Textura de sal em aquarela: fundos florais suaves | Brenda Jones | Skillshare

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Textura de sal em aquarela: fundos florais suaves

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Aulas neste curso

    • 1.

      Uma introdução suave à textura do sal

      1:39

    • 2.

      Materiais simples para começar

      4:15

    • 3.

      Praticando a técnica de sal

      7:22

    • 4.

      Como pintar um fundo suave com aguada

      13:42

    • 5.

      Como adicionar florais soltos na parte superior

      12:17

    • 6.

      Removendo o sal e revelando a textura

      4:05

    • 7.

      Toques finais e próximos passos

      2:07

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

Neste curso, você vai criar uma pintura floral em aquarela usando sal para adicionar textura natural e profundidade ao seu fundo. Este é um projeto calmo e acessível projetado para ajudar você a explorar como água, pigmento e textura podem trabalhar juntos de maneira simples e bonita.

Este curso é fácil para iniciantes e pode ser concluído de uma vez. Vamos nos concentrar em manter as coisas soltas e deixar a tinta fazer um pouco do trabalho por nós, enquanto ainda orientamos o resultado, para que suas flores permaneçam macias e legíveis.

O que você vai aprender:

• Como o sal interage com a aquarela em diferentes níveis de umidade
• Quando e onde aplicar o sal para obter os melhores resultados
• Como criar um fundo texturizado sem dominar o seu tema
• Como pintar flores simples e soltas em uma superfície texturizada
• Como usar a moderação para que sua pintura permaneça equilibrada e intencional

Vamos começar com uma pequena seção de prática onde você pode experimentar a técnica de sal antes de passar para o projeto final. Isso ajuda você a ver a rapidez com que o efeito pode mudar e dá confiança antes de aplicá-lo à sua pintura.

Este curso se baseia na ideia de deixar o controle de lado e permitir que a aquarela se mova naturalmente, enquanto ainda toma decisões cuidadosas sobre onde a textura pertence.

Este curso é para iniciantes e qualquer pessoa que queira soltar seu estilo e tentar algo um pouco diferente sem se sentir sobrecarregada.

Materiais: 

• Papel para aquarela (140 lb ou mais pesado)
• Tintas para aquarela
• Pincéis redondos
• Água limpa
• Toalha de papel
• Sal de mesa (o sal de cozinha funciona perfeitamente)

Se gostar deste curso, adoraria que você me acompanhasse aqui na Skillshare para poder continuar a construir sua confiança com florais soltos em aquarela. E se você tiver um momento, deixar um comentário realmente ajuda outros estudantes a encontrarem esses cursos.

