Procreate e pintura: crie uma paisagem urbana | Nic Squirrell | Skillshare
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Procreate e pintura: crie uma paisagem urbana

teacher avatar Nic Squirrell, Artist and illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:59

    • 2.

      Projeto do curso

      1:17

    • 3.

      Fique confuso com tinta

      7:14

    • 4.

      Pinte outro fundo

      2:39

    • 5.

      Configure no Procreate

      3:39

    • 6.

      Descubra sua cidade

      1:44

    • 7.

      Pinte a cidade

      11:45

    • 8.

      Janelas e portas

      4:47

    • 9.

      add details

      7:00

    • 10.

      Pinte outra cidade

      4:38

    • 11.

      Considerações finais

      1:16

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

735

Estudantes

35

Projetos

Sobre este curso

Este curso combina toda a beleza e aleatoriedade da pintura acrílica real com arte digital, usando o Procreate no iPad para criar duas townscapes, vagamente baseadas em um local de sua escolha.

Vamos começar bagunça e selvagem, usando tinta no papel com todos os tipos de técnicas para fazer maravilhosos cenários abstratos texturizados. Criaremos superfícies bonitas, espontâneas e variadas por pintura, manchando, respingando, arrastando, brincando, arranhando e geralmente fazendo uma confusão gloriosa.

Depois, vamos trazer isso para o Procreate.

Vamos olhar de perto para as pinturas de fundo e encontrar maneiras de descobrir e extrair casas e edifícios para basear nossa cidade.

Depois, vamos adicionar todos os detalhes divertidos para realmente trazer nossa pintura viva.

Adoro combinar materiais de arte real com o Procreate. O elemento de chance e aleatoriedade no início evita o pensamento excessivo e paralisação de páginas em branco e ajuda a estimular a criatividade e encontrar novas maneiras de olhar e descobrir inspiração através do processo.

Quando terminarmos, você será capaz de usar este método como ponto de partida para descobrir todos os tipos de inspiração para sua própria arte original e imaginativa.

Como sempre, vou compartilhar muitas das minhas dicas e truques enquanto vamos.

Este curso é adequado para todos os níveis.

Se você é novo no Procreate, você pode gostar de fazer meu curso de introdução primeiro:

Arte para iPad: crie um monstro no Procreate

Você também pode desfrutar desses cursos relacionados.

Desenho de viagens: Capture um lugar favorito em aquarela

e

Arte para iPad: Pinte paisagens Semi-Abstract no Procreate

As boas avaliações realmente me ajudam e são sempre bem-vindas!

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Suficiente disso, vamos pintar !

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Nic Squirrell

Artist and illustrator

Top Teacher

 

I am an artist and designer of fun things living in Kent, England.

I studied Creative Visual Art and 3D Design at the University of Greenwich and loved every minute of it.

My illustrations are on many products from prints to suitcases and everything in between.

I love drawing and painting on my iPad as well as using traditional media, particularly watercolour.

If anything stays still long enough, I will draw on it.

Quirky animals, dreamy landscapes and watercolor florals are my speciality.

Follow me below to see what else I'm up to!

 

