Pintura digital com Krita: nível intermediário

1. Introdução: Assalum Aleikum. Meu nome é Resgatar Attack em Eu Sou um empreendedor e também em Akademik palestrante em disciplinas gráficas de computação . Eu ensino pintura digital três D e dois d animação Web design motion graph, e desenvolvimento de jogos e outros tópicos relacionados com computação gráfica. Rita é uma aplicação gráfica comparável à loja de fotos. Mas ao contrário do Photoshopped, Krista é um projeto de código aberto para que qualquer um possa usar criador sem ter que pagar nada para a licença de sofrer Critter foi construído a partir do zero como uma pintura digital sofrer primeiro na minha. Há por que, se você quiser criar desenho ou ilustração, criar um vai fazer você se sentir em casa. Estas pontuações são a continuação da pintura digital do curso básico com nível básico do criador . Se você nunca usar bicho antes disso, sugiro fortemente que você faça o curso básico primeiro antes de tomar este para que você possa seguir as lições. Nós não temos nenhum problema. Vamos cobrir um monte de coisas neste curso. Primeiro, vamos nos concentrar em técnicas de seleção de uma só vez. Vamos aprender como modificar a seleção, aprender sobre diferentes operações de seleção, ter que transformar a seleção existente, aprender a criar seleção usando seleção contígua para e como extrair a seleção da cor e da camada. Em seguida, vamos cobrir e por Elia Sing e como usar o campo para. Em seguida, passamos para diferentes técnicas de transformação e distorção de imagem disponíveis no Creator. Estamos focados em como utilizar as toneladas livres da ferramenta, como fazer perspectiva, distorção e distorção distorcida. Em seguida, vamos cobrir como fazer informações gaiola e, em seguida, aprender a distorcer imagem usando ferramentas de liquefação. Depois disso, vamos aprender sobre mesquitas em Quetta. Vamos cobrir como fazer uso da Mesquita Transformada e, em seguida, como usar a Mesquita da Transparência . Depois disso, passamos para Grady no recurso, vamos aprender como criar diferentes tipos fora Grady na cor e, em seguida, usar essas cores usando o Grady na ferramenta. Depois disso, passamos para a criação de imagens vendáveis. Vamos cobrir como usar o modo envolvente no criador, e depois que você vê-lo para criar textura repetitiva sem costura. Nós também cobriremos outras técnicas de imagens terríveis, que está usando pincel clonado e também usando patch manual. Em seguida, você aprenderá a usar o recurso de padrão no criador para criar e sentir a área rapidamente com imagens rebitantes. E, finalmente, abordaremos diferentes questões sobre a aplicação de filtro no criador Depois de cobrirmos todos esses recursos, recursos,não passamos para realmente usar esses recursos em um projeto de ilustração real. Ao contrário de antes, vamos criar uma ilustração estilizada, que é essa ilustração super abacaxi. Vamos começar de encontrar as referências, então esboçar a ideia inicial e depois continuar a refiná-la. Depois disso, começaremos a adicionar cor à ilustração. Em seguida, vamos cobrir como usar camada Clo para criar desenho dinâmico e simétrico. Depois disso, vamos usar a tática de imagem terrível e o recurso de padrão para adicionar textura ao ambiente . Em seguida, vamos usar padrão também no corpo de abacaxis. Em seguida, vamos usar Grady em adicionar ambiente de estudo sombreamento. Depois disso, abordaremos como criar textura transparente de qualquer imagem que você possa encontrar na Internet . Isso é importante porque vamos usar texturas transparentes para criar sombreamento estilizado para a maioria dos objetos em ilustração basicamente para o abacaxi e depois disso para derramar a torradeira. Finalmente, vamos adicionar pequenos detalhes de linha para tornar a imagem mais legível e, em seguida, em alguns efeitos visuais para torná-la mais interessante. Este é o resultado final do projeto que criaremos neste curso. Eu sei que este projeto tem um estilo muito específico e que você pode preferir um estilo diferente . Mas as técnicas que você aprenderá ao fazer este projeto são indispensáveis se você realmente quiser levar sua escala para o próximo nível. Agora, aproveite ainda mais sua habilidade de criador para que você possa criar nossa palestra melhor e mais rápido. Veja, do outro lado estava Salam Alaikum. 2. Como modificar a seleção: neste vídeo da lição vamos discutir sobre como manipular nossa seleção. Há duas maneiras que podemos fazer toe ed ou reduzir a região de seleção. Primeiro é usando a tecla modificadora e segundo, usando a opção ferramenta Moder ação ação. Vamos ver como podemos fazer isso usando a força da chave modificadora, por exemplo, digamos que temos uma seleção retangular como esta, e queremos adicionar reagente de seleção adicional a esta eleição. Para fazer isso, podemos segurar Schiff e, em seguida, arrastar como este aviso segurando Schiff. Quando criamos uma nova seleção, a seleção resultante não substituirá a eleição anterior. Em vez disso, ele irá adicionar a ele. Agora. Esta tecla modificadora de deslocamento também funciona em outras ferramentas de seleção, não apenas na ferramenta de seleção retangular. Por exemplo, podemos usá-lo na ferramenta de seleção elíptica, ferramenta de seleção poligonal e também na ferramenta de seleção de contorno. Ok, agora, tal produzir a região Seleção para reduzir a região de seleção? Podemos usar a tecla modificadora de saída, então vamos tentar isso com a ferramenta de seleção retangular novamente. Mantenha para fora e Greg, assim notou que a região de seleção resultante agora é reduzida pela nova região de seleção retangular . Isso perguntou com uma tecla modificadora shift. Podemos usar o alky também para as outras ferramentas de seleção. Ok, agora, ao lado de adicionar e subtrair seleção, nós também podemos cruzar seleção da seleção existente. Interseção significa que a seleção final será o resultado da região de lapidação da oferta . Para fazer isso, podemos manter ambas as teclas Schiff e fora modificadoras juntas. Por exemplo, se usarmos a ferramenta de seleção elíptica ho Chief, e depois sair juntos e criar uma região de seleção como estes notado, a região de lapping oferta será o resultado do processo de seleção. Até este ponto, você deve estar se perguntando, como podemos combinar isso? Adicione e subtraia teclas modificadoras com proporção, restrição e ponto central e movimento de ação de seleção apenas toe fresco até nossa memória. Lembre-se que em uma seção de nível básico, discutimos sobre como criar quadrado perfeito e colocar uma seleção de círculo fixo. Por exemplo, se quisermos criar um quadrado perfeito, arrastamos assim e enquanto arrasta, podemos segurar Schiff Ou, se você quiser mover a seleção, podemos escrever assim. Em seguida, enquanto arrasta chamou a tecla de saída para que possamos mover esta seleção ao redor. Essencialmente, usamos shift em todas as chaves também para estes. Bem, sabemos que se mantivermos a tecla shift antes de clicar e arrastar, isso será adicionar seleção. Mas se mantivermos a tecla shift enquanto arrasta para criar a seleção que será usado para proporção, restringir e combinar ambas as ações, podemos usar, liberar e manter método. Por exemplo, se temos uma seleção como esta, e então queremos adicionar uma nova seleção aqui, mas em uma forma fora de um quadrado perfeito, o que podemos fazer é segurar Schiff primeiro, depois arrastar. Isso é assim que estamos em um modo de seleção. E então, enquanto arrastava segurando o mouse, soltou a tecla shift e impressionou novamente. A segunda tecla Shift pressionada será registrada para o tamanho, proporção, restrição, que faz de você o quadrado perfeito. Em seguida, este direto para fazer alterações de tamanho necessárias e, em seguida, solte o mouse. Você pode fazer isso também com a outra caixa do modificador e com as outras ferramentas de seleção. Ok, agora você pode estar pensando, Ei, nós encontramos aqueles sérios segurando, arrastando, soltando e aguentando novamente. Em seguida, solte o mouse. Não é tão conveniente. Existe uma maneira melhor de chegar ao Rudy? Bem, há. O que vamos discutir agora. O próximo método de modificação da seleção, que eu uso mais frequentemente, é usando o moder de ação odioso. Precisamos acessar as opções da ferramenta. Doutor, por exemplo, vamos escolher a ferramenta de seleção de contorno em uma seção anterior. Já atribuímos a tecla Z letra para este dedo do pé de seleção de esboço. Então você pode apenas pressionar Z agora em ordens. Se abrirmos a opção de ferramenta Docker, podemos ver a ação de texto aqui. E temos isto para o Aikens. Este é o lugar. Este é o Intersect. Este é o Ed. E o último é tão faixa por padrão, todas as ferramentas de seleção usarão a ação de substituição. É por isso que quando criamos seleção e depois criamos outra, a seleção anterior desaparecerá, substituída por uma nova. Agora o que usamos a noite Intersect aqui? Quando eu crio uma nova seleção, ela não irá substituí-la, em vez disso, intersectando-a. Se nós apenas adicionarmos aqui, isso vai aumentar a eleição anterior. E se nós trilha sopa aqui, reduzirá a seleção existente anterior. Ok, agora, o que é tão bom sobre Preta é que essas ações de seleção já têm um atalho padrão . Bem, todos exceto a Ação Intersect. Ok, então o atalho de ação de substituição é o at ação é um Na ação de subtrair é s. Repito, são é quatro substituídos motor de ação de seleção, que é o padrão A é para ler o modo de ação de seleção. E, finalmente, como para um modo de ação de seleção de subtração usando nossos atalhos A e s para controlar modo de ação de seleção é ótimo porque todas essas teclas estão perto de nossa posição da mão esquerda. Claro, Se você é uma pessoa canhota, isso pode não ser uma coisa boa, mas pelo menos é mais fácil do que usar o anterior, complicado combo beijo modificador. Mas há uma advertência que eu preciso mencionar Você precisa ter cuidado ao usar o modo de ação de trilha de sopa . Por que, Por exemplo, se você não tem nenhuma seleção como esta e uma nova escolha a ferramenta de seleção de contorno ou quaisquer outras ferramentas de seleção no criador e, em seguida, pressione s para usar o modo de ação trilha sopa aviso quando eu desenhar seleção como esta, a seleção resultante fúria é invertida. Basicamente, Agora esta área não é realmente selecionada enquanto esta área externa é selecionada, você pode ver as extremidades de marcha na borda do campus. Se isso alguma vez aconteceu com você, você pode facilmente corrigir esse problema pressionando o controle. Schiff, I inverter a seleção são indo para o menu de seleção e inverter a seleção aqui. Está bem, mas é sempre melhor evitar que isto aconteça. Assim, sempre que você terminar de fazer sopa, seleção de faixa sempre alterar o modo de ação de seleção de volta para substituir pressionando o nosso ou para adicionar modo pressionando a. Agora aqui está a minha fita pessoal. Eu, pessoalmente, só usar um atalho e quase nunca usou o atalho R, porque depois de criar uma seleção, Eu costumo usar o nosso carro curto Que personalizado para limpar a seleção. Então, para recapitular, essencialmente para seleção, Eu uso principalmente apenas atalhos pré a para ler e usá-los como o modo padrão. Quanto a uma subtração, mas depois de usar faixa de sopa, Eu costumo referi-lo de volta dedo do pé adicionar modo de ação pressionando um e menos um é Q, que é o nosso atalho personalizado para limpar a seleção 3. Operações de seleção: neste vídeo da lição. Vamos discutir operações de seleção adicionais agora. Você precisa saber que normalmente não uso esses recursos com frequência, especialmente não no meu fluxo de trabalho, mas você pode achá-los úteis em seu próprio fluxo de trabalho ou em determinados cenários. Se você tem uma seleção, digamos uma seleção circular como esta e então você deseja aumentá-la ou reduzi-la em uma certa quantidade fora de pixels. Você pode fazer isso indo para o menu de seleção aqui em cima e notar que temos esses dois comandos aqui em baixo. Aumente a seleção e a seleção de compartilhamento. Vamos ver a seleção grosseira primeiro. Vamos digitar 20 por padrão. Ele costumava falar assim como a unidade de medida e, em seguida, clique no botão OK aqui você pode ver agora a seleção vai ficar mais gorda porque a borda fora da seleção fúria cresce para 20 pixels. Ok, o comando shrink é exatamente como o comando crescer, mas na direção inversa para acessar, diminuir ou aumentar comandos de seleção. Além do menu de seleção, também podemos clicar com o botão direito do pé abrir o menu de jóias complexo seleção com Lembre-se, devemos estar em uma seleção para Lou Mode agora. Se você estiver em uma ferramenta de pincel, por exemplo. Clicar com o botão direito abrirá uma apelação papa, que não é o que precisamos. Então, basta ter certeza de que estamos em qualquer fora desta ferramenta de seleção e, em seguida, clique com o botão direito em uma categoria transformada, você vai vê-lo crescer e garantir a seleção começar também, assim como vemos em um menu de seleção. Queremos escolher a seleção de compartilhamento. Agora vamos digitar 20 por exemplo e, em seguida, basta clicar no botão OK. Como você pode ver a região de seleção se tornar 20 pixels. Tyner, a próxima operação eleitoral, vamos olhar para a pena dele. difusão é um processo de Eddings fora da transição de opacidade nas idades fora da região de seleção para ver isso em ação. Por exemplo, se criarmos uma seleção retangular como estes e induzir uma cor de quatro crescido, por exemplo, vermelho e, em seguida, bater ela se Becks peça podemos ver a cor será preenchida até que as bordas de seleções na íntegra capacidade. Não, vamos criar outra seleção no lado para ver a diferença Antes de sentirmos qualquer cor, vamos escrever, vazar e depois transformar em seleção de penas aqui. Você também pode usar o menu de seleção se desejar e, em seguida, escolher seleção de difusão. Vamos inserir 20 pixels e, em seguida, bater. Ok, ordens conhecidas. Quando pressionamos deslocamento para trás espaço, podemos ver agora as bordas metade desta transição opacidade de totalmente opaco para transparente a próxima operação de seleção. Vamos discutir a seleção da fronteira dele. Essencialmente, seleção de bordas converterá sua seleção atual no reboque uma seleção de caminho de estanho ao redor da borda fora da seleção inicial. Você pode especificar o com fora desta linha de borda como quiser. Vamos ver o exemplo para esse recurso de borda. Crie um círculo ou uma seleção como esta. E então para converter essa seleção em uma seleção de borda, podemos usar o botão direito do mouse, transformar uma seleção de borda de interesse ou podemos fazer isso através do menu de seleção. Além disso, vamos inserir três escolhas. Então, e então pressione enter. Sabemos que temos algo assim. Podemos então sentir esta nova seleção usando todos os métodos que ganhamos. Por exemplo, podemos usar a ferramenta de pincel assim ou com diferentes variações de cor que você gosta. Ok, agora, se você acha que a cor da borda do título como esta leva muitos passos, por exemplo, se você só precisa criar a cor da borda a partir da seleção usando uma única cor. Há uma maneira mais rápida de fazer isso, e que será usando o método de seleção de traçados. O comando de seleção de traçado e o comando de seleção de borda são quase semelhantes. A grande diferença entre os dois é que a seleção de traçado não converte nem cria nenhuma nova seleção. Basta desenhar uma borda e ou sentir cor na tela, usando as configurações que especificamos. Vamos ver isso em ação. Vamos fazer a seleção de contorno para e apenas desenhar seleção aleatória simples em forma desta . Agora, antes de continuar, vamos falar verde para a cor de primeiro plano e vamos falar amarelo para a cor de fundo . Você saberá mais tarde por que precisamos especificar essas cores primeiro. Ok, Em seguida, podemos transformar corretamente e, em seguida, escolher a seleção de traçados aqui. Ok, note que temos muito mais opções aqui do que o que temos da seleção de borda Operação Primeiro é a opção de tipo. Nós podemos especificar se usar linha simples ou usando nossa configuração de pincel atual do traçado linha . Como falaríamos a linha por enquanto. Em seguida é a cor da linha. Podemos escolher se queremos usar a cor de primeiro plano ativa para a cor de fundo ou cor personalizada. Se escolhermos cor personalizada, seremos fornecidos com um seletor de cores. Aqui dentro. Vou escolher a cor do primeiro plano porque já escolhemos uma cor verde para isso antes. seguir é o traçado com Vamos inserir 10 pixels aqui. Quanto maior o valor, o ticker, o resultado do traçado será, e menos parâmetro será a opção de sensação. O que Phil quer dizer aqui é a área que é formada pela seleção. Por padrão. É dito a nenhum, que significa que não irá adicionar qualquer cor de campo. Existem muitas opções para escolher nesta lista agora. Você deve entender primeiro plano, grande cor crescida e personalizada. Mas qual é a cor da dor aqui? Bem, essencialmente pagando opção de cor usará a mesma cor que escolhemos a partir da cor da linha. Ok, por enquanto, vamos fazer a cor de fundo, que é amarelo, como já escolhemos essa cor antes. Em seguida, clique no botão OK. Sim, você pode ver que a seleção está agora preenchida com cor amarela, e temos um traçado verde ou uma borda com tamanho de 10 pixels 4. Seleção de transformação: neste vídeo da lição, vamos discutir sobre como transformar a seleção. Desde a versão 4.2 Creator tem a capacidade de transformar a seleção assim como podemos transformar camadas ou mesquitas para transformar a seleção. Há pelo menos três métodos que podemos usar primeiro usando simples movimento um método Segundo , usando o modo de seleção 80. Com este humor, podemos acessar mais complexas salsichas de transformação, rotação e escala, etc. E o terceiro método é usar a ferramenta de edição de vetor para transformar e ajustar a forma de seleção . Agora, como ainda não discutimos nada do diretor neste vídeo, vamos cobrir apenas o primeiro e o segundo método. O método de movimento simples pode ser acessado facilmente usando qualquer fora das ferramentas de seleção para mostrar-lhe como é feito aqui, Eu tenho uma imagem já aberta. Você pode usar qualquer imagem que você tem se você quiser acompanhar. Assim, por exemplo, se criarmos uma seleção retangular como esta e quisermos mover o dedo do pé da seleção, outro local simplesmente mova o cursor do mouse para a borda da seleção. Você verá um cursor de seta com quatro direções como esta nesta condição. Se clicarmos e arrastarmos. Podemos mover a seleção para qualquer local que quisermos. Agora lembre-se, você precisa estar na seleção de dois modos. Qualquer fora das ferramentas de seleção servirá. Por exemplo, podemos estar na ferramenta de seleção elíptica, e ainda funciona. Ou podemos estar na ferramenta de seleção de contornos e ainda funciona também. Mas observe que se não estamos em uma ferramenta de seleção, por exemplo, se escolhermos o movimento para aqui, mover a seleção assim não irá mover a seleção, mas nós realmente movemos os pixels dentro da região de seleção. Ok, então há uma grande diferença entre mover a seleção e mover a imagem dentro da seleção. Nesta lição, estamos nos concentrando em transformar a seleção em Lee, não a imagem dos pixels dentro da seleção. O próximo método é usar o modo de seleção de edição. Não, porque para usar o modo de seleção de edição, precisamos usar a Mesquita de Seleção Global. Vamos discutir a mesquita de seleção global primeiro e depois o modo de seleção de edição. Então, o que é exatamente a Seleção Global? Mesquita Seleção Global Mesquita é uma mesquita temporária que aparecerá sempre que tivermos uma seleção. Se limparmos a seleção, ela terá desaparecido para ver esta mesquita de seleção global. Podemos ir para o menu de seleção aqui e, em seguida, clicar neste show. Aviso de opção de máscara de seleção global. Se tivermos uma seleção, podemos ver a mesquita de seleção global aqui. Se limparmos a seleção, a mesquita que vimos antes se foi. Se criarmos uma seleção novamente, ela aparecerá novamente. Ok, agora você pode estar se perguntando. Então, o que é exatamente uma mesquita? Bem, vamos discutir mais em profundidade sobre a mesquita na lição posterior. Por enquanto, só precisamos saber que esta mesquita armazena as informações de seleção. Se clicarmos nesta seleção global, criador da mesquita irá exibir a mesquita em vermelho de cor excessivamente. Fora da linha de formigas marchando. É apenas uma maneira de nos dizer que agora estamos realmente selecionando a mesquita de seleção global e não uma camada comum. Se selecionarmos uma camada comum, a seleção agora é mostrada como linha de fim de marcha novamente. Ok, agora vamos discutir sobre como usar os idiotas direção Moder. Se criarmos uma seleção, por exemplo, usando a ferramenta de seleção de contornos como esta, por exemplo, e queremos girar a seleção ou Skelly ou torturá-la, etc. Podemos ir para o menu select aqui em cima e, em seguida, escolher editar seleção aqui fora do curso, indo dedo do pé o principal que você gosta isso não é tão conveniente. Existe uma maneira mais rápida de fazer isso, mas para isso funcionar, você precisa estar em qualquer modo fora do modo de tose de seleção. Se você tiver outras ferramentas ativas, então esta caminhada. Então, novamente, certifique-se de que temos uma fora das ferramentas de seleção ativa, seguida, clique com o botão direito em seguida, clique com o botão direitoe escolha Editar seleção aqui. Observe que criar um irá ativar automaticamente a mesquita de seleção global, e podemos ver que nossa seleção agora cercada por este identificador de transformação para mover a seleção. Podemos mover o cursor do mouse dentro da alça de transformação e, em seguida, clique e arraste assim para girar a seleção. Podemos mover o cursor do mouse para que ele esteja localizado perto de um fora dos nós de canto, não tocá-lo. Basta movê-lo perto o suficiente, e quando vemos um cursor aero curva como este, podemos clicar e arrastar para girar a seleção. Se quisermos escalar a seleção, podemos clicar e arrastar as notas brancas ao redor da alça de transformação. Podemos fazer escala horizontal ou escala vertical ou ambos. Como estes. Também podemos distorcer a seleção movendo nosso dedo do pé mais cursor para fora dos nós centrais, não as notas de canto, mas os nós centrais. Mova-o perto o suficiente, mas não toque no nó. Você verá uma pontuação aerodinâmica dupla, senhor. Agora podemos clicar e recto inclinar a seleção. Finalmente, também podemos inverter a seleção verticalmente ou horizontalmente clicando primeiro com o botão direito e transformando interesse. Aqui podemos ver que existem várias opções. Espelho horizontalmente, espelho verticalmente e até mesmo opção para redefinir transformações aqui. Se selecionarmos espelho horizontalmente, a seleção agora é invertida horizontalmente. Ok, agora você pode estar se perguntando, e se quisermos fazer snapping ou restrições ao executar a transformação, por exemplo, escalar uniformemente ou girar a seleção em exatos 45 graus etc. Bem, podemos fazer isso usando as teclas modificadoras, mas porque a maneira como usamos essas chaves modificadoras será a mesma com a forma como nós devidamente sua transformação. Mais tarde, você pode assistir a próxima lição sobre a ferramenta de transformação livre ok, depois de terminar de transformar a seleção, você pode ser tentado a pressionar enter. Mas se você fizer isso, dependendo da versão do criador que estiver usando, você poderá ativar acidentalmente o modo de edição de seleção de vetores. Agora não vamos discutir esse recurso ainda. Essencialmente, depois de fazer a transformação da seleção você não precisa pressionar, inserir ou oprimir nada. Basta voltar para a sua camada comum e fazer o que você precisa fazer, por exemplo, adicionando pinceladas como esta, etc. 5. Ferramenta de seleção contígua: neste vídeo da lição. No próximo vídeo, vamos discutir como criar seleção com base em informações de cor de pixel. Existem três métodos para fazer isso em Creta. ER primeiro é a ferramenta de seleção contígua. Em segundo lugar é a ferramenta de seleção de cores semelhante e a menos é folga do Comando intervalo de cores . Neste vídeo da lição, vamos nos concentrar na ferramenta de seleção contígua primeiro. E então, no próximo vídeo da lição, discutiremos os outros dois métodos. Se você quiser seguir o caminho certo, basta abrir o arquivo. Eu forneço isso para esta lição. A ferramenta de seleção contígua, que é esta ferramenta aqui é uma ferramenta de seleção semelhante à ferramenta mágica na loja de fotos . Podemos ver que ele também tem esse desejo mágico. Como se eu pudesse gostar do que vemos na loja de fotos antes de tentarmos o banco. Primeiro vá para a janela de encaixe de opções de ferramenta e certifique-se de que definimos o nível de fuzziness aqui para um valor baixo. Vamos apenas para a direita. Clique nele e, em seguida, digite cinco, em seguida, digite os valores do dedo do pé zero para agora E certifique-se que este limite camada Okura está desligado . Ok, Agora Se clicarmos em um pixel nesta área amarela, por exemplo, teremos uma seleção cobrindo este quadrado amarelo. Então, essencialmente, a maneira como essas ferramentas de seleção contíguas funcionam é que se clicarmos em um pixel em nossa tela , Preta criará uma seleção no pixel e, em seguida, expandirá a seleção para os pixels vizinhos , desde que eles têm cor semelhante com os picos iniciais, ou que nós clicamos. Esta confusão deixada aqui controla o quanto Preta considerará as cores vizinhas. Toby, semelhante ou não, se você usou para uma loja antes deste perímetro de fuzziness é exatamente como o valor de tolerância na ferramenta mágica um, basicamente o maior nenhuma fuzziness deixado para a cor mais considerada como sendo semelhante. Isso está aumentando a chance de um rádio de seleção maior, por exemplo, enquanto ainda temos cinco no valor de fuzziness clicando nesta área científica, estávamos resultando nessa pequena região de seleção. Agora, se clicarmos com o botão direito do mouse novamente no campo de entrada de fuzziness aqui e, em seguida, digite 15, por exemplo do que digitar aviso se clicarmos novamente nesta cor científica, obteremos um reagente de seleção maior do que antes. Além disso, se clicarmos novamente na praça do ano esquerdo. Agora o próximo quadrado ao lado é eleito também assim em 15 valor de fuzziness Preta considera que esta cor é semelhante. Com essa cor, o valor de seleção de compartilhamento de crescimento aqui adicionará crescimento adicional, garantindo o comando para a Região seletiva. É como as operações de seleção que discutimos em uma lição anterior, mas