Pinte verdes alegres e vívidos em seu diário de jardim e natureza | Amy Stewart | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Pinte verdes alegres e vívidos em seu diário de jardim e natureza

teacher avatar Amy Stewart, Writer & artist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:09

    • 2.

      MATERIAIS

      3:50

    • 3.

      Desmistificação greens

      4:31

    • 4.

      Encontre seus verdes

      12:33

    • 5.

      Esboço a lápis

      3:16

    • 6.

      Desenho básico

      14:17

    • 7.

      Entando as sombras

      7:08

    • 8.

      Pintando as grandes formas

      5:28

    • 9.

      Adição de verdes

      10:51

    • 10.

      Detalhes finais e sombras

      10:56

    • 11.

      Considerações finais

      0:34

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

451

Estudantes

23

Projetos

Sobre este curso

Quando se trata de criar um diário ou a natureza diário, há muito que você pode explorar com tinta e tinta.

Neste curso, vamos foco em criar uma cena completa de jardim, com uma variedade de plantas e até um pouco de estrutura desperta de trás de folhagem.

E de forma rápida

Tive muitos cursos de arte ao longo dos anos, e penso que os pintores podem obter um pouco pouco de técnico quando se trata se tratar de verdes. Então, neste curso vou simplificar e desmistificar greens, , para que possamos entrar com nossa pintura!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Amy Stewart

Writer & artist

Professor

 

Welcome! For the last twenty years, I've devoted my life to making art and writing books. It gives me great joy to share what I've learned with you. 

I love talking to writers and artists, and bonding over the creative process. I started teaching so that I can  inspire others to take the leap. 

I believe that drawing, painting, and writing are all teachable skills. Forget about talent--it doesn't exist, and you don't need it. With some quality instruction and lots of practice, any of us can make meaningful, honest, and unique art and literature.

