Transcrições
1. Introdução: Muitas pessoas estabelecem
metas para desenhar mais, mas pode ser muito difícil
saber o que desenhar
e, às vezes, pode ser ainda mais difícil encontrar tempo
para desenhar. Nesta aula, explicarei passo a
passo como
criar um esboço de
cabine simples, fofo e imersivo em tinta Ao final, você
terá um lindo esboço, poderá mostrar para
amigos e familiares e algumas novas
técnicas de desenho que poderá incorporar à sua prática
artística Oi, eu sou Sam. Sou ilustrador com caneta
e tinta de Ontário, Canadá E eu adoro desenhar
paisagens, edifícios fofos. E tive o
prazer de fazer
isso para clientes particulares, para editoras e também
para uma
comunidade de compartilhamento de habilidades. Passei muito tempo desenhando pequenas cenas que
misturam arquitetura e paisagem com
sombras, linhas, hachuras
cruzadas e todas as coisas divertidas que associamos E isso me dá uma pequena
maneira de melhorar minha arte e desenvolver uma prática de desenho mais
regular. Nesta aula, você terminará
com um lindo esboço de cabine. Ao longo do caminho, vou me concentrar em como eu crio
composições interessantes
usando esboços de blocos e
lápis
antes de recorrer ao meio usando esboços de blocos e
lápis permanente Em seguida, adicionaremos ao esboço algumas características paisagísticas encantadoras que complementarão
uma cabine central Essa cena vai
te ensinar habilidades, mas acho que também será uma hora
relaxante do seu tempo. E você não precisa ser um artista especialista ou
um
desenhista experiente para fazer este curso Na verdade, acho que iniciantes podem tirar o máximo proveito disso, percebendo que você pode
simplesmente sentar e desenhar um pequeno esboço
fofo de cabine como este O que eu
adoro em desenhar com tinta é que é um
ótimo momento para
sair, me perder em meus próprios pensamentos
e visitar lugares legais, fantásticos
e pacíficos Então, vamos sair. Traga
sua caneca de café Traga suas canetas,
lápis e papel e vamos criar juntos um
lindo
esboço de cabana . Te
vejo na aula.
2. Projeto com vídeo: Antes de mergulharmos nessa aula, vamos falar sobre o que
você precisará para
concluí-la e, de qualquer forma, o que vamos
desenhar. Seu projeto para esta aula é um lindo desenho a caneta simples de uma pequena cabana aconchegante
aninhada entre as árvores Agora eu sou do Canadá,
onde árvores como essa são muito comuns e cabanas como essa também são
muito comuns. E eu acho esse tipo de cena um
lugar muito aconchegante e relaxante para se habitar Mesmo que eu esteja apenas
vendo isso através meu caderno de esboços.
Espero que você faça o mesmo. Ao final desta aula,
adoraria que você publicasse seu esboço finalizado
na página do projeto Agora, talvez você desenhe
exatamente o que eu desenhei aqui, ou talvez desenhe algo
com seu próprio toque De qualquer forma, não
se esqueça de postar seu projeto. É uma
experiência muito legal para mim e os outros alunos acessar a página do projeto
da turma e ver o
que desenhou e ouvir mais
sobre seu processo de desenho. Em seguida, o que você precisará
para concluir esta aula? Bem, para começar,
você precisará escrever. Estou usando um pequeno forro fino de
mícron. Os delineadores finos são excelentes para
desenhar com caneta porque
depositam a tinta de
forma muito consistente na página Isso significa que você
saberá a espessura da linha que vai
desenhar antes de desenhá-la. Já as canetas esferográficas
às vezes podem ser um
pouco imprevisíveis Dito isso,
se você tiver apenas uma caneta esferográfica
à mão, tudo Todas as técnicas
sobre as quais falo nesta aula se
traduzirão desenhar com uma caneta esferográfica ou até mesmo um lápis nessa nota Eu também usarei um
lápis nesta aula, e você também deve ter
um à mão. Qualquer tipo de lápis serve, mesmo que seja o
velho lápis amarelo HB normal que você possa ter
usado na escola Você também precisará de um pouco de papel. Qualquer tipo de papel é bom, mas um bom caderno de esboços
como esse pode facilitar muito
o processo
de desenho Os cadernos de esboços feitos para desenhar tendem a ter papel um
pouco mais grosso e também podem ficar
planos na página, facilitando o desenho sem precisar
segurar a página Também acho que desenho muito melhor se tenho um lanche ou
uma bebida à mão Então, o objetivo dessa aula é desenhar uma cabana aconchegante e
fofa. E para ficar bem aconchegante,
acho que você precisa uma bebida quente ou algum tipo
de lanche que goste. Portanto, certifique-se de pausar isso e pegar isso
antes de mergulhar Porque na próxima hora vamos
apenas sair,
relaxar, enquanto
criamos ótimas obras de arte Então, nos vemos
na próxima lição.
