Esboços em viagem: perspectivas de interiores com um ponto de fuga.

1. Introdução: Oi, sou Amy Stewart. Sou escritor e artista. Adoro desenhar o mundo à minha volta num caderno de esboços. E gosto especialmente de levar um caderno de esboços comigo quando viajo para lugares. Mas você sabe, eu notei que uma das coisas que negligenciamos quando estamos fazendo esboços de viagens ou esboços urbanos é Interior. Pense nisso quando você viaja ou mesmo quando você está fora e em sua própria cidade natal, você está dentro de todos os tipos de espaços interessantes. E pode ser a sua casa ou o apartamento ou hotel em que você se hospeda quando viaja. Talvez seja um museu de arte ou uma catedral ou o café onde você toma seu café todas as manhãs. Todos esses são lugares que você pode capturar em seu caderno de esboços para apenas ajudar a evocar um senso de lugar. E recordo-te de todos os pequenos momentos da tua vida quotidiana para as tuas férias. Mas o truque com interiores é que você realmente precisa entender a perspectiva. Então nesta aula vamos dar o primeiro passo e trabalhar na perspectiva simples de um ponto. Somos todas as linhas de um desenho convergem para um único ponto de fuga. Você pode estar acostumado a fazer isso ao ar livre na rua. Mas vamos trabalhar na aplicação dessas técnicas dentro de casa também, porque até mesmo os móveis de uma sala podem seguir essa perspectiva de um ponto. Então, gastando um pouco de tempo extra no desenho e realmente pregando isso, então você pode relaxar e ser realmente criativo e brincalhão com EEG, marcadores de aquarela, lápis colorido, tudo o que você gostaria de usar. Agora vamos trabalhar a partir de fotos desta turma. Mas a idéia é que você será capaz de criar esboços simples e rápidos que você pode absolutamente fazer no local em seu caderno de esboços no momento. Tudo bem, vamos começar. 2. Projeto e materiais: Para o nosso projeto, para esta aula, vou te dar minhas fotos para trabalhar, mas espero que você também use interiores que estão ao seu redor, seja dentro de sua casa ou um café na rua ou em qualquer lugar onde você pode entrar e esboçar. É muito bom fazer isso da vida. E, claro, você pode trabalhar de suas próprias fotos para. Mas o que eu espero que você faça é postar seu, postar sua arte na seção do projeto porque eu realmente gostaria de vê-lo e eu também ficaria feliz em responder a quaisquer perguntas. Certo, então, tendo dito isso, vamos ver os suprimentos bem rápido. Você vai precisar de papel aquarela para esta aula quando eu estiver fora e sobre viajar e esboçar, eu gosto dessa aguarela de pele de toupeira, sem dinheiro, é com isso que eu viajo. Mas se estou em casa, estou em casa. Eu aguento algo um pouco maior. Eu poderia usar um caderno de aquarela encadernado em espiral como este. Há um tamanho maior que eu gosto, e este é um tipo de trabalho estudantil, mas é bom. É um papel de aguarela real de 140 libras e é disso que você precisa. Certifique-se de que diz aquarela nela. Você poderia, naturalmente, usar um bloco de aquarela artistas tradicionais como este. Eu gosto de pressionar quente as texturas e mais suave e eu gosto disso, mas a imprensa fria é bom também. Basicamente, desde que seu jornal diga aquarela nela, você está bem. Em termos de pintura. Quaisquer pequenas escovas sintéticas são boas. Às vezes eu uso um pincel plano como este, outras vezes em torno de escova, e às vezes você vai me ver entrar com um desses pequenos pincéis de água que só tem uma ponta fina real, o que é útil. Normalmente nem me preocupo em colocar água no barril. Gosto mais destes para a gorjeta. Bem, embora às vezes é bom ter aquela água. Qualquer tipo de conjunto básico de aquarelas vai funcionar. Estou usando meu kit de viagem aqui e lista de suprimentos. Vou lhe dar uma lista de cores, mas apenas uma gama básica de aquarelas é, está bem. Você não tem que ficar chique com cores aqui. Claro, você vai precisar de um lápis e borracha. Eu gosto desses pilotos cinza agulha porque eles não mexem muito com a textura do papel e um pouco de tinta impermeável. Então você poderia usar esses revestimentos de pigmento estão desenhando alfinetes. Estes são, estes dirão sobre eles que eles são à prova d'água ou eles vão dizer permanente. Esta é uma espessura de 0,5, que é apenas um tipo normal de tamanho médio. Então, estes estão bem. Ou eu vou estar usando um cordeiro IE Safari caneta tinteiro que eu coloquei tinta à prova d'água. E por isso adoro estas canetas. Vou explicar para o caso de você ter um e você está se perguntando como funciona, você tem que comprar um conversor para ele. Então este é um conversor especial apenas para pinos Lamy Safari. E você apenas coloca isso ali e você torce a pequena ponta dele aqui e funciona como um êmbolo. Então você pode enfiá-lo em uma garrafa de tinta e torcê-lo para baixo e depois torcê-lo de volta e ele vai puxar a tinta para cima. E então a tinta que estou usando aqui é tinta de carbono platina. É à prova d'água. Isso é importante porque nós vamos estar pintando em cima. Então, se você quiser usar realmente Inc. Você pode, mas você definitivamente não precisa. Está totalmente bem. Normalmente você tem um como é à prova d'água. Eu também vou estar usando meu amado pino dizer caneta escova de bolso vivo. Esta é uma caneta de tinta à prova d'água com uma ponta de pincel. E isso também vem com cartuchos que já estão preenchidos com tinta impermeável. É só colocar um e ir embora. Então, é uma caneta maravilhosa, mas há uma rápida, fácil e ligeiramente. Quero dizer, isso não é muito caro, mas alternativa ainda menos caro seria o pino artistas, que vem em um pincel macio. Então diz SB na ponta. Estes também são bons. Eles são mais como marcadores, mas isso te dá aquela ponta brusca. Então tudo isso estará na lista de suprimentos. A última coisa que quero mencionar é um quadro. Tantos usados. Estas tinta branca fixou alguns, e estes são ótimos porque você pode adicionar hits brilhantes de branco. Talvez se pintares algo com a tua aquarela, seja uma boa maneira de recuperar alguns destaques brancos. E então se você quiser, totalmente opcional, se acontecer de você ter alguns lápis de cor ou alguns marcadores coloridos, e você gostaria de brincar com eles também. Sinta-se livre. Você pode fazer isso também. Acho que é tudo o que precisamos falar para mantimentos. Você pode ver uma lista completa que eu enviei se você quiser verificar isso e vamos indo. 3. Perspectiva de um ponto de fuga: Antes de começarmos a desenhar, eu queria apenas rever os conceitos básicos de perspectiva de um ponto e perspectiva 2. E então vamos começar com esse tipo de imagem clássica de trilhos ferroviários e postes telefônicos indo para a distância. Isto é o que todos os estudantes de arte começam quando estão aprendendo como uma perspectiva de um ponto funciona. Então, uma coisa importante é onde a linha do horizonte está e a linha do horizonte é sempre única para você como o espectador. Se você estiver sentado, parado ou virado para um lado ou para o outro, o horizonte vai mudar. Não é uma coisa fixa no mundo. É a sua linha do horizonte. Então, neste caso, se marcarmos o, onde a linha do horizonte está, é onde ela está, é onde as linhas na imagem estão em linha reta se tornam horizontais. E vamos demonstrar isso em um segundo. Só estou te dando esse visual rápido. E então as linhas de perspectiva, esses trilhos ferroviários e esses postes telefônicos, enquanto descem para a distância que se encontram e se encontram na linha do horizonte. Mas eles formam esse tipo de x marca o ponto e aquele ponto no meio ali. Esse é o ponto de fuga. E assim todas as linhas desta imagem convergem para o ponto de fuga. Ok, então essa é uma espécie de imagem básica que talvez você já tenha visto algo assim antes em nossa classe sobre uma perspectiva de um ponto. Então é assim que isso funcionaria lá fora, como em uma paisagem urbana. Digamos