Pluviosidade em aquarela - maneiras fáceis de pintar uma precipitação

1. Boas-vindas ao curso: Remisture todos os felizes em um ou no Adobe. ionização de batidas na atmosfera ou os sinais que trazem chuva nos ajudam a aproveitar a experiência e a ser felizes Olá, sou swathi jihadi, um artista de aquarela que mora em Bangalore, Índia . Sou gerente de produto por profissão, mas definitivamente pintar aquarelas é minha paixão Desejo explorar conceitos únicos ao pintar um tema em aquarela E durante minhas explorações pontuais, descobri que uma espátula ou um cartão de crédito funcionam melhor quando se trata de pintura, chuva, pois fornecem a precisão perfeita necessária. E sentimos que é definitivamente uma cena de dias chuvosos. Pintar a chuva em aquarelas é um efeito muito calmante na mente Você pode usar suas técnicas favoritas para pintar um fundo desfocado com qualquer cor de sua escolha Você terá bastante tempo para se concentrar em nosso objeto principal Com as dicas e técnicas certas, você pode criar uma representação bonita e realista de um dia chuvoso. Nesta aula, abordaremos todos os conceitos, os conceitos básicos de aquarelas necessários para pintar um dia chuvoso, juntamente com todos os suprimentos A composição das tintas, e finalmente chegaremos à pintura Dois projetos de classe diferentes oferecem cenas de dias chuvosos. Seja você iniciante ou artista experiente, tenho certeza de que encontrará algo novo para aprender nesta aula Então pegue uma bebida quente ou um lanche e porque vai chover 2. Orientações do curso: Pintar uma cena de chuva em aquarela pode ser gratificante, mas uma experiência desafiadora Com as dicas e técnicas certas, você será capaz de entender como abordar a cena e entender o que é o objeto e como pintar uma chuva. Para começar, examinaremos todos os materiais necessários para pintar uma chuva. Os básicos explorarão como, com a paleta de cores limitada, podemos criar uma pintura coesa e harmoniosa usando diferentes tons de azul, cinza e verde para criar uma pintura sombria e uma Em seguida, exploraremos técnicas básicas de aquarela necessárias para a pintura, que incluiriam técnicas úmidas sobre molhadas, técnicas de elevação A técnica de pincel seco observará como o controle da água pode criar ou quebrar sua pintura usando técnicas de molhado sobre Também observarei como as pinceladas rápidas são importantes para capturar o movimento e a energia da chuva, aplicará todas essas lições aprendidas na pintura a belos projetos de aula e terá uma Eu recomendo fortemente que todos publiquem seus projetos na seção de projetos junto com qualquer dúvida que tenham, para que eu possa ajudá-los e também ajudar outras pessoas que estejam dispostas a aprender Mas ouça sua música favorita ou pegue um lanche. Te vejo na aula 3. Suprimentos necessários: Vamos procurar todos os suprimentos necessários para essa aula. Começando com o papel de aquarela, eu tenho um papel 100% algodão prensado a frio da Fabriano Isso é do tamanho A5. Em seguida, uma fita adesiva para colar o papel. Eu tenho uma paleta de cerâmica aqui para misturar as cores. Você pode usar qualquer paleta que tiver. Algumas das tintas em aquarela que vou usar na aula Isso é cobalto, turquesa, esverdeado, umbo, amarelo cádmio médio. Índigo E eu também tenho algumas panelas, que são cinza de Payne e amarelo indiano Então, vou esboçar todas essas cores no próximo vídeo Claro, eu tenho guache branco para adicionar o verde. Agora, chegando aos pincéis. Esses são alguns dos pincéis que vou usar. Aqui está o lápis que vou usar para fazer um esboço e uma borracha amassável para remover excesso de grafite do Escovas redondas de tamanho 8.4 da escova prateada. Tem uma ponta pontiaguda, portanto, é fácil para mim pintar. Um pincel Liner de tamanho um da Princeton. Pincel plano de tamanho triplo de Princeton, Neptune. Esses cristais são muito bons para aplicar água ou para técnicas de elevação E a espátula, você pode usar uma espátula de qualquer tamanho que você tenha, ou também um cartão de crédito Vamos ver todas as amostras de aquarela na próxima lição. 