I'm the New York Times bestselling author of over a dozen books. When I'm not writing or traveling on book tour, I'm painting and drawing in ink, watercolor, gouache, and oil. Come f... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Oi, sou Amy Stewart. Sou escritor e artista. Eu escrevi seis livros sobre horticultura no mundo natural, e ao longo dos anos eu encho meus cadernos de esboços com imagens de jardim e natureza, incluindo cenas de jardim, às vezes do meu próprio jardim, , e ao longo dos anos eu encho meus cadernos de esboços com imagens de jardim e natureza, incluindo cenas de jardim, às vezes do meu próprio jardim, Às vezes do jardim de outra pessoa. Também jardins botânicos que eu visito quando eu estou fora em turnê do livro e apenas, você sabe, flores e plantas que eu vejo quando eu estou de férias como se ele estivesse no México ou este aqui na Itália. , E há alguns anos, enchi um caderno inteiro com as plantas florescendo em Washington Park, que fica perto da minha casa em Portland, Oregon. Então, quando se trata de criar ah, Garden ou Nature Journal, há tanta coisa que você pode explorar com dor e EQ. Nesta aula, vamos nos concentrar em criar uma cena de jardim completa como esta, com uma variedade de plantas e até mesmo uma pequena estrutura espreitando por trás da folhagem. E para fazer isso, vamos abordar um dos aspectos mais desafiadores do esboço no mundo natural , que é rapidamente misturar uma variedade de verduras. Então, basta olhar para a diferença entre essas pinturas e o quanto os verdes ajudaram a contar sua história. Ah, olha para isto. Joshua tree em San Diego comparou Teoh este agave, uma planta no México e esta incrível begônia no jardim de um amigo. Os verdes também são diferentes, mas tão importantes. E eles realmente ajudam Teoh a contar a história. Eu tenho tido muitas das nossas aulas ao longo dos anos e eu acho que às vezes os pintores podem ficar um pouco técnicos demais quando se trata de verdes. Então nesta aula eu vou simplificar e desmistificar os verdes para que possamos continuar com a pintura. Ok, vamos. 2. MATERIAIS: Certo, vamos falar sobre mantimentos. É uma aula de aquarela. Você vai precisar de um pouco de cor de água. Esta é, Ah, paleta de viagens que eu uso, se eu estou viajando ou se eu estou apenas em casa pintando e eu vou ter lista de suprimentos com links, então eu vou mostrar todas as cores que eu uso. Mas qualquer tipo de paleta de cores de água está bem. Tudo o que você tem e para um pincel, este é um pincel 12 redondo. Eu uso isso muito, mas por alguns pequenos detalhes, eu vou usar este pincel de água. Só estou usando porque tem um bom ponto de encontro. Há água dentro do barril, o que pode ser legal quando você está fora. Mas acho que é difícil controlar a água com isso, então eu não uso muito a água. Mas eu gosto dessa gorjeta fina. Você também vai precisar de um pouco de papel aquarela, então espero que você tenha um caderno de esboços com papel aquarela. Isso é claro, ideal para sair e esboçar no jardim na natureza, mas, pelo menos, você precisará de algum tipo de papel aquarela para esta aula. Certifique-se de que diz aquarela nela. Este é um bloco Windsor Newton. um Este éumbloco de imprensa quente do Blick. Não importa se você tem pressão quente. imprensa fria também está bem, mas certifique-se de que diz papel aquarela. Você também vai precisar de um lápis e uma borracha. Eu uso um lápis de desenho. Isso é Ah H R H B, o que significa que é uma pista dura real que faz um linhas muito suaves que são fáceis de uma corrida. E eu uso uma dessas borrachas de goma de ervas porque elas não danificam o papel. Então, isso é bom. E, em seguida, para pinos, você pode usar canetas impermeáveis descartáveis seria perfeitamente bom. Isto é, Ah, mícron. Às vezes, esse ar chamado forros de pigmento, mas eles são basicamente apenas marcadores de ponta fina e sua prova d'água, e isso é o que é realmente importante. E eu uso um fino. Este é um dois ah, mais grosso. Este é um oito que seria útil para o dedo do pé ter. E se você quiser experimentar o pino de pincel que eu demonstro, este é um demonstro, é um pino de artista Faber Castell Pitt. Diz “SB”. Tem uma ponta de escova macia, então isso também é à prova d'água, , mas você também vai me ver usando alfinetes. Então este é um pino de mesa de carbono platina com cartuchos à prova d'água, então eu amo isso. É tão fácil colocar esses cartuchos de novo, platina. carbono é a marca, e eles fazem os cartuchos de tinta de carbono platina à prova d'água que entram lá. Eu também tenho um pino de escova. Este é um pino dizer pino de escova de bolso, por isso é semelhante a este marcador SB. Mas é só que ele tem realmente link nele, e ele também apenas recarrega com cartuchos tão muito fácil, e você pode apenas obter os cartuchos com ele. Então isso é um pino dizer escova de bolso, pino estes ar maravilhoso. E também vou usar a minha caneta-tinteiro Lammy Safari, que eu adoro. Agora este pino, a tinta que vem com ele nos cartuchos não é impermeável. Então, para este, eu tenho um conversor, então eu compro esta tinta de carbono platina. É exatamente a mesma tinta que vai neste pino de platina em carbono no Lee. Aqui está em uma garrafa, e é realmente fácil de preencher Estes. Basicamente, eu abriria o frasco de tinta e deixava cair a caneta nele, e este pequeno vermelho no final do convertido aqui é como um êmbolo. Então você girá-lo para baixo e então girá-lo de volta e ele desenha Inc como uma seringa e seguida, limpe-o muito bem e coloque o pino de volta e você está pronto para ir. É muito fácil de usar de qualquer maneira. É tudo o que precisamos para começar, e vou postar uma lista de tudo isso. Mas basicamente, use o que você tem. O mais importante é que seu jornal diz que é para aquarela e que você tem canetas à prova d'água. 3. Desmistificação greens: Eu fiz essa bagunça de um monte de cores diferentes apenas misturando todos os diferentes verdes que eu poderia imaginar e deixando-os todos correr juntos. E acho que é assim que os verdes podem entrar. Nossa mente está muito confusa. Eu quero realmente simplificar e Dean mistificar greens. Se você já fez uma aula de aquarela, hum, e realmente pensou em como misturar verduras, você pode ter visto alguns gráficos de cores bastante complicados. Há tantas opções diferentes. Há um monte de verduras direto do tubo que são realmente interessantes. Há muitas misturas diferentes. Aqui está um gráfico de cores que eu fiz apenas usando o que aconteceu de estar na minha paleta. E como você pode ver, é meio que muito. Seria muito difícil Teoh de qualquer forma memorizar isso e realmente colocá-lo para usar no jardim estão fora na paisagem. Então, o que eu quero fazer é simplificar tudo isso e tirar tudo e tornar as coisas realmente fáceis para você. Eu ouço muitos artistas de aquarela dizendo, “ Oh, eu nunca usei verde fora do tubo. Eu ouço muitos artistas de aquarela dizendo, “ Oh, Eu sempre misturava minhas verduras. Bem, adivinha? Os verdes que saem do tubo são apenas misturas, suas misturas que já são feitas para você que são perfeitamente proporcionadas. E o melhor de tudo, você pode controlar a água muito mais facilmente porque você não está mergulhando e tentando misturar três cores diferentes e obter a quantidade certa de dor. Mas também pense se você tem a quantidade certa de água. Então, só para dar um exemplo, estes ar um par de meus verdes favoritos seiva verde, que eu uso o tempo todo, é uma mistura de quinacrina própria laranja queimada e azo amarelo e companheiro verde azul sombra. Isso é o que está no tubo, e o que você ganha é aquele belo verde seiva e então verde cascata, que é realmente maravilhoso se você viver no noroeste do Pacífico como eu faço, ou em qualquer lugar onde você tem um monte de coníferas e você tem esse tipo de verde azulado em sua folhagem. Cascade Green não é nada além de uma mistura de sienna crua e azul companheiro, e você pode até ver isso porque ele tem essa maneira maravilhosa que ele desaparece e você pode ver toques da sienna crua lá, mas você também pode ver este brilhante companheiro azul porque esses dois pigmentos meio que eu não gosto um do outro. Eles se afastam um do outro um pouco só porque eles são diferentes tamanhos e pesos diferentes. E assim você tem esse efeito maravilhoso onde eles meio que se estabelecem e se separam um do outro. Então não há absolutamente nada de errado com um verde realmente fantástico saindo de um tubo. Não se sinta como se não fosse um bom pintor se não o estiver misturando. Então aqui está minha maneira simplificada e desmistificada de pensar sobre os verdes. Você vai precisar de alguns verdes diferentes para que haja alguma separação entre , digamos, digamos, as árvores nos arbustos, as plantas perenes e o gramado. E você também tem que ser capaz de mostrar a diferença entre quando algo está sendo atingido com luz solar brilhante ou se ele está na sombra. E eu acho que se você tem cinco verduras básicas no seu paladar, você pode fazer isso, e obviamente você pode mudar isso. Você pode misturá-los com algumas laranjas ou alguns marrons. Talvez no outono ou apenas dependendo da luz. Ou talvez uma planta seja, hum, eu só sabia o fim de seu ciclo de vida, não importa que época do ano seja, e ficou um pouco amarelo ou está ficando um pouco de descanso colorido. Mas o que você precisa é de um verde amarelo brilhante. Você precisa do que eu chamo de verde falso, que é uma espécie de verde Kelly. É aquele verde que você acha que não existe