando o "Ease in": Agora que criamos a sequência de nosso coração caindo no chão, vamos fazer a segunda parte desse loop, que é o coração saltando de volta para o céu Como o coração ganhou impulso, ele usará um gráfico de tempo semelhante, mas desta vez usando a facilidade de recuperação Vai começar aqui às 13. Volte para cima e, ao redor do quadro 23, o coração deve estar no auge. Vamos criar nossos quadros-chave. Vá para a pasta frame 23. Estenda nosso gráfico de tempo apenas para ter certeza de que podemos vê-lo. Mude a posição, mova nosso quadro-chave aqui. Agora temos nossos dois quadros-chave. Mesmo passo. Vamos planejar nosso ponto médio, que está na metade Provavelmente será por volta de 17, porque está na metade do Mova nosso coração até cerca 17 e agora descubra a metade Vamos começar no quadro 1919, movê-lo no meio, e podemos até adicionar isso à nossa taxa do gráfico de tempo aqui, 19 e depois 21 21 será na metade das 19h às 23h por aqui. Nossos desenhos estão um pouco descentralizados, é rápido alinhá-los e alinhá-los. E então defina um loop final. Vamos estender esse prazo um pouco mais e jogar. Agora nosso coração salta para baixo e volta para cima. Porque você vê que o coração está desacelerando quando atinge a altura e depois desce, criando um belo laço contínuo Embora ainda haja áreas para melhorias. Certifique-se de que nosso campo esteja funcionando até o fim do jogo. Agora nossa animação está pronta para passarmos para a próxima etapa de refinar esse salto 8. Comprimir e esticar: Queremos analisar nosso tempo, que tem a ver com o espaçamento. No momento, temos algumas lacunas em nossa arte em que a ilusão de ela cair e se recuperar ainda não é tão A primeira coisa que quero fazer é aplicar a abóbora e esticar na nossa. Enquanto o coração cai, ela vai cair no chão Aqui, uma vez que cai no chão, ele pula de volta. Com esse desenho aqui, vamos até a ferramenta de transformação, tocaremos no modo de escala e escolheremos a forma livre Certifique-se de que nossas cascas de cebola estejam habilitadas e vamos usar o guidão superior e esmagá-lo assim Então, isso agora se recupera. Com esses ajustes de slide, veremos como fica. Agora, a outra coisa para ajudar com o espaçamento é onde estão essas três primeiras imagens Eles ainda estão bem distantes. Vou mover meu terceiro desenho um pouco mais perto do primeiro e o quinto um pouco mais perto. Dessa forma, a imagem fica um pouco mais suave. Lá vamos nós. Para fazer esse ajuste, vamos fazer a mesma coisa. Vamos mover isso para cima e para cima na pré-visualização. Mais um espaçamento ou tempo que poderíamos fazer é que haja uma lacuna de 2 segundos aqui. Poderíamos experimentar esticar isso para três quadros e reduzir esse para um mesmo acontece, desça até um e use o guidão três Está parecendo muito bom. Ainda temos uma pequena lacuna lá. Com nossos desenhos, temos esses guidões, como acabei Esse guidão nos permite usar o Apple Pencil. Você tem que ter cuidado porque ele faz coisas estranhas. Depois de pressionar pressionar e mover rapidamente o guidão, posso estender os desenhos para dois quadros, três quadros ou quatro Segurá-lo por três vezes não permite que nossos olhos o vejam por mais tempo antes de passar para o próximo Agora, podemos tocar nesses vazios e excluir e depois ver como isso fica. Agora, ao eliminar essas lacunas de espaço, a animação parece muito suave e saltitante Agora, mais uma coisa que podemos fazer para aumentar a abóbora e o alongamento é o fato de que o coração está caindo com um pouco de impulso Para demonstrar isso, eu poderia escolher qual desenho esticar. Vamos desenhar três, esticar um pouco. mesmo acontece com cinco, e aqui no sétimo sorteio, então ele cai. Vamos ver como isso parece. Agora, para reverter isso, eu poderia trazer isso de volta para talvez pontos médios quadrados com um alongamento Ou outra forma de fazer isso seria desfazê-las. Exclua os quadros que estão caindo, mas aqui, como está no auge do