Pinturas de pássaros bonitos em estilo solto - diversão e fácil

1. Introdução de pinturas de pássaros1: Há uma centelha divina dentro de nós. Milagres deveriam acontecer e a cura deve curar. Olá. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Estou muito feliz por tê-lo aqui. Meu nome é Tyler. Sou artista e ilustrador francês filipino, atualmente residindo na Espanha. E hoje vamos aprender três passarinhos fofos em aquarelas em estilo solto. Meu objetivo é tocar, e ele tem um vendido através do meu estranho. Como novo artista, estou humilhado por minhas pinturas terem sido separadas de coleções particulares, exibidas e representadas por galerias em todo o mundo, premiadas internacionalmente. Mas acima de tudo, estou tão animado por poder compartilhar minha paixão como professora de arte sem mais delongas. Nesta aula, vamos pintar três passarinhos no estilo Louis em tempo real. Bem-estar, aprender sobre as técnicas básicas como molhado em molhado, molhado em seco, escovação a seco, levantamento de controle de água, soltar passos diretos de mim, de materiais, o esboço, e como ser uma aquarela melhor é que esta classe é projetada para alunos intermediários a avançados, embora iniciantes, também pode tentar e desafiar a si mesmos. Em geral, este copo fará com que o aluno solte suas pinturas e aproveite o método de fluxo livre. Acredito firmemente que todos podem fazer aquarelas e alcançar seus objetivos tão baixos quanto colocam sua mente e coração nela. Muito obrigado por assistir e estou ansioso por você e eu trabalharmos juntos neste projeto. E vai ser incrível e vai ser muito divertido. Então, espero vê-lo. 2. Materiais: Olá, e dêem as boas-vindas a todos nesta classe, para a parte material desta classe. E tão feliz por ter ano e vou mostrar a vocês todos os materiais que precisaremos para esta pintura estavam no parque e estamos pintando pássaros, então é o caso perfeito sábado, então é o caso perfeito, então é um bom dia. Então, vamos começar. Então, para este projeto, usarei papel aquarela Canson de duzentos, duzentos e oitenta GSA. Mas para mim você pode usar qualquer papel aquarela que você tenha, desde que seja grosso o suficiente para segurar a lavagem. Então, embora esta seja uma pintura minimalista, ainda precisamos de um papel pelo menos, pelo menos 200 ou 180 GSM para nosso papel, não laboratório de tabaco. Para uma dica. Acho que o papel é uma das partes mais importantes da pintura em aquarela porque é como fazê-lo ou quebrá-lo. Especialmente se você é um iniciante, então você não quer chorar. Boa pintura porque seu papel ficou enfiado para que você não tenha tempo para isso, você só tem tempo para aprender. Na minha opinião, você tem que ter pelo menos um papel de qualidade que possa conter lavagens. Este é o papel aquarela Canson, mas eles podem usar qualquer papel aquarela que você tenha tão baixo quanto grosso o suficiente. Vou colocar todos os materiais, nomes específicos e específicos e alguns conselhos e dicas sobre um arquivo PDF para que você possa vê-lo e baixá-lo. Este é o tamanho de A4. Agora, vamos continuar com nossa tinta aquarela. Para as tintas aquarela que usarei, é claro, temos o branco chinês. Então, temos a menor sienna branca, amarela ou nascida. Esta é a minha cor favorita, é muito transparente e é assim por amigos e animada. E eu adorava colocá-lo em qualquer lugar da minha pintura. Claro, este eu não posso sobreviver sem ele, está lá Oh, Amber. A van que Van **** marrom, marfim preto. usarei vermelho escarlate. Mas se você tiver algum tipo de pão que você tenha isso faria. usarei a tonalidade neutra. O azul real para o verde, verde seiva. E eu acho que você pode usar qualquer cor verde que você tenha. É só uma questão de mistura. Então eu acho que essas são as tintas aquarela que usaremos para este projeto. Mas sugiro que você possa misturá-lo e brincar com as cores. E estamos fazendo pássaros com cores diferentes. Como você pode ver, é apenas o jogo de cores. Então vá em frente e divirta-se um pouco. Não tenha medo. Se você cometer um erro, não se preocupe, é um julgamento e você vai melhorar. Estas são as tintas aquarela. Então, como você pode ver, eu sou apenas uma pequena dica. Estou usando grandes tintas aquarela. Por quê? Porque achei isso realmente prático. Dura mais tempo, é claro, mas ao mesmo tempo com dois eu uso para mais brilhante do que pad, eles tendem a não causar danos nos seus pincéis. a tendência de não dirigir sua rede para danificar a ponta dos pincéis. É leve para seus pincéis, estou usando. E também, se você comprar um tubo maior e maior, acho que é menos caro no final. É isso. Então, vamos usar pincéis que não são tão grandes e nozes tão pequenas apenas para quatro escovas. E isso seria um pincel de esfregão. Vou usar escovas de esfregão. Acho que são sites diferentes se você estiver usando seus pincéis regulares. Mas para meus pincéis estávamos usando meu pincel número dois. pincel esfregão para o número do pincel esfregão Acho que isso é o número um. Meu pincel número um. Então este é 0. Então, se este for 0 pincel normal que usaremos para os detalhes finais e algumas linhas. Para seus pincéis normais adicionando que será pelo menos 1011 ou 12 ou mesmo noite. Acho que será isso para os pincéis. Só um pequeno conselho. Usando pincéis. É melhor para você assisti-lo. Para limpá-lo muito bem no final de cada pintura porque você não quer arruinar seus pincéis por causa disso. Além disso, como você pode ver, escovas de esfregar, eles contêm mais água e mais tintas aquarela do que suas escovas normais. É só uma questão de hábito. Então, se você está acostumado ao pincel normal, tudo bem. Se você está acostumado no meu pincel, tudo bem. É só a questão de praticar. Eu aconselho que você tenha um balde de água maior e maior talvez preencha preenchê-lo porque usaremos muita água para este spray de água. Seu papel de seda. Então eu costumo colocar meu papel de seda em um destinatário porque não quero fazer muitos mitos em uma mesa com todas as tintas aquarela em todas as minhas paletas. Gay. Então, essa paleta é de cerâmica. Gosto porque posso trazê-lo para qualquer lugar. E é muito fácil de transportar. E também porque quando você está lá fora, ele não voa para longe. Precisamos muito levemente que a plasticidade voaria para longe quando estiver muito ventosa. Especialmente aqui na Espanha é sempre um vento todos os lugares, pois eu tenho o segundo, este, bem, esse é o meu bebê já quebrou, mas esta é outra paleta que eu tenho para misturar. Então eu costumo ter duas cédulas, é isso. