Pintura de pássaro e paisagem em aquarela: garça à luz do luar — clima, luz e espaço negativo

1. GARÇA-DE-FREIO INTRODUÇÃO 2026: Olá e bem-vindo. Hoje, vamos pintar essa linda erva iluminada pela lua O foco é criar uma atmosfera de luz e contraste por meio de técnicas de aquarela em vez de detalhes precisos Você aprenderá como construir um céu noturno luminoso, preservar formas brancas e criar uma sensação de calma por meio de valores tonais controlados Você terá uma pintura finalizada que explora a luz ambiente e o espaço negativo, habilidades que você pode aplicar a muitos outros assuntos É adequado para todos os níveis, incluindo iniciantes, porque eu vou guiá-lo em cada etapa do processo E compartilharei todas as técnicas, dicas e truques que uso em meu próprio trabalho profissional. Incluí uma cópia do desenho na seção de recursos do projeto para que você possa baixá-la e traçá-la e depois não se preocupar com o desenho, e depois não se preocupar com o desenho pois essa é uma aula de pintura. Sou artista, autora e tutora profissional e, ao longo dos anos, costurei muitos trabalhos em todo o mundo e ajudei centenas de pessoas a aprender mais sobre Você pode ver exemplos do meu trabalho no meu site. Meu estilo se inclina para impressionista e contemporâneo, em vez de fotorrealista Gosto de explorar abordagens soltas que realçam a cor, luz e a essência dos meus temas. Eu tentei replicar isso em todos os muitos outros vídeos que tenho no Skillshare Eu adoraria ver sua própria pintura finalizada, que você pode enviar por meio da guia Projeto e Recursos. Eu lhe darei um feedback pessoal sobre isso, e você poderá ver as obras de arte de outros estudantes e obter o apoio deles No final da aula, você terá sua própria bela obra de arte da qual se orgulhar Então, vamos mexer nossos pincéis e continuar com a pintura 2. Garça de FREIO MÃO 1: Vamos começar pintando nossa fabulosa garça branca à luz da lua Para esta aula, essas são as cores e os materiais que estou usando, mas fique à vontade para usar os que você já tem. Para obter mais informações úteis sobre pincéis, papel e outros materiais artísticos, dê uma olhada no documento que eu adicionei à seção de recursos de projeção Você achará isso muito útil. E eu incluí uma cópia do desenho na seção de recursos do projeto para que você possa baixá-lo e traçá-lo, e depois não se preocupar com o desenho porque esta é uma aula de pintura. Agora você pode ver que eu mantive o desenho muito simples, com detalhes mínimos, para que obtivéssemos uma pintura bonita e solta. Agora, a primeira coisa que vou pintar é o fundo do céu, mas não quero me estressar em ficar entre todos os pequenos galhos bagunçados e ao redor das penas do pássaro Então, vou protegê-los com um pouco de fluido de mascaramento. Você pode aplicar fluido de mascaramento nas formas em que deseja reservar o branco do papel, seja para realces ou para pintar à mão posteriormente Agora, você precisa esperar que o fluido seque completamente antes de aplicar tinta por cima dele. Quando estiver devidamente seco, você pode simplesmente esfregar a goma dura com um dedo limpo ou com uma massa de borracha e verá que ela deixa formas brancas nítidas e definidas Se as formas brancas forem um pouco nítidas, você pode suavizá-las com um pincel úmido ou até pintar Agora, não use seus bons pincéis para isso, porque o chiclete vai estragá-los Portanto, use um pincel velho ou até mesmo a alça do pincel. Também uso aplicadores com ponta de borracha porque a goma é muito fácil de limpar Posso ver que estou usando um aplicador com ponta de borracha agora para aplicar o fluido de máscara nos O outro lado deste aplicador tem uma pequena ponta de aço, que é muito útil para adicionar pontos e traços muito pequenos Você pode usar uma caneta reguladora, que varia a espessura da linha, mas costumo usar um clipe de papel desenrolado para linhas e pontos muito finos Estou usando fluido de mascaramento PBO porque é azul, então é fácil ver onde você o colocou Alguns dos fluidos de mascaramento tendem a ser brancos ou cremosos, e