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Transcrições

1. Apresentação: [MÚSICA] Olá, sou Nick, sou artista e ilustrador. Eu faço arte que vende produtos em todo o mundo. Adoro pintar e adoro desenhar no meu iPad. Qualquer coisa que combine isso está realmente na minha rua. Nesta aula, vamos começar bagunçada e divertida com tinta sobre papel para criar uma gloriosa base abstrata texturizada. Vamos criar uma superfície bonita, espontânea e variada usando tinta acrílica. Vamos pintar, borrar, espirrar, arrastar, limpar e, geralmente, fazer uma bagunça adorável. Em seguida, vamos trazer isso para o Procreate. Examinaremos atentamente esse plano de fundo e encontraremos maneiras de descobrir e retirar casas e edifícios para criar uma paisagem urbana semi-abstrata, vagamente baseada em um local de sua escolha. Em seguida, adicionaremos todos os pequenos detalhes divertidos para realmente dar vida à pintura. É muito divertido combinar materiais de arte reais com o Procreate. O elemento do acaso e da aleatoriedade no início do pensamento excessivo e da paralisia das páginas em branco. Isso ajuda a estimular a criatividade e a encontrar novas maneiras de buscar e descobrir a inspiração que processamos. Quando terminarmos, você poderá usar esse método como ponto de partida para descobrir todos os tipos de inspiração para sua própria arte original e criativa. Esta classe é adequada para todos os níveis. Mas se você é novato no Procreate, talvez também queira fazer minha aula introdutória primeiro, que é iPad Art para criar um monstro no Procreate. Você também pode gostar dessas aulas relacionadas, desenhar viagens, capturar um lugar favorito em aquarela e pintar arte para iPad e paisagens semi-abstratas em Procreate. Chega disso, vamos arregaçar as mangas e começar a pintar. [MÚSICA] 2. Projeto do curso: [MÚSICA] Seu projeto para esta aula é me acompanhar e criar sua própria pintura de paisagem urbana. Você pode basear o seu em um lugar favorito ou onde você mora, ou pode ser totalmente da sua imaginação. Deixe suas próprias escolhas e personalidade brilharem e mantenha-as soltas. Lembre-se de que o principal é se divertir. Por favor, publique seu plano de fundo pintado quando chegarmos a esse estágio e, em seguida, sua cidade acabada. É muito interessante poder ver como você o desenvolve. Se você também quiser postar algum status extra, basta fazer algumas capturas de tela à medida que avança e adicioná-las também. Eu sempre vejo seus projetos e adoro ver o que você cria. Se quiser algum feedback específico, basta perguntar. Por fim, apenas uma nota rápida para dizer que sou uma artista trabalhadora e ganho a vida vendendo meus designs. Sinta-se à vontade para usar os métodos que eu mostro na aula, mas se sua arte final parecer com a minha , por favor, não a venda. Você ainda pode publicá-lo nas redes sociais, mas me marque e deixe claro que é algo que você fez como resultado da minha aula. Obrigado. Vamos embora. 3. Fique confuso com tinta: [MÚSICA] Vamos começar com tintas em papel. É difícil conseguir esses elementos verdadeiramente aleatórios e acidentes felizes usando pincéis digitais. Ficar bagunçado nesta fase nos dará uma base muito mais interessante para trabalhar , além de muitas texturas e misturas de cores lindas. Reúna alguns materiais e use apenas o que você tem. Se você tem lindos pincéis de artista, facas de pintura, etc. , é claro que pode usá-los, mas não precisa sair e gastar muito dinheiro. Vou usar apenas alguns pedaços. Vou começar com um papel aquarela que é bonito e grosso para não dobrar muito. Isso é um peso de 300gsm, o que equivale a 110 libras. Obviamente, qualquer papel ou cartão grosso servirá, pois certamente será uma camada de fundo e não uma obra-prima acabada. Tenho minha fiel e bastante nojenta jarra de água, um papel de cozinha para esfregar, borrar e limpar, um pincel de decoração, com o qual pintei minha cozinha recentemente. Está tudo desgrenhado e tem cerdas abertas muito desgastadas, o que significa que deixa marcas muito interessantes. Também tenho pincéis regulares e baratos que posso usar. A alça também é boa para fazer marcas para aplicar ou desenhar em tinta úmida. Eu também tenho isso que acho que é para assar. Tem bordas macias e flexíveis, por isso é ótimo para espalhar tinta. Uma das minhas coisas favoritas de usar é esse antigo cartão de loja. É bonito e flexível e você pode usá-lo para aplicar ou arrastar a tinta, ou usar as bordas para imprimir linhas. Não importa o que você usa para colocar a tinta na superfície, trata-se mais de obter texturas e marcas realmente interessantes e variadas. Pensa em usar qualquer um deles: um rolo, sólido ou uma esponja. Esponjas em geral: esponjas naturais, esponjas de maquiagem, esponjas domésticas para espalhar ou aplicar tinta e imprimir formas na superfície, se desejar. Um pente ou um pincel pequeno para fazer linhas paralelas, retas ou onduladas. Seus dedos para enxugar ou espalhar a tinta. Eu tenho uma garrafa cheia de água para borrifar na tinta molhada. Também vou usar meu secador de cabelo em fogo baixo para soprar um pouco a tinta. É claro que você pode usar qualquer outra coisa que possa imaginar