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Brenda Jones

Watercolor Artist & Teacher

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Transcrições

1. Uma introdução suave à textura do sal: Hoje vamos criar uma pintura em aquarela floral suave e bonita com um fundo texturizado usando uma técnica muito simples Sal Essa é uma daquelas técnicas que parecem um pouco mágicas na primeira vez que você a experimenta. Você coloca o sal em uma tinta úmida e depois ela seca e cria essas texturas orgânicas naturais que você realmente não pode forçar com um O que eu adoro nesse método é que ele permite que a tinta faça o trabalho por você. Enquanto você ainda tem controle sobre a aparência final de sua peça. Nesta aula, vamos manter as coisas simples e acessíveis Começaremos brincando com a técnica do sal em um simples pedaço de papel para que você possa ver como ela se comporta e com que rapidez o efeito Em seguida, passaremos para o nosso projeto final, onde você pintará um fundo suave. Adicione a textura salgada e, quando tudo estiver seco, coloque flores simples e soltas por cima. Mostrarei como usar essa técnica de forma leve e intencional para que sua textura aumente o interesse sem assumir o controle da pintura Essa aula é perfeita. Se você está apenas começando com a aquarela ou está procurando uma maneira mais descontraída de relaxar seu estilo e experimentar algo um pouco diferente, respire fundo, pegue seus suprimentos e vamos começar Se você gosta desse processo, tenho mais aulas em que exploramos maneiras diferentes de afrouxar suas flores e deixar a tinta se mover de maneira natural 2. Materiais simples para começar: Vamos falar sobre alguns suprimentos simples para a aula de hoje. Claro, você vai precisar de um pouco de papel aquarela. Eu recomendaria que seu papel de aquarela preso em uma placa como esta, fosse preso em uma placa como esta, onde está totalmente preso nos quatro lados, ou se você tiver apenas um pedaço de papel com uma folha solta como esta, então eu realmente sugiro que você cole com fita adesiva alguma outra forma de placa Pegue a fita do artista e cole-a em algo, talvez seja uma prancheta ou um aglomerado como esse ou um pedaço de acrílico, outra coisa, porque precisaremos pegá-la da mesa e mover nosso papel para deixar a nosso papel Você não quer necessariamente que ele fique trancado mesa porque não conseguirá pegá-lo e movê-lo Portanto, se você não tem um pedaço de papel colado nos quatro lados, definitivamente prenda-o a outra coisa Então, é claro, você vai precisar de um pouco de água, alguns pincéis Eu recomendo alguns tamanhos diferentes. Você pode ter algo, um tamanho normal de seis, oito ou dez. Mas se você tiver um pincel maior, algo assim, ou um pincel plano, algo que permitirá que você coloque muita água e tinta na tela rapidamente. Então, você sabe, óculos se você é como eu. Tinta, tinta aquarela, qualquer tipo que você tenha. Se você tem uma paleta grande como essa, tudo bem. Se você tiver algo simples assim, tudo bem, tudo o que você tiver em mãos funcionará perfeitamente. Eu gosto de ter um frasco de spray. Gosto de borrifar minha tinta aquarela, independentemente do tipo de tinta que eu tenha Gosto de borrifar minha tinta e também vou precisar dela para borrifar meu papel. Uma das coisas mais importantes para a aula de hoje é o sal. Vamos brincar com a textura do sal em nossa aquarela Este é apenas um sal rosa, apenas meu sal de mesa, mas eu gosto de colocá-lo em um pequeno recipiente. Eu tenho uma pequena tampa e posso guardá-la aqui na minha mesa, e assim a tenho sempre que quiser. Você não precisa de muito, um pouco vai ajudar muito. Provavelmente vou usar apenas algumas pitadas. Seu sal pode ser qualquer sal que você tenha. Se você só tem sal kosher e são os granulados maiores, tudo bem Se você tiver sal mais fino ou mais liso, se o sal for apenas um guarda-chuva normal, essa marca, sal, também funcionará Tudo o que você tiver vai ficar bem, ele criará texturas diferentes dependendo da aspereza do sal, mas tudo o que você tiver Então eu acho que, se você quiser, pode imprimir. Vou colocar isso no anexo do seu projeto de classe. Um desenho como esse. Isso é apenas algo do computador que eu imprimi. E eu tenho isso guardado para você para que você possa imprimi-lo. Você pode imprimi-lo em tamanho menor ou maior, dependendo do que você vai querer fazer. Eu vou