Pintura fluida com tinta acrílica

1. Olá!: Olá e obrigado por sintonizar. Meu nome é Anastasia sou um artista em tempo integral baseado em Santa Cruz, Califórnia, criando sob o meu nome de estúdio seguir a arte do sol. Tenho pintado e desenhado toda a minha vida e feito isso profissionalmente há cerca de sete anos. E então eu pulei para o mundo das aulas. Minha coisa favorita sobre isso é ver a criatividade dos meus alunos se desenrolar e a maravilha que vem com a criação de arte. Então, nesta aula, vou apresentar a vocês a técnica fina e viciante da pintura acrílica. Então, com este método de pintura, você obtém efeitos realmente legais de olhar como planetas de mármore, mesmo mundos subaquáticos. Você realmente não tem muito controle sobre a tinta quando você faz isso, o que é bom porque você não precisa de muita habilidade para fazê-lo. Você apenas tipo de escolher suas cores e ver o que acontece nesta classe é ótimo para todos os níveis. Iniciantes, intermediários, avançados. Talvez você esteja tentando incorporar um tipo diferente de estilo e método em sua própria prática. Ou você é apenas um artista iniciante, meio que mergulhando seus dedos em diferentes tipos de pintura. Nesta aula eu vou analisar a mistura de cores, algumas técnicas diferentes de derramamento e a arte de criar células em sua peça. Então vamos falar um pouco mais sobre esta técnica, um pouco de história sobre o estilo da pintura. O primeiro artista que eles conhecem que fez esta técnica foi um artistas mexicanos na década de 1930 chamado David Alfaro Siqueiros. E então ele desenvolveu um estilo de pintura chamado pintura acidental. E é muito legal porque combina ciência e arte. Então, a ciência por trás disso são os diferentes pigmentos de tinta que eles usam para colorir tintas. Eles são geralmente derivados de diferentes minerais, minerais naturais. Então eles naturalmente têm densidades diferentes. Então, quando eles são suspensos em um meio realmente fluido e eles são capazes de se misturar e fluir livremente. Os pigmentos mais pesados afundarão até o fundo e os pigmentos mais leves subirão à superfície. E é isso que cria essas células características. O estilo tem ou teve um ressurgimento na popularidade nos últimos anos. Então, se você for no Instagram Pinterest, você pode encontrar todos os tipos de vídeos. E existem literalmente infinitas técnicas. Vou mostrar-te uma mão cheia hoje. Mas não há muitas regras dentro disso. Uma vez que você começa a mistura da consistência para baixo, isso é a coisa mais importante, então você pode realmente ser criativo com diferentes ferramentas e diferentes estilos de derramamento. Sim, é muito divertido e viciante porque você pode tentar tantas coisas e tantas combinações de cores. 2. MATERIAIS: Ok, então primeiro vamos rever os suprimentos que você vai precisar. Os suprimentos são bem simples. Então, a peça mais importante do quebra-cabeça é a tinta acrílica, que você pode usar qualquer marca. Tintas acrílicas, elas vêm em corpos diferentes, corpo macio, corpo pesado. E então você quer ir para tintas mais fluidas porque, obviamente, que todos como fluir sobre a tela melhor. Se você tem uma pintura viscosa muito pesada, é como se fosse sentar em um globo. Mas a coisa mais importante para esta técnica é obter a consistência certa. Então, tendo uma tinta que já é bastante fluida, vamos tornar o processo de mistura mais fácil para que você obtenha a consistência certa para que ele realmente seja pobre e flua sobre o substrato, a superfície em que você está pintando. Mas sim, você pode usar qualquer marca. E mesmo que seja um pouco no lado mais grosso, há truques para diminuir a consistência certa. E assim a segunda peça do quebra-cabeça é o meio. Então o meio é o que você está misturando com a tinta para alcançar a consistência que você está procurando. Então o meio que eu uso e amo é esse