na natureza, exceto que ele realmente existe. Se você realmente olhar, é quase como uma arte pop de verde artificial. Eu realmente acho que é realmente útil ter isso em uma paleta de jardim. Parece contra-intuitivo, mas você vai me ver usá-lo. Você precisa do que eu chamaria de um verde normal. Este é apenas o verde das árvores. Este é um tipo de verde básico que tudo é, e e e nós trabalhamos a partir daí para que eu estou usando seiva verde. Você também precisa de alguma maneira de misturar um verde azul para coníferas e para qualquer folhagem fora à distância, ou para apenas talvez, cultivares de uma perene que tem mais de uma folhagem azulada e eu vou te mostrar o que eu faço para misturar isso . E então, finalmente, você precisa de um verde escuro, escuro, e isso é apenas para sombras. Ou, novamente, estou pensando em Coníferas porque moro em Portland, Oregon. Mas qualquer planta que tenhacores realmente escuras e profundas, cores realmente escuras e profundas, então é isso que você precisa. E, hum, vamos falar sobre algumas maneiras diferentes de você chegar lá. 4. Encontre seus verdes: Ok, então conversa de verdade sobre o meu paladar. Isto é o que eu levo comigo para o mundo. Eu tenho dois desses, mas este é um pouco maior, e está uma bagunça, e eu pinto se estiver pintando no estúdio. Eu ainda uso isso porque eu quero estar realmente confortável com ele. E quando saio para pintar no mundo, não quero que pareça muito diferente do que estou fazendo em casa. Então é assim que realmente se parece. E você vai ver isso. Sabe, minhas cores se misturam umas com as outras. Está um pouco bagunçado. E eu deliberadamente não limpei isso porque isso provavelmente será o que será para você quando você sair para a dor. Então esta é Hansa Yellow aqui. Este é o meu amarelo brilhante que eu usaria para misturar um verde amarelo brilhante. E como você pode ver, eu já coloquei um pouco de verde nisso. Tem sempre verde. Isto nunca é tão limpo como eu gostaria que fosse. E eu nem vou limpar isso para você. Estou tentando limpar um pouco, então temos uma versão um pouco mais amarela. Mas ao invés de apenas tirar isso do tubo e jogá-lo em uma paleta limpa e mostrar para vocês dessa maneira, eu só quero que vocês vejam como é realmente usar isso em um ato mais de uma forma ativa de trabalho, porque É assim que vai ser para ti quando estiveres fora. Então, tudo bem, eu peguei um pouco do verde de lá, mas basicamente, mas basicamente, aqui está o meu amarelo Hansa. Vou pô-la no paladar. Já está meio verde porque estou sempre misturando com verde e não mantenho muito limpo. Mas deixe-me tirar um pouco disso. É uma mistura bem espessa. Eu quero colocar um pouco mais de água nele, então ele vai se mover na página um pouco. Além de Hansa Yellow, Eu acho que iso amarelo é realmente bonito. Em efeito. Estou pensando em conseguir isso da próxima vez que eu ficar sem amarelo, mas deixe-me colocar um pouco disso para baixo. Você pode ver porque havia um pouco de verde misturado nele. Ele já tem esse tipo de riqueza agradável para ele. Então isso aqui é bem perto do verde amarelado que você precisa. Mas vamos empurrá-lo. Vamos empurrar um pouco mais para o verde, e eu só vou colocar um pouco de verde seiva lá dentro. Eu mal toquei nele. E agora vamos ver como isso se parece. Ainda é bem terroso. É uma mistura bonita terrosa e terrosados dois. Vou trazer um pouco mais. Vamos ver como isso parece. Está se movendo um pouco mais verde. Vamos entrar mais um pouco. Ainda é muito o que eu chamaria de verde amarelado. Veja que eu sei que vai mudar à medida que seca um pouco, mas isso só vai te dar uma noção. Tipo, para mim, toda essa gama é o que eu penso do que eu estou pensando de folhagem verde amarelada. Então isso pode ser muito cedo na primavera. Ou poderia ser uma planta que apenas tem folhagem naturalmente amarela para ela, como se eu estivesse olhando pela minha janela agora, e há um bambu com folhagem amarela nele, e , hum, é meio que isso é tipo de intervalo. E assim é que eu estou misturando SAB verde com um amarelo e novamente eu usei Hansa amarelo aqui. Mas eu acho que o amarelo ISO é outro muito legal. Isso seria ótimo de usar. E, mas você pode ver que isso é um tipo muito terroso, natural de amarelo. Parece que vem da natureza. Mas eu também gosto de fazer este tipo de verde brilhante , falso, o que eu chamo de verde falso porque você realmente vê isso também. E por isso estou recebendo um pouco de meridiano. Provavelmente há muitas maneiras diferentes de chegar a isso. E na verdade, verdade, vou mostrar-te outra página que te mostrei há um minuto. Vou te mostrar de novo rapidinho. A , versão disso, se eu comprasse de um tubo, seria verde dessa prostituta. Vês, isto é o que eu chamaria de um verde falso brilhante. Parece uma cor de tinta ou uma cor de tecido mais do que uma cor na natureza. Parece uma cor de uma caixa de lápis de cera. Então o verde do Hooker seria um bom, se você só quisesse comprá-lo de um tubo. Mas vou tentar. Gosto de ter este veridian na minha paleta. Eu acho que é ótimo para novamente coisas mais artificiais, como edifícios pintados ou placas ou até toldos em um pátio, esse tipo de coisa. Então eu gosto de ter um verde como esse, mas vamos fazer um pouco de amarelo nele. Este é o mesmo amarelo, e você vê como você consegue um verde? Mas é este tipo de verde Kelly brilhante. Parece um verde mais fabricado para mim. E neste caso, isso é exatamente o que eu quero porque você realmente vai ver isso no jardim. Então vamos ver como é aqui. Olhe para isso. Isso é tão diferente. Também é verde claro, mas é tão diferente do mas é tão diferente doverde amarelo que começamos. Então, vou continuar. Eu quero apenas obter uma boa mistura rica. Estou tentando. Estou tentando manter meu amarelo limpo, mas você pode ver como isso acontece, como o amarelo fica tão poluído. Então isso não precisa ser super leve na cor. Mas a idéia é que você tem mais de um, um, você tem um verde que, um, o tipo de apenas aparece para fora em você e que, de uma maneira realmente surpreendente, quase doce colorido, Como se você pudesse pensar em um doce verde colorido, isso é o que eu procuro. Então eu estou fazendo uma mistura um pouco mais rica aqui só para obter um pouco disso em para que você possa ver o que uma mistura mais rica. Mas eu acho que isso é ser meio verde mais claro. Ele pode ficar mais escuro, este granulado muito, então ele realmente meio que se separa para fora. Mas você pode ver como poderia ser mais escuro, mas que é uma grande diferença. Ainda é leve, mas é uma versão muito diferente da luz. Gosto de ter algo assim, , e como digo, ir com prostitutas. Verde. Se você realmente quer isso fora do tubo, eu misturo, e eu faço um monte de ir e voltar agora para um verde regular como o seu mais normal ir para verde seiva todos os dias, não é? Eu não vejo como você pode vencer a seiva verde. Aí está, cara. Isso é praticamente todo ano verde que vai precisar. Quero dizer, este é o verde básico, e tudo o resto é uma variação fora disso. Então deixe-me molhar bem e colocá-lo para baixo bem leve. Quero dizer, você pode ver a diferença entre esses dois, certo? Como se isso fosse mais de, ah, um verde natural. E é porque tem aqueles tons de laranja já misturados no tubo que quinacrina própria laranja queimada, Hum realmente lhe dá esse tipo de sensação natural. E você tem muita variação em verde seiva como se houvesse muita coisa. Há muita riqueza e muita variedade nisso. Estou tentando descer e realmente obter a versão mais escura, a mais escura do que você pode tirar de Seiva Green. Quero dizer, eu acho que isso é muito bom, só isso. Isso é muita variedade lá, e é realmente diferente disso. E é diferente disso. E até mesmo as versões mais leves. Você vê como você já tem algum tipo de diferenças óbvias? Ok, eu quero que você seja capaz de ver meu paladar é que eu estou trabalhando aqui, então eu vou ter que deixar isso aqui mesmo. Então ele vai ficar na câmera um pouco, mas vamos trabalhar em um verde azul. Então novamente, muitas maneiras diferentes de fazer um verde azul e eu amo Cascade Green Deixe-me mostrar para você novamente para que você possa vê-lo. Cascade Green é linda e eu tenho isso nos dois por apenas não mantê-lo na minha paleta muito. Mas, hum, se você vai sair muito na natureza, eu só compraria Cascade Green e usaria isso. É lindo. Mas este é o meu tipo regular de paleta de esboços urbanos. E eu vou te mostrar o que eu faria aqui. Eu ficaria novamente verde seiva. Mas agora eu vou fazer um sopro nele, e eu vou ficar com a opressão. Blue Pressure Blues. Um muito bom, Teoh, tem na sua paleta. Olhe para isso. Este tipo de cor profunda e rica. É maravilhoso para a água. É maravilhoso para coisas como reflexos em vidro. Eu não uso isso como uma cor do céu, mas eu uso totalmente como uma cor de água, e é que é apenas um maravilhoso rico. Eu não uso isso como uma cor do céu, mas eu uso totalmente como uma cor de água, É um azul tão maravilhoso e eu quero empurrar isso. Quero que isto seja realmente estragado, como se não estivéssemos a brincar aqui. Precisamos de azul, você sabe, você tem folhagem azul no jardim, e então realmente, é tudo sobre o azul com apenas um pouco de verde nele. Teoh nos lembre. Você sabe, que isso é isso é folhagem, então é isso que parece. Vamos fazer isso muito bom e escuro. Você pode ver o que está acontecendo com toda essa mistura é cada vez que eu me misturo. Eu também estou mudando a proporção de água para que eu possa ter uma mistura