Texturas de natureza de pintura na aquarela: pato macio

1. Introdução: Olá, Meu nome é ou uma lição Jack e eu sou um artista auto-ensinado especializado em cor de água. Eu tenho pintado há mais de 20 anos e vendendo minhas impressões e originais por mais de uma década. Eu sempre adorei desenhar e pintar animais, e mesmo quando eu experimentava e fazia outras mídias e outros assuntos, eu sempre voltava para os animais, meu estilo de pintura em aquarela. Quer eu esteja pintando flores realistas ou imaginativas, animais ou figuras, eles quase sempre incluem o uso ousado da cor, um monte de contraste e geralmente um monte de vidros transparentes para construir profundo, rico, cores ousadas. Neste curso, vou mostrar-lhe como pintar um patinho fofo e cores de água usando uma paleta limitada. Este é o primeiro curso de uma Siri que estou chamando de pintar texturas da natureza e cor da água . No momento das filmagens, estou trabalhando em dois outros cursos para compartilhar habilidades. Um deles irá mostrar-lhe como alcançar a textura áspera salpicada das pedras, e o outro irá mostrar-lhe como criar corrupções vermelhas brilhantes. Nesta lição de aquarela de patinho, vou mostrar-lhe como alcançar bordas duras e macias para criar a textura das penas definidas e macias. Você também vai aprender a pintar tanto o molhado em seco e o molhado em molhado método de tinta de cor de água . Neste curso, estou incluindo o link para a foto livre de direitos autorais, o esboço que você pode baixar e rastrear, bem como uma lista de suprimentos recomendados para o seu projeto de classe. Você pode seguir junto com este patinho, ou você pode criar seu próprio pássaro ou animal fofo de sua escolha. Meu objetivo para você nesta aula é aprender a pintar penas macias com mais confiança . Estou ansioso para ver seus projetos finalizados, então vamos começar com a pintura de patinho. 2. Aula 1 - Primeira lavagem: Antes de começar a pintura de patinho, vou começar fazendo uma poça aquosa da nova Gamboa, que é a paleta quente do grito Jeon. Então, depois de enxaguar completamente, estou aplicando apenas água na cabeça, tendo cuidado para não obter água na área. Uma quantidade leve de amarelo no meu pincel. Só você pode ver onde estou na água. Uma vez que um Harry A está completamente molhado, eu apenas escovo naquela área molhada e água o pigmento fora do meu pincel. Isso ajuda a fazer uma transição suave muito agradável. Ele também ajuda a evitar quaisquer bordas duras que você pode ver se você acabou de aplicá-lo ao papel seco após o sangue no meu pincel um pouco, eu estou apenas muito levemente emplumando para fora a tinta em que topo de ar altura novamente, mantendo-o muito principalmente água e Muito pouco colhedor. - Tarde. O meu pincel. Só estou adicionando água pura na área do peito nesta primeira lavagem da memória de patinho molhada uma seção de cada vez. Caso contrário, a água me levaria onde eu poderia adicionar cores de água a ele. A pintura molhada em molhada nesta fase é muito importante para alcançar esse dia. Feathery olhar este pequeno dabbing, tecnicamente essa textura fofa, uma vez que parte do pigmento vai ficar onde ele é colocado e você vai ver que o secador, o nascimento de mais o pigmento vai assentar. E com as cabeças para secar um pouco, eu voltar e adicionar um pouco de textura lá do que estava lá antes. A tinta não se espalhará tanto. Eu estou indo dedo do pé molhado o resto do corpo agora e apenas indo para dab onde o amarelo é geralmente o dist e deixar as áreas destacadas muito menos concentradas. Você verá que eu estou adicionando guerra apenas onde eu quero que a dor vá. Vou deixar a asa em paz. Então eu quero manter isso reto no meio da asa para ajudá-lo a se destacar do resto do corpo