How to Use Procreate to Plan Resin Artwork

1. Introduction - How to Use Procreate to Plan Resin Artwork: Oi, aí. Meu nome é Katie Kroll e sou a artista por trás do West End Esta aula ensinará como usar o aplicativo Procreate para ajudar a projetar conceitos para suas pinturas em resina para compartilhar com seus clientes ou apenas para fornecer um bom ponto de referência para começar sua Procreate é um aplicativo compatível apenas com IOS, então você precisará de um iPad Também recomendo usar um lápis Apple com este aplicativo, mas se você não conseguir colocar as mãos em um, também pode simplesmente desenhar com o dedo. Comecei a usar o Procreate a partir dos meus conceitos de resina porque precisava uma maneira melhor de manipular e fazer alterações facilmente e fazer alterações Eu sei que muitos artistas apenas esboçam seus conceitos no papel e até usam lápis ou marcador colorido para adicionar E isso é ótimo, mas eu gosto de poder mudar as coisas com mais facilidade, editar cores e alterar layouts sem precisar reiniciar completamente todo o conceito Procreate permite que você divulgue suas ideias de uma forma que seja facilmente ajustável se seu cliente voltar e quiser que as cores sejam editadas, por exemplo, ou se você estiver trabalhando em uma peça maior e não tiver certeza de qual será o próximo passo Gosto de tirar uma foto da minha arte e importá-la para o Procreate e depois desenhar por cima que eu possa ser competente nos meus próximos movimentos. Procreate também permite que você incorpore imagens reais de brilhos, pedras e texturas para realmente dar aos seus clientes uma ideia precisa de como você planeja criar com o material que planeja criar com o material que planeja Este aplicativo tem muitos recursos e capacidades, e eu não quero sobrecarregar ninguém que não esteja familiarizado com ele, então vou examinar apenas as ferramentas e os recursos que eu mais uso para ajudar a criar meus conceitos Tudo bem, vamos começar. 2. Familiarize Yourself With Procreate: Tudo bem Então, quando você baixa o Procreate pela primeira vez e o abre, você verá a página da sua galeria Então é aqui que todas as suas obras de arte vão morar. Você pode listá-los individualmente ou empilhá-los em grupos como esses É aqui que eu guardo todas as minhas resinas agora, mas você pode empilhá-las de forma mais organizada, tipo, dentro de certos clientes Certos trabalhos de clientes ou determinados projetos, você também pode agrupá-los. Acho que o Procreate já vem com três obras de arte para que você possa abri-las e ver como elas foram Mas, na seção da galeria, você tem algumas opções aqui. Você pode importar selecionar certas coisas para excluir. Então, se eu fosse selecionar este e não quisesse mais isso , você poderia simplesmente excluí-lo. Você poderia duplicá-la se quisesse fazer alterações em uma obra de arte, mas não perder a original Você também pode compartilhá-lo exportando-o ou visualizando-o dessa forma Então, vou fazer X out para desmarcar isso novamente e passar por esse outro botão, que é o ícone de adição Isso permitirá que você crie uma tela. Portanto, ele já vem com alguns tamanhos populares. E esse pequeno botão vai permitir que você crie um tamanho específico. E quando eu faço meus projetos, eu normalmente gosto de fazê-los na mesma proporção que minha arte vai ter, então se eu estiver criando uma peça super grande, isso é cerca de um metro por quatro pés Eu não vou fazer esse tamanho exato aqui. Vou reduzir isso e me certificar de que as proporções sejam as mesmas. Normalmente, só preciso imprimir isso em, tipo, 8,5 por 11, então normalmente não trabalho com nada maior do que isso . Não precisa ser enorme. Eu só preciso ser grande o suficiente para você ver o que está fazendo e não ter um projeto super pixeli Eu só queria revisar o tipo de interface do aplicativo antes de começarmos a desenhar. Então, essa é basicamente a interface. Depois de criar um tamanho de projeto, você pode beliscar para ampliar ou diminuir o zoom e girar sua tela como quiser Temos alguns ícones aqui para preferências e tipos de ícones de tipo de ação. E então, esses aqui representam seus ícones criativos ou o tipo de casa do leme por trás criação de uma peça, mais ainda aqui Só para lhe dar uma visão geral do que são, antes de mergulharmos em cada uma delas, temos a galeria deste lado, que leva você de volta à sua galeria principal e, em seguida, basta tocar novamente em seu projeto Temos esse