produto chamado fluxo, trauma. E este é um uso de produto de pintura comercial e tinta de parede de látex. Então você pode obter isso em qualquer loja de ferragens tempestade de tinta. E um monte de artistas profissionais em que as coisas produzem resultados realmente bons. Então esse é o meio que eu uso. Alternativamente, você também pode obter um meio de vazamento das próprias marcas de tinta. Porque a maioria dos principais como Liquitex, outras marcas de tintas douradas, eles têm diferentes meios para obter efeitos diferentes, seja textura ou fluxo ou para prolongar o tempo de secagem. Há um mundo inteiro. Mas um meio de vazamento é o que você procuraria das próprias marcas de tinta. E também você pode usar cola, cola Elmer, isto é, isso também é um meio adequado. E esses são diferentes na faixa de preço. Então cola estaria na extremidade inferior da escala. Este fluxo, uma rede de arrasto é como no meio, as próprias marcas de pintura que são formuladas para este tipo de pintura, eles estariam no lado mais caro. Certo, e a terceira peça do quebra-cabeça é um óleo de silicone. Então, o óleo de silicone é mais leve que a tinta. Então ele vai estar empurrando para cima através das camadas de tinta quando você derramar sobre sua superfície. E criando essas células que são tão características para este tipo de pintura. E você só quer olhar para 100% de óleo de silicone e você pode encontrá-lo muito facilmente on-line. Em sites de fornecimento de arte. Um pouco mais difícil de encontrar na loja, mas talvez alguns tenham como uma loja de arte muito bem abastecida. Você pode encontrá-lo pessoalmente. E também usam o óleo de silício para lubrificar esteiras. É um produto aleatório, mas desde que seja 100% de óleo de silicone, fará o truque. Quanto à sua superfície que está pintando, costumo fazer isso em lona esticada, que você pode comprar em qualquer loja de arte. Você também pode fazer esta técnica em painéis de madeira na placa de MDF, bem como, que é placa de fibra condensada. A única coisa que não funcionaria é algo não poroso, como plástico ou vidro, ele só vai descascar imediatamente. Então você quer algo que tenha como um pouco da textura aderente. Então Canvas é uma ótima opção, madeira e placa de fibra. E então um pequeno truque que eu faço com minhas telas esticadas é pegar alguns pequenos pinos e realmente colocá-los em todos os cantos. Assim, quando você vai colocar sua tela em sua mesa, ela é apoiada e porque a tinta pinga sobre os lados. Então eu vou ficar preso na sua mesa. Então isso são apenas pequenos truques e pinos em cada canto para sustentar sua pintura. E, claro, se você tem como um painel de madeira ou um painel de cinco placas, você pode simplesmente colocar algo embaixo dele para sustentá-lo para que a tinta possa meio que fluir sob suprimentos adicionais que você vai precisar. Eu gosto de ter uma variedade de pequenos copos de papel misturando em tamanhos diferentes para misturar minha tinta e fazer o policial sujo. Como os copos de plástico solo são uma ótima opção para o flip cup, especialmente se você estiver fazendo um trabalho maior. Eu vou fazer essas mini demos, então eu vou apenas usar o tamanho do copo. E enquanto você pratica seu tipo de aprender quanta tinta você precisa. A única coisa a notar é que você precisa de um monte de tinta para esta técnica. Então, sabe, acho útil ter calças mais econômicas e coisas assim só para eu não estar gastando tanto com meus suprimentos. Estes pequenos palitos de picolé são ótimos para misturar suas tintas. Você quer ter algo para proteger sua mesa. Esta é uma técnica realmente confusa, mais confusa do que outros tipos de pintura. Então, algo para cobrir sua mesa. Talvez se você estiver realmente no lado bagunçado, você quer jogar pano no chão. Queres usar roupas que não te importas de sujar ou um avental? Algumas pessoas gostam de