que é uma cena de rua. É o mesmo tipo de coisa. Há uma linha do horizonte que é específica para você. É do seu nível de olho. E é também aquele ponto em que todas as linhas da imagem se tornam horizontais. E então você pode ver como esses outros ângulos dos edifícios e a marcação nas ruas e na calçada, você vê como todos eles convergem para este único ponto? E esse é o ponto de fuga. Ok, então você já viu como isso funciona ao ar livre. Agora vamos ver como funciona dentro de casa. É exatamente a mesma coisa. Então eu tenho uma imagem aqui que é aproximadamente o mais próximo dos trilhos ferroviários e postes telefônicos que você pode obter e ter que ser dentro de casa. E agora vou mostrar a vocês com um pouco mais de detalhes o que eu quis dizer sobre essa linha do horizonte. Então esta foto foi obviamente tirada por alguém que está de pé. Parece meio que ao nível dos olhos. E você vê como se seguirmos essas linhas, você vê esses ângulos? Você vê como você pode continuar com seu governante assim. E então quando digo que a linha do horizonte é onde essas linhas de perspectiva retas agora, é isso que quero dizer. Então nós temos essa linha que está aqui, e nós temos essa linha que está aqui e a linha reta é meio aqui. Não há nada exatamente nesta imagem que represente essa linha. Mas podemos meio que extrapolar isso, é onde está. Então, OK. O que quero fazer é mostrar como isso funciona na prática. E, na verdade, vamos começar aqui no chão. Certo, então aqui está esse ângulo e veja o que acontece. Eu só vou pegar um Sharpie. E eu vou desenhar isso. E depois vou fazer a mesma coisa do outro lado. Certifica-te que os meus governantes estão bem alinhados. Lá vai você. Isso nos diz onde é o ponto de fuga porque pegamos linhas reais que podemos realmente ver no desenho e extrapolamos todas elas. E este X marca o local é onde eles se encontram no meio. E então essa linha horizontal, mesmo que você não veja nenhuma linha na imagem que lhe diga isso exatamente porque não havia nada ali. Essa é a linha do horizonte. E então tudo o mais que acontece nesta imagem se alimenta dessa linha do horizonte e se alimenta desses ângulos. Então, vou usar a minha régua. E este é um ótimo exercício para fazer. Imprima estas imagens e faça isso sozinho. Porque desenhando fisicamente em um desses, você realmente tem uma melhor noção de como ele funciona. E você está colocando, você está colocando seu, seu cérebro e sua mão juntos e isso é realmente útil. Você pode ver que há um monte dessas linhas no teto. E isso ajuda, eu adoro quando há algum tipo de padrão no teto ou no chão que me permite ver esses ângulos. Vou fazer alguns deles aqui também. E só para você ter esse senso, mas eu acho que você entende como isso funciona. Então, se você está ao ar livre olhando para arranha-céus, ou se você está dentro de casa olhando para um corredor, você tem o mesmo efeito. E assim é como uma perspectiva de um ponto funciona em um interior. Agora, eu vou mostrar a vocês um exemplo aqui de um interior que vamos fazer em um minuto. E você pode ver como funciona em uma sala como esta. Agora você pode ver todo o caminho até o fim de um corredor porque, bem, há uma parede aqui, certo. Mas as linhas ainda estão fazendo a mesma coisa. Então, mesmo que eu, bem, eu não consigo ver todos os cantos da sala, mas eu posso ver alguns deles. Então há uma linha aqui onde as vigas no teto entram, mas eu estou procurando a linha do teto em si, que eu posso realmente apenas ver nesta foto. Então eu vou pegar isso. Eu vou pegar só porque é mais fácil ver que há uma linha no teto lá em cima que é tipo uma costura e a madeira no teto para que eu possa ver isso. Então adivinha onde está a minha linha do horizonte. Está bem aqui. E isso faz sentido porque a pessoa que está tirando essa foto provavelmente está em pé aplicativo, certo? Então parece que é sobre o nível dos olhos. E se você olhar para alguns desses itens na parede aqui, você pode ver como talvez é onde essa linha reta ocorre. Se você pudesse ver o tijolo trabalhar nesta parede um pouco melhor, você poderia ver que as costuras no tijolo ou praticamente direito ali. Então essa é a linha do horizonte. E quando estamos trabalhando em um interior como este, tudo vai fluir para este ponto de fuga. Veja como a mobília. Você vê que eu vou, deixe-me apenas fazer esta pequena mesa e mostrar a vocês as linhas nesta mesa fluem de acordo com isso, as linhas no sofá porque acontece que o sofá está alinhado com a parede. Muito obrigado. Isso torna o nosso trabalho mais fácil. Isso se encaixa no Windows, é claro, vai se alinhar assumindo que eles não são um ângulo louco de janela. E até coisas como esta costura e o sofá aqui e esta parte de cima do sofá bem aqui. Certifica-te de que consegues ver o que estou a fazer lá. Ok? Tudo isto vai para este ponto de fuga. Então vamos fazer isso, vamos fazer um exemplo disso em apenas um minuto, mas deixe-me mostrar mais uma coisa. O tapete também. É realmente útil se há um tapete no chão ou algum tipo de, sei lá, padrão de azulejos ou algo assim. É realmente ótimo quando você pode colocar isso lá também, porque ele realmente dá essa sensação de profundidade. Agora, neste caso, desavisando este reg é na verdade um pouco estranho porque ele faz, ele está perto de se alinhar com o nosso ponto de fuga, mas é sempre um pouco fora, mas deixe-me apenas desenhá-lo aqui. E você pode ver que está bem perto. Eu, você sabe, esta é uma sala e objetos podem se mover em uma sala, então você não pode sempre contar com tudo alinhado com suas linhas de perspectiva aqui, mas o suficiente para que você possa começar a colocar as coisas no lugar mesmo aqui. Esta mesa. Embora eu tenha certeza que as pessoas nesta sala não estavam sendo totalmente rígidas sobre alinhar a mesa com a parede. É perto o suficiente para se alinhar bem com aquele ponto de fuga também. E mesmo que não funcionasse, você poderia ajustar ligeiramente esta mesa. Você pode desenhar um pouco diferente e fazer com que se alinhe e então você estaria realmente certo sobre isso. Mas os ângulos na cadeira, o mesmo negócio. Ok? Então, com uma imagem como esta, onde ainda podemos encontrar o ponto de fuga, mesmo que não seja visível para nós porque há uma parede no caminho, certo? Este é o conceito importante que eu quero que você pegue. Aqui. Podemos realmente ver todo o caminho até o ponto de fuga. Quero dizer, o ponto de fuga é um exercício intelectual. Não é um ponto que existe na vida real. Mas, no entanto, você pode ver todo o caminho até ele aqui. Você não pode ver todo o caminho até ele porque está sendo bloqueado por esta parede, mas ainda podemos identificá-lo. E então quando você tem uma imagem como esta onde você está olhando diretamente para uma sala. Esta é a sua abordagem. É uma perspectiva de um ponto. E aqui vamos fazer o que eu chamo de construir a caixa, que é nós vamos olhar nesta sala e vamos tentar encontrar a caixa. Lá está ele. E você quer, você quer desenhar isso. E você quer desenhar o, você quer encontrar onde as paredes se conectam com o teto e o chão. E em alguns casos você não pode ver porque há um sofá no caminho ou há outras coisas. Mas você deve ser capaz de usar o que você sabe e entender sobre perspectiva, a fim de ser capaz de chegar lá, a fim de ser capaz de colocar tudo isso dentro. Então essa é a nossa missão. Quando temos uma sala como esta onde podemos usar uma perspectiva de um ponto e depois encontrar esta parede, basicamente construir esta caixa. Agora que você entende que eu só quero te dar alguns outros exemplos de perspectiva de um ponto e construir a caixa. Você deve ser capaz de ver agora. É como, ok, esta é a caixa lá que está. Você sabe, você pode ver isso. E uma vez que você pode colocar isso em posição, tipo de descobrir onde isso está na imagem. Isto é o que vamos construir todo este desenho. E então aqui estão esses tipos de linhas de perspectiva realmente essenciais que estão nos mostrando onde, nos mostrando como essa sala se junta, onde o chão encontra o teto. Eles estão todos bem aqui. E então esta é a primeira forma geral que queremos ser capazes de elaborar. E vou te dar mais um exemplo antes de seguirmos em frente. Esta é a parte em que eu fiquei, em Nova York uma vez e tem muita coisa acontecendo aqui. Está desordenado, está tudo fora do centro, está inclinando que você ainda tem a sensação de, oh, você sabe, as caixas meio que aqui atrás, certo? Como se fosse o teto, esse é o chão. Uma parede aqui. Deve haver uma parede aqui que não podemos ver. Mas você ainda, mesmo neste quarto meio estranho e desordenado sem nada bem alinhado, você ainda tem esse senso básico. Agora há uma estante no caminho, então não podemos ver como tudo isso funciona aqui em cima, mas provavelmente, você sabe, há algo acontecendo assim, certo? E então, em qualquer situação em que você está olhando diretamente para a sala e você tem essa perspectiva de um ponto, vai ser sobre encontrar isso e encontrar aquilo. E uma vez que você tem, então você será capaz de desenhar qualquer coisa, eu prometo. 