estes irão para eles automaticamente após a seleção contígua criado valores positivos , vai crescer a seleção e valores negativos Bem, compartilhando a seleção. Por exemplo, se definirmos isto para menos 20 e clicarmos neste quadrado novamente, obteremos dois quadrados selecionados como antes. Mas como podem ver, temos 20 escolhas. Sortino, nossa região de seleção. Certo, vamos voltar a zero. O valor de difusão aqui irá adicionar efeito de difusão com resultado de seleção. Discutimos sobre a difusão em uma lição anterior. Então agora você já deve ter uma idéia clara sobre o que esse valor vai fazer. Uma opção fora da opção mais importante na ferramenta de seleção contígua é esse limite para a caixa de seleção da camada atual . Se isso estiver desativado, podemos estar em qualquer lier e ainda ser capazes de amostrar todos os pixels viáveis na tela , mesmo que eles existam em camadas diferentes, como podemos ver na camada um, temos o amarelo a verde quadrados em camada para temos uma gradação de cor de ciência dedo do pé roxo e pelo menos três Temos um pequeno quadrados coloridos. Até nós temos a camada um ativa. Ainda podemos provar a palheta. Então, nesta área ou nesta área Ok, observe se ativarmos esta caixa de seleção agora, só podemos fazer uma amostra na clara ativa atual. Se tentarmos provar esta área, por exemplo, Preta irá selecionar estas áreas inteiras porque nesta camada estas áreas estão realmente vazias. Podemos ver isso melhor se escondermos essas três camadas abaixo dela. Então é isso que a ferramenta. Veja se a caixa de seleção limite para a camada atual está ativada. Ok, deixe-me ligar essas camadas novamente. Agora, quando o limite para a opção de camada atual está ativado, ainda podemos montar as células de fala. Mas precisamos selecionar corretamente o seu primeiro. Por exemplo, para selecionar este Grady e tira, precisamos selecionar a camada para primeiro, em seguida, clique para amostrar a cor do pixel Ok. Agora, o que há de tão bom em Preta? A escrita é mais avançada do que para uma loja é a sua característica de encapsulamento de camada. Vamos usar esse recurso muito em nossos projetos futuros porque é muito conveniente. O que eu quero dizer sobre o encapsulamento de camadas é que se tivermos um grupo por ano, não importa quão complexa a composição dentro desse grupo jogador de fora do grupo que cresceu jogador é considerada como uma única camada. Por exemplo, esta camada três aqui. Este é realmente um grupo o ano que podemos gastar e entrar em colapso para ver o que dentro deste grupo mais cedo cada um desses quadrados realmente existe em seu próprio lier. Ok, agora note se é como um grupo por ano, enquanto o limite demorou mais cedo. caixa de seleção está ativada e, em seguida, clique para amostra do pixel preta irá tratar esta camada de grupo como se fosse uma única camada. Portanto, podemos selecionar esses quadrados de cores facilmente. Não precisamos explicar o grupo e selecionar a camada uma por uma. Se você quiser fazer isso na loja de fotos, por exemplo, você terá que mesclar ou plana nas camadas primeiro em uma única camada que essencialmente quebrar a composição e a irritabilidade dessas camadas. Essencialmente em Creta, er é muito mais fácil trabalhar com composição complexa, assim como com as outras ferramentas de seleção. Ferramenta de seleção contígua. Também apoiar modos de ação seleção, como Ed Soup Track e Intersect, como podemos ver em uma ferramenta opções Docker. Aqui temos os botões de ação. Por exemplo, Se escolhermos o modo de ação e, em seguida, clique aqui, e assim por diante, acumulamos a seleção, Ragen. E se selecionarmos a trilha de sopa aqui, se clicarmos nesta área, a região de seleção será reduzida. Ok, nós também podemos combinar isso com as outras ferramentas de seleção. Vamos limpar a seleção. Primeiro, escolha a ferramenta de seleção retangular pressionar são ou um para ter certeza de que não estamos no modo de trilha de sopa e apenas criar uma seleção como esta. Certo, sem aviso prévio. Se selecionarmos a ferramenta de seleção contígua novamente e, em seguida, pressionar o modo de ação Intersect aqui, em seguida, clique nesta área. Recebemos a oferta região lapping como resultado. Certo, a última coisa que quero mencionar é essa opção do império aqui. Vamos discutir sobre este tópico mais detalhadamente na lição de líder Por enquanto, apenas certifique-se de que esta opção esteja sempre ativada. 6. Ferramentas de seleção à cor: neste vídeo da lição vamos continuar discutindo as duas últimas ferramentas de seleção baseadas em cores na força do criador é a ferramenta de seleção de cores semelhante, que é esta ferramenta aqui. E em segundo lugar é a seleção da cor. Organize o comando que você pode acessar a partir do menu de seleção e, em seguida, selecione a partir do intervalo de cores aqui. Se você quiser acompanhar, basta abrir o arquivo que eu forneci para a lição anterior. de Antesde começarmos a explorar essas ferramentas, há algo que preciso mencionar primeiro. Antesde começarmos a explorar essas ferramentas, Lembre-se que anteriormente, quando cobrimos a ferramenta de seleção contígua, esta ferramenta tem uma opção chamada limite toe korin camada. Se desativarmos isso, a ferramenta de seleção contígua funcionará em várias camadas. Bem, infelizmente, este recurso não está disponível tanto para a ferramenta de seleção de cores semelhante e selecione do comando intervalo de cores , pelo menos não na minha versão atual off Rita. Quando eu gravo o vídeo, essencialmente a ferramenta de seleção de cores semelhante e o comando select from color range funcionam apenas em uma única camada, que é a camada ativa atual. Então, a fim de testarmos essas duas ferramentas completamente, precisamos fazer essas camadas marcharem em uma para marchar camadas em uma única camada. Precisamos selecionar as camadas primeiro. Podemos fazer isso clicando aqui para controle e clique neste e neste. Ou você também pode clicar no topo, Esperança Schiff e clicar na parte inferior. Ok, depois de todos eles selecionados, podemos pressionar o controle E para marchá-los juntos. Ou, se você esquecer o atalho, você também pode clicar com o botão direito do mouse e marchar aqui. Agora podemos ver que as camadas anteriores são agora apenas uma única camada de dor. A ferramenta de seleção de cores semelhante, que é essa ferramenta. É quase como a ferramenta de seleção contígua. A principal diferença é que a ferramenta de seleção de cores semelhante não criará seleção em onde clicamos e, em seguida, expandi-la. Em vez disso, ele digitalizará toda a tela para procurar cores semelhantes. Então, por exemplo, se tivermos essa ferramenta ativa e vamos usar um valor baixo de fuzziness por enquanto, clique com o botão direito do mouse e digite cinco, em seguida, digite. Se semanalmente neste aviso quadrado zero, não só temos uma seleção aqui, mas eles também recebem uma seleção em sua área quadrada porque ambos fora desses quadrados realmente têm a mesma cor. Se clicarmos novamente neste quadrado verde, por exemplo, temos um reagente de seleção aqui e também aqui. Em seguida, é o comando select from color Range. Não, honestamente, quase nunca tive necessidade deste recurso. Mas você pode achar útil para o seu próprio projeto. Para acessá-lo, podemos ir para o menu de seleção e, em seguida, clicar neste selecionar a partir da faixa de cores. Aqui, você verá uma janela como esta na área superior esquerda. Podemos especificar qual cor você deseja selecionar. Você pode ver que ele é limitado a sofrer ou cores específicas e ou brilho Rangers. Esta é a razão pela qual eu não acho este comando, Toby Que útil? Pelo menos não no meu fluxo de trabalho. Se, por exemplo, que é espalha aqui e, em seguida, clique no botão Selecionar Preta Bem, escândalo anteriormente para pixels que têm forte componente Rick Uhlir nele e em selecioná-los. Não sei quanto a vocês, mas acho que este quadrado parece mais vermelho do que este quadrado verde. E ainda assim, de alguma forma, este é eleito e este não é assim. Você entende agora. Por quê? Eu não uso esse recurso, pois ele é muito limitado e não funciona como esperado. Mas com base na minha experiência, Preta está sempre evoluindo rapidamente. Então eu acredito no futuro. Em superficial, veremos mais e mais recursos avançados e úteis neste comando select from color range . 7. Anti de lista e preenchimento: neste vídeo da lição. Vamos pedir um termo gráfico computacional geral chamado Anti Elia Sing e como isso afetará nossa arte especificamente ao usar o filtro dentro da criatura. Ok, se você abrir qualquer ferramenta de seleção, como a seleção retangular ou a ferramenta de seleção de contornos ou até mesmo a ferramenta de seleção contígua nas opções de ferramenta Docker, você verá uma opção chamada Anti Elia cantar. O que Anti Ellie acing significa é um processo fora. Dirigindo semi transparente nos pega na borda fora imagens dedo do pé, dar-lhe olhares mais suaves e para evitar pixel Jay G. Deixe-me dar um exemplo simples. Ajude a escolher a cor vermelha Por enquanto, se usarmos direta, ferramenta de seleção angular, certifique-se a opção anti alias leste Don e criar uma seleção como estes. Em seguida, pressione shift backspace para sentir a seleção com cor vermelha. Ok, seguida, desligue a opção anti-alias ING. Crie uma nova seleção ao lado do retângulo de visualização pressione Shift back space novamente para sentir a seleção. Se ampliarmos de perto, não veremos nenhuma diferença entre o esquerdo, que é anti mais antigo e o direito, o que é um mentiroso Isto é porque l e acing artefatos são melhor vistos em formas redondas ou curvas . Podemos vê-los também em linhas se as linhas são filtradas. Se as linhas são perfeitamente horizontais ou verticais como este, não veremos nenhum alias ing. Vamos criar uma nova camada e ocultar essa camada. Agora, se usarmos a ferramenta de seleção elíptica e ativarmos a opção Empire alias ING aqui, arraste assim para criar uma seleção e, em seguida, sinta a seleção com cor vermelha para compará-la com a versão mais antiga A. Vamos desligar a opção totalmente Issing aqui. Crie uma seleção de círculo nesta área e, em seguida, sinta-a novamente com cor vermelha. Se aproximarmos o suficiente, podemos ver a versão anti mais antiga terá este bom, picos semi transparentes EUA dedo do pé ajudar a suavizar o círculo ou forma. Enquanto o círculo no lado direito tem thes picareta molho, tornando-se mais parecido com um pixel são ou jogos de vídeo estilo retro. Este efeito de gabarito é o que chamamos de Ellie acing e um processo de suavização ou o algoritmo que está sendo usado para suavizar o L usando o que podemos ver no lado esquerdo é o que chamamos anti alias ing. Agora anti alias não só afeta a seleção, mas também afeta outras coisas. Por exemplo, pincéis me permitem criar uma nova camada de dor e ocultar essa camada. Por enquanto, se selecionarmos nossos cinco pincel básico e, em seguida, apenas escovado como estes, ele é ampliado em. Podemos dizer que este pincel é anti-cedo. Agora, se clicarmos neste botão de configuração de pincel, ou você também pode acessá-lo usando o atalho F cinco. Eu sei que ainda não discutimos sobre a configuração do pincel, mas apenas tenha paciência comigo por enquanto. Certifique-se de que estamos em um pincel na categoria de perímetro aqui. Aviso. Podemos ver esta opção anti alias aqui. Se desligarmos isso, faça o traçado do pincel novamente em uma tela e, em seguida, amplie como podemos ver o pincel. Não produz um resultado mentiroso ou irregular no mundo gráfico computacional. Existem muitos métodos que podemos usar para fazer anti Elia cantar em geral, o mais suave ou melhor. O resultado é, quanto mais caro é executar. O termo caro significa que ele requer mais tempo de processamento ou etapas toe calculado. Isso se torna uma questão crítica em tempo real de computação gráfica, como jogos de vídeo ou realidade espiritual, etcetera, para aplicação gráfica de computador em tempo real, como, Para nossa tese, que usam software gráfico como Rita para uma loja ou gimp, etc. A principal questão off anti alias ING não é no desempenho do computador, mas mais sobre como ele afetará o fluxo de trabalho e o resultado de nossa arte. Se você tentar criar um estilo retro ou obras de arte de estilo pixelado, então Elia cantar é realmente um reboque obrigatório. Você realmente não quer ter nenhum anti-pseudônimo no seu trabalho? Além dos cenários, você pode ter opções anti-alias ING ativadas o tempo todo, que é o padrão em Preta. Ok, agora a coisa é com Preta é que, infelizmente, nem todas as ferramentas em Creta er capaz de gerar resultado anti-alias suave. Por exemplo, a ferramenta de campo, que é essa ferramenta aqui. Você também pode acessá-lo usando o atalho da tecla F letra em outro software gráfico. Também é conhecida como a ferramenta de backup ou a ferramenta de inundação. Vamos ver o que esta ferramenta pode fazer primeiro e depois disso, vamos discutir a sua limitação no termo, off anti alias cantar. Ok, então essencialmente a ferramenta de campo irá amostrar o pixel. Nós clicamos e em detectar os pixels vizinhos que têm cor semelhante e, em seguida, alterar a cor fora. O nos fala com a cor ativa. Por exemplo, vamos anti-higiênico nossa camada de retângulos vermelhos antes. Se nós apenas cor verde, por exemplo, em seguida, clique aqui. Podemos ver agora toda a mudança de forma retangular em verde reboque. Se escolhermos outra cor, por exemplo, cor azul e, em seguida, clique aqui. Este retângulo agora muda para azul. Ok, a maioria das configurações que vemos em uma ferramenta. As opções de encaixe são idênticas às ferramentas de seleção, então eu não vou revê-las novamente. Há uma opção no topo chamada modo rápido. Isso é útil se você precisar colorir muitas áreas e você não precisa de nenhum recurso de crescimento, encolhimento ou emplumação. Aviso. Se isso está no crescimento encolhimento e de opções de emplumação estão fora. Isso acelerará o processo de campo um pouco excreta. Vamos pular o cálculo de supermercado ou efeitos de emplumação. Ok, não notei que não há nenhuma opção anti-alias ING aqui. Por quê? Porque o campo para não suporta anti área cantar Se nós em esconder nossa camada círculos, lembre-se que o círculo esquerdo é anti primeiros. Podemos ver estes mesmos o meu molho de pico transparente na sua fronteira. Agora, se sentirmos este círculo inteiro com cor azul usando o dedo do campo todos os efeitos anti-alias agora desapareceram. Agora o círculo é praticamente um mentiroso, assim como o círculo do lado direito. Ok, agora você pode estar pensando que ter esses artefatos pseudônimos é uma coisa ruim. Afinal, elas parecem feias quando ampliadas. No entanto, se você tiver uma imagem de alta resolução como 300 GP I ou superior, ninguém será capaz de ver a facilidade JAG. Além disso, ter o molho de picareta mais antigo em sua imagem de alta resolução pode realmente ajudar a trazer detalhes e nitidez no resultado da impressão. Ok, então minha dica final é esta. Se você quiser criar obras de arte comuns, crie sempre duas vezes o tamanho do tamanho do alvo. O que quero dizer ordinário é qualquer estilo que não seja retro ou pixel arte estilo, porque com duas vezes fora do tamanho alvo, você pode ter livremente tanto anti alias e um molho de pico mentiroso. Não nos preocupamos. O resultado final sempre parece suave. L usando pode realmente nos ajudar a criar seleção consistente e discutiremos mais em profundidade sobre estes na lição futura. 8. Ferramenta de transformação gratuita: neste vídeo da lição, vamos discutir sobre a ferramenta de transformação livre. Anteriormente na seção básica já cobrimos como mover a camada usando o dedo do pé de movimento, que é esta ferramenta aqui. Agora vamos nos concentrar em uma ferramenta mais avançada, que é esse dedo chamado de ferramenta de transformação. Você pode acessar o banquinho por um atalho Control T se quiser. Se você quiser seguir adiante, basta baixar e abrir o arquivo que eu forneci para esta lição. Ok, Se você usar esta ferramenta de transformação e você não tem nenhuma seleção, a ferramenta transformará toda a camada. Por exemplo, podemos selecionar esta camada e impressionar a ferramenta que eu posso obter essas caixas delimitadoras ou alças de controle em torno de todo o molho picareta nessa camada atual, podemos mover o cursor do mouse dentro dessas alças de transformação e, em seguida, clique em arrastar para mover a camada. Agora, se selecionarmos a ferramenta de seleção de contorno e criarmos uma seleção como esta, por exemplo, e, em seguida, ativar a ferramenta de transformação novamente, observe que as alças de transformação cobrem apenas a seleção Ragen, não toda a camada. E se movermos isso, Onley não gostou dos pixels serão movidos, não os mais sagrados. Se você gosta das alterações que você fez e deseja confirmar, você pode pressionar enter. Mas se você mudar de idéia e quiser cancelar a transformação, você pode pressionar o botão de escape. Ok, Depois de pressionar a tecla de escape ou a tecla Enter, você notará que a caixa delimitadora transformada agora desapareceu. Agora não entre em pânico para recuperá-lo, você simplesmente precisa clicar em qualquer lugar na tela. A caixa delimitadora transformada que o Porto lida será viável novamente. Na verdade, a ferramenta de transformação no Criador consiste em cinco ferramentas diferentes. Podemos ver isso nas opções de ferramenta Docker. Esta é a perspectiva do modo de transformação livre. Humor. Que modo? Modo H. E finalmente, o último é o modo de liquefação. Vamos discutir o primeiro modo, que é o modo de transformação livre. Este é o modo padrão. Se usarmos a ferramenta de transformação neste modo, podemos mover-se ao redor da imagem arrastando a área interna para fora das alças de transformação para girar . Podemos mover o cursor do mouse para que ele esteja fora das alças de transformação que podemos ver obtemos este símbolo de rotação em nosso cursor do mouse. Basta clicar e arrastar para girar a imagem para fazer escala, podemos pegar esses nós quadrados, ou os do centro para os cantos e Leslie. As idades em torno da caixa de desossamento Transformar podem ser usadas para distorcer ou distorcer a imagem. E, como sempre, você pode pressionar enter para aplicar as alterações ou pressionar a tecla escape para cancelar. Agora, muito tempo precisaremos fazer a transformação com certas restrições. Podemos fazer isso com a ajuda fora das teclas modificadoras. Por exemplo, quando arrastamos para mover na imagem e, em seguida, esperamos Schiff, a imagem irá se mover ao longo da linha horizontal ou uma linha vertical, o que mais próximo do local da imagem atual. Se girarmos a imagem e, em seguida, segurar Schiff, o ângulo de rotação irá encaixar o dedo do pé 7,5 graus em creme. Desta forma, podemos girar a imagem precisamente a 90 graus. Por exemplo, seguida, quando fazemos escala como estes e, em seguida, esperamos Schiff, nós CANDO uniformes escala, o que significa que a imagem com e proporção de altura será mantida durante a escala. Nós também pode usar o dedo chave modificador arte, alterar temporariamente a transformar Centrepoint dedo do pé o local do canto para um compartilhamento. Não há teclas modificadoras que possamos usar, pelo menos não em uma versão fora do Preta que estou usando. A tecla menos modificadora que eu quero cobrir é a tecla Control. Se você segurar a tecla Control e depois beber assim, Preta aplicará três transformações de rotação D na imagem, como podemos ver aqui. Está bem, pessoal. Então estas são as coisas que podemos fazer com o modo de ferramenta de transformação livre. Mas ao lado de controlar a ferramenta de facilmente, também podemos usar os parâmetros de opções de ferramenta aqui para controlar a transformação em uma ferramenta Opções Docker, você verá a opção de filtro. Estes filtros são essencialmente diferentes tipos off algoritmos que podemos usar para transformar a imagem quando aplicamos as alterações. Honestamente, eu realmente não poderia dizer a diferença entre cada fora essas opções de filtro. E principalmente eu só usei a opção padrão fornecida bicicleta Rita. Em seguida são estes botões aqui. Esses botões são usados para definir o centro de transformação ou também conhecido como Ponto de Castor. Se clicarmos no botão superior esquerdo aqui, por exemplo, por exemplo, podemos ver o cursor do ponto de pivô movido para o canto esquerdo desligado para fazer uso deste ponto de pivô , você precisa ter este botão aviso ativo quando o escrevemos. A imagem como esta, por exemplo, a rotação centralizada. Não está mais no centro. Em vez disso, ele usa o canto superior esquerdo como ponto de articulação. Os botões de rádio aqui são usados para exibir diferentes parâmetros aqui. Se configurarmos isso para rotação, por exemplo, podemos ver os valores dos ângulos X Y e Z não. Aqui podemos digitar o valor pela força clicando com o botão direito sobre eles, ou podemos clicar e arrastar assim para alterar o valor. Estes dois botões são para virar a imagem. Este é para virar a imagem horizontalmente, e este é para virar a imagem verticalmente. E estes dois botões são para girar a imagem por 90 graus em Cremin. Este botão é girar a imagem 90 graus no sentido horário, e este também escreveu 90 graus no sentido anti-horário. O próximo é este botão. Podemos usar este botão para mostrar e ocultar a imagem original nesta forma fantasma ou estilo semi transparente, transparente, raso. O botão de aranha aqui é útil se você precisar transformar um jogador de grupo. Se este botão estiver ativado, Rita aplicará a transformação a cada membro fora do jogador do grupo, incluindo grupo aninhado. “ Os Anos”. O que quero dizer sobre a camada de grupo aninhada é que se você tiver uma camada de grupo dentro de um jogador de grupo e assim por diante, o botão aplicar aplicará a transformação aversão. Quando pressionamos a tecla Enter e o botão de reset, vamos redefinir a transformação de volta para a imagem original, assim como quando pressionamos a tecla de escape. 9. Distante e Warp: neste vídeo da lição, vamos discutir sobre o modo prospectivo e um modo de dobra fora da ferramenta de transformação. Se você quiser acompanhar, basta baixar o arquivo que eu forneci para a lição anterior. Se é como uma camada ou tem uma seleção e, em seguida, clique em uma ferramenta de transformação aqui, podemos acessar a perspectiva. Modo de ferramenta Transformar nas opções de ferramenta Docker. É o segundo botão após o modo de transformação livre, a perspectiva, termos ou modo. Nós deixamos você este pensamento na imagem, usando suas alças ao lado das alças nos cantos. Se você fizer esta alça perto o suficiente, você verá alça adicional, que é a alça do ponto de fuga. Com isso, você pode especificar a distorção com base na localização fora do ponto de fuga. Ok, Para mover a imagem inteira, você pode clicar em arrastar dentro da área de alças, assim como o modo de transformação livre funciona. Mas ao contrário do modo de transformação livre, você não pode executar rotação nesta perspectiva Mood. Agora, se você olhar para a janela de encaixe opções de ferramenta. A maioria dessas configurações são semelhantes ao modo de ferramenta de transformação livre. Apenas o botão de opção de rotação está desativado. Ok, então este é o modo de perspectiva. Em seguida, é o modo de trabalho, que é este botão ao lado do clima de perspectiva. A maneira de trabalhar transformar trabalhos haute é que ele irá adicionar pontos de controle na imagem, e se nos movermos em torno desses pontos de controle, a imagem vai ficar distorcida. Agora o modo de transformação Europa realmente fornecer dois métodos fora dos pontos de controle de direção. Podemos usar a ganância, ou também podemos usar pontos de controle personalizados. Mas antes de tentarmos esses dois métodos diferentes primeiro, vamos discutir o que essas configurações aqui em cima farão porque você não pode alterar essas configurações ao executar o violador ou a canela, você precisa definir isso primeiro antes de fazer qualquer trabalho distorção. Se você tentar alterar isso enquanto faz a distorção do trabalho, o processo irá quebrar. Esses dois parâmetros determinarão o comportamento de como os pontos de controle afetarão ou distorcerão a imagem. Esses dois parâmetros determinarão o comportamento de como os pontos de controle afetarão Você pode tentar experimentar essas configurações sozinho, mas descobri que as configurações padrão funcionam melhor para a maioria das situações. Então eu usei padrão para a força da âncora e zero para a flexibilidade. Ok, agora vamos discutir os dois métodos fora do modo Europa. O primeiro método, desligado ou distorção é usando a ganância para usar o grande método. Você só precisa ter certeza de que este primeiro botão de opção está ativo, aquele que tem a subdivisão de trabalho nele. Essencialmente, com esta opção, usamos grandes notas de controle para devido à nossa distorção em um valor de subdivisão, podemos definir quantas notas de controle queremos ter. Por padrão, ele é definido como três significado será usando três notas de controle na coluna e três notas de controle em linha, que faz um total fora de nove nós de controle. Podemos aumentar a quantidade fora das notas de controle para o máximo de 30 subdivisão. Mas apenas esteja ciente de que quanto mais notas de controle você tiver, mais difícil será controlar e também mais poder de processamento que o Criador precisará para executar a distorção distorcida. O menor valor é dois. Mas se é assim para dois, então o modo mundo é quase semelhante com o modo de perspectiva que discutimos anteriormente. Ok, o segundo método é usando nós de controle colocados personalizados. Para fazer isso, você precisa escolher o botão de rádio dro aqui, observe que você não verá nenhum ponto de controle. Isso ocorre porque você precisa clicar no dedo do pé da imagem, adicionar os pontos de controle você mesmo, por exemplo, podemos clicar aqui, depois aqui, depois aqui e assim por diante. Depois de terminar de colocar os pontos, você ainda pode mover os pontos ao redor para qualquer local que você gosta. Se você decidir refazer tudo e remover todos os pontos, você pode fazê-lo clicando neste botão de pontos claros aqui. E se você estiver satisfeito com a colocação de pontos, você pode começar a distorcer a imagem clicando neste botão de pontos de bloqueio aqui. Sim, você pode ver que agora podemos mover em torno dos pontos, e a imagem ficará distorcida depois que você terminar. Usando tanto o grande método ou o método de pontos personalizados, você pode clicar, entrar ou fornecer rapidamente dedo do botão realmente executar devido acima distorção na imagem. Mas se você quiser câncer, você pode pressionar a tecla de escape ou clicar