ícone de chave inglesa no menu Ações. Depois, temos o menu de ajustes, a ferramenta de seleção e a ferramenta Transformar. E então, deste lado, temos um pincel, uma mancha, uma borracha Este é o seu painel de camadas e, em seguida, é aqui que você seleciona sua cor. Aqui deste lado, tenho a mentalidade de estar aqui, mas você pode mudar isso para estar aqui se for melhor para sua mão esquerda ou direita Este é o controle deslizante do tamanho do seu pincel. Isso controla o tamanho do seu pincel e controla a opacidade Aqui está o menu de ações rápidas que programado para ser qualquer tipo de botão que você acha que usaria E então este é o seu botão de desfazer e refazer. Mas também existem ações rápidas que lhe darão a mesma coisa. Se você tocar uma vez com dois dedos, isso será desfeito. E se você tocar uma vez com três dedos, ele será refeito. Então, isso é normalmente o que eu uso. Quando estou criando, é um pouco mais rápido no meu fluxo de trabalho. Ok, então vou continuar usando a ferramenta Pincel apenas para colocar algumas coisas na tela para que eu possa mostrar mais sobre o que essas ferramentas fazem. Então, se você tocar no pincel, encontrará a janela do painel de pincéis, e essa biblioteca tem muitos pincéis excelentes que já estão programados de forma personalizada no Procreate Eu baixei alguns outros pacotes de pincéis de artistas, mas você não precisa de mais nada que Procreate ofereça inicialmente E eu normalmente uso apenas um punhado de pincéis. De qualquer forma, quando estou criando isso, não é nada sofisticado Então, normalmente, na área de desenho, eu poderia usar algum tipo de lápis para desenhar um esboço inicialmente Eu também gosto mais desse pincel de tinta. Eu só prefiro um que não tenha muita textura. Isso é muito bom, então é meio que um dos meus favoritos. Mas há muitas opções. E depois de pintar, eu uso bastante esse pincel redondo porque ele me dá alguns dos efeitos de transparência que a resina também emula às vezes, então eu realmente gosto desse pincel de usar E, por fim, temos a aerografia. E eu normalmente uso um desses pincéis mais macios que tem uma borda bem emplumada e me dá um bom tipo de aplicação de Então, vamos escolher esse pincel de tinta e escolher uma cor Então, nessa roda de cores, normalmente é a que eu mais uso. É a roda do disco. E você pode simplesmente arrastar cursor sobre o anel externo para obter uma cor, e então o interior é onde você escolhe o valor dessa cor. Então, se você quiser que seja mais preto ou mais branco, se você tocar duas vezes nas bordas, ele se encaixará na cor mais pura sobre a qual você está passando o mouse Você pode alterá-la para uma visualização clássica e obter mais desses controles deslizantes Harmonia, o que é meio legal. Se você quiser, você sabe, cores complementares, ele mostrará as cores complementares na roda de cores. Também há valor, mas normalmente fico com o disco. E aqui embaixo, você tem suas paletas de cores. Portanto, é aqui que você adicionaria cores se quiser ter certeza de que pode facilmente voltar a elas. , se você está criando uma peça que você sabe que quer cores específicas, você pode salvá-las aqui embaixo Por exemplo, se você está criando uma peça que você sabe que quer cores específicas, você pode salvá-las aqui embaixo para não ter que voltar e redescobrir a cor que você tinha Assim, você pode simplesmente tocar em um quadrado vazio aqui e ele adicionará a cor que você selecionou, será adicionada aqui embaixo. Você também pode substituí-los se não quiser mais. Ok, então vamos começar a desenhar algumas coisas aqui para que eu possa mostrar a vocês o que essas ferramentas fazem. Então, na paleta de camadas, é aqui que você pode ver onde todas as coisas que você está desenhando estão acabando Então, agora, temos tudo criado em uma camada. É a camada um. E se fôssemos criar uma nova camada, tudo o que precisamos fazer é selecionar esse ícone de adição, e isso cria uma nova camada na parte superior, e podemos então desenhar nessa camada. E agora podemos ver que qualquer camada que estiver na parte superior estará no topo de toda a arte Então é assim que funciona. Ele meio que se acumula e ordena. O que está no topo é mais visível. E se quisermos reorganizar essas camadas, tudo o que precisamos fazer é pressionar e segurar e arrastá-las para baixo E agora essa camada está abaixo do tipo de quadrados vermelhos, e é assim que esse tipo de ordem de camadas Vamos criar mais algumas