4. Esboço a lápis: Como você provavelmente pode imaginar dentro Interior, Vamos passar mais tempo na fase de desenho e realmente tentar obter essas questões de perspectiva apenas para a direita. E vamos começar fazendo o que eu chamo de construir a sala. Significa que temos que pegar as paredes, o chão, os tetos e o lugar certo. E então este é um onde podemos ver o, nós podemos, nós podemos encontrar a caixa na sala. Em outras palavras, podemos ver esta parede completamente intacta. E só estou a tentar perceber onde está a parede. Estou trabalhando a partir de uma foto para que eu possa apenas ver como ela, como ela fica na imagem. E então eu vou tentar obter as linhas do teto e do chão. Vou primeiro tentar desenhar uma mão livre e depois vou meio que vir aqui e verificar o meu trabalho. E uma coisa eu quero enfatizar, bem, duas coisas sobre esta foto. O que é Vegas, essas vigas ao longo do teto confundem as coisas um pouco porque você não pode realmente ver onde a parede se encontra com o teto. E isso pode te desanimar um pouco com essa foto. Mas a coisa é que se você apenas tipo de impor as regras de perspectiva que você já conhece e entende, mesmo que a sala seja um pouco instável e não pareça funcionar. Apenas vá, eu sei como isso deve funcionar e eu vou seguir em frente e fazer essa linha com o que eu acho que realmente deveria parecer. Você vai ter um tempo mais fácil com o desenho e não vai importar. Sabe, a coisa é que com qualquer quarto, as coisas podem ser um pouco irregulares. Como se tivéssemos esses feixes de vedação que tipo de obscuro onde o teto realmente está. Coisas assim podem ser um pouco confusas. Então o que eu estou fazendo é eu estou tentando apenas tipo de desenhar onde eu vejo o teto e o chão entrando. E então eu estou checando duas vezes com minha régua, mas eu não estou suando muito. C, eu sou, e eu só vou desenhar isso e isso me dá o meu ponto de fuga onde essas linhas se encontram no meio. Agora, o fato de que isso acontece a cair muito perto do centro do desenho é uma coincidência. Só tem a ver com onde o espectador está. Então, a pessoa que tirou essa foto estava no meio da sala olhando direto. E a altura da câmera estava no nível médio da parede. Isso é tudo coincidência. Se você estivesse sentado ou de pé em uma escada, essa linha do horizonte que estou desenhando agora, aquela linha horizontal, essa é a sua linha dos olhos e aquela, essa é a linha dos olhos do espectador em que poderia estar em qualquer lugar. Certo, então o que estou fazendo aqui é desenhar diretrizes gerais para me ajudar com a perspectiva. Isso não tem nada a ver com nada que eu possa ver na sala. Então eu estou apenas colocando isso para baixo sem realmente olhar para o que está na sala, certo? Estas são apenas linhas retas que estão recebendo me dê alguma orientação. Agora que tenho tudo isso no lugar, vou tentar colocar aquela janela no lugar. E as janelas um pouco complicadas porque não é bem centro. É sempre tão ligeiramente para a esquerda. E então eu estou medindo como aqui, eu vou medir da esquerda para a direita e eu posso ver quanto de uma largura de lápis é. Então, é como a deles. Uma largura de janela à esquerda e, em seguida, a janela, e, em seguida, outra largura de janela à direita mais um pouco mais. Então isso está me ajudando a meio que olhar aquela janela. Você vai ver como esta janela é importante para o resto do desenho. É como se você acertasse uma coisa, e você pudesse relacionar tudo o resto com isso. Então isso é uma grande prioridade e ter algo estabelecido sobre onde estão as coisas nesta sala? Quem, como agora, sabemos onde fica a parede, sabemos onde fica o teto e onde fica o chão, como todas essas coisas se encontram. Eu posso me livrar dessas diretrizes no meio agora porque elas realmente não existem. Isto é apenas uma parede plana. Tão bem. Eu tenho isso. Eu tenho a minha janela aqui. E enquanto eu estiver meio que brincando com isso, vou dar um pouco de um peitoril da janela. Quero dizer, nada disso tem que ser perfeito agora. É apenas sobre colocar as formas no lugar certo. Vou em frente e colocar essas fotos na parede novamente, geralmente onde eu onde elas caem em relação àquela janela, quão alto ou baixo eles são comparados com a janela? E só estou tentando conseguir isso porque vou usá-los como pontos de ancoragem para todo o resto. 5. Esboço a Lápis: Agora que construímos o quarto, vamos mobilar o quarto. E tudo o que eu fizer vai estar trabalhando fora dessas linhas de perspectiva que eu coloquei para mim mesmo. E vou medir onde está tudo nesta sala em relação à janela e às duas fotos. Então, como se houvesse algumas prateleiras na parede e eu estivesse medindo onde elas batem em relação à borda da imagem na parede. É assim que estou posicionando. E quando eu faço essa mobília, é muito conveniente que as pessoas tendem a alinhar móveis contra a parede para que, que eles sigam as mesmas linhas de perspectiva. Se alguém decidiu ser muito inteligente com seu design de interiores e colocar todos os móveis em um ângulo distorcido. Nada disso funcionaria. Mas eu sei que funciona porque eu sei que essas coisas estão basicamente alinhadas ao lado das paredes. Então eu estou seguindo as linhas de perspectiva. Eu já coloquei para baixo. Essas linhas se aplicam a tudo. Aplicam-se à mobília, aplicam-se às tábuas do chão, ao tapete, ao negócio todo. E desde que você continue seguindo as diretrizes que você fez para si mesmo, você vai acertar tudo. Então eu estou medindo como, quão longe este sofá vem em relação àquela foto na parede? Bloqueia parte da parede no fundo? Sim, ele faz. É uma espécie de parte disso e depois parte do chão. E eu estou apenas verificando todos esses ângulos, apenas tentando colocar algo aqui e confiando que as linhas que eu coloquei estão recebendo me dê um bom resultado. E é claro que há uma razão para estarmos fazendo isso a lápis. Você deveria apagar o ponto de um lápis é que você pode apagá-lo. Então definitivamente continue indo e voltando e fazendo pequenos ajustes entre, entre o que você vê e o que você desenha. É apenas esse tipo de constante para frente e para trás com seu, com seu lápis em seu olho. Gosto do travesseiro. Vou colocar isso. Vou deixar um monte de coisas de fora só por causa da simplicidade. E só para que possamos passar por isso rápido, quero dizer, você pode gastar o tempo que quiser em um interior. Há sempre tanta coisa numa sala. Mas você vai ver que eu vou, eu vou deixar algumas coisas de fora só para simplificar. Como se eu fosse deixar o tapete fora do sofá o quanto eu gosto é o cobertor que está sentado no sofá. E eu vou deixar isso fora tanto quanto eu gosto. Então, com esta tabela novamente, eu posso seguir essas mesmas linhas que eu coloquei para baixo. E