3. Técnicas de esboço: Antes de começarmos a desenhar
essa linda cena de cabana, vou abordar algumas
técnicas que uso com minhas canetas de tinta que realmente ajudam a suavizar o processo de
desenho Eu quero que você se concentre em
três técnicas principais. Sempre que sua mão na
caneta tocar na página. A primeira é manter a
mão na página. Especificamente,
você notará aqui que
tenho minha palma ou o lado da minha palma
apoiado na página Eu sei que sou canhoto,
então isso pode parecer um pouco estranho para todos
vocês, destros, mas manter a
mão na página que
encontro funciona como um Isso adiciona um
pouco de estabilidade. Quando desenho uma linha como essa, posso estender
meus dedos, em
vez de desenhar uma linha
sem minha mão na página, é mais difícil
mantê-la em linha reta. Em seguida, a forma como você segura a caneta
muda a forma como você está desenhando. Parece bom, quando você está
desenhando com lápis, não há problema em colocar
as mãos mais para trás na caneta Acho muito útil segurar a caneta mais para cima dessa forma,
o que adiciona ainda mais
estabilidade ao meu desenho Você notará que, se eu
desenhar uma linha como essa, posso controlar o fluxo da caneta e a
direção um
pouco mais do que se minha mão estivesse mais para trás na caneta Agora, muitos artistas adoram
esse estilo mais solto. Não tome isso como verdade do evangelho, mas experimente os dois métodos e veja
o que funciona para você. Por fim, manter a mão em uma posição
neutra realmente ajuda a desenhar linhas mais suaves E também pode ser uma ótima maneira de manter
sua mão mais relaxada. Especificamente, você
notará que eu desenhei essas linhas em uma diagonal. Mas eu os desenhei com minha
mão nesta posição aqui. Você notará que minha mão
está descansando naturalmente
na página e meu pulso está formando uma
linha reta aqui. Se eu desenhar a mesma linha com o
braço e a mão curvados, é mais difícil desenhar
uma linha reta Da mesma forma, se minha mão estiver enrolada em volta da
caneta e
desenhada dessa forma nas duas
posições aqui ou aqui, minha mão está sob
tensão, sob tensão Isso significa que é
mais provável que minha caneta trema. Também tenho maior probabilidade de
segurar a caneta com força nos dois casos Isso pode fazer com que suas
linhas pareçam um pouco confusas e também canse ainda mais
sua mão Você notará que
todas as
três dicas dependem de
relaxar na página Descansando. Apoiando a
palma da mão na página, desenhando de
forma neutra e segurando a caneta levemente, perto da Isso porque desenhar
deve ser relaxante. E mesmo que você
possa experimentar diferentes formas ou estilos
diferentes de segurar a caneta, desenhar linhas ou mover a mão
pela página,
a chave aqui é fazer com que seja um exercício relaxante, algo
que você realmente goste. Então, agora estamos prontos para
mergulhar no desenho em si. Mas surpresa, surpresa. Na verdade, não vamos
começar falando
sobre desenhar a caneta. Você verá por que fazemos
isso na próxima lição.
4. Desenho a lápis: Estamos começando
com o lápis porque queremos poder
experimentar e
focar na composição
e , na verdade,
no esqueleto do nosso desenho
antes de mergulharmos na tinta Acho que começar com lápis me
permite ser mais livre e expressivo do que se eu começasse com um
meio permanente como uma caneta Também me permite
focar na composição. Vamos mergulhar no uso de um lápis
para esboçar um desenho. Primeiro, vou mostrar
primeiro como usar uma abordagem de blocos para esboçar
em um desenho com lápis E isso significa permitir que você
se concentre na composição esboçando os objetos
em seu desenho de forma muito
grosseira, como blocos Vamos fingir que
essa será nossa cabine. Sabemos que a cabana ficará em algum lugar nesta área. É o primeiro objeto ou bloco que usaremos
para construir nosso desenho, mas sabemos que precisa haver outros objetos ou outras
coisas em nossa cena, ou então não temos
aquela cena fofa e aconchegante de cabana que trata essa classe Precisamos decidir onde esses outros blocos
ficarão. É aqui que entram alguns elementos
da composição. Assim como uma flecha que você
pode ver na vida real. As flechas também funcionam na arte. Uma seta que
aponta para o bloco principal. O ponto focal do nosso
desenho pode ser realmente eficaz para atrair os olhos
do espectador para
o que é importante. Se eu desenhar um bloco como
esse triângulo que
nos aponta para esse
bloco central da cabine, sabemos que
podemos
adicionar alguns elementos
nessa área triangular que apontam os olhos
do espectador de volta
para a cabine. Outro elemento de composição
que pode ser realmente eficaz em um esboço
como esse é o enquadramento Isso significa basicamente desenhar elementos ao redor da parte principal do desenho que
lhe dão uma moldura, exatamente como o nome sugere. Talvez saibamos que queremos
desenhar outro objeto ou uma série de objetos ao redor de
nossa cabine como este. Novamente, vou
apenas bloqueá-lo. Sabemos que essa
será nossa central. Sabemos que isso vai se
enquadrar em nosso desenho. Também sei que quer ser uma cena fofa de uma pequena cabana de
onde eu sou, no Canadá, geralmente
há árvores perenes Vou usar apenas
pequenos triângulos para dar uma sensação
de árvores perenes Na próxima lição, não se preocupe, mostrarei como adicionar
um pouco mais de detalhes lápis antes
de passarmos
para a caneta. Mas sabemos que haverá algumas
árvores perenes emoldurando a Aponte também para a cabine. Agora vamos
revisitar esse triângulo. E sabemos que queremos adicionar
um elemento ao desenho que aproxime os olhos do espectador do elemento principal, a linda
cena da cabana. O que poderia ser isso? Bem, podem ser
algumas coisas bem diferentes. Eu convido você a experimentar
por conta própria também. Mas para os propósitos
desta aula, vou adicionar talvez uma pequena escada que
serpenteia por alguma rocha Novamente, estou realmente
confuso no momento, apenas adicionando o básico de como isso pode parecer E talvez haja
alguma vegetação aqui em primeiro plano Mas você pode ver
como a escada nos
aponta de volta
para a cabine Aqui está. Temos nosso bloco central,
que é a cabine, e também usamos
blocos para bloquear uma moldura para a
parte central do desenho que
guiará os olhos do espectador em direção à
parte principal do nosso esboço a tinta Também temos uma seta de
escada apontando para a cabine que também nos
direciona para a parte mais
importante do nosso desenho. Mas agora que
bloqueamos esses elementos, podemos desenhá-los com
um pouco mais de detalhes com lápis antes de passarmos
para a caneta.
