Transcrições
1. Apresentação: Olá, pessoal.
Meu nome é Shiba. Bem-vindo à minha aula de pintura. Na aula de hoje, pintaremos uma bela e
relaxante cena de jardim com um gato fofo
sentado na parede. Primeiro mostrarei
todos os materiais necessários para esta pintura
e, em seguida, examinarei cada etapa detalhadamente, explicando
as cores e as técnicas, bem
como os materiais
que uso ao longo do caminho. Isso
facilitará o acompanhamento
do processo de pintura e a criação de sua própria
bela cena de jardim. Eu adoro principalmente pintar
com aquarelas. Gosto de pintar
antigas áreas rurais, marinhas, paisagens, pássaros
e animais e muito mais Eu sempre tento manter minhas pinturas vibrantes e
cheias de cores ricas, que você encontrará hoje na
minha aula de pintura em aquarela Como sabemos, a
aquarela pode ser um meio desafiador,
especialmente para Por isso, mantive as etapas muito
simples e fáceis de seguir. Esta aula é perfeita
para iniciantes
e, ao final desta aula, você poderá pintar
essa bela pintura. Você não precisa se preocupar com essa pintura em aquarela porque expliquei
todas as etapas
simples do processo de pintura e espero que você
aprenda algo novo e útil que aumente
seu conhecimento sobre aquarela Estou muito feliz que você tenha escolhido participar desta aula. Então, vamos passar rapidamente para
a próxima parte e ver
quais materiais precisamos para criar essa cena
relaxante de jardim com um gato fofo
sentado na parede.
2. Materials Required: Olá a todos.
Vamos ver quais são os materiais que precisamos
para essa pintura. Para o papel, estou usando papel aquarela
Canson, 300 GSM Agora, esses papéis são
prensados a frio e vêm em folhas recortadas de
tamanho E cinco, como você pode ver Agora, eles têm um
verde muito bonito para segurar a água. Para as cores, estou usando as cores Windsor e
Newton Cotman Agora, essas cores são
boas para iniciantes e são fáceis de usar
em termos de orçamento. Neste conjunto de cores,
substituí a cor branca pelo azul
turquesa, como você pode ver, porque não
uso branco na minha pintura Para os pincéis, estou usando pincéis
mob da Brustro. Agora, esses são pincéis semi
naturais. Não é importante
ter os mesmos pincéis. Você pode usar qualquer
pincel que tiver. Agora, este é um
dos pincéis planos que
vou usar para as
lavagens planas da minha pintura Isso é da marca Snyler
soft aqua Raffle series. Agora, esse pincel é bem macio e retém boa
quantidade de água. Para apagar as linhas do lápis, estou usando a borracha necessária Agora, isso é muito bom
porque podemos
moldá-lo em uma forma específica
de acordo com os requisitos. Agora, esta é uma lapiseira com chumbo 0,5 da Brustro Você pode usar qualquer lápis que tiver. Só precisamos dele para o esboço e o esboço básico
de nossa pintura Para colar a pintura, aqui estou usando uma fita adesiva
de meia polegada Agora, isso também ajuda a obter um limite limpo no
final da pintura, uma banheira de água para
limpar os pincéis, e eu também a estou usando como
meio para a Claro, é uma pintura em
aquarela. Agora, este é um secador de cabelo, que vou usar entre
as pinturas para secar as camadas. Então, amigos, agora vamos
pular para a próxima parte,
onde começaremos desenhando o esboço básico de nossa pintura, e
vejo vocês lá
3. Esboço básico da pintura: Olá a todos,
e bem-vindos de volta. Nesta parte,
desenharemos o esboço básico e abordaremos o
contorno básico de nossa pintura Aqui estou usando uma fita adesiva
de meia polegada para colar o papel ao
longo de todas as quatro bordas Isso manterá o
papel no lugar e também nos
dará um limite claro
no final da pintura Agora, aplicaremos
essa fita adesiva nas quatro bordas,
como você pode ver Quando o papel estiver no lugar, pressione-o contra o quadro para mantê-lo grudado
no quadro com firmeza. Vamos começar com o esboço. Aqui estou começando desenhando contorno básico usando a lapiseira
