Retratos em pastel a óleo; como renderizar um olho realista

1. Introdução: Olá, se você clicou nesta aula, talvez realmente ame pistolas a óleo Ou se você for como eu, pistolas de óleo, não são sua praia Estou falando sério há muito tempo. E, na verdade, até recentemente, eu ficava longe das pistolas de óleo, mas depois decidi experimentá-las e, você sabe, elas são muito divertidas Ei, eu sou Tanya e sou uma artista que mora na Dinamarca. O pastel a óleo é realmente um meio acessível e esta aula será a primeira de uma série em que pintaremos retratos realistas Nesta aula, faremos um estudo de um olho. Não vamos passar muito tempo estudando básico e deixaremos de desenhar Eu forneci meu esboço para você usar e, em seguida, vamos direto para o uso dos pastéis Pode ser útil ter alguma experiência com renderização de retratos, mesmo que você tenha acabado de assistir minha aula de desenho Mas se você está curioso sobre o uso pistolas a óleo para retratos realistas, eu o encorajo a se juntar a mim nesta aula 2. suprimentos.: Vamos dar uma olhada nos suprimentos. Você vai usar algumas pistolas de óleo para o propósito desta aula, eu vou usar uma paleta bastante limitada Vou usar apenas as chamadas deste conjunto para o papel, vou usar papel aquarela Se você tem um papel diferente que gostaria de usar para pistolas de óleo, sinta-se à vontade para usá-lo Mas vou usar papel aquoso prensado a quente, opcionalmente, um pouco de fita adesiva para colar seu Se você estiver trabalhando em uma folha menor de lápis e borracha para transferir um esboço para o papel, você pode usar o esboço que forneci na guia Projetos e Recursos ou traçar a referência diretamente em uma faca artesanal para uma parte Também vamos usar algum tipo de solvente ou meio de mistura Se você tem óleo de linhaça, isso pode funcionar. Vou usar meio de óleo, que é praticamente um diluente de tinta Mas você também pode usar algo como esse liquidificador de lápis colorido, que também funciona para pistéis a óleo Alguns pincéis, os que eu tenho com alça preta, são pincéis de maquiagem baratos E aquele com cabo branco é um pincel artesanal barato da Pan Art. Finalmente, um pouco de papel toalha para limpar os pincéis. Ok, vamos começar. 3. Comparação de pastel de óleo: Antes de começarmos com a aula em si, quero mostrar uma comparação entre três marcas diferentes de pastéis oleosos E vou me desculpar antecipadamente se essa não for a pronúncia correta Karen Dash Whole Bine e Senala. Para começar, vou preencher uma área com cada um e estou tentando usar a mesma quantidade de pressão e aproximadamente a mesma quantidade de pigmento para cada um, embora o resto desta aula seja em tempo real Para o propósito desta demonstração, vou acelerar a filmagem apenas para que possamos chegar ao resultado um pouco mais rápido E queremos realmente brincar com nossos pastéis oleosos Se eu tentar pegar um lenço de papel ou uma toalha de papel e tentar esmagar o pastel novamente usando a mesma quantidade de pressão para cada um, o resultado é praticamente o Embora essas sejam três marcas e faixas de preço diferentes até agora, nenhuma delas se destaca das demais. Se pegarmos uma segunda cor e colocá-la em cima da primeira cor e lembrarmos que as cores que estou usando não são uma combinação exata entre as três marcas, começaremos a ver a diferença. O traço atual parece ter a menor opacidade quando se trata de cobrir a cor subjacente Sinibilie definitivamente tem a maior opacidade. Isso pode depender da marca, mas também da cor em si. Algumas cores e pigmentos são apenas menos opacos. E a Sineli, na verdade, tem algumas cores semiopacas ou semitransparentes em sua gama, que são ótimas para envidraçar quase O principal fator que influencia aqui, porém, é que o sinelipistil Quase parece um batom na textura. Em certos casos, essa marca pode ser melhor para camadas No entanto, se voltarmos à cor vermelha de cada marca e tentarmos aplicar uma terceira camada, ran, o dash e o hole bine estão indo muito bem Enquanto a Senelia Pistil estiver com dificuldades, experimente aplicar batom Quero dizer, na verdade não tente, mas provavelmente vai ser difícil porque há duas superfícies escorregadias e é isso que estamos vendo aqui, estamos apenas empurrando o pistilo em vez de colocá-lo duas superfícies escorregadias e é isso que estamos vendo aqui, estamos apenas empurrando o pistilo em vez de colocá-lo mas provavelmente vai ser difícil porque há duas superfícies escorregadias e é isso que estamos vendo aqui, estamos apenas empurrando o pistilo em vez de colocá-lo em camadas. A razão pela qual eu queria mostrar isso é para mostrar que embora haja algumas diferenças entre marcas diferentes, nenhuma delas é mágica. Todos eles têm alguns pontos fortes e alguns pontos fracos. Você não precisa da ferramenta mais sofisticada para produzir uma bela pintura ou desenho. Se você está apenas começando, use o que você tem Muito disso se resume a conhecer seus materiais e trabalhar com eles, e não contra eles. Então, vamos conhecer nossos pastéis com algumas noções básicas. 