5. Contornos a lápis: Agora que bloqueamos
a cena da nossa cabine, talvez
possamos adicionar alguns contornos
aproximados a lápis Assim como mencionei
na última lição,
usar o lápis antes de usar a
caneta dá a
você um
pouco de espaço para
cometer erros e corrigir coisas que podem ser um
pouco difíceis antes de usar um
meio permanente como a caneta. Primeiro, vamos lidar
com a cabine em si. Acho que adicionar um
pouco de perspectiva pode ser uma ótima maneira de dar ao seu desenho um pouco de
personalidade e profundidade. Fazer parecer que o objeto em seu desenho
é tridimensional, fazer com que seu desenho
pareça um espaço tridimensional, faz com que pareça que o
espectador poderia explorar o espaço e
guiá-lo até o desenho. Ao contrário de um desenho em dois D, que realmente parece um pôster, uma mídia
ou um espaço plano Temos essa parte frontal
da cabine para tornar as coisas
realmente fáceis para você. Tudo o que você vai
fazer é replicar essa forma um
pouco mais abaixo. O que quero dizer com
isso é começar com uma linha que espelha
essa linha aqui, uma linha que espelha
essa linha aqui, uma linha que espelha a
parte inferior da cabine Você verá que estamos desenhando
uma imagem espelhada
dessa forma um
pouco para a Você adivinhou, uma imagem
espelhada
desta linha. Uma imagem espelhada. Então você vai
conectar a linha superior aqui nesta linha inferior aqui. Você notará que essas
linhas não são retas. Isso é para melhor. Acho que
desenhar linhas retas
dá ao desenho um
pouco de personalidade e realmente faz com que pareça um pouco mais interessante
e menos do que talvez usar uma régua
faça Sinta-se à vontade para pausar o vídeo
agora e dedicar algum tempo para realmente trabalhar no
esboço da cabine Assista novamente a este vídeo ou
confira os links abaixo para obter uma visão
mais detalhada desenho
em perspectiva Então, na próxima lição, vamos mergulhar no desenho
com caneta, finalmente.
6. Contornos de Pen: Agora estamos prontos para começar a adicionar alguns contornos com canetas de tinta Agora, prepare sua caneta. Pegue o pedaço de papel que
você já usou, porque agora podemos começar a ver a estrutura
do nosso desenho a
tinta tomar forma. Há algumas formas
principais que
vamos desenhar em caneta que são muito
importantes para praticar além do desenho principal. Para ganhar um
pouco de confiança nas formas e
realmente permitir que sua mão se mova livremente sem
se preocupar em
cometer erros. Em
seu esboço final, pegue um
pedaço de papel separado e eu mostrarei
como desenhar árvores, grama e alguma
textura na cabine Muitas pessoas desenham árvores
perenes em forma de cortador de biscoitos Aposto que você já viu
a mesma aqui, como uma árvore de Natal, com todos os
galhos com a mesma aparência, levando a um bom ponto de equilíbrio. Bem, se você olhar para fora, sabe que as árvores
não têm essa aparência, especialmente no desenho que
estamos fazendo hoje. Em vez disso, há um
método diferente que você pode tentar. Vou passar por isso agora. Você vai desenhar dois
pontos na sua página. Talvez do mesmo tamanho
daquela árvore cortadora de biscoitos. Desenhe um pouco de um tronco estreito aqui
e depois
pontilhemos levemente o resto do
tronco. Você notará que
quase não há pontos na página. Sabemos que esse é
o tronco central. Agora podemos desenhar algumas linhas muito, muito soltas
descendo pelo lado direito. Você notará que minhas linhas
nem sempre se conectam, e é um
traço descendente seguido por algumas linhas leves e
onduladas Novamente, isso é um
traço descendente para a direita. E algumas linhas
onduladas iluminadas para cima e para baixo à
direita da página Traço descendente para a direita, e algumas realmente iluminam as linhas onduladas para cima e para baixo na página Novamente, um
traçado descendente para a direita e linhas onduladas na página Agora estou fazendo isso do lado
direito e esquerdo, mas não estou espelhando exatamente
os galhos Eles devem estar em áreas
diferentes. Eles podem até ter comprimentos
diferentes, mas estão ficando cada vez mais longos Ao descer da árvore,
você notará que isso está
nos dando uma silhueta que parece
um pouco mais realista Em seguida, a árvore à
sua direita novamente, é um traço descendente
para a esquerda neste lado Em seguida, eu o conecto de volta ao tronco com movimentos irregulares para
cima e para baixo,
muito leves, para baixo, para baixo,
para a esquerda, e depois para cima e para baixo, movimentos muito leves. Isso nos dá uma forma de árvore mais
realista que pode variar
muito quando você
desenha árvores diferentes. Por causa desse desenho,
vamos replicar
essa forma à medida que
desenhamos as árvores Lembra do que
falei no início desta aula quando falei sobre
emoldurar seu desenho Bem, isso é o que vamos
fazer com as árvores aqui. Queremos começar com
a árvore mais próxima de nós. Pode ser o mais alto
aqui também. Assim como mostrei,
tenho dois pontos na página. Estou apodrecendo levemente em um
baú. Em seguida, vou usar uma linha bem leve e
irregular para cima e para baixo conecta de volta ao
porta-malas Conforme eu desço da árvore, os galhos ficam um
pouco mais longos. Estou repetindo isso até
chegar perto da base da árvore Então eu estou desenhando um pequeno tronco que desce,
se conecta ao chão. Vamos nos preocupar com o solo um pouco mais tarde nesta aula. Agora estou replicando
essa forma à medida que ela avança, criando diferentes
tipos de árvores, cada uma com seu próprio estilo É aqui que você pode
realmente se divertir. Mas você notará que
agora os galhos