com chumbo 0,5 Primeiro, estou desenhando uma linha
reta horizontal para ter uma ideia de
onde o personagem, basicamente o gato,
será colocado. Agora, para o gato, estou desenhando uma forma oval para
desenhar o corpo
do gato e, em seguida, um pequeno
círculo para a cabeça. Agora vamos definir a estrutura e desenhar o esboço inteiro Ao desenhar, é
importante desenhar as linhas mais claras para que você possa
apagá-las sempre que Quando a
estrutura geral estiver boa, podemos começar a refiná-la Aqui estou escurecendo as
linhas para torná-las visíveis para você, caso contrário eu as
teria mantido mais claras. Você pode ver que estou indo
bem devagar ao adicionar essas linhas mais escuras e tentar seguir o
esboço Então, concluímos a cabeça. Agora vamos adicionar algumas
linhas para o corpo. Aqui estou adicionando algumas
linhas para desenhar as costas do gato e depois sua corcunda, mostrando que o gato está
sentado em uma posição relaxada Ao adicionar os traços de lápis, eu os desenho na mesma
direção do pelo do gato Agora, isso ajuda a criar
uma textura natural de pele. Aqui estou apagando algumas
partes para reajustar isso e deixar o
corpo do gato um pouco mais fino Agora vamos desenhar a
cauda do gato. B então terminamos de
desenhar a cauda. Agora vamos apagar algumas das linhas indesejadas
do lápis
e refinar o Você pode fazer quantas
alterações forem necessárias no esboço. Agora, aqui também estou refinando o esboço e fazendo
ajustes sempre que necessário Agora, vamos desenhar a parede ou
o parapeito onde o gato está sentado olhando para o céu
através da vegetação frondosa Agora é hora de adicionar as folhas
e as árvores ao lado da parede. Aqui estou tornando essas linhas de
esboço um pouco escuras aplicando um pouco mais de
pressão com o lápis Agora, essas linhas servirão de orientação quando começarmos a
pintar nas etapas finais. Agora, vamos adicionar mais algumas folhas. É hora de adicionar mais
detalhes ao revestimento da parede. Agora estou adicionando algumas linhas de luz para esboçar um
contorno básico das nuvens Agora estou mantendo
essas linhas claras, pois elas não serão visíveis
no final da pintura. Agora, vamos deixar a linha do
lápis mais clara usando uma borracha de meteoros e preparar
o esboço antes de começarmos a Então, amigos, isso é
tudo para esta parte. Agora vamos passar para a
próxima parte, onde
começaremos com as tintas
e vejo você lá.
4. Primeira camada de tinta: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Agora vamos começar com as tintas. Aqui estou pegando um azul turquesa
e misturando com azul ultramarino Estou aplicando essa cor
para desenhar o céu e
o pincel que estou usando é
em torno do pincel número dez. Estou mantendo a
área da nuvem intocada por enquanto. Também estou mantendo o gato intocado e aplicando as cores
ao redor dele Estou seguindo a
forma básica da linha externa
da nuvem e mantendo a mistura
azul longe dela. É hora de completar o
céu do lado direito. Agora vamos fixar as sombras
das nuvens brancas. Para isso, estou usando a
mistura s de Cobalt Turquoise, misturando-a A única coisa é
que estou mantendo esse pouco diluído e
leve adicionando um pouco de água Também estou usando a
ajuda da água para misturar as cores suavemente para que
a nuvem pareça real Aqui, primeiro umedeço a área e depois apliquei as
cores para obter uma mistura suave. Aqui estou fazendo algumas coisas pequenas como misturar algumas bordas
duras para o céu e depois movê-las para as nuvens para
as sombras Para as sombras, eu
as mantenho principalmente à esquerda, supondo que a luz esteja vindo da direção certa Agora, para as sombras, estou usando uma mistura leve de turquesa
cobalto uma mistura leve de turquesa
cobalto misturada com azul ultramarino. Ao pintar, é
importante manter a autonomia básica