neste botão predefinido aqui. 10. Deformação de gaiola: neste vídeo da lição, vamos discutir sobre a gaiola o modo de formação na ferramenta de transformação. Se quiser seguir, não olhe. O arquivo que eu forneci para que a transformação livre diminuísse anteriormente dos dois anteriores Ressam. Nós já sabemos que a ferramenta Transformar tem diferentes modos de desativação de tipo. Já discutimos o modo livre, a perspectiva, o humor e o modo de trabalho. Agora vamos discutir o próximo modo, que é este botão aqui chamado Cage para usar a força do modo gaiola que precisamos adicionar Pontos de Controle também são conhecidos como os pontos de ancoragem ao redor da imagem. Por favor, note que os pontos devem cercar completamente a imagem. Não devemos deixar nenhum píxeis para trás. Agora eu vou dar um exemplo errado primeiro e depois aprender a corrigi-lo assim você saberá o que fazer se isso acontecer com você. Digamos que clicamos aqui do que aqui e assim por diante até fecharmos o aviso de loop. Eu deliberadamente deixo de fora o molho de falar nos peixes. Eu vidro OK depois de fecharmos o loop. O modo captura agora está pronto para distorcer nossa imagem. Podemos ver isso automaticamente. Mude para esta deformidade Sua opção para nós nesta condição. Podemos destruir em torno dos pontos de ancoragem, por exemplo em torno de sua cauda. E a imagem vai ter esta torta como esperamos. Mas observe que se distorcermos a imagem perto da área dos óculos, os pixels que deixamos de fora não seguirão. Para corrigir esse problema, você pode simplesmente cancelar pressionando este botão de reinicialização. Mas se você fizer isso, não precisará refazer a colocação de pontos de ancoragem inteira do zero. Uma maneira melhor de resolver esse problema é clicando neles em editar pontos de ancoragem. Opção aqui. Como você pode ver, a deformação vai Recep. ainda temos nossos pontos de controle que colocamos antes. Nesta condição. Podemos editar a posição fora dos pontos de controle existentes, e também podemos clicar em um espaço vazio como este, criar um testamento. Continue ajudando os pontos de controle dos pontos de controle menos criativos para começar a distorcer novamente. Você pode fechar o loop clicando no primeiro ponto de ancoragem ou simplesmente clicando na opção de reforma anterior aqui. Se você fizer isso, os pontos de ancoragem serão fechados ou colocados em loop automaticamente. Ok, Em um modo gaiola, podemos selecionar vários nós ou pontos de ancoragem, primeiro segurando a tecla de controle e basta clicar nos pontos que queremos selecionar. Se quisermos desmarcar um ponto de ancoragem, estamos mantendo pressionada a tecla Control. Basta clicar novamente. Esse ponto não será mais selecionado. Podemos dizer que um ponto de ancoragem é selecionado ou não por essa cor vermelha. Ok, agora você deve estar se perguntando o que nós queremos selecionar vários pontos de ancoragem como estes. Bem, porque com esses múltiplos pontos selecionados, podemos movê-los, girá-los ou até escalá-los juntos todos de uma vez. Isso nos economizará muito tempo do que ter que editá-los cada um por um. Vamos ver como podemos movê-los primeiro. Para movê-los, podemos simplesmente mover o cursor do mouse dentro da gaiola e apenas arrastar ao redor. Certo, para girar, precisamos mover o cursor do mouse para longe da área da gaiola. Isto Imagine que esta gaiola tem uma caixa delimitadora retangular. Precisamos mover o cursor do mouse para fora da caixa delimitadora. Você pode ver o cursor girar aparecer quando o mouse está fora da caixa delimitadora. Agora, se clicarmos direto assim, todos os pontos selecionados girarão. Ok, a última coisa que podemos fazer é escalar para fazer escala, gostar de rotação. Precisamos trazer o cursor do mouse para fora da caixa delimitadora e, em seguida, mantenha pressionada a tecla Control. Você pode ver o cursor de escala em um formulário off, up e down uma linha. Se você arrastá-lo para cima assim, os pontos selecionados serão habilitados para cima. E se o arrastarmos para baixo assim, os pontos foram reduzidos. Então agora você pode ver como é poderoso usar o modo de informação kitsch para deformar ou distorcer nossa imagem. Até agora, você pode estar se perguntando qual é a diferença entre gaiola e trabalho? Então ambos parecem capazes de fazer a mesma coisa. Bem, há pelo menos duas diferenças entre esses dois modos. Primeiro é o lugar dos pontos de ancoragem. O Hman Cage pode criar pontos de ancoragem fora da caixa delimitadora da imagem, mas eles devem formar um loop. Por outro lado, Warp só pode em pontos dentro da caixa delimitadora retangular, mas eles são livres, que significa que eles não precisam formar um loop para ver isso claramente, vamos criar uma nova camada e esconder esta camada de peixe. Selecione a ferramenta de lábios. Certifique-se de que a opção de preenchimento está definida para cor de primeiro plano, e a opção de contorno é dito dedo do pé. Sem contorno. Escolha uma cor verde OPIC por enquanto, e apenas desenhe um círculo como este. Mude a cor para preto e vamos desenhar um emoji sonolento simples. Ok, agora, se selecionarmos a ferramenta de transformação, notei esta caixa delimitadora. Se usarmos o modo warp, só podemos colocar pontos de controle dentro desta caixa delimitadora. Mesmo que você não possa ver. Vamos selecionar dobra aqui e desenhar aqui. Se clicarmos e mantermos neste local e indiretos o ponto ao redor, podemos ver que este ponto nunca pode sair da caixa delimitadora retangular invisível. Mas podemos colocar o ponto aleatoriamente sem a necessidade de formar um loop. Podemos, por exemplo, por favor, um em cada um fora do I e depois três ao redor da boca. Se bloquearmos os pontos, podemos começar a distorcer a imagem assim. Podemos criar um emoji sorridente, por exemplo. Em seguida, pressione enter. Agora. Se usarmos o Cage, podemos colocar os pontos de ancoragem. Nós não temos nenhuma restrição de caixa delimitadora, mas eles precisam cobrir toda a imagem e informar um loop. As segundas diferenças são a distorção. A dobra do comportamento é mais espigada e a gaiola é mais arredondada para mostrar o que quero dizer. Vamos criar uma nova camada novamente e ocultar este emoji verde como camada. Selecione o retângulo para se certificar de que a opção de sensação é definido a cor do primeiro plano no contorno Opção é dito dedo do pé. Sem contorno. Escolha uma cor azul OPIC por enquanto, e apenas desenhe um retângulo como este. Selecione a ferramenta de transformação e altere o modo deformar do dedo do pé. Certifique-se que isso é dito dedo do pé a culpa e mudou o assunto. Lute Value Toe 6, por exemplo. Agora, se direcionarmos essas notas superiores assim, em seguida, pressione enter, você pode ver que ele não cria uma curva suave ou ao redor. Em vez disso, criou esta curvatura espigada. Isso pode não atender a todas as necessidades, mas para criar coisas como ondas do oceano. Por exemplo, isso pode ser uma ferramenta perfeita. Se desfazer e, em seguida, selecionar o modo gaiola. Vamos, por favor, seis no topo e apenas para a bebida de baixo. Isto aponta assim e, em seguida, pressione enter. Como podemos ver, Cage cria um resultado mais suave e mais redondo, não spikey como urdidura 11. Distante de Liquify: neste vídeo da lição. Vamos discutir o modo restante da ferramenta Transformar, que é o modo de liquefação. Se você quiser acompanhar como antes, você pode usar este arquivo que eu forneci. Ou você também pode usar seu próprio arquivo de imagem se você quiser segurar. Liquefy é um recurso de distorção de imagem que usa ferramentas como pincel em vez de fora pontos de ancoragem para distorcer a imagem. Se você usou loja de fotos antes que seja quase semelhante ao filtro de liquefy que você vê na loja de fotos , até mesmo os nomes são semelhantes. Para usar este Fisher, verifique se sua camada está selecionada. Você também pode restringir este dedo do pé uma seleção. Se você quiser usar a ferramenta de transformação aqui em cima, então clique no modo de liquefação, que é o botão mais direito em uma ferramenta. Opções de encaixe No lado esquerdo, podemos ver que liquefy tem diferentes ferramentas tipo off que podemos usar. Este é usado para mover ou arrastar em torno dos pixels na imagem. Como eu disse antes, liquefazer, use um pincel como sistema. É por isso que estamos vendo esta ponta de pincel redondo. Em seguida é este, que é usado para aumentar e diminuir os pixels. Se nos arrastarmos nesta área da boca, por exemplo, podemos ver a boca se tornar cada vez maior para assustar os pixels. Podemos segurar a chave de controle Agora no moder liquefy segurando a chave de controle é o mesmo s girando esta opção refere-se em nós podemos ver que ele está ligado quando seguramos a tecla de controle e ele está desligado quando liberamos a chave de controle. Então, por que segurar a chave de controle? Se arrastarmos assim, o tamanho do pixel ficará menor e menor. Ok, próximo é para rotação. Se clicar e destruir em torno dos pixels vai começar a inicialização em movimento de rotação no sentido anti-horário. Mas se fizermos isso, estamos segurando a tecla de controle ou girando esta re primeira opção na rotação, direção vai no sentido horário. A próxima peça disse sem compensação. É quase como a ferramenta de liquefação de movimento, mas em vez disso mover os pixels em direção à direção para onde o arrastamos, deslocar os pixels para o lado direito para onde movemos o cursor do mouse. Agora, você deve estar se perguntando, por que eu precisaria do banco? O movimento em direção não é suficiente? Bem, pense sobre este cenário. Você tem um desenho fora da superfície da água que você deseja deslocar para cima, sofrer ou picar molho. Deixe-me reiniciá-lo primeiro. Imagine que esta parte superior do peixe é uma superfície de água. Se você costumava mover o dedo do pé, então você precisará fazer vários traços como este, que é tedioso, sem garantia de que os resultados serão perfeitamente suaves. Agora, com a ferramenta de deslocamento, Você só precisa fazer isso com apenas um único golpe. Direto daqui do lado direito, todo o caminho para o lado esquerdo. Ok, então você entende agora como esta ferramenta pode ser útil em certas condições. A última é a ferramenta de baixo, que basicamente é usada para desfazer ou remover o efeito de liquefação criado por essas quatro outras ferramentas. A turnê de submissão. Vamos tentar colocar os pixels de volta em seus locais originais. Ok, agora você pode notar que há parâmetros no lado direito. Esses parâmetros são contextuais, que significa que correspondem a cada uma das ferramentas do lado esquerdo. Então, por exemplo, se for apenas a ferramenta de movimentação de liquefação aqui, esses parâmetros pertencem à turnê de movimento. Se escolhermos a liquefação da escala para então estes parâmetros que vemos aqui são realmente pertencem ao dedo da escala, não ao dedo do movimento ou às outras ferramentas aqui. Vamos discutir o que esses parâmetros fazem em geral, já que a maioria das ferramentas tem perímetros de locação semelhantes. Primeiro é o tamanho. Isso é usado para controlar o tamanho do pincel. Pessoalmente, eu prefiro usar o atalho e que será segurando a tecla shift e, em seguida, arraste o mouse esquerda ou direita, beber para fazer o tamanho do pincel maior e naufragado rir para torná-lo menor. Em seguida, é a quantidade de valor que este valor controla até que ponto os pixels se moverão quando você arrasta . Então é como a força fora do pincel. Você pode definir isso muito alto, mas eu sugiro que você não vá acima de 0,5 valor. Se você tem o fosso aqui em cima, resolver construído porque no modo vontade para cima, você pode fazer vários traços no molho rosa para movê-los ao redor. Não temos nenhuma restrição máxima. Agora, se você definir este modo de lavagem do dedo aqui, criar um testamento, usar o valor da quantidade aqui de forma diferente. Deixe-me reiniciá-lo novamente para que possamos ver isso melhor no modo Wash. O valor de Amã aqui é usado para determinar o valor máximo total de até onde os pixels podem viajar de sua localização original. pixel só pode ir tão longe quanto esse valor de quantidade, não importa quantas vezes você acariciar o pincel. Então, de modo geral, no modo de lavagem, você quer ter um valor de quantidade maior do que quando você está em um modo construído. Ok, agora você pode estar se perguntando por que no mundo nós queremos usar o moder de lavagem, por que nós simplesmente não usamos o modo de compilação todas as vezes, pois ele não nos dá nenhuma restrição máxima ? Bem, mesmo que tenhamos usado o modo construído, na verdade ainda temos restrição até certo ponto. Você vê, a maneira como a liquefeito funciona é assim. Ele mapeará a imagem e dividirá em uma pequena ganância invisível fora de pontos de controle. E este grande tem limite. Você só pode empurrar ou dimensionar ou girar os pixels tanto a partir de sua localização original antes experimentar problemas de desempenho em algum ponto Preta perna bem e se você continuar empurrando para coração, preta pode até mesmo bater. Em seguida, é o valor do piso o valor do fluxo disponível apenas no moder Wash e basicamente determina a força fora do pincel. Precisamos desse valor de fluxo porque no modo de lavagem, o valor da quantidade é usado para os pixels. Distorção máxima. O próximo é o espaçamento. Para explicar o espaçamento, você precisa entender como o pincel funciona na aplicação geral do computador. Vamos discutir sobre espaçamento de pincel mais em profundidade na seção avançada, e eu não vejo nenhum benefício usando alto valor de espaçamento na ferramenta de liquefação. Então, por enquanto, apenas usado o valor padrão, pois isso é realmente suficiente para a maioria, se não todas, situação ao usar a ferramenta de liquefação. 12. Máscara de transformação: neste vídeo da lição vamos discutir sobre a Mesquita Transformada. Se quiser seguir por muito tempo, não olhe. O arquivo que eu forneci para esta lição neste arquivo nós temos três camadas. Uma camada de fundo branco aqui em baixo, temos uma camada com uma imagem de um colete de segurança. Eu desenhei este sofrer anos atrás para o projeto novamente. Eu acredito que foi de volta em 2015 e Leslie em 1/3 camada. Temos esta imagem quadrada azul antes de entrar em detalhes sobre o que é transformado mesquita e como usá-lo para nós. Precisamos entender a razão por trás da qual precisamos usar a Mesquita Transformada. Neste ponto, você já deve saber o que a imagem Raster é em essência, uma imagem raster. É só que um grande fora nos escolhe agora. Quando movemos este grande fora de pixels ao redor, o software irá apenas reatribuir novas coordenadas para cada um fora da picareta. Então, realmente não mudou muito em comparação com a imagem original. Essencialmente, mover a imagem não irá degradar a qualidade dela. Nenhuma informação será perdida no processo. Mas quando você tenta dimensionar ou girar a imagem. É aqui que as coisas começam a ficar feias. A qualidade da imagem irá degradar. No início, você pode não ver a diferença, mas se você aproximar o suficiente, ou se você continuar transformando a imagem, você começará a ver a diferença. Então, novamente, a natureza padrão, fora de escala e transformação de rotação são destrutivas para imagens rasterizadas. Certo, agora para o caso de Rita, Rita tem um jeito de evitar essa degradação de qualidade, tanto quanto possível. Eu chamo esse comportamento de memória de transformação. Não sei o nome exacto para isto. Este é apenas um nome que eu inventei para que eu possa me referir a ele mais fácil nesta lição. Vamos apenas ver o exemplo desse recurso para nós. Queremos duplicar estes quadrados claros para que depois possamos ter algo a comparar. O atalho para duplicar uma camada é o controle J, ou se você esquecer o atalho, você também pode clicar com o botão direito na camada e, em seguida, apenas duplicar camada ou mesquita aqui. Vamos contornar a camada original e certificar-nos que esta nova camada é assim. Ative a ferramenta de transformação. Agora vamos escrever nesta camada 45 graus no sentido horário pressione enter para aplicá-lo, clique novamente para reativar as alças e, em seguida, reduzi-lo para baixo impressionado Enter novamente ou clique. Por favor, aplique o botão para confirmar a transformação. Ok, agora note que mesmo depois de aplicarmos a transformação, sofrerá o tempo todo. Se clicarmos novamente na camada, ainda temos essa alça de transformação de filtro, não reta. E se olharmos para um encaixador de opções de ferramenta em parâmetros de rotação, temos este valor de 45 graus. Se mudarmos esta volta do dedo zero, a rotação será redefinida. Também nos parâmetros de escala. Podemos ver que temos esses valores não padrão para suas informações, os valores padrão para escala ISS um ou 100%. Se alterarmos esses valores de volta para 100%, então, como podemos ver a escala terá Recep essencialmente fazendo nossa imagem retornar ao seu estado original antes da transformação acontecer. E todos estes, não temos degradação da desigualdade. Podemos ver isso se nós camada original anti-higiênica e comparar as duas camadas. Certo, então a memória de transformação é legal, mas há uma advertência aqui. A memória de informação só funciona até certo ponto. Se você fizer outras coisas após a transformação, como auxiliar pinceladas, estão criando uma nova camada, etc, ou aperte o botão de reinicialização aqui. A memória de transformação. Vamos ficar corados. Deixem-me dar-vos um exemplo. gosto antes, vamos girar esta camada 45 graus no sentido horário, em seguida, pressione Enter, clique sobre ela novamente e, em seguida, escalá-la para baixo e bater. Entre e vamos clicar novamente. Podemos dizer que o bicho ainda está usando a memória de transformação porque podemos ver esse identificador de transformação de filtro. Agora, se você fizer outra coisa, como ajudar a pincelada ou clicar no botão de reinicialização aqui, nós apenas liberamos a memória de transformação. Sim, podemos ver agora as alças são retas e os valores de escala aqui estão todos ajustados 100% se tentarmos girar isto para trás 45 graus no sentido anti-horário e depois escalá-lo para aproximadamente o tamanho fora da imagem original que eles impressionam, digite Clique novamente e, em seguida, pressione o dedo do botão de reinicialização liberar a memória de transformação. Agora, se escondermos a camada original da imagem e aproximarmos o suficiente, podemos ver claramente como a transformação é destrutiva na imagem. Para evitar que a transformação destrua nossa imagem em Quetta, podemos usar um método chamado Mesquita Transformada. Vamos falar sobre o que é a mesquita primeiro em Creta. Er mesquita é um termo geral para informações adicionais que podem ser anexadas a uma camada. Mesquita é quase como uma camada, como você pode escondê-lo ou mostrá-lo, e também você pode movê-lo ao redor na pilha de camadas. Mas o que torna a mesquita diferente é que ela não pode existir sozinha. Ele precisa de camada aparente para existir. Isto é devido ao fato de que a natureza fora informações contidas em uma mesquita é apenas um dedo do pé complementar. Normalmente anos. OK, então esta mesquita em Quetta agora e que tal transformar mesquita? Em essência, transformar? OSK é mesquita que pode conter informações de transformação como movimento, rotação, habilidade e até mesmo a formação. Com isso, podemos ter transformação em uma camada que não afetamos a imagem original. Ou, em outras palavras, ele nos permite fazer uma transformação destrutiva conhecida para mostrar como ela funciona. Vamos ocultar todos esses quadrados, limpa e vamos selecionar esta camada de imagem de segurança ou colete. Agora, antes de fazermos qualquer transformação usando a ferramenta de transformação precisamos criar a máscara de transformação primeiro para criá-la, precisamos clicar no símbolo de cenoura aqui ao lado do botão de adição grande e depois transformar mesquita. Aqui, podemos ver que o Criador criou uma mesquita aqui. Parece uma camada, mas é recuado para a direita um pouco, dando-nos que oficial que este não é um lier comum, mas uma mesquita pertence a esta camada. Ok, agora, bem, esta mesquita de transformação é selecionada se selecionarmos a ferramenta de transformação e fizermos algumas transformações como habilidade e girar, por exemplo, nas glândulas, Não vemos nada diferente, certo? Mas repare. Se eu clicar neste imbo de gelo, podemos esconder a mesquita e uma transformação lá dentro. Não terá efeito que está revelando nossa camada original. O que é tão único na mesquita é que ela tem alguns comportamentos de camadas, por exemplo. Podemos duplicá-lo e também movê-lo em torno de duas outras camadas pai. Então, por exemplo, se pressionarmos o controle J para duplicá-lo, sabemos que temos que transformar mesquitas. Como podemos ver, a imagem vai ficar menor e tem mais rotações devido aos efeitos de transformação agora são dobrados. Nós também podemos transferir esta mesquita transformar, dedo do pé, outra camada tão fácil como mover camada para cima e para baixo. Por exemplo, vamos não ouvir nossa camada quadrada aqui. Em seguida, selecione esta mesquita transformar para mover esta mesquita aqui para esta camada quadrada que podemos regular com o nosso mouse ou simplesmente clique neste botão de camada para cima aqui em baixo. Agora, como podemos ver, o leiro quadrado é transformado, semelhante à forma como a camada de colete de segurança é transformada. Ok, agora, além do modo de transformação livre, a Mesquita Transformar também pode conter informações do modo perspectiva Que modo, humor gaiola e modo liquefy. Mas você só pode aplicar um tipo fora das fezes em uma única mesquita transformada. Então, por exemplo, se depois de fazer a transformação livre como esta nesta mesquita de transformação e, em seguida, você quiser adicionar transformação perspectiva nesta camada, então você precisa criar um novo dedo da mesquita transformada. Conter esse ok, e uma última coisa que você precisa considerar ao aplicar perspectiva. Gaiola de dobra e deformações liquefeitas. Usando uma mesquita transformada é o desempenho porque, ao contrário do modo de transformação livre, que é geralmente mais barato ou menos exigente em computação, usando estes outros para dois modos em uma mesquita transformada irá forçar bicho, continue recalculando a transformação. Sabíamos esconder e sem pressa, a camada ou a mesquita. Agora não me entenda mal aqui. Você pode usar isso para modos em uma mesquita transformar. Você só precisa evitar se esconder e mostrar a mesquita para frente e para trás muitas vezes, pois isso vai abrandar seu fluxo de trabalho consideravelmente. 13. Máscara de transparência: neste vídeo da lição vamos discutir sobre a Mesquita da Transparência. Se você quiser acompanhar, basta baixar o arquivo que eu forneci para a lição anterior. Já falamos sobre a definição da mesquita em Creta um antes. Essencialmente, é uma informação adicional que pode ser anexada a uma camada e um off. Esta informação adicional é a transparência. Informação. Com a Mesquita da Transparência, podemos fazer com que certas partes, muitas vezes imagem, se tornem transparentes. Não destruímos a imagem original. Isso é muito útil para criar composição de imagem destrutiva conhecida em Quetta. Vamos ver como podemos fazer isso. Digamos que queremos adicionar uma mesquita de transparência nesta camada oeste aqui. Primeiro, certifique-se de que a camada correta está ativa no momento. Em seguida, clique neste botão cenoura e, em seguida, escolha Mesquita Transparência. Agora podemos ver essa criatura apenas nesta mesquita para alienar a camada como camada comum. Podemos renomear musk player para qualquer nome que gostamos clicando duas vezes em seu nome existente. Vamos mudar o nome deste dedo da minha mesquita, por exemplo. Ok, então nós acabamos de criar uma mesquita de transparência. Mas como é que realmente o usamos? Bem, uma mesquita de transparência é na verdade apenas uma imagem raster em tons de cinza. É por isso que se tivermos uma mesquita de transparência selecionada, só podemos escolher cores em tons de cinza em um seletor de cores. Se você escolher o nosso de s camada, podemos selecionar todas as cores. Mas se escolhermos nossa mesquita Transparência, teremos este seletor de cores em tons de cinza. Ok, agora a maneira como essas cores em tons de cinza funcionam na mesquita Transparência é como este preto será considerado como totalmente transparente e branco será considerado como totalmente opaco. Deixe-me escolher um aviso predefinido de pincel sólido. Se eu escolher a cor preta aqui e apenas desenhar traços aleatórios como este, a melhor imagem agora parece estar sendo apagada. Se formos bastante coloridos em vez disso, a melhor imagem revelará onde desenhamos os traços. Agora, e que tal grandes cores? Bem, grandes cores criarão áreas semi transparentes na imagem como podemos ver aqui essencialmente para grande espectro de cores, quanto mais perto estiver do preto, mais transparente será vice-versa. Quanto mais perto estiver do branco, mais OPIC será. Vamos trazer toda a imagem de volta à capacidade total. Para fazer isso, nós comprimimos D para fazer a cor de primeiro plano disse para preto e a cor de fundo, disse Branco. E, em seguida, pressione o dedo do pé. Sinta a mesquita com a cor de fundo, que agora é branca. Isso faz com que a imagem seja totalmente opaca. Agora, o que quero mostrar agora é isto. Se escolhermos o preceito aerógrafo ou quaisquer outros pincéis que têm lisa, desvanecimento ponta escova apenas preto para a cor. Precise o tamanho do pincel para aproximadamente esse tamanho agora porque a fita de escova aerografada tem gradação. Se fizermos alguns golpes ao redor do colete assim, chegaremos às cidades. Boa transição de opaco para transparente. Basicamente, podemos usar qualquer método de pintura digital que já aprendemos antes neste jogador de mesquita. Ok, agora você deve estar se perguntando, eu posso ver a mesquita em sua verdadeira forma? Porque na verdade é apenas uma imagem em tons de cinza? Bem, você pode fazer isso, basta segurar a tecla R e depois clicar na camada da mesquita. Podemos ver este traço preto que criamos antes de usar a escova de ar predefinida para voltar ao normal. Poucos apenas segurar a tecla R e clicar novamente na mesquita. E assim como a Mesquita Transformar Nós também pode mover a mesquita de transparência, dedo do pé outra camada clicando e arrastando com o mouse ou usando este botão para cima e para baixo aqui. 14. Cor gradiente: neste vídeo da lição vamos discutir sobre Grady em. Por definição, Grady em é uma transição fora de Cores no criador. Podemos criar Grady usando o Grady na ferramenta, que é esta ferramenta aqui agora, porque, a fim de usar o Grady