do lado esquerdo estão cobertos
pela árvore que acabamos de desenhar. Isso significa que eles
aparecerão embaixo
desses galhos, mas ainda estou
desenhando os galhos que voltam para o tronco Um traço descendente para a direita
e, em seguida, linhas realmente irregulares
que retornam ao tronco, traçado
descendente para a traçado
descendente Linhas recortadas que
retornam ao porta-malas. Você entendeu agora que as árvores estão um
pouco mais longe de nós Veja esta cobrir esta
e esta árvore
cobrirá esta árvore. Podemos torná-los um
pouco menos detalhados. Vou começar com o
topo da árvore. Eu ainda estou
descendo para a direita
e as linhas de volta para o porta-malas No entanto, não estou
muito preocupado fazer essas
linhas se conectarem. Eles ainda estão irregulares,
ainda estão voltando para o porta-malas No entanto, eles são um pouco mais leves e soltos do que antes Agora, ainda menos da árvore está visível no lado
esquerdo. Eu realmente não preciso me
preocupar em desenhar no
lado esquerdo da árvore, certifique-se de que as
árvores também fiquem mais curtas à medida que
voltam ao desenho. Isso dá mais sensação de
espaço à medida que eles recuam para o
desenho atrás da cabine O fato de
ficarem menores atrás da cabine faz
parecer que a cabine está no meio do solo ou a meio
caminho do observador As árvores na parte de trás são quase apenas um contorno,
e adicionaremos mais detalhes posteriormente,
mas, por enquanto, não preciso
desenhar os galhos
voltando para o tronco,
estou apenas desenhando formas
piramidais contorno,
e adicionaremos mais detalhes posteriormente,
mas, por enquanto, não preciso
desenhar os galhos
voltando para o tronco, muito soltas e irregulares
no lado
direito do desenho formas
piramidais no lado
direito do Além disso, vamos
adicionar um pouco de silhueta dos galhos E o mesmo conceito
se aplica ao traçado descendente
à direita e às linhas recortadas de
volta ao tronco Mas não queremos ir
muito longe, porque vamos desenhar
a cabine deste lado. No próximo desenho, adicionaremos
alguma textura ao nosso desenho. Te vejo na próxima aula.
7. Adição de textura: As texturas são muito importantes. Freqüentemente, as pessoas têm uma
ideia de como
acham que uma textura pode
parecer em sua mente. Mas quando se trata de desenhar, acaba não
parecendo realidade porque é muito difícil traduzir o que
vemos no
mundo real para a página. E especialmente se
você realmente não confia que sua mão
pode fazer o trabalho. Bem, espero que até o final
desta aula você tenha um pouco mais de confiança em
suas mãos, habilidade de desenhar Enquanto isso,
vamos nos aprofundar no desenho de algumas
texturas que vamos implementar
nessa cena finalizada As pessoas também desenham
grama e vegetação, talvez com
mais detalhes do que o necessário com caneta O fato é que você
pode inferir uma forma, tendo que desenhar a
coisa inteira ou desenhá-la com tantos detalhes quanto
achar necessário Vamos falar sobre
grama. Muitas pessoas podem desenhar grama
em caneta assim. Formas pontiagudas. Mas você
verá como isso cria um padrão muito movimentado que realmente
não se parece com grama. Mesmo que os elementos
individuais
do desenho possam ter
a mesma forma da grama. Em vez disso, podemos
nos concentrar em criar uma
abordagem muito mais flexível para desenhar grama que ainda possa
ser igualmente eficaz O que quero dizer com isso é
focar no contorno
da área de grama Digamos que esteja abaixo
dessa árvore aqui. E desenhe esse
esboço primeiro e depois se preocupe com os
detalhes um pouco mais tarde Quando estou olhando embaixo dessa árvore pensando em
como a grama pequena aparece, estou desenhando
linhas pontilhadas muito,
muito claras que às vezes são
um pouco mais altas,
às vezes um pouco mais curtas dessa árvore pensando em
como a grama pequena aparece,
estou desenhando
linhas pontilhadas muito,
muito claras que às vezes são
um pouco mais altas,
às vezes um pouco mais curtas. Estou me concentrando em deixar minha dançarina de caneta atravessar a
página sem pressionar demais ou sem deixar que
ela crie linhas super longas Eles são quase como pontos, mas aparecem um
pouco fora da página Isso pode ser ótimo
para praticar se você estiver rabiscando apenas
em criar aqueles pontinhos e linhas
muito altas
que realmente criam um
contorno de uma área de grama Se esse for o contorno
da área de grama, podemos nos concentrar em adicionar
algumas pequenas áreas de detalhes que realmente façam o olho inferir o
resto da cena Quero dizer, vou
criar o mesmo
padrão que criamos
no fundo com linhas muito
altas e curtas. De vez em quando, nesta
pequena área gramada, eles podem estar em uma pequena
linha que sobe e desce, criando a ilusão de alguma profundidade e algumas áreas
onduladas de Então, à medida que se aproximam de
nós, mais perto do espectador, ficam um pouco
mais longos e consistentes. Você verá que estamos criando a sensação de talvez
uma encosta montanhosa e
gramada com
seções de grama que definitivamente não
são cortadas, mas
parecem bem naturais Pelo menos quando eles se
aproximam de nós. Podemos até começar a adicionar alguns
fios individuais de grama. Talvez algumas flores silvestres no desenho possam ficar
um pouco mais ocupadas, mas você ainda precisa se concentrar em
criar linhas curtas e rápidas Desenhar rapidamente com
sua caneta é como você cria essas linhas tracejadas muito
curtas Agora vamos usar a mesma
abordagem quando estivermos desenhando na grama
nesta cena aconchegante de cabana. Queremos começar com
o contorno criando aquele triângulo que guia