4. Noções básicas: Onde a maioria das minhas aulas é sobre aquarelas, pistilo a óleo é um pouco mais direto e fácil de abordar , no sentido de que você não precisa se preocupar com o controle da água ou algo parecido Vou fazer algumas noções básicas porque só precisaremos de algumas para esta aula Primeiro, mistura de cores. Vou usar um conjunto de 24 pistilos de óleo nesta aula. Esse conjunto é sua seleção padrão com algumas das cores mais comuns. E, inevitavelmente, isso significa que vamos perder algumas das cores que precisamos para pintar algo como um retrato E é aí que entra a mistura de cores. Digamos que queremos misturar uma laranja. Tente pegar um vermelho e um amarelo e preencher dois quadrados, círculos De um lado, você deseja começar com vermelho e, do outro, com o amarelo alternar entre as duas cores e construir as camadas até obter uma cor sólida. Não precisa estar perfeitamente uniforme ou misturado. Só queremos ver uma cor laranja em vez de vermelha ou amarela. provável que o lado É provável que o lado em que você começou com a cor vermelha pareça mais escuro ou mais vermelho do que o lado em que você começou com o amarelo Isso nem sempre é o caso, é claro, depende da quantidade de cada cor que estamos colocando em nosso papel. Mas o que eu quero que você pense ao misturar é que as cores que você colocar serão afetadas pela camada subjacente. Porque as pistolas de óleo, quando colocadas em camadas, não se cobrirão como uma tinta opaca Digamos que queremos um laranja brilhante, ensolarado, amarelo e em tons de laranja Queremos começar com a cor mais presente em nosso mix, que neste caso será o amarelo. Assim que tivermos isso, podemos construir em cima disso com uma pequena quantidade de vermelho e depois voltar o amarelo para ajudar a misturar esse pigmento vermelho Se você quiser misturar isso sem alterar as cores, pode misturar usando as mãos ou uma toalha de papel Vamos tentar misturar um verde brilhante. Pegue um azul e um amarelo aqui, estou começando com aproximadamente a mesma quantidade de cada cor à esquerda. Quando eu entro com o amarelo, não importa quanta pressão eu aplique, há um limite para a luz verde que eu posso obter porque o amarelo simplesmente não é forte o suficiente para cobrir esse azul. Ainda é um verde lindo e brilhante. Mas digamos que estamos procurando mais de um verde ácido do outro lado. Experimente apenas a quantidade de azul para adicionar uma quantidade muito menor. Você poderia começar aplicando apenas uma pequena quantidade de azul e depois aplicando o amarelo por cima em vez de misturar assim? Sim. Mas, dependendo de quão uniformemente distribuída você obtém a primeira camada, o papel que você está usando e as próprias pistelas Há uma grande chance de que seja mais difícil de misturar e acabe parecendo mais listrado. Ter a primeira camada com uma distribuição uniforme do pigmento nessa superfície geralmente facilita a mistura perfeita Vamos misturar mais uma cor, mas levá-la ao extremo. Digamos que temos uma seleção muito limitada de cores, mas queremos pintar um retrato realista se você tiver suas três cores primárias. Teoricamente, você deve ser capaz de misturar qualquer cor. Eu tenho vermelho, amarelo e azul. Também estou adicionando branco para ajudar a misturar e clarear a cor, pois com esse exemplo específico, vou misturar um tom de pele claro Ok, então olhando minha pele e sim, praticamente translúcida, eu não saio A cor mais presente é pálida ou branca. Vamos começar com uma camada de pastel branco. A próxima cor, eu diria, é um tom de laranja ou pêssego muito pálido. Então, vamos aplicar uma pequena quantidade de vermelho e amarelo. Podemos misturar isso usando o branco, que também ajudará a clarear a cor Por outro lado, alguns cérebros como Senelia fabricam pistolas de óleo translúcido , destinadas à mistura. Se você gosta de misturar usando pistolas de óleo e não quer alterar a cor, essa pode ser uma boa opção Já estamos chegando perto de algo que poderia funcionar Vamos aplicar um pouco mais, mas desta vez também podemos adicionar um pouco do azul. Por que adicionar azul? Se você misturar suas três primárias, obterá cores neutras e mais suaves O azul vai ajudar a colocar essa cor laranja ou pêssego em uma área mais neutra É aqui que encontraremos nossos tons de pele usando o mesmo vermelho, amarelo e azul. Mas sem usar o branco, você pode usar o mesmo trio para misturar um tom profundo de buskin Vou apenas adicionar um pouco mais de branco para uma boa medida. Eu diria que isso poderia ser usado como base para um tom de pele. Você pode ir em frente e brincar com mistura de cores o quanto quiser. Isso pode realmente ajudar quando quer conhecer as cores que você tem para saber quais funcionarão melhor para sua pintura. Mas vamos dar uma olhada em outra técnica