eu estou apenas medindo onde ele fica em relação ao sofá e em relação àquela janela. Como se alinha contra o lado direito da janela? Esse é o tipo de coisas que me ajudarão a manter todo esse trabalho, certo? E então, apenas entrando nas pernas da mesa e descobrindo de novo, onde essas cabem em relação ao sofá. E eu estou usando as mesmas diretrizes, as mesmas linhas de perspectiva para obter os pequenos suportes debaixo da mesa que tipo de conectar as pernas da mesa juntas. Assim, as próprias pernas da mesa onde eles pousam no chão, essas seguem essas mesmas linhas de perspectiva. Tudo, novamente, assumindo que é tudo meio quadrado fora na sala e a mobília não está em ângulos loucos. Tudo vai funcionar assim. Este tapete, felizmente, também foi colocado no chão. Bonito quadrado. Então, de novo, eu sou capaz de desenhá-lo muito rapidamente e simplesmente e parece certo também. E uma vez que eu tenho isso na cadeira aqui é um pouco complicado. Vou cantarolar para segurar isso. E eu vou em frente e colocar a janela nessas cortinas. Então eu estou apenas designando para mim como onde é isso? E então eu posso apagar essas diretrizes porque eu não preciso delas dentro da forma da cortina. Então eu vou em frente e colocar isso no lugar. Entrar no tipo de formas maiores e óbvias primeiro, é sempre uma boa estratégia. E há uma foto na parede aqui também. Então eu vou meio que mexer em obter essa foto em uma medida onde ela alinha com a outra imagem. E só me certificando de que estou satisfeito com tudo isso parece. Agora vou atacar esta cadeira ali no canto. Vou deixar a cadeira em primeiro plano só por simplicidade, mas a cadeira no canto, é bem simples. Também está mais ou menos alinhado contra a parede para que eu possa medir onde está. Novamente, em relação àquela janela. A janela na parede de trás. Isso me diz onde fica o canto da cadeira, apenas ajustando onde esta cortina desce um pouco. E então o ângulo da parte de trás dessa cadeira, você pode ver como isso combina com as linhas de perspectiva que eu já coloquei para baixo. Então, novamente, tudo está meio alinhado aqui e nós realmente não podemos vê-lo. Mas onde a parte de trás da cadeira encontra o assento da cadeira também se alinha com essas linhas de perspectiva que fizemos. E agora eu estou olhando para o quão longe a cadeira sai para o quarto em relação ao tapete? E novamente, essa mesma janela importante na parede traseira que eu sei que está na posição certa. E eu posso apenas tipo de, novamente, usando essas linhas de perspectiva como diretrizes. Posso construir esta cadeira porque sei que conheço os ângulos e posso ver onde fica na sala em relação a coisas como a cortina e as fotos na parede. Eu vou em frente e colocar alguns braços naquela cadeira, colocá-los dentro E eu vou em frente e desenhar o travesseiro pequeno arremesso. É uma coisa boa de se ter. E então eu amo esse tipo de forma de roda de carroça. Eu definitivamente quero, eu quero colocar isso também. É, na verdade, meio que me deixe apenas tipo de acertar isso fora. Ali está a base da cadeira. Estou percebendo aqui que a forma da roda do vagão realmente sobe e toca a parte inferior do braço da cadeira. Então este é o tipo de coisa assim ou por que fazemos isso lápis é ser capaz de continuar olhando mais de perto e realmente, realmente, realmente ver o que você tem acontecendo e apenas ter certeza que você acertou. Então, tudo bem. Ali está a cadeira. Agora. Acho que vou em frente e fazer esta pequena mesa ao lado dela. Principalmente. Só estou fazendo isso para demonstrar mais uma coisa que segue as mesmas regras. Não é tão importante nesta mesa, mas, mas, isso vai te dar um pouco de senso disso. Então, basta verificar todos os ângulos da cadeira e certificar-me de que estou realmente satisfeito com o que está tudo isso antes de começar outra coisa. E então essa mesa, eu sou como, onde a mesa meio que se alinha com a cadeira? Então eu vou em frente e colocar a borda horizontal da mesa dentro E depois os lados. Eles seguem essas mesmas diretrizes de perspectiva porque esta tabela está basicamente alinhada contra a parede. E muito útil não está em algum ângulo estranho. Se estiver em algum ângulo estranho, então todas as apostas estão canceladas. E você só vai ter que segurar sua caneta ou seu lápis e incliná-lo de um lado para o outro e tentar medir e apenas fazê-lo funcionar. Mas como está, posso seguir essas diretrizes e conseguir isso facilmente. Então isso é muito bom. Eu posso encaixar em algo assim se eu, se é algo que eu quero incluir e você sabe, você, você realmente, você vai fazer escolhas sobre o que incluir e o que não incluir em um interior porque há sempre um monte de coisas em um quarto. E então você tem que ter que tomar essas decisões. Então, como deixar aquela cadeira em primeiro plano, isso é principalmente para que possamos passar por isso rapidamente. Mas há alguns outros detalhes nesta sala que eu realmente gosto e eu quero incluir neste canto, você realmente não pode ver muito bem, mas há como uma pequena mesa lá atrás no canto e há uma planta. E eu decidi que definitivamente vou incluir todas as plantas. Então, eu vou atraí-los. Há uma planta atrás desta cadeira. Eu gosto que as folhas são realmente diferentes. Isso é útil. Oh, eu vou colocar este abajur dentro. Gosto de incluir lâmpadas. Eles são muito simples, eles são realmente expressivos. Eles realmente te dizem que tipo de quarto é seu fim. Então eu vou pegar aquele abajur e então apenas algumas formas grandes para aquela planta. E há também um pequeno plano sobre a mesa no meio da sala aqui também. E novamente, folhas em forma diferente e cores ligeiramente diferentes. Então é legal poder ter esses três. E você conhece os telespectadores, eu meio que posso ir de um para o outro para o outro. 6. Tinta: Neste ponto você tem uma escolha. Você pode querer se, especialmente se estiver pintando e pintando, começar a pintar, você pode entrar com tinta, que é o que eu vou fazer. Mas primeiro deixe-me mostrar-lhe bem rápido. Se você quiser apenas começar a pintar com uma máquina de lavar, aquarela, talvez você simplesmente não goste da idéia da tinta. Vá em frente e apague esse desenho um pouco. Você pode simplesmente limpá-lo ou esfregar adicionado ou apenas embaçá-lo com borracha de goma como este apenas para torná-lo um pouco mais leve. Então a tinta não está competindo tanto com o lápis. Você não tem que fazer isso, mas é algo que muitas pessoas fazem se vão direto para a dor. Decidi que agora vou desenhar isto com tinta. E nesse caso, vou me preocupar em apagar depois de terminar. Então eu vou ir em frente e desenhar uma fronteira em torno dele. E você vai ver em um minuto que eu vou viver para me arrepender disso. Eu comecei colocando a caixa porque eu queria apenas desenhar isso da mesma forma que eu desenhei o desenho a lápis. Só para mostrar a vocês, só para lembrá-los da abordagem que queremos estabelecer essa parede no fundo e essa janela e realmente colocar essas coisas exatamente onde queremos. No entanto, eu, ao fazer isso, eu negligenciei uma das minhas regras fundamentais de desenhar uma tinta, que é você realmente precisa trabalhar da esquerda para a direita, assumindo que você é destro, ver como eu manchei a tinta ali. Isto é culpa minha. Esta é a minha própria arrogância é que eu não estou trabalhando da esquerda para a direita. Eu corro o risco de manchar que você pode obter. Na verdade, eu fiz. Quase comecei aqui, mas pensei, sabe, vou deixar isso aqui porque talvez seja mais provável que você se lembre e aprenda com meus erros. Se eu realmente te mostrar os erros, Faco, eu decidi deixá-lo. Mas também, Também é verdade que essas coisas pequenas são apenas o que vai acontecer no seu, no seu livro de esboços como você trabalha e você tem que meio que viver com eles e seguir em frente. E você verá no final que nós nem percebemos isso muito. Mas eu fiz originalmente