camadas aqui com outras cores. Podemos ver mais alguns efeitos aqui. Vou usar um pincel diferente. Você pode realmente ver a transparência desse, que é um dos meus pincéis favoritos de usar Ok, e vamos fazer mais uma camada. Vamos fazer uma cor diferente. E então vamos mostrar esse outro pincel com bordas suaves. E essa é realmente uma borda emplumada. Exatamente desse jeito. E então, novamente, aqui é onde você controla o tamanho do pincel e depois a opacidade Ok, então, de volta a essa paleta de camadas. Agora podemos ver que temos ilustrações em todas essas camadas e podemos reorganizá-las como eu demonstrei E você notará essas caixas de seleção aqui, que indicam se a camada está visível ou não Então, se você desmarcá-los, você está basicamente escondendo a camada sem excluí-la E então essa letra aqui simboliza o modo de mesclagem em que a camada Então, se você ver o N, isso simboliza o normal. E você pode entrar aqui e experimentar todos os diferentes modos de mesclagem que existem. Existem muitos. Normalmente, não os use muito para conceitos de resina, mas eles estão lá se você quiser experimentar E então esse controle deslizante aqui em cima é apenas a opacidade, que permite controlar isso se você quiser que permite controlar isso se você quiser. Toque para fechar. E então, no lado esquerdo, também podemos tocar nessa miniatura da camada e obter mais algumas opções Então, aqui podemos fazer um pouco mais. Normalmente, o que eu faço muito é utilizar o Alpha lock, que basicamente, se você notar, agora há um padrão quadriculado por trás dessa ilustração de camada, e isso basicamente significa que ela é transparente Então, tudo o que eu desenhasse nessa camada agora só apareceria dentro dos limites de qualquer obra de arte que já estivesse lá Então, só para demonstrar isso, vou trazer um pouco desse tamanho de pincel. Agora, se eu pintar nessa camada, você perceberá que ela só está aparecendo dentro desse contorno quadrado vermelho Se eu desligasse isso, agora é apenas uma camada normal, e se eu pintar nela, ela também aparecerá fora dessa área. Outro recurso é a opção de máscara, que permite fazer alterações nessa obra de arte sem se comprometer com elas Então você não está destruindo a obra de arte. Você está apenas escondendo isso basicamente. branco simboliza a revelação da obra de arte e o preto simboliza a ocultação da obra e o preto simboliza Então, se eu fosse pintar sobre isso com preto, basicamente estaria apagando, mas na verdade não está apagando É só fazer isso dentro dessa camada mascarada. Então, se você desligar isso, podemos ver que a obra de arte ainda está lá Sempre quis excluir uma camada ou um efeito em uma camada, tudo o que você precisa fazer é deslizar para a esquerda e excluir isso Outras opções, vamos passar para a máscara de recorte. A máscara de recorte é a que eu uso provavelmente com mais frequência. E isso basicamente recorta o que quer que seja essa obra de arte, eu a recorto no que estiver abaixo dela Então, você pode ver que está apenas se cortando nesta bolha amarela aqui e em uma pequena parte dela E você pode ver que é denotado por essa pequena seta que meio que diz que ela está cortada na camada inferior e sempre será cortada no que estiver diretamente abaixo dela que estiver diretamente E você ainda pode movê-la se quiser, e agora ela basicamente desfaz a máscara de recorte porque você a moveu Então, se você quiser reaplicar isso, teríamos que voltar e selecionar a máscara de recorte, e agora você pode ver que ela está sendo recortada nessa área verde Eu uso muito isso quando adiciono texturas, brilhos ou pedras especiais, e quero que elas apareçam apenas em uma determinada área que eu desenhei. Normalmente, uso uma máscara de recorte Você também pode criar várias camadas dentro dessa máscara de recorte Tudo o que você criar sob esse tipo de camada com setas será incluído na máscara E, novamente, você pode mover as camadas apenas pressionando e segurando. E então, se você quiser excluir alguma coisa, basta deslizar para a esquerda para ter essa opção Você também pode duplicar essa camada. Se você talvez tenha importado uma foto de cristais e não queira continuar importando a mesma Você pode simplesmente duplicar essa camada de forma simples, e essa é uma maneira mais fácil de fazer isso Se você quiser, vamos nos livrar disso. Selecione várias camadas. Você pode simplesmente deslizar para a direita e selecionar várias camadas e, em