pode ser difícil realmente ver onde você os colocou quando começa a aplicar toda a cor e pode ser difícil realmente ver onde você os colocou quando começa a aplicar toda a A outra coisa sobre a goma PBO é que ela se solta com muita facilidade sem rasgar A desvantagem, é claro, da cor azul é que é difícil ver como será o resultado final até que você realmente remova o fluido de máscara e fique com o papel branco brilhante Estou usando a ponta do meu aplicador para pintar esses temas longos e fibrosos que pairam Agora, eu não tenho certeza se eles são chamados musgo espanhol ou urso dlchen, mas você já os viu pendurados sobre as árvores, e eu acredito que alguns deles podem se estender por muitos metros de podem se estender Na verdade, eles não danificam a árvore, então não são parasitas Mas achei que a adição de alguns deles faria uma boa conexão entre o galho acima e a água abaixo. E, como eu disse anteriormente, se você não tem uma boa ponta no aplicador, pode usar um clipe de papel desenrolado para essas linhas finas Estou usando o mesmo ponto no meu aplicador para pintar suas pernas muito finas e suas pequenas garras A erva tem pernas muito finas devido à sua adaptação a ambientes úmidos Suas pernas longas e delgadas têm pés muito grandes que agem como sapatos de neve e distribuem seu peso uma ampla área de superfície para que ela possa andar facilmente na lama macia E esse tipo de design requer menos massa muscular nas pernas. Portanto, você tem uma aparência muito fina nas pernas da garça em comparação com outras aves de tamanho semelhante Estou usando o fluido de mascaramento agora para delinear a erva. Estou usando meu clipe de papel e meu rolo alternando entre os dois para obter algumas linhas muito finas nessas penas. Assim como acontece com os galhos e a lua, estou tentando proteger a forma branca da garça e, especialmente, essas penas muito finas de quando pinto o céu c ao fundo porque seria muito complicado entrar e ficar entre todas essas Pode parecer que estamos trabalhando muito aqui com o fluido de mascaramento, mas isso realmente renderá dividendos quando começarmos a pintar formas maiores Isso nos poupará muito tempo de entrar e sair dessas pequenas áreas. Mas, dito isso, não exagere em muitas dessas penas muito finas que estão saindo do corpo da Às vezes, menos é mais. Mas estou apenas colocando algumas linhas na pena da asa para que, quando eu adicionar um pouco de cor mais tarde à erva, essas áreas brancas se destaquem Então, agora que terminei de mascarar o pássaro, posso voltar a cortar os galhos E neste lado, em particular, há muitos outros galhos muito finos, então você pode voltar a usar o clipe de papel desenrolado ou o alfinete ou a ponta muito pequena se tiver E não se preocupe se você não colocar as linhas exatamente no mesmo lugar do desenho. É a natureza, então muitos desses galhos e galhos serão muito orgânicos e galhos serão muito orgânicos e Na verdade, você pode até adicionar alguns aqui e ali se achar que há uma lacuna muito grande entre eles, ou pode remover alguns. É a sua pintura, então depende inteiramente de você. A razão pela qual pintei o pássaro antes de fazer o lado direito dos galhos é porque eu não queria borrar esse lado com a mão enquanto fazia algo mais distante Depois de borrar o fluido de máscara, basta deixá-lo secar completamente antes de poder apagá-lo e Normalmente, leva apenas cerca de dez a 15 minutos para secar, dependendo da temperatura da sala em que você está pintando e também da espessura da aplicação Deixei o fluido masculino ligado durante a noite ou até mesmo um ou dois dias, mas a qualquer momento depois disso, tende a degradar o papel Acabei de adicionar um ponto muito pequeno para destacar a pupila Mas se você não conseguir fazer isso, você sempre pode adicioná-lo posteriormente com um pouco de guache ou acrílico branco E então o último lugar para aplicar o fluido da máscara é abaixo da lua na água, alguns traços horizontais para os reflexos da luz da E depois deixe secar. 