agradável, bem seca aqui. Mas então eu tenho uma lavagem, minha escova fora e voltar e pegar mais tinta. E você pode ver como é difícil manter a quantidade certa de água, , e a quantidade certa de dor quando você está misturando assim. E é por isso que é tão bom ter uma conta toda em uma cor que está fora do tubo. Então eu tenho diferentes proporções de azul prussiano e verde seiva aqui, e você pode ver algumas mudanças acontecendo lá, mas isso é um azul muito bom. Então, pressão em azul com apenas verde triste o suficiente para torná-lo mais verde. Vou dar um pouco mais leve. Não fui suficientemente leve lá em cima. E eu quero que você veja porque você pode imaginar árvores longe à distância ou até mesmo uma planta como uma espécie de uma perene moderna que tem uma bela folhagem verde azulada. Você pode ver como você poderia totalmente usar isso e isso realmente funciona. E então a última coisa é o que eu chamaria de verde escuro. E isso é realmente para lados de sombras de árvores, coisas assim. Então eu vou voltar para a minha mistura verde seiva reta e o que eu estou indo para dio você certamente pode misturar em um azul como um ultra marinho ou opressão pode fazer você meio escuro e até mesmo como uma sienna queimada ou ah, terra transparente faria Escuro nisso. E na verdade, eu vou ... Por que eu não mostro que eu não estava planejando fazer isso? Mas isso é transparente Earth Red Burnt C e seu, hum, faria a mesma coisa, quero dizer, seria um pouco diferente, mas você sabe, então aqui está apenas um exemplo de um verde escuro onde eu Eu peguei minha mesma seiva e eu misturei nesta terra transparente e eu posso obter uma mistura muito agradável, escura, escura, movendo-se em direção ao bronze. Mas para os lados da sombra das árvores, eu vou mostrar a vocês minha coisa favorita. Essa ideia, qual é? Tomo a minha seiva verde e mergulho na tenda neutra do Daniel Smith. Então isso é como um preto, mas a idéia com ele é que ele é para misturar com outras cores, e isso as torna escuras sem mudar muito a temperatura da cor. Então, sem torná-los muito quentes ou muito legais e você pode obter o mais incrível escuro, verde escuro com este Olhe para isso. Eu acho que isso é lindo e incrível. E para sombras e apenas para muito esse tipo de muito escuro. Adoro isso para verde-escuro. Eu vou vir aqui com um pouco de verde normal e apenas tentar didio Eu estou tentando fazer um tipo de versão mais leve dele só para mostrar a você o quê, o quê? Funciona um pouco comigo aqui. Sim, lá vai você. Você pode ver o que a tenda neutra faz com o verde seiva quando se mistura. Então, se você trabalha com as cores que você tem, quero dizer, não sinta que você tem que comprar uma nova paleta de aquarela só para verduras misturadas . Tente mantê-lo muito simples. Então o primeiro passo aqui é apenas misturar alguns verdes e ter certeza de que você está confortável com uma variedade de verdes que são obviamente diferentes um do outro, porque isso é o que realmente vai fazer sua natureza esboçar e seu jardim esboços realmente ganham vida. 5. Esboço a lápis: Se há algum tipo de estrutura em seu jardim, é sempre ótimo incluí-lo, porque ele dá a você uma pausa de você sabe, toda a vegetação ao redor dele, mas também lhe dá algo para construir fora. E se você colocar a estrutura no lugar certo, as plantas podem se tornar personagens de apoio que, hum, jogar fora disso. Então eu estou fazendo um pouco quadrado para que eu vá embora. Gosto de deixar um espaço em branco ao redor das bordas do meu diário de jardim. Então eu estou fazendo um pouco quadrado por essa razão, e eu estou percebendo que esta estrutura, hum, é um pouco mais do que metade do caminho. Então, a primeira coisa que quero fazer deixa-me descobrir, quase errado. E onde o chão está aqui e, em seguida, no meio do caminho é sobre onde está a janela . Então eu preciso vir de lá. Você precisa deixar algum espaço para o céu. Estou vendo escória em um sorteio tipo o que eu chamo de envelope. Isto é uma espécie de recipiente para onde o céu vai porque isso me contou sobre o quão alto é o céu. Acho que é um pouco mais alto do que isso. Então agora eu vou colocar esta estrutura no telhado começa um pouco mais do que metade do caminho. Tem uma árvore na frente dela, mas vou me preocupar com isso mais tarde. Deixe-me ver se eu trouxe isso assim, e então minha casinha, Sra. Tipo, talvez uma pequena casa Sra. de hóspedes não seja meu jardim, por sinal, porque vocês estão planejando vir me visitar. Não tenho uma casa de hóspedes como esta, mas , sim, parece certo. E então, novamente, eu estou apenas procurando as grandes formas, como apenas me perguntando como Tudo bem, onde há uma janela que está aqui. Ele teve um pouco de ângulo porque é, hum, é deste lado. E há outra janela que fica aqui e de novo. Está tudo bem. Se isso é um pouco estranho, eu posso me ajustar. Posso fazer muitos ajustes aqui. Há, ah, eu tenho muita flexibilidade. Deixei um pouco de espaço para que, se decidir como acho que isto é um pouco, quero que isto seja um pouco mais longo. Não vou incluir um pouco mais. Tenho espaço para fazer tudo isso, com certeza. Uma árvore grande, esse tipo de vem. Uma árvore grande, Eu gosto disso. É uma forma tão grande e dominante. Ocupa muito espaço ali. Vai encher todo este canto. Só estou deixando um lugar para isso. E então esse arbusto chega ao fundo da janela. Então é aqui que começo a alinhar as coisas. Decidi onde estão estas janelas. Decidi onde fica o telhado agora. Tudo o resto vai ter que se orientar em torno disso. Então eu vou dizer, OK, bem, bem, aqui está o arbusto e eu gosto do arbusto. Eu quero incluir o arbusto porque ele está me conectando a onde a grama está, e há um pequeno tipo de coisa de pátio bem aqui. Então a grama meio que é assim e na grama vem aqui. Tudo o resto que posso fazer em caneta, como se tivesse estabelecido onde estão as grandes formas. E agora eu posso ser um pouco mais livre em caneta 6. Desenho básico: Vou usar um alfinete fino. Este é o pino de platina em carbono novamente. Mas qualquer coisa que é isso, tudo bem, porque o que estamos fazendo agora é que estamos apenas tentando tirar o suficiente para que possamos apagar e então vamos entrar em mais detalhes depois disso. Então eu só estou tentando desenhar e eu nem preciso ter linhas realmente completas. Tudo bem se eu tiver um tipo de linhas quebradas aqui, como Veja, eu nem estou desenhando isso ainda porque eu sei que há um monte de pequenos detalhes aqui. Estou super interessado em obter alguns desses detalhes, certo? Isto é realmente apenas para me dar a impressão mais frouxa possível de onde as coisas estão para que eu possa entrar e fazer mais detalhes mais tarde. Então este arbusto e eu vou apenas ver, eu não estou realmente conectando todas as linhas neste arbusto. Só estou sendo algumas linhas irregulares. Eu definitivamente vou me lembrar que isso é um arbusto. Não há possibilidade de eu esquecer o que é isso e depois parecer que esta árvore tem essas grandes folhas velhas. E então eu vou seguir em frente e como eu estou fazendo isso é realmente apenas um esboço para Anita. Vá comprar porque está me dizendo onde esta árvore cai em relação à casa. Há um que eu não tenho que realmente pregar todos os ramos. Mas eu só vou sugerir que eu veja onde há alguns ramos chegando aqui, e eu vou apenas fazer algumas linhas para sugerir isso. Mas novamente, eu não estou totalmente rebocando esta árvore inteira agora, eu só estou fazendo o suficiente para que eu possa organizar. Então é como, tudo bem, o que mais eu fiz a lápis? Isso é importante para conseguir agora. Eu fiz essa grama, mas eu não quero fazer a grama apenas como uma linha reta porque a grama não é uma linha reta. A grama. É difícil ver em uma foto, mas se você estivesse lá pessoalmente olhando para ela, você definitivamente veria o tipo de pequena borda irregular da grama, essas pequenas lâminas de grama se levantando novamente. É muito, é uma coisa pequena, mas é muito legal quando mesmo com esta primeira passagem, você pode simplesmente colocar em alguns desses detalhes. Hum, aqui. Não quero desenhar neste buraco da casa porque palmeiras são as bananeiras que virão e não quero esquecer isso. Há outro pequeno telhado aqui atrás, e eu vou ignorar isso. Eu não vou colocá-lo dentro Eu queria lembrar o quanto desta área é o céu. Então eu poderia quase esperar aqui. Mas vou fazer estas pequenas formas espetadas deste tipo de palmeira aqui . Vou colocar mais algumas formas espetadas aqui. É isso. Isso é tudo o que vou fazer. Não vou me preocupar em pegar esses troncos para essas palmeiras. Farei isso em um minuto. Eu só vejo algumas formas mais espetadas aqui atrás, e algumas delas se curvam como se a gravidade o estivesse puxando para baixo. E isso é o suficiente para mim Dee apagar o que eu tenho. Porque todo o resto não preciso das linhas de lápis para nada que sobrou. Então vou deixar um pouco do meu esboço. Isso está me dizendo onde está a borda do meu desenho, porque isso vai me lembrar de parar pintar porque eu gosto de deixar aquele pouco de espaço em branco, então só estou pegando isso. E depois começo a apagar na primeira área que desenhei porque a Inc demora apenas um segundo para secar no papel. E depois começo a apagar na primeira área que desenhei porque a Inc demora apenas um Não muito tempo, mas não quero começar uma corrida em algo que desenhei recentemente porque ainda pode estar um pouco molhado. Vou pegar um pouco de tinta manchada. Estou começando aqui porque