começou por querer se concentrar nesta parede em segundo plano e realmente fazê-lo estabelecer. Mas eu finalmente tive que aceitar o fato de que eu estava me enlouquecendo tentando não manchar o EEG e que se eu simplesmente trabalhasse da esquerda para a direita e de uma maneira muito direta eu não teria esse problema e é por isso que eu digo vocês para fazer. Então, de qualquer forma, aqui vamos nós. Certo, agora vamos trabalhar da esquerda para a direita. Como pessoas não loucas, pessoas normais fazem. E como eu estou apenas revisando minhas marcas de lápis, é realmente, você sabe, não há muito o que dizer sobre isso, exceto que lembre-se quando você está desenhando um EEG sobre seu esboço a lápis, agora é a hora de fazer algumas mudanças, se quiser. Como eu reposicionar ligeiramente esta tabela enquanto eu desenhei e empurrei um pouco para trás. E eu também quero dizer que eu estou deliberadamente tendo essas inclinações ser muito soltas, esboçadas e expressivas. Sabe, a coisa sobre um interior é que você não vai fazer uma perfeita precisão. Renderização desta sala inteira e de tudo o que está nela. Quero dizer, você não é um arquiteto, certo? Então você pode muito bem ter que ser expressivo e criar algo que se pareça com você. Quero dizer, eu acho que é importante gastar algum tempo naquele desenho inicial e obter algo que seja preciso em termos dessa perspectiva e suas proporções e o posicionamento de tudo. Mas uma vez que você fez isso, vá em frente e deixe-se ser meio solto e livre e deixe sua linha trabalhar. Tem algum caráter. Deixe parecer algo que você desenhou. Não é algo que foi desenhado por uma máquina ou desenhado em um computador. Então eu estou meio que andando por aí e colocando praticamente todos os detalhes. Não vou deixar muito para fazer com tinta. Eu vou basicamente ir em frente e começar como se houvesse um pequeno tipo de design de roda de carroça nesta cadeira. Vou em frente e colocar isso. Realmente ficando ir em frente e liberar praticamente tudo que eu vejo aqui. Vá em frente e coloque o tapete. E mais uma vez, sendo consciente desta vez sobre tentar ficar da esquerda para a direita para eu não manchar mais tinta, mas é claro que vou. Eu vou. E há um monte de pequenos detalhes que eu posso acrescentar agora que eu não me preocupei em fazer com um lápis porque, porque eu não precisava dele. Eu sabia que poderia fazer isso à mão livre mais tarde. Eu sabia que não precisava desenhar duas vezes, basicamente, só colocar os amigos no tapete, coisas assim. Esta tabela, este é um bom momento com coisas como a tabela para tipo de reverificar as linhas de perspectiva. Certifique-se de que estou feliz com a posição dele e como ele fica na sala porque eu posso mudá-lo. Ainda há tempo. Uma última vez para fazer algumas mudanças no desenho a lápis. Se eu sentir que realmente preciso. Então eu estou apenas repensando e checando duas vezes onde essas pernas vão. E só me certificando de que estou feliz com tudo isso. A planta. Mal consigo ver o que se passa com esta planta na fotografia. Então realmente não importa. Eu só gosto que as folhas são uma forma diferente das outras plantas e dos quartos. Há um pouco agradável de um tipo de contraste lá. E eu vou entrar de novo com o sofá. Só estou checando duas vezes todas as decisões que tomei sobre onde essas coisas vão. Certificando-se de que eu gosto do, a certificar-se de que todas as linhas de perspectiva estão tipo de no lugar e funcionando. Esta é a minha última oportunidade de fazer alguma coisa sobre isso. Então eu as ajusto um pouquinho enquanto eu vou e tento obter algo que eu sou feliz com. Vá em frente e coloque esse travesseiro. E neste ponto eu estou mais do lado direito do desenho e entrar em alguns desses últimos pequenos detalhes como com a planta. E obviamente um pouco disso eu realmente posso fazer com tinta. Assim como estas formas de folhas pontiagudas, eu poderia simplesmente deixar estes e Duhem com dor. Só estou pegando algumas linhas só para me lembrar a altura, a forma dela. E então eu realmente preciso fazer com isso. Nós temos esse pequeno, há um pouco como um rádio em uma prateleira lá e então há outra prateleira aqui que eu não sei bem o que está nele, mas eu acho que eu vou apenas decidir que é mais uma pequena planta. Então, e este é também o momento em que eu posso colocar mais alguns detalhes como, você sabe, colocar em alguns pequenos botões no rádio. Isso é uma coisa legal de se fazer agora. E apenas trabalhando em qualquer outra coisa que eu possa ser deixado de fora, colocar essa pequena foto dentro Certifique-se de que estou feliz com as linhas do teto. E, você sabe, originalmente eu não ia colocar em nenhum desses feixes de vedação. Estes são Las Vegas. Mas acho que o que vou fazer em nome da simplicidade, vou colocar alguns deles. Eu não vou colocar em todos eles porque isso meio que faria você louco e pode ser um pouco difícil dizer o que eles são, mas você tem o lado de baixo do feixe que é uma cor clara. E então outra linha onde o lado mais escuro se encontra com a parede. Então são três linhas que você precisa colocar em todas as vezes. E geralmente há um pequeno tipo de lugar onde eles se encontram com a parede. Você não pode ver isso com este mais alto. Mas basicamente este é um exemplo em que estou simplificando. Eu só estou fazendo uma escolha para fazer um pouco menos de algo como eu ainda quero sugerir, mas eu não tenho que incluí-los todos. Ok. E então apenas mais alguns elementos que eu não recebi um mais cedo, eu vou colocar este pequeno travesseiro, mesmo que eu estou tendo que desenhá-lo sobre alguns dos outros elementos no desenho. Isso é bom para fazer. Apenas abaixe isso. mesmo com as folhas aqui. Eles vão sobrepor um pouco a lâmpada. Está totalmente bem. Só vou entrar e seguir em frente. 7. Caneta pincel: Eu vou entrar agora com minha caneta escova de bolso e adicionar algumas linhas mais escuras e pesadas para sugerir os lados da sombra das coisas. A parte de baixo, tudo como estes ovos de mesa tem um lado escuro e um lado claro apenas dependendo de onde as fontes de luz e a fonte de luz, temos duas janelas diferentes na sala. Então, há alguns lugares diferentes de onde a luz pode estar vindo. Mas você pode, você pode ter a idéia. Você pode ver o que eu estou fazendo aqui. Como se houvesse uma forma escura debaixo do sofá, por exemplo, debaixo de uma cadeira. Eu vou entrar e vou enfatizar áreas onde uma coisa entra em contato com outra coisa. Mesmo às vezes, até colocando um pontinho para mostrar onde uma coisa toca outra. Estas folhas vão ter um lado escuro e um lado claro para ele. E então fazer algo para enfatizar que o que ele está fazendo é apenas ajudar certos detalhes a aparecer. Está dando peso à mobília para que não pareça flutuar no ar. E está ajudando a enfatizar onde as fontes de luz gostam de colocar, cair nas sombras debaixo de um peitoril da janela ou ao redor da borda da moldura da janela. Nós vamos apenas sugerir que eu estou fazendo um pouco em torno daquela imagem moldura nos cantos das paredes, por exemplo, há sempre um pouco de coisas sombrias acontecendo onde as paredes se juntam. Às vezes é só uma questão de cair em alguns pontos. Outras vezes são linhas fortes e ousadas. E isso novamente é apenas um, é realmente uma questão de seu estilo pessoal, o que você gosta. Mas eu realmente amo brincar com essa caneta escova de bolso. Acho que dá uma sensação de movimento. Você sabe, as linhas são realmente meio orgânicas e escovadas. Eles parecem ter sido pintados em vez de desenhados. E eu acho que há algo realmente maravilhoso nisso. Eu posso entrar apenas nas áreas mais escuras, algumas das áreas mais escuras ao redor desta mesa. E também porque eu vou estar fazendo aquarela e água cor pode acabar parecendo muito leve mesmo quando você acha que você está colocando para baixo bastante ousado. E então, fazendo um pouco disso apenas