para criar marcas e texturas interessantes. Acabei de receber uma dica rápida para você manter sua tinta utilizável entre camadas. Eu uso uma dessas caixas plásticas. Acho que é para equipamento de pesca ou talvez para artesanato. Eu coloco algumas tintas em cada compartimento. Tem uma tampa, então no final do dia, vou colocar um pouco de papel de cozinha todo o recipiente e colocar a tampa por cima, para impedir a formação de uma camada na tinta e impedir que ela seque. Use 3-5 cores de tinta acrílica. Talvez você queira basear suas cores na cidade específica ou até mesmo na forma como um lugar faz você se sentir. Não precisamos ser realistas. Apenas certifique-se de que haja cores claras e escuras em sua paleta. Para minha primeira pintura, vou usar branco, turquesa profunda, vermelho rosado e amarelo-limão, e também uma mistura de todas as cores juntas, que é essa cor azul escuro. Vamos começar e fazer uma bagunça. Não pense demais no que você está fazendo e não tente controlar a superfície. Precisamos de muita aleatoriedade e acidentes felizes, que é a razão pela qual estamos usando tinta real neste momento. Para começar a usar o pincel do meu decorador desalinhado para colocar um pouco de tinta na superfície. Não estou enxaguando entre as cores. Só estou deixando a tinta se misturar no papel. Você não precisa fazer isso do meu jeito. Basta experimentar e brincar com a tinta na superfície e trabalhar de forma rápida e intuitiva. Toque uma música divertida , se isso ajudar. Qualquer coisa que você não goste, não importa, será encoberta. Esteja preparado para passar por uma fase suja. Se você trabalhar em algumas peças ao mesmo tempo, que é o que eu normalmente faço, você será menos precioso elas e elas ficarão melhores com elas. Você pode usar tinta acrílica densamente como eu estou aqui, ou pode diluí-la bastante, o que a torna ótima para deixá-la escorrer e pingar. [MÚSICA] 4. Pinte outro fundo: [MÚSICA] Eu vou fazer outro, e vou usar cores diferentes desta vez. Como tenho alguns frascos pequenos de tinta acrílica, posso simplesmente colocar uma bolha diretamente no papel. Acho que é hora de usar meu raspador de doses. Que bagunça adorável, tartan psicodélico. Vou usar o cartão da loja para raspar alguns pedaços e adicionar mais alguns. Não tenho ideia de como isso vai acabar. Esperemos que seja uma boa surpresa. Agora está seco. Vou adicionar um pouco de tinta bem aguada e alguns respingos. Vou continuar como antes adicionando camadas, adicionando marcas e vendo para onde elas vão. [MÚSICA] Acho que está praticamente pronto agora. Vou tirar uma foto com meu iPad. Use luz natural ou lâmpada diurna e mantenha o nível do iPad o máximo possível. Vou até as Fotos e vou editá-las aqui. Em primeiro lugar, vou cortar as bordas. Você pode usar a predefinição para alterar a aparência. Ou você pode simplesmente fazer isso manualmente como uma configuração automática ou alterar tudo individualmente. Experimente e pressione Concluído quando estiver pronto. Não se esqueça de colocar seus lindos fundos texturizados na seção Projeto da aula como sua primeira entrega. 5. Configure no Procreate: [MÚSICA] A próxima coisa que precisamos fazer é trazer os planos de fundo para o Procreate. Eu só quero dizer que, é claro, você pode continuar acompanhando e pintando essa paisagem urbana usando tinta real. As ideias por trás do que estamos fazendo aqui são exatamente as mesmas de qualquer maneira. Abra o aplicativo e, no canto superior direito, escolha a foto, toque na sua foto e ela será importada para um novo Canvas. Se você for até a galeria, poderá ver o tamanho. Se você precisar de um Canvas grande, você pode usar um scanner 300 DPI para trazer seu plano de fundo, mas lembre-se de que você precisará que ele seja pequeno o suficiente para ter algumas camadas para trabalhar no Procreate. Neste momento, você pode fazer mais algumas edições, se quiser. Toque nos ajustes desejados e use controles deslizantes de matiz, saturação e brilho. Equilíbrio de cores ou curvas para deixar a aparência que você deseja. Quando você estiver satisfeito com a aparência, o próximo passo é criar uma paleta de cores. Para usar as cores que já temos em segundo plano, precisamos salvá-las nas fotos do seu iPad. Qualquer razão pela qual estamos fazendo isso é porque podemos muito bem ter feito alguns ajustes. Obviamente, se você o está usando apenas porque o trouxe , não precisa executar esta etapa. Se você acessar a configuração de ação da chave inglesa ou chave inglesa na parte superior, escolha Compartilhar, JPEG. Salve a imagem e, em seguida, ela será salva no rolo da câmera. Agora podemos acessar o chip colorido e escolher a visualização das paletas e, em seguida, tocar no sinal de adição no canto superior direito e escolher Novo nas fotos. Toque na foto e sua nova paleta de cores aparecerá magicamente na parte superior. Provavelmente não vou usar tudo isso, mas é uma maneira muito rápida de preparar suas cores. Em seguida, precisamos decidir sobre pincéis. Vou adicionar uma nova camada para experimentar algumas. Eu encorajo você a examinar todos os seus pincéis e encontrar os melhores para seu novo estilo. Precisamos de alguns