seguida, excluir todas elas ou agrupá-las. Agrupá-los é basicamente colocá-los em uma pasta. Isso ajuda a organizar suas camadas se você ficar meio que fora de controle com várias camadas. Ajuda simplesmente organizá-los dessa forma. Hum, o que mais eu quero te mostrar? Esses são basicamente todos os efeitos que eu costumo usar lá. Vamos passar para esses outros ícones. Então, obviamente, temos o pincel aqui, e então esse é o apagador O Eraser também tem todos os mesmos pincéis que a biblioteca de pincéis E se você quiser apagar com o mesmo pincel que estava usando para pintar, tudo o que você precisa fazer é pressionar e segurar, e então ele apagará com qualquer pincel atual que você tenha Mas lembre-se de que isso só apagará a camada que você está selecionando Então eu estava tentando apagar por um segundo aquela bolha amarela, mas isso não vai acontecer porque eu estou selecionando essa camada azul, então eu só posso apagar essa ferramenta Smudge basicamente borra as cores dentro dessa camada Também gosto de borrar com o mesmo pincel com o qual normalmente pinto, mas borrar é bonito, vamos ver o mesmo pincel com o qual normalmente pinto, mas borrar é bonito Eu vou fazer essa camada verde. Borrar é basicamente como borrar. Está movendo a cor que está nessa camada. Eu gosto de usar este porque às vezes ajuda a imitar como as cores da resina se misturam nas bordas Então, eu poderia usar isso para fazer efeito. Ou, se eu quiser simular uma espécie de poro sujo, posso usar a mancha para misturar as cores e fazer com que pareça Tudo bem, então vamos passar para oh, eu esqueci de te mostrar algumas coisas Então, se você quiser mesclar camadas de mesclagem de grupos, tudo o que você precisa fazer é apertá-las Então, tudo o que você estiver beliscando se fundirá. Então, se eu quiser que esses três sejam mesclados, tudo o que preciso fazer é apertar para mesclá-los E então, se eu quisesse desfazer isso, lembre-se, dois toques ou um toque com dois dedos Então, agora podemos ver que as camadas estão de volta. Um toque com três dedos é refeito, mas eu tenho que desmarcar Então agora ele refez isso porque eu tinha três toques. É meio difícil ver com isso. Então, deixe-me fazer algumas marcas rapidamente aqui, e então podemos dar dois toques para desfazer e três toques para refazer Então, isso é realmente útil de lembrar, para que você não precise ficar repetindo esses botões para desfazer e refazer Ok, e depois mais uma coisa que esqueci de dizer. Então, nesta roda de cores, em vez de escolher as cores aqui, depois de começar a desenhar, você também pode selecionar qualquer cor que já tenha pintado apenas pressionando e segurando com o dedo E isso permitirá que você arraste o dedo e escolha qualquer cor que você vê aqui, o que é muito útil. Eu faço muito isso quando estou trabalhando. É apenas um fluxo de trabalho mais rápido para mim, se eu não precisar continuar entrando aqui para pegar cores Eu posso simplesmente gritar, espere. Veja, eu não queria apagar, então eu posso tocar duas vezes para desfazer isso E então meu lápis é configurado para tocar duas vezes para alternar entre pincel e borracha, que às vezes eu faço isso acidentalmente, e pode ser meio chato, mas a preferência também pode ser alterada na janela de preferências Ok, então vamos passar aqui para essas outras ações aqui. Então, já examinamos a galeria e esse ícone de chave inglesa é o seu menu de ações Aqui, você pode fazer muitas alterações no próprio aplicativo e também em algumas outras ações. Portanto, na área de preferências, é onde você pode alterar a cor da interface, a mão direita ou esquerda e alguns outros aspectos O vídeo mostra sua repetição de lapso de tempo, o que pode ser útil para fins de mídia social Hum, você também pode desligar isso se quiser economizar espaço no seu iPad O compartilhamento permite que você exporte sua criação. O Canvas serve para redimensionar e recortar sua tela e fazer outros pequenos ajustes E então o botão Adicionar permite que você insira uma foto, geralmente é o que eu mais uso. Gosto de inserir fotos como mencionei de vidro, glitter, cristais, gemas, quartzo coisas reais aqui para ajudar a dar Assim, podemos inserir uma foto de, digamos, esse brilho dourado, e vamos trazê-la para o topo E geralmente tento apagar o tipo de partes que não preciso Então, a mão e o tipo de periferia. Então, eu só quero o glitter Não precisa ser perfeito. E então talvez eu queira recortar isso nesta área