na ferramenta, vamos precisar usar o Grady em cores. Vamos discutir o Grady em cores primeiro, e depois na próxima lição, podemos começar a discutir o Grady na ferramenta. Ok para escolher ou acesso do dedo do pé. Grady em cores. Podemos clicar neste Grady em cor botão aqui podemos ver por padrão. Preta já nos fornece um monte de diferentes Grady em cores. Podemos pegar as cores e também filtrá-las usando a colher. Não alugue aqui. Fazê-lo está tomando sistema Works é semelhante ao pincel presets tomar sistema. Nós já discutimos isso na seção de nível básico, então eu não vou repassar isso novamente. Nesta lição em Creta, er, er, existem três tipos de Grady em Cores Especiais Grady em Stop baseado Grady em e Segmento baseado em Grady em. Vamos discutir cada um deles um por um de todos esses Grady em cores. Há dois Grady especial em cores, que localizado no topo deste e este. Estes dois radiância são especiais porque ambos são usados cores dinâmicas. Se clicarmos no 1º 1 podemos ver seu nome aqui em cima, primeiro plano para transparente. Então, essencialmente, este Grady na cor irá mudar com base na cor de primeiro plano atual. Se mudarmos a cor do primeiro plano de uma cor vermelha, por exemplo, então, como você pode ver, o Grady em mudará automaticamente. Agora ele usa cor vermelha dedo do pé uma cor transparente se escolher cor verde para a cor de primeiro plano , o Grady na cor ou romanticamente mudar isso como esperado. Agora ele usa cores verdes transparentes. O próximo Grady especial nos Negócios. Segunda série. Ian, no mínimo, podemos ver o nome aqui em cima para o fundo do pé do chão. Como o nome indica, este Grady em cores usará todas as cores que temos em primeiro plano e em segundo plano. Se, por exemplo, mudarmos a cor de fundo para azul, sabemos metade de uma transição fora de cor verde para cor azul em seu Grady na cor. Ok, seguir, antes que possamos discutir a parada baseada Grady em e um segmento baseado Grady em Vamos ver como podemos editar a bicicleta fornecida radiância existente. A Rita. Agora sabemos que podemos facilmente mudar o Grady INTs especiais, que são esses dois brilho simplesmente mudando as cores de fundo em primeiro plano e ordem . Mas e o resto do Grady em cores? Não faça. Aqui. Bem, para alterar qualquer um desses Grady em cores, precisamos selecioná-lo primeiro e, em seguida, clique no botão editar. Não ouças que isto vai abrir o costume, Grady. Na janela, podemos clicar neste seletor de cores esquerdo e, em seguida, selecionar esta cor vermelha. Por exemplo. O Grady anterior na cor agora mudou. Dedo vermelho reboque, cor cinza. Grady entra. Se clicarmos em fechar aqui, podemos ver que parece que este Grady na cor mudou permanentemente. Mas não são. Na verdade, eles vão ficar assim desde que você não tenha uma criatura próxima. Se você fechar e reabrir o criador de conteúdo, puxe. Estes Grady em cores serão redefinidos para suas cores iniciais. Certo, e se quisermos criar o Grady personalizado e depois protegê-lo permanentemente? Podemos fazer isso. Sim, podemos criando nosso próprio Grady em cores. Para fazer isso, podemos clicar neste botão de personagem e você vai notar que a criatura suporta dois tipos fora de cor radiante. Pare, Grady dentro e Grady segmentado dentro. Se você vem de para um fundo afiado, você já deve estar familiarizado com a parada Grady em. Se você vem de fundo gimp, você já deve estar familiarizado com o Grady segmentar em Vamos Discussão sobre Parar Grady em Então escolha Stoff Grady aqui. Deixe Mary dimensionar esta janela para que vocês possam ver melhor. Vamos nomear o nosso Grady na cor do dedo do meu Grady em um, apenas por exemplo. No lado direito, há um dedo do pé de botão. Virar rapidamente a cor pára Arranjo. Ok. Não. Quando digo parar de cor, significa que estes triângulos que vimos aqui, cada um fora da parada, representam uma cor e um nível de transparência. Podemos destruir em torno da parada de cor para qualquer local no Grady em tira para mudar a cor. Podemos selecioná-lo primeiro e, em seguida, clique nesta caixa de cores. Vamos falar de cor marrom escuro aqui e depois clique. OK para estes. Pare. Vamos falar cor laranja. Podemos definir a transparência de uma parada arrastando este valor de opacidade. Podemos ver os padrões de verificador aparecer nesta área, indicando que esta história é transparente. Eu realmente não preciso parar cor transparente por agora, então vamos trazer isso de volta tão completamente opaco. Certo, e agora se precisarmos de mais paradas de cor? Digamos que queremos ter uma cor roxa aqui. Por exemplo, dedo do pé adiciona uma parada de cor. Podemos clicar no Grady na área de strip ou nesta área parte inferior. Observe que irá criar uma nova parada de cor para nós se quisermos remover uma parada de cor. Podemos fazer isso clicando com o botão direito sobre ele. Ou você também pode arrastá-lo para a direita ou para o riso todo o caminho fora da área da janela. Podemos ver que a cor parou. Nós arrastarmos antes agora se foi. Ok, pessoal. Então esse é o segundo Grady no tipo de cor chamado de Parar Grady em Vamos clicar neste botão fechar para fechar a janela. Se você criar seu próprio Grady em cores como esta, ele ainda estará disponível mesmo que você feche e reabra o Criador se você precisar removê-lo, promova apenas você pode fazer isso selecionando primeiro o Grady em e, em seguida, clique neste novo botão Aqui dentro. O terceiro tipo de Grady na cor, disponível no Creator é o Grady segmentar em. Para ver isso em ação, vamos criar um novo segmento de Grady em clicando neste botão de cenoura e em Grady segmentar em Vamos Nome deste Grady em Meu Grady em dois. Nas glândulas podemos ver várias coisas são diferentes do Stop Grady em. Em primeiro lugar, temos três notas aqui. Estas duas notas escuras são os nós de cor rial. Este é o nó esquerdo, que é controlado por esta caixa de cores aqui e este valor de opacidade aqui. Vamos falar uma cor roxa para este nó esquerdo. Este nó escuro é o nó direito, que é controlado por esta caixa de cores aqui e este valor de opacidade aqui. Vamos falar uma cor vermelha para isso, e o branco é o nó central. Essencialmente, essa carga central não tem sua própria cor. Ele só controla o ponto central da transição. O spool no leasing controla o algoritmo fora da transição de cores. Lanier significa que ele transformará a cor da esquerda para a direita diretamente. Não temos nenhuma função de flexibilização. Se você quiser ver a diferença, basta tentar cada um deles e ver qual deles combina com você Melhor o perímetro menos. Determine como a cor mudará de uma para a outra. RGB significa que cada r valores G e B fará a transição direta para o destino. Valor RGB o h s dos métodos. Vamos mover a cor longa a roda de cores em vez disso, o H como nós no sentido horário vai transformar a cor ao longo da direção do relógio. Bem, a borda como nós no sentido anti-horário vai mover a cor para o outro lado. Podemos ver que ele gera um espectro de arco-íris. Isso ocorre porque temos cor roxa como o ponto de partida e cor vermelha como o ponto de destino . Se nós apenas no sentido horário a transição de cores, nós vamos por aqui. Se nós apenas anti-horário, em seguida, a transição de cor, vamos por este caminho, passando assim todas essas cores na roda de cores. Certo, vamos voltar para RGB. Ok, Agora e se quisermos adicionar mais segmentos de cor ou invertê-lo, etcetera, etcetera, Nós podemos controlar os segmentos clicando com o botão direito no Grady na tira dedo do pé virar a cor que podemos clicar com o botão direito aqui e, em seguida, segmentos de espelhamento do leasing puxado para finalizar mais segmentos. Há duas maneiras de fazer isso. Podemos usar o método duplicado ou usar o método espírito. Se clicar com o botão direito e em apenas duplicar segmento Creta A irá criar um novo segmento exatamente como o que temos anteriormente. Do roxo ao vermelho, agora temos dois segmentos Este e este O ativo terá fundo mais escuro tira as cores e os valores de opacidade. Veja, aqui não são contextuais para o segmento ativo que chega aqui. Então, por exemplo, se escolhermos este segmento e, em seguida, mudar o nó de cor esquerda dedo verde, por exemplo, isso só afetará este. Não este. Se tivermos vários segmentos como este, podemos mover as notas pretas como este, mas você não será capaz de mover as notas pretas mais à direita e deixar a maioria das posições para remover um segmento. Precisamos selecionar o segmento primeiro e, em seguida, clique com o botão direito e, em seguida, basta remover o segmento Ok . O segundo método fora do segmento de cabeçalho é dividindo o segmento existente. Para fazer isso primeiro, precisamos mover a nota branca do meio para o local fora onde queremos dividir dedo do pé acontecer , por exemplo. Queremos dividir o segmento neste local e, em seguida, clique com o botão direito do mouse. Apenas dividir segmento como podemos ver segmento de divisão. Bem produzido novo segmento, mas a nota preta no centro foi usada a cor anterior existente. Uma dica final que eu quero mencionar é copiar e colar cores. Por exemplo, digamos que escolhemos esse segmento do lado direito e alteramos a cor esquerda para laranja. Como resultado, obtemos esta mudança de cor passo em seu nó preto. Vamos apenas dizer que queremos a cor certa fora do dedo do segmento. Tem a mesma cor laranja com a cor esquerda fora do segmento. Desta forma, temos uma transição de cor suave de ponta a ponta. Você pode ser tentado no dedo do pé abrir o seletor de cores e copiar colar o código de cor decimal Hexi aqui. Mas há uma maneira mais rápida de fazer isso. Sem copiar colar cor rapidamente. Simplesmente certo. Clique na barra de cores. Lembre-se, apenas para a direita. Clique em não clicar com o botão esquerdo sobre ele, em seguida, pressione controle. Veja o dedo do pé, copie a cor para a memória. Em seguida, apenas o segmento esquerdo. Certo. Clique na cor direita, não na cor esquerda. Porque neste segmento, este nó preto é a cor certa, não a cor esquerda. Ok, então depois do direito, clicando na cor direita pressione o controle V para colar a cor. Agora temos uma transição de cor suave de ponta a ponta. Ok, pessoal. Então é assim que você cria uma edição. Cores radiantes dentro do Creator. No próximo vídeo, vamos cobrir como realmente aplicar esses Grady em cores em nosso desenho usando a ferramenta Grady em . 15. Ferramenta de gradiente: neste vídeo da lição. Vamos continuar nossa discussão sobre Grady anteriormente, cobrimos diferentes tipos de cores radiantes. Agora, nesta lição, vamos abordar como usar essas cores na tela usando a ferramenta Grady in para acessar a ferramenta Grady in. Podemos clicar neste botão aqui para o Grady em cores. Vamos falar um Grady especial na cor, que é o primeiro plano para a cor de fundo e, em seguida, escolher a cor amarela para a cor de primeiro plano e uma cor verde para a cor de fundo. Ok, Para usar o Grady e ferramenta, basta clicar em beber como estes na tela. O primeiro ponto em que clicamos em nossas bocas será usado para a cor esquerda, que no nosso caso, a cor do primeiro plano e o local onde liberamos nossas bocas serão usados para a posição de cor certa, que em nosso caso, é a cor de fundo. Está bem, deixa-me apagar esta camada toda. Podemos restringir Grady na sensação usando seleção, por exemplo, por exemplo, se usarmos a ferramenta de seleção de contorno e apenas desenhar alguma seleção aleatória em forma desta . Se alternarmos O Grady na ferramenta novamente e clicar em arrastar como este, por exemplo, o Grady em cores só sentirá a seleção existente e não a camada inteira. Ok, agora vamos discutir cada um desses parâmetros. Opções da ferramenta de ingredientes. Primeiro é o primeiro botão re. Não fique aqui. Se isso estiver no Grady em cores será virado. Assim, o primeiro local onde clicamos em nossas bocas será usado para a cor de fundo, que é verde no local onde liberamos o mouse será usado para a cor de primeiro plano , que é atualmente definido dedo amarelo. Está bem, deixa-me desligar isto. Em seguida, a opção de envio está aqui por padrão? Diz-se a Lanier, que significa que criará uma linha reta para distribuir a cor na tela. Se apenas por rádio, por exemplo, produzirá uma distribuição circular. A cor esquerda no Grady em será usada como a cor central, e a cor direita no Grady em será usada como a cor externa. O linear é usado para criar versão dupla espelho fora da forma linear. Então, se começarmos daqui até aqui, por exemplo, também produzirá cores radiantes dessa forma, não apenas desta forma. Esta é uma forma quadrada. Isso é cônico, e isso é simétrico cônico, e menos é moldado. Agora moldado é muito interessante porque, ao contrário dos outros tipos de navios, ele irá criar cores gananciosas, seguindo a borda fora da seleção ativa. Isso não se importa. Foi você clicar e arrastar o mouse. OK, seguir é a opção de repetição aqui para ver esta opção de repetição em ação, você só pode usar o Lanier até que o navio quadrado digite a faixa. opção não terá efeito se tivermos este tipo cônico ou este simétrico cônico ou este tipo enviado. Então vamos falar Lanier agora para ver a diferença. Se tivermos opção de repetição desativada se clicarmos diretamente a partir deste ponto para responder em tudo antes do ponto base será colorido com a esquerda nem cor, e tudo além deste ponto será colorido com a cor nota direita. Agora repare. Se você colocar esses dois adiante, teremos algo assim. Então, em vez disso, sentir na área antes e depois com as cores esquerda e direita, Preta irá criar repetição fora Grady na opção alternada é quase como a opção para frente , mas vai virar a cor para repetir ingredientes, a menos opção aqui e comprar Alias. Fresh Hope não faz nada, pelo menos não na minha versão. Off Criador. Quando um registro do vídeo, esta opção pode ser removido ou substituído em uma versão futura fora de Rita, Eu realmente não posso dizer. Então só temos que pular esse. Por enquanto, vamos alterar essa opção de repetição de volta para nenhum e apenas para remover a seleção e excluir impressionado para limpar a camada. Ok, a última coisa que eu quero mencionar neste vídeo da lição é restrição de direção. Se você quiser criar uma gradações perfeitamente verticais ou horizontais, então você pode usar o modificador de tecla shift. Mas você precisa pressionar a tecla shift enquanto arrasta o mouse. Não antes. Então, por exemplo, podemos clicar em arrastar aqui, e então não soltamos o mouse pressionando e pressionando a tecla shift. Se soltarmos o mouse, podemos ver o Grady em cores. A direção é perfeitamente reta 16. Wrap: neste vídeo da lição. Vamos pegar coffer. Como criar imagem repetitiva perfeita ou, em outras palavras, imagem falível. Agora você pode estar se perguntando, Por que eu preciso de uma imagem de ervas azulejos? Bem, há muitos usos diferentes fora da imagem falível. Por exemplo, se você é Web designer, você pode precisar usá-lo para foram imagens crescidas. Se você está trabalhando com realmente software para arquitetura, facilmente ela ação ou para a indústria de jogos, por exemplo, falível em majors são cruciais para texturizar três modelos D, especialmente para modelos de grandes dimensões. Se você é um designer gráfico, você pode precisar de falíveis em majors para design de embalagens de produtos ou para empresas I D. ou para outros, diferentes cenários de tipo off. No Creator, podemos criar imagens repetidas facilmente, usando um modo de interação especial chamado modo envolvente. Se você usar para uma loja antes que seja como o filtro offset em para uma loja, mas um pouco mais avançado, vamos ver como podemos usar esses modo envolvente. Vamos dividir esse tópico em reboque para as lições primeiro, criando um padrão escalável e, em seguida, no próximo vídeo, vamos para uma textura terrível. A idéia fora imagem falível é cobrir uma grande área com apenas uma imagem de tamanho pequeno repetando-o novamente e novamente. Então vamos começar com relativamente pequena imagem prima controle final para criar uma nova entrada de arquivo. 256 escolhe fora para o com pressione guia e, em seguida, 256 pixel. Também para a altura. Clique em Criar. Agora a imagem parece grande, mas isso é porque Preta a escala para caber na janela. Se quisermos ver o tamanho original, podemos pressionar o número um em uma cabeça numérica. Ok, agora, se foi o nosso pincel de bloqueio e recitar o pincel um lance, escolher qualquer cor, ajudar a escolher Brown por enquanto e crescer alguns traços na lata. Primeiro assim, esta linha no lado esquerdo não vai exatamente se conectar com esta linha no lado direito quando mais tarde telhar esta imagem. É por isso que precisamos do modo envolvente para acessá-lo. Podemos ir para o menu de exibição aqui em cima e ativar esta opção. Motor envolvente. Podemos ver isso agora. Greta, mostre nossa imagem como peças repetitivas. E não só isso, neste modo podemos desenhar na tela como se fosse uma imagem infinita, possamos desenhar uma linha para qualquer direção, e essa linha se tornará azulejo herbal automaticamente. Se formos ao menu de exibição novamente e desligarmos o modo envolvente, podemos ver nossa imagem real novamente aqui. A partir do exemplo simples, você já deve entender o quão poderoso esse recurso pode ser. Outra vantagem ao usar o modo envolvente é a capacidade de trabalhar com várias camadas e também transformação. Por exemplo, vamos criar uma nova camada no topo desta camada. Verifique se o modo envolvente está ativo. Vamos escolher uma cor verde por enquanto e desenhar alguns desenhos aleatórios como este. Eu sei que não parece perfeito, mas isto deve ser suficiente para o propósito fora. Esta demo apenas assumiu que estas são vidas. Ok, Agora, se quisermos mover esta camada de folhas, podemos fazer isso facilmente indo para a ferramenta de movimento aqui e basta arrastar ao redor da camada como podemos ver a ferramenta mover funciona perfeitamente no modo envolvente. Ok, pessoal. Então é assim que você usa o modo envolvente para criar padrão chamável. No próximo vídeo, vamos cobrir como criar textura chamável 17. Textura de Tileable: neste vídeo da lição, vamos discutir sobre textura chamável ou também conhecida como textura sem costura. Anteriormente, discutimos sobre como criar padrão chamável. Em essência, ambos são imagens falíveis, e algumas pessoas podem usar esses termos de forma intercambiável. A grande diferença está disponível. Os padrões são criados a partir do zero, desenhando-os, enquanto texturas terríveis são principalmente tiradas da fotografia. Por exemplo, digamos que tiramos uma foto dessa superfície de mármore e queremos transformar isso em uma imagem terrível para que possamos usá-lo para textura de propósito. Não, honestamente, eu mesmo não tirei essa foto. Eu só não carrego de texturas ponto com. Você pode ver isso em seu site. Eles realmente já fornecem uma versão terrível fora desta textura de mármore. Em vez disso, você pode querer baixar esta versão. Se você está fazendo um projeto real por agora porque nós realmente queremos aprender a criar este tipo fora textura sem costura, eu intencionalmente não carrego a imagem original, que é esta, e apenas cortá-la aleatoriamente para um tamanho de proporção quadrada. Agora você não precisa cortá-la você mesmo porque eu já forneço este arquivo para você baixar, então você pode seguir a lição imediatamente para criar texturas chamáveis. Há pelo menos três métodos que você pode fazer por nós é apagando as mesmas áreas. O segundo é usando o pincel de coroa, e o terceiro é corrigi-lo manualmente. Claro, existem mais métodos lá fora que você pode usar para fazer texturas semelhantes, mas com esses três métodos, eu acredito que você já deve ter uma base sólida para expandir em experimento com diferentes técnicas você mesmo. Neste vídeo, vamos nos concentrar no método de força e no vídeo mais tarde vamos discutir o resto fora dos métodos. Vamos ver o que parece. O método de elevação funciona. Se ativarmos o modo envolvente, podemos ver que esta imagem como muito perceptível parece na área superior ou inferior. E para a área esquerda ou direita, é surpreendentemente, já parece bom, Mas ainda podemos detectar a costura em áreas de Sephora como esta, por exemplo, e este também, se você olhar perto o suficiente , ok, observe quando no modo envolvente é difícil ver a borda da imagem original. Se você quiser ver a borda da imagem original, você pode fazer uso fora da grade para exibir a classificação. Podemos pressionar o controle de turno, aspas simples ou indo para o menu de exibição mostrar Grande aqui. Ok, então agora podemos ver que este é o local original da imagem. Agora a ideia é assim. Queremos apagar isso parece e substituí-lo por sob a textura sem costura. Então, para fazer isso, precisamos duplicar a camada. Primeiro podemos pressionar o controle g para duplicar o líder. Agora temos duas camadas idênticas. Em seguida, queremos mover essa camada para que todas as mesmas áreas estejam no centro, fora da imagem, não em sua borda. Lembre-se, queremos mover a segunda camada, não a primeira camada. Podemos Presti toe acessar a ferramenta de movimento, Ou apenas pressionando esta ferramenta, Aiken aqui e apenas arraste assim para deslocar a imagem. Tenta fazer com que isto pareça assim. Eles estão localizados no centro. Agora isso é o suficiente. Mas se você quiser mais posição, podemos digitar nessas posições. Campos de entrada, os valores da metade fora da imagem com e a altura da imagem. Eu sei que esta imagem é 512 pixels com por 512 pixels de altura, então eu posso apenas clicar arrastar aqui digite 256 peito EB e digite 256 novamente. Em seguida, pressione enter. Agora, se você não sabe o tamanho exato da imagem com a qual você está trabalhando, você pode verificá-la indo para o menu de imagem e, em seguida, propriedades aqui. Você pode ver que o tamanho é 512 por 512 nos escolhe. Em seguida, podemos começar a apagar as costuras, usando a escova de barbear ou usando a Mesquita da Transparência. Se quisermos ter mais flexibilidade mais tarde do que deveríamos, use o método da Mesquita da Transparência. Em vez disso, dedo adicionar uma mesquita de transparência. Podemos clicar neste botão atual e, em seguida, escolher Mesquita Transparência. Lembre-se que na Mesquita da Transparência o preto é transparente, então vamos falar preto para a cor do primeiro plano. Podemos fazer isso rapidamente usando o atalho, que é para antes da cor. Induzir uma predefinição de escova macia, como nossa predefinição de escova de ar. Ajuste o tamanho do pincel conforme necessário, faça a opacidade em torno de 30 a 50% e, em seguida, apenas escove as mesmas áreas para torná-las transparentes. Eu acho que devemos esconder o grande por enquanto para que possamos identificar as mesmas áreas muito melhor. Se cometermos erros, mude a cor do primeiro plano, dedo branco. Se cometermos erros, mude a cor do primeiro plano, Se já temos cores padrão antes podemos simplesmente pressionar X para trocar as cores do primeiro plano e do plano de fundo. Agora você pode notar que não vemos nenhum padrão de verificador. Embora nós fazer algumas partes fora desta imagem do que poupar isso é porque nós temos a camada original abaixo desta camada. Podemos ver se escondemos a camada original. O padrão do verificador aparece. É assim que a Caçadora realmente se parece. Ok, deixe-me mostrar esta camada inferior de novo. Depois de terminar, podemos dizer se a composição da imagem para o arquivo de artesanato ponto, que é o nativo criar um formato de arquivo. Isto é importante para o propósito de padeiro, mas para poder usar esta imagem em aplicações externas, você também deve exportar a imagem Spn G ou J Pick ou qualquer outro formato de arquivo comum. Então vamos exportar estes é um arquivo PNG. Ir longe demais. Dentaduras do menu, exportação. Escolher um local que deseja segmentar? Certifique-se de que é resolver P e G e dar um nome a esta imagem. Vou nomear o meu. Textura terrível. Sublinhado. Finalize olhar p e G e basta clicar no botão Salvar. Ok, pessoal. Então é assim que você cria uma textura terrível. Usando o primeiro método no próximo vídeo, vamos cobrir o segundo e o terceiro métodos. 