sei que fiz a casa primeiro. Há um monte de linhas extras aqui. Eu posso me livrar disso, que eu posso me livrar de todas essas linhas que eu desenhei para a grama e depois isso. Então, sim. Quero dizer, eu tenho um bom senso de onde as formas principais estão. E agora posso me divertir com todos os detalhes. Então eu só vou estar olhando de perto e, tipo, realmente meio que apreciando o ato de observar. Este é obviamente um telhado com telhas, então as linhas aqui são realmente muito irregulares. Não quero desenhar cada telha. Eu quero sugerir que há telhas, então eu estou deixando algumas linhas entrarem assim, mas eu não vou enlouquecer. Eu poderia fazer um pouco disso com cores, mas eu não quero que este não é o objetivo deste quadro, então eu não quero que eu não quero ser puxado para isso. Então eu acho que esta casa, é como se eu visse essas linhas. Eu vejo o tipo de bastões aqui, mas eu preciso realmente trazer isso para fora um pouco mais. Então vou fazer isso agora. Não vai ser muito importante. Quero dizer, eu vou ser capaz de ver onde a parte da janela termina, e o resto vai ficar na sombra. Então, essas janelas são um pouco de ângulo, então eu queria desenhar isso, mas eu vou entrar aqui. Vou acelerar esta pequena seção dois tempo duplo. Tudo o que estou fazendo aqui é apenas, você sabe, desenhar levemente essas janelas. Eu não quero ficar muito pendurado em coisas como detalhes arquitetônicos neste edifício, porque, realmente que, embora seja uma forma agradável e forte que o ancora, o objetivo deste esboço é o jardim. Então a idéia não é ficar tão preso na arquitetura. Então eu só estou sugerindo tudo que há uma cadeira aqui na frente, mas é branca, e eu não vou me preocupar com isso. Vou ignorá-lo completamente. Estou muito mais interessado na folhagem do que na cadeirinha sentada ali. Então, Então, ok para os arbustos, o que acontece é que há, tipo, áreas de verde brilhante. E então há essas áreas de sombra, e é assim que você vê isso e, você sabe, um monte de árvores e arbustos. Você verá essas áreas de forma irregular, sombrias, e eu estou realmente querendo perceber isso. Mas eu vou em frente e desenhar em apenas algumas folhas. Eu não tenho que fazer isso em todos os lugares, e eu realmente estou tentando pegar, tipo, como essas folhas se parecem? Porque, obviamente, deixar formas são todas diferentes. Então meus calções, eu meio que já desenhei esses. E, hum, na verdade há alguns, uh, pessoal, eu vou esquecer o nome disso. O que é isso? Veado? Samambaia Isa Staghorn. Isso é aqui em cima. Esta foto que tirei na Flórida e confesso que não conheço muito bem as minhas plantas tropicais da Flórida. Tenho certeza que alguém que está na Flórida vai me dizer exatamente o que é tudo isso. Mas essas folhas são grandes, grandes, e eu vou, hum, apenas olhar para essas formas e realmente tentar observar e entrar no tamanho dessas folhas. Isso é um tal vai ser uma coisa tão grande quando entramos em adicionar cor, eu também quero notar onde eu vejo um monte de céu e um minuto desenhar forma bastante óbvia olhando para onde eu quero deixar um pedaço de céu. Vou colocar mais algumas partes do céu do que você realmente vê aqui. Na verdade, porque eu quero uma sensação de que há um monte de céu vindo através das árvores e eu ainda vejo bêbados chegando por aqui. Eu só vou fazer algumas linhas. Vou fazer tanto disto com tinta que não quero. Eu não preciso fazer muito trabalho de linha agora porque há muito mais vindo. Então eu vou deixar que eu tenho esta cerca aqui, e então há que eu vou colocar esses pequenos apenas olhar como impaciência para mim? Talvez assim. Isso é quase como se eu estivesse fazendo algumas anotações com minha caneta para voltar porque eu vou voltar e fazer cor Maurin mais tarde. Formas grandes e grandes e espetadas, folhagem vermelha escura. Adoro isso. Esse tipo de coisa é tão bom. Vou mesmo exagerar. Estou a torná-lo um pouco maior do que é. E há um amarelo atrás dele, que eu também adoro. Talvez seja um pouco mais de um ângulo. E estou tentando tornar esses ângulos realistas. Como se eu estivesse tentando realmente olhar, você sabe, como ele se dobra? Ele meio que vem alto e depois se dobra. Ok, isso é bom. Hum, e então aqui, há, hum, essas folhas são realmente enormes e sinto Frieda realmente mostrar o tamanho disso causa cardo de cardo novamente. Assim que entrarmos em alguma cor, será muito útil. Há outro arbusto aqui, bem aqui. Eu quase queria deixar de fora, mas eu acho que seria muito complicado porque a estrela do show aqui é de novo. Isso nós realmente queremos pegar esta folhagem vermelha como se estivesse em ambos os lados e há uma razão para isso. É maravilhosamente simétrico. O designer de jardim sabia o que estava fazendo com certeza, e nós realmente queremos mostrar a simetria dessas duas plantações e aquelas cores brincando umas com as outras. Ok, outro arbusto que vai basicamente nós vamos seguir isso todo o caminho até o fim faz um pouco de volta. Então, há uma área aqui que está na sombra, e eu vou apenas fazer algumas marcas de rabiscos para me lembrar que isso está na sombra. E então a parte de baixo é mais escura onde se encontra exatamente onde encontra o chão. E há também uma área mais escura onde se encontra com este outro arbusto. Mas, de novo, eu só estou olhando. Só estou observando de perto e vendo lugares onde há áreas mais escuras. E eu vou trabalhar fora um ano agora e ver, como, como, onde estão as coisas relativas a essas outras coisas? Ok, eu realmente quero. Preciso lidar com estas bananeiras, não é? Ok, então eu vou Eu não vou fazer o porta-malas primeiro. Eu só vou me concentrar nas folhas e, em seguida, o tronco está bem lá para apoiar a licença . Então vamos adicioná-lo como um, uh, uh, personagem de apoio em um minuto. Então eu estou sendo muito rápido com facilidade e tentando realmente observar sua forma, mas também não ficar muito preso em cada pequeno detalhe, porque a cor vai fazer muito desse trabalho aqui. Eu estou apenas tratando estes é quase como uma coleção abstrata de linhas como apenas seguir. Onde eu vejo essas formas? Aqui vamos nós. Há alguns que estão aqui em baixo nessas sombras profundas e escuras que são difíceis de ver, mas provavelmente serão úteis para nós. Mas aqueles que estão aqui, só estou sugerindo alguns troncos que não tem que ser a coisa mais importante. Gosto deste arbusto que tem flores amarelas. Na verdade, vou trabalhar naquele amarelo, mesmo que esteja nas sombras. Eu quero isso. Quero lá porque é bom. É uma pequena mudança. E aqui, quero dizer, há muita folhagem aqui. Há alguma variedade nele, mas eu estou apenas fazendo algumas marcas para sugerir folhagem lá e então essas árvores poemas. Eu gosto dele. Eles meio que saem do topo da página. E normalmente você pode pensar, bem, se é, você sabe, você quer ser capaz de ver a árvore inteira. Mas eu meio que gosto disso. Está subindo no céu e não vemos a coisa toda. Então eu estou fazendo um pequeno tronco de palmeira. Nem consigo ver todas essas marcas nesta árvore. Mas eu sei que as palmeiras eram assim. Então estou usando o que sei e estou tentando seguir. Há sempre este tipo de padrão de como os Franz caem. E por isso estou a tentar. Teoh esteja atento a isso. Este desce assim e você vê como eles estão vindo por aqui. No começo, eu realmente não olhei para isso porque pode ser um pouco contra-intuitivo, como em que ponto eles meio que se levantam mais? O mesmo aqui de novo. Muito mais vai acontecer com a cor que eu não quero ficar muito pendurado. Provavelmente não vou fazer os três. Eu provavelmente vou fazer esses dois porque eu realmente não sinto como se eu tivesse deixado bastante espaço no meu desenho. Isso está tudo bem. Aqui. Nem sequer conseguimos ver as formas. Só sabemos que é meio espetado por lá. Aqui também, há um pouco maravilhoso de luz do sol chegando, e eu realmente vou desenhar esse espaço então eu não vou me esquecer totalmente disso. Hum, eu vejo mais dessas grandes folhas de banana aqui, então eu estou tentando meio que colocá-las dentro Mas, de novo, é realmente cor. Isso vai diferenciar tudo isso. Muito bem, essa é a nossa primeira passagem do desenho. 