essencial que é Além do fato de que você pode usar ferramentas diferentes para ajudar na mistura, existem duas maneiras principais de misturar pastéis oleosos com e sem solvente ou meio de mistura, pegando Eu vou para Blue e Fumagenta. Nosso objetivo é criar uma mistura ou uma transição suave entre as duas cores. Para esse primeiro retângulo, vou começar com as duas cores vindas de cada lado e vou permitir que elas se sobreponham no centro Geralmente, é mais fácil misturar quando você tem uma quantidade razoável de pigmento ou pistilo no papel Então você pode simplesmente ir em frente e construir um pouco essas camadas. Vamos misturar isso e ver onde estamos. Não sou muito fã de usar minhas mãos para misturar. Só estou usando a toalha de papel. Mas fique à vontade para usar qualquer ferramenta que você tenha ou suas mãos. Parece decente. Vou usar um pouco mais para tentar obter uma mistura mais suave Na verdade, não sou particularmente fã de usar esse método para misturar Pstels Isso é por alguns motivos. A primeira razão é que acho que você está usando muito pastel e materiais de arte podem ser caros, então eu gostaria que eles durassem um pouco A segunda razão é que acho que é preciso muito trabalho e, novamente, muito pastel para obter uma cobertura uniforme E, de qualquer forma, se você gosta de trabalhar dessa maneira, fique à vontade para fazê-lo. Eu sei que muitas pessoas realmente adoram trabalhar e construir essas camadas de pistel e obter uma aparência quase texturizada Se essa é sua preferência, definitivamente vá em frente e use essa técnica. Se você tiver algum meio de mistura ou diluente, tente preencher outro retângulo Vou aplicar o pastel da mesma forma com os dois carros vindo de cada lado, mas desta vez estou usando muito menos pastel Podemos então misturar isso. Isso não é perfeito, mas se aplicarmos um pouco mais de pastel e depois misturá-lo novamente, acabaremos com o que, na minha opinião, é uma transição muito mais bonita e com uma cobertura melhor, porque vamos realmente espalhar esse pigmento e fazer com que ele se distribua uniformemente pelo papel Não precisamos misturá-lo perfeitamente para isso. Eu só queria que você experimentasse a diferença. Obviamente, você deve estar atento ao trabalhar com qualquer tipo de solvente e garantir que esteja em uma área bem ventilada E, como eu disse, se você deseja misturar com o solvente ou meio de mistura, ou apenas com os pistilos sozinho, depende totalmente Quando estiver pronto, vamos passar para a próxima lição. 5. Usando o solvente: Ao usar um solvente como esse, é recomendável manter uma pequena quantidade em um frasco hermético em vez de mergulhar o pincel diretamente no frasco, como eu Porque com o tempo, isso pode transferir pigmento para o frasco de solvente limpo, o que normalmente você não quer Mas, além disso, fazer isso ao usar o solvente nesta aula é mergulhar meu Se eu precisar me livrar de um pouco do excesso, posso limpá-lo na borda da garrafa tocar levemente no lenço para ajudar a eliminar parte do excesso. Para limpar meu pincel. Entre o uso, vou mergulhar o pincel e depois limpá-lo muito bem no lenço ou na toalha de papel Você pode repetir isso algumas vezes para deixá-lo bem limpo. 6. Olho - camada de base pt. 1: Ok, finalmente é hora de se divertir e colocar um pouco de cor em nosso papel. Vamos adicionar a camada base seção por seção. A primeira cor que vou adicionar é preta. A razão para isso é que temos alguns tons ou muito profundos na pupila E nessa linha cinza superior, ao adicionar alguns dos valores mais escuros, isso nos dará algo com o qual comparar todas as outras cores Isso ajudará a tornar mais fácil saber o quão claro ou escuro o resto das cores e valores precisam ser. Queremos tentar ser bastante precisos, mas tudo bem se não for perfeito. pistelas a óleo normalmente não são conhecidas pela precisão, para mim. A linha ao redor da íris definitivamente foi colocada muito perto do canto externo do lado direito, mas não vamos nos preocupar com coisas assim . Faça o seu melhor. Além disso, inclinar-se e olhar para o papel em um ângulo também pode ajudá-lo a ver onde exatamente a ponta da pistola está tocando o papel Especialmente quando você está começando a pintar com óleo, pistelas podem parecer um pouco desajeitadas Vai ficar mais fácil, eu prometo. Ao selecionar as cores, vou ver quais cores do meu conjunto são as mais próximas das cores que eu preciso. Para o branco dos olhos, precisaremos de um cinza. Olhando para os 2 tons de cinza do meu conjunto, os dois poderiam funcionar, mas eu vou com o mais claro Não é uma combinação perfeita e tem um tom muito frio. Se olharmos para a referência, você pode ver a cor da pele afetando a cor do branco nos olhos. Precisaremos de algo para colorir. Poderíamos usar essa cor carnuda, pêssego ou um marrom quente Parece uma queimadura, um tipo de cor. E eu acho que vou com esse. Vamos direto e adicionar o cinza. Não