que combinem bem com a pintura de fundo e outros que pareçam bons para os detalhes. Eles precisam parecer naturais em segundo plano. Afinal, estamos tentando acabar com uma imagem que parece ter sido toda pintada à mão. Alterar o tamanho e a opacidade do pincel também produzirá efeitos diferentes. Reduza para apenas alguns. Inclua pelo menos um pincel de pintura de textura grande e um pincel menor e mais opaco para detalhes. Gosto de criar outra camada depois decidir quais minhas favoritas devem ser mantidas como um lembrete permanente de quais pincéis usei em uma pintura específica. Vou arrastá-la abaixo da camada base e bloqueá-la deslizando a camada para a esquerda e tocando em Bloquear. Está sempre lá para se referir. Os últimos pincéis que usei estão aqui no topo da palete de pincéis nos últimos tempos. Mas se você quiser algo mais permanente, você pode criar uma nova seção de pincel para eles tocando no sinal de mais na parte superior, renomeando e depois voltando aos recentes. Toque e segure o primeiro pincel e arraste-o até a nova seção até que ele seja aberto. Depois, você pode colocar o pincel na nova paleta. Repita isso até que estejam todos lá. Os pincéis originais ainda estarão em suas próprias seções e os da sua nova paleta são cópias, você pode perceber que, aos poucos, procria desejos. Você pode ver quais pincéis estou usando , mas explore e escolha o seu. O que funciona para você provavelmente será completamente diferente do que funciona para mim. Estamos prontos e prontos para começar. 6. Descubra sua cidade: [MÚSICA] Agora vamos criar uma nova camada para desenhar. Também vou bloquear a camada de tinta para protegê-la. A próxima coisa que precisamos fazer é olhar bem o fundo e ver se conseguimos ver algum ponto de partida óbvio. Agora você pode transformar esse plano de fundo em qualquer coisa, talvez uma paisagem ainda em movimento, uma selva, um personagem. As possibilidades são infinitas. Eu posso ver um gato aqui e um dragão. Esse método trata de encontrar ordem no caos. Se você já viu a forma de um monstro nas nuvens ou avistou castelos em cidades em uma estrada rachada, parece que enfrentamos formas em superfícies aleatórias. Isso é o que estamos procurando aqui. Como esta aula é sobre pintura de paisagens urbanas, estou procurando trechos que sugiram um edifício. Não se esqueça de que você pode virar seu Canvas se ele parecer mais promissor de cabeça para baixo. O meu definitivamente tem. Vou começar a desenhar algumas ideias. Desenhar em algumas formas de casas muito simples para começar. Pessoalmente, acho mais fácil começar com os telhados. Estou deixando algumas lacunas entre os edifícios onde posso adicionar árvores e outros detalhes posteriormente. Estou observando as marcas horizontais e verticais e as áreas que já estão em segundo plano para sugerir paredes, telhados, árvores e assim por diante. Espero que você possa ver de onde eu tirei essas casas. Eles começaram principalmente como parte da superfície em vez de apenas desenhar aleatoriamente em cima dela. 7. Pinte a cidade: [MÚSICA] Vou renomear a camada de esboço e bloqueá-la. Então eu vou fazer uma nova camada para pintar. Usando o esboço como guia, quero usar os pincéis que escolhi para realçar os edifícios, algumas áreas que vou apresentar e outras vou empurrar para trás. Vou começar com o azul claro e o pincel mais suave, que adoro porque a opacidade varia dependendo da força que pressiono, o que significa que, se eu usar um toque leve, ele deixa transparecer todas as texturas e variações e a camada de tinta original. Esse pincel parece fazer parte da pintura original, em vez de parecer digital e falso. Também tem uma linda textura pintada própria. Examinei as bordas aqui, então vou usar a borracha e a configuração do lápis 6B para limpar essas bordas. Depois, vou tentar outro pincel para adicionar alguns detalhes ao telhado e dar a impressão de azulejos. Eu realmente não quero que essa pintura em particular fique muito apertada, então não vou fazer muita limpeza aqui. Você pode ver que eu usei essa linha aqui da camada pintada para ser a borda do prédio. Também há uma linha aqui, mas ela não combina exatamente com onde eu quero que ela esteja. Vou tocar e segurar para selecionar a cor azul claro da tela. Então eu vou usar esse pincel novamente para misturar isso levemente. Essas duas bolhas distraem um pouco, então vamos afastá-las um pouco. Vou adicionar mais detalhes posteriormente, mas por enquanto, estou apenas observando os planos dos edifícios e usando o contraste para defini-los em vez de ter que delinear todos eles. Vamos passar para a próxima casa. No momento, a cor do telhado, da parede e do fundo são as mesmas. Eu também quero manter o vermelho escuro para o outro teto aqui embaixo. Estou usando o mesmo azul claro para iluminar o fundo entre os edifícios. Gosto de desligar a camada de esboço de vez em quando só para avaliar onde estou com ela. Também vou suavizar essa linha na parte superior. Sem a camada de esboço, posso ver que tenho uma boa definição em alguns lugares, mas o telhado ainda não está bem definido. É apenas uma linha tênue ao longo da linha do telhado aqui. Não quero mudar