7. Entando as sombras: Agora o que eu gosto de fazer é entrar com um pouco mais escuro, em linha em alguns lugares e realmente dar peso. Então, nem tudo parece que tem o mesmo peso. Então esta é a minha caneta Lammy Safari, que Aziz você pode ver é uma linha mais escura e pesada. Tudo o que você sabe, tudo o que está ao ar livre e tem uma fonte de luz sobre ele tem um lado escuro para ele e um lado claro para ele. Então o que estou fazendo é considerar de onde vêm as luzes e eu estou olhando para ver, como, como, onde estão, você sabe, você sabe, onde estão os lados escuros de tudo? Por causa de onde a luz está batendo e ela não é sempre, hum, não é sempre tão fácil de ver. Sabe, é mais fácil num dia brilhante poder ver essas diferenças, mas, mas, , sim, nem sempre é a coisa mais fácil do mundo, e de novo, é mais fácil num dia brilhante poder ver essas diferenças, mas, sim,nem sempre é a coisa mais fácil do mundo, e de novo, Não vou. Eu não vou para todo lugar aqui porque eu vou voltar em um minuto com um alfinete ainda mais escuro e realmente em gin. Sombras Cem. Então o que eu estou procurando agora não são tanto as grandes pesadas sombras, mas apenas os lugares onde eu vejo como o lado de baixo de coisas como aqui O filho que eu conheço que o sol é, você sabe, obviamente é brilhando de cima para baixo. Então, obviamente, algo que está correndo paralelamente ao chão, o lado de baixo e então eu posso ver que ele está vindo de cima para a esquerda. Assim, como os lados esquerdo das coisas são os lados da sombra. Então, um pouco disso, mesmo que eu não possa vê-lo tão bem na fotografia, se eu estivesse lá pessoalmente, seria um pouco mais óbvio. Mas eu posso meio que obter um pouco disso só de olhar, porque eu posso ver pelas sombras que estão sendo lançadas onde as fontes brancas. Então eu vou fazer um pouco disso. Eu não vou enlouquecer com isso porque eu tenho outra caneta que eu estou nela que vai realmente sair dos lados da sombra, e isso está chegando em apenas um segundo. Ok, então eu adicionei um pouco, e já você pode ver que há um pouco mais de riqueza nisso. Há um pouco mais de um senso de como, uh, três d você sabe, ele apenas aparece apenas um pouco, pouco mais. Acho que vou entrar e meio que pode estar tudo bem, isso é muito bom. E este é o meu pino dizer pino de escova de bolso que eu amo tanto. E então aqui você sabe, a coisa sobre os verdes é que às vezes é difícil ficar tão escuro quanto nós realmente queremos. Teoh com verduras na sombra. E eu adoro enfatizar essas sombras, porque eu acho que isso só traz a luz tanto, então eu realmente quero tocar essas áreas mais escuras dentro da folhagem verde, que eu meio que marquei com minha caneta. Mas eu vou voltar para dentro e simplesmente ir em frente. Eu não estou preenchendo-os completamente porque eu quero um pouco de cor verde para entrar entre esses pedaços de preto, e é isso que vai fazer parecer como essas sombras ou verde e não totalmente preto. Então eu sei que há muito escuro por trás dessas folhas de banana, então eu realmente quero olhar para onde estão as sombras deles e estou adicionando um monte disso em , hum, por baixo. Há uma espécie de parte inferior de algumas dessas folhas que eu posso ver. Deixe-me fazer isso. Deixe-me ir até a casa antes que eu chegue lá. Deixe-me fazer o resto disso. Essas janelas são uma maneira legal de fazer o quê? Há tantas maneiras de manusear janelas em vidro. Mas uma maneira legal de fazer isso é tratá-los como negros. E como você pode ver aqui, há alguns reflexos nessas janelas e todos brincam com isso um pouco. Mas são o ar das janelas, na verdade. Bastante escuro. Tenho certeza que você pode ver isso. Então apenas cair neste preto é surpreendentemente realista, como surpreendentemente realista. Ok, hum, deixe-me voltar para essas formas super escuras que eu quero vir aqui com ele porque eu vejo oportunidades para realmente boas formas de sombra. Eu sou você sabe, eu estou fazendo isso em relação ao que eu já desenhei, mas eu também, em alguns aspectos, apenas desenhando recentemente no topo também. Como você pode seguir o trabalho de linha que você já fez. Mas você também pode entrar e adicionar a ele e fazer algo que talvez seja um pouco diferente do que você tinha originalmente estabelecido. Isso é tudo sobre seu ato de observar e sua experiência de observar o que você está dizendo . Há sombras profundas e profundas das quais essas bananas deixam o ar emergindo, e é isso que o torna tão, tão legal e tão brilhante. Então eu estou realmente imaginando como isso é escuro aqui atrás, porque realmente é bastante cores escuras profundas. Hum, eu vou entrar aqui, o lado desta árvore, o lado desta. Estes são muitas vezes a distância, então eles não são, e eles são muito mais na luz do sol. E então não é o mesmo super sombrio que estou vendo aqui. Então eu não vou colocar o preto naquelas palmeiras porque está no céu. É mais brilhante. Tem sombras, mas não sombras que o ar escurece assim. Ainda estou meio que mexendo isso, mas deixando muito espaço para verde. Quero dizer, você não quer tirar as oportunidades de fazer verde, porque realmente, é disso que se trata. Um pouco em volta de algumas dessas folhas. Isso está parecendo muito legal para mim. Eu vou chegar apenas com o justo com a ponta disso porque eu gosto do tipo de derrame que você pode ter. Eu realmente não estou tentando torná-lo mais negro. Eu só estou tentando tirar vantagem dessa dica escovante em alguns lugares, e eu posso obter esse tipo mais bonito de linha orgânica. Isso é realmente ótimo. Qualquer tipo de pincel, caneta marcador ponta escova macia como este é super legal para folhas e coisas onde você quer que essas linhas realmente tipo de penas não se deixe muito levar. Eu costumo me empolgar demais com algo assim. Ok, isso está parecendo muito legal, e está pronto para um pouco de cor da água. 8. Pintando as grandes formas: Certo, vamos fazer isso. Pode ser bastante esmagador olhar uma cena complicada como esta e se perguntar por onde você deve começar. Então, é uma boa idéia ter sempre um lugar onde você começa e onde eu começo de qualquer tipo de exterior. Visto como eu faço o céu primeiro. E uma razão para isso é que eu quero uma cor muito limpa para o céu. Então eu faço isso quando meu amigo é bom e limpo, mas também posso deixar essa área secar e passar para outra coisa. É muito longe disso. Então eu estou usando azul-azul-cobalto para o céu. É na Flórida, é no Caribe. Eu acho que é divertido para Dio, mas muitas vezes eu uso azul cobalto, que é bem aqui ao lado dele. Mas para este, por que não? Hum, eu não sei por que eu peguei este pincel plano. Não é normalmente o que eu usei para algo assim, mas eu vou em frente e usá-lo para essas áreas maiores e mostrar a você como eu faço isso. Eu vou apenas colocar isso em, uh, ver já. Acho que isto é muito grande para um pincel maior, isto faz mais sentido. Eu não estou preocupado sobre exatamente como a cor do céu e os verdes dessas árvores se encontram um com outro. Porque eu sei que eu posso colocar alguns verdes mais escuros em cima de um azul e vai ficar muito bem . Então, não estou preocupado com isso. Eu só estou indo Teoh, um, tipo de ficar fora da área das palmeiras porque eu quero que seja leve e brilhante. Então eu estou deitado em um pouco de azul aqui e ali, mas não muito. E eu me lembro que havia esse tipo de área bem aqui onde o céu aparece. E eu queria mostrar isso e isso é tudo o que eu vou fazer. Há muitos lugares aqui onde você iluminou isso. O branco do jornal ainda está aparecendo, e isso é incrível. E eu não quero exagerar. Eu só vou você saber, que é um céu que você apenas vai olhar para ele e dizer, sim, é o céu, e isso é tudo o que vai acontecer. E é isso que eu quero que aconteça. Então eu preciso ficar longe dessa área porque está molhada, então eu vou fazer a grama a seguir. Gosto de fazer qualquer tipo de grandes áreas e fazer isso. A única exceção a isso é se eu estou fazendo, como pavimento em algum lugar, talvez em uma cena urbana, eu deixo para o fim porque ele tende a ser um cinza. E adoro misturar esse cinza de tudo o que usei naquela pintura até agora. Então eu espero até o fim porque eu tenho um monte de cores na minha paleta. Mas o que eu vou fazer aqui é uma grande lavagem molhada de Hansa amarelo, e eu vou apenas deixar cair um pouco de verde seiva nele. Em alguns lugares, se você olhar de perto para este gramado, você verá que há mais ou você sabe que há pedaços de verde aqui e ali. Além disso, este não é este gramado não é bem o iridescente brilhante, amarelo brilhante que eu estou prestes a colocar aqui em baixo. Mas, mais uma vez , estou a tentar sugerir uma ideia geral. Isso vai dar uma impressão de luz do sol atingindo um gramado, e eu estou muito mais interessado em apenas transmitir esse sentimento do que em total precisão. Ok, tão rápido enquanto isso está molhado, eu só estou caindo em um pouco de verde, mas eu não vou colocá-lo em todo lugar. Estou a deixá-la mover-se, e posso decidir no papel o quanto quero misturar. Mas eu quero mantê-lo realmente, realmente como se houvesse muito verde nesta cena. Isso pode parecer muito amarelo para você agora, mas confie em mim, vamos ter tanto concordando que isso vai ser como um alívio para mim e eu amo isso. Há pequenos pedaços de branco aqui e ali que eu deixei. Então é isso. É assim que estou lidando com a grama. A próxima coisa que eu vou fazer é ir em frente e entrar no telhado desta casa para que seja feito e secar, e então eu posso realmente me mover muito e focar em todos esses verdes. Então há, você sabe, há um milhão de maneiras diferentes de misturar um cinza. Eu tenho um pouco de azul aqui, então eu poderia pegar um pouco de vermelho ou laranja e trabalhar nele e eu quero dizer, que já é um bom cinza acastanhado. Só você sabe, você só começa com o azul e coloca a cor oposta dentro, e é muito bom. Shadow Violet é o meu atalho para qualquer pastagem que preciso, mas também posso fazer. Shadow Violet é o meu atalho para qualquer pastagem que preciso, Eu poderia pegar uma mistura nua amarela de Oakar em um pouco ultra marinho, e eu só , você sabe, pegando algo de cada canto da roda de cores. Então eu tenho um pouco de azul. Fico amarelo quando fico com um pouquinho de vermelho ou laranja. Então eu estou recebendo essa cor bonita e neutra. Eu acho que olhando para isso que ele se inclina um pouco mais azul do que marrom. Então eu vou pegar um pouquinho mais Ultra Marine. Eu gosto disso. Eu quero muita variedade nisso porque é resistido, as telhas, ar resistido. Então eu vou apenas ir muito rápido aqui, mas deixando algumas áreas brancas, e eu vou colocá-lo de volta aqui um pouco para que eu possa tipo de mostrar através. E Deus, acho que vou chamar isso de bom. Isso é tudo o que eu vou fazer por isso 9. Adição de verdes: vamos começar a pensar em todos