4. Aguarela: Ok. Para obter amostras, estou usando um pincel redondo de tamanho quatro da Silver Brush para mostrar todos os despachos Isso é âmbar esverdeado da marca Sennelier. É uma cor muito boa e fina que eu adoro para adicionar qualquer pintura de Moody Isso dá um efeito muito calmante. E se você não tiver a mesma cor, pode prepará-la apenas misturando um pouco de índigo ao verde Isso é cobalto, turquesa da marca White Nights. Essa é uma das minhas cores basais favoritas, além de cor granulada quando se trata Amarelo cádmio médio, dá uma textura opaca muito boa à pintura Uma vez que é uma família de cádmio. Índigo. Isso também é do White Nights. Também é amarelo indiano da marca White Nights. Para retirar a tinta da panela, basta pegar um pouco de água, mergulhá-la na panela e ela pode ser facilmente ativada Este é o cinza de Payne também da White Nights. Isso é guache branco. Você pode usar qualquer abóbora branca ou até mesmo aquarela branca. Terminamos todos os despachos. Agora nos vemos na aula de técnicas. 5. Técnicas | Controle de água em molhado: Bem-vindo à aula de técnicas. Aqui estou com meu caderno de esboços aberto e vou passar por todas as técnicas básicas de aquarela necessárias para pintar qualquer cena de dias chuvosos Então, começando com a técnica de molhado sobre úmido, vou aplicar um pouco de água nas pessoas e espalhar a água uniformemente para que não haja caroços nesse pedaço de pessoas Vou pegar algumas cores, ver o cinza de Payne para minha paleta E você pode ver como a cor se espalha lindamente no papel Isso porque há água e ela está tentando se mover entre variáveis. A água está lá nas pessoas no mesmo canteiro de pessoas. Vou pegar outra cor. Aqui. Estou pegando amarelo indiano e estou tentando misturá-lo. Mas nessa técnica de molhado sobre úmido, podemos misturar essas duas cores diretamente nas pessoas Mesmo nos projetos de aula, faremos isso em que usaremos várias cores diretamente no papel. Aqui, estou pegando uma mistura concentrada do pigmento e tentando aplicar para que, quando ele secar completamente, possamos ver como cada um dos pigmentos aqui Essa é a tonalidade transparente, assim como o pigmento que é aplicado na forma concentrada Vou aplicar água no outro pedaço de papel aqui também. Agora, vou pegar um pouco de cádmio amarelo médio e aplicá-lo. Ok? Agora vou pegar pouco de luz vermelha de cádmio ou você pode pegar qualquer outra cor de sua escolha Eu tenho muita água no meu pincel. Então, quando eu aplico, você pode ver como a tinta de água se funde com o fundo que é aplicado Agora, vou colocar um pouco de azul em uma forma muito concentrada no meu pincel para mostrar como ele se comporta de forma diferente quando a tinta está na forma concentrada Com um movimento rápido, eu apenas faço uma textura e você pode ver que ela não se mistura com o fundo. Agora, se eu tentasse misturar de novo, molhado, havia muita água. Isso nos torna com o amarelo e forma um tom de verde. Essa é uma técnica muito importante para controlar a água sua pintura, pois a quantidade de água em seu pincel muda o comportamento das tintas, interação com seu pessoal Então aqui está mais água e é assim que está se comportando. Quando há mais tinta, vemos que ela permanece completamente e não se espalha muito. Voltaremos e observaremos como isso se desenrola. Está completamente seco. Passando para a próxima técnica. Como estamos falando sobre controle de água, vamos ver o que acontecerá se eu fizer alguns respingos de água na primeira mancha das pessoas, ela está semi-seca e eu vou pegar um pouco de água na minha escova e bater na barriga da minha escova e absorver o minha escova e absorver Aqui você pode observar onde as gotículas de água se formaram. Há uma indicação clara da parte branca das pessoas. Vou repetir o mesmo passo nas pessoas onde há muita água e tinta. E não observamos nenhuma bifurcação na tinta. Isso porque aqui tem muita água e mais água você aplica. Fica confuso. No