a cor e a textura do telhado porque acho que fica bem. Mas vou defini-lo com um pouco de detalhes. Vou usar a mesma cor azul pálido por enquanto. Vou usar um lápis para desenhar lindas linhas onduladas. Na verdade, vou apagar a linha inferior e usar a linha ondulada em vez da borda inferior do telhado. O próximo é esse telhado, e eu vou usar uma cor mais escura. Também vou usar um pincel diferente. Vou colocar algumas telhas e reduzir o zoom de vez em quando para verificar meu progresso. Não havia diferença suficiente entre a parede e o telhado desta casa, mas eu realmente gosto das cores e texturas na parede. Vou apenas iluminar a parte superior da parede, onde ela fica ao lado do telhado, e talvez deixar o resto. Mesmo que eu só tenha colocado esses três pequenos telhados até agora, você pode ver que eles estão começando a se encaixar. Tudo está um pouco instável, mas eu gosto desse jeito. Isso dá à pintura um pouco de personalidade. Perfeito é chato. A próxima coisa que quero fazer é definir esse teto. Já existe uma linha entre o telhado e o prédio ao lado, mas as cores são muito parecidas. Eu preciso fazer algo com isso. Há uma divisão entre o telhado e o prédio atrás dele, mas não há diferença suficiente no momento. Essa borda esquerda do telhado é um pouco estranha, mas eu gosto muito das listras azuis claras. Acho que vou adotar isso como parte da textura do telhado. Estou iluminando a parte superior do telhado e descendo a borda com um toque muito leve. A borda esquerda não é ruim, só precisa de um pouco de trabalho. Isso está tornando isso um pouco mais óbvio. Agora, para adicionar detalhes, quero replicar essas linhas azuis riscadas. Vou pegar a cor tocando e segurando. Acho que nenhum dos meus pincéis escolhidos funcionará, então eu só preciso encontrar algo nesse sentido. Este pincel de palitos parece bastante semelhante. Isso é perfeito. Não vou delinear o telhado, vou deixar que ele fale por si mesmo. Esse pincel de palitos é ótimo, então vou arrastá-lo para minha paleta de pintura caso queira usá-lo novamente. Essa borda talvez esteja um pouco escura. Preciso adicionar uma nova camada na parte superior para trabalhar e apenas iluminá-la um pouco. Não estou sendo particularmente organizado com minhas camadas porque isso é mais como um processo normal de pintura. Não pretendo fazer muitos ajustes mais tarde. Claro, se você preferir, você pode ser muito mais disciplinado do que eu. Já existe uma linha natural ao longo do fundo desta casa. Vou usar isso e apenas estendê-lo um pouco. Essa forma de pintar consiste usar o que já está lá e aprimorá-lo e usar a borracha para absorvê-lo um pouco. Ao ativar o esboço, posso ver que o levei mais longe do que queria. Acho que ficará melhor se eu remover um pouco mais. Essa parte na frente da casa precisa ficar um pouco mais escura. Eu vou ajustar a borda aqui também. Estou escurecendo esta área em frente ao prédio. Acho que isso o tornou um pouco monótono, então quero obter um pouco de textura no back-end. Ainda sinto que precisa de um pouco mais de textura, mas vou deixar por enquanto porque depois adicionar alguns detalhes, ficará diferente. Desligando o esboço, acho que realmente preciso elevá-lo volta à linha natural na tela. Estou apenas tentando coisas e me ajustando à medida que avança até que pareça certo. Agora vou dar uma olhada nesse telhado. Há um pouco de definição aqui. Eu posso ver a borda à esquerda. Eu posso ver uma linha no topo, mas ela precisa de um pouco mais de ênfase. Mas eu realmente quero preservar a textura do telhado. Vou clarear e escurecer as áreas adjacentes, em vez de trocar o telhado em si. Vou provar essa cor escura de framboesa. Acho que preciso trabalhar na parte inferior das minhas três camadas de trabalho para poder desenhar em cima dela, se quiser. Essa cor escura está efetivamente empurrando o fundo para trás. Por causa disso, ele puxa o teto para frente. Continuamos contornando esse teto para aumentar o contraste. Agora vou usar meu pincel de palitos recém-encontrado para adicionar um pouco mais de detalhes. Olhando o esboço novamente, posso ver que originalmente eu não ia pegar esse teto até o outro lado. Acho que prefiro assim, então vou recuar. Eu posso ver que na lateral desse prédio, tão marcante, eu estou usando o mesmo pincel e um vermelho mais escuro da minha paleta. Eu quero chutar a parede da casa grande atrás daquele telhado. Eu também gosto da parede desta casa, então vou escurecer o telhado. Também estou usando o vermelho mais claro para algumas variações. Uma mistura de cores definitivamente o torna mais interessante. Vamos desligar o esboço e diminuir o zoom. Você pode ver como a cidade está começando a se unir. Parece um pouco confuso e caótico, mas pelo menos os edifícios estão começando a surgir. Preciso continuar descendo e iniciando esse próximo telhado. Definitivamente, preciso de um pouco de cor para se destacar do prédio atrás, porque há muita textura acontecendo lá agora. Ele sempre precisa ser revertido e a parte à esquerda precisa ficar mais escura para se destacar das áreas circundantes. A parte à direita precisa ficar mais leve. Eu ainda estou usando o mesmo pincel domador