Retrato brilhante com pinturas em aquarela | Miki Fuseya | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Retrato brilhante com pinturas em aquarela

teacher avatar Miki Fuseya

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      2:51

    • 2.

      Projeto

      5:07

    • 3.

      Como pintar

      2:37

    • 4.

      Converta para uma abordagem colorida

      2:06

    • 5.

      Esboço

      6:58

    • 6.

      Base

      5:01

    • 7.

      Adicionar pontos

      3:31

    • 8.

      Adicionar cores quentes

      1:30

    • 9.

      Intensidade das cores

      2:33

    • 10.

      Veja mais detalhes e sua assinatura

      2:21

    • 11.

      Equilíbrio

      2:05

    • 12.

      Um pouco mais

      3:25

    • 13.

      Considerações finais

      1:36

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

330

Estudantes

4

Projetos

Sobre este curso

Vamos criar retratos coloridos.
Pintar com cores primárias certamente deixa você mais animado!!

Você não precisa de conhecimento prévio para este curso, ele pode ser feito por qualquer pessoa que queira começar a pintar.

Você vai aprender

  • Como pintar uma imagem tridimensional simples.  (Técnicas de pincéis)
  • Entenda o brilho para pintar objetos realistas com cores.
  • Como pintar com cores primárias.

Quando você cria retratos coloridos. Você pode decorar seu quarto ou mandar para um amigo ou parente. E também pode digitalizar e criar seus próprios produtos.

Se você quiser criar o OPA e a OMA do proprietário do meu apartamento, a foto está disponível na guia "Recursos" ou prepare uma foto das pessoas que você quer criar.

MATERIAIS

  • Tintas aquarela (tintas em tubo ou em bandejas)
  • Pincéis de aquarela de tamanhos variados
  • Papel
  • Balde ou copo de água
  • Lápis
  • Borracha
  • Toalha e pano

Não precisa ficar tenso. Relaxa.
Vamos começar!!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Miki Fuseya