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me enviar uma mensagem e uma discussão e todos os materiais serão disponibilizados para você, como eu disse no PDF. Muito obrigado por ouvir e assistir ao vídeo. E estou ansioso para que estejamos pintando juntos. Pássaros ilustrados. Vai ser emocionante. Vejo você. 3. dicas sobre materiais - resumo: Que conselho posso dar em termos de compra de materiais? Acho que o conselho mais importante e importante que eu poderia lhe dar seria não ficar sobrecarregado com todos os materiais lá fora. Aprendi por meio da experiência. Tentei comprar todos os materiais que posso ver, pensando que isso me tornaria um pintor melhor. Mas no final, eu tive muitos materiais que não usei até agora. Então, apenas pelos básicos. Então, por exemplo, para seus pincéis, você pode ter pelo menos quatro ou cinco tamanhos de pincéis. Eles não precisam ser os mais caros, mas acho que vou beber. Eu recomendaria que você compre pincéis de qualidade com ponta pontiaguda porque fica, vai ajudá-lo a criar pintura melhor ou aquarela. Você vai descobrir isso por conta própria. Para papel, aconselho que você tenha pelo menos duas espessuras de papel aquarela. Não importa se eles são de superfície áspera ou lisa, desde que sejam grossos e sólidos o suficiente para manter seus pigmentos de aquarela e água. Porque, como eu disse, você não quer ficar tão decepcionado porque você é uma obra de arte maravilhosa enquanto se afasta por causa da qualidade muito ruim do papel. Então eu acho que seu papel é a parte mais importante da sua aventura de pintura em aquarela. Tente comprar tintas aquarela, como já disse isso antes nos materiais e em tamanho maior. Além disso, no final da sessão de repintura, aprendi isso de uma maneira difícil para cada pintura que fiz. Você precisa lavar e limpar seus materiais de pintura. Embora, claro, os materiais aquarela não sejam os mais caros. Mas, no final, acho que ainda custa dinheiro. Tente limpá-los após a sessão de pintura e tente armazená-los corretamente. Ok, então é isso. Portanto, não fica sobrecarregado com o básico e apenas gosta de ir para os materiais. É isso. 4. Paleta da Dawna.: Ok, agora, estou muito animado para mostrar minha paleta. E vamos começar agora. Então, como eu disse, usaremos a Van **** marrom. Estes são antecedentes. Essa é a nossa sobrancelha. Então. Âmbar. Então, vamos usar o umber cru também. Este é o número da nossa linha. E, claro, nascem sienna. Vou pegá-lo direto do nosso tubo. Essa é a sua prancha. Sienna. Agora. Amarelo ou amarelo ou vermelho escarlate. Então, começamos aqui. Já tenho preto. Nosso lenço chinês. Seus brancos chineses são, eu estou usando branco chinês e misturado com outras cores para tornar o, seja para torná-los mais leves ou para adicionar mais espessura ao pigmento. Esse é o seu chinês apagado. Sap green. Sap green aqui. Certo. Esse é o seu sub verde. O novo caminhão eles. Eu realmente gosto de barraca neutra porque é suave. É como preto, quase fluxo ou quase preto, mas, ao mesmo tempo, também tem essa cor de roxo, roxo escuro e seu azul real. É isso. Essa é a nossa paleta para essa ilustração. Pintura. Como eu disse, nos materiais, você pode brincar com cores, suas cores favoritas. Contanto que você tenha o básico, quero dizer, as cores principais que usaremos para esta pintura. E estes são então o Van **** marrom, Darrow, umber, sienna queimado, amarelo, laranja, e eu já tenho preto. E é claro que você também precisaria do verde, o azul. Todo o resto das cores que você tem. Você pode usar o aplicativo para brincar durante os portões do processo de pintura. Então eu vou te ver. 5. Exercícios de mistura de cores: Agora vamos fazer mistura de cores. Vamos nos divertir um pouco. E essas são as possíveis cores de mistura de cores que estaremos praticando para este projeto. Então meu papel está seco. Vamos misturar a Van **** marrom e marfim preto. Então temos a Van **** marrom, seu marfim preto. Certo. Então eu sugiro que quando você estiver fazendo a mistura assim, desculpe. Novamente, se você estiver fazendo isso misturando assim, você tem que misturar a tinta colorida no papel e não na paleta. Acho que isso lhe dará um resultado melhor. Como você pode ver, estou usando o pincel de esfregão e ele está absorvendo muito papel são muita água, então eu tenho que me acostumar com isso. Você tem que se acostumar com isso. Agora. É a sienna queimada e **** marrom. Este é o seu **** marrom novamente. Sua sienna nascida. Vá. Agora, você nasceu Sienna. E amarelo são seus pensamentos. Sim, o arco. Em princípio, geralmente com aquarelas, sempre começamos com a cor mais clara, com a cor mais clara, e depois ficamos mais escuros, mais escuros e mais escuros. Mas à medida que você se familiariza mais com aquarela e como ela está funcionando , você sempre pode mudar o processo. Acho que o que realmente importa quando você está fazendo arte é, é o, é o final, a pintura final. E você está feliz com a aparência no final. A tonalidade neutra. Tonalidade neutra e seu azul real. Esta é uma combinação de cores adorável. Em seguida, você tem o número da linha e a seiva verde. Vamos tentar começar com a seiva verde. Isso geralmente ocorre, isso é para as árvores. E nós somos, quando você está fazendo e adicionando destaques, geralmente adicionam cores mais escuras, como decisis isso, como Van **** marrom, azul escuro ou preto. Agora você é uma tonalidade neutra novamente. O vermelho escarlate. Vermelho escarlate. Certo, então esse é o vermelho escarlate. É isso. Então, se você foi praticar mais, você sempre pode brincar com suas tintas aquarela e apenas aproveitar o processo. Não se preocupe se você perdeu, você pode fazer tudo de novo. Só temos o aprendizado. Mais uma vez, faz parte do aprendizado. Então, muito obrigado. Vejo você na próxima parte desta pintura. 6. Técnica básica de aquarela: Para cada arte desse domínio, para cada pintura que você faz, sempre há uma técnica por trás. Mas eu acho, não se preocupe se você não é o mestre de nenhuma técnica, acho que você vai conseguir isso pouco a pouco. Então vá em frente. Você só precisa praticá-lo o máximo possível, mas provavelmente diariamente para adquirir algo leva. Então agora vou mostrar a vocês o básico. Então aqui está tão molhado em molhado. Por que isso significa molhado em molhado significa que seu papel aquarela está molhado e estamos aplicando a tinta aquarela molhada. Eu molho o papel com a água. Por exemplo, vamos nos candidatar para adicionar a placa sienna. Sienna destinos, exigência, a água simplesmente se move e sim, apenas sua tinta aquarela. Mova-se por conta própria. Agora, está molhado. Em seco. Isso significa que nosso papel está completamente seco. Só vou aplicar a tinta. Este é escovação a seco. O que isso significa? Escovação a seco? Isso significa que nosso pincel está completamente seco. Vou usar outro pincel e pegar o pigmento aqui. Ok, então isso é escovação a seco. Tudo está seco. Agora, levantando. Levantar, significa que vamos usar papel de seda para levantar alguma cor. Ou você também pode usar seu pincel para levantar a cor que deseja levantar o estojo. Então, por exemplo, vamos ver. Então, pintamos esse local. Vamos adicionar um mais escuro. Você quer levantar a cor. É isso. Agora você acabou de retirar a cor do seu papel. É isso. Essa é a técnica que mais ou menos usaremos para esta aula de pintura em aquarela. Então eu vou te ver em nosso próximo projeto, e estou animado para pintar com você. 7. dicas de esboço: Que conselho posso lhe dar para o seu esboço? Eu acho que para esboçar é realmente importante não atrasar, você está esboçando. Você apenas esboça o mais leve possível. Mas, ao mesmo tempo, deve ser suficiente para nós ver suas linhas e suas formas quando estamos pintando. Finalmente, tanto quanto possível, a China apagar, bem como pode arruinar seu papel aquarela. Para esboçar em geral, como melhorar com o