novamente. Depois de adicionar a água só vai dar a tinta amarela onde Watson trocou, e alguns são os papéis um pouco mais secos. Ele vai ficar mais concentrado em um ponto, e onde Wegter especialmente se preocupar apenas ele vai se espalhar um pouco mais. É preciso alguma prática para saber como as coisas vão se comportar com base na quantidade de água que você está usando. Então, tenha isso em mente enquanto tenta pintar esse patinho de novo , removendo um pouco dessa tinta. Nenhum trocadilho destinado a ajudar a trazer um pouco dessa textura. Se eu pintasse isso em papel seco e fizesse parecer tudo unificado na sombra e cor, você não teria o mesmo fofo, uh, quatro pés, na cor, você não teria o mesmo fofo, uh, quatro pés, os jornais os ainda molhado por todo o patinho. Então, vou continuar a mexer na tinta onde quer que eu quisesse espalhar um pouco. É para continuar construindo a textura que você pode ver no corpo que está se espalhando um pouco mais do que eu queria. Então eu vou voltar a isso enquanto a dor começa a secar um pouco. Tentou trazer essa textura de volta no próximo vídeo? Eu vou te mostrar como adicionar ainda mais definição para as penas da cabeça 3. Aula 2 - Penas de cabeça: Minha primeira lavagem de penas amarelas agora está seca, então eu vou começar a pintar o I. Eu estou misturando francês ultra Marine com pirueta laranja e uma quantidade muito pequena de novos arcos GAM para obter a minha cor quase preta. Eu só continuo fazendo pequenos ajustes para conseguir o tom que eu quero. Usando meu pequeno pincel de detalhes, estou pintando o olho em papel seco. Miss Imigrantes Foto Está começando com o exterior com meus papéis muito secos, mas que eu sou Jill tem que vir consertar isso. Começando com algumas das cores de penas sombrias, este dourado foi feito apenas por fazer o meu novo gambo com cor de pena com uma laranja viral. Eu estou seguindo minha referência apenas para adicionar essas preocupações que há. Mas estou sendo cuidadoso para pintar apenas pequenos traços na direção das penas. Quero dizer o meu pincel e depois apagá-lo um pouco, arrastando um pouco dessa cor para baixo e ajudando-o a desvanecer-se em um oftalmologista para o isqueiro. No entanto, eu sou estações como um guia, mas eu não estou preocupado em fazer a pintura. Eu quero adicionar apenas detalhes de penas suficientes para dar isso para o homem sem fazer com que pareça exigente ou sobrecarregado, o que pode muito facilmente em algum ar. Depois que eu deitei a dor sobre o meu pincel, odiava para dar mais de impressão suave. Você quer algumas bordas duras? Não quero arestas duras em todos os lugares. Japoneses que estou fazendo. É como se eu estivesse pintando com um carrapato de dor negativo, então estou pintando nas formas da pena mais leve. Pode ser um pouco complicado se você não estiver acostumado a tomar seu tempo e ir para a seção apenas sendo cuidadoso. Tente ir na direção do primeiro. Agora eu estou apenas pintando esperando em torno de que eu corda realmente resolvido filmes suaves com um pincel espalhar que a paz para fora no papel seco ao longo da base da conta onde há mais um pouco de sombra. Estou usando um Shipman Brown isqueiro e acabei de conseguir isso adicionando um pouco mais de água. Escritor de pintura radical realmente tentando fazer pintura realmente escura disse. Quero que sangrem no ataque. Você pode vê-lo deixando uma linha ligeiramente amarela pagando trouxe aos olhos, mas não muito até o I e eu estou jardinando aquele pouco de relação sexual daquela mistura preta para a mistura marrom dourada e isso só vai ajudar a dar-lhe um mais deficiente, um pouco mais eles para o olhar do Há direito em cima da coisa cabeça novamente em papel seco e muito rapidamente jogar paróquia maldita da