estou adicionando muita pressão, mas como esse papel tem textura menos proeminente do que o papel que usei para os exercícios, ele cai mais suavemente e pode ser mais fácil de misturar Mas não importa a quantidade de textura, você sempre pode usar ferramentas de mistura ou um meio de mistura para ajudar Então, para o marrom, vamos adicionar um pouquinho e focar isso nos cantos dos olhos, onde há mais sombra, bem como ao redor da íris Estou sendo muito leve com minha mão aqui porque não quero muito pigmento no meu papel Ao relaxar, estou tentando manter alguma visibilidade do meu esboço embaixo, apenas o suficiente para que eu possa visualizar essas duas formas principais Em seguida, vou pegar o branco e adicionar isso aqui, onde parece haver um valor um pouco mais claro, e os pistilos já estão começando a se misturar Se quiser, você também pode adicionar uma camada leve à porção restante apenas para ajudar a misturá-la um pouco melhor. Finalmente, vou dar uma amostra das cores aqui para que você possa ver quais eu usei Vamos passar para a próxima seção. Para o canto interno, quero um leve tom rosado, mas muito sutil Mas não há muito rosa no meu set. Eu tenho um vermelho e um fuschia. Não são ótimas opções, mas as duas poderiam funcionar. Eu vou usar o vermelho apenas para uma cor um pouco mais natural. Observando a cor principal nessa área, ela parece estar mais próxima dos tons de pele. Vou adicionar aquela cor de pele com aparência sintética, ou pilão de pêssego de antes. Na cor pêssego, depois no vermelho E você não quer agir muito. Essa é uma cor muito forte e eu já adicionei mais do que o necessário, mas tudo bem. Para ajudar a diminuir isso, vou usar o marrom quente que usamos para o branco dos olhos. Vamos misturar isso e avaliar a situação. Estou usando um pincel pequeno com a menor quantidade de solvente, dependendo do papel, dependendo do papel, pistilos que você está usando e da quantidade de pistel na superfície Você pode misturá-lo usando o pincel sem nenhum solvente. Sinta-se à vontade para experimentar e, se não funcionar, você sempre pode voltar a usar o solvente ou outra ferramenta de mistura de óleo Pistels são muito indulgentes. Não se estresse com isso. Se você não conseguir a cor perfeita imediatamente, sempre podemos ajustá-la. Apenas se divirta com isso e experimente. Definitivamente dois vermelhos e dois escuros. Vamos tentar corrigir isso para que possamos iluminá-lo usando branco E então, para suavizar um pouco desse vermelho, vou repassá-lo levemente com alguns dos 2 cinzas mais escuros do meu conjunto e um pouco mais de marrom também Não há apenas uma resposta certa. Você também pode atenuar o vermelho usando uma cor complementar, para que seja verde. Ou, se você tiver uma variedade maior de vermelhos e rosas, pode usá-los ou misturá-los e colocar camadas para obter a cor de que precisa Não tenha medo de simplesmente experimentar as coisas. E então podemos misturar isso novamente. Em seguida, podemos começar a adicionar chamas à pálpebra e às áreas circundantes começando pela linha superior da cinza e pela íris Vamos adicionar um pouco mais desse marrom quente. Então, vamos apenas preencher essa área. Especialmente quando preenchemos a íris, tudo está realmente começando a se encaixar Embora ainda haja alguns detalhes a serem adicionados, está ficando mais fácil ver para onde estamos indo. Não precisamos nos preocupar com os destaques neste momento. Se preferir, você pode, é claro, esboçá-los e tentar desenhar em torno deles. Mas, novamente, os pastéis oleosos são muito tolerantes e, mesmo que não consigamos colocar aquela luz perfeita por cima, existem maneiras de contornar Para aqueles tons dourados na íris, vou escolher o amarelo quente do meu conjunto e adicioná-lo aproximadamente, sem precisar me preocupar com os detalhes neste estágio Podemos então misturar isso e eu estou usando uma pequena quantidade do solvente. Você não precisa necessariamente misturar tudo imediatamente, mas acho que isso me ajuda a acompanhar o progresso e o que fazer a Como você pode ver aqui, também é uma maneira muito boa e fácil limpar algumas dessas bordas. Uma das minhas coisas favoritas sobre o pastel oleoso é o quão imediato é o meio É muito rápido cobrir o papel em cores, quase como tinta, mas sem o tempo de secagem, parece um meio que convida você a jogar Podemos adicionar um pouco mais de preto na parte superior da íris, onde não há sombra Não estou sendo muito preciso neste ponto com essa área, então a pupila pode ser muito pequena ou não estar colocada no lugar exato Desde que obtenhamos o posicionamento e as cores aproximados, está tudo bem. Obviamente, quanto mais preciso você for com esses detalhes, menos ajustes precisará fazer posteriormente. Passando para a linha dos cílios inferiores, a pálpebra e abaixo dos olhos, vou aplicar uma camada dessa cor de pêssego Porque, embora possa não combinar muito com o tom de pele, é o mais próximo