Retrato em aquarela

1. Introdução: me odeia, Katie e eu estou de volta com outra classe curta habilidade onde eu levá-lo através do meu processo para criar divertido e expressivo retrato aquarela. É nesta aula. Vou revisar os materiais que uso, e mostrarei o meu processo passo a passo, desde o mapeamento de proporções e o esboço do dedo, adicionando aquarela nos detalhes finais. Aquarela é um dos meus médiuns favoritos, e espero que se torne um dos seus também. 2. Materiais: De jeito nenhum. Certo, vamos começar com esses suprimentos para essa aula. Vou usar meu caderno de rascunhos de mídia mista de Strathmore. O peso de papel é muito bom para aceitar muita água, e eu gosto da textura dele. Então é isso que vou usar. Mas se você tem um caderno de rascunhos favorito que você gosta de trabalhar ou um papel que você ama, vá em frente e use isso. As aquarelas que eu uso são armazenadas nesta lata que eu tenho na Amazon. Eu realmente gosto disso por causa de todos os poços de mistura. E eu acabei de fazer este pequeno gráfico de cores que eu sei quais cores usam e é realmente útil para quando eu tenho que reabastecer uma cor. Desde que eu tenho algumas marcas diferentes aqui, eu tipo de ter o nome da cor e da marca nas costas liken banho facilmente reabastecido . Eu também uso esta bandeja de ovos de cerâmica para misturar tinta que eu peguei do alvo. Eu acho que eu mencionei isso em meus outros vídeos, mas eu realmente gosto dessas áreas enormes para misturar cores, ea cerâmica é ótimo porque ele não mancha, e é facilmente limpo. Herbal e a aquarela não batem nele como faz com plástico. Você pode apenas deixar você misturar, é secar e, em seguida, reativá-los mais tarde com água. Eu uso tinta branca para detalhes, e esta é a caneta branca do Doutor Ph Martin, que é uma das brancas mais opacas que eu encontrei. Você pode usar isso com uma caneta como esta, que é apenas uma barata que eu peguei da minha loja de artigos de arte local. Mas se as dependências te intimidarem, então você pode sempre dar um passo. Ah, fino forro escove como este e depois pense assim. Eu e abusando dos dois lados neste vídeo. Agora, para o resto dos pincéis que vou usar, , não uso dinheiro. Só estes três. Este grande é a marca da casa do Blick. É o esquilo número 12 aqui. Eu realmente gosto disso porque ele contém uma tonelada de água, o que é ótimo para você continuar recarregando seu pincel e é realmente macio. É uma boa corrida de aquarela e esses dois outros, não me lembro disso. Acho que é o Artist Loft, que é a marca Michael's House. Não sei qual é o tamanho. Na verdade não diz lá. Acho que é um número oito, eu diria. Ou seis, talvez. E então este outro é a marca Hobby Lobby House, que é um pincel Sr. Round oito. Estes dois são sintéticos, e eles funcionam muito bem. E então estes são os multi forros que eu vou estar usando suas picaretas co, e eles são ótimos porque eles são impermeáveis e eles vêm em uma variedade de dicas de tamanhos diferentes . Eu acho que eu uso o ponto número para um para isso. E então eu estou desenhando meu desenho nesta prisão atrás do lápis de O'Leary, que tem uma borracha, o que é incrível. E eu prefiro usar um lápis colorido como este porque grafite tende a ganhar dinheiro quando você adiciona cor de água a ele, e então você também vai precisar de frascos para água, um limpo e outro sujo. Misture seu pincel com a água suja e depois puxe água limpa quando estiver misturando cores com o outro frasco e, por último, toalhas de papel e, em seguida, você vai precisar de uma foto de referência. Eu recomendo imprimir uma foto. Não costumo fazer isto, mas para esta aula, vou mostrar-te como adicionar linhas de referência à tua foto de referência para te ajudar a ter as proporções certas. Não costumo fazer isto, mas para esta aula, vou mostrar-te como adicionar linhas de referência à tua foto de referência para te ajudar a ter Tudo bem, vamos começar. 