outono, pode ser um pouco exagerado aqui. Estou percebendo que as coisas não estão totalmente alinhadas, então vou reajustar É sutil, mas o coração com esse alongamento dá esse movimento. Poderíamos fazer o mesmo quando o coração salta aqui, esticar Com essas mudanças sutis, nosso coração agora tem um pouco mais de vida e agora podemos mudar R e loop. Estou percebendo que o coração não é exatamente uma linha no loop infinito e uma maneira de fazer isso é copiar o desenho de barra e colocá-lo depois de fazermos O que isso fará é fazer com que pareça um leve arco em seu salto Agora adicionamos squash e stretch, ajustamos o tempo e o espaçamento de nossos desenhos para dar mais vida 9. Coração de confete: Então, agora vamos começar a planejar o horário do confete Heart Então, vamos para nossa linha do tempo aqui e ao redor desta moldura, que é a moldura dez, e a moldura 11 é de onde o coração de Cafetti voltará Então, para fazer isso, vamos criar uma nova camada. E eu vou tocar, renomear e chamar esse caminho de confete Escolha escolher minha cor para desenhar e certifique-se de que estou no meu caminho de desenho, lápis e apenas esconda a outra Então, para isso, vou imaginar que o confete vai voltar de trás do coração E caia assim. Então, ele vai subir e cair com a gravidade. Então, estou pensando que, na metade do caminho, está a primeira explosão rápida inicial Então, o coração deve começar aqui na metade do caminho, vai se acalmar, algo assim, e os desenhos podem estar definitivamente E então, a partir daqui, eles vão cair de forma linear. Então, vamos fazer uma verdadeira redução. Entre com calma e depois caia assim. Agora, eu poderia ser linear onde aqui ele começa a desacelerar. Portanto, isso também não facilita a entrada e a saída. Algo parecido. Então, esse é o nosso caminho, e acho que esses corações vão se apaixonar pelo resto da animação até que o coração volte a se levantar Portanto, eles devem estar no chão quando o coração se levantar. E estou prevendo que também haverá ajustes de tempo nisso Então, em seguida, vamos criar a primeira camada de nossos corações, ir para nossa paleta de cores Então, por enquanto, vamos trabalhar com o Darker. E desde os desenhos, vou tocar e renomear minha camada e fazer unfeti E haverá vários deles, e eu explicarei como trabalhar com cada um. Então, com esse coração de cafetti, podemos realmente pular até a tinta áspera e como min Vamos esconder nosso coração principal por enquanto e fazer um coração muito simples e preenchê-lo assim. Então, podemos ver que, como eu tinha músicas configuradas, elas já foram criadas para dois quadros, então vou pular para o quadro 13, que significa que o coração deve estar aqui em cima Agora, eu poderia me desafiar e realmente desenhar o coração à mão ou você pode usar essa abordagem de duplicar o desenho Então, vai ser por aqui. Todos vocês adotam essa abordagem. É chamada de iteração desenhada à mão porque cada versão do coração será um pouco diferente Então, na verdade, estou usando meus dedos para apertá-lo. Tudo bem, então vamos desenhar esse. Na verdade, esse, eu ainda vou ter nesse molde. Vou ajustar o tamanho dos corações com o passar do tempo. Então, ao criar os desenhos, percebo que esse caminho de movimento está bom, e eu posso, exceto que o tempo é um pouco maior do que eu esperava inicialmente Então, à medida que avançamos, podemos simplesmente usar esse guidão para estender o desenho por mais tempo e nos ajudar a seguir em frente Em seguida, envie esse desenho. Mais um. Então, agora vamos definir tocando no quadro 32 e no loop, e vamos apenas ocultar o gráfico de tempo para isso Mostre o coração e veja como fica esse confete estourado em forma de coração Como meu coração salta e estende todos os quadros, agora vou tentar encurtar o loop tocando no quadro oito, alterando o loop inicial e Isso parece muito bom. Agora, é claro, você sempre pode ajustar o tempo de acordo com o que deseja que seu coração flua. Por exemplo, poderíamos usar a ferramenta de transformação e, na verdade, dimensionar o coração de cada quadro apenas para dar uma ideia mais clara de como ele entra em cena dessa forma. E agora temos uma parte dos nossos corações de confete. 