lado esquerdo. A água e as tintas estão semi-secas. Então, quando você aplicar mais água nela, ela removerá o excesso de tinta. Naquele lugar em particular. Vou aplicar um pouco de água novamente para nossa próxima técnica. Mas isso pode ser seco, mas pode ser molhado sobre molhado ou molhado sobre seco conforme sua escolha. Vou pegar um pouco de cinza de Payne e aplicá-lo no papel aqui Eu também tenho um pouco de azul brilhante da minha paleta. Misturar aqui algumas cores aleatórias que é totalmente de sua escolha. Vamos aprender como decolar e quando é o momento ideal para tirar a água e as tintas da nossa paleta Aqui, vou usar o pincel Liner de tamanho um da Aqua Elite Princeton Observamos como o respingo de água se comporta quando o papel está semisseco. É o mesmo. O mesmo conceito também pode ser aplicado às técnicas de elevação. Estou mantendo meu pano de papel lendo. Estou tentando levantar algumas das tintas. Vou colocar um pouco de água no meu pincel com um movimento rápido e um pouco de pressão, vou tirar a tinta. Mesmo depois que eu deixei de pintar, você pode ver que a água se espalha e se mistura com as cores vizinhas sem formar a textura que eu preciso para a Então, vamos esperar até os semi-caminhões de papel e voltar e ver como esse efeito funciona Isso está acontecendo. Vou pegar um cartão, diz, este é um cartão vencido, e com o canto do meu cartão, vou adicionar algumas linhas aqui com um pouco de pressão Vou deixar secar completamente e voltar para ver como se comporta Deixei a tinta secar um pouco, então agora meu papel está semisseco Então, deixe-me tentar a técnica de levantamento. Novamente. Eu tenho um pouco de água no meu pincel e, novamente, estou seguindo a mesma técnica. Você pode ver claramente algumas linhas se formando aqui com a quantidade de pressão que estou aplicando no meu pincel. Isso é exatamente o que precisamos para retratar a chuva de fundo Essa é a chuva que está acontecendo um pouco mais longe da visão Eu recomendo fortemente que você observe com qual consistência de água funciona melhor para você com o conjunto de pincéis que você tem Com a ajuda do cartão, você sempre pode obter linhas pretas. Você sempre pode conseguir chuva. Mas isso não seria branco. Você pode ver a chuva distinta, mas em um tom mais escuro, geralmente o lençol preto ou qualquer tom mais escuro da cor que você Isso seria um levantamento de controle quando o papel é simétrico Agora está completamente seco. Vamos relembrar tudo o que aprendemos em nossa técnica de molhado sobre molhado. Mesmo molhado sobre molhado, podemos misturar tintas diretamente no papel Com mais água. tinta se funde com o fundo, mas com mais tinta no pincel, ela permanece como está A técnica de elevação pode ser útil se você tiver um controle V de aplicação e elevação. Quando o papel estiver seco. Essas linhas podem ser facilmente obtidas quando o papel está semi-seco E as linhas pretas podem ser facilmente alcançadas com o cartão de oferta de ajuda 6. Técnicas | Secar em ferramentas de arte: Para as próximas técnicas, vamos usar molhado sobre seco e seco sobre seco. Eu já apliquei o Paint, dois adesivos como lavanda e violeta brilhante mancha de cor de lavanda do meu papel atualmente não está completamente seca Então, vamos observar, com a aplicação de tinta seca, como ela se comporta Vou pegar um pouco e aplicar na parte em que ainda está molhada. Você pode ver que ele se funde com o fundo, criando uma flor em aquarela Experimentando também com um diferencial. Vou tentar o mesmo. Na outra parte onde está completamente seco e vemos as pinceladas se retendo como estão na forma que Aqui. Vou mostrar algumas técnicas mínimas para adicionar folhas ou galhos apenas pressionando a barriga do pincel e molhando muita tinta no pincel Você pode obter essas formas ovais a partir do próprio pincel. Colocando meia pressão, você pode obter as formas triangulares que representam as folhas. Essa técnica é muito útil para perder a pintura de folhas ou galhos. Agora vamos para Dry on