usar luvas. Eu meio que não me importo de colocar a tinta nas minhas mãos em lavagens muito facilmente. Mas você pode querer luvas. Então pense nisso. Certifique-se de ter apoiado uma área muito agradável para fazer uma grande bagunça. Sim, isso é para a sua superfície. Você quer algo plano e bastante nivelado porque se você estiver pintando é deixado para secar em um pequeno ângulo, a tinta continuará a fluir para fora da tela por um tempo. Superfície bastante nivelada, proteja todas as suas áreas de trabalho e você está pronto para ir. 3. Mistura a tinta: Certo, assim que tiver reunido todos os suprimentos, podemos começar com a parte da mistura. Então eu estou misturando as tintas. É tipo a maior parte de toda essa experiência de pintura. Porque uma vez que você realmente vai e despeja a tinta em sua tela, a pintura vai muito rapidamente. Então você pode tomar o seu tempo, você sabe, pensando sobre suas cores e fazendo a mistura. É como um experimento científico divertido, misturando diferentes misturas e poções e coisas assim. Então é um processo muito legal para esse caso. Então eu tenho meus diferentes copos de mistura para todas as minhas cores. E eu tenho minhas cores que eu vou usar para isso. E assim nesta garrafa eu meio que fiz minha própria mistura. Então você vai descobrir que com todas as diferentes marcas de tinta que você pode experimentar, elas têm consistências diferentes. Então você pode precisar ajustar a sua receita um pouco para cada tinta. Mas eu tenho sido consistentemente usando essas tintas Aluno Relíquia Blick para derramar acrílico porque eles têm grande pigmento e a consistência é muito boa. Então eu tenho minha própria mistura aqui. São cerca de três quartos desse trauma de fluxo e uma quarta água. E eu gosto de manter um pouco de água à mão para apenas descer um pouco mais se eu precisar. A única razão pela qual você não quer usar apenas água é porque ele vai meio que mexer com a ressonância nas tintas acrílicas para que eles realmente não vão secar ou curar corretamente se você regar muito. Então é por isso que usamos um meio, mas você pode usar um pouco de água para ajudá-los a descer. Então essa é a minha própria mistura aqui. E então, a partir daí, é cerca de um meio de proporção um para um ou para pintar. Tão simples. Então esse é um bom ponto de partida. Reunião um-para-um para pintar. E então você pode misturá-lo e verificar a consistência e ajustar conforme necessário. Então, se for muito grosso, você adiciona mais médio. Se for muito fino, adicione mais tinta. Ok, então não importa muito por onde você começa. Mas se você quiser misturar suas próprias cores únicas, eu acho um pouco mais fácil começar com a tinta primeiro e meio que obter suas cores para baixo e, em seguida, adicionar o meio. Mas você também pode derramar o meio nos copos primeiro. Um não importa muito. E eu vou começar pegando minhas cores. Adicionando um pouco de branco para clarear alguns destes. Você também pode escurecer cores misturando em azul, marrom ou preto. Assim, você pode criar todos os tipos de cores quando você começa sua cor misturando para baixo. E uma coisa que eu gosto de fazer para inspiração de cores é ir como no Pinterest e você pode encontrar diferentes paletas de cores. Há também aplicativos onde você pode realmente tirar uma fotografia e encontrar uma paleta de cores. Ele só vai meio que selecionar algumas cores e então você pode tentar combinar cores com essas. É importante tentar ter contraste suficiente entre todas as cores. Então você não quer que eles sejam semelhantes. Você sempre pode jogar em um pouco de branco ou preto para aumentar o contraste. A coisa que acontece se suas cores são muito semelhantes é apenas que você não vai ver esses efeitos tanto. Ok, então eu tenho minhas diferentes misturas de cores e um par de cores apenas para fora do tubo para ajustar para