das nuvens e desenhar a
estrutura da mesma forma. Agora, vamos adicionar mais
alguns detalhes e fazer com que o céu pareça
agradável e natural. É importante usar uma mistura
leve, pois
podemos adicionar mais
alguns detalhes para torná-los um pouco mais bons, que também manterá a
pintura fresca. Agora vamos aumentar
a escuridão
das sombras adicionando mais
alguns pigmentos No momento, as nuvens
no céu quase parecem iguais porque
usamos as mesmas cores. A diferença está
apenas na opacidade. Agora vamos remover algumas cores
do corpo do gato. Para isso, umedeço
a área e depois removo as cores com um
pincel úmido. Agora, vamos pintar o gato. Para isso, estou pegando pouco de vermelho de cádmio e depois
misturando com amarelo de cádmio Como essa é a primeira
camada de tinta, vamos mantê-las um pouco diluídas, e o pincel que estou usando é
em torno do pincel número oito Você pode ver que a cor
parece laranja,
que é uma mistura de
vermelho cádmio e amarelo cádmio Aqui estou aplicando a tinta como se estivesse pintando
o pelo do gato, usando pequenas pinceladas
para criar uma textura natural Agora, o gato inteiro
não está na mesma cor, então colocaremos as
cores de acordo. Agora estou adicionando um
pouco de vermelho cádmio para atenuar o
amarelo cádmio brilhante antes de
aplicá-lo Trabalharemos com as
peles brancas do gato mais tarde, mas aqui primeiro estou cobrindo todas as que estão
na cor laranja Ao pintar o gato, é importante manter o pelo do
gato correndo
na mesma direção em que
deveria, pois isso
fará com que o gato pareça real. Você pode ver que estou
aplicando a tinta de forma lenta e cuidadosa para evitar
erros e erros É hora de adicionar um pouco
mais de amarelo de cádmio misturado com vermelho
de cádmio na cauda do gato Aqui eu não estou pintando a cauda
inteira com a mesma cor. Em vez disso, estou adicionando algumas
listras e deixando alguns espaços em branco no meio para criar uma aparência
mais natural Agora estamos quase
terminando de pintar o pelo vermelho do gato. Agora vamos pintar as
sombras na pele branca. Para as sombras
do branco aqui, estou usando o azul ultramarino
e a siena queimada,
que Estou desenhando as sombras
no lado esquerdo enquanto a luz
vem do lado direito Agora, vamos adicionar um toque
de azul ultramarino. Aqui estou colocando as sombras em todas as partes onde não
estamos recebendo a luz solar
direta Para a cauda, também estou adicionando sombras ao pelo
branco, já que toda a cauda
está na sombra Agora estou usando o pincel número
dez para obter mais detalhes. Agora, vamos misturar cores
para as folhas da árvore. Para isso, estou pegando seiva verde e misturando
com amarelo cádmio. Para as folhas, estou usando fita
pontiaguda do pincel
para criar a forma das folhas. Nesta parte, não estou
focando nos detalhes, mas sim
bloqueando as cores. Agora, vamos pintar algumas folhas do lado esquerdo usando verde seiva
misturado com amarelo cádmio. Estou desenhando as
formas das folhas e depois as
interconectando para formar o monte de folhas,
como você pode ver Técnicas simples,
como a hachura cruzada podem trazer uma textura bonita Se quiser
variar as folhas das árvores, você pode aumentar ou diminuir
qualquer uma das cores. Agora, vamos adicionar um pouco de
amarelo cádmio ao verde seiva
para as Para todas as folhas da árvore, estou seguindo a mesma
técnica e usando uma hachura cruzada para
criar a textura frondosa Para as folhas menores,
é importante usar um pincel menor,
pois ele
fornecerá alguns traços pequenos e nítidos Dalian. Às vezes, você pode usar a ponta do pincel para adicionar alguns detalhes menores, para
não precisar mudar
para um pincel diferente durante a sessão de pintura. Então, amigos, isso é
tudo para esta parte. Agora vamos passar para a
próxima parte, onde
pintaremos a parede e o céu e adicionaremos mais alguns detalhes, e nos vemos lá.