que temos no conjunto. Se quiser, você também pode aplicar tudo isso no resto da pele. Mas a razão pela qual eu não estou fazendo isso e apenas fazendo pequenas seções por vez é porque eu não quero perder meu esboço Isso vai ajudar a garantir que eu não encubra isso em caso de acidente. Podemos voltar e usar nosso marrom quente para que algumas das sombras quentes nas laterais da pálpebra diminuam e sob os olhos, apenas tente procurar os valores e as mudanças de cor na referência E então, para isso, Chris, temos alguns tons muito profundos. Então, vou começar adicionando alguns dos dois marrons mais escuros do meu conjunto, seguidos por uma pequena quantidade do preto Adicionar linhas finas dessa forma pode ser complicado, mas faça o seu melhor Não precisa ser perfeito. O meu definitivamente não é. E tudo bem. Podemos resolver isso mais tarde. Tudo o que queremos fazer agora é criar uma camada base que se assemelhe um pouco à nossa referência Também estou aplicando um pouco desse marrom escuro sob os olhos e na borda da linha inferior dos cílios Pode estar um pouco escuro demais para isso, mas sempre podemos iluminá-lo mais tarde Vamos misturar isso. Novamente, estou usando um pouco do diluente para ajudar a misturar a primeira camada Depois de ter uma superfície coberta de pastel, como nesta primeira camada, como nesta primeira camada, qualquer pastel oleoso que aplicarmos por cima será muito mais fácil de misturar sem usar nenhum meio de mistura Ao misturar, você não precisa usar um pincel tão pequeno quanto o que estou usando Vou mudar para um pincel maior ao fazer o resto da pele. Mas quando trabalho tão perto do próprio olho, gosto de ter esse controle e precisão extras enquanto misturamos a pele Também podemos voltar ao branco dos olhos com um pouco do pigmento que está no pincel Então, estamos basicamente contaminando cruzadamente aqui, mas isso vai nos ajudar a trazer o calor da pele para aquela parte branca Vamos finalizar a camada base na próxima lição. 7. Olho - camada de base pt. 2: Vamos preencher o resto da pele. Mais uma vez, vou usar a cor Ch para a camada inicial. Ainda não é uma combinação perfeita, de forma alguma. Mas com um pouco de mistura, podemos fazer isso funcionar. Se você tiver cores mais próximas da cor da referência, sinta-se à vontade para usá-las. Mas estou mantendo minha paleta de cores um tanto limitada. Bem aqui perto do vinco, você pode ver que eu acidentalmente coloquei um pouco do preto no osso da testa E mesmo que não seja o ideal, eu definitivamente recomendo não fazer isso. Na verdade, não é grande coisa e poderemos encobrir isso daqui a pouco. Então, vamos seguir em frente, fingindo que nada aconteceu seguir Podemos pegar o branco e adicioná-lo a qualquer parte em que haja uma luz de valor. Isso vai ficar perto do centro da testa, no osso da testa e também na bochecha abaixo do Usar o branco para isso fará com que a pele pareça muito pálida em comparação com a pele em nossa referência Mas agora eu quero apenas procurar essas mudanças gerais de valor e cor e cobrir a superfície também. Sempre podemos ajustá-lo porque estamos um pouco pálidos aqui para recuperar pouco do calor e começar a aumentá-lo Vou pegar o amarelo quente do conjunto. Novamente, podemos adicioná-lo a qualquer área que a cor pareça mais dourada. Pode não parecer muito dramático ainda, mas espere até começarmos a misturar Esse amarelo definitivamente tem um toque especial. Finalmente, para essa primeira camada, podemos adicionar um pouco do marrom quente a locais onde há sombra ou valores um pouco mais profundos. Até este ponto, eu evitei a sobrancelha. Isso é novamente, porque eu não quero encobrir meu esboço. Estou me certificando de que posso ver onde essa sobrancelha deveria estar Para a sobrancelha, também podemos usar uma mistura dessa cor PG e do marrom quente Mesmo que o cabelo na sobrancelha seja castanho mais profundo, queremos ter essa cor de pele como base para que pareça mais natural Porque a última coisa que queremos é fazer com que pareça que a sobrancelha foi pintada Vamos misturar tudo. Estou mudando para um pincel maior para acelerar o processo. E como não há muitos detalhes, espero que você possa me perdoar, mas vou acelerar um pouco a filmagem Essa camada não vai ficar muito bonita e esse amarelo está ficando um pouco forte demais. Mas quando tivermos uma base, podemos começar a analisar adequadamente os detalhes de cada área. Também há algo muito divertido ver os diferentes estágios de uma pintura. Como mencionei anteriormente, não há apenas uma resposta certa. Você pode usar cores diferentes ou preencher tudo de forma mais metódica Na verdade, tudo se resume à preferência pessoal. Eu o encorajo a brincar porque há algumas leves estrias camada pastel estar no lado mais fino, o que, portanto, dificulta a mistura adequada dificulta a mistura Vou continuar usando o branco. E então, quando começarmos a introduzir as cores e os