esboço? Acho que o único conselho que eu poderia dar a você é esboçar o máximo possível. Ou provavelmente diariamente é ainda melhor. Pratique e pratique, esqueça, acho que a prática torna tudo melhor. arremesso é algo que se desenvolve a partir das marés. Então, quanto mais você esboçar, mais você está esboçando ficará melhor. Eu também encorajo você a esboçar, talvez a antipatia ao ar livre agora na pintura sempre tenha sido minha paixão, mas eu era professor antes. Ainda estou. Mas quando me tornei pintor, notei que estou mais consciente do meu entorno, das formas e das sombras das folhas das árvores. Acabei de notar tudo e é incrível quando você os observa. Então você verá como eles são na realidade. Quando você os coloca finalmente em seu papel, você tem essa grande ideia de como eles se parecem. Então você está pintando seu esboço, fica melhor. Observe a natureza e traga seus esboços para qualquer lugar que você vá. Portanto, não precisa ser materiais volumosos. O convidado esboçando camas a lápis e nossa borracha, é isso. E vá para fora, pinte e pratique e faça isso todos os dias. E acho que tudo vai melhorar, aproveitar e se divertir o máximo que puder. Então eu vou te ver em partes de pintura em profundidade deste projeto. 8. Projeto 1 - esboço de pássaros robin: Bem-vindo a todos na parte de esboço da ilustração do pássaro. Então, estou muito animado para começar com você. E vou usar a célula de ventilador número dois e, claro , uma borracha o máximo possível. Não usamos a borracha porque ele vai, ele vai dizimar nosso papel um pouco. Estou usando este papel aquarela Canson, tamanho A4 com superfície lisa. Eu disse à superfície macia média dele. Vamos esboçar este enorme pássaro aqui. E veremos, vamos começar. Como você pode ver, eu já comecei a esboçar um pouco. Vou dar alguns detalhes agora, quando você estiver esboçando, essa posição é perfeita. Então sugiro que você faça a forma desejada que você gosta dessa maneira. Ok, então você tem que imaginar um bico grande, o maior tamanho em seu esboço. De lá. Você pode começar com uma pequena parte da dor do seu esboço porque na verdade é muito fácil se perder quando você está começando com a menor parte do seu esboço. Portanto, é melhor começar na maior parte do seu esboço. Este é o grande pássaro. Como você pode ver, estou no parque. É um dia ensolarado e podemos ouvir os pássaros cantando. É um dia realmente perfeito para esboçar os pássaros. Como você pode ver, eu já tenho a forma que eu quero. Na verdade, estou em uma posição sentada, então não é fácil para mim fazer assim no meu papel? Mas se você estiver em uma mesa sentada confortavelmente, acho que é melhor fazer assim. Lá vai você. A maneira como você segura seu lápis na verdade, também depende de onde você está. Então você se ajusta ao que precisa. Os olhos. Como você pode ver, estou esboçando o máximo possível e estou apenas dando alguns detalhes sobre a parte mais importante da sua pintura. As pernas do pássaro. Este pássaro comeu muitos vermes. Alimentado. Até lá, é fofo. Estamos fazendo uma ilustração dos pássaros, não pintura de pássaros realista. Acho que lá vai você. Perfeito. Então, vou colocar toda a referência e os esboços disponíveis para você. Muito obrigado e verei você em nosso próximo exercício de esboço. 9. Projeto 2 - esboço de pássaros robin: Ok, então bem-vindo de volta ao segundo projeto para esta pintura, pássaros minimalistas. E agora temos esse pássaro fofo senador que vai esboçar. Então, como você pode ver, é realmente minimalista e não há muitos detalhes, o que é, o que o torna realmente muito simples, mas agradável. Ainda estamos no parque e podemos ouvir os pássaros cantando, por isso é perfeito. Como você pode ver, eu já comecei o esboço um pouco para que possamos, é muito, muito mais rápido. Ainda estou usando o lápis número dois. Claro que há Garber e somos boids para esticar seu papel, ok, e nós apenas fazemos essa posição. Esta é a forma do pássaro. Essa é a maior forma do nosso esboço. Certo, então tentamos imaginar isso. E então podemos, quando terminarmos a maior parte do nosso esboço, podemos começar com o pequeno detalhe. Na verdade, não estou sentado em uma mesa, então minha posição é que realmente depende da sua posição , bem como eu disse. Do jeito que você segura o lápis, você tentou ajustar a posição do lápis do jeito que você está sentado. De jeito nenhum você está sentado é homossexual. Então eu só estou dando um pouco mais de detalhes aqui. Este será o ponto focal da nossa pintura, uma pintura de barbeiro. Então você tem o olho. Quando você está pintando pássaros, você tem que estar atento à deposição ou à distância de seus pássaros. Eu fiz isso grande. Certo, porque isso vai definir a fofura dos seus alvéolos estão pintando aqui. Só estou desde aqui. Você pode ver aqui pintando isso nesta parte. Então temos que colocá-lo e está um pouco escuro. Só vou conseguir mais valores aqui. Sombras. Realmente a disposição, geralmente nessa parte também, homossexual. Então, ele só vai orientar, diz que essa sombra vai me guiar. Quando vou começar a espirrar as cores da minha pintura. Você tem as pernas. Apenas um esboço rápido do ramo. Não precisa ser exatamente o mesmo. Este é menor. Podemos ouvir os pássaros cantando. Eles parecem concordar em pagá-los. Ok, então lá vai você. É isso. Mantenha seu esboço o mais simples possível e use apenas detalhes definidos apenas os detalhes onde você precisa. Certo. Estou ansioso para que você esteja desenhando comigo para a próxima pintura em aquarela de pássaros. Então eu vou te ver. 10. Projeto 3 - esboço de pássaros pintados: Estamos nas últimas ilustrações de pássaros e vamos esboçar esses ingressos fofos para pássaros. E estou muito animado para mostrar a vocês como esboçar. Então, como você pode ver, eu já comecei um pouco. Ainda estou sentado em uma mesa. Estou no parque. Geralmente, essa é a melhor maneira de esboçar. E como eu disse, essa forma, essa posição, e ainda usando o mesmo lápis, é o número dois. Sempre esboço, comece sempre com a maior parte do esboço do seu esboço. Assim. E então, como você pode ver, estou segurando um lápis como este e esta parte aqui. Temos que ter cuidado porque é apenas uma linha tênue. Distância muito pequena entre essa parte da cabeça e a parte inferior do corpo. Então lá vai você. Carbono aqui para apenas observar e seguir. Se você achar um pouco desafiador fazer isso, você pode pegar um pequeno pedaço de papel e fazer tudo de novo até ficar feliz com ele. É um teste o tempo todo e é um desafio. Mas, eventualmente, você chegará lá. Você realmente quer isso. É só uma questão de prática. Acho que. Dedicação ao seu trabalho. Aqui. Vá. Então. Vou adicionar o ramo rapidamente. C Portanto, não precisa ser muito direto. Os pincéis geralmente não são retos, então não se preocupe se você não conseguir fazer isso direto para ver este. Também estou cometendo alguns pequenos erros. Essas partes da cabeça são como uma mais escura, então estou apenas sombreando. Quando eu vou pintá-lo, isso me lembrará que essa parte tem que ser mais escura. Como você pode ver. Estou apenas definindo detalhes. Os pequenos detalhes aqui. Aqui. Você tem que estar atento à distância do olho do seu pássaro. É