aqui. Vou mover isso para baixo porque quero recortar essa área, e vamos fazer uma máscara de recorte E agora podemos movê-lo com a ferramenta de seleção e colocá-lo em cima disso. Então, também está parcialmente aqui porque nessa camada, a arte também inclui o verde nessa camada Então, só para dar uma ideia do que a foto inserida faz e da máscara de recorte, normalmente é assim que eu a uso, mas falaremos mais sobre isso quando eu criar o conceito Ok, também aqui, acho que fizemos tudo isso. Ok, então o próximo é o menu de ajustes. Normalmente, eu uso apenas a saturação de matiz, talvez algum equilíbrio de cores, apenas para editar qualquer camada que possa estar Se a cor não estiver correta, ou talvez o brilho não esteja certo. Eu só quero fazer alguns pequenos ajustes ou talvez se eu tirei uma foto da minha arte e a iluminação não estava bem, então vou precisar ajustar isso na postagem do aplicativo E ao lado deste está o pequeno ícone S, que é a ferramenta de seleção. Este eu não uso muito, mas é útil cortar cristais ou cortar áreas para se movimentar Então, vamos demonstrar isso com essa camada laranja. E notaremos, na parte inferior, que temos algumas seleções. Podemos fazer uma seleção automática, retângulo à mão livre, elipse ou Normalmente, eu uso apenas a mão livre e você pode desenhar livremente com o lápis ou pode levantar e tocar para obter linhas retas. E então, quando terminar de usar sua forma, tudo o que você precisa fazer é tocar nesse círculo para fechá-lo. Agora, espero que você consiga perceber que talvez não seja muito bom na câmera, mas há linhas diagonais fracas ao longo de toda a tela, exceto onde fizemos nossa seleção Isso simboliza que nada está selecionado, exceto essa área Então, o que podemos fazer é preencher com cores essa área tocando neste ícone aqui embaixo, e ele será preenchido com qualquer cor que selecionamos Se desfizermos isso, também podemos inverter isso, o que significa que, se invertermos, agora vamos selecionar em vez dessa forma, vamos selecionar tudo, exceto E então copiar e colar geralmente é algo que eu uso bastante para inserir fotos de, tipo, cristais e outras coisas, se eu quiser copiar uma determinada área e simplesmente duplicá-la e colocá-la Vou copiar e colar. E então o que isso faz é copiar a seleção daquela camada em que estávamos sem arruinar a camada original Então, isso é meio útil se você, como eu disse, não queria estragar essa camada Isso só ajuda você a duplicar as coisas com bastante facilidade E então essa área que eu meio encobri um pouco é apenas a ferramenta de transformação E o que isso faz é permitir que você se mova pelas camadas ou seleções em sua tela Então você pode ver que a caixa delimitadora aqui tem círculos azuis nos pontos E como selecionamos o uniforme, ele vai escalar, se eu pegar um desses pontos, ele vai escalá-lo para cima e baixo uniformemente, então proporcionalmente Se escolhermos distorcer, isso só o distorcerá e meio que o distorcerá de forma não proporcional E então o warp também mostra que você verá essas linhas dentro dele Basicamente, você está meio que misturando tudo com a ferramenta de dobra. E então a forma livre é basicamente o que você quiser. Eu costumo usá-lo de uniforme, mas se eu precisar fazer ajustes, eu também vou distorcer ou soltar a forma E também aqui embaixo, há mais seleções. Você pode girá-lo horizontalmente ou verticalmente, girá-lo Então, há muitas opções aqui, mas normalmente, eu só uso isso apenas para mover coisas na minha tela ou para aumentar as formações cristalinas ou algo assim. Ok, tocaremos duas vezes novamente para liberar a caixa delimitadora. E, hum, vamos ver. O que mais eu preciso revisar? Acho que é só isso. Para as ferramentas, talvez precisemos nos aprofundar um pouco mais quando começarmos a desenhar, e eu posso mostrar um pouco mais das técnicas que eu uso. Então, vamos criar um conceito e começar com isso. 3. Find Inspiration and Create Resin Concept: Então, vamos direto ao assunto. Então, vou selecionar uma cor, uma cor escura, e vou começar com meu pincel de tinta, o pincel de xarope E vou começar apenas desenhando minha formação cristalina. Então, normalmente é por aí que eu começo. Isso só ajuda a ancorar a peça e a me ajudar a construir a partir dela com minhas cores Então, vou começar a desenhar em uma espécie de cristal orgânico generalizado E talvez eu queira que isso seja cortado no meio. E vamos seguir em frente e preencher essa forma. Então, em