valores adequados e fazer os ajustes finais posteriormente, será agradável e fácil de misturar devido à quantidade de pastel que já existe Estou examinando as mesmas áreas de antes do rosto em que vemos esses valores mais claros, mas também estou examinando alguns tons médios com uma camada fina, principalmente para encobrir essas listras Mas também cobrirá um pouco desse amarelo. O legal do pastel oleoso é que, desde que você não tente passar dramaticamente do claro para escuro e voltar à luz muitas vezes, ou alternar entre cores muito diferentes umas das outras Você realmente tem a opção de jogar e experimentar coisas diferentes antes de escolher a cor final Aqui estamos praticamente dentro de um grupo relativamente pequeno de cores. Já ao misturar a segunda camada de branco. Não estou adicionando nenhum solvente adicional ao meu pincel. Estou simplesmente usando a pistola que já está no papel Usando pequenos pincéis e movimentos circulares Enquanto somos adicionados, podemos voltar para a sobrancelha Ainda não vamos adicionar detalhes como tais, mas vamos encobrir listras e começar com algumas texturas usando o branco seguido pela cor pêssego Podemos entrar e adicionar um pouco mais de pistilo. Isso servirá principalmente para encobrir essas mechas, mas ainda estou me movendo na direção aproximada em que o cabelo cresce Isso não é tão importante para essa cor de cabelo, mas quando entramos com mais castanhos, queremos seguir a direção do cabelo. Então, se você quiser, pode usar isso como uma oportunidade para praticar e ter uma ideia de como o cabelo cresce. Para o cabelo, vou usar o mais escuro dos dois castanhos meu conjunto e podemos começar a adicionar algumas linhas finas como Não precisa se preocupar em colocar cada cabelo exatamente onde está na referência. Ninguém vai gritar conosco se não o fizermos, mas queremos tentar obter o formato geral dessa sobrancelha e, ao mesmo tempo, permitir que parte da cor da pele brilhe no lado esquerdo ou na frente da sobrancelha, se é que no lado esquerdo ou na podemos chamá-la Estou tomando cuidado para não adicionar os fios finais mais à esquerda O motivo é que ainda precisamos finalizar o sombreamento da pele por baixo e acabaremos borrando-a Em vez disso, vamos adicioná-los como parte dos detalhes finais e, em seguida, misturá-los. Não completamente, ainda queremos poder ver um pouco dessa textura, mas queremos suavizar e desfocar essas linhas. Ainda não estou adicionando solvente, mas se você achar que não está se misturando bem o suficiente, sinta-se à vontade para usar um pouco ou pode usar em uma ferramenta de mistura diferente Quase pronto com a camada base. Se você tiver algum pedaço de papel brilhando dentro ou ao redor dos olhos, fique à vontade para misturá-lo um pouco melhor, assim como estou fazendo aqui Antes de adicionar os detalhes, podemos dar uma olhada no que temos até agora e ver se há algo que se destaca como algo que precisamos corrigir Como mencionei no início, a minha íris foi colocada muito perto do canto externo do lado direito Isso é definitivamente algo que eu quero consertar. Imediatamente. Estou pegando minha pistola branca e passando por cima daquela preta. Como o preto foi esbatido e a camada não é tão grossa, é muito fácil encobri-la Em seguida, estou usando um pincel para ajudar a misturá-lo, além de empurrar o pastel de volta para a forma correta Por enquanto, não estou me preocupando com o valor desse branco ser muito claro em comparação com o resto da área circundante Meu principal objetivo aqui é apenas corrigir essa forma ou corrigir a íris Eu também quero subir um pouco o vinco. Então, com isso, eu estou usando o chão escuro. Isso fará com que a linha no vinco fique muito grossa. No entanto, estou adicionando algumas ligações do PG para ajudar. Não estou nem um pouco preocupado com a perfeição. Também podemos encobrir aquela mancha preta abaixo da sobrancelha se você achar que está tendo dificuldade em se deitar porque já há muita pistola no papel Uma opção é usar algo como uma faca artesanal e raspar suavemente um pouco dessa pistela sem danificar o papel sem danificar Livrar-se de um pouco dessa cera ou espessura acumulada geralmente ajuda Finalmente, vou deixar a sobrancelha um pouco cheia perto da parte superior, porque ela não tem o formato certo Se você observar o ângulo da parte superior da sobrancelha na minha pintura versus a referência, elas parecem estar inclinadas em direções diferentes Isso porque precisamos preencher a sobrancelha aqui um pouco mais, mas ainda não estou adicionando os cabelos mais próximos do lado esquerdo Então, finalmente, vamos misturar tudo. Também vou aprofundar o preto nessa linha de cinzas de maçã e, quando estiver pronto, podemos seguir em frente e começar a trabalhar em alguns detalhes 8. Ajustes dos olhos: Vamos revisar tudo de novo e fazer ajustes nos casos em que acharmos que as coisas não estão muito bem. Vou começar com a