dry. Aqui, meu pedaço de papel está completamente seco. Vou pegar um pouco de cinza de Payne e o excesso de tinta do meu pincel em um lenço de meu pincel em um lenço E aqui vou aplicá-lo neste patch. Você pode ver que a tinta está sendo aplicada somente na curvatura do meu papel, e não em todo o comprimento Esta é a técnica de secagem em seco, em que a tinta está seca e a tinta do pincel é muito concentrada. Isso é útil quando você está tentando adicionar os detalhes finais à sua pintura. A primeira camada de chuva visível ou os detalhes nas folhas. Vamos observar como, usando uma espátula, podemos adicionar o anel de primeiro plano Aqui eu tenho dois paletes. Você pode usar qualquer espátula que tiver. Certifique-se de que tenha uma linha reta em pelo menos um dos lados. É assim que eu vou segurar isso. Deixe-me tentar mostrar o próprio In Watercolour. Vou mergulhá-lo na minha mistura e colocar um pouco de pressão É assim que estou aguentando. E apenas com um movimento rápido, vou abaixá-lo para obter a linha reta desejada que estamos procurando. Observei que também com apenas a ponta, consigo desenhar a linha inteira. Certifique-se de sempre segurá-lo na linha reta. Se houver algum ângulo, há uma chance de as tintas saírem do estado desejado Vamos praticar este com guache branco também. Eu espremi um pouco de tinta na minha paleta. Misturar um pouco de água para obter a consistência necessária para a chuva garante que ela seja opaca o suficiente para ser visível mesmo quando estiver completamente seca Essa consistência funciona bem para mim. Então, quando estiver pronto, vou pegar a espátula e usar meu pincel para citá-la, meu pincel com o mesmo movimento rápido que praticamos Eu vou adicionar chuva. Você pode testá-lo com os outros pincéis de paleta que você tem e observar qual funciona melhor para Você também pode usar qualquer outro cartão de crédito, eles expirados para a mesma finalidade Vou pegar um pouco da tinta do meu pincel diretamente no cartão de crédito e puxá-la para o outro lado. Dessa forma, você pode controlar a duração da chuva e sua espessura. Deixe-me também mostrar qual é o tipo de pincel Liner que vou aplicar Vamos fazer uma rápida recapitulação. Vimos como o Wet on Dry funciona quando o papel não está completamente seco e quando o papel está seco. Carregue também como pintar folhas soltas. Junto com a filial. Também vimos como funciona o Dry on dry. Usamos ferramentas diferentes para descrever a chuva. Seja um cartão de crédito, uma espátula ou até mesmo nosso pincel Liner. Tudo isso é para a aula de técnicas. Agora, vamos começar a pintar nosso projeto de classe 7. Projeto 1 - lavagem de fundo do |: Aqui eu colei no papel usando uma fita adesiva. E vou aplicar água nas pessoas para nossa técnica de molhar sobre molhado. Estou usando uma escova plana para esse fim, você pode usar qualquer outra escova de sua escolha. Vou aplicar aproximadamente três a quatro camadas de água nela, certificando-me de que não haja poças de água nas Para reter o papel com água por mais tempo. Eu recomendo aplicar uma camada completa de água nas pessoas e esperar até que haja uma superfície fina brilhante de água visível na superfície do papel Agora, para a primeira lavagem, vou começar colocando um pouco de cinza Payne na minha paleta Estou usando uma escova redonda tamanho oito para a lavagem. Aqui. Vou me inscrever aleatoriamente do canto inferior esquerdo do meu pessoal Como é uma cena de dias chuvosos, quero que o foco principal da minha pintura seja a Portanto, meu plano de fundo será de um tom mais claro e completamente desfocado do ponto de vista da pintura Agora, estou colocando um pouco de turquesa cobalto na minha paleta, misturando-a com um décimo do cinza de Payne e aplicando-a na parte superior do cinza de Payne e aplicando-a na Você pode escolher qualquer outra cor de sua escolha. Para facilitar o processo de mistura, vou inclinar o papel com a ajuda da minha mão esquerda Estou mantendo este papel em um ângulo para que água possa fluir sobre as