fazer essa pintura de paisagem desta vez, então ela vai caber nela aqui. Se eu quisesse ir nessa direção, ainda serve, mas, hum, seria melhor se você tivesse o baú abaixado. Assim, você pode alterar o tamanho nas configurações da impressora para um tamanho diferente de pintar uma impressão, mas também pode simplesmente pintá-la à mão livre ou simplesmente pintar sua própria flor. Você não precisa entender isso em particular. Isso depende de você. E eu só quero mencionar que meu papel de pintura em aquarela que estou usando hoje é desse tamanho 12 por oito Então, vou pintar dentro dela para minha peça, e vou fazer uma paisagem. Ok, acho que é só isso. Então, volte para a próxima lição e vamos direto ao assunto. 3. Praticando a técnica de sal: Vamos brincar com nosso sal primeiro, antes de mergulharmos em nosso projeto de aula. É importante que você teste seu sal e tenha certeza de que entende quanta água, quanta tinta, quanto está seco ou quão úmido precisa estar. Pratique de duas maneiras diferentes. Vou fazer isso aqui para mostrar o que tenho em mente. Vou usar um lindo azul e vamos mergulhar direto nele. Então, se eu fizer isso aqui e adicionar isso, haverá muita água por cima. Você pode vê-lo meio que se movendo. E se eu for borrifar isso imediatamente, isso vai dissolver meu sal. Há tanta água lá dentro que ela vai se dissolver completamente e vamos perder esse efeito completamente Então, eu precisaria ter esperado que a tinta secasse mais antes de fazer esse efeito Então, usando meu mesmo pincel, vou movê-lo para cá e fazer outro. E eu vou fazer outro aqui porque vamos deixar esse secar um pouco mais. Você pode ver que eles estão muito, muito molhados. Eles não estão encharcados. Este estava encharcado, então isso simplesmente não vai funcionar Mas aqui, vou adicionar um pouco de sal a este. E você pode ver que isso puxa todo aquele pigmento, toda a tinta é puxada direto para o Adicione um pouco mais aqui. E então, neste aqui, vou adicionar um pouco mais porque é mais seco. Então está muito molhado. Quase molhado demais, possivelmente com a umidade certa. E vamos tentar outro aqui . Vamos fazer isso de novo. Vamos deixar este ficar um pouco mais seco. Então, a outra coisa que você pode praticar ao fazer isso é o que acontece se você borrifar do alto? Sabe, se você borrifar um pouco aqui e um pouco ali, ele se espalha Se você colocá-lo perto dele e colocar uma pequena pilha, é isso que vai acontecer lá Sabe, aqui está outra pequena pilha de sal. Este está quase seco. Ainda está brilhante, mas está muito seco. Então, vamos polvilhar um pouco sobre isso também. E depois faremos outro. Preciso pegar um pouco de tinta. Então, vamos deixar isso secar ainda mais. Para que possamos realmente mostrar o efeito de, se ficar muito seco, o que vai acontecer. Então, vai do mais úmido para o mais seco. Tenho que esperar por esse porque está muito úmido agora. É mais parecido com a umidade desta aqui. Vamos deixar isso secar um pouco, mas podemos voltar aqui e dar uma olhada. Você pode ver que isso não vai funcionar. Está muito molhado. Esse está bem. Isso criou um efeito muito interessante, mas como estava muito úmido , teve um efeito muito maior do que manchas brancas muito maiores. Esse é um efeito muito legal. Este vai ser interessante quando estiver seco. Eu gosto muito desse. Ok, vamos tentar este agora. Você pode ver que ainda está molhado. Ainda há um pouco de umidade, mas está quase completamente seco. Então, vou polvilhar um pouco de sal em cima disso, e veremos o que acontece lá. Tem sal até as bordas externas. Ele encontrará as áreas úmidas e as absorverá. Portanto, ainda teremos um efeito aqui, porque é quase melhor ir para o lado mais seco do que para o lado mais úmido Então, agora o que fazemos é deixar isso parar. Se você for secá-lo com uma pistola de calor muito cedo, perderá uma oportunidade porque quanto mais tempo o sal ficar e secar com a tinta, maior será a resposta e a reação que você receberá Então, se você fizer isso por um longo período de tempo, verá que eles mudaram muito desde quando você o borrifou pela primeira vez até agora, quando está quase seco sozinho, é realmente melhor deixar secar quase completamente sozinho antes usar uma pistola de calor para que ele possa naturalmente puxar a tinta e puxar a tinta em sua direção Então, vou esperar mais alguns segundos e depois vou usar a pistola