mantê-lo simples. E então eu posso adicionar no meu meio. Vai dar-nos uma boa sacudida porque às vezes estes pouco sutis jovens para ou menos, é muito bom eu acho que apenas um tipo de olho nele. As proporções, quero dizer, não precisa ser exato porque você sempre tem a opção de ajustar conforme necessário. Mas sim, então você só leva o seu tempo mexendo cada cor e incorpora a própria tinta com o meio. Se você não armazená-lo bem o suficiente, você pode obter como pedaços de tinta que vai aparecer como textura em sua pintura, não o fim do mundo, mas se você está fazendo um esforço para evitá-lo, você quer são como realmente agitar sua tinta realmente Bem. E eu vou seguir em frente e mexer todas as minhas cores juntas. E então vamos verificar a consistência. Tudo bem, então todas as cores estão misturadas, então vamos verificar nossa consistência. Então você está indo para não muito aquoso e não muito grosso. Eu diria que a coisa mais próxima na vida real que podemos comparar é talvez como consistência de xarope de bordo. Mel seria muito grosso, com certeza. E você não quer regar, você também está indo apenas para derramar direito fora da tela e realmente não manter sua forma. Então é como encontrar aquela janela certa de consistência. Então, uma coisa que eu gosto de fazer é pegar um pouco no meu palito de picolé e deixá-lo correr para baixo. E deve explodir em um riacho bem fino. Bem assim. Vamos ver se despejamos em um, outro copo verá a consistência à medida que flui. Vi alguns pedaços lá dentro. Talvez eu queira misturar um pouco mais, mas tem um bom fluxo para ele. Então estou muito feliz com isso. E eu vou verificar todas as minhas outras cores também. Fluido. E novamente, se você achar que eles estão muito doentes, eu acho que isso pode ser um pouco no lado mais grosso, um pouco grosso. Se eles são muito grossos, você pode adicionar mais médio ou um pouco de água apenas um pouco de cada vez porque é mais difícil retirá-los para colocá-lo dentro Ok, na verdade, eu acho que isso é muito bom. Este parece que pode sentir-se um pouco doente. Sim. Então este é como um pouco mais sombrio correndo fora do bastão, mas não como correr e fluir. Este, eu vou em frente e apenas adicionar um pouco mais médio mexido e ver se isso ajuda. Gota interessada de água para olhar e bateria. Última cor. Eu também parece muito bom. E você lida quando eu tenho que ter uma consistência bem similar entre todas as suas cores diferentes. Se forem um pouco diferentes, tudo bem. Mas o que acontece se um for muito mais grosso que o outro? Os mais grossos parecem meio que abrandar as outras tintas. Então, quando você está inclinando ou Canvas, ele tipo de ficar preso em como camada em que a tinta lenta está. Então você quer tentar obter uma consistência muito semelhante. Não precisa ser perfeito, mas faça o melhor que puder. Está bem. E a próxima coisa depois que você tem suas cores misturadas com a consistência certa nas cores que você quer. Você não quer esquecer este passo é adicionar o óleo de silicone. Então o óleo de silício, você precisa de uma quantidade muito pequena, um pouco vai um longo caminho. Então, apenas duas ou três gotas por cor. E isso novamente é o que está criando essas células. Na peça. Você pode tentar sem o óleo de silício, você ainda pode obter efeitos realmente legais sem qualquer. Mas isto é o que vai criar muitas dessas células. Então eu costumo colocar em todas as cores. Você pode deixá-lo fora de algumas cores para um pouco de variação. Essas cores não terão tantos sólidos se você optar por fazer isso. Então isso é algo que você pode experimentar. Você pode tentar sem o óleo. Você não poderia tentar deixá-lo fora de algumas cores e ver o que acontece. Você não quer adicionar mais do que duas ou três gotas. A única coisa que acontece é que você pode ter um monte de células minúsculas em vez de como as