3. Diretrizes para proporções corretas: Então eu vou mostrar como eu adicionaria algumas linhas de referência a uma imagem para me ajudar medir onde as proporções ou como as proporções devem ser. Este não vai ser um super tutorial sobre isso, mas definitivamente vai te ajudar. Este não vai ser um super tutorial sobre isso, Hum, se você está lutando para colocar as coisas no lugar certo ou no tamanho das coisas. Então isso é apenas o que eu quero para me ajudar, , transferir isso para o meu caderno de esboços. Primeiro, começo desenhando um simples círculo solto. Não precisa ser perfeito, mas gosto de mas gosto de cortar os lábios ao meio neste momento. Ajuda-me a perceber para onde devem ir quando estou a transferir isto para o meu caderno de rascunhos, e depois vou desenhar uma linha vertical que está no centro do círculo, mas a cabeça dela está um pouco inclinada. perceber para onde devem ir quando estou a transferir isto para o meu caderno de rascunhos, e depois vou desenhar uma linha vertical que está no centro do círculo, Então, tendo isso em mente que este é um objeto de três lança, eu vou meio que imitar o ângulo que ela está olhando e sua cabeça está virada. Então minha linha vai ser um pouco curvada. Se o seu retrato em linha reta, então você tem que se preocupar com isso ele vai praticamente ser apenas para cima e para baixo linha. mesma coisa com a linha horizontal que corta os olhos dela. Vou ter em mente que esta é uma forma de três, por isso é um pouco curva. Em seguida, vamos tipo de querer mapear onde estão as feições dela. Então, como você pode ver, o canto do olho se alinha aproximadamente, geralmente com a borda do nariz. E se ela estivesse olhando diretamente para sua íris, a borda de suas íris se alinharia com o canto de sua boca. Então desenhar essas linhas definitivamente me ajuda e julgar quão grosso o não deve ser ou quão largo o movimento. Mas você pode definitivamente tomar liberdades artísticas. Mas este é Ah, ponto difícil. E você também pode ver que todas essas características tipo de fazer formas planas bonitas. , Mais uma vez, o nariz é um triângulo. Os lábios podem ser ovais. E, no geral, as características tipo de alinhamento áspero triângulo de cabeça para baixo. Então, mantendo isso em mente e desenhando essas formas ásperas e pode tipo de ajudar você a saber onde colocar as coisas, e então você pode entrar e refinar os detalhes do nariz e dos lábios e olhos. O I subiu novamente, também geralmente alinhado com a borda do nariz. Eles meio que se inclinam para a esquina do canto do olho. E então a arca do IRO geralmente sai da borda do I, hum, hum, não há muitas dicas para as sobrancelhas aqui, mas eu meio que tendem a esboçá-lo assim. E então, é claro, a orelha se alinhará com o fundo do nariz e o topo do ano, geralmente com o canto do olho. Certo, então é assim que eu adicionaria pontos de referência a uma imagem para começar a copiar isso para o meu caderno de esboços. Hum, estes são bem generalizados, mas eu espero que este tipo de lhe dê algumas dicas sobre como colocar as características do rosto 4. Esboço e pintura e: Ok, vamos começar a esboçar isso. Então vou começar desenhando esse círculo para mantê-lo solto e muito leve. olho na minha referência com minhas diretrizes, eu vou começar. Eu começo adicionando na linha da mandíbula tipo de primeiro antes de adicionar as linhas verticais e horizontais no círculo. Só um hábito. Eu geralmente acabo mudando isso de qualquer maneira, então é bom para mim tipo de ter aquela forma geral de cabeça lá para começar . E então eu vou adicionar a minha linha vertical, mantendo aquela boa e flutuante e ligeiramente curvada e depois a linha dos olhos, mantendo um olho na minha referência com as minhas diretrizes, eu vou tipo de anúncio na forma geral do nariz e onde eu acho que os cantos dos lábios vão em relação aos olhos, colocando esses lábios na borda do meu círculo como eu mostrei no vídeo guia e, em seguida, mapeando em áreas gerais para os olhos. Você realmente quer ter certeza de que quando você está desenhando, você está mantendo suas marcas muito soltas e muito leves porque mesmo que este seja um lápis de borracha , você não quer fazer, você sabe, escuro, linhas duras porque as chances são que você vai precisar mover algo ou você vai querer apagar algo, e isso não vai aparecer muito bem. Então eu gosto de manter tudo bem solto e leve. E então uma vez eu meio que fico com as coisas mais Mactan. Vou adicionar linhas mais escuras para sugerir linhas