o olho de volta para a cabine Lembra do que eu falei? Estamos criando linhas altas
e curtas que formam esse contorno gramado Eles estão
descendo em nossa direção e estão ficando um
pouco mais altos à
medida que
descem em direção ao espectador medida que
descem em direção ao espectador Se esse for o
contorno na parte de trás, podemos começar a
adicionar alguns elementos
ou algumas áreas de detalhes aqui à
medida que eles se aproximam de nós, essas áreas altas e curtas de grama E alguns fãs mais altos de grama,
ou leques , eu não sei qual é
a palavra certa À medida que descem em nossa direção, mais perto
da parte inferior do desenho, também
podemos adicionar algumas folhas e algumas seções mais altas de
grama aqui embaixo Confie em seu desenho
e também em seu enquadramento. Falamos sobre
a composição que leva à cabine. Não
precisamos necessariamente de uma parada brusca. Na verdade, é muito
mais eficaz se a grama não acabar
toda no mesmo lugar. Criar um limite mais flexível para
a composição realmente pode fazer com que o desenho pareça um pouco mais
convidativo e também um pouco Se ficar
branca em vez ter esse fim abrupto, também
podemos recriar a grama deste lado ao lado
da cabine Desenhe-o contra o lado com marcas altas e linhas altas e também algumas
curtas. Será útil
desenhar as escadas com tinta em uma área para as escadas
usando a grama como guia. Estou seguindo o lado
direito
da escada em nossa direção Então, deste lado, também
estou seguindo o
lado esquerdo em nossa direção. Você verá que estamos criando uma
guia para essa escada. Neste ponto do desenho, você deve ter um contorno
gramado aqui,
voltado para as árvores, e áreas de detalhes
voltadas para o Na próxima lição,
trabalharemos para
adicionar mais detalhes aos tijolos e
à
cantaria dos degraus, além de abordar a própria cabine
8. Detalhes do desenho: Agora, os desenhos precisam
de detalhes para serem
visualmente estimulantes, para observar os detalhes, contar uma história sobre os personagens
do seu desenho Primeiro, vamos começar
com as etapas sinuosas que desenhamos com
lápis algumas lições atrás Quando desenhamos essas etapas, as desenhamos em um padrão
que impõe a perspectiva O que quero dizer com isso é que
as etapas
parecem estar se afastando
do espectador, longe de nós Isso muda a forma como os desenhamos. Primeiro, vamos inserir os detalhes
nos quais
confiamos, que são essas linhas
horizontais. A melhor coisa
sobre isso é que essas linhas não
precisam ser retas. Na verdade, é melhor que
eles não sejam heterossexuais. Nós os estamos desenhando
muito levemente aqui. Estou usando uma caneta 02 e estou apenas desenhando
nessas linhas horizontais, traçando as
linhas de lápis que temos Agora, essa escada curva pode parecer um pouco complicada, mas uma maneira interessante de fazer essa perspectiva funcionar é como
desenhamos as linhas verticais
para baixo em cada
lado da para baixo em cada
lado Agora fique comigo
aqui. Isso pode não fazer sentido inicialmente, mas acho que fará com o tempo. Vamos começar
desenhando uma linha vertical descendo da escada superior, depois uma linha vertical
descendo da próxima escada e uma linha vertical
descendo da Você notará que a linha
vertical que desce de cada escada ascendente está se aproximando do final
da linha abaixo dela É assim que vemos
esses degraus na vida real, porque eles se curvam
à medida que se curvam, vemos cada vez menos a escada acima
deles O mesmo aconteceria
no lado direito
quando as escadas se curvam para a direita e esse degrau longe da escada e
o degrau
abaixo ficasse um
pouco mais próximo até que eles
mudassem de direção e o
mesmo acontece neste lado. A beleza disso é que
deveria ser uma cabana rústica
doméstica Estamos assumindo que os pedreiros
que construíram essa escada não estão muito
preocupados em ter o mesmo tamanho de degraus ou códigos de
saúde e segurança Temos nossa escada que
desce da cabine Agora podemos desenhar
na própria cabine. Vamos começar com
o esboço da cabine. Temos o contorno
aqui em perspectiva, mas vou desenhar
as linhas
verticais um pouco a partir das linhas
do lápis Isso é para fazer com que o teto
pareça um pouco mais realista e fique saliente
na lateral da cabine Eu tenho essa linha externa
aqui e estou me movendo apenas um fio de cabelo
minúsculo. E você realmente não
precisa medir isso, você pode apenas adivinhar um
pouquinho de cada lado. Não precisa ser uniforme. Mas então eu estou desenhando a partir dessa linha externa que
desenhamos com lápis. E desenhando a partir dessa
linha externa, desenhamos com lápis. Depois, seguindo o resto
das linhas do lápis, as linhas externas do lápis aqui, essa linha traseira
que podemos ver, vou fazer a mesma
coisa e desenhá-la em apenas um fio de cabelo a partir da linha
que desenhamos com lápis Isso porque as calhas e a saliência dos telhados são
uma característica arquitetônica a saliência dos telhados são
uma característica arquitetônica muito importante. Não incluir isso pode fazer com a cabine pareça um
pouco irreal Conecte a parte inferior
da cabine aqui. Em seguida, estou desenhando
uma linha que reflete a curva do
telhado no lado esquerdo Isso porque a parte inferior
do telhado é visível
desse lado Quando estamos vendo a cabine
do nosso ponto de vista, agora temos os degraus que vão
até a cabine E não estaria
completo sem uma porta bem no
meio da cabine. Vou desenhar um
retângulo alto que vai
até o ponto em que o telhado
começa e segue
a mesma linha perpendicularmente para Em seguida, vou espelhar
a parte superior e esquerda
desse retângulo para