porque é isso que está funcionando para mim e está de acordo com a camada de tinta por baixo. Mais tarde, decidirei se devo usar os outros pincéis que salvei ou não, mas como isso está realmente funcionando na base, quero que seja coeso, marcação livre à mão livre até agora. Mas se preferir, você pode usar uma seleção para confinar a tinta. Isso lhe dará uma vantagem muito mais difícil. Acho que, para a segunda pintura posterior vamos fazer muito mais uso disso. É tocar na ferramenta de seleção na parte superior. Em seguida, escolha a mão livre. Você pode desenhar sua seleção à mão livre ou tocar nos cantos, o que fornecerá bordas retas. Você pode combinar os dois em uma única seleção. Felizmente, você pode ver essas linhas diagonais aparecendo e essa é a área fora da seleção na qual você não poderá desenhar. Vou pegar meu pincel e posso pintar alegremente com uma área limpa e com grande abandono sem mexer na maioria dos pedaços. Se você tocar na Ferramenta de Seleção na parte superior novamente, ela eliminará a seleção. Se eu desligar a camada de esboço, você pode ver que isso me deu uma borda muito nítida. É mais interessante que uma pintura tenha algumas bordas duras para contrastar com as áreas mais suaves. Mas eu quero reduzir um pouco da textura do telhado porque ela é bastante dominante. Se você tocar e segurar a Ferramenta de Seleção, ela recarregará sua seleção anterior. Eu preciso tocar na ferramenta Brush. Caso contrário, é apenas um acréscimo à seleção. Quando terminar, tocarei na Ferramenta de Seleção novamente para desmarcar a próxima. Isso já tem um teto escuro. Preciso clarear e escurecer algumas áreas para melhorar o contraste com as áreas ao redor. Agora vou continuar da mesma forma usando todos os métodos que acabei de mostrar para continuar contornando a pintura, removendo as áreas que são muito permanentes, todas as áreas que eu quero que estejam todas as áreas que eu quero que na parte de trás e trazendo outras áreas para frente. [MÚSICA] 8. Janelas e portas: [MÚSICA] Nesta fase, podemos começar a adicionar mais detalhes. Este telhado precisa de alguns ladrilhos, então vou fazer isso antes de adicionar as janelas e portas. Você pode desenhar telhas ou telhas várias maneiras com listras e linhas fracas, como eu fiz, ou você pode fazer vieiras com formas de diamante, ou talvez apenas escolher alguns ladrilhos quadrados. Estou mantendo-o solto e acho que vou ficar com as listras. Vou adicionar janelas e portas agora. Antes de começar, adicionarei uma nova camada para as molduras e outra para os painéis das janelas. Se quiser adicionar algumas camadas, você pode mesclar algumas juntando-as. Ou, se preferir, você pode salvar na galeria e duplicar sua pintura antes de mesclar, para que você ainda possa fazer ajustes posteriormente, se necessário. Vou escolher a cor mais clara na minha paleta e vou usar o lápis 6B para as molduras. Vou desenhar um retângulo e depois manter a caneta na tela até que ela se encaixe em forma de quadrilátero. Posso tocar na parte superior onde diz Editar forma e arrastar os pontos azuis nos cantos para alterá-la. Não quero que sejam muito perfeitos. Você pode desenhar suas janelas à mão livre, se preferir, ou pode torná-las mais uniformes e perfeitas, se preferir. Decidi mover esses dois últimos, então vou usar a ferramenta de seleção à mão livre para forma possível e depois movê-los um pouco para cima. Toque novamente na ferramenta de seleção para desmarcar. Essa é a grande vantagem de trabalhar digitalmente. Vamos adicionar algumas barras transversais às janelas. Esse estilo é típico de onde eu moro no sudeste da Inglaterra. Escolha se deseja desenhá-los à mão livre ou segurá-los no final do traçado para obter uma linha reta perfeita. Minha porta vai ter uma maçaneta, uma caixa de correio, uma janela e uma porta. Seus detalhes serão diferentes dependendo de onde a cidade escolhida está localizada. Na camada da vidraça, vou adicionar o vidro em uma cor mais escura e usar mais um pincel de pintura. Estou adicionando a cor atrás das barras da janela. Você também pode pensar em usar um amarelo quente para parecer que as luzes estão acesas, se quiser. Eu preciso colorir minha porta também. Então, para terminar minha casa, vou adicionar uma chaminé , como antes, para a forma reta. Vou contornar a imagem, adicionando janelas e portas a todos os outros edifícios. [MÚSICA] Eu dei uma volta e terminei todas as janelas, portas e chaminés, e é aqui que estamos até agora. 