que estou tentando manter, e então eu vou voltar e apagar as que eu não preciso ou não quero. Vou adicionar linhas mais escuras para sugerir linhas que estou tentando manter, Estou sempre a olhar para a minha referência e as falas que desenhei na minha fotografia para espelhar isso no meu caderno deesboços,a tentar julgar aqui onde devo ir, olhar para a minha referência e as falas que desenhei na minha fotografia para espelhar isso no meu caderno de a olhar para a minha referência e as falas que desenhei na minha fotografia para espelhar isso no meu caderno deesboços,a tentar julgar aqui onde devo ir, esboços, a tentar julgar aqui onde devo ir, mantendo o canto do olho alinhado com a borda do nariz e seus olhos estão olhando para o lado. Então eu vou ter em mente que a forma desses olhos vai ter o ponto mais redondo ousado fora da borda onde o onde as íris Então apenas manter tudo. Como eu disse, leve e esquisito até que tudo se junte e pareça bem. E então você pode começar a adicionar mais detalhes e linhas mais escuras. Muito bem, bem, vou parar de falar e deixar-te continuar a ver como mapeio a forma da cabeça e finalizei algumas destas características. Então, sim, apenas aproveite assistir esse processo de desenho. - Ok ? Então agora eu estou muito feliz com a aparência do esboço, e eu vou começar a pensar com o meu multi isqueiro agora. Então, quando eu delineei coisas que eu não estou tentando fazer, como, apenas um golpe de gordura ao redor como a boca ou o nariz, eu meio que tento fazer com que seja, um, mais de um sotaque e menos de um contorno. Acho que sim. Eu faço isso adicionando um tipo de arrastamento fora com esses pontos, que tipo de, hum, ajudar a linha a diminuir um pouco melhor. Então eu só vou passar e adicionar um pouco de uma linha de sotaque onde eu acho que é necessário. Quando eu tinha os cílios em seu mais de ah flick do que, como um derrame, eu acho, hum, você quer colocar pressão na base e, em seguida, apenas um tipo de movimento para cima e gradualmente reduzir sua pressão na ponta do cílio que eu encontrei meio que dá a ele o olhar de penas que os cílios têm. E com este delineamento, estou tentando mantê-lo um pouco esquisito. Não estou tentando torná-lo super uniforme e polido. Só porque o nous esboçado eu sinto como um tipo de acrescenta a todo o olhar. Uma vez que começamos a adicionar aquarela, é mais sobre diversão. Retrato brincalhão com aquarela divertida. Então eu sinto que um forro realmente estruturado iria contra esse sentimento. Estou tentando manter essas linhas expressivas e um pouco esquecidas. Ok, e no próximo vídeo, vamos começar a adicionar cor da água. 5. Adicionando aquarela: antes de começar. É uma boa idéia fazer alguns estudos de cores apenas para ver que tipo de cores você deseja usar para sua peça. E se ficarmos bem juntos, como ficam se estiverem em camadas. Então, só para ter uma idéia do que está lá fora, eu recomendo fazer isso para esta peça. Em particular, vou usar uma mistura de Sienna queimada e Bert número para a matéria base, como fundo para os lábios dela em tons de blush,vermelho permanente, vermelho permanente laranja viral profunda e Juan Brilliant número dois, que é apenas uma luz, sombra pêssego para o cabelo dela e, em seguida, ir para o chapéu e a camisa. Então, pulando, um, apenas começando, colocando aquela mistura de número queimado da CNN Bert para o rosto dela. Eu estou mantendo a lavagem bem leve neste momento e apenas movendo a dor pela página, apenas tentando cobrir todo o rosto dela. Mas eu estou mantendo em mente que há áreas que eu quero deixar o espaço em branco do papel de mostrar através, como algumas áreas em seu nariz para destacar e em torno de seus lábios há algum destaque, então eu vou tentar e provavelmente manter o papel mostrando por lá só para me poupar alguns detalhes com aquele badejo mais tarde, hum , novamente, apenas tentando manter as coisas leves aqui e mover a dor ao redor, tentando não deixar nenhuma borda dura secar. Então, só meio que empurrando isso. Se alguma área começar a puxar, posso entrar com mais uma escova seca e não consegui tirar essa cor. Se alguma área começar a puxar, Vou entrar com um pouco mais de cor desta vez, e o