10. Como duplicar corações: Então, vamos adicionar mais corações de cafeti à nossa cena. Para fazer isso, tocaremos no símbolo do coração do cafeti e duplicá-lo para avançar na sequência e, em seguida, usar a ferramenta de transformação, descentralizando-o como quiser Tudo bem quando ele desaparecer, toque em duplicar. Em seguida, desligue o centro novamente. Toque, duplique, vamos adicionar mais um. Está parecendo muito bom. Nosso solo está desaparecendo, o que pode ser corrigido estendendo esse fundo um pouco mais Vá para o quadro 32 e estenda. Lá vamos nós. Agora é a sua vez. Continue adicionando mais corações de confete à sua cena e passaremos para a próxima etapa 11. Usando símbolos: Então, nesta próxima etapa, vamos apenas configurar nosso café Heart e nosso Valentine Heart para podermos nos divertir e ajudar na organização de nossa cena A primeira coisa que vou fazer é com esse coração aqui, vamos renomeá-lo e chamá-lo de Coração Em seguida, tocaremos nele e escolheremos Criar símbolo. Em seguida, vamos até CafetiHart tocaremos e criaremos Os símbolos apenas nos permitem reutilizar a animação e até mesmo repetir a animação No caso desse coração pular, se eu descer até aquele coração, toque-o e mova-o para o outro Agora esse coração continuará pulando. Para os corações do cafeti, precisaremos editar isso Vamos até o cafeti Hearts aqui. Depois de selecionar a camada, vamos tocar no clipe, tocar no link e escolher editar clipe. A razão para isso é que vou diminuir o zoom é que, na verdade, quero mover isso para o início desta linha do tempo e, em seguida, colocar os corações onde eu quero que eles apareçam na cena principal Para fazer isso, basta tocar nessa célula vazia aqui, escolher Selecionar vários e, em seguida, clicar e arrastar para selecionar todos, tocar e segurar e arrastar para a frente. Agora, quando vou à minha cena principal, isso muda mais os corações aqui, mas agora eles se repetem. Para ajudar com isso vamos procurar onde o coração para. Vamos até o final e moveremos essa mão. Parece que o coração para aí. Agora, com tudo isso pronto, basta tocar e arrastar até onde o coração deve começar e nossa cena avança exatamente como planejamos. Mais um passo que faremos é tocar e arrastar isso para baixo do meu coração . Agora, ele explodirá por Agora nossa cena está pronta para ser refinada. 12. Usando grupos: Usando nossos grupos, podemos realmente duplicar a guia, duplicar o grupo e, em seguida, invertê-lo O que isso faz é que agora temos corações de confete saindo dos dois lados do coração e utilizando os grupos, da mesma forma que símbolos, porque podemos tecnicamente duplicá-los, movê-los e fazer os ajustes que quisermos para adicionar volume aos Então, todos eles parecem uniformes? Isso está parecendo muito bom. 13. Adicione o fundo: Tudo bem, então o último passo vou fazer aqui é mudar a cor do fundo para nosso rosa claro. Isso é rosa muito claro. E vamos até essa camada. E vamos escolher nossa paleta. Na verdade, vou desenhar cuidadosamente cada lado do meu retângulo e usar o recurso em que se você segurar a caneta, ela a endireita Agora, com o balde de enchimento, posso enchê-lo. Vou apenas passar e colorir meu desenho a lápis aqui. Agora, com nossa experiência em alguns lugares, podemos ver como isso parece. Temos mais um ajuste de camada, que é mover essa parte branca do nosso plano de fundo para baixo acima do chão, dessa forma , para colocar o piso onde ela pertence. Lá vamos nós. Isso parece muito bom. 14. Termine nosso loop: Então, vamos falar sobre como refinar. No momento, nosso loop é o coração começa aqui, desce aqui, quando dá uma volta, vai acabar voltando ao céu novamente e isso confundirá nosso público O que provavelmente queremos fazer é