18. Pincel de clone e patch manual: neste vídeo da lição. Vamos continuar a discutir os métodos de textura talibã, que é usar o pincel clone e, em seguida, usar a técnica de pitching manual. Vamos discutir o método de pincel clone primeiro, e depois disso, o método de pitching manual. Se você tiver o fogo inicial aberto assim, você pode ativar o modo envolvente novamente. Podemos ver que ainda temos que parece visível como antes para usar o pincel clone. Podemos usá-lo diretamente na camada original, mas se fizermos isso e algo der errado, não teremos nenhum despertar. Então, só para jogar pelo seguro, vamos fazer isso em uma camada duplicada. Vamos duplicar a camada original pressionando o controle J. Ok, então vá para o painel de predefinições de pincel. Certifique-se de que o filtro de etiquetas está definido para todos para que possamos ver todas as predefinições de pincel. O preceito do pincel clone tem este único Tom Nail off não iria equipar. Podemos ver o nome da ferramenta Con. Basta clicar nele, Pressione escape ou o botão mais do meio para fechar o painel de predefinições de pincel notar que a ferramenta de pincel clone tem que escovar cursores, aquele que tem o símbolo X é o original, ou pincel de domínio mais grosseiro, e o outro que não tem o símbolo X é o amostrador do trono. Quando conduzimos pincelados em um domínio de tela, o cursor copiará tudo o que o cursor do amostrador pega. Ok, agora, para reposicionar o cursor amostrador para qualquer local que quisermos, podemos usar a tecla modificadora de controle. Por exemplo, queremos clonar este Blackstone para deslocação. Para fazer isso, mova o cursor principal para a localização do Blackstone e, em seguida, mantenha o controle pressionado e clique nele , em seguida, mova o cursor principal para a deslocação e apenas desenhe alguns pincelados aqui. Você pode ver que nós apenas clonamos o dedo do pé Blackstone. Este local. Com este método, podemos clonar qualquer coisa para qualquer local que gostamos. Ok, isso está sob sofrer o tempo todo até termos a nossa imagem inicial de volta. Agora a idéia é assim, mas você parece o pincel clone. Queremos cobrir essas mesmas áreas com outras partes fora da imagem, menos preciso o pincel dela. Em seguida, experimente esta área mantendo o controle e, em seguida, clique e, em seguida, apenas escove este parece áreas Basta repetir o processo até que as costuras desapareçam e você gosta de como a imagem parece bem. Eu acho que isso já está bonito. Vamos passar para o método menos, que é patch manual, basicamente patch manual. Issa processa copiar e colar partes da imagem para cobrir as mesmas áreas aqui. Já redefini a imagem para o seu estado inicial e já ativei o moder envolvente para o método de despacho. Nós realmente não precisamos duplicar a camada original porque nós não vamos fazer nada. Coloque esta camada. Então, o fantasma do fluxo de trabalho como este, por exemplo, queremos cobrir a mesma área com esta área aqui. Ative a ferramenta de seleção de contorno e simplesmente crie uma seleção em torno desta área. Em seguida, pressione o controle. Ver dedo do pé. Copie isso. Em seguida, pressione o controle V dois colados Observe que o criador irá colocar a imagem na posição exata fora do nascimento imagem original em um novo mais cedo. Podemos ver isso claramente se ouvimos a camada de imagem original Agora não precisamos mais da seleção para que possamos limpá-la. Em seguida, Presti para usar o dedo do pé movimento e apenas mover o estiramento para cobrir a costura. Se a compra cobrindo demais ou introduziu uma nova costura. Você pode apagar parte do despacho usando o pincel de borracha. Ok, usar este método manual de arremesso é ótimo, mas ainda podemos ver repetição na imagem porque agora esta área nesta área é praticamente idêntica. Para resolver esse problema, podemos girar ou virar o patch ao redor que você vê na ferramenta Transformar. Mas há uma ressalva aqui na minha versão atual Off Preta. Quando um registro, o vídeo, a ferramenta Transformar não funcionará no modo envolvente quando a imagem se moveu sobre a área de borda . Assim, no modo envolvente, a ferramenta de movimento funciona. Mas a ferramenta de transformação não é o contorno, pois essa limitação é usar a ferramenta de transformação somente dentro da borda da imagem. Por exemplo, queremos remendo do dedo do pé. Esta mesma área com esta área usou a ferramenta de seleção de contorno novamente. E assim como este controle de área C e no Controle V. Agora, antes de nos movermos, despache o controle de pressão T acesso à ferramenta de transformação. Gire o remendo assim. Agora você não quer mover isso através da borda assim porque a imagem será cortada quando aplicarmos a transformação. Então, novamente, apenas fique dentro da borda da imagem depois de terminar, apenas aperte. Digite então Presti para usar a ferramenta de movimento porque o dedo do pé de movimento é suportado em um modo envolvente , podemos colocar este patch girado com segurança em cima desta mesma área. Certo, pessoal, resolvam que é como fazemos remendos manuais. Você pode realmente fazer uso deste método para outros. E Aereo não é apenas para criar textura Talaba. Agora, depois de aprender esses três métodos, você pode estar se perguntando qual método mostrou um uso. Então parece levantando escova de coroa para remendar manual. Bem, a resposta é que você pode combinar todos eles para o resultado máximo. Essencialmente, queremos matar toda a repetição, sentindo na imagem quando essa imagem é estilizada. 19. Padrão: neste vídeo, vamos discutir sobre padrão em Quetta. Anteriormente, aprendemos a criar imagens perfeitas e falíveis usando métodos diferentes, mas apenas as direcionamos. O Toby. Útil em outros softwares externos. Nesta lição, vamos cobrir como podemos realmente usar essas imagens de venda dentro de Preta em Quetta. Além de cor sólida, podemos sentir raiva e/ou seleção com Grady e também com padrão. Então, basicamente, temos três opções para colorir. Usando cor sólida, usando Grady em e finalmente usando padrões padrão de acesso do dedo do pé no criador, você pode clicar neste botão aqui em cima além do botão Grady em. Sim, você pode ver que o bicho vem com um monte de padrões diferentes. gostei de brilho e predefinições de pincel. Os padrões também podem ser organizados com tag e podem ser filtrados com pesquisa. Como já discutimos isso antes na lição de predefinições de pincel, não vamos discutir isso novamente. Para economizar tempo, vamos dividir as lições em duas partes. Primeiro, vamos cobrir como usar padrões, e segundo, vamos cobrir como criar nosso próprio padrão personalizado. Certo, não, vamos discutir como usar o padrão em Creta. Er, existem muitos cenários onde você pode usar padrões, por exemplo, para preencher seleção ou camada para opção rafeal. Ao criar lista, primitivas preenchem formas vetoriais e, finalmente, para ler textura dentro das predefinições de pincel. Não, porque atualmente ainda não discutimos sobre o fator e a criação de pincel personalizado. Neste vídeo, vamos cobrir apenas o primeiro e o segundo métodos. Ok, por exemplo, queremos preencher esta camada inteira com um padrão. A primeira coisa que você precisa fazer fora do curso é selecionar qual padrão você deseja usar. Então clique no botão de padrões de campo aqui e escolha qualquer predefinição de padrão que você gosta. Por exemplo, escolhi este e, em seguida, vá para o menu de edição. Você vai encontrar um comando aqui chamado preenchido com padrão. Clique nele, e, e, como você pode ver, a camada agora preenchida com o padrão que escolhemos antes essencialmente, padrões são repetidos ou imagens de mosaico. É por isso que precisamos discutir sobre como criar imagens chamáveis primeiro, antes de discutir padrão pressione o lead para limpar a camada. Podemos usar o mesmo método para sentir seleções com padrão. Então, por exemplo, vamos usar a ferramenta de seleção de contornos e apenas desenhar alguma forma de seleção aleatória como esta , em seguida, ir para o menu de edição novamente e apenas falhar com padrão. Como você pode ver, o padrão agora só sente a seleção e não a camada inteira. O próximo método fora usando padrão é quando criamos formas primitivas da lista. Este método funciona para ferramenta retangular, Elif Stool, Halligan Tool e Polly Line Tool. Este método realmente funciona também para esta ocupado uma ferramenta, mas precisamos cobrir uma edição vetorial primeiro. Antes de podermos usar essa ferramenta, discutiremos isso na lição futura. Inshallah. Ok, então, por exemplo, vamos falar a ferramenta de lábios em uma ferramenta. Opções Docker. Você verá duas opções. Sinta um contorno em alguns puxão não alugar. Podemos selecionar o padrão. Esta opção usará o padrão ativo atual, que está aqui antes para preencher a forma do contorno. Não precisamos de contorno por enquanto, isso põe este dedo do pé. Sem contorno. Agora, se clicarmos direto como estes para criar uma forma elíptica, a forma é preenchida com padrão. A próxima coisa que vamos discutir nesta lição é criar padrão personalizado que já criamos algumas imagens terríveis antes, então vamos usar isso para nosso padrão personalizado. Atualmente, eu já abri nosso padrão de ervas de azulejo anterior. Então este é o nosso documento de trabalho, e este é o terrível padrão que criamos antes. Agora, você realmente não precisa ter vários arquivos abertos assim para sua discussão. Vire. Quero dizer, você pode fazer tudo isso dentro de um único arquivo se você quiser, mas eu achei que é mais conveniente trabalhar com vários arquivos ao trabalhar com padrão, porque você não precisa fazer uma seleção intrincada apenas para atualizar o padrão. Ok, então, para definir este padrão de imagem primeiro você precisa criar uma seleção. Geralmente, você deseja usar a seleção retangular para definir padrões. Se você criar uma pequena seleção como esta, então somente a imagem dentro da seleção será usada para o padrão. O que há de tão bom em trabalhar com vários arquivos como este? É porque queremos que toda a imagem seja o padrão? Nós não precisamos criar a seleção manual, Basta pressionar controlar um brinde, como tudo é apenas mais rápido e mais preciso desta maneira. Em seguida, clique no botão padrões de campo novamente notado Há uma guia aqui chamada Padrão personalizado . Não, não. Aqui você encontrará o botão de atualização. Clique nele. Sim, você pode ver Preta acabou de gerar um padrão baseado em nossa seleção. Mas só podemos ver as folhas. Onde estão os ramos? Bem, isso é porque aqui em cima, a opção de fonte é dito toe atual mais cedo. É por isso que ele só pega. Esta camada mudou pela última vez esta imagem inteira do dedo e, em seguida, clique em Atualizar novamente. Agora podemos ver as folhas e os ramos. Mas também vemos a camada do quarto Dwight, dependendo da sua necessidade. Se você não quiser incluir este branco por cor crescida dentro do padrão, você pode simplesmente ocultar a camada e, em seguida, pressionar o botão de atualização novamente. Agora temos fundo transparente. Então, sim, em Creta, er, padrão de suporte de transparência. Está bem. Ao lado de usar este padrão como padrão ativo, você precisa pressionar o botão use s padrão aqui. Esta imagem agora é o padrão ativo. Você pode ver o Tom Neal aqui. Você pode usar esse padrão ativo neste arquivo ou mesmo em outro arquivo. Por exemplo, vamos voltar ao nosso documento principal. Criar uma seleção como estes, em seguida, ir para o menu de edição e apenas sentir com padrão. A última coisa que quero discutir nesta lição é salvar nosso padrão como preceito padrão. Para fazer isso, podemos voltar para a guia padrão personalizado e clique neste botão. Aqui não tinha que encontrar um padrão bonito. Se você notar que se voltarmos para a facada padrão, podemos encontrar nosso padrão personalizado no fundo do contrato. Se clicarmos nele, podemos ver o real se eu localização fora onde os criadores dizem se este padrão nesta condição ou padrão personalizado ainda estará disponível, mesmo que você feche e reabra o criador Agora, se você não precisa mais deste padrão e você deseja removê-lo, certifique-se de que ele está selecionado clicando nele e basta clicar neste botão de lixo aqui em baixo. 20. Filtro: neste vídeo da lição vamos discutir sobre filtro. Então, o que é exatamente um filtro? Filtro Inshore é uma operação gráfica que podemos fazer em uma imagem para alterar sua aparência. Por exemplo, com o filtro, podemos criar uma imagem, ficar mais brilhante ou mais escura, ou fazer um dedo do pé da imagem, ter cor verde mais forte ou mais forte e cor etc. Se você for para o menu de filtro aqui em cima, você pode ver que há tantos filtros no criador que podemos usar. Não vamos discutir todos eles. Nesta lição, vamos discutir apenas alguns fora dos filtros comumente usados. Mais tarde, você pode explorar esses filtros sozinho. Em Creta er toe aplicar filtro. Podemos usar três métodos diferentes. Para nós, é aplicando diretamente na imagem. Esta é uma abordagem destrutiva, já que a imagem original desaparecerá. Segundo é usando camada de filtro, e terceiro é usando Mesquita de filtro. Estes dois últimos são métodos destrutivos conhecidos. Vamos discutir cada um desses métodos um por um, enquanto cobrimos alguns dos filtros comuns disponíveis no Creator. Se você quiser seguir por muito tempo, basta abrir o arquivo. Eu forneci para esta lição esta imagem é um projeto que eu fiz há quase 10 anos para um cliente aqui na Indonésia, o tamanho original desta imagem. Na verdade, é bem grande. Então eu assustei consideravelmente e também assassinei algumas das camadas para reduzir a complexidade dele apenas o suficiente para ser usado para o propósito desta lição. Como podemos ver, temos uma camada aqui para o céu, outra camada chamada base onde eu coloquei o resultado de renderização três D. Eu criei esta imagem de construção usando três DS max e, finalmente, outra camada de para as árvores de primeiro plano. O primeiro método para aplicar filtros é aplicá-los diretamente em uma imagem ou camada. Para fazer isso. Primeiro, precisamos selecionar a camada. Por exemplo, vamos falar esta camada base, em seguida, ir para o menu de filtro e para o filtro que você deseja usar. Por exemplo, vamos abrir a categoria de ajuste e apenas de saturar aqui. Essencialmente, o saturado fará com que nossa imagem se torne em tons de cinza. Aqui, podemos escolher o algoritmo que queremos usar para o processo de situação. Podemos ver a imagem mudar instantaneamente para refletir as mudanças que fizemos aqui. Isso ocorre porque os livros de verificação de pré-visualização aqui não está definido como em qual é a condição padrão . Agora, alguns filtros são muito computacionais intensivos, portanto, às vezes você pode querer desativar essa opção de visualização para evitar que o criador falhe . Você ainda obterá o resultado mesmo que isso esteja desativado depois de clicar neste botão OK. Sim, você pode ver que a imagem nesta camada agora é transformada em uma imagem em tons de cinza. Certo, vamos desfazer por enquanto. E vamos discutir outro filtro chamado bolas coloridas. Podemos usar este filtro para ajustar a intensidade dos canais de cor, muitas vezes imagem. Os parâmetros são divididos em três grupos, sombras tons médios e destaca as sombras. Área controla as partes escuras da imagem. Então, por exemplo, se quisermos mudar as cores escuras nesta camada, Toby um pouco vermelho. Podemos direcionar esses controles deslizantes para a cor vermelha e, por exemplo, se quisermos mudar as cores de destaque para amarelo, podemos deslizar diretamente o dedo esquerdo como este clique OK. Como podemos ver, podemos obter esse estilo de cor interessante usando o filtro de equilíbrio de cores. O próximo método fora do filtro de cabeçalho é usando o filtro de camada de filtro mais cedo é diferente do método anterior porque ele vai afetar todos nós fora das camadas abaixo dele. Então, basicamente, ele é capaz de afetar várias camadas ao mesmo tempo para criar uma camada de filtro, podemos clicar no botão correto aqui e na camada de filtro. Depois que uma camada de filtro é criada, você não precisa definir o tipo de filtro que deseja usar. Observe se ele apenas de saturar novamente como antes. Não só afeta a camada base, mas também a camada do céu abaixo da camada base, mas não afeta as três camadas. Isso ocorre porque a camada de filtro está localizada aqui acima da camada base, mas abaixo das três camadas, então novamente filtrar mais cedo afetará as camadas abaixo dela, mas não acima dela. Vamos falar outro filtro por enquanto, por exemplo, cada um como V barra H S L ajuste. Com este filtro, podemos ajustar as cores, você vendo cada controle deslizante. O enorme controle deslizante aqui em cima pode ser usado para alternar as cores. Podemos obter um estilo de cor muito interessante com estes. Se direcionarmos isso para a direita ou para a risada, podemos ter céu laranja e árvores roxas. Esta imagem agora parece um assentamento humano. Em um mundo alienígena, o controle deslizante de saturação controla a intensidade da facilidade de cor em relação à escala de cinza. Finalmente, o valor ou o isqueiro de luminosidade controla a luminosidade em relação ao quão escura é a imagem. Vamos definir esses valores para 10, por exemplo. Em seguida, aperte o botão ok. camada de filtro é não-destrutivo, que significa que é realmente camada que podemos mostrar e escondê-lo como qualquer camada raster normal. Também podemos reposicionar a localização fora dele ao longo da pilha de camadas. Se derrubarmos isso, só afetará o céu. Se levarmos isso para o topo, isso afetará toda a imagem. Agora o louvor em primeiro plano se torna roxo. Além disso, podemos renomear a camada de filtro para qualquer nome que gostamos clicando duas vezes em seu nome. Por exemplo, podemos chamá-lo de céu alienígena. Se você quiser acessar os controles deslizantes HSV novamente, você pode simplesmente corretamente sobre essa camada de filtro e em sua propriedade. Aqui, você pode fazer as alterações necessárias aqui e, em seguida, clicar em OK para confirmar ou cancelar para descartar as alterações. A última coisa que eu quero mencionar sobre camada de filtro é que podemos excluí-lo como podemos acreditar em qualquer outro tipo fora camada no criador. O método menos fora do filtro de cabeçalho é usando a mesquita de filtro aversão. O método de máscara de filtro de abordagem direta só pode afetar uma camada de cada vez, mas com a vantagem de ser conhecido destrutivo, por exemplo, vamos falar nossa camada base novamente. Então, para criar uma mesquita de filtro, podemos clicar neste botão de cenoura aqui e, em seguida, apenas filtrar mesquita assim como o fluxo de trabalho da camada de filtro . Não precisamos especificar o filtro que queremos usar nesta mesquita de filtro. Vamos subir os níveis por enquanto. O filtro de níveis funciona assim neste histórico. O Graham. Podemos ver a quantidade fora de pixels na imagem com base em quão brilhante ou escuro ela é. Podemos ver que temos um monte de cor preta nos escolhe porque fora este pico alto na área preta , bem, bem, temos mais uniformemente distribuído quantidade off pixels no tom médio e as zonas de destaque . Agora, se direcionarmos a nota preta para cima, mais pixels serão considerados como pretos. Isso torna a imagem mais escura e também mais contrastes nas áreas de sombra. Ao contrário, se trouxermos o não branco para a esquerda, mais e mais pixels serão considerados ou renderizados como brancos, tornando a imagem mais brilhante e mais contrastes nas zonas de destaque. Nós também podemos mudar a carne possui Toby mais escuro ou mais brilhante, usando o grande nó. Ok, agora vamos fazer isso muito, muito escuro deslizando o nó preto para a direita. Em seguida, clique. OK, sem aviso prévio. Se você clicar nesses botões para cima e para baixo, o filtro deve saltar e ficar para outra camada pai, e a camada pai será a única afetada por ela. Ok, agora a questão é, podemos atribuir um dedo do pé da mesquita filtro afetar vários anos, por exemplo, nós queríamos afetar tanto o céu quanto as camadas base. Podemos fazer isso? Bem, a resposta. Sim, você pode, embora você melhor fora usando camada de filtro e não filtrar mesquita para este fim. Mas se você ainda quiser usar mesquita de filtro para esta força, você precisa colocar a base nas camadas do céu dentro de um grupo mais cedo e, em seguida, anexar a mesquita de filtro para esse grupo um ano. Então vamos como ambos a base nas camadas do céu, pressione o controle G, em seguida, mover a mesquita de filtro para que ele é anexado ao jogador do grupo. Como você pode ver agora, tanto o céu quanto as camadas base se tornam escuras, mas a árvore Lear não é novamente. Se você quiser fazer isso, é mais conveniente usar camada de filtro em vez disso, então você não precisa criar uma camada de grupo primeiro. Mas pelo menos com este exemplo, agora você sabe que você também pode uma mesquita de filtro de patch para um grupo do ano. 21. Fluxo de projeto: nesta seção. A partir desta lição, vamos criar este projeto de ilustração de abacaxi utilizando todas as coisas que aprendemos anteriormente nas seções anteriores. Não, eu sei que esta ilustração tem um estilo muito específico para ele e que alguns fora você pode não estar interessado neste tipo off estilo, e não é totalmente bom. Mas porque neste projeto nós também vai kaffir sofrer ou criaturas características que não discutimos antes, eu sugiro fortemente que você tente seguir este projeto ou pelo menos apenas assistir cada fora das lições do início ao fim. Geralmente, o fluxo de trabalho, é mais ou menos o mesmo com a nossa árvore anterior em um projeto de colina. O que torna este projeto diferente problema, provavelmente já notado, é que não vamos criar sombreamento usando aerógrafo ou um pincel de esfregaço como fizemos antes nos projetos anteriores. Em vez disso, criaremos sombreamento mais estilizado usando texturas. Ok, então o fluxo de trabalho geral é assim. O primeiro passo é encontrar referências. O próximo passo é esboçar, Em seguida, o próximo passo é o processo de classificação de camada. Em nosso projeto, teremos apenas três camadas de composição. Um é para o abacaxi, outro para a torradeira. E finalmente, o último é para o grande round. Teremos camadas adicionais mais tarde, mas elas são apenas camadas complementares e não parte das três camadas principais de competição. O próximo processo é a coloração baseada. Neste processo, vamos adicionar a cor base para todos fora dos objetos em nossa ilustração mais tarde, enquanto neste processo eu também vou ensinar-lhe como criar desenho dinâmico, simétrico, usando camada clone e transformação Mesquita Próximo está sombreando novamente para o sombreamento. Vamos usar imagens de pressão e pincéis de textura, dedo do pé obter o olhar estilizado que depois vamos usar o mesmo método para ambas as sombras loco e lançar as sombras. A próxima face é os contornos. Este é o lugar onde tivemos obras de arte de linha ou apenas enfeites de linha para a ilustração. Finalmente, vamos adicionar alguns efeitos visuais na ilustração para torná-la mais interessante para o nosso projeto. Estamos indo para o alvo, resolução Full HD ou 1920 pixels com por 10 80 pixels de altura. Mas lembre-se quando falamos sobre anti Elia cantar na lição anterior, estaremos usando ferramentas em Quetta que não suportam totalmente assing para compensar o alias em juízes, precisamos trabalhar em grande parte resolução do que nossa resolução alvo . Então, para este projeto, vamos usar tamanho duplo com e tamanho de altura dupla ou 38 40 picaretas por 2160 pixels. Tamanho da imagem. Isto é, na verdade, quatro vezes o tamanho fora da resolução Full HD, que na verdade é mais do que suficiente para compensar os efeitos de cantar Elia. 22. teclas de atalho e tablet: antes de iniciar o projeto neste vídeo de aula, vamos configurar um atalho de teclado personalizado e, em seguida, configurar as teclas de função ou as teclas expressas em um tablet de desenho. Fazemos isso para obter ainda mais velocidade Ao fazer ilustração em Critter Force. Vamos criar o atalho personalizado. Queremos criar um atalho personalizado para a ferramenta de seleção contígua. Precisamos fazer isso porque usaremos muito o banquinho em nosso projeto. Nós discutimos como criar atalho personalizado antes, Então eu só expliquei isso muito rápido. Vá para o menu Configurações, configure o Criador e, em seguida, encontre um tipo de categoria de atalhos de teclado condado em uma pesquisa. Troca. Isto irá filtrar a locação para que possamos encontrar uma ferramenta contígua facilmente clique aqui e, em seguida, clique neste botão não aqui e, em seguida, pressione a tecla W no teclado. Ok, terminamos. Basta clicar no botão OK aqui em baixo. Em seguida, queremos adicionar funções personalizadas ao caso em nossa mesa gráfica de desenho. Se você tiver um dispositivo de boas-vindas, basta abrir a AB de boas-vindas Propriedades do Tablet. Se você possui outras marcas, basta abrir o aplicativo que vem com seu produto e tentar encontrar configurações semelhantes com o que estou prestes a mostrar. Agora, se o seu tablet não tiver chaves adicionais, não se preocupe. Você ainda pode usar os atalhos de teclado. Vou explicar sobre isso mais tarde, mas ter teclas programáveis adicionais em um tablet certamente ajudará muito a acelerar o desenho. Fluxo de trabalho Ok, atualmente, queremos definir os botões de função, não a caneta. Então, clique na opção de funções aqui. Próximo. Selecione Rita no ar. Polícia. Já discutimos isso antes, mas caso se esqueça de fazer Rita aparecer neste contrato. Primeiro, certifique-se de que o aplicativo bicho está em execução e, em seguida, clique neste botão de adição e er discreto na janela pop-up. Ok, você pode ver que meu velho tablet de boas-vindas tem muitas chaves expressas que eu posso programar agora . Eu só preciso caso este e este aqui essencialmente o que eu quero dessas chaves são assim . Sempre que eu pressionar, este criador de teclas deve selecionar a camada abaixo da camada atual e, em seguida, ativar a ferramenta de seleção contígua. E sempre que eu pressionar esta chave criador mostrou, selecione a camada superior e ativar o pincel para. Então, para a chave superior. Defina estas duas teclas pressionadas e botão de pêssego impressionado. Em seguida, pressione a tecla de ser carta. Nomeado é toe critter up layer, basicamente a configuração de teclas nas propriedades do tablet Welcome. É como micro configuração em dispositivos de jogos. Ok, então é por isso que eu poderia arremessar e estar lá dentro. Beach up é para selecionar a camada superior, e B é para a ferramenta de pincel. Em seguida, precisamos fazer isso também com a tecla inferior para um curso de esqui para um discurso para baixo e, em seguida, pressione w nome este preceito micro tecla como Rita Don't leer. Ok, agora ele divulgou o APP. Volte para a criatura agora Vamos tentar se as chaves estão funcionando ou não. Pressione a tecla inferior e podemos ver criar um selecione a camada abaixo e ativar a ferramenta de seleção contígua. E se eu pressionei a tecla superior Preta, selecione a camada superior e ative a ferramenta de pincel para que as teclas de mesa estejam funcionando como esperado. Se você não tiver teclas programáveis em seu tablet, então você pode substituí-las por página para baixo e inclinar para cima para selecionar as camadas e, em seguida, pressione W para ferramenta contígua ou pressione ser para a ferramenta de pincel. Ok, 23. Referências e esboço: nesta lição, vídeo começará a procurar referências e, em seguida, passar para o esboço do dedo do pé, obter as ideias iniciais fluindo. Nós discutimos cuidadosamente antes sobre como obter referências e como colocá-las em nossa tela. Para este projeto, eu não vou colocar imagens de referência novamente em uma tela, mas sinta-se livre para fazê-lo se você precisar. Antes de ter minha idéia inicial, eu classifico a Web para inspiração. Eu tropecei com essa imagem de um personagem de abacaxi. Eu gosto deste desenho de personagem, então eu decidi usar isso como o personagem principal para a ilustração. Um super-herói abacaxi. Mas naquela época, eu ainda não tinha idéia sobre a história no ambiente para o personagem que eu estava pensando, adicionando uma caneta como sua arma, você sabe, você sabe, caneta de abacaxi, assim como o vídeo de música viral em 2016. Mas eu regreço dessa idéia e continuo seguindo em frente. Finalmente, eu vi a escola estilizada ilustração da cozinha e comecei a coisa do dedo do pé. E se o abacaxi é um super-herói que vive em uma cozinha e sempre pronto para ajudar seus medidores e você tensa seus amigos sempre que eles estão quebrados? Então agora nosso personagem principal precisa de uma ferramenta porque ele gosta de consertar coisas. Ele deveria ter uma chave de fenda. Depois disso, procurei muitas obras de arte estilizadas diferentes para obter inspiração adicional, e descobri que as ilustrações feitas por Melanie Matthew têm um estilo muito inspirador. Agora eu não estou tentando copiar o estilo dela 100%. Eu só vou tentar usar seu estilo de derramamento, que é principalmente usando texturas ranch. Mas não vamos criar linhas suaves em nossa ilustração. Vamos usar as idades poligonais do coração em vez disso, depois que eu reuni referências