papel ainda está muito úmido neste momento. É, hum, meio que permitindo que a cor conduza a ele e tipo de criar um bom Grady int. Mas se há linhas duras como esta, você pode ir com, hum, hum, uma dança ou um pincel seco e apenas uma espécie de pena que você mesmo vai pegar aquela cor onde, onde você não quer. A Domina. Adicione um pouco desse vermelho aos lábios e bochechas dela, apenas meio desleixadamente colocando isso no hum deles e então tipo de refiná-lo um pouco. Faça-me para as bordas, não são muito ásperas e, em seguida, puxando essa cor para a área do nariz e em torno de seu olho um pouco . Então, o papel ainda está um pouco úmido neste momento, , e permite que a cor do lábio sangre no resto do rosto. E eu gosto desse olhar. Eu acho que parece um pouco mais natural do que apenas um tapa de lábio vermelho em seu, hum, então parece muito mais pigmentado agora do que será quando secar. E então você pode ver aqui novamente, deixando algum espaço em branco para os destaques. Um ditado em Aquarela Se parece certo quando está molhado, é errado, porque a aquarela tende a parecer muito mais pigmentada e mais escura quando está molhada e versus quando está seca. Então eu sei que isso vai secar até um vermelho bem silenciado, e eu estou bem com isso. Por isso, neste momento, estou apenas a tentar manter um olho na quantidade de hemorragia que está a acontecer com a cor dos lábios dela , e acho que vou voltar e tentar controlar um pouco disso. Então aqui estou eu pegando um pincel. Acabo de espremer toda a cor sobre a água, por isso está bem seco, e estou apenas a rebocá-la. Retire um pouco desse sangramento. E aqui estou eu emplumando algumas dessas bordas que secaram um pouco demais. Roxo, eu acho, é uma grande cor de sombra. Então eu vou começar a usar isso aqui, aqui e ali, debaixo do nariz, um pouco debaixo dos lábios e debaixo do queixo para dar indicações de sombras. - Ok . E aqui é onde a diversão começa a acontecer. Carregei o meu pincel com aquela cor brilhante e pêssego e também uma mistura de vermelho e laranja. E eu só estou tentando deixar isso para baixo. Não estou tentando seguir nenhum padrão de cabelo. Eu só estou tentando adicionar alguns blocos de cor e fazer com que pareça, um pouco divertido e manchado e tentando colocar algumas áreas para fora e fazer algumas áreas bem escuras e profundas. Hum, mas eu queria ter, tipo, uma espécie de int ganancioso daquele brilhante no topo do cabelo dela e, em seguida, meio que sangrar até as cores laranjas mais prontas. Então eu estou adicionando um pouco de sotaques de, hum, tipo de gotículas de água aqui. Eu acho que pode parecer muito legal no final, se eu posso tipo de trabalho que no meu detalhe ing assim dizendo com aqui, adicionando que cor de pêssego PCI cor tan para o topo e, em seguida, tentando penas que em com mais vermelhos para o fundo. E você pode ver que essa escova de cabelo de esquilo que eu falei anteriormente realmente tem tanto pigmento na água. É incrível. É como um pincel de aquarela muito bom. Eu realmente recomendo escovas de cabelo naturais se você quiser segurar. Como eu disse, muito pigmento e água ao mesmo tempo. Então eu só estou trabalhando por aqui, adicionando um pouco mais, um pouco mais de cor onde ele precisa e tirando um pouco de distância. Como ali mesmo. Eu só estava levantando um pouco de cor com um pincel seco, adicionando um pouco mais, um pouco divertido pontos de cor, tipo de dar um olhar salpicante. E aqui estou eu começando a adicionar algumas formas de farinha, meio que misturando com o cabelo dela, tipo de porque eu queria parecer divertido e enérgico e não como elementos estruturados que são como entrelaçados. Então eu estou realmente feliz que esses fazendeiros poderiam apenas como sangrar ou cabelo e tipo de parecer que eles são quase uma parte dele de certa forma, S então eu acho que isso vai dar um pouco agradável elemento divertido para este retrato. Por último, mas não menos importante, é adicionar o índigo para sua camisa e chapéu. Eu escolhi ir, porque é provavelmente minha cor favorita, mas eu acho que contrasta como, muito bom, mas que lê realmente aparece. Eu escolhi ir, porque é provavelmente minha cor favorita, mas eu acho