criar uma sensação de profundidade e criar uma entrada Há o topo e
o lado esquerdo. Como estamos vendo a
cabine por baixo, vemos a parte inferior
da porta e
o lado esquerdo da porta e
o Em seguida, vamos
adicionar algumas janelas. Eu acho que seria
bom ter uma pequena janela aconchegante aqui em cima As mesmas
regras de perspectiva se aplicam. Vamos adicionar a parte superior da parte inferior
da janela
e o lado esquerdo, então por que não algumas pequenas janelas
retangulares Não importa se
são uniformes ou retos. O principal é que eles
sigam a mesma linha
do topo da sua porta. E você adivinhou, a
mesma coisa se aplica, desenhando na parte superior,
inferior da janela e no lado esquerdo Agora, essas são regras de perspectiva muito
vagas. Se estivermos desenhando uma lição
apenas em perspectiva, mergulharemos nisso
com muito mais detalhes. Tenho aulas sobre
perspectiva que vão um pouco mais
longe no que diz respeito a como desenhar coisas em perspectiva ou
esboçá-las em Mas, para os propósitos
desta aula, você pode se concentrar mais na forma e na sensação do desenho
no esboço a caneta É por isso que não
vou entrar em muitos detalhes quando se trata
desses elementos de perspectiva. Em seguida, vamos desenhar
uma janela na lateral. Essa é uma área de perspectiva um pouco
mais complicada. Mas você quer desenhar
duas linhas verticais. E a parte superior e inferior
da janela devem espelhar
essa linha superior aqui. Isso significa que eles se
inclinam para trás da cabine da mesma forma que na parte inferior
do teto Agora, como essa janela está
à nossa direita como visualizador, poderemos ver o lado direito
da janela. Estou desenhando outra linha
no lado direito e
outra linha na parte superior. Agora temos nossa cabine pintada. Na próxima lição,
adicionaremos alguns detalhes e sombreamento
na cabana e nas rochas antes de adicionar um pouco de sombreamento e
luz
finais nas árvores nas
áreas de detalhes na O divertido de
desenhar são os detalhes. Adicionar detalhes realmente dá vida à
sua cena e pode ajudá-lo a contar uma história sobre o lugar que
você está desenhando. Agora, há alguns
detalhes que precisamos
adicionar antes de nos divertirmos. Esses são especificamente alguns
detalhes da cabine. Do que são feitas as portas? Do que é feito o telhado? Que janelas são essas? Primeiro, queremos adicionar
algumas seções transversais
às janelas. Basta adicionar linhas no meio. As linhas um pouco
grossas têm dois lados. Estamos espelhando o ângulo da parte superior
da janela sobre a qual
estamos desenhando a linha Em seguida, queremos
garantir que essas janelas tenham peitoris Vamos criar outra
caixa embaixo da janela. Você notará que as caixas que estou desenhando definitivamente
não são retas. Isso é bom. Algumas
coisas estão corretas. Na vida, as caixas que estou desenhando aqui realmente só
aumentam o charme extravagante e
frágil desta cabana Algumas dessas coisas
podem não parecer óbvias, mas quando você
olha para muitas casas,
percebe que essas
são características de que maioria das casas bem
construídas tem janelas, janelas com seções
transversais, como telhados um
pouco Em seguida, queremos que você fale sobre
o que essa cabine pode ser construída, porque isso
determinará como
desenharemos a lateral dela. Acho que
será uma cabana de madeira. Para nossos propósitos,
vamos nos concentrar em desenhar algumas tábuas que vão
horizontalmente pela cabine. Agora temos essa linha
de janelas e teto. Talvez queiramos começar
com uma linha que a mesma trajetória daquela linha que nos dê
algo com que trabalhar Não sou muito fã
do uso de réguas, mas também quero
espaçar essas linhas uniformemente Uma boa maneira de fazer isso é desenhar uma linha como fizemos
no meio da nossa forma. E então ir e ir tem, novamente, o que quero dizer com isso
é agora desenhar uma linha até a
metade do
topo do telhado no mesmo ângulo e uma
linha
na metade Você notará que eles não
são perfeitamente espaciais, mas eles nos dão um caminho seguir que é um
pouco mais fácil de seguir. Em vez de simplesmente
subir de uma linha, isso significa que podemos desenhar outra linha dividindo isso pela metade, e outra linha
dividindo isso pela metade, outra linha dividindo
isso E outra linha dividindo
isso pela metade. Você adivinhou. Outra linha dividindo
isso pela metade, outra linha dividindo
isso pela metade, e assim por diante Quando se trata da lateral, faremos
a mesma coisa, mas queremos manter o ângulo
consistente para fazer
parecer que essa cabine está se
afastando de nós Estou dividindo ao meio
e depois estou desenhando uma linha com a parte superior e
uma linha com a parte inferior Vou fazer a mesma coisa, cortando cada metade ao meio novamente, para criar linhas um
pouco mais consistentes. Quero ter certeza de que estou mantendo a mesma
linha do teto aqui. Então, para fazer
parecer que eles têm um
pouco de profundidade, estou adicionando um pouco de
tapinha nos cantos aqui para
fazer com que pareçam
essas áreas de madeira Talvez seja mais como
uma cabana de madeira. Em vez de apenas uma cabana de tábuas de madeira
no
lado esquerdo da cabine, estou inclinando um
pouco as laterais para corresponder vagamente
às linhas que desenhamos Vamos fazer isso na parte de trás também. Estou adicionando um pouco
de formas circulares aqui. Não sei qual é a palavra
certa para isso. Isso só protubera um pouquinho,
minúsculo , minúsculo, pouquinho Para fazer com que pareça um
pouco como uma cabana de madeira. Em seguida, queremos desenhar uma porta
com uma pequena maçaneta. Eu só vou fazer isso