9. add details: [MÚSICA] Agora é hora de adicionar mais detalhes. Essa é realmente a parte divertida em que você pode realmente fazer a diferença na aparência de sua cidade ou cidade. Pense nos detalhes que você gostaria de adicionar. Por exemplo, talvez você queira colocar algumas fachadas de lojas, cafés na calçada, talvez algumas luzes da rua, pessoas, cães, gatos, carros, bicicletas, barcos se sua cidade estiver à beira-mar, árvores, vasos de plantas, qualquer outra coisa que você quiser. Depende totalmente de você quantos detalhes você adiciona. Vou começar adicionando um sol nebuloso ou talvez seja a lua. Eu ainda não decidi. Eu quero colocar algumas árvores, então vou desenhar um guia aproximado para elas. Adicionando algumas luzes de rua também. Eu quero adicionar uma bicicleta, talvez encostada na casa e apenas uma pequena mesa e cadeiras aqui também. Parecem um pouco pequenos. Vou apenas selecioná-los usando a ferramenta de seleção e, em seguida, ir até a seta de transformação, escolher Freeform e depois esticá-los um pouco. Agora eu fiz a mesa muito grande, então vou fazer o mesmo novamente e torná-la menor. Isso é melhor. Acho que não vou colocar ninguém nesta, talvez eu guarde isso para a próxima. Esse é o meu plano até agora. O esboço original está bloqueado. Eu preciso desbloqueá-lo primeiro deslizando para a esquerda e tocando em “Desbloquear”. Depois, posso compactar essas duas camadas para mesclá-las e bloquear a nova camada novamente deslizando para a esquerda e tocando em “Bloquear”. Vou criar outra nova camada para meus detalhes. Estou começando com o sol e quero fazer uma seleção redonda. Toque na ferramenta de seleção e, na parte inferior, escolha Elipse. Se você imaginar uma caixa quadrada ao redor do círculo, comece a arrastar de onde estaria o canto superior esquerdo e, se você colocar um dedo na tela ao mesmo tempo em que arrasta, obterá um círculo perfeito. Em seguida, vou desligar a camada do esboço para que eu possa ver melhor. Usando a cor mais pálida e meu pincel, vou pintar sobre essa seleção. Você pode ver as formas do pincel aparecendo aqui porque eu as tenho em um tamanho muito grande. Desmarque tocando na ferramenta de seleção novamente. Preciso descer até uma dessas camadas de sombreamento abaixo e apenas escurecer essa área atrás do sol para que ela se destaque mais. Vou usar o lápis 6B para os detalhes, mas talvez você prefira um visual diferente. Todas essas escolhas que você faz ao longo do caminho com cores, pincéis, formas, detalhes, se as coisas são retas ou instáveis, quais posicionamentos você usa, o que adiciona e o que omite, todas essas coisas dão a você uma voz única. Em seguida, adicionarei postes e vou mantê-los simples. Eles não precisam ser perfeitamente verticais, a menos que você queira. Não estou muito feliz com essa área. Eu gostaria que fosse mais óbvio o chão , mas no momento parece apenas parte da casa. Vou usar a ferramenta de seleção à mão livre. Vamos desenhar alguns pequenos quadrados de pedras de pavimentação. Você pode ver na parte inferior da tela minhas seleções ao adicionar, o que significa que posso continuar adicionando pedras de pavimentação extras. Sei que é difícil para você ver na tela, mas desenhei alguns quadradinhos e vou deixá-los um pouco mais claros que o fundo. Eu gosto disso. Agora, para as árvores, minhas árvores não terão nenhuma folha. Estou usando o esboço do esboço como guia e estou desenhando nos galhos. Você pode preferir adicionar folhas ou flores em suas árvores ou talvez ter pinheiros, palmeiras ou alguma outra árvore. Acho que não está escuro o suficiente, então vou selecionar a árvore tomando cuidado para evitar o poste de luz que está na mesma camada. Vou ativar o Alpha Lock tocando na camada e escolhendo Alpha Lock para que eu só possa desenhar em cima do que já está lá. Em seguida, toco novamente na camada e escolho Preencher Camada e desligo o Alpha Lock para que possamos continuar desenhando nessa camada. Vou deixar o tronco e alguns galhos mais grossos na parte inferior. Para a próxima árvore, vou escolher uma cor pálida em outra camada atrás dela para mantê-la separada da primeira. Normalmente, é claro que eu colocaria uma camada na parte de trás para fazer isso, mas não posso fazer dessa vez porque minha camada pintada original cobre toda a tela. Vou ter que atraí-los e depois apagar qualquer pedaço de lixo nas casas. As árvores ficam melhores se você fizer isso dessa maneira, em vez de apenas tentar evitar as casas enquanto desenha. Vou adicionar o resto das árvores da mesma forma, apagando qualquer pedaço que o interruptor chegue onde não deveria. Eu adicionei um ou dois extras também. Agora eu os desenhei todos. Decidi deixar algumas delas mais claras bloqueando a camada Alpha e pintando sobre as que eu quero clarear. Você pode ver quantas decisões eu tomo, o que é muito mais fácil quando estou pintando digitalmente, é claro. Vou desenhar a bicicleta, a mesa e as cadeiras. Estou quase terminando. Agora, vou diminuir o zoom e ver se alguma coisa precisa ser alterada ou modificada de alguma forma. Vou adicionar algumas telhas e uma chaminé a este telhado. Gosto das pedras de pavimentação que fiz anteriormente, então vou adicionar apenas algumas a essa área vazia aqui usando a ferramenta de seleção para desenhar os quadrados. Não há necessidade de atrair todos eles. Só uma sugestão é boa. Estou usando a ferramenta de seleção para adicionar uma borda ao ponto em as duas paredes desta casa se encontram para que você possa ver a diferença entre elas. Decidi mover o sol usando a ferramenta de seleção e a ferramenta de transformação e adicionei um pouco de tinta mais escura por trás dela. Em seguida, adicionei um pouco de tinta mais escura e mais clara atrás das árvores para destacá-las atrás das árvores para destacá-las e misturá-las em algumas áreas do fundo nas quais a textura da tinta era muito proeminente. Aqui, adicionei tinta a alguns dos telhados para torná-los mais sólidos e dar mais estrutura à composição pois senti que não havia contraste suficiente e tudo parecia muito igual. Isso é algo mais fácil de ver quando você se afasta da pintura do que quando está olhando de perto. Última regra, adicionei um pouco de cor às chaminés e um pouco de luz às lâmpadas da rua, então talvez esse sol seja na verdade a lua. Eu acho que isso está feito agora. Junte-se a mim no próximo vídeo e pintaremos versão diferente no fundo verde. 