vez de colorir meticulosamente , o que você pode fazer, eu gosto de simplesmente arrastar e soltar a cor para preencher essa eu gosto de simplesmente arrastar e soltar a cor para preencher Então, vou pegar esse vestido de roda de cores e arrastá-lo para o espaço que eu quero que ele preencha E se você tem uma forma que não foi fechada adequadamente, como, digamos, que fica assim, quando mal está fechada, essa roda de cores preencherá toda a tela. Então, toque duas vezes uma vez com dois dedos para desfazer isso. Vou me certificar de que a forma esteja fechada antes de preenchê-la. Então é mais ou menos assim que isso funciona. Ok, agora queremos adicionar alguns cristais a essa forma que criamos Muitas pessoas pensam que talvez eu tenha usado um determinado pincel que era como um pincel de cristal ou algo assim, mas esse não é o caso. O que eu faço é importar uma foto de cristais e depois usar máscaras de recorte para recortá-la nessa Então, eu basicamente tenho um Pintresbard cheio de imagens diferentes que eu meio que colecionei e usaria para Procreate Então eu tenho, tipo, você sabe, pontos de cristal diferentes, vidros triturados diferentes, brilhos, qualquer coisa que você queira coletar e depois salvar no seu iPad para importar Então, vou até o ícone da minha chave inglesa e inserir uma foto E a partir daqui, vou escolher um dos meus cristais. E então eu gosto de apagar as bordas apenas com esse pincel aerográfico macio misturado, apenas para apagar qualquer borda branca que está na foto de esse pincel aerográfico macio misturado, apenas para apagar qualquer borda branca que está na foto de cristal. Ok, e então vou pegar minha ferramenta de flecha e movê-la para cobrir parte dessa área. E você pode aumentar ou diminuir a escala, você sabe, com a ferramenta de seta selecionada ou girá-la como quiser Mas acho que é um tamanho meio bom, e depois volto ao menu da paleta de camadas e deslize para a esquerda para duplicar E então eu vou continuar selecionando com minha flecha, me movendo e duplicando, e vou continuar fazendo isso até que eu possa preencher toda essa área com cristais E enquanto estou trabalhando, acho útil simplesmente mesclar à medida que vou porque sei que quero que esses cristais estejam todos juntos e não precisem ser separados, então vou apertar para E vamos selecionar a máscara de recorte para colocá-las nessa forma, e vamos continuar duplicando até que eu possa preencher essa forma inteira com Ok, agora vamos apenas mesclar tudo isso E vou inserir outra foto desses cristais. E eu gosto de fazer isso para adicionar mais dimensão. Talvez se você tivesse, tipo, ametista ou quartzo esfumaçado ou um cristal especial que você só quisesse você só quisesse São apenas litros normais. Vou selecionar minha ferramenta de seleção e garantir que a mão livre esteja selecionada, e vou tocar para obter pontos retos para minha seleção e, em seguida, tocar neste pequeno círculo para fechar. E agora podemos ver que ele está apenas selecionando esse cristal. Eu gosto de clicar em copiar e colar. E isso traz essa seleção para sua própria camada sem perturbar a imagem original Então, vou voltar à imagem original, pegar a ferramenta de seleção novamente e vou continuar pegando mais alguns desses Tudo bem, três provavelmente é bom. Vou deletar a foto original, e agora podemos, com a ferramenta de seta , selecioná-las, reduzi-las e girá-las e simplesmente colocá-las onde eu quiser Talvez eu tenha alguns cristais muito grandes que eu queira colocar lá, ou talvez sejam menores Depende realmente de você e do que planeja usar em sua peça. Mas só para dar um certo efeito, vou mostrar alguns colocados lá. Ok, então eu tenho cristais lá dentro. Agora eu quero começar a colorir. Então, vou criar uma nova camada com um ícone de adição novamente, e vou arrastá-la para baixo meus cristais e tudo E vamos pegar nossa roda de cores e selecionar uma cor. Acho que vou escolher uma espécie de azul-petróleo escuro Pegue meu pincel. Vou usar meu pincel redondo favorito. Verifique se o tamanho é bom. E eu gosto desse pincel porque ele tem algumas características de opacidade que eu acho realmente emulam como a resina realmente se comporta quando se mistura com outras cores que estão próximas a ela, mas, você sabe, experimente com os pincéis e procrie e encontre aqueles que você gosta outras cores que estão próximas a ela, mas, você sabe, experimente com pincéis e procrie e encontre algumas