muito homossexual porque mudará os rins da ilustração do seu pássaro. Essa parte também é mais escura. É seguro dizer que nosso ponto focal na maioria das vezes, na maioria das vezes quando, uh, quando pintamos pássaro, essa é a parte, o olho. O olho ou os olhos. Este também é um pouco escuro aqui. Certo, então acho que é isso. Estamos muito animados para pintar isso com vocês juntos. Vamos passar para a parte de pintura deste projeto. Muito obrigado por serem pacientes e por ouvir. Comigo. Vejo você. 11. Projeto 1 - Pintura de pássaros robina PARTE 1: Olá a todos. Muito obrigado por se juntar a esta aula comigo. Estou muito animado por você estar aqui comigo. E enquanto estamos pintando juntos três pássaros de ilustração, e vai ficar tudo bem. Obrigado. Muito obrigado. Bem-vindo. E vamos nos divertir e aprender juntos. Certo, vamos começar. Vamos pintar este pássaro muito fofo. Isso é em mínimos, estilo de lista de mínimos, a técnica solta. Como você pode ver, isso é feito dentro da casa. Isso é feito dentro da casa, ao contrário desta, porque está muito ensolarado hoje e podemos ouvir os pássaros cantando. Talvez seja necessário que a TSA respire o spray de água. Tempo em tempo privado para o sol porque o sol vai secá-lo com certeza um pouco mais rápido do que deveria. Então, vou te mostrar como fazer isso. E eu só queria que você soubesse que existe a possibilidade não conseguirmos exatamente o mesmo que isso. Mas não se preocupe, esse é outro objetivo principal. O objetivo principal é como criar algo assim. Porque eu realmente acho que não há nenhuma pintura igual. Isso realmente depende de diferentes fatores. Depende do clima, depende do seu humor, depende de suas pinceladas. Então está tudo bem. Só quero que você saiba disso. Não se preocupe com isso. Está tudo bem. Você só precisa continuar praticando. Praticando, acho que torna tudo perfeito, não é? Ok, então isso disse, vamos começar. E eu posso aqui no poder da terapia, estamos, estamos no parque e é um lugar adorável. Digamos que seus pincéis. E é o começo. Vou usar para esta parte de pintura. Vou usar respirações número um, meu pincel. E, de tempos em tempos, estaremos usando o número de pincéis para nós. Bem, pincel número dois, globbing para listar todos os materiais tímidos disponíveis para você e um arquivo PDF. Isso foi feito em molhado em molhado. Mas vou te mostrar que não molhamos todas as partes. Vou pegar o pincel maior que temos. Você pode usar talvez um menor. Mas só para que você saiba que quanto menor for o papel, quanto menores forem os pincéis, maior será o papel, maiores serão os pincéis que você usará. Este papel é papel aquarela Canson. Dizia pesquisas de ARAF médias. Então, estou mergulhando água. Como você pode ver, CD no banco, segurando o pincel uma maneira muito incomum por causa disso. Se você estiver em casa e estiver sentado confortavelmente em sua casa à sua mesa, então tudo deve ser muito, provavelmente melhor. Mas então eu gosto desse lado, então analise os pássaros cantando e ele acompanha o nosso tópico. Agora, estamos fora pintando ao ar livre bem. Nesta parte, eu molhei, mas não molhei tudo. Gay. Este também, mas não desta parte, não muito. Agora, vou usar um pincel menor. E esse é o número dois. Se você estiver em casa, você só usa provavelmente melhor para usar um balde muito maior do que esse balde de água para reter mais água. É mais rápido limpar e secar para perder demais sua mesa. É sempre divertido também. Sei que não é fácil mexer, mas faça o seu melhor para não perder muito. Sua mesa. Aqui. Este tem como cor rosada. Então, para obter essa cor rosada, bem, eu só tenho que limpar isso. Vamos precisar de branco. Batida letal. Em vermelho para que vermelho escarlate e um pouco de branco. Para obter essa cor rosada. Eu encorajo você a ter um pigmento minúsculo, acho que pigmento como Phil. Deixe-me ver se temos equipamentos grandes, então isso é rosado, então vou adicionar um pouco de laranja também aqui. Vou misturar a laranja. Como eu disse, seu pincel de esfregão vai conter mais água e pigmento do que seu pincel normal. Vou adicionar um pouco mais de pigmento com nossa mistura branca chinesa com sienna nascida. Um pouco de vermelho escarlate. Lá vai você, está rosado agora. Só tenho que lembrar que existe possibilidade de que não seremos capazes de obter o resultado exato é este, mas tudo bem. Faremos o nosso melhor para obter esse branco e vou tentar lembrar como fiz isso exatamente antes. Lave o pincel, seque. Bem, vamos tentar pegar este para que nasça Sienna. É isso que faz uma placa sienna. Então parece que eu quero ter mais pigmento. Isto é o que eu gosto com o uso das duas tintas aquarela porque você pode ter um pigmento SMED tão grosso como você sem danificar seu pincel. Vou adicionar um pouco de Van **** marrom. Basta seguir as pinceladas que estou fazendo, vou secar um pouco mais rápido do que deveria porque estamos lá fora e está ensolarado. Então, vou usar meu spray de água e pulverizá-lo um pouco. Só isso vai mudar os pigmentos se você estiver em casa. Eu não acho que você precisa pulverizar tanto quanto eu vou fazer neste. Aqui, a cauda que estamos trabalhando na cauda. Esta parte está molhada, mas na parte superior está seca. É por isso que não fiz com todas as partes dos pássaros, só escolho as partes que queria molhar. Vamos tentar obter os mesmos resultados ou o mais próximo possível desta pintura que temos. Antes disso, um pequeno conselho antes de lavar seu pincel de aquarela, tente colocar de volta a cor, mas novamente, porque não queremos desperdiçar aquarela. Embora não sejam os mais caros. Acho que ainda pode ficar mais caro no final. Então agora vamos lavar nosso pincel novamente. Ainda estamos usando o pincel número dois. Vou secá-lo um pouco. Azul, azul royal. Tenda neutra. Fazemos isso, embora pareça escuro. Preto líquido. Não é preto porque acho melhor usar um preto sozinho. Você sempre deve misturá-lo com uma cor mais clara e escura. Estou usando a ponta do meu pincel e estou tentando evitar o remendo que circunda o olho. Além disso, se você notar, quando eu coloquei a água no pássaro pela primeira vez, evitei o que eu provavelmente esqueci de mencionar isso. Lá vai você. Talvez eu precise pulverizá-lo novamente porque a água não está se espalhando, o pigmento está se espalhando porque nosso papel aquarela não está completo e não está molhado. Então você vê que essa parte é porque não está molhada. tinta aquarela vai fluir e misturar com outras cores com tintas aquarela. Mas se estiver seco, vai ficar íngreme e terá bordas. E por enquanto não queremos bordas porque queremos um efeito solto nesta pintura. Então eu só tenho que lavar meu pincel com água novamente e acho que devo, vou ajudar. Esta parte do efeito. Eu também queria dizer que os problemas valorizam mais difícil ter um modelo porque estamos começando a partir de 0, então não estamos realmente seguindo um modelo, então somos mais livres para fazer o que quisermos. É por isso que eu gostaria que você soubesse disso. Considere isso como você pintando e não estamos seguindo este. Estamos apenas usando isso como nossa referência. Então agora eu tenho que pulverizá-lo novamente. Gosto de dias ensolarados, mas provavelmente é porque é inverno agora. Então eu me preparo trabalhar lá fora. E na Espanha. Na Espanha é meio frio em casas quando você pinta, mesmo se você tiver o aquecedor. Porque eles são, os edifícios são feitos para o inverno, ao contrário da França, onde eu costumava sair, tudo é uma espécie de visão aquecida. Aqui, como você pode ver, há um pouco de verde. Então, vou começar um pouco de chuva a partir daqui. Então essas asas secam. Nós só teremos que fazer isso muito rapidamente. É isso. Usando nosso papel de seda. Só para que isso desapareça um pouco. Você também pode usar algum levantamento se quiser. Se você quiser que as tintas aquarela tenham esse efeito. Estou apenas iluminando, tocando, tocando realmente levemente. 