pálpebra e a pele. Eu gostaria de corrigir a linha na graxa, mas não tenho uma borda bonita e nítida no meu palito pastel Então, o que você pode fazer é pegar um pedaço de papel e desenhar com o pastel diretamente E empurre um pouco para baixo para achatar a ponta, que lhe dará uma borda bem nítida Não se preocupe, não estamos apenas desperdiçando pastel. Vamos usar esse pedaço de papel. Na próxima lição. Vou entrar com aquele marrom escuro seguido pela cor pêssego E estou tentando deixar essas linhas um pouco mais nítidas e movê-las para mais perto da posição ou forma correta Não buscamos a perfeição e você não precisa se preocupar se ela se parece exatamente com a referência Nosso objetivo é praticar a renderização de um olho e ter uma ideia do processo Também o estou usando para clarear o canto do olho. Melhore algumas dobras das pálpebras e cubra alguns dos pelos da sobrancelha que estão fora do lugar Depende de você quantos detalhes você deseja adicionar. Para este, novamente, o objetivo não é torná-lo fotorrealista ou fazer com que pareça exatamente com a referência. E eu gostaria de ainda ter algumas das características do pastel oleoso No entanto, você pode renderizar os detalhes o quanto quiser. Pegando o marrom quente, vou voltar para algumas das áreas onde coloquei o carro de pêssego para trazer de volta o sombreamento E também vou usá-lo para adicionar mais desses valores mais profundos, especialmente perto do canto externo e abaixo do olho, onde eu não passava muito tempo anteriormente. Queremos continuar nos referindo à referência e tentar copiar algumas dessas mesmas alterações de valor e formas pelo menos aproximadamente. Não se preocupe com a precisão. Eu quero que você apenas se divirta. Também quero trazer um pouco mais de calor, mas não estou mentalmente preparado para mais amarelo Então, em vez disso, vou com a laranja do set. E estou mantendo isso bem leve. Sempre podemos adicionar mais. Da mesma forma, podemos, é claro, diminuir o tom se adicionarmos demais. Mas vamos apenas aquecer essas sombras e o tom geral da pele Vou pegar o branco porque aqui no canto externo, perdi um pouco dessa definição entre o branco do olho e a linha d'água. Então, vou tentar trazer de volta alguma forma para essa área. A íris também é muito plana no lado esquerdo, então vou colocar minha pistola preta naquele pedaço de papel e Nós podemos. Nas profundezas da sombra, perto do canto interno, estou usando o cinza escuro e o marrom escuro para isso e vou entrar com um toque de preto mais tarde. Mas, por enquanto, podemos construir gradualmente esses valores. Também podemos adicionar um toque de branco para destacar a borda da linha inferior da água, mesmo que não estejamos renderizando cada pequeno detalhe Pequenos ajustes como esse podem causar um impacto muito grande. E garantir que tenhamos uma faixa de valores indo do escuro ao claro fará que tudo pareça muito mais dimensional. Na verdade, é apenas uma questão de ir e voltar e fazer essas pequenas mudanças. Não tenha medo de cometer erros. Se você adicionar um pouco de pistilo e não gostar do resultado, pode colocar mais um pouco de pistilo por cima ou usar uma faca artesanal para raspar um pouco Aproveite ao máximo o quão indulgente é esse meio. Você sabe o que, se nós estragarmos tudo completamente? Podemos simplesmente começar de novo. Cada erro que cometemos ainda é experiência adquirida e é uma oportunidade de aprender e entender o que fazer diferente na próxima vez. É hora de misturar. Não estou usando nenhum solvente para isso, estou apenas usando o pincel para realmente mexer aquele pilão e misturá-lo Obviamente, você pode adicionar um pouco de meio de mistura se quiser e, se estiver trabalhando com um pincel mais macio, ele pode não ser forte o suficiente para misturar o pistel adequadamente sozinho Nesse caso, adicionar uma pequena quantidade de solvente ou similar pode ajudar Você pode limpar o pincel em papel toalha para se livrar de um pouco do pigmento. Porque, quer você esteja trabalhando com ou sem solventes, o pincel pegará um pouco do pastel para não espalhar as cores do punhal ou transferi-las acidentalmente para uma É uma boa ideia limpá-lo vez em quando enquanto estou misturando Também estou adicionando esses toques finais de pastel a lugares como os cantos interno e externo do olho Então, quando estiver pronto, vamos adicionar os detalhes finais. 