5. Como pintar a parede e o céu: Olá, pessoal. Agora, vamos
pintar a parede para isso. Primeiro, vamos molhar a área. Aqui estou usando o pincel número
oito para aplicar a água. Agora vamos pegar um pouco de
vermelho de cádmio e adicionar amarelo de cádmio, e depois
aplicaremos uma Aqui estou pegando
um pouco de vermelho carmesim, mas antes disso, vamos
limpar a Agora vamos pegar um pouco de vermelho carmesim e adicionar uma leve
lavagem, como você pode Estou aplicando isso de forma bastante aleatória. Agora vamos pegar um pouco de azul
ultramarino, adicionar algumas gotas e fazer com
que
flua no papel Aqui também estou dando um toque de azul para que
fique bem. M Agora, vamos pegar um pouco de sienna
e azul ultramarino e adicioná-los da mesma forma para criar alguma
variação na Estou aplicando essa
cor especialmente para desenhar as sombras da parede Agora, vamos adicionar algumas pinceladas de sienna
queimada e azul
ultramarino É hora de adicionar um
pouco mais de azul e laranja na paleta
para desenhar a sombra Também estou tentando
fixar as sombras formadas na parede
pela cauda do gato Por enquanto, terminamos
com as paredes. Ah ,
agora, vamos pintar o céu. Para isso, estou tomando turquesa
cobalto e azul ultramarino. Aqui estou usando o pincel número
dez para aplicar as cores. Ao aplicar as cores, teremos em
mente a forma das nuvens e
não vamos perturbar isso Também estou colocando as folhas em camadas com a mesma cor porque as
tornaremos mais escuras mais tarde Portanto, não há necessidade de
se preocupar deixá-los muito
escuros neste estágio. Você também pode voltar e misturar mais
algumas cores
se ficar sem pinos Para a mesma área,
estou usando a ponta do pincel em vez de
alterar o tamanho do pincel. Quase
terminamos de pintar o céu e deixar
as nuvens como estão. É hora de
adicionar mais detalhes
à nuvem, como
adicionar mais sombras Para as sombras, estou
usando a mesma tinta que é turquesa cobalto
misturada com azul ultramarino, mas estou Aqui, estou adicionando uma leve camada
aquosa de azul para fazer
a pintura se unir e silenciar as
folhas verdes brilhantes Então, amigos, isso é
tudo para esta parte. Na próxima parte,
vamos pintar
o gato em detalhes
e vejo você lá. E
6. como adicionar detalhes ao gato: Olá a todos. Bem vindo de volta. Agora vamos começar com o
pincel número oito. Primeiro, vamos pintar o gato aqui. Para isso, estou misturando
vermelho cádmio com um toque de azul
ultramarino Vou pintar as
sombras e os cabelos
à esquerda para mostrar que a luz está vindo do lado direito Para uma área maior,
bloquearemos a área com
a mesma tinta
e, em seguida,
adicionaremos os detalhes. Na orelha direita do gato, adicionei alguns traços para mostrar o cabelo fino
captando a luz Agora, vamos adicionar algumas sombras na parte de trás do gato
usando a mesma cor Você pode ver que a
cada camada de tinta, o gato começa a
parecer mais tridimensional. Agora, essa parte do
corpo do gato está totalmente na sombra, então estou bloqueando toda a
área com a cor da sombra. Agora, estou adicionando um pouco de
sienna queimada à mistura de vermelho
cádmio e azul ultramarino Estou aplicando a tinta
quando a cor
ainda está úmida para que
ela se misture facilmente Para a parte à direita, estou adicionando alguns traços
para mostrar a luz Aqui estou aplicando continuamente os traços para tornar
a parte escura, que está longe da luz Agora, vamos pintar a
cauda do gato. Aqui estou usando a mesma
mistura para pintar o rabo do gato. Agora, vamos misturar um pouco de
Siena queimada e azul intenso. Agora vou usar o pincel número
cinco para os detalhes menores. Essa mistura escura de
sienna queimada e azul intenso
será usada para as
áreas sombreadas mais escuras da Agora estou trabalhando bem
devagar para garantir que a nova camada se misture bem
com a camada inferior Se necessário, podemos ajustá-los. Essa camada adicionará um
pouco mais de profundidade e trará mais personalidade
à pintura. Estou adicionando o gás seguindo
a direção do corpo do gato. Para esses detalhes menores, usar um pincel pequeno
às vezes é a melhor escolha. Agora vamos adicionar detalhes na parte de trás do gato
usando a mesma tinta. No momento, estou trabalhando
na pele laranja. Posteriormente, também adicionarei
detalhes ao pelo branco. Ao pintar os pelos, é importante
seguir a direção do corpo
do gato para
torná-lo mais realista Agora vamos adicionar alguns
detalhes ao pelo do gato no
lado direito do corpo. Estou adicionando alguns pelos mais escuros
à cauda do gato,
mantendo-a principalmente
no lado esquerdo Tente evitar usar preto, pois isso pode fazer com que a cor
pareça opaca e turva Em vez disso, use folhas mais escuras
das cores existentes para
criar profundidade e sombras Agora, vamos adicionar mais
alguns detalhes. É hora de adicionar detalhes
aos cabelos brancos. Para isso, estou misturando
azul ultramarino com sienna queimada, Aqui estou usando o mesmo pincel número cinco
para os detalhes. Agora, essa cor quase
parece um cinza frio
, perfeito para pintar as sombras na pele branca Também estou adicionando
a mesma cor aos cabelos alaranjados para
silenciar as Agora, vamos desenhar
mais sombras nos cabelos próximos à cauda É hora de adicionar detalhes
às áreas específicas para
refiná-las um pouco mais Estou adicionando um pouco de azul mais
intenso
à mistura queimada de Sienna para
torná-la escura para os pelos de cores
mais profundas Você pode ver que a
cada
pincelada, a pintura ganha vida. Mais alguns toques antes de
concluirmos a pintura do gato. Aqui estou adicionando um pouco
mais de mistura de sienna
queimada e
azul intenso para desenhar os cabelos Então, amigos, isso é
tudo para esta parte. Espero que você tenha
gostado da sessão. Agora vamos pular para a
próxima, onde desenharemos as folhas e adicionaremos detalhes
à parede, e vejo você lá.