12. Projeto 1 - Pintura de pássaros robina PARTE 2: Eles usam nosso papel de seda só para que isso desapareça um pouco. Então, você também pode usar algum levantamento, se quiser. Você quer que a tinta aquarela ainda tenha esse efeito. Estou apenas iluminando. Toque realmente levemente. Agora, nós íamos ficar um pouco mais escuros. Normalmente, com aquarela, você sempre começa com a luz. Estou muito escuro. Mas às vezes pode ser o contrário. Cervejarias, azul, tonalidade neutra, mas em pigmento mais escuro. Mais pigmento, em vez disso, há mais pigmento, menos água e mais tintas aquarela e misture os dois. Bem, estamos ficando cada vez mais escuros. Estou usando o pincel de ponta. Estou segurando com muita força. Caminhe sobre isso de novo. Estou realmente fazendo o meu melhor para evitar tocar nos olhos. Ficando cada vez mais escuro. Para DI, vou usar o pincel. Número um, meu pincel. E com você, se você estiver usando o pincel normal, você pode usar esses pequenos pequenos. O olho ainda é azul real. Sim, Dan azul e neutro real com pigmento muito grosso e menos água e mais pigmento. Vamos começar. Como você pode ver neste, é muito escuro, mas eu quero torná-lo mais leve neste. Então eu lavo meu pincel e seco e vou apenas espalhá-lo. Porque eu quero um olho mais claro. É mais eu quero mais apenas entrar em um e apenas tentar deixar algo branco. Então eu sugiro que se isso for difícil para você, você pode, você também pode usar o acrílico, acrílico branco, mais pigmento aquarela. A mão. Nesta parte. Eu só quero ser editado um pouco mais cuidadoso neste. Vamos por isso que não estou falando. Ok, então lá vai você. Esta é uma parte mais escura aqui também. Vou deixar pulverizar mais uma vez porque está tentando muito rapidamente. Agora. Acho que estou feliz com a forma como ele está procurando por agora. Vamos usar marfim preto. E é uma combinação de marfim preto, Van **** marrom. Eu só quero adicionar algo aqui. Mais destaques. Então, estou adicionando destaques. Porque a sombra está no local. Este ponto tem toner por valores tonais mais escuros. Agora, eu queria adicionar valores tonais mais escuros na parte inferior do corpo de nossos pássaros. Então eu estou misturando pigmento marrom sienna e Van **** e menos água. Vou adicionar um pouco de vermelho escarlate também. Agora, escalamos, transformando-se em vida ou pintura, quanto mais você adicionar contraste, mais sua tinta aquarela terá mais vida. Eu acho. Vou lavá-lo novamente. Eu só vou espalhar essa parte e fazer com que pareça um pouco mais natural. Então, às vezes você também precisa ajudar suas tintas de aquarela e ajudar na direção que você quer que ela vá. Esta parte. Eu quero que ele fique bem assim. Então, só um pouco, mas não muito. É isso. Agora vamos derrotar por esses pés. Sei que com o pincel de esfregão número quatro, tenho uma ponta mais pontiaguda do que a menor. Se você pode ver que eu tenho uma ponta mais pontiaguda, então a menor. Então eu decidi usar esses maiores. Estamos implantando profundamente para trabalhar em nossas pernas. As pernas, cor leste, pintura em aquarela, Van **** marrom. Isso está molhado em seco. Muito molhado e seco. Tão muito rápido. Levante um pouco aqui. Aqui também. Eu gostaria de espalhá-lo aqui, embora aqui seja o mesmo que seja crédito. Eu gostaria de espalhar um pouco de Van **** marrom nesta parte. Como você pode ver, a sombra, a luz é todo esse caminho. E esta é a parte em que é como se houvesse uma sombra. Lá. Você é. Feliz com meus pés. Só vou adicionar um pouco mais neste local. Como você pode ver, o verde aqui é mais escuro. Vou voltar para escovar o número um do seu pincel esfregão, pincel menor. Vou ficar um pouco de verde aqui. Mais pigmento de sua seiva, verde, menos água. Depois de repetir aqui, vou ter muita água, então não gostei que se espalhasse, então vou apenas colorir. Sinto que ainda preciso ficar mais escuro aqui e o grande Moore teve que pulverizar. Então, vou proteger essa parte e exibir aqui porque sinto que está um pouco apertada. Não gostava que fosse apertado. Então, vou fazer um pouco de levantamento agora. Agora que está molhado. Durma, você não quer sua tinta aquarela no seu tipo de papel. Você só precisa pulverizá-lo. Usamos água. Mas tenha muito cuidado quando estiver, quando estiver pulverizando água porque você pode cair em sua pintura. Portanto, tente ficar o mais distante possível para não fechar em seu papel quando você estiver fazendo isso. Estes, estou apenas adicionando o último destaque. Vá em frente e aproveite esta parte. Esta é a parte mais emocionante quando você está pintando. Agora, estou usando o destaque. Novo medicamento. Vou ler preto, neutro, marfim preto em azul real. Pigmento desta árvore. Estes, mas apenas um pouco desse enredo. Lavei meu pincel novamente e vou ajudá-lo a se espalhar um pouco aqui. Só estou molhando. Só espero que seja um pouco. Agora vou pulverizar uma última vez. Então vou deixar secar. É isso. E eu só vou adicionar um pouco escuro, Índia, eu não quero que fique muito escuro, então eu só tenho que ser realmente, realmente sei. Portanto, não se preocupe se isso acontecer. Sim, incline-o. acidente aconteceu. Muito, muito cuidadoso com os olhos. Ei, pai. Muito obrigado por ter vivido comigo e por ficar comigo e espero que você tenha se divertido tanto quanto eu. Como você pode ver, não é exatamente o mesmo, mas ainda assim eles são quase os mesmos. Não se preocupe com isso. Apenas aproveite e tenha orgulho da sua pintura. Para realmente apenas aproveitar o processo. Ficarei muito, muito animado para ver os resultados do seu projeto em aquarela. Se você puder postar isso em seu relatório sexual, em nossos comentários, este projeto, isso será incrível. Eu realmente nunca sinto prêmios completos para você me mostrar e estou muito animado para vê-lo. Se você tiver alguma dúvida ou qualquer coisa, sinta-se à vontade para comentar. Muito obrigado por assistir e por suportar comigo. Vejo você no próximo projeto. 