de calor. Mas eu quero que você pratique isso. Eu quero que você experimente isso. Eu quero que você veja por si mesmo o quão úmida sua tinta deve estar para usar o sal. Ok, então aqui, eles estão completamente secos agora, e você pode ver este de cima que estava muito molhado. Você pode ver que meio que escorreu porque acho que o sal se dissolveu e porque acho que o sal se dissolveu e realmente entrou no pigmento, o que é meio legal, mas não é exatamente o efeito que eu queria Esse também vai ser muito legal. Você pode remover esse sal e poderá ver essas grandes peças de textura. Você sabe, eles são todos diferentes, então realmente depende do que você está procurando. E aqui está o nosso mais seco, e você pode ver que tem a menor quantidade de textura Agora, tudo isso, você não deve tentar remover esse sal, a menos que sua pintura esteja 100% seca. Se não estiver 100% seco, ficará manchado quando você for esfregá-lo Então, é muito importante que esteja seco. Você pode usar o dedo assim ou usar uma toalha de papel e esfregá-la suavemente com a toalha de papel. Você só precisa saber que pode escovar a tinta se não for extremamente cuidadoso. Portanto, certifique-se de fazer isso mais delicadeza e cuidado. Quando está muito úmido como este, fica realmente embutido na tinta e é muito mais difícil de remover. Vou limpar minha mesa. Não preciso de todo esse sal nele. Ok. Então aí está. Existem seus diferentes níveis de umidade e como a textura muda dependendo da umidade do papel. Então, por favor, vá fazer este projeto e volte para a próxima lição, onde vamos realmente colocar esse sal em um projeto de arte para que possamos obter algumas texturas, o que será muito divertido e bonito E eu acho que você vai se divertir muito fazendo isso. Então você está na próxima lição. 4. Como pintar um fundo suave com aguada: Bem-vindo de volta. Vamos começar imediatamente. Vai ser uma aula muito divertida para aprender a trabalhar com sal em aquarela Então, vou borrifar tudo isso e molhar, então vou fazer uma pequena limpeza rápida da minha paleta. Às vezes eu limpo. Às vezes eu simplesmente deixo tudo bagunçado e uso essas cores extras Então, acho que, por hoje, vou fazer uma pequena limpeza rápida, livrar de algumas das antigas combinações de cores de tinta para não ficar muito turva. Então, o que vamos fazer é criar um fundo muito divertido muitas texturas bonitas. E a maneira como vamos fazer isso é começar borrifando isso com um pouco de água. Não vamos deixá-lo completamente encharcado, meio que borrifando um pouco de água lá embaixo Deixe-me pegar isso para que você possa ver se conseguir captar aquele vislumbre Tem água nela. É pulverizado Não está perfeitamente espalhado nem nada, mas está lá. Isso vai ajudar a permitir que essa água flua para o fundo. Quando praticamos nosso sal na última aula, na última aula, sabíamos que, se você tiver muita água, precisará esperar muito tempo antes de poder adicionar o sal Por outro lado, se você estiver muito seco, essa técnica de sal não funcionará. É um pouco equilibrado. Vou mostrar o que vamos fazer aqui como pano de fundo e começar imediatamente. Eu sei que minha flor que vou pintar quando estiver completamente seca vai para o centro. Quero manter todas as minhas cores mais escuras e valores mais escuros voltados para os cantos externos e vou permitir que algumas delas penetrem no centro Usando meu pincel maior, este é um pincel de pena sintético, então é bonito, gordo e flexível Ele retém muita água. É muito bom. Vou adicionar algumas verduras e essa é uma cor verde muito escura, quase musgosa, adicionando água quando preciso Talvez até escolha uma cor verde diferente , todos os tons diferentes. Vamos colocar um pouco disso aqui e espalhar isso por aí Essa é uma maneira muito divertida de pintar. Não estou preocupado em ir de ponta a ponta aqui. Ou seja, eu preciso de um pouco mais de água por aqui. Não estou muito preocupado com uma aparência de ponta a ponta. Vou deixar fluir e ver o que acontece agora. Lembre-se de que estamos apenas pintando ao redor da borda porque vamos adicionar um pouco de água e deixar tudo fluir junto e criar uma aparência bonita. Agora, parte da tinta que estou usando é tinta granulada E você pode ou não ter tinta granulada, e tudo bem Eu só queria mencionar de antemão que, quando você começa a ver um pouco da minha tinta secar, você pode notar que