esses verdes. Então, com muitos desses, eu vou fazer o mesmo que fiz com a lei em que eu estou em uma estrela com um amarelo e então eu vou deixar cair o verde porque há um monte de luz batendo em alguns lugares . Então deixe-me mostrar a vocês o que é isso. Deixe-me fazer este arbusto. Vou entrar com o meu amarelo. É uma mistura bem molhada e então eu entro com minha seiva verde e eu vou começar para baixo porque é mais escuro em direção ao fundo. O ângulo do seu papel vai fazer a diferença no meu, não é? Deixe-me cortá-lo um pouco melhor resolver um pouco mais lisonjeado não estava deitado no plano real, mas você pode ver como já é mais verde aqui em baixo. Mas tem aquele pouco amarelado perto do topo. Então é isso que eu estou indo para. Eu tenho um pouco de verde puro aqui, então eu vou... eu acho que vou em frente. Vou só deitar um pouco aqui. Estou a correr um risco porque não quero que corra para a lei. Então, tipo, eu realmente terminei com o gramado? Sim, acho que sim. Ok, bom. E então estes pequenos pacientes ou o que quer que sejam, eu faço. Seria legal dar uma sensação de que há flores brancas, mas é tão difícil porque parece o branco do papel. Eu posso decidir fazer essas rosas, então eu vou fazer muito pouco lá em termos de vegetação, porque eu gosto da idéia de um pouco de flores. E então eu poderia fingir e transformá-los em flores cor-de-rosa em um minuto, hum, aderindo com os verdes. Vou em frente e fazer o resto destes arbustos porque é o mesmo conceito aqui. Eu vou fazer este. Estou tratando isso como uma coisa que é baixa aqui. Põe no amarelo e depois põe a minha seiva verde. E novamente, estou começando pelo fundo, os gramados já secam, e é por isso que posso fazer algo que está ao lado do gramado. Se o gramado não estivesse seco, eu ficaria longe dessa seção em particular vindo com minha escova porque um monte de verde passou por todos esses arbustos. Mas eu quero essa sensação de luz, então eu quero pegá-la. Então eu vou entrar com uma escova seca. Até vou apagá-lo um pouco com uma toalha de papel só para ter um pouco da cor mais clara de volta. Isso é legal. E parece que parece com luzes batendo lá. Há mais um arbusto, e está por trás desta leitura muito distinta e então eu não quero fazer muito porque aquele vermelho é a estrela do show aqui. Vou exagerar aquele vermelho e torná-lo muito proeminente. Então eu vou ser muito limitado com este verde no fundo para que eu tenha muito espaço sobrando para realmente enlouquecer com aquele vermelho. Então fui muito cuidadoso com isso. Ok, então tem aquele, hum, amarelo. Então eu sou Olha, estou tratando tudo isso como uma forma amarela. Move-se para cima desta forma. É uma espécie de grande inclinação que está tudo na luz. Então isso é uma coisa, e então eu vou entrar isso é muito verde escuro. Esta é também uma grande forma. Eu não quero isso correndo para o meu arbusto logo abaixo dele, mas é apenas seco o suficiente para eu achar que está tudo bem. Eu quero deixar um pouco de seu verde correr para o amarelo, ainda um pouco molhado. Posso permitir que isso aconteça. E então é aqui que eu realmente preciso do meu verde escuro e escuro. Sabe, tenho uma tinta que já coloquei, mas vou entrar com o meu Daniel. Esta é a tenda neutra do Daniel Smith. Vou misturá-lo com o verde seiva. Isso só precisa ser tão, tão escuro. Eu tenho uma mistura bem seca lá, mas eu estou apenas deixando que seja a parte mais escura disso porque é realmente profunda na sombra. Muitos destes verdes que tipo de semelhante ao olho, e eles definitivamente parecem semelhantes nesta fotografia. Mas preciso de maneiras de distingui-los. Então, para as folhas de banana, um, em uma espécie de empate no meu verde fakey, eu vou tirar o meu meridiano. Há meridiano. Isto só vai distingui-lo. Só vai fazer com que pareça um pouco diferente e depois ficar um pouco amarelo lá dentro. Ainda é verde, mas aquele pouco de azul e vai fazer com que estes se destacem. E eu não estou tão preocupado, quero dizer, eu estou preocupado se isso combina com o que eu estou vendo? Mas principalmente o que eu estou tentando dilatar é que estou tentando Teoh, hum, transmitir a experiência de estar neste jardim. Certo? E há muita variedade aqui, e eu só preciso de maneiras de mostrar isso. E assim morder ter este verde ser diferente do que, e eles são diferentes. Isso me dá uma maneira rápida e fácil dedestacar isso. Isso me dá uma maneira rápida e fácil de E aqui não estou muito preocupado com o que estou vendo aqui. Eu sei que isto é apenas uma espécie de uma grande confusão de folhagem, e é muito mais dessas folhas de banana, então eu vou deixar isso continuar. E há um pouco de branco mostrando através de ainda, e eu gosto disso. Mas eu vou entrar talvez com algumas sombras também. Vou dizer as palmeiras por último. Vou fazer esta outra árvore, que é outra vez com estes amarelos. Então agora o céu está seco. Sim, céu seco. Então agora eu posso entrar aqui e mais uma vez, talvez seja um pouco também. Mas para secar e misturar mais uma vez, eu estou chegando em primeiro lugar com o amarelo porque isso é destinado a transmitir esta idéia de que o sol está batendo nele. Então minha seiva estava verde deixando um pouco de seiva verde? Está realmente sob muita luz brilhante, então não vou exagerar. Estou só a olhar para a árvore e estou a olhar para onde é que está super, super brilhante. E onde devo colocá-lo? Ou verde. E em algum momento, você não está apenas respondendo à árvore que você está olhando, mas também está respondendo ao desenho que você já fez. Como se você já tivesse uma certa quantidade feita aqui em uma certa quantidade para baixo na página. Então você tem que começar. Basta lidar com isso e pensar, bem, o que vai parecer o que vai servir melhor o meu desenho com esta referência que eu tenho agora , eu vou entrar e colocar em alguns verdes mais escuros, mas eu tenho que Deixe secar. Eu também preciso fazer alguns que eu estou ciente de que eu preciso fazer alguns troncos de árvores aqui em baixo também. Mas também vou esperar por isso. Então isso é apenas verde de seiva pura. Eu só estou entrando e meio que apenas preenchendo. Está mais escuro aqui em baixo. Estamos fora do sol de novo, deixando bastante branco. Ok, então isso é bom. Agora, eu acho que você sabe, há muitas abordagens diferentes para fazer palmeiras. O meu é que eu vejo um monte de amarelo e até laranja na fronda de palmeira. Então vou começar com Oakar amarelo aqui. Se você não tivesse ocre amarelo, outra coisa poderia ser novo gambo sh seria realmente isso é realmente meio legal, Hum, Hum, ou mesmo apenas seu amarelo brilhante misturado com um pouco de laranja ou um pouco de vermelho. Mas a questão é, eu quero um amarelo diferente do que eu já coloquei para baixo. E eu quero esse sentido. Você sabe, se você realmente olhou para a palmeira, você sabe que eles meio que eles estão sempre meio que secando e caindo. Eles estão sempre nesse tipo de ciclo de vida. Então eu vou colocar isso, e então eu vou introduzir um pouco de verde nele. Basta fazer isso verde seiva. Quero um ponto muito bom que estou usando. Este pincel é um 12. Isso é um pincel grande para usar, mas eu sou tudo sobre simplicidade. Só quero ter um pincel. Estou mesmo à procura. Olhando para onde eu realmente vejo verde? Porque há muitas outras cores acontecendo aqui que talvez não sejam necessariamente verdes. Está bem escuro. Eu poderia entrar e, hum, hum, adicionar algumas cores ainda mais escuras aqui. Mas, hum, eu estou indo bem no começo porque eu sempre posso voltar e fazer mais. Mas não posso tirar o tronco desta árvore de poemas. Vou ver como é. Nem sei se vai funcionar. Vou pegar um pouco de amarelo de Nápoles e deixar cair isso porque é uma cor amarela mais suave , eu acho que um pouco mais verde escuro desse lado. E então aqui nós temos esse tipo de folhagem que novamente eu acho que eu posso apenas fazer um pouco de Hansa amarelo e um pouco de verde seiva. É tudo isso que está bem aqui. Eu só vou tipo de estourar isso assim. A última coisa verde realmente são esses outros tipos de Franz aqui, e eles realmente são muito finos e espetados para eu fazer com esse pincel. A última coisa verde realmente são esses outros tipos de Franz aqui, Então eu estou pegando minha escova de água aqui, que eu posso usar para fazer alguns detalhes mais finos. E eu não vou ficar muito chique com isso. Eu só vou pegar um pouco de verde seiva aqui. Eles são muito mais leves em alguns lugares, mas eu estou indo para ir. Acho que estamos acostumados a coisas que estavam fora à distância lá, silhuetas contra o céu. Eu acho que está tudo bem para isso ser apenas uma espécie de verde para cima. E como meu peito seca de qualquer maneira, eu vou ter alguma variação não vai exagerar. Apenas você só tem uma sensação desse tipo de forma pontiaguda que é diferente de algumas das outras formas. É mais escuro, mais agrupado, bem ao redor da borda do telhado e menos em direção ao céu. Ok, isso é legal. 