Transcrições
1. Introdução à arte com texturas: Bem-vindo ao meu curso de arte
retratada colorida, um espaço onde a criatividade encontra o relaxamento
e onde qualquer pessoa mesmo um iniciante, pode criar uma impressionante arte abstrata em três
D. Neste curso, vou
guiá-lo passo a
passo por todo o
processo de uma forma divertida, simples e inspiradora Começaremos
explorando os materiais que você precisará e como
usá-los com confiança. Mostrarei como escolher
a referência artística perfeita que desperte sua criatividade e
se adapte ao seu estilo pessoal Em seguida, mergulharemos em uma
das partes mais interessantes, a mistura de cores. Você aprenderá a criar
belas paletas vibrantes e a misturar tons de
uma forma que dê vida à
sua obra de arte Também vou te ensinar como fazer sua própria
pasta de fotos do zero para que
você possa obter aquele
rico efeito de três D sem precisar de suprimentos
caros A partir daí, começaremos a criar sua arte
passo a passo, usando uma espátula, criando profundidade, movimento
e padrões exclusivos Também abordaremos
técnicas de
revestimento e acabamento para dar à sua peça uma aparência profissional
polida Este curso foi desenvolvido para ser uma experiência divertida e terapêutica. Uma chance de relaxar, se
expressar livremente
e se desconectar do estresse No final, você
terá uma obra de arte que não é apenas
visualmente satisfatória, mas também profundamente pessoal Então, respire fundo, pegue suas ferramentas e vamos começar a criar algo
bonito juntos.
2. Materiais que você precisa: Então, antes de começarmos nossa arte, quero mostrar
a vocês o material que vamos
usar neste projeto O material em geral
é muito simples. Então você só precisa de uma tela, uma tela branca simples. Portanto, esta é a
única espátula que vou usar
durante o processo Como você pode ver, é
aquele com a parte superior semi arredondada. Pode encontrá-lo facilmente
em qualquer loja de arte e geralmente também está presente em qualquer conjunto de espátulas para iniciantes. A próxima coisa que
precisaremos obviamente, são cores acrílicas. Aqui estou usando os de tubo. Eu prefiro esses porque eles
vêm em grandes quantidades. Eu costumo
misturá-lo para produzir, tipo, novas cores e
novos tons da cor. Você também pode usar algo como esse conjunto básico de cores acrílicas. O bom
disso é que você encontra a
maioria das cores necessárias neste conjunto,
é um conjunto de 12 tubos e tem todas as cores que eu normalmente quero
incorporar na minha arte Portanto, fique à vontade para usar qualquer tipo de
cor acrílica que você tenha. Como você pode ver, o material
usado é mínimo. E quando se trata
da pasta de textura, eu mesmo gosto de fazer
minha pasta de textura porque uso
grandes quantidades dela. Então, eu só vou
precisar de um recipiente, de preferência um recipiente branco
para misturar minha pasta de textura. E isso é tudo o que
vou precisar para
criar minha arte de textura. Vou compartilhar com
vocês a receita que
desenvolvi e que
uso com frequência. Então, existem várias receitas para pasta de textura. Já experimentei muitos deles, mas esse que desenvolvi, gosto da consistência
e da textura. Isso é tudo para o material de arte. E a seguir, no próximo vídeo, compartilharei com vocês minha receita de pasta de textura
que vou usar
neste projeto e também
usá-la para criar a arte
da textura,
se você não quiser comprar sua própria pasta de imagens.