parte dela seca de uma forma única, o que é legal É ótimo porque vai realmente se estabelecer. Talvez você possa ver se eu consigo ampliar lá. Você vai ver um pouco disso começando a se acalmar. Agora que tenho a borda externa, lembre-se de que estou protegendo meu interior. Algumas das cores mais escuras. Lavando meu pincel. Vou jogar um pouco de água na parte superior e esse pincel, segurando o papel, deixando fluir. Também posso deixá-lo fluir dessa maneira, adicionando mais água, apenas deixando fluir. Estou tentando fazer com que fique no meio. Lembre-se de que a aquarela flui apenas para onde o papel está molhado Se meu papel não ficar molhado no centro, não vai fluir para lá. Talvez eu tenha que ajudá-lo um pouco molhando-o. Mas você pode ver que estou mantendo minhas bordas mais escuras e meus pontos mais claros no meio OK. Então, agora que eu tenho isso acontecendo, vou adicionar um pouco de marrom e um pouco de amarelo. Acho que vai ser uma adição muito divertida. Talvez eu adicione um pouco de amarelo aqui. Novamente, pegando isso e deixando fluir. Oh, é tão divertido assistir para ver o que vai acontecer. Então, vamos permitir que isso se mova. Você pode pegá-lo, realmente deixá-lo fluir. Gosto do fato de não ter uma vantagem estruturada. Vai ser muito orgânico, deixando meus amarelos e verdes se misturarem O centro ainda é o mais claro. Lembre-se de que quando a aquarela seca, ela seca mais clara do que a que você vê aqui Então vai ser bom, basta adicionar um pouco de verde marrom, desculpe-me, talvez até algumas listras Talvez sejam algumas peças orgânicas. Deixe isso fluir. Adicione um pouco mais de água se quiser. Então você vai ter que fazer o seu ouvindo sua pintura. Se sua pintura está dizendo: Oh, não, eu não preciso de marrom, então não adicione nenhum marrom. Se o seu não precisar de mais água, não adicione mais água só porque eu precisei. Você tem que ouvir sua pintura. Vou deixar isso fluir. Estou gostando da aparência . Espero que você possa ver o quão brilhante é. Está muito molhado. Está se acumulando. Você pode ver a água correndo, mas não são poças Você pode ver que eu tenho algumas poças aqui na borda porque permiti que toda essa água caísse até aqui Mas isso é tudo. Isso é atravessar. OK. Então eu meio que gosto disso. Acho que ter essas flores aqui no centro vai ser muito legal. Acho que não preciso de mais, mas estou percebendo que, quando coloco meu papel no chão, fico com uma pequena onda no papel e, em seguida, algumas poças que estão se no papel e, em seguida, algumas poças que estão Eu só vou usar uma toalha de papel. Você pode usar um pano levemente, enxugando levemente pequenos pontos que talvez tenham poças de água das quais eu Eu só vou. Eu não atendi muita coisa, só um pouquinho. Vou deixar isso fluir novamente. Certifique-se de que eu não tenha muita água. Porque, novamente, queremos poder adicionar nosso sal. Mas não se tiver muita água. Eu não vou, não vou encarar bem o efeito. Então, examinando isso, acho que pode estar pronto para um pouco de sal. Quando adicionamos nosso sal, não estamos colocando sal sobre tudo. Seremos estratégicos. Acho que quando adiciono minha farinha, talvez eu também queira adicionar um pouco de sal às minhas flores. Portanto, não quero colocar sal sobre tudo, o que significa que também quero ter certeza não estou colocando sal no centro, então quero deixar isso para minhas flores. Eu vou entrar aqui. Eu posso ver que isso está começando. Está brilhante, mas é um pouco opaco em algumas áreas, então vou espalhar um pouco Eu realmente ampliei a câmera para que você possa ver Quando eu coloco o sal aqui, você vê como ele está atraindo aquela tinta imediatamente? Eu não posso colocá-lo aqui porque está muito úmido lá, mas eu poderia colocar um pouco aqui neste canto, talvez um pouco aqui. Talvez alguns na borda externa. Isso só vai criar um ótimo efeito. É só isso. Eu não vou mais longe. Vou deixar isso pra lá e ver como fica. Agora, o problema é o seguinte. É muito importante que você não mexa com isso, que deixe isso secar Vou aproveitar esse pequeno lugar. Está um pouco molhado demais. Não coloquei sal nessa área porque sabia que estava muito úmida. Ok, então vou deixar isso secar por alguns minutos e depois vou usar minha pistola de calor para terminar de secá-lo. E então veremos como fica e removeremos esse sal. Ok, agora estou de volta para