3. Pintar o fundo do céu, molhado sobre molhado; pintura negativa para criar formas brancas; cintilar com sal: O fluido de máscara está seco agora e eu tenho todas as minhas cores misturadas prontas na minha paleta Eu tenho um pouco de laranja transparente, pouco de sienna queimada, um pouco de âmbar queimado Aqui eu tenho um pouco de azul ultramarino com umber queimado, um pouco de turquesa, um pouco de azul cerúleo, um pouco de azul ultramarino com umber queimado, um pouco de turquesa, um pouco de azul cerúleo, um pouco de azul ultramarino e um pouco de índigo. Se aplicássemos tinta úmida em papel seco, isso seria chamado de técnica úmida sobre seca. Ele oferece mais controle, mas também tende a oferecer muitas bordas duras, portanto, não é muito apropriado para um belo céu suave. Então, vamos usar a técnica molhada sobre molhada. A técnica molhada sobre molhada oferece menos controle. Primeiro, você molha o papel com água limpa e depois aplica tinta úmida em cima do papel úmido e deixa que ela se espalhe na lavagem úmida. Agora, isso resulta em um lindo efeito difuso com bordas suaves E como a tinta se mistura com a umidade do papel, a cor é E o tom é mais pálido. Se várias cores diferentes forem usadas dessa maneira, elas se misturarão e se misturarão Então, quando você coloca um pouco de azul em uma roupa de cama amarela úmida, isso resultará em uma mistura Agora, como você pode ver, estou usando um pincel grande para aplicar essa água limpa. Posso examinar as formas dos galhos porque todos eles estão cobertos com o fluido de mascaramento PBO Mas eu estou contornando as formas da lua e da garça sem querer que nenhuma água realmente entre a lua ou dentro do pássaro Se você fizer isso, basta usar uma toalha de papel e enxugar. Molhei o papel até a linha do horizonte, mas não molhei a água abaixo dele. Enquanto o papel ainda está muito molhado, estou deixando cair minha primeira cor, o laranja transparente Agora, não há uma ciência precisa sobre onde colocar essas cores. Estou realmente inventando isso à medida que avança, mas quero um pouco de equilíbrio de cores, então também vou dar uma volta na lua, imaginando que haverá um brilho quente vindo da luz da E também vou colocar um pouco dessa laranja abaixo nos galhos, onde a luz da lua está pegando um pouco No entanto, é importante notar que neste lado direito, onde haverá aquele raio de luz da lua, minha cor é muito mais diluída, muito mais pálida neste lado direito do que no esquerdo, onde o pássaro está na escuridão com mais sombra minha cor é muito mais diluída, muito mais pálida neste lado direito do que no esquerdo, onde o pássaro está na escuridão com mais onde o pássaro E agora estou adicionando alguns pequenos toques de turquesa. Agora observe que eu não os estou colocando por cima da laranja, mas estou colocando-os nos espaços em branco dentro e entre a tinta laranja. Como o papel está muito úmido, essas duas cores estão se misturando e se misturando E então eu estou fazendo a mesma coisa com um pouco de azul cerúleo, principalmente colocando isso nos cantos, criando uma espécie de efeito de vinheta Quero que as cores mais escuras estejam nos cantos, nas laterais e na parte superior Agora, não importa se você mistura o azul cerúleo com o turquesa Essas duas cores estão muito próximas uma da outra na roda de cores, então você não terá nenhuma cor turva se houver alguma mistura entre as duas Eu posso pintar diretamente sobre os galhos e os galhos porque eles estão protegidos com o fluido de mascaramento E também posso examinar as penas que estão saindo do corpo do pássaro porque, novamente, elas estão protegidas com o fluido mascarador que colocamos anteriormente Mas, como você pode ver, estou tomando cuidado para não deixar nenhuma tinta dentro da forma de pássaro e da lua, deixando-as completamente brancas. E isso é o que chamamos de pintura negativa. Quando você pinta uma imagem como uma borboleta, isso é chamado de forma positiva Mas se você pintar a área imediatamente ao redor da forma positiva, para destacá-la, isso é chamado de pintura negativa. Em outras palavras, você pinta