3. Como criar pasta texturizada: Neste vídeo, vou mostrar exatamente como faço minha pasta de textura. A receita da minha
pasta de textura é muito simples, e você pode dizer que eu uso
apenas cerca de três ingredientes. Então, como você deve
ter ouvido antes, muitas pessoas usam espólios de parede como pasta
de arte texturizada Então, sim, esse é meu
primeiro ingrediente. Eu costumo usar o Wabudy Bower
para esse corpo vermelho misto. Seja apenas
o pó Wabty ou a pasta pré-misturada, ambos
funcionam O segundo ingrediente
que vou usar
é o gesso de Barris
ou gibsum branco Esse gesso branco
é muito importante para a mistura porque
é muito importante para a solidez da
mistura após a secura e também evita que as rachaduras
apareçam após a secagem da apareçam após Vou precisar de
três quartos de
uma xícara de gibsum ou
gesso O terceiro ingrediente
é basicamente tinta de lã branca brilhante
à base de água . Claro, você também pode
usar cores acrílicas. Portanto, a tinta da parede ou a cor
acrílica darão
à mistura a textura branca
cremosa E por último, mas não menos importante, você precisa de algum tipo de lubrificante. Se você já experimentou
pasta de textura antes, todos
nós sabemos que geralmente rachaduras. É um problema muito comum que a pasta de textura
quebre após a secagem. Mas adicionando um pouco de lubrificante como óleo de bebê ou eu
tenho sua glicerina Apenas algumas gotas tornarão
sua pasta
de textura muito
durável e sem rachaduras Então, isso é tudo que
eu vou precisar
para fazer minha pasta de textura. Então, vamos começar
e fazer isso. Primeiro de tudo, vou adicionar meu velho pó de manteiga e pó gesso paris para me
certificar de misturá-los Agora queremos misturar
o pó com água até que o pó forme
essa textura cremosa Então, vou
adicionar água e misturar. Vou adicionar mais água. Não queremos
grumos em nossa mistura. Portanto, temos que adicionar água
suficiente para diluir e
dissolver todo o pó Agora que a mistura
está homogênea, vou
adicionar minha cor acrílica Agora que começou a endurecer, vou adicionar algumas gotas de miglicerina ou óleo
de Algumas pessoas usam a mistura de
Buti de parede sozinha, mas eu já tentei usá-la antes Funciona, mas
definitivamente quebra. Talvez, se você puder
colocar as mãos em um pouco de manteiga pré-misturada que
seja muito resistente a rachaduras, não
precise
fazer toda a mistura Está um pouco duro, então isso significa que
vou adicionar mais água Além disso, se estiver
aguado, isso significa, é
claro, que você
precisa adicionar mais pó Vamos continuar
adicionando água e pó até atingirmos essa consistência
cremosa E é isso. Olha isso. Então, quando você vê esses traços saindo da textura com muitos espinhos
saindo dela,
você sabe que a pasta de textura está pronta Mesmo camadas muito grossas
não vão rachar com você. É muito cremoso,
é muito flexível. Agora que fizemos
nossa pasta de textura, vamos para a parte divertida. Comece misturando as cores e
aplicando a pasta de textura.
4. Como escolher uma referência e uma paleta de cores: OK, agora vou mostrar
o processo de escolha
da foto de referência
e também de decidir quais cores serão misturadas Não quero me aprofundar
e falar sobre a teoria das cores. Eu só quero tornar esse processo muito simples, pois é
um projeto para iniciantes Normalmente venho ao Pentrist em
busca de inspiração artística. Tem muitas
opções bonitas. Olha isso. Você pode encontrar aqui várias
opções e inspirações. Então, estou tentando
procurar algo com uma paleta simples,
mas atraente Então, por exemplo, estamos
procurando algo assim
com uma combinação de vermelho, laranja, branco e
diferentes tons, podemos pegar algo ainda
mais complicado, como, por exemplo, este aqui, este aqui
me deixou abri-lo primeiro. Então, este aqui tem uma
combinação de verbais rosa, verde, amarelo e azul. É uma combinação de
cores muito interessante. Lembre-se de que, mais uma vez,
estamos apenas procurando uma referência para usar nossa paleta de