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Você já quis pintar alguém próximo a você? Pode ser um presente de gratidão ou uma boa decoração para a lâmpada. Nesta aula, pinte a cor dos rostos das pessoas. Você vai aprender algumas das minhas técnicas de aquarela. Você escolherá dicas para o brilho das cores primárias e começará a sentir o efeito de organizar cores vivas. Você não precisa de conhecimento prévio para esta aula. É bom para quem quer começar a pintura. Também é ótimo para artistas que querem experimentar novas técnicas. Você será capaz de aumentar suas habilidades de pintura. Olá, meu nome é Miki. Sou um artista baseado no Japão. Tenho pintado neste tipo há cerca de 20 anos e tenho exposições em vários lugares. Organizo projeto alugado, no qual minhas pinturas são alugadas para decorar lojas, empresas e clínicas. Minha arte colorida atrai pessoas e aumenta sua motivação. Minha exposição de arte com o café Fireking em Tóquio foi realizada na primavera passada. No café, as luzes são lucrativas e muitos clientes podem relaxar e desfrutar com o bom sentimento. arte na galeria e o museu é bom. Mas acho que seria melhor se você pudesse ver arte sua vida diária. Isso pode aumentar seu nível de energia e enriquecer sua vida. Uma vez fiquei na Alemanha por três meses, onde meu parceiro mora. Meus senhorios são um casal velho que mora lá embaixo. vida deles parece tão boa, elas são muito gentis conosco. A cultura japonesa e européia são totalmente diferentes, e aprender sobre diferentes culturas pode ser uma experiência muito gratificante. Nosso relacionamento com eles é uma das motivação para minha criação. Para agradecer ao nosso senhorio, gostaria de pintá-los. Nesta aula, vou compartilhar como pinto. Vou dividi-lo pouco a pouco para você, vai ser fácil acompanhar comigo. No final desta aula, nossa maravilhosa arte aparecerá mais do que você imaginava. A pintura com cores primárias revitaliza seu espírito. Não precisa ficar nervoso, apenas relaxe, ame seu pincel. 2. Projeto: Nesta classe usamos cores primárias e revestimento de papel de pintura. Não criamos fotos semelhantes. No início, vamos entender o brilho para pintar uma cobertura de objeto realista. Mas não é necessariamente fazer o perfeito. Não imagine a imagem acabada no primeiro. A intenção de arte é sem valor. O importante é a descoberta. Vamos aproveitar as cores primárias. Vou mostrar a vocês como pintar os rostos do senhorio que chamamos de OPA e OMA hoje. Eu uso imagens de referência, quase todo o tempo quando estou pintando. Quero que você saiba que incluí uma foto de referência para você usar hoje também. Você pode encontrá-lo no projeto na guia recursos, no lado direito, sob a coluna chamada recursos. Você pode seguir se precisar criar OPA e OMA, ou se quiser pintar em algum lugar ao seu redor, você pode criar sua própria arte. Depois de entender a relação entre brilho e cores primárias, você pode criar sua própria arte. Vou mostrar que tipo de material vamos usar durante toda a aula. No início, você precisa de tintas aquarela. Esta é minha tinta aquarela. Eu uso tintas de tubo, mas coloquei a tinta na paleta e rotulei. Quando a aquarela seca, ela não está funcionando. Ele derreteu novamente onde é colocado em sua água. Se você tem panelas, é claro que você pode usá-lo. Se você quiser deixar sua tinta de tubo em sua paleta, recomendo que você escreva o nome da cor na frente da cor na paleta. Existem muitas cores semelhantes. Se você escrever o nome, poderá adicionar novamente exatamente a mesma cor. Em termos de marca, uso aquarela. Eu uso para Holbein. Eu realmente gosto dessa cor rosa do que o Opera, uso esse rosa muitas das minhas pinturas. Para facilitar o uso da marca que você deseja usar. Não importa a tinta, cara ou barata. Eu uso amarelo, laranja, azul, azul escuro, roxo, amarelo verde, verde, vermelho , rosa e branco nesta classe. Se você não tiver essas cores, deixe misturar a cor que você tem e faça-as. Esta é a classe sobre se divertir e refrescar sua mente com cores primárias. O próximo passo são os pincéis. Você deve escolher o pincel macio para sua aquarela ou acrílicos. Escova plana Número 16, pinte uma cor base com o pincel grosso. Escova plana Número 12, pinte uma sombra grande no rosto. Escova plana Número 8, pinta mais sombras. Pincel redondo Número 0, pinte um detalhe e não tão específico o papel. Mas eu quero dizer que há peso do papel. Existem três tipos de espessura de papel aqui. 120, 150, 250. Quanto mais grosso o papel, menos a fivela e dobrada. Mas eu sinto que 250 são muito grossos para mim. Cerca de 150-200 gramas de papel é confortável e fácil de começar para mim, mas é bom usar seu papel de espessura favorito. Palete. Eu uso esta palete portátil. É permitido que você use um simples. Gosto de lápis de taxa suave. Os principais tópicos desta classe são usar cores primárias. Não precisamos esboçar tantos detalhes. Eu acho lápis macio, mais fácil de fazer, que você possa escolher o que quiser e apagar. É apenas borracha normal. Você pode encontrar sua casa. A toalha que limpa água extra da escova. É bom ter um tecido para recuperar os erros. Se você soltar tinta e água em sua página, você pode simplesmente usar esses lenços e balde. Eu uso muito tempo esse balde é como muito artístico. Você pode usar essas coisas em sua casa. Acho que é isso. Vamos em frente, pule direto para dentro. 