7. Inclusão de detalhes finais: Olá, pessoal. Agora vamos
fixar as folhas em detalhes. Agora, vamos misturar um pouco de
verde seiva com azul ultramarino. Aqui estou usando o mesmo pincel número cinco
para os detalhes. Agora estou adicionando
traços individuais para desenhar cada folha. Também estou bloqueando
áreas maiores das folhas das árvores. Cada folha pequena pode
parecer um pequeno detalhe, mas quando
pintarmos mais algumas, elas lentamente
trarão um pouco mais de profundidade e variação à pintura. Agora é hora de adicionar um pouco mais azul
ultramarino para desenhar algumas folhas
pequenas de cor mais escura Vamos usar um pouco de azul
ultramarino e verde
seiva para desenhar as folhas
da árvore Aqui estou adicionando mais
algumas folhas perto do gato para
deixá-las na sombra. A camada abaixo é apenas a base para as folhas de cor mais escura Aqui estou trabalhando em cada pincelada individual
para criar as folhas. Também estou seguindo a mesma técnica de eclosão
cruzada para desenhar as
folhas da árvore em cachos Você pode adicionar
mais variações
à pintura alterando
as proporções das cores Vamos desenhar mais algumas folhas
perto da cabeça do gato. Esta bela mistura
de verde seiva e azul
ultramarino dará vida lentamente a toda a folhagem Ah ,
agora, vamos usar o pincel número
12 para a pintura. Primeiro, adicionaremos um
pouco de azul ultramalino e depois
adicionaremos Estou adicionando uma leve camada de tinta para desenhar as
sombras na parede Agora, vamos adicionar
mais algumas pinceladas para pintar a textura
da parede Ative o pincel número
cinco para ver os detalhes. Vamos pegar um pouco de sienna queimada e azul
ultramarino com um
toque Estou aplicando essa tinta para
pré-molhar a área para
escurecer as sombras Aqui também estou desenhando
as linhas horizontais para desenhar as
linhas de tijolos da parede. Agora vamos adicionar um pouco de
azul ultramarino à mistura e depois adicionaremos tinta
para desenhar as Agora estou adicionando algumas rachaduras na parede
para adicionar um pouco de textura. Agora, vamos pegar um pouco de turquesa
cobalto e adicionar um tom azul à parede para
dar uma aparência antiga e envelhecida Também estou adicionando algumas pinceladas
aleatórias para fazer com que pareça mais natural Agora, vamos adicionar mais alguns detalhes para refinar ainda mais as sombras
entre as linhas de tijolos Para os tons escuros, estou usando um pouco de
azul intenso e vermelho carmesim, misturados com sienna queimada Estou adicionando alguns
pequenos detalhes, como linhas de cimento
quebradas, para dar
à parede mais textura
e aparência envelhecida. Alguns traços aleatórios para adicionar um efeito
natural à pintura Mais algumas sombras
perto da cauda do gato. Vamos deixar as sombras da cauda
do gato
um pouco mais escuras Agora, vamos adicionar mais alguns traços
aleatórios na parede. Agora, essa mistura de
azul e marrom está lentamente fazendo com que a parede pareça
realista e natural. Agora vamos usar um pouco de verde seiva, azul
intenso e carmesim para pintar as
sombras mais escuras da Estou adicionando essa cor somente em áreas
específicas para pintar
as sombras das folhas Vamos aplicar essa
tinta onde
quisermos as folhas mais escuras
da árvore ao lado Aqui estou aplicando pinceladas
muito pequenas de tinta, como você pode ver Agora estou aplicando
uma pequena tinta usando verde seiva e azul
ultramarino Não estou exagerando com essa tinta porque a
mistura está bem escura Estou aplicando apenas em algumas áreas selecionadas,
como você pode ver. É importante seguir
o formato das