mostrar essa textura. Veja essa textura incrível. Então, eu não descartei isso ainda. Ainda tem sal por todo o lado, mas dá para ver esse efeito muito legal. Veja onde você pode até mesmo ver um único pedaço de sal e o branco ao redor. Isso não é muito legal? Veja todo esse efeito aqui, onde eu salpiquei em branco, um pouco de sal, e ele simplesmente puxou o pigmento para dentro de si, deixando aquele pequeno espaço em deixando aquele pequeno Então, vamos ver mais sobre isso aqui embaixo. Agora, o que vou fazer é escovar isso com toalha de papel ou um pano ou usar minha mão, o que você quiser fazer Você sabe, você pode simplesmente escová-lo e movê-lo gentilmente para longe e soltá-lo Você também pode usar um pano ou uma toalha de papel, cuidado, muito delicadamente, porque não quer estragar o papel ou tirar a tinta Você não está tentando esfregá-lo, sabe, vigorosamente, apenas muito, muito suavemente Acho que isso é muito bom. Gosto de limpar minha mesa porque não quero que esse sal caia em nada no futuro, se eu não quiser. Você só quer usar sal intencionalmente. Certifique-se de que a superfície de trabalho da mesa esteja sempre limpa. Então, isso é muito legal. Aí está. Você vê isso. OK. Então, agora o que vamos fazer é a segunda metade. Foi isso mesmo. Foi muito fácil criar esse lindo fundo com tanta textura, adicionando muitas camadas diferentes de cores, usando vários verdes diferentes e algumas cores mais escuras e outras mais claras e depois deixando cair no meio Eu dei essa área de destaque natural aqui no centro, que eu acho que vai ser realmente incrível. Agora, com minha florzinha que quero fazer, vou usar meu papel carbono. E se você já participou minhas aulas no passado, você sabe como isso funciona. Há um lado brilhante, um lado mais escuro, que vai aparecer na minha pintura O lado mais opaco, o lado mais cinza fica voltado para cima, e então eu o posiciono onde eu quero Depois, usando um lápis, faço um esboço bem claro Não preciso delinear os dois lados do caule. Eu posso dizer que o caule vai ficar mais ou menos assim. Eu coloquei um broto lá. Sabe, não preciso colocar as folhas exatas porque posso simplesmente pintá-las. Mas eu acho que eu poderia adicionar, você sabe, uma flor aqui porque eu poderia ir em frente e pintar essas flores exatamente como elas são. Eu acho que eles são tão bonitos. Mas, novamente, estou apenas pintando, desenhando de forma leve e solta Não preciso fazer todos os pequenos detalhes. Se você quiser fazer todos os detalhes, vá em frente. É por isso que eu o tenho aqui para que você possa fazer isso em qualquer nível em que esteja. Se você quiser rastrear isso exatamente, vá em frente. Se você não quiser rastreá-lo e quiser colocar uma borboleta aqui no centro em vez de um pássaro, isso também seria lindo O que quer que funcione para você. Não vou me preocupar com as folhas. Vou verificar novamente, me certificar de que consigo ver essas coisas. Eu estava muito, muito fraco, mas talvez um pouco fraco demais. Ok, agora eu posso ver isso. Tudo bem. Então eu não preciso mais disso. 5. Como adicionar florais soltos na parte superior: Então, agora eu acho que o que vou fazer é seguir em frente. Vou usar meu pincel tamanho oito. Vou pegar um pouco desse verde. Eu realmente gosto desse verde escuro escuro. Eu acho isso muito legal. Quase quase como um verde preto. Então, vou adicionar minha haste aqui. Vou adicionar este. Eu sei que vou me ramificar. E então eu sei que quero colocar uma folha aqui e uma folha aqui em algum lugar. Então, vou deixar aqueles sentados lá por enquanto. Basta engrossar um pouco mais na base. Talvez eu saiba que vou ter aquela parte superior daquela flor. Nós faremos isso. Acho que quero adicionar um pouco desse verde. Este é um verde musgoso muito bonito. Se você não tem essas cores, pode misturá-las. Você pode fazê-los você mesmo. Só vou adicionar a folha de farinha aqui, adicionar outra. Apenas uma folha muito simples. Então eu acho que quero adicionar um pouco dessa cor mais escura aqui em alguns pontos Adicione um pouco de profundidade. OK. E agora, sabe o que vou fazer? Eu só vou polvilhar. Antes disso, seque uma pequena quantidade nessas folhas. OK. Agora, de que cor vou fazer essas flores? Mamãe. Mais ou menos como o. Vamos dar uma olhada nessa cor. É meio que uma terra, eu meio que gosto disso. Acho que vai ficar muito legal com isso. Então, vou