3. Como pintar: Nesta lição, explico como pintar objetos tridimensionais de maneira colorida. Vamos pintar os cubos. Pinte um lado de rosa. Da direita de cima para baixo ao longo da forma da superfície, a cor no pincel desaparece gradualmente. No lado seguinte diagonalmente com azul. Em seguida, pinte o lado superior de verde. Se você pintá-lo diagonalmente ou em linha reta, parece um cubo porque segue a forma de sua superfície. Vamos pintar o azul no topo do rosa. As cores se sobrepõem e a nova cor aparece. Parece tridimensional se colocarmos a tinta para fora na chama. Pintando pelo lado do cubo na luz, de cima para baixo. Gostei da mudança da cor ficar mais fina. Use um pincel fino, o papel e pinte a borda aqui com o cubo esquerdo. Pinta algumas bordas para deixar a forma clara. Gosto de pintar em bruto. Pinte vermelho do lado direito, o inferior ao longo do Sudeste na diagonal. Coloque o pincel muita água e pinte uma cor e pinte vigorosamente. Pinte o topo amarelo em bruto novamente. Ao pintá-lo em bruto, parece suave e movimento em comparação com a esquerda. Pintando o lado em rosa e azul, há verde escuro. A cor ficou mais escura e ficou claro, a diferença do outro lado. Se você não pintá-lo corretamente, ainda podemos aproveitar o fundo da coluna rosa. Você pode expressar um objeto tridimensional sem pintá-lo exatamente. Mesmo se você pintar o mesmo objeto, você pode mudar a atmosfera usando pincéis e tintas. 4. Converta à maneira colorida: [MÚSICA] Nesta lição, descrevo como converter em cores primárias. Eu expresso minha arte usando cores primárias em vez de pintá-la em cores como ela é. [RUÍDO] Vamos pintar essa garota. Primeiro de tudo, torne esta foto monocromática. [RUÍDO] Ao torná-lo preto e branco, a escuridão mostra claramente. [NOISE] Misture as cores primárias também monocromáticas. [RUÍDO] Você pode ver o brilho de cada cor. [RUÍDO] Vamos voltar à foto da garota. Coloque as cores primárias para cada brilho. Você pode ver qual cor tem qual brilho. Vamos pintar a garota em cores primárias. Pinte as áreas brilhantes em amarelo, grosseiramente com um pincel. Em seguida, pinte os detalhes dos olhos, nariz e boca com tom escuro azul marinho. Área média rosa com pincel de tamanho médio, a sombra no rosto como uma maquiagem para tons escuros. Nos cabelos nas linhas das mandíbulas, com um pincel grosso rosa. Pinte uma área de brilho médio nas bochechas. Adicione um tom escuro para uma aparência mais nítida. Pinte os olhos organizando várias cores um ao lado do outro. Parece mais brilhante do que pintar em uma cor. Adicione laranja à área do tom médio. Coloque o cabelo vermelho e área de tom escuro com pincel grosso para torná-lo afiado. Desta forma, somos capazes de pintar o rosto dela nas cores primárias. Na próxima lição, começamos a esboçar a pintura de Opa e Oma. [MÚSICA] 5. Esboço: [MÚSICA] Vamos começar a fazer arte de Opa e Oma. No início, pegue o lápis. Começamos com esboços. Eu desenho os pontos, a posição do rosto. Inferior, superior , esquerda e direita. O tamanho dos rostos é decidido. Vamos decidir o tamanho da face de Oma. [MÚSICA] Determine a posição da orelha da Opa , nariz, boca, óculos e olhos. [MÚSICA] Olho, nariz, boca, o outro olho de Oma nariz, boca, . Olhe para o geral, não as peças pequenas. [MÚSICA] Depois de decidir as posições, você desenha os detalhes. Mas tudo bem, você desenha aproximadamente porque pintará as cores mais tarde. Quando eu desenhei no geral, percebo que a posição dos olhos dela está incorreta, então apague, coloque a posição abaixada. Quando eu desenhei no geral, percebo que a posição dos olhos dela está incorreta, Se você notar algum erro, corrija-os imediatamente. [MÚSICA] Pense no cabelo como da vovó. Há os detalhes do rosto de Opa. [MÚSICA] No final, desenhe o colarinho. [MÚSICA] Agora, seu esboço está terminado. Em seguida, vamos pintar as cores da base. [MÚSICA] 6. Base: [MÚSICA] Nesta lição, vamos pintar sombra clara com um copo grosso. Não há problema em pintar o palito da linha. Vamos aproveitar a coloração dinamicamente. [MÚSICA] Pincel Número 16, pinte as áreas brilhantes que estão expostas à luz em amarelo. A luz está brilhando da esquerda. Pinte o lado esquerdo de cada face. Pincel Número 16. Em seguida, é amarelo-verde. É um pouco mais escuro que o amarelo. Pinte a área escura do meio, colocar muita água para escovar facilitará a pintura de uma área grande. Não precisamos pintá-lo exatamente. Pinte aproximadamente e aproveite o movimento do pincel. Pincel Número 12. Coloque sua laranja em verde-amarelo. Pinte a sombra mais escura no rosto e no cabelo. [MÚSICA] Pinte de acordo com a forma da superfície. Pincel Número 12. A área mais escura na marinha. Usando o pincel grosso, área brilhante amarela, área de luz média amarelo-verde, área escura média laranja, área escura marinha. Ao separar a luz para a escuridão, podemos olhar para o efeito tridimensional. 