folhas das árvores para que
pareçam folhas não naturais Vamos usar um
azul mais intenso para as folhas das árvores. Agora estou adicionando um pouco de
azul intenso misturado com vermelho carmesim. Estou adicionando mais algumas
pinceladas
no lado esquerdo para criar as
sombras das folhas das árvores Agora estou pegando um pouco de
vermelho carmesim e depois misturando com verde na paleta para
criar a cor dos galhos das árvores Vamos adicionar um pouco de vermelho carmesim para desenhar os galhos
da árvore É hora de adicionar alguns
detalhes menores usando essa tinta. Agora estou adicionando alguns
toques finais ao pelo do gato,
adicionando alguns pelos mais escuros para
realçar mais
detalhes H Aqui estou usando uma tinta escura para adicionar alguns
pequenos traços para criar cabelos mais
escuros e adicionar
mais detalhes ao Agora, vamos pegar um pouco de azul
intenso, vermelho carmesim e queimar sienna para criar uma mistura
escura da tinta Também estou adicionando essa mistura
para desenhar as sombras
da parede de tijolos e adicionar
alguns detalhes menores Agora, essas pequenas texturas estão lentamente adicionando realismo
à pintura. Vamos adicionar mais algumas linhas e pontos para adicionar
textura à parede algumas Mais algumas linhas e traços para refinar a textura Agora estou adicionando alguns
tons mais escuros às folhas para ajudar a separar o gato
do fundo e fazer com que ele se destaque mais Basta adicionar mais algumas
pinceladas para refinar a pintura e adicionar mais
alguns detalhes finais Estou misturando verde seiva
com vermelho carmesim para adicionar algumas variações sutis de cor
e textura à parede Cada um desses
traços
adicionará lentamente realismo
à pintura. Agora estou adicionando um pouco de
água para molhar a área
e, em seguida,
aplicaremos uma mistura escura para criar um efeito de cor suave e
opaca Agora, vamos usar um pouco de
verde seiva e azul intenso para desenhar as
folhas de cor mais escura, como você pode ver Esse monte de folhas
adicionará um pouco mais de beleza
à pintura. Alguns traços finais para pintar as sombras
das folhas das árvores Estou adicionando um toque de vermelho
marrom para criar mais
alguns detalhes
no pelo do gato. Então, amigos, isso é tudo para esta parte. Espero que
você tenha gostado. Agora vamos para a próxima
parte, onde adicionaremos alguns detalhes finais e
compartilharemos nossas ideias finais.
8. Considerações finais: Olá a todos,
e bem-vindos de volta. Agora, vamos adicionar alguns toques
finais. Aqui estou usando um
guache branco para pintar
os bigodes e adicionar
alguns cabelos brancos brilhantes Aqui estou usando um pincel redondo
fino para adicionar essas
linhas finas e detalhes. Vamos adicionar um pouco mais de branco
para as áreas mais claras. Aqui estou usando a
tinta diretamente do tubo para obter o melhor efeito
opaco que eu quero Mais alguns toques
nos cabelos brancos. Agora, vamos adicionar alguns
toques brancos às bordas
das nuvens para
torná-las um pouco mais brilhantes
e brilhantes Então, terminamos de
pintar as nuvens brancas. Agora vamos remover
a fita adesiva e revelar nossa pintura Ao puxar a fita adesiva, puxe-a para fora para não rasgar o papel Então, amigos, espero que tenham
gostado dessa sessão de pintura. Não se esqueça de
compartilhar seus projetos. Eu adoraria ver seu trabalho e sua pintura em andamento. Se você tiver alguma dúvida,
sinta-se à vontade para me perguntar. Eu adoraria responder a
essas perguntas. Até lá, cuide-se
e permaneça abençoada . Nos vemos na próxima aula.
Shiba Basan, Art influencer and Content Creator