com essa caneta de tinta escura agora, ele vai me ajudar quando eu começar a pintar porque isso significa que meu escuro, meus escuros mais escuros já estarão lá. Então, em qualquer lugar eu vejo uma pequena oportunidade para fazer isso. Eu quero fazer isso. Escusado será dizer que você deve mais uma vez trabalhar da esquerda para a direita para que você não manchar a dor. Já há alguns espelhos de tintas aqui. Quero dizer, Inc. esfregaços aqui, não dor, mas Inc. Já há lugares onde o Inca manchou, mas vai desaparecer quando pintarmos. E então eu realmente acho que é bom que isso aconteceu porque eu posso lembrá-lo como, não ser muito duro com você mesmo quando você comete pequenos erros enquanto você vai, o efeito geral ainda vai ser muito grande. Eu acho que você vai ficar muito impressionado com o que você pode acabar com isso se você apenas tipo de manter isso e deixar que seja o que vai ser. Estou percebendo que queria colocar um pouco de um rodapé aqui. É perfeitamente bom, é claro, voltar com caneta. E em qualquer outro pequeno detalhe, eu sei que há algumas formas escuras e sombrias tipo com estas Vegas ou estas vigas através do teto. Então, vou enfatizar isso um pouco. Isso só vai me ajudar. Quando chegar a hora de pintar, será um pouco mais óbvio, como bruxas no fundo e qual é o lado desses feixes que vamos dar um pouco mais de uma forma tridimensional. Eu também vou fazer um pouco mais de detalhes em torno desta parte da cortina. Isso também tem exatamente como onde você quer que os olhos das pessoas vão? E então, se você pensar sobre isso dessa forma, como, você sabe, o espectador tem que fazer algumas escolhas sobre o que olhar. E então, o que você quer que o espectador veja? Vá em frente e, vá em frente e enfatize que voltar e adicionar alguns que tinham pouca franja em torno do reg, quaisquer outros pequenos detalhes sobre este tapete que eu possa pensar em fazer? Agora é uma boa hora para fazer isso. Às vezes, basta adicionar uma segunda linha para escurecê-la um pouco, em vez de usar a caneta pincel, mas apenas passar por cima, passar por cima dela uma segunda vez. Agora eu também decidi ir em frente e adicionar este ar condicionado, a unidade de janela dentro Você sabe, é um monte de caráter, certo? Você realmente tem a sensação de que este é um lugar no deserto. E se você for alugar como um pouco legal se joga no deserto, você sabe, vai ter um aparelho de ar condicionado de janela nele. Então eu decidi ir em frente e adicionar isso. São apenas algumas linhas simples, é fácil de fazer. E eu também queria mencionar que há coisas que eu não estou incluindo como esses chapéus de caubói pendurados na parede. E por mais que eu os ame, apenas em nome da conveniência. E também porque eu acho que neste pequeno desenho vai ser difícil dizer o que eles são. Decidi deixá-los de fora. Mas você pode tomar decisões completamente diferentes sobre o que deixar dentro e o que deixar de fora. Há um pedaço de madeira escuro ou algo assim ao redor da unidade da janela e eu vou colocar isso lá dentro. Eu acho que parece legal e eu acho que é meio óbvio o que é. Se você fosse o único que ficou lá negócio, nós somos um pequeno lugar de aluguel de férias e, claro você lembraria que é o que é o AC. E acho que isso é tudo o que realmente importa. Então deixe-me ver se há mais alguns pequenos detalhes. Vou adicionar algumas linhas onduladas para sugerir que estas são as cortinas. E eu vou em frente e colocar algumas listras no tapete. Este é um tipo um tapete que tão familiar para pessoas como todos nós vivemos em um apartamento com este pano que eu quero apenas adicionar essas pequenas formas de diamante e apenas deixar claro, um pouco mais claro. O que meio esfregou isso é, eu posso fazer mais com a cor, mas eu acho que seria bom apenas, apenas integrar um pouco disso. Então um pouco mais de detalhes no tapete, eu acho, seria meio legal. E esta é a sua chance de dar uma volta e ver se há algum último pequeno, você sabe, pequenos detalhes que você queira incluir antes de começarmos a pintar. 8. Aquarela: Ok, então vamos colocar um pouco de tinta e eu vou começar com a parede. Eu fui fazer o tipo de cores maiores, as cores, uma escavação na maior parte da área e a pintura primeiro. E então eu tenho um pouco de ocre amarelo e eu estou fazendo as áreas mais escuras na esquina desta parede onde é um pouco mais na sombra. Essa janela traz muita luz, então fica mais leve à medida que você se aproxima da janela e fica mais escura nos cantos da sala. Então eu vou primeiro cair neste ocre amarelo em todos os lugares. E uma mistura bem molhada. Apenas deixe que ele se mova e, em seguida, apenas entrar com isqueiro. Isto é quinacridona. Sinto muito, este é novo jogo BOJ, mas quinacridona, ouro realmente também seria bom, mas apenas um amarelo mais claro e eu estou fazendo isso rapidamente o suficiente para que ele vai se misturar com o que eu já coloquei para baixo. Não vão correr juntos, mas ainda estão molhados. Porque é para ser que o ele é destinado a olhar como a parede é tudo pintado de uma cor e só que há luz e eu estou usando meu pincel seco para pegar um pouco dessa tinta para torná-lo mais leve. Então esse é um bom truque para adicionar algo para apenas dar essa sensação de um destaque ou de luz bater em algo, basta secar seu pincel fora e puxar isso lá dentro. Agora eu misturei um pouco de tom neutro de Daniel Smith, que apenas escurece aquela mistura de ocre amarelo para torná-la ainda mais escura nos cantos. E isso é algo que eu posso fazer porque ainda está molhado, então ele ainda está se movendo e vai para ele vai se misturar um pouco. E esta outra parede também é amarela, mas é de cor mais brilhante porque há mais luz batendo nela. Então eu estou usando aquele novo gumbo, borrá-lo com uma toalha de papel. Eram as cores apenas correr juntos um pouco demais. Mas tudo bem se eles correrem juntos um pouco daquela cor mais escura no canto ali, tudo bem. Então eu só estou recebendo um pouco disso em pegá-lo apenas um pouco mais de novo para mostrar que a luz está entrando. E agora este sofá, estou usando um pouco amarelo de Nápoles aqui só para ter um amarelo ligeiramente diferente no sofá. Novamente, não estou me incomodando com o cobertor que está no sofá. Você certamente poderia fazer isso. Seria fácil de fazer, na verdade. Então seria divertido fazer com mídia mista, entrar com marcadores ou lápis coloridos e fazer esse padrão. Eu só deixei de fora por conveniência. Mas você pode entrar em tantos desses tipos de detalhes quanto você quiser. Então eu fiz as duas cadeiras no sofá na mesma cor porque elas parecem ser feitas do mesmo material. E agora eu estou trabalhando juntos um pouco de vermelho transparente junto com o amarelo e estas cores acastanhadas para apenas obter algum tipo de gostaria de cor neste chão. E eu não estou preocupado em apenas coincidir exatamente com o que eu vejo na fotografia. Eu acho que é bastante óbvio para o espectador que este é um piso de madeira e eu também sei que este vai ser um bom lugar para entrar com algumas pequenas linhas e lápis colorido ou algo mais tarde se eu quiser, para dar ainda mais de uma sensação de textura, as tabelas também faria, e eu estou usando essas mesmas cores, o mesmo vermelho transparente. Óxido e também o, os amarelos. Mas eu já tenho usado para sugerir a madeira nesta mesa. Quero dizer, eu realmente estou tentando manter minha paleta de cores muito mínima porque eu quero que tudo se sinta unificado. E é ótimo quando você pode fazer isso com um interior porque você sabe, você tem essas cores saltando ao redor da sala. E assim cada cor está afetando todas as outras cores. Portanto, quanto mais unificada for a sua paleta de cores, melhor. Eu só estou indo por aí agora e fazendo algumas coisas como esta pequena roda de carroça coisa aqui e também os braços nas cadeiras. Qualquer lugar onde você veja pequenos detalhes do