o espaço negativo ao redor para destacar a forma positiva. Então, no caso de nossa pintura, pintamos o espaço negativo ao redor da lua e ao redor da erva para fazer com que esses dois objetos se destaquem como formas positivas Estou inclinando minha prancha para cima e para baixo para estimular algumas dessas cores se misturem e fluam um pouco mais, para obter misturas mais suaves e suaves Agora, se suas cores não estão funcionando como as minhas, isso significa que você não colocou água suficiente papel no início, então você está tendo um defeito de linha muito mais seco e mais duro Agora, se for esse o caso, você precisará borrifar sua pintura com pouco de água limpa usando um pequeno pulverizador de água, mas primeiro você precisa mascarar a erva e a lua com uma toalha de papel para não molhá-las Agora, como meu papel ainda está muito úmido, posso continuar adicionando mais cor. Assim que essas cores começarem a secar, você realmente precisa parar de pintar o céu, porque é aí que ele começa a ficar sobrecarregado e turvo Agora, como estou pintando com tinta úmida e úmida , com tinta úmida em cima da tinta úmida, estou obtendo algumas boas misturas, e as cores ainda estão fluindo Estou usando meu azul ultramarino muito escuro mais meu ultramarino e umber sujo, aquela cor escura, meio azul meia-noite que eu misturei anteriormente na minha paleta Estou adicionando essa cor muito escura nos cantos superiores e ao longo da parte superior e entre um pouco da cor laranja. Neste lado esquerdo, particularmente, eu quero que esteja bem escuro onde está na sombra. Também estou usando toques do meu índigo que misturei na minha paleta, principalmente ao redor do lado esquerdo da Quero que o branco de seu corpo e o branco dessas penas que estão brotando sejam realmente enfatizados E lembre-se de que a aquarela tende a secar muito mais clara do que quando você a coloca pela primeira vez, em cerca de 20 a 30% Então, na verdade, você precisa ficar um pouco mais escuro do que gostaria porque vai secar um pouco mais claro do que está agora Como você quer que as formas brancas da lua e da grande erva branca realmente se destaquem, você precisa respirar bem fundo você precisa respirar bem fundo e entrar lá com essa cor escura Portanto, seja corajoso e tenha fé que tudo ficará bem no final Dito isso, não queremos que o céu inteiro tenha um grande tom escuro. Precisamos ter alguns tons médios e alguns tons claros. E os tons claros, principalmente no lado direito, onde a luz da lua brilha e ilumina tudo Então você quer aquela transição agradável e suave entre os tons escuro, médio e claro, todos aparecendo no mesmo céu. Mas como estamos criando um céu muito abstrato somente para pintura, não se preocupe se sua pintura, se seu céu não se parece exatamente com o meu. Seria impossível para mim recriar exatamente o mesmo céu Você também precisa deixar a aquarela fazer suas próprias coisas e deixar as cores se misturarem e aparecerem onde e quando quiserem Você tem muito controle, mas às vezes também precisa dar à aquarela um pouco de seu próprio progresso Se algumas de suas cores anteriores, o laranja e o turquesa, começarem a desaparecer, não há razão para que você não possa inserir um pouco mais, você pode espalhar um pouco mais, como estou fazendo Enquanto a tinta ainda estiver molhada e em movimento, você pode continuar adicionando pequenos toques aqui e ali ao céu E se você colocar muita cor, use um pincel limpo e úmido para retirar um pouco dessa cor ou movê-la Quando a tinta começar a secar, você descobrirá que as cores não estão se fundindo e se misturando tanto quanto você queria Então é aí que você precisa levantar a prancha e dar uma boa sacudida na pintura. Isso incentivará essas cores a se moverem um pouco mais no papel. Para diferenciar entre onde o céu para e a água começa, adicione uma cor escura, que pode ter qualquer tipo de forma à distância acima da linha do horizonte Pode haver arbustos ou árvores distantes ou até mesmo edifícios nesse fundo. O toque final é adicionar um pouco de sal. Você pode usar