suficientes e já tive uma idéia sólida do que eu quero desenhar. Oh, eu posso então passar para a próxima cara, que é esboçar honestamente antes de fazer qualquer esboço no computador. Eu costumo fazer esboços, usando um lápis e papel de verdade, mas eu não acho que eu preciso mostrar a vocês esse processo, pois é muito básico e direto. Agora, ao contrário do projeto anterior neste projeto, usarei várias camadas em um rosto de esboço. Isso é para que eu possa ter mais flexibilidade para mover as coisas. Vamos criar um novo arquivo e, como eu expliquei antes, estará usando 38 40 picos ou 2160 pixels tamanho de imagem. Agora, se você tiver um tamanho de imagem de destino diferente e quiser dobrar rapidamente o número, por exemplo, podemos voltar para a resolução Full HD como estes dois fazem com valor duplo. Podemos digitar aqui, multiplicar o símbolo ou as estrelas imbo, e então pressionar dois para uma facada. E, em seguida, podemos fazer o mesmo com o tipo de valor de altura multiplicar símbolo, em seguida, para pressionar passo novamente. Como podemos ver, Preta pode nos ajudar no cálculo matemático simples dentro dos campos de entrada, e o resto é exatamente o mesmo com o que normalmente temos. Clique no botão criar aqui e temos um documento em branco para trabalhar. Agora vou mudar para o meu tablet de boas-vindas. Assim, a partir de agora você pode ver o cursor do mouse pulando diretamente para determinado local. Além disso, a partir de agora, vou acelerar algumas partes do vídeo porque não vejo nenhum benefício para vocês assistirem a todas na velocidade real. Vamos começar a desenhar o personagem principal primeiro para isso. Precisamos de um pincel. Vamos desenhar a forma redonda para o corpo para isso, você também pode usar a ferramenta de lábios. E então começamos com a ferramenta de transformação. Se você quiser. Em seguida, precisamos crescer o cabelo. Eu acho que eu preciso mover isso um pouco para baixo. O cabelo é na verdade a coroa de abacaxi coberto. Em seguida, eu quero desenhar a tampa dos olhos porque o abacaxi é um super-herói. Ele tem que esconder sua identidade. Sim, eu sei que não faz sentido uma fruta esconder sua identidade, mas estamos fazendo uma história imaginativa aqui, então tente não dar muito sentido a ela. Ok? Há um fato interessante sobre o abacaxi. Sabia que quase todos os países do mundo chamam de Nanna? São 50 línguas diferentes no mundo. Chame de Nanna. Mesmo no meu país, Indonésia e um país vizinho, Malásia. É chamado de Nana, que é muito perto, certo, certo mas de alguma forma, em inglês, é chamado de abacaxi. Só estou curioso como no mundo eles inventaram esse nome em primeiro lugar. Enfim, estou pulando o vídeo agora. Até agora, acho que o corpo de abacaxi é muito reto, que faz com que ele gere. Então vamos escolher a ferramenta de seleção de contornos e selecionar o corpo excluindo as pernas. Pressione o controle T para usar a ferramenta de transformação livre e girado, embora relógio. Weiss assim. Deixe-me acelerar o vídeo novamente. Estou criando uma nova camada para ler esboços mais ásperos fora do entorno esta será a torradeira, e nesta área teremos o PS especial ou utensílios de cozinha vai em seguida. Vamos renomear esta camada de abacaxi. Em seguida, vamos criar uma nova camada para o ambiente e apenas nomeá-lo E N V. Mova para baixo. Então está por trás do abacaxi um ano agora para o meio ambiente. Principalmente, eles são apenas linhas e para criar linhas, podemos fazer isso de várias maneiras. Primeiro fora do curso, usando a ferramenta de linha, podemos clicar e destruir assim. E enquanto arrasta, podemos segurar Schiff para torná-lo reto horizontalmente. Vamos fazer isso de novo para a idade superior da cozinha. Ok, Outro método de criação de linha que você pode executar diretamente dentro da ferramenta de pincel é usando o atalho de tecla V letra. Então, se você tiver a ferramenta de pincel ativa e, em seguida, você segurar um V , lembre-se, não apenas pressione e solte, mas você precisa pressionar e segurar a tecla de nota V letra. Podemos estar temporariamente em um modo de ferramenta de linha. Bem, nesta condição, podemos arrastar para criar uma linha e enquanto arrasta, também podemos chamar Schiff toe Obter uma linha horizontal perfeita. Ok, a seguir para a janela. Será muito mais fácil criar a janela usando a ferramenta de retângulo. Então ativar a ferramenta retângulo e certifique-se de que nenhum fio é dito dedo do pé não preenchido. E o contorno é dito escova do dedo do pé. Com isso, podemos desenhar o quadro do Windows rapidamente e também o mês na barra. Pessoal, Pessoal, acho que não temos nada novo para discutir, então pulei o vídeo. Este é o esboço final. Depois de cerca de 15 minutos fora do esboço, sim, você pode ver que eu dividi o esboço em várias camadas a camada de abacaxi, a camada de torradeira, os utensílios lier e, finalmente, o lier do ambiente. E então eu agrupo todos eles com o nome do retrato do jogador do grupo. No próximo vídeo, vamos parar de classificar as camadas de composição e fazer alguma coloração base 24. Classificação de camadas: neste vídeo, vamos continuar nosso projeto de ilustração de abacaxi após o esboço ser feito, agora vamos projetar ou planejar nosso grupo de composição. Os anos e após a morte criam cores baseadas para o meio ambiente. Ok, então anteriormente você criou este jogador de grupo de esboço. Vamos apenas desmoronar. Próximo. Vamos criar um novo jogador de grupo como podemos ver Greta dentro da nova camada de grupo dentro do grupo de esboço anteriormente. Isto não é o que queremos. Então clique neste botão mover um botão para tirar o novo jogador de grupo do jogador do grupo de esboços. Vamos renomear este grupo jogador inveja do dedo do pé para o ambiente. Então vamos criar um novo jogador de grupo novamente. Mova isso de novo. Isto é para a torradeira. Então vamos renomear isso para cartaz e vamos adicionar outro grupo por ano novamente para o abacaxi renomear Ito abacaxi. Agora temos o jogador do grupo do abacaxi, torradeira, jogador do grupo, jogador do grupo do ambiente e, finalmente, o jogador do grupo do esboço. Ok, agora nós realmente queremos ter a camada de esboço em cima. Isto é para que possamos usar a programação de um ano de orientação quando fazemos coloração ou sombreamento. Podemos fazer isso porque, além dos traços de lápis, a camada de grupo de esboços é realmente transparente, então certifique-se de que a camada de grupo de esboços está selecionada e, em seguida, continue pressionando o botão Mover para cima até que esteja no topo de tudo. E isso dito, o rosto de separação de camadas está feito. Estamos agora se movendo para o rosto coloração base. A primeira camada de composição que vamos trabalhar é o ambiente. Então vamos como a camada de grupo de ambiente e criar uma nova camada raster notar que é automaticamente criado dentro do jogador de grupo de ambiente. Ok, agora queremos criar o céu de fundo, que será viável na área da janela para criar o céu. Podemos usar o radiano como camisa. O Grady na cor é dito dedo do pé para o preceito de fundo do dedo do pé crescido, e vamos falar uma cor para a cor do primeiro plano. O céu exterior é à noite, por isso deve estar escuro. Vamos falar outra cor para a cor de fundo. Este deve ser ainda mais escuro, quase preto. Acho que quero reverter a cor do primeiro plano. Ok, eu acredito que nós já temos cores bonitas aqui para o nosso Grady em Vamos criar o céu. Agora diminua um pouco, crie uma seleção retangular como Grady tão maior na ferramenta. Agora queremos direcionar de baixo para cima. Mas lembre-se de quem usou a tecla modificadora shift ao arrastar. Assim, o Grady na orientação de cores é perfeitamente vertical, claro da seleção e renomear esta camada para céu. Em seguida, vamos criar a parede para estes. Crie uma nova camada raster, renomeie-a para parede. Vamos encontrar uma cor bonita para a parede. Acho que deveria ser uma praia ou uma cor creme. Ok, use a seleção de retângulo novamente. Certifique-se de que é dito para substituir o modo para esta imprensa são para atalho. Clique diretamente como estes. Certo, sem pressão no dedo do pé. Ative o modo de trilha de sopa e clique em Arrastar assim. Isso cortará ou reduzirá o espaço de deslocamento de imprensa da eleição anterior para preencher a seleção com a cor ativa do primeiro plano. Agora temos uma parede. Em seguida, queremos criar a janela, criando sob lista ou camada de dor. Renomeie esta camada para janela. Use a seleção de retângulo novamente. Imprensa são assim que estamos agora em uma seleção. Substituir o modo, não o modo de trilha de sopa. Em seguida, clique em arrastar da lombada como então pressione s Togo para o modo de trilha de sopa e, em seguida, clique em Arrastar como. Então, agora pressione A para usar o modo de seleção ed e clique em arrastar assim para criar o mês na barra. Então agora temos algo assim. Vamos falar de cor escura e acastanhada para a janela. Tente encontrar cor ou semelhante em direção a cor e pressione shift backspace novamente. Agora temos esta janela bonita. Podemos ocultar a camada de esboço para ver o que está acontecendo no jogador do grupo ambiente para os próximos vários processos de coloração baseados. Como será necessário acelerar o vídeo? Porque estamos fazendo exatamente a mesma coisa uma e outra vez. Atualmente estou criando a telha do mundo. Agora estou criando a área de mesa. Essa camada menos em que estou trabalhando é para os utensílios. Estou criando duas seleções com a ferramenta de seleção retangular usando o modo de anúncio. Então, para as cabeças de utensílios. Estou usando a ferramenta de seleção poligonal. Ok, pessoal, nós sabemos metade das cores iniciais para o jogador do grupo ambiente. Mais tarde, também vamos adicionar textura e sombreamento dedo do pé neste ambiente, então precisamos separar as cores de base dos outros elementos gráficos. Para fazer isso, selecione todas essas camadas. Pressione o controle G toe, Agrupe-os todos em um único jogador de grupo e, em seguida, renomeado grupo Jogador Toe. Seja para cores baseadas. Podemos ver que conhecemos metade de um grupo dentro de um grupo em nossa competição agora porque não seremos capazes de ver esta camada um mais, pois ela está bloqueada pelo meio ambiente. Cor acima dela. Vamos deletar. Nós terminamos. Agora vamos passar para o próximo vídeo. 25. Colorir base: neste vídeo da lição. Continuaremos nosso projeto de ilustração de abacaxi. Queremos adicionar cores de base, coloque o resto fora das camadas de composição. Vamos parar com a torradeira. Então clique no jogador do grupo torradeira. Crie uma nova camada de dor. Renomeie isso para corpo. Vamos ampliar um pouco. Estou usando a ferramenta de seleção poligonal. Clique aqui, depois aqui e assim por diante. Tudo bem para a torradeira. Acho que quero usar uma cor avermelhada. Tente não usar cor vermelha brilhante ou alta situado cor vermelha porque essas cores irão competir muito por atenção. Queremos o centro desligado. Atenção, Toby, o personagem principal. O abacaxi, não a torradeira. Certo, pressione Shift, backspace. Em seguida, precisamos adicionar cor para os buracos, então crie uma nova camada de dor e renomeie para hospedar Dress off. O processo é o mesmo, então vou acelerar o vídeo. Estou criando uma nova camada para uma alavanca, crio uma seleção, falo uma cor vermelha escura e, em seguida, preenchi a seleção. Ok, Em seguida, precisamos selecionar todas essas camadas, pressione o controle G e, em seguida, renomear o novo grupo Camada Toby, que é para cor base e apenas recolher a camada. Em seguida, queremos adicionar a cor base para o personagem de abacaxi, então escolha o jogador do Pineapple Group. Crie uma nova camada de dor. Vamos começar com o corpo do Ródano, então renomeie esta camada para corpo. Amplie um pouco. E assim como antes, estou usando a ferramenta de seleção poligonal novamente para traçar a forma do corpo, como já cobrimos anteriormente. Você também pode usar a ferramenta de seleção de contorno e, em seguida, manter o controle enquanto cria o dedo de seleção. Acesse a ferramenta poligonal para este corpo redondo. Você também pode usar as fezes vivas e, depois disso, depois disso, usar a ferramenta de transformação para distorcer o dedo do pé da forma. Siga o esboço. Está bem. Em seguida, vamos falar uma cor amarela e impressionar o backspace Schiff para preencher a seleção com sua cor. Em seguida, vamos adicionar o cabelo ou o topo da coroa, então crie uma nova camada de dor novamente. Renomeie isso para aqui e use a ferramenta de seleção poligonal novamente para rastrear e criar a seleção. Até o palco, você pode estar se perguntando Hey, weedy, podemos criar linhas suaves em vez disso? Com estas formas poligonais onde está a minha resposta. Claro que podemos. Mas vamos discutir isso mais tarde em uma seção vetorial fora deste curso sério. Então, tenha paciência comigo por enquanto e tente fazer uso de todas as coisas que aprendemos até agora para o seu potencial máximo. Ok, vamos falar uma cor verde para a coroa Schiff backspace, cumprir na cor. Em seguida, vamos adicionar a cor base para a capa I. Não há novas técnicas para discutir, então estou acelerando o vídeo novamente por enquanto. Ok, Próximo, queremos criar os membros no gelo juntos em uma única camada. Estou fazendo isso porque o gelo e os membros terão cores principalmente semelhantes para os olhos usados a ferramenta de seleção elíptica. Pegue sua cor preta e preencha a seleção. Em seguida, crie um círculo menor para o especulador. Escolha um colar branco e preencha o círculo ou a seleção. Agora queremos copiar isto. Eu decido fazer isso. Podemos criar uma seleção, por exemplo, ou seleção retangular como esta. Em seguida, pressione controle, consulte e, em seguida, controle V aviso. Criatura vai criar uma nova camada Presti para usar o dedo do pé de movimento e movê-lo para a disposição. Certo, agora temos duas camadas para marchar. Estas duas camadas primeiro selecionam esta e esta também. O que? Clique em e, em seguida, escolha março. Vamos renomear esta camada de volta dos membros do dedo do pé rosto para a boca. Crie um círculo ou uma seleção e escolha uma cor preta, mas ligeiramente em direção à cor vermelha. Está bem, pessoal. Então isso é o que temos até agora. Podemos esconder a camada de esboço para ver as cores apenas para a chave de fenda. Vamos abordar isso no próximo vídeo da aula, porque vamos usar uma nova técnica chamada “O Ano Solitário”. 26. Camada de clone: neste vídeo da lição. Vamos aprender como usar a camada de clone no dedo do criador. Adicione a cor base na chave de fenda em ilustração. Três anteriores. Criamos a cor base para o ambiente, a torradeira e o corpo de abacaxi. Mas nos divertimos. Crie qualquer cor baseada para o motorista da escola. Agora você pode estar perguntando, Eu realmente preciso usar uma camada de clone para criar a cor base para a chave de fenda? A resposta é não. Na verdade, você não precisa usar a camada cromada para o cenário. Você pode simplesmente traçar a chave de fenda usando o contorno da ferramenta de seleção poligonal e preenchê-la com cor, assim como fizemos com o corpo, o cabelo ou qualquer outra parte fora da ilustração. É que acho que esta é a oportunidade perfeita para te mostrar como usar o ano de sucesso. Certo, a primeira coisa que precisamos fazer é fazer da chave de fenda uma orientação de esboço, Toby. Perfeitamente vertical. Precisamos fazer isso porque queremos espelhar ou torná-lo simétrico agora porque já temos o desenho do esboço em um cronograma de um ano. Vamos apenas escolher esse esboço existente usando a seleção de contorno para controlar, veja Toe Copy e no controle V Para colá-lo, podemos ver uma nova camada criada bicicleta Rita Press Control T e tentar torná-lo reto melhor que pudermos. Eu acho que isso já é direto o suficiente, então pressione enter. Próximo. Vamos esconder todos os anos programados, exceto cronograma de chave de fenda por ano. Vamos esconder a cor da base da torradeira também, para que não atrapalhe. Próximo. Queremos colocar a cor baseada chave de fenda dentro do jogador Pineapple Group, então criar uma nova camada e queremos esta camada Toby localizado atrás da camada do corpo. Então, basta pressionar estes botões várias vezes. Vamos criar a forma inicial usando a ferramenta de seleção retangular e apenas arraste assim . Encontre uma cor grega brilhante deslocamento espaço para trás para preencher a cor. Em seguida, queremos adicionar o aperto. Para isso, basta criar uma seleção retangular novamente como estes. Vamos falar uma cor vermelha forte para o aperto porque ele é um fora do objeto focal principal na ilustração, e então sentir a seleção. Ok, agora, a partir deste ponto em diante, queremos trabalhar em chumbo 1/2 lado fora dele assim usado para ferramenta de seleção retangular novamente e selecionar metade fora da nave chave de fenda e, em seguida, pressione delete. Vamos esconder o esboço por enquanto. Em seguida, queremos criar uma camada fria fora desta camada. Para fazer isso, certifique-se de que temos atraso seu selecionado primeiro. Em seguida, clique neste botão de cenoura e escolha camada de coroa. O que acabou de acontecer é que a cratera criou uma nova camada de clone a partir desta camada. Você pode ver essas camadas. Aiken é diferente. ACL. Apenas um ano tem este símbolo de papel duplo como eu posso. Agora. Se você quiser transformar essa camada de clone, como rotação ou escala, não será possível fazer isso diretamente. Você precisa adicionar uma mesquita transformada sobre ela para ser capaz de fazer isso. Ok, então vamos adicionar uma mesquita transformada. E enquanto a mesquita Transformar estiver ativa, podemos pressionar o controle T para usar a ferramenta de transformação livre. Podemos ver as alças da ferramenta inicial liberdades aparecem agora. Em seguida, queremos inverter a camada, mas o centro fora da transformação deve estar neste ponto no lado direito. A maneira mais fácil de fazer isso é clicando neste botão aqui. Sim, você pode ver o centro de transformação realocado para o lado direito, em seguida, clique neste botão virar a seleção horizontalmente. Então agora temos forma simétrica. Vamos quebrar o botão de aplicação. Não está aqui agora? O que há de tão bom no cenário? Se for como a camada original, que é chamada Camada 25 atualmente e usar nosso pincel de borracha e levantarmos algumas partes da camada original apenas por exemplo, as alterações refletirão em uma camada de clone no lado direito. Em conclusão, podemos criar objeto simétrico mais fácil. Usando esta camada de clone configurada, deixe-me desfazer, sofrer ou vezes, e vamos ligar nossa camada de esboço novamente. Vamos andar na festa do chá da chave de fenda. Vamos criar uma seleção como esta. Escolha nossa cor cinza claro anterior e sinta a seleção. Você canta o turno. Atalho Backspace. Oops, desculpe. Na versão fora Preta que divertido, você não pode fazer sensação de cor se você tem o pincel ativo Seto uma navalha você precisa selecionar uma força escova navalha Nani. Você pode pressionar B e no vazamento direito e escolher qualquer escova de navalha Nani do papa. Apelar. Eu sei que isso é irritante, e eu realmente espero que esse comportamento seja corrigido em uma versão futura fora da Preta. Então preencha a seleção. Como você pode ver, o lado direito, que é essa camada de clone, será atualizado automaticamente. Próximo. Queremos corrigir a área de aderência usada a ferramenta de seleção elíptica. Lembre-se que podemos aguentar para mover a seleção, liberar e impressionar Excluir. Próximo. Queremos fazer a parte de baixo. O aperto torna-se redondo. Para isso, ainda estamos usando a ferramenta de seleção elíptica. Mas não precisaremos da região de seleção Toby dentro da área do Ródano. Em vez disso, queremos criar a seleção fora desta área redonda. Para fazer isso como discutimos anteriormente, podemos fazer uso fora do modo de trilha de sopa no modo de trilha de sopa. Se não tivermos nenhuma seleção inicial e, em seguida, criar uma seleção, por exemplo, esta seleção política quando lançarmos. Como você pode ver, toda a área de tela será selecionada. Mas a área interna dessa forma elíptica não está selecionada. Ok, então, nesta condição nós podemos voltar para a nossa ferramenta de pincel e selecionar o pincel piloto, certificar-se de que a opacidade está ajustada para 100% e apenas apagar esta parte como esta. Então agora temos um aperto de chave de fenda arredondado na parte inferior para a área de aderência superior. Vamos falar a ferramenta de seleção elíptica novamente, mas desta vez não queremos usar o modo de trilha de sopa, então pressione se isso ativará a seleção de substituição. Moder. Crie uma seleção elíptica como esta. Fale nossa cor vermelha anterior e preencha a seleção. Certo, desculpe, os caras cometeram um erro de novo. Eu não deveria estar no modo Borracha de Pincel para fazer medo de cor. Ok, às vezes você pode ver esta linha branca quando você tem flip close camada. Não precisa se preocupar. Esta é apenas uma lixívia gráfica, e isso não afetará sua arte real. Se você zoom in ou out, ele geralmente vai ser ido agora porque não precisamos desta agenda temporária seu mais. Vamos remover a Caçadora e mostrar todos os outros anos. Poderíamos separar a chave de fenda em dois anos diferentes? Isso é marchar essas duas camadas selecionando as duas primeiro. Em seguida, pressione o controle e para marchá-los em uma única camada renomeada chave de fenda do dedo do pé, pressione o controle T acesso, a ferramenta de transformação livre e apenas escreveu e mover esta camada para que ele se encaixa no esboço original novamente. A. Alguns antigos antes. Você realmente não precisa criar uma camada cruel para sua chave de fenda porque nós não seremos capazes ver o lado direito fora do aperto de qualquer maneira. Mas é uma boa oportunidade para aprendermos sobre a camada de clones. Ok, pessoal. Então agora temos todas as cores fora da base terminado. Vamos passar para a próxima lição onde vamos adicionar padrão na ilustração. 27. Texturas no ambiente: neste vídeo da lição. Vamos ter texturas para o ambiente. Nesta cara. Estávamos acostumados com diferentes técnicas que aprendemos na seção anterior. Para nós, usaremos uma textura falível para o topo da mesa da cozinha. Para facilitar as coisas, reutilizaremos a textura de mármore que criamos anteriormente. Depois disso, como a segunda técnica, criaremos um dedo padrão personalizado. Cubra a telha da parede aqui. Ok, então vamos começar com o professor e mesa. Abra o arquivo de textura vendável que criamos antes para tornar esta imagem como o padrão ativo , assim como discutimos anteriormente. Então, como todos eles abriram o painel editor de padrões, também, também, é padrão personalizado e, em seguida, atualização Creek. Em seguida, dedo do pé atribuído esta imagem como o padrão ativo precisamos clicar neste botão padrão de uso s. Podemos ver a pretensão. Tom Neal agora se assemelha à nossa imagem de textura. Agora podemos voltar ao nosso documento principal para o imposto. Jeter. Vamos criar uma nova camada no topo da camada base do dólar. Lembre-se que esta camada ser é para as cores de base. Vamos diminuir um pouco. Vá para o menu de edição e, em seguida, basta preencher com padrão aqui pressione o controle t e escreveu isso um pouco como Então nós fazemos isso para reduzir a repetição visível no padrão, em seguida, pressione enter. Em seguida, use a seleção retangular para e clique em dreck como estes controle C e no controle V limpar a seleção. Não precisamos mais dessa camada, então vamos removê-la. Por agora. Vamos esconder a camada de abacaxi e uma camada de torradeira e um cronograma que você é também podemos ver A repetição é ligeiramente inclinada porque nós escrevemos a textura antes de agora, para aplicar esta textura na área de mesa. Primeiro, certifique-se de que a camada de textura está selecionada, em seguida, pressione o controle T, ou você também pode clicar nesta ferramenta de transformação livre que eu posso aqui em cima. Ok, agora no modo de transformação livre, selecione este botão de opção de rotação. Desta forma, podemos acessar os parâmetros de rotação. Não ouvir arrastar o valor de rotação X até que a textura esteja mais ou menos alinhada com a mesa da cozinha. Área superior. Você precisa usar sua imaginação um pouco porque não há nenhuma regra exata para essa transformação que podemos atingir. Solicite agora apenas para ver se a perspectiva texturas já parece boa ou não. Clique novamente e mova-o para o local da mesa. Isso é escala estes, então ele cobre toda a área da mesa. Ok, eu acho que temos uma boa distorção de perspectiva na textura já para restringir a viabilidade fora da textura, precisamos selecionar a camada de cor base e, em seguida, ativar a ferramenta de seleção contígua. Se você se lembrar de como configuramos as chaves expressas em nossa mesa de desenho. Se você tem as chaves expressas, então este é um bom momento para usá-las. Pressionar o botão para cima selecionará a camada superior e ativará o pincel e pressionando o botão para baixo. Vamos selecionar a camada inferior e ativar a ferramenta de seleção contígua. Então, essencialmente, você pode simplesmente pressionar o reboque de esqui não expresso. Tenha a camada de cor base selecionada e a ferramenta de seleção contígua ativa. Agora, nesta fase, se é como o pixel nesta área, Preta não se importa se a camada de textura Reese está ativa ou não. Se eu clicar assim, ele irá criar uma seleção com base nesta camada de cor baseada, que apenas esta área roxa. Isto é devido a este limite de opções. A camada Alcorão está ativa Em seguida, queremos adicionar a cor roxa escura na região de seleção . Podemos fazer isso primeiro pressionando A. Isso ativará o modo de ação de anúncio e, em seguida, clique em uma região roxa escura. Vamos ativar a camada de textura agora se tivermos uma seleção ativa como esta, e temos essa camada ativa, se formos para o botão de cenoura, não aqui e em Transparência Mesquita Preta criará uma nova mesquita de transparência para o camada de textura, usando a seleção ativa como o molho picareta branco dentro da mesquita. Não precisamos mais da seleção, então vamos removê-la. Vamos renomear esta camada toe mesa e reduzir a opacidade toe 30%, mas eu acho que isso ainda parece muito brilhante. Vamos reduzir o brilho desta camada, indo para o menu de teatro e em apenas um só então ele como ajuste de V produzir o valor de leveza. Toby, sobre este valor, eu acho que menos 40 é um bom número redondo para o valor de leveza. Sei que é uma abordagem destrutiva, mas acho que não precisarei mais ajustar essa camada depois disso, então ficará tudo bem se quiser. Oh, você pode usar o método de máscara