dar uma olhada e tentar trazê-lo. Provavelmente são cerca de 3 segundos. Continue até chegar perto de onde está lá e vamos sentar, dar uma volta e assistir. Para ajudar novamente com essa mudança, estender até ela e enviar de volta, provavelmente ela vai para lá. Lá vamos nós. Agora temos um ciclo contínuo de nosso coração pulando para cima 15. Expressões do coração: Então, neste artigo, vamos ver como tornar um coração mais expressivo em seu salto Porque, no momento, está olhando para frente e dispensa. Mas definitivamente podemos adicionar mais expressão. Para fazer isso, vamos até as camadas, tocaremos e editaremos o clipe e, em seguida, examinaremos nossos desenhos. Então, ajude o público a ver para onde vão os corações, vamos olhar nos olhos. Aqui em cima, vamos encontrar nossa camada ocular e temos um destaque. Para este desenho, vou mover meu destaque para baixo para mostrar que o coração está olhando para baixo , continuarei e farei o mesmo em cada desenho. O coração está caindo. Vamos olhar na direção. O que está acontecendo e aqui salta. Eu caio no chão. Para isso, vamos adotar uma abordagem diferente e mostrar que os olhos estão fechados. Vamos criar uma nova camada. Apenas escaneie onde estão os olhos. Vou piscar por aqui e depois apagar o piscar de olhos Eles abrem e simplesmente limpam meus desenhos. Aqui poderíamos fazer a mesma coisa. Onde os olhos olham para cima. Para isso, tenho certeza de que há uma camada de desenho aqui. Para ajudar com isso os olhos devem apontar um pouco para cima, assim como o destaque, olhando onde estão e a mesma coisa, estou limpando minha camada de desenho. De alguma forma, acabei de movê-lo um pouco para cima. casca de cebola realmente não ajuda aqui porque você teria que esconder camadas, e aqui está tudo bem porque aqui e aqui está tudo bem porque aqui o coração chegou ao topo e, além disso , o desenho de esboço, que agora estou examinando e limpando, não é incomum na animação ver que você deixou algo em seus desenhos que não deveria estar lá e você está fazendo não é incomum na animação ver você deixou algo em seus desenhos que limpo. Agora você pode ver como isso parece. E podemos até fazer o mesmo com a boca. Aqui para a boca, o que eu posso fazer é talvez o coração esteja realmente gostando disso, então eu posso realmente sorrir mais, como se estivesse realmente gostando disso. Agora ele se esmaga e vai embora. Agora, novamente, aqui em cima, o que eu poderia fazer é talvez o coração estar pressionando para baixo novamente. Se eu quisesse trabalhar com isso, eu faria a mesma coisa. Eu criaria isso com os olhos fechados, os corações prestes a empurrá-los. E eu até faria o mesmo com a boca. A sequência de outono é mais ou menos assim. Agora, para adicionar a isso, podemos realmente ir ao corpo principal, ter certeza de que estamos em forma livre e apertá-lo um pouco, está funcionando muito Agora vamos ver. Bom. Agora deixamos nosso coração um pouco mais vivo e expressivo Quando voltamos à nossa cena principal, ela se desenrola assim. Agora, com essa abordagem, você pode ajustá-la como quiser, talvez alterar as expressões, depende de você. O que 16. Exportar a animação: Ok, então vamos dar uma olhada em como exportar nossa animação. Para exportar nossa animação, vamos até Ações, tocamos em Exportar. Escolha o vídeo. Não se esqueça de nomeá-lo. E quando terminar, clique em Exportar escolha um local no seu iPad Você deseja salvá-lo e compartilhá-lo a partir daí. 17. Agradecimento: Foi uma aula divertida sobre como criar um coração saltitante e, com os corações de confete adicionais, foi uma alegria criá-lo para você. Eu realmente espero que você tenha gostado dessa Eu realmente espero Eu adoraria ver o que você cria, o que você fez com seu coração e sua cena Não deixe de compartilhar aqui no Skillshare e me marcar ao longo do caminho Não se esqueça de me visitar em Wilber andbrg.ca. O link está na descrição desta aula e obrigado por me receber em sua jornada