começar com uma dessas pétalas traseiras porque, na verdade, tracei minhas pétalas. Vou fazer uma molhada sobre molhada, Vou fazer uma molhada sobre molhada onde vou molhar a pétala E então vou adicionar um pouco dessa cor terrosa muito bonita, talvez até adicionar um pouco de rosa aquela cor mais vermelha que tínhamos Vou deixar esse secar um pouco. Talvez adicione um pouco de amarelo. Só algumas gotas de amarelo lá dentro. Está muito úmido para salgar e também está úmido demais para fazer as outras pétalas. Mas vejo que consigo fazer essa pétala. Então, se você não vai fazer um molhado sobre molhado como esse e só quer fazer uma flor solta e ser um pouco mais orgânico com suas flores, vá em frente. Você não precisaria fazer tudo isso, o que estou fazendo aqui. Você pode simplesmente pintar suas flores da maneira que quiser. Só estou misturando aquele amarelo com a outra cor. Me dê um pouco de borda. Isso vai levar um segundo para secar, então vou deixar esse em paz e passar chiclete aqui para este Acho que vou fazer isso aqui. Estou bebendo um pouco de água. Vou usar aquele vermelho mais escuro no centro. E um pouco disso, é uma cor muito bonita ao redor da borda externa dessa pétala secando meu pincel porque vou trazê-lo aqui e ver se não consigo fazer com que flua sem ficar muito escuro. OK. Então eu acho que esses três estão realmente prontos para um pouco de sal. Então, vou apenas polvilhar. Não vou fazer muita coisa, só um pouquinho. Excluindo o pequeno extra. Eu vou pular a do meio. Venha aqui. Adicione um pouco de água. Essa. Só estou deixando isso fluir. Não quero que fique muito escuro. Eu quero que seja bastante transparente. Levantar qualquer água extra. Acho que quero ter aquela cor rosa ou vermelha aqui no centro Ao longo dessa borda. Ok, mas antes que eu possa seguir em frente, porque este está tocando este e aqui, e este está tocando esses lados, e o mesmo aqui Esses três estão sendo tocados por eles. Eu tenho que secar isso, o que é bom. Eu só vou secá-lo. Eu não vou tirar o sal. Só preciso secá-lo o suficiente para poder passar para as próximas pétalas. OK. Então isso foi fácil. Vou molhar essa grande pétala de farinha na frente Você pode ver que eu não estou encharcando. Só estou molhando um pouco. Apenas o suficiente para que, quando eu colocar minha próxima cor, ela possa fluir um pouco. Gosto de misturar minhas cores diferentes nas minhas pétalas de flores. Acho que isso faz com que pareça um pouco mais orgânico e real. Você vê o quanto mais claro ele seca de onde você começou e muito mais escuro quando você começa E então ele seca nessa cor realmente bonita. É isso que estamos procurando. Em um pouco de amarelo. Certo, talvez esse também precise de um pouco de amarelo. Agora, estou deixando a área central da flor um pouco mais escura, então estou colocando esse vermelho nesse centro Vou deixar isso se misturar um pouco. Eu quero que isso meio que se separe. Tudo bem. Eu vou fazer esse. E eu estou cobrindo o papel grafite, o papel carbono, aquela tinta que eu coloquei transferida Estou cobrindo isso com um pouco de água para ter certeza de que, quando eu colocar minha tinta, ela realmente cubra isso. Colocando isso do lado de fora. Deixe isso fluir. Eu sinto que isso precisa mudar um pouco mais. E então adicione um pouco desse vermelho no meio novamente. Bem, porque secamos este, ele não está se misturando com aquele lado É por isso que dedicamos nosso tempo para garantir que as pétalas que estão próximas uma da outra sequem, para que não fluam dessa maneira Ok, vou adicionar um pouco ao centro dessa farinha. Pode ter sido muito seco, mas tudo bem. Vamos ver o que acontece. Venha aqui e faça isso. Eu não preciso fazer esse centro. Então, se olharmos para a flor novamente, a peça central será feita de Só estou evitando esse meio. Se o pincel estiver muito molhado, coloque o pano ao seu lado para que você possa enxugá-lo. Pegando um pouco de amarelo, deixando cair um pouco de amarelo. Aprenda a manter o pincel na umidade certa, mantendo esse pano próximo a você Deixando cair um pouco de sal. Eu não coloquei sal em todos eles, apenas em alguns deles. Acho que esse está pronto agora. Como essa é uma pétala frontal e realmente não podemos ver o interior dessa flor, tenho que tratá-la de forma um pouco diferente Ou tem que ser mais claro ou mais escuro para que pareça diferente e dê a dimensão