vento. Desde que tudo esteja seco perto dele, posso ir em frente e fazer isso. E agora há um monte dessas cores turquesa como final incluindo na outra parede. Então eu sou qualquer uso azul-petróleo cobalto para isso e não é uma cor que eu tinha na minha paleta, mas as cores do tipo turquesa são difíceis de misturar. Então, é bom tirá-lo do tubo. Então eu adicionei um pouco que qualquer tipo de cor turquesa faria. Se você não tiver um. Você pode começar a misturar alguns azuis e verdes juntos e você vai ter algo tipo de perto, mas, mas, é bom. É uma cor pura e agradável para sair do tubo. Então eu só vou entrar e fazer um pouco de detalhes sobre o tapete. Tudo o resto ao redor é seco o suficiente para que eu não esteja preocupado com eles correndo juntos e eu não estou tentando copiar exatamente o padrão. Só quero dar a impressão deste tipo de tapete no chão. Então eu estou apenas caindo em algumas listras muito casualmente e eu vou voltar e adicionar algumas outras cores a ele. Mas há apenas uma espécie de recebe o, recebe o básico para baixo. Tudo bem, isso parece, isso parece muito bom. Eu vou querer, bem, deixe-me só deve haver outra pequena listrinha branca lá, mas eu deixei de fora, então eu tentei pegar um pouco, mas essa é a outra coisa que eu poderia entrar com um pino de tinta branca mais tarde e adicionar mais algumas listras se eu quisesse. Então é bom ter essas opções. Então esta tabela é mais ou menos da mesma cor turquesa. Quero dizer, tenho certeza que a pessoa que decorou este quarto estava tentando ter algumas cores combinando, mas talvez não combinassem tanto assim. Mas novamente, é bom usar as mesmas cores em todos os lugares para obter isso, para ter essa sensação de uma paleta unificada, meio agradável. Então, ali está a mesa. Eu só estou fazendo uma lavagem muito leve dessa cor sobre esta parede. É um é uma versão muito mais leve do mesmo. Então, apenas deixando cair isso em muito casual. Eu também quero fazer, este é um novo jogo, arcos, e eu estou apenas fazendo a parte inferior desses feixes, a parte que é mais na luz. E você pode ver a diferença de cor que existe entre a parte que está virada para baixo em direção ao chão e a outra parte. Vou pegar um pouco de laranja aqui e jogá-lo nos vasos onde as plantas estão. E depois nas fotos, obviamente não vou tentar copiar toda a foto. Vou fingir que são todas pequenas paisagens. Então eu estou pegando a mesma cor turquesa e colocando-a perto do topo como se fosse um céu. E então esses mesmos tipos de vermelhos terrosos, laranjas embaixo como se, como se fosse a terra e como se fossem pequenas paisagens de mentira e isso é tudo o que vai acontecer. É tudo o que vou fazer. Acho que é mais do que suficiente. Agora eu vou entrar com meu escuro meu Óxido Vermelho Transparente e deveres outro lado mais escuro dessas vigas de madeira. O teto é que nós realmente não podemos ver o teto porque há tantas vigas e eu decidi não fazer todas elas. Mas você pode assumir que a vedação não é perfeitamente branca. Então eu vou entrar em um minuto e apenas adicionar um pouco de cor de sombra no próprio teto para que ele não pareça tão branco brilhante. Mas, por enquanto, há apenas óxido vermelho transparente com algum tom neutro de Daniel Smith. E estas pequenas prateleiras de madeira na parede. Eu vou pegar esses. Qualquer outra coisa que eu possa encontrar que precise de um pouco dessa cor e este tipo de tratamento de madeira. E decidi fazer um pequeno pote com uma planta que está sentada na prateleira. Não consigo ver o que realmente é. Então é isso que vou fazer. Vou deixar cair esta turquesa sobre estas almofadas também. Agora que tudo ao redor para secar, eu posso ir em frente e entrar e fazer isso. Vou agora pegar um pouco de amarelo brilhante. Este é o Hans Yellow. E eu estou colocando nas plantas. Eu vou colocar um pouco de verde em cima dele, mas eu quero vir em primeiro lugar com este amarelo para como as partes mais leves dessas plantas. E, obviamente, as plantas são bem pequenas. Você não pode ver muitos detalhes. Eu gosto que eles são formas diferentes que realmente ajudam. Vamos ver, eu vou pegar um pouco de verde seiva, misturá-lo. E então enquanto o amarelo e estas folhas ainda estão molhadas, eu estou caindo neste verde e então eles estão meio que misturando no papel. E eu também tenho alguns, alguns brilhante falhar Al Green. Eu quero, eu quero que os verdes na sala para ser, para ter alguma variedade para ele não olhar todos exatamente o mesmo. Então eu estou caindo no fracasso Verde, que é uma cor muito mais brilhante de verde só para ter alguma diferença. E agora estou tomando Sap Green e misturando com um pouco de Daniel Smith neutro. Portanto, é um tipo mais escuro de folha. E apenas, apenas colocando isso em I, eu não consigo nem ver em detalhes o suficiente sobre esse plano mesmo para saber realmente o que é. E então apenas um tipo de formas verde-escuras pontiagudas aqui no canto é realmente tudo o que você precisa. E quero dizer, isso é praticamente tudo o que é. E novamente, a pequena planta na parede é apenas uma espécie de três pequenas bolhas. E isso é tudo o que estamos a fazer. Eu quero adicionar um pouco de cor mais rica na cadeira onde a luz não está batendo nela. Então, como o lado da sombra, só para dar mais uma sensação disso como um objeto tridimensional. E há uma maneira de eu fazer isso no sofá também. Sabe, partes deste sofá ou mais leve e as partes são um pouco mais escuras. Chegando com um pouco de laranja agora que o tapete é seco e apenas adicionando alguns ou em listras, isso é obviamente algo que eu também poderia fazer com marcador ou caneta, mas e nos travesseiros também. Mas vou fazer isso com tinta só para mostrar como é isso. Mas vamos adicionar alguns detalhes com mídia mista também. Ok, então essas estão feitas. E agora eu misturei um pouquinho de cinza sombra. Sim, Daniel Smith, violeta sombra com um pouco deste azul. E eu só estou sugerindo um pouco de cor de sombra naquela janela. E nas cortinas, você sabe, elas não são completamente brancas. Há dobras no tecido. E é aqui que eu estou entrando no teto também. E apenas novamente, apenas realmente meio que apenas sugerindo um pouco de apenas para se livrar do papel branco, apenas para torná-lo não tão brilhante, mas realmente isso é muito bonito. Isso é o que vamos fazer para que cor. 9. Mistura de materiais: Ok, então agora você pode, se você quiser fazer uma vez que tudo estiver seco, entrar com alguma mídia mista, o que você tiver, e apenas adicionar alguns pequenos detalhes. Então, como se eu estivesse percebendo que eu nunca enfatizo essas molduras o suficiente. Então eu só vou usar meu, meu pinto caneta escova de bolso e apenas entrar com tinta e fazer isso. Mas isso poderia ter sido tinta. Eu não poderia usar qualquer tipo de marcador ou mesmo lápis colorido para fazer isso. Mas deixe-me só afiar esse aplicativo. E há mais uma coisinha que eu percebi que eu meio que perdi. Há apenas uma pequena sombra em parte de um abajur. É uma coisa muito pequena. Eu definitivamente poderia ter deixado isso de fora. E eu não acho que você possa realmente ser capaz de vê-lo tanto na câmera. Mas estava me incomodando que eu não entendi porque há um destaque branco ao lado dele. E eu gosto de poder mostrar essas coisas. Então talvez um pouco mais de sombra também. E as cortinas aqui, eu só quero uma espécie de derrubar um pouco do branco. Então, eu só vou mexer com isso um pouco. Há muito tempo para isso secar e, entretanto, há muito mais que posso fazer. Há algo como um rádio velho ou algo assim na prateleira. Então eu vou usar a caneta de escova preta lá também, só para fazer alguns pequenos detalhes sobre isso. E agora eu tenho um lápis de cor amarela e eu estou apenas adicionando algumas linhas tipo rabiscadas para colocar um pouco de textura e um pouco mais de uma cor mais escura na cadeira. Isto é muito apenas