com uma forma como essa. Muitas portas
terão pequenos
elementos sofisticados de madeira aqui Estou apenas desenhando alguns triângulos
bem soltos para fazer parecer que
há uma porta lá Então vamos falar sobre
o telhado em si. Vamos usar o
mesmo método para desenhar telhas neste
telhado, dividindo
essa linha ao meio e
depois ao meio Ao meio novamente e
ao meio novamente. Mas quando temos essas linhas, queremos
torná-las muito, muito difíceis e imprevisíveis, porque telhas,
especialmente em uma cabana velha e
fofa como essa, não
serão Temos as linhas horizontais e agora estamos apenas desenhando linhas verticais bem claras que dão a aparência de telhas ou algum tipo de
revestimento Eles não precisam
ser muito detalhados
e, na verdade, é meio
melhor se não forem. Isso aumenta a
natureza superficial do desenho quando se trata dessas
etapas aqui embaixo Acho que
vamos fazer
parecer que eles são feitos de pedra. Tudo isso significa que, aqui,
vamos adicionar algumas linhas verticais que estão
desigualmente espaçadas entre elas O que estou fazendo é
com minha caneta 02, uma linha vertical para baixo, seguida por um pouco de sombreamento na dobra
para fazer
parecer que há
várias pedras Isso representará
uma etapa. Novamente, espero que você não tenha usado uma régua
nesta seção, porque ela realmente
nos dá um pouco de charme para torná-la um pouco irregular Portanto, temos as texturas e a maioria dos
detalhes sombreados Agora, na próxima lição, vamos adicionar alguns detalhes finais
e
adicionar um pouco de sombreamento para
realmente destacar seu desenho
9. Sombreamento: Agora, se deixarmos
nosso desenho assim, pode
parecer
uma cena fofa de cabana, mas está perdendo muito do que torna o
desenho a tinta tão especial. Especificamente, esse é um espectro de luz e escuridão com mais nuances sombreamento é uma forma de realmente aperfeiçoar nosso desenho e torná-lo
mais tridimensional Antes de concluirmos nosso desenho a
caneta, vou me concentrar na
hachura e no sombreamento, luz
e na sombra.
Vamos mergulhar. Muitos artistas podem
ficar tentados a sombrear aleatoriamente e
criar linhas e
áreas de escuridão com linhas sobrepostas que não são realmente colocadas intencionalmente Mas observe aqui que isso nos
dá alguns exemplos
diferentes de como pode ser o
sombreamento por cima de um padrão muito semelhante ao
lado de madeira da cabine, que será sombreado posteriormente
nesta lição De um lado,
temos linhas que vão horizontalmente até as placas largas e
horizontais de madeira Para mim,
parecem mais adicionar textura à madeira do que sombreamento, porque complementam e ficam horizontalmente nessas linhas No entanto, aqui você pode ver que eu adicionei
linhas quase verticais ou muito diagonais
a esse padrão inicial. Acho que isso adiciona uma boa sensação
de contraste que, na verdade adiciona um pouco mais de sombreamento
e profundidade de duas texturas Ao adicionar
sombreamento à nossa cabine, vou me concentrar em
sombrear diagonalmente usando linhas
realmente rápidas e claras para criar uma sensação de escuridão
por cima da Isso me leva ao meu próximo
ponto sobre sombreamento, que é que você pode
ver que não quer que as linhas dominem as linhas direcionais
importantes abaixo delas Se essas linhas obscurecem as seções
horizontais da madeira
, realmente perdemos o senso de forma que realmente
queremos manter intacto Queremos ter certeza de
que o sombreamento que
fazemos não supere a
forma em que estamos sombreando Isso realmente entra em jogo
em termos de sombreamento sobre a grama Digamos se quisermos adicionar a
sombra dessa árvore aqui. Vou me concentrar em sombrear em uma direção oposta
às linhas verticais Mas também sombreando levemente. Isso significa usar linhas
muito rápidas, mas garantir que o
sombreamento que coloco aqui não
obscureça as áreas gramadas de verticalidade
que Você verá como minha área
de sombreamento é visível. Talvez um pouco
mais leve do que seria na vida real, mas não obscurece as
áreas de textura aqui Vamos ver como
ficaria se eu
fosse muito cedo, bem escuro. Para mim, isso distrai
da textura da grama. Queremos que o sombreamento complemente o que estamos desenhando e não acabe
realmente com as texturas que desenhamos por baixo dele Quando se trata de
sombrear a cabine, também
precisamos determinar de
onde vem o sol Digamos que o sol esteja
vindo de cima de nós apontando para
a frente da cabine. Isso significa que este lado
da cabine não está
recebendo luz solar. Então, vamos usar o
mesmo método muito leve que acabamos de usar para adicionar linhas
diagonais na
parte superior da lateral da cabine. Você pode colocar essas linhas
em camadas ao longo do tempo e criar um lado um
pouco mais escuro e mais escuro da cabine Não precisa ser totalmente escuro, mas o suficiente para criar
uma boa sensação de contraste com a
luz branca do lado da cabine. Você pode ver aqui em cima, a
mesma coisa se aplica
à parte inferior
desse telhado, porque
essa parte de baixo não
estaria recebendo a luz do sol Estou adicionando um pouco de sombreamento aqui
embaixo e um pouco de sombreamento
que reflete a lateral
do telhado um pouco de sombreamento
que reflete a lateral
do telhado embaixo. Vamos fazer a mesma coisa aqui usando o
método de hachura
sobre o qual falamos na parte inferior
da janela e no lado
esquerdo da Por que não adicionar um pouco de sombreamento
mais escuro na parte superior desta janela? Aqui também, nosso desenho
está quase completo agora. Vamos dar um passo atrás e ver o que precisamos mudar, corrigir ou melhorar.