13. Projeto 2 - Pintura de pássaros robina PARTE 1: Olá a todos. E agora vamos desmaiar. Ilustração do segundo pássaro. Vamos tentar pintar isso, embora eu gostaria de lhe dizer com antecedência que não há duas pinturas exatamente iguais. Portanto, não fique chateado. Não ficamos chateados. Se você não ficar exatamente assim, isso é um desafio. Se estivermos tentando fazer outra pintura que já fizemos. Toda pintura é linda, nunca é a mesma, exatamente a mesma, mas não se preocupe com isso, está tudo bem. Então, faremos o nosso melhor. Esta é a pintura. Este foi feito neste, esta pintura foi feita dentro da casa e não estava ensolarada. Então, normalmente o papel não secava tão rápido quanto deveria secar agora porque estamos do lado de fora e está muito ensolarado, então talvez precisemos usar o spray de água de vez em quando. E isso por si só afetará a semelhança das duas pinturas, como o pigmento concentrado. A sombra da nossa pintura está acesa, está do lado esquerdo e a luz está no lado direito. Lembre-se sempre de onde a luz está chegando em nossa pintura. Então, esse lado é onde a luz está chegando. Estou usando o pincel número dois. Meu pincel número dois. Para você. Você deve usar um pincel normal, então provavelmente está entre 91011 ou 12. O segredo é que quanto maior o papel, maiores serão os pincéis e menores são os pincéis. Este modelo, seu papel. Vamos começar. Este aqui. Eu meio que molhado, então estamos andando em molhado e molhado nesta área. Vou tentar lembrar como eu fiz isso antes. Vamos molhar esta área e esta área também. Então você só precisa ter muito cuidado para não tocar nos olhos. O olho da sua pintura. Algumas pessoas usam um fluido de mascaramento para cobrir os olhos, então o acidente aconteceu. Eles ainda têm o branco embaixo do papel. Mas isso não importa. Acho que desde que você vá devagar, você deve ser capaz de manter esse círculo branco para o olho. Então, não molhamos em todos os lugares. Estou molhando isso. Agora, estamos usando a cor Van **** marrom. Como você pode ver, uma pintura não é tão leve. O pigmento não é essa luz. Geralmente começamos com a luz, mas isso faz uma luz média. Estou usando luz média. Na verdade, estou sentado no banco com meus pés erguidos. Portanto, não é da mesma forma que eu sou velho assim. Estou segurando minha pintura como você está se você estiver sentado confortavelmente em sua casa porque eu gosto de pintar lá fora. Então, essa é a consequência. Ok, então eu só estou espalhando o pigmento aquarela aqui nesta parte. Eu tento não pegar todo o branco. Certo. Vamos apenas colorir . Veja a cauda. As partes mais importantes da sua pintura não é, não tocar na parte branca. Porque uma vez que você toca na parte branca onde você não deveria, então acho que será fácil. Não será fácil voltar novamente. Talvez seja necessário usar outro papel aquarela. Se isso acontecer. Como eu disse, se mandarmos poder copiá-lo exatamente como está, mas para se preocupar com isso, você simplesmente aproveita o processo. E desde que ele tivesse matado pássaros, pintando, tudo bem. Então agora estou adicionando uma mistura nascem sienna. Eu preciso, quero ter um pigmento muito grosso de sienna queimado para o corpo, a parte inferior. Amigo. E eu só estou deixando a aquarela fluir sozinha e apenas deixá-la misturar. Mais pigmento. Como você pode ver, essa parte está um pouco seca. Nós não assistimos. Se você se lembra. Esta parte, eu molhei. Este processo é molhado sobre molhado, por isso é muito divertido e você pode brincar com o seu, com suas tintas aquarela e apenas aproveitar o processo. Então é isso. Só vou lavar meu pincel. E como você pode ver, esse tipo de pincel está absorvendo muito pigmento e água do que seu pincel normal. Só vou espalhar essa cor aqui. Só vou ajudá-lo a se espalhar. Assim, como se desvanecesse. Preciso lavá-lo pulverizaria aquarela porque está secando por causa do sol. Podemos adicionar um. O primeiro golpe lá dentro e um aqui. Um pouco. **** marrom aqui. Eu não costumo usar preto, completamente preto ganhou minha pintura. Gradualmente adiciono preto quando estou adicionando detalhes, mas é sempre a largura e a cor da mistura que estou usando. Se você acha que tem muita água no pincel, vá em frente e tente. Sinto que ainda preciso adicionar um pouco de pigmento, sienna queimado aqui. Só vou adicionar mais. Portanto, não se preocupe, você sempre pode adicionar mais como judeu, desde que seu papel ainda esteja molhado. Úmido. Só estou tentando pulverizar mais uma vez. Então, como você percebe, quando pulverizamos nossos pigmentos, os pigmentos se espalham ainda mais. Então, um pouco mais quando seca. E então eu quero adicionar mais contraste que posso trabalhar nele um pouco mais tarde. Gay. Agora temos o azul e o branco. Portanto, é a combinação de chineses furtos. Uma combinação de branco e azul chineses. Sinto que não é fácil misturá-lo. Vou apenas adicioná-lo aqui. Vou adicionar completamente o nosso branco. Eles terão mais pigmento. Só estou misturando muito bem para ter mais pigmento. E isso mais azul, um pequeno tom de tonalidade neutra para obter esse tipo de azulado que queremos. Então, há um pouco de tonalidade neutra. Quanto mais você se familiarizar com a forma como a aquarela funciona. E até o nome das aquarelas que temos. Este local ainda está um pouco molhado. Isso foi feito em papel seco. Dessa forma. Talvez precisemos esperar e Albert e este, é claro, já podemos começar a secar. Então eu tenho que limpar meu pincel de aquarela e ele já está seco por causa do sol. Então eu vou ter que improvisar em um molhado. Para obter esse efeito de perto. Talvez eu precise ter mais neutro, mais pigmento. Tenho muita água no meu pincel. Está um pouco seco. Agora. Posso continuar. Então, há um pouco de azul aqui. Vou ter que pulverizar mais uma vez, um pouco longe. Lave meu pincel. E vou tentar ajudá-lo a se espalhar um pouco aqui porque vou ter que deixar secar um pouco sobre isso. Mas ainda está tentando. Vou lavar meu pincel. E a cor preta em nosso marfim preto. Certificar-se de que meu pincel de esfregão é, diz que tem carga suficiente de água entrará em ação aqui. Pés pequenos fofos de nossos pássaros. 14. Projeto 2 - Pintura de pássaros robina PARTE 2: Na verdade, aqui usei a tinta, a tinta preta, mas essa eu decidi usar ou podemos usar a aquarela preta, preta. Teremos que fazer isso muito rápido. É porque usei o objetivo de que o pigmento é muito mais escuro. Então a aquarela tentará fazer isso. O quê? Se eu quisesse adicionar as folhas? Eu apenas empurro, empurro minha tinta para ter um tamanho maior. Se eu quiser uma linha fina, eu apenas faço assim, fiz apenas a ponta do meu pincel aquarela. Este faz parte da mistura de escarlate, vermelho e placa de Sienna. A cor. Você pode brincar com, a cor que você pode adicionar amarelo, se desejar. Eu não colorei essa parte porque esta é a parte de onde o sol vem. Então, deixe-o branco. Então essa é a luz. Lá vai você. Vou ter que adicionar um pouco de preto aqui. Preto e vermelho estão espalhando a cor. Então, quando eles secam o pigmento enquanto o Provavelmente mais leve, você quer ter um efeito mais escuro? Você precisa, talvez seja necessário se inscrever tudo de novo. Provavelmente eu quero fazer isso um pouco. Então, como eu disse, não será exatamente o mesmo que nós. Então vá em frente e experimente. Não tenha medo de experimentar. Você pode mudar este. Estou feliz com isso, então vou deixar assim. Vamos voltar com nosso pássaro. Só quero um pouco mais escuro. Então esta parte, a parte inferior sobre o pássaro, secou. Graças ao lado, é mais rápido. E eu quero, quero adicionar mais pigmento nele. Então, escarlate, vermelho e nascido Sienna. Bem, acho que é isso. Não tentamos não exagerar e terei esse