sal doméstico ou sal marinho, mas precisa borrifá-lo assim o brilho sair do papel molhado sal absorve a tinta e deixa pequenos brilhos de luz, mas você precisa deixá-lo secar e depois escovar suavemente o excesso com o dedo 4. Pintar a lua, a garça e a água; molhado no seco; usar 'pintura positiva' para adicionar detalhes às formas brancas;: E vamos usar a técnica úmida sobre seca, que é tinta úmida em papel seco, para adicionar alguns detalhes às nossas formas brancas. Então essa é a lua a grande erva branca e a água particular, precisamos adicionar um pouco de cor e tom à lua e à erva para dar a elas a forma arredondada em três D que são Estou usando exatamente as mesmas cores que usei no céu para adicionar alguns detalhes à lua. Mas são muito leves, apenas belos toques pálidos, apenas para criar uma sensação de detalhe e arredondamento nessa forma orbital Sabemos por meio de empreendimentos espaciais que a lua está cheia de crateras, colinas e vales, então não é apenas uma forma plana branca, e precisamos recriá-la Estou usando a ponta do meu pincel pequeno para adicionar um pouco de laranja transparente ao olho da garça E então, novamente, estou usando as mesmas cores que uso para o céu para adicionar um pouco de sombra ao corpo da erva, embora eu use principalmente os azuis e turquesas H. Estou contornando a área da asa, haverá sombra na parte de trás da asa, bem como na frente, e estou usando um pincel úmido para misturar suavemente essas cores no papel branco subjacente Você nunca usou a técnica de mistura e amaciamento antes Eu sugiro fortemente que você o experimente em um pedaço de papel prático antes de usá-lo nesta pintura. À primeira vista, pode parecer uma técnica muito simples, mas dominá-la realmente fará uma grande diferença em todas as suas pinturas Estou adicionando um pouco de sombra azul cerúleo na nuca da erva e também embaixo do queixo, no pescoço, abaixo de onde, novamente, ela E estou misturando e suavizando essas duas formas com um pincel limpo e úmido Assim como fizemos com a lua, não queremos obliterar completamente todo o branco na forma de uma grande erva Caso contrário, não será uma grande erva branca. Será cinza ou colorido. Então, apenas alguns pequenos toques aqui e ali, usando essa técnica de mistura e suavização para variar o tom e dar a ele uma aparência arredondada em três D. Depois de ter algumas sombras suaves ao redor da asa, você pode soltar um pouco de cor mais escura, apenas pequenos toques aqui A cor mais escura se misturará à tinta mais clara abaixo dela e Mas isso só lhe dará um pouco de variedade entre o tom ao longo de toda a asa. Estou adicionando um pouco mais de sombreamento na parte inferior de sua asa e em seu corpo, porque essas são as áreas que estão mais distantes da luz da lua e, portanto, estarão A ideia de pintar uma garça ao luar surgiu quando li sobre elas como se alimentam solitárias e, quando não se alimentam à noite, gostam de se empoleirar nas gostam Na verdade, a erva branca há muito tempo cativa a imaginação das pessoas ao longo da história. Sua aparência é muito marcante, e aquelas pernas longas e elegantes e plumagem branca pura representam um poderoso símbolo de pureza, graça e resiliência E esse lindo e majestoso pássaro celebra a magnificência do meio ambiente e incentiva as pessoas a serem responsáveis por mais espetacular é durante a época de reprodução, quando crescem plumas de reprodução longas e soltas no dorso e nas asas Por falar em sua asa, agora estou apenas enfatizando as penas que crescem na lateral da asa, passando levemente por cima com um pincel bem pontudo, adicionando um pouco de azul às sombras entre as E, claro, continuo usando a técnica de mistura e suavização usando um pincel limpo e úmido para suavizar algumas das sombras nas quais pintei, de modo que elas desapareçam suavemente no branco do papel Estou usando a ponta do meu pincel pequeno para adicionar um pouco de forma e cor à área da cabeça, onde a bochecha é arredondada e também a forma arredondada em que a cabeça mergulha no E há um pouco na frente