cores Mas o que eu prefiro
fazer agora me
inspirar na natureza. Então, eu estava
pensando em criar obras de arte que parecessem frias e
combinassem com o inverno Eu quero algo gelado. Então, vou escrever na barra de
pesquisa North Pole Ok, então vou me
inspirar em uma fotografia, como uma fotografia em tempo real. Gosto muito dessa mistura
de azul e branco, do azul frio e branco, então vou
abrir um deles Sim, eu realmente gosto da
combinação de cores aqui, especialmente talvez
essa ou essa. Ok, vamos abrir esse. Sim, é perfeito. Se você pode ver o azul na montanha, os brancos e os amarelos,
é muito incrível Então, eu vou
salvar este. Consegue ver esse? Seria uma referência incrível
porque tem,
tipo, essa linda
mistura de cores, os Burbos, os
brancos, desculpe, os Burbos, os rosas, os laranjas e vermelhos e
os Oh, meu Deus, isso definitivamente
vai durar
mais um dia, ok? Eu também posso recriar algo
assim no futuro. Então eu vou pegar este também porque você vê
esse lindo verde. Eu realmente gosto disso. Então, vou salvar as duas
fotos por precaução. Então, quando terminar de escolher
minha foto de referência, agora quero extrair
as cores dela. Assim, você pode acessar o Google e simplesmente escrever e extrair
cores da foto, e isso lhe daria
várias opções sites que você poderia usar para extrair
cores da foto Mas eu vou
usar o Adobe Colors. Eu acho que este é
totalmente gratuito. Eu já o usei anteriormente. Mas eu prefiro o Adobe Color. , não sei se é
totalmente gratuito No entanto, não sei se é
totalmente gratuito, pois tenho uma assinatura, mas
acho que é gratuito. Então, o que vou
fazer é
selecionar a foto
que escolhi antes, e ela tem aqui vários
modos coloridos ou silenciados Então, vou
me orgulhar e estou procurando cores. E talvez eu também tente escolher
o tom exato que eu quero. Então, sim, talvez esse
branco seja bom. Para o blues, eu
quero blues escuros. Eu quero
azuis escuros mais vibrantes, para ser honesto. Eu não vou
usar esse aqui. Então, minha paleta, talvez eu estivesse apenas fazendo capturas
de tela das cores que eu gosto, então eu vou fazer uma
captura de tela dessa aqui Eu também gosto desses
tons de azul aqui. Para ser sincero, eu
esperava um azul mais brilhante, mais brilhante ou
mais claro Vamos tentar este aqui. Sim, esses dois
blues aqui são legais. Vamos ver os brilhantes. Sim, são muito legais. Então, vou tirá-las
para ter uma visualização de cores
na frente dos meus Então, uma vez que você escolheu suas cores, agora você quer descobrir como você vai
misturar as tonalidades. Tipo, como
vou fazer esse azul se eu só tenho,
por exemplo, azul ultramarino Então, provavelmente é um
pouco azul esverdeado, então pode precisar de um pouco de verde no ultramarino Você também pode usar uma cartela de cores. Existe algo
chamado cartela de cores. Esse é um exemplo disso. Por exemplo, temos esse
lindo amarelo aqui, quando misturado com pernsiena,
ele produz esse marrom, esse marrom dourado Ou talvez, se eu misturar
azul ultramarino com esse amarelo, ele produza
esse lindo verde profundo Então, por exemplo, eu
quero esses tons. Eu quero isso e isso
e isso e isso na minha arte porque eles são muito parecidos
com os que estão aqui. Eu quero misturar esse azul
ultramarino com esse azul brilhante para
produzir esse lindo Essa é a
versão mais leve. Essa metade do gráfico é igual à outra parte, mas é menos pigmentada Também vou
adicionar um pouco de amarelo, então o amarelo misturado com
o azul vai render um pouco de verde, mas já que não
vou usar muito. Quero adicionar um pouco
de amarelo à minha mistura, então devo esperar
um toque de verde ou pelo
menos verde azulado ao
misturar as duas cores Então, sim, é isso que
você quer procurar antes de começar a misturar
as cores. Além disso, não se esqueça de
verificar os recursos. Para este gráfico,
vou anexá-lo
aos recursos para que você possa
pesquisá-lo e usá-lo para
ajudá-lo no processo. Também vou vincular o artigo do qual
obtive o gráfico.