características de opacidade que eu acho que realmente emulam como a resina realmente se comporta quando se mistura com outras cores que estão próximas a ela, mas, você sabe, experimente com os pincéis e procrie e encontre aqueles que você gosta de usar. E isso não precisa ser perfeito, porque eu geralmente uso a ferramenta de borrar, que vou demonstrar um pouco aqui também para fixar essas bordas Vamos entrar aqui também. E talvez aqui em cima. Tudo bem, então eu vou escolher um novo azul Vou escolher um azul mais claro. E você pode entrar e fazer todas as suas cores em uma nova camada, que lhe dará mais oportunidades editar coisas no futuro. Se seu cliente voltar e disser: Oh, eu não gosto desse azul. Você poderia mudar isso? Você pode entrar nessa camada a camada de onde está a cor , e enfaixá-la e depois pintar fisicamente sobre ela dessa forma, ou pode desfazer Você pode ir até a camada de ajustes e selecionar o brilho da saturação de matiz e simplesmente alterar o matiz e o brilho da saturação Mas, para fins de demonstração, vou manter meu blues na mesma camada Então, vou começar a pintar com este. E eu realmente gosto de seguir o mesmo tipo de fluxo que meus cristais têm sempre que possível OK. Agora, quero mostrar um pouco sobre o que a ferramenta de borrar pode fazer Então, vamos selecionar a ferramenta de borrar, e eu a coloco no mesmo pincel com o qual pintei E vamos apenas borrar as bordas. Eu acho que isso realmente emula a aparência da resina quando ela se mistura com as cores próximas a E a forma como essa ferramenta de borrar funciona é onde quer que você coloque o pincel, é de onde ele vai borrar é de onde ele vai Então, se eu colocar no azul e arrastar para fora, ele vai deixar o azul e borrá-lo dessa forma O mesmo acontece com esse olho branco. Se eu trouxer do branco para dentro, vai borrar o Então é mais ou menos assim que essa ferramenta de borrar funciona. E eu gosto de meio que finagilizá-la, empurrar e puxar essa cor e colocá-la onde eu gosto Vamos ver. Ok, isso parece muito bom. Acho que vou adicionar uma área pobre e suja. Então, vou criar uma nova camada para isso, e vamos selecionar esse tipo de cor cremosa com um pincel mais duro E não vou ser muito precioso ao colocar essa cor, porque vamos usar essa ferramenta de borrar para borrá-la e fazer com que pareça um poro sujo Tudo bem, isso é o suficiente para mim. Agora eu quero adicionar alguns acentos de glitter. Então, vou entrar e adicionar uma nova camada em cima dos meus cristais e outras coisas Então, no topo, vamos torná-lo preto com o mesmo pincel. E vou fazer alguns esboços com a intenção de adicionar glitter lá com a intenção de adicionar glitter E isso também não precisa ser perfeito. Eu meio que gosto que pareça um pouco mais natural e imperfeito Não que o brilho seja natural para geodos, mas você sabe o que Só estou pensando em como eu realmente colocaria glitter nisso se estivesse fazendo isso na vida real Basta adicionar um pouco de glitter às pedras E você poderia fazer em vez de purpurina, você poderia simplesmente fazer ouro inserindo uma foto de, tipo, um tipo, um Isso também funcionaria se você não quisesse usar glitter, ou se pudesse fazer as duas coisas dependendo de você OK. E então vou fazer meu pincel um pouco menor. E também vou adicionar alguns detalhes da linha de glitter apenas para manter todo o glitter na mesma camada OK. Agora vamos adicionar o glitter da mesma forma que adicionamos os Então, vou inserir uma foto e escolher meu glitter. E então eu vou reduzir isso um pouco. Então, eu quero que meus flocos de glitter sejam bem pequenos. E então vamos começar a preencher a tela como fizemos antes e, você sabe, mesclar à medida que avançamos, apenas para mantê-la um pouco mais organizada e mais rápida de preencher Então, vou mesclá-los e, em seguida, adicionaremos isso a uma máscara de recorte e continuaremos Ok, isso é muito bom. Vamos mesclá-los Tudo bem. Então, agora, acho que vou adicionar um pouco mais acento azul aqui Assim, você não precisa voltar ao seletor de cores se não quiser Se você apenas tocar na tela e segurar, notará que sua roda de cores aparece e você pode selecionar qualquer cor que já tenha pintado na tela Então, isso é meio útil. Esse é o pincel errado. Apenas pequenos atalhos realmente ajudam a acelerar o fluxo de trabalho do seu processo Então vamos sujar esse cara. OK. Tudo bem. Vamos criar uma nova camada e criar algumas linhas de detalhes em branco. Agora, eu