pessoas. Misture minhas tintas e forme um lindo fundo. Para pintar demais. Vou manter alguns espaços em branco aqui no canto superior direito. Isso é para que, quando eu voltar a adicionar, minhas folhas em primeiro plano, elas apareçam de forma fácil e vibrante no Agora estou pegando um pouco mais de cinza de Payne e adicionando aqui Concentre-se nas pinceladas que estou tentando adicionar aqui. Quando o papel secar, esses traços ficarão evidentemente visíveis Com certeza. Estou tentando adicionar algum contraste aos valores tonais das mesmas folhas usadas para que a pintura não fique completamente cega Vou pegar a mesma mistura e fazer alguns respingos. Para isso, estou pegando meu pincel com uma boa quantidade de água ou a mistura de tinta e batendo na barriga do pincel para que haja respingos Vou continuar com o mesmo processo, mas agora com água pura, não há cor no meu pincel. Você pode ver como essas portas estão sendo criadas pelas pessoas. Essa é uma das texturas mais fáceis eu diria que você pode criar e usar em qualquer uma de suas pinturas em dias chuvosos Agora, para começar com a adição de Rainfall, o papel ainda está molhado. um pouco de água nela e mova-a sobre as pessoas em um movimento rápido. Criando linhas de chuva e em uma linha reta criando uma ilusão de chuva nas pessoas E vou adicionar uma camada de chuva aqui. Voltamos mais tarde quando o papel está seco. Para adicionar a parte de primeiro plano do quadro. Isso é para retratar algumas das linhas borradas de chuva que estão acontecendo Isso pode ser completamente aleatório. Ter a quantidade correta de água no pincel é muito importante ao fazer essa técnica. Se você não tiver o pincel Liner, algumas das alternativas que você pode usar aqui são cartões de crédito ou retirar a caneta, retirar o pincel ou um pincel redondo com uma quantidade mínima de água no Então, agora estou muito feliz com a forma como surgiu o cenário das chuvas. Eu deixo as pessoas secarem completamente e volto para pintar a camada final de Chuva 8. Projeto 1 - dia chuvoso | em primeiro lugar e precipitação: Agora o papel está completamente seco. Vou colocar um pouco de cal fresca no meu pessoal. Estou adicionando um pouco de água para criar a consistência diluída que eu precisaria para a chuva Então você pode ver que há uma fina camada de tinta revestida na minha espátula Estou bem com essa consistência, então vou começar a aplicar no meu artigo. Você também pode alterar o comprimento dessas gotículas de chuva apenas adicionando uma quantidade limitada de pressão na espátula . E mantendo-o em ângulo, você pode continuar usando o pincel Liner ou um pincel redondo com ponta afiada para esse fim Se você não tiver uma espátula, estou espalhando um pouco do guache branco aqui usando o mesmo pincel porque podem ser gotículas de água que estão saindo batendo em uma superfície ou caindo de qualquer objeto que você pode continuar usando o pincel Liner ou um pincel redondo com ponta afiada para esse fim. Se você não tiver uma espátula, estou espalhando um pouco do guache branco aqui usando o mesmo pincel porque podem ser gotículas de água que estão saindo batendo em uma superfície ou caindo de qualquer objeto que esteja disponível. Parece bom e estou feliz com o resultado de todo o cenário e das chuvas. Agora, para adicionar com o outro objeto, que são os galhos de uma árvore, vou misturar um pouco de amarelo cádmio com Isso forma um verde lindo e vibrante. E vou adicionar algumas folhas. Estou adotando a mesma abordagem que abordei na aula de técnicas Então, apenas esfregando a barriga do meu pincel, estou adicionando algumas texturas que Já que é uma pintura em dias chuvosos. As folhas podem estar, as folhas podem se mover em qualquer direção, pois é uma pintura em dias chuvosos. Portanto, não há problema em você retratar em sua própria imaginação. Misturando um pouco de cinza de Payne ao máximo e adicionando contraste às folhas também. Pegando um pouco mais de índigo e adicionando à mistura para obter um tom mais escuro da Para