spray para que pareça natural. Opa. Só deixei secar um pouco. Se você estiver dentro da casa e quiser secá-la, você foi secá-la. Você pode bater em você pode usar o secador de cabelo. E agora vamos trabalhar no bico e nos olhos. Ok, então eu vou ter que ser, terei que ter certeza de que meu pincel aquarela não está muito molhado o suficiente. Certo. Estou usando preto, Van **** marrom. Tente, embora não seja muito fácil, mas vou tentar deixar o branco no meio. Basta deixar a aquarela por fluxo sozinha. É isso. Aqui temos que finalizar aqui. Você tem que dar um pouco de destaques em nosso grande Se você quiser, você pode usar o pincel menor para o olho e até mesmo adicionar detalhes. Aqui está. Você pode ver que isso é um pouco mais escuro e é um pouco, não está completamente seco, mas tentamos Boyd net tocar esta parte e apenas ficar em nossas asas. Eu consegui isso. Você diz com precisão, precisão e bastante combinadas as tintas acrílicas brancas e azuis, mas não vamos fazê-lo. Estamos apenas, vamos ficar com aquarela. Você está vendo. Vou tentar pegar o cinza misturando branco azul, muito pigmento branco para obter o cinza. E preto. Parece que a Grey está funcionando. Então, na verdade, é apenas uma questão de prática. Então, vou buscar ajuda. Essa parte é um pouco. Esta parte. Precisamos adicionar escuro. Então é uma mistura de preto e preto e Van **** marrom, mas é mais em preto gays. Vamos adicionar mais. Este ainda está molhado. Só estou adicionando um halite preto em nossos pássaros. Como estou usando desde que estou usando meu pincel, ele vai ter mais pigmento. E se eu sentir que isso é muito preto, então eu posso levantá-lo com um papel de seda limpo. É isso. Esse é o desafio que estamos tentando seguir isso ou pintar que já está feito. Na verdade, é mais fácil criar um novo. Certo. Acho que acabamos para o bloco. E vou adicionar um pouco mais aqui. É avermelhado, então mais em vermelho escarlate e um pouco de sienna queimada. Aqui. Só estou ajudando a água. Não vou lavar meu pincel porque ele tem muita tinta e não quero jogá-lo fora. Então, vou voltar aqui e adicionar um pouco de destaque apenas mais uma vez aqui. Então aqui vamos nós. Ajude a sair. Preciso adicionar mais brancos, mas ainda está um pouco molhado. Para terminar, preciso esperar um pouco para o filho, Sr. Sun, secar nossas asas. Esta parte suou, então eu vou ter que secar isso. Eles não se espalharam por todo o papel. Esta parte, esta azul, mas está tudo bem, faz parte do design. Quando seca um pouco e está tocando para mim. Claro. Posso adicionar um pouco de destaque que é branco. Completamente branco. A tinta secou, então terei que fazê-lo novamente. Certo. Então, completamente branco e vai se misturar com o nosso azul. Certo. Esses são os destaques. Se você notar, estou ajudando minha mão a desejar que eu queira olhar demais aqui. Ok, então eu acho que estou feliz com isso e espero que você esteja feliz também com o resultado dela da sua pintura. E se você não estiver, está tudo bem. Você pode fazer tudo de novo. Assista a este vídeo, faça outro exercício e é que só há uma maneira de melhorar, tanto quanto você pinta todos os dias. Então, muito obrigado e vamos pintar pássaro de ilustração para este projeto. Muito obrigado novamente por sua paciência. Se você está feliz por eu estar feliz, não me esqueço também. Para publicar seus resultados da pintura na seção de comentários deste projeto. Se você tiver alguma dúvida, apenas me avise e eu ficaria feliz em ajudá-lo. E estou realmente ansioso para ver seu projeto também. Tenha orgulho, e te vejo no próximo vídeo. 15. Projeto 3 - Pintura de pássaros pintados - PARTE 1: Bem-vindo novamente. E esta é a terceira ilustração de pintura de pássaros. Esta é uma galinha e tentaremos pintar este pássaro. Este é um frango e está molhado em molhado , molhado e seco também. E é pintado em uma técnica solta que, como eu disse nos vídeos anteriores, que isso foi pintado dentro da casa onde não havia sinal. Com esta pintura vai ser um pouco diferente. Então, teremos que pulverizar mais água uma e outra vez porque ao lado. E é um lindo dia e é lindo pintar lá fora. Estou muito animado por pintar com você. E estou realmente ansioso pelo seu projeto. Vamos começar. Ainda estou usando os três pincéis, 124 pincel. E, claro, este pincel mais pequeno que temos , é o Pincel 0. E eu gostaria de lembrá-lo novamente que não se preocupe se você não obtiver os mesmos resultados que este, porque são sempre fatores diferentes, como o sol que temos agora, seu humor, suas pinceladas. Portanto, não se preocupe com isso também. Você não será capaz de pegar ou talvez eu também. Não conseguirei obter os mesmos resultados. Ainda é lindo, ainda é aquarela. E estamos fazendo o nosso melhor o tempo todo e está sempre lá apenas um caminho a percorrer. Ficando melhor. Vamos começar. Vamos usar o pincel grande que temos agora expressão e antes. Para você, você pode usar qualquer pincel grande que você tenha. Vamos molhar essa parte. Pincel de livro. Eles estão segurando mais água do que o outro pincel. Só estou fazendo uma forma de U-molhada. Vou tentar não molhar tudo isso. No meio aqui. Aqui. Vou ter que parar essa linha. E isso. Basta seguir o movimento e minhas pinceladas que para obter este rosa, você precisaria do Dwight. Então, ainda estou usando o pincel. Este pincel, oh, parece bem, mas estamos imprimindo chickadee. Então, por enquanto, não está lá. Eles não são a estrela são os piratas. Chirping por que a Espanha? E há muitos piratas na Espanha. Os verdes. Eles estão em todos os lugares. É adorável. Certo, então um pouco de vermelho escarlate e, claro, muito branco. Então eu aconselho que você, quando você está pintando aquarela, é melhor ter muito, quero dizer, um pigmento mais espesso. Os pais ainda são barulhentos. Certo. Então isso está em cima do meu em cima da minha cabeça porque estou debaixo da árvore sentada no banco. Só estou dizendo, ok, então eu tenho um link aqui. E aqui mesmo. Vou adicionar um pouco de sienna queimada. Nesta parte. Só vou arrancar isso aqui. Um pouco mais de Boise. Ok, lá vai você. Vou lavar meu pincel. Estou meio barulhento aqui. É uma festa. São veias como sempre apodrecem. Ok, então lá vai você. E esse tipo de ajudar isso aqui. E eu estou tentando, se você pode ver que estou tentando deixar um pouco de branco no papel. Aquarela é muito boa. Iep, você é capaz de deixar os brancos em sua aquarela. Agora azul. Há um toque, cervejarias, azul aqui. Só estou deixando o azul se espalhar por conta própria e há um azul aqui também. Na verdade, é mais difícil ou mais difícil mas mais desafiador seguir outra pintura já feita. Então, apenas começando tudo de novo com um novo. Você então escolhe, mas não vamos copiá-lo exatamente como está, especialmente porque estamos realmente desmaiando. Então agora estou tendo mais pigmentos. Como eu disse, especialmente que estamos pintando em técnicas de aquarela solta. Portanto, não é o mesmo se você estiver pintando em seco, porque mais ou menos você poderá obter o resultado que deseja. Embora nem sempre acidentes felizes e pintura em aquarela solta, mas é mais como se você fosse capaz de controlar, é claro, se seu papel estiver seco. Então aqui estou