do olho quando a cabeça começa a se mover para o bico Para o bico em si, estou usando minha laranja transparente Agora, algumas das garças têm bicos cinzentos, bicos quase brancos, bicos pretos e algumas têm bicos alaranjados e algumas têm bicos alaranjados Mas eu quero pegar a laranja no céu, então eu quero que essa harmonia apareça na erva também Então, para fazê-lo se destacar e ser a estrela do show, estou usando aquela laranja forte em seu bico A última parte desta seção em particular é pintar a água. Agora, a água não tem cor. É claro, mas reflete as cores que estão acima dele. Então, nesse caso, seriam as cores que usamos para o céu, e até o branco da garça e o branco da lua se refletirão na água e nas cores dos galhos A água também reflete o que está abaixo da superfície. Então, qualquer seda que esteja no fundo do leito de água, qualquer vida na lagoa, etc Outra coisa a lembrar sobre água é que ela é plana. A menos que seja uma cachoeira ou a menos que esteja escorrendo sobre rochas, será perfeitamente horizontal Você está pintando a água, você precisa usar pinceladas horizontais Para manter a aparência de água, apliquei, em primeiro lugar, uma fina camada de água limpa em toda a área passando também por cima do fluido de mascaramento E agora estou usando as cores usadas no céu e nos pássaros, então estou usando um pouco de azul cerúleo, pouco de turquesa e deixando pequenos espaços entre essas cores, onde pode haver pequenos fragmentos da luz da lua brilhando na essas cores, onde pode haver água Agora, a cor do lado direito do céu é muito escura, então precisamos imitar essa cor nos reflexos na água abaixo dela Agora estou adicionando um pouco da minha cor azul escuro, preto e índigo lado esquerdo e na extrema direita Ainda estou usando pinceladas horizontais e deixando pequenos espaços entre elas aparecerem onde eu colocaria o turquesa e o Está tudo muito molhado. Estou recebendo essa bela mistura de cores. E, claro, a cor escura tende a secar um pouco mais, principalmente, então talvez eu precise voltar e examinar algumas dessas áreas escuras novamente. Vamos ver no que vai dar. Estou ciente de que quero reter a luz cintilante que está sendo lançada na água pela lua acima Portanto, embora eu esteja dando alguns golpes leves nessa área, não os estou cruzando diretamente Comecei a introduzir um pouco do umber queimado e da siena queimada na água, refletindo nos galhos e galhos acima Agora, ainda não os colocamos, mas faremos isso nas próximas etapas. Então, estou pensando no futuro e sabendo que preciso colocar alguns marrons e algumas cores de sienna queimada E, claro, eu também tenho alguns marrons e algumas laranjas no céu, então eles também precisam ser refletidos na água Conforme estou me movendo em direção à área onde a lua está brilhando e os reflexos estão na água, você pode ver que estou começando a usar cores mais claras e diluídas Muito pesado ou denso em qualquer lugar com sua cor na água. Você sempre pode usar um pincel limpo e seco para retirá-lo. Outro método é pegar um pequeno pedaço de papel toalha e torcê-lo em uma forma longa e fina Em seguida, basta pressioná-lo sobre a cor e levantá-lo. Veja se a cor é transferida para a toalha de papel. Portanto, não o coloque diretamente de volta. Você precisa girá-la ou até mesmo usar outra peça para não pressionar essa cor novamente se estiver fazendo alguns traços repetidos E agora preciso deixar tudo secar antes de passar para a próxima etapa. 