fins de respingos, estou usando um pincel redondo, o mesmo pincel redondo para salpicar Isso parece bom. Estou feliz com o resultado da pintura . Foi muito rápido e muito relaxante para mim. Estou feliz com a forma como isso ficou escuro agora, vou começar retirando a fita adesiva Eu queria mostrar como corrigir o descascamento da fita adesiva Se o papel começar a sair. No meu primeiro peeling, o papel já está colado na fita adesiva E se eu puxar mais longe , pode pegar o papel. O que eu faria é parar com isso aí mesmo. Quando vejo que há papel saindo e começo com a borda oposta da fita adesiva E, lenta e lentamente, retire-o em um ângulo definido e certifique-se de que as pessoas permaneçam lá Este é o papel que estava saindo. Vou retirá-lo lentamente e garantir que a pintura não seja afetada. Este é o resultado final do nosso projeto de aula um. Certifique-se de publicar seus trabalhos na seção de projetos e nos vemos na próxima aula. 9. Projeto 2: lave de fundo do |: Vamos começar o projeto da próxima aula. Para isso, vou desenhar um esboço básico. Eu forneci a imagem de referência na lateral para que você possa consultá-la enquanto a desenha. Esta será minha filial principal. Este é um desenho muito livre, como novamente, veja, se você quiser um desenho muito específico, você sempre pode consultar a imagem de referência fornecida para pegar uma borracha amassável e remover o excesso de grafite Essa é uma etapa opcional, mas é sempre bom remover as marcas mais escuras do lápis Estou bem com isso. Então, agora vou começar aplicando água em todas as pessoas. O Sketch realmente nos ajudará a entender onde colocar o pigmento concentrado e, bem, a deixar alguns espaços em branco durante Vou aplicar uma boa quantidade de água no papel, pois será uma técnica de molhar sobre úmido. E quero que meu papel retenha água por um longo período de tempo. Eu espremi um pouco de âmbar esverdeado no meu papel. Então, vou pegar isso primeiro e começar aplicando. Estou aplicando aleatoriamente aqui dentro, e também deixando alguns espaços em branco nas Isso pode diferir do meu povo para o seu. De acordo com meu esboço em que tenho a flor da lei, vou deixar uma boa quantidade de espaço em branco lá e não preenchê-lo Estou trabalhando com diferentes valores tonais aqui no papel Quando eu estiver satisfeito com a lavagem de fundo, farei respingos com a mesma cor Colocar um pouco mais de água na escova enquanto ainda tenho pigmento e usá-la para respingar Em seguida, vou espalhar água pura nas pessoas sem nenhum Como os vimos na aula de técnicas. Você pode ver como a água dispersa lindamente a cor abaixo dela e forma essas Esfregue o pincel para que não haja linhas visíveis quando o papel estiver completamente seco Quando o papel está semi-seco, como aprendemos na aula de técnicas Vou pegar o amarelo indiano e aplicá-lo aqui. Esses serão alguns dos florais desfocados ou de fundo que podem estar disponíveis Vou aplicá-lo em lugares aleatórios acordo com a imagem de referência. Mudando para o meu pincel pequeno e fazendo o mesmo com o âmbar esverdeado para folhas e galhos Não vou aplicar nenhuma chuva de fundo aqui porque as gotículas disponíveis farão o trabalho por Vou deixá-lo secar completamente e voltar para pintar o objeto em primeiro plano, bem como a 10. Projeto 2 - florescer na chuva | Floração de primeiro plano: Agora está completamente seco. Você pode ver que secou com a Bloom. Podemos consertá-lo durante a aplicação da chuva. Para começar a pintar o galho e as folhas, vou colocar um pouco de tinta no meu pincel. Este é amarelo cádmio médio com um pincel pequeno de tamanho quatro Eu vou pintar a flor. E pintando apenas um lado das pétalas porque , do outro lado, vou mostrar um contraste com uma cor diferente Com uma quantidade limitada de água no meu pincel, também vou encher o outro lado da pétala Misturando o amarelo indiano de volta à mistura média de amarelo cádmio E vou aplicá-lo no outro lado das pétalas. Isso criará um belo contraste e uma diferença nos valores tonais