5. Como misturar as cores : I. Então, agora que escolhemos a
imagem ou a foto ou a obra de arte da qual
vamos nos
inspirar, agora é hora de misturar as cores Como você pode ver, estou tentando
replicar o azul gelado, então quero que minha mistura de cores
inclua azul branco Eu quero mais de
um tom de azul, talvez um pouco de amarelo
e um pouco de verde. Então, deixe-me mostrar
exatamente o que vou fazer. Vou pegar
um pouco da
minha pasta de textura
aqui primeiro, ok? Vou adicionar a cor
amarela nela. Só um pouquinho de amarelo. Talvez um pouco mais. Só um pouquinho de verde também. E eu vou
misturá-lo com a pasta. Então agora eu tenho esse amarelo esverdeado
pastel. OK. Isso é o que eu quero agora. Adicione, tipo, uma pitada
de um pouco desse azul
ultramarino E vamos misturar. Então, isso nos
deu esse amarelo interessante. Então, a maior parte da mistura ou o resto
da mistura agora, vou adicionar azul a ela. É literalmente uma cor azul
e um pouco de pasta. Isso me dá esse azul brilhante e
radiante. OK. E então eu também vou acrescentar, acho que é azul sebo Eu vou adicionar Ok. Então é isso.
Essa é a mistura. E agora vamos
misturá-lo completamente. Não queremos misturar
muito porque eu também quero manter
a pasta branca e
minha mistura de cores. Está bem? Então, vou
misturá-lo bem. Então isso me dá essa cor
linda. E lembre-se da cor amarela que fizemos no começo. Eu também vou
acrescentar um pouco disso. Essa cor amarela que fizemos. Vou descartá-lo e adicionar essa pitada de almôndega
dentro da minha mistura Agora eu tenho essa linda pasta de textura com todas as cores que eu quero, e agora é
hora da aplicação. É muito fácil
misturar as cores. Você só precisa saber quais
cores deseja usar. E é um bônus
para você, é claro, saber
quais cores serão produzidas misturando as
cores que você escolher. Por exemplo, você deve esperar
que a mistura de vermelho e
amarelo produza laranja e a mistura de
verde e, por exemplo ,
vermelho, produza marrom. Não se esqueça de verificar os
recursos desta aula. Vou compartilhar com
vocês algumas das misturas, algumas das cores que usei em projetos anteriores,
se você não quiser procurar referências ou criar
suas próprias cores
6. Projeto do curso: : Tudo bem. É hora do
projeto da aula. É aqui que as coisas começam
a ficar realmente empolgantes. Então imagine isso. Suas
cores estão perfeitamente misturadas. Sua pasta de textura está pronta e tudo o que você preparou
está finalmente pronto. Esse é o momento em que
você começará a aplicar suas cores texturizadas ou sua pasta de textura
na tela E, acredite em mim, é a parte mais satisfatória
de todo o processo Mas antes de chegarmos lá, você
tem um passo importante. Escolhendo sua referência artística e construindo sua paleta de cores Então, pense nisso como estabelecendo a base
para o momento emocionante. Quanto mais intenção você
colocar nesse estágio, mais fácil e agradável será o
aplicativo Portanto, reserve um tempo para
selecionar referências que inspirem e não se esqueça de verificar os recursos da
aula. Eles o guiarão na
escolha de suas cores e na mistura de
uma forma simples e clara. E se você está gostando
da aula até agora, siga em frente para poder acompanhar
as futuras aulas. E também deixe um comentário. Isso realmente ajuda e
significa muito. Então, quando sua paleta estiver pronta, você transformará
essas cores em uma bela obra de arte em três
D cheia de textura, movimento
e personalidade Depois de terminar
seu projeto de classe, não se esqueça de compartilhá-lo. Estou muito animada para
ver o que você cria. E se você tiver alguma dúvida ou precisar de ajuda ao longo do caminho, sinta-se à vontade para deixá-la
na seção de discussão. Então, prepare-se porque, quando
chegar a esse estágio, você não conseguirá parar.