9. Olho: adicionando detalhes e projeto de curso: Para adicionar os detalhes finais e as técnicas que usaremos. Como um dos meus favoritos, vamos pegar o pedaço de papel Eu observei algumas cores adicionais. Então eu tenho meu marrom quente, marrom escuro, preto, laranja, vermelho e branco. O que podemos fazer é adicionar um pouco do solvente ao nosso pincel e usar essas amostras quase como aquarela Então, vamos pegar um pouco de cor e aplicar isso à nossa pintura. Podemos usar isso para tornar as linhas mais nítidas e adicionar detalhes mais finos com muito mais facilidade do que usar os palitos sozinhos E podemos adicionar vidro se quisermos uma camada de cor pura. Por exemplo, podemos usar isso para aprofundar as áreas de sombra. Você vai me ver fazendo isso na pálpebra, perto do canto interno Você não precisa usar essa técnica para criar detalhes usando uma pistola a óleo. Você pode renderizar muito mais detalhes usando os bastões. Mas acho que essa é uma técnica com a qual vale a pena experimentar e é muito divertida. É por isso que eu o estou usando para uma boa parte dos detalhes nesta aula. Essa é a maneira perfeita de adicionar algumas dessas linhas finas sob os olhos, bem como os detalhes dentro da íris Mais uma vez, continuaremos nos referindo à nossa referência e tentaremos ver onde precisamos fazer ajustes ou adicionar alguns detalhes. O pincel que estou usando é bem macio, o que dificulta a captação uma quantidade de pigmento mais saturada ou opaca Da mesma forma, acho que pistelas como as da Sindell tendem a ser mais fáceis de usar dessa forma, porque já são muito cremosas Você também não precisa raspar os pastéis em um pedaço de papel para usá-los Dessa forma, você pode pegar o pigmento com o pincel diretamente dos palitos Mas se você está afiando as bordas de alguns de seus pastéis em papel de rascunho , essa é uma maneira perfeita de ainda aproveitar esse produto Para os detalhes dentro da íris, estou usando uma mistura de marrom e preto Não estou sendo nem um pouco preciso, estou apenas fazendo uma versão aproximada porque estamos apenas nos divertindo áreas onde eu quero camadas mais opacas, como na linha da água, onde eu realmente quero clarear ou clarear Em vez disso, vou usar os palitos pastel, o que facilitará a obtenção dessa cobertura opaca Então, para a linha de água, estou envidraçando com uma mistura de laranja e vermelho Também estou trazendo um pouco dessa cor para a pálpebra. Tomei cuidado para não adicionar muito vermelho à pele da pálpebra, caso contrário, podemos acabar com um olho que parece irritado Então, para destacar os olhos, podemos adicionar um pouco do branco. Estou pressionando um pouco mais para que isso realmente transfira um pouco desse pastel Isso também criará um pouco de textura, mas você pode esfregá-la com os dedos para achatar a textura, se quiser Depois, você pode usar uma faca artesanal para raspar um pouco desse branco a fim de corrigir a forma ou cortar algumas pontas Estou deixando o tom da pele como está. Tecnicamente, é um pouco amarelo demais. Isso pode ser corrigido envidraçando a pele com uma camada de azul ou até mesmo uma leve mistura de roxo Então, adicionando um pouco de vermelho em uma cor azul. Mas para essa aula e projeto, não precisamos ser tão exatos. Embora você possa, se quiser. Como sempre, não estou aqui para pressioná-lo corrigir o tom da pele Você não precisa aplicar um esmalte usando o solvente que pode ser usado apenas com palitos pastel, adicionar um pouco à pele e misturar Finalmente, vamos dar uma olhada na sobrancelha e nos cílios. Vou me certificar de que temos um pouco de pigmento no papel. E então, usando a mesma técnica, podemos pegar o pastel ou o pigmento e aplicá-lo usando o Esse pincel é, como mencionei, bastante macio. Também é um filbert, que significa um daqueles pincéis ovais planos Não é o melhor pincel para linhas finas precisas, mas eu realmente não me importo que pareça um pouco solto. Uma vez que não renderizamos totalmente todos os detalhes na referência O fato de esses traços permanecerem mais pictóricos combina com o resto O projeto é pintar um olho usando pastel a óleo. Você pode usar a referência da classe que eu forneci na guia Projetos e recursos, ou você pode pintar um olho diferente. Isso depende totalmente de você. Você pode trabalhar em escala de cinza, se preferir, mas eu o encorajo a tentar usar cores e você pode fazer cores realistas ou usar coloridas mais expressivas Isso também depende totalmente de você. O objetivo principal aqui é apenas praticar a renderização um olho e também praticar uso de pastel oleoso para renderizar Não importa quais técnicas você escolha usar, você também pode criar valores mais do que eu. É só uma questão de obter uma mistura mais espessa com o solvente e o pistilo, tudo entrando com os bastões da pistola, se quiser, mas depende totalmente de você mas depende totalmente de Você pode usar uma faca artesanal para ajudar a moldar e fazer com que os cílios pareçam mais finos ou até mesmo usar uma ferramenta de silicone para empurrar o pigmento Vou usar o pestel Pch e apenas adicionar alguns destaques ao lado de alguns desses cílios É mais ou menos isso. Eu realmente espero que você tenha gostado dessa aula. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Eu ficaria mais do que feliz em ajudar ou explicar qualquer coisa sobre a qual você não tenha certeza Vou fazer mais aulas usando pistola de óleo. Qualquer dúvida, você pode ser mais que bem-vinda.