usando o neutro para misturar um pouco de sienna queimada, e estou fazendo isso muito rapidamente. Isso está se espalhando um pouco. Azul e branco, azul real aqui. E por quê? Sinto que se eu exagerar, você sempre pode levantá-lo. Existem algumas linhas. Certo. Então está muito molhado porque está muito perto de eu vou pulverizá-lo novamente. Isso fará alguns círculos. Pigmento em nossas tintas aquarela em um pássaro. Estou mudando o pincel número dois, Van **** marrom aqui. Para os olhos. Se você está com muito medo de tocar o olho com seu pincel, você pode usar o fluido de mascaramento e isso será muito útil para você. Ou LLC. Você pode usar a ponta do seu pincel e fazê-lo com muito cuidado e devagar, como estou fazendo agora. Ok, então lá vai você. Então, essa parte, também, como você pode ver, começamos da luz para a escuridão. Agora estamos ficando mais escuros. Misture preto. Isso faz um preto e Van **** marrom com menos água. Eu sou muito cuidadoso sendo muito cuidadoso com a ponta do meu pincel, para não tocar nos olhos. Estou segurando muito, muito apertado porque às vezes o pincel pode cair. Isso é um pequeno acidente que não queremos que aconteça. Então agora estou realmente segurando firmemente. Sentado no banco do lado de fora. A posição do meu pincel não é a mesma se você estiver sentado confortavelmente em sua casa. Assim como ela sabe. Embora seja muito bom pintar do lado de fora. Vou tentar ter muito cuidado com um grande estou apenas seguindo esta linha. Só estou arrastando o pincel. Observe e siga os laços das asas. Vamos fazer muito. Só vou levantá-lo. Eu assisti meu papel, meu pincel, e vou procurá-lo. Ainda estou usando a mesma cor. Segurando seu pincel bem apertado. Cuidado para não deixar cair no seu papel. verdade, não é realmente preto. É uma combinação de Van **** marrom e preto. Estou continuando para ajudar isso um pouco a se espalhar um pouco aqui. Só vou espalhá-lo. Um pouco de valor tonal sobre isso. Eu não quero tocar o lado aqui apenas um pouco. Quero ter um pouco dessa forma aqui. Lavá-lo e fazer um pouco de levantamento. Se eu sentir que é demais. No momento em que você está pintando, você pode notar que a cor é um pouco brilhante. É, é muito pigmento, é brilhante. E a cor é marcas muito grandes. Mas quando você terminar, geralmente a cor desaparece um pouco, especialmente se for pintada na técnica úmida, tenha-a no pigmento realmente espesso. Quando você colocá-lo, quando você colocar a tinta em seu papel, ficará como está. Ou você pode fazer tudo de novo. Tente adicionar mais pigmento em seu papel. Fui um pouco de rosa e laranja. Um pouco maior. Eu vou querer copiar isso? É importante torná-lo o mais natural possível. Ou então parecerá que acabou, sobre escuro, rosado, escarlate, vermelho, chinês limpo. E um pouco de laranja. A laranja é que você nasce sienna. Adicione mais rosado aqui. Tão rosado é branco chinês e um pouco de vermelho escarlate. Acho que vou ajudar isso a se espalhar um pouco com água limpa. É suave. Um pouco mais suave. Aqui também. 16. Projeto 3 - pintura de pássaros pintados PARTE 2: Vou molhar alguma parte. Nem tudo isso. Vamos fazer isso muito rapidamente com o ramo. Isso faz Van **** marrom e preto. Vou adicionar preto aqui, um pouco aqui. Aqui. Os pés acima dos pássaros. Estou usando este pincel pequeno. É o pincel número um. Escova levantando aqui e aqui também. Então, parece um ramo real que sombra, pulverizá-lo mais uma vez para fechar muito rapidamente. Este, estes um pouco. Vamos rolar umber, sienna queimado. Desculpe, isso nasceu no leme marrom Van **** K. Então agora você sabe por que eu molhei um pouco e não tudo. Algumas partes são bem definidas em algumas partes que não são. Então, é só a questão de seus amigos. Talvez adicione e eu entendo. Certo, então estamos pintando pistas. Você não precisa seguir exatamente assim. Basta seguir sua intuição e esta. Pincel número dois. Você ainda pode usar o número do pincel enquanto um pincel esfregão se quiser. E vamos adicionar essa flor vermelha. Isso é uma mistura. Sinto muito, isso é vermelho escarlate com muitos homens grandes. Isso é vermelho escarlate, apenas uma gota dele. E você permite que a aquarela se espalhe por conta própria. Isso é vermelho escarlate. E vou adicionar Sienna um pouco entediada, porque não quero que seja tão vermelho, vermelho, vermelho. Então eu queria ter essa cor quente. Evite sienna. Estou adicionando um pouco de sienna queimada também. Cnas, provavelmente uma das minhas tintas de aquarela favoritas, nasceu quase em todos os lugares da minha, na minha pintura. Eu uso, eu uso isso com muita frequência. Isso é o pincel 0. Vou ficar preto. Um pouco. Van **** marrom, mas isso é mais em preto. Vamos fazê-lo muito rapidamente e segurá-lo com muita força. Aprendi isso de uma forma realmente horrível, como quase esmagar tudo porque deixei cair o pincel sobre o assunto principal da minha pintura. Então você não quer ter esse momento como, Oh meu Deus, acabei destruir minha pintura por causa do meu pincel. E eu só vou pulverizar mais uma vez. Certo. Faremos o olho do pássaro. Então eu preciso de um pequeno hoje. Desta vez vou usar o pincel. Número um. O olho é provavelmente o principal ponto focal da sua pintura em aquarela de pássaros. Vamos tentar prestar atenção e fazê-lo lentamente. Não tocamos na área branca fora do olho. E faça isso muito devagar. Deixando brancos no meio. Você provavelmente vai precisar um pouco de prática neste. Costumo passar muito tempo nos olhos, especialmente se for uma pintura grande. Porque eu quero torná-lo o mais realista possível. Estou muito feliz com isso, mas eu quero adicionar um pouco de preto para adicionar mais valores tonais de contraste no meu ponto de poke up, esta é a cabeça. Estamos definindo o pássaro. Só estou sendo cuidadoso aqui. Estou usando a ponta do meu pincel. Certo, só estou espalhando aqui. Apenas observe a posição do meu pincel. Estou definindo isso aqui também. Basta adicionar alguns detalhes aqui. Muito rápido, lave-o e estou apenas adicionando mais branco e um pouco de vermelho, escarlate, vermelho, e estou indefinido aqui um pouco baixo, quero dizer espalhar e um pouco mais aqui. Então aqui nós vemos isso, como você pode ver, é mais escuro. Então, sim, vamos adicionar um pouco mais divertido e mais escarlate, vermelho e branco para ter um pouco de sienna queimado ou sienna queimado. Estou apenas adicionando os detalhes finais desta pintura. Estou quase pronto. É isso. Só vou amolecer aqui. Então eu assisti meu pincel de aquarela e vou amolecê-lo aqui. Só vou amolecer em todos os lugares aqui. Essa parte também. Estou tomando este pincel pequeno para menos toque. E vou adicionar apenas um pequeno preto aqui, molhando-o. E vou tentar fazer um pouco de levantamento. Terminamos. Muito obrigado por levar comigo e por pintar comigo e ansioso por você participar da discussão. E estou muito animado para ver os projetos finais que você tem. Então, muito obrigado e eu realmente me diverti pintando que fazemos. E todos os materiais, todas as coisas que você precisa saber e conselhos para esta aula. Vou disponibilizá-lo para você nos arquivos PDF. Então, muito obrigado e espero vê-lo na minha próxima aula do Skillshare. Adeus.