7. Aplicação de traçados: Oh, aqui está minha tela de prancha, e é aí que
vamos trabalhar agora Então, eu quero dar uma cor ao
fundo. Então, vamos
falar sobre como carregar
o pincel ou
a espátula E com a parte de trás da faca, vou mergulhá-la e
pegar um pouco Certifique-se de que a parte
frontal esteja absolutamente limpa. Certifique-se de que as laterais também
estejam bem limpas. Ok. E agora vamos começar a
aplicar o primeiro golpe, pressão no meio
e o pano assim Espero que você possa ver a
bela mistura do branco e dos diferentes
tons de azul e amarelo. E agora vou
carregar minha espátula mais uma vez da
mesma forma que a carregamos da primeira vez Não se esqueça
de limpá-lo pela lateral
, pois isso afetará a
forma do traço. E quando estiver pronto,
coloque assim. Remodele-o livremente. E depois pressão no meio. Arrastar. É lindo. É muito lindo. A mistura de
cores é incrível. Agora vou continuar
aplicando meus traços. Quando arrasto, tento deixar minha mão o mais firme possível, para que o traço também seja o mais
reto possível A beleza
dessa técnica é que você obtém uma
mistura diferente a cada vez. É sempre surpreendente. Cada vez, uma mistura
diferente de suas cores favoritas com
as cores da inspiração. E, como eu disse antes, a parte mais importante
dessa técnica é nunca misturar totalmente as cores com a pasta de
textura. Você precisa misturá-los
muito bem. Olha essa. Como eu disse antes,
não se esqueça de limpar a faca pela frente e
pelas laterais ou sempre. Não se preocupe se sua
mão ficar suja. A beleza desse projeto é
ficar confusa com as cores. Essa é uma das maneiras mais
incríveis de se expressar,
ok, por meio da cor. Não posso enfatizar o suficiente
que esse processo é muito terapêutico e você deve experimentá-lo pelo menos uma vez para sentir como
é bonito
e terapêutico brincar com cores e
produzir uma peça
artística inspirada talvez em uma fotografia em que você goste sua obra
de arte favorita ou talvez como uma
arte anterior que você fez. Você gosta das cores
e quer recriá-la. Você quer recriar as cores. É sempre um momento divertido. Então, eu criei
esse projeto várias e várias vezes antes porque queria testar cores. É muito bonito com cores
ardentes como vermelho,
amarelo, você sabe, cores
muito ardentes Mas isso, como você pode ver, é inspirado no North Ball. Então eu queria que as cores
fossem mais frias, geladas, você sabe, brancas Obviamente, você sempre pode
remodelar o traçado Se ainda não estiver seco, você pode fazer o que quiser. Como eu disse antes,
misturamos bem a mistura com as cores com as cores
acrílicas. Então, se você quiser que os brancos nos
traços sejam, você sabe, um pouco
menos do que são agora, você sempre pode misturá-los Então, quanto mais você mistura, mais esse branco desaparece Os traços que
vou aplicar agora terão
menos branco, mais azul e amarelo E essa é uma das
coisas que eu quero já que estamos nos aproximando
do fim do projeto, do fim do banel Eu quero que esteja mais gelado agora, então eu poderia adicionar mais
amarelo à mistura. Ok. Também vou adicionar
mais azul à mistura. Você percebe que os traços
estão mais coloridos agora. Então, depois de dominar a mistura de
cores, dominar os traços e também
dominar todo o processo, você pode começar a brincar com
a parte simétrica Por exemplo, eu posso começar a jogar com o tamanho
dos golpes Por exemplo, se eu quiser que o
tamanho dos traços seja
semelhante ou se eu quiser não apenas o tamanho,
mas a aparência deles Então, eu me concentraria mais em me concentrar mais na
simetria dos traços Este é um dos projetos artísticos mais
divertidos em
que já trabalhei. Literalmente. Não me refiro a essa específica, mas toda essa técnica
é muito divertida. E os resultados são
sempre incríveis. Tipo, depois de fazê-las, fico vendo como as cores
estão lindamente misturadas Você sabe o que eu quero dizer? E também o processo em si é muito divertido. Há uma coisa que você deve
saber se quiser ter traços
perfeitos é que
quanto mais você deixar a pasta, mais firme ela ficará
, o ideal é trabalhar com