10. Ajustes finais: Nós praticamente terminamos
nosso desenho. Mas uma coisa a
ter em mente sempre que estiver
fazendo um esboço, não importa a rapidez
com que esteja fazendo, é dar um segundo
para dar um passo atrás, talvez deixar o
esboço enquanto toma uma xícara de café ou uma xícara de chá e voltar para ver o que
precisa mudar Uma coisa a ter em mente é
garantir que seu desenho tenha o valor total ou a gama completa de luzes e trevas.
Aqui está o que eu quero dizer. Você pode ver nesta cena
da minha própria mesa embaixo da mesa e na parte de trás
da cena há algumas áreas
extremamente escuras, mas também há algumas áreas extremamente
claras no
meu teclado ou na parte superior do bloco de datas de
compartilhamento de habilidades Embora o contraste
seja uma ótima maneira adicionar profundidade e ênfase
ao seu desenho, você precisa manter uma
sensação de luz e escuridão,
e garantir
uma gama mais ampla pode
fazer com que seu desenho pareça
mais completo e vivo Uma área que eu posso ver de
cara à qual
poderíamos adicionar um pouco de sombreamento fica atrás dessa primeira
árvore no caminho Da mesma forma que falei
durante a aula anterior. Adicionar esse método
de incubação de traços diagonais longos pode realmente dar ênfase
aos galhos da
frente e também criar
uma sensação de profundidade na frente e também criar própria
árvore Estou sombreando no
lado esquerdo desta árvore atrás. Vamos ver como fica. Se eu fizer isso também nas próximas árvores, vou sombrear apenas no
lado esquerdo da árvore atrás. Novamente, apenas do lado esquerdo, certificando-se de que
haja alguns galhos na frente que não estejam na sombra. Falamos anteriormente sobre
como o desbotamento dessas árvores pode fazer parecer que elas estão se
afastando O mesmo pode ser verdade quando
adicionamos mais
sombreamento a eles. Estou sombreando essas
primeiras árvores, mas depois meu sombreamento
ficará um pouco mais bagunçado
e mais claro à medida que
voltar para longe Use essa abordagem para analisar também
o resto do seu
desenho. Você tem algumas seções
muito escuras? Você tem algumas seções
muito leves e
seções intermediárias? Essa abordagem variada para adicionar sombreamento pode realmente
destacar seu desenho Acho que uma das partes mais
importantes da
criação de arte é
torná-la sua. Antes que possamos dizer que esse
desenho está realmente concluído, eu convidaria você a pausar esta aula e passar
algum tempo adicionando seus próprios enfeites ou
continuando a adicionar sombras, talvez de maneiras que eu
não tenha pensado,
ou adicionar formas ou detalhes
diferentes
que realmente se adequem ou adicionar formas ou detalhes
diferentes ao
seu próprio estilo ou aos seus próprios interesses Então, vamos nos encontrar
aqui para terminar esta aula e
conversar sobre o que vem por aí.
11. Fim: Então é isso. Criamos um desenho a tinta muito divertido aqui, e espero que você tenha gostado do
processo tanto quanto eu Como você pode ver, não demora muito para desenhar desenhos como esse. Falamos sobre sombreamento,
falamos sobre profundidade, falamos sobre desenhar linhas rápidas
confiantes E, acima de tudo, falamos
sobre deixar as réguas para trás e focar apenas em nos divertir um pouco
com suas canetas Espero que você continue desenhando e espero que
continue experimentando com tinta. Mas antes de ir,
lembre-se de postar seu projeto na
página do projeto logo abaixo. Eu o vinculei
aqui mesmo nas notas. Portanto, é muito fácil de encontrar porque quero
ver o que você
desenhou e adoraria ouvir sobre seu processo de desenho.
O que você achou fácil? O que você achou difícil? E o que você
acha que
vai desenhar a seguir? Muito obrigado por fazer este curso e espero que
você continue desenhando