Uma vez que esteja completamente seco. Vou colocar um número esverdeado no meu pincel. Tudo isso eu estou fazendo apenas com meu pincel tamanho quatro. E eu vou começar a pintar o galho. Estou aplicando verde agora por causa do cádmio, porque a parte das pétalas ainda está Assim, Brene se fundirá lindamente com as pétalas e obterá o efeito desejado Para adicionar folhas. Vou colocar um pouco mais de pressão na barriga do meu pincel e arrastá-lo Você também pode usar um pincel de tamanho maior para pintar as folhas maiores. Para folhas com tons mais escuros. Vou pegar um pouco de índigo e misturá-lo com amarelo cádmio médio. Depois de adicionar a folha, vou pegar um pincel úmido e retirar o excesso de tinta de um lado É o defeito, um reflexo ou um destaque na folha que é formado por gotículas de chuva na Vou continuar aplicando licenças às pessoas. De acordo com minha referência. Não estou seguindo totalmente a referência. Eu me certifiquei de adicionar diferentes valores tonais nas folhas com a ajuda de retirar o excesso de tinta ou misturando mais quantidade de amarelo vermelho cádmio Agora, com o pincel Liner, vou começar a adicionar destaques Deixe-me, deixe-me ativar meu guache branco com um pouco de água aqui Agora digitamos um pincel Liner. Vou adicionar o destaque na ramificação. Normalmente, em uma cena de dia chuvoso, veremos muitos destaques nas pessoas quando o objeto em primeiro plano estiver em Isso porque sempre há uma camada de água no objeto. E quando vista de um ângulo urbano capturado em uma referência, ou quando capturada em uma foto, ela tende a ter um destaque em suas bordas. Então, estamos tentando mostrar o mesmo aqui. Também vou continuar com isso em algumas folhas. No pincel Scene Liner, vou mostrar algumas gotículas de água saindo das Isso pode ser de vários tamanhos e dimensões. Se você não tiver um pincel Liner, você pode fazer o mesmo com qualquer caneta de gel branca 11. Projeto 2: florescer em chuva |: Agora vou começar adicionando a chuva. Vou pegar minha espátula e esta é a direção em que minhas chuvas estarão Não será direto como era em nosso projeto de aula um. Ok. Deixe-me espremer um pouco de guache fresco aqui. Vou trazê-lo para a consistência necessária adicionando uma boa quantidade de água nele. Quando eu tiver a consistência desejada, vou pegar a tinta, a abóbora branca da minha espátula, e começar a aplicá-la nessa direção É uma chuva cruzada. Vamos chover pelas laterais. Algumas das gotículas de chuva aqui e eu batendo em qualquer outra planta que Ou também pode estar caindo do telhado. Pode ser qualquer coisa. Só sabemos que as gotículas de chuva aqui vêm de duas direções diferentes Com o pincel Liner, vou adicionar o restante da chuva Vou pegar o verde no meu pincel delineador e movê-lo junto com as gotículas brancas que adicionamos Tudo faz parte do detalhamento de uma pintura. Portanto, você pode pular esta etapa e continuar dividindo as gotículas Estou feliz com o resultado. Então, eu vou logo abaixo das profundezas. Espero que isso não se atreva como fizemos no último projeto de aula Opa, tudo bem, isso acontece de novo. Então, vou parar aí onde o papel está saindo e começar na direção oposta. Lentamente, eu o retiro certificando-me de que as pessoas não saiam. E no cruzamento, vou muito devagar e retirá-lo. Sim Consegui não separar meu pessoal e, coincidentemente acontece com meus dois projetos Então, tudo o que você precisa saber é como gerenciá-lo quando ele começar a se soltar. Ok? Espero que você tenha tido muitas samambaias e também tenha aprendido muito com este projeto de aula Espero ver suas entradas e a seção de projetos e recursos. Obrigado por participar e até a conclusão. 12. Obrigado por participar: Obrigado a todos por participarem da aula. Espero que você tenha tido uma ótima sessão de aprendizado. Com certeza me diverti muito Keurig em toda essa experiência para Certifique-se de publicar seus trabalhos na seção Projetos e Recursos. Teto: a próxima aula, onde eu virei algo um pouco novo e excitante