5. Pintar os galhos usando cores harmoniosas; pintar as pernas da garça: Você pode ver aqui que, fora da câmera, removi todo o fluido de máscara com um dedo limpo e seco e agora estou começando a aplicar pouco de tinta branca nas formas brancas Pode haver algumas pequenas áreas do papel branco que foram coloridas acidentalmente ou você queira adicionar alguns toques de branco aqui e ali onde elas foram perdidas Acabei de amarrá-la na borda arredondada da minha lua e também em algumas das bordas do corpo da erva e algumas pinceladas horizontais de tinta branca na água , refletindo a luz da Agora estou usando um pincel de rigor muito fino e pontudo para adicionar uma plumagem muito fina vinda da cabeça e do corpo da garça Você pode usar guache branco, mas descobri que ele tende a desbotar um pouco e você precisa reaplicá-lo A tinta acrílica branca funcionará muito bem. O melhor branco branco que encontrei é o branco à prova de sangramento do Dr. PH Martin É um pouco caro, mas dura muito tempo e é realmente uma boa cobertura. Eu ampliei o zoom para que você possa ver esse pequeno detalhe que estou adicionando aos olhos Estou usando preto, que misturei com um pouco de umber ultramarino e queimado, e acabei de contornar a parte externa do olho e também adicionei um pequeno ponto preto Em seguida, estou usando uma cor preta mais diluída para diferenciar a parte superior e inferior do bico ou bico dele Toque de turquesa e ultramarino, onde o bico se junta à cabeça Onde estará sua narina. E enquanto eu estiver nessa área, vou apenas fortalecer as sombras em sua cabeça, onde a cabeça se curva perto dos olhos e da pequena área de sua bochecha Só vou torná-los um pouco mais fortes. O seu pode estar perfeitamente bem, então não faça isso a menos que seja absolutamente necessário Acabei de notar que perdi um pouco da cor do céu de fundo entre suas pernas. Então, estou apenas adicionando isso agora, antes de começar a fazer as ramificações. Para os galhos, estou usando uma mistura de cores. Então eu estou usando um pouco de sienna queimada, um pouco de Umba queimada. Estou usando um pouco do turquesa que usamos anteriormente no céu e um pouco de azul cobalto e, claro, um pouco de índigo e preto escuro onde os galhos e os galhos Também usando tons diferentes dessas cores. Tão mais claro em alguns lugares e mais escuro em outros. Também estou usando a toalha de papel para remover qualquer excesso de tinta porque essa árvore, os galhos e os galhos, precisam ser mais claros do que o céu atrás Caso contrário, não vai se destacar, mas ficará um pouco mais escuro na parte de trás do pássaro E à medida que esses galhos e galhos se movem em direção à área onde a lua está brilhando, eles se tornarão mais claros por causa da luz da lua Portanto, haverá muita variação tonal ao pintá-los E, de fato, eu acredito em alguns pequenos pedaços de galhos e galhos sem pintura, onde eles realmente captam a luz da lua Vou deixar você assistir o resto de como eu pinto os galhos e as árvores junto com o vídeo, mas vou fazer algumas pequenas anotações qualquer coisa que você particularmente precise observar. M. Nove. Nove. Não. 6. Detalhes finais. adicione detalhes ao olho e bico da garça; tinta branca para adicionar penas finas: E estou usando um pouco de marrom escuro e preto para definir um pouco mais o bico, principalmente onde o bico superior e inferior se O bico inferior também precisará ter um tom um pouco mais escuro porque está na sombra do bico superior Como você pode ver, embora eu queira uma linha bastante dura entre o bico superior e inferior, também estou suavizando algumas dessas linhas com um pincel limpo e úmido para obter uma aparência mais natural Na verdade, é uma área muito pequena de toda a pintura. Mas, como acontece com todos os bicos e narizes animais, pássaros e até humanos, você não quer que pareçam estar presos como se estivessem presos como se estivessem presos em um plugue E, como costuma acontecer, agora que defini o bico, o olho parece um pouco insípido Então, estou usando uma caneta preta à prova d'água com uma ponta muito fina para contornar a borda externa do olho e também redefinir a pupila preta no E enquanto eu pego minha caneta, acho que vou adicionar alguns pequenos, não uma linha longa e definida, mas alguns pequenos toques separação entre o bico superior e inferior Também vou usar a caneta para adicionar um pouco de sombra escura no lado esquerdo das garras da Garça Você precisa se afastar agora e dar uma boa olhada em sua própria pintura para ver se há alguma área que possa precisar de um pouco de luz Embora você possa usar um pincel e pouco de água para retirar a