de filtro em vez disso. Ok, pessoal. Então agora temos a textura terminada para a área de mesa. Em seguida, vamos criar a imagem chamável para a telha de parede manualmente a partir do zero. Primeiro, precisamos planejar o tamanho fora do padrão que queremos criar nesta área. Para fazer isso, podemos usar a seleção retangular para criar uma seleção cobrindo a região do título mundial . Podemos ver o valor da altura em uma ferramenta. Opções Docker é em torno de 880 escolhe-nos. Digamos que queremos encaixar quatro peças ao longo da direção vertical, que significa que precisamos dividir o valor 880 por quatro. Mas vamos criar quatro telhas para padrão. Assim, só precisamos dividir esses valores por 2 880 pixels, divididos por dois que serão iguais aos 440 pixels. Certo, então vamos criar um novo arquivo. Mude o com valor toe 440 por steb. Então digite 440. Clique também no botão criar. Então agora temos um documento em branco para acompanhar. Vamos falar um suspiro na cor para a sensação de mudança de cor base do dedo do pé backspace na cor. Em seguida, queremos criar quatro formas de azulejo. Para fazer isso primeiro, precisamos saber onde fica a área central. Então vá para o menu poucos e ligue a grade e também ative o modo envolvente. Agora podemos dizer que esta linha cinza vertical é a linha central. Até este ponto, este será o ponto central da imagem. Certo, agora ative a ferramenta de seleção retangular e escolha uma cor científica mais brilhante. Crie uma seleção retangular como esta e sinta-se na cor ciano brilhante. E apenas fazer estes três vezes mais uma velocidade até o vídeo por enquanto para este estilo fora ilustração. Na verdade, não queremos que os azulejos Toby arrumem. Queremos adicionar alguma variação para torná-lo mais interessante. Em seguida, crie uma nova camada onde podemos adicionar alteração em destaque. E vamos citar o grande por enquanto, já que doamos mais. Agora dedo do pé escolher uma cor para a área sombreada para falar a cor anterior com base no histórico de cores , em seguida, torná-la mais escura. Lembre-se, estamos criando um fundo aqui, então tente evitar muitos contrastes na cor use a ferramenta poligonal e crie uma seleção na parte inferior, lado direito do ladrilho. E repita esse processo três vezes. Estou acelerando o vídeo de novo. Como sempre, tente adicionar alguma variação para torná-los menos repetitivos. Agora estou adicionando as cores de destaque usando a mesma técnica, mas com cores Asai mais brilhantes. Certo, agora terminamos a imagem do título. Em seguida, queremos atribuir esta imagem como o padrão ativo. O processo é semelhante ao processo anterior. Controle A para selecionar todos abrir o padrão qualquer terror padrão personalizado e, em seguida, pressione atualização que podemos procurar. Rita Onley detectou esta camada. Isso é porque precisamos definir a opção fonte aqui em cima. Imagem inteira do dedo do pé. Greta já atualiza a imagem. Então, basta pressionar o botão use padrão. Não faça. Aqui podemos ver agora nossa imagem de azulejo já se torna o padrão ativo. Agora vamos voltar ao nosso documento de trabalho para a telha do mundo. Precisamos criar uma nova camada dentro do jogador do grupo de ambiente. Então, clique na camada de grupo de inveja e crie uma nova camada de dor. Criar um grande reagente de seleção retangular como estes ir para o menu de edição e, em seguida, apenas sentir com padrão. Nós temos o padrão agora, mas como você pode ver, a área superior é cortada, então encaixe este padrão facilmente na região original da telha da parede. Podemos reduzir a opacidade para cerca de 50%, em seguida, Presti para usá-los para clicar diretamente para movê-lo . Mas mantenha pressionada a tecla shift para que ela se mova em um movimento vertical perfeito. Tente encaixar o padrão para que a área superior esteja nas juntas de argamassa e não durma as peças de azulejo. Certo, ajuste a opacidade de volta para 100%. Pressione a tecla de não expressar até que a cor de base seja selecionada. Ele selecionará automaticamente a ferramenta de seleção contígua. Então, se eu clicar aqui, era como a região da telha da parede. Podemos voltar para cima pressionando a tecla expressa até que estejamos na camada padrão novamente e, em seguida, criar uma mesquita de transparência para esta camada. Conhecemos metade de um belo padrão para a telha do mundo. Vamos renomear a telha da parede do dedo do pé da camada. Certo, até o palco. Temos menos camada de telha de parede. E nós também temos este jogador de mesa agora porque ambos fora dessas camadas são realmente texturas. Vamos selecionar ambas as camadas pressionando o controle G para torná-las embrulhadas dentro de um jogador de grupo e renomear este jogador de grupo T para textura. Ok, então agora nós temos a camada de textura aqui em cima e nós temos a camada de cor base. Não aqui antes de terminarmos esta lição nesta fase, acabei de perceber que esta cor de utensílios é apenas através da direita. Podemos ver que está competindo demais por atenção com o personagem principal. Precisamos recuperá-lo mais cor das legendas A coisa boa sobre o mundo quatro que estamos usando agora é que ele não é destrutivo. Podemos voltar ao grupo de cores da base e encontrar uma caçadora de utensílios. Agora você precisa ter muito cuidado aqui. Se você escolher uma predefinição de pincel sólido, por exemplo, e, em seguida, escolher uma cor cinza mais escura para a nova cor e pincéis ed como estes, você pode ver que será apenas Espanha em qualquer lugar na camada. Bem, algumas fora da cor são bloqueadas pela textura da parede acima desta camada, mas basicamente não queremos fazer isso. Então deixe-me sob este primeiro o que queremos fazer é bloquear a transparência desta camada primeiro. Então, agora, se crescermos assim com o pincel para o pincel, os traços permanecerão dentro dos pixels existentes. E se você só precisa preenchê-lo com a mesma cor, você pode simplesmente pressionar shift back space e está feito. Ok, eu acho que eu gosto mais da cor utensílios agora como é mais sub dedo do pé em comparação com a cor anterior . Vamos passar para a próxima lição em que começamos a obter cores de sombreamento na ilustração. 28. Padrão de Pineapple: neste vídeo da lição. Vamos pisar o corpo de abacaxi. Até esta fase, isto é o que temos até agora. Agora, se gastarmos jogador do grupo ambiente, podemos ver que já temos esses jogadores organizados. Temos todas as camadas de cor base dentro do grupo B por ano, e temos as camadas de textura dentro do grupo de chá por ano. OK, mas se abrirmos o jogador do Pineapple Group, podemos ver que todas essas camadas de cores baseadas são todas existem no grupo principal por ano. Vamos primeiro organizar essas camadas, selecionar todas essas camadas e, em seguida, pressionar o controle G para que todas elas estejam agora envoltas dentro de uma nova camada de subgrupo. Podemos renomear este jogador Toby para cor base. Em seguida, precisamos criar uma nova camada de grupo onde colocaremos o imposto. Terror conhecido como Creator criou a nova camada de grupo dentro da camada de grupo grande, que não é o que queremos. Vamos colocar a camada no topo do jogador do grupo grande, e eu renomeei jogador do grupo para T para textura. OK, em seguida, queremos criar uma telha simples que se parece com um padrão em forma de diamante. Tão antipatia morta como fizemos a telha do mundo. Primeiro, precisamos reproduzir o tamanho fora do padrão, podemos usar a ferramenta de seleção retangular novamente, ou controle são para o atalho e clique. Direto como estes estavam olhando para os valores de encaixe de opções de ferramenta. Com base nesses valores, devemos ter cerca de 180 pixels com ele por 180 pixels. Tamanho de padrão alto. Então vamos criar um novo arquivo e mudar o caminho para 180 molho de pico. Pressione Tab e, em seguida, altere a alta para 180 pixels. Clique também em criar para criar a forma de diamante. Será mais difícil se a criarmos diretamente assim. É muito mais fácil se criarmos uma forma retangular e depois girarmos o padrão quando o aplicarmos ao corpo dos abacaxis. Vamos escolher a cor do corpo do abacaxi primeiro, então temos algo para começar e depois mudar a cor Toby Mais esverdeada e mais escura . Volte para o nosso arquivo padrão. Bem, nós temos a cor verde como o ativo para o controle de imprensa colorido crescido A para selecionar tudo. Agora queremos dizer ao criador para criar cor de traçado ao longo da seleção Ragen. Para fazer isso, podemos ir para o menu de edição e você verá um comando chamado seleção de traçado. Basta clicar nele e veremos a janela de seleção de traçado aberta em uma opção de tipo. Podemos selecionar o tipo off traçado que queremos criar entre uma linha simples ou pincel atual . Se apenas pincel atual, Quetta vai usar as configurações da predefinição de pincel ativo que temos atualmente. Por enquanto, só precisamos de uma linha simples para a cor da linha. Temos várias opções aqui. Claro, devemos usar a cor do primeiro plano porque já escolhemos essa cor verde como a cor do primeiro plano ao lado para com Off the line. Acho que quero usar 20 pixels por enquanto. Vamos ver o que aconteceu com a cor da sensação. Queremos ter uma sensação transparente no centro, então devemos deixar esse valor para nenhum e basta clicar no botão OK aqui. Então agora temos algo assim. Em seguida, vá para o menu poucos e ative o modo envolvente. Eu só quero verificar se as linhas são muito grossas ou muito finas quando aplicadas como padrão de repetição mais tarde. Ok, eu acho que está perfeito. Vamos desligar o modo envolvente novamente para registrar o padrão desta imagem assim como fizemos antes. Aberto a janela padrão e escolha padrão personalizado Clique em Atualizar para ver a visualização aqui e clique em usar o botão padrão aqui. Podemos ver o padrão. Tom Neal aqui atualizado. Vamos voltar ao nosso documento principal. Vamos criar uma nova camada dentro do nosso jogador de grupo de textura e vamos criar uma seleção retangular onde podemos sentir no padrão. Vá para o menu de edição e, em seguida, basta preencher com padrão aqui. Então agora temos algo assim. Agora precisamos girar o padrão para que a forma do diamante esteja voltada para esta direção, alinhada com a orientação das cabeças, pressione o controle, T. Então, obtemos essas alças de transformação livre, giradas e apenas tentar encontrar a melhor posição para ele. Estou tentando fazer com que a boca não seja cruzada por nenhuma linha padrão pressione enter para aplicar a transformação. Então isso é o que temos até agora. Em seguida, queremos fazer a área central fora da patente para estragar um pouco o dedo do pé. Dê mais aparência tridimensional. Para fazer isso, podemos usar o modo de transformação de liquefação e apenas a ferramenta de mercearia aqui. Vamos usar isto para tornar a área central maior. Aumente o tamanho do pincel mantendo a tecla Shift pressionada e, em seguida, clique em arrastar e apenas arraste como estes. Em seguida, pressione enter para aplicar as alterações que podemos ver. Conhecemos metade desse padrão na área central. Ok, agora a restrição de sua habilidade fora do padrão vamos usar a Mesquita da Transparência. Para estes. Podemos pressionar a tecla express para baixo, então temos esta camada de cor base selecionada, e temos a seleção contígua ativa. Clique nesta parada tinha área, pressione um reboque, ativar o modo de seleção e, em seguida, clique na área inferior tinha. Então sabemos que metade da área inferior e superior da cabeça selecionada. Agora vamos voltar para a nossa camada de textura, e enquanto esta camada está ativa, criar uma mesquita de transparência como podemos ver se temos uma seleção. Creta A usará essa seleção ativa como referência para gerar a nova Mesquita da Transparência . Vamos limpar a seleção e verificar se há algo que precisamos corrigir. Eu acho que isso já está bonito. Vamos renomear o corpo do dedo do pé da camada porque este é o padrão para o corpo. Finalmente, podemos brincar com a opacidade fora dele. Se você quer deixar isso menos óbvio, eu acho que vou ficar com 50% por enquanto. E aí está. O padrão para o corpo de abacaxi. 29. Sombra no ambiente: neste vídeo da lição. Nós vamos adicionar sombreamento colocar ambiente da maneira que tivemos derramamento dedo do pé. Esta ilustração é um pouco diferente de como tivemos sombreamento nos três anteriores. Em uma ilustração de cabelo. Projeto neste projeto usará Grady em e em pincel de textura para criar um sombreamento de aparência estilizada . Vamos expandir ambiente Grupo jogador e criar uma nova camada de grupo dentro dele. Renomeie Ito S, que é para sombreamento. Em seguida, dentro deste jogador de grupo, crie uma nova camada de pin. Agora vamos nos concentrar na área da mesa da cozinha. Queremos criar um efeito de sangramento de cor. Essencialmente, a cor roxa da tabela irá ossar e afetar a telha do mundo. Vice-versa. O sinal. Cor da telha da parede. Nós também vamos saltar fora e afetar a mesa, então vamos criar uma seleção retangular. Escolha a cor do título mundial, mas torná-la um pouco mais escura. Queremos criar uma gradação de cores, então clique em uma ferramenta Grady in. Certifique-se de que o Grady na cor está definido em primeiro plano para transparente e, em seguida, clique em arrastar para dentro. A região de seleção estava segurando turno, então nós temos Grady em uma cor reta como esta. Para restringir o Grady na cor, podemos ir para a camada de cor base, usar a ferramenta de seleção contígua e clique nesta área. Volte para a nossa camada anterior e, em seguida, crie uma mesquita de transparência. Vamos renomear esta camada de mesa do dedo do pé. Em seguida, queremos criar a mesma gradação de cores também para a telha da parede. Então vamos começar com a criação de uma nova camada renomeada para a telha da parede do dedo do pé da camada. Escolha a cor roxa da mesa e torná-la um pouco mais escura. E assim como antes, vamos criar uma seleção retangular. Use o Grady na ferramenta e destruído assim enquanto segura Schiff. Em seguida, vamos escolher o mundo pneu agen a partir da camada de cor base e, em seguida, criar uma mesquita de transparência . Ok, agora note que ambos fora do Grady em cores realmente não criar cor de sombreamento. Eles apenas bloqueiam tudo abaixo dele. Isso ocorre porque o modo de mistura de jogadores do Grupo S ainda está definido como normal. Se queremos fazer todas as camadas dentro desta camada de grupo de sombreamento para escurecer tudo abaixo dela, então precisamos mudar este modo de mistura de camadas de grupo para multiplicar. Agora eles estão trabalhando, como esperado, como cores de sombreamento. Podemos controlar a força ajustando a opacidade das camadas. Vou usar 60% de opacidade para cada uma dessas camadas. Eu acho que isso parece melhor agora que fizemos sombreamento com aerógrafo. Nós também fizemos sombreamento com coração H escova mais o pincel desfoque. Então também usamos Grady para derramar. Agora vamos explorar mais um método fora do sombreamento, que é usar um pincel texturizado. Então vamos começar escolhendo um Prececept pincel. Como podemos ver, o Creator fornece muitos pincéis texturizados por padrão. Eu acho que eu quero ir com este aqui porque este tem um grande estilo para ele agora. Claro, você pode escolher qualquer fora deste pincéis de textura que você gosta. Se você já escolher um pincel que você gosta e você vai usar isso muito, você pode querer pegar esse pincel. Assim é mostrado no papa. Recurso, já discutimos isso antes. Basicamente, só precisamos clicar com o botão direito do mouse em uma predefinição de pincel e, em seguida, apenas atribuído tag dedo do pé e na tecnologia que usamos para o Papa. Apelar. No meu caso, é a etiqueta de produção. Então agora, se estamos em uma ferramenta de pincel e, em seguida, clique com o botão direito do mouse o pincel de textura está disponível no papa. Apelar. Ok, Próximo, vamos criar uma nova camada. Esta será a camada para a sombra das janelas, então vamos renomear esta camada para janela e vamos ampliar um pouco. Eu quero usar uma cor azulada para a janela. Lançar sombras. Atualmente, só estou usando meu mouse. Não haverá controle de pressão da caneta nos traços do pincel. Portanto, acho que preciso reduzir a opacidade para baixo. Podemos pressionar carta. Eu atalho várias vezes até obtermos 30% de valor. Altere o tamanho do pincel um pouco e arraste assim a borda das janelas. Torne o tamanho do pincel ainda menor e faça outro traço ao longo da borda das janelas, assim como antes. Próximo. Queremos restringir a viabilidade destas pastagens. Cores de sombreamento de escova. Podemos usar o mesmo método da Mesquita da Transparência que usamos antes. Vá para a camada de cor base, use a ferramenta de seleção contígua e escolha Chris Ragen. Volte para a camada de sombreamento da janela e crie uma mesquita de transparência. Não parece tão bom. Agora parece mais sujeira do que um elenco uma sombra. Isso ocorre porque a borda não está bem definida como um elenco uma sombra. Vamos consertar isso. Use a ferramenta de laço poligonal e crie uma seleção como esta. Agora precisamos sentir a seleção com cor preta. Por que cor preta? Bem, isso é porque estamos trabalhando em uma mesquita de transparência, não uma camada comum. Assim, a cor preta será traduzida como totalmente transparente na camada pai. Certo, então aperte D e impressione. Ela faz espaço, Então preencha a seleção com cor preta. Em seguida, vamos fazer a mesma coisa com a área inferior. Mas vamos usar a ferramenta de seleção angular direta e, em seguida, mudar o espaço novamente. Finalmente para a sombra da janela. Vamos reduzir a opacidade no dedo do pé. Acho que 40% vai ficar bem. A janela é parte fora do elemento de fundo, então devemos torná-lo mais suave. Ok, em seguida, para os utensílios, sombras criam uma nova camada de dor renomeada de Caçadora para vocês 10 CEOs e para o resto fora do processo, é exatamente como fizemos a área da janela. Então eu estou acelerando o vídeo agora eu estou usando cor azul escuro e pinceladas Ed ao longo dos utensílios. As idades vão para a camada de cor base para extrair a seleção. Volte e crie uma mesquita de transparência. Corrigir a Mesquita da Transparência terminando a cor preta sente essencialmente. Estamos tentando imitar um elenco que forma de sombra, e finalmente podemos reduzir a opacidade camadas para fazer com que pareça mais sub dedo do pé. Sabemos que metade do sombreamento foi completado para o elemento de fundo. No próximo vídeo, vamos adicionar sombreamento do dedo do pé o personagem principal usando texturas transparentes. 30. Criação de textura transparente: neste vídeo da lição. Vamos aprender a criar texturas transparentes. Precisamos abordar este tópico primeiro antes de seguir em frente com nosso projeto de abacaxi, porque usaremos muito essa técnica para o resto fora do projeto. Agora você pode estar se perguntando o que é exatamente textura transparente? Bem, basicamente, é apenas o meu próprio termo para chamar texturas que usam a transparência como a grande rodada. Em vez disso, pixels fora do tópico. Eu sofri exemplos de texturas transparentes que você pode baixar como você pode ver. Além do molho de picareta de textura existente, os pixels de Baghran circundantes são realmente transparentes. Este tipo de imagens de textura pode nos dar mais flexibilidade em comparação com textura não transparente . Por exemplo, podemos recuperá-los facilmente ou usá-los como base para herança de oferta ou convertê-los facilmente em seleção e usá-los como Mesquita da Transparência. Essencialmente, podemos fazer muito mais coisas com eles em comparação com texturas não transparentes. Se você é sério em ilustração digital, especialmente se você gosta de ilustrações texturizadas estilizadas como o projeto de abacaxi que estamos trabalhando atualmente, então é muito recomendável que você crie biblioteca fora deste texturas. Desta forma, você pode criar ilustração muito mais rápido, pois você pode simplesmente extrair texturas que você gosta de sua biblioteca sempre que precisar delas. Ok, então como podemos criar essas texturas transparentes então, para criar texturas transparentes a partir de qualquer imagem, você pode seguir este fluxo de trabalho simples. O primeiro passo é encontrar a imagem. Segundo, precisamos transformar a imagem em uma imagem em tons de cinza. Em terceiro lugar, precisamos corrigir o nível para que a maioria fora da cor seja branca e a área de textura que você deseja usar seu preto em seguida, transformou a cor branca em transparente. Para este processo, podemos usar métodos alternativos primeiro, usando um filtro de imagem chamado Color Toe Alfa ou Segundo, estamos convertendo a imagem em uma mesquita de transparência. Se você apenas o método da Mesquita da Transparência, então precisamos inverter a cor primeiro. Depois disso, podemos converter a imagem em Mesquita da Transparência e depois aplicar camada aparente a ele . Vamos ver como essa inação de fluxo de trabalho passo a passo. Primeiro, vamos encontrar uma imagem para a etapa. Você pode encontrar imagens online ou fotografar sua própria foto com uma câmera. Como eu mencionei antes, meu primeiro ir para o lugar para texturas é testers dot com. Mas sinta-se livre para usar qualquer fonte na Web e escolher qualquer imagem que você gosta. Apenas certifique-se de que a imagem é uma imagem livre de royalties. Eu já escolho uma imagem que eu gosto, que é esta e já não deixa a imagem próxima. Precisamos abrir a imagem no criador e, por sua vez, a cor em escala de cinza. Para fazer isso, podemos ir para o menu de filtro e, em seguida, apenas taxa de decisão. Existem vários métodos que podemos escolher aqui. Eu apenas este o método mínimo, porque ele dá o resultado mais contraste em comparação com os outros métodos. Ok, agora a idéia é assim. Temos de fazer com que as áreas que devem ser transparentes se tornem brancas puras nas áreas que deveriam ser opacas, tornarem-se negras. Para Rudy, podemos usar o filtro de ajuste de nível. Já falámos sobre este filtro antes. Essencialmente, o filtro de ajuste de nível liberou todos os pixels da imagem com base em seus valores ou brilho. Esta lista de pixels também é conhecida como história Graham. Como podemos ver, esta imagem tem a maior parte dos pixels na área central da área MIT Tones. Não há pixels em que nível e muito pouco no nível preto. Para tornar esta área branca, precisamos derrubar o nó de nível branco, que é este aviso de nó. À medida que movo esta nota branca para a esquerda, mais e mais pixels tornam-se brancos. Eu acho que eu vou colocar isso logo abaixo deste vale ao lado para fazer essa parada áreas pretas. Precisamos direcionar a nota preta para o aviso certo. Mais e mais pixels ficam pretos. Enquanto arrasto isto para a direita. Encontre o melhor lugar para isso. Acho que vou colocar isto logo abaixo desta colina. Você também pode brincar com a carne ou a grande nota, que é esta nota no centro. Mas para o nosso caso, já estou feliz com o resultado. Então, vamos apenas clicar em OK para aplicar o filtro a seguir. Na verdade, não preciso desses detalhes. Não Aqui podemos consertar isso facilmente. Usando a ferramenta de pincel, eu estou usando a predefinição escova de ar e cor branca para estes e apenas remover as cores pretas que eu não preciso vice-versa. Se você precisa ter mais cores pretas. Você também pode usar o dedo do pincel, mas com cor preta para corrigi-lo. Atualmente, eu já estou feliz com a forma como as cores aparecem na imagem, então estão apenas sob os pincelados pretos. Ao lado de transformar esta imagem em tons de cinza em uma textura transparente, podemos usar o método de filtro para o método da Mesquita da Transparência. Estão seguros o arquivo por enquanto para que eu possa voltar para o estado novamente mais tarde. Vamos ver como podemos fazer isso. Usando o primeiro método, vá para o menu de filtro para sculler e para Sculler Tau alpha. Essencialmente, o que este filtro faz é que ele é simples de cor e, em seguida, tornar essa cor transparente por padrão. Já é dito dedo do pé branco, como podemos ver aqui, então nós realmente não precisamos mudar nada. Mas apenas no caso de você ter uma imagem diferente que não é adequadamente transformada em uma imagem em tons de cinza , e você quiser escolher outra cor como a cor transparente primeiro, você pode querer desativar o botão de visualização aqui. Em seguida, você pode clicar nesta caixa de cores. Você pode escolher qualquer cor que você gosta no seletor de cores ou nas amostras de cores aqui, mas na maioria das vezes você gostaria de experimentar a cor diretamente da imagem. É mais fácil assim fazê-lo. Você pode clicar neste botão conta-gotas e, em seguida, clicar na imagem foram a cor que você deseja transformar em um transparente existe novamente. Nós não precisamos fazer isso agora, mas pelo menos você sabe como fazê-lo se você precisa usar outras cores além do branco para este processo. Em seguida, quero cobrir o limiar de valor. Não ouço. Meu conselho é não mudar esse valor e simplesmente elevar isso para o padrão, que é 100. Por quê? Bem, porque se você diminuir o limiar em algum momento você vai começar a ver que cor não está sendo transparente. E se você arroz o limiar, você começará a ficar como as cores se tornam transparentes. Então, novamente, principalmente se você já nivelar a imagem corretamente antes que o valor padrão off 100 já seja perfeito. Para aplicar o filtro, podemos clicar no botão OK. Depois de termos esta textura agradável, transparente, você pode proteger a imagem como um arquivo PNG, indo para o menu de arquivo, em seguida, quer ir exportar ou Safe s opção para falar NGS o tipo de arquivo e colocar qualquer nome que você quiser. Em seguida, depois de clicar em seguro na opção segura de imagem PNG, certifique-se de que a loja está desligada de um canal ou opção de transparência está ativada. Ok, não, vamos discutir o outro método para criar Tisha transparente. Acabei de abrir o arquivo que eles já salvaram antes. Basicamente, isso é o que temos depois de corrigir o nível da imagem. Então, para usar o segundo método primeiro, certifique-se de que a camada está selecionada. Então você quer inverter a cor para inverter a cor. Você pode simplesmente pressionar o controle I ou se você esquecer o atalho, você também pode acessá-lo no menu de filtro aqui em cima. Ajustar e inverter. Aqui, você pode ver que o atalho é controle. Eu tudo bem, Em seguida, precisamos clicar com o botão direito na camada, basta converter e, em seguida, apenas transparência Mesquita. A imagem agora convertida em uma mesquita de transparência como discutimos anteriormente na Mesquita de Transparência preto significa transparente e branco significa opaco. Podemos ver que creeper automaticamente criar camada aparente para uma mesquita de transparência. Não podemos ver qualquer molho de pico porque agora é apenas na camada vazia. Agora, se você selecionar uma predefinição de pincel e em uma cor qualquer cor que você gosta e com dor na Caçadora, a opacidade dos pixels será restringida pela Mesquita da Transparência. Se você quiser apenas adicionar cor preta liso Desprez d e, em seguida, mudar backspace. Ok, agora você deve estar se perguntando, por que nós iríamos querer usar o segundo método? É mais longo para executar, pois requer mais etapas. Bem, a minha resposta é esta. Se você estiver construindo uma biblioteca com texturas transparentes, provavelmente você gostaria de usar o primeiro método, não o segundo método. Mas se, por exemplo, você já tiver uma camada que deseja usar para a cor. E você só precisa de uma mesquita de transparência para essa camada gerada a partir de uma imagem, você geralmente quer usar o segundo método. Então tudo depende da situação em que você está. Mas de qualquer maneira, se você já tem algo assim e você quer proteger, este é um arquivo PNG. Talvez você queira salvar esta imagem também em sua biblioteca, basta ir para o menu distante e seguranças ou exportar este Spn G exatamente como fizemos antes. O formato de inveja não suporta camadas. Soak Rita irá ameaçar a máscara de transparência automaticamente para imagem transparente. Certo, e se quisermos fazer isso manualmente? Quero dizer, e se quisermos transformar essa camada e for a Mesquita da Transparência em uma única camada transparente dentro da criatura sem ter que protegê-la de um arquivo PNG? Podemos fazer isso clicando com o botão direito na camada pai e, em seguida, apenas camada achatada. Lembre-se, está ameaçado antes, não ameaçado. Imagem como podemos ver, sabemos metade de uma única camada transparente. Está bem, pessoal. Então é assim que você cria texturas transparentes no criador. No próximo vídeo da lição, vamos abordar como realmente usar essas texturas transparentes dentro de uma ilustração. 