pintura para o que apenas para suave transição. Como consegui isso na ponta. Ainda quer que a parte superior do dedo do pé olhe para a esquerda. Então é realmente sobre equilibrar praias em bordas suaves neste pequeno patinho, o suficiente para dar detalhes de penas. Olhem para o cume, pessoal. Eu só estou repetindo o processo aqui de apontar para o topo da cabeça e alimentá-lo em. Vamos pintar debaixo de um pincel úmido de novo. Basta puxá-lo para fora e suavizá-lo uma vez que essas áreas maiores foram estabelecidas com as sombras, eu só vou entrar entre as formas maiores e adicionar um pouco mais de detalhes com um tom mais claro, porque eu não Não quero que eles sejam muito escuros e tire a atenção das outras áreas escuras porque eu não quero que ele pareça muito ocupado. Algumas áreas escurecerei um pouco essas sombras, e estou apenas tentando equilibrar tudo entre as sombras. Os tons médios e destaques, e eu estou mergulhando de volta em meus novos arcos GAM, apenas aprofundando um pouco dessa cor amarela inicial bem aqui ao longo do pescoço. Eu fiz Prewett a área pouco para que eu possa obter mais dessa transição suave porque isso é apenas a sombra entre o pescoço e a cabeça que eu queria estabelecer, fazendo um pouco mais de pintura negativa em torno da área do pescoço para trazer mais alguns desses penas mais leves. E na próxima lição, estarei pintando mais penas do pescoço e do peito. 4. Aula 3 - Penas de pescoço e peito: Neste vídeo, eu vou mostrar como eu pintei isso em penas do peito. Primeiro prewett uma área estreita. É onde eu queria ter uma borda suave e dura bem ao lado do outro. Você pode ver que eu estou definindo as penas do lado esquerdo com a pintura negativa e suavizou-as à direita. Vou deixar a tinta sangrar na área aquosa. Como eu mencionei nos vídeos anteriores, é realmente sobre obter um equilíbrio entre as bordas suaves e as bordas duras para ajudar a alcançar um olhar realista, tridimensional mas macio e fofo da pequena área de patinho. Novamente, avalie os primeiros a encontrar penas, e estou a repetir o processo. Mas nesta área, porque há um destaque na frente do baú. Eu quero ser muito mais sobre meus traços de penas e ainda me referindo à minha foto de referência para aproximar a mesma direção das penas. Não quero que sejam para você. Também não quero que pareçam irrealistas. Lá foi ele, aquela área é um pouco de novo. Escovei um pouco desse detalhe. É uma mistura aquosa dessa cor de sombra, enterrando a intensidade dessa letra e a ponta do meu pincel, eu poderia conseguir um pouco dessa textura sutil e fofa. Eu também vou suavizar algumas dessas penas sombras que eu fiz apenas para que não seja tão difícil. Vou começar a pintar o escritor das sombras. É o mesmo carrega na cabeça, depois joga misturado com solando. Há Há bordas mais duras aqui, bem ao redor da asa, então eu estou pintando molhado no seco e depois daquele choque escondendo a cor do telefone, bordas mais duras aqui, bem ao redor da asa, então eu estou pintando molhado no seco e depois daquele choque escondendo a cor do telefone, bordas mais duras aqui, bem ao redor da asa, então eu estou pintando molhado no seco e depois daquele choque escondendo a cor do telefone, Aquelas cores de sombra no peito. Depois de misturá-los, percebi que ainda precisava de um pouco mais de definição. Então apenas adicionando outra camada de que quebrar os papéis, ainda ligeiramente suavizando o lado direito, apenas usando meu maldito pincel avião, sem tinta sobre ele e arrastando um pouco dessa cor para o fundo. No próximo vídeo, vamos nos concentrar mais nas penas da asa e do corpo 5. Aula 4 - Aa e penas de corpo: Agora vou focar nas penas das asas e do corpo. Eu acelerei o vídeo um pouco aqui, então eu estou usando uma