7. Adicionando pontos: [MÚSICA] Nesta lição, vamos pintar um ponto de rosto, os olhos, a boca, o nariz, com um pincel fino. As linhas de pincel podem ser expressas colocando as cores opostas umas das outras. Primeiro, usamos o pincel número 0. Pinte os olhos de Omar em vermelho, canto interno, bordas de olho castanho, canto externo. Em seguida, são as narinas e a boca. Pinte a sombra do lábio. Pinte o rosto [inaudível] da mesma maneira. Olhos e óculos, nariz e boca. Óculos um pouco novamente. Sombra da orelha e linhas de sorriso. Em seguida, é verde e o pincel número 0. O verde é a cor oposta do vermelho. Linha de sorriso. Adicione verde à cor vermelha do nariz e da boca. Sobrancelhas. Mais uma vez, pinte o rosto [inaudível] da mesma maneira, e os óculos, nariz e lábios. A posição dos olhos , nariz e boca, foi decidida. Na próxima lição, adicionaremos cores quentes. [MÚSICA] 8. Adicione cores aquecidas: [MÚSICA] O rosa é indispensável para o meu estilo. Adicione rosa ao céu, à água e às plantas. Isso torna minha arte linda. Pincel número 12. Se você não tem rosa, por favor, misture vermelho e branco. Vamos adicionar rosa à parte escura média da sombra. [MÚSICA] Nós pintamos as bochechas rosa. Parece fofo. [MÚSICA] Adicione rosa à sombra do cabelo e das mandíbulas. [MÚSICA] Ficou embaçado depois que o rosa foi adicionado em geral. Na próxima lição, vamos fazer mais detalhes dessa pintura. [MÚSICA] 9. Sharpness de cores: [MÚSICA] Nesta lição, coloque algumas cores escuras e afie a pintura. Pincel número 0, adicione azul marinho aos olhos, nariz [MÚSICA], linha de sorriso, boca [MÚSICA] . [MÚSICA] Paint opus também. [MÚSICA] Volte para o pincel grosso, número 12. Adicione vermelho à área escura e deixa clara a sombra. [MÚSICA] Lábios e sombra da parte superior do olho. [MÚSICA] Coloque o vermelho para o cabelo também, [MÚSICA] e sombra do nariz, lábios. Sombras de olhos todo o equilíbrio e eu quero adicionar rosa à cabeça opus. [MÚSICA] A sombra ficou mais escura e a pintura ficou mais nítida. Na próxima lição, vamos pintar um pouco mais de detalhes e assinar. [MÚSICA] 10. Veja mais detalhes e sua assinatura: [MÚSICA] Nesta lição, vamos pintar junto com sua própria assinatura. Adicione mais cores e torne-o nítido e lindo. [RUÍDO] Escove o número 12, adicione laranja, pinte uma sombra sob os olhos, a testa, o pescoço e as mandíbulas. [NOISE] Em seguida, pincel número 12. Adicione rosa às sombras gerais. [FUNDO] Pincel número 0, adicione vermelho aos olhos da mulher, boca. A cor na boca fica mais escura. [FUNDO] Pincel número 12, verde. Pinte sombra escura sob as mandíbulas. A cor é escura, a sombra aqui em cima. [RUÍDO] Você gostaria de assinar com sua cor favorita. [RUÍDO] Está quase concluído. Está tudo bem, termine agora. Mas verificaremos o saldo geral na próxima lição. [MÚSICA] 11. Equilíbrio: [MÚSICA] Nesta lição, analisaremos o equilíbrio geral. Adicione vermelho e rosa para torná-lo lindo e claro e escuro são claros. Por causa disso, parece principalmente dimensional. [NOISE] Pincel número 12, mistura branca com pouco rosa ou pouco vermelho. Pinte as áreas claras. [MÚSICA] [NOISE] Pincel número 12, adicione o lead à sombra. [MÚSICA] Isso o torna brilhante. [MÚSICA] [RUÍDO] Novamente, pincel número 12, adicione rosa. [MÚSICA] [RUÍDO] Pincel número 0, adicione um pouco mais de vermelho para detalhes. [MÚSICA] [RUÍDO] Pincel número 0, verde. [MÚSICA] [RUÍDO] Está quase terminado, mas eu pinto um pouco mais na próxima lição. [MÚSICA] 12. Um pouco mais: [MÚSICA] Nesta lição, vamos pintar um rosto acidentado e torná-lo um pouco mais de detalhes. Pincel número 8, azul. Pintamos a sombra de olhos redondos, as pequenas sombras. [MÚSICA] Pincel número 8, rosa. [MÚSICA] Pincel número 8, laranja. [MÚSICA] Vamos pintar aqueles em que a cor é clara. [MÚSICA] Pincel número 0, verde. Adicione olhos coloridos. Adicione à sombra e aos winkers. [MÚSICA] Pincel número 0, roxo. Adicione olhos coloridos novamente. Olhe para o geral e coloque-os para o ponto. [MÚSICA] Finalmente está terminado. O retrato colorido está completo. [MÚSICA] 13. Considerações finais: Parabéns por chegar ao final desta aula. Agora, você não só tem a cor que o retrato a transmitiu usando cores primárias, como te alegra. Estou pintando expressar não apenas para o seu desejo, mas a enorme duração das cenas. Você pode decorar seu quarto e enviá-lo para um amigo ou família íntimo. Você também pode projetá-lo, então você pode criar seus próprios produtos, como camisetas. Estou muito feliz por ter tido essa experiência com você, esta é minha segunda classe para o Skillshare, se você quiser criar outro trabalho comigo clicando no meu nome no topo e você pode encontrar minha outra classe. Por favor, não se esqueça de seguir. Se você gosta de sua aula hoje, por favor, deixe o comentário sobre seu trabalho. Eu realmente aprecio que você tenha feito essa aula. Quero saber o que você sente. Sinta-se à vontade para compartilhar sua criação. Então outros alunos também podem aprender com você. Se você compartilhar seu trabalho de arte no Instagram, livre para ir em frente, marque-me no Skillshare. Dessa forma, podemos gostar e comentar nas mídias sociais. Muito obrigado por se juntar a mim hoje, mal posso esperar para ver sua obra de arte. Vejo você na próxima vez.