certa Acho que vou aceitar que seja um pouco mais sombrio. Acho que vou colocar um pouco de amarelo lá em cima no centro, no topo dessa flor. Pétala. Eu quero que tenha uma textura amarela cremosa para que fique lá Ao longo da borda. Dá uma pequena definição entre uma pétala e a outra 6. Removendo o sal e revelando a textura: Agora eu vou para isso, está seco. Vou escovar com cuidado todo o sal que estava nas pétalas. Você não deve escová-lo se não estiver 100% seco. Sua pintura ficará manchada. Portanto, você precisa se certificar de que está completamente seco antes de tentar remover o sal. Você pode testá-lo. Você pode experimentá-lo em um local ou algo assim e ver se ele mancha, mas você quer ter certeza de que está completamente seco Isso está parecendo muito legal. OK. Então, agora o que vou fazer gira em torno disso. Vou usar um pincel menor. Isso é mais parecido com um pincel de detalhes. Porque eu quero colocar no centro pequenas coisas pontiagudas. Se voltarmos aqui, você pode ver que isso tem pequenas linhas que vêm daqui e que há algumas lá dentro. Eu quero fazê-las. Estou usando esse cinza. Você pode usar a cor que quiser. Vou usar essa cor escura escura escura e ver como eu simplesmente a afasto, afasto , em tamanhos diferentes. Alguns deles são mais curtos, outros são mais longos. Alguns deles estão conectados. Alguns deles não são. Venha e faça a mesma coisa, em ângulos diferentes. Faz com que pareça mais orgânico e real. E então eu quero adicionar alguns pequenos pontos. Vou fazer a mesma coisa, adicionando pequenos pontos. Às vezes, eles aparecem na cabeça da flor. Às vezes, eles estão em baixa, não em nenhum padrão. Algo parecido. OK. Isso é divertido. Que divertido. Vou adicionar talvez pequenas veias, pequenas coisas que você vê nas flores, usando as mesmas cores. Não muitos deles, pequenos pedaços aqui e ali. Apenas mostra um pouco mais de movimento em suas flores. Queremos ter certeza de que esse sal brilhe OK. Eu acho que isso é bom. É difícil começar. Pare. Acho que vou fazer algumas nas folhas também. Usando ainda o meu mesmo, apenas afrouxando um pouco disso, adicionando uma pequena Se você vai fazer as laterais, eu recomendo três no máximo porque, caso contrário, você pode parecer muito, muito ocupado. OK. Então, vou deixar isso terminar de secar e depois voltar para a próxima lição onde encerraremos isso. Espero que você tenha se divertido fazendo isso. 7. Toques finais e próximos passos: Você acabou de terminar sua peça e espero que já possa começar a ver quanto interesse esse simples sal pode realmente adicionar à sua pintura. Esse é um daqueles métodos que realmente agregam recompensa com um leve toque. Quanto mais você trabalha com isso, mais você começa a entender como o tempo, a quantidade de água e até mesmo alguns grãos de sal podem mudar completamente o resultado. Se seus resultados parecerem diferentes dos meus, isso é completamente normal. Essa técnica é naturalmente imprevisível e isso é parte do que a torna tão divertida Cada peça terá sua própria textura e sua própria personalidade. Se você tiver alguns minutos, eu realmente o encorajo a tentar isso novamente em outro pequeno pedaço de papel. Talvez ajuste a quantidade de água ou use um pouco mais ou menos de sal e veja o que acontece. Essa simples repetição é onde você realmente começa a criar confiança em seu projeto de classe Eu adoraria que você enviasse sua pintura floral final. Você sempre pode incluir sua peça de prática se quiser mostrar como sua textura se desenvolveu. É sempre útil que outros alunos vejam esse processo e também é uma ótima maneira de monitorar seu próprio processo. Passo quase todos os dias visitando aquela galeria de arte. Eu realmente gosto de ver o que você criou. Até mesmo uma versão simples vale a pena compartilhar. Se você gostou dessa aula, adoraria que você me seguisse aqui no Skillshare Tenho mais aulas nas quais podemos explorar diferentes flores, técnicas e maneiras de criar peças de aquarela naturais e soltas sem nos sentirmos sobrecarregados Se você achou essa aula útil, deixar uma avaliação rápida sempre faz a diferença. Isso ajuda outros alunos a encontrar a turma e me permite saber o que você está gostando e o que gostaria de ver mais. Mais importante ainda, continue pintando. Quanto mais você mostra e deixa a tinta se mover. Quanto mais confortável e natural isso começar a parecer.