10. Detalhes finais e sombras: Estou ciente do fato de que eu ainda tenho que fazer estes troncos de árvores enquanto eu tenho este pincel na minha mão. Eu vou fazer essas coisas maravilhosas, essas coisas maravilhosas. Então vamos ver o amarelo. Estou fazendo isso com novos shows de gambo. Você não tem New Gambo é apenas pegar seu amarelo e jogar um pouco de laranja nele. Eu queria parecer diferente de todos os outros amarelos, então deixe-me preencher isso. Mas há um pouco de vermelho nele também, e eu estou ciente disso, então eu vou Mas eu vou representar isso. Eu disse vermelho. Acho que é um pouco mais laranja do que vermelho. Então eu estou caindo em um pouco de laranja enquanto está molhado. E deixar que a laranja se mexa um pouco. Isso parece muito legal. Tudo bem, isso realmente se destaca. E então este vermelho escuro e escuro é tão grande. E eu vou fazer isso com um lagarto Carmesim. um Seumlagarto carmesim não é uma cor que você tem, então eu, na verdade, enquanto eu estou olhando para ele, eu acho que eu vou fazer um lagarto, carmesim e um pouco desta terra transparente para apenas dourar um pouco para baixo. Então você está apenas procurando misturar, hum vermelhos e marrons juntos. Talvez se você não tivesse um lagarto carmesim. Você pode adicionar um toque de azul à mistura para enviá-lo sempre tão ligeiramente para o vinho ou Borgonha. Mas é isso que eu quero é uma cor de Borgonha, então Oh, sim, isso é ótimo. Eu amo isso. E eu estou realmente fazendo estes maiores do que eles realmente são, porque eu acho que este hit de cor é tão perfeito. E mais uma vez, quero fazer um conjunto de cores perto da base dele. Uau. Eu amo isso. Certo, vamos fazer a mesma coisa aqui. Sei que preciso colocar um pouco de verde na base disso também. Esqueci-me disso. Mas posso voltar mais tarde e fazer isso. Oh, isso é tão legal. Perfeito. Então, você realmente se destaca. Isso é super divertido. Ainda bem que o deixei maior. Na verdade, isso realmente me faz feliz. Há outra folha atrás daquela que eu não fiz antes. E eu gostaria de ter feito isso no meu verde falso. Então eu estou recebendo algum cavaleiro em um pouco de resposta. Estou tomando minha vida em minhas próprias mãos porque estou fazendo isso e esperando que não corra aquela leitura que eu já coloquei para baixo. Acho que vai ficar tudo bem. Eu acho que eu faço isso. Tudo bem. Isso parece super legal. Hum, eu estou indo para ir em frente. Vou pegar um pouco de verde e um pouco de tenda neutra para escurecer . Então isto é como se a minha mistura verde escura apenas veio em torno da base disto porque havia Há alguns Há Há Maura em torno dele. Eu meio que perdi. Perdi esse arbusto grande. Isso é logo atrás dele. Mas está tudo bem. Isto é bom o suficiente. Precisamos de um pouco mais disso lá dentro. Falando de mistura verde escuro e neutro 10 Eu preciso disso nesta árvore. E eu tenho que fazer aqueles caminhões de árvores, e então nós temos que fazer algumas sombras por último, e eu estou esperando que tudo seque antes de eu chegar nessas sombras. Tudo bem. Super escuro. Então, novamente, eu estou apenas procurando por onde eu vejo as áreas realmente sombrias nesta árvore? E é sobre isso. E às vezes eles se conectam, sabe? Então é sobre olhar para onde estão essas áreas sombrias e elas meio que se conectam a outra? É quase como uma cadeia de pequenas ilhas. E então isso é uma coisa importante para se olhar porque eles formam seu próprio tipo de formas que são muito irregulares, mas também muito reconhecíveis. É como se isto fosse o que as árvores fazem. Eu vou escurecer nisso um pouco, um pouco mais escuro por aqui, adicionando, esses escuros, isso é apenas sobre adicionar drama. Tudo bem, os troncos de árvores vão ajudar muito porque eles vão Teoh, adicionar um pouco de calor. os troncos de árvores vão ajudar muito porque eles vão Teoh, Então eu vou com a minha terra transparente. Assim, muito marrom. Este é um muito cinza, estes troncos de árvores muito grandes. Então eu estou colocando um monte de azul nele para fazer um marrom acinzentado ainda mais cinza. Isso é bom. Eu gosto do Teoh. um Às vezes, eu coloco pouco de amarelo primeiro e depois apareço com a graça, então vou tomar um pouco de Oakar amarelo. Eu vou e novamente isso é meio que exagerar o efeito da luz solar. Vou colocar isso em todos os lugares, exagerando o efeito que a luz solar tem nos troncos de árvores. Mas, hum, eu acho que ele está lá, e eu acho que realmente ajuda. Então agora eu vou pegar este cinza e meio que entrar de lado. Então eu estou bem com eles, realmente se misturando como eles estão agora porque eu estou meio que fazendo a cor do porta-malas. Mas também estou fazendo o lado do gato sombra do bêbado. E está em sombras bem profundas. Então essa cor para tipo de funciona, eu realmente não preciso fazer muito mais de uma cor lá que lê como tronco de árvore. Percebendo que essas folhas parecem não estar presas ao porta-malas. Eu só vou entrar com um ogro amarelo e uma espécie de ADM ou cor da folha lá dentro. Legal. Quero dizer, isso já está parecendo muito divertido e muito, muito doce esta pequena casa de campo. Mas, Mas, agora acrescentamos nas sombras, acho que você vai se surpreender com o quão grandes essas sombras são em termos de realmente fazer tudo estourar. Adoro a minha sombra, Violet para cores de sombra. Mas eu vou fazer essas sombras extra roxas porque há muito verde. Então, ter roxo contra todo aquele verde, eu acho, bem, apenas realmente trazê-lo para a vida. E eu estou só realmente bombeando a cor. Então, esse é um roxo maravilhoso. É muito parecido com, você sabe, uh, ótimo, certo? Como uma pastilha elástica ou algo assim. E é isso que eu quero. E eu misturo-o com a sombra violeta para acinzentá-lo apenas um pouco. Eu poderia apenas misturá-lo em classificar todas essas outras cores que eu tenho trabalhado com e obter um cinza agradável . Mas vamos manter as coisas simples. Hum, vamos ver. Vou começar com as sombras da casa. Sei que está tudo seco. Há uma espécie de linha de ah ali e depois há um tipo de aros. Eu não quero essa linha. Isto é tudo muito sombrio. Isto é sombra. Isto é sombra. Há um pouco de sombra lá, mas há também alguns. Há um lugar onde um branco entra, e eu estava meio que discutindo comigo mesmo sobre o que fazer sobre isso, mas eu acho que vai ficar tudo bem. Há sempre mesmo que você não veja bem. É uma boa idéia colocá-lo na sombra sob a linha do telhado aqui, e eu posso ver essa sombra de dinheiro um pouco e sombra bem aqui. Este está em um ângulo, mas eu vejo uma pequena sombra lá e então nós ignoramos a cadeira. Estamos fingindo que a cadeira não está lá porque não me apeteceu fazer a cadeira. Mas, um, nós queremos uma sensação de algumas sombras atravessando o edifício assim. Tenho a sensação de que se essa parte não estivesse lá, veríamos uma sombra caindo em um ângulo ali. Então, vou arriscar e colocar isso. Hum, eu também quero um pouco de noção da cor da sombra em torno da base destes arbustos que atravessam por ali. Esta planta está lançando um pouco de uma sombra em torno da base destes arbustos para que eu gosto, porque há sempre um pouco de uma sombra acontecendo lá. Quero ficar aqui atrás, deixando cair um pouco daquele roxo. É tão escuro que é difícil de ver, mas eu gosto de adicioná-lo de qualquer maneira porque eu sei que ele está lá e apenas uma espécie de parte inferior de algumas dessas folhas. Eu acho que é bom trazer um pouco daquele roxo parece muito legal, eu realmente gosto. E como esta coisa toda parece, um, deste lado do tronco novamente, apenas um pouco mais equilibrado nessas folhas Só um pouco porque há um lado meio sombrio nessas folhas, então isso é um lugar legal para colocá-lo. Estou olhando para a parte interna desta bananeira. E não deixes o Teoh apanhado nisto. Há algo como Adam demais, mas eu vejo um pouco aqui atrás, então eu vou colocá-lo lá. Eu estava debatendo sobre essa sombra no gramado porque eu tenho essa coisa sobre. Eu não gosto de colocar sombras quando eu não posso ver o que está lançando a sombra, porque eu acho que às vezes é difícil realmente tornar isso credível. E você acaba com essa coisa esquisita e manchada na sua pintura, e todo mundo diz, bem, é uma pintura legal, mas o que é aquela coisa estranha e manchada? E acho que vou seguir esse instinto e não colocar isso na medida em que eu o amo. Eu posso ver na foto que é uma sombra de palmeira porque eu estou em um bairro muito palmeiras aqui. Faz todo o sentido para mim visualmente, mas dentro do contexto desta pintura, acho que pode não fazer tanto sentido. Então eu estou tomando minha cor cinza sombria agora. Só estou dizendo o que penso sobre um pouco disso nas janelas. Há uma tentação para uma das janelas de tinta azul, e não é. Não é uma coisa ruim às vezes, mas neste caso eu quero entrar como se eu visse este amarelo das cortinas, que é um tipo de Ah, mas isso é muito a pedir ao espectador para reconhecer que isso é amarelo das cortinas. Mas eu só quero, você sabe, eu só quero um pouco de variedade nisso nessas sombras, e eu também não preciso que ele seja muito terrivelmente escuro como, se você sabe, se você sente que você é apenas sobrecarregado, as janelas lá dentro muito terrivelmente escuro. Você sempre pode entrar e brincar com eles um pouco, então você sabe, eu estou caindo em algum azul, basicamente, é isso. Lá está o nosso esboço do jardim 11. Considerações finais: Ok, é isso. Espero que você tome suas dores e saia em seu próprio jardim e tente isso. Publique suas pinturas na seção do projeto. Eu adoraria ver no que você está trabalhando, e se você tiver alguma dúvida, basta colocá-las na área de discussão e eu vou ter certeza de aparecer para responder. Eu também tenho outras aulas de arte que vêm no assunto de diferentes ângulos, incluindo um chamado letras descontraído para quem quer Adam ou estilo de letras decorativas para seus esboços. Então veja isso e venha me encontrar no Instagram. Estou postando arte nova lá quase todos os dias. Muito obrigado, e espero ouvir de você.