grandes proeminentes. E também sua pintura vai acabar realmente oleosa na superfície acabada. Porque todo esse óleo vai estar sentado lá e então você meio que tem que limpar. É fisicamente oleoso ao toque. Então, mantenha isso em mente. Então, apenas duas ou três gotas de óleo de silício por cor. 4. Flip Cup Po: Vou dar a cada cor um pouco de agitação para incorporar o óleo de silicone na tinta. E agora estamos prontos para ir. Então eu tenho um copo um pouco maior que eu vou usar para derramar. E então a primeira técnica que vou mostrar é chamada de flip cup, usando copos sujos. Então, o copo sujo significa que todas as suas cores serão colocadas em camadas dentro desta cópia. E então a parte do flip cup é que você está jogando seu copo na tela e liberando a tinta. Então eu vou começar a colocar minha tinta no meu copo maior que eu vou virar. E eu gosto de fazer camadas finas de cada cor e apenas alternar meio frequentemente. Descobri que a melhor coisa é não pensar demais nisso. Você quer tentar ter contraste suficiente entre cada camada. Assim como essas duas cores que eu coloquei juntos, elas são realmente parecidas. Então, quando eles estão próximos um do outro, você não vai ver tantos desses efeitos. Pode ser melhor colocar uma camada como uma cor escura entre esses dois e meio que separá-los porque eles são tão semelhantes. Concentrem um pouco de menino dourado bem ali. Um pouco mais desta turquesa. E isso deve ser tinta suficiente para fazer nosso primeiro poro. Certo, então a maneira mais fácil de virar o copo é virar a tela sobre o copo. E então eu gostaria de colocá-lo no meio da simplicidade. E então você pode tipo de pressionar seu manipulador do outro lado. Com cuidado. Moda controlada. Dê uma voltinha. Certifique-se de que você tem espaço suficiente ao seu redor para tipo de manobrar sua tela para que você possa tipo de limpar seu espaço de trabalho um pouco se você precisar. E então, quando estiver pronto, você vai liberar a sucção e deixar isso pra lá. Copo é sempre tão legal também. partir daqui, é só inclinar a tela e espalhar a tinta por todo o lado e tentar pegar todos os cantos. E vai mudar muito à medida que você for. Então você pode obter mais cores aparecem como as camadas ficam meio esticadas para fora, mais células vão aparecer para super bagunçado. Então, deixe-o correr para fora das bordas. Se houver alguma peça que você goste, você pode esticá-las mais usando a técnica de inclinação. Então, por exemplo, eu realmente quero olhar um pouco mais daquele ouro para que eu possa inclinar minha tela para cima naquele lado dourado e ele vai esticar essa área para fora. E outra coisa que você vai notar enquanto você inclina, então quando você inicialmente faz o seu flip, todas as suas células são círculos bastante perfeitos. Mas quanto mais você inclinar a tela e manobrá-la, essas células se tornam dobra. Então você pode ver agora eles estão parecendo pequenos feijões no ar. E estes estão um pouco distorcidos. Então, mantenha isso em mente. Isso é como uma coisa que você pode tentar jogar e controlar um pouco é como as células aparecem. Então, se você gosta de como ele parece, você sempre pode ter um pouco de tela em branco aqui. Então, se você tiver outras áreas para preencher, você pode fazer um pobre adicional para tipo de preencher essas pequenas seções conforme necessário. E assim a minha tinta vai mantê-la. E então você pode pintar pequenos cantos com dedo. E se você está faltando alguma borda ou algo assim, tente esticá-los em negrito um pouco mais. E esse é o seu flip cup, usando um copo sujo com todas as cores diferentes empilhadas. 