31. Sombra do Shading: neste vídeo da lição. Nós vamos adicionar sombreamento dedo do pé do abacaxi, usando texturas transparentes para tornar as coisas mais fáceis são bem usadas, texturas transparentes que eu criei fora do registro você não pode olhar essas texturas, ou você pode usar suas próprias texturas se você Quero. As técnicas que eu uso para criar essas texturas transparentes são exatamente as mesmas com o que discutimos em uma lição anterior para criar o sombreamento para o abacaxi. Vamos abrir o Grupo Pineapple mais cedo. E assim como tivemos sombreamento para o meio ambiente. O Lier. Vamos selecionar o jogador Pineapple Group e, em seguida, criar um novo grupo do ano renomear Ito S para derramar. Próximo. Precisamos mudar o modo de mesclagem para multiplicar dessa maneira. Tudo o que colocamos neste grupo jogador será tratado dedo se multiplicaram, misturando assassinato, e assim ele vai escurecer tudo abaixo dele. Em seguida, vamos abrir as primeiras texturas transparentes que eu forneço para este projeto. Eu acho que eu quero usar esta parte fora da textura para o corpo de abacaxi, usado a ferramenta de seleção de contornos e criar uma seleção como este Controle de imprensa. Veja o dedo do pé, copie a imagem. Volte para o nosso documento principal e impressionado controle V para colar a imagem. A textura deve ser colocada dentro do jogador do grupo de sombreamento. Podemos destruir isso manualmente, ou podemos usar o botão de camada para baixo aqui para que a textura fique dentro do jogador do grupo de sombreamento . Em seguida, enquanto a camada estiver selecionada, pressione o controle T e reposicione essa textura para que ela cubra a parte inferior direita do corpo dos abacaxis. Acho que a textura é muito transparente. Para torná-lo mais forte ou mais opaco, podemos apenas duplicar a camada pressionando o controle J. Em seguida, precisamos adicionar outra textura para a área papa. Vamos voltar ao documento de textura. Acho que quero usar esta parte fora da textura como antes. Selecione esta área com a seleção de contorno Controle da ferramenta, Consulte cópia do dedo do pé. Em seguida, volte para o nosso documento principal e pressione o controle. V. Use novamente a ferramenta de transformação livre para reposicioná-la para que fique na área superior da cabeça. Você pode escalá-lo para cima e para baixo se precisar. Ok, repare. Temos essa textura excessiva que se sobrepõe à área inferior. Vamos removê-lo à força, selecionando-o e, em seguida, acertar a liderança. Em seguida, queremos marchar todas as caçadoras em uma única camada. Para fazer isso, selecione essas camadas primeiro e, em seguida, pressione control e para marchá-las. Em seguida, o constrangido essas texturas dentro da região do corpo do abacaxi. Podemos usar o botão expresso para baixo como discutimos anteriormente, ou dis clique diretamente sobre esta camada de cor baseada. Em seguida, pressione W para um basta clicar sobre a seleção contígua para clicar na área superior, em seguida, mantenha o deslocamento e, em seguida, clique sobre esta área também, Então, agora temos ambas as áreas pertenciam à cabeça selecionada. Selecione a camada de textura novamente e, enquanto esta camada estiver ativa, crie uma mesquita de transparência. Em seguida, queremos re colorir a sombra porque, como você pode ver, a textura agora usar cor preta, que está fazendo com que pareça mais queimado ou uma cor pequena. Queremos mudar a cor da textura para que nos torne mais com a cor do corpo. Para fazer isso primeiro, precisamos olhar a transparência para fora da camada. Desta forma, quaisquer pinceladas que aplicamos nesta camada permanecerão dentro das escolhas existentes US pressione B e clique com o botão direito e escolha a predefinição do pincel de ar, chamado e escolher a cor existente. Em seguida, mudar a cor ligeiramente para verde e torná-lo um pouco mais escuro e, em seguida, apenas escovado como estes. Se você quiser tornar a área certa ainda mais escura, podemos selecionar uma cor mais escura e apenas aplicar a cor com a ferramenta de pincel. Em seguida, queremos recolher esta camada, mas acho que quero adicionar mais texturas nesta área. Vamos falar o nosso pincel de textura e vamos desativar o bloqueio horrível ligado no dedo do pé de opacidade tanto 30% quanto apenas em alguns pinceladas sobre onde queremos adicionar sombreamento adicional. Faça o tamanho da escova menor e apenas em mais sombreamento em torno da parte inferior fora da área do cabelo . Em seguida, queremos assustar camada. O que assustado significa é que a Mesquita da Transparência desaparecerá, mas o efeito será aplicado à camada pai. Para fazer isso direito, clique na camada pai e, em seguida, para engordar camada. Lembre-se, não é achatar imagem, mas assustar camada OK, não, vamos renomear esta camada para corpo. Próximo. Vamos na imagem sombreamento no cabelo para o cabelo. Nós vamos usar a segunda textura transparente que eu tenho fornecido usado a ferramenta de seleção de contornos e vamos como este controle de região. Veja, volte ao nosso documento principal, então controle V pressione o controle T e posicione esta textura para cobrir a região do cabelo. Você também pode dimensionar a textura conforme necessário. E assim como antes, eu vou para a camada de cor base e uso a ferramenta de seleção contígua e seleciono o agen do cabelo . Volte e crie uma mesquita de transparência. E também como antes. Queremos usar a cor doutrina em vez de preto para o sombreamento do cabelo. Então, selecione esta camada e ative o bloqueio alfa. Use a predefinição do aerógrafo e escolha a cor base. Mude-o para que seja mais escuro e basta aplicar a cor assim. Acho que precisamos de cor verde mais brilhante no lado esquerdo. , Essencialmente, estamos repetindo a mesma técnica que fizemos antes para a área do corpo. Em seguida, eu quero discutir um método diferente para ajustar o sombreamento de textura se mostrarmos a camada de esboço novamente. Como você pode ver, nós realmente temos esta oferta lapidando formas no cabelo e na textura. Sombreamento não é realmente seguir essas formas. Podemos corrigir isso editando a Mesquita da Transparência. Vamos ampliar isso um pouco. Selecione a Mesquita da Transparência por enquanto. Vamos usar a ferramenta de seleção poligonal. Queremos limpar a área esquerda da forma do cabelo das texturas de sombreamento. Crie uma seleção como esta. Então precisamos preencher esta área com preto. Por que preto? Bem, lembre-se, estamos na Mesquita da Transparência. Então o preto é transparente e branco. Isso escolher pressionar D, em seguida, mudar o backspace. Ok, agora eu vou fazer isso para o resto fora das formas de cabelo. Eu estou acelerando o vídeo que a sobrinha recebe uma loja muito viva no dedo do pé em velocidade normal. Certo, podemos esconder o horário de um ano para ver o resultado completo. Eu acho que o resultado é um pouco afiado demais. Vamos adicionar alguma transição no sombreamento do cabelo para fazer isso, vamos usar nosso pincel de textura novamente, mas diminuir o tamanho e também diminuir a opacidade. Precisamos usar cor branca para isso. Se você já tiver as cores padrão, basta pressionar o atalho X para trocar a cor. Como você pode ver, a textura fica sangrando um pouco. Está tudo bem. Vamos consertar isso mais tarde. Próximo. Quero adicionar cores mais escuras nas áreas de canto. Para isso, podemos usar a camada de textura, mas ativar a opção de bloqueio de oferta. Desta forma, podemos adicionar mais textura em qualquer área. Escolha uma cor verde ainda mais escura. Também podemos usar o dedo do pé de seleção. Ajude-nos a localizar os pincelados. Ok, eu acho que agora está bom para resolver este problema de hemorragia. Podemos voltar para a camada de cor base, usar a ferramenta de seleção contígua novamente e criar seleção Ragen fora do cabelo. Mas aqui está o truque. Nós realmente queremos inverter a seleção, então pressione o controle de turno. Eu seleciono a Mesquita da Transparência novamente, e queremos preencher esta área com premir D para antes da cor e, em seguida, mudar o espaço para trás . Então agora temos resultados de textura limpa. Em seguida, eu quero nivelar esta camada também, apenas para reduzir a quantidade de memória necessária para trabalhar com esta ilustração. A menos que renomeado este cabelo camada do dedo do pé para vestir os abacaxis, texturas sombreadas, eu não vou estar usando quaisquer novas técnicas, então eu estou acelerando o vídeo Now. A última coisa que precisamos fazer neste vídeo lição é adicionar lançar uma sombra do abacaxi para o topo da mesa da cozinha, porque mais tarde vamos criar sombra elenco. Também para a torradeira. Vamos criar um novo jogador de grupo dedicado para todos. Lançar sombras abaixo do jogador do grupo de torradeira e renomeá-lo Toe G para sombreamento global. Altere o modo de mesclagem para multiplicar novamente. Usaremos esta camada de grupo para conter tanto a sombra focada Pinal quanto um shido torrado ou elenco . Vamos criar uma nova camada de dor aqui. Queremos criar a forma básica na Web do peitoril para a sombra, usou a ferramenta de seleção elíptica e criar uma seleção circular como esta. Podemos mover a seleção se precisarmos preenchê-lo com a cor para a sombra das pernas. Vamos usar a ferramenta de seleção poligonal, cria seleção para a perna esquerda e, em seguida, preenchê-lo com uma cor. Além disso, então precisamos fazer a mesma coisa com a perna direita. Você pode usar qualquer cor para preencher a silhueta de sombra. Realmente não importa, já que só precisávamos produzir temporariamente a Mesquita da Transparência. Em seguida, eu quero adicionar forma de sombra para o cabelo. Eu não tenho certeza se a área do cabelo será líder viável, mas vamos apenas criá-lo de qualquer maneira. Ok, eu não acho que nós precisamos criar qualquer forma de sombra para a chave de fenda. Como em teoria, será bloqueado pelo corpo e pelo objeto do cabelo. Depois de termos uma silhueta de sombra, sabemos passar para acabar com a textura. O processo é o mesmo de antes. Acho que quero usar a estrutura para a sombra do elenco. Vamos selecionar esta região. Copie e cole a imagem no nosso documento principal. Use a ferramenta de transformação livre para reposicionar a textura para que ela cubra a forma Shiro. Ok, vamos duplicar a camada pressionando o controle J para torná-la ainda mais forte e fazer outra transformação livre para alimentar a textura. Basicamente, quero fazer textura mais forte no lado direito da nave sombra. Ok, agora vamos combinar essas duas camadas juntas. Em seguida, queremos extrair a seleção desta camada de silhueta de sombra e, em seguida, usá-lo como uma mesquita de transparência para a camada de textura. Para fazer isso, podemos manter o controle e, em seguida, clique no toco da camada. O Neil. Depois de termos a seleção, não precisamos mais da Caçadora. Podemos esconder a Caçadora por enquanto, selecionar a Caçadora e criar uma Mesquita da Transparência para esta camada que recuperou a textura da sombra com uma cor azulada. O processo é semelhante ao que fizemos de novo e de novo anteriormente, então estou acelerando o vídeo por enquanto. Em seguida, precisamos borrar ligeiramente as bordas da silhueta de sombra. Para isso, precisamos selecionar a Mesquita da Transparência e usar nosso pincel de textura. Use um baixo nível de opacidade e use a cor preta pressionando D. Eu acho que eu preciso torná-lo menor e apenas adicionar algumas pinceladas ao redor das bordas. O último passo que precisamos fazer é reduzir a opacidade da camada de sombra. Acho que 50% deve bastar. Certo, vamos ameaçar a camada e renomear a camada de abacaxi. Certo, pessoal, acho que terminamos agora. No próximo vídeo, vamos adicionar textura derramando também na torradeira 32. Sombra: neste vídeo da lição. Vamos continuar nosso projeto. Nós vamos adicionar texturas sombreadas na torradeira e em uma sombra e finalmente em uma fumaça saindo da torradeira. Agora, para todos estes, basicamente, vamos usar as mesmas técnicas de antes, exceto talvez para a fumaça, que vamos usar Grady e em vez de cor sólida. Vamos começar com sombrear a torradeira, expandir o jogador do grupo torradeira, criar um jogador do grupo e renomear Ito S para derramar. Está sempre derramando. As camadas devem ter multiplicado, moder de mistura para a textura. Vamos abrir esse arquivo de pressão do Grinch. Use a ferramenta de seleção retangular e selecione a parte Queremos usar o controle. Veja abrir o nosso documento principal e, em seguida, controlar V. Podemos ver que esta nova camada está realmente fora do jogador do grupo de derramamento, então apenas certifique-se de que ele está dentro do jogador do grupo de derramamento Pressione o controle T para usar a ferramenta de transformação livre , colocar a textura de modo que ele está na área da frente fora da torradeira. Abra a camada de cor base e extraia a seleção. Crie a Mesquita da Transparência. Olha, o fora da camada grande a cor base original e aperte o deslocamento backspace. Ok, agora queremos usar esta textura no Lee para a área da frente do hotel torradeira. Qual lado é a frente e qual lado é o outro lado? Podemos ligar a camada de esboço. Vamos ampliar um pouco. Use a ferramenta de seleção poligonal e crie uma seleção na área externa. Fora da parte da frente, Selecione a Mesquita da Transparência novamente e impressionado D e, em seguida, mudar para trás espaço para preencher a seleção com cor preta. Vamos nivelar na camada e renomear a frente do dedo do pé da camada para a área do site. Essencialmente, o processo é semelhante, então eu estou acelerando o vídeo agora. A única diferença é a cor da área do site. Estou recuperando uma textura com uma cor mais escura ou mais do que a que temos na área da frente. Além disso, estou tornando a área inferior ainda mais escura para simular uma camada achatada de sombra de contato e renomeá-la do lado do dedo do pé, finalmente reduziu a opacidade do jogador do grupo de sombras para tornar a textura de sombreamento menos Óbvio. Ok, seguir, queremos criar a sombra de dinheiro para a torradeira. Para isso, usaremos o mesmo jogador global Shedding Crewe que criamos antes para o abacaxi. Então abra o jogador do grupo global e para o resto fora do processo, vamos basicamente usar a mesma técnica. Foi assim que fizemos a sombra para o abacaxi. Então eu estou acelerando esta seção também para nos poupar algum tempo. Basicamente, precisamos criar a silhueta primeiro. Copie cole a textura, reposicione a textura para que ela cubra a área do selador e assim por diante. Depois que é feito, assustei a camada e renomeei a torradeira Layer Toe e, finalmente, podemos remover a camada de silhueta temporária. A última coisa que vamos criar nesta lição é a fumaça para a fumaça. Nós não vamos criar um novo jogador de grupo, mas escritor, vamos usar o jogador do grupo torradeira existente. Vamos criar uma nova camada de dor. Aqui é onde criamos a silhueta para a forma de fumaça. Para a forma de fumaça. Eu vou usar este pincel básico, e atualmente eu estou apenas usando meu mouse. Vamos escolher uma cor. Qualquer cor fará como a forma de sombra é apenas para uso temporário. Onley fazer o tamanho do pincel para aproximadamente o tamanho clicando aqui. Mude o tamanho do pincel um pouco e clicando aqui e apenas fazer este processo até obter a forma de fumaça que gostamos para controlar o tamanho do pincel em tempo real, você pode usar as roupas nas teclas de suporte aberto no teclado. Ok, seguir, precisamos remover as partes que não devem ser 50 arco. Podemos usar a ferramenta de seleção poligonal e criar uma seleção como esta. Não pressione delete. Próximo. Vamos pegar uma textura para nossa fumaça. Selecione esta área e controle impressionado. Veja, volte ao nosso documento principal e cole a textura, a posição, a textura. Usando a ferramenta de transformação livre. Ok, agora mantenha o controle e clique na silhueta lier scam Neil para extrair a seleção e usá-lo para criar a Mesquita da Transparência para a camada de textura. Então agora temos algo assim. Em seguida, eu quero fazer a parte superior. Para cada pequeno grupo, a área torna-se mais transparente. Podemos usar a textura, pincel predefinido, usar cor preta, introduziu a opacidade pouco e apenas adicionar alguns traços de pincel para que as áreas superiores parecem desvanecimento. Agora vamos adicionar alguma aleatoriedade à forma de fumaça. Para estes, podemos usar para dizer coisas, mas com cor branca. Ok, depois de termos a forma certa, vamos mudar a cor da fumaça. Ligue a trava Alfa e certifique-se de que a camada de textura é assim. Agora vamos usar Grady no reboque, colorir a fumaça em vez de apenas cor sólida para Grady em cores. Podemos criar nosso próprio Grady em cores, como já discutimos na lição anterior. Mas eu meio que gosto desse Grady e preset. Então vamos usar este e clicar diretamente daqui até aqui. E lá vai você. Você pode ajustar a cor ainda mais, usando pincel se você quiser, mas eu realmente gosto da cor. E então eu só chamo este de Terminado. Vamos embrulhar isso achatando a camada e renomeando a camada de fumaça do dedo do pé. Podemos excluir com segurança a sombra temporária ela um jogador. Então isso é o que temos até agora, e isso é se escondermos o cronograma de um ano 33. Finalizando: neste vídeo da lição. Nós estamos indo para o pé. Finalize nosso projeto de ilustração de super abacaxi. Vamos adicionar obras de arte simples na ilustração para fortalecer a linguagem visual da mesma. Basicamente, vamos adicionar um rosto quando uma torradeira e, em seguida, enfrenta os CEOs U 10. Em seguida, vamos adicionar algumas obras de arte linha também sobre os itens de abacaxis, que é a chave de fenda qualquer eu cobrir. Vamos começar com a cara das torradeiras. Vamos ampliar um pouco e ligar a camada de esboço. Há muitas maneiras de criar obras de arte de linha, e discutiremos isso mais detalhadamente. Em uma exceção fora deste curso, sério. Vamos nos concentrar e usar as coisas que já aprendemos. Vamos criar uma nova camada de tinta no topo da camada de fumaça e usar a ferramenta de seleção poligonal para traçar a forma da boca. Agora, idealmente, para este tipo de trabalho, eu usaria um dedo vetorial, obter uma forma muito mais suave e mais limpa. Vamos cobrir uma edição vetorial mais tarde. Em uma exceção fora deste curso, sério preencher a seleção com cor preta, e nós temos a boca próxima para o I. Vamos apenas usar a mesma técnica. Poderia ele ter seleção como abelhas e, em seguida, preenchê-lo com cor preta novamente para criar esquerda. Eu crio uma nova camada primeiro e porque ainda temos uma seleção ativa Desprez s deslocamento volta espaço para preencher a nova camada com cor preta. Se movermos esta camada, podemos ver que temos duas formas deste tipo. Vamos virar isso eu forço. E vamos girar isso um pouco para que ele siga o esboço original. Eu acho que o olho esquerdo é muito inclinado menos uma justiça novamente unindo. Preciso fazer isso menor horizontalmente. Está bem, parece melhor agora. Se escondermos a agenda por ano, ainda podemos ver a cara da torradeira. Próximo. Precisamos organizar as camadas porque, como podemos ver atualmente, temos duas camadas para o rosto. Vamos combinar essas camadas e, em seguida, renomeá-lo dedo do pé. Normalmente uso a letra O para qualquer coisa que seja relacionado com obras de arte. Oh, é na verdade significa contorno. Você pode nomear sua camada com qualquer nome que você gosta, desde que você seja consistente com a convenção. Em seguida, vamos criar o rosto também é para os CEOs U 10. Crie uma nova camada. Desculpe Isso não é suposto estar dentro do jogador do grupo de sombreamento, mas deve estar acima dele para seus próprios olhos. Vamos usar a ferramenta de seleção elíptica e preenchê-la com cor preta. Use a transformação livre para o dedo do pé ajustado controle J para duplicar a camada e movê-lo para o lado esquerdo e ajustá-lo novamente, se necessário para a boca usará ferramenta de seleção poligonal novamente e preenchê-lo com cor preta. Assim como antes. Ok, agora para o utensílio certo, então vamos usar um método diferente para isso. Vamos usar a ferramenta de pincel com esta predefinição de pincel e apenas desenhar o olho cuidadosamente enquanto controlamos a espessura do traçado com a pressão da caneta. Como você pode ver, eu fiz um bom trabalho aqui, mas vamos refazer isso novamente e tentar torná-lo ainda melhor desta vez. Então cuidadosamente desenhe assim e novamente. Ok, se você ainda não está satisfeito com o resultado, podemos sempre corrigi-lo com a ferramenta de barbear para as ferramentas de seleção para prender as peças que você não gosta. Ok, para a boca de manteiga, vamos desenhar assim. Ok, agora esta corrida é para contrastar para um fundo l. Um homem. Então vamos consertar isso. Primeiro combinou as camadas em uma camada renomeada o dedo do pé da camada. Todos introduziram o dedo do pé de opacidade. Acho que 30% o farão agora. Nem nós temos a agenda de um ano. Ainda podemos ver os rostos dos utensílios. Próximo. Vamos passar para ajudar detalhes sobre os itens de abacaxi. Vamos criar uma nova camada. Certifique-se de que está acima do grupo de sombreamento. Força do jogador. Vamos nos concentrar no lado direito. Fora da cobertura. Vamos usar a técnica de pincel como usamos antes para o utensílio certo. Essencialmente estará usando esta predefinição de pincel. Escolha a cor azul escuro existente e torná-la ainda mais escura e crie linhas como estas e outra aqui e assim por diante. Basicamente, eu quero trazer mais clareza para o desenho. Ok, seguir, vamos focar na chave de fenda. Sim, você já pode saber que dificilmente vemos a parte do dedo das chaves de fenda porque a cor é quase semelhante com a parede atrás dele, precisamos adicionar mais detalhes que podem sugerir uma superfície metálica. Pressione D e, em seguida, pressione X para obter a cor branca. Ok agora, enquanto no modo pincel, se pressionarmos e seguirmos a letra. Key Creator irá mudar o para a ferramenta de linha temporariamente, por isso Esperança V e naufrágio daqui para aqui. Arrastar nossa pressão vai ditar a espessura do pincel,o que é legal. Arrastar nossa pressão vai ditar a espessura do pincel, Isso só é possível se tivermos que pincel preset que suportam tamanho de pincel variável. Em seguida, preciso fortalecer a cor escura. Além disso, podemos escolher esta cor e torná-la ainda mais escura e apenas fazer os mesmos traços de linha no lado direito. Acho que precisamos adicionar mais linhas de artigos no lado esquerdo. Ok, eu acho que é melhor. Agora. Vamos renomear esta camada do dedo do pé como o resto. Então isso é o que temos até agora nós não fazemos o esboço, e é assim que ele fica com a camada de esboço ativada. Em seguida, menos em alguns efeitos visuais para a nossa ilustração, vamos manter esta força muito simples. Teremos algum escurecimento na borda fora da ilustração, e segundo, adicionamos mais amarelado fino em torno do fogo na torradeira. Vamos criar uma nova camada no topo do jogador do Grupo Pineapple e mudar o modo de mesclagem para multiplicar. Vamos falar uma cor roxa escura e em um painel de cores Grady, escolha o primeiro plano para preceito transparente. Use a ferramenta Grady in e clique em arrastar de aqui para aqui e também na área do canto inferior esquerdo . Daqui até aqui, esta técnica simples pode fazer com que nosso personagem principal pareça com uma luz esportiva. Acho que precisamos adicionar mais escurecimento nas áreas fronteiriças. Use o dedo do pincel e escolha a predefinição da escova de ar. Nós ainda mais escura cor introduziu o dedo opacidade em torno de 50%. Faça o tamanho do pincel ser governador e apenas acariciar a área. Você quer que seja mais escuro. Acho que precisamos de mais cor azulada. Só o meu gosto pessoal. Certo, vamos renomear essa camada. Reboque para multiplicar em seguida, criar outra camada e mudar a cor para amarelo um pouco em direção a laranja. Oh, sim. Quase esquecer. Precisamos mudar o modo de mistura fora da cor do dedo do pé steyr porque basicamente queremos alterar a cor que existe abaixo desta camada. Só para dar uma demonstração, podemos ver que a cor agora se transforma em amarelo. Não afetamos os valores ou os contrastes. Deixe-me sob estes eu estou usando o dedo do pé preceito aerógrafo na cor amarelada em torno do fogo dentro da torradeira. Certo, acho que terminamos aqui. Isso é renomeado Camada Toe C para cor. Então este é o resultado final do nosso projeto. Você pode notar que eu adiciono detalhes adicionais fora do registro, mas não com algo que nós já não cobrimos antes. Isto é com o esboço ligado, se você gosta deste tipo fora de estilo.