10. Pinte outra cidade: [MÚSICA] Vamos dar uma olhada na versão verde. Vou dar uma olhada nisso porque a maioria dos métodos é muito semelhante ao que você fez, mas há algumas coisas diferentes que estamos fazendo. Eu ajustei a foto da minha pintura de fundo verde da mesma forma que fiz com a vermelha usando a edição de fotos no meu iPad. Eu trouxe minha pintura para o Procreate, pronta para ser usada. Vou adicionar uma nova paleta de fotos, o slide anterior. Verifiquei se os pincéis que usei da última vez ainda ficam bem nesta pintura e removi os que não funcionam. Eu esbocei minha cidade encontrando pontos de partida na pintura da mesma forma. Há muito menos horizontais e verticais nesse plano de fundo, o que significa que não há tantos desses edifícios. Eu adicionei casas extras onde faz sentido. Enquanto desenhava, segurei minha caneta no final de cada traço para obter linhas retas e vou seguir o esboço das formas do meu edifício. Estou baseando este vagamente em aldeias em Devon, no sudoeste da Inglaterra. As casas costumam ser pintadas com cores bonitas e os telhados são de ardósia escura. Vou ter isso em mente. É como se alguns dos telhados também tivessem janelas, então eu as coloquei no esboço para poder contorná-las. É como se eu renomeasse e bloqueasse a camada de esboço e adicionasse uma nova camada para trabalhar. Vou usar bordas muito mais definidas para meus edifícios e dar a eles uma aparência mais opaca. Vai ser menos flexível e eu também quero incluir algumas pessoas. Vamos começar com as paredes da casa. Vou começar tocando na ferramenta de seleção à mão livre. Vou tocar em cada canto para fazer uma seleção direta. Em seguida, escolherei uma cor pálida e usarei meu pincel de textura de pintura para pintar sobre a seleção. Estou usando um leve toque para que parte da textura ainda apareça. Mas estou tornando-a mais opaca do que a pintura vermelha e você pode ver que é uma aparência muito mais em blocos. Vou tentar combinar as bordas da melhor maneira possível, mas realmente não importa se há pequenas lacunas ou sobreposições. Vou pintar a tela da mesma forma usando apenas algumas cores para todas as casas. Em uma nova camada, farei exatamente a mesma coisa para adicionar os telhados. A empena termina, estou usando um pincel mais opaco e menor, e o estou segurando no final do traçado para obter uma linha reta. Então eu vou apagar os pedaços extras indesejados. Em uma nova camada. Vou adicionar as molduras das janelas usando o lápis 6B e estou segurando o final do desenho de retângulos para obter as formas editáveis das bordas retas exatamente da mesma forma que na pintura vermelha. Vou adicionar todas as molduras e portas em uma única camada. Nas casas mais claras, é mais fácil desligar a camada de edifícios para poder ver melhor. Agora, adicionarei uma nova camada abaixo das molduras para os painéis da janela. Estou usando a ferramenta de seleção novamente para selecionar a área do vidro da janela. Como minha seleção está definida como adicionar, que você pode ver no canto inferior esquerdo, posso selecionar algumas janelas ao mesmo tempo. Aqui estamos com todas as janelas prontas. Usei um pouco do amarelo e das janelas em parte para equilibrar um pouco as cores porque é bom ter cores em mais de um lugar em sua pintura e em parte porque parece que as luzes estão acesas e eu gosto. Em seguida, adicionei cores às portas, novamente usando cores retiradas da pintura para ajudar a equilibrá-las. Aqui eu adicionei as chaminés usando a ferramenta de seleção. Em seguida, adicionei algumas árvores mantendo o contraste alto. Eu também entrei sorrateiramente em um pequeno siegel só por diversão. Por último [inaudível], coloquei algumas pessoas e também coloquei na lua. 11. Considerações finais: [MÚSICA] É isso mesmo. Espero que você tenha gostado dessa maneira de trabalhar, combinando tintas reais com todas as suas peculiaridades e aleatoriedade com Procreate e também o método de descobrir e pintar a partir de um fundo abstrato. Você pode usar esse método para qualquer assunto, de paisagens a naturezas mortas, criaturas imaginárias e muito mais. É algo que eu uso o tempo todo no meu trabalho. Estou muito animada para ver seus projetos para esta aula. Apenas um lembrete rápido para publicar seu trabalho no Instagram com o #nicsquirrellskillshare para ter a chance de aparecer nas minhas histórias do Instagram. Siga-me aqui no Skillshare para se manter atualizado com novas aulas e discussões. Se você gostou da aula , me ajuda muito se você me deixar um comentário, especialmente se for um bom comentário. Feliz pintura e adeus por enquanto. [MÚSICA]