5. Desvenda: Ok, então agora vamos fazer os pobres urbanos. Então, este aqui, nós também vamos usar um policial corrupto. Então ele pode ir em frente e tipo pilha são diferentes camadas lá, como fizemos com o flip cup round. Só vai ser um método de derramamento diferente. E para os pobres da fita, você está basicamente derramando a tinta fora dela pesquisa em uma fita. Você pode ir e voltar algumas vezes. Então você vai ver, você vai ter essas fitas legais de cores aparecem. E então a mesma ideia de antes. Nós vamos apenas inclinar a tela ao redor para esticar essas camadas de tinta ao redor. Então, foi preciso um pouco de esforço para esticar. Mas é muito legal porque ele ainda tem algumas dessas células e você tem todas essas fitas de cores. Eu tenho um monte de movimento e este de diferentes direções que eu inclinei o pecado Canvas. Mas sim, é divertido brincar com ele. 6. Desova o anel na árvore: Em seguida, temos um anel de árvore ou algo assim. Mais uma vez, vamos fazer o nosso corte sujo usando o cisne. Tenho polícias corruptos. Então, vamos servir. Então, para o anel da árvore, você está derramando como basicamente uma poça no centro da tela. E eles podem entrar em um pequeno círculo. Você vai ver que você tem aquele olhar como anéis de árvore, fatia de madeira. E então, mais uma vez, nós vamos inclinar e espalhar nossa tinta. Certo? Então, há o nosso anel de árvore poro e este foi um bom para tentar realmente sem óleo de silicone porque você vai ter mais dessas rebeliões. Mas aqui você pode ver essas células meio apareceram e eles quebraram as fitas um pouco, que cria efeitos realmente legais. Mas há tanta coisa para brincar, então você pode realmente entrar nisso e ver você apenas experimentar e ver o que acontece com tudo que sua tribo. 7. Método em Swipes: Ok, então eu vou demonstrar as técnicas de furto. Então este foi um pobre que eu tentei demonstrar aqui que não acabou como eu gosto. Então, a técnica de deslizar é uma maneira de fazer uma correção rápida em sua pintura e obter algo completamente diferente se você não está realmente feliz com o seu resultado. Alternativamente, você pode apenas começar com o método de furto, onde você apenas derramaria suas cores individuais sobre a tela tipo de de uma forma aleatória. Ou você pode tipo de isolar suas cores um pouco mais. E então você vai pegar algo fino e plano. Eu tenho essas grandes folhas de plástico que são muito úteis para esta técnica. Você também pode usar uma toalha de papel ou uma folha de papel ou algo assim. Ok? E então você só vai colocar a borda dessa folha plana na borda de sua tela e deslizar suavemente a superfície da pintura de forma controlada. Certo, e verá as células reaparecerem. E é um efeito muito legal e acrescenta como um pouco de linhas direcionais em suas peças também. Então isso é chamado de técnica de furto. 8. As técnicas: Técnicas de mistura e correspondência. Então eu tenho esta fita pobre que eu demonstrei anteriormente. Eu não cheguei até as bordas da minha tela, não consegui tinta suficiente. Então eu vou te mostrar como continuar. Você não tem que manter uma técnica. Você pode tipo de combinar diferentes métodos em sua pintura como você vai e apenas tipo ir com o fluxo e decidir o que fazer no momento. A pintura guia-te para o desconhecido. Vou tentar usar toda a minha tinta que misturei aqui. Uma coisa que alguns artistas fazem é que eles realmente têm uma bandeja sob sua tela para pegar a tinta. E então você pode realmente reutilizar a tinta que pinga sobre a mesa. Porque muitas vezes um monte disso vai para o lixo. Uma coisa que eu fiz fora, então eu peguei um pouco de telas e realmente mergulhá-los naquelas poças. E isso dá um efeito muito legal também. Mas só uma pequena maneira de minimizar algum desperdício. Você pode reutilizar sua pintura um pouco. Ok. Então vamos ver. Eu poderia fazer como uma outra pequena fita derramar aqui, pode até mesmo correr isso através da pintura e criar outra fita lá. Às vezes eu vou pegar esses bastões pequenos e fazer como um pequeno furto no canto para preencher áreas como esta pequena seção não super feliz