mistura mais espessa dos meus novos arcos GAM bem aqui atrás. Eu prewett a área. Eu ainda estou tentando estar ciente desse destaque ao longo da parte de trás, então eu estou apenas varrendo suavemente essa mistura amarela para a área para mantê-la agradável e macia. Eu só estou varrendo meu pincel na direção do primeiro Zuma para escovar que ligeiramente danificado que essa borda ao longo do carimbo inferior que estavam atrás deles. E vai fazer a cor do novo Cairo laranja. Você, bem atrás da asa lá para começar as sombras para fazer as asas se destacarem. Pequenos movimentos de movimento divertidos com o pincel apenas ajudaram a acentuar a textura das penas macias e macias e misturando um pouco daquele marrom dourado mais escuro com aquela mistura preta para fazer um marrom escuro médio. Para que é isto? As sombras mais escuras ao longo da parte inferior estão na foto de referência. Estas penas são uma das melhores áreas do pato, e assim como antes, tornando curto deixar a forma de penas mais leves por pintura negativa sobre eles, que apenas pintar em torno das áreas que você quer mostrar. Como o primeiro começou, , eu estou usando meu maldito trouxe um suave para fora essas bordas mais duras no botão. E depois há, no meu pincel detalhe para varrer para baixo um pouco da textura da pena ao longo do fundo de distância. Neste momento, as pistas da área sombra. Mas tudo vai acontecer agora. Pré casamento vídeo Acti área inferior e meus tons mais escuros aqui é suave e misturado e olhar um pouco mais macio. - Eu só estou usando o restaurante naquela área do corpo para acreditar que mais acentuam as últimas penas em cima das penas escuras da sombra. Quando meus papéis ainda estão úmidos, estou adicionando um pouco mais desse pigmento mais espesso para aprofundar a aparência dessas sombras. Alguma área do peito equilibra que em torno do resto do corpo morto expia onde faz sentido onde as sombras são alguns traços de luz na frente da asa que está em papel seco. E então, usando aquele slide mais quente marrom na própria asa e atrás da asa, onde as sombras são gritantes como eles estão na frente. - Agora eu sou Prue em nossa área abaixo da asa e adicionando mais desse Schiller mais escuro. Eu queria me misturar e não parecer tão afiada. , Ali,preste atenção na direção do crescimento da pena e, em seguida, usando o tom ao longo da parte de trás da parte de trás, estou apenas acentuando as texturas normais de penas. Não é realmente certo, mas há uma falta de definição lá faz que olhar sobre equilibrado a partir da metade da frente . Então, apenas em papel seco, fazendo todos os traços novamente e misturando-os aqui com minha rodada limpa e úmida na cauda da área que eu estou adicionando, alguns dos novos arcos GAM novamente técnica de embrulho, que realmente ajuda extra peso, essa textura fofa. Em seguida, os pequenos traços leves ao longo das costas. Sem destacar, isso é em papel seco. Estou adicionando um pouco mais de um marrom dourado sutilmente escuro, apenas com um pouco mais de definição e dimensão nessas penas 6. Aula 5 - Detalhes finais de penas: Estou misturando mais do meu avião. Novo gambo sh consistência ligeiramente mais espessa e eu estou apenas fazendo pequenas pinceladas sobre o papel seco. Aumente um pouco dessa textura. Olho Nacional. Eu ainda quero ser realmente mente área Floyd. Eu não quero fazer isso para eu também ter cuidado com a direção. Mesmo na foto de referência, parece que eles ficam em linha reta. Então eu estou indo em algumas direções diferentes, ainda tentando manter isso realista. Muitos espaços em branco e pequenos traços de penas ou espaços amarelos claros. Mas não vou cobrir nada com uma nova camada de tinta. Só para acrescentar um pouco de profundidade, devo falar