tinta, quero apresentar a borracha mágica de esponja, porque essa pequena ferramenta funciona milagrosamente para essa pequena ferramenta funciona milagrosamente Você pode usá-lo para clarear uma área muito escura ou até mesmo transformar a cor papel branco, dependendo da cor usada, pois algumas cores mancham o papel mais do que outras Rasgue um pequeno pedaço da esponja, mergulhe-o em água limpa, aperte-o até ficar úmido e esfregue sobre a tinta indesejada até que a Use uma toalha de papel no meio para e tirar o último pedaço de tinta, e continue enxaguando a esponja durante o uso para mantê-la limpa ou até mesmo jogue-a fora e use um Se você acidentalmente receber uma gota de tinta indesejada no meio da pintura ou apenas quiser clarear o tom de uma área, dar alguns destaques, esse pedacinho de esponja se tornará seu apenas quiser clarear o tom de uma área, dar alguns destaques, esse pedacinho de esponja se tornará Como normalmente é vendido como um limpador doméstico abrasivo, ele tende a deixar o papel um pouco áspero Portanto, tome cuidado extra se estiver pintando sobre a área que você esponjou com outra cor E você não precisa fazer nada realmente drástico. Às vezes, apenas alguns pequenos toques sutis podem fazer toda a diferença Mas definitivamente entramos em um estágio em que é importante recuar totalmente e avaliar quais detalhes finais precisam ser adicionados ou removidos de sua própria pintura. Pode estar absolutamente bem do jeito que está. E decidir quando parar de sobrecarregar uma pintura é uma etapa importante que vem com Pode ser útil olhar a pintura no espelho ou até mesmo colocá-la lado por alguns dias e vê-la depois com um novo par de olhos. Acho que estou definitivamente me mudando para a zona de perigo de mexer demais agora Sinto que consegui um bom equilíbrio entre tons escuros, médios e claros. E se eu adicionar mais detalhes à erva branca e à lua, elas perderão sua linda brancura luminosa. Então é hora de parar de pintar e terminar. Espero que você tenha gostado dessa pintura e que tenha aprendido algumas dicas e técnicas ao longo do caminho que você pode incorporar às suas próprias pinturas. E por que não colocá-lo em um suporte e uma moldura, e você ficará surpreso com o quão bom fica quando você faz isso? Eu realmente adoraria ver sua própria pintura finalizada, que você pode enviar para a seção de seu projeto. E se você pudesse tirar um momento para me deixar uma breve crítica, isso também seria muito bom. Enquanto isso, obrigado por se juntar a mim, e estou ansioso para ver você na próxima vez Happy painting. 7. CONSIDERAÇÕES FINAIS: Parabéns por concluir a pintura desta fabulosa grande erva branca ao luar Abordamos algumas técnicas diferentes, conforme você vem acompanhando ao meu lado. Em vez de apenas copiar as fotos de referência, nós as usamos de uma forma mais solta e criativa Usamos a técnica úmida sobre seca, colocamos tinta úmida em papel seco, usamos a técnica úmida sobre úmida, colocamos tinta úmida em papel úmido e aprendemos a usar a técnica de pintura negativa. Então, pinte o espaço negativo para fazer com que o tema positivo de nossa grande garça branca e nossa lua branca se destaque mais Analisamos como recuperar o branco do papel usando uma esponja mágica e como adicionar branco ao papel usando tinta acrílica branca, tinta ou goashe Agora, não se esqueça de enviar sua própria pintura por meio da guia Projeto e Recursos. Depois de todo seu trabalho árduo, eu realmente adoraria ver isso e com certeza lhe darei alguns comentários pessoais. E se você gostou deste vídeo, dê uma olhada nas minhas outras aulas no Skillshare, que estão repletas de mais dicas e técnicas para ajudá-lo em sua própria jornada artística Se você clicar no botão Seguir, poderá me seguir e será o primeiro a saber quando fizer o upload um novo vídeo ou de qualquer atualização interessante. E se você pudesse tirar um momento para me deixar uma breve crítica, isso também seria muito bom. Enquanto isso, obrigado por se juntar a mim, e estou ansioso para ver você próxima vez, Happy painting