experimentar. Quero dizer, você pode simplesmente brincar por aí e ver, ver o que você gosta. Eu comecei realmente desenhando sobre isso e fazendo esse tipo de linha rabiscada para frente e para trás, o que faz com que pareça mais tecido. Quero dizer, claro que é um sofá de couro, mas eu meio que gosto do jeito que isso parece. Eu só gosto de ter um pouco mais de listras. E então é aqui que você pode realmente adicionar um pouco de si mesmo, colocar um pouco de si mesmo nele e adicionar pequenos padrões são pequenos detalhes, o que quer que lhe agrada. Então, com um lápis de cor marrom, vou tentar sugerir o tijolo nestas paredes. Agora a coisa com tijolos e pedras é que você realmente não quer desenhar cada um deles e fazê-lo puxar o olho do espectador para longe do resto do resto da pintura. Então eu não estou colocando-os em todos os lugares, mas eu estou apenas colocando algumas pequenas linhas, algumas pequenas linhas horizontais com pequenas linhas verticais pequenas que tipo de alternância e são escalonadas apenas para apenas sugerir um padrão de tijolos. E ocasionalmente eu vou desenhar um pequeno tijolo completo, mas é tudo bastante aleatório. Estou fazendo mais ao redor da borda e menos do que o centro só porque se você realmente olhar, você pode ver que nos cantos mais escuros, você pode obter um pouco mais de sombra lá, naquela cor de tijolo. Então isso é algo que você não quer se empolgar demais com isso. Mais uma vez, eu não iria não colocá-lo em todos os lugares, mas é meio divertido ir lá e apenas fazer algumas pequenas linhas. E porque a parede é amarela, faz sentido fazer isso em um marrom porque é assim que a argamassa está entre os tijolos como meio que chegar a aparecer. E então eu estou fazendo um pouco da mesma coisa nesta parede à esquerda porque também é tijolo. Então, se eu fiz isso em um lugar, eu sinto que eu deveria fazer apenas um pouquinho em outro lugar e em outro lugar apenas para que tudo tipo de linhas para cima e eu estou lembrando minhas linhas de perspectiva enquanto eu desço. Só para fazer, só para ajudar a apoiar a ideia da perspectiva. Eles estão afiando algumas sombras debaixo destas cadeiras com um lápis colorido e, em seguida, reafirmando as linhas das tábuas do chão. Então eu desenhei isso inicialmente com minhas linhas de perspectiva, mas agora eu estou meio que voltando e colocando ele de volta e usando um lápis para sugerir a textura dos pisos de madeira e talvez alguns pequenos nós na madeira, coisas assim. Você também pode fazer isso com um marcador. Eu esta é outra coisa onde eu quero que ele seja bem leve. Eu não quero que o espectador realmente olhe para ele. Estou usando lápis colorido aqui para adicionar algumas listras no pano. E este é definitivamente o tipo de coisa em que todo esse, todo esse tapete poderia ter sido feito em lápis colorido ou em, em marcador e não pareceria meio legal. Sabe, é bom ter um pouco de contraste. Apenas meio que indo por aí e procurando onde eu quero fazer algo pop apenas um pouco com um marcador verde escuro e colocando algumas, algumas cores de sombra na parte inferior dessas folhas. Eu poderia ter me metido em talvez fazer alguns padrões variados e folhas. Sabe, você pode se divertir muito com esse tipo de coisas. Estou adicionando mais algumas formas pontiagudas ali no canto. Então eu estou fazendo mais, indo um pouco mais longe do que o que eu fiz com dor. Agora eu vou pegar um marcador marrom e apenas afiar esses feixes um pouco. Quero dizer, é bom deixá-lo meio que solto pintado à mão olhando, mas eu quero que eles se pareçam um pouco mais parecidos. Então este é um bom momento para entrar e apenas, apenas afiar estes um pouco. Eles não precisam ser perfeitos. E esta coisa toda deve parecer que foi feita por um ser humano. Então, isso é bom. Mas eu só estou usando um tipo de linhas onduladas para sugerir grãos de madeira um pouco. Lápis colorido teria sido bom para isso ou mesmo anexar, se é uma caneta marrom ou uma caneta preta, eu poderia ter entrado e feito isso também. E só, eu sou apenas uma espécie de colorir em um pouco, principalmente apenas para tipo de empurrar para trás essa cor marcador e torná-lo não tão óbvio. E agora estou pegando um lápis de cor cinza claro. Você poderia usar um lápis normal, como um lápis normal e fazer isso. E eu estou lembrando minhas linhas de perspectiva e eu estou colocando algumas linhas no teto como se fosse algum tipo de telha do teto ou eu nem sei o que eu senti que precisava de um pouco mais de cor lá. E eu adoro ser capaz de colocar essas linhas de perspectiva porque, você sabe, tudo está apontando para o ponto focal, o que é ótimo. Eu tenho um lápis de cor turquesa, então por que não usá-lo? Então, eu só estou andando por aí. Eu estou adicionando um pouco mais de cor para essa mesa e apenas olhando para qualquer lugar onde eu possa apenas adicionar mais alguns pequenos detalhes sobre a sobre a madeira ou apenas qualquer outro lugar onde parece que eu poderia querer cair em apenas um pouco Algo extra. Agora eu tenho a minha panela de tinta branca e então eu estou afiando o lado de baixo dos pretendentes parece um pouco e entrando pela janela e apenas procurando por lugares onde eu quero apenas um pouco de branco. Talvez neste abajur aqui, o pequeno destaque branco que combina com a sombra cinza que eu coloquei. E então é meio divertido andar por aí também. E não apenas procurar lugares onde você pode querer adicionar escuros, mas luzes como aqui, eu só tenho um pino de tinta branca grosso. E estou a sentir mais a luz que vem daquela janela e a bater nesta cadeira. Então eu estou fazendo algum tipo de linhas rabiscadas que definitivamente parece rabiscar como de propósito. O mesmo com esta mesa. Definitivamente está sendo atingido pela luz. Então há um pouco mais que eu poderia fazer lá só para alegrar. E em torno da foto. Há um pouco de Matt em torno da foto, então eu estou apenas afiando isso, apenas limpando um pouquinho. E nas plantas pode haver alguns destaques onde a luz está atingindo essas folhas. Você também pode usar um amarelo ou até mesmo uma tinta verde claro Penn para estes. Eu só estou fazendo entre branco e eu acho que ele lê com bastante precisão. Acho que a luz que entra nesta janela é bem branca, então acho que está tudo bem. Um pouco nestas prateleiras aqui em cima. Eu vou entrar nesta unidade de ar condicionado e apenas um pouco afiado alguns desses detalhes. Faça parecer um pouco mais, um pouco mais realista. E então a franja no Vampira é na verdade fio branco. Não é, quero dizer, eu desenhei com tinta preta, mas não é realmente preto. Amigos, é branco. E então eu vou entrar e deixar cair algum tipo de franja branca em cima do preto, eu poderia ter deixado tudo fora sabendo que eu faria isso em caneta de tinta branca. Mas eu acho que essa mistura dele realmente parece meio legal. Então, isso é bom. Talvez um pouco mais de detalhes no tapete com o pino de tinta branca nos travesseiros. Sério, apenas, realmente em qualquer lugar que você queira mexer e adicionar outra nota neste momento, nada disso é necessário, certo? Isto é tudo um tipo de extra. E é tudo meio que por diversão, porque eu tenho essas ferramentas, mas eu acho que isso está parecendo muito bom. Então, aqui está. 10. Considerações finais: Ok, é isso. Espero que você tenha se divertido e isso lhe deu uma nova maneira de abordar interiores. Por favor, publique seus projetos. Eu adoraria vê-los. Claro, se você tiver alguma dúvida ou comentário, postar esses dois, eu vou ter certeza de aparecer e responder e ficar de olho para a minha aula em 2 perspectiva com interiores se você quiser continuar explorando este assunto. Além disso, eu dou muitas outras aulas, escrita e arte, então dê uma olhada nelas e por favor, fique em contato. Eu tenho um site, estou no Instagram e outras mídias sociais. Eu envio um boletim informativo e eu adoraria ouvir de você. Muito obrigada.