disso musicalmente. Castanho dourado mais escuro despedaçado no fundo. Mesmo assim, pintar eu papel apenas realmente transe fora. Esses destaques sombras áreas de casa ao redor do patinho, mantendo essa técnica negativa de pintura como as penas claras como com penas escuras. Então eu estou pintando em torno das luzes, e eu estou usando o tom dela com aquele pouco de Lewin-lo para aumentar na asa, usando meu pincel úmido para misturar um pouco a cor, executar o I para aumentar um pouco mais de esse detalhe. Tons mais escuros cantam um pouco minha pirueta inverno Marine para realmente fazer um marrom mais escuro aqui, e eu estou percebendo que o pescoço ganhando algumas sombras mais profundas, - os outros. É realmente apenas sobre olhar ao redor do campo anti e apenas ver onde a fumaça pode precisar ser feita. Eu estou usando a ponta das minhas limpas apenas para olhar poça que eu deitei lá e, em seguida, e apenas espalhá-lo um pouco, dupla textura dabbing em movimento para trazer para fora que pouco dappled toucher penas e que teve que trabalhar em um pouco mais do Sombrio. Feathery é principalmente tentando misturar graças Sombra em mais da área mais leve, então não parece tão constante. Eu quero misturar mais para apenas fazer um pouco mais realista. - Também é um ponto que eu não estou totalmente confiando na minha foto de referência. Eu estou olhando para a pintura para o que é e vendo o que a pintura precisa, escurecendo o I, e na próxima lição eu vou mostrar-lhe como eu pintei seu bico 7. Aula 6 - O pico: para misturar aquela cor de pêssego para o bico. Eu vou usar o novo gambo sh cor pai com um pouco de Quinn, rosa equatoriana e um pequeno toque de um azul baixo para neutralizá-lo. Quero uma mistura bastante aquosa. Não quero que seja muito intenso. Tem que ser muito cuidadoso com a minha quantidade de cores. Uma vez que eu tenha a cor que eu quero, eu vou para Prewett todo o bico de cima porque eu não quero nenhuma borda dura dentro dessa forma de bico. Mas eu não quero pintar o bico de baixo ainda, então eu vou deixar essa parte sozinha e novamente. Vou usar a referência fotográfica do Thief como um guia solto, mas não vou segui-la exatamente. Então eu estou pegando essa cor de pêssego e eu estou apenas correndo ao longo das bordas que eu vou enxaguar e borrar meu pincel e apenas tipo de usar a tinta que já está lá. Espalhe e deixe a área de luz bem no meio. Eu quero um mais escuro ao longo das bordas da base, um pouco mais de escuridão nas pontas na base e até um pouco mais de um marrom mais escuro também. Eu ainda quero manter esse espaço realmente leve no meio do bico, se eu puder cometer um erro. Quando eu só trouxe meu pincel e eu limpar que configurar um pouco e novamente, eu estou apenas manchando um pouco de que a cor extra, meus pincéis sedentos, que significa que vai sugar a tinta se ele se as cerdas são apenas ligeiramente úmidas e não muito molhado. E posso brincar com isso enquanto a tinta ficar molhada. Eu queria apresentar o toque do companheiro azul. Não está funcionando, então vou mudar isso de novo. Só de usar o meu dedo limpo e úmido, limpar esse tom de volta para o meu pêssego vem cobrir isso de novo. Eu ainda posso ver uma pitada daquele azul, o que acrescenta. Ele adiciona um pouco de interesse e novamente apenas manchando um pouco desse pigmento extra uma vez o bico superior está completamente seco. Eu só vou entrar com a minha cor marrom mais escura, e eu estou pintando isso em papel seco só porque é uma seção tão pequena novamente fazendo uma escura direita na base. - E enquanto eu estiver aqui eu vou pegar um pouquinho do meu ânus branco e trazer um destaque em que eu e um pouco em torno dessas penas. Eu só quero que eu estoure um pouco. Na próxima e última lição. Vou mostrar-te como pintei os pés e a sombra. 