que contrasta como, muito bom, Então eu estou apenas adicionando isso em um tipo de blah chili. Só estou tentando fazer o padrão parecer interessante e nãoum triângulo de cor. Só estou tentando fazer o padrão parecer interessante e não um triângulo de cor. Sabe, estou tentando imitar o que fiz com o cabelo e adicionar algumas penas a ele, algumas áreas mais claras e áreas mais escuras para dar um movimento interessante. E vou pintar o chapéu dela da mesma maneira. Vou colocar uma lavagem aqui primeiro, e depois adicionarei um pouco de cor mais escura à base. Ok, isso encerra este vídeo, fique por perto para o próximo vídeo, e eu vou estar revisando os detalhes finais e terminando. Peça para cima 6. Detalhes finais: Ok, então agora eu quero começar a adicionar alguns dos meus trabalhos finais. Vou entrar aqui e acentuar essas pétalas de flores do tipo de floresque adicionei no vídeo anterior. Vou entrar aqui e acentuar essas pétalas de flores do tipo de flores Hum, eu só estou meio bagunçado entrando, como eu fiz com o esboço. Com os multi forros, eu não estou tentando ser, tipo, tipo, preciso e delinear cada pétala, tipo, uniformemente. Eu meio que quero tornar as coisas um pouco desiguais, um pouco esquecidas, um pouco livre. Então é isso que eu meio que fiz aqui. E agora eu vou adicionar mais um pouco de trabalho detalhado, hum, com pequenas formas de pétalas e adicionar algumas folhas às flores. Apenas manter as coisas soltas e não abstratas, mas divertido, se isso faz sentido, não tentar fazer parecer muito estagnada. Apenas manter as coisas soltas e não abstratas, mas divertido, se isso faz sentido, , Estou tentando obter esse movimento de peça e um pouco de talento, então eu estou apenas usando que explodiu isso. Usei o chapéu dela na camisa e o mesmo vermelho do cabelo dela. E de novo, estou meio que, hum, não sendo muito preciso com como eu, hum dor nessas folhas e detalhes que tipo de queria sentir mais fluidos. Então eu vou apenas adicionar algumas pequenas manchas e pontos e pequenos padrões de folhas aqui e ali onde eu acho que ele precisa. E então eu estava olhando um pouco mais, e eu pensei que a camisa dela precisava de outra coisa. Então eu vou adicionar algumas listras e um pouco no chapéu dela também. E agora minha parte favorita adicionando o detalhe branco. Então, o tipo branco para mim puxa tudo junto. Acrescenta destaques a lugares que precisam. Isso não é que eu não deixei o branco do papel mostrando através dele meio que dá a ele um olhar mais ilustrativo, apenas adicionando um pouco de detalhe aqui, e eles não estão tentando sobrecarregar o esboço branco, mas apenas em lugares onde eu acho que precisa de um pouco mais de atenção. - E é aqui que o boo boo acontece. É por isso que, no início eu mencionei alternadamente usando um forro fino em vez de um dependente, Hum, depende. Cons às vezes são um pouco imprevisíveis, especialmente se soubéssemos usá-los, e eu estava indo um pouco rápido demais e não notando o quanto e eu tinha lá. Então é por isso que isso aconteceu. Mas estou tentando salvá-lo o máximo que posso e fazer áreas mais grossas de branco no cabelo dela para mimetizar aquela mancha e fazer parecer intencional. Mas no final, eu poderia ter tirado isso se eu alguma vez tornar o Prince disto. Então lição aprendeu a ser cauteloso com uma caneta de mergulho e talvez apenas usar um forro fino. E por último, eu vou entrar com este lápis de cor espalhada só para adicionar um pouco mais de prontidão vermelho para suas bochechas e seus lábios, o que eu nem sempre faço. Mas é outra opção se você quiser adicionar um pouco mais de textura ao seu trabalho ou em outra dimensão, e você não quer apenas obras de aquarela planas, adicionando lápis de cor, é uma ótima ideia. Normalmente gosto da textura da aquarela e ajudo o quão suave parece. Mas eu queria adicionar um pouco mais vermelho, então eu pensei em mostrar-lhe que cor lápis poderia Dio. Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Eu realmente espero que nós ajudemos para você e dar-lhe algumas dicas ou idéias ou até mesmo inspiração para começar seu próprio retrato. Eu adoraria ver o que você faz, então certifique-se de me mostrar até a próxima vez. Tchau.