com. Então eu vou apenas fazer um pequeno skim na superfície aqui. Excelente material. Evento de mesa. Nós também podemos levar suas cores individuais e fazer pequenas fitas através. Na verdade, está se transformando em uma peça muito legal. Então você sabe, se seus resultados são e como o que você esperava no início, você pode meio que trabalhar, você está pintando um pouco. Eu vou dizer, porém, que há apenas duas coisas que eu encontrei que podem dar errado com este tipo de pintura em meus dois anos de ensino essa classe pessoalmente. Mas uma coisa é obter a consistência errada. Então, novamente, se sua tinta é muito aguada, ela vai meio que derramar da sua tela e você não vai conseguir essa substância. Camadas de pai, como camadas umas sobre as outras. E novamente, se é muito grosso, não vai fluir sobre os circuitos de lona para robusto, é claro que vai ter um monte de coisas estranhas acontecendo. A segunda coisa que eu vi dar errado é sobrecarregar suas pinturas. Então este é um processo muito delicado. A dor tem uma mente própria e você tem que deixá-la fazer a sua própria coisa. Sabe, dizem isso sobre aquarelas e pintam mais espertos do que você. Então lembre-se que ele vai fazer a sua própria coisa. Tudo o que você tem a fazer é misturar as cores e despejá-lo e ser hipnotizado. Mas o que acontece quando você sobrecarregar suas pinturas? Então, como eu estou fazendo todos esses pequenos retoques e porins e furtos e tudo é, eventualmente as cores podem começar a se misturar todos juntos e você vai apenas um pouco apenas se transformar em uma cor sólida. Fique um pouco lamacento, especialmente se você tem um monte de tons diferentes. Então, mantenha isso em mente. Você não quer trabalhar muito. Então, se você acha que está feliz com isso, provavelmente é um bom lugar para parar porque não vai realmente melhorar tanto quanto mais você trabalha nele. Outra pequena técnica que é divertida é. Então essas são técnicas que são encontradas há tantas cedo. Você também pode fazer um pouco de marmoreio. Veja estes cantos como o meu canto experimental. Então você pode gostar em torno de suas pequenas varas de mistura por aqui e fazer esse tipo de efeito marmoreado. Isso é muito legal. Você sempre pode fazer um pouco de tinta respingos. E, na verdade, Jackson Pollock é outro artista famoso que faz arte pobre porque ele tem sua tela plana e derrama sua tinta. Então você sempre pode fazer um pouco de respingos lá dentro. Sim, e você pode tentar ferramentas diferentes. Vê o que mais podemos fazer? O que mais podemos fazer para retocar este cantinho? Um pouco mais de tinta lá, talvez fazer outro furto. Acho que isso adiciona uma textura agradável. Então lá você tem apenas um punhado de minhas técnicas favoritas de pintura amigáveis e pobres iniciantes. Novamente, você pode misturar e combinar todos esses métodos e criar o seu próprio. Inspire-se com o que os outros artistas estão fazendo porque todos nós nos inspiramos um no outro. Eu realmente não acredito em copiar, você sabe, como os artistas modernos são todos inspirados nos artistas que têm sido conhecidos ao longo da história e todos os seus métodos e tudo mais. Então, sim, divirta-se, inspire-se, veja o que acontece. 9. Agradecemos sua atenção!: Tudo bem, obrigado por assistir. Espero que tenham gostado da aula e aprendido algo novo e tenham se divertido experimentando essas técnicas incríveis. Adoraria ver o que vocês criaram. Então, quando tiver uma chance, tire uma foto da sua arte e carregue-a para a guia Projetos. Confira o que outras pessoas fizeram também. E se você tiver alguma dúvida ou preocupação ou qualquer problema com a mistura ou derramamento, recebendo vários efeitos, sinta-se livre para me enviar uma mensagem. Estou sempre aqui para você além dessas gravações. Mas sim, com isso, mantenha-se criativo, divirta-se, e te vejo na próxima aula.