8. Aula 7 - Pe e de sombra: para esta lição final. Estou começando misturando uma cor laranjada para os pés. Estou usando o novo Gambo sh e um pouco daquela rosa quinacrina. Mesma causa que eu usei no bico em um toque de laranja pyro, também adicionando um toque de ultra me para neutralizar que brilhante. Eu também vou adicionar apenas um toque da água muito intensa. Estive em papel seco. Começo a AIDS no fundo da pintura mais aquosa do casamento . Eu quero começar com a luz dizer porque eu sempre construo. Mas não posso torná-los Lego muito escuros cedo. Estar no castanho dourado um pouco. Eu não quero ser muito escuro e muito laranja. Vou acelerar esta filmagem um pouco aqui. Eu estava molhado. Que colocar para o para os dedos dos pés vai ser um áreas escuras e preenchê-lo tudo com começando com o marrom dourado e, em seguida, mais do que laranja para o total. E que toque da cor laranja escura na sombra escura. O próprio, eles dizem que ainda está molhado. Então Aiken nas cores e a mistura suavemente juntos, usando um amortecedor limpo longe alguns desse pigmento extra ao longo do topo onde os destaques para ser eu encontrei a alimentação para ser um pouco mais toques abundam e apenas para trás e para a frente entre os dois diferentes comer tentando obtê-lo Teoh, olhar o bem, porque eu tenho sombras escuras e luz suficiente destaques que poderia dar mais de uma impressãoreal impressão novamente . Estou enfatizando a sombra, os dedos dos pés e novamente trazendo destaque nenhuma sombra. Estou começando papel bem debaixo do quadro. Os pés da água. Eu não quero cor de sombra para se misturar, mas eu ainda quero tê-lo. Então eu não coloco a água todo o caminho para onde eu quero a sombra porque e além do molhado, um pouco difícil de explicar Mas eu acho que você vai ver o que eu quero dizer quando eu começar aqui. Usa essa cor de som que usei para um monte de navio de penas e podes ver que estou atirar a dor que se parece com a sombra de penas da cauda e o resultado com bordas duraspara que eu não vá em papel molhado para manter esses Usa essa cor de som que usei para um monte de navio de penas e podes ver que estou tirar a dor que se parece com a sombra de penas da cauda e o resultado com bordas duras sombras, mas o grosso do lado de dentro para fora. Uma visão imensamente, mas estou usando uma variedade de apenas uma única cor, mas está tirando isso. Então eu só uso uma toalha de papel seca e eu mencionei isso. Vamos começar de novo e eu estou usando um pouco de gwahd. Onde estão os dedos dos pés? Porque eu não acho que tinha o suficiente de um destaque. E então eu uso o toque final, e eu estava voando alguns dos pregos de metal escuro final ir lavar os destaques e algumas das penas e algumas sombras mais escuras construindo algum contraste lá, e então o pequeno patinho está completo. 9. Conclusão e próximos passos: Muito obrigado por se juntar a mim para este curso de aquarela. Eu realmente espero aprender algo com isso. E espero que você tente. Eu sei que pode haver muito medo em aplicar o primeiro golpe de tinta no seu papel branco em branco. E isso ainda acontece comigo também. Mas apenas pratique o máximo que puder, e você construirá mais confiança ao longo do tempo. Estou muito ansioso para ver o seu trabalho, por isso, por favor, publique-os na seção de projetos desta classe. Eu também encorajo você a me seguir para que você possa ser notificado de futuras aulas enquanto eu as liberto , incluindo essas pedras salpicadas empilhadas e o Karatz vermelho brilhante. Finalmente, se tiver alguma pergunta para mim, sinta-se à vontade para entrar em contato. Estou aqui para que responda a todas as suas perguntas. Obrigado mais uma vez. E pintura feliz.