a pasta o mais rápido
possível Eu posso te durar
cerca de uma hora, mas mais de uma
hora, vai começar, vai
começar a ficar rígido. E quando a pasta é rígida, acredite, é menos
divertido trabalhar com Então, agora vou
adicionar o último aqui. Está um pouco estranho. Agora, terminamos. Parece absolutamente incrível. Eu
8. Como pintar sua arte: Envernizar a obra de arte para
protegê-la e torná-la mais durável e também para dar esse acabamento plástico brilhante Então você pode usar qualquer
tipo de envernizamento puro, à base de
água, é claro, que você possa encontrar, então
vou diluir o verniz com um pouco de
água para deixá-lo um
pouco mais líquido,
para que ele possa cobrir todas as bordas
e detalhes da minha possa cobrir todas as bordas
e detalhes da Eu não quero que
seja muito diluído. E você pode
aplicá-lo com um pincel. Você pode aplicá-lo com uma esponja. Você pode até mesmo
aplicá-lo com a mão. Só quero proteger
cada golpe. Quando se trata de secar, gosto de deixar minha arte secar
por pelo menos 24 horas. Eu prefiro cobrir
cada um com meu dedo. Nunca é uma boa ideia começar
a aplicar o verniz antes que
sua arte esteja completamente seca, pois o
envernizamento à
base de água se
misturará com Neste ponto, se
você pode notar, minha arte está encharcada
com o verniz Vou
deixá-lo escorrer para que possa cobrir todos os espaços
entre cada pincelada Então faça do outro jeito. Quer ter certeza de que está
pingando em todos os lugares. Certifique-se de que todos os lugares estejam
cobertos com o envernizamento. Se você notar que
faltava o verniz, basta adicionar mais Tente fazer esse
processo muito rápido porque não queremos que
a pasta de textura fique encharcada e, definitivamente,
não queremos
perder as cores vibrantes
e a pasta de textura Com o efeito da
água no verniz, no verniz diluído E é isso. Está tudo coberto. Vou deixar secar agora. Vou usar o secador de cabelo
para secá-lo um pouco
porque não queremos que
a água do verniz fique por muito tempo em contato com o
pigmento, pode diluí-lo Então, vou ajudá-lo
um pouco com a secagem. Vou usar
o secador de ar agora. Portanto, ainda não está totalmente seco. Vou deixar o resto secar ao ar livre e
mostrar o resultado final. Finalmente, que terminamos, esse é o resultado final. Definitivamente, você pode notar
o brilho
deslumbrante da obra de arte depois de
aplicar o verniz E também a camada de
envernizamento ajudou
muito a tornar as
cores mais Se você estiver usando uma placa de MDF
ou até mesmo uma tela, pode adicionar uma cor coesa às
laterais, como fiz Eu definitivamente dou esse toque
mágico à obra de arte.
9. Outros pontos: E aqui está acabado, selado e completamente seu. Reserve um momento para
realmente dar uma olhada. Porque isso não
aconteceu em uma única etapa. Você o construiu desde
o início. Você começou escolhendo
uma referência de arte que o inspirou em
algo que parecia certo. Em seguida, você selecionou cuidadosamente
sua paleta de cores, misturando tons e criando combinações que pareciam
pessoais e únicas Depois disso, você preparou sua pasta de textura e
juntou tudo para que ela estivesse pronta para se tornar algo
real na tela. E, finalmente, você aplicou
tudo, construindo profundidade, movimento e textura camada
por camada até que se tornasse isso. Então, esta peça contém tudo isso, suas escolhas, sua criatividade, sua energia e
até mesmo seus sentimentos. E é isso que o
torna especial. E, de verdade,
obrigado por estar aqui e chegar
até aqui comigo. Isso realmente significa muito. Se você ainda não o fez, não se esqueça de compartilhar
seu projeto de classe. Estou realmente muito animada para
ver o que você criou. E se você tiver alguma
dúvida ou opinião, pode sempre deixá-la
na seção de discussão. Estou aqui para te ajudar. Se você gostou dessa experiência, fique à vontade para acompanhar
e deixar um comentário. Isso realmente me ajuda a continuar criando mais para
você no futuro. E muito obrigado por estar aqui e por criar
isso comigo. Te vejo na próxima.
Alaa Elfeky, Artist / art Therapist