gosto de apertar e girar minha tela para colocá-la no melhor ângulo para desenhar essas linhas E isso, você sabe, depende totalmente de você e de como você gosta que suas peças fiquem. Estou apenas mostrando como adiciono certos detalhes. E eu gosto de tentar minimizar meus detalhes mais sutis, só porque não gosto de me comprometer com isso imediatamente, e não quero que o cliente tenha muitas esperanças, tipo , pensando que vai ficar exatamente assim quando meus detalhes forem feitos de uma forma que eu não sei Gosto de ver onde está a peça e simplesmente adicioná-la onde acho que ela precisa ir. Então, às vezes, isso muda com base na forma como a peça evolui. E talvez você tenha marcadores de cores diferentes que queira usar OK. Então, agora, às vezes eu sinto que, na verdade, vamos escrever mais uma pequena linha aqui. OK. Tudo bem Então, às vezes eu sinto a peça talvez esteja muito vazia em alguns pontos, e você pode definitivamente entrar e continuar ajustando e, você sabe, continuar desenhando coisas e vendo talvez eu queira mais cristais aqui, ou talvez eu queira que seja como um brilho de vidro alemão Adoro adicionar glitter de vidro alemão aos meus trabalhos. Então, você pode simplesmente adicionar isso à medida que avança e ver o que precisa ser preenchido. E talvez possamos importar mais alguns cristais. Então é basicamente assim que eu o uso para criar conceitos. E então, a partir daqui, vou começar minha peça. E depois de colocar a primeira camada, quero dizer, dependendo do tamanho dela, ou se eu tiver mais, você sabe, incertezas sobre como eu quero proceder, vou tirar uma foto da minha peça onde ela está e trazê-la para o Procreate e apenas desenhar por cima dessa o Procreate e apenas desenhar por cima Então, para mostrar alguns exemplos disso, aqui está uma peça da qual tirei uma foto e a importei para o Procreate, só para ver como seriam os diferentes detalhes se eu adicionasse mais resina os diferentes detalhes se eu adicionasse mais E então eu desenhei algumas coisas, mas decidi por algo assim. Você pode ver que eu adicionei um pouco mais de resina branca translúcida e transparente branca translúcida Eu adicionei um pouco mais de detalhes dourados e mais glitter e E isso realmente me deu confiança para seguir em frente com esta peça. E é mais ou menos assim que a peça final acabou parecendo. Então, consegui seguir em frente com confiança e meio que terminar essa peça. Outra peça pela qual eu meio que fiz isso foi essa. Então eu tirei uma foto dessa peça, e não precisa ser uma foto chique Essa é uma imagem meio ruim, na verdade, mas muito confusa nesta fase E o que eu fiz foi, você sabe, desenhar por cima. Eu adicionei mais camadas de resina translúcida, mais pedras, e isso pode parecer confuso para você, mas para mim, faz todo o sentido, e tudo o que realmente importa é que, se faz sentido para você e ajuda a limpar sua mente e lhe dar um caminho claro a seguir, está fazendo seu trabalho Então, isso realmente não é para ser mostrado ao cliente. Na minha opinião, prefiro manter isso como parte do meu processo criativo e do meu tipo de despejo cerebral, e eu realmente não quero convidar terceiros a discutir artigos como este Então foi para mim. E foi mais ou menos assim que essa peça acabou. Assim, você pode ver a progressão do desenho e da peça real, apenas uma ferramenta inestimável, na minha opinião, que realmente lhe dá confiança para seguir em frente Hum, e saiba exatamente o que você quer fazer e não duvide, Oh, eu me pergunto se eu deveria colocar isso aqui ou Experimente e procrie primeiro. Desenhe sobre suas peças, veja se ficará bem. Outro exemplo de duplicação. Então esse foi um conceito que eu criei para uma cliente, e ela realmente não gostava desse azul mais escuro, e ela queria mais de um azul do tipo oceano, e ela queria um pouco de branco com, tipo, uma representação arenosa Então eu dupliquei esse projeto e apenas o alterei e basicamente consegui criar isso, o que adicionou mais algumas pedras Eu mudei um pouco o blues, tornei-o um pouco mais brilhante E isso acabou sendo a peça final. Então, isso encerra a aula. Espero que isso tenha sido benéfico para você. Espero que você consiga usar o que aprendeu e simplificar seu processo com o Procreate e criar conceitos para seus clientes que lhe dêem a confiança para seguir em frente e a capacidade de mudar as coisas com rapidez e Então, espero que tenham gostado da aula, pessoal. Obrigada. Tchau.